Idol – BlogAnChoi

Top 10 nhóm nhạc nữ Hàn Quốc nổi tiếng nhất

2026-03-27T02:20:06Z

Các nhóm nhạc nữ Hàn Quốc đã và đang đóng vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy làn sóng Hallyu lan rộng trên phạm vi toàn cầu. Từ những năm 2000 đến nay, các nhóm nhạc nữ không chỉ tạo ra các sản phẩm âm nhạc mang tính giải trí cao mà còn góp phần định hình xu hướng văn hóa, thời trang và phong cách sống của giới trẻ. Dưới đây là danh sách Top 10 nhóm nhạc nữ Hàn Quốc nổi tiếng nhất.

1. 2NE1

Nhóm nhạc 2NE1. Nguồn: Internet

2NE1 là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2009. Họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu của K-pop, nổi tiếng với phong cách âm nhạc độc đáo, khác biệt cùng với hình tượng “girl crush” mạnh mẽ và thời trang cá tính, khác biệt hẳn so với các nhóm nhạc nữ cùng thời.

Nhóm ra mắt với với single “Fire”, ngay lập tức gây ấn tượng mạnh mẽ với công chúng bởi âm nhạc hip-hop pha trộn electronic mạnh mẽ, hình ảnh bụi bặm, cá tính và khác biệt hoàn toàn so với các nhóm nhạc nữ “dễ thương” cùng thời. Âm nhạc của 2NE1 thường mang tính thử nghiệm cao, kết hợp nhiều thể loại như hip-hop, R&B, dance-pop, reggae, và electropop. Các ca khúc của họ luôn có những đoạn hook gây nghiện, phần rap đầy năng lượng và vocal mạnh mẽ.

2NE1 đã phá vỡ những chuẩn mực về hình ảnh “nữ tính, đáng yêu” truyền thống của các nhóm nhạc nữ K-pop thời bấy giờ, mang đến một làn gió mới mẻ và mạnh mẽ. Phong cách thời trang của 2NE1 cũng rất đột phá, cá tính và thường xuyên dẫn đầu xu hướng. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop có ảnh hưởng lớn nhất mọi thời đại, góp phần định hình phong cách “girl crush” trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc và mở rộng tầm ảnh hưởng của K-pop ra thị trường quốc tế.

Không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà 2NE1 còn gặt hái thành công lớn tại thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Họ là nhóm nhạc nữ K-pop đầu tiên có tour diễn vòng quanh thế giới (New Evolution World Tour vào năm 2012). 2NE1 cũng đã đạt được nhiều thành công và giải thưởng danh giá trong sự nghiệp của mình. Là nhóm nhạc nữ đầu tiên giành được giải “Album của năm” (Daesang) tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) cho album “To Anyone” ngay trong năm đầu tiên ra mắt (2009). Giành nhiều giải thưởng lớn khác tại MAMA như “Bài hát của năm” (“I Don’t Care” năm 2009, “I Am The Best” năm 2011), “Nhóm nhạc nữ mới xuất sắc nhất”, “Video âm nhạc xuất sắc nhất”. Ca khúc “I Am The Best” trở thành một hiện tượng toàn cầu, xuất hiện trong nhiều quảng cáo và chương trình truyền hình quốc tế. Tạp chí Billboard từng xếp hạng 2NE1 là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop xuất sắc nhất thập kỷ.

2NE1 để lại một di sản âm nhạc và hình ảnh đồ sộ. Họ đã mở rộng ranh giới cho các nhóm nhạc nữ K-pop, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ thần tượng sau này với phong cách “không trộn lẫn” và sự tự tin khác biệt. Dù đã tan rã, 2NE1 vẫn được coi là một trong những nhóm nhạc nữ có ảnh hưởng và sức hút lớn nhất mọi thời đại trong lịch sử K-pop.

2. SNSD

Nhóm nhạc SNSD. Nguồn: Internet

Girls’ Generation thường được gọi tắt là SNSD, là một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop. Được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2007, họ nhanh chóng vươn lên trở thành “Nhóm nhạc quốc dân” của Hàn Quốc nhờ hình tượng tươi sáng, âm nhạc đa dạng và các thành viên tài năng cũng như sức ảnh hưởng sâu rộng đến văn hóa đại chúng.

Girls’ Generation ra mắt với ca khúc “Into The New World” mang thông điệp tích cực và hình ảnh trong sáng. Tuy nhiên, phải đến năm 2009 với bản hit “Gee”, nhóm mới thực sự bùng nổ, tạo nên cơn sốt “colour jeans” (quần jeans màu) và đưa tên tuổi của họ lên đỉnh cao.

SNSD không ngừng thay đổi và thử nghiệm các phong cách âm nhạc khác nhau, từ hình ảnh tươi sáng, đáng yêu (“Oh!”, “Kissing You”), trưởng thành và quyến rũ (“Genie”, “Run Devil Run”), mạnh mẽ và cá tính (“The Boys”, “I Got A Boy”) cho đến những bản ballad sâu lắng (“Mr.Mr.”). Họ luôn thử thách bản thân với nhiều concept khác nhau và sự đa dạng này giúp họ luôn giữ được sức hút và phù hợp với nhiều đối tượng khán giả.

Sức ảnh hưởng của Girls’ Generation là vô cùng lớn. Họ đã phá vỡ kỷ lục và định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản, nơi họ cũng đạt được thành công vang dội dưới tên Shoujo Jidai. Girls’ Generation được xem là “biểu tượng” của K-pop thế hệ thứ 2 và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc nữ sau này.

Các ca khúc của SNSD liên tục đứng đầu các bảng xếp hạng, trở thành nhạc hiệu của nhiều chương trình giải trí và được công chúng Hàn Quốc yêu mến rộng rãi. Hình ảnh của nhóm không chỉ là những thần tượng mà còn là biểu tượng của giới trẻ, truyền cảm hứng về tình bạn, sự đoàn kết và ước mơ. Girls’ Generation là một trong những nhóm nhạc K-pop đầu tiên đạt được thành công vang dội trên thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Album “The Boys” (2011) được phát hành trên toàn cầu, đưa tên tuổi của SNSD vượt ra khỏi châu Á. Họ cũng là nhóm nhạc K-pop đầu tiên xuất hiện trên các chương trình truyền hình lớn của Mỹ như Late Show with David Letterman và Live! with Kelly.

Girls’ Generation đã giành được vô số giải thưởng danh giá trong suốt sự nghiệp của mình, bao gồm nhiều Daesang tại các lễ trao giải cuối năm như Golden Disc Awards, Seoul Music Awards và Mnet Asian Music Awards. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt xem MV và thành tích trên các bảng xếp hạng âm nhạc, khẳng định vị thế là nhóm nhạc nữ hàng đầu trong nhiều năm. SNSD không chỉ tạo ra những bản hit mà còn định hình phong cách thời trang và xu hướng của K-pop. Họ đã chứng minh rằng một nhóm nhạc nữ có thể có sức mạnh fandom lớn mạnh và đạt được thành công bền vững.

Dù đã không còn hoạt động thường xuyên với đội hình đầy đủ như trước, Girls’ Generation vẫn là một huyền thoại sống, một chuẩn mực cho các nhóm nhạc nữ thế hệ sau noi theo. Mỗi lần các thành viên tái hợp đều nhận được sự quan tâm và ủng hộ nồng nhiệt từ người hâm mộ trên khắp thế giới.

3. T-ARA

Nhóm nhạc T-ARA. Nguồn: Internet

T-ARA là một nhóm nhạc nữ thần tượng nổi tiếng của Hàn Quốc, ra mắt vào ngày 29 tháng 7 năm 2009 dưới trướng Core Contents Media (sau này là MBK Entertainment). Nhóm được biết đến với âm nhạc bắt tai, vũ đạo độc đáo và những concept đa dạng, liên tục thay đổi.

T-ARA nhanh chóng tạo dựng được tên tuổi với phong cách âm nhạc đa dạng, từ những ca khúc sôi động, bắt tai đến ballad sâu lắng. Nhóm được biết đến với khả năng biến hóa concept độc đáo và những MV được đầu tư công phu như phim ngắn. T-ARA nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu K-Pop với hàng loạt bản hit, đặc biệt trong giai đoạn 2009-2012. Một số bản hit nổi bật của T-ARA bao gồm: Bo Peep Bo Peep, Lovey-Dovey, Cry Cry, Day By Day,… Trong đó, “Roly-Poly” là một trong những bản hit lớn nhất của T-ARA, với concept retro và vũ đạo dễ thương, gây nghiện, trở thành hiện tượng toàn châu Á.

Nhóm được xem là “nữ hoàng nhạc số” tại Hàn Quốc (2011), có nhiều ca khúc đạt Perfect All-Kill trên các BXH. T-ara cũng gặt hái thành công ở thị trường Nhật Bản (thuộc top nhóm nữ K-pop có doanh số cao) và Trung Quốc (lượng fan hùng hậu). Nhóm cũng từng được xem là “nữ hoàng vũ đạo bắt trend” nhờ các điệu nhảy dễ nhớ, gây sốt và được yêu mến nhờ khả năng biểu diễn live ổn định và phong cách sân khấu cuốn hút.

T-ARA là một biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản nhạc đặc trưng và câu chuyện đầy thăng trầm. Dù đã trải qua nhiều biến cố, nhóm vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ K-Pop.

4. Wonder Girls

Nhóm nhạc Wonder Girls. Nguồn: Internet

Wonder Girls là một trong những nhóm nhạc nữ tiên phong và có ảnh hưởng lớn nhất trong làn sóng Hallyu thế hệ thứ hai. Được thành lập và quản lý bởi JYP Entertainment, nhóm chính thức ra mắt vào tháng 2 năm 2007. Nhóm được biết đến rộng rãi với phong cách retro độc đáo và những bản hit mang tính biểu tượng, mở đường cho làn sóng Hallyu tại thị trường quốc tế, đặc biệt là ở Mỹ.

Wonder Girls ra mắt với single “Irony”, nhưng chỉ thực sự gây sốt với ca khúc “Tell Me” vào cuối năm 2007. Vũ đạo đơn giản, dễ nhớ cùng giai điệu gây nghiện đã biến “Tell Me” thành một hiện tượng quốc gia, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao của sự nổi tiếng. Năm 2008, nhóm tiếp tục khẳng định vị thế với các hit “So Hot” và đặc biệt là “Nobody”. “Nobody” trở thành một siêu hit toàn cầu, giúp Wonder Girls trở thành nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ vào năm 2009. Bài hát này đã trở thành một trong những bài hát K-pop nổi tiếng nhất mọi thời đại, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao danh vọng. Ca khúc này đã mang về cho nhóm giải “Bài hát của năm” tại MAMA Award 2008 và Golden Disc Award. Vào năm 2009, Wonder Girls là nhóm nhạc K-pop đầu tiên có những hoạt động quảng bá chính thức tại Mỹ, mở đường cho nhiều nhóm nhạc khác sau này. Nhóm đã có một thời gian dài quảng bá tại Mỹ, bao gồm cả việc mở màn cho tour diễn của Jonas Brothers.

Sau giai đoạn Mỹ tiến, Wonder Girls tiếp tục phát hành các ca khúc thành công như “2 Different Tears”, “Be My Baby”, “Like This”. Năm 2015, nhóm trở lại đầy ấn tượng với đội hình 4 người và chuyển mình thành một ban nhạc, tự chơi nhạc cụ với album “Reboot” và ca khúc chủ đề “I Feel You”, nhận được nhiều lời khen ngợi về sự đổi mới và tài năng âm nhạc. Năm 2016, nhóm phát hành single cuối cùng “Why So Lonely”, một ca khúc retro reggae và cũng là bản hit cuối cùng của họ.

Wonder Girls được coi là một trong những nhóm nhạc nữ tiêu biểu của K-Pop thế hệ thứ hai, đã mở đường cho nhiều nghệ sĩ Hàn Quốc khác vươn ra thị trường quốc tế. Họ nổi tiếng với concept retro độc đáo, âm nhạc bắt tai và khả năng trình diễn lôi cuốn. Mặc dù đã tan rã, nhưng các bản hit của Wonder Girls vẫn được yêu thích và có một vị trí đặc biệt trong lịch sử K-Pop. Các bản hit của họ, đặc biệt là “Nobody”, vẫn còn là những ca khúc mang tính biểu tượng và được yêu thích cho đến ngày nay. Sự thay đổi và thích nghi với các concept khác nhau cũng cho thấy khả năng đa dạng của Wonder Girls trong suốt sự nghiệp của mình.

5. Apink

Nhóm nhạc Apink. Nguồn: Internet

Apink là một trong những nhóm nhạc nữ tiêu biểu của K-pop thế hệ thứ hai mở rộng nổi bật với hình tượng trong sáng, nữ tính và phong cách âm nhạc nhẹ nhàng. Nhóm được thành lập bởi IST Entertainment (trước đây là A Cube Entertainment) và chính thức ra mắt vào năm 2011.

Ngay từ khi debut với mini album Seven Springs of Apink, nhóm đã gây ấn tượng với công chúng nhờ phong cách “pure concept” – hình ảnh ngây thơ, trong trẻo, khác biệt so với xu hướng quyến rũ hoặc cá tính mạnh của nhiều nhóm nữ cùng thời. Những ca khúc như “NoNoNo”, “Mr. Chu”, “LUV” đã trở thành hit lớn, giúp Apink giành nhiều giải thưởng âm nhạc và xây dựng lượng người hâm mộ trung thành. Đặc biệt, “LUV” là bài hát duy nhất của một nhóm nhạc nữ giành được cúp trên tất cả các chương trình âm nhạc trong một tháng, khẳng định vị thế vững chắc của họ trong làng K-pop.

Một điểm đáng chú ý trong sự nghiệp của Apink là khả năng duy trì hình ảnh nhất quán trong thời gian dài – điều không dễ trong ngành công nghiệp K-pop vốn thay đổi nhanh chóng. Tuy nhiên, từ khoảng năm 2018, nhóm bắt đầu chuyển hướng sang phong cách trưởng thành hơn với các ca khúc như “I’m So Sick”, “%% (Eung Eung)” và “Dumhdurum”. Sự thay đổi này không chỉ giúp Apink làm mới hình ảnh mà còn chứng minh khả năng thích ứng với xu hướng âm nhạc hiện đại mà vẫn giữ được bản sắc riêng.

Bên cạnh hoạt động âm nhạc, các thành viên Apink còn tích cực tham gia nhiều lĩnh vực khác như phim truyền hình, chương trình giải trí và quảng cáo. Điều này góp phần mở rộng sức ảnh hưởng của nhóm trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Đặc biệt, Jung Eun-ji được biết đến qua các bộ phim nổi tiếng, trong khi các thành viên khác cũng xây dựng được hình ảnh cá nhân riêng biệt.

Apink được xem là một trong những nhóm nhạc nữ thành công và bền vững của K-pop, đặc biệt nổi bật với khả năng duy trì sự nghiệp lâu dài trong một thị trường cạnh tranh khốc liệt. Nhóm không chỉ góp phần định hình xu hướng “concept trong sáng” mà còn chứng minh rằng sự nhất quán và chất lượng âm nhạc có thể tạo nên giá trị lâu dài. Với hơn một thập kỷ hoạt động, Apink vẫn giữ được vị trí quan trọng trong lòng người hâm mộ và được đánh giá là một trong những đại diện tiêu biểu của K-pop nữ trong giai đoạn chuyển giao giữa các thế hệ.

6. Sistar

Nhóm nhạc Sistar. Nguồn: Internet

Sistar là một trong những nhóm nhạc nữ nổi bật của K-pop thế hệ thứ hai, đặc biệt được mệnh danh là “nữ hoàng mùa hè” nhờ chuỗi ca khúc sôi động, tươi sáng phát hành vào mùa hè và luôn đạt thành tích cao trên các bảng xếp hạng. Nhóm được thành lập bởi Starship Entertainment và ra mắt công chúng vào năm 2010.

Ngay từ khi debut với ca khúc “Push Push”, SISTAR đã gây chú ý với phong cách khỏe khoắn, quyến rũ và năng động. Tuy nhiên, phải đến các bản hit như “So Cool”, “Alone”, “Loving U” và đặc biệt là “Touch My Body”, nhóm mới thực sự bùng nổ và khẳng định vị thế hàng đầu trong làng nhạc Hàn Quốc. Những ca khúc này thường mang giai điệu bắt tai, tiết tấu sôi động, kết hợp với hình ảnh tươi sáng, tràn đầy năng lượng, rất phù hợp với không khí mùa hè. Chính vì vậy, SISTAR gần như “thống trị” các bảng xếp hạng mỗi khi trở lại trong giai đoạn cao điểm mùa hè.

Một trong những điểm đặc biệt của SISTAR là khả năng cân bằng giữa hình ảnh quyến rũ và tính đại chúng. Khác với nhiều nhóm nữ theo đuổi concept dễ thương hoặc girl crush, SISTAR xây dựng hình tượng khỏe khoắn, tự tin và trưởng thành, qua đó góp phần đa dạng hóa hình ảnh phụ nữ trong K-pop. Đồng thời, các ca khúc của nhóm thường dễ nghe, dễ tiếp cận, giúp họ thu hút được đông đảo công chúng chứ không chỉ giới hạn trong fandom.

Bên cạnh hoạt động nhóm, các thành viên SISTAR cũng có nhiều hoạt động cá nhân nổi bật. Hyolyn và Soyou đạt được thành công nhất định với các sản phẩm solo và hợp tác âm nhạc, trong khi Bora và Dasom tham gia nhiều chương trình giải trí và phim truyền hình. Điều này giúp duy trì sức hút của nhóm ngay cả khi không thường xuyên phát hành sản phẩm chung.

SISTAR không chỉ là một nhóm nhạc thành công về mặt thương mại mà còn là biểu tượng văn hóa của K-pop trong thập niên 2010. Với phong cách âm nhạc đặc trưng, hình ảnh nổi bật và loạt bản hit mang tính biểu tượng, SISTAR đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ và góp phần quan trọng vào sự phát triển của ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc.

7. Red Velvet

Nhóm nhạc Red Velvet. Nguồn: Internet

Red Velvet là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi công ty giải trí SM Entertainment vào năm 2014. Nhóm nổi tiếng với concept độc đáo và khả năng biến hóa đa dạng trong âm nhạc.

Tên gọi “Red Velvet” thể hiện hai mặt đối lập trong âm nhạc và hình ảnh của nhóm. “Red” (Đỏ) đại diện cho những ca khúc sôi động, tươi sáng, vui nhộn và tràn đầy năng lượng, thường đi kèm với những màu sắc rực rỡ và concept đáng yêu. Các ca khúc tiêu biểu cho concept này bao gồm: “Red Flavor,” “Power Up,” và “Dumb Dumb.” Còn “Velvet” (Nhung) đại diện cho những ca khúc mang phong cách R&B mượt mà, trưởng thành và quyến rũ hơn, thể hiện sự tinh tế và sang trọng. Các ca khúc tiêu biểu cho concept này là: “Bad Boy,” “Peek-A-Boo,” và “Psycho”. Sự kết hợp và chuyển đổi linh hoạt giữa hai concept này đã giúp Red Velvet tạo nên một bản sắc riêng biệt, không bị giới hạn trong một thể loại nhạc cụ thể.

Red Velvet được mệnh danh là “nữ hoàng concept” của K-pop thế hệ thứ 3 nhờ khả năng biến hóa đa dạng và luôn mang đến những hình tượng độc đáo, từ tươi sáng, ngọt ngào đến ma mị, bí ẩn. Nhóm đã đạt được nhiều thành công thương mại, với các album như “Ice Cream Cake” và “The Red” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc lớn. Red Velvet đã giành được nhiều giải thưởng quan trọng bao gồm Daesang đầu tiên trong sự nghiệp tại KEPAA (Korean Entertainment Producers Association Awards) vào năm 2018, “Nhóm nhạc nữ xuất sắc nhất” tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) và “Bài hát Pop hay nhất” tại Korean Music Awards.

Red Velvet nhận được nhiều lời khen ngợi từ các nhà phê bình âm nhạc và người hâm mộ nhờ chất lượng âm nhạc ổn định và khả năng trình diễn tốt. Ca khúc “Bad Boy” và “Psycho” được đánh giá là những bản hit đỉnh cao của họ, giúp củng cố vị thế nhóm. Từ pop, R&B, ballad cho đến electropop, Red Velvet đã thử nghiệm và thành công với nhiều thể loại nhạc khác nhau, thể hiện sự linh hoạt của các thành viên. Các thành viên của Red Velvet, đặc biệt là Irene và Joy, cũng được biết đến với phong cách thời trang sành điệu và là đại sứ cho nhiều thương hiệu lớn.

Red Velvet là nhóm nữ K-pop đầu tiên có 4 album đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard World Albums. Năm 2019, nhóm trở thành nhóm nữ K-pop đầu tiên và thứ 4 trên toàn thế giới đạt hạng nhất trên bảng xếp hạng iTunes Mỹ. Năm 2018, Red Velvet là nhóm nhạc thần tượng duy nhất được chọn để biểu diễn tại Bình Nhưỡng, Triều Tiên, trong khuôn khổ concert hữu nghị Hàn Quốc – Triều Tiên.

8. TWICE

Nhóm nhạc TWICE. Nguồn: Internet

TWICE là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi JYP Entertainment thông qua chương trình truyền hình thực tế “Sixteen” vào năm 2015. Nhóm gồm 9 thành viên, với các thành viên đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và Đài Loan. Sự đa dạng về quốc tịch của các thành viên là một yếu tố giúp TWICE dễ dàng tiếp cận và được yêu mến ở nhiều thị trường khác nhau, đặc biệt là Nhật Bản. TWICE nổi tiếng với phong cách âm nhạc tươi sáng, năng động và những bản hit gây nghiện.

TWICE ra mắt vào ngày 20 tháng 10 năm 2015 với mini album đầu tay The Story Begins và ca khúc chủ đề “Like Ooh-Ahh”. Nhóm ban đầu được biết đến với phong cách âm nhạc vui tươi, rực rỡ và dễ thương. Các ca khúc của nhóm thường mang giai điệu bắt tai, ca từ tích cực và vũ đạo dễ học, tạo nên những bản hit quốc dân như “Cheer Up”, “TT”, “Likey”. Tuy nhiên, nhóm đã có sự thay đổi phong cách rõ rệt, dần chuyển sang hình tượng trưởng thành, mạnh mẽ và cuốn hút hơn với các ca khúc như “Fancy”, “I CAN’T STOP ME”, và “Alcohol-Free”. Điều này cho thấy sự phát triển không ngừng trong âm nhạc của nhóm.

Nhóm được xem là một trong những “nhóm nhạc nữ quốc dân” của Hàn Quốc, có sức ảnh hưởng lớn cả ở trong nước và quốc tế. TWICE là một trong những nhóm nhạc nữ thành công nhất về mặt thương mại, đặc biệt là về doanh số album. Họ đã giành được hàng loạt giải thưởng danh giá, bao gồm nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải lớn. Nhóm đã đạt được danh hiệu “nghệ sĩ K-pop đầu tiên được vinh danh tại Billboard Women in Music”.

TWICE là một trong số ít các nhóm nhạc nữ có thể tổ chức thành công các tour diễn thế giới, với quy mô ngày càng lớn. Nhóm đã mở rộng hoạt động ra thị trường quốc tế, đặc biệt là Mỹ, với các album và chuyến lưu diễn thành công, củng cố vị thế là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop có tầm ảnh hưởng lớn nhất.

9. BLACKPINK

Nhóm nhạc BLACKPINK. Nguồn: Internet

BLACKPINK là một nhóm nhạc nữ nổi tiếng toàn cầu của Hàn Quốc, được thành lập bởi công ty YG Entertainment. Nhóm được biết đến là một trong những nhóm nhạc nữ có sức ảnh hưởng toàn cầu với lượng fan hâm mộ đông đảo trên khắp thế giới và đã trở thành biểu tượng của làn sóng Hallyu

BLACKPINK nổi tiếng với phong cách âm nhạc “girl crush”, pha trộn giữa K-pop, Hip-hop, Trap và EDM. Các ca khúc của nhóm thường có giai điệu mạnh mẽ, bắt tai, kết hợp với những đoạn rap cá tính và vũ đạo cuốn hút. Nhóm được xem là một trong những đại diện tiêu biểu nhất cho concept “girl crush”, đề cao sự tự tin và trao quyền cho phụ nữ.

Nhóm chính thức ra mắt vào ngày 8 tháng 8 năm 2016 với album đĩa đơn “Square One”, bao gồm hai ca khúc “Whistle” và “Boombayah”. Nhóm nhanh chóng gặt hái thành công lớn ngay từ những ngày đầu và liên tục phá vỡ các kỷ lục trên các bảng xếp hạng âm nhạc và YouTube. Album phòng thu đầu tay của nhóm, “The Album” (2020), là album đầu tiên của một nghệ sĩ nữ Hàn Quốc bán được hơn một triệu bản. Album tiếp theo, “Born Pink” (2022), cũng phá vỡ kỷ lục khi trở thành album đầu tiên của một nhóm nhạc nữ bán được hơn hai triệu bản. “Born Pink” là album đầu tiên của một nhóm nhạc nữ K-pop đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard 200 (Mỹ) và UK Albums Chart (Anh).

BLACKPINK là một trong những nhóm nhạc K-pop có sức ảnh hưởng mạnh mẽ nhất trên thị trường quốc tế. Nhóm đã hợp tác với nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thế giới như Selena Gomez, Dua Lipa, Lady Gaga và được công nhận là nghệ sĩ châu Á đầu tiên trình diễn chính (headliner) tại lễ hội âm nhạc Coachella. Nhóm cũng đã nhận được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm nhiều giải thưởng tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc và quốc tế như MTV Video Music Awards, MTV Europe Music Awards, và các giải thưởng âm nhạc Châu Á. Năm 2022- 2023, BLACKPINK đã tổ chức thành công tour diễn thế giới Born Pink World Tour và trở thành chuyến lưu diễn có doanh thu cao nhất lịch sử đối với một nhóm nhạc nữ và một nghệ sĩ châu Á.

10. GFriend

Nhóm nhạc GFriend. Nguồn: Internet

GFriend là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập vào năm 2015 bởi công ty Source Music. GFriend nổi tiếng với hình tượng trong sáng, tươi mới và đặc biệt là những màn vũ đạo “khó nhằn” nhưng cực kỳ đồng đều, dứt khoát. Các ca khúc của nhóm thường có giai điệu tươi sáng, bắt tai và giàu cảm xúc, mang lại cảm giác hoài niệm về tuổi trẻ.

Nhóm ra mắt chính thức vào ngày 15 tháng 1 năm 2015 với mini album đầu tay “Season of Glass” và ca khúc chủ đề “Glass Bead”. Nhóm nhanh chóng gặt hái thành công với các bản hit như “Me Gustas Tu” và “Rough”, trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu thế hệ mới. Gfriend cũng đã giành được nhiều giải thưởng “Tân binh xuất sắc nhất” vào năm 2015. Năm 2016, nhóm tiếp tục gặt hái thành công lớn với ca khúc “Rough” và mang về nhiều cúp chiến thắng trên các chương trình âm nhạc. Tổng cộng, GFriend đã có hơn 70 chiến thắng trên các chương trình âm nhạc trong suốt sự nghiệp của mình.

GFriend đã tạo nên một dấu ấn độc đáo khi kết hợp hình tượng ngây thơ, thuần khiết với những màn trình diễn vũ đạo phức tạp và đầy năng lượng. Điều này giúp họ nổi bật giữa các nhóm nhạc nữ cùng thời. Bên cạnh đó, nhóm nổi tiếng với những màn trình diễn vũ đạo phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp cao giữa các thành viên. Đặc trưng này đã trở thành một dấu ấn riêng của nhóm trong làng nhạc K-Pop. Mặc dù nổi tiếng với vũ đạo, GFriend cũng được đánh giá cao về khả năng hát live ổn định trong các buổi biểu diễn.

GFriend được xem là một trong những nhóm nhạc nữ tiêu biểu của K-pop thế hệ thứ ba, với dấu ấn đặc trưng về âm nhạc giàu cảm xúc và vũ đạo đồng bộ.Với tài năng, sự nỗ lực và những màn trình diễn xuất sắc, GFriend để lại một dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ K-pop. Dù không còn hoạt động chung, di sản âm nhạc của họ vẫn có sức ảnh hưởng lớn và tiếp tục được người hâm mộ yêu thích.

Sự phát triển của các nhóm nhạc nữ Hàn Quốc không chỉ phản ánh xu hướng âm nhạc mà còn cho thấy sự thay đổi trong cấu trúc của ngành công nghiệp văn hóa. Qua từng thế hệ, các nhóm nhạc nữ đã không ngừng đổi mới về phong cách, nội dung và chiến lược phát triển, từ đó góp phần nâng cao vị thế của K-pop trên bản đồ âm nhạc thế giới. Đồng thời, họ cũng đóng vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy hình ảnh phụ nữ hiện đại – tự tin, sáng tạo và có sức ảnh hưởng – trong bối cảnh toàn cầu hóa và kinh tế sáng tạo ngày càng phát triển.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

7 cặp idol K-pop cùng nhóm nhưng tỏa ra năng lượng trái ngược

Cortis là nhóm nam K-pop duy nhất biểu diễn tại Lollapalooza Chicago, chứng minh sự phát triển toàn cầu

BoA rời SM Entertainment sau 25 năm: Khép lại một kỷ nguyên của K-pop

Top 15 nhóm nhạc nam Hàn Quốc nổi tiếng nhất

2026-03-27T02:11:28Z

K-pop trong hơn hai thập kỷ qua đã phát triển mạnh mẽ và trở thành một hiện tượng văn hóa toàn cầu, trong đó các nhóm nhạc nam đóng vai trò đặc biệt quan trọng. Từ thế hệ thứ hai đến thế hệ thứ tư và thứ năm hiện nay, các nhóm nhạc nam Hàn Quốc không chỉ tạo ra những sản phẩm âm nhạc chất lượng mà còn góp phần lan tỏa văn hóa Hàn Quốc ra toàn thế giới. Các nhóm này không chỉ thành công tại Hàn Quốc mà còn mở rộng sang Nhật Bản, Trung Quốc và nhiều thị trường châu Á khác, với phong cách âm nhạc đa dạng, khả năng trình diễn chuyên nghiệp và chiến lược xây dựng fandom bài bản. Dưới đây là danh sách Top 15 nhóm nhạc nam Hàn Quốc nổi tiếng nhất.

1. Big Bang

Nhóm nhạc Big Bang. Nguồn: Internet

Big Bang là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment. Ra mắt vào năm 2006, họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop, được mệnh danh là “King of K-pop” nhờ vào phong cách âm nhạc độc đáo, cá tính mạnh mẽ và những màn trình diễn bùng nổ.

Nhóm ra mắt với 5 thành viên và ban đầu được định hình theo hướng hip-hop và R&B, nhưng sau đó họ đã thử nghiệm và kết hợp nhiều thể loại khác như electronic, pop, rock, tạo nên một phong cách rất riêng biệt. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, ca từ ý nghĩa và phần rap mạnh mẽ. Họ đã phá vỡ nhiều định kiến về hình tượng thần tượng Kpop thời bấy giờ với phong cách “quái dị” và cá tính mạnh mẽ, tạo nên một “Big Bang Fashion” riêng biệt.

Big Bang nổi tiếng với vô số bản hit đã làm mưa làm gió các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc và quốc tế như “Lies”, “Haru Haru”, “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”, “Loser” và là một trong những nhóm nhạc tiên phong đưa K-pop vươn ra thế giới, đặc biệt là thị trường Nhật Bản và các nước phương Tây. Các tour diễn vòng quanh thế giới của họ luôn cháy vé và được giới phê bình đánh giá cao.

Big Bang đã gặt hái vô số giải thưởng và thành công vang dội trong sự nghiệp, cả ở Hàn Quốc và quốc tế. Là nhóm nhạc đầu tiên đạt được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Hai bài hát “Lies” và “Last Farewell” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc trong nhiều tuần liên tiếp. Album “Made” (2016) đạt vị trí quán quân tại Hàn Quốc, Nhật Bản và Mỹ. Nhiều lần được vinh danh là “Nhóm nhạc thần tượng có thu nhập cao nhất”. Nhóm cũng góp phần khởi đầu trào lưu nhạc điện tử (electronic) trong Kpop và tạo nên xu hướng sản xuất extended plays (EPs) và được coi là biểu tượng văn hóa và có sức ảnh hưởng lớn trong làng giải trí Hàn Quốc.

Mặc dù trải qua nhiều thăng trầm, Big Bang vẫn giữ vững vị thế là một “tường thành” của Kpop nhận được sự kính trọng, yêu mến từ đông đảo người hâm mộ trên toàn thế giới và được công nhận là một trong những nhóm nhạc có ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử Kpop, góp phần định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu.

2. Super Junior

Nhóm nhạc Super Junior. Nguồn: Internet

Super Junior, thường được viết tắt là SJ là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2005. Ban đầu ra mắt với 12 thành viên, sau đó thêm Kyuhyun vào năm 2006, nâng tổng số lên 13 thành viên. Super Junior được biết đến là một trong những nhóm nhạc Gen 2 thành công nhất và có ảnh hưởng rộng khắp, góp phần không nhỏ vào sự lan rộng của làn sóng Hallyu (Làn sóng Hàn Quốc) trên toàn thế giới, đặc biệt là ở châu Á và Mỹ Latinh.

Nhóm nổi tiếng với khả năng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ dance-pop sôi động, R&B, ballad trữ tình cho đến trot (một thể loại nhạc truyền thống Hàn Quốc) và Latin pop. Sự đa dạng này giúp họ tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả. Các ca khúc của họ luôn đi kèm với vũ đạo ấn tượng và phần rap mạnh mẽ, nhưng vẫn giữ được sự hài hòa trong giọng hát và chủ đề.

“Sorry, Sorry” (2009) là bản hit mang tính biểu tượng, đưa tên tuổi Super Junior lên tầm quốc tế và trở thành một trong những ca khúc K-pop được cover nhiều nhất. Sau đó, các bản hit như “Bonamana”, “Mr. Simple”, “Sexy, Free & Single”, “Mamacita” tiếp tục củng cố vị thế của họ. Đặc biệt, “Lo Siento” (2018) đánh dấu sự hợp tác với nghệ sĩ Latinh, mở rộng sức ảnh hưởng của họ sang thị trường Mỹ Latinh. Super Junior cũng nổi tiếng với việc thành lập nhiều nhóm nhỏ thành công, cho phép các thành viên thể hiện tài năng cá nhân và khám phá các phong cách âm nhạc khác nhau.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, các thành viên Super Junior còn tích cực hoạt động trong nhiều lĩnh vực khác như diễn xuất, dẫn chương trình (MC) và các chương trình tạp kỹ. Điều này đã góp phần tạo nên một “làn sóng” mới trong ngành giải trí Hàn Quốc, khi các công ty khác cũng bắt đầu định hướng cho nghệ sĩ của mình phát triển đa năng.

Với hơn 15 năm hoạt động, Super Junior đã gặt hái vô số thành công và giải thưởng danh giá, khẳng định vị thế “ông hoàng” của mình trong K-pop. Họ được xem là những người tiên phong đưa K-pop ra thế giới, đặc biệt là tại thị trường châu Á. Từng là nghệ sĩ đứng đầu về doanh số bán album tại Hàn Quốc trong nhiều năm liên tiếp. Là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt 3 chứng nhận Đĩa Vàng tại Philippines, chiến thắng giải “Nghệ sĩ Hàn Quốc được yêu thích nhất” tại MTV Asia Awards 2008 và là nhóm nhạc Kpop đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Latin. Nhóm cũng giành được nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín như Golden Disk Awards, Seoul Music Awards, Mnet Asian Music Awards (MAMA).

Super Junior không chỉ là một nhóm nhạc thần tượng mà còn là một biểu tượng về sự bền bỉ, đa năng và ảnh hưởng sâu rộng trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Dù có những thay đổi về đội hình và đối mặt với nhiều thử thách, họ vẫn luôn nhận được sự ủng hộ nồng nhiệt từ cộng đồng người hâm mộ trên toàn thế giới, được biết đến với tên gọi “ELF” (Ever Lasting Friends).

3. DBSK

Nhóm nhạc DBSK. Nguồn: Internet

DBSK (viết tắt của Dong Bang Shin Ki, hay TVXQ) là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc, được thành lập và quản lý bởi SM Entertainment vào năm 2003. Họ được coi là một trong những nhóm nhạc thế hệ thứ 2 có ảnh hưởng lớn nhất Kpop, góp phần mở đường cho làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản.

Nhóm ra mắt với đội hình 5 thành viên tài năng và nhanh chóng thu hút sự chú ý với ca khúc debut “Hug” mang giai điệu vui tươi, hình ảnh trong sáng. Sau đó, nhóm liên tục chứng minh khả năng âm nhạc đa dạng qua các album và đĩa đơn. DBSK nổi tiếng với khả năng trình diễn đỉnh cao, giọng hát mạnh mẽ và hòa âm xuất sắc – đặc biệt là khả năng hát acappella cùng với vũ đạo đồng đều và mạnh mẽ. Họ đã thử sức với nhiều thể loại âm nhạc khác nhau như Pop, R&B, Dance, Ballad và Electronic, thể hiện sự đa dạng trong âm nhạc và trình diễn.

DBSK không chỉ thành công rực rỡ ở Hàn Quốc mà còn tạo nên một “cơn địa chấn” tại thị trường Nhật Bản. Họ hoạt động rất tích cực và thành công dưới tên Tohoshinki tại Nhật Bản, với lượng fan khổng lồ và doanh số bán đĩa vượt trội giúp nhóm trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên tổ chức concert tại “thánh địa” Tokyo Dome vào năm 2009 đồng thời là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đạt được những thành tích kỷ lục tại Oricon – bảng xếp hạng âm nhạc danh giá của Nhật Bản, mở đường cho nhiều nhóm nhạc Kpop khác tiến vào thị trường này.

Trong suốt sự nghiệp của mình, DBSK đã gặt hái vô số giải thưởng và phá vỡ nhiều kỷ lục, chứng minh đẳng cấp của “những vị thần phương Đông”. Giành nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc như Golden Disk Awards, Mnet KM Music Festival (tiền thân của MAMA), Seoul Music Awards, SBS Gayo Daejun. Nhóm cũng thiết lập kỷ lục về doanh số album và đĩa đơn tại Hàn Quốc và Nhật Bản. Là nhóm nhạc nước ngoài đầu tiên có đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng Oricon hàng tuần tại Nhật Bản. Nhóm giữ kỷ lục Guinness thế giới về “Câu lạc bộ người hâm mộ lớn nhất thế giới” (Cassiopeia) và được công nhận là một trong những nghệ sĩ có thu nhập cao nhất Kpop trong nhiều năm.

DBSK được coi là một “bức tường thành” của K-pop, một “tượng đài sống” đã định hình chuẩn mực cho các nhóm nhạc thần tượng sau này. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt người tham dự concert, đặc biệt là tại Nhật Bản, chứng tỏ sức ảnh hưởng và lượng fan trung thành khổng lồ. DBSK không chỉ là một nhóm nhạc thành công về mặt thương mại mà còn được đánh giá cao về tài năng ca hát, vũ đạo và khả năng trình diễn trực tiếp. Cho đến nay, dù đã trải qua nhiều biến cố, DBSK (với đội hình 2 thành viên) vẫn tiếp tục hoạt động và được kính trọng bởi cả người hâm mộ lẫn giới chuyên môn trong ngành giải trí Hàn Quốc.

4. BEAST

Nhóm nhạc BEAST. Nguồn: Internet

BEAST là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc , ra mắt vào ngày 16 tháng 10 năm 2009 dưới sự quản lý của Cube Entertainment. Nhóm nổi tiếng với phong cách âm nhạc chú trọng vào chất lượng giọng hát và khả năng trình diễn cuốn hút.

Nhóm chính thức ra mắt với mini-album đầu tiên “Beast Is The B2ST” và ca khúc chủ đề “Bad Girl”. Nhóm nhanh chóng thu hút sự chú ý cũng như tạo được dấu ấn riêng với phong cách mạnh mẽ, âm nhạc cuốn hút và vượt qua những định kiến ban đầu về việc các thành viên từng có kinh nghiệm nhưng chưa thành công trước đó. Nhóm tiếp tục gặt hái nhiều thành công với các bản hit như “Shock”, “Beautiful”, “On Rainy Days”, “Good Luck”,… Đặc biệt, “Fiction” là một dấu mốc quan trọng, giúp nhóm đạt danh hiệu Triple Crown trên M! Countdown và Daesang “Bài hát của năm” tại KBS Music Festival 2011. Nhóm cũng liên tục nhận được giải Bonsang tại Seoul Music Awards vào cả hai năm 2011 và 2012, chứng tỏ sức ảnh hưởng bền vững của mình.

BEAST được biết đến là nhóm nhạc chú trọng vào chất lượng âm nhạc cùng với khả năng trình diễn ấn tượng, lôi cuốn và sự tập trung vào nội dung âm nhạc hơn là chỉ vũ đạo. Điều này giúp họ nổi bật và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình.

BEAST là một trong những nhóm nhạc nam có ảnh hưởng lớn trong làn sóng K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản hit và giải thưởng danh giá, khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này.

5. SHINee

Nhóm nhạc SHINee. Nguồn: Internet

SHINee là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2008. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc đa dạng, khả năng trình diễn cuốn hút và ảnh hưởng lớn đến làn sóng Hallyu. SHINee thường được mệnh danh là “Hoàng tử của K-Pop” hay “Kings of Concepts” vì những lần thử nghiệm thành công với các concept độc đáo.

SHINee chính thức ra mắt vào ngày 25 tháng 5 năm 2008 với mini album “Replay” và ca khúc chủ đề cùng tên. Ca khúc này đã nhanh chóng nhận được sự yêu thích và giúp nhóm giành giải thưởng “Nghệ sĩ mới của tháng” tại Cyworld Digital Music Awards. Năm 2009, nhóm tiếp tục gây tiếng vang với mini album “Romeo” với ca khúc chủ đề “Juliette” và “2009, Year Of Us” với bản hit “Ring Ding Dong” gây nghiện. Năm 2010, SHINee phát hành full album đầu tiên “Lucifer”, khẳng định phong cách âm nhạc mạnh mẽ và vũ đạo độc đáo của mình. Album này đã đứng đầu nhiều bảng xếp hạng và mang về nhiều giải thưởng cho nhóm. Năm 2011, SHINee chính thức “Nhật tiến” và nhanh chóng gặt hái thành công lớn, với đĩa đơn tiếng Nhật đầu tiên “Replay – You’re my everything” nhận được chứng nhận “Album Vàng” tại Nhật. Các ca khúc như “Sherlock”, “Dream Girl”, “Everybody”, “View”, “1 of 1” tiếp tục chứng minh sự đa dạng trong âm nhạc và khả năng trình diễn của nhóm, mang về nhiều giải thưởng danh giá trong và ngoài nước.

SHINee luôn được đánh giá cao về sự đổi mới trong âm nhạc và hình ảnh. Nhóm không ngừng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ R&B, pop, electronica, hip hop đến EDM kết hợp yếu tố thời trang cao cấp vào các concept âm nhạc, tạo nên một “màu sắc SHINee” không lẫn vào đâu được. Họ không bị giới hạn bởi một phong cách cố định, điều này giúp âm nhạc của họ luôn tươi mới và hấp dẫn.

Trong suốt sự nghiệp của mình, SHINee đã giành được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm các giải thưởng cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, Album của năm, Bài hát của năm và nhiều giải thưởng khác tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards, Golden Disc Awards, Seoul Music Awards,…Các thành viên SHINee cũng gặt hái thành công trong sự nghiệp solo (Taemin, Jonghyun, Key, Onew) và lĩnh vực diễn xuất (Minho, Onew, Key).

SHINee được coi là một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất K-Pop thế hệ thứ 2, là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này về cả âm nhạc, trình diễn và phong cách. Dù đã trải qua những mất mát và thử thách, SHINee vẫn luôn giữ vững vị trí của mình trong lòng người hâm mộ và tiếp tục cống hiến những sản phẩm âm nhạc chất lượng.

6. INFINITE

Nhóm nhạc INFINITE. Nguồn: Internet

INFINITE là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi Woollim Entertainment vào năm 2010. Nhóm nổi tiếng với khả năng trình diễn đồng bộ đến kinh ngạc và những vũ đạo phức tạp cũng như giọng hát độc đáo và phong cách âm nhạc đặc trưng, thường mang hơi hướng retro và điện tử.

INFINITE chính thức ra mắt vào ngày 9 tháng 6 năm 2010 với mini-album “First Invasion” và ca khúc chủ đề “Come Back Again”. Ngay từ những ngày đầu, INFINITE đã tạo dấu ấn riêng biệt với những màn vũ đạo cực kỳ đồng đều, phức tạp và mạnh mẽ. Vũ đạo “Scorpion Dance” trong “Before The Dawn (BTD)” hay “infinite-loop” trong “The Chaser” là những ví dụ điển hình cho sự độc đáo của họ. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo xuất sắc nhất K-Pop. Đặc biệt là “Be Mine” đã mang lại chiến thắng đầu tiên trên các chương trình âm nhạc cho nhóm và tiếp nối thành công, sau đó ca khúc “Paradise” cũng đạt được vị trí số 1.

Năm 2012, INFINITE củng cố vị thế của mình với “The Chaser”, một ca khúc được giới chuyên môn và khán giả đánh giá cao về cả âm nhạc lẫn vũ đạo. Bài hát này đã giúp nhóm giành được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc và được Billboard vinh danh là một trong những ca khúc K-Pop hay nhất thập niên 2010, củng cố vị thế của nhóm. Các bản hit tiếp theo như “Man In Love” (2013), “Last Romeo” (2014), “Bad” (2015) và “The Eye” (2016) tiếp tục khẳng định phong cách âm nhạc độc đáo và khả năng trình diễn live xuất sắc của INFINITE. Nhóm cũng nổi tiếng với các tour diễn vòng quanh thế giới, chứng tỏ sức hút toàn cầu. Bên cạnh hoạt động nhóm, các thành viên cũng rất thành công trong các hoạt động solo, diễn xuất (đặc biệt là L và Sungyeol), tham gia nhạc kịch (Sunggyu, Woohyun) và các chương trình giải trí.

INFINITE được biết đến là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo đồng bộ nhất Kpop, với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và chính xác đến từng nhịp. Âm nhạc của họ thường mang đậm chất pop, R&B kết hợp với các yếu tố điện tử và những giai điệu bắt tai. Họ đã xây dựng được một fandom mạnh mẽ và trung thành và được coi là một trong những nhóm nhạc nam biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, được yêu mến bởi tài năng, sự gắn kết của các thành viên và những màn trình diễn không thể trộn lẫn.

7. CNBLUE

Nhóm nhạc CNBLUE. Nguồn: Internet

CNBLUE là một trong những nhóm nhạc nam tiêu biểu của làn sóng Hallyu, nổi bật với phong cách pop rock. Khác với các nhóm nhạc thần tượng tập trung vào vũ đạo, CNBLUE chinh phục khán giả bằng khả năng chơi nhạc cụ điêu luyện và những sáng tác mang đậm dấu ấn cá nhân.

Ngay từ khi ra mắt với mini album Bluetory (2010), CNBLUE đã nhanh chóng gây tiếng vang với ca khúc “I’m a Loner”, giúp nhóm giành nhiều giải thưởng tân binh và đạt vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc. Sau đó, nhóm tiếp tục khẳng định tên tuổi với hàng loạt ca khúc nổi bật như “Love”, “Intuition”, “Hey You” và “Can’t Stop”. Âm nhạc của CNBLUE mang màu sắc hiện đại, kết hợp giữa rock, pop và một số yếu tố alternative, tạo nên phong cách riêng biệt so với dòng nhạc idol truyền thống. Điểm đặc biệt của CNBLUE là các thành viên không chỉ biểu diễn mà còn trực tiếp tham gia sáng tác và sản xuất âm nhạc, trong đó Jung Yong Hwa là người đứng sau nhiều bản hit nổi tiếng.

Không chỉ thành công trong lĩnh vực âm nhạc, các thành viên CNBLUE còn tích cực tham gia diễn xuất và hoạt động cá nhân. Jung Yong-hwa, chẳng hạn, được biết đến qua nhiều bộ phim truyền hình nổi tiếng, góp phần nâng cao độ nhận diện của nhóm trong công chúng. Nhóm cũng thường xuyên tổ chức các tour diễn quốc tế tại Nhật Bản, Trung Quốc và nhiều quốc gia khác, qua đó mở rộng tầm ảnh hưởng ra ngoài Hàn Quốc.

Một điểm đáng chú ý là CNBLUE được xem như cầu nối giữa ban nhạc (band) và idol K-pop, góp phần đa dạng hóa hệ sinh thái âm nhạc Hàn Quốc. Trong bối cảnh phần lớn nhóm nhạc nam tập trung vào vũ đạo và trình diễn sân khấu, CNBLUE lại nhấn mạnh vào khả năng chơi nhạc cụ sống và biểu diễn live, từ đó tạo nên sự khác biệt và thu hút một tệp khán giả riêng.

Tuy trải qua một số biến động về đội hình và hoạt động, CNBLUE vẫn duy trì được vị thế là một trong những ban nhạc Hàn Quốc có ảnh hưởng trong thế hệ thứ hai. Nhóm không chỉ góp phần thúc đẩy sự phát triển của dòng nhạc pop rock tại Hàn Quốc mà còn mở đường cho nhiều ban nhạc idol sau này. Với phong cách âm nhạc bền vững và khả năng sáng tác nội bộ, CNBLUE tiếp tục được đánh giá là một trong những đại diện tiêu biểu cho xu hướng kết hợp giữa nghệ thuật và tính thương mại trong ngành công nghiệp K-pop.

8. EXO

Nhóm nhạc EXO. Nguồn: Internet

EXO là một trong những nhóm nhạc nam hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất của làn sóng K-pop thế hệ thứ 3. Nhóm được thành lập và quản lý bởi công ty giải trí SM Entertainment, ra mắt vào năm 2012 với 12 thành viên.

EXO lấy cảm hứng từ “Exoplanet” (hành tinh ngoài hệ mặt trời), với ý nghĩa là những ngôi sao mới đến từ một thế giới xa lạ, mang theo siêu năng lực. Concept này được thể hiện rõ nét trong những MV và album đầu tiên của nhóm. Âm nhạc của EXO kết hợp nhiều thể loại như pop, hip-hop, R&B, và các yếu tố nhạc điện tử. Nhóm nổi tiếng với concept siêu năng lực độc đáo, mỗi thành viên đại diện cho một siêu năng lực khác nhau.

EXO đã tạo nên một “thời đại” của riêng mình và đạt được nhiều thành công vang dội. Sau màn ra mắt có phần khiêm tốn với “MAMA”, EXO đã thực sự bùng nổ với album “XOXO” và đặc biệt là ca khúc “Growl” (2013). “Growl” được xem là một trong những ca khúc mang tính biểu tượng của K-pop, giúp EXO càn quét các bảng xếp hạng và lễ trao giải. EXO được mệnh danh là “ông hoàng album” của K-pop khi liên tiếp lập kỷ lục doanh số. Họ là nhóm nhạc đầu tiên sau 12 năm có album bán được hơn 1 triệu bản tại Hàn Quốc, đánh dấu sự trở lại của kỷ lục này trong ngành công nghiệp K-pop.. Các album sau đó như “Exodus”, “Don’t Mess Up My Tempo” cũng đạt doanh số triệu bản ấn tượng.

EXO là nhóm nhạc giành được nhiều giải Daesang nhất trong lịch sử K-pop tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards (MAMA), Golden Disk Awards và Seoul Music Awards. Nhóm đã được ghi danh vào sách “Kỷ lục Thế giới Guinness 2018” với kỷ lục “Nhóm nhạc chiến thắng hạng mục Daesang nhiều nhất tại MAMA” với việc giành giải “Album của năm” tại MAMA (Mnet Asian Music Awards) trong 5 năm liên tiếp – một kỷ lục khó phá vỡ.

Nhóm không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà còn có lượng fan hùng hậu trên khắp châu Á và thế giới. EXO từng biểu diễn tại Lễ bế mạc Thế vận hội Mùa đông PyeongChang 2018 và ca khúc “Power” của họ đã được trình diễn tại Đài phun nước Dubai Fountain, chứng tỏ tầm ảnh hưởng mạnh mẽ. EXO cũng được tạp chí Forbes xếp hạng là một trong những người nổi tiếng quyền lực nhất Hàn Quốc từ năm 2014 đến 2018. Album “Exodus” của nhóm đã lọt vào bảng xếp hạng Billboard 200 của Mỹ, đánh dấu một trong những thành công lớn đầu tiên của một nhóm nhạc K-pop tại thị trường này.

9. BTS

Nhóm nhạc BTS. Nguồn: Internet

BTS – còn được gọi là Bangtan Boys là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc gồm 7 thành viên, ra mắt vào năm 2013 dưới trướng công ty Big Hit Entertainment (nay là HYBE Corporation). Từ một nhóm nhạc vô danh đến từ một công ty nhỏ, BTS đã vươn lên trở thành một hiện tượng toàn cầu, phá vỡ mọi rào cản về ngôn ngữ và văn hóa.

BTS là viết tắt của “Bangtan Sonyeondan” trong tiếng Hàn có nghĩa là “Chống Đạn Thiếu Niên Đoàn”. Cái tên này mang ý nghĩa mạnh mẽ, thể hiện sự kiên định của các chàng trai trong việc chống lại những định kiến và áp lực của xã hội. Âm nhạc của BTS rất đa dạng, từ hip-hop, R&B đến pop, EDM. Điều làm nên sự khác biệt của họ là ca từ sâu sắc, chạm đến những vấn đề mà giới trẻ gặp phải như áp lực học đường, sức khỏe tinh thần, tình yêu bản thân và các vấn đề xã hội. Nhóm nổi tiếng với mối quan hệ gần gũi và chân thành với fandom của mình, được gọi là ARMY. Họ thường xuyên tương tác, chia sẻ suy nghĩ và cảm xúc, tạo nên một cộng đồng mạnh mẽ và trung thành trên toàn thế giới.

BTS được xem là nhóm nhạc K-pop có sức ảnh hưởng lớn nhất lịch sử, với hàng loạt thành tích chưa từng có. BTS là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 với các ca khúc như “Dynamite”, “Savage Love (Laxed – Siren Beat)”, “Life Goes On”, “Butter” và “Permission to Dance”. Nhóm đã giành được nhiều giải thưởng lớn tại các lễ trao giải âm nhạc danh giá như American Music Awards (bao gồm cả giải thưởng cao nhất “Nghệ sĩ của năm”), Billboard Music Awards và là nhóm nhạc K-pop đầu tiên được đề cử cho giải Grammy Awards – một trong những giải thưởng âm nhạc danh giá nhất thế giới. Bên cạnh đó, BTS đã xác lập hơn 30 kỷ lục Guinness thế giới, bao gồm “nhóm nhạc được stream nhiều nhất trên Spotify”, “video âm nhạc được xem nhiều nhất trên YouTube trong 24 giờ đầu tiên” và nhiều kỷ lục khác.

BTS không chỉ là một nhóm nhạc, họ còn là một biểu tượng văn hóa. Nhóm được biết đến với những đóng góp tích cực cho xã hội. Họ đã hợp tác với UNICEF trong chiến dịch “Love Myself” nhằm chống lại bạo lực và thúc đẩy lòng tự tôn và có bài phát biểu tại Đại hội đồng Liên Hợp Quốc cũng như gặp gỡ Tổng thống Hoa Kỳ tại Nhà Trắng để thảo luận về vấn đề phân biệt đối xử với người châu Á.

Sự thành công của BTS không chỉ đến từ âm nhạc và tài năng mà còn nhờ vào thông điệp tích cực, ý nghĩa mà họ truyền tải, tạo nên một cộng đồng người hâm mộ rộng lớn và đầy sức mạnh trên khắp thế giới.

10. GOT7

Nhóm nhạc GOT7. Nguồn: Internet

GOT7 là một nhóm nhạc nam đa quốc tịch của Hàn Quốc, được thành lập bởi JYP Entertainment. Nhóm ra mắt vào năm 2104 và nổi tiếng với sự đa dạng về phong cách âm nhạc cũng như khả năng biểu diễn ấn tượng, đặc biệt là các màn nhào lộn võ thuật (martial arts tricking) độc đáo.

GOT7 được biết đến với sự kết hợp của nhiều thể loại nhạc, từ hip-hop, R&B, pop cho đến EDM. Họ không chỉ thể hiện tài năng trong vũ đạo mạnh mẽ mà còn tham gia vào quá trình sản xuất âm nhạc, sáng tác lời và giai điệu cho các ca khúc của mình. Điều này giúp nhóm thể hiện cá tính riêng và có sự kết nối sâu sắc hơn với âm nhạc.

Trong suốt sự nghiệp, GOT7 đã nhận được nhiều giải thưởng danh giá, như Giải thưởng Âm nhạc Seoul (Bonsang Award), Giải Âm nhạc châu Âu của MTV (MTV Europe Music Award) cho Nghệ sĩ toàn cầu xuất sắc nhất, và nhiều giải thưởng khác.

GOT7 có một lượng fan hâm mộ đông đảo và trung thành trên toàn cầu. Mối quan hệ thân thiết và tình cảm giữa các thành viên, cũng như sự gắn kết với người hâm mộ (được gọi là Ahgase/IGOT7), là một trong những yếu tố làm nên sức hút của nhóm.

Với phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp giữa K-pop, Hip hop, Trap và R&B, GOT7 đã gặt hái được nhiều thành công và xây dựng được một lượng fan hâm mộ quốc tế vững chắc.

11. Seventeen

Nhóm nhạc Seventeen. Nguồn: Internet

Seventeen là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc được thành lập bởi công ty Pledis Entertainment vào năm 2015. Nhóm nổi bật với khả năng “tự sản xuất” (self-producing idol) – các thành viên tham gia trực tiếp vào quá trình sáng tác, sản xuất âm nhạc và biên đạo vũ đạo cho các ca khúc của nhóm.

Seventeen nổi tiếng với những ca khúc sôi động, tích cực và các màn trình diễn mạnh mẽ, đồng đều cũng như phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp nhiều thể loại như K-pop, Hip-hop, R&B, và Synth-pop. Các ca khúc của nhóm thường mang đến những thông điệp tươi sáng, trẻ trung và tràn đầy năng lượng, nhưng cũng có những bài hát thể hiện khía cạnh trưởng thành và sâu lắng hơn. Đặc điểm nổi bật nhất của Seventeen là khả năng “tự sản xuất”. Các thành viên tự mình sáng tác nhạc, viết lời và biên đạo vũ đạo, giúp nhóm có một màu sắc âm nhạc độc đáo và khác biệt. Nhóm cũng được khen ngợi về những màn trình diễn tràn đầy năng lượng, đồng đều và phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp nhịp nhàng giữa 13 thành viên.

Nhóm đã đạt được nhiều thành công vang dội trên các bảng xếp hạng âm nhạc trong và ngoài nước, phá vỡ nhiều kỷ lục về doanh số bán album. Các album của Seventeen thường xuyên đạt mốc hàng triệu bản, khẳng định vị thế của nhóm trong làng K-pop. Seventeen cũng đã tổ chức nhiều tour diễn thành công tại châu Á và Bắc Mỹ, khẳng định vị thế toàn cầu của mình.

Với tài năng, sự chăm chỉ và khả năng tự sản xuất độc đáo, Seventeen đã xây dựng được một sự nghiệp vững chắc và một lượng fan hâm mộ đông đảo trên toàn thế giới.

12. WINNER

Nhóm nhạc WINNER. Nguồn: Internet

WINNER là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập vào năm 2014 bởi công ty giải trí YG Entertainment. Nhóm nổi tiếng với khả năng tự sáng tác và sản xuất âm nhạc, mang đến những ca khúc chất lượng cao và có màu sắc riêng biệt.

WINNER được thành lập từ chương trình truyền hình thực tế sống còn của YG Entertainment mang tên “WIN: Who Is Next” vào năm 2013. Nhóm đã giành chiến thắng trong cuộc thi này, vượt qua Team B (nay là iKON) và được ra mắt với tư cách là nhóm nhạc nam mới của YG. Nhóm chính thức ra mắt vào tháng 8 năm 2014 với album đầu tay “2014 S/S” và ca khúc chủ đề “Empty”. Album đã gặt hái thành công vang dội, đạt vị trí số 1 trên nhiều bảng xếp hạng âm nhạc, giúp WINNER lập kỷ lục giành cúp chiến thắng trên show âm nhạc nhanh nhất lịch sử K-Pop – chỉ sau 5 ngày.

Nhóm được biết đến với khả năng tự sáng tác và sản xuất nhạc. Âm nhạc của nhóm đa dạng, từ những bản ballad sâu lắng, giàu cảm xúc đến các ca khúc hip-hop sôi động và tropical house hiện đại. Các thành viên đều tham gia vào quá trình sáng tác, sản xuất, mang đến những sản phẩm âm nhạc mang đậm dấu ấn cá nhân. Nhóm còn được yêu mến bởi tính cách hài hước, gần gũi và sự gắn kết với người hâm mộ.

Trong suốt sự nghiệp của mình, WINNER đã nhận được nhiều giải thưởng quan trọng, bao gồm “Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất” tại Mnet Asian Music Awards 2014 và nhiều giải thưởng chính (Bonsang) tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín khác.

WINNER được coi là một trong những nhóm nhạc nam tài năng và độc đáo của K-pop, được người hâm mộ và giới chuyên môn đánh giá cao về chất lượng âm nhạc và sự sáng tạo.

13. iKON

Nhóm nhạc iKON. Nguồn: Internet

iKON là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2015. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc Hip-hop mạnh mẽ, cá tính và những bản hit gây tiếng vang lớn.

Các thành viên của iKON đã được công chúng biết đến qua các chương trình sống còn của YG Entertainment là “WIN: Who Is Next” (2013) và “Mix & Match” (2014). Điều này giúp nhóm có một lượng fan và danh tiếng đáng kể ngay cả trước khi chính thức ra mắt.

iKON nổi bật với âm nhạc Hip-hop pha trộn với các thể loại khác như R&B, pop. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, mạnh mẽ cùng với ca từ sâu sắc. Một trong những dấu mốc quan trọng nhất trong sự nghiệp của iKON là bài hát “Love Scenario” phát hành năm 2018. Ca khúc này đã trở thành một “bản hit quốc dân”, đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc trong nhiều tuần và được yêu thích rộng rãi, đặc biệt là với trẻ em.

Nhóm đã nhận được nhiều giải thưởng lớn bao gồm các giải thưởng tân binh xuất sắc nhất tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc và đặc biệt là giải Daesang cho “Ca khúc của năm” với “Love Scenario” tại Melon Music Awards và Golden Disc Awards.

14. FTIsland

Nhóm nhạc FTIsland. Nguồn: Internet

FTIsland (viết tắt của Five Treasure Island) là một trong những ban nhạc rock – pop nổi bật của làn sóng Hallyu, trực thuộc FNC Entertainment. Nhóm ra mắt vào năm 2007 và nhanh chóng tạo được dấu ấn riêng trong K-pop nhờ phong cách ban nhạc (band) khác biệt so với mô hình idol dance phổ biến thời điểm đó.

Ngay từ khi debut với album Cheerful Sensibility, FTIsland đã gây tiếng vang lớn với ca khúc “Love Sick”, giúp nhóm đạt vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc. Thành công này đưa FTIsland trở thành một trong những ban nhạc trẻ hiếm hoi thời bấy giờ vừa có kỹ năng chơi nhạc cụ, vừa sở hữu lượng fan đông đảo.

Phong cách âm nhạc của FTIsland chủ yếu xoay quanh các thể loại rock ballad, pop rock và alternative rock. Các ca khúc của nhóm thường mang giai điệu sâu lắng, giàu cảm xúc, kết hợp với ca từ nói về tình yêu, sự chia ly và những trải nghiệm trưởng thành. Không giống nhiều nhóm nhạc thần tượng khác, FTIsland chú trọng vào biểu diễn trực tiếp với nhạc cụ như guitar, bass và trống, tạo nên sự chân thực và gần gũi trong từng phần trình diễn. Những ca khúc như “Severely”, “I Wish” hay “Pray” đều cho thấy sự trưởng thành trong phong cách âm nhạc và khả năng biến hóa đa dạng của nhóm.

Không chỉ thành công tại Hàn Quốc, FTIsland còn đạt được nhiều thành tựu đáng kể tại thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản. Nhóm thường xuyên phát hành album tiếng Nhật và tổ chức các tour diễn lớn, thu hút lượng fan đông đảo. Thị trường Nhật Bản, vốn có truyền thống yêu thích các ban nhạc rock, đã trở thành một trong những bệ phóng quan trọng giúp FTIsland khẳng định vị thế quốc tế. Qua đó, nhóm góp phần lan tỏa hình ảnh K-pop theo hướng đa dạng hơn, không chỉ giới hạn ở các nhóm nhảy mà còn bao gồm cả các ban nhạc thực thụ.

FTIsland được xem là một trong những nhóm tiên phong trong việc phổ biến mô hình idol band tại Hàn Quốc, tạo tiền đề cho sự xuất hiện và phát triển của nhiều ban nhạc sau này như CNBLUE hay DAY6. Họ không chỉ mang đến những sản phẩm âm nhạc chất lượng mà còn góp phần thay đổi nhận thức của công chúng về nghệ sĩ thần tượng, chứng minh rằng các nhóm nhạc thần tượng không chỉ giới hạn ở vũ đạo mà còn có thể phát triển mạnh về biểu diễn nhạc cụ và sáng tác.

Với gần hai thập kỷ hoạt động bền bỉ, FTIsland đã xây dựng được vị trí vững chắc trong làng nhạc Hàn Quốc và quốc tế. Sự kết hợp giữa tài năng âm nhạc, phong cách riêng biệt và khả năng kết nối cảm xúc với khán giả đã giúp nhóm duy trì sức hút lâu dài. FTIsland không chỉ là một ban nhạc thành công mà còn là biểu tượng cho sự đổi mới và đa dạng trong nền âm nhạc K-pop hiện đại.

15. ENHYPEN

Nhóm nhạc ENHYPEN. Nguồn: Internet

ENHYPEN là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc thuộc BELIFT LAB, ra mắt vào năm 2020 thông qua chương trình sống còn I-LAND. Tên nhóm “ENHYPEN” mang ý nghĩa kết nối, giống như dấu gạch nối (hyphen), thể hiện sự gắn kết giữa các thành viên cũng như giữa nhóm với người hâm mộ.

Ngay từ khi ra mắt với mini album đầu tay BORDER: DAY ONE, ENHYPEN đã gây ấn tượng mạnh mẽ trên thị trường K-pop nhờ concept độc đáo và phong cách âm nhạc hiện đại. Ca khúc chủ đề “Given-Taken” thể hiện rõ màu sắc âm nhạc đặc trưng của nhóm: kết hợp giữa pop, hip-hop và yếu tố điện tử, tạo nên không khí vừa bí ẩn vừa cuốn hút. Đây cũng là nền tảng giúp ENHYPEN nhanh chóng xây dựng được lượng fan quốc tế đông đảo dù là nhóm nhạc tân binh.

Nhóm nổi bật với concept mang màu sắc giả tưởng, đặc biệt là hình tượng ma cà rồng xuyên suốt nhiều sản phẩm âm nhạc. Các album như “BORDER” và “DIMENSION” không chỉ đơn thuần là sản phẩm âm nhạc mà còn xây dựng một “vũ trụ nội dung” (storyline) có tính liên kết chặt chẽ. Điều này giúp nhóm tạo nên bản sắc riêng trong một thị trường K-pop cạnh tranh khốc liệt, nơi yếu tố hình ảnh và câu chuyện đóng vai trò ngày càng quan trọng.

Âm nhạc của nhóm cũng có sự đa dạng đáng kể, từ những ca khúc mạnh mẽ, giàu năng lượng đến những bản ballad sâu lắng. Các bài hát như “Drunk-Dazed”, “FEVER” hay “Polaroid Love” cho thấy khả năng biến hóa linh hoạt của nhóm trong việc tiếp cận nhiều thể loại khác nhau. Bên cạnh đó, kỹ năng trình diễn của ENHYPEN cũng được đánh giá cao, với vũ đạo đồng đều, biểu cảm tốt và khả năng làm chủ sân khấu ấn tượng – yếu tố quan trọng giúp nhóm nhanh chóng ghi dấu trong lòng khán giả.

Một điểm đáng chú ý là ENHYPEN sở hữu đội hình đa quốc tịch, với các thành viên đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và có trải nghiệm sống tại các quốc gia khác. Điều này góp phần giúp nhóm dễ dàng tiếp cận thị trường quốc tế và xây dựng cộng đồng fan toàn cầu. Chỉ trong thời gian ngắn sau khi debut, ENHYPEN đã đạt được nhiều thành tích ấn tượng về doanh số album, lượt xem và thứ hạng trên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế.

ENHYPEN được xem là một trong những nhóm nhạc thế hệ mới tiêu biểu của K-pop (Gen 4), đại diện cho xu hướng kết hợp giữa âm nhạc, hình ảnh và storytelling. Nhóm không chỉ tập trung vào chất lượng âm nhạc mà còn đầu tư mạnh vào hình ảnh, nội dung đa nền tảng và tương tác với người hâm mộ, qua đó tạo nên một hệ sinh thái giải trí toàn diện. Với nền tảng được xây dựng bài bản, phong cách độc đáo và tiềm năng phát triển lớn, nhóm được kỳ vọng sẽ tiếp tục khẳng định vị thế của mình trên thị trường âm nhạc quốc tế trong những năm tới.

Sự phát triển của các nhóm nhạc nam Hàn Quốc không chỉ là câu chuyện âm nhạc mà còn gắn liền với chiến lược công nghiệp văn hóa, đổi mới sáng tạo và toàn cầu hóa. Qua từng thế hệ, K-pop liên tục thích ứng với bối cảnh công nghệ và thị trường, từ việc mở rộng khu vực châu Á đến chinh phục các thị trường khó tính như Mỹ và châu Âu. Chính sự kết hợp giữa tài năng nghệ thuật, chiến lược quản lý chuyên nghiệp và khả năng tận dụng xu hướng toàn cầu đã giúp các nhóm nhạc nam K-pop duy trì vị thế hàng đầu trong ngành công nghiệp giải trí thế giới hiện nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Cortis là nhóm nam K-pop duy nhất biểu diễn tại Lollapalooza Chicago, chứng minh sự phát triển toàn cầu

BoA rời SM Entertainment sau 25 năm: Khép lại một kỷ nguyên của K-pop

ALD1 (Alpha Drive One) sẽ chính thức ra mắt vào tháng 1/2026: “Siêu tân binh” được kỳ vọng thống trị K-pop

Thanh lịch và khỏe khoắn: Những nữ idol K-pop tỏa sáng với vẻ đẹp săn chắc

2025-10-27T15:16:50Z

Giữa lịch trình dày đặc của một thần tượng khi vừa chụp hình, biểu diễn vừa luyện tập vũ đạo — thật khó tin khi họ vẫn có thời gian đến phòng gym. Nhưng 6 nữ idol dưới đây đã chứng minh rằng: không có gì là không thể! Họ không chỉ tỏa sáng trên sân khấu, mà còn là minh chứng sống cho sức mạnh, kỷ luật và vẻ đẹp khỏe khoắn của thế hệ idol mới.

1. An Yu Jin (IVE)

Là “nữ hoàng trình diễn” của IVE, An Yu Jin luôn gây ấn tượng bởi năng lượng mạnh mẽ và vóc dáng khỏe khoắn. Cô dành nhiều thời gian trong phòng tập để cải thiện thể lực và kiểm soát biểu cảm sân khấu — điều thể hiện rõ qua đôi tay săn chắc và bờ vai rắn rỏi. Chính sự chăm chỉ này giúp Yu Jin trở thành một trong những idol Gen 4 có phong độ trình diễn ổn định nhất.

An Yu Jin từng chia sẻ rằng cô duy trì việc tập tạ nhẹ và cardio đều đặn giữa các buổi luyện vũ đạo giúp cơ thể săn chắc mà vẫn giữ đường nét nữ tính (Ảnh: Internet)

2. Solar (MAMAMOO)

Không chỉ là giọng ca chính của MAMAMOO, Solar còn nổi tiếng với thân hình săn chắc nhờ bộ môn… múa cột. Được biết, cô đã luyện pole dance trong nhiều năm như một cách rèn luyện sức mạnh và thể lực. Sự dẻo dai và sức mạnh phần thân trên của Solar khiến khán giả ngưỡng mộ, đặc biệt là trong các video biểu diễn đầy năng lượng.

Solar từng đăng tải vlog luyện múa cột trên YouTube cá nhân, thu hút hàng triệu lượt xem và truyền cảm hứng tập luyện cho nhiều fan nữ (Ảnh: Internet)

3. Lee Sae Rom (fromis_9)

Thủ lĩnh của fromis_9, Lee Sae Rom, là một “tín đồ phòng gym” đích thực. Cô thường xuyên chia sẻ hình ảnh tập luyện cùng huấn luyện viên cá nhân và không ngần ngại khoe vóc dáng rắn rỏi. Sự tự tin và năng lượng tích cực của Sae Rom khiến cô trở thành hình mẫu idol hiện đại — vừa quyến rũ, vừa mạnh mẽ.

Fan gọi Sae Rom là “fit leader” – thủ lĩnh khỏe nhất K-pop – nhờ cơ bắp săn chắc và tinh thần thể thao bền bỉ(Ảnh: Internet)

4. AleXa

Dù có vóc dáng nhỏ nhắn, AleXa lại sở hữu cơ bắp cánh tay khiến ai nhìn cũng phải nể phục. Là nghệ sĩ solo có phong cách biểu diễn cực kỳ mạnh mẽ, cô duy trì lịch tập luyện đều đặn để đáp ứng các vũ đạo cường độ cao. Mỗi bức ảnh cô đăng trên Instagram đều toát lên sức hút vừa năng động vừa gợi cảm.

AleXa từng đại diện Hàn Quốc tham gia American Song Contest và gây ấn tượng mạnh nhờ hình thể săn chắc cùng phong cách biểu diễn “đốt cháy sân khấu” (Ảnh: Internet)

5. Yeri (Red Velvet)

Yeri – “công chúa pilates” của Red Velvet luôn duy trì phong độ nhờ chế độ tập luyện đều đặn. Cô theo đuổi pilates suốt nhiều năm để giữ cơ thể dẻo dai và tạo dáng thon gọn. Nhờ vậy, mỗi khi biểu diễn, Yeri không chỉ toát lên vẻ nữ tính mà còn thể hiện sức mạnh nội lực khó rời mắt.

Yeri thường chia sẻ bài tập pilates yêu thích trên Instagram, trở thành nguồn cảm hứng cho fan muốn kết hợp giữa fitness và sự thanh lịch (Ảnh: Internet)

6. Jihyo (TWICE)

Là thủ lĩnh của TWICE, Jihyo luôn được ngưỡng mộ vì tinh thần kỷ luật và hình thể cân đối. Cô dành nhiều thời gian trong phòng gym để duy trì sức bền cho các tour diễn dài ngày. Đôi tay và bờ vai săn chắc của Jihyo trở thành biểu tượng cho vẻ đẹp khỏe mạnh của idol nữ thế hệ mới.

Jihyo từng chia sẻ rằng cô xem việc tập gym là “một phần của công việc” – không chỉ để đẹp mà để có sức trình diễn trọn vẹn cho khán giả (Ảnh: Internet)

6 nữ idol này không chỉ định nghĩa lại khái niệm “vẻ đẹp nữ tính”, mà còn truyền đi thông điệp mạnh mẽ: sự quyến rũ đến từ sức khỏe, sự bền bỉ và tình yêu với chính cơ thể mình.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết mà bạn quan tâm nhé!

Khi idol K-pop là bạn thân ngoài đời: 6 cặp đôi “bestie” khiến fan thích mê

2025-10-27T15:11:36Z

Tình bạn giữa các thần tượng K-pop luôn khiến fan phải tan chảy — đặc biệt là khi họ cùng tham gia các thử thách vũ đạo, đăng ảnh hậu trường hay chia sẻ những khoảnh khắc đời thường đáng yêu. Dưới đây là những cặp bạn thân idol vừa tài năng, vừa xinh đẹp khiến ai cũng phải ngưỡng mộ.

Changbin (Stray Kids) và Yeonjun (TXT)

Cùng sinh năm 1999, Changbin và Yeonjun là minh chứng sống cho tình bạn “song long hợp bích” trong làng K-pop. Cả hai thường xuyên khiến fan phấn khích với những màn tương tác dí dỏm trên mạng xã hội và loạt câu chuyện hài hước khi đi chơi cùng nhau. Họ đã là bạn thân suốt nhiều năm và dường như chẳng điều gì có thể tách rời cặp đôi năng động này.

Changbin và Yeonjun từng được fan gọi vui là “bộ đôi 99-line huyền thoại” vì tính cách hoạt bát, khả năng rap – trình diễn đỉnh cao và sự ăn ý trong mọi khung hình chung (Ảnh: Internet)

Chaeyoung (TWICE) và Jeon Somi

Ít ai biết rằng trước khi debut solo, Jeon Somi từng là thực tập sinh của JYP Entertainment — nơi cô gặp Chaeyoung của TWICE. Từ đó, cả hai xây dựng một tình bạn thân thiết kéo dài hơn 11 năm. Chaeyoung từng chia sẻ rằng Somi là “người bạn hiểu mình nhất trong ngành giải trí” và cả hai thường xuyên gặp nhau dù lịch trình bận rộn.

Chaeyoung và Somi nổi tiếng là cặp bạn “chị em sinh đôi ngược tính” — Chaeyoung trầm và nghệ sĩ, Somi năng động và hài hước nhưng lại cực kỳ ăn ý mỗi khi cùng xuất hiện (Ảnh: Internet)

Jun (SEVENTEEN) và Renjun (NCT)

Dù Jun (SEVENTEEN) lớn hơn Renjun (NCT) 4 tuổi, nhưng điều đó chẳng hề ngăn cản tình bạn đáng quý của họ. Cả hai thường xuyên được bắt gặp cùng tham gia sự kiện hoặc gửi lời chúc sinh nhật cho nhau trên mạng xã hội. Đặc biệt, đầu năm 2024, Jun và Renjun đã cùng xuất hiện trong một buổi livestream, khiến fan của hai nhóm vô cùng thích thú.

Cả Jun và Renjun đều là thành viên người Trung Quốc trong nhóm của mình và được xem là cầu nối thân thiết giữa cộng đồng idol Trung – Hàn trong K-pop (Ảnh: Internet)

BamBam (GOT7) và Minnie ((G)I-DLE)

Là hai thần tượng cùng mang quốc tịch Thái Lan, BamBam và Minnie nổi tiếng với tình bạn “đồng hương cực phẩm”. Cả hai không chỉ xuất hiện cùng nhau trong nhiều chương trình giải trí mà BamBam còn từng mời Minnie làm khách mời trong talk show riêng của anh. Họ thường tự gọi nhau là “partners in crime” – những người bạn đồng hành trong mọi trò vui.

BamBam và Minnie được xem là “cặp bạn quyền lực” của line idol Thái, luôn lan tỏa năng lượng tích cực và tự hào văn hóa quê hương mỗi khi xuất hiện (Ảnh: Internet)

Joy (Red Velvet) và Rei (IVE)

Rei – “cánh bướm xã hội” của IVE – có lẽ đã tìm thấy người bạn tâm đầu ý hợp trong Joy (Red Velvet). Hai nữ idol thường xuyên chia sẻ ảnh chụp cùng nhau kèm những dòng chú thích ngọt ngào, thể hiện sự ủng hộ và yêu thương dành cho đối phương. Không chỉ đẹp ngoại hình, tình bạn của họ còn khiến người hâm mộ cảm nhận được sự chân thành hiếm có trong showbiz.

Joy và Rei gặp nhau qua một sự kiện quảng bá thương hiệu, và nhanh chóng trở nên thân thiết nhờ tính cách vui vẻ, ấm áp. Fan Hàn thường gọi họ là “bộ đôi vitamin visual” (Ảnh: Internet)

Soobin (TXT) và Zhang Hao (ZEROBASEONE)

Soobin (TXT) nổi tiếng là “chủ tịch hội bạn idol”, nhưng trong danh sách ấy, cái tên Zhang Hao (ZEROBASEONE) luôn nằm ở vị trí đặc biệt. Cả hai thường đăng ảnh chụp cùng nhau và chia sẻ những khoảnh khắc hậu trường vui nhộn. Zhang Hao thậm chí từng xuất hiện trong chương trình mà Soobin dẫn dắt, khiến fan thích thú với sự tương tác tự nhiên và hài hước của họ.

Soobin và Zhang Hao được cộng đồng mạng ví như “cặp bạn nhà trưởng nhóm” – vừa điềm đạm, vừa tinh tế – đại diện cho hình mẫu idol thế hệ mới biết giữ cân bằng giữa công việc và tình bạn (Ảnh: Internet)

Trong thế giới K-pop khốc liệt và đầy áp lực, những tình bạn chân thành như thế này chính là điều giúp các idol giữ được niềm vui và sự cân bằng trong cuộc sống.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết mà bạn quan tâm nhé!

7 nam idol Kpop sở hữu vòng eo “con kiến” khiến fan mê mệt

2025-06-10T14:36:12Z

Khi nhắc đến visual của các thần tượng nam Kpop, người ta thường chú ý đến khuôn mặt điển trai, chiều cao nổi bật hay vóc dáng săn chắc. Tuy nhiên, có một điểm khiến nhiều fan ngạc nhiên hơn cả: vòng eo nhỏ gọn đến bất ngờ.

Dưới đây là 7 nam idol không chỉ tài năng, điển trai mà còn sở hữu vòng eo “con kiến” đáng mơ ước. Cùng khám phá xem họ là ai nhé!

Yeonjun TXT

Yeonjun vốn đã nổi tiếng trên Instagram nhờ gu thời trang đỉnh cao, nhưng không chỉ dừng lại ở phong cách ăn mặc, vóc dáng của anh chàng cũng khiến nhiều người phải trầm trồ. Với tỷ lệ cơ thể chuẩn như người mẫu, Yeonjun luôn thu hút mọi ánh nhìn mỗi lần xuất hiện – dù là trên sân khấu hay đời thường.

Vóc dáng của Yeonjun khiến nhiều người phải trầm trồ (Ảnh: Internet)

Jaemin NCT

Dù chỉ đơn giản là ngồi xuống, Jaemin cũng khiến người đối diện dễ dàng nhận thấy vòng eo nhỏ gọn đáng ngưỡng mộ của mình. Khi diện những chiếc áo vừa vặn và quần jeans ôm dáng, đường nét cơ thể săn chắc của anh chàng càng được tôn lên rõ nét hơn.

Jaemin sở hữu vòng eo nhỏ gọn đáng ngưỡng mộ (Ảnh: Internet)

The8 SEVENTEEN

Vừa sở hữu thân hình chuẩn mẫu, vừa là một trong những dancer xuất sắc nhất của SEVENTEEN, The8 gần như có tất cả. Là thành viên thuộc unit dance, anh chàng thường xuyên luyện tập cường độ cao, và thành quả là vóc dáng không chỉ săn chắc mà còn cực kỳ cân đối – đặc biệt là vòng eo thon gọn đáng ngưỡng mộ.

Vòng eo thon gọn của The8 khiến bao fangirl phải “chết mê” (Ảnh: Internet)

Han Stray Kids

Gương mặt dễ thương và phong cách thời trang với những chiếc áo rộng thùng thình có thể khiến người ta lầm tưởng Han sở hữu thân hình bình thường. Tuy nhiên, phía sau lớp trang phục đó là một vòng eo “nhỏ xíu” được tôn lên nhờ bờ vai rộng rãi – tạo nên sự tương phản hoàn hảo và quyến rũ bất ngờ.

Han Stray Kids cũng là một trong những thần tượng nam sở hữu vòng eo “con kiến” (Ảnh: Internet)

Sung Han Bin ZEROBASEONE

Trước khi ra mắt cùng ZEROBASEONE, Sung Han Bin từng là một vũ công chuyên nghiệp. Vì vậy không quá khó hiểu khi anh sở hữu kỹ năng trình diễn ấn tượng cùng vóc dáng săn chắc. Đôi vai rộng cùng thân hình chuẩn dancer giúp vòng eo của Han Bin trông càng “con kiến” hơn nữa.

Tỷ lệ cơ thể hoàn hảo của Han Bin ZEROBASEONE (Ảnh: Internet)

Ni-Ki ENHYPEN

Cao ráo, dẻo dai và tài năng – em út Ni-Ki của ENHYPEN hội tụ đầy đủ những yếu tố của một thần tượng toàn diện. Là main dancer của nhóm, Ni-Ki đã dành nhiều năm luyện tập để có được vóc dáng như hiện tại. Khi diện áo len và quần ôm dáng, vòng eo nhỏ nhắn của anh chàng càng lộ rõ, khiến người hâm mộ không thể rời mắt.

Khi diện quần ôm dáng, vòng eo nhỏ nhắn của Ni-Ki càng lộ rõ (Ảnh: Internet)

Jimin BTS

Gương mặt “đẹp không góc chết” của Jimin có thể khiến người ta quên mất rằng anh còn sở hữu thân hình cực kỳ cân đối. Với nền tảng là một vũ công, Jimin có vóc dáng mềm mại, uyển chuyển và vòng eo nhỏ đáng kinh ngạc – điều mà ngay cả fan lâu năm cũng từng bất ngờ. Từ đầu đến chân, Jimin chính là hình mẫu hoàn hảo của visual và kỹ năng trình diễn.

Vóc dáng mềm mại của Jimin (Ảnh: Internet)

Dù không phải yếu tố được chú ý đầu tiên ở các thần tượng nam, vòng eo thon gọn vẫn là một điểm nhấn đặc biệt, góp phần hoàn thiện hình ảnh chỉn chu, cuốn hút của họ trên sân khấu. Những cái tên kể trên không chỉ sở hữu visual nổi bật mà còn cho thấy sự nỗ lực không ngừng trong luyện tập để có được vóc dáng lý tưởng. Liệu bạn đã “đổ gục” trước vòng eo của ai trong số những nam idol này?

Son Na Eun ký hợp đồng độc quyền với J Wide Company, tiếp tục hành trình diễn xuất

2025-05-12T08:23:47Z

Sau khi rời YG Entertainment, Son Na Eun đã tìm được bến đỗ mới khi chính thức ký hợp đồng độc quyền với J Wide Company – công ty quản lý nhiều diễn viên hàng đầu Hàn Quốc. Từng được biết đến với tư cách là thành viên nhóm nhạc Kpop Apink, Son Na Eun hiện đang tiếp tục hành trình khẳng định bản thân trong lĩnh vực diễn xuất với quyết tâm và định hướng rõ ràng.

Son Na Eun lần đầu ra mắt công chúng vào năm 2011 với tư cách là thành viên của nhóm nhạc nữ Apink. Với hình ảnh trong sáng, đáng yêu, cô nhanh chóng nhận được sự yêu mến từ khán giả. Nhóm nhạc của cô – Apink – từng gây tiếng vang với hàng loạt ca khúc hit như Mr. Chu, NoNoNo, Love, My My, I Don’t Know, So That I Can Flutter,…và là một trong những nhóm nữ hàng đầu Kpop thế hệ thứ hai.

Song song với các hoạt động âm nhạc, Son Na Eun còn từng bước chứng minh năng lực diễn xuất qua nhiều tác phẩm truyền hình và điện ảnh. Cô từng góp mặt trong các dự án như Second Twenty, Cinderella and Four Knights, The Most Beautiful Goodbye in the World, Would You Like to Have Dinner Together, No Longer Human, The Agency, Family X Melo, Ghost Doctor, The Story of Madame Ok, The Return of the Family và The Wrath of the Gokseong. Mỗi vai diễn đều cho thấy sự nỗ lực và tinh thần cầu tiến của cô trong việc xây dựng hình ảnh diễn viên đa dạng.

Nữ idol kiêm diễn viên Son Na Eun (Ảnh: Internet)

Ngoài khả năng diễn xuất, cô nàng còn ghi điểm nhờ tính cách gần gũi, dễ thương khi tham gia các chương trình giải trí như Camping with a Girl và We Got Married. Sự tự nhiên, chân thành của Son Na Eun trong các show truyền hình giúp cô nhận được nhiều tình cảm từ khán giả đại chúng.

Ngày 12 tháng 05 vừa qua, theo thông tin từ SPOTV News, nữ nghệ sĩ Son Na Eun đã chính thức ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý J Wide Company. Đây là bước đi mới của cô sau khi YG Entertainment – công ty quản lý cũ – quyết định ngừng hoạt động trong mảng quản lý diễn viên.

Son Na Eun được cho là đã chính thức ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý J Wide Company sau khi rời YG Entertainment (Ảnh: Internet)

Từng hoạt động dưới trướng YG với vai trò diễn viên, Son Na Eun hiện tại bước sang giai đoạn “hoạt động tự do” và cân nhắc con đường sự nghiệp mới. Sau thời gian tìm hiểu, cô đã quyết định đồng hành cùng J Wide Company – một trong những công ty có dàn diễn viên thực lực và giàu kinh nghiệm tại Hàn Quốc. Việc ký kết này đánh dấu cột mốc mới trong hành trình khẳng định bản thân ở lĩnh vực diễn xuất của nữ thần tượng – diễn viên.

J Wide Company hiện là mái nhà của nhiều nghệ sĩ tên tuổi, từ những diễn viên gạo cội cho đến những gương mặt trẻ đang lên. Trong số đó có thể kể đến Kim So Yeon – chủ nhân nhiều giải thưởng lớn, Lee Bo Young – nữ diễn viên được yêu thích với loạt phim truyền hình ăn khách, cùng các tên tuổi khác như Bae Jong Ok, Kwon Yul, Lee Sang Yoon, Lee Se Hee, Chun Ho Jin, Kim Tae Woo, Shin Jae Ha, Lee Mi Do, Choi Ye Bin, Jung Soo Bin, Choo Young Woo. Môi trường này hứa hẹn sẽ giúp Son Na Eun phát triển mạnh mẽ hơn nữa trong vai trò diễn viên chuyên nghiệp.

J Wide Company hứa hẹn sẽ là nơi giúp Son Na Eun phát triển mạnh mẽ hơn nữa trong vai trò diễn viên chuyên nghiệp (Ảnh: Internet)

Với nền tảng từ Apink, kinh nghiệm diễn xuất đa dạng và định hướng phát triển chuyên nghiệp tại J Wide Company, Son Na Eun đang từng bước định hình bản thân như một nghệ sĩ toàn diện. Người hâm mộ kỳ vọng sự hợp tác mới sẽ mở ra nhiều cơ hội lớn, đưa cô đến gần hơn với những vai diễn sâu sắc và các tác phẩm chất lượng trong tương lai.

Bạn có thể quan tâm:

Nữ idol Gen 5 được ra mắt chỉ sau 1 tuần đi thử giọng cho công ty

2025-05-06T08:16:13Z

Trước đây, để có thể ra mắt chính thức, hầu hết các thần tượng K-Pop đều phải trải qua trung bình 3-4 năm cho việc training. Một số idols khiến các fan phải ‘mắt chữ A, mồm chữ O’ khi tiết lộ số năm họ dành ra cho việc làm thực tập sinh lên đến hai con số. Bên cạnh đó, cũng có những idols gây ấn tượng với khoảng thời gian training ngắn kỷ lục, đặc biệt là nữ idol Gen 5 mà BlogAnChoi sắp đề cập dưới đây.

Việc các thần tượng K-Pop được ra mắt trong một thời gian ngắn không phải là điều quá bất ngờ, như Baek Hyun (EXO) nhanh chóng debut chỉ sau 4 tháng hay Chenle (NCT) tốn vỏn vẹn 2 tháng cho quá trình training. Nhưng để có thể xuất hiện trước công chúng chỉ sau một tuần duy nhất như nữ idol K-Pop Gen5 này thì đúng là “hiếm có khó tìm”.

Nữ idol Gen 5 có thời gian training ‘ngắn kỷ lục’ là ai?

Vào năm 2024, công ty giải trí SW Entertainment dự kiến ra mắt một nhóm nhạc nữ mới gồm 5 thành viên từng tham gia những show sống còn trong quá khứ. Tháng 12/2024, nhóm nhạc với tên gọi UDTT đã phát hành đĩa đơn “Retry” trước khi chính thức debut.

UDTT trước khi Jessica được thêm vào (Internet)

Tuy nhiên, tháng 3/2025, được biết thành viên Jung Sena đã rút khỏi dự án, nhóm chỉ còn lại 4 người. Vài ngày sau, công ty quản lý công bố về việc ra mắt chính thức UDTT, nhưng sẽ có một vài thay đổi nho nhỏ trong kế hoạch. Trong MV xuất hiện một người mang mặt nạ thay thế thành viên thứ 5 cho đến khi công ty tìm được người phù hợp.

SW Entertainment đã đăng tin ‘tuyển dụng’, lùng sục để tìm ra mảnh ghép cuối cùng cho nhóm vào ngày 22/4, tức là 6 ngày trước màn debut của nhóm (28/4). Thật bất ngờ, thành viên thứ 5 với thời gian training ngắn ‘kỷ lục’ đã được giới thiệu thông qua màn trình diễn tại MTV’s The Show!

Nữ idol được ra mắt chỉ sau vài ngày (Internet)

Jessica – hay còn được biết đến với cái tên Lục Vũ Đình, đã thành công giành được một suất debut với UDTT. Để phù hợp với concept ‘nữ sinh trung học’ mà công ty đang hướng đến, Jessica đã tham gia nhóm với hình ảnh ‘sinh viên trao đổi’ đến từ Trung Quốc. Trong năm 2024, Jessica đã từng xuất hiện trên các chương trình sống còn như Time Turner và Chuang Asia Thailand và trước đó cô cũng đã có kinh nghiệm làm thần tượng.

Cô đã từng tham gia các show sống còn trong 2024 (Internet)

Nhan sắc xinh đẹp của nữ idol Gen 5 thời gian gần đây nhất (Internet)

Khoảng thời gian từ lúc có thông báo thử giọng đến sân khấu ra mắt chỉ vỏn vẹn 7 ngày, chứng tỏ Lục Vũ Đình đã nhanh chóng được thêm vào nhóm trong khoảng thời gian đó.

Nữ thần tượng chia sẻ trên trang broadcast cá nhân rằng cô chỉ có 15 ngày để tập luyện, vì khá gấp rút nên cô cũng xin lỗi các fan vì đã vô tình mắc lỗi lúc trình diễn.

Lời nhắn của Jessica trong broadcast (Internet)

“Rinds, hôm nay trong phần ghi hình đầu tiên, mình đã mắc một vài lỗi. Cho mình xin lỗi nhé!

Là một thành viên mới của nhóm, mình đã vô cùng hồi hộp và lo lắng.

Chỉ vỏn vẹn 15 ngày kể từ khi mình bắt đầu tập luyện!

Mình chắc chắn sẽ cho các bạn thấy một màn trình diễn tốt hơn vào lần ghi hình tới.

Mình sẽ làm việc chăm chỉ hơn. Mình yêu các bạn.” – Jessica

UDTT là nhóm nào?

UDTT với đội hình mới gồm Jessica (Internet)

Cho những bạn fan K-Pop còn khá xa lạ với cái tên UDTT thì đây là một nhóm nhạc nữ dưới trướng công ty SW Entertainment, gồm 5 thành viên – Risako, Han Chae Hee, Goo Hanna, Jessica và Kwon Yejin. Sau khi nhử fan với single pre-debut “Retry”, nhóm đã có màn debut chính thức vào 29/4 năm nay với single đầu tay mang tên “School Rush”.

Bốn thành viên UDTT ban đầu (Internet)

Và member mới nhất Jessica (Internet)

Dù là một tuần hay hai tuần, nỗ lực để có thể được ra mắt của Jessica cũng rất ấn tượng, đúng không nào? Chúc mừng cho màn debut của Jessica và cả các thành viên của UDTT, mong cho họ sẽ được nhiều fan K-Pop yêu mến và gặt hái được thành công!

MV DEBUT UDTT:

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Yunjin LE SSERAFIM thừa nhận từng lo sợ về tương lai của nhóm sau tranh cãi hát live tại Coachella

Cha Woo Min – Phản Diện Của Đầu Gấu Học Nhóm Là Diễn Viên Bận Rộn Nhất Năm 2025

Những nữ idol Kpop bước sang tuổi 30 trong năm 2025

2025-04-14T15:52:20Z

Người hâm mộ luôn đồng hành cùng các thần tượng qua từng chặng đường sự nghiệp, từ những ngày đầu ra mắt cho đến khi họ trưởng thành hơn trong âm nhạc lẫn cuộc sống. Bước sang năm 2025, không chỉ là một khởi đầu mới cho Kpop mà còn là cột mốc đáng nhớ khi nhiều nữ idol nổi tiếng tròn 30 tuổi.

1. Nayeon TWICE

Sinh ngày 22/9/1995, Nayeon là chị cả của TWICE và cũng là một trong những thành viên nổi bật nhất nhóm. Kể từ khi ra mắt năm 2015, cô đã chiếm trọn tình cảm của người hâm mộ nhờ ngoại hình rạng rỡ, phong cách trình diễn tràn đầy năng lượng và giọng hát đặc trưng.

Không chỉ thành công cùng TWICE, Nayeon còn gây dấu ấn mạnh mẽ với sự nghiệp solo. Album debut “IM NAYEON” (2022) không chỉ đứng đầu nhiều bảng xếp hạng mà còn giúp cô trở thành nữ nghệ sĩ solo đầu tiên của Kpop lọt vào top 10 Billboard 200.

Dù đã hoạt động gần một thập kỷ, Nayeon vẫn luôn giữ vững sức hút và ngày càng khẳng định vị trí của mình trong làng nhạc (Ảnh: Internet)

2. Kwon Eunbi

Kwon Eunbi được biết đến với vai trò trưởng nhóm kiêm thành viên lớn tuổi nhất của IZONE – nhóm nhạc nữ bước ra từ chương trình Produce 48. Sau khi IZONE tan rã vào năm 2021, Eunbi nhanh chóng chuyển hướng sang sự nghiệp solo và nhận được nhiều phản hồi tích cực.

Kwon Eunbi chính thức bước sang tuổi 30 trong năm nay (Ảnh: Internet)

Cô đã phát hành nhiều sản phẩm âm nhạc chất lượng như “Glitch” và “Underwater”, thể hiện cá tính âm nhạc độc đáo. Không chỉ gây ấn tượng với giọng hát nội lực, Eunbi còn chứng minh khả năng biểu diễn sân khấu xuất sắc.

3. Exy WJSN

Exy, tên thật là Chu Sojung, là một trong những thành viên nổi bật của WJSN (Cosmic Girls). Sinh ngày 6/11/1995, cô không chỉ đảm nhận vai trò rapper chính mà còn là một nhạc sĩ tài năng.

Với kinh nghiệm dày dặn và tài năng toàn diện, nữ idol chắc chắn sẽ còn nhiều bứt phá trong sự nghiệp khi bước sang tuổi 30 (Ảnh: Internet)

Exy đã tham gia sáng tác và viết lời cho nhiều ca khúc của WJSN, giúp nhóm định hình phong cách âm nhạc riêng biệt. Đầu năm 2024, cô còn được vinh danh là một trong những “cây bút quyền lực” của Kpop, sánh vai cùng những nghệ sĩ hàng đầu như G-Dragon và Soyeon ((G)I-DLE).

4. Sowon GFRIEND

Sowon – cựu trưởng nhóm của GFRIEND cũng chính thức bước sang tuổi 30 trong năm 2025. Với chiều cao ấn tượng và thần thái cuốn hút, cô luôn là một trong những thành viên thu hút sự chú ý của khán giả.

Sowon cũng chính thức bước sang tuổi 30 trong năm 2025 (Ảnh: Internet)

Sau khi GFRIEND tan rã vào năm 2021, Sowon chuyển hướng sang lĩnh vực diễn xuất. Cô đã ký hợp đồng với IOK Company và tham gia nhiều dự án phim ảnh.

5. Jisoo BLACKPINK

Là thành viên đầu tiên của BLACKPINK chạm mốc 30 tuổi, Jisoo đã chính thức bước sang tuổi mới vào ngày 3/1/2025.

Jisoo là thành viên đầu tiên của BLACKPINK chạm mốc 30 tuổi (Ảnh: Internet)

Jisoo không chỉ nổi tiếng với vẻ đẹp thanh lịch mà còn chứng minh tài năng đa dạng trong nhiều lĩnh vực. Bên cạnh sự nghiệp ca hát thành công cùng BLACKPINK, cô còn gặt hái được nhiều thành tựu trong lĩnh vực diễn xuất với vai chính trong bộ phim Snowdrop (2021). Năm 2023, Jisoo ra mắt solo với album “ME” và ca khúc chủ đề “FLOWER”, nhanh chóng lập hàng loạt kỷ lục ấn tượng.

Một số cái tên đáng chú ý khác:

Hwasa (MAMAMOO)
Namjoo (Apink)
Wheein (MAMAMOO)
Junghwa (EXID)
Mimi (OH MY GIRL)
YooA (OH MY GIRL)
Bona (WJSN)
Siyeon (Dreamcatcher)

Bước sang tuổi 30, các nữ idol Kpop không chỉ trưởng thành hơn về phong cách mà còn khẳng định vị thế của mình trong làng giải trí. Dù tiếp tục theo đuổi âm nhạc, lấn sân sang diễn xuất hay thử sức ở những lĩnh vực mới, họ vẫn là những cái tên có sức ảnh hưởng mạnh mẽ, được người hâm mộ trên toàn thế giới yêu mến.

Bạn ấn tượng nhất với nữ idol nào trong danh sách này? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Profile QWER: Girl group được tạo thành từ những “idol tóp tóp”

2025-02-12T03:21:41Z

QWER (최애의 아이들) là một girl group dự án gồm 4 thành viên trực thuộc Tamago Production, bao gồm các streamer trên Twitch, một Tiktoker và một cựu thần tượng của nhóm chị em AKB48 tại Nhật Bản. Câu chuyện độc đáo của Chodan , Magenta, Hina và Siyeon đã thành công gây chú ý trong cộng đồng fan Kpop khi ra mắt vào ngày 18 tháng 10 năm 2023 với album đĩa đơn đầu tiên – Harmony from Discord.

Nhóm nhạc QWER (Ảnh: Internet)

Thông tin chung về QWER

Tên Fandom chính thức: Bawige (바위게)
Instagram: @qwerband_official
X: @official_QWER / @QWER_BAND_81
TikTok: @qwerband_official
YouTube: QWER / 5층 편집실
Twitch: tamago_production_
Weverse: QWER

Ý tưởng về QWER xuất phát từ YouTuber thể hình người Hàn Quốc Egg Kim, đồng thời đảm nhận vai trò quản lý tại Tamago Production. Sau khi xem bộ anime Oshi no Ko, xoay quanh việc chuẩn bị trở thành thần tượng, anh muốn thành lập một ban nhạc Hàn-Nhật. Anh đặt tên ban nhạc theo các phím tắt Q, W, E và R trong Liên minh huyền thoại . QWER được quản lý chung bởi Tamago Production và công ty sản xuất 3Y CORPORATION, một công ty con của Kakao Entertainment .

Vào tháng 5 năm 2023, Kim lần đầu tiên tuyển dụng streamer Twitch Chodan. Vốn là người đã chơi trống từ năm chín tuổi, nên streamer Twitch đảm nhận cả hai vị trí là tay trống và hát phụ. Streamer Twitch và cosplayer Magenta bắt đầu học chơi guitar bass vào đầu năm 2023 và là một fan ruột của J-Pop và J-Rock. Tiktoker Hina ( 냥뇽녕냥 ) đã tham gia ban nhạc với tư cách là nghệ sĩ chơi keyboard và luôn bày tỏ mong muốn được học guitar. Cô đã học chơi nhạc cổ điển khi còn nhỏ , học nhạc thực hành ở trường trung học và muốn theo học một trường đại học âm nhạc.

Kim đã đến Nhật Bản để tìm thành viên cuối cùng của ban nhạc. Đó là Lee Siyeon, cựu thành viên của nhóm nhạc thần tượng Nhật Bản NMB48, gia nhập QWER với tư cách là giọng ca chính và guitar đệm. Cô đã từng luyện tập như một thực tập sinh K-Pop, nhưng đã đến Nhật Bản vì cô cảm thấy mình sẽ không thành công ở thị trường trong nước. Mặc dù có hai năm ở NMB48 nhưng cô đã rời nhóm vào tháng 8 năm 2023 vì số tiền kiếm được thấp hơn nhiều mong đợi.

Thông tin cá nhân QWER

Chodan

QWER chodan (Ảnh: Internet)

Nghệ danh: Chodan (쵸단)
Tên khai sinh: Hong Jihye (홍지혜)
Vai trò: Trưởng nhóm, Chơi trống, Hát phụ
Ngày sinh: 1 tháng 11 năm 1998
Cung hoàng đạo: Bọ Cạp
Chiều cao: 165 cm (5’5″)
Cân nặng: 46 kg (101 lbs)
Nhóm máu: B
Loại MBTI: INFP
Quốc tịch: Hàn Quốc
Ký tự đại diện: Q
Instagram: @choda._.n
TikTok: @chodan__
Twitch: chodan_
YouTube: chodan_

Fun facts về Chodan:

Chodan là thành viên đầu tiên được thêm vào nhóm
Cô học tại Đại học Nữ sinh Sungshin, chuyên ngành trống.
Chodan đã có sàn diễn cho riêng mình.
Chodan yêu bóng đá từ khi còn nhỏ.
Câu lạc bộ bóng đá yêu thích của cô ấy là Manchester United.
Cô đã nhận được danh thiếp từ DSP Media và FNC Entertainment.
Cô ấy đã dành 3 năm học boxing và 6 năm học taekwando.
Ở trường trung học, cô là vận động viên bóng bàn hàng đầu.
Cô ấy rất thích nhạc metal, và ban nhạc yêu thích của cô ấy là Slipknot.
Giống như Magenta, cô cũng thuộc TREASURE HUNTER.
Ở ký túc xá, cô chủ yếu ăn cơm konjac và ức gà.
Cô đã muốn tham gia một ban nhạc từ rất lâu.
Nếu có thể thay đổi vị trí của mình, cô muốn thử guitar, hát chính và bass.
Magenta là người bạn streamer đầu tiên của cô.
Biệt danh mà cô đặt cho Magenta là Genta, và cho Hina là Nyang.
Cô muốn thử hát rong.
Mục tiêu đưa QWER xếp hạng trên Billboard.
Cô ấy nổi tiếng gắn với hình ảnh khuôn mặt nhỏ nhắn xinh xắn của mình.

Xem thêm Video về Chodan:

Magenta

QWER Magenta # (Ảnh: Internet)

Nghệ danh: Magenta (마젠타)
Tên khai sinh: Lee Ahee (이아희)
Vai trò: Chơi bass
Ngày sinh: 2 tháng 6 năm 1997
Cung hoàng đạo: Song Tử
Chiều cao: 162 cm (5’4 “)
Cân nặng: 50.8 kg (112 lbs)
Nhóm máu: A
Loại MBTI : INFP
Quốc tịch: Hàn Quốc
Ký tự đại diện: W
Instagram: @magenta_6262
TikTok: @magenta6262
Twitch: magenta62
YouTube: magenta62

Fun facts về Magenta:

Magenta là thành viên thứ hai được thêm vào nhóm.
Cô sinh ra ở Pohang, Bắc Gyeongsang, Hàn Quốc.
Biệt danh là Genta, và rất thân thiết với Chodan.
Màu sắc yêu thích là đỏ tươi, đó là lý do tại sao cô ấy chọn nó làm nghệ danh của mình.
Magenta và Hina sống cùng phòng.
Magenta chăm sóc các thành viên của mình và thường xuyên gọi cà phê cho họ.
Cô ấy thuộc TREASURE HUNTER.
Tên fandom là Hotteok.
Các thành viên ban nhạc của BOL4 đã được thuê để giúp đào tạo cô ấy.
Cô là một fan hâm mộ của J-Pop và J-Rock, chẳng hạn như AKB48 và Ano.
Cô là một otaku thích manga và anime.
Anime yêu thích là HUNTER X HUNTER.
Cô học chuyên ngành thiết kế hình ảnh và video.
Hình mẫu là Red Hot Chili Peppers.

Xem thêm Video về Magenta:

Siyeon

QWER Siyeon (Ảnh: Internet)

Nghệ danh: Siyeon (시연)
Tên khai sinh: Lee Siyeon (이시연)
Vai trò: Hát chính, chơi guitar
Ngày sinh: 16 tháng 5 năm 2000
Cung hoàng đạo: Kim Ngưu
Chiều cao: 160 cm (5’3″)
Cân nặng: không tiết lộ
Nhóm máu: A
Loại MBTI: ISTP
Quốc tịch: Hàn Quốc
Ký tự đại diện: R
Instagram: @siyo.co.kr
X: @siyo_min
TikTok: @siyoming___qwer

Fun facts về Siyeon:

Siyeon là thành viên thứ tư và cuối cùng được thêm vào.
Biệt danh của cô ấy là Siyomin.
Siyeon gia nhập nhóm nhạc thần tượng J-Pop NMB48 Team M vào tháng 8 năm 2021.
Siyeon rời NMB48 vào ngày 8 tháng 8 năm 2023 sau hai năm gắn bó với nhóm.
Cô là thành viên của một đội nhảy hát rong có tên là Napul Naful.
Màu sắc yêu thích là xanh lá cây và cam.
Món ăn yêu thích là bánh rán.
Cô có các danh sách phát nhạc khác nhau tùy thuộc vào tâm trạng của mình.
Một số bản ballad mà cô đề xuất là Eotteongayo của Shin Yeyoung và Hug U của DIA.
Điểm quyến rũ là nốt ruồi.
Khi được mời tham gia QWER, ban đầu cô không tin và nghĩ đó là một trò đùa.
Siyeon có một anh trai, sinh năm 1987.
Hình mẫu của cô là Shin Yechan của LUCY.
Bài hát yêu thích của Siyeon là “Seventeen” của YOASOBI.
Mục tiêu của cô ở Hàn Quốc là xuất hiện trên các chương trình âm nhạc.
Mục tiêu của cô cùng với nhóm là gặp lại người hâm mộ Nhật Bản của cô ấy.

Xem thêm Video về Siyeon:

Hina

QWER Hina (Ảnh: Internet)

Nghệ danh: Hina (히나)
Tên khai sinh: Jang Na Young (장나영)
Vai trò: Chơi guitar, keyboard, Maknae
Ngày sinh: 30 tháng 1 năm 2001
Cung hoàng đạo: Bảo Bình
Chiều cao: 172,6 cm (5’8″)
Cân nặng: 53 kg (116 lbs)
Nhóm máu: O
Loại MBTI: ESTP & ISTP
Quốc tịch: Hàn Quốc
Ký tự đại diện: E
Instagram: @i_am_young22 / @joinnutyellow
X: @hapycb
TikTok: @i_am_young22
Twitch: h1nadesu
YouTube: hapycb / hinachan9100

Fun facts về Hina:

Hina là thành viên thứ ba được thêm vào nhóm.
Tên trên mạng xã hội là Nyangnyongnyeongnyang.
Biệt danh là Nyangnyongie.
Hina và Magenta sống cùng phòng.
Tài khoản TikTok của cô ấy có hơn 4 triệu người theo dõi.
Hina có một em trai.
Cô theo học Đại học Yeonseong.
Màu sắc yêu thích là trắng, xám, đen và xanh lam.
Món ăn yêu thích là Shabu-shabu.
Cô ấy đi ngủ vào buổi sáng.
Hina không có số điện thoại và liên lạc với mọi người thông qua KakaoTalk.
Trong số tất cả các thành viên, cô dành nhiều thời gian nhất để luyện tập.
Hina hạnh phúc nhất khi đến thăm gia đình và chú mèo của mình, Blue.
Ước mơ của cô là được hợp tác với aespa. Cô nghe Spicy mỗi ngày.
Thành viên yêu thích trong aespa là Winter.

Xem thêm Video về Hina:

Xem thêm Video về QWER:

Theo dõi bài viết khác:

Nguồn tham khảo: kprofiles.com

Kim Jisoo chính thức được công nhận là người phụ nữ đẹp nhất thế giới 2024

2025-01-16T05:53:14Z

Cuộc thăm dò và khảo sát toàn cầu “Người phụ nữ đẹp nhất thế giới 2024” do Nubia Magazine tổ chức, đã kết thúc hoạt động vào ngày 31 tháng 10 năm 2024. Sự kiện này có sự góp mặt của hơn 40 nữ nhân vật nổi tiếng xinh đẹp đến từ nhiều quốc gia trên thế giới. Cuối cùng trao vương miện cho một người phụ nữ có nhiều phiếu tán thành nhất, là chị cả Blackpink – Kim Jisoo.

Kim Jisoo – Người phụ nữ đẹp nhất thế giới 2024 (Ảnh: Internet)

Cuộc thăm dò được quảng bá rộng rãi của Nubia Magazine đã thu được số phiếu bầu ấn tượng với hơn 900 nghìn phiếu bầu từ những người tham gia ở 126 quốc gia trên toàn thế giới. Các quốc gia dẫn đầu trong việc bỏ phiếu bao gồm Mexico, Trung Quốc, Peru, Colombia, Ai Cập, Argentina, Argentina, Brazil, Algeria, Thái Lan, Philippines, UAE, Indonesia, Singapore, Nhật Bản, Hoa Kỳ, Tây Ban Nha, Hàn Quốc và nhiều quốc gia khác.

Liên tục dẫn đầu từ những ngày đầu bình chọn, với hơn 300 nghìn phiếu bầu đến từ 106 quốc gia trong suốt cuộc khảo sát là nữ diễn viên kiêm ca sĩ nổi tiếng Hàn Quốc, Kim Jisoo. Bám đuổi ngay sát sau cô là ca sĩ tài năng người Đài Loan Chou Tzuyu, người đứng ở vị trí thứ hai. Ở vị trí thứ ba, rapper và vũ công lôi cuốn người Thái Lan, Lalisa Manoban. Đặc biệt, Jisoo đã giành được phần lớn phiếu bầu từ Mexico, Colombia, Peru, Hàn Quốc và những người hâm mộ khác trên toàn cầu.

Sau khi công bố kết quả cuối cùng của cuộc khảo sát, bên cạnh những bất ngờ, nhưng Kim Jisoo đã chính thức được công nhận là “Người phụ nữ đẹp nhất thế giới 2024”, đánh dấu thành tích lịch sử khi cô giành được danh hiệu này năm thứ 3 liên tiếp. Nubia Magazine đã liên hệ với đội ngũ quản lý của cô tại YG Entertainment để phối hợp trao giấy chứng nhận xứng đáng cho cô nàng.

Top 10 Người Phụ Nữ Đẹp Nhất Năm 2024

10. Sıla Türkoğlu

Nhan sắc quyến rũ của Sıla Türkoğlu (Ảnh: Internet)

Nữ diễn viên người Thổ Nhĩ Kỳ được ca ngợi vì vẻ đẹp quyến rũ và diễn xuất trên màn ảnh đầy mê hoặc. Với sự thanh lịch và quyến rũ của mình, Sıla đã chiếm được trái tim không chỉ ở Thổ Nhĩ Kỳ mà còn trên toàn cầu, giành được vị trí trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

9. Ariana Grande

Nhan sắc đặc trưng của Ariana Grande (Ảnh: Internet)

Một ca sĩ, nhạc sĩ và diễn viên người Mỹ được ngưỡng mộ vì vẻ đẹp tuyệt vời và phong cách biểu tượng của cô. Với giọng hát mạnh mẽ, ngoại hình đặc trưng và lượng người hâm mộ toàn cầu, Ariana đã quyến rũ khán giả trên toàn thế giới, giành được vị trí trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

8. Roseanne Park (Rosé)

Bông hồng nước Úc – Rosé (Ảnh: Internet)

Là một ca sĩ người Hàn Quốc gốc New Zealand và là thành viên của nhóm nhạc hiện tượng toàn cầu BLACKPINK, Rosé được ca ngợi vì vẻ đẹp thanh thoát và sự hiện diện duyên dáng của mình. Được yêu mến vì sự quyến rũ độc đáo và màn trình diễn mê hoặc, cô đã nhận được phiếu bầu từ người hâm mộ ở nhiều quốc gia trên thế giới, đảm bảo vị trí của mình là một trong những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

7. Zendaya Coleman

Biểu tượng thời trang Zendaya Coleman (Ảnh: Internet)

Là một diễn viên, ca sĩ và biểu tượng thời trang nước Mỹ, Zendaya được ngưỡng mộ vì vẻ đẹp rạng rỡ và sức hút không thể phủ nhận. Được biết đến với tài năng đa dạng và sự thanh lịch, cô đã chiếm được trái tim của nhiều người trên toàn cầu. Với số phiếu bầu từ nhiều quốc gia, Zendaya đã giành được vị trí trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

6. Sydney Sweeney

Nhan sắc gợi cảm của Sydney Sweeney (Ảnh: Internet)

Một nữ diễn viên người Mỹ đã khuấy đảo thế giới giải trí, Sydney Sweeney được ca ngợi là nữ diễn viên thời thượng và quyến rũ nhất hiện nay. Được biết đến với những màn trình diễn hấp dẫn và vẻ đẹp nổi bật, cô tiếp tục tạo nên xu hướng và thu hút sự chú ý của công chúng. Với sự nổi tiếng toàn cầu ngày càng tăng, Sydney đã giành được vị trí trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

5. Dilraba Dilmurat (Địch Lệ Nhiệt Ba)

Sắc đẹp Tân Cương – Địch Lệ Nhiệt Ba (Ảnh: Internet)

Là một diễn viên kiêm người mẫu Trung Quốc, Địch Lệ Nhiệt Ba là một trong những ngôi sao nổi tiếng và được yêu thích nhất trong nền điện ảnh Trung Quốc. Nổi tiếng với vẻ đẹp ngoạn mục và diễn xuất quyến rũ, cô đã trở thành cái tên quen thuộc, chiếm được trái tim của người hâm mộ trên toàn thế giới. Là một trong những nữ diễn viên Trung Quốc có ảnh hưởng nhất mọi thời đại, Địch Lệ Nhiệt Ba đã xứng đáng giành được vị trí trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

4. Jang Won Young

Nhan sắc trẻ trung của Jang Won Young (Ảnh: Internet)

Ca sĩ kiêm người mẫu Hàn Quốc, Jang Won young được ca ngợi vì vẻ đẹp tuyệt vời và sức quyến rũ trẻ trung của mình. Là cựu thành viên của nhóm nhạc K-pop IZ*ONE và là một ngôi sao đang lên, cô đã thu hút sự chú ý của người hâm mộ trên toàn thế giới. Được biết đến với sự duyên dáng và thanh lịch, Jang Won young đã trở thành một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong ngành công nghiệp K-pop, đảm bảo vị trí của mình trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

3. Hande Erçel

Sắc đẹp Đông Âu – Hande Erçel (Ảnh: Internet)

Một diễn viên và người mẫu triển vọng, Hande Erçel là một trong những ngôi sao được yêu thích và ngưỡng mộ nhất ở Thổ Nhĩ Kỳ. Được biết đến với vẻ đẹp rạng rỡ, diễn xuất quyến rũ và đầy sức hút, cô đã trở thành người được yêu thích không chỉ ở quê nhà mà còn trên toàn cầu. Sự quyến rũ và sức hấp dẫn tự nhiên của Hande đã mang lại cho cô một lượng người hâm mộ trung thành, đảm bảo vị trí của cô trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

2. Nancy Jewel

Mỹ nhân lai 2 dòng máu – Nancy Jewel (Ảnh: Internet)

Ca sĩ Hàn Quốc và là thành viên của nhóm nhạc nữ nổi tiếng MOMOLAND, Nancy Jewel đã chiếm trọn trái tim người hâm mộ trên toàn thế giới với vẻ đẹp tuyệt vời và tính cách lôi cuốn. Với số phiếu bầu đến từ hơn 80 quốc gia, sự quyến rũ và sống động của Nancy đã đưa cô trở thành một trong những ngôi sao được yêu thích nhất trong làng nhạc K-pop, giúp cô giành vị trí thứ 2 trong số những người phụ nữ đẹp nhất năm 2024.

1. Kim Jisoo

Kim Jisoo – Người phụ nữ đẹp nhất thế giới 2024 (Ảnh: Internet)

Đứng đầu danh sách là nữ diễn viên kiêm ca sĩ người Hàn Quốc, Kim Jisoo. Nổi tiếng với vẻ đẹp quyến rũ và tài năng, cô đã được vinh danh là người phụ nữ đẹp nhất thế giới năm 2024, đánh dấu năm thứ ba liên tiếp cô giữ danh hiệu này. Là thành viên của nhóm nhạc toàn cầu BLACKPINK, sức quyến rũ, phong cách và nhan sắc xinh đẹp không thể phủ nhận của Jisoo tiếp tục làm say đắm người hâm mộ trên toàn thế giới. Sức ảnh hưởng rộng lớn đã biến cô trở thành một biểu tượng toàn cầu thực sự, một lần nữa củng cố vị trí hàng đầu của cô.

Video về Top 10 Người Phụ Nữ Đẹp Nhất Năm 2024

Xem thêm bài viết khác:

Suga (BTS) lái xe khi say rượu, Knet chỉ trích nặng nề!

2024-08-10T13:10:34Z

Vừa qua, Suga – thành viên của nhóm nhạc toàn cầu BTS – bị công chúng Hàn Quốc chỉ trích nặng nề vì hành vi lái xe khi đang say. Sự việc càng trở nên tồi tệ khi cả công ty và Suga bị “bóc mẽ” là cố ý “nói giảm nói tránh” sự việc khi đưa ra văn bản thông báo và xin lỗi. Trước sai lầm của Suga và thái độ “hối lỗi” thiếu chân thành, cộng đồng mạng Hàn Quốc đã vô cùng phẫn nộ, đưa ra những trỉ trích nặng nề.

Ngày 07/08/2024, truyền thông Hàn đưa tin Suga – thành viên nhóm nhạc BTS – đã bị Sở Cảnh sát Yongsan (Seoul) điều tra vì vi phạm luật giao thông liên quan đến việc lái xe điện khi say rượu. Cụ thể, theo cảnh sát, nam idol nhà HYBE được phát hiện là bị ngã một mình khi đang điều khiển một chiếc kickboard điện vào đêm ngày 6 tháng 8 năm 2024. Một cảnh sát tuần tra gần đó đã đến hỗ trợ ngửi thấy mùi rượu. Sau đó, cảnh sát đã đưa Suga đến đồn cảnh sát gần đó. Nguồn tin ban đầu cho biết, vào thời điểm xảy ra vụ việc, kết quả kiểm tra nồng độ cồn trong máu của Suga đã chạm mức vi phạm (trên trên 0.08%), có thể bị thu hồi giấy phép lái xe.

Suga (BTS) bị điều tra vì vi phạm luật giao thông liên quan đến việc lái xe điện khi say rượu (Ảnh: Internet)

Ngay sau đó không lâu, cả Suga và Big Hit Music – công ty chủ quản của BTS – đã nhanh chóng xác nhận thông tin, tường trình sự việc và đưa ra lời xin lỗi.

Cụ thể, nam idol viết:

“Xin chào, tôi là SUGA.

Tôi cảm thấy rất nặng nề và ân hận vì đã khiến mọi người thất vọng.

Tôi đã uống rượu trong bữa ăn tối hôm qua, sau đó đi kickboard điện về nhà. Tôi đã vi phạm luật giao thông vì suy nghĩ đơn giản rằng quãng đường ngắn thôi và không nhận thức được rằng sử dụng kickboard điện trong tình trạng say r.ư.ợ.u là không được phép.

Trong khi đỗ kickboard điện, tôi đã ngã một mình trước cửa nhà. Có một sĩ quan cảnh sát gần đó và theo kết quả kiểm tra nồng độ cồn, tôi đã bị thu hồi giấy phép và đóng phí phạt. Dù không có ai bị thương hay thiệt hại tài sản nào trong sự việc này, tôi vẫn cúi đầu xin lỗi mọi người vì sai phạm không thể biện minh này.

Tôi xin gửi lời xin lỗi đến tất cả những người đã chịu tổn thương vì hành vi bất cẩn và sai trái của tôi. Đồng thời, tôi sẽ cẩn thận hơn với hành động của mình để sự việc tương tự không xảy ra trong tương lai“. (Nguồn dịch: Lạc Sâu Bích)

Bài đăng của Suga trên Weverse sau vụ việc bị điều tra vì vi phạm luật giao thông (Ảnh: Internet)

Bit Hit cũng nhanh chóng lên tiếng ngay sau đó:

“Xin chào, đây là Big Hit Music.

Chúng tôi chân thành xin lỗi vì vụ việc liên quan đến hành vi điều khiển kickboard điện của thành viên BTS SUGA.

Vào tối thứ 3 (ngày 6/8), SUGA đã sử dụng kickboard điện, có đội mũ bảo hiểm, để về nhà sau khi uống rượu. Sau khi đi được khoảng 500 mét, SUGA đã bị ngã trong lúc đang đỗ xe, sau đó đã bị phạt và thu hồi giấy phép dựa trên kết quả kiểm tra nồng độ cồn do các sĩ quan cảnh sát ở gần đó thực hiện. Không có ai bị thương hay thiệt hại tài sản nào trong vụ việc, và nam idol đã trở về nhà dưới sự hộ tống của cảnh sát.

Chúng tôi xin lỗi vì hành vi không đúng đắn của nghệ sĩ đã khiến nhiều người thất vọng. Với tư cách là một nhân viên phục vụ xã hội, nam nghệ sĩ sẽ chịu hình thức kỷ luật thích đáng từ nơi làm việc vì hành động gây ra tranh cãi xã hội.

Chúng tôi sẽ cẩn thận hơn nữa để ngăn chặn sự việc tương tự xảy ra trong tương lai.

Xin chân thành cảm ơn“. (Nguồn dịch: Lạc Sâu Bích)

Tưởng chừng mọi chuyện được giải quyết êm đẹp thì cảnh sát cho biết rằng phương tiện mà SUGA điều khiển khi say rượu vào tối ngày 6/8 không phải là kickboard điện mà đúng hơn là “scooter điện có yên”. Không lâu sau đó, JTBC cũng công bố đoạn CCTV quay cảnh Suga điều khiển chiếc scooter điện vào tối ngày 06/08. Lúc này, Bit Hit lần nữa lên tiếng xin lỗi vì truyền đạt thông tin sai lệch về phương tiện cũng như thủ tục làm việc với phía cảnh sát. Thế nhưng, cư dân mạng Hàn Quốc nhanh chóng phát hiện nhiều sai lầm trong thông báo của Suga và Bit Hit. Không chỉ sai phương tiện mà quãng đường nam idol di chuyển cũng không phải là “500m” mà lên đến gần 3km. Thậm chí, việc “bị ngã trong lúc đang đỗ xe” cũng bị nghi ngờ. Mọi chuyện càng trở nên nghiêm trọng khi kết quả xét nghiệm nồng độ cồn của Suga lên đến 0.227%.

Kết quả xét nghiệm nồng độ cồn của Suga lên đến 0.227% (Ảnh: Internet)

Xét theo luật tại Hàn Quốc, nếu lái xe khi đang say với nồng độ cồn từ 0.08% đến dưới 0.2%, người vi phạm có thể bị phạt 1-2 năm tù hoặc phạt tiền từ 5-10 triệu won. Nếu lái xe khi nồng độ cồn trong máu vượt mức 0.2%, người vi phạm có thể bị phạt 2-5 năm tù hoặc 10-20 triệu won. Từ kết quả kiểm tra cho thấy, mức độ vi phạm của Suga là khá nghiêm trọng.

Trước những thông tin trên, Knet bày tỏ vô cùng thất vọng và tức giận về Suga. Không chỉ phạm lỗi, nam idol và công ty còn cố tình “tránh nặng tìm nhẹ”, đưa thông tin không đúng về sự việc. Trên các diễn đàn lớn về Kpop ở Hàn Quốc, hầu hết mọi người đều chỉ trích về sai phạm và thái độ nhận lỗi thiếu chân thành của anh chàng.

Một vài bình luận của Knet:

Hả? Nhưng tại sao họ lại nói “kickboard” trong tuyên bố chính thức?
Hahaha…nhưng công ty của anh ta nói rõ ràng đó là kickboard. Họ thực sự đang cố gắng làm mọi cách để giảm thiểu thiệt hại…hahaha.
Xin lỗi một cách tử tế đi…thật thất vọng.
Lời xin lỗi của anh ta khiến mọi chuyện tệ hơn.
Wow…. Hãy biết ơn vì bạn còn sống.
Rời khỏi nhóm!
Cứ thú nhận tội lỗi và xin lỗi đi. Tại sao lại làm những điều chỉ khiến bạn bị ghét hơn?
Suga, làm ơn rời khỏi nhóm.
Ah….anh ta có điên không? Và anh ta cũng nhập ngũ vào lực lượng công quyền… Hãy nghĩ về những thành viên khác một chút!

Bạn có thể quan tâm:

Điểm danh hội anh em sinh đôi “cùng cha khác ông nội” của làng giải trí Kpop

2024-06-27T08:02:17Z

Có rất nhiều idol xinh đẹp trông khá giống nhau và thường bị nhầm lẫn là anh chị ruột. Thậm chí, có những idol giống nhau đến mức mà bị các fan hâm mộ nhầm tưởng là anh chị sinh đôi trong khi họ hoàn toàn không hề có mối quan hệ máu mủ nào cả. Hãy cùng BlogAnChoi điểm qua những idol Kpop giống nhau như đúc nhé!

Jaehyun (NCT 127) và Sion (NCT WISH)

Đầu tiên là Jaehyun (NCT 127) và Sion (NCT WISH), cả hai đều là thành viên trực thuộc hệ thống NCT nhưng khác Unit với nhau.

Jaehyun ra mắt cùng NCT U vào năm 2016 và hiện tại đang hoạt động cùng NCT 127. Anh chàng sinh năm 1997 này nổi tiếng nhờ visual điển trai như chàng hoàng tử bước ra từ trong câu chuyện cổ tích cùng với giọng ca ấm áp trời phú của mình.

Bằng sự khiêm tốn và chăm chỉ, Jaehyun hiện giờ đã có cho bản thân một vị trí ổn định trong ngành âm nhạc Kpop cũng như trở thành một trong những thành viên hot nhất nhóm.

Jaehyun hiện đang là đại sứ thời trang cho các nhãn hàng lớn như Prada (Ảnh: Internet)

Bên cạnh đó, khi show âm nhạc sống còn NCT Lastar do SM sản xuất được khởi chiếu nhằm tìm ra những idol tài năng nhất cho Unit cuối cùng của NCT. Thành viên Sion, sinh năm 2002 được đặc biệt chú ý ngay từ những giây đầu được giới thiệu.

Sion thuộc cung Kim Ngưu, anh chàng là một trong những thực tập sinh chiến thắng và giành được suất ra mắt với đội hình NCT WISH. Sion được chú ý nhờ vào vẻ ngoài điển trai, mang nét đẹp, ngũ quan trông tương tự như đàn anh Jaehyun nhưng lại thêm phần lém lỉnh, tinh nghịch của tuổi niên thiếu.

Tuy trong giống nhau nhưng Jaehyun mang vẻ đẹp trưởng thành, sâu lắng, Sion lại mang nét đẹp hơi hướng năng động và nghịch ngợm của tuổi mới lớn (Ảnh: Internet)

Điều này khiến không ít các fan hâm mộ của Jaehyun nói riêng cảm thấy thích thú giống như chính họ lại được ngắm nhìn hình bóng thanh thiếu niên của chàng Idol năm xưa.

Renjun (NCT DREAM) và Ryo (NCT WISH)

Tương tự như Sion, Ryo sinh năm 2007 là một trong những thực tập sinh cuối cùng được “chốt sổ” cho đội hình của NCT WISH. Ngay từ màn chào sân khấu thi đấu đầu tiên với ca khúc chủ đề Chewing Gum của NCT DREAM, Ryo không khỏi làm khán giả gợi nhớ về Renjun, thành viên người Trung Quốc của NCT DREAM.

Ryo tên đầy đủ là Hirose Ryo, đến từ Nhật Bản (Ảnh: Internet)

Là một trong những thành viên NCT ra mắt ở tuổi đời còn rất trẻ, Renjun cùng NCT DREAM có những đóng góp nhất định cho thành công của cả hệ thống NCT nói chung. Anh chàng đảm nhận chức vụ Vocal đồng thời cùng thành viên Chenle tham gia show giải trí, mở rộng danh tiếng cho nhóm tại thị trường Trung Quốc.

Renjun ra mắt từ năm 2016, hiện anh chàng đang tạm ngừng hoạt động kể từ 4/2024 để điều trị bệnh rối loạn lo âu (Ảnh: Internet)

Hình ảnh Ryo và Renjun cùng chung khung hình thực hiện thử thách nhảy cùng nhau trên Tiktok đã khiến nhiều người hâm mộ thích thú bởi mức độ giống nhau và sự tương tác vô cùng dễ thương của hai anh em. Tuy Renjun đến từ Trung Quốc, Ryo đến từ Nhật Bản và cùng cách nhau tận 7 tuổi nhưng cả hai lại có những nét giống nhau như anh em sinh đôi.

Tuy rằng hiện tại, NCT DREAM và NCT WISH chưa có nhiều cơ hội làm việc cùng nhau nhưng phần lớn người hâm mộ mong muốn có thể nhìn thấy thêm các màn tương tác khác nhau của cả hai anh em.

D.O (EXO) và Wonbin (RIIZE)

Có vẻ như SM Entertainment rất thích lựa chọn những thực tập sinh có visual giống với các tiền bối. Trong khi D.O là idol thuộc thế hệ Gen 3, nổi trội nhờ giọng hát nội lực cùng vô vàng tác phẩm diễn xuất kinh điển thì mới đây, anh chàng Wonbin của RIIZE cũng trở thành một trong những tân binh được chú nhất thế hệ Kpop Gen 5.

D.O khi xưa là một trong những thành viên hot của EXO (Ảnh: Internet)

Thực chất, D.O sinh năm 1993 và Wonbin sinh năm 2002. Tuy cách nhau nhiều tuổi, nhưng cả hai Idol đều được nhận xét trông rất giống anh em ruột. Bên cạnh đó, lông mày của D.O. và Wonbin đều khá dày và đậm, tạo điểm nhấn cho khuôn mặt. Lông mày ngang của họ mang đến cảm giác nam tính, mạnh mẽ nhưng cũng không kém phần thanh lịch.

Wonbin giống D.O ở đôi mắt to tròn, long lanh cùng với đôi môi dày, gợi cảm hình trái tim. (Ảnh: Internet)

Nhìn chung, D.O. và Wonbin đều sở hữu những nét đẹp tương đồng trên khuôn mặt. Tuy nhiên, mỗi người cũng có những điểm riêng biệt tạo nên sự khác biệt và thu hút riêng của mình.

Soobin (TXT) và Minhyuk (BTOB)

Lại thêm một cặp anh em song sinh thất lạc thường được báo chí réo gọi tên nữa, đó chính là Soobin (TXT) và Minhyuk (BTOB).

Soobin là thành viên của nhóm nhạc nam TXT (Tomorrow X Together) thuộc công ty Big Hit Entertainment. Ngay từ khi ra mắt, anh chàng nhiều lần được nhật xét là có nét giống với tiền bối Minhyuk (BTOB).

Soobin và Minhyuk có cơ hội gặp nhau thông qua một chương trình âm nhạc, nơi Soobin đóng vai trò MC dẫn truyền hình và Minhyuk đang tham gia quảng bá bài hát mới.

Cả hai nhanh chóng kết bạn và thân thiết với nhau (Ảnh: Internet)

Minhyuk là thành viên của nhóm nhạc nam BTOB (Born to Beat) thuộc công ty Cube Entertainment. Anh ra mắt cùng BTOB vào ngày 21 tháng 3 năm 2012 với đĩa đơn “Insane”. Minhyuk nổi bật với khả năng rap, hát, và vũ đạo xuất sắc. Anh cũng tham gia nhiều hoạt động cá nhân như đóng phim và phát hành album solo. Năm 2019, anh ra mắt solo với album “HUTAZONE” trước khi nhập ngũ vào quân đội.

Có một mẩu chuyện vui do Minhyuk được chính Soobin chia sẽ qua tin nhắn như sau:

Cụ thể, khi Soobin gửi hình chụp selfie của Minhyuk vào group chat gia đình, mẹ của Soobin đã vội bình luận rằng: “con của mẹ đẹp trai quá!!”. Trước tình huống khó đỡ này, Soobin đã vội chụp màn hình gửi ngay cho Minhyuk nhằm chia sẻ khoảnh khắc hài hước khi cả mẹ của Soobin còn nhầm lẫn như thế. Việc này đã khiến Minhyuk cười phá lên và càng bất ngờ thêm về mức độ giống nhau của cả hai.

Soobin và Minhyuk đều là những nghệ sĩ đa tài. Soobin không chỉ hát chính mà còn có khả năng nhảy và sáng tác nhạc. Minhyuk thì nổi bật với khả năng rap, hát, nhảy và cũng tham gia vào nhiều lĩnh vực khác như diễn xuất và sáng tác. Sự đa dạng trong tài năng của họ đã giúp cả hai tạo dấu ấn riêng và đóng góp to lớn vào sự thành công của nhóm.

Bạn có thể quan tâm:

Có hay không vấn nạn phân biệt đối xử giữa các idol ngoại quốc tại ngành công nghiệp giải trí Kpop?

2024-06-17T12:35:21Z

Trong ngành công nghiệp Kpop, các idol ngoại quốc thường phải đối mặt với những thách thức đặc biệt, từ việc thích nghi với văn hóa và ngôn ngữ mới cho đến việc chịu đựng sự kỳ thị và thiên vị. Sự phân biệt này không chỉ gây ra bất công cho các nghệ sĩ mà còn đi ngược lại với xu hướng toàn cầu hóa của Kpop khi mà ngành công nghiệp này đang cố gắng mở rộng ảnh hưởng ra toàn thế giới. Vậy nguyên nhân gì khiến cho các idol ngoại quốc phải chịu đựng sự ghẻ lạnh từ chính công ty giải trí của mình như vậy?

Tại sao các công ty giải trí Hàn Quốc lại cần Idol ngoại quốc?

Mở rộng thị trường, mở rộng đối tượng khán giả

Đầu tiên, các công ty giải trí Hàn Quốc như SM Entertainment đã dần nhận ra tầm quan trọng của việc tuyển chọn idol ngoại quốc như một chiến lược để mở rộng thị trường và đối tượng khán giả. Việc này không chỉ giúp họ tiếp cận được với người hâm mộ ở các quốc gia khác nhau mà còn tạo điều kiện để hình ảnh và âm nhạc của Hàn Quốc lan tỏa rộng rãi hơn trên toàn cầu.

Việc mở rộng sang các thị trường có tiềm năng lớn như Nhật Bản, Trung Quốc giúp các công ty đẩy mạnh doanh số, đồng thời bành trướng quyền lực và tiếng tăm của họ trên toàn cầu. Chính vì thế, ngay từ đầu thập niên 2000, SM Entertainment đã nhanh chóng nắm bắt các xu thế này. Họ truy lùng các gương mặt mới đến từ Trung Quốc với hy vọng đem làn sóng âm nhạc Kpop đến xâm chiếm thị trưởng đại lục cũng như liên tục cho gà nhà debut album tiếng Nhật tại xứ sở hoa anh đào.

Sự thành công và thu hút của Unit Idol người Nhật đầu tiên là Sana – Momo – Mina (TWICE), là bước đệm tạo tiền đề cho các bạn trẻ người Nhật khác có thêm cơ hội trờ thành idol Kpop (Nguồn: Internet)

Bằng chứng cho thấy, trong năm 2023 vừa qua, SM Entertainment ghi nhận doanh số tiêu thụ album cao nhất trong lịch sử. Cụ thể, trong báo cáo tài chính công bố ngày 7/2/2024, doanh thu của công ty năm 2023 đạt 960 tỷ won (724 triệu USD), lợi nhuận kinh doanh 115,4 tỷ won (87 triệu USD), tăng lần lượt 13% và 27% so với năm trước. Trong số khoản lợi nhuận ấy, doanh thu từ lượng tiêu thụ Album và các chuỗi concert ở các thị trường nước ngoài đóng góp không nhỏ.

Năm 2023, NCT Dream tổ chức thành công 41 đêm diễn tại 26 thành phố trên thế giới. Aespa biểu diễn 31 đêm concert tại 21 thành phố và còn nhiều đóng góp của các nghệ sĩ khác (Nguồn: Internet)

Chiêu mộ những tài năng mới

Bên cạnh đó, các công ty giải trí Hàn Quốc đương nhiên không thể nào bỏ lỡ những tài năng vượt trội bên ngoài được. Các nghệ sĩ ngoại quốc như Lisa (BLACKPINK) hay Shotaro (Riize) đã chứng minh rằng họ có thể đóng góp không nhỏ vào sự thành công của nhóm nhạc và công ty quản lý trong việc thu hút các các tài nguyên từ thị trường nước ngoài. Họ mang lại sự đa dạng văn hóa, ngôn ngữ và phong cách, từ đó thu hút một lượng lớn người hâm mộ quốc tế, đồng thời góp phần vào việc xây dựng hình ảnh đa văn hóa cho Kpop.

Các idol người ngước ngoài vô cùng tài năng (Nguồn: Internet)

Vì sao các công ty giải trí thường nghiêm khắc với các Idol ngoại quốc hơn?

Sự khác biệt văn hóa, ngôn ngữ

Các công ty giải trí thường áp dụng quy định nghiêm ngặt đối với các Idol ngoại quốc bởi sự khác biệt văn hóa có thể dẫn đến những hiểu lầm không đáng có. Điều này không chỉ giúp bảo vệ hình ảnh của các nghệ sĩ mà còn đảm bảo tính chuyên nghiệp và uy tín của công ty. Trong thời đại ngày nay, khi mà một câu nói có thể trực tiếp tác động đến giá trị lên xuống của cổ phiếu thì việc cẩn thận khi phát ngôn là vô cùng cần thiết.

Kinh nghiệm từ những vụ lùm xùm với Idol ngoại quốc trong quá khứ.

Bên cạnh đó,vụ lùm xùm liên quan đến các idol ngoại quốc lớn nhất khiến cho các công ty e dè phải kể đến việc dứt áo ra đi của các cựu thành viên EXO năm xưa.

Năm 2014, khi EXO đang dần bước lên đỉnh cao sự nghiệp thì 3 thành viên Trung Quốc là Ngô Diệc Phàm (Kris), Lộc Hàm (Luhan) và Hoàng Tử Thao (Tao) lần lượt đệ đơn kiện SM Entertainment để chấm dứt hợp đồng.

Sau khi rời nhóm, cả Ngô Diệc Phàm (Kris), Lộc Hàm (Luhan) và Hoàng Tử Thao (Tao) đều có sự nghiệp khá thành công tại quê nhà Trung Quốc (Nguồn: Internet)

Việc này gây ảnh hưởng nặng cho cổ phiếu của SM Entertainment nói riêng và cả cho sự nghiệp của EXO nói chung. Hậu quả là hình ảnh nhóm bị tổn hại các hoạt động âm nhạc bị gián đoạn, số lượng fan hâm mộ giảm sút. Điều này đối với một nhóm nhạc đang trên đà phát triển là vô cùng bất lợi. Rất may, EXO đã vượt qua khó khăn và tiếp tục hoạt động với 9 thành viên còn lại. Nhóm đã phát hành nhiều album thành công và gặt hái nhiều giải thưởng danh giá.

Hiện nay, EXO được xem là một trong những nhóm nhạc K-pop thành công nhất mọi thời đại (Nguồn: Internet)

Qua kinh nghiệm từ những việc như trên, các công ty đã trở nên cẩn trọng hơn trong việc quản lý Idol ngoại quốc, nhằm tránh những phát ngôn hoặc hành động có thể gây ra những phản ứng tiêu cực từ công chúng và truyền thông. Đồng thời, việc này cũng giúp các Idol ngoại quốc hiểu rõ hơn về văn hóa và xã hội nơi họ hoạt động, từ đó hòa nhập tốt hơn và tránh được những sai lầm không đáng có.

Những lần các Idol ngoại quốc bị cho là bị phân biệt đối xử

Chia line hát và thời lượng lên hình không đồng đều

Hầu như các thành viên ngoại quốc đều không được chia nhiều Line hát trên sân khấu. Ví dụ, trong những bài hát nổi tiếng của NCT 127 như Sticker, có thể thấy Yuta (đến từ Nhật Bản) và Johnny (đến từ Mỹ) không có nhiều cơ hội được tỏa sáng. Line hát của hai anh chàng có phần khiêm tốn hơn các thành viên còn lại.

Một ví dụ khác là thành viên Huening Bahiyyih (Kep1ler) bước ra từ chương trình sống còn Girls Planet 999 do Mnet tổ chức và xuất sắc đạt vị trí á quân. Thế nhưng ngay trong bài hát ra mắt WA DA DA của nhóm, cô nàng không được chia nhiều line hát như mọi người nghĩ. Phần lớn các fan cho rằng vì cô nàng là con lai hai dòng máu Hàn – Mỹ nên không được đối xử công bằng như các thành viên người Hàn Quốc gốc khác.

Bahiyyih chỉ được hát tổng cộng 8.6 giây cùng thời lượng lên hình ít ỏi đến đáng buồn (Nguồn: Internet)

“Phong ấn” sức ảnh hưởng của các Idol ngoại quốc

Mặt khác, một vài công ty vẫn lo sợ việc những idol người ngoại quốc trở nên quá nổi tiếng so với các thành viên khác tại thị trường quê nhà sẽ khiến họ trở nên sao lãng các hoạt động chung của nhóm. Thế nên, các công ty thường cố gắng kiểm soát không cho độ nổi tiếng của các idol ngoại quốc vươn xa. Lisa BLACKPINK là trường hợp có thể kể đến việc bị công ty chủ quản cũ YG Entertainment “phong ấn” các tài nguyên.

Sự kiện YG Entertainment loại bỏ phần nhảy solo của Lisa trong ca khúc DDU-DU DDU-DU đã gây ra nhiều tranh cãi (Nguồn: Internet)

Theo lời kể từ biên đạo múa, một phần dance break đặc biệt đã được thiết kế cho Lisa trong DDU-DU DDU-DU nhưng không được giữ lại trong phiên bản cuối cùng. Sự việc này đã làm dấy lên sự phẫn nộ trên mạng xã hội khi nhiều người hâm mộ cảm thấy rằng công ty đang cố tình không cho thấy hết khả năng nhảy múa xuất sắc của Lisa, hoặc thậm chí là hạn chế sự nổi bật và sự chú ý mà cô xứng đáng nhận được.

Kết luận

Có vẻ như đa số người hâm mộ tại Hàn Quốc không mấy mặn mà với các thần tượng đến từ nước ngoài. Điều này phản ánh một xu hướng nhất định trong cộng đồng người hâm mộ, nơi mà sự ủng hộ có thể biến chuyển tùy thuộc vào nguồn gốc của các idol. Mặc dù vậy, âm nhạc và nghệ thuật không biên giới và những tài năng ngoại quốc vẫn tiếp tục nỗ lực để ghi dấu ấn của mình trong lòng người hâm mộ trên toàn thế giới.

Điều quan trọng là phải nhận ra rằng, sự đa dạng và sự chấp nhận là chìa khóa để phát triển bền vững và các công ty giải trí cần phải làm việc chăm chỉ hơn nữa để tạo ra một môi trường công bằng và hỗ trợ cho tất cả các nghệ sĩ, bất kể nguồn gốc của họ. Điều này không chỉ giúp các idol ngoại quốc cảm thấy được chào đón và đánh giá cao mà còn góp phần vào sự phát triển của Kpop như một hiện tượng văn hóa toàn cầu.

Bạn có thể quan tâm:

8 vũ đạo khó bậc nhất Kpop của các idol group theo đánh giá của khán giả

2024-05-29T03:44:31Z

Trong ngành công nghiệp Kpop, vũ đạo là một trong những yếu tố quan trọng nhất để tạo nên một màn trình diễn hoàn hào, và rất nhiều lần khán giả đã phải choáng váng trước khả năng biểu diễn tuyệt vời của các thần tượng. Cùng BlogAnChoi điểm qua 8 vũ đạo khó bậc nhất Kpop nào!

1. SEVENTEEN – MAESTRO

SEVENTEEN (Ảnh: Internet)

Việc 13 thành viên nhảy đều tăm tắp đã là một kỳ công, nhưng màn dance break trong ca khúc này còn có những động tác chân phức tạp nhất mà K-pop từng thấy! Mức độ chi tiết cần thiết để khiến vũ đạo này đẹp mắt là một kỳ tích khó thực sự đạt được.

SEVENTEEN vốn nổi tiếng với khả năng vũ đạo tuyệt vời, nhưng có lẽ MAESTRO chính là ca khúc thể hiện được điều này rõ ràng nhất!

2. ITZY – WANNABE

ITZY (Ảnh: Internet)

Đây là một trong những vũ đạo mang tính biểu tượng của ITZY. Các thành viên ITZY thực hiện vũ đạo này trông có vẻ rất dễ dàng nhưng thực ra lại có rất nhiều chi tiết chuyển động nhanh mà ngay cả những vũ công có kinh nghiệm cũng phải mất hàng giờ để thành thạo.

Ngoài ra, nhóm chỉ có 5 thành viên, không nhiều đến mức khiến khán giả xao nhãng nên không có chỗ cho sai lầm!

3. NCT U – The 7th Sense

NCT U (Ảnh: Internet)

NCT U là unit thuộc nhóm nhạc đông dân NCT, bao gồm các thành viên cực kỳ tài năng về mảng vũ đạo nên chắc chắn biên đạo của họ đã tận dụng triệt để kỹ năng của các chàng trai khi tạo ra vũ đạo này. Với những bước nhảy và xoay phức tạp, phần dance của ca khúc The 7th Sense rõ ràng không dành cho người yếu tim.

NCT U cũng là một nhóm nhạc Kpop nổi tiếng với vũ đạo khó, nhưng The 7th Sense có thể là một trong những ca khúc có vũ đạo khó nhất trong sự nghiệp của họ.

4. Irene & Seulgi (Red Velvet) – Naughty

Irene & Seulgi (Ảnh: Internet)

Có rất nhiều chi tiết trong vũ đạo này và ngay cả những vũ công chuyên nghiệp cũng có thể gặp khó khăn để thực hiện chúng chuẩn xác và đẹp mắt. Thời gian luyện tập cần thiết để hoàn thiện từng góc độ trong vũ đạo này đã khiến Irene và Seulgi thể hiện được cả tài năng lẫn nỗ lực của mình.

5. TXT – Can’t We Just Leave The Monster Alive?

TXT (Ảnh: Internet)

Nếu bạn muốn thực hiện màn vũ đạo này thì bạn nên hy vọng rằng tim mạch (và đầu gối) của mình đề đang ở trạng thái tốt! Với nhịp bước nhanh và nhiều chi tiết nhỏ cần thực hiện, ca khúc B-side Can’t We Just Leave The Monster Alive? của TXT có thể là một trong những ca khúc B-side có vũ đạo khó nhất trong toàn K-pop.

6. Kep1er – We Fresh

Kep1er (Ảnh: Internet)

Chỉ tính riêng về nhịp độ thì vũ đạo này đã cực kỳ khó để thành thạo chứ chưa kể tới những màn di chuyển đội hình rất nhanh và rất nhiều xuyên suốt ca khúc! Sự đồng đều mà các thành viên Kep1er thể hiện trong bài hát này ngay cả ở tốc độ cao cũng rất đáng chú ý.

Hầu hết các vũ công chuyên nghiệp đều sẽ nói rằng động tác trên sàn là một trong những động tác mệt mỏi nhất, nhưng các thành viên đã khiến nó trông thật dễ dàng!

7. Taemin (SHINee) – MOVE

Taemin (Ảnh: Internet)

Bài hát nổi tiếng MOVE của Taemin có vũ đạo khó đến mức được cả ngành công nghiệp Kpop biết đến. Chìa khóa của màn dance này là khả năng cô lập các bộ phận khác nhau trên cơ thể, và đó không phải là điều mà ai cũng có thể làm được như Taemin.

Bất cứ ai đã thử tập MOVE đều sẽ nói rằng thật khó để làm cho điệu nhảy này trông đẹp mắt, nhưng Taemin đã làm rất tốt.

8. BTS – Run BTS

BTS (Ảnh: Internet)

Vũ đạo này đã gây bão trên toàn thế giới và thật dễ hiểu tại sao điều đó lại xảy ra! Đây là một trong những vũ đạo phức tạp và mạnh mẽ nhất trong thế giới Kpop, với rất nhiều chuyển động lớn và chi tiết nhỏ điểm xuyết. Nó thậm chí còn bắt đầu bằng một động tác khá mạo hiểm, tạo nên giai điệu cho phần còn lại của điệu nhảy.

Những động tác chân của các thành viên được đánh giá là “cực kỳ điên rồ”, vì vậy hãy chuẩn bị sẵn sàng sức khỏe tim mạch để tập luyện!

Bạn có thể đọc thêm:

Bạn muốn sở hữu vóc dáng giống Nayeon TWICE? Nữ idol tiết lộ chế độ ăn kiêng của mình

2024-05-20T16:25:02Z

Thành viên Nayeon của TWICE đã chia sẻ về cách ăn uống để duy trì vóc dáng tuyệt đẹp của mình.

Trong tập mới nhất của web show “K Survival Story” của DAY6 Young K với sự góp mặt của Nayeon với tư cách khách mời. Trong chương trình lần này, chủ đề ăn kiêng được nhắc đến và thành viên TWICE đã thẳng thắn thảo luận về thói quen ăn uống của mình.

Young K hỏi Nayeon liệu cô có phải là người ăn kiêng hay ăn uống thoải mái khi hoạt động với tư cách thần tượng không. Nayeon tiết lộ rằng cô là kiểu người ăn những gì mình thích. Cô thú nhận rằng cô thường gặp khó khăn trong việc hạn chế bản thân.

Nayeon sở hữu nhan sắc và thân hình ấn tượng (Ảnh: Internet)

Tất nhiên, điều đó không có nghĩa là cô không có quy tắc khi ăn kiêng. Nữ idol chia sẻ với Young K rằng khi cần giảm cân hoặc có cân nặng mục tiêu, cô sẽ quản lý tốt chế độ ăn uống của mình. Một mẹo mà cô đề cập là tránh ăn khuya.

Nayeon chia sẻ một mẹo giảm cân chính là việc tránh ăn khuya (Ảnh: Internet)

Young K: Vậy em có ăn uống thoải mái ngay cả khi hoạt động không, hay em có quản lý chế độ ăn uống của mình?

Nayeon: Em không phải là người từ chối việc ăn những gì mình thực sự muốn.

Young K: Thật sao?

Nayeon: Khi em cần giảm cân hoặc quyết định theo một hướng nào đó, đó là lúc em quản lý chế độ ăn uống của mình. Giống như em không bao giờ ăn khuya.

Sau đó, thành viên DAY6 đã yêu cầu Nayeon chọn món tráng miệng yêu thích của cô nàng, chẳng hạn như sô cô la, kem, đồ ăn nhẹ, thạch và bánh mì.

Nayeon bật cười, khiến mọi người ngạc nhiên khi tiết lộ rằng cô thực sự không thích đồ ngọt. Tuy nhiên, cô tiết lộ rằng cô không thể từ bỏ kem, đồng thời tiết lộ rằng cô luôn có một cái trong tủ lạnh để phòng khi thèm.

Nayeon không thích đồ ngọt, song cô nàng vẫn cực kỳ thích kem (Ảnh: Internet)

Young K: Ngoài các món tráng miệng như kem, sô cô la, thạch, đồ ăn nhẹ và bánh mì – nếu em có thể từ bỏ chúng, em sẽ nhận được 1 triệu won mỗi món. Em sẽ từ bỏ món gì?

Nayeon: Thành thật mà nói thì em không thích đồ ngọt lắm đâu. Em nghĩ em có thể từ bỏ tất cả. Nhưng kem… Em không thể sống thiếu kem được. Em luôn có nó trong tủ đông của mình.

Trước đó, TWICE đã phát hành “With YOU-th” vào ngày 23 tháng 2. Vào ngày 17 tháng 7, TWICE sẽ phát hành album tiếng Nhật thứ năm mang tên “DIVE”. Cùng tháng đó, nhóm nhạc nữ sẽ kết thúc chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới “Ready To Be” bằng một số buổi hòa nhạc đặc biệt tại Nhật Bản. TWICE sẽ trở thành nghệ sĩ nước ngoài không phải người Hàn Quốc đầu tiên tổ chức buổi hòa nhạc tại sân vận động Nissan.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Wi Ha Joon ban đầu muốn trở thành idol – Tuy nhiên điều gì đã thay đổi suy nghĩ của anh ấy?

2024-05-17T12:22:55Z

Wi Ha Joon nói về sự nghiệp của mình và số lượng phản hồi tích cực mà anh nhận được sau khi tham gia bộ phim truyền hình đình đám Netflix K “Squid Game”.

Nam diễn viên điển trai Hàn Quốc xuất hiện với tư cách khách mời trên kênh YouTube Jewel Box của Hong Seok Cheon. Tại đây anh đã thẳng thắn nói về trải nghiệm thời thơ ấu, sự phát triển nghề nghiệp và kế hoạch cho tương lai của mình.

Wi Ha Joon bắt đầu sự nghiệp diễn xuất vào năm 2015, khi anh đóng vai Uhm Tae Goo thời trẻ trong “Coin Locker Girl”.

Sự nghiệp diễn xuất của anh vẫn tiếp tục và anh xuất hiện với các vai phụ trong nhiều bộ phim truyền hình và điện ảnh khác nhau, bao gồm “Something in the Rain”, “Matrimonial Chaos”,…

Wi Ha Joon cũng đã có trong tay nhiều vai diễn ấn tượng (Ảnh: Internet)

Wi Ha Joon có vai chính đầu tiên trong bộ phim truyền hình Hàn Quốc năm 2019 “Romance Is a Bonus Book” cùng với Lee Jong Suk và có bước đột phá lớn qua bộ phim truyền hình Hàn Quốc “Squid Game” của Netflix.

Wi Ha Joon nói rằng anh được đàn ông yêu thích hơn

Theo nam diễn viên, anh không nổi tiếng thời còn đi học.

Wi Ha Joon cho biết anh không nổi tiếng thời còn đi học (Ảnh: Internet)

Được biết Wi Ha Joon đã chia sẻ trong lần xuất hiện trên kênh YouTube của Hong Seok Cheon rằng anh “ít được chú ý đến”.

Tuy nhiên, dù không nổi tiếng trong giới nữ nhưng anh vẫn “luôn được lòng đàn ông” và từng trải qua trải nghiệm tương tự trong thời gian thực hiện nghĩa vụ quân sự.

“Tôi đã chơi ‘Squid Game’ ở nước ngoài và được rất nhiều đàn ông yêu thích. Tôi tự hỏi tại sao sức hút của mình lại hấp dẫn họ,” anh nói thêm.

Về phần Hong Seok Cheon, anh cho rằng Wi Ha Joon “có đôi mắt châu Á thực sự quyến rũ” và “khuôn mặt nam tính” là một trong những đặc điểm mạnh nhất của anh.

Wi Ha Joon ban đầu muốn trở thành thần tượng

Chàng trai Hàn Quốc cũng đề cập đến ước mơ thời thơ ấu của mình là trở thành thần tượng. Trong khi một số người nổi tiếng ra mắt với tư cách là ngôi sao Kpop trước tiên, sau đó là diễn viên thì Wi Ha Joon lại mơ ước được gia nhập ngành công nghiệp âm nhạc.

Wi Ha Joon ban đầu mơ ước được gia nhập ngành công nghiệp âm nhạc (Ảnh: Internet)

Theo Ha Joon, anh đam mê nhảy từ khi còn nhỏ.

“Tôi thích nhào lộn và b-boying. Khi còn tham gia câu lạc bộ nhảy, tôi đã có ước mơ được gia nhập một nhóm nhạc thần tượng.”

Điều thú vị là điều khiến anh thay đổi quyết định là khi anh đến thăm Nhật Bản.

“Tôi đến Tokyo và làm một việc gì đó, và khi bắt đầu học diễn xuất, tôi đã trở thành một diễn viên.”

Sau bước đột phá lớn của mình, “Squid Game”, Wii Ha Joon liên tục xuất hiện trong các bộ phim truyền hình và điện ảnh Hàn Quốc.

Từ vai nhân vật chính trong Bad and Crazy, Little Women cho đến nhân vật phản diện trong The Worst of Evil, nam diễn viên 32 tuổi đã mang đến màn trình diễn đáng kinh ngạc, thể hiện sự linh hoạt trong vai trò diễn viên.

Điều thú vị là Wi Ha Joon hiện đang tham gia bộ phim truyền hình lãng mạn The Midnight Romance in Hagwon, nơi anh kết đôi với Jung Ryeo Won. Phim mới của Wi Ha Joon phát sóng thứ bảy, chủ nhật hàng tuần trên kênh TVN, TVING và Viki.

Đọc thêm các bài viết khác bên dưới đây:

Dù debut từ rất sớm nhưng bạn bè của Jang Wonyoung trong Kbiz lại chỉ đếm được trên đầu ngón tay

2024-05-21T01:40:38Z

Jang Wonyoung (IVE) là một trong những nữ thần tượng Gen 4 KPOP được ra mắt khá sớm. Thời điểm debut cùng IZ*ONE, cô nàng chỉ mới 14 tuổi. Sau nhiều năm hoạt động trong showbiz, Wonyoung khiến nhiều người bất ngờ khi phát hiện cô nàng không có quá nhiều bạn bè trong Kbiz.

Khi được hỏi: “Nếu thoát khỏi chế độ idol thì tính cách của Wonyoung như thế nào?”, cô nàng cho biết bản thân rất sôi nổi, thích được ở cạnh mọi người. Đồng thời, mỹ nhân IVE cũng không ngại với việc phải bắt chuyện trước. Từ đây, nhiều fan cho rằng Jang Wonyoung không hề nhút nhát mà còn rất giỏi giao tiếp. Có thể là cô nàng cũng có bạn thân nhưng chỉ là không nhắc tới thôi.

Từ trước đến nay, ngoại trừ các thành viên của IZ*ONE và IVE, mọi người chỉ thấy Jang Wonyoung thân thiết với Jules Lee. Ngoài ra, cô nàng hoàn toàn kín tiếng về chuyện đời tư, đặc biệt là về những người bạn.

Trong một chương trình gần đây, Wonyoung chia sẻ rằng bình thường khi không có lịch trình, cô nàng sẽ ở nhà đọc sách. Bên cạnh đó, dù có ra ngoài dạo chơi, cô nàng cũng chỉ đi với staff hoặc mẹ ruột.

Jang Wonyoung hoàn toàn kín tiếng về chuyện đời tư, đặc biệt là về những người bạn (Ảnh: Internet)

Có thể thấy, dù hoạt động trong giới giải trí sôi nổi nhưng ở đời thường, Wonyoung khá hướng nội. Thậm chí, nữ thần tượng cũng không thích việc phải công bố nhóm tính cách của mình. Trong Psick Show, Wonyoung chia sẻ: “Em không muốn được định nghĩa chỉ là một nhóm tính cách nào đó vì vốn dĩ em có nhiều màu sắc khác nhau”.

Có thể thấy, dù đã ra mắt năm 14 tuổi nhưng Wonyoung luôn biết cách khiến khán giả tò mò về mình. Đây cũng là một trong những nguyên nhân giúp nữ thần tượng là một trong những cái tên được săn đón hàng đầu Gen 4.

Có thể thấy, dù hoạt động trong giới giải trí sôi nổi nhưng ở đời thường Wonyoung khá hướng nội (Ảnh: Internet)

Dù vậy, khi xuất hiện trong các chương trình giải trí, Wonyoung lại thành công ghi điểm trong mắt tiền bối. Tại Psick show, tiền bối đã có màn giới thiệu thành viên nhóm IVE bằng những câu từ không thể hoa mỹ hơn, trong đó có biệt danh “em bé thần thánh”, “idol ngàn năm có một”, “sinh ra là để làm center”. Có thể thấy, cô nàng vốn rất được lòng tiền bối.

Jang Wonyoung lại rất được lòng các tiền bối (Ảnh: Internet)

Jang Wonyoung là một trong những thần tượng nhiều fan nhưng anti cũng nhiều không kém. Từng có khoảng thời gian, cô nàng vướng rất nhiều chỉ trích, soi mói. Mặc kệ những người ghét mình, Jang Wonyoung vẫn luôn tự tin và ngày càng xinh đẹp. “No problem, I don’t care. You are you, I am me” là câu nói nổi tiếng của Jang Wonyoung khi bị chỉ trích.

Mặc kệ những người ghét mình, Jang Wonyoung vẫn luôn tự tin và cố gắng trong trong việc (Ảnh: Internet)

Sự nỗ lực của cô cũng dần được công nhận và được khán giả đón nhận nhiều hơn. Ở thời điểm hiện tại, cái tên Jang Wonyoung đã nổi tiếng vượt qua lãnh thổ Hàn Quốc. Vẻ ngoài xinh đẹp, thần thái sang chảnh của nữ thần tượng mỗi khi xuất hiện đều trở thành chủ đề bàn tán trên mạng xã hội. Ở tuổi 21, Jang Wonyoung có mọi thứ mà các cô gái đề mơ ước – nhan sắc, danh tiếng và sự nghiệp thành công. Tuy nhiên, về đời sống cá nhân và bạn bè khăng khít, cô nàng lại giấu khá kỹ. Điều này khiến người hâm mộ không khỏi tò mò.

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

Đi đâu để thoát khỏi “nhà tù” của sự chữa lành trong thời đại hiện nay?

2024-05-09T03:10:20Z

Thế hệ Gen Z ngày nay, với những đặc trưng năng động và sự dám xông pha, đang dần nhận thức rõ hơn về tầm quan trọng của sức khỏe tinh thần và việc chữa lành cảm xúc. Tuy nhiên, cụm từ “chữa lành” dần bị những thế hệ khác cho rằng lạm dụng quá nhiều và với Gen Z thì lại có thiên hướng rằng chưa bao giờ là đủ cho việc chữa lành những cảm xúc. Vậy câu hỏi đặt ra là giới hạn của sự chữa lành thực sự nằm ở đâu?

Định nghĩa về chữa lành

Đối với mỗi cá nhân sẽ có định nghĩa khác nhau về sự chữa lành nhưng chung quy lại cái gốc của sự chữa lành thực sự chính là hành trình đi tìm hạnh phúc, sự bình yên cho tâm hồn sau những tổn thương về mặt tâm lý.

Vì đâu mà con người thời nay cần phải chữa lành

Đặt ra một câu trả hỏi rằng vì sao nhu cầu được chữa lành của con người trong xã hội ngày nay tăng cao đến như vậy? Sự xuất hiện của hàng loạt những áp lực và nhu cầu cởi mở về mặt cảm xúc đã đưa con người đến một nhận thức mới. Những nguyên nhân phổ biến có thể kể đến như áp lực cuộc sống, công việc, các bệnh tâm lý hay gánh nặng xã hội.

Trong thời đại hiện nay, khi căn bệnh trầm cảm ngày càng trở nên phổ biến thì tầm quan trọng của sức khỏe tâm lý được quan tâm hơn bao giờ hết. Theo Bệnh viện Tâm thần Trung ương 1, tỷ lệ mắc 10 chứng rối loạn tâm thần phổ biến trong năm 2014 là 14,2%, trong đó 2,45% là rối loạn trầm cảm. Trong năm 2015, tỷ lệ tự sát là 5,87 trên 100.000 dân.

Các bệnh về tâm lý ngày càng gia tăng trong xã hội hiện nay. Nguồn: ảnh từ Internet

Bên cạnh đó, chính áp lực từ những khuôn khổ xã hội như phải thành công trước tuổi 30, phải kết hôn để có thể an cư lạc nghiệp…. cho đến gánh nặng kinh tế như thuế tăng hay giá nhà đất tăng chóng mặt cùng với sự suy thoái của nền kinh tế trong nhiều năm qua. Những áp lực trên đã dần bào mòn đi sức khỏe tâm lý của rất nhiều người trẻ.

Những biện pháp chữa lành phổ biến

Chính vì ngày càng có nhiều áp lực cuộc sống như vậy, con người thời nay đã phát triển thêm một nhu cầu mới về mặt cảm xúc. Họ lựa chọn các phương pháp chữa lành khác nhau để giải tỏa căng thẳng. Ngày nay, tuy có nhiều phương pháp chữa lành với những lợi ích khác nhau, chung quy lại có những phương pháp phổ biến như:

Vận động cơ thể

Tập thể dục giúp cơ thể loại bỏ độc tố, thanh lọc cơ thể, tăng cường hệ miễn dịch và cải thiện sức khỏe tổng thể. Một số bộ môn khác như ngồi thiền, yoga giúp thư giãn tinh thần, giảm căng thẳng, tăng cường sự tập trung, cải thiện giấc ngủ và nâng cao nhận thức.

Các bài tập thể dục giúp đào thỉa độc tố qua tuyến mồ hôi, giúp con người có một cơ thể khỏe mạnh và tinh thần sản khoái hơn. Nguồn: Internet.

Nương nhờ sự chở che từ các tôn giáo

“Tôn giáo là thuốc phiện của nhân dân”. Đây là câu nói của Karl Marx, ông cho rằng tôn giáo có thể được sử dụng như một công cụ để kiểm soát và thao túng con người. Chính vì vậy, những lời nói của tôn giáo cực kỳ có giá trị trong việc tác động đến cảm xúc cũng như nhận thức của con người. Đối với một số người, niềm tin vào tôn giáo có thể mang lại sức mạnh tinh thần và giúp họ vượt qua những khó khăn trong cuộc sống.

Các tôn giao luôn là chổ dựa tinh thần vững chắc cho con người trong những giây phút tối tăm nhất của cuộc đời. Nguồn: ảnh từ Internet.

Những hoạt động vui chơi khác

Tùy vào tính cách mỗi người thường chọn những hoạt động vui chơi mang tính chất khác nhau. Một số người sẽ chọn cắm trại, hòa mình cùng thiên nhiên. Từ đó, giúp con người kết nối với thiên nhiên, thư giãn tinh thần và cải thiện sức khỏe tổng thể. Bên cạnh đó, đi du lịch giúp con người khám phá những địa điểm mới, học hỏi những điều mới mẻ và giải tỏa căng thẳng. Hay niềm vui gắn kết cùng bạn bè giúp con người chia sẻ hạnh phúc, nỗi buồn, và xây dựng những mối quan hệ tốt đẹp. Một số người sẽ chọn kết hợp cả hai hoạt động như cắm trại cùng bạn bè, số khác lại chọn những nơi vui chơi sôi nổi như hộp đêm, club sau một ngày làm việc mệt mỏi.

“Du lịch chữa lành” hiện đang là hoạt động yêu thích của giới trẻ hiện nay. Nguồn: Internet.

Sự hiệu quả của những phương pháp chữa lành

Với những phương pháp trên, sẽ không có một thang đo cố định thế nên mức độ hiệu quả sẽ tùy thuộc vào mức độ áp lực của mỗi cá nhân. Một số người có thể nhờ sự trợ giúp từ các yếu tố bên ngoài để giảm thiểu áp lực cuộc sống, một số khác lại cho rằng dù đã thực hiện tất cả mọi phương pháp trên nhưng vẫn không thể kiểm soát sự hỗn độn của cảm xúc trong lòng để tìm về chốn bình an. Vậy thì chính lúc này, chúng ta thực sự cần phải nhìn nhận lại khi các liệu pháp bên ngoài không còn hiệu quả nữa sẽ là lúc phải cân nhắc về các liệu pháp giúp đỡ từ “bên trong”.

Vì sao thực hiện tất cả các biện pháp trên mà vẫn không được chữa lành đúng nghĩa?

Nhưng trước khi hiểu hơn về sự chữa lành từ bên trong, cần phải đặt ra một câu hỏi rằng “Liệu sự chữa lành từ bên ngoài đôi khi có thực sự phù hợp với những người trầm cảm nặng hay không?”

Trong Phật giáo, Tham – Sân – Si hay còn gọi Tam độc chỉ 3 trạng thái tinh thần có hại của chúng sinh. Đạo Phật cho rằng nguồn cội của mọi khổ đau trên đời đều từ 3 việc Tham Sân Si mà ra.

Cái tâm tham chính là muốn tồn tại niềm vui mãi để không phải chịu đựng sự dày vò của cảm xúc đau khổ bên trong. Điều này là bất khả thi. Đối với những người tìm kiếm niềm vui từ bên ngoài, hay cụ thể hơn ở những người xung quanh. Nhìn từ thực tế, ai cũng có cuộc sống riêng của họ, nên không thể chạy theo để an ủi cảm xúc cho một người mãi được. Vậy nên tìm kiếm sự chữa lành từ bên ngoài là một liệu pháp không bền vững cho những người có cái tâm tham to lớn.

Một trong những giáo lý quan trọng của nhà Phật mà chúng ta cần phải nhớ nếu muốn đạt được sự bình an trong tâm hồn chính là “Không có gì có thể làm hại bạn nhiều như những suy nghĩ của chính bạn”. Nhìn một cách tổng quát, suy nghĩ chính là thứ gieo rắc đau khổ hoặc mang lại niềm vui. Tất cả các sự vật, sự việc đều sẽ diễn ra như đúng cái cách mà nó phải diễn ra và chính con người chúng ta sẽ nhìn nhận nó theo những chiều hướng như thế nào.

Nếu là một người suy nghĩ đơn giản, thì họ sẽ nhìn nhận sự việc ấy một cách đơn giản, không lo lắng, u sầu, thuận theo tự nhiên để nó đến và đi. Nhưng nếu một người có tâm hồn nhạy cảm thì sẽ có xu hướng suy diễn từ một vấn đề chính thành nhiều các vấn đề phụ. Họ sẽ dễ lo lắng dù cho những lo lắng đó chỉ mới là những suy tưởng trong đầu và thậm chí còn chưa xảy ra ngoài đời thực.

Thực tế từ câu nói trên của Đức Phật, chúng ta hãy nhìn nhận lại được rằng việc đi du lịch có thực sự hoàn toàn chữa lành được hay không? Với một số người chắc có lẽ là không. Khi đầu chúng ta bị bủa vây bởi những suy nghĩ tiêu cực thì cho dù đến đâu vẫn không bao giờ tìm được sự chữa lành đúng nghĩa.

Đứng trước vẻ đẹp thơ mộng của núi rừng Đà Lạt hay ngồi ngắm mặt trời lặn trên biển Vũng Tàu. Hoặc thậm chí là chìm đắm trong sự lãng mạn của thành phố Paris và sững sờ trước sự hùng vĩ của những kim tự tháp Ai Cập cổ đại. Nhưng trong những khoảnh khắc vui vẻ đó, chỉ cần một ý nghĩ nhỏ của những chuyện không vui lúc trước bỗng vụt qua thì liệu rằng chính người đang đi du lịch ấy, có thực sự vui vẻ toàn diện trong những chuyến đi hay không. Hay những suy nghĩ bất chợt ấy vẫn kéo theo đám mây đen giông bão đến Đà Lạt, Vũng Tàu thậm chí là đến tận Paris, Ai Cập.

Cảm xúc không bao giờ là cố định cả, vui vẻ cũng vậy, u buồn cũng vậy. Nguồn: Internet

Khi suy nghĩ của con người không được tự do thì dù cho cơ thể vật lý này có đi khắp năm châu bốn bể để tìm sự chữa lành cũng chẳng thể đạt được hiệu quả vì chính những suy nghĩ tiêu cực ấy mới là xiềng xích thực sự của tâm hồn chúng ta.

Vậy phải làm sao để tâm hồn chúng ta hoàn toàn được chữa lành từ bên trong?

Đối với câu hỏi giải quyết vấn đề như thế này cần xác định chính xác nguyên nhân sâu xa để nhổ tận gốc vấn đề. Theo như lời Đức Phật, nguyên nhân gây đau khổ cho con người là những suy nghĩ của chính chúng ta. Vậy nên đối với những biện pháp tìm kiếm niềm vui từ bên ngoài thì chỉ hiệu quả trong thời gian ngắn và sẽ không có hiệu quả với những người trầm cảm nặng.

Tập trung nhìn sâu vào chính bản thân

Đầu tiên, con người không nên trông đợi niềm vui từ môi trường bên ngoài vì môi trường luôn biến động và thay đổi. Hơn thế nữa, môi trường bên ngoài bao gồm nhiều yếu tố như bạn bè, những nhân tố bất khả kháng,… Và có rất nhiều yếu tố ngoài kia mà chính bản thân con người không có khả năng kiểm soát chúng. Chính vì vậy, chúng ta không thể nào ép buộc tất cả mọi người, mọi thứ làm những điều bản thân mong muốn để có được niềm vui và sự hạnh phúc.

Như trong câu chuyện cổ tích “Nhà vua và đôi chân đau”. Câu chuyện kể về một nhà vua đi vi hành và bị đau chân vì những con đường gập ghềnh. Bực mình, ông ra lệnh cho tất cả con đường trong vương quốc được bọc da súc vật. Tuy nhiên, một người hầu khôn ngoan đã khuyên nhà vua nên cắt da bò làm giày để đi thay vì lãng phí tiền bạc và công sức. Nhà vua nghe theo và đôi giày đầu tiên trong lịch sử ra đời.

Muốn thay đổi thế giới, trước hết hãy thay đổi bản thân. Nguồn ảnh từ Internet.

Chính từ câu chuyện trên cho chúng ta thấy một bài học rằng đôi khi vấn đề không nằm ở thế giới mà chính chúng ta. Nhà vua không thể nào sát sanh tất cả con bò để lót đường cho cả một vương quốc rộng lớn được. Đây chắc chắn là một cách làm phi thực tế vì không thể nào có đủ bò để làm thảm và những con đường gập ghềnh cũng sẽ không biến mất. Mặt khác, nhà vua vẫn có thể giải quyết vấn đề từ chính bản thân mình bằng cách thay đổi lối tư duy cũng như thay đổi đôi chân trần thành một đôi giày để có thể đi vi hành khắp thế giới.

Cảm xúc cũng chính là như vậy. Vì cảm xúc là cái cá nhân nên chúng ta không thể ép buộc thế giới chiều chuộng theo cảm xúc của chính mình được. Thay vào đó, để có thể “đi khắp nơi” mà không bị “đau chân” bởi những con đường gập ghềnh như nhà vua, chúng ta cần tập trung đánh giá lại cảm xúc và tính cách của chính mình. Xác định những đặc điểm, tính cách nào góp phần làm cho chính con người đau khổ: sự ích kỷ, sự yếu đuối, hay sự sân hận,…

Học cách yêu bản thân là khởi đầu cho sự chữa lành từ bên trong. Nguồn ảnh từ Internet.

Sau khi đánh giá, việc chúng ta cần học đó chính là yêu bản thân. Nhưng yêu bản thân ở đây đề cập đến việc chấp nhận khuyết điểm của chính mình. Với những người hay suy nghĩ nhiều, hãy chấp nhận “sự nhạy cảm” nhưng không cần phải gượng ép xem nó như một món quà. Vì hơn chính ai hết, người sở hữu đặc điểm tính cách này hiểu được sự rối rắm mà một trái tim nhạy cảm đem lại. Đôi khi chính chúng ta phải chấp nhận rằng bản thân chỉ là một người bình thường giữa sa mạc mênh mông.

Tuy nhiên chỉ khi tập trung nhìn nhận bản thân, con người mới nhìn thấu được bản thân thực sự muốn gì, cần gì và phù hợp nhất với điều gì? Bởi vì, chỉ có chúng ta mới là người hiểu rõ bản thân nhất.

Chấp nhận đau khổ là một phần của thân thể

Tính chất của sự chữa lành sẽ không tồn tại mãi mãi, bởi nó thuộc phạm trù cảm xúc, mang tính trừu tượng và sẽ linh hoạt thay đổi. Chính vì vậy để có thể hoàn toàn hiểu được tính chất của sự chữa lành thì ta phải hiểu tính chất của cảm xúc và học cách chấp nhận điều này trước tất cả. Con người cần nhận thức rằng “đau khổ” cũng là một loại cảm xúc. Vậy nên phải hiểu rằng, “đau khổ” cũng sẽ linh hoạt thay đổi.

Tất cả mọi cảm xúc đều không tồn tại vĩnh cữu. Nguồn: ảnh từ Internet

Trong đạo Phật có một câu rất hay: ”Có sinh ắt có diệt, có hợp ắt có tan, có thịnh ắt có suy”. Vậy nên, khi con người cảm thấy vui nên hiểu rằng niềm vui này không là mãi mãi. Khi con người đau khổ, thì nỗi đau này cũng không phải là vĩnh hằng. Chỉ khi chấp nhận “đau khổ” như một phần của thân thể, ngụ ý rằng chấp nhận sự tồn tại của nó và hiểu được bản chất chất của nó, con người sẽ thực sự có được bước đầu của sự bình yên.

Từ bỏ những suy nghĩ tiêu cực

Trong tất cả những phương pháp trên, đây ắt hẳn là một phương pháp khó thực hành nhất. Các biểu hiện của tư duy tiêu cực thường gặp có là:

Suy nghĩ tiêu cực về bản thân như tự chỉ trích hay so sánh bản thân với người khác. Trong đó bao gồm việc tự hạ thấp giá trị bản thân, không công nhận chính bản thân mình và có xu hướng tiêu cực về các khuyết điểm nhiều hơn là suy nghĩ về các ưu điểm.
Suy nghĩ tiêu cực về thế giới như tập trung vào những điều tiêu cực trong cuộc sống, tin rằng mọi thứ sẽ luôn tồi tệ. Những hành vi bao gồm hay dễ dàng bị lo lắng, sợ hãi, khó tin tưởng người khác, luôn nghi ngờ ý đồ của họ, dẫn đến những mối quan hệ khó khăn và cô lập bản thân.
Suy nghĩ tiêu cực về tương lai như tin rằng mọi thứ sẽ luôn tồi tệ hơn trong tương lai hay khó khăn trong việc đặt ra mục tiêu và kế hoạch cho tương lai do lo lắng và thiếu hy vọng.

Tất cả những điều tiêu cực trên, chúng ta ai cũng đã từng nghĩ đến ít nhất một lần trong đời. Nhưng đối những người mắc bệnh tâm lý thì mức độ suy nghĩ tiêu cực hoàn toàn có khả năng như một lưỡi dao gián tiếp đẩy họ đến cái chết.

Những người mắc các bệnh tâm lý ở cấp độ nặng thường gặp khó khăn trong việc tự kiểm soát suy nghĩ. Nguồn ảnh từ Internet.

Chính vì vậy, phương pháp này còn tùy thuộc vào khả năng tự kiểm soát suy nghĩ của bản thân mỗi người. Tuy nhiên, cũng nên nhớ rằng, đối với cơ thể vật lý này, những hành vi, thói quen là các yếu tố có thể luyện tập được. Việc thường xuyên suy nghĩ đến những điều tiêu cực thuộc phạm trù thói quen. Vậy nên, chúng ta hoàn toàn có thể sửa các thói quen này bằng rất nhiều cách chẳng hạn như:

Chặt đứt những suy nghĩ tiêu cực bằng cách viết chúng ra giấy. Với phương pháp này, sẽ nhanh chóng giúp chúng ta điều hòa lại cảm xúc. Vì vậy, khi cảm xúc trở nên bất ổn, hãy viết chúng ra giấy nhưng đừng đọc lại để giữ một tâm trạng thật bình tĩnh, tránh bị dao động bởi những dòng chữ tiêu cực trên giấy.

Thay thế suy nghĩ tiêu cực bằng suy nghĩ tích cực: Để tiêu diệt suy nghĩ tiêu cực, chúng ta hãy thay thế chúng bằng những suy nghĩ tích cực và thực tế hơn. Việc tận hưởng và ghi nhớ những điều tích cực trong cuộc sống nên được rèn luyện thường xuyên, biến nó thành thói quen cho não bộ. Chúng ta có thể bắt đầu luyện tập với lòng biết ơn vì những gì ta đã có. Và con người nên học cách xoay chiều góc nhìn sự việc.

Tránh xa nguồn năng lượng tiêu cực khác: khi tiếp xúc những người tiêu cực có thể khiến chúng ta suy nghĩ tiêu cực hơn. Bởi vì cảm xúc có thể lây lan về cả tích cực lẫn tiêu cực. Vậy nên, nếu muốn từ bỏ các suy nghĩ tiêu cực hãy tránh tiếp xúc với những người mang nguồn năng lượng xấu.

Bình yên thực sự đến từ bên trong suy nghĩ của mỗi chúng ta. Nguồn ành từ Internet.

Trước đây, Đức Phật từng dạy rằng, “Quý vị không nên theo đuổi quá khứ và mơ tưởng tương lai”. Với những điều không vui xảy ra trong quá khứ, hãy học cách buông xả vì quá khứ sẽ không bao giờ quay trở lại. Với những điều ở tương lai càng không nên vọng tưởng vì tương lai là những điều chưa đến, không thể dự đoán. Vậy nên, trong tâm trí chúng ta hãy nên tập trung cho những điều ở hiện tại. Sự chú tâm vào hiện tại giúp con người tránh được những phiền muộn không cần thiết và sống một cuộc đời ý nghĩa hơn. Đây cũng là nền tảng của thiền định, giúp tâm trí thanh thản và tập trung vào những gì đang diễn ra.

Thực hành các bài tập thể dục

Một phương pháp cải thiện cảm xúc khác cũng mang đến nhiều lợi ích đó chính là tập thể dục. Điều này giúp tăng cường sản xuất endorphin và serotonin, những hormone có tác dụng cải thiện tâm trạng và giảm bớt các triệu chứng trầm cảm. Hơn thế nữa, vận động thường xuyên giúp tăng cường lưu thông máu đến não, giúp tập trung tốt hơn và cải thiện khả năng ghi nhớ. Điều này sẽ tạo nên một giấc ngủ sâu và ngon hơn, cải thiện đáng kể cho sức khỏe tinh thần.

Một số động tác Yoga tham khảo giúp cải thiện sức khỏe tâm thần:

Chung quy lại, với câu hỏi “ giới hạn của sự chữa lành thực sự nằm ở đâu?” có thể thấy, giới hạn thực sự nằm ở trong suy nghĩ của chính chúng ta. Khi chúng ta tự do trong suy nghĩ, mỗi vùng trời con người đi qua dù là bất kể nơi đâu là điều là niềm vui và sự hạnh phúc. Nhưng khi trái tim chúng ta bị xiềng xích bởi những suy nghĩ tiêu cực, dù là đi khắp bốn bể năm châu, dù là nơi xa lạ hay trở về ngôi nhà thân thuộc, những cảm xúc gò bó, bức bối, đau khổ, khó chịu vẫn sẽ đeo bám theo từng ngày, từng giờ. Thế thì, con người sẽ chẳng thể nào hoàn toàn đặt được sự chữa lành cả.

Vì vậy, sự chữa lành không chỉ là một hành trình vượt qua những rào cản bên ngoài, mà còn là quá trình giải phóng bản thân khỏi những ràng buộc tinh thần bên trong. Khi chúng ta học cách buông bỏ những suy nghĩ tiêu cực và nuôi dưỡng tâm hồn với tình yêu thương và sự lạc quan, chúng ta mới có thể tìm thấy sự bình yên và chữa lành đích thực. Hãy nhớ rằng, mỗi bước đi trên hành trình chữa lành là một bước tiến về phía ánh sáng của sự tự do và hạnh phúc, nơi mà không gian và thời gian không còn là những giới hạn của tâm hồn ta.

Cuộc sống hiện tại của Lena Ahn – cựu thành viên 6MIX ra sao?

2024-04-29T15:55:58Z

Lena Ahn, một nghệ sĩ tài năng, ban đầu nổi tiếng với tư cách là thành viên của nhóm 6MIX. Sau đó nữ idol đã chiếm được cảm tình của nhiều người thông qua hành trình tham gia chương trình sống còn SIXTEEN.

Nổi tiếng với chất giọng khàn đặc biệt, khả năng rap ấn tượng và ngoại hình quyến rũ, Lena lần đầu tiên gây chú ý với màn xuất hiện đáng nhớ trong ca khúc solo “Full Moon” của Sumi. Nhưng người nghệ sĩ đầy triển vọng này hiện đang ở đâu? Hãy cùng tìm hiểu cuộc sống hiện tại và những nỗ lực mới nhất của Lena Ahn nhé!

Lena Ahn là ai?

Lena Ahn hay còn được biết đến với nghệ danh Lena, sinh ngày 2/11/1993. Cô là người gốc Hàn và có quốc tịch Mỹ.

Lena Ahn – cựu thành viên 6MIX (Ảnh: Internet)

Lena đến từ Sunland, California, Hoa Kỳ và có một em trai trong gia đình. Với chiều cao 164,5cm (5’5″) và nặng khoảng 52,1 kg (115 lbs), Lena có số đo 32-25-34.

Được đào tạo tại trường trung học La Cañada, Lena thông thạo cả tiếng Anh và tiếng Hàn. Sở thích của cô bao gồm Pilates và đấm bốc, đồng thời cô có kỹ năng nhảy và rap truyền thống Hàn Quốc.

Nhạc sĩ yêu thích của Lena là Drake và nguyện vọng trong tương lai của cô bao gồm việc trở thành một diễn viên và Đại sứ từ thiện. Ban đầu bắt đầu sự nghiệp với tư cách là thực tập sinh tại JYP Entertainment, Lena dự định ra mắt trong nhóm nhạc nữ “6MIX”, sau này trở thành TWICE. Cô đã xuất hiện trong MV “Full Moon” của Sunmi trong thời gian làm việc tại JYP.

Sau 3 năm gắn bó với công ty, Lena quyết định rời đi để theo đuổi niềm đam mê diễn xuất. Cô hiện đang làm đại diện cho “TalentWorks” và đang theo học ngành truyền thông tại St Mount Antonio College.

Lena tham gia Hoa hậu Hàn Quốc 2015

Ngoài ra, Lena còn tham gia Hoa hậu Hàn Quốc 2015, thể hiện rõ hơn tài năng và sở thích đa dạng của mình. Sau khi quyết định không gia hạn hợp đồng và trở về Mỹ theo đuổi diễn xuất, Lena đã nắm bắt cơ hội tham gia cuộc thi sắc đẹp Hoa hậu Hàn Quốc.

Sự nghiệp diễn xuất của Lena

Lena theo đuổi sự nghiệp diễn xuất của mình ở Mỹ, xuất hiện với vai trò phụ trong chương trình Cassandra French’s Finishing School.

Năm 2022, Lena Ahn gia nhập dàn diễn viên của bộ phim truyền hình dài tập Netflix “Partner Track” với tư cách là một nhân vật định kỳ. Bộ phim dựa trên tiểu thuyết của Helen Wan và do Georgia Lee sáng tác, kể về câu chuyện của một luật sư trẻ phấn đấu để thành công tại một công ty luật ở Thành phố New York.

Ahn đóng vai chị gái của Ingrid, Lina, người được mô tả là người hỗn loạn, có khiếu nghệ thuật, nữ quyền và là một chiến binh vì công bằng xã hội.

Cùng năm đó, Ahn được giới thiệu trên Tạp chí Timid với tư cách là một trong những nhân vật có ảnh hưởng đến thế hệ của cô.

Lena Ahn theo đuổi sự nghiệp diễn xuất của mình ở Mỹ (Ảnh: Internet)

Cuộc sống tình yêu

Lena giữ kín đời sống tình cảm cá nhân của mình vì cô hiếm khi chia sẻ chi tiết về nó một cách công khai. Vào năm 2021, một bài đăng trên Twitter cho rằng nữ diễn viên thần tượng đã kết hôn nhưng chưa được xác nhận.

Lena Ahn is now married oh my god let me have a moment here Congratulations, @lenaahnn!

Lena was one of the members of the supposed-to-be 6Mix JYP girl group. She isalso friends with Jihyo, Nayeon and Jeongyeon. They reunited back then during Kcon LA and Twicelights LA pic.twitter.com/wS7kxJxj7E

— always with JIHYO (@alwayswithjihyo) October 14, 2021

Lena Ahn có phải là thần tượng yêu thích của bạn không?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Tất tần tật về Min Hee Jin: Mẹ đẻ của NewJeans, bông hồng gai đang một mình “cân” cả HYBE

2024-04-28T19:36:55Z

Đã hai ngày trôi qua nhưng drama “sóng gió gia tộc” giữa HYBE và công ty con ADOR – mà tâm điểm là Min Hee Jin – vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt, thậm chí có xu hướng ngày càng căng thẳng hơn khi các bên đã ủy thác sự vụ cho cả công ty luật. Vậy, Min Hee Jin, người phụ nữ đang thu hút sự chú ý của vô số công chúng này là ai?

Min Hee Jin sinh năm 1979, là cử nhân tốt nghiệp khoa Thiết kế Đồ họa của Đại học Nữ sinh Seoul. Bà gia nhập SM Entertainment với vai trò nhân viên thiết kế đồ họa, sau đó dần leo lên tới chức giám đốc sáng tạo và trở thành cái tên sừng sỏ trong giới.

Min Hee Jin nổi tiếng vì tài năng và sự sáng tạo (Ảnh: Internet)

Min Hee Jin nổi tiếng nhờ khả năng lên ý tưởng, tạo ra những concept độc lạ và cực kì thu hút cho các thần tượng. Những cái tên từng làm việc với Min Hee Jin đều là những idol dẫn đầu làn sóng Hallyu như SNSD, Red Velvet, EXO,…

Hai trong số những “tác phẩm” đáng kiêu ngạo nhất của Min Hee Jin là f(x) và Red Velvet – những cô nàng được coi là “tắc kè hoa” hàng đầu của KPOP khi liên tục thay đổi concept như chong chóng, từ nàng thơ tới kinh dị, từ nữ thần mùa hè đến nữ sinh thuần khiết,… Ngoài phong cách âm nhạc thì ngay cả phần hình ảnh như poster, cách thiết kế album của Min Hee Jin cũng được công chúng và người trong nghề đánh giá cao vì mới mẻ và khác lạ.

NewJeans là tác phẩm xuất sắc và thành công nhất trong sự nghiệp của Min Hee Jin (Ảnh: Internet)

Năm 2019, Min Hee Jin bất ngờ rời SM sau 11 năm gắn bó để đầu quân cho tập đoàn HYBE. Với chức danh mới là giám đốc điều hành cho công ty con ADOR, bà được tin tưởng trao toàn quyền quản lý công ty với số vốn khổng lồ lên tới 300 tỷ, tự do lựa chọn thực tập sinh tiềm năng, đặt chiến lược quảng bá nghệ sĩ tới sản xuất âm nhạc,…

Năm 2022, Min Hee Jin giao ra một phần bài thi xuất sắc, đáp trả nghi ngờ liệu bà có thể làm tốt được không khi rời khỏi vòng tay của SM.

NewJeans ra mắt theo kiểu “nhảy dù” không giống ai, không ảnh nhá hàng, không rumour trên internet, không trailer. Vậy nhưng 5 cô gái này lại khiến KPOP dậy sóng khi tạo ra một làn gió mới quá khác biệt và ấn tượng, hình ảnh tươi sáng đầy sức sống và âm nhạc cực kì bắt tai. Sự thành công chớp nhoáng của NewJeans kéo theo hàng loạt nhóm nhạc khác “học theo” và làm sống dậy phong cách Y2K tại Hàn Quốc.

Min Hee Jin trong buổi họp báo nói về cuộc chiến tranh giành quyền lực với HYBE (Ảnh: Internet)

“Con gái cưng” của Min Hee Jin đi lên đỉnh cao sự nghiệp ngay từ những ngày đầu debut khi các ca khúc của họ liên tục đạt PAK, tạo trend trên mạng xã hội, lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100, giành giải Daesang cao quý và trở thành gương mặt đại diện của hàng loạt nhãn hiệu thời trang xa xỉ như Dior, Louis Vuitton, Gucci,…

Mới chỉ 2 năm tuổi nhưng có thể nói NewJeans đã là girlgroup nổi tiếng hàng đầu KPOP hiện nay, đạt được vô số thành tựu mà các nhóm nhạc khác phải phấn đấu cả sự nghiệp cũng chưa chắc với tới được. Có điều sau scandal tranh giành quyền lực với tập đoàn mẹ HYBE, nhiều người lo lắng NewJeans sẽ bị ảnh hưởng theo chiều hướng tiêu cực. Liệu nhóm nhạc nữ 5 thành viên này có “thành bởi Min Hee Jin, bại cũng bởi Min Hee Jin” hay không?

Nhiều người lo lắng sự nghiệp của NewJeans sẽ gặp khó khăn sau scandal này (Ảnh: Internet)

Có lẽ chỉ sau đợt comeback này và phát triển về sau của nhóm mới có thể thực sự cho công chúng câu trả lời.

Ca khúc mới nhất của NewJeans – Bubble Gum:

Bạn có thể đọc thêm:

Tương lai của NewJeans sau “bão”: Liệu có phải là FIFTY FIFTY thứ hai?

2024-04-23T20:07:21Z

Sự vụ hot nhất lúc này trên các trang mạng xã hội hẳn vẫn là sự tranh chấp giữa Min Hee Jin và HYBE. Nhưng bên cạnh các “quần chúng ăn dưa” thì cư dân mạng còn cảm thấy lo lắng cho tương lai của NewJeans – girl group hàng đầu gen4 vốn được một tay Min Hee Jin nhào nặn nên.

Khi trận chiến giữa Min Hee Jin và HYBE vẫn đang gay cấn, không ít netizen bắt đầu cảm thấy lo lắng cho tương lai của NewJeans.

Tranh chấp giữa Min Hee Jin và HYBE sẽ ảnh hưởng thế nào đến tương lai của NewJeans (Ảnh: Internet)

Là một trong những nhóm nhạc nữ thành công nhất thời điểm hiện tại, NewJeans từng khiến công chúng và các fan hâm mộ cảm thấy khó hiểu khi không có bất cứ sản phẩm âm nhạc nào trong suốt gần một năm qua. Với một idol thì việc liên tục tung ra các sản phẩm mới để giữ được độ hot với khán giả là lẽ đương nhiên, nhất là với girlgroup mới hai năm tuổi như NewJeans.

Sau khi xung đột giữa công ty con ADOR và tập đoàn chủ quản HYBE nổ ra, không ít người cho rằng đây chính là lí do khiến công việc của các cô gái bị trục trặc, dẫn đến phải tạm dừng hoạt động.

ILLIT là nhóm nhạc có concept tương đồng với NewJeans và thành tích thì không hề thua kém đàn chị (Ảnh: Internet)

Tuy đã có thông tin là NewJeans sẽ comeback vào khoảng tháng 5 hoặc tháng 6, nhưng xung đột giữa người nhào nặn nên nhóm – Min Hee Jin – và nhà đầu tư rót vốn chủ lực – HYBE – chắc hẳn có thể gây ảnh hưởng ít nhiều đến lần trở lại này của họ.

Điều đáng lo hơn là việc Min Hee Jin đã gần như chắc chắn rời HYBE nên việc NewJeans đi cùng “mẹ đẻ” hay ở lại đều sẽ gây ra nhiều hậu quả không lường. Không ai có thể phủ nhận tài năng của Min Hee Jin nên nếu thiếu vị giám đốc sáng tạo này, concept và chất lượng âm nhạc của NewJeans sẽ bị ảnh hưởng đến mức nào? Ngược lại, HYBE hiện là ông lớn gần như thâu tóm toàn bộ thị trường KPop nên việc phát triển sự nghiệp trong tương lai của NewJeans đương nhiên sẽ gặp nhiều cản trở.

Nhiều người đã liên tưởng vụ việc lần này với scandal “đâm sau lưng” đình đám trước đó của FIFTY FIFTY – nhóm nhạc One Hit Wonder sớm nở tối tàn.

FIFTY FIFTY từng đình đám với Cupid cũng đã “nuốt hận” sau khi rời công ty chủ quản (Ảnh: Internet)

FIFTY FIFTY vụt sáng nhờ bản hit “Cupid”, nhưng khi còn chưa kịp gặt hái trái ngọt thì các thành viên trong nhóm cùng gia đình họ đã cùng cáo buộc CEO ATTRAKT – người đã đầu tư 100% và lựa chọn bài hát cho nhóm là bóc lột, phản bội,… dưới sự xúi giục của CEO The Givers – nhạc sĩ mua lại bản quyền “Cupid”. Kết quả ê chề là cả nhóm đều thua kiện, đối mặt với việc bồi thường hàng chục tỷ won, bít cửa hoạt động nghệ thuật khi bị gắn mác “ăn cháo đá bát”.

Các fan của NewJeans có thể phản biện rằng với hàng loạt các ca khúc hot hit và các hợp đồng đại sứ béo bở, nhóm không dễ lụi tàn như FIFTY FIFTY. Nhưng sự thật không thể chối bỏ là nguồn lực của HYBE cũng là một trong lí do quan trọng khiến sự nghiệp của năm cô gái lên như diều gặp gió ngay từ khi mới chập chững bước vào sân chơi Kbiz.

Liệu NewJeans có đi theo vết xe đổ của FIFTY FIFTY không? (Ảnh: Internet)

Việc thiếu “chống lưng” trong thời đại tư bản lên ngôi, thậm chí là bị ngáng chân nếu rời đi liệu có khiến NewJeans trở thành FIFTY FIFTY thứ hai không? Hãy để lại ý kiến của bạn bên dưới bài viết nhé!

Ca khúc Cupid:

Bạn có thể đọc thêm:

BIẾN CĂNG: NewJeans chỉ thẳng mặt ILLIT là kẻ bắt chước, tố cả BTS đạo nhái

2024-04-23T11:35:26Z

Nối tiếp drama căng đét tại HYBE và công ty con ADOR, Min Hee Jin tiếp tục khiến dư luận dậy sóng khi khẳng định ILLIT bắt chước NewJeans, thậm chí cả nhóm nhạc toàn cầu BTS cũng là kết quả của sự đạo nhái!

Sóng gió gia tộc nhà HYBE vẫn đang khiến khán giả không thể rời tay khỏi điện thoại (Ảnh: Internet)

Những ai quan tâm tới showbiz hẳn đã có một ngày đầu tuần hít no drama khi thông tin ông lớn HYBE đột ngột đưa ra cáo buộc: Min Hee Jin và các cộng sự thân thiết tại ADOR đã lén lút gặp mặt các nhà đầu tư nằm ngoài tập đoàn, với âm mưu giành quyền kiểm soát ADOR và độc lập hoàn toàn khỏi HYBE!

Ngay sau khi HYBE yêu cầu hệ thống lãnh đạo của ADOR giải trình về sự việc, khởi động quyền kiểm toán nội bộ và thậm chí là ra quyết định sa thải Min Hee Jin, “mẹ đẻ” của NewJeans đã khẳng định những cáo buộc của HYBE là sai sự thật. Đồng thời, Min Hee Jin còn cho hay việc HYBE cho ra mắt ILLIT mới là nguồn cơn mâu thuẫn giữa hai bên.

“Mẹ đẻ” của NewJeans – Min Hee Jin (Ảnh: Internet)

Min Hee Jin nổi tiếng nhất với việc một tay nhào nặn ra NewJeans – một trong những nhóm nhạc thần tượng thành công nhất gen4 với những cái tên mĩ miều như tân binh quái vật, làn gió mới của K-Pop, người hồi sinh xu hướng Y2K,…

Tuy thường gặp phải nhiều cáo buộc như sự nổi tiếng không tương xứng với thực lực, “deal” thương vụ với các nhãn hiệu đình đám nhưng không ai có thể phủ nhận độ phủ sóng hiện tại của năm cô gái NewJeans. Điều đáng lo là NewJeans đã mất hút trên sàn đấu K-Pop trong mười tháng qua, quãng thời gian khá dài đối với một idol group non trẻ.

Lần xuất hiện này, thay vì một sản phẩm âm nhạc chỉn chu thì NewJeans lại bị lôi vào scandal giữa công ty chủ quản và công ty mẹ khi Min Hee Jin tuyên bố chắc nịch là sau khi bàn bạc kĩ càng với cả năm thành viên trong nhóm, cả bà và NewJeans đều thống nhất rằng ILLIT là những kẻ bắt chước!

Min Hee Jin cho biết 5 thành viên NewJeans đều đồng ý rằng… (Ảnh: Internet)

Nói với truyền thông, Min Hee Jin cho biết ILLIT đã đạo nhái tất cả mọi thứ của NewJeans khi mới debut, từ kiểu tóc, trang phục, vũ đạo, concept, phong cách âm nhạc,… Ngay cả các nhóm nhạc khác cùng nhà cũng bị lôi vào drama từ trên trời rơi xuống này khi TWS bị gọi là NewJeans phiên bản nam. Thậm chí công chúng cho rằng Min Hee Jin đã đi quá xa khi tỏ ý kiến BTS cũng là kết quả của sự đạo nhái, và Bang Si Hyuk đã học theo mình để tạo ra nhóm!

Nhiều khán giả bày tỏ thông tin này nghe khá… vô lý vì trước đó nhiều phân cảnh trong các MV hay ảnh chụp của NewJeans cũng từng có sự trùng lặp với các tiền bối đi trước, cả trong và ngoài nước. Và với các thành tích hiện tại của ILLIT thì có vẻ như thành công của NewJeans là một công thức chứ không phải tố chất đặc biệt nào, và công thức thì… người khác có thể sao chép.

… cả ILLIT (Ảnh: Internet)

… TWS (Ảnh: Internet)

… và BTS đều là sản phẩm đạo nhái! (Ảnh: Internet)

Các khán giả cũng nói rằng việc Min Hee Jin kéo NewJeans vào drama này chỉ là hành động đánh lạc hướng vì nó hoàn toàn không liên quan gì tới yêu cầu của HYBE dành cho bà và các cộng sự khác.

Có lẽ điều duy nhất mà Min Hee Jin nhận được sau chiêu trò này là sự giận dữ của fandom các nhóm nhạc bị nhắc tên này.

Bạn có thể đọc thêm:

6 điều fan K-Pop cần biết về girl group ILLIT – em út mới toanh của nhà HYBE

2024-04-20T02:27:48Z

Màn ra mắt gần đây của girl group ILLIT đã thu hút rất nhiều sự chú ý với tư cách là nhóm nhạc nữ mới nhất của HYBE – công ty quản lý BTS, SEVENTEEN, NewJeans,… 5 cô gái này đã nhanh chóng nổi tiếng và thu về nhiều thành tích đáng nể, vượt qua nhiều đàn chị sừng sỏ trong ngành, cùng BlogAnChoi tìm hiểu về ILLIT nhé.

1. ILLIT được thành lập từ một chương trình sống còn

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Vào tháng 6 năm 2023, chương trình sống còn “R U Next?” bắt đầu được phát sóng tập đầu tiên. Các thí sinh được đánh giá bằng cả phiếu bầu của khán giả và bởi các huấn luyện viên là chuyên gia trong ngành như Jo Kwon – thành viên 2am và Kim Jae Hwan – cựu thành viên Wanna One.

Các thành viên của ILLIT ban đầu được công bố là sáu người, nhưng đáng tiếc là Youngseo – một trong những cái tên hút fan nhất – đã rời nhóm ngay trước khi ra mắt.

2. ILLIT ra mắt với Magnetic

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Vào ngày 25 tháng 3 năm 2024, ILLIT ra mắt với mini album “SUPER REAL ME” và ca khúc chủ đề “Magnetic” mang phong cách electric-pop sôi động, vui nhộn.

Các cô gái đã nhanh chóng giành được chiến thắng đầu tiên trên “The Show” với ca khúc chủ đề, điều chứng tỏ họ thực sự xứng đáng với cái tên “tân binh quái vật”!

3. Ý nghĩa của tên nhóm ILLIT

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Cái tên ILLIT là sự kết hợp của các từ tiếng Anh “I’ll” và “it”, nghĩa là nhóm có thể đạt được bất cứ điều gì.

“I’ll” thể hiện bản chất độc lập và phiêu lưu của nhóm, trong khi “it” thể hiện rung cảm nổi bật của họ mà công chúng cảm nhận được – đơn giản hơn, bạn có thể nghĩ đến năng lượng của “It Girl”.

4. ILLIT là một nhóm nhạc 5 thành viên

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

ILLIT gồm 3 thành viên người Hàn là Yunah (trưởng nhóm, sinh năm 2004), Minju (sinh năm 2004), Wonhee (sinh năm 2007) và 2 thành viên người Nhật là Moka (sinh năm 2004), Iroha (sinh năm 2008).

Các thành viên trong ILLIT không được phân chia vai trò cụ thể như nhiều nhóm nhạc thần tượng khác, tuy mỗi thành viên đều có thiên hướng và thế mạnh khá rõ ràng. Có lẽ đây là một trong những tham vọng của HYBE để đưa 5 cô gái thành một group toàn diện với toàn các thành viên all-rounder.

5. ILLIT là nhóm nhạc đa quốc tịch

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Với các thành viên đến từ cả Hàn Quốc và Nhật Bản, ILLIT có sự đa dạng khá lớn về số lượng ngôn ngữ mà họ có thể nói. Rapper Minju có vẻ đặc biệt quan tâm đến việc học ngôn ngữ mới và các thành viên khác cũng bày tỏ mong muốn học ngoại ngữ.

Có thể trò chuyện với người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới luôn là một điều tốt đúng không nào?

6. ILLIT có chương trình tạp kỹ riêng

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Nếu bạn muốn hiểu rõ hơn về các cô gái dễ thương này thì chương trình tạp kỹ riêng của nhóm I’LL-IT Ready! sẽ là địa điểm hoàn hảo đấy.

Đây là nơi bạn có thể nhìn thấy các thành viên trong nhiều chuyến đi, chơi trò chơi, sinh hoạt và tập luyện hàng ngày cùng nhau. Cách họ hòa hợp với nhau – dù có tính cách rất khác biệt – để tạo ra một môi trường vui vẻ và thư giãn, ngay cả khi các staff sắp đặt một số thay đổi hoặc thử thách có thể sẽ khiến bạn phải ngạc nhiên vì sự đoàn kết của nhóm.

7. ILLIT có những màn trình diễn tuyệt vời

ILLIT là cái tên khuấy đảo làng nhạc K-Pop hiện nay (Ảnh: Internet)

Tuy còn gặp những phản ứng trái chiều về khả năng hát live, nhưng không ai có thể phủ nhận khả năng trình diễn, làm chủ sân khấu và năng lượng ấn tượng mà các cô gái này đem lại.

Với 8 chiếc cup mang về ngay khi vừa debut, mong rằng các màn encore trong tương lai của ILLIT sẽ tiến bộ hơn để đáp ứng được cả yêu cầu của fan lẫn các khán giả nghe nhạc bình thường.

Bạn có thể đọc thêm:

Hình ảnh trước khi ra mắt của Iroha ILLIT được lan truyền: “Cô ấy đã lớn lên rất tốt…”

2024-04-13T16:29:34Z

Những hình ảnh trước khi ra mắt của Iroha ILLIT đã xuất hiện và cư dân mạng Hàn Quốc đang phản ứng nồng nhiệt với những bức ảnh này.

ILLIT ra mắt chính thức vào ngày 25 tháng 3 năm 2024 với mini-album “Super Real Me” và đĩa đơn chủ đạo “Magnetic”. Sau màn ra mắt bùng nổ của họ, sự quan tâm đến 5 thành viên đã tăng lên và mọi người bắt đầu tìm kiếm thông tin về các cô gái trên Internet. Điều này bao gồm việc cố gắng tìm kiếm hình ảnh về các cô gái trước khi họ ra mắt. Mới đây, cư dân mạng đã phát hiện ra những bức ảnh của Iroha khi còn nhỏ.

Hình ảnh trước khi ra mắt của Iroha ILLIT được chia sẻ trực tuyến

Vào ngày 12 tháng 4 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Những bức ảnh quá khứ của ILLIT Iroha…” đã được tải lên diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc TheQoo.

Trong bài đăng, người đăng ban đầu đã chia sẻ một số bức ảnh của Iroha thời trẻ. Nhiều bức ảnh chụp Iroha khi còn nhỏ hoặc khi mới chập chững biết đi ở Nhật Bản.

Iroha thời còn nhỏ (Ảnh: Internet)

Dù tuổi còn trẻ trong ảnh nhưng không thể phủ nhận vẻ đẹp của cô. Cô nàng đã có đôi mắt giống mèo đặc trưng khi còn trẻ và những bức ảnh của Iroha càng chứng minh rằng cô có vẻ đẹp tự nhiên. Được biết nữ idol là thành viên trẻ nhất của ILLIT. Iroha hiện 16 tuổi và không lớn hơn nhiều so với những bức ảnh đó.

Iroha vốn xinh đẹp từ trước khi ra mắt (Ảnh: Internet)

Sau khi bài đăng được đăng tải, cư dân mạng Hàn Quốc đã tràn ngập phần bình luận với những bình luận ủng hộ.

Iroha với nét đẹp trong trẻo (Ảnh: Internet)

K-Netz phản ứng với những bức ảnh trước khi ra mắt của Iroha

Mọi người nhận xét rằng Iroha lớn lên rất tốt và nói rằng cô nàng ngày ấy và bây giờ đều giống nhau. Những người khác nhận xét rằng những bức ảnh hồi bé của Iroha rất đáng yêu và giờ cô cũng xinh đẹp như vậy.

Iroha vô cùng xinh đẹp của hiện tại (Ảnh: Internet)

Kể từ khi sinh năm 2008, phần lớn ảnh của cô đều được chụp bằng máy ảnh công nghệ cao và điện thoại thông minh. Điều này có nghĩa là những bức ảnh của Iroha thể hiện rõ ràng tất cả các đặc điểm của cô nàng.

Một số ý kiến của cư dân mạng:

“Rất đẹp.”
“Cô ấy dễ thương quá! Iroha đã lớn lên thật tốt.”
“Rất dễ thương!”
“Những bức ảnh trước đây của Iroha có chất lượng rất cao. Em ấy thật xinh đẹp.”
“Iroha bây giờ trông vẫn vậy.”
“Bọn trẻ ngày nay còn quá nhỏ nên ngay cả những bức ảnh hồi bé của chúng cũng được chụp trên điện thoại thông minh.”
“Xinh đẹp quá, cô ấy lớn lên trông giống hệt trước.”
“Wow, em bé dễ thương quá!”
“Vì em ấy sinh năm 2008 nên ảnh ngày xưa của em ấy cũng chất lượng cao. Baby xinh quá, xinh thật sự”.
“Tôi thích em ấy nhất!”

Bạn có bị ấn tượng bởi visual của Iroha không? Để lại bình luận bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Các idol Kpop càng ngày càng hát live yếu kém!

2024-04-22T04:21:32Z

Các sân khấu encore ngày nay như là “kính chiếu yêu” của các idol bởi đây được xem như là nơi phô diễn các giọng hát thật của các idol KPOP. Thế nhưng, so với các thế hệ trước thì nhiều thần tượng thế hệ mới ngày nay mỗi khi thể hiện khả năng hát live thì lại vô cùng yếu kém.

Những năm gần đây, người hâm mộ phát hiện các thần tượng Kpop ngày càng yếu kém trong việc hát live. Khi bị lên án thì các fan lại đổ lỗi do vũ đạo. Không thể phủ nhận việc thực hiện các động tác vũ đạo phức tạp sẽ khiến idol khó duy trì giọng hát ổn định thế nhưng, khi đứng yên 1 chỗ để hát 1 bài quá 3 phút, mỗi thần tượng chỉ có rất ít line hát, vậy mà các idol ngày nay cũng không hoàn thành chỉnh chu được. Điều này cho thấy tiêu chuẩn của ngành công nghiệp này đang xuống cấp.

Người hâm mộ phát hiện các thần tượng Kpop ngày càng yếu kém trong việc hát live (Ảnh: Internet)

LE SSERAFIM hiện là một trong những cái tên tiêu biểu trong việc hát live yếu kém. Qua mỗi đợt comeback, LE SSERAFIM lại khiến người hâm mộ nghi ngờ về tài năng của nhóm. Dù sản phẩm âm nhạc được nhiều người đón nhận thế nhưng khi nhóm thể hiện phần hát live ngay sau khi nhận cup cho “Easy” trên chương trình M Countdown, LE SSERAFIM lại để lộ giọng hát chênh phô của mình. Đặc biệt là Sakura, cô nàng thậm chí không thể hát rõ được câu hát của mình. Trong khi đó, các thành viên khác cũng không thể hoàn thành phần của bản một cách “ổn áp”.

Ở những sân khấu sau, nhóm tránh né việc hát live bằng cách thổi sáo để giảm bớt thời lượng. Có thể thấy, qua nhiều lần comeback, LE SSERAFIM vẫn không tiến bộ trong việc hát hò. Ngoài ra, nhiều người còn phát hiện Yunjin – người được xem là “main vocal” của nhóm” – cũng liên tục hụt hơi khi có màn collab cùng nghệ sĩ USUK – Max.

Trước thông tin nhóm sẽ tham gia Coachella sắp tới, nhiều fan không khỏi hoang mang liệu nhóm có thể hoàn thành tốt?

Qua mỗi đợt comeback, LE SSERAFIM lại khiến người hâm mộ nghi ngờ về tài năng của nhóm (Ảnh: Internet)

Tân binh tiềm năng mở đầu gen 5, ILLIT, đã dành chiếc cup đầu tiên cho màn debut trên sóng The Show. Khi hát encore ăn mừng thành tích, nhóm bị cũng bị soi khả năng hát live. Dù xuất thân từ show sống còn khắc nghiệt, thế nhưng, thành viên người Nhật – Moka – thậm chí hát không ra hơi. Thậm chí, trong lần encore sau, các thành viên cũng không hoàn thành được line hát của mình một cách ổn định.

Dù xuất thân từ show sống còn khắc nghiệt, thế nhưng, các thành viên của nhóm vẫn không thể thể hiện ổn định trong phần encore (Ảnh: Internet)

Không chỉ riêng ILLIT và LE SSERAFIM, ngay đến cả NewJeans cũng không ít lần trở thành đề tài bàn luận khi “tài năng có hạn”. Dù vậy, tính đến hiện tại, NewJeans vẫn được đánh giá là “tạm ổn” so với ILLIT và LE SSERAFIM.

NewJeans vẫn được đánh giá là “tạm ổn” so với ILLIT và LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)

IVE cũng là một trong những nhóm nhạc gen 4 luôn bị nghi ngờ về tài năng. Lúc mới debut, nhóm thường xuyên gây tranh cãi mỗi khi lộ giọng thật của mình, nhận cup trên show âm nhạc cố hò reo và khóc để lảng tránh các nốt cao. Có lần, Wonyoung và Leeseo cũng bị chỉ trích dữ dội vì ngồi yên nhưng vẫn hát nhép.

May thay, nhóm cũng đang dần cải thiện giọng hát của mình hơn sau mỗi lần comeback. Thời gian gần đây, IVE không còn bị chỉ trích vì không thể hát live.

Lúc mới debut, IVE cũng bị đánh giá rất nhiều về giọng hát nhưng may thay càng về sau, các cô nàng đã càng cải thiện giọng hát đáng kể (Ảnh: Internet)

Không riêng gì các nhóm gen 4 – 5, ở gen 3 trước đó cũng từng có nhiều idol bị chê hát kém. Tiêu biểu nhất phải kể đến Momo (TWICE) với chiếc encore huyền thoại trên sân khấu “More and More” tại Show Champion.

Momo (TWICE) từng bị chỉ trích dữ dội khi hát live kém trên sân khấu encore “More and More” tại Show Champion (Ảnh: Internet)

Bạn có thể quan tâm:

Single mới của Zico sẽ phá kỉ lục cùng Jennie BLACKPINK?

2024-04-04T16:35:48Z

Trong một diễn biến thú vị dành cho người hâm mộ Kpop, Jennie BLACKPINK sẽ góp mặt và xuất hiện trong video âm nhạc của đĩa đơn trở lại sắp tới của Zico, đánh dấu một lễ kỷ niệm đặc biệt nhân kỷ niệm 10 năm ra mắt solo của anh.

Theo báo cáo mới đây của TenAsia vào ngày 4/4, Jennie đã nhiệt tình thể hiện sự ủng hộ cho màn trở lại mang tính bước ngoặt của Zico.

Tình bạn hiện tại của họ đóng một vai trò quan trọng khi Jennie sẵn sàng chấp nhận lời đề nghị góp mặt trong đĩa đơn kỷ niệm của Zico.

Jennie (Ảnh: Internet)

Cô không chỉ góp giọng cho bài hát mà còn tạo điểm nhấn cho video âm nhạc bằng sự hiện diện của mình. Người hâm mộ đang háo hức chờ đợi sức mạnh tổng hợp giữa hai nghệ sĩ tài năng này trong màn hợp tác rất được mong đợi này.

Jennie – Zico (Ảnh: Internet)

Sự trở lại được chờ đợi từ lâu của Zico

Zico, được biết đến với tài năng đa dạng trong vai trò rapper, nhà sản xuất và nhạc sĩ, sẽ có sự trở lại làng nhạc rất được mong đợi với một đĩa đơn mới vào cuối tháng này.

Lần trở lại này có ý nghĩa đặc biệt khi đánh dấu tròn 21 tháng kể từ khi anh phát hành EP album Grown Ass Kid vào tháng 7/2022.

Một sự nghiệp đa diện

Bên cạnh những nỗ lực trong âm nhạc, Zico lần đầu tiên sẽ đảm nhận vai trò mới là MC duy nhất trên một chương trình âm nhạc.

Anh sẽ kế nhiệm ca sĩ Lee Hyori làm MC cho chương trình “The Seasons” của KBS 2TV, bổ sung thêm một điểm nhấn nữa vào thành tích của anh trong ngành.

Zico (Ảnh: Internet)

Hơn nữa, Zico tiếp tục phát triển mạnh mẽ với vai trò nhà sản xuất, tích cực giám sát sự thành công của nhóm tân binh BOYNEXTDOOR thuộc công ty quản lý KOZ Entertainment của anh.

Với sự trở lại sắp tới và sự trở lại nổi bật của Zico, KOZ Entertainment hứa hẹn nửa đầu năm năng động và sôi động dành cho những người đam mê Kpop.

Được biết, Zico – nghệ sĩ Kpop nổi tiếng với việc phổ biến các thử thách nhảy với bản hit lan truyền “Any Song”, đã đưa ra lời xin lỗi chính thức tới các nghệ sĩ đồng nghiệp đã chỉ trích anh vì đã khởi xướng xu hướng này.

Trào lưu bắt đầu khi Zico tung ra một đoạn video quay cảnh anh nhảy theo “killing part” trong bài hát của mình và thử thách các thần tượng khác làm điều tương tự. Tuy nhiên, khi văn hóa thử thách ngày càng phát triển, nhiều ngôi sao Kpop bày tỏ lo ngại về tác động của nó đối với khối lượng công việc và khả năng sáng tạo của họ.

Zico thừa nhận anh không lường trước được sự thành công rộng rãi của thử thách và xin lỗi vì đã vô tình gây bất tiện cho các đồng nghiệp của mình.

Những nghệ sĩ đáng chú ý như Sunmi đã bày tỏ sự thất vọng với xu hướng này, khiến Zico phải xin lỗi công khai trong một buổi phát sóng. Anh bày tỏ sự hối tiếc vì bất kỳ khó khăn nào mà thử thách của anh có thể gây ra cho các nghệ sĩ khác và đội của họ.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Visual của Wendy Red Velvet lúc trước và bây giờ: K-Netz mê mẩn thời điểm nào hơn?

2024-04-03T16:59:45Z

Hiện tại, cư dân mạng Hàn Quốc đang thảo luận xem họ có thích vẻ ngoài của thành viên Wendy Red Velvet hiện tại hơn so với trước đây hay không.

Wendy ra mắt với tư cách là thành viên của Red Velvet vào năm 2014 với tư cách là giọng ca chính của nhóm. Dù không có vị trí visual nhưng nữ thần tượng lại được yêu mến nhờ nét đáng yêu như cô gái hàng xóm với làn da trắng ngần, sống mũi cao và đôi mắt to. Tuy nhiên, người hâm mộ nhận thấy qua nhiều năm, ngoại hình của nữ thần tượng đã có sự thay đổi. Hiện tại, mọi người đang thảo luận xem họ thích “phiên bản” nào của Wendy hơn.

Những hình ảnh của Wendy trước & bây giờ thu hút sự chú ý

Vào ngày 2 tháng 4 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Bây giờ tôi thấy Wendy xinh hơn nhiều” đã được tải lên diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc Nate Pann.

Trong bài đăng, người đăng gốc (OP) đã chia sẻ một số bức ảnh về ngoại hình của Wendy “trước đây”, những hình ảnh được chụp từ năm 2014 đến năm 2019.

Wendy (Ảnh: Internet)

Những bức ảnh “bây giờ” là ảnh Wendy chụp vào năm 2024.

Wendy (Ảnh: Internet)

Theo OP, họ thích vẻ ngoài của Wendy bây giờ hơn và cho rằng nữ idol trông xinh đẹp hơn sau khi giảm cân và phẫu thuật thẩm mỹ.

Bên cạnh đó cư dân mạng cũng cho rằng bây giờ cô nàng nổi bật hơn với tư cách là một người nổi tiếng, với visual khiến mọi người phải choáng ngợp.

K-Netz so sánh vẻ đẹp của Wendy trước đây và bây giờ

Ngay sau đó, cư dân mạng Hàn Quốc đã tràn ngập phần bình luận để bày tỏ quan điểm.

Một số người cho rằng Wendy xinh đẹp nhất khi giảm cân, ăn kiêng và kiểm soát cân nặng chứ không hề phẫu thuật thẩm mỹ. Đó là khoảng năm 2018–2019, khi thành viên Red Velvet phổ biến phong cách “Wendy Cut” đối với phụ nữ Hàn Quốc.

Wendy (Ảnh: Internet)

Tuy nhiên, những người khác lại đồng tình với OP và chỉ trích những người phủ nhận việc Wendy phẫu thuật thẩm mỹ.

Mặc dù mọi người đồng ý rằng ban đầu cô đã phẫu thuật do vết thương trên khuôn mặt mà cô gặp phải trong buổi diễn tập của SBS Gayo Daejejeon 2019, nhưng khi Wendy ngã khỏi sân khấu, họ không thể phủ nhận rằng cô đã phẫu thuật thẩm mỹ thêm sau khi thay đổi ngoại hình.

Nhiều người cho rằng đây không phải là điều xấu mà chỉ làm tôn lên vẻ đẹp của Wendy nên mọi người không nên phủ nhận việc cô đã đi dao kéo. Tuy nhiên, cũng có người hy vọng cô biết điểm dừng để không bị chùn bước.

Một số ý kiến của cư dân mạng:

“Tôi nghĩ Wendy trông đẹp nhất khi cô ấy vừa ăn kiêng và không chạm vào mặt. Khi đó, cô ấy đã phổ biến kiểu ‘Wendy Cut'”.
“Thật thú vị khi ai đó có thể thay đổi. Chứng kiến điều này khiến tôi nhận ra Roh Jeong Ui không chỉ giảm cân… Chắc chắn phải có lý do khác đằng sau việc này.”
“Người hâm mộ rất phấn khích khi nhắc đến việc phẫu thuật thẩm mỹ của Wendy. Đúng là ngoại hình của cô ấy đã thay đổi khi cô ấy bị bệnh, nhưng cũng đúng là cô ấy còn có nhiều hơn thế.”
“Bạn thực sự cần phải đeo kính nếu bạn nghĩ cô ấy không thay đổi. Chuyện đó hoàn toàn khác.”
“Nhưng vấn đề là khuôn mặt của cô ấy cứ liên tục thay đổi…”

Còn bạn, bạn thích visual của Wendy thời điểm nào hơn? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Thần tượng gen 5 được mệnh danh là ‘Tiểu Jang Wonyoung’

2024-04-02T16:56:34Z

Một nữ thần tượng gen 5 mới ra mắt có biệt danh là ‘Tiểu Jang Wonyoung’ nhờ ngoại hình giống thành viên IVE. Bạn có đoán được là ai không?

Kể từ khi xuất hiện với tư cách thực tập sinh Starship Entertainment trong chương trình “Produce 48” của Mnet vào năm 2018, Jang Wonyoung đã nhận được nhiều lời khen ngợi nhờ ngoại hình tuyệt đẹp. Với đôi mắt đẹp tựa nai, sống mũi cao, đôi môi hoàn hảo và khuôn mặt nhỏ nhắn, nữ thần tượng xứng đáng nhận được danh hiệu “It Girl thế hệ thứ 4”. Giờ đây, một thần tượng tân binh đang nhận được nhiều lời khen ngợi vì có ngoại hình giống thành viên IVE.

Seowon UNIS được so sánh với Jang Wonyoung IVE

Vào ngày 27 tháng 3 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Chà, cô ấy thực sự trông giống Jang Wonyoung…” đã được tải lên một diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng Pann Nate của Hàn Quốc.

Trong bài đăng, người đăng gốc (OP) đã chia sẻ ảnh chụp màn hình của thành viên UNIS Seowon từ một video. Bức ảnh chụp nghiêng của Seowon, khoe sống mũi cao, quai hàm hình sắc, đôi mắt to tròn và đôi môi căng mọng. Trong ảnh, nữ thần tượng trẻ diện trang phục màu cam sáng.

Ảnh: Internet

Người đăng cho biết Seowon có góc nhìn tương tự như Jang Wonyoung. Ngay sau khi bài đăng được đăng tải, cư dân mạng Hàn Quốc đã tràn vào phần bình luận để bày tỏ phản ứng của mình.

Seowon được mệnh danh là ‘Tiểu Jang Wonyoung’

Một số người còn nhận xét rằng hai thần tượng có mũi và cằm giống nhau khiến họ càng trông giống nhau hơn. Nhiều cư dân mạng Hàn Quốc cho rằng Seowon giống Jang Wonyoung thời tham gia Produce 48 và những ngày đầu IZ*ONE.

Jang Wonyoung (Ảnh: Internet)

Điều này hoàn toàn hợp lý vì Seowon hiện 13 tuổi, bằng tuổi Jang Wonyoung khi cô tham gia chương trình sống còn.

Đây không phải là lần đầu tiên cô được so sánh với Jang Wonyoung. Trước khi tham gia “Universe Ticket” và ra mắt tại UNIS, Seowon đã tham gia “Miss Trot 2”. Khi tham gia chương trình, cô có biệt danh là ‘Tiểu Jang Wonyoung’ và danh hiệu này vẫn được giữ nguyên kể từ đó.

Seowon (Ảnh: Internet)

Tuy nhiên, một số người tỏ ra hoài nghi. Một số người tin rằng Seowon không giống thần tượng chút nào, nhưng cô nàng vẫn xinh đẹp. Tuy nhiên, phần lớn khẳng định họ có thể thấy sự giống nhau.

Một số bình luận của cư dân mạng:

“Mũi và cằm của họ giống hệt nhau.”
“Góc mặt nhìn nghiêng của họ cực kỳ giống nhau.”
“Em ấy trông không giống Jang Wonyoung hiện tại. Em ấy trông giống Jang Wonyoung trong ‘Produce’.”
“Tôi tưởng Jang Wonyoung nhuộm tóc vì họ trông giống nhau quá. Cô ấy có một tương lai tươi sáng.”
“Em ấy không giống Jang Wonyoung chút nào.”
“Em ấy là ai vậy? Tôi tưởng là Wonyoung đó. Có thật sự không phải em ấy không?”
“Kể cả khi bạn che mũi cô ấy thì trông họ cũng giống nhau. Cô ấy là ai?”

Bạn có nhận thấy sự giống nhau giữa 2 thần tượng không? Để lại bình luận bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Sungjae BTOB chia sẻ về những yêu cầu khắt khe của chương trình âm nhạc

2024-04-02T16:51:07Z

Trong cuộc thảo luận thẳng thắn trên chương trình YouTube của ca sĩ Jung Jae-hyung, Yook Sungjae, người nổi tiếng với hai vai trò là diễn viên và thành viên của nhóm nhạc Kpop BTOB, đã đưa ra những hiểu biết sâu sắc về nhịp độ không ngừng nghỉ trong cuộc sống nghề nghiệp.

Yook Sungjae đã tiết lộ kế hoạch phức tạp cần thiết cho một khoảnh khắc chỉ thoáng qua trong ánh đèn sân khấu. Để thực hiện màn xuất hiện chỉ từ 3 đến 4 phút trên một chương trình ca nhạc, nam idol tiết lộ rằng việc chuẩn bị cần có thời gian chuẩn bị đáng kinh ngạc là mười giờ.

Giữa các buổi diễn tập cho các chương trình âm nhạc, nghệ sĩ đa diện này phải thực hiện vô số cam kết, bao gồm các sự kiện ký tặng người hâm mộ và các buổi gặp gỡ người hâm mộ nhỏ.

Sungjae (Ảnh: Internet)

Sau chương trình, chu kỳ tiếp tục khi họ lao vào nhiều hoạt động tương tác khác, với thói quen vẫn tồn tại ngày này qua ngày khác.

Sungjae (Ảnh: Internet)

Khả năng phục hồi khi đối mặt với sự kiệt sức

Bất chấp tổn thất về thể chất và tinh thần do lịch trình khắt khe như vậy, Yook Sungjae vẫn nhấn mạnh sự cống hiến không ngừng nghỉ cho nghề của mình.

Sungjae (Ảnh: Internet)

Ghi nhận sự ủng hộ nhiệt thành của người hâm mộ, anh hồi tưởng lại cảnh tượng những người hâm mộ cuồng nhiệt háo hức chờ đợi sự xuất hiện của anh tại các địa điểm biểu diễn âm nhạc.

Sự nhiệt tình kiên cường của họ đóng vai trò là động lực thúc đẩy anh vượt qua những thử thách vốn có trong nghề nghiệp của mình.

“Tôi vô cùng biết ơn vì nguồn năng lượng mà họ đã mang đến cho tôi” Yook Sungjae nhận xét, nhấn mạnh cam kết mang đến màn trình diễn tốt nhất cho cộng đồng người hâm mộ tận tụy của mình, bất kể trở ngại.

Một trái tim biết ơn

Khi hồi tưởng lại hành trình của mình, Yook Sungjae bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc đối với sự ủng hộ kiên định của những người hâm mộ đã đồng hành cùng anh trong suốt 12 năm sự nghiệp.

Từ những người đã cổ vũ anh trong những ngày còn học tiểu học cho đến những người hiện đang tham dự các sự kiện cùng con cái của họ, anh đều thừa nhận mối liên kết lâu dài được rèn giũa thông qua âm nhạc và biểu diễn.

“Năng lượng mà họ mang lại cho tôi là động lực giúp tôi tiếp tục”, đồng thời anh nhấn mạnh mối quan hệ cộng sinh giữa nghệ sĩ và khán giả, điều đã thúc đẩy niềm đam mê của anh đối với nghề của mình.

Con đường diễn xuất bất ngờ

Chuyển sang sự nghiệp diễn xuất đang phát triển của mình, Yook Sungjae tiết lộ rằng việc dấn thân vào lĩnh vực diễn xuất ban đầu của anh là tình cờ chứ không phải được tính toán trước.

Nhớ lại buổi thử vai cho bộ phim truyền hình ‘Who Are You: School 2015’ của KBS, anh chàng đã chia sẻ khoảnh khắc quan trọng khi anh đứng lên bảo vệ chính mình trước những hoài nghi xung quanh vai diễn của mình.

Sungjae (Ảnh: Internet)

Được biết Yook Sungjae đã chính thức ký hợp đồng với công ty mới IWill Media. Công ty bày tỏ sự ủng hộ đối với sự nghiệp đa dạng của Sungjae trong âm nhạc, diễn xuất và giải trí, đảm bảo anh nhận được sự hỗ trợ cần thiết để phát triển.

Dù đã gia nhập công ty mới nhưng Sungjae vẫn sẽ tiếp tục quảng bá với BTOB. Trong khi đó, các thành viên BTOB khác cũng đã thành lập công ty mới sau khi rời khỏi công ty cũ là Cube Entertainment.

Changsub đã ký hợp đồng với Fantagio và sẽ ưu tiên các hoạt động nhóm cùng với hoạt động quảng bá solo của mình. Động thái này diễn ra sau việc BTOB rời Cube Entertainment sau 11 năm. Người hâm mộ mong đợi những dự án solo sắp tới của Sungjae.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác mà bạn quan tâm nhé!

BoA chỉ trích định kiến đối với idol Kpop: “Hãy tôn trọng họ như con người”

2024-04-01T16:41:21Z

‘Nữ hoàng Kpop’ BoA đã trải lòng về những định kiến đối với thần tượng khiến họ thường xuyên phải hứng chịu những bình luận ác ý.

Vào ngày 30 tháng 3, biểu tượng Kpop BoA đã được giới thiệu là khách mời đặc biệt trong cuộc phỏng vấn mở với “News A” của Channel A. Trong chương trình, cô đã trải lòng về chủ đề gắn bó với làng giải trí hơn hai thập kỷ, hồi tưởng về vị thế của mình, cách cô có thể vượt qua khó khăn khi còn hoạt động.

BoA chia sẻ quan điểm về định kiến đối với thần tượng

BoA (Ảnh: Internet)

Trong cuộc phỏng vấn, BoA nhớ lại cuộc sống của cô từ năm 13 tuổi đã trở nên cởi mở với mọi người như thế nào với tư cách là người của công chúng. Đài truyền hình thậm chí còn so sánh hành trình của cô với “Truman Show”.

Về điều này, BoA tỏ ra thông cảm và cho biết:

“Người nổi tiếng cũng là con người. Có cảm giác như nhiều người nhắm đến những người nổi tiếng phải sống cuộc sống công khai để trút giận. Những bình luận ghét bỏ thật tệ hại.”

Liên quan đến vấn đề này, BoA cũng đề cập đến thành kiến đối với thần tượng, trong đó những bình luận ác ý ngày càng gia tăng khi một thần tượng đi ngược lại một tiêu chuẩn nhất định mà ngành công nghiệp âm nhạc đã đặt ra.

BoA nói điều này một cách bình tĩnh nhưng mạnh mẽ:

“Thần tượng không nên làm điều này, hoặc họ không nên làm điều kia. Có rất nhiều điều khiến tôi cảm thấy sợ hãi. Nhưng xin hãy cho chúng tôi một cái nhìn ấm áp hơn.

Thần tượng cũng là con người và tôi nghĩ sẽ thật tuyệt nếu mọi người tôn trọng họ như những con người.”

BoA nói về danh hiệu ‘Nữ hoàng Kpop’

BoA (Ảnh: Internet)

Là một thần tượng Kpop tên tuổi đã hoạt động trong ngành được 24 năm, BoA trong nhiều năm qua đã có biệt danh là ‘Nữ hoàng Kpop’.

Nữ ca sĩ tiết lộ ban đầu cô có chút gánh nặng nhưng cuối cùng cô cũng chấp nhận.

“Tôi hơi bị gánh nặng bởi sự sửa đổi đó vì tôi lo lắng mình sẽ có vẻ như một người xa cách, nhưng giờ tôi đã quyết định chấp nhận nó.

Tôi nghĩ âm nhạc là một cỗ máy thời gian trong đời thực. Khi bạn nghe bài hát, không phải bạn sẽ quay trở lại thời điểm đó sao? Tôi muốn tiếp tục là một nghệ sĩ sẽ được nhắc đến mãi mãi. Tôi nghĩ rằng tôi đã làm việc chăm chỉ như vậy trong cuộc đời mình.”

Quả thực, cô đã trở thành một trong những người có công lớn trong việc truyền bá “Làn sóng Hallyu”, đặc biệt là tại thị trường Nhật Bản và châu Á.

BoA (Ảnh: Internet)

Vì vậy, khi được hỏi về suy nghĩ của mình với tư cách là hình mẫu cho các thần tượng trẻ, BoA nhấn mạnh xu hướng Kpop đang lên:

“Ngày nay, một thể loại mang tên Kpop đã nổi lên trên các bảng xếp hạng âm nhạc Hoa Kỳ phải không? Tôi không nghĩ là quá cường điệu khi nói rằng những người bạn sắp ra mắt hiện nay cũng đang ra mắt trên toàn thế giới cùng một lúc.

Khi tôi đến Nhật Bản, tôi phải nói tiếng Nhật vô điều kiện, nhưng (bây giờ) có vẻ như có rất nhiều người đang cố gắng học tiếng Hàn. Tôi đã đến Đài Loan cách đây không lâu và họ nói chuyện với tôi bằng tiếng Hàn.

Tôi rất ngạc nhiên khi (fans) nói với tôi bằng tiếng Hàn, “Unnie, em sắp đi xem một chương trình ca nhạc.” Họ thậm chí còn biết tên viết tắt của một chương trình ca nhạc.”

Đọc thêm các bài viết về Sao thế giới:

Park Min Young tiết lộ cô đã xin lời khuyên từ Rosé BLACKPINK về vấn đề này

2024-04-01T15:11:20Z

Nữ diễn viên Park Min Young tiết lộ cô đã xin lời khuyên từ thành viên Rosé BLACKPINK về vấn đề này.

Có lẽ sẽ rất ngạc nhiên khi biết rằng Park Min Young và Rosé thực sự là bạn thân! Người hâm mộ đã có cái nhìn thoáng qua về tình bạn của họ khi vào tháng 7 năm 2022, Park Min Young đăng lên Instagram Stories để tiết lộ rằng Rosé đã bất ngờ gửi cho cô một bó hoa. Rosé đã chia sẻ lại câu chuyện của Park Min Young trên tài khoản của mình. Kể từ đó, có rất ít hoặc không có tương tác công khai cho đến bây giờ…

Park Min Young tiết lộ đã xin tư vấn từ Rosé BLACKPINK cho một vấn đề đặc biệt

Vào ngày 31 tháng 3 năm 2024, Park Min Young đã tổ chức fanmeeting mang tên “My Brand New Day in Japan”. Tại đây, cô giao lưu với khán giả hâm mộ bằng nhiều phân đoạn khác nhau. Nữ diễn viên đã tổ chức sự kiện này sau khi kết thúc bộ phim truyền hình Hàn Quốc rất thành công của mình mang tên “Marry My Husband”.

Park Min Young đã nhờ đến sự giúp đỡ của bạn mình là Rosé (Ảnh: Internet)

最後すんって真顔になるところが私のツボですぜひご覧ください#パクミニョン #박민영 #ParkMinYoung #朴敏英 pic.twitter.com/dbQ6LfcJBF

— ばーちゃん (@eventer_ba_) March 31, 2024

Trong buổi fanmeeting, cô thú nhận rằng có một điều cô ghen tị khi nhắc đến các thần tượng Kpop khi các thần tượng có được chiếc micro tùy chỉnh của riêng mình! Nữ diễn viên quyết định muốn có một chiếc của riêng mình. Cô tiết lộ trong buổi fanmeeting rằng cô đã nhờ đến sự giúp đỡ của bạn mình là Rosé. Nữ ca sĩ “GONE” đã giúp Park Min Young mua một chiếc micro tùy chỉnh và cuối cùng nữ diễn viên đã nhận được chiếc mic từ chính cửa hàng mà Rosé đã mua cho cô.

"I know a younger sister. She's Rosé from BLACKPINK! I asked her if she can customize my microphone!" #ParkMinYoung 🥹

pic.twitter.com/OzIQxXj1hC

— Cris (@CristezaF) March 31, 2024

Cô nói với người hâm mộ: “Tôi biết em gái Rosé BLACKPINK nên đã nhờ em ấy giúp đỡ”.

Rosé đã giúp Park Min Young có một chiếc micro của riêng mình (Ảnh: Internet)

Hoạt động gần đây của Rosé BLACKPINK

Để kỷ niệm sinh nhật lần thứ 27 của mình, thành viên Rosé BLACKPINK đã hé lộ một bài hát solo chưa phát hành có tựa đề dự kiến là “Vampirehollie” trên Instagram. Bài hát được suy đoán là sản phẩm tiếp theo của nữ thần tượng, đánh dấu sự trở lại đầu tiên của cô kể từ khi ra mắt solo với “ON THE GROUND” vào năm 2021.

Rosé sẽ phát hành ca khúc “Final Love Song” vào ngày 4 tháng 4 (Ảnh: Internet)

Vào ngày 4 tháng 4 năm 2024, Rosé sẽ phát hành ca khúc “Final Love Song” làm bài hát chủ đề cho chương trình sinh tồn sắp tới của Mnet “I-LAND 2”.

Park Min Young và Rosé có phải là nghệ sĩ yêu thích của bạn không? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Hyeri Girl’s Day chia sẻ về điều khiến cô gần gũi hơn với Taeyeon SNSD

2024-04-01T15:05:00Z

Vào ngày 29, một video cảm động được công chiếu trên kênh YouTube ‘Hyeri.’ Video giới thiệu sự xuất hiện của khách mời đặc biệt không ai khác ngoài Taeyeon, mang đến cái nhìn thoáng qua về hành trình cá nhân của Hyeri.

Cuộc gặp gỡ tình cờ: Tình bạn của họ nảy nở như thế nào

Trong video, Hyeri đã chia sẻ sự tình cờ của mối quan hệ giữa cô với Taeyeon, tiết lộ rằng con đường của họ đi qua những người quen biết chung.

Hyeri (Ảnh: Internet)

Mặc dù ban đầu cảm thấy bị đe dọa bởi tầm vóc của một tiền bối trong ngành nhưng Hyeri vẫn ngạc nhiên một cách thú vị trước thái độ nồng nhiệt và thân thiện của Taeyeon, điều này nhanh chóng tạo nên sự kết nối giữa họ.

Nước mắt và suy ngẫm

Nhớ lại lần gặp gỡ đầu tiên, Hyeri thú nhận đã tìm kiếm sự an ủi và hướng dẫn từ Taeyeon, dẫn đến cảm xúc dâng trào bất ngờ. Cô bày tỏ sự ngạc nhiên trước sự dễ bị tổn thương của chính mình, cân nhắc xem bản thân lúc trẻ sẽ cảm nhận những khoảnh khắc như vậy như thế nào so với bản thân hiện tại.

Ảnh: Internet

Trong một cuộc trao đổi nhẹ nhàng, Taeyeon đã hồi tưởng lại những thách thức trong quá trình tương tác ban đầu của họ, khiến cả hai bật cười khi họ điều hướng động lực của tình bạn đang phát triển của mình.

Tình cảm chân thành của Taeyeon dành cho Hyeri được thể hiện rõ ràng khi cô trấn an rằng mọi lo lắng hay hành động trong quá khứ đều được cô thấu hiểu và chấp nhận.

Nỗi lo lắng và sự hài hước

Đi sâu vào tính chất riêng tư của cuộc gặp gỡ, Hyeri thẳng thắn chia sẻ những lo ngại của mình khi gặp một nhân vật huyền thoại như Taeyeon ngoài tầm mắt của công chúng.

Ảnh: Internet

Hyeri tinh nghịch gọi cô là “Beyoncé”, làm nổi bật sự thoải mái và tình bạn thân thiết mà họ hiện đang tận hưởng.

Trong khi đó, sự chia tay giữa thành viên Hyeri Girl’s Day và nam diễn viên Ryu Jun Yeol, cùng với mối quan hệ sau đó của anh với Han So Hee, đã khiến sự quan tâm trở lại đối với lời bài hát “Something” của Girl’s Day.

Theo nhiều cư dân mạng, lời bài hát mang tính mỉa mai khi phát hiện ra sự không chung thủy trong một mối quan hệ, dường như trùng hợp với hoàn cảnh của Hyeri. Một số ý kiến cho rằng Ryu Jun Yeol nên chú ý đến thông điệp của bài hát.

Tuy nhiên, có nhiều ý kiến khác nhau, một số hy vọng Han So Hee không bị đổ lỗi cho việc chia tay và những người khác tập trung chỉ trích Ryu Jun Yeol.

Dù kịch tính nhưng một số người vẫn đánh giá cao chất lượng của bài hát. Nhìn chung, các phản ứng về tình huống này là trái chiều, nhiều người bày tỏ sự tò mò và ý kiến trên mạng.

Còn bạn, bạn nghĩ sao về điều này?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Có khả năng nào cho sự trở lại của GOT the beat không?

2024-03-31T15:52:43Z

Trong một talk show, Taeyeon Girls’ Generation đã trả lời câu hỏi liệu nhóm nhạc nữ dự án của SM GOT the beat có thể tái hợp để phát hành một sản phẩm âm nhạc mới hay không.

Ngày 28/3, tập đầu tiên của DNE, comment ‘Hey, come here” đã được đăng tải trên kênh YouTube chính thức.

Được dẫn dắt bởi Super Junior Donghae và Eunhyuk, SNSD Taeyeon đã xuất hiện với tư cách là khách mời đầu tiên để ủng hộ các đồng nghiệp cùng công ty cũ và trò chuyện về nhiều chủ đề khác nhau về sự nghiệp thần tượng của họ, bắt đầu từ những ngày còn là thực tập sinh.

Taeyeon chia sẻ sự thân thiết không ngừng của SNSD

Taeyeon (Ảnh: Internet)

Vào ngày này, Donghae tỏ ra tò mò về sự thân thiết của Taeyeon với Girls’ Generation:

“Em có thường xuyên nói chuyện với các thành viên khác không?”

Taeyeon tự tin trả lời “Có ạ” và chia sẻ rằng họ thường xuyên liên lạc với nhau thông qua cuộc trò chuyện nhóm.

“Chúng em có một cuộc trò chuyện nhóm. Không phải ngày nào cũng vậy, nhưng hôm nay chúng em đã nói chuyện sớm hơn. Em đã gửi trái tim và các biểu tượng cảm xúc khác.”

Eunhyuk sau đó nhận xét rằng nó thật đáng yêu, nhấn mạnh sự khác biệt giữa thần tượng nữ và nam khi họ không tích cực tham gia trò chuyện mặc dù họ có trò chuyện nhóm.

SNSD (Ảnh: Internet)

Taeyeon làm rõ:

“Chúng em giống nhau. Chỉ một số ít là người chủ động. Sooyoung là người (nói nhiều nhất). Em ấy có kỹ năng lãnh đạo tuyệt vời. Em ấy luôn chủ động.”

Khi được hỏi về thành viên phản ứng tích cực nhất, Taeyeon trả lời:

“Gần như tất cả mọi người. Em nghĩ em là người ít phản ứng nhất.”

Taeyeon nói về khả năng tái hợp của GOT the Beat

Trong chủ đề này, Donghae đề cập đến GOT the beat (Girls on Top), nhóm nhạc nữ dự án của SM mà Taeyeon là thành viên.

“GOT the beat có trò chuyện nhóm không?”

Taeyeon trả lời:

“Vâng, chúng em có. Nhưng không phải là chúng em đang tích cực trò chuyện.”

GOT the Beat (Ảnh: Internet)

Về các hoạt động trong tương lai, Taeyeon gợi ý rằng họ không có kế hoạch quảng bá với tư cách nhóm một lần nữa:

“Em không lạc quan về điều đó. Em nghi ngờ điều đó. Nó đã bị đóng băng.”

Mặc dù vậy, Taeyeon đã nhìn lại trải nghiệm thú vị của mình khi cùng với tiền bối và hậu bối trong cùng một nhóm:

“Nhưng em đã có rất nhiều niềm vui! Em chưa bao giờ tưởng tượng mình sẽ làm việc với BoA. Em thậm chí không thể tưởng tượng được mình ở cùng phòng với chị ấy. Đó là một trải nghiệm tuyệt vời. Đây là lần đầu tiên em làm việc với những người khác ngoài các thành viên Girls’ Generation. Em đã có rất nhiều niềm vui!”

Tiếp theo, khi Eunhyuk một lần nữa đề cập đến việc GOT the beat không có kế hoạch gì trong tương lai, Taeyeon làm rõ rằng cô không hoàn toàn đóng cửa với nhóm và nói:

“Bây giờ nó chỉ bị đóng băng thôi. (Mọi người luôn có thể rã đông nó) Điều đó có thể.”

Trong khi đó, GOT the beat là nhóm nhạc nữ dự án của SM Entertainment, bao gồm BoA, Girls’ Generation Taeyeon & Hyoyeon, Red Velvet Seulgi & Wendy cũng như aespa Karina & Winter.

Họ ra mắt với đĩa đơn “Step Back” vào năm 2022 và đã trở thành một hit lớn, tiếp theo là mini-album đầu tiên của họ, “Stamp On It” vào năm 2023.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

ATEEZ, xikers sẽ tham gia triển lãm Kpop lần đầu tiên tại Bảo tàng Grammy

2024-03-31T14:39:26Z

Các đồng nghiệp cùng công ty của KQ Entertainment là ATEEZ và xikers đã xác nhận sẽ tham gia triển lãm Kpop lần đầu tiên tại Bảo tàng Grammy.

Vào ngày 27 tháng 3, Billboard chia sẻ rằng nhóm nhạc nam ATEEZ và xikers của KQ Entertainment sẽ góp mặt trong các triển lãm Kpop tại Bảo tàng Grammy, nằm ở Los Angeles.

Get ready to step into the world of @ATEEZofficial and house of @xikers_official through '@KQENT. (ATEEZ & xikers): A GRAMMY Museum Pop-Up' on display April 10 through June 10, featuring exclusive items!

Stay tuned for more details on https://t.co/gDD59jhnHK pic.twitter.com/jPX0yRgacB

— GRAMMY Museum (@GRAMMYMuseum) March 27, 2024

Theo các nguồn tin, ATEEZ và xikers sẽ thu hút sự chú ý chính trong cuộc triển lãm có tựa đề “KQ ENT. (ATEEZ & xikers): A Grammy Museum Pop-Up.” Dự án này cũng sẽ đánh dấu triển lãm đầu tiên của Bảo tàng Grammy dành riêng cho Kpop.

Cuộc triển lãm cũng sẽ được tổ chức trong một thời gian giới hạn, cụ thể là từ ngày 10 tháng 4 đến ngày 10 tháng 6 và sẽ được đặt tại tầng ba của Bảo tàng, phòng trưng bày thảm đỏ. Màn trình diễn sẽ giới thiệu nhiều trang phục và đạo cụ từ các buổi phát hành của cả hai nhóm.

ATEEZ (Ảnh: Internet)

Xikers (Ảnh: Internet)

Nó cũng sẽ bao gồm các nội dung như trang phục của ATEEZ trong video âm nhạc “Crazy Form” và trang phục của xiker trong bài hát “We Don’t Stop”. Ngoài buổi giới thiệu của nhóm xikers, một trong những thành viên của nhóm là Junghoon sẽ trưng bày bộ trang phục “TRICKY HOUSE” của mình trong triển lãm.

Michael Sticka, Giám đốc điều hành kiêm Chủ tịch Bảo tàng Grammy cũng đưa ra một tuyên bố ngắn gọn bày tỏ sự phấn khích trước sự hợp tác này cũng như đánh giá cao âm nhạc và văn hóa của Kpop.

Sticka nhận xét: “Nhạc pop Hàn Quốc là một trong những hiện tượng vĩ đại nhất trong lịch sử âm nhạc và văn hóa ghi âm”. “Bảo tàng Grammy có kế hoạch tôn vinh thế giới Kpop với thành công đã đạt được và các nghệ sĩ phá vỡ bảng xếp hạng trên toàn thế giới bằng cách tổ chức các buổi triển lãm và chương trình chuyên dụng trong hai năm tới.”

Giám đốc điều hành tiếp tục: “Chúng tôi mong muốn ra mắt loạt phim này với trang phục và đạo cụ độc quyền từ xikers và ATEEZ.”

Các thành viên của ATEEZ cũng bày tỏ suy nghĩ của mình về cuộc triển lãm, khi nhóm bày tỏ lòng biết ơn của họ vì đã được tham gia triển lãm.

ATEEZ & Xikers (Ảnh: Internet)

ATEEZ chia sẻ: “Thật vinh dự khi có một tác phẩm trong bản phát hành âm nhạc mới nhất của chúng tôi được trưng bày tại Bảo tàng Grammy, nơi nhiều nghệ sĩ tuyệt vời đã để lại một tác phẩm trong lịch sử âm nhạc của họ”. “Có rất nhiều yếu tố liên quan đến quá trình sản xuất âm nhạc và chúng tôi rất vui được chia sẻ một số yếu tố đó thông qua trang phục và đạo cụ của mình.”

Các thành viên của xikers cho biết: “Chúng tôi rất biết ơn vì có cơ hội trưng bày các tác phẩm của mình cùng với các tác phẩm của tiền bối ATEEZ và nhiều nghệ sĩ mà chúng tôi đã yêu mến.”

Người hâm mộ đang háo hức chờ đợi buổi triển lãm sắp tới!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Jeon Somi ra mắt thương hiệu trang điểm riêng ‘GLYF’ – Fan Kpop tuyên bố tẩy chay

2024-03-29T16:42:19Z

Jeon Somi thông báo ra mắt thương hiệu trang điểm của mình. Đáng buồn thay, không phải tất cả người hâm mộ của cô đều hài lòng, một số người nhướng mày và nói rằng họ sẽ tẩy chay nó vì những lý do này.

Sau khi gây dựng sự nghiệp thành công với vai trò thần tượng, Jeon Somi chuẩn bị chuyển hướng trở thành nữ doanh nhân với việc ra mắt thương hiệu trang điểm và làm đẹp của riêng mình mang tên GLYF.

Đáng tiếc là nó lại không nhận được sự đón nhận nồng nhiệt sau khi cư dân mạng tuyên bố tẩy chay sản phẩm của cô.

Jeon Somi tiết lộ quá trình hình thành GLYF

Somi (Ảnh: Internet)

Jeon Somi đã giới thiệu thương hiệu làm đẹp của mình trong một cuộc phỏng vấn với tạp chí Allure. Cô nàng đã chia sẻ quá trình tạo ra sản phẩm và thương hiệu của mình, từ viết phát triển sản phẩm, thiết kế bao bì và trang web.

Từ năm 2023, cô đã làm việc với nhóm GLYF của mình. Về tên gọi, Jeon Somi đã tiết lộ ý nghĩa của nó.

“GLYF được tạo ra với cảm hứng từ các chữ tượng hình, glyph cổ. Giống như những chữ tượng hình cổ với hình dạng và ý nghĩa khác nhau, tôi diễn giải mỹ phẩm của mình theo cách riêng của mình và thể hiện vẻ đẹp mà mỗi người có.”

Somi (Ảnh: Internet)

“Nó hàm chứa ý nghĩa là tôi muốn mọi người thoải mái thể hiện cá tính của mình. Tôi chỉ đổi ‘ph’ thành ‘YF’ và thể hiện nó một cách sành điệu. Từ ý tưởng thương hiệu đến phát triển sản phẩm, không có phần nào tôi không tham gia. Chúng tôi đã họp tới 6 tiếng đồng hồ.”

Cùng với việc ra mắt công ty, cô cũng thông báo sẽ tung ra sản phẩm đầu tiên vào tháng 4, một bảng phấn highlight đặc biệt với 4 sắc thái khác nhau.

Fan Kpop tuyên bố tẩy chay thương hiệu làm đẹp GLYF của Jeon Somi

Somi (Ảnh: Internet)

Trước thông tin này, nhiều người hâm mộ của Somi đã bày tỏ sự phấn khích. Họ khẳng định sản phẩm chắc chắn sẽ không làm mọi người thất vọng vì xuất thân của nữ thần tượng là người đam mê thời trang và làm đẹp.

Tuy nhiên, ý kiến của người dân hiện đã chia làm hai lý do. Đầu tiên, họ phàn nàn rằng bảng phấn highlight bốn màu “quá đắt”.

Đối với một thương hiệu làm đẹp mới, sản phẩm của Somi có giá 43.000 won (32 USD) và những người yêu thích làm đẹp đang cân nhắc rằng họ thà mua sản phẩm tương tự từ một thương hiệu đã được thử nghiệm hoặc sang trọng vì mức chênh lệch sẽ không cao đến vậy.

Họ cũng chỉ trích bao bì của nó giống với những sản phẩm có thể mua được với giá rẻ hơn ở Daiso.

“Highlight có thể đắt đến thế sao?”
“Tôi muốn mua nó nhưng lại do dự vì nó quá đắt.”

Bên cạnh việc “quá đắt”, người hâm mộ quốc tế còn kêu gọi tẩy chay, cáo buộc cô là “người theo chủ nghĩa Phục quốc Do Thái” hoặc người tỏ ra ủng hộ Israel.

Gần đây, cô đã nhận được phản ứng dữ dội vì “quảng cáo” Starbucks, công ty được cho là đang tài trợ cho Israel để thúc đẩy nạn diệt chủng ở Palestine.

Ngay cả sau khi xóa video TikTok nói trên, cô vẫn tiếp tục nhận được phản ứng dữ dội vì không đưa ra lời xin lỗi thích đáng và không giải quyết vấn đề một cách thỏa đáng.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Yunah có phù hợp với concept của ILLIT không?

2024-03-29T16:28:21Z

Cư dân mạng Hàn Quốc đang tranh cãi liệu Yunah có phù hợp với concept của ILLIT hay không.

Vào ngày 25 tháng 3 năm 2024, ILLIT đã có màn ra mắt rất được mong đợi với mini-album đầu tay, “Super Real Me” và đĩa đơn chủ đạo, “Magnetic”.

Nhóm nhạc nữ ra mắt với concept thanh nhã, huyền bí, với âm nhạc thiên về bubblegum pop và dance pop. Màn ra mắt của họ đã được công chúng đón nhận nồng nhiệt và sự quan tâm đến các thành viên ngày càng tăng. Tuy nhiên, có một thành viên đang gây ra nhiều phản ứng trái chiều.

Cuộc tranh luận của K-Netz về việc Yunah có phù hợp với ILLIT hay không

Vào ngày 28 tháng 3 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Yunah ILLIT cho thấy tầm quan trọng của concept” đã được chia sẻ trên một diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc.

Trong bài đăng, OP đã chia sẻ những bức ảnh của Yuna theo hai concept khác nhau. Một là khi cô biểu diễn “Bad Girl Good Girl” trong chương trình sống còn “R U NEXT?”

Trong màn trình diễn này, Yunah diện quần áo sẫm màu hơn, mặc quần đùi và đi bốt cao đến đầu gối. Mái tóc của cô cũng được vuốt ngược thành kiểu đuôi ngựa cao.

Yunah (Ảnh: Internet)

Nhìn chung, nữ thần tượng trông sang trọng và nữ tính hơn. OP khẳng định cô trông giống người nổi tiếng hơn trong màn trình diễn này.

Bức ảnh tiếp theo là của Yunah trong sân khấu ra mắt “Magentic” của ILLIT trên “M Countdown”. Trong bức ảnh này, nữ idol được nhìn thấy trong trang phục toàn màu trắng. Mái tóc đen dài và thẳng của cô được kết hợp với một chiếc băng đô phù hợp với chiếc vòng cổ màu trắng và chiếc váy ngắn không tay.

Yunah (Ảnh: Internet)

Trang phục của cô phù hợp với concept công chúa của ILLIT và phù hợp với các thành viên khác. Mặc dù mặc trang phục giống các thành viên khác nhưng cô nàng lại không phù hợp với concept.

Cư dân mạng Hàn Quốc cho rằng Yunah không phù hợp với concept của ILLIT

Nhiều cư dân mạng Hàn Quốc ở phần bình luận cũng đồng tình. Họ cho rằng Yunah trông quá trưởng thành so với concept của ILLIT và BELIFT Lab lẽ ra phải tìm ra cách để khiến cô phù hợp với concept này hơn.

Những người khác so sánh Yunah trong ILLIT với Kahi (After School) biểu diễn “Pretty Girl” của KARA.

Yunah (Ảnh: Internet)

Nhiều người đồng cảm với Yunah và cho rằng thật khó để cô và các thành viên trưởng thành khác trong nhóm có được những concept trẻ con như vậy. K-netz hy vọng rằng trong lần phát hành tiếp theo, họ sẽ mang đến cho các thành viên một concept mà họ mong muốn.

Những người khác nhận xét rằng việc có Youngseo trong nhóm sẽ giúp cân bằng ngoại hình hơn, vì cô vẫn phù hợp với vẻ ngoài trẻ trung của các thành viên khác nhưng lại có mức độ trưởng thành tương tự Yunah. Mặc dù Youngseo là một phần của đội hình ra mắt nhưng BELIFT Lab đã tuyên bố rời nhóm vào tháng 1.

“Họ đang lấy những người trưởng thành không còn là học sinh trung học nữa và tạo cho họ những concept trẻ con. Tôi cá là các thành viên cũng ghét concept của chính mình. Tôi hy vọng họ sẽ đọc được ý kiến của mọi người và cho chúng tôi biết nhóm thực sự muốn gì trong lần trở lại tiếp theo… Đúng là một mớ hỗn độn.”
“Tôi thực sự đồng ý với việc mọi người nói rằng nó giống như Kahi đang biểu diễn ‘Pretty Girl’.”
“Tôi cảm thấy Youngseo sẽ phù hợp hơn ở ILLIT.”
“Thật sự thì Yunah trông quá trưởng thành. Đáng lẽ họ nên để cô ấy để tóc mái hoặc cắt kiểu Hime, hoặc lẽ ra họ nên thay đổi cách trang điểm cho cô ấy. Đáng lẽ họ nên làm gì đó để cô ấy phù hợp với concept hơn.”
“Yunah trông giống như giáo viên dạy thay cho học sinh trung học vậy.”

Bạn nghĩ gì về điều này?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Joy Red Velvet gây chấn động K-Netz với hình ảnh gần đây: “Đó có thực sự là cô ấy không?”

2024-03-29T15:37:41Z

Visual gần đây của thành viên Joy Red Velvet khiến cư dân mạng Hàn Quốc không thể tin được.

Kể từ lần trở lại gần đây nhất của Red Velvet với “Chill Kill” vào tháng 11 năm 2023, Joy đã bận rộn với công việc solo của mình. Từ năm 2021, cô là người dẫn chương trình “Animal Farm” và thường xuyên được phóng viên chụp ảnh tại trường quay. Gần đây, những bức ảnh của nữ thần tượng từ các phóng viên và trong các cuộc gọi điện của người hâm mộ đã làm dấy lên sự quan tâm về ngoại hình thay đổi của cô.

Visual gần đây của Joy khiến cư dân mạng Hàn Quốc phát cuồng

Vào ngày 29 tháng 3 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Diện mạo hiện tại của Irene và Joy” đã được chia sẻ trên một diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc. Người đăng gốc (OP) đã chia sẻ những bức ảnh của hai thành viên Red Velvet từ các cuộc gọi của người hâm mộ.

Joy (Ảnh: Internet)

Trong phần bình luận của bài đăng, cư dân mạng Hàn Quốc bày tỏ sự sốc trước nhan sắc của Joy. Từ tháng 1, mọi người đồn đoán Joy đã phẫu thuật mắt hai mí. Động thái này đã bị cư dân mạng Hàn Quốc chỉ trích, có người cho rằng cô đã hủy hoại nhan sắc của mình.

Giữa những phản ứng dữ dội, ReVeluv đã bảo vệ Joy và nói rằng vết sưng do phẫu thuật chỉ cần giảm bớt và cô nàng sẽ sớm bắt đầu giống như trước đây. Tuy nhiên, cư dân mạng Hàn Quốc cho rằng ngoại hình của Joy ngày càng tệ hơn.

Joy (Ảnh: Internet)

Mọi người khẳng định họ không tin đó là Joy và tự hỏi làm thế nào cuộc phẫu thuật của cô lại kết thúc như vậy. Thậm chí, có người còn cho rằng cô đã “hủy hoại” gương mặt của mình.

Một số ý kiến tiêu biểu:

“Đó có thật là Joy không? Làm sao cuộc phẫu thuật của cô ấy lại thành ra như vậy?”
“Mắt hai mí Joy… Sao lại thành ra thế này?”
“Hai người này đều là những thành viên nổi tiếng nhất Red Velvet, chuyện gì sẽ xảy ra bây giờ… Joy đã hủy hoại khuôn mặt của mình bằng phẫu thuật… Tôi nghĩ rằng thời của Red Velvet đã hết”.
“Bác sĩ của cô ấy là ai?”

Bạn nghĩ gì về điều này?

Hoạt động gần đây của Red Velvet

Vào tháng 3 năm 2023, SM Entertainment thông báo về chuyến lưu diễn thứ tư của Red Velvet, R to V, sẽ bắt đầu vào đầu tháng 4 tại KSPO Dome ở Seoul. Vào tháng 8 năm đó, SM xác nhận việc Seulgi gia hạn hợp đồng với công ty, mặc dù hợp đồng của cô sẽ kéo dài bao lâu không được nêu rõ.

Red Velvet (Ảnh: Internet)

Vào tháng 9 năm 2023, SM tiết lộ rằng Red Velvet sẽ phát hành album phòng thu thứ ba vào tháng 11, đánh dấu việc phát hành album phòng thu tiếng Hàn đầu tiên sau 6 năm kể từ “Perfect Velvet” vào năm 2017. Vào ngày 18 tháng 10, Red Velvet chính thức giới thiệu album phòng thu thứ ba của mình, ” Chill Kill,” dự kiến phát hành vào ngày 13 tháng 11. Album bao gồm 10 bài hát, bao gồm cả đĩa đơn chính cùng tên.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Thương vụ thương hiệu Celine của Danielle NewJeans gây nhiều phản ứng trái chiều: “Cô ấy có thể thay thế Lisa BLACKPINK không?”

2024-03-25T17:01:33Z

Sau thông báo rằng Danielle NewJeans là đại sứ toàn cầu mới nhất của Celine, BLINK đang tự hỏi điều này có ý nghĩa gì đối với Lisa BLACKPINK.

Lisa đã làm việc với Celine từ năm 2019 và là đại sứ toàn cầu của họ kể từ năm 2020. Tuy nhiên, gần đây có thông báo rằng Danielle NewJeans đã đảm nhận danh hiệu đó mà không đề cập đến thành viên BLACKPINK trong thông báo.

Danielle NewJeans được vinh danh là Đại sứ toàn cầu mới nhất của Celine

Danielle của NewJeans đã được chọn làm đại sứ toàn cầu cho thương hiệu thời trang cao cấp Celine của Pháp.

DANIELLE

CELINE IS PLEASED TO ANNOUNCE THAT DANIELLE FROM NEWJEANS WILL REPRESENT THE HOUSE AS GLOBAL AMBASSADOR.#CELINEXDANIELLE pic.twitter.com/O6dSuYVJvx

— CELINE (@celineofficial) March 22, 2024

Vào ngày 22 tháng 3 năm 2024, ADOR, công ty quản lý của Danielle và Celine đã thông báo: “Danielle dự kiến sẽ tham gia vào nhiều hoạt động khác nhau với tư cách là đại sứ toàn cầu của CELINE. Chúng tôi mong đợi sức mạnh tổng hợp mới mẻ mà Danielle và Celine sẽ cùng nhau tạo ra.”

Danielle (Ảnh: Internet)

Trong bộ ảnh được tung ra cùng tin tức bổ nhiệm đại sứ, Danielle gây ấn tượng với thần thái sang trọng và tinh tế chưa từng thấy trước đây. Thể hiện vẻ ngoài trung tính nhưng vẫn thanh lịch với áo khoác Sachére, áo phông có logo và quần denim, Danielle toát lên khí chất độc đáo.

Danielle ký hợp đồng với Celine có ý nghĩa gì với Lisa BLACKPINK?

Ngày càng có nhiều đồn đoán rằng CELINE đã chia tay Lisa, người đã giữ chức đại sứ toàn cầu của họ kể từ năm 2020.

Mới đây, Lisa gây chú ý khi tham dự show diễn F/W Louis Vuitton 2024 dù có quan hệ thân thiết với Celine.

Lisa (Ảnh: Internet)

Mặc dù Celine và Louis Vuitton đều là thương hiệu thuộc tập đoàn LVMH nhưng chúng là những thực thể riêng biệt và riêng biệt. Điều này dẫn đến đồn đoán về việc chia tay giữa Celine và Lisa.

Được biết trước khi làm việc với Celine, Danielle là đại sứ thương hiệu toàn cầu cho Burberry. Mặc dù vậy, cô vắng mặt đáng chú ý trong các chiến dịch của Burberry và không tham dự các buổi trình diễn thời trang của họ. Nhiều người thắc mắc liệu cô có chọn chấm dứt hợp đồng thương hiệu với Burberry chỉ sau một năm hợp tác với Celine hay không vì điều đó mang lại cho cô những động lực lớn hơn.

Danielle (Ảnh: Internet)

Một số ý kiến của của cư dân mạng:

“Xin chúc mừng, Danielle! Vibe của em ấy thực sự rất phù hợp với Celine. Rất vui được xem những hoạt động sắp tới của em!”
“Cô ấy có thay thế Lisa không? Điều này thật đáng ngạc nhiên. Cô ấy không làm được gì nhiều với Burberry nên tôi không biết cô ấy sẽ làm gì với Celine”.
“Celine và Danielle có vibe giống nhau. Nhưng tôi nghĩ họ phù hợp với thông báo này vì họ không còn làm việc với Lisa nữa.”
“Sốc quá. Họ chưa làm việc cùng nhau lâu như vậy và cô ấy không phải là đại sứ của Burberry sao?”
“Họ đang vội tìm người thay thế Lisa à?”

Còn bạn, bạn nghĩ sao về vấn đề này? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Cặp đôi idol gen 4 & gen 5 được phát hiện hẹn hò – Họ có đang yêu nhau không?

2024-03-24T16:24:07Z

Một thần tượng thế hệ thứ tư và thứ năm được phát hiện đang hẹn hò, khiến nhiều người đặt câu hỏi liệu hai người có đang yêu nhau hay không.

Mới nửa đầu năm 2024 nhưng làng giải trí Hàn Quốc đã chứng kiến nhiều cặp đôi nổi lên. Gần đây nhất, Ryu Jun Yeol và Han So Hee xác nhận họ đang hẹn hò. Trong giới Kpop, người hâm mộ đã bị sốc khi aespa Karina và nam diễn viên Lee Jae Wook hẹn hò. Bây giờ, có vẻ như một cặp đôi Kpop khác đã bị phát hiện về mối quan hệ của họ.

Doryun AIMER & Yume ViV được bắt gặp hẹn hò

Vào ngày 20 tháng 3 năm 2024, một cư dân mạng Hàn Quốc đã chia sẻ bằng chứng cho thấy Doryun và Yume đang hẹn hò trên tài khoản X (trước đây là Twitter).

Cả hai thần tượng đều chia sẻ những bức ảnh họ đứng trên bãi biển đầy cát gần lúc hoàng hôn. Bức ảnh được chụp tại bãi biển Gwangalli ở Busan, một địa điểm du lịch nổi tiếng với cả người dân địa phương và du khách quốc tế.

Bãi biển có đường chân trời mang tính biểu tượng, trong đó có một cây cầu. Nơi đây cũng đã trở thành một điểm chụp ảnh phổ biến.

Ảnh: Internet

Những người đăng ảnh ở cùng một nơi thường được mệnh danh là “lovestagram” và là một trong những bằng chứng cho thấy thần tượng đang hẹn hò. Tuy nhiên, mọi người thường cần thêm bằng chứng trước khi xác nhận hai nhân vật của công chúng đang hẹn hò.

Tuy nhiên, một chi tiết nhỏ trong cả hai bức ảnh đang được dùng làm bằng chứng đáng kể cho thấy họ đã cùng nhau đi trên bãi biển.

Tuy nhiên cây cầu ở hậu cảnh không phải là chi tiết chính duy nhất có trong cả hai bức ảnh. Trên nền ảnh của cả Doryun và Yume, có thể thấy những người đi biển đang chụp ảnh. Trong cả hai bức ảnh, một người đàn ông mặc áo khoác nâu và quần jean xanh đang chụp ảnh, đứng gần một khối đá.

Ngoài ra, cả hai bức ảnh đều có hình một người phụ nữ với chiếc ví gần người đàn ông đang chụp ảnh.

Ảnh: Internet

Hơn hết, dấu chân trên cát gần như giống hệt nhau trong cả hai bức ảnh.

Ảnh: Internet

Vì việc thần tượng đi du lịch để tránh sự chú ý của công chúng không phải là chuyện hiếm nên mọi người tin rằng hai thần tượng đã đến Busan để hẹn hò bí mật. Hiện tại, công ty của họ vẫn chưa đưa ra tuyên bố nào về vấn đề này.

Doryun & Yume là ai?

Doryun ra mắt với tư cách là thành viên của AIMERS vào ngày 17 tháng 11 năm 2022 và hiện đang ký hợp đồng với Hyper Rhythm.

Doryon (Ảnh: Internet)

Sinh ngày 1 tháng 5 năm 2000, anh là một trong những giọng ca của nhóm và là thành viên thứ ba được công bố là một phần của đội hình. Trước khi ra mắt, anh từng học tại Học viện Truyền thông và Nghệ thuật Dong Ah và chuyên ngành Kpop.

Yume là thành viên của ViV, nhóm nhạc nữ trực thuộc EVA Entertainment Korea chuẩn bị ra mắt trong năm nay. Cô là thành viên đầu tiên được tiết lộ. Trước khi ký hợp đồng với EVA Entertainment, Yume là thành viên của Biscuit Entertainment và Hyper Rhythm. Vì Doryun đã được ký hợp đồng với hãng thứ hai nên có khả năng họ đã gặp nhau khi cả hai cùng tập luyện ở đó.

Yume (Ảnh: Internet)

Người hâm mộ có thể nhớ đến Yume với tư cách là thí sinh trong “Girls Planet 999” của Mnet. Cô bị loại ở tập 5 với hạng cuối cùng là J23. Cấp bậc cuối cùng của cô nàng là 26.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Shuhua (G)I-DLE đến New Zealand cùng nam diễn viên trong thời gian gián đoạn

2024-03-24T16:11:58Z

Mặc dù đang tạm ngừng hoạt động nhưng thành viên (G)I-DLE Shuhua vẫn được phát hiện ở New Zealand cùng một nam diễn viên.

Shuhua tạm ngừng hoạt động từ tháng 2 và đã trở về Đài Loan nghỉ ngơi. Tuy nhiên, mặc dù đang tạm dừng hoạt động nhưng cư dân mạng khẳng định đã nhìn thấy Shuhua đi lại ở nhiều nơi khác nhau, khiến nhiều người thắc mắc khi nào cô nàng sẽ trở lại với nhiệm vụ thần tượng của mình. Gần đây nhất, Shuhua được nhìn thấy ở New Zealand.

Shuhua (G)I-DLE tạm dừng hoạt động

Trở lại ngày 8 tháng 2 năm 2024, CUBE Entertainment thông báo rằng Shuhua sẽ tạm thời gián đoạn.

Shuhua (Ảnh: Internet)

Trong tuyên bố của họ, có thông tin tiết lộ rằng Shuhua đã đến bệnh viện do bị chóng mặt liên tục, nguyên nhân là do tình trạng thể chất của nữ thần tượng sa sút.

Mặc dù Shuhua bày tỏ mong muốn mạnh mẽ được tiếp tục hoạt động nhưng cô đã nhận được lời khuyên y tế và cuối cùng quyết định tạm dừng mọi lịch trình của mình để tập trung nghỉ ngơi và hồi phục.

Shuhua (Ảnh: Internet)

CUBE Entertainment mong người hâm mộ thông cảm vì họ ưu tiên sức khỏe của Shuhua. Công ty gửi lời xin lỗi vì đã gây lo ngại trước tin tức bất ngờ này và bày tỏ quyết tâm giúp đỡ Shuhua hồi phục sức khỏe.

Shuhua được bắt gặp cùng nam diễn viên ở New Zealand

Vào ngày 19 tháng 3 năm 2024, hãng truyền thông foren Star.Setn đã đưa ra một báo cáo độc quyền về những diễn biến gần đây của Shuhua.

Nữ thần tượng được bắt gặp dạo phố New Zealand cùng nam diễn viên Đài Loan Chen Bolin. Nữ idol được cho là đang cầm một chiếc camera hành động trên tay. Một diễn viên khác của chương trình đã được nhìn thấy cùng với họ.

(Ảnh: Internet)

Cộng đồng Đài Loan tỏ ra quan tâm sâu sắc khi những bức ảnh của Chen Bolin và Shuhua cùng nhau xuất hiện.

Cư dân mạng Đài Loan suy đoán rằng Shuhua có thể sẽ xuất hiện trên chương trình tạp kỹ du lịch Đài Loan “出去一下 What a Trip” do Chen Bolin dẫn chương trình.

(Ảnh: Internet)

Thông tin về việc Shuhua được nhìn thấy không phải là điều gì mới mẻ kể từ khi thông tin cô tạm dừng hoạt động được công bố. Truyền thông địa phương trước đó vào ngày 2/3 đưa tin Shuhua được phát hiện tại một cửa hàng bách hóa ở Đài Loan. Sau báo cáo này, những tuyên bố về việc nhìn thấy chúng ở chợ đêm, sân bay, công viên giải trí và trung tâm cưỡi ngựa cũng xuất hiện.

Khi việc nhìn thấy Shuhua ở nhiều nơi lan rộng, các cuộc thảo luận giữa cư dân mạng đã nổ ra sau đó.

Trong khi một số người chỉ trích hành động của Shuhua, nói rằng điều đó có thể gây bất tiện cho các thành viên khác hoặc cô nên nghỉ ngơi thay vì ra ngoài, thì có nhiều phản hồi thông cảm hơn. Một số cho rằng cô nàng có thể ra ngoài để hồi phục và rằng chỉ vì cô bị bệnh không có nghĩa là phải bị nhốt cả ngày.

Bạn nghĩ gì về điều này?

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Visual trước khi ra mắt của Wonbin RIIZE thu hút sự chú ý

2024-03-23T15:45:51Z

Những bức ảnh của Wonbin RIIZE trước khi ra mắt đã trở thành chủ đề nóng trong cộng đồng fan Kpop trên mạng!

Ngay từ khi được giới thiệu là thành viên RIIZE, Wonbin đã nổi tiếng nhờ vẻ ngoài điển trai. Trên thực tế, anh chàng là visual chính thức của nhóm nhạc nam!

Với mái tóc dài, đôi môi căng mọng và đôi lông mày dày, nam thần tượng có vẻ ngoài nam tính mà người hâm mộ Kpop yêu thích! Tuy nhiên, hiện tại, ngoại hình của anh trước thần tượng đang thu hút sự chú ý.

Wonbin (Ành: Internet)

Những bức ảnh trước khi ra mắt của Wonbin RIIZE khiến K-Netz phải kinh ngạc

Vào ngày 22 tháng 3 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Wonbin RIIZE vừa tung ra bức ảnh trước khi ra mắt” đã được đăng trên một diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc.

OP đã đăng tải những bức ảnh pre-debut mà Wonbin đã chia sẻ với người hâm mộ thông qua tài khoản Weverse chính thức của nhóm.

Trong một bức ảnh, Wonbin đang tạo dáng trước gương, mặc chiếc áo sơ mi dài tay có cổ màu xanh đậm.

Khác với kiểu tóc dài khi ra mắt, Wonbin xuất hiện với mái tóc ngắn tròn. Phần tóc mái dài của anh che đi vầng trán.

Cùng với bức ảnh là dòng chú thích mà Wonbin để lại có nội dung: “Mình đã có cái này!”

Wonbin (Ành: Internet)

Trong một bức ảnh khác, Wonbin lại được nhìn thấy trước gương, mặc một chiếc áo len dệt kim oversize màu xanh lá cây. Kiểu tóc của anh trong bức ảnh này cực kỳ khác biệt. Nó dài hơn nhiều và gợi nhớ nhiều hơn đến kiểu tóc mà anh chàng đã ra mắt lần đầu.

Phần tóc mái của anh dài đến nỗi chạm vào sống mũi và gần như che mất đôi mắt.

Wonbin (Ảnh: Internet)

Trong cả hai bức ảnh, Wonbin đều được cho là khoảng 18 hoặc 19 tuổi.

Người Hàn Quốc phản ứng với những bức ảnh trước khi ra mắt của Wonbin

Những bức ảnh pre-debut của nam thần tượng nhanh chóng được cư dân mạng Hàn Quốc lan truyền chóng mặt. Nhiều người đổ xô vào phần bình luận để khen ngợi vẻ ngoài đẹp trai của Wonbin, thậm chí trước cả thời thần tượng của anh.

Mọi người yêu thích vẻ ngoài trẻ trung của anh chàng, thậm chí có người còn nói đùa rằng Wonbin trông giống như một đứa trẻ. Nhiều người bày tỏ sự sốc khi biết anh chàng thậm chí còn đẹp trai, chứng tỏ Wonbin là một vẻ đẹp tự nhiên!

Wonbin (Ành: Internet)

Trước đây, có thông tin tiết lộ rằng Wonbin đã được chọn thông qua Instagram và một nhân viên đã gửi cho anh một tin nhắn qua nền tảng này. Với những bức ảnh này, người ta đã hiểu tại sao SM Entertainment lại muốn casting anh chàng và nói đùa rằng công ty chắc hẳn rất vui khi có một thần tượng đẹp trai như vậy.

Một số ý kiến tiêu biểu:

“Wow, Wonbin đúng là baby mà đẹp trai quá. Với khuôn mặt này thì định mệnh sẽ ra mắt rồi!”
“SM nhất định phải hạnh phúc, LOL”
“Thật điên rồ. Nếu hồi đó em ấy ra mắt với khuôn mặt này thì chắc sẽ dễ thương lắm.”
“Wonbin đúng là một đứa bé!”
“Em ấy trông giống một đứa bé! Nhưng bây giờ em ấy trông vẫn vậy.”
“Còn bé nhưng rất xinh đẹp và đẹp trai.”
“Ah, Wonbin thật dễ thương quá đi!”
“Tôi hiểu ngay Wonbin được chọn thông qua Instagram như thế nào.”
“Mái tóc dài thực sự rất hợp với anh ấy.”
“Thần thái của Wonbin vẫn vậy. Em ấy để tóc dài đẹp trai chết tiệt.”

Còn bạn, bạn có bị thu hút bởi nhan sắc của Wonbin không?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Nhóm nhạc nữ ‘bị đánh giá thấp’ này đang cố gắng đạt được doanh số 1 nghìn sau khi trở lại với Mini-Album thứ 2

2024-03-22T16:45:52Z

Giữa khát vọng trở thành “Tân binh của năm”, nhóm nhạc nữ này chỉ bán được 367 album hai ngày sau khi phát hành album, chật vật để đạt được doanh số thậm chí là 1 nghìn.

Sau khi phát hành ca khúc đầu tay gây tranh cãi “MACARONI CHEESE” vào tháng 10 năm ngoái, nhóm nhạc nữ YOUNG POSSE một lần nữa thu hút sự chú ý từ người hâm mộ Kpop sau khi ghi nhận doanh số bán album kém khi phát hành mini-album thứ hai.

Mini-album thứ 2 “XXL” của YOUNG POSSE bán được 367 bản sau 2 ngày phát hành

Vào ngày 20 tháng 3, YOUNG POSSE bắt đầu một kỷ nguyên âm nhạc mới với mini-album thứ hai, “XXL”, bao gồm 5 bài hát trong đó có ca khúc chủ đề cùng tên.

Bài hát thể hiện hoài bão và khát vọng trở thành cỡ “XXL” của làng nhạc trong tương lai. Sau đó, ca khúc chứa nhịp điệu hip-hop vui tươi của trường phái cổ điển, mang lại cảm giác hip-hop của những năm 90.

Sau khi phát hành, bài hát đã đứng thứ 60 trên MelOn HOT100, trang âm nhạc lớn nhất Hàn Quốc và nhận được nhiều đánh giá từ người hâm mộ trong nước và quốc tế.

YOUNG POSSE (Ảnh: Internet)

Mặc dù vậy, điều đáng chú ý là YOUNG POSSE nhận được ít sự chú ý hơn so với các bản phát hành trước đây, xét về thành tích cả về doanh số bán album và nguồn âm thanh.

Đã hai ngày trôi qua nhưng MV “XXL” vẫn mắc kẹt khi chỉ có 883 nghìn lượt xem, thậm chí chưa tới 1 triệu. Chậm hơn một chút so với “Macaroni Cheese”, vượt qua 1,2 triệu lượt xem trong khoảng 3 ngày.

Nhìn vào lượng tiêu thụ album trên Hanteo Chart, YOUNG POSSE chỉ bán được 367 bản “XXL” trong hai ngày, 203 bản trong ngày đầu tiên và 164 bản trong ngày thứ hai.

[HT] YOUNG POSSE (@youngposseup) 2nd Mini Album

DAY 1: 203
DAY 2: 164

TOTAL: 367 #YOUNGPOSSE #영파씨 pic.twitter.com/orehfNwctS

— KOREAN SALES (@koreansales_twt) March 21, 2024

Khi chứng kiến sự chật vật của họ để đạt được doanh số 1 nghìn, nhiều người hâm mộ Kpop cảm thấy thương xót và tiếc nuối cho nhóm nhạc nữ, bao gồm những thành viên tài năng, tất cả đều xứng đáng được hưởng những điều tốt đẹp hơn.

Cư dân mạng chỉ trích DSP Media/Beats Entertainment vì sự thiếu công nhận YOUNG POSSE

YOUNG POSSE ra mắt vào tháng 10 năm ngoái dưới sự quản lý của DSP Media và Beats Entertainment. Nhóm bao gồm 5 thành viên: Sunhye, Yeonjung, Jiana, Doeun và Jieun.

YOUNG POSSE (Ảnh: Internet)

Khi ra mắt, họ đã nhận được nhiều sự chú ý nhờ tên nhóm và ca khúc đầu tay gây tranh cãi “MACARONI CHEESE”.

Mặc dù vậy, họ vẫn thu hút được những người hâm mộ trung thành bằng những concept độc đáo cùng với kỹ năng ca hát, nhảy, rap và sáng tác đáng kinh ngạc của các thành viên.

Trong khi có nhiều kỳ vọng rằng cuối cùng nhóm nhạc nữ sẽ trở thành ngôi sao thì YOUNG POSSE tấu cuối cùng đã bị lu mờ bởi các nhóm nhạc nữ nổi tiếng hơn.

Cư dân mạng tin tưởng vào tiềm năng cao của họ nên đang đổ lỗi cho DSP Media vì đã khiến nhóm gặp rắc rối vì thiếu chiến lược quảng bá và tiếp thị.

YOUNG POSSE (Ảnh: Internet)

Một lý do khác khiến người hâm mộ cho rằng điều đó đang cản trở YOUNG POSSE nổi tiếng là do những lựa chọn âm nhạc gây tranh cãi của họ dường như sử dụng không phù hợp các yếu tố từ các nền văn hóa khác.

Hy vọng YOUNG POSSE sẽ thành công hơn trong chặng đường âm nhạc sắp tới!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Winter có nên ra mắt với tư cách là Visual của aespa không?

2024-03-22T16:30:08Z

Winter đã nhiều lần gây sốt vì vẻ đẹp tuyệt vời của mình. Điều này khiến mọi người thắc mắc tại sao cô không ra mắt với vị trí visual ở aespa.

Khi aespa lần đầu tiên ra mắt vào năm 2020, visual duy nhất được xác nhận của họ là Karina, người đồng thời là trưởng nhóm, main dancer, lead rapper, sub-vocalist, gương mặt đại diện và trung tâm của nhóm. Tuy nhiên, vì Winter liên tục thu hút được sự chú ý nhờ vẻ ngoài xinh đẹp nên sau này cô cũng được trao danh hiệu visual. Tuy nhiên, nhiều người thắc mắc tại sao nữ thần tượng không được giao vị trí đó khi aespa mới ra mắt.

Winter có nên ra mắt với tư cách Visual của aespa thay vì Karina không?

Vào ngày 22 tháng 3 năm 2024, một bài đăng có tiêu đề “Tôi tự hỏi tại sao SM lại chọn Karina làm visual?”, đã được tải lên một diễn đàn cộng đồng trực tuyến nổi tiếng của Hàn Quốc.

Winter (Ảnh: Internet)

OP lưu ý rằng ngoại hình của Winter chưa bao giờ tụt dốc kể từ khi cô ra mắt. Dù đã thử nhiều phong cách và kiểu tóc khác nhau nhưng cô luôn được khen ngợi về ngoại hình và hiếm khi có ý kiến trái chiều về vẻ đẹp của mình.

Hơn hết, cả kỹ năng ca hát và vũ đạo của cô đều ở mức trên trung bình.

Cùng với đó, người dùng thắc mắc tại sao Winter không được chọn làm visual của aespa ngay từ đầu và tại sao công ty lại chọn Karina ra mắt làm visual của aespa.

Winter (Ảnh: Internet)

Cuộc tranh luận của K-Netz về việc Winter hay Karina nên ra mắt với tư cách là Visual của aespa

Ngay sau khi bài viết được đăng tải, cư dân mạng đã đổ xô vào phần bình luận để chia sẻ suy nghĩ của mình.

Trong khi nhiều người đồng ý rằng Winter rất đẹp, họ cũng đồng ý với việc SM Entertainment chọn Karina làm visual ban đầu của aespa.

Điều này là do aespa lần đầu tiên ra mắt với một concept tương lai lấy cảm hứng từ AI. Hình ảnh của Karina hoàn toàn phù hợp với concept đó, với đôi mắt to, khuôn mặt thon gọn và ngoại hình được người hâm mộ cho rằng thậm chí còn đẹp hơn cả AI. Vẻ ngoài tương lai của cô nàng nổi bật so với các thành viên khác của aespa.

Winter (Ảnh: Internet)

Những người ủng hộ aespa ngay từ đầu cho rằng khi nhóm mới ra mắt và không ai biết họ là ai, Karina chính là người lọt vào mắt xanh của mọi người. Ngay cả non-fan cũng cho rằng vẻ đẹp của Karina khó có ai sánh bằng.

Tuy nhiên, một số người tin rằng sẽ tốt hơn nếu Winter ra mắt với vai trò visual, vì nhan sắc của cô phù hợp với những tiêu chuẩn của Hàn Quốc hơn.

Một số ý kiến cho rằng:

“Xin lỗi nhưng mà tôi thậm chí không phải là một fan hâm mộ aespa, nhưng khi tôi nhìn thấy họ, Karina là một bức tường xinh đẹp đối với tôi.”
“Nhữn người nổi tiếng trong ngành đều nói Karina là trung tâm sắc đẹp”
“Mọi người đều có lý do của họ.”
“Có lý do tại sao họ lại làm vậy… Khi aespa ra mắt và không ai biết họ là ai, tôi không thể nhìn thấy ai ngoài Karina.”

Bạn nghĩ gì về điều này? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

K-Media gọi tên 3 idol Kpop gây rắc rối cho nhóm ngay cả sau khi rời đi

2024-04-22T04:12:38Z

Hãng truyền thông Hàn Quốc Daum News đã nêu tên 3 thần tượng Kpop tiếp tục gây rắc rối cho nhóm của họ ngay cả sau khi họ đã rời đi.

Trong Kpop, việc một thành viên rời nhóm nếu vướng vào tranh cãi không phải là chuyện hiếm. Người hâm mộ đã từng chứng kiến thần tượng mình yêu thích rời nhóm vì những tin đồn vu khống, chẳng hạn như Soojin, thành viên từng thuộc (G)I-DLE. Hiện tại, vị thế của Hwarang TEMPEST trong nhóm không chắc chắn sau tranh cãi về việc tham gia club của anh chàng.

Tuy việc này được thực hiện để giữ gìn hình ảnh của nhóm nhưng đôi khi những hành động họ thực hiện sau khi rời đi vẫn gây ra thiệt hại. Dưới đây là 3 thần tượng đáng tiếc vẫn gây hại cho nhóm của mình ngay cả khi đã rời đi.

1. JinE (trước đây thuộc Oh My Girl)

Vào tháng 2, tin tức hẹn hò của aespa Karina và Lee Jae Wook đã được xác nhận. Sau khi tin tức nổ ra, JinE đã lên Instagram Story của mình để chia sẻ một bức ảnh của cô và chú thích có nội dung: “Karina Karina Karina, thật là một mớ hỗn độn.”

JinE (Ảnh: Internet)

Vào thời điểm đó, JinE bị chỉ trích vì chế nhạo Karina giữa tin tức hẹn hò. Mọi người cũng chỉ trích cô là người liều lĩnh, cho rằng hành động của cô đã vượt quá giới hạn ngay cả khi cô ra mắt trước Karina. Sau phản ứng dữ dội, JinE đã chia sẻ một lời xin lỗi ngắn gọn trên Instagram Story của mình, nói rằng cô đã đăng mà không suy nghĩ vì cảm thấy thất vọng khi Karina là thành viên aespa yêu thích của mình.

Vào ngày 14 tháng 3, cô đã đăng một lời xin lỗi khác, nói rằng mục đích bài đăng của mình đã bị mất đi vì sự lựa chọn từ ngữ kém. Cô nàng đăng bài này với hy vọng mọi người sẽ ngừng lan truyền sự hỗn loạn vì tin tức hẹn hò của Karina. Nữ idol xin lỗi về bài viết của mình một lần nữa.

Mặc dù cô đã xin lỗi nhưng phản ứng của công chúng vẫn bị chia rẽ.

Nhiều người cho rằng hành động liều lĩnh của cô đã gây tổn hại cho nhóm nhạc cũ Oh My Girl, đặc biệt là khi YooA sẽ trở lại vào ngày 14. Mọi người cho rằng tranh cãi của cô đã làm lu mờ tin tức về việc thành viên Oh My Girl ra mắt.

2. Yong Junhyung (cựu thành viên HIGHLIGHT)

Vào ngày 11 tháng 2 năm 2024, HIGHLIGHT đã trở lại để kỷ niệm 11 năm thành lập. Tuy nhiên, cùng ngày hôm đó, HyunA đã chia sẻ bài đăng nắm tay Yong Junghyung, cựu thành viên HIGHLIGHT khi đang hẹn hò ở nước ngoài. Sau đó, cả hai xác nhận đang hẹn hò.

Yong Junhyung rời khỏi HIGHLIGHT sau khi anh thú nhận mình là thành viên trong phòng chat bất hợp pháp của Jung Joonyoung, xem các video quay cảnh phụ nữ bị quấy rối tình dục một cách bất hợp pháp. Việc tin anh hẹn hò với ngôi sao hàng đầu HyunA nổ ra cùng ngày với sự trở lại của HIGHLIGHT đã để lại cảm giác chua chát trong miệng mọi người.

Yong Junhyung (Ảnh: Internet)

Yong Junhyung công khai hẹn hò vào ngày dành cho HIGHLIGHT đã khiến người hâm mộ tức giận, họ tin rằng lẽ ra anh nên giữ kín cuộc sống hẹn hò của mình.

3. Seungri (cựu thành viên BIGBANG)

Kể từ khi được xác định là nhân vật chính trong vụ bê bối Burning Sun năm 2019, Seungri vắng bóng trong làng giải trí và không còn là thành viên của BIGBANG.

Bị cáo buộc nhiều tội danh khác nhau, bao gồm dụ dỗ mại dâm, buôn bán tình dục và vi phạm pháp luật liên quan đến cờ bạc, giao dịch ngoại hối, vệ sinh thực phẩm, tham ô và hình phạt tăng nặng đối với các tội kinh tế cụ thể, Seungri phải đối mặt với phiên tòa với tổng cộng 9 tội danh. Sau một phiên tòa kéo dài, anh bị Tòa án Tối cao kết án một năm sáu tháng tù và được trả tự do vào năm ngoái sau khi mãn hạn tù.

Seungri (Ảnh: Internet)

Dù mang tiếng là tội phạm tình dục nhưng Seungi vẫn tiếp tục gây tranh cãi làm hoen ố danh tiếng của BIGBANG. Seungi bị bắt gặp tham gia các club, tiệc sinh nhật ở nước ngoài,…, điều này khiến nhiều người tin rằng anh chưa rút ra được bài học từ những sai lầm của mình.

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác mà bạn quan tâm nhé!

Cựu MOMOLAND Daisy tiết lộ bí quyết chăm sóc da của thần tượng

2024-03-21T15:23:13Z

Cựu MOMOLAND Daisy đã tiết lộ ba mẹo chăm sóc da mà cô ấy luôn tuân theo trong thời còn là thần tượng!

Daisy ra mắt với tư cách là thành viên của MOMOLAND vào năm 2017. Trong thời gian còn hoạt động trong nhóm, cô là rapper chính của nhóm. Tuy nhiên, cô tạm ngừng hoạt động vào năm 2019 và chính thức rời nhóm vào năm 2020. Trước khi rút lui, nữ idol đã khởi kiện MLD Entertainment sau khi tiết lộ công ty đã buộc cô phải trả khoản phí không công bằng cho lần ra mắt của mình.

Hiện cô đang hoạt động với tư cách là một người có ảnh hưởng hơn là một thần tượng, Daisy thường trả lời các câu hỏi được gửi cho mình trên TikTok. Gần đây nhất, cô đã tiết lộ bí quyết chăm sóc da mà bản thân đã áp dụng khi quảng bá với tư cách là thành viên MOMOLAND.

Daisy (Ảnh: Internet)

Cựu MOMOLAND Daisy nhấn mạnh tầm quan trọng của Vitamin C

Gần đây, một người hâm mộ đã hỏi Daisy quy trình chăm sóc da khi còn là thần tượng. Daisy sau đó nói với người hâm mộ rằng cô nàng sẽ tiết lộ bí quyết chăm sóc da từ xa xưa của mình.

Mẹo đầu tiên của cô là thoa vitamin C vì nó giúp làm sáng và đều màu da của bạn. Nó cũng tốt cho việc làm mịn kết cấu da và có thể giúp làm mờ sẹo mụn. Nếu bạn muốn loại bỏ mụn và làm cho làn da trông mịn màng và tươi sáng thì bạn cần có vitamin C!

Một sản phẩm vitamin C mà Daisy hiện đang tin dùng là Dr. Althea Vitamin C Boosting Serum.

Một phần quan trọng khác trong quy trình chăm sóc da của cô là loại bỏ sản phẩm. Là thần tượng, họ cần phải có một lớp nền không tì vết, vì làn da của họ phải được trang điểm liên tục suốt cả ngày. Vì vậy, họ cần đảm bảo làn da của mình được làm sạch đúng cách để tránh mọi nhược điểm.

Daisy (Ảnh: Internet)

Daisy tiết lộ rằng một số thần tượng thậm chí còn rửa mặt tại studio ngay sau lịch trình để có thể về nhà với mặt mộc.

Hiện tại Daisy sử dụng cả dầu tẩy trang và sữa rửa mặt tạo bọt. Dầu tẩy trang cô sử dụng là dầu tẩy trang Easy Peasy số 1 của Numbuzin. Mặt khác, sữa rửa mặt tạo bọt là Madagascar Centella Ampoule Foam của SKIN1004.

Daisy giới thiệu những lựa chọn thay thế độc đáo cho mặt nạ giấy

Daisy thú nhận rằng cô nàng sử dụng một chiếc mỗi ngày! Mặc dù cô thừa nhận rằng một số người không đồng ý với việc sử dụng mặt nạ giấy mỗi ngày nhưng đó là điều hiệu quả với cô và là điều cô sẽ tiếp tục làm. Cô tiết lộ rằng đây từng là xu hướng làm như vậy ở Hàn Quốc và thậm chí còn có một thuật ngữ phổ biến dành cho nó: “1 ngày, 1 gói”.

Daisy (Ảnh: Internet)

Daisy tiết lộ rằng cô bảo quản mặt nạ trong tủ lạnh, để khi đắp lên mặt, chúng sẽ hạ nhiệt độ trên da.

Nếu bạn không có mặt nạ giấy, Daisy khuyên bạn nên sử dụng miếng toner thay thế. Đơn giản chỉ cần thoa một ít toner lên má và trán của bạn.

Nếu không có miếng toner, bạn chỉ cần lấy một miếng bông, thấm một ít toner và thoa lên mặt.

Bạn sẽ áp dụng mẹo chăm sóc da của cô ấy chứ?

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Shawol bày tỏ lo lắng cho Minho SHINee sau khi SM thông báo thần tượng sẽ tham gia sự kiện này

2024-03-20T17:07:42Z

Sau khi SM Entertainment thông báo Minho SHINee sẽ tham gia sự kiện này, Shawol đã bày tỏ sự tức giận và lo ngại bằng xe tải phản đối vì những lý do sau.

Vào ngày 19 tháng 3, fandom của SHINee, Shawol bắt đầu tiến hành các cuộc biểu tình phản đối việc Minho xác nhận xuất hiện trong một chương trình thể thao giải trí sắp tới.

Bên cạnh những lo ngại về sự an toàn của anh, người hâm mộ còn phàn nàn về việc điều này cản trở các hoạt động của thần tượng với tư cách là một idol và diễn viên, chưa kể đến việc chuẩn bị cho lịch trình kỷ niệm 16 năm ra mắt của anh.

Minho tham gia chương trình tạp kỹ Nhật Bản ‘The Ultimate Sports Men’s Summit 2024’

Minho (Ảnh: Internet)

Trước đó vào ngày 8 tháng 3, TBS, đài truyền hình Nhật Bản sẽ tổ chức “The Ultimate Sports Men’s Summit 2024” đã tiết lộ trên trang web chính thức rằng Minho SHINee sẽ xuất hiện với tư cách là một trong những người tham gia cùng với 7 thần tượng Nhật Bản khác.

Trước đây, Minho cũng là một trong những gương mặt thường xuyên tham gia phiên bản Hàn Quốc, anh được yêu mến vì thần thái rực lửa, niềm đam mê và tinh thần thi đấu trong mọi môn thể thao, trò chơi mà được giao nhiệm vụ.

Shawol bày tỏ sự phản đối mạnh mẽ

Ảnh: Internet

Trong khi có những người hâm mộ và người dùng internet rất hào hứng khi thấy Minho một lần nữa xuất hiện trên truyền hình với khả năng thể thao của mình thì hầu hết K-Shawol đều phản đối điều đó, bày tỏ lo ngại cho sự an toàn và sức khỏe của anh chàng.

Vì vậy, fandom đã gửi xe tải phản đối đến SM Entertainment vào ngày 19/3 với những yêu cầu như:

“Xin hãy đảm bảo sự an toàn cho nghệ sĩ của bạn.”
“Hủy lịch trình vì có nguy cơ chấn thương ngay lập tức.”
“Đừng để thần tượng quý giá của chúng tôi gặp nguy hiểm nữa! SM 2 Center phải đặt sức khỏe và sự an toàn của nghệ sĩ lên hàng đầu và thực hiện việc quản lý lấy nghệ sĩ làm trung tâm.”

Đặc biệt, đa số Shawol lo lắng Minho sẽ lại dính chấn thương do tham gia chương trình và yêu cầu SM hủy bỏ sự xuất hiện của anh trong chương trình. Bên cạnh đó, fan cũng lo lắng rằng điều đó sẽ cản trở hoạt động diễn xuất và thần tượng của Minho:

“Hoạt động của nghệ sĩ với tư cách là ca sĩ và diễn viên phải là trọng tâm chính.”
“Người hâm mộ yêu cầu các hoạt động quảng bá tích cực và hỗ trợ lịch trình phù hợp để Minho có thể thể hiện những sức hút và khả năng đa dạng trong vai trò ca sĩ, diễn viên”.
“Trả lời nhất quán ý kiến của người hâm mộ trong nước đi SM 2 Center!”

Minho (Ảnh: Internet)

Chương trình tạp kỹ của Nhật Bản dự kiến sẽ bắt đầu quay vào ngày 3 tháng 5, trong khi đó, lễ kỷ niệm 16 năm ra mắt của SHINee sẽ diễn ra vào ngày 25 tháng 5.

Người hâm mộ biết rằng Minho sẽ cố gắng hết sức để tham gia cả các hoạt động show diễn và kỷ niệm dù lịch trình dày đặc. Do đó, để đảm bảo sức khỏe, Shawol muốn SM đẩy thần tượng tập trung vào công việc chính của mình thay vì khiến anh thực hiện những lịch trình mạo hiểm.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Yuna ITZY thu hút sự chú ý nhờ vẻ ngoài trước khi ra mắt: “Thích những bức ảnh quá khứ của cô ấy”

2024-03-20T16:08:57Z

Trong một chủ đề trực tuyến, những bức ảnh trước khi ra mắt của Yuna đã được cư dân mạng thảo luận, họ khen ngợi thần tượng này có khí chất giống như một “tiền bối nổi tiếng”.

Yuna ITZY gây sốt với vibe trong những bức ảnh trước khi ra mắt

Yuna (Ảnh: Internet)

Vào ngày 19 tháng 3, một bài đăng trực tuyến có tiêu đề: “Tôi thực sự thích thần thái của Yuna trong những bức ảnh trước đây” thu hút đông đảo sự chú ý. Tác giả diễn đàn đã đăng tải những bức ảnh của nữ ca sĩ “UNTOUCHABLE” những ngày trước khi ra mắt.

Yuna (Ảnh: Internet)

OP chia sẻ: “Cô ấy trông giống như một cô gái lớn lên trong một gia đình trung lưu hòa thuận, không lo toan”. “Và cô ấy dường như có một tư duy lành mạnh.”

Người hâm mộ đồng tình với suy nghĩ của OP, cho biết Yuna trông xinh đẹp như thế nào trong những ngày trước khi ra mắt. Một số khen ngợi bộ trang phục tập gym của cô trong ảnh, trong khi những người khác đề cập rằng vibe của cô toát ra khí chất “tiền bối (tiền bối) nổi tiếng”.

Đọc bình luận của họ dưới đây:

“Thật sự thì tôi cũng thích mấy bức ảnh cũ của Yuna lắm.”
“Những bức ảnh trong quá khứ của cô ấy thực sự là huyền thoại.”
“Em ấy trông xinh thế. Thật hiếm khi tìm được một nữ thần tượng thể thao. Tôi hy vọng họ có thể quay trở lại với vẻ ngoài thể thao dù có thể sẽ khó khăn”.
“Khuôn mặt của cô ấy là huyền thoại.”
“Cô ấy có khí chất tiền bối nổi tiếng trong những bức ảnh đó.”
“Em ấy trông rất dễ thương và xinh đẹp. Bạn có thể thấy em ấy có vẻ đẹp tự nhiên. Biểu cảm của em ấy cũng rất tươi sáng”.
“Yuna luôn xinh đẹp. Từ trước khi ra mắt cho đến bây giờ.”

Yuna khiến MIDZY phát cuồng vì fan service trong concert

Gần đây, Yuna cũng đã gây sốt trên mạng xã hội khi em út ITZY thực hiện một màn fan service “tán tỉnh” trong buổi hòa nhạc “BORN TO BE” của nhóm tại Bangkok, Thái Lan.

Trong màn trình diễn ca khúc đầu tay “DALLA DALLA”, Yuna đã thu hút sự chú ý của những khán giả có mặt tại buổi hòa nhạc và sau đó là các MIDZY ngây ngất vì những cử chỉ rực rỡ của cô. Theo nhiều clip được đăng tải trên mạng, video cho thấy nam MIDZY có mặt tại địa điểm này đang tận hưởng khoảng thời gian của cuộc đời mình.

Tuy nhiên, MIDZY đã trải qua một khoảnh khắc khó quên, khi Yuna dường như đã chú ý đến người hâm mộ và tạo dáng đáng yêu cho anh ấy trước khi hát line của mình. Sau khi hát phần của mình, Yuna tinh nghịch lắc hông trước khi rời khỏi khu vực, khiến người hâm mộ vô cùng choáng ngợp.

Không mất nhiều thời gian để đoạn clip được lan truyền, vì trên nền tảng mạng xã hội X (Twitter), cư dân mạng vừa thích thú vừa ghen tị với sự tương tác này.

yuna's fanservice is wilddd https://t.co/HGk1nC5uue

— jagii (@loufieeee) March 18, 2024

so happy for you https://t.co/Wj86jrhTiH pic.twitter.com/uj7nxJQTys

— Jessie (@it_ryeji_zy) March 18, 2024

Good have their favorites… ngl I’m kind of jealous hehehe … I would definitely die of that happens to me https://t.co/F07A0UuGqq

— AN(G)E-L (@LA0693) March 19, 2024

Bạn cũng yêu thích hình ảnh của Yuna phải không? Cô nàng có phải là bias của bạn trong ITZY không?

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Thường xuyên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Son Naeun gây sốc với sự thay đổi mạnh mẽ về ngoại hình: “Cô ấy đã lãng phí vẻ đẹp tự nhiên của mình…”

2024-03-19T16:22:47Z

Trong một cộng đồng trực tuyến, cựu Apink Son Naeun đã thu hút nhiều phản ứng trái chiều từ người hâm mộ Kpop vì được cho là có sự thay đổi về ngoại hình, khác hẳn với vẻ đẹp tự nhiên thời còn là tân binh.

Ngày 13/3, một bài viết có tựa đề “Sao Son Naeun trông khác quá vậy” đã trở thành chủ đề nóng trên diễn đàn trực tuyến Instiz.

Đặc biệt, một cuộc tranh luận nảy lửa giữa người hâm mộ và cư dân mạng đã nổ ra khi OP cho rằng đường nét trên khuôn mặt của nữ thần tượng đã thay đổi.

Son Naeun gây chú ý sau những bức ảnh gần đây

Son Naeun (Ảnh: Internet)

Trong bài đăng đính kèm những bức ảnh gần đây của cựu thành viên Apink. Nhìn vào bức ảnh, một số cư dân mạng đồng tình rằng cô có hình ảnh kỳ lạ, đặc biệt là ở miệng.

Cư dân mạng chỉ ra rằng nữ thần tượng có phần môi quá cao và suy đoán nhân trung dài hơn, khiến người hâm mộ tò mò liệu cô có niềng răng hay không.

“Nhân trung của cô ấy ban đầu dài đến vậy sao?”
“Ở một thời điểm nào đó, đôi môi của cô ấy… cô ấy từng rất xinh đẹp, nên tôi không biết tại sao cô ấy lại thay đổi khuôn mặt khi thực sự không cần thiết.”

Son Naeun (Ảnh: Internet)

Người hâm mộ sau đó tiếc nuối về việc ngoại hình của Son Naeun dường như thay đổi mỗi lần, bày tỏ sự thất vọng khi nhớ lại cô đã xinh đẹp như thế nào trong những ngày đầu ra mắt.

“Mỗi lần tôi nhìn thấy cô ấy, cô ấy dường như trở thành một người khác.”
“Khuôn mặt cô ấy thay đổi mỗi lần tôi nhìn thấy cô ấy.”
“Đây có phải là phẫu thuật thẩm mỹ dạo này thịnh hành không? Son Naeun ngày xưa xinh lắm”.
“Thời gian trôi qua, khuôn mặt của em ấy thay đổi rất nhiều. Em ấy không còn là Son Naeun mà mình biết nữa”.
“Cô ấy chỉ lãng phí vẻ đẹp tự nhiên của mình thôi.”
“Cô ấy giống như một người hoàn toàn khác. Nếu cậu không nói cho tôi biết, tôi sẽ không biết cô ấy là Son Naeun.”

Son Naeun (Ảnh: Internet)

Ngược lại, cũng có những người ủng hộ Naeun lên tiếng bênh vực cựu thần tượng khi cho rằng:

“Tôi có cảm giác như cô ấy đang cố tình chụp những bức ảnh của mình từ những góc độ kỳ lạ. Nó không mang lại cảm giác giống nhau nếu bạn nhìn vào Instagram của cô ấy so với bức ảnh đầu tiên.”
“Họ nói đó là do cô ấy bị lẹo mắt.”
“Để cô ấy yên.”
“Mặc dù vậy, cô ấy trông giống tôi.”

Hoạt động gần đây của Son Naeun

Được biết, Son Naeun ban đầu nổi tiếng sau khi ra mắt với tên gọi Apink vào năm 2011. Trong thời gian hoạt động, nhóm đã nổi lên như một trong những nhóm nhạc nữ thế hệ thứ hai mang tính biểu tượng nhất khi để lại nhiều ca khúc thành công như “Mr. Chu”, “NoNoNo”, “I’m So Sick”,…

Trong khi hoạt động với vai trò thần tượng, Naeun cũng lấn sân sang lĩnh vực diễn xuất. Cô khẳng định tên tuổi của mình với tư cách là một nữ diễn viên với các tác phẩm đáng chú ý bao gồm “Twenty Again”, “Cinderella and the Four Knights” và “Dinner Mate”.

Son Naeun (Ảnh: Internet)

Năm 2022, cô không may rời công ty quản lý ban đầu IST Entertainment và chia tay nhóm nhạc nữ Apink.

Dưới sự quản lý của YG Entertainment, cô bắt đầu lại với tư cách là một nữ diễn viên chính thức với các tác phẩm nổi tiếng như “Ghost Doctor” và “Agency”. Cô nàng sẽ hợp tác với SHINee Minho trong một bộ phim truyền hình mới có tựa đề “Melo House”.

Còn bạn, bạn nghĩ sao về vấn đề này? Bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Đội hình trở lại của SM Entertainment trong quý 2 năm 2024

2024-03-19T16:05:39Z

Bạn mong chờ sự trở lại của nghệ sĩ SM Entertainment nào nhất? Vào quý 2 năm 2024, những nhóm nhạc và nghệ sĩ solo này sẽ trình làng những sản phẩm âm nhạc hứa hẹn vô cùng bùng nổ!

Ngày 14/3, công ty quản lý “Big4” đã tiết lộ đội hình ra mắt và trở lại trong quý 2 năm nay và trong số đó, SM đã trình làng đội hình thực sự sẽ khiến mùa xuân trở nên thú vị đối với thính giả Kpop!

Tháng 3 năm 2024

12/3 – Red Velvet Wendy – ‘Wish You Hell’

Wendy (Ảnh: Internet)

Trong số các nghệ sĩ solo, Wendy Red Velvet đã khởi động với mini album thứ hai được nhiều người chờ đợi mang tên Wish You Hell vào ngày 12/3.

Với tư cách là người đi đầu, cô đã đạt được thành tích cao với album trở lại của mình sau 3 năm đứng ở vị trí số 1 tại 21 khu vực trên toàn thế giới trên Bảng xếp hạng Album hàng đầu của iTunes.

Nó cũng đứng đầu nền tảng âm nhạc lớn nhất Trung Quốc QQ và Bảng xếp hạng doanh số album kỹ thuật số Kugou Music, cũng như các bảng xếp hạng thu âm lớn trong nước bao gồm Bảng xếp hạng Hanteo, Circle Chart Retail Album và Yes24.

25/3 – NCT Dream – ‘DREAM ()SCAPE’

Tiếp nối thành công của full album thứ ba “ISTJ” phát hành năm ngoái, NCT Dream đã sẵn sàng thống trị làng nhạc với album mới “DREAM()SCAPE.

Nhóm nhạc nam đang liên tục thu hút sự chú ý với những bức ảnh teaser đầy bí ẩn gợi ý về concept sắp ra mắt của nhóm.

TBA – BoA

BoA (Ảnh: Internet)

Sau khi tích cực hoạt động với vai trò nhà sản xuất của NCT Wish, nhóm nhỏ mới và cuối cùng của NCT, BoA sẽ quay trở lại công việc chính với tư cách biểu tượng Kpop solo vào cuối tháng 3.

Đây sẽ là bản phát hành đầu tiên của cô sau khoảng một năm bốn tháng kể từ khi cô phát hành mini album thứ ba, “Forgive Me” vào tháng 11 năm 2022.

Tháng 4 năm 2024

1/4 – Lucas – ‘Renegade’

Sau khi rời WayV và NCT, Lucas sẽ trở lại với vai trò nghệ sĩ solo vào ngày 1 tháng 4. Anh chàng sẽ phát hành đĩa đơn đầu tiên của mình mang tên “Renegade”.

TBA – NCT Doyoung

Doyoung (Ảnh: Internet)

Sau 8 năm quảng bá cùng NCT, Doyoung cuối cùng cũng sẽ mở rộng sự nổi tiếng của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo với việc phát hành album solo. Anh chàng sẽ trở thành thành viên NCT thứ ba chính thức ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo, sau Taeyong và Ten.

TBA – RIIZE

Theo SM Entertainment vào ngày 5 tháng 3, RIIZE đang trong giai đoạn chuẩn bị cuối cùng cho album mới sẽ được phát hành vào tháng 4, sau thành công của ca khúc “Love 119”.

Tháng 5 năm 2024

2-4/5 – NCT Dream – ‘THE DREAM SHOW 3’

Bên cạnh album, các nghệ sĩ của SM Entertainment cũng sẽ mở rộng các chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới bắt đầu từ Hàn Quốc vào tháng 5. Một trong số đó là NCT Dream sẽ có chuyến lưu diễn “THE DREAM SHOW 3” ở Bắc và Nam Mỹ, Châu Âu và Châu Á.

Chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới sẽ bắt đầu bằng buổi hòa nhạc kéo dài ba ngày tại Seoul vào ngày 2 đến ngày 4 tháng 5.

4-5/5 – RIIZE – ‘RIIZING DAY’

Tiếp nối NCT Dream, nhóm nhạc nam đàn em RIIZE cũng sẽ có chuyến lưu diễn fan-con vào ngày 4 và 5 tháng 5, bắt đầu tại Sân vận động trong nhà Jamsil ở Songpa-gu, Seoul. Buổi biểu diễn nhằm mục đích đến thăm chín khu vực trên thế giới, bao gồm Seoul và Tokyo.

Bạn đón chờ màn comeback của thần tượng nào nhất? Để lại bình luận bên dưới cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới tại đây:

Thần tượng gen 3 bị buộc tội bắt nạt học đường tiết lộ cuộc sống ở Mỹ sau khi rời nhóm

2024-03-16T15:55:45Z

Giữa lúc nổi tiếng, thần tượng này không may bị vu oan tội bắt nạt học đường khiến cô phải rút khỏi nhóm. Sau khi rời Hàn Quốc sang Mỹ, ngôi sao này đã cập nhật trạng thái gần đây của mình.

Vào ngày 13 tháng 3, hãng truyền thông Hàn Quốc đã đăng tải cuộc phỏng vấn với Kim Taerin, thường được biết đến với nghệ danh Daye của nhóm nhạc nữ Berry Good.

Điều gì đã xảy ra với vụ bạo lực học đường của Daye?

Ảnh: Internet

Trước đó vào năm 2019, Daye đã gây phẫn nộ khi một tác giả giấu tên cáo buộc cô bắt nạt họ khi còn học tiểu học, sau đó họ bị cho là phải chịu đựng bạo lực thể xác và nhận xét tình dục từ thần tượng Kpop.

Vào thời điểm đó, ngôi sao này vấp phải phản ứng dữ dội và chỉ trích nhưng cô đã nhanh chóng phủ nhận và đệ đơn kiện người tố cáo vào năm 2020.

Vào tháng 8 năm 2023, sau khoảng 4 năm đấu tranh, Daye đã thắng kiện nhưng đã quá muộn vì nhóm Berry Good của cô gặp phải sự tan rã đáng tiếc vào năm 2021. Cô cũng không thể quay trở lại sân khấu âm nhạc vì lý do vết thương mang tên cô không thể xóa bỏ ngay lập tức.

Ảnh: Internet

Về cách kết thúc vụ án, Daye tiết lộ rằng người tố cáo chỉ bị phạt 3 triệu KRW (khoảng 2,3 nghìn USD) vì tội phỉ báng và đưa thông tin sai sự thật, thậm chí cô còn không nhận được một lời xin lỗi nhẹ nào.

“Cuối cùng, bố mẹ tôi đã giúp tôi khởi kiện, giáo viên chủ nhiệm của tôi lúc đó thậm chí còn đến làm chứng nên tôi mới được minh oan.

Tôi đã nói với họ rằng tôi sẽ hủy vụ kiện nếu họ đưa ra lời xin lỗi chân thành nhưng cuối cùng họ vẫn không làm vậy. Tôi không biết tại sao họ lại làm vậy. Có thể trí nhớ của họ đã bị bóp méo hoặc họ muốn giải tỏa nỗi oán hận bằng cách đổ lỗi cho một người có thật.

Tôi thắng kiện nhưng vết thương không lành. Tất cả những gì tôi muốn làm là xóa mọi thứ khỏi tên mình và danh hiệu mà tôi có trên sân khấu với tư cách là một nhóm nhạc nữ.”

Daye tiết lộ tình trạng sau khi chuyển đến Mỹ, mong muốn bắt đầu sự nghiệp mới với tư cách diễn viên

Ảnh: Internet

Sau khi rời nhóm vì vấn đề này, Daye tiết lộ rằng cô mắc chứng ám ảnh sợ xã hội và rối loạn hoảng sợ, khiến cô phải nhốt mình trong phòng suốt nửa năm.

Cô đã được điều trị trong khoảng sáu tháng và với mối lo lắng về con đường sự nghiệp tiếp theo của mình ngoài việc trở thành một thần tượng. Daye đã thử theo học tại một học viện diễn thuyết và trường tiếp viên hàng không nhưng cô không phù hợp.

May mắn thay, cô phát hiện ra niềm đam mê học ngoại ngữ của mình và để bắt đầu lại, cô tham gia một khóa học ngôn ngữ và khởi hành từ Hàn Quốc đến San Diego, California, Hoa Kỳ.

Nhìn chung, Daye hài lòng với kỳ nghỉ của mình vì cuối cùng cô cũng có thể trải nghiệm lịch học ở trường, có một cuộc sống bình thường và đi chơi với bạn bè từ nhiều quốc gia khác nhau. Điều này giúp cô khỏe mạnh hơn về thể chất và tinh thần.

Tuy nhiên, Daye chọn trường mới vì nơi này nổi tiếng là có ít người Hàn Quốc nhận ra cô nhất. Thời đi học, cô cũng gặp khó khăn sau khi một nam sinh Nhật Bản nhận ra cô và một Tiktoker nổi tiếng cũng xem video fancam của cô trên YouTube.

Bất chấp tất cả những điều này, Daye sẽ tiếp tục với vai Kim Taerin đã thông báo rằng cô đang chuẩn bị mở ra sự nghiệp mới với tư cách là một diễn viên.

Daye có phải là thần tượng yêu thích của bạn không?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

YooA Oh My Girl tiết lộ lý do bị công ty phản đối tham gia diễn xuất

2024-03-15T15:45:47Z

Trong một buổi phát sóng, YooA Oh My Girl thú nhận rằng cô không tham gia diễn xuất vì bị công ty quản lý phản đối. Nhưng lý do có thể là gì?

Nữ thần tượng xuất hiện trên kênh YouTube “No Back Tak Jae Hoon”. Ở đó, cô đã tiết lộ nhiều thông tin với công ty quản lý của mình, WM Entertainment, chẳng hạn như những gì công ty cấm cô làm và điều gì khiến cô thất vọng với họ.

YooA tiết lộ lý do không hài lòng với nghệ danh của mình

Trong chương trình, nữ ca sĩ Dolphin đã thu hút sự chú ý của người xem khi bộc lộ khía cạnh chân thật của mình. Cô đã thu hút sự quan tâm bằng cách tiết lộ nhiều câu chuyện khác nhau liên quan đến công ty quản lý của mình là WM Entertainment.

YooA ra mắt vào năm 2015 với tư cách là thành viên của nhóm nhạc nữ thế hệ thứ 3 Oh My Girl.

Trong chương trình phát sóng trước đó, cô thú nhận rằng mặc dù cô muốn quảng bá sử dụng tên thật Yoo Si Ah, nhưng cô buộc phải sử dụng nghệ danh để tránh sự phản ứng dữ dội của người hâm mộ JYJ Junsu, được biết biểu tượng Kpop còn được gọi là Xia vào thời điểm đó.

YooA (Ảnh: Internet)

Do đó, công ty đã chọn YooA làm nghệ danh bằng cách loại bỏ chữ “Si” trong tên đầy đủ của cô. Mặc dù vậy, ngôi sao vẫn phàn nàn về điều khiến cô khó chịu về nghệ danh của mình.

“Thật đáng thất vọng vì khi bạn tìm kiếm trên mạng, kết quả đầu tiên sẽ là ‘yooa’ (tiếng Hàn có nghĩa là “sơ sinh”, “bé”). Công ty đã đặt tên cho tôi như thế này.”

YooA tiết lộ WM phản đối diễn xuất của cô

Trong cùng một buổi phát sóng, một lần nữa nói về việc công ty quản lý đã can thiệp vào các quyết định của cô, đặc biệt là với con đường diễn xuất.

YooA (Ảnh: Internet)

YooA thuật lại:

“Khi tôi còn trẻ, tôi viết ‘ca sĩ’ là giấc mơ tương lai của mình. Nhưng nó đã thay đổi khi tôi học cấp hai và cấp ba. Tôi thực sự muốn thử diễn xuất. Tuy nhiên, công ty của tôi phản đối ý tưởng cho tôi diễn xuất. Họ nói rằng , ‘Bạn vẫn có thể làm ca sĩ lâu hơn. Hãy trở thành một ca sĩ nhiều hơn'”

Bất chấp điều này, mong muốn diễn xuất của cô không hoàn toàn nằm ngoài kế hoạch của cô, tiết lộ rằng nữ idol muốn đóng một vai có nhân vật thô lỗ.

Với tính cách vui vẻ nhưng chân thật, phù hợp với ngành giải trí, Tak Jae Hoon đã gợi ý rằng cô sẽ giỏi tham gia các chương trình tạp kỹ.

YooA (Ảnh: Internet)

Tuy nhiên, YooA đã khiến trường quay bật cười khi tiết lộ rằng điều đó có thể sẽ không xảy ra vì WM Entertainment sẽ không để cô làm điều đó nữa.

“Công ty của chúng tôi có thể sẽ không cho chúng tôi tham gia các chương trình giải trí nữa. Giám đốc điều hành của chúng tôi cũng nói: ‘Bạn nên luôn cẩn thận về việc mắc lỗi trong lời nói của mình.’ Tôi hơi bất cẩn khi nói chuyện.”

Được biết YooA có kế hoạch phát hành album solo “BORDERLINE” vào ngày 14 tháng 3. Đây sẽ là lần phát hành đầu tiên của cô sau khoảng hai năm kể từ khi cô phát hành “SELFISH” vào năm 2022.

Bạn có phải là một fan của YooA không?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Yves bây giờ như thế nào? Tình trạng hiện tại của thành viên LOONA sau khi rời BlockBerry Creative

2024-03-15T15:09:52Z

Yves đã có một chặng đường khá dài với công ty lâu năm Blockberry Creative. Sau khi rời công ty, dạo này cô nàng đã làm gì?

Yves rời khỏi BlockBerry Creative cùng với các thành viên LOONA

Trở lại tháng 6 năm 2023, tất cả 12 thành viên, bao gồm cả Yves, đã rời khỏi công ty cũ BlockBerry Creative một cách thành công. Theo truyền thông Hàn Quốc, Tòa án tối cao Seoul đã ủng hộ 5 thành viên – Yves, YeoJin, HyeJu, Haseul và Go Won – đình chỉ hợp đồng độc quyền.

Tòa án đã kết luận vụ việc sau khi nhận thấy có vấn đề với quyết định của Blockberry Creative trong việc chuyển giao hợp đồng của tập đoàn cho Universal Japan mà không có sự đồng ý của các thành viên.

Điều này đã khiến 5 thành viên nói trên, ban đầu không thể tạm dừng hợp đồng vào năm 2021, đã thành công chấm dứt hiệu lực hợp đồng. Kể từ đó, các thành viên đã chuyển đến các công ty khác nhau để bắt đầu lại sự nghiệp.

Sau cuộc chiến pháp lý, Yves đã liên tục cập nhật cho người hâm mộ về cuộc sống thường ngày của mình trên SNS chính thức. Tuy nhiên, người hâm mộ vẫn kiên nhẫn chờ đợi những hoạt động của nữ thần tượng.

Yves (Ảnh: Internet)

Yves đã trải qua thử thách lâu dài với BlockBerry Creative, nhưng điều đó không ngăn cản cô dấn thân vào những dự án kinh doanh mới và bắt đầu mới mẻ.

Yves hiện đang ở đâu sau khi rời khỏi BlockBerry Creative?

Ngày 14 tháng 3, các hãng tin Hàn đưa tin Yves đã chính thức ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý mới PAIX PER MIL. Công ty cũng được thành lập bởi nhà sản xuất âm nhạc MILLIC.

Thông báo đi kèm với những bức ảnh profile mới nhất của Yves trực thuộc công ty, giúp khoe vẻ đẹp lộng lẫy, vóc dáng tuyệt đẹp, phong cách thời trang thời thượng và thần thái quyến rũ.

Cơ quan này đưa ra một tuyên bố ngắn gọn, bày tỏ sự nhiệt tình về việc Yves được đưa vào công ty. Sau khi xác nhận hợp đồng, PAIX PER MIL chia sẻ rằng nữ thần tượng sẽ nhận được mọi sự hỗ trợ có thể để cô phát triển trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Yves (Ảnh: Internet)

“Chúng tôi đã ký hợp đồng độc quyền với Yves”

PAIX PER MILL chia sẻ thêm “Chúng tôi sẽ hỗ trợ hết mình cho Yves để cô ấy có thể bày tỏ niềm đam mê và khao khát âm nhạc của mình thông qua một câu chuyện chân thực.”

Yves (Ảnh: Internet)

View this post on Instagram

A post shared by YVES (@yvesntual)

Hơn nữa, Yves cũng đăng những tin tức thú vị và những bức ảnh profile quyến rũ trên tài khoản Instagram của mình. Người hâm mộ nhiệt liệt ủng hộ Yves trong những nỗ lực tương lai của cô nàng dưới “mái ấm” mới.

Phản ứng của người hâm mộ:

“Thật tuyệt vời! Gửi cho bạn thật nhiều tình yêu, tôi sẽ mãi mãi ủng hộ bạn.”
“Chúc cậu thành công trên con đường tiếp tục sự nghiệp âm nhạc!”
“Xin chúc mừng trên hành trình mới này. Mình mong chờ album và hoạt động sắp tới của bạn. Bạn là người tuyệt vời nhất.”
“Đẹp quá! Rất mong được nghe nhiều hơn từ âm nhạc mới của em ấy, yêu em ấy rất nhiều, nữ hoàng Yves!”
“Xin chúc mừng ngôi nhà mới của cậu, tiếp tục sự nghiệp và ước mơ của cậu nhé.”
“Chào mừng nữ hoàng trở lại. Cảm ơn vì đã trở lại thần tượng Yves.”

Chúc may mắn cho Yves với chương mới trong sự nghiệp!

Đọc những bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Nỗ lực solo sắp tới của Lucas gặp phải phản ứng trái chiều!

2024-03-10T15:59:10Z

Lucas sẽ ra mắt solo, song sự đón nhận về nỗ lực sắp tới của thần tượng lại vấp phải làn sóng phản ứng tiêu cực và mỉa mai từ cư dân mạng.

Vào ngày 8 tháng 3, hãng tin Hàn Quốc JTBC News đưa tin rằng Lucas sẽ ra mắt solo vào tháng 4.

Lucas (Ảnh: Internet)

Thông tin này ngay lập tức thu hút sự chú ý của công ty quản lý SM Entertainment và xác nhận màn ra mắt solo sắp tới của Lucas. Công ty cũng cho biết lịch trình của Lucas sẽ sớm được công bố vào một ngày riêng.

SM chia sẻ: “Lucas đang chuẩn bị cho hoạt động solo vào tháng 4. Chi tiết về lịch trình của anh ấy sẽ được tiết lộ sau.”

Lucas (Ảnh: Internet)

Cùng ngày, cư dân mạng đã lập một bài đăng trực tuyến bày tỏ thái độ coi thường màn ra mắt solo của Lucas và cho rằng hoạt động sắp tới sẽ chỉ là lãng phí tiền bạc.

Đọc phản ứng của họ ở đây:

“Không nhưng chết tiệt, thật là lãng phí tiền. Thay vào đó hãy đầu tư vào các ca sĩ hiện có đi.”
“Không phải anh ấy, thay vào đó hãy để bias của tôi solo.”
“Tại sao SM lại thất bại? Điều này thật tai hại.”
“Đó là lý do tại sao mọi người đều rời khỏi SM.”
“SM thậm chí còn không thể thuyết phục nghệ sĩ của mình gia hạn hợp đồng và thậm chí còn phát hành một album cho anh ấy.”
“Tại sao SM lại làm điều này?”

Fan quốc tế cũng tỏ ra thất vọng với quyết định cho Lucas ra mắt solo của SM. Một số thậm chí còn đề cập rằng thay vào đó SM nên tập trung vào các thần tượng hiện có khác. Trong khi những người khác đưa ra gợi ý về nơi công ty nên quảng bá cho Lucas.

“Tại sao lại là anh ấy chứ? Có rất nhiều thành viên NCT hoàn toàn tốt mà họ có thể ra mắt solo.”
“Đưa Seunghan về thì buồn cười quá.”
“Chúng tôi không muốn điều này.”
“Thay vào đó hãy cho Joy một màn solo thích hợp.”
“Thật sự ấn tượng khi anh ấy liên tục thất bại.”
“Ngay cả khi KHÔNG có tranh cãi thì anh ấy vẫn không xứng đáng được solo lmao.”
“Wow, họ thực sự không để anh ấy đi.”
“Vậy thực ra anh ấy sẽ tiếp tục sự nghiệp ở Hàn Quốc hay ở đâu?”
“Nếu SM muốn anh ấy quay trở lại, họ nên tiếp thị anh ấy ở Thái Lan. Trung Quốc sẽ không nhận anh ấy và tôi không nghĩ anh ấy có nhu cầu ở Hàn Quốc.”
“Tất cả những gì tôi biết là người hâm mộ Trung và Hàn sẽ không ủng hộ anh ấy vì họ không còn nhiều người hâm mộ ở đó nữa. Có lẽ một số người hâm mộ miền Đông Nam vẫn ủng hộ anh ấy.”

Vào tháng 8 năm 2021, Lucas phải đối mặt với phản ứng dữ dội do bị cáo buộc châm chọc, lừa dối và quá khứ chung của anh với bạn gái cũ. Trước những chỉ trích nặng nề, SM Entertainment đã chính thức tuyên bố tạm dừng hoạt động nhóm của Lucas.

Lucas (Ảnh: Internet)

Vào ngày 10 tháng 5 năm 2023, Lucas chia tay NCT và WayV. Việc rút lui được theo sau bởi một nhận xét từ công ty, nói rằng Lucas hiện sẽ quảng bá solo.

Suy nghĩ của bạn về điều này là gì?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Taemin SHINee lên tiếng về việc rời khỏi SM Entertainment

2024-03-07T14:01:40Z

Sau tin đồn rời nhóm đã được xác nhận bởi SM Entertainment và nhiều cổng tin tức khác nhau, Taemin SHINee đã lên SNS để giải quyết việc rời khỏi công ty sau 16 năm.

Vào ngày 5 tháng 3, các hãng tin Hàn Quốc đưa tin SHINee Taemin và Onew đã chia tay công ty quản lý sau khi hết hạn hợp đồng. Công ty xác nhận sự ra đi của Taemin vào cuối tháng 3, trong khi Onew dự kiến sẽ rời đi vào nửa đầu năm 2024.

Để đáp lại điều này, Taemin cũng đưa ra lập trường chính thức của mình và chứng thực cho Shawol về các hoạt động trong tương lai của nhóm.

Taemin SHINee lên tiếng về việc rời SM Entertainment sau 16 năm

Taemin (Ảnh: Internet)

Thông qua nền tảng giao tiếp fandom Bubble, Taemin đã giao lưu với người hâm mộ vào ngày 6/3 để bày tỏ cảm xúc của mình trước tin tức này.

“Các bạn có ngạc nhiên trước bài báo đột ngột này không? Mình muốn nói cho các bạn thật kỹ vì mình không muốn gây ra bất kỳ lo lắng nào về nó nhiều nhất có thể, nhưng cuối cùng lại thành ra như thế này.

Mình nghĩ mình sẽ sớm có một khởi đầu mới. Thành thật mà nói, mình vẫn thận trọng khi kể lại câu chuyện này vì lý do thời điểm, nhưng có vẻ không lịch sự nếu cứ im lặng không nói gì với một người luôn trân trọng và yêu thương mình như thế này.

Mình đã suy nghĩ về việc này từ năm ngoái nên mình cũng quyết định rời công ty sau khi nói chuyện vui vẻ với các thành viên.”

Taemin (Ảnh: Internet)

“Mình biết ơn tất cả những người đã giúp đỡ mình cho đến nay và mình sẽ tiếp tục gặp họ trên đường đi này. Cảm ơn các bạn đã tin tưởng vào lựa chọn của mình và đã ủng hộ mình.

Mình luôn là Lee Taemin và sẽ luôn như vậy, mọi lúc, mọi nơi. Chúng mình đã ở bên nhau một thời gian dài. Mình tin rằng sẽ có những điều tốt đẹp hơn và mình sẽ đảm bảo điều đó sẽ xảy ra. Với tư cách là thành viên của SHINee và Taemin, mình mong các bạn tiếp tục ủng hộ trong tương lai.”

Điều gì sẽ xảy ra với SHINee sau khi Taemin rời SM?

Theo báo cáo, Taemin đang coi Big Planet Made Entertainment là tổ ấm mới của mình sau khi hết hạn hợp đồng với SM vào cuối tháng 3. Onew, thành viên rất có thể sẽ không gia hạn hợp đồng, cũng đang xem xét nhiều lựa chọn khác nhau.

Về phần Minho và Key, hai chàng trai sinh năm 91 sẽ vẫn ở lại SM Entertainment cho cả hoạt động nhóm và cá nhân.

Về động thái tương lai của SHINee, SM nhận xét rằng các hoạt động của nhóm sẽ tiếp tục được quản lý bởi công ty quản lý.

Minho cũng trấn an người hâm mộ bằng cách viết: “Đừng lo lắng” kèm theo bức ảnh bầu trời trên tài khoản SNS của mình.

SHINee (Ảnh: Internet)

SHINee đã gắn bó với SM được 16 năm kể từ khi ra mắt. Dưới sự quản lý của hãng, các thành viên đều đã phát hành album solo, phát triển năng lực với tư cách ca sĩ solo, đồng thời tích cực diễn xuất và xuất hiện trên các chương trình giải trí.

Với sự ra đi của nửa số thành viên, mọi người đặc biệt chú ý đến việc điều này sẽ ảnh hưởng như thế nào đến SM cũng như nhóm nhạc đang theo đuổi hình thức quảng bá “riêng và cùng nhau”, sau Girls’ Generation, Super Junior và EXO.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới tại đây:

Chuyện gì sẽ xảy ra với SHINee? SM tiết lộ kế hoạch của các thành viên trước khi hết hạn hợp đồng

2024-03-06T16:41:42Z

Shawol chỉ trích nặng nề sau khi SHINee được cho là đã chia tay SM Entertainment sau 16 năm. Sau đó, cơ quan này đã giải quyết vấn đề này và tiết lộ tương lai của các biểu tượng Hallyu trong tương lai.

Sau sự ra đi của Girls’ Generation, Super Junior và EXO, SHINee hiện được kỳ vọng sẽ quảng bá “riêng lẻ và cùng nhau”.

Điều này xảy ra sau khi SHINee Taemin và Onew được cho là sẽ rời SM Entertainment, tổ ấm của họ suốt 16 năm cùng với các thành viên Key, Minho và Jonghyun quá cố.

SM Entertainment xác nhận sự ra đi của Onew & Taemin, Minho, chìa khóa để gia hạn hợp đồng

SHINee (Ảnh: Internet)

Vào ngày 5 tháng 3, làng giải trí trở nên điên cuồng sau khi có thông tin cho rằng Onew và Taemin sẽ không gia hạn hợp đồng với SM Entertainment nữa được tung ra.

Ngay sau đó, công ty đã ngay lập tức giải quyết vấn đề này thông qua một tuyên bố chính thức. Bắt đầu từ sự ra đi của Taemin và Onew, SM cho biết:

“Hợp đồng độc quyền của Taemin với chúng tôi sẽ hết hạn vào cuối tháng 3 và sẽ không gia hạn hợp đồng.”

Về bước đi tiếp theo của mình, SM thông báo ngắn gọn:

“Chưa có gì được xác nhận về hành động tiếp theo của Taemin sau khi hết hạn hợp đồng, nhưng chúng tôi nghe nói rằng anh ấy đang xem xét nhiều lựa chọn khác nhau.”

Mặc dù vẫn chưa được công bố nhưng nhiều phương tiện truyền thông ngay sau đó đã đưa tin rằng Taemin đang thảo luận về một hợp đồng độc quyền với Big Planet Made Entertainment để trở thành tổ ấm mới của nam thần tượng.

BPM là ngôi nhà của nhiều ngôi sao hàng đầu bao gồm VIVIZ, Huh Gak, Ha Sung Woon, Lee Mujin, Be’O và Ren, cũng như cựu diễn viên hài SM Lee Soo Geun.

Về vấn đề này, BPM cho biết: “Chưa có gì được quyết định cả.”

SHINee Onew (Ảnh: Internet)

Key & Minho (Ảnh: Internet)

Về tương lai của Onew, SM mơ hồ ám chỉ rằng trưởng nhóm cũng sẽ chia tay công ty vào nửa đầu năm 2024, nhưng vẫn chưa có gì được xác nhận và nam thần tượng vẫn đang “khám phá nhiều lựa chọn khác nhau”.

Về việc trở lại nhóm và tình trạng hiện tại của anh chàng sau khi tạm nghỉ vì tình trạng sức khỏe không tốt, SM từ chối đưa ra bất kỳ thông tin cập nhật nào về những điều này.

Cho đến nay, tin tốt duy nhất từ công ty là về Minho và Key, những thành viên được cho là đã gia hạn hợp đồng cá nhân và nhóm với SM, tiếp tục lòng trung thành 16 năm với công ty.

Chuyện gì sẽ xảy ra với SHINee?

Giữa những báo cáo liên quan đến con đường solo của các thành viên, ngày càng có nhiều lo ngại về việc điều này sẽ ảnh hưởng như thế nào đến SHINee với tư cách là một nhóm và liệu điều này có dẫn đến khả năng tan rã hay không.

Đáp lại, SM Entertainment làm rõ rằng bộ tứ sẽ tiếp tục các hoạt động nhóm trong công ty, trong khi sự nghiệp cá nhân của họ sẽ được quyết định dựa trên con đường mà họ muốn đi.

“Các hoạt động của SHINee sẽ vẫn tiếp tục như mọi khi ở SM và các hợp đồng cá nhân sẽ được quyết định theo hướng mà mỗi thành viên mong muốn.”

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

LE SSERAFIM trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đạt được điều này nhanh nhất trên Billboard 200

2024-03-05T16:49:18Z

LE SSERAFIM đã đạt được thành tích đáng kinh ngạc trên bảng xếp hạng Top 200 Album của Billboard.

Vào ngày 3 tháng 3, Billboard đã liệt kê nhiều nghệ sĩ Kpop đã ghi dấu ấn trên bảng xếp hạng Top 200 Album.

Danh sách này đã cho thấy mức độ tiếp cận của Kpop đã tăng lên như thế nào trong những năm qua, khi LE SSERAFIM giành được vị trí thứ 8 trong danh sách với mini album thứ ba “EASY”. Ngoài LE SSERAFIM, TWICE cũng thống trị bảng xếp hạng với “With YOU-th” ở vị trí số 1.

LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)

Theo các nguồn tin, LE SSERAFIM đã giành được vị trí thứ tám khi thu về được 41.000 đơn vị album tương đương trong tuần kết thúc vào ngày 29 tháng 2.

“EASY” đã thu về thành công 24.000 bản theo doanh số bán album truyền thống, đồng thời thu về 7.000 đơn vị album phát trực tuyến và 9,86 triệu lượt phát âm thanh.

LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)

Hơn nữa, “EASY” đã trở thành album thứ hai của LESERAFIM giành được vị trí trong Top 10 của Billboard 200. Nhìn chung, đây là lần phát hành thứ ba của họ để lọt vào bảng xếp hạng, sau “ANTIFRAILE” vào năm 2022 và album đầy đủ đầu tiên của họ “UNFORED” vào năm 2023.

Thành tích này đã đưa LE SSERAFIM trở thành nhóm nhạc nữ Kpop lọt vào Top 10 nhanh nhất với nhiều album khác nhau. Các ca sĩ “EASY” ra mắt vào năm 2022, nghĩa là họ đã đạt được thành tích này sau chưa đầy hai năm kể từ khi nhóm gia nhập làng nhạc Kpop.

LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)

Ngoài Billboard, LE SSERAFIM còn thống trị các bảng xếp hạng iTunes trên toàn thế giới. Vào ngày 19 tháng 2, nhóm đã chính thức phát hành “EASY”, lôi kéo FEARNOT trong suốt chặng đường. Sau khi phát hành, cả album và ca khúc chủ đề đều ngay lập tức leo lên các bảng xếp hạng.

“Easy” đạt No.1 trên bảng xếp hạng Album hàng đầu của iTunes, bao gồm ít nhất 18 quốc gia khác nhau trên thế giới như Nhật Bản, Canada, Mexico và nhiều quốc gia khác. Hơn nữa, nó cũng đạt vị trí thứ hai tại Mỹ, làm nổi bật sự hiện diện của LESERAFIM đang được lên kế hoạch trên toàn cầu.

LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)

Trong khi đó, ca khúc EASY đã thành công chiếm giữ vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Top Songs của iTunes. Theo hãng tin Newsis của Hàn Quốc, “EASY” thống trị ít nhất năm khu vực, bao gồm Đài Loan, Hồng Kông và Thái Lan.

Bên cạnh đó, video âm nhạc đầu tay “FEARLESS” của LE SSERAFIM đã làm nên lịch sử vào ngày 9 tháng 8 năm 2022. Nội dung này đã trở thành video âm nhạc nhanh nhất đạt 100 triệu lượt xem trên YouTube, khiến nó trở thành MV đầu tiên của nhóm đạt được thành tựu này.

Chúc mừng LE SSERAFIM vì thành tích tuyệt vời của họ!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

10 nữ thần tượng Kpop gây sốt với visual “đẹp trai”

2025-08-09T03:55:44Z

Mới đây, MBN đã công bố kết quả cuộc bình chọn được tổ chức thông qua ứng dụng fandom “Starplay” với chủ đề “Giữa Lạnh lùng và Xinh đẹp! Nữ thần tượng xinh đẹp, đẹp trai”. Hãy cùng BlogAnChoi điểm mặt 10 nữ thần tượng được fan Kpop yêu thích vì ngoại hình “vừa ngầu vừa xinh” nhé!

Cuộc bình chọn diễn ra trong khoảng nhiều tuần, bắt đầu từ ngày 11/1 đến ngày 8/2. Đặc biệt, cuộc khảo sát nhằm xác định những ngôi sao toát lên sức hút girl crush với vẻ đẹp vừa nữ tính vừa lạnh lùng nam tính. Ai là người đứng vị trí số 1?

Moonbyul MAMAMOO được vinh danh là Nữ thần tượng xinh đẹp số 1

Moonbyul đứng ở vị trí số 1 và được ca ngợi là tiêu chuẩn của nữ thần tượng xinh đẹp tiêu chuẩn với 38,65% số phiếu bầu (95.900 phiếu bầu).

Kể từ khi ra mắt, Moonbyul đã được coi là “người thu hút phái nữ” của MAMAMOO nhờ vẻ ngoài cực ngầu khiến rất nhiều cô gái, trong đó có cả các chàng trai phải lòng cô.

Moonbyul (Ảnh: Internet)

Trên thực tế, Moonbyul được yêu thích vì là đại diện “잘생쁨” (từ ghép của đẹp trai và xinh đẹp) với thần thái sang trọng và lôi cuốn đặc trưng bởi những đường nét trong trẻo như đôi mắt trong veo, đường quai hàm sắc nét, khuôn mặt thon gọn với sống mũi cao.

Hơn hết, cô còn toát lên vẻ đẹp kiêu kỳ và lạnh lùng.

Sức hút ái nam ái nữ của Moonbyul có thể được cảm nhận qua khuôn mặt xinh xắn như một cô gái đẹp trai mang đến cảm giác bí ẩn. Nhưng mặt khác, nữ idol cũng có phong cách girlcrush, phong cách sành điệu và nét duyên dáng dễ thương, bất ngờ như một chú chuột hamster, điều này khiến trái tim của nhiều fan nữ rung động.

Moonbyul (Ảnh: Internet)

Hiện tại, Moonbyul, thành viên phụ trách rap, hát và biểu diễn trong MAMAMOO đã mở rộng sự nghiệp của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo với việc phát hành album phòng thu đầu tiên, “Starlit of Muse” vào ngày 20 tháng 2.

TOP 10 nữ thần tượng xinh đẹp: Jeongyeon, Ryujin, An Yujin,…

Jeongyeon (Ảnh: Internet)

Theo sau Moonbyul, Jeongyeon TWICE đứng thứ hai với 90.446 hay 36,45% phiếu bầu.

Ngay khi Jeongyeon ra mắt, cô đã nhận được sự yêu mến nồng nhiệt nhờ hình tượng trong sáng với đôi mắt nai cùng vẻ ngoài tươi tắn, trở thành hình ảnh thu nhỏ của một thần tượng điển trai.

Ryujin (Ảnh: Internet)

Ở vị trí thứ ba, Ryujin ITZY đảm bảo vị trí của mình với 55.874 phiếu bầu (22,52%). Khi mới ra mắt, cô đã được yêu mến nhờ mái tóc ngắn và hình tượng lôi cuốn, điều này càng trở nên nổi bật khi cô gây sốt nhờ trào lưu “nhảy vai” trong “Wannabe”.

Yujin (Ảnh: Internet)

Yujin IVE sau đó đứng ở vị trí thứ 4 với 3.020 phiếu bầu (1,22%). Kể từ khi tham gia “Produce 48”, Yujin gây chú ý nhờ mái tóc ngắn nhưng khí chất “đẹp trai” chỉ được bộc lộ hoàn toàn khi tái xuất trong IVE, khoe phong cách thời trang như “trai hoa”, “girl sành điệu”.

Theo sau cô là Minji NewJeans ở vị trí thứ 5, tiếp theo là Bae NMIXX và Winter aespa lần lượt ở vị trí thứ 6 và 7.

Cuối cùng, SinB VIVIZ (thứ 8), Yoon STAYC (thứ 9) và Eunseo WJSN (thứ 10) lần lượt hoàn thành TOP 10.

Bạn là fan của nữ thần tượng nào trong số các idol kể trên? Để lại bình luận xuống bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới:

Dispatch là gì mà hầu như tất cả sao Hàn đều né tránh? Và những bí mật đằng sau đó

2024-03-05T12:27:46Z

Dispatch là nguồn cung cấp tin tức, cập nhật về những thông tin và hình ảnh của các ngôi sao nổi tiếng Hàn Quốc. Muốn biết rõ thêm Dispatch là gì và cách họ tìm kiếm thông tin như thế nào hãy theo dõi bài viết sau nhé!

Dispatch là gì?

Dispatch được thành lập vào năm 2011 nhưng công việc săn thông tin này đã được họ làm từ năm 2008 và nổi tiếng trong khoảng vài năm sau đó. Dispatch không chỉ là nguồn cung cấp tin tức hẹn hò của người nổi tiếng mà còn là công ty truyền thông chuyên nghiên cứu và khám phá thông tin về các sự kiện gây tranh cãi.

Logo của “chốn thị phi” Dispatch (Nguồn: Internet)

Vào dịp năm mới hàng năm, các ngôi sao, thần tượng Hàn Quốc và người hâm mộ đều run sợ. Nguyên nhân đằng sau nỗi lo sợ này nằm ở Dispatch vì truyền thống của họ là tiết lộ tin đồn hẹn hò và và hình ảnh từ các tay săn ảnh vào ngày 1 tháng 1 hàng năm.

Một số cặp đôi mà Dispatch đã công khai

1. Cặp đôi đầu tiên Hyun Young & Kim Jongmin (2008)

Đây là cặp đôi đầu tiên trong sự nghiệp săn tin của họ. Những bức ảnh paparazzi đầu tiên của Dispatch chụp một cặp đôi nổi tiếng bí mật được tiết lộ vào năm 2008 khi Hyun Young và Kim Jongmin bị bắt gặp trong một buổi hẹn hò trên xe hơi. Lúc đầu, Dispatch cho biết họ không biết làm thế nào để cung cấp bằng chứng về việc cặp đôi nổi tiếng này đang bí mật hẹn hò nên phải dùng đến phong cách chụp ảnh của các tay săn ảnh Mỹ.

Trong một cuộc phỏng vấn với người tiết lộ thông tin hẹn hò của cặp đôi trên, người đó cho biết:

“Tôi đã xem một đoạn video của các tay săn ảnh và nghệ sĩ nước ngoài rất thoải mái với nhau. Điều này khiến tôi nảy ra ý tưởng tiếp cận trực tiếp những người nổi tiếng, vì vậy tôi đến xe nơi Hyun Young và Kim Jongmin đang tận hưởng buổi hẹn hò, gõ cửa và hỏi Hyun Young: “Hai người thực sự đang hẹn hò à?” Tôi có cảm giác như mình là điều tra viên của Văn phòng Công tố khi tôi chỉ đơn thuần tiết lộ bí mật về một cặp đôi nổi tiếng.

Hyun Young và Kim Jong Min (Nguồn: Internet)

Phóng viên Dispatch tiếp tục giải thích:

“Trông Hyun Young và Kim Jongmin đều sợ hãi đến mức không thể hiểu nổi. Kim Jongmin thậm chí còn tuyên bố trên Radio Star rằng anh ấy đã ném máy ảnh của tôi, vì vậy điều này dạy tôi rằng tôi không nên quá trắng trợn khi đưa tin về họ.”

Sau khi dọa Hyun Young và Kim Jongmin, phóng viên Dispatch biết thêm:

“Nếu một cặp đôi bình thường bị ai đó quay phim, tôi không nghĩ họ sẽ cảm thấy hài lòng và các cặp đôi nổi tiếng cũng sẽ tương tự như vậy. Từ đó trở đi, tôi cẩn thận hơn và cố gắng quay phim họ từ xa để tránh xúc phạm họ, sau đó yêu cầu công ty quản lý xác nhận tình trạng mối quan hệ của họ.”

2. Những cặp đôi nhà Exo

Dispatch từng khui 3 vụ hẹn hò của 2 thành viên EXO là Kai và Baekhyun. Đây thật sự là những tin chấn động cho những người hâm mộ nhóm nhạc này.

Vào năm 2014, những bức ảnh hẹn hò của hai thần tượng hàng đầu Kpop là Baekhyun và Taeyeon đã được tiết lộ và khiến tất cả như phát điên. Khi đó, EXO chỉ mới ra mắt được 3 năm và fandom của họ ngày càng phát triển mạnh mẽ nên phản ứng của người hâm mộ cũng rất sôi động như hầu như là chỉ muốn bây giờ idol nên tập trung cho sự nghiệp.

Vào ngày 1 tháng 4 năm 2016, EXO Kai và f(x) Krystal được cho là đang hẹn hò. Vì được đưa tin vào ngày 1/4 nên nhiều người cho rằng đây là trò đùa Cá tháng Tư! Tuy nhiên, đó là sự thật, trước khi họ bắt đầu hẹn hò công khai, nhiều người hâm mộ đã ngất ngây trước phản ứng hóa học của cả hai và cặp đôi trông tuyệt vời như thế nào khi ở bên nhau.

Kai và Krystal bị Dispatch bắt gặp khi đang đi cùng nhau (Nguồn: Internet)

Năm 2019 bắt đầu rộ lên tin đồn hẹn hò của EXO Kai và Jennie của BlackPink. Dispatch Korea đã chụp được ảnh cả hai tại công viên Haneul ở Seoul. Cả hai thừa nhận “họ có tình cảm tốt với nhau”.

Vài năm sau nam thành viên Exo lại bị khui chuyện tình với ngọc nữ BlackPink (Nguồn: Internet)

3. Một số cặp đôi nổi tiếng khác

Vào năm 2015, Dispatch chụp được ảnh Lee Min Ho và Suzy hẹn hò ở London. Sau đó, Suzy đã đề cập trước công chúng rằng cô quyết định hẹn hò với Lee Min-ho vì tính cách ân cần và ấm áp của anh.

IU & Jang Ki Ha cũng bị Dispatch đưa tin về mối quan hệ của họ, chỉ vài tuần trước khi mini album thứ 4 CHAT-SHIRE của IU được phát hành. Jang Kiha là thủ lĩnh của Jang Kiha And The Faces, công chúng rất quan tâm đến mối quan hệ của họ vì anh hơn IU 11 tuổi.

Một cặp đôi nổi tiếng khác bị Dispatch “khui” tin hẹn hò là Song Hye Kyo và Song Joong Ki vào năm 2017. Tuy nhiên, nhiều người đã biết về câu chuyện của họ qua những lần mặc đồ đôi và check in chung chỗ. Hai diễn viên hàng đầu Hàn Quốc từng đóng chung trong Hậu Duệ Mặt Trời năm 2016. Dispatch lần đầu tiên tiết lộ những bức ảnh hẹn hò của họ và ngay sau đó, họ đã chính thức công bố kế hoạch tổ chức đám cưới!

Song Hye Kyo và Song Joong Ki cũng bị Dispatch “khui” tin hẹn hò (Nguồn: Internet)

G-Dragon & Jennie là một cặp đôi gây chấn động khắp nơi vào năm 2021. YG Entertainment (công ty chủ quản của cả hai) đã từ chối đưa ra phản hồi công khai về báo cáo này, để bảo vệ quyền riêng tư của các nghệ sĩ.

Cặp đôi cùng công ty YG (Nguồn: Internet)

Những chuyện tình trên đều rất đẹp nhưng tiếc là hầu hết đều tan vỡ. Có lẽ nghệ sĩ khó giữ được tình cảm của mình khi có quá nhiều người quan tâm, chú ý.

4. Cặp đôi mới nhất khiến Dispatch bị “mắng” thê thảm

Đôi trẻ Karina và Lee Jae Wook đẹp đôi trong sự kiện (Nguồn: Internet)

Và cặp đôi của đầu năm 2024 là Karina (aespa) và Lee Jae Wook. Đôi trẻ dễ thương này gặp nhau từ tháng 1/2024 trong lần tham dự Fashion Week. Có vẻ cả hai thật sự trúng tiếng sét ái tình và yêu ngay từ lần đầu tiên. Và điều khiến Dispatch bị “mắng” là tiết lộ thông tin hẹn hò của quá sớm khi họ chỉ mới tìm hiểu nhau được hơn 1 tháng.

Bạn có thể quan tâm:

Taeyeon tiết lộ nam ca sĩ này là mẫu người lý tưởng

2024-03-04T16:38:15Z

Sau khi làm việc lần đầu tiên vào năm 2011, Taeyeon Girls’ Generation đã tiết lộ rằng ca sĩ Hàn Quốc này chính là mẫu người lý tưởng của cô. Anh ấy là ai?

Taeyeon không kìm được sự phấn khích sau khi gặp ‘mẫu người lý tưởng’ Kim Bum Soo

Vào ngày 2 tháng 3, hai ca sĩ xuất sắc nhất Hàn Quốc Kim Bum Soo và BTOB Seo Eun Kwang đã xuất hiện trên chương trình giải trí “Amazing Saturday – Do Re Mi Market” của đài tvN với tư cách khách mời.

Trong buổi phát sóng, dàn cast chính Taeyeon đã thể hiện sự hào hứng khi được gặp Kim Bum Soo và chúc mừng sự trở lại của anh.

Để dành tặng người hâm mộ và khán giả đã chờ đợi bấy lâu nay, nam thần tượng đã trình diễn một đoạn trong ca khúc mở đường “The World of You” của mình.

Taeyeon (Ảnh: Internet)

Với giọng hát oai hùng và du dương của mình, Taeyeon không giấu được tình cảm fan hâm mộ và thổ lộ:

“Anh đúng là mẫu người lý tưởng của em.”

Kim Bum Soo (Ảnh: Internet)

Nghe vậy, Kim Bum Soo vui vẻ trả lời:

“Mọi người đều nói anh là mẫu người lý tưởng của họ, nhưng không ai cố gắng tán tỉnh anh cả. Thậm chí không ai hỏi số điện thoại của anh.”

Khi Shin Dong Yup bắt đầu trêu chọc họ, Taeyeon đã thay đổi lập trường và vạch ra ranh giới bằng cách nói:

“Nhưng rất nhiều người hâm mộ thực sự thích anh, phải không ạ?”

Kim Bum Soo là ai? Thông tin thêm về mẫu người lý tưởng của Taeyeon SNSD

Ảnh: Internet

Trong buổi phát sóng gần đây vào tháng 12 năm ngoái, Taeyeon ban đầu đã mô tả mẫu người lý tưởng của mình:

“Khi còn trẻ, tôi quan tâm nhiều hơn đến ngoại hình. Nhưng bây giờ, tôi thực sự không quan tâm đến điều đó. Nếu tôi có thể trò chuyện và học hỏi từ người đó, thì tôi có xu hướng cố gắng hết sức vì họ.”

Sau đó Taeyeon nhấn mạnh rằng cô muốn một người nhạy cảm và trưởng thành.

Taeyeon (Ảnh: Internet)

Cô đã gọi Kim Bum Soo là hình mẫu lý tưởng của mình trong chương trình, anh chàng sinh năm 1979. Anh ra mắt với vai trò ca sĩ vào năm 1999 và tạo dựng được tên tuổi ở cả Hàn Quốc lẫn Mỹ.

Kim Bum Soo lần đầu khẳng định tên tuổi của mình tại Hàn Quốc với album đầu tay “A Promise” và chỉ hai năm sau vào năm 2001, anh đã làm nên lịch sử khi lọt vào BXH Billboard Hot Singles Sales ở vị trí thứ 51 với bài hát “Hello Goodbye Hello”.

“Thời hoàng kim” của anh bắt đầu hoàn toàn vào năm 2003, khi ca khúc chủ đề “Miss You” trong album “I Miss You” năm 2002 của anh trở thành nhạc nền chính thức cho bộ phim truyền hình ăn khách toàn cầu “Stairway to Heaven”.

Kể từ đó, mức độ nổi tiếng của anh liên tục tăng vọt và vào năm 2011, anh đã hợp tác với Taeyeon SNSD cho bài hát “Different” của họ.

Vào năm 2013, họ gặp lại nhau sau khi Kim Bum Soo mời Taeyeon xuất hiện đặc biệt tại buổi hòa nhạc của anh chàng, nơi họ biểu diễn bài hát ấn tượng “Man and Woman”.

Khi đó, Taeyeon khoe đôi bông tai cô nhận được từ Kim và viết:

“Kim Bum Soo-oppa đã tặng tôi những thứ này. Sau khi được hát và nhận được một món quà, tôi cảm thấy hạnh phúc ấm áp. Tôi hy vọng những ai có cơ hội nghe tôi hát cũng tràn ngập sự ấm áp. #KimBumSooConcert.”

Bạn có phải là một fan của Kim Bum Soo không?

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới ở bên dưới đây:

Liệu BoA có thành công với tư cách là một nhà sản xuất không?

2024-03-04T16:14:43Z

Trong sự thay đổi gần đây từ vị trí nổi bật sang vị trí nhà sản xuất, BoA, được mệnh danh là ‘Ngôi sao châu Á’ đang tạo nên làn sóng với vai trò sản xuất NCT Wish.

Từ những khởi đầu đầy đột phá cho đến những bước tiến hiện tại trong vai trò cố vấn, mọi ánh mắt đều đổ dồn vào việc liệu nghệ sĩ huyền thoại này có thể vượt qua bài kiểm tra với tư cách là nhà sản xuất hàng đầu hay không.

Một nghệ sĩ huyền thoại

BoA, tài năng phi thường bùng nổ ở tuổi 13, từ lâu đã trở thành người tiên phong trong ngành công nghiệp âm nhạc. Sự thăng tiến vượt bậc của cô vào năm 2000 đánh dấu sự khởi đầu sự nghiệp lẫy lừng khi cô trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu BXH Oricon của Nhật Bản.

BoA (Ảnh: Internet)

Với những bản hit như “Only One” thể hiện năng lực của mình với tư cách là một nhà văn, nhà soạn nhạc và nhà sản xuất, BoA đã trở thành biểu tượng của Làn sóng Hàn Quốc, mở đường cho các thế hệ tương lai.

Từ nghệ sĩ đạo diễn đến nhà sản xuất

Bước đột phá của BoA trong lĩnh vực sản xuất bắt đầu với ‘NCT Universe: Rastart’ của SM Entertainment, nơi cô đảm nhận vai trò giám đốc nghệ thuật.

NCT Wish (Ảnh: Internet)

Giờ đây, với NCT Wish, BoA đặt mục tiêu chinh phục những tầm cao mới bằng cách nhắm đến cả thị trường Hàn Quốc và Nhật Bản. Người hâm mộ biết đến lịch sử của BoA với tư cách là người tiên phong ở Nhật Bản, đã đặt hy vọng vào cô để hướng dẫn NCT Wish thành công.

Màn trình diễn của họ tại buổi hòa nhạc SM Town ở Tokyo Dome đã thu hút sự chú ý từ các phương tiện truyền thông lớn của Nhật Bản, báo hiệu một khởi đầu đầy hứa hẹn.

NCT Wish (Ảnh: Internet)

Đĩa đơn đầu tay “Wish”, phát hành vào ngày 28 tháng 2, đã đứng đầu các BXH ở cả Nhật Bản và Trung Quốc. Việc phát hành album tại Hàn Quốc đã nhận được phản ứng nồng nhiệt, với hơn 370.000 đơn đặt hàng trước trên khắp hai quốc gia.

Sự hướng dẫn sâu sắc của BoA

Tại buổi showcase truyền thông nhân dịp ra mắt NCT Wish mới đây, BoA đã chia sẻ suy nghĩ của mình về chặng đường phía trước.

“Tôi tham gia với hy vọng họ sẽ xuất sắc”, cô nhận xét, nhấn mạnh màu sắc tươi mới của nhóm và hướng đi lôi cuốn trong âm nhạc của NCT Wish. Rút kinh nghiệm, cô nhấn mạnh phong cách trình diễn tràn đầy năng lượng của nhóm, mang đậm DNA đặc trưng của NCT.

BoA (Ảnh: Internet)

Dù đạt được thành công ban đầu nhưng BoA vẫn giữ vững lập trường và thừa nhận rằng tăng trưởng là một quá trình liên tục.

Cô lưu ý: “Chúng tôi vẫn đang ở giai đoạn đầu nhưng tôi đã thấy các thành viên phát triển mỗi ngày”. Với cam kết trở thành người dẫn đường cho nhóm, BoA đặt mục tiêu dẫn dắt NCT Wish hướng tới một tương lai tươi sáng và đầy hứa hẹn.

Là nhà sản xuất đằng sau hậu trường, hành trình của BoA cùng NCT Wish là một trong những hứa hẹn, tài năng và tinh thần kiên cường của một huyền thoại thực sự đang hình thành.

Chúc cho BoA cũng như NCT Wish sẽ đạt được thành công ấn tượng trong thời gian sắp tới!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới: