1. Heartbreaker

“Heartbreaker” là ca khúc chủ đề trong album solo đầu tay của G-Dragon, phát hành năm 2009, và được xem là một trong những bài hát mang tính biểu tượng nhất trong sự nghiệp của anh. Bài hát này là cột mốc đánh dấu sự ra mắt chính thức của G-Dragon với vai trò nghệ sĩ solo, tách biệt khỏi nhóm BIGBANG. Đây cũng là sản phẩm khẳng định vị thế của G-Dragon với tư cách một nghệ sĩ solo tiên phong trong K-pop.

Ca khúc mang nhịp điệu Dance-Pop và Hip-hop mạnh mẽ, sôi động, rất bắt tai và tạo ra cơn sốt ngay thời điểm ra mắt. Giai điệu điện tử kết hợp với những đoạn rap đặc trưng và lôi cuốn của G-Dragon đã định hình nên một phong cách âm nhạc cá tính, khác biệt với hình ảnh của BIGBANG lúc bấy giờ. Giai điệu bài hát sôi động nhưng vẫn mang một chút sắc thái buồn và day dứt về chuyện tình tan vỡ.

“Heartbreaker” kể về cảm xúc của một chàng trai sau khi bị người yêu phụ bạc. Anh ấy đau khổ, bối rối và tự hỏi tại sao người mình yêu lại đối xử lạnh lùng và bỏ rơi mình. Bài hát truyền tải sự thất vọng, sự giận dữ nhưng cũng xen lẫn sự chấp nhận rằng anh sẽ ra đi để cô gái được hạnh phúc dù điều đó thật khó khăn. Dù đau đớn, ca khúc vẫn thể hiện sự mạnh mẽ, cố gắng vượt qua cảm xúc tiêu cực và thái độ bất cần, phù hợp với hình tượng cá tính của G-Dragon.

Ngay sau khi ra mắt, ca khúc này lập tức càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc lớn tại Hàn Quốc, đạt vị trí số một trên Mnet và Melon, củng cố vị thế là một trong những thần tượng hàng đầu K-pop của GD. Album cùng tên đạt doanh số cao và mở đường cho loạt thành công solo sau này. Bài hát này đã trở thành một trong những ca khúc được khán giả nhắc đến nhiều nhất khi nói về GD.

“Heartbreaker” không chỉ là một hit mà còn là cột mốc đánh dấu sự nghiệp solo thành công rực rỡ và định hình màu sắc âm nhạc độc đáo của G-Dragon, giúp anh khẳng định năng lực sáng tác, sản xuất âm nhạc của mình. Bài hát cũng tạo ảnh hưởng mạnh mẽ đến phong cách electro-pop trong K-pop giai đoạn 2009–2012.

2. Crayon

“Crayon” là một trong những ca khúc nổi bật nhất trong mini album One of a Kind (2012). Ca khúc đã thể hiện rõ nhất sự sáng tạo và phá cách trong âm nhạc của G-Dragon – điều khiến anh trở thành biểu tượng sáng tạo của K-pop.

“Crayon” là một sự pha trộn táo bạo giữa nhiều thể loại, thể hiện khả năng thử nghiệm không ngừng của G-Dragon. Bài hát bắt đầu với đoạn nhạc nhẹ nhàng, nhưng nhanh chóng chuyển sang một đoạn Drop đầy năng lượng với âm thanh Electronic và Hip-hop/Trap mạnh mẽ, khiến người nghe không thể ngồi yên.Cấu trúc bài hát không theo khuôn mẫu truyền thống, liên tục thay đổi nhịp điệu và phong cách, giữ sự bất ngờ xuyên suốt. Bên cạnh đó, bài hát có cách chơi rap linh hoạt, vừa vui nhộn vừa kỹ thuật, thể hiện khả năng làm chủ phong cách âm nhạc đa dạng.

MV “Crayon” được đánh giá cao về mặt hình ảnh với phong cách quái dị, hài hước và đầy màu sắc, thể hiện sự lập dị và sáng tạo không giới hạn. Video bài hát cũng nổi tiếng với sự thay đổi hình tượng chóng mặt của G-Dragon khi anh liên tục biến hóa với nhiều tạo hình khác nhau, thể hiện các vai trò khác nhau của anh trong cuộc sống và âm nhạc. MV tràn ngập màu sắc rực rỡ và những cảnh quay siêu thực, tạo nên một bữa tiệc thị giác đúng nghĩa, phản ánh đúng ý nghĩa của từ “Crayon”.

“Crayon” trở thành một trong những bài hát được biểu diễn nhiều nhất trên sân khấu của GD nhờ khả năng khuấy động khán giả và được đánh giá là bài hát phản ánh rõ nhất cá tính sáng tạo không giới hạn của anh. Bài hát này được xem là một bản tuyên ngôn của G-Dragon về sự sáng tạo và tự do, một ca khúc tiêu biểu cho phong cách Hip-hop/EDM phá cách của anh trong giai đoạn 2012, giúp củng cố vị thế của G-Dragon như một nghệ sĩ định hình xu hướng về âm nhạc, phong cách và thẩm mỹ trong K-pop.

3. One of a Kind

“One of a Kind” là ca khúc chủ đạo trong mini album cùng tên phát hành năm 2012 của G-Dragon. Đây được xem là tuyên ngôn nghệ thuật của anh, thể hiện cá tính độc đáo, sự tự tin và tinh thần tiên phong vốn làm nên thương hiệu G-Dragon trong làng nhạc Hàn Quốc.

Đây là một ca khúc Hip-hop thuần chất, với nhịp điệu mạnh mẽ, nặng đô và cách flow (lưu loát) rất đặc trưng của GD, thể hiện rõ kỹ năng rap đỉnh cao của anh. Bài hát sử dụng một nhịp điệu Hip-hop chậm rãi, nặng nề, dồn dập với âm bass sâu và các âm thanh điện tử tối giản. G-Dragon thể hiện kỹ năng Rap điêu luyện với flow tự do và đầy cuốn hút, nhấn mạnh các câu chữ quan trọng bằng sự thay đổi giọng điệu. Sự kết hợp giữa rap sắc sảo và giai điệu hook bắt tai giúp bài hát giữ được sức hút mạnh mẽ. Âm nhạc mang ảnh hưởng từ hip-hop Mỹ nhưng được GD biến tấu theo phong cách riêng – vừa ngổ ngáo, vừa tinh tế. Đặc biệt, bài hát này được xem là một trong những ca khúc tiên phong đưa thể loại Trap (một nhánh của Hip-hop với âm bass sâu và tiếng trống điện tử đặc trưng) vào thị trường K-Pop đại chúng.

Bài hát là một lời khẳng định đầy tự tin của G-Dragon về tài năng, sự giàu có và vị trí không thể thay thế của anh trong giới giải trí. Anh tuyên bố mình là người duy nhất, là “thần tượng” và là “ông hoàng” của ngành công nghiệp. GD dùng ca khúc này để đối diện và đáp trả những lời chỉ trích và định kiến về phong cách, ngoại hình và sự nổi tiếng của mình. Anh tự hào về những gì mình đã đạt được qua công sức lao động. Bài hát toát lên tinh thần Hip-hop thuần túy với sự tự mãn tích cực (swagger) và sự kiêu hãnh của một nghệ sĩ tự làm chủ âm nhạc của mình. Bên cạnh đó, MV của “One of a Kind” cũng nổi bật với sự xa hoa và hình ảnh mang tính biểu tượng, củng cố hình ảnh của G-Dragon như một biểu tượng thời trang và văn hóa. GD diện những bộ trang phục cực kỳ đắt tiền, độc đáo và phá cách, thể hiện rõ vai trò của anh như một Fashion Icon. MV sử dụng nhiều hình ảnh mang tính biểu tượng và màu sắc rực rỡ, thể hiện sự giàu có và phong cách sống xa hoa của một ngôi sao.

“One of a Kind” không chỉ là một ca khúc xuất sắc về mặt kỹ thuật mà còn là tuyên ngôn bất diệt của G-Dragon về sự độc tôn và tài năng không thể chối cãi của anh trong làng giải trí.

4. Crooked

“Crooked” là một trong những bài hát solo nổi bật và phổ biến nhất của G-Dragon, phát hành năm 2013 trong album Coup d’État. Ca khúc thể hiện sự kết hợp độc đáo giữa punk rock, pop và hip-hop, tạo nên một giai điệu mạnh mẽ nhưng vẫn giàu cảm xúc – đúng với phong cách giàu năng lượng và “nổi loạn có chiều sâu” của G-Dragon.

Bài hát có một giai điệu cực kỳ hấp dẫn, “bắt tai” và sôi động với sự kết hợp của tiếng trống mạnh mẽ, tiếng riff guitar điện và âm thanh được khuếch đại ở phần điệp khúc. Bài hát sử dụng nhịp nhanh, tiếng guitar điện và tiết tấu đặc trưng của punk rock, tạo cảm giác phóng khoáng và bứt phá. Đây là một trong những ca khúc thể hiện rõ nhất khía cạnh “Rockstar” và nổi loạn của G-Dragon, khác biệt so với các ca khúc Hip-Hop thuần túy khác trong cùng album. Anh ấy kết hợp cả phần rap và hát trong ca khúc này. Lời bài hát là lời gào thét của một người thất tình, cảm thấy mất niềm tin vào tình yêu, lạc lõng trong chính cuộc đời mình. Anh ta quyết định sống một cách “lệch lạc” để che giấu nỗi đau và sự yếu đuối, thể hiện sự bất lực và giận dữ bằng cách “quậy phá” và “bất cần đời”. Mặc dù mang âm hưởng sôi động, lời ca lại rất sâu sắc, mô tả sự tương phản giữa vẻ ngoài hung hăng, ngông nghênh và nội tâm tan vỡ, cô đơn.

MV “Crooked” là một tác phẩm điện ảnh ngắn mang tính biểu tượng, được quay tại London, Anh. Xuyên suốt MV, G-Dragon hóa thân thành một chàng trai bất mãn, liên tục chạy, gào thét, quậy phá trong các con hẻm, quán bar và đường phố vắng vẻ. MV này là một “bữa tiệc” thời trang mãn nhãn, nơi G-Dragon thay đổi tới hơn 20 bộ trang phục khác nhau, từ những bộ đồ da gai góc đến phong cách đường phố cá tính, củng cố danh hiệu Biểu tượng thời trang của anh. Hình ảnh cuối MV G-Dragon gục ngã, khóc lóc một cách bất lực giữa một con hẻm vắng người, đã truyền tải trọn vẹn sự cô đơn và đau khổ ẩn sau vẻ ngoài nổi loạn. Chất điện ảnh, nhịp cắt nhanh và năng lượng punk khiến MV trở thành một trong những sản phẩm được đánh giá cao nhất của GD.

“Crooked” đã giúp G-Dragon tiếp cận rộng rãi khán giả quốc tế và được đánh giá là một trong những bài solo xuất sắc nhất K-pop thập niên 2010. Bài hát cũng đã tạo nên xu hướng pha trộn punk rock vào nhạc pop Hàn Quốc trong giai đoạn 2013–2015 đồng thời là minh chứng cho khả năng biến hóa và sáng tạo không giới hạn của G-Dragon.

5. That XX

“That XX” là một ca khúc nổi bật trong mini album One of a Kind (2012) của G-Dragon. Đây là bài hát mang màu sắc acoustic ballad hiếm hoi trong sự nghiệp GD, thể hiện khía cạnh mềm mại và sâu lắng hơn của anh – đối lập với hình ảnh hip-hop mạnh mẽ thường thấy.

That XX” đánh dấu một bước chuyển mình của G-Dragon khi anh chọn một phong cách tối giản và tập trung vào cảm xúc. Không giống như các bản hit sôi động khác của GD, “That XX” được xây dựng trên nền nhạc guitar acoustic mộc mạc, tạo nên một không gian âm nhạc nhẹ nhàng, buồn bã và gần gũi. Bài hát này phô diễn khả năng ca hát truyền cảm của G-Dragon bên cạnh những đoạn rap nhẹ nhàng. Sự kết hợp này mang lại chiều sâu cảm xúc, khiến người nghe dễ dàng đồng cảm với câu chuyện. “That XX” kể về một chàng trai đau khổ khi chứng kiến người mình yêu hẹn hò với một người mà anh cho rằng “không xứng đáng”. Giai điệu Acoustic nhẹ nhàng, buồn bã tạo nên sự tương phản mạnh mẽ với lời lẽ thẳng thắn, có phần cay đắng và bức xúc của nhân vật chính.

“That XX” đứng đầu nhiều bảng xếp hạng Hàn Quốc ngay khi ra mắt, dù có phần ca từ bị gắn nhãn 19+ và được đánh giá là một trong những bài ballad xuất sắc nhất trong sự nghiệp GD. Đây là lần đầu tiên một bài hát bị gắn mác 19+ lại đạt vị trí số 1 trên các bảng xếp hạng nhạc số Hàn Quốc (Perfect All-Kill), chứng tỏ sức hút và tính nghệ thuật của nó. Bài hát cũng cho thấy chiều sâu cảm xúc và khả năng viết lời kể chuyện giàu hình ảnh của G-Dragon, đánh dấu cột mốc quan trọng khi GD thể hiện sự trưởng thành trong âm nhạc, đặc biệt là khả năng truyền tải nỗi đau tình cảm qua giai điệu mộc mạc.

“That XX” là một minh chứng cho thấy G-Dragon không chỉ giỏi tạo ra những bản hit “bùng nổ” mà còn có khả năng viết nên những ca khúc tự sự, giàu cảm xúc và dám chạm đến những đề tài gai góc, chân thực của cuộc sống.

6. Who You?

“Who You?” là một ca khúc nổi bật trong album Coup d’État (2013) của G-Dragon. Bài hát mang màu sắc pop-rock pha ballad, thể hiện sự nhẹ nhàng và cảm xúc hơn so với các ca khúc mang phong cách mạnh mẽ khác của GD trong cùng album.

Đây là một ca khúc với giai điệu rất dễ gây nghiện và có cấu trúc độc đáo. “Who You?” có giai điệu Pop-Rap cuốn hút, dễ nghe kết hợp chất rock nhẹ, tạo cảm giác tươi sáng nhưng buồn man mác và có phần điệp khúc mang tính gây nghiện cao. Bài hát bắt đầu với đoạn nhạc nhẹ nhàng, dường như là một bản Pop tình cảm, nhưng sau đó chuyển sang nhịp điệu mạnh mẽ hơn, kết hợp tiếng trống dồn dập và âm thanh điện tử. Ca khúc thể hiện sự đối lập giữa cảm xúc hỗn loạn của nhân vật chính và giai điệu bắt tai, khiến người nghe vừa muốn nhảy theo vừa cảm nhận được sự bối rối trong lời ca. Bài hát là lời tự sự về sự mệt mỏi và thất vọng trong tình yêu, đặc biệt là cảm giác lạc lõng sau khi chia tay. “Who You?” là câu hỏi anh đặt ra cho người yêu cũ, thể hiện sự xa cách và không muốn nhận ra đối phương nữa, hoặc có thể là sự hoài nghi về người mà anh đã từng yêu.

MV của “Who You?” là điểm nhấn khiến ca khúc này trở nên khác biệt và đáng nhớ. MV được quay hoàn toàn trong một khung kính khổng lồ (giống như một hộp trưng bày nghệ thuật) với sự tham gia của hơn 1.000 người hâm mộ được mời đến làm khán giả. G-Dragon trình diễn và tương tác bên trong hộp kính, trong khi người hâm mộ đứng xung quanh, quay phim, chụp ảnh và cổ vũ. Điểm độc đáo là ở phần cuối, G-Dragon đập vỡ khung kính và bước ra để tương tác trực tiếp với người hâm mộ. Khung kính vỡ đại diện cho việc phá bỏ rào cản giữa nghệ sĩ và khán giả. MV được quay bằng máy quay cá nhân của G-Dragon và máy quay của người hâm mộ, tạo cảm giác gần gũi, chân thực và khác biệt so với các MV K-pop được sản xuất cầu kỳ khác. Đặc biệt, hình ảnh MV được ghép lại từ hàng trăm đoạn clip của fan, tạo nên một cảm giác hỗn loạn, sống động và rất chân thực, phản ánh đúng sự giằng xé và điên cuồng trong tâm trạng bài hát.

“Who You?” không chỉ là một ca khúc Dance/Pop thành công mà còn là một dự án nghệ thuật độc đáo, chứng minh khả năng kết nối giữa G-Dragon và người hâm mộ của anh. Bài hát tiếp tục khẳng định tài năng và sự sáng tạo không ngừng của G-Dragon trong việc kết hợp âm nhạc với nghệ thuật thị giác và tương tác cộng đồng.

7. Untitled, 2014

“Untitled, 2014” là ca khúc chủ đạo trong mini album Kwon Ji Yong (2017) của G-Dragon. Đây được xem là một trong những bài hát trưởng thành, chân thật và cảm xúc nhất trong sự nghiệp solo của anh. Khác với hình tượng táo bạo, cá tính thường thấy, “Untitled, 2014” là một bản piano ballad tối giản, tập trung hoàn toàn vào giọng hát và cảm xúc nội tâm của nghệ sĩ.

Khác biệt hoàn toàn so với những ca khúc Hip-Hop/Dance nổi loạn trước đây, “Untitled, 2014” là một bản Ballad da diết, thể hiện sự trưởng thành sâu sắc trong âm nhạc của G-Dragon. Ca khúc được xây dựng trên nền nhạc piano cổ điển với phần hòa âm cực kỳ tối giản mang giai điệu nhẹ nhàng nhưng da diết, có chiều sâu, mang phong vị buồn đặc trưng.. Toàn bộ cảm xúc được truyền tải qua giọng hát đầy mong manh và ám ảnh của GD. Đây là một trong số ít ca khúc G-Dragon hát nhiều hơn là rap. Anh thể hiện khả năng truyền tải nội tâm thông qua chất giọng đầy thổn thức và kỹ thuật lên nốt cao giàu cảm xúc. Chính sự đơn giản này giúp bài hát gây ấn tượng mạnh và đã trở thành một trong những ballad hay nhất của K-pop năm 2017.

MV của “Untitled, 2014” nổi tiếng vì sự tối giản đến kinh ngạc nhấn mạnh vào cảm xúc. Video bài hát được thực hiện theo phong cách one-take thể hiện sự chân thật và trọn vẹn trong cảm xúc. MV không có các cảnh hành động, vũ đạo hay thời trang cầu kỳ như các MV trước. G-Dragon chỉ xuất hiện đơn độc trong một khung cảnh mờ ảo, tập trung hoàn toàn vào biểu cảm khuôn mặt và ngôn ngữ cơ thể, nhấn mạnh sự cô đơn, đau khổ và sự hối lỗi trong giọng hát.

Ngay ngày đầu phát hành, bài hát đạt all-kill trên các bảng xếp hạng nhạc số Hàn Quốc và được đánh giá cao bởi giới phê bình nhờ giọng hát tiến bộ và cảm xúc chân thật. Đây là một trong những màn chứng minh rõ nhất rằng G-Dragon không chỉ là rapper hay người dẫn đầu xu hướng, mà còn là nghệ sĩ có chiều sâu cảm xúc.

“Untitled, 2014” được xem là một khoảnh khắc nghệ thuật chân thật nhất của G-Dragon, nơi anh trút bỏ lớp vỏ nổi loạn để lộ ra Kwon Ji Yong với những cảm xúc yếu đuối, hối hận và khao khát tình yêu chân thành. Bài hát là một cột mốc quan trọng, cho thấy sự đa tài và chiều sâu cảm xúc của G-Dragon, không chỉ là một rapper/nghệ sĩ Hip-hop mà còn là một nghệ sĩ Ballad đầy cảm xúc.

8. Without You

“Without You” là một ca khúc nằm trong mini album One of a Kind (2012) của G-Dragon, thuộc thể loại pop-ballad pha R&B. Bài hát đặc biệt bởi nó có sự góp giọng của Rosé (BLACKPINK) thời điểm còn là thực tập sinh, tạo nên một sự kết hợp tinh tế, mềm mại và rất cảm xúc.

Khác với những ca khúc Hip-hop mạnh mẽ khác trong album như “Crayon” hay “One of a Kind”, “Without You” là một bản Ballad nhẹ nhàng thể hiện khía cạnh sâu lắng của G-Dragon – trái ngược với phong cách mạnh mẽ, cá tính quen thuộc đồng thời cho thấy sự đa dạng trong âm nhạc của G-Dragon. Phần nhạc nền tối giản với piano và nhịp trống nhẹ tạo không gian buồn, trống trải. Giọng hát trong trẻo và giàu cảm xúc của Rosé (khi đó vẫn còn rất mộc mạc) đã hòa quyện hoàn hảo với phần rap và giọng hát trầm ấm của G-Dragon, làm tăng thêm sự day dứt và buồn bã cho ca khúc.

Bài hát mang tâm trạng buồn, tiếc nuối và cô đơn khi phải đối mặt với sự chia ly. Ca từ miêu tả cảm giác hối tiếc, sự mâu thuẫn giữa việc muốn quên đi và việc trái tim vẫn còn giữ nguyên tình cảm như lúc ban đầu. G-Dragon đã thể hiện những suy tư sâu sắc về một tình yêu đã kết thúc, về cảm giác lạc lõng và không thể nào sống thiếu người mình yêu.

“Without You” được xem là một trong những bản ballad hay nhất giai đoạn đầu sự nghiệp solo của G-Dragon được đánh giá cao vì sự kết hợp giọng hát mượt mà giữa G-Dragon và Rosé (BLACKPINK), trở thành một trong những ca khúc được người hâm mộ yêu thích vì sự chân thật và cảm xúc mà nó truyền tải.

9. Take Me

“Take Me” là một ca khúc thuộc album The Hunter (2024) của G-Dragon – màn trở lại đầy ấn tượng sau thời gian dài vắng bóng. Bài hát mang phong cách R&B hiện đại pha alternative pop, thể hiện hình ảnh trưởng thành, sâu sắc và giàu nội tâm của GD trong giai đoạn nghệ thuật mới. Đây được xem là một trong những bài hát tiêu biểu nhất trong album, nhờ sự pha trộn tinh tế giữa màu sắc u tối, cảm xúc lẫn hơi hướng điện tử mơ màng.

Khác với những ca khúc Hip-hop gai góc hay Ballad sâu lắng trước đây, “Take Me” mang âm hưởng Funk-Pop và Disco với giai điệu tươi sáng, lôi cuốn và rất bắt tai. Sự kết hợp này mang lại một màu sắc mới mẻ, làm nổi bật khả năng thích ứng và đổi mới không ngừng của G-Dragon. Bài hát có nhịp điệu rộn ràng, sử dụng guitar điện và các yếu tố nhạc Funk để tạo ra cảm giác hoài cổ nhưng vẫn rất hiện đại. Lời bài hát thể hiện sự thổ lộ tình yêu một cách thẳng thắn và say đắm, bày tỏ mong muốn được người yêu đón nhận trọn vẹn.

“TAKE ME” được coi là một b-side nổi bật trong album Übermensch. Bài hát mang lại một cảm giác hoài cổ nhưng vẫn rất tươi mới, khác biệt so với những bản Hip-hop mạnh mẽ đã làm nên thương hiệu của G-Dragon. Bài hát là minh chứng cho sự thay đổi và phát triển của G-Dragon trong giai đoạn âm nhạc mới. Nó cho thấy G-Dragon không chỉ là một rapper, mà còn là một nghệ sĩ có thể thử nghiệm thành công với các thể loại nhạc Pop mang tính thư giãn và sôi động.

10. HOME SWEET HOME

“HOME SWEET HOME” là một ca khúc nằm trong mixtape/album Shine a Light Live Album (2010) của G-Dragon, đồng thời là bài hát gắn liền với concert solo đầu tiên của anh. Bài hát nhanh chóng trở thành bản nhạc được người hâm mộ yêu thích đặc biệt nhờ giai điệu sôi động, năng lượng trẻ trung, và chất pop-rock pha hip-hop rất đặc trưng của GD.

Điểm nhấn quan trọng nhất của ca khúc này là sự góp giọng của hai thành viên BIGBANG là Taeyang và Daesung. Bài hát này đánh dấu sự hợp tác âm nhạc chính thức đầu tiên của bộ ba kể từ bản hit “Still Life” năm 2022, khiến “HOME SWEET HOME” có ý nghĩa như một sản phẩm mang tinh thần nhóm BIGBANG. Sự tái hợp này mang lại cảm xúc mạnh mẽ cho người hâm mộ, khẳng định tình bạn và mối liên kết bền chặt giữa họ.

Khác với những ca khúc Hip-hop mạnh mẽ khác, “HOME SWEET HOME” mang giai điệu sôi động, gợi nhớ đến phong cách Pop-Rock và năng lượng tươi sáng của những bản hit đình đám một thời của BIGBANG, tạo nên sự hoài niệm và phấn khích. Sự kết hợp với guitar mạnh mẽ với nhịp trống dồn dập đã tạo nên không khí phóng khoáng và tự do cho bài hát. G-Dragon thể hiện khả năng rap và hát rất linh hoạt, làm nổi bật sự cá tính trong giọng hát. Ca khúc có cảm giác như một bài hát giải tỏa cảm xúc, mang đến năng lượng mạnh mẽ đặc trưng của anh trong giai đoạn đầu sự nghiệp solo. Bài hát thể hiện tình yêu, lòng biết ơn và lời chào đón chân thành của các thành viên BIGBANG gửi đến người hâm mộ (V.I.P). Ca từ của bài hát được xem là một thông điệp chân thành, ấm áp mà G-Dragon cùng Taeyang và Daesung muốn gửi đến người hâm mộ.

Bài hát đã nhanh chóng leo lên vị trí dẫn đầu trên các bảng xếp hạng kỹ thuật số ở Hàn Quốc ngay sau khi phát hành (đạt vị trí số 1 trên Circle Digital Chart). Bộ ba G-Dragon, Taeyang và Daesung đã lần đầu tiên trình diễn ca khúc này trực tiếp tại lễ trao giải Mnet Asian Music Awards (MAMA) 2024, tạo nên một khoảnh khắc tái hợp đầy cảm xúc và gây bão trên toàn cầu.

“HOME SWEET HOME” không chỉ là một ca khúc thuộc album solo của G-Dragon mà còn là một món quà ý nghĩa dành cho người hâm mộ, củng cố hình ảnh ba thành viên BIGBANG trở về “nhà” sau nhiều thăng trầm. Đây được xem là một ca khúc mang ý nghĩa “cột mốc” đối với cả G-Dragon và fan hâm mộ, khẳng định sức ảnh hưởng và vị thế không thể thay thế của anh trong K-Pop.

G-Dragon không chỉ có nhiều bài hát hay mà còn tạo dấu ấn sâu đậm với phong cách thời trang, cách xây dựng hình ảnh và khả năng tự sáng tác các hit để đời. Các ca khúc của anh luôn mang sự đổi mới, nghệ thuật và tính cá nhân mạnh mẽ, giúp anh trở thành biểu tượng K-pop toàn cầu.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Yeri (Red Velvet) gây bất ngờ khi hóa thân thành nữ thợ lặn trong phim mới Azur Spring

Top 10 bài hát hay nhất của Modern Talking

Trong một cuộc phỏng vấn với Billboard, ngôi sao đình đám đã chia sẻ về quá trình thực hiện album solo sắp tới, dự án mà cô đã ấp ủ từ khá lâu.

Jennie cho biết, sau khi BLACKPINK kết thúc chuyến lưu diễn cuối cùng vào năm 2023, cô đã bắt đầu hướng tới những mục tiêu lớn hơn trong tương lai.

“Tôi không thể ngăn bản thân mình lên kế hoạch trước, đó là con người tôi”, Jennie chia sẻ với Billboard.

“Tôi liệt kê những điều mình muốn trong cuộc sống và bắt đầu xác định hoặc ưu tiên bước tiếp theo là gì. Và ngay lập tức, tôi nhận ra rằng mình vẫn chưa hoàn thành giấc mơ phát hành một album solo. Tôi muốn thỏa mãn bản thân bằng cách đạt được mục tiêu đó.”

Với bản tính cầu toàn, Jennie tiết lộ rằng việc tạo ra album này là một quá trình đầy thử thách khi cô dành nhiều thời gian để trăn trở từng chi tiết cho “Mantra”, ca khúc chủ đề trong album.

“Quá trình này kéo dài khá lâu, bởi vì các nghệ sĩ Mỹ thường mất vài năm để hoàn thiện một album. Nhưng chúng tôi lại bị giới hạn thời gian vì [năm nay] cô ấy sẽ phải quay lại với các hoạt động của BLACKPINK”, Alison Chang – trưởng bộ phận kinh doanh toàn cầu của OA, giải thích.

“Jennie rất muốn thể hiện nghệ thuật của mình qua album này, nhưng lúc đầu, chúng tôi gặp gỡ các nhà sản xuất và nhạc sĩ mà cô ấy không thực sự phù hợp. Việc tìm ra âm thanh riêng của cô ấy qua quá trình này khá khó khăn. Đặc biệt, phải mất rất lâu để hoàn thiện ‘Mantra’ – ca khúc hoàn hảo đầu tiên, mở đầu cho sự nghiệp solo của cô ấy.”

Về phần còn lại của album, dự kiến phát hành vào năm 2025, Jennie cho biết dù không thể tiết lộ quá nhiều chi tiết, dự án này sẽ phản ánh cảm giác độc lập mới của cô cũng như chủ nghĩa hoàn hảo khi cô hóa thân thành một phiên bản khác của chính mình, Ruby Jane.

“Thật không dễ chịu chút nào khi luôn phải nói rằng, ‘Tôi xin lỗi, tôi không thể tiết lộ điều gì”, Jennie nói.

“Nhưng tôi muốn nói rằng tôi gần như đã hoàn thiện. Tôi chỉ có thể nói rằng, ‘Tôi không giỏi về thời gian lắm.’”

Như một lời “chuộc lỗi” gửi đến người hâm mộ đang mong đợi, Jennie hứa hẹn rằng họ sẽ được chứng kiến cô trưởng thành và trở thành một “con người toàn diện.”

“Tôi muốn hoàn thiện bản thân mình với tư cách là Jennie Ruby-Jane, để trở thành một con người hoàn chỉnh, theo cách nào đó”, cô chia sẻ. “Mọi người sẽ hiểu ý tôi khi album ra mắt, vì tôi đang thử sức với rất nhiều thể loại và yếu tố khác nhau – tôi rap ở đây, tôi hát ở kia, tôi hòa âm ở chỗ này, và tôi kể chuyện ở chỗ khác… Âm thanh tổng thể là kết quả của việc tôi đảm bảo rằng tôi thích mọi ca khúc.”

“Tôi không muốn bị ép buộc phải đưa bất kỳ bài hát nào vào album của mình – đó là điều tôi đã đấu tranh để giữ vững”, Jennie tiếp tục. “Và tôi may mắn khi có những người tin tưởng và ủng hộ tôi, để tôi có thể đạt đến một mức độ mà tất cả đều cảm thấy rằng: ‘Wow. Tôi nghĩ chúng ta đã sẵn sàng.’”

Jennie đang từng bước khẳng định sự trưởng thành và cá tính độc đáo của mình thông qua âm nhạc. Với album solo sắp tới, người hâm mộ chắc chắn sẽ được chứng kiến một Jennie Ruby-Jane toàn diện hơn, mạnh mẽ hơn và tràn đầy sáng tạo. Hành trình này không chỉ là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Jennie mà còn là lời khẳng định cho tài năng và quyết tâm theo đuổi đam mê của nữ nghệ sĩ.

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Jisoo có thể sẽ tái xuất làng nhạc với một sản phẩm âm nhạc hoàn toàn mới vào năm 2025. Các báo cáo liên quan đến thông tin này nhanh chóng thu hút sự chú ý của công chúng và người hâm mộ, đồng thời khiến công ty quản lý của cô – BLISSOO – phải lên tiếng phản hồi chính thức.

Mới đây, trang tin tức OSEN của Hàn Quốc đã đăng tải một bài viết độc quyền, tiết lộ khả năng Jisoo đang chuẩn bị cho màn trở lại với tư cách nghệ sĩ solo. Theo thông tin mà OSEN công bố, nữ ca sĩ đình đám của bản hit “FLOWER” hiện đang tích cực chuẩn bị cho một màn comeback được dự kiến sẽ diễn ra vào tháng 2 năm nay.

Khi được OSEN đặt câu hỏi về kế hoạch trở lại của Jisoo, một trong những đại diện của cô tại BLISSOO đã trả lời rằng: “Hiện tại, rất khó để đưa ra bất kỳ xác nhận chính thức nào về vấn đề này.”

Nếu thông tin trên là chính xác và Jisoo thực sự phát hành sản phẩm âm nhạc mới vào tháng 2, đây sẽ là lần trở lại đầu tiên của cô với tư cách nghệ sĩ solo kể từ khi phát hành album single đầu tay mang tên ME. Album này bao gồm ca khúc chủ đề “FLOWER” cùng bài hát phụ “All Eyes On Me,” từng được ra mắt vào ngày 31 tháng 3 năm 2023 và nhận được sự đón nhận nồng nhiệt từ người hâm mộ trên toàn thế giới.

Bài viết cũng nhấn mạnh rằng Jisoo hiện đang nhận được sự quan tâm rất lớn từ công chúng, đặc biệt là từ người hâm mộ, những người luôn chờ đợi và kỳ vọng vào những sản phẩm âm nhạc tiếp theo của cô.

Trong khi đó, các thành viên khác của BLACKPINK đã lần lượt phát hành sản phẩm âm nhạc riêng trong năm 2024. Jennie đã trở lại với ca khúc “Mantra,” Lisa gây ấn tượng mạnh với “ROCKSTAR” và “New Woman” (kết hợp cùng Rosalía), còn Rosé đã trình làng album phòng thu đầu tiên của mình với tên gọi rosie.

Trước đó, vào tháng 11 năm 2024, công ty quản lý BLISSOO từng lên tiếng bác bỏ những tin đồn cho rằng Jisoo đang hoàn thiện các bước cuối cùng để chuẩn bị cho màn comeback vào năm 2024. Thay vào đó, thời điểm đó Jisoo đang tập trung vào các dự án phim ảnh, bao gồm bộ phim zombie được mong đợi mang tên Newtopia. Ngoài ra, cô cũng được kỳ vọng sẽ góp mặt trong hai dự án khác là Omniscient Reader’s Viewpoint và Monthly Boyfriend, càng khẳng định sự đa năng của cô trong các lĩnh vực nghệ thuật.

Nếu thông tin về màn comeback solo của Jisoo được xác nhận, đây chắc chắn sẽ là một sự kiện bùng nổ, không chỉ đối với người hâm mộ mà còn với toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc. Với tài năng và sức hút mạnh mẽ của Jisoo, sự trở lại này hứa hẹn sẽ tạo nên những cột mốc đáng nhớ trong sự nghiệp solo của cô.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới khác:

• Lay EXO hé lộ về sự trở lại đầy đủ của nhóm vào nửa cuối 2025 sau 4 năm gián đoạn
• BLACKPINK trở lại với album mới vào tháng 5 và lưu diễn toàn cầu?
• Jimin thống trị TOP 100 album Kpop năm 2024 với “MUSE”, vượt qua ENHYPEN
• Chương mới của JooE: Cựu thành viên MOMOLAND trở thành chủ tiệm nail sau khi nhóm tan rã
• Winter và NingNing aespa: Bộ đôi được yêu thích nhưng lại ít được SM chú ý?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Vào ngày 5 tháng 12, fanclub chính thức của MAMAMOO tại Nhật Bản đã đăng tải một bài viết mới, thông báo rằng Moon Byul sẽ chính thức bắt đầu hành trình hoạt động cá nhân tại Nhật. Đây là lần đầu tiên cô tham gia vào các hoạt động solo ở đất nước này, đánh dấu cột mốc 9 năm kể từ khi nhóm nhạc MAMAMOO debut tại thị trường Nhật Bản vào năm 2016.

Cùng với tin tức nóng hổi này, hình ảnh teaser đầu tiên về sản phẩm âm nhạc sắp ra mắt của Moon Byul cũng được công bố. Tấm ảnh đã tiết lộ những thông tin cơ bản ban đầu, bao gồm cả tiêu đề của single và ngày phát hành cụ thể. Trong bức ảnh, bàn tay thanh thoát và nhẹ nhàng của một người phụ nữ được nhìn thấy đang vuốt ve một món đồ trang trí mang tên “Aurora” đặt cạnh khung cửa sổ. Toàn bộ căn phòng tràn ngập ánh nắng dịu dàng, tạo nên một bầu không khí ấm áp và lôi cuốn, gợi mở về concept độc đáo và đầy cảm xúc mà Moon Byul sẽ mang đến trong dự án lần này.

Không chỉ dừng lại ở việc phát hành album single, các MooMoo tại Nhật Bản còn có thể háo hức chờ đợi chuỗi sự kiện mà Moon Byul sẽ tổ chức tại nhiều thành phố lớn trên khắp đất nước để kỷ niệm cột mốc quan trọng này. Trước ngày phát hành chính thức, Moon Byul sẽ tổ chức một buổi gặp gỡ người hâm mộ tại Nagoya vào ngày 31 tháng 1 năm 2025. Sau đó, cô sẽ tiếp tục hành trình qua các thành phố lớn như Osaka, Tokyo, Kanagawa và Fukuoka trong khoảng thời gian từ ngày 1 đến ngày 12 tháng 2.

Để kết nối tốt hơn với người hâm mộ tại Nhật Bản và mang đến những thông tin mới nhất về dự án âm nhạc này, Moon Byul cũng đã ra mắt tài khoản mạng xã hội chính thức tại Nhật trên nền tảng X (trước đây là Twitter). Người hâm mộ có thể theo dõi tài khoản này để cập nhật thêm những thông tin chi tiết và các thông báo thú vị khác liên quan đến màn debut solo đáng mong đợi của nữ thần tượng.

Với dự án solo lần này, Moon Byul không chỉ chứng minh sức hút và tài năng cá nhân của mình mà còn khẳng định sự phát triển không ngừng trong sự nghiệp âm nhạc. Những hoạt động mới mẻ tại Nhật Bản hứa hẹn sẽ là một dấu ấn đáng nhớ, không chỉ cho cô mà còn cho tất cả các MooMoo đang dõi theo hành trình của MAMAMOO suốt những năm qua.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Taemin, Baekhyun, VIVIZ và nhiều nghệ sĩ khác hợp tác cho album Giáng sinh đầu tiên của ONE HUNDRED
• “First Snow” của EXO tái xuất trên các BXH âm nhạc lớn tại Hàn Quốc khi K-netz chào đón mùa đông
• Jungkook, Stray Kids và nhiều nghệ sĩ Kpop được đề cử tại Billboard Music Awards 2024
• “First Snow” của EXO tái xuất trên các BXH âm nhạc lớn tại Hàn Quốc khi K-netz chào đón mùa đông
• Idol không phải người lao động? Khiếu nại bị bắt nạt của Hanni NewJeans tại HYBE bị bác bỏ

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Jisoo comeback với full album “không quá sớm nhưng đủ sớm”

Jisoo, thành viên của nhóm nhạc nữ đình đám BLACKPINK, đã chính thức xác nhận việc đang bắt tay vào sản xuất những bản nhạc mới, rất có thể là một album đầy đủ.

Dạo gần đây, Jisoo thường xuyên cập nhật về quá trình làm nhạc của mình trên nền tảng fan chat ‘Bubble’, cô hài hước chia sẻ rằng mình đã nghe toàn bộ các bài hát mới và còn đùa với fan rằng: “Mình đã nghe hết các bài hát! Các bạn có thấy ghen tị không?”.

“Chưa đủ sớm để nói là sớm, nhưng nó sắp đến rồi? Cho đến lúc đó, mình sẽ tự nghe thôi!”

Những lời nói úp mở này làm tăng thêm sự tò mò và mong đợi từ cộng đồng BLINKs – tên fandom của BLACKPINK.

Với sự thành công vang dội của ba thành viên khác trong BLACKPINK là Jennie, Rosé và Lisa khi ra mắt solo, Jisoo comeback đang được fan mong đợi hơn bao giờ hết.

Hiện tại, ca khúc debut solo của Jisoo – FLOWER, đã đạt hơn 1 tỷ lượt stream trên YouTube Music, trở thành ca khúc của nữ nghệ sĩ solo K-pop đạt cột mốc này nhanh nhất, chỉ trong vòng 575 ngày. Thành công của FLOWER đến từ giai điệu cuốn hút và điệp khúc bắt tai đã làm tăng thêm kỳ vọng cho dự án âm nhạc tiếp theo của Jisoo, người hâm mộ tin tưởng rằng cô sẽ tiếp tục mang đến những sản phẩm âm nhạc ấn tượng và đầy sáng tạo.

Jisoo comeback màn ảnh với loạt dự án phim mới

Không chỉ trong âm nhạc, Jisoo còn đang bận rộn với các dự án phim ảnh. Gần đây, cô tiết lộ rằng mình sẽ bắt đầu quay một dự án mới vào mùa đông này.

“Mùa đông đã đến… Mình sắp quay phim rồi… Có phải mình luôn quay phim vào mùa đông vì mình là đứa trẻ mùa đông không?” Jisoo hài hước chia sẻ.

Mặc dù Jisoo chưa tiết lộ tên dự án, fan đã lập tức đoán rằng đây có thể là bộ phim Monthly Boyfriend – một bộ phim tình cảm mà Jisoo được đồn đoán sẽ đóng cặp cùng diễn viên Seo In-guk.

Ngoài Monthly Boyfriend, Jisoo còn tham gia dự án phim Omniscient Reader’s Viewpoint, dự kiến sẽ phát hành vào mùa hè năm 2025. Đây là một bộ phim có yếu tố ly kỳ và bí ẩn, tạo cơ hội cho Jisoo thử sức ở những vai diễn đòi hỏi chiều sâu và sự phức tạp hơn. Điều này sẽ đánh dấu bước phát triển đáng kể trong sự nghiệp diễn xuất của cô.

Một bộ phim khác của Jisoo- Newtopia, cũng đang thu hút sự chú ý. Đạo diễn Yoon Sung-hyun đã xác nhận Jisoo sẽ đóng vai chính trong bộ phim này cùng với Park Jeong-min và Kim Joon-han. Dự án Newtopia được cho là một bộ phim K-drama với chủ đề hậu tận thế, được lên lịch phát sóng vào tháng 1 năm 2025.

Với lịch trình quay phim dày đặc như vậy, có thể thấy Jisoo comeback lần này sẽ mang đến nhiều điều mới mẻ không chỉ trong âm nhạc mà còn trong diễn xuất.

Jisoo Comeback và Kỳ Vọng Từ Người Hâm Mộ

Sự trở lại của Jisoo trong cả hai lĩnh vực âm nhạc và diễn xuất đang khiến người hâm mộ toàn cầu không ngừng mong đợi. BLINKs trên khắp thế giới đều đang hồi hộp chờ đợi ngày cô chính thức phát hành âm nhạc mới và tái xuất trên màn ảnh nhỏ. Với thành công của FLOWER và các dự án phim đã và đang chuẩn bị ra mắt, Jisoo comeback lần này không chỉ là sự trở lại đơn thuần, mà còn đánh dấu bước tiến mới trong sự nghiệp của cô.

Với tài năng và sự quyết tâm, Jisoo chắc chắn sẽ không làm người hâm mộ thất vọng. BLINKs không chỉ chờ đợi để thưởng thức những giai điệu mới từ cô mà còn muốn được thấy một Jisoo đa dạng hơn trong các vai diễn mới. Khi Jisoo comeback lần này, không chỉ là một màn trình diễn nghệ thuật, mà còn là lời khẳng định mạnh mẽ về vị thế của cô trong làng giải trí.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Kim Ah Joong hiện giờ ra sao? Nữ diễn viên Hàn Quốc từng bị đồn đã qua đời

Red Velvet là một trong những nhóm nhạc nữ Hàn Quốc cuối cùng đến từ công ty giải trí lớn?

Cuối tuần qua, IU đã kết thúc thành công buổi hòa nhạc encore của mình mang tên “2024 IU HEREH WORLD TOUR” tại Sân vận động World Cup Seoul, thường được gọi là “Sangam Stadium”.

Nơi đây đã trở thành một biển xanh rực rỡ với hàng chục nghìn Uaena cùng nhau hòa mình vào không khí âm nhạc tuyệt vời của IU. Buổi concert encore “2024 IU HEREH WORLD TOUR” không chỉ đánh dấu cột mốc quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của cô mà còn là một bữa tiệc âm nhạc thịnh soạn, khơi gợi biết bao cảm xúc trong lòng người hâm mộ.

Buổi hòa nhạc diễn ra tại sân vận động mang tính biểu tượng của Seoul, tự hào có 66.704 chỗ ngồi, bao gồm 816 ghế VIP, 754 ghế báo chí và 75 phòng vip riêng. Là sân vận động lớn nhất Hàn Quốc và là một trong năm địa điểm lớn nhất dành riêng cho bóng đá ở Châu Á, nơi đây chỉ tổ chức một số ít buổi hòa nhạc Kpop cá nhân, bao gồm các buổi hòa nhạc của Seo Taiji and Boys, Big Bang và Seventeen.

IU hiện được tôn vinh là nữ ca sĩ đầu tiên và là nghệ sĩ solo thứ ba từng biểu diễn tại địa điểm hoành tráng này, sau G-Dragon và Lim Young Woong.

Trong buổi hòa nhạc, IU đã khiến người hâm mộ bất ngờ khi ra mắt ca khúc mới “Bye Summer”. Sự kiện này cũng thu hút khán giả toàn sao, bao gồm V của BTS, G-Dragon, LE SSERAFIM, STAYC, RIIZE,…

Cư dân mạng đã nhanh chóng chúc mừng IU, để lại những lời nhắn chân thành và khen ngợi cô vì một loạt buổi hòa nhạc khó quên.

Một số bình luận của cư dân mạng:

• “Quá đỉnh! IU đúng là đỉnh của đỉnh!”
• “Màn hình lớn quá trời luôn!”
• “Đạo diễn đỉnh quá! Buổi diễn hoành tráng đến nỗi mình cảm giác IU sinh ra để đứng trên sân khấu lớn.”
• “Không thể tin được! IU hát hay như thiên thần!”
• “Háo hức muốn nghe bài hát mới quá!”
• “Buổi diễn hoành tráng thật đấy, tiếc là mình lại không có vé.”
• “Tuyệt vời không gì bằng!”
• “IU đỉnh quá đi thôi!”
• “Sao ghế của mình lại biến mất mất rồi?”
• “Cảnh tượng đẹp mắt đến ngỡ ngàng!”
• “IU đúng là huyền thoại của Kpop! Giọng hát của cô ấy live hay không kém gì bản thu âm.”
• “Cười ra nước mắt luôn! IU hát live 3 tiếng đồng hồ mà vẫn tràn đầy năng lượng.”
• “Tiếc quá đi mất! Không đi được buổi diễn của IU mà lòng cứ ngẩn ngơ.”
• “Tui cũng ở đó nè, vui quá đi thôi!”
• “IU đã quá hoàn hảo rồi, không biết còn có thể mong đợi gì hơn nữa.”
• “Liệu có ai có thể soán ngôi của IU được không nhỉ?”
• “Quá sức tưởng tượng khi thấy IU thu hút đông đảo khán giả đến vậy.”

Bạn có muốn trải nghiệm một buổi hòa nhạc của IU một ngày nào đó không?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Jennie BLACKPINK thú nhận cảm thấy “có sự gắn kết” với “The Idol”: “Tôi đã ở trong thế giới đó cả cuộc đời mình”
• Bài hát debut “MEOW” của MEOVV nhận đánh giá 1 sao từ nhà phê bình âm nhạc
• Top Media ra mắt nhóm nhạc nữ đầu tiên với thực tập sinh nổi tiếng này của “Girls Planet 999”
• Gặp gỡ MYTRO – Nhóm nhạc nam thần tượng mới của SM Entertainment
• Tzuyu TWICE lọt vào Billboard 200 với album solo đầu tay “abouTZU”
• BOYNEXTDOOR phá kỷ lục cá nhân về doanh số bán tuần đầu tiên với mini album “19.99”

Theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác nhé!

Vào ngày 18 tháng 9, Jennie đã gửi lời chào đến người hâm mộ qua một đoạn ghi âm, đồng thời hé lộ cái tên fandom solo được cho là của cô. Trong đoạn ghi âm, nữ ca sĩ BLACKPINK chia sẻ, “Chào Rubies! Là Jennie đây. Hãy cùng chờ đợi nhé, và gặp lại sớm. Yêu các bạn. Tạm biệt!”

Sau đó, người hâm mộ của cô nhanh chóng suy đoán rằng Rubies là tên fandom chính thức của họ. Việc đặt tên này có thể được lấy từ nghệ danh Jennie Ruby Jane của Jennie.

Được biết, thần tượng này đã sử dụng nghệ danh này khi cô diễn xuất trong chương trình HBO “The Idol” vào năm 2023 cùng với Lily Rose-Depp.

Việc Jennie BLACKPINK gọi fan của mình là “Rubies” đã nhanh chóng trở thành tâm điểm chú ý của cộng đồng Kpop. Cái tên này không chỉ xuất hiện trong đoạn clip ngắn mà còn được lặp lại nhiều lần trên các trang mạng xã hội của nữ thần tượng. Điều này càng củng cố thêm niềm tin của fan rằng Rubies chính là tên gọi chính thức cho fandom của Jennie.

Tuy nhiên, các câu hỏi đã nảy sinh khi Rubies của Jennie trùng với tên chính thức của người hâm mộ Kwon Eun Bi, là RUBI. Odd Atelier, công ty quản lý của Jennie ngay lập tức lên tiếng và làm rõ sự nhầm lẫn.

“Jennie chỉ sử dụng thuật ngữ ‘Rubies’ để nói chuyện với người hâm mộ trong một tin tức cập nhật và đây không phải là thông báo chính thức về tên fandom của cô ấy”, OA cho biết

Jennie BLACKPINK dự kiến ​​sẽ trở lại solo vào tháng 10 sau khi ký hợp đồng với Columbia Records, thuộc Sony Music Entertainment. Việc hợp tác với Columbia Records, một trong những hãng đĩa lớn nhất thế giới hứa hẹn sẽ mang đến cho nữ thần tượng Kpop những cơ hội phát triển sự nghiệp vượt bậc. Người hâm mộ đang rất mong chờ xem Jennie sẽ mang đến những điều bất ngờ gì trong lần trở lại này, đặc biệt là khi cô được tự do sáng tạo và thể hiện cá tính âm nhạc riêng biệt của mình.

Còn bạn, bạn nghĩ sao về vấn đề này? Chia sẻ cho BlogAnChoi được biết ở phần bình luận bên dưới nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Gặp gỡ MYTRO – Nhóm nhạc nam thần tượng mới của SM Entertainment
• Naeun tiết lộ lý do rời Apink – Nữ thần tượng còn giữ liên lạc với các thành viên không?
• BOYNEXTDOOR phá kỷ lục cá nhân về doanh số bán tuần đầu tiên với mini album “19.99”
• ATTRAKT đệ đơn kiện Warner Music Korea vì bị cáo buộc thông đồng với Saena, Sio, Aran để vi phạm hợp đồng
• Tzuyu TWICE đối mặt với tranh cãi về biểu cảm trên sân khấu solo
• Cựu IZ*ONE Honda Hitomi là thành viên cuối cùng trong nhóm nhạc nữ mới SAY MY NAME
• Baekhyun EXO phá vỡ kỷ lục của chính mình với album “Hello, World”
• Số tiền khổng lồ mà NewJeans phải trả nếu nhóm quyết định rời khỏi HYBE!
• Jungkook (BTS) bất ngờ công khai ủng hộ NewJeans giữa “lùm xùm”
• Baekhyun Triple Million Seller: Thành viên EXO trở thành nghệ sĩ solo bán chạy nhất trong lịch sử Hanteo
• BTS được Billboard vinh danh là một trong những ngôi sao nhạc Pop vĩ đại nhất thế kỷ 21

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết đa dạng về các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Tzuyu, gương mặt xinh đẹp của nhóm nhạc nữ hàng đầu TWICE, đã chứng minh rằng cô không chỉ sở hữu vẻ ngoài thu hút mà còn là một giọng ca tài năng với album solo đầu tay “abouTZU”. Album đánh dấu một bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của Tzuyu khi cô mạnh dạn thử nghiệm với những phong cách âm nhạc mới mẻ và trưởng thành hơn so với hình ảnh thường thấy trong TWICE.

Bài hát chủ đề của album “abouTZU” với giai điệu bắt tai và ca từ ý nghĩa đã nhanh chóng chiếm được cảm tình của khán giả, đưa tên tuổi của Tzuyu lên một tầm cao mới. Ca từ của bài hát, với những câu chữ chân thành và sâu sắc đã chạm đến trái tim người nghe. Qua album này, Tzuyu không chỉ khẳng định tài năng ca hát mà còn thể hiện một hình ảnh trưởng thành, tự tin và độc lập.

Vào ngày 17 tháng 9, Billboard chia sẻ rằng “abouTZU” cuối cùng đã lọt vào bảng xếp hạng Top 200 Albums ở vị trí thứ 19.

Thành tích này cũng đưa Tzuyu trở thành nữ nghệ sĩ solo Kpop thứ ba lọt vào Top 100 của Billboard trên bảng xếp hạng Top 200 Albums, sau các thành viên cùng nhóm TWICE là Nayeon và Jihyo, cũng như là nghệ sĩ Đài Loan đầu tiên giành được một vị trí trong Top 20 của bảng xếp hạng.

Trên nền tảng mạng xã hội X (Twitter), ONCE đã chúc mừng em út của TWICE vì thành tích của nữ thần tượng!

Bên cạnh Billboard 200, “abouTZU” cũng đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng World Albums, cũng như giành được vị trí số 2 trên cả bảng xếp hạng Top Album Sales và Top Current Album Sales.

Thành công của “abouTZU” không chỉ thể hiện ở việc album lọt vào vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc hàng đầu thế giới như Billboard 200 mà còn ở sự ủng hộ nhiệt tình của người hâm mộ. ONCE đã không ngừng quảng bá cho album, tạo ra những trào lưu và kỷ lục mới trên mạng xã hội. Sự thành công này không chỉ khẳng định vị thế của Tzuyu trong TWICE mà còn mở ra những cơ hội mới cho cô trong sự nghiệp solo.

Với “abouTZU”, Tzuyu đã chứng minh rằng cô là một nghệ sĩ đa tài và có khả năng tạo ra những sản phẩm âm nhạc chất lượng cao. Chúng ta có thể kỳ vọng sẽ thấy nhiều hơn nữa những dự án solo thành công của Tzuyu trong tương lai.

Xin chúc mừng Tzuyu vì những thành tích xuất sắc này!

Cảm nghĩ của bạn nhứ thế nào về album “abouTZU”? Chia sẻ cho BlogAnChoi được biết ở phần bình luận nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Jae phản ứng khi bị “xóa sổ” khỏi DAY6: “Tôi đã từ bỏ sự nghiệp của mình tại Hàn Quốc vì nhóm”
• Cựu IZ*ONE Honda Hitomi là thành viên cuối cùng trong nhóm nhạc nữ mới SAY MY NAME
• Baekhyun EXO phá vỡ kỷ lục của chính mình với album “Hello, World”
• Số tiền khổng lồ mà NewJeans phải trả nếu nhóm quyết định rời khỏi HYBE!
• Jungkook (BTS) bất ngờ công khai ủng hộ NewJeans giữa “lùm xùm”
• Nhóm nhạc nữ đang lên tiết lộ chỉ nhận được khoản tiền thanh toán đầu tiên ít ỏi
• Cựu thành viên Hitomi IZ*ONE sẽ tái xuất trong nhóm nhạc nữ mới của Kim Jaejoong?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết thú vị, hấp dẫn về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Nam ca sĩ solo đã phát hành mini album trở lại “Hello, World” vào ngày 6 tháng 9 theo giờ Hàn Quốc kèm theo video âm nhạc chính thức của ca khúc chủ đề “Pineapple Slice”.

“Hello, World là một album thể hiện rất rõ phong cách âm nhạc đặc trưng của Baekhyun: quyến rũ, pha chút tinh nghịch và đôi khi là khát khao mạnh mẽ. Ca khúc chủ đề “Pineapple Slice” là một ví dụ điển hình. Giọng hát trầm ấm của Baekhyun như một sợi dây kết nối các phần khác của bài hát, cùng với âm bass và synth tạo nên một giai điệu sôi động và tươi mới. Cảm giác này gợi nhớ đến ca khúc “Candy” trước đó, nhưng “Pineapple Slice” lại mang một nỗi nhớ da diết hơn.

Một ví dụ điển hình khác là ca khúc kết thúc album, “Truth Be Told”. Trong bài hát này, Baekhyun chuyển đổi giữa giọng hát trầm ấm và rap nhanh, thể hiện sự giằng xé nội tâm của một người sắp kết thúc một mối quan hệ. Nền nhạc R&B da diết cùng những lớp hòa âm tinh tế đã tạo nên một không gian âm nhạc đầy cuốn hút, đưa người nghe đến một trải nghiệm âm nhạc mãn nhãn.

Mặc dù không hoàn hảo, nhưng “Hello, World” cho thấy một Baekhyun tự do và phóng khoáng. Sự kết hợp đa dạng của các giai điệu, cách sắp xếp và các lớp âm thanh tạo nên một album rất riêng của Baekhyun, đồng thời vẫn giữ được phong cách âm nhạc đặc trưng của nam thần tượng. Cũng giống như cụm từ “Hello, World”, album này chỉ là bước khởi đầu cho một hành trình dài của Baekhyun.”

Vào ngày đầu tiên phát hành, album mới của Baekhyun đã vượt qua 890.000 bản được bán ra, phá vỡ kỷ lục của mini album “Bambi” năm 2021 của anh với hơn 860.000 bản được bán ra trong ngày đầu tiên phát hành.

Trên thực tế, chỉ trong vòng 5 ngày, Baekhyun đã trở thành ca sĩ solo bán chạy nhất trong lịch sử Hanteo. Mini album này cũng trở thành album đạt 1 triệu bản bán nhanh nhất trên nền tảng dữ liệu bảng xếp hạng kể từ năm 2004.

“Hello, World” là album solo thứ ba của Baekhyun bán được 1 triệu bản, giúp anh trở thành “người bán được ba triệu bản”. Sau đó, tuần đầu tiên kể từ khi phát hành chính thức (6-12 tháng 9), “Hello, World” đã ghi nhận con số đáng kinh ngạc là 1.096.995 bản được bán ra.

Khi được hỏi về các hoạt động quảng bá cho “Hello, World”, nghệ sĩ solo này đã nói về cách anh muốn được người hâm mộ, các nghệ sĩ đồng nghiệp và nhân viên nhìn nhận.

“Tôi muốn trở thành một người dễ gần”, anh bắt đầu. “Tôi muốn trở nên thân thiện. Giống như, ‘Tôi chỉ là Baekhyun thôi.'”

Xem lại MV “Pineapple Slice” của Baekhyun bên dưới!

Suy nghĩ của bạn như thế nào về album “Hello, World” của Baekhyun? Để lại bình luận bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Jungkook (BTS) bất ngờ công khai ủng hộ NewJeans giữa “lùm xùm”
• G-Dragon sẽ comeback vào tháng 10? Công ty lên tiếng làm rõ
• Baekhyun Triple Million Seller: Thành viên EXO trở thành nghệ sĩ solo bán chạy nhất trong lịch sử Hanteo
• BTS được Billboard vinh danh là một trong những ngôi sao nhạc Pop vĩ đại nhất thế kỷ 21
• Nhóm nhạc nữ đang lên tiết lộ chỉ nhận được khoản tiền thanh toán đầu tiên ít ỏi

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

BIGHIT Music – công ty quản lý BTS gần đây đã xác nhận rằng Jimin chuẩn bị phát hành album solo thứ hai mang tên “MUSE”. Album này sẽ có 7 bài hát, bao gồm cả bài hát dành cho người hâm mộ đã phát hành trước đó “Closer Than This”. Tin tức này đã tạo ra sự phấn khích đáng kể trong cộng đồng người hâm mộ cuồng nhiệt của BTS.

Giữa làn sóng phản ứng trước thông báo album của Jimin trên Weverse, bình luận của Jin đã thu hút sự chú ý của nhiều người. Anh chàng đã bình luận “Jimin-ah, tiếp theo là anh. Anh cũng sẽ hát” làm dấy lên suy đoán rằng nam idol có thể là thành viên tiếp theo của BTS tung ra âm nhạc mới.

Bình luận đơn giản nhưng đầy sự hé mở này đã khiến người hâm mộ tin rằng việc Jin trở lại làng nhạc có thể sắp xảy ra.

Bên cạnh đó người hâm mộ đã phát hiện ra rằng Coldplay, nghệ sĩ có mối quan hệ thân thiện với BTS cũng chuẩn bị phát hành một album mới. Dựa vào lịch sử hợp tác giữa Coldplay và BTS, có nhiều suy đoán cho rằng Jin có thể sẽ tham gia vào dự án sắp tới này.

Tin tức này đã gây ra nhiều phản ứng khác nhau từ người hâm mộ, trong đó nhiều người đã lên mạng xã hội để bày tỏ sự mong đợi và phấn khích của họ. Dưới đây là một số bình luận đáng chú ý của cư dân mạng:

• “Đây có phải là một album mới không?”
• “Chà, tôi không thể đợi được nữa!”
• “j-hope cũng để lại bình luận về unit của một thành viên đã xuất ngũ… Ah, tôi cũng đoán trước được.”
• “Đây sẽ là một album hay một sự hợp tác?”

Mặc dù chưa có thông tin chi tiết chính thức nào được đưa ra về âm nhạc mới tiềm năng của Jin nhưng bình luận của anh về Weverse chắc chắn đã làm tăng thêm hy vọng của người hâm mộ trên toàn thế giới.

Hãy theo dõi để biết thêm thông tin cập nhật khi các thành viên BTS tiếp tục thu hút khán giả toàn cầu bằng những nỗ lực của cá nhân và nhóm của họ nhé.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Fan lo lắng cho các hoạt động trong tương lai của Rosé sau khi ký hợp đồng với THEBLACKLABEL
• BABYMONSTER không có “lỗ hổng visual” nhưng ai mới là người nổi bật nhất?
• Có hay không vấn nạn phân biệt đối xử giữa các idol ngoại quốc tại ngành công nghiệp giải trí Kpop?
• Seungyeon suýt debut cùng Red Velvet tiết lộ lý do từ bỏ việc trở thành thần tượng Kpop
• FIFTY FIFTY tái tổ chức thành nhóm 5 thành viên bao gồm Keena, chính thức trở lại vào tháng 9!
• Nhóm nhạc nữ suýt tan rã giờ đã có thế hệ thứ 2: ‘Đội hình mới, hy vọng mới, cùng ước mơ’
• Bức thư tay kỷ niệm FESTA 2024 của Jungkook BTS khiến ARMY rơi nước mắt
• Thành viên đầu tiên của BTS xuất ngũ ” Trung sĩ Kim SeokJin” khiến nhiều Army không khỏi mừng rỡ .
• Karina aespa tiết lộ lý do sẽ không trở thành diễn viên, tiết lộ công việc nếu không ra mắt với tư cách idol
• Queenz Eye hiện tại như thế nào? Sự biến mất của nhóm khiến người hâm mộ lo lắng

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm!

Người hâm mộ đã lên tiếng về việc các thần tượng vị thành niên sẽ ra mắt trong ngành công nghiệp Kpop. So với các thế hệ trước, tầm ảnh hưởng của Kpop đã đạt đến quy mô toàn cầu và ngành này đã phải đối mặt với những lời chỉ trích đạo đức cũng như việc các cá nhân trẻ tiếp xúc với bản chất khắc nghiệt và khắt khe của Kpop.

Nhiều người hâm mộ đã chỉ ra chương trình đào tạo nghiêm ngặt mà các thần tượng này phải trải qua trước khi ra mắt và những tổn thương tâm lý mà điều này có thể gây ra cho các cá nhân.

Ở thế hệ thứ tư và thứ năm của Kpop, nhiều thần tượng đã gây chú ý khi còn trẻ. Những thần tượng này bao gồm Hyein NewJeans (ra mắt năm 15 tuổi), Chiquita BABYMONSTER (ra mắt năm 13 tuổi) và Seowon UNIS (ra mắt năm 12 tuổi và hiện 13 tuổi). Trong khi đó, một nghệ sĩ solo đang được cộng đồng mạng chú ý nhờ tài năng và tuổi trẻ.

Mới đây trên nền tảng X (Twitter), cư dân mạng bắt đầu nhắc đến thần tượng tân binh Jung Cho Ha. Được biết cô gái sinh năm 2013 và đang gây sốt khắp cộng đồng Kpop nhờ tài năng cũng như khả năng trình diễn trên sân khấu.

Jung Cho Ha nổi tiếng nhờ xuất hiện trong chương trình sống còn “Show Queen” và sở hữu ngoại hình giống Jennie BLACKPINK nên cô thậm chí còn có biệt danh là “Jennie bé”.

View this post on Instagram

A post shared by Jungchoha Choha Jung (@choha2013)

Ngoài khả năng khiêu vũ, Jung Cho Ha còn phát hành đĩa đơn kỹ thuật số “Anymore” vào ngày 29 tháng 12 năm 2023 và đã ký hợp đồng độc quyền với M.O.T Entertainment.

Cô thậm chí còn xuất hiện cùng thành viên Kino PENTAGON trong một dance challenge trên TikTok và cư dân mạng đã khen ngợi kỹ năng nhảy đáng kinh ngạc của nghệ sĩ solo. Ngoài ra, Jung Cho Ha và Kino cũng thực hiện dance challenge “Baggy Jeans” sau đó.

Phản ứng của cư dân mạng phản ứng với kỹ năng nhảy của Jung Cho Ha:

• “Tôi lớn hơn Jung Cho Ha nhưng em ấy vẫn nhảy giỏi hơn tôi rất nhiều”.
• “Em ấy là người dễ thương nhất.”
• “Sự thật là tôi lớn tuổi hơn Cho Ha và em ấy giỏi mọi thứ hơn tôi”
• “Bộ đôi dễ thương nhất mà tôi từng thấy.”

Bất chấp những lời khen ngợi, một số cư dân mạng bày tỏ sự lo lắng cho nữ thần tượng. Cư dân mạng quốc tế phát hiện ra rằng Jung Cho Ha chỉ mới 11 tuổi, nhiều người chỉ ra rằng thật điên rồ khi chứng kiến ​​cô ra mắt trong một ngành công nghiệp cạnh tranh như vậy. Mọi người chủ yếu chỉ trích những người chịu trách nhiệm cho sự ra mắt của cô, bao gồm bố mẹ và công ty quản lý.

Suy nghĩ của bạn về điều này là gì?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• 7 nhóm nhạc Kpop hư cấu mà người hâm mộ mong ước có thật
• Daesung chia sẻ về sự trở lại của BIGBANG: “Không phải là chúng tôi không…”
• NewJeans chiếm lĩnh Top 100 Melon như vũ bão, RM BTS bị “hắt hủi”?
• Tất tần tật về nhóm nhạc thần tượng ảo PLAVE
• Wonhee ILLIT tiết lộ cách nữ thần tượng được tuyển chọn trên đường phố
• Cuộc sống hiện tại của JooE – cựu thành viên MOMOLAND & thí sinh “Queendom Puzzle”
• Các thành viên Kep1er xác nhận gia hạn hợp đồng, Mashiro và Yeseo rời nhóm
• Wi Ha Joon ban đầu muốn trở thành idol – Tuy nhiên điều gì đã thay đổi suy nghĩ của anh ấy?
• Juri rời Rocket Punch – Nhóm nhạc nữ tương lai sẽ ra sao?
• Nhóm nhạc nữ BADVILLAIN bị cáo buộc đạo nhái BABYMONSTER của YG

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Ngày 28/5, ca sĩ Taeho đã quay trở lại làng nhạc sau 2 năm 7 tháng. Vào ngày này, anh đã phát hành đĩa đơn thứ 3 cùng với đĩa đơn kỹ thuật số “For Your Brilliant Day” thông qua nhiều trang âm nhạc khác nhau.

Ca khúc khoe được giọng hát nội lực của thần tượng khi thể hiện một ca khúc cổ vũ có giai điệu gây nghiện kết hợp với âm hưởng rock sảng khoái kèm theo sự dàn dựng của ban nhạc.

Bài hát thực sự hoàn hảo cho mùa hè bởi lời ca còn mang đến cho người nghe sự tích cực và ấm áp.

Để bắt đầu hoạt động quảng bá tích cực cho đĩa đơn kỹ thuật số, anh đã thể hiện kỹ năng thanh nhạc trực tiếp của mình bằng cách tham gia các chương trình âm nhạc bao gồm “The Show” của SBS và “Show! Music Core” và “Show Champion”.

Taeho cũng đã hé lộ physical album của single album thứ 3 của mình và mặc dù lúc đầu thu hút được nhiều sự quan tâm nhưng lượng bán album lại không vượt quá kết quả mong đợi. Thông thường, ngày đầu tiên sẽ ghi nhận doanh số bán hàng cao nhất vì người hâm mộ sẽ mua số lượng lớn để đạt doanh số cao trong ngày đầu tiên.

Thế nhưng dựa trên bảng xếp hạng Hanteo, Taeho chỉ bán được 2 bản album kể từ ngày phát hành vào ngày 29/5.

Trong khi dự kiến ​​sẽ tăng vào ngày thứ hai, anh chỉ đạt được 15 doanh số vào ngày 30/5.

[HT] TAEHO (@taeho_official) 3rd Digital Single <For Your Brilliant Day>

DAY 1: 2

TOTAL: 2 #Taeho #태호 pic.twitter.com/awvq0vko4W

— KOREAN SALES (@koreansales_twt) May 29, 2024

Người hâm mộ thực sự rất đau buồn khi chứng kiến ​​điều này, và những người hâm mộ K-pop khác cũng cảm thấy tiếc nuối vì album thực sự rất hay và có vẻ như nữ ca sĩ cũng đã nỗ lực, chăm chỉ rất nhiều để cho ra mắt một bài hát và album chất lượng cao.

Điều này cũng gây nhầm lẫn vì Taeho hoàn toàn không phải là tân binh mà là một ngôi sao K-pop bắt đầu sự nghiệp vào năm 2016 sau khi ra mắt với cái tên IMFACT.

Họ đã đạt được thành công đáng kể và Taeho cũng được chú ý nhờ giọng hát ấn tượng, đặc biệt là sau khi tham gia “The Unit” của KBS năm 2017 và “Sing Again” năm 2021.

[]

TAEHO 3rd Single Album
✧너의 찬란한 내일을 위해✧
Platform Album Nemo ver.
24년 05월 29일 부터
모든 음반 플랫폼에서 구매 가능합니다.
많은 사랑 부탁드립니다#태호 #Taeho #テホ #너의찬란한내일을위해 pic.twitter.com/rwjMhe0qwo

— 태호 TAEHO (@taeho_official) May 27, 2024

Thật không may, IMFACT rời Star Empire vào năm 2022 và mặc dù họ chưa tan rã nhưng họ đã không có bất kỳ bản phát hành mới nào kể từ năm 2020. Sau khi chia tay công ty quản lý ban đầu, Taeho đã ký hợp đồng với HAM để theo đuổi nỗ lực solo của mình.

Nhưng khi xem màn trình diễn của anh, người hâm mộ nhìn lại rằng khi anh ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo với “GGOMA”, màn trình diễn của nó không tệ bằng album đơn thứ 3 của Taeho. Do đó mọi người càng tự hỏi chuyện gì đã xảy ra.

Ngay sau đó, những người hâm mộ của Taeho đã đưa ra những bình luận khó hiểu về việc doanh thu đến từ đâu khi nam ca sĩ chỉ phát hành một đĩa đơn nhạc số. Hóa ra, rất nhiều người trong số họ không biết rằng anh cũng đã phát hành bản physical!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Hanbin, Hanni, Niệm Từ: Số phận lận đận của các idol KPOP người Việt
• Nhóm nhạc nữ BADVILLAIN bị cáo buộc đạo nhái BABYMONSTER của YG
• Các thành viên Kep1er xác nhận gia hạn hợp đồng, Mashiro và Yeseo rời nhóm
• Giấc mơ ra mắt của Yang Dong Hwa ATBO tan vỡ vì cáo buộc bạo lực học đường
• 8 vũ đạo khó bậc nhất Kpop của các idol group theo đánh giá của khán giả
• Vấn đề “thời trang kiệm vải” của các idol KPOP ngày càng trầm trọng
• 7 nhóm nhạc Kpop hư cấu mà người hâm mộ mong ước có thật

Dựa trên những album gần đây nhất của họ, đây là số liệu bán hàng tuần đầu tiên của các thành viên EXO:

• Kai: 217K (2023)
• Suho: 154K (2022)
• Xiumin: 14,6K (2022)
• D.O.: 86K (2024)
• Chen: 72K (2022)

Baekhyun – thành viên có doanh số album solo đạt con số ấn tượng 868K, ban đầu được đưa vào nhưng sau đó bị loại khỏi bảng so sánh do phản ứng quá lớn của người hâm mộ.

Cuộc thảo luận xung quanh những con số bán hàng này đã làm dấy lên một cuộc tranh luận sôi nổi giữa người hâm mộ. Dưới đây là một số bình luận đáng chú ý:

• “Đúng như dự đoán, Baekhyun đứng đầu (t/n: anh ấy có 868K).”
• “Rover Rover Rover cực kỳ tốt.”
• “Tôi là fan nhóm khác mà sao fan của Baekhyun khó chịu thế nhỉ ㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋ”
• “Loại Baekhyun đi, fan của anh ta sẽ lợi dụng bài đăng này để khẳng định anh ta là người đứng đầu và chơi trò fandom nữa đấy.”
• “Đấy là solo nhưng đều bán chạy lắm, quả nhiên EXO là EXO..”
• “Tò mò tại sao doanh thu tuần đầu tiên của D.O. lại thấp như vậy? Tôi thấy anh ấy bán được 120K trên Circle Chart, tại sao trên Hanteo lại là 80K?”
• “Bởi vì Hanteo tính doanh thu tuần đầu tiên.”
• “Đừng cãi nhau nữa, hãy dành nhiều sự quan tâm cho Cheese của Suho!! Và Popcorn của Do Kyungsoo.”
• “Baekhyun thật tuyệt vời…”
• “Hãy nhìn họ lại bắt đầu trò chơi fandom của mình kìa..”
• “Nhìn bình luận là tôi hiểu rồi ㅋㅋㅋ Các bạn thực sự đang bùng nổ mặc cảm tự ti đối với Baekhyun đấy.”

Việc so sánh doanh số bán hàng không chỉ nhấn mạnh thành công của các thành viên EXO với tư cách nghệ sĩ solo mà còn làm nổi bật bản chất sôi nổi và đôi khi gây tranh cãi trong các tương tác của người hâm mộ. Doanh số bán album ấn tượng của Baekhyun đã tạo ra những phản ứng trái chiều, với một số người hâm mộ bày tỏ sự ngưỡng mộ và những người khác lại thất vọng về những gì được cho là “trò chơi fandom”.

Trong khi đó, sự xuất hiện gần đây của EXO tại sân bay đã làm dấy lên suy đoán về khả năng xảy ra xung đột trong nhóm khi cư dân mạng nhận thấy các thành viên đứng cách xa nhau.

Một bài đăng trên diễn đàn nêu bật nhận xét này, dẫn đến các cuộc thảo luận trực tuyến và chia rẽ ý kiến giữa những người hâm mộ. Một số người tin rằng đó là sự phân tích tổng thể về một tình huống đơn giản, trong khi những người khác coi đó là dấu hiệu của những căng thẳng tiềm ẩn.

Điều này xảy ra trong bối cảnh có những tin đồn và tranh chấp pháp lý trước đây liên quan đến các thành viên EXO, chẳng hạn như vụ kiện của Chen, Baekhyun và Xiumin chống lại SM Entertainment. Mặc dù vậy, Baekhyun đã công bố kế hoạch thành lập công ty riêng của mình đồng thời đảm bảo với người hâm mộ rằng anh sẽ tiếp tục gắn bó với EXO.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Nayeon comeback với mini album “Na”, được kỳ vọng sẽ tiếp tục bùng nổ như “POP!”
• ZEROBASEONE thống trị BXH iTunes trên toàn thế giới với “You Had Me At HELLO”, vượt doanh số 1 triệu album
• Park Jinyoung hợp tác với PD “Golden Girls” để khởi động buổi thử giọng dự kiến ​​vào nửa cuối năm nay

Trước đó, AOMG, nhãn hiệu do Jay Park thành lập ban đầu đã thông báo rằng 4 nghệ sĩ OG GRAY, Woo Wonjae, Lee Hi và GooseBumps đã quyết định chia tay họ sau khi hết hạn hợp đồng.

Sau thông báo chính thức, Lee Hi cũng đã lên Instagram cá nhân để chia sẻ cảm xúc thật về sự ra đi của mình.

AOMG xác nhận Lee Hi rời khỏi công ty

Vào ngày 28 tháng 3, AOMG đã đưa ra quan điểm của mình:

“Xin chào, đây là AOMG.

Chúng tôi muốn thông báo với bạn rằng hợp đồng độc quyền của các nghệ sĩ Gray, Woo Wonjae, Lee Hi và GooseBumps của chúng tôi đã kết thúc.

Cảm ơn sự quan tâm và tình yêu của bạn dành cho Gray, Woo Wonjae, Lee Hi và GooseBumps và chúng tôi sẽ tiếp tục mong đợi tình yêu to lớn của bạn.

AOMG hỗ trợ những thử thách mới của Gray, Woo Wonjae, Lee Hi và GooseBumps.”

Sau tin tức này, có nhiều suy đoán khác nhau về lý do tại sao họ rời công ty. Suy cho cùng, 4 nghệ sĩ đều có mối liên hệ mật thiết và trở thành “trụ cột” của AOMG nhờ sự hiện diện và địa vị trong âm nhạc của họ.

Lee Hi chia sẻ khi rời AOMG

Vào ngày 29 tháng 3, ca sĩ Lee Hi đã lên Instagram của mình để bày tỏ cảm xúc thực sự của mình về việc chấm dứt hợp đồng với công ty quản lý cũ.

Trong bức thư của mình, cô bày tỏ tình yêu của mình với công ty mà cô đã gắn bó trong ba năm, nhấn mạnh rằng cô đã làm việc với một đội ngũ tốt.

View this post on Instagram

A post shared by 이하이 (@leehi_hi)

“Xin chào, tôi là Lee Hi.

Cảm ơn công ty AOMG đã gắn bó với tôi như một gia đình, tôi đã có thể học hỏi được nhiều điều trong ba năm qua.

Đó là thời gian để tôi phát triển theo một cách khác khi tôi có thể làm việc với những thành viên nhóm tốt và những đồng nghiệp tôn trọng lẫn nhau.”

Ngay sau đó, cô tiết lộ ngắn gọn lý do đưa ra quyết định rời AOMG:

“Tuy nhiên, tôi đang cố gắng đi theo con đường riêng của mình theo một hướng khác.”

Dù cảm thấy tiếc nuối nhưng Lee Hi ẩn ý rằng cô dự định sẽ bắt đầu lại và hứa với người hâm mộ sẽ quay trở lại với âm nhạc mới.

“Tuy ngắn nhưng tôi cảm thấy rất tiếc nuối, có lẽ vì tôi đã gắn bó với nó trong một thời gian dài nên tôi sẽ kết thúc câu nói dài dòng đầy tiếc nuối này tại đây. Tôi yêu tất cả các bạn!

Nếu bạn đợi thêm một thời gian nữa, tôi sẽ trở lại với rất nhiều bản nhạc hay!”

Lee Hi sinh năm 1996, ra mắt làng nhạc với đĩa đơn kỹ thuật số ‘1,2,3,4’ vào năm 2012 dưới sự quản lý của YG Entertainment.

Cuối cùng, cô đã nhận được nhiều tình cảm từ đông đảo người hâm mộ nhờ vẻ đẹp, giọng hát nổi bật và khả năng ca hát.

Cô được biết đến trên toàn cầu nhờ các bản hit “ONLY”, “Breathe”, “HOLO”, “My Love” và hơn thế nữa.

Sau khi rời YG vào tháng 12/2019, Lee Hi đã ký hợp đồng với AOMG vào năm 2020. Đặc biệt, công ty giải trí này được thành lập bởi ca sĩ Jay Park, cựu thành viên 2PM vào năm 2013.

Kể từ khi Jay Park từ chức CEO vào năm 2021, Kim Soo Hyuk (DJ Pumkin) đã lãnh đạo công ty. Mới đây, CEO Kim Soo Hyuk cũng từ chức và CEO Yoo Deok Gon lên thay ông.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Source Music thực hiện hành động pháp lý chống lại những bình luận ác ý liên quan đến LE SSERAFIM
• Tất tần tật về nhóm nhạc thần tượng ảo PLAVE
• Yunah có phù hợp với concept của ILLIT không?

Chungha chọn Winter aespa, Yunjin LE SSERAFIM,… là đàn em yêu thích

Vào ngày 18 tháng 3, nữ thần tượng đã xuất hiện với tư cách khách mời trong chương trình giải trí web “Everyday is Saturday’s Night” của Jo Hyun Ah. Tại đây, “nữ hoàng trình diễn” đã trò chuyện về nhiều chủ đề khác nhau, bao gồm sự trở lại sau khoảng 2 năm vắng bóng, mối quan hệ của cô với các thành viên I.O.I cũng như các hậu bối mà cô đang để mắt tới.

Trong khi trò chuyện và thưởng thức đồ ăn cùng rượu, ca sĩ kiêm người dẫn chương trình của Urban Zakapa đã hỏi Chungha:

“Dạo này có nghệ sĩ hậu bối nào mà bạn thích không?”

Chungha vui mừng trả lời:

“Có rất nhiều. Cô ấy còn xuất hiện trong ‘Every Day is Fifth Night’ của Jo Hyun Ah, tôi thích Winter aespa.”

Ca sĩ “Gotta Go” nói thêm: “Tôi cũng thích ITZY Yeji và STAYC Isa.”

Trong số các nhóm nhạc nữ, nữ idol nói rằng mình thích LE SSERAFIM.

“Tôi cũng thích tất cả các thành viên của LE SSERAFIM. Tôi yêu Huh Yunjin. Giọng hát của em ấy thật điên rồ.”

Nghe vậy, MC Jo tỏ ra ngạc nhiên khi cho rằng Chungha chỉ bằng tuổi những thần tượng mà cô nhắc đến.

Chungha sau đó đã xác nhận rằng họ đều là hậu bối của cô. Jo cho rằng cô đã ra mắt từ khi còn học cấp hai, nhưng nữ thần tượng xấu hổ đã phủ nhận điều đó.

“Không, không, không. Đó là Somi! Tôi ra mắt ở độ tuổi 20. Đầu 20. Tôi không phải là thiếu niên.”

Chungha cập nhật về mối quan hệ với I.O.I

Hyun Ah sau đó đã hỏi nữ thần tượng về mối quan hệ của cô với nhóm nhạc cũ I.O.I sau khi họ tan rã. Chungha sau đó đã chứng thực với người hâm mộ rằng ngay cả sau khi các thành viên chia tay, họ vẫn duy trì sự thân thiết.

Trên thực tế, cô thậm chí còn gặp Joo Kyulkyung, thành viên đang tích cực quảng bá ở Trung Quốc.

“Tôi vẫn thân thiết với các thành viên I.O.I. Chúng tôi đã gặp nhau và cùng nhau tổ chức một bữa tiệc Giáng sinh vào năm ngoái. Gần đây tôi cũng đã gặp Joo Kyulkyung (ở Hàn Quốc). Vì cô ấy đã hoạt động ở Trung Quốc được một thời gian khi I.O.I tụ tập cùng nhau.” , chúng tôi luôn gọi video với cô ấy.”

Chungha nói tiếp:

“Năm ngoái chúng tôi gặp nhau rất thường xuyên. Có một thời gian, chúng tôi không thể đi cùng nhau vì đều bận rộn nhưng đối với tôi, tôi có thời gian nghỉ ngơi khi chuyển công ty nên có thời gian rảnh và có nhiều cơ hội gặp gỡ họ hơn. “

Chungha lần đầu tiên được biết đến trong giới âm nhạc sau khi tham gia chương trình Produce 101 của Mnet và ra mắt trong nhóm nhạc nữ dự án I.O.I vào năm 2016.

Sau khi họ tan rã vào năm 2017, Chungha quyết định theo đuổi sự nghiệp solo với tư cách ca sĩ thay vì tái ra mắt trong một nhóm nhạc nữ và khiến tên tuổi của cô trở nên nổi tiếng với các bản hit như “Gotta Go”, “Roller Coaster”, “Snapping”…

Vào tháng 3 năm 2023, Chungha quyết định chia tay MHN Entertainment, công ty quản lý đã gắn bó 7 năm. Cô tiết lộ rằng cô đã cân nhắc việc nghỉ hưu sớm và bắt đầu lại ở nước ngoài, song Chungha nhận ra tình yêu của cô dành cho nghệ thuật và âm nhạc thông qua MORE VISION, một nhãn hiệu do Jay Park lãnh đạo.

Về công ty, cô nàng đã có thể đưa đội ngũ và nhân viên trước đây của mình từ MHN về. Vào ngày 11 tháng 3 năm 2024, cô trở lại với “Eenie Meenie”. Cùng nghe lại ở bên dưới đây:

Bạn có hâm mộ ai trong số những thần tượng yêu thích của Chungha không?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Yves rời khỏi BlockBerry Creative cùng với các thành viên LOONA

Trở lại tháng 6 năm 2023, tất cả 12 thành viên, bao gồm cả Yves, đã rời khỏi công ty cũ BlockBerry Creative một cách thành công. Theo truyền thông Hàn Quốc, Tòa án tối cao Seoul đã ủng hộ 5 thành viên – Yves, YeoJin, HyeJu, Haseul và Go Won – đình chỉ hợp đồng độc quyền.

Tòa án đã kết luận vụ việc sau khi nhận thấy có vấn đề với quyết định của Blockberry Creative trong việc chuyển giao hợp đồng của tập đoàn cho Universal Japan mà không có sự đồng ý của các thành viên.

Điều này đã khiến 5 thành viên nói trên, ban đầu không thể tạm dừng hợp đồng vào năm 2021, đã thành công chấm dứt hiệu lực hợp đồng. Kể từ đó, các thành viên đã chuyển đến các công ty khác nhau để bắt đầu lại sự nghiệp.

Sau cuộc chiến pháp lý, Yves đã liên tục cập nhật cho người hâm mộ về cuộc sống thường ngày của mình trên SNS chính thức. Tuy nhiên, người hâm mộ vẫn kiên nhẫn chờ đợi những hoạt động của nữ thần tượng.

Yves đã trải qua thử thách lâu dài với BlockBerry Creative, nhưng điều đó không ngăn cản cô dấn thân vào những dự án kinh doanh mới và bắt đầu mới mẻ.

Yves hiện đang ở đâu sau khi rời khỏi BlockBerry Creative?

Ngày 14 tháng 3, các hãng tin Hàn đưa tin Yves đã chính thức ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý mới PAIX PER MIL. Công ty cũng được thành lập bởi nhà sản xuất âm nhạc MILLIC.

Thông báo đi kèm với những bức ảnh profile mới nhất của Yves trực thuộc công ty, giúp khoe vẻ đẹp lộng lẫy, vóc dáng tuyệt đẹp, phong cách thời trang thời thượng và thần thái quyến rũ.

Cơ quan này đưa ra một tuyên bố ngắn gọn, bày tỏ sự nhiệt tình về việc Yves được đưa vào công ty. Sau khi xác nhận hợp đồng, PAIX PER MIL chia sẻ rằng nữ thần tượng sẽ nhận được mọi sự hỗ trợ có thể để cô phát triển trong ngành công nghiệp âm nhạc.

“Chúng tôi đã ký hợp đồng độc quyền với Yves”

PAIX PER MILL chia sẻ thêm “Chúng tôi sẽ hỗ trợ hết mình cho Yves để cô ấy có thể bày tỏ niềm đam mê và khao khát âm nhạc của mình thông qua một câu chuyện chân thực.”

View this post on Instagram

A post shared by YVES (@yvesntual)

Hơn nữa, Yves cũng đăng những tin tức thú vị và những bức ảnh profile quyến rũ trên tài khoản Instagram của mình. Người hâm mộ nhiệt liệt ủng hộ Yves trong những nỗ lực tương lai của cô nàng dưới “mái ấm” mới.

Phản ứng của người hâm mộ:

• “Thật tuyệt vời! Gửi cho bạn thật nhiều tình yêu, tôi sẽ mãi mãi ủng hộ bạn.”
• “Chúc cậu thành công trên con đường tiếp tục sự nghiệp âm nhạc!”
• “Xin chúc mừng trên hành trình mới này. Mình mong chờ album và hoạt động sắp tới của bạn. Bạn là người tuyệt vời nhất.”
• “Đẹp quá! Rất mong được nghe nhiều hơn từ âm nhạc mới của em ấy, yêu em ấy rất nhiều, nữ hoàng Yves!”
• “Xin chúc mừng ngôi nhà mới của cậu, tiếp tục sự nghiệp và ước mơ của cậu nhé.”
• “Chào mừng nữ hoàng trở lại. Cảm ơn vì đã trở lại thần tượng Yves.”

Chúc may mắn cho Yves với chương mới trong sự nghiệp!

Đọc những bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

• ‘BLACKPINK, 2NE1 tiếp theo’? Nhóm nhạc nữ nhận được sự mong đợi của fan Kpop vì lý do này
• Nghệ sĩ SM Entertainment này được yêu thích nhất bởi tất cả các nhà quản lý – Cô ấy là ai?
• Thế nào là một bài hát KPOP? Liệu lời bài hát là tiếng Anh có được chấp nhận?
• Lisa BLACKPINK sẽ trở thành Đại sứ toàn cầu tiếp theo của Louis Vuitton?
• Nhóm nhạc nam KPOP ảo giành chiến thắng đầu tiên trên chương trình âm nhạc – Họ là ai?

Vào ngày 8 tháng 3, hãng tin Hàn Quốc JTBC News đưa tin rằng Lucas sẽ ra mắt solo vào tháng 4.

Thông tin này ngay lập tức thu hút sự chú ý của công ty quản lý SM Entertainment và xác nhận màn ra mắt solo sắp tới của Lucas. Công ty cũng cho biết lịch trình của Lucas sẽ sớm được công bố vào một ngày riêng.

SM chia sẻ: “Lucas đang chuẩn bị cho hoạt động solo vào tháng 4. Chi tiết về lịch trình của anh ấy sẽ được tiết lộ sau.”

Cùng ngày, cư dân mạng đã lập một bài đăng trực tuyến bày tỏ thái độ coi thường màn ra mắt solo của Lucas và cho rằng hoạt động sắp tới sẽ chỉ là lãng phí tiền bạc.

Đọc phản ứng của họ ở đây:

• “Không nhưng chết tiệt, thật là lãng phí tiền. Thay vào đó hãy đầu tư vào các ca sĩ hiện có đi.”
• “Không phải anh ấy, thay vào đó hãy để bias của tôi solo.”
• “Tại sao SM lại thất bại? Điều này thật tai hại.”
• “Đó là lý do tại sao mọi người đều rời khỏi SM.”
• “SM thậm chí còn không thể thuyết phục nghệ sĩ của mình gia hạn hợp đồng và thậm chí còn phát hành một album cho anh ấy.”
• “Tại sao SM lại làm điều này?”

Fan quốc tế cũng tỏ ra thất vọng với quyết định cho Lucas ra mắt solo của SM. Một số thậm chí còn đề cập rằng thay vào đó SM nên tập trung vào các thần tượng hiện có khác. Trong khi những người khác đưa ra gợi ý về nơi công ty nên quảng bá cho Lucas.

• “Tại sao lại là anh ấy chứ? Có rất nhiều thành viên NCT hoàn toàn tốt mà họ có thể ra mắt solo.”
• “Đưa Seunghan về thì buồn cười quá.”
• “Chúng tôi không muốn điều này.”
• “Thay vào đó hãy cho Joy một màn solo thích hợp.”
• “Thật sự ấn tượng khi anh ấy liên tục thất bại.”
• “Ngay cả khi KHÔNG có tranh cãi thì anh ấy vẫn không xứng đáng được solo lmao.”
• “Wow, họ thực sự không để anh ấy đi.”
• “Vậy thực ra anh ấy sẽ tiếp tục sự nghiệp ở Hàn Quốc hay ở đâu?”
• “Nếu SM muốn anh ấy quay trở lại, họ nên tiếp thị anh ấy ở Thái Lan. Trung Quốc sẽ không nhận anh ấy và tôi không nghĩ anh ấy có nhu cầu ở Hàn Quốc.”
• “Tất cả những gì tôi biết là người hâm mộ Trung và Hàn sẽ không ủng hộ anh ấy vì họ không còn nhiều người hâm mộ ở đó nữa. Có lẽ một số người hâm mộ miền Đông Nam vẫn ủng hộ anh ấy.”

Vào tháng 8 năm 2021, Lucas phải đối mặt với phản ứng dữ dội do bị cáo buộc châm chọc, lừa dối và quá khứ chung của anh với bạn gái cũ. Trước những chỉ trích nặng nề, SM Entertainment đã chính thức tuyên bố tạm dừng hoạt động nhóm của Lucas.

Vào ngày 10 tháng 5 năm 2023, Lucas chia tay NCT và WayV. Việc rút lui được theo sau bởi một nhận xét từ công ty, nói rằng Lucas hiện sẽ quảng bá solo.

Suy nghĩ của bạn về điều này là gì?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Động thái bất ngờ của Lee Soo Man giữa các vấn đề của SM Entertainment khiến fan Kpop dở khóc dở cười
• 8 idol K-pop bạn nhất định phải follow nếu muốn đón đầu mọi xu hướng thời trang
• Nhóm nhạc nam KPOP ảo giành chiến thắng đầu tiên trên chương trình âm nhạc – Họ là ai?
• Chuyện gì sẽ xảy ra với SHINee? SM tiết lộ kế hoạch của các thành viên trước khi hết hạn hợp đồng
• LE SSERAFIM trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đạt được điều này nhanh nhất trên Billboard 200

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Vào ngày 18 tháng 2, chương trình “Boss in the Mirror” của KBS 2TV có sự góp mặt của Park Ki Ryang, một nghệ sĩ solo chuyển sang làm hoạt náo viên. Ki Ryang ra mắt vào năm 2016 với tư cách ca sĩ với “Lucky Charm”.

Mặc dù thành công khá tốt nhưng cô đã đạt đến đỉnh cao sự nghiệp sau khi chuyển sang hoạt động cổ vũ và hiện là hoạt náo viên giỏi nhất và nổi tiếng nhất Hàn Quốc.

Park Ki Ryang phản ứng về những điểm tương đồng kỳ lạ với Miyeon (G)I-DLE

Trong chương trình, Park Ki Ryang đã xuất hiện trong buổi diễn tập định kỳ của đội cổ vũ của cô với Deep N Dap Mina Myoung.

Cụ thể, đội và hoạt náo viên đang luyện tập bài hát cổ vũ mới cho ca khúc Queencard của (G)I-DLE thì Park tuyên bố:

“Mình nghe nói có một người trông giống mình trong (G)I-DLE.”

Nghe vậy, các đồng đội của Park đều đồng tình và đưa ra nhận xét như:

“Cậu trông giống Miyeon quá.”

Park Ki Ryang xác nhận rằng cô biết về sự so sánh giữa họ:

“Em ấy toát ra thần thái đó. Khi em ấy ra mắt, một số bài báo nói rằng Miyeon trông rất giống mình. Nhưng theo quan điểm của mình, khi nhìn thấy em ấy, mình không nghĩ rằng em ấy giống mình.”

Nghe vậy, đồng đội của Park không đồng tình và nói:

“Chắc chắn là có sự giống nhau. Chẳng phải cả hai đều đẹp đến khó tin sao?”

“Cậu trông giống Miyeon quá.”

Tuy nhiên, Ki Ryang đã đùa lại:

“Vì mình sinh ra trước em ấy nên nói Miyeon trông giống mình thì hợp lý hơn.”

Park Ki Ryang cũng được biết đến với tính cách hướng ngoại, đã gây cười khi tự tin nói:

“Thật là hãnh diện khi được so sánh với một người xinh đẹp như Miyeon. Nhưng mình nghĩ rằng Miyeon giống một người xinh đẹp như mình cũng không tệ.”

Park Ki Ryang chia sẻ về hoạt động ca sĩ

Mặc dù Park Ki Ryang ban đầu ra mắt với tư cách ca sĩ trước khi hoạt động cổ vũ, nhưng cô đã thú nhận những khó khăn mà cô đã trải qua khiến cô phải tập trung vào sự nghiệp hiện tại và rời bỏ làng nhạc sớm hơn.

“Trước đây, khi mình nổi tiếng, mình được đề nghị ra mắt một album. Mình không chỉ nhảy mà còn hát ballad.”

Cô tiếp tục:

“Lúc đó, mình đã chia sẻ chi phí với công ty và số tiền đó là 100 triệu won (75 nghìn USD). Mình đã tiêu hết số tiền tiết kiệm được vào thời điểm đó.”

Mặc dù cô đã mạo hiểm tất cả số tiền tiết kiệm của mình nhưng màn ra mắt của cô không hoàn toàn được giới âm nhạc đón nhận. Sau đó, cô bắt đầu lại với công việc cổ vũ và thú nhận ban đầu cô bị chỉ trích và mọi người dự đoán rằng cô sẽ thất bại lần nữa.

“Hơn cả việc ra mắt với tư cách ca sĩ, mình đã đón nhận thử thách với suy nghĩ mở ra con đường cho những hoạt náo viên trẻ tuổi hơn, nhưng mình rất buồn vì mọi người xung quanh cứ nói rằng mình đã thất bại.”

Tuy nhiên, cô đã chứng minh họ sai khi có một sự nghiệp thăng hoa trong lĩnh vực cổ vũ khi làm việc với nhiều đội khác nhau. Giờ đây, cô đã tạo dựng được tên tuổi của mình với tư cách là một trong những hoạt náo viên giỏi nhất.

Bạn có phải là một fan của Park Ki Ryang không? Đừng ngần ngại để lại bình luận bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Nội dung của IU hiện đang là xu hướng trên mạng xã hội, điều này đã thúc đẩy sự quảng cáo rầm rộ cho album rất được mong đợi “The Winning” của cô. Sau khi phát hành ca khúc mở đầu “Holssi” vào ngày 16 tháng 2, video phỏng vấn của nữ nghệ sĩ solo cho “The Winning” đã được tung ra vào ngày 19 tháng 2.

Ở đó, nghệ sĩ solo hàng đầu đã xây dựng nguồn cảm hứng cho từng bài hát, cũng như chia sẻ những suy nghĩ cá nhân phù hợp với ý nghĩa của bài hát. Cuối cùng, ở phút thứ 7:00, IU được yêu cầu đưa ra những hiểu biết sâu sắc của mình về bài hát “Shopper”.

IU bắt đầu lao vào ham muốn một số thứ hoặc vật chất nhất định, trước khi chỉ ra nhu cầu che giấu mong muốn của mọi người cô chia sẻ:

IU: “Nếu đó là nhu cầu của bạn thì vật chất cũng được. Tất cả đều ổn. Không cần trừu tượng hay vật chất, không thành vấn đề, nếu đó là mong muốn của bạn. Hãy tự tin mong muốn, đó chính là thông điệp.”

IU: “Dạo này, tôi cảm thấy như đã đến lúc chúng ta phải giấu đi những ham muốn và muốn nhiều hơn nữa. Điều đầu tiên tôi nghĩ mình nên viết những ca từ như thế này là vì ước mơ của trẻ em ngày nay.”

Sau đó, nữ ca sĩ đề cập đến chủ đề về những giấc mơ, cho biết trẻ em ngày nay có xu hướng hạn chế mục tiêu hoặc nghề nghiệp của mình vì những lý do thực tế. IU cũng kể về ước mơ của mình về nhiều nghề nghiệp khác nhau khi còn trẻ.

IU: “Ngày xưa ước mơ rất đa dạng. Nói đến ước mơ tương lai thì có rất nhiều ngành nghề được nhắc đến. Ngày nay, có một số ít ngành nghề như người nổi tiếng, YouTuber hay nhân viên văn phòng có thể nhận được mức lương rất ổn định.”

IU: “Tất nhiên đó là những nghề tuyệt vời nhưng trong trường hợp của tôi, khi còn trẻ, ước mơ của tôi gần như thay đổi từng ngày. Có những ngày tôi muốn trở thành nhà thiết kế, nhà ngoại giao, luật sư hoặc ca sĩ. Ước mơ của tôi đã thay đổi mỗi ngày, tôi nghĩ mình có thể làm được tất cả.”

IU: “Tôi rất sốc khi trẻ em đặt tầm quan trọng của những vấn đề thực tế lên hàng đầu khi nói đến ước mơ của chúng. Khi còn nhỏ, bạn có đặc quyền có những ước mơ phi lý. Không ai có thể dập tắt ước mơ đó bằng cách nói, ‘Này, điều đó là không thể’ vào thời điểm đó cả.”

Sau đó, IU nói về việc trẻ em ngày nay luôn hướng tới quan điểm thực tế cũng như người lớn.

IU: “Điều gì khiến trẻ em trở nên thực tế đến vậy? Khi muốn có giấc mơ này, chúng sẽ nói ra câu trả lời thực tế hơn khi nói to. Tại sao những hiện tượng này lại xảy ra? Không chỉ có trẻ em, mọi chuyện còn trở nên trầm trọng hơn đối với người lớn.”

IU: “Không ai có thể trách bạn vì đã có những ước mơ ngông cuồng và vô lý. Ước mơ rốt cuộc cũng chỉ là ham muốn và mong mỏi thôi phải không?”

Xem clip đầy đủ tại đây:

Bạn nghĩ sao về những chia sẻ sâu sắc của IU?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Thành viên TWICE ‘bị đánh giá thấp’ này tăng độ nổi tiếng sau khi thay đổi phong cách trang điểm
• Hành trình 10 năm của BTS Jungkook: Golden maknae đến Golden album
• Phân chia line của (G)I-DLE hoạt động như thế nào? Soyeon tiết lộ 2 chiến lược cô sử dụng để chia lời giữa các thành viên
• Các thành viên LOONA còn thân thiết không? Chuu chia sẻ về mối quan hệ hiện tại với nhóm

Cuộc hành trình nội tâm diễn ra trong một cuộc phỏng vấn thẳng thắn được đăng trên kênh YouTube ‘PIXID’. Đoạn video có tựa đề ‘Đi tìm 17 năm cuộc sống xã hội ẩn giấu trong số những người mới bắt đầu (feat. IU)’ đã được ra mắt công chúng vào ngày 8 tháng 2, mang đến cho người hâm mộ và những người đam mê trong ngành cái nhìn sâu sắc về thời kỳ đầu cuộc sống nghề nghiệp của IU.

Hành trình giữa những người mới bắt đầu: Quyết định hòa nhập đáng ngạc nhiên của IU

Mười bảy năm sau khi ra mắt, IU được công nhận về năng lực âm nhạc và tài năng diễn xuất, đã đưa ra một quyết định bất ngờ khi đắm mình vào thế giới của những người mới trong ngành.

Dưới vỏ bọc của một người mới vào nghề, IU đã chia sẻ những hiểu biết sâu sắc về trải nghiệm ban đầu của mình khi còn là một học sinh cấp hai khi phải đối mặt với bối cảnh khắt khe của đài phát thanh truyền hình.

Phát hiện của cô bao gồm niềm đam mê với các trò chơi board game như Mafia và cam kết không thay đổi trong việc duy trì lối suy nghĩ của một người mới bắt đầu.

Với lời cam kết kiên quyết không bao giờ khuất phục trước tuyệt vọng, câu chuyện của IU đã hé lộ một góc nhìn độc đáo về sự trưởng thành và khả năng phục hồi trong thế giới showbiz năng động.

Vẻ ngoài che giấu: Những khó khăn thầm kín của IU khi còn là tân binh

Sự minh bạch của IU đã giúp cô có những nỗ lực ban đầu để hòa nhập vào ngành. Thừa nhận đã có ba tháng hoạt động trong ngành giải trí, IU thẳng thắn tiết lộ mình đã sử dụng vẻ ngoài “mặt nạ”, đặc biệt là khi tiếp xúc với những người mới đến.

Trả lời những câu hỏi về ngày đầu tiên đi làm, IU tiết lộ một chi tiết sâu sắc: Việc mua đồ ăn không phù hợp với bầu không khí phổ biến, dẫn đến một bữa ăn đơn độc.

Việc cô dần dần từ bỏ thói quen mang thức ăn đến các buổi đọc sách và các buổi họp đã nhấn mạnh thực tế khắc nghiệt của việc những món ăn chưa được ăn, tượng trưng cho cuộc đấu tranh để tìm kiếm sự chấp nhận và tình bạn trong thời kỳ đầu khởi nghiệp.

Phản ứng cảm xúc của IU trước những khó khăn tại nơi làm việc

Trong một tiết lộ ấn tượng, IU đã lột bỏ lớp vỏ nhân cách trước công chúng của mình, phơi bày những điểm yếu thường đi kèm với sự nghiệp dưới ánh đèn sân khấu.

Trả lời những câu hỏi về cảm xúc hỗn loạn trong công việc, IU đã chia sẻ trải nghiệm cá nhân sâu sắc. Cô kể lại khoảnh khắc không phải vì buồn bã mà vì kiệt sức về thể xác, cô tìm thấy niềm an ủi trong nước mắt khi trở về nhà.

Sự thừa nhận sâu sắc này như một lời nhắc nhở rằng ngay cả những người vững vàng trong ngành như IU cũng phải đối mặt với những khoảnh khắc dễ bị tổn thương, tạo ra mối liên hệ với những người mới, những người có thể phải vật lộn với những thách thức tương tự.

Xem lại toàn bộ video ở đây:

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Nam thần tượng này được mệnh danh là giọng ca hàng đầu trong số các ca sĩ nam gen 4!
• NewJeans giành chiến thắng tại Billboard Women In Music Awards năm 2024, trở thành nhóm nhạc nữ Kpop thứ 2 tham dự sau TWICE
• 2NE1 chia sẻ ảnh đoàn tụ sau 2 năm – Nhóm đang chuẩn bị comeback?

1. Choi Yena

Choi Yena, cựu thành viên IZ*ONE đã khởi động năm mới sau 7 tháng gián đoạn. Vào ngày 15 tháng 1 năm 2024, Yena phát hành mini-album thứ ba “GOOD MORNING”. Album lần này được cho là sẽ đánh dấu một cột mốc mới trong sự nghiệp của nữ thần tượng khi thể hiện phong cách âm nhạc trưởng thành hơn đi kèm với diện mạo hoàn toàn mới.

Công ty quản lý Yuehua Entertainment mô tả ca khúc chủ đề là một ca khúc kết hợp ca từ tươi sáng với âm thanh trưởng thành. Ca khúc như một buổi sáng tươi đẹp sau khi trải qua thời khắc đen tối. Bài hát do chính Choi Yena sáng tác, thể hiện năng lực âm nhạc của nữ thần tượng.

Vào tháng 6 năm 2023, Yena phát hành bài hát “Hate Rodrigo” và nhận được nhiều phản hồi trái chiều vì nó đề cập rõ ràng đến tên Olivia Rodrigo. Với album mới, nhiều người tò mò liệu nữ idol có thể vượt qua tranh cãi trước đó hay không.

2. Lee Hi

Ca sĩ nổi tiếng Lee Hi cũng chuẩn bị đón tháng 1 đầy sóng gió! Vào ngày 16 tháng 1 năm 2024, Lee Hi phát hành đĩa đơn “My Beloved”. Đây là lần trở lại đầu tiên của Lee Hi kể từ khi phát hành ca khúc hợp tác với Sung Si Kyung, “Alley” vào tháng 12 năm ngoái.

Ca khúc mới này thể hiện giọng hát giản dị nhưng đầy cảm xúc của Lee Hi. Ngoài ra, “My Beloved” được cho là có mối liên hệ chặt chẽ với bản phát hành trước đó của cô, “Alley”.

Trước “Alley”, Lee Hi đã tạm ngừng hoạt động âm nhạc hai năm. Việc cô phát hành “My Beloved” chỉ một tháng sau bài hát cuối cùng cho thấy nữ thần tượng đã hoàn toàn sẵn sàng cho nhiều hoạt động hơn nữa trong làng giải trí.

3. Solar MAMAMOO

Solar, thành viên của nhóm nhạc nữ nổi tiếng MAMAMOO đang chuẩn bị trở lại sau 5 tháng kể từ lần phát hành gần đây nhất. Vào ngày 18 tháng 1 năm 2024, Solar sẽ phát hành album phiên bản giới hạn “Solar Emotion Part. 7”. Album sẽ bao gồm các bản cover các bản hit cổ điển của Hàn Quốc được làm lại theo phong cách của Solar. Đĩa đơn chủ đạo của album là bản làm lại từ bản hit “Love Has Gone” năm 1991 của Kim Kwang Seok.

Kể từ khi ra mắt vào năm 2014, Solar và các thành viên khác của MAMAMOO đã nổi tiếng nhờ kỹ năng thanh nhạc ấn tượng và những ca khúc độc đáo. Đặc biệt, Solar nhận được nhiều lời khen ngợi về kỹ năng của mình. Năm 2023, Solar hoạt động với tư cách thành viên MAMAMOO+ cùng với Moonbyul.

4. Seola WJSN

Mặc dù cô nàng đã hoạt động với tư cách thần tượng được 8 năm nhưng năm 2024 chính thức đánh dấu việc Seola sẽ ra mắt solo! Vào ngày 23 tháng 1, Seola sẽ phát hành đĩa đơn đầu tiên của mình là “INSIDE OUT”. Cô là thành viên WJSN đầu tiên ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo.

Nhiều người đặt kỳ vọng vào màn ra mắt solo của Seola vì cô là một trong những giọng ca chính của WJSN. Ngoài ca hát, cô còn tích cực hỗ trợ viết nhạc cho WJSN. Năm 2021, cô chứng tỏ khả năng thay đổi concept khi ra mắt cùng nhóm nhỏ WJSN The Black.

Cùng chờ đợi những hoạt động trong tương lai của họ nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

• Hani EXID chia sẻ về những khó khăn sức khỏe tinh thần trong giai đoạn “Up & Down” lan truyền
• Chỉ có 6 thần tượng Kpop đứng số 1 trong danh sách “Gương mặt đẹp trai/đẹp gái nhất” của TC Candler qua các năm
• BLACKPINK và Girls’ Generation: Cuộc tranh luận của K-Netz về nhóm nhạc nữ hàng đầu mọi thời đại

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ các bài viết thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Buổi ra mắt solo ấn tượng

Dự án solo đầu tiên của Yujin đã khiến người hâm mộ phải kinh ngạc, với sự đồng thuận áp đảo về vẻ đẹp nổi bật và khả năng thanh nhạc đặc biệt của cô. Các nhà bình luận khen ngợi gu thẩm mỹ “đẹp đến lạ kỳ” của nghệ sĩ, nhấn mạnh sức hấp dẫn về mặt hình ảnh giúp bổ sung hoàn hảo cho tài năng âm nhạc của cô.

Giọng hát của Yujin chiếm vị trí trung tâm

Chứng kiến giọng hát truyền tải của Yujin trong “This Wish”, người hâm mộ không khỏi kinh ngạc trước vẻ đẹp tuyệt đối trong màu giọng của cô. Những câu nói như “Wow, điên thật rồi” và “màu giọng của cô ấy hay quá” tràn ngập các nền tảng mạng xã hội, thể hiện sự ngưỡng mộ chung đối với khả năng thanh nhạc độc đáo và đầy mê hoặc của Yujin.

Khi người hâm mộ chia sẻ phản ứng của họ, một chủ đề lặp đi lặp lại xuất hiện – Yujin không chỉ đáp ứng được mà còn vượt qua sự mong đợi. Cảm xúc hứa hẹn của teaser được nâng lên một tầm cao mới khi được phát hành đầy đủ, cho thấy khả năng mang đến màn trình diễn hoàn hảo gây ấn tượng với khán giả của Yujin.

Khả năng truyền tải lời bài hát và kỹ năng diễn xuất chắc chắn của Yujin trở thành chủ đề thảo luận, khiến người hâm mộ ca ngợi sức mạnh cảm xúc đằng sau những cụm từ như “Ggum! (Giấc mơ)”. Sự kết hợp liền mạch giữa khả năng ca hát của cô với hình ảnh hấp dẫn càng khẳng định bản sắc của Yujin như một nghệ sĩ đa năng và giàu cảm xúc.

Dưới đây là những phản ứng từ cư dân mạng về màn ra mắt solo của An Yujin.

• “Cô ấy diễn đạt cảm xúc của mình rất giỏi.”
• “Tôi đã nghe lại một lần nữa và không biết giọng của Eugene lại rõ đến thế. Hay quá.”
• “Ôi tốt quá”
• “Eugene xinh đẹpㅠㅠ Hợp với Disney lắm”
• “Wow~~ Thích phiên bản đầy đủ quá~~ Rất hợp với cô ấy và cô ấy thể hiện rất giỏi ㅠㅠ”
• “Nghĩ ẻm tốt, nhưng ẻm còn tốt hơn tôi nghĩ.”
• “Thực sự rất hay. Giai điệu rất phù hợp với bài hát và cảm xúc được thể hiện rất tốt.”
• “Ồ, có bản hoàn chỉnh rồi. Tôi phải nghe trước đã.”

Sự quyến rũ không giới hạn của Yujin

Ngoài năng lực âm nhạc, người hâm mộ còn bày tỏ sự ngưỡng mộ trước sự quyến rũ của Yujin, nhấn mạnh vai trò kép của cô là một ca sĩ tài năng và một nghệ sĩ có ngoại hình quyến rũ. Những bình luận như “Yujinie quá xinh đẹp, nghiêm túc đấy” phản ánh ý kiến rằng sức hấp dẫn của cô nàng vượt xa trải nghiệm thính giác.

Khi “This Wish” tiếp tục gây được tiếng vang với khán giả, màn ra mắt solo của An Yujin là khúc dạo đầu cho một sự nghiệp đầy hứa hẹn với những thành tựu nghệ thuật. Với bước đột phá thành công vào lĩnh vực solo, Yujin chắc chắn đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong làng âm nhạc.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới tại đây:

• Lý do G-Dragon rời YG Entertainment: “Yang Hyun Suk tức giận…”
• Jennie BLACKPINK thành lập cty riêng với nghệ sĩ là…chú chó của mình?
• Cựu thực tập sinh SM suýt ra mắt trong Girls’ Generation kết hôn với nam diễn viên Kim Dong Wook
• “Cha Eun Woo” gen 4 của Kpop? K-Netz phản ứng khi thần tượng này bị so sánh với thành viên ASTRO

Thế hệ thứ tư có thể đang phát triển ngày nay, nhưng thế hệ thứ hai và thứ ba cũng đang tạo được dấu ấn, khi nhiều nghệ sĩ Kpop từ những thời đại này tỏa sáng với các sản phẩm solo của họ. Cùng BlogAnChoi điểm lại 10 màn ra mắt solo Kpop xuất sắc nhất năm 2023 tính đến thời điểm hiện tại!

1. “Killin’ Me Good” – Jihyo TWICE

Vào ngày 18 tháng 8, thủ lĩnh đáng yêu và cứng đầu của TWICE Jihyo đã có màn ra mắt solo xứng đáng với mini album “ZONE” và ca khúc chủ đề “Killin’ Me Good”. Bài hát đã thể hiện những khía cạnh ẩn giấu của Jihyo, khoe thần thái và concept tự tin hơn!

2. “Seven” – Jungkook BTS (feat. Latto)

Ca khúc solo đầu tay “Seven” (feat. Latto) của Jungkook đã được phát hành vào ngày 14 tháng 7. Đúng như mong đợi từ “Golden Maknae” của BTS, màn ra mắt đã thành công hơn nhiều so với những gì mọi người có thể mong đợi.

Bài hát thống trị các bảng xếp hạng chính thống, phá hết kỷ lục này đến kỷ lục khác trên khắp khu vực quốc tế và trong nước, trở thành một trong những bài hát ra mắt hay nhất năm 2023.

3. “FESTIVAL” – Sandara Park

Sandara Park đã phát hành đĩa đơn kỹ thuật số cùng tên đầu tiên và ca khúc chủ đề “FESTIVAL” vào ngày 12 tháng 7, khiến fandom DARAling của cô vô cùng phấn khích!

4. “L.O.V.E.” – Hur Youngji

Vào ngày 12 tháng 9, thành viên KARA kiêm nghệ sĩ solo Hur Youngji đã chính thức phát hành đĩa đơn đầu tay solo “Toi Toi Toi” và ca khúc chủ đề “L.O.V.E.”

5. “Haegeum” – Suga BTS

SUGA ra mắt solo vào ngày 7 tháng 4, khi anh phát hành album đầu tay “D-DAY”, đây cũng là album dài đầu tiên của anh. Nội dung được dẫn dắt bởi ca khúc chủ đề đầy lôi cuốn “Haegeum”.

6. “Like Crazy” – Jimin BTS

“Like Crazy” của Jimin là một phần trong mini album đầu tay “FACE” của nam thần tượng, được phát hành vào ngày 24 tháng 3.

7. “Slow Dancing” – V BTS

V, thành viên thứ tư của BTS solo vào năm 2023 đã phát hành mini album đầu tay “Layover” và ca khúc chủ đề “Slow Dancing”, mang đến một giai điệu nhẹ nhàng và thư giãn hơn. Album được phát hành vào ngày 8 tháng 9.

8. “Hello” – Jaechan DKZ

Jaechan của DKZ ra mắt solo vào ngày 6 tháng 9 năm 2023 với mini album đầu tiên “Jcfactory” và ca khúc chủ đề “Hello”.

9. “Movie Star” – Mijoo Lovelyz

Vào ngày 17 tháng 5, Mijoo đã phát hành đĩa đơn đầu tay “Movie Star” và ca khúc chủ đề cùng tên.

10. “FLOWER” – Jisoo BLACKPINK

Màn ra mắt solo của Jisoo đã trở thành chủ đề bàn tán sôi nổi vào năm 2018 khi Jennie trở thành thành viên đầu tiên của BlackPink thực hiện hoạt động solo. Các BLINK, đặc biệt là Jisoo stans, đã kiên trì chịu đựng suốt bao năm chờ đợi.

Cuối cùng, vào ngày 31 tháng 3 năm 2023, Jisoo đã solo với album đơn đầu tiên “Me” và ca khúc chủ đề “FLOWER”.

Bạn hiện đang nghe nghệ sĩ Kpop nào trong danh sách? Bạn có biết tiết mục solo hay nào khác vào năm 2023 này không? Cho BlogAnChoi và các độc giả biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Yura Girl’s Day đề cập đến 3 thân hình đẹp nhất Kpop, bạn có đồng ý với sự lựa chọn này?
• Từ ISEGYE IDOL đến PLAVE: Sự phát triển của các nhóm nhạc ảo ở Kpop, tại sao họ lại nổi tiếng đến vậy?
• JYP trở thành công ty đầu tiên có 5 nhóm nhạc nữ đang hoạt động
• Biểu tượng Kpop gen 2 này khiến người hâm mộ phải thán phục với vẻ đẹp ‘vượt thời gian’

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Vào ngày 2 tháng 8, hãng tin SPOTV News của Hàn Quốc tiết lộ rằng V được xác nhận sẽ hợp tác với Min Hee Jin, CEO của ADOR, cho album solo sắp tới của nam idol.

Min Hee Jin được biết đến là người đứng sau nhóm nhạc tân binh đang lên NewJeans và là cựu giám đốc sáng tạo và nhà thiết kế đồ họa tại SM Entertainment. BIGHIT MUSIC đã đưa ra một thông báo về sự hợp tác.

Trong tuyên bố của họ, BIGHIT MUSIC đã thông báo rằng Min Hee Jin sẽ chỉ đạo sản xuất album của V, album này sẽ có sự tham gia của cô về các khía cạnh như vũ đạo, bài hát, thiết kế sáng tạo và quy trình quảng cáo.

Min Hee Jin cũng đã lên tiếng về sự hợp tác với V. Giám đốc điều hành đã giải thích cách cô ấy bị thu hút bởi niềm đam mê và tính cách của V, cùng với giọng hát độc đáo của anh.

Vị CEO cho biết: “Vào cuối năm 2022, tôi nhận được lời đề nghị cộng tác với V. Lúc đầu, tôi do dự vì lịch trình bận rộn. Tuy nhiên, tôi bị thu hút bởi tầm nhìn và niềm đam mê của V, cùng với giọng nói dễ nhận biết của cậu ấy.

Lần này, tôi muốn mọi người tập trung vào khía cạnh âm nhạc. Chúng tôi đã chuẩn bị âm nhạc phản ánh sở thích cá nhân của V, đồng thời, âm nhạc mà tôi muốn gợi ý.

Thay vì phong cách thông thường, chúng tôi tập trung vào âm nhạc mà chúng tôi muốn sản xuất và thực hiện thật tốt. Thành thật mà nói thì khá bận rộn, nhưng tôi cảm thấy rằng quá trình sản xuất này rất thú vị đối với tôi.”

Trong khi đó, V cũng bày tỏ suy nghĩ của mình về album solo rất được chờ đợi của mình và mô tả nội dung sẽ thể hiện những khía cạnh mới của anh như thế nào.

“Tôi lo lắng cho nó, nhưng tôi cũng rất vui. Đây sẽ là một album gói gọn phong cách của tôi và sẽ còn nhiều điều nữa để mong đợi.

Trong khi chuẩn bị album này, tôi đã nghĩ rằng các ARMY sẽ rất vui, vì vậy tôi hy vọng các bạn có thể mong đợi nó. Tôi cũng cảm thấy rằng mọi người sẽ nhìn thấy một khía cạnh mới của V với tư cách là một nghệ sĩ solo, khác với V của BTS.”

Album sắp tới của V sẽ đánh dấu nội dung solo chính thức đầu tiên của anh. Ngoài ra, thành viên BTS cũng đã phát hành một số bài hát solo trong quá khứ như “Singularity”, “Winter Bear”, “Stigma” và nhiều bài hát khác.

Bạn có hào hứng với âm nhạc solo của V không? Bạn nghĩ thần tượng sẽ thể hiện thể loại gì trong các bài hát của mình? Cho BlogAnChoi biết ở phần bình luận nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

• “BONA BONA” của TREASURE được ca ngợi vì có âm thanh đặc trưng của YG: “Càng nghe càng thấy hay”
• Lời bài hát FLOWER – JISOO tiếng Việt: Lửa hận thù đốt cháy ký ức hai ta lyrics
• Tuyên bố của Woollim Entertainment làm dấy lên suy đoán về lý do thực sự Alex rời DRIPPIN
• ZEROBASEONE thực hiện bước đi táo bạo sau khi nhận được các mối đe dọa
• Taemin SHINee phá vỡ định kiến giới tính khi diện crop top, váy
• Stray Kids hợp tác với ca sĩ OST anime nổi tiếng này trong EP tiếng Nhật sắp tới
• MISAMO và NiziU cùng xuất hiện trên chương trình M Station tại Nhật Bản
• “DARK BLOOD” của ENHYPEN đạt thành tích 7 tuần trên Billboard 200, trở thành album đầu tiên của nhóm làm được điều này

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Nhà phê bình âm nhạc Kim Young Dae đánh giá nhanh về màn ra mắt solo của V: “Có gì đó khác với BTS”

Trước khi phát hành album solo của BTS V (KTH1), một bài đánh giá về album của một nhà phê bình nhạc pop đã được tiết lộ. Mới đây, nhà phê bình đáng kính Kim Young Dae đã có những chia sẻ về BTS với chủ đề “Reviewing BTS” tại 2023 ACC Humanities Course.

Kim tiết lộ rằng anh đã nghe album solo đầu tay của V và tạo nên một chủ đề nóng cho bài đánh giá chân thực của mình về nó. Về album, nhà phê bình âm nhạc cho biết: “Tôi đã nghe một số bài hát trong album mới của V BTS cách đây hai tháng. Tôi đã nghe nó, nhưng tôi không nghĩ sẽ ổn khi kể cho bạn nghe chi tiết vì công ty cũng sẽ công bố vị trí chính thức.”

Tuy nhiên, Kim Young Dae đã đưa ra những hiểu biết chuyên nghiệp của mình: “Vâng, tôi nghĩ các bạn sẽ hoàn toàn bất ngờ. Đầu tiên, tôi nghĩ có thể nói rằng đây là một khám phá mới của giọng ca mang tên V. Tất nhiên, có một số khía cạnh quen thuộc của V BTS, nhưng tôi nghĩ rằng bạn sẽ rất ngạc nhiên khi thấy một khía cạnh mới của cậu ấy mà bạn chưa từng thấy trước đây.”

Nhà phê bình tiếp tục: “Nhìn chung, âm nhạc quá hay. Ngoài ra, V có một giọng hát rất quyến rũ. Nhưng đối với các bài hát của BTS, sẽ có một cách nhất định để diễn giải nó. Nhưng trong album này, cậu ấy đã tiết lộ rất nhiều điều. Nó rất tự nhiên. Nếu bạn tò mò để thấy khía cạnh tự nhiên của V, xin hãy đón chờ nhé.”

Cuối cùng, Kim trêu chọc người hâm mộ rằng sẽ có điều gì đó “bất ngờ” xảy ra, thu hút sự tò mò: “Có một lý do rất độc đáo khiến album này nổi bật, nhưng tôi không thể nói với bạn điều đó. Bạn sẽ hoàn toàn ngạc nhiên. Đó không phải là sự hợp tác!”

Khi video của Kim Young Dae được tung ra, “KTH1 IS COMING” đã ngay lập tức dẫn đầu danh sách xu hướng real-time toàn cầu, chứng tỏ sự hưởng ứng nồng nhiệt của người hâm mộ toàn cầu đối với album solo sắp tới của nam idol.

Trên thực tế, ngay cả Jungkook, cũng thú nhận rằng anh chàng cũng đã nghe một số bài hát của V trong buổi phát sóng trực tiếp của Stationhead, chứng thực chất lượng rất tốt.

“Album rất hay, mình đã được nghe đầu tiên.”

Album đầu tay solo của V được đồn đại sẽ được phát hành vào quý 3 năm 2023

Trong khi tất cả các dự án solo của các thành viên BTS đều đang hoạt động tốt thì sự chú ý lại đổ dồn vào album solo của V. Kỳ vọng về những gì âm nhạc của V, khác với âm nhạc của BTS, còn nóng hơn cả cái nóng mùa hè.

Trước đó, Sports Chosun đưa tin V đang đẩy nhanh tiến độ công việc với mục tiêu phát hành album solo vào quý 3 năm 2023.

Theo đó, nam thần tượng đã bắt đầu thực hiện album đều đặn kể từ năm ngoái. Đáp lại, một quan chức từ công ty quản lý Big Hit Music trực thuộc HYBE đã từ chối xác nhận và thay vào đó nói: “Chúng tôi sẽ công bố lịch trình của các nghệ sĩ, bao gồm cả V, sau khi xác nhận.”

Bạn có mong chờ màn ra mắt solo của V BTS không? Để lại bình luận cho BlogAnChoi được biết nhé!

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Trước thềm ra mắt Seven, Jungkook đã có những chia sẻ chân thành: “Đây là một bài hát mà bất kỳ ai đều có thể thưởng thức và lắng nghe một cách dễ dàng bởi bài hát thực sự rất gây nghiện. Vào khoảnh khắc mà mình nghe được nó, mình nhận ra rằng mình cần phải phát hành nó ngay bởi ca khúc khiến mình cảm thấy ấn tượng ngay lập tức. Đồng thời, mọi người cũng có thể thấy được một khía cạnh mới mẻ mà mình chưa từng thể hiện ra trước đây.”

Quả thật là thế, nhịp điệu và âm thanh của Seven mang lại cảm giác hòa hợp, xen lẫn vào nhau tạo nên bầu không khí độc đáo. Một nguồn năng lượng tích cực của mùa hè, thích hợp để nghe mọi lúc mọi nơi dù bạn đang ở nhà, du lịch hay ngồi trên ô tô. Với giai điệu dồn dập, tiết tấu nhanh, Seven đã tạo nên một không gian sôi động, phấn khích, tựa như đang thưởng thức một bữa tiệc âm nhạc với đủ đầy những dư vị thịnh soạn. Bên cạnh đó, việc kết hợp âm thanh acoustic từ tiếng guitar cùng với nhịp điệu của phong cách nhạc Anh Quốc đã làm cho bài hát nhanh chóng trở nên thu hút và dễ đi vào tai những người yêu âm nhạc.

Không chỉ phần instrumental bắt tai mà phần lyrics của Seven cũng chiếm được nhiều cảm tình của người nghe bởi lời bài hát lấy chất liệu từ cuộc sống, mang ý nghĩa ở bên người mình yêu mọi lúc, mọi thời điểm: từ thứ hai cho đến chủ nhật, việc luôn được ở bên cạnh tình yêu của đời mình chắc hẳn là niềm hạnh phúc của rất nhiều người. Không những vậy, bên cạnh ý nghĩa là được ở gần người yêu, lời bài hát Seven còn chứa đựng những ca từ vô cùng ngọt ngào, thể hiện niềm yêu thích không thôi của chàng trai khi cả ngày chỉ muốn “dính” lấy bạn gái. Chia sẻ thêm về nữ rapper người Mỹ kết hợp với mình lần này, Jungkook đã có những tiết lộ: “Màu sắc độc đáo, mới mẻ của Latto rất phù hợp với bài hát nên mình nghĩ sức hút của ca khúc sau khi phát hành sẽ được nâng lên rất nhiều.”

Chưa dừng lại ở phần nghe, trong lần solo đầu tiên này, chàng trai sinh năm 97 cũng góp mặt vào vai nam chính trong MV của chính mình. Anh chàng đóng cặp cùng với bạn diễn Han So Hee – đóa hồng rạng rỡ của Nevertheless. Xuyên suốt MV, cả hai đã cùng nhau tạo nên những chemistry cực ngọt ngào và lôi cuốn dù cặp đôi đã có những trận cãi vã, giận hờn nhau từ đầu đến cuối MV và khép lại bằng một cái kết ngọt ngào – cả hai nắm tay nhau trong lúc trời mưa dần tạnh hẳn, biểu hiện cho việc cơn giận dỗi của bạn gái đã kết thúc và cặp đôi đã làm lành. Nhờ diễn xuất của Han So Hee, nội dung câu chuyện đã được nâng lên và trở thành một tác phẩm nghệ thuật đặc biệt.

Trong lần trở lại với tư cách là nghệ sĩ solo, thật không ngoa khi nói Jungkook đã liên tiếp đạt được những thành tựu vô cùng đáng nhớ. Cụ thể, tính đến thời điểm hiện tại, Seven đã đạt #1 Itunes tại 100 quốc gia, lập kỉ lục là bài hát đạt thành tích này nhanh nhất lịch sử. Đồng thời, ca khúc cũng đạt No.1 Itunes tại 8 thị trường âm nhạc lớn nhất thế giới bao gồm Mỹ, Nhật Bản, Anh, Đức, Pháp,… Không chỉ vậy, Seven cũng đã đạt hơn 21 triệu lượt xem sau hơn 10 tiếng phát hành. Các nghệ sĩ cả trong và ngoài nước như Jungwon (Enhypen), Cardi B, Charlie Puth,…cũng đã đồng loạt bày tỏ niềm yêu thích với bài solo của anh chàng Xử Nữ trong lần trở lại này.

Chắc chắn rằng trong tương lai, những thành tích mà Jungkook cùng Seven mang lại sẽ còn nhiều hơn và đáng mong chờ hơn thế nữa.

Giờ đây, hãy cùng lắng nghe ca khúc này với tinh thần thật thoải mái và thư giãn, bạn nhé!

Bạn có thể quan tâm:

• Twice kết thúc thành công tour diễn Bắc Mỹ trong khuôn khổ world tour thứ 5 của nhóm
• Seventeen mở pop-up trước thềm tour diễn FOLLOW TO SEOUL
• MV Seven: Jungkook yêu hết mình, vì sao Han So Hee bỏ chạy hết hồn?

1. Jimin BTS

Theo các nguồn tin, Jimin của BTS đã bán hết 1.692.436 bản album trong nửa đầu năm 2023. Sáu tháng sau, album solo chính thức đầu tiên của Jimin “FACE” đã gây được tiếng vang lớn xung quanh người hâm mộ, những người đã ca ngợi động lực đam mê của thần tượng trong việc thể hiện nghệ thuật của mình thông qua âm nhạc.

2. Jisoo BLACKPINK

Jisoo của BLACKPINK đứng ở vị trí thứ hai, nơi cô khẳng định bằng cách bán hết 1.452.467 bản album cho đĩa đơn đầu tay “Me”.

Album đã thu hút sự chú ý nhờ tính thẩm mỹ, được tô điểm thêm bởi màn trình diễn quyến rũ của Jisoo trong ca khúc chủ đề “FLOWER”.

3. Suga BTS/ Agust D

Ở vị trí thứ ba, Suga đã khẳng định vị trí này với tổng số 1.332.087 bản album. Năm 2023 thực sự là năm của Suga kể từ khi anh tạo nên làn sóng với full album solo đầu tay “D-DAY”.

Ngoài ra, ngoài ca khúc chủ đề “Haegeum”, album còn bao gồm ca khúc mở đường “People Pt. 2” với sự góp giọng của nghệ sĩ solo hàng đầu IU. Điều này cũng đánh dấu lần hợp tác thứ hai của Suga với ca sĩ, sau ca khúc “eight” của họ vào năm 2020.

4. Lee Chanwon

Ca sĩ nhạc trot Lee Chan Won đã đứng ở vị trí thứ 4 khi bán được tổng cộng 587.344 bản album. Anh cũng đã phát hành full album đầu tay One vào ngày 20/2.

5. Taeyong NCT

Trưởng nhóm Taeyong NCT cũng đã phát hành album chính thức đầu tiên “SHALALA” và ca khúc chủ đề cùng tên vào ngày 5 tháng 6. Mặc dù chỉ có một khoảng thời gian ngắn so với tháng 6 do phát hành, nhưng album vẫn bán được 494.249 bản, cho thấy sức ảnh hưởng ấn tượng của Taeyong. Với con số này, Taeyong cũng đã lọt vào top 5.

6. Kai EXO

Kai đã bán hết 247.800 bản album trong nửa đầu năm 2023. Vào ngày 31 tháng 3, Kai đã phát hành mini album thứ ba “Rover” và ca khúc chủ đề cùng tên.

7. Kang Daniel

Trong khung thời gian sáu tháng của năm 2023, Kang Daniel đã đứng ở vị trí thứ bảy khi bán hết 148.455 bản. Nghệ sĩ solo và Giám đốc điều hành KONNECT đã phát hành mini album thứ tư “REALIEZ” vào ngày 19 tháng 6.

8. Onew SHINee

Onew của SHINee đã cán đích ở vị trí thứ 8 với tổng số 139.289 bản album. Thần tượng cũng đã phát hành album dài đầu tiên “Circle” vào ngày 6 tháng 3, mang lại cho Shawols một chứng nhận bop!

9. Choi Yena

Choi Yena đã đứng ở vị trí thứ 9 với số lượng bán ra là 124.490 bản album với album đơn thứ hai “HATE XX”.

10. Key SHINee

Key kết thúc top 10 với con số 121.412 bản album. Năm 2023 này, Key phát hành repackage album “Killer” vào ngày 13 tháng 2.

Bạn hiện đang hâm mộ nghệ sĩ solo Kpop nào trong danh sách? Cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Các lễ hội âm nhạc mùa hè tại Hàn Quốc lần lượt tung lineup
• HOT! Concert BLACKPINK Việt Nam bị tẩy chay vì BTC ủng hộ đường lưỡi bò
• 8 điều cần biết khi tham gia concert BlackPink (Born Pink WorldTour) tại Hà Nội
• Nam nhóm nhạc trước khi debut này đã gây tiếng vang nhờ kỹ năng hát live ấn tượng
• Seventeen phát hành lại các album trước đó, đạt vị trí cao trên bảng xếp hạng
• Thành tích solo phá kỷ lục của Jungkook gây chấn động ngành công nghiệp KPOP
• NMIXX phát hành các ca khúc cho single mới A Midsummer Nmix Dream

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác về đa dạng các nội dung bạn quan tâm nhé!

Tác động chưa từng có của BTS

BTS – nhóm nhạc nam phi thường đã có những đóng góp đáng kể cho ngành công nghiệp âm nhạc Kpop và quê hương Hàn Quốc của họ. Họ đã đạt được một vị thế mang tính biểu tượng trong cả nước. Ảnh hưởng và sự công nhận của họ thậm chí còn mở rộng đến các cấp lãnh đạo cao nhất ở Hàn Quốc.

Với những thành tích phi thường và tài năng không thể phủ nhận, BTS đã đóng một vai trò quan trọng trong việc chuyển đổi và nâng tầm ngành công nghiệp giải trí ở Hàn Quốc. Thành công của họ đã mở đường cho nhiều nghệ sĩ Hàn Quốc khác theo đuổi ước mơ và mở rộng sự nổi tiếng của họ trên phạm vi toàn cầu.

Đặc biệt, BTS không chỉ là một thế lực được coi là một tập thể, mà mỗi thành viên đều sở hữu khí chất và sức ảnh hưởng không thể phủ nhận. Trong số đó, Jungkook nổi bật với tư cách là một trong những thành viên nhỏ tuổi nhất của nhóm. Sự hiện diện và tác động của anh chàng trong cả hoạt động nhóm và nỗ lực solo đã và đang gây chú ý.

Từ thành viên BTS đến solo: Sự trỗi dậy thần tốc của Jungkook lên hàng đầu!

Đặc biệt, Jungkook đã khắc tên mình vào lịch sử âm nhạc Hàn Quốc bằng cách đạt được một cột mốc quan trọng với tư cách là một nghệ sĩ solo. Bài hát World Cup của nam idol, “Dreamers”, đã nhanh chóng thu được 300 triệu lượt nghe ấn tượng trong một khoảng thời gian ngắn đáng kể, lập kỷ lục cho một nghệ sĩ solo Hàn Quốc.

UnitedMasters, nổi tiếng với những bản phát hành đột phá đã chứng kiến một dịp trọng đại khi “Dreamers” vươn lên vị trí số 1 đáng mơ ước trên iTunes, đánh dấu bài hát World Cup đầu tiên đạt được thành tích này.

Không chỉ vậy, bài hát còn có một bước đột phá trên bảng xếp hạng Daily Top Songs Global của Spotify, ra mắt ấn tượng ở vị trí thứ 2. Chỉ trong một ngày, “Dreamers” đã thu về 4.887.791 lượt phát đáng kinh ngạc, củng cố vị thế của nó như một cơn sốt toàn cầu.

Bảng xếp hạng Spotify đã khẳng định tác động phi thường của “Dreamers”, đánh dấu đây là bài hát mới có thứ hạng cao nhất trên bảng xếp hạng Top Songs Global danh giá, đảm bảo vị trí đáng chú ý ở vị trí thứ 2. Ca khúc tiếp tục thu hút người nghe, thu hút thêm 4.251.968 lượt phát vào ngày 21 tháng 11 , dẫn đến tổng lượt phát trực tuyến trong hai ngày đáng kinh ngạc là 9,13 triệu.

Để thêm phần cuồng nhiệt, FIFA đã phát hành video âm nhạc chính thức cho “Dreamers” vào ngày 22 tháng 11 và chỉ trong vòng 14 giờ, nó đã thu được 8 triệu lượt xem đáng kinh ngạc trên YouTube. Hình ảnh quyến rũ của video, kết hợp với tài năng không thể phủ nhận của Jungkook, đã thu hút người hâm mộ trên toàn thế giới, thu về hơn 1,7 triệu lượt thích và 105.000 bình luận ấn tượng.

Hơn nữa, màn trình diễn trực tiếp “Dreamers” của Jungkook tại lễ khai mạc FIFA World Cup Qatar 2022 đã gây bão trên mạng. Chỉ trong vòng hai ngày, video đã thu hút được 18,7 triệu lượt xem đáng kinh ngạc trên YouTube, càng củng cố thêm vị thế siêu sao toàn cầu của Jungkook.

Mặt khác, hành trình của Jungkook từ thế hệ thứ ba và tác động sâu sắc của BTS đối với ngành công nghiệp âm nhạc đã củng cố vị thế của họ như những biểu tượng văn hóa ở Hàn Quốc và hơn thế nữa. Thông qua những thành tựu và tài năng to lớn của mình, họ đã định hình lại bối cảnh của ngành công nghiệp giải trí và mở ra cánh cửa cho vô số nghệ sĩ khao khát tiếp bước họ.

Bạn có phải là fan của Jungkook BTS không?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Sandara Park ra mắt solo vào năm 2023

Thành viên “nữ hoàng Kpop” 2NE1 Sandara Park sẽ trở lại với công việc chính của mình là ca sĩ! Theo một báo cáo độc quyền được phát hành bởi hãng truyền thông Hàn Quốc Sports Chosun vào ngày 14 tháng 6, nữ thần tượng sẽ chính thức bắt tay vào sự nghiệp solo của mình vào nửa cuối năm 2023.

Theo tin tức, ngày phát hành album của Dara sẽ là vào tháng 7. Các quan chức trong ngành cũng cho biết rằng video âm nhạc (MV) cho ca khúc chủ đề trong đĩa đơn mới của cô đã được hoàn thành và hiện đang trong giai đoạn hoàn thiện.

Với bản phát hành mới của Dara, nó cuối cùng sẽ kết thúc thời gian dài gián đoạn của cô với tư cách nghệ sĩ solo sau khi ra mắt lần đầu với tư cách ca sĩ ở Philippines vào năm 2005. Vào thời điểm đó, cô đã để lại những bản hit lớn như “In Or Out” và “Ang Ganda Ko (I’m Beautiful)” trước khi rời Hàn Quốc để ra mắt với tên 2NE1 vào năm 2009.

Kể từ đó, những bài hát duy nhất chỉ có giọng hát của Sandara Park là các bài hát quảng cáo, phim truyền hình và nhạc phim điện ảnh, chẳng hạn như bài hát “KISS” mang tính biểu tượng mà cô đã biểu diễn cho một nhãn hiệu bia đóng chung với Lee Minho trong MV.

Sau tin tức, BLACKJACK vui mừng vì điều này sẽ đánh dấu màn ra mắt solo chính thức rất được chờ đợi của cô tại Hàn Quốc sau 15 năm kể từ khi cô ra mắt với tư cách là một thần tượng Kpop.

Ý tưởng triển vọng cho đĩa đơn mới của Sandara Park

Kể từ sau khi 2NE1 tan rã vào năm 2016, Sandara Park tạm gác lại vai trò idol kiêm ca sĩ để tập trung cho các hoạt động diễn xuất và giải trí. Mặc dù vậy, nữ ca sĩ “FIRE” vẫn không ngừng bày tỏ mong muốn được gặp gỡ người hâm mộ với tư cách nghệ sĩ solo tại Hàn Quốc với sản phẩm đầu tay.

Trong một cuộc phỏng vấn vào năm 2022, cô đã ám chỉ về việc chuẩn bị ra mắt solo của mình: “Tôi đang thu âm trong thời gian rảnh rỗi. Bây giờ tôi phải quay trở lại công việc chính của mình khi tăng dần tỷ lệ. Tất nhiên, tôi yêu cả nữ diễn viên kiêm nghệ sĩ giải trí Dara, nhưng tôi cũng là một nhạc sĩ.”

Trong khi đó, sự chú ý cũng đang được chú ý vì đây là bước chuyển âm nhạc đầu tiên của Sandara Park kể từ khi thành lập tổ ấm mới của cô tại Abyss Company.

Abyss Company là ngôi nhà của Sunmi và GOT7 BamBam với tư cách là ca sĩ solo. Dự kiến, bí quyết của Abyss Company cũng sẽ được tập trung vào đĩa đơn của Sandara Park. Trong cuộc phỏng vấn của cô vào năm 2022, Dara ban đầu nói rằng cô dự định phát hành một bản nhạc dance hoặc một bài hát tình cảm. Nhưng vào tháng 1 năm 2023, cô xác nhận rằng bài hát mới của mình sẽ tươi mới và sôi động, phù hợp với mùa hè.

Cùng đón chờ những hoạt động trong tương lai của Sandara Park nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về Sao thế giới:

• HyunJin và ViVi LOONA ký hợp đồng độc quyền với công ty mới
• TWICE xuất sắc phá kỷ lục trong số các nhóm nhạc nữ Kpop tại Mỹ
• Tan chảy với “Take Two” – Ca khúc kỷ niệm 10 năm debut của BTS
• Day6 Young K chuẩn bị phát hành ca khúc solo đầu tiên sau khi xuất ngũ
• Cho Gahyeon bây giờ như thế nào? Tình trạng thực tập sinh sau khi gần như ra mắt trong IVE
• SM Entertainment đưa ra tuyên bố về sức khỏe của Onew SHINee – Comeback của nhóm sẽ ra sao?

Taeyeon tổ chức solo concert “The ODD Of LOVE”

Vào ngày 5 tháng 5, SM Entertainment tiết lộ rằng Taeyeon sẽ tổ chức buổi hòa nhạc solo “The ODD Of Love”.

Sự kiện này sẽ được tổ chức tại KSPO Dome ở Seoul, dự kiến vào ngày 3 và 4 tháng 6. Buổi hòa nhạc solo kéo dài hai đêm sẽ mang đến cho người hâm mộ cơ hội được xem Taeyeon biểu diễn các bản hit của cô trên sân khấu trực tiếp.

Đáng chú ý, Taeyeon hiện là nữ nghệ sĩ solo thứ năm biểu diễn solo concert tại KSPO Dome, sau Patti Kim, BMK, Insooni và IU.

“TAEYEON, Butterfly Kiss” là buổi hòa nhạc solo đầu tiên của Taeyeon. Sự kiện bắt đầu vào ngày 9 tháng 7 năm 2016 và kết thúc vào ngày 7 tháng 8 năm 2016. Trong buổi hòa nhạc, Taeyeon đã làm nổi bật sân khấu với các bài hát mang tính biểu tượng của cô như “I”, “Up & Down” và thậm chí là bản cover “Gee” của SNSD.

Đối với chuyến lưu diễn châu Á đầu tiên của cô, “Persona” được tổ chức vào ngày 12 tháng 5 năm 2017, tại Olympic Hall ở Seoul. Sau đó, nữ ca sĩ tiếp tục dừng chân trên Tapei từ ngày 19 tháng 5 đến ngày 20 tháng 5 năm 2017. Tiếp theo là các buổi biểu diễn của cô tại Bangkok vào ngày 28 tháng 5 năm 2017 và Hồng Kông vào ngày 10 và 11 tháng 6 năm 2017.

Taeyeon khoe nhan sắc trên tạp chí Harper’s Bazaar Hàn Quốc

Trong một tin tức khác, Taeyeon đã xuất hiện trong một buổi chụp hình với Harper’s Bazaar Korea. Vào ngày 2 tháng 5, một video đã được tải lên trên kênh YouTube chính thức của họ, giới thiệu cảnh hậu trường của Taeyeon.

Ngoài chụp ảnh, Taeyeon cũng trả lời các câu hỏi phỏng vấn. Taeyeon tiết lộ rằng nữ thần tượng đang có một buổi chụp hình liên quan đến số tháng 5 của tạp chí, với tư cách là người đại diện cho Louis Vuitton. Nữ ca sĩ cũng khen ngợi những bộ trang phục được tặng và chia sẻ rằng cô đang học được một khía cạnh mới trong cá tính của mình.

“Đối với phiên bản tháng 5 của Bazaar, tôi đang thực hiện một buổi chụp hình cho Louis Vuitton. Trang phục thực sự rất đẹp, khiến tôi rất hào hứng cho buổi chụp hình.”

“Một lần nữa hôm nay, tôi lại khám phá ra một khía cạnh mới của mình. Họ chụp cho tôi ảnh đẹp, tôi đã rất vui.”

SONE đã bình luận về video:

• “Taeyeon thật xinh đẹp! Cảm ơn Bazaar Korea, Buổi chụp hình tuyệt vời!”
• “Muốn ôm Taeyeon quá đi. Cô ấy dễ thương quá.”
• “Giọng của Taeyeon thật êm dịu.”
• “Cô ấy có vẻ rất thoải mái (hoặc mệt mỏi), lắng nghe cô ấy thật dễ chịu. Giọng hát của thế kỷ mà!”

Bạn có thể xem video đầy đủ tại đây:

Bạn có hào hứng với solo concert sắp tới của Taeyeon không?

Đọc thêm các bài viết khác về Sao thế giới:

• Cuộc sống hiện tại của Kei Lovelyz sau khi nhóm gián đoạn vô thời hạn ra sao?
• JYP SHOP quyên góp 100 triệu won tiền thu được từ Dự án xanh
• TWICE cháy vé concert đầu tiên ở châu Âu, chứng minh độ nổi tiếng toàn cầu
• 5 lý do khiến bạn không thể không yêu thích “nữ hoàng quyến rũ” Sunmi
• Taeyang BIGBANG tiết lộ nguồn cảm hứng cho album “Down to Earth”
• 4 idol KPOP này đều giành được giải thưởng ấn tượng dù chưa có màn ra mắt solo
• Rosé BLACKPINK chia sẻ suy nghĩ về vai trò ‘Headliner Coachella’ của nhóm
• K-Media lý giải lý do BLACKPINK comeback chậm hơn so với các nhóm khác
• Apink xác nhận rời IST Entertainment, Jung Eun Ji ở lại công ty
• Brave Girls tái hợp ở công ty mới Warner Music Korea?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác bạn quan tâm nhé!

1. Nayeon TWICE với “POP!”

Vào ngày 24 tháng 6 năm 2022, Nayeon phát hành ca khúc đầu tay solo “POP!” từ EP đầu tiên “IM NAYEON.” Với bài hát sôi động này, nữ thần tượng đã giành được chiến thắng đầu tiên trong chương trình âm nhạc trên SBS Inkigayo, tích lũy được tổng cộng 6922 điểm, vượt qua “Heart Burn” của Sunmi (4555 điểm) và “Love Dive” của IVE (6074 điểm).

TWICE vốn đã rất đỉnh khi giành chiến thắng liên tiếp trong các chương trình âm nhạc, càng tuyệt vời hơn khi bắt đầu thấy thành viên đầu tiên của họ giành được giải thưởng trên chương trình âm nhạc của riêng mình!

2. Kai EXO với “Rover”

Kai EXO đã giành chiến thắng trong chương trình âm nhạc đầu tiên của mình trên “Music Bank”. Tại đây anh chàng cũng đã có bài phát biểu nhận giải chân thành.

EXO ra mắt vào ngày 8 tháng 4 năm 2012. Trong suốt sự nghiệp của họ, một số thành viên đã tạo được dấu ấn riêng thông qua các nhóm nhỏ và nỗ lực solo, đồng thời cân bằng các hoạt động nhóm. Lần đầu tiên nhìn thấy Kai giành chiến thắng trên chương trình âm nhạc của chính mình là điều mà các EXO-L không thể nào quên.

3. Jimin BTS với “Set Me Free Pt.2”

Vào ngày 23 tháng 3, “M Countdown” của Mnet đã phát sóng tập các nghệ sĩ khác nhau thi đấu với nhau. Cuối cùng, Jimin đã giành chiến thắng với “Set Me Free Pt.2”, ca khúc đã giành chiến thắng trước “SET ME FREE” của TWICE khi tích lũy được 8.414 điểm.

Mặc dù đây là chiến thắng chung cuộc thứ hai trong âm nhạc solo của anh, sau chiến thắng hợp tác với “VIBE” cùng với BIGBANG Taeyang. Thế nhưng đây vẫn là chiến thắng đầu tiên trong sự nghiệp solo của nam idol mà không có sự hợp tác.

4. Jisoo BLACKPINK với “FLOWER”

Chiến thắng đầu tiên trên chương trình âm nhạc của Jisoo cũng là một kỷ niệm đáng nhớ trong cộng đồng KPOP.

Đến ngày 31 tháng 3 năm 2023, sự chờ đợi cuối cùng cũng kết thúc và các BLINK đã ủng hộ hết mình cho màn ra mắt của Jisoo sau nhiều năm kiên nhẫn. Điều này khiến chiến thắng trên chương trình âm nhạc đầu tiên của thần tượng càng thêm mỹ mãn. Nữ ca sĩ đã giành được chiếc cúp đầu tiên trong chương trình âm nhạc trên “Show Champion” được phát sóng vào ngày 5 tháng 4.

5. Younha với “Event Horizon”

Điều đặc biệt khiến chiến thắng trong chương trình âm nhạc đầu tiên của Younha là nghệ sĩ solo đã đạt được thành công sau 15 năm hoạt động trong làng nhạc. “Event Horizon” cũng đứng đầu bảng xếp hạng trong nước, đạt kỷ lục perfect-all-kill trên Genie, Bugs, Vibe, Apple, Spotify,…

6. Taeyeon SNSD với “I”

Vào ngày 14 tháng 10, Taeyeon của SNSD đã giành vị trí đầu tiên từ “Show Champion” với bài hát mang tính biểu tượng “I”. Bài hát vô cùng gây nghiện, thể hiện giọng hát như nữ thần của cô nàng!

Bạn có biết thần tượng nào khác có chiến thắng đầu tiên đáng nhớ trên chương trình âm nhạc không? Để lại bình luận cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Elle tháng 5 phát hành trang bìa kép bùng nổ visual của Felix và Yeji
• Tzuyu TWICE khẳng định ‘vẻ đẹp tự nhiên’ xuất sắc trong loạt ảnh thời thơ ấu
• Nhóm nhạc nữ KPOP này tiết lộ trải nghiệm đầy đau thương với công ty quản lý!
• Cựu IZ*ONE Nako & Hitomi tham gia ‘Queendom Puzzle’ để trở lại KPOP?
• Nayeon, Taeyeon, Hyerin xuất hiện đầy ấn tượng trong bộ ảnh của Harper’s Bazaar
• Lời bài hát Cupid – FIFTY FIFTY – Cupid lyrics english ver: Ca khúc hotrend Tiktok

Jimin đạt thứ hạng cao nhất khi ra mắt solo trên Billboard 200 với album “FACE”

Vào ngày 2 tháng 4, Billboard tiết lộ rằng Jimin của BTS đã lần đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Top 200 Album.

Billboard 200 ghi lại thứ hạng hàng tuần của các album thịnh hành nhất tại Hoa Kỳ. Album solo đầu tiên của Jimin “FACE” đã lọt vào vị trí thứ 2 trên Billboard 200, giúp anh trở thành nghệ sĩ solo Hàn Quốc đầu tiên trong lịch sử lọt vào top 2.

Jimin cũng đã vượt qua ca sĩ Olivia Rodrigo, người trước đó đã xếp “Sour” ở vị trí số 1 vào ngày 5 tháng 6 năm 2021. Với điều này, “FACE” của Jimin hiện là ca khúc ra mắt solo có thứ hạng cao nhất trên Billboard 200. Về dữ liệu từ Luminate (trước đây gọi là Nielsen Music), “FACE” đã đạt được 164.000 đơn vị album tương đương trong tuần kết thúc vào ngày 30 tháng 3.

Album đầu tay solo của Jimin bao gồm 124.000 bản tiêu thụ album truyền thống, đạt doanh số tuần lớn nhất tại Hoa Kỳ đối với một nghệ sĩ solo và lớn thứ ba về tổng thể cho năm 2023.

“FACE” cũng thu được 13.500 đơn vị album tương đương phát trực tuyến (SEA). Album cũng đã thu về 26.500 đơn vị album tương đương (TEA) trong tuần đầu tiên. Điều này đã mang lại cho “FACE” con số TEA tuần đầu tiên lớn nhất kể từ “Midnights” của Taylor Swift, người đã xuất hiện trên bảng xếp hạng vào ngày 19 tháng 11 năm 2022.

Album đầu tay solo “FACE” của Jimin ra mắt trên BXH Oricon

Ngoài Billboard, “FACE” của Jimin cũng lọt vào Oricon. Vào ngày 26 tháng 3, BIGHIT MUSIC thông báo rằng album đã ra mắt trên bảng xếp hạng album hàng ngày của Oricon ở vị trí số 1, thông qua việc bán được 222.120 bản tại Nhật Bản.

Ca khúc chủ đề “Like Crazy” cũng góp mặt trên bảng xếp hạng đĩa đơn kỹ thuật số hàng ngày của Oricon, đứng ở vị trí số 1, vượt qua ca khúc phát hành trước “Set Me Free Pt. 2” vào ngày 17 tháng 3.

Các b-sides của “FACE” cũng được công nhận trong top 10 của bảng xếp hạng. “Set Me Free Pt. 2” duy trì vị trí thứ 3, tiếp theo là “Face-off” giành vị trí thứ 4, “Like Crazy (English Version) ở vị trí thứ 5, “Alone” ở vị trí thứ 6 và “Interlude : Dive” ở vị trí thứ 7.

Trên Spotify, “Like Crazy (English Version)” đã đạt vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng Global Top Songs hàng ngày với 6.634.838 lượt phát đáng kinh ngạc trong ngày đầu tiên. Hơn nữa, “Set Me Free Pt. 2” đã giành được vị trí thứ 8, “Face-off” ở vị trí thứ 35, “Aline” ở vị trí thứ 44 và “Interlude : Dive” ở vị trí thứ 62.

Khi quý 1 năm 2023 kết thúc, Jimin được kỳ vọng sẽ đạt được nhiều thành tích tích lũy hơn nữa với album solo đầu tay “FACE”.

Cùng chúc mừng Jimin vì loạt thành tích này nhé!

Đọc thêm bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• 5 màn trình diễn xuất sắc của các idol K-Pop với đạo cụ cực ngầu
• 6 màn solo xuất sắc nhất của thành viên nhóm nhạc nam Kpop trong tháng 3 năm 2023
• Liz IVE tiếp tục thu hút sự chú ý vì cân nặng, nhưng lần này những phản hồi gây bất ngờ
• Giá cổ phiếu JYP Entertainment tăng 7% trong tuần, dự án debut của nhóm nữ tại Mỹ được đánh giá tích cực
• Lyrics và ý nghĩa bài hát FLOWER – Jisoo BLACKPINK: Có khó nghe như lời đồn?
• Mối quan tâm gia tăng sau khi fromis_9 hủy buổi hòa nhạc ở nước ngoài, liệu nhóm sẽ tan rã?
• Những idol KPOP không may gặp vấn đề về sức khỏe vì debut khi còn quá trẻ
• Nữ idol suýt ra mắt cùng TWICE xác nhận tái xuất với nhóm nhạc nữ mới
• Stray Kids xác nhận biểu diễn trong chương trình Jimmy Kimmel Live tại Hoa Kỳ
• ITZY chứng tỏ nhóm nhạc không “lỗ hổng visual” trong loạt ảnh gần đây

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết đa dạng khác mà bạn quan tâm nhé!

1. Phá kỷ lục doanh số album

Chưa chính thức phát hành nhưng album mang tên “Me” của Jisoo đã lập kỷ lục là album có lượng đặt trước lớn nhất.

Theo YG Entertainment, số lượng album của Jisoo bán ra không dưới 1,24 triệu bản. Thật đáng ngưỡng mộ. Bạn có phải là một trong những người sở hữu album này của Jisoo không?

2. Cho thấy một khía cạnh khác của Jisoo

Đánh giá về MV solo mang tên “Flower” kéo dài 3 phút 5 giây của Jisoo, Jisoo cho thấy hình ảnh khác hẳn mọi khi. Cô nàng trông trưởng thành hơn và cũng cởi mở hơn trong video.

Theo lời thú nhận của Jisoo, Flower đã kể về hành trình và những khó khăn của mình cho đến nay. Trong MV lần này, bóng dáng lãng tử của Jisoo cũng được xuất hiện cùng ý nghĩa sâu xa ẩn chứa trong tên loài hoa được lồng trong ca khúc này.

3. MV được quay ở nước ngoài

Trong quá trình quay video cho album solo của Jisoo, YG đã giữ bí mật về địa điểm chính xác làm bối cảnh cho MV của Jisoo. Nhưng YG đã xác nhận rằng việc ghi hình cho MV của Jisoo là ở nước ngoài.

Gần đây đã tiết lộ rằng một trong những địa điểm quay MV của Jisoo là tại Millennium Biltmore Hotels and Resorts ở Los Angeles. Một khách sạn sang trọng ở Mỹ, cũng là nơi quay MV của Taylor Swift!

4. Phí MV đắt nhất

Như các bạn đã biết, tất cả các MV của BLACKPINK đều lung linh và thành công thu hút sự chú ý của công chúng. Điều này cho thấy rõ ràng công ty không ngần ngại rót khoản tiền lớn cho BLACKPINK.

Đưa tin từ Allkpop, YG tiết lộ họ không hề nửa vời trong việc đầu tư kinh phí cho MV debut của Jisoo.

5. Thành viên cuối cùng ra mắt solo

Như đã biết, trong 4 thành viên BLACKPINK, Jisoo là thành viên cuối cùng ra mắt solo.

Sau Jennie thành công mở đường với ca khúc “Solo”, Rosé là người phá kỷ lục với ca khúc “On the Ground”, trước đó là Lisa – người tạo hiệu ứng không nhỏ với ca khúc “Lalisa” và “Money”.

6. Gồm 2 bài hát

Album solo mang tên “Me” của Jisoo (BLACKPINK) bao gồm hai ca khúc. Cụ thể là ca khúc chủ đề mang tên “Flower” và beside ” All Eyes on Me “.

Lý do chọn Flower làm bài hát chủ đạo trong album Me của Jisoo vì từ lời, nhạc cho đến concept MV, Jisoo đều cho rằng mình phù hợp nhất.

Xem MV “Flower” của Jisoo tại đây:

Đó là tất tần tật về 6 sự thật thú vị về màn ra mắt solo của Jisoo. Bạn đã xem chưa?

Một số thông tin khác có thể bạn quan tâm:

• 5 sự thật về Dương Tử Quỳnh – Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại lễ trao giải Oscar 2023
• 5 người vĩ đại đứng sau thành công của BTS từ những ngày đầu, không chỉ ARMY!
• Giống như đồ tái chế, đây là mẹo để bảo vệ môi trường của Mark (NCT)
• Ra mắt sớm, BABYMONSTER liệu có thành công như BLACKPINK?

Theo dõi BlogAnChoi để cập nhật các tin tức hay ho và bổ ích mỗi ngày nhé!

Đầu tư cả về phần nghe và phần nhìn

Album ME được phát hành ngày 31/03 đã đánh dấu màn “chào sân” của Jisoo với vai trò là nghệ sĩ solo. Không ngoài sự kì vọng của người hâm mộ trong nước và quốc tế, album lần này thể hiện rõ phong cách âm nhạc riêng biệt của nữ idol.

Trong đó, Flower được lựa chọn là ca khúc chủ đề của album. Với cách phối tối giản và âm thanh bass độc đáo, giai điệu đầy chất thơ hòa quyện hài hòa cùng giọng ca đặc trưng của Jisoo, Flower tựa như tâm sự của người con gái về câu chuyện tình yêu của mình. Họ như những bông hoa rực rỡ không hề yếu đuối mà mạnh mẽ, quyết đoán khi yêu.

Jisoo xuất hiện trong MV với sự biến hóa đa dạng trong các cảnh quay đầy nghệ thuật. Cũng giống như những sản phẩm âm nhạc trước đó cùng BlackPink, Jisoo không khiến người hâm mộ thất vọng với visual “tràn màn hình”. Nhan sắc của Jisoo được ví như hoa mùa xuân rực rỡ.

Có thể Flower được nhận xét là sản phẩm solo khá an toàn nhưng nó có mức độ phủ sóng tốt và thành tích đáng mơ ước. Jisoo cũng tham gia vào quá trình sản xuất và đặt rất nhiều câu chuyện, ý tưởng của bản thân vào album ME.

Trong buổi phỏng vấn độc quyền với Melon, khi được hỏi rằng bản thân cảm thấy vui nhất trong giai đoạn chuẩn bị cho album là khi nào, nữ idol chia sẻ: Sẽ là khi bài hát hoàn thiện đi. Tôi đã cố gắng chỉnh sửa và hoàn thiện ghi âm mặc cho có phải thu đi thu lại nhiều lần. Tuy vậy, khi nghĩ đến bài hát được hoàn thành và ra mắt đến Blinks khiến chỉ số hạnh phúc của tôi đạt tới 103%.

Mặc dù có nhiều ý kiến tranh cãi về giọng hát và vũ đạo như giọng hát còn khá “rướn”, “lạc quẻ” với phần nhạc hay vũ đạo không có điểm nhấn thì phần lớn người xem đều đánh giá cao tổng thể MV.

Thành tích “khủng” sau một ngày phát hành

Flower và album ME đã giúp Kim Jisoo có thiết lập những thành tích đáng nể. Theo đó, Flower có sự “leo” bậc khá nhanh trên các bảng xếp hạng âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Theo cập nhật đến 1 PM KST, thứ hạng của Flower lần lượt là #3 MelOn, #3 Bugs, #11 Genie, #12 Flo. Đồng thời, ca khúc solo lần này của Jisoo cũng cán mốc 273.817 lượt người nghe độc nhất trên MelOn với hơn 1,2 triệu stream, #1 BXH MelOn Artist.

Thành tích của bài hát tại thị trường quốc tế cũng vô cùng tốt khi đứng #1 iTunes tại hơn 60 quốc gia, trong đó có iTunes US. MV Flower đạt #1 YouTube Trending tại 43 quốc gia, #3 BXH K-Pop Tops Song trên Apple Music US. Với việc leo lên vị trí #39 trên BXH Vibe Daily Chart, Jisoo trở thành nghệ sĩ solo có ca khúc leo hạng cao nhất trong năm nay.

Album ME đã tẩu tán 876,249 bản trong ngày đầu phát hành, giúp Jisoo trở thành ca sĩ nữ solo có doanh số album ngày đầu cao nhất lịch sử Hanteo. Trước đó, lượng pre-order album cũng vượt qua con số 1,3 triệu bản. MV Flower cán mốc 40 triệu views và 4,8 triệu likes trên YouTube sau 24h – theo số liệu tạm tính – và chưa có dấu hiệu chững lại.

Theo dự kiến, Jisoo sẽ tổ chức fansite và đưa Flower quảng bá trên các sân khấu âm nhạc cuối tuần từ 09/04. Đây dự đoán sẽ là cơ hội để cô nàng tiếp tục khẳng định bản thân sau nhiều nỗ lực và có thể mang về những chiếc cup cá nhân cho riêng mình.

Các bạn có thể đọc những tin tức có liên quan tại:

• Liz IVE tiếp tục thu hút sự chú ý vì cân nặng, nhưng lần này những phản hồi gây bất ngờ
• Soyou tiết lộ về khả năng tái hợp của SISTAR và lời khuyên cho MAMAMOO
• Giá cổ phiếu JYP Entertainment tăng 7% trong tuần, dự án debut của nhóm nữ tại Mỹ được đánh giá tích cực

1. “Like Crazy” của Jimin BTS

Vào ngày 24 tháng 3, Jimin đã ra mắt solo với album “FACE” cùng ca khúc chủ đề “Like Crazy”. Một video âm nhạc cũng đã được phát hành, trong đó Jimin đã thu hút sự chú ý của ARMY bằng giọng hát, visual và màn trình diễn của mình. “Like Crazy” mang đến cho người nghe cảm giác cổ điển, khiến nó trở thành một trong những bản phát hành hay nhất vào tháng 3 năm 2023.

Trước đó, Jimin cũng đã phát hành ca khúc phát hành trước “Set Me Free Pt. 2” vào ngày 17 tháng 3. Album cũng bao gồm các bài hát như “Interlude : Dive”, “Alone” và “Letter”. Nếu bạn vẫn chưa nghe “Like Crazy”, hãy nghe thử một lần nhé!

2. “Rover” của Kai EXO

Kai của EXO đã phát hành mini album thứ ba “Rover” và ca khúc chủ đề cùng tên. Ngoài “Rover”, album còn có các bài hát B-side “Black Mirror”, “Slidin”, “Bomba”, “Say You Love Me” và “Sinner.”

Bài hát gây nghiện đến mức tạo ra hàng chục bản cover, đặc biệt là trong giới thần tượng Kpop. Đây cũng là bài hát đã đưa Kai đến với chiến thắng âm nhạc solo đầu tiên của anh chàng.

3. “Sour & Sweet” của BamBam GOT7

Vào ngày 28 tháng 3, BamBam của GOT7 đã phát hành full-length album đầu tiên “Sour & Sweet” và bài hát chủ đề cùng tên. Ngoài “Sour & Sweet”, còn có “Let’s Dance”, “Take It Easy”, “about YOU”, “Wings”, “Feather”, “TIPPY TOE” và “GHOST”.

4. “on the street” của J-Hope BTS (với J. Cole)

J-Hope đã phát hành ca khúc hợp tác với ca sĩ J. Cole mang tên “on the street” vào ngày 3 tháng 3. Vào ngày 26 tháng 2, BIGHIT MUSIC đã đăng hai thông báo lớn. “on the street” rất được mong đợi vì được công bố cùng thời điểm hoãn nhập ngũ của J-Hope.

Bài hát cũng tạo nên làn sóng trên Billboard Hot 100, đưa J-Hope trở thành thành viên đầu tiên của BTS lọt vào bảng xếp hạng này. J-Hope cũng là nghệ sĩ trực thuộc nhóm đầu tiên đạt được thành tích này.

5. “Drowning” của Bobby iKON (feat. SOLE)

Vào ngày 21 tháng 3, Bobby của iKON đã phát hành album đơn đầu tiên “S.i.R” với ca khúc chủ đề “Drowning” và ca khúc phát hành trước “Cherry Blossom”. Bài hát cũng thể hiện sự sáng tạo vô song của Bobby, khiến bài hát trở nên đáng giá đối với các iKONIC.

6. “Carry Me Out” của Mark GOT7

Vào ngày 31 tháng 3, Mark Tuan của GOT7 đã phát hành đĩa đơn đầu tiên cho năm 2023, “Carry Me Out”. Các Ahgase được xem một bài hát pop-rock, phù hợp với màu giọng của Mark. Bản phát hành này là một trong những bài hát mà bất cứ ai cũng có thể bùng nổ trong phòng sau một ngày mệt mỏi!

Bài hát yêu thích của bạn trong danh sách là gì? Cho BlogAnChoi biết ở phần bình luận nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

• Nhóm nhạc nữ gen 4 này đã vượt qua NewJeans trên Billboard Hot 100
• Jisoo BLACKPINK khiến fan “đứng ngồi không yên” với album solo sắp phát hành
• Thành viên NMIXX này đang nhận được sự chú ý nhờ giọng hát cực gây nghiện
• Sehun EXO có bạn gái và sắp có con? Phản ứng của fans còn bất ngờ hơn
• Stray Kids xác nhận biểu diễn trong chương trình Jimmy Kimmel Live tại Hoa Kỳ
• TWICE sold out nhiều đêm diễn tại Mỹ, Nhật và Úc, thông báo mở thêm các đêm diễn
• FIFTY FIFTY – Girlgroup tân binh khẳng định sức ảnh hưởng toàn cầu đáng gờm!
• Bài hát mới Paradise của NiziU đứng đầu Billboard Japan Hot 100
• Hồ sơ BABYMONSTER – Nhóm nhạc BABYMONSTER – Thành viên nhóm BABYMONSTER – BABYMONSTER Profile
• NingNing aespa mở lòng về thị lực kém: “Mình hầu như không thể nhìn thấy gì”

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Jisoo BLACKPINK lập kỷ lục mới về số lượng đơn đặt hàng trước cao nhất trong các nữ nghệ sĩ

Vào ngày 20 tháng 3, công ty quản lý YG Entertainment của Jisoo tiết lộ album solo đầu tay sắp tới của cô, “ME”, hiện đã vượt quá tổng số 950.000 đơn đặt hàng trước trước khi phát hành. Với con số khủng này Jisoo đã phá kỷ lục về số lượng đơn đặt hàng trước lớn nhất mà một nữ nghệ sĩ solo đạt được trong lịch sử.

YG Entertainment bày tỏ suy nghĩ của họ về thành công phá kỷ lục của Jisoo. Công ty tuyên bố rằng thành tích trở thành nghệ sĩ solo Kpop “triệu bản” của Jisoo không còn xa nữa.

“Có thể đáng để dự đoán việc Jisoo sẽ đạt được vị trí” triệu bản bán ra “với album ‘ME’ với tư cách là nữ nghệ sĩ solo đầu tiên của Kpop, vì vẫn còn 11 ngày nữa cho đến khi màn trở lại kết thúc.”

Điều này cho thấy nếu Jisoo cán mốc một triệu thành công, nữ ca sĩ sẽ được coi là nghệ sĩ solo thứ tư duy nhất trong lịch sử đạt mức “triệu bản”. Hơn nữa, nó cũng sẽ dẫn dắt Jisoo đạt được thành tích như một thành viên nhóm và một nghệ sĩ solo.

Đáng chú ý, Jisoo cũng sẽ nối gót Seo Taiji, Baekhyun EXO và Jin BTS.

Thông tin chi tiết về sự trở lại của nữ ca sĩ lần đầu tiên được công bố vào ngày 2 tháng 1, khi dự án solo của cô được YG Entertainment xác nhận. Trong thông báo, công ty tiết lộ tiến độ của Jisoo trong buổi chụp ảnh bìa album và sản xuất âm nhạc. Màn ra mắt solo của Jisoo dự kiến sẽ phát hành vào ngày 31 tháng 3.

Jisoo khoe visual với hình ảnh, video teaser cho album “ME”

Vào ngày 6 tháng 3, một teaser poster đã được công bố với chú thích “COMING SOON”. Các đoạn teaser tiếp tục được tung ra, tiếp theo là ngày 9 và 13 tháng 3. Sau đó, một visual film tuyệt đẹp có tựa đề “JISOO – VISUAL FILM #1” đã được đăng tải lên vào ngày 15 tháng 3.

Vào ngày 19 tháng 3, Jisoo đã đăng tải một poster tiết lộ “FLOWER” là tên bài hát chính của cô. Bức ảnh giới thiệu nữ ca sĩ với phong cách thời trang sang trọng và visual rực rỡ. Poster quảng cáo của Jisoo đã thu hút sự chú ý nhờ thiết kế sáng tạo, trong đó “FLOWER” được ghi cách điệu như một bông hồng.

Vào ngày 22 tháng 3, Jisoo tiếp tục công khai với người hâm mộ visual film thứ 2 mang một tông màu tối và trang trọng hơn.

Jisoo cực tỏa sáng trong “JISOO – CONCEPT POSTER #2”

Vào ngày 23 tháng 3, YG Entertainment đã phát hành “JISOO- CONCEPT POSTER #2” thông qua SNS cho màn ra mắt solo sắp tới của BLACKPINK Jisoo. Một poster concept mới được phát hành cho album solo sắp phát hành nhận được phản ứng nồng nhiệt từ các BLINK.

#JISOO CONCEPT POSTER #2#지수 #BLACKPINK #블랙핑크 #FIRSTSINGLEALBUM #ME #TITLE #꽃 #FLOWER #20230331_12amEDT #20230331_1pmKST #RELEASE #YG pic.twitter.com/roAaw6s7tr

— BLACKPINKOFFICIAL (@BLACKPINK) March 22, 2023

Nữ thần tượng đã gây sốc cho người hâm mộ của cô nàng với phong cách giản dị nhưng không kém phần sành điệu, được hoàn thiện trong một khí chất vô song và vô song khi trang điểm mắt khói lôi cuốn.

Ý tưởng ảnh lần này khác biệt rất nhiều so với màu đỏ đậm và sang trọng cổ điển được tung ra trước đó. Trong concept ảnh đầu tiên này, Jisoo thu hút sự chú ý nhờ vẻ ngoài lộng lẫy và thần thái lộng lẫy được thể hiện trong ảnh.

Trong khi đó, concept mới nhất được phát hành “JISOO – PHOTO CONCEPT #2” thể hiện khí chất độc đáo và vô song của nữ thần tượng với tư cách là một nghệ sĩ solo. Jisoo trang điểm mắt khói rất mới lạ và khác hẳn với Jisoo bình thường. Hơn nữa, bức ảnh này đã nhận được phản ứng tích cực từ các BLINK.

Các BLINK đã thể hiện sự phấn khích và kinh ngạc tột độ của họ đối với concept được dàn dựng công phu của Jisoo.

• “Nó thực sự phù hợp”
• “Trang điểm đẹp quá à!”
• ‘Trang điểm khói rất hợp với cô ấy.”
• “Nghiêm túc mà nói là siêu đẹp luôn á!”
• “Cô ấy trông ngây thơ, nhưng cô ấy rất hợp với kiểu trang điểm khói này!”
• “Wow, cô ấy trông cũng ổn trong kiểu concept này. Cô ấy là một nữ thần xinh đẹp!”
• “Wow, Cô ấy trang điểm khói thật đẹp. Tất cả các teaser được phát hành đều tốt.”

Các BLINK trầm trồ trước visual đỉnh cao của Jisoo, khiến cô nàng luôn nổi bật giữa dàn mỹ nhân mới ra mắt. Nhiều người hâm mộ khen ngợi cách trang điểm mắt của Jisoo hoàn toàn phù hợp với cô. Các concept, chủ đề và ngoại hình khác nhau, và Jisoo đã chinh phục được tất cả.

Jisoo BLACKPINK sẽ phát hành album solo đầu tiên “ME” vào ngày 31 tháng 3. Cùng đặt lịch để không bỏ lỡ nhé!

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết bạn quan tâm khác!

Youngjae xác định rõ ràng ranh giới giữa sự nghiệp thần tượng và cuộc sống riêng tư

Youngjae GOT7 đã xuất hiện với tư cách khách mời đặc biệt trong show giải trí “Pungja Loves Alcohol” được đăng tải trên kênh YouTube của JDGY Studio.

Trong chương trình, nam thần tượng đã cho thấy khía cạnh “chuẩn men” khi thưởng thức nhiều loại rượu khác nhau. Không chỉ nói về sự nghiệp của anh với tư cách là một nhóm nhạc và nghệ sĩ solo, mà Youngjae còn đặc biệt thu hút sự chú ý khi chia sẻ những suy nghĩ về cuộc sống riêng tư của mình.

Khi được hỏi về bạn gái, nam ca sĩ “Err Day” hóm hỉnh trả lời rằng anh xem Ahgase (fandom) là người yêu 10 năm, khiến Pungja phải ồ lên bất mãn trước câu trả lời “rất giống idol”. Khi nói về chủ đề đang trong một mối quan hệ, YouTuber đào sâu hơn bằng cách hỏi ý kiến ​​của anh về việc công khai mối quan hệ của mình, giả sử rằng câu trả lời có thể khác nhau tùy từng trường hợp.

Youngjae sau đó khiến người xem ngạc nhiên rằng nam idol thực sự không thích công khai mối quan hệ.

Anh nói: “Đây chỉ là ý kiến của em thôi, và em thấy thì chưa phải là tốt nhất. Gặp nhau thì có bài báo gặp nhau, rồi chia tay thì lại có bài báo chia tay. Cả thế giới phải biết về cuộc sống tình yêu của mình sao? Liên quan đến công việc và cuộc sống riêng tư của em là những điều riêng biệt.”

Nhưng Pungja thậm chí còn hỏi khó Youngjae rằng anh sẽ làm gì nếu bạn gái của mình thực sự là người muốn chính thức hóa chuyện này.

Tuy nhiên, Youngjae đã thể hiện sự thuyết phục mạnh mẽ bằng cách trả lời: “Được rồi, thế thì tạm biệt (với bạn gái) vậy.”

Câu trả lời khiến mọi người bật cười, nam ca sĩ “IRREPLACEABLE” giải thích: “Vì em nghĩ những người yêu nhau nên hiểu cho hoàn cảnh của nhau”.

Youngjae đưa ra lời khuyên cho các thần tượng nhỏ tuổi muốn hẹn hò bí mật hoặc công khai

Khi chương trình phát sóng tiếp tục, Youngjae chỉ có một lời khuyên duy nhất cho các thần tượng hậu bối của mình đang lên kế hoạch hẹn hò bí mật hoặc công khai, anh nghiêm khắc nói: “Chỉ cần không làm điều đó.”

Về việc hẹn hò bí mật, anh cảnh báo các tân binh của mình rằng: “Các bạn không nên gặp nhau bên ngoài nhà. Đừng đi loanh quanh quá nhiều, nếu không bạn sẽ bị bắt gặp. Bạn nên nghĩ rằng mình đã bị bắt ngay khi bạn rời đi. Mọi người đều biết. Họ biết tất cả đó. Hãy cẩn thận nhé.”

Youngjae đã chứng minh tiềm năng mới của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo bằng cách phát hành mini-album đầu tiên “COLORS from Ars” vào năm 2021. Kể từ đó, Youngjae đã thu hút sự chú ý với đĩa đơn kỹ thuật số “Walk With Me” và mini-album thứ hai “Sugar” và đã thể hiện khả năng của mình bằng cách tiếp tục các hoạt động âm nhạc đa dạng như nhạc kịch, OST,… Vào ngày 12 tháng 3, anh trở lại sân khấu âm nhạc với đĩa đơn kỹ thuật số mới nhất, “Errr Day”.

Đọc thêm bài viết về Sao thế giới:

• Sehun EXO có bạn gái và sắp có con? Phản ứng của fans còn bất ngờ hơn
• Tài khoản Instagram cá nhân của những thực tập sinh tham gia Boys Planet
• FIFTY FIFTY – Girlgroup tân binh khẳng định sức ảnh hưởng toàn cầu đáng gờm!
• 10 idol nữ Kpop “bất tài nhưng được tha thứ vì đẹp” do Knet bình chọn
• IVE khẳng định sức hút khủng, trở lại đường đua KPOP vào tháng 4 với full album đầu tay
• 6 nghệ sĩ solo từ các nhóm nhạc SM đã phát hành full album

Sản phẩm không ngừng lập kỷ lục

Sản phẩm solo đầu tay của BLACKPINK JISOO dù chưa ra mắt nhưng đã lập hàng loạt kỷ lục. Theo đó, đây là album vượt mốc 200.000 đơn đặt hàng trước nhanh nhất trên Ktown4u chỉ sau 1 ngày 19 giờ. Do đó, BLACKPINK JISOO còn là nữ nghệ sĩ nắm giữ thêm kỷ lục album có 200 nghìn đơn đặt hàng trước nhanh nhất trong lịch sử Ktown4u.

Không còn nghi ngờ gì nữa, màn ra mắt solo của BLACKPINK JISOO có thể sẽ làm nên lịch sử khi ra mắt trên các nền tảng âm nhạc vào ngày 31.3 tới, vì xét về doanh số cho đến tận ngày nay, nó vẫn tiếp tục tăng trên KTown4U nhờ sự đón nhận nồng nhiệt từ công chúng.

Số lượng đặt trước này sẽ giúp công ty ước lượng số album sản xuất trước khi phát hành album. Từ các yếu tố khác nhau, bao gồm cả số lượng album khán giả đặt trước, công ty sẽ tính toán con số chính xác để sản xuất ra album phù hợp với nhu cầu của người hâm mộ.

Màn ra mắt được đầu tư khủng nhất

Theo truyền thông Hàn Quốc, video âm nhạc cho bài hát solo của BLACKPINK JISOO đang được quay ở một địa điểm nước ngoài trong bí mật nghiêm ngặt. Ê-kíp đã đầu tư chi phí sản xuất lớn nhất từ ​​trước đến nay trong số các video của BLACKPINK. Cũng theo truyền thông Hàn Quốc, JISOO đã làm việc chăm chỉ để giữ lời hứa với người hâm mộ. Có thông tin rằng mặc dù lịch trình bận rộn với chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới, cô ấy đã nỗ lực, dành thời gian để thu âm cho album.

Màn ra mắt solo của thành viên cuối cùng trong nhóm

Nếu như JENNIE, LISA, ROSÉ đều có sản phẩm âm nhạc solo ra mắt khá lâu thì bây giờ BLACKPINK JISOO mới thực hiện được điều này. Chính vì thế, việc có sản phẩm solo được xem là bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của nữ thần tượng. Trước đó, các fan đã đồng loạt gửi khiếu nại, yêu cầu YG cho JISOO ra mắt sản phẩm solo vì nghi ngờ cô bị đối xử bất công. Tuy nhiên, việc thông báo sản phẩm nữ thần tượng được tung vào cuối tháng 3 của công ty chủ quản không chỉ xoa dịu fan mà còn được họ rất mong chờ.

Sự chung tay của các thành viên khác

Trước khi ra mắt solo, BLACKPINK JISOO đã có một khoảng thời gian giao lưu với người hâm mộ trên Weverse. Cô đã đề cập rằng cô ấy cũng rất hào hứng như những người hâm mộ và các thành viên đã hỗ trợ cô rất nhiều trong quá trình thực hiện album. Trong đó, việc các BLINK (người hâm mộ BLACKPINK) có thể thấy 3 thành viên chia sẻ tin tức về album solo của JISOO qua Instagram, cho thấy tình yêu mà 4 người họ dành cho nhau nhiều như thế nào.

BLACKPINK JISOO tiếp tục đề cập rằng ê-kíp đã suy nghĩ rất nhiều về hai phiên bản của album, trước khi chọn màu đỏ và đen làm màu của các phiên bản và ê-kíp ấy đã chọn màu tím. Như vậy, sản phẩm solo của BLACKPINK JISOO có ý nghĩa rất quan trọng không chỉ với nữ thần tượng mà còn với các thành viên trong nhóm.

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• 200+ hình nền BLACKPINK, BLACKPINK Wallpaper đẹp nhất cho máy tính và điện thoại
• Jisoo (BLACKPINK) và Jimin (BTS): Hai màn solo “chấn động” đều sẽ ra mắt vào tháng 3 này?

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Jisoo là thành viên của nhóm nhạc nổi tiếng BLACKPINK đồng thời là một trong những visual hàng đầu Kpop thế hệ thứ 3. Xinh đẹp, nổi tiếng, Jisoo là người được nhiều nhãn hàng “chọn mặt gửi vàng”, nắm trong tay nhiều hợp đồng đại diện và quảng cáo “béo bở”. Cô nàng cũng được nhiều người biết đến là một cô gái đa tài khi vừa là idol Kpop vừa lấn sân vô cùng thành công ở mảng thời trang và phim ảnh. Có thể nói, Jisoo là một trong những idol Kpop có sức ảnh hưởng vô cùng lớn không chỉ tại Hàn Quốc mà còn ở quốc tế.

Là một mảnh ghép của BLACKPINK, khi cả 3 thành viên khác đã ra mắt album solo, tất nhiên, dự án âm nhạc cá nhân của Jisoo cũng được nhiều fan vô cùng mong chờ và kỳ vọng. Sau một thời gian dài im lặng, ngày 5 tháng 3 năm 2023, “chị cả BLACKPINK” đã “thả thính” về album solo đầu tiên của mình bằng cách thông báo “chốt” lịch ra mắt vào ngày 31 tháng 3 này. Thông tin trên đã khiến các fan hết sức phấn khởi.

Sau khi “chốt” lịch debut, YG liên tục tung những hình ảnh “nhá hàng” cho album solo lần này của Jisoo. Nhan sắc xinh đẹp cùng thần thái “đỉnh chóp” của cô nàng nhanh chóng gây sốt mạng xã hội và nhận về cơn mưa lời khen từ khán giả. Nhiều người cũng bày tỏ vô cùng mong chờ album ME cùng bài hát chủ đề FLOWER của nữ idol.

Một trong những vấn đề quan trọng và được quan tâm nhất của một màn debut, comeback chính là thành tích âm nhạc. Doanh số album chắc chắn là điều mà ai ai cũng quan tâm – đặc biệt là với những idol hàng đầu như các thành viên BLACKPINK. Với màn debut solo của mình, Jisoo và các fan đã không làm mọi người thất vọng trong việc bán album. Sau chưa đầy 24 giờ mở bán trên KTOWN4U, album solo của Jisoo đã đạt 142.500 bản pre-order. Con số trên đã giúp cô nàng trở thành nghệ sĩ có lượng album đặt trước cao nhất trong ngày đầu trên trang web này. Đặc biệt hơn, mới đây, vào ngày 20 tháng 3 năm 2023, YG Entertainment đã thông báo album ME của cô nàng đã vượt 950.000 bản đặt trước. Điều này giúp Jisoo trở thành nữ idol solo có lượng album đặt trước cao nhất lịch sử Kpop tính đến thời điểm hiện tại. Đây là một thành tích khủng, đáng tự hào của “chị cả BLACKPINK” và fans. Thậm chí, nhiều người còn cho rằng con số này sẽ nhanh chóng chạm mốc 1 triệu bản và tiếp tục tăng trong tương lai.

Nhận tin vui trước thềm debut album solo, không ít fan vừa mừng, vừa phấn khởi, vừa mong chờ xen lẫn chút lo lắng về ngày album chính thức “ra lò”. Dù thế nào đi chăng nữa, đây chắc chắn là một cột mốc, một kỉ niệm đáng nhớ đối với cả Jisoo và fans. Hy vọng, cô nàng sẽ có một màn debut thật thành công nhé!

Bạn có thể xem những bài viết có liên quan tại đây:

• Jisoo (BLACKPINK) và Jimin (BTS): Hai màn solo “chấn động” đều sẽ ra mắt vào tháng 3 này?
• Cựu thành viên NMIXX Jinni mở tài khoản Instagram sau hơn 3 tháng rời nhóm
• Cựu NMIXX Jinni gia nhập The Black Label?
• Tình hình của cựu thành viên (G)I-DLE Seo Soojin năm 2023 thế nào?

Jisoo ra mắt solo album ME – FLOWER (꽃)

Khi các thành viên khác của BLACKPINK như Jennie, Lisa và Rosé đều đã lần lượt có những màn debut solo thành công và mãn nhãn, người hâm mộ KPOP nói chung và Blinks nói riêng cũng không ngừng “gào thét” và mong chờ thông tin về solo album của Jisoo. Sau một thời gian dài im lặng, YG Entertainment – công ty chủ quản của BLACKPINK – cũng đã “nhá hàng” một vài hình ảnh đầu tiên cho sự trở lại của Jisoo với album solo đầu tiên. Được biết, “chị cả BLACKPINK” sẽ debut với album ME cùng bài hát chủ đề mang tên FLOWER (꽃).

Ngay từ những tư liệu đầu tiên, người hâm mộ đã bị choáng ngợp bởi hình ảnh quá đỗi xinh đẹp của Jisoo. Cô nàng được đánh giá vô cùng mới mẻ và “cực slay” qua từng poster. YG còn tiết lộ thêm rằng MV cho ca khúc solo của Jisoo có chi phí sản xuất lớn nhất trong số tất cả các sản phẩm của BLACKPINK từ trước đến nay. Địa điểm quay hoàn toàn ở nước ngoài, có sự bảo mật tuyệt đối và nghiêm ngặt.

Jisoo thường được biết đến với danh hiệu “chị cả” hay visual của BLACKPINK. Người hâm mộ vô cùng mong mỏi màn solo này sẽ là một “bước ngoặt”, sự “lột xác” để Jisoo có thể thể hiện được cái tôi cá nhân và khả năng thực sự của mình với công chúng. Với mức đầu tư khủng và những hình ảnh ban đầu vô cùng mãn nhãn, single album ME cùng bài hát chủ đề FLOWER hứa hẹn sẽ làm hài lòng những tín đồ KPOP. Ca khúc sẽ được ra mắt vào lúc 11h ngày 31/3 (theo giờ Việt Nam).

Jimin cùng với solo album FACE – LIKE CRAZY

Không chỉ BLACKPINK, BTS cũng đang lần lượt trở lại với những màn comeback cá nhân của các thành viên. Trong tháng ba này, Jimin chính là thành viên tiếp theo sẽ có album solo đầu tay với tên gọi FACE. Album này được cho là sẽ có phần trầm lặng và trưởng thành hơn. Trước đó, ca khúc mở đường Set Me Free Pt.2 cũng đã được tung ra vào ngày 18/3. Bài hát có giai điệu bắt tai và ngôn từ trau chuốt, thể hiện sự tự do và rũ bỏ những cảm xúc tiêu cực. MV còn được đánh giá là vô cùng mỹ lệ, màn trình diễn hùng tráng và có tính nghệ thuật cao.

MV ca khúc Set Me Free Pt.2 của Jimin:

Trong khi YG đang tích cực promote cho màn solo của “gà nhà” thì HYBE – công ty chủ quản của BTS – lại khiến fan có phần ngán ngẩm vì sự “lơ là” trong việc quảng bá cho những sản phẩm âm nhạc của BTS dạo gần đây. Tuy nhiên, Jimin đã một lần nữa khẳng định vị thế của chính mình và BTS trên bản đồ KPOP với thành tích khủng khi ca khúc mở đường Set Me Free PT.2 đạt top 1 iTunes ở 111 quốc gia và vùng lãnh thổ chỉ trong 24h đầu ra mắt.

Bên cạnh đó, Armys cũng đang gấp rút chuẩn bị tinh thần để support hết mình cho ca khúc chủ đề chính thức LIKE CRAZY sẽ được ra mắt vào ngày 24/3 vào lúc 11 giờ (theo giờ Việt Nam).

Báo chí Hàn Quốc cũng đưa tin cả Jisoo và Jimin sẽ có màn quảng bá ca khúc solo của mình trên INKIGAYO vào ngày 2 tháng 4. Mong rằng, cả hai đều sẽ có sự trở lại thật thành công, đánh dấu một tháng 3 bùng nổ cho cả Blinks và Armys nhé!

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những thông tin mới nhất về BLACKPINK và BTS nhé!

Một số bài viết liên quan:

• 4 tuyệt phẩm solo của BTS Jimin: Bạn đã biết?
• BLACKPINK vừa ra mắt MV Shut Down, Jennie lại tiếp tục bị khui bằng chứng hẹn hò với V (BTS)?
• 1001 fanart BTS đẹp long lanh, full HD để đặt hình nền, in poster xịn xò
• 200+ hình nền BLACKPINK, BLACKPINK Wallpaper đẹp nhất cho máy tính và điện thoại

SM Entertainment được biết đến với danh sách lớn các nghệ sĩ solo thành công ban đầu ra mắt với tư cách là thành viên của các nhóm khác nhau. Những thần tượng mang tính biểu tượng như Jonghyun của SHINee, Taemin và Taeyeon của SNSD luôn nhận được lời khen ngợi cho những lần trở lại solo, chất lượng mà chỉ những thần tượng dày dặn kinh nghiệm mới có thể làm được.

1. Taemin SHINee

Một trong những nghệ sĩ solo nổi tiếng nhất trong ngành, Taemin SHINee dẫn đầu danh sách với 3 full album được phát hành kể từ khi ra mắt vào năm 2014. Một trong những album của Taemin, “Never Gonna Dance Again” mới nhất của anh, có 2 Act về mặt kỹ thuật là 4 album cho ngôi sao SHINee.

Album đầu tiên của Taemin, “Press It” được phát hành vào tháng 2 năm 2016, hai năm sau khi nam idol ra mắt. Lần thứ hai của ngôi sao đến chỉ sau một năm, với đĩa đơn “MOVE” trở thành hit lan truyền và là một trong những bài hát mang tính biểu tượng nhất của KPOP.. Cuối cùng, 2 Act trong album mới nhất Never Gonna Dance Again của anh lần lượt được phát hành vào tháng 9 và tháng 11 năm 2020.

2. Jonghyun SHINee

Thành viên SHINee thứ hai trong danh sách này, Jonghyun đã phát hành 2 full album. Jonghyun cũng là người thứ hai ra mắt solo trong SHINee, sau màn ra mắt của Taemin, anh đã phát hành mini album đầu tiên Base vào tháng 1 năm 2015.

Album đầu tiên của Jonghyun, cũng như của Taemin ra mắt một năm sau khi anh ra mắt. Thần tượng tài năng đã phát hành “She Is” vào tháng 5 năm 2016. Album thứ hai “Poet / Artist” được phát hành vào ngày 24 tháng 1 năm 2018. Tuy nhiên, Jonghyun có thêm hai album tổng hợp, tuyển tập các bài hát mà anh đã thu âm trong chương trình radio MBC’s Blue Night. Story Op. 1 và Story Op. 2 lần lượt được phát hành vào tháng 9 năm 2015 và tháng 4 năm 2017.

3. Taeyeon SNSD

Taeyeon đã phát hành 3 full album kể từ khi ra mắt vào năm 2015 với mini-album đầu tiên “I”. Full album đầu tiên “My Voice” của cô ra mắt vào tháng 2 năm 2017 với đĩa đơn chủ đề “Fine”. Bài hát thứ hai của nữ idol, “Purpose” sau đó đã ra mắt công chúng vào tháng 10 năm 2019 với bài hát chủ đề là bài hát chủ đề hit “Spark”. Album có rất nhiều bản b-side được người hâm mộ yêu thích bao gồm “Love You Like Crazy” và “Better Babe.”

Full album mới nhất của Taeyeon đã ra mắt vào ngày 14 tháng 2 năm ngoái. “INVU” với ca khúc chủ đề cùng tên, được phát hành một cách chiến lược vào Ngày lễ tình nhân vì album chứa đầy những bản tình ca. Đĩa đơn “INVU” nhanh chóng trở thành một trong những bài hát được nghe nhiều nhất năm ngoái.

4. Key SHINee

Key là thành viên thứ ba, nhưng không phải là cuối cùng của SHINee trong danh sách này. Ngôi sao SHINee đã ra mắt solo vào tháng 11 năm 2018 với đĩa đơn “Forever Yours”. Key đã phát hành full album đầu tiên chỉ 20 ngày sau đó, Face, với “One of That Nights” là ca khúc chủ đề.

Vào tháng 8 năm 2022, anh phát hành full album thứ hai “Gasoline” với ca khúc chủ đề cùng tên. Key đã phát hành các bản repackage cho cả hai album của mình, với “Killer” là album mới nhất vào ngày 13 tháng 2 năm nay.

5. Yesung Super Junior

Yesung gia nhập danh sách này vào đầu năm nay vào ngày 15 tháng 1. Thành viên Super Junior đã phát hành full album đầu tiên “Sensory Flows” với đĩa đơn chủ đề “Small Things.”

Trước full album đầu tiên, Yesung đã phát hành 4 mini-album, bắt đầu từ màn ra mắt solo với “Here I Am” vào năm 2016 cho đến album thứ 4 “Beautiful Night” vào tháng 5 năm 2021.

6. Onew SHINee

Sau khi phát hành full album “Circle”, Onew đã trở thành thành viên SHINee thứ 4 tham gia danh sách. Thành viên SHINee trước đây đã phát hành hai mini album.

“Voice” được phát hành vào tháng 12 năm 2018, ngay trước khi Onew nhập ngũ, với “Blue” là ca khúc chủ đề của album. Mini-album thứ hai của anh “Dice” được phát hành vào tháng 4 năm 2022, bao gồm cả đĩa đơn chủ đạo cùng tên. Circle bao gồm mười bài hát, bao gồm cả đĩa đơn chủ đạo “O” và sự hợp tác của Onew với Giriboy, “Caramel”.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết bạn quan tâm khác nhé!

Lee Gikwang HIGHLIGHT sẽ trở lại với album solo mới

Theo nguồn tin được xác nhận bởi công ty quản lý của HIGHLIGHT, Around US Entertainment, Lee Gikwang đang chuẩn bị cho sự trở lại solo vào tháng tới. Công ty khuyến khích người hâm mộ thể hiện sự ủng hộ cho sự trở lại solo của anh.

“Xin hãy chờ đợi album solo của anh ấy, nó sẽ nắm bắt được những thế mạnh của Lee Gikwang cũng như những nét quyến rũ mới” – công ty cho biết.

Lee Gikwang sẽ trở lại vào giữa tháng 4. Đây sẽ là lần xuất hiện đầu tiên của ngôi sao sau 4 năm kể từ khi phát hành mini-album đầu tiên, “One” vào năm 2017 và phát hành hai đĩa đơn kỹ thuật số “I” và “Smile and Greet”.

Với vũ đạo mượt mà, sức mạnh biểu cảm và gu thẩm mỹ thời thượng ở nhiều nội dung, Lee Gikwang đang không ngừng nhận được những lời khen ngợi. Thông qua album solo sắp tới của, có nhiều kỳ vọng hơn về cách Lee Gikwang có thể thể hiện năng lực của mình trong các buổi biểu diễn trực tiếp.

Lee Gikwang là nhạc sĩ, nhà sản xuất,…

Lee Gikwang được biết đến với vai trò ca sĩ, nhạc sĩ, nhà sản xuất và diễn viên. Mini-album thứ tư “After Sunset” và full-album đầu tiên “Daydream” chỉ là một vài trong số nhiều album mà Lee Gikwang đã sản xuất và thể hiện. Một số album được phát hành sau nghĩa vụ quân sự của HIGHLIGHT cũng chứa một số bài hát do nam thần tượng viết riêng.

Trong những ngày còn là tân binh, Lee Gikwang cũng đã xuất hiện trong nhiều MV khác nhau, chẳng hạn như “I Don’t Know” của Apink và “Present” của K.Will, đồng thời anh cũng tổ chức các chương trình âm nhạc như “Inkigayo”. Anh cũng xuất hiện lần đầu trong lĩnh vực diễn xuất vào năm 2009 với bộ phim “High Kick Through the Roof” của đài MBC và đã xuất hiện trong nhiều bộ phim truyền hình và hài kịch khác nhau, chẳng hạn như “My Princess” (2011) và “Mrs. Cop” (2015).

Có gì mới về HIGHLIGHT, Lee Gikwang trong năm 2023 này?

Nhóm nhạc mà Lee Gikwang tham gia trước đây có tên là BEAST, ra mắt vào năm 2009 dưới sự quản lý của CUBE Entertainment. Ban đầu ban nhạc bao gồm 6 thành viên, với Jang Hyun Seung, người quyết định rời đi vào năm 2016 và Yong Jun Hyung đã rời đi vào năm 2019.

Nhóm tiếp tục hoạt động với 4 thành viên. Sau khi ký hợp đồng với CUBE Entertainment, họ quyết định thành lập công ty độc lập Around Us Entertainment của riêng mình và đổi tên thành HIGHLIGHT.

HIGHLIGHT hiện đang tiếp tục hoạt động với tư cách là một nhóm gồm 4 thành viên: Yoo Doo Joon, Yoo Yang Seob, Son Dong Woon và Lee Gikwang. Các album của nhóm đã xuất hiện trên một số bảng xếp hạng, bao gồm cả bảng xếp hạng World Albums, nơi Highlight của năm ngoái đạt vị trí thứ 9.

Các bản hit như “Beautiful Night” và “Shadow” cũng đã đưa nhóm vào danh sách Best of Kpop của Billboard vào năm 2012 và 2013, trong khi “Good Luck” ra mắt ở vị trí số 1 vào năm 2014. Hiện tại, Lee Gikwang đang làm DJ trong chương trình “Lee Gi Kwang’s Song Plaza” của đài KBS Cool FM và là giám khảo trong chương trình giải trí sinh tồn “Peak Time” của đài JTBC. Chương trình của JTBC đang diễn ra cùng với các nghệ sĩ khác làm giám khảo và cố vấn, chẳng hạn như Jay Park, Girls’ Generation Tiffany, và INFINITE Sunggyu.

Cùng đón chờ sản phẩm âm nhạc của Gikwang nhé!

Đọc thêm bài viết về Sao thế giới:

• NiziU đạt thành tích cao với ca khúc Paradise
• Twice thực hiện phỏng vấn sau khi comeback với SET ME FREE
• NewJeans trở thành nghệ sĩ Kpop nhanh nhất đạt được điều này trên Spotify
• Minji NewJeans cảnh báo em út Hyein về việc dùng từ lóng trên mạng
• “Đánh Giá Cuối Cùng” của BABYMONSTER ep1: Jennie BLACKPINK là mentor “đáng sợ”?

1. Jaechan DKZ

Jaechan đã nhận được ​​thành công và sự nổi tiếng gia tăng đáng kinh ngạc sau khi anh đóng vai chính trong bộ phim truyền hình boylove Semantic Error năm 2022. Nhưng trước khi là một diễn viên, Jaechan thực sự là một thành viên của nhóm nhạc nam DKZ, trước đây được gọi là DONGKIZ. Trên thực tế, nhờ sự thành công của Jaechan với Semantic Error, DKZ đã tự đổi tên thương hiệu của mình và bắt đầu thấy sự gia tăng phổ biến.

2. Kangnam

Nếu bạn thích xem các chương trình tạp kỹ, thì rất có thể bạn đã thấy Kangnam trong một số chương trình đó. Thực tế, Kangnam rất tích cực tham gia các chương trình tạp kỹ. Nhưng bạn có biết anh chàng thực sự là thành viên của nhóm nhạc hip-hop M.I.B không? Nhóm ra mắt lần đầu vào tháng 10 năm 2011, nhưng đã tan rã vào tháng 1 năm 2017, với bản phát hành cuối cùng là album phòng thu thứ hai “The Maginot Line” vào tháng 3 năm 2014.

3. Kim Sejeong

Kim Sejeong lần đầu tiên trở nên nổi tiếng sau khi ra mắt với tư cách là thành viên của nhóm nhạc nữ dự án I.O.I từ năm 2016 đến năm 2017. Trong khi quảng bá với tư cách là thành viên I.O.I, Kim Sejeong cũng ra mắt với tư cách là thành viên nhóm gugudan của Jellyfish Entertainment vào tháng 6 năm 2016, cho đến khi tan rã vào tháng 12 năm 2020. Thế nhưng Kim Sejeong đã gặt hái được nhiều thành công hơn với tư cách là một nữ diễn viên và nghệ sĩ solo. Trên thực tế, cô đã đóng rất nhiều vai chính trong các bộ phim truyền hình kể từ năm 2017.

4. Junho 2PM

Mặc dù 2PM rất nổi tiếng với người hâm mộ Kpop, đặc biệt là với vô số bài hát hit của họ, nhưng không thể phủ nhận rằng thành viên Junho đang trở nên nổi tiếng vô cùng với các hoạt động solo của mình. Trên thực tế, nam thần tượng đã khẳng định mình là một trong những diễn viên hàng đầu trong những năm gần đây, và ngày nay được công nhận là một diễn viên hơn là một thần tượng.

5. Chuu LOONA

Giống như 2PM, LOONA là một nhóm nhạc nữ nổi tiếng. Tuy nhiên, thành viên Chuu nổi tiếng hơn đáng kể với tư cách là một nhân vật truyền hình và đã xuất hiện với tư cách là diễn viên và người dẫn chương trình cho một số chương trình tạp kỹ. Điều thú vị là cô nàng hiện đang hoạt động tích cực hơn với các lần xuất hiện trên truyền hình của mình và đang gặp vấn đề trong việc quảng bá với LOONA. Điều này cũng có thể là do các vấn đề mà cô gặp phải với công ty Blockberry Creative.

Bạn biết thần tượng nào khác thành công hơn với sự nghiệp solo của họ không? Để lại bình luận cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

• BTS Jungkook: từ Golden Maknae đến Golden Crush của toàn thế giới
• LE SSERAFIM lập thành tích girlgroup Kpop gen 4 nhanh nhất trở thành “million-seller”
• THE ASTRONAUT: tình yêu ngọt ngào nhất của JIN (BTS) trao gửi đến toàn thể ARMY
• Tìm hiểu nhân vật của các thành viên BTS trong webtoon “7Fates: CHAKHO” sắp phát hành

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

IU: Uaena

Mặc dù IU đã ra mắt vào năm 2008 nhưng đến năm 2017 thì tên gọi chính thức fandom của cô nàng mới được quyết định. Người hâm mộ của IU thường được gọi là Uaena, trong đó “U” là viết tắt của “bạn” trong tiếng Anh, “ae” là tiếng Hán-Hàn nghĩa là “tình yêu và “na” là tiếng Hàn mang nghĩa “tôi”. Khi kết hợp, tên fandom có ​​nghĩa là “Bạn yêu tôi”.

Bên cạnh tên đó, người hâm mộ của IU còn có một số biệt danh. Các fan nam của nghệ sĩ solo đình đám được gọi là “geonbbang”, có nghĩa là bánh quy (Bánh quy là một trong những món ăn vặt yêu thích của IU). Trong khi các fan nữ được gọi là “byulsatang”, có nghĩa là kẹo ngôi sao.

Jo Yuri: Glassy

Nhiều người cũng có thể không biết tên fandom của nữ nghệ sĩ solo Jo Yuri. Người hâm mộ của cô được đặt tên là GLASSY, đại diện cho sự khởi đầu đầu tiên của nữ thần tượng, cũng như những người khiến cô trở thành “Jo Yu Ri” nhất. (Trong tiếng Hàn, “Yu Ri” giống từ “kính”.)

Kwon Eunbi: Rubi

Kwon Eunbi là một cựu thành viên IZONE khác trong danh sách này cùng với Jo Yuri. Với tư cách là một thành viên trong nhóm, nữ idol đã gọi người hâm mộ của mình là WIZONE, nhưng giờ Eunbi là nghệ sĩ solo, fan của cô nàng được đặt tên là Rubi. Rubi là sự kết hợp của Ruby (màu đỏ và màu yêu thích của nữ idol) và Eunbi, có nghĩa là quý giá và tỏa sáng đối với Eunbi.

AleXa: A.I Trooper

Những người hâm mộ đã theo dõi “Produce 48” của Mnet chắc chắn đã quen thuộc với Alex Chrstine, người hiện được biết đến với biệt danh nghệ sĩ solo AleXa. Fan của cô chính thức được biết đến với cái tên A.I Trooper. Cái tên phù hợp với concept của AleXa kể từ khi nữ thần tượng ra mắt, nó đã được đặt theo chủ đề A.I.

HyunA: A-ing

Giống như IU, HyunA cũng phải mất một thời gian dài trước khi chính thức công bố tên fandom của mình. Sau bảy năm kể từ khi ra mắt solo, HyunA tiết lộ rằng fandom của mình được gọi là “A-ing”. Chính thần tượng đã chọn cái tên này, khiến nó trở nên đặc biệt hơn. Chữ “A” xuất phát từ tên của cô “HyunA,” và hậu tố “-ing” thể hiện mong muốn được kết nối lâu dài với người hâm mộ.

Jessi: Jebbies

Tên fandom Kpop khác của một nữ nghệ sĩ solo trong danh sách là Jebbies – đây là tên những người hâm mộ của nghệ sĩ tạo hit “ZOOM” Jessi. Jebbies là sự kết hợp giữa Jessi và trẻ sơ sinh, có nghĩa là những đứa trẻ của Jessi. Nhưng trong tiếng Hàn, “Jebi” có nghĩa là chim én, và đó là lý do tại sao cô có một hình xăm con chim trên cổ tay của mình.

Sunmi: Miya-ne

Về những người hâm mộ của Sunmi, họ thường được đặt tên là “Miya-ne”, có nghĩa là “gia đình của Sunmi” hoặc “nhà của Sunmi”. Cái tên nhấn mạnh một thực tế rằng người hâm mộ của cô đang đứng về phía Sunmi.

Chungha: Byulharang

Tên fandom của Chungha là Byulharang (Moon Friends), trong đó Chungha là mặt trăng và người hâm mộ của cô là những ngôi sao. Đáng chú ý, logo của cô có hình mặt trăng tượng trưng cho bản thân với mười một ngôi sao đại diện cho các thành viên từ nhóm I.O.I trước đây và người hâm mộ của cô nàng.

Bạn biết những tên fandom Kpop nào khác của các nữ nghệ sĩ solo? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác nhé!

Lee Chan-hyuk hát về “Beyond Freedom”

Lee Chan-hyuk đã phát hành full album đầu tiên của mình “ERROR” vào ngày 17 tháng 10. Anh đã tạm rời bỏ danh hiệu của bộ đôi anh em AKMU với em gái Lee Soo-hyun và trở thành nghệ sĩ solo sau 8 năm ra mắt.

“Sau khi nhân vật AKMU của anh ấy chết, Chan-hyuk đã được sinh ra một lần nữa”… Chan-hyuk đã hát về “Beyond Freedom” trước khi phát hành album solo của mình. Đó là thông qua album hợp tác “NEXT EPISODE”, được phát hành vào tháng 7 năm ngoái.

“Beyond Freedom” có nghĩa là tự do bên trong và không bị ảnh hưởng bởi bất kỳ môi trường hoặc điều kiện nào, đó là sự thoải mái và bình yên về thể chất. Ca khúc đầu tiên trong “NEXT EPISODE” là “Hey kid, Close your eyes” với sự góp giọng của Lee Sun-hee. Bài hát bày tỏ hy vọng của AKMU rằng mọi người sẽ luôn tìm ra cách để sống ngay cả trong những tình huống khó khăn, và chúng tôi có thể đến bất kỳ nơi nào chúng tôi muốn. Tuy nhiên, lời bài hát khá đơn giản phản ánh thực tế, tạo cảm giác u ám. Thay vì những hy vọng được bao bọc một cách đẹp đẽ, Lee Chan-hyuk đã mang đến sự thoải mái và nhẹ nhõm hơn cho người nghe bằng cách mô tả những dấu vết của thực tế. Đó là sức mạnh của lời bài hát do Lee Chan-hyuk viết.

Lee Chan-hyuk tích lũy kinh nghiệm thông qua AKMU

Bạn có thể đắm chìm trong âm nhạc của AKMU nhiều hơn nữa khi bạn hiểu được lịch sử phát triển âm nhạc của họ. Xuất hiện trước công chúng với tư cách là Akdong Musician trong chương trình “K-pop Star Season 2” của đài SBS cách đây hơn 10 năm, Lee Chan-hyuk và Lee Soo-hyun đã gây chấn động làng nhạc khi thể hiện những ca khúc với ca từ dí dỏm và giai điệu gây nghiện.

Kể từ đó, Lee Chan-hyuk dường như đã củng cố được vị trí của mình với những ca khúc đáng yêu và sôi động, nhưng anh đã phải đối mặt với một bước ngoặt lớn sau khi trở thành một phần của AKMU. Nam ca sĩ đã đạt được sự phát triển bên trong thông qua những kinh nghiệm tích lũy của mình, và dựa trên những kinh nghiệm đó, anh đã phát hành các bài hát mang thông điệp triết học của mình. Người nghe có thể cảm nhận được giá trị thực sự của điều này trong “NEXT EPISODE”, nơi chứa đầy các bài hát thể hiện cách anh không bao giờ thỏa hiệp hay nhượng bộ, chẳng hạn như “NAKKA”, “Fight” và “BENCH”.

Lee Chan-hyuk đưa cái chết vào trong album solo

Lee Chan-hyuk không dừng lại ở đó mà còn trải qua một giai đoạn kỳ dị khác. Một trong những chủ đề bị bỏ quên trong các ca khúc nhạc pop ngày nay, “Cái chết”, đã được đưa và trở thành màu sắc chủ đạo trong album của anh. Cách viết táo bạo của anh về những suy nghĩ về cái chết trong toàn bộ album, không chỉ một bài hát, và câu chuyện ly kỳ giống như một bộ phim thật đáng ngạc nhiên.

Lee Chan-hyuk, người bị tai nạn xe hơi trong track 1 “Eyewitness Account”, được xe cấp cứu đưa đến bệnh viện trong track 2 “Siren”. Trong ca khúc chủ đề, track 3, “Panorama”, anh nhìn lại bản thân trước khi chết, nói lời tạm biệt với người yêu cũ trong track 6, và tổ chức một đám tang sớm với track 11, “Funeral Hope”. Cái chết được kể lại một cách bình tĩnh có ý nghĩa hơn vì nó đáp ứng hoàn hảo nỗ lực phá vỡ mọi khuôn khổ của Lee Chan-hyuk.

Mẹ của Lee Chan-hyuk, cô đã nghe những bài hát đầu tiên trước khi album phát hành, chia sẻ: “Ừ, con muốn làm gì thì làm” sau khi nghe album. Lee Chan-hyuk tiếp tục cuộc hành quân đặc biệt của mình phía trước, và không chỉ gia đình của anh mà còn công chúng tán thưởng trí óc đặc biệt của anh bằng cách nói: “Lee Chan-hyuk, hãy làm bất cứ điều gì cậu muốn.”

Xem MV Panorama của Lee Chan-hyuk tại đây:

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• 9 ca khúc K-pop hay được lòng các bậc phụ huynh nhất
• 5 idol Kpop từng tham gia “K-pop Star” mà có thể bạn chưa biết
• Những cặp anh chị em nổi tiếng Hàn Quốc
• 8 idol K-Pop debut từ khi còn rất trẻ

Theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những tin tức thú vị được cập nhật hàng ngày nhé!

Jaehyun sinh ngày 14/02/1997, chính nhờ vậy anh được fan ưu ái đặt cho cái tên “Valentine Boy” và hiển nhiên Jaehyun cũng ngọt ngào đúng như cái tên này. Anh luôn đối xử chân thành với fan và ngay cả với đồng nghiệp hay các staff. Minhyuk (Monsta X) từng nhiều lần khen ngợi: “Jaehyun không chỉ đẹp trai mà còn tốt bụng”. Jaehyun thường chú ý, quan tâm mọi người xung quanh. Fan còn “soi” được anh thường là người nướng thịt khi đi ăn cùng người khác qua một số chi tiết nhỏ từ các bức ảnh, hay ngay cả việc các thành viên thường tìm đến anh để tâm sự vì anh giỏi lắng nghe có thể chứng minh Jaehyun tinh tế như thế nào.

Sở hữu một vẻ ngoài điển trai với thân hình chuẩn cùng chiều cao khoảng 1m80 luôn là điểm cộng đầu tiên giúp Jaehyun thu hút ánh nhìn của người đối diện. Theo nhiều nguồn thông tin được fan kể lại, việc mọi người trầm trồ khi bắt gặp anh dù lúc đang ghi hình hay thậm chí ngoài đời thường không có gì đáng ngạc nhiên.

Không chỉ thu hút người hâm mộ bằng một ngoại hình đẹp, Jaehyun còn khiến fan phải say mê với giọng hát của mình. Đóng vai trò là main vocal của NCT 127, tông giọng trầm của anh là điểm nhấn trong các bài hát của nhóm. Bên cạnh đó, ở một số bài hát Jaehyun còn đảm nhận vị trí rapper. Tuy không thể so sánh với các rapper thực thụ cùng nhóm nhưng Jaehyun đã hoàn thành trọn vẹn phân đoạn của mình. Gần đây, Czennies (tên fandom của NCT) đang nháo nhào vì phần rap của anh chàng trong ca khúc B-side Lemonade thuộc album Sticker của nhóm.

Bạn có thể nghe bài hát tại đây:

Hơn thế nữa, Jaehyun còn thử sức với vai trò diễn viên. Dù bộ phim gặp một số trục trặc, đã quay khá lâu, mãi mới được công chiếu nhưng người hâm mộ vẫn ủng hộ nhiệt tình. Đặc biệt, trên các diễn đàn cộng đồng, diễn xuất của Jaehyun được ngay cả nonfan đánh giá ở mức độ ổn dù mọi người thường có định kiến và khắt khe hơn đối với idol lấn sân sang diễn xuất.

Ở mảng thời trang, Jaehyun còn ghi được dấu ấn khi trở thành đại sứ của hãng thời trang xa xỉ Prada. Anh đã được mời đến Milan tham dự show Prada Men SS23 đồng thời xuất hiện trên trang bìa tạp chí ELLE trong trang phục của hãng. Những điều này đã giúp anh khẳng định bản thân hơn nữa khi có thể hoạt động ở nhiều lĩnh vực. Có thể nói, nhan sắc là thứ đầu tiên giúp Jaehyun thu hút mọi người nhưng chính tài năng và nhân cách lại là công cụ giúp anh giữ chân người hâm mộ.

Gần đây nhất, Jaehyun đã phát hành ca khúc solo – Forever Only thông qua dự án Station của SM. Thật ấn tượng khi phần lời của bài hát này được chính tay Jaehyun chấp bút viết và cũng là dấu mốc lần đầu tiên anh có cơ hội một mình thể hiện trọn vẹn ca khúc mới bằng giọng hát trầm ấm, ngọt ngào.

Quả thật không ngoa nhắc về Jaehyun với câu “tài sắc vẹn toàn”. Anh luôn khiến fan bất ngờ với những hoạt động sôi nổi của mình. Mong rằng, không chỉ SM mà người hâm mộ luôn ủng hộ Jaehyun hết mình và trông chờ vào những hoạt động sắp tới của Jaehyun cũng như NCT 127.

Một số tin tức giải trí liên quan có thể bạn thích:

• Yeonjun (TXT) – thực tập sinh huyền thoại của Big Hit
• Winwin (NCT) – thành viên tài năng nhưng bị SM lãng quên

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức giải trí nóng hổi nhất nhé!

Minhyuk đăng ký thử giọng cho… chính công ty chủ quản của mình

Vào ngày 4 tháng 10, Minhyuk của Monsta X đã xuất hiện trên “Vogue Ship Show Season 2” của Naver NOW, nơi anh là MC và tiết lộ tình trạng gần đây của mình.

Vào ngày này, Minhyuk nói, “Tôi thực sự muốn làm một điều gì đó vui vẻ. Sau khi suy nghĩ ‘Điều đó là gì?’. Cách đây không lâu, tôi đã truy cập trang web của Starship Entertainment và đăng ký thử giọng.”

Anh bắt đầu kể lại những gì anh đã làm khi nộp đơn ứng tuyển vào thời điểm đó, nói rằng: “Tôi đã chụp một bức ảnh phòng trường hợp mọi người cho đây là một lời nói dối.”

Lee Minhyuk, người thường được người hâm mộ gọi là “thiên tài khuôn mặt”, tự hào nói rằng anh đã đăng ký hạng mục “visual” trong số 4 hạng mục trong buổi thử giọng: vocal, rap, dance và visual.

Tại thời điểm nộp đơn tham gia buổi thử giọng, anh đã cẩn thận điền các thông tin cá nhân của mình như tên, giới tính, chiều cao, cân nặng, ngày sinh và để lại số điện thoại di động, e-mail và nơi ở của mình.

Anh đã thể hiện sự đa năng của mình bằng cách viết rằng mình đã phát hành một số album và anh ấy thậm chí có thể hát, nhảy và hát nhạc trot trong phần chuyên môn và nghề nghiệp.

Minhyuk cho biết anh rất thất vọng vì đã cố gắng đính kèm video nhưng dung lượng quá lớn nên chỉ đăng tải 3 bức ảnh selfie làm tệp đính kèm.

Minhyuk rất buồn khi công ty quản lý không gọi cho mình

“Họ đã nhận được đơn đăng ký của tôi. Nhưng tôi không nhận được bất kỳ cuộc gọi nào. Tôi chắc chắn đã thất bại.” – Minhyuk chia sẻ với một nụ cười cay đắng.

“Lẽ ra họ phải liên lạc với tôi, nhưng họ đã không làm vậy. Lẽ nào họ đã gửi qua đường bưu điện?” – Anh đùa.

“Nhưng nếu những người phụ trách (ở công ty) nhìn thấy nó thì họ sẽ không vui chút nào đâu, đúng không?” – Anh nói thêm.

Monsta X xóa bỏ lời nguyền 7 năm

Trong khi đó, Monsta X là một nhóm nhạc thần tượng 8 năm tuổi, ra mắt vào năm 2015. Ngoại lệ đối với thành viên nhỏ tuổi nhất IM, tất cả các thành viên gần đây đã gia hạn hợp đồng với công ty quản lý, vượt qua lời nguyền 7 năm một cách an toàn.

IM đã rời công ty, nhưng anh nói rằng anh sẽ vẫn là thành viên của Monsta X và tiếp tục thực hiện các hoạt động của nhóm.

Monsta X đã tổ chức buổi hòa nhạc “2022 MONSTA X No Limit Tour in Seoul” trong 3 ngày từ ngày 2 tháng 9 đến ngày 4 tháng 9 để gặp gỡ người hâm mộ.

Buổi hòa nhạc này là buổi biểu diễn đầu tiên của Monsta X được tổ chức tại Seoul sau 3 năm sau COVID-19 kể từ “WE ARE HERE” được tổ chức vào năm 2019.

Vào ngày cuối cùng của buổi hòa nhạc, thành viên Shownu, người hiện đang thực hiện nghĩa vụ quân sự với tư cách là một nhân viên xã hội, đã đến tham dự buổi hòa nhạc và nhận được sự cổ vũ nhiệt tình.

Xem MV LOVE của Monsta X tại đây:

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• Boss-Dol Mart: Xiumin (EXO) và Hyungwon (MONSTA X) lập boyband ở phim mới
• Khi các idol KPOP cũng là gamer cực pro (Phần 1)
• Tiết lộ hình xăm của 10 sao Hàn và ý nghĩa của chúng (Phần 1)
• Những nam idol KPOP sở hữu boyfriend material mà bạn muốn hẹn hò cùng (Phần 2)

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức thú vị về sao cũng như các chuyên mục khác hằng ngày nhé!

1. Nayeon của TWICE – “POP!”

Với MV solo đạt trên 100 triệu lượt xem trên YouTube, năm chiếc cúp trên các chương trình âm nhạc, thành viên Nayeon của TWICE đã thành công rực rỡ với màn ra mắt solo của mình. Mini album “IM NAYEON” của cô cũng đã phá vỡ rất nhiều kỷ lục của các nữ nghệ sĩ solo Hàn Quốc.

2. LE SSERAFIM – “FEARLESS”

Tháng 5 vừa qua, nhóm nhạc nữ LE SSERAFIM với hai cựu thành viên của girlgroup I*ZONE ra mắt mini album đầu tay cùng ca khúc chủ đề “FEARLESS”.

Lượt xem trên YouTube của MV “FEARLESS” đã đạt tới con số 100 triệu chỉ sau ba tháng phát hành. Trên các sân khấu ca nhạc hàng tuần, ca khúc này cũng xuất sắc giúp girlgroup tân binh nhanh cóng giành được tới bốn chiếc cúp. Vào tháng 10 tới LE SSERAFIM sẽ comeback với một album mới.

3. IVE – “After LIKE”

IVE đã thống trị các bảng xếp hạng trong mọi lần trở lại – bao gồm cả ca khúc trở lại gần đây nhất “After LIKE” – và được mệnh danh là nhóm nhạc toàn hit.

“After LIKE” đã mang về cho nhóm PAK (perfect all-kill đầu tiên trong sự nghiệp) và 9 chiếc cúp cho các chương trình âm nhạc hàng tuần. IVE cũng đạt doanh thu ngày đầu tiên cao thứ ba trong các nữ nghệ sĩ K-pop – một thành tích ấn tượng khi các cô gái vẫn chỉ là tân binh!

4. aespa – “Girls”

Với MV thứ tư đạt 100 triệu lượt xem, aespa hoàn toàn xứng đáng là girlgroup xu hướng trong năm nay. Mini album “Girls” đã đạt thành tích lịch sử là album bán chạy nhất mọi thời đại của nhóm nhạc nữ K-pop trong tháng 8. Aespa cũng là nhóm nhạc nữ K-pop lọt vào Top 3 bảng xếp hạng Billboard 200 nhanh nhất!

5. TWICE – “Talk that Talk”

Ba tuần sau khi phát hành “Talk that Talk”, ca khúc trở lại mới nhất của TWICE vẫn đang tiếp tục phá vỡ các kỷ lục! Album mới nhất của các cô gái nhà JYP đã giữ vững vị trí quán quân trên Billboard World Albums Chart trong ba tuần qua và đây là album thứ hai của họ làm được điều này.

Cho đến hiện tại, TWICE là nhóm nhạc nữ K-pop duy nhất có hai album đạt được thành tích này.

6. NewJeans – “Attention” và “Hype Boy”

NewJeans – nhóm nhạc nữ thứ hai của HYBE – đã đạt được doanh thu ngày đầu tiên và tuần đầu tiên cao nhất lịch sử showbiz Hàn với mini album đầu tay “New Jeans”. Tân binh mới hai tháng tuổi này cũng đã đạt được số lượng album pre-order cao nhất lịch sử làng giải trí xứ xở kim chi và có tiềm năng trở thành những nữ hoàng mới của đường đua K-pop!

7. Girls’Generation – “FOREVER 1”

Sự trở lại của huyền thoại K-pop Girls’Generation càng góp phần củng cố sự thật rằng 2022 là năm của các cô gái! Lần đầu tiên trở lại với đầy đủ đội hình sau 5 năm, album “FOREVER 1” của họ đã đạt vị trí quán quân trên bảng xếp hạng iTunes ở hàng chục quốc gia trên thế giới!

8. (G)I-DLE – “TOMBOY”

Sau khi giành được vị trí quán quân trên ba bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc, (G)I-DLE là nhóm nhạc đầu tiên đạt được PAK (perfect all-kill) của năm 2022 vào tháng 3 vừa qua!

Là ca khúc trở lại sau scandal kinh hoàng của thành viên Soojin cùng nhóm, “TOMBOY” đã xuất sắc giành được tới tám chiếc cúp trên các chương trình âm nhạc hàng tuần còn album “I NEVER DIE” thì càn quét các bảng xếp hạng iTunes. Rõ ràng các cô gái không hề bị đánh bại đúng như cái tên album: I never die!

9. BLACKPINK – “Pink Venom” và “Shut Down”

Với lượt xem cả hai MV comeback trên YouTube đều nhanh chóng tăng vọt và đạt mốc trăm triệu, BLACKPINK đã không khiến khán giả thất vọng với “BORN PINK” – full-album thứ hai trong sự nghiệp.

Các ca khúc chủ đề “Pink Venom” và “Shut Down” đều nhanh chóng chiếm lĩnh các bảng xếp hạng và bản thân album này cũng là album đầu tiên trong lịch sử của một nhóm nhạc nữ K-pop có lượng pre-order vượt qua mốc một triệu trong ngày đầu tiên. Ngay trong năm nay, các cô gái nhà YG sẽ bắt đầu thực hiện chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới!

Bạn có thể đọc thêm:

• Bảng xếp hạng giá trị thương hiệu ca sĩ Hàn Quốc tháng 9: BLACKPINK tiếp tục giữ vững ngôi vương, BTS tụt xuống vị trí thứ 4
• 6 nữ thần tượng Kpop đang mê mệt kiểu tóc ruy băng trending
• 8 bộ phim Hàn Quốc chủ đề “từ kẻ thù tới người yêu” khiến khán giả “quắn quéo”!

Jimin đảm nhận vị trí lead vocalist trong nhóm, nam idol có một giọng hát rất đặc biệt và không thể nhầm lẫn với bất kỳ ai. Jimin có thể cân được khá nhiều loại nhạc, từ hiphop sôi động cho đến những bản tình ca ballad ngọt ngào hay cả những ca khúc ma mị hoặc mang hơi hướng latino. Hãy cùng điểm qua 4 ca khúc nổi bật trong sự nghiệp của Jimin nào!

Lie – 2016

Lie là một ca khúc nằm trong album phòng thu thứ 2 của BTS – Wings. Đó là một bước ngoặt đối với phong cách âm nhạc của BTS vì đây là lần đầu tiên nhóm chia sẻ các ca khúc riêng của từng thành viên. Để phù hợp với concept đen tối của album, Lie là một bài hát nói về việc đối mặt với nỗi sợ hãi lớn nhất của một người, nói về việc sống dối trá và tự lừa dối bản thân mình. Jimin cũng đã góp phần vào việc viết lời bài hát. Nam idol đã thể hiện bài hát rất trọn vẹn và tuyệt vời. Giai điệu của ca khúc vừa có chút kịch tính, đáng sợ nhưng cũng rất thuần khiết, ngọt ngào. Trong ca khúc cũng có những nốt rất cao nhưng được Jimin xử lý vô cùng nhẹ nhàng. Bất kỳ ai thực hiện reaction ca khúc này của Jimin cũng đều kinh ngạc vì giai điệu và giọng hát của nam idol.

“Hãy kéo tôi khỏi địa ngục này. Tôi không thể thoát khỏi nỗi đau này. Cứu tôi với, tôi đang bị trừng phạt” – vài lời trong ca khúc Lie.

Lắng nghe ca khúc Lie của Jimin tại đây:

Serendipity – 2017

Serendipity là ca khúc nằm trong mini album thứ 5 của BTS – Love Yourself: Her. Trong ca khúc này, giọng hát ngọt ngào của Park Jimin được thể hiện vô cùng rõ nét. Jimin đã hóa thân thành một chú mèo tam thể vô cùng đáng yêu, thể hiện giọng ca thiên thần trong bài hát này. Trái ngược với các chủ đề về nỗi đau chịu đựng và sự thiếu tự tin mà người hâm mộ đã nghe trong Lie, ca khúc Intro: Serendipity mang một giai điệu khác biệt rõ rệt nhưng không kém phần đẹp đẽ so với bài hát solo đầu tiên của anh ấy. Trong VLIVE của RM, anh ấy tiết lộ Jimin muốn thực sự đã thử thách bản thân với bài hát này, vì vậy anh ấy đã nghiên cứu nhiều phong cách thanh nhạc khác nhau để giúp Jimin hoàn thành được sản phẩm cuối cùng. Ca khúc mang đến một cảm xúc vô cùng tuyệt vời, cùng với giọng hát bay bổng của Jimin, chắc chắn bạn sẽ có một trải nghiệm nghe nhạc không thể quên với ca khúc này.

“Tất cả điều này không phải ngẫu nhiên đâu em

Chỉ là, chỉ là cảm nhận của anh thôi

Cả thế giới này đã khác ngày hôm qua

…

Khi em nhìn thấy anh, khi em chạm vào anh

Vũ trụ đã chuyển động vì đôi ta

…

Vì anh yêu em, và vì em yêu anh

…

Em là penicillin của anh, hãy cứu rỗi anh

Thiên thần của anh, thế giới của anh

Anh là chú mèo tam thể của em, đến nơi đây để gặp em

Hãy yêu anh bây giờ, chạm vào anh ngay lúc này

…”

Lắng nghe ca khúc Serendipity của Jimin tại đây:

Promise – 2018

Đây là ca khúc solo nằm ngoài các album của BTS. Ca khúc này được phát hành miễn phí trên nền tảng nhạc SoundCloud và đây cũng là ca khúc được vô vàn thành tích trên nền tảng này. Ca khúc đã tạo kỉ lục bài hát được nghe nhiều nhất trong 24 giờ đầu với thành tích 8.5 triệu lượt nghe trên SoundCloud và cũng đã phá kỉ lục ca khúc được nghe nhiều nhất trên nền tảng này với hơn 320 triệu lượt streams vào thời điểm hiện tại. Như cái tên của nó, đây là ca khúc được viết ra như một lời hứa Jimin dành cho chính bản thân mình và cũng là lời động viên đến người hâm mộ. Người nghe yêu thích ca khúc không chỉ vì giọng hát tuyệt vời của nam idol mà còn vì thông điệp mang tính chữa lành, an ủi của nó.

Trong bài hát, Jimin muốn nói với người hâm mộ rằng anh ấy thực sự quan tâm đến họ và hy vọng các fan có thể tìm thấy sức mạnh để vượt qua mọi khó khăn mà họ đang phải trải qua.

“Hãy hứa với tôi ngay bây giờ

Cho dù bạn cảm thấy cô đơn bao nhiêu lần trong một ngày

Bạn sẽ không vứt bỏ chính mình”

Filter – 2020

Jimin là một nghệ sĩ vô cùng linh hoạt, điều đó không chỉ được thể hiện trong phong cách, thần thái hay khả năng trình diễn vũ đạo mà cả trong cách hát và các bài hát solo anh lựa chọn. Jimin dường như luôn muốn làm mới bản thân với mọi dự án, và trong Filter, anh đã khiến người hâm mộ vô cùng bất ngờ và thích thú vì sự mới mẻ đó. Như chính bài hát – Filter, tức những bộ lọc khác nhau, Jimin cho rằng mình có thể giống như một bộ lọc máy ảnh, nam idol có thể thay đổi và thể hiện nhiều khía cạnh khác của bản thân chỉ bằng một cái búng tay.

“Trộn các màu trong bảng màu nhạt, chọn bộ lọc của bạn. Bạn muốn tôi chọn cái nào? Người thay đổi thế giới của bạn, tôi là bộ lọc của bạn”

Trong một cuộc phỏng vấn vào tháng 2 năm 2020 với Spotify, Jimin cũng đã giải thích trong bài hát này, anh ấy muốn giới thiệu bản thân với thế giới “theo nhiều cách khác nhau.” Jimin chắc chắn đã thành công vì bất cứ khi nào anh ấy phát hành âm nhạc, người hâm mộ không bao giờ biết anh ấy sẽ thể hiện phong cách như thế nào. Sau tất cả các ca khúc của Jimin, Filter vẫn là ca khúc solo thành công nhất của anh ấy. Nó được debut ở vị trí thứ 87 trên Billboard Hot 100 và tiếp tục trở thành bài hát được phát trực tiếp nhiều nhất bởi một nghệ sĩ solo Hàn Quốc trên Spotify vào năm 2020, vượt qua kỷ lục trước đó được thiết lập bởi Any Song của Zico.

Lắng nghe ca khúc Filter của Jimin tại đây:

Những ca khúc kết hợp cùng các nghệ sĩ khác của Jimin

Ngoài những ca khúc solo kể trên, Jimin cũng thể hiện giọng hát tuyệt vời của mình trong mọi ca khúc mà anh góp giọng. Hãy thử lắng nghe những ca khúc song ca của Jimin cùng những nghệ sĩ khác nhé!

• Ca khúc gần đây nhất: With You – Jimin X Ha Sungwoon

• Ca khúc được truyền thông Mỹ bình chọn là ca khúc hay nhất về tình bạn: Friends – Jimin & V

• Tony Montana – AgustD (BTS SUGA) x Jimin

• Beautiful – j-hope, Jimin, V, JungKook
• 95 Graduation – Jimin x V
• Love Yourself – Karaoke version
• You’re My – Jin, Jimin, V, JungKook
• Graduation Song – j-hope, Jimin, JungKook
• Dream Glow – BTS (Jimin, JungKook, Jin) X Charli XCX
• WHO – Lauv ft. BTS (Jimin&JungKook)

Jimin thực sự là một nghệ sĩ vô cùng tài năng và anh luôn chăm chút cho mọi dự án âm nhạc của mình. Điều này càng khiến người hâm mộ đón chờ vào các sản phẩm tiếp theo của chàng trai sinh năm 95 này. Bạn có mê mẩn những ca khúc solo của BTS Jimin không? Hãy cùng nói cho BlogAnChoi biết và cùng đón chờ màn debut solo của Jimin trong tương lai sắp tới nhé!

Xem những bài viết khác ở đây:

• Park Jimin (BTS) và những thần thái khiến fan “chết mê chết mệt”
• Hé lộ hình ảnh khiến fan thích thú từ PhotoFolio của BTS Jimin

Nửa đêm vampire Jungkook gọi ARMY trả lời

Theo giờ Hàn, vào đúng ngày 15/7 âm lịch chính là ngày rằm trăng tròn. Trăng thanh, gió mát, chàng ma cà rồng mang tên Jeon Jungkook chính thức xuất hiện, dự báo không hút máu cũng làm Army xỉu up xỉu down vì quá đẹp trai, quá quyến rũ…

Ánh mắt sắc bén xuyên thẳng vào trái tim, đôi môi căng mọng, đeo khuyên tai,… Concept đỉnh của chóp này mà dành cho màn debut solo thì “hết nước chấm”. Trước đây, Jungkook cũng từng chia sẻ “sương sương” về dự định của bản thân nếu debut solo. 3 bài hát với 3 concept hoàn toàn khác biệt, nhẹ nhàng điềm đạm không hề “khó thở xỉu ngang”.

Nhất là sau màn debut vô cùng thành công của thành viên cùng nhóm, Army lại càng hy vọng về một album mới toanh của ma cà rồng thích uống sữa chuối Jeon Jungkook.

Nhiều người hâm mộ kỳ vọng một ngày không xa được trực tiếp nghe giọng hát quyến rũ và màn trình diễn nóng bỏng của chàng ma cà rồng, họ nguyện một lần được làm Bella trong cuộc đời mình.

Ngoài việc bày tỏ niềm mong muốn idol ra mắt solo, nhiều fan còn nhanh chóng thiết lập cả goals cho lần anh chàng dù công ty chỉ mới nhá hàng duy nhất một bức ảnh và chưa hề có sự hứa hẹn nào khác.

Mỗi lần xuất hiện là một lần gây bão

Thậm chí Army còn truyền tai nhau danh hiệu “King of SNS” cho Jungkook vì anh chàng xuất hiện lần nào là viral lần đấy. Và không nằm ngoài dự đoán, với duy nhất một bức ảnh vào tối qua, Jungkook lại tiếp tục phá đảo thế giới ảo, nhất là trên mặt trận Twitter. Người người bàn luận, nhà nhà theo dõi chàng trai ấy. Cái tên Jeon Jungkook chốt sổ thành tích của mình với #1 xu hướng thế giới, ontop 123 quốc gia/ vùng lãnh thổ khác nhau, đạt 1M lượt tweets, phá peak Google trends… chỉ bằng một tấm ảnh duy nhất. Một thành tích mà không phải là Jungkook thì khó có thể xảy ra!

Cụ thể:

Twitter:

• Worldwide trending: #1. JEON JUNGKOOK; #1. JUNGKOOK; #1. MYSELF AND JUNGKOOK; #2. VAMPIRE JUNGKOOK; #2. Editor_JK; #3. Photo_Folio; #4. VAMPIRE JK; #8. VAMPIRE JK; #20. JJK1 IS COMING
• Tại top trending Hoa Kỳ: #1. JUNGKOOK; #3. VAMPIRE JUNGKOOK; #3. MYSELF AND JUNGKOOK; #5. VAMPIRE JK; #12. JEON JUNGKOOK
• Ở quê nhà Hàn Quốc: #1. Ma cà rồng; #9. Editor_JK ; Concept ma cà rồng, Khuyên mày, Editor Jungkook, Môi bị nhòe, Lens đỏ….

Google trends:

• Đạt peak tìm kiếm trên toàn thế giới chỉ sau 22 phút đăng tải bức ảnh trên SNS
• Mức độ tìm kiếm của các chủ đề có liên quan tới tên của Jungkook tăng đột phá: Folio (+5000%), The Twilight Saga (+5000%), Trending topic (+5000%), Ma cà rồng (+5000%), J. K. Rowling
• Mức độ tìm kiếm của các cụm từ tìm kiếm có liên quan tới tên của Jungkook cũng tăng đột phá: Vampire (+5000%), Vampire Jungkook (+5000%), Photo Folio (+5000%), twilight (+5000%), JK height in feet (+5000%)

(Nguồn: Jungkook Vietnamese Fanpage)

Và đây cũng không phải lần đầu tiên impact của Jungkook được thể hiện khủng đến vậy. Sức mạnh của anh chàng còn khủng khiếp đến nỗi, giờ đây, bạn chỉ cần lên Google gõ con số “190811” vào thanh tìm kiếm của Google thì tự động hàng loạt bức ảnh của Jungkook xuất hiện trên đề xuất. Chỉ với một bức ảnh, anh chàng đã biến một ngày trong năm thành mốc lịch sử riêng gắn liền với bản thân mình.

Sự thật đằng sau tấm ảnh mất máu

Sáng nay, ngày 12/08, chỉ một đêm sau bức ảnh gây bão, truyền thông Hàn đồng loạt đăng tải về thông tin bức ảnh của Jungkook. Cụ thể, bức ảnh này chính là sự khởi đầu của một dự án sách ảnh chưa từng có của nhóm nhạc hàng đầu hiện nay – BTS và hình ảnh các thành viên khác sẽ được tiết lộ lần lượt theo thứ tự. Dự đoán, công chúng còn mất máu dài dài.

Theo tiết lộ, Jungkook sẽ trực tiếp tham gia vào tất cả các công đoạn của buổi chụp hình. Bắt đầu từ việc lên kế hoạch concept đến trang phục và đạo cụ cho những shoot ảnh.

Người đầu tiên được chọn mặt gửi vàng trong dự án mới của BTS chính là Jungkook. Được biết, anh chàng đã chính tay lựa chọn một concept “Powerful” (mạnh mẽ) mà từ trước đến nay bản thân vẫn chưa có cơ hội được thể hiện và diễn đạt nó trọn vẹn. Vì vậy, trong dự án lần này, anh chàng quyết định chinh phục concept này theo phong cách của riêng mình nhằm khai thác thêm một khía cạnh mới của bản thân.

Các bức ảnh của Jungkook sẽ được phát hành vào ngày 1 tháng 9. Tiếp theo hình ảnh preview image tối qua sẽ là sự xuất hiện của hàng loạt các teaser, concept phim lần lượt được ra mắt. Content trong dự án lần này bao gồm: mood teaser, concept film, preview image.

Vậy là từ giờ, thời gian mỗi tối 10h đem đến những cung bậc cảm xúc “đáng sợ, hồi hộp, thú vị” đã quay trở lại. Độ nổi tiếng, nhân cách, tài năng, ngoại hình, từ đầu đến chân, từ trong ra ngoài,… không có điểm nào để chê, do đó mà người hâm mộ cũng rất mong mỏi màn debut solo của Jungkook thời gian không xa!

Các bài viết liên quan:

• Jungkook (BTS) và khả năng cảm nhạc thiên tài lẫn tư duy âm nhạc đáng ngưỡng mộ
• Tại sao nói Jungkook (BTS) là idol trẻ tuổi thành công nhất Kpop?

Hãy nhấn theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những bài viết thú vị

Nayeon là thành viên lớn tuổi nhất của Twice. Cô là thành viên đầu tiên có màn ra mắt debut solo với POP! Giai điệu vui tươi, bắt tai, gây nghiện cùng vũ đạo viral, bắt mắt, Nayeon đã đem về rất nhiều thành tích và nắm giữ nhiều kỷ lục với ca khúc solo đầu tay.

Dù đã ra mắt được hơn một tháng nhưng ca khúc POP! vẫn nằm trong top những bài hát yêu thích và đạt được thứ hạng cao trên các bảng xếp hạng nhạc số. POP! đã mang về 4 chiến thắng trên các show âm nhạc hàng tuần. Ca khúc vẫn nằm trong Top 4 Melon, Top 4 Flo, Top5 Genie và Top 11 Bugs (các bảng xếp hạng nhạc số hàng đầu tại Hàn Quốc).

Trên bảng xếp hạng Billboard, Nayeon vẫn giữ vững phong độ. Bằng việc trụ hạng tại bxh BILLBOARD 200 trong 5 tuần liên tiếp. Nayeon trở thành nghệ sĩ solo HQ trụ hạng lâu nhất Billboard 200. Cô cũng là nữ nghệ sĩ solo HQ có ca khúc trụ hạng lâu nhất tại bảng xếp hạng Apple Global Music (34 ngày).

Bảng xếp hạng Billboard (Tuần thứ 5): NAYEON – “POP!”

• Billboard 200: #181
• Billboard Artist 100: #89
• Billboard Global 200: #43
• Billboard Global Excl.US: #24
• Billboard World Album Chart: #7
• Billboard Top album sales: #11

BXH Billboard Japan: NAYEON – “POP!”

• Hot 100: #12
• Artist 100: #30
• TikTok Weekly Top 20: #2
• Streaming Songs: #9
• Download Songs: #42
• Download Albums: #55

Debut solo thành công, nhưng đằng sau đó là câu chuyện hậu trường đầy khó khăn. Nayeon chia sẻ rằng, cô từng thiếu tự tin trước thềm ra mắt solo của mình.

Nayeon trả lời phỏng vấn trên tạp chí Dazed Korea: “Bởi vì tôi là thành viên đầu tiên của TWICE phát hành một album solo, nên đây cũng là lần đầu tôi tự mình chuẩn bị một thứ gì đó. Mọi thứ khá áp lực khi mới bắt đầu. Tôi thực sự lo lắng, và tôi không có đủ tự tin. Nhưng cuối cùng, tôi cảm thấy tự hào vì công việc khó khăn của mình đã gặt hái kết quả tốt. Tôi biết ơn các thành viên TWICE, người hâm mộ, bạn bè và gia đình… những người đã dành cho album này rất nhiều tình cảm và sự ủng hộ”.

Cô cũng chia sẻ: “Tôi gần như không có thời gian để nghỉ ngơi khi chuẩn bị album solo của mình. Bởi vì tôi phải thực hiện lịch trình nhóm của mình (cùng các thành viên TWICE) cùng lúc thực hiện album solo của mình, tôi không có bất kỳ thời gian nào rảnh rỗi. Nhưng ngay sau khi tôi hoàn thành đợt quảng bá cho album này, tôi đã có một bữa tối ăn mừng cùng với các staff đã đi cùng tôi, và tôi cũng đã cùng các thành viên TWICE khác đi ăn những món ăn ngon và cùng nhau lái xe, vì vậy tôi đã rất vui.”

Nayeon sau đó đã bày tỏ tình yêu và sự biết ơn đối với ONCE – fandom của Twice: “Tôi muốn nói với ONCE, người mà tôi yêu quý, rằng tôi sẽ không bao giờ có thể quên những lần quảng bá cho album solo đầu tiên trong suốt cuộc đời mình. Tôi rất biết ơn các bạn vì đã luôn cổ vũ và ở bên cạnh tôi ở những nơi có thể nhìn thấy và không nhìn thấy. Xin hãy dành nhiều tình cảm cho Dazed số tháng 8 này và album sắp phát hành của TWICE nhé.”

Cùng xem lại màn ra mắt solo thành công của Nayeon (Twice) nhé:

Bạn cũng có thể xem các tin tức liên quan tại đây:

• Nayeon Twice debut solo sau 7 năm hoạt động
• Nayeon (TWICE) mang cả vũ trụ high fashion vào MV “POP!”
• Tzuyu, Sana và Nayeon là 3 thành viên có độ nhận diện công chúng cao nhất trong TWICE
• Liệu bạn có tò mò 9 thành viên của TWICE được casting như thế nào?

Vào tối 14/7, trước thời điểm ra mắt album solo “Jack In The Box” cùng ca khúc chủ đề “ARSON” khoảng chừng là hơn 10 tiếng đếm ngược, gia đình, bạn bè và dàn nghệ sĩ đình đám đã có mặt tại buổi party giới thiệu solo album để ủng hộ lần phát hành nhạc đầu tiên dưới tư cách nghệ sĩ solo của BTS J-Hope.

Trông dàn line up tham dự dài không hồi kết mà muốn ham

Danh sách khách mời là những gương mặt đầy “tên tuổi” như: Taeyang (Big Bang), Simon D, Loco, RM, V, Jungkook, Jessi, HyunA, Dawn, Heize, Sunmi, Bang PD, Cha Eunwoo (Astro),… Nhìn dàn khách mời đình đám này, người hâm mộ phải thừa nhận sự thật rằng BTS đã không chơi thì thôi, chứ chơi là chơi tới bến.

Tuy các thành viên và đặc biệt là dàn rap line hiếm khi chia sẻ các mối quan hệ xung quanh của mình nhưng một khi đã công bố là tới bến, không là idol hàng đầu hay dân hiphop máu mặt thì cũng là model nức tiếng. Không khét, không cháy thì không tính tiền “anh Hiếu ngoại giao” ơi!.

Hoạt động trong ngành tới 10 năm, sự kiện lần này như một lời khẳng định chắc nịch cho một sự thật đó là: BTS rất được đồng nghiệp và giới hiphop coi trọng. Lý do là vì nhóm nhạc nam hàng đầu này không phải gà công nghiệp, mà họ là những nghệ sĩ thuộc trường phái thực lực, những chàng trai thỏa sức sáng tạo nghệ thuật của riêng mình.

Với trường hợp của J-Hope, xuất phát điểm là một rapper tay ngang từ dancer underground đường phố, hàng năm trời rèn giũa phát triển năng lực làm nghề làm nhạc, đến ngày hôm nay, khi phát triển sự nghiệp riêng nhận được vô vàn sự ủng hộ, có thể nói, Hobi của chúng ta đã đạt được thành công ở phương diện nhất định. Cứ nhìn dàn VIP đến ủng hộ ngầu bá cháy: nghệ sĩ, diễn viên, đàn anh đàn chị phái thực lực cũng đến là minh chứng rõ ràng nhất cho tình cảm mà J-Hope đang nhận được lớn lao như thế nào, lại thêm các anh em BTS luôn có mặt ủng hộ nhau mọi nơi mọi lúc nữa…Quả là ấm áp hơn mặt trời là Jung Hoseok của Army.

Idol được đón nhận thì vui đấy, cơ mà Army hỏi anh Jung trả lời ngay: RỒI SAO ANH KHÔNG MỜI TỤI EM?

– “Anh gì ơi anh đánh rơi người yêu này, những cô vợ Việt Nam nhớ anh lắm, thương anh lắm, ủng hộ anh cũng nhiệt tình hết mình lắm anh ơi…Đợi tấm thiệp mời đến quẫy party của anh từ chiều tới giờ rồi nè…”

– “Chong chóng tre, cánh cửa thần kỳ của Doraemon đâu hết rồi, đem ra đây cho Army tụi tôi mượn đi sang tòa HYBE chơi vài bữa rồi tụi tui trả lại cho nè!”

– “Ai đi thì để lại bình luận để tôi thêm luôn vào team nhớ chồng online, tìm chồng nay mai luôn và ngay nha.”

Địa điểm hot nhất Hàn Quốc hiện tại không ngoa khi gọi tên tầng 19 HYBE

“HYBE TẦNG 19” ĐANG #1 TOP TRENDING TẠI HÀN ngày trong đêm. Và đó chính là nơi mà ai cũng đã biết, nơi mà party 100°C của J-Hope được tổ chức. Không đến được trực tiếp để xem thì có thể ở nhà ngắm Hobi rồi nhẹ nhàng leo trending lên hẳn #1 top Hàn Quốc.

Tòa HYBE ngay lúc này đang mở đèn xanh đỏ tím lịm tìm sim sáng rực cả 1 tầng, nóng hơn cả thời tiết Việt Nam mùa này. Mấy cô vợ rơi rớt đất Việt chỉ biết than thân trách phận với nhau rằng thì là mà ở nhà nhưng hồn thì ở tầng 19 HYBE.

Buổi party vừa cháy vừa xịn mà up mood tinh thần 1 vạn lần đúng không nào? Thôi thì Army nhớ nghỉ ngơi dưỡng sức để 11h trưa 15/7 cháy hết mình với ARSON nhé.

Stan Hobi stan talent, nỗ lực, chăm chỉ đến mức sút mất 5kg chỉ để đem lại sản phẩm chất lượng nhất cho người hâm mộ. Chúng ta hãy cùng nhau cầu nguyện để những điều tốt đẹp nhất sẽ đến với Hobi và màn solo lần này nhé.

Đọc thêm các bài viết khác:

• j-hope – Thành viên đầu tiên của BTS thông báo ra mắt album solo
• Úp nguyên chorus để thông báo ra nhạc mới, chỉ có thể là HyunA!
• BLACKPINK comeback với full album: Giữ vững ngôi hậu trước SNSD, TWICE hay là lời tạm biệt đến fan?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi hàng ngày để không bỏ lỡ những tin tức giải trí hót hòn họt và vô cùng thú vị khác bạn nhé!

Là nhóm nhạc nổi tiếng và thành công nhất Kpop hiện tại, mọi hoạt động của BTS ngay lập tức trở thành tâm điểm bàn tán. Sau khi các thành viên BTS thông báo rằng họ sẽ tập trung vào các hoạt động solo sau một thời gian dài làm việc nhóm, người hâm mộ vẫn lo lắng về việc không thể nhìn thấy 7 thành viên cùng nhau và sợ rằng sẽ phải chờ đợi một thời gian dài cho các hoạt động solo.

Mới đây, HYBE đã xác nhận thành viên solo chính thức đầu tiên của BTS là j-hope. Nam idol sẽ phát hành “Jack In The Box” vào ngày 15 tháng 7.

Ngoài j-hope, có vẻ như BTS V cũng sẽ sớm bắt đầu các hoạt động quảng bá cá nhân của mình, khi nam thần tượng tiết lộ rằng anh ấy cũng đang trong quá trình thực hiện một dự án solo trong một vlog đăng tải trên YouTube gần đây.

Theo V chia sẻ, anh chàng đã “ấp ủ” dự án solo này trong suốt 4 năm. Trong khoảng thời gian này, anh ấy đã học hỏi, xem xét và bổ sung rất nhiều kỹ năng để đảm bảo mang đến một sản phẩm hoàn hảo cho người hâm mộ, cũng như để khẳng định được bản thân mình.

Cụ thể, nam thần tượng cho biết: “Trong 4 năm qua, mình đã do dự và thiếu quyết đoán (về các hoạt động solo) và bây giờ cuối cùng thì mình cũng làm được điều đó. Vì vậy, mình muốn sản xuất mọi thứ bất cứ khi nào khi có cơ hội và cũng đang thảo luận rất nhiều với đạo diễn. Mình đang học tập và làm việc chăm chỉ, vì vậy ARMY hãy cứ yên tâm về chất lượng của Album nhé. ”

V cũng tiết lộ rằng anh chàng là một người khá tham vọng và anh ấy muốn thử nhiều thể loại và phong cách âm nhạc khác nhau, thậm chí còn đưa ra danh sách muốn quay tận 8 video âm nhạc. Nam thần tượng cuối cùng đã phải rút gọn danh sách để đảm bảo chất lượng cho các tác phẩm của mình.

“Mình có rất nhiều thứ muốn thử. Rất nhiều thứ luôn, và mình đã lập một danh sách. Nếu mình làm mọi thứ trong danh sách đó, mình sẽ phải quay tận 8 video âm nhạc. Mình kiểu: ‘Hả? Làm sao mà quay nổi? ’Vì vậy mình đã thu gọn nó lại”, thành viên BTS chia sẻ.

Nam thần tượng cũng nói thêm rằng anh ấy muốn album solo của mình là sản phẩm tốt nhất có thể và vì vậy anh chàng đang làm việc chăm chỉ để đạt được mục tiêu trên. Ngoài ra, anh chàng còn thử thách người hâm mộ dự đoán về album solo sắp tới của mình, và hứa sẽ không để mọi người cảm thấy thất vọng.

Mặc dù cho đến nay vẫn chưa có gì chính thức được thông báo về album solo của V, nhưng tất cả chúng ta đều có thể đồng ý rằng xu hướng cầu toàn của V sẽ không cho phép bất kỳ thứ gì có chất lượng thấp. Vì vậy, album cá nhân đầu tiên của anh chàng sẽ là vô cùng đáng mong đợi.

Bạn có mong đợi vào sự thể hiện của V không? Hãy theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những thông tin thú vị nhé!

• V và Lisa sánh đôi tại sự kiện Celine, fan Kpop cuối cùng cũng đợi được đến ngày này?
• Điểm lại những scandal động trời của “quốc bảo đại Hàn” IU
• Liệu aespa có thể thành công tại thị trường Mỹ với đĩa đơn tiếng Anh đầu tiên như đàn chị BLACKPINK đã từng?

6. Naeun – Apink

Apink ra mắt dưới sự quản lý của IST Entertainment (trước đây có tên gọi là A Cube Entertainment và Play M Entertainment) vào năm 2011 với tư cách là một nhóm nhạc bảy thành viên: Chorong, Bomi, Eunji, Naeun, Namjoo, Yookyung và Hayoung. Năm 2013, thành viên Yookyung rời nhóm, sáu thành viên còn lại tiếp tục tích cực quảng bá cùng nhau.

Apink vẫn trực thuộc công ty của họ kể từ khi họ ra mắt, nhưng vào năm 2021, công ty của họ thông báo Naeun quyết chia tay IST Entertainment. Mặc dù gia nhập YG Entertainment với tư cách là một nữ diễn viên, Naeun vẫn tiếp tục quảng bá cùng Apink trước khi rời nhóm vào tháng 4 năm nay.

MV Dilemma

7. Wheein – MAMAMOO

MAMAMOO ra mắt dưới trướng RBW (tên cũ là WA Entertainment) vào năm 2014. Đây là nhóm nhạc vô cùng tài năng với phong cách âm nhạc riêng biệt, mỗi thành viên đều có kĩ năng thanh nhạc đáng kinh ngạc. Các thành viên vẫn ở bên nhau và gần đây, Hwasa, Solar và Moonbyul đã gia hạn hợp đồng với công ty.

Vào tháng 6 năm 2021, Wheein đã chọn không gia hạn hợp đồng những vẫn kí cam kết để cùng quảng bá với MAMAMOO cho đến năm 2023.

MV Dingga

8. Tiffany, Seohyun và Sooyoung – Girls’ Generation

Girls’ Generation ra mắt dưới trướng SM Entertainment vào năm 2007 với tư cách là một nhóm nhạc nữ chín thành viên: Taeyeon, Sunny, Yoona, Hyoyen, Yuri, Sooyoung, Tiffany, Jessica, Seohyun. Đến năm 2014, Jessica rời nhóm.

SNSD tiếp tục hoạt động với tám thành viên cho đến năm 2017 khi Seohyun, Tiffany và Sooyoung rời SM Entertainment và nhóm tạm ngưng hoạt động. Tất cả tám thành viên sẽ trở lại để phát hành album sắp tới của nhóm vào tháng 8 để kỷ niệm 15 năm ngày thành lập.

MV Lion Heart

9. Taecyeon 2PM

2PM ra mắt dưới trướng JYP Entertainment vào năm 2008. Ban đầu nhóm ra mắt với bảy thành viên, nhưng tiếp tục phát triển với sáu thành viên khi Jay Park rời đi vào năm 2009.

Họ vẫn hoạt động như một nhóm cho đến năm 2017 khi 2PM tạm ngừng hoạt động để hoàn thành các yêu cầu nghĩa vụ quân sự bắt buộc của Hàn Quốc, thậm chí Taecyeon – người có thể được miễn nghĩa vụ quân sự nhờ có quốc tịch Mỹ, vẫn quyết định nhập ngũ. Năm 2018, sáu thành viên đã gia hạn hợp đồng với JYP Entertainment. Taecyeon đã ký hợp đồng với 51K, nhưng đảm bảo với người hâm mộ rằng anh ấy sẽ tiếp tục quảng bá với 2PM.

2PM đã phát hành album thứ bảy “Must” vào năm 2021 và gần đây đã kỷ niệm 5.000 ngày thành lập nhóm.

MV Must

10. T.O.P- BIGBANG

BIGBANG ra mắt dưới trướng YG Entertainment vào năm 2006. Ban đầu BIGBANG có 5 thành viên: T.O.P, Taeyang, Daesung, Seungri, G-Dragon. Năm 2019 là một năm sóng gió bởi vì scandal của club Burning Sun đã khiến em út của BIGBANG – Seungri phải rút lui khỏi làng giải trí.

BIGBANG vẫn hoạt động cho đến năm 2018 khi họ phát hành bài hát “Flower Road”. Vào tháng 2 năm nay, có thông báo rằng T.O.P đã kết thúc hợp đồng với YG Entertainment, nhưng vẫn sẽ tham gia hoạt động nhóm cùng với G-Dragon, Taeyang và Daesung.

MV Still Life

Xem thêm các bài viết liên quan khác tại

• Những nhóm nhạc KPOP đã từng hứng chịu “Black Ocean”: Ngay cả BTS cũng không tránh được
• 7 MV KPOP đưa trang phục truyền thống Hàn Quốc lên một tầm cao mới
• Những nam idol KPOP sở hữu boyfriend material mà bạn muốn hẹn hò cùng (Phần 1)

“MORE” là một ca khúc mang đậm phong cách old school Hip-Hop với nhịp boom bap đặc trưng. Tại đây, nam thần tượng kể lại câu chuyện “bên trong chiếc hộp” cùng những góc nhìn mới mẻ, đầy háo hức của mình. Theo đó, “Jack in the Box” sẽ chính thức được phát hành vào ngày 15/7.

Mặc dù trước đó J-Hope đã tiết lộ trên Tạp chí Weverse rằng anh sẽ trở lại với một concept hoàn toàn mới, có phần tâm tối hơn và qua các bức ảnh concept của anh ấy, nhưng vẫn còn rất nhiều điều mà chúng ta đã bỏ qua. Và các ARMY đã rất xúc động.

Vì vậy, có lẽ bạn đã bỏ lỡ một vài điều trong MV lần này. Hãy cùng điểm qua một số chi tiết mà bạn có thể đã bỏ qua dưới đây.

1. Ý nghĩa đằng sau hiệu ứng âm thanh

Hãy để ý xem mỗi khi J-Hope muốn “hét lên” trong đoạn điệp khúc, âm thanh như bị kìm nén và sẽ có tiếng vọng lại, có nghĩa là anh ấy là Jack-in-the-box, tất cả những cảm giác, cảm xúc và mong muốn mà anh ấy muốn truyền tải đều được giữ bên trong chiếc hộp này.

2. Dù đây là lần trở lại solo của J-Hope, nhưng BTS vẫn có mặt

Trong một cảnh của MV, mọi người có thể thấy được biểu tượng của BTS trong văn phòng. Điều này khiến fan vô cùng xúc động.

3. Lời nhắc nhở tích cực cho bản thân lúc nhỏ của anh ấy

Đoạn khi J-Hope rap “self-learning for 11 years” trông giống như anh ấy lúc mới ra mắt. Anh ấy đã tự rèn luyện, tự mài mò trong nhiều năm để có được thành công như ngày hôm nay, và anh ấy muốn khích lệ bản thân mình của lúc trước như một lời cảm ơn vì đã cố gắng hết mình và không bỏ cuộc.

4. J-Hope với nhiều khía cạnh

MV này thể hiện nhiều khía cạnh của J-Hope:

5. Lấy cảm hứng từ hai tác phẩm điện ảnh nổi tiếng “Fight Club” và “The Wolf Of Wall Street”

Trong MV, có nhiều phân cảnh giống với hai tác phẩm điện ảnh nổi tiếng.

Đầu tiên là Fight Club (Sàn đấu sinh tử) năm 1999, nhân vật chính và người dẫn chuyện trong bộ phim này tên là Jack Moore, hình mẫu trung bình điển hình của một người trong xã hội hiện đại, mắc chứng trầm cảm mất ngủ, luôn khao khát tự do.

Tiếp theo là bộ phim The Wolf Of Wall Street (Sói già phố Wall) năm 2013. Bộ phim phản ảnh những thăng trầm của giới tài chính Phố Wall cùng với những bửa tiệc ngập tràn ma túy, rượu và những thói xa hoa như mua ô tô đắt tiền, biệt thự, du thuyền, gái và chất gây nghiện, cuối cùng đã làm đảo lộn cuộc sống của những con người đắm chìm trong nó.

6. Lời bài hát “Take everything like KitKat” ẩn chứa hai ý nghĩa

Trong tiếng Nhật, từ KitKat nghe gần giống với “kitto katsu”, thường được hiểu là “Bạn chắc chắn sẽ thành công”, hoặc hiểu theo nghĩa đen là “Chắc chắn sẽ giành chiến thắng”.

Ngoài ra, “Take everything like KitKat” (Làm bất cứ điều gì cũng như ăn một thanh kitkat) hàm ý là J-Hope biết rằng mọi việc mà cậu ấy cố gắng thực hiện đều sẽ gặt hái được thành công.

7. Đề cập về việc nghệ sĩ Tây Ban Nha Salvador Dalí và J-Hope có một số điểm chung

“keep hypin’ up Dali” có hai nghĩa. Dali trong tiếng Hàn nghĩa là “khác” hoặc cũng có nghĩa là họa sĩ Salvador Dalí – một họa sĩ với “vô số phong cách nghệ thuật” đã tạo ra một thế giới trong mơ” thông qua nghệ thuật của mình.

8. J-Hope nghĩa đen là “Jack in the Box”

Jack in the Box có nghĩa là một món đồ chơi nhân vật nằm trong hộp đựng nhảy ra khi chiếc hộp được mở.

Câu chuyện kể rằng đó là một chiếc hộp bí ẩn chứa đầy tội ác, được mở ra bởi sự tò mò, và kẻ ác trốn vào thế giới, phá tan mọi thứ. Nhưng điều duy nhất còn lại trong chiếc hộp là HY VỌNG, một dấu hiệu cho thấy một thế giới tràn đầy hy vọng và hạnh phúc được phục hồi. Anh được đặt tên là J-Hope và trở thành HY VỌNG giúp thế giới hạnh phúc trở lại. Và Jack-in-the-box chứa đựng một thứ gì đó gây bất ngờ. Nhưng về mặt thần thoại, nó còn được gọi là “quỷ trong hộp”.

Điều này có thể có nghĩa là J-Hope lại ra mắt, hoặc anh muốn làm chúng ta ngạc nhiên với một khía cạnh khác của anh ấy, “khía cạnh đen tối hơn”.

Nhưng theo nghĩa đen, thì J-Hope cũng có thể là “Jack” “trong hộp”, nghĩa là Chiếc hộp Pandora hoặc Jack in the Box có thể là của ác quỷ, nhưng JACK vẫn là HY VỌNG và có thể chế ngự tất cả đều xấu xa. Có nghĩa là J-Hope có một mặt tối, nhưng nó không thay đổi con người của anh.

9. V có thể đã làm cameo

Một người có cháu trai đóng MV “MORE” kể rằng V đã xuất hiện trong MV. Anh chàng mặt áo hanbok cách tân, chơi xung quanh, ngồi trên bàn và trò chuyện.

10. Vẫn liên kết với Hope World

Sau “tấm danh thiếp giới thiệu mình với thế giới” được ra mắt năm 2016 dưới dạng mixtape phi lợi nhuận “Hope World”, 5 năm sau chàng thiếu niên ngày nào đã trở lại với một diện mạo hoàn toàn mới trong album solo đầu tay mang tên “Jack in the Box”.

Trong MV lúc J-Hope ở bệnh viện, điện tâm đồ của anh là một đường thẳng, trong khi trong “Ego” anh ấy được cứu sống nhờ máy khử rung tim (J-Hope – một idol hoàn hảo trong anh ấy đã không còn tồn tại, giờ đây chỉ còn lại những tham muốn ẩn sâu bên trong). Kể cả khi chụp X-ray, cốt lõi của con người anh vẫn rap về sự liều lĩnh vì nghệ thuật.

11. Lời bài hát và phép ẩn dụ cũng được kết nối với nhau

Trong phần này, sub tiếng Anh là “I’m in my element” (Tôi đang làm những gì mà tôi giỏi) nhưng anh ấy lại nói “Tôi như cá gặp nước”. Hai câu này khá tương đồng với nhau nhưng khi bạn gộp chung với các câu trước đó thì “Tôi khát khao, tôi cần phải lướt trên những con beat”. Các phép ẩn dụ về nước được gắn kết lại với nhau rất tốt.

12. Đây mới chỉ là sự khởi đầu

J-Hope đã nhận bài hát “MORE” trong hộp này ở phần đầu và đóng nó ở phần kết. Đó là một trong những Jack-in-the-box của anh ấy, chiếc đầu tiên trong số rất nhiều chiếc. Những điều bất ngờ không ai biết sẽ được tiếp tục hé lộ trong những chiếc hộp tiếp theo.

Hãy xem lại MV để xem chúng ta có bỏ lỡ điều gì khác không nhé!

Vào 11h trưa theo giờ VN, single mở đường cho album solo của j-hope mang tên “More” đã chính thức được ra mắt. Single phát hành trước “More” thuộc thể loại old-school hiphop và là ca khúc kể về câu chuyện chân thực mà j-hope cảm nhận được từ bên trong chiếc hộp của mình. Bài hát thể hiện ngọn lửa đam mê và tham vọng một cách trực quan từ trong chiếc hộp, đồng thời chứa đựng tham vọng táo bạo và niềm đam mê thuần khiết của j-hope muốn thể hiện những khía cạnh khác nhau của bản thân với thế giới. Low nhịp điệu độc đáo và cách hát shouting đậm chất rock và hiphop của j-hope đã làm tăng thêm sức hấp dẫn của bài hát.

Trong MV, những khía cạnh khác nhau của j-hope sẽ được thể hiện bằng những hình ảnh mạnh mẽ và những cảnh quay đầy năng động. MV lần như đối lập hoàn toàn với mixtape đầu tiên của nam idol là “Hope World” khi đã thể hiện những hình ảnh đậm chất tự sự, đen tối hơn và cũng gai góc hơn của j-hope

Chỉ sau 9 phút phát hành, “More” đã đạt được thành tích 1 triệu view trên YouTube. Bài hát cũng đã debut #21 trên MelOn Top 100 và j-hope cũng chiếm chọn to 3 vị trí đầu của Top Search trên MelOn

Các thành viên BTS không bỏ lỡ cơ hội thể hiện sự ủng hộ nhiệt tình của mình dành cho người anh em cùng nhóm khi RM đã đăng story trên Instagram với ảnh cap màn hình bài hát “More” để thể hiện sự ủng hộ của mình với người bạn đồng niên.

Album solo của j-hope mang tên “Jack In The Box” sẽ chính thức được phát hành vào ngày 29/07, pre-order đã được bắt đầu từ ngày 27/06. Với album solo lần này, Big Hit Music đã thay đổi hình thức phát hành của album. Mặc dù album vẫn có bản physical, nhưng chỉ chứa photocard, cardholder và QR card mà không có đĩa CD hay photobook. Các fan sẽ quét mã QR trên QR card trên app Weverse album để có thể nghe album và xem photobook.

Điều này đã gây nên luồng ý kiến trái chiều trong fandom khi Big Hit Music và HYBE quyết định thử nghiệm cách phát hành album mới ngay màn solo đầu tiên của j-hope cũng như của cả BTS. Việc physical album không có bản cứng hay photobook sẽ gây ảnh hưởng đến doanh số album tuần này của j-hope khi công chúng vẫn chưa thật sự quen thuộc với cách phát hành album mới mẻ này

Ngay sau màn debut solo của mình, j-hope sẽ tham gia lễ hội âm nhạc Lollapalooza 2022 vào ngày 31/7. j-hope là nghệ sĩ K-pop đầu tiên làm headliner của một trong những lễ hội âm nhạc lớn nhất thế giới này, và chắc chắn nam idol sẽ mang album solo của mình lên sân khấu của lễ hội âm nhạc này. Bên cạnh đó, đàn em cùng công ty là TXT cũng sẽ tham gia trình diễn trong lễ hội này, nhưng là vào ngày 30/7 – trước ngày j-hope biểu diễn một cách. Các fan của TXT lẫn BTS đều đang mong chờ một màn gặp mặt và tương tác đáng yêu giữa hậu bối – tiền bối của Big Hit Music.

Bạn có cảm nhận như thế nào về màn debut solo lần này của j-hope? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• j-hope – Thành viên đầu tiên của BTS thông báo ra mắt album solo
• J-Hope (BTS) biểu diễn chính tại lễ hội âm nhạc “Lollapalooza”
• BTS sẽ phát hành album cá nhân, tập trung nhiều hơn vào hoạt động solo

Nayeon chính thức là thành viên đầu tiên của TWICE ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo sau 7 năm ra mắt. Cô nàng đánh dấu sự kiện đáng nhớ này của sự nghiệp mình bằng một album “IM NAYEON” với mức độ đầu tư lớn khủng khiếp, bằng chứng được thể hiện ở những bộ cánh đầy màu sắc mà cô nàng diện trong MV “POP!” của mình. Đây đều là những outfit của các thương hiệu thời trang nổi tiếng trên thế giới, trong đó đặc biệt có thương hiệu FANCì! tới từ Việt Nam.

Sở hữu visual dường như có thể cân mọi concept, với đặc trưng là chiếc răng thỏ, làn da trắng sáng bật tông và hợp với mọi màu tóc, Nayeon không chỉ nổi bần bật giữa hàng chục dancer xung quanh mà còn làm chủ được chính những khung hình của mình.

Với màu sắc tươi sáng và phần giai điệu bắt tai, tươi trẻ, tràn đầy sức sống, Nayeon đã thể hiện được đầy đủ mọi sắc thái của một cô gái trẻ trung, năng động, luôn là tâm điểm thu hút mọi spotlight giữa chốn đông người. Body chuẩn chỉnh của cô nàng nhờ đó cũng trở thành một điểm cộng giúp cô cân được mọi outfit có phần hơi kén người diện.

Ngay sau khi ra mắt, MV của cô nàng đã gây sốt cộng đông fan hâm mộ không chỉ ở Hàn Quốc mà cả trên toàn thế giới vì mức độ xinh đẹp và cực kỳ phù hợp tạo hình của cô nàng. Đây là concept MV được đánh giá là một trong những concept “match” với hình tượng và visaul của Nayeon nhất từ trước tới nay, dự đoán sẽ là lần debut solo thành công của cô nàng răng thỏ.

MV “POP!” có concept cực kỳ phù hợp với cái nóng mùa hè với giai điệu tươi trẻ kết hợp với giọng hát và visual ngọt ngào của Nayeon. Ca khúc nói về sự rung động đầu đời với người mình yêu khiến trái tim căng phồng như bong bóng, với những suy nghĩ dễ thương và cực kỳ đáng yêu.

Trong lần trở lại lần này, Nayeon cũng đã có dịp xuất hiện ở một số sân khấu lớn để quảng bá cho ca khúc của mình. Cô nàng đã có những màn trình diễn đầy thu hút và ấn tượng, đo dó fan hâm mộ hoàn toàn kỳ vọng “POP!” sẽ sớm trở thành siêu phẩm mới trong mùa hè này.

Bạn đã nghe thử ca khúc này chưa? Hãy cùng BlogAnChoi đánh bay cái nóng mùa hè cùng với Nayeon bạn nhé!

Theo dõi thêm những bài viết liên quan ở đây:

• Nayeon (TWICE) có màn ra mắt solo bùng nổ với MV “POP!”
• Nayeon (TWICE) debut solo sau 7 năm hoạt động
• Tzuyu, Sana và Nayeon là 3 thành viên có độ nhận diện công chúng cao nhất trong TWICE

Nayeon “POP” Music Video

Được sáng tác và viết bởi một nhóm tạo hit bao gồm KENZIE, LDN Noise, Lee Seu Ran (Jam Factory),… Music video ‘POP!’ Của Nayeon nắm bắt được sức hút độc đáo, mới mẻ của thành viên TWICE với thông điệp dễ thương, tự tin và giai điệu hấp dẫn. “POP!” là ca khúc chủ đề trong mini album đầu tiên của Nayeon ‘IM NAYEON’, bao gồm tổng cộng 7 bài hát như “No Problem” feat. Felix của Stray Kids, “Love Countdown” feat. Wonstein, “All or Nothing”, “Candyfloss”, v.v. Đặc biệt ca khúc No Problem được viết lời bằng tiếng Anh 100%. Nayeon cũng tích cực tham gia vào quá trình viết lời cho các ca khúc của mình.

MV “POP!” thổi bay cái nóng mùa hè bằng giai điệu tươi mát, ngọt ngào đúng với cá tính của Nayeon. Nhan sắc xinh đẹp của cô nàng cũng được làm nổi bật với những bộ trang phục phong cách dễ thương không kém phần thời thượng. Lời bài hát truyền tải ý nghĩa về việc làm rung động trái tim của người khác khiến trái tim đã trở nên căng phồng như bong bóng.

Là thành viên đầu tiên của TWICE ra mắt solo, trong buổi họp báo ra mắt Nayeon đã tiết lộ rằng “Các thành viên đã cổ vũ tôi không ngừng kể từ khi tôi bắt đầu thực hiện album từ những bước đầu tiên cho đến ngày hôm nay. Họ đã đưa ra các nhận xét rất chi tiết cho tôi, như họ yêu thích điều này và phần này của bài hát hoặc họ thích vũ đạo.”

Hơn nữa, thành viên TWICE chia sẻ: “Album solo là cơ hội để tôi học hỏi và phát triển với tư cách là một nghệ sĩ. Có những lần trong quá trình quảng bá cùng nhóm, tôi cảm thấy những hạn chế, nhưng có cảm giác như album này đã cho tôi cơ hội. Thay vì tập trung vào một số khía cạnh nhất định, với tư cách là một nghệ sĩ solo, tôi hy vọng rằng mọi người sẽ xem đó là cơ hội để nghĩ rằng, “TWICE cũng có thể làm được điều này” và “Tôi mong đợi các dự án solo của các thành viên khác”.

Sự thành công của “IM NAYEON” cũng được ghi nhận khi Mini album “IM NAYEON” vượt 500,000 bản Pre-order trên Gaon tính đến ngày 23/06 giúp Nayeon trở thành Nữ nghệ sĩ solo có lượng pre-order cao nhất năm 2022 với 500,000 bản. Đồng thời #2 Top Nghệ sĩ nữ solo Kpop có lượng pre-order cao nhất trong thập kỉ này.

Trước đó vào lúc 10h tối (giờ Việt Nam) ngày 19/05, cô nàng đã gây bất ngờ khi công bố dự án solo đã được ấp ủ bấy lâu nay của mình. Teaser đầu tiên cho MV “POP!” của cô nàng cũng nhận về cơn mưa lời khen từ người hâm mộ với tạo hình xinh đẹp đáng kinh ngạc chứng minh rằng cô ấy trông đẹp trong bất kỳ trang phục nào từ nhiều phong cách và thời đại khác nhau.

Cô nàng Nayeon đã có màn trình diễn đầu tiên với ca khúc mới của mình trên sân khấu của chương trình âm nhạc Music Bank. Nayeon cũng sẽ biểu diễn bài hát trên MTV’s “Fresh Out Live” vào 5 giờ chiều ngày 24 tháng 6.

Nayeon trình diễn ở MTV’s “Fresh Out Live”

Được biết vào ngày 21/05, Nayeon cùng 2 thành viên khác của Twice là Tzuyu và Momo đã được thông báo dương tính với Covid-19 sau hoạt động quảng bá ở nước ngoài. Thời điểm này người hâm mộ rất lo lắng cho tình hình sức khỏe của Nayeon khi cô chỉ cách thời điểm phát hành album solo 1 tháng.

Mời bạn tham khảo các bài đọc thêm:

• Nayeon (TWICE) debut solo sau 7 năm hoạt động
• Tzuyu, Sana và Nayeon là 3 thành viên có độ nhận diện công chúng cao nhất trong TWICE

Trong khi HYBE đã chính thức thông báo rằng hoạt động nhóm của BTS sẽ không bị gián đoạn, các nhà đầu tư đang hoảng loạn vì giá trị cổ phiếu của HYBE đã giảm 25% kể từ khi giao dịch mở cửa vào ngày 15 tháng 6.

Giá trị của cổ phiếu đã giảm trong thời gian giao dịch ngoài giờ là thông tin về việc gián đoạn hoạt động của BTS được đưa ra vào tối ngày 14 tháng 6, sau khi giờ giao dịch bình thường đóng cửa. Đây chính là lý do tại sao giá mở cửa được liệt kê là 168.000 won (khoảng $130 USD) mặc dù trước đó giá đóng cửa trong ngày là 193,000 won (khoảng $150 USD).

Cổ phiếu của HYBE giảm đột ngột có nghĩa là giá trị tổng thể của công ty đã giảm hơn 2 nghìn tỷ won (chính xác là 2,12 nghìn tỷ won, vào khoảng $1,644,656,529 USD). Trong khi dự đoán rằng giá trị của cổ phiếu sẽ từ từ phục hồi trở lại, các nhà đầu tư đang lo lắng về tương lai của công ty, tự hỏi khi nào các thành viên của BTS mới hoạt động lại cùng nhau khi trong thời gian sắp tới các thành viên sẽ tập trung nhiều hơn vào các hoạt động cá nhân.

Mặc dù đây là tín hiệu không tốt chút nào đối với HYBE, nhưng các ARMY đang vô cùng hả hê trước đợt sụt giá trầm trọng này của cổ phiếu công ty, vì điều này đã cho thấy BTS vẫn là trụ cột vững chắc nhất của công ty sau hàng loạt những khẳng định của công ty rằng sẽ cố gắng không còn phụ thuộc vào BTS. Các fan cũng đã cho rằng vì cổ phiếu sụt giá trầm trọng nên HYBE đã phải đưa ra thông báo ngay rạng sáng để làm ổn định lại giá cổ phiếu của công ty. Với hàng loạt phốt đối xử bất công với BTS như việc lấy BTS làm “bình phong” cho ban lãnh đạo công ty cũng như scandal của Kim Garam, hay việc HYBE trì hoãn và không phân phối đủ album “Proof” của BTS gây ảnh hưởng đến doanh số, các ARMY cho rằng đây chính là bài học dành cho HYBE và khẳng định công ty nên đối xử tử tế đối với “công thần” của mình.

– Vừa lắm, đã thấy BTS vừa tiết lộ gián đoạn hoạt động nhóm cái là cổ phiếu tụt thảm chưa? Liệu hồn mà đối xử tốt với BTS vào.

– Sáng mắt ra chưa hả HYBE? Bảo BTS gánh cả công ty thì chí lý quá. Bài học cả đấy.

– Thật ra thì cổ phiếu đang đỏ đồng bộ vì lạm phát mà chứ không phải mỗi HYBE tụt thảm đâu. Nhưng tụt gấp đôi các công ty giải trí khác cũng đáng lắm, ai bảo đối xử với gà đẻ kim cương kiểu đấy. Bây giờ làm cuộc thanh trừng cả ban lãnh đạo rồi đá luôn em Garam thì may ra vớt được nhé.

– HYBE ngu ngốc đến vậy hay sao mà nghĩ mình có thể giảm phụ thuộc vào BTS được vậy? Không có BTS thì về mo luôn đấy. Tỉnh lại giùm.

– Chắc HYBE cũng bị dọa sợ xanh mặt nên mới lên tiếng đính chính nhanh như tên lửa thế. BTS nói chuyện mấy câu mà đã khiến cổ phiếu chạm đáy luôn thì nếu các thành viên rời đi chắc bay luôn cả cái công ty mất.

Trước đó trong FESTA Dinner 2022, BTS đã cùng trò chuyện và tiết lộ rằng trong chương sắp tới của nhóm, các thành viên sẽ tập trung vào các dự án cá nhân và sẽ tạm thời gián đoạn các hoạt động nhóm. Nhưng do lỗi dịch video khi sử dụng từ “hiatus” nghĩa là ngừng hoạt động, thông tin này đã gây náo loạn không chỉ trong cộng đồng ARMY mà cả cộng đồng K-pop. Vì vậy, HYBE đã phải lên tiếng đính chính rằng BTS vẫn sẽ có những hoạt động chung với nhau và không phải nghỉ dài hơi: “BTS sẽ không tạm ngừng hoạt động. Các thành viên chỉ đơn giản tập trung nhiều hơn vào các dự án solo vào thời điểm này”.

Trong thời gian sắp tới, các thành viên sẽ lần lượt ra solo album của riêng mình cũng như các dự án cá nhân khác nhau, mở đầu bằng thành viên j-hope với solo album vào tháng 7 cùng màn biểu diễn solo tại lễ hội âm nhạc Lollapalooza vào 31/7. Thông tin về thời gian phát hành chính thức vẫn chưa được thông báo, nhưng ARMY đã vô cùng háo hức về chương mới của BTS và khẳng định sẽ luôn ủng hộ cả 7 thành viên trong con đường solo của họ.

Đọc thêm bài viết khác:

• BTS sẽ phát hành album cá nhân, tập trung nhiều hơn vào hoạt động solo
• Jungkook sản xuất “My You” – bài hát ngọt ngào, ý nghĩa tặng fan nhân lễ kỷ niệm 9 năm debut của BTS
• “Map of the Soul: 7” của BTS trở thành album đầu tiên trong lịch sử vượt mốc 4 triệu bản trên Hanteo

Nhiều nghệ sĩ solo nổi tiếng nhất trong Kpop là thành viên của các nhóm nhạc rất thành công, chẳng hạn như Baekhyun EXO – idol đầu tiên trở thành million-seller với tư cách là một nghệ sĩ solo lẫn thành viên của một nhóm. Tuy nhiên, mặc dù nhận được thành công lớn, Baekhyun cũng đã mất gần một thập kỷ để ra mắt với tư cách là một nghệ sĩ solo.

Tương tự như vậy, ngày 24 tháng 6, Nayeon của TWICE sẽ ra mắt solo, điều mà người hâm mộ mong đợi bấy lâu nay.

Trước hết, điều này là do thực tế ngành công nghiệp KPop đã thay đổi trong những năm gần đây. Phát biểu với Korea Times, nhà phê bình âm nhạc Jung Min Jae giải thích rằng tầm ảnh hưởng quốc tế mới của KPop đã giúp các nhóm có tuổi đời lâu hơn nhiều so với trước đây.

“Sự tăng trưởng theo cấp số nhân của fan hâm mộ toàn cầu Kpop đã kéo theo ‘tuổi thọ’ tăng lên của hầu hết các nhóm nhạc trong vài năm qua. Tồn tại trong hơn 7 hoặc 8 năm là một nhiệm vụ khó khăn đối với họ trong quá khứ, nhưng ngày nay, phần lớn nhóm nhạc có thể tận hưởng được sự nổi tiếng trong hơn một thập kỷ nhờ vào sự hâm mộ quốc tế vững chắc và sự đa dạng của nền tảng nơi họ có thể giới thiệu âm nhạc và content của mình.” – Jung Min Jae

Điều này có nghĩa là hiện nay các công ty thậm chí còn thuận lợi hơn khi trì hoãn việc ra mắt solo của các thần tượng. Thậm chí khi các idol này có tài năng chắc chắn, các công ty nhận thấy nguy cơ ra mắt một mình họ sẽ không có được sự ủng hộ từ những người hâm mộ như các nhóm nhạc.

“Ngay cả khi các công ty Kpop vạch ra con đường solo đàng hoàng cho một thành viên nổi tiếng, điều này cũng không đảm bảo họ thành công vì không phải tất cả người hâm mộ của nhóm sẽ ủng hộ thành viên đó.” – Jung Min Jae

Các công ty giải trí cũng mong đợi các nghệ sĩ solo sẽ trở thành những người toàn diện. Nếu không thì sẽ khó khăn hơn cho công ty để tìm ra những bài hát hoặc concept “phù hợp”.

Khi ra mắt một nhóm nhạc, một công ty có thể kết hợp các thành viên khác nhau với những kỹ năng khác nhau để thu hút mọi người. Nhưng khi nói đến một nghệ sĩ solo, anh ấy hoặc cô ấy nên là một người giỏi cả về hát lẫn nhảy. Điều này làm cho một công ty khó có thể quyết định nên chọn bài hát nào và cho họ thử concept nào.

Nhưng tất nhiên, thậm chí khi các nghệ sĩ là “người có tất cả mọi thứ”, điều này cũng không đảm bảo cho việc họ có thể ra mắt solo. Ví dụ như là Youngjae của GOT7 đã giải thích rằng GOT7 đã rời JYP Entertainment vì họ cảm thấy không có chỗ để các thành viên tỏa sáng cá nhân khi dưới trướng công ty.

“Tất cả các thành viên đều là những người có thể tỏa sáng hơn nhưng chúng tôi không có cơ hội đó. Khi hoạt động solo, mọi người sẽ có thể.” – Youngjae chia sẻ

Tuy nhiên, không phải với mọi công ty đều như vậy.

“Trong trường hợp của BLACKPINK, nỗ lực của YG đã giúp tất cả các thành viên thiết lập một fanbase trung thành như một cá nhân, cho phép họ solo nhanh hơn các ngôi sao Kpop khác.” – Jung Min Jae

Tuy nhiên, các nghệ sĩ của YG Entertainment và đặc biệt là BLACKPINK (Jennie ra mắt solo trong vòng 2 năm) dường như ngoại lệ. Hầu hết các thần tượng ra mắt như một phần của một nhóm nhạc có khả năng vẫn phải chờ đợi lâu hơn nữa để ra mắt solo.

Tất cả các nghệ sĩ trong ngành này đều đủ tài năng để debut với sự nghiệp solo, đó là lý do tại sao người hâm mộ có thể cảm thấy buồn khi nhiều người không có cơ hội. Và khi họ ở cùng nhóm, họ phải chờ rất lâu để chứng kiến điều đó xảy ra. Nhưng may mắn thay, fan vẫn luôn bên cạnh để ủng hộ các nghệ sĩ của họ, và sẽ tiếp tục đồng hành cùng idol dù có khó khăn hay không!

Đọc thêm bài viết khác:

• Lời phát biểu truyền cảm hứng của BTS tại Nhà Trắng về việc chống lại sự thù ghét châu Á
• Những màn “Relay Dance” của các nhóm nhạc KPOP hài hước nhất từ trước đến nay
• Những bài hát KPOP mang âm hưởng quý tộc mà bạn không nên bỏ qua