Thông tin phim Heartman

• Tên tiếng Hàn: 하트맨
• Tên tiếng Anh: Heartman
• Thể loại: hài hước, lãng mạn
• Diễn viên: Kwon Sang-woo, Moon Chae-won, Park Ji-hwan, Pyo Ji-hoon,…
• Đạo diễn: Choi Won-seop
• Đơn vị sản xuất: Movie Rock
• Đơn vị phát hành: Lotte Entertainment
• Thời lượng: 100 phút

Nội dung phim Heartman

“Heartman” xoay quanh câu chuyện về Seung-min (Kwon Sang-woo thủ vai) bất ngờ gặp lại mối tình đầu sau nhiều năm xa cách. Cuộc tái ngộ diễn ra vào thời điểm không ai ngờ tới, khi cả hai đều đã ở những ngã rẽ khác nhau của cuộc đời. Seung-min, người tưởng chừng đã khép lại quá khứ quyết tâm không để vuột mất tình yêu đầu đời lần thứ hai. Anh dốc hết sức để níu giữ mối quan hệ vừa chớm nở trở lại, vừa phải đối mặt với những tình huống trớ trêu, dở khóc dở cười. Tuy nhiên, mọi nỗ lực ấy lại bị đặt trước thử thách lớn khi anh có một bí mật không thể nói ra. Đây là bí mật có thể làm thay đổi hoàn toàn mối quan hệ giữa anh và người con gái anh yêu.

Moon Chae-won sẵn sàng thực hiện vũ đạo của CORTIS nếu bộ phim hòa vốn

Moon Chae-won mới đây đã thu hút sự chú ý khi chia sẻ những câu chuyện trong buổi họp báo bộ phim điện ảnh “Heartman” sắp ra mắt. Trong buổi phỏng vấn, nữ diễn viên không chỉ nói về vai diễn của mình mà còn thoải mái bộc lộ tình cảm của một “fan cứng” của CORTIS.

Chia sẻ về lời hứa thú vị nếu phim đạt doanh thu khả quan, Moon Chae-won cho biết: “Nếu tôi có năng khiếu ghi nhớ vũ đạo, tôi thật sự muốn nhảy vũ đạo của CORTIS ngay giữa trung tâm Myeongdong. Vũ đạo của nhóm quá khó, nhịp lại rất nhanh. Dù vậy, nếu Heartman vượt qua mốc doanh thu để hòa vốn, tôi vẫn muốn thử thực hiện, dù chắc chắn sẽ phải giảm tốc độ xuống rất nhiều.”

Nữ diễn viên giải thích lý do cô sẵn sàng thực hiện với thử thách vũ đạo khó nhằn ấy đơn giản xuất phát từ tình yêu dành cho thần tượng: “Vì tôi là fan. Đã là nhóm mình yêu thích thì không thể làm cho có, chắc chắn phải cố gắng nhiều hơn. Tôi từng xem video Tablo hát ca khúc Golden và nghĩ rằng nếu là mình, có lẽ cũng sẽ như vậy thôi. Trong lòng tôi, tôi đã thể hiện bài hát đó một cách hoàn hảo rồi.”

Màn tái hợp của “bảo chứng phòng vé” và chemistry được mong đợi

Bên cạnh những câu chuyện xoay quanh sở thích cá nhân, “Heartman” còn nhận được nhiều sự quan tâm khi đánh dấu màn tái hợp giữa Kwon Sang-woo và đạo diễn Choi Won-seop. Cả hai từng được khán giả ưu ái gọi là “bảo chứng phòng vé” của dòng phim hài nhờ những tác phẩm thành công trước đó. Việc bộ đôi này tiếp tục hợp tác khiến kỳ vọng dành cho Heartman càng được đẩy cao, nhất là trong bối cảnh phim hài được xem là “liều thuốc tinh thần” cần thiết cho khán giả.

Yếu tố thu hút khán giả đến rạp theo dõi bộ phim là phản ứng hóa học lãng mạn giữa Kwon Sang-woo và Moon Chae-won. Trước đây, Moon Chae-won từng thổ lộ rằng Kwon Sang-woo chính là nam nghệ sĩ nổi tiếng đầu tiên mà cô dành nhiều cảm tình. Vì vậy việc có cơ hội đóng cặp cùng thần tượng không chỉ mang ý nghĩa nghề nghiệp, mà còn là trải nghiệm đáng nhớ đối với nữ diễn viên.

Chia sẻ thêm về bạn diễn, Moon Chae- won dành nhiều lời khen cho Kwon Sang-woo: “Tiền bối là người rất vui vẻ, thân thiện và dễ gần, tôi đặc biệt ấn tượng với khả năng dẫn dắt của anh ấy trên phim trường.” Theo cô chính sự chuyên nghiệp và tinh thần trách nhiệm của Kwon Sang-woo đã tạo ra bầu không khí làm việc thoải mái, giúp các diễn viên dễ dàng nhập vai và phối hợp ăn ý hơn.

Moon Chae-won dành nhiều lời khen cho Kwon Sang-woo khi nhắc đến tính cách cởi mở, thân thiện và luôn tạo bầu không khí thoải mái trên phim trường. Khả năng dẫn dắt của đàn anh không chỉ giúp các cảnh quay diễn ra suôn sẻ mà còn mang lại sự yên tâm cho các diễn viên trẻ hơn, Moon Chae-won cho biết. Dù là người khá hướng nội, Moon Chae- won vẫn xem đây là trải nghiệm đáng nhớ, đặc biệt khi có cơ hội làm việc cùng một gương mặt từng được cô ngưỡng mộ từ lâu.

Với sự kết hợp giữa yếu tố hài hước, lãng mạn cùng dàn diễn viên thực lực, Heartman đang được kỳ vọng sẽ mang đến những phút giây thư giãn nhẹ nhàng nhưng vẫn đủ cảm xúc cho khán giả tại rạp.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Bộ phim Yết Hí của Trần Tinh Húc, Lư Dục Hiểu hứa hẹn gây sốt

Phim Ngọc Minh Trà Cốt của Hầu Minh Hạo và Cổ Lực Na Trát: bộ phim đáng xem đầu năm

Kahi gây chú ý với hình ảnh mới sau nhiều năm rời showbiz

Cựu thành viên nhóm nhạc nổi tiếng After School Kahi mới đây đã thu hút sự chú ý lớn từ người hâm mộ khi chia sẻ về cuộc sống hiện tại của mình. Từng là một trong những biểu tượng quyến rũ, mạnh mẽ của thế hệ idol thứ hai, Kahi giờ đây khiến công chúng bất ngờ khi trở thành thành giảng viên dạy nhảy và nhà sáng lập học viện vũ đạo.

Trên trang cá nhân, Kahi đăng tải đoạn video kèm lời nhắn đầy năng lượng: “Vui quá đi thôi~~ Hãy cùng tham gia lớp Dance Fitness của Kahi nhé!!” Trong video cô đeo micro, đứng giữa lớp học đông đảo học viên tại học viện Gisec Crew do chính mình sáng lập. Với tinh thần sôi nổi và kỹ năng vững vàng, Kahi không chỉ trực tiếp thị phạm từng động tác mà còn khơi gợi tinh thần nhiệt huyết, khiến không khí lớp học bùng nổ như một buổi biểu diễn thực thụ.

Dù đã rời xa ánh đèn sân khấu nhiều năm, thần thái và phong độ của Kahi vẫn không hề suy giảm. Những động tác dứt khoát, thần thái chuyên nghiệp cùng nụ cười rạng rỡ khiến người xem không khỏi nhớ đến hình ảnh cô trưởng nhóm tài năng của After School năm nào. Sự trở lại lần này của Kahi không phải trên sân khấu âm nhạc mà là trên “sân khấu của đời mình” nơi cô được truyền năng lượng và lan tỏa đam mê đến thế hệ trẻ.

Từ khó khăn chạm đáy đến người truyền cảm hứng bằng vũ đạo

Trước đó, Kahi từng khiến khán giả xúc động khi chia sẻ về quãng thời gian khó khăn sau khi rời nhóm nhạc. Cô thẳng thắn tâm sự: “Sau khi rời After School, tôi đã thực sự chạm đáy. Công ty không còn quản lý tôi và tôi phải vật lộn với khó khăn tài chính. Có lúc tôi cảm thấy bản thân vô dụng, như thể mọi cánh cửa đều đã đóng lại.” Những lời bộc bạch ấy khiến người hâm mộ càng thêm khâm phục nghị lực và sự trung thực của nữ nghệ sĩ.

Thế nhưng thay vì để bản thân chìm trong khủng hoảng, Kahi đã chọn thay đổi. Sau khi kết hôn với một doanh nhân vào năm 2016, cô cùng gia đình chuyển đến Bali (Indonesia) sinh sống. Năm năm xa rời showbiz là quãng thời gian cô dành để nuôi dạy con cái, tìm lại cân bằng và suy ngẫm về hướng đi mới cho cuộc đời mình. Và khi đã sẵn sàng, cô quyết định trở về Hàn Quốc, khởi đầu lại từ con số không bằng việc thành lập học viện nhảy Gisec Crew mà cô gọi là cuộc sống thứ hai của mình và truyền cảm hứng sống tích cực.

Kahi chia sẻ: “Tôi cảm thấy hạnh phúc khi được dạy các em nhỏ cách thể hiện bản thân, cách làm mình đẹp hơn và nhảy tự tin hơn bằng những gì tôi đã học được. Nhìn các em thay đổi từng ngày khiến tôi vui đến mức không diễn tả được. Đã có lúc tôi thấy mình đang dần chết đi vì không còn ước mơ. Nhưng kể từ khi gặp Gisec Crew, tôi đã bắt đầu mơ ước một lần nữa.”

Những lời tâm sự chân thành ấy đã khiến cộng đồng mạng xúc động. Nhiều bình luận bày tỏ sự ngưỡng mộ trước hành trình của Kahi: “Thật cảm động khi thấy cô ấy đứng dậy mạnh mẽ như vậy”, “Một người phụ nữ truyền cảm hứng thật sự”, “Cảm giác Kahi bây giờ còn tỏa sáng hơn cả thời làm idol.”

Hành trình của Kahi là minh chứng rõ ràng cho việc ánh hào quang không nhất thiết phải đến từ sân khấu lớn, mà có thể tỏa sáng ở bất cứ nơi đâu chỉ cần ta dám bắt đầu lại. Và với nụ cười rạng rỡ cùng tinh thần cháy hết mình trên sàn nhảy, Kahi đang thực sự sống trong “thời kỳ hoàng kim thứ hai” của chính cuộc đời mình.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

7 phim Hàn sẽ lên sóng vào tháng 11/2025: Đừng bỏ lỡ!

Kim Seon-ho trở lại sân khấu kịch với tác phẩm “Con Đường Bí Mật”

Chiến dịch hợp tác đặc biệt này mang đến một ca khúc K-pop hoàn toàn mới do Oreo sản xuất, cùng phần vũ đạo độc quyền được BABYMONSTER thể hiện. Những bước nhảy mô phỏng từng động tác quen thuộc: xoay bánh tách đôi, nếm lớp kem vị kẹo dẻo marshmallow, và nhúng vào sữa – tất cả được sáng tạo lại thành một tổ hợp vũ đạo toàn thân, vừa vui nhộn vừa cuốn hút.

Không chỉ dừng ở âm nhạc và vũ đạo, Oreo còn tung ra phiên bản giới hạn của bánh quy sandwich đỏ với lớp kem marshmallow, lấy cảm hứng từ các xu hướng tráng miệng tại Hàn Quốc cũng như phong cách hình ảnh táo bạo, hiện đại của BABYMONSTER.

Điểm đặc biệt, mỗi chiếc bánh đều được in họa tiết minh họa do chính các thành viên BABYMONSTER phác họa, biến sản phẩm thành món đồ sưu tầm độc đáo. Các hộp bánh nhiều gói còn đi kèm bộ photocard (thẻ ảnh) phiên bản giới hạn của từng thành viên, bao gồm các vị: Vanilla, Chocolate, Strawberry và Marshmallow mới, tạo cơ hội cho người hâm mộ hoàn thành bộ sưu tập đủ 7 thành viên.

Đại diện của Mondelez International khu vực Đông Nam Á chia sẻ về tầm ảnh hưởng văn hóa mà chiến dịch mang lại. Ông Lucas Levy – Giám đốc Marketing khu vực nhấn mạnh: “Việc hợp tác với một nhóm nhạc K-pop đang lên không chỉ giúp chúng tôi làm mới nghi thức quen thuộc, mà còn tạo ra một khoảnh khắc gắn kết nơi âm nhạc, chuyển động và hương vị hòa quyện với nhau.” Ông Jonathan McCarthy, Giám đốc Marketing khu vực Đông Nam Á của Mondelez, cho biết thêm Oreo mong muốn dẫn đầu các xu hướng văn hóa bằng cách hợp tác với những đối tác trẻ trung, năng động và chiến dịch này đã ghi nhận mức tăng doanh số sớm cùng lượng người tham gia thử thách vũ đạo vượt kỳ vọng.

Bên cạnh chiến dịch kỹ thuật số, Oreo còn tổ chức các hoạt động thực tế tại nhiều thị trường trọng điểm như Singapore và Malaysia: từ chuỗi roadshow, sự kiện dùng thử sản phẩm, đến khu vực chụp hình với mô hình BABYMONSTER kích thước thật. Các chương trình khuyến mãi tại hệ thống bán lẻ lớn như FairPrice và Cold Storage còn mang đến cơ hội trúng các giải thưởng hấp dẫn – bao gồm chuyến du lịch đến Hàn Quốc và quà tặng chính hãng của BABYMONSTER, giúp kết nối trải nghiệm mạng xã hội với hoạt động ngoài đời thực.

Sự hợp tác giữa Oreo và BABYMONSTER đánh dấu lần đầu tiên thương hiệu này bắt tay cùng một nghệ sĩ tại Đông Nam Á – nối tiếp thành công chiến dịch cùng BLACKPINK năm 2022. Điều này cho thấy chiến lược của Oreo: biến những nghi thức quen thuộc thành khoảnh khắc văn hóa, chạm đến trái tim thế hệ Gen Z. Khi người hâm mộ tiếp tục đăng tải điệu nhảy twist-lick-dunk của mình, chiến dịch càng khẳng định thông điệp: Vị ngon tuyệt vời có thể khiến bạn nhảy múa.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết khác mà bạn quan tâm nhé!

“FOCUS” khẳng định “bản sắc” âm nhạc của Hearts2Hearts

Hearts2Hearts chính thức “nhà háng” sản phẩm âm nhạc “FOCUS” bằng trailer đầy thú vị. Nhóm sẽ chính thức phát hành mini-album “FOCUS” vào ngày 20/10 tới, Mini-album đầu tay “FOCUS” của Hearts2Hearts gồm 6 ca khúc đa dạng thể loại, trong đó có bài hát chủ đề “FOCUS”, đĩa đơn “STYLE” phát hành hồi tháng 6 và ca khúc từng ra mắt trước đó “Pretty Please”.

“Pretty Please” là ca khúc phát hành sớm (pre-release single) vào ngày 24/9/2025, mở màn cho đợt quảng bá album. Đây là một bản pop có tiết tấu nhẹ nhàng, giai điệu ấm áp và ca từ mang năng lượng tích cực, như một lời mời gọi khán giả bước vào thế giới âm nhạc rực rỡ của Hearts2Hearts. Ca khúc này nhanh chóng nhận được phản hồi tốt nhờ sự hòa quyện giữa chất giọng trong trẻo, tinh tế của các thành viên và cách phối nhạc hiện đại.

Ca khúc “STYLE” ra mắt từ tháng 6, cũng được đưa vào album như một phần trong chuỗi sản phẩm thể hiện quá trình định hình phong cách của Hearts2Hearts. STYLE mang sắc thái hoàn toàn khác: mạnh mẽ, tự tin và tràn đầy năng lượng đã thể hiện rõ tuyên ngôn phong cách của nhóm trong giai đoạn đầu sự nghiệp. Cả hai bản nhạc đều được đưa vào mini-album FOCUS, như những “chương mở” cho câu chuyện âm nhạc xuyên suốt mà Hearts2Hearts muốn kể.

Ca khúc chủ đề “FOCUS” mang âm hưởng house hiện đại, nổi bật với đoạn riff piano cổ điển và giai điệu gây nghiện. Giọng hát tinh tế kết hợp cùng phần phối khí giàu năng lượng đã tạo nên một sức hút mới mẻ cho Hearts2Hearts. Lời bài hát thể hiện đầy gợi cảm cảm xúc “tập trung hoàn toàn vào đối phương”, mang đến ấn tượng mạnh cho người nghe.

Đặc biệt, nhạc sĩ KENZIE – “hitmaker” đứng sau nhiều bản nhạc đình đám sẽ tiếp tục đảm nhận phần sáng tác lời cho “FOCUS” sau các ca khúc “The Chase” và “STYLE” trước đó. Với thông điệp “mọi ánh nhìn sẽ hướng về Hearts2Hearts”, ca từ được kỳ vọng sẽ nhận được phản hồi tích cực từ khán giả.

Vũ đạo, hình ảnh là điều khán giả kỳ vọng khi về “FOCUS”

Không chỉ gây chú ý về mặt âm nhạc, màn trình diễn của Hearts2Hearts cũng được dự đoán là điểm nhấn lớn khi khai thác tối đa thế mạnh vũ đạo sắc bén và đội hình đồng đều, vốn là “thương hiệu” gắn liền với tên tuổi nhóm. Là một nhóm nhạc đông thành viên, Hearts2Hearts tận dụng tốt ưu thế về đội hình để tạo nên những màn biểu diễn mãn nhãn, đa tầng lớp chuyển động giàu tính thị giác.

Nhóm cũng từng gây tiếng vang khi tham gia biên đạo cho ca khúc nhạc phim quốc tế “Golden”, nhạc nền của bom tấn hoạt hình “K-Pop Demon Hunters” do đạo diễn Jonah thực hiện. Thành tích này không chỉ chứng minh năng lực biểu diễn đẳng cấp mà còn thể hiện vị thế ngày càng được công nhận trong Kpop.

Hearts2Hearts sẽ chính thức phát hành mini-album “FOCUS” vào ngày 20/10 tới, mở ra chặng đường mới đầy kỳ vọng trong sự nghiệp. Trước đó, nhóm xuất hiện tại sự kiện “2025 APEC MUSIC FESTA”, diễn ra tại Sân vận động Gyeongju Citizen hứa hẹn mang đến màn trình diễn hoành tráng, thể hiện trọn vẹn tinh thần và năng lượng của mini album đầu tay này.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Phim Wicked: For Good (Wicked: Phần 2) ấn định ra mắt vào tháng 11/2025

Bộ phim điện ảnh “The First Ride” có sự góp mặt của Kang Ha-neul, Cha Eun-woo hứa hẹn “khuấy động” phòng vé

1. SEVENTEEN – MAESTRO

Việc 13 thành viên nhảy đều tăm tắp đã là một kỳ công, nhưng màn dance break trong ca khúc này còn có những động tác chân phức tạp nhất mà K-pop từng thấy! Mức độ chi tiết cần thiết để khiến vũ đạo này đẹp mắt là một kỳ tích khó thực sự đạt được.

SEVENTEEN vốn nổi tiếng với khả năng vũ đạo tuyệt vời, nhưng có lẽ MAESTRO chính là ca khúc thể hiện được điều này rõ ràng nhất!

2. ITZY – WANNABE

Đây là một trong những vũ đạo mang tính biểu tượng của ITZY. Các thành viên ITZY thực hiện vũ đạo này trông có vẻ rất dễ dàng nhưng thực ra lại có rất nhiều chi tiết chuyển động nhanh mà ngay cả những vũ công có kinh nghiệm cũng phải mất hàng giờ để thành thạo.

Ngoài ra, nhóm chỉ có 5 thành viên, không nhiều đến mức khiến khán giả xao nhãng nên không có chỗ cho sai lầm!

3. NCT U – The 7th Sense

NCT U là unit thuộc nhóm nhạc đông dân NCT, bao gồm các thành viên cực kỳ tài năng về mảng vũ đạo nên chắc chắn biên đạo của họ đã tận dụng triệt để kỹ năng của các chàng trai khi tạo ra vũ đạo này. Với những bước nhảy và xoay phức tạp, phần dance của ca khúc The 7th Sense rõ ràng không dành cho người yếu tim.

NCT U cũng là một nhóm nhạc Kpop nổi tiếng với vũ đạo khó, nhưng The 7th Sense có thể là một trong những ca khúc có vũ đạo khó nhất trong sự nghiệp của họ.

4. Irene & Seulgi (Red Velvet) – Naughty

Có rất nhiều chi tiết trong vũ đạo này và ngay cả những vũ công chuyên nghiệp cũng có thể gặp khó khăn để thực hiện chúng chuẩn xác và đẹp mắt. Thời gian luyện tập cần thiết để hoàn thiện từng góc độ trong vũ đạo này đã khiến Irene và Seulgi thể hiện được cả tài năng lẫn nỗ lực của mình.

5. TXT – Can’t We Just Leave The Monster Alive?

Nếu bạn muốn thực hiện màn vũ đạo này thì bạn nên hy vọng rằng tim mạch (và đầu gối) của mình đề đang ở trạng thái tốt! Với nhịp bước nhanh và nhiều chi tiết nhỏ cần thực hiện, ca khúc B-side Can’t We Just Leave The Monster Alive? của TXT có thể là một trong những ca khúc B-side có vũ đạo khó nhất trong toàn K-pop.

6. Kep1er – We Fresh

Chỉ tính riêng về nhịp độ thì vũ đạo này đã cực kỳ khó để thành thạo chứ chưa kể tới những màn di chuyển đội hình rất nhanh và rất nhiều xuyên suốt ca khúc! Sự đồng đều mà các thành viên Kep1er thể hiện trong bài hát này ngay cả ở tốc độ cao cũng rất đáng chú ý.

Hầu hết các vũ công chuyên nghiệp đều sẽ nói rằng động tác trên sàn là một trong những động tác mệt mỏi nhất, nhưng các thành viên đã khiến nó trông thật dễ dàng!

7. Taemin (SHINee) – MOVE

Bài hát nổi tiếng MOVE của Taemin có vũ đạo khó đến mức được cả ngành công nghiệp Kpop biết đến. Chìa khóa của màn dance này là khả năng cô lập các bộ phận khác nhau trên cơ thể, và đó không phải là điều mà ai cũng có thể làm được như Taemin.

Bất cứ ai đã thử tập MOVE đều sẽ nói rằng thật khó để làm cho điệu nhảy này trông đẹp mắt, nhưng Taemin đã làm rất tốt.

8. BTS – Run BTS

Vũ đạo này đã gây bão trên toàn thế giới và thật dễ hiểu tại sao điều đó lại xảy ra! Đây là một trong những vũ đạo phức tạp và mạnh mẽ nhất trong thế giới Kpop, với rất nhiều chuyển động lớn và chi tiết nhỏ điểm xuyết. Nó thậm chí còn bắt đầu bằng một động tác khá mạo hiểm, tạo nên giai điệu cho phần còn lại của điệu nhảy.

Những động tác chân của các thành viên được đánh giá là “cực kỳ điên rồ”, vì vậy hãy chuẩn bị sẵn sàng sức khỏe tim mạch để tập luyện!

Bạn có thể đọc thêm:

• 10 bài hát Kpop có thể trở thành nhạc phim của “Mean Girls”
• 7 nhóm nhạc Kpop hư cấu mà người hâm mộ mong ước có thật
• Teen Vogue lựa chọn 6 nhóm nhạc nữ kpop xuất sắc nhất mọi thời đại

Cống hiến hết mình vì nghệ thuật, thực hiện loạt vũ đạo khó

Việc phải thực hiện nhảy trong các tiết mục đã từng khiến cho Mỹ Linh lo lắng. Nữ ca sĩ chia sẻ: “Khán giả chắc chắn không trông đợi chúng tôi nhảy được như một nhóm nhạc chuyên nghiệp. Sự vụng về của tôi có thể tạo tiếng cười cho khán giả, tạo thêm niềm vui cho khán giả xem chương trình”. Ngay ở công diễn 1, Mỹ Linh không ngại phá bỏ giới hạn của bản thân, gây thích thú khi nhào lộn trên sân khấu dưới sự hỗ trợ của vũ công. Động tác của cô tuy chưa được hoàn hảo, còn nhiều khuyết điểm trình diễn so với các chị đẹp khác nhưng khán giả đã ghi nhận sự nỗ lực tập luyện của nữ ca sĩ.

Làm mới mình với nhiều phong cách khác nhau trên sân khấu

Mỹ Linh luôn xuất hiện với những hình ảnh đa dạng trong mỗi lần lên sân khấu, đem đến phần trình diễn hấp dẫn cả về phần nghe lẫn phần nhìn. Phong cách thời trang của giọng ca gốc Hà Nội được biến hóa liên tục trong các vòng công diễn từ trẻ trung, phá cách đến truyền thống, quý phái. Nữ diva diện váy dạ hội, đầm sặc sỡ, thiết kế cầu kỳ, biến hóa với mái đầu xoăn, đánh rối, kết hợp cùng áo khoác cách điệu, váy xẻ tà,…

Chủ nhân của chiếc meme viral khắp các mạng xã hội

Những biểu cảm trong phần vũ đạo ở đêm công diễn 5 của Mỹ Linh khiến dân tình bật cười vì nét diễn quá nhập tâm vào bài hát của nữ nghệ sĩ. Khi được con gái Mỹ Anh cập nhật rằng biểu cảm của cô trong show Chị Đẹp đang rất hot, Mỹ Linh ngạc nhiên và thấy vui khi những hình ảnh đó tạo sự tích cực với mọi người. Khán giả cũng thấy được khía cạnh mới mẻ ở cô.

Nhiều nét tính cách lần đầu được Mỹ Linh hé lộ với khán giả tại Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng 2023, xứng tầm “tiền bối”

Không chỉ có màn trình diễn ấn tượng, Mỹ Linh còn khiến khán giả ngỡ ngàng khi thấy một “chị đại” biết tạo “miếng hài hước”, vui tính, tạo không khí gần gũi cho các nghệ sĩ khi tham gia chương trình. Không những vậy, sự chân thành, tâm lý, hỗ trợ đàn em của Mỹ Linh được khán giả đánh giá cao.

Mỹ Linh có những chia sẻ về cảm nhận của cá nhân cô về các nghệ sĩ cùng team. Nữ diva khiến công chúng cảm nhận được sự trân trọng từng khoảnh khắc với đồng nghiệp, dành nhiều tình cảm và lời khen ngợi đến các chị đẹp – những người đồng nghiệp của mình. Từng hành động của Mỹ Linh ghi điểm mạnh với nhiều đối tượng khán giả.

Mỹ Linh đứng ngoài những thị phi trong chương trình, cô không tham vọng chiếm sự chú ý mà tham gia với tâm thế vui vẻ. Nhiều tin đồn về sự bất hòa giữa các chị đẹp, nữ ca sĩ là người cân bằng cảm xúc của khán giả, làm giảm sự căng thẳng. Cô chỉ ra chương trình có 30 người phụ nữ, 30 vẻ đẹp, 30 tính cách chẳng dễ để dung hòa nhưng sau tất cả, họ đã có những ngày tháng không thể nào quên.

Bạn thấy sao về Mỹ Linh tại Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng 2023? Bình luận cho BlogAnChoi biết nhé!

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• Chị đẹp Huyền Baby là ai mà khiến dân tình rần rần xin vía “baby”?
• Pam: “Idol giới trẻ” chiều fan số hai không ai số một
• Lee Jung Ha, Go Yoon Jung, Kim Do Hoon: Bộ ba siêu hút fan trong bộ phim siêu anh hùng 900 tỷ – Moving

1. Momo từng xuất hiện trong phim tài liệu Nhật Bản của SNSD

Trước khi ra mắt cùng TWICE, Momo từng góp mặt trong bộ phim tài liệu Nhật Bản của SNSD. Trong clip, Momo được hỏi tại sao lại yêu thích SNSD, cô bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với tài năng và phong cách của biểu tượng thế hệ thứ hai.

I first saw momo in a snsd japanese documentary when she wasn’t even in twice yet. She got interviewed back in 2011, this is like core memory to me idek why. This is the interview

BUT IM SO PROUD OF MOMO OMFG https://t.co/LKNDOvqWyd pic.twitter.com/04VAQrC0pq

— Freenoyip ! CHUU HOWL | HEEJIN ALGORITHM (@consti_ss) October 3, 2023

“Lý do tại sao bạn thích SNSD?”

Momo: “Họ hát hay và phong cách cũng rất hay. Đó là lý do tại sao tôi rất ngưỡng mộ họ. Chúng tôi muốn được như SNSD!”

SNSD Hyoyeon chose Momo as the idol she wanted to collab with in the future

"If I were to work with another idol for a dance collab next time, I think TWICE Momo would be great because her dance lines are really beautiful."https://t.co/JjK3kFvY7L pic.twitter.com/7iU79NGxLH

— misa •ᴗ• (rest) (@misayeon) August 9, 2020

Nhiều năm sau, vào tháng 8 năm 2020, vũ công chính Hyoyeon của SNSD đề cập rằng mình muốn hợp tác với Momo trong tương lai nhờ những đường nhảy hoàn hảo của cô. Tiếp theo đó là sự đáp lại của Momo vào năm 2021, khi nữ thần tượng này cũng mong muốn được hợp tác với Hyoyeon.

Cô cũng đã gặp YoonA tại Tuần lễ thời trang Paris 2023.

2. Momo và những lần đưa micro trong các bài phát biểu của TWICE

Momo chắc chắn là một idol “đáng gờm” trên sàn nhảy. Tuy nhiên, khi phát biểu, người hâm mộ luôn có thể thấy những khoảnh khắc vui nhộn của cô chỉ để tránh mic! Như đã thấy trong nhiều clip, Momo được cho là đã “giả mù” với micro khiến các ONCE không khỏi bật cười.

3. Momo là người thích ăn uống

Mọi người đều biết Momo là người yêu thích ẩm thực đến mức nào. Với vóc dáng cân đối, thói quen tập luyện kỷ luật và những bước nhảy mạnh mẽ tiêu tốn nhiều năng lượng, không có gì ngạc nhiên khi nữ thần tượng này không phải là người ăn uống quá mức.

Nhiều món ăn yêu thích của cô là jokbal, mayonnaise, budae jjigae (Army Stew), omasum, và nhiều món khác nữa!

4. Momo có khả năng vũ đạo tuyệt vời

Có khả năng nhảy hiện đại, đương đại, tự do và hip hop, Momo đã hết lần này đến lần khác chứng tỏ rằng cô là một trong những vũ công xuất sắc nhất trong ngành công nghiệp Kpop.

Xem một số màn trình diễn của cô dưới đây:

5. Cô từng gặp khó khăn với ngôn ngữ tiếng Nhật của mình

Trái ngược với sức hút trên sân khấu, Momo cũng có thể đáng yêu và vô cùng hài hước! Từ việc tạo ra ngôn ngữ “Momo” của riêng mình cho đến việc quên cả tiếng Nhật khiến mọi người không khỏi “dở khóc dở cười”.

Khoảnh khắc Momo lúng túng nói lắp tiếng Nhật và thêm tiếng Hàn vào hỗn hợp khiến các thành viên TWICE và ONCE không thể nào quên!

6. Momo là fan của Rain!

Nhiều người đã thắc mắc tại sao ngay từ đầu Momo lại khao khát trở thành thần tượng. Đó là bởi vì cô được truyền cảm hứng từ biểu tượng Kpop huyền thoại Rain. Vào năm 2020, Momo không thể che giấu khía cạnh fangirl của mình khi cuối cùng cô cũng đã gặp được người mình yêu thích!

Chúc Momo sẽ ngày càng thành công trên hành trình sự nghiệp sắp tới!

Đọc thêm các bài viết khác về Sao thế giới:

• Thần tượng Kpop nào sẽ vượt qua mức độ nổi tiếng của Bae Suzy?
• BABYMONSTER debut: Đạt thành tích khủng nhưng Knet CHÊ!
• Lời bài hát FLOWER – JISOO tiếng Việt: Lửa hận thù đốt cháy ký ức hai ta lyrics
• Rocky tiết lộ cảm xúc sau sự ra đi của Moonbin và mối quan hệ với ASTRO: “Cuộc đời tôi sụp đổ”
• RIIZE tổ chức fanmeeting đầu tiên kỷ niệm 100 ngày ra mắt!
• Bang Yedam giải thích lý do rời TREASURE + Mối quan hệ với các thành viên!

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ nhiều bài viết về các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

1. “Chất” riêng

BTS được xem là một nhóm nhạc có nhiều thành viên, thế nhưng, nhóm đã làm được điều mà đa số các nhóm nhạc khác không làm được. Đó là phát triển rất tốt màu sắc nổi bật của mỗi cá nhân. Dường như các thành viên trong BTS đều toát lên một loại “khí chất” riêng khiến chúng ta không thể nào nhầm lẫn. Điều đó được thể hiện trong đời sống qua cách họ nói chuyện, tương tác lẫn nhau trên vlog, chương trình thực tế, gameshow,…

Đặc biệt là trong cả cách họ biểu diễn trên sân khấu cũng mang đậm dấu ấn riêng biệt: từ giọng hát, âm vực hay động tác vũ đạo,..đều được thể hiện theo những cách thức thực sự khác biệt.

2. Khả năng kiểm soát vũ đạo tốt

Tuy vũ đạo của BTS chỉ được đánh giá ở mức trung bình về độ khó nhưng hầu hết chúng đều đòi hỏi mức năng lượng rất cao, dễ gây mất sức thế nhưng 7 chàng trai vẫn luôn duy trì được phong độ trong suốt buổi trình diễn, dù đôi khi họ phải biểu diễn liên tục nhiều bài hát. Thậm chí, trong nhiều ca khúc, mức độ đồng đều vũ đạo của các thành viên đã khiến khán giả phải thốt lên kinh ngạc. Có thể nói, “7 người như một” là lời đánh giá trực quan nhất các màn trình diễn khi ấy.

3. Nỗ lực “khủng”

Để tồn tại trong ngành K-pop cạnh tranh vô cùng khốc liệt thì các idols phải bỏ ra những nỗ lực không tưởng và BTS lại càng phải nỗ lực hơn gấp nhiều lần vì họ gánh vác món nợ 2,8 tỷ won của công ty chủ quản ngay khi chỉ mới là thực tập sinh. Khi BTS debut, vì Big Hit chỉ là một công ty “thấp cổ bé họng” nên các chàng trai của “đội chống đạn thiếu niên đoàn” (BangTan Sonyeondan) thường xuyên bị nhà đài phân biệt đối xử cũng như cắt sóng. Để vượt qua những ngày tháng tăm tối ấy và đưa Big Hit trở thành một trong những “con rồng” của giới đào tạo idol xứ Hàn như hiện tại, ta cũng đủ hiểu rằng họ đã phải nỗ lực “khủng” như thế nào! Tập luyện 12 đến 15 tiếng một ngày, phải dùng đến cả máy thở sau khi trình diễn, thường xuyên xảy ra chấn thương ở nhiều mức độ,…là những minh chứng cho sự nỗ lực đáng khâm phục đó.

4. Mối liên kết mạnh mẽ với người hâm mộ

Cái tên ARMY luôn được nhắc đến mỗi khi BTS xuất hiện. Đây cũng chính là tên fandom của nhóm nhạc thần tượng gen 3 này. ARMY là một trong những fandom có sức ảnh hưởng lớn nhất hiện nay và để đóng góp cho thành công của BTS thì ARMY đóng một vai trò không nhỏ. Thế nhưng, không phải ngẫu nhiên mà mối liên kết giữa BTS với người hâm mộ lại mạnh mẽ đến vậy! Ở giai đoạn mới debut, thay vì dành thời gian tham gia các buổi phát sóng thì các chàng trai tìm cách kết nối với fan thông qua những vlog chia sẻ những suy nghĩ, lịch trình hằng ngày hay cập nhật cuộc sống của họ. Điều này vẫn được duy trì cho đến hiện tại khi họ đã trở nên vô cùng nổi tiếng. Những tình cảm của 7 thành viên với người hâm mộ còn được gửi gắm qua những ca khúc chứa nhiều thông điệp “chữa lành” như: đam mê, ước mơ, self love, hành trình trưởng thành cùng nhau,…

Hãy theo dõi BlogAnChoi để khám phá thêm về những “bí mật” thú vị của các idol xứ sở Kim Chi nhé! Đừng quên đánh giá 5 sao nếu bài viết này hữu ích với bạn.

Bạn có thể quan tâm:

• Stray Kids trở lại với album mới ★★★★★ (5-STAR), “chốt đơn” 2,39 triệu bản trong ngày đầu tiên phát hành
• Lễ hội kim chi Gwangju – Lễ hội truyền thống đặc sắc của người Hàn Quốc
• Review The Idol: Jennie BLACKPINK bị “lừa” tham gia rác phẩm phản cảm này?

MV Cupid – FIFTY FIFTY

Cupid – FIFTY FIFTY (Eng. ver)

Vũ đạo Cupid – FIFTY FIFTY

Vũ đạo Cupid Tiktok ver.

Lời bài hát Cupid (lyrics) – FIFTY FIFTY

불 꺼진 romantic, all my life

내 주위는 온통 lovely day

내 눈 속에 비친 arrow sign

(Oh, why? Oh, why?)

(Oh, why? Oh, why?)

I’m feeling lonely (lonely)

그만 힐끗대고 말해줘요

Hold me (hold me)

다시 crying in my room

숨기고 싶어 (say what you say, but I want it more)

But still I want it more, more, more

I gave a second chance to Cupid

널 믿은 내가 정말 stupid

보여줄게 숨겨왔던 love, is it real?

Cupid is so dumb

또 꿈길을 걷는 everyday

눈 뜨면 다시 또 flew away

Waiting around is a waste (waste)

나 솔직히 지금이 편해

상상만큼 짜릿한 걸까?

Now I’m so lonely (lonely)

매일 꿈속에서 연습했죠

Kiss me (kiss me)

다시 crying in my room

포기할까 봐 (say what you say, but I want it more)

But still I want it more, more, more

I gave a second chance to Cupid

널 믿은 내가 정말 stupid

보여줄게 숨겨왔던 love, is it real?

Cupid is so dumb

I’m so lonely, hold me tightly

짜릿한 걸 원해

Who will really love me truly?

내게 기다림은 없어 I can’t wait

더는 믿지 않아 now I’m gonna make it mine

Love is a light, I’ll show my love is right

It’s not a joke, so give it to me right now

No more chance to you

You know? Hey, d-d-d-dumb boy

꿈속에 매일 밤 someone

Who will share this feeling

I’m a fool, a fool for love

A fool for love

I gave a second chance to Cupid

널 믿은 내가 정말 stupid

보여줄게 숨겨왔던 love, is it real?

Cupid is so dumb

I gave a second chance to Cupid

널 믿은 내가 정말 stupid

다시 한번 못 들은 척 기회를 줄게

Cupid is so dumb

Lời bài hát Cupid (lyrics) – Eng ver.

A hopeless romantic all my life

Surrounded by couples all the time

I guess I should take it as a sign

(Ah, why? Ah why? Ah, why? Ah, why?)

I’m feeling lonely (lonely)

Oh, I wish I’d find a lover that could hold me (hold me)

Now I’m crying in my room

So skeptical of love (say what you say, but I want it more)

But still I want it more, more, more

I gave a second chance to Cupid

But now I’m left here feeling stupid

Oh, the way he makes me feel that love isn’t real

Cupid is so dumb

I look for his arrows everyday

I guess he got lost or flew away

Waiting around is a waste (waste)

Been counting the days since November

Is loving as good as they say?

Now I’m so lonely (lonely)

Oh, I wish I’d find a lover that could hold me (hold me)

Now I’m crying in my room

So skeptical of love (say what you say, but I want it more)

But still I want it more, more, more

I gave a second chance to cupid

But now I’m left here feeling stupid

Oh, the way he makes me feel that love isn’t real

Cupid is so dumb

(Cupid is so dumb)

Hopeless girl is seeking someone who will share this feeling

I’m a fool, a fool for love, a fool for love

I gave a second chance to cupid

But now I’m left here feeling stupid

Oh, the way he makes me feel that love isn’t real

Cupid is so dumb

I gave a second chance to cupid

But now I’m left here feeling stupid

Oh, the way he makes me feel that love isn’t real

Cupid is so dumb

Lời dịch Cupid – FIFTY FIFTY (vietsub)

Ánh đèn tắt đi trở nên lãng mạn nhất đời em

Cả ngày nay là một ngày đẹp trời

Cứ ngỡ mũi tên đang hướng về ánh nhìn của người

Oh, sao lại thế nhỉ?

Em đang cảm thấy cô đơn đây này

Đừng đứng đơ ra đó mà hãy nói người muốn níu kéo em đi

Em lại khóc một mình trong phòng rồi

Nó khiến em muốn trốn đi đâu đó

Nói gì thì em vẫn muốn được nhiều hơn nữa

Em cứ muốn người dành nhiều tình cảm hơn nữa

Em đã cho vị thần Cupid cơ hội thứ hai

Nhưng thật ngốc khi đã tin vào người

Em sẽ chứng minh tình yêu thầm kín có thật hay không

Thần Cupid thật ngốc ngếch

Ngày qua ngày lại chìm đắm trong mơ mộng

Khi tỉnh giấc tất cả lại vụt bay

Trông chờ những thứ xung quanh thật lãng phí

Thật ra lúc này em rất thoải mái

Điều đó có bồi hồi như người tưởng tượng?

Giờ đây em cô đơn lắm

Mỗi ngày em tự luyện tập cảnh hôn trong giấc mơ của mình

Rồi tự khóc trong căn phòng của mình

Nhưng em không muốn bỏ cuộc

Em cứ muốn người dành nhiều tình cảm hơn nữa

Em đã cho vị thần Cupid cơ hội thứ hai

Nhưng thật ngốc khi đã tin vào người

Em sẽ chứng minh tình yêu thầm kín có thật hay không

Thần Cupid thật ngốc ngếch

Em cô đơn lắm nên hãy ôm em thật chặt

Em muốn cảm giác bồi hồi của người sẽ yêu em thật lòng

Em không thể chời đợi nữa

Giờ đây không thể tin người thêm nữa

Em sẽ biến người thành của mình

Tình yêu chính là ánh sáng và em sẽ chứng minh tình yêu của mình là đúng

Đây không phải là trò đùa nên người hãy trao tình cảm cho em ngay bây giờ

Không còn cơ hội kế tiếp cho người đâu

Người biết chứ? Đồ ngốc nghếch!

Trong giấc mơ mỗi đêm của em

Ai đó sẽ chia sẻ cảm xúc này

Em là kẻ ngốc, ngốc vì tình yêu

Em đã cho vị thần Cupid cơ hội thứ hai

Nhưng thật ngốc khi đã tin vào người

Em sẽ chứng minh tình yêu thầm kín có thật hay không

Thần Cupid thật ngốc ngếch

Em đã cho vị thần Cupid cơ hội thứ hai

Nhưng thật ngốc khi đã tin vào người

Dẫu vậy em vẫn muốn cho người cơ hội cuối cùng và vờ như chưa biết gì

Hỡi thần Cupid ngây thơ

1. NMIXX

Kể từ khi ra mắt, NMIXX liên tục được công nhận nhờ giọng hát mạnh đầy ấn tượng khi nhảy những vũ đạo khó. Đây là một điều thực sự gây sốc khi chứng kiến, đặc biệt là từ một nhóm tân binh. Không chỉ vũ đạo của nhóm được khen ngợi mà giọng hát của họ cũng vậy, đặc biệt là Lily và Haewon, những người được coi là một trong những giọng ca hay nhất thế hệ thứ tư!

2. aespa

Ai nói rằng rapper và main dancer thì không thể hát? aespa là nhóm sẽ khiến bạn đặt câu hỏi về sự cần thiết của một vị trí nhất định! Trong khi NingNing là giọng ca chính của nhóm, cô nàng cũng chắc chắn có thể vượt qua vị trí vũ công chính. Và Karina là vũ công chính, song giọng hát của nữ idol cũng đủ để trở thành vocal! Các thành viên thực sự có thể hát hay bất chấp những bước nhảy khắt khe của họ!

3. GFRIEND

Nếu nói về giọng hát đỉnh cao và kỹ năng vũ đạo đỉnh cao, GFRIEND sẽ luôn có tên trong danh sách dù họ đã không còn bên nhau. Thật vậy, thật ấn tượng khi GFRIEND có thể nhảy các động tác đồng bộ phức tạp và đồng thời thể hiện giọng hát ổn định!

4. IZ*ONE

IZONE cũng là một nhóm nhạc đã tan rã nhưng họ hoàn toàn xứng đáng góp mặt trong danh sách này. Khi bạn nghe IZONE hát, họ giống như những thiên thần và nữ thần ngọt ngào. Khi IZ*ONE nhảy, họ thực sự uyển chuyển và làm cho các bước nhảy của trở nên dễ dàng hơn. Khi nhìn nhóm trình diễn bạn thậm chí sẽ không nhận ra vũ đạo của họ mệt mỏi và khó khăn như thế nào!

5. Girls’ Generation

Quả thật, “Nhóm nhạc nữ quốc dân” không thể không góp mặt trong danh sách! Không chỉ tất cả họ đều là những vũ công điêu luyện, mà mọi người còn có thể hát như thể họ là giọng ca chính! Ai cần autotune khi SNSD có thể hát thực sự tốt đến mức cảm giác như họ đã “nuốt đĩa” vậy?

6. Red Velvet

Một nhóm nhạc khác của SM Entertainment, Red Velvet thực sự nổi bật với giọng hát mạnh mẽ và vũ đạo khó. Một trong những màn trình diễn mang tính biểu tượng nhất của họ là khi họ phát hành “Be Natural”. Ai khác có thể hát và nhảy tốt như vậy khi đi giày cao gót như các cô gái này đây?

7. BLACKPINK

Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng, BLACKPINK cũng được khen ngợi về kỹ năng hát của họ. Bộ tứ rõ ràng không phải là một nhóm lấy giọng hát làm trung tâm, nhưng khi xem các buổi biểu diễn của họ, chỉ những nhóm hàng đầu mới có thể hát ổn định đáng kinh ngạc bên cạnh việc thực hiện các điệu nhảy như vậy!

Đọc thêm bài viết về Sao thế giới:

• Xót xa trước chia sẻ của Jungkook BTS khi bị sasaeng fan “theo chân” đến lịch trình riêng tư
• Girlgroup gen 4 này vẫn chưa nhận được vai trò “đại sứ” với tư cách từng thành viên
• Những nghệ sĩ SM Entertainment này liệu sẽ rời đi trong tương lai?
• Hwang Minhyun chia sẻ suy nghĩ sâu sắc về mini-album “Truth or Lie”
• iKON xác nhận world tour đầu tiên dưới trướng 143 Entertainment, Bobby phát hành solo single
• 7 lần các thành viên BTS “chỉ mặt gọi tên” sasaeng fan quấy rầy sự riêng tư của nhóm
• Nhóm nhạc nam do Zico thành lập sẽ ra mắt vào tháng 5, đây là tên nhóm?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Một video được Taeyang đăng tải trên kênh YouTube chính thức của anh ấy vào trưa ngày 10 tháng 2 đang gây ra phản ứng bùng nổ. Với tiêu đề “#TAEYANG x #GD #VIBEchallenge”, video dài 53 giây và bắt đầu bằng cảnh Taeyang nhảy khi đeo kính râm. Trong video, anh chàng tiếp cận một người đàn ông đang ngồi trên ghế, không nhìn rõ mặt vì anh ta đội mũ. Người đàn ông sau đó đứng dậy và nhảy cùng với Taeyang, thể hiện sự đồng bộ điên cuồng như thể cả hai đã làm điều này cùng nhau từ rất lâu rồi.

Những người hâm mộ đã xem video đã bị bất ngờ và dường như không tin nổi vào mắt mình. Mặc dù khuôn mặt của người đàn ông không được show rõ nhưng những bước nhảy độc đáo của anh ấy đã chứng minh anh ấy không ai khác chính là thành viên BIGBANG G-Dragon.

Khi Taeyang tiếp tục các hoạt động của mình, nhiều người hâm mộ tin rằng một số thành viên BIGBANG sẽ xuất hiện và thể hiện sự ủng hộ của họ, nhưng khi video đột ngột được tung ra vẫn khiến tất cả đều bất ngờ. Ngoài ra, những bước nhảy điêu luyện của G-Dragon với biên độ nhỏ nhưng mạnh mẽ và dứt khoát, cùng với đó là face expression đặc trưng bằng cách cắn môi dưới dường như đưa người hâm mộ về những năm khi mà BIGBANG vẫn còn thống trị mọi sân khấu.

Người hâm mộ vì thế đã tỏ ra phấn khích và để lại những nhiều bình luận:

• Tôi đang rơi nước mắt. Tôi thực sự muốn gặp bạn
• Wow, một sự kết hợp thực sự điên rồ…đừng khiến tôi mong đợi, hai bạn, hãy trở lại đi
• Thế giới vẫn thật đáng sống mà!
• Tôi đã nghĩ rằng mình đã nhìn nhầm trong một khoảnh khắc… Điệu nhảy của Kwon Ji Yong thật điên rồ.
• Tôi rất phấn khích luôn đó. Tôi đã chờ đợi sự kết hợp này bao lâu rồiㅠㅠ
• 17 năm thật đáng sợ. Tôi yêu các bạn BIG BANG.
• Tại sao tôi lại khóc cơ chứ… wow.
• Taeyang là trái tim của BIGBANG… GD là bộ mặt của BIGBANG”
• Hãy để BIGBANG trở lại ngay lập tức nào YG.
• Tôi đã nhớ các bạn rất nhiều, các chàng trai của tôi.

Khi đoạn video được chia sẻ trên cộng đồng mạng theqoo, cư dân mạng tại đây cũng ồ lên reo hò, bày tỏ sự phấn khích khi cho rằng: “Họ vẫn còn hoạt động này”, “Thật đáng để chờ đợi”, “Lâu lắm rồi mới có sự kết hợp này. Cảm giác thật kỳ lạ”, “Tôi vô cùng ấn tượng”,…

Mặt khác, BIGBANG, ra mắt dưới trướng YG Entertainment vào năm 2006, đã kỷ niệm 17 năm thành lập vào năm nay. Nhóm ban đầu bao gồm 5 thành viên, bao gồm G-Dragon, Taeyang, T.O.P, Daesung và Seungri, nhưng Seungri đã rời nhóm vào năm 2019 sau tranh cãi về “Burning Sun”.

Khi các hoạt động của nhóm giảm đi do nhập ngũ, người hâm mộ đã lo ngại về sự tan rã nhưng các thành viên vẫn là bạn thân của nhau. Sau khi xuất ngũ vào tháng 11 năm 2019, Taeyang trở lại vào ngày 13 tháng 1 năm 2023 với ca khúc mới “VIBE” (ft Jimin của BTS). Anh ấy cũng đã ký hợp đồng với công ty trực thuộc YG The Black Label .

Trong khi đó, thành viên T.O.P của BIGBANG gần đây đã thông báo rằng anh ấy sẽ bay lên mặt trăng như một phần của dự án không gian DearMoon.

Bạn cũng có thể xem thêm các bài viết cùng chuyên mục tại đây:

• Nhóm nhạc nữ mới của YG được dùng làm “vật đánh đổi” cho sự trở lại của Yang Hyun Suk khi hợp đồng của BLACKPINK sắp hết hạn?
• Triển vọng về ngành công nghiệp K-pop sẽ như thế nào vào năm 2023

YG tung video vũ đạo của 5/7 thành viên BABYMONSTER

Đây là lần đầu tiên YG Entertainment giới thiệu 5 thành viên của BABYMONSTER là Ruka, Haram, Asa, Rora và Ahyeon. Video dài 1 phút 21 giây với các bước nhảy hip hop mạnh mẽ của các thành viên trên nền nhạc Young Money của Senile ft. Tyga, Nicki Minaj, Lil Wayne được biên đạo bởi LEEJUNG LEE.

Được KBIZoom đưa tin vào thứ năm (19/1/2023), 5/7 thành viên của BABYMONSTER đã thực hiện các động tác vũ đạo trong một video đen trắng. Các thành viên đã thể hiện những màn trình diễn mạnh mẽ nhưng không kém phần kịch tính và những bước nhảy năng động, nhịp nhàng được dàn dựng dựa trên cá tính của từng thành viên. Sự hoàn hảo như vậy khiến người ta khó tin rằng họ là một nhóm tuổi teen.

Điều ấn tượng là video chỉ được thực hiện với bối cảnh là phòng tập mà không có bất kỳ đạo cụ sân khấu đặc biệt hay vẻ hào nhoáng nào. Ngay từ trước khi nhóm chính thức ra mắt, sự tin tưởng của YG dành cho BABYMONSTER đã quá rõ ràng.

Với những video được YG tung ra, năng lực toàn diện của tất cả các thành viên đang thu hút sự chú ý. 3 ngày trước, một video biểu diễn live của Ahyeon đã được tải lên qua kênh YouTube, thể hiện khả năng ca hát cá nhân của cô ấy. Ahyeon bắn rap cực “cháy” và thể hiện âm vực đáng kinh ngạc.

Trong khi đó, màn trình diễn live của Haram cũng đã được phát hành 8 ngày trước. Cô ấy đã có thể khoe giọng hát nhẹ nhàng nhưng cũng đầy mạnh mẽ của mình. Thông qua video khiêu vũ này, Ruka, Asa và Rora lần đầu tiên được giới thiệu với công chúng. Họ phô thần thái cuốn hút và khác biệt của mình. Điều này làm tăng kỳ vọng về nhiều về 2 thành viên còn lại của BABYMONSTER được giới thiệu sắp tới.

Phản ứng của cư dân mạng đối với video vũ đạo của BABYMONSTER

Cư dân mạng chia thành nhiều hướng ý kiến sau khi xem video vũ đạo của BABYMONSTER:

• “Tôi rất thích chương trình sống còn của WINNER và iKON, xem video này làm tôi nhớ đến vũ đạo hồi đó… Chưa rõ lắm về kỹ năng của các thành viên nhưng video vũ đạo làm tôi nhớ đến ngày trước.”
• “Các tiền bối và dancer của YG nhảy rất tốt nên không thể so sánh. Video này cũng mấy năm trước rồi, chắc bây giờ đã tiến bộ hơn nhiều rồi.”
• “Tôi xin lỗi nhưng hiệu ứng âm thanh và tiếng huýt sáo mỗi khi họ di chuyển khiến tôi bật cười. Bên cạnh đó, tôi tò mò với cách họ chỉ tập trung vào tài năng chứ không phải ngoại hình của các thành viên. Rất nóng lòng muốn xem video của 5 người còn lại (hát/rap).”
• “Mang lại cảm giác của các nhóm nhảy cuối những năm 2010.”
• “Xin lỗi nhưng có vẻ YG đang cố khiến ‘nhồi nhét’ concept không hề phụ hợp với mấy đứa nhỏ. Những bước nhảy của họ không manh mẽ và thiếu năng lượng, có lẽ vì họ vẫn còn trẻ con. Tôi chỉ mong họ có thể đi theo một concept phù hợp với tuổi và hình ảnh trẻ trung của họ.”

BABYMONSTER là nhóm nhạc nữ mới của YG Entertainment được ra mắt sau BLACKPINK khoảng 7 năm. Từ 2 tuần trước, YG đã bắt đầu giới thiệu BABYMONSTER thông qua video teaser.

Trong video, Jennie và Lisa của BLACKPINK, Kang Seung Yoon và Lee Seung Hoon của WINNER, Lee Chan Hyuk và Lee Su Hyun của AKMU đã khen ngợi kỹ năng của BABYMONSTER, đàn em của họ. Nhóm sẽ có 7 thành viên. Tuy nhiên, thông tin chi tiết về ngày ra mắt và concept vẫn chưa được công bố.

Một số thông tin có thể bạn quan tâm:

• Nhóm nhạc nữ HYBE x Universal Music sẽ ra mắt vào quý 3 năm 2023
• BABYMONSTER tiết lộ thành viên đầu tiên Shin Haram qua màn trình diễn live xuất sắc
• Ngoài BLACKPINK, đây là dàn nghệ sĩ Hàn sẽ biểu diễn tại Coachella 2023
• Tình hình hiện tại của Choi Raesung: Thực tập sinh YG từng xuất hiện trong show “Stray Kids” của Mnet

Theo dõi BlogAnChoi để cập nhất các thông tin mới nhất về sao cùng các chuyên mục khác nhé!

Những sản phẩm nổi bật của Hoàng Thùy Linh trong năm 2022

2021 là một năm khó khăn với với nhiều nghệ sĩ Việt cũng như là Hoàng Thùy Linh khi Việt Nam phải gồng mình chống chọi với đại dịch Covid. Nhưng sau khi năm 2021 qua đi thì nhiều dự án giải trí Việt Nam liên tục được ra mắt sau khi cả nước bước vào thời kì bình thường mới. Một trong những nghệ sĩ nữ hoạt động khá thành công trong năm 2022 chính là Hoàng Thùy Linh khi cô liên tục tung ra những bản hit nổi đình nổi đám trên các nền tảng mạng xã hội cũng như là nền tảng nghe nhạc trực tuyến.

Gieo Quẻ – phát súng đầu tiên trong năm 2022 của Hoàng Thùy Linh

Bài hát Gieo Quẻ được tung ra trong ngày đầu năm dương lịch 2022 và nhanh chóng trở thành cơn sốt trên nhiều diễn đàn âm nhạc cũng như là được giới trẻ đón nhận một cách rất tích cực. MV Gieo Quẻ của Hoàng Thùy Linh nhanh chóng leo lên Top 1 Trending trên YouTube. Không lâu sau đó, ca khúc này của Hoàng Thùy Linh cũng trở thành bản hit Top 3 Billboard Vietnam Hot 100 Songs và Billboard Vietnam Top Vietnamese Songs.

Sản phẩm mới của Hoàng Thùy Linh được lấy cảm hứng từ phong tục đi xem bói đầu năm của người Việt Nam. Đó là một việc cực kì gần gũi đối với người Việt Nam khi chúng ta thường đi đến các ngôi chùa, đền nổi tiếng để xin quẻ, xin lộc cho một khởi đầu năm mới may mắn và bình an. Qua sản phẩm này, Hoàng Thùy Linh muốn lan tỏa nét đẹp truyền thống của người Việt Nam, nét đẹp đã truyền cảm hứng cho rất nhiều sản phẩm âm nhạc trước đây của nữ ca sĩ.

Những khó khăn trong năm 2021 cũng được Hoàng Thùy Linh khéo léo cài cắm vào MV ca khúc Gieo Quẻ bên cạnh những hình tượng đi xem bói của người Việt Nam. Đó chính là hình ảnh đoàn người đứng chờ đèn đỏ trong thời gian vô hạn. Cảnh quay như nói lên tình cảnh của Hoàng Thùy Linh và nhiều người Việt Nam trong năm 2021 khi chúng ta phải hoãn lại nhiều kế hoạch quan trọng bởi vì Covid.

Tuy nhiên đến cuối MV thì dường như tất cả đã tốt lên khi đền tín hiệu chuyển thành xanh và tất cả mọi người cùng nhau tiến về phía trước. Hoàng Thùy Linh sau đó đã chia sẻ bản thân mình cũng gặp rất nhiều khó khăn trong năm 2021 và vô cùng băn khoăn lo lắng khi mọi thứ trở lại bình thường trong năm 2022. Tất cả đều được nữ nghệ sĩ đưa vào MV Gieo Quẻ của mình.

Dự án âm nhạc này cũng đánh dấu lần đầu tiên hợp tác giữa Hoàng Thùy Linh với rapper Đen – người cũng đã có một năm 2022 vô cùng thành công với những bản rap của mình. Dù đã được ra mắt gần 1 năm nhưng lời nhạc bắt tai được sản xuất bởi Khắc Hưng đã giúp Gieo Quẻ trở thành bài hát được nghe đi nghe lại nhiều nhất của Hoàng Thùy Linh trong năm 2022. Trên nền tảng mạng xã hội TikTok, ca khúc này còn xếp thứ 3 trong danh sách những bài hát phổ biến nhất năm 2022.

Bạn có thể xem MV Gieo Quẻ tại đây:

See Tình – ca khúc gây bão toàn cầu

Sau thành công hồi đầu năm của Gieo Quẻ, Hoàng Thùy Linh tiếp tục chinh phục người nghe với đoạn điệp khúc viral, lôi cuốn và cực kì gây nghiện trong sản phẩm mới – See Tình. Ca khúc được lấy cảm hứng từ văn hóa sông nước miền Tây Nam Bộ của Việt Nam này là điểm nhấn tiếp theo trong hành trình làm nghệ thuật của Hoàng Thùy Linh khi See Tình nhận được rất nhiều lời khen từ đông đảo khán giả nghe nhạc.

Sản phẩm này của Hoàng Thùy Linh được cô chia sẻ là một trong những sản phẩm mà cô yêu thích nhất. Ở đó, nữ nghệ sĩ hóa thân thành một nàng tiên cá vô cùng hiện đại trong khung cảnh truyền thống của miền sông nước của Việt Nam. Với sự đầu tư chỉnh chu về mặt hình ảnh, Hoàng Thùy Linh hiện lên trong MV vô cùng cuốn hút. Bên cạnh đó, cốt truyện rất vui tươi và thống nhất cũng góp phần tạo nên thành công của See Tình.

Không chỉ thành công trong nước, ca khúc See Tình của Hoàng Thùy Linh còn gây ra được tiếng vang lớn trên nền tảng TikTok – nơi có hơn 1 tỉ người dùng khắp nơi trên toàn thế giới. Chỉ tính riêng video dance challenge của Hoàng Thùy Linh đã có 1,6 triệu lượt xem. Cụm hashtag #huytsaoseetinh mô phỏng lại đoạn nhạc điệp khúc trong See Tình cũng đã mang về con số khủng khiếp với hơn 250 triệu lượt xem.

Trong thời gian ra mắt, See Tình đã có cho mình hơn 40 nghìn lượt người dùng sử dụng đoạn nhạc bắt tai trong những video của họ. Trước đó, các sản phẩm của Hoàng Thùy Linh cũng có những con số thống kê ấn tượng tự như Gieo Quẻ có gần 600.000 lượt sử dụng, Để Mị Nói Cho Mà Nghe cũng có thành tích tương tự.

Đây cũng là lần hợp tác thành công tiếp theo giữa DTAP và Hoàng Thùy Linh sau khi gây được tiếng vang lớn với Để Mị Nói Cho Mà Nghe và sau này là Em Đây Chẳng Phải Thúy Kiều hay là Kẻ Cắp Gặp Bà Già. Tất cả đều là những sự kết hợp mang đến thành công cho cả 2. Âm nhạc của DTAP cực kì phù hợp với chất giọng và thiên hướng làm nghệ thuật của Hoàng Thùy Linh, sự kết hợp này hứa hẹn sẽ còn mang lại nhiều thành công cho nữ nghệ sĩ này.

Bạn có thể xem MV See Tình tại đây:

Bo Xì Bo – MV cực cháy khép lại năm 2022 của Hoàng Thùy Linh

Sau khi màn kết hợp với danh ca Tùng Dương và Thanh Lam trong Đánh Đố ra mắt hồi đầu tháng 6, Hoàng Thùy Linh không ra mắt thêm sản phẩm âm nhạc nào trên nền tảng YouTube nhưng vào tháng 8/2022 thì nữ nghệ sĩ bất ngờ tung ra album LINK với 9 ca khúc kết hợp cùng với nhiều nhạc sĩ nổi tiếng như Thanh Bùi, Mew Amazing, Khắc Hưng,… Đánh Đố là bài hát thứ 3 trong album có MV ca nhạc. Và phải mất 4 tháng sau khi xuất hiện trong album LINK thì Bo Xì Bo mới được Hoàng Thùy Linh ra mắt MV để khép lại năm 2022.

Hiện tại MV mới này của Hoàng Thùy Linh đã càng trở nên nóng dần với nền nhạc bắt tai cùng những màn vũ đạo cuốn hút đến từ vũ đoàn LIT. Đây là ca khúc thứ 4 trong album LINK của Hoàng Thùy Linh ra mắt MV và được cầm trịch bởi những nhà sáng tạo hàng đầu làng giải trí Việt Nam hiện tại là đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư và Denis Dang.

Bối cảnh và màu sắc trong MV vẫn duy trì theo phong cách của Hoàng Thùy Linh là tươi sáng và rất tích cực. Thậm chí với nhiều khán giả thường xuyên theo dõi Kpop, họ còn có những lời khen cho MV mới này của Hoàng Thùy Linh khi nó thực sự đẳng cấp và có thể sánh ngang với các sản phẩm của các nữ nghệ sĩ nước ngoài.

Vẫn là sự kết hợp giữa Hoàng Thùy Linh và DTAP, trong Bo Xì Bo, lời bài hát cũng vô cùng viral và rất có thể sẽ trở nên trending trên khắp các nền tảng mạng xã hội. Vẫn là chất nhạc sôi động và có những âm thanh rất lạ, Hoàng Thùy Linh và DTAP cùng với Bo Xì Bo đang nhận được rất nhiều lời khen của khán giả đại chúng.

Đây cũng chính là sản phẩm cuối cùng trong năm 2022 của Hoàng Thùy Linh khi trong dòng mô tả MV, nữ nghệ sĩ đã chia sẻ rằng cô mong muốn mọi người sẽ vứt hết mọi điều tiêu cực trong năm qua và cùng hòa vào những điệu nhảy sôi động vui tươi để hướng đến những điều tốt đẹp hơn trong năm tiếp theo. Cô cũng không quen dành lời cảm ơn đến tất cả những đồng nghiệp, ekip sản xuất và đặc biệt là cộng đồng fan Phoenix của mình vì đã đồng hành cùng cô trong khoảng thời gian đầy biến động từ 2019 đến nay.

Xem MV Bo Xì Bo tại đây:

Chìa khóa thành công của Hoàng Thùy Linh

Để nói về thành công của Hoàng Thùy Linh thì có thể gói gọn trong hai từ kiên định. Vì từ khi trở lại với nền giải trí Việt Nam sau scandal Nhật Kí Vàng Anh thì nữ nghệ sĩ này luôn trung thành với dòng nhạc sôi động và luôn biết cách lồng ghép những nét đặc sắc văn hóa Việt Nam vào các tác phẩm của mình. Bên cạnh đó là những đầu tư cho phần hình ảnh, vũ đạo ngày càng được nâng cao khiến cho các sản phẩm của Hoàng Thùy Linh luôn nhận được những phản ứng tích cực từ người xem.

Dòng nhạc dân gian đương đại độc đáo

Trở lại thị trường âm nhạc Việt Nam với những bài hát dance pop cực kì sôi động và cuốn hút, đặc biệt trong khoảng thời gian tham gia chương trình The Remix, Hoàng Thùy Linh đã cho thấy mình hoàn toàn có thể tỏa sáng được với thể loại nhạc này khi được kết hợp cùng với các producer đẳng cấp của Việt Nam thời điểm đó. Tuy nhiên, dần dần, thiên hướng làm nhạc của Hoàng Thùy Linh đã lái sang thể loại dân gian đương đại, Folktronica và nó đã mang lại thành công vang dội cho nữ nghệ sĩ.

Việc kết hợp giữa những âm thanh hiện đại đặc trưng bằng những tiếng kick, snare và hi hat của nhạc điện tử cùng với những âm thanh của các nhạc cụ truyền thống dân gian Việt Nam đã được nhiều nghệ sĩ Việt Nam làm trước đây. Có thể kể đến một vài cái tên từng lên đỉnh cao sự nghiệp với sự kết hợp này như Trần Tiến, Lê Minh Sơn. Tuy nhiên sau một khoảng thời gian bị lãng quên thì Hoàng Thùy Linh đã mang chúng trở lại và đạt được thành công vang dội với xu hướng làm nhạc này.

Qua những ca khúc của Hoàng Thùy Linh, người nghe mới được thưởng thức những bữa tiệc âm thanh thịnh soạn. Từ bản hit Bánh Trôi Nước (2016) – sản phẩm đầu tiên đánh dấu sự chuyển mình của Hoàng Thùy Linh – đến đỉnh cao là ca khúc Để Mị Nói Cho Mà Nghe đã khẳng định tài năng và sự kiên trì của Hoàng Thùy Linh với dòng nhạc này. Thành công rực rỡ đó cho thấy nữ nghệ sĩ sinh năm 1988 vô cùng có duyên với dòng nhạc này và không có lí do gì mà cô không tiếp tục khai thác những khía cạnh khác trong thể loại này.

Những sản phẩm trong năm 2022 mang dấu ấn đậm nét của dòng nhạc dân gian đương đại trong âm nhạc của Hoàng Thùy Linh. Dù vậy, cô dường như vẫn chưa muốn dừng lại ở đó và những sản phẩm mới ra mắt gần đây là Đánh Đố và Bo Xì Bo hứa hẹn một năm 2023 sẽ vô cùng bùng nổ với Hoàng Thùy Linh. Những ca khúc còn lại trong album LINK vẫn là mảnh đất màu mỡ để sức sáng tạo của Hoàng Thùy Linh thỏa sức “bay nhảy”.

Hình ảnh chỉnh chu và đầy cuốn hút

Kể từ khi chuyển sang dòng nhạc mới là dân gian đương đại thì trang phục và hình ảnh luôn được Hoàng Thùy Linh đầu tư vô cùng bài bản. Tất cả các MV ca nhạc ra mắt trong thời gian này của Hoàng Thùy Linh không thiếu những bộ trang phục độc đáo vô cùng sáng tạo nhưng vẫn rất thời thượng và hợp thời trang.

Nhà thiết kế Hoàng Ku là nhà sáng tạo trang phục cho Hoàng Thùy Linh trong nhiều dự án âm nhạc. Tất cả những trang phục mà Hoàng Thùy Linh xuất hiện trong những sản phẩm của mình luôn rất tươi sáng, phối màu rất tốt và toát lên nét đẹp hiện đại thời trang của trang phục. Bên cạnh đó, nó còn có sự kết hợp của nhiều phụ kiện mang đậm bản sắc văn hóa dân tộc Việt Nam cùng với những chi tiết đi kèm vô cùng quen thuộc với mọi người như nón lá, mũ bảo hiểm hoặc thậm chí là một cái lồng bắt gà.

Hợp tác với nhiều đạo diễn luôn là những cái tên lớn trong nhiều dự án giải trí cũng là một trong những yếu tố tiên quyết dẫn đến thành công của Hoàng Thùy Linh. KAWAII Tuấn Anh thành công rực rỡ với Hoàng Thùy Linh trong See Tình, Nhu Đặng đưa Gieo Quẻ trở thành hiện tượng trên YouTube và mới đây nhất là Đinh Hà Uyên Thư cùng Denis Dang trong dự án Bo Xì Bo cuối năm 2022. Đó đều là những sự đầu tư chất lượng mà Hoàng Thùy Linh muốn hướng tới về mặt hình ảnh trong các tác phẩm của mình. Và tính tới hiện tại, điều đó đã mang lại cho cô nhiều thành công.

Sự kiên định trong sự nghiệp làm nghệ thuật

Không dễ để một nghệ sĩ thay đổi tư duy làm nghệ thuật cũng như là khuynh hướng sáng tạo. Nó đòi hỏi người nghệ sĩ đó phải có một quyết tâm và sự kiên nhẫn nhất định vì những bước đầu khi chuyển mình lúc nào cũng vấp phải những khó khăn nhất định. Hoàng Thùy Linh là một trong những ví dụ điển hình của nền giải trí Việt Nam đã dám chấp nhận mạo hiểm để đi con đường riêng của mình.

Nữ nghệ sĩ cũng đã may mắn khi được sự ủng hộ của người nghe và giới chuyên môn khi quyết định chuyển sang dòng nhạc khác. Thậm chí, ở thời điểm đó, chỉ có mình Hoàng Thùy Linh là dám đi trên con đường đặc biệt này. Dù đã có những lúc khó khăn khi không tìm ra được thêm những khía cạnh mới để tiếp tục sáng tạo, khi có những sản phẩm được cho là đi lùi và một màu, nhưng sau cùng, sự kiên định và chịu khó tiếp thu học hỏi của Hoàng Thùy Linh đã mang lại thành công cho cô.

Đã 6 năm kể từ khi Hoàng Thùy Linh chuyển sang dòng nhạc mới và cô đã trở thành cái tên quá đỗi quen thuộc với người nghe ở dòng nhạc này. Không những thế, cô còn chinh phục luôn cả những khán giả mới khiến cho họ phải say mê âm nhạc của Hoàng Thùy Linh. Hi vọng sản phẩm Bo Xì Bo sẽ không phải là sản phẩm cuối cùng ta được thấy một Hoàng Thùy Linh phá cách trong cách làm nhạc và nghệ thuật.

Hãy luôn theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những thông tin nóng hổi của nền giải trí trong nước và quốc tế.

Có thể bạn sẽ thích:

• Hoàng Thùy Linh – BO XÌ BO lyrics – Lời bài hát BO XÌ BO
• Văn hóa Việt Nam ẩn hiện trong MV Kẻ Cắp Gặp Bà Già của Hoàng Thùy Linh

Khi thể loại nhạc KPOP trở nên phổ biến hơn vì video âm nhạc của các nghệ sĩ KPOP sẽ nhận được nhiều lượt xem hơn — và điều này bao gồm cả các video luyện tập vũ đạo! Trong khi một thập kỷ trước, việc các nghệ sĩ phát hành những loại video hậu trường này là điều hiếm thấy, thì ngày nay, điều này đã trở nên quen thuộc với bất kỳ nhóm nhạc KPOP nào có vũ đạo. Dưới đây là 25 video vũ đạo KPOP được xem nhiều nhất trong năm 2022 vừa qua!

25. _World của SEVENTEEN

Được phát hành vào ngày 23 tháng 7, video khiêu vũ này đã có 5,4 triệu lượt xem, cũng như 260 nghìn lượt thích!

24. Hype Boy của NewJeans

Hype Boy (Nguồn: internet)Không cần phải nói rằng sự ra mắt của NewJeans đã gây bão trên toàn bộ Hàn Quốc và một phần đáng kể các quốc gia ngoài Hàn Quốc. Như thể sự chú ý mà ‘Attention’ thu được là chưa đủ, ‘Hype Boy’ đã được phát hành, và theo nghĩa đen, mọi người đều nhảy theo nó. Vũ đạo gây nghiện đến nỗi các thành viên ONF và SF9 trong quân đội đã biểu diễn bài hát này cho người hâm mộ của họ.

Được phát hành vào ngày 18 tháng 8, video vũ đạo Hype Boy của NewJeans đã có 5,5 triệu lượt xem, cũng như 208 nghìn lượt thích!

23. Tank của NMIXX

Được phát hành vào ngày 31 tháng 3, video khiêu vũ này đã có 5,9 triệu lượt xem, cũng như 229 nghìn lượt thích!

22. Attention của NewJeans

Được phát hành vào ngày 18 tháng 8, video vũ đạo này đã có 5,9 triệu lượt xem, cũng như 180 nghìn lượt thích!

21. Nxde của (G)I-DLE

Được phát hành vào ngày 23 tháng 10, video vũ đạo này đã có 6,5 triệu lượt xem, cũng như 249 nghìn lượt thích!

20. POP! của Nayeon

Bạn có thể đã phải uốn cong các ngón tay của mình để học được vũ đạo trong bài hát đầu tay của NaYeon. Vũ đạo cho ‘POP!’ vui nhộn và hấp dẫn đến mức người hâm mộ cũng như các idol KPOP khác cũng không thể ngừng nhún nhảy theo. Ngay cả trong một buổi gặp gỡ người hâm mộ trực tuyến, aespa’s Ningning đã nhảy điệu bop này một cách đáng yêu, và người hâm mộ không thể vui hơn được nữa.

Được phát hành vào ngày 26 tháng 6, video vũ đạo này đã có 6,6 triệu lượt xem, cũng như 346 nghìn lượt thích!

19. Good Boy Gone Bad của TXT

Được phát hành vào ngày 15 tháng 5, video vũ đạo này đã có 7,0 triệu lượt xem cũng như 388 nghìn lượt thích!

18. After Like của IVE

Được phát hành vào ngày 29 tháng 8, video vũ đạo này đã có 7,6 triệu lượt xem, cũng như 237 nghìn lượt thích!

17. Antifragile của LE SSERAFIM

Mặc dù nhóm nhạc nữ siêu tân binh này chỉ mới ra mắt vào tháng 5/2022 nhưng họ đã khiến người hâm mộ phải dán mắt vào vũ đạo gây nghiện của mình. Giống như ca khúc đầu tay của họ, ‘ANTIFRAGILE’ đòi hỏi sự lôi cuốn và năng lượng bóng bẩy, có kiểm soát. Với tất cả những điều đó kết hợp với giọng hát của từng thành viên, chắc chắn người hâm mộ sẽ không ngừng nhún nhảy theo ca khúc này.

Được phát hành vào ngày 20 tháng 10, video vũ đạo này đã có 8,1 triệu lượt xem, cũng như 283 nghìn lượt thích!

16. FEARLESS by LE SSERAFIM

Được phát hành vào ngày 15 tháng 5, video khiêu vũ này đã có 8,6 triệu lượt xem, cũng như 202 nghìn lượt thích!

15. HOT by SEVENTEEN

Được phát hành vào ngày 31 tháng 5, video khiêu vũ này đã có 8,7 triệu lượt xem cũng như 374 nghìn lượt thích!

14. MANIAC – Stray Kids

Được phát hành vào ngày 2 tháng 4, video khiêu vũ này đã có 9,4 triệu lượt xem cũng như 554 nghìn lượt thích!

13. Talk That Talk – TWICE

Được phát hành vào ngày 28 tháng 8, video khiêu vũ này đã có 10,4 triệu lượt xem, cũng như 442 nghìn lượt thích!

12. BTBT – B.I

Được phát hành vào ngày 20 tháng 5, video khiêu vũ này đã có 11,6 triệu lượt xem, cũng như 347 nghìn lượt thích!

11. TOMBOY của (G)I-DLE

Được phát hành vào ngày 24 tháng 3, video khiêu vũ này đã có 11,8 triệu lượt xem, cũng như 345 nghìn lượt thích!

10. JIKJIN của TREASURE

Được phát hành vào ngày 23 tháng 2, video khiêu vũ này đã có 12,9 triệu lượt xem, cũng như 540 nghìn lượt thích!

9. Illusion của aespa

Được phát hành vào ngày 1 tháng 7, video vũ đạo này đã có 13,5 triệu lượt xem, cũng như 413 nghìn lượt thích!

8. Step Back của GOT the Beat

Được phát hành vào ngày 6 tháng 2, video vũ đạo này đã có 15,5 triệu lượt xem, cũng như 586 nghìn lượt thích!

7. WA DA DA của Kep1er

Được phát hành vào ngày 8 tháng 1, video vũ đạo này đã có 19,8 triệu lượt xem, cũng như 532 nghìn lượt thích!

6. OO của NMIXX

Được phát hành vào ngày 27 tháng 2, video vũ đạo này đã có 21,4 triệu lượt xem, cũng như 582 nghìn lượt thích!

5. Love Dive của IVE

Được phát hành vào ngày 11 tháng 4, video vũ đạo này đã có 25,1 triệu lượt xem, cũng như 537 nghìn lượt thích!

4. DARARI của TREASURE

Được phát hành vào ngày 15 tháng 4, video vũ đạo này đã có 36,5 triệu lượt xem cũng như 1,03 triệu lượt thích!

3. Run của BTS

Được phát hành vào ngày 13 tháng 11, video vũ đạo này đã có 42,3 triệu lượt xem cũng như 2,77 triệu lượt thích!

2. ZOO của Taeyong, Jeno, Hendery, YangYang và Giselle

Được phát hành vào ngày 14 tháng 1, video vũ đạo này đã có 73,7 triệu lượt xem cũng như 1,90 triệu lượt thích!

1. Pink Venom của BLACKPINK

Được phát hành vào ngày 24 tháng 8, video vũ đạo này đã có 129,9 triệu lượt xem, cũng như 4,41 triệu lượt thích!

Thông tin cơ bản về “em út vàng” của BTS

Nếu bạn chưa quen với Jungkook thì đây là một số thông tin cơ bản về chàng idol đình đám này nhé:

Jungkook sinh ngày 1 tháng 9 năm 1997 và đã phải trải qua những năm tháng thiếu niên đầy vất vả trước khi chạm tới ước mơ của mình.

Jungkook từng nhận được lời mời của tận 7 công ty giải trí trước khi chọn gia nhập BIGHIT vì quá ấn tượng trước tài năng của trưởng nhóm RM.

Jungkook ra mắt với tư cách là thành viên của BTS vào ngày 13 tháng năm 2013 trong các vai trò cực quan trọng là hát chính và center của nhóm.

Tài năng vượt trội

Giọng hát

Jungkook được gọi là “Golden Maknae – Em út vàng” không phải là không có lý do. Anh được coi là một trong những thần tượng all-rounder (giỏi trong mọi lĩnh vực) của giới giải trí Hàn Quốc.

Jungkook có chất giọng ngọt ngào rất đặc trưng. Không chỉ sở hữu kỹ thuật thanh nhạc đỉnh cao mà giọng hát của anh còn cực kì ổn định, tất cả mọi người đã xem nam thần tượng hát live – đặc biệt là khi live các ca khúc có vũ đạo mạnh – đều sẽ ấn tượng với giọng hát đầy nội lực của anh.

Fancam IDOL của Jungkook

Không chỉ có kĩ thuật xuất sắc, giọng hát của Jungkook còn rất được lòng khán giả và các chuyên gia trong ngành bởi khả năng truyền tải cảm xúc. Cách anh kết hợp các nốt cao, nhịp thở và giọng giả thanh trong có thể khiến người nghe say mê và đắm chìm trong thông điệp mà ca khúc ấy mang lại.

Bản cover Paper Heart của Jungkook

Vũ đạo

Jungkook là center của nhóm nên khả năng vũ đạo của anh phải cực kì xuất sắc vì khán giả sẽ tập trung nhiều nhất vào phần biểu diễn của anh.

Các bước nhảy của nam thần tượng nổi tiếng vì sự chính xác và gọn gàng. Các vũ đạo khó và mạnh đều được anh thực hiện một cách dễ dàng.

Với những điệu nhảy cần đến sự tinh tế và thơ mộng thì khả năng giữ thăng bằng ổn định, năng lượng trình diễn và cơ thể uyển chuyển mềm mại sẽ giúp Jungkook hoàn thành tất cả một cách “ngon ơ”.

Fancam Black Swan của Jungkook

Rap

Vì đã quá xuất sắc với vai trò hát chính nên nhiều khán giả không hề biết rằng JungKook cũng rap rất xuất sắc. Anh từng đảm nhiệm vị trí rapper phụ trong thời điểm BTS mới ra mắt và góp giọng trong một vài phân đoạn rap của các ca khúc như “No More Dream” hay “War Of Hormone”.

Sáng tác

Nếu bạn nghĩ rằng Jungkook chỉ có tài năng trong các lĩnh vực trình diễn thì sai rồi nhé! Nam thần tượng đã thể hiện kỹ năng sáng tác và sản xuất đáng gờm với một danh sách dài các bài hát cho cả BTS và bản thân.

Ca khúc gần đây nhất do Jungkook sáng tác và sản xuất tặng fan là “Still With You” đã đạt được vô số thành tích ấn tượng cùng hàng loạt lời khen có cánh từ cả cộng đồng fan, non-fan lẫn các chuyên gia.

Ngoại hình “vạn người mê”

Bên cạnh tài năng thì ngoại hình cũng là một trong những yếu tố được yêu cầu khắt khe nhất của các idol. Và Jungkook thì không chỉ đẹp trai mà còn đẹp một cách có dấu ấn riêng nữa!

Nam thần tượng nổi tiếng với “vibe” ngây thơ, ngọt ngào nhờ nụ cười đáng yêu, đôi mắt cún con to tròn lấp lánh trong suốt và những aegyo tự nhiên như cách anh chun mũi, bĩu môi.

Vậy nhưng Jungkook cũng có thể thu hút sự chú ý của bạn bằng một sức hấp dẫn khó cưỡng khi đi theo các concept trưởng thành và đen tối hơn. Hẳn vẫn còn nhiều người còn nhớ tới một Jungkook là hiện thân của cụm từ “sức hút chết người” trên sân khấu Lottle Family Concert – hình ảnh nổi tiếng là nóng bỏng đến mức khiến cả “trai thẳng” cũng phải phát điên!

Và đương nhiên là chúng ta cũng không thể bỏ quên vóc dáng cân đối và tỷ lệ cơ thể quyến rũ của nam thần tượng rồi.

Nhân cách vàng và đam mê nghệ thuật cháy bỏng

Jungkook nổi tiếng với “nhân cách vàng” và sự khiêm tốn dù anh đang là một trong những ca sĩ nổi tiếng nhất thế giới.

Jungkook luôn thể hiện sự thích thú với cuộc sống hàng ngày dù phải đối mặt với những yêu cầu khắc nghiệt của ngành công nghiệp giải trí – nơi luôn được biết đến bởi sự cạnh tranh và đào thải cực kì tàn khốc.

Thái độ và suy nghĩ lạc quan ngay cả khi phải đối mặt với những lời chỉ trích hay khó khăn của Jungkook là điều luôn khiến các ARMY phải khâm phục và học tập.

Ngoài tâm hồn đáng yêu và dịu dàng với thế giới xung quanh, niềm đam mê của anh với nghệ thuật, sự khao khát và ham học hỏi với những điều mới lạ của Jungkook cũng lan tỏa rất nhiều thông điệp tích cực ra bên ngoài.

Kết luận

JungKook vẫn còn rất trẻ nhưng đã đạt được nhiều thành tích mà khó có ai có thể vượt qua. Là một người có sức ảnh hưởng lớn đến người khác, chúng ta hoàn toàn có thể mong chờ ở Jungkook những bước tiến xa hơn nữa trong sự nghiệp và các mục tiêu cá nhân của mình.

Bạn có thể đọc thêm:

• THE ASTRONAUT: tình yêu ngọt ngào nhất của JIN (BTS) trao gửi đến toàn thể ARMY
• New Jeans – Làn gió thời trang mới mẻ của Gen 4
• SM đột ngột thông báo huỷ lễ hội hoá trang Halloween – Lý do tại sao?

Vata (WDBZ) tên tiếng sau cáo buộc đạo nhái vũ đạo

Vào ngày 14 tháng 10, Vata (WDBZ) đã đưa ra tuyên bố trên tài khoản Instagram cá nhân của mình để giải quyết vấn đề về việc đạo nhái động tác vũ đạo iconic của “Say My Name” (ATEEZ) cho màn trình diễn “New Thing” (Zico) trên “Street Man Fighter”.

Đây là toàn bộ tuyên bố của Vata:

“Tôi là Vata đây ạ.

Tôi đã nghĩ chuyện đó chỉ đơn thuần là một cơn gió thoảng qua, nhưng giờ tôi quyết định viết bài này để tránh nảy sinh thêm nhiều hiểu lầm nữa.

Trước tiên, về tranh cãi lần này,

Khi tôi lần đầu nghe bài hát, tôi liền liên tưởng đến một vùng hoang dã. Vì vậy, tôi đã tạo ra vũ đạo intro bằng việc diễn tả chính xác cảnh một nhân vật cưỡi một chiếc mô tô hoặc một con ngựa đến đó. Đó là lý do tại sao có động tác khởi động động cơ xe máy ngay từ đoạn đầu, và từ đó liên kết với động tác đá chân để bước xuống sau khi lái xe, chúng đều tạo nên câu chuyện với kết cấu hoàn chỉnh.

Tôi nghĩ rằng vũ đạo của tôi hoàn toàn khác với ý đồ cũng như cách liên kết giữa các chuyển động của vũ đạo hiện đang được so sánh.

Với tư cách là một người yêu thích văn hóa nhảy múa, tôi nghĩ hình ảnh các nghệ sĩ và biên đạo múa tôn trọng lẫn nhau thật đáng ngưỡng mộ. Nhưng thật tiếc vì có vể như không phải như vậy.

Bất kể lý do là gì, vì cuộc tranh cãi nảy sinh một phần do tôi, tôi cảm thấy có lỗi với khán giả của ‘Street Man Fighter’ và tất cả những ai đã ủng hộ We Dem Boyz. Tôi sẽ đền đáp lại bằng những màn trình diễn tuyệt vời hơn nữa. Cảm ơn mọi người.”

Vào tháng trước, Vata (WDNZ) đã bị cáo buộc đạo động tác nhảy “lái xe” phổ biến từ “Say My Name” của ATEEZ, ra mắt vào năm 2019. Các cáo buộc xuất hiện sau khi anh thắng một thử thách trên “Street Man Fighter”, trong đó tất cả các các leader được giao nhiệm vụ biên đạo cho “New Thing” của Zico. Kể từ đó, thử thách “New Thing” của anh đã trở nên viral.

Vũ đạo viral được tạo bởi Vata:

Giữa cuộc tranh cãi, Wooyoung của ATEEZ và thậm chí một trong ba biên đạo của “Say My Name”, Anze Skrube, đã lên tiếng chỉ trích trưởng nhóm WDBZ vì đã sao chép động tác vũ đạo đặc biệt đó.

Vũ đạo gốc của ATEEZ:

Video so sánh hai vũ đạo và những tranh cãi xoay quanh:

Bạn có nhận xét gì về tuyên bố của Vata? Hãy để lại bình luận nhé!

Sự trở lại mới nhất của ATEEZ

Trong khi đó, ATEEZ đã phát hành album mới “THE WORLD EP1: MOVEMENT” vào ngày 29 tháng 7, với ca khúc chủ đề “Guerrilla”, mang lại cho nhóm nhạc nam tổng cộng sáu chiến thắng trên các chương trình âm nhạc (tính đến ngày 12 tháng 8).

Chỉ với một bài hát, ATEEZ đã nhân đôi số cúp trên các chương trình âm nhạc kể từ khi ra mắt. Trước khi phát hành “Guerrilla”, nhóm đã mang về 6 cúp trên các chương trình âm nhạc: 2 cho “Wave”, 2cho “Inception”, 1 cho “Fireworks (I’m The One)” và 1 cho “Deja Vu” Điều này có nghĩa là các chàng trai hiện có tổng cộng 12 chiến thắng.

Xem lại sân khấu “Guerrilla” của ATEEZ tại đây:

Bạn có thể đọc thêm các bài viết khác tại đây:

• Vata (We Dem Boyz) vẫn im lặng dù liên tục bị gọi tên vì nghi án đạo nhái vũ đạo của ATEEZ
• Vata (WDBZ) của Street Man Fighter dính cáo buộc đạo nhái vũ đạo viral: Liệu đây có phải là sự trùng hợp?
• 25 Lightstick KPOP đẹp ấn tượng nhất do 500 nghìn fans bình chọn
• Vì sao các nhà đài vẫn bình thản dù rating show ca nhạc chỉ khoảng 0,4%

Theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những thông tin thú vị hàng ngày nhé!

Vũ đạo trong Born Pink của Blackpink “bị khớp”

Là con cưng của YG, thế nên nhóm Blackpink đã có sân khấu trình diễn rất hoành tráng. Hơn hết, tour World Tour Born Pink của Blackpink lần này rất bùng nổ. Tuy nhiên, trong khi trình diễn, nhiều khán giả đã tính ý nhận ra vũ đạo của 4 cô nàng Blackpink không ăn khớp với nhau. Điều này cũng dễ hiểu, bởi vì trong tour diễn này tại Hàn Quốc, Blackpink phải trình diễn trọn vẹn 21 ca khúc xuyên suốt trong thời gian khá dài.

Dễ nhận thấy nhất là sự không ăn khớp trên sân khấu của Jisoo – chị cả Blackpink, cô đã quên vũ đạo. Tại phần biểu diễn bài hát Typa Girl, cô chị cả đã nhảy trước các thành viên còn lại. Dần về sau, Jisoo đã lấy lại được sự cân bằng với các thành viên trong nhóm.

“Cực cháy” với vũ đạo của Lisa và Rose

Ca khúc Typa Girl là ca khúc mới trong Born Pink của Blackpink tại Hàn Quốc. Mặc dù Jisoo có phần nhảy chưa hoàn hảo, bị nhiều người soi ra trong đêm diễn thế nhưng chính vũ đạo cực cháy của Lisa và Rose đã giúp tổng thể tiết mục thành công tốt đẹp. Đặc biệt, tại đây, Lisa đã chứng minh tài năng nhảy thượng thừa của mình, hoàn toàn phù hợp với danh xưng “cỗ máy nhảy”.

Jisoo chinh phục khán giả qua bài hát Liar

Trong đêm diễn Born Pink của Blackpink tại Hàn Quốc, Jisoo đã mang đến bài hát tiếng Anh có tên Liar.

Với tạo hình hút mắt qua outfit đỏ rực cắt xẻ táo bạo đến từ nhà mốt Việt Nam, cô chị cả Jisoo đã chinh phục được hàng triệu khán giả trong đêm diễn.

Hơn hết, phần trình diễn solo của chị cả Blackpink còn được chính Camila Cabello đăng lại trên Instagram và tặng cho cô nàng nhiều lời khen có cánh. Điều này chứng minh rằng giọng hát của Jisoo đã cải thiện tốt hơn.

Mãn nhãn với ca khúc solo của Lisa và Rose

Lisa và Rose cũng có bài hát solo riêng trên sân khấu Born Pink của Blackpink tại Hàn Quốc.

Giọng ca chính của Blackpink – Rose – đã phô diễn kỹ năng hát cực đỉnh của mình. Theo đó, Rose đã biểu diễn lại On the Ground với tạo hình tiểu thư sang chảnh cùng nhan sắc thăng hạng hơn.

Trong khi đó, “em út” Lisa đã trình diễn lại bài hát Lalisa và Money. Cả hai bài hát này đều đạt top cao trên nhiều bảng xếp hạng khi vừa ra mắt. Đặc biệt nhất, Lisa đã thực hiện vũ đạo cực khó khiến khá giả không thể rời mắt.

Jennie ra mắt bài hát mới và thể hiện khả năng khiêu vũ

Cũng giống với các thành viên còn lại, Jennie cũng có riêng cho mình màn solo cực đỉnh trong đêm diễn Born Pink của Blackpink tại Hàn Quốc. Thế nhưng, trong màn solo này, cô nàng đã trình diễn một bài hát mới toanh. Tuy nhiên, cô chỉ hé lộ một phần bài hát mà thôi.

Đặc biệt nhất phải kể đến tạo hình của Jennie trong phần solo của mình. Theo đó, Jennie có tạo hình thiên nga để múa đương đại trong cả khúc sắp ra mắt trong thời gian tới. Có thể nói, ca khúc mới này là bài hát cá nhân hiếm hoi sau 4 năm kể từ khi cô nàng debut solo thành công vang dội với bài hát Solo.

Jennie đã phô diễn kỹ năng hát, rap, múa ballet, múa đương đại để ra mắt bài hát mới. Điều này cho thấy tài năng toàn diện của cô nàng. Và tin chắc, đây sẽ là một sản phẩm âm nhạc bùng nổ trong tương lai gần nhất.

Các bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• Thời trang tuần qua của các cô nàng “nóng bỏng” BLACKPINK
• 4 lý do khiến bạn phải stan nhóm nhạc tân binh BLANK2Y ngay tức thì
• Công thức làm bánh Quy mè đen cho ngày rảnh rỗi

1. Thông điệp đầy cảm hứng của nhóm

Một trong những đặc trưng mà nhóm chắc chắn sở hữu và hy vọng sẽ lan tỏa điều này cho những người khác thông qua âm nhạc của họ là “Sự tự tin”. Sự tự tin đến từ sự phát triển nhất quán, khẳng định năng lực của bạn, tin tưởng vào tài năng của chính mình và nỗ lực để đạt được mục tiêu của bản thân. Và với bài hát đầu tay tựa như một bài hát quốc ca, Thumbs Up, thông điệp của họ có thể được cảm nhận một cách rõ ràng và bài hát như một động lực thúc đẩy người nghe hãy tin vào chính bản thân mình.

Và là một nhóm các chàng trai trẻ, họ chọn đồng hành cùng nhau bởi một mục tiêu chung, một trong những điều quan trọng gắn kết họ là sự tin tưởng và tình bạn. Trong một cuộc phỏng vấn với Billboard, thành viên So Dam mô tả mối quan hệ của các thành viên trong BLANK2Y: “Chúng tôi cũng là những người bạn tốt nhất của nhau. Điều đó thực sự mang lại tinh thần đồng đội chân thật nhất và tốt nhất.”

Câu nói này được chứng minh thông qua tương tác của các thành viên với nhau. Đầy sức sống và tình yêu, khi mối liên kết của họ tiếp tục phát triển, trái tim của người hâm mộ cũng sẽ như vậy. Hãy thử một lần xem chương trình thực tế của nhóm – BLANK2Y’S, bạn sẽ không chỉ có được cảm giác tích cực về sự kết nối tuyệt vời của họ mà còn thấy nó thực sự hài hước và thú vị.

Bạn có thể xem BLANK2Y’S tại đây:

2. Những sản phẩm âm nhạc chất lượng

Mặc dù chỉ là tân binh 6 tháng tuổi nhưng BLANK2Y đã sở hữu những sản phẩm âm nhạc ấn tượng với những bài hát tuyệt vời. Từ Thumbs Up đến FUEGO (Burn It Up), họ đã phát hành những bài nhạc tuyệt vời theo nhiều phong cách, concept và thể loại khác nhau. Một playlist chứa đầy các bài hát vô cùng ấm áp, nhẹ nhàng, giàu cảm xúc, mạnh mẽ, tràn đầy năng lượng, vui nhộn.

3. Khả năng vũ đạo đáng kinh ngạc

Một trong những yếu tố phổ biến để tạo nên một nhóm nhạc K-Pop nổi bật giữa hàng vạn idol group khác là khả năng mang đến một màn trình diễn thú vị và thú hút, bất kể concept nào. Và các thành viên của BLANK2Y hoàn toàn hiểu điều này. Mỗi lần bước lên sân khấu, các chàng trai của BLANK2Y lại mang đến một màn trình diễn tràn đầy năng lượng, những động tác uyển chuyển nhưng lại vô cùng dứt khoát và mạnh mẽ khiến người xem không thể rời mắt.

Qua những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và sôi động, tràn ngập những chuyển động đồng bộ và sắc nét trong các bài hát như Thumbs Up, FUEGO (Burn It Up) hay sân khấu diễn “khoe vocal” như I Wish, nhóm đang thể hiện sự phát triển và tài năng tuyệt vời của mình.

BLANK2Y không chỉ trình diễn những bài hát của riêng họ mà còn cả những bài hát khác nữa. Nhóm thể hiện một cách chính cảm giác của các phiên bản gốc trong khi vẫn thể hiện sự tinh tế và cá tính độc đáo của riêng họ, mang đến cho màn trình diễn một cảm giác mới mẻ và sảng khoái.

Bạn có thể xem tại đây:

4. Vẻ ngoài điển trai

Các thành viên của BLANK2Y đều đẹp trai. Visual mỗi thành viên nổi bật với những đường nét khuôn mặt độc đáo dễ dàng khắc sâu trong tâm trí bạn ngay từ cái nhìn đầu tiên. Các thành viên sớm muộn gì cũng đốn tim người hâm mộ bằng vẻ ngoài điển trai và sức hút đáng mơ ước của mình.

Xem thêm các bài viết liên quan tại

• 5 nam idol KPOP thường xuyên đăng tải bài hát trên SoundCloud
• Những sao Hàn không may qua đời trước tuổi 30 (Phần 1)

Vata (We Dem Boyz) của “Street Man Fighter” bị cáo buộc đạo nhái vũ đạo

Vata, người đang tham gia chương trình sống còn của Mnet “Street Man Fighter” với tư cách là trưởng nhóm nhảy We Dem Boyz, đã giành được chiến thắng trong nhiệm vụ biên đạo vũ đạo cho bài hát mới “New Thing” của Zico.

Cũng giống như “Hey Mama” đã tạo rất nhiều tiếng vang vào năm ngoái trên “Street Woman Fighter”, vũ đạo “New Thing” đang trở nên viral và rất nhiều người nhảy nó.

Tuy nhiên, một số người dùng Internet đã nghi ngờ anh đã copy vũ đạo, chỉ ra rằng một trong những điệu nhảy do Vata tạo ra, đó là động tác chân chậm rãi như lái xe mô tô, giống với vũ đạo của “Say My Name”, ca khúc chủ đề trong mini album thứ 2 của ATEEZ, phát hành năm 2019.

Khi “Say My Name” được phát hành, điệu nhảy này được gọi là “điệu nhảy lái xe” và mang lại nhiều niềm vui cho người hâm mộ.

Bài hát Say My Name được phát hành năm 2019 của ATEEZ:

Khi tranh cãi nổ ra, biên đạo nhảy Anze Skrube của “Say My Name” đã chia sẻ một video trực tuyến cho thấy sự giống nhau giữa các động tác “New Thing” được tạo bởi Vata và vũ đạo của ATEEZ trong bài “Say My Name” trên SNS của anh vào ngày 10 tháng 10.

Vũ đạo gốc của Say My Name do Anze Skrube biên đạo:

Trong bài đăng mà Anze Skrube chia sẻ về câu chuyện của mình, cư dân mạng, người đã đăng nó cho biết: “Tôi nghĩ Vata là bạn của San (một thành viên ATEEZ). Nhưng đã là bạn bè thì không nên làm điều này. Tôi hy vọng bạn xin lỗi biên đạo nhảy gốc Anze Skrube và ATEEZ.”

Các thành viên ATEEZ cũng gián tiếp khẳng định cáo buộc Vata đạo nhạc vũ đạo của họ

Wooyoung (ATEEZ) đã làm hành động khoanh và đập tay trong sân khấu “Say My Name” tại buổi biểu diễn ở Daegu vào ngày 9 tháng 10. Hành động của Wooyoung được coi là dấu hiệu trong giới vũ công, ám chỉ vũ đạo đã bị sao chép.

Clip biểu diễn của cậu đã viral sau khi ATINY đăng ảnh chụp màn hình. K-netizen thắc mắc tại sao ATEEZ lại thực hiện “thử thách New Thing” trong màn trình diễn của họ. Các ATINY toàn cầu nhanh chóng làm rõ rằng động tác này thuộc về nhóm “Guerrilla” và các biên đạo.

Hành động ám chỉ vũ đạo đã bị sao chép của Wooyoung:

Trong khi ATEEZ và biên đạo của “Say My Name” liên tục đưa ra lời hồi đáp về nghi án đạo nhái thì Vata và “Street Man Fighter” vẫn chưa đưa ra bất cứ lời giải thích nào cho đến nay. Xét đến việc Vata thể hiện điệu nhảy gây tranh cãi trong sứ mệnh sáng tạo vũ đạo, những lời kêu gọi giải thích rõ ràng cho vấn đề đạo nhái đang đổ dồn về phía chàng vũ công.

Nhìn lại vũ đạo được cho là đạo nhái của Vata (đoạn mở đầu):

Bạn nghĩ sao về scandal đạo nhái của Vata cho vũ đạo New Thing? Hãy cho chúng mình biết trong phần bình luận nhé.

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• Vata (WDBZ) của Street Man Fighter dính cáo buộc đạo nhái vũ đạo viral: Liệu đây có phải là sự trùng hợp?
• Hồ sơ thành viên nhóm nhảy YGX – YGX Profile
• Trix (Prime Kingz): “Chúng tôi là đội giỏi nhất ngay cả khi chúng tôi bị loại khỏi Street Man Fighter”
• BTS nhận Daesang năm lần liên tiếp tại the The Fact Music

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức thú vị mỗi ngày nhé!

Vata của WDBZ dính cáo buộc đạo nhái vũ đạo

Các cáo buộc bắt nguồn từ vũ đạo của Vata cho bài hát “New Thing” của ZICO. Các thí sinh trong chương trình Street Man Fighter của Mnet được giao nhiệm vụ biên đạo cho bài hát. Các vũ công, được nhóm theo từng vị trí, sau đó sẽ chọn một vũ đạo để nhảy theo, trong đó vũ công xuất sắc nhất sẽ được chọn làm vũ công chính của nhóm.

Vũ đạo của trưởng nhóm WDBZ Vata đã được chọn, anh chàng sau đó được bình chọn là vũ công chính của nhóm. Tuy nhiên, tranh cãi đã nổ ra khi cư dân mạng cảm thấy phần đầu của vũ đạo giống với một đoạn trong bài hát khác. Mặc dù phần này đã bị loại bỏ trong video âm nhạc, nhưng người hâm mộ đã chỉ trích vũ công vì đã đưa nó vào vũ đạo gốc.

MV vũ đạo cho ca khúc “New Thing” của Zico:

Vũ đạo của Vata được cho là giống với vũ đạo của bài hát phát hành năm 2018

Theo cư dân mạng, phần mở đầu của vũ đạo quá giống với vũ đạo được thực hiện trước đó bởi biên đạo nhảy nổi tiếng Anze Skrube, người đã làm việc với các nghệ sĩ quốc tế như Chris Brown, Prince và Usher, cũng như nhóm nhạc K-pop ATEEZ. Trên thực tế, vũ đạo được đề cập được cho là đã được thực hiện cho ca khúc “Say My Name” của ATEEZ. Video về điệu nhảy của Anze Skrube đã lan truyền nhanh chóng, tạo sự chắc chắn cho các cáo buộc đạo nhạc.

Vũ đạo của Vata được cho là giống với vũ đạo phần điệp khúc bài “Say My Name” của ATEEZ:

Vũ đạo gốc của Anze Skrube:

Nhiều cư dân mạng cho rằng đây chính là đạo nhái

Cư dân mạng đã phản ứng với điệu nhảy tương tự trong một bài đăng lan truyền trên một trong những cộng đồng trực tuyến lớn nhất Hàn Quốc, với nhiều ý kiến ​​cho rằng đây thực sự là đạo nhái.

• “Anh ấy thậm chí còn sao chép các động tác chân. Những người nói đây không phải là đạo nhái thì thì đúng là không biết xấu hổ mà.”
• “Đó là Anze Skrube, người đã thực hiện vũ đạo vào năm 2018. Phần biên đạo đã được ATEEZ trả tiền và sử dụng cho ca khúc ‘Say My Name’ của họ. Mặc dù Vata cũng đã làm việc với ATEEZ, nhưng những động tác đó được tạo ra bởi Anze Skrube. Tôi muốn hỏi tại sao Vata lại sử dụng vũ đạo như thể nó là của riêng anh ấy.”
• “Gì? Hai video thực sự giống nhau. Nếu WDBZ định sao chép vũ đạo của người khác, họ không nên nói rằng các nhóm khác đã sao chép nó.”
• “Đó là phần hay nhất của vũ đạo, và nó cũng được sao chép từ ý tưởng khác?”

Số còn lại cho rằng đây chỉ là sự trùng hợp

Tuy nhiên, các cư dân mạng khác lại bênh vực Vata, cho rằng vũ đạo giống nhau là do trùng hợp.

• “Một vũ đạo gọi là ăn cắp ý tưởng thì nó phải tương tự trong suốt quá trình chuyển sang động tác tiếp theo vì có rất nhiều vũ đạo chỉ giống ở 1-2 động tác.”
• “Tôi không nghĩ đây gọi là ăn cắp ý tưởng. Đây không phải là một động tác khó để nghĩ ra. Nếu họ đang lái một chiếc mô tô, thì họ có thể nghĩ ngay đến hành động này.”
• “Chúng tương tự nhau, nhưng nó không phải là đạo nhái.”
• “Nếu động tác đó là đạo nhái, vậy thì tất cả những vũ đạo có sử dụng vũ đạo ‘vương miện’ là gì?”

Vũ đạo vương miện được sử dụng nhiều sau những dáng pose huyền thoại của ITZY:

Phần biên đạo của Vata:

Bạn có suy nghĩ gì? Liệu đây có phải là đạo nhái không? Hãy cho BlogAnChoi được biết trong phần bình luận bên dưới nhé!

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• Thần tượng KPOP – Góc nhìn về cuộc sống của các ngôi sao
• Phản ứng của cư dân mạng về ca khúc chủ đề mới của BLACKPINK “Shut Down”
• NMIXX úp mở cảm xúc khi được “so sánh” với TWICE & ITZY, chia sẻ áp lực với tư cách nhóm nhạc nữ tân binh
• Vấn đề BTS nhập ngũ: Bộ Quốc phòng Hàn Quốc đã có tuyên bố chính thức

Hợp tác lần đầu tại lễ trao giải GAYO DAEJUN Street Dance Team + Shinee’s Taemin (Opening Show)

Tại lễ trao giải của đài SBS năm 2017, lần đầu tiên Lisa và Ten có cơ hội xuất hiện trên sân khấu cùng nhau để tham gia trình diễn phần nhảy cùng với các idol khác. Sau lễ trao giải, Lisa và Ten đều ghi dấu ấn trong lòng khán giả khi thể hiện những bước nhảy hết sức uyển chuyển và chuyên nghiệp. Sau này, vì tính chất của công việc, hai bên luôn hạn chế nhắc về nhau trên sóng truyền hình để tránh những ồn ào không đáng có.

Sau đó, trong thời gian làm cố vấn trong chương trình Thanh Xuân Có Bạn 3. Lisa đã lựa chọn Kick Back của nhóm WayV (NCT Trung Quốc) để cùng với thực tập sinh đội mình trình diễn. Trên livestream của mình, Ten chia sẻ Lisa đã liên lạc với nam idol và hỏi có thể đến dạy cô nàng vũ đạo gốc của Kick Back hay không vì cô nàng muốn truyền tải chân thực nhất cho học sinh của mình. Nhờ sự kết hợp lần đó, cả hai đã khiến cho fan hết sức thích thú khi có thể được nhìn thấy màn tương tác của Lisa và Ten sau một thời gian khá dài.

Lisa ngỏ lời mời Ten quay video vũ đạo chung

Mới đây, trong một buổi fansign, Ten đã tiết lộ rằng Lisa đã ngỏ lời để quay video vũ đạo chung cho YouTube Lilifilm của cô nàng. Tuy nhiên, vì lịch trình cả hai đều quá bận rộn nên chưa thể sắp xếp được thời gian hợp lý để hợp tác chung lần này. Ngoài ra, Lisa và Ten cũng có chung một hội bạn Thái line tập hợp những idol khác đều đến từ Thái Lan gồm (Mina, Bambam…). Hội bạn này vô cùng thân thiết với nhau, họ luôn dành cho nhau sự ủng hộ từ những ngày còn là thực tập sinh đến tận bây giờ. Dù lịch trình bận rộn, họ vẫn sẽ sắp xếp để gặp nhau khi có thời gian rảnh.

Vì đều cùng sinh ra và lớn lên ở Thái Lan, mối quan hệ giữa hai idol thực sự rất gắn bó với nhau. Họ luôn sẵn sàng tìm đến sự giúp đỡ, dù cho lịch trình bận rộn nhưng cả hai không ngần ngại giúp đỡ và động viên lẫn nhau. Là những idol phải rời xa quê hương đến một đất nước xa lạ để xây dựng sự nghiệp, thật ấm lòng khi có những người bạn đồng hương đồng hành cùng mình.

Thời điểm hiện tại, cả Ten và Lisa đều hết sức bận rộn với lịch trình. Đặc biệt, sắp tới Blackpink trở lại đường đua âm nhạc sau hơn 2 năm vắng bóng nên cô nàng hầu như không có khoảng thời gian trống nào.Trước đó, trong chuyến công tác đến Paris, khi được fan hỏi về video sắp tới trên Lilifilm, Lisa đã thể hiện sự u buồn và đáng tiếc khi không thể sắp xếp được lịch trình quay video cho YouTube của mình. Chắc khó có thể thấy được màn kết hợp này trong thời gian sắp tới. Tuy nhiên fan cả hai bên đã dành sự ủng hộ tuyệt vời cho tình bạn của cả hai nói riêng và tình bạn của hội “Thái line” nói riêng, nhiều fan đã để lại những lời khích lệ cho Lisa, Ten và mong rằng sẽ sớm thấy được sự hợp tác của cả hai trong tương lai.

Các bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• 200+ hình nền BLACKPINK, BLACKPINK Wallpaper đẹp nhất cho máy tính và điện thoại
• Lisa (BLACKPINK) tóc hồng thả dáng “cực nuột” trên đất Mỹ, chill cùng DJ Snake tại Las Vegas

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi thường xuyên nhé!

Video vũ đạo của KQ Fellaz 2:

Minjae

Minjae là người lớn tuổi nhất trong số các thành viên được giới thiệu. Cậu sinh ngày 10 tháng 4 năm 2003, 20 tuổi và thuộc cung Bạch Dương.

Cậu là một trong những thành viên đầu tiên được giới thiệu của KQ Fellaz 2 (ngày 18 tháng 3 năm 2019). Loại MBTI của cậu ấy là INFP, và cậu ấy đã có tài copy vũ đạo, chơi piano và sáng tác. Cậu cũng có thể tự viết rap, và cậu cũng là một rapper của nhóm. Cậu phát hiện ra ước mơ trở thành ca sĩ của mình sau khi xem một chương trình ca nhạc khi còn là học sinh trung học và mục tiêu của cậu là “tạo ra âm nhạc bằng những câu chuyện của chính mình cho mọi người nghe”.

Video giới thiệu của Minjae:

Junmin

Junmin là thành viên lớn tuổi thứ hai trong nhóm. Cậu sinh ngày 5 tháng 5 năm 2003, 20 tuổi và thuộc cung Kim Ngưu.

Cậu được giới thiệu là thành viên của KQ Fellaz 2 vào ngày 6 tháng 12 năm 2021, và loại MBTI của cậu là ISFJ. Cậu nhận ra mình muốn trở thành ca sĩ khi còn học trung học sau khi bạn của cậu cho cậu xem một video âm nhạc, và được cho là có phản ứng hóa học tốt với các thực tập sinh khác. Cậu muốn trở thành một người mạnh mẽ mà người khác có thể dựa vào và không sợ mắc sai lầm, và phương châm của cậu là “Đừng sợ mắc sai lầm và hãy tiếp tục thử thách”.

Video giới thiệu của Junmin:

Sumin

Sumin là thành viên lớn tuổi thứ ba của KQ Fellaz 2. Cậu sinh ngày 7 tháng 4 năm 2004, 19 tuổi và thuộc cung Bạch Dương.

Cậu được giới thiệu là thực tập sinh vào năm 2020 và loại MBTI của cậu là INTP. Vị trí cậu trong nhóm là rapper, và cậu cũng quan tâm đến thời trang và mặc những bộ quần áo với phong cách khác nhau. Cậu nhận ra mơ ước trở thành thần tượng sau khi cậu lần đầu tiên nhảy trong một buổi biểu diễn chào mừng vào năm 2018 và mục tiêu của cậu muốn trở thành một người mà mọi người trông đợi vào tương lai của cậu.

Video giới thiệu của Sumin:

Jinsik

Jinsik là thành viên tiếp theo của nhóm. Cậu ấy sinh năm 2004, 19 tuổi.

Jinsik là một trong những thực tập sinh được tiết lộ gần đây, được giới thiệu vào ngày 16 tháng 8 năm 2022. Loại MBTI của cậu ấy là ISFJ, mối quan tâm lớn nhất của cậu những ngày này là cải thiện bản thân và cậu muốn trở thành một người mà các thực tập sinh khác có thể tôn trọng và học hỏi.

Video giới thiệu của Jinsik:

Hyunwoo

Hyunwoo là thành viên lớn tuổi thứ năm của KQ Fellaz 2. Cậu ấy sinh năm 2004, 19 tuổi.

Cậu ấy được giới thiệu là thực tập sinh vào ngày 17 tháng 8 năm nay, và loại MBTI của cậu là INFP. Cậu ấy phát hiện ra tình yêu của mình với âm nhạc sau khi biểu diễn trong ban nhạc của trường và ca hát, và đã yêu thích âm nhạc từ khi còn nhỏ. Cậu ấy được cho là sẽ trở thành giọng ca chính của nhóm và tập trung nhiều nhất vào việc cải thiện khả năng ca hát của mình. Cậu ấy cũng là người có thời gian đào tạo ngắn nhất trong số tất cả các thành viên.

Video giới thiệu của Hyunwoo:

Junghoon

Junghoon là thành viên lớn tuổi tiếp theo. Cậu ấy sinh năm 2005, 18 tuổi.

Junghoon cũng được giới thiệu là thành viên của KQ Fellaz 2 vào ngày 17 tháng 8 năm nay, và loại MBTI của cậu ấy là INTP. Cậu ấy thích ca hát và nhảy múa, và muốn trở thành ca sĩ từ khi còn nhỏ sau khi hát theo những bài hát mà mẹ cậu mở cho nghe. Vị trí của cậu ấy trong nhóm có thể là giọng ca chính.

Video giới thiệu của Junghoon:

Seeun

Seeun là thành viên được giới thiệu tiếp theo. Cậu ấy sinh năm 2005, 18 tuổi.

Cậu ấy được giới thiệu là thực tập sinh vào ngày 18 tháng 8 năm nay, và loại MBTI của cậu ấy là ESFJ, khiến cậu trở thành một trong những người hướng ngoại hiếm hoi trong KQ Fellaz 2. Cậu ấy cũng xác nhận là giọng ca của nhóm, và cũng quan tâm rất nhiều đến ngoại hình của mình và “vẻ đẹp tâm hồn”.

Video giới thiệu của Seeun:

Hunter

Hunter là một trong những thành viên trẻ nhất của KQ Fellaz 2. Cậu sinh năm 2005, 18 tuổi.

Hunter cũng được giới thiệu vào ngày 18 tháng 8 và loại MBTI của cậu ấy là ISTP. Cậu ấy nhút nhát khi ở dưới sân khấu, nhưng trông rất ngầu khi hát và biểu diễn. Cậu ấy đã thích biểu diễn từ khi còn nhỏ, coi đó là một trong những khoảnh khắc hạnh phúc nhất của cuộc đời mình. Cậu ấy cũng được xác nhận là giọng ca của nhóm và muốn trở thành một người có thể hỗ trợ các thực tập sinh khác thông qua năng lượng và sự nhiệt tình của mình.

Video giới thiệu của Hunter:

Yujun

Yujun là thành viên nhỏ tuổi thứ hai trong số các thực tập sinh. Cậu sinh ngày 5 tháng 10 năm 2005, 18 tuổi và là cung Thiên Bình.

Yujun được giới thiệu là thành viên của KQ Fellaz 2 vào tháng 1 năm 2021 và loại MBTI của cậu ấy là ISFP. Cậu ấy đã nhận ra niềm đam mê âm nhạc của mình sau khi biểu diễn trong một chương trình tài năng của trường khi cậu ấy còn nhỏ, và sau đó cậu ấy quyết định theo đuổi đam mê trở thành một ca sĩ. Cậu ấy luôn say mê những gì mình làm và mô tả bản thân bằng ba từ: Năng động, tốt bụng và giản dị.

Video giới thiệu của Yujun:

Yechan

Và cuối cùng, Yechan là maknae của nhóm! Cậu sinh ngày 21 tháng 10 năm 2005, 18 tuổi và thuộc cung Thiên Bình.

Yechan đã được giới thiệu là thành viên của KQ Fellaz 2 vào tháng 11 năm 2018 và loại MBTI của cậu ấy là ESFP. Cậu ấy là thí sinh của chương trình sống còn Under Nineteen khi mới 12 tuổi, và bị loại ở tập cuối cùng. Cậu ấy có tài chơi các nhạc cụ như saxophone và piano, thích các môn thể thao như bóng đá và bóng rổ, và tự coi mình là đối thủ lớn nhất của chính mình bằng cách cố gắng làm cho bản thân tốt hơn thay vì so sánh bản thân với người khác.

Video giới thiệu của Yechan:

Bạn có mong đợi vào màn ra mắt của các thực tập sinh này không? Với những gì mà ATEEZ đã đạt được ở hiện tại, hy vọng nhóm nhạc từ KQ Fellaz 2 sẽ tiếp bước thành công của đàn anh!

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• Fan ATEEZ bảo vệ Minjae và Junmin của KQ Fellaz 2 khỏi những bình luận tiêu cực sau khi được KQ Entertainment giới thiệu
• “Thiên tài sân khấu thế hệ mới” San (ATEEZ) được khen ngợi vì fancam “Guerrilla”
• KQ Fellaz của hiện tại: Những thực tập sinh có thể hình thành nhóm nhạc đàn em của ATEEZ
• ATINY cảm thấy bị xúc phạm thay Mingi (ATEEZ) vì một bình luận thô lỗ

Nhóm thực tập sinh đầu tiên của KQ – KQ Fellaz (ATEEZ)

Trước khi ra mắt, ATEEZ được biết đến với tên gọi KQ Fellaz, đây là cái tên mà công ty đặt tên cho các thực tập sinh của mình. Tương tự như dự án SM Rookies của SM Entertainment, ATEEZ cũng phát hành nhiều nội dung dưới tên KQ Fellaz, bao gồm các video vũ đạo ấn tượng và một chương trình thực tế.

Video vũ đạo ấn tượng của ATEEZ (KQ Fellaz):

Nhóm thực tập sinh mới của KQ – KQ Fellaz 2

Nhóm thực tập sinh mới, KQ Fellaz 2, đang tiến gần hơn với tấm vé ra mắt và hứa hẹn sẽ là những gương mặt đầy tài năng. Tuy nhiên, nhiều ATINY cảm thấy lo lắng và tức giận vì hai thành viên lớn tuổi nhất là Minjae và Junmin đang phải đón nhận những bình luận tiêu cực.

Dịch: – “Tôi không biết tất cả những tiêu cực đến từ đâu nhưng bất chấp những điều đó, hãy cùng chúc may mắn và dành thật nhiều tình cảm cho KQ Fellaz 2. Tôi hy vọng họ nhận được nhiều động lực từ các tiền bối cùng công ty và không bỏ cuộc!”

• “Tôi không biết tất cả những tiêu cực nhắm tới KQ fallaz 2 là có ý gì. Chúng ta cũng không thể khuyên họ thay đổi. Bọn trẻ sẽ sớm thực hiện được ước mơ của mình, và với tư cách là ATINYs, chúng ta phải động viên họ và chúc họ thành công. Tôi chắc chắn đó là những gì ATEEZ muốn chúng ta làm.”

Nguyên nhân cho những tiêu cực nhắm tới KQ Fellaz

Nguyên nhân có thể bắt nguồn từ việc các thực tập sinh được giới thiệu dưới tên giống ATEEZ trước khi ra mắt.

Dịch: “Ôi trời, ngày này cuối cùng cũng đến. KQ đã chuẩn bị ra mắt “KQ Fellaz 2″ (Tôi cực kỳ ghét cái tên đó, ATEEZ là KQ Fellaz và chỉ vậy thôi). Chúng tôi đã nỗ lực hết mình để có được ATEEZ của hiện tại và sự công nhận mà họ xứng đáng có được.”

Mặc dù có thể hiểu được rằng khi nhắc đến “KQ Fellaz”, nhiều người hâm mộ sẽ nghĩ ngay đến ATEEZ, ATINYs chỉ ra rằng nó từng chỉ là tên cho các thực tập sinh của KQ Entertainment, vì vậy việc áp dụng nó cho lứa thực tập sinh mới là hoàn toàn hợp lý.

Dịch: “Ok, thật là kỳ lạ khi một số người ghét các thực tập sinh KQ. Họ được gọi là “KQ Fellaz 2″ vì họ là lứa thực tập sinh thứ hai của KQ không phải sao? Làm ơn đừng hành động như thể ATEEZ sở hữu cái tên KQ Fellaz Imao. Đó chỉ là một tên gọi dành cho các thực tập sinh dưới trướng KQ, nên đừng có làm quá lên như vậy!”

Nhưng tất nhiên, việc gắn liền với cái tên đó cũng có ý nghĩa, đặc biệt khi xem xét xuất thân của ATEEZ, nhóm nhạc đến từ một công ty không thuộc “Big 4”. Tuy nhiên, bất chấp những tranh cãi đằng sau cái tên, nhiều người vẫn khẳng định rằng không có lý do gì để dành sự ghét bỏ cho các chàng trai trẻ.

ATINYs bảo vệ KQ Fellaz trước những tiêu cực xung quanh

Dịch: “Tôi có nhiều cảm xúc lẫn lộn về KQ Fellaz 2 nhưng thật kỳ lạ khi có nhiều người ghét mấy đứa nhỏ chỉ với một đoạn video giới thiệu. Việc này giống như bạn đang đổ lỗi cho ước mơ trở thành ca sĩ của của bọn trẻ vậy.”

Trên thực tế, một số ATINY đưa ra quan điểm rằng việc giới thiệu KQ Fellaz 2 thực sự nên là niềm tự hào cho fandom của ATEEZ, vì nó là một minh chứng cho sự thành công của ATEEZ. Phần lớn là do ATEEZ đã đạt được nhiều thành tích nên nhóm thực tập sinh mới này có thể sớm ra mắt.

Dịch: “Đừng nhỏ mọn với đàn em của ATEEZ, đây cũng là một tín hiệu đáng mừng cho thấy KQ đủ ngân sách để ra mắt họ, nhờ vào những thành tích của ATEEZ trong suốt 4 năm qua. Tôi rất tự hào về các chàng trai của chúng tôi và họ rất mong mọi người dành sự ủng hộ nồng nhiệt cho KQ Fellaz 2. Vì vậy, hãy gửi cho các bé những lời tốt đẹp!”

Người hâm mộ lo lắng việc KQ sẽ cho ra mắt trẻ vị thành niên

Tất nhiên, trước nhiều tranh cãi xoay quanh việc ra mắt của các thần tượng nhỏ tuổi, một số người hâm mộ cũng lo ngại rằng KQ Entertainment có thể đưa những đứa trẻ vị thành niên vào KQ Fellaz 2 và ra mắt họ.

Một người hâm mộ bình luận: “Sẽ ủng hộ KQ Fellaz 2 nếu họ không debut trẻ vị thành niên, nếu không thì tôi sẽ không ủng hộ và cũng không quan tâm.”

Đây là mối quan tâm mà khán giả dành cho hầu hết các công ty K-Pop, và nó thậm chí đã trở thành một điều gây tranh cãi lớn liên quan đến sự ra mắt của Shohei của SM Rookies, người đã nhận được những lời bình luận ghét bỏ khi ra mắt ở tuổi 26 (thay vì ở tuổi thiếu niên). Nhưng có những ATINY tin tưởng vào KQ Entertainment và tin rằng, xem cách công ty đã đối xử với ATEEZ, có lẽ ít khả năng họ sẽ ra mắt những đứa trẻ vị thành niên.

Dịch: “ATINYs đang bắt đầu có những yêu cầu thực sự rất kỳ lạ. KQ Fellaz có rất nhiều trẻ vị thành niên nhưng họ đã tạo ra được một ATEEZ tuyệt vời như thế nào. Tôi thực sự không nghĩ rằng họ sẽ ra mắt một nhóm toàn trẻ vị thành niên. Họ có thể thấy phản ứng dữ dội mà các công ty khác nhận được và không muốn điều đó xảy ra.”

Có lẽ điều quan trọng nhất bây giờ là ATINY nghĩ rằng ATEEZ đang hy vọng thấy người hâm mộ của họ ủng hộ KQ Fellaz 2.

HongJoong và Yunho (ATEEZ) nhắc đến KQ Fellaz 2 trên Vlive:

Mặc dù vẫn còn rất nhiều điều chúng ta chưa biết về các thực tập sinh mới, nhưng chúng có thể chắc chắn họ đều là những đứa trẻ tài năng, những người sẽ nỗ lực hết mình để tiếp bước thành công của ATEEZ!

Xem video giới thiệu của Minjae và Junmin tại đây:

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• Yếu tố quan trọng nhất để trở thành một thần tượng thành công là gì? Đây là câu trả lời của Zico
• KQ Fellaz của hiện tại: Những thực tập sinh có thể hình thành nhóm nhạc đàn em của ATEEZ
• ATINY cảm thấy bị xúc phạm thay Mingi (ATEEZ) vì một bình luận thô lỗ
• Một bình luận về Hyein (NewJeans) trở nên viral khi tiết lộ sự thật gây shock này

1. Girls’ Generation – Tên fandom

Yếu tố lớn nhất làm nên thành công của các nhóm nhạc Kpop và nghệ sĩ solo chính là fandom của họ. Trên thực tế, văn hóa fandom ở Hàn Quốc rất lớn, thậm chí còn được coi là văn hóa chính thống bởi thị trường âm nhạc rộng lớn này. Với sự ủng hộ mà người hâm mộ dành cho các nhóm nhạc yêu thích của họ, mỗi fandom được đặt một cái tên chính thức để tự nhận mình là ai! Và Girls’ Generation là nhóm nhạc đầu tiên đặt tên chính thức cho người hâm mộ – SONE!

2. BIGBANG – Lightstick

Cũng giống như tên fandom, lightstick cũng là một thứ quan trọng và thực sự là thứ độc nhất vô nhị trong ngành công nghiệp Kpop. Trên thực tế, lightstick không phải là thứ bạn thường thấy ở các fandom phương Tây! Và trong số các nhóm nhạc Kpop, BIGBANG là người đầu tiên bắt đầu tiêu chuẩn lightstick với Bang Bong rất riêng của họ! Trưởng nhóm BIGBANG – G-Dragon là người đã tự tay thiết kế lightstick của nhóm.

3. SHINee – Video luyện tập vũ đạo chính thức

Ở Kpop, các nhóm nhạc và nghệ sĩ solo thường chia sẻ với công chúng video luyện tập vũ đạo của họ mỗi khi họ comeback hoặc phát hành một bài hát yêu cầu vũ đạo. Những video luyện tập vũ đạo như vậy đã giúp người hâm mộ có cơ hội học vũ đạo của họ và ngày nay rất phổ biến. Nhưng bạn có biết, nhóm nhạc đầu tiên phát hành video luyện tập vũ đạo chính thức là SHINee cho ca khúc “Replay” của họ không?

4. GFRIEND – Random play dance x2

Ngày nay, các video nhảy với tốc độ tăng gấp hai lần đã trở thành một nội dung phổ biến rộng rãi. Nhưng bạn có biết rằng nhóm đầu tiên từng thử làm video vũ đạo với tốc độ gấp đôi là GFRIEND không? Nhóm lần đầu tiên thực hiện nhiệm vụ đầy thử thách khi làm khách mời trên Weekly Idol vào năm 2017. Những vũ đạo khó đặc trưng của GFRIEND nhưng nhảy với tốc độ nhanh gấp đôi, song họ đã hoàn thành xuất sắc. Kể từ đó, nhiều nhóm nhạc cũng đã thực hiện thử thách khó khăn này ngay cả người hâm mộ!

5. BTS – Nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên được đề cử giải Grammy

Grammy là lễ trao giải danh giá nhất trong lĩnh vực âm nhạc, và thường được tổ chức rất trang trọng. Trên thực tế, không dễ để nhận được đề cử trừ khi một nghệ sĩ có ảnh hưởng đáng kể trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Nhưng BTS đã giành được đề cử, giúp nhóm trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên từng được đề cử trong giải Grammy. BTS được đề cử hai lần cho Pop Duo/Group Performance với “Dynamite” vào năm 2021 và “Butter” vào năm 2022.

Đọc thêm các bài viết cùng chuyên mục bên dưới đây:

• Top 20 người đàn ông được người Mỹ khao khát nhất năm 2022: Đoán xem BTS đứng thứ mấy nào?
• Tổng hợp 10 bài hát hay nhưng “ít người biết” của BTS
• Minji (NewJeans) đã từ chối lời đề nghị trở thành center của một nhóm nhạc SM đến từ Lee Soo Man?
• Chỉ bán được 4000 vé concert, “center quốc dân” Kang Daniel bị Knet chế giễu
• Hanni (NewJeans) cùng những khoảnh khắc khiến khán giả mê mẩn
• 7 idol KPOP gần như đã không thể debut cùng nhóm nhạc của họ
• Loạt ảnh pre-debut của New Jeans chứng minh nhóm như được sinh ra để trở thành idol KPOP

Đừng quên theo dõi chuyên mục Sao thế giới mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Video vũ đạo “How you like that” của Blackpink cán mốc 1,2 tỷ lượt xem

Video vũ đạo cho “How You Like That”, hit năm 2020 của nhóm nhạc nữ Kpop BLACKPINK, đã vượt 1,2 tỷ lượt xem trên YouTube. YG Entertainment cho biết vào sáng ngày 12/8, video đã đạt được cột mốc quan trọng trước đó khi trở thành video thứ tư của bộ tứ với hơn 1,2 tỷ lượt xem.

YG cho biết con số này là lớn nhất đối với một video vũ đạo Kpop, đồng thời cho biết phải mất hai năm 1 tháng để video vượt qua ngưỡng khủng này. Video âm nhạc chính thức của bài hát đã thu hút được 1,1 tỷ lượt stream tính đến 8 giờ sáng Tính cả hai video, tổng cộng 32 video trên YouTube của BLACKPINK đã thu về hơn 100 triệu lượt xem. BLACKPINK gần đây đã mở rộng vị trí dẫn đầu là ca khúc âm nhạc được theo dõi nhiều nhất trên YouTube sau khi đạt 76,2 triệu người đăng ký.

Bên cạnh đó vào sáng ngày 11/8, công ty chủ quản thông báo rằng album comeback sắp tới của nhóm nhạc nữ BLACKPINK sẽ được tạo ra bằng các chất thân thiện với môi trường. YG Entertainment cho biết phiên bản kit của album có tựa đề “Born Pink” không chứa đĩa CD, sẽ được làm bằng nhựa có thể phân hủy sinh học, đồng thời cho biết thêm rằng vật liệu chiết xuất từ ​​bột ngô sẽ được sử dụng để làm giấy gói và bọc nhựa.

Jungkook – Thành viên đầu tiên với dự án ảnh của BTS

BTS sẽ bắt đầu dự án album ảnh với thành viên trẻ tuổi nhất Jungkook vào tháng tới. Trước đó vào ngày 11 tháng 8, Jungkook đã tiết lộ một hình ảnh teaser bất ngờ có tựa đề, “Me, Myself, and Jungkook” cho dự án “Photo Folio” trên các phương tiện truyền thông xã hội.

Trong bức ảnh mờ, có thể thấy anh đang nhìn thẳng vào máy ảnh với đôi mắt đỏ và đôi môi đỏ, toát ra cảm xúc của một ma cà rồng. Được biết Jungkook sẽ tham gia vào toàn bộ quá trình sản xuất album, từ thiết kế ý tưởng ban đầu, đến phong cách và đạo cụ. Các thành viên khác cũng sẽ làm như vậy để có màu sắc riêng trong mỗi sản phẩm của mình.

‘Girls’ của aespa trở thành album của nhóm nhạc nữ bán chạy nhất

Công ty quản lý của nhóm SM Entertainment mới đây cho biết album mới nhất của nhóm nhạc nữ tân binh aespa đã bán được hơn 1,64 triệu bản, lập kỷ lục là album bán được nhiều nhất trong các nhóm nhạc nữ.

Được phát hành vào ngày 8 tháng 7, “Girls” đã đứng đầu bảng xếp hạng doanh số bán album hàng tháng của Cirlce Chart của Hàn Quốc với việc bán được 1.645.255 bản. Đánh dấu doanh số bán album hàng tháng lớn nhất mà bất kỳ nhóm nhạc nữ Kpop nào đạt được. Album cũng được đón nhận nồng nhiệt ở các thị trường nước ngoài, đạt vị trí thứ 3 trên bảng xếp hạng Billboard 200. Đây được coi là một cột mốc lớn của aespa kể từ lúc ra mắt đến nay.

Đọc thêm bài viết khác bên dưới đây:

• TWICE tung trailer mới cho màn comeback tháng 8: Concept mới mẻ, độc đáo!
• Những lý do xứng đáng để EXO trở thành ông hoàng vocal của Kpop
• ‘Borahae’: Ảnh hưởng lớn từ sự sáng tạo mang tính biểu tượng của V (BTS)
• Kim Garam viết tâm thư chưa từng bạo lực học đường, công ty chủ quản nói gì?
• Những mỹ nữ Châu Á lọt top 10 gương mặt đẹp nhất thế giới năm 2022
• Tìm hiểu phong cách thời trang của NewJeans, nhẹ nhàng nhưng không mờ nhạt

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác!

aespa và sự trở lại được mong đợi sẽ “bùng nổ”

Với những thành tích đồ sộ mang về từ những lần comeback trước, công chúng vô cùng mong chờ với lần trở lại này của aespa. Công ty chủ quản của nhóm là SM Entertainment cũng không ngừng “lăng xê” cho gà nhà, liên tục xuất quân bằng những sân khấu và bài hát hé màn trước khi mini album thứ 2 “Girls” chính thức được ra mắt.

aespa đã đăng tải Lyric Video cho bài hát Illusion và Music Video với Life too short, tổ chức showcase tại Los Angeles, biểu diễn tại chương trình truyền hình Mỹ Jimmy Kimmel Live! hay Good Morning America… Cùng với đó, photo concept của các thành viên cũng được tiết lộ trên trang mạng xã hội của nhóm (Twitter, Instagram, Facebook…). Đặc biệt, aespa đã gặt hái kỷ lục mới trong sự nghiệp hoạt động của mình: mini album nhanh chóng vượt mốc một triệu bản pre-order (lượng đặt hàng trước). Những “cú hích” này đúng như những gì SM Entertainment hi vọng – gia tăng thêm hàng ngàn ánh mắt ngước nhìn về phía aespa cho đợt comeback này.

Mini album chính thức ra mắt

Ngày 8/7, công ty chủ quản của aespa đã đăng tải MV bài hát chủ đề “Girls” lên kênh YouTube, thu hút hàng trăm ngàn lượt xem ngay trong ngày đầu phát hành. aespa cũng dày đặc lịch trình quảng bá tại các sân khấu các show ca nhạc hàng tuần và không ngừng cập nhật những nội dung mới liên quan đến bài hát.

Dẫu vậy, vẫn có không ít những ý kiến trái chiều nhau về bài hát chủ đề; người cho rằng sự trở lại lần này của aespa vô cùng mới lạ, độc đáo so với những lần comeback trước, nhưng cũng có người bày tỏ quan điểm không thể “ngấm” được phong cách nhạc, bài hát không như kỳ vọng hay màn media-play (tạm dịch: sử dụng truyền thông để lôi kéo sự chú tâm từ khán giả) của SM…

Gần đây, chuyên mục K-pop trên diễn dàn Pann xuất hiện một bài viết với tiêu đề “aespa Giselle mắc lỗi vũ đạo”. Cụ thể, chủ bài viết đã đưa ra một số bằng chứng ghi lại phân cảnh Giselle nhảy lệch nhịp so với những thành viên khác. Thậm chí, một số người còn phát hiện ra màn trình diễn của nhóm cũng không đồng đều như những gì mà fan tung hô.

Ngay cả trong video Dance Practice – vốn được quay đi quay lại nhiều lần để ghi hình được kết quả trọn vẹn, mỹ mãn nhất, thì Giselle vẫn mắc phải lỗi sai và nhảy kém hơn so với Karina hay Winter.

Đối với các nhóm nhạc K-pop, khả năng trình diễn vũ đạo trên sân khấu là điều quan trọng và “tối kỵ” nên tránh khi biểu diễn. Thế nhưng aespa với lần trở lại này đã gây hụt hẫng cho không ít người vì những sơ suất không đáng có, bởi lẽ không ít đánh giá cho rằng vũ đạo lần này không khó bằng những bài hát trước của nhóm như Black Mamba hay Savage. Mong rằng trong những lần tới, công chúng sẽ được nhìn thấy hình ảnh một aespa với kỹ năng live và dance hoàn thiện hơn hết thảy.

Đọc thêm các bài viết khác về Sao thế giới tại đây:

• Thông tin thành viên nhóm nhạc aespa
• aespa đánh bại Black Mamba trong MV comeback “Girls”
• Loạt thành tích “cực khủng” của aespa sau màn comeback với “Girls”

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để nhanh chóng cập nhật những thông tin mới nhất bạn nhé!

1. Lisa (BLACKPINK)

Là vũ công chính của BLACKPINK, Lisa đã gây ấn tượng mạnh với mọi người bằng những bước nhảy ấn tượng ngay từ khi mới debut. Vóc dáng và thần thái đáng kinh ngạc của cô nàng cũng góp phần tạo nên sự cuốn hút không thể rời mắt trong mỗi màn trình diễn và theo một cuộc phỏng vấn với Billboard, Lisa chỉ cần từ 2 đến 3 giờ để thành thạo một vũ đạo mới.

Khi BLACKPINK xuất hiện trên chương trình truyền hình “Idol Room”, Lisa cũng đã gây ấn tượng với khả năng vũ đạo của mình. Đặc biệt, cô nàng chỉ cần xem màn trình diễn “Red Flavor” của Red Velvet một lần để bắt chước một cách hoàn hảo, cho thấy cô nàng đúng là một “thần tượng bẩm sinh”.

2. Momo (TWICE)

Ra mắt trong nhóm nhạc nữ nổi tiếng Kpop TWICE, Momo tự hào về ngoại hình và khả năng vũ đạo đẹp mắt. Nữ thần tượng có thể dễ dàng thực hiện các động tác kỹ thuật và thường đảm nhiệm cho những màn dance break bùng nổ của TWICE.

Ngoài ra, Momo là thành viên TWICE ghi nhớ nhanh nhất khi học vũ đạo. Cô nàng không chỉ dừng lại ở việc bắt chước mà còn thêm sức hấp dẫn của riêng mình vào các bước di chuyển. Trong TWICE PERFORMANCE PROJECT, Momo chỉ mất 2 giờ để học vũ đạo cho Masego & FKJ “Tadow” và Christopher’s “Bad”, không hổ danh là “cỗ máy nhảy” hàng đầu Kpop.

3. Seulgi (Red Velvet)

Không quá lời khi nói rằng Seulgi là một nghệ sĩ toàn diện trong thế giới Kpop và người hâm mộ chưa bao giờ phải thất vọng khi cô nàng bước lên sân khấu. Không chỉ nhảy mà thành viên Red Velvet còn có thể hát, rap một cách hoàn hảo.

Là vũ công chính của Red Velvet, không có gì ngạc nhiên khi Seulgi học vũ đạo rất nhanh. Seulgi chỉ mất 19 giờ để ghi nhớ tất cả vũ đạo cho “Queendom”.

4. Jihyo (TWICE)

Jihyo không chỉ là giọng ca chính của TWICE, cô ấy còn là một vũ công tuyệt vời của nhóm. Bất chấp lịch trình bận rộn của TWICE, Jihyo luôn thể hiện năng lượng tuyệt vời trên sân khấu và mang đến những màn trình diễn mãn nhãn.

Vũ đạo của “I Can’t Stop Me” được biết là rất khó và tốn sức, nhưng Jihyo chỉ cần 20 giờ để ghi nhớ tất cả các động tác. Trong các đợt quảng bá, cô nàng đã gây ấn tượng với người xem bằng những bước nhảy điêu luyện và sự tự tin trên sân khấu.

5. Moonbyul (MAMAMOO)

Moonbyul không chỉ nổi tiếng là rapper của MAMAMOO với chất giọng riêng biệt mà còn được đánh giá cao về khả năng vũ đạo.

Tại Mnet Asian Music Award 2019, MAMAMOO đã đốt nóng sân khấu với “Hip”. Phần gây sốc nhất là Moonbyul học vũ đạo chỉ trong 10 phút. Mặc dù thời gian luyện tập vô cùng hạn chế, nhưng Moonbyul đã hoàn thành xuất sắc màn biểu diễn.

Đọc thêm bài viết khác:

• BLACKPINK vừa xác nhận comeback, giá cổ phiếu YG đã tăng hơn 10%
• 8 idol KPOP đã thay đổi vị trí trong nhóm so với trước khi debut
• Những idol nữ KPOP có visual bị công chúng bỏ quên

Nếu bạn là fan hâm mộ của ATEEZ được một thời gian, bạn có thể biết rằng từ những ngày trước khi ra mắt, họ được biết đến với cái tên KQ Fellaz. Trên thực tế, họ thậm chí còn phát hành một số video dưới cái tên này, bao gồm một số màn trình diễn vũ đạo đỉnh cao!

Video vũ đạo của ATEEZ khi còn là KQ Fellaz:

Vào ngày 30 tháng 11 năm 2018, tài khoản Instagram cho dự án KQ Fellaz chính thức được mở, và đây là nội dung thông báo của KQ Entertainment:

“Xin chào!

Đây là KQ Entertainment!

‘KQ Fellaz’ là nhóm thực tập sinh trực thuộc KQ Entertainment.

KQ Fellaz được vận hành theo số, và KQ Fellaz đầu tiên là các thành viên ATEEZ (Kim Hongjoong, Park Seonghwa, Jung Yunho, Kang Yeosang, Choi San, Song Minki, Jung Wooyoung và Choi Jongho) đã ra mắt vào tháng 10 năm 2018.

Trong tương lai, các bạn có thể gặp Lee Yechan, Kim Minjae và các thành viên KQ Fellaz gen 2 thông qua tài khoản này.

Cảm ơn các bạn đã quan tâm và yêu mến.”

Dưới đây là một số thông tin về các thành viên được biết đến hiện tại của KQ Fellaz, những người được giới thiệu với công chúng thông qua tài khoản Instagram riêng, @kqfellaz_official.

Họ đều sinh từ năm 2003 đến 2005!

Đầu tiên là thực tập sinh lớn tuổi nhất trong KQ Fellaz, Kim Minjae

Minjae sinh ngày 10 tháng 4 năm 2003. Cậu ấy được tiết lộ là thành viên của KQ Fellaz vào ngày 18 tháng 3 năm 2019 khi mới 15 tuổi, và sở trường của cậu ấy có thể là nhảy và đọc rap! Cậu ấy cũng có kỹ năng sáng tác và chơi piano. Với những tài năng này cộng với tuổi tác của mình, rất có thể Minjae sẽ là trưởng nhóm của nhóm nhạc từ KQ Fellaz nếu được ra mắt.

Clip nhảy của Minjae:

Thực tập sinh lớn tuổi thứ hai của KQ Fellaz là Park Junmin!

Vẫn chưa có nhiều thông tin về cậu ấy, vì cậu ấy chỉ được tiết lộ vào ngày 6 tháng 12 năm 2021. Theo profile được Instagram của KQ Fellaz đăng tải, sinh nhật của Junmin là ngày 24 tháng 5 năm 2003 và có khả năng cậu ấy là giọng ca của nhóm. Cậu ấy cũng được biết đến với năng lượng tích cực của mình!

Vì cậu ấy chỉ mới được tiết lộ mới đây, vì vậy cậu ấy vẫn chưa có bất kỳ video nào được đăng trên Instagram.

Thành viên lớn tuổi thứ ba trong nhóm là Choi Sumin

Sumin sinh ngày 7 tháng 4 năm 2004. Cậu ấy có thể đảm nhiệm vị trí rapper. Cậu ấy có sở thích là nấu ăn và chỉnh sửa quần áo (như Hongjoong của ATEEZ). Sumin cũng có một con chó tên là Hamong, và được đặt cho biệt danh “Sumong” là sự kết hợp giữa tên của cậu ấy và con chó của cậu ấy.

Clip nhảy của Sumin:

Một thực tập sinh hiện tại khác của nhóm là Jung Yujun

Yujun sinh ngày 5 tháng 10 năm 2005. Cậu ấy là một thực tập sinh với giọng hát nội lực. Các sở thích khác của cậu ấy bao gồm bơi lội, vẽ và xem web drama. Và cậu chàng được đặt cho biệt danh là “Harry Potter” vì vẻ ngoài giống hệt khi đeo kính.

Clip nhảy của Yujun:

Và cuối cùng, thực tập sinh trẻ nhất được biết đến trong KQ Fellaz là Lee Yechan

Yechan sinh vào ngày 21 tháng 10 năm 2005 và là thành viên đầu tiên được tiết lộ. Cậu ấy được giới thiệu là thành viên của KQ Fellaz vào ngày 30 tháng 11 năm 2018, lúc đó cậu mới 13 tuổi. Yechan là thí sinh nhỏ tuổi nhất trong chương trình sống còn tìm ra thành viên cho nhóm nhạc 1THE9, Under Nineteen năm 2018-2019, nhưng đã bị loại ở tập cuối cùng. Cậu ấy có khả năng rap tốt, cũng như Taekwondo và các môn thể thao khác.

Clip nhảy của Yechan:

Hãy cùng đón chờ màn ra mắt của các chàng trai này nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• 7 em út KPOP “tắc kè hoa” biến hóa từ cool ngầu đến đáng yêu chỉ trong 1 nốt nhạc
• Mùa concert offline KPOP trở lại nóng hơn bao giờ hết
• Những “gương mặt của nhóm” xuất sắc nhất được bình chọn bởi cư dân mạng

1. ENHYPEN – Blessed-Cursed

Các chàng trai ENHYPHEN trở lại trong năm nay với ‘Bless-Cursed’. Đây là một trong những lần trở lại sớm nhất trong năm (cụ thể là ngày 10 tháng 1). Vũ đạo của ca khúc chủ đề này cực kỳ bắt mắt. Với những bước nhảy uyển chuyển nhưng chính xác và sắc nét khiến bất kỳ người hâm mộ nào cũng phải liên tục tự hỏi làm thế nào mà vũ đạo có thể đạt được độ chính xác như vậy. Một vũ đạo bùng cháy? Chỉ có ENHYPEN mới có thể làm được điều đó cho mỗi lần trở lại.

MV Blessed-Cursed

2. Kep1er – WA DA DA

Rất nhiều người hâm mộ đã vô cùng ngạc nhiên khi Kep1er tiết lộ ngày ra mắt của họ, mặc dù sự trở lại đã bị hoãn lại do một số thành viên dương tính với COVID-19. Khi MV WA DA DA cuối cùng ra mắt, ca khúc đã được chứng minh là không kém phần giật gân, nhưng hầu hết người hâm mộ hoàn toàn đồng ý rằng vũ đạo là phần hay nhất.

Nhiều thần tượng cũng đồng ý rằng đây là một vũ đạo rất dễ gây nghiện và vui nhộn, với nhiều thử thách TikTok và thậm chí LOONA Hyun Jin và dance line Yves, Hee Jin, Choerry và Olivia Hye đã thể hiện vũ đạo rất được yêu thích tại Queendom 2 trong quá trình giao lưu với Kep1er. Chỉ ngần đó thôi cũng đã chứng minh WA DA DA có vũ đạo gây nghiện đến mức nào.

MV WA DA DA

3. NCT DREAM – Glitch Mode

Có người người hâm mộ nào không làm “nô lệ” cho xu hướng Glitch Mode? Ngay cả những thần tượng như aespa Karina và Stray Kids Bang Chan đã thể hiện tình yêu với vũ đạo này theo những cách sáng tạo! Ca khúc cực hay này được kết hợp với vũ đạo phù hợp với chủ đề “glitch mode” và đã biến nó trở thành một trong những vũ đạo đáng nhớ nhất của NCT DREAM cho đến nay.

MV Glitch Mode

4. (G)I-DLE – TOMBOY

Sự chờ đợi rất xứng đáng, bạn có nghĩ vậy không? Sau một năm dài gián đoạn (G)I-DLE- các cô gái đã trở lại mạnh mẽ hơn với album mang tên “I NEVER DIE” rất hợp thời. Ca khúc chủ đề là một bài hát pop, và vũ đạo đơn giản nhưng có sức ảnh hưởng đã khiến nó trở thành cơn sốt của người hâm mộ ở khắp mọi nơi, đặc biệt là trên TikTok, nơi nó đã trở thành một xu hướng với vô số thử thách. Ai có thể quên phần vũ đạo và phần biểu tượng của Shuhua? Chắc chắn là không!

MV TOMBOY

5. IVE – LOVE DIVE

Một nhóm tân binh khác trong danh sách đang chứng tỏ mình là một trong những tân binh quái vật K-Pop thế hệ thứ tư. Ngoài việc có hai thành viên nổi tiếng tham gia vào đội hình, các thành viên khác cũng vô cùng tài năng và có sức hút riêng. Thêm vào đó, một yếu tố khác khiến IVE thành công là những bài hát xuất sắc của họ.

Vũ đạo trong đoạn điệp khúc của LOVE DIVE là tư thế các cô gái bắt chước động tác cầm gương khiến các fan nhún nhảy theo. Phần nhảy break của Ahn Yu Jin làm center trông thật quyến rũ, vũ đạo của LOVE DIVE đã đạt đến mức độ hoàn hảo!

MV LOVE DIVE

Vũ đạo KPOP của bài hát nào trong năm 2022 cho đến nay gây nghiện nhất? Bạn yêu thích nhất vũ đạo KPOP nào trong danh sách này? Hãy để lại bình luận cho chúng mình cùng biết nhé!

Xem thêm các bài viết liên quan khác

• Vũ đạo của các nhóm nữ Gen 4 Kpop nhìn thôi đã thấy “đau nhức xương khớp”
• Những màn “Relay Dance” của các nhóm nhạc KPOP hài hước nhất từ trước đến nay
• 5 idol KPOP có thời gian thực tập ngắn nhất lịch sử: Người nhanh nhất chỉ mất 1 ngày

1. Yuta – NCT

Là thực tập sinh Nhật Bản và thần tượng đầu tiên của SM Entertainment, mọi người đều rất trông chờ vào Yuta, đó cũng hẳn là một gánh nặng của nam idol, nhưng điều đó chắc chắn không làm giảm sức hút tự nhiên của anh ấy. Mỗi khi Yuta bước vào bất kỳ căn phòng nào, lên bất kỳ sân khấu nào và ngay lập tức, mọi người hướng sự chú ý đến anh chàng.

Yuta luôn tràn đầy sức hút nhờ ánh mắt sắc lạnh và những bước nhảy uyển chuyển nhưng đầy nội lực. Gần đây, lượng người hâm mộ của anh ấy đã tăng lên đáng kể, bởi vì ngày càng nhiều người không thể cưỡng lại sự tự tin và sức hút của Yuta. Nếu sức hút là một tài năng, Yuta sinh ra đã có sẵn nó.

2. Ni-Ki – ENHYPEN

Là thần tượng tân binh vừa ra mắt được hai năm và mới chỉ mười bảy tuổi, nhưng Ni-Ki luôn luôn nhận được sự chú ý đông đảo bất cứ lúc nào anh ấy biểu diễn. Như thể chưa đủ tuyệt vời để trở thành một trong những dancer gen 4 tài năng nhất, sức hút của anh ấy chính là điều khiến người hâm mộ phải kinh ngạc.

Bạn không thể không để mắt đến Ni-Ki khi anh ấy trình diễn và nếu sự uyển chuyển trong điệu nhảy của anh ấy không thu hút bạn ngay lập tức, thì khuôn mặt đẹp trai và ánh mắt xuyên thấu của anh chàng sẽ thu hút bạn mà thôi.

3. Tsuki – Billlie

Hầu hết người hâm mộ sẽ ngay lập tức đồng ý với việc Tsuki lọt vào danh sách những idol KPOP Nhật Bản có sức hấp dẫn khó cưỡng. Tư cách thần tượng tân binh của cô ấy không có nghĩa là cô ấy không thể khiến người hâm mộ để mắt đến. Tsuki nổi tiếng với biểu cảm khuôn mặt trên sân khấu, bên cạnh đó vũ đạo và giọng hát của cô ấy rất quyến rũ và năng động. Nếu Billlie lên sân khấu biểu diễn, người hâm mộ sẽ để ý ai nhiều nhất? Bạn chắc chắn đoán đúng nếu lựa chọn của bạn là Tsuki.

4. Hikaru – KEP1ER

Một thần tượng tân binh khác trong danh sách là Hikaru. Mặc dù mang danh tân binh nhưng Hikaru đã chứng tỏ mình là một át chủ bài của nhóm. Ngay từ những ngày tham gia chương trình sống còn “Girl’s Planet 999” của đài Mnet, cô đã cho cư dân mạng thấy mình tự tin và tài năng như thế nào trên sân khấu. Không có gì ngạc nhiên khi người hâm mộ hoàn toàn đổ gục trước sự quyến rũ và dễ thương như chú cún con của cô ấy trong suốt chương trình.

5. Yoshi – TREASURE

Giống như tiền bối Yuta, Yoshi dường như có một sức hút khiến bất kỳ fan KPOP nào cũng mất kiếm soát. Chỉ cần nhìn vào sâu trong đôi mắt của anh ấy bạn sẽ bị Yoshi thu hút hoàn toàn. Nếu điều đó không khiến bạn đổ gục Yoshi trong khoảnh khắc đầu tiên liếc nhìn anh chàng, hãy để nam idol Nhật Bản chinh phục trái tim bạn nhờ khả năng vũ đạo thiên tài của anh.

6. Momo – TWICE

Gương mặt xinh đẹp của Momo cùng kỹ năng nhảy và chuyển động sắc bén của cô ấy chắc chắn sẽ làm say lòng bất kỳ người hâm mộ KPOP nào. Sự uyển chuyển, âm nhạc và kỹ thuật nổi bật của main dancer nhà TWICE khiến người hâm mộ tự hỏi tại sao họ mãi không thể rời mắt khỏi cô ấy.

Ai là thần tượng Nhật Bản yêu thích nhất của bạn trong danh sách trên? Có thần tượng Nhật Bản nào khác mà bạn nghĩ là lôi cuốn nhất không? Hãy để lại bình luận cho chúng mình cùng biết nhé!

Xem thêm các bài viết liên quan khác tại

• 5 thần tượng Nhật Bản sở hữu biểu cảm khuôn mặt ấn tượng
• 7 nữ thần tượng K-Pop giàu nhất năm 2021
• 16 thần tượng K-Pop thể hiện xuất sắc kỹ năng giải trí khi tham gia gameshow

Jimin – viên ngọc quý của Đại Hàn Dân Quốc

Jimin là thành viên của nhóm nhạc nổi tiếng toàn cầu BTS, nhóm trực thuộc quản lý của tập đoàn HYBE Entertainment. BTS gồm có 7 thành viên, 6 nam idol còn lại lần lượt là: Jin, Suga, RM, J-Hope, V, Jungkook.

Jimin là thành viên đảm nhận vị trí lead vocal, main dancer của BTS. Anh được khen ngợi như một thần tượng toàn năng, bởi không chỉ là át chủ bài về mảng vocal, anh chàng còn sở hữu khả năng vũ đạo cực tốt, anh được tờ Elite Daily nhận xét tích cực vì “những động tác mượt mà và thanh lịch”. Thêm vào đó, Jimin còn có thần thái cực kỳ cuốn hút trên sân khấu.

Hành trình theo đuổi ước mơ của Jimin

Mười năm trước, Jimin của BTS đã lặn lội từ quê nhà đến Seoul để theo đuổi ước mơ trở thành thần tượng.

Jimin lớn lên ở Busan, Hàn Quốc. Anh ấy thể hiện tài năng tuyệt vời trong nhảy nhót và theo học trường Trung học Nghệ thuật Busan, nơi anh ấy đứng đầu lớp. Giáo viên của Jimin đã nhận thấy tài năng thiên bẩm và khuyến khích nam idol thử giọng cho một công ty giải trí.

Jimin đã thử giọng cho Big Hit ở Busan và đã vượt qua buổi thử giọng đầu tiên. Năm 17 tuổi, anh ấy đã đưa ra một quyết định dũng cảm khi tự mình chuyển đến Seoul để trở thành một thực tập sinh.

Jimin có thời gian đào tạo ngắn nhất trong nhóm và là thành viên cuối cùng được thêm vào đội hình. Vì các thành viên khác có nhiều thời gian tập luyện cùng nhau hơn, nên Jimin cảm thấy áp lực rất lớn trong việc bắt kịp và chứng minh rằng mình xứng đáng với vị trí cuối cùng trong nhóm.

Trong một tập của You Quiz On The Block, Jimin đã tiết lộ rằng anh ấy sẽ luyện tập cho đến 4 giờ sáng và thức dậy lúc 6:30 sáng để đi học. Jungkook bảo rằng Jimin là thành viên tận tâm và chăm chỉ nhất. Jimin đã có lần chia sẻ chỉ cần làm việc chăm chỉ, đạt được ước mơ sẽ không khó khăn.

Mặc dù tập luyện siêng năng nhưng anh ấy không hoàn toàn tự tin mình sẽ có thể ra mắt cùng BTS. Anh ấy đã tâm sự với bố của mình trong các cuộc gọi điện thoại của họ vào thời điểm đó rằng đừng quá thất vọng nếu anh ấy không thể ra mắt cùng BTS. Cho dù không được debut cùng BTS đi chăng nữa, giọng ca sinh năm 1995 cũng sẽ bất chấp mọi thứ để được đứng trên sân khấu. Sau một năm làm thực tập sinh, hành trình theo đuổi ước mơ của Jimin xem như đã thành công một nửa khi anh ấy chính thức ra mắt cùng BTS.

Đầu năm nay, anh đã nhận được bằng tốt nghiệp danh dự của Trường Trung học Nghệ thuật Busan. Cha của anh ấy đã nhận bằng tốt nghiệp tại buổi lễ thay cho anh, khi hồi tưởng về những cuộc gọi trước đây, hai người đã từng lo lắng về việc Jimin sẽ không được ra mắt, cha của nam idol rất cảm động khi chứng kiến sự thành công của con trai ngày hôm nay.

Những nỗi vất vả của nam ca sĩ chắc chắn đã được đền đáp. Hành trình theo đuổi ước mơ của Jimin tiếp tục truyền cảm hứng cho các ARMY trong cuộc sống của chính họ.

Hiện tại các ARMY đều chúc mừng thành công của Jimin và cảm ơn anh ấy đã dũng cảm theo đuổi ước mơ trở thành thành viên BTS như ngày hôm nay.

Xem thêm các bài viết liên quan tại

• Jimin (BTS) xác nhận sẽ hát OST lần đầu tiên, phim “Our Blues” có gì khiến fan mê mệt?
• HOT! Jennie BLACKPINK và V BTS hẹn hò? Netizen háo hức đợi “đại chiến fandom”
• Tìm hiểu nét tính cách của các thành viên BTS qua kết quả MBTI mới nhất

1. Gửi đến Jackson tại GOT2DAY

“Bởi vì mỗi người có một góc nhìn khác nhau, nên mặc dù cậu xem bản thân nhỏ bé như một giữa một tỉ ngôi sao trên bầu trời, nhưng đâu đó ngoài kia lại coi ánh sáng của cậu tỏa ra có thể chạm đến những ngóc ngách cách xa hàng năm ánh sáng”.

2. Bài hát “The day”

Với giọng hát nhẹ nhàng và những lời tâm sự chân thành, Jinyoung liên tục chạm đến trái tim của các Ahgase với lời bài hát của mình.

“Giọng nói khi ấy, bầu không khí trong khoảnh khắc đó

Cuộn thành làn sóng và đổ sụp

Nhưng tôi đang đợi chúng trở nên bình yên

Tôi sẽ cầu nguyện cho đến khi lời khẩn cầu chạm tới bầu trời

Khi tôi tha thiết với thời gian hơn bao giờ hết

Ký ức bị lãng quên trở lại bên tôi”.

3. VLIVE

Jinyoung thường giao lưu với fan hâm mộ thông qua VLIVE. Một ngày nọ anh đã chia sẻ câu nói ấm lòng này dành cho những ai đang cảm thấy tội lỗi khi bản thân cố gắng chưa đủ.

“Điều quan trọng nhất là bắt đầu lại. Đôi khi, từ bỏ chỉ là một phương tiện cho một khởi đầu mới hoặc một cơ hội thứ hai mạnh mẽ hơn.”

4. Bài hát “Thank you”

Jinyoung “xin lỗi” thường xuyên hơn lời “cảm ơn” và mong muốn rằng mọi người sẽ trân trọng bản thân mình hơn vì sự tồn tại của họ rất đáng quý. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi anh ấy viết một bài hát có tựa đề “Thank You”, khéo léo thay thế lời cảm ơn cho lời xin lỗi trong đoạn điệp khúc cuối cùng.

“Bây giờ mình sẽ cho cậu tất cả mọi thứ mình có

Đừng xin lỗi nữa

Hãy chấp nhận bản thân

Mình rất xin lỗi, xin lỗi, và

Mình rất biết ơn

Cảm ơn bạn”

5. Jinyoung x Dingo

Video này của Dingo trên YouTube là video ngọt ngào nhất. Nam idol sinh năm 1994 đã gửi đến một fan nữ một câu nói sưởi ấm trái tim. Thông điệp này cũng là một trong những điều Jinyoung thường xuyên nhấn mạnh, vì anh ấy tin rằng thừa nhận sự chăm chỉ của bạn và đối xử tốt với bản thân là cách để yêu bản thân mỗi ngày.

6. Bài hát “My Youth”

Tất cả chúng ta đều hoài niệm những ngày thơ ấu khi mà cách chúng ta nhìn thế giới còn hồn nhiên và không chút gánh nặng. Điều đáng khích lệ nhất về bài hát này là cách Jinyoung nhấn mạnh rằng mặc dù anh ấy tiếc nuối tuổi thơ của mình, nhưng anh ấy vẫn còn trẻ và niềm hạnh phúc lẫn niềm vui mà anh ấy có được một cách dễ dàng khi còn nhỏ vẫn không nằm ngoài tầm với.

“Tuổi trẻ của tôi tràn đầy niềm vui, tôi nhớ nó

Tuổi trẻ của tôi, nơi mà ngay cả những giọt nước mắt rơi cũng đẹp, tôi nhớ nó

Đứa trẻ tỏa sáng dù còn nhỏ

Ngay cả khi bạn bình thường, bạn đã là anh hùng của thế giới”.

7. Gửi đến đến BamBam

Một câu nói của Jinyoung sưởi ấm trái tim là dành cho người em cùng nhóm BamBam. BamBam đã chia sẻ những lời khuyên mà Jinyoung đã dành cho anh ấy khi anh ấy đang quyết định phát hành album solo đầu tiên của mình “riBBon”. Jinyoung chưa bao giờ không khuyến khích các thành viên và những lời nói của anh ấy là lời động viên cho bất cứ ai đang khủng hoảng với cách sống của họ.

“Cứ làm theo cách của em. Nếu em đặt quá nhiều áp lực cho bản thân, em khó có thể thành công. Thay vì là một ai khác, BamBam, anh nghĩ chỉ cần cho khán giả thấy những gì vốn có của em là đủ”.

Jinyoung luôn là một anh chàng tài năng và chân thành. Chúng ta hãy cổ vũ cho anh chàng này sẽ ngày càng thành công nhé!

Xem các bài viết liên quan tại

• Yumi’s Cells 2: Tất tần tật về lần comeback của Kim Go Eun và Jinyoung (GOT7)
• GOT7 COMEBACK: Sự nghiệp trước đó của các thành viên khi chấm dứt hợp đồng với JYP thế nào?
• Trai đẹp GOT7 và Kim Go Eun “rơi vào tình yêu” trong Yumi’s Cells 2

1. Sự đồng đều trong vũ đạo của SEVENTEEN

Ai là fan Kpop lâu năm ắt hẳn đều biết SEVENTEEN là nhóm nhạc có vũ đạo đồng đều nhất nhì giữa các idol group. Vũ đạo của nhóm chính xác và đều nhau đến từng mili giây. Trong chương trình Weekly Idol, nhóm tham gia thử thách kiểm tra độ đồng đều vũ đạo, nhóm chấp nhận thử thách với bài hát Very Nice. Kết quả là 2 MC Hyun Don và Defconn cùng khán giả xem chương trình đã phải “mắt chữ O, mồm chữ A” khi các thành viên thực hiện vũ đạo vô cùng đồng đều.

Vậy tại sao nhóm lại nhảy đều và chính xác được như vậy nhỉ? Tất cả là nhờ trưởng nhóm team Performance – Hoshi. Anh chịu trách nhiệm biên đạo và hỗ trợ vũ đạo cho SEVENTEEN. Các thành viên chia sẻ rằng họ cảm thấy rất tin tưởng Hoshi, hồi còn là thực tập sinh, chịu áp lực rất lớn nên anh rất nghiêm khắc, thậm chí nếu có thành viên nào làm sai động tác, anh sẽ tức giận ngay lập tức.

Dưới sự dẫn dắt của Hoshi và tinh thần “đồng tâm hiệp lực” của 12 thành viên còn lại, mọi màn trình diễn của idol group này đều mãn nhãn và ấn tượng.

2. Các thành viên được push giống nhau

Không một ai trong nhóm được công ty push mạnh hơn so với các thành viên còn lại. Dù đã hoạt động hơn 7 năm nhưng vẫn chưa có thành viên nào đánh lẻ solo. Có vẻ 13 thành viên đều đồng lòng đặt hoạt động của nhóm lên hàng đầu.

Trong một chương trình của nhóm, một thành viên khác đã đùa Hoshi: “Cậu có muốn debut solo không?”. Ngay sau đó Hoshi đã ngay lập tức phủ nhận: “Không, không, phải ưu tiên cho SEVETEEN trước chứ”. Nghe được câu nói này chắc hẳn CARAT phải tự hào và ấm lòng lắm đúng không nào? Làm gì có nhóm nhạc nào mà các thành viên ai cũng muốn hoạt động cùng nhau thay vì solo để chiếm spotlight.

3. SEVENTEEN luôn quan tâm lẫn nhau

Vừa rồi, mẹ của thành viên Wonwoo không may qua đời, sau đó nam idol phải tạm dừng hoạt động để trở về quê nhà chịu tang cùng gia đình. Ngay sau khi hoàn thành lịch trình, các thành viên cùng nhau đến Chanwon – quê của Wonwoo để cùng viếng thăm mẹ của anh.

Cộng đồng fan không ít lần chứng kiến SEVENTEEN quan tâm và giúp đỡ lẫn nhau. Trong chương trình One Fine Day, fan ấm lòng khi thấy Hoshi tận tay đắp chăn cho em út Dino trước khi đi ngủ, trưởng nhóm S.Coups không ngại dùng tay lau nước mũi cho Seungkwan. Sự tình cảm và ăn ý của nhóm khiến người ta liên tưởng đến hình ảnh một gia đình thật thụ.

4. Các thành viên chia sẻ… bố mẹ với nhau

Không chỉ có 13 người thân thiết đâu nhé, ngay cả phụ huynh của họ cũng giữ mối quan hệ tốt đấy! Được biết bố mẹ của các thành viên vô cùng thân thiết, họ còn cùng nhau đi đến concert của nhóm. Ngạc nhiên hơn, các member của nhóm cũng gọi phụ huynh của thành viên khác là bố mẹ một cách tự nhiên.

Trong chương trình Knowing Brothers, Joshua đã kể lại rằng sau concert của nhóm anh chàng có ra ngoài chơi cùng vài người bạn và rồi cậu ấy nhận được tin nhắn từ mẹ: “Mẹ và Hoshi đang ăn thịt sườn ở nhà”, sau đó Hoshi còn hí hửng đáp lại: “Em vốn thân với mẹ anh Joshua mà”.

The8 cũng tâm sự: “Bố mẹ Mingyu đã chăm sóc cho em rất nhiều, các bác bảo “Ở Hàn chúng ta là bố mẹ của con”. Thêm vào đó, nam idol còn khoe rằng anh và bố Mingyu còn đi câu cá với nhau nữa cơ đấy

Lời kết

SEVENTEEN quả thực là một nhóm nhạc tình thương mến thương, 13 con người, 13 tính cách, 13 mảnh ghép hoàn hảo cho một nhóm nhạc trên con đường âm nhạc. Nhờ mối liên kết bền chặt, họ đã cùng nhau trải qua sóng gió, từ nhóm nhạc không tên tuổi đến “nhóm nhạc triệu bản”. Xin chúc các chàng trai của chúng ta ngày càng thành công và tỏa sáng nhé!

Một số bài viết có liên quan:

• 4 lý do tại sao SEVENTEEN lại được mệnh danh là “nhóm nhạc tự sản xuất”
• 5 idol Kpop gen 4 sở hữu khả năng trình diễn tuyệt vời trên sân khấu
• Các concept cực đỉnh, thông điệp ý nghĩa trong 4 lần comeback gần đây nhất của TWICE

SEVENTEEN – Họ là ai?

SEVENTEEN là nhóm nhạc nam trực thuộc quản lý của công ty giải trí Pledis Entertainment (công ty chủ quản của After School, NU’EST, Pristin…).

Ra mắt vào ngày 26/5/2015, nhóm gồm 13 thành viên, điều khiến nhóm nhạc này nổi bật so với các idol group khác ở chỗ, nhóm được chia làm 3 team phụ trách 3 chuyên môn khác nhau: Hip-Hop Team (S.Coups, Wonwoo, Mingyu, Vernon), Vocal Team (Woozi, Jeonghan, Joshua, DK, Seungkwan) và Performance Team (Hoshi, Jun, The8, Dino).

Thời điểm Pledis quyết định cho ra mắt SEVENTEEN, cư dân mạng cho rằng đây là nước đi liều lĩnh để cứu công ty đang rơi vào bước đường cùng bởi lẽ khi đó, công ty Pledis đang rơi vào khủng hoảng trầm trọng.

Mặc dù xuất phát từ công ty nhỏ, nhận được sự đầu tư không hề lớn nhưng SEVENTEEN dần dần chứng minh được năng lực của mình và khẳng định vị thế của mình trên bản đồ K-pop. Mini album gần đây của nhóm- Attaca đã tẩu tán tổng cộng gần 2 triệu bản.

Không chỉ thế, nhóm nhạc thần tượng này còn được mệnh danh là “nhóm nhạc tự sản xuất” vì chính những lý do sau:

1. Tự sáng tác nhạc

Nhóm trưởng team vocal- Woozi là thành viên chủ lực khi anh là người sáng tác nhạc chính của nhóm. Được biết, đã có hơn 100 bài hát mang bản quyền của nam idol. Thậm chí gần đây, anh còn tiết lộ với Marie Claire Korea rằng, nếu tính cả những bàu hát chưa phát hành, con số có thể vượt hơn 500.

Những bài hát anh tham gia sáng tác phải kể đến Pretty U, Very nice, Fear, HIT, Rock with you,… Không chỉ sáng tác nhạc cho nhóm nhạc của mình, anh còn tham gia sáng tác nhiều tác phẩm cho các nghệ sĩ khác, điển hình là Downpour của I.O.I.

Ngoài ra, các thành viên khác như Vernon, Wonwoo.. cũng tham gia sản xuất tích cực vào phần lớn các bài hát của idol group này.

2. Tự biên đạo vũ đạo

Nhắc đến vũ đạo của SEVENTEEN, phải nhắc đến anh chàng Hoshi, anh vừa là leader Performance Team vừa là người biên đạo chính cho vũ đạo của nhóm. Nói không ngoa khi cho rằng, vũ đạo của nhóm nhạc tự sản xuất có được độ đồng đều gần như đến mức tuyệt đối như vậy là nhờ có Hoshi.

Ngoài Hoshi ra, các thành viên còn lại đều chủ động tham gia dựng vũ đạo

3. Tự sản xuất MV

Tin được không? Những chàng trai đa tài này còn tự quay hẳn cả MV cơ đấy!

MV Holiday được quay và edit bởi chính thành viên trong nhóm- Wonwoo. Trong chuyến đi chơi của nhóm, anh đã quay lại những khoảnh khắc thú vị nhất, sau đó cắt ghép và chỉnh sửa để cho ra một sản phẩm MV hoàn chỉnh.

MV Holiday

Không chỉ vậy, MV Snap Shoot vui nhộn cũng được đạo diễn bởi một thành viên khác là Mingyu.

MV Snap shoot

4. Có hẳn một series show giải trí

Cộng đồng fan hâm mộ Carat ắt hẳn không thể không biết đến show Going Seventeen. Từ những video hậu trường giúp nhóm gần gũi hơn với fan, Going Seventeen nay đã trở thành một series dài tập được đầu tư chỉnh chu. Nội dung chủ yếu của show là cuộc sống đời thường của các anh chàng, nhưng cũng có nhiều tập là thử thách do đội ngũ sản xuất đặt ra.

Bất ngờ hơn, ý tưởng nội dung của show phần lớn được đề xuất bởi thành viên trong nhóm. Có những khoảnh khắc trong show đã trở nên viral trên mạng xã hội trong đó phải nhắc đến tập The Tag #2, với trò trốn thoát khỏi căn nhà sát nhân, topic: SEVENTEEN gặp ma trong show thực tế của nhóm” đã được bàn tán sôi nổi trong một thời gian.

The Tag #2 phần 1

Trên đây là 4 lý do khiến mọi người mệnh danh SEVENTEEN là nhóm nhạc tự sản xuất. Theo bạn, còn những lý do gì khiến SEVENTEEN xứng đáng với danh hiệu này không? Hãy comment để chúng mình cùng biết nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• Hoshi tiết lộ lý do nhà sản xuất thiên tài của SEVENTEEN – Woozi lại tài năng đến vậy
• Giải mã sức hút SEVENTEEN: Hành trình từ con số 0 đến nhóm nhạc triệu bản
• Going SEVENTEEN – Đặc sản mỗi thứ 2 của SEVENTEEN

Na Haeun sinh năm 2009 có lẽ là cái tên quá quen thuộc với nhiều người đam mê Kpop. Cô bé thường xuất hiện với những màn dance cover siêu đã mắt tại các chương trình trao giải âm nhạc lớn tại Hàn Quốc. Ngôi sao nhỏ tuổi đã thu hút được rất nhiều sự chú ý sau khi biểu diễn tại ‘MAMA 2017’ nơi Na Haeun đã thực hiện một điệu nhảy của Red Velvet – ‘Peek-A-Boo’. Na Haeun còn sở hữu kênh YouTube chuyên đăng tải các video dance cover của chính mình với số người theo dõi ấn tượng: 5,2 triệu.

Một số ý kiến của netizen như:

– Bé này chắc sẽ sớm được debut vào cuối gen 4 đầu gen 5 nhỉ?

– Bé này vô thực tập ở SM chắc được mấy Esko oppa cưng lắm luôn.

– Là Fan của bé được 5 năm rồi nên cũng biết em rất tài năng, chúc mừng em.

– Mong chờ bé trở thành main dancer trong tương lai.

– Bé này tài năng có thừa. Đã theo dõi bé được 5 năm rồi. Bé từng thổ lộ muốn thành dancer chuyên nghiệp mà không ngờ lại chuyển sang làm idol. Dù sao cũng chúc bé thành công với con đường mình đã chọn nha.

Câu nói của EXO Kai gây chú ý trở lại sau khi báo chí Hàn đưa tin Na Haeun trở thành thực tập sinh của SM Entertainment. Cô bé từng bày tỏ niềm yêu thích đặc biệt của mình với EXO Kai.

Trong 3 tháng trở lại đây, kênh YouTube của cô bé đã không đăng tải video dance cover như thường lệ. Nhiều người đã bày tỏ rằng thật đáng tiếc khi cô không thể đăng video dance cover nữa. Các thực tập sinh thường tránh xa ánh đèn sân khấu của công chúng và phương tiện truyền thông xã hội cho đến khi ra mắt.

Ngoại hình trong sáng, dễ thương cùng với khả năng nhảy điêu luyện của mình. Na Haeun đã ghi điểm trong mắt công chúng từ khi còn rất nhỏ. Tuy nhiên, cách đây 8 năm, khả năng nhảy cover đặc biệt của Haeun đã được xuất hiện lần đầu tiên trong chương trình “Kpop Star Hunt 4” và thực sự gây ấn tượng rất mạnh với hai ông trùm lớn nhất làng giải trí Hàn Quốc là Yang Hyun Suk và Park Jin Young.

Được biết, cô bé Na Haeun từng được gọi là “HyunA nhí” khi “bản sao nhí” này thể hiện bản hit “Bubble Pop” trên chương trình truyền hình “Star King” vào năm 2012 với vũ đạo cực kỳ giống phiên bản gốc của nữ ca sĩ.

Cô bé nhận được rất nhiều bình luận tích cực khi được thông báo trở thành thực tập sinh của SM. Đa số bình luận cho rằng SM nên biết cách giữ thật kĩ viên ngọc quý này. Mặc dù chỉ mới 13 tuổi nhưng “cỗ máy nhảy” Na Haeun đã có cơ hội gặp gỡ và hợp tác với những idol kpop nổi tiếng như: Red Velvet, Seventeen, A.C.E, VAV, B.O.Y,…

Không chỉ có tài nhảy điêu luyện, Na Haeun còn từng cho ra một vài ca khúc của riêng mình và nhận được sự phản hồi tích cực của khán giả. Cô gái nhỏ đã ra mắt MV của riêng mình vào ngày 26/1/2018 và ra mắt chính thức khi cô bé chưa từng trải qua bất kỳ một lớp đào tạo nào.

Với bảng thành tích đáng gờm của mình, việc “cỗ máy nhảy” Na Haeun đầu quân vào nhà SM ENTERTAINMENT hứa hẹn một tương lai rộng mở, trở thành một ngôi sao lớn trong làng giải trí Hàn Quốc.

Đọc thêm bài viết khác:

• HYBE hứng chịu chỉ trích khi lấy BTS làm lá chắn cho những phát ngôn sai lầm của lãnh đạo công ty
• Dreamcatcher truyền tải thông điệp về bảo vệ Trái Đất trong ca khúc mới nhất

Kpop là gì?

Kpop là viết tắt của cụm từ tiếng Anh “Korean Popular Music”, tiếng Việt có nghĩa là nhạc pop tiếng Hàn. Dòng nhạc này chịu ảnh hưởng từ nhiều phong cách và thể loại trên thế giới: R&B, EDM, jazz, hip hop, rock…

Những nhóm nhạc Kpop đầu tiên, họ là ai?

Có thể nói, mốc thời gian đánh dấu sự ra đời của Kpop là năm 1992, đây cũng chính là thời điểm nhóm nhạc thần tượng đầu tiên – Seo Taiji and Boys ra mắt. Seo Taiji and Boys bao gồm 3 thành viên là Seo Taiji, Yang Huynsuk (cha đẻ của YG Entertainment) và Lee Juno.

Bài hát debut “Nan Arayo” đã một thời làm mưa làm gió trên các bảng xếp hạng âm nhạc một thời gian dài và đã mở ra một kỷ nguyên mới cho nền âm nhạc Hàn Quốc khi phá vỡ quy chuẩn âm nhạc truyền thống của xứ sở kim chi thời bấy giờ.

Nếu idol group nam đầu tiên là Seo Taiji and Boys thì danh hiệu idol group nữ chắc chắn thuộc về S.E.S. Đây là nhóm nhạc nữ ra mắt năm 1997 dưới sự quản lý của SM Entertainment gồm 3 thành viên là Shoo, Bada và Eugene.

Đĩa đơn đầu tay của nhóm là “I’m Your Girl” cũng đã đạt được nhiều thành tích đáng nể, trong đó phải kể đến giải thưởng Nghệ sĩ mới của năm tại lễ trao giải Golden Disk Award 1998.

3 lý do khiến Kpop trở nên phổ biến toàn cầu

1. Giai điệu bắt tai

Hầu hết những ca khúc thị trường đều tuân theo một “công thức”: đoạn dạo đầu, phần lời chính mang điệp khúc gây nghiện. Thông thường, những điệp khúc gây nghiện này lặp đi lặp lại xuyên suốt bài hát, đây chính là phần catchy nhất của bài hát, giúp níu giữ người nghe và khiến bạn không thể thoát ra khỏi giai điệu của bài hát đó.

Bài hát “Sorry, Sorry” của nhóm nhạc Super Junior phát hành năm 2009, có những cụm từ tiếng Anh lẫn tiếng Hàn lặp lại nhiều lần, điều đáng chú ý là rất dễ để hát theo ngay cả khi bạn không biết tí gì về ngoại ngữ!

MV Sorry, Sorry:

2. Vũ đạo gây nghiện

Đa phần các video Kpop đều kết hợp điệu nhảy ấn tượng. Như vũ điệu con cua trong “Gee” hay điệu nhảy “Up&Down” của EXID, những động tác này được gọi là point dance, chúng được sáng tạo ra theo một cách cố tình để các fan có thể nhảy theo dễ dàng.

MV Gee:

MV Up&Down:

Sự bùng nổ của mạng xã hội như Twitter, TikTok và game Fornite đã giúp mở rộng tầm ảnh hưởng của Kpop. Ngày nay, các dance challenge nhanh chóng “mọc” lên mỗi khi thần tượng phát hành bài hát mới.

“Những vũ đạo trending chính là thứ tạo nên Kpop” – nhà biên đạo Sienna Lalau – “bằng cách nào đó, chúng nhắc nhở chúng ta rằng vũ đạo cũng quan trọng như âm nhạc trong thời đại Content Is King như ngày nay.”

3. Tận dụng mạng xã hội

Các công ty giải trí đã khám phá ra cách tận dụng mạng xã hội để phục vụ cho việc quảng bá nội dung của họ hơn bao giờ hết. Một trong những chiến thuật marketing đó là bỏ bản quyền, phát hành bài hát và album trên YouTube cùng thời điểm sẵn sàng bán trên thị trường.

Trong top 10 video YouTube có lượng view cao nhất trong 24h đầu, 9/10 video thuộc về BlackPink và BTS, chỉ có 1 video không thuộc thể loại Kpop lọt vào top 10, đó là MV “ME!” của Taylor Swift. Hiện tại, khoảng 90% lượt xem của videoKpop video trên YouTube đến từ ngoài Hàn Quốc.

“Gangnam Style” được phát hành năm 2012, bài hát này cũng chỉ đơn thuần tuân theo công thức truyền thống như bao bài nhạc Kpop khác: lyrics bắt tai, vũ đạo dễ nhớ và một chiếc MV hài hước, nhưng sự thành công của nó nằm ở yếu tố quan trọng nhất: mạng xã hội.

MV Gangnam Style:

MV này thành công tạo nên độ viral trên YouTube, MV trở thành video đầu tiên đạt 1 tỷ view trên YouTube và cho đến này vẫn nằm trong top 5 MV được xem nhiều nhất. Bài hát đã đạt No.2 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 danh giá, Psy là nghệ sĩ thứ 2 (sau Wonder Girls) lọt vào BXH này.

Theo bạn, còn những lý do nào nữa khiến Kpop trở nên phổ biến? Hãy comment để BlogAnChoi cùng biết nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Những bộ ba maknae K-Pop “huyền thoại” đầy tài năng và quyến rũ
• Suho (EXO) tung teaser cho album solo “Grey Suit”

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Ở phần trước, chúng ta đã cùng điểm qua một số màn vũ đạo “đau nhức xương khớp” của các girlgroup Gen 4. K-POP nói chung và Gen 4 nói riêng, không chỉ girlgroup, mà có cả những boygroup với vũ đạo làm mãn nhãn người xem, thậm chí có phần “chiến” hơn.

TXT, ATEEZ, THE BOYZ, Stray Kids, TREASURE là những boygroup Gen 4 luôn gây sốc với vũ đạo nhìn thôi đã thấy “đau lưng”. Hãy cùng BlogAnChoi điểm qua những màn vũ đạo đó ngay bây giờ nhé!

1. PUMA – TXT

Ra mắt dưới trướng Big Hit – công ty quản lý của ngôi sao toàn cầu BTS, TXT không khiến khán giả thất vọng về khả năng vũ đạo. Các chàng trai không ít lần làm cho người hâm mộ “mắt chữ O, mồm chữ A” với những màn vũ đạo khó nhằn thậm chí có thể gây nguy hiểm.

Trong ca khúc “PUMA”, Yeonjun đã thực hiện động tác nhảy lên lưng hai thành viên Huening Kai và Soobin khiến các fan vô cùng lo lắng. Dù vậy, ba người vẫn thực hiện một cách trôi chảy và không gặp bất kỳ vấn đề nào, điều này cho thấy teamwork tuyệt vời của nhóm.

“PUMA” Dance Practice – TXT:

2. WONDERLAND – ATEEZ

Ngay từ khi ra mắt, ATEEZ đã được đánh giá cao về khả năng thanh nhạc, vũ đạo ấn tượng và kỹ năng làm chủ sân khấu. Nhóm luôn mang đến năng lượng nhiệt huyết của tân binh dù đã ra mắt được hơn 3 năm.

ATEEZ nổi tiếng với những vũ đạo “đau người”, đặc biệt là trong “WONDERLAND”, động tác dùng tay đỡ cả cơ thể được thành viên San thực hiện hết sức trơn tru và dứt khoát.

Nhiệt huyết, hát live đỉnh, vũ đạo đẹp mắt, ATEEZ hứa hẹn sẽ là một cái tên đáng gờm của Gen 4 trong tương lai gần.

“WONDERLAND” Dance Practice – ATEEZ:

3. The Stealer – THE BOYZ

THE BOYZ được biết đến là nhóm nhạc toàn visual vì mỗi thành viên đều sở hữu vẻ ngoài điển trai như “Bạch mã hoàng tử”. Từ lúc debut đến nay, THE BOYZ luôn mang đến những màn trình diễn đặc sắc, cho thấy điểm mạnh của nhóm là vũ đạo.

Trong The Stealer, các chàng trai thực hiện những động tác xoay người dẻo dai và đẹp mắt khiến khán giả nhìn thôi cũng thấy “toàn thân ê ẩm”.

“The Stealer” Dance Practice – THE BOYZ:

4. Side Effect – Stray Kids

Là nhóm nhạc tự sản xuất nổi bật của Gen 4, Stray Kids luôn dành rất nhiều tâm huyết cho những sản phẩm âm nhạc của mình, đặc biệt là phần vũ đạo. Theo đuổi thể loại nhạc điện tử mạnh mẽ nên vũ đạo của nhóm cũng “khoai” không kém.

Để thực hiện phần vung tay mạnh mẽ trong “Side Effect”, chắc hẳn boygroup nhà JYP đã phải chịu đựng những cơn đau và mỏi ở cánh tay, chưa kể phải liên tục thực hiện những phần vũ đạo tốn sức khác ở trong bài.

“Side Effects” Performance Video – Stray Kids:

5. JIKJIN – TREASURE

TREASURE đã quay trở lại với ca khúc sôi động “JIKJIN” cho màn comeback đầu tiên của mình trong năm 2022. Với giai điệu bắt tai, từ giọng hát, rap đến vũ đạo đều xuất sắc, TREASURE làm cho người hâm mộ không khỏi tự hào.

Bốn thành viên Jihoon, Yoshinori, Mashiho và Junghwan đã thực hiện một phân đoạn cực khó trong “JIKJIN”. Nếu sơ sẩy một chút thôi có thể dẫn đến chấn thương.

TREASURE thực hiện động tác vũ đạo nguy hiểm khiến fan lo lắng (Phút 0:39):

“JIKJIN” Dance Performance Video – TREASURE:

Bạn ấn tượng với màn vũ đạo “đau nhức xương khớp” nào nhất? Hãy cho BlogAnChoi được biết trong phần bình luận bên dưới nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Vũ đạo của các nhóm nữ Gen 4 Kpop nhìn thôi đã thấy “đau nhức xương khớp”
• Thành công vang dội với Squid Game và All Of Us Are Dead, ít ai biết Lee Yoo Mi từng thử vai đến… 500 lần

Vũ đạo luôn là một “đặc sản” không thể thiếu của K-POP, đặc biệt là các nhóm nhạc. Qua từng thời kỳ, từng Gen, không khó để bắt gặp các nhóm nhạc có vũ đạo đẹp mắt, khó nhằn.

Gen 4 đang bước vào giai đoạn sôi động hơn bao giờ hết khi “gà chiến” của các công ty lớn lần lượt ra mắt. ITZY, aespa, NMIXX, Billlie, Kep1er, LOONA, EVERGLOW là những girlgroup Gen 4 nổi tiếng với những màn vũ đạo nhìn thôi đã thấy… đau lưng mỏi gối.

Cùng BlogAnChoi điểm qua những màn vũ đạo đó là gì nhé!

1. WANNABE – ITZY

Trong số những nhóm nhạc Gen 4 có vũ đạo đỉnh cao không thể không kể đến ITZY, girlgroup đến từ JYP ra mắt vào năm 2019. Với lợi thế 4/5 thành viên nhảy tốt, các bài hát của ITZY luôn kèm theo vũ đạo mạnh mẽ khó nhằn, phù hợp với hình tượng của nhóm.

Nói về những bài hát có vũ đạo xuất sắc của ITZY thì không thể bỏ qua “WANNABE”.

Động tác đánh vai “đắt giá” của Ryujin trong “WANNABE”:

“WANNABE” Dance Practice – ITZY:

2. Black Mamba – aespa

Dù mới ra mắt với “Black Mamba” vào năm 2020 nhưng girlgroup 4 thành viên của SM đã gây ấn tượng với vũ đạo sắc bén.

Xuất thân từ SM, “cái nôi” vocal của K-POP, khả năng hát hò của aespa là điều không phải bàn cãi. Không chỉ vậy, vũ đạo của nhóm cũng “khó nhai” không kém, “Black Mamba” là một ví dụ.

“Black Mamba” Dance Practice – aespa:

3. O.O – NMIXX

NMIXX là cái tên đang hot dạo gần đây vì khả năng vũ đạo đỉnh không kém đàn chị cùng nhà, ITZY.

NMIXX là nhóm nhạc nữ ra mắt vào ngày 22/2/2022 dưới trướng JYP. Dù nhận được sự kỳ vọng rất lớn và hứa hẹn sẽ là cái tên “dẫn đầu” Gen 4 từ trước khi ra mắt, song ca khúc ra mắt của nhóm không nhận được nhiều phản hồi tích cực.

Tuy nhiên, sau hơn một tháng phát hành, nhờ khả năng hát live và vũ đạo ấn tượng, O.O đang có dấu hiệu lội ngược dòng trên các bảng xếp hạng âm nhạc.

NMIXX khiến khán giả há hốc mồm với vũ đạo “đau cột sống”:

“O.O” Dance Practice – NMIXX:

4. RING X RING – Billlie

Billlie là nhóm nhạc nữ 7 thành viên được thành lập vào ngày 10/11/2021 trực thuộc Mystic Story (công ty con của SM).

Ra mắt chưa đầy nửa năm, Billlie đã ghi điểm vì vũ đạo mạnh mẽ, ấn tượng. Vũ đạo xoay người do thành viên người Nhật Tsuki thực hiện đã viral trên các nền tảng mạng xã hội trong một thời gian. Khả năng xử lý vũ đạo khéo léo của cô khiến người xem không khỏi “gật gù” thán phục.

“RING X RING” Dance Practice – Billlie:

5. WA DA DA – Kep1er

Là tân binh bước ra từ show sống còn Girls Planet 999 của Mnet, các thành viên Kep1er đã có một lượng fan nhất định ngay từ trước khi ra mắt. Chào sân với ca khúc sôi động “WA DA DA”, Kep1er gây ấn tượng với visual đẹp và vũ đạo đồng đều.

Ngoài điểm nhấn là vũ đạo tay ở phần điệp khúc, động tác xoay người ở cuối bài hát cũng thu hút không kém.

“WA DA DA” Dance Practice – Kep1er:

6. Butterfly – LOONA

LOONA là một nhóm nhạc mà khi nhắc tên, người ta sẽ nghĩ ngay đến vũ đạo. Vũ đạo mạnh mẽ, đều tăm tắp không thua gì các nhóm nhạc nam, girlgroup 12 thành viên đã gây được dấu ấn và ngày càng nổi tiếng ở trời Tây dù xuất thân từ công ty nhỏ.

“Butterfly” Dance Practice – LOONA:

7. DUN DUN – EVERGLOW

Ra mắt vào năm 2019, dù không quá nổi tiếng nhưng EVERGLOW lại sở hữu loạt hit ấn tượng và thường xuyên được nhiều nhóm nhảy cover.

Girlgroup của Yuehua sở hữu ngoại hình nữ tính, đáng yêu nhưng vũ đạo thì lại vô cùng mạnh mẽ và cực “khoai”.

“Dun Dun” Dance Practice – EVERGLOW:

Bạn ấn tượng với màn vũ đạo “đau nhức xương khớp” nào nhất? Hãy cho BlogAnChoi được biết trong phần bình luận bên dưới nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• 10 idol nam KPOP bạn có thể chưa biết đến trong các bộ phim “boy love” Hàn Quốc
• Hồ sơ thành viên nhóm nhạc Inter Girls – Inter Girls Profile

Mới đây, các chuyên gia về lĩnh vực dance đã đưa ra bảng xếp hạng TOP 10 idol nữ KPOP nhảy tốt nhất dựa trên thang điểm 10. Nhiều fan hâm mộ nhận ra rất nhiều gương mặt quen thuộc song một vài cái tên mới cũng gây nên cuộc tranh cãi không hề nhỏ.

TOP 10: BoA – 9,13 điểm

Được coi là thế hệ đầu tiên của giới thần tượng xứ Hàn, BoA vốn được coi là một “tượng đài” lớn của trong làn sóng Hallyu tại Châu Á. Từ những ngày đầu debut, BoA gây bất ngờ khi làm tốt ở hai mảng là hát à nhảy. Thậm chí trình nhảy nhót của cô còn trở thành “thước đo chuẩn” cho nhiều đàn em.

Mới đấy cô còn được mời làm giám khảo của sân chơi dành riêng cho những vũ công nữ chuyên nghiệp hot nhất 2021 của đài Mnet – Street Dance Girls Fighter, đủ để cho thấy “cái tầm” của cô nàng. Thế nhưng, theo các chuyên gia, khi “on stage” nữ thần tượng khá “một màu” nên chỉ ngậm ngùi đứng thứ 10 tại BXH.

TOP 7: YeJi (ITZY) – 9, 38 điểm

Cô nàng trưởng nhóm ITZY vốn được mệnh danh là idol toàn diện nhất gen 4 khi vừa làm tốt cả hai vai trò là hát và nhảy. Về phần nhảy, cô được đánh giá rất cao trong giới thần tượng. Các chuyên gia chấm cho Yeji 10 điểm về kỹ thuật nhảy, đồng thời khen ngợi cô có một nguồn năng lực dồi dào và khả năng biểu cảm trên sân khấu. Tuy nhiên, chuyên gia cũng nói thêm về khả năng cảm nhận âm nhạc và độ uyển chuyển của YeJi nên được cải thiện nhiều hơn trong tương lai.

TOP 7 : Hyun Ah – 9,38 điểm

Trong dàn dancer đỉnh nhất Kpop không thể không nhắc đến – “nữ hoàng sexy” HyunAh. Mỗi khi bước lên sân khấu, cô dường như luôn làm lu mờ tất cả mọi người xung quanh bởi biểu cảm vô cùng cuốn hút người xem. Giới chuyên môn đánh giá khá cao cô nàng về kỹ thuật, khả năng cảm âm lẫn tính linh hoạt, tuy nhiên điểm yếu Hyun Ah là đôi khi vẫn thiếu năng lượng trong từng bước nhảy.

Hạng 7: Hyoyeon (SNSD) – 9.38 điểm

Vốn nổi tiếng trong giới thần tượng gen 2 với danh xưng main dancer của “nhóm nhạc quốc dân” SNSD. Khả năng nhảy của Hyoyeon không cần phải bàn cãi. Tuy nhiên, việc cô chỉ xếp thứ 7 trong BXH cũng khiến nhiều người thắc mắc. Các chuyên gia cho rằng giống với HyunA, main dancer nhà SNSD khá thiếu hụt năng lượng trên sân khấu.

Hạng 6: Momo (TWICE) – 9.44 điểm

Trong giới idol nhảy giỏi nhất GEN3, cái tên Momo lúc nào cũng được ưu tiên xuất hiện tại top đầu. Nhờ khả năng nhảy nhót đỉnh cao của mình mà cô đã được trao vé để debut cùng nhóm nhạc TWICE. Các chuyên gia đánh có thể Momo chưa có kỹ thuật nhảy tốt bằng các đàn chị đi trước nhưng bù lại cô sở hữu độ cảm âm và tính linh hoạt cân bằng.

Hạng 5: Seungyeon (CLC) – 9.63 điểm

Là một tên tuổi “nugu” trong giới thần tượng Hàn quốc bởi xuất thân trong nhóm nhạc kém tiếng nên tài năng nhảy của trưởng nhóm CLC – Seungyeon chưa được nhiều người biết đến. Vượt qua nhiều tên tuổi “sừng sỏ” như Momo, Hyoyeon, cô nàng được các chuyên gia đánh giá 9,63 điểm về khả năng dancer của mình. Với vị trí thứ 5 trên BXH đã chứng mình được tài năng của trưởng nhóm CLC, tuy nhiên cô nàng dường như vẫn chưa được biết đến nhiều. Chuyên gia đánh giá kỹ thuật trình diễn của cô nàng cần thêm độ uyển chuyển.

Hạng 4: Chungha – 9.69 điểm

Ngay từ màn biểu diễn solo trên sân khấu tuyển chọn nhóm nhạc dự án I.O.I của đài Mnet, Chung Ha đã khiến khản giả đổ gục bởi phần trình diễn không thể nào hot hơn. Sau khi tách ra solo, tài năng của cô nàng này ngày càng tỏa sáng hơn không chỉ dừng lại ở khả năng nhảy nhót mà khả năng hát hò của cô cũng khiến nhiều người thán phục. Cùng được đánh giá bằng điểm Seungyeon (CLC), tuy nhiên, chuyên gia đánh giá Chungha khi biểu diễn trên sân khấu cần phải toát ra nhiều năng lượng hơn nữa.

Hạng 3: Chaeyeon (cựu thành viên IZ*ONE) – 9.75 điểm

Khi còn hoạt động trong nhóm nhạc dự án – Iz*IONE, Chaeyeon không ít lần được khen ngợi bởi khả năng nhảy “thần sầu” của mình. Tuy nhiên, khi tham gia chương trình “Street Dance Girls Fighter”, cô nàng bị đánh giá thấp bởi các nữ dancer tại đây. Tuy nhiên, cô được các chuyên môn nhận định Chaeyeon có độ cảm âm và năng lượng trên sân khấu gần như hoàn hảo. Nhưng xét về kỹ thuật và tính linh hoạt, cô nàng vẫn cần rèn luyện thêm.

Hạng 1: Hyorin (cựu thành viên SISTAR) – 10 điểm

Một cái tên gây bất ngờ khi không chỉ xuất hiện tại BXH mà còn lấn lướt loạt idol khác để chễm chệ ngôi đầu bảng đó chính là cựu trưởng nhóm Sistar – Hyorin. Cô được giới chuyên môn đánh giá cao về kỹ năng nhảy của mình. Ngoài ra, các vũ công chuyên nghiệp nhận xét rằng phong cách nhảy của Hyorin mang đậm phong cách Mỹ la tinh quyến rũ, táo tạo cùng phong thái trình diễn vô cùng tự tin của cô nàng cũng là điểm cộng rất lớn.

Hạng 1: Lisa (BLACKPINK) – 10 điểm

Không bất ngờ khi Lisa – nữ idol Thái được các chuyên giá đánh giá cao nhất trong top những idol nhảy đẹp nhất. Cô được giới chuyên gia đánh cao rất cao về khả năng nhảy, phù hợp với bất cứ thể loại nào và có biểu cảm linh hoạt, rất dễ thu hút người xem. Thêm nữa, tận dụng đôi chân dài miên man cũng là thế mạnh của cô nàng khi thực hiện những động tác nhảy thêm mượt mà và thu hút.

Bạn ấn tượng với khả năng nhảy nhót của ai nhất? Cùng để lại ý kiến dưới phần bình luận nhé!

• Review Twenty Five, Twenty One (2022): Bộ đôi Nam Joo Hyuk – Kim Tae Ri “chặt đẹp” cảnh nóng của Park Min Young
• Hanyu Yuzuru – Mỹ nam vừa thực hiện cú nhảy Đế Vương tại Olympic Bắc Kinh 2022 là ai?
• Sốc: Tất cả thành viên của nhóm nhạc TEMPEST đều dương tính với COVID-19
• 6 idol Kpop là “hiện thân sống” của các nhãn hàng cao cấp: BLACPINK nắm trùm, thành viên BTS được gọi tên dù không có danh phận

1. ITZY – Mafia in the Morning

ITZY luôn được khen ngợi vì vũ đạo khó, nhưng Mafia in the Morning mới thực sự nổi bật! Vũ đạo chứa đầy những khoảnh khắc nhảy vũ đạo khó và phô diễn ấn tượng, như khi các thành viên ngã xuống đất và khuỵu gối tiến về phía trước. Việc các thành viên mặc trang phục da bó sát và đi bốt trong nhiều buổi biểu diễn ca khúc này càng khiến cho vũ đạo của họ diễn ra xuất sắc hơn!

2. LOONA – PTT (Paint the Town)

Các thành viên LOONA chắc chắn không xa lạ với vũ đạo khó! PTT (Paint the Town) là một ví dụ tuyệt vời về vũ đạo khó của LOONA. Ngay cả khi họ thực hiện cùng một kiểu di chuyển mà các nhóm nhạc nam đưa vào vũ đạo của họ, các thành viên LOONA vẫn quản lý để giữ cho các bước di chuyển của họ trôi chảy và nữ tính. LOONA không bao giờ lỗi thời, điều này thực sự đáng kinh ngạc khi họ có 12 thành viên!

3. Red Velvet Irene và Seulgi – Naughty

Vũ đạo Naughty siêu khó! Điệu nhảy được tạo nên từ những bước nhảy kèm cặp. Tutting là một thể loại nhảy độc đáo liên quan đến việc tạo ra các góc độ chính xác bằng bàn tay và cánh tay. Nếu ngay cả một ngón tay không đúng vị trí trong khi nhảy, toàn bộ động tác có thể trông sai. Mặc dù nổi tiếng là khó nhảy nhưng cả Irene và Seulgi đều thành thạo chỉ trong vài tháng!

4. TWICE – More & More

TWICE liên tục chứng minh rằng vũ đạo dễ thương không có nghĩa là vũ đạo dễ dàng! Đến nay, More & More là một trong những vũ đạo khó nhất của nhóm và Jihyo thậm chí còn nói rằng vũ đạo quá mệt mỏi đến nỗi các thành viên “quá kiệt sức để đi bộ” sau khi thực hiện nó. Vũ đạo này đòi hỏi sự đồng bộ tuyệt vời và năng lượng cao trong toàn bộ bài hát. Mặc dù vũ đạo More & More đòi hỏi cao nhưng TWICE vẫn luôn làm được điều đó!

5. aespa – Savage

Savage có đầy đủ các động tác chân nhanh và các động tác bật nhảy khó. Ngoài ra còn có một số đoạn vũ đạo yêu cầu các thành viên chuyển từ động tác sắc bén sang động tác uyển chuyển trong vòng vài giây. Mặc dù vũ đạo Savage chứa nhiều động tác khó thực hiện, aespa hoàn toàn làm được điều đó!

6. GFRIEND – Me Gustas Tu

Vũ đạo của GFRIEND nổi tiếng là khó! Me Gustas Tu là một ví dụ tuyệt vời cho thấy vũ đạo của họ có thể khó đến mức nào. Chỉ vài giây trong bài hát, Yerin đã nhảy qua các thành viên khác. Trong suốt bài hát, các thành viên GFRIEND thực hiện động tác chân phức tạp. Mặc dù vũ đạo này đòi hỏi cao nhưng các thành viên luôn nở nụ cười trên môi và khiến Me Gustas Tu trông thật dễ dàng!

Đọc các bài viết khác về chủ đề sao thế giới:

• Những tác phẩm nghệ thuật chứng tỏ tài năng hội họa đỉnh cao của Jungkook BTS
• Sự nghiệp hiện tại sau 1 năm tan rã của các thành viên Gugudan
• Điểm danh 5 sao Cbiz chiếm trọn hảo cảm của giới truyền thông Trung Quốc năm 2021

Màn vũ đạo “thân ai nấy lo” trong stage khiến fan không tin vào mắt mình

Ngày 17/11/2021, INTO1 tới tham dự Đông Phương Phong Thần Bảng lần thứ 28 – một trong lễ hội âm nhạc lớn của Trung Quốc. Tại đây, nhóm đã cho ra mắt stage mới của mình lấy tên Wonderland Party với hy vọng rằng sẽ có thể gây ấn tượng mạnh mẽ hơn, sửa chữa những thiếu sót trong quá khứ. Tuy nhiên kết quả lại khiến cả fan lẫn người qua đường đều thất vọng.

Stage lớn, đầu tư nhiều, tất cả thành viên đều là người giỏi nhất tuyển chọn trong show sống còn hot nhất năm nay Sáng Tạo Doanh 4, thế nhưng stage đầu tiên của INTO1 đã gây thất vọng, MV debut không đáp ứng cả vocal, hình ảnh lẫn dance. Đến giờ là stage mới nhất, sau hàng loạt hy vọng, kiên trì mong rằng công ty sẽ tìm huấn luyện viên, chỉ đạo vũ đạo cho nhóm, mong vào màn ra mắt tại lễ hội âm nhạc xuất sắc thì đổi lại họ nhận được hai chữ “thất vọng”.

Một buổi stage không đáp ứng được về vocal lẫn mảng dance, trong khi thực lực các thành viên đều rất ổn, sự cố này xảy ra, lặp đi lặp lại trong nhiều sản phẩm của nhóm khiến fan tự hỏi rằng công ty rốt cuộc đã làm gì với những chàng trai tài năng? Ở Sáng Tạo Doanh khi chưa trở thành đoàn, họ đã từng phối hợp rất tốt, cho ra màn trình diễn bắt mắt, hớp hồn fan thì tại sao tới giờ lại gây thất vọng như vậy?

Fancam stage Wonderland Party của nhóm INTO1 tại Đông Phương Phong Thần Bảng lần thứ 28

Fan only xé nhau tan nát vì tranh cãi ai là người sai?

Màn trình diễn ca khúc Wonderland Party ngày 17/11/2021 gây thất vọng và mọi người mắng rằng Santa là người đã làm nên kết cục tệ hại này. Thậm chí anh bị chế giễu là làm hỏng màn trình diễn của nhóm, là đầu sỏ cho hỗn loạn hôm ấy. Khi nhận chỉ trích của những fan only khác, fan Santa đã dùng một loạt giải thưởng của Idol để “vả mặt”, nói rằng đây là thực lực của Santa được công nhận chứ đừng có nhìn vào mỗi stage lộn xộn chung mắng mình nam thần tượng.

Tuy nhiên vì sao fan Santa lại lôi giải thưởng ra để “khè”? Lật lại vấn đề, ngay khi chứng kiến màn trình diễn trên sân khấu, không ít người mắng Santa là “quán quân fake”, “mua giải”, “quán quân cuộc thi ao làng”, … mới chọc cho fan only của Santa nổi điên lên.

Màn trình diễn của stage Wonderland Party quả thực hỗn loạn, thiếu sự đồng nhất, không đạt nổi tiêu chuẩn tại một lễ hội âm nhạc lớn như vậy là thật. Song lỗi chắc chắn không thể chỉ dừng lại ở mình Santa được, tất cả mọi người đều nhìn thấy và lỗi to, lỗi nhỏ đều là lỗi. Có lẽ điều các fan only và fan INTO1 cần phải đoàn kết chứ không nên chỉ gom hết lỗi đổ cho 1 thành viên như vậy. Chỉ khi fan đoàn kết mới có thể giúp Idol tỏa sáng một cách tốt nhất.

Còn bạn thì sao? Bạn nghĩ gì về stage Wonderland Party của INTO1 lần này tại Đông Phương Phong Thần Bảng lần thứ 28? Hãy nói cho BlogAnChoi biết nhé!

Ngoài ra những bài viết khác cùng chủ đề bạn có thể quan tâm như:

• Drama bùng nổ tại thảm đỏ LV: Chu Nhất Long làm gì mà bị giới thời trang ghim như này rồi?
• Suda Masaki và Komatsu Nana kết hôn: Fan mừng phát khóc
• Hồ sơ Nguyên Nhược Hàng: Vị thiếu soái khiến mọt phim đổ gục trong Nhất Kiến Khuynh Tâm

Bae Yoon Jung là một biên đạo múa nổi tiếng với những vũ đạo mang tính biểu tượng cho các bài hát KPOP đình đám như Up & Down của EXID, Bo Peep Bo Peep của T-ara, Mister của KARA và bài hát chủ đề Pick Me của Produce 101… đã xuất hiện với tư cách khách mời trong tập ngày 10/11/2021 của chương trình trò chuyện trên đài MBC.

Vũ đạo Up & Down giúp EXID “lội ngược dòng” thành girl group nổi tiếng sau 1 đêm:

Trong talkshow này, biên đạo múa nổi tiếng đã chia sẻ về một điều ít người biết đến, liên quan đến nam ca sĩ nổi tiếng PSY. Sau bản hit bùng nổ toàn thế giới Gangnam Style năm 2012, PSY chuẩn bị cho sự trở lại của mình với ca khúc tiếp theo là Gentleman năm 2013. Và rất nhiều khán giả, đặc biệt là fan hâm mộ KPOP dễ dàng nhận ra vũ đạo của của Gentleman có một phân đoạn sử dụng vũ đạo lắc hông kinh điển của ca khúc Abracadabra mà Brown Eyed Girl từng thể hiện.

“Vũ đạo kiêu ngạo” đã trở thành biểu tượng của Brown Eyed Girl

Vì Bae Yoon Jung là biên đạo múa ban đầu cho Abracadabra, PSY đã liên hệ với cô ấy để xin phép cô ấy sử dụng động tác vũ đạo nổi tiếng từng được mệnh danh là “vũ điệu kiêu ngạo” ở Hàn Quốc này.

Bae Yoon Jung nhớ lại. “Tôi rất biết ơn anh ấy (PSY). Điệu nhảy kiêu ngạo của Brown Eyed Girls đã là một hit lớn, và một ngày nọ, PSY nói rằng khi đang thực hiện Gentleman, anh ấy không thể nghĩ ra động tác nhảy nào khác cho vũ đạo. Anh ấy nói rằng bất kể anh ấy đã thử các vũ đạo khác như thế nào, anh ấy vẫn nghĩ rằng ‘vũ điệu kiêu ngạo’ là phù hợp nhất. Vì vậy, anh ấy đã liên lạc với tôi ”.

“PSY đã hỏi tôi rằng liệu anh ấy có thể chỉ sử dụng phần vũ đạo đó không?” Bae Yoon Jung chia sẻ tiếp: “và từ góc độ của tôi, tôi rất biết ơn [vì anh ấy đã hỏi]. Đối với tôi, nó giống như, ‘Chà, anh ấy muốn sử dụng vũ đạo của tôi? Tất nhiên. Cảm ơn anh rất nhiều.’

Vũ đạo lắc hông được PSY mua bản quyền sử dụng trong Gentleman:

Bae Yoon Jung cũng nói rằng cô ấy cảm thấy rất vui và biết ơn vì PSY đã lựa chọn sử dụng vũ đạo của cô ấy biên tập. Nhưng sau đó, bất ngờ hơn khi PSY đã ngỏ ý muốn trả phí bản quyền cho điệu nhảy này.

Bae Yoon Jung tiếp tục tiết lộ: “Hồi đó, tôi được trả từ 3 triệu đến 4 triệu won [khoảng 2,530 đô la đến 3,375 đô la] để biên đạo toàn bộ một bài hát dài từ 3 đến 4 phút. Nhưng PSY đã trả cho tôi 10 triệu won [khoảng $ 8,438] chỉ cho một động tác nhảy đó.”

Vậy là chỉ với một động tác lắc hông đơn giản nhưng PSY đã chi ra số tiền gần 200 triệu VNĐ để xin phép và mua bản quyền sử dụng từ biên đạo gốc. Đó không chỉ là vấn đề PSY giàu có và hào phóng đến mức nào, mà nó chứng minh được sự tôn trọng chất xám, sản phẩm nghệ thuật và bản quyền tác phẩm của người khác. Bản thân Bae Yoon Jung còn bày tỏ sự ngạc nhiên (và biết ơn) khi PSY xin phép sử dụng vũ đạo và trả phí bản quyền cho cô, để thấy được rằng vấn đề tôn trọng bản quyền trên thế giới vẫn còn rất hiếm có và chưa được quan tâm đúng mức.

Thế nên mới có những sự việc “xài chùa”, “đạo nhái” trắng trợn như Rap Việt mùa 2 đạo nhái từ poster đến mặt nạ khiến cộng đồng làm nghệ thuật vô cùng bức xúc.

Còn bạn thì sao, bạn suy nghĩ gì về vấn đề này? Hãy chia sẻ cảm nghĩ với BlogAnChoi nhé!

• Sốc với Top 10 MV tiền tỷ đắt đỏ nhất lịch sử KPOP: Cry Cry (T-ARA) bị soán ngôi?
• Running Man Spin Off sắp được ra mắt. Xem ở đâu? Làm như thế nào để xem được?
• Tất tần tật về Squid Game season 2: Nam chính trả thù, hot boy cảnh sát sống lại?

Mnet – cha đẻ của hàng hoạt show sống còn tại Hàn quốc

Mnet là một kênh truyền hình âm nhạc của Hàn Quốc thuộc sở hữu của tập đoàn CJ Group. Mnet được thành lập năm 1993, hoạt động trong tòa CJ E&M nằm ở Seoul.

Mnet chính là nơi hàng tuần các Idol K-Pop tham gia ghi hình các bài hát mới, hoặc tranh bảng xếp hạng trên M! Countdown. Đây cũng là kênh truyền hình cho ra đời hàng loạt show sống còn như: Show me the money, High School Rapper, Unpretty rapstar, Produce 101, Idol School và đầu tháng 8 chương trình sống còn dành cho nhóm nhạc nữ Girls Planet 999 được lên sóng thu hút sự chú ý sau scandal của 4 mùa Produce 101.

Street Women Fighter là chương trình vũ đạo sống còn dành cho nhóm nhảy nữ đầu tiên của Mnet. 8 nhóm nhảy nữ sẽ cạnh tranh nhau qua các vòng battle để đoạt lấy vị trí số 1.

Thông tin cơ bản.

• Đạo diễn: Youngchan Kwon, Choi Jeong-nam
• Host/MC: Kang Daniel (Cựu thành viên Wanna One)
• Giám khảo: BoA, Taeyong (NCT/SuperM)
• Khách mời: CL, Jessi, HyunAh, Sooyoung.
• Đội tham gia: YGX, LaChica, WANT, WAYB, CocaNButter, HolyBang, Hook, Prowdmon.
• Số tập: 12 Tập
• Thời gian phát sóng: Thứ 3 hàng tuần từ ngày 24/08/2021
• Năm sản xuất: 2021
• Kênh sản xuất: Mnet
• Quốc gia: Hàn Quốc
• Thể loại: TV Show, Chương trình âm nhạc
• Xếp hạng nội dung: 15+

Chương trình được sản xuất bởi bàn tay của đạo diễn Choi Jung Nam cùng đội ngũ sản xuất đứng sau loạt show vũ đạo nổi tiếng như Dancing 9, Hit the Stage và Somebody.

Người dẫn chương trình của show là Kang Daniel, được mệnh danh là “center quốc dân” và là thành viên của WannaOne bước ra từ chương trình Produce 101 mùa 2. Hiện Kang Daniel là giám đốc điều hành của công ty riêng Konnect Entertainment.

Giữ vai trò giám khảo thường trực cho chương trình sẽ là Lee Taeyong (trưởng nhóm của NCT) và tượng đài K-Pop nghệ sĩ BoA.

Ngoài ra, còn có sự góp mặt của một số khách mời đặc biệt CL, Jessi, HyunAh, Sooyoung (SNSD).

Profile 8 đội tham gia

1. YGX

YGX Entertainment là công ty con trực thuộc YG Entertainment. Công ty quản lý một số nghệ sĩ, người mẫu, diễn viên, vũ công và học viện vũ đạo X ACADEMY, trong đó có 4 nhóm nhảy nổi tiếng Crazy, Girlish, Hitech, NWX.

YGX tham gia chương trình gồm 5 thành viên, nổi bật nhất là nhóm trưởng LeeJung và thành viên Kim Yeri (Yell).

LeeJung sinh năm 1998. Tuy còn trẻ nhưng LeeJung là biên đạo của hàng loạt hit của Twice (Fancy, Break Through), ITZY (ICY, Wannabe), Sunmi, (G)I-dle. Ngoài ra cô còn là huấn luyện viên cho Rosé (Blackpink), Somi, Nayeon (TWICE), Momo (TWICE). Thành tích cá nhân của cô cũng thuộc hàng đỉnh như: nhà vô địch trong cuộc thi vũ đạo Body Rock được tổ chức năm 2016, á quân cuộc thi Feedback Competition Runner-up năm 2019 và tham gia thế vận hội Olympic mùa đông 2018 ở Pyengchang.

Kim Yeri (Yell) sinh năm 2020, là một B-Girl chính hiệu. Cô đã dành chiến thắng ở nhiều cuộc thi về vũ đạo, trong đó phải kể đến người đầu tiên giành huy chương đồng của Hàn Quốc tại Thế vận hội Buenos Aires 2018, người chiến thắng trong Red Bull BC One Korea Camp B-girl Cypher 2018.

2. LaChica

LaChica gồm 5 thành viên, cái tên được chú ý nhiều nhất là Gabee sinh năm 1993 là nhóm trưởng của LaChica. Cái tên LaChica cuất phát từ việc nhóm tham gia vào dự án âm nhạc “Chica” của Chungha (cựu thành viên của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc I.O.I). Ngoài ra, nhóm còn tham gia vào sản phẩm âm nhạc Why Don’t You Khow (2017), Roller Coaster, Love U (2018), Snapping (2019), Stay Tonight, Play (2020) đưa Chungha trở thành nữ hoàng trình diễn. Nhóm đã từng dành giải thưởng Style of the Year Awards của Gaon Chart Music Awards 2020.

3. CocaNButter

CocaNButter tham gia chương trình với 5 thành viên. Đây là nhóm hiphop nữ thuộc underground, mang phong cách mạnh mẽ. Họ tham gia nhiều trận đấu về vũ đạo và vũ công phụ họa cho nhiều màn trình diễn.

4. Hook

Hook gồm 7 thành viên là gương mặt nổi tiếng trên mạng xã hội SNS (Hàn Quốc). Trưởng nhóm Aiki (1989) từng dành top 4 trong cuộc thi World Of Dance 2019. Aiki chính là người biên đạo cho bài “Don’t Touch Me” của nhóm Refund Sisters.

5. WANT

WANT tham gia với 5 thành viên và được đánh giá là đội Advengers của show. Trưởng nhóm Hyojin Choi trưởng chính là biên đạo múa của 1Millionn Dance người dạy ngảy cho Suzy và Yeji (ITZY).

Trong nhóm WANT, cô gái gây sự chú ý nhất là Lee Chaeyeon cựu thành viên của IZONE. Lee Chaeyeon đã từng tham gia các show sống còn như Kpop Star, Sixteen nhưng không để lại ấn tượng nhiều. Cho đến khi Lee Chaeyeon đến với Produce 48, được ra mắt và đảm nhiệm vai trò vũ đạo chính của IZONE. Tuy nhiên giữa Idol và vũ công luôn có định kiến nhất định nên ngay từ tập đầu tiên, cô đã nhận ngay 6 thẻ “No Respect” từ các nhóm.

6. HolyBang

Holy Bang là cái tên quen thuộc trong giới vũ đạo Hàn Quốc. Nhóm từng hợp tác với các nghệ sĩ như Jay Park (AOMG), Yumdda (Daytona Entertainment) và Jessi (P-Nation). Với kinh nghiệm dày dặn, nhiều khán giả đang mong đợi màn trình diễn của họ trong chương trình.

Holy Bang cũng gây bất ngờ khi có Honey J trong đội hình thi đấu của mình. Honey J là một vũ công và biên đạo múa nổi tiếng quốc tế có 22 năm kinh nghiệm. Ngoài ra cô còn được biết đến là biên đạo, vũ công chính và tham gia trong các sản phẩm You Know, Thinking About You và Me Like Yu của Jay Park. Cô đã giành được quán quân trong chương trình sống còn về vũ đạo của Mnet Hit The Stage 2016.

7. Prowdmon

Prowdmon là một nhóm nhảy dance battle nổi tiếng của Hàn Quốc với 7 thành viên là Monika, LipJ, Kayday, Hamg, Hyeily, Rosy và Dia.

Trong đó, ấn tượng nhất là Lip J một gương mặt Waacker gạo cội. Lip J đã dành quán quân của hàng loạt cuộc thi vũ đạo nổi tiếng, phải kể đến như Freestyler’s Night Vol.1 2016 (Korea), South Side Session Vol.9 2016 (Taiwan), LINE UP Waacking Side 2017 (Korea), Holiday In Waacking 2017 (Korea), Waack To The Future 2017 (US).

8. WAYB

Nhóm WAYB gồm 5 thành viên do No:ze dẫn dắt. Nhóm không được các nhóm khác đánh giá cao trong phần xếp loại. No:ze nổi tiếng từ khi trở thành vũ công phụ đạo cho bài hát“Mmmh” của Kai.

Tập 1 đã lên sóng với các trận đấu tại Fight Club. Các nhóm lần lượt battle trực tiếp, bắt đầu từ Simeez (LaChica) và LeeJung (YGX), LeeJung (YGX) & LeeChaeyeon (WANT), Gabee (LaChica) & Aiki (Hook), Yeri (YGX) & Zsun (CocaNButter), Zsun (Cocanbutter) & Monika (Prowdmon), Peanut (LaChica) & LipJ (Prowdmon).

Show sống còn về vũ đạo nữ Street Women Fighter vừa tổ chức họp báo sáng ngày 24/08, và được phát sóng tối thứ 3 hàng tuần trên Mnet.

Trên đây là toàn cảnh về show Street Women Fighter, chương trình vũ đạo sống còn đầu tiên của Mnet mà BlogAnChoi muốn giới thiệu đến các bạn.

Ngoài ra những bài viết khác cùng chủ đề bạn có thể quan tâm như:

• 4 show sống còn đáng mong đợi nhất của K-Pop trong năm 2021
• Hành trình của Lee Chaeyeon: Từ thất bại tại JYP đến một mẩu IZONE được KPOP công nhận
• Mnet công bố các nghệ sĩ tham dự show sống còn “Queendom”: Từ idol kỳ cựu đến “quái vật nhạc số” đều có mặt

Và đừng quên theo dõi chuyên mục Giải trí của BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị khác nhé!

1. Quy tụ những nhóm nhảy tài năng

Dàn thí sinh của Street Woman Fighter gồm nhiều “tay to” trên nhiều lĩnh vực, có những nhóm nhảy đã có danh tiếng từ trước.

Trong đó, tám nhóm nhảy sẽ cạnh tranh với nhau để trở thành đội số 1 thông qua nhiều thể loại nhảy đường phố khác nhau bao gồm hip-hop, waacking, locking, krumping và breakdance. Một số nhóm nhảy có tiếng tham gia bao gồm:

Team YGX

YGX Entertainment (Tạm dịch: Giải trí YGX) là hãng thu âm con trực thuộc YG Entertainment (một trong 3 ông lớn công ty giải trí tại Hàn Quốc) cũng đã cử nhóm nhảy trực thuộc công ty mình đến để đọ tài.

Nổi bật trong nhóm là cô nàng LeeJung Lee (sinh năm 1998), nữ vũ công trẻ là người đứng sau hàng loạt các vũ đạo nổi tiếng như “Wannabe” và “ICY” của ITZY hay “Break Through”, “Feel Special” và “Fancy” của TWICE. Ngoài ra, team YGX cũng đứng sau một số vũ đạo đang viral hiện nay. Để chứng kiến khả năng tuyệt vời của team YGX, bạn đọc có thể theo dõi video dưới đây:

Team WANT

Với trưởng nhóm là cô nàng Choi Hyojin, là biên đạo thuộc studio nổi tiếng đẳng cấp thế giới 1Million Dance, team WANT hứa hẹn sẽ mang đến Street Woman Fighter những màn biên đạo đầy tính sáng tạo và thời thượng.

Ngoài ra, team WANT còn có sự góp mặt của Lee Chaeyeon (cựu thành viên IZONE), Chaeyeon được biết đến là main dancer của nhóm nhạc IZONE và là một trong những idol có kỹ năng nhảy tốt nhất thời điểm hiện tại với những bước nhảy uyển chuyển và nhẹ nhàng tựa lông vũ.

Ngoài ra, Lee Chaeyeon cũng đã từng tham ra rất nhiều cuộc thi sống còn khác như Sixteen, Produce 48 và đến hiện giờ là Street Woman Fighter, Lee Chaeyeon đã có những kinh nghiệm nhất định trong việc tham dự các show tạp kỹ và hi vọng đây là tiền đề giúp Chaeyeon và team WANT có thể tỏa sáng nhất có thể!

Bạn có thể theo dõi màn biểu diễn của team WANT tại đây:

Team WayB

Nếu bạn là một EXO-L hay một người theo dõi K-pop trong khoảng thời gian gần đây hẳn đã từng thấy No:ze của team WayB xuất hiện nhiều tiktok bởi vẻ ngoài cuốn hút của cô nàng trong khoảng thời gian làm back-up dancer cho “Mmmh” của Kai.

Không chỉ No:ze, team WayB cũng gây ấn tượng với khán giả bởi những bản vũ đạo mãn nhãn đậm chất đường phố, bạn có thể tham khảo một màn trình diễn của team WayB tại đây:

Ngoài ra, các đội nhảy còn lại như Team ‘Prowdmon’, Team ‘CocaN Butter’, Team ‘Hook’ hay Team ‘Holy Bang’, Team ‘Lachica‘ đều là những team nhảy có tiếng trong nước, có những team nhảy có tiếng từ lĩnh vực dance battle như Prowdmon đến những team biên đạo đằng sau hàng loạt các thần tượng nổi tiếng như ChungHa, JayPark là team Lachica hay team HolyBang đều hứa hẹn mang đến những màn trình diễn vũ đạo nảy lửa tại Street Woman Fighter năm nay.

2. Dàn giám khảo vừa có tâm vừa có tầm

Ban giám khảo đã được Street Woman Fighter xác nhận gồm BoA, Lee Taeyong (NCT) và Biên đạo sư, đạo diễn trình diễn Hwang Sang Hoon. Ngoài ra còn có nam thần tượng Kang Daniel đóng vai trò là MC.

BoA với xuất thân từ SM Entertainment là một trong những công ty giải trí lớn nhất Hàn Quốc, đã có hơn 20 năm hoạt động nghệ thuật trong lĩnh vực ca nhạc và là một trong những vũ công xuất sắc của giới thần tượng.

Ngoài ra, trong buổi họp báo ra mắt chương trình mới đây, giám khảo BoA cũng đã đề cập ‘Street Woman Fighter’ là “Chương trình sống còn đáng sợ nhất”. BoA đã từng ngồi ghế giám khảo cho rất nhiều chương trình khác của Mnet và cô nhận định rằng “đây là chương trình sống còn đáng sợ nhất. Chương trình này chắc chắn sẽ mang đến cho người xem cảm giác cay cay.”

Lee Taeyong là một trong những dancer được đánh giá cao nhất tại thời điểm hiện tại, trưởng nhóm của NCT luôn thể hiện được sự sắc bén và hiện diện tuyệt vời trên mỗi sân khấu biểu diễn. Taeyong cũng từng được đạo diễn biểu diễn của SM điểm mặt chỉ tên là một trong ba dancer tốt nhất của SM tại thời điểm hiện tại.

Ngoài bộ ba giám khảo nêu trên, MC của chương trình là nam thần tượng nổi tiếng Kang Daniel. Trong quá khứ, Kang Daniel đã từng tham gia câu lạc bộ nhảy đương đại ở trường và cũng theo học chuyên ngành múa đương đại. Ngoài ra, Kang Daniel cũng có kinh nghiệm thi đấu trong các trận khiêu vũ với tư cách là một vũ công đường phố.

3. Những màn drama nảy lửa

PD (đạo diễn sản xuất) Choi Jung Nam của “Dancing 9”, “Hit the Stage,” và “Somebody” sẽ là chỉ đạo chính cho chương trình. Đây hứa hẹn sẽ một lần nữa là show vũ đạo có hiệu ứng bùng nổ của Mnet.

Ngày từ khi nhá hàng với teaser của mình, Mnet đã tạo được hiệu ứng nhất định đối với cư dân mạng Hàn Quốc khi nữ thần tượng tài năng Lee Chaeyeon (team WANT) đã bị 06 phiếu No respect (Tạm dịch: Không tôn trọng) từ các đội nhảy khác chỉ vì mình có xuất thân là thần tượng.

Rất nhiều cư dân mạng tỏ ra không đồng tình với việc đối xử với nữ thần tượng Chaeyeon như trên, rất nhiều comment với lượt đồng tình lên tới hàng nghìn likes như “Đây chỉ là một chương trình thực tế về cuộc thi khiêu vũ, không hiểu sao các vũ công lại phải khắc nghiệt và bận tâm đến việc coi thường người khác” và “Đừng bận tâm nhiều nhé, chứng minh bản thân bằng năng lực của cậu nha! Cố lên!” là những lời động viên rất cần thiết được gửi tới Lee Chaeyeon.

Ngày 24/08 vừa qua, show đã lên sóng tập đầu tiên và nhận được rất nhiều phản ứng bùng nổ của cư dân mạng từ Hàn sang Việt với những màn biểu diễn cực “cháy” của các đội tham gia. Còn ngại ngần gì nữa mà chưa liệt kê “Street Woman Fighter” vào list show phải-xem của mình trong năm nay bạn đọc nhỉ?

Một số bài viết hữu ích bạn có thể tham khảo:

• 4 show sống còn đáng mong đợi nhất của K-Pop trong năm 2021
• Hành trình của Lee Chaeyeon: Từ thất bại tại JYP đến một mẩu của IZONE được KPOP công nhận
• 8 thần tượng K-Pop là vũ công mạnh mẽ trên sân khấu

Bạn đọc cũng đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều tin tức mới nhé!

Gen Z – một thuật ngữ cực kỳ phổ biến và được nhắc đến với tần số dày đặc trong thời gian gần đây. Không ít ý kiến cho rằng gen Z được tính từ độ tuổi 1997 đến 2015. Bởi lẽ được sinh ra trong thời kỳ công nghệ phát triển, các gen Z có rất nhiều điều kiện để tiếp cận được với Internet, với các phương tiện truyền thông xã hội. Việc bắt kịp các xu hướng, mở đầu các trend làm mưa làm gió, có cái nhìn độc đáo, và khiếu hài hước … của thế hệ trẻ này là một điều không khó để hiểu!

Soobin (TXT) hỏi tại sao mọi người lại phải học toán khi máy tính tồn tại

Thế hệ Gen Z đã lớn lên xung quanh công nghệ, họ được tiếp cận với những vật dụng phát triển nhất thay vì phải làm những cách làm thủ công như trước! Điển hình tại một buổi phát sóng trực tiếp, Soobin TXT tiết lộ rằng anh chàng đã vật lộn với toán học ở trường và hỏi “tại sao mình phải học toán trong khi đã có máy tính nhỉ?”

Jungkook (BTS) liên tục làm biểu cảm “We irritating”

Không còn nghi ngờ gì nữa, Jungkook đích thị là “ông trùm bắt trend” rồi! Jungkook của BTS rất thích bắt chước lại biểu cảm “We irritating”. Em út đã tận dụng mọi cơ hội để thể hiện tình yêu dành cho meme này! Được biết, hành động đặt tay lên nửa trên khuôn mặt này xuất hiện khi một tình huống, hành động, hoặc một cuộc trò chuyện gây ra sự “cạn lời” “thở dài” cho bạn.

Yugyeom (GOT7) nhảy vũ đạo tiktok với “Ottoke Song”

Mặc dù hầu hết các thần tượng KPOP đều sử dụng bài hát “Ottoke Song” để thể hiện khía cạnh đáng yêu của mình, nhưng Yugyeom của GOT7 lại sử dụng nó để biểu diễn khía cạnh Gen Z của mình! Trong lúc hát bài này, nam thần tượng đã làm các động tác đang dẫn đầu xu hướng trên tiktok. Quả là một tiktoker thực thụ đây rồi!

Shinwon (PENTAGON) bày tỏ cảm xúc giống như cách “gõ loạn xạ trên bàn phím”

Gen Z thường thể hiện sự phức tạp cảm xúc của mình giống như việc đánh loạn xạ trên bàn phím tạo thành “asgjkljqiujkjkjkjkljkldj”. Và Shinwon của Pentagon cũng không ngoại lệ! Khi bạn quá “bấn loạn”, bạn sẽ không thể bình tĩnh để nói hoặc đánh được những câu chữ một cách hoàn chỉnh như bình thường đúng không nào?

Vernon (SEVENTEEN) sử dụng “iykyk” khi review phim

Vernon chính là một Gen Z cực chính hiệu! Bất cứ trend hay từ viết tắt nào cũng được anh chàng nắm bắt! Nam thần tượng đã sử dụng “iykyk” (If you know, you know) trong một caption review cho bộ phim Spy Kids.

Mina (TWICE) đam mê Minecraft

Mina sinh năm 1997, và tất nhiên cũng là một Gen Z! Vì vậy không quá bất ngờ khi cô nàng cũng không thể từ chối được những trò chơi đang thịnh hành hiện nay như Minecraft chẳng hạn! Quả thật ai có thể từ chối được sức hút đến từ Minecraft đây! Nữ idol còn quay quá trình mình chơi Minecraft và đăng lên kênh YouTube của TWICE!

Đọc thêm bài viết về sao thế giới ở bên dưới:

• 5 sao Hàn từng từ chối “siêu phẩm” nhường hào quang cho người khác
• Red Velvet trở lại với MV Queendom – Cư dân mạng chào đón như thế nào?
• Hồ sơ thành viên nhóm nhạc P Nation Loud – P Nation Loud Profile

1. Weki Meki – “Butterfly”

Tại kỳ thế vận hội mùa đông 2018 được tổ chức tại Hàn Quốc, Weki Meki đã gửi một thông điệp tuyệt vời về sự ủng hộ và khích lệ tới các vận động viên tham gia thông qua bài hát rất mê hoặc này. Và điều đặc biệt nhất chính là vũ đạo của bài hát được thể hiện hoàn toàn bằng ngôn ngữ ký hiệu. Weki Meki đã gửi đi một thông điệp toàn cầu rất ý nghĩa, gắn kết mọi người lại với nhau theo một cách thật đặc biệt và đáng yêu.

2. LABOUM – “Heal Song”

Nếu các bạn đang cần tìm một bài hát để an ủi, động viên tinh thần cho chính mình thì LABOUM sẽ giúp bạn. Lời bài hát mang lại sức mạnh cho người nghe để có thể đứng lên mạnh mẽ và tiếp tục làm tốt hơn công việc của mình. Ở cuối màn trình diễn, các thành viên đã sử dụng ngôn ngữ ký hiệu vào đoạn điệp khúc với mong muốn khán giả sẽ nhớ tới và yêu mến ca khúc “Heal Song” nhiều hơn.

3. BTOB – “Missing You”

Việc kết hợp ngôn ngữ ký hiệu vào vũ đạo của “Missing You” là ý tưởng của chính các thành viên BTOB cùng biên đạo để bày tỏ sự biết ơn. Ngôn ngữ ký hiệu mang ý nghĩa “Cả năm trôi qua tôi đều nhớ bạn” được lồng ghép một cách tinh tế trong phần vũ đạo, được chỉnh sửa lại một chút để trông giống một động tác nhảy hơn.

Nhóm thậm chí còn tung một MV “Missing You” bản acoustic với sự tham gia của một fan hâm mộ khiếm thính và thể hiện bằng chính ngôn ngữ ký hiệu. Sau khi được đăng tải, MV đã nhận được nhiều tình cảm và sự quan tâm của các fan hâm mộ.

4. Bolbbalgan4 – “First Love”

Một bài hát cũng được thể hiện hoàn toàn bằng ngôn ngữ ký hiệu là “First Love” của Bolbbalgan4. Bản ballad ngọt ngào và đáng yêu này giúp người nghe hồi tưởng lại tình yêu đầu tiên của mình và tất cả những kỷ niệm nhỏ bé như một phần của ký ức. Việc sử dụng nhiều ngôn ngữ ký hiệu trong bài hát thực sự rất cảm động, giúp đưa người hâm mộ đến gần hơn với âm nhạc.

5. Red Velvet – “Red Flavor”

Các cô gái Red Velvet đã học cách sử dụng ngôn ngữ ký hiệu để thực hiện MV Red Flavor. Có lẽ chúng ta đều để ý rằng, trong các bản tin thời sự trên các kênh truyền hình đều có một phiên dịch ở góc màn hình sử dụng ngôn ngữ ký hiệu để truyền tải lại tin tức. Tương tự như vậy, nếu chúng ta để ý ở góc phải màn hình, ngay phần mở đầu của MV sẽ thấy các thành viên của Red Velvet cũng đang thể hiện tình cảm của mình gửi tới các fan hâm mộ thông qua ngôn ngữ ký hiệu.

6. BTS – “Permission to dance”

Sự trở lại gần đây của BTS đã thu hút được nhiều sự chú ý nhờ việc đưa ngôn ngữ ký hiệu vào vũ đạo của Single mới nhất “Permission to dance”. Vì bài hát mang ý nghĩa kêu gọi mọi người cùng nhau nhảy lên nào và hãy để lại hết mọi lo lắng mệt mỏi ở phía sau nên việc thể hiện những động tác vũ đạo then chốt bằng ngôn ngữ ký hiệu quốc tế là sự bổ sung hoàn hảo giúp bài hát trở nên tuyệt vời hơn.

7. CL – “I Quit”

Ca khúc “I Quit” được phát hành vào năm 2019. Bài hát là câu chuyện về học cách từ bỏ hạnh phúc của một cô gái, dù không có anh nhưng cô vẫn sẽ sống tốt thôi, sẽ không để điều đó làm ảnh hưởng tới cuộc sống của mình. Trong suốt MV, các vũ công đã sử dụng ngôn ngữ ký hiệu cho toàn bộ vũ đạo của bài hát, tiếp tục truyền tải thông điệp của bài hát tới khán giả.

8. MAMAMOO – “Starry Night”

Starry Night là một MV với bối cảnh quay rất đẹp và hoành tráng. Bài hát nói về việc chia tay đầy đau khổ và sự khó khăn để tiếp tục sống với sự u buồn này. Điểm nhấn của bài hát chính là điệu nhảy sử dụng ngôn ngữ ký hiệu mang ý nghĩa “Ngôi sao đang tỏa sáng” khi các cô nàng thể hiện câu hát “Starry Night” ở phần điệp khúc.

9. SEVENTEEN – “Thanks”

Có rất nhiều cách để một nghệ sỹ gửi lời cảm ơn và tri ân tới các fan hâm mộ của mình. Nhưng việc gửi lời cảm ơn thông qua ngôn ngữ ký hiệu được lồng ghép trong vũ đạo của bài hát thực sự rất cảm động. Seventeen đã sử dụng ngôn ngữ ký hiệu mang ý nghĩa “Cảm ơn” trong bài “Thanks”. Sự xuất hiện của ngôn ngữ ký hiệu trong bài hát rất tinh tế, nhưng nếu bạn tập trung thì sẽ nhận ra được ngay.

Một số bài viết hữu ích khác bạn có thể tham khảo:

• 8 bài hát K-pop sẽ an ủi bạn trong những thời điểm đối mặt với khó khăn và mệt mỏi
• 7 nam thần tượng K-Pop trông quyến rũ hơn khi tức giận
• 12 khách mời mạnh nhất Running Man. Bất ngờ về TOP 1

Không chỉ sử dụng ngôn ngữ ký hiệu vào vũ đạo của các bài hát mà giờ đây các nghệ sỹ cũng hay sử dụng nó trong các buổi fansign hay FM để giao lưu bày tỏ tình cảm và kéo gần khoảng cách hơn với các fan hâm mộ của mình. Việc sử dụng ngôn ngữ ký hiệu để thay lời muốn nói thật đáng yêu và cảm động.

Đừng quên theo dõi Chuyên mục Giải trí của BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin hữu ích bạn nhé!

Jimin (BTS)

Các MV của nhóm nhạc BTS luôn để lại ấn tượng sâu đậm bởi những vũ đạo đa dạng, khi thì mạnh mẽ, khi thì uyển chuyển cùng thần thái mê lòng người. Trong số đó, Jimin luôn được thu hút nhờ các động tác nhảy dứt khoát, điêu luyện với đôi mắt quyến rũ đổ gục bao thiếu nữ.

Được biết, Jimin đã được làm quen với vũ đạo từ khi còn nhỏ, anh chàng cũng chính là thủ khoa của trường Trung học Nghệ thuật Busan. Khí chất của anh chàng tỏa ra trên sân khấu được ví von như một vì tinh tú rực rỡ, hút hồn người xem trong bất kỳ điệu nhạc nào.

Kai (EXO)

Nhắc đến những “cỗ máy nhảy” hàng đầu nhóm nhạc Kpop Gen 3 thì không thể thiếu EXO Kai. Ngay từ khi debut cùng EXO, Kai đã bộc lộ tài năng nhảy điêu luyện và đầy sức quyến rũ. Anh chàng có thể chinh phục những vũ đạo khó nhằn nhất, cùng sức nhảy bền bỉ liên tục không ngừng.

Anh chàng main dancer của EXO thậm chí còn luôn chiều mắt fan bởi những lần khoe cơ bắp 6 múi. Với lợi thế thể hình cùng khuôn mặt khí chất lạnh lùng, vũ đạo của Kai được nhận xét là uyển chuyển, mềm mại như một vũ công bale, khi thì hoang dã, mạnh mẽ với làn da ngăm cuốn hút.

Lisa (BLACPINK)

Một đại diện nữ đến từ nhóm nhạc Kpop đình đám BLACKPINK Lisa. Lisa ngay từ khi ra mắt đã được giới thiệu là một main dancer, cùng vũ đạo gây cuốn hút trong MV debut. Cô nàng đã tham gia vô số các thử thách trong các TV Show, chỉ có thể bật nhạc lên là có thể nhún nhảy và thưởng thức. Mới đây nhất, Lisa chính là cố vấn vũ đạo trong show sống còn đình đám bậc nhất xứ Trung Thanh Xuân Có Bạn 2.

Vũ đạo của Lisa là sự kết hợp nữ tính ngọt ngào và sexy gây nghiện. Không đứng yên với một concept nhất định, Lisa đích thị là chú tắc kè hoa của làng nhảy Kpop khi có thể biến hóa vạn năng trong các bài hát của nhóm, dễ thương có mà nữ quyền cũng có. Những lần dance cover của Lisa được người người nhà nhà theo dõi và gây sốt toàn cầu.

Chungha

Chungha xuất thân từ chương trình sống còn Produce 101 nên không gì có thể bàn cãi về tài năng nhảy của Chungha. Giọng ca “Gotta Go” thành công rực rỡ hậu I.O.I tan rã cũng nhờ tài sắc vẹn toàn của cô nàng, chất giọng trong sáng với hàng loạt OST đình đám từ các bộ phim: Hotel Del Luna, Romantic Doctor Kim 2,… và kỹ năng nhảy điêu luyện, làm chủ sân khấu.

Cô nàng có thể học vũ đạo một cách nhanh chóng, hay thậm chí nhảy freestyle đỉnh cao mà không cần chuẩn bị sẵn. Từng động tác của Chungha mang sự dữ dội, sang chảnh hệt như thần thái kiêu sa của cô nàng.

Lay (EXO)

Bên cạnh Kai quyến rũ, EXO còn có một Lay không ngừng nỗ lực vươn lên để chứng minh thực lực của mình. Và sự cố gắng của Lay đã được đền đáp, anh chàng luôn được bình chọn là idol có kỹ năng nhảy điêu luyện ở cả xứ Hàn và xứ Trung. Lay cũng từng là Nhà sản xuất của Idol Produce bản Trung kiêm giám khảo chương trình.

Với vũ đạo xuất sắc, Lay được debut solo với những MV Latin mới lạ, khoe trọn kỹ năng nhảy uyển chuyển, dẻo dai đến khó tin của mình. Nhờ những thành công, Lay đang trở thành một trong những thần tượng có ảnh hưởng nhất xứ Trung.

J-Hope (BTS)

J-Hope cũng có vũ đạo hút hồn không kém gì người anh em Jimin trong BTS. Anh chàng được học nhảy từ năm 10 tuổi, đó là quãng thời gian khó khăn vì anh còn rất nhỏ. Sau này, trên sân khấu J-Hope luôn tỏa ra một sự tự tin, cool ngầu khi vừa nhảy vừa rap.

Kỹ thuật của J-Hope thường có sự tinh tế và mềm mại, đòi hỏi sự tập trung cao độ. J-Hope cũng thường xuyên đứng top trong các bảng xếp hạng kỹ năng của idol, thậm chí nhiều idol khác còn lấy J-Hope như nguồn cảm hứng cho việc nhảy của mình.

Seulgi (Red Velvet)

Một mẩu của Red Velvet – Seulgi được đánh giá là thành viên đa tài nhất nhì nhóm khi vừa có thể hát, nhảy và rap. Seulgi còn nằm trong top những idol nhảy đẹp nhất của SM bên cạnh những cái tên đàn anh đàn chị như: SNSD Hyo Yeon, SHINee Taemin, EXO Kai,…

Vũ đạo của Seulgi được nhận xét là chuẩn xác đến từng centimet và cô nàng có thể cân tất cả các concept từ nữ tính, ngọt ngào đến sexy, quyến rũ. Đặc điểm nổi bật khiến cô nàng tỏa sáng trên sân khấu có lẽ đến từ đôi mắt một mí hút hồn, thần thái đỉnh cao sang chảnh, tự tin làm chủ sân khấu.

Momo (TWICE)

Cũng giống như Seulgi, Momo là thành viên quen mặt của các bảng xếp hạng vũ đạo. Nếu như từ khi debut Momo gây tranh cãi về khả năng ca hát thì dần dần từng ngày, một mẩu của TWICE lại càng chứng minh nỗ lực về giọng hát lẫn vũ đạo.

Momo có một lợi thế là thân hình khỏe khoắn, quyến rũ. Nàng main dancer của TWICE khiến không ít người phải kinh ngạc vì kỹ năng nhảy quá đỗi uyển chuyển, mềm mại, khi thì mạnh mẽ dứt khoát cùng nụ cười xinh tỏa nắng khiến cô nàng nổi bật trên sân khấu và mê hồn người.

Trong số 8 idol này, ai đã người đã mê hoặc bạn? Hãy bình luận dưới bài viết để BlogAnChoi biết nhé! Và đừng quên chia sẻ bài viết để thật nhiều người bình chọn cho idol của bạn!

Bạn đọc có thể tham khảo một số bài viết khác cùng chủ đề:

• BTS comeback, fan lại nức mũi vì hàng loạt thành tích khủng
• Lisa (BLACKPINK): Vị cố vấn thực tập sinh “cực kỳ khó ở” nhưng “có tâm” nhất hệ mặt trời

Sau những thành công và kỉ lục lập được từ bản hit Halloween TT, JYP Entertainment thừa thắng xông lên khi tuyên bố sẽ cho TWICE trở lại vào đầu năm 2017. Dù có lên tiếng hay không, các fan của TWICE vốn cũng ngờ ngợ ra được nhờ vào những “manh mối” đến từ sản phẩm trước. Dòng chữ “To Be Continued” cuối MV TT cũng đã là đủ đế hé lộ cho một sản phẩm mới sẽ tiếp nối câu chuyện còn dang dở.

Theo như JYP Entertainment, album lần này của TWICE sẽ mang tên TWICEcoaster: LANE 2 và single chủ đạo được tiến công này chính là Knock Knock – âm thanh của tiếng gõ cửa cũng là âm thanh kết thúc cho MV TT lần trước.

Vào rạng sáng 2 ngày 16 và 17/2, trang Youtube chính thức của JYP Entertainment cũng đã cho đăng tải 2 đoạn teaser dài 25 giây để “úp mở” về những cảnh quay trong MV Knock Knock.

Trong đoạn teaser #1, có thể thấy đây không còn là bối cảnh của ngôi nhà ma quái trong TT nữa và các cô gái của chúng ta cũng không còn hóa thân vào các nhân vật nổi tiếng. Các thành viên của TWICE mặc những bộ đồ ngủ, tung tăng chạy xuống cầu thang để khám phá những điều kỳ diệu đằng sau tiếng gõ cửa bí ẩn ấy. Hoặc có lẽ chính TWICE sẽ chiêu đãi chúng ta những điều kỳ diệu của riêng họ chăng?

Khác xa với đoạn teaser #1, đoạn teaser #2 lại là concept dành cho những cảnh quay vũ đạo. Phần chuyển cảnh được thực hiện bằng hiệu ứng stop motion, trông như các cô gái đang quay mòng mòng vô cùng tinh nghịch. Có thể thấy vũ đạo lần này của Knock Knock sẽ gây bão không kém gì điệu nhảy “hai hàng nước mắt” của người chị em TT.

MV Knock Knock và special album TWICEcoaster: Lane 2 sẽ chính thức trình làng các fan KPOP vào lúc nửa đêm ngày 20/2.

Nếu muốn biết TWICE sẽ lập nên những kỉ lục nào với lần trở lại này, hãy tiếp tục theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức nóng nhất các bạn nhé!