doanh thu – BlogAnChoiBlog giải trí về du lịch, làm đẹp, quán ngon dành cho giới trẻ.2025-12-09T14:56:52Zhttps://bloganchoi.com/feed/atom/cookiecream<![CDATA[TWICE vẫn tổ chức concert tại Hồng Kông: Trích một phần doanh thu hỗ trợ nạn nhân vụ cháy]]>https://bloganchoi.com/?p=9385752025-12-09T14:56:52Z2025-12-09T14:56:52ZTWICE xác nhận sẽ vẫn tiến hành concert sắp tới tại Hồng Kông bất chấp những lo ngại sau vụ hỏa hoạn nghiêm trọng gần đây. Nhóm cho biết một phần doanh thu từ sự kiện sẽ được trích ra để hỗ trợ các nạn nhân chịu ảnh hưởng từ vụ cháy.
Buổi concert, dự kiến diễn ra vào cuối tháng này, từng đứng trước nguy cơ bị hoãn khi người hâm mộ và cộng đồng địa phương bày tỏ lo ngại về vấn đề an toàn cũng như sự nhạy cảm trong bối cảnh bi kịch vừa xảy ra. TWICE và công ty quản lý JYP Entertainment đã giải đáp các lo lắng này bằng cách cam kết dùng một phần tiền bán vé để hỗ trợ những người bị ảnh hưởng.
TWICE xác nhận vẫn tổ chức concert tại Hồng Kông dù địa phương vừa trải qua vụ hỏa hoạn nghiêm trọng. Nhóm cho biết quyết định này đi kèm cam kết hỗ trợ những người bị ảnh hưởng (Ảnh: Internet)
Theo South China Morning Post, vụ hỏa hoạn nghiêm trọng xảy ra đầu tháng đã gây thiệt hại nặng nề tại một khu dân cư, khiến nhiều gia đình mất nhà cửa. Công tác cứu trợ vẫn đang được tiến hành với sự tham gia của nhiều tổ chức nhằm giúp đỡ cộng đồng bị tác động.
Quyết định tiếp tục tổ chức concert đồng thời đóng góp cứu trợ của TWICE phù hợp với truyền thống tham gia hoạt động thiện nguyện của nhóm trong các thời điểm khủng hoảng. Theo tenasia, TWICE nhiều lần dùng tầm ảnh hưởng của mình để ủng hộ các hoạt động xã hội và nhân đạo.
Một phần doanh thu từ concert sẽ được trích để hỗ trợ các nạn nhân mất nhà cửa và chịu ảnh hưởng từ vụ cháy. Khoản đóng góp dự kiến dùng cho nhu yếu phẩm thiết yếu như chỗ ở tạm, lương thực và vật tư y tế (Ảnh: Internet)
Vé cho đêm diễn tại Hồng Kông vẫn bán rất chạy, trong khi nhiều người hâm mộ khen ngợi nỗ lực của nhóm khi vừa duy trì lịch trình vừa sẵn sàng giúp đỡ cộng đồng. Khoản doanh thu dành cho từ thiện dự kiến sẽ góp phần cung cấp nhu yếu phẩm quan trọng như chỗ ở tạm thời, lương thực và vật tư y tế cho các nạn nhân vụ cháy.
JYP Entertainment cũng ra thông báo cảm ơn sự ủng hộ của người hâm mộ, đồng thời nhấn mạnh rằng các biện pháp an toàn sẽ được siết chặt để đảm bảo một trải nghiệm an toàn và trọn vẹn. Công ty khẳng định mọi quy định địa phương sẽ được tuân thủ nghiêm ngặt.
Concert tại Hồng Kông là một phần trong tour diễn châu Á của TWICE, vốn thu hút đông đảo khán giả và nhận được sự chú ý lớn từ truyền thông. Các chuyên gia trong ngành nhận định việc nhóm phản ứng kịp thời trước sự kiện thời sự và tinh thần sẵn sàng chia sẻ với cộng đồng giúp củng cố hình ảnh tích cực của TWICE trên nhiều thị trường.
JYP Entertainment cam kết siết chặt các biện pháp an toàn và tuân thủ quy định địa phương trong suốt sự kiện. Công ty khẳng định mọi khâu tổ chức sẽ được rà soát kỹ lưỡng để đảm bảo trải nghiệm an toàn cho khán giả (Ảnh: Internet)
Khi ngày diễn ra sự kiện đến gần, dự kiến sẽ có thêm thông tin về khoản đóng góp và những hoạt động cứu trợ cụ thể mà TWICE cùng ê-kíp sẽ hỗ trợ. Người hâm mộ và dư luận đang theo dõi sát sao, xem đây là ví dụ điển hình cho cách các sự kiện giải trí có thể mang lại tác động tích cực cho những cộng đồng gặp khó khăn.
]]>1aozora<![CDATA[ChatGPT có thể sẽ hiện quảng cáo trong thời gian sắp tới để kiếm thêm doanh thu]]>https://bloganchoi.com/?p=9377342025-12-03T16:48:08Z2025-12-03T16:48:08ZGoogle đã và đang thử nghiệm nhiều cách để đưa quảng cáo vào các dịch vụ AI của mình, nhưng họ không phải là hãng duy nhất muốn kiếm tiền từ AI bằng quảng cáo. Một trong những đối thủ lớn nhất trong lĩnh vực này là OpenAI cũng có thể sắp thực hiện sự thay đổi tương tự cho ChatGPT.
ChatGPT có thể sẽ hiển thị quảng cáo cho người dùng trong thời gian sắp tới
Vài ngày trước, tài khoản người dùng có tên Tibor Blaho trên mạng xã hội X (trước đây là Twitter) đã chia sẻ ảnh chụp màn hình dưới đây, được cho là lấy từ phiên bản beta 1.2025.329 của ứng dụng ChatGPT dành cho Android. Những đoạn code này ám chỉ rõ ràng rằng quảng cáo sẽ xuất hiện trên nền tảng, trong đó có đề cập đến “quảng cáo tìm kiếm”, “tính năng quảng cáo”, “nội dung chợ phiên bản” và nhiều khái niệm khác. Hiện vẫn chưa có xác minh độc lập về việc các đoạn code này có thực sự xuất hiện trong phiên bản ứng dụng đã nêu hay không.
Các đoạn code trong phiên bản ứng dụng ChatGPT (Ảnh: Internet)
Chỉ 1 ngày sau khi hình ảnh được đăng trên mạng xã hội, đã xuất hiện bằng chứng đầu tiên. Tài khoản người dùng Yuchen Jin trên X đã chia sẻ ảnh chụp màn hình dưới đây, khẳng định rằng một quảng cáo đã hiện lên khi anh ấy đang sử dụng ChatGPT. Quảng cáo đó có hình ảnh một chai nước và dòng chữ “Tìm lớp thể dục” với dòng chữ “Kết nối Peloton” bên dưới. Quảng cáo nằm bên dưới câu trả lời của chatbot.
Quảng cáo xuất hiện trong ChatGPT (Ảnh: Internet)
Trong podcast của OpenAI, CEO của hãng là Sam Altman đã từng tuyên bố rằng họ không phản đối việc nhúng quảng cáo trên nền tảng của mình. Tuy nhiên Altman lưu ý rằng OpenAI vẫn đang tìm ra phương pháp tốt nhất để triển khai quảng cáo. Nếu hãng này thực sự đang thử nghiệm việc kiếm tiền bằng quảng cáo thì hiện tại vẫn chưa rõ họ sẽ thực hiện như thế nào. Dù sao đi nữa, sẽ không ngạc nhiên nếu người dùng ChatGPT thấy quảng cáo xuất hiện kể cả với tài khoản đăng ký gói miễn phí.
OpenAI đang gặp khó khăn lớn trước các đối thủ AI như Google và Anthropic
Mới đây Giám đốc điều hành của OpenAI là Sam Altman đã thông báo với nhân viên rằng OpenAI đã bước vào “mức cảnh báo đỏ” về việc cải thiện chất lượng của ChatGPT, theo một bản ghi nhớ nội bộ được tiết lộ bởi trang tin The Wall Street Journal và The Information.
Theo Altman, hãng này còn nhiều việc phải làm để cải thiện chất lượng sản phẩm cốt lõi của mình – cụ thể là các tính năng cá nhân hóa, tốc độ và độ tin cậy, cũng như cho phép ChatGPT trả lời nhiều câu hỏi của người dùng hơn. Để tập trung vào các mục tiêu này, OpenAI được cho là đang trì hoãn các tính năng bổ sung đã được lên kế hoạch như quảng cáo trong ChatGPT, trợ lý AI cho mua sắm và các tác vụ khác, và trợ lý cá nhân kỹ thuật số có tên là Pulse.
(Ảnh: Internet)
OpenAI đang phải đối mặt với áp lực từ các đối thủ cạnh tranh – chủ yếu là Google với mô hình AI Gemini mới nhất vượt trội hơn ChatGPT trong các bài kiểm tra tiêu chuẩn của lĩnh vực AI. OpenAI đã công bố số lượng người dùng ChatGPT hoạt động hàng tuần là khoảng 700 triệu trong tháng 9, nhưng Gemini đang nhanh chóng bắt kịp khi Google cho biết số lượng người dùng hoạt động hàng tháng của Gemini đã tăng từ 450 triệu trong tháng 7 lên 650 triệu trong tháng 10. Các nguồn tin cũng lưu ý rằng OpenAI đang bị thách thức trên một số khía cạnh bởi nhà phát triển của Claude AI là Anthropic khi hãng này đang có kế hoạch tham gia vào phân khúc AI dành cho doanh nghiệp.
Việc OpenAI tạm dừng các sáng kiến tăng trưởng để tập trung vào việc nâng cấp sản phẩm cốt lõi của mình là ChatGPT dường như là một hành động thực dụng khác thường trong lĩnh vực AI. Hãng này cam kết đầu tư hàng trăm tỷ USD vào trung tâm dữ liệu trong những năm tới, mặc dù cho đến nay vẫn chưa tạo ra lợi nhuận. Ngành công nghiệp AI hiện nay phần lớn được hỗ trợ trên giấy tờ bởi một số ít công ty đầu tư và cho vay lẫn nhau thông qua cơ chế được gọi là “các thỏa thuận tuần hoàn”, và dự báo về lợi nhuận trong những năm tới vẫn còn xa vời.
Tình hình tài chính bấp bênh của các hoạt động AI quy mô lớn khiến OpenAI gặp bất lợi so với Google, bởi vì Google có thể hỗ trợ tham vọng AI của mình ít nhất một phần bằng doanh thu từ các dự án khác như dịch vụ đám mây và quảng cáo trên web. Trước đó các trang tin đã cho biết rằng đối thủ cạnh tranh Anthropic đang trên đà tạo ra lợi nhuận trước OpenAI – công ty này dự kiến sẽ hòa vốn lần đầu tiên vào năm 2028. Ngược lại, OpenAI dự kiến sẽ lỗ 74 tỷ USD vào năm 2028. Theo dự đoán của chính OpenAI, hãng này dự kiến sẽ bắt đầu có lãi từ năm 2030 nếu có thể tăng doanh thu hàng năm khoảng 200 tỷ USD.
Hàng tỷ USD đầu tư vào phần mềm và cơ sở hạ tầng AI trong vài năm qua nhìn chung đã không tạo ra lợi nhuận. Giám đốc điều hành của Google là Sundar Pichai đã đề cập đến “những yếu tố phi lý” trong môi trường đầu tư AI, so sánh các khía cạnh của thị trường hiện tại với bong bóng dot-com thảm khốc của những năm 1990.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1Thu Phuong<![CDATA[Bộ phim The First Ride do Kang Ha-neul, Cha Eun-woo đóng chính đứng đầu doanh thu phòng vé Hàn Quốc]]>https://bloganchoi.com/?p=9335252025-10-31T21:05:59Z2025-10-31T21:05:59ZBộ phim hài “The First Ride” đang trở thành hiện tượng tại phòng vé Hàn Quốc khi đang dẫn đầu doanh thu và tỷ lệ đặt vé. Với sự góp mặt của Kang Ha-neul, Kim Young-kwang, Cha Eun-woo, Kang Young-seok và Han Sun-hwa, tác phẩm mới của đạo diễn Nam Dae-jung mang đến không khí tươi vui, gần gũi cùng câu chuyện về tình bạn, tuổi trẻ và những chuyến đi đầy kỷ niệm.
“The First Ride” dẫn đầu phòng vé Hàn Quốc
“The First Ride” được dự đoán đứng đầu phòng vé Hàn Quốc vào cuối tuần này. Bộ phim hài với dàn diễn viên chính gồm Kang Ha-neul, Kim Young-kwang, Cha Eun-woo, Kang Young-seok và Han Sun-hwa đang có lượt khán giả ra rạp nhiều nhất thời điểm này.
Đã có hơn 34 nghìn khán giả đến rạp thưởng thức “The First Ride” (Ảnh: Internet)
Tác phẩm mới của đạo diễn Nam Dae-jung ra mắt ngày 29/10 vừa qua đã ngay lập tức được đón nhận mạnh mẽ. Theo dữ liệu từ Hệ thống quản lý vé điện ảnh toàn quốc công bố ngày 31/10, “The First Ride” đã thu hút hơn 34.000 khán giả trong ngày hôm trước, chiếm 28,4% doanh thu phòng vé và giữ vững vị trí số 1 tại bảng xếp hạng phim trong nước.
Xếp thứ hai phòng vé Hàn Quốc là bộ phim hoạt hình Nhật Bản “Chainsaw Man – The Movie: Chương Reze” thu hút hơn 17.000 khán giả (chiếm 16,4% doanh thu), nâng tổng số người xem tích lũy lên khoảng 2,646 triệu lượt. Vị trí thứ ba thuộc về bộ phim kinh dị Nhật Bản “Exit 8: Ga Tàu Vô Tận”, được chuyển thể từ trò chơi cùng tên với 8.000 lượt xem (chiếm 8,0% doanh thu). Phim hài “Boss” của đạo diễn Ra Hee-chan đứng thứ tư (khoảng 6.000 lượt xem), trong khi “It Can’t Be Helped” của đạo diễn Park Chan-wook giữ vị trí thứ năm (khoảng 5.000 lượt xem).
Tính đến 9 giờ sáng cùng ngày, “The First Ride” cũng dẫn đầu tỉ lệ đặt vé trước, với hơn 56.000 lượt đặt (chiếm 18,5%). Theo sát phía sau là “Chainsaw Man – The Movie: Chương Reze” với hơn 53.000 vé đặt trước (17,6%). Trong khi đó, siêu hit hoạt hình “KPop Demon Hunters” được sắp xếp suất chiếu đặc biệt trong 3 ngày từ hôm nay đã đạt 30.000 lượt đặt vé, đứng thứ ba trong bảng xếp hạng đặt vé trước.
Khán giả khen ngợi “ The First Ride” là bộ phim hài chữa lành
Bộ phim “The First Ride” nhận được nhiều phản hồi tích cực từ giới chuyên môn lẫn khán giả ngay sau khi ra rạp. Các nhà phê bình đánh giá cao sự ăn ý và tương tác tự nhiên giữa dàn diễn viên gồm Kang Ha-neul, Kim Young-kwang, Cha Eun-woo, Kang Young-seok và Han Sun-hwa cho rằng đây là một tổ hợp đầy năng lượng. Bộ phim không chỉ mang đến những tràng cười sảng khoái, mà còn khiến người xem ấm lòng bởi thông điệp về tình bạn và tuổi trẻ.
“The First Ride” nhận được nhiều lời khen về cách “kể chuyện” và diễn xuất của các diễn viên (Ảnh: Internet)
Nhiều khán giả chia sẻ rằng họ cảm thấy như được cùng nhóm bạn thân trải qua một chuyến đi đầy hỗn loạn nhưng ý nghĩa, vừa hài hước vừa chạm đến cảm xúc. Một số tờ báo Hàn ví “The First Ride” như một bộ phim hài được làm chỉn chu, vừa quen thuộc vừa đáng yêu.
Tuy nhiên, vẫn có ý kiến cho rằng mạch truyện còn đơn giản và dễ đoán, phần hài ở vài đoạn hơi “ngây ngô” và sự pha trộn giữa yếu tố hài và cảm động đôi khi chưa thật sự mượt mà. Dẫu vậy, phần lớn khán giả đều đồng ý rằng đây là một bộ phim dễ xem dễ yêu, mang lại cảm giác thư giãn và gần gũi như được trở lại với những năm tháng tuổi trẻ bên bạn bè thân thiết.
“The First Ride” là bộ phim hài nhưng lồng ghép nhiều chi tiết ý nghĩa khiến khán giả bất ngờ (Ảnh: Internet)
Một vài bình luận của khán giả:
Xem xong chỉ muốn rủ đám bạn thân đi du lịch ngay! Vừa vui vừa xúc động, đúng kiểu phim khiến người ta mỉm cười mãi.
Kang Ha-neul và Cha Eun-woo vừa nhìn thôi đã thấy vui rồi.
Phim nhẹ nhàng, hài hước mà vẫn có chiều sâu. Không cần cao trào, chỉ cần tình bạn chân thật thế này là đủ.
Một câu chuyện đơn giản nhưng khiến tôi nhớ lại những chuyến đi tuổi trẻ, ngốc nghếch, lộn xộn mà đáng nhớ.
Có vài đoạn hơi lê thê, nhưng tổng thể rất dễ thương. Thích nhất cảnh cả nhóm ngồi bên bãi biển cười đùa, đúng vibe chữa lành.
Tôi không mong gì nhiều, nhưng The First Ride khiến tôi cười to mấy lần thật sự. Một bộ phim đúng nghĩa để xem cuối tuần.
]]>1Tran Phuong<![CDATA[Review The Conjuring 4: Nghi Lễ Cuối Cùng — Có xứng là phần kết của thương hiệu kinh dị huyền thoại?]]>https://bloganchoi.com/?p=9268022025-09-15T05:26:33Z2025-09-15T05:26:33ZTrong hơn một thập kỷ qua, The Conjuring Universe đã trở thành tượng đài trong dòng phim kinh dị, đưa khán giả từ những nỗi sợ nguyên thủy đến các cuộc điều tra tâm linh ám ảnh. Khi The Conjuring 4: Nghi Lễ Cuối Cùng (The Conjuring: The Last Rites) ra mắt, Warner Bros quảng bá đây là “phần kết” của thương hiệu đình đám. Nhưng liệu bộ phim này có thực sự xứng đáng khép lại hành trình của Ed và Lorraine Warren, hay chỉ đơn thuần là một bước đi khác?
Đây chính là câu hỏi mà nhiều khán giả, đặc biệt là fan trung thành của series, đang tìm lời giải. Và trong bài review này, chúng ta sẽ cùng phân tích cặn kẽ để xem bộ phim có làm trọn vai trò “chốt hạ” hay không.
Thông tin phim The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
Tựa Việt: The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
Tựa tiếng Anh / chính thức: The Conjuring: Last Rites
Thể loại: Kinh dị, trinh thám, bí ẩn, hơi hướng tâm linh
Đạo diễn: Michael Chaves
Diễn viên chính: Vera Farmiga (Lorraine Warren), Patrick Wilson (Ed Warren), Mia Tomlinson, Ben Hardy, Beau Gadsdon, Janet Smurl, Jack Smurl, Rebecca Calder, Elliot Cowan
Thời lượng phim: khoảng 135–136 phút
Ngày khởi chiếu: 12/09/2025 tại Việt Nam
Trailer phim The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng:
Điểm qua bối cảnh phim và hành trình thương hiệu The Conjuring
Để hiểu tại sao Nghi Lễ Cuối Cùng lại được quan tâm đến vậy, chúng ta cần nhìn lại chặng đường hơn 10 năm của thương hiệu Conjuring
The Conjuring (2013): James Wan đạo diễn, mở ra kỷ nguyên mới cho dòng phim kinh dị, đưa câu chuyện điều tra siêu nhiên của vợ chồng Ed & Lorraine Warren thành tâm điểm.
The Conjuring 2 (2016): mở rộng không gian, lấy cảm hứng từ vụ án Enfield nổi tiếng tại Anh, khẳng định đẳng cấp kể chuyện kinh dị xen lẫn tình cảm.
The Conjuring 3: The Devil Made Me Do It (2021): gây tranh cãi vì đổi hướng, ít “nhà ma” hơn, tập trung nhiều vào vụ án pháp lý.
Bên cạnh đó là loạt spin-off như Annabelle, The Nun, The Curse of La Llorona, tạo thành một “vũ trụ kinh dị” với doanh thu toàn cầu hơn 2 tỷ USD. Chính vì thế, khi Warner Bros. tuyên bố The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng là “điểm dừng”, kỳ vọng của khán giả càng cao.
Nội dung chính của phim The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
Poster phim The Conjuring kinh dị nổi tiếng.
Nghi Lễ Cuối Cùng đưa khán giả trở lại với vợ chồng Warren, lần này đối diện với một thế lực tà ác cổ xưa gắn liền với nghi lễ tôn giáo. Bộ phim không chỉ xoay quanh những cuộc trừ tà quen thuộc, mà còn mở ra một thử thách về niềm tin, tình yêu và sự hy sinh.
Bối cảnh phim mang màu sắc u ám, pha trộn giữa yếu tố tâm linh, thần học và bi kịch gia đình. Người xem được dẫn dắt vào một câu chuyện vừa rùng rợn, vừa chạm đến chiều sâu cảm xúc — điều mà loạt phim luôn cố gắng duy trì.
Điểm đáng chú ý là phần này giới thiệu thêm những nhân vật mới, nhưng trung tâm vẫn là Ed và Lorraine. Khán giả có thể cảm nhận rõ sự “già đi” của hai nhân vật, như một cách báo hiệu cho đoạn kết.
Vì sao Nghi Lễ Cuối Cùng có doanh thu mở màn cao nhất trong lịch sử The Conjuring?
Thành tích phòng vé ấn tượng của The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng không chỉ đến từ yếu tố may mắn, mà là sự cộng hưởng của nhiều nguyên nhân. Trước hết, đây là phần phim được quảng bá rầm rộ như “hồi kết” của thương hiệu The Conjuring, đánh trúng tâm lý tò mò của khán giả muốn chứng kiến đoạn cuối của hành trình vợ chồng Warren. Yếu tố “final chapter” vốn luôn có sức hút mạnh mẽ, khiến nhiều người sẵn sàng ra rạp ngay trong những ngày đầu.
Bên cạnh đó, Warner Bros. đã đầu tư chiến dịch marketing toàn cầu, từ trailer hé lộ bầu không khí u ám cho đến loạt poster nhấn mạnh nghi lễ tôn giáo bí ẩn. Mạng xã hội và các diễn đàn phim ảnh cũng góp phần tạo nên “hiệu ứng lan tỏa”, khiến lượng khán giả trẻ đổ xô đi xem để không bị “bỏ lỡ cuộc trò chuyện” về bộ phim.
Không thể không nhắc đến sức mạnh của chính thương hiệu The Conjuring. Sau hơn một thập kỷ, loạt phim này đã xây dựng được chỗ đứng vững chắc trong lòng fan kinh dị toàn cầu, trở thành cái tên đảm bảo doanh thu phòng vé. Sự kết hợp giữa thương hiệu lâu năm, chiêu thức quảng bá khéo léo và hiệu ứng “kết thúc một kỷ nguyên” chính là những yếu tố then chốt giúp Nghi Lễ Cuối Cùng lập kỷ lục mở màn.
Điểm nổi bật của The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
Ngay từ những phút đầu, phim đã tái hiện không khí căng thẳng, ánh sáng mờ ảo, âm thanh gợi sợ hãi. Các cảnh jump scare ít hơn phần trước, nhưng bù lại, sự ghê rợn đến từ bầu không khí ngột ngạt và cảm giác bị theo dõi.
Khác với nhiều phim kinh dị chỉ tập trung hù dọa, The Conjuring luôn tạo sự khác biệt nhờ nhấn mạnh vào tình yêu và niềm tin. Trong phần này, sự gắn bó giữa Ed và Lorraine được khai thác sâu sắc, như một thông điệp: chính tình yêu mới là thứ đánh bại bóng tối.
Patrick Wilson và Vera Farmiga tiếp tục chứng minh họ là “linh hồn” của thương hiệu. Từng ánh mắt, cử chỉ của Lorraine đều truyền tải cảm giác vừa mong manh vừa kiên cường. Ed Warren thì mạnh mẽ nhưng cũng đầy tổn thương. Dàn cast trẻ góp thêm sự tươi mới, tạo nên sự cân bằng.
Diễn xuất Nhân vật trong phim The Conjuring.
Những hạn chế và tranh cãi quanh The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
Dù sở hữu nhiều điểm sáng đáng ghi nhận, The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng vẫn tồn tại những hạn chế khiến khán giả không khỏi tranh luận. Trước hết, kịch bản bị cho là thiếu sự đột phá, vẫn đi theo mô-típ quen thuộc của dòng phim trừ tà nên khó tạo cảm giác bất ngờ như những phần đầu.
Bên cạnh đó, việc lặp lại quá nhiều yếu tố cũ — từ nghi lễ, quỷ dữ cho đến cách dàn dựng cao trào — khiến một bộ phận fan lâu năm cảm thấy nhàm chán. Đặc biệt, cái kết của phim gây ra nhiều ý kiến trái chiều: có người cho rằng đây là lời khép lại trọn vẹn, nhưng cũng không ít khán giả cho rằng nó chưa đủ mạnh mẽ để được gọi là “điểm dừng xứng đáng” cho cả thương hiệu. Chính những tranh luận này đã khiến tác phẩm trở thành tâm điểm bàn tán ngay sau khi ra mắt.
The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng khác gì so với các phần trước?
Khi đặt The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng cạnh ba phần chính trước đó, dễ nhận thấy bộ phim vừa giữ lại tinh thần cốt lõi của thương hiệu, vừa mang đến nhiều thay đổi rõ rệt. Giống như các phần trước, phim vẫn xoay quanh hành trình đấu tranh của vợ chồng Ed và Lorraine Warren, kết hợp khéo léo giữa yếu tố kinh dị và cảm xúc nhân văn. Đây là điểm mấu chốt giúp loạt phim khác biệt so với nhiều tác phẩm cùng thể loại.
Tuy nhiên, sự khác biệt lại thể hiện ở cách kể chuyện và bầu không khí. Nếu phần 1 và 2 gây ám ảnh bởi loạt cảnh jump scare dồn dập, thì Nghi Lễ Cuối Cùng tiết chế hơn, tập trung tạo dựng không khí u ám, chậm rãi và đè nặng tâm lý. So với phần 3 từng gây tranh cãi vì hướng sang vụ án pháp lý, phần mới này lại đi sâu vào thần học và các nghi lễ tôn giáo cổ xưa, khiến khán giả có cảm giác như đang theo dõi một nghi thức huyền bí hơn là một cuộc điều tra thông thường.
Sự thay đổi này vừa tạo nên màu sắc mới, vừa khiến cộng đồng fan chia rẽ: một bên khen ngợi vì phim mang chiều sâu khác biệt, bên còn lại cho rằng nhịp phim chậm và thiếu kịch tính so với sự bùng nổ quen thuộc trước đây.
Cảnh kinh dị rùng rợn trong phim The Conjuring.
Phản ứng của khán giả và giới phê bình về The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng”
Ngay khi công chiếu, The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng đã nhận về những ý kiến trái chiều: Nhiều người cho rằng phim vẫn đủ sức hù dọa, đồng thời mang lại cảm xúc mạnh mẽ. Đặc biệt, mối quan hệ vợ chồng Warren khiến người xem xúc động.
Giới phê bình cũng đưa ra những đánh giá tích cực vì sự khép lại có chiều sâu cảm xúc. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng phim “an toàn” và chưa tạo cú nổ để kết thúc thương hiệu.
Điều này tạo ra một cuộc tranh luận: Liệu fan muốn một cái kết hoành tráng, hay chỉ cần một lời chia tay nhẹ nhàng, đầy cảm xúc?
Kết luận: The Conjuring có xứng đáng là phần kết?
“The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng có xứng đáng là phần kết?”. Câu trả lời có lẽ tùy thuộc vào kỳ vọng của từng người.
Nếu bạn mong một cái kết rùng rợn, dữ dội, có thể bạn thấy thiếu. Nhưng nếu bạn coi trọng hành trình tình cảm của vợ chồng Warren, thì đây là một lời chia tay đẹp, vừa đủ để khép lại.
Và cũng đừng quên, trong thế giới điện ảnh, “kết thúc” đôi khi chỉ là một bước tạm dừng. Liệu Warner Bros. có thực sự khép lại thương hiệu, hay vẫn tìm cách mở rộng? Chỉ thời gian mới trả lời.
FAQ – Câu hỏi thường gặp về The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng
1. The Conjuring 4: Nghi Lễ Cuối Cùng có phải là phần cuối cùng của series?
Theo Warner Bros., đây được quảng bá là “final chapter” của vũ trụ chính The Conjuring xoay quanh vợ chồng Warren. Tuy nhiên, khả năng các spin-off như The Nun hay Annabelle tiếp tục ra mắt là rất cao. Vì vậy, đây là phần kết cho Ed & Lorraine, nhưng chưa chắc đã là dấu chấm hết cho toàn bộ thương hiệu.
2. Có cần xem các phần trước để hiểu The Conjuring: Nghi Lễ Cuối Cùng không?
Không bắt buộc, nhưng nên xem. Phần 4 vẫn kể một câu chuyện độc lập, tuy nhiên để cảm nhận trọn vẹn mối quan hệ và hành trình của Ed – Lorraine, bạn nên xem ít nhất The Conjuring 1 & 2.
3. The Conjuring 4 có liên quan đến The Nun hay Annabelle không?
Có sự kết nối gián tiếp. Nghi Lễ Cuối Cùng nhắc đến nhiều yếu tố thần học và ác quỷ quen thuộc trong vũ trụ The Conjuring, nhưng không phải là phần tiếp nối trực tiếp của The Nun 2 hay Annabelle Comes Home.
4. The Conjuring 4 có đáng xem tại rạp không?
Nếu bạn yêu thích sự kết hợp giữa kinh dị và cảm xúc nhân văn, chắc chắn không nên bỏ lỡ. Bộ phim có ít cảnh hù dọa dồn dập hơn, nhưng bầu không khí u ám và câu chuyện cảm động sẽ mang lại trải nghiệm khác biệt.
]]>1Tran Phuong<![CDATA[Khế Ước Bán Dâu: Nội dung, diễn viên, lịch chiếu và review chi tiết (2025)]]>https://bloganchoi.com/?p=9267682025-09-15T03:34:53Z2025-09-15T03:34:53ZSau thành công của nhiều tác phẩm kinh dị Việt, năm 2025 điện ảnh trong nước tiếp tục gây chú ý với Khế Ước Bán Dâu – một bộ phim kinh dị cổ trang hiếm hoi, được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Thục Linh.
Thông tin phim Khế Ước Bán Dâu
Poster phim Khế Ước Bán Dâu 2025 – phim kinh dị cổ trang Việt Nam.
Phim do đạo diễn Lê Văn Kiệt (từng nổi tiếng với Hai Phượng, Người Vợ Cuối Cùng) thực hiện, biên kịch bởi Bùi Kim Quy, cùng sự tham gia của dàn diễn viên trẻ – gạo cội: Lâm Thanh Mỹ, Hữu Vi, Lãnh Thanh, NSND Trung Anh, NSND Minh Châu.
Thể loại: Kinh dị – cổ trang
Thời lượng: 114 phút
Ngày khởi chiếu: 12/09/2025
Có mặt tại các hệ thống rạp lớn: CGV, Lotte Cinema, Galaxy, Cinestar, Beta…
Độ tuổi: T18 (không dành cho trẻ em)
Ngay từ khi công bố, Khế Ước Bán Dâu đã trở thành tâm điểm bàn luận nhờ khai thác câu chuyện dân gian – ma quái gắn liền với phong tục “trọng nam khinh nữ” và quan niệm phong kiến hà khắc.
Nội dung phim Khế Ước Bán Dâu
Bối cảnh phim diễn ra vào thời kỳ phong kiến, xoay quanh Nhài – một cô gái nghèo được gả vào gia tộc họ Vũ theo một “khế ước” kỳ lạ. Tưởng rằng lấy chồng giàu sang sẽ đổi đời, Nhài nhanh chóng phát hiện gia đình này che giấu một bí mật kinh hoàng: Chủ gia tộc, ông Vũ Tri, đã ký kết một khế ước với quỷ để đổi lấy sự thịnh vượng. Cái giá phải trả là những nàng dâu bước chân vào nhà họ Vũ sẽ phải “hiến tế”, trở thành công cụ nối dõi và rơi vào vòng kiểm soát của thế lực siêu nhiên.
Em trai trong gia đình – Thế Giang – trở về sau thời gian bỏ đi, quyết tâm vạch trần sự thật và giải thoát Nhài khỏi lời nguyền.
Đánh giá chung: Phim khai thác sâu các yếu tố về Kinh dị – tâm linh, Xã hội – phong tục và Tâm lý – bi kịch thông qua các nghi lễ, quỷ ước, hiện tượng ma quái, sự khắt khe trong gia quy, cùng với áp lực sinh con trai và địa vị của con dâu trong gia đình khắc họa sâu sắc tình yêu, sự hy sinh và nổi sợ hãi.
Chính sự kết hợp này giúp Khế Ước Bán Dâu mang màu sắc khác biệt so với các phim kinh dị Việt trước đây.
Dàn diễn viên Khế Ước Bán Dâu
Lâm Thanh Mỹ – Nguyễn Thị Nhài
Từng được gọi là “thần đồng diễn xuất” nhờ vai trong Tôi Thấy Hoa Vàng Trên Cỏ Xanh, Lâm Thanh Mỹ trở lại màn ảnh với hình ảnh trưởng thành hơn. Vai Nhài đòi hỏi nhiều cảm xúc – từ e dè, sợ hãi đến mạnh mẽ khi đối mặt với lời nguyền.
Diễn viên Lâm Thanh Mỹ trong phim Khế Ước Bán Dâu.
Hữu Vi – Vũ Thế Định
Trong vai người chồng, Hữu Vi thể hiện sự giằng xé giữa tình cảm với Nhài và trách nhiệm kế thừa gia tộc.
Lãnh Thanh – Thế Giang
Một vai diễn cá tính, phản kháng gia đình và trở thành nhân tố quyết định trong hành trình giải thoát Nhài.
NSND Trung Anh – Ông Tri
Là trụ cột gia tộc, ông Tri vừa uy nghi vừa đáng sợ khi chính là người tạo ra khế ước định mệnh.
NSND Minh Châu – Bà Liễn
Đảm nhận vai người mẹ chồng, bà Liễn mang lại sức nặng cho bộ phim với lối diễn đầy quyền lực.
Ngoài ra, phim còn có sự tham gia của Lê Tuyết Anh, Phương Trà My… góp phần làm nên không khí đặc trưng của gia tộc họ Vũ.
Điểm đặc sắc nhất của phim dưới góc nhìn khán giả
Một trong những yếu tố khiến Khế Ước Bán Dâu thu hút sự quan tâm ngay từ những tập đầu tiên chính là bối cảnh và phục trang được đầu tư công phu. Bộ phim tái hiện không khí phong kiến qua những căn nhà gỗ cổ kính, lễ nghi truyền thống, cùng các bộ trang phục đặc trưng của thời kỳ xưa. Tất cả được dàn dựng tỉ mỉ, giúp khán giả như được đưa trở về một giai đoạn lịch sử đầy bí ẩn và khắc nghiệt, nơi những hủ tục còn đè nặng lên số phận con người.
Bên cạnh yếu tố cổ trang, phim còn tạo ấn tượng mạnh nhờ không khí kinh dị rùng rợn. Hình ảnh ma quái xuất hiện bất ngờ, các nghi lễ trừ tà đầy ám ảnh, kết hợp cùng hiệu ứng âm thanh dồn dập, khiến khán giả liên tục rơi vào trạng thái hồi hộp, lo sợ. Đạo diễn đã khéo léo sử dụng sự căng thẳng để dẫn dắt người xem từ bất ngờ này đến bất ngờ khác, đúng tinh thần của một tác phẩm kinh dị – tâm lý.
Cảnh kinh dị rùng rợn trong phim Khế Ước Bán Dâu.
Điểm đặc biệt là Khế Ước Bán Dâu không chỉ đơn thuần khai thác nỗi sợ hãi, mà còn gửi gắm thông điệp xã hội sâu sắc. Bộ phim phơi bày sự bất công của tư tưởng trọng nam khinh nữ, những hủ tục lạc hậu đã biến con người – đặc biệt là phụ nữ – thành nạn nhân. Đồng thời, tác phẩm cũng cho thấy những hệ lụy tàn khốc khi lòng tham của con người bị đẩy đến cực hạn, sẵn sàng hy sinh đạo đức và hạnh phúc của người khác để mưu cầu lợi ích cá nhân.
Không thể không nhắc đến mỹ thuật và hóa trang – yếu tố góp phần tạo nên linh hồn của bộ phim. Các cảnh ma quỷ, từ ánh mắt lạnh lẽo cho đến khuôn mặt biến dạng, đều được xử lý tinh tế, mang tính nghệ thuật cao. Những phân cảnh đám cưới cổ trang vừa đẹp vừa rùng rợn cũng để lại dấu ấn mạnh mẽ, biến mỗi khung hình thành một mảnh ghép ám ảnh trong tâm trí khán giả.
Cảnh đám cưới cổ trang ám ảnh trong phim Khế Ước Bán Dâu.
Khế Ước Bán Dâu gây nhiều tranh cãi, lý do vì sao?
Ngay sau khi công chiếu, Khế Ước Bán Dâu đã tạo nên nhiều luồng ý kiến trái chiều trong cộng đồng người xem. Về mặt tích cực, khán giả đánh giá cao hình ảnh được đầu tư đẹp mắt, các góc quay chỉn chu, kết hợp với âm nhạc phù hợp góp phần làm tăng sự ám ảnh và căng thẳng cho từng cảnh phim. Dàn diễn viên cũng được nhận xét là có lối diễn xuất chắc tay, đặc biệt là Lâm Thanh Mỹ, người đã khắc họa nhân vật với nhiều cung bậc cảm xúc, vừa mong manh vừa dữ dội, để lại ấn tượng mạnh.
Tuy nhiên, bên cạnh những lời khen, bộ phim cũng phải đối diện với không ít phê bình. Một số khán giả cho rằng kịch bản có phần “ôm đồm”, đưa vào quá nhiều chi tiết nhưng chưa khai thác đủ chiều sâu, khiến mạch truyện đôi lúc bị rời rạc và phần hồi kết diễn ra khá vội vã. Điều này làm giảm đi phần nào sức nặng của thông điệp mà phim muốn truyền tải.
Ngoài ra, bộ phim cũng gây tranh cãi nhiều nhất khi có quá nhiều điểm thay đổi khác biệt so với nguyên tác với rất nhiều cảnh nóng cùng những tình tiết táo bạo. Trong khi có người cho rằng sự thay đổi này mang lại sự mới mẻ, thì không ít độc giả trung thành lại phản ứng gay gắt, cho rằng bản phim đã “phá nát” tinh thần gốc của câu chuyện. Chính sự phân cực trong cảm nhận này đã khiến Khế Ước Bán Dâu trở thành tâm điểm bàn luận trên mạng xã hội, góp phần làm tăng độ phủ sóng của tác phẩm.
Không thể phủ nhận phim đã mở ra lối đi mới cho dòng kinh dị cổ trang Việt Nam, vốn còn ít được khai thác.
Bối cảnh phong kiến trong phim Khế Ước Bán Dâu.
So sánh sự khác biệt giữa bản gốc và phim Khế Ước Bán Dâu
Yếu tố
Tiểu thuyết gốc
Bản phim chuyển thể
Bối cảnh
Miêu tả xã hội phong kiến, nhấn mạnh sự khắc nghiệt của hủ tục.
Giữ nguyên bối cảnh cổ trang, được tái hiện bằng hình ảnh và phục trang công phu.
Thông điệp
Tập trung vào phê phán bất công xã hội và bi kịch phụ nữ.Tập trung vào phê phán bất công xã hội và bi kịch phụ nữ.
Vẫn giữ thông điệp xã hội, nhưng thể hiện trực diện và kịch tính hơn.
Tình tiết
Cốt truyện gọn gàng, tập trung vào số phận nhân vật chính.
Thêm thắt nhiều chi tiết phụ, tạo cao trào nhưng bị nhận xét là “ôm đồm”.
Yếu tố kinh dị
Nặng về sự ám ảnh tinh thần và tâm lý.
Thể hiện bằng hình ảnh ma quái, âm thanh rùng rợn, nghi lễ trừ tà.
Cảnh nóng
Không có hoặc rất hạn chế.
Xuất hiện một số cảnh nóng gây tranh cãi.
Độ trung thành
Giữ nguyên tinh thần và mạch truyện chặt chẽ.
Có những thay đổi lớn, khiến một bộ phận độc giả cho rằng làm sai lệch nguyên tác.
Có thể thấy, dù còn nhiều khác biệt so với nguyên tác, Khế Ước Bán Dâu vẫn giữ được tinh thần cốt lõi về những bi kịch trong xã hội phong kiến và số phận phụ nữ. Chính sự dung hòa giữa yếu tố quen thuộc từ tiểu thuyết và những biến tấu mới mẻ trong bản phim đã khiến tác phẩm trở thành chủ đề bàn luận sôi nổi. Đây cũng là lý do khán giả nên trực tiếp trải nghiệm bộ phim để cảm nhận và đưa ra đánh giá của riêng mình.
Doanh thu ấn tượng Khế Ước Bán Dâu ngày đầu ra mắt
Ngay từ ngày đầu công chiếu, Khế Ước Bán Dâu đã chứng minh sức hút của mình khi thu về khoảng 10 tỷ đồng, bao gồm cả các suất chiếu sớm. Đây được xem là một con số ấn tượng, đặc biệt đối với một bộ phim Việt thuộc dòng kinh dị – vốn thường kén khán giả. Không chỉ dừng ở doanh thu, bộ phim còn nhận được sự quan tâm và phản hồi tích cực từ người xem.
Trên ứng dụng MoMo, Khế Ước Bán Dâu được chấm 7.6/10 dựa trên hơn 250 lượt đánh giá của khán giả đã mua vé, cho thấy tác phẩm đã tạo được sự cân bằng nhất định giữa giải trí và chất lượng nghệ thuật. So với mặt bằng chung, đây là màn mở màn khá thành công của một phim Việt thể loại kinh dị, chỉ xếp sau một số bom tấn giải trí thương mại vốn có lợi thế lớn về quy mô đầu tư và truyền thông.
Lịch chiếu phim Khế ước bán dâu
Ngày khởi chiếu: 12/09/2025 trên toàn quốc.
Độ tuổi: T18 (chỉ dành cho khán giả từ 18 tuổi trở lên).
Phim Khế Ước Bán Dâu dựa trên tác phẩm tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Thục Linh. Bộ Phim có cảnh một vài cảnh nhạy cảm, nhưng không phải trọng tâm. Kết thúc phim là kết mở, nhiều ẩn ý – khán giả tự trải nghiệm để cảm nhận.
Nếu bạn là fan của dòng phim kinh dị và yêu thích trải nghiệm màu sắc cổ trang Việt, thì Khế Ước Bán Dâu chắc chắn là lựa chọn đáng để ra rạp. Bộ phim sở hữu một cốt truyện bí ẩn, lôi cuốn, được dẫn dắt khéo léo để khán giả liên tục tò mò về những bí mật ẩn giấu phía sau các nghi lễ và hủ tục. Không khí phim mang đậm sự rùng rợn, ám ảnh, nhưng vẫn đan xen yếu tố nhân văn, khắc họa số phận con người trong xã hội phong kiến.
Dù vẫn còn một số hạn chế ở kịch bản, đôi chỗ chưa thật sự chặt chẽ, nhưng Khế Ước Bán Dâu vẫn xứng đáng để theo dõi, như một minh chứng cho sự tiến bộ và dám thử thách của điện ảnh Việt trên hành trình chinh phục khán giả.
Kết luận
Khế Ước Bán Dâu không chỉ đơn thuần là một bộ phim kinh dị, mà còn là lời nhắc về cái giá của tham vọng và sự bất công trong xã hội phong kiến. Với doanh thu khả quan và sự bàn luận sôi nổi, đây chắc chắn là một trong những bộ phim Việt đáng chú ý nhất năm 2025. Nếu bạn muốn trải nghiệm cảm giác rợn ngợp – ám ảnh – suy ngẫm, đừng bỏ lỡ Khế Ước Bán Dâu tại rạp.
Hãy để lại bình luận về cảm nhận của bạn cho bộ phim này nhé !
]]>1Kiên Lê<![CDATA[Tại sao các hãng điện thoại lại không cho người dùng mở khóa Bootloader?]]>https://bloganchoi.com/?p=9159292025-07-03T01:53:47Z2025-07-03T01:53:47ZBạn có từng thắc mắc vì sao việc mở khóa Bootloader trên điện thoại lại khó khăn đến vậy hay chưa? Việc này thực ra không phải ngẫu nhiên, cũng không phải là cách các hãng cố tình “làm khó” người dùng mà đây thực chất là một phần trong chiến lược kinh doanh đã được tính toán một cách kỹ lưỡng. Đằng sau quyết định khóa lại Bootloader là hàng loạt lý do có thể kể đến như để bảo vệ dữ liệu cá nhân hay duy trì mối quan hệ với các đối tác phần mềm và phần cứng. Hãy cùng mình tìm hiểu về chủ đề này qua bài viết bên dưới đây nhé.
Bootloader chính là tấm khiên bảo vệ dữ liệu cá nhân của người dùng
Hãy tưởng tượng chiếc điện thoại của bạn như một cái két sắt chứa đầy những thông tin cá nhân nhạy cảm, và khi đó, Bootloader sẽ chính là chiếc ổ khóa an toàn nhất của cái két sắt đó. Khi Bootloader bị phá, cánh cửa bảo mật từ đó cũng sẽ rộng mở cho những kẻ xấu có thể cài đặt vào máy các phần mềm độc hại, rootkit hoặc các công cụ tùy biến không được kiểm soát.
Theo How-To Geek, việc khóa Bootloader giúp bảo vệ mật khẩu, mã PIN và toàn bộ hệ thống mã hóa của thiết bị khỏi những cuộc tấn công bằng các công cụ phần mềm bất hợp pháp.
Một thiết bị Xiaomi đã bị mở Bootloader (Nguồn: Internet)
Vấn đề về bảo hành và hỗ trợ kỹ thuật
Vấn đề bảo hành là một trong những lý do hàng đầu khiến các nhà sản xuất hạn chế việc mở khóa Bootloader. Theo quy định của hầu hết các hãng, hành động này sẽ ngay lập tức làm mất hiệu lực bảo hành của chiếc máy, từ đó, mọi sự cố phát sinh sau khi thiết bị được can thiệp đều sẽ do người dùng tự chịu trách nhiệm. Việc can thiệp sâu vào hệ thống có thể gây ra nhiều lỗi phức tạp cả về phần mềm lẫn phần cứng. Điều này khiến các hãng có quyền từ chối hỗ trợ kỹ thuật, qua đó giảm thiểu rủi ro và trách nhiệm liên quan đến những thay đổi không được kiểm soát.
Chức năng mở khóa Bootloader trên một số dòng điện thoại Android (Nguồn: Internet)
Bảo vệ nguồn doanh thu trong kỷ nguyên dịch vụ số
Giờ đây, các hãng smartphone đâu chỉ kiếm lời từ việc bán điện thoại mà họ còn kiếm tiền từ “hệ sinh thái” dịch vụ và quảng cáo đi kèm nữa. Thế nên, khi Bootloader bị cạy mở, người dùng sẽ có thể dễ dàng cài ROM tùy biến (custom ROM) rồi thoải mái chặn quảng cáo mà hãng đã cài sẵn, hay thậm chí là “vượt rào” để dùng miễn phí những tính năng vốn phải trả tiền. Điều này đương nhiên sẽ ảnh hưởng trực tiếp đến nguồn thu béo bở của họ. Như một số anh em trên Reddit từng chia sẻ, việc hãng “ôm chặt” Bootloader cũng là để ngăn chặn tình trạng bán máy nhập lậu tràn lan hay cài ROM lậu có kèm quảng cáo. Rõ ràng, việc duy trì một hệ sinh thái đóng và có kiểm soát chặt chẽ giúp các hãng đảm bảo người dùng vẫn dùng dịch vụ chính thức, đồng thời duy trì một môi trường ứng dụng thật sự ổn định.
Áp lực từ nhà mạng và đối tác
Việc khóa lại Bootloader đâu chỉ là ý muốn của riêng các hãng điện thoại mà nó còn là yêu cầu từ chính các nhà mạng và đối tác kinh doanh của họ. Ở nhiều thị trường, các nhà mạng “buộc” thiết bị phải bị khóa để dễ dàng kiểm soát dịch vụ và ngăn chặn những chiêu trò ‘lách luật’ của người dùng, chẳng hạn như việc sử dụng tính năng phát Wi-Fi (tethering) miễn phí mà không trả phí. Thậm chí, Motorola từng phải khóa Bootloader để làm hài lòng Verizon nhằm hạn chế người dùng tự do cài đặt hệ điều hành theo ý muốn. Rõ ràng, sự hợp tác này không chỉ giúp duy trì mối quan hệ tốt đẹp với các đối tác quan trọng mà còn đảm bảo tính công bằng trong việc sử dụng các dịch vụ mạng.
Vị trí của Bootloader trong máy (Nguồn: Internet)
Đảm bảo tính ổn định và nâng cao tuổi thọ thiết bị
Khi bạn quyết định mở khóa Bootloader, điều này cũng đồng nghĩa với việc bạn có thể can thiệp sâu hơn vào “bộ não” của máy. Lúc này, việc cài đặt các kernel tùy chỉnh hay thậm chí là “ép xung” phần cứng vượt quá giới hạn thiết kế ban đầu là hoàn toàn có thể xảy ra. Tuy nhiên, chính những “thao tác” này lại tiềm ẩn vô vàn rủi ro khiến cho hệ thống gặp lỗi triền miên, làm giảm tuổi thọ pin nhanh chóng hoặc tệ hơn là gây hư hại vĩnh viễn cho chiếc máy của bạn. Vì vậy, việc giữ Bootloader ở trạng thái khóa sẽ đảm bảo thiết bị hoạt động trong điều kiện tốt nhất, đồng thời giảm thiểu rủi ro cho cả phía nhà sản xuất lẫn chính người dùng.
Xu hướng hệ sinh thái đóng trong thời đại hiện tại
Nếu bạn có để ý đến các tin tức công nghệ thì dạo gần đây một số bản ROM tùy biến (custom ROM) đã không còn “hot” như xưa nữa. Đó là bởi các hệ điều hành chính thống chẳng hạn như ColorOS bây giờ đã quá “xịn sò” khi cung cấp cho chúng ta hàng tá tùy chỉnh cá nhân hóa mà chẳng cần phải root máy hay làm bất cứ điều gì. Điều này cho thấy các hãng đang rất khéo léo trong việc chiều lòng người dùng nhưng vẫn giữ được quyền kiểm soát hệ thống của mình. Thậm chí, ngay cả Xiaomi – Một ông lớn từng rất “thoáng” với cộng đồng “vọc vạch” – giờ đây cũng đã bắt đầu siết chặt chính sách mở Bootloader, giới hạn mỗi năm chỉ được một thiết bị và yêu cầu quy trình xác minh phức tạp hơn nhiều so với trước. Động thái này không chỉ giúp các hãng quản lý chặt hơn mà còn để giảm thiểu tình trạng máy bị bán lại với mức giá rẻ hơn hẳn hay ngăn chặn việc đầu cơ, lắp ráp linh kiện kém chất lượng rồi sang tay lại cho người dùng khác.
Bạn đã hiểu Bootloader là gì rồi hay chưa? (Nguồn: Internet)
Kết luận
Tóm lại, việc khóa Bootloader không chỉ đơn thuần là chuyện các hãng muốn “tước đi quyền lợi” của người dùng mà thực chất đây là cả một chiến lược cân bằng đầy tinh tế giữa vô vàn yếu tố quan trọng. Dù có thể khiến một bộ phận anh em ‘đam mê vọc vạch’ cảm thấy bị hạn chế đi đôi chút, nhưng quyết định này lại thể hiện sự cân nhắc rất kỹ lưỡng giữa quyền tự do cá nhân và lợi ích chung của cả cộng đồng. Bởi lẽ, các hãng điện thoại không chỉ đang bảo vệ chính mình, mà còn đang góp phần xây dựng một hệ sinh thái di động an toàn, ổn định và bền vững hơn cho tất cả chúng ta.
]]>1Minigame<![CDATA[Top 5 game di động có doanh thu cao nhất năm 2024]]>https://bloganchoi.com/?p=9029712025-04-07T04:23:22Z2025-04-07T04:23:22ZTrong thế giới game di động nơi hàng ngàn tựa game xuất hiện rồi biến mất mỗi năm, có những cái tên vẫn bám trụ bền bỉ ở top bảng xếp hạng doanh thu toàn cầu. Năm 2025 chứng kiến một vài hiện tượng mới nổi, nhưng cũng là năm mà những cái tên cũ tiếp tục khẳng định sức hút khó lay chuyển. Dưới đây là 5 trò chơi di động mang về nhiều tiền nhất trong năm qua — với mỗi cái tên là một câu chuyện riêng về cách thu hút người chơi và giữ chân họ suốt nhiều năm liền.
1. Honor of Kings
Dẫn đầu danh sách là Honor of Kings, cái tên đã quá quen thuộc với cộng đồng game thủ, đặc biệt tại Trung Quốc. Đây là trò chơi MOBA do Tencent phát triển, và từ lâu đã trở thành một phần trong đời sống giải trí hằng ngày của hàng triệu người chơi di động tại quốc gia đông dân nhất thế giới.
Sức hút của Honor of Kings không đến từ những chiến dịch rầm rộ hay quảng bá phức tạp. Trò chơi giữ chân người chơi bằng nội dung được cập nhật liên tục, hệ thống tướng đa dạng và lối chơi có chiều sâu. Đồng thời, các hình thức chi tiêu trong game cũng được thiết kế thông minh, khiến người chơi sẵn sàng đầu tư mà không cảm thấy bị ép buộc.
Honor of Kings (Ảnh: Internet)
Trong năm 2024, Honor of Kings tiếp tục đứng vững trong nhóm game có doanh thu cao nhất thế giới, với mức ước tính từ 1,8 đến 2,6 tỷ USD. Đây là con số cực kỳ ấn tượng, vượt xa phần lớn sản phẩm giải trí khác trên toàn cầu.
2. Monopoly GO!
Monopoly GO! là phiên bản di động của trò chơi cờ tỷ phú nổi tiếng toàn cầu, được làm lại theo phong cách hiện đại và dễ tiếp cận hơn. Không chỉ giữ lại tinh thần quen thuộc của bản gốc, trò chơi còn thêm vào yếu tố giải trí nhanh và tính may rủi đặc trưng, tạo cảm giác cuốn hút ngay cả với những người chưa từng chơi phiên bản truyền thống.
Monopoly GO! (Ảnh: Internet)
Thành công lớn nhất của Monopoly GO! nằm ở cách trò chơi kết nối được với người dùng tại các thị trường phương Tây, đặc biệt là Mỹ. Thương hiệu Monopoly vốn đã quá phổ biến tại đây, và nhà phát hành đã tận dụng lợi thế đó để đưa vào một lối chơi gây nghiện theo kiểu game casino. Kết quả là trò chơi bùng nổ trong năm qua, trở thành một hiện tượng thực sự trên nền tảng di động.
Doanh thu trong năm 2024 ước tính đạt từ 1,58 đến 2,47 tỷ USD. Có thời điểm cuối năm, Monopoly GO! thậm chí còn vượt lên trên cả Honor of Kings về doanh thu, cho thấy sự tăng tốc đáng kể. Với một thị trường game luôn biến động, cú vượt này cho thấy tiềm năng lớn từ những tựa game tưởng chừng chỉ “dựa hơi” thương hiệu cũ.
3. Royal Match
Thể loại giải đố match-3 từng là “lãnh địa” gần như không thể thay thế của Candy Crush Saga. Nhưng vài năm trở lại đây, Royal Match đang âm thầm chiếm lấy vị trí đó theo cách rất riêng. Không ồn ào quảng bá, không tạo chiêu trò, trò chơi này chinh phục người chơi bằng đúng những gì họ cần: lối chơi đơn giản, hình ảnh tươi sáng, và cảm giác hài lòng rõ rệt sau mỗi màn vượt qua.
Royal Match giữ chân người chơi không phải bằng áp lực hay tính cạnh tranh khốc liệt, mà bằng chuỗi sự kiện diễn ra đều đặn, nhiệm vụ theo tuần và phần thưởng vừa đủ hấp dẫn để khiến người chơi muốn quay lại mỗi ngày. Tất cả đều được sắp xếp đủ khéo để tạo thói quen mà không gây mệt mỏi.
Royal Match (Ảnh: Internet)
Trong năm 2024, Royal Match tiếp tục gặt hái thành công lớn với doanh thu ước tính từ 1,44 đến 2 tỷ USD. Một con số cho thấy rằng, nếu làm đúng cách, ngay cả một thể loại tưởng đã cũ kỹ vẫn có thể sống khỏe và phát triển lâu dài.
4. PUBG Mobile
PUBG Mobile có lẽ không còn là cái tên xa lạ với cộng đồng game thủ toàn cầu. Từng tạo nên làn sóng lớn khi đưa thể loại sinh tồn lên nền tảng di động, trò chơi này giờ đã bước sang năm thứ bảy nhưng vẫn giữ được sức hút đáng kể. Dù không còn bùng nổ như thời kỳ đầu, PUBG Mobile vẫn sở hữu một cộng đồng người chơi rộng khắp và gắn bó.
PUBG Mobile (Ảnh: Internet)
Một điểm đáng chú ý là doanh thu của trò chơi thường có sự chênh lệch giữa các báo cáo do khác biệt về khu vực, nền tảng hay cách tính. Dù vậy, trong năm 2024, PUBG Mobile vẫn ghi nhận mức doanh thu ước tính từ 1,15 đến 1,7 tỷ USD. Đây là con số không hề nhỏ, cho thấy sức sống bền bỉ của một tựa game đã qua nhiều năm phát triển nhưng vẫn giữ được chỗ đứng, đặc biệt tại những thị trường lớn như Ấn Độ, Trung Đông và Đông Nam Á.
5. Roblox
Roblox không chỉ là một trò chơi, mà là một nền tảng độc đáo. Ở đây, người chơi không chỉ tham gia các trò chơi có sẵn mà còn có thể tự tạo ra những tựa game của riêng mình và chia sẻ với cộng đồng. Chính sự sáng tạo này đã làm nên sự khác biệt và giúp Roblox duy trì sức hút lâu dài.
Roblox (Ảnh: Internet)
Với lượng người dùng trẻ đông đảo và khả năng chơi trên nhiều nền tảng từ điện thoại di động đến PC và console, Roblox tiếp tục giữ vững vị trí cao trên bảng xếp hạng doanh thu. Trong năm 2024, nền tảng này thu về từ 1,19 đến 1,6 tỷ USD, chủ yếu nhờ vào việc bán vật phẩm ảo và các trải nghiệm trả phí trong game. Đây là minh chứng cho sức mạnh của Roblox trong việc kết hợp trò chơi và sáng tạo, tạo ra một thế giới ảo mà người chơi có thể tự do khám phá và phát triển.
Kết luận
Nếu nhìn qua những con số khổng lồ phía sau các tựa game di động này, dễ thấy rằng thành công không đến từ một yếu tố duy nhất. Đó là sự kết hợp giữa thương hiệu mạnh, cộng đồng trung thành, khả năng giữ chân người chơi, và quan trọng nhất là biết cách làm ra một trò chơi đủ hay để mọi người sẵn sàng quay lại và chi tiền.
Trong thế giới game di động, nơi mọi thứ có thể thay đổi chỉ sau vài tháng, những cái tên có mặt trong danh sách này không chỉ kiếm tiền giỏi, mà còn là minh chứng cho sức sống bền bỉ trong một thị trường không ngừng biến động.
]]>1cookiecream<![CDATA[HYBE cập nhật về hoạt động của BTS trong năm 2026, sẽ “giảm sự phụ thuộc” vào nhóm về doanh thu]]>https://bloganchoi.com/?p=8838342024-11-08T16:16:39Z2024-11-08T16:16:39ZHYBE đã công bố thông tin cập nhật về hoạt động của BTS và dự báo doanh số bán hàng. Được biết công ty chủ quản sẽ “giảm sự phụ thuộc” vào nhóm về doanh thu?
Hãng tin Hàn Quốc MyDaily chia sẻ rằng Giám đốc tài chính của HYBE Lee Kyung Jun tiết lộ rằng công ty hiện đang thảo luận với các thành viên BTS về toàn bộ hoạt động của nhóm vào năm 2026, đồng thời theo dõi dự báo doanh thu của công ty.
Công ty hiện đang thảo luận với các thành viên BTS về toàn bộ hoạt động của nhóm vào năm 2026 (Ảnh: Internet)
HYBE đã thừa nhận vai trò quan trọng của BTS trong việc thúc đẩy doanh thu công ty, đồng thời bày tỏ sự cảm kích đối với những thành tựu mà nhóm đã mang lại. Tuy nhiên, công ty cũng cho biết đang hướng đến mục tiêu phát triển một “mô hình doanh thu đa dạng” nhằm mở rộng nguồn thu từ danh sách nghệ sĩ và các dự án kinh doanh khác. HYBE đặt kỳ vọng vào các nhóm nhạc và nghệ sĩ mới nổi, cũng như các dự án kinh doanh như nội dung giải trí, thương mại điện tử và các hoạt động quảng bá quốc tế, nhằm giảm bớt sự phụ thuộc vào BTS trong dài hạn.
HYBE thừa nhận đóng góp lớn của BTS vào tình hình doanh thu của công ty (Ảnh: Internet)
Giám đốc tài chính chia sẻ, “Mặc dù chúng tôi kỳ vọng sự trở lại của BTS sẽ tạo ra doanh thu đáng kể, nhưng sự phụ thuộc của chúng tôi vào họ sẽ không cao như trước đây, xét đến sự phát triển của các doanh nghiệp mới và các nghệ sĩ khác”.
HYBE sẽ “giảm sự phụ thuộc” vào nhóm về doanh thu (Ảnh: Internet)
Tuyên bố này đã gây ra nhiều phản ứng trái chiều trong cộng đồng mạng. Nhiều người bày tỏ sự hoài nghi về khả năng HYBE có thể giảm sự phụ thuộc vào BTS, đặc biệt khi các con số cho thấy mức độ đóng góp của nhóm vào doanh thu của công ty vẫn rất lớn. Một số cư dân mạng cho rằng HYBE có thể gặp khó khăn trong việc duy trì sự tăng trưởng nếu thiếu đi BTS, trong khi những người khác cho rằng chiến lược mở rộng là cần thiết để bảo đảm sự phát triển bền vững của công ty trong tương lai. Chủ đề này vẫn tiếp tục thu hút sự quan tâm và bàn luận sôi nổi từ người hâm mộ và giới quan sát trong ngành công nghiệp giải trí.
Đọc bình luận của họ bên dưới:
“Họ sẽ biến mất theo nghĩa đen nếu không có Bang-SEV-NewJeans”
“Họ đã nói về việc giảm sự phụ thuộc của mình bao nhiêu năm rồi?”
“Thật nực cười, ai sẽ tin những lời nói dối đó?”
“Họ đã nói về việc giảm sự phụ thuộc vào BTS trong 3 năm rồi. NJ (và SEVENTEEN ở một mức độ nào đó) là cú đánh tốt nhất của họ và điều đó sẽ không xảy ra bây giờ.”
Còn bạn, bạn nghĩ sao về vấn đề này?
Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:
Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!
]]>1Mee<![CDATA[Một vài sự thật về Wonder Woman mà bạn có thể chưa biết]]>https://bloganchoi.com/?p=8758862024-09-07T12:32:15Z2024-09-07T12:32:15ZCó thể nói, Wonder Woman là một trong những bộ phim thành công nhất của “Vũ trụ DC” những năm gần đây, về cả doanh thu lẫn danh tiếng. Với những ai yêu thích phim siêu anh hùng, đây chắc hẳn là một tác phẩm không thể bỏ lỡ. Hôm nay, cùng BlogAnChoi khám phá một vài sự thật về Wonder Woman (2017) mà bạn có thể chưa biết nhé!
Đây là một dự án được ấp ủ từ lâu
Ý tưởng về một bộ phim Wonder Woman bắt đầu từ năm 1996, dự kiến sẽ do Ivan Reitman sản xuất kiêm đạo diễn. Trước khi bộ phim cuối cùng được thực hiện, một số người khác đã thử sức, ví dụ như Joss Whedon. Tuy nhiên, cuối cùng, không có dự án nào trong số đó thành hiện thực.
Wonder Woman ra mắt năm 2017 nhưng đã được lên ý tưởng vào từ năm 1996 (Ảnh: Internet)
Rất nhiều nữ diễn viên đã được cân nhắc cho vai Wonder Woman
Trong những năm qua, rất nhiều nữ diễn viên đã được cân nhắc cho vai Wonder Woman. Cái tên đầu tiên được chọn từ rất lâu trước đây là Sandra Bullock. Lucy Lawless là một cái tên khác được cân nhắc. Kate Beckinsale cũng được đồn đoán sẽ đảm nhiệm vai diễn này trong khi Whedon muốn Angelina Jolie sẽ đóng Wonder Woman.
Phải mất một vài lần thử vai để chọn mẹ của Diana
Hippolyta vừa là nữ hoàng của Amazons vừa là mẹ của Diana. Trong phim, vai diễn này cuối cùng do Connie Nielsen thủ vai. Tuy nhiên, bà không phải là lựa chọn đầu tiên. Một vài cái tên đình đám hơn đã được cân nhắc trước đó. Ví dụ, Nicole Kidman đã được thảo luận nhưng lại có xung đột lịch trình với Big Little Lies. Sau đó, Charlize Theron cũng được mời vào vai này nhưng cô đã từ chối.
Connie Nielsen là diễn viên cuối cùng được chọn cho vai Nữ hoàng Hippolyta (Ảnh: Internet)
Bộ phim đã bị cấm ở một số nước Trung Đông
Một số quốc gia Ả Rập không muốn chiếu Wonder Woman. Qatar và Lebanon đã cấm chiếu trong khi Tunisia và Jordan cũng từng cân nhắc việc cấm phát sóng phim. Wonder Woman cũng đã bị rút khỏi một liên hoan phim ở Algeria. Điều này không liên quan gì đến nội dung của bộ phim mà liên quan đến việc Gadot (vai Wonder Woman) đã phục vụ trong quân đội Israel.
Một nhân vật đến từ thế giới thực
Wonder Woman là một bộ phim có các vị thần thực sự trong đó. Kẻ phản diện là Ares, vị thần chiến tranh của Hy Lạp. Hầu như tất cả các nhân vật đều là hư cấu, mượn từ thần thoại hoặc truyện tranh. Tuy nhiên, nhân vật Erich Ludendorff do Danny Huston lại là nhân vật có thật trong lịch sử. Ông là một vị tướng nổi tiếng của Đức trong Thế chiến thứ nhất.
Một trong những chiến binh Amazon có kỹ năng chiến đấu thực sự
Bạn không muốn gây sự với Artemis của Amazon. Điều này đúng với nhân vật trong phim và cũng đúng với người phụ nữ đã đóng vai cô ấy. Jenkins muốn một người có vẻ thực sự mạnh mẽ và giống như một chiến binh, vì vậy cô ấy đã chọn Ann Wolfe. Wolfe là một trong những nữ võ sĩ quyền Anh giỏi nhất mọi thời đại, đã nghỉ hưu với thành tích sự nghiệp là 24-1 với 16 lần hạ gục.
Diễn viên thủ vai Artemis trong Wonder Woman là một trong những nữ võ sĩ quyền Anh giỏi nhất mọi thời đại – Ann Wolfe (Ảnh: Internet)
Thành công lớn về mặt doanh thu phòng vé
Mặc dù có những tranh cãi nhưng bộ phim đã thu về khoảng 822 triệu đô la trên toàn thế giới với kinh phí làm phim ước tính từ 120 đến 150 triệu đô la. Wonder Woman đã trở thành bộ phim có doanh thu cao thứ 10 trong năm.
Bạn có thể xem một số bài viết có liên quan tại đây:
]]>1xam chan<![CDATA[TOP 10 phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại]]>https://bloganchoi.com/?p=8742062024-08-20T04:24:06Z2024-08-20T04:24:06ZGần đây Deadpool 3 đã trở thành phim chiếu rạp rate R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại. Và dưới đây là 10 bộ phim giới hạn độ tuổi 18+ có doanh thu cao nhất và cũng đáng xem nhất.
10. The Passion of the Christ
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 25 tháng 2 năm 2004
Ngân sách: 30 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 612,1 triệu đô la
Có thể có một số bộ phim hoặc phim tài liệu dựa trên Chúa Kitô, nhưng The Passion of the Christ là bộ phim hay nhất. Mọi thứ về bộ phim được xếp hạng R này, từ âm nhạc đến kỹ thuật quay phim và diễn xuất, đều phi thường.
Bộ phim chủ yếu đề cập đến 12 giờ cuối cùng trước khi Chúa Jesus Christ chết, được gọi là “Cuộc khổ nạn”. Nó bắt đầu với Sự thống khổ trong Vườn ô liu (tức là Gethsemane), tiếp tục với sự phản bội của Judas Iscariot , Cuộc đánh đòn tàn bạo tại Trụ đá , sự đau khổ của Mary như được Simeon tiên tri , sự đóng đinh và cái chết của Chúa Jesus , và kết thúc bằng một mô tả ngắn gọn về sự phục sinh của Người . Câu chuyện được xen kẽ với những khoảnh khắc trong cuộc đời của Chúa Jesus, chẳng hạn như Bữa Tiệc Ly và Bài giảng trên núi , và những khoảnh khắc trong cuộc sống đầu đời của Chúa Jesus.Không có gì ngạc nhiên khi bộ phim cực kỳ thành công về mặt doanh thu phòng vé, thu về hơn 600 triệu đô la trên toàn cầu.
9. Logan
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 3 tháng 3 năm 2017
Ngân sách: 97–127 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 619,2 triệu đô la
Logan được cho là lời tạm biệt của Hugh Jackman với Wolverine. Chúng ta đều biết điều đó đã không xảy ra, vì nam diễn viên đã trở lại để vào vai nhân vật này trong Deadpool 3. Tuy nhiên, điều đó không thay đổi được sự thật rằng Logan là và sẽ luôn là một kiệt tác.
Bộ phim lấy cảm hứng từ truyện tranh “Old Man Logan” của Mark Millar và Steve McNiven , kể về một Wolverine đã già và một Charles Xavier cực kỳ ốm yếu,những người phải bảo vệ một dị nhân trẻ tuổi tên là Laura khỏi Reavers.
Bộ phim Wolverine đầu tiên được xếp loại R đã phá vỡ kỷ lục phòng vé với những pha hành động đẫm máu. Vẻ ngoài thô ráp và mạnh mẽ của Logan được người hâm mộ khen ngợi, và câu chuyện, đặc biệt là đoạn kết, không bao giờ có thể bị người hâm mộ cuồng nhiệt của nhân vật này lãng quên.
8. Thám tử phố Tàu 3
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 12 tháng 2 năm 2021
Ngân sách: 117 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 686 triệu đô la
Đứng ở vị trí số 6 là Detective Chinatown 3, một bộ phim hài bí ẩn khiến bạn cười hàng giờ với sự hài hước nhẹ nhàng. Các diễn viên không bỏ sót bất kỳ chi tiết nào để khiến bạn cười với thái độ ngớ ngẩn của họ. Đây là một bộ phim mà bạn có thể xem cùng cả gia đình và có một khoảng thời gian cực kỳ vui vẻ.
Câu chuyện đôi khi lan man, nhưng sự hỗn loạn là có chủ đích. Bộ phim không muốn bạn hiểu mọi thứ; nó cho bạn biết rằng bộ phim là một câu chuyện giả tưởng với những nhân vật quá lố làm những điều lố bịch và không bao giờ hết năng lượng.
7. IT (Chú hề ma quái)
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 8 tháng 9 năm 2017
Ngân sách: 35-40 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 701,8 triệu đô la
Dựa trên tiểu thuyết cùng tên năm 1986, IT là một bộ phim kinh dị được phát hành vào năm 2017. Điều làm nên thành công của một bộ phim kinh dị là dàn diễn viên, bối cảnh đáng sợ và cốt truyện rùng rợn. Nó không thiếu bất kỳ điều nào trong số này.
Vào tháng 10 năm 1988, Bill Denbrough mười hai tuổi đã làm một chiếc thuyền buồm bằng giấy cho Georgie , người anh trai sáu tuổi của mình. Georgie lái thuyền dọc theo những con phố mưa của thị trấn nhỏ Derry, Maine , chỉ để thấy nó rơi xuống cống thoát nước mưa. Khi cố gắng lấy lại nó, Georgie nhìn thấy một chú hề trong cống, tự giới thiệu mình là “Pennywise the Dancing Clown ”
Trong bộ phim này, chúng ta thấy một nhóm trẻ em cố gắng chiến đấu với một chú hề quỷ dữ. Bộ phim này đủ hay để giải thích tại sao hầu hết chúng ta đều sợ chú hề khi còn nhỏ, và điều đó đã mang về cho nó hơn 700 triệu đô la . Tuy nhiên, không chỉ có các yếu tố kinh dị làm cho nó trở thành một bộ phim hay; các khía cạnh cảm xúc có trong đó cũng làm cho nó đáng giá.
6. The Matrix Reloaded
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 15 tháng 5 năm 2003
Ngân sách: 127-150 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 741,8 triệu đô la
Được tạo ra bởi Lily Wachowski và Lana Wachowski, The Matrix Reloaded là phần tiếp theo của bộ phim gốc được phát hành vào năm 1999. Phim diễn ra sáu tháng sau các sự kiện của bộ phim đầu tiên. Bộ phim không thể gây ấn tượng với một số người hâm mộ, nhưng nó đã trở thành một trong những bộ phim được xếp hạng R có doanh thu cao nhất từ trước đến nay, nhờ vào phần lớn những người yêu thích phim đã thể hiện sự quan tâm đến nó.
Bộ phim đầu tiên khá đơn giản, và đó là lý do tại sao người hâm mộ thích nó. Bộ phim thứ hai làm mọi thứ phức tạp hơn bằng cách cố gắng thêm nhiều yếu tố và nhân vật hơn. Mặc dù làm một số người hâm mộ thất vọng, bộ phim vẫn là một thành công phòng vé vì diễn xuất của diễn viên và nhịp độ ổn định.
5. Deadpool
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 12 tháng 2 năm 2016
Ngân sách: 58 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 782,6 triệu đô la
Bộ phim Deadpool đầu tiên ra mắt vào năm 2016 và giới thiệu cho chúng ta một siêu anh hùng trông không giống một siêu anh hùng. Ý tôi là, anh ấy có tính cách không giống bất kỳ siêu anh hùng nào khác. Wade Wilson, hay còn gọi là Deadpool, không để bạn có cơ hội hét lên hay cười. Đây là sự kết hợp hoàn hảo giữa hài kịch và tông màu đen tối.
Bộ phim cũng giới thiệu một trong những màn biến đổi siêu anh hùng kinh hoàng nhất. Wade Wilson, một người đàn ông đẹp trai, bị một tên điên tra tấn và bị thiêu cháy cơ thể để trở thành siêu anh hùng chửi thề Deadpool cùng những nhiệm vụ giải cứu thế giới “bất đắc dĩ” của anh chàng.
4. Deadpool 2
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 18 tháng 5 năm 2018
Ngân sách: 110 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 785,8 triệu đô la
Deadpool 2 là phần tiếp theo hoàn hảo mà mọi loạt phim đều xứng đáng có được. Phim giới thiệu cho người hâm mộ một số nhân vật truyện tranh tiềm năng, chẳng hạn như Cable của Josh Brolin, và chúng ta chứng kiến một số cảnh chiến đấu tuyệt vời. Điều đặc biệt của bộ phim này là nó không cho chúng ta biết ai là nhân vật phản diện thực sự trong một thời gian dài.
Ví dụ, trong nửa bộ phim, bạn sẽ thấy Cable là nhân vật phản diện chính, nhưng khi bộ phim tiến triển, bạn phát hiện ra rằng Russell, Mutant trẻ tuổi, mới là nhân vật phản diện thực sự. Đó là một trong những lý do chính khiến Deadpool 2 trở nên hấp dẫn và mới mẻ. Hơn nữa, bộ phim mang đến cho bạn nhiều cơ hội để cười lớn với sự hài hước của nó, giống như bộ phim đầu tiên.
3. Oppenheimer
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 21 tháng 7 năm 2023
Ngân sách: 100 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 977 triệu đô la
Không có bộ phim nào của Christopher Nolan là tệ, và Oppenheimer là một ví dụ về điều này. Nhà làm phim đã ban phước cho chúng ta những bộ phim tuyệt vời như bộ ba phim Batman, Inception, Interstellar và nhiều bộ phim khác nữa, nhưng ông chưa từng giải quyết một thể loại nào mà Oppenheimer từng gặp trước đây.
Tuy nhiên, giờ đây chúng ta biết rằng bất kể thể loại nào, thử nghiệm của Nolan với các bộ phim không bao giờ có thể sai. Đạo diễn của ông và diễn xuất của Cillian Murphy đã biến bộ phim thành một trải nghiệm ngoạn mục. Mặc dù là một bộ phim dài 3 giờ, Oppenheimer có mọi thứ để thu hút bạn từ đầu đến cuối. Hãy xem các bộ phim và chương trình truyền hình nổi tiếng khác của Cillian Murphy ngay tại đây.
2. Joker
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 4 tháng 10 năm 2019
Ngân sách: 55 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 1,079 tỷ đô la
Không ai có thể đặt câu hỏi về một bộ phim có sự tham gia của Joaquin Phoenix. Trong Joker, nam diễn viên vào vai gã hề người bị thiểu năng trí tuệ, người trở thành một tên tội phạm kiêu hãnh sau khi phải đối mặt với mọi chấn thương từ khi còn nhỏ. Phoenix không để chúng ta cảm thấy rằng chúng ta đang nhìn thấy một nhân vật hư cấu trên màn ảnh (diễn xuất của anh ấy tốt đến vậy).
Bên cạnh anh, kỹ thuật quay phim, nhạc nền và kịch bản đã đóng góp rất lớn vào thành công của bộ phim. Trước bộ phim này, chúng ta đã luôn chứng kiến sự điên rồ của Joker trong các câu chuyện về Batman, nhưng đây là lần đầu tiên một bộ phim độc lập về đối thủ xảo quyệt nhất của Caped Crusader tạo nên lịch sử.
Joker 2 sẽ ra mắt trên màn ảnh rộng vào ngày 4 tháng 10 năm 2024 và mọi thứ sẽ còn đen tối hơn nữa lần này. Vì vậy, chúng ta hãy cùng chờ xem liệu phần tiếp theo có vượt qua được phần đầu về mức độ phổ biến và doanh thu phòng vé hay không.
1. Deadpool và Wolverine
Những phim chiếu rạp R-18 có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: Internet)
Ngày phát hành: 26 tháng 7 năm 2024
Ngân sách: 200 triệu đô la
Doanh thu phòng vé: 1,1 tỷ đô la
Dựa trên truyện tranh Marvel, Deadpool & Wolverine là bộ phim thứ ba của loạt phim được người hâm mộ yêu thích này. Đây là bộ phim Deadpool đầu tiên trở thành một phần của Vũ trụ Điện ảnh Marvel. Bộ phim đã tạo nên sự cường điệu bằng cách đưa hai siêu anh hùng được yêu thích nhất lại với nhau, và khi cuối cùng ra rạp, chúng ta phải thừa nhận rằng bộ phim này thật đáng kinh ngạc theo mọi cách có thể.
]]>1Minigame<![CDATA[Apple Intelligence: Liệu 20 USD/tháng có xứng đáng với những gì bạn nhận được?]]>https://bloganchoi.com/?p=8726272024-08-16T23:23:05Z2024-08-16T23:23:05ZTương lai của việc sử dụng AI trên thiết bị Apple có thể sắp thay đổi. Theo thông tin mới nhất từ CNBC, người dùng iPhone và iPad có thể sẽ phải trả thêm một khoản phí hàng tháng, ước tính khoảng 20 USD, để truy cập vào các tính năng AI tiên tiến.
Apple Intelligence có thể trở thành dịch vụ trả phí
Trong bối cảnh Apple đang không ngừng tìm kiếm những động lực tăng trưởng mới, đặc biệt là cho mảng dịch vụ đang ngày càng đóng vai trò quan trọng, thông tin về việc hãng có thể thu phí cho các tính năng AI cao cấp đã thu hút sự chú ý của giới công nghệ.
Theo các nhà phân tích tại CNBC, việc đầu tư vào trí tuệ nhân tạo là một khoản chi tiêu khổng lồ và Apple, với tư cách là một công ty luôn đặt lợi nhuận lên hàng đầu, hoàn toàn có thể xem xét việc chia sẻ gánh nặng này với người dùng. Ông Neil Shah, đối tác tại Counterpoint Research, cho rằng mô hình kinh doanh phần mềm và dịch vụ của Apple sẽ tạo điều kiện thuận lợi để hãng thực hiện điều này.
Apple Intelligence sẽ là công cụ đắc lực giúp người dùng thực hiện nhiều công việc khác nhau một cách dễ dàng (Ảnh: Internet)
Cụ thể, các tính năng nâng cao của Apple Intelligence, như khả năng tự động soạn thảo email hay tạo hình ảnh, có thể được đưa vào một gói dịch vụ bổ sung, mở rộng từ gói Apple One hiện tại. Điều này đồng nghĩa với việc người dùng sẽ phải trả thêm một khoản phí nhất định để tận hưởng những trải nghiệm thông minh hơn mà AI mang lại.
Apple tính phí sử dụng AI: Bước tiến hợp lý trong chiến lược tăng trưởng doanh thu dịch vụ toàn cầu
Apple tính phí sử dụng AI không còn là điều gây ngạc nhiên khi nhìn vào thị trường hiện tại, nơi các đối thủ lớn như OpenAI và Microsoft đã sớm triển khai các dịch vụ AI trả phí với nhiều tính năng tiên tiến và vượt trội. Sự phát triển mạnh mẽ của AI không chỉ khẳng định đây là một xu hướng tất yếu mà còn là cơ hội vàng để các công ty công nghệ lớn khai thác nhằm tạo ra nguồn doanh thu mới. Trong bối cảnh đó, chiến lược tận dụng AI để tối ưu hóa lợi nhuận của Apple là hoàn toàn hợp lý và phù hợp với xu hướng chung của ngành công nghệ.
Chiến lược tận dụng AI để tối ưu hóa lợi nhuận của Apple là hoàn toàn hợp lý và phù hợp với xu hướng chung của ngành công nghệ (Ảnh: Internet)
Tuy nhiên, cần lưu ý rằng Apple có thể sẽ thực hiện việc triển khai các tính năng AI mới theo từng giai đoạn cụ thể, thay vì ra mắt đồng loạt trên toàn cầu. Điều này có thể xuất phát từ chiến lược tiếp cận thận trọng của Apple, nhằm không chỉ tối ưu hóa doanh thu mà còn đảm bảo rằng trải nghiệm người dùng luôn đạt chất lượng tốt nhất. Apple dường như muốn kiểm soát quá trình này một cách chặt chẽ, để vừa đáp ứng được kỳ vọng của người dùng, vừa giữ vững danh tiếng về chất lượng sản phẩm và dịch vụ.
Trong bối cảnh Apple đạt doanh thu ấn tượng từ mảng dịch vụ với con số 24,2 tỷ USD chỉ riêng trong quý 2/2023, việc mở rộng dịch vụ AI trả phí hứa hẹn sẽ là một động lực quan trọng, giúp gia tăng đáng kể doanh thu cho hãng trong thời gian tới. Điều này không chỉ củng cố vị thế của Apple trong thị trường AI mà còn mở ra những tiềm năng phát triển mới, giúp hãng tiếp tục duy trì vị trí dẫn đầu trong ngành công nghệ toàn cầu.
Apple đạt doanh thu ấn tượng từ mảng dịch vụ với con số 24,2 tỷ USD chỉ riêng trong quý 2/2023 (Ảnh: Internet)
]]>1Minigame<![CDATA[Sau 11 năm ra mắt, 49 triệu người vẫn đang sử dụng PS4, sánh ngang với PS5]]>https://bloganchoi.com/?p=8578202024-06-07T06:03:52Z2024-06-07T06:03:52ZGần 4 năm sau khi PS5 trình làng, nhiều người vẫn đang gắn bó với chiếc PS4 cũ kỹ của họ. Theo số liệu mới nhất từ Sony, cả PS4 và PS5 hiện có lượng người dùng hoạt động hàng tháng xấp xỉ 49 triệu. Điều này cho thấy một bộ phận không nhỏ game thủ PlayStation vẫn chưa sẵn sàng chi 400 USD hoặc hơn để nâng cấp lên console mới.
PS4 vẫn “chiến đấu” mạnh mẽ sau gần 4 năm PS5 ra mắt
Dữ liệu này được trích dẫn từ báo cáo Dịch vụ Mạng & Trò chơi điện tử chi tiết được trình bày trong cuộc họp mới nhất của Sony. Theo đó, khoảng 42% trong số 117 triệu máy PS4 từng được bán ra vẫn đang hoạt động, so với 86% trong số 56 triệu máy PS5 đã bán ra đến nay.
Theo đó, khoảng 42% trong số 117 triệu máy PS4 từng được bán ra vẫn đang hoạt động, so với 86% trong số 56 triệu máy PS5 đã bán ra đến nay (Ảnh: Internet)
Những con số này cho thấy sức hút bền bỉ của PS4, bất chấp sự ra mắt của PS5 với nhiều cải tiến mạnh mẽ về mặt hiệu năng và đồ họa. Lý do cho việc này có thể đến từ nhiều yếu tố, bao gồm mức giá cao của PS5, thư viện trò chơi phong phú của PS4, hay đơn giản là sự yêu thích của người dùng đối với chiếc console quen thuộc này.
Dù PS4 không còn là tâm điểm của Sony, nhưng nó vẫn đóng vai trò quan trọng trong việc duy trì cộng đồng game thủ PlayStation. Với việc tiếp tục hỗ trợ phần mềm và phát hành game mới, PS4 hứa hẹn sẽ còn đồng hành cùng người chơi trong một thời gian dài nữa.
Sony cho biết số lượng máy PS4 và PS5 active gần như bằng nhau, tuy nhiên thời gian chơi game trên PS5 lại cao hơn đáng kể so với PS4: 2,4 tỷ giờ so với 1,4 tỷ giờ (không rõ khoảng thời gian so sánh này được tính trong bao lâu). Số liệu người dùng hàng tháng của Sony bao gồm tất cả các máy console “được sử dụng để chơi game hoặc truy cập các dịch vụ trên PlayStation Network”, do đó một chiếc PS4 cũ dùng để xem Netflix trong phòng ngủ cũng sẽ góp phần vào số lượng của hệ máy này.
Tuy nhiên, việc gần 50 triệu người vẫn đang sử dụng thường xuyên một hệ máy console ra mắt vào năm 2013 (ngay cả khi tính đến bản nâng cấp Pro 2016) là một điều khá ấn tượng. Một phần lý do cho điều này có thể là do PS4 vẫn nhận được nhiều hỗ trợ phần mềm sau khi PS5 ra mắt. Cửa hàng PSN của Sony hiện có 189 trò chơi tương thích với PS4 vừa được phát hành, bao gồm nhiều tựa game “bán chạy nhất” không yêu cầu PS5. Việc các trò chơi này cũng có thể chơi trên PS5 có lẽ đã thuyết phục một số nhà phát hành nhắm mục tiêu đến máy console cũ hơn cho các trò chơi ít đòi hỏi về mặt đồ họa.
Cửa hàng PSN của Sony hiện có 189 trò chơi tương thích với PS4 vừa được phát hành, bao gồm nhiều tựa game “bán chạy nhất” không yêu cầu PS5 (Ảnh: Internet)
PS4 trường tồn nhưng PS5 vẫn “hái ra tiền”
Mặc dù PS4 vẫn “chiến đấu” mạnh mẽ, nhưng điều này không ảnh hưởng tiêu cực đến lợi nhuận của PS5. Mảng game của Sony đã thu về 10 tỷ USD lợi nhuận từ 106 tỷ USD doanh thu trong gần 4 năm thế hệ PS5, so với 9 tỷ USD lợi nhuận từ 107 tỷ USD doanh thu trong suốt 7 năm của PS4.
Trung bình mỗi người sở hữu PS5 đã chi 731 USD cho các trò chơi, dịch vụ, thiết bị ngoại vi và nội dung bổ sung. Con số này cao hơn đáng kể so với mức chi tiêu trung bình 580 USD của người dùng PS4 cùng thời điểm. Tuy nhiên, nếu tính đến lạm phát, mức tăng thực tế không quá lớn.
Xu hướng chi tiêu cho game trên mỗi máy console đang thay đổi. Việc mua “game đầy đủ” (các trò chơi hoàn chỉnh được bán giá niêm yết ban đầu) giảm 12% so với thế hệ PS4, trong khi chi tiêu cho nội dung bổ sung (DLC – Downloadable Content) tăng 176% (Ảnh: Internet)
Xu hướng chi tiêu cho game trên mỗi máy console đang thay đổi. Việc mua “game đầy đủ” (các trò chơi hoàn chỉnh được bán giá niêm yết ban đầu) giảm 12% so với thế hệ PS4, trong khi chi tiêu cho nội dung bổ sung (DLC – Downloadable Content) tăng 176%. Điều này có thể là do sự gia tăng của những “cá voi” – những người chơi chi tiền mạnh tay và thích các hòm chiến lợi phẩm.
]]>1cookiecream<![CDATA[EXO Solo debut: Thành viên nào thống trị bảng xếp hạng trong cuộc chiến doanh thu tuần đầu tiên?]]>https://bloganchoi.com/?p=8550822024-05-22T15:13:16Z2024-05-22T15:13:16ZCác thành viên EXO đã liên tục chứng minh được mức độ nổi tiếng của mình, không chỉ với tư cách nhóm mà còn với tư cách nghệ sĩ solo. Với việc mỗi thành viên bắt đầu hành trình âm nhạc của riêng mình, doanh số bán album solo trong tuần đầu tiên mang đến cái nhìn thoáng qua về sức hấp dẫn độc lập của họ.
Dựa trên những album gần đây nhất của họ, đây là số liệu bán hàng tuần đầu tiên của các thành viên EXO:
EXO tiếp tục khẳng định mức độ nổi tiếng của mình với tư cách nghệ sĩ solo (Ảnh: Internet)
Kai: 217K (2023)
Suho: 154K (2022)
Xiumin: 14,6K (2022)
D.O.: 86K (2024)
Chen: 72K (2022)
Baekhyun – thành viên có doanh số album solo đạt con số ấn tượng 868K, ban đầu được đưa vào nhưng sau đó bị loại khỏi bảng so sánh do phản ứng quá lớn của người hâm mộ.
Baekhyun đạt doanh số album solo đạt con số ấn tượng 868K (Ảnh: Internet)
Cuộc thảo luận xung quanh những con số bán hàng này đã làm dấy lên một cuộc tranh luận sôi nổi giữa người hâm mộ. Dưới đây là một số bình luận đáng chú ý:
“Đúng như dự đoán, Baekhyun đứng đầu (t/n: anh ấy có 868K).”
“Rover Rover Rover cực kỳ tốt.”
“Tôi là fan nhóm khác mà sao fan của Baekhyun khó chịu thế nhỉ ㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋ”
“Loại Baekhyun đi, fan của anh ta sẽ lợi dụng bài đăng này để khẳng định anh ta là người đứng đầu và chơi trò fandom nữa đấy.”
“Đấy là solo nhưng đều bán chạy lắm, quả nhiên EXO là EXO..”
“Tò mò tại sao doanh thu tuần đầu tiên của D.O. lại thấp như vậy? Tôi thấy anh ấy bán được 120K trên Circle Chart, tại sao trên Hanteo lại là 80K?”
“Bởi vì Hanteo tính doanh thu tuần đầu tiên.”
“Đừng cãi nhau nữa, hãy dành nhiều sự quan tâm cho Cheese của Suho!! Và Popcorn của Do Kyungsoo.”
“Baekhyun thật tuyệt vời…”
“Hãy nhìn họ lại bắt đầu trò chơi fandom của mình kìa..”
“Nhìn bình luận là tôi hiểu rồi ㅋㅋㅋ Các bạn thực sự đang bùng nổ mặc cảm tự ti đối với Baekhyun đấy.”
Việc so sánh doanh số bán hàng không chỉ nhấn mạnh thành công của các thành viên EXO với tư cách nghệ sĩ solo mà còn làm nổi bật bản chất sôi nổi và đôi khi gây tranh cãi trong các tương tác của người hâm mộ. Doanh số bán album ấn tượng của Baekhyun đã tạo ra những phản ứng trái chiều, với một số người hâm mộ bày tỏ sự ngưỡng mộ và những người khác lại thất vọng về những gì được cho là “trò chơi fandom”.
Các thành viên EXO nói chung và Baekhyun nói riêng thành công với tư cách nghệ sĩ solo (Ảnh: Internet)
Trong khi đó, sự xuất hiện gần đây của EXO tại sân bay đã làm dấy lên suy đoán về khả năng xảy ra xung đột trong nhóm khi cư dân mạng nhận thấy các thành viên đứng cách xa nhau.
Một bài đăng trên diễn đàn nêu bật nhận xét này, dẫn đến các cuộc thảo luận trực tuyến và chia rẽ ý kiến giữa những người hâm mộ. Một số người tin rằng đó là sự phân tích tổng thể về một tình huống đơn giản, trong khi những người khác coi đó là dấu hiệu của những căng thẳng tiềm ẩn.
Điều này xảy ra trong bối cảnh có những tin đồn và tranh chấp pháp lý trước đây liên quan đến các thành viên EXO, chẳng hạn như vụ kiện của Chen, Baekhyun và Xiumin chống lại SM Entertainment. Mặc dù vậy, Baekhyun đã công bố kế hoạch thành lập công ty riêng của mình đồng thời đảm bảo với người hâm mộ rằng anh sẽ tiếp tục gắn bó với EXO.
]]>1cookiecream<![CDATA[BABYMONSTER trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đầu tiên đạt được thành tích lịch sử này trên BXH Hanteo]]>https://bloganchoi.com/?p=8447782024-04-09T12:18:21Z2024-04-09T12:18:21ZBABYMONSTER đã phá vỡ một kỷ lục khác trong sự nghiệp của mình, củng cố vị thế là một trong những nhóm nhạc Kpop xuất sắc nhất thế hệ thứ năm. Mới đây girlgroup đã trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đầu tiên đạt được thành tích lịch sử này trên BXH Hanteo.
BABYMONSTER lập kỷ lục về doanh thu tuần đầu tiên cao nhất với ‘BABYMONS7ER’ trên BXH Hanteo
BABYMONSTER lập kỷ lục về doanh thu tuần đầu tiên cao nhất với ‘BABYMONS7ER’ (Ảnh: Internet)
7 thành viên hiện đang quảng bá cho album mới nhất “BABYMONS7ER” và ca khúc chủ đề “SHEESH”, cả hai đều được phát hành vào ngày 1 tháng 4. Ảnh hưởng từ sự thăng tiến của họ trên các bảng xếp hạng đã tạo ra lượng người theo dõi khổng lồ cho nhóm và thúc đẩy động lực của nhóm.
Đối với kỷ lục doanh số tuần đầu tiên, BABYMONSTER đã phá vỡ số điểm cao nhất được ghi nhận từ ngày 1 đến ngày 7 tháng 4. Theo Hanteo, album đã nhận được tổng cộng 401.287 album bán ra. Thành tích này đã lập kỷ lục trong số các nhóm nhạc nữ đạt được lượng album cao nhất.
BABYMONSTER lập kỷ lục doanh số tuần đầu tiên (Ảnh: Internet)
Thành tích này cũng là một bước tiến quan trọng đối với BABYMONSTER, vì những con số đã củng cố vị thế của họ là nhóm nhạc nữ đầu tiên trong lịch sử Hateo đạt được thành tích so với bất kỳ nhóm nhạc nữ nào ra mắt. Trên nền tảng mạng xã hội X (Twitter), người hâm mộ đã gửi lời chúc mừng tới nhóm.
BABYMONSTER đã có màn debut vô cùng xuất sắc (Ảnh: Internet)
Ngoài ra, BABYMONSTER sẽ xuất hiện trên “Knowing Bros”, chương trình tạp kỹ siêu nổi tiếng của JTBC. Theo các hãng tin Hàn Quốc, các cô gái sẽ làm khách mời trong chương trình vào ngày 13 tháng 4, đánh dấu lần đầu tiên họ xuất hiện trong một chương trình tạp kỹ.
YG Entertainment cũng thông báo rằng BABYMONSTER sẽ tham gia vào nhiều chương trình quảng bá bao gồm các sân khấu trở lại, làm khách mời trên các kênh YouTube và các chương trình radio. Được biết họ cũng sẽ đi du lịch khắp châu Á cho Summer Sonic 2024.
Công ty cũng tiết lộ rằng quyết tâm của các thành viên đã được phản ánh và có nhiều nội dung được gửi đến hơn.
YG chia sẻ: “Quyết tâm báo đáp tình cảm của người hâm mộ của các thành viên đã được thể hiện”. “Chúng tôi có nhiều nội dung khác chưa được phát hành, vì vậy hãy chờ đợi nhé.”
Xin chúc mừng BABYMONSTER vì thành tích ấn tượng!
Phản ứng của netizen với ‘SHEESH’ performance video
Là một phần của hoạt động quảng bá, BABYMONSTER đã phát hành video trình diễn “SHEESH” vào tháng 4 và người hâm mộ hoàn toàn ấn tượng trước sự hiện diện và cảm xúc trên sân khấu của họ.
Phản ứng của cư dân mạng:
“Tôi thích việc RUKA nhận được nhiều lời khen ngợi nhờ tài năng của cô ấy. Cô ấy sinh ra đã là một nghệ sĩ biểu diễn toàn diện!”
“ASA thực sự đã làm hỏng màn trình diễn vũ đạo. Phần nhảy giới thiệu của Rora. Rami thực sự là một vũ công tuyệt vời. Phần điệp khúc của Ahyeon khiến người xem thỏa mãn.”
“Rap của Ruka, Asa và Ahyeon, nét mặt của Chiquita, Hình ảnh của Pharita và Rora, và giọng hát của Rami thật đáng kinh ngạc!”
“Rami thực sự là một vũ công tuyệt vời. Phần điệp khúc của Ahyeon khiến người xem rất hài lòng.”
“Ahyeon cho thấy lý do tại sao cô ấy cần được ra mắt. Tài năng của cô ấy cực kỳ cần thiết đối với Baemon.”
]]>1Minigame<![CDATA[Google thông báo YouTube Premium và YouTube Music đã đạt hơn 100 triệu người đăng ký]]>https://bloganchoi.com/?p=8210432024-02-01T23:47:14Z2024-02-01T23:34:21ZGoogle vừa công bố một mốc quan trọng: YouTube đã vượt qua ngưỡng 100 triệu người dùng trả phí, bao gồm cả YouTube Music và YouTube Premium. Điều này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong chiến lược của họ đối với dịch vụ trả phí. Trước đó, vào tháng 11 năm 2022, con số này chỉ là 80 triệu người dùng, cho thấy sự tăng trưởng đáng kể trong thời gian ngắn.
CEO Google thông báo về việc đạt doanh thu 15 tỷ đô la mỗi năm
Google vừa thông báo YouTube hiện có hơn 100 triệu người dùng trả phí trên cả YouTube Music và YouTube Premium. Con số này tăng từ 80 triệu người dùng trả phí mà công ty đã đề cập vào tháng 11 năm 2022. Trong cuộc gọi thu nhập Q4 năm 2023 vào đầu tuần này, Sundar Pichai cho biết mảng kinh doanh đăng ký của Google – bao gồm các gói trả phí của YouTube – hiện đã vượt qua 15 tỷ đô la mỗi năm.
Sunda Pichai – CEO Google (Ảnh: Internet)
Giám đốc kinh doanh Phillip Schindler của công ty cho biết người dùng cao cấp đang mang lại nhiều giá trị hơn cho các đối tác của mình. Ông nói: “YouTube Music và Premium hoạt động tốt. Người dùng cao cấp đang mang lại nhiều giá trị hơn cho các đối tác và đối tác âm nhạc và media của chúng tôi, thậm chí còn hơn cả người dùng sử dụng YouTube miễn phí có quảng cáo. Trung bình, mỗi đăng ký Premium bổ sung sẽ thúc đẩy thu nhập cho người sáng tạo, đối tác âm nhạc và media và chính YouTube.”
Gã khổng lồ tìm kiếm lần đầu tiên ra mắt YouTube Music vào năm 2015. Tại thời điểm đó, YouTube cung cấp đăng ký Red trị giá 9,99 đô la mỗi tháng để xem không có quảng cáo, đồng thời cho phép người dùng truy cập Play Music. Vào năm 2018, đăng ký Red được đổi tên thành YouTube Premium. Trong năm qua, YouTube đã đàn áp các công cụ chặn quảng cáo bằng cách nói rằng các công cụ này vi phạm các điều khoản dịch vụ của mình. Dịch vụ phát trực tuyến video đã bắt đầu hiển thị cảnh báo về việc ngăn họ xem video trừ khi họ tắt trình chặn quảng cáo.
Trong vài năm qua, công ty cũng đã thử nghiệm bằng cách kêu gọi người dùng trả phí để được xem độ phân giải cao hơn, hoặc tăng số lượng quảng cáo không thể bỏ qua để người dùng nâng cấp lên Premium. Ngoài ra, công ty đã ra mắt các tính năng như trò chơi mini và video với tốc độ bit được cải thiện để làm cho phiên bản Premium hấp dẫn hơn cho người dùng.
YouTube đã mở rộng đăng ký Premium ở hơn 100 quốc gia. Vào tháng 12 năm 2023, công ty đã mở rộng dịch vụ này sang 10 quốc gia khác bao gồm Algeria, Campuchia, Ghana, Iraq, Jordan, Kenya và Senegal. YouTube là một phần lớn trong hoạt động kinh doanh của Google và đã thu về 9,2 tỷ đô la trong quý 4 năm 2023 – tăng từ 8 tỷ đô la trong cùng kỳ năm ngoái.
YouTube từ 8 tỷ đô la trong cùng kỳ năm trước lên 9,2 tỷ đô la trong quý 4 năm 2023. (Ảnh: Internet)
YouTube Premium và YouTube Music được tích hợp trên các sản phẩm và dịch vụ khác của Google
Ngoài ra, YouTube cũng tập trung vào việc mở rộng sự hiện diện của họ trên các thiết bị và nền tảng khác nhau. Việc tích hợp YouTube Premium và YouTube Music vào các sản phẩm và dịch vụ khác của Google, như Google Nest và Google Home, đã giúp tăng cường sự tiện ích và hấp dẫn cho người dùng.
YouTube được tích hợp trên Google Nest (Ảnh: Internet)
Mặc dù YouTube đang gặp phải một số thách thức, như việc phải đối mặt với các vấn đề liên quan đến quảng cáo và bản quyền, họ vẫn tiếp tục đứng vững và phát triển. Sự cam kết của họ đối với việc cung cấp nội dung chất lượng, trải nghiệm người dùng tốt nhất và hỗ trợ cho các nhà sáng tạo nội dung đã giúp họ xây dựng lên một cộng đồng người dùng trung thành và đa dạng trên toàn thế giới.
Với tầm ảnh hưởng của mình, YouTube không chỉ là một trong những nền tảng phát trực tuyến hàng đầu, mà còn là một phần quan trọng của văn hóa trực tuyến toàn cầu. Và với sự phát triển không ngừng này, không có dấu hiệu nào cho thấy YouTube sẽ dừng lại trong tương lai gần.
]]>1thanhlong<![CDATA[Arsenal và Tottenham cạnh tranh nhau để có được chữ ký của tài năng trẻ từ Tây Ban Nha]]>https://bloganchoi.com/?p=8140962024-01-20T04:12:38Z2024-01-19T10:03:29ZArsenal và Tottenham là những đối thủ lớn của nhau ở Premier League, và cả hai đội bóng được cho là đang cạnh tranh gay gắt để ký hợp đồng với một cầu thủ tài năng có thể sánh với Martin Odegaard.
Arsenal và Tottenham muốn chiêu mộ Ander Barrenetxea để tái thiết đội hình
Arsenal của HLV Mikel Arteta đang có kế hoạch tái thiết đội hình vào mùa hè này, với Aaron Ramsdale, Reiss Nelson, Eddie Nketiah và Emile Smith-Rowe là một số cầu thủ có thể phải rời đi. Trong khi đó quá trình xây dựng lại đội hình của Tottenham đang được tiến hành ngay lúc này khi Harry Kane đã rời đi, Brennan Johnson và Timo Werner cập bến với mục tiêu tạo nên một đội hình có thể cạnh tranh chức vô địch.
HLV Mikel Arteta đang cố gắng cải thiện đội hình của mình, nhưng các đội bóng khác cũng vậy (Ảnh: Internet)
Theo trang tin The Sun, CLB Arsenal đang để mắt tới Ander Barrenetxea của Real Sociedad để thay thế vị trí cầu thủ chạy cánh của Gabriel Martinelli. Trước đó đội bóng này đã ký hợp đồng với một ngôi sao khác là Martin Odeegard.
Tiền vệ 22 tuổi Barrenetxea đã gây ấn tượng ở La Liga mùa này và được cho là đang thu hút sự chú ý của cả hai đội bóng phía Bắc London, khi mà HLV Ange Postecoglou của Tottenham cũng đang muốn củng cố hàng tấn công trong kỳ chuyển nhượng mùa hè này.
Trong khi đó HLV Arteta đã từng khoác áo Real Sociedad từ năm 2004 đến 2005 và được cho là sẽ tận dụng các mối quan hệ của mình tại câu lạc bộ để có được bản hợp đồng này.
Ander Barrenetxea – ngôi sao của Real Sociedad đang trở thành mục tiêu của 2 đội bóng lớn (Ảnh: Internet)
Khả năng hoạt động ở cả hai cánh và kỹ thuật tốt của Barrenetxea khiến anh ta trở thành nhân tố quan trọng ở hàng tấn công, thực tế đã ghi 3 bàn thắng và có 1 pha kiến tạo trong mùa này. Cầu thủ Tây Ban Nha chưa đầy 21 tuổi này đã chơi 22 trận cho Real Sociedad mùa này và góp mặt thường xuyên trong chiến dịch vòng bảng UEFA Champions League với kết quả bất bại của đội bóng. Barrenetxea đã ra mắt Sociedad ở tuổi 16 vào năm 2018 và trở thành cầu thủ đầu tiên được sinh ra ở thế kỷ 21 được chơi ở La Liga.
Tottenham có thể chi tiêu mạnh tay trong kỳ chuyển nhượng nhờ doanh thu tăng mạnh
Trong quá khứ, Tottenham đã bị chỉ trích vì quá tiết kiệm trên thị trường chuyển nhượng, nhưng điều này có vẻ sắp thay đổi. Sự kỳ vọng của các fan về một danh hiệu lớn ngày càng rõ ràng, kể cả khi đội bóng đã có những thành công dưới thời HLV cũ là Mauricio Pochettino. Dưới tho9wì HLV Ange Postecoglou, Tottenham có thể sẽ mạnh tay hơn trên thị trường chuyển nhượng nhờ những thành công của họ ngoài sân cỏ.
HLV Ange Postecoglou có thể chi tiêu nhiều hơn các đối thủ trong kỳ chuyển nhượng (Ảnh: Internet)
Tottenham đã rời sân White Hart Lane vào năm 2017 và nhanh chóng xây dựng sân nhà mới là Tottenham Hotspur Stadium để mở ra một kỷ nguyên mới cho đội bóng. Sân vận động này đã từng tổ chức các trận đấu NFL, các buổi concert cho fan của Beyonce và Red Hot Chilli Peppers, thậm chí cả những trận đấu boxing nảy lửa. Điều này giúp Tottenham kiếm được lợi nhuận lớn trong suốt cả năm, không chỉ nhờ bóng đá.
Theo trang tin Athletic, chiến lược kinh doanh khéo léo của chủ tịch Daniel Levy dự kiến sẽ mang lại khoản doanh thu thêm 500 triệu bảng cho Tottenham trong năm 2022/23, giúp CLB đảm bảo cân bằng tài chính theo quy tắc của Premier League. Điều này cho phép HLV Postecoglou có thể thoải mái trên thị trường chuyển nhượng trong khi những đối thủ gồm Everton, Nottingham Forest, Manchester United và Chelsea phải chi tiêu cẩn thận hơn.
Sự gia tăng doanh thu của Tottenham xảy ra vào thời điểm mà những đội bóng khác ở Premier League đang gặp khó khăn để đáp ứng các quy định tài chính (Ảnh: Internet)
CLB Everton đã bị phạt trừ 10 điểm do các vi phạm tài chính gần đây của họ, trong khi Manchester City cũng đang đứng trước án phạt. Ngược lại, Tottenham đang khá thoải mái trong vấn đề chi tiêu khi Timo Werner và Radu Dragusin đã gia nhập đội bóng, và trong tương lai sẽ có thêm những cái tên mới.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>2cinishttps://wordpress.com/home/gacsachapmai.wordpress.com<![CDATA[25 bộ phim điện ảnh có doanh thu cao nhất thập niên 90: Bạn đã xem hết chưa?]]>https://bloganchoi.com/?p=8126432024-01-18T01:50:36Z2024-01-18T01:50:36ZCùng BlogAnChoi điểm qua 25 bộ phim có doanh thu cao nhất thập niên 90 của thế kỉ 20 nào.
1. Titanic ( 1997)
Titanic (Ảnh: Internet)
Tổng: $2,264,743,305
Bộ phim của James Cameron từng bị nhiều người dự đoán là sẽ thất bại – ai sẽ đi xem một bộ phim dài tận ba tiếng khi đã biết kết cục cơ chứ? Nhưng hiệu ứng đặc biệt đáng kinh ngạc, visual đỉnh cao của nam nữ chính và sức mạnh không bao giờ được đánh giá thấp của Celine Dion đã thực sự đưa Cameron trở thành vị vua của thế giới.
2. Công viên kỷ Jura (1993)
Công viên kỷ Jura (Ảnh: Internet)
Tổng: $1,114,429,886
Công viên kỷ Jura là bộ phim đã dạy cho một thế hệ biết DNA là gì và biến loài Velociraptor từng ít người biết đến trở thành một cái tên quen thuộc. Các kĩ xảo đặc biệt kết hợp giữa những con rối thực tế và CGI tiên tiến đã làm hàng triệu người kinh ngạc.
3. Chiến tranh giữa các vì sao: Tập I – Mối đe dọa ma quái (1999)
Chiến tranh giữa các vì sao (Ảnh: Internet)
Tổng: $1,027,082,707
Không có gì để nói về bộ phim này, một kiệt tác đúng nghĩa!
4. Vua sư tử (1994)
Vua sư tử (Ảnh: Internet)
Tổng: $968,511,805
Đây là bộ phim hoạt hình vẽ tay có doanh thu cao nhất mọi thời đại, lấy cảm hứng từ Hamlet và từng suýt được đặt tên là King Of The Jungle. Phải mất một thời gian dài mọi người mới nhận ra là bộ phim diễn ra chủ yếu trên thảo nguyên. Ngoài ra, trong bản phim demo đầu tiên thì Rafiki là một con báo.
5. Ngày độc lập (1996)
Ngày độc lập (Ảnh: Internet)
Tổng: $817,400,891
Kịch bản Ngày độc lập được viết chỉ trong bốn tuần, lấy cảm hứng từ Henry V và The War of the Worlds. Khi bộ phim được phát hành vào mùa hè năm 1996, nó đã củng cố vị thế ngôi sao điện ảnh của Will Smith và từng được coi là bộ phim hoành tráng nhất từng được thực hiện.
6. Forrest Gump (1994)
Forrest Gump (Ảnh: Internet)
Tổng: $678,226,465
Năm 1994, Tom Hanks giành giải Oscar Nam diễn viên xuất sắc nhất đầu tiên cho vai diễn trong phim Philadelphia của Jonathan Demme. Một năm sau, anh lại giành thêm một tượng vàng nữa cho Forrest Gump – một bản anh hùng ca của Boomer đã bất tử hóa những chiếc ghế dài trong công viên.
7. Giác quan thứ sáu (1999)
Giác quan thứ sáu (Ảnh: Internet)
Tổng: $672,806,432
Giác quan thứ sáu được phát hành vào dịp sinh nhật lần thứ 29 của nhà văn/đạo diễn M. Night Shyalaman và đã mở ra một kỷ nguyên của những bộ phim có những cú plot-twist bất ngờ. Tuy nhiên, không giống như nhiều bộ phim phô trương nối tiếp bước chân của nó, bước ngoặt của Giác quan thứ sáu ấn tượng một cách tinh tế nhưng vẫn đủ hấp dẫn để khiến khán giả phải quay lại rạp một lần nữa.
8. Thế giới đã mất: Công viên kỷ Jura (1997)
Thế giới đã mất (Ảnh: Internet)
Tổng: $618,638,999
Thế giới đã mất vừa là phần phim thứ hai của thương hiệu Công viên kỷ Jura vừa là phần phim hay thứ hai của series này.
9. Men in black (1997)
Men in black (Ảnh: Internet)
Tổng: $589,390,539
Men in black đã giúp Will Smith khẳng định vị thế là vua của phim bom tấn mùa hè. Tuy nhiên, theo nhà biên kịch Ed Solomon thì Men in black vẫn chưa thu được lợi nhuận.
10. Armageddon (1998)
Armageddon (Ảnh: Internet)
Tổng: $553,709,788
Armageddon của đạo diễn Michael Bay được đánh giá là một bộ phim tấn công vào mắt, tai, não, lẽ thường và mong muốn được giải trí của con người. Armageddon đã đưa Steve Buscemi từ một diễn viên tầm thường trở thành một tên tuổi lớn, và bài hát chủ đề của Aerosmith thì vẫn khiến khán giả thích thú tới tận bây giờ.
11. Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét (1991)
Kẻ hủy diệt 2 (Ảnh: Internet)
Tổng: $520,881,154
Vào thời điểm phát hành, nó là bộ phim có chi phí đắt đỏ nhất từng được thực hiện. James Cameron không muốn làm phần tiếp theo của Kẻ hủy diệt nhưng khi được đề nghị mức lương 6 triệu USD thì việc từ chối đã trở nên khó khăn hơn nhiều. Bộ phim có khá nhiều cảnh mang tính trải dài suốt phim với các kĩ xảo điện ảnh hấp dẫn, những cuộc rượt đuổi tuyệt vời, những ý tưởng khoa học viễn tưởng hoành tráng và màn trình diễn hoàn hảo của Arnold Schwarzenegger.
12. Ghost (1990)
Ghost (Ảnh: Internet)
Tổng: $505,703,557
Demi Moore coi bộ phim là “công thức dẫn đến thảm họa” nhưng nhờ đó mà cô trở thành nữ diễn viên được trả lương cao nhất thế giới.
13. Aladdin (1992)
Aladdin (Ảnh: Internet)
Tổng: $504,050,219
Việc Robin Williams lồng tiếng cho nhân vật Thần Đèn đã mở ra kỷ nguyên của những ngôi sao hạng A lồng tiếng cho các nhân vật hoạt hình. Williams và Disney đã có bất đồng sau khi họ sử dụng giọng nói của anh trong quảng cáo sau khi hứa sẽ không làm vậy.
14. Câu chuyện đồ chơi 2 (1999)
Câu chuyện đồ chơi 2 (Ảnh: Internet)
Tổng: $497,375,381
Toy Story 2 vốn được sản xuất dưới dạng DVD, nhưng nó đã được nâng cấp lên bản chiếu rạp khi các nhà sản xuất nhận ra rằng nó vừa quá hay vừa quá đắt để không chiếu tại rạp. Chúng ta đã gần như không có tuyệt tác này khi phần lớn bộ phim vô tình bị xóa khỏi máy tính của Pixa, nhưng may mắn là giám đốc kỹ thuật giám sát Galyn Susman – người có con nhỏ và thường làm việc ở nhà – có một bản sao trên máy tính của mình.
15. Twister (1996)
Twister (Ảnh: Internet)
Tổng: $494,580,615
Twister gần như đã giết chết các ngôi sao của mình khi Bill Paxton và Helen Hunt phải tiêm phòng viêm gan sau khi quay cảnh ở đầm lầy, bị mù tạm thời do đèn dùng trong hiệu ứng đặc biệt, Hunt gần như bị chấn động nhiều lần.
16. Giải cứu binh nhì Ryan (1998)
Giải cứu binh nhì Ryan (Ảnh: Internet)
Tổng: $482,349,603
Các cảnh quay của bộ phim mãnh liệt và chân thực đến mức một đường dây nóng đã được thiết lập cho những cựu chiến binh đau khổ khi xem nó. Bộ phim được mọi người coi là một kiệt tác khi có cái nhìn rõ ràng về sự vô nhân đạo của chiến tranh và sự tàn bạo mà rất nhiều người đã phải trải qua, điều này càng trở nên rõ ràng hơn bởi những hiệu ứng đặc biệt và những cảnh chiến đấu hỗn loạn, điên cuồng.
17. Ở nhà một mình (1990)
Ở nhà một mình (Ảnh: Internet)
Tổng: $476,684,675
Đây là một trong những bộ phim hài hay nhất mọi thời đại. No bám trụ ngoài rạp quá lâu đến nỗi nhà sản xuất các bộ phim khác của thập niên 1990 phải phàn nàn. Bộ phim cũng đưa cậu bé 10 tuổi Macaulay Culkin trở thành ngôi sao nổi tiếng toàn thế giới và khiến một con phố ở Chicago trở thành bất tử mãi mãi.
18. Ma trận (1999)
Ma trận (Ảnh: Internet)
Tổng: $467,222,728
Hai chị em Lana và Lilly Wachowski đã tạo ra một trong những bộ phim ăn khách nhất thập kỷ và khẳng định vị thế siêu sao phòng vé của Keanu Reeves.
19. Người đàn bà đẹp (1990)
Người đàn bà đẹp (Ảnh: Internet)
Tổng: $463,406,268
Kịch bản gốc của Người đàn bà đẹp là một câu chuyện đen tối hơn nhiều bản phim chính thức – kể về hai con người bị tổn thương nghiêm trọng dành một tuần bên nhau, và điều này chỉ làm tăng thêm nỗi đau trong họ.
20. Nhiệm vụ: Bất khả thi (1996)
Nhiệm vụ: Bất khả thi (Ảnh: Internet)
Tổng: $457,696,391
Vào năm 1996, có lẽ những ai xem Mission: Impossible sẽ không nhận ra rằng loạt phim này vẫn sẽ kéo dài gần 30 năm với bảy phần phim tiếp theo. Apple đã trả 15 triệu USD để máy tính của họ được sử dụng trong phim, đây dường như là một số tiền rất lớn nhưng lợi ích mà gã khổng lồ máy tính nhận về thì hoàn toàn xứng đáng.
21. Tarzan (1999)
Tarzan (Ảnh: Internet)
Tổng: $448,191,819
Tarzan của Disney có thể không đáng nhớ bằng một số bộ phim khác của Nhà Chuột như Vua sư tử hay Người đẹp và quái vật, nhưng nó là một người khổng lồ về doanh thu phòng vé. Mặc dù có cốt truyện quen thuộc nhưng nó vẫn tiếp tục truyền cảm hứng cho các tác phẩm mới, bao gồm một vở nhạc kịch Broadway, một bộ phim truyền hình nhiều tập và hai phần phim DVD. Sau gần 25 năm, rất ít phiên bản có thể vượt qua doanh thu của bộ phim hoạt hình này.
22. Bà Doubtfire (1993)
Bà Doubtfire (Ảnh: Internet)
Tổng: $441,286,195
Đạo diễn Chris Columbus đã nói rằng khi biên tập, ông có quyền lựa chọn tạo ra các phiên bản PG, PG-13, R hoặc NC-17 vì có quá nhiều cảnh quay.
23. Người đẹp và quái vật (1991)
Người đẹp và quái vật (Ảnh: Internet)
Tổng: $424,967,620
Nếu Walt Disney làm theo ý mình thì Người đẹp và Quái vật đã được phát hành sớm hơn khoảng sáu thập kỷ khi ông có ý tưởng chuyển thể câu chuyện từ những năm 1930. Nhưng khi nhà làm phim người Pháp Jean Cocteau đưa ra phiên bản live-action, Disney đã quyết định sản xuất một bộ phim hoạt hình… trong hơn nửa thế kỷ.
24. Khiêu vũ với bầy sói (1990)
Khiêu vũ với bầy sói (Ảnh: Internet)
Tổng: $424,208,848
Kevin Costner đã phá vỡ rất nhiều quy tắc với bộ phim này. Anh đã làm một bộ phim dài ba giờ với thể loại bị coi là lỗi thời, trong đó có rất nhiều đoạn hội thoại được nói bởi các diễn viên người Mỹ bản địa vô danh và cần tới phụ đề. Một cảnh thậm chí còn cần đến 3500 con trâu. Tuy nhiên, bộ phim đã giành được bảy giải Oscar, bao gồm cả Phim hay nhất, và đưa Costner trở thành ngôi sao lớn nhất thế giới.
25. Xác ướp Ai Cập (1999)
Xác ướp Ai Cập (Ảnh: Internet)
Tổng: $415,933,406
Xác ướp Ai Cập với sự tham gia của Fraser, Rachel Weisz và John Hannah đã tạo ra một cơn sốt phòng vé. Trong nhiều thập kỷ sau đó, bộ phim cũng nhận được lời khe ngợi từ những người xem không mấy hào hứng trong lần xem đầu tiên, đây là một diễn biến ly kỳ đối với đông đảo người hâm mộ của thương hiệu ăn khách này.
]]>1aozora<![CDATA[LimeWire – Công cụ tạo hình ảnh AI đầy hứa hẹn với nhiều tính năng mới]]>https://bloganchoi.com/?p=7700982023-10-11T17:56:14Z2023-10-11T17:56:14ZCác công cụ tạo hình ảnh AI ngày càng phổ biến như Midjourney và DALL-E giúp mọi người dễ tiếp cận hơn bao giờ hết. LimeWire cũng là một công cụ như vậy, nhưng được trang bị nhiều tính năng tiện ích độc đáo cho người dùng, đặc biệt là xây dựng cộng đồng và chia sẻ doanh thu quảng cáo cực kỳ thú vị. Hãy cùng khám phá nhé!
LimeWire là gì?
Hồi đầu những năm 2000, LimeWire là một ứng dụng chia sẻ file ngang hàng miễn phí được sử dụng cực kỳ phổ biến để phân phối và tải xuống các loại file một cách miễn phí, nhưng đã ngừng hoạt động vào năm 2010. Giờ đây LimeWire đã được “hồi sinh” với chức năng hoàn toàn khác. Thay vì phân phối và download các file, LimeWire hiện tại là một dịch vụ sáng tạo và đăng tải nội dung AI với nhiều tính năng mới nhằm mục tiêu xây dựng cộng đồng.
LimeWire – công cụ tạo hình ảnh AI mới (Ảnh: Internet)
Tạo hình ảnh AI với LimeWire
Hiện nay có rất nhiều dịch vụ tạo hình ảnh AI trên mạng, vậy đâu là điểm khác biệt của LimeWire so với các ứng dụng tương tự?
Chất lượng hình ảnh AI
Đối với hình ảnh được tạo ra bằng AI, chất lượng là một trong những yếu tố quan trọng nhất phải xem xét. Suy cho cùng, một công cụ AI cung cấp mọi tính năng mà bạn muốn nhưng sản phẩm tạo ra không tốt thì cũng không được đánh giá cao.
Với LimeWire, hình ảnh được tạo ra có chất lượng khá tốt. Giống như tất cả những công cụ tạo hình ảnh AI nói chung, lời nhắc mà bạn nhập vào sẽ đóng vai trò quan trọng quyết định sản phẩm được tạo ra.
Lịch sử tạo hình ảnh bằng AI trong LimeWire (Ảnh: Internet)
LimeWire có 9 mô hình AI khác nhau để bạn lựa chọn, trong đó có SDXL, SD 2.1 và DALL-E 2. Mỗi mô hình có cách hoạt động khác nhau và tạo ra kết quả khác nhau dựa trên lời nhắc mà bạn nhập vào, bên cạnh đó cũng có các tính năng tùy chỉnh khác nhau, ví dụ như mô hình BlueWillow v4 có nhiều tùy chọn kích thước hình ảnh hơn so với Stable Diffusion v2.1, nhưng lại ít tùy chọn hơn về chất lượng hình ảnh.
Các chức năng khác
Không chỉ tạo hình ảnh, LimeWire còn cho phép bạn làm nhiều việc khác bằng AI như chỉnh sửa, vẽ thêm và nâng cấp hình ảnh. Bạn có thể sử dụng những công cụ này với những hình ảnh đã tạo bằng LimeWire hoặc những hình ảnh khác được tải lên.
Các tùy chọn công cụ của LimeWire AI Studio (Ảnh: Internet)
Chức năng chỉnh sửa hình ảnh: AI sẽ sử dụng hình ảnh mà bạn đã cung cấp làm cơ sở, sau đó tạo một hình ảnh khác dựa theo lời nhắc của bạn.
Vẽ thêm là tính năng tạo hình ảnh AI bằng cách dựa theo một phần trong hình ảnh có sẵn và mở rộng nó theo một hướng, làm cho hình ảnh lớn hơn.
Tính năng nâng cấp làm tăng độ phân giải của những hình ảnh có chất lượng thấp, rất hữu ích khi bạn cần chỉnh sửa hoặc khôi phục lại những hình ảnh cũ.
Các tính năng mới trong tương lai
Hiện tại LimeWire AI Studio chỉ cho phép tạo, chỉnh sửa, vẽ thêm và nâng cấp hình ảnh. Trong tương lai công cụ này có thể được bổ sung thêm nhiều tính năng thú vị khác, ví dụ như tạo các bản nhạc hoàn chỉnh và tạo video bằng AI. Có lẽ các nhà phát triển đang hướng tới mục tiêu biến LimeWire trở thành một studio AI thực sự.
Cộng đồng LimeWire
Khả năng tạo hình ảnh bằng AI của LimeWire khá ấn tượng, nhưng điều thực sự khiến nó trở nên khác biệt là các tính năng cộng đồng. Có lẽ các nhà phát triển muốn xây dựng một cộng đồng hoạt động như một nền tảng mạng xã hội với trọng tâm là sáng tạo và chia sẻ tác phẩm nghệ thuật do AI tạo ra. Mỗi người dùng có thể lập tài khoản để tương tác với những người khác và trang trí cho bảng tin của mình bằng những hình ảnh của AI.
Trang cộng đồng của LimeWire AI Studio (Ảnh: Internet)
Ví dụ: khi tạo hình ảnh AI, bạn có thể chọn đăng hình ảnh đó trực tiếp lên LimeWire. Quá trình này không sử dụng bất kỳ dịch vụ lưu trữ phụ nào, cho phép bạn chia sẻ các post đã đăng lên các trang mạng xã hội khác như Facebook rất dễ dàng và nhanh chóng. Tính năng này sẽ đưa trực tiếp hình ảnh do AI tạo lên bảng tin của bạn để những người khác có thể nhìn thấy, chia sẻ hay phối lại.
Tương tự như vậy, bạn có thể lướt trên LimeWire để xem những hình ảnh của mọi người đăng, và nếu bạn tìm thấy một trang hấp dẫn thì có thể đăng ký theo dõi tài khoản đó để xem thêm các hình ảnh của họ, từ đó hiểu rõ hơn về cách họ tạo ra hình ảnh, cách đặt lời nhắc, cũng như cách chọn mô hình AI và các chi tiết để tạo ra hình ảnh.
Ngoài ra bạn có thể tìm kiếm trực tiếp những nội dung mà bạn quan tâm trên LimeWire.
Chia sẻ doanh thu quảng cáo
Bên cạnh việc chia sẻ hình ảnh AI của bạn với người khác, LimeWire còn khuyến khích mọi người sử dụng dịch vụ được tích hợp trực tiếp trong cộng đồng, đó là tính năng chia sẻ doanh thu quảng cáo. Cơ chế rất đơn giản: bạn có thể nhận được tới 70% tổng doanh thu quảng cáo được tạo ra khi những người dùng khác xem nội dung của bạn. Doanh thu này được thanh toán hàng tháng và hoàn toàn thụ động, như vậy nếu bạn tạo được nhiều nội dung hấp dẫn thì sẽ nhận được doanh thu quảng cáo đều đặn.
Bắt đầu sử dụng LimeWire như thế nào?
Bất kỳ ai cũng có thể dùng thử LimeWire rất dễ dàng, chỉ cần đăng ký tài khoản là có thể bắt đầu trải nghiệm công cụ này hoàn toàn miễn phí. Tất nhiên cách này sẽ bị hạn chế nhiều tính năng so với gói cao cấp có trả phí, ví dụ như chỉ được sử dụng 10 credit với LimeWire AI Studio.
Công cụ tạo hình ảnh của LimeWire AI Studio (Ảnh: Internet)
Mỗi hình ảnh cần sử dụng số credit khác nhau tùy theo các tính năng mà bạn đã chọn, hình ảnh chất lượng cao sẽ yêu cầu nhiều credit hơn. Bạn sẽ được cung cấp 10 credit mỗi ngày để sử dụng miễn phí cho đến khi sẵn sàng đăng ký chính thức.
Các gói đăng ký cao cấp có giá từ 9,99 USD một tháng và nhận được nhiều ưu đãi như được xem toàn bộ lịch sử tạo hình ảnh của mình, không có quảng cáo, tạo hình ảnh nhanh hơn, sử dụng được tất cả 9 mô hình AI của LimeWire, v.v.
Bạn cũng có thể mua credit trực tiếp nếu chỉ có nhu cầu tạo nhiều hình ảnh mà không muốn trả phí định kỳ.
Tóm lại: LimeWire đưa việc tạo hình ảnh AI lên một tầm cao mới
Nhìn chung, LimeWire là một dịch vụ tạo hình ảnh AI khá mạnh với nhiều tính năng hữu ích. Nếu bạn muốn tạo ra những tác phẩm nghệ thuật bằng AI thì LimeWire AI Studio sẽ giúp bạn thực hiện rất dễ dàng mà không cần tải thêm bất kỳ ứng dụng nào khác. Đặc biệt, cộng đồng người dùng của LimeWire và tính năng chia sẻ doanh thu quảng cáo là ưu điểm khiến nó thực sự hấp dẫn. Nếu bạn đam mê tạo hình ảnh bằng AI và muốn chia sẻ những tác phẩm của mình với mọi người thì LimeWire là một lựa chọn đáng cân nhắc.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1Nguyễn Hồng Hà Vy<![CDATA[Khái niệm và vai trò của Customer Engagement trong kinh doanh]]>https://bloganchoi.com/?p=7291452023-07-28T00:46:01Z2023-07-28T00:46:01ZCustomer engagement được hiểu là mức độ tương tác và gắn kết giữa khách hàng với một thương hiệu, sản phẩm hoặc dịch vụ. Mục tiêu của customer engagement là tạo dựng mối quan hệ tốt với khách hàng bằng cách tăng khả năng tương tác, nâng cao mức độ hài lòng và tạo ra giá trị dài hạn cho cả hai bên.
Tầm quan trọng của customer engagement đối với doanh nghiệp
Trên thực tế, việc xây dựng customer engagement sẽ mang đến nhiều lợi ích và có vai trò vô cùng quan trọng đối với doanh nghiệp trong quá trình xây dựng các chiến lược marketing, kinh doanh của mình.
Trên thực tế, việc xây dựng customer engagement sẽ mang đến nhiều lợi ích và có vai trò vô cùng quan trọng đối với doanh nghiệp trong quá trình xây dựng các chiến lược marketing, kinh doanh của mình (Ảnh: Internet)
Để hiểu rõ hơn về tầm quan trọng của customer engagement trong kinh doanh, hãy cùng điểm qua những lợi ích hàng đầu mà quá trình xây dựng độ tương tác với khách hàng mang lại cho doanh nghiệp, cụ thể như sau:
Tạo niềm tin và sự trung thành
Việc doanh nghiệp tạo ra một môi trường giao tiếp và tương tác tích cực với khách hàng sẽ giúp họ cảm thấy được quan tâm hơn. Điều này tạo ra niềm tin và sự trung thành từ phía khách hàng, giúp xây dựng mối quan hệ gắn kết và tăng khả năng giữ chân khách hàng.
Tăng doanh thu
Trên thực tế, những khách hàng tích cực tham gia và tương tác với doanh nghiệp sẽ có xu hướng mua hàng thường xuyên hơn và chi tiêu cao hơn. Do đó, việc đẩy mạnh customer engagement sẽ giúp doanh nghiệp có thể tạo ra cơ hội bán hàng và tăng doanh thu.
Phát triển sản phẩm và dịch vụ
Khi doanh nghiệp liên tục tương tác và lắng nghe ý kiến của khách hàng, họ có thể nắm bắt được nhu cầu và mong muốn của khách hàng. Điều này giúp doanh nghiệp hiểu rõ hơn về khách hàng và cung cấp các sản phẩm và dịch vụ phù hợp hơn.
Khi doanh nghiệp liên tục tương tác và lắng nghe ý kiến của khách hàng, họ có thể nắm bắt được nhu cầu và mong muốn của khách hàng (Ảnh: Internet)
Sự tương tác này cũng cho phép doanh nghiệp nhận được phản hồi từ khách hàng về các sản phẩm và dịch vụ hiện có của mình. Dựa trên những phản hồi này, doanh nghiệp có thể nâng cấp và phát triển sản phẩm, dịch vụ để đáp ứng tốt hơn nhu cầu của khách hàng.
Tạo ra sự khác biệt với đối thủ cạnh tranh
Một chiến lược tương tác khách hàng hiệu quả sẽ tạo điểm khác biệt giữa doanh nghiệp so với đối thủ và tăng khả năng cạnh tranh trên thị trường. Trên thực tế, khách hàng có xu hướng lựa chọn doanh nghiệp mà họ có một mối quan hệ tốt và cảm thấy được quan tâm.
Cải thiện quy trình trải nghiệm của khách hàng
Như đã đề cập ở trên, việc thu thập và lắng nghe ý kiến sẽ giúp doanh nghiệp thấu hiểu được nhu cầu và nắm bắt tâm lý của khách hàng, từ đó góp phần mang đến những trải nghiệm chất lượng cho khách hàng trong quá trình mua sắm. Ví dụ như khách hàng sẽ cảm thấy hài lòng hơn khi được cung cấp thông tin hữu ích hoặc giải quyết vấn đề và phản hồi nhanh chóng.
Điểm khác nhau giữa customer engagement và user engagement
Customer engagement và user engagement lại tập trung vào các khía cạnh khác nhau của quá trình tương tác, đồng thời có ảnh hưởng đến đối tượng và mục tiêu khác nhau trong lĩnh vực kinh doanh và tiếp thị.
Về cơ bản, user engagement cũng là một thuật ngữ dùng để mô tả chỉ số tương tác và tham gia của người dùng với một sản phẩm, dịch vụ hoặc nền tảng nhất định như trang web và ứng dụng di động. Cụ thể hơn, user engagement thường đo lường sự quan tâm, sự tương tác, thời gian và tần suất sử dụng của người dùng dành cho sản phẩm.
Về cơ bản, user engagement cũng mô tả chỉ số tương tác và tham gia của người dùng với một sản phẩm, dịch vụ hoặc nền tảng nhất định như website và ứng dụng di động (Ảnh: Internet)
Những chỉ số thường được sử dụng để đo lường mức độ tương tác của người dùng gồm có: tỷ lệ thoát, tỷ lệ chuyển đổi, tỷ lệ nhấp chuột , tỷ lệ bỏ qua (Abandonment Rate), tỷ lệ người dùng quay trở lại (Returning Visitor Rate), thời gian người dùng ở lại trên trang web, thời lượng phiên và các chỉ số tương tác trên mạng xã hội bao gồm số lượt chia sẻ, số lượt thích, lượt bình luận.
Theo đó, các doanh nghiệp có thể theo dõi các chỉ số này, từ đó đánh giá hiệu quả của mức độ tương tác với người dùng và đưa ra những chiến lược phát triển hiệu quả hơn. Điều này sẽ giúp tạo ra những lợi ích kinh doanh lâu dài như tăng doanh số, tạo dựng thương hiệu (brand name) và tăng trung thành của khách hàng (customer loyalty).
Tổng kết
Có thể nói, customer engagement là một yếu tố không thể thiếu để tạo nên sự thành công cho các doanh nghiệp trong kinh doanh. Việc hiểu rõ khái niệm và vai trò của customer engagement, cũng như user engagement, doanh nghiệp sẽ có thể xây dựng được những chiến lược phát triển có hiệu quả tối ưu nhất.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1Nguyễn Hồng Hà Vy<![CDATA[8 KPI Sale và Marketing mà doanh nghiệp cần theo dõi để quản lý và tăng trưởng doanh thu]]>https://bloganchoi.com/?p=7058742023-06-28T00:49:07Z2023-06-28T00:49:07ZKPI là số liệu mà doanh nghiệp theo dõi để giúp xác định hiệu quả tương đối tổng thể của các nỗ lực tiếp thị và bán hàng. Bằng cách phân tích các chỉ số này, bạn có thể xác định chiến lược nào đang hoạt động và chiến lược nào không hiệu quả, từ đó điều chỉnh nỗ lực của bạn cho phù hợp. Cùng tìm hiểu 8 KPI Sale và Marketing cần theo dõi!
1. Chi phí mỗi khách hàng tiềm năng (CPL)
Cost per Lead cho phép bạn đo lường hiệu quả chi phí của các chiến dịch Marketing khi tạo ra các khách hàng tiềm năng mới. Nó chỉ định một số tiền cho mỗi khách hàng tiềm năng mà chiến dịch của bạn tạo ra. Điều này đặc biệt hiệu quả để phân tích hiệu quả của các tùy chọn quảng cáo trực tuyến như Google Ads hoặc quảng cáo trên mạng xã hội.
Cost per Lead cho phép bạn đo lường hiệu quả chi phí của các chiến dịch Marketing khi tạo ra các khách hàng tiềm năng mới (Ảnh: Internet)
2. Khách hàng tiềm năng đủ điều kiện tiếp thị (MQL)
Marketing Qualified Leads chỉ đơn giản là một khách hàng tiềm năng đã sẵn sàng được giao cho bộ phận bán hàng để tiếp cận. Bằng cách xác định khách hàng tiềm năng đủ điều kiện trông như thế nào đối với doanh nghiệp của bạn – có thể thông qua việc gửi biểu mẫu, hành vi trên trang web hay một số hành động khác – bạn có thể theo dõi các bước dẫn đến sự sẵn sàng bán hàng của người liên hệ, rút ra những điểm hiệu quả trong quy trình tiếp thị và bán hàng.
3. Giữ chân khách hàng
Tỷ lệ Customer Retention đo lường hiệu quả của doanh nghiệp bạn trong việc giữ chân khách hàng về lâu dài. Theo nhiều nghiên cứu, việc thu hút khách hàng mới tốn kém hơn thu hút khách hàng hiện tại; do đó, bạn nên tập trung vào chỉ số hiệu suất chính này để giúp nâng cao danh tiếng của doanh nghiệp, quy trình dịch vụ khách hàng và trải nghiệm khách hàng tổng thể.
Tỷ lệ Customer Retention đo lường hiệu quả của doanh nghiệp trong việc giữ chân khách hàng về lâu dài (Ảnh: Internet)
4. Chi phí cho mỗi chuyển đổi của khách hàng
Cost per Customer Acquisition có tính đến chi phí của từng bước liên quan đến việc thuyết phục khách hàng tiềm năng kết thúc bán hàng. Ngoài các chi phí của chính sản phẩm, chi phí Customer Acquisition bao gồm các chi phí liên quan đến các giai đoạn nội bộ như nghiên cứu và tiếp thị. Bằng cách biết mỗi khách hàng mới phải trả cho bạn bao nhiêu khi thực hiện chuyển đổi đó, bạn có thể xác định những lộ trình nào là hiệu quả nhất cho doanh nghiệp và ngân sách của mình.
5. ROI tiếp thị
Lợi tức đầu tư cho phép bạn đo lường mức doanh thu được tạo ra bởi một chiến dịch tiếp thị cụ thể, so với chi phí chạy chiến dịch. ROI có thể được coi là chỉ số quan trọng nhất để theo dõi và đánh giá. Mặc dù ROI là một KPI có giá trị và cần thiết cho hoạt động tiếp thị, nhưng nó thực sự gây ra một số khó khăn; không phải lúc nào cũng có thể xác định được lợi nhuận trực tiếp trong một số trường hợp nhất định, chẳng hạn như khi khách hàng tiềm năng xem quảng cáo mà không nhấp vào, sau đó truy cập vào trang web của bạn.
6. Khách hàng tiềm năng đủ điều kiện bán hàng (SQL)
Chỉ số Sales Qualified Leads cung cấp cái nhìn về số lượng khách hàng tiềm năng trở thành cơ hội bán hàng. Bằng cách biết có bao nhiêu khách hàng tiềm năng đang được chuyển đổi sang bán hàng, bạn có thể xác định điểm mạnh và điểm yếu của quy trình tạo khách hàng tiềm năng và quy trình bán hàng. Đó là một dấu hiệu tuyệt vời về hiệu quả của nhóm bán hàng với các nguồn lực hiện tại của họ. Với dữ liệu này, bạn có thể giúp nhóm bán hàng của mình phát huy hết tiềm năng.
Chỉ số Sales Qualified Leads cung cấp cái nhìn về số lượng khách hàng tiềm năng trở thành cơ hội bán hàng (Ảnh: Internet)
7. Tỷ lệ cơ hội giành chiến thắng
Tỷ lệ Opportunity-to-Win cung cấp cho bạn một giá trị dễ hiểu để xác định tỷ lệ thành công trong việc chuyển đổi khách hàng tiềm năng đủ điều kiện thành doanh số bán hàng. Với thông tin này, bạn có thể chuyển sang nhóm bán hàng:
Ai trong nhóm của bạn giỏi tạo cơ hội nhưng không giỏi chốt doanh số?
Ai có thể chốt giao dịch bán hàng với tỷ lệ thành công cao?
Đây là dữ liệu có giá trị mà bạn có thể sử dụng để giúp đào tạo nhóm bán hàng trong các lĩnh vực cụ thể mà họ cần nhất, ở cả cấp độ cá nhân và tập thể.
8. Doanh thu bán hàng
Đây là một KPI đơn giản cho phép bạn đo lường tiến trình của doanh nghiệp trong việc tạo ra doanh thu bán hàng. Với một số điểm dữ liệu, bạn có thể xác định các dự báo và xu hướng phát triển của doanh nghiệp mình. Bằng cách theo dõi các KPI phù hợp, bạn có thể nắm bắt tốt hơn tình hình hoạt động của doanh nghiệp. Khi bạn xác định KPI phù hợp với chiến thuật bán hàng và tiếp thị, bạn có thể dễ dàng thấy ROI do hai nhóm này tạo ra.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1aozora<![CDATA[Tại sao các nhà sản xuất Android muốn xây dựng hệ sinh thái của riêng mình?]]>https://bloganchoi.com/?p=7018152023-06-26T00:45:25Z2023-06-26T00:45:25ZTrên thị trường có rất nhiều nhà sản xuất điện thoại Android khác nhau, từ những thương hiệu nổi tiếng như Samsung và Google cho đến ít tên tuổi hơn như Xiaomi, OnePlus. Nhưng không chỉ điện thoại, giờ đây họ còn sản xuất máy tính bảng, tai nghe không dây, đồng hồ thông minh, v.v. để xây dựng hệ sinh thái của riêng mình. Tại sao lại thế?
Hầu hết các nhà sản xuất Android lớn trên thị trường hiện nay đều cố gắng bán cho khách hàng nhiều sản phẩm hơn chứ không chỉ là điện thoại thông minh như trước. Bạn có thể tìm thấy các thiết bị như tai nghe, laptop, đồng hồ thông minh và máy tính bảng của nhiều thương hiệu Android khác nhau, mỗi thương hiệu có đặc điểm thiết kế và chất lượng xây dựng riêng biệt để phù hợp với điện thoại của họ.
Các thương hiệu Android hiện nay có nhiều sản phẩm ngoài điện thoại (Ảnh: Internet)
Xu hướng này ngày càng phổ biến, từ những cái tên quen thuộc như Samsung và OnePlus cho đến những thương hiệu mới như Realme và Nothing. Vậy lý do nào khiến các nhà sản xuất Android muốn xây dựng hệ sinh thái của riêng mình?
1. Để tạo trải nghiệm liền mạch cho người dùng trên nhiều thiết bị
Một trong những lý do chính giúp hệ sinh thái của Apple thu hút khách hàng là sự tích hợp liền mạch giữa các thiết bị phần cứng và dịch vụ phần mềm. Ví dụ như đối với những người mới làm quen với Apple, việc chia sẻ file giữa các thiết bị của hãng có thể được thực hiện rất đơn giản nhờ AirDrop.
Sự kết nối liền mạch chính là ưu điểm lớn nhất của hệ sinh thái Apple, giúp người dùng có thể chia sẻ nội dung từ một chiếc iPhone sang màn hình của máy Mac, hay mở khóa MacBook nhanh chóng bằng đồng hồ Apple Watch, dùng iPhone làm webcam cho máy Mac, sao chép nội dung trên một thiết bị và dán vào một thiết bị khác, xử lý file liên tục khi chuyển từ thiết bị này sang thiết bị khác mà không cần làm lại từ đầu, v.v.
Các thiết bị trong cùng hệ sinh thái có thể kết nối và chia sẻ dữ liệu với nhau dễ dàng (Ảnh: Internet)
Trong khi đó tính chất rời rạc của Android khiến người dùng rất khó sử dụng các thiết bị một cách liền mạch như vậy nếu không có một hệ sinh thái riêng cho từng thương hiệu. Đó là lý do khiến các công ty Android muốn tạo ra hệ sinh thái trong đó các sản phẩm của họ hoạt động cùng nhau một cách trơn tru.
2. Tăng sự gắn bó trung thành của khách hàng
Xây dựng hệ sinh thái không phải là việc đơn giản, nhưng các công ty đều biết rằng điều này sẽ đem lại nhiều lợi ích về lâu dài, đặc biệt là tăng sự gắn bó của khách hàng. Giả sử bạn đã mua một số thiết bị của Samsung gồm điện thoại Galaxy S23 Ultra, tai nghe Galaxy Buds2 Pro, đồng hồ thông minh Galaxy Watch5 và máy tính bảng Galaxy Tab S8 – khi đó bạn sẽ ít có khả năng chuyển sang dùng thiết bị của hãng khác. Lý do là vì việc chuyển sang thương hiệu khác rất phiền phức, thay vào đó bạn sẽ muốn tiếp tục ở trong hệ sinh thái Samsung để sử dụng các thiết bị và dịch vụ của hãng này một cách thoải mái.
Người dùng có xu hướng gắn bó với một thương hiệu ngay từ đầu (Ảnh: Internet)
Hệ sinh thái riêng cũng cho phép các công ty tạo ra những trải nghiệm độc đáo cho thiết bị của mình, khiến khách hàng cảm thấy hài lòng hơn, và do đó họ càng gắn bó với thương hiệu hơn. Ví dụ điển hình: các fan của Apple luôn được biết đến là những khách hàng trung thành nhất.
3. Hệ sinh thái giúp tăng doanh thu cho thương hiệu
Khi xây dựng hệ sinh thái của riêng mình, các công ty Android có thể kiếm được nhiều tiền hơn bằng cách thuyết phục người dùng mua thêm các sản phẩm có khả năng kết nối hay bổ sung cho nhau. Ngoài ra họ có thể tăng doanh thu bằng cách bán thêm thiết bị và dịch vụ cho khách hàng hiện tại mà không cần tốn thêm chi phí để thu hút khách hàng mới.
Như vậy hệ sinh thái rất có lợi cho công ty vì khách hàng đã mua điện thoại Android từ một thương hiệu nào đó thường sẽ mua thêm các phụ kiện như tai nghe và đồng hồ thông minh từ cùng hãng đó.
4. Tạo ra lợi thế cạnh tranh so với đối thủ
Điện thoại OnePlus Nord N30 cùng với tai nghe không dây của OnePlus (Ảnh: Internet)
Thông qua hệ sinh thái của riêng mình, một công ty có thể mang đến trải nghiệm tốt hơn cho người dùng, từ đó chiếm lợi thế hơn so với các thương hiệu khác trên thị trường. Ví dụ, nếu bạn đang tìm mua một chiếc đồng hồ thông minh thì bạn sẽ muốn nó tương thích hoàn hảo với các thiết bị mà bạn đang dùng như điện thoại. Một cách để dự đoán là xem thông số kỹ thuật của thiết bị, nhưng thông số thường không phản ánh toàn bộ trải nghiệm khi sử dụng. Khi đó cách tốt nhất là mua hàng từ cùng một thương hiệu mà bạn đã biết và tin tưởng, như vậy đảm bảo bạn sẽ có được trải nghiệm tối ưu.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1Lê Vương<![CDATA[Review Incantation – Siêu phẩm kinh dị có doanh thu cao nhất thời đại tại Đài Loan]]>https://bloganchoi.com/?p=6881012023-06-10T11:55:41Z2023-06-10T11:55:41ZIncantation, hay còn có tên là Chú Nguyền, được ra mắt vào tháng 3 năm 2022 và trở thành phim kinh dị có doanh thu cao nhất tại Đài Loan đồng thời cũng là phim kinh dị gốc Đài có doanh thu cao nhất mọi thời đại. Thế, Incantation có gì mà lại có thể phá đảo phòng vé đến thế? Hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu trong bài review Incantation nhé.
Nội dung phim Incantation
Incantation kể về câu chuyện của Lý Nhược Nam, một người phụ nữ bị nguyền rủa vì phạm phải điều cấm kỵ trong tôn giáo sáu năm trước. Lời nguyền đã gây ra cái chết của bạn trai và gia đình cô, chỉ còn lại một đứa con gái mới sinh. Vì lo lắng cho sự an toàn của con và vì tâm lý không ổn định, cô đã gửi con cho một viện mồ côi chăm sóc còn mình thì vào trại điều trị tâm lý. Sau sáu năm, khi cô muốn đón con về sống cùng mình, lời nguyền lại bắt đầu xuất hiện xung quanh đứa con gái.
Sau 6 năm, lời nguyền lại đến với Lý Nhược Nam (Ảnh Internet)
Incantation thuộc thể loại found-footage, một nhánh nhỏ của phim kinh dị, nơi những thước phim được thực hiện như được quay bởi chính những nhân vật trong phim. Phong cách này giúp tăng cường sự chân thực và sống động cho câu chuyện, khiến khán giả có cảm giác như bản thân mình đang ở trong tình huống của các nhân vật. Phim không dùng nhiều các cảnh jump scare mà chủ yếu dựa vào âm thanh, hình ảnh và diễn xuất để tạo ra không khí ám ảnh và căng thẳng tột cùng.
Trailer phim Incantation:
Incantation được tạo từ sự kiện có thật ngoài đời
Nội dung phim lấy cảm hứng từ một câu chuyện có thật liên quan đến một gia đình sùng đạo ở Cao Hùng, Đài Loan. Phim khai thác vào các yếu tố văn hóa và tôn giáo của đất nước Đài Loan như các lễ hội ma quỷ, lời nguyền hay những biểu hiện của ác linh. Phim cũng có nhiều chi tiết bỏ ngỏ để khán giả tự suy luận và đưa ra các giả thuyết khác nhau.
Incantation được lấy từ câu chuyện có thật (Ảnh Internet)
Đây không chỉ là một bộ phim kinh dị đơn thuần mà còn là một bộ phim tâm lý khắc họa sự đấu tranh nội tâm của nhân vật chính khi cô phải đối mặt với quá khứ đau thương và lựa chọn giữa con và mình. Đồng thời, Incantation cũng cho chúng ta thấy sự nguy hiểm của việc xâm phạm vào những điều cấm kỵ trong tôn giáo cũng như sự ác độc của con người khi lợi dụng tôn giáo để thỏa mãn tham vọng cá nhân. Tâm linh thực sự không phải là thứ để trêu đùa!
Hình ảnh và âm thanh trong Incantation
Phim có hình ảnh khá tốt với các cảnh quay rung lắc, mờ nhạt và góc nhìn hạn chế để tạo cảm giác bí ẩn và gây hoang mang. Incantation cũng có nhiều phân đoạn gây sốc, như các cảnh máu me, bạo lực. Phim cũng sử dụng âm thanh một cách hiệu quả để tạo ra không khí ảm đạm và căng thẳng.
Phim có những cảnh quay khiến người xem thót tim (Ảnh internet)
Incantation không dùng nhiều nhạc nền mà chủ yếu dựa vào các hiệu ứng âm thanh gây áp lực, các tiếng động bất ngờ và các câu thần chú cũng khiến người xem không khỏi rùng mình. Đặc biệt, diễn xuất của các diễn viên cũng rất xuất sắc. Đáng nói nhất là Thái Hoàn Yến trong vai Lý Nhược Nam. Cô đã thể hiện rất tốt sự sợ hãi, tuyệt vọng và quyết tâm của nhân vật mình đang hóa thân.
Bom tấn phòng vé cao nhất mọi thời đại tại Đài Loan
Incantation đã thu về 170 triệu Tân Đài Tệ (khoảng 5,7 triệu đô la Mỹ) tại các rạp chiếu phim Đài Loan, trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất tại phòng vé Đài Loan trong năm 2022 đồng thời là bộ phim kinh dị gốc Đài có doanh thu cao nhất mọi thời đại. Không những thế, Incantation còn nhận được bảy đề cử “Giải thưởng Điện ảnh Đài Bắc”, bao gồm “Phim tường thuật hay nhất”, “đạo diễn xuất sắc nhất” và “nữ diễn viên chính xuất sắc nhất”.
Cảm nhận cá nhân về Incantation
Tóm lại, Incantation là một bộ phim kinh dị khá là đáng xem. Phim không chỉ mang lại cho khán giả những cảm xúc sợ hãi mà còn khiến họ suy ngẫm về các vấn đề văn hóa, tôn giáo và tâm lý. Ngoài ra, phim còn có nhiều chi tiết bí ẩn về tâm linh để khán giả tự khám phá và thảo luận. Có thể nói, đây là một minh chứng cho sự phát triển, một bước tiến lớn của nền điện ảnh Đài Loan, đặc biệt là dòng thể loại kinh dị.
]]>1Lê Vương<![CDATA[Suzume No Tojimari Chính Thức Trở Phim Có Doanh Thu Phòng Vé Cao Thứ 4 Tại Nhật Bản]]>https://bloganchoi.com/?p=6824572023-06-01T13:15:23Z2023-06-01T13:15:23ZVượt One Piece Film: Red, đứa con tinh thần của vị đạo diễn lão làng trong ngành anime – Suzume No Tojimari – đã chiếm lấy vị trí thứ 4 trong danh sách các phim có doanh thu phòng vé cao nhất tại Nhật Bản. Hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu nhé.
Thông tin chung về Suzume No Tojimari
Phim Suzume No Tojimari (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Shinkai Makoto
Thể Loại: Viễn tưởng, hành động, hài kịch
Thời lượng: 122 phút
Ngày phát hành: 11 tháng 11, 2022
Tóm tắt nội dung Suzume No Tojimari:
Suzume là một cô nữ sinh trung học 17 tuổi đang sống tại một thị trấn yên bình ở tỉnh Kyushu. Một ngày nọ, cô bắt gặp một anh thanh niên đi du lịch và nói với cô rằng “Tôi đang tìm một cánh cửa”. Cô nàng đi theo và phát hiện ra một cánh cửa lẻ loi tại đống đổ nát trên núi như thể đó là thứ duy nhất còn sót lại sau một trận sụp đổ nào đó. Chẳng lâu sau, những cánh cửa tương tự như thế bắt đầu mở ra lần lượt ở nhiều nơi tại đất nước Nhật Bản. Để ngăn chặn thiên tai, bằng mọi cách cô phải đóng những cánh cửa đang mở. Từ đó cuộc hành trình “Khóa chặt cửa” của Suzume được bắt đầu.
Trailer Suzume No Tojimari:
Đạt mốc doanh thu khủng
Ngay sau khi công chiếu, Suzume No Tojimari nhanh chóng thu hút đông đảo khán giả và nhận về nhiều phản hồi tích cực. Phim đã thu về hơn 321 triệu USD tại Nhật Bản sau 29 tuần kể từ khi ra mắt, vượt mặt cái tên đình đám One Piece Film: Red (có doanh thu hơn 274 triệu USD) để trở thành tác phẩm có doanh thu phòng vé cao thứ 4 trong lịch sử Nhật Bản. Hiện, Suzume No Tojimari đang đứng sau Your Name, Spirited Away và Kimetsu no Yaiba Chuyến Tàu Vô Tận. Đây thật sự là một thành tích vô cùng nổi bật.
Suzume No Tojimari đạt mốc doanh thu khủng (Ảnh: Internet)
Dàn Staff kỳ cựu
Suzume No Tojimari, hay Khóa Chặt Cửa Nào Suzume, là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản được đạo diễn và viết kịch bản bởi “phù thủy nỗi buồn” Shinkai Makoto. Phim được sản xuất bởi CoMix Wave Films và phát hành bởi Touho Animation. Phần thiết kế nhân vật được đảm nhận bởi Tanaka Masayoshi và hoạt họa do Tsuchiya Kenichi thực hiện. Phần nghệ thuật được Tanji Takumi đảm nhiệm, âm nhạc do RADWIMPS và mảng soạn nhạc do Kazuma Jinnouchi chịu trách nhiệm.
Suzume No Tojimari được tạo ra từ những cái tên kỳ cựu (Ảnh: Internet)
Bộ phim nói lên vấn đề thảm họa, dịch bệnh hiện tại
“Phù thủy nỗi buồn” Shinkai Makoto đã lên kế hoạch và phát triển Suzume no Tojimari từ đầu năm 2020 và hoàn thiện dự án vào tháng 4 cùng năm. Ông cho hay, kịch bản phim đã được viết lại sáu lần, cho đến tháng 8 năm 2020, bản thảo cuối cùng cũng đã được hoàn thành. Quá trình phát triển dự án của phim được khởi công từ tháng 9 năm 2020, phác thảo được thực hiện từ tháng 4 năm 2021 và hoàn thiện kịch bản cảnh quay vào tháng 12 năm 2021. Vào ngày 22 tháng 10 năm 2022, bộ phim đã hoàn thành và được tiết lộ rằng nó sẽ mô tả một câu chuyện liên quan đến những thiên tai, dịch bệnh.
Vị đạo diễn cho biết, phần phim này lấy cảm hứng từ trận động đất-sóng thần Tōhoku vào năm 2011 và trận đại dịch COVID-19. Ông cho biết, từ trận động đất ở phía đông Nhật Bản xảy ra cách đây 11 năm, quan điểm của khán giả đã thay đổi từ việc không muốn xem những bộ phim liên quan đến thảm họa sang việc sẵn lòng đối mặt trực tiếp với vấn đề. Điều này cho thấy sự thay đổi của họ và xã hội theo thời gian. Shinkai Makoto giải thích rằng, trong các tác phẩm trước đó như Kimi no Nawa (Tên Cậu Là Gì), Tenki No Ko (Đứa Con Của Thời Tiết) và hiện là Suzume no Tojimari (Khóa Chặt Cửa Nào Suzume) đều những pháp ẩn dụ nói về thiên tai của thiên nhiên. Ba bộ phim đều mang ý nghĩa là không có sự nhân từ nào của thảm họa cho chúng ta. Ông cũng chia sẻ, sự hạn chế của nhân vật Souta trong chiếc ghế ba chân màu vàng là biểu hiện cảm giác bất tự do trong đại dịch COVID-19 cũng như sự yêu quý về khí hậu và văn hóa của Nhật Bản.
Suzume No Tojimari nói về những thảm họa thiên nhiên hiện tại (Ảnh: Internet)
Nhân sức nóng của Suzume No Tojimari còn chưa hết, “Phù thủy nổi buồn” Makoto Shinkai đã hé lộ dự án tiếp theo khiến cho fan hâm mộ đứng ngồi không yên. Hiện thông tin về dự án này chưa có nhiều nhưng dự kiến nó sẽ tung ra rạp vào năm 2026 hoặc 2027.
]]>1duongph<![CDATA[Tựa game Hogwarts Legacy chính thức đạt mốc doanh thu 1 tỷ USD]]>https://bloganchoi.com/?p=6754022023-05-09T16:05:01Z2023-05-09T16:05:01ZHogwarts Legacy chính là tựa game hot nhất trong năm 2023, đây cũng là sản phẩm đạt doanh thu tỷ đô thứ 5 của đại gia Warner Bros.
Hogwarts Legacy chính thức đạt doanh thu 1 tỷ USD
Trong thế giới game đang ngày càng phát triển ngày nay, một tin vui đã đến với những người hâm mộ của bộ truyện nổi tiếng Harry Potter. Trò chơi Hogwarts Legacy, được phát triển bởi studio Portkey Games và được xuất bản bởi Warner Bros Interactive Entertainment, đã chính thức đạt mốc doanh thu 1 tỷ USD. Đây là thành công vang dội cho bộ đội nhà phát triển Avalanche Software và Warner Bros. Điều này chứng tỏ rằng sức hút mạnh mẽ của thương hiệu Harry Potter vẫn chưa hề suy giảm và sự ủng hộ mạnh mẽ từ cộng đồng fan cứng của series.D
Hogwarts Legacy chính thức đạt doanh thu 1 tỷ USD (Nguồn: Internet)
Với thành tích này đã đặt Hogwarts Legacy vào vị trí thứ 5 trong danh sách các sản phẩm tỷ đô mà Warner Bros. đã sở hữu. Các tựa game thành công trước đó bao gồm dòng game Lego, DC Universe, Mortal Kombat và Game of Thrones. Điều này cũng cho thấy khả năng ấn tượng của Warner Bros. trong việc phát triển và quản lý những dự án game có tiềm năng lớn.
Tiềm năng doanh số bán hàng của Hogwarts Legacy sẽ không chỉ dừng lại ở mức 1 tỷ USD. Sự ra mắt phiên bản trên PS4, Xbox One và Nintendo Switch trong 3 tháng mùa hè tới hứa hẹn sẽ mang lại nguồn lợi nhuận khổng lồ cho Warner Bros. Ông David Zaslav, Giám đốc điều hành của Warner Bros đã chia sẻ niềm tin về sự chờ đợi của người hâm mộ trên các nền tảng này. Ông nói: “Đặc biệt là Nintendo Switch, có lượng người hâm mộ đông đảo, sẽ là một yếu tố quan trọng đóng góp vào doanh thu của Hogwarts Legacy. Tôi tin rằng sự thành công từ các hệ máy này không thua kém so với PS5 và Xbox Series X/S. Hãy cùng chờ đón và xem.”
Một vài điều cần biết về tựa game tỷ đô của Warner Bros
Hogwarts Legacy, dựa trên thế giới ma thuật của J.K. Rowling, mang đến cho người chơi một trải nghiệm độc đáo và đầy kỳ vọng. Trò chơi thuộc thể loại nhập vai hành động thế giới mở mới lấy bối cảnh thế giới phù thủy kỳ diệu trong series truyện Harry Potter. Tại đây bạn sẽ nhập vai một học sinh mới tại ngôi trường phép thuật nổi tiếng Hogwarts Legacy, bãn sẽ có vai trò quan trọng trong việc giữ chìa khóa của một bí mật cổ xưa, mà nếu rơi vào tay sai, có thể gây hủy diệt thế giới phù thủy. Trong trò chơi người chơi sẽ được khám phá một thế giới đầy phép thuật đầy bí ẩn, học các môn học pháp thuật, gặp gỡ các nhân vật quen thuộc từ bộ truyện, và tham gia vào các cuộc phiêu lưu đầy thử thách.
Hogwart Legacy sẽ đưa game thủ tới thế giới phù thủy vô cùng rộng lớn trong series Harry Potter (Nguồn: Internet)
Ngoài ra, việc sử dụng công nghệ hiện đại trong việc tạo hình đồ họa và hiệu ứng âm thanh cũng đã nâng cao trải nghiệm chơi game của người chơi. Hogwarts Legacy đem đến một thế giới sống động, chi tiết và tương tác, khiến người chơi hoàn toàn lạc vào không gian phép thuật tuyệt diệu của Hogwarts. Đồ họa chân thực và tinh tế tái hiện những địa điểm quen thuộc như Great Hall, Common Rooms và quầy sách Flourish and Blotts. Hiệu ứng âm thanh cực kỳ chân thực mang đến âm thanh của các phép thuật, tiếng kêu của các sinh vật pháp thuật và tiếng nói của các nhân vật quen thuộc như Dumbledore và Snape.
Hogwarts Legacy không chỉ mang đến một thế giới sống động, mà còn cung cấp cho người chơi một trải nghiệm tương tác độc đáo. Bạn có thể tạo dựng một nhân vật độc nhất với hệ thống tùy chỉnh chi tiết, từ ngoại hình, trang phục cho đến kỹ năng và tính cách. Quyết định và hành động của bạn sẽ ảnh hưởng đến cả câu chuyện và quan hệ với các nhân vật khác trong trường Hogwarts.
Trò chơi sẽ tiếp tục trình làng trên các hệ máy PS, XBOX One và Nitendo Switch trong thời gian sắp tới (Nguồn: Internet)
Ngoài việc tham gia các bài học pháp thuật và thử thách, bạn còn có thể khám phá vùng đất rộng lớn xung quanh Hogwarts. Các khu rừng bí ẩn, ngọn núi nghiêm ngặt và cánh đồng lúa mênh mông đang chờ đợi bạn khám phá và khám phá những bí mật ẩn giấu. Nơi đây, bạn sẽ gặp gỡ các sinh vật kỳ lạ và đối mặt với những thử thách nguy hiểm, thể hiện khả năng pháp thuật của mình và thu thập những vật phẩm quý giá.
Hogwarts Legacy hứa hẹn mang đến cho người chơi một trải nghiệm đáng nhớ và sâu sắc trong thế giới phù thủy. Với sự kết hợp hoàn hảo giữa đồ họa tuyệt vời, âm thanh chân thực và cốt truyện phong phú, trò chơi này không chỉ làm mãn nhãn người chơi mà còn mang đến cảm xúc và trải nghiệm không thể quên. Hogwarts Legacy chắc chắn sẽ là một trong những tựa game ấn tượng của năm và đánh dấu một bước tiến mới trong thế giới của Harry Potter.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>1Thu Phuong<![CDATA[Điểm qua doanh thu phòng vé của các movie dịp lễ Quốc tế Lao động]]>https://bloganchoi.com/?p=6742172023-05-05T08:07:50Z2023-05-05T08:07:50ZThị trường điện ảnh Trung Quốc dịp lễ Quốc tế Lao Động cực kì sôi động với nhiều moive đồng loạt ra rạp. Hãy cùng điểm xem đâu là tác phẩm có doanh thu phòng vé “khủng” những ngày vừa qua.
Đếm Ngược Nói Yêu Em
Đếm Ngược Nói Yêu Em vốn là movie nhận được nhiều sự quan tâm từ người yêu phim. Bản remake từ Nhật Bản do Trần Phi Vũ và Châu Dã đóng chính được đánh giá khá cao bởi nhan sắc cùng phản ứng hóa học của hai diễn viên.
Tuy vậy, sau những ồn ào đời tư của nam chính Trần Phi Vũ, chắc chắn một điều rằng phim cũng bị ảnh hưởng ít nhiều. Thời điểm đó, phần lớn khán giả lo ngại rằng bộ phim khó có khả năng công chiếu theo dự kiến tại thị trường tỉ dân này.
Doanh thu không quá khả quan của Đếm Ngược Nói Yêu Em (Ảnh: Internet)
Sau nhiều đồn đoán, bộ phim đã chính thức ra rạp vào ngày 28/04 vừa qua. Theo số liệu thống kế sau 5 ngày công chiếu, Đếm Ngược Nói Yêu Em đã thu về 22 triệu NDT, nhận được số điểm đánh giá 9.0 trên Maoyan với 18000 lượt đánh giá. Với doanh thu kể trên, đây là con số còn khá khiêm tốn nhưng lượt thảo luận của phim trên các diễn đàn vẫn có mức độ phổ biến cao.
Đã Nhiều Năm Như Thế
Đã Nhiều Năm Như Thế là bộ phim điện ảnh khép lại hệ liệt Chấn Hoa chứa đựng bao hoài niệm thanh xuân của chúng ta. Với độ hot của Bát Nguyệt Trường An qua những bộ phim thanh xuân vườn trường trước đó, Đã Nhiều Năm Như Thế hứa hẹn sẽ gặt hái những thành tích phòng vé “khủng”.
Movie với nội dung chính xoay quanh câu chuyện thanh xuân về tình yêu, quan điểm sống từ trên ghế nhà trường đến lần cửu biệt trùng phùng sau nhiều năm xa cách giữa Lý Nhiên (Trương Tân Thành thủ vai) và Trần Kiến Hạ (Tôn Thiên thủ vai) chính thức ra rạp vào 28/04.
Tính đến thời điểm hiện tại, tác phẩm điện ảnh này đã chính thức phá mốc 100 triệu NDT tại các rạp trên toàn quốc. Bộ phim dù không được đầu tư lớn nhưng đã lọt vào top 3 tác phẩm dẫn đầu phòng vé dịp lễ Quốc tế Lao Động năm nay. Đây có thể xem là một thành công không nhỏ.
Đã Nhiều Năm Như Thế – movie thanh xuân đáng xem thử một lần trong mùa hè này (Ảnh: Internet)
Nhân Sinh Bất Lộ Thục
Nhân Sinh Bất Lộ Thục là movie đánh dấu sự hợp tác của Phạm Thừa Thừa và Trương Tịnh Nghi. Lấy nội dung gần gũi là những câu chuyện thường nhật trong cuộc sống gia đình, bộ phim đã ngay lập tức thu hút một lượng lớn khán giả đến rạp.
Câu chuyện mẹ vợ Hoắc Mỹ Mỹ (Mã Lệ thủ vai) và con gái Châu Vi Vũ (Trương Tịnh Nghi thủ vai) cố gắng tìm mọi cách để cho chàng rể Vạn Nhất Phàm (Phạm Thừa Thừa thủ vai) ghi điểm trong mắt bố vợ là Châu Đông Hải (Kiều Sam thủ vai) tuy đơn giản lại không kém phần thu hút. Diễn xuất chân thực và kịch bản gần gũi, xen kẽ nhiều tình tiết gây cười là điểm cộng lớn giúp Nhân Sinh Bất Lộ Thục có doanh số phòng vé cao như vậy.
Nhân Sinh Bất Lộ Thục tạm thời vẫn dẫn đầu doanh thu phòng toàn quốc dịp nghỉ lễ 01/05 đến thời điểm hiện tại. Movie chính thức phá mốc 500 triệu NDT và nhận được nhiều phản hồi tích cực về nội dung và diễn xuất của dàn diễn viên.
Movie “ăn khách” nhất dịp lễ Quốc tế Lao động (Ảnh: Internet)
Bộ phim liên tục phá mốc 100 triệu NDT trong 3 ngày liên tiếp từ 01-03/05. Nhân Sinh Bất Lộ Thục “phá đảo” phòng vé trong nước với những con số ấn tượng. Với số điểm 9.4 được đánh giá trên Maoyan cùng 7.0 Douban, bộ phim điện ảnh này hứa hẹn sẽ tiếp tục có doanh thu bùng nổ hơn nữa trong những ngày tiếp theo.
]]>1xam chan<![CDATA[Doanh thu Lật Mặt 6 vượt 140 tỷ chỉ sau 5 ngày: Liệu có thể đạt mốc 500 tỷ?]]>https://bloganchoi.com/?p=6739442023-05-03T04:15:52Z2023-05-03T04:15:52ZDoanh thu Lật Mặt 6 vượt 100 tỷ chỉ sau 3 ngày khởi chiếu. Điều gì khiến cho phim của Lý Hải đạt doanh thu cao như vậy? Liệu Lật Mặt 6 có thể đạt mốc kỷ lục 500 tỷ như nhiều người dự đoán không?
Doanh thu Lật Mật 6 vượt 140 tỷ chỉ trong 5 ngày
Khởi chiếu từ ngày 26-4, đến hết ngày 1-5, bộ phim “Lật mặt 6: Tấm vé định mệnh” do Lý Hải đạo diễn và sản xuất, đã đạt được 115 tỷ đồng doanh thu (theo Box Office Vietnam – trang thống kê số liệu phòng vé độc lập tại Việt Nam).
Poster Lật Mặt 6: Tấm Vé Định Mệnh (Ảnh: Internet)
Trước đó, ngày 1/5, Lật mặt 6 – Tấm vé định mệnh cán mốc 100 tỷ đồng sau khoảng 3,5 ngày công chiếu. Bộ phim của Lý Hải đã trở thành một trong những tác phẩm đạt 100 tỷ đồng sớm nhất của phòng vé Việt. Trước đó, phim của Trấn Thành là Nhà bà Nữ cũng đạt thành tích này với thời gian tương tự.
Công chiếu chính thức từ 28/4, nếu tính cả những suất chiếu sớm, phim của Lý Hải đang có doanh thu trung bình rơi vào khoảng 20 tỷ đồng/ngày. Theo đại diện nhà phát hành, hiện phim của Lý Hải đang bán vé tốt ngoài rạp. Ở một số nơi như TP Hồ Chí Minh, Hà Nội, thậm chí khu vực miền Tây, các cụm rạp phải mở thêm suất chiếu bổ sung do nhu cầu xem phim cao của khán giả.
Trước khi khởi chiếu, Lật Mặt 6 đã lập kỷ lục với số vé đặt trước (Ảnh: Internet)
Series phim Lật mặt của Lý Hải từ lâu đã trở thành một trong những series phim Việt tạo hiệu ứng hấp dẫn và kịch tính với khán giả nhiều độ tuổi, thu về từ 70 tỷ đồng đến 157 tỷ đồng. Trải qua 6 mùa phim Lật Mặt, Lý Hải chắc hẳn đã tích lũy được khá nhiều kinh nghiệm trong việc làm phim từ việc lựa chọn thể loại, chủ đề, chọn diễn viên, dàn cảnh hay chọn thời điểm ra rạp cũng như các hoạt động đồng hành cùng phim khi chiếu rạp. Dù là một đạo diễn không qua trường lớp, nhưng có thể thấy cách làm phim của Lý Hải rất khoa học, thực tế và tuân thủ các quy tắc của phim điện ảnh.
Đề tài “trúng số” hấp dẫn khán giả
Đề tài “trúng số” là một đề tài hấp dẫn với một tình huống hiếm gặp trong cuộc sống khiến khán giả tò mò, có sẵn tâm thế hào hứng đón nhận. Thêm vào đó, câu chuyện cũng dễ dàng đi theo nhiều hướng khác nhau tùy thuộc vào ý đồ của các nhà làm phim với các thể loại đa dạng, từ hành động, hài hay tâm lý… Lý Hải đã lựa chọn một đề tài rất dễ dàng thu hút chú ý của người xem với rất nhiều bài học về sự thành công của những người đi trước.
Tiếp đó Lý Hải chú trọng việc lựa chọn thể loại phim. Thể loại phim cũng gắn liền với phong cách cá nhân của Lý Hải và nội dung anh muốn chuyển tải qua phim của mình. Các phim của Lý Hải thường chọn là hành động hài, đây là thế mạnh của Lý Hải cũng như dễ dàng tiếp cận với khán giả Việt Nam.
Đề tài trúng số rất thú vị và có thể khai thác theo nhiều hướng (Ảnh: Internet)
Lựa chọn nội dung gia đình cũng là một trong những yếu tố dẫn đến thành công của series phim Lý Hải. Công thức này cũng được thấy trong các phim thành công của Việt Nam gần đây như Bố già và Nhà bà Nữ. Mặc dù có nhiều nội dung ăn khách khác có thể khiến phim Việt có doanh thu cao nhưng nội dung về gia đình gần đây vẫn là một lựa chọn số 1 cho các nhà làm phim. Điều này có thể thấy ở Con Nhót mót chồng – bộ phim ra mắt cùng thời điểm Lật mặt 6.
Sự “chịu chơi” của Lật Mặt 6 khiến khán giả nể phục
Lý Hải còn là đạo diễn “chịu chơi” nhất Việt Nam khi cho xây dựng những bối cảnh y như thật với rất nhiều tiền bạc và công sức. Anh xây dựng làng chiếu Định Yên, tái hiện phiên chợ chiếu ngày – đêm với quy mô còn hoành tráng hơn cả thời làng chiếu khi còn hưng thịnh. Hay anh xây khu nhà trọ khiến người dân tưởng thật vào hỏi thuê phòng, hoặc thuê những thợ đào mộ chuyên nghiệp để tạo dựng cảnh đào mộ trong phim Lật mặt 6…
Sự “chịu chơi” của Lật Mặt 6 khiến khán giả nể phục (Ảnh: Internet)
Điều này chứng tỏ độ nghiêm túc của Lý Hải khi cố gắng tạo dựng được những cảnh huống với độ chân thật, đáng tin đến mức tuyệt đối cho phim của mình. Với vấn đề kinh phí, đây không phải là một điều dễ dàng trong nền điện ảnh Việt Nam. Rất hiếm đạo diễn Việt làm được điều này.
Đạo diễn Bùi Thạc Chuyên, cha đẻ của bộ phim Tro Tàn Rực Rỡ vừa giành nhiều giải thưởng quốc tế vừa qua cũng phải sử dụng rất nhiều cảnh đốt nhà trong phim của mình đã bày tỏ sự mến mộ với Lý Hải – một đạo diễn “chịu chơi” khi có mặt tại buổi ra mắt Lật mặt 6 tại Hà Nội.
(Ảnh: Internet)
Mặc dù nếu nhìn từ góc độ chuyên môn, series Lật mặt hay Lật mặt 6 không phải là phim xuất sắc ở góc độ nghệ thuật. Cách xây dựng tính cách nhân vật, đường dây cốt truyện còn nhiều lỗ hổng, dẫn đến các tình tiết, diễn biến có chỗ vội vàng, vô lý, đẩy tới quá nhanh theo ý đồ đạo diễn mà không có sự đào sâu, chuyển biến… Nhưng về mặt thương mại và cả sự yêu thích, đón nhận của khán giả thì Lật Mặt 6 của Lý Hải vẫn là thương hiệu phim điện ảnh Việt uy tín nhất hiện nay.
Lý Hải bật mí về con số 136,8 ở Lật Mặt 6
Mới đây, một trong số những chi tiết đắt giá nhất trong phim là ý nghĩa của con số 136,8 tỷ đã được Lý Hải bật mí. Nghe lời lý giải của nam đạo diễn, khán giả không khỏi bất ngờ vì sự tỉ mỉ, tinh tế đến từng chi tiết nhỏ:
Lý Hải bật mí về con số 136,8 ở Lật Mặt 6 (Ảnh: Internet)
“Con số 136,8 tỷ đồng, tôi và bà xã chọn tới chọn lui sao cho con số phải đẹp, mọi người chia ra nó vừa đủ, không quá lớn, không quá nhỏ. Đặc biệt, 136,8 tỷ sau khi đóng thuế 10% rồi chia ra cho mọi người, con số mà mỗi người nhận được cộng lại lúc nào cũng là 9. Con số 9 đảo lộn lại sẽ là số 6, mà số 6 là số tượng trưng cho tình bạn.”
(Cụ thể, 136,8 sau khi trừ 10% thuế thì còn 123,12. Con số này chia cho 6 bằng 20,52 (2+0+5+2=9))
Chưa kể khán giả còn phát hiện ra con số 1368 ý nghĩa theo dân gian còn là Sinh Tài Lộc Phát, số 9 thì tượng trưng cho vĩnh cửu, trường tồn. Thêm vào đó, số 6 không chỉ tượng trưng cho tình bạn mà còn đại diện cho lục thân luôn gắn liền cuộc đời mỗi người: cha, mẹ, vợ, con, anh, em. Xem phim khán giả sẽ thấy xoay quanh tờ vé số, những mối quan hệ trong cuộc đời con người sẽ cũng lần lượt được nhắc đến.
]]>0Xucana<![CDATA[Khoá Chặt Cửa Nào Suzume “thổi bay” One Piece Film: Red để trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao thứ tư từ trước đến nay]]>https://bloganchoi.com/?p=6719562023-04-23T14:09:12Z2023-04-23T11:04:45ZOne Piece Film: Red đã lập một kỷ lục phòng vé đáng kinh ngạc trong thời gian chiếu rạp nhưng Khoá Chặt Cửa Nào Suzume của Makoto Shinkai đã hoàn toàn vượt qua nó.
Khoá Chặt Cửa Nào Suzume vừa phá kỷ lục của One Piece Film: Red để trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao thứ tư mọi thời đại. Tất cả các bộ phim One Piece gần đây đều đạt được những mức độ thành công khác nhau, nhưng One Piece Film: Red đã nhanh chóng vượt qua những bộ phim tiền nhiệm và thành công cả về mặt phê bình và doanh thu phòng vé.
Phần sau đặc biệt tuyệt vời ở một mức độ chưa từng có và khi One Piece Film: Red hoàn thành việc chiếu rạp vào tháng 3 năm 2023, nó đã trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao thứ tư — và phim Nhật Bản nói chung — mọi thời đại.
Với cốt truyện ý nghĩa cùng chất lượng âm thanh, hình ảnh lôi cuốn, sống động, Suzume dễ dàng chiếm được vị trí thứ 4 của One Piece Film: Red (Ảnh: Internet)
One Piece Film: Red là một trong những bộ phim hoạt hình lớn nhất được phát hành trong những năm gần đây. Tuy nhiên thì thành công của nó vừa bị tác phẩm Khoá Chặt Cửa Nào Suzume của Makoto Shinkai vượt qua. Phim đã ra mắt tại Nhật Bản và sẽ phát hành tại Mỹ vào ngày 14 tháng 4, sau cuối tuần lễ Phục sinh.
Tổng doanh thu toàn cầu của Suzume đạt hơn 250 triệu đô la, cho phép nó chiếm vị trí của One Piece Film: Red để trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao thứ tư mọi thời đại. Xem xét mức độ thành công của các tác phẩm gần đây của Shinkai, ta dễ dàng có thể nhận thấy là Khoá Chặt Cửa Nào Suzume là một hit khá lớn.
Tại sao Suzume đánh bại One Piece Film: Red
Suzume vượt qua doanh thu phòng vé của One Piece Film: Red chỉ sau 5 tháng phát hành. So với 8 tháng của One Piece Film: Red thì đây là một thành tích đáng kinh ngạc. Tuy nhiên, về một khía cạnh nào đó thì thành công này vẫn chưa thực sự ấn tượng dù One Piece là một thương hiệu anime lớn, nhưng One Piece Film: Red không hoàn toàn thân thiện với người mới với nhiều yếu tố câu chuyện giả định về cốt truyện của phần phim sẽ diễn ra sau arc Wano. Trong khi đó, Khoá Chặt Cửa Nào Suzume là một câu chuyện hoàn toàn khép kín, vì vậy, mọi người sẽ dễ xem nó hơn One Piece Film: Red rất nhiều. Và với việc cốt truyện, âm nhạc và hình ảnh xuất sắc của riêng mình, Suzume dường như có thể dễ dàng vượt qua One Piece Film: Red.
Chỉ sau 5 tháng công chiếu, Suzume đã dễ dàng bắt kịp và vượt qua One Piece Film Red. (Ảnh: Internet)
Một yếu tố khác cần xem xét là sự nghiệp và độ nổi tiếng của Makoto mà Suzume là hiện thân. Kể từ thành công vang dội của Your Name năm 2016, Makoto Shinkai đã là một trong những đạo diễn anime hiện đại dễ nhận biết nhất. Vì vậy, việc tên của ông được gắn vào một dự án sẽ là một dấu hiệu tốt cho thấy một bộ phim hoạt hình sẽ xuất sắc về cốt truyện, âm nhạc và hình ảnh.
Weathering with You đã có thể giữ vững ý tưởng đó và trở thành một thành công lớn, vì vậy, mọi người sẽ tự nhiên cho rằng Suzume sẽ “nối nghiệp” các “tiền bối” đã ra mắt trước đó. Và thực tế là nó đã đạt được rất nhiều thành công, cho thấy mọi người đã đúng khi suy nghĩ như vậy .
Suzume có thể vượt qua các bộ phim hoạt hình lớn khác?
Không có gì quá bất ngờ khi Suzume có thể vượt qua kỷ lục phòng vé của One Piece Film: Red. Thế nhưng, điều đó đặt ra câu hỏi liệu nó có thể vượt qua các bộ phim hoạt hình vẫn ở trên nó hay không. Tháng 4 năm 2023, Suzume sẽ được phát hành trên quy mô quốc tế rộng hơn. Vì vậy, điều đó sẽ giúp ích cho doanh thu phòng vé của bộ phim.
Bộ phim hoạt hình có doanh thu cao thứ ba – Your Name – hiện đã cao hơn Suzume khoảng 130 triệu đô la với tổng doanh thu khoảng 380 triệu đô la (thông qua Box Office Mojo). Cao thứ hai là Spirited Away với tổng doanh thu khoảng 396 triệu đô la (thông qua Crunchyroll). Có thể sẽ khá khó khăn để Khoá Chặt Cửa Nào Suzume vượt qua được những tác phẩm đứng trên nó.
Điều đó đồng nghĩa, việc Suzume vượt qua bộ phim anime có doanh thu cao nhất – Kimetsu no Yaiba: Chuyến Tàu Vô Tận – là hoàn toàn không có khả năng. Với tổng doanh thu phòng vé hơn 500 triệu đô la (thông qua The Numbers), các bộ phim hoạt hình khác gần như không thể vượt qua Kimetsu no Yaiba: Chuyến Tàu Vô Tận. Và thật khó để thấy Khoá Chặt Cửa Nào Suzume có thể tăng gần gấp đôi doanh thu phòng vé khi thời gian chiếu rạp của nó có thể sẽ kéo dài và kết thúc vào khoảng mùa hè.
Suzume xuất sắc nhưng rất khó để vượt mặt các tác phẩm phim hoạt hình hàng đầu hiện nay, đặc biệt là Kimetsu no Yaiba: Chuyến Tàu Vô Tận (Ảnh: Internet)
Dù sao thì Khoá Chặt Cửa Nào Suzume vẫn đã vượt qua One Piece Film: Red với doanh thu kha khá. Vì vậy, ngay cả khi nó không thể trở thành bộ phim hoạt hình có doanh thu lớn nhất thì cũng đã vô cùng thành công.
]]>0Nguyễn Hồng Hà Vy<![CDATA[Đâu là công thức để tạo ra quảng cáo B2B ấn tượng?]]>https://bloganchoi.com/?p=6699102023-04-19T00:50:13Z2023-04-19T00:50:13ZMột trong những lý do quảng cáo B2B không tạo ra chuyển đổi là quảng cáo thiếu sáng tạo và không đủ ấn tượng. Với khách hàng B2B, việc đưa ra quyết định mua hàng thường liên quan đến nhiều yếu tố khác nhau, chẳng hạn như tính tiện lợi, giá cả hợp lý, chất lượng sản phẩm, uy tín của nhà cung cấp và mối quan hệ kinh doanh. Tuy nhiên, nếu triển khai đúng cách, những quảng cáo với tính sáng tạo và ấn tượng cao có thể trở thành tài sản chiến lược quan trọng nhất của các thương hiệu B2B.
Mục đích của quảng cáo B2B là xây dựng mối quan hệ kinh doanh lâu dài giữa các doanh nghiệp và đối tác. Vì vậy những quảng cáo B2B thường tập trung vào các sản phẩm hoặc dịch vụ được sử dụng trong việc sản xuất, kinh doanh hoặc quản lý. Trong khi đó, quảng cáo B2C tập trung vào các sản phẩm hoặc dịch vụ được sử dụng cho mục đích giải trí hoặc sử dụng cá nhân hướng đến khách hàng.
Quảng cáo B2B thường tập trung vào các sản phẩm hoặc dịch vụ được sử dụng trong việc sản xuất, kinh doanh hoặc quản lý (Ảnh: Internet)
Mọi người thường quên rằng thông tin về người mua không chỉ là những dữ liệu đơn thuần, mà còn là thông tin về cảm xúc, sở thích và nhu cầu kết nối. Việc đáp ứng nhu cầu cảm xúc của khách hàng B2B có thể tạo ra sự tin tưởng và trung thành, dẫn đến sự tăng trưởng lâu dài và tăng khả năng nhận diện thương hiệu. Trong đó, yếu tố sáng tạo có tác động lên cảm xúc sẽ làm tăng khả năng nhớ thương hiệu của khách hàng, giúp thương hiệu trở nên dễ tìm kiếm và dễ nhớ trong quá trình quyết định mua hàng.
Vai trò của yếu tố sáng tạo trong việc xây dựng thương hiệu bền vững
Sự sáng tạo là yếu tố quan trọng trong việc phát triển và xây dựng thương hiệu dài hạn. Việc tạo ra các ý tưởng độc đáo, các chiến lược tiếp thị mới và các sản phẩm hoàn toàn mới là cách để thương hiệu tiếp tục thu hút và giữ chân khách hàng. Tuy nhiên, không phải tất cả các nhà kinh doanh đều hiểu rõ tầm quan trọng của sự sáng tạo trong xây dựng thương hiệu. Nhiều công ty vẫn cố gắng sử dụng các chiến lược tiếp thị cũ để quảng bá sản phẩm. Với mức độ cạnh tranh ngày càng tăng, các nhà kinh doanh cần phải tìm ra các cách mới để tiếp cận khách hàng và tạo ra sự khác biệt giữa mình và các đối thủ cạnh tranh.
Việc tạo ra các ý tưởng độc đáo, các chiến lược tiếp thị mới và các sản phẩm hoàn toàn mới là cách để thương hiệu tiếp tục thu hút và giữ chân khách hàng (Ảnh: Internet)
Các nhà tiếp thị B2B thường tập trung quá nhiều vào thông điệp sản phẩm và bỏ qua việc đầu tư vào xây dựng sự sáng tạo cho thương hiệu. Để tạo ra sự hiện diện trong tâm trí khách hàng và giúp tạo ra doanh thu, các marketer cần tập trung vào xây dựng các yếu tố khác nhau của thương hiệu, bao gồm tính độc đáo và phong cách thương hiệu rõ ràng. Việc tập trung vào các yếu tố này giúp tạo ra sự dễ nhận biết với nhiều khách hàng và trong nhiều tình huống mua hàng khác nhau. Ngoài ra, các hoạt động marketing không chỉ là mục tiêu chính mà còn phải hướng đến mục tiêu giữ vững hoặc cải thiện độ nhận biết và sự liên tưởng về thương hiệu.
B2B Marketer có vai trò lớn trong việc đóng góp tạo ra doanh thu
Trong thế giới marketing nói chung, marketer đóng vai trò quan trọng trong việc tạo ra doanh thu cho các doanh nghiệp B2B. Họ không chỉ là người quảng cáo sản phẩm và dịch vụ mà còn là những nhà chiến lược đang chuyển đổi tổ chức thành những doanh nghiệp sáng tạo và lấy khách hàng làm trung tâm. Vị trí của marketer trong việc tạo doanh thu của doanh nghiệp B2B được đo bằng cách nắm bắt hiệu quả của quá trình làm thương hiệu. Bằng cách tập trung vào các số liệu quan trọng chẳng hạn như chi phí thu hút khách hàng, giá trị trọn đời của khách hàng và ROI, marketer có thể chứng minh tác động mà hoạt động marketing đang tạo ra đối với các chiến dịch.
Việc phát triển nội dung sáng tạo có thể giúp các doanh nghiệp B2B tạo ra sự độc đáo và dễ ghi nhớ đối với khách hàng, từ đó giúp tăng sự hiện diện của thương hiệu trong tâm trí khách hàng (Ảnh: Internet)
Việc phát triển nội dung sáng tạo có thể giúp các doanh nghiệp B2B tạo ra sự độc đáo và dễ ghi nhớ đối với khách hàng, từ đó giúp tăng sự hiện diện của thương hiệu trong tâm trí khách hàng. Đó chính là yếu tố quan trọng trong việc tạo ra doanh thu cho doanh nghiệp B2B.
Công thức sáng tạo để tạo ra doanh thu
Trong lĩnh vực quảng cáo B2B, sự sáng tạo trong việc kể chuyện được cho là một yếu tố quan trọng để thu hút khách hàng tiềm năng. Theo nghiên cứu của LinkedIn, có ba yếu tố cho một quảng cáo B2B thành công:
Tình huống trong quảng cáo: Tình huống cần được đặt ra một cách rõ ràng để tăng tính thực tế và tương tác với khách hàng. Quảng cáo với liên tưởng và ấn tượng thương hiệu rõ ràng sẽ tạo ra sự ghi nhớ mạnh hơn, từ đó kết nối thương hiệu với tình huống mua hàng phù hợp.
Tính sáng tạo: Sự sáng tạo giúp quảng cáo thu hút sự chú ý của khách hàng. Theo nghiên cứu của LinkedIn, sự sáng tạo mạnh mẽ có thể tăng hiệu quả bán hàng từ 10-20 lần so với quảng cáo thông thường. Việc xây dựng thương hiệu và kể chuyện sáng tạo là rất quan trọng để thu hút khách hàng B2B.
Câu chuyện thương hiệu: Câu chuyện thương hiệu là yếu tố quan trọng giúp khách hàng nhận ra sản phẩm của bạn trong tình huống mua hàng. Việc kể chuyện về một nhân vật trong tình huống mua hàng phù hợp, sử dụng cảm xúc, thương hiệu rõ ràng sẽ giúp tăng tính tương tác của khách hàng.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0xam chan<![CDATA[999+ những câu status bán hàng hay giúp bạn x10 doanh thu]]>https://bloganchoi.com/?p=6693092024-01-09T03:24:34Z2023-04-14T07:04:38ZĐăng bài bán hàng bình thường thì quá…tầm thường, hãy học ngay cách thả thính khách hàng bằng những câu status bán hàng hay, độc đáo, tạo điểm nhấn dưới đây sẽ giúp bạn x10 doanh thu nhanh chóng đấy.
Những câu status bán hàng hay, ngắn gọn
Những câu status bán hàng hay, ngắn gọn (Ảnh: Internet)
Giữa cuộc đời hàng ngàn cám dỗ, nàng chỉ cần bến đỗ là set váy này thôi.
Đông đến nhưng em không lạnh, vì đã có áo gió xịn sò này rồi.
Bra xinh cho những bức tường cắm đinh.
Không có người phụ nữ xấu. chỉ có người phụ nữ chưa khoác lên chiếc váy này.
Eo to mấy cũng thon – Lùn mấy cũng cao với chiếc đầm này.
Trẻ ngay 10 tuổi với set đồ cực quyến rũ này.
Camera 360 ngoài đời thực?? Mặc vào đảm bảo đẹp như filter!
Ở nhà vẫn xinh, nhanh tay quẹo lựa.
Váy xanh làm bồ anh được không?
Phụ nữ phải đẹp đàn ông mới yêu! Sắm ngay váy đầm siêu đẹp tại…!
Ở đây có bán son! Sang chảnh hơn người yêu cũ của bạn!
Ở đây có bán trang sức Bạc như người yêu cũ của bạn!
Thanh xuân như một chén trà, không mua đồ hot phí hoài thanh xuân
Cô em má đỏ hồng hồng. Xin chồng qua tiệm mua đồ được không?
Những câu status bán hàng mỹ phẩm online
Khi đôi môi em còn đỏ mọng. Em muốn nói em yêu anh. Khi men còn trong hơi thở. Thì thầm anh ơi sắm son cho em đi.
Nơi anh nắng rồi à? Nơi em thì vẫn mưa. Anh thương ai rồi à? Còn em thì vẫn chưa. Em vẫn chung thủy với màu son hồng đất dịu dàng như ngày anh còn bên cạnh.
Không cần người tốt về mọi mặt. Chỉ cần người thành thật về mọi thứ. Thật như chất son mềm mượt lưu lại trên môi em tối nay.
Ông trời tạo ra địa chấn. Mỹ phẩm nhà em chính là điểm nhấn.
Hôm qua má cho , mua kẹo, mua son.
Item huyền thoại, đầy mê lực. Da nào, dáng nào em ấy cũng “chiều”. Vậy có đủ để bạn “thầm thương trộm nhớ” chưa ạ
Bóc mẽ sự thật phía sau công dụng thần kỳ của … (tên sản phẩm) chỉ sau … (thời gian) ngày
“Yêu hay không yêu nói một lời” – … (tên sản phẩm) dùng phát yêu ngay.
Amazing, những cây son “good job”.
“Ngày nào cũng phải khui em ấy”. Không cải thiện ngay trong 1 ngày nhưng chỉ 7 ngày thôi – nhìn lại da khác hẳn nhé. Bạn sẽ không thất vọng với … (tên sản phẩm).
Những câu status bán hàng hài hước, bắt trend
Những câu status bán hàng hài hước, bắt trend (Ảnh: Internet)
Chiều nay có trận mưa rào. Mua tờ vé số nợ nào cũng qua.
Cơm không ăn thì gạo còn đó. Thấy ưu đãi mà không ngó thì đêm về khó ngủ yên.
Hận đời đi bán bánh mì, hét lên chữ: Bánh mì nóng đây!
Trúc xinh trúc mọc đầu đình. Ai chăm tương tác lại càng thấy xinh.
Xả hàng tồn kho, giá rẻ như cho.
Bánh mì quá phê, ngon tê đầu lưỡi
Hoa thơm ai nỡ bẻ cành. Đã vào Facebook sao đành bỏ đi.
Photocopy rẻ nhất: công nghệ hiện đại nhất châu Âu, tính tiền nông thôn châu Á.
1, 2, 3, 5 bạn có đánh rơi ưu đãi “Giảm Sốc 50%” vào thứ 4 hàng tuần không?
Nếu ngoài kia nhiều bão tố quá, thì ở đây chúng tôi có cung cấp áo mưa.
Tháng cô hồn, giảm giá hết hồn.
Ăn ốc là việc của bạn, đổ vỏ là nghề của chúng tôi.
Ở đây có bán trang sức BẠC như người yêu cũ của bạn.
Muốn ngồi vào vị trí không ai ngồi được, thì ngồi vào chiếc ghế sofa cao cấp này.
Rẻ như bèo, người nghèo cũng có tiền mua.
Thuốc xịt côn trùng Raid hiệu quả, không bỏ sót loại côn trùng nào kể cả Người Nhện.
Người lạ ơi xin hãy ghé mua dùm tôi. Một ly trà sữa, thật nhiều trân châu.
Mua hay không mua, không mua hay mua nói lời thôi. Nếu em thích, em muốn, em cứ mua ngại gì.
Trà đổ vào sữa hay sữa đổ vào trà cũng không quan trọng. Quan trọng là các chị em đã đổ gục hoàn toàn trước (tên sản phẩm) cực kỳ quyến rũ.
Trúc xinh trúc mọc đầu đình. Ai chăm tương tác lại càng thấy xinh.
Rẻ như bèo, nghèo cũng có tiền mua
Các bạn chỉ việc ăn ốc. Đổ vỏ là việc của chúng tôi!
Xả hàng tồn kho, giá rẻ như cho, không lo về giá. Giá bèo, giá bèo, giá cho người nghèo.
Photocopy rẻ nhất: Công nghệ hiện đại nhất châu Âu. Tính tiền nông thôn châu Á.
Thuốc xịt côn trùng hiệu quả, không bỏ sót loại côn trùng nào kể cả Người Nhện.
Bánh mì quá phê, ngon tê đầu lưỡi.
Ở đây: có bán cà phê ngon hơn người yêu cũ của bạn.
Bra xinh cho những bức tường cắm 2 đinh.
Tháng cô hồn, giảm 10% cho người có vong theo
Nếu ngoài kia nhiều giông bão quá, thì hãy về mua ngay áo gió không thấm nước của chúng tôi
Xả hàng tồn kho, giá rẻ như cho
Giá bèo, giá bèo, giá cho người nghèo
Thận đỏ trao tay, nhận ngay iPhone X.
Những câu status bán hàng đồ ăn kích thích vị giác
Đói thì phải ăn, khát thì phải uống, các nhà khoa học gọi đó là định luật bảo toàn tính mạng.
Yêu thương có thể lắp đầy tất cả chỉ trừ cái bao tử của bạn mà thôi.
Tham ăn không phải là xấu, tham ăn là để thể hiện sự ủng hộ người nấu mà thôi
Cá nào cũng có – Tôm nào cũng ngon
Ai mà biết trước được cuộc đời sẽ ra sao, thế nên hãy ăn món tráng miệng trước.
Nhìn là thích – CHÉN là NGON
Chắc gì đã no đến mai mà để củ khoai tới sáng. Hãy đặt món X đi nào!
Nếu ăn là sai – Tôi không cần đúng
Món nào cũng được chế biến sạch sẽ, thơm ngon, chuẩn cơm mẹ nấu, mình ăn cũng phê mà chồng con ăn thì chỉ có mê tít!
Để không “trầm cảm” vì HÔM NAY ĂN GÌ, các chị cứ tham khảo thực đơn nhà em là xong ngay và luôn ạ
Nhắc nhẹ: Mọi tình yêu đều bắt nguồn từ dạ dày, có ăn ngon thì tình cảm mới lên hương được đấy ạ!
Ngày xưa muốn ăn thì lăn vào bếp. Ngày nay muốn ăn gì chỉ việc inbox (tên cửa hàng), em ship tận giường, thế có tiện không chứ lị!
Lối sống cân bằng nhất là cả tay trái và tay phải đều cầm đồ ăn ngon!
Với list đồ ăn vặt đa dạng nhà mình, các bạn có thể sống thật cân bằng mỗi ngày rồi nhé!
Hận đời đi bán bánh mì, hét lên 4 chữ: Bánh mì nóng đây!
Bánh mì Hà Nội, không ăn hối hận, ăn vào không ân hận. Không bán rẻ dưới mọi hình thức, Ế mang về ăn trừ bữa.
Những câu status bán hàng hay bằng thơ
Những câu status bán hàng hay bằng thơ (Ảnh: Internet)
1.
Sáng ra em gửi lời chào.
Buôn may bán đắt tiền vào như mưa.
2.
Đã online xin đừng ngại tương tác.
Có duyên mai này mình hợp tác thì sao
3.
Ngày xưa Facebook để chơi.
Ngày nay Facebook là nơi kiếm tiền
4.
Hello tất cả bạn hiền.
Cùng nhau tương tác để tiền nhân đôi.
5.
Trên trời có triệu vì sao.
Gặp nhau buổi sáng phải chào mới vui
6.
Ai ơi nhìn thấy em rồi.
Chúc nhau buổi sáng, vui may cả ngày.
7.
Anh nào chưa có người yêu.
Uống ly sinh tố sẽ nhiều em mê
Chị nào chồng bỏ chồng mê
Uống ly sinh tố chồng “mê” đến già
Bất luận là địch hay ta
Uống ly sinh tố là ra Thúy Kiều.
9.
Lướt qua thì quá bình thường
Chào nhau mới quý, mới thương, mới gần
10.
Tương tác thì ai cũng cần
Bạn ơi đừng ngại một lần chào nhau.
11.
Chào nhau buổi sáng lấy may
Vừa tăng tương tác vừa không trôi bài
12.
Ai ơi nhớ lấy câu này
Chào nhau một tiếng lộc rơi đầy nhà.
13.
Có duyên sẽ gặp bạn hiền
Mở hàng may mắn đếm tiền liền tay
14.
Em đây xin gửi lời chào
Cùng nhau tương tác ta càng thêm thân.
15.
Bao giờ cho chuối có cành
Cho sung có nụ cho hành có hoa
Bao giờ bạn lạ chào ta
Cho quen cho biết cho thành bạn thân.
16.
Bánh mì thì phải có bơ
Gặp nhau buôn bán làm ngơ sao đành
Em đây bày tỏ lòng thành
Sáng giờ like dạo chào ngàn chị em!
17.
Sáng ra dậy sớm đóng hàng
Vội vàng đăng tus gửi ngàn chị em
Giờ ngồi háo hức đón xem
Bài đăng không biết được nhiều like hem?
18.
Mỗi năm hoa đào nở
Lại thấy em bán hàng
Miệng cười tươi hớn hở
Chào hàng mọi người qua
19.
Nếu đã online thì ngại gì tương tác
Chào nhau phát cho lộc lá xum xuê.
20.
Thanh xuân như một tách trà
Đồ đẹp đồ hot phải là mua ngay
21.
Người đâu duyên dáng dễ thương.
Cũng bởi tương tác thường xuyên thôi mà.
Người quen người lạ một nhà.
Đầu tuần (trung tuần/cuối tuần) xin chúc cả nhà an vui.
Những câu status bán hàng hay “quay xe khét lẹt”
Anh cứ suốt ngày lao mình vào công việc như vậy để làm cái gì? Em đâu có cần giàu sang, em cần một cuộc sống ổn định, vui vẻ, thế là đủ rồi anh ạ. Không cần phải quá cố gắng đâu anh, vừa sức, vừa hơi, cuộc sống còn nhiều thứ để tận hưởng anh ạ. Nếu như công việc không được như ý, anh phải luôn nhớ rằng, anh vẫn còn em! Hỗ trợ tài chính Phương Thảo, alo là có liền anh nhé.
Bước xuống trạm xe buýt, một anh chàng bảnh trai tự dưng chạy lại bắt chuyện bằng tiếng Anh, cô gái thẹn thùng trả lời:” I’m sorry, my English is so bad.” Chàng trai bèn mỉm cười nói:” Đấy em thấy chưa, không giỏi tiếng Anh thiệt thòi thế đấy, trai đẹp có đến bắt chuyện cũng không nắm bắt cơ hội được. Chỗ anh đang có khoá học cấp tốc tiếng Anh căn bản miễn phí %, em có muốn đăng kí không?”
Phát hiện nhiều chị em phụ nữ tiếc tiền làm đẹp. Nhưng lại tiết kiệm tiền mua ôtô cho ck, cuối cùng ck dùng xe của mình chở con khác đẹp hơn mình. Giận thay chị em!!
Kiếm tiền tỷ không khó, 5 giờ chiều là có. Không cần trình độ – chỉ cần trời độ. Vé số đê
Khi bạn gặp rủi ro trong cuộc sống: Người cho bạn 100k -200k đó là BẠN BÈ. Người cho bạn 1 triệu-2 triệu đó là HỌ HÀNG. Người cho bạn 10 triệu-20 triệu đó là NGƯỜI THÂN. Người đem lại cho BẠN và GIA ĐÌNH bạn 100 triệu -200 triệu( hoặc cả chục tỷ tuỳ theo mệnh giá) chỉ có thể là BẢO HIỂM NHÂN THỌ. Tham gia bảo hiểm nhân thọ là để bình yên trong tâm trí và thanh thản trong tâm hồn. Tuyệt đối đừng bao giờ ngăn cản bạn bè mua bảo hiểm, bởi vì bạn không thể bù đắp hết được cho họ.
Em nào xấu xấu, kinh kinh, đến anh làm tóc nhìn xinh lại liền. Bác nào nhìn mặt cáo già, đến em gọt tóc lại là thỏ non. Em nào chồng bỏ chồng chê, đến đây làm tóc chồng mê lại liền. Bác nào tuổi đã xế tà, đến đây cạo tóc lại là tuổi teen
Cần bán gấp biệt thự 3.000 m2, tường chống đạn, nhiều phòng, an ninh tốt, có Camera, công an tuần 24/24. Địa chỉ: Nhà tù bộ công an. Giá thương lượng!
Bạn có biết? Cách loại bỏ mụn trừng cá, vết nám, vết thâm đen, nốt ruồi, thậm chí là các vết sẹo trên khuôn mặt một cách nhanh chóng chỉ chưa đầy 5 phút? Hãy đến với Photoshop, phần mềm xử lý ảnh hàng đầu thế giới, với các tính năng đa dạng và phong phú, PTS sẽ đưa bạn trở lại thời kỳ đỉnh cao mặc dù quá khứ chưa chắc bạn đã có. PTS, mang lại cảm xúc ảo cho người tình của bạn!!
]]>0duongph<![CDATA[3 tựa game đang là con gà đẻ trứng vàng cho Tencent của Trung Quốc]]>https://bloganchoi.com/?p=6654702023-03-31T00:34:30Z2023-03-31T00:34:30ZThời điểm hiện tại các tựa game Honor of Kings, Dungeon Fighter Online và Undawn là 3 trò chơi chính tạo ra doanh thu khổng lồ cho Tencent.
Nguồn doanh thu của Tencent trong những năm qua
Vài ngày trước Tencent đã đưa ra thông báo về kết quả tài chính trong năm 2022, tiết lộ những thành tích và kết quả chính của công ty đạt được trong lĩnh vực kinh doanh trò chơi. Theo báo cáo thu nhập, doanh thu hàng năm của Tencent là 9,6 tỷ USD, giảm 1% so với năm trước, Reuters cho biết đây là lần sụt giảm đầu tiên kể từ khi công ty ra mắt công chúng vào năm 2004. Lợi nhuận hoạt động của công ty đã giảm 13% so với cùng kỳ năm trước, xuống còn 33,8 tỷ USD. Nếu không tính theo tiêu chuẩn IFRS, lợi nhuận giảm 4%, xuống còn 22 tỷ đô la.
Doanh thu của Tencent chủ yếu đến từ những tựa game mobile (Nguồn: Internet)
Các điều chỉnh không theo tiêu chuẩn IFRS không bao gồm thù lao dựa trên cổ phiếu, lãi hoặc lỗ ròng từ các công ty được đầu tư, tác động của thuế thu nhập và một số chỉ số khác. Lợi nhuận ròng của Tencent hiện tại là 27 tỷ USD, giảm 17% so với năm trước. Doanh thu trò chơi tại lãnh thổ Trung Quốc đạt 17,7 tỷ USD, giảm 4% so với năm trước. Doanh thu từ các trò chơi quốc tế tăng 3% lên 6,7 tỷ USD. Tổng doanh thu của hoạt động kinh doanh trò chơi chiếm 43% tổng doanh thu của Tencent trong năm 2022.
Việc tăng trưởng doanh thu trò chơi quốc tế được đánh giá là do thành công của một số tựa game như Liên Minh Huyền Thoại Mobile, Valorant, PUBG Mobile và Call of Duty: Mobile. Ngoài ra, Tencent cũng phát hành thành công một số phiên bản mới như NIKKE và Darktide. Nhằm thực hiện chiến lược kinh doanh của mình, công ty đang tập trung vào việc phát triển các tựa game mới thuộc các thể loại có tiềm năng cao, xây dựng trò chơi dựa trên các IP phổ biến và mở rộng việc cấp phép thương mại toàn cầu hàng đầu. Ngoài ra, Tencent cũng đang cố gắng đưa các IP hàng đầu trên PC và console lên di động và mở rộng việc cấp phép thương mại nội bộ.
Biểu đồ doanh thu của Tencent (Nguồn: Internet)
Việc tăng trưởng doanh thu trò chơi quốc tế được đánh giá là do thành công của một số tựa game như Liên Minh Huyền Thoại Mobile, Valorant, PUBG Mobile và Call of Duty: Mobile. Ngoài ra, Tencent cũng phát hành thành công một số phiên bản mới như NIKKE và Darktide. Nhằm thực hiện chiến lược kinh doanh của mình, công ty đang tập trung vào việc phát triển các tựa game mới thuộc các thể loại có tiềm năng cao, xây dựng trò chơi dựa trên các IP phổ biến và mở rộng việc cấp phép thương mại toàn cầu hàng đầu. Ngoài ra, Tencent cũng đang cố gắng đưa các IP hàng đầu trên PC và console lên di động và mở rộng việc cấp phép thương mại nội bộ.
Honor of Kings, Undawn và Dungeon Hunter Online đang là con gà đẻ trứng vàng cho Tencent
Đặc biệt nhất chính là Honor of Kings hay còn được biết đến với cái tên Vương Giả Vinh Diêu là tựa game có nhiều người chơi nhất ở đất nước tỷ dân. Vào năm 2017, Vương Giả Vinh Diệu đã có hơn 80 triệu người chơi online hằng ngày và 200 triệu người chơi hoạt động hàng tháng, đây cũng là trò chơi phổ biến nhất, có doanh thu cao nhất mọi thời đại và là ứng dụng được tải xuống nhiều nhất trên thế giới. Hiện nay, Vương Giả Vinh Diệu có tổng cộng 900 triệu lượt tải xuống trên toàn thế giới. Một điều nữa là trò chơi này chỉ giành riêng cho thị trường Trung Quốc nên nếu như bạn muốn chơi bạn bắt buộc phải thực hiện chuyển vùng AppStore trên IOS hoặc dùng VPN hay tải bản Apk trên thiết bị Android.
Vương Giả Vinh Diệu – tựa game thành công nhất của Tencent thời điểm hiện tại (Nguồn: Internet)
Xếp sau đó là 2 tựa game Dungeon Hunter Online và Undawn. Undawn là tựa game hành động thế giới mở lấy bối cảnh một thế giới hậu tận thế, nơi con người phải chiến đấu để sinh tồn và chống lại các mối đe dọa của zombie và những nhóm người sinh tồn khác. Để có thể sống sót được trong thế giới đang bị zombie xâm chiếm này, người chơi cần hợp tác với nhau để xây dựng chỗ ở, trao đổi tài nguyên và chống trả lũ thây ma đang ở khắp nơi. Còn Dungeon Hunter Online là một tựa game hành động 2d theo thiên hướng MMO beat’up. Với cơ chế hành động chặt chém vô cùng đã mắt và sướng tay cùng với việc trò chơi đã vô cùng nổi danh trước đó nên việc Dungeon Hunter Online có nhiều người chơi cũng là điều dễ hiểu.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0Nguyễn Hồng Hà Vy<![CDATA[Câu chuyện đằng sau doanh thu trăm tỷ của thương hiệu Coolmate]]>https://bloganchoi.com/?p=6640292023-03-26T01:00:03Z2023-03-26T01:00:03ZCoolmate khởi đầu với một nhà kho chỉ vỏn vẹn 20 mét vuông, một website bán hàng sơ khai với những sản phẩm rất cơ bản cho nam giới như áo thun, bít tất và đồ lót. Sau 4 năm với nhiều thăng trầm, thậm chí đã có lúc suýt phải “giải tán”, Coolmate cuối cùng đã đạt doanh thu trăm tỷ. Ngay bây giờ, các bạn hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu về thương hiệu thú vị này nhé!
4 năm trước, Coolmate xuất hiện ở thị trường với những điều “lạ đời” mà cho đến tận hôm nay chỉ ở Coolmate mới có – một thương hiệu thời trang nhưng không có cửa hàng vật lý, quần áo mua rồi đến 2 tháng sau vẫn có thể đổi trả, dịch vụ chăm sóc khách hàng sẵn sàng trả lời mọi câu hỏi, kể cả những câu hỏi “lạc đề”.
Coolmate khởi đầu với một nhà kho chỉ vỏn vẹn 20m2, một website bán hàng sơ khai với những sản phẩm rất cơ bản cho nam giới như áo thun, bít tất và đồ lót. Sau 4 năm với nhiều thăng, trầm, thậm chí đã có lúc suýt phải “giải tán”, Coolmate đã đạt trung bình 2.700 đơn hàng/ngày, tự tin đặt mục tiêu mở rộng thị trường sang các nước Đông Nam Á và đạt tiêu chuẩn IPO vào năm 2025.
Trái ngược với những con số khổng lồ hay những mục tiêu có phần vĩ mô, CEO của Coolmate, anh Phạm Chí Nhu, lại tạo ấn tượng là một người vui vẻ, thú vị hệt như ý nghĩa cái tên Coolmate – một người bạn thú vị.
Anh Phạm Chí Nhu, CEO của Coolmate (Ảnh: Internet)
Cột mốc đáng nhớ của Coolmate trong 4 năm qua
Anh Phạm Chí Nhu vẫn nhớ cuối năm 2019, đầu năm 2020 khi công ty sắp “giải tán” vì nguồn tiền đã cạn kiệt, anh đi gọi vốn và may mắn được đầu tư nhưng phải bay sang Singapore gặp gỡ và trao đổi với nhà đầu tư.
Chuyến bay từ Singapore về Việt Nam của anh là một trong những chuyến cuối trước khi có thông báo “đóng cửa” vì Covid-19. Nếu chỉ ở thêm một ngày nữa thôi thì anh sẽ phải ở bên đó vài tháng luôn. Nhưng nhờ khoản đầu tư đó mà Coolmate từng bước vực dậy trở lại, các bạn nhân viên bắt đầu được đi học để trau dồi và phát triển kỹ năng.
Bài toán khó nhất mà Coolmate phải giải
4 năm về trước, thị trường mua sắm online vẫn rất khiêm tốn so với offline, mọi người vẫn nghĩ một thương hiệu phải có cửa hàng to, đẹp. Họ e dè chuyện mua online vì không được sờ hay thử sản phẩm, nhiều khi sản phẩm bị lỗi cũng rất khó hoàn trả.
Quay trở lại với ý tưởng sơ khai của Coolmate, hiểu được nam giới thường mua đồ cơ bản nhiều hơn nữ giới và muốn mua nhiều thứ một lúc, mình quyết định giải quyết “pain point” này bằng một hình thức mua sắm tiện lợi hơn. Còn những hạn chế khi mua sắm online như không được sờ, thử… mình tháo gỡ dần.
Khi nhận ra khó khăn trong việc đổi trả là một trong những vấn đề cản trở khách mua hàng online, CEO của Coolmate đã làm việc với đơn vị vận chuyển để mang lại sự thuận tiện nhất cho khách hàng. Khách sờ rồi, thử rồi mà không thích có thể tra lại. Kể cả khách mặc rồi cũng có thể trả lại nếu không hài lòng. Có thể nói, Coolmate đi đầu trong dịch vụ đổi trả tận nơi với chính sách 60 ngày đổi trả. Tất nhiên chính sách nào cũng có cái được, cái mất. Có những khách trả đến 5 – 6 lần. Tuy nhiên, 99% khách hàng đang cảm thấy thoải mái, an tâm hơn khi mua sắm, chỉ có 0.5% khách mua trả lại hàng.
Khi khách hàng không cảm thấy hài lòng, họ có thể đổi trả lại (Ảnh: Internet)
Sự sáng tạo độc đáo của Coolmate
Vào thời điểm năm 2019, chỉ cần bước qua biên giới sang Quảng Châu là bạn có thể gặp tất cả các xưởng sản xuất và đặt bất cứ mẫu mã nào nhưng Coolmate vẫn chọn sản xuất 100% tại Việt Nam. Coolmate biết chính xác mình dùng loại sợi gì, vải gì, áo may ở xưởng may nào, xưởng may đó đối xử với công nhân ra sao…
Sự sáng tạo độc đáo của Coolmate (Ảnh: Internet)
Coolmate đã thử nghiệm các loại sợi tự nhiên và tái chế. Dòng sản phẩm Excool với sợi Sorona thân thiện với môi trường hơn nhiều so với sợi Polyester thường. Với các dòng sản phẩm thể thao, Coolmate hướng tới việc ứng dụng 99% sợi tái chế (Recycled Polyester) trong năm 2023 trở đi. Coolmate cũng kết hợp với Cleandye, công nghệ nhuộm sạch, không nước nhằm tạo ra các sản phẩm thân thiện hơn với môi trường.
Về yếu tố con người, Coolmate quan tâm nhiều đến đời sống và điều kiện làm việc của những người công nhân. Thương hiệu cũng đề cao tính minh bạch khi công khai chi tiết “sự thật” đằng sau những sản phẩm của mình như địa điểm sản xuất, quy mô nhà máy…
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin hấp dẫn nhé!
]]>0cookiecream<![CDATA[Album “The Name Chapter: TEMPTATION” của TXT thống trị Billboard 200]]>https://bloganchoi.com/?p=6467202023-02-06T16:04:06Z2023-02-06T16:04:06ZTXT đã đạt vị trí đầu bảng Billboard 200 với album mới nhất “The Name Chapter: TEMPTATION”.
“The Name Chapter: TEMPTATION” của TXT đứng thứ nhất trên Billboard 200
Vào ngày 5 tháng 2, Billboard tiết lộ rằng TXT đã đạt được thành tích đáng nể mới với album mới nhất The Name Chapter: TEMPTATION. Được biết “The Name Chapter: TEMPTATION” đã ra mắt trên bảng xếp hạng Top 200 Album, đứng ở vị trí số 1! Bảng xếp hạng này ghi lại những album được công nhận nhiều nhất tại Hoa Kỳ, thị trường âm nhạc lớn nhất.
TXT (Ảnh: Internet)
Bên cạnh Billboard 200, “The Name Chapter: TEMPTATION” cũng nhận được sự yêu thích trên toàn thế giới, giúp album đạt được tuần bán ra lớn nhất tại Hoa Kỳ. Theo số liệu của Luminate, album đã thu về 161.500 đơn vị tương đương trong tuần kết thúc (ngày 2/2). Nó cũng đã thu được tổng số điểm là 152.000 lượt bán album truyền thống, cũng như 9.000 đơn vị album tương đương phát trực tuyến.
TXT (Ảnh: Internet)
Thêm vào những chiến thắng đáng kinh ngạc này, “The Name Chapter: TEMPTATION” cũng đã đạt được 13,24 triệu lượt phát trực tuyến và 500 đơn vị album tương đương trong tuần đầu tiên phát hành. TXT cũng được đánh dấu là nghệ sĩ Kpop thứ năm thống trị bảng xếp hạng Billboard 200, cùng với BTS, BLACPINK, SuperM và Stray Kids.
Nhóm không chỉ đột phá trên Billboard mà còn trên các bảng xếp hạng khác. Trên Oricon, TXT trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên đạt No.1 với 7 album liên tiếp.
Vào ngày 31 tháng 1, Oricon đã công bố bảng xếp hạng album hàng tuần của họ từ ngày 23 đến ngày 29 tháng 1. Album “The Name Chapter: TEMPTATION” của họ xếp ở vị trí số 1, đồng thời bán được 185.000 bản tại Nhật Bản. Album cũng giành vị trí số 1 trên bảng xếp hạng album hàng ngày của Oricon do đã bán được 184.971 bản trong ngày đầu tiên.
TXT (Ảnh: Internet)
TXT làm nên lịch sử trên Hanteo với doanh thu tuần đầu tiên cao thứ 2
Ngoài ra, TXT cũng phá kỷ lục trên Hanteo. Vào ngày 3 tháng 2, Hanteo đã cập nhật bảng xếp hạng của họ, tiết lộ rằng “The Name Chapter: TEMPTATION” đã bán được 2.180.889 bản trong tuần đầu tiên. Dữ liệu được bao phủ từ ngày 27 tháng 1 đến ngày 2 tháng 2.
TXT trở thành nhóm nhạc có doanh thu tuần đầu tiên cao thứ hai được ghi nhận trong lịch sử Hanteo, đạt được thành tích này trong vòng chưa đầy sáu ngày. Kể từ khi TXT đạt được thành công này, giờ đây họ đã tiếp bước đàn anh BTS.
TXT (Ảnh: Internet)
“The Name Chapter: TEMPTATION” cũng là album thứ 4 trên Hanteo có doanh số tuần đầu cao nhất. Các album có thể đạt được điều này là “Map of the Soul: 7,” “Proof” và “BE” của BTS.
Ca khúc chủ đề của album cũng nhận được nhiều lời khen ngợi trên Spotify, vươn lên vị trí thứ 38. Người hâm mộ cũng rất vui khi nhận được một cú bop nữa từ TXT, minh chứng là video âm nhạc đã thu về 65.454.195 lượt xem trên YouTube tính đến ngày 6 tháng 2.
Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!
]]>0Thu Phuong<![CDATA[Dịch Dương Thiên Tỉ lập kỉ lục mới với movie Mãn Giang Hồng]]>https://bloganchoi.com/?p=6426142023-01-27T02:33:02Z2023-01-27T02:33:02ZThị trường phim dịp Tết Nguyên Đán 2023 tại Trung Quốc tiếp tục sôi động với nhiều tác phẩm điện ảnh chất lượng. Mãn Giang Hồng với sự tham gia đóng chính của Thẩm Đằng, Dịch Dương Thiên Tỉ đã thu được thành tích phòng vé “khủng” đồng thời giúp Dịch Dương Thiên Tỉ thiết lập kỷ lục cá nhân mới.
“Phá đảo” phòng vé với tổng doanh thu đáng ngưỡng mộ
Mãn Giang Hồng chính thức ra rạp tại thị trường Trung Quốc từ ngày mùng 1 Tết Nguyên Đán. Bộ phim điện ảnh lấy bối cảnh thời Thiệu Hưng, nhà Nam Tống, 4 năm sau khi Tướng quân Nhạc Phi qua đời. Vào đêm trước cuộc đàm phán dẫn đầu bởi Tể tướng Tần Cối với nhà Tấn, sứ giả của nước này bị phát hiện chết tại dinh thự của ông ta và bức thư bí mật mang theo đã biến mất. Người lính Trương Đại và phó chỉ huy quân đội Tôn Quân tình cờ bị cuốn vào âm mưu to lớn này và vướng vào những sự việc rắc rối.
Theo tổng hợp của Maoyan, thành tích phát sóng của Mãn Giang Hồng đã vượt mốc 1 tỷ NDT sau 2 ngày 2 tiếng 16 phút công chiếu. Với thành tích này, Mãn Giang Hồng trở thành movie có doanh thu phá 1 tỷ NDT thứ 102 trong lịch sử điện ảnh Trung Quốc.
Mãn Giang Hồng là bộ phim có doanh thu đứng đầu phòng vé dịp Tết Nguyên Đán (Ảnh: Internet)
Movie này luôn giữ được “nhiệt” phát sóng ổn định với con số hơn 400 triệu NDT trong mỗi ngày công chiếu. Mãn Giang Hồng đã chính thức vượt qua Lưu Lạc Địa Cầu 2 để tiếp tục dẫn đầu doanh thu phòng vé Trung Quốc dịp Tết Nguyên Đán 2023 và quán quân phòng vé nội địa năm nay.
Thành tích phòng vé của bộ phim điện ảnh Mãn Giang Hồng tiếp tục tăng và theo con số cập nhật mới nhất đã vượt mốc 2 tỷ NDT.
Thành quả xứng đáng với sự nỗ lực của chàng diễn viên trẻ Dịch Dương Thiên Tỉ
Trong Mãn Giang Hồng, Dịch Dương Thiên Tỉ Vào vai Tôn Quân có tạo hình bề ngoài lạnh lùng nhưng thực chất là một anh hùng trượng nghĩa, hào hiệp với nội tâm nhiều nút thắt. Phần đầu bộ phim là một Tôn Quân đơn điệu, lạnh lùng. Nhưng càng về giai đoạn phía sau, tâm lý nhân vật có những sự chuyển biến, trưởng thành rõ rệt.
Những sự đồng cảm, thù hận, yêu ghét,…được bộc lộ sâu sắc với cách diễn bùng nổ, hòa nhập tinh tế. Dịch Dương Thiên Tỉ đã xuất sắc lột tả một Tôn Quân, một đại tướng quân trẻ tuổi không thẹn với đời.
Vai diễn khá “nặng kí” của nam diễn viên (Ảnh: Internet)
Vai diễn lần này của chàng diễn viên sinh năm 2000 là sự thử thách không nhỏ cả về tạo hình cổ trang và diễn biến tâm lí nhân vật. Với diễn xuất chắc tay, không có gì ngạc nhiên khi thành tích phát sóng của movie này lại tốt như vậy. Sự thành công của Mãn Giang Hồng đồng thời giúp tất cả các tác phẩm điện ảnh mà Dịch Dương Thiên Tỉ tham gia đều xuất sắc vượt qua con số 1 tỷ NDT về doanh thu phòng vé. Đây là một thành tích đáng ngưỡng mộ đối với một người trẻ như Dịch Dương Thiên Tỉ.
Dịch Dương Thiên Tỉ tiếp tục nối dài bảng thành tích “khủng” khi còn rất trẻ (Ảnh: Internet)
Dịch Dương Thiên Tỉ là diễn viên sau 2000 đầu tiên có thành tích tổng doanh thu phòng vé các bộ phim tham gia đóng chính vượt qua con số 15 tỷ NDT. Bên cạnh đó, nam nghệ sĩ cũng lọt top 9 diễn viên có doanh thu cao nhất lịch sử điện ảnh nước này.
Với những gì đã đạt được, Dịch Dương Thiên Tỉ đang là nam diễn viên được đánh giá cao nhất trong các diễn viên thực lực thuộc lứa 10X. Với sự nghiêm túc trong hoạt động nghệ thuật, cái tên Dịch Dương Thiên Tỉ hứa hẹn sẽ có những bước tiến lớn trên thị trường CBiz.
Các bạn có thể đọc những tin tức có liên quan tại:
]]>0Xucana<![CDATA[10 phim có doanh thu cao nhất năm 2022: Avatar 2 vẫn thua Marvel]]>https://bloganchoi.com/?p=6355752023-01-03T12:43:27Z2023-01-03T12:43:27ZSức nóng của các phòng vé vẫn chưa thực sự trở lại như trước đại dịch COVID-19, tuy nhiên ngành điện ảnh vẫn đạt được những thành công lớn trong năm 2022. Sau đây là 10 bộ phim có doanh thu cao nhất trong năm 2022 vừa rồi. Cùng BlogAnChoi tìm hiểu ngay nhé!
1. Top Gun: Maverick
Đứng đầu trong danh sách này là siêu phẩm mang tên Top Gun: Maverick của đạo diễn Joseph Kosinski. Đây là bộ phim điện ảnh ăn khách do nam tài tử Tom Cruise thủ vai chính. Với doanh thu đạt hơn 1,4 tỷ USD trong năm vừa rồi, Top Gun: Maverick đã đạt danh hiệu bộ phim có doanh thu cao nhất toàn cầu năm 2022.
Phim Top Gun: Maverick đạt 1,4 tỷ USD. (Ảnh: Internet)
Đây có thể được xem là một thành công lớn trong sự nghiệp của Tom Cruise khi là bộ phim do anh tham gia diễn xuất đạt được mức doanh thu kỷ lục lên tới 1,4 tỷ USD. Đồng thời, bộ phim điện ảnh này cũng đưa tên tuổi của Paramount Pictures trở thành hãng phim có doanh thu phòng vé cao nhất trong nửa đầu năm 2022. Bên cạnh đó, siêu phẩm này cũng đem lại cho hãng mức doanh thu cao nhất trong vòng 8 năm trở lại đây.
2. Jurassic World Dominion
Dù không nhận được quá nhiều đánh giá tích cực từ các nhà phê bình nhưng Jurassic World Dominion lại là một trong những bộ phim đạt mức doanh thu khổng lồ ở các phòng vé – 1 tỷ USD. Đây là con số ấn tượng đưa phần phim mới của Jurassic World lên vị trí thứ 2 trong danh sách top 10 bộ phim có doanh thu phòng vé cao nhất 2022.
Phim Jurassic World Dominion đạt 1 tỷ USD. (Ảnh: Internet)
Dù không thực sự quá nổi bật tại các rạp phim ở Bắc Mỹ nhưng Jurassic World Dominion đã “làm mưa làm gió” trên thị trường quốc tế. Nhờ cốt truyện hấp dẫn cùng chất lượng hình ảnh ấn tượng, bộ phim đã nhanh chóng mang về 625 triệu USD tại các quốc gia và vùng lãnh thổ, tạo được ấn tượng với khán giả trên toàn thế giới.
3. Doctor Strange in the Multiverse of Madness
Đứng ở vị trí thứ 3 trong danh sách này là bộ phim do Marvel sản xuất – Doctor Strange in the Multiverse of Madness. Dù khá tiếc nuối khi không thể chạm tới mức doanh thu 1 tỷ USD nhưng con số 955 triệu USD đã là cột mốc không hề tầm thường trong thời kỳ hậu Covid này.
Doctor Strange in the Multiverse of Madness. (Ảnh: Internet)
Việc một bộ phim do Marvel sản xuất như Doctor Strange phần 2 đạt được con số doanh thu kỷ lục không phải là bất ngờ cho khán giả, vì độ hấp dẫn của cốt truyện và chất lượng hình ảnh sắc nét mượt mà do đội ngũ ekip thực hiện đã cực kỳ hoàn thiện và tạo được ấn tượng tốt với khán giả. Đây đồng thời cũng là phim có doanh thu lớn nhất của Marvel trong năm 2022 này.
4. Minion: The Rise of Gru
Do ảnh hưởng của đại dịch COVID-19, mới đây dòng phim hoạt hình ăn khách của những chú Minion nhí nhảnh – Minion: The Rise of Gru mới được công chiếu đến khán giả trên toàn thế giới. Với doanh thu 933 triệu USD, bộ phim đã gần chạm tới con số 1 tỷ USD mà nhiều bộ phim mơ ước.
Minion – The Rise of Gru. (Ảnh: Internet)
Với sự ngộ nghĩnh, vui nhộn của các nhân vật hoạt hình Minion, nhiều nhà phê bình đánh giá cao về giá trị giải trí của bộ phim đối với trẻ em. Đặc biệt, trong lần ra mắt tại Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy vào tháng 6 vừa rồi, Minion: The Rise of Gru đã nhận được đánh giá tích cực từ các nhà phê bình.
5. Avatar: The Ways of Water
Avatar: The Ways of Water. (Ảnh: Internet)
Sau thời gian dài chờ đợi thì cuối cùng khán giả đã được chiêm ngưỡng sự trở lại đầy ngoạn mục của phần phim Avatar mới. Chỉ sau 10 ngày công chiếu, Avatar: The Ways of Water đã đạt được doanh thu kỷ lục lên đến 855 triệu USD và dư kiến sẽ còn tiến xa hơn rất nhiều. Đạo diễn James Cameron và đoàn làm phim thực sự hy vọng phần 2 của Avatar sẽ phá vỡ kỷ lục về bộ phim có doanh thu lớn nhất mọi thời đại đã được xác lập trước đó bởi Avatar phần thứ nhất.
6. Black Panther: Wakanda Forever
Black Panther: Wakanda Forever. (Ảnh: Ịnternet)
Chiến Binh Báo Đen phần thứ 2 rất được Marvel kỳ vọng sẽ vượt qua Doctor Strange 2 để trở thành bộ phim đạt doanh thu cao nhất trong năm 2022 này. Tuy nhiên kế hoạch thống trị các rạp chiếu tại Bắc Mỹ này dường như đã không thành hiện thực, Black Panther: Wakanda Forever chỉ đạt được mức doanh thu 801 triệu USD. Song, đây vẫn là thành tựu khá ấn tượng của Marvel trong loạt phim siêu anh hùng của mình.
7. The Batman
Bộ phim tiếp theo trong danh sách là một siêu phẩm tới từ hãng phim DC nổi tiếng – The Batman. Bộ phim Người Dơi đã mang về cho hãng doanh thu lên tới 770 triệu USD. Tương tự như Doctor Strange 2 của Marvel, The Batman là bộ phim đạt doanh thu lớn nhất của hãng DC trong năm nay.
The Batman. (Ảnh: Internet)
Nhờ khả năng diễn xuất ấn tượng của các diễn viên cùng chất lượng hình ảnh, cốt truyện hấp dẫn, The Batman đã tạo được điểm nhấn trong lòng khán giả và người hâm mộ. Vào thời điểm khi vừa được ra mắt, Người Dơi của DC trong năm 2022 này đã tạo được tiếng vang lớn trên khắp các rạp và lập nhiều kỷ lục phòng vé khiến khán giả trầm trồ.
8. Thor: Love and Thunder
Thor: Love and Thunder. (Ảnh: Internet)
Nằm trong danh sách phim của Marvel được công chiếu trong năm 2022, Thor: Love and Thunder nhận được nhiều đánh giá chưa thực sự tốt từ các nhà phê bình. Tuy vậy, phần phim thứ tư của Thor vẫn vô cùng thành công khi đạt được mức doanh thu lên tới 760 triệu USD. Điều này cho thấy dòng phim điện ảnh về các siêu anh hùng của Marvel luôn có một chỗ đứng trong lòng người hâm mộ trên khắp thế giới.
9. Water Gate Bridge (The Battle at Lake Changjin II)
Water Gate Bridge (The Battle at Lake Changjin II). (Ảnh: Internet)
Bộ phim tiếp theo trong danh sách là một đại diện tới từ Trung Quốc. Water Gate Bridge thu về doanh số 625 triệu USD. Con số này chủ yếu tới từ thị trường nội địa Trung Quốc và chưa thực sự phổ biến tại các thị trường lớn khác như Bắc Mỹ, Châu Âu… Tuy vậy nhưng đây vẫn là bộ phim có doanh thu cao thứ 9 trong năm 2022 vừa qua.
10. Moon Man
Moon Man. (Ảnh: Internet)
Đứng cuối trong danh sách này cũng là một bộ phim tới từ Trung Quốc – Moon Man. Tuy chỉ được chiếu ở thị trường nội địa nhưng Moon Man cũng thu về doanh số lên tới 460 triệu VND. Bộ phim xoay quanh cuộc phiêu lưu của một nhóm phi hành gia sau sự cố diệt chủng trên Trái Đất vô cùng hấp dẫn và đáng xem.
Trên đây là danh sách các bộ phim có doanh thu phòng vé cao nhất trong năm 2022 vừa qua. Cho mình biết ý kiến của các bạn trong phần bình luận bên dưới nhé!
Một số bài viết có cùng chủ đề có thể bạn quan tâm:
Các bạn nhớ theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những tin tức thú vị khác nhé!
]]>0tea<![CDATA[Doanh thu quý 3/2022 của các công ty giải trí lớn Hàn Quốc: HYBE, SM, YG, JYP, CUBE, CJ ENM]]>https://bloganchoi.com/?p=6193182022-11-22T14:21:27Z2022-11-22T14:21:27ZCàng về cuối năm, đường đua Kpop lại càng “nóng” hơn bao giờ hết khi các nhóm nhạc cùng nhiều sản phẩm âm nhạc chất lượng dần được phát hành. Theo đó, các công ty, tập đoàn lớn như Hybe, JYP, SM, YG cũng có những mức doanh thu nhất định.
Với sự trở lại của các nhóm nhạc và các tour diễn được công bố, doanh thu từ 4 tập đoàn/ công ty lớn là Hybe, JYP, SM, YG cũng có sự thay đổi rõ rệt so với quý 2.
Doanh thu của 4 công ty/ tập đoàn Hybe, JYP, SM, YG (nguồn: internet)
1. Hybe
Quý 3, Hybe thu về 445.5 tỷ won, tăng 30,6% so với cùng kỳ năm ngoái với mức lợi nhuận là khoảng 60.6 tỷ won, giảm 7,6% so với cùng kỳ năm ngoái.
Hybe Labels (nguồn: internet)
Theo báo cáo, lợi nhuận hoạt động giảm là do chi phí sản xuất vào các chương trình audition debut nhóm mới và chi phí dành cho các màn biểu diễn offline. Doanh thu trực tiếp chiếm 206.2 tỷ won, với doanh thu album chiếm phần lớn là 129.2 tỷ won, trong khi doanh thu biểu diễn đạt 47.2 tỷ won.
Ngoài ra, doanh thu từ việc bán goods, bản quyền, nội dung, fanclub,…đạt 239.3 tỷ won. Goods và bản quyền chiếm chủ yếu với 114.7 tỷ won. Doanh thu từ nội dung đạt 107.2 tỷ won nhờ BTS DVD và Disney Plus là đối tác phân phối chính của In The Seom. Weverse cũng ghi nhận 7 triệu người dùng hàng tháng, tăng 16% so với quý trước.
Một số nhóm nhạc nam thuộc Hybe Entertainment (nguồn: internet)
Trong tương lai, hệ thống đa công ty sẽ tiếp tục được phát triển ở Nhật và Mỹ. Hybe sẽ tập trung nâng cao dịch vụ Weverse, phát triển trò chơi như hợp tác với các công ty game, xây dựng giọng hát Supertone AI và công nghệ ca hát. Đồng thời tìm kiếm thêm cơ hội hợp tác, đầu tư với các công ty âm nhạc và công nghệ trong nước lẫn nước ngoài.
Các tour năm sau sẽ được tổ chức với quy mô nhân đôi do nhu cầu bức thiết của các fan. Sẽ có audition cho nhóm nhạc nữ mới, dự kiến debut trong năm 2023 ở Mỹ. Các nghệ sĩ trực thuộc Ithaca Holdings có thể sẽ gia nhập Weverse trong Quý 1/2023.
2. SM Entertainment
Theo báo cáo, doanh thu SM Entertainment đạt được trong quý 3 năm 2022 là 238.1 tỷ won, so với cùng kỳ năm ngoái tăng 65,4%. Lợi nhuận công ty thu về là 29.8 tỷ won, tăng 201,4% so với năm ngoái.
SM Entertainment (nguồn: internet)
Lý do cho thành tích đầy ấn tượng này là do doanh số album tăng gần 15%, concert ở trong lẫn ngoài nước đang dần được tổ chức lại bình thường. Doanh thu từ concert đạt 10,9 tỷ won, tăng 1315,3%. Khoản thu từ việc bán goods và bản quyền chạm mốc 26.4 tỷ won, tăng 76,1%.
Hoạt động của DreamMaker cùng các công ty con ở Nhật đều có dấu hiệu rất khởi sắc. SM Entertainment mở thêm cửa hàng flagship Kwangya@Seoul ở Tháp D tòa Acro Seoul Forest và sẽ mở thêm Kwangya@Jakarta, Kwangya@LA.
Việc chấm dứt hợp đồng với công ty đại diện của Lee Soo Man, Like Planning, dự kiến sẽ góp phần tăng doanh thu hoạt động của công ty.
3. YG Entertainment
Doanh thu của YG Entertainment trong quý 3 năm này là khoảng 114.6 tỷ won, tăng 33% so với cùng kỳ năm ngoái. Theo đó, lợi nhuận đạt 15.5 tỷ won, giảm 10% so với cùng kỳ.
YG Entertainment (nguồn: internet)
Lý do doanh thu lẫn lợi nhuận đều kém hơn kỳ vọng có thể là do doanh thu đĩa cứng và nhạc số từ album mới nhất của BLACKPINK ra mắt hồi tháng 9 được ghi nhận sang Quý 4, và cũng do công ty đang quá lệ thuộc vào BLACKPINK. Thành tích về mảng album của công ty đạt 2.78 triệu bản, tăng 216% so với cùng kỳ năm ngoái. Riêng chỉ với BLACKPINK đã chiếm đến 92%. Tính đến hiện tại, BLACKPINK đóng góp 61% vào thành tích năm nay của YG Entertainment.
Nhóm nhạc Blackpink (Ảnh: Internet)
Hơn nữa BLACKPINK lẫn BIG BANG đều sắp hết hạn hợp đồng vào năm 2023 tới, dẫn tới sự không ổn định của tài chính công ty. Các nhóm mới cũng đang có tốc độ phát triển chậm hơn mong đợi. Nhất là khi công ty thông báo tới người hâm mộ rằng Bang Yedam và Mashiho rời nhóm.
Theo phân tích, YG Entertainment nên tổ chức tour của BIG BANG hoặc debut nhóm nhạc nữ mới. Việc đầu tư vào YG Entertainment hiện tại được cho là khá rủi ro.
4. JYP Entertainment
Theo báo cáo, doanh thu quý 3 của JYP Entertainment rơi vào khoảng 95.1 tỷ won, tăng 66,1% so với cùng kỳ năm ngoái. Mức lợi nhuận đạt 27.5 tỷ won, tăng 50,9%.
Có thể thấy, lợi nhuận của JYP đang ở mức cao kỷ lục. Lý giải việc này, thành tích đạt được là nhờ các nhóm nhạc chủ lực như Stray Kids, TWICE, ITZY, NMIXX, NiziU. Với mảng âm nhạc, JYP Entertainment ghi nhận doanh thu 36.9 tỷ won, tăng 98% so với cùng kỳ năm ngoái. Các hoạt động offline cũng trở lại như bình thường, giúp khoản thu từ concert và goods tăng đáng kể.
Các nhóm nhạc của JYP Entertainment (nguồn: internet)
Stray Kids đạt kỷ lục 2 lần triệu bản, doanh thu concert và goods lần lượt đạt 7 tỷ won, 15.7 tỷ won. TWICE ghi nhận doanh thu triệu bản, ITZY vẫn vững chân là girlgroup bán được triệu bản, sắp tới sẽ ra album mới vào Quý 4 và có tour với 8 điểm biểu diễn ở khu vực châu Mỹ.
Dự kiến, JYP Entertainment sẽ tiếp tục đà tăng trưởng, đồng thời đạt kỷ lục doanh thu thường niên cao nhất từ trước tới nay.
]]>0Nguyễn Hồng Hà Vy<![CDATA[Chương trình “Ngày hội bắp rang” của rạp phim Lotte: Phá hủy hình ảnh để kích cầu doanh thu]]>https://bloganchoi.com/?p=6130262022-11-08T15:50:54Z2022-11-08T15:50:54ZChương trình “Ngày hội bắp rang” đã mang lại hiệu quả về mặt truyền thông cho Lotte. Tuy nhiên, chương trình có dần vượt ra ngoài tầm kiểm soát của Lotte khi nhiều khán giả tại TP.HCM còn mang cả nồi niêu, thùng xốp, vali… tới rạp để đựng bắp rang?
Gần đây, chương trình “Ngày hội bắp rang” được cụm rạp Lotte triển khai ở TP HCM và nhiều tỉnh thành đã thu hút sự quan tâm của nhiều bạn trẻ Gen Z. Theo thể lệ chương trình, khán giả chỉ cần mua vé xem phim và mang theo bất kỳ vật đựng nào, trừ túi nilon và túi giấy, để được nhân viên đổ đầy bắp rang vào trong đó mà không tính tiền.
Có thể thấy, sự kiện này đã mang lại hiệu quả về mặt truyền thông cho Lotte. Trước hết, các khán giả tại TP.HCM không chỉ đổ xô đến rạp vào giờ cao điểm mà còn mang nồi niêu, thùng xốp, vali… Bên cạnh đó, 2 hashtag về sự kiện này là #GoldenDay và #Anbapbangxo cũng nhận được phản ứng tích cực trên mạng xã hội. Tuy nhiên, sự kiện này có dần trở nên lộn xộn? Đây là một nỗi lo hoàn toàn có cơ sở.
Trào lưu “ăn bắp bằng xô” gây tranh cãi (Ảnh: Internet)
Thứ nhất, việc kích hoạt thương hiệu không đúng cách cũng đồng nghĩa với phá hủy hình ảnh thương hiệu
Trước hết, BlogAnChoi xin được giải thích khái niệm “kích hoạt thương hiệu”. Đây là hoạt động marketing gây chú ý nhằm mang thương hiệu chạm tới thực tế cuộc sống của khách hàng, tiếng Anh là Brand Activation. Hai chiến lược kích hoạt thương hiệu mà bất kỳ người tiêu dùng nào cũng quen thuộc là tổ chức sự kiện và phát mẫu thử. Vì vậy, có thể nói việc miễn phí hoặc giảm giá bắp rang là ý tưởng đã cũ. Vậy tại sao Lotte lại áp dụng ý tưởng đã quá quen thuộc đó?
Lotte có đang sử dụng chiến thuật “Brand Activation” đúng cách? (Ảnh: Internet)
Để nói nhiều hơn về điều này, chúng ta cần chú ý một chút về lợi thế cạnh tranh giữa các cụm rạp chiếu phim. Đó là trải nghiệm khách hàng vì đầu phim ở các cụm rạp đều giống nhau. Vì vậy có thể nói chiến lược của Lotte được tạo ra nhằm mục đích tạo điểm nhấn trong trải nghiệm của khách hàng.
Một lần nữa, chúng ta cần đặt câu hỏi điểm nhấn đó là gì? Khách hàng được thuyết phục để tin rằng họ đã nhận được món hời lớn khi lấy lại 1 phần bắp rang bơ khổng lồ có thể ngang bằng hoặc thậm chí còn đắt hơn 1 tấm vé xem phim. Ngoài ra, Lotte còn kích thích trí tưởng tượng của khách hàng bằng việc cho phép họ mang theo bất kỳ đồ vật nào, trừ túi giấy và nilon, để đựng bắp rang.
Review trải nghiệm “Ngày hội bắp rang” tại Lotte:
Tuy nhiên, Lotte đã không thể kiểm soát đám đông lộn xộn, thiếu lịch sự, để rồi phải chịu ảnh hưởng xấu. Hình ảnh người người chen chúc với những thứ như nồi niêu, thau thúng lại xuất hiện ở nơi đáng lẽ ra chỉ dành cho người văn minh. Dường như đội ngũ marketing của Lotte đã quên rằng trải nghiệm khách hàng tại điểm bán mới là yếu tố quyết định sự thành bại của chiến dịch, chứ không phải là bước thu hút khách hàng.
Thứ hai, sự lơ là hoặc mất kiểm soát của doanh nghiệp có thể ảnh hưởng xấu đến tình hình trật tự công cộng
Trước Lotte, cụm rạp BHD Star và ca sĩ Tuấn Hưng là 2 cái tên từng gây chú ý với chiến lược marketing trải nghiệm của riêng mình. Nếu BHD Star được khen ngợi khi cho phép khách hàng mang cơm vào rạp nhưng có quy định riêng với việc này, thì Tuấn Hưng lại ngẫu hứng tổ chức liveshow ở ban công nhà, để rồi bị xử phạt vì buổi biểu diễn có nhiều rủi ro về an ninh trật tự, phòng cháy chữa cháy, phòng chống dịch bệnh COVID-19.
Đám đông trong liveshow ban công của nam ca sĩ cũng lộn xộn không kém đám đông tại cụm rạp Lotte (Ảnh: Internet)
Về trường hợp của Lotte, có thể thấy chiến dịch marketing của cụm rạp này đã gây ra tình trạng chen lấn, xô đẩy, thiếu an ninh trật tự, xả rác bừa bãi. Điều may mắn đối với Lotte là một bộ phận lớn khách hàng sẽ nghĩ đây là sự cố ngoài ý muốn, chứ không hoàn toàn là một chiến lược marketing “drama” gây sốc, mặc dù họ cảm thấy rất phiền toái với cảnh tượng xấu xí tại rạp phim.
Tóm lại, marketing trải nghiệm nên được hiểu thế nào cho đúng?
Trên lý thuyết, các hoạt động marketing trải nghiệm được tạo ra nhằm thu hút sự quan tâm và thiết lập sự tương tác của khách hàng. Để có được sự tương tác của khách hàng, các thương hiệu sẽ nỗ lực tạo ra những trải nghiệm đáng nhớ. Tuy nhiên, thông qua sự kiện đã diễn ra tại cụm rạp Lotte, các thương hiệu cần rút kinh nghiệm trong cách thực hiện chiến lược marketing trải nghiệm, từ đó khiến khách hàng lưu giữ hình ảnh tốt đẹp về thương hiệu.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0cookiecream<![CDATA[LE SSERAFIM lập thành tích girlgroup Kpop gen 4 nhanh nhất trở thành “million-seller”]]>https://bloganchoi.com/?p=6107612022-11-02T05:57:33Z2022-11-02T05:57:33ZLE SSERAFIM đã làm nên lịch sử với hai album “FEARLESS” và “ANTIFRAGILE”! Nhóm nhạc nữ xuất sắc lập thành tích nhóm nhạc Kpop thế hệ thứ 4 nhanh nhất trở thành “million-seller”
LE SSERAFIM là girlgroup gen 4 nhanh nhất trở thành “million-seller”
Vào ngày 17 tháng 10, LE SSERAFIM đã trở lại lần đầu tiên với mini-album thứ hai “ANTIFRAGILE”, bao gồm ca khúc chủ đề và bốn bài hát mới khác. Một bài hát hấp dẫn, ANTIFRAGILE truyền sức mạnh về việc phát triển mạnh mẽ hơn nhờ đối phó với thời kỳ khó khăn.
Vào ngày 17 tháng 10, LE SSERAFIM đã trở lại với mini-album thứ hai “ANTIFRAGILE” (Ảnh: Internet)
Theo bảng xếp hạng Circle Album mới nhất trong tuần từ 16 đến 22 tháng 10, “ANTIFRAGILE” của LE SSERAFIM đã đứng ở vị trí thứ 2 với 580.995 bản được bán ra. Với số lượng tiêu thụ được ghi nhận trên Weverse, mini-album cũng đứng ở vị trí thứ 6 với 49822 bản.
Tổng cộng, “ANTIFRAGILE” đã bán được 630.817 bản. Đây là một trong hai album duy nhất đạt được 600.000 bản tiêu thụ trong tuần trước, cùng với “I love” của (G)I-DLE.
Những con số đó, khi được cộng vào 420.000 bản tiêu thụ của album đầu tay, “FEARLESS”, đưa nhóm nhạc nữ tân binh này cán mốc một triệu bản. LE SSERAFIM ra mắt vào ngày 2 tháng 5, có nghĩa là họ mất gần sáu tháng hoặc 178 ngày để trở thành million-seller.
LE SSERAFIM hiện là nhóm nhạc Kpop thế hệ thứ tư nhanh nhất trong lịch sử trở thành million-seller ở Hàn Quốc (Ảnh: Internet)
LE SSERAFIM hiện là nhóm nhạc Kpop thế hệ thứ tư nhanh nhất trong lịch sử trở thành người bán triệu bản (million-seller) ở Hàn Quốc. Những nhóm giữ kỷ lục trước đó là IVE và TREASURE, cả hai đều đã trở thành người bán hàng triệu bản sau 188 ngày ra mắt. Điều này cho thấy LE SSERAFIM là một nhóm nhạc nữ tân binh có tiềm năng trở thành điều lớn lao tiếp theo.
“ANTIFRAGILE” của LE SSERAFIM đạt kỷ lục doanh thu tuần đầu tiên cao thứ 6 trong các nhóm nhạc nữ
Bên cạnh đó, “ANTIFRAGILE” của LE SSERAFIM còn là album của nhóm nhạc nữ Kpop có doanh số tuần đầu tiên cao thứ 6 trên Bảng xếp hạng Hanteo trong lịch sử.
Từ ngày 17 đến ngày 23 tháng 10, mini-album đã bán được 567.673 bản, gần gấp đôi kỷ lục cá nhân trước đó của nhóm nhạc nữ tân binh là 307.450 bản mà “FEARLESS” đạt được. Đáng chú ý, “ANTIFRAGILE” đã vượt qua kỷ lục này chỉ trong một ngày, vì nó đã bán được 408.833 bản chỉ trong ngày 17 tháng 10.
LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)
Với hơn 567.000 bản được bán ra, “ANTIFRAGILE” của LE SSERAFIM đã phá kỷ lục về doanh thu tuần đầu tiên cao thứ sáu của bất kỳ nhóm nhạc nữ K-pop nào trong lịch sử. Kỷ lục này ban đầu thuộc về “BETWEEN 1 & 2” của TWICE, bán được 532.622 bản
Năm album duy nhất của nhóm nhạc nữ Kpop bán được cao hơn nhiều là “BORN PINK” của BLACKPINK, “Girls” của aespa, “IVE” của After LIKE, “THE ALBUM” của BLACKPINK, “I love” của (G)I-DLE.
LE SSERAFIM (Ảnh: Internet)
Trong khi đó, “ANTIFRAGILE” đã ra mắt ở vị trí thứ 13 trên bảng xếp hạng World Albums của Billboard trong tuần kết thúc vào ngày 29 tháng 10. Trong khuôn khổ các hoạt động quảng bá trở lại của nhóm nhạc nữ tân binh, họ đã được đề cử tại Lễ trao giải Mnet Asian Music Awards (MAMA) 2022 sắp tới, cùng với ca khúc đầu tay “FEARLESS”.
Đặc biệt, LE SSERAFIM đang tranh cử cho Best New Female Artist, Artist of the Year và Worldwide Fans’ Choice Top 10. Hơn nữa, “FEARLESS” còn được đề cử cho Nhóm nữ trình diễn vũ đạo xuất sắc nhất và Bài hát của năm.
Bình chọn sẽ được mở trên trang web chính thức của 2022 Mnet Asian Music Awards vào ngày 4 tháng 11 lúc 11:59 tối. KST. Bỏ phiếu trước hiện đang diễn ra cho Top 10 do người hâm mộ trên toàn thế giới lựa chọn và sẽ kết thúc vào ngày 4 tháng 11 lúc 11:59 tối. KST.
Cùng chúc mừng cho thành tích ấn tượng này của LE SSERAFIM nhé!
Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!
]]>0chaulam01<![CDATA[Vì sao các nhà đài vẫn bình thản dù rating show ca nhạc chỉ khoảng 0,4%]]>https://bloganchoi.com/?p=6086982022-10-25T08:49:23Z2022-10-25T08:49:23Z0,4%, 0,8% và 0,7%… Đây là mức rating gần đây của ba show ca nhạc trên các kênh mặt đất MBC (Show! Music Core), KBS (Music Bank) và SBS (Inkigayo). Kỉ lục tỷ suất người xem cao nhất trong các buổi biểu diễn của ba kênh này là 1,2% (Music Bank). Hầu hết các chương trình phát sóng đều ghi nhận mức rating dưới 1%. Tuy nhiên, các nhà đài vẫn bình thản.
Trên thực tế, đó chỉ là do cách thưởng thức âm nhạc và sân khấu đã thay đổi tùy thuộc vào độ tuổi của người xem. Có thể dễ dàng nhận thấy rằng “Gayo Stage” của đài KBS, nhắm đến những người ở độ tuổi trung niên, có rating trung bình là 6 ~ 8%. Các công ty truyền thông đã thay đổi chiến lược của họ và hiện đang nhắm đến người xem YouTube thay vì người xem truyền hình ở độ tuổi thiếu niên và 20 tuổi.
Nhu cầu xem khác nhau dẫn đến tỷ xuất người xem cũng thay đổi:
FanCam, FaceCam cho thành viên nhóm nhạc
Ba đài truyền hình mặt đất nói trên đều có các kênh K-pop chính thức trên YouTube. Nhờ sự phổ biến toàn cầu của K-pop, các kênh của họ đã thu được hàng triệu người đăng ký. SBS KPOP X INKIGAYO đã vượt 7,03 triệu người đăng ký, trong khi KBS Kpop đạt hơn 7,29 triệu, và MBCkpop gần đây đạt 10 triệu.
Ba đài truyền hình trên đạt lượng người đăng ký khủng trên YouTube (Ảnh: Internet)
Nguồn nội dung chính của ba công ty truyền thông này là các chương trình âm nhạc của họ. Cùng với các chương trình phát sóng chính, các nội dung bổ sung được biên tập theo nhiều cách khác nhau cũng sẽ được đăng tải trên YouTube. Đặc biệt, thế hệ trẻ rất có mong muốn chỉ được xem các ca sĩ mà họ thích (bias). Các đài truyền hình cũng đang tập trung sản xuất nội dung theo nhu cầu này. Khi một nhóm nhạc thần tượng nổi tiếng biểu diễn trên một chương trình âm nhạc, đài truyền hình sẽ có một studio sản xuất riêng trên YouTube, có các fancam độ phân giải cao 4K và 8K cho mỗi thành viên. KBS thậm chí còn phát triển một phần mềm có tên là “Vertigo” cho mục đích này. Đây là chương trình tự động cắt và chỉnh sửa video cho từng thành viên dù chỉ được quay một lần.
FaceCam ra đời phục vụ nhu cầu của giới trẻ ngày nay:
Ngoài ra, “FaceCam”, chỉ quay cận cảnh khuôn mặt và “One-Take Cam”, cho thấy toàn bộ màn trình diễn, được cung cấp riêng, tất cả đều tạo nên phản ứng bùng nổ. Video one-take của NewJeans trên Music Bank đã thu về 16,34 triệu lượt xem trong vòng 2 tháng sau khi đăng tải. FaceCam trên Inkigayo của Jennie (BLACKPINK) cũng thu về 650.000 lượt xem trong vòng 3 tuần.
Ngoài video biểu diễn chính, fancam của mỗi thành viên nhóm nhạc nổi tiếng cũng rất cao (Ảnh: Internet)
Ngoại trừ FaceCam, hầu hết các video đều ở định dạng dọc thay vì ngang. Một viên chức của đài KBS cho biết: “Vì màn trình diễn rất quan trọng ở Kpop, nên người hâm mộ cũng muốn xem những màn vũ đạo của từng thành viên, những đoạn không thể thấy trên video phát sóng chính. Vì vậy, trong fancam biểu diễn, cam dọc là rất cần thiết.”
Fans thích xem FanCam dọc để thấy toàn bộ chuyển động và line của thần tượng (Ảnh: Internet)
Các đài truyền hình đang hướng đến doanh thu trên YouTube
Từ quan điểm của một đài truyền hình, việc bỏ nhiều công sức vào các video trên YouTube sẽ không bao giờ thua lỗ do doanh thu quảng cáo từ nền tảng này là vô cùng lớn. Theo “Số liệu thống kê và sản xuất chương trình của Nguồn doanh thu của KBS”, được trình bày gần đây bởi nhà lập pháp độc lập Park Wan-joo, thành viên của Ủy ban Khoa học, Công nghệ thông tin và Truyền hình của Quốc hội, doanh thu quảng cáo của KBS đã giảm 56,6%, từ 623,6 tỷ won năm 2012 xuống còn 270,6 tỷ won vào năm ngoái. Mặt khác, doanh thu quảng cáo trên YouTube của nhà đài đã tăng từ 200 triệu won vào năm 2017 lên 11,6 tỷ won trong năm nay, nổi lên như một nguồn thu nhập mới và hấp dẫn.
YouTube trở thành nguồn thu nổi bật của các đài:
Giáo sư Lee Sang-ho thuộc Khoa Truyền thông Kỹ thuật số tại Đại học Kyungsung giải thích: “Trước đây, các phương tiện truyền thông thường sử dụng video YouTube để quảng bá chương trình, nhưng giờ họ đang coi đó như một kênh khác, thậm chí tạo nội dung dành riêng cho YouTube và rút ngắn thời lượng.”
Các đài giờ đây xem YouTube như một kênh chính:
Ông cũng nói thêm, “Các đài truyền hình mặt đất đã hoàn toàn chấp nhận xu hướng giảm rating và chọn sử dụng các kênh và phương tiện khác để tồn tại.”
Theo dõi BlogAnChoi để cập những tin tức thú vị mỗi ngày nhé!
]]>0tunie2594<![CDATA[Bỗng Dưng Trúng Số: phim Hàn phá kỉ lục doanh thu và đang gây sốt các rạp]]>https://bloganchoi.com/?p=5961882022-09-30T01:37:46Z2022-09-30T01:37:46ZBộ phim hài Bỗng Dưng Trúng Số (6/45) của đạo diễn Park Gyu-tae với sự tham gia của diễn viên hài nổi tiếng Go Kyung-pyo đang là cơn sốt nóng nhất tại các cụm rạp. Với doanh thu 27 tỉ đồng sau ba ngày công chiếu, Bỗng Dưng Trúng Số đã là bộ phim Hàn có màn chào sân thành công nhất từ trước tới nay ở thị trường Việt Nam. Hãy cùng BlogAnChoi đi tìm hiểu đâu là sức hút thù vị của Bỗng Dưng Trúng Số nhé.
Thông tin phim Bỗng Dưng Trúng Số
Đạo diễn: Park Gyu-tae
Thể loại: Hài hước
Diễn viên: Go Kyung-Pyo, Yi-Kyeong Lee, Eum Moon-suk,…
Thời lượng: 1h53′
Ngày khởi chiếu: 23/09/2022
Nội dung phim Bỗng Dưng Trúng Số
Bỗng Dưng Trúng Số lấy bối cảnh chính ở vùng biên giới giữa hai nước Hàn Quốc và Triều Tiên. Mọi chuyện bắt đầu khi Chun Woo (Ko Kyoung Pyo) một người lính Hàn Quốc vô tình nhặt được một tờ vé số trúng độc đắc với giá trị giải thưởng sấp xỉ 5.7 tỉ Won. Nhưng “niềm vui ngắn chẳng tày gang” thì Chun Woo vụng về đã để cho tờ vé số lọt vào tay của Yong Ho (Lee Yi Kyung) một anh lính ở bên kia biên giới Triều Tiên.
Bối cảnh chính diễn ra trong phim chính là vùng biên giới hai nước Hàn Quốc và Triều Tiên (Ảnh: Internet)
Chun Woo ra sức xin lại tờ vé số nhưng Yong Ho không chịu. Nhưng chính Yong Ho cũng không thể qua bên kia biên giới để lĩnh thưởng. Và mọi chuyện càng trở nên phức tạp hơn khi sự việc này đã bị các đồng đội của hai anh lính phát hiện ra. Để rồi cả hai bên đưa đến một quyết định trao đổi con tin mà từ đó bùng nổ ra hàng loạt các tình tiết cười ra nước mắt. Mình sẽ không spoil thêm nữa, các bạn hãy mau ra rạp để có những màn cười thả ga cùng với Bỗng Dưng Trúng Số.
Một trong những phân cảnh khiến người xem cười banh rạp (Ảnh: Internet)
Trailer phim Bỗng Dưng Trúng Số
Kịch bản dễ hiểu, dễ gây cười nhưng rất ý nghĩa
Đội ngũ viết kịch bản đã cài cắm rất nhiều chi tiết cường điệu hóa và gây cười. Nhưng tiếng cười trong Bỗng Dưng Trúng Số hoàn toàn đến một cách tự nhiên mà không hề gây phản cảm hay phân biệt vùng miền. Điều này càng làm cho bộ phim dễ được người xem tiếp nhận hơn. Khi ra mắt ở Hàn Quốc vào cuối tháng 8, bộ phim liên tục dẫn đầu doanh thu phòng vé trong 9 ngày liên tiếp. Không những vậy bộ phim cũng nhận được rất nhiều đánh giá tích cực từ người xem cũng như giới chuyên môn điện ảnh.
Bỗng dưng trúng số liên tục dẫn đầu doanh thu ở Hàn Quốc trong 9 ngày liên tiếp (Ảnh: Internet)
Cách chọn chủ đề cho kịch bản cũng là một sự lựa chọn dũng cảm của đội ngũ sản xuất. Khi xung đột chủ yếu trong phim là xung đột quyền lợi giữa những người linh ở hai miền biên giới Hàn Quốc và Triều Tiên. Một lựa chọn có phần mạo hiểm hơn so với Hạ Cánh Nơi Anh, một bộ phim cũng nói về mối quan hệ giữa hai miền biên giới nhưng thiên về tình cảm lãng mạn. Tuy vậy, nhà làm phim cũng đã rất khéo léo và thông minh tạo ra những chi tiết gây cười để làm nhẹ nhàng và bình thường hóa những xung đột lợi ích giữa các nhân vật trong phim. Nếu như bỏ qua phần mở đầu phim thì có cảm tưởng bạn đang xem sự tranh giành giữa những người lính trong cùng một doanh trại vậy.
Phân cảnh những người lính ở cả hai quốc gia vui đùa cùng nhau (Ảnh: Internet)
Bản dịch phụ đề cực kì thú vị, lôi cuốn ở Việt Nam
Việc các nhân vật trong phim liên tục sử dụng những tiếng lóng địa phương, hay những từ ngữ đang thịnh hành ở Hàn Quốc là một trở ngại lớn cho những người dịch phụ đề sang tiếng Việt. Tuy nhiên đội ngũ làm phụ đề cho phim Bỗng Dưng Trúng Số đã làm rất tốt trong việc biến những từ lóng Hàn Quốc trở thành những từ ngữ quen thuộc hơn hoặc đang thịnh hành với người xem Việt Nam giúp cho bộ phim dễ dàng tiếp cận với nhiều người xem hơn.
Câu thoại quá đỗi quen thuộc trong các video TikTok ở Việt Nam (Ảnh: Internet)
Diễn suất đồng đều của dàn diễn viên trong Bỗng Dưng Trúng Số
Ngôi sao lớn nhất của phim chắc có lẽ là chàng lính Hàn Quốc Chun Woo do Go Kyung-pyo thủ vai. Vẫn với nét diễn hài hước vốn có của mình, Go Kyung-pyo thực hiện rất tốt những phân đoạn mình được giao. Là người quăng miếng hài hước cũng vừa là người hứng miếng hài, không quá khi nói kịch bản phim này được viết cho Go Kyung-pyo diễn. Các tuyến nhân vật phụ cũng làm ổn nhiệm vụ của mình từ anh lính Triều Tiên đến đội trưởng của hai phe.
Màn hóa thân siêu ngố của Go Kyung-pyo trong Bỗng dưng trúng số (Ảnh: Internet)
Nói như vậy không phải Bỗng Dưng Trúng Số không có điểm trừ. Theo cá nhân mình, điểm trừ lớn nhất của phim chính là cách nhà làm phim xây dựng tuyến nhân vật phản diện trong phim. Các nhân vật này xuất hiện rất ít và không để lại ấn tượng nhiều. Đến cuối phim thì mâu thuẫn của họ được giải quyết một cách đơn giản. Chắc có lẽ đây là dụng ý của nhà làm phim khi muốn mọi mâu thuẫn trong phim này đều trở nên êm đềm nhất có thể.
Chun Woo cùng đồng đội mới chơi đùa cùng nhau trong Bỗng Dưng Trúng Số (Ảnh: Internet)
Tạm kết
Tổng kết lại thì đây vẫn là một bộ phim đáng tiền để bạn dành thời gian ra rạp trải nghiệm. Thêm một thông tin củng cố cho nhận định này là từ khi ra mắt ở Hàn Quốc bộ phim liên tục giữ vị trí có doanh thu cao nhất trong vòng 9 ngày và hiện tại trang đánh giá phim IMDb cũng chấm phim này 8.0/10.
Vậy thì còn chần chừ gì nữa mà không ra rạp và trải nghiệm ngay bộ phim thú vị này. Và bạn cũng đừng quên theo dõi BlogAnChoi để luôn cập nhật những thông tin mới nhất về những bộ phim đang hot và hay nhất hiện nay
]]>0Gerard Le<![CDATA[Giải mã kem dưỡng Dr.G bán chạy nhất Olive Young Hàn Quốc]]>https://bloganchoi.com/?p=5755682022-09-03T12:01:13Z2022-09-03T12:01:13ZLà một bước không thể thiếu trong chu trình skincare của những cô nàng có làn da nhạy cảm, dễ kích ứng, một hũ kem dưỡng phục hồi sẽ có nhiệm vụ “hô biến” làn da có sức sống và căng mịn trở lại. Làn sóng kem dưỡng phục hồi D.G tại Hàn Quốc đến nay vẫn chưa hạ nhiệt, hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu về kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream vì sao lại được chị em Hàn Quốc “thả tim” rào rào trên Olive Young đến vậy nhé!
Đôi nét về thương hiệu Dr.G và kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream
Thương hiệu Dr.G – dẫn đầu trong chăm sóc da nhạy cảm tại Hàn Quốc
Dr.G là một nhãn hiệu skincare nổi tiếng xứ sở Kim Chi, với các sản phẩm chuyên biệt cho làn da nhạy cảm, dễ kích ứng và nổi mụn. Câu chuyện đằng sau lý do sáng lập nên thương hiệu của chuyên gia da liễu – Dr. Gun-Young Ahn cũng vô cùng đặc biệt: khi còn nhỏ, ông đã có trải nghiệm tồi tệ khi bị bỏng nặng và phải mang một vết sẹo bên phải gương mặt khiến bản thân cực kì ám ảnh và tự ti; vì thể ông quyết tâm theo đuổi chuyên ngành này để chữa trị cho những người đang vật lộn với làn da giống mình đã từng trải qua.
Thương hiệu Dr.G là cái tên đi đầu trong ngành mỹ phẩm tại Hàn Quốc. (Nguồn: Internet).
Năm 2000, ông sáng lập nên thương hiệu Dr.G với định hướng là một “My Skin Mentor” (cố vấn da) cùng slogan “Healthy skin, happy skin”.
Với hơn 20 năm chăm sóc cho làn da tại Hàn Quốc và phân phối rộng khắp nhiều quốc gia của châu Á, đầu năm 2022, thương hiệu đã chính thức có mặt tại Việt Nam để “tiếp tục hành trình nâng cấp sức khỏe làn da Việt”
Dòng sản phẩm R.E.D Blemish và kem dưỡng Dr.G với doanh thu ấn tượng trên Olive Young Hàn Quốc
Kem dưỡng Dr bán chạy nhất Olive Young thuộc dòng sản phẩm chuyên sâu cho làn da mụn nhạy cảm, trọn bộ gồm đầy đủ các sản phẩm: từ essence, toner, mask, đến sữa rửa mặt và kem dưỡng. Dòng sản phẩm này có tông xanh lá cây mát mẻ, chứa các thành phần như phức hợp rau má, niacinamide – đều có công dụng phục hồi và “cấp cứu’ làn da kích ứng.
Bộ sản phẩm R.E.D Blemish và kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream.
Đặc biệt, kem dưỡng trong bộ sưu tập đã nhanh chóng trở thành một “hiện tượng”, liên tục giữ vững danh hiệu best seller trong nhiều năm liên tiếp. Trong giai đoạn dịch Covid hoành hành và việc đeo khẩu trang thường xuyên là điều bắt buộc, đã gây tình trạng “maskne” (nổi mụn và kích ứng do đeo khẩu trang) trở nên đáng lo ngại thì em nó còn “hot” hơn nữa và cháy hàng liên tục. Hãy điểm qua những con số ấn tượng của kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream để biết rõ hơn độ nổi tiếng của sản phẩm này nhé:
Hơn 11 triệu sản phẩm đã được bán ra – một con số cực kì ấn tượng, chứng minh vị thế “bestseller” của em nó.
Top 1 kem dưỡng bán chạy nhất Olive Young – cửa hàng mỹ phẩm trực tuyến lớn nhất Hàn Quốc trong 3 năm liền.
Cứ mỗi 10 giây sẽ có 1 sản phẩm kem dưỡng Dr.G được bán ra.
Cứ 8 khách hàng tại Hàn Quốc sẽ có 1 người lựa chọn sử dụng kem dưỡng từ Dr.G.
Những con số không biết nói dối đã chứng minh độ nổi tiếng của sản phẩm.
Trọng lượng sản phẩm khá lớn so với những hũ kem khác, với thể tích lên tới 70ml – có thể dùng được rất lâu kể cả khi dùng 2 lần một ngày. Điểm đặc biệt là hộp giấy và mực in trên hộp này được làm ra từ đậu nành, được FCS chứng nhận thân thiện với môi trường, dễ dàng phân hủy.
Thiết kế tối giản với màu trắng – xanh mát mẻ. (Nguồn: Internet).
Kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream có thành phần gì nổi bật?
Năm 2022, bên cạnh công thức thành phần độc quyền phức hợp 5-Cica, kem dưỡng Dr.G đã bổ sung thêm hàm lượng chiết xuất rau má và một số thành phần như táo xanh, rong nho, ….làm tăng hiệu quả kháng viêm và phục hồi làn da. Cùng xem bảng thành phần này gồm những gì nhé:
Phức hợp 5-Cica độc quyền: bao gồm chiết xuất từ 5 loại thành phần từ rau má là Madecassoside, Madecassic acid, Asiaticoside, Asiatic acid và chiết xuất Centella Asiatica, có tác dụng chống oxy hóa, làm dịu da, chống kích ứng và mẩn đỏ.
Niacinamide: ngoài chức năng màng bảo vệ da, làm dịu da, nó còn là chất chống oxy hóa, làm thanh lọc và sáng da hữu hiệu – một thành phần “ngôi sao” trong mỹ phẩm.
Panthenol: làm dịu da nhạy cảm, là một chất phục hồi da tự nhiên và lành tính (có thể dùng cho cả em bé).
Glycerin và beta-glucan: dưỡng ẩm nhẹ nhàng, cấp ẩm cho mọi loại da.
Epigallocatechin Gallate: hợp chất EGCG trong trà xanh có tác dụng chống oxy hóa mạnh và thanh lọc da, kháng viêm, chống lão hóa.
Chiết xuất cam thảo: làm dịu da, dưỡng ẩm, làm sạch da, sáng da.
Các thành phần trong sản phẩm đều có tác dụng làm dịu, cấp ẩm da tuyệt vời. (Nguồn: Internet).
Khả năng thẩm thấu của kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream
Sản phẩm có nền nước, không chứa dầu khoáng hay hương liệu nên có kết cấu gel-cream trong suốt, đục nhẹ. Khi thoa lên da thì em nó thấm nhanh, cho finish ráo nhưng vẫn giữ được độ ẩm trên da, kết cấu mỏng nhẹ nên phù hợp cho cả routine sáng và tối.
kết cấu dạng gel cream giúp kem dưỡng Dr.G tan nhanh vào trong da. (Nguồn: Internet).
Công dụng nổi bật của kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream
Công dụng nổi bật nhất của em kem dưỡng này chính là khả năng giúp hồi phục trạng thái cân bằng của làn da, làm dịu kích ứng da do môi trường và giảm tình trạng nổi vệt đỏ, ửng đỏ da. Theo nghiên cứu và thí nghiệm hãng tiến hành, chỉ sau 4 tuần sử dụng đều đặn, người dùng sẽ cải thiện rõ rệt đỏ da và kích ứng, da khỏe mạnh hơn trông thấy. Chỉ khi làn da được khỏe hơn thì mới có thể tập trung cải thiện những vấn đề khác như mụn, làm sáng da hay ngừa lão hóa được phải không nào?
Kem dưỡng Dr.G có thể giảm ửng đỏ của da rõ rệt sau 4 tuần sử dụng. (Nguồn: Internet).
Ngoài ra thì những công dụng mà kem dưỡng Dr.G mang lại cho da như:
Dưỡng ẩm, cấp nước cho da, khóa chặt dưỡng chất trong da.
Phục hồi làn da kích ứng, giảm mẩn đỏ khi da kích ứng với môi trường.
Làm dịu da kích ứng, giảm tình trạng khô rát, làm da thoải mái. Được chứng minh giảm đỏ da chỉ sau 4 tuần sử dụng đều đặn.
Cung cấp đủ dưỡng chất cho da mà không gây bết rít, bí tắc lỗ chân lông.
Giảm lượng dầu thừa, bã nhờn sau 2 tuần sử dụng.
Phù hợp với mọi làn da, da gặp trình trạng dễ kích ứng, dễ nổi mụn hoặc thường xuyên bị khô ráp sần sùi.
Cách sử dụng, bảo quản kem dưỡng Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream
Bước 1: Lấy một lượng kem vừa đủ cho gương mặt (khoảng 1 hạt đậu), chấm đều lên 5 điểm trên gương mặt.
Bước 2: Nhẹ nhàng massage đều kem dưỡng lên từng vùng da, vỗ nhẹ để sản phẩm thấm đều vào da. Bước này còn có thể giúp da tuần hoàn tốt hơn, hồng hào và đẩy tác dụng của kem dưỡng lên cao nhất.
Bước 3: Nếu sử dụng ban ngày, bạn hãy dùng thêm kem chống nắng, còn nếu ban đêm thì bạn đã hoàn thành chu trình skincare rồi đó.
Lưu ý:
Chất kem nhiều dưỡng chất, do đó chỉ cần lấy lượng kem nhỏ là vừa đủ dưỡng ẩm cho toàn mặt.
Làn da quá khô có thể layer thêm một lớp mỏng sản phẩm nữa để tăng thêm độ ẩm.
Sản phẩm nên được bảo quản tại nơi khô thoáng, tránh ánh nắng mặt trời chiếu trực tiếp và nhiệt độ không quá 30 độ C. Sản phẩm có hạn sử dụng 3 năm kể từ ngày sản xuất, tuy nhiên sau khi mở nắp bạn hãy sử dụng trong vòng 12 tháng thôi nhé!
Làn sóng kem dưỡng Dr.G tại Việt Nam
Kem dưỡng Dr.G nhanh chóng chiếm được cảm tình của rất nhiều khách hàng, beauty blogger nổi tiếng của Việt Nam, cùng mình tìm hiểu xem họ nói gì về sản phẩm nhé:
Đánh giá của beauty blogger Call Me Duy
Chàng Youtuber nổi tiếng này đã review các sản phẩm của thương hiệu Dr.G, và đặc biệt khen ngợi hũ kem dưỡng R.E.D Blemish với khả năng làm dịu các vết mụn viêm, giảm kích ứng da và dịu nhẹ.
Đánh giá của người dùng trên Shopee
Đánh giá của người dùng trên Shopee (Nguồn: Internet).Đánh giá của người dùng trên Shopee (Nguồn: Internet).
Đánh giá của người dùng trên Lazada
Đánh giá của người dùng trên Lazada (Nguồn: Internet).
Trải nghiệm của mình sau khi sử dụng kem dưỡng Dr.G
Da mình là da dầu, nhạy cảm và hay lên mụn, mình thường xuyên chống chọi với những vết ửng đỏ do kích ứng, nhiều hôm đi ngoài nắng mang khẩu trang về nhà thì da cũng kích ứng mụn đỏ li ti. Sau khi tìm hiểu về thương hiệu Dr.G và sản phẩm kem dưỡng của hãng hot quá, mình đã không thể kiềm lòng nổi và quyết định trải nghiệm sản phẩm này.
Kết cấu của sản phẩm là dạng gel – cream trong suốt, chạm vào nhẹ tênh. Mùi hương của em kem dưỡng này gần như không có vì sản phẩm không hề có hương liệu, chỉ thoang thoảng mùi tự nhiên từ chiết xuất rau má. Khi vừa apply lên da và thoa đều thì cảm giác đầu tiên là em nó thấm cực kì nhanh, chưa tới 1 phút là đã cho lớp finish ráo mịn trên da rất thư giãn và dễ chịu.
Với kết cấu gel nền nước, sản phẩm cung cấp lượng nước dồi dào mà không làm bí da. (Nguồn: Internet).
Mình thấy chức năng làm dịu của sản phẩm khá tốt, những nốt mụn của mình đã bớt sưng và nhanh lành hơn. Sau khoảng 2 tuần, mình thấy làn da đã giảm hẳn ửng đỏ và không dễ bị kích ứng như trước nữa. Với làn da mình thì em nó đủ mỏng nhẹ để sử dụng ban ngày và vẫn đủ dưỡng chất để dùng buổi tối. Tuy nhiên với những bạn da hỗn hợp hay nhạy cảm thì nên layer thêm một lớp nữa để cung cấp được đầy đủ nước và hồi phục da tốt nhất nha.
Theo mình, ưu điểm của em này là dung tích lớn, dùng được lâu, làm tốt vai trò phục hồi da kích ứng cực kì tốt, mỏng nhẹ thấm nhanh dùng rất thích. Còn nhược điểm thì đối với làn da quá nhiều khuyết điểm khác như đen,nám,thâm.. thì sẽ không cải thiện rõ.
Mua Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream ở đâu? Giá bao nhiêu?
Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream được bán với giá khoảng 620.000VND/ hũ 70ml. Bạn có thể tìm mua sản phẩm trên gian hàng Shopee Mall của Dr.G Việt Nam rất dễ dàng.
Trên đây là những thông tin bạn cần biết khi tìm hiểu về sản phẩm Dr.G R.E.D Blemish Clear Soothing Cream đến từ Hàn Quốc. Nếu bạn đang muốn cập nhật thêm về các sản phẩm skincare, hãy theo dõi chuyên mục Làm đẹp của BlogAnChoi thường xuyên để tìm hiểu thêm nhiều sản phẩm đang hot trên thị trường bạn nhé. Và nếu bạn thấy bài viết này bổ ích đừng quên đánh giá 5* và chia sẻ bài viết đến với nhiều người khác nữa nha!
]]>0aozora<![CDATA[Facebook đang giảm doanh thu và số người dùng – TikTok có phải là nguyên nhân duy nhất?]]>https://bloganchoi.com/?p=5806552022-08-30T00:46:13Z2022-08-30T00:46:13ZFacebook luôn là mạng xã hội có số lượng người dùng lớn nhất thế giới suốt nhiều năm qua, nhưng có vẻ thời kỳ “hoàng kim” của Facebook đang bị lung lay. Sự xuất hiện của TikTok là một nguyên nhân quan trọng khiến Facebook mất thị phần, nhưng còn lý do nào khác làm cho mạng xã hội này bắt đầu giảm sức hút? Hãy cùng tìm hiểu nhé.
Doanh thu của Facebook đang giảm và mức độ tăng trưởng người dùng chậm lại
Ngay cả những người chưa từng sử dụng Facebook cũng có thể nghe nói về nó, đây là nền tảng mạng xã hội khổng lồ có mặt ở hầu hết các quốc gia trên thế giới hiện nay. Suốt nhiều năm qua Facebook đã thống trị không gian mạng và thu hút hàng tỷ người dùng tham gia.
Facebook đã “gây nghiện” cho cả thế giới suốt nhiều năm nay (Ảnh: Internet)
Nhưng giờ đây, lần đầu tiên trong lịch sử Facebook, lượng người dùng hoạt động hàng ngày của mạng xã hội này đã giảm. Trong quý 3 năm 2021, lượng người dùng hoạt động hàng ngày của Facebook là 1,93 tỷ nhưng quý 4 năm 2021 đã giảm xuống còn 1,929 tỷ. Tình trạng này còn tiếp tục kéo dài khi Meta (công ty mẹ của Facebook) công bố kết quả kinh doanh quý 2 năm 2022 cho thấy doanh thu của Facebook đã giảm kể từ năm 2021 và kém hơn nhiều so với thời điểm quý 2 năm 2021.
Facebook cũng chứng kiến sự sụt giảm về số lượng người dùng mới đăng ký trên nền tảng này vì số lượng người dùng hoạt động hàng tháng không thay đổi nhiều trong vài quý gần đây trước năm 2022, như được minh họa trong biểu đồ dưới đây của trang DataReportal.
Biểu đồ số lượng người dùng hoạt động hàng tháng của Facebook (Ảnh: DataReportal)
Tại sao Facebook lại bắt đầu đi xuống như vậy? Những thay đổi về chính sách quyền riêng tư của Apple gần đây có thể góp phần làm ảnh hưởng tới hoạt động kinh doanh quảng cáo của Facebook, nhưng nhiều người cho rằng nguyên chính nằm ở một đối thủ đang trỗi dậy mạnh mẽ: TikTok.
TikTok là nguyên nhân chính dẫn đến sự suy giảm của Facebook
Bức tranh kinh tế của TikTok hoàn toàn ngược lại so với Facebook khi theo dõi qua thời gian trước quý 2 năm 2022. Theo Bloomberg, doanh thu của TikTok trong năm 2021 là 4,6 tỷ USD và dự kiến sẽ đạt 12 tỷ USD vào cuối năm 2022. Nền tảng mạng xã hội video ngắn của Trung Quốc này cũng có số lượng người dùng tăng nhanh chóng, theo Insider Intelligence.
TikTok đang trở thành “chất gây nghiện” mới mạnh hơn cả Facebook (Ảnh: Internet)
Những số liệu thống kê này khiến nhiều người suy đoán rằng TikTok là nguyên nhân chính khiến Facebook sụt giảm cả về doanh thu và tăng trưởng người dùng. Kể cả khi chưa xác định rõ nguyên nhân thì sự đi lên và đi xuống của hai công ty này dường như có mối liên hệ chặt chẽ với nhau.
Vào tháng 9 năm 2021, TikTok tuyên bố có hơn một tỷ người dùng trên nền tảng của mình. Phần lớn thành công của TikTok có được cho đến nay là nhờ thuật toán đề xuất nội dung cho người dùng, đưa ra những video phù hợp với sở thích khiến bạn không thể rời mắt khỏi ứng dụng này trong thời gian dài. Ngoài ra nền tảng này sử dụng các video có thời lượng rất ngắn, có nghĩa là bạn xem được nhiều nội dung hơn trong thời gian ít hơn và do đó không bao giờ cảm thấy nhàm chán.
TikTok luôn tìm cách để khiến người dùng xem càng lâu càng tốt (Ảnh: Internet)
Facebook ban đầu thiếu những tính năng hấp dẫn này, nhưng hiện tại đang cố gắng bắt kịp bằng các dịch vụ mới như Reels. Đầu năm 2022, Mark Zuckerberg cũng thừa nhận rằng TikTok là đối thủ cạnh tranh đáng gờm. Đó là lý do Facebook bổ sung tính năng Reels nhằm đáp ứng nhu cầu video ngắn của thị trường và đa dạng hóa nội dung so với hình thức văn bản hay status truyền thống của Facebook lâu nay.
Một lợi thế khác của TikTok là nhiều người nổi tiếng có lượng người theo dõi khổng lồ sử dụng nền tảng này để tương tác với fan, khiến rất nhiều người dùng chuyển từ Facebook và các mạng xã hội khác sang TikTok để theo dõi thần tượng của mình. Hơn nữa, do lượng người dùng hoạt động ngày càng tăng trên nền tảng này nên cũng có nhiều doanh nghiệp hợp tác với TikTok để quảng cáo và xây dựng thương hiệu, đem lại doanh thu lớn.
Rất nhiều người nổi tiếng sử dụng TikTok khiến các fan cũng tham gia (Ảnh: Internet)
Lượng người dùng đông đảo của TikTok giúp những người bình thường cũng có thể dễ dàng trở thành hot TikToker và được công nhận. Trên thực tế, TikTok đã giúp rất nhiều người bình thường trở nên nổi tiếng chỉ trong thời gian ngắn, thậm chí được biết đến khắp toàn cầu như Khaby Lame là một ví dụ nổi bật.
TikTok đã bị chỉ trích vì nhiều lý do như khiến người dùng bị “nghiện”, tuy nhiên cũng không thể phủ nhận những khía cạnh tích cực của nền tảng này. Những yếu tố đó là một phần quan trọng giúp cho TikTok phát triển mạnh mẽ và thu hút nhiều người dùng từ những mạng xã hội khác như Facebook chuyển sang. Mặc dù Facebook đang cố gắng giành lại vị thế của mình nhưng các số liệu thống kê hiện tại đang nghiêng về TikTok.
Những nguyên nhân khác khiến Facebook giảm số lượng người dùng
Giới trẻ ít quan tâm hơn
TikTok không phải là nền tảng duy nhất khiến nhiều người “quên mất” Facebook. Giới trẻ ngày nay có nhiều phương tiện khác để kết nối với nhau, từ các game như Fortnite và Roblox cho tới các nền tảng như Discord. Thế giới 3D đẹp mắt của các game có sức hấp dẫn lớn hơn đối với người trẻ và mang lại nhiều trải nghiệm thú vị hơn. Trong khi đó Facebook được coi là phương tiện để các thế hệ lớn hơn giữ liên lạc với nhau.
Giới trẻ ngày nay đang dần quay lưng với Facebook (Ảnh: Internet)
Điều này được Facebook thừa nhận trong nội bộ. Theo một báo cáo từ The Verge, các nhà nghiên cứu tại Facebook tin rằng số người dùng mạng xã hội này ở lứa tuổi thanh thiếu niên vào năm 2022 sẽ giảm khoảng 45% so với năm 2019.
Theo một bản trình bày của chính công ty này, “những người trẻ cảm nhận nội dung [trên Facebook] là nhàm chán, gây hiểu lầm và tiêu cực” và “có nhiều mối liên hệ tiêu cực với Facebook, bao gồm các mối quan tâm về quyền riêng tư, ảnh hưởng đến cuộc sống của họ, cùng với ít nhận biết về các dịch vụ liên quan.”
Dịch vụ Internet tăng giá
Giá cước Internet cũng ảnh hưởng tới lựa chọn của người dùng (Ảnh: Internet)
Ấn Độ là thị trường lớn nhất của Facebook với số lượng người dùng gần gấp đôi so với ở Mỹ, trong khi đó TikTok lại bị cấm ở Ấn Độ, tuy vậy số người dùng Facebook vẫn giảm. Có nhiều nguyên nhân cho điều này, nhưng theo David Wehner – giám đốc tài chính của Meta – thì tốc độ tăng trưởng người dùng của Facebook ở Ấn Độ đã chậm lại do giá Internet tăng lên.
Vào tháng 11/2021, tất cả các hãng viễn thông lớn của Ấn Độ đều tăng mức thuế trả trước lên tới 25%. Những thay đổi đó có thể ảnh hưởng tới những người dùng Internet có thu nhập thấp, cũng góp phần khiến mọi người ít dùng mạng hơn.
Không có thị trường mới để mở rộng
Facebook ra đời vào năm 2004, ban đầu chỉ dành cho sinh viên của một số trường đại học ở Mỹ sử dụng. Giờ đây Facebook đã có mặt ở hầu hết mọi quốc gia trên thế giới mặc dù bị cấm ở một số nước như Trung Quốc và Iran.
Hiện không có dấu hiệu nào cho thấy những lệnh cấm đó sẽ được dỡ bỏ, vì vậy trên thực tế Facebook không còn thị trường mới nào để mở rộng và tăng số lượng người dùng. Cách tốt nhất của họ bây giờ có lẽ là thu hút những đối tượng người dùng mới trong xã hội và lôi kéo người dùng cũ quay trở lại nền tảng này.
Facebook đã phủ sóng hầu như khắp thế giới (Ảnh: Internet)
Tóm lại: Facebook đã thực sự đi đến hồi kết?
Mặc dù doanh thu sụt giảm nhưng Facebook vẫn là công ty mạng xã hội hàng đầu thế giới hiện nay, sở hữu số lượng người dùng lớn nhất và vẫn có thể thu hút người dùng bằng các thay đổi mới như bổ sung thêm tính năng và cải thiện các thuật toán.
Sự cạnh tranh ngày càng nóng lên giữa Facebook và TikTok cũng đem lại điều tốt, đó là người dùng sẽ được thấy nhiều cải tiến và dịch vụ mới từ các mạng xã hội này. Điều đó được thể hiện rõ qua sự đổi mới của Facebook trong những năm gần đây.
Bên cạnh Facebook, công ty Meta còn sở hữu các dịch vụ lớn mạnh như WhatsApp và Instagram giúp giảm bớt rủi ro. Chắc chắn Facebook sẽ không sụp đổ trong tương lai gần, nhưng họ sẽ phải tìm cách thoát ra khỏi tình hình suy giảm hiện nay.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0xam chan<![CDATA[Đoạn Kiều: Đạt 6.3 Douban, bị chê thiếu trí tuệ nhưng Vương Tuấn Khải được khen]]>https://bloganchoi.com/?p=5737962022-08-18T02:34:56Z2022-08-15T11:23:51ZĐoạn Kiều là bộ phim tâm lý tội phạm của Mã Tư Thuần, Vương Tuấn Khải và Phạm Vĩ đã công chiếu và nhận về nhiều ý kiến trái chiều. Tuy bộ phim bị chê hạ thấp IQ của khán giả nhưng nam chính Vương Tuấn Khải lại được khen vì sự lột xác trong diễn xuất.
Đoạn Kiều “lao dốc” doanh thu vì nội dung gây tranh cãi
Do Lý Ngọc đạo diễn và Mã Tư Thuần, Vương Tuấn Khải, Phan Vỹ đóng chính, bộ phim tội phạm Đoạn Kiều đã chính thức ra mắt vào ngày 13/8.
Poster phim Đoạn Kiều. (Ảnh: Internet)
Sau khi sử dụng danh tiếng của Vương Tuấn Khải để quảng bá sơ bộ, bộ phim đã thu về 75 triệu doanh thu phòng vé trong ngày đầu tiên, đứng thứ 2 trong danh sách doanh thu phòng vé ngày đầu tiên ở đại lục, chỉ sau Moon Man của Thẩm Đằng, Mã Lệ.
Sau đó Đoạn Kiều đã phá 100 triệu doanh thu vào ngày thứ 2 công chiếu, nhưng so sánh tỷ lệ so với ngày đầu tiên thì ngày thứ 2 chỉ thu được 46 triệu, đã giảm gần 40% chỉ trong 1 ngày. Lý do bởi vì sao?
Doanh thu phòng vé của Đoạn Kiều ngày thứ 2 giảm gần một nửa so với ngày đầu. (Ảnh: Internet)
Các diễn viên lưu lượng như Vương Tuấn Khải hay sự trở lại của Mã Tư Thuần đều không gây ra bất kỳ cuộc thảo luận nào trên mạng xã hội. Thay vào đó khán giả lại phàn nàn rất nhiều về “trí tuệ” của bộ phim, còn lên hẳn hot search Weibo. Sự phàn nàn này tập trung vào cốt truyện, cho rằng Đoạn Kiềucó nhiều vấn đề về cách triển khai vụ án, việc điều tra của nữ chính cũng không gây được nhiều cảm giác “kịch tính, khốc liệt và hấp dân” như khi quảng bá phim nói.
Đoạn Kiềulà bộ phim kể về nữ chính Văn Hiểu Vũ và hành trình điều tra sự thật về cái chết của cha cô. Khi cây cầu ở thành phố Hoằng Tước bị sập, người ta lại phát hiện trong trụ cầu có 1 bộ xương cốt, đó chính là người cha mất tích nhiều năm của Văn Hiểu Vũ. Dự vào những lời kể của kẻ lang thang Mạnh Siêu, những đầu mối lại chỉ về hướng cha nuôi của Văn Hiểu Vũ – cũng là bạn tốt của cha cô trước đây. Văn Hiểu Vũ đứng trước những sự lựa chọn giữ báo thù và báo ân, rơi vào trạng thái điên cuồng.
Vương Tuấn Khải lột xác trong Đoạn Kiều, nhận được nhiều khen ngợi
Đoạn Kiềulà một bộ phim tâm lý tội phạm với bầu không khí u ám, trầm mặc và nặng nề. Các nhân vật trong phim cũng đều là những người mang gánh nặng tâm lý rất lớn. Vương Tuấn Khải đảm nhận vai một chàng trai trẻ, là một kẻ lang thang rách rưới và gầy gò, mang bí mật tội lỗi và trốn chạy khỏi những nỗi đau trong quá khứ.
Vương Tuấn Khải trong Đoạn Kiều. (Ảnh: Internet)
Ở Đoạn Kiều, Vương Tuấn Khải đã trút bỏ được hoàn toàn gánh nặng thần tượng. Gầy đến phát sợ, tạo hình đen đúa lấm lem, quần áo cũ nát và phương ngữ Trùng Khánh đã mang đến một con người hoàn toàn khác, dường như không thể nhận ra đó là Vương Tuấn Khải.
Khó có thể nhận ra người trong phim chính là Vương Tuấn Khải. (Ảnh: Internet)
Quan trọng hơn, diễn xuất của Vương Tuấn Khải trước nay chưa được đánh giá cao, nhưng ở Đoạn Kiều anh lại được đánh giá là người nhập tâm và có trạng thái tự nhiên nhất trong 3 diễn viên chính.
Mã Tư Thuần xuất hiện trong phim với gương mặt mộc hoàn toàn, hướng tới mục tiêu trả thù đến mức rơi vào trạng thái điên cuồng vì tình cảm và tinh thần bị ảnh hưởng, nhưng lại gây tranh cãi vì cách lý giải nhân vật không hợp lý, đôi chỗ chưa logic.
Mã Tư Thuần trong Đoạn Kiều. (Ảnh: Internet)
Còn diễn viên gạo cội Phan Vỹ đóng vai cha nuôi của Văn Hiểu Vũ thì phải liên tục nhảy qua nhảy lại giữa 2 trạng thái “thật thà – biến thái” để tung hỏa mù và tạo thêm độ kịch tính, bí ẩn cho phim.
Phan Vỹ là diễn viên gạo cội. (Ảnh: Internet)
Vai diễn Mạnh Siêu của Vương Tuấn Khải đã từng ra tay sát hại một tên côn đồ trong làng vì hắn đã cưỡng bức em gái anh. Nhưng Mạnh Siêu không cứu được em gái, lại trở thành kẻ giết người phải chạy trốn, lang thang khắp nơi. Bởi vậy đối với Văn Hiểu Vũ, người có cùng trải nghiệm đau đớn khi mất đi một người thân yêu và giống chị gái của mình, đã khiến Mạnh Siêu thật lòng muốn giúp cô tìm ra thủ phạm giết cha cô. Việc giúp đỡ Văn Hiểu Vũ giống như một cách thay thế để anh có thể bù đắp nỗi đau trong quá khứ.
Màn trình diễn của Vương Tuấn Khải được nhiều đạo diễn, chuyên gia đánh giá là “vượt kỳ vọng” và “gây bất ngờ lớn”. Diễn xuất của Vương Tuấn khải rất tự nhiên, giống như bản thân anh ấy chứ không phải là diễn một nhân vật trong kịch bản. Mạnh siêu là một tội phạm vị thành niên đã trốn chạy trong 8 năm, bắt đầu cuộc sống lang thang từ năm 13 tuổi. So với con người Vương Tuấn Khải ngoài đời thì chính là một trời một vực, nhưng anh ấy lại có thể nhập tâm và mang đến một Mạnh Siêu rất chân thực, là điều rất tuyệt vời.
Nhận xét của khán giả trên Douban
Bộ phim Đoạn Kiều vừa mới công chiếu nhưng đã mở điểm Douban với hơn 93 nghìn lượt đánh giá, cho thấy sức hút của bộ phim không hề nhỏ, chỉ là điểm số lại tỷ lệ nghịch khi chỉ được 6.3 điểm.
Giống như đang xem một phiên bản khác của Em Của Thời Niên Thiếu. Câu chuyện được kể một cách trôi chảy, nhưng mọi thứ lại quá lỗi thời.
Phan Vỹ 8, Vương Tuấn Khải 6, Mã Tư Thuần 5, biên kịch 4, đạo diễn 3, tổng thể 5.5.
Kịch bản khá ổn và không có sóng gió, và hiệu ứng đặc biệt không quá tệ. Một bộ phim bình thường.
Đây không phải là một bộ phim hồi hộp mà là một bộ phim tài liệu tội phạm khám phá bản chất con người. Có thể không có cái gọi là gay cấn kịch tính, nhưng dư vị để suy ngẫm thì nhiều vô kể
Nhìn chung, đây là một bộ phim hay trong bối cảnh suy thoái rạp của rạp chiếu phim năm nay. Bước đầu con đường chuyển mình của Vương Tuấn Khải khá ổn định. Diễn xuất tuyệt vời của Phan Vỹ (trong mắt tôi) xứng đáng với ba huy chương vàng năm nay.
Vai diễn của Mạnh Siêu rất phức tạp, Vương Tuấn Khải đã tìm ra cách diễn phù hợp với mình, đôi mắt của anh ấy rất cảm giác và rất linh động.
Tôi nghe nói rằng Vương Tuấn Khải dường như đã giảm chỉ còn khoảng 45kg cho bộ phim này, còn Mã Tư Thuần, tôi thích xem phim truyền hình của cô ấy hơn.
Cả rạp phim phá lên cười khi nam chính và nữ chính hôn nhau.
Lời thoại ban đầu của Vương Tuấn Khải rất ổn định và chắc chắn, khi anh ấy đọc bức thư cuối cùng, tôi thực sự không thể kìm lại được, và nước mắt cứ thế tuôn ra. Kẻ lang thang và kẻ chạy trốn hành động rất giống nhau. Cảnh khóc của Mã Tư Thuần rất dễ lây lan. Phan Vỹ quá xuất sắc
Xem xong tôi cảm thấy rất hụt hẫng nhưng kỹ năng diễn xuất của Vương Tuấn Khải lại khiến tôi rất ngạc nhiên. Tôi không thấy bóng anh ấy, tôi chỉ thấy Mạnh Siêu, một cậu bé cô đơn sống trên đường phố.
]]>1cookiecream<![CDATA[“THE WORLD EP 1: MOVEMENT” của ATEEZ phá kỷ lục chính mình với doanh thu ngày đầu tiên cao nhất]]>https://bloganchoi.com/?p=5655482022-07-31T12:29:46Z2022-07-31T12:29:46Z“THE WORLD EP 1: MOVEMENT” của ATEEZ phá kỷ lục chính mình với doanh thu ngày đầu tiên cao nhất.
“THE WORLD EP.1: MOVEMENT” của ATEEZ đã ghi nhận doanh số bán album mới cao nhất trong ngày đầu tiên trên Hanteo Chart – đánh dấu một thành tích mới của nhóm.
Doanh số bán hàng trong ngày đầu tiên của “THE WORLD EP 1: MOVEMENT” cao nhất từ trước đến nay
Vào ngày 29 tháng 7 lúc 1 giờ chiều, ATEEZ đã phát hành mini-album mới của họ “THE WORLD EP.1: MOVEMENT,” cùng với video âm nhạc của ca khúc chủ đề. Album này đánh dấu sự trở lại đầu tiên của boygroup trong năm nay và là bản phát hành âm nhạc đầu tiên của họ sau bảy tháng kể từ “ZERO: FEVER EPILOGUE” được phát hành vào tháng 12 năm ngoái.
Lúc 5 giờ chiều cùng ngày, doanh số bán album của ATEEZ cho album 2022 của họ đã vượt quá 140.000 bản, chính xác là 149.168 bản. Vào cuối ngày 29, doanh số bán hàng ngày đầu tiên của ATEEZ với “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” đạt 270.720 bản – trở thành album đầu tiên của nhóm bán được 200.000 bản trong ngày đầu tiên.
“THE WORLD EP.1: MOVEMENT” của ATEEZ lập kỷ lục doanh số mới cao nhất trong ngày đầu tiên của nhóm (Ảnh: Internet)
Trên hết, “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” đã vượt qua mini-album thứ tám của nhóm “ZERO: FEVER EPILOGUE” để trở thành kỷ lục bán hàng ngày đầu tiên tốt nhất của cá nhân nhóm. “ZERO: FEVER EPILOGUE” được biết bán được 178,928 bản vào ngày 10 tháng 12 năm 2021.
Hơn nữa, album mới của ATEEZ đã cán đích ở vị trí thứ 44 trong danh sách top 100 doanh thu ngày đầu tiên cao nhất trên Hanteo trong lịch sử. Album đã vượt qua “OBSESSION” của EXO, bán được 269.801 bản trong năm 2019.
Trước khi phát hành chính thức, “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” của ATEEZ đã cho thấy sự phổ biến rộng rãi khi ghi nhận hơn 1,1 triệu đơn đặt hàng trước. Con số kỷ lục này khiến “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” trở thành album đầu tiên của nam nhóm nhạc vượt một triệu đơn đặt hàng trước. (Kỷ lục cá nhân trước đó của họ, được thiết lập bởi mini-album năm 2021 “ZERO: FEVER Part.3,” là hơn 810.000.)
Boygroup ATEEZ trở lại với “THE WORLD EP.1: MOVEMENT” đạt nhiều thành tích tốt (Ảnh: Internet)
Ngoài ra, album mới và ca khúc chủ đề của ATEEZ đã xuất hiện trên nhiều bảng xếp hạng iTunes khác nhau ngay sau khi phát hành.
“THE WORLD EP.1: MOVEMENT” ra mắt ở vị trí thứ 2 trên Bảng xếp hạng Album iTunes Toàn cầu và Bảng xếp hạng Album iTunes Châu Âu. Album cũng đạt vị trí thứ 70 trên iTunes Album Chart tại Hoa Kỳ và đạt vị trí thứ 6.
Ca khúc chủ đề, “Guerilla”, đứng ở vị trí thứ 2 trên Worldwide iTunes Song Chart, thứ 7 trên European iTunes Song Chart.
ATEEZ sẽ bắt đầu world tour vào năm 2022 này
Bên cạnh đó ATEEZ cũng đang chuẩn bị cho một chuyến lưu diễn thế giới hoàn toàn mới vào năm 2022 mang tên “THE FELLOWSHIP: BREAK THE WALL”. Nhóm sẽ khởi động mọi thứ bằng một buổi biểu diễn ở Seoul hai đêm vào ngày 29 và 30 tháng 10, sau đó là các buổi biểu diễn tại Hoa Kỳ và Canada.
World tour của nhóm “THE FELLOWSHIP: BREAK THE WALL” sẽ bắt đầu vào tháng 10 (Ảnh: Internet)
Boygroup cũng sẽ tổ chức các buổi hòa nhạc tại Anaheim vào ngày 7 và 8 tháng 11, Phoenix vào ngày 10 tháng 11, Dallas / Fort Worth vào ngày 16 tháng 11, Chicago vào ngày 19 tháng 11, Atlanta vào ngày 22 tháng 11 và Newark vào ngày 27 và 28 tháng 11. Sau đó, họ sẽ đến Canada cho một buổi biểu diễn ở Toronto vào ngày 2 tháng 12
Chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới năm 2022 của ATEEZ sẽ kết thúc tại Nhật Bản với hai đêm hòa nhạc tại Chiba vào ngày 11 và 12 tháng 12.
Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác nhé!
]]>0aozora<![CDATA[Tại sao Netflix bị giảm số người đăng ký lần đầu tiên trong 10 năm qua?]]>https://bloganchoi.com/?p=5308022022-05-15T00:30:21Z2022-05-15T00:30:21ZTheo công bố mới đây, số người đăng ký Netflix đã giảm trong quý đầu của năm 2022. Đây là lần đầu tiên xảy ra chuyện này trong vòng khoảng 10 năm nay. Có phải đã đến lúc “thoái trào” của Netflix – dịch vụ truyền hình trực tuyến thống trị khắp thế giới suốt nhiều năm qua? Và lý do là gì?
Netflix mất 200.000 người đăng ký trong quý 1 năm 2022
Lần đầu tiên trong 10 năm qua Netflix cho biết số người đăng ký của họ đã giảm, cụ thể là trong 3 tháng đầu năm 2022 đã có hơn 200.000 người không còn sử dụng dịch vụ này nữa. Điều trớ trêu là trước đó Netflix dự tính sẽ có thêm khoảng 2,5 triệu người dùng mới trong giai đoạn này.
Netflix là dịch vụ phát trực tuyến hàng đầu thế giới trong nhiều năm qua (Ảnh: Internet).
Tuy nhiên đây không phải là điều quá bất ngờ nếu nhìn vào một số biến động gần đây của Netflix. Thậm chí chính họ cũng lo ngại rằng trong quý tiếp theo có thể sẽ mất thêm khoảng 2 triệu tài khoản nữa.
Bên cạnh đó, số liệu tăng trưởng doanh thu của Netflix cũng kém hơn đáng kể so với cùng kỳ năm ngoái, không chỉ do giảm số người đăng ký mà còn do tình trạng mỗi tài khoản có thể chia sẻ cho nhiều người dùng chung.
Tại sao nhiều người không dùng Netflix nữa?
1. Netflix đã ngừng hoạt động ở Nga
Kể từ khi xảy ra cuộc chiến Nga – Ukraine, rất nhiều công ty đã quyết định dừng hoạt động và rút khỏi nước Nga, trong đó có Netflix. Theo tiết lộ của chính họ, việc này đã dẫn đến mất khoảng 700.000 người dùng.
2. Netflix tăng giá ở Mỹ và Canada
Từ đầu năm 2022, mức giá đăng ký tài khoản Netflix ở 2 thị trường lớn này đã tăng lên khiến nhiều người hủy đăng ký. Theo Netflix, điều này đã làm mất khoảng 600.000 người dùng.
Netflix ngày càng tăng giá (Ảnh: Internet).
3. Người dùng chia sẻ tài khoản làm giảm doanh thu của Netflix
Một trong những “vấn nạn” khó giải quyết của Netflix suốt nhiều năm qua là mỗi người dùng chia sẻ tài khoản cho nhiều người khác, trong khi điều khoản dịch vụ của công ty đã cấm tiết lộ mật khẩu tài khoản.
Theo ước tính của Netflix, hiện có khoảng 30 triệu hộ gia đình ở Mỹ và Canada đang sử dụng dịch vụ này miễn phí do được chia sẻ, còn tính chung trên toàn thế giới là khoảng 100 triệu hộ gia đình. Trong khi đó tổng số tài khoản đăng ký của Netflix hiện nay là khoảng 222 triệu, như vậy việc thất thoát 100 triệu tài khoản sẽ làm mất một lượng doanh thu khổng lồ.
4. Các công ty truyền thông không còn lựa chọn Netflix làm đối tác nữa
Vài năm gần đây, Netflix đã để mất rất nhiều nội dung hấp dẫn từ các đài nổi tiếng của Mỹ như NBC, CBS, AMC, v.v. Các công ty này đã lựa chọn dịch vụ khác để phát trực tuyến các chương trình của mình, ngoài ra nhiều công ty đã sáp nhập với nhau và tự tạo ra kênh truyền hình trực tuyến của họ, không còn phụ thuộc vào các dịch vụ như Netflix nữa.
Một số kênh truyền thông đã rời bỏ Netflix (Ảnh: Internet).
Tình trạng này buộc Netflix phải đầu tư rất nhiều tiền để tự sáng tạo nội dung gốc của chính mình. Nhiều nội dung trong số đó được người dùng đánh giá tốt, nhưng nhiều người vẫn muốn chuyển sang các dịch vụ khác để xem các chương trình và phim quen thuộc như trước đây.
5. Có quá nhiều đối thủ cạnh tranh
Đã có vô số dịch vụ phát trực tuyến ra đời trong vài năm gần đây, bên cạnh Hulu, HBO Max và Amazon Prime Video đã có chỗ đứng thì còn có những nền tảng mới nổi như Peacock, Paramount+, Disney+, Apple TV+, ESPN+, v.v.
Rất nhiều dịch vụ stream cạnh tranh với Netflix (Ảnh: Internet).
Mỗi nền tảng này có những chương trình theo chủ đề riêng của họ, vì vậy người dùng có thể lựa chọn đăng ký dịch vụ nào đúng với sở thích. Trong khi đó Netflix đôi khi hơi “thừa” vì có nhiều nội dung khác nhau, mà giá đăng ký lại cao hơn so với các đối thủ.
Netflix sẽ làm gì để không mất thêm người dùng?
Chắc chắn Netflix sẽ phải thực hiện nhiều thay đổi để giữ chân người dùng và quan trọng hơn là kéo lại doanh thu. Một trong những việc cần làm đầu tiên có lẽ là giải quyết tình trạng chia sẻ tài khoản. Hiện nay họ đã thử nghiệm ở một số quốc gia yêu cầu người dùng trả thêm tiền để được quyền chia sẻ tài khoản, đồng thời tăng tính bảo mật và an toàn cho tất cả người dùng.
Netflix cũng đang cân nhắc đưa ra gói dịch vụ có quảng cáo để giảm giá đăng ký cho người dùng. Hầu hết các đối thủ của họ đều đã làm như vậy, ví dụ như Hulu, Peacock và Paramount+. Giá đăng ký rẻ hơn có thể sẽ kéo nhiều người quay lại với Netflix sau khi họ đã rời bỏ vì những đợt tăng giá trước đây.
Tóm lại
Mất khách hàng là chuyện bình thường trong thị trường cạnh tranh khốc liệt, kể cả đối với những ông lớn như Netflix. Nói cho cùng, người tiêu dùng có quyền lựa chọn nơi cung cấp dịch vụ tốt hơn và có nhiều ưu đãi hơn. Với rất nhiều đối thủ cạnh tranh hiện nay, Netflix sẽ phải tìm cách thay đổi chính mình để thích nghi với hoàn cảnh và giữ chân người đăng ký.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0aozora<![CDATA[5 lý do game di động sẽ ngày càng “lên ngôi” so với máy chơi game truyền thống]]>https://bloganchoi.com/?p=5265262022-05-04T01:01:12Z2022-05-04T01:01:12ZNgành công nghiệp game ban đầu được phát triển dành cho các thiết bị như PC và máy chơi game console, trong khi các phiên bản game cho thiết bị di động thường bị coi là không “đã” vì đồ họa kém và điều khiển cảm ứng bất tiện. Tuy nhiên nhiều chuyên gia trong ngành tin rằng game di động sẽ ngày càng bùng nổ trong những năm tới và trở thành tương lai của cả ngành game. Tại sao lại thế?
1. Game di động có tiềm năng sinh lời nhiều hơn
Cùng một tựa game khi được phát hành trên thiết bị di động có thể mang lại lợi nhuận nhiều hơn so với phiên bản dành cho console. Lý do đơn giản, vì rất nhiều người trên thế giới hiện nay sở hữu một chiếc smartphone có thể chơi game mọi lúc mọi nơi, trong khi các loại máy chơi game như PlayStation hoặc Xbox có giá cao hơn và không phải ở đâu cũng có.
Điện thoại phổ biến hơn máy chơi game (Ảnh: Internet).
Số lượng người chơi game trên thiết bị di động nhiều hơn cũng đồng nghĩa doanh thu từ các khoản giao dịch khi chơi và chạy quảng cáo trong game càng lớn. Tuy nhiên lợi nhuận cao cũng đi kèm với rủi ro cao: trong thị trường game di động hiện nay chỉ có một tỷ lệ rất nhỏ thực sự thành công và kiếm được nhiều tiền.
Nhiều tựa game console phổ biến lâu nay như Liên minh huyền thoại, Diablo, Apex Legends và Just Cause sắp được phát hành phiên bản di động để thu hút số lượng game thủ di động ngày càng tăng. Để hình dung rõ hơn, hãy xem doanh thu toàn cầu năm 2021 của một số game di động nổi tiếng hiện nay:
Tựa game
Tổng doanh thu trong năm 2021
PUBG Mobile
2,8 tỷ USD
Genshin Impact
1,8 tỷ USD
Pokémon GO
1,2 tỷ USD
Candy Crush Saga
1,2 tỷ USD
Các tựa game nêu trên có từ 50 triệu đến một tỷ lượt tải xuống trên Cửa hàng Google Play. Bên cạnh số lượt tải xuống thì doanh thu của game cũng phụ thuộc vào các yếu tố khác như tỷ lệ giữ chân người chơi, thời gian chơi, mức độ game hóa, v.v.
2. Các giao dịch nhỏ tạo ra doanh thu thường xuyên
Mọi người thường không muốn chơi game di động có trả phí, đó là một trong những lý do lớn nhất khiến lĩnh vực này khó phát triển. Trên thực tế, hơn 90% tất cả các ứng dụng di động hiện nay đều miễn phí, vì vậy người dùng cũng muốn chơi game giống như vậy, nhưng nếu hoàn toàn miễn phí thì lại không có động lực cho các nhà phát triển cố gắng sáng tạo game hay.
Giải pháp cho vấn đề này là các nhà phát triển game di động buộc phải tuân theo mô hình “freemium” – tức là bắt đầu chơi hoàn toàn miễn phí nhưng khuyến khích người chơi mua các vật phẩm trong game như trang phục hoặc vũ khí, từ đó kiếm được tiền thông qua các giao dịch nhỏ. Mặc dù kiểu giao dịch này bị cho là “không đẹp” nhưng đó là cách giúp các nhà phát triển có được thu nhập ổn định.
Giao dịch trong game tạo ra doanh thu ổn định cho nhà phát triển (Ảnh: Internet).
Theo truyền thống, các game dành cho máy console thường yêu cầu trả phí một lần trước khi chơi, do đó cách chủ yếu để kiếm được nhiều tiền hơn là phải thu hút người chơi mới – đó là việc không dễ chút nào, tốn thời gian và công sức hơn nhiều so với việc giữ chân người chơi có sẵn. Do vậy game di động với các khoản giao dịch nhỏ trong game là lựa chọn tốt hơn về lâu dài mà các nhà phát triển đang hướng tới.
3. Điện thoại thông minh ngày càng mạnh hơn
Điện thoại ngày càng được cải tiến để trở nên mạnh và nhanh hơn. Các hãng sản xuất phần cứng mỗi năm đều cho ra mắt những chiếc flagship cao cấp với bộ vi xử lý nhanh hơn. Thậm chí iPhone 13 và các điện thoại Android tương đương hiện nay đã mạnh hơn máy chơi game PlayStation 4, tức là tất cả game có trên PS4 đều có thể chơi được trên những chiếc điện thoại này.
Điện thoại có khả năng xử lý game ngày càng mạnh (Ảnh: Internet).
Với tốc độ phát triển như hiện nay, các nhà sáng tạo game có thể tạo ra các trò chơi với đồ họa đẹp hơn và điều khiển linh hoạt hơn dành cho thiết bị di động. Và trong tương lai ngay cả những chiếc điện thoại bình dân cũng có thể sở hữu sức mạnh giống như điện thoại cao cấp, từ đó thu hút nhiều người đến với game hơn và đem lại doanh thu lớn hơn.
Đó là chưa kể đến sự phát triển của dòng điện thoại dành riêng cho chơi game. Mặc dù không nhất thiết phải dùng loại điện thoại này để chơi được các game di động cao cấp nhưng chúng có một số tính năng mà điện thoại thông thường khó làm được, ví dụ như lỗ cắm headphone, hệ thống làm mát tích hợp, bộ kích hoạt vai và chế độ chơi game chuyên dụng. Những thành phần đó rất quan trọng đối với game thủ, nhất là những người chơi chuyên nghiệp để thi đấu.
4. Tiến bộ của mạng 5G hỗ trợ game di động
Mạng 5G vẫn chưa được phổ biến rộng rãi toàn cầu, việc triển khai 5G diễn ra chậm hơn so với dự tính của các hãng công nghệ lớn, nhưng trong tương lai nó sẽ tạo ra tác động rất lớn đối với người dùng mạng, đặc biệt là lĩnh vực game di động. Tốc độ tải dữ liệu nhanh hơn, độ trễ thấp hơn, chơi game trên nền tảng đám mây – đó là những ưu điểm của 5G giúp game di động có thể cạnh tranh với game console.
Chơi game với mạng 5G sẽ là một trải nghiệm hoàn toàn khác (Ảnh: Internet).
Theo công ty mạng viễn thông Ericsson, tốc độ cao nhất của 5G có thể nhanh hơn 20 lần so với 4G và độ trễ có thể giảm xuống chỉ còn 5 mili giây, có thể coi như không có độ trễ và trải nghiệm chơi game sẽ cực kỳ mượt mà, kể cả khi chơi trên đám mây. Ở chế độ nhiều người chơi, 5G có thể cho phép một máy chủ chứa được nhiều người hơn mà không bị nghẽn băng thông.
Một bài viết trên tạp chí Wired cho biết: băng thông lớn hơn và thời gian phản hồi nhanh hơn giúp cho điện toán đám mây trở nên mạnh hơn, cho phép các nhà phát triển thực hiện các thao tác xử lý và hiển thị từ xa, đồng thời truyền kết quả về cho người chơi với chất lượng cao hơn. Điều này giúp cho việc chơi game không bị hạn chế do điện thoại đời cũ hay thông số kỹ thuật kém, chỉ cần người dùng có mạng 5G là có thể thưởng thức game chất lượng cao.
Với 5G, bạn cũng có thể chơi thử nhiều game trước khi tải hoặc mua chính thức. Hiện nay trên Google Play đã có các bản demo nhưng chỉ giới hạn ở một số game nhất định. 5G sẽ giúp mở rộng demo cho nhiều game hơn, giúp người dùng khám phá và tìm thấy các game yêu thích một cách dễ dàng.
5. Tích hợp AR và VR trong game di động
Không chỉ hỗ trợ chế độ nhiều người chơi, 5G cũng tạo điều kiện để tích hợp công nghệ thực tế tăng cường (AR) và thực tế ảo (VR) vào game di động. Hiện đã có các ứng dụng VR trên Google Play nhưng chưa khai thác được hết khả năng của công nghệ hiện tại vì mạng 4G không đủ mạnh để chạy được VR và AR một cách tối ưu. Để nâng tầm trải nghiệm chơi game di động với AR và VR, cần phải phổ biến mạng 5G dễ tiếp cận hơn và giá phải chăng hơn cho tất cả mọi người.
Chơi game kết hợp VR và AR sẽ là tương lai không xa (Ảnh: Internet).
Các nhà sản xuất cũng phải làm cho thiết bị VR trở nên gọn nhẹ và rẻ hơn. Hiện nay mức giá quá đắt và kích thước cồng kềnh của bộ headset VR khiến mọi người không thể dùng chúng để chơi game trong thời gian dài, thậm chí có thể gây đau đầu, chóng mặt. Nếu các nhà sản xuất giải quyết được những vấn đề này thì sẽ có nhiều người sẵn sàng sử dụng công nghệ này hơn.
Tóm lại
Lĩnh vực game di động vẫn đang trên đà phát triển và đã được cải tiến tốt hơn so với vài năm trước đây, nhưng chúng ta vẫn chưa thể trải nghiệm đầy đủ tiềm năng rất lớn của nó. Chắc chắn sẽ mất nhiều thời gian để game di động đạt được chất lượng sánh ngang với game trên máy console, nhưng xu hướng hiện nay cho thấy ngày càng có nhiều nhà phát triển tham gia vào sân chơi này và cố gắng vượt qua những giới hạn.
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0iriskim<![CDATA[BTS “kèn cựa” với cả The Batman cho ngôi vị dẫn đầu phòng vé cuối tuần]]>https://bloganchoi.com/?p=5013642022-03-18T03:08:21Z2022-03-14T09:15:41ZDù chỉ với 1 buổi chiếu concert trực tiếp duy nhất nhưng BTS đã đối đầu trực tiếp với tài tử Robert Pattinson cho ngôi vị dẫn đầu phòng vé tại Mỹ. Buổi livestream concert của “Permission to Dance on Stage: Seoul” đã thu về 32,6 triệu đô la từ 3.711 rạp chiếu phim tại 75 quốc gia trên toàn thế giới.
Kiếm được vé tham dự một trong những buổi concert đầu tiên của BTS sau 3 năm có thể là điều không tưởng, nhưng rất nhiều người hâm mộ đã có thể xem buổi biểu diễn tại Seoul của nhóm tại rạp chiếu phim gần nhà mình.
Trong một sự kiện hiếm hoi chỉ diễn ra duy nhất trong đêm concert thứ 2, HYBE và Trafalgar Releasing đã đưa buổi concert đến các rạp chiếu phim để trở thành bom tấn phòng vé. Tại các rạp trên toàn cầu, buổi livestream concert của “Permission to Dance on Stage: Seoul” đã thu về 32,6 triệu đô la từ 3.711 rạp chiếu phim tại 75 quốc gia trên toàn thế giới. Để so sánh, số tiền buổi trình chiếu concert kiếm được trong 1 ngày còn nhiều hơn so với một số bộ phim Hollywood trong thời gian đại dịch kiếm được trong cả ngày cuối tuần mở màn của họ.
Sự kiện live-viewing của “Permission to Dance On Stage – Seoul” đã trở thành sự kiện điện ảnh trực tiếp có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Nguồn: Internet)
Paul Dergarabedian, một nhà phân tích truyền thông cấp cao của Comscore, gọi những con số đó là “đáng kinh ngạc” và “chưa từng có”.
Dergarabedian nói: “Để tổng doanh thu một ngày đạt được ở mức này, đặc biệt là con số doanh thu toàn cầu, là điều đáng để suy nghĩ và nói lên sức mạnh thúc đẩy khán giả đến rạp chiếu phim của một sự kiện chỉ được diễn ra một lần duy nhất”.
Không giống như “Break the Silence: The Movie” – một bộ phim tài liệu về BTS khi các thành viên bắt đầu chuyến lưu diễn năm 2019, buổi trình chiếu cuối tuần này không phải là một bộ phim chiếu rạp. Thay vào đó, những người mua vé đã được xem một buổi phát sóng trực tiếp – bị trì hoãn ở một số địa điểm do sự khác nhau về múi giờ – cho một buổi concert của BTS tại Sân vận động Jamsil, Hàn Quốc.
Permission to Dance On Stage – Seoul (Nguồn: Internet)
Tại Bắc Mỹ, “BTS Permission to Dance on Stage: Seoul” đã chiếu tại 803 rạp và thu về khoảng 6,84 triệu đô la vào thứ bảy vừa rồi. Như vậy mỗi địa điểm thu được khoảng 8.500 đô la – mức lợi nhuận trung bình tốt thứ hai vào cuối tuần chỉ sau “The Batman” là 15.621 đô la cho mỗi địa điểm.
Ấn tượng hơn nữa, “BTS Permission to Dance on Stage” đã giành được vị trí thứ 5 trên bảng xếp hạng phòng vé tại Mỹ mặc dù chiếu ít hơn 1.000 địa điểm. Phim đã hạ cánh ở vị trí thứ ba sau bộ phim bom tấn siêu anh hùng của Robert Pattinson “The Batman” (thu được 66 triệu đô la từ 4.417 địa điểm vào cuối tuần qua) và bộ phim chuyển thể game của Tom Holland “Uncharted” (thu về 9,2 triệu đô la từ 3.725 địa điểm vào cuối tuần qua).
BTS đã vượt qua cả “Uncharted” của “Nhện nhọ” Tom Holland…… và chỉ chịu thua trước bom tấn siêu anh hùng đang làm mưa làm gió của Robert Pattison – “The Batman” (Nguồn: Internet)
Tại Mỹ và Canada, vé có giá 35 đô la – cao hơn so với giá vé trung bình 9 đô la ở Bắc Mỹ. Dù vậy nhưng vẫn không thể ngăn cản các fan trung thành đổ xô ra rạp. Các rạp chiếu ở Los Angeles, San Francisco, Dallas, Houston và Chicago đặc biệt bận rộn, với nhiều suất chiếu đã bán hết vé.
Chủ tịch HYBE 360, DJ Kim cho biết, “Vì đại dịch gây khó khăn cho việc tiếp cận các địa điểm tổ chức concert nên chúng tôi muốn tạo cơ hội cho người hâm mộ tụ tập và xem concert cùng nhau. Chúng tôi nảy ra ý tưởng ‘live-viewing’ tại các rạp chiếu phim và rất vui mừng khi đã mang đến một trải nghiệm khác thay thế cho người hâm mộ để thưởng thức một buổi concert trực tiếp.”
Concert của BTS là một sự kiện rất nhiều người muốn trải nghiệm dù là offline hay online (Nguồn: Internet)
Marc Allenby, Giám đốc điều hành của Trafalgar Releasing nói thêm: “Đó là một minh chứng cho một fandom áp đảo và tận tâm như ARMY và sự trở lại đồng loạt các rạp chiếu phim trên quy mô toàn cầu.”
Ngoài ra, concert “Permission to Dance On Stage: Seoul” đã thu hút hơn 2,46 triệu khán giả trong 3 ngày, trong đó có 1,4 triệu lượt xem tại rạp vào ngày 12/3 – phá kỷ lục sự kiện chiếu phim trực tiếp trên toàn cầu, 1,02 triệu lượt xem từ 191 khu vực với xem livestream online và 45 nghìn khán giả tham dự trực tiếp tại Sân vận động Olympic Jamsil.
Concert của BTS là sự kiện âm nhạc có sức chứa lớn nhất trong thời kỳ đại dịch tại Hàn Quốc (Nguồn: Internet)
Bạn thấy thế nào về sức công phá phòng vé của BTS? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!
Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!
]]>0iriskim<![CDATA[Từng bị gắn mác “nhà giàu mới nổi”, HYBE giờ vượt mặt Big3 trở thành công ty âm nhạc có doanh thu lớn nhất lịch sử]]>https://bloganchoi.com/?p=4904612022-03-18T03:37:01Z2022-02-24T03:14:25ZDù bề dày kinh nghiệm không bằng Big3 nhưng với át chủ bài là BTS, HYBE đã trở thành công ty âm nhạc có doanh thu cao nhất lịch sử ngành âm nhạc Hàn Quốc.
Vào ngày 22/2, HYBE thông báo rằng tổng doanh thu của năm ngoái là 1,25 nghìn tỷ KRW (~1,05 tỷ USD), tăng 58,0% so với năm 2020. Lợi nhuận hoạt động tăng 30,8% lên 190,3 tỷ KRW (~160 triệu USD), và lợi nhuận ròng tăng 62% lên 141 tỷ KRW (~120 triệu USD) so với năm trước. HYBE là công ty âm nhạc đầu tiên ở Hàn Quốc đạt doanh thu hàng năm hơn 1 nghìn tỷ won.
Bảng báo cáo doanh thu năm 2021 của HYBE (Nguồn: Internet)
Năm ngoái, BTS đã bán được 7,4 triệu album, trong khi Seventeen và ENHYPEN cũng bán được lần lượt 3,7 triệu và 2,2 triệu album, cao hơn năm trước 18,0%. Do đó, doanh số bán album đã tăng lên 378,5 tỷ KRW (~318 triệu USD). Ngoài ra các ca sĩ Ariana Grande và Justin Bieber thuộc công ty Ithaca Holdings mà HYBE đã mua lại vào năm ngoái cũng bán được hàng triệu album: Ariana Grande bán được 2,4 triệu bản, Justin Bieber là 2,35 triệu bản.
Doanh số của các nghệ sĩ trực thuộc HYBE (Nguồn: Internet)
Ngoài ra công ty còn kiếm được 707 tỷ KRW (~594 triệu USD) doanh thu từ quảng cáo và phí xuất hiện của nghệ sĩ, với doanh thu liên quan đến các content khác là 365,9 tỷ KRW (~307 triệu USD), tất cả đều tăng hơn 100% so với năm trước.
Doanh thu từ buổi biểu diễn cũng ghi nhận 49,7 tỷ KRW (~42 triệu USD), tăng khoảng 10 lần so với năm trước, nhờ thành công của concert tại Los Angeles của BTS tại Mỹ vào quý 4 năm ngoái.
Giám đốc điều hành của HYBE là Park Ji-Won đã nhận xét: “Các nghệ sĩ HYBE đã phá vỡ vô số kỷ lục trên thị trường quốc tế. Chúng tôi sẽ tiếp tục phát triển cùng việc tìm ra những chính sách tốt nhất để cải thiện.”
HYBE cũng đã công bố một số kế hoạch thú vị cho năm 2022, chẳng hạn như kế hoạch tham gia lĩnh vực NFT vào giữa năm và ra mắt game mới vào mùa hè này. Các buổi concert offline cho BTS, TXT và ENHYPEN sẽ được tổ chức trong và ngoài nước, trong đó có một chuyến lưu diễn của BTS vòng quanh thế giới rất được chờ đợi.
Các nhánh content và nền tảng được HYBE tiếp tục đầu tư phát triển trong năm nay (Nguồn: Internet)
Và ngay tối ngày 22/02 HYBE đã triển khai kế hoạch ngay lập tức khi công bố 3 đêm diễn của BTS tại Las Vegas vào tháng 4 sắp tới. Big Hit Music đã thông báo sẽ tổ chức concert “Permission To Dance On Stage” của BTS tại sân vận động Allegiant Stadium ở Las Vegas, có sức chứa gần 65.000 người vào các ngày 8, 9, 15 và 16 tháng 4.
Poster cho 4 đêm concert vào tháng 4 của BTS tại Las Vegas (Nguồn: Internet)
Tất cả 4 ngày sẽ được phát sóng trực tiếp tại MGM Grand Garden Arena gần đó, trong sự kiện “live play” – trình chiếu trực tiếp concert tại rạp. Hơn nữa, đêm concert cuối cùng của nhóm cũng sẽ được live tream trên toàn thế giới.
Ngoài ra, công ty cũng đã đăng tải TV spot và poster cho các buổi concert sắp tới. Video bao gồm các cảnh quay từ buổi concertt “Permission To Dance On Stage” trước đó của BTS vào năm 2021.
Bên cạnh đó, ngay tháng 3 tới đây, BTS cũng sẽ gặp gỡ các fan thông qua buổi concert offline “BTS PERMISSION TO DANCE ON STAGE – SEOUL” tại sân vận động Olympics Jamsil, Seoul vào ngày 10, 12, 13 trước buổi biểu diễn ở Las Vegas, Mỹ.
Sự tăng trưởng khủng khiếp của HYBE đang khiến tất cả mọi người đều ngỡ ngàng. Với sự thành công toàn thế giới của BTS, HYBE đã có tiềm lực đề thu mua hàng loạt các công ty lớn như Pledis, Ithaca Holdings khiến HYBE ngày càng bành trướng sức ảnh hưởng của mình cùng với việc tăng doanh thu lên đáng kể. Ngoài BTS là “gà đẻ kim cương” chủ chốt của HYBE, những nhóm khác như TXT, SEVENTEEN và ENHYPEN đều đang “ăn nên làm ra” và chứng tỏ được chỗ đứng của mình trong K-pop.
Ngoài BTS thì bộ ba SEVENTEEN – TXT – ENHYPEN đều đang hoạt động hiệu quả với các thành tích trải dài từ Hàn đến quốc tế (Nguồn: Internet)
Đáng chú ý là BTS vẫn đứng đầu doanh thu ở mọi mảng mặc dù không ra một album nào trong năm ngoái và doanh số concert chỉ được tính đúng 4 đêm concert tại LA vào tháng 12 và các concert được chiếu online. Với việc BTS đang rục rịch trở lại với world tour và hint comeback ngày càng rõ mồn một thì chắc chắn rằng doanh thu của HYBE trong năm nay sẽ còn lớn gấp rất nhiều lần năm ngoái.
BTS hứa hẹn 1 năm 2022 bùng nổ hơn nữa khi đã lên kế hoạch cho world tour và album comeback ngay sau đó (Nguồn: Internet)
Việc HYBE vượt qua cả Big3 khiến dân Hàn nhân tiện “khịa” luôn JYP và SM về vấn đề cố nhét idol ngoại quốc vào nhóm nhạc. Với tình hình bài Trung ở Hàn đang ngày càng nghiêm trọng thì việc BTS gồm các thành viên thuần Hàn đã được lấy làm cái cớ để đi chỉ trích các công ty “bợ đỡ” các thị trường khác như Nhật, Trung bằng cách thêm idol người bản địa để tăng doanh thu.
– Tôi không để ý đến idol cho lắm, kể cả BTS, nhưng tôi thấy nhóm được cái là không có thành viên gốc Trung nào, đều thuần Hàn hết
– Tự hào vì BTS là một nhóm nhạc thuần Hàn
– Một BTS mà bằng mười mấy nhóm idol khác
– Doanh thu thì ngon nghẻ đấy nhưng phải công nhận là nhóm đang có tầm ảnh hưởng rất lớn với tư cách là công dân Hàn. Không hiểu sao cả nhóm vẫn chưa được miễn nghĩa vụ quân sự trong khi mấy cầu thủ bóng chày chả làm được gì ở Olympic thì lại được. Miễn nghĩa vụ sinh ra là để tôn vinh những ai đã làm rạng danh hình ảnh của đất nước và BTS đã làm được điều đó, làm rất tốt luôn là đằng khác. Sau vụ lùm xùm hanbok ở Olympic Bắc Kinh thì nhờ có BTS mà chúng ta mới có thể lên tiếng bảo vệ di sản văn hóa của mình. Tất cả nên biết ơn tầm ảnh hưởng một cách tích cực vô cùng quan trọng của nhóm.
– JYP phải ngưng cuồng Nhật còn SM phải ngưng nịnh hót Trung đi. Nhìn một nhóm thuần Hàn làm tốt đến thế nào dù không có thành viên ngoại quốc nào kìa. Quan trọng nhất là bỏ cái thói đu càng bọn Trung đi nhé. Không thấy gần đây Trung, Nga, với Triều Tiên đang hành xử như nào à?
Bạn nghĩ thế nào về sự phát triển vượt tầm của HYBE hiện nay? Hãy chia sẻ với Blog Ăn Chơi nhé!
]]>1twinkle246<![CDATA[Eternals, Shang-Chi và Black Widow của Marvel sẽ tham gia đề cử Oscar 2022?]]>https://bloganchoi.com/?p=4708562022-01-11T10:33:56Z2022-01-11T10:33:56ZOscar là giải thưởng điện ảnh của Mỹ danh giá bậc nhất hành tinh. Năm 2021 là sự trở lại của hàng loạt bom tấn từ Marvel. Theo nhiều tờ báo quốc tế, “Eternals”, “Shang-Chi and the Legend of Ten Rings” và “Black Widow” sẽ là những cái tên được Marvel nhiệt liệt đề cử cho giải thưởng Oscar 2022 này.
Liệu Marvel và Disney có đang quá tham vọng khi “Eternals” gây thất vọng với khán giả?
Oscar 2022 được dự báo sẽ là một “trận chiến khá ác liệt” bởi trong năm nay, Marvel Studios và Disney sẽ gửi hàng loạt các đề cử, kể cả đề cử cho tượng vàng về Phim hay nhất năm cho “Eternals”.
Disney tham vọng chiếc Tượng vàng “Phim hay nhất” cho “Eternals” (Nguồn: Internet)
Disney đã cho ra mắt “Eternals” tại các rạp chiếu phim vào đầu tháng 11 với sự đón nhận trung bình, khiến nó trở thành dự án Marvel Studios đầu tiên nhận được đánh giá thấp từ chuyên trang tổng hợp đánh giá Rotten Tomatoes. Hiệu ứng truyền thông của bộ phim khá tệ khi lượt tương tác và bàn luận về bộ phim còn ít hơn hẳn diễn viên, dẫn đến tổng doanh thu 400 triệu đô la so với kinh phí 200 triệu đô la.
Bom tấn “Eternals” được đánh giá thấp nhất trong Vũ trụ Marvel (Nguồn: Internet)
Năm 2019, đứa con cưng “Black Panther” đã từng được đề cử tại hạng mục Phim hay nhất. Năm ấy, “Black Panther” nhận được lượt đánh giá và phản hồi rất tích cực về nội dung lẫn hình ảnh, nhưng cuối cùng vẫn bại trận trước đối thủ “Green Book”.
Năm 2019, đứa con cưng “Black Panther” đã từng được đề cử tại hạng mục Phim hay nhất (Nguồn: Internet)Đối thủ nặng ký “Green Book” đạt giải “Phim hay nhất” của Oscar 2019 (Nguồn: Internet)
Điều tương đồng giữa “Eternals” và “Black Panther” có lẽ là kỹ xảo và hiệu ứng hình ảnh đáng kinh ngạc. Nếu như “Eternals” được thông qua, đạo diễn Chloé Zhao sẽ nhận được đề cử Đạo diễn xuất sắc nhất lần thứ 2 sau siêu phẩm “Nomadland” vào năm ngoái.
“Nomadland”- bộ phim đạt giải “Phim hay nhất” Oscar 2021 đã đem đến đề cử “Đạo diễn xuất sắc nhất” đầu tiên cho đạo diễn Chloé Zhao (Nguồn: Internet)
Mặc dù “Eternals” có thể không phải là đứa con cưng về mặt thương mại hay phê bình mà Disney đã mong đợi, nhưng không thể phủ nhận việc áp dụng sử thi của Chloé Zhao theo công thức Marvel là một cách tiếp cận độc đáo. Với chủ đề trưởng thành hơn và những suy ngẫm triết học, về mặt lý thuyết, bộ phim là dự án hoàn hảo để Disney thúc đẩy tại lễ trao giải Oscar.
Đạo diễn Chloé Zhao chiến thắng 2 hạng mục lớn nhất tại Oscar 2021 với “Nomadland” (Nguồn: Internet)
Song, “Eternals” không phải là bộ phim về đề tài siêu anh hùng duy nhất trong năm nay thèm muốn Tượng vàng Oscar. Theo Screen Rant tiết lộ, Sony và Marvel đã bắt đầu “chiến dịch Oscar” cho “Spider-Man: No Way Home” ở các hạng mục tương tự, kể cả Phim hay nhất. Quyết định này được thực hiện sau khi doanh thu phòng vé của bộ phim đạt hơn 1,3 tỷ USD toàn cầu chỉ trong vòng 1 tuần công chiếu.
Marvel và Sony cho rằng “Spider-Man: No Way Home” xứng đáng được nằm trong danh sách đề cử Phim hay nhất Oscar 2022 (Nguồn: Internet)
Ngoài ra, “Black Widow” và “Shang-Chi and The Legends of Ten Rings” cũng được cân nhắc cho một số hạng mục đề cử khác.
Poster phim “Black Widow” (Nguồn: Internet)Poster phim “Shang-Chi and The Legends of Ten Rings” (Nguồn: Internet)
Danh sách đề cử Disney gửi cho Viện Hàn Lâm xem xét Giải Oscar 2022
Phim hay nhất
Kevin Feige, p.g.a.
Nate Moore, p.g.a.
Nam diễn viên xuất sắc nhất
Richard Madden
Đạo diễn xuất sắc nhất
Chloé Zhao
Nữ diễn viên xuất sắc nhất
Gemma Chan
Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất
Kumail Nanjiani
Brian Tyree Henry
Barry Keoghan
Don Lee
Kit Harrington
Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất
Lia McHugh
Lauren Ridloff
Salma Hayek
Angelina Jolie
Quay phim xuất sắc nhất
Ben Davis, BSC
Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất
Chloé Zhao
Patrick Burleigh
Ryan Firpo
Kaz Firpo
Story By
Ryan Firpo
Kaz Firpo
Âm thanh xuất sắc nhất
Addison Teague
Daniel Laurie
Lora Hirschberg
Juan Peralta
Gareth John
Thiết kế sản xuất xuất sắc nhất
Eve Stewart
Set Decorator
Michael Standish
Biên tập phim xuất sắc nhất
Craig Wood, ACE
Dylan Tichenor, ACE
Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc nhất
Stephane Ceretti
Matt Aitken
Daniele Bigi
Neil Corbould
Nhạc nền trong phim hay nhất
Ramin Djawadi
Thiết kế trang phục xuất sắc nhất
Sammy Sheldon Differ
Trang điểm và làm tóc xuất sắc nhất
Producer discretion – aligning with bafta
Frances Hannon
Karen Cohen
Bạn đã xem những bộ phim bom tấn của Marvel trong năm nay chưa? Bạn nghĩ “Eternal”, “Shang-Chi and the Legend of Ten Rings” và “Black Widow” có làm nên chuyện tại Oscar 2022 không? Hãy chia sẻ cùng BlogAnChoi bên dưới phần bình luận nhé!
]]>0xam chan<![CDATA[Review phim Ngộ Sát 2: Siêu phẩm điện ảnh Trung Quốc hot nhất 2021]]>https://bloganchoi.com/?p=4625832021-12-22T07:28:03Z2021-12-22T07:28:03ZNăm 2019, bộ phim trinh thám giật gân Ngộ Sát đã gây chấn động làng phim Hoa Ngữ, và sau hơn 2 năm, phim Ngộ Sát 2 đã lên sóng, mang theo nhiều kỳ vọng của khán giả vào một siêu phẩm thu hút người xem ra rạp.
Thông tin phim Ngộ Sát 2
Poster phim Ngộ Sát 2. (Ảnh: Internet)
Thể loại: Phim trinh thám, tâm lý, giật gân
Đạo diễn: Đại Mỗ
Giám chế: Trần Tư Thành
Diễn viên: Tiêu Ương, Nhậm Đạt Hoa, Văn Vịnh San…
Khởi chiếu: 17/12/2021
Thời lượng: 118 phút
Nội dung phim Ngộ Sát 2
Bộ phim Ngộ Sát 2 được chuyển thể từ bộ phim của Mỹ có tên John Q – Kẻ Cùng Đường kể về một gia đình nghèo khó, người cha làm 5 công việc cùng lúc và phải vay nặng lãi để chữa trị bệnh tim cho cậu con trai ốm yếu. Tuy nhiên cuộc đời không bao giờ công bằng khi tính mạng của con trai anh một lần nữa rơi vào cửa tử bởi sự chen ngang của gã thị trưởng, người cha đã quyết định thực hiện một kế hoạch nguy hiểm và liều lĩnh.
Trailer phim Ngộ Sát 2
Ngộ Sát 2 phá 400 triệu doanh thu phòng vé
Cuối tuần trước, ngày 17/12/2021, thị trường điện ảnh Trung Quốc công chiếu một số bộ phim mới sau nhiều tháng trời ảm đạm. Và bộ phim tâm lý giật gân Ngộ Sát 2 đã vươn lên dẫn đầu với doanh thu cuối tuần đầu tiên là 354 triệu NDT, cao hơn 74% so với 203 triệu nhân dân tệ doanh thu mở màn của phần 1. Tính đến ngày 22/12 thì Ngộ Sát 2 đã phá mốc 400 triệu, là mộ trong những bộ phim điện ảnh ăn khách nhất Trung Quốc năm 2021.
Ngộ Sát từng là siêu phẩm ăn khách nhất Tết 2020. (Ảnh: Internet)
Trước đó, phần 1 của Ngộ Sát cũng lên sóng vào cuối tháng 12/2019, nhanh chóng trở thành “hắc mã” của dịp Tết Nguyên Đán 2019, dựa vào kịch bản hấp dẫn và sự bàn luận sôi nổi của khán giả, cuối cùng cũng đạt 1,33 tỷ USD doanh thu phòng vé với 7.3 điểm douban.
Ngộ Sát 2 không hề “ngộ sát”
Nếu như phần 1 của Ngộ Sátlà bộ phim remake từ tác phẩm điện ảnh cùng tên của Ấn Độ, kể về việc một gia đình nghèo đã lỡ tay giết chết con trai của nữ cảnh sát trưởng và người cha tưởng rằng chậm chạp, khù khờ lại có thể tạo hiện trường giả qua mắt toàn bộ cảnh sát, giúp gia đình mình thoát tội, thì nội dung phim Ngộ Sát 2 lại không hề liên quan gì đến cái tên của nó, chỉ là “ăn theo” danh tiếng phần 1 mà thôi.
Tuy dàn diễn viên giữ nguyên nhưng nội dung Ngộ Sát 2 không hề liên quan đến “ngộ sát”. (Ảnh: Internet)
Ngộ Sát 2 được remake từ bộ phim John Q – Kẻ Cùng Đường của Mỹ, kể về gia đình 3 người với bố mẹ và cậu con trai tiểu học lanh lợi nhưng không may mắn mắc bệnh tim. Người bố vì muốn cứu con mà làm 5 công việc cùng lúc, thậm chí vay nặng lãi để trả viện phí ghép tim. Nhưng như vậy vẫn không đủ, bởi vì họ nghèo, họ không có tiền càng không có quyền, khiến tính mạng con trai lúc nào cũng như mành treo chuông. Vậy là người bố đã cầm súng lên, bước vào bệnh viện và thực hiện một kế hoạch điên rồ.
Câu chuyện của gia đình nghèo điển hình trong xã hội ngày nay. (Ảnh: Internet)
Chẳng có gì là “ngộ sát” hay “nhầm lẫn” hay “vô tình, lỡ tay” ở đây cả. Nếu Ngộ Sát 2019 mang đến sự lo lắng, căng thẳng về quá trình ngụy tạo chứng cứ của người cha và sự điều tra của cảnh sát, thì Ngộ Sát 2 mang tới một cốt truyện đầy tuyệt vọng và đau đớn. Bộ phim mang phong cách khá Mỹ với sự liều lĩnh, súng ống ồn ào, bối cảnh rộng lớn của trực thăng, hàng trăm xe cảnh sát và những con tin bị đe dọa tính mạng bởi một gã đàn ông điên cuồng muốn cứu con trai mình.
Douban Ngộ Sát 2 đạt 6.0, đánh giá khá phân cực
Douban gần đây tuy có nhiều lùm xùm liên quan đến mua điểm, nhưng 6.0 của Ngộ Sát 2 vẫn được coi là “uy tín”. Với hơn 92.000 đánh giá chỉ sau tuần đầu công chiếu, tuy điểm không quá cao nhưng nhiệt độ và mức quan tâm của Ngộ Sát 2cũng không phải dạng vừa đâu.
Điểm douban của Ngộ Sát 2 chỉ đạt 6.0 (Ảnh: Internet)
Với cốt truyện của Ngộ Sát 2 không hề liên quan gì đến phần 1, khán giả xem phim đã chia thành 2 luồng đánh giá. Có người cảm thấy yêu thích bộ phim này, nó thể hiện nỗi đau, sự tuyệt vọng của người nghèo một cách trần trụi, nó cũng lột trần bộ mặt của xã hội Trung Quốc với sự phân hóa giàu nghèo, khoảng cách thiên đường – địa ngục giữ kẻ có tiền và không tiền. Chỉ cần có tiền, bạn có thể ngang nhiên cướp đi trái tim của người khác, cướp đi cuộc sống mà người khác cực khổ, bán máu, bán mạng để có được. Chỉ vì không có tiền, dù bạn có khóc lóc, đau đớn, tuyệt vọng thì cũng không thể thay đổi sự thật là phải có tiền thì bệnh viện mới cứu người.
Đánh giá về Ngộ Sát 2 của khán giả phân thành 2 thái cực khen – chê trái chiều. (Ảnh: Internet)
Nhưng cũng có khán giả lại chê Ngộ Sát 2 “ăn theo” danh tiếng phần 1 mà làm phim chẳng hề liên quan. So với phần 1 đầy kịch tính, kịch bản lắt léo và thu hút thì Ngộ Sát 2 lại đùng đoàng, ồn ào và tiêu cực hơn rất nhiều. Giữa một thế giới đã quá nhiều bất công và mệt mỏi vì cơm áo gạo tiền, khán giả cho rằng không nên cổ súy hành vi tiêu cực “cướp bệnh viện, bắt con tim, giết người vô tội” để giải quyết vấn đề của bản thân.
Còn bạn, bạn đã xem Ngộ Sát 2 chưa? Bạn đánh giá thế nào về bộ phim này?
]]>0xam chan<![CDATA[Review phim Sinkhole: “Nặng vía” như Lee Kwang Soo, đi tân gia là nhà sập hố]]>https://bloganchoi.com/?p=4391342021-10-22T03:54:08Z2021-10-22T03:54:08ZSinkhole (Hố Sụt) là bộ phim chiếu rạp mới của Lee Kwang Soo sau khi rời Running Man. Tuy là phim thảm họa nhưng có sự tham gia của “Sú” thì khán giả đều nhận định đây là phim hài chứ họa gì.
Thông tin phim Sinkhole (Hố Sụt)
Poster phim thảm họa Sinkhole 2021. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.2/10
Thể loại: Phim thảm họa, giật gân, hài hước
Đạo diễn: Kim Ji-hoon
Diễn viên: Cha Seung-won, Kim Sung-kyun, Lee Kwang-soo, Kim Hye-jun
Thời lượng: 1h57p
Công chiếu: 11 tháng 8 năm 2021
Nội dung chính phim Sinkhole (Hố Sụt)
Sau 11 năm làm việc chăm chỉ và tích cóp tiết kiệm, Park Dong-won đã mua được một căn hộ cho riêng mình và chuyển đến ở cùng vợ và con trai. Park Dong-won tổ chức một bữa tiệc tân gia mời bạn bè, đồng nghiệp của mình đến. Sáng hôm sau, cả căn nhà bỗng mất nước đột ngột, Dong-won vừa lên sân thượng để hòi người hàng xóm thì mặt đất rung chuyển, một hố sụt khổng lồ hình thành và nuốt chửng toàn bộ tòa nhà, rơi xuống dưới mặt đất 500 mét.
Dưới hố sâu, Park Dong-won, người hàng xóm Jeong Man-soo và những vị khách tân gia phải tìm cách để bảo vệ bản thân và tự cứu chính mình trước khi cảnh sát tìm ra biện pháp giải cứu họ. Đúng lúc đó, trời lại bắt đầu mưa, nước dội xuống liên tục đe dọa nhấm chìm cái hố, căn nhà và dìm chết những người xấu xố ở dưới đó. Họ phải tìm ra giải pháp trước khi hết thời gian để hít thở….
Trailer phim Sinkhole (Hố Sụt)
Sinkhole phá đảo doanh thu phòng vé Hàn Quốc
Bộ phim thảm họa Hàn Quốc mới – Sinkhole (Hố Sụt) đã công chiếu tại Liên hoan phim Quốc tế Locarno vào ngày 6/8/2021. Giám đốc nghệ thuật của Liên hoan phim Locarno, Giona A. Nazaro, nhận xét: “Sinkhole là một bộ phim thảm họa tuyệt vời sánh ngang với những bộ phim bom tấn của Hollywood, với thông điệp mạnh mẽ, kịp thời và sự hài hước khó cưỡng. Đạo diễn Kim Ji Hoon đã làm một công việc tuyệt vời như vậy.”
Sikhole được bán cho 13 quốc gia và có doanh thu cao thứ 2 tại Hàn Quốc. (Ảnh: Internet)
Bộ phim sau đó đã được bán cho 13 quốc gia: Nhật Bản, Singapore, Malaysia, Brunei, Việt Nam, Lào, Campuchia, Hồng Kông, Ma Cao, Đài Loan, Philippines, Indonesia và Thái Lan.
Sinkholecũng là bộ phim nhanh nhất vượt qua con số 1 triệu người xem ở Hàn Quốc trong năm nay, khiến nó trở thành là ứng cử viên cuối cùng cho một trong những bộ phim Hàn Quốc có doanh thu cao nhất trong năm.
Sinkhole: Phim thảm họa hài hước chưa từng có
Với sự góp mặt của “hươu cao cổ” Lee Kwang Soo thì không cần biết là phim gì, khán giả đều cảm thấy đấy sẽ là một bộ phim hài. Và Sinkholedù được giới thiệu là phim thảm họa nhưng quả thực trong những lúc vật lộn giữa sống chết, tìm cách để thoát khỏi cái hố tử thần, thì Lee Kwang Soo vẫn không quên nhiệm vụ tấu hài của mình. Chàng “Sú” của Running Man một lần nữa chứng minh bản thân không chỉ là một nghệ sĩ giải trí tuyệt vời mà còn là một diễn viên tuyệt vời với tài năng gây cười bẩm sinh.
Cứ có Lee Kwang Soo auto là phim hài. (Ảnh: Internet)
Có rất nhiều phân cảnh vui nhộn xuyên suốt bộ phim và những gì được thể hiện trong các đoạn trailer chỉ là phần nổi của tảng băng chìm. Đặc biệt, mối quan hệ giữa 2 người hàng xóm Cha Seung-Won, Kim Sung-Kyun rất hài hước, thú vị và khiến khán giả cảm thấy vui vẻ mà không cần cố sức
Dù đã bị sụt xuống hố rồi nhưng các vị hàng xóm vẫn ngồi xổm cãi nhau được. (Ảnh: Internet)
Nhiều người sẽ cảm thấy phim thảm họa mà lại gây cười thì thật khó hiểu và khó xem. Nhưng Sinkholelại có hướng đi khác, không phải thành công nhất nhưng là độc đáo nhất. Nó là phim thảm họa nhưng không phải kiểu kinh dị, giật gân, lấy nước mắt như Train to Busan.
Một bộ phim thảm họa lại gây cười, đúng là sự kết hợp kỳ quặc và táo bạo. (Ảnh: Internet)
Sinkholelà sự thử nghiệm táo bạo để kết hợp các thể loại đối lập giữa thảm họa và hài kịch mà chắc chắn nhiều người sẽ từ chối. Nhưng khán giả Hàn Quốc lại đưa bộ phim trở thành phim Hàn Quốc có doanh thu cao thứ 2 năm 2021. Bởi vì họ tò mò muốn xem một bộ phim thảm họa tấu hài. Và có lẽ đại dịch Covid-19 đủ là thảm họa rồi, khán giả có nhu cầu “trốn tránh” thực tại và tìm kiếm sự lạc quan, vui vẻ trong những bộ phim kiểu này.
Sinkhole và những ý nghĩa nhân văn
Bộ phim làm nổi bật một vấn đề mà những ai đã xem Ký sinh trùng của Bong Joon Ho có thể liên tưởng – nhà ở là thứ xa xỉ nhất mà người dân không thể mua nổi. Người xem nhiều lần được nhắc nhở trong phim rằng nhà ở ở Seoul rất đắt đỏ, và Dong-won đã dành 11 năm tiết kiệm mới có thể sở hữu một ngôi nhà chỉ để nó bị chôn vùi hàng trăm mét dưới lòng đất chưa đầy một tháng sau đó.
Tích cóp 11 năm mới mua được nhà, vào ở được 1 ngày thì sập hố. (Ảnh: Internet)
Vì Sinkhole về cơ bản đề cập đến chủ đề nhà ở nên đạo diễn Kim Ji-hoon tận dụng cơ hội để đưa ra những bình luận mạnh mẽ về tình hình bất động sản ở Hàn Quốc hiện đại, và cụ thể là ở thành phố Seoul. Đô thị hóa dẫn đến những ngôi nhà được xây dựng trên nền đất rõ ràng là không ổn định, có nguy cơ sụt lún, thậm chí sập đổ bất cứ lúc nào. Giá nhà đất lại quá đắt đỏ khiến những người lao động luôn rơi vào trạng thái lo lắng, trầm cảm, mệt mỏi khi nghĩ về tương lai u ám “không chốn dung thân” của mình.
Những người dân lao động bình thường cả đời cũng không mua nổi căn nhà. (Ảnh: Internet)
Bên cạnh đó, Sinkholecũng xây dựng dàn nhân vật chính của phim theo hướng “hình tượng hóa” “anh hùng hóa”, với một số người sẽ cảm thấy hơi sáo rỗng, nhưng đó là ẩn ý gửi gắm niềm tin vào con người của đạo diễn Kim. Giống như đại dịch Covid-19 xảy ra trên toàn cầu đã bào mòn sự lạc quan và niềm tin vào con người của chúng ta. Sinkholecũng là một thảm họa, nhưng những người hàng xóm xấu tính lại đoàn kết cùng nhau, người cha bảo vệ con, đồng nghiệp giúp đỡ nhau, thậm chí hi sinh vì nhau…để khẳng định rằng người tốt vẫn luôn tồn tại, tình người vẫn luôn xuất hiện trong hoạn nạn, khó khăn.
Hãy tin rằng xung quanh chúng ta còn rất nhiều người tốt. (Ảnh: Internet)
Kết luận
Sinkhole là một bộ phim thảm họa nhưng hài hước, chắc chắn không dành cho các “thanh niêm nghiêm túc” xem phim để học hỏi, nghiên cứu hay bình luận những yếu tố logic cao siêu. Còn nếu bạn muốn tìm một bộ phim giải trí cuối tuần cùng gia đình, hãy xem Sinkholenhé.
]]>0xam chan<![CDATA[Review The Medium 2021: Phim ma Thái Lan khiến rạp phim phải bật đèn cho đỡ sợ]]>https://bloganchoi.com/?p=4185472021-09-02T05:06:52Z2021-09-02T05:06:52ZThe Medium 2021 (Rang Zong) là bộ phim ma Thái Lan kết hợp với Hàn Quốc do bộ đôi đạo diễn nổi tiếng của Tình Người Duyên Ma và The Wailingthực hiện. Bộ phim đã khiến rạp chiếu phim phải bật đèn cho khán giả đỡ sợ, lọt top 5 doanh thu phòng vé cao nhất tại Hàn.
Giải thưởng: Phim xuất sắc nhất tại LHP Viễn tưởng Quốc tế Bucheon 2021
Nội dung chính phim The Medium 2021
Rang Zong có nghĩa là thầy cúng trong tiếng Thái và Rang Zong 2021 được thể hiện như một bộ phim tài liệu hư cấu về hiện tượng bí ẩn mà một gia đình có truyền thống làm thầy mo, thầy cúng ở Isan, Thái Lan trải qua.
Một nhóm làm phim tài liệu theo chân một pháp sư cùng tên là Rang Song có trụ sở tại vùng nông thôn Isan phía bắc Thái Lan. Ở đó họ chạm trán với cháu gái của Shaman, Ming tại đám tang của cha cô. Ming sau đó bắt đầu biểu hiện những triệu chứng kỳ lạ của việc kế thừa đạo giáo – nhưng cũng có thể là một thế lực tà ác đen tối nào khác. Liệu Ming có thực sự là “người được chọn” bởi thần linh, hay kẻ đang chiếm giữ linh hồn cô không phải là nữ thần mà họ tôn sùng?
Trailer phim The Medium 2021
Doanh thu khởi chiếu The Medium vượt Black Widow
Bộ phim ma Thái – Hàn The Medium 2021 được phát hành vào ngày 14/7/2021 trên 1403 rạp chiếu phim tại Hàn Quốc. Và theo Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc (KoFiC) thì bộ phim kinh dị “lai” Thái – Hàn này đã đứng đầu doanh thu phòng vé vào ngày công chiếu đầu tiên với 129.917 khán giả, vượt qua cả lượng khán giả của Black Widow.
Vào ngày thứ 4 ra mắt, bộ phim đã trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất trong thể loại kinh dị khi vượt qua doanh thu 2,67 triệu đô la Mỹ. Và hiện tại The Medium 2021 đang là phim đứng thứ 5 trong top doanh thu phòng vé cao nhất tại Hàn Quốc năm 2021 với tổng doanh thu là 7,37 triệu đô la Mỹ và 830.909 vé bán ra, tính đến ngày 25/8/2021.
The Medium: 2 đạo diễn phim kinh dị nổi tiếng bắt tay dọa ma khán giả
Đạo diễn Bangjong Pisanthanakun đã mở ra một chân trời mới cho dòng phim ma Thái Lan với bộ phim kinh dị nổi tiếng Shutter và Tình Người Duyên Ma. Còn Na Hong-jin là đạo diễn phim kinh dị nổi tiếng của Hàn Quốc được quốc tế biết đến với tác phẩm kinh điển The Wailing.
Bộ phim Tình người duyên ma có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Thái Lan. (Ảnh: Internet)
Cả hai đều được biết đến với thế mạnh là nhà biên kịch và nhà làm phim tài năng độc đáo, chính bởi vậy sự kết hợp của 2 người trong bộ phim ma Thái – Hàn The Medium 2021 đã khiến khán giả cực kỳ mong đợi. Được đồng sáng tác và đồng sản xuất bởi cả Bangjong Pisanthanakun và Na Hong-jin, The Medium đã trở thành người chiến thắng ngay khi màn hình hiển thị hình ảnh đầu tiên tại Liên hoan phim viễn tưởng Quốc tế Bucheon.
The Medium được làm dạng phim tài liệu, chân thực đến rùng rợn
Điều đáng sợ của một bộ phim ma, phim kinh dị là gì? Là dòng chữ “dựa trên những sự kiện có thật” được khơi gợi ở đầu phim. Điều đó khiến khán giả có tâm lý coi những hình ảnh trong phim là thật, từng xảy ra và có thể sẽ xảy ra, khiến cho sự sợ hãi và bất an càng dâng cao hơn.
Còn The Medium của 2 vị đạo diễn phim kinh dị nổi tiếng thì lại khác. Không phải phóng tác trên sự kiện có thật, mà họ khiến The Medium 2021trở thành “có thật” trong mắt người xem bằng phong cách làm phim tài liệu hưa cấu.
The Medium 2021 được làm với dạng phim tài liệu. (Ảnh: Internet)
Bộ phim được thực hiện dưới dạng phim tài liệu, ký sự khám phá. Các sự kiện được ghi lại bởi một nhóm làm phim tài liệu, một dạng chương trình thực tế, mời khán giả đến giữa miền đất Thái Lan xa xôi, nơi rừng núi ẩm ướt, u tối và nhiều điều thần bí. Họ đến để tìm hiểu về cuộc sống và phong tục của những thầy cúng nơi đây. Bộ phim mang đậm tính chất tài liệu kể về những triệu chứng bất thường của thầy mo và người kế thừa – cô cháu gái Ming.
Những cảnh quay CCTV khiến khán giả sợ đến câm nín. (Ảnh: Internet)
Những góc máy quay rất đời thường, từ cảnh sinh hoạt của gia đình, theo chân Ming ở đám tang của cha, đến lễ trừ tà của cô…giống như chính bạn đang là người chứng kiến khung cảnh ấy, trải qua sự huyền bí kỳ dị ấy mà không biết chuyện tiếp theo xảy ra sẽ là gì. Điều đó đã giúp The Medium không cần ma quỷ hay máu me, không cần những pha jump-scare nhưng vẫn khiến khán giả lạnh buốt sống lưng qua từng cảnh phim.
Cảnh phim trông thì đẹp đấy, nhưng nội dung thì xem rồi mới biết. (Ảnh: Internet)
Rạp chiếu phim phải bật đèn cho khán giả đỡ sợ
Điều đáng sợ và gây ám ảnh nhất trong The Medium là tất cả những tệ nạn khủng khiếp mà con người có thể phạm phải đều được khắc họa trực tiếp hoặc gián tiếp trong phim. Những nội dung như việc ăn thịt đồng loại, sự tàn ác với động vật, tự làm hại bản thân và loạn luân đều có thể xuất hiện và khiến bạn cảm thấy vừa kinh hãi vừa ghê tởm đến sởn da gà. Ngay cả khi nó được bao phủ bởi camera quan sát và bóng tối, cảm giác khó chịu và ghê tởm vẫn xuất hiện rất rõ ràng.
Tất cả những tệ nạn mà bạn có thể nghĩ đến đều xuất hiện trong The Medium 2021. (Ảnh: Internet)
Narya Gunmongkonket, người đóng vai chính Ming mang đến cảm giác chân thật và đẩy sự sợ hãi của khán giả lên tới đỉnh điểm. Điều đáng kinh ngạc là Narya không phải diễn viên. Cô ấy là một người mẫu và được chọn vì nhà làm phim không muốn những gương mặt nổi tiếng đảm nhận, và để có thể thể hiện sự chân thật nhất của một “phim tài liệu về ma”. Khán giả khi xem phim tự hỏi những chấn thương mà cô ấy đã trải qua khi thể hiện vai diễn này có thể nào trở thành nỗi ám ảnh với chính cô ấy không?
Nữ chính của The Medium 2021 lại không phải diễn viên, cô đã gầy đi 10kg trong 30 ngày quay phim. (ảnh: Internet)
Chính bởi mức độ đáng sợ của The Medium 2021 mà nhiều thông tin cho biết khi phim được công chiếu ở Đài Loan vào ngày 25/8 vừa qua, các rạp phim đã phải bật sáng đèn để giảm bớt nỗi sợ cho khán giả.
Nếu bạn là một fan phim ma Thái Lan, phim kinh dị giật gân thì đừng bỏ lỡ The Medium (Rang Zong) này nhé, đảm bảo sẽ khiến bạn mất ngủ nửa tuần đấy.
]]>0cuabien16<![CDATA[Cập nhật drama CBIZ: Thanh trừng diện rộng, Triệu Vy bỏ trốn, điều tra rửa tiền]]>https://bloganchoi.com/?p=4163892021-08-28T02:56:14Z2021-08-28T02:56:14ZTối ngày 27/08/2021, drama Cbiz tiếp tục cuộc thanh trừng làm rúng động giới giải trí Hoa Ngữ. Những diễn viên bị điều tra nơm nớp lo sợ, những người đang “nằm trên thớt” cũng vội vàng tìm lối thoát thân. Bên trên động thái quyết liệt sát phạt, bây giờ gần như chắc chắn là nhằm vào Alibaba và vây cánh của tư bản. Hãy cùng BlogAnChoi điểm qua những thông tin nóng hổi nhất nhé!
Trịnh Sảng lên bài xin lỗi, lại bị cấm ngôn
Trịnh Sảng lên bài xin lỗi (Nguồn: Internet)
Trịnh Sảng sáng ngày 27/08/2021 đã mạnh tay chi trả hơn một số tiền khổng lồ bù thuế để có thể thoát khỏi án hình sự. Đáng lẽ cô phải đóng 4 tiền phạt bao gồm tiền thiếu, tiền trốn, tiền phí nộp muộn của tiền thiếu và tiền phạt của tiền trốn thuế nhưng mà Trịnh Sảng mới chỉ nộp 1 nửa. Cục thuế đang đôn đốc nộp nốt số tiền còn lại.
Ngay sau khi mở lại Weibo, Trịnh Sảng đã đăng một lá thư xin lỗi với nội dung lược dịch giải thích việc cô thiếu hiểu biết về tài chính, kiến thức pháp luật hạn hẹp và hứa sẽ nhanh chóng đóng tiền phạt đầy đủ. Bên cạnh đó cô cũng bày tỏ niềm biết ơn của mình đối với 10 năm xuất đạo được khán giả vô cùng ủng hộ, hi vọng sẽ được khán giả tha thứ và cho mình một con đường quay lại.
Bức thư xin lỗi của Trịnh Sảng (Nguồn: Internet)Trịnh Sảng mạnh tay chi tiền để thoát án hình sự (Nguồn: Internet)
Ngay sau đó cô lại tiếp tục bị cấm ngôn, đồng thời Trương Hằng cũng bay màu tài khoản Weibo. Có thể thấy rằng đây là động thái rất nghiêm khắc từ phía trên, không cho phép có bất kỳ sự xuất hiện nào của Trịnh Sảng sau khi tuyên bố “phong sát triệt để”.
Cập nhật thông tin về Triệu Vy
Triệu Vy đang dính drama liên hoàn (Nguồn: Internet)
Triệu Vy sau một loạt phốt cùng các động thái liên quan, cô đã lặng lẽ tìm đường thoát thân cho mình. Có lẽ sau nhiều năm lăn lộn trong giới giải trí, Triệu Vy đương nhiên không còn là Tiểu Yến Tử ngây thơ dễ bị lừa ngày nào trong Hoàn Châu Cách Cách mà cô giờ đã trở thành một người lão luyện. Drama đốt tới nhà, cô hiện tại tuy chưa bị bắt nhưng vẫn chật vật không thôi.
Triệu Vy trốn sang Pháp bị gắn mác tội phạm quốc tế
Sau một ngày im hơi lặng tiếng từ lúc phốt nổ ra mạnh mẽ, cư dân mạng nháo nhác tìm tung tích Triệu Vy. Mãi tới tận sang ngày 27/08/2021, khi mà đại fan của cô liên lạc được với cô thì mới biết tin được cô sang Pháp và đang an toàn bên đó. Thậm chí cô còn có quốc tịch Pháp nên những gì ở Trung chưa chắc đã khiến cô ngã xuống.
Triệu Vy đã sang Pháp (Nguồn: Internet)
Tuy nhiên bên Trung Quốc đã mạnh tay gắn cho Triệu Vy tag đỏ, là tag dành cho tội phạm quốc tế để truy nã. Vì thế, cho dù Triệu Vy có được quốc tịch Pháp thì chuyện của cô chưa thể nào ngã ngũ ngay được. Giống như Ngô Diệc Phàm mang 2 quốc tịch Canada và Trung, nhưng rồi khi phạm tội vẫn bị nhốt vào tù như bình thường.
Triệu Vy rút khỏi công ty, đóng băng vốn, chuyển giao công ty cho mẹ mình
App Xí Tra mới đây công bố bản đồ thương nghiệp của Triệu Vy cho thấy cô đang kiểm soát 70% công ty TNHH Truyền Thông Văn Hóa Phổ Lâm Tái Tư Bắc Kinh, cô rút khỏi hàng ngũ cổ đông nhiều công ty và gần đây nhất là công ty TNHH Văn Hóa Hải Đồng Thượng Hải, người điều hành bây giờ là Nguy Khải Dĩnh. (Mẹ Triệu Vy)
Triệu Vy rút khỏi công ty, để mẹ đứng tên thay mình (Nguồn: Internet)
Ngoài ra thì Triệu Vy còn đang liên kết với 14 công ty khác, 8 công ty còn tồn tại trong đó có Phổ Lâm Tái Tư là công ty hệ biểu diễn, do Triệu Vy ký hợp đồng và quản lý với Trương Triết Hạn và những nghệ sĩ khác.
Điều tra điểm rủi ro của công ty thấy Triệu Vy đã đóng băng vốn cổ phần chủ sở hữu, tranh chấp trách nhiệm pháp lý do gian dối, khai khống trong chứng khoán, chưa kể tới những rủi ro khác.
No2 hotsearch: Thiến Nữ U Hồn và Đại Tống Cung Từ khai khống doanh thu
Trong cuộc điều tra diện rộng về những giải thưởng, show diễn, cả những bộ phim để tìm ra điểm đáng ngờ, khai khống, … nhằm bóc trần những phi vụ rửa tiền. Bắc Kinh văn hóa đã bóc ra được nhà sản xuất phim Thiến Nữ U Hồn và Đại Tống Cung Tử đã có gian dối trong việc khai doanh thu.
Thiến Nữ U Hồn và Đại Tống Cung Tử khai gian số liệu (Nguồn: Internet)
Cụ thể doanh thu của bộ phim đã bị khai khống lên thành 450 triệu NDT trong năm 2018. Điều này dấy lên nghi ngờ về đường dây buôn bán, làm phim và rửa tiền. Hiện tại phía cảnh sát tiếp tục điều tra làm rõ, quăng lưới bắt hết một mẻ từ cá lớn tới cá bé để đảm bảo được công bằng, thực thi pháp luật.
Tình hình các idol trong thời điểm “thanh trừng” diện rộng
Sau cuộc truy quét diện rộng, những sao được xếp vào danh sách an toàn vì đời tư trong sạch (hoặc có chống lưng đủ mạnh để qua bão) bao gồm: Lộc Hàm, Quan Hiểu Đồng, Dương Tử, Dương Dương, Dịch Dương Thiên Tỉ, Hoàng Tử Thao, Vương Tuấn Khải, Chu Nhất Long, Lý Hiện, Hoàng Cảnh Du, Địch Lệ Nhiệt Ba,… Danh sách này tiếp tục sẽ còn được dài hơn nữa nếu như phía trên còn điều tra sâu rộng hơn.
Ai sẽ là người kế tiếp? (Nguồn: Internet)
Ngoài ra những người vẫn đang trong vòng nóng như Trương Triết Hạn bị kéo chung cùng với Triệu Vy điều tra vụ khai khống số liệu, liên quan tới hoạt động rửa tiền hiện tại vẫn còn là một câu hỏi chưa có đáp án. Những người thuộc diện bị tra xét chưa công bố kết quả cũng đang nơm nớp lo sợ bị sờ gáy.
Cuộc truy quét này vẫn chưa kết thúc và theo lời blogger, bão mạnh nhất không phải 27/08/2021 mà đây mới chỉ là đoạn dạo đầu của bản giao hưởng đẫm máu. Hẹn mọi người vào 30/08/2021, bóc một lượt cho CBIZ chớp mắt chỉ còn lại diễn viên quần chúng.
Còn bạn thì sao? Bạn nghĩ gì về drama lần này của Cbiz? Hãy nói cho BlogAnChoi biết nhé!
Ngoài ra những bài viết khác cùng chủ đề bạn có thể quan tâm như:
Và đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị khác nhé!
]]>0xam chan<![CDATA[Review BLACKPINK The movie: “Phá đảo” doanh thu phòng vé Hàn Quốc năm 2021]]>https://bloganchoi.com/?p=4128852021-08-20T16:04:16Z2021-08-20T16:03:48ZKhông hề bất ngờ, bộ phim tài liệu BLACKPINK The Movie của 4 cô nàng “hắc hường” đã trở thành bộ phim có doanh thu phòng vé Hàn Quốc cao nhất 2021 tính tới hiện tại.
Thông tin bộ phim tài liệu BLACKPINK The Movie
Poster phim tài liệu BLACKPINK The Movie (Ảnh: Internet)
Thể loại: Phim tài liệu, liveshow âm nhạc
Đạo diễn: Oh Yoon Dong
Diễn viên: Jisoo, Jennie, Rosé, Lisa
Thời lượng: 1 tiếng 40 phút
Khởi chiếu: 4.8/2021 (Hàn Quốc) và 8/8/2021 (Việt Nam)
Nội dung phim tài liệu BLACKPINK The Movie
Sau bộ phim tài liệu đầu tiên BLACKPINK: Light Up The Sky thì tháng 8/2021, 4 cô gái của nhóm nhạc nữ nổi tiếng nhất Hàn Quốc tiếp tục cho ra mắt bộ phim tài liệu thứ 2 là BLACKPINK The Movie.
BLACKPINK The Movie với thời lượng 1 tiếng 40 phút là dấu mốc kỷ niệm 5 năm hoạt động của nhóm, từ khi mới debut cho đến khi trở thành những nữ thần tượng có sức ảnh hưởng nhất nền âm nhạc Hàn Quốc và trên cả thế giới. Bộ phim sẽ mang đến những cảnh hậu trường của các liveshow, World Tour 2019 của nhóm. Bên cạnh đó bộ phim cũng mang đến những lời chia sẻ của 4 cô gái về cuộc sống, công việc, quá khứ cũng như những dự định tương lai của họ. Các thành viên cũng chia sẻ cách để họ vượt qua khó khăn, áp lực hay những sự chia sẻ của mọi người trong nhóm, giúp đỡ lẫn nhau ra sao…
Trailer phim tài liệu BLACKPINK The Movie
BLACKPINK The Movie “phá đảo” doanh thu phòng vé
Vào ngày 17 tháng 8, CJ 4DPLEX và Trafalgar Releasing đã thông báo rằng bộ phim mới của BLACKPINK đã trở thành phim chiếu rạp có doanh thu cao nhất trong năm 2021. Theo một báo cáo của Tuần lễ âm nhạc, “BLACKPINK The Movie”, bộ phim được phát hành lần đầu tiên dưới dạng tương tác giới hạn vào ngày 4/8, đã thu về 4,8 triệu đô la từ gần 100 quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới.
BLACKPINK The Movie trở thành bộ phim có doanh thu phòng vé cao nhất Hàn Quốc năm 2021. (Ảnh: Internet)
Bộ phim của 4 thành viên BLACKPINK trong lễ kỷ niệm 5 năm thành lập nhóm đã vượt qua con số 500.000 khán giả trên toàn thế giới chỉ trong 5 giờ đầu tiên công chiếu. Con số này là cao nhất trong số các buổi ra mắt của phim chiếu rạp tại Hàn Quốc trong năm nay.
Hơn nữa, khi các hạn chế giãn cách, cách ly vì COVID-19 được dỡ bỏ tại Đông Nam Á, BLACKPINK The Movie dự kiến sẽ được phát hành ở các quốc gia khác vào cuối tháng 8. Hiện tại, “BLACKPINK The Movie” đã được chiếu tại hơn 3.400 rạp chiếu phim, nhưng con số này dự kiến sẽ tăng lên 4.200 trong những tuần tới.
Vào đêm mở màn, BLACKPINK The Movie đã đạt vị trí thứ 6 tại phòng vé Hoa Kỳ và rating cao thứ 2 trên kênh xem trực tuyến chỉ sau Jungle Cruise. Tại Mexico, bộ phim đã đứng đầu phòng vé vào ngày 4/8 và từ đó đã thu hút hơn 120.000 khán giả.
BLACKPINK The Movie: Giống phim âm nhạc hơn là phim tài liệu
Bộ phim tài liệu thứ này của BLACKPINK có cảm giác giống một bộ phim âm nhạc, hoặc liveshow của nhóm hơn là một bộ phim tài liệu mang đến những thông tin mới mẻ, những góc nhìn sâu rộng về 4 cô gái.
BLACKPINK The Movie giống liveshow âm nhạc hơn là phim tài liệu. (Ảnh: Internet)
Nếu bạn đang tìm kiếm một cái nhìn sâu sắc về hành trình 5 năm của BLACKPINK, bạn có thể muốn xem bộ phim tài liệu BLACKPINK: Light up the Sky của họ. Còn với những ai chưa thể tham dự bất kỳ buổi biểu diễn trực tiếp nào của BLACKPINK sẽ đánh giá cao cơ hội được xem chính xác những gì họ thể hiện và trải nghiệm sự cuồng nhiệt, sôi động như trực tiếp tham gia buổi biểu diễn, dù chỉ là từ màn hình rạp chiếu phim.
Nói thế không có nghĩa là BLACKPINK The Movie chỉ có hát và nhảy. Bộ phim cũng bao gồm nhiều phân cảnh hậu trường từ chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới World Tourr 2019 của nhóm và buổi hòa nhạc ảo của họ Blackpink: The Show.
Bộ phim có những phần biểu diễn từ BLACKPINK: The Show. (Ảnh: Internet)BLACKPINK The Movie cũng có những phân cảnh hậu trường của các buổi biểu diễn. (Ảnh: Internet)
Mỗi thành viên trong nhóm cũng góp một phần điểm nhấn cho bộ phim với những đoạn chia sẻ của bản thân, miêu tả cảm giác khi trở thành một phần của BLACKPINK trong 5 năm qua. Các thước phim độc thoại được cắt ghép thất tinh tế, đầy tính nghệ thuật và thể hiện phong cách và cá tính riêng của mỗi thành viên.
4 cô gái cũng có những phần chia sẻ cá nhân về hành trình 5 năm của nhóm. (Ảnh: Internet)Lisa nhí nhảnh khi chia sẻ về trải nghiệm của bản thân. (Ảnh: Internet)Ji Soo dịu dàng và xinh đẹp. (Ảnh: Internet)
BLACKPINK The Moviegiống như một bộ phim tổng hợp, tổng kết lại cả quá trình 5 năm vừa qua của 4 cô gái. Bởi vậy những thước phim chuyển rất nhanh qua các chi tiết về 5 năm tồn tại của họ, đưa ra những cái nhìn sơ lược về thành tích của nhóm nhưng chủ yếu tập trung vào cảnh biểu diễn và mối quan hệ của các cô gái với nhau và với người hâm mộ của họ.
Nếu bạn là một BLINK, chắc chắn bạn không muốn bỏ lỡ bộ phim này của thần tượng rồi. Còn nếu bạn là một người muốn tìm một bộ phim âm nhạc sôi động, hào hứng để giải trí, hoặc muốn tìm hiểu về 4 cô gái nhà “hắc hường” này thì BLACKPINK The Movie sẽ là một sự lựa chọn thú vị đấy.
Hãy nhận lời mời của Jennie và ra rạp xem ngay nhé. (Ảnh: Internet)
]]>0aozora<![CDATA[Game Axie Infinity là gì mà gây sốt đến vậy? 8 điều bạn cần biết trước khi quyết định đầu tư vào nó!]]>https://bloganchoi.com/?p=4056212021-07-31T12:29:16Z2021-07-31T12:29:16ZGame Axie Infinity là cái tên đang gây sốt giới công nghệ không chỉ ở Việt Nam mà còn trên khắp toàn cầu, và không chỉ gây tiếng vang trong làng game mà còn thu hút sự chú ý của những người hứng thú với tiền điện tử. Nhưng liệu game này có “dễ xơi” thật không? Hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu vài điều cơ bản về cơn sốt Axie Infinity nhé!
Axie Infinity và game kiếm tiền là gì?
Mục tiêu cuối cùng của các trò chơi điện tử luôn là để giải trí. Dù là Space Invaders, Sonic hay Red Dead Redemption, bạn chỉ việc nhấn nút Start và thực hiện nhiệm vụ trong game cho đến khi kết thúc – và sau đó nếu thích bạn có thể làm lại tất cả từ đầu.
Các game truyền thống đều nhắm tới mục tiêu giải trí đơn thuần (Ảnh: Internet).
Nhưng ngày nay chúng ta đang chứng kiến một hình thức mới xuất hiện, trong đó chơi game cũng là một cơ hội đầu tư và thậm chí có thể trở thành một cách kiếm sống thực sự. Những trò chơi theo kiểu “play to earn” như Axie Infinity và The Sandbox đã ngày càng trở nên phổ biến trong thời gian gần đây.
Axie Infinity đang gây sốt trên khắp thế giới (Ảnh: Internet).
Điểm chung giữa chúng với các tựa game kinh điển trước đây là xây dựng nên các hệ sinh thái kinh tế phức tạp. Ví dụ như trong game bom tấn Elite hồi những năm 1980, người chơi sẽ di chuyển từ hành tinh này sang hành tinh khác, cố gắng tăng credit của mình bằng cách mua bán những thứ như vũ khí và hàng hóa.
Hay như trong game mô phỏng đời thực The Sims, người chơi có thể mua mọi thứ từ pizza đến nhà cửa bằng loại “tiền” được gọi là Simoleon.
Nhưng trong các game đời cũ này, tiền của game hoàn toàn không có giá trị ngoài đời thực. Cũng đã xuất hiện những game như World of Warcraft với một “thị trường” để trao đổi các vật phẩm và nhân vật trong game. Nhưng hiện nay các game “play to earn” đã đưa hoạt động này lên một tầm cao mới. Vậy những trò chơi này vận hành như thế nào, và chúng sẽ tiếp tục phát triển ra sao?
Có nhiều cách khác nhau để người chơi kiếm tiền từ game (Ảnh: Internet).
Cơ chế kiếm tiền của Axie Infinity
Đang dẫn đầu trong cuộc cách mạng “chơi để kiếm tiền” này là Axie Infinity, một game theo phong cách Pokémon do nhà phát triển Sky Mavis của Việt Nam sáng tạo. Hiện game này có khoảng 350.000 người dùng hoạt động hằng ngày, khoảng 40% trong số đó đến từ Philippines, còn Venezuela và Mỹ là hai thị trường xếp sau.
Trò chơi này xoay quanh những sinh vật dễ thương gọi là Axie được người chơi nhân giống, thu nhận, huấn luyện và sử dụng để hoàn thành các thử thách và chiến đấu với nhau online. Mục tiêu của game thủ là kiếm thật nhiều lọ “tình dược” (Small Love Potion – SLP), có thể được dùng để tạo ra các Axie mới mà người chơi tiếp tục sử dụng sau này.
SLP sẽ đóng vai trò là một loại tiền điện tử có thể được mua bán trên sàn giao dịch dành riêng cho nó. Những người chơi giỏi nhất được cho là có thể kiếm được 1500 SLP mỗi ngày (khoảng 435 USD theo tỷ giá hiện nay). Mặc dù tỷ giá SLP so với đô la Mỹ liên tục thay đổi nhưng nhìn chung thì nó đã tăng kể từ năm 2020.
Bản thân các Axie cũng có thể được giao dịch trong đời thực dưới dạng NFT (token không thể thay thế). NFT là các “vật phẩm” kỹ thuật số tồn tại trên hệ thống trực tuyến được gọi là blockchain và gần đây đã được biết đến nhiều hơn nhờ các vụ mua bán đình đám trong giới nghệ thuật.
Cũng như Axie, các vật phẩm khác trong trò chơi như bất động sản, hoa, thùng gỗ và đèn đều có thể giao dịch dưới dạng NFT. Tất cả chúng đều được mua và bán bằng Ethereum, đồng tiền điện tử lớn thứ hai sau Bitcoin.
Đây là một cải tiến đáng kể so với các phiên bản tiền nhiệm như World of Warcraft, trong đó giao dịch vàng và tài sản trong game diễn ra trên các trang đấu giá không liên kết và là lý do khiến chúng bị cấm trong một thời gian dài. Bằng cách hoạt động trên một thị trường chuyên dụng là NFT và blockchain, giao dịch của Axie Infinity và các game tương tự sẽ an toàn hơn và giúp cho người chơi thực sự sở hữu các vật phẩm như mong muốn.
Axie đắt nhất từ trước đến nay có tên là Angel được bán với giá 300 ETH vào cuối năm 2020, tức khoảng 120.000 USD tại thời điểm đó. Trong khi đó, một phần bất động sản trong game này đã đạt mức giá 1,5 triệu USD hồi đầu năm 2021. Khối lượng giao dịch hàng tháng cho tất cả các NFT trong Axie Infinity hiện ở mức 170 triệu USD.
Axie Angel có giá bán cao nhất từ trước đến nay – 300 ETH (Ảnh: Internet).
Ngoài ra còn có một loại tiền điện tử khác liên quan đến trò chơi này được gọi là Axie Infinity shard (AXS). Các nhà đầu tư sở hữu AXS có quyền bỏ phiếu bầu trong việc quản lý hệ sinh thái của trò chơi và cũng có thể sử dụng phiếu bầu đó để nhận được một phần ngân quỹ cộng đồng. AXS cũng đã chứng kiến mức tăng ấn tượng gần đây, khoảng 600% chỉ trong vài tuần. Đây là đồng tiền điện tử trong game lớn nhất trên thị trường hiện nay.
Vậy nếu bạn đã cảm thấy hứng thú với tựa game “làm chơi ăn thật” do chính người Việt Nam sáng tạo này, thì câu hỏi tiếp theo sẽ là: Liệu có nên đầu tư vào nó hay không? Ngay sau đây hãy tìm hiểu một vài thông tin cơ bản để đưa ra quyết định sáng suốt nhé!
1. Axie Infinity là một game giúp bạn vừa chơi vừa kiếm được tiền
Đồ họa của game đơn giản nhưng đẹp mắt (Ảnh: Internet).
Chơi để kiếm tiền (play to earn) là một hình thức chơi game tương đối mới nhưng ngày càng trở nên phổ biến và được yêu thích. Khi tham gia vào các game kiểu này, người chơi sẽ kiếm được token (một loại mã xác nhận) đại diện cho quyền sở hữu tiền điện tử, sau đó họ có thể giao dịch token trên các sàn hoạt động theo hình thức phi tập trung để đổi lấy tiền thật.
Trong Axie Infinity, người chơi sở hữu những con thú ảo dễ thương được gọi là Axie. Mỗi Axie về bản chất là một token không thể thay thế (non-fungible token – NFT), hay có thể hiểu đó là một vật phẩm kỹ thuật số duy nhất, không có bản sao. Người chơi có thể lai tạo các con thú của mình và cho chúng chiến đấu với Axie của người khác cũng như hoàn thành các nhiệm vụ.
Thế giới trong game của các Axie (Ảnh: Internet).
Trong trò chơi này có cả một nền kinh tế – một thế giới được gọi là Lunacia. Người chơi có thể sử dụng các loại token trong game là SLP và AXS để mua thêm đất đai, trang trại hoặc nhân giống các Axie trong Lunacia. Và vì các token cũng có giá trị nên game thủ có thể sử dụng chúng để tiêu dùng trong đời thực.
AXS là một trong số ít các loại tiền điện tử có mức tăng giá đáng kể trong những tháng gần đây. Độ hot đến mức gây sốt của nó đã khiến nhiều nhà đầu tư ồ ạt đổ tiền thật vào để mua tiền ảo.
2. Axie Infinity không phải là game kiếm tiền duy nhất trên thị trường hiện nay
Nếu bạn đang cân nhắc mua AXS, thì hãy lưu ý rằng những game tiền ảo khác có thể làm cơn sốt này bị hạ nhiệt trong tương lai không xa. Điều khiến Axie trở nên khác biệt là các tác giả của nó đã dành nhiều năm để phát triển sản phẩm và xây dựng cộng đồng của mình. Dự án này bắt đầu khởi động từ năm 2017 và chỉ mới được trình làng gần đây, do đó nhóm tác giả tin rằng sẽ khó có đối thủ nào bắt chước được sản phẩm của họ.
Các tác giả của Axie Infinity (Ảnh: Internet).
Tuy nhiên công nghệ blockchain hiện nay đang phát triển rất nhanh chóng, và mỗi khi có một đồng tiền ảo nào đó thành công là dường như lại xuất hiện vài phiên bản khác sao chép nó. Với bất kỳ loại tiền điện tử nào, luôn có nguy cơ rằng một thứ gì đó tốt hơn sẽ nhanh chóng thay thế nó trong tương lai.
3. Axie Infinity đang kiếm được doanh thu rất lớn so với các ứng dụng hàng đầu khác
Theo dữ liệu từ Token Terminal, Axie Infinity đã thu được gần 90 triệu USD trong 30 ngày qua. Tại thời điểm của bài viết này, 10 ứng dụng hàng đầu khác trong danh sách của Token Terminal có tổng trị giá khoảng 41 triệu USD.
Thống kê doanh thu của các ứng dụng, theo Token Terminal (Ảnh: Internet).
Doanh thu của AXS đến từ các giao dịch mua trong trò chơi, chẳng hạn như mua đất. Hệ thống của game sẽ tính phí 4,25% khi người chơi mua bán các con thú ảo, và cũng tính phí khi nhân giống chúng. Đáng chú ý là 95% doanh thu của game sẽ được chuyển về lại cho người chơi. Đó là lý do khiến nhiều người ở các nước đang phát triển đang dành rất nhiều “tâm huyết” cho game này.
Tuy nhiên có một điều cần nhớ: tiền điện tử không phải là cổ phiếu. Khi mua cổ phiếu của một công ty tạo ra doanh thu lớn, bạn có thể nhận được một phần lợi nhuận thông qua cổ tức. Còn nếu mua AXS, bạn sẽ không sở hữu cổ phần trong doanh nghiệp nào cả. Cách chủ yếu mà bạn có thể kiếm được tiền từ game là thông qua sự tăng giá của token.
4. Mua bán các vật phẩm trong Axie cũng có thể mang lại lợi nhuận
Hồi tháng 2 năm 2021, một người chơi đã chi số tiền ảo 888,25 ETH (trị giá khoảng 1,5 triệu USD vào thời điểm đó) để mua 9 lô đất trong Axie Infinity. Theo trang CoinDesk thì đây là vụ mua bán NFT lớn nhất được ghi nhận ở thời điểm đó.
Các Axie được định giá theo ETH (Ảnh: Internet).
Đến nay trên thị trường NFT đã xuất hiện thêm một loạt các thương vụ trị giá hàng triệu USD, bao gồm cả dòng tweet đầu tiên của Giám đốc điều hành Twitter Jack Dorsey được bán với giá gần 3 triệu USD. Điều này càng nhấn mạnh thêm rằng token không phải là cách duy nhất để đầu tư vào Axie Infinity – việc sở hữu các con thú và đất đai “ảo” cũng có thể mang lại lợi nhuận cho những người đang muốn lao vào Lunacia.
5. Bạn cần bỏ ra một số tiền kha khá mới được tham gia vào trò chơi
Nếu là một nhà đầu tư muốn kiếm lời dễ dàng thì bạn có thể tính đến việc mua token và chờ đợi chúng tăng giá về lâu dài. Tuy nhiên Axie Infinity không hướng đến các nhà đầu tư như vậy – trên thực tế đây là một cộng đồng được tạo ra dành cho những người thực sự nắm giữ token tham gia vào.
Và sự tham gia đó có thể khá tốn kém. Để bắt đầu với Axie Infinity, người chơi cần mua (hoặc mượn) 3 con thú Axie với giá từ 190 USD, mặc dù mức trung bình hiện tại là khoảng 350 USD và những con Axie cấp cao hoặc quý hiếm còn có giá cao hơn rất nhiều.
Axie có thể tăng giá rất nhanh (Ảnh: Internet).
Một mặt trái trong thành công của Axie Infinity là giá của Axie đã tăng vọt. Trước đây người chơi có thể bắt đầu chỉ với 5 đến 10 USD, nhưng hiện tại mức giá tối thiểu cho một con Axie là khoảng 200 USD, vì vậy game thủ cần bỏ ra 600 USD để bắt đầu chơi. Ngoài ra Axie chỉ có thể sinh sản tối đa 7 lần trước khi bị “vô sinh”.
Và thêm một lưu ý nữa: bạn cần có 2 ví điện tử và một lượng tiền ảo ETH (Ethereum) mới có thể mua Axie và bắt đầu chơi.
6. Rất nhiều người đang nghỉ việc để chơi Axie
Theo bản tin Cryptoday trên Substack, người chơi trung bình có thể kiếm được khoảng 4.500 SLP mỗi tháng, với tỷ giá hiện nay thì tương đương khoảng 1500 USD.
Trò chơi này vừa cần nhiều thời gian lại vừa mang tính chiến thuật. Người chơi không chỉ phải nhân giống Axie một cách cẩn thận để phát triển các kỹ năng đặc biệt của chúng, mà còn phải hoàn thành các nhiệm vụ để kiếm năng lượng cho phép tham gia sâu hơn vào trò chơi.
Axie đang thu hút rất nhiều người quan tâm trên khắp thế giới do tiềm năng lợi nhuận khổng lồ (Ảnh: Internet).
Đó là lý do một số người chơi ở các nước như Việt Nam và Philippines đang nghỉ công việc hằng ngày của mình để đầu tư cho Axie. Trên thực tế game này đã giúp nhiều người vượt qua khó khăn kinh tế liên quan đến đại dịch, mặc dù hầu hết mọi người chỉ coi nó là một khoản thu nhập phụ chứ không phải công việc hằng ngày.
7. Giá trị của Axie đã biến động rất mạnh trong thời gian gần đây
Từ giữa tháng 6 đến giữa tháng 7 năm 2021, AXS đã tăng giá hơn 600%. Mức giá đạt đỉnh cao nhất mọi thời đại là 29,13 USD vào ngày 15/7, trước khi giảm xuống còn 14,19 USD vào ngày 20/7. Tại thời điểm của bài viết này, AXS đang tăng giá trở lại.
Biến động giá của AXS trong năm 2021 (Ảnh: Internet).
Tất cả các loại tiền điện tử đều biến động rất thất thường, và những đợt tăng giá mạnh thường được thúc đẩy bởi các nhà đầu tư nhận thấy đồng tiền ảo đang tăng giá và muốn chớp thời cơ “chơi lớn” để kiếm lời. Do đó nếu muốn thử sức với Axie thì bạn hãy xem xét tiềm năng lâu dài của nó và nghiên cứu thật kỹ trước khi xuống tiền nhé.
8. Bạn không thể mua Axie trên các sàn giao dịch lớn chính thống
Hiện tại AXS và SLP chưa có mặt trên các sàn giao dịch tiền điện tử hàng đầu của thế giới, tức là chúng không dễ mua. Bạn có thể sử dụng các sàn giao dịch phi tập trung, nhưng hãy cẩn thận vì không phải lúc nào chúng cũng mở cửa cho mọi nhà đầu tư.
Mua bán trên một sàn giao dịch không được kiểm soát cũng làm tăng nguy cơ gian lận và tài khoản của bạn có thể bị đóng băng nếu cơ quan chức năng thanh tra các sàn giao dịch tiền điện tử.
Tổng kết: Tương lai sẽ thuộc về các game kiếm tiền?
Bên cạnh Axie Infinity thì CryptoKitties cũng là một game kiếm tiền đã thu hút được lượng người chơi đáng kể trước đó. Trong game này, người chơi sẽ mua, nhân giống và buôn bán những chú mèo ảo bằng đồng Ethereum.
Những chú mèo trong CryptoKitties (Ảnh: Internet).
Những con mèo này cũng là NFT, mang lại lợi nhuận không chỉ cho các tác giả của game mà còn cho cộng đồng người chơi. CryptoKitty đắt nhất cho đến nay có tên là Dragon được bán với giá 600 ETH (khoảng 170.000 đô la Mỹ tại thời điểm đó).
Ngoài việc tạo ra thu nhập thực tế cho người chơi, các game kiếm tiền còn tạo ra một cộng đồng nơi người chơi và tác giả có thể gặp gỡ, chia sẻ trí tuệ và thực hiện các giao dịch với nhau. Một ví dụ điển hình cho điều này là The Sandbox, một game cùng thể loại với Minecraft, trong đó người chơi xây dựng mọi thứ và trao đổi với nhau dưới dạng NFT.
Game The Sandbox (Ảnh: Internet).
Nền kinh tế riêng biệt của The Sandbox được vận hành bởi đồng tiền điện tử của riêng nó có tên là SAND. Một cách để kiếm thêm SAND là bán các lô bất động sản kỹ thuật số được gọi là LAND mà người chơi có thể mua để làm mặt tiền cho cửa hàng của mình. Chỉ riêng trong tháng 2 năm 2021, The Sandbox đã công bố con số kỷ lục 2.352 lô đất LAND được bán với tổng giá trị 2,8 triệu USD.
Với độ hot ngày càng tăng cao của game kiếm tiền, các thương hiệu lớn cũng muốn lao vào chiếm một phần của thị trường màu mỡ đang mở rộng này. Ví dụ như The Walking Dead sẽ sớm tham gia vào nền tảng này, cho phép người chơi bước vào thế giới zombie trong game. Các thương hiệu như vậy sẽ thu hút thêm nhiều game thủ đến với nền tảng này hơn.
Sẽ thế nào nếu The Walking Dead tham gia vào cuộc cạnh tranh này? (Ảnh: Internet).
Trước đây đã có nhiều game xây dựng và duy trì được cộng đồng trực tuyến lớn mạnh, nhưng bằng cách bổ sung thêm khả năng kiếm tiền thật, xu hướng “play to earn” có thể sẽ tạo ra nhiều cộng đồng thành công hơn nữa trong tương lai. Nếu bạn vẫn chưa quen thuộc với kiểu chơi game này thì ngay bây giờ hãy bắt đầu tìm hiểu đi là vừa đấy!
Mời bạn xem thêm những bài viết liên quan của BlogAnChoi:
Hãy đón xem BlogAnChoi mỗi ngày để nhận được nhiều thông tin thú vị cho cuộc sống bạn nhé!
]]>0ngonhatlinh<![CDATA[Câu chuyện thành công của Xiaomi: Từ “Apple Trung Quốc” vươn mình thành “ông lớn” công nghệ của thế giới]]>https://bloganchoi.com/?p=3144662021-04-18T10:00:13Z2021-04-18T10:00:13ZTừng bị gọi với cái tên “Apple Trung Quốc”, Xiaomi đã từng bước vươn lên và ngày càng có sức ảnh hưởng lớn trên thương trường công nghệ. Hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu chi tiết về thương hiệu Xiaomi đầy nghị lực này nhé!
Giới thiệu thương hiệu Xiaomi
Xiaomi là tập đoàn lớn mạnh ở Trung Quốc về lĩnh vực công nghệ với người đứng đầu là Lei Jun. Các sản phẩm nổi bật của hãng gồm: điện thoại, máy tính bảng, đồng hồ thông minh,…
Trụ sở của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Lịch sử hình thành Xiaomi
Giai đoạn 2010 – 2012
Năm 2010, công ty chính thức được thành lập bởi Lei Jun và sáu người khác gồm: Lin Bin, Zhou Guangping, Liu De, Li Wanqiang, Huang Jiangji, Hong Feng. 4 nhà đầu tư lớn của Xiaomi là: Temasek Holdings, IDG Capital, Qiming Venture Partners và Qualcomm.
Người sáng lập Xiaomi – Lei Jun (Ảnh: Internet).
Vào giữa tháng 8, Xiaomi tung ra chiếc điện thoại Xiaomi Mi 1, đây là chiếc điện thoại đầu tiên của hãng, đánh dấu mốc đầu tiên phát triển về công trình chế tạo điện thoại thông minh. Sản phẩm bán ra thị trường được người tiêu dùng rất ưa chuộng và thích thú.
Chiếc điện thoại đầu tiên của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Đến năm 2012, Xiaomi tiếp tục cho ra mắt chiếc điện thoại thông minh mới mang tên Xiaomi Mi 2 được cải tiến thông minh và thiết kế thon gọn, sắc sảo hơn trước, đánh đấu bước thành công nhảy vọt của tập đoàn Xiaomi.
Xiaomi Mi 2 bóng bẩy (Ảnh: Internet).
Giai đoạn 2013 – 2015
Đây là giai đoạn hãng tung ra nhiều thiết bị mới và vươn mình trở thành thương hiệu điện thoại được sử dụng nhiều nhất ở Trung Quốc. Chỉ sau một thời gian, từ một thương hiệu không tên tuổi, Xiaomi đã trở nên hùng mạnh và được đông đảo khách hàng tin dùng.
Vào giữa tháng 9, hãng tung ra chiếc Smart TV 47 inch và công bố ra mắt điện thoại Xiaomi Mi 3 đẳng cấp, sang trọng đánh dấu bước trưởng thành vượt bậc và khẳng định vị thế trên thị trường công nghệ.
Xiaomi có mặt tại Ấn Độ (Ảnh: Internet).
Nhờ những thành tựu to lớn và được sự tin dùng của khách hàng, Xiaomi mở rộng thị trường, vươn tầm thế giới. Trụ sở quốc tế đầu tiên mở tại Singapore và sau đó liên tiếp các trụ sở khác được mở ở các nước Malaysia, Philippines và Ấn Độ.
Xiaomi Mi 3 của hãng (Ảnh: Internet).
Vào giữa năm 2015, chiếc điện thoại thông minh Xiaomi Mi 4 ra đời tại thị trường Ấn Độ. Đây là chiếc điện thoại thông minh đầu tiên của Xiaomi được ra mắt ở nước ngoài và cùng thời điểm đó, chiếc đồng hồ thông minh có tên Mi Band cũng được ra mắt.
Xiaomi Mi 4 được sản xuất tại Ấn Độ (Ảnh: Internet).
Xiaomi tiếp tục lấn sân ra thị trường châu Mỹ, công bố mở rộng thị trường sang Brazil, tiếp tục ra mắt Xiaomi Redmi 2 được sản xuất ở Brazil; đây là lần đầu tiên công ty lắp ráp điện thoại thông minh ở một quốc gia khác.
Đầu năm 2016, Xiaomi công bố chiếc điện thoại Xiaomi Mi 5 với nhiều tính năng mới mẻ, công bố sẽ bán ra thị trường vào tháng 2 năm 2016, sản phẩm khi ra mắt được rất nhiều người thích thú và hứa hẹn đem lại doanh thu cực lớn.
Xiaomi Mi 5 của hãng (Ảnh: Internet).
Giai đoạn 2017 đến nay
Xiaomi tiếp tục mở rộng thị trường sang châu Âu, trụ sở được đặt tại Đan Mạch, Thụy Điển, Vương quốc Anh, Ireland, Áo. Tại những trụ sở này, những chiếc điện thoại thông minh có máy quét vân tay trong màn hình hiện đại được ra đời, đánh dấu thời kỳ công nghệ tiên tiến của Xiaomi.
Cửa hàng Xiaomi tại Anh (Ảnh: Internet).
Đến năm 2020, Xiaomi đã ra mắt chiếc điện thoại Mi 10 5G và Mi 10T Pro 5G. Đây là những “chiến binh” mạnh mẽ nhất của hãng. Vào tháng 10 năm 2020, Xiaomi đã vượt qua Apple để trở thành nhà sản xuất điện thoại thông minh lớn thứ ba trên thế giới.
Chiếc điện thoại xịn xò nhất của hãng (Ảnh: Internet).
Hãy cùng xem tham khảo video sau về lịch sử hình thành của thương hiệu Xiaomi nhé:
Ý nghĩa tên gọi Xiaomi
Tên gọi này được lấy cảm hứng từ một câu nói nổi tiếng của Phật: “Phật xem một hạt gạo to lớn như núi Tu Di”, phần còn lại có ý nghĩa về thiết bị di động và sự phát triển lớn mạnh của Internet. Sự kết hợp độc đáo này đã hình thành một thương hiệu hùng mạnh, vươn tầm thế giới như hiện nay.
Xiaomi ngày nay đã nổi tiếng trên toàn thế giới (Ảnh: Internet).
Mô hình kinh doanh của Xiaomi
Mô hình kinh doanh của Xiaomi xoay quanh việc sản xuất điện thoại thông minh, máy tính xách tay, ứng dụng di động, túi xách, tai nghe, tông đơ, Mi TV, giày dép…
Giới thiệu về mô hình kinh doanh của Xiaomi
Việc kinh doanh của Xiaomi đã có một bước nhảy vọt ở Ấn Độ sau năm 2017. Giám đốc điều hành Lei Jun của Xiaomi đã phân chia nguồn tạo ra doanh thu thành ba phân khúc của thị trường, bao gồm các sản phẩm sau đây:
Điện thoại thông minh
Dịch vụ Internet
Các dịch vụ và sản phẩm khác
Các sản phẩm của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Đến năm 2018, quá trình tạo doanh thu trở nên nhanh hơn. Toàn bộ giá trị doanh nghiệp chạm 100 tỷ đô la trong đợt phát hành cổ phiếu lần đầu ra công chúng. Lei Jun khẳng định rằng việc trở thành số 1 trong lĩnh vực này là điều thúc đẩy ông.
Số lượng công ty Trung Quốc có thể cạnh tranh với những gã khổng lồ công nghệ như Apple và Samsung là rất hiếm hoi. Trong vòng vài năm, Xiaomi đã trở thành nhà sản xuất điện thoại thông minh lớn nhất ở Trung Quốc.
Mô hình kinh doanh bằng truyền thông của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Đến năm 2016, doanh số của sản phẩm bị sụt giảm do một số lý do nội bộ. Nhiều người đã nghĩ rằng việc kinh doanh sẽ sa sút. Chống lại tất cả những tiêu cực, công ty một lần nữa lấy lại nhịp độ sau năm 2017. Mô hình kinh doanh của Xiaomi mạnh đến mức công ty đã xoay chuyển toàn bộ kịch bản bất lợi trong vòng một năm.
Vào giữa năm 2018, Xiaomi đã gia nhập Sở Giao dịch Chứng khoán Hồng Kông. Điều này tạo ra vốn hóa thị trường khoảng 50 tỷ đô la, gần bằng một nửa so với kỳ vọng. Đến năm 2019, giá trị thị trường giảm một chút xuống còn 28 tỷ USD. Tỷ lệ giá trên thu nhập của công ty là 9,53.
Kết quả hàng năm của năm 2018 cho biết Xiaomi đã tạo ra doanh thu 25,4 tỷ đô la trong năm 2017. Doanh số bán hàng đã tăng 52,6%. Khoảng 2/3 thu nhập của công ty đến từ điện thoại thông minh.
Sản phẩm và dịch vụ tạo doanh thu chính của Xiaomi
Vào năm 2016, khi Xiaomi đang gặp khó khăn trên thị trường, vị CEO của thương hiệu này đã quyết định bán những thứ khác thay vì điện thoại thông minh. CEO của Xiaomi thường được gọi là “Steve Jobs của Trung Quốc” và Xiaomi của ông là “Apple của Trung Quốc”.
Nguồn vốn ban đầu của Xiaomi là từ tài trợ. Họ từng bán các sản phẩm phần cứng. Ngoài ra, họ đã từng cung cấp các dịch vụ trực tuyến. Từ những dịch vụ này, công ty đã tạo ra doanh thu đáng kể đủ để tạo nên một cơ sở vững chắc của một công ty lớn.
Chiến lược của Xiaomi luôn khác biệt, kể từ thời điểm ban đầu, công ty thường giữ một tỷ suất lợi nhuận hẹp trên các sản phẩm phần cứng của mình. Phần lớn lợi nhuận được sử dụng đến từ các dịch vụ trực tuyến. Có hơn 150 loại sản phẩm mà Xiaomi đã bán: họ bán bộ sạc, máy lọc không khí, vali, tivi và nhiều thứ khác. Xiaomi cũng cung cấp dịch vụ lưu trữ đám mây cần đăng ký.
Xiaomi kinh doanh máy lọc không khí (Ảnh: Internet).
Công ty đã đầu tư cho một số công ty khởi nghiệp nhỏ. Mục tiêu chính của họ là mở rộng bằng cách tạo ra một chuỗi sản phẩm và dịch vụ đa dạng. Hệ sinh thái khởi nghiệp cũng được hưởng lợi nhờ điều này.
Xiaomi cũng cung cấp các sản phẩm giá cả phải chăng. Điều này làm tăng cơn sốt các sản phẩm cụ thể của họ vào các đối tượng mục tiêu. Họ cung cấp những sản phẩm tốt nhất với dịch vụ khách hàng tốt nhất. Khách hàng có thể mua loa Bluetooth, nồi chiên không dầu, nồi cơm điện…
Sản xuất loa Bluetooth ra thị trường (Ảnh: Internet).
Xiaomi luôn duy trì đẳng cấp của các sản phẩm. Các sản phẩm sáng tạo và tiết kiệm chi phí này được tìm thấy trong một nền tảng riêng biệt có tên Xiaomi Mi Home. Những sản phẩm sáng tạo và đột phá này cũng thể hiện sự độc đáo trong mô hình kinh doanh của Xiaomi.
Camera mang thương hiệu Xiaomi và có tên Xiaomi Home (Ảnh: Internet).
Hãng công nghệ Xiaomi đã dùng chiến lược Marketing để xây dựng mô hình kinh doanh cho riêng mình:
Thương hiệu con của Xiaomi
POCO là một thương hiệu con thuộc sở hữu của tập đoàn Xiaomi. Được công bố lần đầu tiên vào tháng 8 năm 2018 như một dòng điện thoại thông minh với các thiết bị phân khúc tầm trung và cấp thấp, điện thoại POCO sử dụng giao diện như những chiếc điện thoại Xiaomi trước đây của hãng.
Điện thoại bán chạy nhất khi vừa xuất hiện (Ảnh: Internet).
Năm 2018, POCO F1 đã trở thành điện thoại thông minh bán chạy nhất tại Ấn Độ, vì giá thành rất rẻ nhưng nhiều tính năng mạnh mẽ. Nó ngay lập tức trở thành sản phẩm bán chạy nhất với 700.000 chiếc được bán cho đến ngày 6 tháng 12 năm 2018, trở thành điện thoại thông minh bán chạy nhất được bán trực tuyến tại Ấn Độ.
Hãy cùng xem video sau để có cái nhìn tổng quan về chiếc điện thoại Poco F1:
Các dòng sản phẩm của Xiaomi
Xiaomi sản xuất điện thoại thông minh (các dòng Mi, Mi Note, Mi Max, Mi Mix và Redmi), máy tính bảng, máy tính xách tay, thiết bị đeo được, TV, bộ định tuyến và các thiết bị gia đình thông minh.
Điện thoại thông minh Xiaomi
Điện thoại Xiaomi Mi 10T Pro – gã khổng lồ của Xiaomi
Đây được xem là chiếc điện thoại mạnh mẽ của Xiaomi khi có cấu hình kỹ thuật cực khủng với màn hình 144 Hz xịn xò và bóng bẩy, sử dụng con chip Snapdragon 865 ấn tượng, camera sau 108 megapixel siêu sắc nét và giá bán chỉ ở mức trung tầm 13 triệu đồng.
Gã khổng lồ của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Những dòng điện thoại nổi bật khác của Xiaomi
Những dòng sản phẩm điện thoại thương hiệu Xiaomi đang bán chạy nhất thị trường, và được nhiều khách hàng ưu thích và tin dùng bao gồm một số sản phẩm sau đây:
Xiaomi Note 8 Pro bán chạy nhất thị trường (Ảnh: Internet).
Xiaomi Mi 9
Xiaomi Mi 9T và Mi 9T Pro
Xiaomi Mi Note 10
Redmi Note 9 Pro và 9 Pro Max
Xiaomi Mi A3
Redmi Note 8T
Redmi Note 8 Pro
Redmi 8A và 8
Bạn có thể xem tham khảo video top 10 sản phẩm điện thoại mang thương hiệu Xiaomi đáng mua nhất sau đây:
Máy tính bảng Xiaomi Mi Pad
Mi Pad lần đầu tiên được ra mắt trong một sự kiện của Xiaomi vào ngày 5 tháng 5 năm 2014. Đây là sản phẩm đầu tiên đánh dấu sự lấn sân vào lĩnh vực máy tính bảng.
Máy tỉnh bảng thương hiệu Xiaomi Mi Pad (Ảnh: Internet).
Mi Pad có màn hình 7,9 inch, độ phân giải 1536 x 2048 px, được trang bị con chipset Nvidia Tegra K1. Mi Pad còn sử dụng kính Corning Gorilla Glass 3 và công nghệ phát hiện lòng bàn tay để ngăn chặn tình trạng chạm vô tình khi cầm máy tính bảng.
Hãy cùng xem video đánh giá chi tiết về chiếc MiPad 1 của hãng Xiaomi sau đây nhé:
Đồng hồ thông minh Mi Band của hãng Xiaomi
Các Mi Band đã được công bố vào tháng năm 2014. Nó có tuổi thọ pin 30 ngày, có thể hoạt động như một đồng hồ báo thức, theo dõi tập thể dục và giấc ngủ của bạn. Mi Band cũng có khả năng mở khóa điện thoại của bạn dựa trên khoảng cách.
Đồng hồ thông minh của hãng Xiaomi (Ảnh: Internet).
Hãy cùng xem video đánh giá chi tiết đồng hồ thông minh mang thương hiệu Xiaomi sau đây:
Tivi thông minh MiTV
MiTV là một dòng TV thông minh do Xiaomi thiết kế và tiếp thị, chạy trên Android và được công bố vào năm 2013 với màn hình 43 inch, độ phân giải 1920 x 1080 px cho ra các hình ảnh sắc nét và kết nối dễ dàng với mạng Internet.
Tivi thông minh mang tên thương hiệu Xiaomi (Ảnh: Internet).
Hãy xem video đánh giá chi tiết về chiếc tivi đến từ hãng Xiaomi nổi tiếng của Trung Quốc sau đây nhé:
Một số sản phẩm khác của Xiaomi
Ngoài những sản phẩm về thiết bị điện tử thì Xiaomi cũng lấn sân qua thiết bị dân dụng khi sản xuất và cho ra mắt nồi cơm điện, máy lọc không khí, ổ cắm điện, máy giặt… Những sản phẩm này có giá cực rẻ nên được rất ưa chuộng và tin dùng rộng rãi.
Các sản phẩm của Xiaomi (Ảnh: Internet).
Những thành tích nổi bật của Xiaomi
Ở thời điểm hiện nay, Xiaomi đã có chỗ đứng nhất định trong lĩnh vực công nghệ khi hầu hết các sản phẩm của họ đã có mặt ở thị trường trong và ngoài nước với giá thành rẻ nhưng chất lượng tốt nên chiếm được tình cảm của người tiêu dùng.
Doanh thu của Xiami vượt mặt các đối thủ (Ảnh: Internet).Xiaomi lọt top 3 nhà sản xuất điện thoại của thế giới (Ảnh: Internet).
Xiaomi bán nhiều loại thiết bị, từ điện thoại thông minh đến nồi cơm điện và máy lọc không khí, và công ty cũng có thể có nguồn doanh ngày càng tăng từ cửa hàng ứng dụng và trình duyệt của mình (thông qua các trò chơi và quảng cáo).
Xiaomi thành công trong việc hợp nhất giữa sim và thẻ nhớ, đây là thành tựu mới khi chưa có đối thủ trong lĩnh vực công nghệ sáng chế.
Hợp nhất sim và thẻ nhớ thành một (Ảnh: Internet).
Xiaomi ước tính đã công bố lợi nhuận ròng hơn 4 tỷ USD trong năm 2020 và lợi nhuận ròng của họ dự kiến đạt 5 tỷ USD vào năm 2021 nhờ quy mô kinh tế cao hơn và các sản phẩm cao cấp hơn. Công ty đang giành được thị phần tại các thị trường mới nổi như Ấn Độ và cũng có kế hoạch mở rộng sang các thị trường phát triển như Hoa Kỳ.
Tổng kết về Xiaomi
Nhìn chung, Xiaomi là hãng công nghệ nổi tiếng thế giới, khi sản xuất và đưa ra thị trường các dòng sản phẩm chất lượng, cấu hình vượt bậc nhưng giá cả vô cùng rẻ, dễ mua và được khách hàng tin dùng rộng rãi.
Xem thêm về lịch sử hình thành của thương hiệu Samsung trong video dưới đây:
Hãy theo dõi BlogAnChoi để có thêm những thông tin bổ ích bạn nhé!
]]>0cuabien16<![CDATA[TOP 20 phim anime hay, có doanh thu cao nhất Nhật Bản từ trước đến nay]]>https://bloganchoi.com/?p=3132252020-11-13T02:05:58Z2020-11-13T02:05:58ZPhim anime hay của Nhật Bản luôn có chất lượng tốt lẫn hình ảnh sắc nét, thu hút nhiều khán giả cả trong và ngoài nước. Hãy cùng BlogAnChoi tìm hiểu xem rốt cuộc 20 bộ phim anime nào đang nổi tiếng và được yêu thích nhất tại xứ sở hoa anh đào nhé!
20. The Boy And The Beast (2015)
Poster phim The Boy And The Beast (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.7/10
Thể loại: phiêu lưu, giả tưởng, đời thường, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Mamoru Hosoda
Diễn viên chính: Kumiko Asô,Rirî Furankî,Suzu Hirose,Haru Kuroki,Mamoru Miyano, …
Thời điểm mà Studio Ghibli đang vướng phải những rắc rối, khó khăn về mặt tài chính thì là cơ hội dành cho những nhà làm phim hoạt hình khác của xứ sở hoa anh đào vươn lên và khẳng định bản lĩnh của mình. Trong đó vào năm 2015, một tác phẩm kinh điển có thể được ví như The Jungle Book của thế giới chính là The Boy And The Beastdo đạo diễn Mamoru Hosoda chỉ đạo.
Những khung cảnh dễ thương của cả hai người (Nguồn: Internet)
Câu chuyện kể về chuyến hành trình của một cậu bé cô đơn đồng hành với một sinh vật kỳ lạ: nửa người nửa gấu. Họ cùng nhau trải qua vô vàn khó khăn, từng bước trưởng thành trên con đường hướng về tương lai tốt đẹp hơn.
Trailer phim The Boy And The Beast
19. Detective Conan Movie 20: The Darkest Nightmare (2016)
Poster bộ phim Detective Conan Movie 20: The Darkest Nightmare (2016) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.0/10
Thể loại: trinh thám, phiêu lưu, giả tưởng, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Kobun Shizuno
Diễn viên chính: Takayama Minami, Hayashibara Megumi, Ikeda Shuuichi, Furuya Torum, Mitsuishi Kotono, …
Nội dung phim Detective Conan Movie 20: The Darkest Nightmare (2016)
Thám Tử Lừng Danh Conan đã trở thành một cái tên quen thuộc với chúng ta trong suốt hơn hai mươi năm qua, và movie của series này chắc chắn cũng ăn khách không kém với chất lượng tuyệt hảo. Nội dung của phần Detective Conan Movie 20: The Darkest Nightmare (2016)kể về một điệp viên của tổ chức Áo Đen có mật danh là Curacao đã đột nhập vào trong văn phòng của Sở Cảnh Sát Quốc Gia.
Conan sẽ làm gì để giúp cảnh sát? (Nguồn: Internet)
Hắn đánh cắp danh sách các điệp viên kỳ cựu của tổ chức quan trọng như MI6, BND, CIA, … Amuro và Yuya Kazami – một nhân viên của Sở Cảnh Sát Quốc Gia đã cố gắng để ngăn chặn Curacao, nhưng mà không thành công. Cuộc truy bắt trên cầu Rainbow đã được bắt đầu. Liệu họ có đánh bại được Curacao? Conan và đội thám tử nhí đã làm gì để giúp cảnh sát hoàn thành nhiệm vụ khó khăn này?
Trailer phim Detective Conan Movie 20: The Darkest Nightmare (2016)
18. Pokémon: Maboroshi No Pokemon Lugia Bakutan (1999)
Poster bộ phim Pokémon: Maboroshi No Pokemon Lugia Bakutan (1999) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.1/10
Thể loại: phiêu lưu, kỳ ảo, fantasy, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Kunihiko Yuyama
Diễn viên chính: Takeshi Kaga, Masatoshi Hamada, …Matsumoto Rica
Khởi chiếu: 17/07/1999
Thời lượng: 82 phút
Tổng doanh thu: 6.4 tỷ yên
Nội dung phim Pokemon: Sự Bùng Nổ Của Lugia Huyền Thoại
Bản phim chiếu rạp Pokemon: Sự Bùng Nổ Của Lugia Huyền Thoại được ra mắt cách đây hơn 20 năm nhưng đã thu về lợi nhuận lên đến 6.4 tỷ yên Nhật Bản chỉ trong thị trường quốc nội. Cốt truyện xoay quanh một kẻ lạ mặt chuyên gia đi săn những loài Pokemon chỉ xuất hiện trong truyền thuyết và lời đồn. Chúng cực kỳ hiếm gặp và khó săn cũng như thuần hóa chúng.
Liệu họ có làm gì để ngăn cản âm mưu xấu xa kia được không? (Nguồn: Internet)
Hắn đã có trong tay ba loài chim Fire, Thunder và Frozen tượng trưng cho sức mạnh thần thoại, nhưng mà hắn vẫn khao khát có được loài Pokemon bay thuộc về đại dương Lugia, nơi mà ẩn chứa sức mạnh khổng lồ. Liệu hắn có thành công được hay không? Và rốt cuộc ai mới là người có đủ khả năng ngăn chặn kẻ săn bắn Pokemon phạm pháp này?
Trailer phim Pokemon: Sự Bùng Nổ Của Lugia Huyền Thoại
17. The Cat Returns (2002)
Poster The Cat Returns (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.2/10
Thể loại: phiêu lưu, huyễn tưởng, fantasy, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Hiroyuki Morita
Diễn viên chính: Anne Hathaway, Tim Curry, Cary Elwes, Peter Boyle, …
Bộ phim The Cat Returns được dịch ra là Loài Mèo Trả Ơn, được chuyển thể từ manga cùng tên của tác giả Hiiragi Aoi. Bộ phim được ra mắt công chúng lần đầu tiên vào 19/07/2002 đã lấy được nhiều cảm tình của khán giả. The Cat Return cũng nhận được giải thưởng xuất sắc trong Liên Hoan Nghệ Thuật truyền thống của Nhật cùng năm đó.
Haru sẽ làm gì khi vướng vào rắc rối như vậy? (Nguồn: Internet)
Nội dung chính xoay quanh Haru, một cô gái trung học bình thường sau khi cứu sống một chú mèo lạ khỏi việc bị xe tông trúng, cô đã nhận được sự cảm kích của những chú mèo bởi vì thật trùng hợp, chú mèo mà cô cứu lại chính là thái tử. Đám mèo đã đưa cô tới vương quốc của mình để cô trở thành vợ của thái tử, tuy nhiên Haru lại hoàn toàn không muốn điều này. Cuộc hành trình của cô rồi sẽ đi đâu về đâu? Và làm sao để trốn thoát khỏi cuộc hôn nhân này?
Trailer phim The Cat Returns
16. One Piece Film: Z (2012)
Poster phim One Piece: Z (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.9/10
Thể loại: phiêu lưu, khám phá hành trình, fantasy, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Tatsuya Nagamine
Diễn viên chính: Mayumi Tanaka, Kazuya Nakai, Akemi Okamura, Kappei Yamaguchi, …
Khởi chiếu: 15/12/2012
Thời lượng: 108 phút
Tổng doanh thu: 6.87 tỷ yên
Nội dung phim One Piece Film: Z
One Piece Film: Zlà bộ tác phẩm điện ảnh thứ 12 trong series phim dựa trên nguyên tác manga One Piece của tác giả Oda Eiichiro. Ra mắt vào ngày 15/12/2012, bộ phim nhanh chóng trở thành cái tên quen thuộc trong những bảng xếp hạng tại Nhật Bản.
Các viên đá Dyna vốn được Hải Quân – lực lượng của chính quyền trên biển được phép cất giữ, chúng mang sức mạnh hủy diệt ngang ngửa với những vũ khí cổ đại. Một ngày, khi nỗi đau bị đẩy lên tột cùng, cựu đô đốc hải quân, người mang mật danh Z, từng là thầy của tất cả những đô đốc hay phó đô đốc hiện tại đã quyết định mang những viên đá Dyna rời khỏi trụ sở để phá hủy One Piece – giấc mơ của mọi hải tặc thời bấy giờ.
Hành động tốt bụng của băng mũ rơm lại khiến họ khốn đốn (Nguồn: Internet)
Băng Mũ Rơm vô tình cứu được Z trôi dạt ngoài biển, chữa trị cho ông và cho ông ta ở nhờ đến khi nào có đồng đội tới cứu trợ. Nhưng nào ngờ rằng điều đó lại khiến cho cả băng gặp khốn đốn. Nami, Chopper bị biến thành trẻ con, Brook, Robin cũng bị trẻ hóa lại còn Luffy bị thương nặng, tàu Sunny cũng bị hủy hoại nhiều dù rằng họ đã chạy thoát được trong gang tấc.
Trailer phim The One Piece Film: Z
15. Detective Conan Movie 21: Crimson Love Letter (2017)
Poster phim Detective Conan Movie 21: Crimson Love Letter (2017) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.5/10
Thể loại: trinh thám, phá án, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Kobun Shizuno
Diễn viên chính: Minami Takayama, Wakana Yamazaki, Rikiya Koyama, Ryo Horikawa,…
Khởi chiếu: 15/04/2017
Thời lượng: 112 phút
Tổng doanh thu: 6.89 tỷ yên
Nội dung phim Detective Conan Movie 21: Crimson Love Letter
Thời điểm mà bộ phim bắt đầu là khi hội Satsuki – một trong những hội dẫn đầu trong lĩnh vực Bách Nhân Nhất Thủ (bài Karuta) của Nhật đang tiến hành ghi hình buổi gặp mặt tại Satsuki Cup. Tuy nhiên mọi thứ dần trượt khỏi tầm kiểm soát khi mà tòa nhà bắt đầu sụp đổ và Hattori Heiji và Kazuha Toyama bị kẹt lại bên trong.
Cuộc chiến giữa hai cô gái (Nguồn: Internet)
Vụ nổ hiển nhiên không giống như tai nạn mà là một vụ khủng bố, Conan đã nhanh chóng cùng mọi người tới và giải cứu cả Hattori lẫn Kazuha, đồng thời hai vị thám tử lừng danh đã bắt tay để tìm ra thủ phạm muốn phá rối buổi lễ ghi hình này.
Trailer bộ phim Detective Conan Movie 21: Crimson Love Letter
14. Pokémon: Mewtwo No Gyakushū (1998)
Poster phim Pokémon: Mewtwo No Gyakushū (1998) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.3/10
Thể loại: phiêu lưu, hành động, fantasy, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Yuyama Kunihiko
Diễn viên chính: Matsumoto Rica, Ōtani Ikue, Iizuka Mayumi, Ueda Yūji, Kōrogi Satomi, …
Mặc dù ra mắt từ năm 1998, tức là hơn 20 năm trở về trước nhưng phần phim Pokemon movie thứ 2 này vẫn thu hút được sự quan tâm đặc biệt của khán giả. Sự yêu thích của fans hâm mộ đối với Pokemon đã giúp cho Pokémon: Mewtwo No Gyakushū (1998) sừng sững tại vị trí số 14 suốt những năm qua trong thị trường quốc nội.
Ash và Pikachu (Nguồn: Internet)
Cốt truyện xoay quanh kỳ nghỉ của Ash và Pikachu, Misty, Brock đang đến công viên giải trí được xây dựng dành cho các Pokemon và nhà huấn luyện giao lưu cùng nhau. Tại đây họ gặp gỡ nhóm Raichu, Cubone, Marill và Snubbull rồi đi đến quyết định cùng giao chiến để xem thực lực hai bên như thế nào. Kết cuộc thì Charizard – pokemon của Ash lại bị kẹt trong một đường ống và mọi người phải lên kế hoạch để giải cứu bé ra khỏi nơi đó.
Trailer bộ phim Pokémon: Mewtwo No Gyakushū
13. Tales From Earthsea (2006)
Poster Tales From Earthsea (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.4/10
Thể loại: huyền huyễn, phiêu lưu, tình cảm, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Miyazaki Gorō
Diễn viên chính: Willem Dafoe, Timothy Dalton, Mariska Hargitay, …
Nội dung bộ phim Huyền Thoại Đất Liền Và Đại Dương
Huyền Thoại Đất Liền Và Đại Dương là bộ phim anime về chủ đề fantasy do Ghibli thực hiện công chiếu năm 2006. Bộ phim kết hợp của bốn cuốn sách đầu trong bộ tiểu thuyết Earthsea của nhà văn Ursula K. Le Guin. Tuy nhiên cốt truyện lại được sửa đổi hoàn toàn khác.
Những thước phim đẹp lung linh trong Tales From Earthsea (Nguồn: Internet)
Nội dung chính kể về Arren, người đã ám sát vua của Enlad, đánh cắp thanh kiếm phép thuật và anh đã được sự hỗ trợ từ pháp sư Sparrowhawk khi đang lang bạt tại sa mạc. Cả hai cùng tìm con đường đi đến Hort Town, nơi mà họ muốn đạt được sự bất tử với những phép thuật cấm.
Mặc dù gây nhiều tranh cãi, nhưng suốt những năm qua, Huyền Thoại Đất Liền Và Đại Dương vẫn là một trong những bộ phim ăn khách nhất, đem về doanh thu đáng mơ ước trong thị trường Nhật Bản.
Trailer bộ phim Huyền Thoại Đất Liền Và Đại Dương
12. Yo-kai Watch: Tanjō no Himitsu da Nyan! (2014)
Poster phim Yo-kai Watch: Tanjō no Himitsu da Nyan! (2014) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 5.4/10
Thể loại: huyền ảo, kỳ bí, fantasy,…
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Shigeharu Takahashi, Shinji Ushiro
Diễn viên chính: Haruka Tomatsu, Tomokazu Seki, …
Khởi chiếu: 20/12/2014
Thời lượng: 97 phút
Tổng doanh thu: 7.8 tỷ yên
Nội dung bộ phim Đồng Hồ Yêu quái: Bí Mật Sinh Thần
Đồng Hồ Yêu quái: Bí Mật Sinh Thần trong suốt đợt công chiếu tại Nhật đã nhanh chóng thu về 7.8 tỷ yên chỉ với thị trường trong nước, suốt gần 10 năm qua đã là một bộ phim ăn khách, đồng thời trở thành tuổi thơ của biết bao thế hệ 9x.
Yêu quái và con người có thể sống hòa thuận hay không? (Nguồn: Internet)
Nội dung kể về Yo-kai Kin và Gin đã đánh cắp Yo-kai Watch từ tay của Nate Adams để giúp chủ nhân của mình ngăn cản việc yêu quái lẫn con người làm bạn. Vốn dĩ con người không hề biết tới sự tồn tại của yêu quái trong suốt nhiều năm qua, nhưng mà có rất nhiều yêu quái đã giúp con người, và ngược lại. Chính vì thế để ngăn chặn âm mưu xấu xa của phe Dame Dedtime, họ phải làm gì?
Trailer bộ phim Đồng Hồ Yêu quái: Bí Mật Sinh Thần
11. Stand By Me Doraemon (2014)
Poster phim Stand By Me (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.4/10
Thể loại: fantasy, đời sống thường ngày, nhẹ nhàng, tình cảm,…
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Yamazaki Takashi, Yagi Ryūichi
Diễn viên chính: Mizuta Wasabi, Ohara Megumi, Kakazu Yumi, Kimura Subaru, Seki, Tomokazu,…
Được đánh giá là phần phim lấy đi nhiều nước mắt nhất của khán giả, Stand By Me movie năm 2014 đã thu về 8.38 tỷ yên Nhật trong suốt thời gian công chiếu. Bộ phim dựa trên series ăn khách đã trở thành một huyền thoại của đất nước mặt trời mọc – Doraemon.
I’m always your friend. (Nguồn: Internet)
Nếu như Nobita không có Doraemon thì sao? Câu hỏi này đã được đặt ra rất nhiều cho độc giả của Doraemon, và nếu như BlogAnChoi review về bộ phim quá nhiều, hẳn sẽ làm mất đi sự xúc động trong phần phim đặc biệt này. Tuy nhiên có một điều mà BlogAnChoi muốn nhắc tới, chính là movie đã giúp chúng ta trả lời câu hỏi được đặt ra, nếu Nobita không có Doraemon thì sao? Và nếu như, sau này của bọn họ sẽ thế nào? Tình bạn giữa cả hai sẽ đi về đâu? Tất cả sẽ được Stand By Megiải đáp.
Trailer bộ phim Stand By Me
10. Detective Conan Movie 22: ZERO THE ENFORCER (2018)
Poster phim Detective Conan Movie 22: ZERO THE ENFORCER (2018) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.2/10
Thể loại: trinh thám, phá án, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Tachikawa Yuzuru
Diễn viên chính: Hayashibara Megumi, Koyama Rikiya, Tōru Furuya, …
Khởi chiếu: 13/04/2018
Thời lượng: 110 phút
Tổng doanh thu: 9.18 tỷ yên
Nội dung bộ phim Detective Conan Movie 22: ZERO THE ENFORCER
Được đánh giá là một bộ phim anime mang tính quy mô thời đại, Thám Tử Lừng Danh Conan: Kẻ Pháp Hành Zero đã giúp Conan là series anime duy nhất lọt vào top 10 trong bảng xếp hạng doanh thu quốc nội của Nhật Bản.
Liệu bên nào sẽ giành chiến thắng (Nguồn: Internet)
Cơ sở mới của vịnh Tokyo, Edge of Ocean đã trở thành nơi diễn ra hội nghị thượng đỉnh Tokyo. Để đảm bảo an ninh cho nơi này, 22.000 cảnh sát đã được huy động trên khắp nước Nhật. Thế nhưng mọi thứ vẫn tồi tệ, một vụ nổ bom cực lớn diễn ra ngay trong ngày khai mạc hội nghị, và người ta còn tìm thấy Amura Tooru – một trong những thành viên của Tổ Chức Áo Đen thần bí tại đấy. Mọi chuyện ngày càng trở nên phức tạp hơn nữa, rốt cuộc mục đích của chúng là gì? Vì sao Amuro lại xuất hiện tại đấy?
Trailer bộ phim Detective Conan Movie 22: ZERO THE ENFORCER
9. The Secret World of Arrietty (2010)
Poster phim The Secret World of Arrietty (2010) (Nguồn: Internet)
Thế Giới Bí Mật Của Arrietty đã trở thành một bộ anime có doanh thu phòng vé cao nhất trong năm 2010 và chễm chệ ẵm một suất nằm ở bảng xếp hạng top 10 anime có doanh thu lớn nhất suốt bao năm qua. Bộ phim đã đạt giải phim hoạt hình của năm tại Lễ trao giải của Viện Hàn Lâm Nhật Bản lần thứ 34.
Thế giới của người tí hon sẽ thế nào? (Nguồn: Internet)
Nội dung của bộ phim kể về Arrietty – một người tý hon sống dưới nền nhà và trở thành bạn của một cậu bé có vấn đề về tim mạch. Sho là tên của cậu, Sho đang sinh sống tại nhà của cô mình. Hai người vô tình gặp gỡ và trở thành bạn của nhau bằng cách kỳ lạ nào đó, và Sho được biết thêm về thế giới mà Arrietty đang sống, một thế giới hoàn toàn khác biệt, mới lạ.
Trailer bộ phim The Secret World of Arrietty
8. Detective Conan Movie 23: The Fist Of Blue Sapphire (2019)
Poster phim Detective Conan Movie 23: The Fist Of Blue Sapphire (2019) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 6.2/10
Thể loại: trinh thám, phá án, kỳ bí, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Nagaoka Tomoka
Diễn viên chính: Yamaguchi Kappei, Takagi Wataru, Matsui Naoko, …
Khởi chiếu: 12/04/2019
Thời lượng: 109 phút
Tổng doanh thu: 9.31 tỷ yên
Nội dung bộ phim Detective Conan Movie 23: The Fist Of Blue Sapphire
Vào thời điểm cả thế giới sốt xình xịch với Avenger: End Game thì tại thị trường Nhật Bản, bộ movie sừng sững tại vị trí đầu tiên của phòng vé lại là Detective Conan Movie 23: The Fist Of Blue Sapphire. Hiện tại đây cũng là bộ anime đầu tiên của series manga dài kỳ có thể giữ vững thứ hạng cao như vậy.
Liệu Kaito Kid có lấy được viên sapphire? (Nguồn: Internet)
Nội dung xoay quanh Đảo Quốc Sư Tử Singapore, nơi xảy ra một vụ án mạng liên quan tới Siêu Đạo Chích Kaito Kid. Mục tiêu lần này của hắn là viên đá quý trong truyền thuyết – viên Sapphire xinh đẹp thuộc về đại dương xanh thẳm. Tuy nhiên Kyogoku Makoto đã xuất hiện để ngăn chặn Kid, nhưng liệu rằng cao thủ Karate mạnh nhất thế giới với kỷ lục 400 trận bất bại có thể vượt mặt Kid hay không?
Trailer bộ phim Detective Conan Movie 23: The Fist Of Blue Sapphire
7. The Wind Rises (2013)
Poster phim The Wind Rises (2013) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.8/10
Thể loại: phim chính kịch, tình cảm, nhẹ nhàng, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Miyazaki Hayao
Diễn viên chính: Hideaki Anno,Hidetoshi Nishijima,Masahiko Nishimura,Jun Kunimura,Mirai Shida, …
Gió Vẫn Thổi, Ta Phải Sống là bộ phim nhận được đề cử giải Oscar dành cho phim hoạt hình xuất sắc nhất. Đồng thời đây cũng là bộ anime có doanh thu đứng top 1 trong năm 2013 với 12.02 tỷ yên thu về suốt thời gian công chiếu trong nước.
Điều kỳ diệu nằm ở tương lai (Nguồn: Internet)
Bộ phim được dựa trên một bộ manga cùng tên, vốn là được minh họa từ truyện ngắn viết vào giai đoạn 1936 – 1937 của tác giả Hori Tatsuo (28/12/1904 – 28/05/1953). Ông là một nhà văn, nhà thơ và là một nhà dịch giả của thời kỳ Showa tại Nhật Bản.
Nhân vật chính của bộ phim là Jirou, được sinh ra và lớn lên tại thời điểm giao mùa của nước Nhật thời kỳ cũ và nước Nhật thời kỳ mới. Jirou luôn khao khát được chinh phục bầu trời, nhưng trớ trêu thay, cậu chắc chắn không thể được. Bởi vì cậu cận nặng, thế nên giấc mơ thành phi công đã trở thành thứ gì đó xa xỉ. Vậy Jirou đã làm thế nào để thực hiện điều mình luôn mong muốn?
Trailer bộ phim The Wind Rises
6. Weathering With You (2019)
Poster phim Weathering With You (2019) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.6/10
Thể loại: fantasy, tình cảm, nhẹ nhàng, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Makoto Shinkai
Diễn viên chính: Kotaro Daigo,Sei Hiraizumi,Tsubasa Honda,Yuki Kaji,Ryûnosuke Kamiki, …
Đứa Con Của Thời Tiếtlà một bộ phim khai thác về chủ đề kỳ ảo lãng mạn với những thước phim bộc lộ tâm lý, tình cảm vô cùng xuất sắc do Wave Films sản xuất và Toho phát hành. Nhiều người đã so sánh Đứa Con Của Thời Tiếtvới Your Name – Tên Cậu Là Gì? công chiếu năm 2016, nhưng khó lòng phủ nhận được sự xuất sắc của Đứa Con Của Thời Tiếtkhông thua kém gì so với đàn anh đi trước.
Những thước phim đẹp tuyệt vời của Weathering With You (2019) (Nguồn: Internet)
Nội dung phim kể về Morishima Hodaka, một thanh niên chán đời với cuộc sống tại nhà ngoài đảo khơi nên quyết chí xách balo lên và đi đến Tokyo cùng Amano Hina, người bạn có khả năng thay đổi thời tiết. Cuộc hành trình của họ rồi sẽ đi tới đâu? Và sau tất cả, bộ phim muốn truyền tải tới chúng ta điều gì?
Trailer bộ phim Weathering With You
5. Ponyo On The Cliff By The Sea (2008)
Ponyo On The Cliff By The Sea (2008) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 7.7/10
Thể loại: phiêu lưu, kỳ ảo, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Hayao Miyazaki
Diễn viên chính: Cate Blanchett, Liam Neeson, Matt Damon, …
Lại một câu chuyện lấy cảm hứng từ Nàng Tiên Cá trong cổ tích? Ồ không, Cô Bé Người Cá Ponyo lại là một bộ phim hoàn toàn khác biệt. Ponyo trốn khỏi gia đình từ đáy đại dương và người cha của mình là vua biển cả để đi đến mặt biển.
Cuộc gặp gỡ giữa hai người bạn (Nguồn: Internet)
Ponyo vô tình gặp gỡ cậu bé Sousuke khi cô đang gặp rắc rối với một cái chai, Sousuke đem Ponyo về vì biết rằng cô không phải người bình thường. Cha Ponyo ngay sau khi biết con gái trốn ra ngoài đã lập tức muốn truy bắt tìm về bằng được. Sau đó hai người họ bị chia cắt, Ponyo vô tình nuốt máu của Sousuke nên đã có thể hóa thành chân tay tùy ý. Cô chờ đợi thời cơ cha vắng mặt, nhờ sự giúp đỡ của các em và chạy đến gặp Sousuke. Cuộc hành trình của họ rồi sẽ đi đâu về đâu? Ponyo liệu có trở thành người hoàn toàn hay không?
Trailer bộ phim Ponyo On The Cliff By The Sea
4. Mononoke Princess (1997)
Mononoke Princess (1997) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 8.4/10
Thể loại: huyền huyễn, kỳ ảo, phiêu lưu, hành động, …
Mặc dù đã công chiếu từ năm 1997, thế nhưng Công Chúa Mononoke vẫn chiếm lĩnh vị trí đứng đầu của bảng xếp hạng anime trong suốt hơn 20 năm qua. Bộ phim được đánh giá là sự khác biệt so với các bộ khác cùng nhà sản xuất Ghibli nhưng đã để lại ấn tượng sâu sắc. Công Chúa Mononokeđã trở thành một phần tuổi thơ của rất nhiều người trong thế hệ 8x, 9x.
Cuộc chiến giữa con người và thiên nhiên (Nguồn: Internet)
Nội dung phim kể về cuộc chiến giữa thần linh rừng rậm và loài người, dường như mâu thuẫn đã đẩy lên đến mức cao nhất và không có cách nào dung hòa được. Thế nhưng bằng lòng nhân hậu, dũng cảm, kiên cường của mình, Ashitaka đã giúp cho con người nhận thức được sai lầm để sửa chữa cũng như xoa dịu sự phẫn nộ của thiên nhiên hùng vĩ.
Trailer bộ phim Mononoke Princess
3. Howl’s Moving Catle (2004)
Howl’s Moving Catle (2004) (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 8.2/10
Thể loại: phiêu lưu, kỳ ảo, fantasy, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Hayao Miyazaki
Diễn viên chính: Chieko Baishô,Takuya Kimura,Tatsuya Gashûin, …
Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howllà bộ phim ra mắt vào năm 2004 của hãng phim Ghibli. Ban đầu bộ phim do Mamoru Hosoda đảm nhiệm, nhưng ông đột nhiên rút khỏi dự án nên Miyazaki dù rằng đã về hưu vẫn phải đứng ra nhận vai trò này.
Sophie đã cứu chính cô và Howl (Nguồn: Internet)
Nội dung bộ phim kể về cô thợ làm mũ Sophie, kế nghiệp cha cô, có cơ hội gặp gỡ pháp sư Howl. Hai người đã rơi vào lưới tình rất nhanh, nhưng bởi vì Howl là người luôn bị kẻ khác săn tìm trái tim, nên khi anh trao cho cô tình cảm của mình, tức là đã đặt Sophie vào vòng nguy hiểm.
Phù thủy hoang mạc yểm bùa Sophie biến cô thành bà lão, và ngăn cô không được nói với bất kỳ ai. Sophie lên đường phiêu lưu cùng với một con bù nhìn, hai người đi khắp các nơi, khám phá bao điều kỳ diệu. Cuối cùng Sophie đã tìm được cách giải lời nguyền của mình cũng như cứu Howl khỏi cuộc sống tăm tối.
Trailer bộ phim Howl’s Moving Catle
2. Your Name (2016)
Your Name (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 8.4/10
Thể loại: tình cảm học đường, nhẹ nhàng, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Makoto Shinkai
Diễn viên chính: Ryuunosuke Kamiki,Mone Kamishiraishi,Nobunaga Shimazaki, …
Mặc dù là anime có doanh thu toàn cầu cao nhất của Nhật Bản, song ở thị trường quốc nội, Your Namebuộc phải nhún nhường đứng tại vị trí số 2 với tổng doanh thu lên đến 25.03 tỷ yên. Thậm chí Your Name vào thời điểm năm 2016 còn trở thành một hiện tượng, là anime được phổ biến nhất trong năm đó.
Hãy nói cho tớ biết, tên của cậu là gì (Nguồn: Internet)
Câu chuyện kể về Mitsuha, một nữ sinh sống tại vùng quê Nhật Bản đã chán chường với cuộc sống hiện tại và luôn hướng về Tokyo hoa lệ cùng Taki, một nam sinh sống tại Tokyo và đang làm thêm tại một nhà hàng Ý sau giờ học. Cả hai có chung những giấc mơ kỳ lạ kể từ khi sao chổi Tiamat huyền thoại được xuất hiện trên bầu trời. Họ bị hoán đổi cơ thể và buộc phải thích nghi với điều ấy. Vậy họ đã làm gì để có thể vượt qua khó khăn khi mà hai người quá khác biệt nhau?
Trailer bộ phim Your Name
1. Spirited Away (2001)
Vùng Đất Linh Hồn (Nguồn: Internet)
Điểm IMDB: 8.6/10
Thể loại: huyền huyễn, kỳ ảo, fantasy, phiêu lưu, …
Giới hạn độ tuổi: PG-13
Đạo diễn: Hayao Miyazaki
Diễn viên chính: Hiiragi Rumi, Irino Miyu, Natsuki Mari, Naito Takeshi, …
Suốt gần 20 năm kể từ ngày ra mắt, Vùng Đất Linh Hồn vẫn luôn sừng sững chiếm giữ vị trí đầu tiên trên bảng xếp hạng doanh thu. Bộ phim hoạt hình đạt giải Phim Hoạt Hình Xuất Sắc Nhất tại Oscar lần thứ 75, doanh thu của Vùng Đất Linh Hồn có thể coi như một tượng đài tại Nhật Bản mà chưa có bộ phim nào vượt qua.
Chihiro phải vượt qua thử thách, đưa cha mẹ trở về (Nguồn: Internet)
Chihiro Ogino là một cô bé 10 tuổi, sống với gia đình hạnh phúc, khỏe mạnh. Trong một lần chuyển đến nhà mới, họ đã vô tình lạc vào thế giới ma thuật mà cha của Chihiro quyết tâm muốn khám phá điều bí mật ẩn giấu phía đằng sau là gì, thế nhưng thật không may, họ rẽ vào nhà hàng không có người và Chihiro đã lạc khỏi bố mẹ.
Cô gặp gỡ một chàng trai trẻ tên Haku, khuyên Chihiro nhanh chóng trở về trước khi trời tối. Đáng tiếc, khi cô quay trở lại thì cha mẹ đã biến thành heo và không thể vượt qua con sông vì thủy triều đã dâng lên cao. Gia đình cô mắc kẹt tại vùng đất linh hồn, nơi mà một thế giới hoàn toàn khác đã mở ra trước mắt Chihiro, yêu cầu cô phải đủ mạnh mẽ vượt qua thử thách, cứu cha mẹ mình và trở về thực tại an toàn.
Trailer bộ phim Spirited Away
Hy vọng với list 20 phim anime có doanh thu cao nhất tại thị trường Nhật Bản, bạn có thể tìm cho mình movie yêu thích nhất.
Ngoài ra những bài viết có cùng chủ đề bạn có thể quan tâm như:
Và đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị khác nhé!
]]>1xam chan<![CDATA[TOP 15 phim chiếu rạp Việt Nam hay, có doanh thu cao nhất từ trước đến nay]]>https://bloganchoi.com/?p=2711712022-09-14T07:39:08Z2020-06-24T00:03:09ZPhim điện ảnh, phim chiếu rạp Việt Nam ngày càng chất lượng và được khán giả yêu thích hơn. Có những bộ phim Việt có được doanh thu phòng vé lên đến hàng trăm tỷ đồng. Cùng điểm lại 15 phim chiếu rạp Việt Nam hay, có doanh thu cao nhất mọi thời đại nhé.
1. Hai Phượng (2019)
Poster phim Hai Phượng. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.3/10 (3,353 review)
Thể loại phim: Phim hành động, phim giật gân
Đạo diễn: Lê Văn Kiệt
Diễn viên chính: Ngô Thanh Vân, Mai Cát Vy, Phan Thanh Nhiên, Phạm Anh Khoa, Trần Thanh Hoa
Thời lượng: 1h38p
Độ tuổi phù hợp: 18+
Ngày phát hành: 22/2/2019 (Việt Nam)
Tổng doanh thu: 200 tỷ VNĐ
Nội dung phim Hai Phượng
Một bộ phim được so sánh với Cưỡng Đoạt của Liam Neeson bởi motif khá giống nhau. Hai Phượng là một cựu đàn chị xã hội đen đã rửa tay gác kiếm để về quê làm nghề…đòi nợ thuê. Cuộc đời chị không có gì đáng giá ngoài cô con gái xinh xắn, ngoan ngoãn – Mai.
Cho đến 1 ngày, Mai đột ngột bị bắt cóc ngay trước mắt Hai Phượng. Nhưng bọn bắt cóc này không phải loại thường mà là một tổ chức buôn bán người xuyên biên giới, đứng đầu là Thanh “Sói”. Hai Phượng dùng mọi cách, dù có phải đánh nhau, có phải đổ máu, chị cũng phải đòi lại con gái mình.
Trailer phim Hai Phượng
2. Cua Lại Vợ Bầu (2019)
Poster phim Cua Lại Vợ Bầu (Nguồn: Internet)
Điểm IMDb: 6.3/10
Thể loại phim: Hài kịch, Lãng mạn
Đạo diễn: Nhất Trung
Diễn viên chính: Trấn Thành, Ninh Dương Lan Ngọc, Bùi Anh Tú, NSƯT Hữu Châu, Mạc Văn Khoa, Khả Như
Thời lượng: 100 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 5/2/2019 (Việt Nam)
Tổng doanh thu: 191,8 tỷ
Nội dung phim Cua Lại Vợ Bầu
Cua Lại Vợ Bầu là một bộ phim hài, tình cảm có motif khá mới lạ, khi ra rạp đã thu hút được khán giả và xô đổ kỷ lục của bộ phim Em Chưa 18 trước đó với doanh thu gần 200 tỷ.
Trọng Thoại (Trấn Thành) làm nghề sửa xe, an phận và chưa muốn kết hôn, sinh con. Người yêu của anh là Nhã Linh lại là một giám đốc sáng tạo rất thành công và khao khát được làm mẹ. Bởi sự bất đồng này, 2 người thường xuyên cãi nhau, cho đến 1 ngày quá chán nản bạn trai, Nhã Linh đã uống rượu say và qua đêm với người bạn trai cũ Quý Khánh (Bùi Anh Tú).
Sau đó Nhã Linh phát hiện mình có bầu, nhưng không rõ đứa bé là con của Trọng Thoại hay Quý Khánh. Trọng Thoại khi biết tin đã muốn Nhã Linh bỏ đứa bé, còn Quý Khánh vô cùng thương cô, luôn chăm sóc cô tận tình, chu đáo. Cuối cùng Nhã Linh sẽ chọn ai làm cha của con mình? Trọng Thoại có thể “cua” lại người bạn gái của mình không? Mời xem phim sẽ rõ.
Trailer phim Cua Lại Vợ Bầu
3. Mắt Biếc (2019)
Poster chính thức của Mắt Biếc (Nguồn: Internet)
Điểm IMDb: 7.3/10
Thể loại phim: Phim tình cảm, lãng mạn
Đạo diễn: Victor Vũ
Diễn viên chính: Trần Nghĩa, Trúc Anh, Trần Phong, Đỗ Khánh Vân, Nguyễn Lâm Thảo Tâm
Thời lượng: 117 phút
Độ tuổi phù hợp: 13+
Ngày phát hành: 20/12/2019 (Việt Nam)
Tổng doanh thu: 180 tỷ
Nội dung phim Mắt Biếc
Mắt Biếc là bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết nổi tiếng của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh, kể về cô gái Hà Lan có đôi mắt đẹp vô ngần cùng chàng Ngạn si tình ở làng Đo Đo.
Hà Lan và Ngạn là đôi bạn thân từ ngày còn đi học và Ngạn cũng nuôi nấng mối tình đơn phương của mình đối với cô bạn xinh đẹp từ ngày đó, một mối tình đẹp nhưng buồn da diết. Cho đến khi Hà Lan gặp và yêu Dũng để rồi cô mang thai, không thể ở lại làng Đo Đo nữa mà phải chuyển lên thành phố ở nhờ chỗ dì. Sau đó Hà Lan sinh con, đặt tên là Trà Long, gửi về làng cho bà ngoại nuôi giúp. Ngạn từ yêu thương, quan tâm Hà Lan, chuyển mọi tình cảm, sự chăm sóc cho con của cô.
Trà Long lớn dần lên ở làng Đo Đo, sở hữu đôi mắt biếc xinh đẹp giống mẹ khiến Ngạn cảm thấy như sống lại thời tuổi trẻ với mối tình sâu đậm của mình. Nhưng người anh yêu là Hà Lan, Trà Long có yêu anh, anh cũng không thể đáp lại. Vậy là Ngạn quyết định rời khỏi làng Đo Đo, rời xa cả Hạ Lan và Trà Long.
Trailer phim Mắt Biếc
4. Em Chưa 18 (2017)
Poster phim Em Chưa 18. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.5/10
Thể loại phim: Phim hài, lãng mạn
Đạo diễn: Lê Thanh Sơn
Diễn viên chính: Kiều Minh Tuấn, Kaity Nguyễn, Will 365, Châu Bùi, Quang Minh, Nguyễn Chánh Tín, Huy Khánh, Kathy Uyên, Don Nguyễn
Thời lượng: 95 phút
Độ tuổi phù hợp: 18+
Ngày phát hành: 28/4/2017 (Việt Nam)
Tổng doanh thu: 171 tỷ
Nội dung phim Em Chưa 18
Bộ phim kể về “cú ngã” của tay chơi sát gái Hoàng (Kiều Minh Tuấn) khi anh ta lỡ tán tỉnh và qua đêm với 1 cô gái chưa đủ 18 tuổi tên Linh Đan. Khốn khổ cho anh hơn, Linh Đan đã quay lại đoạn clip đó làm điều kiện bắt Hoàng phải làm bạn trai (giả) của cô, để chọc tức bạn trai cũ ở trường.
Khi Hoàng biết kế hoạch chọc tức bạn trai cũ của Linh Đan đã trách mắng cô và Linh Đan đồng ý xóa đoạn clip của 2 người đi. Tuy nhiên sau đó Hoàng vẫn thường đưa đón Linh Đan đi học, đi chơi, xem phim như 2 người bạn. Cho đến khi Linh Đan thông báo mình đã có thai làm Hoàng hoảng hốt, muốn cô bỏ đứa bé đi.
Cuối cùng, Hoàng có chấp nhận Linh Đan và đứa bé không? Câu chuyện tình cảm của 2 người sẽ có kết cục như thế nào? Bạn hãy xem Em Chưa 18 để có câu trả lời nhé.
Trailer phim Em Chưa 18
5. Gái Già Lắm Chiêu 3 (2020)
Poster chính thức của phim Gái Già Lắm Chiêu 3 (Nguồn: Internet)
Điểm IMDb: 5.1/10
Thể loại phim: Phim hài, phim tình cảm
Đạo diễn: Nam Cito, Bảo Nhân và Nhật Anh
Diễn viên chính: Ninh Dương Lan Ngọc, Lê Khanh, Hồng Vân, Lê Xuân Tiền, Jun Vũ, Bình An, Nguyễn Nhật Anh
Thời lượng: 120 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 25-01-2020
Tổng doanh thu: 165 tỷ
Nội dung phim Gái Già Lắm Chiêu 3
Gái Già Lắm Chiêu 3 nằm trong “vũ trụ” Gái Già Lắm Chiêu do Nam Cito và Bảo Nhân làm đạo diễn. Phần 3 này tiếp nối 2 phần trước, kể về mối quan hệ giữa Ms Q (Ninh Dương Lan Ngọc) và Jack (Lê Xuân Tiền). Khi hai người quyết định tiến tới hôn nhân, Jack muốn đưa Quyên về thăm gia đình mình tại Huế.
Và không ngờ gia thế của chàng hotboy Jack không phải dạng vừa đâu, mà là gia tộc siêu giàu còn có dòng dõi trâm anh thế phiệt. Khi gặp “mẹ chồng tương lai”, rất tiếc Quyên lại không nhận được sự ủng hộ của bà Thái Tuyết Mai (Lê Khanh) bởi vì cho rằng cô làm trong ngành giải trí không phù hợp với khí chất quyền quý, thanh tao của gia đình bà. Ngược lại mệ nội Nguyên (Hồng Vân) thì lại rất ưng cô cháu dâu tương lai này, thường xuyên giúp đỡ cô khi bắt đầu bước chân vào cuộc sống lễ nghĩ cung đình của gia tộc nhà chồng.
Trailer phim Gái Già Lắm Chiêu 3
6. Lật Mặt 4: Nhà Có Khách (2019)
Poster phim Lật Mặt 4: Nhà Có Khách. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.0/10
Thể loại phim: Phim kinh dị, phim hài
Đạo diễn: Lý Hải
Diễn viên chính: Lý Hải, Huy Khánh, Hoàng Mèo, Mạc Văn Khoa
Thời lượng: 100 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 12/4/2019
Tổng doanh thu: 117,5 tỷ
Nội dung phim Lật Mặt 4: Nhà Có Khách
Lật Mặt 4: Nhà Có Khách nằm trong series Lật Mặt do Lý Hải làm đạo diễn và là diễn viên chính. Phần 4 của series Lật Mặt: Nhà Có Khách đi theo motif phim kinh dị hài – phong cách phim Thái Lan rất hay sử dụng và đạt hiệu quả tốt.
Phim kể về hành trình trở về nhà của Vy cùng bạn trai và 3 người đồng nghiệp. Chuyến về thăm nhà tưởng chừng đơn giản và sẽ rất vui vẻ, nhưng nhóm bạn 5 người lại gặp phải vô vàn những tình huống kỳ lạ, đáng sợ và thậm chí là nguy hiểm.
Chỉ dám dùng từ “khách” để chỉ những lần cửa tự mở, tiếng bước chân chậm rãi hay những sự việc chắc-chắn-không-giống-người-làm xảy ra liên tục, nhóm bạn 5 người vừa sợ hãi nhưng cũng rất tò mò, quyết định đi tìm kiếm chân tướng sự việc. Nhưng liệu rằng họ có tìm được sự thật, hay sẽ đẩy bản thân và người khác vào hoàn cảnh nguy hiểm đến tính mạng?
Trailer phim Lật Mặt 4: Nhà Có Khách
7. Siêu Sao Siêu Ngố (2018)
Poster phim Siêu Sao Siêu Ngố. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 4.9/10
Thể loại phim: Phim hài, phim lãng mạn
Đạo diễn: Đức Thịnh
Diễn viên chính: Trường Giang, Đức Thịnh, Thanh Thúy, Sam
Thời lượng: 90 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 16/2/2018
Tổng doanh thu: 109 tỷ
Nội dung phim Siêu Sao Siêu Ngố
Câu chuyện xoay quanh cuộc sống của chàng siêu sao cực kỳ nổi tiếng Thế Sơn (Trường Giang). Phía sau ánh hào quang của sự nổi tiếng, giàu có và sang chảnh là những mâu thuẫn trong cuộc sống, tình yêu và gia đình khiến Thế Sơn mệt mỏi. Hơn nữa anh còn bị quản lý Tony kèm cặp 24/7 đến mất hết tự do.
Cho đến 1 ngày, mối quan hệ đậm chất ngôn tình giữa Thế Sơn là nữ diễn viên xinh đẹp Trúc (Sam thủ vai) bị sự xuất hiện của một nhân vật bất ngờ làm cho “bung bét”. Đó chính là em trai song sinh của Thế Sơn – Thế Tùng. Nhưng nếu Thế Sơn là siêu sao thì cậu em song sinh này lại là siêu ngố, đã gây ra biết bao tình huống dở khóc dở cười cho những người xung quanh.
Trailer phim Siêu Sao Siêu Ngố
8. Em Là Bà Nội Của Anh (2015)
Poster phim Em Là Bà Nội Của Anh (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.1/10
Thể loại phim: Hài, lãng mạn
Đạo diễn: Phan Gia Nhật Linh
Diễn viên chính: Miu Lê, Ngô Kiến Huy, Hứa Vĩ Văn, NSND Thanh Nam. NSND Minh Đức, Hari Won
Thời lượng: 127 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 11/12/2015
Tổng doanh thu: 102 tỷ
Nội dung phim Em Là Bà Nội Của Anh
Em Là Bà Nội Của Anhlà một dự án phim remake từ bộ phim Hàn Quốc nổi tiếng – Miss Granny (Ngoại Già Tuổi Đôi Mươi). Bộ phim kể về bà Đại – một bà già kiểu cách, khó tính và rất yêu thương con trai, cháu trai của mình. Nhưng bà cũng giống các bà mẹ chồng khác, hay mâu thuẫn với con dâu và gây khó chịu với những người bạn già khác vì sự kiểu cách của mình.
Một ngày, bà Đại đến cửa hàng chụp ảnh và phép màu đã xảy ra, bà biến thành cô gái trẻ trung, xinh đẹp 20 tuổi. Nhân cơ hội này, bà Đại liền thực hiện mọi điều mình yêu thích, thì mua sắm quần áo, ca hát và thậm chí gia nhập vào nhóm nhạc của cháu trai mình. Từ đây, bà Đại biến mất, cô gái Thanh Nga xuất hiện và làm đảo lộn cuộc sống của nhiều người, đặc biệt là chàng giám đốc sản xuất âm nhạc đẹp trai Mạnh Đức.
Nhưng người chàng giám đốc yêu là cô gái 20 tuổi, còn bà Đại không thể giữ được phép màu này mãi mãi. Kết thúc của bộ phim sẽ là vui hay buồn, mời bạn cùng theo dõi.
Trailer phim Em Là Bà Nội Của Anh
9. Để Mai Tính 2 (2014)
Poster phim Để Mai Tính 2 . (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.1/10
Thể loại phim: Hài, lãng mạn
Đạo diễn: Charlie Nguyễn
Diễn viên chính: Thái Hòa, Diễm My 9x, Quang Sự, Huy Khánh, Linh Sơn, Thu Trang, Hoàng Phúc, Yaya Trương Nhi
Thời lượng: 95 phút
Độ tuổi phù hợp: 18+
Ngày phát hành: 12/12/2014
Tổng doanh thu: 101,3 tỷ
Nội dung phim Để Mai Tính 2
Để Mai Tính 2 (Để Hội Tính)là phần ngoại truyện của bộ phim đình đám Để Mai Tính ra mắt năm 2010. Cả 2 phần phim đều nhận được những ý kiến trái chiều của giới phê bình lẫn khán giả xem phim. Nhưng có lẽ vì thế nên doanh thu phòng vé của Để Mai Tính 2 khá khả quan với hơn 100 tỷ.
Để Mai Tính 2tiếp tục câu chuyện về cuộc đời của Phạm Hương Hội (Thái Hòa) khi đã trở thành 1 doanh nhân thành đạt. Sau 4 năm ở Mỹ, Hội quyết định trở lại Việt Nam đầu tư kinh doanh, nhưng ngay khi vừa đặt chân xuống sân bay thì gặp cướp và may mắn được họa sĩ Nam giải cứu. Màn anh hùng cứu mỹ (?) nam nhân này đã khiến Hội say mê Nam đắm đuối. Nhưng Nam lại thầm yêu Thư Lê.
Việc làm ăn của Hội không suôn sẻ, thầy bói nói rằng “đen bạc đỏ tình”, Hội chỉ được chọn tình hoặc tiền. Vậy là Hội tìm cách đến ở chung với họa sĩ Nam nhằm tìm ra tính xấu của anh, giúp Hội từ bỏ tình yêu này. Từ đây, những câu chuyện khóc không được cười không xong đã xảy ra. Liệu Hội có quên được Nam? Hay sẽ lún sâu hơn vào tình yêu này? Nam và Thư Lê có đến với nhau không?
Trailer phim Để Mai Tính 2
10. Trạng Quỳnh (2019)
Poster phim Trạng Quỳnh. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 4.1/10
Thể loại phim: Phim hài, phim phiêu lưu
Đạo diễn: Đức Thịnh
Diễn viên chính: Quốc Anh, Nhã Phương, Trấn Thành, Công Dương
Thời lượng: 98 phút
Độ tuổi phù hợp: 13+
Ngày phát hành: 5/2/2019
Tổng doanh thu: 100 tỷ
Nội dung phim Trạng Quỳnh
Trạng Quỳnh là bộ phim điện ảnh dựa trên những giai thoại, câu chuyện dân gian về nhân vật Nguyễn Quỳnh (Trạng Quỳnh) nổi tiếng của Việt Nam.
Quỳnh (Quốc Anh) là một anh chàng thông minh, lém lỉnh lại ma lanh, rất thích bày trò trêu chọc người dân trong làng. Đi cùng với Quỳnh có người bạn thân là Xẩm (Trấn Thành). Quỳnh yêu thầm nàng Điềm (Nhã Phương) – người con gái xinh đẹp, nết na. Nhưng cô gái tài sắc vẹn toàn này còn lọt vào mắt xanh của Trịnh Bá (Công Dương) – cháu của chúa Trịnh. Biết Quỳnh ở gần lại ngày ngày gặp gỡ, tán tỉnh Điềm, Trịnh Bá đã lập mưu hãm hại cha nàng – thầy Đoàn để ép Điềm phải cưới hắn.
Quỳnh biết tin liền cùng người bạn thân Xẩm khăn gói lên kinh thành báo quan, đòi công bằng và cứu nàng Điềm. Nhưng quan lại ở đâu cũng đều dưới quyền chúa Trịnh, Quỳnh có thể làm gì để cứu người mình yêu đây?
Trailer phim Trạng Quỳnh
11. Chàng Vợ Của Em (2018)
Poster phim Chàng Vợ Của Em. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.4/10
Thể loại phim: Hài, lãng mạn
Đạo diễn: Charlie Nguyễn
Diễn viên chính: Thái Hòa, Phương Anh Đào, Thanh Trúc, Hứa Vĩ Văn
Thời lượng: 120 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 24/8/2018
Tổng doanh thu: 86 tỷ
Nội dung phim Chàng Vợ Của Em
Một tựa phim nghe có vẻ vô lý, nhưng nội dung phim thì lại vô cùng thuyết phục. Mai (Phương Anh Đào) là một người phụ nữ thời 4.0, xinh đẹp, tài giỏi, giàu có và lúc nào cũng bận tối mắt tối mũi. Bởi vậy mà Mai luôn khao khát có được một “chàng vợ” để giúp cô tề gia nội trợ, nấu nướng giặt giũ chăm chó quét nhà…trong khi cô đi làm chu cấp cho cả gia đình.
Duyên số đẩy đưa, Mai gặp anh em Hùng và Ngọc. Mai rất ghét Hùng vì cuộc gặp gỡ ban đầu không hề tốt đẹp, nhưng cô lại rất tin tưởng Ngọc, giao cho cô bé toàn quyền quản lý, dọn dẹp căn hộ của mình, chăm sóc thú cưng cho mình. Từ đó căn nhà của Mai luôn sạch sẽ, quần áo thơ tho, chó cưng được tắm rửa, tỉa lông gọn gàng…Tuy nhiên, sau một thời gian, Mai dần phát hiện ra có gì đó không đúng.
Trailer phim Chàng Vợ Của Em
12. Lật Mặt 3: Ba Chàng Khuyết (2018)
Poster phim Lật Mặt 3: Ba Chàng Khuyết. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.3/10
Thể loại phim: Phim hài
Đạo diễn: Lý Hải
Diễn viên chính: Kiều Minh Tuấn, Huy Khánh, Song Luân, Nene
Thời lượng: 103 phút
Độ tuổi phù hợp: 13+
Ngày phát hành: 20/4/2018
Tổng doanh thu: 85,5 tỷ
Nội dung phim Lật Mặt 3: Ba Chàng Khuyết
Phim xoay quanh ba chàng trai khuyết tật là Tâm câm điếc, Đức mù lòa và Lộc bại liệt. Ba người đều là cô nhi, cùng nhau lớn lên trong cô nhi viện và trở thành anh em thân thiết.
Khi trưởng thành, 3 chàng khuyết mở quán chuối nướng nổi tiếng và tham gia chương trình tìm kiếm người thân trên đài truyền hình. Câu chuyện của họ có sức lan tỏa rộng rãi, được nhiều người, trong đó có nữ phóng viên xinh đẹp Christine chú ý. Nhất là khi có thông tin rằng đã tìm thấy mẹ của Tâm ở trên Gia Lai, 3 chàng khuyết cùng cô nàng phóng viên nhanh chóng lên đường đi tìm mẹ.
Tưởng rằng đi một lèo là sẽ đến Gia Lai, ai ngờ 3 chàng khuyết lại lỡ đụng độ với một nhóm giang hồ, rồi thì người câm người điếc người bại liệt, sự hiểu lầm hay những tình huống tréo ngoe là chuyện như cơm bữa. Và từ đây, những màn “tấu hài” cười không ngậm được miệng cũng được đạo diễn Lý Hải thỏa sức tung ra.
Trailer phim Lật Mặt 3: Ba Chàng Khuyết
13. Quả Tim Máu (2014)
Poster phim Quả Tim Máu. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.1/10
Thể loại phim: Kinh dị, giật gân
Đạo diễn: Victor Vũ
Diễn viên chính: Nhã Phương, Thái Hòa, Quý Bình, Hoàng Bách, Tú Vi, NSƯT Kim Xuân, Nancy Nguyễn, Văn Tùng
Thời lượng: 97 phút
Độ tuổi phù hợp: 16+
Ngày phát hành: 14/2/2014
Tổng doanh thu: 85 tỷ
Nội dung phim Quả Tim Máu
Hiếm có một bộ phim kinh dị của Việt Nam lại đạt được doanh thu phòng vé cao như vậy, trong danh sách này chỉ có 1 bộ phim Quả Tim Máu của Victor Vũ.
Bộ phim kể về Linh – cô gái vừa xuất viện sau cuộc đại phẫu thay tim. Nhưng khi trở về nhà cô luôn mơ một giấc mơ lặp đi lặp lại, thậm chí còn bị mộng du đến mức đi tận ra một khu nghĩa địa hoang vắng, đứng trước ngôi mộ của người phụ nữ tên Phương vừa mới chết. Sau đó Linh đến nhà Phương và phát hiện ra trái tim mới của mình chính là của cô gái này hiến cho và đồng ý với lời mời của mẹ Phương ở lại dự lễ 49 ngày của cô.
Nhưng những sự việc sau đó ngày càng đáng sợ hơn, Linh không thể rời khỏi nhà của Phương bởi nếu bước khỏi cửa, tim cô sẽ ngừng đập. Còn chồng cô là Sơn thì liên tục bị ma nhát trong căn nhà đó. Cuối cùng vì bị hù dọa quá nhiều, Sơn đành thú nhận rằng chính anh ta đã gây tai nạn cho Phương và bỏ trốn. Nhưng khi đối chiếu lại, Sơn kinh ngạc vì lúc anh tông phải Phương, cô vẫn còn sống, nhưng lúc cảnh sát đến hiện trường, Phương đã bị xe cán đến nát bét không thể nhận dạng. Rốt cuộc chuyện này là sao? Trái tim Linh mang trong người có phải của Phương? Hồn ma đeo bám Sơn rốt cuộc là ai?
Trailer phim Quả Tim Máu
14. Tháng Năm Rực Rỡ (2018)
Poster phim Tháng Năm Rực Rỡ. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.4/10
Thể loại phim: Phim tâm lý, phim tình cảm
Đạo diễn: Nguyễn Quang Dũng
Diễn viên chính: Hoàng Yến Chibi, Hoàng Oanh, Jun Vũ, Khổng Tú Quỳnh, Trịnh Thảo, Minh Thảo, Hồng Ánh, Thanh Hằng, Mỹ Uyên, Mỹ Duyên, Tuyền Mập, Anh Thư
Thời lượng: 118 phút
Độ tuổi phù hợp: 13+
Ngày phát hành: 9/3/2018
Tổng doanh thu: 85 tỷ
Nội dung phim Tháng Năm Rực Rỡ
Thêm một bộ phim remake từ phim điện ảnh Hàn Quốc có tên Sunny năm 2011. Bộ phim bắt đầu với bối cảnh năm 2000 khi Hiểu Phương vào bệnh viện thăm mẹ liền gặp lại người bạn cũ Mỹ Dung đang điều trị ung thư tại đây. Nguyện vọng cuối cùng của Mỹ Dung là có thể gặp lại tất cả những người bạn trong nhóm Ngựa Hoang ngày xưa, có cả Hiểu Phương trong đó.
Từ đây bối cảnh trở về năm 1975 tại Đà Lạt, cô bé Hiểu Phương mới chuyển tới đã bị các bạn trong lớp trêu chọc, bắt nạt. May mắn có Mỹ Dung – trưởng nhóm Ngựa Hoang nổi tiếng ngang tàng đã “kết nạp” Hiểu Phương vào nhóm. Từ đây nhóm Ngựa Hoang gồm Tuyết Anh, Bảo Châu, Thùy Linh, Lan Chi và Hiểu Phương trải qua những năm tháng học trò với tiếng cười, sự tranh cãi, hiểu lầm và thậm chí cả đánh nhau, nhưng là kỷ niệm đáng nhớ với tất cả mọi người.
Quay trở lại 2000, Hiểu Phương cố gắng tìm lại những người bạn cũ trong nhóm Ngựa Hoang năm nào, cùng mọi người ôn lại kỷ niệm và mong được sống lại những tháng năm rực rỡ đó.
Trailer phim Tháng Năm Rực Rỡ
15. Tèo Em (2013)
Poster phim Tèo Em. (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.7/10
Thể loại phim: Phim hài, phim tình cảm
Đạo diễn: Charlie Nguyễn
Diễn viên chính: Johnny Trí Nguyễn, Thái Hòa, Ninh Dương Lan Ngọc, Yaya Trương Nhi, Ngọc Tưởng, Hữu Châu, Thân Thúy Hà
Thời lượng: 99 phút
Độ tuổi phù hợp: 13+
Ngày phát hành: 20/12/2013
Tổng doanh thu: 80 tỷ
Nội dung phim Tèo Em
Câu chuyện kể về 2 anh em Tí và Tèo. Trần Đại Tí là một người đàn ông thông minh, lịch lãm và tài giỏi, có người em trai nuôi tên Trần Sang Trọng Tèo – khá khù khờ và ngốc nghếch.
Sau này Tí lên thành phố làm việc, gặp và yêu cô gái tên Minh Minh. Một ngày Minh Minh nói mình có thai nhưng Tí lại chưa muốn kết hôn. Vì thất vọng, Minh Minh đã lợi dụng tình cảm của sếp Điệp rất thích cô ở công ty, mong muốn làm đám cưới với anh ta để che giấu chuyện cái thai trong bụng.
Biết tin này, Tí vội vàng đuổi theo để ngăn chặn đám cưới, vô tình gặp lại người em Tèo làm ở hàng sửa xe. Từ đây, Tèo bị ông anh nuôi lôi vào hành trình cướp vợ đầy tréo ngoe và nhiều tai nạn bất thình lình.
Trailer phim Tèo Em
Ngoài ra bạn có thể tìm thấy rất nhiều tựa phim hay được gợi ý tại BlogAnChoi như:
10 phim truyền hình Việt Nam hay và hot nhất hiện nay
Đừng quên theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật tin tức giải trí, phim ảnh mới và hấp dẫn nhất bạn nhé!
]]>0Ánh<![CDATA[10 phim điện ảnh Nhật Bản chuyển thể từ manga thành công nhất]]>https://bloganchoi.com/?p=2628062020-05-27T06:15:25Z2020-05-27T06:15:25ZManga hay truyện tranh Nhật Bản là một loại hình văn hoá nổi tiếng toàn thế giới. Đã có rất nhiều tác phẩm điện ảnh dựa trên những bộ manga nổi tiếng ra đời đại thắng về cả doanh thu lẫn giải thưởng. Hãy cùng BlogAnChoi điểm tên 10 phim điện ảnh Nhật Bản chuyển thể từ manga thành công nhất nhé!
1. Lady Snowblood (1973)
Poster phim Lady Snowblood (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.7/10
Thể loại phim: Hành động, Kinh dị, Bi kịch
Thời lượng phim: 96 phút
Đạo diễn: Toshiya Fujita
Độ tuổi phù hợp: 16+
Diễn viên chính: Meiko Kaji
Ngày công chiếu: 01/12/1973
Lady Snowblood là một bộ phim điện ảnh của Nhật Bản ra mắt vào năm 1973 do Toshiya Fujita đạo diễn và Meiko Kaji đóng vai chính. Phim được dựa trên loạt manga cùng tên, kể lại câu chuyện của Yuki (Meiko Kaji), một người phụ nữ tìm cách trả thù sau khi chứng kiến toàn bộ người thân trong gia đình mình bị sát hại, còn bản thân thì bị kẻ xấu cưỡng hiếp dã man.
Phiên bản điện ảnh được chuyển thể khá trung thành với nguyên tác manga. Mặc dù diễn biến phim không khó đoán nhưng có rất nhiều thứ khiến cho bộ phim trở nên đáng giá. Thứ nhất là những cảnh quay đẹp mắt, lưu lại trong tâm trí khán giả khi xem. Và yếu tố không thể thiếu chính là âm nhạc, nhạc nền trong phim thực sự rất nhiều cảm xúc, làm cho một câu chuyện bạo lực lại chứa đầy chất thơ và nỗi buồn.
2. Lone Wolf and Cub (1972)
Poster phim Lone Wolf and Cub (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.8/10
Thể loại phim: Phiêu lưu, Hành động, Võ thuật
Thời lượng phim: 87 phút
Đạo diễn: Kenji Misumi
Độ tuổi phù hợp: 16+
Diễn viên chính: Tomisaburo Wakayama, Akihiro Tomikawa
Ngày công chiếu: 17/01/1972
Xuất bản lần đầu năm 1970, Lone Wolf and Cub là bộ truyện tranh được chuyển thể thành 6 phim điện ảnh, 4 vở kịch và 2 phim truyền hình, được công nhận là một tác phẩm nổi bật và có sức ảnh hưởng rộng rãi.
Đặc biệt loạt phim điện ảnh Lone Wolf and Cub được công chiếu tại Mỹ đã tạo bàn đạp cho chính nguyên tác manga tấn công thị trường truyện tranh xứ cờ hoa.
Lone Wolf and Cub lấy bối cảnh Nhật Bản những năm 70, 80 xoay quanh câu chuyện về nhân vật đao phủ Ogami Itto (Tomisaburo Wakayama thủ vai) đi lang bạt giang hồ cùng đứa con trai 3 tuổi nhằm hành thích Yagyu Retsudo (Shigeru Tsuyuguchi) báo thù cho người vợ quá cố Asami đã bị Retsudo sát hại.
Bộ phim đã nêu bật tinh thần dũng mãnh của người võ sĩ samurai trong khoảnh khắc đứng giữa sự sống và cái chết, đồng thời cũng đề cao tình phụ tử giữa Ogami Itto và con trai là Daigoro (Akihiro Tomikawa).
3. Battle Royale (2000)
Poster phim Battle Royale (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.6/10
Thể loại phim: Phiêu lưu, Khoa học viễn tưởng, Kinh dị
Thời lượng phim: 113 phút
Đạo diễn: Kinji Fukasaku
Độ tuổi phù hợp: 18+
Diễn viên chính: Tatsuya Fujiwara, Aki Maeda, Taro Yamamoto, Masanobu Ando, Kou Shibasaki, Chiaki Kuriyama, Takeshi Kitano
Ngày công chiếu: 16/12/2000
Battle Royale có xuất phát điểm là tiểu thuyết văn học và truyện tranh được cố đạo diễn Kinji Fukasaku chuyển thể lên màn ảnh rộng vào năm 2000.
Phim nói về một nhóm học sinh trung học vô tình bị chọn trở thành những người tham gia vào một trò chơi chết chóc mang tên “Battle Royale”. Trong bối cảnh xã hội đen tối, lượng trẻ thiếu niên bỏ học cao, tỷ lệ tội phạm vị thành niên tăng nhanh khiến tình hình an ninh đất nước đi xuống khiến chính phủ Nhật phải xây dựng nên trò chơi “Battle Royale” này như một sự đào thải đến đáng sợ.
Phim điện ảnh Battle Royale cũng giống như nguyên tác truyện gây nhiều tranh cãi nhưng cũng gặt hái không ít thành công vang dội. Tuy bị quốc hội Nhật Bản cấm chiếu nhưng cuối cùng Battle Royale lại trở thành một trong những bộ phim có doanh thu cao nhất mọi thời đại. Phim được phát hành tại 22 quốc gia trên thế giới, thu về khoảng 30 triệu USD tại 8 quốc gia.
4. Ichi The Killer (2001)
Poster phim Ichi The Killer (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.0/10
Thể loại phim: Hành động, Tội phạm, Hài hước
Thời lượng phim: 128 phút
Đạo diễn: Takashi Miike
Độ tuổi phù hợp: 18+
Diễn viên chính: Tadanobu Asano, Nao Omori
Ngày công chiếu: 22/12/2001
Ichi The Killer là bộ truyện tranh được sáng tác và minh họa bởi Hideo Yamamoto. Tác phẩm chính thức được phát hành từ năm 1998 đến 2001 và được đánh giá là một trong những manga xuất sắc nhất về chủ đề sát thủ.
Ichi The Killer được chuyển thể thành phim điện ảnh cùng tên năm 2001. Phim kể về thế giới ngầm được kiểm soát bởi băng nhóm Yakuza tại khu phố “Shinjuku”, nơi được coi là thiên đường giải trí của Nhật.
Nhân vật chính của phim là một anh chàng võ nghệ cao cường nhưng có tính cách nhút nhát và ôn hòa, Ichi (Nao Omori). Ichi làm một nghề đặc biệt đó là sát thủ và trong một lần tác nghiệp, Ichi đã hạ sát ông trùm của một băng nhóm Yakuza mà không để lại dấu vết gì khiến cả băng nhóm này trở nên hỗn loạn.
Cuộc đối đầu gay cấn giữa Kakihara (Tadanobu Asano), con trai ông trùm và Ichi đã tạo nên một câu chuyện vô cùng kịch tính và thu hút người xem.
5. Death Note (2006)
Poster phim Death Note (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.7/10
Thể loại phim: Trinh thám, Giả tưởng, Kinh dị
Thời lượng phim: 125 phút
Đạo diễn: Shusuke Kaneko
Độ tuổi phù hợp: 15+
Diễn viên chính: Tatsuya Fujiwara, Kenichi Matsuyama
Ngày công chiếu: 17/06/2006
Death Note là một bộ phim kinh dị giả tưởng của Nhật Bản năm 2006 dựa trên bộ manga cùng tên bán chạy nhất mọi thời đại của tác giả Tsugumi Ohba và Takeshi Obata. Phim lấy bối cảnh thế giới giả tưởng, nơi các Tử thần tồn tại và sử dụng cuốn sổ tử thần đầy quyền uy tước đoạt đi mạng sống con người.
Light Yagami (Tatsuya Fujiwara), một sinh viên đại học thông minh vô tình nhặt được cuốn sổ tay tối màu bí ẩn, với dòng chữ: “Death Note” trên trang bìa. Cảm thấy pháp luật không thể trừng trị hết mọi tội phạm, cậu lấy biệt danh là “Kira” sử dụng quyền năng tình cờ có được để thực thi công lý. Song mọi hành động của Kira không thể lọt qua mắt thanh tra L (Kenichi Matsuyama) thuộc Tổ chức Cảnh sát Hình sự Quốc tế Interpol.
Một cuộc chiến giữa hai bộ óc thiên tài bắt đầu, người chiến thắng sẽ nắm quyền kiểm soát thế giới.
6. Crows Zero (2007)
Poster phim Crows Zero (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.1/10
Thể loại phim: Hành động, Học đường, Ly kỳ
Thời lượng phim: 129 phút
Đạo diễn: Miike Takashi
Độ tuổi phù hợp: 15+
Diễn viên chính: Shun Oguri, Yabe Kyosuke, Yamada Takayuki
Ngày công chiếu: 27/10/2007
Crows Zero là loạt phim đã ra mắt cách đây hơn 10 năm nhưng vẫn để lại trong lòng người xem những cảm xúc khó quên. Bộ phim được chuyển thể từ bộ truyện tranh học đường nổi tiếng “Crows”.
Nội dung chính của cả truyện và phim xoay quanh cậu học sinh ngỗ nghịch Genji Takaya (Shun Oguri) trên bước đường thống trị trường Trung học Suzuran, một ngôi trường nổi tiếng với bề dày thành tích bất hảo.
Crows Zero đã lột tả những góc tối trong nền giáo dục Nhật Bản, nơi mà mọi thứ đều được giải quyết bằng bạo lực chứ không phải tri thức. Bên cạnh đó hành động đẹp giữa những người bạn, người anh em trong phim cũng chính là điểm sáng được khai thác triệt để trong phim.
Loạt phim dù được giới phê bình đánh giá cao nhưng cũng gây không ít tranh cãi bởi tính bạo lực lúc bấy giờ.
7. Rurouni Kenshin (2012)
Poster phim Rurouni Kenshin: The Final/The Beginning (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 7.5/10
Thể loại phim: Hành động, Lịch sử, Võ thuật
Thời lượng phim: 135 phút
Đạo diễn: Keishi Ohtomo
Độ tuổi phù hợp: mọi lứa tuổi
Diễn viên chính: Satoh Takeru, Takei Emi
Ngày công chiếu: 25/08/2012
Rurouni Kenshin là một Shounen manga (manga hành động) vô cùng nổi tiếng của tác giả Watsuki Nobuhiro ra đời năm 1994. Nhờ nội dụng và cách xây dựng nhân vật xuất sắc mà Rurouni Kenshin nhanh chóng được chuyển thể thành phim lần đầu vào năm 2012 và gặt hái thành công vang dội.
Rurouni Kenshin phiên bản live action bám khá sát cốt truyện gốc. Himura Kenshin (Satoh Takeru thủ vai) là vị lãng khách có vẻ ngoài khá ngu ngơ, đi đâu cũng mang bên mình một thanh kiếm lưỡi ngược kì lạ. Nhưng thật ra anh có quá khứ vô cùng đen tối.
Kenshin từng là một cựu sát thủ giết người không chớp mắt, nhưng sau một vài biến cố, nhận ra sự thật khủng khiếp đằng sau những hành động của mình, anh quyết định rửa tay gác kiếm, trở thành lãng khách với cuộc sống ẩn dật.
Hiện hai phần phim cuối cùng “Rurouni Kenshin: The Final/The Beginning” được thông báo sẽ công chiếu tại Nhật vào mùa Hè năm nay hứa hẹn sẽ tạo nên cơn sốt phòng vé mới sau 3 phần phim thành công trước đó.
8. Parasyte (2014)
Poster phim Parasyte (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.9/10
Thể loại phim: Hành động, Kinh dị, Giả tưởng
Thời lượng phim: 109 phút
Đạo diễn: Takashi Yamazaki
Độ tuổi phù hợp: 13+
Diễn viên chính: Shota Somethingani
Ngày công chiếu: 29/11/2014
Parasyte là một bộ phim hành động, kinh dị, giả tưởng Nhật Bản ra mắt năm 2014 dựa trên bộ truyện cùng tên của nhà văn Hitoshi Iwaaki.
Sinh vật ngoài hành tinh bí ẩn được gọi là “Ký sinh thú” bắt đầu cuộc xâm lấn Tokyo khi chúng chiếm quyền kiểm soát cơ thể con người bằng cách xâm nhập vào não của họ. Trong số những nạn nhân có học sinh trung học Shinichi Izumi (Shota Somethingani).
Một ký sinh thú đã cố gắng xâm nhập vào não của Shinichi nhưng thất bại, nên phải dùng đến việc lây nhiễm vào bàn tay phải của cậu. Nhờ cách xâm nhập này, Shinichi vẫn giữ được ý thức con người của mình, không giống như các nạn nhân khác. Sau cú sốc ban đầu, Shinichi kết bạn với ký sinh trùng và đặt tên cho nó là “Migi” (bên phải trong tiếng Nhật).
Bộ phim đã đứng đầu phòng vé tại Nhật vào tuần cuối cùng công chiếu, thành công thu về 48,3 triệu Yên chỉ riêng tại phòng vé Trung Quốc.
9. I am A Hero (2016)
Poster phim I am A Hero (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 6.8/10
Thể loại phim: Hành động, Kinh dị, Zombie
Thời lượng phim: 126 phút
Đạo diễn: Shinsuke Sato
Độ tuổi phù hợp: 15+
Diễn viên chính: Yo Oizumi, Kasumi Arimura, Masami Nagasawa
Ngày công chiếu: 23/04/2016
I am A Hero được chuyển thể dựa theo manga kinh dị cùng tên của họa sĩ Kengo Hanazawa, từng nhận được giải thưởng danh giá của NXB Shogakukan và là một trong những manga được yêu thích nhất về đề tài zombie.
Phim lấy nhân vật trung tâm là anh chàng Hideo Suzuki (Oizumi Yo), một họa sĩ truyện tranh sống khép kín, bỗng một ngày phải chạy trốn khỏi thành phố khi dịch bệnh zombie nổ ra. Trong hành trình trốn chạy, anh đã gặp gỡ và làm quen với những con người lập dị khác và dần thích nghi với cuộc sống khốc liệt sau khi thảm họa zombie lây lan khắp Nhật Bản.
I am A Hero được các fan hâm mộ dòng phim kinh dị zombie đánh giá cao và gọi là “The Walking Dead” thứ hai của Nhật Bản.
10. Tokyo Ghoul (2017)
Poster phim Tokyo Ghoul (Ảnh: Internet)
Điểm IMDb: 5.7/10
Thể loại phim: Hành động, Kinh dị, Giả tưởng
Thời lượng phim: 120 phút
Đạo diễn: Kentaro Hagiwara
Độ tuổi phù hợp: 15+
Diễn viên chính: Masataka Kubota
Ngày công chiếu: 29/07/2017
Tokyo Ghoul là phim điện ảnh lấy nguyên tác từ bộ manga kinh dị, giả tưởng cùng tên bán ra được hơn 22 triệu bản trong vòng 3 năm.
Phim lấy bối cảnh Tokyo bị xâm lấn bởi những con quỷ dữ tên là “Ngạ quỷ” với hình dạng giống con người nhưng khát máu và luôn tìm cách ăn thịt người. Nhân vật chính của phim là Ken Kaneki (Masataka Kubota). Sống trong một thế giới đầy hỗn loạn, Kaneki vốn là một thiếu niên bình thường cho đến khi cậu gặp một cô gái ngạ quỷ đội lốt người biến cậu thành nửa người nửa quỷ.
Đấu tranh với cuộc sống là một con ma cà rồng, giờ đây Kaneki phải thích nghi với xã hội mới, khống chế bản năng của giống loài khát máu đang ngự trị trong cơ thể, cũng như giữ kín danh tính của mình khỏi sự truy đuổi của chính quyền.
Trên đây là danh sách 10 phim điện ảnh Nhật Bản chuyển thể từ manga thành công nhất trong lịch sử được BlogAnChoi tổng hợp. Bạn có thể tìm đọc thêm các bài viết cùng chủ đề tại đây:
Đừng quên ghé thăm chuyên mục phim của BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật nhiều tin tức giải trí hấp dẫn, thú vị nhé!
]]>0Jackal<![CDATA[Review phim Extracurricular: “Phá đảo” Netflix bằng đường dây mại dâm của học sinh cấp 3]]>https://bloganchoi.com/?p=2566982020-05-03T02:08:07Z2020-05-03T02:08:07ZBộ phim Extracurricular (Hoạt Động Ngoại Khóa” là bộ phim Hàn Quốc mới nhất vừa phát sóng đã “phá đảo” Netflix và lên hot search liên tục bởi nội dung gây sốc khi một học sinh cấp 3, để kiếm học phí và sinh hoạt phí đã “làm thêm” công việc điều hành đường dây mại dâm khổng lồ.
Thông tin chung về phim Extracurricular
Poster phim Extracurricular. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Kim Ji Min
Diễn viên chính: Kim Dong Hee, Jung Da Bin, Park Ju Hyun, Nam Yoon Soo
Thể loại: Hành động, Tội phạm
Số tập: 10 tập
Thời lượng phim: 60 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 16+
Tóm tắt nội dung phim Extracurricular
Bộ phim Extracurricular (Hoạt Động Ngoại Khóa) mở đầu bằng hình ảnh cậu học sinh Oh Ji Soo ngờ nghệch nhưng có thành tích học tập rất đáng nể. Ji Soo sống một mình, không có cha mẹ bên cạnh nên cậu phải tìm cách làm thêm để trang trải cuộc sống. Không đơn thuần như những việc làm thêm khác, Ji Soo kiếm tiền bằng cách bí mật môi giới mại dâm thông qua ứng dụng có tên Deng Deng.
Và không chỉ đơn giản như vậy khi “công việc partime” của Ji Soo đã vô tình kéo theo Seo Min Hee, Bae Gyu Ri và Ki Tae vào đường dây phạm pháp và vòng xoáy của những cám dỗ nguy hiểm này.
Extracurricular: Cốt truyện “cực liều” khi học sinh cấp 3 làm “tú ông” mô giới mại dâm
Là một bộ phim về học đường nhưng Extracurricular lại không nói về những câu chuyện tình yêu gà bông hay những mâu thuẫn bạn bè, thầy cô hay áp lực học tập, trường lớp… Mà đạo diễn Kim Ji Min đã có một hướng đi “liều ăn nhiều” khi để Extracurricularđào sâu sâu vào một trong những vấn nạn nhức nhối nhất hiện nay của Hàn Quốc cũng như nhiều quốc gia khác – mại dâm, đặc biệt là ở tuổi vị thành niên, hơn nữa còn do chính học sinh cấp 3 điều hành.
Học sinh Oh Ji Soo có học lực rất tốt, luôn đứng vị trí nhất bảng và được thầy cô, bạn bè ngưỡng mộ. Nhưng Ji Soo có xu hướng hướng nội, ít giao tiếp và có vẻ khá ngờ nghệch.
Bố mẹ bỏ đi khi Ji Soo mới học lớp chín. Vì vậy để trang trải cuộc sống, Ji Soo phải tìm mọi cách để kiếm ra tiền. Mục đích của Ji Soo là sẽ sở hữu 90 triệu won, để ít nhất cậu có thể xin việc, lấy vợ, sinh con rồi có lẽ cuối cùng là chết đi. Chẳng ai biết với vẻ bề ngoài thư sinh như thế, Ji Soo lại đang nắm giữ đường dây mua bán mại dâm, hay nói văn hoa là “hẹn hò trả tiền”.
“Ông trùm” Oh Ji Soo. (Ảnh: Internet)
Không để lộ gương mặt cũng như giọng nói, thông qua ứng dụng Deng Deng, Ji Soo liên kết với ông chủ Lee – người có trách nhiệm đưa các cô gái trẻ đến địa điểm hẹn trước và sẽ xông vào xử lí nếu tín hiệu cầu cứu phát ra từ chiếc vòng trên tay họ. Nhưng chẳng phải vụ “hẹn hò” nào cũng có thể giải quyết êm xuôi. Khi đang “hẹn hò” mà bị phá đám đã khiến những vị khách kia tức giận, tìm cách trả thù lại kẻ cầm đầu, chẳng ai khác đó chính là học sinh gương mẫu Oh Ji Soo.
“Công việc partime” của Ji Soo có thêm “partner”
Ngồi trong lớp học, nhìn ra cửa sổ, Ji Soo thấy bóng hình của một cô gái năng động, với nụ cười thật đẹp – Bae Gyu Ri. Cuộc sống của Gyu Ri đúng là khiến nhiều người phải mong ước: xinh đẹp, học giỏi và nhà giàu. Người con gái ấy đã khiến Ji Soo cảm nắng, bối rối không biết ăn mặc như thế nào và thậm chí phải lên trên mạng tìm kiếm xem buổi đầu hẹn hò sẽ mất bao nhiêu tiền.
Bae Gyu Ri và Oh Ji Soo. (Ảnh: Internet)
Đối với mọi người bên ngoài vui tươi là vậy nhưng Gyu Ri lại có đời sống cá nhân gia đình không như cô mong muốn. Sau khi cầm trên tay chiếc điện thoại “làm ăn” của Ji Soo, Gyu Ri đã biết được cái việc làm thêm này kia của anh bạn ngô nghê này thật khác xa với trí tưởng tượng của mình. Và cuối cùng, con đường phạm pháp ấy lại có thêm một người đi vào, Bae Gyu Ri.
…Và những nạn nhân của dịch vụ “hẹn hò trả tiền”
Không chỉ bóc trần phần đen tối ẩn dưới lớp vỏ học sinh cấp 3 ngây ngô đơn thuần của Oh Ji Soo hay đào sâu vào tệ nạn môi giới mại dâm tuổi vị thành niên, Extracurricular cũng mang đến những góc nhìn khác, nhân văn hơn mà cũng đau đớn hơn. Góc nhìn của những nạn nhân trong dịch vụ “hẹn hò trả tiền” mà Ji Soo điều hành.
Nữ sinh xinh đẹp Seo Min Hee. (Ảnh: Internet)
Seo Min Hee chẳng qua chỉ là một nữ sinh trẻ, vì tình yêu mà mong muốn kiếm thêm chút tiền mua đồ cho bạn trai của mình mà thôi. Nhưng giữa rất nhiều công việc làm thêm khác nhau, “công việc” mà Min Hee đang làm khiến cô lúc nào cũng sống trong lo lắng. Những vị khách “đặt hàng” bao giờ cũng có những hành động xúc phạm, lăng mạ, hành hạ cô không thương tiếc. Nhưng đâm lao đành phải theo lao, bởi “công việc làm thêm” này không đơn giản là không muốn thì không làm nữa, bởi những vị khách kia đâu dễ dàng buông tha cho cô nữ sinh ngây thơ, yếu đuối này.
Min Hee đã phải chịu rất nhiều tổn thương. (Ảnh: Internet)
Còn Ki Tae – bạn trai của Min Hee, thậm chí còn nói thẳng với cô rằng chỉ coi Min Hee như một chiếc máy rút tiền. Và ngược lại, Min Hee chỉ yêu anh vì cái vẻ ngoài đẹp trai và sự nổi tiếng của anh mà thôi. Nhưng liệu, khi biết bạn gái mình ở tình cảnh như vậy, Ki Tae có sẵn sàng bảo vệ Min Hee hay sẽ khinh miệt cô, bỏ rơi cô và trốn tránh khỏi con đường đầy nguy hiểm này?
Min Hee và bạn trai. (Ảnh: Internet)
Cái kết nào cho Extracurricular?
Một bộ phim phản ánh thực tế tình trạng mua bán mại dâm rất phổ biến hiện nay và vấn đề này càng trở nên nghiêm trọng hơn khi xuất hiện rất nhiều ở độ tuổi vị thành niên, thậm chí ngấm ngầm diễn ra cả trong trường học – môi trường giáo dục được cho là an toàn nhất. Cả Ji Soo, Gyu Ri, Min Hee và Ki Tae – những học sinh trung học đáng ra phải có cuộc sống êm đẹp nhưng đều bị cuốn theo cuộc chơi đầy nguy hiểm và tội lỗi này.
Ước mơ sắp được lấp đầy. (Ảnh: Internet)
Bộ phim chỉ có 10 tập, cảm giác là quá ngắn để có thể truyền tải và giải quyết được trọn vẹn mọi vấn đề. Bởi vậy khán giả rất tò mò xem cái kết nào sẽ được viết cho Extracurricular.
Dù là kết thúc như thế nào, liệu tất cả họ sẽ được tha thứ và quay trở lại cuộc sống trường học chăm chỉ hay phải gánh chịu những gì mà họ đã gây ra. Và nếu được tha thứ, lương tâm của những con người ấy có dằn vặt, cắn rứt không, hoặc thậm chí lại bí mật hoạt động cái việc “hái ra tiền” ấy. Còn sẽ ra sao khi họ bị trừng phạt thích đáng, theo bạn, nó có quá nặng nề với những cô cậu học sinh thiếu niên ấy đang còn cả tương lai phía trước?
Một cảnh trong phim Extracurricular. (Ảnh: Internet)
Cùng BlogAnChoi theo dõi hết 10 tập của Extracurricularvà để xem cái kết nào sẽ phù hợp nhất nhé. Ngoài ra, bạn có thể xem thêm các bài viết dưới đây.
Hãy ghé BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật những tin tức mới nhất nhé.
]]>0Jackal<![CDATA[8 phim Hàn Quốc mới sẽ lên sóng tháng 5, phim nào cũng là “cực phẩm”]]>https://bloganchoi.com/?p=2557582020-05-01T13:52:41Z2020-05-01T13:52:41Z“Đường đua” phim Hàn Quốc mới tháng 5 sẽ càng trở nên gay cấn hơn khi có sự tham gia trở lại của hàng loạt ngôi sao hạng A như Jang Na Ra, Hwang Jung Eum, Park Hae Jin hay Jung Il Woo. BlogAnChoi sẽ giới thiệu cho bạn 8 bộ phim Hàn Quốc mới nhất sẽ lên sóng trong tháng 5, phim nào cũng là cực phẩm đó.
1. Soul Mechanic
Poster phim Soul Mechanic. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Yoo Hyun Ki
Thể loại: Tình cảm, Hài hước
Diễn viên chính: Shin Ha Kyun, Jung So Min, Tae In Ho, Park Ye Jin
Số tập: 32 tập
Thời lượng phim: 35 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 6/5/2020
Lịch chiếu: 22:00 (KST) thứ 4 và thứ 5 hàng tuần trên KBS2
Soul Mechanic sẽ theo chân các bác sĩ tâm thần trong một bệnh viện khi họ cố gắng chữa trị cho những bệnh nhân với những vết thương cảm xúc.
Lee Shi Joon là một bác sĩ tâm thần nổi tiếng ở đây. Anh rất đam mê công việc của mình và luôn sống mục tiêu là giúp đỡ hết lòng với bệnh nhân của mình. Trong khi đó, Han Woo Joo là một ngôi sao đang lên với tư cách một nữ diễn viên nhạc kịch. Woo Joo có tấm lòng trung thực và ngay thẳng. Cũng như Shi Joon, cô nàng cũng vô cùng yêu thích công việc nhạc kịch. Còn lý do vì sao một ngôi sao nhạc kịch lại gặp gỡ bác sĩ tâm thần…đợi bạn xem phim sẽ rõ ngay thôi.
2. Oh My Baby
Poster phim Oh My Baby. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Nam Ki Hoon
Thể loại: Tình cảm, Lãng mạn, Hài hước
Diễn viên chính: Jang Na Ra, Go Joon, Park Byung Eun, Jung Gun Joo
Số tập: 16 tập
Thời lượng phim: 60 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 13/5/2020
Lịch chiếu: 22:50 (KST) thứ 4 và thứ 5 hàng tuần trên tvN
Jang Ha Ri là một phụ nữ độc thân 39 tuổi. Cô là phó giám đốc tại một công ty tạp “The Baby”. Ha Ri có vẻ ngoài xinh đẹp, nhưng cô nàng đã không hẹn hò trong 10 năm qua. Lí do duy nhất có lẽ là do Jang Ha Ri là một người nghiện công việc. Cuối cùng, Ha Ri đã từ bỏ việc tìm kiếm cho mình một tình yêu hay tiến tới hôn nhân, nhưng cô nàng vẫn muốn có một đứa con. Trong Oh My Baby, Ha Ri sẽ gặp gỡ 3 người đàn ông và liệu có chàng trai nào sẽ thay đổi cuộc đời độc thân của cô?
Và đây là chân dung 3 chàng trai sẽ xuất hiện trong cuộc đời Ha Ri: Han Yi Sang là một nhiếp ảnh gia tự do. Anh hay phàn nàn quá nhiều về mọi thứ, nhưng ít ra anh rất nhiệt tình với công việc của mình. Yoon Jae Young là một bác sĩ nhi khoa trong hoàn cảnh “gà trống nuôi con”. Nhân viên trẻ Choi Kang Eu Ddeum cùng công ty với Ha Ri, anh có một tính cách tích cực và anh ấy thầm ngưỡng mộ cô gái xinh đẹp Ha Ri.
3. Wind And Cloud And Rain
Poster phim Wind And Cloud And Rain. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Yun Sang Ho
Thể loại: Cổ trang, Tình cảm, Lãng mạn
Diễn viên chính: Park Si Hoo, Go Sung Hee, Jeon Kwang Leol, Sung Hyuk
Số tập: 24 tập
Thời lượng phim: 60 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 17/5/2020
Lịch chiếu: 22:50 (KST) chủ nhật hàng tuần trên TV Chosun
Wind And Cloud And Rain là bộ phim cổ trang duy nhất sẽ phát sóng trong tháng 5 này. Bộ phim kể về câu chuyện của Choi Chun Joong, sinh ra trong một gia đình danh giá và không may gia đình anh đều bị sát hại. Câu chuyện sẽ kể lại quá trình Chun Joong là một thầy bói nhưng cuối cùng lại trở thành người nắm quyền lực bậc nhất ở Joseon.
Chun Joong trở nên gắn bó với công chúa Lee Bong Ryeon xinh đẹp và là con gái của Vua Cheoljong. Công chúa có khả năng đặc biệt để nhìn thấy số phận của mọi người. Khả năng đó vừa là một phước lành, đồng thời cũng là một lời nguyền đối với cô. Cả hai cùng nhau tìm mọi cách để đất nước Joseon trở nên tốt đẹp hơn.
Bộ phim dựa trên cuốn tiểu thuyết Baramgwa Gooreumgwa Bi được viết bởi Lee Byung Joo, vừa là hư cấu nhưng dựa trên một số nhân vật lịch sử có thật.
4. Mystic Pop-up Bar
Poster phim Mystic Pop-up Bar. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Jeon Chang Geun
Thể loại: Viễn tưởng, Hài hước, Tình cảm
Diễn viên chính: Yook Sung Jae, Hwang Jung Eum, Choi Wo Young, Lee Joon Hyuk
Số tập: 12 tập
Thời lượng phim: 70 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 20/5/2020
Lịch chiếu: 21:30 (KST) thứ 4 và thứ 5 hàng tuần trên JTBC
Bộ phim xoay quanh quán bar Ssanggab Cart Bar ngoài trời bí ẩn, được điều hành bởi Wol Joo – một người phụ nữ xấu tính và Han Kang Bae là nhân viên bán thời gian. Khách hàng ghé thăm Ssanggab Cart Bar bao gồm người bình thường và người đã chết. Trong khi uống rượu và ăn các món ăn với Wol Joo, các vị khách nói về bản thân và cố gắng chữa lành vết thương bên trong họ.
Dựa trên webtoon Ssanggabpocha do Bae Hye Soo viết kịch bản, bộ phim truyền hình mới Mystic Pop-up Bar là một trong những phim được mong đợi vào năm 2020, đặc biệt kể từ khi bộ phim dựa trên webtoon mới nhất của JTBC – Itaewon Class đã đạt được rất nhiều thành công.
5. Team Bulldog: Off-duty Investigation
Poster phim Team Bulldog: Off-duty Investigation. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Kang Hyo Jin
Thể loại: Hành động, Hài hước
Diễn viên chính: Cha Tae Hyun, Lee Sun Bin, Jung Sang Hoon, Yoon Kyung Ho
Số tập: 12 tập
Thời lượng phim: 60 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 23/5/2020
Lịch chiếu: 22:50 (KST) thứ 7 và chủ nhật hàng tuần trên OCN
Bộ phim tập trung vào một thám tử nhiệt tình Jin Kang Ho, người luôn có bất đồng với các đồng nghiệp của mình nhưng luôn làm mọi cách để giải quyết những vụ án. Anh gặp nữ đạo diễn Kang Moo Young – PD của một chương trình điều tra trên truyền hình theo đuổi những tên tội phạm mà cảnh sát không thể truy bắt.
Năm con người với năm cá tính khác nhau nhưng cùng chung một mục đích: tham gia điều tra và lần theo dấu vết của những vụ án “khó nhằn” nhất.
6. Shall We Eat Dinner Together?
Diễn viên Song Seung Heon và Seo Ji Hye. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Go Jae Hyun
Thể loại: Tình cảm, Lãng mạn
Diễn viên chính: Song Seung Heon, Seo Ji Hye, Lee Ji Hoon, Son Na Eun
Số tập: 32 tập
Thời lượng phim: 35 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 25/5/2020
Lịch chiếu: 21:00 (KST) thứ 2 và thứ 3 hàng tuần trên MBC
Shall We Eat Dinner Togetherxoay quanh Woo Do Hee – một phụ nữ trẻ đã trải qua cuộc chia tay khó khăn với một người bạn trai lâu năm mà vẫn còn yêu, và Kim Hae Kyung – một chàng trai đang cảm thấy mệt mỏi với các mối quan hệ. Cả hai đều thích đi ăn ngoài nhưng không thích phải đến nhà hàng một mình, và họ tình cờ gặp nhau trong khi chờ đợi được tới lượt vào dùng bữa.
Nữ nhân viên nhầm họ với một cặp vợ chồng và mời họ với tư cách là một cặp đôi đặc biệt, điều đó khiến họ ngồi lại với nhau và kết thúc bữa tối cùng nhau. Sau cuộc gặp gỡ bất ngờ đầu tiên, hai người vẫn gặp nhau và ăn tối cùng nhau hàng tuần. Đó là cách họ tiến xa hơn mức tình bạn, nơi họ gặp nhau chỉ để đi ăn. Và qua nhiều bữa tối, họ cởi mở với nhau về những rắc rối trong mối quan hệ của và ngày càng thân thiết hơn.
7. Late Night Snack Man And Woman
Poster phim Late Night Snack Man And Woman. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Song Ji Won
Thể loại: Tình cảm, Lãng mạn, Hài hước
Diễn viên chính: Jung Il Woo, Kang Ji Young, Lee Hak Joo
Số tập: 12 tập
Thời lượng phim: 60 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 25/5/2020
Lịch chiếu: 21:30 (KST) thứ 2 và thứ 3 hàng tuần trên JTBC
Park Jin Sung là một đầu bếp, sở hữu riêng cho mình một nhà hàng ăn đêm. Anh rất say mê với công việc và những món ăn do anh làm ra vô vùng bắt mắt và ngon miệng. Jin Sung và Kang Tae Wan đều có tình cảm với nhà sản xuất Kim A Jin xinh đẹp của một chương trình tạp kỹ nấu ăn. Bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến những cảm xúc ngọt ngào cùng với những món ăn vô cùng hấp dẫn chắc chắn sẽ không chỉ khiến trái tim bạn rung động mà dạ dày của bạn cũng muốn rung theo.
8. Old School Intern
Poster phim Old School Intern. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn: Nam Sung Woo
Thể loại: Hài hước, Gia đình
Diễn viên chính: Park Hae Jin, Kim Eung Soo, Han Ji Eun, Park Ki Woong
Số tập: 32 tập
Thời lượng phim: 35 phút/tập
Độ tuổi phù hợp: 15+
Ngày phát hành: 20/5/2020
Lịch chiếu: 21:00 (KST) thứ 4 và thứ 5 hàng tuần trên MBC
Sau khi tốt nghiệp, Ga Yeol Chan có được công việc văn phòng đầu tiên tại một công ty. Cấp trên của anh, Lee Man Sik, là một ông sếp khó tính, hay gắt gỏng. Không lâu sau, không thể chịu đựng được nữa, Yeol Chan bỏ công việc ở đó và đi làm tại một công ty thực phẩm khác.
Anh làm việc rất chăm chỉ và chẳng mấy chốc anh đã trở thành trưởng phòng kinh doanh và tiếp thị. Vị trí này nắm giữ quyền lực nhất trong công ty. Một ngày nọ, Ga Yeol Chan nhận được một thực tập sinh lớn tuổi, người hóa ra là sếp cũ “cứng đầu” Lee Man Sik trước đây của anh. Không cần nói cũng biết cuộc gặp này “thảm họa” tới mức nào.
Cùng BlogAnChoi đón chờ những siêu phẩm này nhé, chắc chắn sẽ thỏa lòng mong đợi của bạn thôi. Ngoài ra, bạn có thể đọc thêm các bài viết khác dưới đây.
