Vừa qua, thành viên BTOB Lee Chang Sub đã chính thức xác nhận sẽ trở lại đường đua âm nhạc với tư cách nghệ sĩ solo vào tháng 10 tới cùng mini album thứ hai mang tên Farewell, Farewell. Thông tin này nhanh chóng khiến cộng đồng người hâm mộ háo hức khi chiều ngày 22/9, nam ca sĩ đã tung video teaser thông qua các kênh SNS chính thức, mở màn cho chuỗi hoạt động quảng bá sắp tới.

Đoạn teaser ngắn nhưng đầy cảm xúc, ghi lại những khung hình ấm áp như những bức ảnh du lịch chồng xếp lên nhau, gợi nên bầu không khí giàu hoài niệm. Âm thanh tiếng mưa rơi khẽ khàng càng làm nổi bật sự man mác buồn và tinh tế, đưa khán giả đắm chìm trong cảm giác chờ mong về một sản phẩm âm nhạc đậm tính tự sự. Hình ảnh Lee Chang Sub lặng lẽ nhìn ra cửa sổ ở cuối video càng khơi gợi sự tò mò về thông điệp mà anh muốn truyền tải qua album lần này. Farewell, Farewell đồng thời cũng là sản phẩm solo mới nhất của anh sau một năm kể từ khi phát hành album dài đầu tay 1991 vào tháng 10 năm ngoái.

Trong suốt năm qua, Lee Chang Sub không chỉ khẳng định bản lĩnh với tư cách một thành viên BTOB mà còn gây ấn tượng mạnh mẽ với con đường solo. Anh được công nhận là một trong những “giọng ca toàn diện” hàng đầu K-pop và được mệnh danh là “siêu sao live” nhờ chất giọng giàu cảm xúc cùng khả năng trình diễn ổn định. Chuyến lưu diễn The Wayfarer đi qua sáu thành phố lớn như Seoul, Đài Bắc, Manila và Bangkok đã chứng minh sức hút đáng nể của anh, khi vừa mang đến các bản hit quen thuộc vừa giới thiệu nhiều sản phẩm âm nhạc mới mẻ, được khán giả đón nhận nồng nhiệt.

Đặc biệt, những màn làm lại (remake) của Lee Chang Sub trong thời gian qua cũng ghi dấu ấn sâu đậm. Bản phối lại Cheon Sang-yeon (nguyên tác của nhóm Can) từng thống trị nhiều bảng xếp hạng và dẫn đầu danh sách bài hát phổ biến nhất của TJ Karaoke năm 2024, chứng minh độ lan tỏa mạnh mẽ. Gần đây, anh tiếp tục thành công với One More Goodbye, ca khúc remake từ bản gốc của Sung Si Kyung, qua đó củng cố vị thế vững chắc trong dòng nhạc ballad vốn đòi hỏi sự tinh tế và kỹ thuật cao. Không chỉ dừng lại ở ballad, nam ca sĩ còn thể hiện sự linh hoạt qua nhiều thể loại khác nhau, từ sự sôi động của Feel The Groove đến chất tự sự nhẹ nhàng trong I Will Become a Flower và màu sắc trẻ trung, năng động của Vroom Vroom.

Ngoài ra, Lee Chang Sub cũng chăm chỉ xuất hiện trong nhiều dự án âm nhạc bên lề, từ những bản remake như That Place, That Time, Coward cho đến các nhạc phim như Alone và I’ll Only Say the Opposite of a Lie. Chính sự đa dạng và nỗ lực không ngừng này giúp anh duy trì được độ phủ sóng ổn định đồng thời giữ vững tình cảm của khán giả dành cho mình.

Với tất cả những hoạt động nổi bật trong năm qua, sự trở lại cùng Farewell, Farewell vào tháng 10 tới được kỳ vọng sẽ đánh dấu một cột mốc quan trọng khác trong sự nghiệp solo của Lee Chang Sub. Dù ngày phát hành chính thức vẫn chưa được công bố, các đoạn teaser sẽ tiếp tục lần lượt hé lộ thông tin trong thời gian tới, hứa hẹn mang đến nhiều bất ngờ cho người hâm mộ. Sự kết hợp giữa chất giọng sâu lắng đặc trưng, phong cách âm nhạc giàu cảm xúc và khả năng kể chuyện qua từng giai điệu khiến album mới trở thành một trong những màn comeback đáng mong chờ nhất mùa thu năm nay.

Bạn có thể quan tâm:

• Kim Yoo-jung và Kim Do-hoon phủ nhận chuyện hẹn hò khi bị bắt gặp du lịch tại Việt Nam
• Nhà sản xuất Jeong Jong Yeon xác nhận thực hiện mùa 3 cho show thực tế “The Devil’s Plan” trên Netflix

Vào ngày 5/6 (giờ địa phương), Rolling Stone công bố danh sách “Những album hay nhất năm 2025 cho đến nay”. Trong đó, Ruby của Jennie (BLACKPINK) là đại diện duy nhất đến từ Kpop. Tạp chí danh tiếng này nhận xét album Ruby là “một diễn giải thú vị và đầy mới mẻ” của những ý tưởng từng thống trị dòng nhạc pop và R&B những năm 2000–2010. Họ đặc biệt khen ngợi cách Jennie kết hợp giữa giai điệu ngọt ngào, kỹ thuật kiểm soát tinh tế và chiều sâu cảm xúc, khiến Ruby gợi nhớ đến album Anti của Rihanna – một biểu tượng trong làng nhạc quốc tế.

Không chỉ dừng lại ở Rolling Stone, nền tảng văn hóa – âm nhạc Complex cũng đánh giá cao Ruby, đưa album vào danh sách “Best Albums of 2025 So Far”. Theo Complex, Ruby là minh chứng cho sự chuyển mình mạnh mẽ của Jennie: từ một ngôi sao thần tượng thành nghệ sĩ độc lập với khả năng sản xuất âm nhạc ấn tượng và chất giọng đa sắc thái.

Nổi bật trong album có thể kể đến like JENNIE – bản pop sôi động, cá tính thể hiện đẳng cấp trình diễn, và twin – một bản ballad nhẹ nhàng, đầy cảm xúc, cho thấy chất giọng mượt mà và sự tinh tế trong cách truyền tải của Jennie. Những ca khúc này thể hiện rõ sự cân bằng giữa kỹ thuật và cảm xúc, giữa cá tính riêng và khả năng linh hoạt về thể loại – điều vốn không dễ đạt được với một nghệ sĩ solo.

Ngoài âm nhạc, Jennie còn gây ấn tượng mạnh ở phần hình ảnh. Ruby đi kèm với bảy MV được đầu tư kỹ lưỡng cả về thẩm mỹ lẫn chất lượng sản xuất, phản ánh gu nghệ thuật độc đáo và tư duy hình ảnh của cô. Sự chỉn chu này không chỉ giúp album trở nên nổi bật mà còn góp phần định hình Jennie như một biểu tượng thời trang và văn hóa vượt ngoài khuôn khổ Kpop.

Album Ruby gồm 15 ca khúc đa thể loại với ca khúc chủ đề like JENNIE đóng vai trò trung tâm. Đáng chú ý, Jennie không chỉ là ca sĩ thể hiện mà còn trực tiếp tham gia sản xuất, cho thấy sự trưởng thành rõ nét trong hành trình nghệ thuật của cô.

Việc cùng lúc được hai đơn vị hàng đầu của Mỹ ghi nhận đã chứng minh tầm ảnh hưởng toàn cầu của Jennie – không chỉ với tư cách thành viên BLACKPINK mà còn là một nghệ sĩ solo độc lập, bản lĩnh và sáng tạo. Ruby không chỉ là sản phẩm âm nhạc mà còn là lời tuyên ngôn nghệ thuật rõ ràng của Jennie về cá tính, chiều sâu sáng tạo và khát vọng tự do trong nghệ thuật.

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• Hồ sơ DAYCHILD – Thông tin nhóm nhạc DAYCHILD – Thành viên DAYCHILD – DAYCHILD profile
• Park Chorong, Yoon Bomi, Kim Namjoo và Oh Hayoung Apink chính thức đầu quân cho công ty quản lý mới
• Hồ sơ ALLDAY PROJECT – Nhóm nhạc ALLDAY PROJECT – Thành viên ALLDAY PROJECT – ALLDAY PROJECT profile
• ALLDAY PROJECT: Nhóm nhạc co-ed sắp debut của K-pop có cả “cháu gái chaebol” trong đội hình!

Lisa và Jennie của BLACKPINK đang vướng vào tranh cãi khi bị nghi ngờ sử dụng chữ ký máy trên các album được quảng bá là phiên bản ký tay.

Nhiều người hâm mộ đã bày tỏ sự thất vọng khi nhận thấy chữ ký trên album của họ giống hệt nhau, làm dấy lên nghi vấn về việc sử dụng autopen – thiết bị có thể sao chép chữ viết tay một cách cơ học.

Lùm xùm bắt đầu khi fan mua phiên bản có chữ ký của “Alter Ego” – album solo đầu tay của Lisa – phát hiện chữ ký thiếu đi sự khác biệt tự nhiên của chữ viết tay thông thường. Tương tự, những lo ngại cũng xuất hiện với chữ ký của Jennie trên các photocard đi kèm album. Trên Reddit và nhiều nền tảng mạng xã hội khác, người hâm mộ đã lên tiếng chỉ trích, cho rằng thần tượng đã gây hiểu lầm.

“Hiểu rằng ký hàng trăm hay hàng nghìn album là rất mệt, nhưng nếu đã mua phiên bản ký tay mà lại nhận được chữ ký máy thì đúng là thất vọng”, một fan bình luận trên Reddit.

“Nếu đã bán album phiên bản ký tay với giá cao hơn, fan có quyền mong đợi chữ ký thực sự. Nếu không muốn ký vì quá tải thì đừng làm, đừng quảng bá sai sự thật rằng đó là chữ ký tay trong khi thực tế không phải vậy”, một người khác bức xúc.

Hiện tại, cả Lisa và Jennie đều chưa lên tiếng về cáo buộc, trong khi công ty quản lý của hai nữ idol cũng chưa đưa ra bất kỳ phản hồi chính thức nào.

Đáng chú ý, việc sử dụng autopen trong ngành giải trí không phải chuyện hiếm. Trước đó, năm 2022, Bob Dylan từng gây tranh cãi khi fan phát hiện các bản sách The Philosophy of Modern Song được quảng bá là có chữ ký tay thực chất được tạo ra bằng autopen. Nam nghệ sĩ sau đó lên tiếng xin lỗi, giải thích rằng do vấn đề sức khỏe và ảnh hưởng của đại dịch, ông mới phải nhờ đến thiết bị này. Tuy nhiên, nhiều người hâm mộ vẫn cảm thấy bị lừa dối.

Gần đây, Jon Bon Jovi cũng vướng vào vụ việc tương tự khi giới chuyên gia xác nhận chữ ký trên album Forever của ông được tạo ra bằng autopen. Đến nay, phía nam ca sĩ vẫn chưa đưa ra phản hồi chính thức.

Việc sử dụng autopen trong ngành giải trí không phải là chuyện mới, khi trước đó nhiều nghệ sĩ nổi tiếng cũng từng bị phát hiện sử dụng chữ ký máy. Tuy nhiên, điều này vẫn luôn gây tranh cãi khi fan cảm thấy bị lừa dối. Liệu Lisa và Jennie có lên tiếng làm rõ sự việc hay không? Người hâm mộ vẫn đang chờ đợi câu trả lời chính thức từ phía hai nữ idol và công ty quản lý.

Đọc thêm một số bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Hồ sơ GENBLUE – Nhóm nhạc GENBLUE – Thành viên nhóm GENBLUE – GENBLUE profile
• Các thần tượng Kpop từng liên quan đến bê bối Burning Sun giờ ra sao?
• Jennie BLACKPINK chia sẻ về những ngày tháng thực tập khắc nghiệt: “Thật sự rất khó để chấp nhận”

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Trong một cuộc phỏng vấn với Billboard, ngôi sao đình đám đã chia sẻ về quá trình thực hiện album solo sắp tới, dự án mà cô đã ấp ủ từ khá lâu.

Jennie cho biết, sau khi BLACKPINK kết thúc chuyến lưu diễn cuối cùng vào năm 2023, cô đã bắt đầu hướng tới những mục tiêu lớn hơn trong tương lai.

“Tôi không thể ngăn bản thân mình lên kế hoạch trước, đó là con người tôi”, Jennie chia sẻ với Billboard.

“Tôi liệt kê những điều mình muốn trong cuộc sống và bắt đầu xác định hoặc ưu tiên bước tiếp theo là gì. Và ngay lập tức, tôi nhận ra rằng mình vẫn chưa hoàn thành giấc mơ phát hành một album solo. Tôi muốn thỏa mãn bản thân bằng cách đạt được mục tiêu đó.”

Với bản tính cầu toàn, Jennie tiết lộ rằng việc tạo ra album này là một quá trình đầy thử thách khi cô dành nhiều thời gian để trăn trở từng chi tiết cho “Mantra”, ca khúc chủ đề trong album.

“Quá trình này kéo dài khá lâu, bởi vì các nghệ sĩ Mỹ thường mất vài năm để hoàn thiện một album. Nhưng chúng tôi lại bị giới hạn thời gian vì [năm nay] cô ấy sẽ phải quay lại với các hoạt động của BLACKPINK”, Alison Chang – trưởng bộ phận kinh doanh toàn cầu của OA, giải thích.

“Jennie rất muốn thể hiện nghệ thuật của mình qua album này, nhưng lúc đầu, chúng tôi gặp gỡ các nhà sản xuất và nhạc sĩ mà cô ấy không thực sự phù hợp. Việc tìm ra âm thanh riêng của cô ấy qua quá trình này khá khó khăn. Đặc biệt, phải mất rất lâu để hoàn thiện ‘Mantra’ – ca khúc hoàn hảo đầu tiên, mở đầu cho sự nghiệp solo của cô ấy.”

Về phần còn lại của album, dự kiến phát hành vào năm 2025, Jennie cho biết dù không thể tiết lộ quá nhiều chi tiết, dự án này sẽ phản ánh cảm giác độc lập mới của cô cũng như chủ nghĩa hoàn hảo khi cô hóa thân thành một phiên bản khác của chính mình, Ruby Jane.

“Thật không dễ chịu chút nào khi luôn phải nói rằng, ‘Tôi xin lỗi, tôi không thể tiết lộ điều gì”, Jennie nói.

“Nhưng tôi muốn nói rằng tôi gần như đã hoàn thiện. Tôi chỉ có thể nói rằng, ‘Tôi không giỏi về thời gian lắm.’”

Như một lời “chuộc lỗi” gửi đến người hâm mộ đang mong đợi, Jennie hứa hẹn rằng họ sẽ được chứng kiến cô trưởng thành và trở thành một “con người toàn diện.”

“Tôi muốn hoàn thiện bản thân mình với tư cách là Jennie Ruby-Jane, để trở thành một con người hoàn chỉnh, theo cách nào đó”, cô chia sẻ. “Mọi người sẽ hiểu ý tôi khi album ra mắt, vì tôi đang thử sức với rất nhiều thể loại và yếu tố khác nhau – tôi rap ở đây, tôi hát ở kia, tôi hòa âm ở chỗ này, và tôi kể chuyện ở chỗ khác… Âm thanh tổng thể là kết quả của việc tôi đảm bảo rằng tôi thích mọi ca khúc.”

“Tôi không muốn bị ép buộc phải đưa bất kỳ bài hát nào vào album của mình – đó là điều tôi đã đấu tranh để giữ vững”, Jennie tiếp tục. “Và tôi may mắn khi có những người tin tưởng và ủng hộ tôi, để tôi có thể đạt đến một mức độ mà tất cả đều cảm thấy rằng: ‘Wow. Tôi nghĩ chúng ta đã sẵn sàng.’”

Jennie đang từng bước khẳng định sự trưởng thành và cá tính độc đáo của mình thông qua âm nhạc. Với album solo sắp tới, người hâm mộ chắc chắn sẽ được chứng kiến một Jennie Ruby-Jane toàn diện hơn, mạnh mẽ hơn và tràn đầy sáng tạo. Hành trình này không chỉ là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Jennie mà còn là lời khẳng định cho tài năng và quyết tâm theo đuổi đam mê của nữ nghệ sĩ.

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với TenAsia, G-Dragon đã xác nhận thông tin về sự trở lại được mong đợi từ lâu, khi chỉ còn vài tuần nữa là đến thời điểm phát hành album.

“Đúng là công ty đang tiến hành lên kế hoạch, tuy nhiên hiện tại vẫn chưa có bất kỳ quyết định chính thức nào được đưa ra”, Galaxy Corporation, công ty AI metaverse chịu trách nhiệm đại diện cho G-Dragon, đã chia sẻ khi được hỏi về lịch trình cụ thể của nam ca sĩ.

Mặc dù công ty quản lý vẫn tỏ ra thận trọng trong việc xác nhận hoặc phủ nhận các chi tiết liên quan đến album, nhưng họ từng có tiền lệ để thông tin trở nên mơ hồ, làm tăng sự tò mò từ người hâm mộ.

Trước đó, vào tháng 9 năm ngoái, khi có tin đồn rằng G-Dragon sẽ phát hành một đĩa đơn vào tháng 10, công ty đã lập tức phủ nhận và cho biết: “Ngày trở lại vẫn chưa được xác định và lịch trình cụ thể vẫn chưa được xác nhận.” Thế nhưng, sau đó, G-Dragon đã bất ngờ khiến công chúng sửng sốt khi tung ra ca khúc “POWER” vào ngày 31 tháng 10.

Ca khúc “POWER”, được phát hành sau 7 năm dài vắng bóng trên thị trường âm nhạc, không chỉ chinh phục người hâm mộ mà còn đạt được thành tích ấn tượng khi đứng đầu bảng xếp hạng iTunes tại 16 quốc gia. Bên cạnh đó, bài hát còn phá kỷ lục năm 2024 khi thu hút hơn 83.000 người nghe trong giờ đầu tiên trên nền tảng Melon, một con số khiến nhiều người nể phục.

Ngoài ra, BIGBANG cũng tiếp tục khẳng định vị thế “ông hoàng Kpop” khi ca khúc “HOME SWEET HOME” của nhóm vươn lên dẫn đầu các bảng xếp hạng âm nhạc trên khắp châu Á, tái khẳng định sức mạnh và tầm ảnh hưởng không thể thay thế của nhóm trong làng nhạc Hàn Quốc và quốc tế.

Sự trở lại lần này của G-Dragon không chỉ là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp cá nhân mà còn là minh chứng cho sức hút bền bỉ của anh trong lòng người hâm mộ toàn cầu. Các fan hiện đang nóng lòng chờ đợi những điều đặc biệt mà nam ca sĩ sẽ mang đến qua album sắp tới.

Đọc thêm một số bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• IU được khen ngợi vì những khoản quyên góp từ thiện lên tới 4 triệu USD tính đến nay
• One hiện tại ra sao? Nam thần Kpop kiêm diễn viên từng “biến mất” giữa lúc nổi tiếng vào năm 2019
• Ricky ZEROBASEONE gây sốt với visual “như bước ra từ truyện tranh” trong loạt ảnh sân bay
• Rosé tiết lộ từng bị bệnh zona thần kinh do căng thẳng: “Điều gì sẽ xảy ra nếu không còn ai quan tâm đến BLACKPINK nữa?”
• JYP khẳng định cựu thành viên KG VCHA nói dối, cáo buộc lạm dụng bị phóng đại
• “Winter Ahead” của V BTS và Park Hyo Shin trở thành ca khúc bán chạy nhất tuần trên Billboard
• IU được Billboard vinh danh là “Nghệ sĩ số 1 Hàn Quốc”, hé lộ kế hoạch hợp tác với sao quốc tế
• Lễ trao giải Golden Disc Awards (GDA) lần thứ 39: SEVENTEEN giành Daesang Album của năm, aespa thắng lớn với “Supernova”
• Chương mới của JooE: Cựu thành viên MOMOLAND trở thành chủ tiệm nail sau khi nhóm tan rã

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

1. “MUSE” của Jimin BTS

Jimin xuất sắc giành vị trí đầu bảng xếp hạng với mini album thứ hai của mình mang tên MUSE. Album này được phát hành vào ngày 19 tháng 7 năm 2024 và nhanh chóng chinh phục trái tim người hâm mộ nhờ âm nhạc cuốn hút và phong cách độc đáo của nam nghệ sĩ.

2. “ROMANCE: UNTOLD” của ENHYPEN

Đứng ở vị trí thứ hai là album “ROMANCE: UNTOLD” của ENHYPEN. Album này gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả, đặc biệt là nhờ ca khúc chủ đề “XO (Only If You Say Yes)”, một bài hát đình đám đã trở thành hiện tượng trong cộng đồng người yêu nhạc Kpop.

3. “Happy” của Jin BTS

Không chịu kém cạnh, Jin (BTS) đã ra mắt mini album đầu tay của mình mang tên “Happy” vào năm 2024. Album này nổi bật với ca khúc chủ đề đầy cảm hứng Running Wild, mang thông điệp tích cực và sôi động, giúp Happy giành được vị trí thứ ba trong bảng xếp hạng năm nay.

4. “HOPE ON THE STREET VOL. 1” của j-hope BTS

j-hope, thành viên đầy năng lượng và sáng tạo của BTS, đã ghi dấu ấn mạnh mẽ với album “HOPE ON THE STREET VOL. 1”. Album này không chỉ nhận được sự yêu thích từ cộng đồng người hâm mộ toàn cầu mà còn xuất sắc giành được vị trí thứ tư trên bảng xếp hạng, khẳng định sức ảnh hưởng mạnh mẽ của j-hope trong làng nhạc Kpop năm 2024.

5. “ATE” của Stray Kids

Stray Kids đã thành công hoàn thiện top 5 bảng xếp hạng với mini album thứ chín mang tên “ATE”. Album này nhanh chóng trở thành một hiện tượng nhờ ca khúc chủ đề “Chk Chk Boom”, một bài hát gây nghiện với giai điệu mạnh mẽ và đầy cuốn hút. Đặc biệt, MV của ca khúc này đã gây sốt khi có sự xuất hiện đầy bất ngờ và thú vị của hai ngôi sao Hollywood nổi tiếng là Ryan Reynolds và Hugh Jackman, khiến album trở thành một trong những điểm sáng đáng nhớ của năm.

6. “Right Place, Wrong Person” của RM BTS

RM đứng thứ sáu với full album thứ hai Right Place, Wrong Person.

7. “THE ONE YOU WANTED” của Jay Park

Album full thứ sáu THE ONE YOU WANTED của Jay Park giành vị trí thứ bảy.

8. “MEMORABILIA” của ENHYPEN

MEMORABILIA, mini album thứ sáu của ENHYPEN, đứng thứ tám.

9. “Bamesis” của BamBam (GOT7)

Mini album thứ ba Bamesis của BamBam đạt vị trí thứ chín.

10. “Renegade” của Lucas

Lucas đứng thứ mười với single album debut Renegade.

Các album nổi bật khác:

• “Entity” của Cha Eun Woo (ASTRO)
• “HOP” của Stray Kids
• “DUSK” của Sanha (ASTRO)
• “LOVE TUNE” của FIFTY FIFTY
• “DREAMSCAPE” của NCT DREAM
• “WINTER GLOW” của FIFTY FIFTY
• “TIGER” của n.SSign
• “BLANK” của Rocky
• “It’s Complicated” của Yesung (Super Junior)
• “Armageddon” của aespa
• “SPILL THE FEELS” của SEVENTEEN
• “DREAM()SCAPE” của NCT DREAM
• “17 IS RIGHT HERE” của SEVENTEEN
• “RIIZING” của RIIZE
• “Happy &” của n.SSign
• “Appendix: Of All We Have Lost” của Billlie
• “Some Day” của XODIAC
• “MINISODE 3: TOMORROW” của TXT
• “RIDE OR DIE” của EVNNE
• “With YOU-th” của TWICE
• “UN: SEEN” của EVNNE
• “THE STAR CHAPTER: SANCTUARY” của TXT
• “LAST NIGHT” của TREASURE
• “AbouTZU” của Tzuyu (TWICE)
• “TAP” của Taeyong (NCT)
• “Cosmic” của Red Velvet
• “Walk” của NCT 127
• “BEAUTIFUL SHADOW” của ONF
• “2” của (G)I-DLE
• “ETERNAL” của Taemin (SHINee)
• “GOLD” của ITZY
• “RIIZING: Epilogue” của RIIZE
• “GOLDEN HOUR: PART 2” của ATEEZ
• “STRATEGY” của TWICE
• “The Winning” của IU
• “GOLDEN HOUR: PART 1” của ATEEZ
• “BORN TO BE” của ITZY
• “CRAZY” của LE SSERAFIM
• “EASY” của LE SSERAFIM
• “Whiplash” của aespa
• “BLACK OUT” của Chanyeol (EXO)
• “DOOR” của Chen (EXO)
• “1 to 3” của Suho (EXO)
• “HELLO, WORLD” của Baekhyun (EXO)
• “IVE Switch” của IVE
• “How Sweet” của NewJeans
• “TEN” của TEN
• “Rosie” của ROSÉ
• “TRIGGER” của THE BOYZ
• “PHANTASY: PT.3 LOVE LETTER” của THE BOYZ
• “DRIP” của BABYMONSTER
• “ACT” của Kang Daniel
• “I SWAY” của (G)I-DLE
• “Cinema Paradise” của ZEROBASEONE
• “BABYMONSTER” của BABYMONSTER
• “DREAMY RESONANCE” của OH MY GIRL
• “You Had Me at Hello” của ZEROBASEONE
• “Fe304: STICK OUT” của NMIXX
• “Like A Flower” của Irene (Red Velvet)
• “CURTAIN CALL” của Bang & Jung & Yoo & Moon
• “THIS MAN” của Jeonghan và Wonwoo (SEVENTEEN)
• “I’LL LIKE YOU” của ILLIT
• “ZOMBIE” của EVERGLOW
• “Fe304: BREAK” của NMIXX
• “CURIOUS” của UNIS
• “Super Real Me” của ILLIT
• “SCENEDROME” của RESCENE
• “VOYAGE” của VIVIZ
• “Consolation & Love” của KEN
• “Youth Chapter 1: YOUTH DAYS” của EPEX
• “RE:SCENE” của RESCENE
• “ASSEMBLE24” của tripleS
• “TRUST ME” của Yugyeom (GOT7)
• “Na” của Nayeon
• “Starlit of Twinkle” của Moonbyul (MAMAMOO)
• “Fallin'” của ONE PACT
• “DALL” của ARTMS
• “ARCHIVE 1: ROAD RUNNER” của Jay B (GOT7)
• “NAKSEO” của DK (SEVENTEEN)
• “Wish You Hell” của Wendy (Red Velvet)
• “PLEASURE SHOP” của Key (SHINee)
• “Metamorphic” của STAYC
• “TTYL” của Loossemble
• “I DID” của Yves
• “LOOP” của Yves
• “TiPi-Tap” của Kep1er
• “BRUISE” của JU-NE (iKON)
• “Virtuous” của Dreamcatcher
• “SUMMER BEAT!” của TWS
• “Kep1going On” của Kep1er

Album nào kể trên là lựa chọn yêu thích của bạn?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Được phát hành vào ngày 19 tháng 4 theo giờ Hàn Quốc, album ban đầu được công bố gồm 16 bài hát nhưng đã mở rộng lên con số khổng lồ là 31 bài hát, được tiết lộ là một “album đôi bí mật”.

Trong một tweet, Taylor chia sẻ: “The Tortured Poets Department là một album đôi bí mật… đây là phần thứ hai của TTPD: The Anthology với 15 bài hát bổ sung.”

Tác động đến người hâm mộ Kpop

Động thái bất ngờ này của Taylor ngay lập tức thu hút sự chú ý của cộng đồng đam mê Kpop, đặc biệt là BLINK, cộng đồng fan cuồng nhiệt của BLACKPINK.

Sự xuất hiện đột ngột của các bài hát mới đã thúc đẩy các cuộc thảo luận trên mạng xã hội, trong đó nhiều người chú ý đến sự khác biệt rõ rệt về sản phẩm âm nhạc giữa Taylor Swift và BLACKPINK.

Danh sách bài hát tương phản

Người hâm mộ chỉ ra rằng chỉ với một album này, Taylor Swift đã phát hành gần như toàn bộ ca khúc của BLACKPINK. Kể từ khi ra mắt vào năm 2016, BLACKPINK đã chiêu đãi người hâm mộ tổng cộng 32 bài hát trong 2 full album và một số mini-album.

Để so sánh, danh mục phong phú của nữ ca sĩ đình đám có gần 300 bài hát, thể hiện tần suất phát hành và sáng tác phong phú của cô. Sự tương phản này làm nổi bật những cách tiếp cận khác biệt trong chiến lược phát hành và sản xuất âm nhạc giữa hai nghệ sĩ.

Sự nghiệp thăng hoa của Taylor Swift

Hành trình âm nhạc của Taylor Swift được đánh dấu bằng những bản phát hành nhất quán và nhiều ca khúc đa dạng, gây được tiếng vang với khán giả toàn cầu.

Khả năng khiến người hâm mộ ngạc nhiên với những dự án sáng tạo như “The Tortured Poets Department” càng củng cố thêm vị thế của cô như một thế lực năng động trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Trong khi đó, báo cáo gần đây của ngành đã làm dấy lên mối lo ngại của người hâm mộ Kpop, đặc biệt là fan của BLACKPINK, cho rằng nhóm có thể sẽ không tham gia bất kỳ hoạt động nhóm nào trong suốt năm 2024.

Tiết lộ này, một phần trong quan sát rộng hơn về lịch trình ít ỏi của các nghệ sĩ thuộc YG Entertainment, đặt ra câu hỏi về quỹ đạo tương lai của nhóm nhạc nổi tiếng.

Báo cáo nhấn mạnh sự thiếu vắng đáng kể các hoạt động theo lịch trình của các nghệ sĩ YG so với các hoạt động của các công ty lớn khác, đặc biệt là sự vắng mặt của BLACKPINK trong bất kỳ nỗ lực nào của nhóm được đề cập.

Mặc dù lịch trình cá nhân của từng thành viên dự kiến sẽ tiếp tục được duy trì nhưng việc vắng bóng các hoạt động nhóm khiến người hâm mộ phải suy ngẫm về chiến lược dài hạn cũng như các dự án trong tương lai của nhóm. Phản ứng của cư dân mạng cho thấy sự cam chịu, thất vọng và suy đoán về số phận của nhóm dưới sự quản lý của YG Entertainment.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Idol nữ gen 2 gây sốt vì ngoại hình không thay đổi kể từ khi ra mắt
• Thực tập sinh INB100? Nhóm chàng trai bước vào công ty của Baekhyun khiến netizen tò mò
• ILLIT trở thành nhóm nhạc Kpop đầu tiên trong lịch sử lọt vào Billboard Hot 100 khi ra mắt
• Nhóm nhạc thần tượng với các thành viên từ 3 đến 15 tuổi sẽ ra mắt vào nửa cuối năm 2024
• Elisia có phải là center của UNIS không? K-Netz thảo luận ai xứng đáng với vị trí này?
• Liệu BABYMONSTER có giành được ROTY lần nữa nhờ re-debut không?

1. ‘FML’ của SEVENTEEN

SEVENTEEN đã đứng ở vị trí số 1 sau khi sở hữu ‘FML’ là một trong những album bán chạy nhất năm 2023. Album được phát hành vào ngày 24 tháng 4 năm 2023 và đã làm nên lịch sử Hanteo khi vượt qua doanh số 6,2 triệu album. ‘FML’ cũng mang về cho SEVENTEEN nhiều thành tích đầu tiên trên các bảng xếp hạng âm nhạc.

2. ‘Seventeenth Heaven’ của SEVENTEEN

Mini album thứ 11 của SEVENTEEN ‘SEVENTEENTH HEAVEN’ cũng đứng ở vị trí thứ 2. Album được phát hành vào ngày 23 tháng 10 năm 2023 và không lâu sau đó, album đã đưa SEVENTEEN trở thành nghệ sĩ Kpop đầu tiên tại Hanteo vượt qua con số 5 triệu doanh thu chỉ trong một tuần.

3. ‘★★★★★ (5-STAR)’ của Stray Kids

Stray Kids đã thống trị vị trí thứ 3 với full album thứ ba “★★★★★ (5-STAR)”. Năm 2023, album từng phá kỷ lục của nhóm về lượng tiêu thụ tuần đầu tiên.

Tuần đầu tiên của họ đã nhận được phản hồi tốt, với kỷ lục bán hàng tuần đầu tiên trước đó là 2.163.349 (“MAXIDENT”) đã vượt qua số lượng bán ra tăng gấp đôi là 4.617.499 bản. Kỷ lục này đã phá kỷ lục doanh số tuần đầu tiên của SEVENTEEN với ‘FML’ đạt 4.550.214.

4. ‘ISTJ’ của NCT Dream

Album phòng thu thứ ba của NCT Dream ‘ISTJ’ đã giành được vị trí thứ 4. Album cũng làm mưa làm gió trên các bảng xếp hạng âm nhạc và tại Hanteo, ‘ISTJ’ đã trở thành album đầu tiên của NCT Dream vượt mốc 1 triệu lượt bán ra trong ngày đầu tiên phát hành, vượt qua kỷ lục 761.609 của ‘Candy’.

5. ‘ROCK-STAR’ của Stray Kids

Stray Kids phát hành mini album thứ tám ‘ROCK-STAR’ và ca khúc chủ đề ‘LALALALA’ vào ngày 10 tháng 11 năm 2023. Album cũng xếp hạng tốt trên các bảng xếp hạng âm nhạc trong nước và quốc tế.

6. ‘GOLDEN’ của Jungkook BTS

Ra mắt vào ngày 3 tháng 11, album phòng thu đầu tay GOLDEN của Jungkook đã thống trị các bảng xếp hạng âm nhạc sau khi phát hành. Tại Hanteo, nó cũng phá kỷ lục về doanh số tuần đầu tiên so với bất kỳ album solo nào trong lịch sử bảng xếp hạng. Trong ngày đầu tiên, ‘GOLDEN’ đã bán được 2.438.483 bản album.

7. ‘The Name Chapter: TEMPTATION’ của TXT

‘The Name Chapter: TEMPTATION’ lập thành tích tại Hanteo, album đưa TXT trở thành nghệ sĩ có doanh thu tuần đầu cao thứ hai (2.190.889).

8. ‘Layover’ của V BTS

V từng phá kỷ lục album bán ra ngày đầu tiên cao nhất của một nghệ sĩ solo với ‘Layover’ khi album bán ra 1.672.138 bản.

9. ‘The Name Chapter: FREEFALL’ của TXT

Sau lần phát hành đầu tiên vào năm 2023, TXT đã gây bão nửa cuối năm với full album thứ năm ‘The Name Chapter: FREEFALL’, lập kỷ lục doanh thu tuần đầu tiên cao nhất của nhóm khi bán được 2.251.959 bản album.

10. ‘MELTING POINT’ của ZEROBASEONE

Với thành công của ‘MELTING POINT’, ZEROBASEONE trở thành nhóm nhạc Kpop đầu tiên vượt doanh số 2 triệu album trong tuần đầu tiên phát hành và là năm đầu tiên trong sự nghiệp của họ.

Album Kpop nào trong danh sách là bản phát hành yêu thích của bạn? Bạn có yêu thích album Kpop nào khác ngoài những album được đề cập không?

Đọc thêm bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• “Seven” của Jungkook BTS trụ vững 7 tuần trên BXH Global 200 của Billboard
• MISAMO tổ chức phòng trưng bày những bức ảnh chưa được phát hành tại Nhật Bản
• Next BLACKPINK? Hybe và Geffen Records hợp tác phát triển nhóm nhạc nữ toàn cầu mới trong The Debut: Dream Academy
• V (BTS) chia sẻ bức ảnh dường như đang xác nhận mối quan hệ với Jennie (BLACKPINK)?
• Cách YG đáp trả những tin đồn sai sự thật về BLACKPINK

Ngày 9 tháng 1, Billboard chính thức công bố bảng xếp hạng mới nhất cho Top 200 Album của mình. Theo dữ liệu thu thập được, album phòng thu đầu tiên ‘GOLDEN’ của Jungkook đã đứng ở vị trí thứ 28, đánh dấu tuần thứ chín liên tiếp trên bảng xếp hạng.

Với thành tích này, GOLDEN đã trở thành album Kpop trụ hạng lâu nhất trong số các nghệ sĩ solo Hàn Quốc. Điều này cũng đưa Jungkook trở thành nghệ sĩ solo Hàn Quốc đầu tiên đạt được thành tích này, vượt qua người bạn cùng nhóm V, người đã duy trì 8 tuần liên tiếp trong năm 2023 với “Layover”.

Ngoài Billboard 200, maknae này đã tiếp tục thống trị bảng xếp hạng Artist 100 của Billboard bằng cách leo lên vị trí thứ 20. Thành tích này cũng đưa Jungkook trở thành ngôi sao trụ lâu nhất trong bảng xếp hạng Artist 100.

Về Top Album Sales hiện tại của Billboard, ‘GOLDEN’ cũng tiến lên vị trí thứ 9, đồng thời nhường chỗ cho vị trí thứ 11 trên bảng xếp hạng Top Album Sales.

Album này không phải là album duy nhất giành được sự chú ý trong bảng xếp hạng cập nhật của Billboard kể từ khi ca khúc chủ đề được yêu thích “Standing Next to You” đã đứng ở vị trí thứ 70 của Hot 100. Tiếp theo đó là việc khẳng định vị trí thứ 3 trên bảng xếp hạng Digital Song Sales.

Các ca khúc khác như đĩa đơn solo đầu tay “Seven” của Jungkook (feat. Latto) đã đạt vị trí thứ 4 trên Global Excl. U.S. chart, cùng với “Standing Next to You” ở vị trí thứ 7 và “3D” (feat. Jack Harlow) ở vị trí thứ 31.

Trong khi đó, trên Global 200, vị trí thứ 9 thuộc về “Seven”, trong khi “Standing Next to You” giữ vị trí thứ 11 và “3D’ với vị trí thứ 42.

Hơn nữa, Jungkook cũng đạt được sức hút trong Pop Airplay Chart của Billboard, nơi nghệ sĩ solo lọt vào Top 40. Billboard tiết lộ rằng bài hát hợp tác của Jungkook “Too Much” với The Kid LAROI và Central Cee đã bảo vệ vị trí của mình ở vị trí thứ 20.

Theo sau là “3D” ở vị trí thứ 23, trong khi “Standing Next to You” giữ vị trí thứ 34. Pop Airplay Chart của Billboard thu thập dữ liệu từ 40 đài phát thanh hàng đầu trên khắp Hoa Kỳ và xác định số lượt phát hàng tuần của nó trên kênh chính thống.

Xin chúc mừng Jungkook vì thành tích tuyệt vời này!

Xem lại MV “Standing Next to You” tại đây:

Để biết thêm những tin tức Kpop hấp dẫn về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm, hãy theo dõi BlogAnChoi thường xuyên nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• YoonA gia hạn hợp đồng với SM Entertainment – Kế hoạch tương lai của nữ diễn viên thần tượng ra sao?
• 10 thần tượng Kpop sử dụng nghệ danh mà có thể bạn không biết
• Suga BTS và IU: 9 câu chuyện thú vị của đôi bạn thân 93lines
• Sooyoung tiết lộ cách nữ idol ra mắt trong Girls’ Generation: “Họ cần một thành viên có thể…”
• TOP 100 người đẹp trai nhất thế giới 2023: BTS xếp hạng thấp bất ngờ!
• STAYC hoặc NMIXX: Fan Kpop so sánh mức độ nổi tiếng và tầm ảnh hưởng của các nhóm nhạc nữ trong gen 4
• K-Netz khẳng định gen 3 là kỷ nguyên Kpop xuất sắc nhất, nhưng lại có một nhóm nhạc gây tranh cãi?
• Tin đồn thần tượng gen 4 và gen 2 đang hẹn hò – Giselle aespa và Park Hyung Sik được gọi tên?
• Jennie BLACKPINK thành lập cty riêng với nghệ sĩ là…chú chó của mình?
• Không phải BLACKPINK hay BTS? K-Netz chọn ‘Growl’ của EXO và ‘Cheer Up’ của TWICE là “hit đình đám” của gen 3
• Cựu IZ*ONE Kang Hyewon xác nhận không có kế hoạch theo đuổi sự nghiệp ca hát!
• 7 cặp đôi idol được Dispatch tiết lộ vào ngày 1 tháng 1 qua nhiều năm
• Hồ sơ BABYMONSTER – Nhóm nhạc BABYMONSTER – Thành viên nhóm BABYMONSTER – BABYMONSTER Profile

Jungkook phá kỷ lục trong tuần bán hàng lớn nhất tại Mỹ với “GOLDEN”

Vào ngày 12 tháng 11, Billboard tiết lộ rằng Jungkook đã đạt được kỷ lục mới với full album đầu tiên “GOLDEN”.

Theo thông báo của họ, album mới nhất “GOLDEN” của Jungkook đã xuất hiện lần đầu ở vị trí thứ 2 trên Billboard 200. Điều này cũng là do album đã nhận được tuần bán hàng lớn nhất trong lịch sử tại Mỹ từ bất kỳ nghệ sĩ solo nào trong Kpop.

Ngoài Billboard 200, GOLDEN còn chiếm giữ vị trí số 1 trên BXH Top Album Sales của Billboard. Thành tích này bản thân đã rất ấn tượng khi bảng xếp hạng ghi nhận những album bán chạy nhất hàng tuần. “GOLDEN” đạt vị trí số 1 đồng nghĩa với việc album này là album bán chạy nhất tại Mỹ.

Billboard cũng đưa ra bảng phân tích thành tích của Jungkook. Theo nền tảng dữ liệu Luminate (trước đây gọi là Nielsen Music), “GOLDEN” đã nhận được 210.200 bản album tương đương trong tuần kết thúc vào ngày 9 tháng 11.

Đây đánh dấu doanh thu tuần lớn nhất mà bất kỳ nghệ sĩ solo Hàn Quốc nào đạt được. Doanh số bán album truyền thống của nó bao gồm con số 164.800, trong khi đơn vị album tương đương phát trực tuyến của nó kiếm được con số 29.800, có nghĩa là nó đã đạt được 41,59 triệu lượt phát trực tuyến theo yêu cầu.

Ngoài ra, “GOLDEN” đã thu về được 15.600 đơn vị album tương đương với ca khúc của mình trong tuần đầu tiên phát hành.

Xin chúc mừng Jungkook vì thành tích tuyệt vời này!

Ngoài Billboard, “GOLDEN” của Jungkook còn làm dậy sóng Official Albums Chart của Vương quốc Anh. Vào ngày 10 tháng 11, bảng xếp hạng thông báo rằng Jungkook đã lập kỷ lục mới về thứ hạng cao nhất từ trước đến nay của một nghệ sĩ solo Hàn Quốc trên Official Album Chart.

Trong tuần từ ngày 9 đến ngày 15 tháng 11, “GOLDEN” đã xuất hiện lần đầu ở vị trí thứ 3 trên Official Album Chart. Điều này đánh dấu “GOLDEN” là album có thứ hạng cao nhất từ trước đến nay của một nghệ sĩ solo Hàn Quốc.

Jungkook trở thành “GOLDEN” trong Album phòng thu đầu tiên

Jungkook đã phát hành full album đầu tay “GOLDEN” vào ngày 3 tháng 11, cùng với ca khúc chủ đề “Standing Next To You”. Album cũng bao gồm các đĩa đơn solo trước đó của anh “Seven” (feat. Latto) (Explicit and Clean versions) và “3D” (feat. Jack Harlow).

Album cũng bao gồm các bài hát phụ “Closer to You” (feat. Major Lazer), “Please Don’t Change” (feat. DJ Snake), “Yes or No”, “Hate You”, “Somebody”, “Too Sad to Dance” và “Shot Glass of Tears”.

Xem lại MV “Standing Next to You” tại đây:

Bài hát nào trong “GOLDEN” là bài hát yêu thích của bạn? Cho BlogAnChoi biết ở phần bình luận nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• “Seven” của Jungkook BTS trụ vững 7 tuần trên BXH Global 200 của Billboard
• MISAMO tổ chức phòng trưng bày những bức ảnh chưa được phát hành tại Nhật Bản
• Chiquita BABYMONSTER được so sánh với Lisa BLACKPINK: “Cô ấy sẽ hot hơn…”
• Album của nhóm nhạc StrayKids trở thành album K-pop bán chạy nhất tại Mỹ năm 2023
• Cựu GFRIEND Sowon hiện đang như thế nào? Cập nhật tình trạng của nữ ca sĩ “Me gustas tu”
• TWICE Chaeyoung từng bỏ trốn trong những năm thực tập sinh, thừa nhận bản thân là “kẻ gây rối”
• Next BLACKPINK? Hybe và Geffen Records hợp tác phát triển nhóm nhạc nữ toàn cầu mới trong The Debut: Dream Academy
• Jeon Somi tiết lộ cảm xúc thật sau khi không ra mắt trong TWICE
• 10 trưởng nhóm xuất sắc nhất của các nhóm nhạc K-Pop theo 1 triệu lượt fan vote
• V (BTS) chia sẻ bức ảnh dường như đang xác nhận mối quan hệ với Jennie (BLACKPINK)?

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm!

The Fact Music Awards 2023

The Fact Music Awards (TMA) là lễ trao giải được thành lập từ năm 2019, do The Fact và Fan N Star tổ chức nhằm ghi nhận các đóng góp của nghệ sĩ Hàn Quốc cho làn sóng Hallyu. TMA được phát sóng trực tiếp trên kênh truyền thông lớn V Live.

The Fact Music Awards 2023 được tổ chức vào ngày 10 tháng 10 năm 2023 tại nhà thi đấu Namdong Gymnasium ở thành phố Incheon. Lễ trao giải do Seohyun (SNSD) và Jun Hyun Moo dẫn chương trình, thảm đỏ sẽ bắt đầu lúc 16 giờ 30 theo giờ Hàn (14 giờ 30 theo giờ Việt) và lễ trao giải bắt đầu lúc 18 giờ 30 theo giờ Hàn (16 giờ 30 theo giờ Việt).

Năm nay, The Fact Music Awards có sự góp mặt của đông đảo nghệ sĩ, bao gồm cả những nhóm nhạc đình đám như SEVENTEEN, BTS, NewJeans, NMIXX, Aespa, TREASURE, Stray Kids, IVE, ITZY,… Các giải thưởng cũng tìm được chủ nhân ngay sao đó.

Xem tại đây:

SEVENTEEN ẵm cúp Daesang, “đánh úp” fans bằng mini album mới

SEVENTEEN là cái tên không còn quá xa lạ với người hâm mộ Kpop. Nhóm nhạc nhà HYPE sở hữu 13 mảnh ghép tài năng, cân tất từ vocal, vũ đạo, viết nhạc và sản xuất. Nhóm nhạc gen 3 này sở hữu lượng fans đông đảo cả trong nước và quốc tế.

SEVENTEEN đạt nhiều thành tích khủng. Đặc biệt, trong năm 2022, World tour Be The Sun đã đem về cho nhóm lượng doanh thu khổng lồ lên đến 19,335,150 đô la Mỹ (tương đương với 471.874.335.750 Việt Nam đồng), lọt top những nghệ sĩ có chuyến lưu diễn đạt doanh thu cao nhất.

Vào ngày 10/10 vừa qua, SEVENTEEN được vinh dự xướng tên cho danh hiệu Giải thưởng lớn (Grand prize). BTS trao lại ngôi vương cho SEVENTEEN sau 5 năm thống lĩnh, 13 chàng trai toàn năng đã chính thức sở hữu chiếc cúp Daesang danh giá.

Người hâm mộ thể hiện sự vui mừng, gửi lời chúc đến SEVENTEEN thông qua mạng xã hội. Bên cạnh đso, một bộ phận người hâm mộ bày tỏ rằng không quá ngạc nhiên khi idol được gọi tên cho chiến thắng, bởi họ chắc chắn với thành tích khủng mà nhóm đạt được trong thời gian qua thì giải Daesung sẽ nắm chắc trong tầm tay.

Để tiếp thêm lửa cho người hâm mộ, trên trang Instagram chính thức của nhóm là saythename_17 và trang X chính thức của nhóm là 세븐틴(SEVENTEEN) đã đăng tải hàng loạt hình ảnh thông báo về mini album thứ 11 với tên gọi SEVENTEENTH HEAVEN.

Mini album mới nhất sẽ được Pledis cho lên sóng vào ngày 23 tháng 10 năm 2023 lúc 18 giờ theo giờ Hàn (16 giờ theo giờ Việt).

Các Carat – cộng đồng người hâm mộ của SEVENTEEN – đang rất háo hức mong chờ ngày sản phẩm âm nhạc này ra mắt.

Bạn có thể quan tâm:

• Tại sao Kpop bây giờ lại có phần “flop” hơn trước
• 8 bài hát Kpop hay nhất tháng 9 năm 2023
• Playlist những bài hát Trung Quốc nhẹ nhàng nhưng không kém phần ngọt ngào dành cho bạn

SEVENTEEN là nhóm nhạc nam nhà Pledis được thành lập vào năm 2015 với 13 thành viên: S.Coups, Jeonghan, Joshua, Jun, Hoshi, Wonwoo, Woozi, The8, Mingyu, DK, Seungkwan, Vernon và Dino. Các chàng trai nhà Pledis được biết đến là nhóm nhạc tự sản xuất với thành viên sản xuất âm nhạc chính cho nhóm là Woozi. Với phong cách, thể loại âm nhạc đa dạng cùng những bài hát cực kỳ bắt tai như Super, Don’t wanna cry, Clap, Rock with you, Ready to love, Mansae, Pretty you,… SEVENTEEN ngày càng chiếm được cảm tình của người hâm mộ trên toàn thế giới. Bước vào năm thứ 9 hoạt động, nhóm vẫn luôn tích cực cho ra lò những album chất lượng, đạt được nhiều thành tích cao ở trong nước lẫn quốc tế.

Và mới đây, theo Circle Chart vào ngày 5, tổng các album mà SEVENTEEN phát hành tại Hàn Quốc từ ngày 1 tháng 1 đến ngày 30 tháng 9 đã bán được tổng cộng tất cả 11.043.265 bản. SEVENTEEN đã thực sự chứng minh vị thế của mình trong “cường quốc K-pop” khi lập kỷ lục “vô tiền khoáng hậu” – bán hơn 10 triệu album tại Hàn Quốc chỉ trong 9 tháng.

Kỉ lục này được dẫn đầu bởi mini album thứ 10 FML phát hành vào ngày 24 tháng 4. Cho đến nay, FML đã bán được hơn 6,27 triệu bản, trở thành album K-pop bán chạy nhất mọi thời đại. Album dài thứ 4 Face the Sun cũng góp phần vào thành tích của nhóm với doanh số hơn 950.000 bản và album đơn đầu tiên SECOND WIND của unit BooSeokSun (bao gồm các thành viên Seungkwan, Dokyeom và Hoshi) cũng nằm trong danh sách những album có doanh số cao của các chàng trai SEVENTEEN.

Doanh số bán album tích lũy trong nước của SEVENTEEN đã vượt quá 10 triệu bản vào tháng 11 năm 2021, khoảng 6 năm 6 tháng kể từ khi ra mắt. Tuy nhiên, khi ngày càng nổi tiếng hơn, SEVENTEEN đã đạt doanh số 10 triệu bản album chỉ sau 9 tháng, mở rộng mức độ nổi tiếng ra ngoài fandom và khẳng định vị thế của một nghệ sĩ K-pop tiêu biểu. Người hâm mộ của nhóm rất tự hào khi SEVENTEEN dù đã bước đến năm hoạt động thứ 9 nhưng vẫn ngày một phát triển hơn, ngày càng được nhiều người biết đến âm nhạc của nhóm hơn, nhận được nhiều giải thưởng quốc tế.

Ngoài ra, nhóm nhạc SEVENTEEN thông báo sẽ phát hành mini album thứ 11 SEVENTEENTH HEAVEN vào lúc 6 giờ chiều ngày 23. SEVENTEENTH HEAVEN là tên của album đã thay đổi cách diễn đạt tiếng Anh “Seventh Heaven”, có nghĩa là trạng thái cực kỳ hạnh phúc. Thông qua album này, SEVENTEEN muốn chia sẻ với người hâm mộ những nỗ lực và thành quả của sự nỗ lực của nhóm. Sau thành công của Super và album FML, người hâm mộ càng mong chờ hơn màn comeback của nhóm vào tháng 10 với những bài hát chất lượng.

Nhóm nhạc nam nhà Pledis – SEVENTEEN – sẽ tổ chức một sự kiện offline SEVENTEEN STREET in Seongsu tại khu vực Seongsu-dong cho đến ngày 9 để mở đầu cho màn comeback tháng 10. SEVENTEEN Street ở Seongsu sẽ bao gồm trải nghiệm triển lãm, bức tường nghệ thuật và cửa hàng pop up. Các thông tin chi tiết các bạn có thể tìm thấy trên nền tảng Live fandom toàn cầu Weverse.

Các bạn có thể xem các tin tức liên quan khác tại đây:

• Cổ phiếu JYP tăng mạnh trong tháng nhờ sự thành công của các nghệ sĩ
• 3 sự thật thú vị về nàng sói Emma Myers, từng được nhóm nhạc nam Hàn Quốc SEVENTEEN để ý!
• Seventeen mở pop-up trước thềm tour diễn FOLLOW TO SEOUL
• Trailer phim Doona! trên Netflix: Câu chuyện éo le của một cựu idol Kpop
• Lý do thật sự khiến iKON rời YG Entertainment được tiết lộ: Bobby cuối cùng cũng lên tiếng
• Chuyến lưu diễn ở Mexico của Twice cháy vé

1. MY WORLD (aespa) – 1.698.784 bản

Đứng đầu danh sách các album của nghệ sĩ nữ Kpop có doanh số tuần đầu cao nhất là album MY WORLD của aespa với 1.698.784 bản bán ra. MY WORLD là mini album thứ 3 của nhóm nữ mới nhà SM, ra mắt vào ngày 8 tháng 5 năm 2023. Album có tổng cộng 6 bài hát: Welcome To MY World, Spicy, Salty & Sweet, Thirsty, I’m Unhappy và ‘Til We Meet Again. Không chỉ thành công trong việc bán album, lần trở lại này của aespa với MY WORLD cũng đạt nhiều thành tích khả quan ở mảng nhạc số khi title Spicy đạt #1 Melon và đây cũng là bài hát hiếm hoi đạt #1 trên bảng xếp hạng tuần của Melon trong năm nay.

2. Get Up (NewJeans) – 1.650.181 bản

Không chỉ là “nữ hoàng nhạc số” thế hệ mới khi công phá hàng loạt bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc, NewJeans còn chứng minh mình là một nhóm nhạc toàn diện khi sở hữu album Get Up với 1.650.181 bản bán ra trong tuần đầu tiên. Thành tích này đã giúp nhóm nữ nhà Hybe trở thành nghệ sĩ nữ có doanh số album tuần đầu cao thứ 2 trong lịch sử Kpop.

Get Up ra mắt vào ngày 21 tháng 07 năm 2023. Album có 6 ca khúc là New Jeans, Super Shy, ETA, Cool With You, Get Up và ASAP. Không chỉ “công phá” thị trường âm nhạc tại Hàn Quốc, album mới của NewJeans cũng thu về những thành tích ấn tượng tại thị trường âm nhạc quốc tế.

3. BORN PINK (BLACKPINK) – 1.542.950 bản

Đứng thứ 3 trong danh sách là album BORN PINK của nhóm nữ hàng đầu hiện nay – BLACKPINK – với 1.542.950 bản bán ra trong tuần đầu. BORN PINK là full album thứ 2 trong sự nghiệp của BLACKPINK, ra mắt vào ngày 16 tháng 09 năm 2022. Trước và ngay sau khi ra mắt, BORN PINK đã thu hút sự chú ý của đông đảo khán giả đồng thời càn quét tại nhiều bảng xếp hạng âm nhạc trong và ngoài nước. Với sự nổi tiếng quốc tế, fandom đông đảo, không có gì bất ngờ khi BORN PINK trở thành album của girlgroup Kpop bán chạy nhất bấy giờ.

4. UNFORGIVEN (LE SSERAFIM) – 1.258.001 bản

Vị trí thứ 4 thuộc về album UNFORGIVEN của nhóm nữ LE SSERAFIM với 1.258.001 bản bán ra trong tuần đầu tiên. UNFORGIVEN là full album đầu tiên của nhóm kể từ khi ra mắt vào ngày 02 tháng 05 năm 2022. Lần trở lại này của LE SSERAFIM được coi là thành công mỹ mãn khi cả 2 mảng album và digital đều thu về những thành tích tốt đẹp. Đặc biệt, cả title UNFORGIVEN và b-side Eve, Psyche & The Bluebeard’s wife đều bước vào top 5 trên Melon. Trong đó, UNFORGIVEN cũng xuất sắc đạt #1 Melon.

5. ME (JISOO) – 1.172.351 bản

Chốt hạ top 5 album có doanh thu tuần đầu cao nhất của nữ nghệ sĩ Kpop là album solo của JISOO (BLACKPINK) – ME. ME là album debut solo của “chị cả” BLACKPINK, ra mắt vào ngày 31 tháng 03 năm 2023, gồm 2 ca khúc là Flower và All Eyes On Me. Với 1.172.351 bản bán ra trong tuần đầu, ME đã trở thành album Kpop có lượng bán ra cao nhất trong tuần đầu của 1 nữ nghệ sĩ solo.

Bạn có thể quan tâm:

• Những “đỉnh lưu” gấu trúc nổi nhất giới Pandabiz là ai?
• Dự án toàn cầu A2K của JYP vượt mốc 10 triệu lượt xem trên YouTube
• “DARK BLOOD” của ENHYPEN đạt thành tích 7 tuần trên Billboard 200, trở thành album đầu tiên của nhóm làm được điều này

1. FML (SEVENTEEN) – 3,998,373 bản

Đứng đầu danh sách top 10 album bán chạy nhất ngày đầu trên Hanteo là FML của nhóm nhạc SEVENTEEN với 3,998,373 bản đã bán ra. FML là mini album thứ 10 của các chàng trai tài năng “nhà” Pledis. Chính thức ra mắt vào ngày 24 tháng 04 năm 2023, FML đã nhanh chóng “sắp xếp” lại thứ tự bảng xếp hạng doanh thu ngày đầu trên Hanteo với con số vô cùng ấn tượng. Sự tăng trưởng vượt bậc của doanh số album trong lần trở lại này đã giúp SEVENTEEN lần nữa khẳng định sự nổi tiếng và sức hút mạnh mẽ của mình.

FML gồm 6 bài hát, trong đó F*ck My Life và Super là hai bài hát chủ đề của album.

2. MAP OF THE SOUL: 7 (BTS) – 2,653,050 bản

Đứng vị trí thứ hai trong bảng xếp hạng chính là album MAP OF THE SOUL: 7 của nhóm nhạc nổi tiếng nhất hiện nay – BTS. MAP OF THE SOUL: 7 ra mắt vào ngày 21 tháng 02 năm 2020 với 20 ca khúc. Chỉ sau 1 ngày ra mắt, MAP OF THE SOUL: 7 nhanh chóng càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc từ trong nước đến quốc tế. Với 2,653,050 bản được bán ra, đây là album đầu tiên vượt mốc 2 triệu bản chỉ trong ngày đầu ra mắt trên Hanteo, nối dài những kỷ lục “khủng” của nhóm nhạc toàn cầu BTS.

3. Proof (BTS) – 2,155,363 bản

Vị trí thứ 3 là album Proof của BTS với 2,155,363 bản. Proof được phát hình chính thức vào ngày 10 tháng 06 năm 2022. Album gồm 3 CD với tổng 48 bài hát, trong đó, Yet to Come chính là bài hát chủ đề.

4. BE (BTS) – 1,950,106 bản

BE là album tiếng Hàn thứ 5 của BTS, được phát hành vào vào ngày 20 tháng 11 năm 2020. Album gồm 8 bài hát Life Goes On, Fly to My Room, Blue & Grey, Skit, Telepathy, Dis-ease, Stay và Dynamite. Với 1,950,106 bản được bán ra trong ngày đầu trên Hanteo, BE giữ vị trí thứ 5 trong bảng xếp hạng.

5. The Name Chapter: TEMPTATION (TXT) – 1,868,919 bản

Ra mắt năm 2019, TXT (Tomorrow X Together) là nhóm nhạc nam thế hệ thứ 4 của Big Hit Entertainment và được biết đến rộng rãi với danh xưng “em trai BTS”. Ngay từ mới ra mắt, khả năng bán album của TXT cũng được nhiều người đánh giá cao và luôn nằm trong top đầu so với các nhóm nhạc nam cùng thế hệ. Do đó, không có gì bất ngờ khi album của nhóm cũng góp mặt trong danh sách.

The Name Chapter: TEMPTATION ra mắt vào ngày 27 tháng 01 năm 2023 và có 5 bài hát. Ngày phát hành đầu tiên, số album bán ra đạt 1,868,919 bản, giữ vị trí thứ 5.

6. Face the Sun (SEVENTEEN) – 1,758,565 bản

Face the Sun (27/05/2022) là album thứ 6 trong danh sách với 1,758,565 bản bán ra trong ngày đầu. Các chàng trai nhóm SEVENTEEN đã thể hiện tài năng tuyệt vời của mình thông qua 9 ca khúc có trong album.

7. Butter (BTS) – 1,711,870 bản

Vị trí tiếp theo trong danh sách tiếp tục là một sản phẩm âm nhạc chất lượng đến từ nhóm nhạc BTS – Butter. Ra mắt năm 2021 và với hơn 1,7 triệu bản bán ra trong ngày đầu, Butter chính là album Kpop có doanh số ngày đầu cao thứ 7 tính đến thời điểm hiện tại.

8. MAP OF THE SOUL: PERSONA (BTS) – 1,479,930 bản

MAP OF THE SOUL: PERSONA được phát hành vào ngày 12/04/2019 và là mini album thứ 6 của BTS. Bán 1,479,930 bản trong ngày đầu, MAP OF THE SOUL: PERSONA giữ vị trí thứ 8 trong bảng xếp hạng.

9. MAXIDENT (Stray Kids) – 1,308,971 bản

Vị trí thứ 9 thuộc về album MAXIDENT của nhóm nhạc nam nhà JYP – Stray Kids với 1,308,971 bản đã bán ra trong ngày đầu.

10. D-DAY (Agust D) – 1,072,311 bản

“Chốt sổ” danh sách là album D-DAY của Agust D – một cái tên vừa lạ vừa quen của Kpop. Thực tế, Agust D là một nghệ danh khác của Min Yoon-gi hay được biết đến nhiều hơn với cái tên Suga (BTS). D-DAY là album solo của nam rapper nhà BTS vừa được phát hành vào 21 tháng 4 năm 2023. Với 1,072,311 bản bán ra ngày đầy trên Hanteo, D-DAY xếp vị trí thứ 10 và giúp Suga (Agust D) là nghệ sĩ solo duy nhất có album lọt vào bảng xếp hạng.

Bạn có thể quan tâm:

• FML của SEVENTEEN trở thành album có lượng pre-order cao nhất Kpop với 4,64 triệu bản
• Karina (aespa) gây sốt với mái tóc vàng tựa công chúa trong truyện cổ tích
• Điểm danh 11 nhóm nhạc KPOP đã hoạt động được 9 năm!
• 6 nữ idol Kpop có ngoại hình hoàn hảo để làm người mẫu

1. BORN PINK – BLACKPINK

BORN PINK là album phòng thu thứ hai của nhóm nữ nhà YG BLACKPINK. Album được phát hành vào ngày 16 tháng 9 năm 2022 với 8 ca khúc, gồm: Yeah Yeah Yeah, Pink Venom, Ready For Love, Hard to Love, Tally, Typa Girl, Shut Down và The Happlessy Girl.

Ngay sau khi ra mắt, BORN PINK nhanh chóng càn quét các bảng xếp hạng trong nước và quốc tế, chứng minh sự nổi tiếng và sức ảnh hưởng của các cô gái nhà YG. Riêng về doanh số album, trước đó (ngày 25 tháng 08 năm 2022), BORN PINK đã được YG Entertainment xác nhận là có hơn 2 triệu bản đặt trước. Với con số 2 triệu bản pre-order, BORN PINK chính thức trở thành album đầu tiên của một nhóm nữ Kpop đạt thành tích này.

Sau khi ra mắt, full album thứ hai của BLACKPINK nhanh chóng “tẩu tán” hơn 1 triệu bản trên Hanteo trong chưa đầy 12 giờ và “debut” tại vị trí đầu tiên trên BXH Circle Album sau chưa đầy 2 ngày với hơn 2.1 triệu bản đã bán ra. Không chỉ trở thành album có lượng đặt trước cao nhất của một girlgroup Kpop, BORN PINK còn là album của nhóm nữ Kpop đầu tiên và duy nhất tính đến hiện tại bán được 2 triệu bản.

2. READY TO BE – TWICE

TWICE là nhóm nữ hàng đầu gen 3, thuộc công ty chủ quản JYP Entertainment. Ngay từ khi mới ra mắt, TWICE đã nhanh chóng khẳng định sự nổi tiếng mình thông qua loạt hit đình đám, liên tục càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc và sở hữu số lượng fan hâm mộ khổng lồ. Khả năng bán album hàng đầu của nhóm cũng được khẳng định khi nhiều năm liền là nhóm nữ bán album nhiều nhất.

Mới đây, TWICE đã trở lại đường đua Kpop với mini album thứ 12 mang tên READY TO BE. Album chính thức ra mắt vào ngày 10 tháng 03 năm 2023, có tổng cộng 7 bài hát, gồm: Blame It On Me, Wallflower, Crazy Stupid Love, Set Me Free, Set Me Free (Eng), Moonlight Sunrise, Got The Thrills.

Vừa qua, album READY TO BE được xác nhận có hơn 1.7 triệu lượt đặt trước (tính đến ngày 07 tháng 03). Đây là số lượng đặt trước cao nhất của nhóm từ trước đến nay đồng thời cao thứ 2 trong các girlgroup Kpop. Đây cũng là album triệu bản thứ 2 của TWICE sau BETWEEN 1&2 ra mắt hồi tháng 08 năm ngoái. Sau 8 năm hoạt động, TWICE liên tục đạt những cột mốc mới trong sự nghiệp, chứng minh khả năng “đi đường dài” vô cùng tốt của mình.

3. Girl – aespa

Vị trí cuối cùng trong top 3 album nhóm nữ có lượng pre-order cao nhất là mini album Girl của aespa với 1.610.000 bản. aespa cũng là nhóm nữ gen 4 duy nhất có mặt tại bảng xếp hạng này dù chỉ mới debut chưa đầy 3 năm. Điều này chứng minh sức hút cùng tiềm năng không hề nhỏ của nhóm nữ mới nhà SM.

Mini album Girl ra mắt vào ngày 08 tháng 07 năm 2022, với 6 bài hát gồm: ICU, Life’s Too Short, Life’s Too Short (English ver.), Lingo, Illusion và Girl.

Bạn có thể quan tâm:

• Jang Wonyoung khoe nhan sắc “tình đầu” trong bộ ảnh mới
• Review Taxi Driver: Tài xế Kim đam mê diễn kịch mà đời bắt đi lái taxi
• Thí sinh “Boys Planet” Seok Matthew gây chú ý vì giống thành viên này của EXO
• “Đánh Giá Cuối Cùng” của BABYMONSTER ep1: Jennie BLACKPINK là mentor “đáng sợ”?

Top 10 album Kpop có doanh số tích lũy cao nhất năm 2022

Đứng đầu danh sách album Kpop bán tích lũy nhiều nhất năm 2022 của Circle Chart không nằm ngoài dự đoán chính là “Proof” của BTS! Theo bảng xếp hạng, boygroup toàn cầu đã sở hữu được 6.078.249 album bán ra trong năm nay.

Tiếp theo là “Maxident” của Stray Kids. Album của họ đã tích lũy được tổng doanh số bán trong 50 tuần là 5.837.407.

“Face the Sun” của SEVENTEEN đã thu được 5.463.151 bản.

Trong khi đó, album “Glitch Mode” của NCT Dream đã đạt doanh số bán album đáng kinh ngạc là 4.112.887 bản trong quý cuối cùng của năm 2022.

Bên cạnh lượt xem video âm nhạc ngoạn mục của họ, BLACKPINK còn chứng minh rằng nhóm là một thế lực đáng gờm thông qua doanh số bán album. Album “Born Pink” năm 2022 của họ đã thu được tổng doanh số 2.825.311 bản.

Tiếp theo là album “Minisode 2: Thursday’s Child” của TXT, thu về tổng cộng 2.788.232.

Tiếp theo là “MANIFESTO: DAY 1” của ENHYPEN, đạt 2.697.962 về doanh số bán album tích lũy.

“LOVE DIVE” của IVE đã bán được 2.601.760 album. Họ đã trở thành chủ đề bàn luận sôi nổi gần đây nhờ âm nhạc, thành tích và chemistry giữa các thành viên trong nhóm.

“2 Baddies” của NCT 127 đã đạt doanh số cộng dồn 2.180.619 trong năm 2022 này.

Cuối cùng, “The ReVe Festival 2022 – Feel My Rhythm” của Red Velvet đã đạt được tổng doanh số album là 2.121.946 trong năm nay.

Các fandom thể hiện sự ủng hộ cho những nhóm đã tạo nên làn sóng trong năm nay

Thông báo của Circle Chart đã thu hút sự chú ý của người hâm mộ trực tuyến. Họ bày tỏ tình yêu của mình đối với những nhóm nhạc yêu thích lọt vào danh sách, cũng như sự ủng hộ vô điều kiện dành cho họ.

• “Album của Stray Kids bán khá chạy.”
• “LE SSERAFIM cũng làm được.”
• “TXT chỉ có 1 lần trở lại trong năm nay, nhưng họ đang bán rất chạy!”
• “Nếu bao gồm cả album mùa đông của DREAM, chúng sẽ còn cao hơn nữa.”
• “Vậy, Stray Kids là một nhóm bán rất chạy hả, wow.”

Những người khác chỉ ra rằng nếu những kết quả như thế này trong quá khứ được công khai, nó sẽ bị coi là thao túng. Họ cũng nhấn mạnh rằng Kpop đã phát triển như thế nào từ nguồn gốc của nó để được bình thường hóa ở các khu vực nước ngoài.

• “Kpop thực sự phát triển theo cách nực cười như vậy. Nếu bạn cho tôi xem cái này vài năm trước, tôi sẽ coi đây là hành vi thao túng bảng xếp hạng.”

Một số chúc mừng các nghệ sĩ trong khi nói rằng sự đa dạng của album là một khía cạnh quan trọng để đạt được kết quả tích lũy.

• “Xin chúc mừng tất cả! Là một người đã quan tâm đến doanh số bán album của Hàn Quốc và Nhật Bản trong một thời gian dài, tôi nghĩ điều quan trọng là phải xem có bao nhiêu lần trở lại và bao nhiêu phiên bản của một nhóm. Thật ấn tượng khi có được những con số này, nhưng tôi nghĩ điều quan trọng là phải ghi nhớ điều đó.”

Bạn thích album nào nhất trong năm nay? Cho BlogAnChoi biết ở phần bình luận nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• IVE chia sẻ về lần đầu tiên nhận được Daesang: “Giống như một giấc mơ vậy”
• Ditto của NewJeans lập kỷ lục trên Melon, netizen “nổi da gà” khi nghe
• Tất tần tật về 3 ca khúc B-side nằm trong album mùa đông “2022 Winter SMTOWN: SMCU PALACE”
• 7 nam idol KPOP sẽ bước sang tuổi 30 vào năm 2023
• 22 bài hát KPOP B-side xuất sắc nhất 2022, do MTV xếp hạng
• Newjeans tiết lộ 5 idol KPOP họ rất thần tượng: Hanni đúng chuẩn fan KPOP

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Những sản phẩm nổi bật của Hoàng Thùy Linh trong năm 2022

2021 là một năm khó khăn với với nhiều nghệ sĩ Việt cũng như là Hoàng Thùy Linh khi Việt Nam phải gồng mình chống chọi với đại dịch Covid. Nhưng sau khi năm 2021 qua đi thì nhiều dự án giải trí Việt Nam liên tục được ra mắt sau khi cả nước bước vào thời kì bình thường mới. Một trong những nghệ sĩ nữ hoạt động khá thành công trong năm 2022 chính là Hoàng Thùy Linh khi cô liên tục tung ra những bản hit nổi đình nổi đám trên các nền tảng mạng xã hội cũng như là nền tảng nghe nhạc trực tuyến.

Gieo Quẻ – phát súng đầu tiên trong năm 2022 của Hoàng Thùy Linh

Bài hát Gieo Quẻ được tung ra trong ngày đầu năm dương lịch 2022 và nhanh chóng trở thành cơn sốt trên nhiều diễn đàn âm nhạc cũng như là được giới trẻ đón nhận một cách rất tích cực. MV Gieo Quẻ của Hoàng Thùy Linh nhanh chóng leo lên Top 1 Trending trên YouTube. Không lâu sau đó, ca khúc này của Hoàng Thùy Linh cũng trở thành bản hit Top 3 Billboard Vietnam Hot 100 Songs và Billboard Vietnam Top Vietnamese Songs.

Sản phẩm mới của Hoàng Thùy Linh được lấy cảm hứng từ phong tục đi xem bói đầu năm của người Việt Nam. Đó là một việc cực kì gần gũi đối với người Việt Nam khi chúng ta thường đi đến các ngôi chùa, đền nổi tiếng để xin quẻ, xin lộc cho một khởi đầu năm mới may mắn và bình an. Qua sản phẩm này, Hoàng Thùy Linh muốn lan tỏa nét đẹp truyền thống của người Việt Nam, nét đẹp đã truyền cảm hứng cho rất nhiều sản phẩm âm nhạc trước đây của nữ ca sĩ.

Những khó khăn trong năm 2021 cũng được Hoàng Thùy Linh khéo léo cài cắm vào MV ca khúc Gieo Quẻ bên cạnh những hình tượng đi xem bói của người Việt Nam. Đó chính là hình ảnh đoàn người đứng chờ đèn đỏ trong thời gian vô hạn. Cảnh quay như nói lên tình cảnh của Hoàng Thùy Linh và nhiều người Việt Nam trong năm 2021 khi chúng ta phải hoãn lại nhiều kế hoạch quan trọng bởi vì Covid.

Tuy nhiên đến cuối MV thì dường như tất cả đã tốt lên khi đền tín hiệu chuyển thành xanh và tất cả mọi người cùng nhau tiến về phía trước. Hoàng Thùy Linh sau đó đã chia sẻ bản thân mình cũng gặp rất nhiều khó khăn trong năm 2021 và vô cùng băn khoăn lo lắng khi mọi thứ trở lại bình thường trong năm 2022. Tất cả đều được nữ nghệ sĩ đưa vào MV Gieo Quẻ của mình.

Dự án âm nhạc này cũng đánh dấu lần đầu tiên hợp tác giữa Hoàng Thùy Linh với rapper Đen – người cũng đã có một năm 2022 vô cùng thành công với những bản rap của mình. Dù đã được ra mắt gần 1 năm nhưng lời nhạc bắt tai được sản xuất bởi Khắc Hưng đã giúp Gieo Quẻ trở thành bài hát được nghe đi nghe lại nhiều nhất của Hoàng Thùy Linh trong năm 2022. Trên nền tảng mạng xã hội TikTok, ca khúc này còn xếp thứ 3 trong danh sách những bài hát phổ biến nhất năm 2022.

Bạn có thể xem MV Gieo Quẻ tại đây:

See Tình – ca khúc gây bão toàn cầu

Sau thành công hồi đầu năm của Gieo Quẻ, Hoàng Thùy Linh tiếp tục chinh phục người nghe với đoạn điệp khúc viral, lôi cuốn và cực kì gây nghiện trong sản phẩm mới – See Tình. Ca khúc được lấy cảm hứng từ văn hóa sông nước miền Tây Nam Bộ của Việt Nam này là điểm nhấn tiếp theo trong hành trình làm nghệ thuật của Hoàng Thùy Linh khi See Tình nhận được rất nhiều lời khen từ đông đảo khán giả nghe nhạc.

Sản phẩm này của Hoàng Thùy Linh được cô chia sẻ là một trong những sản phẩm mà cô yêu thích nhất. Ở đó, nữ nghệ sĩ hóa thân thành một nàng tiên cá vô cùng hiện đại trong khung cảnh truyền thống của miền sông nước của Việt Nam. Với sự đầu tư chỉnh chu về mặt hình ảnh, Hoàng Thùy Linh hiện lên trong MV vô cùng cuốn hút. Bên cạnh đó, cốt truyện rất vui tươi và thống nhất cũng góp phần tạo nên thành công của See Tình.

Không chỉ thành công trong nước, ca khúc See Tình của Hoàng Thùy Linh còn gây ra được tiếng vang lớn trên nền tảng TikTok – nơi có hơn 1 tỉ người dùng khắp nơi trên toàn thế giới. Chỉ tính riêng video dance challenge của Hoàng Thùy Linh đã có 1,6 triệu lượt xem. Cụm hashtag #huytsaoseetinh mô phỏng lại đoạn nhạc điệp khúc trong See Tình cũng đã mang về con số khủng khiếp với hơn 250 triệu lượt xem.

Trong thời gian ra mắt, See Tình đã có cho mình hơn 40 nghìn lượt người dùng sử dụng đoạn nhạc bắt tai trong những video của họ. Trước đó, các sản phẩm của Hoàng Thùy Linh cũng có những con số thống kê ấn tượng tự như Gieo Quẻ có gần 600.000 lượt sử dụng, Để Mị Nói Cho Mà Nghe cũng có thành tích tương tự.

Đây cũng là lần hợp tác thành công tiếp theo giữa DTAP và Hoàng Thùy Linh sau khi gây được tiếng vang lớn với Để Mị Nói Cho Mà Nghe và sau này là Em Đây Chẳng Phải Thúy Kiều hay là Kẻ Cắp Gặp Bà Già. Tất cả đều là những sự kết hợp mang đến thành công cho cả 2. Âm nhạc của DTAP cực kì phù hợp với chất giọng và thiên hướng làm nghệ thuật của Hoàng Thùy Linh, sự kết hợp này hứa hẹn sẽ còn mang lại nhiều thành công cho nữ nghệ sĩ này.

Bạn có thể xem MV See Tình tại đây:

Bo Xì Bo – MV cực cháy khép lại năm 2022 của Hoàng Thùy Linh

Sau khi màn kết hợp với danh ca Tùng Dương và Thanh Lam trong Đánh Đố ra mắt hồi đầu tháng 6, Hoàng Thùy Linh không ra mắt thêm sản phẩm âm nhạc nào trên nền tảng YouTube nhưng vào tháng 8/2022 thì nữ nghệ sĩ bất ngờ tung ra album LINK với 9 ca khúc kết hợp cùng với nhiều nhạc sĩ nổi tiếng như Thanh Bùi, Mew Amazing, Khắc Hưng,… Đánh Đố là bài hát thứ 3 trong album có MV ca nhạc. Và phải mất 4 tháng sau khi xuất hiện trong album LINK thì Bo Xì Bo mới được Hoàng Thùy Linh ra mắt MV để khép lại năm 2022.

Hiện tại MV mới này của Hoàng Thùy Linh đã càng trở nên nóng dần với nền nhạc bắt tai cùng những màn vũ đạo cuốn hút đến từ vũ đoàn LIT. Đây là ca khúc thứ 4 trong album LINK của Hoàng Thùy Linh ra mắt MV và được cầm trịch bởi những nhà sáng tạo hàng đầu làng giải trí Việt Nam hiện tại là đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư và Denis Dang.

Bối cảnh và màu sắc trong MV vẫn duy trì theo phong cách của Hoàng Thùy Linh là tươi sáng và rất tích cực. Thậm chí với nhiều khán giả thường xuyên theo dõi Kpop, họ còn có những lời khen cho MV mới này của Hoàng Thùy Linh khi nó thực sự đẳng cấp và có thể sánh ngang với các sản phẩm của các nữ nghệ sĩ nước ngoài.

Vẫn là sự kết hợp giữa Hoàng Thùy Linh và DTAP, trong Bo Xì Bo, lời bài hát cũng vô cùng viral và rất có thể sẽ trở nên trending trên khắp các nền tảng mạng xã hội. Vẫn là chất nhạc sôi động và có những âm thanh rất lạ, Hoàng Thùy Linh và DTAP cùng với Bo Xì Bo đang nhận được rất nhiều lời khen của khán giả đại chúng.

Đây cũng chính là sản phẩm cuối cùng trong năm 2022 của Hoàng Thùy Linh khi trong dòng mô tả MV, nữ nghệ sĩ đã chia sẻ rằng cô mong muốn mọi người sẽ vứt hết mọi điều tiêu cực trong năm qua và cùng hòa vào những điệu nhảy sôi động vui tươi để hướng đến những điều tốt đẹp hơn trong năm tiếp theo. Cô cũng không quen dành lời cảm ơn đến tất cả những đồng nghiệp, ekip sản xuất và đặc biệt là cộng đồng fan Phoenix của mình vì đã đồng hành cùng cô trong khoảng thời gian đầy biến động từ 2019 đến nay.

Xem MV Bo Xì Bo tại đây:

Chìa khóa thành công của Hoàng Thùy Linh

Để nói về thành công của Hoàng Thùy Linh thì có thể gói gọn trong hai từ kiên định. Vì từ khi trở lại với nền giải trí Việt Nam sau scandal Nhật Kí Vàng Anh thì nữ nghệ sĩ này luôn trung thành với dòng nhạc sôi động và luôn biết cách lồng ghép những nét đặc sắc văn hóa Việt Nam vào các tác phẩm của mình. Bên cạnh đó là những đầu tư cho phần hình ảnh, vũ đạo ngày càng được nâng cao khiến cho các sản phẩm của Hoàng Thùy Linh luôn nhận được những phản ứng tích cực từ người xem.

Dòng nhạc dân gian đương đại độc đáo

Trở lại thị trường âm nhạc Việt Nam với những bài hát dance pop cực kì sôi động và cuốn hút, đặc biệt trong khoảng thời gian tham gia chương trình The Remix, Hoàng Thùy Linh đã cho thấy mình hoàn toàn có thể tỏa sáng được với thể loại nhạc này khi được kết hợp cùng với các producer đẳng cấp của Việt Nam thời điểm đó. Tuy nhiên, dần dần, thiên hướng làm nhạc của Hoàng Thùy Linh đã lái sang thể loại dân gian đương đại, Folktronica và nó đã mang lại thành công vang dội cho nữ nghệ sĩ.

Việc kết hợp giữa những âm thanh hiện đại đặc trưng bằng những tiếng kick, snare và hi hat của nhạc điện tử cùng với những âm thanh của các nhạc cụ truyền thống dân gian Việt Nam đã được nhiều nghệ sĩ Việt Nam làm trước đây. Có thể kể đến một vài cái tên từng lên đỉnh cao sự nghiệp với sự kết hợp này như Trần Tiến, Lê Minh Sơn. Tuy nhiên sau một khoảng thời gian bị lãng quên thì Hoàng Thùy Linh đã mang chúng trở lại và đạt được thành công vang dội với xu hướng làm nhạc này.

Qua những ca khúc của Hoàng Thùy Linh, người nghe mới được thưởng thức những bữa tiệc âm thanh thịnh soạn. Từ bản hit Bánh Trôi Nước (2016) – sản phẩm đầu tiên đánh dấu sự chuyển mình của Hoàng Thùy Linh – đến đỉnh cao là ca khúc Để Mị Nói Cho Mà Nghe đã khẳng định tài năng và sự kiên trì của Hoàng Thùy Linh với dòng nhạc này. Thành công rực rỡ đó cho thấy nữ nghệ sĩ sinh năm 1988 vô cùng có duyên với dòng nhạc này và không có lí do gì mà cô không tiếp tục khai thác những khía cạnh khác trong thể loại này.

Những sản phẩm trong năm 2022 mang dấu ấn đậm nét của dòng nhạc dân gian đương đại trong âm nhạc của Hoàng Thùy Linh. Dù vậy, cô dường như vẫn chưa muốn dừng lại ở đó và những sản phẩm mới ra mắt gần đây là Đánh Đố và Bo Xì Bo hứa hẹn một năm 2023 sẽ vô cùng bùng nổ với Hoàng Thùy Linh. Những ca khúc còn lại trong album LINK vẫn là mảnh đất màu mỡ để sức sáng tạo của Hoàng Thùy Linh thỏa sức “bay nhảy”.

Hình ảnh chỉnh chu và đầy cuốn hút

Kể từ khi chuyển sang dòng nhạc mới là dân gian đương đại thì trang phục và hình ảnh luôn được Hoàng Thùy Linh đầu tư vô cùng bài bản. Tất cả các MV ca nhạc ra mắt trong thời gian này của Hoàng Thùy Linh không thiếu những bộ trang phục độc đáo vô cùng sáng tạo nhưng vẫn rất thời thượng và hợp thời trang.

Nhà thiết kế Hoàng Ku là nhà sáng tạo trang phục cho Hoàng Thùy Linh trong nhiều dự án âm nhạc. Tất cả những trang phục mà Hoàng Thùy Linh xuất hiện trong những sản phẩm của mình luôn rất tươi sáng, phối màu rất tốt và toát lên nét đẹp hiện đại thời trang của trang phục. Bên cạnh đó, nó còn có sự kết hợp của nhiều phụ kiện mang đậm bản sắc văn hóa dân tộc Việt Nam cùng với những chi tiết đi kèm vô cùng quen thuộc với mọi người như nón lá, mũ bảo hiểm hoặc thậm chí là một cái lồng bắt gà.

Hợp tác với nhiều đạo diễn luôn là những cái tên lớn trong nhiều dự án giải trí cũng là một trong những yếu tố tiên quyết dẫn đến thành công của Hoàng Thùy Linh. KAWAII Tuấn Anh thành công rực rỡ với Hoàng Thùy Linh trong See Tình, Nhu Đặng đưa Gieo Quẻ trở thành hiện tượng trên YouTube và mới đây nhất là Đinh Hà Uyên Thư cùng Denis Dang trong dự án Bo Xì Bo cuối năm 2022. Đó đều là những sự đầu tư chất lượng mà Hoàng Thùy Linh muốn hướng tới về mặt hình ảnh trong các tác phẩm của mình. Và tính tới hiện tại, điều đó đã mang lại cho cô nhiều thành công.

Sự kiên định trong sự nghiệp làm nghệ thuật

Không dễ để một nghệ sĩ thay đổi tư duy làm nghệ thuật cũng như là khuynh hướng sáng tạo. Nó đòi hỏi người nghệ sĩ đó phải có một quyết tâm và sự kiên nhẫn nhất định vì những bước đầu khi chuyển mình lúc nào cũng vấp phải những khó khăn nhất định. Hoàng Thùy Linh là một trong những ví dụ điển hình của nền giải trí Việt Nam đã dám chấp nhận mạo hiểm để đi con đường riêng của mình.

Nữ nghệ sĩ cũng đã may mắn khi được sự ủng hộ của người nghe và giới chuyên môn khi quyết định chuyển sang dòng nhạc khác. Thậm chí, ở thời điểm đó, chỉ có mình Hoàng Thùy Linh là dám đi trên con đường đặc biệt này. Dù đã có những lúc khó khăn khi không tìm ra được thêm những khía cạnh mới để tiếp tục sáng tạo, khi có những sản phẩm được cho là đi lùi và một màu, nhưng sau cùng, sự kiên định và chịu khó tiếp thu học hỏi của Hoàng Thùy Linh đã mang lại thành công cho cô.

Đã 6 năm kể từ khi Hoàng Thùy Linh chuyển sang dòng nhạc mới và cô đã trở thành cái tên quá đỗi quen thuộc với người nghe ở dòng nhạc này. Không những thế, cô còn chinh phục luôn cả những khán giả mới khiến cho họ phải say mê âm nhạc của Hoàng Thùy Linh. Hi vọng sản phẩm Bo Xì Bo sẽ không phải là sản phẩm cuối cùng ta được thấy một Hoàng Thùy Linh phá cách trong cách làm nhạc và nghệ thuật.

Hãy luôn theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những thông tin nóng hổi của nền giải trí trong nước và quốc tế.

Có thể bạn sẽ thích:

• Hoàng Thùy Linh – BO XÌ BO lyrics – Lời bài hát BO XÌ BO
• Văn hóa Việt Nam ẩn hiện trong MV Kẻ Cắp Gặp Bà Già của Hoàng Thùy Linh

Jimin sẽ tham gia vào album solo của Taeyang BIGBANG vào tháng 1 năm 2023

Vào ngày 9 tháng 12, báo cáo về sự hợp tác của TAEYANG x JIMIN đã làm dấy lên sự thảo luận mạnh mẽ trong cộng đồng fan KPOP.

Theo nhiều quan chức Kpop vào ngày 9 tháng 12, bao gồm cả hãng truyền thông Hàn Quốc JTBC, Jimin BTS dự kiến sẽ tham gia với tư cách là nghệ sĩ kết hợp cho album solo sắp tới của Taeyang BIGBANG, dự kiến phát hành vào tháng 1 năm 2023.

Tin tức vẫn chưa được cả hai công ty xác nhận, nhưng người hâm mộ đã nâng cao dự đoán của họ để xem một trong những màn hợp tác tuyệt vời nhất sẽ xảy ra trong Kpop. Sở dĩ người hâm mộ vui mừng bởi cả hai nghệ sĩ đều được biết đến là những người sở hữu giọng hát và vũ đạo cực kỳ tài năng, nhiều lần được mệnh danh là “ông hoàng Kpop”.

Jimin là lead vocal và main vocal của nhóm nhạc toàn cầu BTS. Kể từ khi ra mắt, anh đã thể hiện những màn trình diễn xuất sắc và sự hiện diện mạnh mẽ trên sân khấu, điều này đã củng cố vị thế của nam idol như một nghệ sĩ chất lượng cao với vai trò chính trong nhóm. Jimin đặc biệt được công nhận với tông giọng cao, độc đáo và là cũng là người chịu trách nhiệm về những nốt cao của nhóm.

Taeyang không chỉ là fan hâm mộ chính của BIGBANG, mà anh còn là main vocal nổi lên như một trong những ca sĩ giỏi nhất trong làng Kpop. Ngôi sao cũng được yêu mến nhờ giọng hát độc đáo với lối hát sở trường của R&B và soul.

Mọi người đang kỳ vọng rất cao về năng lượng âm nhạc mà Jimin và Taeyang sẽ thể hiện với bản phát hành được đồn đoán. Được biết trước đây, Jimin cũng từng nói rằng Taeyang là một trong những thần tượng mà anh kính trọng nhất.

Sau màn hợp tác giữa các nghệ sĩ đại diện cho Kpop như Psy x Suga, Crush x j-hope, fan Kpop đang đổ dồn sự chú ý vào kết quả nổi bật mà hai “ông hoàng K-pop” sẽ tạo ra trong năm tới.

Trong khi đó, BTS đang tập trung vào các hoạt động cá nhân vì sẽ phải nhập ngũ liên tiếp kể từ 2030 Busan World Expo Wish Concert tổ chức vào tháng 10 năm nay. j-hope, Jin và RM đã phát hành album solo solo thể hiện màu sắc cá nhân của họ.

YG Entertainment phản hồi về sự trở lại của Taeyang BIGBANG vào năm 2023

Taeyang gần đây được cho là đang tập trung làm việc cho album solo mới của mình. Nếu việc phát hành được xác nhận vào nửa đầu năm sau, anh sẽ tiếp tục sự nghiệp solo của mình sau khoảng sáu năm nữa.

Lần phát hành cuối cùng của Taeyang là với album solo của anh, “WHITE NIGHT” vào tháng 8 năm 2017. Công ty quản lý của Taeyang YG Entertainment vẫn chưa chính thức thông báo về sự trở lại của Taeyang. Các quan chức của cơ quan cho biết trên Newsen vào ngày 2 tháng 12: “Điều này vẫn chưa được xác nhận.”

Mặt khác, giọng hát của Taeyang được nghe thấy lần cuối là khi BIGBANG tiết lộ đĩa đơn mới “Four Seasons (Still Life)” vào tháng 4 với tư cách là một nhóm 4 thành viên.

Đọc thêm bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Vì sao fans BTS và Stray Kids lại tẩy chay giải thưởng Seoul Music Awards 2023
• Hồ sơ &TEAM – Boygroup Nhật Bản đầu tiên của HYBE
• Ý nghĩa bài hát Still Life của RM BTS – Still Life lyrics – Still Life vietsub
• 6 idol Kpop sở hữu visual thường được bác sĩ phẫu thuật thẩm mỹ khen ngợi
• Những bài hát solo của Jin BTS bạn có thể nghe khi nam idol lên đường nhập ngũ

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác mà bạn quan tâm nhé!

Twice là nhóm nhạc 9 thành viên ra mắt vào tháng 10 năm 2015 gồm: Nayeon, Jeongyeon, Momo, Sana, Jihyo, Mina, Dahyun, Chaeyoung và Tzuyu, thuộc công ty giải trí JYP Entertainment. Cho đến hiện tại, nhóm đã ra mắt được 7 năm và gặt hái được nhiều thành tích đáng tự hào, trở thành 1 trong những nhóm nhạc top đầu của Kpop.

Trong hơn 7 năm hoạt động, Twice đã mang về cho mình 119 chiến thắng trên các show âm nhạc (Đứng số 1 trong số các girl group), 16 Daesang cùng thành tích bán album ấn tượng. Vào năm ngoái, theo số liệu được công bố, số lượng album bán ra ở cả Hàn Quốc và Nhật Bản của Twice đã đạt hơn 10 triệu bản. Đây là một con số không hề nhỏ, chứng minh sức hút của Twice vẫn chưa hề giảm.

Tiếp nối những thành tích đã đạt được, theo công ty quản lý JYP Entertainment, vào ngày 24/11/2022, Twice đã phát hành tổng cộng 19 album tại Hàn Quốc kể từ khi debut đến thời điểm hiện tại, ghi nhận tổng số lượng album bán ra là 10.017.788 bản. Vậy là chỉ với những album được phát hành tại xứ sở Kim Chi, Twice đã tẩu tán được hơn 10 triệu bản từ album đầu tay THE STORY BEGINS vào tháng 10 năm 2015 đến mini album solo đầu tiên của Nayeon IM NAYEON và mới nhất là mini album thứ 11 BETWEEN 1&2. Vào đầu năm 2022, sau khi công ty chủ quản thông báo restock 1 loạt các album cũ của nhóm, doanh số bán album càng tăng dù Twice chưa comeback, và đến nửa năm 2022 đã đạt hơn 600K bản. Đây là một thành tích đáng tự hào, cũng là một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp hơn 7 năm ra mắt của 9 cô gái nhà JYP.

Twice vẫn đang ở đỉnh cao trong sự nghiệp với mini album thứ 11 phát hành vào tháng 8 năm nay. Album đã vượt mốc 1 triệu lượt bán ra và video âm nhạc cho bài hát chủ đề Talk that Talk đã vượt mốc 100 triệu lượt xem trên YouTube vào ngày 3 tháng 11.

Từ khi debut với Like ooh ahh cho tới Talk that talk, Twice đã phát hành tổng cộng 21 MV, bao gồm tất cả 17 bài hát title phát hành ở Hàn Quốc, 3 bài hát được phát hành tại Nhật và đĩa đơn tiếng Anh đầu tiên The Feels lọt vào danh sách những MV/video có nhiều lượt xem, trở thành một trong nhóm nữ có video ca nhạc hơn 100 triệu lượt xem trên thế giới, tự phá kỷ lục nắm giữ nhiều nhất của chính mình.

Vào ngày 23/11/2022, một video 100 triệu lượt xem khác đã được Twice “bỏ túi”. Vào ngày 3 tháng 10 năm 2021, Video vũ đạo The Feels của TWICE (Moving Ver.) được đăng trên kênh YouTube chính thức của Twice và hiện tại đã vượt quá 100 triệu lượt xem trên YouTube. Twice đã có cho mình hai video vũ đạo với hơn 100 triệu lượt xem là CRY FOR ME và The Feels, lần nữa khẳng định sự nổi tiếng trên toàn thế giới của họ.

Hơn thế nữa, Twice cũng đang phủ sóng mạnh mẽ trên Billboard Mỹ với tư cách ‘nhóm nhạc nữ hàng đầu toàn cầu’. Chứng minh cho việc này, mini album thứ 11 của Twice đã lọt vào bảng xếp hạng chính của Billboard – Billboard 200 – ở vị trí thứ 3, tính đến ngày 10 tháng 9 (giờ địa phương). Mini album thứ 10 Taste of Love vào tháng 6 năm 2021 cũng xếp thứ 6 cùng với full album thứ 3 Formula of Love: O+T=<3 ra mắt vào tháng 11 năm 2021. Họ đã thành công lọt vào top 10 Billboard 200 lần thứ ba và lập kỷ lục là nhóm nhạc nữ K-pop lọt vào top 10 Billboard 200 nhiều nhất tính đến hiện tại.

Một số sản phẩm âm nhạc của Twice:

Talk That Talk (2022)

Alcohol-Free (2021)

Yes Or Yes (2018)

Các bạn có thể đọc các tin tức liên quan tại đây:

• TOP 10 nhóm nhạc nữ KPOP được tìm kiếm nhiều nhất YouTube Hàn Quốc năm 2022
• TWICE, LE SSERAFIM và IVE xác nhận tham dự Kohaku Uta Gassen Music
• Nhìn lại hành trình 7 năm ra mắt của nhóm nhạc nữ hàng đầu Hàn Quốc TWICE
• Sự trở lại của Twice và những thành tích được nối dài!

Hoạt động cá nhân – cơ hội để bảy thành viên BTS thể hiện cá tính mạnh mẽ

BTS vốn gắn bó với các hoạt động của nhóm, thế nhưng, sau thời gian dài hoạt động cùng nhau, các thành viên đã quyết định thể hiện sức hút mới bằng cách tiến hành hàng loạt các hoạt động cá nhân trước khi nhập ngũ. Đây cũng là cơ hội để bảy thành viên BTS thể hiện cá tính của riêng mình.

Vào tháng 7, J-Hope xuất hiện với tư cách là người đầu tiên solo của nhóm với album Jack In The Box và trở thành ca sĩ Hàn Quốc đầu tiên xuất hiện với tư cách là người biểu diễn chính tại Lola Falluja – một lễ hội âm nhạc nổi tiếng của Mỹ.

Jin – thành viên thứ hai “xung kích” sau J-Hope, đã phát hành The Astronaut hợp tác với Coldplay vào tháng 10 và ra mắt ở vị trí thứ 34 trên bảng xếp hạng Official Single Chart Update Top 100 – bảng xếp hạng chính thức của Vương quốc Anh, và đạt được thành tích cao nhất với tư cách là nghệ sĩ solo Hàn Quốc .

Ngoài ra, The Astronaut đã ra mắt ở vị trí thứ 29 trên Bảng xếp hạng mức độ phổ biến hàng tuần Official Big Top 40 của BBC vào ngày 31 tháng 10 (giờ địa phương). Bảng xếp hạng Big Top 40 là chương trình xếp hạng radio lớn nhất của Vương quốc Anh được phát sóng vào Chủ nhật hàng tuần trên các kênh radio lớn của Vương quốc Anh.

Nếu Mỹ có bảng xếp hạng Billboard Hot 100 thì Vương quốc Anh có bảng xếp hạng Big Top 40. Bảng xếp hạng này vốn nổi tiếng là rào cản khó vượt qua không chỉ đối với các ca sĩ “ngoại bang” mà còn với các ca sĩ trong nước. Tuy nhiên, Jin đã nhanh chóng góp mặt trong bảng xếp hạng lần này chỉ trong hai ngày đầu ra mắt, chứng tỏ sức ảnh hưởng toàn cầu mạnh mẽ của nam ca sĩ.

Khi J-Hope và Jin có màn “ra quân” vô cùng thành công, sự quan tâm của công chúng đến hoạt động cá nhân của các thành viên khác cũng ngày càng tăng lên.

Người nhận được nhiều sự chú ý nhất chính là trưởng nhóm RM. Trước khi ra mắt album solo, RM cũng đã xuất hiện với tư cách MC The Mysterious Dictionary Of Useless Human Knowledge – của đài tvN. Big Hit Music, công ty quản lý của anh ấy, giải thích, “RM là một fan hâm mộ của Series này, vì vậy anh ấy đã được chỉ định làm MC cho chương trình lần này”.

Đây là lần đầu tiên sau 7 năm RM xuất hiện thường xuyên trên một chương trình giải trí kể từ The Problematic Man in the Sexy Age of Brain vào năm 2015. Vào thời điểm đó, RM làm làm việc với các nghệ sĩ khác gồm: Jeon Hyun-moo, diễn viên Ha Seok-jin, Kim Ji-seok, Peppertones Lee Jang-won và Tyler, nhưng anh đã phải rút lui khỏi chương trình vì lịch trình của nhóm.

Hiện, RM cũng đang trong giai đoạn hoàn thiện album solo của mình với mục tiêu phát hành vào ngày 25 tháng này. Trước đó, RM đã chứng minh năng lực của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo bằng cách phát hành mixtape và xếp thứ 26 trên bảng xếp hạng album chính của Billboard Hoa Kỳ, Billboard 200 vào năm 2018.

Thông tin về hoạt động cá nhân của thành viên V

Ngay sau khi HYPE xác nhận về việc RM hợp tác với Cherry Filter trong album solo, thông tin về việc thành viên tiếp theo phát hành sản phẩm âm nhạc cũng dần được hé lộ. Cụ thể, V, Jungkook, Suga, Jimin đều đang chuẩn bị cho các hoạt động cá nhân. Tất cả các thành viên đều đang chuẩn bị cho một album solo, nhưng ngày phát hành cụ thể vẫn chưa được quyết định.

Tuy nhiên, K-media đưa tin, khả năng cao người kế sau RM sẽ là V. V đang rất chăm chỉ với kế hoạch phát hành một album riêng vào cuối năm. Album lần này sẽ là cơ hội để V thể hiện một cách rõ ràng hơn phong cách âm nhạc và cá tính của bản thân.

Bên cạnh việc sản xuất các dự án âm nhạc, V cũng thể hiện niềm đam mê và có dự định lấn sâu hơn vào mảng diễn xuất. Trước đó, vào năm 2016, V đã tham gia dự án phim Hwarang và được người hâm mộ ủng hộ nhiệt tình. Tuy nhiên, vì lịch trình dày đặc nên anh phải rút lui sớm và chưa có cơ hội tham gia vào các bộ phim khác. Người hâm mộ rất trông chờ vào các dự án tiếp theo của V.

Phía HYPE – công ty quản lý của BTS sẽ sớm xác nhận thông tin về hoạt động của các thành viên còn lại trong thời gian tới.

Bạn có thể quan tâm:

• Thành viên RM (BTS) thông báo kế hoạch hợp tác với nhóm nhạc rock Cherry Filter trong album solo sắp tới
• Big Hit Music trả lời về việc không phát hành physical album cho album solo đầu tay của j-hope

“Khi BLACKPINK ra mắt vào năm 2016, khái niệm KPOP đã bước vào từ điển văn hóa đại chúng quốc tế, nhưng nó vẫn chưa tạo được dấu ấn trên thị trường âm nhạc toàn cầu. Đến năm 2020, bốn cô gái đã trở thành nhóm nhạc nữ đầu tiên biểu diễn tại Coachella, thiết lập quan hệ đối tác với các thương hiệu cao cấp như Celine và Chanel, đồng thời giành lấy vị trí thứ hai trên Billboard 200 với The Album- full album đầu tay của nhóm. Trong 26 tuần liên tiếp, BLACKPINK nằm chung bảng xếp hạng cùng với Ariana Grande, Halsey và Dua Lipa (nữ ca sĩ từng góp giọng trong Kiss And Make Up). Với sự giúp đỡ của những người hâm mộ trung thành BLINK – đội ngũ đã huy động để cải thiện thành tích của nhóm trên các nền tảng trực tiếp, BLINK đã trở thành nữ hoàng KPOP.

Born Pink, sản phẩm tiếp theo rất được mong đợi của họ, là một bộ sưu tập nhỏ gọn dựa trên hình ảnh của quyền lực mà BLACKPINK đã nuôi dưỡng trong sáu năm kể từ khi ra mắt. Tám bài hát của nó kết hợp với thể loại hiphop mạnh mẽ – một yếu tố quan trọng trong âm nhạc của công ty giải trí YG – với một loạt thể loại pop, disco và balladry. Thông qua âm thanh và hình ảnh, hai mặt cứng và mềm của nhóm hòa quyện vào nhau, nhưng không rõ là yếu tố nào trong tên Born Pink của BLACKPINK muốn tập trung vào. Thật đáng tiếc rằng album này vẫn chưa bắt kip đến sự phát triển và tiến bộ của KPOP trong vài năm qua.

Đĩa đơn đầu tiên của album, Pink Venom, gây ấn tượng với tầm ảnh hưởng và chất sang chảnh, dệt nên những liên tưởng trữ tình đến Notorious B.I.G. (” Kicking the door, waving that Côc) và Rihanna (“One by one, then two by two”). Trong đoạn rap của bài hát, phong cách G-funk được Jennie và Lisa thể hiện xuất sắc hình ảnh xa hoa nhưng nổi loạn về “tội ác của nhà thiết kế”. Sa sampling ít phổ biến hơn ở KPOP so với hip-hop phương Tây, nhưng việc sử dụng nó trong Pink Venom phù hợp với BLACKPINK với nỗi ám ảnh thẩm mỹ của văn hóa nhạc pop đương đại vào những năm 1990 và 2000. Cách tiếp cận cập nhật đối với khái niệm girl crush mang lại một số giá trị nghệ thuật, không giống như đĩa đơn 2019 Kill This Love – một bản nhạc EDM được đặc trưng bởi tiếng kèn ngay khi những âm thanh của bài hát bắt đầu vang lên.

Thay vì làm theo các bước thử nghiệm của Pink Venom, phần còn lại của Born Pink phục vụ nhiều điều tương tự. Bên A, nơi được cho là khám phá khía cạnh nổi bật của BLACKPINK, bị che lấp bởi các kỹ thuật KPOP đã thử và chân thực như mẫu cổ điển (“La Campanella” của Niccolò Paganini) trong Shut Down và những nỗ lực không ổn định ở phần rap nhạc chuông nặng về âm trầm trên Typa Girl gợi nhớ đến Bad Guy được hát thì thầm của Billie Eilish hay Daisy nhuốm màu kinh dị của Ashnikko. Tiếp tục xoay quanh những ý tưởng đã quá quen thuộc, nửa đầu của album không tìm được chỗ đứng mới.

Bản tình ca vui nhộn Yeah Yeah Yeah ghi nhận hai thành viên Jisoo và Rosé là đồng sáng tác cũng không phải là ngoại lệ. Đến giữa bản thu âm, vòng guitar tối giản và các bản tổng hợp sóng mới đại diện cho sự xuất hiện đầu tiên của album về màu hồng mềm mại và dễ bị tổn thương. Nhưng bài hát lên đến cao trào ở phần – ” Just say yeah, yeah, yeah” —một câu nói sáo rỗng đến mức báo động. Ngay cả với đóng góp của các thành viên, “Yeah Yeah Yeah” không có bất kỳ điều gì mới để nói.

Mặc dù chỉ do Rosé trình diễn, nhưng tâm điểm của Born Pink là “Hard to Love” đầy lôi cuốn và gai góc. Kết hợp các đặc tính cứng và mềm của BLACKPINK vào một bài hát, nó là sự kế thừa phù hợp cho bài ca khao khát của The Album, Lovesick Girls, một bản nhạc dance lạc quan tương tự mô tả bốn người phụ nữ đều khao khát tình yêu, ngay cả khi điều đó khiến họ bị tổn thương cuối cùng. Hard to Love là một cách diễn đạt bị tắt tiếng của cùng một mong muốn, sử dụng các phím neo-soul phát sáng, ghi-ta nhịp nhàng và rãnh bass nối đất để kể chuyện “Never meant to cause you a problem/Here I am, yet once again/With the same old story”. Sự rõ ràng của bài hát cho phép giọng hát của cô ấy chiếm không gian, uốn lượn và rung một cách tự nhiên

Thông qua Metaverse pha trộn thể loại âm nhạc của aespa, phương pháp tiếp cận tự nhiên của NewJeans và âm thanh nhuốm màu kim loại của Dreamcatcher, ngành công nghiệp đang phát triển đa dạng hơn khi nó trở nên bão hòa hơn. Khán giả tiềm năng của BLACKPINK chưa được phát triển nhưng âm thanh được tân trang lại và những ý tưởng nửa vời về Born Pink đã không thể truyền cảm hứng. Có một số hướng đi trong các đoạn cắt như Pink Venom và Hard to Love, chuyển khái niệm cốt lõi của nhóm về tính hai mặt thành nhạc pop đương đại khả thi. Nhưng BLACKPINK đã là một nghệ sĩ K-pop hàng đầu; nếu họ muốn cút hit khác để tạo ra bật lên, họ sẽ phải nâng cao tiêu chuẩn của riêng mình.”

Bạn nghĩ như thế nào về đánh giá của Pitchfork dành cho album lần này của BLACKPINK?

Xem thêm các bài viết liên quan tại

• ‘Typa Girl’ của BLACKPINK gặp phải phản ứng trái chiều bởi lời bài hát
• Jennie BLACKPINK block người bạn leak ảnh của mình, G-Dragon đổ dầu vào lửa

Không được hoạt động âm nhạc trong thời gian dài…

Jennie từ bỏ tương lai với công việc ổn định trở về Hàn Quốc, một cô bé bắt đầu chuỗi ngày thực tập ròng rã 6 năm trời. Chẳng có gì dễ dàng hơn việc tìm kiếm hình ảnh cô nàng tại phòng tập nhảy, phòng luyện thanh. Thế mới thấy, Jennie đam mê và khao khát được tạo nên âm nhạc như thế nào. Vậy mà, trong thời gian 2 năm qua, YG Entertainment – công ty chủ quản của Jennie dường như không thực sự chú trọng khai thác mảng âm nhạc của cô. Và điều này chính thức dậy sóng là khi ca khúc mới phát hành.

Có rất nhiều topic về sự bỏ bê của YG với Jennie, một trong số đó thậm chí còn lên hot topic trên Pann.

“Nghe bài mới đợt này càng chẳng biết phải làm gì, cảm giác bất lực thật sự…Biết là Jennie thành công trong cả các lĩnh vực như thời trang hay quảng cáo. Nhưng YG đang bỏ phí cổ, cứ nhìn tổng thể với tư cách idol, Jennie là all-rounder, là một nhân tài, cổ rap, hát, nhảy cái gì cũng tốt mà lại chẳng có hoạt động âm nhạc gì mấy

… Cỡ Jennie phải cho solo năm vài lần cũng được ấy chứ… Hãy cho cô ấy hoạt động âm nhạc nhiều hơn đi YG Entertainment ơi…”

Phản hồi bài viết:

1. Nếu bản thân Jennie dốc hết sức lực cho âm nhạc thì trong suốt 2 năm dịch bệnh làm mọi thứ gián đoạn vừa qua, cô ấy đã đăng tải bài hát hoặc rap lên YouTube của mình rồi… Rosé hát trong buổi livestream và đăng tải bài cover lên YouTube, còn Lisa thì đăng video dance cover. Jennie cũng có thể hoạt động âm nhạc theo cách như thế, đâu nhất thiết phải ra solo, ấy thế mà nhìn vào kênh YouTube xem, ngoài vlog ra thì cô ấy đăng tải cái gì về âm nhạc không? Cổ thậm chí còn sang Mỹ theo nghiệp diễn xuất trong 2 tuần trời. Không phải các bạn muốn là được, bản thân cô ấy cần tự mình có đam mê với hai chữ âm nhạc. Đừng có chuyện gì cũng đổ lỗi cho YG

2. Phần bình luận bị làm sao đấy. Công nhận Pann vẫn cứ luôn ghen tị với các idol nữ nổi tiếng và trong đó có Jennie nhỉ

3. Công nhận tài năng của cổ không thể phủ nhận thật, nhưng mà ra solo một năm vài lần thì tôi không chắc đâu

4. Nếu đúng như thế thì cổ rời Black Pink ra làm nghệ sĩ solo đi, muốn làm gì thì làm, thích cái gì thì nhích, sống cuộc sống của một celeb và kiếm tiền tỷ mỗi ngày là sung sướng rồi

5. Lũ akgae với anti lại xuất hiện nữa rồi. Kích war lộ liễu như thế ai mà chẳng biết.

6. Nhưng Jennie có nhiệt huyết với hoạt động âm nhạc chút nào đâu? Không đăng tải video cover mà cũng chẳng giao lưu như các thành viên khác đâu.. Nên đặt câu hỏi cho điều đó đi thay vì trách YG, biết đâu Jennie đang hài lòng với hiện tại thì sao.

7. Viết nguyên một đoạn rap dài chiếm hết nửa bài trong concert, Lovesick Girls tự sáng tác tự viết cả phần rap, đăng video tập nhảy, cover nhạc phim Disney lên YouTube, bay tận qua Mỹ làm nhạc. Thiếu mảng nào, không yêu âm nhạc chỗ nào?

8. Trong suốt những bài phỏng vấn cô ấy luôn thể hiện nói rõ ràng âm nhạc là ưu tiên hàng đầu. Chính bản thân cô ấy nói tràn đầy đam mê âm nhạc đấy lũ Pann ko biết gì mà phán ạ.

Hãy cho Jennie được rap đúng như vị trí main rapper!

Đây là lời yêu cầu đanh thép mà Jennie stan gửi gắm đến cho YG Entertainment trong thời gian qua. Phải chăng, công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc đang thực sự bỏ quên một viên kim cương mang tên Kim Jennie.

Jennie được giới thiệu là một rapper chính của nhóm. Cô ấ luôn luôn nỗ lực và trau dồi bản thân nhiều hơn để được công chúng ghi nhận. Ấy thế mà, sự nỗ lực ngày đêm ấy mất dần, và không có nơi để thể hiện, nhất là sau siêu hit “Ddu du ddu du”.

Fan hâm mộ thậm chí có chiến dịch gửi mail yêu cầu YG Entertainment rằng: “Chúng tôi cần YG cho Jennie được thể hiện tiềm năng của bản thân nhiều hơn trong những ca khúc sau này của nhóm hoặc gần nhất là lần comeback tháng 8 và tháng 9. “READY FOR LOVE” là trường hợp không thể chấp nhận, cô ấy thậm chí không được rap một giây nào cả. Chúng tôi mong muốn Jennie được thể hiện nhiều hơn không có nghĩa là chiếm line hát của các thành viên khác mà là điều chỉnh sao cho cân đối và đúng với vị trí từng thành viên đảm nhiệm. Trân trọng.”

Jennie Kim – Một cô gái mạnh mẽ

“Vào thời điểm nghe thấy những câu nói tiêu cực đã làm mình rất buồn. Thế nhưng mình không hề bực mình gì cả. Thay vì tổn thương, lần tới mình sẽ tập chấp nhận nó và làm tốt hơn.” – Cô nàng từng chia sẻ trong một lần phỏng vấn với cánh nhà báo

Hy vọng rằng với new single ra mắt vào tháng 8, album phát hành vào tháng 9 và world tour vào tháng 10, Jennie sẽ có cơ hội thể hiện tài năng của bản thân nhiều nhất có thể.

Bài liên quan:

• BLACKPINK quay trở lại với full album, liệu có giữ vững ngôi hậu hay trở thành lời tự biệt đến fan hâm mộ?
• Jisoo BLACKPINK khiến fan lo lắng trước hình ảnh sụt cân thời điểm gần comeback
• MV Ready For Love của BLACKPINK bị tố “đạo nhái” concept aespa

Hãy nhấn theo dõi BlogAnChoi để đón đọc những bài viết thú vị bạn nhé

Viết nên một kỷ lục girlgroup mới

Tính đến thời điểm 11h (giờ Hàn) ngày 26/7, với 81.132 bản pre-order, girlgroup NewJeans hiện đang là nhóm nhạc nữ nắm giữ lượng đặt trước lớn nhất trong 24 giờ đầu tiên cho một album của girlgroup KPOP trên Ktown4u, vượt qua cả các tiền bối gen 2, gen 3 đình đám như SNSD, Twice hay BLACKPINK.

Với con số này, NewJeans đã trở thành nhóm nhạc nữ đầu tiên và duy nhất, nghệ sĩ nữ thứ 2 trong lịch sử làm được điều này (sau album Lalisa của nghệ sĩ solo BLACKPINK Lisa)

Không thổi kèn, cũng chẳng đánh trống và hoàn toàn không có việc giới thiệu chi tiết thông tin các thành viên, đồng thời nhóm cũng nói không với scandal hay media play. Thế nhưng con số pre-order vẫn chễm chệ đứng top 1. Có thể thấy, khán giả đang dành sự quan tâm và kỳ vọng rất lớn dành cho NewJeans. Một nhóm nữ mới tiềm năng của ADOR thuộc HYBE – công ty của nhóm nhạc toàn cầu BTS và cựu giám đốc sáng tạo của công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc Entertainment – Min Hee Jin.

Nhìn vào những con số biết nói trên, có thể thấy thực sự cách Min Hee Jin để NewJeans tiếp cận công chúng đang rất đúng hướng: Từ concept, âm nhạc rồi đến cách design album đỉnh của chóp,…tất cả mọi thứ đều thu hút đến mức dù không phải fan của nhóm nhưng vẫn muốn mua.

Và đúng như dự đoán, có thể khẳng định đường đua nhóm nữ Gen 4 đang nóng hơn bao giờ hết: ITZY (JYP Entertainment), Aespa (SM Entertainment), IVE (Starship Entertainment) và giờ đây là “quân át chủ bài” của HYBE Label. Giờ đây, công chúng rất háo hức mong chờ nhóm sự ra mắt nhóm nữ mới của YG Entertainment để đường đua chính thức lên tới đỉnh điểm.

Min Hee Jin không muốn NewJeans bị áp lực về thành tích

Dù thành tích nhóm tốt là vậy, tùy nhiên Min Hee Jin vẫn vô cùng lo lắng vì sợ các thành viên trong nhóm sẽ bị áp lực.

CEO Min Hee Jin thực sự đặt toàn bộ tâm huyết vào NewJeans nhưng lại không muốn các bé phải chịu sức nặng quá lớn từ dư luận. Các thành viên chỉ là những cô bé độ tuổi rất nhỏ, lại phải đứng dưới cái bóng thành công của nhóm nhạc tiền bối, những sự kỳ vọng đặt nặng trên vai của các em.

Vì vậy nên, chẳng có gì là lạ nếu chúng ta cảm nhận được tình yêu thương và sự gắn bó thân thiết của nhà sản xuất Min Hee Jin với các thành viên NewJeans.

Min Hee Jin từng “quắn quéo” vì tin nhắn đáng yêu của thành viên người Việt – Hanni

Để nói về sự dễ thương của giám đốc sáng tạo Min Hee Jin và NewJeans, có cả một hot topic trên diễn đàn tại Hàn Quốc.

Cụ thể, Min Hee Jin đã chia sẻ một đoạn tin nhắn của cô và thành viên Hanni, kèm theo đó là một lời cảm thán “Amazing soooo cute”

Nguyên văn tin nhắn Kakaotalk mà Hân gửi trực tiếp đến tay chị giám đốc:

“Em chào Giám đốc ạ! Chị có khỏe không ạ? Bố mẹ em đã kể rằng họ nhận được vài bưu kiện từ Hàn Quốc vào mấy ngày trước. Họ cũng kể cho em rằng đó là quà mà Giám đốc gửi tặng. Bố mẹ em thực sự đã nhận được một niềm vui vô cùng lớn đấy và họ cũng nói rằng họ rất rất bất ngờ khi nhận được quà từ chị. Em muốn gửi lời cảm ơn chân thành nhất đến Giám đốc vì đã tặng quà cho gia đình em! Dù bận rộn nhưng Giám đốc vẫn quan tâm đến em và cả gia đình em nữa, em thực sự rất cảm ơn ạ!”

Một vài bình luận cảm thán trước sự dễ thương của Hanni và tình cô trò ngọt ngào của cả hai:

• “Stan mấy đứa nhỏ cảm giác bản thân mình trẻ hẳn ra mấy tuổi, vì chúng nó cứ nhí nhố đáng yêu kiểu gì ấy nên mình cũng vô tình bị cuốn theo.”
• ” Đúng là nhóm nhạc được nhào nặn dưới bàn tay phụ nữ có khác, chau chuốt tỉ mỉ, đến giờ vẫn chưa thấy có cái gì không tốt để không phải khen nữa ấy”
• “Vì Hân cũng là idol Việt đầu tiên trong công ty nên cô Hee Jin có dành một sự ưu ái nhè nhẹ cho bé để bé không bị lạc lõng hay tủi thân nè.”
• “Tình thầy trò tuy rằng không cùng một quốc gia, khác nhau về ngôn ngữ nhưng lại tràn ngập tình yêu thương. Soft quá trời quá đất.”
• “Vibe con gái của mẹ trong truyền thuyết đây ư???”
• “Ahhh, cưng quá đi thôi”

Các bài viết liên quan:

• HYBE chấm dứt hợp đồng độc quyền với Kim Garam, LE SSERAFIM chính thức hoạt động với 5 thành viên
• HOT: Idol người Việt Nam đầu tiên được debut dưới trướng công ty chủ quản của BTS?

Hãy theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những bài viết thú vị bạn nhé!

Vào ngày 24 tháng 7, nền tảng nội dung K-Pop toàn cầu Hello82 xác nhận rằng họ đã hủy các sự kiện quảng bá liên quan đến ATEEZ ở Las Vegas sau khi phát hiện ra sự cố. Theo tuyên bố của họ, “sai lầm đã được xác định và sửa chữa sau một thời gian ngắn” và “cửa hàng ở Las Vegas đã xóa tất cả các album ATEEZ THE WORLD EP.1: MOVEMENT khỏi cửa hàng của họ” kể từ vụ việc.

Cửa hàng âm nhạc hiện đang theo dõi những người mua album, họ muốn hủy các giao dịch mua và hoàn lại tiền đầy đủ.

Theo công ty quản lý KQ Entertainment của ATEEZ vào ngày 24 tháng 7, đơn đặt hàng trước cho album sắp tới của ATEEZ “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” đã chính thức vượt mốc 1,1 triệu bản.

Năm ngoái, mini album thứ 7 của nhóm “ZERO: FEVER PART.3” đã vượt qua 810.000 đơn đặt hàng trước, và nhóm tiếp tục làm mới kỷ lục của mình. Đặc biệt, có nhiều dự đoán cho rằng đây sẽ trở thành album bán được hàng triệu bản đầu tiên của ATEEZ.

ATEEZ đã hé lộ bản đồ quảng bá cho sự trở lại của họ với ‘The World Ep.1: Movement’.

Theo bản đồ quảng bá, concept ảnh của ATEEZ sẽ bắt đầu vào ngày 5/7 và kéo dài từ ngày 6-9 / 7. Một poster và teaser bí ẩn sẽ được tiết lộ từ ngày 10 đến ngày 11 tháng 7, các bức ảnh concept bổ sung sẽ được tiết lộ vào ngày 12 tháng 7 và một đoạn teaser bí ẩn khác được lên lịch vào ngày 13 tháng 7. Nhóm cũng sẽ phát hành một poster tiêu đề, một danh sách ca khúc, các bức ảnh concept solo , áp phích hiệu suất, bản xem trước hiệu suất và hơn thế nữa.

Vào ngày 18 tháng 7, ATEEZ đã công bố ngày và địa điểm lưu diễn cho chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới sắp tới của họ “The Fellowship: Break the Wall” trên tài khoản SNS chính thức của họ với một áp phích lịch trình.

Theo poster được phát hành, ATEEZ sẽ bắt đầu chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới của họ tại Seoul, và họ sẽ lưu diễn khắp các thành phố khác nhau ở Mỹ như Anaheim, Phoenix, Dallas, Chicago, Atlanta và Newark vào tháng 11, Toronto ở Canada vào tháng 12, và kết thúc với Chiba ở Nhật Bản. Kiểm tra thông tin chi tiết trong poster dưới đây!

Theo một quan chức của các tour diễn trước, chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới mới này được thực hiện nhờ sự ủng hộ nhiệt tình của người hâm mộ trên khắp thế giới, những người đã thể hiện rất nhiều tình cảm của nhóm trong chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới trong nửa đầu năm của anh ấy. Đặc biệt, những thành phố được thêm vào trong chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới này là những thành phố mà nhóm đã không thể đến thăm lần trước, để có thể gặp gỡ nhiều người hâm mộ hơn nữa.

Mernel, có nghĩa là biển vĩnh cửu, là một thương hiệu chăm sóc da cung cấp các giải pháp chăm sóc da có hệ thống. ATEEZ đã được chọn làm đại sứ toàn cầu, với hình ảnh nghệ sĩ mạnh mẽ và độc đáo của nhóm phù hợp với đặc trưng thương hiệu của mình. Nhóm đã ký hợp đồng người mẫu độc quyền với Mernel vào ngày 14/7.

Vì ATEEZ trước đó đã hoàn thành chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới và chứng tỏ sự nổi tiếng toàn cầu của mình, nhóm có kế hoạch tiếp tục các hoạt động quảng bá khác nhau như trở thành người mẫu cho Mernel. Nhóm sẽ quảng bá thương hiệu chăm sóc da ở nhiều nơi trên thế giới, bao gồm Trung Quốc, Nhật Bản, Thái Lan, Việt Nam, Malaysia, Bắc Mỹ, Châu Âu, v.v.

Mời bạn tham khảo các bài đọc thêm:

• Hồ sơ ATEEZ – Thông tin thành viên nhóm nhạc ATEEZ – ATEEZ Profiles
• 200+ hình nền BLACKPINK, BLACKPINK Wallpaper đẹp nhất cho máy tính và điện thoại

“minisode 2: Thursday’s Child” là mini album thứ 4 của TXT được phát hành vào ngày 9 tháng 5 năm 2022. Được biết album tập trung vào 2 concept “dữ dội” và “đen tối”. Mini album bao gồm 5 bài hát, tính cả single “Good Boy Gone Bad”.

Tracklist của “minisode 2: Thursday’s Child”:

• “Opening Sequence” – 2:58
• “Good Boy Gone Bad” – 3:12
• “Trust Fund Baby” – 2:36
• “Lonely Boy” – 2:49
• “Thursday’s Child Has Far To Go” – 3:31

Được biết vào 20 tháng 4, pre-order cho “minisode 2: Thursday’s Child” đã vượt qua 810.000 bản. Thành tích đạt được 6 ngày sau khi thông báo, vượt mức cao nhất trong sự nghiệp trước đó của TXT là 520.000 bản cho “The Chaos Chapter: Freeze”. Album vượt mốc 1,44 triệu đơn đặt hàng trước vào ngày phát hành, thậm chí bán ra 910.000 bản trong ngày đầu tiên.

“minisode 2: Thursday’s Child” đánh dấu bản phát hành đầu tiên của boygroup nhà Big Hit vào năm 2022, kể từ khi phát hành album phòng thu thứ 2 “The Chaos Chapter: Freeze” vào 31 tháng 5 năm 2021 cũng như album tái phát hành đầu tiên, “The Chaos Chapter: Fight or Escape” vào ngày 17 tháng 8.

Thành công nối tiếp thành công. Kỷ lục mới nhất của nhóm mới đây tiếp tục được thiết lập! “minisode 2: Thursday’s Child” đã trở lại vị trí thứ 136 trên bảng xếp hạng Billboard 200 vào tuần kết thúc ngày 16 tháng 7. Kỷ lục này đã giúp cho “minisode 2: Thursday’s Child” trở thành album Kpop lọt bảng xếp hạng lâu nhất trong năm, vượt qua Stray Kids “Oddinary”, với kỷ lục 7 tuần ở trên BXH.

Ngoài Billboard 200, “minisode 2: Thursday’s Child” cũng giữ được vị trí thứ ba trên bảng xếp hạng World Albums của Billboard, và hiện đang đứng thứ bảy trên bảng xếp hạng Top Album Sales và bảng xếp hạng Top Current Album Sales. Đáng chú ý, mini album đã đứng ở vị trí cao nhất của cả 3 bảng xếp hạng khi phát hành vào tháng 5.

Trong một bài đánh giá năm sao về bản thu âm, Rhian Daly của NME cho biết mini album này “hoàn toàn chứng minh cho sự trưởng thành của nhóm, tiếp tục khẳng định Tomorrow X Together là tiếng nói cho thế hệ của họ (và hơn thế nữa) với những bài hát tuyệt vời phản ánh chất lượng và giàu sức gợi về những thăng trầm của sự nghiệp họ”.

Cùng chúc mừng cho thành tích ấn tượng này của TXT! Hy vọng trong thời gian tới nhóm sẽ tiếp tục gặt hái được nhiều thành công hơn nữa!

Bên cạnh đó boygroup gần đây đã thông báo rằng họ sẽ phát hành một đĩa đơn mới với rapper kiêm ca sĩ người Mỹ IANN DIOR vào cuối tháng này.

Ca khúc hợp tác có tựa đề “Valley of Lies”, được mô tả là một bài hát “indie alternative” “nói về hành trình đơn độc mà một người đi đến cuối một mối quan hệ, cùng với vô số lời nói dối.” Bài hát sẽ chính thức trình làng vào ngày 22 tháng 7.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề sao thế giới:

• Úp nguyên chorus để thông báo ra nhạc mới, chỉ có thể là HyunA!
• BLACKPINK comeback với full album: Giữ vững ngôi hậu trước SNSD, TWICE hay là lời tạm biệt đến fan?
• HYBE phá vỡ kỷ lục với hơn 10 triệu album được bán ra chỉ trong vòng nửa đầu năm 2022
• ENHYPEN sẽ bắt đầu world tour đầu tiên kể từ khi debut vào tháng 9

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

1. GOT7

GOT7 đã khiến người hâm mộ vỡ òa khi họ trở lại vào năm nay với ca khúc “NANANA” sau hơn 1 năm vắng bóng. Tháng 1/2022, tất cả 7 thành viên của nhóm đều quyết định không tái ký hợp đồng với công ty cũ, tưởng chừng đó là dấu chấm hết cho cái tên GOT7 nhưng 7 chàng trai đã thực hiện đúng như lời hứa: Họ vẫn là GOT7 và sẽ trở lại cùng nhau!

Để có thể tập hợp bảy thành viên cũng như lấy lại bản quyền đối với bài hát, tên nhóm và nghệ danh của họ không phải là điều dễ dàng. GOT7 đã làm nên lịch sử vào đầu năm nay khi cả bảy thành viên chính thức trở thành chủ sở hữu hợp pháp đối với tên nhóm và nghệ danh của từng thành viên nhóm.

MV NANANA

2. 2AM

2AM ra mắt thông qua chương trình sống còn “Hot Blood Men”. Ban đầu, những người chiến thắng chương trình đã thành lập một nhóm gồm 11 thành viên có tên One Day trực thuộc JYP Entertainment. Trước khi ra mắt chính thức, One Day được chia thành hai nhóm, 2AM và 2PM.

2AM tiếp tục với 4 thành viên là Jinwoon, Jokwon, Seulong và Changmin, những người chủ yếu tập trung vào các bản ballad. Nhóm hoạt động từ năm 2008 đến năm 2015, sau đó Seulong, Jinwoon và Changmin rời khỏi JYP Entertainment. Jo Kwon cũng rời JYP Entertainment vào năm 2017. Họ đã tạm ngừng hoạt động tuy nhiên vẫn hứa hẹn người hâm mộ rằng họ vẫn có thể quảng bá với tư cách 2AM mặc dù mỗi thành viên nay thuộc công ty khác nhau. Nhóm đã thực hiện lời hứa ấy khi phát hành mini-album thứ tư: Ballad 21 F/W vào năm 2021.

Gần đây nhất, nhóm đã tổ chức concert năm nay vào ngày 11 và 12/6.

Album Ballad 21 F/W

3. Narsha – Brown Eyed Girls

Brown Eyed Girls ra mắt dưới trướng Nega Network vào năm 2006 với bốn thành viên. Nhóm hoạt động với Nega Network cho đến năm 2015 khi tất cả các thành viên ký hợp đồng với Mystic Entertainment.

Vào năm 2018, thành viên Narsha đã rời công ty, nhưng đã tuyên bố rằng cô ấy sẽ tiếp tục quảng bá với Brown Eyed Girls ngoài các hoạt động solo của mình. Nhóm trở lại với đầy đủ vào năm 2019, họ phát hành một album mang tên “RE_vive”.

MV Wonder Women

4. Shinhwa

Là nhóm nhạc thế hệ đầu tiên thành công rực rỡ, Shinhwa ra mắt dưới trướng SM Entertainment vào năm 1998 trước khi gia nhập Good Entertainment vào năm 2004, nơi họ có được nhiều quyền tự do sáng tạo hơn trong âm nhạc của mình.

Năm 2007, các thành viên đều thành lập công ty giải trí của riêng mình. Họ theo đuổi sự nghiệp solo trước khi nhóm thành lập công ty quản lý riêng vào năm 2011 để hoạt động nhóm, Shinhwa Company, trong đó trưởng nhóm Eric là CEO.

Nhóm đã tổ chức lễ kỷ niệm 20 năm thành lập vào năm 2018, với các sự kiện được lên lịch xuyên suốt cả năm.

MV Kiss Me Like That

5. Highlight (BEAST)

Highlight ban đầu ra mắt dưới sự quản lý của CUBE Entertainment vào năm 2009 với tên gọi BEAST (còn được viết cách điệu là B2ST). Năm 2016, nhóm chia tay công ty cũ và thành viên Hyunseung.

CUBE Entertainment có quyền sở hữu pháp lý với cái tên BEAST, vì vậy nhóm đã thành lập công ty mới Around Us Entertainment đồng thời đặt một cái tên mới cho nhóm là Highlight. Junjyung rời nhóm vào năm 2019 và nhóm tiếp tục tiến lên với tư cách là 4 thành viên.

Nhóm đã phát hành full album đầu tiên của họ với tên gọi Highlight vào ngày 21 tháng 3 năm 2022.

MV Daydream

Chúc bạn có một ngày vui vẻ lại BlogAnChoi và nhớ đón xem phần 2 của series này nhé!

Xem thêm các bài viết liên quan

• GOT7 COMEBACK: Sự nghiệp trước đó của các thành viên khi chấm dứt hợp đồng với JYP thế nào?
• Yang Yoseob (Highlight) tiết lộ vẫn đang học thanh nhạc dù đã debut được gần 10 năm
• Những câu nói của Jinyoung GOT7 giúp sưởi ấm trái tim bạn

Lucid Dream

Một trong những bản b-side của aespa được yêu thích nhất chính là “Lucid Dream”. Ca khúc là sự kết hợp độc đáo giữa giai điệu pop và trữ tình đơn giản, với lời bài hát nói về tâm trạng của một cô gái vừa trải qua một giấc mơ gặp lại người mình yêu ngày xưa. Dù đó chỉ đơn thuần là một giấc mơ và không thể nào trở thành hiện thực, nhưng cô vẫn ngày càng chìm đắm vào giấc mơ đó cùng nỗi nhớ da diết khôn nguôi.

“Iconic”

Đúng như tiêu đề của bài hát, đây là một ca khúc cực kì “iconic” với hình tượng mà ông lớn SM xây dựng cho 4 cô gái aespa. “Iconic” là ca khúc thể loại dance nổi bật trên nền tiếng trống tràn ngập năng lượng và sức mạnh dồn dập. Đồng thời chính sự đảo ngược vô cùng độc đáo của mạch phát triển giai điệu kết hợp với giọng ca đầy nội lực của cả bốn thành viên đã tạo nên một vibe đầy khát vọng, đam mê và tự tin.

“aenergy”

Đây là một trong những ca khúc thể hiện được thế giới quan không chỉ của aespa mà còn của cả vũ trụ SMCU của SM. Nguồn năng lượng đầy mạnh mẽ mà ca khúc mang lại lặp đi lặp lại trong từng giai điệu, khiến người nghe có cảm giác như đang lắng nghe một câu thần chú. Cùng với phần thể hiện cực cuốn của các thành viên, “aenergy” khắc họa hình ảnh bốn nữ chiến binh aespa đang chiến đấu nảy lửa trong chính câu chuyện về thế giới quan của mình.

“I’ll make you cry”

Ca khúc “I’ll make you cry” thuộc thể loại dance với nhịp điệu vô cùng “dị” nhưng lại cực kỳ độc đáo. bên cạnh đó, lời bài hát cũng thể hiện chính nội tâm quyết liệt của cô gái, cho thấy sự đau đớn khi bị chính người mình yêu phản bội cũng như quyết tâm sẽ trả thù người đã gây nên vết thương lòng trong mình.

“Yeppi Yeppi”

Giữa rừng b-side nhà aespa, “Yeppi Yeppi” vụt sáng lên bởi sự hòa quyện đầy khéo léo giữa những nét giai điệu vui tươi đầy màu sắc với những tiếng trống dồn đầy cảm hứng. Lời bài hát truyền tải thông điệp tới tất cả mọi người rằng hãy luôn nhớ rằng chúng ta thực sự xinh đẹp hơn những lời đánh giá của người khác. Hãy luôn yêu thương bản thân để hạnh phúc, và đừng vì những lời bàn tán của người khác cản trở bạn đến với ước mơ.

“Illusion”

Trước thềm comeback, aespa bất ngờ tung ra bản b-side “Illusion” với giai điệu và phần lời cực kỳ gây nghiện. Ca khúc mang hơi hướng tương lai này lại một lần nữa thể hiện trọn vẹn được giọng ca đầy nội lực của các thành viên, cũng như thể hiện được nét quyến rũ rất riêng trong giọng hát của từng cô gái. Nhiều fan hâm mộ còn “tiếc hùi hụi” khi “Illusion” không phải là ca khúc chủ đề của album comeback lần tới của bốn cô nàng.

aespa sẽ chính thức trở lại đường đua K-pop với mini album vào tháng 7 cùng album “Girls”. Hãy cùng BlogAnChoi chờ đợi siêu phẩm lần này của 4 cô gái nhà SM bạn nha!

Xem các bài viết liên quan tại đây:

• KPOP và những gương mặt đình đám vụt sáng trong làng high fashion
• Liệu aespa có thể thành công tại thị trường Mỹ với đĩa đơn tiếng Anh đầu tiên như đàn chị BLACKPINK đã từng?
• 10 lần gây bão MXH của “center thiên tài” Karina (aespa)
• Sức hút của Karina (aespa): Cắt tóc thôi cũng khiến dân tình điên đảo
• Sau khi aespa bị chỉ trích vì hát nhép, netizen thắc mắc vì sao nghệ sĩ SM đều không hát live nữa?

Tổng kết sau 1 tuần BTS chính thức comeback với album “Proof”, bảng xếp hạng album của Hanteo hiện đã thông báo rằng album nàyđã bán được tổng cộng 2.752.496 bản trong tuần đầu tiên phát hành (từ ngày 10 đến ngày 16 tháng 6) — đánh dấu doanh số tuần đầu tiên cao nhất so với bất kỳ album nào được phát hành vào năm 2022.

“Proof” cũng đạt được doanh số tuần đầu cao thứ hai so với bất kỳ album nào trong lịch sử Hanteo, chỉ đứng sau album năm 2020 của BTS là “Map of the Soul: 7” (bán được 3.378.633 bản trong tuần đầu tiên).

Thành tích này còn ấn tượng hơn cả khi “Proof” là một album tuyển tập với 3 CD, có nghĩa là phiên bản standard có mức giá cao hơn đáng kể so với album “Map of the Soul: 7”.

Với thành tích mới nhất này, BTS đã chiếm trọn top 4 album có doanh số tuần đầu tiên cao nhất trong lịch sử Hanteo: “Map of the Soul: 7”, “Proof”, “BE” (2.274.882 bản) và “Map of the Soul: Persona” (2.130.480 bản).

Thành tích của “Proof” không chỉ dừng lại ở BXH nội địa khi trên bảng xếp hạng Oricon của Nhật Bản, BTS đứng ở vị trí số 1 cho bảng xếp hạng Album hàng ngày vào ngày 13 tháng 6, bán được khoảng 463.718 bản. Album này cũng đứng đầu bảng xếp hạng Weekly Digital Albums trong tuần của ngày 20 tháng 6.

Sự thành công về album lần này của BTS không chỉ tính theo doanh số mà cả về mặt chất lượng cũng được công nhận là một trong những album tuyệt nhất từ đầu năm đến giờ, theo đánh giá của tờ báo nổi tiếng Rolling Stones.

Trang báo uy tín này đã dành những lời cảm nhận cho “Proof” của BTS như sau:

““Proof”, album phát hành mới nhất của nhóm, là lần phát hành tham vọng nhất nhưng không nhất thiết phải theo cách mà nhiều người mong đợi. Qua album tuyển tập gồm 3 CD, BTS không chỉ ghi lại chặng đường không mệt mỏi cực kỳ thành công của nhóm cho đến nay mà còn mang đến cho người nghe một cái nhìn sâu sắc về quá trình làm việc chăm chỉ đằng sau những bản nhạc này. Cuối cùng, nhóm cũng cho phép mình chững lại một chút và tận hưởng những gì nhóm đã đạt được. Có một lý do khiến CD 3 không được phát hành trên các nền tảng âm nhạc mà chỉ có thể nghe trên đĩa CD, vì đây chính là phần quà dành cho những người hâm mộ thực sự. Chứa đầy các phiên bản demo của các bài hát BTS hiện có và các bài hát chưa bao giờ được phát hành chính thức, về nhiều mặt, CD 3 là một trong những món quà gần gũi và thân thiết nhất, được trình bày như những trang giấy xé ra từ một cuốn nhật ký mà vốn dĩ không để ai khác đọc.”

Ngay cả trước khi comeback với album mới nhất, BTS cũng đã chứng tỏ ngôi vị “Ông hoàng K-pop” ở thị trưởng âm nhạc lớn nhất thế giới là Mỹ. Trang tin tức về tin tức âm nhạc hàng đầu thế giới Billboard gần đây cũng đưa ra báo cáo rằng BTS chiếm đến 1/3 doanh số streams và sales của K-pop tại thị trường Mỹ từ năm 2021 đến 9/6 năm 2022.

Kể từ đầu năm 2021, BTS đã chiếm 29,4% doanh số bán hàng và các lượt stream theo yêu cầu của K-pop ở Mỹ, theo phân tích dữ liệu của Billboard. Trong thời gian này, BTS đã không phát hành album chính thức nào mới nhưng tung ra hai album tuyển tập là “BTS, The Best” vào tháng 6 năm 2021 và “Proof” vào ngày 10 tháng 6 năm 2022. BTS cũng đã phát hành nhiều phiên bản của single “Butter” (bao gồm một bản remix với Megan Thee Stallion), và các single khác bao gồm “My Universe” và “Permission to Dance”.

BTS bán tổng cộng 3,6 triệu đơn vị album tương đương kể từ năm 2021 (tính đến ngày 9 tháng 6), nhiều hơn bốn lần so với nhóm nhạc K-pop đứng theo sau khi tính đến lượt stream và mua bản physical và digital.

Nhóm nhạc đàn em của BTS là Tomorrow X Together chính là nhóm đứng thứ hai về tổng lượng tiêu thụ với 795.000 đơn vị album tương đương. Hai “gà nhà” của JYP Entertainment là TWICE và Stray Kids (đều được phân phối bởi Republic Records tại Mỹ) đang cạnh tranh lẫn nhau khi lần lượt đứng thứ ba và thứ tư với 763.000 bản và 655.000 bản. BLACKPINK (được phân phối bởi Interscope Records tại Mỹ ) chốt hạ top 5 với 569.000 đơn vị album tương đương.

Bên cạnh đó, BTS cũng đã chiếm 2,56 tỷ lượt stream audio theo yêu cầu kể từ năm 2021. Điều đó giúp BTS chiếm 27,7% thị phần trong số 9,26 tỷ lượt stream audio theo yêu theo yêu cầu của K-pop tại Mỹ trong khoảng thời gian này. TWICE bị bỏ xa ở vị trí thứ 2 với 548 triệu lượt stream.

Đáng lưu ý là khoảng thời gian này mới tính đến ngày 9/6 – khi album tuyển tập mới nhất “Proof” chưa phát hành, nên lượt stream của BTS sẽ còn tăng cao thêm rất nhiều lần trong năm nay.

Tính đến physical album, BTS đã chiếm đến 29,1% doanh số physical album của K-pop kể từ năm 2021 và 72,3% doanh số digital của cả K-pop. Sự thống trị của nhóm về doanh số của BTS đều là công sức của cả fandom khi ARMY nổi tiếng là một fandom hùng hậu và ủng hộ idol rất bài bản khi cùng nhau kêu gọi mua digital track để nâng thành tích trên các bảng xếp hạng của nhóm. Kể từ đầu năm 2021, BTS đã bán được 3,1 triệu track tại Hoa Kỳ. Những nghệ sĩ và nhóm nhạc trong top 5 còn lại đều bán được ít hơn 100.000 track trong cùng khoảng thời gian.

Một điều đáng chú ý hơn nữa là vào năm 2021, BTS đã bán được CD album nhiều hơn bất kỳ nghệ sĩ nào khác ở Mỹ, với 1,03 triệu album được bán ra, chiếm 2,5% tổng doanh số bán CD album ở Hoa Kỳ trên tất cả các thể loại âm nhạc. Tổng thị phần bán album của nhóm tại Hoa Kỳ vào năm 2021, trên tất cả các định dạng (CD, digital down, đĩa vinyl LP và các định dạng khác) là 1%.

Đọc thêm các bài viết khác:

• BTS sẽ phát hành album cá nhân, tập trung nhiều hơn vào hoạt động solo
• Yet To Come: Bài hát mới của BTS có gì đặc biệt khiến cư dân mạng mê mẩn?
• Jungkook sản xuất “My You” – bài hát ngọt ngào, ý nghĩa tặng fan nhân lễ kỷ niệm 9 năm debut của BTS

Trong khi HYBE đã chính thức thông báo rằng hoạt động nhóm của BTS sẽ không bị gián đoạn, các nhà đầu tư đang hoảng loạn vì giá trị cổ phiếu của HYBE đã giảm 25% kể từ khi giao dịch mở cửa vào ngày 15 tháng 6.

Giá trị của cổ phiếu đã giảm trong thời gian giao dịch ngoài giờ là thông tin về việc gián đoạn hoạt động của BTS được đưa ra vào tối ngày 14 tháng 6, sau khi giờ giao dịch bình thường đóng cửa. Đây chính là lý do tại sao giá mở cửa được liệt kê là 168.000 won (khoảng $130 USD) mặc dù trước đó giá đóng cửa trong ngày là 193,000 won (khoảng $150 USD).

Cổ phiếu của HYBE giảm đột ngột có nghĩa là giá trị tổng thể của công ty đã giảm hơn 2 nghìn tỷ won (chính xác là 2,12 nghìn tỷ won, vào khoảng $1,644,656,529 USD). Trong khi dự đoán rằng giá trị của cổ phiếu sẽ từ từ phục hồi trở lại, các nhà đầu tư đang lo lắng về tương lai của công ty, tự hỏi khi nào các thành viên của BTS mới hoạt động lại cùng nhau khi trong thời gian sắp tới các thành viên sẽ tập trung nhiều hơn vào các hoạt động cá nhân.

Mặc dù đây là tín hiệu không tốt chút nào đối với HYBE, nhưng các ARMY đang vô cùng hả hê trước đợt sụt giá trầm trọng này của cổ phiếu công ty, vì điều này đã cho thấy BTS vẫn là trụ cột vững chắc nhất của công ty sau hàng loạt những khẳng định của công ty rằng sẽ cố gắng không còn phụ thuộc vào BTS. Các fan cũng đã cho rằng vì cổ phiếu sụt giá trầm trọng nên HYBE đã phải đưa ra thông báo ngay rạng sáng để làm ổn định lại giá cổ phiếu của công ty. Với hàng loạt phốt đối xử bất công với BTS như việc lấy BTS làm “bình phong” cho ban lãnh đạo công ty cũng như scandal của Kim Garam, hay việc HYBE trì hoãn và không phân phối đủ album “Proof” của BTS gây ảnh hưởng đến doanh số, các ARMY cho rằng đây chính là bài học dành cho HYBE và khẳng định công ty nên đối xử tử tế đối với “công thần” của mình.

– Vừa lắm, đã thấy BTS vừa tiết lộ gián đoạn hoạt động nhóm cái là cổ phiếu tụt thảm chưa? Liệu hồn mà đối xử tốt với BTS vào.

– Sáng mắt ra chưa hả HYBE? Bảo BTS gánh cả công ty thì chí lý quá. Bài học cả đấy.

– Thật ra thì cổ phiếu đang đỏ đồng bộ vì lạm phát mà chứ không phải mỗi HYBE tụt thảm đâu. Nhưng tụt gấp đôi các công ty giải trí khác cũng đáng lắm, ai bảo đối xử với gà đẻ kim cương kiểu đấy. Bây giờ làm cuộc thanh trừng cả ban lãnh đạo rồi đá luôn em Garam thì may ra vớt được nhé.

– HYBE ngu ngốc đến vậy hay sao mà nghĩ mình có thể giảm phụ thuộc vào BTS được vậy? Không có BTS thì về mo luôn đấy. Tỉnh lại giùm.

– Chắc HYBE cũng bị dọa sợ xanh mặt nên mới lên tiếng đính chính nhanh như tên lửa thế. BTS nói chuyện mấy câu mà đã khiến cổ phiếu chạm đáy luôn thì nếu các thành viên rời đi chắc bay luôn cả cái công ty mất.

Trước đó trong FESTA Dinner 2022, BTS đã cùng trò chuyện và tiết lộ rằng trong chương sắp tới của nhóm, các thành viên sẽ tập trung vào các dự án cá nhân và sẽ tạm thời gián đoạn các hoạt động nhóm. Nhưng do lỗi dịch video khi sử dụng từ “hiatus” nghĩa là ngừng hoạt động, thông tin này đã gây náo loạn không chỉ trong cộng đồng ARMY mà cả cộng đồng K-pop. Vì vậy, HYBE đã phải lên tiếng đính chính rằng BTS vẫn sẽ có những hoạt động chung với nhau và không phải nghỉ dài hơi: “BTS sẽ không tạm ngừng hoạt động. Các thành viên chỉ đơn giản tập trung nhiều hơn vào các dự án solo vào thời điểm này”.

Trong thời gian sắp tới, các thành viên sẽ lần lượt ra solo album của riêng mình cũng như các dự án cá nhân khác nhau, mở đầu bằng thành viên j-hope với solo album vào tháng 7 cùng màn biểu diễn solo tại lễ hội âm nhạc Lollapalooza vào 31/7. Thông tin về thời gian phát hành chính thức vẫn chưa được thông báo, nhưng ARMY đã vô cùng háo hức về chương mới của BTS và khẳng định sẽ luôn ủng hộ cả 7 thành viên trong con đường solo của họ.

Đọc thêm bài viết khác:

• BTS sẽ phát hành album cá nhân, tập trung nhiều hơn vào hoạt động solo
• Jungkook sản xuất “My You” – bài hát ngọt ngào, ý nghĩa tặng fan nhân lễ kỷ niệm 9 năm debut của BTS
• “Map of the Soul: 7” của BTS trở thành album đầu tiên trong lịch sử vượt mốc 4 triệu bản trên Hanteo

Theo số liệu công bố từ Hanteo – trang phân phối Album lớn nhất, Album “Proof” đã bán được 2,155,363 bản, bao gồm 1,114,682 bản “Compact” và 1,040,681 bản “Standard”. Chỉ với 2 version và giá của mỗi version khá cao so với mặt bằng chung, doanh số này của BTS quả thực là “ở một đẳng cấp khác”. Không chỉ vậy, theo thông tin bên lề, doanh số Album trong lần comeback này của nhóm còn bị ảnh hưởng do nhiều cửa hàng bán lẻ phải tạm hoãn việc giao hàng vì quá tải đơn.

Doanh số bán hàng trong tuần đầu tiên, bao gồm cả ngày đầu tiên phát hành, được coi là một chỉ số chính để đánh giá quy mô và sức mạnh fandom. Dựa trên bảng xếp hạng Hanteo, doanh thu cao nhất trong tuần đầu tiên cũng được được thiết lập bởi BTS với “MAP OF THE SOUL: 7” vào tháng 2 năm 2020, đạt 3,37 triệu bản.

“PROOF” lần này bao gồm 3 CD, như một thước phim quay lại lịch sử 9 năm của BTS. Do đó, tính ra giá mỗi Album tương đối đắt với 19.300 won (~ 350.000 VNĐ) cho bản Compact và 54,900 won (~ 950.000 VNĐ) cho bản Standard (theo Weverse Shop), thì thành tích “2,1 triệu bản bán ra trong ngày đầu tiên” là một thành công vô cùng lớn.

BTS gây sốc không chỉ về doanh số bán album mà còn cả về thành tích cực khủng trên các bảng xếp hạng âm nhạc. Ngay sau khi ca khúc chủ đề “Yet To Come” được phát hành lúc 1 giờ chiều, nó đã ngay lập tức đạt no 1 trên Melon “Top 100” – trang web âm nhạc lớn nhất Hàn Quốc chỉ chưa đầy 1 tiếng sau đó.

Đáng chú ý, kể từ khi bảng xếp hạng Melon Top 100 được cải tổ vào tháng 8 năm ngoái, “Yet to Come” của BTS là bài hát đầu tiên debut thẳng no.1 ngay sau khi phát hành. Tính đến 5 giờ chiều, không chỉ bài hát mới phát hành mà cả các sản phẩm âm nhạc trước đó của BTS cũng “kéo nhau” trở về thống trị các bảng xếp hạng: no.1 với “Yet To Come”, no.16 với “Dynamite”, no.17 với “Born Singer”, no.18 với “Butter” no.20 với “Permission to Dance”, no.21 với “Run with BTS”, no.30 với “For Youth”, no.38 với “Spring Day”, no.45 với “My Universe”, và no.73 với “Boy with luv”. Nói cách khác, 10% bảng xếp hạng được lấp đầy bởi các bài hát của BTS.

Bên cạnh các bảng xếp hạng trong nước, nhiều người cũng đang chú ý đến thành tích của BTS trên bảng xếp hạng Billboard – Mỹ, nơi từ lâu đã được xem là “địa bàn” của nhóm nhạc hàng đầu thế giới này. BTS đã đứng đầu bảng xếp hạng đĩa đơn chính của Billboard “Hot 100” với tổng cộng 6 bài hát, bao gồm “Dynamite”, “Savage Love”, “Life Goes On”, “Butter”, “Permission to Dance” và “My Universe” và cũng đã đứng đầu trên bảng xếp hạng album chính của Billboard 200 với 5 album, bao gồm “LOVE YOURSELF: Tear”, “LOVE YOURSELF: Answer”, “MAP OF THE SOUL: PERSONA”, “MAP OF THE SOUL: 7” và “BE”.

Đặc biệt, album “BE” phát hành vào tháng 11 năm 2020 của các chàng trai cũng đã tạo nên một kỷ lục phi thường khi đứng đầu cả bảng xếp hạng album Billboard và bảng xếp hạng đĩa đơn cùng một lúc. Chính vì thế, khi Album “PROOF” là mốc đánh dấu sự nghiệp 9 năm của họ, cư dân mạng cho rằng rất đáng mong đợi vào kết quả bảng xếp hạng Billboard và album tiếp theo của nhóm, kết quả sẽ được thông báo vào khoảng chiều tối ngày 21 tháng 6 trên trang chủ của Billboard.

Xem lại MV “Yet to come” của BTS:

Bạn đã thưởng thức Album mới của BTS chưa? Hãy theo dõi chuyên mục giải trí của BlogAnChoi để không bỏ lỡ nhiều thông tin thú vị nhé!

• Aespa gây tranh cãi vì thái độ biểu diễn hời hợt trong khi nhận cát xê cao hơn cả Red Velvet, Psy
• “Bà hoàng K-pop” BLACKPINK hơn một năm không comeback: Fan có nên trách YG?
• Cư dân mạng Hàn Quốc chỉ ra lý do giúp aespa thành công vang dội ở Kpop

Vào 11h ngày 10/6 theo giờ VN, BTS chính thức thả xích cho MV bài hát chủ đề “Yet To Come” cho album comeback “Proof”. 7 chàng trai BTS xuất hiện giản dị với outfit màu trắng và cùng nhau tái hiện lại những MV đã từng ra mắt của nhóm trong quá khứ. MV được quay ở vùng sa mạc để thể hiện câu nói nổi tiếng giữa BTS và ARMY: “Chỉ cần chúng ta ở bên nhau, ngay cả sa mạc cũng hóa thành đại dương“.

“Yet To Come” là ca khúc thuộc thể loại alternative hip hop với tiết tấu trung bình, nói về việc BTS nhìn lại chặng đường âm nhạc mà nhóm đã bước qua, đồng thời hứa hẹn một tương lai tươi sáng đang chờ đón ở phía trước.

Cùng thời gian ra MV “Yet To Come”, album “Proof” cũng đã chính thức được đăng tải trên tất cả các nền tảng nghe nhạc trực tuyến. Album comeback lần này là album tổng hợp lại chặng đường 9 năm của BTS, bao gồm 3 CD gói gọi lại discrography trong chặng đường âm nhạc của BTS. Ngoài ca khúc chủ đề “Yet To Come”, album cũng có thêm 2 bài hát mới đó là “Run BTS” và “For Youth”.

Big Hit Music đưa ra thông báo rằng BTS sẽ không tổ chức họp báo ra mắt album mà chỉ tổ chức một buổi livestream giới thiệu album trên kênh YouTube vào 7h tối ngày 13/06 theo giờ VN. Vì vậy, BTS đã thông qua thông báo của công ty để bày tỏ cảm nghĩ của mình về album lần này.

RM: “Mỗi khi một bài hát mới được phát hành, như thường lệ, tôi cảm thấy rất lo lắng. Tôi hy vọng nhiều người sẽ thích bài hát lần này. “Proof” là một album đặc biệt kết thúc chương thứ nhất của BTS – một nhóm nhạc sắp kỷ niệm 9 năm kể từ khi ra mắt. Vì thông điệp dành cho những người hâm mộ đã đồng hành cùng chúng tôi trong 9 năm qua là trọng tâm của album nên chúng tôi đã dồn hết tâm sức vào việc viết lời bài hát.”

Jin: “”Proof” là album chứa đựng lịch sử của BTS nên album này sẽ gợi lại những kỉ niệm về 9 năm đã qua của nhóm. Tôi cũng sẽ thường xuyên nghe album lần này. Trong album có những bài hát chưa từng được thể hiện hoặc những bài hát chưa được phát hành nên người hâm mộ sẽ rất thích thú khi được nghe trọn bộ album này.”

Suga: “Đây là một album mang tính lịch sử của BTS, vì vậy tôi đã chú ý đến việc sắp xếp thứ tự của các bài hát. Sẽ rất thú vị nếu bạn nghe album theo thứ tự từ lần lượt từ trên xuống dưới. Thật vinh dự khi có thể đưa hành trình 9 năm của chúng tôi vào album lần này. Tôi hy vọng người nghe sẽ có thể dõi những bước tiến của chúng tôi và đồng hành cùng chúng tôi thêm một lần nữa.”

j-hope: “Tôi rất vui và hào hứng khi được phát hành album sau một khoảng thời gian dài. Tôi muốn tận hưởng điều này với ARMY càng sớm càng tốt. “Proof” là một album kể về những câu chuyện cuộc đời của BTS và ARMY, và còn đặc biệt hơn nữa, nó chứa đựng khoảng thời gian và kỷ niệm của chúng tôi khi ở bên nhau. Album chứa đựng linh hồn của BTS, vì vậy tôi hy vọng các bạn sẽ yêu thích nó thật nhiều.”

Jimin: “Tôi cảm thấy vừa vui vừa thấy lạ lẫm vì đã lâu rồi chúng tôi mới phát hành một album chính thức. Đó là còn một điều đặc biệt hơn nữa khi chứa các bài hát chủ đề mà chúng tôi đã phát hành từ khi debut cho đến nay và cả các bài hát chưa từng được phát hành. Cảm giác này đặc biệt hơn rất nhiều vì tôi có thể nhìn vào cảm xúc của các thành viên và cùng nhau nói chuyện với họ về những kỷ niệm này.”

V: “Vì đây là một album chứa đựng hành trình 9 năm của chúng tôi, tôi thực sự hy vọng rằng nó sẽ luôn là một món quà quý giá cho những người hâm mộ – những người đã luôn ủng hộ và cùng làm nên lịch sử với chúng tôi”

Jungkook: “Cảm giác này như thể tôi vừa viết xong một cuốn sách rất dày. Như mọi khi, tôi đã chú ý đến tất cả yếu tố của album trong quá trình thực hiện và sản xuất, và đó là một album truyền tải tốt dòng thời gian và cảm xúc hiện tại của BTS.”

Để quảng bá cho album lần này, BTS sẽ tham gia 3 chương trình âm nhạc hàng tuần là M Countdown, Music Bank và Inkigayo, mở đầu bằng màn trình diễn đặc biệt tại M Countdown tại sân vận động Jangchung với hơn 3000 fan hâm mộ. Màn trình diễn sẽ được ghi hình vào đúng ngày kỷ niệm 9 năm debut của nhóm – ngày 13/6 và sẽ được phát sóng vào ngày 16/6.

Bạn có cảm nghĩ gì về màn comeback lần này của BTS? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

1. Chuỗi album Love Yourself của BTS

Từ khi ra mắt, BTS luôn tung ra những sản phẩm mang hơi hướng nổi loạn của những cậu học sinh trên giảng đường như: Boy In Luv, No More Dream, War Of Hormone… Thời kỳ mà độ nhận diện của BTS tăng cao và đưa tên tuổi của nhóm vươn tầm quốc tế là khi các anh chàng khởi động chuỗi album Love Yourself với 3 phần.

Từ việc mô tả cảm giác của tình yêu thông qua “DNA” (“Love Yourself: Her”) đến nhận ra thực tế đau đớn đằng sau trong “Fake Love” (“Love Yourself: Tear”) và tất cả con đường đi đến sự thật về tình yêu chỉ đơn giản là yêu chính mình trong “IDOL” (“Love Yourself: Answer”), về cơ bản, các chàng trai đã thực hiện một cuộc hành trình tìm kiếm câu trả lời cho ý nghĩa của việc yêu bản thân.

2. Chuỗi album Flight Log của GOT7

Các video âm nhạc của GOT7 luôn có những cốt truyện thú vị nhưng cốt truyện của chuỗi album này chắc chắn sẽ chiếm vị trí số 1. Các bản phát hành “Departure”, “Turbulence” và “Arrival” lần lượt theo chân GOT7 trong câu chuyện “nhật ký chuyến bay” trên không này.

Album mang thuyết âm mưu thể hiện ngay từ lúc khởi hành (Departure) Jinyoung, nhân vật chính, quay đi quay lại giữa thực và mơ, nhìn lại những kỷ niệm mà anh ấy đã từng chia sẻ với các thành viên của nhóm.

Sau đó, dường như chuyến bay gặp bất ổn (Turbulence). Trên thực tế, vụ tai nạn máy bay xảy ra đã khiến tất cả các thành viên khác phải trả giá bằng mạng sống của họ – với việc Mark hy sinh bản thân để cứu Jinyoung – và đưa người sau vào một tình trạng nguy kịch, nơi anh ấy không ngừng chiến đấu vì sự sống của mình cho đến khi được hồi sức (Arrival).

Cốt truyện ý nghĩa về khát vọng sống này được thể hiện sống động qua 3 MV của 3 ca khúc chủ đề: Fly, Hard Carry, Never Ever.

3. Chuỗi album I AM của Stray Kids

“I AM” cũng chính là series mà Stray Kids phát hành nhân dịp debut của nhóm. “I am NOT” là về việc họ từ chối sống theo các chuẩn mực xã hội. “I am WHO” nói về việc họ cố gắng tìm thấy chính mình trong thế giới này và làm mọi thứ theo cách của riêng họ. Cuối cùng, “I am YOU” nói về việc họ thừa nhận rằng họ đại diện cho tầng lớp người luôn tìm cách sống thật với chính mình và chống lại bất cứ điều gì đi ngược lại với “tôn chỉ” sống của họ.

Theo thứ tự phát hành, “District 9” cho thấy các thành viên bị tẩy não bởi một tổ chức bí ẩm, nhưng họ nhanh chóng nhận được sự giúp đỡ từ bên trong để trốn thoát. Trên chuyến xe buýt, họ vượt qua một số loại ma trận cô lập họ với thực tại.

Các chàng trai đã khẳng định “lãnh địa” của riêng họ: District 9-tên ca khúc chủ đề. Tiếp theo là “My Pace” đề cập đến việc người ta luôn đưa ra những lời dèm bỉu, phê phán việc làm của người khác thay vì tập trung giải quyết vấn đề của chính mình.

“I am YOU” kết thúc loạt bài này và coi như một thông điệp về sự đoàn kết, nơi mọi người nhìn thấy chính mình trong một người khác- người không chỉ phản ánh họ mà còn giúp họ giải quyết vấn đề của mình.

4. Chuỗi album We Young, We Go Up, We Boom của NCT Dream

Một album có thuyết âm mưu thú vị khác không thể không nhắc đến là bộ 3 sản phẩm được phát hành kế tiếp nhau ghi lại sự trưởng thành của các thiếu niên NCT DREAM nhà SM. Từ những cậu nhóc non nớt, vô lo vô nghĩ trong MV We Young đầy tươi tắn rực rỡ “Đừng lo lắng gì hết nhé. Tại sao ư? Vì chúng ta trẻ trung và năng động. Hôm nay chúng ta hoàn toàn tự do”. Đến những thiếu niên đầy khao khát, họ cùng nắm tay nhau tiến đến sự trưởng thành trong We Go Up. Và cuối cùng là những chàng trai trưởng thành bùng nổ sức hút hấp dẫn trong Boom.

Các chàng trai mộng mơ nhà DREAM đã thành công ghi dấu ấn trong lòng người hâm mộ, qua mỗi lần comeback, các cậu lại một lần lột xác, không chỉ trong ngoại hình mà còn cả trong lối suy nghĩ và khát khao chinh phục.

5. Chuỗi album ReVe: Festival Red Velvet

Thuyết âm mưu của SM chưa bao giờ khiến mọi người thất vọng. Các bạn cần bao nhiều ngày cho một kỳ nghỉ? 1 ngày? Hay 2 ngày? Với Red Velvet, họ dùng tận 3 album để thám hiểm một công viên kỳ bí cơ đấy.

Chú robot ReVe đưa họ vào vùng đất của Red Velvet rùng rợn bí ấn. Ngày đầu tiên, các cô gái cùng nhau trải nghiệm tàu lượn siêu tốc, câu thần chú gây nghiện “Zimzalabim” tựa như một phiên bản Hàn Quốc của “Abracadabra” hay “Alakazam” đến từ Thụy Điển. Sau đó 5 cô gái trải qua một kì nghỉ hè đầy sôi động trong “Umpah Umpah”, chuyến đi nhanh chóng kết thúc nhưng các cô vẫn chưa thoát khỏi thế giới ảo này. Cuối cùng, họ mắc kẹt trong bầu không gian ma mị và u tối, trái ngược với hình ảnh nhiệt huyết và vui tươi như thể ai đó khiến thế giới ảo bị lỗi, Red VelVet hóa u buồn trầm uất trong Psycho.

Xem thêm các bài viết liên quan tại

• Russian Roulette – MV K-pop chứa đựng “thuyết âm mưu” khiến người xem phải trầm trồ
• ARMY “phán đoán” một loạt thuyết âm mưu trong clip “Singularity” của V (BTS)
• Những pha casting idol Kpop phong cách “trời ơi đất hỡi”: Từ theo chân đến nhà vệ sinh cho đến “giấc mơ tiên tri” bí ẩn

Trong buổi họp cổ đông mới đây vào ngày 03/05, HYBE đã chia sẻ về những kế hoạch tương lai cho công ty và đặc biệt nhấn mạnh trấn an người hâm mộ về sự chú tâm của công ty dành cho BTS: “Hành trình của BTS mới chỉ bắt đâu. Thật khó để đánh giá xem nhóm sẽ đi được bao xa, và chúng tôi sẽ luôn ở bên cạnh nhóm cho đến chặng đường cuối cùng.”

Theo báo cáo của HYBE, doanh thu của quý đầu tiên của năm 2022 tính trên cơ sở hợp nhất tất cả các hoạt động công ty con ước tính khoảng 285 tỷ won (226 triệu đô-la). Trong số đó, doanh thu liên quan đến trình diễn lên tới 61,3 tỷ won (48,6 triệu đô-la). Trong cùng kỳ năm ngoái, do việc cách ly xã hội bởi dịch bệnh COVID-19, công ty đã không có lợi nhuận từ hoạt động trình diễn.

Buổi concert ‘Permission to Dance on Stage-Seoul’ của BTS được tổ chức tại Hàn Quốc vào tháng 3 vừa qua đã thu hút 45.000 người xem trực tiếp và 1,4 triệu người xem trực tuyến, đồng thời số lượt phát trực tuyến theo thời gian thực cao nhất là 460.000 người xem.

Với tất cả những bàn tán xôn xao về việc HYBE đã đối xử tệ bạc với BTS vừa qua, HYBE đã giải thích và nhấn mạnh thêm về kế hoạch riêng của công ty đối với hoạt động của BTS. Giám đốc điều hành HYBE Park Ji Won cho biết: “BTS đang có kế hoạch quay trở lại với một album mới vào ngày 10 tháng 6. Được đồng hành cùng BTS là một may mắn lớn đối với HYBE. BTS không nên bị lơ là và xem thường, vì vậy chúng tôi sẽ tập trung vào việc hỗ trợ BTS để nhóm có thể tiếp tục phát triển không ngừng trong thời gian tới.”

Người giám đốc này nhấn mạnh thêm: “Có một sự hiểu lầm rằng HYBE đang cố tình giảm bớt sự phụ thuộc vào BTS vì sự giảm tỷ trọng của BTS trong tổng doanh thu của HYBE gần đây. Tuy nhiên, tỷ trọng doanh số bán hàng của BTS đã giảm do doanh số bán hàng của các nghệ sĩ khác trong HYBE đã tăng lên.”

Về vấn đề nhập ngũ, CEO Park nói: “Chúng tôi nhận ra rằng nghĩa vụ quân sự là một vấn đề mà các nhà đầu tư của chúng tôi muốn biết thêm, nhưng hiện tại, thời gian hoặc cách thức thực hiện nghĩa vụ quân sự hiện vẫn chưa được quyết định. Vì vậy, chúng tôi thực sự không thể cung cấp câu trả lời thật sự. Chúng tôi mong mọi người thông cảm về những phản hồi chưa đầy đủ. Tuy nhiên, một khi mọi thứ ổn định hơn, chúng tôi chắc chắn sẽ liên lạc ngay với các nhà đầu tư và người hâm mộ. “

Ngoài ra, công ty cũng đề cập đến việc nhóm nhạc thần tượng tân binh LE SSERAFIM đã ra mắt thông qua một mini-album và showcase vào ngày 2 tháng 5. Ngoài ra, TXT và Seventeen đang chuẩn bị cho sự trở lại của cả 2 nhóm trong tháng 5 này.

Về ngành công nghiệp game, CEO Park cho biết: “Có những người thắc mắc rằng liệu chúng tôi có đang bước ra khỏi lĩnh vực kinh doanh cốt lõi của mình hay không, nhưng ngành công nghiệp game là ngành kinh doanh để mở rộng tầm ảnh hưởng của âm nhạc và quyền sở hữu trí tuệ của nghệ sĩ. Cuối cùng thì chúng tôi vẫn đang cố gắng hết sức để cải thiện thêm phần phong phú cho trải nghiệm của người hâm mộ.”

HYBE qua đây cũng tiết lộ kế hoạch kinh doanh cho nền tảng cộng đồng dành cho người hâm mộ Weverse. Choi Jun Won, Giám đốc điều hành của Weverse Company, cho biết: “Chúng tôi có kế hoạch tiếp tục tạo ra các dịch vụ cho phép người hâm mộ viết thư hâm mộ cho các nghệ sĩ, tạo và trang trí không gian riêng của họ cũng như giao tiếp với những người hâm mộ khác. Chúng tôi dự định biến nó thành một nền tảng mà các nghệ sĩ khác có tầm ảnh hưởng lớn cũng có thể tham gia”.

Mặc dù HYBE đã lên tiếng khẳng định lập trường ủng hộ hết mình cho các hoạt động của BTS, nhưng phần lớn các fan chỉ coi đây là những lời chống chế sau hàng loạt sự vụ “vạ miệng” của ban lãnh đạo cũng như cách HYBE chăm chăm phát triển các content ngoài lề mà không chú trọng cho việc phát hành sản phẩm âm nhạc của BTS.

– Lúc công ty với ban lãnh đạo đi nước cờ sai lầm thì đem BTS ra đỡ đạn thay, rồi giờ mới đi lấp liếm này.

– Tôi không quan tâm mấy game gủng của công ty đâu, cái tôi cần chỉ là BTS bằng xương bằng thịt mà thôi.

– Tóm tắt ngắn gọn lại là quyết cắn chặt BTS không buông.

– Tôi đã từng tin tưởng công ty lắm nhưng hãy nhìn sao công ty “vả mặt” tôi như thế nào đây hả? Tôi vẫn sẽ luôn ủng hộ BTS nhưng tôi mệt mỏi với nước đi vào lòng đất của quý công ty lắm rồi.

– BTS người trần mắt thịt thế khi tại sao lại phải trải nghiệm trong game làm gì chứ? Tập trung lo cho BTS comeback đi.

– Tôi muốn thấy Bangtan được hoạt động đúng với lĩnh vực của mình là âm nhạc. Làm như ai cũng quan tâm đến game của mấy người ý mà lên tiếng.

– Bị mang đi làm lá chắn cho cả ban lãnh đạo ăn nói hàm hồ ngay giữa concert thì đã chớ, lại còn bị đem ra mổ xẻ để làm game, webtoon đủ kiểu, xong bảo giờ muốn giảm phụ thuộc doanh thu vào Bangtan?

– Làm ơn tập chung vào chuyện chuyên môn chính đi. Nhìn cả năm ngoái lẫn năm nay BTS đã có lần ra nhạc nào tử tế hay chưa?

– 10 năm là quá đủ để thể hiện sự trung thành rồi. Tôi vẫn sẽ ủng hộ BTS khi họ rời công ty.

– “Tập trung ủng hộ BTS” – nghe mà sáo rỗng quá. Tôi từng nghe nói hồi sắp tái kí hợp đồng á, thì team BTS tầm 100 người. Nhưng giờ hơi nghi ngờ cái vụ đó rồi đấy. Team PD làm việc cùng BTS thì đã chuyển sang nhóm khác, stylist cũng bị đổi tới đổi lui vì làm ăn vớ vẩn. Tầm 1 năm rưỡi trước thì vẫn có phát hành nhạc, nhưng lại không phải comeback chính thức. Sự thật là một album thực sự với một mùa comeback hoàn chỉnh đã mất hút trong 2 năm rồi. Thế mà vẫn cắm đầu làm mấy cái game rồi webtoon lằng nhằng. Chỉ biết lợi dụng hình ảnh BTS đến vậy thôi sao?

Bạn nghĩ sao về tuyên bố này của HYBE? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• 4 ca khúc cực đỉnh phát hành gần đây được sản xuất bởi Suga BTS
• Những khoảnh khắc idol KPOP khiến chúng ta thèm ăn “mì tương đen”
• Điểm danh những mỹ nhân KPOP thế hệ 10x “vạn người mê” (Phần 1)

Ngày 26/4 vừa qua, PSY đã công bố ca khúc chủ đề cho album phòng thu thứ 9 “Cheap 9” của mình với tựa đề “THAT THAT”. Ca khúc nhanh chóng gây chú ý netizen không chỉ vì đó là bài hát chủ đề mà còn vì ca khúc được sản xuất bởi BTS SUGA. Theo truyền thông đưa tin, Suga không chỉ tham gia vào khâu sản xuất, mà còn là sáng tác, viết lời và góp giọng cho ca khúc.

Khoảng cách tuổi tác có là trở ngại trong vấn đề hợp tác?

Để khán giả hiểu thêm về màn hợp tác này, video phỏng vấn quảng bá cho ca khúc với tựa đề “Bạn thân 16 năm cách biệt” được đăng tải, cho thấy suy nghĩ của cả hai về màn hợp tác lần này. PSY chia sẻ anh đã khá đắn đo khi hợp tác với những người nghệ sĩ trẻ tuổi vì anh không muốn họ phải cảm thấy không thoải mái và không muốn bản thân trở thành một người khó gần. Tuy nhiên với SUGA, anh cho rằng dù khoảng cách tuổi tác giữa mối quan hệ tiền bối – hậu bối của hai người là khá lớn nhưng hai người rất hòa hợp trong công việc và giống như hai người bạn thực thụ vậy.

Về phía SUGA, anh đã cảm thấy khá lo lắng trước màn hợp tác này, dẫu vậy bầu không khí làm việc giữa họ lại đầy ắp tiếng cười, “Cảm giác như đang làm việc với người bạn thuở nhỏ vậy” – SUGA chia sẻ. Chính SUGA cũng xem anh và PSY như trở thành người bạn thân của nhau.

Hứa hẹn một cú hit bùng nổ như “Gangnam Style” trong năm 2022?

Trước đó, cả hai đều có vô số màn hợp tác cùng những nghệ sĩ tên tuổi khác. SUGA từng để lại ấn tượng trong lòng ARMY (tên fan hâm mộ của BTS) với rất nhiều bài hát tự sản xuất và những màn collab tuyệt vời, có thể kể một số nghệ sĩ từng hợp tác với Min PD như IU, Heize, Halsey, Suran, MAX,…

Trong album “Cheap 9”, PSY cũng hợp tác với nhiều nghệ sĩ khác như Jessi, Zico, Heize, Hwasa, Crush, Sung Si Kyung, Tablo. Đặc biệt, trong MV “Celeb” có sự xuất hiện của Suzy. Việc lựa chọn SUGA đảm nhận việc sản xuất cho ca khúc title của album lần này, PSY thực sự đã phải chọn mặt gửi vàng. Được biết Suga có tên trong tất cả khâu tạo nên “That That” từ sản xuất, viết lời, tạo melody lẫn hòa âm phối khí.

Có thể nói sự kết hợp của bộ đôi hứa hẹn rất có thể sẽ tạo ra một bản hit bởi PSY nổi tiếng với tầm nhìn âm nhạc trendy, hiện đại qua các bản hit như “Gangnam Style”, “Gentleman”, “New face”, “Celebrity”,… từng càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc trong nước và thế giới. Trước đây vào ngày 24/12/2013, PSY đã từng nói: “Có lẽ lần sau các bạn sẽ thấy một ca khúc như “Gangnam Style” vào năm 2022″.

Concept ca khúc gây thích thú cho netizen

Hai teaser cho MV “THAT THAT” và poster cho ca khúc đã được tung ra, hé lộ tạo hình và một đoạn ngắn giai điệu của ca khúc. Trong teaser thứ nhất, PSY gây thích thú với phân cảnh chạy trong trang phục cao bồi. Màu sắc của đoạn teaser cũng gợi liên tưởng tới khung cảnh mùa hè trong những bộ phim bối cảnh ở miền viễn Tây nước Mỹ. Bên cạnh đó, câu hát “That That, I like that” vô cùng catchy ở đoạn cuối teaser thứ 2, hứa hẹn đây sẽ là một ca khúc vô cùng gây nghiện.

Mới đây Suga cũng đã “nhá hàng” một đoạn nhỏ trong “That That”. Dù chỉ 16 giây ngắn ngủi nhưng cư dân mạng cũng đã cảm nhận được sự cháy, cực ngầu của ca khúc này rồi!

View this post on Instagram

A post shared by SUGA of BTS 민윤기 (@agustd)

Dù chưa ra mắt nhưng K-net đã có những phản ứng vô cùng tích cực, đầy mong chờ màn collab hứa hẹn cực đỉnh này:

1. PD Min đang làm việc rất chăm chỉ mà ㅠㅠㅠㅠ
2. Không nhưng Yoongi-yah!!! Mình rất mong đợi đó
3. Cậu ấy có một bài hát với Zico và một bài với Suzy nữa, nên bài hát chủ đề chắc sẽ hay hơn nhiều…
4. Chờ đến thứ Sáu tuần này lâu quá đi ~~~ Mình cần phải nghe bài hát này~~
5. Wow tôi rất mong đợi, PD Min và PSY hợp tác cùng nhau
6. Suga đã làm việc rất chăm chỉ, mị rất tò mò vì đây là một sự kết hợp bất ngờ. Mị rất ngóng rồi
7. Mị thực sự mong chờ điều đó. Đó là một sự kết hợp thú vị giữa Min PD và Psy
8. Daebak!! Psy và Suga là một sự kết hợp mà tôi chưa bao giờ tưởng tượng được
9. Tôi thực sự thích những bài hát do Suga sản xuất, vì vậy tôi rất mong đợi nó
10. Thật là một sự kết hợp điên rồ mà
11. Tôi sẽ kiện Min Yoongi!!!!!!
12. Daebak!! Ngạc nhiên quá trời ơi, tui thực sự mong đợi xem họ sẽ phát hành loại nhạc gì
13. Thậm chí Suga còn sản xuất bài hát chủ đề cho Psy. Anh ấy là một thiên tài.
14. Tui không phải là một người hâm mộ nên tôi không biết, tôi đã cảm thấy Suga không tràn đầy năng lượng, nhưng tôi ngạc nhiên là anh ấy dường như đang làm việc chăm chỉ đến vậy đó
15. Mình rất tò mò không biết bài hát này sẽ như thế nào

Ca khúc chủ đề “THAT THAT” sẽ được phát hành chính thức vào cuối tuần này, lúc 18h00 ngày 29.4 theo giờ địa phương (tức 16h00 Việt Nam). Mọi người nhớ đặt lịch để thưởng thức siêu phẩm này nhé!

Các bạn có thể ghé qua các bài viết khác về giải trí:

• Không chỉ tham gia sản xuất, Suga (BTS) còn chính thức góp giọng trong bài chủ đề mới của PSY
• Fan BTS đón hàng loạt tin vui: từ thông báo comeback của BTS đến chuỗi concert mới nhất lập hàng loạt kỷ lục
• Bất chấp những tin bài ác ý ngay thời điểm ra bài hát mới, Jimin (BTS) vẫn lập hàng loạt kỷ lục cho “With You”
• Những khoảnh khắc chứng tỏ BTS là một gia đình đúng nghĩa!

Và bạn cũng đừng quên theo dõi BlogAnChoi để có thể cập nhật những thông tin bổ ích và thú vị về tin tức giải trí mới trong và ngoài nước nhé.

Fan của BTS sẽ muốn để lịch trình trống cho tháng 6 này khi album mới của BTS sẽ chính thức ra mắt. Đây là tin tức đã được xác nhận và nhóm đã tiếp tục chiều lòng fan dù đã trải qua một năm với quá nhiều thành công ngoài mong đợi.

Vào cuối đêm cuối cùng của concert “Permission to Dance on Stage” tại Las Vegas với sự tham gia của hơn 50.000 người, BTS đã tung ra một teaser video đen trắng bao gồm hình ảnh từ các MV trước đó của nhóm, kể từ bài hát debut “No More Dream” vào năm 2013 cho đến bài hát mới nhất “Permission to Dance” vào năm 2021. Ở cuối đoạn teaser, dòng “2022.06.10” – ngày 10 tháng 6 năm 2022 đã xuất hiện trên màn hình cùng với câu nói nổi tiếng của nhóm: “We are bulltetproof”

BTS đã phát hành bài hát “We Are Bulletproof: Part 2” vào năm 2013 và tiếp theo là “We Are Bulletproof: The Eternal”, như một sự tiếp nối của ca khúc trước đó, và đây là 2 bài hát rất có ý nghĩa với cả BTS lẫn các fan hâm mộ khi đã thể hiện chặng đường debut đầy gian nan của nhóm nhạc nam cũng như niềm cảm kích của riêng BTS đối với ARMY.

Tin tức nóng sốt này đương nhiên khiến ARMY chuyển ngay sang thành các nhà thám tử để suy đoán chuỗi ngày tháng này có ý nghĩa gì, nhưng may mắn thay, BigHit Music lên tiếng đã xác nhận rằng một album mới thực sự sắp ra mắt vào ngày như đã nhá hàng. Theo tuyên bố của Weverse, BigHit đã viết:

“Xin chào. Đây là Big Hit Music. BTS sẽ trở lại với một album mới vào ngày 10 tháng 6 năm 2022. Thông tin chi tiết về album mới sẽ được cung cấp trong một thông báo riêng vào một ngày trong tương lai. Chúng tôi mong đợi tình yêu và sự ủng hộ của các bạn dành cho album mới của BTS. Cảm ơn các bạn.”

Năm ngoái, Big Hit Music đã thông báo về thời gian nghỉ ngơi chính thức của nhóm, nói rằng “sau thời gian nghỉ ngơi của BTS, nhóm sẽ trở lại để mở ra một chương mới với một album mới và các chuỗi concert trong tương lai“. Và có vẻ đây chính là chương mới mà Big Hit Music đã đề cập đến và tất cả sẽ bắt đầu bằng màn comeback với album mới của BTS.

Album mới của nhóm sẽ là album chính thức đầu tiên theo sau album “BE” được phát hành vào tháng 11/2020. Trước đó, BTS đã phát hành một album tổng hợp ở thị trường Nhật Bản mang tên “BTS, The Best” vào tháng 6 năm 2021 và đĩa CD cho single “Butter” vào tháng 5.

Đây hứa hẹn sẽ là một tháng tuyệt vời đối với BTS vì ngày 10 tháng 6 chính là ngày nằm trong chuỗi sự kiện “BTS Festa” kỷ niệm 9 năm debut của nhóm khi nhóm đã chính thức ra mắt vào ngày 13/6/2013.

Không có tin tức chính thức nào về tracklist hay bất kỳ điều gì người hâm mộ có thể mong đợi về các bài hát cũng như những điều liên quan đến album, nhưng với sự suy đoán của mình thì một số fan tin rằng đây có thể là một full album đánh dấu cột mốc chuyển mình quan trọng, dựa vào ngày ra mắt album cũng như sự nhấn mạnh về việc “mở ra chương mới” mà Big Hit Music đã từng đề cập. Một số fan khác lại có những suy đoán rằng dựa vào đoạn teaser, đây có thể là một album mang tính hồi tưởng và giúp nhóm nhìn lại sự nghiệp của mình.

Bất kể album có ý nghĩa như thế nào, đây chắc chắn sẽ là một album được người hâm mộ yêu thích và đánh giá cao vì BTS chưa bao giờ làm fan thất vọng với bất kỳ sản phẩm âm nhạc nào của nhóm.

Bên cạnh niềm vui về tin tức comeback, BTS và ARMY cũng đã đón nhận thêm những kỷ lục và thành tích rất ấn tượng từ chuỗi 4 đêm concert tại Las Vegas. Kể từ khi Sân vận động Allegiant chính thức mở cửa đón người xem, BTS là nghệ sĩ duy nhất đã bán hết hơn 200.000 vé trong 4 đêm concert. Đêm concert cuối cùng ngày 17/4 – được trình chiếu online cho các fan trên toàn thế giới, đã được gần 402.000 người ở 182 quốc gia/vùng lãnh thổ theo dõi (chưa tính các lượt xem được chia sẻ từ cùng một tài khoản). Ngoài ra, tổng số khán giả trong các buổi trình chiếu “LIVE PLAY” là khoảng 22.000 người. Buổi trình chiếu “LIVE PLAY” là một sự kiện mà các fan có thể xem trực tiếp các buổi biểu diễn trên một màn hình lớn được lắp đặt tại MGM Grand Garden Arena ở Las Vegas – chính là khán đài nơi tổ chức lễ trao giải GRAMMY vừa rồi.

Theo đó, có tổng cộng 624.000 ARMY đã xem ‘BTS Permission to Dance on Stage – Las Vegas’ cả trực tiếp ở Las Vegas và trực tuyến trên khắp thế giới. Tổng số người xem chuỗi ‘Permission to Dance On Stage’ của BTS từ trước đến nay theo nhiều cách khác nhau, bao gồm xem trực tiếp, xem Live Play và xem trực tuyến đã vượt quá 4 triệu người. Đây thật sự là một kỷ lục vô tiền khoáng hậu và đáng nể không chỉ trong phạm vi K-pop mà còn ở cả nền âm nhạc trên toàn thế giới.

Bạn có thấy háo hức về tin tức comeback của BTS hay không? Bạn có tận hưởng chuỗi 4 đêm concert vừa rồi của BTS không? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Sự trở lại đầy bất ngờ của 2NE1 tại Coachella 2022 sau 6 năm vắng bóng khiến fan vỡ òa
• V BTS tiếp tục xứng danh “fanboy thành công” khi đến Las Vegas

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Thông tin về nhóm nhạc NCT DREAM

• Tên chính thức: NCT DREAM
• Năm ra mắt: 2016
• Công ty quản lý: SM Entertainment
• Youtube: NCT DREAM
• Instagram: @nct_dream
• Twitter: @NCTsmtown_DREAM

NCT DREAM được thành lập năm 2016 bởi SM Entertainment, là nhóm nhỏ thứ 3 trong hệ thống nhóm nhạc NCT. Nhóm được ra mắt vào ngày 25/8/2016 với single Chewing Gum. Ban đầu, nhóm được ra mắt với tư cách là nhóm nhỏ gồm các thành viên NCT ở độ tuổi thiếu niên, gồm 7 thành viên: Mark, Renjun, Jeno, Haechan, Jaemin, Chenle và Jisung với độ tuổi trung bình là 15,6 tuổi.

Thành công về mặt thương mại của ep “We Boom” vào năm 2019 đã giúp nhóm lọt top 10 nghệ sĩ bán đĩa nhạc hàng đầu tại Hàn Quốc trong năm đó, đồng thời cũng mang về cho họ giải Bonsang tại hai Lễ trao giải Golden Disc Awards lần thứ 34 và Seoul Music Awards năm 2020.

Khi mới ra mắt, NCT Dream hoạt động với hệ thống tốt nghiệp theo tuổi, tức là các thành viên nhóm sẽ “tốt nghiệp” và dừng hoạt động với nhóm khi đủ tuổi. Tuy nhiên đến năm 2020 SM Entertainment đã thông báo hủy bỏ hệ thống tốt nghiệp với NCT DREAM và thành viên Mark trở lại, tiếp tục hoạt động với đội hình 7 thành viên.

Sự trở lại với hơn 2 triệu bản album bán ra chỉ trong vòng một tuần

Theo SM Entertainment, tính đến hết ngày 03/04, Full Album thứ hai “Glitch Mode” của NCT DREAM đã bán ra 2.100.339 bản chỉ sau một tuần phát hành, đưa NCT Dream trở thành “Double Million Seller” (nhóm nhạc triệu bản kép) lần thứ hai.

NCT DREAM đã đạt doanh số kỷ lục vượt qua 2 triệu bản album trong 16 ngày sau khi phát hành với Full Album đầu tiên “Hot Sauce” vào năm ngoái. Lần này, Full album của nhóm đã đạt được doanh số hơn 2,1 triệu bản chỉ trong 7 ngày, lập kỷ lục ngắn nhất của nhóm và vẫn đang tiếp tục chuỗi thành tích cao trong sự nghiệp.

Cũng vào ngày hôm qua 03/04, theo số liệu từ bảng xếp hạng Hanteo, NCT DREAM đã bán ra 1.405.199 album trong tuần đầu tại bảng xếp hạng này.

Trước đó, SM Entertainment cũng đã thông báo full album Glitch Mode ghi nhận 2,07 triệu album đặt trước, tính đến ngày 28/03.

Sự trở lại đầy sôi động của NCT DREAM

Ngày 28/03, nhóm nhạc NCT DREAM đã comeback với full album thứ hai trong sự nghiệp mang tên Glitch Mode. Đây cũng là album thứ 2 của NCT Dream với đội hình 7 thành viên sau khi anh cả Mark trở lại và chấm dứt hệ thống tốt nghiệp theo tuổi như thông báo trước đó.

Album gồm 11 ca khúc, trong đó ca khúc chủ đề “Buffering” (Glitch Mode) mang hơi hướng dance hip hop với âm bass trầm 808. Ca từ của bài hát độc đáo và âm thanh gây nghiện. Lời bài hát hài hước dí dỏm miêu tả trạng thái “đóng băng” khi nhìn thấy người mà mình thích. Đặc biệt hơn hết, anh cả Mark cũng tham gia viết lời rap cho ca khúc trở lại lần này.

Xem MV Glitch Mode tại đây:

Bạn có thể xem thêm các bài viết liên quan tại đây:

• Top 10 tổng doanh số album trên Gaon nửa đầu 2019: BTS “cân cả” các vị trí còn lại với doanh số “cực khủng”
• Trở lại với album mới, MOMOLAND trải lòng về vụ cáo buộc gian lận doanh số album “Great!”
• Điểm qua 10 nhóm nhạc debut sau năm 2010 có doanh số sale album đạt triệu bản trên Gaon, chỉ duy nhất 1 nhóm nữ lọt Top
• Danh sách 3 nghệ sĩ Kpop có album bán chạy nhất mỗi năm trong thập kỷ qua
• 15 nhóm nhạc nữ Kpop có doanh số bán album cao nhất lịch sử Gaon

Theo truyền thông Hàn đưa tin, Suho (EXO) sẽ trở lại với album solo thứ 2 của mình vào tháng 4 tới. Ngay sau đó, SM Entertainment – công ty chủ quản của Suho đã xác nhận: “Suho đang chuẩn bị cho một album solo với mục tiêu trở lại vào tháng 4. Chúng tôi rất mong nhận được sự quan tâm của các bạn”.

Kể từ khi ra mắt với tư cách là thành viên nhóm nhạc EXO, Suho đã hoạt động tích cực với tư cách ca sĩ kiêm diễn viên solo cũng như các hoạt động của nhóm, đã nhận được nhiều sự yêu mến của người hâm mộ trong và ngoài nước. Ngoài sự thành công với vai trò ca sĩ, Suho cũng tham gia nhiều dự án đa dạng thể loại như phim điện ảnh, phim truyền hình và nhạc kịch, anh đã chứng tỏ được tính linh hoạt của mình trong lĩnh vực giải trí.

Suho đã chính thức xuất ngũ vào ngày 13/2/2022, album lần này của anh sẽ là lần đầu tiên sau hai năm vắng bóng. Trước đó, Suho đã ra mắt với tư cách ca sĩ solo bằng việc phát hành mini-album đầu tiên “Self-Portrait” vào ngày 30/3/2020 đã đạt được nhiều thành tích ấn tượng: đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới trong đó có Việt Nam.

Không chỉ vậy nam thần tượng cũng đã tham gia quá trình sản xuất viết lời, lên ý tưởng trong album solo đầu tay “Self-Portrait” của mình. MV ca khúc chủ đề “Let’s Love” khi đó cũng đã nhận được nhiều chú ý vì tiêu đề chính là câu nói đầy ý nghĩa giữa EXO và fandom của nhóm là EXO-L.

Bạn có thể xem MV “Let’s Love” của SUHO dưới đây:

Sau khi xuất ngũ, Suho đang tích cực chuẩn bị cho các hoạt động solo và nhóm. Gần đây trưởng nhóm cũng tiết lộ trong một buổi phỏng vấn độc quyền với Insertive rằng các thành viên EXO đang có kế hoạch chuẩn bị cho album comeback sắp tới để có thể tương tác với fan.

Bên cạnh đó, Suho cùng các thành viên EXO đang ghi hình cho “Travel Around The World On EXO’s Ladder 3’’ (Du lịch nấc thang cùng EXO mùa 3). Theo đó Suho, Xiumin, DO, Kai, Sehun của EXO sẽ đến huyện Namhae và Gyeongsangnam-do để ghi hình. Đây đều là những địa điểm du lịch đẹp, nổi tiếng với sông núi hùng vĩ, rất đáng để du khách ghé thăm và chụp ảnh. “Travel Around The World On EXO’s Ladder 3’’ cuối cùng đã trở lại sau 3 năm do ảnh hưởng của dịch COVID-19 và việc thực hiện nghĩa vụ quân sự của các thành viên. Chương trình sẽ được phát sóng trên nền tảng video của Wavve.

Vậy là sau bao ngày chờ đợi, các EXO-L năm nay sẽ có thể ngắm thần tượng thỏa thích. Dù hoạt động với vai trò nào, Suho cũng luôn cố gắng hoàn thành tốt nhất để mang đến những sản phẩm chất lượng dành cho người hâm mộ.

Một số bài viết liên quan bạn có thể tham khảo dưới đây:

• Suho (EXO) và fan cùng chung tay giúp đỡ các bệnh nhân ALS
• Trở lại với “Love Shot” chưa bao lâu, Suho và Chen tiếp tục “thả thính” các hoạt động tiếp theo của EXO
• EXO bất ngờ trở lại trong show “Du lịch nấc thang” mùa 3 phát sóng vào tháng 4/2022
• Xiumin (EXO) kết thúc chặng đường đáng nhớ với vở kịch “Hadestown”

Cảm ơn các bạn đã đón đọc bài viết. Hãy theo dõi chuyên mục giải trí của BlogAnChoi để cập nhật những thông tin thú vị nhanh nhất nhé.

Vào ngày 20/2 vừa qua, Hyun Jiwon đã có một cuộc phỏng vấn với hãng truyền thông Hàn Quốc Dailian, tại đây ông đã tiết lộ 5 bài hát K-pop yêu thích của mình và những câu chuyện đằng sau lời bài hát.

Một số tác phẩm của Hyun Jiwon bao gồm nhiều bài hát của các nghệ sĩ SM Entertainment, chẳng hạn như Blue của Taeyeon, Circle của TVXQ, Ko Ko Bop và Good Night của EXO, Come in của Kai, Good Thing của NCT 127, và một số bài hát khác.

“Good Thing” và “Pandora’s Box” của NCT 127

Good Thing là bài hát của NCT 127 được phát hành vào năm 2019. Đây cũng là bài hát đầu tay của Jiwon với tư cách là người viết lời.

Trong cuộc phỏng vấn, Jiwon chia sẻ rằng bài hát được viết sau khi ông xem bộ phim dance tình cảm “Vũ điệu đường phố”. Lời bài hát đặc biệt hướng đến những người đang thưởng thức âm nhạc và nhảy múa, với không khí và tiết tấu vừa phải, không ồn ào náo nhiệt nhưng cũng không quá trầm lặng.

Ông cũng chia sẻ rằng: “Tôi đã cố gắng viết những câu từ và âm điệu có thể phù hợp với một nghệ sĩ tân binh.”

Cùng với “Good Thing”, Jiwon cũng viết “Pandora’s Box” của NCT 127, được phát hành năm 2020. Bài hát chứa đựng sự phấn khích và hạnh phúc khi được ở bên cạnh những người thân yêu vào một buổi chiều. Đó là một bản nhạc serenade ngọt ngào và lãng mạn.

Ông giải thích: “Bài hát này bắt đầu bằng quán cà phê trước nhà tôi vào một buổi chiều cuối tuần nắng ấm. Hai người ngồi trên chiếc ghế sofa êm ái trước ô cửa kính. Khoảnh khắc khi hương cà phê phảng phất và êm đềm. Dòng chảy âm nhạc.”

“Tôi muốn thể hiện khoảng thời gian bình thường và đáng yêu này, khi tưởng tượng người yêu đang ngủ trên vai mình, tôi sẽ tạo ra một cái bóng trên tay mình phòng trường hợp cô ấy bị chói mắt. Qua bài hát này, tôi nghĩ nó sẽ khiến cho mọi người có cảm giác thoải mái và ấm áp.”

Tên ban đầu của “Good Night” (EXO) là “Beautiful Night”

Trong khi đó, “Good Night”, một ca khúc trong album mùa đông đặc biệt của EXO, “UNIVERSE” năm 2017, được lấy cảm hứng từ khung cảnh trên một chiếc xe buýt chạy trên đường phố vào một đêm ở Tây Ban Nha.

“Đường không có đèn, mọi người trên xe đều ngủ gật. Khi ta nhìn ra ngoài cửa sổ, những ánh sao nhỏ chiếu theo con đường nơi xe buýt chạy. Đây, có câu “Một ngôi sao nhỏ tỏa sáng trên con đường ta bước vào “khoảng trời xa” được sinh ra”, ông giải thích.

Tiêu đề ban đầu là “Beautiful Night”, nhưng cuối cùng đã trở thành “Good Night” sau khi sửa đổi và tập trung hơn vào cảm xúc.

Hyun Jiwon chọn “Mojito” của Red Velvet là tác phẩm có ca từ thú vị nhất

Tiếp tục cuộc phỏng vấn, ông đã chọn “Mojito” của Red Velvet là ca khúc có ca từ thú vị nhất trong số các tác phẩm của mình. Ca khúc là một bài hát nhạc pop mộng mơ, thể hiện sự phấn khích khi nhìn thấy phong cảnh mùa hè tuyệt đẹp và cảm xúc mong đợi khi được đi du lịch cùng người thân yêu.

“Khi tôi tưởng tượng ra cảnh biển vào mùa hè, tôi nhớ đến bãi cát trên bãi biển, nơi tôi nghĩ đến ánh sáng của những quả chanh, sắc xanh của bầu trời. Những màu sắc khác nhau cứ xuất hiện trong suy nghĩ của tôi một cách tự nhiên.”

Các bạn hãy nhớ theo dõi BlogAnChoi để có thể cập nhập thêm nhiều thông tin hữu ích nhé! Đừng quên nhấn like, share và comment ở dưới bài viết để thể hiện quan điểm của mình nha.

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Jungkook tiết lộ hình mẫu lý tưởng của mình, BTS một lần nữa làm nên lịch sử
• Sản phẩm âm nhạc mới của SEVENTEEN – Ready To Love – sẵn sàng đến với tình yêu

Đúng vào dịp Giáng sinh, Oricon khiến cộng đồng fan K-pop đứng ngồi không yên khi đăng tải những bảng xếp hạng doanh thu từ việc tiêu thụ CD, DVD và Blu-ray của những idol đang hoạt động tại Nhật Bản, đáng chú ý nhất là những tên tuổi lớn của KPOP như BTS, TWICE, DBSK,…

Oricon là gì?

Cho những ai chưa biết, Oricon là tập đoàn hàng đầu của Nhật Bản được thành lập năm 1999 chuyên đưa ra các thông tin và số liệu thống kê về ngành công nghiệp âm nhạc tại đất nước mặt trời mọc. Oricon được xem là nguồn tin chính xác trong giới giải trí Nhật Bản.

Bảng xếp hạng hàng năm của Oricon được tính dựa trên tổng doanh số bán đĩa đơn, album và DVD của các nghệ sĩ cùng với thành tích của sản phẩm âm nhạc trên mạng trong cả năm.

Tin vui cuối năm từ BTS

Vào ngày 24/12, đúng dịp Giáng sinh năm 2021, Oricon chính thức thông báo BTS đứng top 1 nghệ sĩ cuối năm 2021 với số lượng đĩa đơn, album,… tiêu thụ cao nhất cả năm tại Nhật Bản. Có thể coi đây như một món quà Giáng sinh bất ngờ được gửi tới BTS và ARMY trong một năm đầy biến động như năm nay.

BTS là nghệ sĩ có lượng lớn người hâm mộ trên toàn thế giới, đồng thời cũng là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc có doanh số bán đĩa đơn và album cực khủng. Vậy nên thành tích lần này là điều có thể dự đoán được từ phía người hâm mộ. Nhưng cũng không thể phủ nhận sự cố gắng của BTS trong suốt năm 2021 vừa qua.

BTS hiện là nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên trong lịch sử đứng đầu bảng xếp hạng nghệ sĩ cuối năm của Oricon với lượng album bán ra được biết lên tới con số khủng. Trước đó họ cũng là nhóm nhạc nước ngoài đầu tiên đứng hạng nhất trong danh sách album cuối năm của Oricon với album tổng hợp tiếng Nhật “BTS, THE BEST” .

Hiện tại vẫn chưa có cập nhật số liệu cụ thể lượng album bán ra trong năm vừa rồi, nhưng chắc chắn con số phải rất khủng. Tương tự với năm nay, những năm vừa qua BTS cũng đã liên tục làm mưa làm gió trên các bảng xếp hạng trên toàn thế giới.

Mặc dù thời gian dịch bệnh làm hoãn lại rất nhiều kế hoạch của sao K-pop nói chung và của BTS nói riêng, nhưng việc BTS được xướng tên trên bảng xếp hạng lần này phải nói là lời khẳng định rất lớn về tài năng của nhóm.

Theo Oricon, thành công của “BTS, THE BEST” và đĩa đơn hit “Butter” của họ, cũng như sức hút lâu dài của bản hit năm 2020 “Dynamite”, tất cả đều đóng vai trò quan trọng giúp nhóm vươn lên đứng đầu bảng xếp hạng nghệ sĩ của năm.

Nhận được tin vui cuối năm này, các thành viên BTS cũng đã phát biểu: “Chúng tôi thực sự vui mừng và biết ơn khi giành được vị trí số 1 trên bảng xếp hạng hàng năm của Oricon năm 2021. Chúng tôi tin rằng tất cả là nhờ ARMY [fandom của BTS], những người luôn ủng hộ chúng tôi. Cảm ơn các bạn rất nhiều vì đã luôn dành tình yêu và sự ủng hộ không thay đổi cho chúng tôi.”

Chắc hẳn, tin vui này chính là món quà lớn nhất đối với ARMY và những người yêu thích âm nhạc cũng như tài năng của BTS. Hy vọng trong tương lai BTS sẽ liên tục tạo ra những thành tựu lớn như ngày hôm nay.

Xin chúc mừng BTS về một thành tích lịch sử nữa!

Mời bạn xem thêm những bài viết liên quan:

• Suga BTS xác nhận dương tính với Covid-19, không tiếp xúc thành viên khác
• Hồ sơ Lee Dong-wook: Dù đã ngoài 30 nhưng anh chàng vẫn khiến fan đứng ngồi không yên

Hãy đón xem BlogAnChoi mỗi ngày để nhận được nhiều thông tin thú vị bạn nhé

Nhìn chung, sự nghiệp của dàn thần tượng Kpop thế hệ thứ 3 đều thành công rực rỡ với thành tích nhạc số lẫn doanh thu album ấn tượng cùng nhiều kỷ lục khác được xác lập. Dưới đây là top 15 nhóm nhạc nữ có có năng lực “tẩu tán” nhiều album nhất Kpop gen 3 theo trang Koreaboo.

15. Gugudan

Gugudan ra mắt chính thức vào ngày 28 tháng 6 năm 2016 dưới trướng Jellyfish Entertainment. Nhóm đã phát hành 3 mini-album và 2 single-album, đạt tổng doanh số 102,6 nghìn bản. Album bán chạy nhất của Gugudan là “Act. 2 Narcissus”, phát hành vào ngày 27 tháng 2 năm 2017 và đã “tẩu tán” được 29,2 nghìn bản.

14. DIA

DIA ra mắt chính thức vào ngày 17 tháng 9 năm 2015 dưới trướng MBK Entertainment. Nhóm đã phát hành 2 studio album và sáu mini-album, đạt tổng doanh số 109,7 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là “Love Generation”, phát hành vào ngày 22 tháng 8 năm 2017 và đã “tẩu tán” được 37 nghìn bản.

13. EXID

EXID ra mắt chính thức vào ngày 16 tháng 2 năm 2012 dưới trướng Banana Culture Entertainment. Nhóm đã phát hành 1 studio album và 5 mini-album, đạt tổng doanh số 131,1 nghìn bản. Album bán chạy nhất của EXID là “We”, phát hành vào ngày 15 tháng 5 năm 2019 và đã “tẩu tán” được 24,5 nghìn bản.

12. Weki Meki

Weki Meki ra mắt chính thức vào ngày 8 tháng 8 năm 2017 dưới trướng Fantagio Entertainment. Nhóm đã phát hành 4 mini-album, 1 album phát hành lại và 2 album đơn, đạt tổng doanh số 162,7 nghìn bản. Album bán chạy nhất của Weki Meki là “Weme”, phát hành vào ngày 8 tháng 8 năm 2017 và đã “tẩu tán” được 49,5 nghìn bản.

11. AOA

AOA ra mắt chính thức vào ngày 30 tháng 7 năm 2012 dưới trướng FNC Entertainment. Nhóm đã phát hành 1 album phòng thu đầy đủ và 6 mini-album, đạt tổng doanh số 223,5 nghìn bản. Album bán chạy nhất của AOA là “Heart Attack”, phát hành vào ngày 22 tháng 6 năm 2015 và đã “tẩu tán” được 47,1 nghìn bản.

10. I.O.I

I.O.I ra mắt chính thức vào ngày 4 tháng 5 năm 2016 dưới trướng CJ E&M. Nhóm đã phát hành 2 mini-album, đạt tổng doanh số 276,0 nghìn bản. Album bán chạy nhất của I.O.I là “Miss Me?”, phát hành vào ngày 17 tháng 10 năm 2016 và đã “tẩu tán” được 106,4 nghìn bản.

9. OH MY GIRL

OH MY GIRL ra mắt chính thức vào ngày 8 tháng 10 năm 2015 dưới trướng WM Entertainment. Nhóm đã phát hành 1 album phòng thu đầy đủ, 2 album phát hành lại, 9 mini-album và 1 album đơn, đạt tổng doanh số 326,4 nghìn bản. Album bán chạy nhất của OH MY GIRL là “Dear OhMyGirl”, phát hành vào ngày 10 tháng 5 năm 2021 và đã “tẩu tán” được 97,7 nghìn bản.

8. Lovelyz

Lovelyz ra mắt chính thức vào ngày 17 tháng 11 năm 2014 dưới trướng Woollim Entertainment. Nhóm đã phát hành 2 album phòng thu đầy đủ, 1 album tổng hợp, 2 album phát hành lại, 7 mini-album và 1 album đơn, đạt tổng doanh số 390,4 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là “Once Upon A Time”, phát hành vào ngày 20 tháng 5 năm 2019 và đã “tẩu tán” được 54,4 nghìn bản.

7. Dreamcatcher

Dreamcatcher ra mắt chính thức vào ngày 13 tháng 1 năm 2017 dưới trướng Dreamcatcher Company. Nhóm đã phát hành 1 album phòng thu đầy đủ, 8 mini-album và 2 album đơn, đạt tổng doanh số 548,9 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là “Dystopia: Road to Utopia”, phát hành vào ngày 26 tháng 1 năm 2021 và đã “tẩu tán” được 128,5 nghìn bản.

6. WJSN (Cosmic Girls)

Cosmic Girls ra mắt chính thức vào ngày 25 tháng 2 năm 2016 dưới dưới trướng Starship Entertainment và Yuehua Entertainment. Nhóm đã phát hành 1 album phòng thu đầy đủ và 10 mini-album, đạt tổng doanh số 654,0 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là “Neverland”, phát hành vào ngày 9 tháng 6 năm 2020 và đã “tẩu tán” được 105,1 nghìn bản.

5. MAMAMOO

MAMAMOO ra mắt chính thức vào ngày 18 tháng 6 năm 2014 dưới trướng RBW Entertainment. Nhóm đã phát hành 2 album phòng thu có thời lượng đầy đủ và 11 mini-album, đạt tổng doanh số 866,0 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là Travel , phát hành vào ngày 3 tháng 11 năm 2020 và đã “tẩu tán” được 174,6 nghìn bản.

4. GFRIEND

GFRIEND ra mắt chính thức vào ngày 15 tháng 1 năm 2015 dưới trướng Source Music Entertainment. Nhóm đã phát hành 4 album phòng thu có độ dài đầy đủ, 1 album tái bản và 10 mini-album, đạt tổng doanh số 903,4 nghìn bản. Album bán chạy nhất của họ là “回: Song of the Sirens”, phát hành vào ngày 13 tháng 7 năm 2020 và đã “tẩu tán” được 90,2 nghìn bản.

3. Red Velvet

Red Velvet ra mắt chính thức vào ngày 1 tháng 8 năm 2014 dưới trướng SM Entertainment. Nhóm đã phát hành 2 album phòng thu có độ dài đầy đủ, 1 album phát hành lại, 1 album tổng hợp và 10 mini-album, với tổng doanh số là 1,76 triệu bản. Album bán chạy nhất của họ là “Queendom”, phát hành vào ngày 16 tháng 8 năm 2021 và đã “tẩu tán” được 318,7 nghìn bản.

2. BLACKPINK

BLACKPINK ra mắt chính thức vào ngày 8 tháng 8 năm 2016 dưới trướng YG Entertainment. Nhóm đã phát hành 1 album phòng thu đầy đủ, 2 mini-album và 3 album đơn, đạt tổng doanh số 2,66 triệu bản. Album bán chạy nhất của họ là “The Album”, phát hành vào ngày 2 tháng 10 năm 2020 và đã “tẩu tán” được 1,41 triệu bản.

1. TWICE

TWICE ra mắt chính thức vào ngày 20 tháng 10 năm 2015 dưới trướng JYP Entertainment. Nhóm đã phát hành 2 album phòng thu đầy đủ, 4 album phát hành lại và 10 mini-album, với tổng doanh số là 6,34 triệu bản. Album bán chạy nhất của họ là “More & More”, phát hành vào ngày 1 tháng 6 năm 2020 và đã “tẩu tán” được 595,6 nghìn bản.

Thống trị Top Trending toàn cầu, lọt top 1 hot search trên nhiều nền tảng

Sau 12h phát hành, hashtag #LALISA vẫn tiếp tục chiếm giữ No.1 trending toàn cầu của Twitter với 2,85 triệu lượt tweets. Màn debut solo của Lisa quả nhiên khiến người hâm mộ thế giới đứng ngồi không yên.

Ngoài ra, từ khóa LISA và LALISA lập tức chiếm lĩnh vị trí #1 và #2 trên Melon Realtime hot search sau khi cô nàng main dancer người Thái cho ra mắt MV solo.

Tại Trung Quốc, từ khóa lalisa leo lên No.1 hot search của mạng xã hội lớn nhất nhì xứ Trung là Weibo với hơn 5 triệu lượt tìm kiếm. Có thể nói, “búp bê sống” Lisa đang là một trong những nghệ sĩ KPOP hot nhất nhì Trung Quốc với fandom hùng hậu.

Không những thế, MV “LALISA” nhanh chóng lọt vào top thịnh hành YouTube của 89 nước trên thế giới, kể cả Việt Nam, trong đó có 35 quốc gia trending No.1.

Sau khi MV được ra mắt, kênh YouTube của BLACKPINK chính thức vượt Justin Bieber trở thành kênh YouTube của nghệ sĩ được đăng ký nhiều nhất thế giới với con số 65,8 triệu. Màn debut solo của Lisa giúp kênh tăng hơn 800.000 lượt subscribe.

Xô đổ mọi kỷ lục về views trên nền tảng YouTube

“LALISA” cũng là MV của nữ nghệ sĩ solo chinh phục các cột mốc 10 triệu, 20 triệu và 30 triệu views nhanh nhất trên YouTube (số liệu chưa lọc). Sau 24h, MV “LALISA” đã vượt 70,3 triệu views và 5,3 triệu lượt thích trên YouTube, phá vỡ kỷ lục và trở thành MV của một nghệ sĩ solo có lượt xem ngày đầu cao nhất từ trước đến nay. Tuy nhiên, đây chỉ mới là views hiển thị, chúng ta còn phải chờ YouTube xác nhận con số chính xác.

Views MV 24h đầu của nghệ sĩ nữ solo:

• LALISA – LISA: 70,3 triệu (chưa lọc)
• ME! – Taylor Swift: 65,2 triệu
• Thank U, Next – Ariana Grande: 55,4 triệu
• LWYMMD – Taylor Swift: 43,2 triệu
• On The Ground – ROSÉ: 41,6 triệu.

Thành tích nhạc số ấn tượng trên BXH quốc tế

Cả hai bài hát trong single album “LALISA” đều nắm trọn No.1 và No.2 bảng xếp hạng âm nhạc Worldwide iTunes Song Chart kể từ khi ra mắt. Điều này đã giúp cho Lisa trở thành nữ nghệ sĩ solo KPOP đầu tiên đạt được thành tích này. Hơn nữa, “LALISA” là ca khúc No.1 iTunes nhiều nhất trong 24h đầu đối với một nghệ sĩ solo (65 quốc gia).

Ngoài ra, LISA First Single Album “LALISA” đạt hơn 327.000 lượt tải về ở QQ Music. Được biết QQ Music chính là app nghe nhạc lớn nhất Trung Quốc với hơn trăm triệu người sử dụng.

Nhưng trên BXH Hàn Quốc chỉ ở mức tạm ổn

Xuất thân là idol ngoại quốc đầu tiên của YG, có thể nói, đa số người dân Hàn không mấy mặn mà với việc ủng hộ sản phẩm âm nhạc của nghệ sĩ đến từ Đông Nam Á. Chính vì thế, ngay từ khi chưa ra mắt, các fan hâm mộ của Lisa đã không đặt mục tiêu quá nhiều vào bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc mà chủ yếu là ở mảng quốc tế.

Theo thống kê, thành tích của “LALISA” có vẻ không được lòng công chúng Hàn Quốc với vị trí debut chỉ ở mức tạm ổn. Tuy nhiên, “LALISA” cũng đạt vị trí #1 trên Apple Music Kpop chart và debut #1 ở cả QQ Music Korean Hot 100 và Kpop Music Videos QQ Music Chart tuần tới.

Doanh số album đứng đầu nghệ sĩ solo nữ

Cô nàng main dancer của BLACKPINK trở thành nữ nghệ sĩ solo có doanh số album ngày đầu cao nhất trên Hanteo với 330.128 bản chỉ trong vòng 24h.

Trước đó, YG đã lên tiếng xác nhận single album “LALISA” vượt 800.000 bản pre-orders, chính thức đưa Lisa trở thành nữ idol solo sở hữu kỷ lục về lượt album pre-orders cao nhất trong lịch sử KPOP.

YG thông báo rằng: chỉ trong ngày 10/9, “LALISA” đã đạt được hơn 800.000 bản pre-orders, và Lisa ngày càng vươn cao để dần chạm tới vị thế của một ngôi sao nhạc pop tầm cỡ thế giới, có thể chinh phục cột mốc doanh số một triệu bản bán ra, đó là thành tích rất đáng mong chờ.

MV solo “LALISA” là một ca khúc mang đậm chất hip-hop, có rất nhiều yếu tố Thái Lan được cô nàng và nhà sản xuất âm nhạc hàng đầu Teddy lồng ghép vào. Theo chia sẻ của Lisa, cô đã cố gắng bộc lộ những cá tính khác nhau của con người mình thông qua nhiều bộ trang phục đa dạng cho các cảnh quay. Đặc biệt MV còn có cảnh Lisa múa cột và mặc trang phục truyền thống của người Thái.

Lisa nói rằng: “Tôi nghĩ “LALISA” thể hiện sức mạnh và sự tự tin của tên mình. Lý do đặc biệt để lấy tên mình làm tên album là vì tôi muốn lưu lại hình ảnh tuyệt vời nhất của bản thân mình. Điều đó có nghĩa rằng album solo này chính là bản thân tôi”. Bên cạnh đó, bản b-side MONEY với đoạn hook gây nghiện cũng làm điên đảo fan hâm mộ.

Lần debut solo này đã giúp Lisa có thêm nhiều fan hâm mộ khi tài khoản Instagram của cô nàng lập tức chạm mốc 59 triệu followers. Hiện nay, Lisa đang giữ vị trí No.1 celeb Thái và Hàn cũng như No.6 celeb Châu Á. Không những vậy, Lisa cũng là nữ idol KPOP có lượt theo dõi tăng nhiều nhất Instagram trong 2 ngày vừa qua. Có thể nói, sức hút của Lisa không chỉ gói gọn trong khu vực mà còn trên toàn thế giới.

Ca khúc solo “LALISA” của “công chúa Thái Lan” Lisa BLACKPINK đạt nhiều thành tích vượt mong đợi nhưng vẫn có một số ý kiến trái chiều về gu âm nhạc. Tuy nhiên, có thể thấy được rằng qua lần solo này đã chứng minh tầm ảnh hưởng và giá trị thương hiệu “siêu khủng” của Lisa. Đồng thời, nó cũng đánh dấu sự phát triển mạnh mẽ về tư duy âm nhạc của Lisa BLACKPINK với tư cách là một nữ nghệ sĩ solo KPOP.

Mới đây, 10:35AM ngày 11/9, Lisa đã có stage đầu tiên trên show “Jimmy Fallon Show”. Màn trình diễn vô cùng bốc lửa và ấn tượng đã thu hút hàng trăm nghìn lượt xem.

Các bạn đã xem MV “LALISA” chưa, hãy trải nghiệm và chia sẻ cảm nhận của bạn với BlogAnChoi nhé!

Các bạn có thể tham khảo một số bài viết khác tại đây:

• Lisa BLACKPINK trước thềm “debut”: Hát nhạc Thái, lần đầu không để mái?
• Hé lộ Teaser solo đầu tiên của BLACKPINK LISA – Album solo đạt kỷ lục hơn 125 nghìn bản pre-order!
• YG “chốt sổ” lịch solo của BLACKPINK LISA, fan khắp thế giới đón mừng như thế nào?
• Lisa’s LALISA và phản hồi của netizen: “Thật tiếc cho Lisa, nó chưa xứng với cô ấy”

Khi một album Kpop mới được phát hành, đôi khi doanh số bán ở ngày đầu tiên có thể nằm ngoài bảng xếp hạng. Thông thường, album đó sẽ bán được nhiều nhất trong khoảng thời gian ngắn nhất vào ngày phát hành hoặc tuần phát hành. Dưới đây là 15 album của các nhóm nhạc nữ Kpop đã bán được nhiều nhất ngay 24 giờ đầu tiên kể từ khi phát hành trong lịch sử Hanteo.

15. “Reality in Black” của MAMAMOO

Được phát hành vào ngày 14 tháng 11 năm 2019, album “Reality in Black” đã bán được 51,6 nghìn bản ngay trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 70,5 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 124,8 nghìn bản cho đến hiện tại.

14. “DUMDi DUMDi” của (G)I-DLE

Được phát hành vào ngày 3 tháng 8 năm 2020, “DUMDi DUMDi” đã bán được 56,4 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 94,6 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 182,7 nghìn bản cho đến hiện tại.

13. “Not Shy” của ITZY

Được phát hành vào ngày 17 tháng 8 năm 2020, “Not Shy” đã bán được 57,2 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 144,4 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện tại album này đã có tổng doanh số 219 nghìn bản cho đến nay.

12. “Feel Special” của TWICE

Được phát hành vào ngày 23 tháng 9 năm 2019, “Feel Special” đã bán được 61,1 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 154 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 468,4 nghìn bản cho đến nay.

11. “I Burn” của (G)I-DLE

Được phát hành vào ngày 11 tháng 1 năm 2021, “I Burn” đã bán được 75,5 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 115,5 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 207,9 nghìn bản cho đến nay.

10. “Kill This Love” của BLACKPINK

Được phát hành vào ngày 5 tháng 4 năm 2019, “Kill This Love” đã bán được 78,3 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 146,1 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Cho đến nay, album này đã có tổng doanh số 456,6 nghìn bản.

9. “I Trust” của (G)I-DLE

Được phát hành vào ngày 6 tháng 4 năm 2020, “I Trust” đã bán được 91,3 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 112,1 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Tính đến thời điểm hiện tại, album này đã có tổng doanh số 154,5 nghìn bản.

8. “Travel” của MAMAMOO

Được phát hành vào ngày 3 tháng 11 năm 2020, “Travel” đã bán được 101,4 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 129 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Cho đến nay, album này đã có tổng doanh số là 174,6 nghìn bản.

7. “Eyes Wide Open” của TWICE

Được phát hành vào ngày 26 tháng 10 năm 2020, “Eyes Wide Open” đã bán được 107,3 ​​nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 245,6 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 501,9 nghìn bản cho đến nay.

6. “Oneiric Diary” của IZ*ONE

Được phát hành vào ngày 15 tháng 6 năm 2020, “Oneiric Diary” đã bán được 152,6 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 389,3 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 559,1 nghìn bản cho đến nay.

5. “How You Like That” của BLACKPINK

Được phát hành vào ngày 17 tháng 7 năm 2020, “How You Like That” đã bán được 155,8 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 204,3 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 302,4 nghìn bản cho đến nay.

4. “BLOOM*IZ” của IZ*ONE

Được phát hành vào ngày 17 tháng 2 năm 2020, “BLOOM*IZ” đã bán được 184 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 356,3 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 492,5 nghìn bản cho đến nay.

3. “One-reeler / Act IV” của IZ*ONE

Được phát hành vào ngày 7 tháng 12 năm 2020, “One-reeler / Act IV” đã bán được 190,7 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 355,3 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Tính đến thời điểm hiện tại, album này đã có tổng doanh số 447,7 nghìn bản.

2. “More & More” của TWICE

Được phát hành vào ngày 1 tháng 6 năm 2020, “More & More” đã bán được 274,5 nghìn bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 332,4 nghìn bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này đã có tổng doanh số 583,9 nghìn bản cho đến nay.

1. “The Album” của BLACKPINK

Được phát hành vào ngày 2 tháng 10 năm 2020, “The Album” đã bán được 589,3k bản trong 24 giờ đầu tiên, cũng như 689,1k bản trong tuần đầu tiên. Hiện album này có tổng doanh số 1,36 triệu bản cho đến nay.

Mời bạn xem thêm những tin tức liên quan của BlogAnChoi:

• 18 màn comeback lẫn debut của các idol KPOP trong tháng 5
• Top 25 idol KPOP được tìm kiếm nhiều nhất Hàn Quốc năm 2020

Hãy theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để được biết thêm nhiều tin tức giải trí thú vị và hấp dẫn khác nhé!

Khi Kpop trở nên phổ biến hơn thì doanh số bán album của họ cũng tăng mạnh tùy theo mức độ nổi tiếng của nghệ sĩ. Trong khi nghệ sĩ có doanh số bán album cao nhất trên Gaon năm 2011 đã đạt tổng doanh số trên 1 triệu bản thì đến thời điểm hiện tại, nghệ sĩ nắm giữ danh hiệu đó đã bán được hơn 27 triệu bản.

Dưới đây là danh sách 3 nghệ sĩ Kpop bán album chạy nhất mỗi năm trong thập kỷ qua dựa trên tổng doanh số bán album của họ trên Gaon.

Năm 2011

3. JYJ

2. Super Junior

1. SNSD

Năm 2012

3. TVXQ

2. SNSD

1. Super Junior

Năm 2013

3. Super Junior

2. SNSD

1. EXO

Năm 2014

3. SNSD

2. Super Junior

1. EXO

Năm 2015

3. SNSD

2. Super Junior

1. EXO

Năm 2016

3. Super Junior

2. BTS

1. EXO

Năm 2017

3. Super Junior

2. BTS

1. EXO

Năm 2018

3. Wanna One

2. BTS

1. EXO

Năm 2019

3. TWICE

2. EXO

1. BTS

Năm 2020

3. SEVENTEEN

2. EXO

1. BTS

Năm 2021 (Cho đến nay)

3. SEVENTEEN

2. EXO

1. BTS

Mời bạn xem thêm tin tức liên quan tại đây:

• 5 nghệ sĩ solo Kpop nổi tiếng nhất mỗi năm trong thập kỷ qua
• Trưởng nhóm Kpop nào được các fan mến mộ nhất mỗi năm trong thập kỷ qua?

Hãy đón xem BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều tin tức giải trí thú vị và hấp dẫn khác nhé!

Dưới đây là những album có lượng tiêu thụ khổng lồ của 15 nghệ sĩ bán chạy hàng đầu Kpop.

15. Stray Kids

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của Stray Kids là “I Am Not”, được phát hành vào ngày 26 tháng 3 năm 2018 với ca khúc chủ đề “District 9”, tính đến hiện tại đã bán được tới 159.300 bản.

14. BLACKPINK

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của BLACKPINK là “How You Like That”, được phát hành vào ngày 17 tháng 7 năm 2020 với ca khúc chủ đề “How You Like That”, vẫn bán được tới 306.900 bản.

13. MONSTA X

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của MONSTA X là “Trespass”, phát hành vào ngày 14 tháng 5 năm 2015 với ca khúc chủ đề “Trespass”, vẫn bán được tới 37.000 bản.

12. IZ*ONE

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của IZONE là “COLORIZ”, phát hành vào ngày 29 tháng 10 năm 2018 với ca khúc chủ đề “La Vie en Rose”, vẫn bán được tới 282.800 bản.

11. NCT 127

Albumcó lượng tiêu thụ thấp nhất của NCT 127 là “NCT #127”, phát hành vào ngày 10 tháng 7 năm 2016 với ca khúc chủ đề “Fire Truck”, vẫn bán được tới 136.600 bản.

10. Wanna One

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của Wanna One là “1 ÷ x = 1”, phát hành vào ngày 4 tháng 6 năm 2018 với ca khúc chủ đề “Light”, vẫn bán được tới 644.800 bản.

9. BIGBANG

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của BIGBANG là “Always”, phát hành vào ngày 16 tháng 8 năm 2007 với ca khúc chủ đề “Lies”, vẫn bán được tới 122.700 bản.

8. GOT7

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của GOT7 là “Got It?”, phát hành vào ngày 20 tháng 1 năm 2014 với ca khúc chủ đề “Girls Girls Girls”, vẫn bán được tới 64.100 bản.

7. SHINee

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của SHINee là “Romeo”, phát hành vào ngày 25 tháng 5 năm 2009 với ca khúc chủ đề “Juliette”, vẫn bán được tới 29.600 bản.

6. SNSD

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của SNSD là “Gee”, phát hành vào ngày 7 tháng 1 năm 2009 với ca khúc chủ đề “Gee”, vẫn bán được tới 100.000 bản.

5. Super Junior

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của Super Junior là “Twins”, phát hành vào ngày 5 tháng 12 năm 2005 với ca khúc chủ đề “Twins (Knock Out)”, vẫn bán được tới 124.300 bản.

4. SEVENTEEN

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của SEVENTEEN là “17 Carat”, phát hành vào ngày 29 tháng 5 năm 2015 với ca khúc chủ đề “Adore U”, vẫn bán được tới 108.100 bản.

3. TWICE

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của TWICE là “The Story Begins”, phát hành vào ngày 20 tháng 10 năm 2015 với ca khúc chủ đề “Like Ooh-Ahh”, vẫn bán được tới 214.400 bản.

2. EXO

Album có lượng tiêu thụ thấp nhất của EXO là “For Life”, phát hành vào ngày 19 tháng 12 năm 2016 với ca khúc chủ đề “For Life”, vẫn bán được tới 442.600 bản.

1. BTS

Album có lượng tiêu thụ cao nhất của BTS là “O! RUL8,2?”, phát hành vào ngày 11 tháng 9 năm 2013 với ca khúc chủ đề “NO”, vẫn bán được tới 343.700 bản.

Mời bạn xem thêm tin tức liên quan tại đây:

• Danh sách 15 nhóm nhạc nam KPOP có lượng tiêu thụ album khủng nhất mọi thời đại
• Xứng danh “ông hoàng album sale”, EXO lọt top 20 album bán chạy nhất thế giới năm 2017
• BTS phá kỷ lục của KARA trở thành nhóm nhạc KPOP có album bán chạy nhất tại Nhật Bản

Nhớ ghé thăm BlogAnChoi thường xuyên để biết thêm nhiều tin tức giải trí hấp dẫn bạn nhé!

Thông tin chung về album LILAC

• Tên album: LILAC
• Số ca khúc: 10
• Độ dài: 36 phút 32 giây
• Ca khúc chủ đề: LILAC
• Ngày phát hành: 25/03/2021

Ca khúc chủ đề của album LILAC

MV ca khúc Coin trong album LILAC

MV ca khúc Celebrity trong album LILAC

Full album LILAC

LILAC được IU miêu tả là ca khúc có cả vị ngọt ngào và cay đắng, gợi nhớ đến cơn bão mùa xuân. Bên cạnh đó, trong Flu, cô nàng so sánh cảm xúc khi yêu của mình giống như bệnh cảm. Trong khi Ah Puh là ca khúc hip hop thể hiện sự tự tin, cô đơn và mệt mỏi, My Sea là tác phẩm dựa trên sự kết hợp Dear Name, Love Poem và Secret.

LILAC chiếm giữ ngôi đầu các bảng xếp hạng âm nhạc

Không chỉ ca khúc chủ đề LILAC càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc ở Hàn Quốc, mà toàn bộ album mới của IU đều ngay lập tức đứng đầu bảng xếp hạng iTunes ở rất nhiều quốc gia chỉ trong vài giờ sau khi phát hành.

Theo như công ty quản lý của IU EDAM Entertainment, vào 8 giờ sáng ngày 26/03 theo giờ Hàn Quốc, LILAC đã đạt vị trí thứ nhất trên bảng xếp hạng album iTunes ở ít nhất 11 nước, bao gồm Brazil, Campuchia, Hồng Kông, Na Uy, Malaysia, Singapore, Israel, Đài Loan, Sri Lanka và Philippines.

Chia sẻ của IU về album LILAC

Gần đây, IU đã nhận lời phỏng vấn và chụp hình cho tạp chí W Korea để chia sẻ về những điều ẩn giấu trong album phòng thu thứ 5 này. Trong một cuộc phỏng vấn trước đây, IU đã từng nói rằng cô muốn tạo ra những câu chuyện “lớn” về âm nhạc.

Điều này đã được thể hiện ở trong album này: “Mọi thứ sẽ rất công phu và đa dạng, từ ý nghĩa thông điệp đến giai điệu bài hát. Tôi không sáng tác bài nào trong album này một mình cả. Đứng dưới quan điểm của nhà sản xuất, tôi nghĩ rằng không bắt buộc phải có một bài hát tôi tự sáng tác chỉ vì đây là album của tôi. Từ trước đến giờ, tôi chủ yếu viết những bài hát nhẹ nhàng kể về các câu chuyện của bản thân. Thế nhưng điều này không hợp với album LILAC, vậy nên tôi đã không do dự bỏ nó đi.”

IU cũng nói thêm: “Tôi thấy bản thân cũng trải qua nhiều để đoán được một bài hát sẽ được yêu thích ngay lập tức hay phải nghe nhiều thì mới thích. Thi thoảng lúc sáng tác, tôi hay nghĩ “dù thế nào đi nữa, mình cũng cần cho bài này vào album” hoặc là “mình nên cho bài này vào vì đây là bài mình tự sáng tác và nó thể hiện bản thân”. Thế nhưng với album lần này thì tôi đã bỏ hết những suy nghĩ đấy.”

Bên cạnh đó, IU cũng miêu tả chủ đề chính của album lần này. Nữ ca sĩ muốn nói lời chào tạm biệt tuổi 20 và cảm ơn tất cả những người luôn theo dõi mình trong suốt khoảng thời gian này. IU giải thích thêm về tên gọi của LILAC: “Trong ngôn ngữ của các loài hoa, “lilac” nghĩa là kí ức tuổi trẻ. Cùng với lời chào tạm biệt, tôi muốn gửi lời nhắn rằng tôi đang đi đến chương tiếp theo của cuộc đời và chuẩn bị đón chào tuổi 30.”

Khi được hỏi về cảm xúc hiện giờ của tuổi 29 (theo tuổi Hàn Quốc), IU cảm thấy tuổi 20 của bản thân vẫn chưa kết thúc: “Nhìn lại khoảng thời gian này, một phần trong tôi cũng muốn nghỉ ngơi trước khi bước vào tuổi 30, và tôi cũng cảm thấy tôi đã sống rất hết mình ở tuổi 20.”

Đồng thời, IU chia sẻ tiếp: “Tôi đã làm việc rất chăm chỉ và kết quả cũng tốt. Tôi biết rằng không phải lúc nào làm việc chăm chỉ cũng có nghĩa bạn đạt được kết quả tốt, vậy nên tôi thấy bản thân khá may mắn.”

Nữ ca sĩ kể lại: “Tôi bắt đầu sản xuất âm nhạc từ lúc 23 tuổi, vì thế việc tôi cần có phong cách riêng của mình rất quan trọng. Tôi đã nghĩ rất nhiều về việc có nên dùng phong cách quen thuộc cho câu chuyện lần này hay thử một phong cách mới và tạo ra “sự bắt đầu và kết thúc” rõ ràng. Vì vậy, nó tốn rất nhiều thời gian và tôi phải kiểm tra lại rất nhiều. Với các bài hát lần này, tôi làm việc cùng với những người tôi đã làm việc cùng từ hồi đầu, thay vì những người tôi thường hợp tác. Tôi nghĩ rằng, dù nhanh hay chậm, chúng tôi cần thời gian để cùng đưa ra ý kiến chung.”

IU bộc lộ quan điểm của bản thân: “Tôi nghĩ sau khi ra mắt, tôi luôn tưởng tượng mỗi ngày của mình sẽ như thế nào. Nhưng cái niềm vui tôi cảm thấy khi tôi đạt được thứ gì đó tôi muốn không tuyệt vời như tôi nghĩ. Ở trong những khoảnh khắc vui vẻ không có nghĩa bạn sẽ vui vẻ hơn. Sau đó, tôi đã nghĩ rằng đây không phải thứ tôi tự đạt được một mình nên không có lý do nào để chúc mừng bản thân nhiều hơn.”

Cô nàng cũng tiết lộ rằng sau khi album được tung ra, bản thân thường muốn ở một mình: “Tôi sẽ xem những phản hồi lúc đầu một lần và cố gắng không để ý điện thoại sau đó. Sau khi tôi sản xuất thứ gì đó, tôi sẽ cố gắng làm việc thật chăm chỉ cho những điều tiếp theo.”

Không chỉ vậy, “em gái quốc dân” ngày nào tiết lộ thêm những gì mình muốn trong những ngày tháng của tuổi 29: “Tôi đã từng nghĩ về những điều lãng mạn ở tuổi 30 khi tôi còn trẻ. Bởi vì tuổi 20 đến quá nhanh, tôi nghĩ nó sẽ không giống như kiểu tôi sẽ “lớn lên” như Pokemon và bởi vì tuổi 30 vẫn còn xa, tôi thấy hơi mơ hồ về việc bản thân trở nên tuyệt vời.”

IU cười đùa rằng: “Tôi mong tôi có thể hét “Ahh” giống như vừa thi học kỳ xong. Tôi có thể đếm được số lần tôi vui và hét lên như thế. Có lẽ là ba?”

Nữ ca sĩ cũng nhớ lại: “Lần đầu tiên là sau khi thi giữa kỳ hồi trung học. Lúc đấy, tôi đã học rất chăm chỉ. Thi xong, tôi cũng đoán được điểm số của mình và trên đường về, tôi nghĩ: “Ahh, bây giờ thì mình có thể đến công viên Lotte rồi”. Tôi cảm nhận được sự tự do và tôi nhớ cảm giác ngông cuồng đấy.”

“Lần thứ hai là khi G.O.D xuất hiện là khách mời ở concert của tôi. Họ là những người khiến tôi trở thành một fan trung thành lần đầu tiên trong đời. Và lần cuối là khi tôi viết xong lời bài hát cho album lần này. Tôi ném điện thoại lên sofa và hét: “Cuối cùng cũng xong rồi”. Vậy nên, khi tuổi 20 của tôi kết thúc, tôi cũng muốn cảm thấy tự do như thế.”

Cuối cùng, IU được hỏi đã từng bao giờ cảm thấy bản thân ngầu hay chưa, cô nàng thành thật: “Khi làm album này, tôi nghĩ tôi cũng có chút ngầu… Tôi không thường nói những điều này về bản thân và tôi cũng không có lý do để cảm thấy thế. Tôi cũng không biết liệu nó có thay đổi khi tôi lớn hơn nữa không. Có rất nhiều điều cần phải làm trong quá trình sản xuất album lần này. Tôi phải có cùng suy nghĩ với những người tôi làm việc cùng từ lúc đầu, và tất cả các bài hát đều thuộc những thể loại khác nhau.”

IU cũng tiết lộ thêm về cảm xúc của mình: “Đây là một dự án lớn, nên tôi cảm thấy khá áp lực. Tôi đã từng nghĩ rằng tôi không thể hoàn thành xong nó. Nhưng tôi thường cảm thấy như thế khi tôi hoàn thành xong thứ mà tôi thấy hài lòng, rồi tôi thấy bản thân mình cũng khá tuyệt.”

Quyên góp 100 triệu won để đánh dấu sự ra mắt của LILAC

Để đánh dấu sự quay trở lại của IU với album thứ 5 này, EDAM Entertainment tiết lộ rằng, cô nàng đã tặng 100 triệu won cho 2 tổ chức phi lợi nhuận dưới danh nghĩa IUAENA, là sự kết hợp của IU và UAENA (tên fandom của IU).

Trong đó, 50 triệu won được gửi cho Linker, một tổ chức giúp đỡ những gia đình của các ông bố và bà mẹ đơn thân, và 50 triệu còn lại được gửi đến Snail Of Love, tổ chức giúp đỡ những người mất thính giác.

Dưới đây là lời nhắn của EDAM Entertainment:

“Mùa đông lạnh lẽo đã qua và mùa xuân ấm áp đang đến với chúng ta. Hôm nay, ngày 25/03, ngày phát hành album thứ 5 của IU, chúng tôi muốn chia sẻ những hơi ấm của mùa xuân với UAENA, những người đã kiên nhẫn đón chờ album lần này.

Gửi những người nhận được tình yêu của IU, và những UAENA đáng yêu, chúng tôi mong rằng mùa xuân ấm áp sẽ đến với tất cả các bạn. Gửi đến UAENA, những người luôn bên cạnh IU, cảm ơn mọi người và chúng tôi yêu mọi người.”

Một vài bài viết liên quan các bạn có thể tham khảo:

• Fan “chị Nguyệt” IU nên cày ngay và luôn 7 bộ phim hay nổi tiếng của chị
• 4 ca khúc IU sáng tác được lấy cảm hứng từ những người bạn vô cùng thân thiết
• 6 nam thần Hàn Quốc chọn IU làm hình mẫu lý tưởng

Các bạn đừng quên theo dõi BlogAnChoi để luôn cập nhật thật nhanh những tin tức về IU nhé.

Super Junior phải delay album 15 năm nhiều lần

Không phải tự nhiên mà các “ông hoàng của làn sóng Hallyu” liên tục dời lịch phát hành album kỷ niệm 15 năm của mình. Được biết album lần này đã có lịch phát hành vào khoảng tháng 11 năm ngoái trùng với dịp kỷ niệm 15 năm hoạt động của nhóm. Thế nhưng, vì muốn album được chăm chút chỉnh chu vào hoàn hảo hơn, các thành viên đã nhiều lần phải dời lịch phát hành. Chính vì thế mà đến hôm nay ở thời điểm 16 năm hoạt động thì nhóm mới có thể chính thức cho ra mắt album kỷ niệm 15 năm của mình.

Vào 16h (giờ Việt Nam) ngày 16/03, Super Junior đã chính thức xả xích cho album thứ 10 The Renaissance. Ngay sau đó, MV cho ca khúc chủ đề House Party cũng được phát hành. House Party được đánh giá là đã mang đến một phong cách mới so với hình ảnh trước đó của nhóm nhưng lại vô cùng phù hợp với từng thành viên về cả giọng hát lẫn phong cách thể hiện.

House Party được thể hiện với hai phong cách trái ngược. Nếu ở đoạn đầu bài hát Super Junior thể hiện với phong các vui vẻ đúng chuẩn của những buổi tiệc tùng với “Party Concept” thì phần sau lại là một hình tượng cực ngầu sang “Trap Concept”. Dù hình tượng sôi nổi hay cool ngầu thì các chú vẫn không thiếu “mặn mòi” từ biển cả. Có một “House Party rất Super Junior”.

SUPER JUNIOR – “House Party”:

Sân khấu kỷ niệm 15 năm đặc biệt của Super Junior

Sau khi chính thức phát hàng album và MV ca khúc chủ đề, các “ông chú” Siêu Nhí cũng đã có màn trình diễn lại các ca khúc nổi bật trong chặng đường 15 năm hoạt động với “SUPER JUNIOR COMEBACK SHOW ‘House Party'” trên đài Mnet, gồm: U, Black Suit, Burn The Floor, More Days With You và House Party.

Với U, ca khúc đầu tiên góp mặt đầy đủ 13 thành viên Super Junior, ca khúc đã tạo nên tên tuổi của nhóm nhạc hàng đầu Gen 2 Kpop. Nếu khi debut với Twins vào 06/11/2005, Super Junior chỉ mới có 12 thành viên và mang cái tên Super Junior 05 – là một nhóm nhạc dự án của SM. Thì khi chính thức bổ sung em út Kyuhyun và ra mắt U cùng với những chiến thắng đầu tiên tại các show âm nhạc thì Super Junior mới chính thức thoát mác dự án và tồn tại đến hôm nay. Nói cách khác, U chính là cột mốc biến Super Junior 05 từ một nhóm nhạc dự án đến Super Junior – “King of Hallyu” của hiện tại.

Với trang phục, đạo cụ trình diễn từ những năm 2006, sân khấu U gợi lại ký ức ở thời điểm khởi đầu cho cái tên Super Junior năm xưa. Sân khấu đã tạo nên nhiều cảm xúc dành cho các fan hâm mộ Super Junior – ELF.

SUPER JUNIOR – “U”:

Trước đó, Super Junior cũng đã cho ra mắt MV ca khúc The Melody nhân dịp kỉ niệm 15 năm ngày debut của mình. Đây là ca khúc được chính leader LeeTeuk và giọng ca vàng của nhóm YeSung viết lời. “The Melody” được xem là ca khúc gửi gắm lời nhắn nhũ đến các thành viên và ELF, là lời tri ân cho những tình cảm đã cùng nhau gắn bó suốt 15 năm và hứa hẹn sẽ cùng nhau đi hết những quãng đường còn lại.

SUPER JUNIOR – “The Melody”:

Cùng với đó là lần lượt 3 ca khúc nằm trong album thứ 10 – The Renaissance đã được giới thiệu là Raining Spell for Love, Burn The floor và Tell Me Baby. Đặc biệt với Burn The Floor, nhóm đã tạo nên màn trình diễn ánh sáng, tạo nên sự mới mẻ trong phong cách của nhóm trước nay.

SUPER JUNIOR – “Burn The Floor”:

Có thể nói chặng đường 15 năm không phải nhóm nhạc nào cũng duy trì được. Vượt qua hàng loạt các lời nguyền cho nhóm nhạc Kpop, 5 năm, 7 năm, 10 năm; các chàng trai Super Junior hài hước thuở nào giờ đã là các ông chú mặn mòi. Không còn gói gọn với cái mác idol, giờ đây với nhiều vai trò từ MC, diễn viên, đạo diễn,… Super Junior vẫn là cái tên xuất hiện dày đặt trên thị trường nghệ thuật.

Xem thêm các bài viết liên quan:

• The Melody: Super Junior để mặt mộc, ngồi hát cùng nhau kỷ niệm 15 năm debut
• Về thăm lại SM, Kim Ki Bum khiến fan nghẹn ngào khi trải lòng về mối quan hệ với Super Junior
• Super Junior và ELF: Idol lầy lội, fan “nhây” gấp bội

Dù không còn sở hữu độ nổi tiếng như thời kỳ đỉnh cao, không còn quá nhiều fan hâm mộ điên cuồng theo đuổi. Super Junior vẫn là một tượng đài trong sự phát triển của Kpop ngày nay, tài năng và kinh nghiệm là đều không thể chối bỏ với nhóm. Cái tên Super Junior vẫn sẽ mãi tồn tại, Super Junior vẫn sẽ duy trì hoạt động với nhiều album trong tương lai.

6. TREASURE

TREASURE ra mắt vào ngày 7 tháng 8 năm 2020, dưới trướng YG Entertainment và rất được mong đợi ngay cả trước khi ra mắt. Trong 6 tháng hoạt động, họ đã phát hành ba album đơn và một album phòng thu, một con số lớn đối với một nhóm trẻ như vậy. Album đầu tiên của nhóm, The First Step: Chapter One, đã mở ra một khởi đầu với doanh số ấn tượng gần 250k!

Sau khi phát hành album mới nhất, The First Step: Treasure Effect , TREASURE không chỉ gia nhập danh sách này khi đạt tổng doanh số hơn 1 triệu bản mà còn trở thành nhóm nhạc trẻ nhất đạt được cột mốc này! Album được phát hành vào ngày 11 tháng 1 năm 2021, và hiện đã trở thành album bán chạy nhất của nhóm tính đến thời điểm hiện tại với khoảng 282,8k bản bán ra.

5. The Boyz

The Boyz ra mắt vào ngày 6 tháng 12 năm 2017 dưới sự quản lý của Cre.ker Entertainment . Họ đã có một khởi đầu khá suôn sẻ cho sự nghiệp của mình, với album đầu tiên, The First , bán được khoảng 75 nghìn bản, nhưng sau khi họ giành được vị trí đầu tiên trong chương trình cạnh tranh Road to Kingdom, mức độ nổi tiếng của nhóm đã tăng lên đáng kể.

Đến nay, The Boyz đã bán được khoảng 1,06 triệu bản album! Album bán chạy nhất của nhóm là album mới nhất, Chase , đã bán được khoảng 307k bản kể từ khi phát hành vào ngày 21 tháng 9 năm 2020.

4. ATEEZ

ATEEZ ra mắt vào ngày 24, 2018 dưới KQ Entertainment . Giống như hầu hết các nhóm nhạc đến từ công ty nhỏ, ATEEZ không nổi tiếng ngay lập tức, mặc dù như vậy, nhóm cũng không mất nhiều thời gian để phát triển một cơ sở người hâm mộ trung thành, đặc biệt là với người hâm mộ quốc tế do hoạt động tiếp thị và quảng bá ở nước ngoài. Album đầu tiên của nhóm, Treasure EP.1: All to Zero , đã bán được khoảng 85 nghìn bản.

Kể từ khi ra mắt, ATEEZ đã bán được 1,12 triệu album! Album bán chạy nhất của nhóm là ZERO: FEVER Part.1 , album gần đây nhất của nhóm, phát hành vào ngày 29 tháng 7 năm 2020 với doanh số khoảng 380k.

3. TXT

Không giống như một số nhóm trong danh sách này, TXT có lợi khi ra mắt dưới một công ty vốn đã rất thành công – Big Hit Entertainment, công ty chủ quản của nhóm nhạc thành công nhất trong lịch sử – BTS. Nhưng điều đó không thể phủ nhận được TXT đã làm việc rất chăm chỉ để trở nên thành công như hiện tại. Nhóm ra mắt vào ngày 4 tháng 3 năm 2019 với album The Dream Chapter: Star, đã đạt được doanh thu đáng kinh ngạc 260 nghìn bản.

Giờ đây, sau một số lần phát hành album khác, TXT đã bán được tổng cộng 1,37 triệu bản! Album bán chạy nhất của nhóm cũng là album mới nhất, Minisode1: Blue Hour, đã bán được khoảng 477k bản kể từ khi ra mắt vào ngày 26 tháng 10 năm 2020.

2. Stray Kids

Stray Kids là một nhóm nhạc khác được hưởng lợi từ việc ra mắt dưới một công ty lớn và thành công – JYP Entertainment – mặc dù vậy, một lần nữa, sự chăm chỉ và tài năng của họ là phần lớn những gì đã đưa họ đến thành công như hiện tại. Nhóm ra mắt vào ngày 25 tháng 3 năm 2018 với album I Am Not , tính đến nay đã bán được gần 140k đơn vị.

​Sự nổi tiếng của Stray Kids đã tăng vọt kể từ khi nhóm ra mắt và đặc biệt, năm 2020 dễ dàng là năm thành công nhất của họ cho đến nay. Hiện nhóm đã bán được tổng cộng 1,95 triệu album, trong đó bán chạy nhất là album tái bản mới nhất của nhóm, In Life, đã bán được tổng cộng hơn 440 nghìn bản!

1. IZ*ONE

Và cuối cùng, tuy IZ*ONE là nhóm nhạc nữ duy nhất lọt vào danh sách này, nhưng nhóm đã giành được vị trí số 1, thật không thể tin được! Nhóm chắc chắn đã gặt hái được thành công ngay khi được thành lập khi bước ra từ Produce 48, và 12 cô gái chỉ tiếp tục ngày càng nổi tiếng hơn khi sự nghiệp của họ tiếp tục phát triển. Nhóm ra mắt vào ngày 29 tháng 10 năm 2018 với album COLOR * IZ và đã bán được hơn 260 nghìn bản.

Giống như Stray Kids, 2020 là một năm thành công của nhóm và IZ*ONE hiện đã bán được 2,05 triệu album cho đến nay! Album bán chạy nhất của nhóm là Oneiric Diary, phát hành vào ngày 15 tháng 6 năm 2020 với hơn 550 nghìn bản đã được tiêu thụ và là một trong những album bán chạy nhất trong lịch sử của một nhóm nhạc nữ K-Pop.

TREASURE thẳng tiến tới danh hiệu “tân binh bán album nửa triệu bản”

Mới ra mắt được gần 2 tháng nhưng TREASURE đã cho thấy khả năng trở thành một đối thủ nặng ký trên đường đua danh hiệu “tẩu tán” album. Với album The First Step: Chapter Two, TREASURE đã tự phá vỡ kỷ lục mà bản thân thiết lập trước đó với album đầu tay cách đây 1 tháng để trở thành tân binh 2020 bán chạy album nhất.

Nếu Chapter One cần 13 ngày để cán mốc 200.000 bản pre-order thì Chapter two chỉ mất 8 ngày để hoàn thành mốc này (từ 7/9 – 15/9). Trong Chapter Two lần này, rapline của TREASURE đã tham gia viết lời cho các phần rap của mình. Đây gần như là một truyền thống của các nghệ sĩ YG khi các rapper tự do thỏa sức thể hiện bản thân của lời rap chính mình viết.

Theo đà như vậy, việc TREASURE trở thành “tân binh nửa triệu bản” rất nhanh sẽ xảy ra. The First Step: Chapter One đã trở thành album bán chạy nhất của tân binh 2020 trên GAON với hơn 240.000 bản. Đây là một thành tích rất đáng nể, đặc biệt lại từ một group của YG – công ty từ trước tới nay không quá mạnh về sale album.

Thành tích 24 giờ đầu khả quan của TREASURE

Ngày 18/9/2020, YG chính thức thả xích cho MV bài chủ đề I LOVE YOU của TREASURE. Sức hút của lần comeback này nhanh chóng đưa TREASURE thẳng tiến trên top trending của Twitter. TREASURE đã xuất sắc lọt vào BXH iTunes của 50 quốc gia.

MV I LOVE YOU đã được thả xích (Nguồn: Internet).

Thành tích 24 giờ đầu trên YouTube cũng rất tốt, được 5,5M+ views và 794k+ likes. TREASURE cũng là tân binh đầu tiên nằm chễm chệ ở ngôi đầu của Japan Line Music Real Time trong 20h. Một thành tích rất đáng nể đối với một tân binh mới debut khoảng 2 tháng. Thứ hạng cao nhất mà I LOVE YOU đạt được là bậc 16 trên Genie.

Phản ứng của Knet đối với lần comeback này của TREASURE cũng rất tích cực. Hầu hết đều để lại những đánh giá tốt với bài hát và đặc biệt khen ngợi visual của 12 chàng trai.

Thú vị trong lần quảng bá này của TREASURE

YG nhấn mạnh khi xác nhận lần comeback này của TREASURE với I LOVE YOU sẽ mạnh mẽ hơn so với BOY trước đó. Vậy nhưng, các fans đã được một phen “ngã ngửa” khi nhìn thấy poster. Poster lần này của TREASURE lấy màu hồng với trái tim làm chủ đạo, concept của những chàng nam sinh điển trai, trong sáng, ngọt ngào.

Chắc có lẽ ý của YG là theo mạch của cảm xúc khi yêu một cô gái của chàng trai. Nếu BOY với những câu hát thể hiện sự phấn khích khi thầm mến, thầm thương một cô nàng nào đó của những cậu trai mới yêu, mới rung động thì I LOVE YOU đã có cảm xúc mạnh mẽ hơn. Chàng trai ấy không còn chỉ có mong muốn “I’m gonna be your girl” nữa mà là “I love you”, mạnh dạn bộc lộ tình cảm của mình với câu nói kinh điển. Trái tim nay đã đập nhanh hơn, thình thịch, sự rung động đã mãnh liệt, tình cảm đang ở lúc nồng nhiệt và ngọt ngào nhất.

Lần comeback này cũng như bao nghệ sĩ khác của YG, TREASURE được một đội ngũ truyền thông hùng hậu. Từ những nghệ sĩ cho tới dàn producer hay các dancer có tiếng của công ty đều đăng bài thể hiện sự ủng hộ cho nhóm nhạc tân binh này. Đây cũng được coi là nét đặc biệt của YG Entertainment.

Mọi người có thể đọc thêm các bài viết:

• 5 thế mạnh nổi trội khiến TREASURE trở thành “tân binh khủng long” của KPOP
• TREASURE: Những sự thật thú vị và “thuyết âm mưu” xoay quanh MV debut
• 9 điều cần biết về TREASURE – nhóm nhạc nam tân binh đến từ nhà YG

TREASURE đã comeback và bắt đầu quảng bá trên các chương trình âm nhạc hàng tuần với những stage live chất lượng đặc trưng của YG. Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm các tin tức mới nhé!

Được biết TREASURE sẽ là nhóm nhạc nam tiếp theo debut dưới trướng YG. Nhóm có tổng cộng 12 thành viên bao gồm 8 idol người Hàn và 4 idol người Nhật. TREASURE đang rất được kì vọng sẽ “ăn nên làm ra” tiếp nối truyền thống “tân binh khủng long” đình đám của các tiền bối cùng nhà như BIG BANG, WINNER, IKON và BLACKPINK.

Teaser debut được đầu tư “khủng”

YG lần này thực sự đã không làm thất vọng người hâm mộ khi đầu tư mạnh tay cho nhóm mới. Trước đó từ poster cho đến teaser hay các video giới thiệu nhóm đều được đầu tư kĩ lưỡng khiến fan hâm mộ của 12 chàng trai này không giấu nổi niềm sung sướng, bất ngờ.

Câu nói cuối cùng “Điều này có thể làm rung chuyển thế giới. Chúng tôi gọi đây là THE TREASURE EFFECT” khẳng định sự tự tin của các chàng trai trẻ.

Đoạn trailer vũ đạo cũng hé lộ quá trình tập luyện khổ cực của TREASURE. Là nhóm đông thành viên đòi hỏi phải có sự đồng đều, kết hợp ăn ý. Trước đó YG cũng tuyên bố TREASURE sẽ ra mắt với âm nhạc mạnh mẽ nhất trong số các nghệ sĩ của công ty trước đó nên phần vũ đạo cũng đòi hỏi phức tạp, nhiều đội hình khó.

TREASURE debut với MV chủ đề “Boy”

Vào đúng 18h ngày 7/8 theo giờ Hàn Quốc, TREASURE đã chào sân KPOP với ca khúc chủ đề sôi động BOY:

Quả không phụ sự kì vọng của người hâm mộ, MV của nhóm được dàn dựng rất công phu với nhiều cảnh quay đẹp mắt từ trong nhà cho tới ngoài trời với nhiều concept cực kì đa dạng cho từng thành viên đúng như những gì YG tuyên bố đây sẽ là MV của nhóm tân binh được đầu tư “khủng” nhất so với các nghệ sĩ cùng công ty trước đó.

Ca từ của bài hát giống như lời tỏ tình ngọt ngào của chàng trai trẻ đối với cô gái mình theo đuổi. Bài hát có giai điệu dễ ngấm, sôi động hợp với hình tượng “Mĩ thiếu niên” của 12 thành viên đặc biệt phần điệp khúc catchy với câu hát “I just wanna be your boy” cực ngọt dễ dàng đốn tim bất cứ fangirl nào.

Có thể nói TREASURE không có lỗ hổng về nhan sắc, các thành viên đều rất ưa nhìn với vẻ ngoài trẻ trung, tươi mới nhưng vẫn gây ấn tượng với nét cá tính riêng biệt. Trong MV có thể dễ dàng screenshot những tấm hình đẹp lung linh thế này của các chàng trai.

Visual dạo gần đây gây sốt mạng xã hội Haruto có màn lột xác cực ấn tượng trong MV. Đảm nhiệm vị trí rapper trong nhóm, Haruto có màn xuất hiện cực “ngầu” chiếm nhiều spotlight khi MV lên sóng:

TREASURE đạt 100.000 bản pre-order album sau 2 ngày

Vào 31/7, YG Entertainment thông báo số lượng album đặt trước đã vượt mốc 100.000 đơn đặt hàng.

Đây quả là tin vui đối với các MAKER nói riêng và các YG Stan nói chung. Là em út nhưng TREASURE vượt mặt tất cả nghệ sĩ YG trở thành nhóm tân binh có doanh số bán đĩa cứng cao nhất từ trước đến nay của công ty và nằm trong top 10 album bán chạy nhất nửa đầu năm 2020.

Nhận được sự ủng hộ lớn từ cộng đồng người hâm mộ, hy vọng TREASURE sẽ có một màn debut thật thành công tiến tới giành danh hiệu “tân binh khủng long” của năm tiếp nối đàn anh, đàn chị tiền bối.

Các bạn có thể tham khảo một số bài viết liên quan:

• TREASURE: Những sự thật thú vị và “thuyết âm mưu” xoay quanh MV debut
• Hồ sơ TREASURE – Thông tin thành viên nhóm nhạc TREASURE – TREASURE Profile

Và đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức mới nhất về giái trí nhé!

YG và phong cách xác nhận tin đồn hẹn hò khiến fan “hạn hán lời”

Nếu các idol có tin đồn hẹn hò, các công ty chủ quản một là phủ nhận, hai là thừa nhận nhưng YG lại không thích “chơi” như vậy. Mỗi khi có tin hẹn hò của gà nhà, đại diện công ty này thường đưa ra những thông báo “khó đỡ”, chẳng phủ nhận cũng chẳng thừa nhận.

Điển hình như khi tin hẹn hò của GD (BIGBANG) và Lee Jooyeon (cựu thành viên After School) nổi lên, đại diện YG đã thông báo: “Đó là cuộc sống riêng tư. Do vậy, chúng tôi không thể nói thêm được điều gì”.

Hoặc với tin hẹn hò giữa Taeyang (BIGBANG) và Min Hyo Rin vào năm 2015, khi tất cả công chúng đều đang chờ tin xác nhận từ phía công ty chủ quản thì YG đã có công bố như sau: “Chúng tôi hiện không thể liên lạc được với Taeyang. Nhưng nếu tin hẹn hò ấy là thật thì xin được chúc mừng anh ấy”

Tiếp đến là năm 2019 với màn khui tin hẹn hò của couple Jennie (BLACKPINK) và Kai (EXO). Ban đầu, YG đã giả ngơ: “Jennie hẹn hò? Chúng tôi không hề hay biết. Chúng tôi hiện đang xác nhận lại sự thật”. Nhưng sau khi SM chính thức thừa nhận: “Kai và Jennie đang trong một mối quan hệ tốt đẹp” thì ông lớn YG cũng lập tức phản hồi: “Lập trường của chúng tôi cũng tương tự với SM Entertainment” khiến fan vừa tức vừa buồn cười.

Sở thích up ảnh gà nhà hồi bé để chúc mừng sinh nhật của YG

Khi đến sinh nhật idol nào, công ty thường đăng ảnh mừng sinh nhật idol đó. YG cũng như vậy nhưng công ty này lại thích dùng ảnh hồi bé của các gà nhà để thiết kế ảnh chúc mừng sinh nhật. Có fan thậm chí đùa rằng: “Các idol khi vào nhà YG thì phải nộp ảnh lúc bé lên để sau này công ty dùng des ảnh sinh nhật”.

Phải công nhận rằng cách làm này đã khiến fan rất thích thú vì có cơ hội thấy hình ảnh idol của mình khi còn bé.

Phong cách đặt tên album độc đáo rất YG

Nhiều lúc fan của gà nhà YG cũng phải “hạn hán lời” trước cách đặt tên album của YG từ thời 2NE1 đến nay.

Điển hình như mini album đầu tay của 2NE1 có tên là 1st Mini Album mini, album thứ hai thì có tên 2nd Mini Album.

Tới thế hệ của BLACKPINK, tên bài hát solo đầu tay của Jennie cũng chính là Solo. Cho đến album tháng 10 tới đây của nhóm cũng mang cái tên dễ hiểu đến mức không thể dễ hiểu hơn The Album.

Với TREASURE, single album đầu tay của nhóm trong tháng 8 này có tên là The first step: chapter one. Fan đang đùa rằng chắc album tiếp theo sau sẽ là “chapter two”, “chapter three” sau đó lại đến “The second step”, “The third step”.

Sở thích “thả thính” bất chấp giờ giấc của YG

Thông thường, các công ty hay thả thông tin debut/comeback vào khung giờ 22h đêm (theo giờ Việt) nhưng có vẻ YG lại khá thích sự khác biệt. Bởi công ty này rất hay “thả thính” vào lúc 7h sáng khiến fan luyện được thói quen ngày ngày dậy sớm hóng tin comeback/debut của idol.

Nhưng có khi công ty lại dở chứng không chơi 7h sáng nữa mà lại thích đăng vào lúc 12h trưa hay 16h chiều khiến fan “không đỡ nổi”. Dưới đây là một số phản ứng của fan TREASURE.

YG chuyên gia dùng “lịch sao Hoả”

Người bình thường tất nhiên sẽ dùng lịch Trái Đất nhưng YG lại thích chơi “lịch sao Hoả”. Sở dĩ các fan gọi như vậy bởi công ty này thường xuyên “nói một đằng làm một nẻo”.

Vào năm 2016, YG từng nói BLACKPINK sẽ cho ra liên tục 8 ca khúc mới nhưng đến hết năm nhóm cũng chỉ dừng lại ở con số 4. Hay như khi hứa hẹn sẽ cho BLACKPINK comeback hai lần một năm trong năm 2018 và 2019 nhưng cuối cùng cũng chẳng làm được. Đến năm 2020, YG từng có thông báo các cô nàng Hắc Hường sẽ có album đầu tay vào tháng 9 nhưng theo xác nhận mới nhất, album lại bị đẩy lùi đến tháng 10.

Chính vì hay hứa mà không làm được nên fan cũng ngán ngẩm, không mấy tin vào lời hứa của YG nữa. Nhưng có vẻ gần đây YG đã dần thay đổi và cố gắng hơn khi chăm chỉ “đút no thính” fan khiến nhiều người phải ngỡ ngàng.

Trên đây chỉ là 5 sự thật thú vị trong rất nhiều sự thật về YG. Hy vọng bài viết đã đem đến cho bạn những giây phút giải trí vui vẻ. Hãy tiếp tục đón đọc những bài viết hấp dẫn khác trên BlogAnChoi nhé!

Bạn có thể tham khảo thêm một số bài viết về YG Entertainment tại đây:

• YG Entertainment và những câu chuyện về các con số lẻ
• TREASURE: Những sự thật thú vị và “thuyết âm mưu” xoay quanh MV debut
• Lee Seunghoon (WINNER): Chàng idol với niềm đam mê “tấu hài” bất tận

TWICE, BLACKPINK, WJSN hay MOMOLAND đều là những nhóm nhạc nữ có độ nhận diện cao không chỉ ở Hàn Quốc mà còn tại nhiều quốc gia châu Á và trên thế giới. Các nhóm nhạc đồng loạt xác nhận trở lại trong tháng 6, hứa hẹn một màn đụng độ “nảy lửa” trên các show âm nhạc.

TWICE: Sự trở lại sau gần 1 năm vắng bóng

TWICE là nhóm nhạc nữ thế hệ thứ 3 của Hàn Quốc thuộc JYP Entertainment. Bước ra từ show sống còn SIXTEEN, TWICE “làm mưa làm gió” trong các BXH âm nhạc mỗi lần comeback và trở thành nhóm nhạc nữ hàng đầu gen3 trong thị trường âm nhạc khắc nghiệt của Hàn Quốc.

TWICE cũng được mệnh danh là “ong chăm chỉ” khi đều đặn comeback nhiều lần trong năm. Tuy nhiên, sau album Feel Special hồi tháng 9 năm ngoái, TWICE lại “mất tăm” và chưa có màn comeback nào trong năm 2020. 9 tháng là thời gian “nghỉ ngơi” lâu nhất trong sự nghiệp của TWICE kể từ khi debut. Với thời gian chuẩn bị dài như vậy, fan hi vọng TWICE sẽ mang lại một màn comeback được đầu tư chỉnh chu. Chính vì vậy người hâm mộ vô cùng mong chờ lần trở lại này của TWICE.

TWICE sẽ trở lại với mini album More & More và ca khúc chủ đề cùng tên được phát hành vào đúng Quốc tế Thiếu nhi 01.06.

MV Feel Special – TWICE:

BLACKPINK: “truyền thống” comeback mỗi năm một lần

Cùng với TWICE thì BLACKPINK cũng đã xác nhận comeback vào tháng 6. TWICE và BLACKPINK được xem là “kì phùng địch thủ” khi đến từ hai công ty giải trí hàng đầu và thay phiên nhau nắm giữ vị trí “nhóm nhạc nữ hàng đầu gen3”.

Nếu TWICE nổi tiếng ở Nhật Bản thì BLACKPINK lại phát triển ở thị trường Âu-Mỹ. BLACKPINK có độ phủ sóng toàn cầu cao. Ngoài ra, các thành viên của nhóm cũng có hoạt động cá nhân nổi bật như “Chanel sống” Jennie hay “Lạp lão sư” Lisa. Đây là lần đầu tiên TWICE và BLACKPINK có lịch comeback trùng nhau. Lần đối đầu này của hai girlgroup hàng đầu hứa hẹn còn nóng hơn nắng tháng 6.

Tuy nhiên, ngoài lịch comeback khá chung chung thì YG (công ty quản lý của BLACKPINK) không hề tiết lộ thêm gì về lần trở lại của các cô nàng “hắc hường”. Lần comeback gần nhất của BLACKPINK với MV Kill this love đã phát hành hơn 1 năm. “Truyền thống” comeback “một và chỉ một” lần mỗi năm không đủ thỏa mãn các BLINK. Một điều mà fan lo lắng là BLACKPINK vẫn chưa có một full album sau 4 năm ra mắt.

Có nhiều thông tin công bố thời điềm comeback của BLACKPINK là vào 13.06 và nhóm sẽ có một full album đầu tiên trong sự nghiệp. Hiện YG chưa lên tiếng xác nhận tin đồn. Người hâm mộ chỉ biết chờ những thông tin thính thức tiếp theo về màn comeback của BLACKPINK trong thời gian tới.

MV Kill this love – BLACKPINK:

MOMOLAND: Bùng nổ sau “siêu hit” Bboom Bboom

“Thiên thần lai” Nancy là cái tên mà mọi người nhắc đến mỗi khi nói về MOMOLAND. MOMOLAND không nổi tiếng bằng TWICE hay BLACKPINK. Gần đây, MOMOLAND vướng phải nhiều scandal về nội bộ khiến người hâm mộ không khỏi hoang mang. Liên tiếp 2 thành viên rời nhóm, Daisy mới đây cũng bị gạch tên khỏi danh sách nghệ sĩ của công ty. Có vẻ như vận đen liên tục “đeo bám” MOMOLAND.

MOMOLAND nổi lên như một hiện tượng với ca khúc Bboom Bboom. Cùng với đó, tên tuổi của nhóm cũng thăng hạng. Vì thế, màn comeback của MOMOLAND rất có thể là một “siêu hit” tiếp theo của nhóm. MOMOLAND mới chỉ thông báo trở lại trong tháng 6. Tuy chưa công bố thời gian comeback cụ thể song MOMOLAND cũng phải chịu rất nhiều áp lực khi “cạnh tranh” với hai nhóm nhạc hàng đầu.

MV Thumps up – MOMOLAND:

WJSN: Girlgroup “đông dân” liệu có thắng thế?

WJSN: Cosmic girls là cái tên kém nổi nhất trong số những girlgroup comeback tới đây. Girlgroup 4 năm tuổi với 13 thành viên là sự kết hợp Hàn-Trung thuộc quản lý của Starship Entertainment và Yuehua Entertainment.

Ra mắt khán giả với single đầu tay Mo Mo Mo, nhóm đã được những thành tích nhất định tại thị trường âm nhạc Hàn Quốc. WJSN luôn làm mới bản thân bằng nhiều phong cách âm nhạc khác nhau và nhận được sự quan tâm của người hâm mộ.

Mini album mới của WJSN mang tên Neverland sẽ chính thức “trình làng” người hâm mộ vào ngày 09.06. Một số hình ảnh được Starship Entertainment công bố có vẻ sẽ là một bản nhạc mang không khí mùa hè sôi động, khiến người hâm mộ không khỏi háo hức chờ đợi ngày trở lại của nhóm. Tuy nhiên, WJSN liệu có “đuối sức” khi cạnh tranh với hàng loạt girlgroup sừng sỏ trong lần comeback này?

MV As you wish – WJSN:

Bạn mong chờ màn trở lại của girlgroup nào nhất trong tháng 6 này? Hãy để lại comment phía dưới để chúng mình cũng biết nhé.

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• “Nghía” qua lịch trình của các nghệ sĩ nhà YG: BLACKPINK comeback tháng 6, TREASURE debut tháng 7
• “Mỹ nhân đẹp nhất thế giới 2019” Tzuyu và những kiểu tóc đẹp bạn cũng áp dụng được

Đừng quên theo dõi mục Giải trí của BlogAnChoi để cập nhật những tin tức giải trí trong nước và thế giới mới nhất nhé.

1. Mister – KARA

Thật là thiếu sót khi bỏ qua ca khúc B-side nổi tiếng của nhóm nhạc nữ KARA: Mister. Được coi là một trong những ca khúc B-side huyền thoại, Mister là ca khúc đem lại sự nổi tiếng cho nhóm nhạc nhà DSP Entertainment.

Giai điệu bắt tai, vũ đạo lắc hông gây nghiện đã làm cho các fan KPOP trên toàn thế giới người người, nhà nhà cover bản B-side nổi tiếng này. Mặc dù KARA đã tan rã cùng sự ra đi đầy xót thương của cô gái xinh xắn Hara, fan hâm mộ trên toàn thế giới sẽ không bao giờ có cơ hội được thưởng thức lại trọn vẹn ca khúc do KARA trình bày lần nào nữa nhưng Mister vẫn luôn mãi là một ca khúc B-side bất diệt của KPOP.

2. On rainy days – BEAST (Highlight)

Nằm trong album “Fiction and Fact” của nhóm nhạc đình đám một thời BEAST (tên gọi hiện nay: Highlight), On rainy days được mệnh danh là một trong những bản B-side hay nhất trong các bản B-side của các nhóm nhạc KPOP. Tuy chỉ là ca khúc mở màn cho album, lấy bệ phóng cho ca khúc chủ đề Fiction sau đó nhưng On rainy days lại làm được nhiều hơn thế. Ngay cả khi không được quảng bá, ca khúc vẫn chễm chệ đứng đầu trên các bảng xếp hạng danh tiếng KPOP.

Giai điệu da diết cùng ca từ “rất mượt” của bài hát khiến giới trẻ Kbiz như nằm lòng. Phù hợp cho tâm trạng của những ngày mưa buồn, On rainy days được coi là “Thánh ca ngày mưa” khi mặc dù đã ra mắt được gần 10 năm nhưng cứ một ngày mưa buồn là một ngày ca khúc lại leo top trên các bảng xếp nhạc ca nhạc.

3. Save me – BTS

Nếu nói đến các bản B-side hay của KPOP thì BTS chính là cái tên thành công nhất. Hầu như tất cả các album của các “chàng trai chống đạn” đều có những bản B-side trên cả tuyệt vời, không hề có sự so sánh hay khập khiễng với các ca khúc chủ đề của nhóm.

Là bản B-side được trình làng năm 2016, nằm trong album “Forerver young” thuộc bộ ba series nổi tiếng “The most beautiful moments in life”, Save me thu phục các ARMY nói riêng và các fan KPOP nói chung bởi giai điệu Hàn pha chút chất liệu phương Tây. Khi nghe Save me, người ta thấy được sự hòa quyện văn hóa độc đáo của âm nhạc châu Á và châu Âu. MV của ca khúc được quay đơn giản chỉ với một background nhưng cả giai điệu và ca từ của bài hát thật sự rất thấm và cực kì cuốn hút.

4. The Eve – EXO

Ra mắt mùa hè năm 2017, The Eve là một bản B-side đầy chất lượng của nhóm nhạc đông dân EXO thuộc SM Entertainment. Khác với giai điệu vui tai, có tiết tấu nhanh, tràn đầy sức sống của ca khúc chủ đề Ko Ko Pop thì The Eve lại mang đến một bản nhạc có tiết tấu chậm hơn cùng vũ đao khoe được vẻ đẹp sexy và nam tính của tất cả các thành viên.

Vì giai điệu cực thu hút của mình mà The Eve còn được chuyển thể sang tiếng Trung bằng cái tên “Phá gió”. Ngay khi được trình diễn lại bởi các thực tập sinh của Thanh xuân có bạn 2 (Youth with you 2), The Eve hay “Phá gió” đã nhận được sự hưởng ứng bùng nổ của khán giả tại trường quay bới vũ đạo thần sầu của mình.

5. Through the night – IU

Năm 2017, nữ hoàng nhạc số IU trình làng album “Palette” sau thời gian dài vắng bóng. Không khiến người hâm mộ thất vọng, Palette của IU đã công phá rất nhiều các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc, thể hiện tài năng tuyệt vời của cô ca sĩ năm 1993.

Bên cạnh ca khúc chủ đề hợp tác với G-Dragon thì không thể không nhắc đến siêu phẩm Through the night, ca khúc có sự góp mặt sáng tác của chính IU. Lời ca xúc cảm cùng giọng ca ngọt ngào đầy sâu lắng của IU thì Through the night xứng đáng là ca khúc có trong list nhạc của các fan yêu thích KPOP.

6. Forever young – BLACKPINK

Tuy comeback không nhiều và số lượng ca khúc cho mỗi lần comeback là khá ít nhưng mỗi một bài hát của Blackpink thật sự “không thể đùa được đâu”, từ các ca khúc chủ đề cho đến các bản B-side. Và Forever Young là một ca khúc B-side như vậy.

Nằm trong album “Square Up” với ca khúc chủ để hot hit Ddu Du Ddu Du nhưng Forever young hoàn toàn không hề lép vế về chất lượng và độ nổi tiếng. Bốn cô ca sĩ tài năng nhà YG đã thể hiện được trọn vẹn tinh thần và truyền tải thông điệp tích cực của ca khúc.

Giai điệu cùng vũ đạo trẻ trung của bài hát như miêu tả chân thực nhất về tuổi trẻ cùng những khao khát đam mê tuổi thanh xuân khiến bài hát rất được yêu thích và phù hợp với thị hiếu của những fan trung thành của KPOP.

7. Mic Drop – BTS

Vốn là một ca khúc B-side nằm trong album “Love yourself: Her” của BTS nhưng Mic drop lại có thành tích đáng ngưỡng mộ mà bất cứ một bản B-side nào cũng mong muốn có được. Sự kết hợp tuyệt vời với Steve Aoki mang lại một bản Remix trên cả tuyệt vời, liên tục nằm trong top Billboard thế giới và hiện tại đang vươn tới 700 triệu view trên trang video nổi tiếng Youtube.

Mic drop với những ca từ đanh thép là “lời nhắn nhủ” của BTS dành cho những hater, những antifan luôn tìm cách để hạ thấp nhóm: “Đứa nào dám nói tao thìa bẩn?”, “Lũ thìa vàng, thìa bạc chúng mày hãy là miếng bít tết chưa chín kĩ, bị ngấu nghiến trong bữa tối của siêu sao tao đây”.

Đặc biệt, MV của ca khúc cũng được dàn dựng công phu, trang phục sành điệu và những vũ đạo siêu ngầu đã làm nên thương hiệu có 1 không 2 của nhóm nhạc nam nổi tiếng nhất thế giới hiện nay.

8. Black swan – BTS

Black swan là ca khúc mở cho sự trở lại của các chàng trai nhà Big Hit với hit album “Map of the Soul: 7” nhưng đã gây ra được bùng nổ đặc biệt là trên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế. Phải nói rằng BTS cũng Big Hit đã thực sự chơi lớn khi đã đầu tư hoành tráng, công phu và cực kì chất lượng vào lần comeback lần này. Trong khi ca khúc chủ đề On cũng có đến 2 MV thì ca khúc dọn đường, mặc dù là B-side track Black swan cũng tạo dấu ấn bởi 2 MV cực kì chất lượng.

MV đầu tiên ra mắt dưới sự kết hợp với nhóm múa hiện đại Slovenia mang lại hiệu ứng thiên nga đen đặc biệt huyền bí trong khi MV thứ 2 lại là cả một kiệt tác nghệ thuật. Cảnh quay MV cực mãn nhãn, giọng ca xuất sắc cùng những bước nhảy tuyệt vời, đặc biệt là Jimin khiến người xem cảm thấy họ đang xem không còn là MV bình thường của một nhóm nhạc KPOP nữa mà đã là một kiệt tác vươn lên tầm quốc tế đáng ngưỡng mộ. Lời bài hát cũng như tự thú nhận của các nghệ sỹ chân chính đã thấu hiểu được ý nghĩa quan trọng của âm nhạc đối với chính mình.

9. We are the bulletproof: The Eternal

Map of the Soul: 7 là album tuyệt vời bậc nhất của BTS nói riêng và KPOP nói chung khi mỗi một ca khúc đều được chuẩn bị công phu, mang lại nhiều xúc cảm cả về phần nghe và phần hình ảnh, xứng đáng là album kỉ niệm 7 năm ca hát của các chàng trai tài năng BTS.

Nếu như On hay Black swan được ví như kiệt tác nghệ thuật thì We are the bulletproof: The Eternal lại chạm tới trái tim người nghe bởi ca từ dung dị nhưng đặc biệt sâu lắng. Bài hát như là lời tâm sự trải lòng của các thành viên BTS với nhau về những khó khăn, khủng hoảng trong suốt những thời gian đầu mới gia nhập KPOP. Phải là những AMRY đã theo chân các chàng trai từ những ngày đầu khó khăn mới thấy thấm thía và trân quý từng câu từ được cất lên. Lời khẳng định “We are not seven, with you” thể hiên sự gắn bó không tách rời giữa các chàng trai với nhau cũng như giữa BTS và ARMY đã thực sự chạm đến giới hạn cảm xúc của người nghe.

Từ lâu, KPOP vốn là món ăn tinh thần không thể thiếu với các fan nhạc trên thế giới. Mỗi một album ra đời là các fan lại có cơ hội được lắng nghe những ca khúc hay và chất lượng. Không chỉ có các ca khúc chủ đề mà các bản B-side cũng luôn tìm được chỗ đứng trong lòng của người hâm mộ. Hãy tiếp tục ủng hộ KPOP và các ca khúc yêu thích của các nhóm nhạc để có thể cùng lưu giữ những kí ức tuyệt vời của tuổi thanh xuân.

Một số thông tin về KPOP có thể bạn quan tâm:

• 12 ca khúc B-side bị đánh giá thấp của Red Velvet
• Tổng hợp hình xăm của Jungkook BTS và ý nghĩa khiến fan cảm động

Đừng quên nhấn theo dõi mục KPOP của BlogAnChoi để cập nhật các tin tức mới nhất về idol bạn yêu thích nhé!

5. SEVENTEEN

Với 338.153 bản bán ra với album “YOU MADE MY DAWN”, 13 chàng trai nhà Pledis đã xuất sắc ghi tên mình vào Top 5 của bảng xếp hạng (BXH). Vốn từ trước đến nay đã có thành tích album đáng nể, lại sau một thời gian “rong ruổi” tại Nhật và thu về một lượng lớn người hâm mộ, SEVENTEEN tái xuất tại Hàn với mini album thứ 6 và thành công rực rỡ.

4. Baekhyun (EXO)

Sở hữu lượng fan hâm mộ hùng hậu lại đoàn kết bậc nhất EXO, mini album solo của Baekhyun mang tên “City Light” nhẹ nhàng vươn lên dẫn đầu với thành tích 380.769 bản bán ra đối với nghệ sĩ solo sau 1 tuần phát hành.

Mặc dù sau đó bị đàn em Kang Daniel “vượt mặt”, nhưng trong những tuần tiếp theo Baekhyun đã chứng minh đẳng cấp của mình với lượng tẩu tán album vẫn tăng đều đặn ở mức khá cao, trở thành idol solo có doanh số album cao nhất của KPOP từ trước đến nay.

3. Kang Daniel

“Center quốc dân” Kang Daniel sau gần nửa năm vắng bóng do tranh chấp hợp đồng với công ty cũ đã chính thức trình làng mini album đầu tiên trong sự nghiệp solo “COLOR ON ME”. Và như đã được dự đoán từ trước, doanh số album bán ra nhanh chóng xác lập kỉ lục khủng nhất đối với một idol solo với 466.701 bản bán ra trong tuần đầu tiên.

Tuy nhiên, sau khi công khai hẹn hò cùng trưởng nhóm TWICE Jihyo, cộng thêm việc vắng mặt tại buổi họp mặt kỉ niệm của WANNA ONE, Kang Daniel nhận sự chỉ trích nặng nề từ phía công chúng và sự quay lưng của người hâm mộ, kéo theo đó là doanh số album các tuần tiếp theo “tuột dốc không phanh”.

2. X1

Debut trong hoàn cảnh vô cùng khó khăn khi đang đối mặt với sự tẩy chay của công chúng Hàn sau nghi vấn Mnet gian lận phiếu bầu, thao túng kết quả cuộc thi trong đêm chung kết “Produce X 101”, thế nhưng thành tích của X1 khiến khán giả không thể không trầm trồ.

“Nhảy cóc” lên vị trí số 2 trong BXH với hơn 524.007 bản album “비상: QUANTUM LEAP” sau tuần đầu tiên, không chỉ lập kỉ lục cao nhất trong tất cả các nhóm nhạc bước ra từ show sống còn tại Hàn Quốc mà X1 cũng chính là nhóm nhạc có sale album debut cao nhất trong lịch sử KPOP.

1. BTS

Ở thời điểm hiện tại, không chỉ giữ vững “Ngôi vương” trên mặt trận album, mà BTS còn thắng tuyệt đối, bỏ rất xa những đối thủ khác trong BXH. Cụ thể, album “MAP OF THE SOUL: PERSONA” xếp vị trí số 1 đã tẩu tán hơn 2.130.480 bản trên Hanteo. Trong khi đó, ngay cả album nhạc phim “BTS WORLD” cũng thắng đậm với hơn 370.072 bản bán ra, “hạ cánh” nhẹ nhàng ở vị trí 5 trong BXH Album Sales tuần đầu của năm 2019.

Những bài viết khác về KPOP bạn có thể quan tâm:

• TOP 20 album bán chạy nhất tuần đầu tiên trên Hanteo của các nhóm nhạc nữ KPOP, TWICE chính là “Nữ hoàng” gen 3
• Nhìn qua 10 nhóm nhạc nữ sở hữu nhiều views nhất trên Youtube, 6 đại diện KPOP lọt TOP

Tiếp tục theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức, hình ảnh và xu hướng mới nhất của các sao và các nhóm nhạc KPOP nhé!

Nếu như đa phần các nhóm nhạc nữ thường có thế mạnh ở mảng nhạc số thì ngược lại ở mảng album, các nhóm nam lại hoàn toàn chiếm lĩnh được những vị trí top đầu nhờ vào lượng fan đông đảo của mình. Kỉ nguyên của KPOP chứng kiến sự trội dậy mạnh mẽ của các nhóm nhạc nam với khả năng bán album “hủy diệt”, từ những thế hệ đầu tiên như H.O.T hay Seo Taiji cho đến thời kỳ gen3 của BTS và EXO ở hiện tại.

Trong suốt quá trình phát triển đầy ấn tượng của làn sóng âm nhạc Hàn Quốc từ trước đến nay, hãy cùng BlogAnChoi điểm danh lại những “ông hoàng KPOP” bán được nhiều album nhất lịch sử để xem idol yêu thích của bạn có nằm trong danh sách dưới đây hay không nhé!

H.O.T – 6.558.469 bản

Là nhóm nhạc đầu tiên được thành lập bởi “ông lớn” SM, H.O.T chính là một trong những đại diện nổi bật của thời kỳ đầu đã mở ra kỉ nguyên “nhóm nhạc idol” cho toàn bộ làn sóng âm nhạc Hàn Quốc.

Sự nổi tiếng nhanh chóng của H.O.T đã đem đến cho 5 thành viên rất nhiều thành công mà trước đó chưa từng có nhóm nhạc nào làm được. Trong suốt những năm tháng đỉnh cao của mình, H.O.T đã bán được hơn 6 triệu bản album dù chỉ hoạt động sau 5 năm và tan rã vào năm 2001. Kỉ lục này ngay lập tức đã được ghi vào lịch sử âm nhạc Hàn Quốc và mở ra một thời kỳ mới cho các nhóm nhạc idol phát triển theo.

Mặc dù không còn hoạt động, nhưng cho đến hiện taị H.O.T vẫn là một trong những nhóm nhạc thành công nhất của lịch sử KPOP và trở thành hình mẫu đối với rất nhiều thế hệ idol ngày nay.

Seo Taiji and Boys – 8.000.000 bản

Debut vào năm 1992, Seo Taiji and Boys là nhóm nhạc đương đại đầu tiên của Hàn Quốc. Với sự pha trộn độc đáo giữa các thể loại nhạc đương đại phương Tây, nhóm nhạc 3 thành viên nhanh chóng trở thành một trong những huyền thoại của KPOP khi đã thay đổi được đa phần định hướng âm nhạc Hàn Quốc.

Tên tuổi của họ còn tiếp tục được liệt kê vào danh sách những huyền thoại của làn sóng âm nhạc Hàn Quốc khi trong suốt sự nghiệp của mình, Seo Taiji đã “tẩu tán” được hơn 8 triệu bản album. Chắc hẳn khi nhìn vào bức ảnh nhóm ở trên, các fan sẽ thấy có một gương mặt khá quen thuộc. Không ai khác, đó chính là Yang Hyun Suk – chủ tịch YG cũng là ngôi nhà của rất nhiều nhóm nhạc nổi tiếng ở hiện tại như BIGBANG, WINNER, iKON, BLACKPINK,…

EXO – 11.271.803 bản

Trong suốt giai đoạn từ năm 2013 đến 2017, EXO chính là nhóm nhạc tẩu tán được nhiều album nhất KPOP và xuất sắc bảo vệ được ngôi vương trong 5 năm liền.

Đáng nói là, khả năng tiêu thụ album trên thực tế đã có xu hướng suy giảm đáng kể so với nhạc số khi từ năm 2000, các cửa hàng đồng loạt tăng giá đối với sản phẩm này. Tuy nhiên, phải đến khi EXO đạt được thành công, họ đã vực dậy hoàn toàn thị trường bán đĩa và trở thành nhóm nhạc đầu tiên kể từ sau huyền thoại G.O.D tẩu tán được hơn triệu bản album.

Kể từ thành công với bản hit “Growl”, các chàng trai EXO vẫn xuất sắc duy trì được phong độ đỉnh cao của mình khi liên tiếp tẩu tán được hàng triệu bản album mỗi lần comeback.

TVXQ! – 12.155.903 bản

Có thể nói, đối với thế hệ gen2 của KPOP thì TVXQ! chính là một trong những nhóm nhạc thành công nhất không chỉ ở Hàn Quốc mà còn vươn ra cả Châu Á. Trong suốt thời kỳ hoàng kim của mình, các vị thần phương Đông nhà SM đã tẩu tán được hơn 10 triệu bản album chỉ sau 10 năm kể từ khi debut.

Cho đến thời điểm hiện tại, TVXQ! vẫn xuất sắc nằm trong top đầu ở mảng doanh số album tại Nhật, chính vì vậy họ hoàn toàn xứng đáng được mệnh danh là một trong những huyền thoại của KPOP. Không những thể, chủ nhân bản hit “Mirotic” cũng đã phá vỡ rất nhiều kỉ lục quốc tế tại xứ sở hoa anh đào khi trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên bán được hơn 400.000 bản album chỉ trong 1 tuần.

BTS – 16.286.358 bản

Cuối cùng, ngôi vương dành cho nghệ sĩ tẩu tán được nhiều album nhất của lịch sử âm nhạc Hàn Quốc hiện tại đã gọi tên 7 chàng trai BTS. Album phòng thu mới nhất “Map of the Soul: Persona” cũng chính là album bán chạy nhất lịch sử Hàn Quốc với hơn 3,2 triệu bản được tẩu tán.

Những kỉ lục đỉnh cao ở cả mảng nhạc số và album được BTS liên tiếp thiết lập trong những năm vừa qua đã và đang giúp các chàng trai đem làn sóng âm nhạc Hàn Quốc ra phủ sóng trên toàn thế giới.

Đặc biệt, BTS cũng chính là nghệ sĩ đầu tiên và duy nhất của KPOP từ trước đến nay bán được hơn trăm nghìn bản album tại Mỹ, đứng đầu trên bảng xếp hạng Billboard 200 danh giá. Sự bùng nổ của BTS trên khắp thế giới đã đem đến cho làn sóng KPOP một kỉ nguyên mới mà ở đó, các fan từ mọi châu lục dường như đã trở nên gắn kết hơn nhờ vào âm nhạc của nhóm.

Để đọc thêm những tin tức về các idol KPOP, bạn cũng có thể tham khảo một vài bài viết dưới đây:

• Xứng danh “ông hoàng album sale”, EXO lọt top 20 album bán chạy nhất thế giới năm 2017
• Tổng hợp lượng sale album các nhóm nữ gen 3 của KPOP tại Hàn Quốc và Nhật Bản, những con số khiến người ta thật bất ngờ!
• TOP 20 album bán chạy nhất tuần đầu tiên trên Hanteo của các nhóm nhạc nữ KPOP, TWICE chính là “Nữ hoàng” gen 3

Hãy theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để không bỏ lỡ bất cứ thông tin nóng hổi nào về KPOP bạn nhé!

Vào ngày 8/2, pop girl “bùng show” Ariana Grande chính thức thả xích cho album bom tấn “Thank u, next” cùng với MV “break up with your girlfriend, i’m bored”. Hiện tại, cả album và single mới của cô nàng đều đang khiến cả làng nhạc thế giới dậy sóng.

Về mảng single, quả bom “Thank u, next” của Ariana Grande đã giúp cô có được No.1 Billboard Hot 100 đầu tiên sau hơn 5 năm hoạt động ca hát, đưa cô nàng trở thành nghệ sĩ có MV được xem nhiều nhất trong 24 giờ đầu trên YouTube với 55 triệu view. Một siêu hit khác của cô nàng là “7 rings” cũng làm được điều tương tự khi giúp cô có được No.1 Billboard thứ 2 trong sự nghiệp, thống trị Spotify Anh và Mỹ.

Ngoài ra, single mới của nàng pop girl là “break up with you girlfriend, i’m bored” cũng đạt 19,7 triệu view trong 24 giờ đầu và các thứ hạng cao ở nhiều BXH thế giới, là một nhân tố giúp kênh YouTube của nàng vượt Taylor Swift về lượt theo dõi, trở thành kênh YouTube của nữ nghệ sĩ có nhiều subscribers nhất với hơn 32.263.000 lượt.

Single thành công là thế, nhưng có lẽ nàng pop girl này ăn nên làm ra nhiều hơn ở mảng album khi đạt #1 iTunes Mỹ nhanh nhất lịch sử (5 phút), #1 iTunes ở hơn 75 quốc gia, #1 iTunes Worldwide mảng album, các track của album đều nằm trong Top 9 của Genius và Top 15 Apple Music. “Thank u, next” cũng trở thành album của nữ nghệ sĩ được stream nhiều nhất trong 24 giờ đầu, vượt mặt “Sweetener” trước đó của nàng.

Album đạt đánh giá tích cực từ các nhà phê bình với 90 điểm từ Los Angeles Times, The Line of Best Fit và AllMucsic, 80 điểm từ The Guardian, The Telegraph, Independent, Exclaim, Now Amgazine, và 70 điểm từ Slant Magazine. Đặc biệt, “Thank u, next” còn trở thành album có điểm cao nhất năm 2019 tính thời điểm hiện tại trên Metascore với 88 điểm từ 9 nhà phê bình, và 9,0 điểm từ khán giả.

Nhận xét từ Los Angeles Times về album lần này của Ariana Grande như sau:

“Album ‘Thank u, next’ cho thấy những cảm xúc đang được chữa lành của Ariana Grande; nó trải qua những cuộc khám phá thú vị, thứ mà không những không thể giết cô ấy mà còn khiến cô ấy mạnh mẽ hơn. …Háo hức như những âm thanh trong ‘Thank u, next’ giúp nảy ra những ý tưởng và quan điểm mới, album cho thấy cô ấy có thể làm tốt như những Diva kỳ cựu có thể làm–miễn là cô ấy muốn“.

Trong khi đó, phía The Line of Best Fit thì cho biết:

“Ariana Grande đã phải trải qua cái chết người bạn trai cũ, Mac Miller, và cuộc chia tay với 1 gã bạn trai tôi tệ khác. Thế nên, theo nhiều cách, có thể xem ‘Thank u, next’ là 1 bước ngoặc đóng lại khoảng thời gian tồi tệ ấy. Album này được thu âm khi cô ấy đang đau khổ, chịu đựng những thứ chúng ta không tài nào hiểu được. Đó là câu chuyện khó khăn nếu bạn muốn trở nên tuyệt vời và dũng cảm được như Ariana Grande“.

Để được bảng thành tích đáng nể như thế là không dễ đặc biệt là đối với album vừa mới ra mắt cách đây vài ngày. Thế nên, có lẽ chúng ta nên dành tất cả sự trân trọng cho Ariana Grande và hy vọng cô nàng vẫn sẽ giữ vững phong độ để chinh chiến tiếp ở các BXH khác.

Các bạn có thể xem các bài viết liên quan tại đây:

• Hoàng tử US-UK Justin Bieber năm nào nay đã chính thức đính hôn cùng Hailey Baldwin – BlogAnChoi
• Top 20 tour diễn thành công nhất 2017: Mày râu thống trị, Ariana Grande được vinh danh dù huỷ tận 10 show – BlogAnChoi
• Khi thần tượng KPOP cover nhạc Âu Mỹ cực “ngọt” – BlogAnChoi

Và đừng quên theo dõi BlogAnChoi để thường xuyên cập nhật nhiều tin tức giải trí thú vị và bổ ích khác nhé!

Phải nói rằng fan đã rất thông minh khi soi ra hàng loạt những bằng chứng chứng minh rằng việc ngày tái xuất EXO đang đến rất gần.

Rõ ràng nhất chính là màu tóc của các thành viên đã thay đổi, ngoài ra thì kiểu tóc cũng được tuốt lại hết. Tóc của D.O đã dài hơn trước, dù không quá dài nhưng cũng không phải là kiểu đầu “anh lính dễ thương” mà chúng ta thấy trên phim “Thử thách thần chết” nữa. Suho thì nhuộm tóc màu nâu mật ong, Baekhyun nhuộm tóc màu nâu tro và Sehun thì nổi bật với mái tóc đỏ rực.

Chen cũng đã đổi sang màu tóc nâu, còn Chanyeol thì nhuộm tóc không chỉ một lần mà những 2 lần. Chàng rapper cao kều bị phát hiện ra mái tóc vàng ở buổi biểu diễn Incheon Sky Festival, và còn trên “Tommy Hilfiger Show” thì là màu xám.

Nếu chỉ một thành viên nhuộm tóc, thì có thể nói các anh chỉ muốn thay đổi một chút cho cuộc sống thêm nét. Nhưng, một khi các thành viên đều thay đổi tất tần tật thì chắc chắn không thể là một sự trùng hợp ngẫu nhiên. Chỉ có một đáp án logic và hợp lý nhất để lý giải cho hiện tượng này: EXO đang chuẩn bị comeback.

Còn nữa, vào đầu năm thì SM đã ra một thông báo rằng SNSD sẽ comeback với nhóm nhỏ Oh!GG trước EXO và NCT. Cho đến nay, Oh!GG đã ra mắt, còn NCT cũng vừa trở lại, còn lí do gì nữa để phủ nhận các chàng trai EXO sẽ không có màn trở lại đây? Bên cạnh đó, cũng có một nguồn tin cho rằng EXO đang quay MV mới, rục rịch “thả bom” khiến các EXO-L bất ngờ.

Đối với lịch trình cá nhân của các thành viên, hầu hết các anh đã hoàn thành dự án solo của mình. D.O đã quay xong “100 Days My Prince”, cậu út Sehun cũng hoàn thành “Dokgu Rewind” và những hợp đồng biểu diễn khác nhau của anh.

Hai bài hát “Young” của Baekhyun, cùng với “We Young” của Chanyeol và Sehun cũng đã được phát hành, chỉ còn mỗi Suho chưa thực hiện xong những hoạt động cá nhân. Vở nhạc kịch “The Man Who Laughs” sẽ diễn ra cho đến cuối tháng 10, và Suho cũng xác nhận tiếp tục đóng vai chính cho đến ngày 19/10. Sau khi hoàn thành xong vở nhạc kịch này thì Suho đã có thể toàn tâm cùng EXO chuẩn bị cho ngày trở lại.

Thêm một tín hiệu khiến toàn thể cộng đồng EXO-L “tin sái cổ” đó là các bài báo gần đây đều đưa tin rằng EXO sẽ trở lại trong mùa thu năm nay. Vào ngày 2/10, EXO đã báo hiệu bằng một đoạn teaser ngắn với logo mới toanh, trông giống như một đồng hồ tốc độ của xe hơi.

Người hâm mộ đang vô cùng phấn khích bởi các thành viên EXO cũng đã chia sẻ hình ảnh trên Instagram cá nhân. Trên thực tế, hashtag #EXOComingSoon gần như ngay lập tức trở thành xu hướng trên toàn thế giới ngay sau khi đoạn teaser được chia sẻ.

Thông tin chi tiết về sự trở lại của EXO sẽ sớm được cập nhật thêm. Hãy theo dõi BlogAnChoi để biết thêm nhiều thông tin KPOP thú vị nhé!

TOP 10 Physical 

Năm 2017, tổng lượng album được tiêu thụ của ngành giải trí xứ Kim Chi là 14.483.828 bản, trong đó thứ tự 10 công ty “cá kiếm” được nhiều nhất là:

1. SM Entertainment: 3,767,226 bản (chiếm 26.01%)

Không mấy bất ngờ khi “Ngôi vương” thuộc về SM – công ty giải trí từ nhiều năm nay luôn đứng đầu Hàn Quốc bởi lượng “tẩu tán” album cực khủng, “tăng không thấy điểm dừng” qua các năm. Chiếm 26.01% thị phần của Physical, tức là SM đã “nắm giữ” hơn 1/4 lượng album bán ra của Hàn Quốc. Nói cách khác, cứ 4 người đi mua album, sẽ có hơn 1 người lựa chọn sản phẩm của các “gà” SM.

Tại SM, từ các nhóm nhạc nam, nhóm nhạc nữ lẫn idol solo đều có thành tích tốt về doanh số album bán ra. Năm 2018 này, với sự trở lại của các nhóm nhạc huyền thoại như DBSK, Super Junior, sự lớn mạnh của “út ít” NCT, Red Velvet cùng với sự hoạt động năng nổ của EXO, SHINee,…tin chắc rằng cuối năm 2018 con số sẽ không chỉ dừng lại ở hơn 3 triệu 7 album.

2. Bighit Entertainment: 2,690,607 bản (chiếm 18.58%)

Chỉ một mình BTS “cân” doanh thu album của Bighit, thế nhưng 7 chàng trai đã xuất sắc đưa công ty của mình xếp thứ 2 trong BXH Physical. Một năm đầy thành công của “Chống đạn thiếu niên đoàn” khi mà lượng bán ra của album sau lại “bỏ xa” album trước, tăng và tăng không ngừng.

3. JYP Entertainment: 2,038,538 bản (chiếm 14.07%)

Vị trí thứ 3 thuộc về JYP với hơn 2 triệu bản album bán ra, chiếm 14.07% thị phần Physical. Một năm 2017 với sự hoạt động không ngừng nghỉ của gà JYP khi liên tục ra album và comeback quanh năm. Doanh số album chủ yếu từ “gái cưng” TWICE và các chàng trai GOT7. 

Các vị trí tiếp theo lần lượt thuộc về:

4. YMC Entertainment: 1,355,618 bản (chiếm 9.36%)
5. Pledis Entertainment: 1,086,485 bản (chiếm 7.50%)
6. YG Entertainment: 571,540 bản (chiếm 3.95%)
7. Starship Entertaiment: 511,790 bản (chiếm 3,53%)
8. Around Us: 266,002 bản (chiếm 1.84%)
9. Fave Entertainment: 255,330 bản (chiếm 1.76%)
10. Các công ty khác: 1,940,692 bản (chiếm 13.40%)

TOP 10 Digital/Streaming

Năm 2017 với tổng 6.862.832.299 lượt streaming các bài hát tại Hàn Quốc, danh sách các công ty được khán giả “ưa chuộng” nhất lần lượt là:

1. YG Entertainment: 768,406,785 lượt (chiếm 11.20%)

Nhắc đến YG là nhắc đến điểm mạnh digital khi mà gần như âm nhạc của tất cả các idol YG đều được công chúng yêu mến và đón nhận nhiệt tình, tiêu biểu trong năm 2017 phải kể đến Big Bang và WINNER.

YG cũng có “cú mở màn” xuất sắc trong năm 2018 với siêu phẩm “Love Scenario” làm điên đảo người yêu nhạc KPOP đầu năm nay của iKON, bài hát “Flower Road” của Big Bang và gần nhất là “Everyday” WINNER vừa phát hành ngày 4/4 đã “vội” leo Top các BXH nhạc số tại Hàn Quốc.

2. Shofar Music: 656,823,981 lượt (chiếm 5.97%)

Đứng vị trí thứ 2 là công ty Shofar Music với hơn 650 triệu lượt streaming. Tên công ty có phần xa lạ đối với cộng đồng yêu KPOP tại Việt Nam, thế nhưng danh sách nghệ sĩ trực thuộc công ty đều là các “quái vật digital” trên các BXH âm nhạc Hàn Quốc, tiêu biểu phải kể đến Bolbbalgan4.

3. CJ E&M, Hwa&Dam pictures: 581,694,673 lượt (chiếm 8.48%)

Nhạc phim là “món ăn” yêu thích các các khán giả yêu âm nhạc cũng như phim ảnh Hàn Quốc. Năm 2017 này với sự xuất hiện của các OST từ những bộ phim “siêu phẩm” như Golbin đã mang về cho Hwa&Dam Pictures – một công ty chuyên sản xuất phim của Hàn Quốc lượng stream nhạc kỉ lục.

Hwa&Dam Pictures từng cho ra đời rất nhiều bộ phim nổi tiếng như “Người Thừa Kế”, “Khu Vườn Bí Mật, “Phẩm Chất Qúy Ông”,… và là công ty con trực thuộc CJ E&M – công ty giải trí lớn nhất Hàn Quốc với các hoạt động sản xuất, truyền thông, phân phối và cung cấp nhiều loại hình truyền thông lẫn âm nhạc.

Các vị trí tiếp theo lần lượt thuộc về:

4. CJ E&M: 522,881,349 lượt (chiếm 7.62%)
5. Fave Entertainment: 474,104,189 lượt (chiếm 6.91%)
6. JYP Entertainment: 347,583,933 lượt (chiếm 5.06%)
7. SM Entertainment: 321,731,657 lượt (chiếm 4.69%)
8. Pledis Entertainment: 190,914,256 lượt (chiếm 2.78%)
9. Bighit Entertainment: 188,488,976 lượt (chiếm 2.75%)
10. Các công ty khác: 2,810,202,500 lượt (chiếm 40.95%)

Các bài viết bạn có thể quan tâm:

• Điểm qua gu chọn “gà” và những nhan sắc hàng đầu của các công ty giải trí KPOP
• Top 6 công ty có doanh thu album bán ra nhiều nhất trong năm 2017

Hãy tiếp tục theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức, hình ảnh, xu hướng và các BXH mới nhất của KPOP nhé!

Ca khúc chủ đề cùng tên với album – “Universe” –  là một bản ballad với giọng hát da diết của EXO, kể về hành trình của chàng trai đi tìm cho người mình yêu một vũ trụ dành cho riêng họ. Ca khúc nhanh chóng đứng thứ nhất trên 4 bảng xếp hạng âm nhạc ở Hàn Quốc và đạt 200.000 người nghe trên Melon – BXH âm nhạc uy tín nơi mà 6 bài hát cùng album cũng đang đứng những thứ hạng cao.

Thay vì phát hành phiên bản tiếng Trung của album như nhóm đã từng làm trong quá khứ, một phiên bản tiếng Trung của bài hát chủ đề “Universe” được bao gồm ngay trong album.

Một điều đáng tiếc của EXO đó chính là thành viên Trung Quốc Lay cũng không tham gia vào album, nhưng anh cũng đã có cơ hội phát hành album mùa đông của mình vào tuần trước tại Trung Quốc. Album của anh đã bán được hơn 2 triệu bản số trên QQ Music. Với ca khúc chủ đề là bản ballad “Goodbye Christmas”, Lay gây ấn tượng với khán giả với phiên bản tiếng Trung và tiếng Anh.

EXO đều đặn phát hành album mùa đông trong ba năm gần đây và tất cả số tiền thu được đều được dùng để làm từ thiện. Toàn bộ album cũng chỉ có những giai điệu trung lập về giới tính trong lời bài hát, do dó hoàn toàn phù hợp với mọi đối tượng người nghe.

Trước đây, album mùa đông của nhóm thường chứa một bản ballad cảm xúc và các bài hát vui nhộn nhưng năm nay, xuyên suốt cả album là một cảm giác buồn khó nói nên lời, và cũng thể hiện được phần nào sự trưởng thành của nhóm về phong cách âm nhạc và chiều sâu âm nhạc của riêng họ.

Ca khúc “Been Through” là một trong những ca khúc được chăm chút nhất trong album, với  giai điệu buồn nhưng lại vô cùng gây nghiện.

“Đây sẽ không thể là kết thúc

Tôi biết sẽ có những ngày đen tối trong cuộc đời này

Vào cuối những ngày đó

Em sẽ tỏa ánh sáng rực rỡ của chính em ở khắp nơi

Và dù những đám mây màu xám có bao phủ ánh sáng rực rỡ của mặt trời

Thì em sẽ mãi tỏa sáng trong lòng tôi không bao giờ thay đổi.”

“Stay” là một bài hát có nhịp điệu nhanh hơn và phần rap mạnh mẽ từ Chanyeol và Sehun tạo dư âm lớn đối với khán giả. Trong khi đó, “Fall” lại là một ca khúc R&B bắt đầu bằng giai điệu acoustic đẹp xuyên suốt cả bài hát, tạo sự lắng đọng tuyệt đối trong câu từ. Album kết thúc với “Good Night” và “Lights Out”, đây đều là các bản ballad chậm và với ca từ đẹp, được thể hiện bởi giọng hát ngọt ngào từ tất cả các thành viên.

Sắp tới, EXO cũng sẽ phát hành album tiếng Nhật đầu tiên của họ, và ca khúc chủ đề “Electric Kiss” sau khi được tiết lộ đã trở thành một cơn bão âm nhạc tại đất nước xứ sở hoa anh đào.

Bạn đã nghe toàn bộ album “Universe” của EXO rồi chứ? Hãy cho BlogAnChoi biết cảm nhận của bạn nhé!

Đừng quên tiếp tục theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức KPOP nóng hổi nhất nhé!

6. YG Entertainment (Tổng: 588.226)

YG xếp vị trí thứ 6 với 588.226 bản bán ra, trong đó Sechs Kies chiếm 174.208 bản, BIG BANG với 156.495 bản, WINNER với 125.461 bản, iKON với 74.877 bản và Taeyang (BIG BANG) với 57.185 bản.

Gaon Chart thông báo không chấp nhận album “Kwon Ji Yong” dưới dạng USB của G-Dragon như một album chính thức và họ không tính cũng như không xếp hạng số lượng USB bán ra. Bởi vậy album mới của G-Dragon không có trong BXH này.

Black Pink đến nay chỉ mới phát hành album debut tại Nhật Bản nhưng chưa có album debut tiếng Hàn Quốc. Đó là lí do 4 cô nàng không có mặt trong bảng tổng hợp doanh thu album.

5. Pledis Entertainment (Tổng: 1.227.741)

Thật là một năm thành công đối với công ty Pledis khi SEVENTEEN ngày càng nổi tiếng và được yêu mến nhiều hơn, nhóm nhạc tân binh PRISTIN đạt được những thành công nhất định và “cú chuyển mình” đầy ngoại mục của NU’EST.

Pledis “hạ cánh” ở vị trí thứ 5 với 1.227.741 trong đó SEVENTEEN bán ra 753.748 bản, NU’EST W với 308.289 bản, NU’EST với 96.129 bản và PRISTIN với 69.575 bản.

4. YMC Entertainment (Tổng: 1.340.385)

Tất cả doanh thu từ album của YMC đều xuất phát từ WANNA ONE, quả thật “Tân binh triệu bản” hiện đang là một “con gà đẻ trứng vàng” khi mang về doanh thu khủng hơn 1.3 triệu bản album bán ra với album “1×1=1 (To Be One) và album repackage “1-1=0 (NOTHING WITHOUT YOU)”.

3. JYP Entertainment (Tổng: 1.759.263)

Năm 2017 là một năm đại thành công đối với TWICE khi các cô gái vàng của JYP mang về rất nhiều thành tích, bao gồm là nhóm nhạc nữ có doanh thu album cao nhất năm 2017 với tổng số 1.002.338 bản được bán ra.

Đứng thứ 2 là bảy chàng trai của GOT7 với 637.174 bản và thứ 3 là nhóm nhỏ JJ Project với 119.751 bản.

2. Big Hit Entertainment (Tổng: 2.593.886)

Tổng lượng album bán ra của Big Hit đều dựa vào lượng album bán ra của BTS. Năm 2017 đã chứng kiến BTS bước một đoạn rất dài trên con đường thành công.

Trong năm nay, BTS phát hành album “You Never Walk Alone” vào tháng 2, ngay lập tức ghi nhận con số pre-order lên đến hơn 700.000 bản. Sau đó, vào ngày 18/9 BTS tiếp tục phát hành album “Love Yourself 承 ‘Her'” với 1.122.946 bản pre-order, đây là album có lượng đặt trước cao nhất của KPOP tính đến thời điểm hiện tại.

Thành công từ giải thưởng Billboard Music Awards và danh tiếng ngày càng vươn xa, BTS “hút” thêm một lượng rất lớn người hâm mộ. Điều đó làm cho các album trước đó của nhóm liên tục được các fans “săn lùng” và tiêu thụ số lượng lớn, giải thích cho con số gần 2.6 triệu album bán ra trong năm nay của BTS.

1. SM Entertainment (Tổng: 3.198.081)

Dẫn đầu trong lượng album bán ra là cái tên quen thuộc SM với tổng lượng bán ra 3.198.081 bản, trong đó bao gồm:

EXO – 1,673,241 bản

Red Velvet – 293,823 bản

Super Junior – 281,221 bản

NCT 127 – 261,234 bản

Taeyeon (SNSD) – 230,790 bản

SNSD – 178,581 bản

NCT Dream – 164,962 bản

Taemin – 114,229 bản

Điều này không lấy làm ngạc nhiên khi từ trước đến nay các fandom của các idol SM nổi tiếng rất “siêng” trong việc “rinh album về nhà”. Các idol của SM có doanh số album bán tốt kể cả là album nhóm nam, nhóm nữ hay solo. Dự đoán con số này vẫn tiếp tục tăng và tăng một số lượng lớn bởi EXO và Taeyeon (SNSD) sắp phát hành album mùa đông cũng như Taemin (SHINee) vừa quay trở lại với repackage album ‘MOVE-ing’.

Xem các bài viết liên quan tại đây:

• TOP 5 nhóm nhạc có lượng “tẩu tán” album tuần đầu tiên cao nhất KPOP
• Điểm qua gu chọn “gà” và những nhan sắc hàng đầu của các công ty giải trí KPOP

Ngày 1/9, Kwon Jung Yeol của 10cm đã tổ chức việc phát hành album mới “4.0” thông qua một mini concert được phát sóng trên Naver’s Vlive. Trong sự kiện này, anh đã tiết lộ lý do vì sao lại chọn Yoo Seon Ho xuất hiện trong MV ca nhạc “Pet” đánh dấu sự trở lại của mình.

Kwon Jung Yeol tiết lộ: “Khi chúng tôi đang suy nghĩ đến việc sẽ chọn ai đóng trong MV lần này thì đúng lúc đó lại trông thấy Yoo Seon Ho trên tivi. Và tôi đã nghĩ ít nhất cũng nên có được sự đáng yêu này trong MV. Vì vậy, chúng tôi đã liên lạc với cậu bé.”

Nam ca sĩ cũng không giấu nổi cảm xúc bất ngờ khi lần đầu gặp Yoo Seon Ho ngoài đời: “Điều đáng buồn là khi tôi đến gặp Seon Ho, cậu bé cao hơn tôi khá nhiều. Seon Ho mang tới hình ảnh của một chú gà con đáng yêu, nhưng cậu ấy đẹp trai và cao hơn tôi nghĩ.”

10cm đã trở lại vào ngày 1/9 với album “4.0” với tư cách là ban nhạc một thành viên do thành viên còn lại Yoon Cheol Jong đã rời nhóm vì lý do sức khỏe vào ngày 4/7. MV “Pet” đã chính thức phát hành vào ngày 4/9.

Có thể nói, việc tham gia vào “Produce 101 mùa 2” đã giúp cho rất nhiều tên tuổi tỏa sáng ngay cả khi họ không lọt top 11 được debut và Yoo Seon Ho chính là một ví dụ điển hình. Ngay từ khi còn trong cuộc thi, “Chíp em” đã nhận được rất nhiều tình cảm từ phía khán giả một phần bởi tính cách đáng yêu, hồn nhiên và gương mặt ngây thơ “vô số tội” của mình.

Việc Yoo Seon Ho không được debut cùng “Chíp anh” Lai Guan Lin khiến phần lớn khán giả cảm thấy nuối tiếc và xót xa. Tuy nhiên, dù không thể ra mắt trong vai trò thành viên một nhóm nhạc nhưng Yoo Seon Ho cũng tham gia vào rất nhiều chương trình kể từ sau kh”Produce 101 mùa 2″ kết thúc.

Không những thế, mặc dù mới chỉ 16 tuổi nhưng rõ ràng thần thái và vóc dáng của Yoo Seon Ho vượt ngoài độ tuổi của cậu bé rất nhiều. Đó cũng chính là lý do vì sao Yoo Seon Ho thường xuyên trở thành gương mặt quảng cáo cũng như xuất hiện trong vai trò người mẫu trên nhiều tạp chí lớn nhỏ.

Chắc hẳn Seon Ho sẽ hạnh phúc lắm khi đọc được những bình luận này:

– Tại sao Oppa năm nay mới 16 tuổi hả Oppa…

– Có thật là năm nay bé mới học trung học không hả bé?

– Tuổi trẻ và đẹp trai là số một!

– Đúng chuẩn gương mặt của một diễn viên.

– CUBE thật may mắn…

– Thằng bé nhất định sẽ là tương lai của giới idol nam Hàn Quốc.

Tuy lúc nào cũng hồn nhiên, vui vẻ nhưng Yoo Seon Ho lại có những suy nghĩ khá nghiêm túc và chững chạc về con đường nghệ thuật đầy trông gai của mình: “Nếu em không xuất hiện thường xuyên nữa, chắc chắn là mọi người sẽ quên em rồi. Sẽ buồn lắm nhưng em sẽ tập trung vào việc học hát và nhảy. Nếu em làm việc chăm chỉ và trở lại với hình ảnh tốt đẹp hơn, chẳng phải mọi người sẽ lại nhớ đến em sao?”

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để biết thêm những thông tin thú vị về KPOP nhé!