1. Big Bang

Big Bang là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment. Ra mắt vào năm 2006, họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop, được mệnh danh là “King of K-pop” nhờ vào phong cách âm nhạc độc đáo, cá tính mạnh mẽ và những màn trình diễn bùng nổ.

Nhóm ra mắt với 5 thành viên và ban đầu được định hình theo hướng hip-hop và R&B, nhưng sau đó họ đã thử nghiệm và kết hợp nhiều thể loại khác như electronic, pop, rock, tạo nên một phong cách rất riêng biệt. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, ca từ ý nghĩa và phần rap mạnh mẽ. Họ đã phá vỡ nhiều định kiến về hình tượng thần tượng Kpop thời bấy giờ với phong cách “quái dị” và cá tính mạnh mẽ, tạo nên một “Big Bang Fashion” riêng biệt.

Big Bang nổi tiếng với vô số bản hit đã làm mưa làm gió các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc và quốc tế như “Lies”, “Haru Haru”, “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”, “Loser” và là một trong những nhóm nhạc tiên phong đưa K-pop vươn ra thế giới, đặc biệt là thị trường Nhật Bản và các nước phương Tây. Các tour diễn vòng quanh thế giới của họ luôn cháy vé và được giới phê bình đánh giá cao.

Big Bang đã gặt hái vô số giải thưởng và thành công vang dội trong sự nghiệp, cả ở Hàn Quốc và quốc tế. Là nhóm nhạc đầu tiên đạt được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Hai bài hát “Lies” và “Last Farewell” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc trong nhiều tuần liên tiếp. Album “Made” (2016) đạt vị trí quán quân tại Hàn Quốc, Nhật Bản và Mỹ. Nhiều lần được vinh danh là “Nhóm nhạc thần tượng có thu nhập cao nhất”. Nhóm cũng góp phần khởi đầu trào lưu nhạc điện tử (electronic) trong Kpop và tạo nên xu hướng sản xuất extended plays (EPs) và được coi là biểu tượng văn hóa và có sức ảnh hưởng lớn trong làng giải trí Hàn Quốc.

Mặc dù trải qua nhiều thăng trầm, Big Bang vẫn giữ vững vị thế là một “tường thành” của Kpop nhận được sự kính trọng, yêu mến từ đông đảo người hâm mộ trên toàn thế giới và được công nhận là một trong những nhóm nhạc có ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử Kpop, góp phần định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu.

2. Super Junior

Super Junior, thường được viết tắt là SJ là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2005. Ban đầu ra mắt với 12 thành viên, sau đó thêm Kyuhyun vào năm 2006, nâng tổng số lên 13 thành viên. Super Junior được biết đến là một trong những nhóm nhạc Gen 2 thành công nhất và có ảnh hưởng rộng khắp, góp phần không nhỏ vào sự lan rộng của làn sóng Hallyu (Làn sóng Hàn Quốc) trên toàn thế giới, đặc biệt là ở châu Á và Mỹ Latinh.

Nhóm nổi tiếng với khả năng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ dance-pop sôi động, R&B, ballad trữ tình cho đến trot (một thể loại nhạc truyền thống Hàn Quốc) và Latin pop. Sự đa dạng này giúp họ tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả. Các ca khúc của họ luôn đi kèm với vũ đạo ấn tượng và phần rap mạnh mẽ, nhưng vẫn giữ được sự hài hòa trong giọng hát và chủ đề.

“Sorry, Sorry” (2009) là bản hit mang tính biểu tượng, đưa tên tuổi Super Junior lên tầm quốc tế và trở thành một trong những ca khúc K-pop được cover nhiều nhất. Sau đó, các bản hit như “Bonamana”, “Mr. Simple”, “Sexy, Free & Single”, “Mamacita” tiếp tục củng cố vị thế của họ. Đặc biệt, “Lo Siento” (2018) đánh dấu sự hợp tác với nghệ sĩ Latinh, mở rộng sức ảnh hưởng của họ sang thị trường Mỹ Latinh. Super Junior cũng nổi tiếng với việc thành lập nhiều nhóm nhỏ thành công, cho phép các thành viên thể hiện tài năng cá nhân và khám phá các phong cách âm nhạc khác nhau.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, các thành viên Super Junior còn tích cực hoạt động trong nhiều lĩnh vực khác như diễn xuất, dẫn chương trình (MC) và các chương trình tạp kỹ. Điều này đã góp phần tạo nên một “làn sóng” mới trong ngành giải trí Hàn Quốc, khi các công ty khác cũng bắt đầu định hướng cho nghệ sĩ của mình phát triển đa năng.

Với hơn 15 năm hoạt động, Super Junior đã gặt hái vô số thành công và giải thưởng danh giá, khẳng định vị thế “ông hoàng” của mình trong K-pop. Họ được xem là những người tiên phong đưa K-pop ra thế giới, đặc biệt là tại thị trường châu Á. Từng là nghệ sĩ đứng đầu về doanh số bán album tại Hàn Quốc trong nhiều năm liên tiếp. Là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt 3 chứng nhận Đĩa Vàng tại Philippines, chiến thắng giải “Nghệ sĩ Hàn Quốc được yêu thích nhất” tại MTV Asia Awards 2008 và là nhóm nhạc Kpop đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Latin. Nhóm cũng giành được nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín như Golden Disk Awards, Seoul Music Awards, Mnet Asian Music Awards (MAMA).

Super Junior không chỉ là một nhóm nhạc thần tượng mà còn là một biểu tượng về sự bền bỉ, đa năng và ảnh hưởng sâu rộng trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Dù có những thay đổi về đội hình và đối mặt với nhiều thử thách, họ vẫn luôn nhận được sự ủng hộ nồng nhiệt từ cộng đồng người hâm mộ trên toàn thế giới, được biết đến với tên gọi “ELF” (Ever Lasting Friends).

3. DBSK

DBSK (viết tắt của Dong Bang Shin Ki, hay TVXQ) là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc, được thành lập và quản lý bởi SM Entertainment vào năm 2003. Họ được coi là một trong những nhóm nhạc thế hệ thứ 2 có ảnh hưởng lớn nhất Kpop, góp phần mở đường cho làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản.

Nhóm ra mắt với đội hình 5 thành viên tài năng và nhanh chóng thu hút sự chú ý với ca khúc debut “Hug” mang giai điệu vui tươi, hình ảnh trong sáng. Sau đó, nhóm liên tục chứng minh khả năng âm nhạc đa dạng qua các album và đĩa đơn. DBSK nổi tiếng với khả năng trình diễn đỉnh cao, giọng hát mạnh mẽ và hòa âm xuất sắc – đặc biệt là khả năng hát acappella cùng với vũ đạo đồng đều và mạnh mẽ. Họ đã thử sức với nhiều thể loại âm nhạc khác nhau như Pop, R&B, Dance, Ballad và Electronic, thể hiện sự đa dạng trong âm nhạc và trình diễn.

DBSK không chỉ thành công rực rỡ ở Hàn Quốc mà còn tạo nên một “cơn địa chấn” tại thị trường Nhật Bản. Họ hoạt động rất tích cực và thành công dưới tên Tohoshinki tại Nhật Bản, với lượng fan khổng lồ và doanh số bán đĩa vượt trội giúp nhóm trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên tổ chức concert tại “thánh địa” Tokyo Dome vào năm 2009 đồng thời là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đạt được những thành tích kỷ lục tại Oricon – bảng xếp hạng âm nhạc danh giá của Nhật Bản, mở đường cho nhiều nhóm nhạc Kpop khác tiến vào thị trường này.

Trong suốt sự nghiệp của mình, DBSK đã gặt hái vô số giải thưởng và phá vỡ nhiều kỷ lục, chứng minh đẳng cấp của “những vị thần phương Đông”. Giành nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc như Golden Disk Awards, Mnet KM Music Festival (tiền thân của MAMA), Seoul Music Awards, SBS Gayo Daejun. Nhóm cũng thiết lập kỷ lục về doanh số album và đĩa đơn tại Hàn Quốc và Nhật Bản. Là nhóm nhạc nước ngoài đầu tiên có đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng Oricon hàng tuần tại Nhật Bản. Nhóm giữ kỷ lục Guinness thế giới về “Câu lạc bộ người hâm mộ lớn nhất thế giới” (Cassiopeia) và được công nhận là một trong những nghệ sĩ có thu nhập cao nhất Kpop trong nhiều năm.

DBSK được coi là một “bức tường thành” của K-pop, một “tượng đài sống” đã định hình chuẩn mực cho các nhóm nhạc thần tượng sau này. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt người tham dự concert, đặc biệt là tại Nhật Bản, chứng tỏ sức ảnh hưởng và lượng fan trung thành khổng lồ. DBSK không chỉ là một nhóm nhạc thành công về mặt thương mại mà còn được đánh giá cao về tài năng ca hát, vũ đạo và khả năng trình diễn trực tiếp. Cho đến nay, dù đã trải qua nhiều biến cố, DBSK (với đội hình 2 thành viên) vẫn tiếp tục hoạt động và được kính trọng bởi cả người hâm mộ lẫn giới chuyên môn trong ngành giải trí Hàn Quốc.

4. BEAST

BEAST là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc , ra mắt vào ngày 16 tháng 10 năm 2009 dưới sự quản lý của Cube Entertainment. Nhóm nổi tiếng với phong cách âm nhạc chú trọng vào chất lượng giọng hát và khả năng trình diễn cuốn hút.

Nhóm chính thức ra mắt với mini-album đầu tiên “Beast Is The B2ST” và ca khúc chủ đề “Bad Girl”. Nhóm nhanh chóng thu hút sự chú ý cũng như tạo được dấu ấn riêng với phong cách mạnh mẽ, âm nhạc cuốn hút và vượt qua những định kiến ban đầu về việc các thành viên từng có kinh nghiệm nhưng chưa thành công trước đó. Nhóm tiếp tục gặt hái nhiều thành công với các bản hit như “Shock”, “Beautiful”, “On Rainy Days”, “Good Luck”,… Đặc biệt, “Fiction” là một dấu mốc quan trọng, giúp nhóm đạt danh hiệu Triple Crown trên M! Countdown và Daesang “Bài hát của năm” tại KBS Music Festival 2011. Nhóm cũng liên tục nhận được giải Bonsang tại Seoul Music Awards vào cả hai năm 2011 và 2012, chứng tỏ sức ảnh hưởng bền vững của mình.

BEAST được biết đến là nhóm nhạc chú trọng vào chất lượng âm nhạc cùng với khả năng trình diễn ấn tượng, lôi cuốn và sự tập trung vào nội dung âm nhạc hơn là chỉ vũ đạo. Điều này giúp họ nổi bật và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình.

BEAST là một trong những nhóm nhạc nam có ảnh hưởng lớn trong làn sóng K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản hit và giải thưởng danh giá, khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này.

5. SHINee

SHINee là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2008. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc đa dạng, khả năng trình diễn cuốn hút và ảnh hưởng lớn đến làn sóng Hallyu. SHINee thường được mệnh danh là “Hoàng tử của K-Pop” hay “Kings of Concepts” vì những lần thử nghiệm thành công với các concept độc đáo.

SHINee chính thức ra mắt vào ngày 25 tháng 5 năm 2008 với mini album “Replay” và ca khúc chủ đề cùng tên. Ca khúc này đã nhanh chóng nhận được sự yêu thích và giúp nhóm giành giải thưởng “Nghệ sĩ mới của tháng” tại Cyworld Digital Music Awards. Năm 2009, nhóm tiếp tục gây tiếng vang với mini album “Romeo” với ca khúc chủ đề “Juliette” và “2009, Year Of Us” với bản hit “Ring Ding Dong” gây nghiện. Năm 2010, SHINee phát hành full album đầu tiên “Lucifer”, khẳng định phong cách âm nhạc mạnh mẽ và vũ đạo độc đáo của mình. Album này đã đứng đầu nhiều bảng xếp hạng và mang về nhiều giải thưởng cho nhóm. Năm 2011, SHINee chính thức “Nhật tiến” và nhanh chóng gặt hái thành công lớn, với đĩa đơn tiếng Nhật đầu tiên “Replay – You’re my everything” nhận được chứng nhận “Album Vàng” tại Nhật. Các ca khúc như “Sherlock”, “Dream Girl”, “Everybody”, “View”, “1 of 1” tiếp tục chứng minh sự đa dạng trong âm nhạc và khả năng trình diễn của nhóm, mang về nhiều giải thưởng danh giá trong và ngoài nước.

SHINee luôn được đánh giá cao về sự đổi mới trong âm nhạc và hình ảnh. Nhóm không ngừng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ R&B, pop, electronica, hip hop đến EDM kết hợp yếu tố thời trang cao cấp vào các concept âm nhạc, tạo nên một “màu sắc SHINee” không lẫn vào đâu được. Họ không bị giới hạn bởi một phong cách cố định, điều này giúp âm nhạc của họ luôn tươi mới và hấp dẫn.

Trong suốt sự nghiệp của mình, SHINee đã giành được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm các giải thưởng cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, Album của năm, Bài hát của năm và nhiều giải thưởng khác tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards, Golden Disc Awards, Seoul Music Awards,…Các thành viên SHINee cũng gặt hái thành công trong sự nghiệp solo (Taemin, Jonghyun, Key, Onew) và lĩnh vực diễn xuất (Minho, Onew, Key).

SHINee được coi là một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất K-Pop thế hệ thứ 2, là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này về cả âm nhạc, trình diễn và phong cách. Dù đã trải qua những mất mát và thử thách, SHINee vẫn luôn giữ vững vị trí của mình trong lòng người hâm mộ và tiếp tục cống hiến những sản phẩm âm nhạc chất lượng.

6. INFINITE

INFINITE là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi Woollim Entertainment vào năm 2010. Nhóm nổi tiếng với khả năng trình diễn đồng bộ đến kinh ngạc và những vũ đạo phức tạp cũng như giọng hát độc đáo và phong cách âm nhạc đặc trưng, thường mang hơi hướng retro và điện tử.

INFINITE chính thức ra mắt vào ngày 9 tháng 6 năm 2010 với mini-album “First Invasion” và ca khúc chủ đề “Come Back Again”. Ngay từ những ngày đầu, INFINITE đã tạo dấu ấn riêng biệt với những màn vũ đạo cực kỳ đồng đều, phức tạp và mạnh mẽ. Vũ đạo “Scorpion Dance” trong “Before The Dawn (BTD)” hay “infinite-loop” trong “The Chaser” là những ví dụ điển hình cho sự độc đáo của họ. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo xuất sắc nhất K-Pop. Đặc biệt là “Be Mine” đã mang lại chiến thắng đầu tiên trên các chương trình âm nhạc cho nhóm và tiếp nối thành công, sau đó ca khúc “Paradise” cũng đạt được vị trí số 1.

Năm 2012, INFINITE củng cố vị thế của mình với “The Chaser”, một ca khúc được giới chuyên môn và khán giả đánh giá cao về cả âm nhạc lẫn vũ đạo. Bài hát này đã giúp nhóm giành được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc và được Billboard vinh danh là một trong những ca khúc K-Pop hay nhất thập niên 2010, củng cố vị thế của nhóm. Các bản hit tiếp theo như “Man In Love” (2013), “Last Romeo” (2014), “Bad” (2015) và “The Eye” (2016) tiếp tục khẳng định phong cách âm nhạc độc đáo và khả năng trình diễn live xuất sắc của INFINITE. Nhóm cũng nổi tiếng với các tour diễn vòng quanh thế giới, chứng tỏ sức hút toàn cầu. Bên cạnh hoạt động nhóm, các thành viên cũng rất thành công trong các hoạt động solo, diễn xuất (đặc biệt là L và Sungyeol), tham gia nhạc kịch (Sunggyu, Woohyun) và các chương trình giải trí.

INFINITE được biết đến là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo đồng bộ nhất Kpop, với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và chính xác đến từng nhịp. Âm nhạc của họ thường mang đậm chất pop, R&B kết hợp với các yếu tố điện tử và những giai điệu bắt tai. Họ đã xây dựng được một fandom mạnh mẽ và trung thành và được coi là một trong những nhóm nhạc nam biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, được yêu mến bởi tài năng, sự gắn kết của các thành viên và những màn trình diễn không thể trộn lẫn.

7. CNBLUE

CNBLUE là một trong những nhóm nhạc nam tiêu biểu của làn sóng Hallyu, nổi bật với phong cách pop rock. Khác với các nhóm nhạc thần tượng tập trung vào vũ đạo, CNBLUE chinh phục khán giả bằng khả năng chơi nhạc cụ điêu luyện và những sáng tác mang đậm dấu ấn cá nhân.

Ngay từ khi ra mắt với mini album Bluetory (2010), CNBLUE đã nhanh chóng gây tiếng vang với ca khúc “I’m a Loner”, giúp nhóm giành nhiều giải thưởng tân binh và đạt vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc. Sau đó, nhóm tiếp tục khẳng định tên tuổi với hàng loạt ca khúc nổi bật như “Love”, “Intuition”, “Hey You” và “Can’t Stop”. Âm nhạc của CNBLUE mang màu sắc hiện đại, kết hợp giữa rock, pop và một số yếu tố alternative, tạo nên phong cách riêng biệt so với dòng nhạc idol truyền thống. Điểm đặc biệt của CNBLUE là các thành viên không chỉ biểu diễn mà còn trực tiếp tham gia sáng tác và sản xuất âm nhạc, trong đó Jung Yong Hwa là người đứng sau nhiều bản hit nổi tiếng.

Không chỉ thành công trong lĩnh vực âm nhạc, các thành viên CNBLUE còn tích cực tham gia diễn xuất và hoạt động cá nhân. Jung Yong-hwa, chẳng hạn, được biết đến qua nhiều bộ phim truyền hình nổi tiếng, góp phần nâng cao độ nhận diện của nhóm trong công chúng. Nhóm cũng thường xuyên tổ chức các tour diễn quốc tế tại Nhật Bản, Trung Quốc và nhiều quốc gia khác, qua đó mở rộng tầm ảnh hưởng ra ngoài Hàn Quốc.

Một điểm đáng chú ý là CNBLUE được xem như cầu nối giữa ban nhạc (band) và idol K-pop, góp phần đa dạng hóa hệ sinh thái âm nhạc Hàn Quốc. Trong bối cảnh phần lớn nhóm nhạc nam tập trung vào vũ đạo và trình diễn sân khấu, CNBLUE lại nhấn mạnh vào khả năng chơi nhạc cụ sống và biểu diễn live, từ đó tạo nên sự khác biệt và thu hút một tệp khán giả riêng.

Tuy trải qua một số biến động về đội hình và hoạt động, CNBLUE vẫn duy trì được vị thế là một trong những ban nhạc Hàn Quốc có ảnh hưởng trong thế hệ thứ hai. Nhóm không chỉ góp phần thúc đẩy sự phát triển của dòng nhạc pop rock tại Hàn Quốc mà còn mở đường cho nhiều ban nhạc idol sau này. Với phong cách âm nhạc bền vững và khả năng sáng tác nội bộ, CNBLUE tiếp tục được đánh giá là một trong những đại diện tiêu biểu cho xu hướng kết hợp giữa nghệ thuật và tính thương mại trong ngành công nghiệp K-pop.

8. EXO

EXO là một trong những nhóm nhạc nam hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất của làn sóng K-pop thế hệ thứ 3. Nhóm được thành lập và quản lý bởi công ty giải trí SM Entertainment, ra mắt vào năm 2012 với 12 thành viên.

EXO lấy cảm hứng từ “Exoplanet” (hành tinh ngoài hệ mặt trời), với ý nghĩa là những ngôi sao mới đến từ một thế giới xa lạ, mang theo siêu năng lực. Concept này được thể hiện rõ nét trong những MV và album đầu tiên của nhóm. Âm nhạc của EXO kết hợp nhiều thể loại như pop, hip-hop, R&B, và các yếu tố nhạc điện tử. Nhóm nổi tiếng với concept siêu năng lực độc đáo, mỗi thành viên đại diện cho một siêu năng lực khác nhau.

EXO đã tạo nên một “thời đại” của riêng mình và đạt được nhiều thành công vang dội. Sau màn ra mắt có phần khiêm tốn với “MAMA”, EXO đã thực sự bùng nổ với album “XOXO” và đặc biệt là ca khúc “Growl” (2013). “Growl” được xem là một trong những ca khúc mang tính biểu tượng của K-pop, giúp EXO càn quét các bảng xếp hạng và lễ trao giải. EXO được mệnh danh là “ông hoàng album” của K-pop khi liên tiếp lập kỷ lục doanh số. Họ là nhóm nhạc đầu tiên sau 12 năm có album bán được hơn 1 triệu bản tại Hàn Quốc, đánh dấu sự trở lại của kỷ lục này trong ngành công nghiệp K-pop.. Các album sau đó như “Exodus”, “Don’t Mess Up My Tempo” cũng đạt doanh số triệu bản ấn tượng.

EXO là nhóm nhạc giành được nhiều giải Daesang nhất trong lịch sử K-pop tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards (MAMA), Golden Disk Awards và Seoul Music Awards. Nhóm đã được ghi danh vào sách “Kỷ lục Thế giới Guinness 2018” với kỷ lục “Nhóm nhạc chiến thắng hạng mục Daesang nhiều nhất tại MAMA” với việc giành giải “Album của năm” tại MAMA (Mnet Asian Music Awards) trong 5 năm liên tiếp – một kỷ lục khó phá vỡ.

Nhóm không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà còn có lượng fan hùng hậu trên khắp châu Á và thế giới. EXO từng biểu diễn tại Lễ bế mạc Thế vận hội Mùa đông PyeongChang 2018 và ca khúc “Power” của họ đã được trình diễn tại Đài phun nước Dubai Fountain, chứng tỏ tầm ảnh hưởng mạnh mẽ. EXO cũng được tạp chí Forbes xếp hạng là một trong những người nổi tiếng quyền lực nhất Hàn Quốc từ năm 2014 đến 2018. Album “Exodus” của nhóm đã lọt vào bảng xếp hạng Billboard 200 của Mỹ, đánh dấu một trong những thành công lớn đầu tiên của một nhóm nhạc K-pop tại thị trường này.

9. BTS

BTS – còn được gọi là Bangtan Boys là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc gồm 7 thành viên, ra mắt vào năm 2013 dưới trướng công ty Big Hit Entertainment (nay là HYBE Corporation). Từ một nhóm nhạc vô danh đến từ một công ty nhỏ, BTS đã vươn lên trở thành một hiện tượng toàn cầu, phá vỡ mọi rào cản về ngôn ngữ và văn hóa.

BTS là viết tắt của “Bangtan Sonyeondan” trong tiếng Hàn có nghĩa là “Chống Đạn Thiếu Niên Đoàn”. Cái tên này mang ý nghĩa mạnh mẽ, thể hiện sự kiên định của các chàng trai trong việc chống lại những định kiến và áp lực của xã hội. Âm nhạc của BTS rất đa dạng, từ hip-hop, R&B đến pop, EDM. Điều làm nên sự khác biệt của họ là ca từ sâu sắc, chạm đến những vấn đề mà giới trẻ gặp phải như áp lực học đường, sức khỏe tinh thần, tình yêu bản thân và các vấn đề xã hội. Nhóm nổi tiếng với mối quan hệ gần gũi và chân thành với fandom của mình, được gọi là ARMY. Họ thường xuyên tương tác, chia sẻ suy nghĩ và cảm xúc, tạo nên một cộng đồng mạnh mẽ và trung thành trên toàn thế giới.

BTS được xem là nhóm nhạc K-pop có sức ảnh hưởng lớn nhất lịch sử, với hàng loạt thành tích chưa từng có. BTS là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 với các ca khúc như “Dynamite”, “Savage Love (Laxed – Siren Beat)”, “Life Goes On”, “Butter” và “Permission to Dance”. Nhóm đã giành được nhiều giải thưởng lớn tại các lễ trao giải âm nhạc danh giá như American Music Awards (bao gồm cả giải thưởng cao nhất “Nghệ sĩ của năm”), Billboard Music Awards và là nhóm nhạc K-pop đầu tiên được đề cử cho giải Grammy Awards – một trong những giải thưởng âm nhạc danh giá nhất thế giới. Bên cạnh đó, BTS đã xác lập hơn 30 kỷ lục Guinness thế giới, bao gồm “nhóm nhạc được stream nhiều nhất trên Spotify”, “video âm nhạc được xem nhiều nhất trên YouTube trong 24 giờ đầu tiên” và nhiều kỷ lục khác.

BTS không chỉ là một nhóm nhạc, họ còn là một biểu tượng văn hóa. Nhóm được biết đến với những đóng góp tích cực cho xã hội. Họ đã hợp tác với UNICEF trong chiến dịch “Love Myself” nhằm chống lại bạo lực và thúc đẩy lòng tự tôn và có bài phát biểu tại Đại hội đồng Liên Hợp Quốc cũng như gặp gỡ Tổng thống Hoa Kỳ tại Nhà Trắng để thảo luận về vấn đề phân biệt đối xử với người châu Á.

Sự thành công của BTS không chỉ đến từ âm nhạc và tài năng mà còn nhờ vào thông điệp tích cực, ý nghĩa mà họ truyền tải, tạo nên một cộng đồng người hâm mộ rộng lớn và đầy sức mạnh trên khắp thế giới.

10. GOT7

GOT7 là một nhóm nhạc nam đa quốc tịch của Hàn Quốc, được thành lập bởi JYP Entertainment. Nhóm ra mắt vào năm 2104 và nổi tiếng với sự đa dạng về phong cách âm nhạc cũng như khả năng biểu diễn ấn tượng, đặc biệt là các màn nhào lộn võ thuật (martial arts tricking) độc đáo.

GOT7 được biết đến với sự kết hợp của nhiều thể loại nhạc, từ hip-hop, R&B, pop cho đến EDM. Họ không chỉ thể hiện tài năng trong vũ đạo mạnh mẽ mà còn tham gia vào quá trình sản xuất âm nhạc, sáng tác lời và giai điệu cho các ca khúc của mình. Điều này giúp nhóm thể hiện cá tính riêng và có sự kết nối sâu sắc hơn với âm nhạc.

Trong suốt sự nghiệp, GOT7 đã nhận được nhiều giải thưởng danh giá, như Giải thưởng Âm nhạc Seoul (Bonsang Award), Giải Âm nhạc châu Âu của MTV (MTV Europe Music Award) cho Nghệ sĩ toàn cầu xuất sắc nhất, và nhiều giải thưởng khác.

GOT7 có một lượng fan hâm mộ đông đảo và trung thành trên toàn cầu. Mối quan hệ thân thiết và tình cảm giữa các thành viên, cũng như sự gắn kết với người hâm mộ (được gọi là Ahgase/IGOT7), là một trong những yếu tố làm nên sức hút của nhóm.

Với phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp giữa K-pop, Hip hop, Trap và R&B, GOT7 đã gặt hái được nhiều thành công và xây dựng được một lượng fan hâm mộ quốc tế vững chắc.

11. Seventeen

Seventeen là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc được thành lập bởi công ty Pledis Entertainment vào năm 2015. Nhóm nổi bật với khả năng “tự sản xuất” (self-producing idol) – các thành viên tham gia trực tiếp vào quá trình sáng tác, sản xuất âm nhạc và biên đạo vũ đạo cho các ca khúc của nhóm.

Seventeen nổi tiếng với những ca khúc sôi động, tích cực và các màn trình diễn mạnh mẽ, đồng đều cũng như phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp nhiều thể loại như K-pop, Hip-hop, R&B, và Synth-pop. Các ca khúc của nhóm thường mang đến những thông điệp tươi sáng, trẻ trung và tràn đầy năng lượng, nhưng cũng có những bài hát thể hiện khía cạnh trưởng thành và sâu lắng hơn. Đặc điểm nổi bật nhất của Seventeen là khả năng “tự sản xuất”. Các thành viên tự mình sáng tác nhạc, viết lời và biên đạo vũ đạo, giúp nhóm có một màu sắc âm nhạc độc đáo và khác biệt. Nhóm cũng được khen ngợi về những màn trình diễn tràn đầy năng lượng, đồng đều và phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp nhịp nhàng giữa 13 thành viên.

Nhóm đã đạt được nhiều thành công vang dội trên các bảng xếp hạng âm nhạc trong và ngoài nước, phá vỡ nhiều kỷ lục về doanh số bán album. Các album của Seventeen thường xuyên đạt mốc hàng triệu bản, khẳng định vị thế của nhóm trong làng K-pop. Seventeen cũng đã tổ chức nhiều tour diễn thành công tại châu Á và Bắc Mỹ, khẳng định vị thế toàn cầu của mình.

Với tài năng, sự chăm chỉ và khả năng tự sản xuất độc đáo, Seventeen đã xây dựng được một sự nghiệp vững chắc và một lượng fan hâm mộ đông đảo trên toàn thế giới.

12. WINNER

WINNER là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập vào năm 2014 bởi công ty giải trí YG Entertainment. Nhóm nổi tiếng với khả năng tự sáng tác và sản xuất âm nhạc, mang đến những ca khúc chất lượng cao và có màu sắc riêng biệt.

WINNER được thành lập từ chương trình truyền hình thực tế sống còn của YG Entertainment mang tên “WIN: Who Is Next” vào năm 2013. Nhóm đã giành chiến thắng trong cuộc thi này, vượt qua Team B (nay là iKON) và được ra mắt với tư cách là nhóm nhạc nam mới của YG. Nhóm chính thức ra mắt vào tháng 8 năm 2014 với album đầu tay “2014 S/S” và ca khúc chủ đề “Empty”. Album đã gặt hái thành công vang dội, đạt vị trí số 1 trên nhiều bảng xếp hạng âm nhạc, giúp WINNER lập kỷ lục giành cúp chiến thắng trên show âm nhạc nhanh nhất lịch sử K-Pop – chỉ sau 5 ngày.

Nhóm được biết đến với khả năng tự sáng tác và sản xuất nhạc. Âm nhạc của nhóm đa dạng, từ những bản ballad sâu lắng, giàu cảm xúc đến các ca khúc hip-hop sôi động và tropical house hiện đại. Các thành viên đều tham gia vào quá trình sáng tác, sản xuất, mang đến những sản phẩm âm nhạc mang đậm dấu ấn cá nhân. Nhóm còn được yêu mến bởi tính cách hài hước, gần gũi và sự gắn kết với người hâm mộ.

Trong suốt sự nghiệp của mình, WINNER đã nhận được nhiều giải thưởng quan trọng, bao gồm “Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất” tại Mnet Asian Music Awards 2014 và nhiều giải thưởng chính (Bonsang) tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín khác.

WINNER được coi là một trong những nhóm nhạc nam tài năng và độc đáo của K-pop, được người hâm mộ và giới chuyên môn đánh giá cao về chất lượng âm nhạc và sự sáng tạo.

13. iKON

iKON là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2015. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc Hip-hop mạnh mẽ, cá tính và những bản hit gây tiếng vang lớn.

Các thành viên của iKON đã được công chúng biết đến qua các chương trình sống còn của YG Entertainment là “WIN: Who Is Next” (2013) và “Mix & Match” (2014). Điều này giúp nhóm có một lượng fan và danh tiếng đáng kể ngay cả trước khi chính thức ra mắt.

iKON nổi bật với âm nhạc Hip-hop pha trộn với các thể loại khác như R&B, pop. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, mạnh mẽ cùng với ca từ sâu sắc. Một trong những dấu mốc quan trọng nhất trong sự nghiệp của iKON là bài hát “Love Scenario” phát hành năm 2018. Ca khúc này đã trở thành một “bản hit quốc dân”, đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc trong nhiều tuần và được yêu thích rộng rãi, đặc biệt là với trẻ em.

Nhóm đã nhận được nhiều giải thưởng lớn bao gồm các giải thưởng tân binh xuất sắc nhất tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc và đặc biệt là giải Daesang cho “Ca khúc của năm” với “Love Scenario” tại Melon Music Awards và Golden Disc Awards.

14. FTIsland

FTIsland (viết tắt của Five Treasure Island) là một trong những ban nhạc rock – pop nổi bật của làn sóng Hallyu, trực thuộc FNC Entertainment. Nhóm ra mắt vào năm 2007 và nhanh chóng tạo được dấu ấn riêng trong K-pop nhờ phong cách ban nhạc (band) khác biệt so với mô hình idol dance phổ biến thời điểm đó.

Ngay từ khi debut với album Cheerful Sensibility, FTIsland đã gây tiếng vang lớn với ca khúc “Love Sick”, giúp nhóm đạt vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc. Thành công này đưa FTIsland trở thành một trong những ban nhạc trẻ hiếm hoi thời bấy giờ vừa có kỹ năng chơi nhạc cụ, vừa sở hữu lượng fan đông đảo.

Phong cách âm nhạc của FTIsland chủ yếu xoay quanh các thể loại rock ballad, pop rock và alternative rock. Các ca khúc của nhóm thường mang giai điệu sâu lắng, giàu cảm xúc, kết hợp với ca từ nói về tình yêu, sự chia ly và những trải nghiệm trưởng thành. Không giống nhiều nhóm nhạc thần tượng khác, FTIsland chú trọng vào biểu diễn trực tiếp với nhạc cụ như guitar, bass và trống, tạo nên sự chân thực và gần gũi trong từng phần trình diễn. Những ca khúc như “Severely”, “I Wish” hay “Pray” đều cho thấy sự trưởng thành trong phong cách âm nhạc và khả năng biến hóa đa dạng của nhóm.

Không chỉ thành công tại Hàn Quốc, FTIsland còn đạt được nhiều thành tựu đáng kể tại thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản. Nhóm thường xuyên phát hành album tiếng Nhật và tổ chức các tour diễn lớn, thu hút lượng fan đông đảo. Thị trường Nhật Bản, vốn có truyền thống yêu thích các ban nhạc rock, đã trở thành một trong những bệ phóng quan trọng giúp FTIsland khẳng định vị thế quốc tế. Qua đó, nhóm góp phần lan tỏa hình ảnh K-pop theo hướng đa dạng hơn, không chỉ giới hạn ở các nhóm nhảy mà còn bao gồm cả các ban nhạc thực thụ.

FTIsland được xem là một trong những nhóm tiên phong trong việc phổ biến mô hình idol band tại Hàn Quốc, tạo tiền đề cho sự xuất hiện và phát triển của nhiều ban nhạc sau này như CNBLUE hay DAY6. Họ không chỉ mang đến những sản phẩm âm nhạc chất lượng mà còn góp phần thay đổi nhận thức của công chúng về nghệ sĩ thần tượng, chứng minh rằng các nhóm nhạc thần tượng không chỉ giới hạn ở vũ đạo mà còn có thể phát triển mạnh về biểu diễn nhạc cụ và sáng tác.

Với gần hai thập kỷ hoạt động bền bỉ, FTIsland đã xây dựng được vị trí vững chắc trong làng nhạc Hàn Quốc và quốc tế. Sự kết hợp giữa tài năng âm nhạc, phong cách riêng biệt và khả năng kết nối cảm xúc với khán giả đã giúp nhóm duy trì sức hút lâu dài. FTIsland không chỉ là một ban nhạc thành công mà còn là biểu tượng cho sự đổi mới và đa dạng trong nền âm nhạc K-pop hiện đại.

15. ENHYPEN

ENHYPEN là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc thuộc BELIFT LAB, ra mắt vào năm 2020 thông qua chương trình sống còn I-LAND. Tên nhóm “ENHYPEN” mang ý nghĩa kết nối, giống như dấu gạch nối (hyphen), thể hiện sự gắn kết giữa các thành viên cũng như giữa nhóm với người hâm mộ.

Ngay từ khi ra mắt với mini album đầu tay BORDER: DAY ONE, ENHYPEN đã gây ấn tượng mạnh mẽ trên thị trường K-pop nhờ concept độc đáo và phong cách âm nhạc hiện đại. Ca khúc chủ đề “Given-Taken” thể hiện rõ màu sắc âm nhạc đặc trưng của nhóm: kết hợp giữa pop, hip-hop và yếu tố điện tử, tạo nên không khí vừa bí ẩn vừa cuốn hút. Đây cũng là nền tảng giúp ENHYPEN nhanh chóng xây dựng được lượng fan quốc tế đông đảo dù là nhóm nhạc tân binh.

Nhóm nổi bật với concept mang màu sắc giả tưởng, đặc biệt là hình tượng ma cà rồng xuyên suốt nhiều sản phẩm âm nhạc. Các album như “BORDER” và “DIMENSION” không chỉ đơn thuần là sản phẩm âm nhạc mà còn xây dựng một “vũ trụ nội dung” (storyline) có tính liên kết chặt chẽ. Điều này giúp nhóm tạo nên bản sắc riêng trong một thị trường K-pop cạnh tranh khốc liệt, nơi yếu tố hình ảnh và câu chuyện đóng vai trò ngày càng quan trọng.

Âm nhạc của nhóm cũng có sự đa dạng đáng kể, từ những ca khúc mạnh mẽ, giàu năng lượng đến những bản ballad sâu lắng. Các bài hát như “Drunk-Dazed”, “FEVER” hay “Polaroid Love” cho thấy khả năng biến hóa linh hoạt của nhóm trong việc tiếp cận nhiều thể loại khác nhau. Bên cạnh đó, kỹ năng trình diễn của ENHYPEN cũng được đánh giá cao, với vũ đạo đồng đều, biểu cảm tốt và khả năng làm chủ sân khấu ấn tượng – yếu tố quan trọng giúp nhóm nhanh chóng ghi dấu trong lòng khán giả.

Một điểm đáng chú ý là ENHYPEN sở hữu đội hình đa quốc tịch, với các thành viên đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và có trải nghiệm sống tại các quốc gia khác. Điều này góp phần giúp nhóm dễ dàng tiếp cận thị trường quốc tế và xây dựng cộng đồng fan toàn cầu. Chỉ trong thời gian ngắn sau khi debut, ENHYPEN đã đạt được nhiều thành tích ấn tượng về doanh số album, lượt xem và thứ hạng trên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế.

ENHYPEN được xem là một trong những nhóm nhạc thế hệ mới tiêu biểu của K-pop (Gen 4), đại diện cho xu hướng kết hợp giữa âm nhạc, hình ảnh và storytelling. Nhóm không chỉ tập trung vào chất lượng âm nhạc mà còn đầu tư mạnh vào hình ảnh, nội dung đa nền tảng và tương tác với người hâm mộ, qua đó tạo nên một hệ sinh thái giải trí toàn diện. Với nền tảng được xây dựng bài bản, phong cách độc đáo và tiềm năng phát triển lớn, nhóm được kỳ vọng sẽ tiếp tục khẳng định vị thế của mình trên thị trường âm nhạc quốc tế trong những năm tới.

Sự phát triển của các nhóm nhạc nam Hàn Quốc không chỉ là câu chuyện âm nhạc mà còn gắn liền với chiến lược công nghiệp văn hóa, đổi mới sáng tạo và toàn cầu hóa. Qua từng thế hệ, K-pop liên tục thích ứng với bối cảnh công nghệ và thị trường, từ việc mở rộng khu vực châu Á đến chinh phục các thị trường khó tính như Mỹ và châu Âu. Chính sự kết hợp giữa tài năng nghệ thuật, chiến lược quản lý chuyên nghiệp và khả năng tận dụng xu hướng toàn cầu đã giúp các nhóm nhạc nam K-pop duy trì vị thế hàng đầu trong ngành công nghiệp giải trí thế giới hiện nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Cortis là nhóm nam K-pop duy nhất biểu diễn tại Lollapalooza Chicago, chứng minh sự phát triển toàn cầu

BoA rời SM Entertainment sau 25 năm: Khép lại một kỷ nguyên của K-pop

ALD1 (Alpha Drive One) sẽ chính thức ra mắt vào tháng 1/2026: “Siêu tân binh” được kỳ vọng thống trị K-pop

Album solo của T.O.P hợp tác cùng giám đốc nghệ thuật “Squid Game”

Theo tin độc quyền từ The Korea Herald, album chính thức của T.O.P dự kiến sẽ phát hành sau tháng 10. Toàn bộ quá trình sản xuất nhạc đã hoàn tất, hiện đang chuẩn bị quay nhiều MV. Giám đốc hình ảnh của “Squid Game” sẽ đảm nhận vai trò giám sát quý trình sản xuất.

Cựu thành viên Big Bang T.O.P, sẽ chính thức trở lại làng nhạc với vai trò nghệ sĩ solo trong quý 4 năm nay bằng một album. Đây là sản phẩm âm nhạc tiếp theo sau hơn 12 năm kể từ đĩa đơn kỹ thuật số “Doom Dada”.

Theo nguồn tin trong ngành, album dự kiến phát hành vào khoảng tháng 10, TOP đã hoàn tất phần thu âm và chuẩn bị quay loạt MV. Đặc biệt, anh sẽ hợp tác cùng Chae Kyoung-sun, giám đốc nghệ thuật từng gắn bó với anh trong quá trình tham gia “Squid Game 2”. Chae là người đứng sau thành công thị giác của series đình đám Netflix, đồng thời sở hữu nhiều giải thưởng danh giá như Art Directors Guild Awards (2022, 2025) và Primetime Emmy (2022).

Tin đồn về màn tái xuất của T.O.P đã xuất hiện từ cuối năm ngoái, khi anh ám chỉ “2025” trên Instagram cá nhân để trả lời câu hỏi về sự nghiệp solo. Trong tháng 6, nam rapper cũng xác nhận kế hoạch này trong một cuộc phỏng vấn quốc tế khi quảng bá cho “Squid Game 2”.

Khán giả kỳ vọng vào chương mới trong hành trình âm nhạc của T.O.P

Kể từ khi rời YG Entertainment và Big Bang vào năm 2021, T.O.P chưa có công ty quản lý chính thức. Một số nguồn tin cho biết anh đang thương thảo với Kakao Entertainment, dù phía công ty phủ nhận thông tin.

Trước đó, T.O.P từng vướng vào tranh cãi khi bị kết án 10 tháng tù treo vì sử dụng cần sa trong thời gian phục vụ nghĩa vụ cảnh sát (2016). Sau đó, anh được chuyển sang làm dịch vụ cộng đồng và từng tuyên bố rút khỏi ngành giải trí. Tuy nhiên, việc góp mặt trong “Squid Game 2” cho thấy anh đã quyết định tiếp tục sự nghiệp.

Trong một cuộc phỏng vấn đầu năm nay, T.O.P trải lòng: “Ở tuổi 20, tôi nhận được nhiều tình yêu nhưng cũng phạm phải những sai lầm lớn. Tôi vẫn thấy hổ thẹn và tự nhắc mình phải luôn suy ngẫm. Nhưng mỗi khi bước vào phòng thu, tôi lại được tiếp thêm sức sống. Tôi đã sáng tác rất nhiều và giờ là lúc chia sẻ cùng thế giới.”

Sự trở lại lần này không chỉ đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của T.O.P mà còn là cơ hội để anh khẳng định bản thân sau nhiều biến cố cá nhân. Nam rapper cho biết album mới sẽ mang màu sắc trưởng thành hơn, phản ánh những trải nghiệm, nỗi đau và cả sự biết ơn mà anh tích lũy trong suốt chặng đường dài rời xa ánh đèn sân khấu.

Các fan hâm mộ cũng đang dành nhiều kỳ vọng cho lần trở lại này, bởi T.O.P không chỉ được biết đến như một rapper cá tính trong Big Bang, mà còn là nghệ sĩ có tư duy sáng tạo độc đáo. Việc hợp tác cùng giám đốc nghệ thuật Chae Kyoung-sun càng khiến dự án solo của anh trở nên đáng mong đợi, hứa hẹn mang đến những sản phẩm đậm chất nghệ thuật và khác biệt.

Cùng chờ đón xác nhận chính thức của T.O.P trong thời gian tới. Nếu thông tin được xác nhận, đây sẽ là một trong những màn trở lại đáng chú ý nhất của Kpop trong năm 2025, không chỉ vì khoảng cách hơn một thập kỷ kể từ sản phẩm solo cuối cùng, mà còn bởi ý nghĩa đặc biệt đối với một nghệ sĩ từng đối diện nhiều biến cố.

Người hâm mộ đang đặt kỳ vọng rằng album mới sẽ mở ra một chương mới trong sự nghiệp của T.O.P. Sự nghiệp âm nhạc của nam nghệ sĩ sẽ tiếp tục và khẳng định sự trưởng thành và đổi mới của anh trong hành trình nghệ thuật trong thời gian tới.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Dự án mới của Son Ye Jin nhận điểm số “gây sốc” trên Rotten Tomatoes — Fan tranh cãi phim là kiệt tác hay thảm họa

Chicken Nugget trở thành bộ phim Hàn Quốc tiếp theo tranh giải International Emmy

1. Big Bang

Big Bang là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment. Ra mắt vào năm 2006, họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop, được mệnh danh là “King of K-pop” nhờ vào phong cách âm nhạc độc đáo, cá tính mạnh mẽ và những màn trình diễn bùng nổ.

Nhóm ra mắt với 5 thành viên và ban đầu được định hình theo hướng hip-hop và R&B, nhưng sau đó họ đã thử nghiệm và kết hợp nhiều thể loại khác như electronic, pop, rock tạo nên một phong cách rất riêng biệt. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, ca từ ý nghĩa và phần rap mạnh mẽ. Họ đã phá vỡ nhiều định kiến về hình tượng thần tượng Kpop thời bấy giờ với phong cách “quái dị” và cá tính mạnh mẽ, tạo nên một “Big Bang Fashion” riêng biệt.

Big Bang nổi tiếng với vô số bản hit đã làm mưa làm gió các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc và quốc tế như “Lies”, “Haru Haru”, “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”, “Loser” và là một trong những nhóm nhạc tiên phong đưa K-pop vươn ra thế giới, đặc biệt là thị trường Nhật Bản và các nước phương Tây. Các tour diễn vòng quanh thế giới của họ luôn cháy vé và được giới phê bình đánh giá cao.

Big Bang đã gặt hái vô số giải thưởng và thành công vang dội trong sự nghiệp, cả ở Hàn Quốc và quốc tế. Là nhóm nhạc đầu tiên đạt được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Hai bài hát “Lies” và “Last Farewell” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc trong nhiều tuần liên tiếp. Album “Made” (2016) đạt vị trí quán quân tại Hàn Quốc, Nhật Bản và Mỹ. Nhiều lần được vinh danh là “Nhóm nhạc thần tượng có thu nhập cao nhất”. Nhóm cũng góp phần khởi đầu trào lưu nhạc điện tử (electronic) trong Kpop và tạo nên xu hướng sản xuất extended plays (EPs) và được coi là biểu tượng văn hóa và có sức ảnh hưởng lớn trong làng giải trí Hàn Quốc.

Mặc dù trải qua nhiều thăng trầm, Big Bang vẫn giữ vững vị thế là một “tường thành” của Kpop nhận được sự kính trọng, yêu mến từ đông đảo người hâm mộ trên toàn thế giới và được công nhận là một trong những nhóm nhạc có ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử Kpop, góp phần định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu.

2. Super Junior

Super Junior, thường được viết tắt là SJ là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2005. Ban đầu ra mắt với 12 thành viên, sau đó thêm Kyuhyun vào năm 2006, nâng tổng số lên 13 thành viên. Super Junior được biết đến là một trong những nhóm nhạc Gen 2 thành công nhất và có ảnh hưởng rộng khắp, góp phần không nhỏ vào sự lan rộng của làn sóng Hallyu (Làn sóng Hàn Quốc) trên toàn thế giới, đặc biệt là ở châu Á và Mỹ Latinh.

Nhóm nổi tiếng với khả năng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ dance-pop sôi động, R&B, ballad trữ tình cho đến trot (một thể loại nhạc truyền thống Hàn Quốc) và Latin pop. Sự đa dạng này giúp họ tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả. Các ca khúc của họ luôn đi kèm với vũ đạo ấn tượng và phần rap mạnh mẽ, nhưng vẫn giữ được sự hài hòa trong giọng hát và chủ đề.

“Sorry, Sorry” (2009) là bản hit mang tính biểu tượng, đưa tên tuổi Super Junior lên tầm quốc tế và trở thành một trong những ca khúc K-pop được cover nhiều nhất. Sau đó, các bản hit như “Bonamana”, “Mr. Simple”, “Sexy, Free & Single”, “Mamacita” tiếp tục củng cố vị thế của họ. Đặc biệt, “Lo Siento” (2018) đánh dấu sự hợp tác với nghệ sĩ Latinh, mở rộng sức ảnh hưởng của họ sang thị trường Mỹ Latinh. Super Junior cũng nổi tiếng với việc thành lập nhiều nhóm nhỏ thành công, cho phép các thành viên thể hiện tài năng cá nhân và khám phá các phong cách âm nhạc khác nhau.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, các thành viên Super Junior còn tích cực hoạt động trong nhiều lĩnh vực khác như diễn xuất, dẫn chương trình (MC) và các chương trình tạp kỹ. Điều này đã góp phần tạo nên một “làn sóng” mới trong ngành giải trí Hàn Quốc, khi các công ty khác cũng bắt đầu định hướng cho nghệ sĩ của mình phát triển đa năng.

Với hơn 15 năm hoạt động, Super Junior đã gặt hái vô số thành công và giải thưởng danh giá, khẳng định vị thế “ông hoàng” của mình trong K-pop. Họ được xem là những người tiên phong đưa K-pop ra thế giới, đặc biệt là tại thị trường châu Á. Từng là nghệ sĩ đứng đầu về doanh số bán album tại Hàn Quốc trong nhiều năm liên tiếp. Là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt 3 chứng nhận Đĩa Vàng tại Philippines, chiến thắng giải “Nghệ sĩ Hàn Quốc được yêu thích nhất” tại MTV Asia Awards 2008 và là nhóm nhạc Kpop đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Latin. Nhóm cũng giành được nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín như Golden Disk Awards, Seoul Music Awards, Mnet Asian Music Awards (MAMA).

Super Junior không chỉ là một nhóm nhạc thần tượng mà còn là một biểu tượng về sự bền bỉ, đa năng và ảnh hưởng sâu rộng trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Dù có những thay đổi về đội hình và đối mặt với nhiều thử thách, họ vẫn luôn nhận được sự ủng hộ nồng nhiệt từ cộng đồng người hâm mộ trên toàn thế giới, được biết đến với tên gọi “ELF” (Ever Lasting Friends).

3. DBSK

DBSK (viết tắt của Dong Bang Shin Ki, hay TVXQ) là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc, được thành lập và quản lý bởi SM Entertainment vào năm 2003. Họ được coi là một trong những nhóm nhạc thế hệ thứ 2 có ảnh hưởng lớn nhất Kpop, góp phần mở đường cho làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản.

Nhóm ra mắt với đội hình 5 thành viên tài năng và nhanh chóng thu hút sự chú ý với ca khúc debut “Hug” mang giai điệu vui tươi, hình ảnh trong sáng. Sau đó, nhóm liên tục chứng minh khả năng âm nhạc đa dạng qua các album và đĩa đơn. DBSK nổi tiếng với khả năng trình diễn đỉnh cao, giọng hát mạnh mẽ và hòa âm xuất sắc – đặc biệt là khả năng hát acappella cùng với vũ đạo đồng đều và mạnh mẽ. Họ đã thử sức với nhiều thể loại âm nhạc khác nhau như Pop, R&B, Dance, Ballad và Electronic, thể hiện sự đa dạng trong âm nhạc và trình diễn.

DBSK không chỉ thành công rực rỡ ở Hàn Quốc mà còn tạo nên một “cơn địa chấn” tại thị trường Nhật Bản. Họ hoạt động rất tích cực và thành công dưới tên Tohoshinki tại Nhật Bản, với lượng fan khổng lồ và doanh số bán đĩa vượt trội giúp nhóm trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên tổ chức concert tại “thánh địa” Tokyo Dome vào năm 2009 đồng thời là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đạt được những thành tích kỷ lục tại Oricon – bảng xếp hạng âm nhạc danh giá của Nhật Bản, mở đường cho nhiều nhóm nhạc Kpop khác tiến vào thị trường này.

Trong suốt sự nghiệp của mình, DBSK đã gặt hái vô số giải thưởng và phá vỡ nhiều kỷ lục, chứng minh đẳng cấp của “những vị thần phương Đông”. Giành nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc như Golden Disk Awards, Mnet KM Music Festival (tiền thân của MAMA), Seoul Music Awards, SBS Gayo Daejun. Nhóm cũng thiết lập kỷ lục về doanh số album và đĩa đơn tại Hàn Quốc và Nhật Bản. Là nhóm nhạc nước ngoài đầu tiên có đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng Oricon hàng tuần tại Nhật Bản. Nhóm giữ kỷ lục Guinness thế giới về “Câu lạc bộ người hâm mộ lớn nhất thế giới” (Cassiopeia) và được công nhận là một trong những nghệ sĩ có thu nhập cao nhất Kpop trong nhiều năm.

DBSK được coi là một “bức tường thành” của K-pop, một “tượng đài sống” đã định hình chuẩn mực cho các nhóm nhạc thần tượng sau này. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt người tham dự concert, đặc biệt là tại Nhật Bản, chứng tỏ sức ảnh hưởng và lượng fan trung thành khổng lồ. DBSK không chỉ là một nhóm nhạc thành công về mặt thương mại mà còn được đánh giá cao về tài năng ca hát, vũ đạo và khả năng trình diễn trực tiếp. Cho đến nay, dù đã trải qua nhiều biến cố, DBSK (với đội hình 2 thành viên) vẫn tiếp tục hoạt động và được kính trọng bởi cả người hâm mộ lẫn giới chuyên môn trong ngành giải trí Hàn Quốc.

4. 2NE1

2NE1 là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2009. Họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu của K-pop, nổi tiếng với phong cách âm nhạc độc đáo, khác biệt cùng với hình tượng “girl crush” mạnh mẽ và thời trang cá tính, khác biệt hẳn so với các nhóm nhạc nữ cùng thời.

Nhóm ra mắt với với single “Fire”, ngay lập tức gây ấn tượng mạnh mẽ với công chúng bởi âm nhạc hip-hop pha trộn electronic mạnh mẽ, hình ảnh bụi bặm, cá tính và khác biệt hoàn toàn so với các nhóm nhạc nữ “dễ thương” cùng thời. Âm nhạc của 2NE1 thường mang tính thử nghiệm cao, kết hợp nhiều thể loại như hip-hop, R&B, dance-pop, reggae và electropop. Các ca khúc của họ luôn có những đoạn hook gây nghiện, phần rap đầy năng lượng và vocal mạnh mẽ.

2NE1 đã phá vỡ những chuẩn mực về hình ảnh “nữ tính, đáng yêu” truyền thống của các nhóm nhạc nữ K-pop thời bấy giờ, mang đến một làn gió mới mẻ và mạnh mẽ. Phong cách thời trang của 2NE1 cũng rất đột phá, cá tính và thường xuyên dẫn đầu xu hướng. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop có ảnh hưởng lớn nhất mọi thời đại, góp phần định hình phong cách “girl crush” trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc và mở rộng tầm ảnh hưởng của K-pop ra thị trường quốc tế.

Không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà 2NE1 còn gặt hái thành công lớn tại thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Họ là nhóm nhạc nữ K-pop đầu tiên có tour diễn vòng quanh thế giới (New Evolution World Tour vào năm 2012). 2NE1 cũng đã đạt được nhiều thành công và giải thưởng danh giá trong sự nghiệp của mình. Là nhóm nhạc nữ đầu tiên giành được giải “Album của năm” (Daesang) tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) cho album “To Anyone” ngay trong năm đầu tiên ra mắt (2009). Giành nhiều giải thưởng lớn khác tại MAMA như “Bài hát của năm” (“I Don’t Care” năm 2009, “I Am The Best” năm 2011), “Nhóm nhạc nữ mới xuất sắc nhất”, “Video âm nhạc xuất sắc nhất”. Ca khúc “I Am The Best” trở thành một hiện tượng toàn cầu, xuất hiện trong nhiều quảng cáo và chương trình truyền hình quốc tế. Tạp chí Billboard từng xếp hạng 2NE1 là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop xuất sắc nhất thập kỷ.

2NE1 để lại một di sản âm nhạc và hình ảnh đồ sộ. Họ đã mở rộng ranh giới cho các nhóm nhạc nữ K-pop, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ thần tượng sau này với phong cách “không trộn lẫn” và sự tự tin khác biệt. Dù đã tan rã, 2NE1 vẫn được coi là một trong những nhóm nhạc nữ có ảnh hưởng và sức hút lớn nhất mọi thời đại trong lịch sử K-pop.

5. SNSD

Girls’ Generation thường được gọi tắt là SNSD, là một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop. Được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2007, họ nhanh chóng vươn lên trở thành “Nhóm nhạc quốc dân” của Hàn Quốc nhờ hình tượng tươi sáng, âm nhạc đa dạng và các thành viên tài năng cũng như sức ảnh hưởng sâu rộng đến văn hóa đại chúng.

Girls’ Generation ra mắt với ca khúc “Into The New World” mang thông điệp tích cực và hình ảnh trong sáng. Tuy nhiên, phải đến năm 2009 với bản hit “Gee” nhóm mới thực sự bùng nổ, tạo nên cơn sốt “colour jeans” (quần jeans màu) và đưa tên tuổi của họ lên đỉnh cao.

SNSD không ngừng thay đổi và thử nghiệm các phong cách âm nhạc khác nhau, từ hình ảnh tươi sáng, đáng yêu (“Oh!”, “Kissing You”), trưởng thành và quyến rũ (“Genie”, “Run Devil Run”), mạnh mẽ và cá tính (“The Boys”, “I Got A Boy”) cho đến những bản ballad sâu lắng (“Mr.Mr.”). Họ luôn thử thách bản thân với nhiều concept khác nhau và sự đa dạng này giúp họ luôn giữ được sức hút và phù hợp với nhiều đối tượng khán giả.

Sức ảnh hưởng của Girls’ Generation là vô cùng lớn. Họ đã phá vỡ kỷ lục và định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản – nơi họ cũng đạt được thành công vang dội dưới tên Shoujo Jidai. Girls’ Generation được xem là “biểu tượng” của K-pop thế hệ thứ 2 và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc nữ sau này.

Các ca khúc của SNSD liên tục đứng đầu các bảng xếp hạng, trở thành nhạc hiệu của nhiều chương trình giải trí và được công chúng Hàn Quốc yêu mến rộng rãi. Hình ảnh của nhóm không chỉ là những thần tượng mà còn là biểu tượng của giới trẻ, truyền cảm hứng về tình bạn, sự đoàn kết và ước mơ. Girls’ Generation là một trong những nhóm nhạc K-pop đầu tiên đạt được thành công vang dội trên thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Album “The Boys” (2011) được phát hành trên toàn cầu, đưa tên tuổi của SNSD vượt ra khỏi châu Á. Họ cũng là nhóm nhạc K-pop đầu tiên xuất hiện trên các chương trình truyền hình lớn của Mỹ như Late Show with David Letterman và Live! with Kelly.

Girls’ Generation đã giành được vô số giải thưởng danh giá trong suốt sự nghiệp của mình, bao gồm nhiều Daesang tại các lễ trao giải cuối năm như Golden Disc Awards, Seoul Music Awards và Mnet Asian Music Awards. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt xem MV và thành tích trên các bảng xếp hạng âm nhạc, khẳng định vị thế là nhóm nhạc nữ hàng đầu trong nhiều năm. SNSD không chỉ tạo ra những bản hit mà còn định hình phong cách thời trang và xu hướng của K-pop. Họ đã chứng minh rằng một nhóm nhạc nữ có thể có sức mạnh fandom lớn mạnh và đạt được thành công bền vững.

Dù đã không còn hoạt động thường xuyên với đội hình đầy đủ như trước, Girls’ Generation vẫn là một huyền thoại sống, một chuẩn mực cho các nhóm nhạc nữ thế hệ sau noi theo. Mỗi lần các thành viên tái hợp đều nhận được sự quan tâm và ủng hộ nồng nhiệt từ người hâm mộ trên khắp thế giới.

6. T-ARA

T-ARA là một nhóm nhạc nữ thần tượng nổi tiếng của Hàn Quốc, ra mắt vào ngày 29 tháng 7 năm 2009 dưới trướng Core Contents Media (sau này là MBK Entertainment). Nhóm được biết đến với âm nhạc bắt tai, vũ đạo độc đáo và những concept đa dạng, liên tục thay đổi.

T-ARA nhanh chóng tạo dựng được tên tuổi với phong cách âm nhạc đa dạng, từ những ca khúc sôi động, bắt tai đến ballad sâu lắng. Nhóm được biết đến với khả năng biến hóa concept độc đáo và những MV được đầu tư công phu như phim ngắn. T-ARA nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu K-Pop với hàng loạt bản hit, đặc biệt trong giai đoạn 2009-2012. Một số bản hit nổi bật của T-ARA bao gồm: Bo Peep Bo Peep, Lovey-Dovey, Cry Cry, Day By Day,…Trong đó, “Roly-Poly” là một trong những bản hit lớn nhất của T-ARA, với concept retro và vũ đạo dễ thương, gây nghiện trở thành hiện tượng toàn châu Á.

Nhóm được xem là “nữ hoàng nhạc số” tại Hàn Quốc (2011), có nhiều ca khúc đạt Perfect All-Kill trên các BXH. T-ara cũng gặt hái thành công ở thị trường Nhật Bản (thuộc top nhóm nữ K-pop có doanh số cao) và Trung Quốc (lượng fan hùng hậu). Nhóm cũng từng được xem là “nữ hoàng vũ đạo bắt trend” nhờ các điệu nhảy dễ nhớ, gây sốt và được yêu mến nhờ khả năng biểu diễn live ổn định và phong cách sân khấu cuốn hút.

T-ARA là một biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản nhạc đặc trưng và câu chuyện đầy thăng trầm. Dù đã trải qua nhiều biến cố, nhóm vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ K-Pop.

7. BEAST

BEAST là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc, ra mắt vào ngày 16 tháng 10 năm 2009 dưới sự quản lý của Cube Entertainment. Nhóm nổi tiếng với phong cách âm nhạc chú trọng vào chất lượng giọng hát và khả năng trình diễn cuốn hút.

Nhóm chính thức ra mắt với mini-album đầu tiên “Beast Is The B2ST” và ca khúc chủ đề “Bad Girl”. Nhóm nhanh chóng thu hút sự chú ý cũng như tạo được dấu ấn riêng với phong cách mạnh mẽ, âm nhạc cuốn hút và vượt qua những định kiến ban đầu về việc các thành viên từng có kinh nghiệm nhưng chưa thành công trước đó. Nhóm tiếp tục gặt hái nhiều thành công với các bản hit như “Shock”, “Beautiful”, “On Rainy Days”, “Good Luck”,… Đặc biệt “Fiction” là một dấu mốc quan trọng, giúp nhóm đạt danh hiệu Triple Crown trên M! Countdown và Daesang “Bài hát của năm” tại KBS Music Festival 2011. Nhóm cũng liên tục nhận được giải Bonsang tại Seoul Music Awards vào cả hai năm 2011 và 2012, chứng tỏ sức ảnh hưởng bền vững của mình.

BEAST được biết đến là nhóm nhạc chú trọng vào chất lượng âm nhạc cùng với khả năng trình diễn ấn tượng, lôi cuốn và sự tập trung vào nội dung âm nhạc hơn là chỉ vũ đạo. Điều này giúp họ nổi bật và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình.

BEAST là một trong những nhóm nhạc nam có ảnh hưởng lớn trong làn sóng K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản hit và giải thưởng danh giá, khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này.

8. SHINee

SHINee là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2008. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc đa dạng, khả năng trình diễn cuốn hút và ảnh hưởng lớn đến làn sóng Hallyu. SHINee thường được mệnh danh là “Hoàng tử của K-Pop” hay “Kings of Concepts” vì những lần thử nghiệm thành công với các concept độc đáo.

SHINee chính thức ra mắt vào ngày 25 tháng 5 năm 2008 với mini album “Replay” và ca khúc chủ đề cùng tên. Ca khúc này đã nhanh chóng nhận được sự yêu thích và giúp nhóm giành giải thưởng “Nghệ sĩ mới của tháng” tại Cyworld Digital Music Awards. Năm 2009, nhóm tiếp tục gây tiếng vang với mini album “Romeo” với ca khúc chủ đề “Juliette” và “2009, Year Of Us” với bản hit “Ring Ding Dong” gây nghiện. Năm 2010, SHINee phát hành full album đầu tiên “Lucifer”, khẳng định phong cách âm nhạc mạnh mẽ và vũ đạo độc đáo của mình. Album này đã đứng đầu nhiều bảng xếp hạng và mang về nhiều giải thưởng cho nhóm. Năm 2011, SHINee chính thức “Nhật tiến” và nhanh chóng gặt hái thành công lớn, với đĩa đơn tiếng Nhật đầu tiên “Replay – You’re my everything” nhận được chứng nhận “Album Vàng” tại Nhật. Các ca khúc như “Sherlock”, “Dream Girl”, “Everybody”, “View”, “1 of 1” tiếp tục chứng minh sự đa dạng trong âm nhạc và khả năng trình diễn của nhóm, mang về nhiều giải thưởng danh giá trong và ngoài nước.

SHINee luôn được đánh giá cao về sự đổi mới trong âm nhạc và hình ảnh. Nhóm không ngừng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau từ R&B, pop, electronica, hip hop đến EDM kết hợp yếu tố thời trang cao cấp vào các concept âm nhạc, tạo nên một “màu sắc SHINee” không lẫn vào đâu được. Họ không bị giới hạn bởi một phong cách cố định, điều này giúp âm nhạc của họ luôn tươi mới và hấp dẫn.

Trong suốt sự nghiệp của mình, SHINee đã giành được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm các giải thưởng cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, Album của năm, Bài hát của năm và nhiều giải thưởng khác tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards, Golden Disc Awards, Seoul Music Awards,…Các thành viên SHINee cũng gặt hái thành công trong sự nghiệp solo (Taemin, Jonghyun, Key, Onew) và lĩnh vực diễn xuất (Minho, Onew, Key).

SHINee được coi là một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất K-Pop thế hệ thứ 2, là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này về cả âm nhạc, trình diễn và phong cách. Dù đã trải qua những mất mát và thử thách, SHINee vẫn luôn giữ vững vị trí của mình trong lòng người hâm mộ và tiếp tục cống hiến những sản phẩm âm nhạc chất lượng.

9. Wonder Girls

Wonder Girls là một trong những nhóm nhạc nữ tiên phong và có ảnh hưởng lớn nhất trong làn sóng Hallyu thế hệ thứ hai. Được thành lập và quản lý bởi JYP Entertainment, nhóm chính thức ra mắt vào tháng 2 năm 2007. Nhóm được biết đến rộng rãi với phong cách retro độc đáo và những bản hit mang tính biểu tượng, mở đường cho làn sóng Hallyu tại thị trường quốc tế, đặc biệt là ở Mỹ.

Wonder Girls ra mắt với single “Irony”, nhưng chỉ thực sự gây sốt với ca khúc “Tell Me” vào cuối năm 2007. Vũ đạo đơn giản, dễ nhớ cùng giai điệu gây nghiện đã biến “Tell Me” thành một hiện tượng quốc gia, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao của sự nổi tiếng. Năm 2008, nhóm tiếp tục khẳng định vị thế với các hit “So Hot” và đặc biệt là “Nobody”. “Nobody” trở thành một siêu hit toàn cầu, giúp Wonder Girls trở thành nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ vào năm 2009. Bài hát này đã trở thành một trong những bài hát K-pop nổi tiếng nhất mọi thời đại, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao danh vọng. Ca khúc này đã mang về cho nhóm giải “Bài hát của năm” tại MAMA Award 2008 và Golden Disc Award. Vào năm 2009, Wonder Girls là nhóm nhạc K-pop đầu tiên có những hoạt động quảng bá chính thức tại Mỹ, mở đường cho nhiều nhóm nhạc khác sau này. Nhóm đã có một thời gian dài quảng bá tại Mỹ, bao gồm cả việc mở màn cho tour diễn của Jonas Brothers.

Sau giai đoạn Mỹ tiến, Wonder Girls tiếp tục phát hành các ca khúc thành công như “2 Different Tears”, “Be My Baby”, “Like This”. Năm 2015, nhóm trở lại đầy ấn tượng với đội hình 4 người và chuyển mình thành một ban nhạc, tự chơi nhạc cụ với album “Reboot” và ca khúc chủ đề “I Feel You”, nhận được nhiều lời khen ngợi về sự đổi mới và tài năng âm nhạc. Năm 2016, nhóm phát hành single cuối cùng “Why So Lonely”, một ca khúc retro reggae và cũng là bản hit cuối cùng của họ.

Wonder Girls được coi là một trong những nhóm nhạc nữ tiêu biểu của K-Pop thế hệ thứ hai, đã mở đường cho nhiều nghệ sĩ Hàn Quốc khác vươn ra thị trường quốc tế. Họ nổi tiếng với concept retro độc đáo, âm nhạc bắt tai và khả năng trình diễn lôi cuốn. Mặc dù đã tan rã, nhưng các bản hit của Wonder Girls vẫn được yêu thích và có một vị trí đặc biệt trong lịch sử K-Pop. Các bản hit của họ, đặc biệt là “Nobody” vẫn còn là những ca khúc mang tính biểu tượng và được yêu thích cho đến ngày nay. Sự thay đổi và thích nghi với các concept khác nhau cũng cho thấy khả năng đa dạng của Wonder Girls trong suốt sự nghiệp của mình.

10. INFINITE

INFINITE là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi Woollim Entertainment vào năm 2010. Nhóm nổi tiếng với khả năng trình diễn đồng bộ đến kinh ngạc và những vũ đạo phức tạp cũng như giọng hát độc đáo và phong cách âm nhạc đặc trưng, thường mang hơi hướng retro và điện tử.

INFINITE chính thức ra mắt vào ngày 9 tháng 6 năm 2010 với mini-album “First Invasion” và ca khúc chủ đề “Come Back Again”. Ngay từ những ngày đầu, INFINITE đã tạo dấu ấn riêng biệt với những màn vũ đạo cực kỳ đồng đều, phức tạp và mạnh mẽ. Vũ đạo “Scorpion Dance” trong “Before The Dawn (BTD)” hay “infinite-loop” trong “The Chaser” là những ví dụ điển hình cho sự độc đáo của họ. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo xuất sắc nhất K-Pop. Đặc biệt là “Be Mine” đã mang lại chiến thắng đầu tiên trên các chương trình âm nhạc cho nhóm và tiếp nối thành công, sau đó ca khúc “Paradise” cũng đạt được vị trí số 1.

Năm 2012, INFINITE củng cố vị thế của mình với “The Chaser”, một ca khúc được giới chuyên môn và khán giả đánh giá cao về cả âm nhạc lẫn vũ đạo. Bài hát này đã giúp nhóm giành được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc và được Billboard vinh danh là một trong những ca khúc K-Pop hay nhất thập niên 2010, củng cố vị thế của nhóm. Các bản hit tiếp theo như “Man In Love” (2013), “Last Romeo” (2014), “Bad” (2015) và “The Eye” (2016) tiếp tục khẳng định phong cách âm nhạc độc đáo và khả năng trình diễn live xuất sắc của INFINITE. Nhóm cũng nổi tiếng với các tour diễn vòng quanh thế giới, chứng tỏ sức hút toàn cầu. Bên cạnh hoạt động nhóm, các thành viên cũng rất thành công trong các hoạt động solo, diễn xuất (đặc biệt là L và Sungyeol), tham gia nhạc kịch (Sunggyu, Woohyun) và các chương trình giải trí.

INFINITE được biết đến là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo đồng bộ nhất Kpop, với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và chính xác đến từng nhịp. Âm nhạc của họ thường mang đậm chất pop, R&B kết hợp với các yếu tố điện tử và những giai điệu bắt tai. Họ đã xây dựng được một fandom mạnh mẽ và trung thành và được coi là một trong những nhóm nhạc nam biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, được yêu mến bởi tài năng, sự gắn kết của các thành viên và những màn trình diễn không thể trộn lẫn.

Những nhóm nhạc này không chỉ định hình phong cách âm nhạc và hình tượng của K-pop trong suốt một thập kỷ mà còn là nguồn cảm hứng cho các thế hệ thần tượng sau này.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Profile tình mới của Hyeri như thế nào mà dân tình lại nhận xét là ăn đứt tình cũ 7 năm

Top 10 bài hát nhạc phim Âu Mỹ hay nhất

20. Taehyung và Jimin BTS – Vmin

V và Jimin (BTS V) từng bảo vệ Jimin khỏi những kẻ bắt nạt ở trường, gợi ý Big Hit đưa anh ấy vào nhóm BTS. Cả hai người đã là bạn thân trước khi họ trở thành thành viên của BTS. Khi Jimin và V gia nhập Big Hit trước BTS, cuối cùng họ đã được chuyển đến trường trung học mới vào năm thứ hai. Do giọng Busan của anh ấy, nhiều bạn cùng lớp của Jimin ở Seoul đã chế giễu anh ấy. V đã hỗ trợ Jimin trong suốt thời gian này và họ trở thành bạn thân của nhau.

Taehyung từng viết thư cho Jimin và nói: “Khi tôi khóc trong phòng tắm, cậu sẽ ở đó để khóc cùng tôi. Cậu sẽ đến vào lúc bình minh để cười với tôi. Cậu quan tâm đến tôi và luôn nghĩ đến tôi mọi lúc. Tôi yêu cậu, bạn thân của tôi”. Bức thư này đã khiến Jimin rơi nước mắt.

19. Chanyeol & Kyungsoo EXO – Chansoo

Chanyeol đã nói anh ấy là người đầu tiên nói chuyện với Kyunsoo khi anh ấy mới trở thành thực tập sinh. Nhà của họ cũng ở cùng một con đường, vì vậy cả hai đều ở bên nhau ngay cả sau khi đào tạo.

Ngoài ra, họ cũng có nhiều lần nhắc đến nhau. Kyungsoo thừa nhận anh ấy thân thiết nhất với Chanyeol, cũng như Chan. Và họ thực sự đi chơi với nhau. Ngoài ra khi Kyungsoo đi nghĩa vụ quân sự, Chanyeol thực sự chết dần chết mòn mỗi ngày khi không có anh ấy. Anh ấy nói rằng chỗ ngồi bên cạnh tôi là của Kyunsoo và giờ anh ấy đã đi rồi, tôi thực sự không quen với điều đó, chúng tôi đã luôn ở bên nhau kể từ khi ra mắt..!!

Và một khi bạn xem họ ở bên nhau, bạn sẽ tự cảm thấy họ gần gũi với nhau nhất. Kyungsoo trở nên hỗn loạn mỗi khi ở bên Chanyeol và thoải mái hơn khi ở bên anh ấy.

Dù có cãi vã bao nhiêu đi nữa thì họ vẫn yêu thương nhau. bởi vì bạn không phải là bạn thực sự nếu bạn không chiến đấu hoặc tranh cãi với nhau. bởi vì chúng ta chỉ chiến đấu với những người mà chúng ta quan tâm…!!!

Cảm nhận của fan:

Giọng hát của Chansoo hợp nhau một cách hoàn hảo! Gu âm nhạc của họ chịu ảnh hưởng rất nhiều từ nhau. Và bạn đã thấy những khoảnh khắc của họ trên sân khấu chưa? Họ thật dễ thương và thoải mái khi ở bên nhau. Tôi thích nhất là khi Kyungsoo mỉm cười gần như mỗi lần anh ấy ở bên Chanyeol.

Mỗi lần anh ấy đánh Chanyeol hoặc nắm tay Chanyeol, trái tim tôi lại rung động một chút. Sự khác biệt về tính cách và chiều cao của họ chỉ làm tăng thêm mối quan hệ “trái dấu thu hút” lý tưởng. Ôi trời ơi. Nói cách khác, con tàu này thật tuyệt vời và hoàn hảo đối với tôi. Tôi sẽ mãi mãi ở trên con tàu này.

Chanyeol Oppa luôn trêu chọc Kyungsoo Oppa vì anh ấy yêu anh ấy! Họ thật hoàn hảo! Ngay từ trước khi ra mắt, họ đã là cặp đôi đẹp nhất.

Chansoo là OTP yêu thích của tôi. Tôi đã yêu cặp đôi Tom & Jerry này nhất trong cuộc đời mình. Tôi tin rằng Chanyeol yêu Kyungsoo (DO) nhất trong số tất cả các thành viên EXO. Bạn có thể thấy qua đôi mắt của anh ấy rằng DO yêu Chanyeol rất nhiều.

18. Sana và Tzuyu (TWICE)

Sana và Tzuyu (TWICE)Nếu như các cặp đôi Twice khác giống nhau đến khó tin thì cặp này lại là đối cực. Mặc dù cô nàng maknae hiếm khi giao tiếp xã hội và tránh xa PDA bằng mọi giá, nhưng người hâm mộ thấy rằng Tzuyu cảm thấy rất thoải mái khi Sana nhẹ nhàng hôn lên trán cô ấy vào ngày sinh nhật.

Cặp đôi như mặt trời và mặt trăng, với Tzuyu, người luôn dậy sớm bằng mọi giá, và Sana, người luôn thức dậy muộn vào buổi sáng. Hơn nữa, thậm chí có những lúc Tzuyu còn tự mình kéo Sana vào trong chăn để che chở cho chị của mình khỏi bị lạnh. Lý do tại sao điều này lại kỳ lạ như vậy là nó hoàn toàn nằm ngoài tính cách của cô ấy. Những điều người ta làm vì tình yêu.

17. Lee Know & Jisung Stray Kids – Minsung

Tên tàu của Lee Know và Jisung trong Stray Kids làMinsung. Tên này là sự kết hợp giữa nghệ danh của họ, với Minho (tên thật của Lee Know) và Jisung (tên thật của Han). Cặp đôi này rất được lòng người hâm mộ, thường được biết đến vì tình bạn thân thiết và những tương tác vui tươi của họ.

Người hâm mộ thường chỉ ra phản ứng hóa học tự nhiên giữa Minho và Seungmin. Sự tương tác của họ trong các chương trình tạp kỹ, biểu diễn và nội dung hậu trường thể hiện sự năng động vui tươi và hỗ trợ, tạo được tiếng vang với người hâm mộ.

Minho được biết đến với tinh thần năng động và cạnh tranh, trong khi Seungmin thoải mái và chu đáo hơn. Sự tương phản này tạo nên sự cân bằng năng động mà nhiều người hâm mộ thấy hấp dẫn. Tình bạn bền chặt giữa hai thành viên được thể hiện rõ ràng, Minho thường động viên Seungmin và Seungmin thể hiện sự ngưỡng mộ đối với tài năng của Minho. Mối quan hệ này khiến người hâm mộ cảm thấy ấm áp và gắn kết với mối quan hệ của họ.

16. Taehyung BTS & Joy Red Velvet

Năm 2017, có tin đồn rằng hai ngôi sao thần tượng này đang hẹn hò hoặc ít nhất là có “điều gì đó” xảy ra giữa họ vì cách V nhìn chằm chằm về phía Joy một cách chăm chú trong một sự kiện. Cư dân mạng cho rằng những bức ảnh chụp tại một sự kiện cuối năm cho thấy V không thể rời mắt khỏi “bạn gái” của mình.

15. Sungjae BTOB & Joy Red Velvet – Bbyu couple

Sungjae (từ BtoB) và Joy (từ Red Velvet) làmột cặp đôi ảo trong chương trình tạp kỹ “We Got Married”. Họ đã được ghép đôi với nhau trong mùa thứ tư của chương trình, bắt đầu vào tháng 6 năm 2015. cặp đôi trai tài gái sắc này ngay lập tức đã tạo nên cơn sốt trong làng giải trí Hàn Quốc. Bên cạnh độ tương xứng về ngoại hình, cả hai đều là những thần tượng nổi tiếng được truyền thông săn đón hết mực.

Phản ứng hóa học của họ trong chương trình khiến người hâm mộ suy đoán về một mối quan hệ lãng mạn có thể xảy ra ngoài đời thực.Trong khi cả hai thần tượng đều bày tỏ tình cảm với nhau trong và sau chương trình, họ vẫn khẳng định rằng họ chỉ là bạn bè. Trong nhiều cuộc phỏng vấn, họ đã giải quyết tin đồn, thường nhấn mạnh tình bạn thân thiết của họ và phủ nhận mọi mối quan hệ lãng mạn ngoài những gì được miêu tả trong chương trình.

14. Wendy & Joy Red Velvet – Wenjoy

Thuật ngữ “Wenjoy” ám chỉ mối quan hệ gắn bó giữa các thành viên Red VelvetWendy và JoyMặc dù không có mối quan hệ lãng mạn nào được xác nhận giữa hai người, “Wenjoy” là thuật ngữ mà người hâm mộ sử dụng để mô tả tình bạn thân thiết và những tương tác của họ, thường thấy trong các buổi biểu diễn và chương trình tạp kỹ.

13. Joy & Yeri Red Velvet – JoyRi

12. Taehyung BTS & Jennie BlackPink

Trong khi có rất nhiều tin đồn hẹn hò xung quanh V (Kim Taehyung) của BTS và Jennie (Blackpink),công ty quản lý của họ chưa bao giờ xác nhận mối quan hệ này và các báo cáo cho biết họ đã chia tay. Tin đồn bắt đầu lan truyền vào năm 2022 sau khi những bức ảnh của những người giống họ trên đảo Jeju lan truyền rộng rãi. Những suy đoán tiếp theo xuất hiện từ những lần nhìn thấy được cho là ở Paris và các bài đăng trên mạng xã hội. Mặc dù không có xác nhận chính thức, các báo cáo cho thấy họ đã kết thúc mối quan hệ gần đây, với việc V nhập ngũ là một yếu tố, theo một phương tiện truyền thông Hàn Quốc.

Mọi chuyện bắt đầu khi V theo dõi Jennie trên Instagram vào cuối năm 2021, theo AllKPop , rồi ngay lập tức bỏ theo dõi cô ấy. Ngay sau đó, thành viên BTS đã lên nền tảng cộng đồng người hâm mộ Hàn Quốc WeVerse và nói rằng, “Có cách nào để xóa danh sách bạn bè ‘được đề xuất’ ở đây trên Insta này không?… Đó là một ứng dụng đáng sợ.” Điều này ngụ ý rằng anh ấy đã vô tình theo dõi Jennie vì những gợi ý kết bạn trên Instagram.

Vào tháng 5 năm 2022, V được nhìn thấy ở Đảo Jeju, lái xe cùng một người trông giống Jennie bên cạnh. Đến tháng 5 năm 2023, một lần nữa, Jennie và V lại xuất hiện cùng nhau, lần này là ở Paris trong một video do nhiếp ảnh gia người Pháp Amar Taoualit chia sẻ. Cặp đôi này được cho là sẽ ở Pháp vào thời điểm đó vì V đã hạ cánh để làm đại sứ thương hiệu cho Céline, trong khi Jennie đang quảng bá cho The Idol tại Liên hoan phim Cannes 2023. Trong video, họ dường như đang nắm tay nhau. Sau đó, cả hai công ty quản lý của họ đều trả lời phỏng vấn Sports Seoul rằng, “Thật khó để kiểm tra [vấn đề này liên quan đến đời tư của các nghệ sĩ].”

11. Jimin (BTS) và Rosé (BLACKPINK)

https://www.youtube.com/shorts/xHxxIt_7VQQ

Fans hâm mộ đã đẩy thuyền Jimin BTS và Rosé BLACKPINK khi họ xuất hiện trong 1 lễ trao giải cạnh nhau. Mặc dù họ không nói chuyện trước công chúng trong đêm đó, nhưng người ta biết rằng họ dành cho nhau sự tôn trọng sâu sắc, điều này hoàn toàn thu hút người hâm mộ.

Rose và Jimin là Queen và King of high note, và người hâm mộ muốn hai vị Vua và Nữ hoàng này đến với nhau. Dù cho Rose và Jimin không hẹn hò ngoài đời thì cũng không ngăn được các fans hâm mộ ship CP nhiệt tình, cho rằng nếu thành đôi thì họ sẽ trở thành cặp đôi hoàn hảo trong ngành Giải trí.

10. Jimin & Jungkook BTS – Jikook

Jimin và Jungkook là chủ đề của nhiều tin đồn hẹn hò trong những năm qua. Một số người hâm mộ còn gán ghép 2 người thành một cặp. Thậm chí chính trưởng nhóm RM của BTS đã từng gọi Jimin và Jungkook là một couple.

Họ đều là những ca sĩ và vũ công vô cùng tài năng, và phản ứng hóa học trên sân khấu của họ là không thể phủ nhận. Tuy nhiên, nhiều người hâm mộ tin rằng có nhiều điều trong mối quan hệ của họ hơn là tình bạn đơn thuần, mặc dù không có bằng chứng nào chứng minh cho tuyên bố này.

9. Jungkook & Jin BTS – Jinkook

Theo fans hâm mộ, “má” Jin gần như đã nuôi nấng Jungkook và dạy cậu ấy cách trở thành một đứa trẻ ngốc nghếch có thể tận hưởng cuộc sống giữa sự điên rồ của một ngành công nghiệp khốc liệt. Họ thường chia sẻ một tế bào não, là hiện thân của copy-paste, và giống như những người anh em thực sự nhất. Fans hâm mộ thực sự không thể chờ đợi cho đến khi họ đoàn tụ, làm phiền nhau, chịu đựng nhau, nuôi dưỡng nhau, thổi phồng nhau và chỉ mang lại sự hỗn loạn lành mạnh mà chúng ta đã bỏ lỡ.

8. Jungkook BTS & Lisa BLACKPINK

Jungkook của BTS và Lisa của BlackPink đều là những thần tượng K-pop cực kỳ nổi tiếng và thành công, thường được gọi là “em út vàng” của nhóm. Trong khihọ không được biết là có mối quan hệ lãng mạn, họ thường được người hâm mộ yêu mến, ghép cặp vì quá xứng đôi vừa lứa, và cả hai đều đạt được những cột mốc quan trọng trong sự nghiệp solo của mình.

7. RM & Jin BTS – Namjin

Nếu là một fan của cặp đôi này bạn sẽ chẳng bao giờ không bắt gặp những khoảnh khắc tình cảm của họ. RM và Jin là trưởng nhóm và anh cả của BTS, được ví là cặp đôi “phụ huynh” của nhóm, không ngần ngại thể hiện hành động ngọt ngào dành cho đối phương khiến ai chứng kiến cũng đều phải “tan chảy”

6. Taehyung & Jin BTS – Taejin

Nếu đã là fan của BTS, bạn hẳn đã biết về tình bạn sâu sắc của Jin và V. Hai người yêu nhau này có mối quan hệ thân thiết và mối quan hệ của họ ngày càng bền chặt theo thời gian. Hết lần này đến lần khác, cả Jin và V đều thể hiện tình yêu của họ dành cho nhau và khiến chúng ta yêu thích sự dễ thương của họ.

Đã có lúc Jin bất ngờ tỏ tình với V và khiến mọi người bị sốc. Đó là khi V hỏi Jin tại sao anh ấy luôn nói về đồ ăn. Jin trả lời rằng vì anh ấy thích ăn. Taehyung liền đùa và hỏi có phải ăn là thứ duy nhất mà Jin thích không? Câu trả lời hóm hỉnh nhưng không kém phần hoành tráng của Jin rằng anh ấy còn thích cả V khiến V lẫn RM và bản thân Jin đều choáng váng.

5. Jimin & Suga BTS – Yoonmin

Jimin và Suga (BTS)Suga và Jimin của BTS có một trong những tình bạn nổi tiếng nhất trong BTS, mặc dù chênh lệch tuổi tác và tính cách khác nhau, nhưng họ đã trở thành bạn thân đến mức một người lạnh lùng, không cởi mở như Suga lại thẳng thắn thú nhận rằng anh ấy “yêu” cậu bạn Jimin của mình.

Từ khi mới debut, Suga và Jimin của BTS đã rất thân thiết với nhau, trở thành một trong những tình bạn yêu thích của fans hâm mộ. Hai người cũng đã hợp tác trên sân khấu tại các buổi hòa nhạc của họ để song ca một số bài hát, kể từ đó, ARMY đã mong đợi một số nhóm nhỏ hoặc song ca trong album của BTS.

4. Rose & Lisa BlackPink – Chaelisa

Hai thành viên nhỏ tuổi nhất của BLACKPINK hiện là những người bạn tuyệt vời, Rosé chỉ lớn hơn Lisa một tháng, người ban đầu được tiết lộ là maknae của nhóm nhưng đã luôn quan tâm, chăm sóc Lisa bằng cách tốt bụng che chắn cho cô ấy khỏi đám đông tại sân bay Incheon trong nhiều dịp.

Ngoài ra, những người khác có thể đã rút ra kết luận này vì Rose thường xuyên ủng hộ cộng đồng LGBTQ bằng cách mặc quần áo đặc biệt của cộng đồng và xem chương trình LGBTQ. Tuy nhiên, mọi người đều cổ vũ cho việc hai người hòa hợp với nhau, bất kể họ có mối quan hệ nào.

3. Taehyung BTS & Jisoo BlackPink

Gây ra cuộc chiến căng thẳng với fan Jennie là vậy, nhưng xem ra V lại được khá nhiều fan gán ghép với… Jisoo. Bắt đầu bằng một tình huống V và Jisoo cùng làm MC tại một sự kiện âm nhạc hồi năm 2017. Khi Jisoo đang đối mặt với rừng ánh đèn flash chụp ảnh và lộ biểu cảm không thoải mái, thì V có ngay hành động tinh tế, ghi điểm trong mắt fan. Cụ thể, anh chàng đã bước đến gần Jisoo, dùng thân hình cao lớn che chắn phần chân cho nữ đồng nghiệp. Nhờ có V, Jisoo đã tránh được những ống kính focus vào chân cô nàng, tránh được tình huống “lộ hàng” có thể xảy ra.

Hành động ga lăng, lịch sự của V dành cho Jisoo khiến hội shipper tan chảy. Các fan đánh giá cao sự tinh tế, nhạy cảm của mỹ nam BTS khi “giải vây” cho mỹ nhân nhà YG.

Đến tháng 9/2023, video ghi lại khoảnh khắc V tám chuyện 1 cách thoải mái, tự nhiên với chị cả BLACKPINK Jisoo bỗng trở nên viral, làm cho cộng đồng mạng bàn tán không ngớt.

Đã có nhiều tin đồn về mối quan hệ thực sự giữa V BTS và Jisoo BLACKPINK do 2 idol nhiều lần bị bắt gặp sử dụng những món đồ giống nhau. Cụ thể, cư dân mạng đã tổng hợp những lần mà V và Jisoo dùng phụ kiện có hình dáng cũng như màu sắc giống đồ đôi như đồng hồ mặt hình vuông, tai nghe cùng màu hay dây chuyền…Ngoài ra cũng có ý kiến thừa nhận rằng V và Jisoo vô cùng đẹp đôi, hai người có nhiều nét tương đồng ở gương mặt và khí chất.

2. Yoohyeon & JiU Dreamcatcher – JiYoo

JiYoo là một trong những cặp đôi được yêu thích nhất trong cộng đồng người hâm mộ Dreamcatcher. Mọi người thích cặp đôi này vì nhiều khoảnh khắc họ dành tình cảm cho nhau. Cặp đôi này cũng được thúc đẩy bởi mối liên hệ giữa họ trong truyền thuyết về MV Dreamcatcher. Trên AO3, JiYoo cùng Suayeon là cặp đôi Dreamcatcher được viết nhiều nhất, với hơn 610 tác phẩm.

Tháng 8 năm 2022, JiU và Yoohyeon đã cover “Monster” của Irene & Seulgi , một bài hát nổi tiếng với chủ đề đồng tính nữ.

JiU và Yoohyeon có một cuốn sách ảnh hợp tác với Ceci Korea, [A Dreamy Journey to Thailand], dự kiến ​​phát hành vào ngày 8 tháng 5. Họ đã phát hành một bộ phim ngắn có tên ‘I Am Beside You’ để quảng bá cho album. Đây là một cốt truyện buồn vui lẫn lộn miêu tả JiU khi cô hồi tưởng về những kỷ niệm vui vẻ của mình với Yoohyeon, người không còn ở bên cô nữa. Tuy nhiên, khi cô nhặt một bông hoa, Yoohyeon lại xuất hiện. Bộ phim ngắn tiếp theo, ‘A Dreamy Day’, miêu tả cảnh họ vui vẻ trong một kỳ nghỉ cùng nhau.

1. Vkook (BTS)

Vkook (BTS)Cặp đôi nổi tiếng nhất, được yêu thích nhất K-pop hiện nay chính là V và Jungkook của BTS. Họ được biết đến nhiều hơn với tên ship TaeKook. Người hâm mộ cho rằng tất cả xảy ra là kết quả của mối tình bí mật rõ ràng của họ.

Người ta có thể bắt gặp họ thường xuyên nắm chặt tay và ôm lại nhau mà không có lý do rõ ràng. Cũng có thể quan sát thấy họ đang nhìn vào mắt người khác hoặc trao đổi ánh nhìn. Về bản chất, họ hành động giống như bất kỳ cặp đôi nào khác sẽ hành động. Có cần thêm bằng chứng nào không?

TOP couple KPOP từ #21 – 100

#21 Jin & Suga – BTS’s Yoonjin

22 Minho & Taemin – SHINEE’s 2Min

23 Eunhyuk & Donghae- Super Junior’s Eunhae

24 Taehyung & Lisa – BTS – BlackPink

25 Jungkook & Rose – BTS – BlackPink

26 Yonghwa & Seohyun – CNBLUE – Girls Generation

27 Lisa & Jisoo – BlackPink’s Lisoo

28 Taehyung & Tzuyu – BTS – TWICE

29 Jin & Irene – BTS – Red Velvet

30 Eunwoo & Moonbin – ASTRO’s Eunbin

31 Bangchan & Felix – Stray Kids’s Chanlix

32 MJ & JinJin – ASTRO’s MyungJin

33 Sehun & Lisa – EXO – BlackPink

34 Moonbin & Sanha- ASTRO’s Habin

35 G-Dragon & T.O.P – Big Bang

36 Chanyeol & Baekhyun – EXO’s Chanbaek

37 G-Dragon & Dara – Daragon

38 Seulgi & Irene – Red Velvet’s SeulRene

39 J-hope & Suga – BTS’s Sope

40 Yeonjun & Yeji – TXT – ITZY

41 Jennie & Lisa- BlackPink’s Jenlisa

42 Yeji & Ryujin – ITZY’s Ryeji

43 Jungkook & J-Hope – BTS’s JungHope

44 – Junhoe & Jinhwan- IKON’s Junhwan

45 Sehun & Suho – EXO’s Hunho

46 Moonbyul & Solar – MAMAMOO’s MoonSun

47 G-Dragon & IU – Palette

48 Wooyoung & San – ATEEZ’s WooSan

49 Sehun & Baekhyun – EXO’s SeBaek

50 Sana & Dahyun – TWICE’s SaiDa

51 Rose & Jennie – BlackPink’s Chaennie

52 Mark & Haechan – NCT’s MarkHyuck

53 Yuta & Taeyong – NCT’s YuTae

54 Yuta & Winwin – NCT’s Yuwin

55 Sehun & YoonA – EXO – SNSD

56 Yerin & SinB – GFRIEND’s SinRin

57 Ten & Taeyong – NCT’s Taeten

58 Jeonghan & Joshua – SEVENTEEN’s JiHan

59 Mingyu & Wonwoo – SEVENTEEN’s Wongyu

60 Soojin & Shuhua – (G)I-DLE’s Sooshu

61 Naeyeon & Jeongyeon – TWICE’s 2Yeon

62 Wheein & Hwasa – MAMAMOO’s WheeSa

63 Chanyeol & Punch – Stay With Me

64 Chanty Videla & Yue Yang – Lapillus’ ChanYue

65 Jun & The8 – SEVENTEEN’s JunHao

66 Minhyuk & Jooheon – Monsta X’s JooHyuk

67 Tzuyu & Mina – TWICE’s MiTzu

68 Ziu & ACE – VAV’s Aiu

69 Ayno & Lou – VAV’s Aylou

70 Woohyun & Sunggyu – INFINITE’s WooGyu

71 Hyungwon & Wonho – Monsta X’s Hyungwonho

72 Rowoon & Inseong – SF9’s InWoon

73 Taemin & Naeun – SHINee – APINK

74 Jackson & Tzuyu – GOT7 – TWICE

75 Jiyeon & Hyomin – T-ARA’s MinYeon

76 Lia & Ryujin – ITZY’s JinLia

77 Mino & Jinu – WINNER’s Minwoo

78 Sowon & Eunha – GFRIEND’s WonHa

79 Jooheon & IM – Monsta X’s JooKyun

80 Mina & Chaeyoung – TWICE’s Michae

81 Mina & Jeongyeon – TWICE’s Jeongmi

82 Sana & Mina – TWICE’s Nana

83 Chanyeol & Rose – EXO – BlackPink

84 Kai & Jennie – EXO – BlackPink

85 Jaehyun & Rose – NCT – BlackPink

86 Yeonjun & Soobin – TXT’s Yeonbin

87 Suga & Wendy – BTS – Red Velvet

88 Jin BTS & Jisoo BlackPink

89 Jin & Sana – BTS – TWICE

90 BamBam & Lisa – GOT7 – BlackPink

91 Jungkook & Yeri – BTS – Red Velvet

92 Jungkook & IU – KookU

93 Jimin & Dahyun – BTS – TWICE

94 Jennie & Jisoo – BlackPink’s Jensoo

95 Hyunjin & Yeji – Stray Kids – ITZY

96 Taeyong & Jisoo – NCT – BlackPink

97 Jimin & Jeongyeon – BTS – TWICE

98 Jungkook & Tzuyu – BTS – TWICE

99 Jimin & Seulgi – BTS – Red Velvet

Một số thông tin khác:

• 4 couple nam-nam Hàn Quốc từng nhận được giải Best Couple, bạn thích couple nào nhất?
• 8 couple phụ gây thương nhớ bao trái tim trên màn ảnh Hàn Quốc
• HyunGyu – Haeun: Couple huyền thoại trong chương trình Transit Love giúp bạn có niềm tin vào show hẹn hò thực tế hơn.

MONO – ‘Chăm Hoa’

” MONO” là chàng ca sĩ của Vpop được đánh giá là hot nhất nhì Vpop hiện nay. Không phải cái tên ” em tra ruột Sơn Tùng MTP” mà Mono khiến người nghe như cảm nhận được sự tinh tế, hấp dẫn trong ca từ của từng bài hát. MONO ra rất nhiều ca khúc nhưng các ca khúc của anh chàng trở nên viral hơn vì các động tác tay. Nhưng ca khúc của anh chàng không chỉ đầu tư về MV đến ca từ mà bài hát còn đánh giá cao vì sự tôn trọng phụ nữ của anh chàng. Từ ca khúc ” Em xinh” viral vào tết đều năm 2024 đến ” Chăm Hoa” MONO đã khiến cho người nghe cảm giác được sự ngọt ngào, xinh đẹp của người phụ nữ.

“Bài hát của MONO thật sự chạm vào cảm xúc, giai điệu và ca từ hòa quyện tạo nên một trải nghiệm nghe nhạc thật ý nghĩa”. “Ca từ của MONO như lời tự sự chân thành, mỗi câu hát đều khơi gợi những suy nghĩ sâu xa về cuộc sống và tình yêu”. “MONO đã làm rất tốt trong việc truyền tải cảm xúc qua âm nhạc. Những bài hát của anh ấy vừa tinh tế vừa đậm chất nghệ thuật” .”Nhạc của MONO giống như một bức tranh cảm xúc đầy màu sắc, nghe xong vẫn cứ đọng lại mãi trong tâm trí” – Là lời nhận xét của người nghe sau khi nghe ca khúc.

Anh Là Ai? – Huỳnh Công Hiếu & DT Tập Rap

Bài hát ” Anh là Ai” là ca khúc của team Bray trong Rap Việt năm 2023. Ca khúc vốn nổi tiếng nhờ đoạn hook của Umie khi cô nàng bất ngờ trở thành ca sĩ hộ trợ cho hai chàng trai đến từ team Bray. Nhiều người nhận xét rằng ” Nói thật nghe lần đầu thì chỉ ấn tượng đoạn hook của Umie thôi, lần thứ 2-3 thì bắt đầu có một thứ giai điệu của bài rất cuốn, những lần sau thì đọc rõ và hiểu từng câu từ trong bài thì lại cảm thấy rất hay, dòng cảm xúc lên xuống và tả thực đúng câu chuyện tình yêu khá phổ biến của hầu hết các bạn trẻ bây giờ, cảm xúc bài đọng lại rất sâu trong tâm trí người nghe”.Ca khúc bất ngờ viral trở lại nhờ đoạn rap của anh chàng DT Tập Rap ” Nó nhắn tin năn nỉ mà em hổng thèm xem, có khi nên hoan hỉ nhưng lần thứ mấy rồi em. Anh phớt lờ em, anh không phớt lờ em. Anh ta follow em, để anh block dùm em”.

Nightcore – Blue (Big Bang)

Blue là ca khúc của nhóm nhạc huyền thoại Gen 2 Big Bang bất ngờ hot trở lại. Không chỉ nổi tiếng về ca từ bài hát còn khiến người nghe hồi tưởng lại nhiều hơn về ý nghĩa ” Anh hát lên khúc nhạc sầu, về một tình yêu mà anh thả trôi theo mây. Khi mùa đông lùi đi mùa xuân tìm về, đôi ta dần héo tàn nơi con tin tê tái vẫn ấp ủ những khúc nhạc. Đã thấm vào giọt sầu, quyện vào nỗi xót xa”.

Bạn có thể nghe bài hát tại đây:

Tăng Duy Tân – Say Sóng ft. 2pillz, Drum7

Ca khúc ” Say sóng” của Tăng Duy Tân lại chiếm sóng sau khi ra mắt. Bài hát không chỉ mang âm hưởng từ điệu nhạc quen thuộc của thập niên 90. Bài hát đã khiến nhiều người nghe tận hưởng tựa như sóng biển miên man với những ý nghĩa riêng biệt. Câu hát ” Cầm tay em và bên em khi em khóc, khi em cười, cũng giống như sóng biển chẳng ngày nào mà không ôm lấy cát. Và em ơi biển khơi mênh mông nơi phía xa chân trời, cũng chẳng thể nào bằng tình yêu anh dành cho em lúc này” nhận được nhiều sự đón nhận nhờ sự giới trẻ hiện nay.

Một số bài đọc bạn có thể đọc thêm:

• Bruno Mars với 2 bản hit đang làm mưa làm gió trên mạng xã hội mà bạn nên nghe thử.
• tvN và những anh chồng green flag mà bạn không thể bỏ lỡ trong năm 2024.

Trong chương trình truyền hình You Quiz on the Block, G-Dragon lần đầu tiên chia sẻ lý do rời SM để gia nhập YG và tìm thấy con đường riêng.

Khởi đầu của G-Dragon với SM Entertainment

G-Dragon kể lại rằng, thời thơ ấu anh đã có cơ hội bước chân vào làng giải trí qua chương trình thiếu nhi nổi tiếng Bbo Bbo Bbo trên MBC. Điều này giúp anh tạo dựng nền tảng trong giới nghệ sĩ nhí và sau đó gia nhập nhóm nhảy Little Roo’Ra – một nhóm nhảy nổi tiếng lúc bấy giờ. Trong một chuyến du lịch trượt tuyết cùng gia đình, anh tham gia cuộc thi nhảy tại khu nghỉ dưỡng. May mắn thay, người tổ chức cuộc thi lại là Lee Soo Man – người sáng lập SM Entertainment, dẫn lối G-Dragon ký hợp đồng làm thực tập sinh tại SM.

Lý do G-Dragon quyết định rời SM Entertainment

G-Dragon chia sẻ rằng thời gian ở SM không mang lại cho anh định hướng tương lai rõ ràng. Anh cảm thấy bản thân không thể phát huy tiềm năng và không nhìn thấy tương lai trong công ty. “Tôi không thực tập tại SM trong suốt năm năm (như lời đồn), không thực tập cùng các thực tập sinh lâu năm. Theo thời gian, họ bắt đầu ít để mắt tới tôi hơn và rõ ràng tôi không thể tìm ra con đường của mình ở đó,” G-Dragon nói. Anh nhận ra mình cần phải học hỏi một điều gì đó mới mẻ và cũng là lúc anh quyết định theo đuổi rap.

Khi nhớ lại thời gian thực tập tại SM, G-Dragon chia sẻ rằng vào thời điểm đó chưa có khái niệm hệ thống “thực tập sinh” như hiện nay. Các nghệ sĩ phải tự thân vận động và luôn sẵn sàng để trình diễn bất cứ khi nào có cơ hội. Anh nói, “Bạn phải tự luyện tậo và luôn sẵn sàng, đề phòng trường hợp họ gọi bất ngờ. Nếu họ kiểm tra, bạn phải thể hiện khả năng ngay tại chỗ.”

Con đường đến với YG Entertainment và phần còn lại chúng ta gọi là “huyền thoại”

Sau khi rời SM, G-Dragon tìm đến YG Entertainment, nơi anh thực sự tìm thấy môi trường phù hợp với bản thân. Sự cống hiến và quyết tâm của G-Dragon đã đưa anh vào một dự án album tổng hợp khi mới 13 tuổi, nơi anh biểu diễn ca khúc “I’m Thirteen”. Đây là bước đệm quan trọng giúp anh chính thức gia nhập YG Entertainment và ra mắt với vai trò trưởng nhóm BIGBANG sau đó.

Tại YG, G-Dragon không chỉ được đào tạo bài bản mà còn có không gian sáng tạo để phát triển tài năng. Anh không ngừng học hỏi, sáng tác nhạc và xây dựng phong cách riêng biệt, khiến bản thân trở thành một biểu tượng độc đáo trong làng nhạc K-Pop. Trong suốt hành trình cùng YG, G-Dragon và BIGBANG đã đạt được nhiều thành công vang dội, trở thành một trong những nhóm nhạc hàng đầu Hàn Quốc, ghi dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả đại chúng.

Tầm ảnh hưởng và di sản của G-Dragon

Sau nhiều năm hoạt động, G-Dragon không chỉ là một nghệ sĩ K-Pop đơn thuần mà còn là một biểu tượng thời trang và văn hóa. Phong cách cá nhân, khả năng sáng tác vượt trội và những bản hit đình đám như “Fantastic Baby” và “Bang Bang Bang” đã đưa anh trở thành huyền thoại sống trong lòng người hâm mộ.

G-Dragon còn chia sẻ rằng, từ khi còn đi học anh đã sáng tác một bài hát mới mỗi tuần – điều này giúp anh tích lũy kỹ năng và trở nên chuyên nghiệp hơn. Sự quyết tâm không ngừng nghỉ đó đã giúp G-Dragon tiến xa trong sự nghiệp, trở thành một trong những thần tượng có tầm ảnh hưởng lớn nhất K-Pop và mở ra một chương mới trong nền âm nhạc Hàn Quốc.

Khi nhìn lại hành trình của mình, G-Dragon nhấn mạnh rằng quyết định rời SM để gia nhập YG là một bước đi tất yếu giúp anh tìm thấy bản thân và phát triển đến đỉnh cao. Người hâm mộ sẽ mãi biết ơn vì điều đó, bởi nhờ sự nỗ lực không ngừng nghỉ, G-Dragon đã góp phần đưa K-Pop lên tầm cao mới.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

G-Dragon sẽ biểu diễn tại Lễ trao giải MAMA 2024!

Báo cáo nội bộ của HYBE gây tranh cãi: CEO HYBE nhận trách nhiệm, nhà sáng lập Bang Si Hyuk bị nghi ngờ có liên quan

Seventeen Seungkwan nói lên nỗi lòng trước lùm xùm của HYBE

Sự trở lại của G-Dragon và khả năng biểu diễn của BIGBANG với đội hình đầy đủ đang là tâm điểm bàn tán, khi cả hai yếu tố này đều có tiềm năng mang đến những khoảnh khắc lịch sử trong làng giải trí K-pop.

Sự trở lại của G-Dragon tại MAMA 2024: Một dấu ấn quan trọng

Sau nhiều năm không xuất hiện trên sân khấu MAMA, G-Dragon sẽ chính thức tái xuất tại lễ trao giải năm nay, dự kiến diễn ra vào ngày 23/11 tại Kyocera Dome, Osaka, Nhật Bản. Đây sẽ là một trong những sự kiện âm nhạc lớn nhất của K-pop năm 2024, với sự tham gia của G-Dragon, lễ trao giải này hứa hẹn sẽ tạo nên cơn sốt lớn. Không chỉ đánh dấu sự trở lại sau 9 năm, màn biểu diễn của G-Dragon còn mang ý nghĩa lớn khi trước đó anh từng có mối bất hòa không nhỏ với Mnet – nhà tổ chức của MAMA.

Vào năm 2015, G-Dragon đã gây chấn động khi trình diễn một đoạn rap chỉ trích trực tiếp ban tổ chức MAMA ngay trên sân khấu. Lời rap này lên án việc MAMA trao giải một cách dàn trải, không đánh giá đúng chất lượng nghệ sĩ và sản phẩm âm nhạc, điều này khiến thành công của nhiều nghệ sĩ bị xem nhẹ. “Chỉ cần nhìn là tôi cũng đã no rồi. Hãy để phần cho những người trẻ hơn” G-Dragon không ngần ngại thẳng thắn trong màn trình diễn của mình. Sự kiện này đã gây ra làn sóng phản ứng trái chiều từ cộng đồng người hâm mộ và đặt dấu chấm hết cho sự xuất hiện của anh tại MAMA suốt một thời gian dài.

Sự trở lại của G-Dragon tại MAMA 2024 khiến nhiều người tin rằng mối bất hòa giữa anh và Mnet đã được hóa giải. Sau khi rời YG Entertainment, G-Dragon có nhiều thay đổi trong con đường sự nghiệp và việc xuất hiện tại MAMA có thể là tín hiệu cho thấy anh sẵn sàng làm lành với những tranh cãi trong quá khứ. Điều này không chỉ đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của nam nghệ sĩ mà còn khẳng định tầm ảnh hưởng to lớn của anh đối với nền âm nhạc K-pop – nơi mà anh đã tạo nên nhiều khoảnh khắc huyền thoại.

BIGBANG có khả năng tái hợp: Sự mong chờ của người hâm mộ

Một tin tức khác không kém phần thú vị là việc BIGBANG có khả năng sẽ tái hợp và biểu diễn với đầy đủ đội hình tại MAMA 2024. Theo thông tin từ News1 vào đầu tháng 10, ba thành viên còn lại của nhóm là G-Dragon, Taeyang và Daesung đang thảo luận về việc biểu diễn cùng nhau trên sân khấu lễ trao giải. Nếu điều này trở thành hiện thực, đây sẽ là lần đầu tiên BIGBANG tái hợp với đầy đủ thành viên kể từ năm 2015.

Trong năm 2022, BIGBANG đã giành giải thưởng “Nhóm có Màn trình diễn Giọng hát xuất sắc nhất” với ca khúc “Still Life” nhưng nhóm không biểu diễn trên sân khấu tại thời điểm đó. Do đó, người hâm mộ đang vô cùng háo hức mong chờ một màn tái hợp hoành tráng tại MAMA 2024, sự kiện được kỳ vọng sẽ mang lại một “màn trình diễn huyền thoại” giống như những gì BIGBANG từng làm trong quá khứ.

Đáng chú ý, trước đó vào tháng 9/2024 ba thành viên G-Dragon, Taeyang và Daesung đã bất ngờ xuất hiện tại concert solo của Taeyang – “TAEYANG 2024 TOUR [THE LIGHT YEAR]”. Sự xuất hiện này đã làm dấy lên tin đồn về khả năng BIGBANG có thể tái hợp trên các sân khấu lớn.

Thêm vào đó, vào ngày 19/8 vừa qua, nhân kỷ niệm 18 năm ra mắt của BIGBANG cả ba thành viên cũng đã chia sẻ trên mạng xã hội những bức ảnh và thông điệp chúc mừng. Điều này càng củng cố niềm tin của người hâm mộ về một màn tái hợp đầy xúc động.

Những thử thách trong sự nghiệp của BIGBANG: Sự trở lại đầy kỳ vọng

Dù đã đạt được vô số thành công vang dội, BIGBANG cũng phải đối mặt với không ít sóng gió trong sự nghiệp. Nhóm ra mắt vào năm 2006 với 5 thành viên nhưng hiện chỉ còn lại 3 người là G-Dragon, Taeyang và Daesung. Hai thành viên T.O.P và Seungri đã rời nhóm do các vụ bê bối cá nhân.

T.O.P – thành viên lớn tuổi nhất đã rời khỏi nhóm sau khi dính líu đến cáo buộc sử dụng cần sa vào năm 2017. Anh bị tòa tuyên án 10 tháng tù treo và 2 năm quản chế. Mặc dù đã ám chỉ việc giải nghệ, T.O.P bất ngờ trở lại với tin tức sẽ tham gia vào phần 2 của loạt phim nổi tiếng “Squid Game” trên Netflix, dự kiến ra mắt vào tháng 12 tới.

Trong khi đó, Seungri đã bị trục xuất khỏi ngành giải trí sau vụ bê bối Burning Sun vào năm 2022. Sau khi mãn hạn tù vào tháng 2/2023, Seungri không tham gia bất kỳ hoạt động giải trí nào nhưng gần đây anh bị phát hiện ở một câu lạc bộ tại Bali, gây ra nhiều chỉ trích.

Với những thử thách và thay đổi lớn trong đội hình, nếu BIGBANGtrở lại với đầy đủ thành viên trên sân khấu MAMA 2024 sẽ là một trong những sự kiện đáng chú ý nhất trong làng giải trí K-pop năm nay. Người hâm mộ đang rất mong đợi một màn biểu diễn đỉnh cao, ghi dấu ấn của nhóm nhạc huyền thoại này.

Một số nội dung liên quan tại BlogAnChoi:

Kim Ah Joong hiện giờ ra sao? Nữ diễn viên Hàn Quốc từng bị đồn đã qua đời

2NE1 kết thúc Welcome Back Concert tại Hàn Quốc

Red Velvet là một trong những nhóm nhạc nữ Hàn Quốc cuối cùng đến từ công ty giải trí lớn?

Nữ diễn viên Hàn Quốc đầu tiên đóng vai chính trong Bridgerton bị chỉ trích về ngoại hình

“Gee” – Girls’ Generation (2009)

“Gee” là một bài hát của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc Girls’ Generation (SNSD). Ca khúc này nhanh chóng trở thành một trong những bản hit phổ biến nhất trong lịch sử Kpop và cũng là một biểu tượng của làn sóng Kpop thời kỳ Gen 2. Phong cách âm nhạc “Gee” mang đến sự vui tươi, năng động với giai điệu sôi động, phù hợp với tinh thần vui vẻ và trẻ trung. Lời bài hát của “Gee” kể về tình cảm ngọt ngào của một cô gái khi trải qua cảm giác mới mẻ của tình yêu. Đi kèm với bài hát là một vũ đạo độc đáo và dễ nhận biết với những động tác nhảy nhót dễ thương, trở thành một biểu tượng của Kpop thế hệ thứ 2. “Gee” không chỉ thành công tại Hàn Quốc mà còn trở thành một hiện tượng quốc tế, thu hút sự chú ý và sự yêu mến từ khán giả toàn cầu.

“Nobody” – Wonder Girls (2008)

Bài hát này đã giúp Wonder Girls trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu tại Hàn Quốc và cả châu Á. Mang lại cảm giác retro với âm nhạc và phong cách biểu diễn, hòa nhập giữa yếu tố cổ điển và hiện đại. Wonder Girls đã tạo ra một hình ảnh mạnh mẽ và cá tính trong “Nobody” với trang phục thời trang và kiểu tóc đặc trưng. “Nobody” có vũ đạo độc đáo và dễ nhớ với những động tác cổ điển và linh hoạt, tạo ra một điểm nhấn trong các buổi biểu diễn của nhóm và được coi là một trong những bài hát mở đầu cho làn sóng Kpop tại thị trường quốc tế, đặc biệt là tại Mỹ.

“Sorry, Sorry” – Super Junior (2009)

Bản hit này đã thúc đẩy sự nghiệp của Super Junior và trở thành một trong những bài hát đại diện của Kpop. “Sorry, Sorry” nổi tiếng với giai điệu catchy, âm nhạc sôi động và điệp khúc dễ nhớ, tạo ra ấn tượng mạnh mẽ từ lần nghe đầu tiên. Vũ đạo đặc trưng của bài hát với những động tác đồng đều và phối hợp chặt chẽ, đã trở thành một hiện tượng và thách thức với cộng đồng mạng. MV “Sorry, Sorry” được chú trọng về thiết kế và hiệu ứng đặc biệt, thể hiện sự chuyển động và cái nhìn hiện đại của Super Junior. Ca khúc đã trở thành một trong những bài hát thương hiệu của nhóm dù đã qua rất nhiều thời kì.

“Haru Haru” – Big Bang (2008)

Bài hát này của Big Bang đã tạo nên một làn sóng lớn và chứng minh khả năng sáng tác và biểu diễn xuất sắc của nhóm. “Haru Haru” mang đến một âm nhạc cảm xúc với giai điệu buồn và lời bài hát chứa đựng nhiều tâm trạng, làm tăng sức ảnh hưởng của bài hát. Lời bài hát kể một câu chuyện tình yêu buồn, các thành viên của Big Bang thể hiện tình cảm và cảm xúc một cách sâu sắc. MV “Haru Haru” được quay theo kiểu phim ngắn, hấp dẫn với những tình tiết giữa các thành viên và diễn viên nữ Park Min Young.

“Tell Me” – Wonder Girls (2007)

“Tell Me” đã góp phần tạo nên cơn sốt về vũ đạo và thời trang của Wonder Girls. Bài hát này nhanh chóng đạt được sự thành công lớn, đặc biệt là giữ vị trí quán quân trên các bảng xếp hạng âm nhạc ở Hàn Quốc trong thời gian dài. “Tell Me” mang đến một giai điệu bắt tai, sôi động và tràn đầy năng lượng, là một kết hợp của các yếu tố pop và điện tử. Bài hát này đi kèm với một vũ đạo độc đáo và dễ nhận biết với những động tác nhảy nhót, đặc trưng là động tác “Tell Me Dance” mà người hâm mộ nhớ đến. “Tell Me Dance” trở thành một hiện tượng và lan rộng rất nhanh trong cộng đồng thanh thiếu niên và trẻ em tại Hàn Quốc.

Mới đây, nhóm nhạc nữ New Jeans một lần nữa cover lại ca khúc “Tell Me” và gây sốt mạng xã hội, giúp bài hát trở nên nổi tiếng như thời hoàng kim của nó một lần nữa.

Bạn có thể quan tâm:

• Điểm nhấn trong giọng hát nội lực của dàn idol kpop
• SNSD: Nhóm nhạc với những bản hit, outfit, cách trình diễn chưa bao giờ lỗi thời
• 5 bản nhạc “suy” của Kpop mà bạn nên nghe

1. Tiffany, Sooyoung và Seohyun

Chính thức ra mắt vào ngày 5/8/2007, SNSD trở thành tâm điểm được công chúng quan tâm. Nhóm hoạt động với đội hình 9 thành viên gồm: Yoona, Taeyeon, Sooyoung, Jessica, Yuri, Seohyun, Tiffany, Hyoyeon và Sunny. Tài năng, xinh đẹp, hài hước, âm nhạc bắt tai và công thêm một xíu may mắn đã giúp SNSD trở thành nhóm nữ thành công nhất bấy giờ, thậm chí là có thể đứng ngang hàng với các nhóm nhạc nam cùng thời. Trong thời kỳ hoàng kim, sự kiện rời nhóm gây ồn ào của cựu thành viên Jessica đã khiến nhóm bị ảnh hưởng nặng nề. Song, nhóm nhạc nữ quốc dân vẫn duy trì hoạt động với đội hình 8 thành viên và mang về nhiều thành tích khác. Sau thời gian dài gắn bó cùng nhau, năm 2017, Tiffany, Sooyoung và Seohyun quyết định không ký tiếp hợp đồng với SM để tập trung vào sự nghiệp riêng. Dù quyết định “dứt áo ra đi” với công ty chủ quản đã gắn bó nhiều năm nhưng ba nữ idol vẫn là những mảnh ghép của SNSD. Năm 2022, kỷ niệm 15 năm hoạt động, SNSD đã trở lại đường đua âm nhạc với đội hình đầy đủ 8 thành viên thông qua album Forever 1. Bất chấp sự khác biệt từ công ty chủ quản đến thời gian hoạt động của mỗi người, SNSD vẫn tụ hợp đầy đủ, chứng minh sự gắn bó mật thiết của cả nhóm cũng như tình cảm to lớn dành cho các fan hâm mộ.

2. Wheein (MAMAMOO)

Quyết đinh rời khỏi công ty chủ quản của Wheein từng khiến fan tiếc nuối bởi tất cả các thành viên còn lại trong nhóm là Solar, Hwasa, Moonbyul đều quyết định tái ký hợp đồng với công ty. Theo đó, nữ idol sinh năm 1995 đã phải mất một thời gian dài để thảo luận với các thành viên, phía công ty và đưa ra quyết định hợp lý. Dù rời công ty nhưng Wheein vẫn tham gia hoạt động tại làng nhạc KPOP với tư cách là thành viên của MAMAMOO. Sau khi kí hợp đồng với công ty mới, quyết định này của nữ idol được sự quan tâm của đông đảo khán giả. Hiện, Wheein vẫn tiếp tục tích cực hoạt động sôi nổi với các thành viên MAMAMOO dù không còn chung “nhà”.

3. Taecyeon, Chansung (2PM)

Taecyeon là thành viên đầu tiên của 2PM lựa chọn rời công ty chủ quản JYP. Theo đó, nam idol đình đám gia nhập một công ty chuyên về đào tạo diễn viên – WME (William Morris Endeavour. Đáng chú ý, Taecyeon vẫn còn giữ “lửa tình yêu” với 2PM dù không chung nhà với các thành viên cùng nhóm. Việc Taecyeon rời JYP ENTERTAINMENT cũng làm fan hết sức hoang mang và lo lắng về tương lai của 2PM. WME cho rằng họ sẽ cố gắng đàm phán và thảo luận với JYP để anh vẫn có thể hoạt động với vai trò là một thành viên của 2PM.

Chansung được khán giả châu Á biết đến là thành viên nhỏ tuổi nhất nhóm nhạc nam 2PM. Hoạt động trong công ty giải trí JYP ENTERTAINMENT từ năm 2008, không chỉ là một idol KPOP đình đám mà anh chàng còn từng thử sức ở lĩnh vực điện ảnh và để lại được rất nhiều dấu ấn nhất định. Nối tiếp thành viên Taecyeon, Chansung đã thông báo không gia hạn hợp đồng với JYP để đầu quân cho L’Jully ENTERTAINMENT. Nam idol 9x cũng có lựa chọn giống với đàn anh cùng nhóm là rời JYP nhưng vẫn hoạt động tại làng nhạc KPOP với tư cách là thành viên 2PM.

4. Taeyang, Daesung, T.O.P (Big Bang)

Big Bang là nhóm nhạc hàng đầu KPOP, tuy nhiên fan của nhóm vẫn không tránh khỏi việc chứng kiến các thành viên lần lượt rời khỏi YG ENTERTAINMENT sau nhiều năm gắn bó. Cụ thể Taeyang và Daesung cùng nhau rời khỏi công ty chủ quản để gia nhập công ty mới lần lượt là The Black Label và R&D Company. Trước đó, thành viên T.O.P cũng thông báo với khán giả về việc anh kết thúc hợp đồng với YG. Đáng nói cả 3 thành viên đều không chung nhà nhưng vẫn hoạt động với tư cách là thành viên Big Bang cùng với trưởng nhóm G-Dragon. Khi kết thúc hợp đồng với YG, T.O.P đã bày tỏ mong muốn được hoạt động với tư cách là một nghệ sĩ kiêm doanh nhân. Đồng thời, nam thần tượng cũng cho biết mình luôn sẵn sàng tham gia mọi hoạt động của Big Bang trong tương lai. Thông tin T.O.P thành lập công ty mới khiến người hâm mộ tỏ ra vô cùng vui mừng, một số người cho rằng hành động này của nam thần tượng là để giúp cho việc tham gia các lịch trình của Big Bang dễ dàng hơn.

Bạn có thể quan tâm:

• Không phải BLACKPINK hay BTS? K-Netz chọn ‘Growl’ của EXO và ‘Cheer Up’ của TWICE là “hit đình đám” của gen 3
• Cựu IZ*ONE Kang Hyewon xác nhận không có kế hoạch theo đuổi sự nghiệp ca hát!

1. SNSD (Girl’s Generation)

Chắc hẳn nhiều fan Kpop thế hệ 9x hay GenZ đời đầu đã không còn xa lạ gì với 9 cô nàng của nhà SM vì họ chính là nhóm nhạc đưa không ít người hâm mộ đến với con đường đu idol Kpop. Với nhan sắc “mỗi người một vẻ mười phân vẹn mười “cùng những bản hit đình đám một thời, tạo được vô số thành tích và kỷ lục, SNSD luôn là một tường thành vững chắc của Kpop. Thật không ngoa khi nó rằng, SNSD là nhóm nhạc huyền thoại của Kpop.

2. 2NE1

Phải nói đây là nhóm nhạc mang một màu sắc rất riêng biệt so với những girlgroup khác. 2NE1 mang đậm chất màu sắc YG với chất giọng nội lực, khả năng rap, live đỉnh cao và hình ảnh khác với tiêu chuẩn cái đẹp của Hàn Quốc. 2NE1 đã tạo nên một làn sóng mới với phong cách âm nhạc độc đáo và là đã trở thành biểu tượng thời trang của Kpop với biệt danh là “Big Bang phiên bản nữ”.

3. BigBang

Chắc hẳn khi nhắc đến cụm từ “ông hoàng Kpop”, nhiều người sẽ nghĩ đến Big Bang. Khi mới ra mắt, Big Bang được cho là mang concepct có phần kì dị ở thời điểm đó nhưng càng về sau, nhóm lại càng trở nên nổi tiếng và trở thành một trong những nhóm có thành tích “khủng”, vượt xa những nhóm nhạc khác cùng thế hê. Trong mảng thời trang, BigBang cũng là những “ông hoàng”, đặc biệt phải kể đến G-Dragon và được mệnh danh là thần tượng của giới idol.

4. BTS

Khi mới ra mắt, BTS cũng không gây được ấn tượng với công chúng nhưng sự nổi tiếng của nhóm đã dần tăng trưởng vào những năm tiếp theo. Năm 2017, BTS đánh dấu sự bùng nổ toàn cầu khi nhóm lập kỷ lục sở hữu bài hát Kpop có hạng cao nhất trên Billboard Hot 100 và trở thành nhóm nhạc Kpop đầu tiên thắng giải Billboard, đưa âm nhạc Kpop vươn rộng thị trường Âu – Mỹ. Với nhan sắc và tài năng nổi bật, 7 chàng trai nhà Hybe càng ngày càng trở nên nổi tiếng trên toàn cầu và trở thành một huyền thoại của Kpop, 1 biểu tượng của Hàn Quốc.

5. TWICE

TWICE ra mắt với 9 thành viên dưới trướng JYP Entertainment – công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc và được mệnh danh là “mát tay” với các nhóm nữ. Nối tiếp truyền thống nhóm nữ của JYP, TWICE nhanh chóng thành công sau khi ra mắt. 9 cô gái liên tục mang đến những bản hit đình đám đồng thời thiết lập nhiều kỷ lục về lượt view, doanh thu album, giải thưởng,…và trở thành nhóm nữ hàng đầu gen3 nhiều năm liền. Sự thành công của TWICE thậm chí còn vực dậy JYP khi đang trong thời kỳ khó khăn. Hiện, sau gần 8 năm ra mắt, TWICE vẫn là nhóm nữ hàng đầu của Kpop, liên tục lập những thành tích âm nhạc đáng ngưỡng mộ ở thị trường quốc tế.

6. BLACKPINK

Nếu là một fan Kpop chính hiệu thì hẳn bạn không thể không biết tới nhóm nhạc nổi tiếng toàn cầu – BLACKPINK. Chính thức debut vào năm 2016 với 4 cô nàng “tài sắc vẹn toàn”, BLACKPINK nhanh chóng thu hút sự chú ý của công chúng và được xem là một “tân binh khủng long” vào thời điểm đó. Hiện nay, với những thành tích đáng ngưỡng mộ, BLACKPINK đang là nhóm nhạc nữ hàng đầu Kpop, được nhiều người săn đón không chỉ trong âm nhạc mà còn là trong thời trang.

Bạn có thể quan tâm:

• Hai khoảnh khắc “thủ thân như ngọc” viral của “hot girl” Giselle (aespa) khiến fan cười ra nước mắt
• aespa chia sẻ lý do đến concert BLACKPINK, cư dân mạng phản ứng ra sao?
• Yura Girl’s Day đề cập đến 3 thân hình đẹp nhất Kpop, bạn có đồng ý với sự lựa chọn này?
• Cuộc sống hiện tại của các thành viên X1 ra sao?

Vào ngày 12 tháng 4, Tae Yang đã thông báo về việc phát hành mini album thứ 2 của mình, “Down to Earth”, bằng cách tiết lộ poster cho mini album cũng như ảnh hồ sơ mới.

Đầu tiên, trong ảnh hồ sơ mới của anh ấy, một vầng hào quang rực rỡ bao trùm lấy chàng ca sĩ như thể anh ấy là hiện thân của mặt trời trong hình dạng con người. Tiếp theo, trong ảnh bìa cho mini album “Down to Earth” của mình, Tae Yang như thể tình cờ hạ cánh xuống trái đất và ngồi nghỉ ngơi trong khung cảnh thiên nhiên có phần hoang sơ, khi mặt trăng tạm thời thay thế vị trí của anh ấy trên bầu trời vào ban ngày, đúng nghĩa như tên mini album của anh – “Down to Earth”.

Trong khi đó, vào đầu ngày hôm nay, truyền thông cũng đã đưa tin rằng thành viên Big Bang sẽ hợp tác với Lisa của BLACKPINK cho ca khúc chủ đề và MV trở lại của anh ấy. Lisa sẽ không chỉ góp giọng trong ca khúc chủ đề mà còn xuất hiện đóng vai chính trong cả MV cho sự trở lại solo của đàn anh Tae Yang.

Đáp lại báo cáo, một nguồn tin từ THEBLACKLABEL đã chia sẻ, “BLACKPINK Lisa sẽ góp giọng trong album sắp tới của Tae Yang, dự kiến phát hành vào tháng 4.” Lisa và Taeyang đã cùng nhau làm việc tại YG Entertainment một thời gian khá dài, vì vậy lần đầu tiên họ hợp tác với tư cách nghệ sĩ đang khiến nhiều người trong ngành và người hâm mộ vô cùng phấn khích trước tin tức này. Chắc hẳn khán giả sẽ rất mong đợi sự tương tác bùng nổ đậm chất YG của cả hai trong sự hợp tác lần này.

Gần đây nhất, Tae Yang đã phát hành đĩa đơn kỹ thuật số “VIBE” trong sự kết hợp cùng với Jimin của BTS vào tháng giêng năm nay. Sau khi phát hành, “VIBE” đã càn quét cả các bảng xếp hạng âm nhạc trong nước và iTunes trên toàn thế giới. Bài hát cũng lọt vào bảng xếp hạng Hot 100 của Billboard ở vị trí thứ 76 và bảng xếp hạng Global Excl U.S. ở vị trí thứ 9. Tháng trước, đã có thông tin xác nhận rằng Taeyang sẽ trở lại với một album solo mới vào tháng Tư.

Mới đây nhất, Tae Yang đã phát hành một video teaser cho ca khúc có tựa đề “Seed”, nhá hàng cho sự trở lại lần này của anh. Trong phần spoiler, Tae Yang ngắm nhìn thành phố vào ban đêm khi anh khoe giọng hát trong đoạn giới thiệu bản phát hành sắp tới của mình. “Seed” là bản xem trước cho mini album thứ 2 sắp tới của thành viên Big Bang – “Down to Earth”, phát hành vào ngày 25 tháng 4 KST.

Mini album “Down to Earth” cũng chính thức được mở pre-order từ hôm nay, ngày 12 tháng 4, trên trang web của YG SELECT và các trang web phân phối album khác.

Thưởng thức giọng hát của Tae Yang trong teaser nhá hàng cho ca khúc “Seed”:

Hãy để lại bình luận của bạn bên dưới và cùng chờ đón sự trở lại của nghệ sĩ solo Tae Yang vào cuối tháng 4 này.

Theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những tin tức giải trí mới nhất hàng ngày bạn nhé!

Nghi vấn hẹn hò giữa G-Dragon và cháu gái chủ tịch tập đoàn giàu có

Tin đồn hẹn hò được dấy lên khi nhiều người đã soi được khoảnh khắc Moon Seo Yoon được cho là tham dự concert của Street man fighter cùng với một người đàn ông bí ẩn. Người đàn ông này được đồn đoán là nam rapper tài năng của BigBang khi hình ảnh bàn tay có hình xăm “mặt cười” đặc trưng của nam thần tượng xuất hiện trên story của cô nàng tiểu thư. Từ đó, nhiều tin đồn được thêu dệt về việc hẹn hò và công khai hẹn hò giữa cả hai.

Nhan sắc như idol và phong cách thời trang cực “đỉnh” của bạn gái G-Dragon

Đây không phải lần đầu tiên G-Dragon dính tin đồn tình cảm. Tuy nhiên, lần nào dân chúng cũng phải xôn xao bởi ngoại hình “người tình tin đồn” của trưởng nhóm BigBang. Nhan sắc của Moon Seo Young, bạn gái tin đồn mới nhất của G-Dragon, được đánh giá cao nhờ vào khí chất sang chảnh, sắc sảo không hề thua kém bất cứ diễn viên, idol nào.

Đặc biệt, gu thời trang của Moon Seo Yoon cũng nhận được nhiều sự yêu thích bởi sự biến hóa đa dạng, từ tiểu thư, nhẹ nhàng đến cá tính, quyến rũ đều được cô nàng “cân” đẹp. Vóc dáng cao ráo cùng làn da trắng cũng là một trong những điểm mạnh thường xuyên được mỹ nhân này “khoe” khéo trong những hình ảnh trên mạng xã hội.

Thành tích học tập xuất sắc và gia thế trâm anh thế phiệt của bạn gái tin đồn G-Dragon

Không chỉ sở hữu nhan sắc mỹ miều, Moon Seo Yoon còn gây bất ngờ với công chúng bởi thành tích học tập xuất sắc khi đang theo học tại Columbia University – một trong những trường đại học danh tiếng nhất thế giới.

Moon Seo Yoon sinh năm 2002, là một trong những thế hệ kế thừa của tập đoàn tài phiệt Samsung. Cô được cho là cháu ngoại của bà Lee Myung Hee – chủ tịch tập đoàn Shinsegae sở hữu chuỗi cửa siêu thị Emart và nhiều trung tâm thương mại tại xứ sở Kim Chi.

Trên trang mạng xã hội cá nhân của mình, mỹ nữ sinh năm 2002 cũng thường xuyên chia sẻ những khoảnh khắc diện đồ hiệu và đi du lịch “chanh sả” tại nhiều quốc gia trên thế giới.

Mối quan hệ thân thiết với BlackPink, CL (2NE1) của bạn gái G-Dragon

Mối quan hệ thân thiết giữa Moon Seo Yoon và những ngôi sao nổi tiếng kpop cũng nhận được nhiều sự chú ý. Đặc biệt, cô nàng có mối quan hệ thân thiết đối với những idol thuộc YG Entertainment như BlackPink hay CL (2NE1).

Vậy là BlogAnChoi đã cùng bạn tìm hiểu gia thế khủng bạn gái tin đồn của G-Dragon. Hãy để lại like, share, comment về cảm nhận của bạn ngay dưới bài viết và đừng quên theo dõi chuyên mục Giải Trí của BlogAnChoi để không bỏ lỡ những tin tức thú vị nhất nhé!

Tham khảo một số bài viết liên quan tại đây:

• G-Dragon tiết lộ sự thật buồn ẩn sau album mới nhất Kwon Ji Yong
• Những lời khuyên sâu sắc từ YG cho các thực tập sinh của mình
• Điều gì sẽ xảy ra với BIGBANG? Tương lai của nhóm sau khi Daesung, Taeyang rời YG

Showbiz Hàn Quốc

Seungri – Vụ án “Burning Sun”

Sau một thời gian dài dưới sự điều tra của cảnh sát, vụ án “Burning Sun” rúng động Hàn Quốc đã kết thúc khi cựu thành viên BIGBANG, Seungri nhận bản án 1 năm 6 tháng tù và phạt tiền 1,15 tỷ won cho 9 tội danh bao gồm: Gạ gẫm mại dâm bất hợp pháp, mua dâm, đánh bạc bất hợp pháp ở nước ngoài, tham ô, vi phạm Đạo luật Vệ sinh an toàn thực phẩm, vi phạm Đạo luật Giao dịch Ngoại hối, phát tán nội dung đồi trụy, tiêu hủy bằng chứng và xúi giục tấn công đặc biệt. Tuy nhiên, chỉ còn vài tháng nữa, Seungri sẽ kết thúc thời gian lãnh án, điều này khiến công chúng tỏ ra vô cùng tức giận.

Bi Rain bị tố không chung thủy với bà xã Kim Tae Hee

Vào tháng 10/2022, Bi Rain bị cuốn vào tin đồn ngoại tình với một nữ golfer sinh năm 1996 được cho là có ngoại hình giống Kim Tae Hee. Nhiều thông tin cho hay nam ca sĩ sở hữu một căn hộ riêng để qua lại với nữ golfer và bị vợ Kim Tae Hee vạch trần.

Bất chấp nỗ lực nhanh chóng dập tắt mọi cáo buộc, tin tức vẫn lan truyền một cách chóng mặt gây ảnh hưởng không nhỏ đến danh tiếng của Bi Rain, bởi nhiều người vẫn tin rằng những đồn đoán này là sự thật.

Sao nhí một thời Kim Sae Ron gây tai nạn khi lái xe

Ngoài những scandal đình đám liên quan đến các sao nam, việc ngôi sao nhí nổi tiếng một thời Kim Sae Ron lái xe trong tình trạng say xỉn cũng là một trong những chủ đề được công chúng quan tâm.

Vào ngày 18/05/2022, Dispatch đưa tin rằng Kim Sae Ron đang bị điều tra vì hành vi lái xe trong tình trạng say xỉn và đâm trực tiếp vào một máy biến áp ở Shinsadong (Seoul), khiến toàn bộ khu vực bị mất điện trong vài giờ. Kim Sae Ron cũng được cho là đã cố gắng chạy trốn khỏi hiện trường. Vào ngày 19/05, Osen News đưa tin nữ diễn viên đã chính thức bị truy tố không giam giữ vì vi phạm Luật Giao thông Đường bộ.

Sau vụ bê bối, ngôi sao sinh năm 2000 đã bị gạch tên khỏi mọi dự án vào thời điểm đó, đồng thời có trách nhiệm đền bù mọi thiệt hại bằng tiền túi của mình. Công ty quản lý của Kim Sae Ron cũng cho biết sẽ không tiếp tục gia hạn hợp đồng với nữ diễn viên. Hiện tại cô đang phải làm việc bán thời gian tại một quán cà phê để trang trải cuộc sống.

Showbiz Hoa ngữ

Bên cạnh làng giải trí Hàn Quốc thì năm 2022 công chúng được chứng kiến một đợt “phong sát” lớn chưa từng có của showbiz Hoa ngữ.

Đặng Luân bị kết tội trốn thuế

Vào ngày 15/03, Tân Hoa Xã đưa tin, nam diễn viên nổi tiếng Đặng Luân bị kết tội trốn thuế và bị Cơ quan Thuế thành phố Thượng Hải đưa ra án phạt tổng cộng 106 triệu nhân dân tệ. Sau vụ bê bối, nam diễn viên đã bị tẩy chay khỏi ngành công nghiệp, vĩnh viễn biến mất khỏi giới giải trí Hoa ngữ cộng với khoản thanh toán 200 triệu nhân dân tệ bồi thường cho các nhãn hàng vì vi phạm hợp đồng.

Lý Dịch Phong bị bắt vì hành vi mua dâm

Vào ngày 11/09, cảnh sát Bắc Kinh thông báo với truyền thông rằng Lý Dịch Phong sẽ bị giam giữ trong vòng 15 ngày vì hành vi mua dâm nhiều lần. Trong thời gian này, trên các trang mạng xã hội đã lan truyền một đoạn clip khá rõ, ghi lại hành vi phạm tội được cho là của nam diễn viên họ Lý. Scandal gây sốc khiến Lý Dịch Phong là cái tên tiếp theo bị “phong sát” khỏi Cbiz và phải bồi thường số tiền lên tới 20 triệu USD cho các đối tác quảng cáo.

Ngô Diệc Phàm đi tù 13 năm

Vào ngày 25/11/2022, vụ án gây phẫn nộ của Ngô Diệc Phàm đã kết thúc khi ngôi sao người Canada gốc Hoa nhận bản án 11 năm 6 tháng tù cho tội danh hiếp dâm và 1 năm 10 tháng tù cho việc thực hiện các hoạt động tình dục tập thể. Ngoài ra, ngôi sao còn bị phạt 600 triệu nhân dân tệ cho hành vi trốn thuế. Sau khi kết thúc thời gian thụ án, nam nghệ sĩ sẽ lập tức bị trục xuất khỏi Trung Quốc.

Showbiz Mỹ

Vụ kiện Johnny Depp – Amber Heard

Vụ kiện tụng căng thẳng giữa nam tài tử Hollywood – Johnny Depp và vợ cũ Amber Heard đã tốn không ít giấy mực của báo chí cũng như thu hút sự theo dõi đông đảo của công chúng trong năm nay.

Sau thời gian dài đấu tranh pháp lý, phiên tòa xét xử tội phỉ báng giữa Johnny Depp và Amber Heard đã chính thức khép lại vào ngày 01/06 với phán quyết có lợi thuộc về nam diễn viên “Cướp biển vùng Caribbean”. Theo đó, Amber Heard phải bồi thường 10,35 triệu USD cho nam diễn viên trong khi cô sẽ chỉ nhận được khoản tiền 2 triệu USD từ chồng cũ.

Kanye West phân biệt chủng tộc

Kanye West cũng là chủ đề bàn tán sôi nổi của giới giải trí Âu Mỹ. Sự việc xảy ra khi nam rapper cho ra mắt mẫu áo phông in dòng chữ mang hàm ý phân biệt chủng tộc tại tuần lễ thời trang Paris (Paris Fashion Week) vào đầu tháng 10. Anh gần như bị tẩy chay ở Hollywood và bị biên tập viên tạp chí Vogue, Gabriella Karefa Johnson công khai chỉ trích. Đáp lại lời cáo buộc này, Kanye West có hành động chế giễu Gabriella khiến nhiều người nổi tiếng trong giới thời trang phải phản pháo.

Giữa vụ bê bối, nam rapper đánh mất nhiều hợp đồng giá trị với các thương hiệu nổi tiếng như Adidas và Balenciaga. Anh cũng bị buộc tội tiết lộ hình ảnh và clip nhạy cảm của vợ cũ, Kim Kardashian cho các nhân viên của mình.

Adam Levine nghi vấn ngoại tình khi vợ đang mang thai

Một trong những vụ bê bối gây sốc nhất trong năm nay liên quan đến cái tên quyền lực Adam Levine. Vào tháng 9 năm nay, trong khi vợ Behati Prinsloo đang mang thai, nam ca sĩ bị buộc tội ngoại tình cùng lúc với 5 cô gái. Sumner Stroh – người phụ nữ đầu tiên vạch trần Adam Levine tiết lộ rằng nam ca sĩ muốn đặt tên cho đứa con sắp chào đời của mình theo tên cô.

Sau cùng, Adam Levine lên tiếng phủ nhận mọi tin đồn song anh cũng thừa nhận mình nhiều lúc đã “vượt quá giới hạn”. Câu trả lời này của nam ca sĩ khiến cư dân mạng vô cùng khó hiểu.

Selena Gomez thiếu tôn trọng người bạn hiến thận

Vào cuối năm nay, Selena Gomez bất ngờ trở thành tâm điểm của những lời chỉ trích khi một bộ phim tài liệu về cuộc đời cô “My Mind & Me” có một phân đoạn Selena Gomez tuyên bố “chỉ thân thiết với Taylor Swift trong làng giải trí” và không hề đề cập đến tên của người bạn đã hiến thận cho cô, Francia Raisa. Sức khỏe của Francia được biết là đã suy giảm rất nhiều sau cuộc phẫu thuật.

Ngoài ra, nữ ca sĩ cũng bị lên án mạnh mẽ vì “đặt tên” cho quả thận mới của mình theo tên diễn viên hài Fred Armisen. Việc làm này khiến cư dân mạng cho rằng Selena thiếu tôn trọng ân nhân của mình.

Bạn có thể tìm đọc thêm các bài viết cùng chủ đề tại đây:

• Điểm danh các nam thần màn ảnh nổi bật nhất showbiz Trung 2022
• Sao Hoa ngữ nào đã từng tái hiện hình ảnh của Audrey Hepburn?
• 10 cặp đôi sao Hàn nổi tiếng kết hôn vào năm 2022
• Hậu scandal gây tai nạn: Kim Sae-ron làm phục vụ quán cà phê, tổ chức tiệc rượu trong sinh nhật
• Phong sát là gì? Việt Nam có nên học tập CBIZ “phong sát” nghệ sĩ không?
• 12 chi tiết thú vị trong phim của Johnny Depp mà 99% khán giả không biết

Ghé thăm BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật nhiều thông tin giải trí thú vị bạn nhé!

Dưới đây là 50 bản nhạc phim Hàn Quốc nổi tiếng và từng đoạt giải thưởng mà bạn chắc chắn nên thêm vào danh sách phát nhạc của mình!

1. I Love You – Kim Bum Soo

Phim truyền hình: Uncontrollably Fond – Suzy, Kim Woo Bin

2. Lonely Night – Kwon Jin Ah

Drama: Hospital Playlist Season 1

3. Don’t worry – Lee Juck

4. My Love – Chungha

Phim truyền hình: Dr. Romantic Phần 2

5. Please Don’t Cry – Davichi

Nhạc phim truyền hình: Quân Vương Bất Diệt – The King Eternal Monarch

6. Star – Seo In Guk và Jung So Min

Nhạc phim truyền hình:The smile has left your eyes

7. Wish – Urban Zakapa

Nhạc phim truyền hình: Yêu Tinh

8. In Your Time – Lee Su Hyun

Nhạc phim truyền hình: Điên Thì Có Sao

9. I’ll Be With You – Ga Eun

Nhạc phim truyền hình: Khi hoa trà nở

10. Something – Kang Daniel

Nhạc phim: Backstreet Rookie

11. What My Heart Says – Sejeong

Nhạc phim truyền hình: Record of Youth

12. Day and Night – Jung Seung Hwan

Nhạc phim truyền hình: Khởi nghiệp

13. Listen to Me – Park Bo Young

Nhạc phim truyền hình: On your wedding day

14. Starlight – Chani

15. Like A Star – Jang Han Byul

Nhạc phim truyền hình: Mr. Queen

16. Pinocchio – Roy Kim

Nhạc phim truyền hình: Pinocchio

17. Pitch Black – Park Shin Hye

Nhạc phim truyền hình: Flower Boys Next Door

18. Fight or Love: Aria for Myth – Jo Su Mi

Nhạc phim truyền hình: Sisyphus: The Myth

19. Hello – So Hyang

Nhạc phim truyền hình: 18 Again

20. My Self in My Heart – Kwak Jin Eon

Nhạc phim truyền hình: My Mister

21. Like a Dream – Park Bo Ram

Nhạc phim truyền hình: Prison Playbook

22. Consolation – Kwon Jin Ah

Nhạc phim truyền hình: Be Melodramatic

23. Because I’m Stupid – Kim Hyun Joong

Nhạc phim truyền hình: Boys Over Flowers

24. Voice – Kim Yuna

25. Hallelujah by Big Bang

Nhạc phim truyền hình: Iris

26. Starry Night by Ryeowook

Nhạc phim truyền hình: Youth of May

27. Moon – Cheeze

Nhạc phim truyền hình: My Roommate Is a Gumiho

28. The Night – Eric Nam

Nhạc phim truyền hình: Encounter

29. If I Was – Kim Jae Hwan

Chính Nhạc phim truyền hình: Vagabond

30. Stand by Me – SHINee

Nhạc phim truyền hình: Boys Over Flowers

31. If Only – Sejeong

Nhạc phim truyền hình: Huyền thoại biển xanh

32. Double Trouble Couple – MAMAMOO

Nhạc phim truyền hình: Strong Woman Do Bong Soon

33. Sad Night – Lee Sun Bin

Nhạc phim truyền hình: The Great Show

34. Is It Still Beautiful – Woozi , DK và Seungkwan

Nhạc phim truyền hình: Hospital Playlist Season 2

35. Nobody But You – Siwon

Nhạc phim truyền hình: Work Later Drink Now

36. Even If I Die, It’s You – Jin và V

Nhạc phim truyền hình: Hwarang

37. It’s You – Henry

Nhạc phim truyền hình: While You Were Sleeping

1. Take – Jus2

Nhạc phim truyền hình: He is Psychometric

39. Christmas Tree – V BTS

Nhạc phim truyền hình: Our Beloved Summer

40. Love Beyond Words – Kyuhyun

Nhạc phim truyền hình: Soundtrack # 1

41. My Love – Kim Jong Kook

Nhạc phim truyền hình: Nhạc phim # 1

42. Always be your star – Lia

Nhạc phim truyền hình: The Red Sleeve

1. Remember – Byul

Nhạc phim truyền hình: Who Are You: School 2015

44. Moment – Changmin

Nhạc phim truyền hình: The Heirs

45. Here I Am – Jo Hyun Ah

Nhạc phim truyền hình: Mr. Queen

46. ​​So Not Worth It – Youngjae

Nhạc phim truyền hình: So Not Worth It

1. Is it me – Baekhyun

Nhạc phim truyền hình: Lovers of the Red Sky

48. Tempest – Huckleberry Finn

Nhạc phim truyền hình: The Devil Judge

1. TIMELESS – BIBI

Nhạc phim truyền hình: Beyond Evil

50. Breaking Down – Ailee

Nhạc phim truyền hình: Doom at Your Service

Dưới đây là một số bản OST nổi bật mà bạn chắc chắn sẽ yêu thích và có thể bạn sẽ thêm vào danh sách phát của mình! Bài hát nào trong số những bài hát này là bài yêu thích của bạn và bạn nghĩ bản OST nào phù hợp nhất với bộ phim mà nó đã từng làm nhạc phim?

Một số thông tin khác có thể bạn quan tâm:

• 8 bản nhạc lofi KPOP bạn nên thêm vào playlist thư giãn của mình
• 6 bài hát được sáng tác bởi Suga BTS mà bạn nên thêm ngay vào playlist!
• 10 bài hát KPOP hay nhất để mở trong bữa tiệc Halloween của bạn
• Những bài hát hay nhất của Lady Mây trong Ca Sĩ Mặt Nạ: List nhạc chill cực êm
• List những bài hát về mưa hay cho ngày tâm trạng mới nhất 2022
• Playlist Báo Mắt Biếc: Uyên Linh đốn tim khán giả tại Ca Sĩ Mặt Nạ Việt Nam
• Playlist hay nhất của Phượng Hoàng Lửa: Diva cháy nhất Ca Sĩ Mặt Nạ Việt Nam

YG đưa ra lời khuyên sâu sắc dành cho các thực tập sinh hiện tại

Mới đây, cộng đồng K-pop truyền tay nhau bức ảnh chụp tấm bảng trong phòng luyện tập của Baby Monster, nhóm nhạc nữ tiếp theo của YG trong quá trình đào tạo. Trong ghi chú, người sáng lập Yang Hyun Suk viết: “Mấy đứa có muốn về nhà sau 6 năm tập luyện không?”

G-Dragon (BIGBANG) cũng nhận được lời khuyên quý giá của Yang Hyun Suk như ông đang làm với Baby Monster bây giờ. Đây là lời cảnh tỉnh từ ông với hy vọng rằng các thực tập sinh sẽ không bỏ cuộc giữa chừng và cố gắng hoàn thành những gì họ đã bắt đầu.

YG dán những mẫu giấy nhắc nhở thực tập sinh… trong nhà vệ sinh công ty

Trong một chương trình truyền hình, BIGBANG đã có dịp hồi tưởng lại nhiều câu chuyện thú vị. Trong chương trình này, Daesung đã nói một điều vô cùng sâu sắc: “Thất bại không phải là ngã xuống mà là dậm chân tại chính nơi mà bạn đã ngã”. Taeyang bất chợt đáp lại: “Hình như cậu ấy thấy câu này trong nhà vệ sinh của YG”. Trước sự việc này, người hâm mộ vô cùng ngạc nhiên khi biết YG cũng dán những mẩu giấy ghi chú trong nhà vệ sinh để nhắc nhở các thực tập sinh.

Bộ quy tắc dành cho thực tập sinh của YG

Vào năm 2019, một bộ quy tắc mà các thực tập sinh YG Entertainment phải tuân theo đã được công bố trên Internet và ngay lập tức thu hút sự chú ý vì chỉ có 2 quy tắc. Đầu tiên, các thực tập sinh phải trở thành một người tốt trước khi trở thành một nghệ sĩ, và tất cả các thực tập sinh phải cúi đầu 90 độ bất cứ khi nào họ gặp các staff lớn tuổi hoặc các nghệ sĩ tiền bối.

Thứ hai, công ty giải trí này tin rằng có những viên ngọc không thể tỏa sáng dù họ ở YG. Ở đó, việc tỏa sáng như một viên đá quý hay một tảng đá bình thường phụ thuộc vào số lượng nỗ lực mà các thực tập sinh đã sẵn sàng bỏ ra. Đối với YG, trình độ kỹ năng hiện tại của các thực tập sinh chỉ đáng giá 5 điểm. Họ phải luyện tập chăm chỉ để cải thiện bản thân, không thể chỉ dành 1 giờ luyện tập mà mong đợi kết quả trong 10 giờ.

Ngoài ra, YG luôn an ủi các thực tập sinh của mình trước kỳ đánh giá cam go hàng tháng. Tuy nhiên họ cũng khẳng định, “Những người tài năng nhưng thiếu nỗ lực cũng phải về nhà”.

Với những tiêu chuẩn và quy tắc đào tạo khắc nghiệt như vậy, YG được biết đến là công ty coi trọng tài năng và nỗ lực thay vì vẻ bề ngoài. Do đó, không có thần tượng YG nào bị chỉ trích là “visual bất tài” và tất cả các nghệ sĩ của công ty đều nhận được sự kỳ vọng rất lớn khi họ ra mắt.

Xem các bài viết liên quan tại đây:

• Danh sách các bài hát của BLACKPINK bị cấm phát sóng: Một trong số đó bị cấm vì lý do trời ơi đất hỡi
• Loạt ảnh lung linh thời pre-debut chưa từng được công bố của BLACKPINK
• Có thể bạn chưa biết: 7 ngôi sao này từng bị YG Entertainment từ chối
• Với âm nhạc đứng đầu BXH và thời trang cao cấp: Liệu NewJeans có dẫn đầu thế hệ của họ như BLACKPINK?

Hãy thường xuyên ghé BlogAnChoi để cập nhật những tin tức thú vị về sao cũng như các chuyên mục khác nhé!

1. Big Bang – Still life

“Ông hoàng K-pop” tung MV “Still Life” comeback sau 5 năm các thành viên trong nhóm nhập ngũ. Bản tình ca ballad “Sill Life” khiến V.I.P khóc ròng và buồn não ruột vì giai điệu như lời tạm biệt cuối cùng của nhóm đến fan hâm mộ. Thành viên T.O.P cũng đã đưa ra thông báo rằng anh sẽ chấm dứt hợp đồng với YG Entertainment và đây có thể coi như là lần cuối cùng anh tham gia với tư cách là thành viên của nhóm Big Bang. Dù vậy, anh nhấn mạnh rằng tình cảm của anh đối với các thành viên Big Bang không hề thay đồi.

Màn tái xuất của Big Bang vẫn giữ đúng chất riêng biệt của nhóm, sự xuất hiện của 4 thành viên như đại diện cho 4 mùa xuân, hạ, thu, đông trong năm. Bản tình ca thanh xuân như lời tạm biệt của tuổi trẻ, dù rồi ai cũng sẽ có hướng đi riêng cho bản thân mình nhưng ký ức rực rỡ nhất của tuổi trẻ sẽ luôn cất giấu trong tim.

Bạn có thể xem MV Still life tại đây

2. SNSD – Forever 1

Các “Thiếu nữ thời đại” đã giữ đúng lời hứa với Sone bằng một màn comeback kỉ niệm 15 năm debut. Vào đúng ngày 05 tháng 8 (cũng chính là ngày debut của SNSD) đã chính thức ra mắt MV “Forever 1”. SNSD khẳng định rằng “Đây là một món quà dành tặng cho Sone, những fan hâm mộ đã luôn tin tưởng, đồng hành cùng nhóm trong suốt hành trình nhóm đã hoạt động.

Đây được cho là “Into the new world 2”, “Forever 1” là một bài hát đầy hứng khởi khi giai điệu cất lên bạn sẽ nghĩ rằng “Đúng là SNSD”. “Forever 1” là hành trình tiếp theo của những cô gái đã trưởng thành, các thành viên muốn kể lại câu chuyện tiếp theo trong “Into the new world”. Rằng thế giới chúng ta đã sánh bước cùng nhau, dù mỗi người một lựa chọn riêng nhưng chúng ta vẫn luôn là 1. Hãy cùng thưởng thức một bài hát truyền động lực để có một ngày đầy phấn khởi nhé.

3. Super Junior – Mango

Là một tiền bối kỳ cựu trong giới idol K-pop với thời gian hoạt động gần 20 năm. Super Junior trở lại với MV “Mango” cực sôi động, thích hợp cho những ngày hè rực nóng. Dù không còn là nhóm nổi trội như thời hoàng kim nhưng nhóm vẫn có một lượng fan hâm mộ cố định, thậm chí nhóm còn tổ chức Super Junior World Tour – Super Show 9 để gặp gỡ với E.L.F trên toàn thế giới.

Hãy cùng thưởng thức MV “Mango” tại đây nhé.

4. T-ARA – Tiki Taka

T-ARA là một nhóm nhạc nữ mà mọi người gọi là “nhóm nhạc dũng cảm nhất K-pop”. Trải qua mọi sự đen tối trong sự nghiệp, vì fan hâm mộ các cô gái quyết định comeback. T-ARA luôn thử sức đa dạng concept từ Roly Poly, Lovey Dovey, Number 9… luôn chiếm vị trí cao trên BXH. Lần comeback này, T-ARA vẫn tiếp tục bùng nổ từ visual, giai điệu bài hát cho đến việc đầu tư vào MV. Queens sẽ không thất vọng khi đã ròng rã chờ suốt 4 năm.

Cái tên T-ARA vẫn luôn hiện hữu trong lòng người hâm mộ, trải qua 12 năm hoạt động T-ARA đã nhận biết bao nhiêu sự bất công, gạch đá từ dư luận về việc hiểu lầm trong scandal xích mích với thành viên “Hwayoung”. Hiện tại, cái tên T-ARA chỉ còn 4 thành viên nhưng các cô gái vẫn luôn giữ được “hương thơm” cho nhóm bằng nhan sắc tuyệt đỉnh cộng với sự nghiệp riêng của mỗi thành viên đều khởi sắc. Hãy thưởng thức sự trở lại của 4 cô nàng này nhé.

5. Highlight

Thành công với các bản hit “Fiction”, “On rainy days”, “Midnight”… Từ “Beast” đến “Highlight”, các anh chàng quyết định tự thành lập công ty và đổi tên nhóm thành “Highlight”. Sau sự ra đi của thành viên “Junhyung”, nhóm vẫn khẳng định được tên tuổi của mình với Mini – album “The Blowing”. Trở lại sau một khoảng thời gian nhập ngũ, 4 chàng trai tung MV với cái tên “Not the end” nhằm muốn gần gũi với fan hâm mộ nhiều hơn.

“Not the end” với màu sắc tươi sáng, giai điệu gây nghiện. Điệp khúc “I’m still here, it’s not the end” nhằm muốn nhắn nhủ rằng “Đây sẽ là một khởi đầu mới mà không phải là sự kết thúc”. Sự phát triển không ngừng của các chàng trai Highlight sẽ luôn “phát sáng” như cái tên của nhóm và khiến người hâm mộ luôn tin tưởng.

Hãy cùng xem MV “Not the end” của Highlight dưới đây nhé.

6. 2NE1

Dù không có màn comeback ra MV như các nhóm nhạc khác nhưng mới đây nhóm đã có màn hội tụ tại lễ hội âm nhạc Coachella. Điều này đã khiến các fan hâm mộ 2NE1 mừng rỡ khi nhóm đã có màn trình diễn lại ca khúc hot đình đám một thời “I am the best” tại Coachella 2022 của nhóm.

Mới đây, trong show “Radio Star”, thành viên Dara bày tỏ rằng: “Khi thấy SNSD comeback tôi cũng muốn 2NE1 như vậy”. Lời bày tỏ của Dara khiên nhiều fan hâm mộ xót xa và cũng mong một ngày nào nhóm sẽ ra comeback bằng một MV hoành tráng. Hãy cùng chờ đợi sự trở lại này của nhóm nhé.

7. 2PM

Nhóm thần tượng “dã thú” đã chính thức trở lại với đầy đủ 6 thành viên. Ra mắt album thứ 7 mang tên “Must”, bài hát chủ đề “Make it” do chính thành viên Wooyoung sáng tác miêu tả 6 chàng trai quyến rũ bị mê hoặc bởi một cô gái dù cho trái đất có sập hay bùng nổ thì họ vẫn bị sức hút ấy lôi cuốn. Dù thành viên Ok Taecyeon đã rời JYP Entertainment nhưng anh vẫn đóng góp lần comeback này của nhóm.

8. 2AM

Là một boygroup chung công ty JYP Entertainment với 2PM. Nếu 2PM là thời điểm nóng nhất trong ngày mang biểu tượng sôi động thì 2AM là thời gian của con người sau một ngày làm việc mệt nhọc mang một nốt nhạc trầm lắng, đó là lí do vì sao 2AM là boygroup ballad của KPOP Gen 2.

Vừa rồi, nhóm comeback trở lại với 2 ca khúc ballad tình cảm “No good in goodbye”, “Should’ve known”. Cả 2 MV có sự góp mặt của diễn viên Kim So Hyun và Jun Ho (2PM). Vẫn giữ đúng phong cách trầm lắng của nhóm, vocals của 4 thành viên khiến người nghe đắm chìm vào ca khúc. Hãy cùng thưởng thức hai MV này của nhóm nhé.

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• 19 màn comeback và debut đáng mong đợi của các idol K-Pop trong tháng 3/2021
• Hồ sơ K/DA – Nhóm nhạc K/DA – Thành viên K/DA – K/DA Profile

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Thần tượng KPOP là gì?

Thần tượng K-Pop là một nghệ sĩ trong làng nhạc pop Hàn Quốc hoặc ngành công nghiệp K-Pop. Những nghệ sĩ này có thể là thành viên của một nhóm nhạc hoặc là nghệ sĩ solo. Họ thường trực thuộc các công ty giải trí Hàn Quốc với tư cách là thực tập sinh, trải qua quá trình đào tạo căng thẳng để cải thiện khả năng ca hát, nhảy và ngoại ngữ trước khi trở thành thần tượng K-Pop chính thức.

Quá trình trở thành một thần tượng KPOP

Ở Hollywood, bạn có thể may mắn khi được đón trên đường và có cơ hội trở thành ngôi sao.

Mặt khác, ở đấy cần có sự gan góc và luyện tập hơn rất nhiều so với ở Hàn Quốc. Tất nhiên, nếu bạn là người cực kỳ tài năng và may mắn, một nhà tuyển dụng tài năng có thể tìm đến bạn. Nhưng ngay cả khi được tuyển chọn, bạn có thể chỉ vượt qua được bước đầu tiên.

Bước 1: Thử giọng

Bước đầu tiên là thử giọng cho công ty giải trí mà bạn đã chọn. Thông thường, một người muốn trở thành nghệ sĩ K-Pop sẽ tham gia buổi thử giọng cho một công ty hoặc nhiều công ty khác nhau, hoặc có thể cho tất cả, và hy vọng sẽ nhận được lời đề nghị gia nhập ít nhất một trong các công ty.

Nayeon thử giọng cho JYP:

Nếu bạn là người Hàn Quốc và ở Hàn Quốc, bạn có thể sẽ trực tiếp tham gia buổi thử giọng. Tuy nhiên, nhiều công ty giải trí cũng sẽ tổ chức các buổi thử giọng toàn cầu, vì vậy bạn có thể trực tiếp thử giọng tại quê nhà, giống như Lisa (BLACKPINK), cô đã được tuyển chọn tại quê nhà Thái Lan

Ngoài ra, cũng thử giọng trực tuyến được diễn ra thường xuyên. Ngày nay, độ tuổi tối thiểu thử giọng thường là 10 tuổi.

Bước 2: Trở thành thực tập sinh K-Pop

Bước thứ hai xoay quanh hệ thống thực tập sinh. Những người vượt qua được buổi thử giọng thường sẽ gia nhập một công ty giải trí lớn với tư cách là thực tập sinh K-pop. Ngay cả khi bạn được đào tạo, vẫn không đảm bảo cho việc ra mắt với tư cách là một nghệ sĩ của công ty, nhưng đây là một bước tiến để thực hiện được ước mơ.

Trong quá trình đào tạo K-Pop, các thực tập sinh sẽ được luyện tập vũ đạo, ca hát và ngoại ngữ như tiếng Nhật, tiếng Anh và các kỹ năng phỏng vấn,…

Một số người thậm chí vẫn đi học trong khi thực hiện trách nhiệm của họ với tư cách là thực tập sinh cùng với các thực tập sinh khác. Công ty sẽ kiểm tra xem thực tập sinh có phù hợp với nhóm nhạc mà họ sẽ ra mắt trong giai đoạn này hay không. G-Dragon của Big Bang là một ví dụ điển hình về thời gian đào tạo có thể kéo dài như thế nào, vì anh đã là một thực tập sinh trong 11 năm. Tuy nhiên, hầu hết các thần tượng hy vọng sẽ được ra mắt sớm hơn thế.

Điều gì sẽ xảy ra trong quá trình làm thực tập sinh K-Pop

Những thần tượng tương lai đang trong quá trình đào tạo, họ được kỳ vọng sẽ duy trì hình ảnh trau chuốt sau khi ra mắt với tư cách là một phần của nhóm nhạc thần tượng. Họ nên nắm giữ ít nhất các phép xã giao cơ bản và được đào tạo về phương tiện truyền thông, nhưng quan trọng nhất là tránh xa rắc rối, cụ thể là các vụ bê bối hẹn hò và uống rượu.

May mắn cho các thần tượng, ngành công nghiệp K-Pop đang dần nới lỏng trong việc hẹn hò, chỉ là không đúng khi họ mới ra mắt. Và một vài công ty cũng có nội quy về vấn đề này.

Tuy nhiên, dù hệ thống thực tập sinh khắt khe, các thực tập sinh cũng có được sự tự do nhất định. Họ cũng có các tài khoản mạng xã hội và sử dụng chúng như họ muốn, tất nhiên, vẫn phải giữ được hình ảnh tích cực. Họ cũng có thể làm việc cho các nhãn hàng và video ca nhạc, hợp đồng người mẫu, và thậm chí là đóng phim truyền hình hoặc điện ảnh khi đang trong quá trình đào tạo.

Bước 3: Ra mắt với tư cách là một thần tượng K-Pop

Tất nhiên, bước thứ ba là ra mắt với tư cách là các thần tượng K-Pop. Công ty sẽ chọn trong số các thực tập sinh để xếp vào một nhóm và sẵn sàng ra mắt. Một số sẽ trở thành cái tên quen thuộc trên toàn thế giới, như BTS và BLACKPINK. Đáng buồn thay, rất nhiều nhóm nhạc thần tượng khác không có được thành công như mong đợi. Một số tiếp tục tồn tại trong một thời gian dài mặc dù có lượng fan ít, chẳng hạn như U-KISS.

Tuy nhiên, một số nhóm khác có thể tan rã nhanh chóng hoặc sau khi vật vã một thời gian. May thay, đối với những thần tượng gặp bất hạnh như vậy, họ có thể tham gia các chương trình sống còn để có cơ hội trở thành ngôi sao lần nữa. Các thực tập sinh chưa được debut cũng có thể tham gia các chương trình đó.

Cuộc sống của các thần tượng K-Pop

Như chúng mình đã đề cập ở trên, các ngôi sao K-Pop được mong đợi sẽ duy trì hình ảnh trong sạch kể từ thời còn là thực tập sinh. Điều này không thay đổi khi họ ra mắt. Họ có thể bị soi xét kỹ lưỡng hơn khi đã trở nên nổi tiếng. Tuy nhiên, họ càng hoạt động lâu, họ càng có nhiều quyền tự do hơn.

Vai trò của các thần tượng K-Pop trong một nhóm nhạc

Các thành viên của một nhóm nhạc K-Pop cũng có những vai trò nhất định để tạo nên nhóm. Dưới đây là một số trong số đó:

Leader

Vai trò quan trọng nhất là nhóm trưởng, thường được giao cho thành viên lớn tuổi nhất hoặc được đào tạo lâu nhất — ví dụ, Leeteuk của Super Junior.

Vocal

Sau đó là giọng ca chính, trong một nhóm, có thể có một hoặc nhiều. Họ thường nhận được nhiều part hát nhất trong mỗi bài hát. Giọng ca có thể phân thành giọng ca chính, hát dẫn và hát phụ — ví dụ như bộ đôi main vocal DK và Seungkwan của SEVENTEEN.

Rapper

Nhiều nhóm nhạc thần tượng Hàn Quốc cũng có một rapper được chỉ định trong nhóm. Nếu có nhiều hơn một rapper, thì cũng được chia main, lead và sub — chẳng hạn như Soyeon của (G)I-DLE.

Dancer

Vì các thần tượng tập trung vào các bài hát pop sôi động, nên các màn trình diễn sẽ liên quan đến vũ đạo nhiều. Điều này có nghĩa là thường có một vũ công chính; họ sẽ hát ít hơn một chút so với những người khác nhưng thường ở phía trước và trung tâm của mỗi buổi biểu diễn — ví dụ như J-Hope của BTS.

Visual

Một nhóm cũng có một thành viên visual được chỉ định, người được coi là có gương mặt được lòng công chúng nhất hoặc thu hút nhất, và do đó cũng là gương mặt đại diện của nhóm – ví dụ như Jisoo của BLACKPINK.

Maknae

Cuối cùng, mỗi nhóm đều có thành viên nhỏ tuổi nhất, được gọi là maknae (막내). Họ có thể không giữ một vị trí đặc biệt trong một buổi biểu diễn, nhưng họ có thể được đặc biệt chú ý khi xuất hiện. Một số maknae được định là visual maknae nếu họ cũng thu hút.

Một trong những maknae nổi tiếng nhất K-Pop là Jungkook của BTS, cậu được ưu ái đặt cho biệt danh “maknae vàng” vì có nhiều tài năng, đặc biệt là vũ đạo và ca hát.

Các thần tượng K-Pop có những hoạt động gì?

Các thần tượng Hàn Quốc khá bận rộn, đặc biệt là trong các đợt comeback. Dưới đây là một số hoạt động thường thấy trong cuộc sống của một thần tượng.

Thu âm và quảng bá album

Các thần tượng sẽ thu âm một EP, đĩa đơn hoặc album, chụp ảnh và quay video âm nhạc. Các bài hát được biểu diễn lại nhiều lần. Có một số chương trình ca nhạc diễn ra hầu như tất cả các ngày trong tuần và một đĩa đơn được quảng bá trong mỗi chương trình trong tối đa 6 tuần.

BLACKPINK quảng bá cho Pink Venom:

Sau đó, một thần tượng hoặc một nhóm nhạc có thể bắt đầu biểu diễn một bài hát khác ngay sau sáu tuần đó. Trong mỗi đợt quảng bá, ca sĩ hoặc nhóm nhạc sẽ giành được một hoặc nhiều chiến thắng tại các chương trình âm nhạc này nếu khán giả thích bài hát đó.

Gặp gỡ người hâm mộ, phỏng vấn và đi lưu diễn

Trong thời gian quảng bá các bài hát và album của họ, các thần tượng Hàn Quốc cũng sẽ gặp gỡ người hâm mộ, tham dự nhiều chương trình và cuộc phỏng vấn khác nhau. Họ cũng có thể quay các chương trình riêng của mình, qua đó các thành viên có thể thể hiện cá tính cá nhân độc đáo và người hâm mộ có thể cảm thấy gần gũi với thần tượng của mình hơn bao giờ hết. Và tất nhiên, các thần tượng K-Pop nổi tiếng cũng sẽ đi lưu diễn bất cứ khi nào họ có đủ bài hát để trình diễn trong một concert riêng.

Nếu là một fan K-Pop, bạn có thể sẽ mong chờ mọi thông tin cập nhật từ thần tượng của mình. Cho dù đó là trong các chuyến lưu diễn, fan meeting hay các bài post trên mạng xã hội, họ đều nói bằng tiếng Hàn, một ngôn ngữ dễ học và bạn có thể nâng cao trình độ thông qua quá trình đu thần tượng. Thật thuận tiện để hiểu ngay những gì họ nói mà không cần dựa vào bản dịch và bạn sẽ được tận hưởng khoảnh khắc đó nhiều hơn trong những mùa comeback!

TXT giao lưu cùng fan của nhóm:

Cuộc sống cá nhân (Thời gian không hoạt động)

Giữa những khoảng thời gian quảng bá này, các thần tượng bận rộn cũng có thời gian không hoạt động. Họ thường thích thư giãn trong thành phố hoặc đi du lịch nước ngoài. Nếu một thành viên trong nhóm chuẩn bị phát hành một album solo, các thành viên còn lại thậm chí có thể được tận hưởng một kỳ nghỉ kéo dài.

Văn hóa fandom của Hàn Quốc

Người hâm mộ K-Pop đóng góp một phần không nhỏ vào sự nổi tiếng và thành công của một ngôi sao K-pop. Nhóm nhạc Hàn Quốc tài năng đến như vậy nhưng nếu không có fan ủng hộ và một fandom hùng hậu, họ có thể sẽ không thành công. Đây là lý do tại sao họ thường dành thời gian với người hâm mộ của mình thông qua các fan meeting và fan sign hay Vlive.

Với sự phát triển của mạng xã hội, việc các thần tượng tiếp cận và trò chuyện với người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới trở nên dễ dàng hơn bao giờ hết. Một trong những fandom nhóm nhạc Hàn Quốc đáng chú ý nhất là Army, fandom của BTS. Nói chung, những nhóm nhạc lớn nhất K-Pop thường là những nhóm nhạc sở hữu lượng fan hùng hậu nhất.

Trở thành thành viên fan club chính thức như một sự đền đáp cho người hâm mộ, vì họ thường được ưu tiên xem nhóm nhạc yêu thích của họ biểu diễn hoặc diễn tập. Thật khó để tìm thấy ở một quốc gia khác có fandom dành riêng cho thần tượng của mình như người Hàn Quốc, tạo thành một nét văn hóa nổi tiếng độc đáo ở đây.

Fanchant của fandom như tiếp thêm sức mạnh cho idol mỗi khi trình diễn:

Bạn biết bao nhiêu về các nhóm nhạc và thần tượng K-Pop? Điều này có thúc đẩy bạn theo đuổi ước mơ và tìm kiếm thành công với tư cách là một thần tượng ở Hàn Quốc không? Các cuộc thử giọng toàn cầu có thể được tổ chức tại quê hương của bạn! Chúng mình cũng muốn biết bạn là người hâm mộ của thần tượng K-Pop nào, vậy nên hãy để lại bình luận nhé!

Một số bài viết có thể bạn quan tâm:

• 5 thần tượng Kpop rời ánh hào quang sân khấu, bắt đầu cuộc sống đời thường
• 5 nhóm nhạc Kpop tan rã vì lý do kỳ lạ nhất
• 5 nhóm nhạc Kpop vốn đã nổi tiếng trước khi debut
• Những nhóm nhạc Kpop thế hệ thứ 4 nào có tiềm năng lớn nhất?

1. EXO D.O. – Tương đậu lên men Doenjang

Trong một buổi phát sóng trực tiếp được tổ chức vào năm 2016, thành viên D.O. của EXO đã được dịp khoe tài nấu ăn với các fan trên toàn thế giới. Đặc biệt, các fan đã nhận ra anh chàng sử dụng thương hiệu Tương đậu nành lên men Doenjang.

Mặc dù, không hề được Doenjang tài trợ hoặc trả tiền quảng cáo, nhưng D.O. vẫn nhiệt tình giới thiệu thương hiệu này cho mọi người, vì theo anh chàng nó có hương vị rất tuyệt vời.

Chỉ một thời gian ngắn sau khi buổi phát sóng kết thúc, Tương đậu nành lên men Doenjang mà D.O. sử dụng đã được mua sạch và thông báo hết hàng. Nhiều người hâm mộ còn chia sẻ họ đã ngay lập tức nhắn tin về nhà bảo mẹ sử dụng loại tương đậu này.

2. MAMAMOO Hwasa – Lòng lợn nướng Gopchang

Xuất hiện trong chương trình thực tế “I Live Alone” của đài MBC, khi thành viên MAMAMOO Hwasa đến nhà hàng gopchang (lòng lợn nướng) thực hiện một buổi mukbang ngẫu hứng, nhiều người hâm mộ đã không thể kìm nổi sự “thèm thuồng” và cũng phải “lên đồ” đi ăn gopchang ngay lập tức.

Một tình huống dở khóc dở cười sau đó đã xảy ra. Vì có quá nhiều người muốn ăn lòng lợn nướng nên các quán gopchang trên khắp cả nước không còn đủ lòng để bán.

3. Son Naeun – quần legging của Adidas

Vào năm 2014, chiếc quần legging ba sọc nổi tiếng của Adidas bất ngờ trở thành hot hit trong xu hướng thời trang của giới trẻ Hàn Quốc – tất cả là nhờ Son Naeun!

Cựu thành viên Apink đã khoe khéo tỉ lệ cơ thể chuẩn chỉnh trong video luyện tập vũ đạo cho ca khúc “LUV”, với sự kết hợp đơn giản giữa quần legging 3 sọc Adidas và áo thun đen trơn.

Nhờ độ nổi tiếng và sức hút của mình, rất nhiều người Hàn Quốc sau đó đã ngay lập tức săn lùng mặt hàng này, khiến nó bỗng chốc trở thành “chiếc quần quốc dân”.

4. BIGBANG G-Dragon – Giày thể thao Vans

G-Dragon đã từng chia sẻ một bức ảnh về đôi giày thể thao Vans cũ lên Instagram cá nhân @xxxibgdrgn, khiến người hâm mộ “sốt xình xịch” đến ngay các cửa hàng mua sắm và cửa hàng online của thương hiệu để mua cho mình một đôi giày giống hệt thần tượng.

Được biết, đây là đôi giày “Style 36” của Vans và đây cũng không phải lần đầu tiên G-Dragon vô tình khiến những đôi giày Vans “sold out”. Một số thiết kế khác cũng từng cháy hàng vì nam thần tượng có thể kể đến như “Sk8-HI” và “Old Skool”.

5. BTS Jungkook – Nước xả vải Downy

Vào tháng 1 năm 2019, thành viên Jungkook của BTS đã có một buổi trò chuyện ngẫu nhiên với fandom ARMY thông qua fan cafe chính thức của nhóm.

Khi nói về chủ đề giặt là, người hâm mộ đã hỏi em út của BTS rằng đâu là loại nước xả vải anh chàng thích sử dụng nhất. Và câu trả lời fan nhận được từ Jungkook là Downy.

Ngay sau đó, Downy đã trở thành xu hướng tìm kiếm trên Google và Naver. Sản phẩm tại các cửa hàng cũng nhanh chóng hết sạch.

Jungkook thậm chí còn nói thêm trong một tweet trên Twitter rằng anh chàng luôn phải mua nước xả dự trữ, phòng trường hợp chai đang dùng hết bất ngờ, nhưng các fan lại nhanh chân “sold out” kệ hàng mất rồi.

Đọc thêm các bài viết khác:

• Jungkook BTS cảm ơn fan vì cùng góp sức ủng hộ các doanh nghiệp nhỏ trong dịch Covid khó khăn
• Chưa kịp mở bán thường, vé concert cho 4 đêm diễn của BTS tại LA đã sold out toàn bộ!

1. Stan Lee

Các nhân vật chính Sheldon, Leonard, Raj và Howard là những người cực kì yêu thích truyện tranh. Vì vậy, khi huyền thoại truyện tranh Stan Lee xuất hiện trong chương trình để ký tặng, mọi người đã vô cùng phấn khích.

Tuy nhiên, Sheldon không thể gặp Stan Lee tại cửa hàng của Stuart do phải có mặt trước tòa. Penny đã giúp Sheldon gặp Stan Lee bằng cách đưa anh đến nhà của ông nhưng Stan Lee không quá hài lòng về điều đó vì Sheldon vào nhà ông mà không được mời. Cuối cùng Sheldon còn phải nhận được lệnh cấm tiếp cận Stan Lee từ tòa án nữa.

2. Regina King

Nữ diễn viên Regina King đã xuất hiện khá nhiều lần trong bộ phim này với tư cách là giám đốc nhân sự của trường đại học Caltech, bà Davis. Cô xuất hiện mỗi khi các nhân vật chính của chúng ta gây ra rắc rối gì đó và bị gọi đến phòng nhân sự.

3. Buzz Aldrin

Cựu phi hành gia Buzz Aldrin đã đóng vai chính mình trong tập phim Holographic Excitation. Ông phát kẹo cho những đứa trẻ trong lễ hội Halloween và khoe khoang về việc mình là một phi hành gia – giống như cách Howard làm với bạn bè của anh ấy vậy.

4. Howie Mandell

Khi Howard trở về từ vũ trụ, anh ấy đã nhầm fan của diễn viên hài người Canada Howie Mandel là fan của mình trong sân bay. Đám đông đang hô vang “Howie, Howie!” báo hiệu cho sự xuất hiện của nam diễn viên hài. Sau đó Howard mới nhận ra rằng tất cả những người này không hề biết anh là ai.

5. Stephen Hawking

Một bộ phim hài về các tiến sĩ vật lý xuất hiện nhà vật lý lý thuyết và nhà khoa học vĩ đại nhất trong thời đại – Stephen Hawking. Đúng là hoàn hảo! Ông đã xuất hiện trong cả bộ phim rất nhiều lần, nhưng lần xuất hiện quan trọng nhất của ông là trong tập Hawking Excitation, khi ông đến đại học Caltech giảng bài. Sheldon, người tuyên bố rằng Hawking có thể là “người duy nhất có trí tuệ ngang hàng” mình, đã làm mọi thứ trong khả năng của mình để được gặp Stephen Hawking.

6. Carrie Fisher và James Earl Jones

Trong tập này, các anh chàng thú vị của Big Bang Theory đã không giành được vé đến Comic-Con. Sheldon rất thất vọng và nảy ra ý tưởng tổ chức Comic-Con của riêng mình và muốn mời những người nổi tiếng tới. Anh đã gặp biểu tượng của thương hiệu huyền thoại Star Wars – James Earl Jones, người đóng vai chính mình khi họ chơi khăm một ngôi sao khác của bộ phim Star Wars – Carrie Fisher.

7. Mark Hamill

Trong đám cưới của Sheldon, Mark Hamill – huyền thoại của bộ phim Star Wars – đã trở thành chủ hôn đám cưới của Sheldon và Amy như một lời cảm ơn dành cho Howard sau khi anh trả lại con chó bị mất của Mark.

8. Bill Gates

Trong tập phim Sự phấn khích của Gates, Penny đã tổ chức một bữa tiệc cho người đồng sáng lập Microsoft – Bill Gates – khi ông đang tìm cách hợp tác vớit công ty dược phẩm. Leonard theo dõi Bill Gates sau lưng Penny và kết thúc bằng việc xì mũi vào chiếc cà vạt của ông trùm công nghệ.

9. Kathy Bates

Nữ diễn viên gạo cội từng đoạt nhiều giải thưởng Kathy Bates vào vai người mẹ nghiêm khắc và bảo thủ của Amy Farrah Fowler, vợ của Sheldon.

10. Neil Gaiman

Một khách mời quan trọng khác của bộ phim là tác giả truyện khoa học viễn tưởng người Anh Neil Gaiman. Ông ghé thăm cửa hàng truyện tranh của Stuart và cố gắng trò chuyện với nhóm Sheldon nhưng họ quá bận rộn nên không để ý tới. 2 ngày sau, Neil khen ngợi cửa hàng của Stuart trên Twitter và giúp cửa hàng này trở nên nổi tiếng.

11. Joe Manganiello và Kareem Abdul-Jabbar

Ngôi sao Magic Mike xuất hiện với tư cách là chính mình trong tập phim The D&D Vortex, nơi anh chơi Dungeons and Dragons với huyền thoại bóng rổ Kareem Abdul-Jabbar, Kevin Smith, William Shatner và Wil Wheaton.

12. Sarah Michelle Gellar

Trong phần cuối của loạt phim, khi mọi người cùng Amy và Sheldon tới nhận giải Nobel ở Thụy Điển, Raj có một người đồng hành rất đặc biệt – Sarah Michelle Gellar của Khắc tinh Ma cà rồng. Nhà sản xuất của Big Bang Theory, Steven Holland, tiết lộ rằng anh ấy là một fan hâm mộ của bộ phim và Sarah đã mời cô ấy đóng vai khách mời. Khi gọi cho Sarah, anh phát hiện gia đình của Sarah là fan hâm mộ The Big Bang Theory và điều này đã khiến Sarah nhận vai khách mời trở nên dễ dàng hơn.

13. Octavia Spencer

Trong tập phim The Euclid Alternative, nữ diễn viên Octavia Spencer đã đóng vai một nhân viên của trung tâm thi bằng lái xe, nơi Sheldon nộp đơn xin học tập.

14. Elon Musk

Trong tập The Platonic Permutation, Howard gặp một trong những anh hùng công nghệ lớn nhất của mình, người sáng lập SpaceX và CEO Tesla: Elon Musk. Họ gặp nhau tại một trung tâm giúp đỡ người vô gia cư, nơi họ làm tình nguyện viên nấu bữa ăn cho buổi tối ngày Lễ Tạ ơn.

Bạn có thể đọc thêm:

• 7 nữ minh tinh Hollywood từ chối giảm cân để được nhận vai
• 15 sự thật từ thú vị đến kì quặc của các minh tinh Hollywood
• 13 bộ váy cưới được yêu thích nhất trên màn ảnh Hollywood

1. Xiumin (EXO)

Mặc dù nhiều người đều nghĩ đến chỉ các idol nữ mới giảm cân, nhưng cũng có rất nhiều idol nam đã trải qua điều này. Xiumin cũng không ngoại lệ. Anh đã nhận không ít chỉ trích về cân nặng của mình kể từ khi mới debut.

Trong thời gian quảng bá “Growl” vào năm 2013, thành viên EXO đã trải qua chế độ ăn kiêng khắc nghiệt nhất của mình: Chế độ ăn kiêng bằng cà phê. Chế độ giảm cân bằng việc chỉ ăn một bữa một ngày và uống nhiều cà phê để giúp giảm cân nhanh chóng. Nam idol đã giảm cân xuống mức thấp nhất trong thời gian quảng bá, nhưng may mắn là anh ấy đã tăng cân trở lại mức độ khỏe mạnh sau đó. Kể từ đó, Xiumin đã khuyên không nên bỏ bữa để giảm cân nữa.

2. T.O.P (BIGBANG)

T.O.P là một idol nam khác đã phải vật lộn với cân nặng và chế độ ăn kiêng của mình. Khi anh vẫn còn là thực tập sinh, T.O.P có số cân vượt tiêu chuẩn thần tượng và được biết rằng anh sẽ chỉ ra mắt sau khi đạt được trọng lượng lý tưởng.

Điều này dẫn đến việc T.O.P bắt đầu chế độ ăn uống nguy hiểm chỉ bao gồm thạch không ngọt, nước khoáng và đôi khi đậu đỏ làm đồ ăn nhẹ. Ngoài ra, anh cũng tập thể dục quá mức mỗi ngày. Mặc dù T.O.P đã đạt tới cân nặng mà công ty đã ép nam idol đạt tới, nhưng chắc chắn đó không phải là một cách lành mạnh hoặc duy trì được.

3. Momo (TWICE)

Những bức ảnh và video của Momo trước khi ra mắt khiến cư dân mạng khó tin rằng cô đã từng thực hiện chế độ ăn kiêng, thậm chí còn thực hiện chế độ ăn kiêng cực đoan nhất. Trước khi debut, JYP Entertainment đã nói với Momo rằng cô phải giảm 5kg… chỉ trong vòng một tuần. Hoàn toàn không có cách nào lành mạnh để giảm 5kg trong một khoảng thời gian ngắn như vậy, và việc kỳ vọng đó đối với bất kỳ ai là vô lý.

Trong suốt cả tuần đó, Momo không chỉ ăn đá mà còn luôn ở phòng tập thể dục. Cô nàng thậm chí còn bày tỏ rằng mình lo sợ cho cuộc sống của mình tại một thời điểm nào đó. Momo cũng bị mất nước nghiêm trọng và gặp khó khăn trong việc ngủ do lo sợ rằng cô sẽ không tỉnh dậy.

Mặc dù phải ăn kiêng quá mức như thế này, Momo vẫn không giảm được 5kg trong một tuần, cho nên cô được cho thêm ba ngày để đạt được nó. Thậm chí các thành viên trong nhóm cũng lo sợ cho nữ idol, và nói rằng Momo quá nhợt nhạt đến nỗi họ sợ rằng cô sẽ ngất đi. May mắn thay, nữ thần tượng không còn phải duy trì một cân nặng thấp không lành mạnh như vậy nữa, và ngày nay Momo ngày càng xinh đẹp tuyệt vời lẫn khỏe mạnh.

4. Jimin (BTS)

Jimin không phải là thành viên duy nhất của BTS đã phải vật lộn với cân nặng và giảm cân. Nhưng có vẻ như anh chàng là người ăn kiêng cực đoan nhất trong tất cả các thành viên. Jimin tiết lộ vào năm 2018 rằng anh đã giảm cân rất nhiều do tập thể dục quá mức và ăn chế độ giảm cân nguy hiểm. Thời điểm đó là era “Blood Sweat & Tears” và các thành viên khác đã vô cùng lo lắng cho Jimin vì cậu ấy sẽ ngất xỉu trong lúc luyện tập.

Và chế độ giảm cân của Jimin lúc đấy là gì? Chính là không ăn gì ngoại trừ một bữa ăn trong 10 ngày. Anh đã thú nhận điều này trong một tập của BTS trên chương trình “Please take care of My Refrigerator”. Tại đây ngôi sao 1995 chia sẻ rằng anh không thích ngoại hình “mũm mĩm” của mình, có lẽ vì đôi má tự nhiên đầy đặn.

Các thành viên thậm chí còn mời anh đến ăn cùng họ trong thời gian này, nhưng anh đã từ chối và tiếp tục kiên trì bất chấp sức khỏe của mình. May mắn thay, Jimin đã không giảm cân nguy hiểm như vậy từ lúc đó. Và ARMY đều hy vọng anh chàng sẽ hạnh phúc hơn với ngoại hình đẹp trai và cơ thể hoàn hảo như hiện tại!

5. IU

IU không chỉ chia sẻ chế độ ăn uống nguy hiểm mà cô đã trải qua trong một giai đoạn, mà nó còn dẫn đến việc Youtuber và những người khác cố gắng làm theo chế độ này. IU đã bị tổn thương khi bị gọi là “con heo” khi chỉ 15 tuổi, và vì điều này, cô bắt đầu ăn kiêng cực đoan.

Vào năm 2013, trong Night of TV Entertainment, IU đã chia sẻ những gì mình đã ăn trong thời gian này. Chế độ bao gồm ăn một quả táo cho bữa sáng, một hoặc hai củ khoai lang cho bữa trưa và protein shake cho bữa tối.

Tác dụng phụ của chế độ ăn uống có thể bao gồm mệt mỏi, ngất xỉu, điều này không có gì đáng ngạc nhiên bởi sự hạn chế của chế độ ăn kiêng giảm cân này. May mắn thay, IU nhận ra rằng nó đang làm hại cơ thể cô và ngừng ăn kiêng sau một thời gian dài. Sau đó cô đã tham khảo ý kiến của các chuyên gia để giúp IU giữ gìn sức khỏe cho cơ thể.

Những chế độ ăn kiêng cực đoan mà một số thần tượng Kpop đã thực hiện đều không được khuyến khích. Có nhiều cách an toàn và có thể giữ cân lâu hơn! Các bạn hãy cố gắng ăn uống điều độ, tập thể dục đều đặn để có được vóc dáng cân đối, khỏe mạnh nhé!

Đọc thêm bài viết khác:

• Nếu tham gia King Of Masked Singer, đây sẽ là 5 nam idol có chất giọng đặc biệt khiến bạn nhận ra ngay lập tức
• 4 nhóm nhạc Kpop tẩu tán hơn 1 triệu bản album trong tuần đầu nhanh nhất lịch sử Hanteo
• Nếu tham gia King Of Masked Singer, đây sẽ là 5 nữ idol có chất giọng đặc biệt khiến bạn nhận ra ngay lập tức

Lightstick là một thiết bị điện tử di động phát sáng, có hình dạng giống như một cây gậy hoặc một chiếc đèn nhỏ với thiết kế riêng dựa theo thần tượng mà nó đại diện. Những thứ này chủ yếu được sử dụng để thắp sáng và cổ vũ trong các buổi biểu diễn hoặc buổi hòa nhạc, nhưng chúng có thể chỉ đơn giản là một cách để họ thể hiện sự ủng hộ dành cho nhóm mà họ yêu thích.

Tất cả các loại lightstick đều đặc biệt theo cách riêng của chúng, nhưng dưới đây là một số loại lightstick đẹp nhất của các thần tượng K-Pop.

1. Bang Bong của Big Bang

Đầu tiên trong danh sách là chiếc lightstick chính thức đầu tiên của K-Pop, chiếc lightstick của Big Bang được thiết kế bởi trưởng nhóm Big Bang – G-Dragon. Bang Bong đã trở thành chiếc lightstick đầu tiên từ trước đến nay, mang biểu tượng “B” của nhóm và thiết kế vương miện của nó dành cho các VIP. Nó cũng đi kèm với một micrô có thể phát hiện nhịp điệu trầm thấp, cho phép ánh sáng đồng bộ với nhịp bài hát.

2. Ujujung Bong của Cosmic Girls

Một chiếc lightstick đáng yêu, Ujujung Bong của Cosmic Girls có màu sắc riêng của nhóm, màu hồng và màu của fandom là màu xanh nước biển và được thiết kế để trông giống như ngoài không gian vũ trụ. Chiếc lightstick cũng có dòng chữ “WJSN x UJUNG” ở phía trước, ám chỉ fandom của họ, Ujung, ngoài ý nghĩa tình bạn cũng có thể có nghĩa là trạm vũ trụ.

3. Caratbong của SEVENTEEN

Là một trong những lightstick sáng nhất theo nghĩa đen và là một trong những lightstick đẹp nhất, Caratbong có nguồn gốc từ tên fandom của SEVENTEEN, CARAT, thể hiện sự pha trộn rất thẩm mỹ giữa màu sắc của fandom chính thức là thạch anh hồng và xanh bình yên. Nó cũng có thể dễ dàng tùy chỉnh, kết hợp tốt nhất với hoa, nhãn dán và thậm chí cả pha lê Swarovski. Nó cũng mang logo của SEVENTEEN và viên kim cương thương hiệu, hoàn hảo cho những ai yêu thích kim cương!

4. Dear My Bong của Oh My Girl

Chiếc lightstick trắng có thiết kế đẹp như tuyết với những biểu tượng từ MV Windy Day của Oh My Girl. Tên và logo của nhóm nhạc nữ được in trên một quả địa cầu, bên trong có sừng. Nói đến chiếc sừng bên trong, các thành viên giải thích đó là những con hươu có sừng, chơi chữ từ “deer” là hươu và “dear” là từ để gọi những người thân yêu.

5. Gậy Starlight của VIXX

Là một trong những chiếc lightstick độc đáo và tuyệt vời nhất, VIXX bày tỏ lòng kính trọng đối với fan của mình, Starlight, với chiếc lightstick riêng được đặt theo tên của họ. Bao bọc trong hình lục giác thủy tinh trong lightstick là một ánh sáng giống như hình dáng của những ngôi sao đêm, được thiết kế theo màu sắc chính thức của fandom, xanh nước biển và vàng sáng. Ở trên cùng của lightstick là logo của VIXX và tên của các thành viên được khắc lên.

6. High Bong của LOONA

Lightstick của LOONA giống với vương trượng hoàng gia, ban đầu được đặt tên là Orbit’s Crown theo tên gọi của fandom, Orbit, và thiết kế của một chiếc vương miện vàng bao quanh một viên ngọc pha lê trong suốt, trên cùng là mặt trăng lưỡi liềm dễ thương. Ngoài ra còn có sẵn 15 chế độ ánh sáng — trắng, trắng nhấp nháy, trắng mờ và ánh sáng theo màu chính thức của từng thành viên. Cuối cùng nó đã được công bố là High Bong, với ý nghĩa “Hãy lên cao hơn”, một cái tên bắt nguồn từ Hi High, ca khúc ra mắt của LOONA.

7. KONBAT của iKON

Một trong những chiếc lightstick độc đáo nhất K-Pop và rất đẹp theo cách riêng của nó, lightstick của iKON được thiết kế tương tự như một cây gậy bóng chày. Nó cũng được thiết kế để tỏa sáng với màu đỏ tươi, màu đặc trưng của nhóm, cùng với logo nhóm iKON.

8. Wing Bong của AOA

AOA, viết tắt của tên nhóm, Ace of Angels, có một chiếc lightstick tuyệt vời và gần như là thiên đường dành cho họ. Trên đầu là một ngọn đèn phát sáng có hình dạng giống như đôi cánh (do đó có tên là Wing Bong), nó không chỉ sáng mà còn gợi nhớ đến thiên thần trong AOA.

9. Mondoongie của MONSTA X

Mondoongie, lightstick của MONSTA X, được phát hành trong lễ kỷ niệm 2 năm của nhóm và được công bố như một món quà cho MONBEBE. Màu sắc thể hiện đại diện cho loạt album The Clan của nhóm, với màu xanh ngọc tượng trưng cho “Lost”, màu xanh lam tượng trưng cho “Guilty” và màu hồng tượng trưng cho “Beautiful”. Cần điều chỉnh ánh sáng cũng có thể dễ dàng tùy chỉnh để tỏa sáng hơn nữa.

10. Glass Marble Sticks của GFriend

GFriend có một trong những chiếc lightstick đẹp nhất, bất kể đó là phiên bản nào. Trong phiên bản này, những chiếc gậy ánh sáng mới, có biệt danh là “gậy bằng đá cẩm thạch thủy tinh”, chứa đầy chất lỏng và lấp lánh, khiến chúng giống như những quả cầu tuyết. Quả địa cầu chứa chữ cái hoàng gia “G”, ám chỉ GFriend.

11. Kimmanbong của Red Velvet

Red Velvet có một chiếc lightstick trông rất độc đáo và trang nhã, màu trắng và được lót bằng màu san hô pastel của họ, với điểm nhấn là những chữ cái đầu đẹp đẽ của Red Velvet được bọc trong pha lê. Tuy nhiên, cái tên này hơi độc đáo, liên quan đến tên viết tắt của kimchi mandu vì người hâm mộ nói rằng thiết kế tương tự như của bánh bao.

12. LIGHTINY của ATEEZ

ATEEZ có một chiếc lightstick rất đẹp và mang tính biểu tượng, tên là LIGHTINY, vì nó kết hợp từ ánh sáng và vận mệnh, ám chỉ việc ATINY – fandom của ATEEZ – đưa nhóm và vận mệnh lại với nhau. Chiếc lightstick bao gồm đèn hình quả địa cầu, thiết kế bản đồ, vương miện nhỏ và dòng chữ khắc “8 makes 1 team” bên cạnh ngày ra mắt của nhóm.

13. Byulrangbong của Chungha

Chungha đã phát hành một chiếc lightstick dành riêng cho fan của mình tên là Byulharang, đặt tên cho chiếc lightstick của cô ấy là Byulrangbong. Cần đèn thể hiện ánh sáng màu xanh ngọc và tím tuyệt đẹp. Được bao bọc trong một viên pha lê lục giác trong suốt, nó có biểu tượng mặt trăng và ngôi sao tuyệt đẹp của cô ấy tỏa sáng rực rỡ để cổ vũ cô ấy!

14. SaBong của Samuel

Chiếc lightstick do chính nghệ sĩ solo Samuel thiết kế, được gọi là SaBong theo ý nghĩa của Samuel’s Bong và với một nghĩa khác là SAseum (hươu) Bong, với 2 chiếc sừng ngọc hồng lựu xung quanh lightstick. Màu sắc này cũng ám chỉ đến tên fandom của Samuel, Garnet, với ý nghĩa cao đẹp là “bất kể điều gì sẽ luôn bảo vệ Garnet – những người luôn ủng hộ Samuel” và cùng nhau tỏa sáng.

Ngoài 14 lightstick được liệt kê, còn có rất nhiều lightstick tuyệt đẹp khác cũng tỏa sáng tuyệt vời. Dù mỗi chiếc lightstick trông như thế nào, độc đáo hay đẹp đẽ thì nó vẫn mang ý nghĩa to lớn là có thể ủng hộ nghệ sĩ mà bạn thực sự yêu mến. Và trong bất kỳ trường hợp nào mà các fan không thể mua được lightstick, điều đó không làm giảm đi sự ủng hộ và tình yêu mà các bạn dành cho thần tượng của mình, vì chúng ta có thể hỗ trợ họ theo cách riêng của mình!

Bạn yêu thích những chiếc lightstick nào kể trên? Hãy để lại ý kiến dưới phần bình luận nhé!

Một số bài viết liên quan bạn có thể tham khảo dưới đây:

• 7 lần troll đỉnh cao của các thần tượng K-Pop khiến mọi người bật cười
• 5 điều khiến các fan càng thêm yêu Xiumin (EXO) hơn
• Chae Soo Bin: Visual ngày càng thăng hạng, đóng cặp với nhiều “nam thần” đình đám của Kbiz

Các thần tượng K-Pop cũng giống như chúng ta, cũng từng có những lúc cảm thấy khó khăn. Chính vì thế, họ thường đặt cảm xúc của mình vào trong bài hát, viết lên những lời ca đầy ý nghĩa để tự tạo động lực cho chính mình và cho khán giả. Tất cả chúng ta đều có thể tìm thấy nguồn sức mạnh thông qua những bài hát này.

Vậy nếu bạn đang muốn tìm động lực cho mình để theo đuổi ước mơ, để vượt qua những khó khăn trong cuộc sống, thì đây chính là những lời ca K-Pop dành riêng cho bạn!

1. “UTOPIA” – ATEEZ

“Những giấc mơ vốn chẳng có giới hạn mà

Chúng ta cứ đi thôi nào, bất kể sáng tỏ đêm thâu

Dù đó chỉ là mơ thôi, nhưng tôi chẳng muốn dừng lại

Dẫu rằng có bị chế nhạo đi chăng nữa”

Ca khúc b-side “UTOPIA” nằm trong album “TREASURE EP.3 : One To All” là một trong các bài hát nói về nhiệt huyết tuổi trẻ của ATEEZ. Những đứa trẻ vẫn mãi theo đuổi ước mơ cho dù có bị người đời cười nhạo đi chăng nữa, không cần biết ngày mai ra sao, chúng ta chỉ có một con đường duy nhất đó là tiến về phía trước.

“UTOPIA” – ATEEZ (K-world Festa live):

“Utopia” – ATEEZ (Vietsub):

2. “Never Mind” – BTS

“Nếu bạn cảm thấy đang rơi vào tuyệt vọng thì hãy đứng vững lên đi.

Không sao, không sao cả

Dù cho con đường có đầy rẫy chông gai thì chúng ta vẫn tiến lên phía trước”

Bài hát nói về việc những chàng trai trẻ đấu tranh cho ước mơ của chính mình. Dù có bao khó khăn cản bước cũng không bao giờ được từ bỏ. Những vấp ngã trong quá khứ là bàn đạp để bạn tiến xa hơn trong tương lai.

“Never Mind” – BTS:

“Never Mind” – BTS (Vietsub):

3. “To My Youth” – Bolbbalgan4

“Dù là như vậy

Nhưng biết đâu tôi có thể trở thành ánh sáng soi rọi khắp nhân gian này

Có thể sau khi đi qua những thương đau

Tôi sẽ được tỏa sáng dù chỉ là những giây phút ngắn ngủi

Tôi chẳng thể từ bỏ

Không có ngày nào tôi được yên giấc

Dù là vậy nhưng tôi sẽ cố gắng đứng dậy bước tiếp

Để tìm lại chính con người tôi”

Lời bày hát “To My Youth” của Bolbbalgan4 như là để mọi người chiêm nghiệm. Những cảm xúc sợ hãi, tổn thương, buồn bã, lo lắng luôn hiện diện và ta chẳng còn cách nào khác là cố gắng vượt qua nó.

“To My Youth” – Bolbbalgan4 (EPS SPACE live):

“To My Youth” – Bolbbalgan4 (Vietsub):

4. “Someday” – U-Kiss

“Khi bạn vấp ngã, khi bạn đứng dậy

Dù mệt mỏi nhưng vẫn có những ngày để tươi cười

Cuối cùng, một ngày rạng rỡ sẽ đến”

“Someday” của U-Kiss như một lời nhắc nhở, những khó khăn sẽ không kéo dài mãi mãi, những ngày tươi đẹp luôn đón chờ ta ở phía trước.

“Someday” – U-Kiss (OBS Wave Kpop live):

“Someday” – U-Kiss (Vietsub):

5. “Butterfly” – P1Harmony

“Một lần nữa

Tôi tung cánh như thể trút hết sức lực

Dù bức tường kia muốn ngăn lối

Chú bướm không cánh

Chú bướm muốn được bay

Chú bướm bay vút tới nơi nao”

Lời ca trong “Butterfly” tràn ngập những hình ảnh mang tính biểu tượng về việc phát triển tiềm năng của bạn, nhưng câu hát này đặc biệt rất đẹp. Chẳng bệ đỡ, mặc cho những khó khăn cản bước, thì có sao, người khác làm được, tôi cũng làm được, thậm chí còn tốt hớn.

“Butterfly” – P1Harmony (Vietsub):

6. “I” – Taeyeon

“Một câu chuyện tôi đã từng nghe ở đâu đó

Vịt con xấu xí và thiên nga, một chú bướm còn thu mình trong kén.

Mọi người không hề biết, họ chẳng thể thấy đôi cánh của em

Thế giới mà em đang sống, nơi đó toàn những đắng cay

Nhưng hãy mạnh mẽ lên cô gái, em biết em sinh ra là để bay cao mà”

“I” của Taeyeon tạo cho người nghe một nguồn động lực lớn đến không ngờ, nó giúp đánh bay những cảm xúc tiêu cực đi thật xa. Hãy đứng dậy và trở thành con người mà bạn muốn, việc cất cao đôi cánh chỉ là vấn đề thời gian, đây chính là thông điệp mà ca khúc muốn truyền tải.

“I” – Taeyeon:

7. “Hellevator” – Stray Kids

“Thoát khỏi cái bóng của mình trong quá khứ, thắp sáng con đường phía trước

Chạy thật nhanh để quên cái khoảnh khắc tẻ nhạt đó

Hồi chuông khởi đầu mà họ đã quên rung

Tôi đã có được

Hãy nắm chắc đôi tay này và đưa tôi đến Penthouse cao cấp nhất”

Ranh giới giữa thành công và thất bại là rất lớn, giống như giữa địa ngục và thiên đàng vậy. Ai cũng có những khoảnh khắc tối tăm nhất trong cuộc đời, chính vì thế chúng ta phải nỗ lực vươn lên chạm tới ước mơ mà lúc trước mọi người nghĩ rằng mình không thể. Điều đó được các chàng trai Stray Kids thể hiện rất tốt trong ca khúc pre-debut “Hellevator”.

“Hellevator” – Stray Kids (Vietsub):

8. “Beautiful” – NCT 2021

“Hãy hướng về phía tươi sáng của cuộc đời

Và nhìn lại bản thân một cách tích cực

Mỗi khi ánh sáng mờ ảo dần nhạt phai

Cũng là lúc mục tiêu ngày càng rõ ràng

Bên trong bạn là màu sắc độc nhất

Tôi hy vọng bạn có thể tỏa sáng hơn”

Ca khúc với đầy đủ thành viên của hệ thống NCT 2021 như một người bạn sẵn sàng nghe lời tâm sự, bên cạnh động viên bạn. Bất luận cuộc sống này có khó khăn với bạn thế nào, mong rằng bạn sẽ luôn tin vào những gì mình đã chọn, cũng đừng vì ánh nhìn của người khác mà thay đổi bản thân.

“Beautiful” – NCT 2021 (Vietsub):

9. “Smile Again” – WINNER

“Hãy mở ra cánh cửa bị đóng bao lâu nay và mỉm cười một lần nữa

Bước ra khỏi căn phòng đó và mỉm cười lại lần nữa.

Rạng ngời như ánh dương, your smile is like heaven.”

Bài hát như một liều thuốc an thần cho các chàng trai WINNER trong cuộc chiến sống còn “WIN: Who is Next?”, giúp họ vượt qua những khó khăn, dường như muốn buông xuôi khi liên tiếp thất bại ở các vòng đấu. Ngoài ra, bài hát cũng muốn truyền tải thông điệp về sự chăm chỉ và nỗ lực trong cuộc sống cho các bạn trẻ.

“Smile Again” – WIN: Team A (WINNER)

“Smile Again” – WINNER (Vietsub):

10. “That’s Okay” – D.O (EXO)

“Muôn vàn tinh tú trên cao vẫn luôn ở nguyên một vị trí

Cũng như mình sẽ luôn tỏa sáng theo cách của riêng mình

Mình sẽ không che giấu mà sẽ thật thoải mái cho cậu thấy tất cả.

Cậu hãy cứ là cậu trong dáng vẻ vốn có. Ổn mà, ổn cả thôi.”

“That’s Okay” thật sự là một bài hát bạn nên nghe mỗi khi muốn chữa lành tâm hồn đấy. Ca khúc nói về một chàng trai có tính cách hướng nội, tuy có đôi chúng trầm buồn, nhưng chàng trai đã tự tìm ra niềm vui cho cuộc sống của mình.

“That’s Okay” – D.O:

“That’s Okay” – D.O (Vietsub):

11. “Still Alive” – Big Bang

“Tôi chẳng còn gì để mất

Nên tôi để quá khứ lại phía sau và tiến lên

Với tôi, cảm giác vô định thật tuyệt vời

Tôi thả mình vào giữa bầu trời và tôi tự do

Vào khoảnh khắc này, tôi vẫn đang sống”

“Still Alive” như một sự tái sinh của Big Bang khi nhóm trở lại sau hàng loạt các tai tiếng. Thay vì cảm thấy xấu hổ, họ đã chấp nhận tất cả và bỏ lại những khó khăn sau lưng, trở lại với sân khấu, nơi họ vốn dĩ thuộc về.

“Still Alive” – Big Bang (Vietsub):

12. “Palette” – IU feat. G-Dragon

“Khi em không còn là một đứa trẻ nhưng cũng chưa trở thành người lớn

Khi em chỉ là em

Em tỏa sáng rực rỡ nhất”

Trong “Palette”, IU đã trả lời được những câu hỏi mà cô phải đối mặt khi trải qua những khó khăn trên đường đời. Đoạn rap của G-Dragon cũng nhắc nhở chúng ta thay vì cố níu giữ tuổi thơ hoặc vội vã để trở thành người lớn, chúng ta hãy là chính mình, trân trọng hiện tại trước đã.

“Palette” – IU ft. G-Dragon:

“Palette” – IU ft. G-Dragon (Vietsub):

Khi bạn mệt mỏi, muốn buông bỏ tất cả thì hãy mở những bản nhạc K-Pop này, hòa mình vào từng lời ca, chúng sẽ cảm thông chia sẻ những khoảnh khắc khắc nghiệt trong cuộc sống của bạn.

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• 8 bài hát K-pop sẽ an ủi bạn trong những thời điểm đối mặt với khó khăn và mệt mỏi
• 10 bài hát K-Pop “tươi sáng” nhất định phải có trong playlist âm nhạc mùa hè của bạn

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Thời kỳ hoàng kim của K-Pop chính xác là khi nào? Một số người nói rằng những ngày tháng vinh quang nhất của K-pop thuộc thế hệ đầu tiên của những thần tượng như H.O.T, g.o.d, Shinhwa và S.E.S, trong khi những người khác cho rằng thế hệ thứ 3 đã mang đến kỷ nguyên tuyệt vời nhất, với những thần tượng thống trị K-pop như EXO, BTS, Seventeen.

Mặc dù có thể khó xác định nhóm nào thuộc “thế hệ nào”, nhưng cư dân mạng vẫn đang bàn tán về thời kỳ được cho là hoàng kim của K-Pop.

Theo bài đăng trên diễn đàn pann, tác giả đã phân loại các nhóm dựa trên các thế hệ và đưa ra ý kiến cá nhân rằng các huyền thoại của K-pop đều đến từ “thế hệ thứ 2, vào khoảng giữa năm 2007-2012, khi có nhiều bản hit quốc dân và mức độ phổ biến cao của từng thành viên trong cả công chúng nói chung”.

Thế hệ thứ nhất: H.O.T, S.E.S, Fin.K.L, Sechskies, Shinhwa, g.o.d, v.v.

Thế hệ thứ 2: SNSD, Big Bang, TVXQ, Wonder Girls, 2NE1, KARA, T-Ara, 2PM, BEAST, INFINITE, SHINee, Super Junior, v.v.

Thế hệ thứ 3: EXO, BTS, BLACKPINK, TWICE, Red Velvet, Wanna One, Seventeen, NCT, GFriend, MAMAMOO, v.v.

Thế hệ thứ 4: TOMORROW x TOGETHER, ITZY, aespa, STAYC, IVE, ENHYPEN, Stray Kids, v.v. “

Cư dân mạng trong phần bình luận hầu hết đều đồng ý rằng thế hệ thứ 2 có nhiều bản hit được cả công chúng đón nhận tích cực hơn là chỉ nổi tiếng ở nội bộ fandom.

Một số phản ứng bao gồm:

– Chắc chắn đó là thế hệ thứ 2… Tôi nghĩ bắt đầu từ thế hệ thứ 3, mọi người bắt đầu có những phản ứng trái chiều khác nhau và đến giờ chỉ có các fandom mới biết đến thần tượng này của họ thôi. Đại chúng thật sự chẳng biết được mặt mấy thần tượng đâu

– Tôi thật sự nghĩ rằng K-Pop đã đạt đến đỉnh cao trong thế hệ thứ 3

– Vote thế hệ thứ 2

– Tôi nghĩ rằng thời kỳ vàng son của K-pop chính là bây giờ, nhưng mà chắc chắn không thể bao gồm sự công nhận của toàn bộ công chúng đâu

– Tôi nghĩ rằng năm 2009 là huyền thoại. Gee là khởi đầu, I Don’t Care là #2, và Abracadabra #3, Heart Breaker #5, còn cả Again & Again, và Sorry Sorry nữa. Và chúng ta cũng có KARA, T-Ara, After School, 4minute, SHINee, v.v … Đúng là đội hình huyền thoại luôn.

Những người khác cho rằng điều này phụ thuộc vào lứa tuổi cụ thể của mỗi người nghe:

– Tôi thực sự nghĩ rằng điều này phụ thuộc vào độ tuổi… Tôi đã trải qua thế hệ thứ 3, vì vậy đối với tôi định nghĩa về thời kỳ hoàng kim của K-Pop chính là thế hệ thứ 3. Nhưng tôi nghĩ những người đã nghe K-Pop từ thế hệ thứ 2 sẽ nói thế hệ thứ 2 mới là đỉnh nhất

– Tôi nghĩ những người ở độ tuổi 20 bây giờ sẽ nghĩ rằng thế hệ thứ 2 là đỉnh cao nhất

Các bình luận khác bao gồm:

• Thời kỳ hoàng kim chính là ở bây giờ

– K-Pop thực sự ăn nên làm ra nhờ có BTS nhưng tôi nghĩ thế hệ thứ 2 mới thật sự vui nhất… Tôi có biết những người xung quanh tôi, những người thậm chí còn không trải qua K-pop giai đoạn thế hệ thứ 2 nhưng vẫn hát mấy bài từ thời đó ở karaoke

– Tôi nghĩ rằng năm 2015 là thời điểm phân cách thế hệ thứ 2 và thế hệ thứ 3

– Tôi nghĩ rằng thời kỳ hoàng kim của K-Pop chính là hiện tại – thế giới đều đang theo dõi K-pop, không phải sao? K-Pop đã thay đổi từ chỉ là một nhánh nhạc phụ giờ thành một thể loại nhạc chính thống.

Bạn nghĩ đâu mới là thời kỳ hoàng kim của K-pop? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Các nàng tiên mùa xuân Red Velvet đã chính thức comeback với “Feel My Rhythm”
• “Tiên tử kết màn” – đặc sản của K-pop giờ lại bị đồng loạt “ném đá” vì quá lố

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

1. Jungkook (BTS)

Jungkook của BTS từ lâu đã thể hiện sự ngưỡng mộ đặc biệt dành cho G-Dragon nói riêng và BIGBANG nói chung.

Trong một tập Bangtan Bomb, maknae khi được hỏi: “Bạn muốn ai làm người hướng dẫn cho bạn?” Jungkook đã không ngần ngại chọn GD! Khi được hỏi tại sao anh lại nghĩ đến việc trở thành một ca sĩ…Anh chàng cũng chọn G-Dragon. “Đó là vì tiền bối G-Dragon.” – Jungkook cho biết

2. IU

Ca sĩ kiêm nhạc sĩ hàng đầu Hàn Quốc IU cũng là một fan hâm mộ lớn của G-Dragon. Trong một cuộc phỏng vấn trước đó, IU tự gọi mình là fan của BIGBANG. Cô cũng tiết lộ rằng mình không biết rằng sẽ “có thể hợp tác với G-Dragon sớm như vậy” cho bản hit năm 2017, “Palette”. Khi IU được hỏi cảm thấy thế nào khi lần đầu nghe đoạn của anh, cô trả lời bằng cách nói rằng cô đã thực sự hét lên. Điều này vô cùng dễ hiểu, vì chúng ta cũng vậy!

“Tôi luôn là fan của GD” – IU chia sẻ (Ảnh: Internet)

3. BamBam (GOT7)

Bambam GOT7 đã tiết lộ rằng G-Dragon là thần tượng số một của cậu ấy. Trong lúc phát sóng trực tiếp với người hâm mộ, thần tượng này được hỏi liệu anh có còn yêu mến G-Dragon hay không… “Vâng, anh ấy vẫn là thần tượng số một của tôi…” – BamBam không ngần ngại trả lời.

4. Jay Park

Jay Park khi xuất hiện trong chương trình podcast của Eric Nam, từng nói về nhóm nhạc nam yêu thích của mình. Không chút do dự, nghệ sĩ/CEO đã chọn BIGBANG. Jay Park đã nói rằng anh được truyền cảm hứng từ âm nhạc của họ rất nhiều.

“BIGBANG thật sự tạo ra âm nhạc hay”, Jay Park đồng ý!

5. Diễn viên Kim Woo Bin

Các bạn có biết là các fan của BIGBANG cũng có những diễn viên được yêu thích nhất Hàn Quốc không? Trong một cuộc phỏng vấn với M!Countdown của Mnet, Kim Woo Bin được hỏi: “Bạn đã từng nói rằng bạn muốn thân thiết với G-Dragon, bạn có thể không?” Khi anh trả lời rằng anh chưa bao giờ có cơ hội, lúc đó Kim Woo Bin đã được nối máy với G-Dragon. Khoảnh khắc đó, Kim Woo Bin cực kỳ hạnh phúc với cuộc gọi.

6. Zico

Trong một cuộc phỏng vấn, ca sĩ kiêm rapper nổi tiếng Zico cũng thể hiện tình cảm với nhóm nhạc BIGBANG. Anh ấy đã nói về việc Taeyang là nghệ sĩ Hàn Quốc yêu thích của mình như thế nào. Anh tiếp tục khẳng định rằng việc có thể hợp tác với Taeyang là “sự nổi bật cá nhân” đối với mình.

“Nghe Taeyang hát theo beat mà tôi sáng tác cho bài hát ” Fear” khiến tôi vô cùng tự hào.” – Zico

7. Sik-K

Một trong những rapper lớn nhất Hàn Quốc, Sik-K, cũng đã thừa nhận mình là fan của BIGBANG. Thật ra, anh ấy đã từng tiết lộ trong một cuộc phỏng vấn rằng anh là một VIP thế hệ đầu tiên và Taeyang là nguồn cảm hứng to lớn đối với anh!

“Thậm chí tôi còn nói với Jay Park, Taeyang là nhạc sĩ yêu thích của mình.” – Sik-K

Đọc thêm bài viết khác:

• ÉT Ô ÉT: Dự án hợp tác BTS x Free Fire, BTS tự tay thiết kế trang phục game
• Hồ sơ thành viên nhóm nhạc BLAZE – BLAZE Profile
• Lisa (BLACKPINK) khiến dân Thái “bấn loạn” khi trở về thăm nhà sau 3 năm

Một cư dân mạng đã đăng tải bài viết trên trang Pann Nate với tiêu đề: “Mức độ nổi tiếng thực sự của các nhóm nhạc thần tượng đối với người dân Hàn Quốc dựa trên lượt xem YouTube”. Bài đăng bao gồm danh sách các nghệ sĩ nam và nữ được xếp hạng từ lượt xem cao nhất đến thấp nhất trên trang YouTube vào năm 2021.

Danh sách bao gồm các thứ hạng từ 1 đến 50 và ghi lại lượt xem được tính từ ngày 26 tháng 12 năm 2020 đến ngày 26 tháng 12 năm 2021 trên nền tảng YouTube.

Trong các nghệ sĩ nam, có BTS, Seventeen, Big Bang, NCT Dream, NCT 127, SHINee, EXO, DAY6, TOMORROW x TOGETHER và Stray Kids đã lọt vào Top 10.

#1 BTS 774 triệu lượt xem

#2 SEVENTEEN 203 triệu lượt xem

#3 Big Bang 111 triệu lượt xem

#4 NCT Dream 101 triệu lượt xem

#5 NCT127 92,7 triệu lượt xem

#6 SHINee 74,2 triệu lượt xem

#7 EXO 68,5 triệu lượt xem

#8 DAY6 61,2 triệu lượt xem

#9 Tomorrow X Together (TXT) 58,7 triệu lượt xem

#10 Stray Kids 49,9 triệu lượt xem

#11 The Boyz 48,5 triệu lượt xem

#12 Zico 47,5 triệu lượt xem

#13 MonstaX 44,1 triệu lượt xem

#14 Winner 38,8 triệu lượt xem

#15 NCT U 38 triệu lượt xem

#16 Baekhyun 37,5 triệu lượt xem

#17 NCT 37,1 triệu lượt xem

#18 G-Dragon 36,7 triệu lượt xem

#19 2PM 36,6 triệu lượt xem

#20 BTOB 35,5 triệu lượt xem

#21 Yoseob Yang 33,6 triệu lượt xem

#22 iKon 31,9 triệu lượt xem

#23 Kyuhyun 31,2 triệu lượt xem

#24 N.Flying 30,7 triệu lượt xem

#25 Super Junior 26,8 triệu lượt xem

#26 Sandeul 24,6 triệu lượt xem

#27 Taemin 23,9 triệu lượt xem

#28 Astro 22,4 triệu lượt xem

#29 Song Minho 21,8 triệu lượt xem

#30 BEAST 20,6 triệu lượt xem

#31 ONF 19,1 triệu lượt xem

#32 Block B 19 triệu lượt xem

#33 ATEEZ 18 triệu lượt xem

#34 TVXQ 16,5 triệu lượt xem

#35 Infinite 16 triệu lượt xem

#36 FT Island 14,1 triệu lượt xem

#37 SF9 13,5 triệu lượt xem

#38 Pentagon 13,1 triệu lượt xem

#39 Taeyang 12,9 triệu lượt xem

#40 SuperM với 1280 triệu lượt xem

#41 GD 1280 triệu lượt xem

#42 Treasure 12,2 triệu lượt xem

#43 Lee Hong Ki 12,1 triệu lượt xem

#44 VIXX 11,6 triệu lượt xem

#45 Kang Daniel 11,6 triệu lượt xem

#46 AB6IX 9,83 triệu lượt xem

#47 Nu’est 9,81 triệu lượt xem

#48 Wanna One 9,58 triệu lượt xem

#49 WayV 9,53 triệu lượt xem

#50 Even of Day 8,57 triệu lượt xem

Đối với bảng nghệ sĩ nữ, IU chiếm vị trí đứng đầu, tiếp theo đó là những cái tên quen thuộc BLACKPINK, aespa, TWICE, Brave Girls, Oh My Girl, Red Velvet, ITZY, IZ*ONE và Taeyeon đã lọt vào Top 10.

#1 IU 649 triệu lượt xem

#2 BLACKPINK 315 triệu lượt xem

#3 aespa 249 triệu lượt xem

#4 Twice 237 triệu lượt xem

#5 Brave Girls 200 triệu lượt xem

#6 Oh My Girl 188 triệu lượt xem

#7 Red Velvet 150 triệu lượt xem

#8 ITZY 146 triệu lượt xem

#9 IZ*ONE 137 triệu lượt xem

#10 Taeyeon 128 triệu lượt xem

#11 STAYC 122 triệu lượt xem

#12 (G)I-DLE 99,5 triệu lượt xem

#13 Gfriend 82,8 triệu lượt xem

#14 Mamamoo 78,4 triệu lượt xem

#15 Chungha 73,6 triệu lượt xem

#16 Sunmi 66,3 triệu lượt xem

#17 Fromis 9 61,5 triệu lượt xem

#18 Girls’ Generation 58,8 triệu lượt xem

#19 Hyuna 55,5 triệu lượt xem

#20 Jung Eunji 54,9 triệu lượt xem

#21 T-ara 45,8 triệu lượt xem

#22 Apink 45,1 triệu lượt xem

#23 Labum 42,5 triệu lượt xem

#24 Jeon Somi 41,5 triệu lượt xem

#25 2NE1 39,4 triệu lượt xem

#26 Loona 38,5 triệu lượt xem

#27 April 35,8 triệu lượt xem

#28 Lovelyz 33,2 triệu lượt xem

#29 BoA 30,4 triệu lượt xem

#30 Cosmic Girls 30,4 triệu lượt xem

#31 Lisa 28,9 triệu lượt xem

#32 Momoland 27,3 triệu lượt xem

#33 AOA 26,3 triệu lượt xem

#34 Joy 26,2 triệu lượt xem

#35 Hwasa 25,4 triệu lượt xem

#36 SISTAR 25,1 triệu lượt xem

#37 f(x) 23,4 triệu lượt xem

#38 Dreamcatcher 22,3 triệu lượt xem

#39 Hyorin 22,1 triệu lượt xem

#40 Soyou 21,9 triệu lượt xem

#41 Brown Eyed Girls 21,8 triệu lượt xem

#42 Girl’s Day 19,1 triệu lượt xem

#43 EXID 17,1 triệu lượt xem

#44 Weeekly 18,6 triệu lượt xem

#45 Kara 16,8 triệu lượt xem

#46 Everglow 16,4 triệu lượt xem

#47 4Minute 16,1 triệu lượt xem

#48 Wonder Girls 14,8 triệu lượt xem

#49 YooA 12,9 triệu lượt xem

#50 Miss A 12,7 triệu lượt xem

Netizen ở Hàn có nhiều ý kiến xung quanh bảng xếp hạng này. Có người bất ngờ vì mức độ nổi tiếng của Seventeen ở thị trường Hàn Quốc, có người ngạc nhiên khi Big Bang vẫn lọt top mặc dù đã không comeback một thời gian dài, có người cho rằng nếu so với bảng xếp hạng ở nước ngoài sẽ có nhiều sự thay đổi lớn :

“Nhưng điều tôi thực sự tò mò là họ nói rằng NCT đánh bại Seventeen, nhưng khi bạn nhìn thấy những con số này thì Seventeen vẫn cao hơn .. Tại sao vậy ?? NCT có lượng view ở nước ngoài cao hơn không ???”

“Thật kỳ lạ khi có Big Bang”

“BLACKPINK có lượng fan dân số Đông Nam Á thực sự hahahaha”

“2021 là năm thứ 14 của IU, nhưng cô ấy vẫn đạt được vị trí 1, thực sự độc đáo hahahaha “

“NCT có lượt xem trong nước ít hơn tôi nghĩ ..”

“IU điên rồi”

“Wow Big Bang thực sự tuyệt vời”

“SHINee là người giỏi nhất … “

“IU thực sự tuyệt vời … và cảm giác như cô ấy thực sự trở thành một ngôi sao hàng đầu”

“Nhưng tôi tự hào vì Gen 2, Gen 3, Gen 4 đều chiếm các vị trí hàng đầu … Gen 2 tuy không hoạt động nhiều nhưng vẫn có nhiều người nhớ đến, Gen 3 vẫn đi đầu trong K-pop và Gen 4 dường như đang chững lại …”

Còn ý kiến của bạn về bảng thống kê này như thế nào, hãy bình luận ý kiến của mình ở phần comment nhé! Nếu bạn thấy bài viết hay và thú vị, hãy đánh giá 5 sao nhé !

Các bài viết liên quan :

• Nhóm nhạc Weeekly bùng nổ trong MV mới với sự mở đầu cho vũ trụ câu chuyện
• “SIXTH SENSE” tung poster mùa 3 tiết lộ những tên tuổi quen thuộc tham gia
• Hồ sơ TEMPEST – Nhóm nhạc TEMPEST – Thông tin thành viên TEMPEST – TEMPEST Profile

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức mới nhất về các sao Hàn nhé.

1. Turning red (Big Bang & 2PM)

Turning Red ( Gấu đỏ biến hình) là một bộ phim hoạt hình đánh dấu sự trở lại của Pixar kể từ sau Luca (Mùa hè của Luca) được công chiếu vào tháng 06/2021. Bộ phim kể về cuộc sống cô bé Mei Mei, một cô bé được sinh ra trong một gia đình gốc Hoa và hiện đang sinh sống tại thành phố Toronto (Canada).

Xuyên suốt bộ phim, người xem sẽ được tham gia vào cuộc hành trình đầy khó khăn nhưng cũng không kém phần hài hước và cảm động mang tên “tuổi dậy thì” của cô bé 13 tuổi và nhóm bạn. Bên cạnh những phút giây giải trí, bộ phim còn chứa đựng nhiều thông điệp ý nghĩa về tình cảm gia đình và tình bạn. Bộ phim cũng phản ánh chân thật về những rắc rối của tuổi mới lớn mà ta phải vượt qua và áp lực vô hình mà bậc cha mẹ đặt ra cho con cái.

Trong bộ phim Turning Red (Gấu đỏ biến hình), nhân vật chính là cô bé Mei Mei và 3 người bạn là những cô gái trẻ có đam mê theo đuổi thần tượng. Cô và nhóm bạn vô cùng yêu thích nhóm nhạc nam có 5 thành viên là 4*Town.

Nhiều khán giả đã đặt ra nghi vấn rằng liệu đây có phải là một nguồn cảm hứng được lấy từ văn hóa thần tượng KPOP. Mới đây nhất, đạo diễn của bộ phim là Domee Shi đã có buổi phỏng vấn với tạp chí Billboard Japan và xác nhận nhóm nhạc trong phim được lấy cảm hứng từ hai nhóm nhạc yêu thích của cô là Big Bang và 2PM. Điều này khiến các fan hâm mộ của 2 nhóm nhạc Big Bang và 2PM nói riêng và fan KPOP nói chung cực kỳ thích thú khi văn hóa KPOP ngày càng phổ biến rộng rãi và được nhiều người yêu thích.

Trailer phim Turning red

2. Eternals (BTS)

Eternals (Chủng tộc bất tử) là một bộ phim có mức kinh phí đầu từ khủng của Disney và được xem là sẽ kế thừa biệt đội Avengers trong vũ trụ điện ảnh Marvel. Bộ phim xoay quanh một chủng tộc bất tử được biết đến với tên gọi là Celestials. Chủng tộc này sẽ trải qua một cuộc chiến đầy khốc liệt để chống lại một chủng tộc xấu xa, hiếu chiến là Deviants để bảo vệ hòa bình thế giới.

Bộ phim được đạo diễn bởi Chloé Zhao – một đạo diễn nữ từng đoạt giải Oscar. Bộ phim cũng tập hợp hàng loạt các tên tuổi diễn viên nổi tiếng thế giới như Gemma Chan, Angelina Jolie, Richard Madden, Ma Dong Seok, Kumail Nanjiani, Lia McHugh, Brian Tyree Henry, Lauren Ridloff,…

Mới đây, cộng đồng Army được dịp xôn xao khi một phần giai điệu bài hát Friends của 2 thành viên BTS là Jimin và V đã xuất hiện trong một phân đoạn của bộ phim Eternals (Chủng tộc bất tử). Cụ thể, một số thánh soi đã phát hiện giai điệu của “Friend” trong cảnh quay các Eternals du hành trên máy bay riêng của Kingo (Kumail Nanjiani).

Bên cạnh đó, BTS cũng xuất hiện với vai trò cameo trong một phân đoạn khác của phim. Khi cảnh quay chuyển đến căn hộ của Sersi (Gemma Chan) và Sprite (Lia McHugh), người xem không khỏi ngạc nhiên bởi những tờ áp phích được dán trên tường là các poster của BTS từ album Love Yourself: Tear và Love Yourself: Answer.

Trailer phim Eternals

3. To All the Boys: Always and Forever (BLACKPINK)

“To All the Boys: Always and Forever” là phần cuối cùng trong series “To all the boys I’ve loved before”. Bộ phim là chuyến hành trình của cô gái trẻ Lara Jean (Lana Condor) tìm về nguồn cội của mình và những khó khăn về khoảng cách đe dọa mối quan hệ của cô với Peter Kavinsky.

Lara Jean (Lana Condor) và gia đình có cơ hội trở về thăm quê hương Hàn Quốc của mình. Sau chuyến đi ấy, Lara mang nhiều mộng tưởng về cuộc sống tình cảm ngọt ngào của cô và Peter khi cả 2 được vào cùng một trường đại học. Tuy vậy, “đời không như là mơ” khi cô không thể vào cùng một trường đại học với người mình yêu. Liệu mối quan hệ của cả hai sẽ phát triển như thế nào hay đây chính là dấu chấm hết cho mối tình của cặp đôi?

Cộng đồng Blink đã được dịp nở mũi tự hào khi giai điệu bài hát “Pretty Savage” của nhóm nhạc nữ nhà YG được vang lên trong một phân cảnh của bộ phim “To All the Boys: Always & Forever”. Đây là lần thứ 3 bài hát của BlackPink được sử dụng làm soundtrack của một bộ phim Hollywood. Trước đó, một bài hát khác của nhóm là “Kill this love” cũng đã được xuất hiện trong một bộ phim thuộc series này là “To All the Boys: P.S. I Still Love You”.

Cụ thể, trong một phân cảnh dài 14 giây lúc nhân vật chính Lara Jean (Lana Condor) đang đóng gói và chuẩn bị hành lý thì giai điệu bài hát “Pretty Savage” của 4 cô nàng nhà Hắc Hường đã bất ngờ vang lên.

Trailer phim To All the Boys: Always and Forever

4. Spies in Disguise (TWICE)

Bộ phim là câu chuyện hài hước và có phần khó đỡ giữa mối quan hệ cộng sự của một trùm điệp viên Lance Sterling (Will Smith) và chàng trai ngốc nghếch, vụng về Walter Beckett (Tom Holland). Những tình huống đầy trớ trêu “từ trên trời rơi xuống” trong phim và nhịp phim sôi động sẽ khiến bạn không thể rời mắt khỏi bộ phim dù chỉ 1 giây. Ngoài ra, bộ phim còn chứa đựng nhiều thông điệp ý nghĩa về tình cảm gia đình và những giá trị tích cực mang tính giáo dục cho trẻ em.

Bộ phim có sự tham gia của tài tử Will Smith và chàng diễn viên trẻ Tom Holland. Cả 2 sẽ đảm nhận vai trò lồng tiếng cho 2 nhân vật chính trong phim. Màn kết hợp này hứa hẹn sẽ khiến bạn cười nghiêng ngả và đem đến những phút giây giải trí chất lượng.

Vào tháng 12/2019 các Ones đã có một bất ngờ lớn khi phát hiện tên bài hát “Knock Knock” của 9 cô gái nhà JYP xuất hiện ở phần credit của bộ phim Spies In Disguise (Điệp viên ẩn danh). Bên cạnh đó, nhân vật Walter Beckett (Tom Holland) được cho là đã hát theo bài hát trong phim. Đây là một tin vui với TWICE và các fan hâm mộ khi đây là lần đầu âm nhạc của TWICE được xuất hiện trong một bộ phim Hollywood có sự quy tụ của hàng loạt ngôi sao nổi tiếng thế giới.

“Knock Knock” là một bài hát của TWICE được phát hành vào tháng 02/2019. Với giai điệu vui tươi và đáng yêu, bài hát vô cùng phù hợp để trở thành một trong những soundtrack của bộ phim hoạt hình hài hước Spies In Disguise (Điệp viên ẩn danh)

Trailer phim Spies In Disguise

5. Trolls World Tour (Red Velvet)

Trolls world tour (Quỷ lùn tinh nghịch: Chuyến lưu diễn thế giới) là phần phim sẽ tiếp nối những sự kiện đã diễn ra trong phần phim trước đó. Bộ phim kể về Poppy (Anna Kendrick), sau khi nghe cha của mình kể về sự kiện 6 gia tộc Trolls là pop, funk, cổ điển, techno, đồng quê, rock tách nhau ra thành những gia tộc riêng biệt và âm mưu thống trị của gia tộc Rock.

Poppy với mong muốn giải cứu thế giới, cô cùng với những người bạn của mình là Branch (Justin Timberlake) và Biggie (James Corden) đã quyết định đối đầu với nữ hoàng Barb (Rachel Bloom) để bảo vệ nền hòa bình của các gia tộc Trolls.

Sau một khoảng thời gian gây xôn xao khi giai điệu “Zimzalabim” của Red Velvet xuất hiện trong trailer của bộ phim hoạt hình Troll world tour (Quỷ lùn tinh nghịch: Chuyến lưu diễn thế giới), thì mới đây cộng đồng fan hâm mộ của Red Velvet được một phen thích thú nữa khi một bài hát khác của nhóm được sử dụng làm soundtrack chính thức cho bộ phim.

Bài hát “Russian Roulette” của Red Velvet sẽ được hát bởi chính những nhân vật trong phim là một nhóm nhạc có tên là “KPOP Gang” – một nhóm nhạc được lấy cảm hứng từ các nhóm nhạc KPOP ở Hàn Quốc. Bên cạnh đó, các cô gái nhà “Nhung đỏ” cũng sẽ cầm trịch vai trò lồng tiếng cho 5 nhân vật này trong bộ phim.

Trailer phim Trolls world tour (Quỷ lùn tinh nghịch: Chuyến lưu diễn thế giới)

Trên đây là tổng hợp của BlogAnChoi về 5 lần văn hóa Kpop xuất hiện trên màn ảnh Hollywood. Đâu là lần xuất hiện ấn tượng nhất đối với bạn. Hãy chia sẻ cảm nghĩ của bản thân ngay phía dưới phần bình luận của bài viết và đừng quên theo dõi chuyên mục Sức khỏe của BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều tin tức thú vị nữa nhé!

Bạn có thể tham khảo một số bài viết liên quan dưới đây:

• Những lần “xuất hiện” trong K-Drama của Jungkook BTS
• Review BLACKPINK The movie: “Phá đảo” doanh thu phòng vé Hàn Quốc năm 2021
• Turning Red – Gấu Đỏ Biến Hình: Sự trở lại đáng mong đợi của Pixar

Danh sách bao gồm các thứ hạng từ 1 đến 50 và ghi lại lượt view được tính từ ngày 26/12/2020 đến ngày 26/12/2021.

Ở bảng nam ngoài việc BTS hiển nhiên dẫn đầu thì một bất ngờ đã xảy ra khi Big Bang ngang nhiên chốt top 3 mặc dù đã không comeback gần 4 năm. Bên phái nữ, mặc dù luôn được mệnh danh “chiến thần YouTube” nhưng do quá lười comeback nên BLACKPINK đành ngậm ngùi nhường ngôi vương cho IU. Dưới đây là danh sách cụ thể về lượt view của top 3 ở mỗi bảng.

Bảng nam

1. BTS: 774 triệu view

Dù trong năm 2021 không comeback chính thức với bất kỳ album nào nhưng 2 bản hit toàn cầu “Butter” và “Permission to Dance” đã đủ để BTS dẫn đầu với khoảng cách gấp 3 lần vị trí thứ 2 với tổng cộng 774 triệu view.

“Butter” vẫn đang nắm chắc kỷ lục MV có lượt view trong 24h lớn nhất trên YouTube với 108,2 triệu view, và hiện nay số view của MV này đã tăng lên gấp 7 với 708 triệu view. “Permission to Dance” dù sinh sau đẻ muộn nhưng vẫn “hốt” được lượng view ấn tượng với 449 triệu view tới thời điểm hiện tại.

Mặc dù chỉ là một album tổng hợp các bài hát tiếng Nhật, nhưng MV của ca khúc chủ đề “Film out” cũng đóng góp không hề nhỏ vào tổng lượng view của BTS khi nhận đến 188 triệu view – con số không hề nhỏ cho một MV nhạc Nhật.

2. SEVENTEEN: 203 triệu view

Xếp ngay sau BTS là hậu bối cùng công ty SEVENTEEN với tổng 203 triệu view. SEVENTEEN đã có một màn comeback thành công rực rỡ với 2 mini album “Your Choice” và “Attacca”. Cả 2 bài hát chủ đề “Ready to love” và “Rock with you” đều có được thành tích view khả quan với lần lượt 49 triệu view và 59 triệu view.

Lượng view của SEVENTEEN còn được đóng góp bởi single tiếng Nhật cũng như 2 mixtape cá nhân của 2 thành viên Hoshi và Woozi.

3. Big Bang: 111 triệu view

Big Bang là cái tên gây sững sờ khi là idol gen 2 hiếm hoi lọt top với 111 triệu view. Đáng nói là đã hơn 4 năm kể từ bài hát gần đây nhất của cả nhóm – “Flower Road” ra mắt vào năm 2018. Dù không có hoạt động nào với tư cách một nhóm nhưng sức ảnh hưởng của Big Bang vẫn rất lớn ở xứ sở kim chi.

MV có lượng view lớn nhất của nhóm đang là “Bang Bang Bang” với 581 triệu view tới thời điểm hiện tại. Với việc thông báo sẽ comeback vào mùa xuân sắp tới, Big Bang chắc chắn sẽ vẫn còn cản đường đàn em leo lên được vị trí trong top 3 dài dài.

Bảng nữ

1. IU: 649 triệu view

Năm 2021 rất năng suất của IU đã được đền đáp xứng đáng khi cô nàng đứng nhất bảng nữ với 649 triệu view – một con số rất sát với nhóm đứng nhất bảng nam là BTS. Con số siêu khủng cao gần gấp đôi vị trí thứ 2 đã đủ chứng minh danh hiệu “ca sĩ quốc dân” của IU.

Dù chỉ là ca khúc “dọn đường” cho album “Lilac” cùng bài hát chủ đề cùng tên, “Celebrity” lại giật mọi spotlight về cả mảng digital lẫn YouTube khi đem lại cho IU tổng 126 triệu view – gần gấp đôi con số 76 triệu view của “Lilac”. “Strawberry Moon” dù sinh sau đẻ muộn gần 10 tháng nhưng cũng kịp “đút túi” cho IU 25 triệu view trong năm vừa rồi.

2. BLACKPINK: 315 triệu view

Không biết nên buồn hay nên vui khi BLACKPINK xếp vị trí thứ 2 với 315 triệu view. Buồn vì việc vắng bóng làng nhạc hơn 2 năm nay của 4 cô nàng đã khiến thành tích YouTube của BLACKPINK giảm sút không phanh khi một nhóm lập hàng loạt kỷ lục YouTube, là đối thủ duy nhất so kè được với BTS ở mảng này lại phải xếp thứ 2.

“How You Like That” đã nắm giữ kỷ lục MV đạt nhiều view nhất trong 24h với 82,4 triệu view trong 1 năm trời cho đến khi bị “Butter” của BTS phá vỡ vào tháng 5/2021. Nếu BLACKPINK comeback chăm chỉ hơn thì nhóm không chỉ đứng nhất bảng nữ mà thậm chí nhăm nhe ngôi số 1 tính cả 2 bảng của BTS.

Còn tại sao là vui? Mặc dù vắng bóng 2 năm nhưng BLACPINK vẫn lập hàng loạt kỷ lục YouTube khác nhau như kỷ lục MV solo có view cao nhất 24 giờ đầu dành cho “Lalisa” của Lisa hay video dance performance của “How You Like That” đat đến 1 tỷ view – kỷ lục nhanh nhất cho nhóm nhạc nữ. Cùng với việc Jennie đã lên tiếng xác nhận về màn comeback sắp tới của nhóm, BLACKPINK chắc chắn sẽ có cú lội ngược dòng trong năm 2022.

3. aespa: 249 triệu view

Chốt hạ top 3 là một thế lực YouTube mới nổi mang tên aespa với 249 triệu view. Dù chỉ mới debut gần 2 năm nhưng aespa là nhóm nhạc nữ có lượng view YouTube khá khẩm nhất trong cả dàn girlgroup nhà SM.

Với việc ra mắt liên tiếp 2 bản hit “phá đảo thế giới ảo” gồm “Next Level” và “Savage”, aespa đã dắt túi tổng cộng 386 triệu view chỉ với 2 MV này. Nhóm nhạc nữ nhà SM hứa hẹn sẽ là đối trọng đáng gờm của BLACKPINK trong đường đua lượt view YouTube trong thời gian tới.

Dưới đây là danh sách những tên còn lại của top 10 mỗi bảng:

Bảng nam:

1. NCT Dream: 101 triệu view

2. NCT127: 92.7 triệu view

3. SHINee: 74.2 triệu view

4. EXO: 68.5 triệu views

5. Day6: 61.2 triệu view

6. TXT: 58.7 triệu views

7. Stray Kids: 49.9 triệu view

Bảng nữ:

1. TWICE: 237 triệu view

2. Brave Girls: 200 triệu view

3. Oh My Girl: 188 triệu view

4. Red Velvet: 150 triệu view

5. ITZY: 146 triệu view

6. IZ*ONE: 137 triệu view

7. Taeyeon: 128 triệu view

Bạn có cảm nhận thế nào về danh sách trên? Hãy chia sẻ cùng Blog Ăn Chơi nhé!

Mời bạn xem thêm các bài viết liên quan:

• Somi đang được các BLINKs cảm ơn rối rít vì tiết lộ bài hát comeback sắp tới của BLACKPINK
• Jisoo (BLACKPINK) đã thành công giật hết spotlight của Tuần lễ thời trang Paris 2022 như thế nào?

Vào tháng 8 năm 2021, Tòa án quân sự đã kết án Seungri tổng cộng 3 năm tù giam, cũng như khoản tiền phạt khoảng 1,156 tỷ KRW (~21,8 tỷ VNĐ), cho 9 tội danh bao gồm tham ô, vi phạm luật an toàn vệ sinh thực phẩm, tấn công tình dục, quay phim trái phép, môi giới mại dâm, cờ bạc bất hợp pháp, vi phạm Đạo luật giao dịch ngoại hối, hành hung, v.v.

Ngay sau khi tòa tuyên bản án đầu tiên, đại diện pháp lý của Seungri đã đệ đơn kháng cáo vào tháng 10 năm 2021. Cơ quan công tố quân sự cũng đã đệ đơn kháng cáo dẫn đến việc Seungri xuất ngũ cũng bị hoãn lại. Ban đầu, nếu được cho là vô tội với cáo buộc của mình, Seungri sẽ được xuất ngũ vào ngày 16/9/2021.

Trong phiên tòa sơ thẩm, Seungri không thừa nhận gần như tất cả các cáo buộc, chỉ thừa nhận về cáo buộc vi phạm Đạo luật giao dịch ngoại hối; thậm chí còn cho rằng mình bị oan trong các cáo buộc môi giới mại dâm do lỗi đánh máy. Tuy nhiên theo báo cáo của các phương tiện truyền thông, phía Seungri đã thừa nhận tất cả 9 cáo buộc hình sự của mình trong phiên xử phúc thẩm của Tòa án cấp cao và gửi tuyên bố sẽ tự phản ánh về những hành vi sai trái của mình.

Tòa án cấp cao xem xét rằng bị cáo đã thừa nhận tội danh của mình và thể hiện hành vi hối lỗi trong khi điều chỉnh phán quyết xét xử ban đầu. Hiện tại, Seungri đang bị giam trong Viện cải huấn của quân đội Hàn Quốc, tương đương với nhà tù quân sự.

Nếu phía Seungri chọn chấp nhận phán quyết kháng cáo của Tòa án cấp cao, nam idol có khả năng phải đối mặt với án tù thêm khoảng một năm 1 tháng, sau khi đã trừ khoảng thời gian đã bị giam giữ trong 5 tháng kể từ phán quyết ban đầu của tòa án.

Seungri đã nhập ngũ vào lực lượng vũ trang của Hàn Quốc vào năm ngoái sau khi rút khỏi BigBang khi vụ bê bối Burning Sun vỡ lở. Vụ việc liên quan đến một loạt các cáo buộc chống lại các nam nghệ sĩ quyền lực và các đồng nghiệp trong ngành, xoay quanh hộp đêm Burning Sun dưới sự điều hành của Seungri.

Nhiều cáo buộc liên quan đến ngành công nghiệp giải trí và câu lạc bộ cao cấp của Seoul, bao gồm cả việc buôn bán trẻ vị thành niên để quan hệ tình dục, đã được đưa ra ánh sáng bởi các nhà điều tra pháp lý Hàn Quốc và thông qua báo chí Hàn Quốc.

Một số ca sĩ khác, bao gồm nghệ sĩ solo Jung Joon Young, Roy Kim và Choi Jong Hoon của FT Island, đã bị kết án tù vì tấn công tình dục và cưỡng hiếp. Chưa hết, dàn idol đình đám này còn tham gia những đoạn chat đồi trụy liên quan đến môi giới mại dâm và chia sẻ ảnh nóng của phụ nữ. Trong khi đó Yang Hyun Suk – người sáng lập công ty quản lý Big Bang là YG Entertainment cũng đang bị điều tra hình sự liên quan đến Burning Sun và các tội danh khác.

Vụ việc “Burning Sun” không chỉ dừng lại là một scandal giải trí giới showbiz mà còn trở thành tâm điểm tin tức của cả Hàn Quốc nói riêng và châu Á nói chung. Nhiều người cho rằng chính vụ lùm xùm này đã làm tan vỡ hình ảnh K-biz hào nhoáng và để lộ ra những góc khuất đằng sau những người nổi tiếng được người người yêu mến và ngưỡng mộ.

Bạn nghĩ đây đã là bản án xứng đáng dành cho Seungri hay chưa? Hãy chia sẻ với Blog Ăn Chơi nhé!

Mời bạn xem thêm những bài viết liên quan:

• BTS bị cánh nhà báo “cướp công” trắng trợn để tâng bốc NCT 127
• Jimmy Kimmel khiến ARMY nổi giận vì ví von BTS với COVID-19

1. BIGBANG

Hyunseung (cựu BEAST)

Trước khi nhóm debut, BIGBANG vốn dĩ có 6 thành viên. Thành viên thứ 6 không ai khác ngoài Hyunseung của BEAST. Được biết anh chàng đã trải qua nhiều năm tập luyện với 5 thành viên còn lại. Tuy nhiên, ngay trước khi họ ra mắt, Hyunseung đã bị loại khỏi nhóm.

Hyunseung cuối cùng đã gia nhập Cube Entertainment và ra mắt với BEAST, trong khi BIGBANG tiếp tục là nhóm 5 thành viên. Tuy nhiên, hiện tại 6 thành viên ban đầu vẫn thân thiết. Thỉnh thoảng họ gặp nhau và duy trì tình bạn!

2. BLACKPINK

Miyeon ((G)I-DLE)

Trước khi debut chính thức, BLACKPINK vốn dĩ có 5 thành viên. Miyeon – thành viên thứ 5 của girlgroup là thực tập sinh tại YG Entertainment được 5 năm. Tuy nhiên sau đó Miyeon đã rời khỏi YG Entertainment. Mặc dù không rõ lý do cô rời đi, nhưng những tin đồn cho thấy đến từ việc hẹn hò của nữ idol với Jung Jin Hyung, một thí sinh tham gia Mix & Match (chương trình thử giọng thành lập iKON).

Miyeon đã nghỉ ngơi trong vài năm cho đến khi nhận được lời đề nghị từ Cube Entertainment. Kể từ đó, nữ idol đã ra mắt với (G)I-DLE và Blackpink thì debut với tư cách là một nhóm 4 thành viên. Miyeon đã chia sẻ rằng 5 thành viên chính thức vẫn còn thân thiết. Các cô gái của BLACKPINK thậm chí còn nhắn tin chúc mừng cho Miyeon khi cô nàng cuối cùng cũng debut!

3. iKON

Hongseok (Pentagon)

Trước khi iKON debut với 7 thành viên, YG Entertainment đã có 9 thực tập sinh là ứng cử viên cho nhóm. Mix & Match, nơi các thực tập sinh đã phải đối đầu nhau để xem liệu họ có đủ năng lực để ra mắt hay không. Một trong 9 thực tập sinh đó là Hongseok, hiện đang là thành viên của Pentagon.

Trong phần cuối của chương trình, Hongseok đã bị loại khỏi nhóm. Cậu đã rời YG Entertainment và gia nhập Cube Entertainment và trở thành thành viên của Pentagon. Trong nhiều cuộc phỏng vấn khác nhau, Hongseok đã nói rằng bản thân rất biết ơn khoảng thời gian bên iKON vì họ đã dạy cậu ấy làm việc chăm chỉ hơn để đạt được ước mơ của mình.

Jung Jinhyung

Thành viên còn lại bị loại khỏi iKON là thực tập sinh gây tranh cãi Jung Jin Hyung. Một trong 9 thực tập sinh cuối cùng tham gia Mix & Match, Jin Hyung cuối cùng đã bị loại khỏi nhóm. Suy đoán cho thấy anh bị loại khỏi YG Entertainment vì hẹn hò với bạn thực tập sinh cùng YG Miyeon – người được cho là thành viên thứ 5 của BLACKPINK.

4. EXO

Jinho (Pentagon)

Jinho của Pentagon là thực tập sinh ở SM Entertainment. Anh gia nhập SM sau khi giành chiến thắng trong một cuộc thi hát vào năm 2008. Sau đó năm 2010, Jinho tham gia vào nhóm dự án SM The Ballad cùng với Jay Kim từ Trax, Jonghyun của Shinee và Kyuhyun của Super Junior.

Vì Jinho là một trong những thực tập sinh nổi tiếng nhất của SM vào thời điểm đó nên cậu ấy được kỳ vọng sẽ là thành viên thứ 13 của EXO. Tuy nhiên, vì những lý do không rõ ràng, Jinho đã không ra mắt với nhóm vào năm 2012. Không chắc chắn về tương lai của mình với SM Entertainment, nam idol đã quyết định rời khỏi công ty. Anh chàng đã được Cube Entertainment chiêu mộ và cuối cùng đã trở thành thành viên của Pentagon.

Johnny (NCT)

Johnny của NCT là một thực tập sinh khác vốn được cho là sẽ debut với EXO với tư cách là thành viên thứ 13. Nam thần tượng gia nhập SM Entertainment vào năm 2008 và được đào tạo cùng với các thành viên EXO. Đó là lý do cậu ấy thân với rất nhiều thành viên EXO. Vì lý do gì đó mà Johnny không được chọn trong đội hình cuối cùng của EXO. Tuy nhiên, anh chàng đã ở lại SM Entertainment và cuối cùng cũng ra mắt với NCT. Nhiều fan tin rằng anh hợp với NCT hơn vì tại đó cho Johnny nhiều cơ hội để phát triển hơn!

5. 2NE1

Bohyung (cựu SPICA)

Trước khi Bohyung trở thành thành viên của SPICA, cô nàng là thực tập sinh tại YG Entertainment. Bohyung đã được đào tạo để trở thành một phần của 2NE1 trong 2 năm, trước khi Yang Hyun Suk quyết định nhóm sẽ 4 thành viên thay vì 5 thành viên. Dù không có cơ hội debut cùng nhóm nhưng Bohyung vẫn giữ mối quan hệ thân thiết với các cô gái 2NE1. Tình bạn của nữ thần tượng đặc biệt gần gũi với Minzy khi cả hai còn cùng quay live với nhau nữa!

6. GFRIEND

Jenny (cựu DIA)

Jenny, cựu thành viên DIA lẽ ra là thành viên cuối cùng đảm nhận vị trí visual của GFRIEND. Vốn được lên kế hoạch cho 7 thành viên, Jenny là một trong hai thành viên của nhóm đã quyết định rời khỏi nhóm ngay trước khi họ được ra mắt. Jenny rời đi để tham gia MBK Entertainment. Cuối cùng thì Jenny cũng debut cùng DIA, trong khi GFRIEND đã tái hợp với các thành viên và debut thành công.

Yang Yoojin

Một cựu thành viên khác của GFRIEND, Yang Yoo Jin được cho là “visual” khác của nhóm. Mặc dù không rõ nguyên nhân chính xác, nhưng cô đã rời khỏi đội hình 7 thành viên ban đầu của GFRIEND ngay trước khi họ ra mắt, khiến GFRIEND phải trải qua một cuộc hỗn loạn. Kể từ khi cô rời khỏi nhóm, Yoojin được nhìn thấy trong một nhóm nhạc nữ ngắn hạn có tên là Heart.

Đọc thêm các bài viết khác:

• ENHYPEN comeback với “Blessed-Cursed” sau khi bị leak hết album trên Spotify
• Top 100 nam idol KPOP đẹp nhất 2021: V BTS chỉ đứng thứ 2, ai là số 1?

1. BoA

Không có gì ngạc nhiên đối với nữ nghệ sĩ toàn diện này, ra mắt tại Nhật Bản ở tuổi 14. Cho đến nay, BoA vẫn đang phá bỏ những rào cản! Không thể phủ nhận rằng BoA rất nổi tiếng ở Nhật Bản, cô ấy đã tích lũy tổng cộng 74 tuần trên Billboard Japan Hot 100. Cô nàng chính là người đã phá bỏ rào cản của các nghệ sĩ K-Pop khi bước chân vào thị trường Nhật Bản.

2. KARA

Họ là một bất ngờ lớn. Tôi không nghĩ có ai nghĩ rằng nhóm nhạc của DSP Media này lại nổi tiếng ở Nhật Bản khi họ ra mắt ở đó vào năm 2010. Họ là nghệ sĩ tân binh số 1 tại Nhật Bản vào năm 2010 bởi Oricon và trở thành nhóm nữ nước ngoài đầu tiên sau ba mươi năm có một đĩa đơn ăn khách tại Nhật Bản với Jet Coaster Love. Họ lập nhiều kỷ lục cho các nhóm nhạc nữ nước ngoài tại Nhật Bản.

3. TVXQ

Nhóm nhạc 5 thành viên mang tính biểu tượng trở thành bộ đôi nhạc pop chắc chắn sẽ đi vào lịch sử âm nhạc Hàn Quốc và Nhật Bản. Ngay sau khi họ ra mắt tại Nhật Bản, TVXQ đã ngay lập tức bắt tay vào công việc kế thừa của họ trong ngành. TVXQ giữ kỷ lục là ca khúc K-Pop bán chạy nhất trên Oricon.

4. BTS

BTS có rất nhiều kỷ lục dưới tên của họ. Nhóm nhạc nam thế hệ thứ ba này cho thấy họ đã trở nên to lớn như thế nào trong suốt sự nghiệp của mình. BTS nắm giữ nhiều kỷ lục tại Nhật Bản, bao gồm cả nghệ sĩ nam nước ngoài có số lượng album đứng đầu trên Oricon với 9 album. Trong bản cập nhật bảng xếp hạng cuối năm của Oricon gần đây, BTS hiện giữ vị trí đầu bảng tổng doanh thu cao nhất kiếm được trong một năm duy nhất vào năm 2021 cho một nhóm nhạc của Hàn Quốc với hơn 18 tỷ Yên Nhật, tức là hơn 155 triệu USD.

5. TWICE

Nhóm nhạc nữ gần 7 năm tuổi đã thống trị thị trường âm nhạc Nhật Bản sau khi tung ra hết hit này đến hit khác, đáng chú ý là siêu phẩm TT của họ đã gây tiếng vang lớn ở Nhật Bản, giúp họ mở đường và tiến đến đỉnh cao sự nghiệp. TWICE là một trong những nghệ sĩ được ghi nhận và công nhận là biểu tượng của làn sóng Hallyu thứ ba tại Nhật Bản. TWICE cũng giữ kỷ lục là nghệ sĩ Hàn Quốc có số tuần tích lũy nhiều nhất trên Billboard Japan Hot 100 với gần 90 tuần đứng trên bảng xếp hạng.

6. Big Bang

Big Bang được biết đến với vai trò định hình ngành công nghiệp âm nhạc vì họ là một trong những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng lớn nhất Hàn Quốc. Nhóm nhạc nam nắm giữ quá nhiều kỷ lục là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc thế hệ thứ hai lớn nhất tại Nhật Bản. Thu hút sự chú ý ở nước ngoài với các bản hit của họ, Big Bang chắc chắn là một trong những nghệ sĩ lớn nhất ở Nhật Bản trong thời đại của họ. Họ vẫn là nhóm nhạc K-Pop thế hệ thứ hai được theo dõi nhiều nhất trên một trong những trang web phát trực tuyến âm nhạc lớn nhất Nhật Bản Line Music.

7. Girls’ Generation­

Girls’ Generation sẽ không bỏ lỡ danh sách này! Nhóm nhạc nữ là một phần phá vỡ rào cản đối với K-Pop cùng với các nhóm nhạc thế hệ thứ hai mang tính biểu tượng khác.

Đừng quên nhắc đến Seventeen, Super Junior, SHINee và nhiều hơn nữa khi họ cũng thống trị và thể hiện tầm ảnh hưởng của mình như một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc có ảnh hưởng nhất và lớn nhất mang lại thành công vượt trội tại Nhật Bản.

Các bài đọc tham khảo thêm:

• 11 nhóm nhạc K-Pop đáng chú ý debut ​​vào năm 2021
• Những thần tượng K-Pop sở hữu màu tóc highlight cực chất
• BTS và những “ca từ lãng mạn” trong lời bài hát

Sự nổi tiếng không phải là tất cả, đặc biệt là khi nói đến âm nhạc. Mặc dù ngày chính xác của mỗi thế hệ vẫn còn bị tranh cãi, nhưng chúng ta sẽ tập trung vào những năm để xác định phạm vi K-Pop thế hệ thứ hai từ năm 2003 đến năm 2010.

Nhiều nhóm đã ra mắt trong giai đoạn này, nhưng hôm nay chúng ta sẽ chỉ tập trung vào bảy nhóm. Các nhóm này sẽ là Girls’ Generation, SHINee, BIGBANG, Super Junior, Wonder Girls, TVXQ và Brown Eyed Girls. Để tính toán mức độ phổ biến của mỗi nhóm theo Twitter, chúng ta sẽ xem tài khoản Twitter chính thức của họ có bao nhiêu người theo dõi và bao nhiêu kết quả tìm kiếm mà thẻ bắt đầu bằng # của họ có trên Twitter. Tất cả các số liệu thống kê được thu thập vào ngày 24 tháng 11.

1. Girls’ Generation

Chúng ta đang bắt đầu danh sách với Girls’ Generation. Với 3,6 triệu người theo dõi, tài khoản Twitter chính thức của nhóm mang tính biểu tượng này (@GirlsGeneration) có nhiều người theo dõi nhất so với bất kỳ nhóm nào trong danh sách này. Đối với các hashtag của SNSD và Girls’ Generation, cái trước có 247.000 kết quả và cái sau có 179.000 kết quả. Tổng hợp lại, con số đó có tới 426.000 Tweet gần đây!

2. SHINee

Tiếp theo là SHINee duy nhất. Tài khoản Twitter chính thức của nhóm (@SHINee) có nhiều người theo dõi thứ hai so với bất kỳ nhóm nào trong danh sách này, với tổng số 2,1 triệu. Trong khi đó, hashtag SHINee trên Twitter hiện trả về 333.000 kết quả. Let’s go, Shawols!

3. BIG BANG

VIPs, bạn đã sẵn sàng với BIG BANG? Đứng ở vị trí thứ ba trong danh sách là BIG BANG, với 1,7 triệu người theo dõi trên tài khoản Twitter chính thức của họ (@YG_GlobalVIP). Đối với thẻ bắt đầu bằng # trên Twitter của họ, #BIGBANG hiện trả về 642.000 kết quả. Mặc dù không phải tất cả những cách sử dụng này đều có thể ám chỉ ban nhạc, nhưng BIG BANG chắc chắn có một lượng người theo dõi trên Twitter mạnh mẽ.

4. Super Junior

Đã đến lúc dành cho Super Junior! Với 1,3 triệu người theo dõi, tài khoản Twitter chính thức của Super Junior (@SJofficial) đứng ở vị trí thứ tư trong danh sách của chúng ta. Các tìm kiếm gần đây cho thẻ bắt đầu bằng # trên Twitter của họ trả về 366.000 kết quả.

5. Wonder Girls

Mặc dù nhóm nhạc tài năng này đã tan rã vào năm 2017, nhưng tài khoản Twitter chính thức của họ (@WonderGirls) vẫn có một lượng người theo dõi tận tình. Mặc dù tài khoản chưa được cập nhật kể từ năm 2019, nhưng nó vẫn có khoảng 522.200 người theo dõi. Trong khi đó, một tìm kiếm về #WonderGirls trên Twitter trả về 18.800 kết quả.

6. TVXQ

Một nhóm nhạc K-Pop thế hệ thứ hai mang tính biểu tượng khác, tài khoản Twitter chính thức của TVXQ (@TVXQ), được mở vào tháng 8 năm 2017. Hiện tại, tài khoản này có khoảng 322,900 người theo dõi. Một tìm kiếm về #TVXQ trên Twitter trả về 72.700 kết quả.

7. Brown Eyed Girls

Nhóm cuối cùng trong danh sách của chúng ta là Brown Eyed Girls. Tài khoản Twitter chính thức của nhóm nhạc tài năng này (@officialBEG) có khoảng 50.500 người theo dõi. Các tìm kiếm cho #BrownEyedGirls hiện trả về 7.380 kết quả.

Xem thêm tin tức liên quan tại đây:

• Hồ sơ thành viên nhóm nhạc Xdinary Heroes – Xdinary Heroes Profile
• 7 tình bạn cảm động giữa các thần tượng K-Pop cùng nhóm sẽ làm rạng rỡ ngày hôm nay của bạn
• Ý nghĩa màu mic của các thành viên BTS, bạn đã biết chưa?

Có bất kỳ kết quả nào làm bạn ngạc nhiên không? Chúng ta nên nhìn vào thế hệ nào tiếp theo? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận!

Melon là dịch vụ đăng ký âm nhạc lớn nhất Hàn Quốc với hơn 28 triệu người dùng. Hơn nữa, Melon còn là bảng xếp hạng uy tín và khó đạt No.1 nhất đối với nghệ sĩ và idol KPOP.

Vừa qua, Melon đã lựa chọn ra 100 ca khúc nổi tiếng nhất lịch sử KPOP với sự tham gia đánh giá từ 35 nhà phê bình âm nhạc và quan chức trong ngành giải trí: 20 nhà phê bình âm nhạc (bao gồm nhà phê bình nổi tiếng Kim Youngdae), 8 chuyên gia trong show phát sóng âm nhạc và 7 quan chức hoạt động trong ngành giải trí.

Tất cả các bài hát đều được đánh giá dựa trên tính biểu tượng, mức độ nổi tiếng ở trong và ngoài nước, video ca nhạc, khả năng sáng tạo và trình diễn nghệ thuật. Có tổng cộng 1.120 bài hát là ứng viên, sau 5 tháng thẩm định thì cuối cùng 100 bài hát xuất sắc nhất đã được xướng tên trong danh sách.

Nào, hãy cùng BlogAnChoi điểm qua những tên tuổi nổi tiếng nhất nền giải trí xứ sở kim chi này nhé!

Hạng 100. “Trouble Maker” – Trouble Maker (2021)

“Trouble Maker” là ca khúc nằm trong album debut của Trouble Maker với hai thành viên HyunA và Hyungseung. Ca khúc này từng làm mưa làm gió trên các trang âm nhạc trực tuyến ở Hàn Quốc bởi sự thể hiện của “cặp đôi rắc rối” nhất KPOP.

Hạng 99. “Classroom Idea” – Seo Taiji and Boys (1994)

Là một trong những boy group tiên phong của làng giải trí xứ Hàn, không khó hiểu khi Seo Taiji & Boys góp mặt trong danh sách này với ca khúc “Classroom Idea”. Ca khúc “Classroom Idea” mạnh mẽ phê phán nền giáo dục đầy áp lực của Hàn Quốc. Tuy nhiên, bài hát này lại dính tranh cãi với âm thanh gầm gừ chết chóc, cùng những cáo buộc liên quan đến dị giáo, và từng bị các nhà đài cấm trong một khoảng thời gian dài.

Hạng 98. “Hug” – DBSK (TVXQ) (2004)

“Hug” là ca khúc nằm trong đĩa đơn đầu tay của nhóm nhạc pop Hàn Quốc DBSK (TVXQ). “Hug” lần đầu tiên được biểu diễn tại một buổi giới thiệu chung có sự góp mặt của người bạn cùng hãng BoA và ca sĩ người Mỹ Britney Spears vào ngày 26/12/2003.

Hạng 97. “Replay” – SHINee (2008)

“Replay” ra mắt vào ngày 23/5/2008 với tư cách là single đầu tiên đánh dấu sự xuất hiện của SHINee trên bản đồ Kpop. Ngay từ khi mới phát hành, ca khúc đã gặt hái rất nhiều thành tích lớn nhỏ cho SHINee và nhanh chóng được yêu thích rộng rãi không chỉ tại quê nhà mà còn ở khắp châu Á. Ca khúc đã trở thành một “hit” lớn, đặc biệt là với nhóm nữ giới trưởng thành vì câu thoại của nó, “Noona (chị gái), em thật xinh đẹp”.

Hạng 96. “Tell Me” – Jinusean (1997)

Jinusean là một bộ đôi hip hop Hàn Quốc đã ký hợp đồng với YG Entertainment, gồm 2 thành viên là Kim Jin-woo (biệt danh Jinu) và Noh Seung-hwan (biệt danh Sean). “Tell me” là sản phẩm đĩa đơn thứ 2 của họ (có sự tham gia của ca sĩ Uhm Jung-hwa) giúp bộ đôi hip hop này nổi tiếng nhanh chóng sau khi ra mắt vào năm 1997, trở thành bản hit đầu tiên của họ và đưa họ vươn tầm ngôi sao.

Hạng 95. “Fly” (Feat. Amin. J of Soulciety) – EPIK HIGH (2006)

Ca khúc “Fly” là bản hit đình đám của Epik High – nhóm nhạc được mệnh danh là “phù thủy ngôn từ”, nhóm được thành lập vào năm 2001 gồm bộ ba gương mặt vàng Tablo, Mithra Jin và DJ Tukutz. “Fly” cũng được sử dụng trong nhạc phim của trò chơi điện tử FIFA 07 và Pump It Up.

Hạng 94. “I Can Do” – NRG (1997)

“I Can Do” là ca khúc khá nổi tiếng của nhóm nhạc nam NRG gồm 5 thành viên ra mắt vào năm 1997.

Hạng 93. “Atlantis Princess” – BoA (2003)

“Atlantis Princess” là bản hit nằm trong album tiếng Hàn thứ ba của BoA phát hành năm 2003. Năm 2016, nữ ca sĩ Taeyeon (trưởng nhóm Girls’ Generation) đã remake lại ca khúc này dưới cái tên “I” cũng gây bão không kém trên các bảng xếp hạng nhạc số.

Hạng 92. “Shine” – PENTAGON (2018)

Là boygroup được thành lập năm 2016 bởi công ty Cube Entertainment, PENTAGON gồm 9 chàng trai được đào tạo bài bản trong chương trình PENTAGON Maker. Ca khúc chủ đề “Shine” nằm trong EP tiếng Hàn thứ 6 của nhóm đạt vị trí thứ 16 trên MelOn’s Real-time Chart.

Hạng 91. “Come Back Home” – Seo Taiji and Boys (1995)

“Come Back Home” nằm trong album thứ 4 lại tiếp tục gây tranh cãi, bị cấm vì chỉ trích chính phủ của boy group tiên phong. “Come Back Home” là một bước đột phá vào thể loại rap gangsta.

Hạng 90. “Cherry Blossom Ending” – Busker Busker (2012)

Được người dân xứ kim chi nhận xét là một trong những bài hát mùa xuân nhất định phải nghe, vậy nên không có gì lạ khi “Cherry Blossom Ending” lọt top trong danh sách này. Ra mắt tháng 3/2012, ca khúc này nằm trong album đầu tay của Busker Busker.

Hạng 89. “Cherry Bomb” – NCT 127 (2017)

“NCT #127 CHERRY BOMB” là mini album thứ 3 của NCT 127, được phát hành năm 2017 với “Cherry Bomb” là ca khúc chủ đề. Mặc dù vướng phải tranh cãi cấm sóng trên KBS, ca khúc vẫn thu về những tín hiệu khả quan như bán được 101.444 bản kể từ ngày phát hành, MV đã đạt được hơn 11 triệu view và đứng đầu trên iTunes của 11 quốc gia.

Hạng 88. “To my boyfriends” – Fin.K.L (1998)

“To My Boyfriend” là một bài hát của Fin.KL được phát hành dưới dạng đĩa đơn thứ hai trong album đầu tiên “Blue Rain”. Bài hát này đã chứng minh rằng Fin.KL thực sự xứng đáng với sự nổi tiếng của họ. “To My Boyfriend” trở thành bản “hit” đầu tiên trong vô số bản “hit” đầu năm 1998 của FIN.K.L.

Hạng 87. “Ring Ding Dong” – SHINee (2009)

“Ring Ding Dong” là bài hát nằm trong single album thứ 3 của nhóm nhạc nam Hàn Quốc SHINee vào năm 2009. Ca khúc này của SHINee thậm chí đã “bị cấm” trong thời gian diễn ra kỳ thi tuyển sinh đại học của Hàn Quốc, lý do là vì giai điệu và nhạc beat có khả năng “gây nghiện” khó cưỡng, khiến các học sinh khó tập trung.

Hạng 86. “Dreams Come True” – S.E.S (1998)

“Dreams Come True” nằm trong “Sea & Eugene & Shoo” – album phòng thu thứ 2 của S.E.S phát hành vào năm 1998 và bán được khoảng 680.000 bản.

Hạng 85. “Psycho” – Red Velvet (2019)

“Psycho” nằm trong album “The ReVe Festival: Finale” (2019) của một trong ba nhóm nhạc nữ Gen3 nổi tiếng nhất Hàn Quốc hiện nay – Red Velvet. Là một ca khúc R&B nói về một cặp đôi đang có mối quan hệ lãng mạn phức tạp, “Psycho” được các nhà phê bình âm nhạc nhận xét khá tích cực. Mặc dù được phát hành vào cuối năm 2019 nhưng “Psycho” được cho là một trong những bài hát KPOP hay nhất trong năm đó.

Hạng 84. “Ah-Choo” – Lovelyz (2015)

“Ah-Choo” là bài hát chủ đề của album “Lovelyz” đánh dấu sự trở lại của nhóm nhạc cùng tên trong năm 2015 với 8 thành viên. “Ah-Choo” mang giai điệu tươi trẻ, năng động của những thiếu nữ thanh xuân.

Hạng 83. “Um Oh Ah Yeh” – MAMAMOO (2015)

“Um Oh Ah Yeh” nằm trong album thứ 3 của nhóm nhạc nữ KPOP MAMAMOO. Đây là một bài hát dance R&B sôi động với các yếu tố synthpop từ những năm 1990. Lời bài hát kể về câu chuyện của một người phụ nữ yêu một người đàn ông, người mà hóa ra lại là một phụ nữ.

Hạng 82. “Through the Night” – IU (2017)

“Through the Night” là một bài hát của “em gái quốc dân” IU cho album phòng thu thứ tư “Palette” (2017). Bài hát thành công về mặt thương mại và phê bình ở Hàn Quốc, đứng đầu tất cả các trang web âm nhạc lớn. Tính đến tháng 4/2019, hơn hai năm sau khi phát hành, nó chưa một lần lọt khỏi top 100 bài hát của các bảng xếp hạng âm nhạc lớn tại xứ sở kim chi.

Hạng 81. “T.O.P (Twinkling of Paradise)” – Shinhwa (1999)

Shinhwa là boy band nổi tiếng đình đám KPOP thời điểm những năm 1999. Ca khúc “T.O.P (Twinkling of Paradise)” thành công rực rỡ và đại diện cho sự thành công của nhóm. Bên cạnh đó bài hát còn được chú ý nhờ sử dụng âm nhạc “Hồ thiên nga” của Tchaikovsky.

Hạng 80. “Very Nice” – SEVENTEEN (2016)

Album đầu tay đầy đủ của Seventeen “Love & Letter” đánh dấu sự thành công đầu tiên của nhóm ngay sau ra mắt. Trong đó, ca khúc “Very Nice” được biểu diễn ở tour diễn châu Á đầu tiên của Seventeen 2016 và nhận được rất nhiều sự ủng hộ từ phía khán giả.

Hạng 79. “I” – TAEYEON (feat. Verbal Jint) (2015)

”I” là bài hát nằm trong album debut của Taeyeon (trưởng nhóm SNSD). “I” là bài hát pop rock, sau khi phát hành đã được các nhà phê bình đánh giá tốt và dành lời khen cho Taeyeon về giọng hát cũng như phong cách âm nhạc.

Hạng 78. “Really Really” – WINNER (2017)

“Really Really” là bài hát gây tiếng vang nhất của Winner tính tới nay, thống trị các BXH âm nhạc Hàn Quốc và có mặt trong top đầu quốc tế. Với không khí tropical house rộn ràng, trẻ trung, “Really Really” là ca khúc lý tưởng để nghe vào mùa hè. Đặc biệt MV còn gây ấn tượng với người xem bởi chỉ sử dụng duy nhất hai sắc màu đen – trắng.

Hạng 77. “LOVE SCENARIO” – iKON (2018)

“Love Scenario” là một bài hát nằm trong album phòng thu thứ 2 của iKON. Ca khúc được mệnh danh là “hit” quốc dân ở Hàn Quốc do độ phủ sóng cực cao. Tuy là ca khúc có nội dung sâu sắc về tình yêu nhưng ngay cả các em nhỏ mẫu giáo cũng thuộc lòng và tích cực biểu diễn. Bài hát đã giành được giải “Bài hát của năm” tại Giải thưởng âm nhạc Melon 2018 và Giải thưởng đĩa vàng lần thứ 33 .

Hạng 76. “Bang!” – After School (2010)

“Bang!” là ca khúc chủ đề nằm trong đĩa đơn tiếng Hàn thứ ba của After School. After School bị tố là “đạo sĩ” sau khi vũ công – biên đạo múa Camillo Lauricella người Đức được thông báo rằng nhóm đã lấy một số động tác của cô để đưa vào MV “Bang!”. Tuy vậy không thể phủ nhận sự thành công của bài hát này đã giúp nhóm tăng độ phủ sóng.

Hạng 75. “Road” – G.O.D (2001)

G.O.D được mệnh danh là “nhóm nhạc quốc dân” của xứ sở kim chi. “Road” là bài hát chủ đề của nhóm trong album thứ tư “Chapter 4” phát hành năm 2001. Trong một cuộc thăm dò năm 2006 do Gallup Korea thực hiện, có hơn 1.500 người Hàn Quốc từ 13 tuổi trở lên đã liệt kê 5 bài hát yêu thích của họ và “Road” được xếp hạng 59 trong số 100 bài hát được nêu ra.

Hạng 74. “Boy With Luv” – BTS feat. Halsey (2019)

“Boy with Luv” là sản phẩm kết hợp của BTS với giọng ca nữ Halsey nổi tiếng của Mỹ trong album thứ 6 mang tên “Map of the Soul: Persona”. Sau khi ra mắt, ca khúc gây sốt không chỉ với K-Army mà còn gây tiếng vang lớn, được nhiều fan quốc tế biết đến. “Boy with Luv” hiện đang giữ kỷ lục là bài hát giành được nhiều chiến thắng nhất – 21 lần – trong các chương trình âm nhạc sau thập niên 2000 ở Hàn Quốc.

Hạng 73. “Anysong” – ZICO (2020)

“Any Song” là bài hát được thể hiện bởi rapper Hàn Quốc Zico trong album thứ ba của anh là “Random Box” (2020). “Any Song” rất thành công về mặt thương mại ở xứ sở kim chi, mới được tung ra đã chạm đỉnh Gaon Digital Chart và chiếm ngôi vị cao nhất trong 7 tuần không liên tục, trở thành ca khúc đứng số 1 lâu nhất trên bảng xếp hạng.

“Any Song” là bài hát thành công nhất nửa đầu năm 2020 tại Hàn Quốc và được Hiệp hội Nội dung Âm nhạc Hàn Quốc (KMCA) chứng nhận đĩa bạch kim tại quốc gia này.

Hạng 72. “It’s Raining” – Rain (2004)

“It’s Raining” là bài hit của giọng ca nam R&B – Rain. Sau khi lên sóng vào tháng 9/2004, nó đã nhận được phản hồi tích cực và mang hình ảnh hoàn toàn của mới của nam ca sĩ đến với cộng đồng fan hâm mộ yêu thích âm hưởng hip hop.

Hạng 71. “Alone” – SISTAR (2012)

“Alone” là một trong những ca khúc thành công nhất của nhóm nhạc nữ quyến rũ và sexy SISTAR. Ca khúc được phát hành vào năm 2012 và đạt vị trí thứ 3 trên Bảng xếp hạng album Gaon.

Hạng 70. “DNA” – BTS (2017)

Đây là ca khúc thứ 2 của BTS góp mặt trong danh sách này. “DNA” thuộc thể loại EDM và pop với ca từ nói về định mệnh và tình yêu từ cái nhìn đầu tiên. Bài hát nhận được đánh giá chung tích cực từ các chuyên gia về cách sản xuất, âm thanh và định hướng âm nhạc của BTS. “DNA” đã nhận được một số giải thưởng, bao gồm đề cử Bài hát của năm tại Giải thưởng Âm nhạc Hàn Quốc lần thứ 15 và Giải thưởng Âm nhạc Châu Á Mnet lần thứ 19 .

Hạng 69. “Butterfly” – LOONA (2019)

“Butterfly” là ca khúc chủ đề trong album [XX] của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc Loona, được phát hành vào năm 2019. Billboard dành những lời khen có cánh dành cho ca khúc này bởi thông điệp ý nghĩa mà nó mang lại. Lời bài hát là những người phụ nữ mong muốn bay cao một cách tự do và vươn tới những giấc mơ của mình.

Hạng 68. “Brand New” – Shinhwa (2004)

“Brand New” là ca khúc chủ đề trong album phòng thu thứ bảy của nhóm nhạc nam Hàn Quốc Shinhwa do Cho Young-soo sáng tác, đã giành được Triple Crown, tức là vị trí đầu tiên trong ba tuần liên tiếp, trên chương trình âm nhạc trực tiếp M!.

Hạng 67. “Invitation” – Uhm Jung Hwa (1998)

Uhm Jung-hwa được mệnh danh là “biểu tượng sexy” của Hàn Quốc. Cô nổi tiếng với ca khúc “Invitation” nằm trong album phòng thu thứ tư được phát hành năm 1998.

Hạng 66. “Rough” – GFRIEND (2016)

“Rough” là bài hát của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc GFriend cho album thứ ba là “Snowflake” (2016). Bài hát đã đứng ở vị trí thứ 3 trên Bảng xếp hạng kỹ thuật số Gaon cuối năm 2016 và là bài hát bán chạy nhất trong năm tại Hàn Quốc với 1.903.126 lượt tải xuống.

Hạng 65. “Energetic” – Wanna One (2017)

“Energetic” được sáng tác dành cho Wanna One – nhóm nhạc xuất phát từ show sống còn của Mnet. “Energetic” mang phong cách dance-pop pha chút ballad, bắt đầu với giai điệu piano êm dịu sau đó chuyển thành điệp khúc nhạc điện tử.

Hạng 64. “Roly-Poly” – T-Ara (2011)

“Roly-Poly” là một bài hát disco của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc T-Ara được trích từ mini album thứ hai phát hành năm 2011. Ca khúc này là sản phẩm của Shinsadong Tiger và Choi Kyu Sung – cũng chính là tác giả làm nên bài hit của nhóm “Bo Peep Bo Peep”. “Roly Poly” xếp thứ 12 trong danh sách 20 video KPOP hay nhất theo Stereogum.

Hạng 63. “Catallena” – Orange Caramel (2014)

“Catallena” là bài hát chủ đề của album đĩa đơn tiếng Hàn thứ ba, và là đĩa đơn thứ sáu của Orange Caramel (nhóm nhỏ của After School). Ca khúc có phân đoạn “Jutti Meri, Oye Hoi Hoi! Paula Mera, Oye Hoi Hoi!” rất quan trọng, góp phần đưa bài hát trở nên nổi tiếng với khán giả.

Hạng 62. “How To Avoid The Sun” – Rain (2003)

“How to Avoid The Sun” là bài hát của nam ca sĩ Rain, phát hành dưới dạng single và lập tức đứng đầu các bảng xếp hạng. Có 2 phiên bản khác nhau của bài hát này được phát hành: một bản gốc và một bản phối radio, có thể coi là bản phối lại guitar. Lời bài hát mô tả cảm giác một tình yêu mạnh mẽ đến mức không thể thoát ra được.

Hạng 61. “Adult Ceremony” – Park Ji Yoon (2000)

“Adult Ceremony” hay còn có tên khác “Coming of Age Ceremony” là một trong 3 ca khúc nằm trong album “Coming of Age Ceremony” của giọng ca nhạc pop Park Ji Yoon. Có lẽ các bạn đã từng nghe qua một lần ca khúc này rồi, bởi chúng có giai điệu rất mới lạ, quyến rũ phổ biến và được dùng làm nhạc nền phát rộng rãi trên các nền tảng mạng xã hội.

Hạng 60. “Dalla Dalla” – ITZY (2019)

Nhóm nhạc nữ Gen4 nhà JYP debut với ca khúc “Dalla Dalla” kết hợp thể loại EDM, hip hop, electropop và house đã mang lại nhiều thành công lớn đối với một tân binh mới ra mắt. Trong đó nhóm nhấn mạnh chủ đề về cá tính và sự tự tin. “Dalla Dalla” đạt đỉnh ở vị trí thứ hai trên cả bảng xếp hạng kỹ thuật số và bảng xếp hạng Billboard’s KPOP Hot 100.

Hạng 59. “Please Look at Me” – Deux (1993)

Hai thành viên Deux Lee Hyun Do và Kim Sung-jae gặp nhau khi họ làm vũ công phụ trợ cho rapper Hàn Quốc Hyun Jin-young. Họ ra mắt vào năm 1993 với album “Deux”, trong đó có bài hát nổi tiếng “Please Look at Me”.

Hạng 58. “Warrior’s Descendant” – H.O.T (1996)

“Warrior’s Descendant” là ca khúc chủ đề trong album đầu tiên của nhóm nhạc nam đình đám H.O.T “We Hate All Kinds of Violence” ra mắt năm 1996.

Hạng 57. “Forever Love” – Fin.K.L (1999)

Fin.KL phát hành “White” năm 1999 với 2 bài hát nổi tiếng trong album này là “Forever Love” và “Pride”. Trong đó “Forever Love” là ca khúc ballad với giai điệu R&B chậm rãi.

Hạng 56. “TT” – Twice (2016)

“TT” được xem là một trong những bản hit lớn trong sự nghiệp âm nhạc của TWICE sau cơn sốt “Cheer up” và “Like Ooh-Ahh”. Đây là một bài hát nhạc pop có ảnh hưởng nặng bởi nhạc điện tử và beat snare ổn định.

“TT” là một trong những ca khúc đạt thứ hạng cao nhất trong năm 2016, 4 tuần liền giữ ngôi đầu bảng xếp hạng của Gaon. Đặc biệt, “TT” còn giúp TWICE chiếm được vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng nhạc kỹ thuật số thế giới của Billboard.

Hạng 55. “Rum Pum Pum Pum” – f(x) (2013)

“Rum Pum Pum Pum” mang phong cách pop dance kết hợp với nhạc điện tử trên nền giai điệu bắt tai với guitar điện và các nhạc cụ gõ. Bài hát đứng đầu Billboard K-Pop Hot 100 chart, đánh dấu lần đầu tiên cho đĩa đơn của f(x) trên Billboard Hàn Quốc.

Hạng 54. “In Summer” – Deux (1994)

“In Summer” là bài hát trong album “Rhythm Light Beat Black” của nhóm nhạc nam Deux, được trình làng năm 1994.

Hạng 53. “View” – SHINee (2015)

“View” là bài hát của SHINee nằm trong album phòng thu tiếng Hàn thứ tư “Odd” phát hành năm 2015. Bài hát kết hợp deep house và pop, có phần phối khí được lược bỏ. Lời bài hát nói về cách các giác quan của con người được tăng cường bởi tình yêu. “View” nhận được đánh giá tích cực từ các nhà chuyên môn, được coi là bước đột phá đầu tiên của KPOP vào dòng nhạc deep house.

Hạng 52. “Secret Garden” – OH MY GIRL (2018)

“Secret Garden” là ca khúc chủ đề nằm trong album thứ 5 của nhóm nhạc nữ Oh My Girl. Ca khúc được phát hành vào năm 2018, thể hiện sự nữ tính, mơ mộng của thiếu nữ.

Hạng 51. “Gotta Go” – Chungha (2019)

Chungha được mệnh danh là “nữ hoàng solo thế hệ mới” nhờ sự thành công của ca khúc “Gotta Go” nổi đình đám. “Gotta Go” đã đưa Chungha đến với tiếng sáo trúc sôi động và những bản hòa tấu da diết. Bài hát thể hiện một khía cạnh mới và khác biệt của Chungha, đồng thời cũng đạt No.2 trên Gaon Digital Chart, No.1 trên Billboard K-Pop Hot 100 và No.6 trên bảng xếp hạng World Digital Song Sales.

Hạng 50. “The 7th Sense” – NCT U (2016)

“The 7th Sense” là single đầu tay của NCT U, sub-unit đầu tiên của NCT. “The 7th Sense” thuộc thể loại future bass dựa trên các bản nhạc hip-hop, với âm thanh trầm nặng và giọng hát và rap mơ màng.

Hạng 49. “LION” – (G)-IDLE (2019)

Thành công sau chương trình thực tế “Queendom”, (G)-IDLE liền cho ra mắt ca khúc “LION”. Mặc dù nó không đạt thứ hạng cao vào thời điểm phát hành, nhưng sau đó nó đã trở thành một bản “hit” gây mất ngủ ở Hàn Quốc. Ca khúc đạt đến đỉnh cao ở vị trí thứ 5 trên bảng xếp hạng World Digital Song Sales, mang lại cho (G)-IDLE bản hit thứ 5 trong top 10 của họ.

Hạng 48. “FIESTA” – IZ*ONE (2020)

IZ*ONE là nhóm nhạc nữ dự án xuất thân từ show sống còn của Mnet, tuy nhiên nhóm gây tranh cãi vì gian lận phiếu bầu với hơn phân nửa số thành viên.

“Fiesta” là ca khúc chủ đề cho album tiếng Hàn đầu tiên “Bloom*IZ”, với giai điệu sôi động và bùng nổ.

Hạng 47. “Crooked” – G-DRAGON (2013)

Bài hát đình đám của nam ca sĩ kiêm rapper G-Dragon (BIGBANG) mang phong cách pop-punk, giữ hạng 3 trên Gaon Digital Chart và là một trong những sản phẩm đĩa đơn thành công nhất của G-Dragon.

Hạng 46. “Eyes, Noses, Lips” – Taeyang (2014)

“Eyes, Nose, Lips” là bài hát của nam ca sĩ Taeyang (BIGBANG) được chính anh cùng Teddy viết lời. Bài hát đã đứng đầu Gaon Digital Chart và K-Pop Hot 100, đồng thời trở thành single có thành tích tốt thứ hai trong năm 2014. “Eyes, Nose, Lips” nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt, được vinh danh là một trong những bài hát hay nhất của năm và giành được nhiều giải thưởng.

Hạng 45. “NU ABO” – f(x) (2010)

“Nu ABO” là ca khúc nằm trong album debut của f(x) được phát hành dưới dạng kỹ thuật số vào năm 2010.

Hạng 44. “Kung Ddari Sha Bah Rah” – Clon (1996)

“Kung Ddari Sha Bah Rah” là ca khúc nằm trong album “Are You Ready?” của Clon phát hành năm 1996.

Hạng 43. “Bubble Pop!” – HyunA (2011)

“Bubble Pop!” là single đầu tay của nữ ca sĩ HyunA với giai điệu sôi động, quyến rũ. Bản “hit” này đã giúp HyunA từng bước trở thành “nữ hoàng sexy thế hệ mới” nối gót đàn chị Lee Hyori. Tuy nhiên, ca khúc vẫn bị vướng một số tranh cãi về vũ đạo và trang phục trên sân khấu. Ủy ban Truyền thông Hàn Quốc cho rằng nó quá khêu gợi.

Hạng 42. “UP & DOWN” – EXID (2014)

Có thể nói, nhờ fancam “Up & Down” của thành viên Hani mà EXID lội ngược dòng trên tất cả các bảng xếp hạng âm nhạc, giúp nhóm trở nên nổi tiếng hơn.

Hạng 41. “U-Go-Girl” – Lee Hyori (2008)

Lại một bản hit đình đám của “nữ hoàng sexy” Lee Hyori. “U-Go-Girl” đã trở thành một bản hit đình đám của Madam Lee, đứng đầu nhiều bảng xếp hạng trực tuyến và ngoại tuyến.

Hạng 40. “4 Walls” – f(x) (2015)

Nhóm nữ “tắc kè hoa” nhà SM đã rất thành công với ca khúc “4 Walls” dù chứng kiến sự ra đi của thành viên Sulli vào tháng 8 năm 2015 và cũng là lần quảng bá cuối cùng của nhóm dưới trướng SM Entertainment.

Hạng 39. “Bloom” – Gain (2012)

“Bloom” là bài hát của nữ ca sĩ Gain. Đây là ca khúc dance-pop hiện đại với ảnh hưởng của funk. “Bloom” nói về những cảm giác thú vị và tích cực của một cô gái khi trải nghiệm “lần đầu tiên”.

Hạng 38. “Get Up” – Baby V.O.X (1999)

Single “Get Up” đã được phát hành năm 1999 giúp Baby V.O.X lần đầu tiên đạt No.1 trên bảng xếp hạng nhạc pop Hàn Quốc. Baby VOX được xem là một trong những tên tuổi thuộc thế hệ đầu tiên của các nhóm nhạc nữ Kpop, cùng với S.E.S và Fin.K.L. rất nổi tiếng trong giai đoạn cuối thập niên 1990 – đầu những năm 2000.

Hạng 37. “Fire” – 2NE1 (2009)

Nhóm nhạc nữ đình đám nhà YG debut với ca khúc “Fire” đã trở thành một “hit” trong tất cả các bảng xếp hạng Hàn Quốc sau khi phát hành và ngay lập tức đạt được thành công ở Hàn Quốc, đưa nhóm trở nên nổi tiếng ngay lập tức. “Fire” đã nhận được sự đón nhận tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc về phong cách âm nhạc và sức hút của 2NE1.

Hạng 36. “MOVE” – TAEMIN (2017)

“Move” là ca khúc nằm trong album thứ 2 “Move” của nam ca sĩ Taemin. Nội dung và vũ đạo bài hát thể hiện sự phá bỏ định kiến ​​giới tính và giới hạn nhận thức về nghệ thuật của KPOP thông qua những bước nhảy dẻo dai, nhịp nhàng, uyển chuyển pha chút nữ tính.

Hạng 35. “Heartbeat” – 2PM (2009)

“Heartbeat” là ca khúc nằm trong album đầu tiên của 2PM mang tên “01:59PM”. Album này là album duy nhất mà Jay Park góp mặt, sau đó Jay Park đã rời khỏi nhóm vào năm 2010.

Hạng 34. “Twenty Three” – IU (2015)

“Twenty-Three” là bài hát được IU viết lời và đồng sáng tác với các nhà sản xuất Lee Jong-hoon và Lee Chae-kyu. Đây là một ca khúc dance, lời bài hát ghi lại những suy nghĩ của IU khi cô ấy bước vào tuổi đôi mươi. “Twenty-Three” đứng đầu Bảng xếp hạng kỹ thuật số Gaon khi phát hành và kể từ đó đã có hơn 2,5 triệu lượt tải xuống ở Hàn Quốc.

Hạng 33. “I Got a Boy” – SNSD (2013)

Từng bị gọi là “nồi lẩu thập cẩm” nhưng “I Got a Boy” lại là album phòng thu tiếng Hàn thứ tư của “nhóm nhạc quốc dân” Girls’ Generation. “I Got a Boy” nhận được đánh giá chung tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc về phong cách âm nhạc. Ca khúc đứng đầu Bảng xếp hạng Gaon Album của Hàn Quốc và trở thành album bán chạy thứ hai trong năm 2013 tại quốc gia này.

Hạng 32. “Spring Day” – BTS (2017)

“Spring Day” nằm trong album “You Never Walk Alone” của BTS và được fan ưu ái gọi là “thánh ca mùa xuân”. Bài hát mang phong cách ballad hip hop pha lẫn pop rock. Lời ca nói về sự mất mát, nỗi khát khao, đau buồn và cố gắng bước tiếp.

Bài hát nhận được rất nhiều lời khen từ các chuyên gia dành cho phong cách sản xuất cũng như phần thể hiện tuyệt vời của BTS. “Spring Day” đã nhận được các giải thưởng như “Bài hát của năm” do Melon trao tặng năm 2017 và góp mặt trong danh sách của Billboard tôn vinh các ca khúc KPOP hay nhất cuối thập kỷ.

Hạng 31. “CHEER UP” – TWICE (2016)

Có thể nói, “Cheer Up” chính là bản hit lớn nhất mang lại thành công trong sự nghiệp của nhóm nhạc nữ nhà JYP. Ca khúc được đánh giá là bài hát biểu diễn xuất sắc nhất của năm 2016, No.1 trên Gaon Digital Chart, nhận được nhiều giải thưởng danh tiếng như “Bài hát của năm” do Melon và Mnet Asian trao tặng.

Hạng 30. “Lies” – G.O.D (2000)

“Lies” là ca khúc chủ đề trong album thứ ba “Chapter 3″ của G.O.D được phát hành vào năm 2000. Tại thời điểm phát hành, nó đã trở thành một trong những bài hát nổi tiếng nhất của nhóm, thống trị các bảng xếp hạng trong các chương trình âm nhạc. “Lies” được bình chọn là một trong những bài hát KPOP kinh điển nhất những năm 2000.

Hạng 29. “Couple” – Sechskies (1998)

Ca khúc “Couple” từng giành được vị trí số 1 trên SBS Inkigayo, KBS Music Bank và MBC Music Camp. Không những thế, bài hát còn giúp Sechskies giành được giải Daesang Seoul Music Awards lần thứ 9, Giải thưởng nghệ sĩ của năm của KBS (Hạng mục dành cho thanh thiếu niên), Giải thưởng âm nhạc Seoul lần thứ 9, Giải thưởng phổ biến tại MBC, Giải thưởng âm nhạc Hàn Quốc KMTV, và Giải thưởng 10 nghệ sĩ xuất sắc nhất của SBS Music Awards.

Hạng 28. “Gashina” – Sunmi (2017)

“Gashina” gây bão với động tác bắn súng, được phát hành năm 2017, là ca khúc đầu tiên của Sunmi kể từ khi tách khỏi Wonder Girls và hợp đồng của cô với JYP Entertainment hết hạn. Bài hát đã đứng đầu Bảng xếp hạng kỹ thuật số Gaon và có hơn 1.100.000 lượt tải xuống trong tháng 12/2017.

Hạng 27. “Nobody” – Wonder Girls (2008)

Hạng 26. “Bad Girl Good Girl” – Miss A (2010)

“Bad Girl Good Girl” là bài hát của nhóm nhạc nữ KPOP Miss A cho EP đầu tay “Bad But Good” của họ. “Bad Girl Good Girl” đã đạt được nhiều thành công lớn trong sự nghiệp âm nhạc của nhóm.

Hạng 25. “Blood Sweat & Tears” – BTS (2016)

“Blood, Sweat and Tears” là ca khúc của BTS được phát hành vào năm 2016 dưới dạng đĩa đơn nằm trong album “Wings”.

Hạng 24. “FANTASTIC BABY” – BIG BANG (2012)

“Fantastic Baby” là bài hát của BIGBANG được phát hành vào năm 2012. Phong cách nổi loạn giúp cho “Fantastic Baby” nhận được nhiều đánh giá tốt từ các trang mạng quốc tế. Trang Billboard K-Town cho rằng sản phẩm này đã vươn tới đẳng cấp thế giới nhờ phong cách EDM phá cách.

Hạng 23. “Be Mine” – INFINITE (2011)

INFINITE là một trong những nhóm nhạc nam nổi tiếng đình đám hiếm hoi nhất đến từ công ty nhỏ. “Be Mine” là bài hát chủ đề được phát hành trong album phòng thu đầu tiên của nhóm có tên “Over the Top”. Bài hát ra mắt ở vị trí thứ 24 trong bảng xếp hạng đĩa đơn của Gaon vào tuần 23/07 và leo lên vị trí 13 vào tuần tiếp theo và trụ vững trong 2 tuần.

Hạng 22. “Wa” – Lee Jung Hyun (1999)

Ca khúc “Wa” nằm trong đĩa đơn đầu tiên của nữ ca sĩ, diễn viên nhạc pop Hàn Quốc. Cô được mệnh danh là “Nữ hoàng nhạc Techno” vì đã mang thể loại nhạc này giới thiệu đến khán giả xứ Hàn. “Wa” đứng đầu bảng xếp hạng Hàn Quốc trong ba tuần.

Hạng 21. “I Know” – Seo Taiji & Boys (1992)

Đây là ca khúc có thứ hạng cao nhất của boy group tiên phong của làng giải trí xứ Hàn – Seo Taiji & Boys. Đồng thời “I Know” là một trong những bài hát rap đầu tiên của Hàn Quốc.

Bài hát này được bộ ba ra mắt trên chương trình tài năng của đài MBC vào ngày 11/04/1992 và bị ban giám khảo đánh giá thấp nhất. Tuy nhiên bài hát và album đầu tay cùng tên của họ đã trở nên thành công đến mức giới phê bình nhận định “âm nhạc KPOP sẽ không bao giờ giống như trước nữa”.

Hạng 20. “Red Flavor” – Red Velvet (2017)

“Red Flavor” là bài hát dance-pop với synth và bộ gõ. Bài hát phản ánh sự rung cảm sôi nổi của mùa hè, trong khi lời bài hát gợi ý về một mối quan hệ mới mẻ và một ít gợi ý về mùa hè. Ngay khi phát hành, “Red Flavor” đã xuất hiện trong một số danh sách cuối năm từ các nhà phê bình và cuối cùng đã mang về cho Red Velvet chiến thắng đầu tiên tại Lễ trao giải Âm nhạc Hàn Quốc năm 2018, ở hạng mục Bài hát Pop xuất sắc nhất.

Hạng 19. “Lies” – BIG BANG (2007)

“Lies” là cái tên không thể thiếu trong danh sách những ca khúc xuất sắc nhất lịch sử KPOP. Ca khúc phát hành vào năm 2007 và đã trở thành bản hit đột phá của BIGBANG, nhiều tuần thống trị các bảng xếp hạng ở Hàn Quốc và được vinh danh “Bài hát của năm” tại Lễ trao giải Âm nhạc Châu Á Mnet 2007.

Ca khúc này được giới phê bình đánh giá cao và bầu chọn là một trong những bài hát đặc sắc nhất. Âm nhạc của BIGBANG được nhận xét là “nổi bật” trong nền âm nhạc Kpop, chẳng hạn như giai điệu ấn tượng của “Lies”.

Hạng 18. “Mister” – KARA (2009)

“Mister” chính là một bài hit lớn trong chặng đường âm nhạc của nhóm nhạc nữ Kara. Bài hát gây nghiện với đoạn điệp khúc cùng “điệu nhảy lắc mông” đã được giới thiệu rộng rãi trên nhiều chương trình truyền hình và các phương tiện truyền thông khác ở Hàn Quốc lẫn Nhật Bản.

Hạng 17. “Candy” – H.O.T (1996)

“Candy” là ca khúc nằm trong album đầu tiên “We Hate All Kinds of Violence” của nhóm nhạc pop H.O.T với giai điệu sôi động, nhiệt huyết.

Hạng 16. “10 Minutes” – Lee Hyori (2003)

“10 Minutes” chính là ca khúc debut đầu tiên của Lee Hyori, là bước đệm trong sự nghiệp đầy thành công của “Cô tiên quốc dân”. Bài hát được phổ biến rộng rãi, các khán giả bắt đầu gọi cô với biệt danh “Nữ hoàng sexy của KPOP”.

Hạng 15. “Good Day” – IU (2010)

“Good Day” là bài hát nằm trong album thứ ba “Real” của nữ ca sĩ IU. “Good Day” nhận được đánh giá chung tích cực của các nhà phê bình âm nhạc. Đặc biệt, tạp chí Billboard đã vinh danh đây là bài hát K-pop hay nhất được phát hành trong những năm 2010.

Hạng 14. “Cause I’m Your Girl” – S.E.S (1997)

“Cause I’m Your Girl” bài hát chủ đề nằm trong album đầu tay của một trong những nhóm nhạc thần tượng KPOP thế hệ đầu tiên, được sản xuất hoàn toàn bởi Lee Soo-man. Album này đã bán được khoảng 650.000 bản, ca khúc trở thành hit của S.E.S thời đó.

Hạng 13. “DDU-DU DDU-DU” – BLACKPINK (2018)

Hạng 13 gọi tên BLACKPINK, đây là ca khúc của nhóm nhạc nữ KPOP Gen3 có thứ hạng cao nhất trong danh sách này. Có thể nói, năm 2018 ghi nhận sự trở lại của “tân binh quái vật” BLACKPINK sau thành công của hai bài hit debut là “Bombayah” và “Whistle” năm 2016.

“DDU-DU DDU-DU” được phát hành năm 2018 trong mini album của nhóm “Square Up”. Bản hit đứng đầu Bảng xếp hạng kỹ thuật số Gaon trong 3 tuần liên tiếp.

Bên cạnh đó “DDU-DU DDU-DU” cũng đứng đầu các bảng xếp hạng quốc gia ở Singapore và Malaysia, ngoài ra còn đứng đầu bảng xếp hạng Billboard KPOP Hot 100 và World Digital Songs. Hơn nữa còn được vinh danh là “Bài hát của năm” thông qua cuộc khảo sát công khai do Gallup Korea thực hiện vào năm 2018.

Hạng 12. “Sorry, Sorry” – SUPER JUNIOR (2009)

“Sorry, Sorry” là bản hit làm nên cái tên Super Junior “tường thành” trong nền giải trí KPOP. Sự thành công không chỉ dừng lại ở đó, mà album cùng tên còn trở thành album tiếng Hàn bán chạy nhất tại nhiều quốc gia châu Á trong năm 2009.

Hạng 11. “Sherlock” – SHINee (2012)

“Sherlock” là ca khúc chủ đề nằm trong EP thứ tư của SHINee phát hành vào năm 2012. Ca khúc chủ đề đứng đầu Bảng xếp hạng kỹ thuật số Gaon chỉ trong ngày đầu ra mắt.

Hạng 10. “Mirotic” – TVXQ (2008)

Ca khúc này nằm trong album tiếng Hàn thứ 4 cùng tên của nhóm TVXQ, ra mắt năm 2008. Đó cũng là album thành công nhất về mặt nghệ thuật của TVXQ tính đến nay. Doanh số album cũng rất ấn tượng với No.1 bảng xếp hạng Hanteo và bán được 110.000 album trong tuần đầu, lập kỷ lục doanh thu trong một tuần tại Hàn Quốc trên bảng xếp hạng đó.

Hạng 9. “Tell Me” – Wonder Girls (2007)

Bên cạnh bản hit đình đám “Nobody”, nhóm nhạc nữ Wonder Girls còn phủ sóng KPOP với ca khúc “Tell Me”. Đây là một bản hit với phong cách mạnh mẽ, đứng đầu nhiều bảng xếp hạng cả online và offline.

“Tell Me” đã đứng đầu trên nhiều bảng xếp hạng, trong đó có No.1 trên của chương trình Music Bank, duy trì trong 7 tuần liên tục và nhận được 3 chiếc cúp tại SBS, Inkigayo. Ca khúc này còn hấp dẫn với vũ đạo đẹp mắt, được nhiều người cover và phổ biến rộng rãi trên các trang chia sẻ video online.

Hạng 8. “Abradacabra” – Brown Eyeds Girls (2009)

Giai điệu “Abracadabra” chắc hẳn rất quen thuộc đối với fan KPOP. Bài hát đánh dấu sự thay đổi về hình ảnh và phong cách của những cô nàng Brown Eyeds Girls. Hơn nữa, nó còn đứng đầu các bảng xếp hạng trong và ngoài nước.

Hạng 7. “I Am The Best” – 2NE1 (2007)

“I Am the Best” là bài hát của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc 2NE1 thuộc YG Entertaiment phát hành năm 2011. Bài hát được sản xuất bởi nhà sản xuất Teddy Park với phong cách điện tử hip hop. Ngay từ lúc mới được tung ra, “I Am the Best” đã ngự trị số 1 bảng xếp hạng kỹ thuật số của GAON và sau nhiều năm vẫn giữ được sức nóng.

Hạng 6. “Into The New World” – SNSD 2007)

Bài hát này được mệnh danh là “thánh ca” debut của Girls’ Generation. Không chỉ có ý nghĩa mang tên tuổi nhóm nhạc nữ huyền thoại đến với người hâm mộ, “Into the New World” còn mở ra một kỷ nguyên mới cho âm nhạc Hàn Quốc. Sau 14 năm, tầm ảnh hưởng mà “Into The New World” của SNSD để lại vẫn vô cùng to lớn, là một trong những ca khúc trở thành huyền thoại của KPOP.

Hạng 5. “Gee” – SNSD (2009)

“Gee” là bài hát chủ đề nằm trong mini-album cùng tên của SNSD, được phát hành năm 2009. Ngay khi mới ra mắt, bài hát nhanh chóng đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc đồng thời phá kỷ lục của Music Bank với vị trí thứ nhất trong 9 tuần liên tiếp.

Hạng 4. “Dynamite”– BTS (2020)

BTS ghi tên với ca khúc thứ 4 trong danh sách, đây là ca khúc thứ 5 và có vị trí cao nhất của nhóm. “Dynamite” là sản phẩm đầu tiên mà BTS thực hiện bằng tiếng Anh toàn bộ. Bài hát được ra mắt với mong muốn giải trí cho các fan trong thời gian diễn ra đại dịch COVID-19.

Khi phát hành, “Dynamite” đã nhận được những đánh giá tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc, với những lời khen ngợi về tính bắt tai và âm thanh retro lôi cuốn. Nó đã mang về cho BTS đề cử Grammy đầu tiên tại buổi lễ trao giải lần thứ 63 của giải thưởng danh giá này, đưa họ trở thành nghệ sĩ Kpop đầu tiên được đề cử Grammy.

Hạng 3. “Gangnam Style” – PSY (2012)

Hạ cánh tại top 3, ca khúc “Gangnam Style” có lẽ đã quá quen thuộc đối với khán giả mọi độ tuổi. Đây là một bài hát KPOP và dance-pop với phần beat hấp dẫn và điệu nhảy gây cười của PSY thu hút sự chú ý của giới truyền thông toàn cầu và công chúng.

Vào tháng 9/2012, “Gangnam Style” đã được Kỷ lục Guinness Thế giới ghi nhận về số lượt thích video trên YouTube vào thời điểm đó. Sau đó nó đã giành được giải “Video hay nhất” tại Lễ trao giải Âm nhạc MTV Châu Âu được tổ chức cùng năm.

Không những thế, điệu nhảy của bài hát đã được các nhà lãnh đạo chính trị như Thủ tướng Anh David Cameron và Tổng thư ký Liên hợp quốc Ban Ki-moon ca ngợi như một động lực cho hòa bình thế giới.

Hạng 2. “Growl” – EXO (2013)

Ai bảo EXO hết thời đâu chứ, vì nhóm đã chính thức vượt mặt BTS để đứng tại vị trí thứ 2 trong Top 100, đây là vị trí cao nhất đối với một nhóm nhạc KPOP trong danh sách này.

Ca khúc “Growl” là sản phẩm dành cho đĩa đơn tiếp sau album phát hành lại “XOXO”. “Growl” là bài hát thuộc thể loại dance-pop xen lẫn các yếu tố R&B đương đại và funk. Lời bài hát được lấy cảm hứng từ đĩa đơn quảng cáo trước đây của nhóm “Wolf”, “Growl” nói về một chàng trai có cá tính mạnh mẽ như loài sói, luôn “gầm gừ” với những anh chàng khác có ý định theo đuổi bạn gái mình.

“Growl” là ca khúc đem về nhiều thắng lợi nhất cho EXO, với tổng cộng 14 giải thưởng trên các bảng xếp hạng và chương trình âm nhạc xứ Hàn trong thời gian được quảng bá.

Hạng 1. “No.1” – BoA (2002)

BoA là nữ ca sĩ Hàn Quốc nổi tiếng nhất nhì KPOP với gia tài đồ sộ các bản hit. Không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc, cô còn nổi tiếng tại Nhật Bản và nhiều nước trên thế giới. Chính vì thế, cô được ưu ái với cái tên “Công chúa nhạc Pop châu Á”.

“No.1” là ca khúc nằm trong album tiếng Hàn thứ hai của BoA và cũng là album bán chạy nhất của cô tại Hàn Quốc. Ca khúc này cực kỳ nổi tiếng đến mức trở thành “huyền thoại”, được coi là cột mốc đưa tên tuổi của BoA vươn cao và thậm chí có tầm ảnh hưởng mạnh mẽ đối với phong cách âm nhạc Kpop đời đầu.

Vậy là chúng ta đã điểm qua 100 bài hát Kpop nổi tiếng nhất theo bình chọn của Melon. Bạn thích bài hát nào trong số này? Hãy để lại ý kiến dưới phần bình luận nhé!

Các bạn có thể xem thêm những bài viết tham khảo này nhé!

• 7 bài hát KPOP nên nghe để “lấy hên” đầu năm 2021
• 50 bài hát Kpop được phát trực tuyến nhiều nhất trên Spotify năm 2021
• 10 ca khúc KPOP xứng đáng được biết đến nhiều hơn
• 10 ca khúc Kpop được nghe nhiều nhất nửa đầu năm 2021

Hãy tiếp tục theo dõi BlogAnChoi để biết thêm nhiều tin tức thú vị bạn nhé!

1. RM (BTS)

RM là trưởng nhóm của nhóm nhạc BTS và anh cũng nổi tiếng với khả năng sáng tác nhạc cực đỉnh. Nhiều nguồn tin cho biết, RM là idol sở hữu 176 bài hát được được đăng ký bản quyền tại Hiệp hội Bản quyền Âm nhạc Hàn Quốc (KOMCA). Một số bài hát nổi bật nhất mà RM tham gia sáng tác gồm có: “Dope”, “Butterfly” hay ca khúc solo của Jungkook “Euphoria”.

Video ca khúc “DOPE” – BTS:

2. HUI (PENTAGON)

HUI là trưởng nhóm của nhóm nhạc PENTAGON, cũng là một idol được đánh giá cao với khả năng sáng tác nhạc. Ngoài các bài hát anh tự sáng tác cho nhóm của mình như: “Shine”, “Daisy” hay ca khúc phát hành gần đây nhất là “Do or Not”, HUI còn tham gia sáng tác nhạc cho một số nghệ sỹ khác như: bài hát debut của Wanna One “Energetic”, “Tesseract” của CIX và cùng với đó là các bài hát solo của chính anh.

Video ca khúc “Shine” – PENTAGON:

3. Soyeon ((G)I-DLE)

Soyeon đã trở nên cực kỳ nổi tiếng khi tham gia sáng tác cho ca khúc debut của nhóm là “LATATA”. “LATATA” được nhiều fan K-pop đánh giá là một trong những ca khúc debut xuất sắc nhất. Soyeon chịu trách nhiệm chính trong quá trình sản xuất hầu hết các album của (G)I-DLE. Cô cũng tham giá sáng tác nhạc cho các nghệ sỹ khác như: ca khúc “Bird” của Apink Namjoo, “No” của CLC hay “Dessert” của Hyoyeon (SNSD).

Video ca khúc “LATATA” – (G)I-DLE:

4. Kang Seungyoon (WINNER)

Kang Seungyoon vừa là maknae vừa là trưởng nhóm của Winner. Anh cũng được đánh giá rất cao với khả năng sáng tác nhạc cực kỳ ấn tượng. Anh sớm nhận được sự chú ý với khả năng sáng tác cùng các ca khúc trước khi chính thức debut cùng Winner. Seungyoon sở hữu những ca khúc gây được sức hút lớn như: “Color Ring” , “Really Really” hay ca khúc solo mới đây: “IYAH”.

Video ca khúc “Really Really” – Winner:

5. Zico (Block B)

Zico có lẽ là một trong những idol tự sản xuất nhạc nổi tiếng nhất của K-pop. Cùng với các bài hát nổi bật anh viết cho Block B như: “Wanna B”, “Her”, “Shall we dance”, anh còn sở hữu “gia tài” các ca khúc solo ấn tượng được biết đến rộng rãi như: “Any Song”, “Soulmate” (ft IU), “I am you, you are me”. Zico cũng tham gia sáng tác nhạc cho các nghệ sỹ khác như: ca khúc “I luv it” của PSY, “Traveler” của f(x), “Flower Road” của Kim Sejong.

Video ca khúc “Any Song” – Zico:

6. Woozi (SEVENTEEN)

SEVENTEEN có 3 nhóm nhỏ gồm: Vocal team, Dance team và Hip hop team. Woozi không phải leader của cả nhóm mà là leader của Vocal team. Woozi chủ yếu sáng tác nhạc cho SEVENTEEN và đã tạo được rất nhiều các bản hit có thứ hạng cao trên bảng xếp hạng, nhận được sự yêu mến rộng rãi như: “Manse”, “Left and Right” hay “Ready to love”. Woozi cũng thể hiện tài năng sáng tác khi viết nhạc cho các nhóm khác, đặc biệt là ca khúc “Downpour” của I.O.I.

Video ca khúc “Left and Right” – SEVENTEEN:

7. G-Dragon (BIGBANG)

Trong suốt 15 năm sự nghiệp, G-Dragon đã tích lũy được cho mình một “gia tài” âm nhạc cực kỳ đáng nể. Anh tham gia sáng tác hầu hết các bài hát comeback của nhóm: “Love Song”, “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”. Anh cũng có nhiều bài hát solo tự sáng tác nổi bật như: “Without you”, “Untitled, 2014” hay các bài hát viết cho nghệ sỹ khác như: “Ringa Linga” của thành viên cùng nhóm Taeyang, “I miss you so bad” của IKON.

Video ca khúc “Bang bang bang” – BigBang:

8. Cựu thành viên nhóm iKON B.I

B.I từng là leader, main rapper và là nhạc sỹ chính của iKON. B.I đã tham gia sáng tác nhiều ca khúc nổi tiếng như: “Love Scenario”, “Whistle” (Blackpink) hay “Empty” của Winner. Sau khi rời khỏi nhóm, anh tiếp tục sự nghiệp với tư cách là một nghệ sỹ solo và tham gia sáng tác các ca khúc như: “Midnight blue”, “illa illa”, “Stay” (ft Tablo).

Video ca khúc “Love Scenario” – iKON:

9. Bang Chan (Stray Kids)

Bang Chan là trưởng nhóm có khả năng sáng tác nhạc cực kỳ xuất sắc. Anh là thành viên thuộc 3RACHA, nhóm thành viên sáng tác nhạc chính cho Stray Kids cùng với Han và Changbin. Bang Chan đã tham gia sáng tác một số ca khúc nổi tiếng của Stray Kids như: “God’s Menu”, “Hellevator” hay “Miroh”.

Video ca khúc “Hellevator” – Stray Kids:

10. Jihyo (TWICE)

Mặc dù Jihyo của Twice không tham gia nhiều vào quá trình sáng tác nhạc nhưng cô cũng đã thể hiện được những khả năng nhất định của mình. Jihyo đã tham gia viết lời cho một số ca khúc của Twice như: “First time”, “Ho” hay “Get Loud”.

Video “First Time” – Twice (Vietsub):

11. JayB (GOT7)

Leader của GOT7 JayB đã tham gia sáng tác rất nhiều ca khúc cho GOT7 như: “Look”, “Eclipse”, hay “Page”. Sau khi GOT7 quyết định không ký tiếp hợp đồng với JYP Entertainment, JayB đã bắt đầu sự nghiệp solo của mình và đầu quân về công ty mới H1GHER Music. JayB ra mắt với single “Swith it up”, đây cũng là ca khúc mà anh tham gia sáng tác chính.

Video ca khúc “Eclipse” – GOT7:

12. Taeyong (NCT 127)

Taeyong là leader, main dancer và main rapper của NCT 127. Ngoài ra anh cũng là một nhạc sỹ cực kỳ tài năng. Taeyong đã tham gia đồng sáng tác nhiều hit của NCT như “Cherry Bomb”, “Boss”, “Yesterday” hay Solo Single “Long Flight” được phát hành năm 2019. Gần đây, Taeyong cũng nhận được nhiều đánh giá cao từ người hâm mộ cho ca khúc anh tự sáng tác mang tên “Rose” (ft Red Velvet Seulgi).

Video ca khúc “Cherry Bomb” – NCT 127:

13. Hongjoong (ATEEZ)

Hongjoong là leader của ATEEZ và cũng là một nhạc sỹ hết sức tài năng. Anh ấy tham gia sáng tác vào hầu hết các bài hát của ATEEZ như: “Aurora”, “Celebrate” hay “Horizon”. Anh cũng có một ca khúc solo tự sáng tác mang tên “Draw and draw”.

Video ca khúc “Aurora” – ATEEZ:

14. Taeyeon (SNSD)

Taeyeon không tham gia sáng tác nhạc nhưng cô có 2 ca khúc mà do chính cô tự viết lời. Đó là ca khúc debut solo rất nổi tiếng “I” và bài hát B-side mang tên “To the moon” nằm trong album What Do I Call You được cô viết lời và tham gia sản xuất.

Video “I” – Taeyeon (Vietsub):

Một số bài viết hữu ích khác bạn có thể tham khảo:

• 9 bài hát K-pop kết hợp ngôn ngữ ký hiệu vào cùng vũ đạo
• 7 nam thần tượng K-Pop trông quyến rũ hơn khi tức giận
• 8 bài hát K-pop sẽ an ủi bạn trong những thời điểm đối mặt với khó khăn và mệt mỏi

Hy vọng rằng trong thời gian sắp tới, các leader tài năng của chúng ta sẽ có thêm thật nhiều sản phẩm âm nhạc tuyệt vời hơn nữa!

Đừng quên theo dõi chuyên mục Giải trí của BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin hữu ích các bạn nhé!

Lợi ích của luyện nghe tiếng Anh bằng phim

“Tắm ngôn ngữ” là một trong những bước đầu tiên để bạn làm quen cũng như xây dựng sự yêu thích với một loại ngôn ngữ bất kỳ. “Tắm ngôn ngữ” có nghĩa là bạn sẽ tiếp xúc thường xuyên, liên tục, tần suất dày đặc với loại ngôn ngữ đó, ở đây là tiếng Anh, để não bộ dần làm quen, tiếp nhận và giúp bạn cảm thấy việc học ngôn ngữ đó trở nên dễ dàng hơn.

Nhưng nếu “tắm ngôn ngữ” bằng những đĩa CD hay audio đọc hiểu với giọng đọc chuẩn chỉnh sách giáo khoa thì thật sự rất khô khan, dễ nhàm chán và khó tiếp thu. Vậy nên cách đơn giản, hứng thú nhất để luyện nghe tiếng Anh chính là…bạn hãy xem thật nhiều phim. Bất kỳ bộ phim nào có ngôn ngữ là tiếng Anh, có thể là Anh – Anh, Anh – Mỹ hay thậm chí Anh – Ấn… bạn đều có thể xem, để tiếp nhận đa dạng các khẩu ngữ, cách phát âm khác nhau giữa các nước, các vùng miền.

Ban đầu khi luyện nghe tiếng Anh bằng phim ảnh, bạn có thể chọn các bộ phim có phụ đề tiếng Việt để vừa nghe vừa hiểu được nhân vật nói gì. Sau đó khi đã nghe quen rồi, bạn có thể tìm các phiên bản phim có phụ đề tiếng Anh, tiến tới sau đó là xem phim “thô” không cần phụ đề… để rèn luyện khả năng nghe, dịch của bản thân ngày càng tốt hơn.

Có thể khái quát một số lợi ích của việc luyện nghe tiếng Anh bằng phim là:

• Tiếp xúc với khẩu ngữ đa dạng, những câu thoại rất đời thường của người bản ngữ.
• Biết sử dụng các câu trong bối cảnh cụ thể một cách linh hoạt
• Học thêm các từ lóng, thành ngữ tiếng Anh mới
• Tạo sự hứng thú khi học tập, vừa học vừa giải trí

Và dưới đây, BlogAnChoi sẽ gợi ý cho bạn 7 series phim Âu Mỹ nổi tiếng, mỗi tập phim chỉ dài khoảng 20 phút để bạn có thể xem bất cứ khi nào rảnh rỗi cùng, phù hợp để luyện nghe tiếng Anh, nâng cao trình độ ngoại ngữ nhanh chóng.

2 Broke Girls

• Điểm IMDB: 6.6/10
• Thể loại: Phim sitcom, hài hước
• Đạo diễn: Whitney Cummings, Michael Patrick King
• Diễn viên: Kat Dennings, Beth Behrs, Garrett Morris, Jonathan Kite, Matthew Moy, Jennifer Coolidge, Ed Quinn, Patrick Cox, Ryan Hansenn, Nick Zano…
• Khởi chiếu: 2011
• Số tập: 138 tập
• Thời lượng: 22 phút

Nội dung chính phim 2 Broke Girls

Một cốt truyện đơn giản nhưng có thể kéo dài đến 138 tập là nhờ vào sự “tấu hài” không mệt mỏi của 2 nữ chính và dàn nhân viên trong nhà hàng Williamsburg Diner.

Max là một cô nàng nghèo khó và “chảnh chó”, phải làm 2 công việc cùng lúc để trả nợ và trang trải cuộc sống, một trong số đó là làm nhân viên phục vụ tại nhà hàng Williamsburg. Còn Caroline là cô tiểu thư tóc vàng hoe đang bị ngân hàng siết nợ tín dụng, vì vậy bất đắc dĩ phải đi làm thêm cùng chỗ với Max. Giữa 2 người nhanh chóng hình thành một tình bạn thân thiết. Và khi biết được năng khiếu nướng bánh của Caroline, Max đã nghĩ ra kế hoạch startup hoàn hảo cho họ, vấn đề còn lại là “gọi vốn” như thế nào thôi.

Trailer phim 2 Broke Girls

The Big Bang Theory

• Điểm IMDB: 8.1/10
• Thể loại: Phim hài
• Đạo diễn: Chuck Lorre, Bill Prady
• Diễn viên: Johnny Galeckit, Jim Parsons, Kaley Cuoco, Simon Helberg, Kunal Nayyar, Melissa Rauch, Mayim Bialik, Kevin Sussman…
• Khởi chiếu: 2006
• Số tập: 280 tập
• Thời lượng: 22 phút
• Link Netflix: Bạn có thể xem phim trên Netflix tại đây

Nội dung chính phim The Big Bang Theory

Đây là bộ phim sitcom hài hước về 2 thiên tài vật lý Leonard và Sheldon với bộ não hiếm có khó tìm, có thể lý giải vạn vật trong vũ trụ này, trừ một điều – chính là “phụ nữ”. Bởi vì thế khi một cô nàng xinh đẹp, thời thượng Penny chuyển đến làm hàng xóm của họ đã khiến cuộc sống của Leonard và Sheldon trở lên hỗn loạn. Họ phải làm sao để giao tiếp như “người bình thường” và lấy được thiện cảm từ Penny. Ngược lại, Penny cũng sẽ là cầu nối để giúp 2 nhà khoa học này khám phá thế giới mà họ biết mọi thứ về nó đến từng phân tử, nhưng lại không biết cách để sống trong nó.

Trailer phim The Big Bang Theory

How I Met Your Mother

• Điểm IMDB: 8.3/10
• Thể loại: Phim hài hước
• Đạo diễn: Carter Bays, Craig Thomas
• Diễn viên: Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris, Alyson Hannigan, Lyndsy Fonseca
• Khởi chiếu: 2005
• Số tập: 208
• Thời lượng: 22 phút/tập
• Link Netflix: Bạn có thể xem phim trên Netflix tại đây

Nội dung chính phim How I Met Your Mother

“Khi bố gặp mẹ” là câu chuyện mà Ted Mosby kể lại cho 2 đứa con của mình về cách mà anh gặp mẹ của chúng như thế nào. Câu chuyện được kể lại thông qua ký ức của những người bạn thân Marshall, Lily, Robin và Barney Stinson. Trong hành trình đó là rất nhiều, vô vàn những câu chuyện nhỏ khác, những biến cố cuộc sống, những mối tình rồi cả những cuộc chia tay…và đương nhiên không thể thiếu những màn tấu hài cười ra nước mắt của nhóm bạn này.

Brooklyn Nine-Nine

• Điểm IMDB: 8.4/10
• Thể loại: Phim hài, phim hành động
• Đạo diễn: Dan Goor, Michael Schur
• Diễn viên: Andy Samberg, Stephanie Beatriz, Terry Crews, Melissa Fumero, Joe Lo Truglio, Andre Braugher, Dirk Blocker, Joel McKinnon Millera, Chelsea Peretti
• Khởi chiếu: 2013
• Số tập: 153 tập
• Thời lượng: 22 phút/tập
• Link Netflix: Bạn có thể xem phim trên Netflix tại đây

Nội dung chính phim Brooklyn Nine-Nine

Đội trưởng Ray Holt mới đến tiếp quản khu vực 99 của Brooklyn. Tại đây có chàng thám tử nổi tiếng tài giỏi Jake Peralta nhưng lại vô tư vô lo đến mức vô kỷ luật, có thói quen làm bất cứ thứ gì anh ta thích. Ngoài ra còn có các nhân vật “độc đáo” khác của khu 99 này là thám tử Amy Santiago chuyên đối đầu với Jake, Rosa Diaz cứng nhắc không bao giờ đi muộn 1s, Charles Boyle, Terry Jeffords… Và khi bọn họ tập hợp lại với nhau, hàng ti tỉ những câu chuyện cười được diễn ra hàng ngày khiến bạn không thể khép được miệng.

The Simpsons

• Điểm IMDB: 8.6/10
• Thể loại: Phim hoạt hình, hài đen
• Đạo diễn: James L. Brooks, Matt Groning, Sam Simon
• Khởi chiếu: 1989
• Số tập: 731 tập
• Thời lượng: 22 phút

Nội dung chính phim The Simpsons

Một trong những bộ phim hoạt hình người lớn kinh điển, Gia đình Simpsons kể về những trò hề của một gia đình bị rối loạn chức năng. Homer là người cha yêu bia không lành mạnh, Marge là người vợ nội trợ chăm chỉ, Bart là đứa trẻ 10 tuổi luôn có mối thù với hiệu trưởng trường tiểu học Springfield. Bên cạnh đó còn có cô con gái Lisa là thiên tài 8 tuổi và Maggie một tuổi là người dễ thương luôn cứu rỗi cả ngày toàn trò hề của gia đình mình.

Arrested Development (Phá Sản)

• Điểm IMDB: 8.7/10
• Thể loại: Phim truyền hình, phim hài
• Đạo diễn: Mitchell Hurwitz
• Diễn viên: Jason Bateman, Michael Cera, Portia de Rossi, Will Arnett, Alia Shawkat, Tony Hale, David Cross, Jeffrey Tambor, Jessica Walter, Ron Howard
• Khởi chiếu: 2003
• Số tập: 84 tập
• Thời lượng: 22 phút/tập

Nội dung chính phim Arrested Development

Bộ phim kể về cuộc sống của Michael Bluth. Sau biến cố của cha anh bị bắt vì tội biển thủ công quỹ, tài sản của cả gia đình bị đóng băng, Michael phải cố gắng giữ cho công việc kinh doanh và cả gia đình lớn của mình không sụp đổ.

Từ một gia đình giàu có, lúc này tất cả bọn họ đều phải tập quen dần với cuộc sống nghèo khó. Người mẹ hợm hĩnh của Michael, Lucille, thấy mình sống một mình trong một căn hộ áp mái mà không có đủ tài chính để duy trì nó, trong khi 2 anh trai Gob và Buster, và chị gái Lindsay với chồng Tobias và con gái Maeby cũng thấy mình phải tái tạo lại lối sống của họ để phù hợp với tình trạng tài chính mới của họ. Còn Michael phải điều phối cuộc sống, công việc và cả cậu con trai tuổi teen George. Thật là một cơn ác mộng.

Trailer phim Arrested Development

Friends

• Điểm IMDB: 8.9/10
• Thể loại: Phim hài, phim truyền hình
• Đạo diễn: David Crane, Marta Kauffman
• Diễn viên: Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmera, James Michael Tyler
• Khởi chiếu: 1994
• Số tập: 235 tập
• Thời lượng: 22 phút/tập
• Link Netflix: Bạn có thể xem phim trên Netflix tại đây

Nội dung chính phim Friends

Bộ phim kể về 6 người trẻ ở New York, gặp gỡ, trở nên thân thiết và giúp đỡ nhau trong cuộc sống, học cách trưởng thành từ độ tuổi 20 đến khi bước sang ngưỡng 30…

Monica là “chị cả” cực kỳ ngăn nắp và có tổ chức của nhóm. Ross, anh trai của Monica, là một nhà cổ sinh vật học có tình yêu chung thủy với Rachel. Rachel là một người đẹp, một tiểu thư kiêu kỳ hư hỏng và giờ đây đang phải làm bồi bàn vì sự phá sản của gia đình. Chandler là người bạn thời đại học của Ross với công việc nhập liệu khô khan, Phoebe là một nhân viên mát-xa lập dị đáng yêu và cuối cùng là Joey, một anh chàng điển trai, thông minh nhưng cũng khá lăng nhăng. Sáu người họ cùng nhau tạo lên một series phim hài kéo dài 10 năm và đã trở thành kinh điển của làng điện ảnh Mỹ.

Ngoài ra còn rất nhiều list phim hay khác đang chờ bạn khám phá:

• Review phim Thẩm Phán Ác Ma: “Gameshow công lý” dẫn đầu rating ngay tập 1
• TOP 10 series phim hot nhất IMDb năm 2020: Money Heist không phải số 1
• 25 tựa phim về đề tài đa nhân cách hay nhất mọi thời đại

1. V BTS

V BTS đã trở lại với mái tóc xoăn trong đợt comeback cùng “Butter”. Mặc dù đây không phải là lần đầu V để tóc xoăn, nhưng anh chàng vẫn lần nữa gây được nhiều sự chú ý và yêu mến của cư dân mạng.

2. Seonghwa ATEEZ

Seonghwa ATEEZ cũng thể hiện kiểu tóc xoăn đen đáng yêu. Với kiểu tóc xoăn kết hợp với áo hoodie trắng, Seonghwa toát lên hình tượng bạn trai khiến bao fangirl mê mệt.

3. Jinwoo WINNER

Jinwoo của WINNER trông thật trẻ trung, đáng yêu với mái tóc xoăn mì! Hình ảnh này của nam idol trong “EVERYDAY” khiến người hâm mộ ấn tượng cho đến hiện tại.

4. The8 SEVENTEEN

The8 SEVENTEEN đã để kiểu tóc xoăn không thể đáng yêu hơn nữa! Với sự trẻ trung xen lẫn mạnh mẽ, The8 đã đánh cắp trái tim của tất cả các CARAT (fandom của SEVENTEEN).

5. Chanyeol EXO

Quả thật là chàng trai có thể “cân” mọi kiểu tóc. Bởi Chanyeol dù uốn tóc hay không, dù để màu tóc nào nam idol vẫn thể hiện rất tốt.

6. Jisung NCT

Maknae Jisung đã khiến tất cả chúng ta bị “đau tim” với khuôn mặt em bé đáng yêu cùng tóc xoăn vàng! Thời kỳ “Chewing Gum” thực sự là một trong những lần Jisung dễ thương nhất.

7. Bang Chan Stray Kids

Mái tóc xoăn cực hợp với thủ lĩnh của Stray Kids. Nhiều người công nhận rằng mái tóc này càng giúp anh chàng trẻ hơn tuổi thật.

8. Jaehyun NCT

Jaehyun NCT đã thu hút sự chú ý của mọi người khi nam idol xuất hiện với mái tóc xoăn! Sự dễ thương của mái tóc kết hợp với thần thái quyến rũ đối lập của Jaehyun trên sân khấu khiến cho nhiều người phải “lọt hố”.

9. GD Big Bang

GD luôn nổi tiếng với nhiều điều độc lạ. Mỗi khi nam thần tượng thử một phong cách mới, GD vẫn lột tả rất hoàn hảo. Và không khiến fan thất vọng, G-Dragon trong mái tóc uốn cũng cực kỳ cuốn hút.

10. Hyungwon MONSTA X

Vẻ đẹp của anh chàng càng được bộc lộ rõ hơn nhờ mái tóc xoăn trẻ trung. Nhan sắc của Hyungwon quả thật thu hút cả phái nam lẫn phái nữ.

11. Bobby iKON

Bobby iKon gây ấn tượng cho iKONIC không chỉ bằng kỹ năng rap ấn tượng mà còn đến từ kiểu tóc xoăn tự nhiên hấp dẫn.

12. Yeo One Pentagon

Yeon One của Pentagon có visual dịu dàng nhất nhóm và kiểu tóc xoăn càng mang đến cho nam idol vẻ trẻ trung hơn.

13. Holland

Holland đã đánh cắp trái tim của nhiều người bằng mái tóc vàng xoăn xù mềm mại! Holland đã thu về cho mình lượng fan nhất định nhờ giọng hát tốt và nhan sắc hút mắt.

14. Hueningkai TXT

Hueningkai trông giống như hoàng tử quyến rũ với kiểu tóc xoăn! Maknae của nhóm đã làm tan chảy trái tim fan với hình tượng này.

15. P.O Block B

P.O Block B không chỉ là một thiên tài âm nhạc mà còn là một thiên tài phong cách! P.O với mái tóc xoăn xù khiến anh chàng còn hấp dẫn hơn các kiểu tóc đã từng.

16. Heechul Super Junior

Heechul Super Junior quả thật mặc trang phục hay kiểu tóc nào cũng phù hợp. Và mái tóc xoăn là một trong những phong cách của anh được cư dân mạng yêu thích.

17. Jungwon ENHYPEN

Jungwon trở nên trẻ trung, tự tin và đáng yêu hơn trong mái tóc xoăn của mình. Quả thật không ai có thể phủ nhận được điều này đúng không nào?

18. Sanha ASTRO

Sanha ASTRO lúc nào cũng có dáng vẻ đáng yêu. Nếu cậu chàng để tóc xoăn mãi, chắc hẳn các AROHA cũng sẽ rất vui mừng.

19. Gikwang HIGHLIGHT

Visual Gikwang của HIGHLIGHT đẹp đến nỗi dù nam idol có làm kiểu tóc thế nào đi nữa thì cậu chàng cũng sẽ rất ngầu!

20. Dawon SF9

Với mái tóc xoăn vàng và tính cách hiền lành, Dawon SF9 xứng đáng là một trong những thần tượng “người người nhà nhà” đều mê.

21. Mark GOT7

Nhắc đến idol nam điển trai với mái tóc xoăn sao có thể thiếu Mark GOT7. Ahgases thật sự rất thích kiểu tóc này của nam thần tượng.

22. Junho 2PM

Mặc dù concept của 2PM thường rất nóng bỏng và mãnh liệt, nhưng Junho vẫn thể hiện được hai hình tượng của mình thông qua việc trở thành một chàng trai đáng yêu với mái tóc xoăn.

Trong số các chàng trai ở đây, bạn ấn tượng với ai nhất? Hãy để lại bình luận cho BlogAnChoi biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác:

• 5 kiểu tóc mái Hàn Quốc hot trend 2021 được các nữ idol KPOP lăng xê nhiệt tình
• Visual đỉnh cao của 3 nữ MC thuộc 3 show âm nhạc lớn nhất Kpop
• Top 5 sao Hàn có nội thất nhà cửa ấn tượng nhất theo TMI News

Đừng quên ghé thăm BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác nhé!

Nhận định của các chuyên gia trong ngành

Tuy nhiên, đã có những cái gật đầu ngầm đồng ý giữa các chuyên gia trong ngành rằng có một số tân binh KPOP rõ ràng đang đặt một nền mống cho cái tên “Thế hệ thứ 4”. Các nhóm này bao gồm: Stray Kids , The Boyz , LOONA , (G) I-DLE , ITZY , TOMORROW x TOGETHER , ATEEZ , CRAVITY , TREASURE , ENHYPEN , AESPA , STAYC , v.v.

Có thể cho rằng, một trong những lý do chính khiến Gen 4- Thế hệ thứ 4 được đón nhận là thực tế là nhiều người trong giới giải trí Hàn Quốc (từ các chuyên gia trong ngành, đến người hâm mộ thần tượng, cho đến công chúng nói chung, v.v.) đã quá quen với các quy tắc cũ của KPOP. Suốt nhiều năm dài, ngành công nghiệp này đã tạo ra những quy tắc và chuẩn mực bất di bất dịch buộc những nhân tố trong giới phải tuân theo. Nhưng điều này đã dần trở nên lỗi thời.

Chính vì những bước chuyển mình mạnh mẽ trong việc xóa bỏ đi những quy tắc và chuẩn mực cũ mà 6 khái niệm KPOP vốn đã quen thuộc sẽ không còn được áp dụng cho thế hệ thứ 4 nữa. Đó cũng là lý do tại sao lại có cuộc tranh luận rằng dù mọi người có đồng ý hay không thì Thế Hệ KPOP thứ 4 đã ở ngay đây rồi.

1. BIG 3 là vua

Trong quá khứ, The Big 3 là từ chỉ ba công ty giải trí bậc nhất xứ sở Kim Chi bao gồm SM, YG và JYP. Ba ông lớn này có quyền lực tuyệt đối khi kiểm soát phần lớn các nguyên tắc và chuẩn mực của ngành công nghiệp hóa thần tượng. Nhưng nó đã không còn đúng nữa.

Đã trải qua một quãng thời gian thống trị quá dài và đây là lúc ngôi vương của họ bắt đầu bị lung lay. Thực tế cho thấy, chất lượng và quyền lực của SM,YG, JYP đã đi xuống rất nhiều so với những ngày vinh quang trước đây. Nhất là khi HYPE Labels bất ngờ nổi lên toàn cầu và lăm le chiếm một vị trí trong bộ ba kể trên. Sự vươn lên của HYPE Labels là một trong những ví dụ rõ nhất cho thời đại của những cải tiến và giải pháp mới.

2. Các bài hát đều cần có điệp khúc bắt tai để khán giả hát và nhảy theo.

Các nhóm nhạc KPOP thế hệ cũ hầu hết đều trở nên nổi tiếng nhờ vào những bản Hit bất hủ, điển hình như Girl’s Generation có Into The New World, Wonder Girls có Tell Me, DBSK có MIROTIC, Super Junior có Sorry Sorry, 2NE1 có I Am The Best, Big Bang có Haru Haru… Thế nhưng, trong kỷ nguyên mới, âm nhạc đã trở thành nền tảng tạo nên sự độc đáo của một nhóm nhạc KPOP.

Khuôn mẫu cũ trong âm nhạc Kpop là:

Một ca khúc Hit hấp dẫn => #1 trên một chương trình âm nhạc => sự công nhận của công chúng => phong cách đã thành lập của nhóm đó

Thì trong thời đại mới, nền công nghiệp KPOP lại có một công thức mới:

Âm nhạc => Concept câu chuyện => Album tượng trưng cho mỗi chương => Một thông điệp văn hóa cần lan tỏa.

3. Các idol cần đi quảng bá ở các chương trình tạp kỹ

Millennials (Thuật ngữ chỉ thế hệ Y) và Gen Z không còn xem truyền hình cáp nữa. Chưa kể, mục tiêu mà KPOP hướng đến không còn đơn giản là nhận được sự quan tâm và công nhận của công chúng, đặc biệt là chỉ giới hạn khán giả trong Hàn Quốc hay các quốc gia lân cận nữa. KPOP hiện nay đang lập ra một kỷ nguyên mới phục vụ cho một lượng khán giả với quy mô toàn cầu, vì thế buộc cho những thực tập sinh KPOP phải tham gia “Chương trình sống còn” để quảng bá.

Bởi vì mục tiêu dần lớn hơn nên các nhóm nhạc thế hệ thứ 4 tiếp cận khán giả của họ thông qua nội dung do chính họ tự sản xuất, đáp ứng nhu cầu của phần lớn khán giả của nhiều quốc gia khác nhau.

4. Một nhóm nhạc KPOP mới debut là sản phẩm hoàn hảo của nhiều năm đào tạo nghiêm ngặt

Thời đại của Produce đã thay đổi KPOP bằng cách biến quá trình một thần tượng KPop được sinh ra thành một hành trình được chia sẻ cởi mở hơn. Không giống các nhóm nhạc thần tượng thế hệ trước, các thần tượng thế hệ thứ 4 có thể chia sẻ hành trình nỗ lực của mình với người hâm mộ trước khi ra mắt.

Nói một cách dễ hiểu, hầu hết các nhóm nhạc thần tượng thế hệ thứ 4 đều là những người đã tham gia các chương trình thử giọng như Produce, MIXNINE, Treasure Box,…

Nhưng mặt khác, chính bản thân người hâm mộ cũng thay đổi cách họ ủng hộ và đánh giá thần tượng KPOP. Trong quá khứ, người hâm mộ tập trung vào những nhóm nhạc hoàn hảo nhất thì kỷ nguyên mới lại tập trung vào sự phát triển, tiềm năng và sự đồng cảm.

5. Thần tượng “hẹn hò” với người hâm mộ của họ

Mối quan hệ giữa thần tượng và fan của họ đã không còn là mối quan hệ một – một nữa. KPOP giờ là một cộng đồng toàn cầu. Cộng đồng này bao gồm một nhóm và mỗi thành viên, fandom của nhóm, thành viên của cộng đồng fan đến từ các nơi khác nhau trên thế giới cũng như nhiều loại nền tảng công nghệ kỹ thuật số mới giúp toàn bộ cộng đồng được kết nối đã giúp thần tượng có thể dễ dàng kết nối với fan của mình.

6. Thước đo thành công là # 1 trên các BXH âm nhạc Hàn Quốc

Các bảng xếp hạng âm nhạc nội địa lớn của Hàn Quốc từ lâu đã trở nên lỗi thời dù nó đã từng là một trong những thước đo quan trọng cho sự thành công của idol KPOP. Một bài hát đứng #1 trên bảng xếp hạng Melon ở Hàn Quốc đã không còn ảnh hưởng đến sự thành công của một nhóm nhạc nữa. Bởi vì, sức ảnh hưởng của KPOP đã vượt xa khả năng chỉ mang đến cho công chúng một bài hát hay để nghe.

Có rất nhiều cách khác để đo lường sự thành công của idol KPOP trong thời đại mới, và điều này khá là phức tạp so với ngày trước, nhưng các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc với vô số bài hát thay đổi vị trí liên tục trong nhiều tháng thì không còn quan trọng nữa.

Bạn nghĩ gì về những thay đổi xảy ra với KPOP ngày nay? Hãy chia sẻ cho BlogAnChoi biết ở comments bên dưới nhé.

Một số bài viết có liên quan mà bạn có thể đọc thêm tại BlogAnChoi:

• Rosé và bài học thành công đáng học hỏi từ nghệ sĩ Kpop
• 7 stage khó quên tại King Masked Of Singer: Rosé và Wendy “tạo nét” đậm đà
• BTS: Thành công nhờ “đi ngược” trào lưu thần tượng hóa của idol KPOP

15. Mino (WINNER)

Các thành viên khác của WINNER đều tham gia sản xuất âm nhạc và sở hữu nhiều bản quyền bát hát song Mino mới là người có nhiều bản quyền ca khúc nhất trong nhóm với tổng số 93 bài. Con số này bao gồm các bài hát solo của nam thần tượng, một số bản hit của WINNER cùng với các bài hát mà Mino sáng tác cho các nghệ sĩ khác.

14. Young K (DAY6)

Tương tự với WINNER, Young K không phải là thành viên duy nhất trong DAY6 tham gia sáng tác bài hát, tuy nhiên anh chàng lại sở hữu nhiều bản quyền nhất với 95 bài. Được biết, ngoài sáng tác cá nhân và sáng tác nhóm thì Young K còn tham gia viết lời bài hát cho các nghệ sĩ khác như GOT7, UP10TION, Eric Nam…

13. Miryo (Brown Eyed Girls)

Miryo là nữ thần tượng Kpop duy nhất lọt vào danh sách này và thành tích của cô nàng thực sự rất ấn tượng. Thành viên nhóm Brown Eyed Girls sở hữu tới 98 bài hát “cộp mác” tên cô nàng. Với con số này, Miryo chính thức là một trong những idol nữ hiếm hoi có thời gian hoạt động nhóm lẫn hoạt động solo lâu nhất làng nhạc Hàn Quốc.

12. Woozi (SEVENTEEN)

Là nhạc sĩ, nhà soạn nhạc và nhà sản xuất chăm chỉ của SEVENTEEN, không có gì ngạc nhiên khi Woozi lại có mặt trong danh sách này. Cho đến nay, nam thần tượng đã có tới 99 bài hát có bản quyền dưới tên mình đồng thời đảm nhận việc sản xuất cho hầu hết các sản phẩm âm nhạc của SEVENTEEN. Tài năng của Woozi còn được ghi nhận khi tham gia sáng tác cho các nghệ sĩ khác như Ailee, I.O.I, Chanyeol (EXO)…

11. I.M (MONSTA X)

Thành viên trẻ tuổi nhất của MONSTA X tạo dựng tên tuổi cho bản thân qua năng lực. I.M là người duy nhất trong nhóm sở hữu tới 101 bản quyền bài hát. Tên của nam thần tượng luôn được đề cập trên hầu hết các đĩa hát của MONSTA X. Ngoài ra thì I.M cũng tự sản xuất một số ca khúc solo để tri ân người hâm mộ.

10. Junho (2PM)

Junho là idol nam tiếp theo sở hữu 101 bản quyền bài hát trên KMCA. Bài hát được ghi nhận đầu tiên của anh chàng là “Give It To Me” của 2PM năm 2011. Ngoài ra Junho còn sáng tác nhiều bài hát khác cho nhóm và ca khúc solo tiếng Nhật.

9. J-Hope (BTS)

J-Hope là một trong 3 thành viên BTS có mặt trong danh sách này, mặc dù tất cả các thành viên của BTS đều sở hữu bản quyền bài hát của riêng họ. Ở thời điểm hiện tại, nam idol đang có 104 bài hát có bản quyền và gần như tất cả các tác phẩm của J-Hope đều dành cho BTS hoặc bản thân. Ngoài ra anh chàng cũng được ghi nhận là người sáng tác cho ca khúc solo “Animal” của Jo Kwon.

8. Yongguk (cựu thành viên B.A.P)

Yongguk, cựu trưởng nhóm B.A.P, đã sản xuất rất nhiều bài hát trong thời gian làm thành viên nhóm nhạc cùng với thời gian làm nghệ sĩ solo. Anh chàng sở hữu tới 127 bài hát hiện đã được đăng ký bản quyền. Yongguk sẽ chuẩn bị xuất ngũ vào tháng tới và hy vọng nam ca sĩ sẽ trở lại với công việc viết nhạc tuyệt vời.

7. Joohoney (MONSTA X)

Giống như I.M, Joohoney là một thành viên khác của MONSTA X số lượng bản quyền bài hát nhiều nhất trong nhóm với 132 sản phẩm “cộp mác” anh chàng. Ngoài việc được ghi nhận cho hầu hết các đĩa hát của nhóm cũng như đĩa hát solo, Joohoney cũng tham gia sáng tác âm nhạc cho đàn em cùng công ty CRAVITY và đồng nghiệp cũ Mad Clown.

6. Suga/Agust D (BTS)

Suga là thành viên tiếp theo của BTS góp mặt trong danh sách với 133 bản quyền bài hát cho đến nay. Nam idol đã đóng góp vào hầu hết các đĩa hát của BTS và phát hành hai mixtape solo dưới nghệ danh Agust D. Bên cạnh đó Suga còn sáng tác bài hát cho nhiều nghệ sĩ khác gồm Lee So Ra, Epik High, Suran, IU và HEIZE.

5. Zico (Block B)

Zico nổi tiếng với việc sáng tác và sản xuất âm nhạc của chính mình, các bài hát của Block B và cả nghệ sĩ khác. Tổng cộng anh chàng đã có 140 bài hát có bản quyền vào thời điểm này. Số lượng bài hát sáng tác cho các thần tượng và nhóm nhạc Kpop khác mà Zico được ghi nhận là rất lớn gồm Super Junior, Wanna One, PSY, Crush, f (x) và Hyolyn.

4. Ravi (VIXX)

Ravi thực sự có số lượng bài hát có bản quyền nhiều thứ hai trong thế giới K-Pop, bởi vì 3 bài hát hàng đầu hiện tại đều có số lượng như nhau! Vào thời điểm này, rapper kiêm ca sĩ solo của VIXX đã có bản quyền 160 bài hát, với sự nghiệp sáng tác bài hát của anh ấy bắt đầu từ trước đó là giúp viết lời cho đĩa đơn đầu tay của VIXX, “Super Hero”. Giữa công việc của anh ấy cho VIXX và đĩa hát solo phong phú của riêng anh ấy, không có gì ngạc nhiên khi anh ấy có rất nhiều bài hát được ghi nhận cho anh ấy!

3. RM (BTS)

RM là thành viên sở hữu nhiều ca khúc có bản quyền nhất trong BTS và là một trong 3 nghệ sĩ Kpp có số lượng sáng tác “khủng” nhất hiện nay. Trưởng nhóm tài năng của boygroup toàn cầu đang có 171 bản quyền âm nhạc tính đến thời điểm hiện tại. RM đồng thời là thần tượng trẻ tuổi nhất đạt đến con số này. Hầu hết sáng tác của anh chàng đều dành cho BTS, bản thân RM, sản phẩm solo của thành viên cùng nhóm cũng như một số nghệ sĩ khác.

2. PSY

PSY đã tham gia vào ngành công nghiệp Kpop từ năm 2001, điều này đã cho nam ca sĩ một thời gian đủ dài để xây dựng danh sách các bài hát có bản quyền của mình. Giống như RM, PSY hiện đang có tổng cộng 171 bản quyền bài hát với hầu hết là các bài hát solo hoặc hợp tác với các nghệ sĩ khác.

1. G-Dragon (BIGBANG)

Và cuối cùng, “ông hoàng Kpop” G-Dragon khép lại danh sách xếp với 171 bài hát có bản quyền của mình ở vị trí đầu bảng. Nhiều bài hát trong sự nghiệp của nam idol được biểu diễn bởi BIGBANG, các ca khúc solo cũng như các bản solo của các thành viên cùng nhóm, đàn em cùng công ty iKON và một số nghệ sĩ khác.

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin giải trí thú vị khác nhé!

Fansite – một định nghĩa dành cho website do một hoặc nhiều người thành lập (chủ yếu hoạt động trên mạng xã hội Twitter). Các fansite sẽ thường xuyên có mặt trong các sự kiện có mặt thần tượng mà mình yêu mến để chụp lại ảnh của họ. Hoặc có đôi khi fansite cũng thực hiện những dự án để ủng hộ cho idol. Có thể nói nhờ fansite là một trong những lý do khiến cho độ nổi tiếng của idol KPOP nào đó trở nên được biết đến nhiều hơn. Những tấm ảnh tuyệt đẹp để đời mà họ chụp được một khi đã lan truyền thì tên tuổi của idol cũng theo đó được phổ biến rộng khắp.

V BTS

Đây là một trong những bức ảnh fansite huyền thoại nhất của V BTS được chụp lại bởi To My Darling V. V trong tấm ảnh sở hữu vẻ đẹp vô thực làm mê đắm mọi ánh nhìn. Nhiều fan cũng phải thừa nhận chính mình đã “lọt hố” anh chàng ngay từ khoảnh khắc này. Điều đặc biệt chính là tấm ảnh này còn không phải chất lượng HD. Thế nhưng độ net mà nó mang lại thì không gì có thể bàn cãi nữa!

Yeonjun & Huening Kai TXT

Tấm ảnh 2 anh em Yeonjun và Huening Kai được chụp lại bởi fansite YJ_yourtomorrow đã gây náo loạn cộng đồng mạng một thời. Dù chỉ mới debut một thời gian ngắn song visual của những nam thần tượng này không hề kém cạnh bất cứ tên tuổi đình đám nào. Yeonjun và Huening Kai với khí chất tuyệt đỉnh được ví không khác gì “ma cà rồng”

Baekhyun EXO

Nhắc đến một trong những ảnh fansite huyền thoại nhất của Baekhyun thì chắc chắn không thể bỏ qua tấm ảnh này rồi! Đây chính là bức ảnh chụp lúc Baekhyun biểu diễn tại sân khấu Golden Disc Awards 2018 của Be My Youth. Anh chàng hệt như một “tiên tử” với vẻ đẹp lung linh khó có thực trên đời. Quan trọng hơn cả là ánh mắt quyến rũ, sắc của anh chàng là “vũ khí sắc đẹp” chinh phục hàng triệu con tim.

Sehun EXO

Ảnh fansite huyền thoại của em út boygroup EXO thuộc về fansite Uber Sexual. Vẻ ngoài lạnh lùng đầy khí chất của Sehun được lột tả hoàn toàn qua bức ảnh. Dù cho hiện tại đã qua nhiều năm nhưng mỗi lần nhắc đến ngôi sao sinh năm 1994, ai ai cùng truyền tay nhau chiếc ảnh “cực phẩm” này đây!

Lia ITZY

Một tấm ảnh huyền thoại đi đâu cũng thấy của Lia ITZY là đây! Được biết fansite Summerlike Lia là người đã bắt được khoảnh khắc lung linh, tuyệt đẹp này của nữ idol. Lúc bấy giờ, Lia xinh đẹp và có chút sang chảnh hệt như một nàng tiểu thư. Điểm nhấn của bộ outfit này chính là việc khoe được bờ vai nuột nà của nữ thần tượng. Xương quai xanh cũng nhờ đó mà được phô bày một cách hoàn toàn quyến rũ. Mỗi lần nhắc đến Lia quả thật không ai là không nhớ đến bức hình này.

Rosé BLACK PINK

“Huyền thoại Coachella” – một cái tên đã được xuất hiện một cách nhanh chóng khi Rosé biểu diễn đầy ngoạn mục ở sân khấu này. Bên cạnh khả năng âm nhạc, điều mà mọi người đặt sự chú ý đông đảo đến Rosé ngày đấy chính là thần thái đi cùng nét đẹp đỉnh cao. Rosé đã thật sự mang đến một hình ảnh hoàn hảo, độc nhất vô nhị rất riêng. Khoảnh khắc hất tóc nhưng vẫn toát lên diện mạo hút hồn được fansite First love của cô nàng chụp lại đã trở thành một hình ảnh “để đời”

Joy Red Velvet

Từ sau khi giảm cân thành công, phải nói rằng nhan sắc của nữ idol Joy nhà Red Velvet đã thăng hạng lên gấp nhiều lần. Cô nàng với thân hình thay đổi khiến cho người hâm mộ đi từ bất ngờ này đến bất ngờ khác. Đỉnh cao là khoảnh khắc MAMA 2017 “làm mưa làm gió” cư dân mạng. Hình ảnh Joy chỉ ngồi đơn giản nhưng qua ống kính của fansite Wonders Never Cease lại trở nên xuất sắc hơn bao giờ hết. Joy khiến cho biết bao ánh mắt phải đổ dồn ngắm nhìn cô nàng mãi không thôi.

Yuna ITZY

Bức ảnh huyền thoại của Yuna được fansite Orphic chụp vào thời quảng bá “Dalla Dalla”. Nữ idol 10X khi ấy gây sốt với vẻ ngoài trong sáng nổi bật với mái tóc đỏ rực sáng. Không ít nonfan cũng chia sẻ hình ảnh này rầm rộ. Thậm chí nhiều người còn không ngần ngại lưu ảnh về vì Yuna quá mức xinh đẹp. Tấm hình này thật sự viral nhất trong vô vàn những tấm hình fansite của maknae nhà ITZY.

Jang Wonyoung IZ*ONE

Ảnh fansite huyền thoại của Wonyoung bắt nguồn từ ngày đầu tiên cô nàng ra mắt với tư cách là thực tập sinh của Produce 48. Được biết bức hình này được Guzil chụp lại. Nét đẹp trong trẻo, ngây ngô cùng gò má bầu bĩnh tạo cho Wonyoung một hình tượng vô cùng đáng yêu, dễ thương. Khoảnh khắc xinh tươi này của nữ thần tượng sinh năm 2004 đã ngay lập tức được chia sẻ nhiều đến ấn tượng.

Và hãy cùng điểm qua hình ảnh fansite huyền thoại của các idol KPOP khác nữa nhé!

Jungkook BTS

Yugyeom GOT7

GD Big Bang

Cha Eun Woo

J-hope BTS

Jaehyun NCT

Jinwoo WINNER

Bae Jinyoung CIX

Jihoon

Jennie Black Pink

Irene Red Velvet

Arin Oh My Girl

Heejin LOONA

Nayeon TWICE

Tzuyu TWICE

Sakura IZ*ONE

Yebin DIA

YooA Oh My Girl

Hãy thường xuyên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhanh nhất những bài viết giá trị về các sao thế giới trong và ngoài nước khác nhé!

Tôi có một thói quen: Luôn bật nhạc khi về đến nhà

Sau đó tôi sẽ nấu cơm, sẽ tắm, sẽ ăn cơm và đôi khi là làm việc trong khi nghe nhạc.Thói quen này đã đi theo tôi rất nhiều năm. K-pop của thời điểm hiện tại là BTS, là Blackpink… những đại điện xuất sắc của Gen 3. Nhưng trong lòng của một fan K-pop đã không còn trẻ như tôi, nếu âm nhạc là tấm gương phản chiếu tâm hồn, gắn liền với tâm tư, tình cảm, suy nghĩ thì khung trời của chúng tôi, thế hệ cuối 8x đầu 9x được gửi gắm trong một playlist nhạc đã cũ kỹ.

Một thập kỷ đã trôi qua, playlist của bạn có thay đổi?

10 năm là quãng thời gian có thể thay đổi hoàn toàn một con người, nhưng nhìn vào playlist nhạc chưa hề đổi thay, cho dù đã thay đổi điện thoại vài lần, cảm giác bồi hồi như đang tua lại một chặng đường tuổi trẻ.

Big Bang

Để chọn ra bài hát hay nhất, chắc chắn không có VIP nào có thể chọn được. Chúng tôi không xếp hạng những bài hát của 5 chàng trai, bởi âm nhạc chạm đến trái tim là thứ âm nhạc không tiêu chuẩn nào đong đếm được. Tôi cũng không có bài hát yêu thích nhất, chỉ là trong mỗi giai đoạn của cuộc sống, tôi sẽ thấy bản thân mình thấp thoáng trong một vài lời ca.

Tell me goodbye, Haru Haru, Let me hear your voice…, những bản nhạc này đã nằm trong playlist của tôi tròn 10 năm. Wedding dress thì còn lâu hơn nữa. Và đôi khi mắt vẫn cay khi nghe Flower Road.

F.T.Island.

Với tôi, Lee Hong Ki là một giọng hát gây ám ảnh. Cậu ấy có khuôn mặt trẻ thơ, nhưng lại sở hữu giọng hát có thể nhấn chìm bạn trong những u sầu của quá khứ. Tôi có 1 playlist riêng cho FTIsland.

Love Love Love, Bad women, Heaven, Madly, Severely, Love sick… nghe cậu ấy hát trong một chiều mùa đông, trời xám xịt, tôi không biết có nên gọi đó là “tự hành hạ bản thân” hay không?

On rainy days – Beast

Trong một khoảng thời gian dài, khi bắt đầu cuộc sống tại Sài Gòn, tôi chỉ nghe đi nghe lại bài hát này, cho dù khi đó ở Sài Gòn đang là mùa khô rất ít mưa. Hồi đó tôi chưa có bạn bè nên chỉ loanh quanh một mình. Cứ cắm tai nghe, chạy xe trên đường, nắng thì rát người nhưng lòng ngập trong cơn mưa. Có lẽ vì muốn níu giữ cơn mưa buổi chiều tháng 4 ở sân bay Nội Bài nên tôi mới có hành động trái khoáy như vậy?

Jonghyun

The collection Story op.2 của cậu ấy đã cùng tôi đi một đoạn đường đầy khó khăn. Tôi và cậu ấy cùng trải qua một căn bệnh. Tôi từng vượt qua, rồi lại bị nó quật ngã, rồi lại vượt qua. Nhưng lần thứ 2, cậu ấy không còn ở đó nữa.

Kyuhyun (Super Junior)

Khi đặt bút viết về Suju, bài hát đầu tiên tôi nghĩ đến là It’s you, sau đó là Marry U rồi đến No other ( tôi từng dự định sẽ bật 2 bài hát này trong đám cưới của mình). Nhưng lẽ thường tình, chúng ta thường nhớ về những điều dang dở lâu và sâu hơn, trong playlist tôi chỉ còn lưu lại 7 years of love.

Mười năm trước, Kyuhyun là chàng trai hát hay nhất trong lòng tôi, giờ vẫn vậy.

T-ara

Chặng đường 11 năm ở T-ara thật chông gai. Dù giờ đây các cô gái đang theo đuổi những hướng đi riêng nhưng mong ước về ngày 6 chiếc vương miện lấp lánh cùng thắp sáng trên sân khấu chưa ngày nào tắt. Cry cry vẫn nằm trong danh sách phát nhạc như cùng tôi chờ điều đó đến.

2NE1

Lonely là bài hát đẹp nhất của 2NE1, đối với riêng tôi. Tôi có thói quen sẽ nghe audio thật lâu rồi mới xem MV. Và lần đầu tiên nghe Lonely, tôi thật sự cảm thấy “gai người”. Tình cờ bài hát này được phát hành cũng trùng vào khoảng thời gian tôi bắt đầu cuộc sống một mình. Nó cũng đi cùng tôi qua rất nhiều đêm khó ngủ ở thành phố “không ngủ” Sài Gòn.

Khi gõ những dòng chữ này tôi vẫn đang nghe Playlist của mình. Tôi nghe những bản nhạc này dễ đã đến nghìn lần, nhưng chưa bao giờ tôi ngẫm xem vì sao tôi lại yêu thích nó trong suốt thời gian dài đến vậy. Viết đến đây tôi vẫn chưa có câu trả lời thỏa đáng cho bản thân, nhưng có lẽ là không cần, nhỉ? Âm nhạc là để xoa dịu tâm hồn, vậy thôi.

Trong video mới nhất trên kênh YouTube của trung tâm phẫu thuật thẩm mỹ Seoul (PSPS) đã chỉ ra 11 sao Hàn đình đám sở hữu khuôn mặt lệch chuẩn.

1. Jennie (BLACKPINK)

Theo trung tâm PSPS, nửa mặt bên trái của thành viên BLACKPINK thực ra bị dài hơn nửa mặt bên phải. Tuy nhiên thay vì ngượng ngùng, Jennie luôn tự tin thể hiện tỷ lệ khuôn mặt lệch chuẩn của mình trong các shoot hình.

2. Irene (Red Velvet)

“Visual của visual” đình đám Irene gây bất ngờ khi góp mặt trong danh sách. Giống như cô bạn thân Jennie, thành viên Red Velvet sở hữu nửa mặt bên trái dài hơn bên phải. Trung tâm PSPS cũng chỉ ra rằng mũi của nữ thần tượng cũng có phần hơi lệch về phía bên trái.

3. Tzuyu (TWICE)

Có vẻ như mặt lệch đang là xu hướng khi cả 3 thành viên đình đám của girlgroup đến từ Big3 (SM, JYP & YG) đều sở hữu nhược điểm này. Nửa mặt bên trái của Tzuyu cũng dài hơn bên còn lại. Đồng thời đuôi mắt trái của em út nhóm TWICE cũng dài hơn, trong khi nửa mặt bên phải lại tạo cảm giác “mũm mĩm” hơn hẳn.

4. Kim Soo Hyun

Không chỉ có ngôi sao nữ mới chứng minh mặt lệch không ảnh hưởng tới nhan sắc. Ngôi sao phim Điên Thì Có Sao Kim Soo Hyun cũng sở hữu tỷ lệ khuôn mặt lệch với nửa mặt bên phải tròn hơn còn nửa mặt bên trái lại xếch lên.

5. Taeyong (NCT)

Visual đình đám nhóm NCT luôn được tung hô nhờ vẻ đẹp hoàn hảo như tạc tượng nhưng cũng không tránh được việc bị soi khuyết điểm. Trung tâm PSPS chỉ ra rằng khi nhìn kĩ sẽ thấy Taeyong cũng sở hữu tỷ lệ mặt lệch chuẩn với nửa mặt bên trái dài hơn nửa mặt bên phải.

6. T.O.P (Big Bang)

Mỹ nam nhóm Big Bang sở hữu tỷ lệ khuôn mặt lệch rất dễ nhận ra. Trung tâm PSPS phân tích rằng nửa mặt bên trái của T.O.P dài hơn so với bên còn lại và một phần mũi của nam thần tượng cũng lệch tương tự Irene (Red Velvet).

7. Suzy

Suzy là nhan sắc đình đám nhất nhì Kpop gen 2 góp mặt trong danh sách. Một nửa khuôn mặt của ngôi sao phim Startup cũng dài hơn bên còn lại. Trung tâm PSPS cho biết bởi vì đôi mắt của nữ thần tượng bị lệch, bên mắt trái hơi cao hơn so với bên mắt phải.

8. Han So Hee

Giống như đàn chị Suzy, bởi vì mắt trái cao hơn so với mắt phải nên tỷ lệ khuôn mặt của ngôi sao phim Thế Giới Hôn Nhân cũng bị lệch theo. Bản thân nữ diễn viên cũng từng mạnh dạn chia sẻ về nhược điểm của bản thân trên sóng truyền hình. Han So Hee nghĩ rằng khuôn mặt lệch có thể trở thành điểm thu hút giúp diễn viên khai thác nhiều khía cạnh khác nhau trong diễn xuất.

9. Lee Naeun (April)

Bạn đoán nửa mặt bên nào của ngôi sao phim A-TEEN dài hơn? Cũng giống như nhiều cái tên được liệt kê trong danh sách, nửa mặt bên trái của thành viên nhóm April dài hơn nửa mặt bên phải.

10. Go Yoon Jung

Nữ diễn viên mới nổi Go Yoon Jung cũng sở hữu khuôn mặt lệch. Phần cung mày và mắt bên trái của cô nàng cao hơn bên còn lại. Trung tâm PSPS chỉ ra rằng nhân trung của Go Yoon Jung không cân đối.

11. Ju Ji Hoon

Cái tên cuối cùng trong danh sách là ngôi sao phim Kingdom Ju Ji Hoon. Trung tâm PSPS chỉ ra rằng đôi mắt lệch là điểm dễ nhận biết nhất trên khuôn mặt của nam diễn viên điển trai.

BTS – Fire (MAMA 2016) 98,9M views

Đứng đầu trong danh sách này là stage Fire huyền thoại năm 2016 của BTS. Đúng với cái tên “Fire”, BTS quả thật đã có một màn trình diễn bùng cháy, cực kỳ máu lửa. Sự nhiệt huyết và năng lượng của 7 chàng trai đã “đốt nóng” toàn bộ khán giả. Nhiều người nhận xét đây là một trong những sân khấu giúp cho BTS thu hút được lượng fan không hề nhỏ. Không ít người đã “lọt hố” BTS sau khi xem sân khấu sôi động, phải “nổi cả da gà” này! Hiện tại sân khấu Fire của nam nhóm nhạc toàn cầu đã gần cán mốc lượt xem “khủng” 100 triệu views!

Big Bang – Loser + Bae Bae + BBB (MAMA 2015) 73,8M views

Vị trí top 2 chắc chắn dành cho sân khấu đỉnh cao Loser + Bae Bae + Bang Bang Bang của Big Bang vào năm 2015 rồi! Người hâm mộ của Big Bang nói riêng hay fan hâm mộ của KPOP chung mỗi khi nhắc đến nhóm nhạc đều không thể quên được ngày này. Chỉ cần đoạn nhạc dạo đầu chuẩn bị trình diễn thôi cũng đủ sức khiến cho ai ai cũng phải “rạo rực”

Mỗi người đều đem đến một thần thái, khí chất riêng. Song cả 5 thành viên đều tỏa ra sự chất lừ, cool ngầu không thể tưởng. Chẳng cần những vũ đạo quá khó nhằn hay đầu tư thật kỳ công nhưng Big Bang vẫn dễ dàng khiến cho khán giả phải đứng ngồi không yên. Dù là người khó tính đến mấy cũng phải lắc lư theo âm nhạc, phải đứng lên “quẩy” cùng nhóm nhạc gen 2 đầy quyền lực này.

GD x Taeyang – Good Boy + Fantastic Baby (MAMA 2014) 64,9M views

Sân khấu có lượt views cao thứ 3 – 64M views vẫn tiếp tục thuộc về boygroup đình đám Big Bang. Lý do stage Good Boy + Fantastic được thể hiện bởi GD và Taeyang lại nhận được lượt xem cao đến như vậy cũng không có gì quá khó hiểu. Cả 2 nam idol đều chứng tỏ được sức mạnh về thần thái cũng như tài năng của chính mình. Dù đã trình diễn các ca khúc nhiều lần trước đó song mỗi khi trở lại cả hai thành viên vẫn “sung sức” như ngày nào.

Sân khấu của Big Bang quả thật như một bữa tiệc đầy niềm vui. Kỹ năng live và trình diễn quá mức hoàn hảo khiến cho cư dân mạng còn phải đùa vui rằng “Đây là concert của Big Bang chứ không phải lễ trao giải MAMA nữa”.

PSY – Gangnam Style (MAMA 2012) 60M views

PSY trình diễn Gangnam Style tại sân khấu MAMA 2012 – thời điểm nổi nhất của ca khúc trong và cả ngoài nước. Chưa cần phải trình diễn mà chỉ cần âm nhạc của Gangnam Style cất lên thôi cũng đã đủ làm cho trai gái, già trẻ, lớn bé phải “nhẩm” theo lời bài hát.

Phần điệp khúc bắt tay, vũ đạo cưỡi ngựa độc đáo vốn có kết hợp với sự đầu tư chu đáo giúp cho sân khấu “Gangnam Style” giành được sự chú ý cao. Tính đến thời điểm hiện tại, sân khấu này đã thu về lượt xem cao ngất ngưỡng 60M views.

Big Bang Performances (MAMA 2013) 47M views

Vị trí top 5 lần nữa thuộc về phần trình diễn của Big Bang. Không ngoa khi nói rằng mọi phần trình diễn của nhóm nhạc quyền lực này đều đem tới sự mãn nhãn cho khán giả. Stage MAMA 2013 với màu sắc riêng vẫn đem đến sự cháy chưa từng có. Không những thế điểm nhấn trong stage này còn đến “Quý bà smell” với trang phục màu hồng nổi bật bật trong sân sân khấu. Bên cạnh đó trưởng nhóm GD cũng đặc biệt ngầu hơn bao giờ hết.

Đọc thêm các bài viết khác tại đây:

• Ấm lòng câu chuyện BTS âm thầm ghé thăm, quyên góp cho các gia đình nạn nhân trong thảm họa chìm phà Sewol
• BTS Jin đánh dấu sinh nhật tuổi 28 với “Abyss”
• V và 5 lần chứng minh anh chàng chính là “hiệp sĩ” của BTS

Hãy thường xuyên theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những bài viết giải trí thú vị trong và ngoài nước nhé!

Không chỉ những idol nữ mới cực kỳ chú ý đến cân nặng của mình mà những nam thần tượng cũng quan tâm đến vóc dáng không kém. Việc sở hữu một thân hình có phần thừa cân cũng khiến họ cản trở trong sự nghiệp âm nhạc, phải nhận về những lời chê bai. Do đó mà những chàng trai này đã hạ quyết tâm “lột xác” bằng việc giảm cân. Kết quả là sau khi giảm cân thành công họ còn lôi cuốn và điển trai hơn trước gấp nhiều lần.

Jimin BTS

Park Jimin của BTS là một trong những idol nam nổi tiếng trong “làng giảm cân” ở KPOP. Nếu khoảng thời gian lúc BTS mới debut, chúng ta bắt gặp hình ảnh một Park Jimin hơi tròn tròn cùng với cặp “má mochi” đáng yêu. Thì khoảng thời gian của những đợt comeback gần đây, fan đã không còn được nhìn thấy hình ảnh đó nữa.

Bất chấp chiều cao khá khiêm tốn, nhưng tỉ lệ các bộ phận khiến cho anh sở hữu một thân hình hoàn hảo. Xương quai hàm lộ ra tăng thêm phần sexy, nam tính. Jimin của hiện tại đã chẳng còn chút mỡ thừa. Đường nét trở nên hoàn hảo không thể tìm được chỗ chê.

Hwang Minhyun

Thành viên tiếp theo trong danh sách này không ai khác là Hwang Minhyun. Vốn trước đây Minhyun đã rất đẹp nhưng việc thừa cân một chút đã khiến cho các đường nét trên gương mặt của anh không được lộ rõ. Có thể cảm nhận được điều này mà nam thần tượng đã hạ quyết tâm thay đổi.

Kết quả mỹ mãn không phụ lòng sự nỗ lực khi anh chàng đã có một màn dậy thì thành công từ nam idol sở hữu gương mặt dễ thương cho đến một trong những mỹ nam đẹp trai nhất nhì K-Pop. Giờ phút này thì chẳng ai có thể chối từ trước vẻ đẹp không thực như Minhyun nữa. Ngắm nhìn nhan sắc của nam idol, không ít người phải cảm thán rằng visual này mà có thật ngoài đời như này sao!

Kang Daniel

Kang Daniel lúc mới tham gia Produce 101 sở hữu gương mặt chưa được góc cạnh như hiện tại. Tuy nhiên sự đáng yêu và gương mặt có phần tròn tròn của anh chàng cũng được yêu thích rất nhiều. Sau thời điểm đó cho đến khi debut với tư cách một nghệ sĩ solo, Kang Daniel đã dần thay đổi diện mạo chính mình.

Tạm biệt với dáng vẻ đáng yêu của ngày xưa mà thay vào đó là sự quyến rũ và thần thái đỉnh cao của Daniel ngày càng hoàn thiện nhờ giảm cân thành công. Phải công nhận rằng, Kang Daniel hợp với hình tượng nam tính, hấp dẫn hơn là dễ thương, xinh trai.

Ryeowook Super Junior

Nhắc đến những màn giảm cân ngoạn mục của idol K-Pop, sao có thể bỏ lỡ Ryeowook? Một chàng trai đã nỗ lực loại bỏ 40kg mỡ thừa để có được thân hình cân đối như bây giờ.

Nếu không được Ryeowook chia sẻ và nhìn những bức ảnh trong quá khứ, thì cũng chẳng mấy ai ngờ rằng anh đã từng có khoảng thời gian thừa cân đến thế. Nhờ việc luyện tập chăm chỉ kết hợp ăn uống nghiêm ngặt mà Ryeowook cuối cùng đã trở nên thon gọn rất nhiều. Ryeowook quả thật là một tấm gương giảm cân mà bất cứ ai cũng muốn noi theo!

T.O.P Big Bang

T.O.P – Nam thành viên nhóm nhạc Big Bang cũng là “chàng trai Vàng trong làng giảm cân”. Nếu như không có sự tìm hiểu, có thể nhiều người cũng không tin được rằng nam idol đã có khoảng thời gian với cân nặng lên tới 100kg.

Số cân khủng này đã cản trở T.O.P rất nhiều trong sự nghiệp âm nhạc của mình. Dẫu cho gương mặt điển trai cũng không khiến cho anh chàng tránh được những lời chê bai, dè bỉu đến từ cư dân mạng. Nhận thức được điều đó, ngôi sao sinh năm 1987 đã nỗ lực giảm được số cân hơn 20kg. Tiếp theo thời gian sau đó, anh chàng đã duy trì việc giảm cân để đến được với thân hình hoàn hảo như bây giờ.

Hãy thường xuyên theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để không bỏ lỡ những tin tức giải trí thú vị nhé!

Để có được một vị trí đứng trong thế giới KPOP khắc nghiệt là một điều không hề dễ dàng, hay nói đúng hơn là một điều vô cùng khó khăn và khó thực hiện. Nhưng những con người ấy vẫn không từ bỏ, vẫn luôn kiên trì tiến lên phía trước để vươn tới ước mơ. Không phải rất đáng khâm phục sao?

SEVENTEEN

SEVENTEEN dự định được debut vào 2013 nhưng một sự cố lớn đã xảy ra, Pledis Entertainment đã phá sản khiến việc debut của họ bị lùi vô thời hạn. Được đào tạo một thời gian rất dài nhưng lại nhìn những cơ hội debut trôi qua trước mặt, chắc hẳn họ đã rất đau lòng. Khó ai có thể tưởng tượng được những khó khăn cũng như áp lực mà các thành viên khi công ty không hỗ trợ dù chỉ một xu.

Họ đã phải tự viết, sản xuất nhạc cũng như vũ đạo cho các bài hát của chính mình. Qua thời gian, những điều ấy đã tạo nên nhóm nhạc tự sản xuất tốt bậc nhất KPOP, bây giờ, ngoài cái tên SEVENTEEN, họ được biết đến với cái tên “idol tự sản xuất”. Wonwoo đã từng chia sẻ rằng: “Chúng mình được gọi là “idol tự sản xuất” không phải vì chúng mình muốn thế mà chúng mình buộc phải như vậy”. Không chỉ là cùng nhau cố gắng, các thành viên cũng luôn phải phấn đấu và vượt qua những khó khăn của riêng bản thân để đạt được ngày hôm nay, để là phiên bản tốt nhất của họ và là một thành viên của SEVENTEEN.

Để SEVENTEEN được debut vào năm 2015, Phó chủ tịch của Pledis đã bán nhà của mình (và các thành viên đã phải mượn tiền của ba mẹ Joshua). Vào thời điểm đó, Pledis không đủ khả năng cung cấp in-ear cho họ mà yêu cầu họ tự mua in-ear – điều mà đa số các thành viên không đủ điều kiện để thực hiện. Vì vậy, họ đã sử dụng tai nghe của chiếc điện thoại để thay thế.

Dù cho những ngày đầu ra mắt SEVENTEEN không được công chúng ưa chuộng hay thậm chí là ghét bỏ chẳng một lý do, họ vẫn đam mê và cháy hết mình với ước mơ, để rồi giờ đây, SEVENTEEN đã tạo ra lịch sử.

Xem sản phẩm mới nhất của nhóm tại đây:

BIGBANG

BIGBANG là một trong những nhóm nhạc lớn của KPOP, là những người đã đưa tên tuổi YG Entertainmant lên một tầng cao mới – đã từng không đủ tiền mua thức ăn khi còn là thực tập sinh và phải cầu xin nhà sản xuất phim tài liệu đầu tay của họ mua bánh quy cho mình – nó còn chẳng phải thức ăn tử tế!

Các thành viên được đào tạo trong vòng 6 năm với nợ nần chồng chất của công ty, và luôn bị khiển trách nếu dùng quá 5$ (~5.600 Won) cho đồ ăn một ngày. Vì vậy, các thành viên phải chia ra khẩu phần ăn, kể cả là một gói bánh quy. Để bù vào số tiền công ty đã phải bỏ ra cho họ, các chàng trai đã phải lau sàn nhà và dọn dẹp nhà WC tại văn phòng của YG. Đến tối họ sẽ trở về “kí túc xá” nhỏ bé – nơi không khác với ổ chuột là mấy – để qua đêm cùng nhau.

Sau khi debut BIGBANG vẫn gặp khá nhiều khó khăn. Không một showcase, một chương trình tạp kĩ hay một cơ hội nhỏ nhoi nào mà họ không thử để vượt lên tình cảnh của mình, vươn cao hơn ở thị trường KPOP. Mặc dù CEO của họ muốn giải tán nhóm, họ vẫn cố chứng tỏ mình có thể tiếp tục trên con đường này bất chấp những khó khăn họ đã trải qua. Một sự thật được mà mọi người đều biết – YG không làm nên BIGBANG mà chính BIGBANG đã tạo nên YG ngày hôm nay!

Nghe và cảm nhận âm nhạc của BIGBANG nào~

INFINITE

INFINITE – “chiến mã bóng đêm” của KPOP – là minh chứng rõ ràng nhất cho việc “đi lên từ con số 0”. Các thành viên INFINITE đã được đào tạo liên tục mà không có ngày ra mắt cụ thể nào. Thực tế, họ luôn phải vật lộn về vấn đề tiền bạc: nếu mua thức ăn sẽ không có tiền đi lại!

Thêm vào đó là lịch trình luyện tập dày đặc đã khiến các thành viên hay bị ốm. Vào thời gian đó, công ty của họ gần như phá sản và CEO của công ty đã phải cầm cố căn nhà của mình để trả tiền cho việc quay MV của nhóm. Ký túc xá nhỏ bé mà chật hẹp của INFINITE có đường ống và mái bị dột khiến cho nước mưa rơi xuống mỗi khi trời mưa hay máy lạnh chẳng bao giờ hoạt động vào mùa hè cũng như máy sưởi vào mùa đông.

Kể cả ngay sau khi debut, tình hình vẫn chẳng khá hơn là bao. Không một nguồn thu nhập đáng kể nào đã khiến nhóm gần như tan rã… Cho đến khi phát hành “Be Mine”, cục diện đã hoàn toàn thay đổi. INFINITE đã tạo dựng tên tuổi với tư cách là tiền thân của làn sóng Hallyu và thực sự tạo ra một thành công lớn mà nhiều nhóm nhạc đàn em ngưỡng mộ cũng như noi theo. INFINITE thực sự rất mẫu mực!

Sự nỗ lực của INFINITE qua “Be Mine”:

BLACKPINK

Một nhóm nhạc khác phải chịu áp lực cực lớn từ công ty, những lời nói ác ý, rào cản ngôn ngữ và giấc mơ debut liên tục bị trì hoãn là một trong những nhóm nhạc nữ KPOP lớn nhất hiện nay – BLACKPINK.

BLACKPINK phải bắt đầu một ngày từ sáng sớm và kết thúc rất muộn vào ban đêm, đôi khi là 2h sáng ngày hôm sau! Tuy nhiên, nó chưa là gì so với việc phải luyện tập 20 tiếng một ngày, phải vượt qua những lần đánh giá giữa kì và cuối kì, yêu cầu họ phải tự sáng tác vũ đạo cũng như bài hát của riêng mình. Nó cũng có nghĩa rằng áp lực thật sự rất lớn. Dù có rất nhiều biến cố phải vượt qua nhưng BLACKPINK không một lần lùi bước, không bao giờ từ bỏ ước mơ mà họ đã cùng nhau chia sẻ và làm việc chăm chỉ. Cuối cùng tất cả đã được đền đáp.

MV mới nhất của nhóm:

BTS

Một trong những nghệ sĩ lớn nhất lịch sử KPOP – BTS cũng có một khởi đầu không mấy dễ dàng. Các thành viên đã nói về điều kiện sống khó khăn trước khi ra mắt. BTS không đủ khả năng để thuê diễn viên hoặc đạo cụ cho các MV của họ, vì vậy họ đã nhờ người quản lý tham gia và đóng thay. Thêm vào đó, họ thậm chí không thể thu âm các bài hát của mình trong một phòng thu thích hợp mà phải sử dụng một nhà để xe tạm thời.

Công ty của họ dù nhỏ nhưng chưa bao giờ ngược đãi họ bất cứ thứ gì, mà xã hội đã làm điều đó. BTS nhận được lượng lớn anti fan, bị cắt khỏi chương trình phát sóng, bị buộc tội sajaegi và thao túng doanh số chỉ vì không ai tin rằng một nhóm nhỏ hơn như họ có thể làm được điều đó.

Sau 2 năm dài gian nan kể từ khi ra mắt, BTS đã giành được chiến thắng trên chương trình âm nhạc đầu tiên. Những lời buộc tội của Sajaegi lại một lần nữa được đưa ra, và BigHit đã có phản hồi khá thực tế bằng cách nói rằng họ chỉ đơn giản là thiếu nguồn lực để từng cố gắng làm một việc như vậy. Cư dân mạng đã chú ý đến từng điều nhỏ mà BTS đã làm. Ác ý còn đi xa hơn khi đe dọa đến cái chết đối với các thành viên, đặc biệt là RM, dẫn đến việc các buổi hòa nhạc bị hủy đột ngột do lo ngại về an toàn.

Các bình luận ác ý ngày càng trở nên phổ biến, các cuộc công kích cá nhân nhằm vào các thành viên không thể kể xiết, điều đó khiến BigHit đã quyết định kiên quyết đưa ra tòa. Tuy nhiên, các thành viên BTS chỉ được bước đi trên con đường đầy hoa khi thành công của họ lên một tầm cao mới. Ngay cả ngày hôm nay, BTS vẫn tiếp tục phải đối mặt với sự căm ghét hơn bao giờ hết, nhưng giờ đây, những tiếng nói đó đã chẳng còn mấy giá trị.

Nghe thử âm nhạc của BTS nhé!

1. Nam thần sao Hỏa – TOP BIGBANG

Anh cả của BIGBANG là một visual hiếm có của KPOP. Năm 2015, nam thần tượng được trang phê bình nổi tiếng TC Candler bình chọn là một trong những gương mặt đẹp trai nhất thế giới ở vị trí thứ 8. Với vị trí này, TOP đã vượt qua hàng loạt nam tài tử đình đám của Hollywood như Chris Hemsworth, Brad Pitt,… Anh chàng cũng thường xuyên nằm trong danh sách 100 người đẹp trai nhất của trang phê bình này hàng năm.

Mới đây, TOP tiếp tục cho thấy sức hút không thể khinh thường từ visual xuất sắc của mình. Trong một cuộc bình chọn về visual KPOP đỉnh cao nhất 2020, TOP đã vững vàng đứng nhất với danh hiệu “Visual King”.Nam ca sĩ đã giành chiến thắng với số phiếu ấn tượng là 4938250 phiếu bình chọn.

TOP sở hữu gương mặt góc cạnh đầy nam tính với sống mũi cao thẳng, lông mày rậm tôn lên vẻ điển trai hoàn hảo như tạc tượng. Nam rapper chính là tường thành nhan sắc của KPOP thế hệ thứ hai. Giữa dàn “tiểu thịt tươi” tràn đầy vẻ trong sáng thì vẻ đẹp của anh chàng vẫn thu hút mọi ánh nhìn bởi vẻ đẹp quyến rũ, trưởng thành của bản thân.

2. Tiên tử hạ phàm Jinwoo WINNER

Thêm một anh cả của nhóm nhạc nhà YG là một ứng viên sáng giá trên các BXH visual xứ Hàn là Kim Jinwoo của WINNER. Gần nhất, anh chàng đứng trong Top 3 của bình chọn từ báo chí Hàn Quốc về visual sao nam đẹp nhất KPOP. Anh chàng còn được nhận xét là “nam thần tượng đẹp nhất YG”. Không những vẻ ngoài được dân Hàn ưa chuộng, Jinu còn được báo chí Thái Lan khen ngợi hết lời bởi vẻ đẹp “ná thở”.

Kim Jinwoo mang vẻ đẹp dịu dàng, trong sáng, ấm áp, tựa như tiên tử, là vẻ đẹp phi giới tính. Đôi mắt “nai” to tròn long lanh, ướt cùng sống mũi nhỏ cao và bờ môi buông hững hờ quyến rũ chí mạng. Chàng trai sinh năm 1991 này còn có khả năng “hack tuổi” thần kì khi được mệnh danh là “fake maknae”.

Một điều khiến các chị em thêm ghen tỵ với nhan sắc “chim sa cá lặn” khi đóng giả gái. Quả thực anh chàng được trời phú cho khuôn mặt đạt tỉ lệ vàng, vẻ đẹp hoàn hảo từng đường nét. Thậm chí, nam idol từng bị nhầm lẫn là bạn gái của Mino bởi vẻ đẹp khi đội tóc giả gái. Câu chuyện này khiến cư dân mạng “cười ra nước mắt” một thời gian dài, đi từ tò mò tới bất ngờ về cô bạn gái “tin đồn” của chàng rapper cool ngầu Mino, ai ngờ đầu là người anh cùng nhóm.

3. Nàng công chúa Jisoo BLACKPINK

Cũng trong đợt bình chọn visual KPOP đỉnh cao nhất 2020, một đại diện nữa của YG là chị cả BLACKPINK Jisoo đã nhận danh hiệu “Visual Queen”. Nữ thần tượng xuất sắc đạt 2056760 lượt phiếu bình chọn. Vậy là “gà” nhà YG đã “thâu tóm” hết ngôi King and Queen của cuộc bình chọn này rồi!

Có thể nói, BLACKPINK là một trong những nhóm nhạc nữ sở hữu nhan sắc đỉnh cao và đồng đều nhất hiện nay của KPOP. Trong đó, visual của girlgroup này, nữ thần Jisoo nổi bật hơn cả với nét ngọt ngào , thu hút mọi ánh nhìn với ngũ quan hoàn hảo. Chính vì vậy, ngay từ trước khi debut cô nàng đã thu được một lượng lớn fan hâm mộ nét đẹp dịu dàng này.

Jisoo cũng là cái tên quen thuộc xuất hiện trên các BXH nhan sắc xứ Hàn với các vị trí cao. Chị cả BLACKPINK có khung xương hàm sắc cạnh, mắt mũi môi đều đẹp và tỉ lệ gương mặt 1:1:1, chuẩn tỉ lệ “vàng”, một niềm ao ước của mọi cô gái. Vẻ đẹp ấy của nữ idol rất được xứ Hàn ưa chuộng, đó là vẻ đẹp mang nét thánh thiện, nhẹ nhàng, ngọt ngào chuẩn Hoa hậu.

Netizen Hàn rất mong muốn được nhìn thấy nữ thần Jisoo trên truyền hình với các vai diễn trong drama. Bởi vibe diễn viên của cô nàng rất rõ. Được biết, cô nàng đang có kế hoạch quay phim mới và sẽ sớm ra mắt khán giả trong thời gian gần nhất. Hãy chờ đợi nữ ca sĩ tỏa sáng trong vai trò mới nhé!

Mọi người có thể đọc thêm các bài viết

• YG Entertainment và những câu chuyện về các con số lẻ
• Quý cô Kim Jisoo (BLACKPINK) trở thành “tình đầu mùa hạ” của tạp chí ELLE Korea
• WINNER với những mảnh ghép hoàn hảo

Trên đây là ba visual mang nét đẹp khác biệt và nổi bật của KPOP hiện nay mà YG sở hữu. Những anh cả, chị cả này đã hớp hồn biết bao trái tim với nhan sắc tuyệt phẩm trời ban của mình. Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm các tin tức giải trí khác nhé!

Dù đây là khoảng thời gian mà các thần tượng có cơ hội vui chơi tận hưởng là chính song nhiều idol vẫn không quên thể hiện sự “mặn mòi” của bản thân khiến fans “cười bò”: Cosplay nhân vật điện ảnh chơi tàu lượn, sử dụng tiếng hét cực kì “kinh dị” khiến đối phương ám ảnh, muôn vàn phản ứng hài hước khác nhau…

SNSD

SNSD có lẽ là nhóm nhạc thần tượng có số lần đi chơi tàu lượn siêu tốc nhiều nhất. Kể từ khi debut đến nay, số lần các thành viên được ngồi tàu lượn không dưới…20 lần. Khi thì cả nhóm cùng chơi, khi thì nhóm 2-3 người rủ nhau đi đánh lẻ… SNSD luôn biết cách khiến người hâm mộ “cười bò” với những khoảnh khắc hài hước khi thử trò chơi cảm giác mạnh.

Một cảnh cắt từ chương trình “Hi-5”

Yoona và Sooyoung “đánh lẻ” đi chơi riêng

AB6IX

Các chàng trai nhóm AB6IX còn đầu tư hẳn một vlog đi chơi tàu lượn siêu tốc với concept hóa trang. Mỗi người phải hóa thân vào một nhân vật điện ảnh hoặc nhân vật hoạt hình tùy thích và tham gia vào thử thách chơi tàu lượn. Người hâm mộ không nhịn được cười trước cảnh nàng Bạch Tuyết xách váy ngồi tàu lượn hay “gã điên” Joker nắm chặt tay “mẹ ma” Valak trước khi lên tàu…

Vlog theo concept cosplay của AB6IX:

EXID

Nhắc đến chơi tàu lượn thì không không nhắc đến EXID, đặc biệt là “vựa muối” Hani. Hình ảnh những cô nàng EXID sang chảnh, quyến rũ trên sân khấu đã hoàn toàn biến mất và thay vào đó là những gương mặt…hoảng loạn, mếu máo khi chơi trò chơi cảm giác mạnh của các thành viên.

EXO

Các nam thần nhà SM cũng góp mặt trong danh sách với loạt meme để đời. Đặc biệt là trưởng nhóm Suho. Tấm ảnh được cắt ra từ video chơi tàu lượn siêu tốc của Suho trở thành meme “đi vào lịch sử”. Nhiều người khi mới nhìn vào còn nghĩ đây là ảnh ghép vì quá hài hước. Được biết, đây là một cảnh quay của Suho khi tham gia bộ phim Tình Yêu Thần Chết phát sóng năm 2017.

Suho và cảnh quay hài hước trong “Tình yêu thần chết”

Xiumin và Baekhyun trong một chương trình khác

Wanna One

Trong chương trình thực tế “Wanna One Go”, các chàng trai Wanna One có ghé qua một khu vui chơi giải trí để thử những trò cảm giác mạnh. Nhờ đó mà người hâm mộ “khai quật được một “vựa muối” khác trong nhóm mà bấy lâu nay họ không nhận ra, chính là trưởng nhóm Jaehwan. Anh chàng khiến fans sốc “hết hồn” với giọng hét cực kì ám ảnh khi chơi trò chơi cảm giác mạnh. Netizens còn hài hước khuyến cáo rằng khi xem video bạn không nên đeo tai nghe, đề phòng thủng màng nhĩ.

BTS

Có lẽ 7 chàng trai tài năng nhóm BTS là cái tên “tấu hài” nhất trong series “Idol chơi trò chơi mạo hiểm” bởi những phản ứng “khó đỡ”. Trong số các thành viên, J-Hope là người khiến netizens đặc biệt ấn tượng. Video của nam idol khi ngồi tàu lượn được cắt từ chương trình thu hút tới hơn 2 triệu lượt xem trên YouTube.

TWICE

TWICE từng có dịp đến Việt Nam và ghé chơi Bà Nà Hills ở Đà Nẵng cách đây 2 năm. Các cô gái đã có cơ hội thử nhiều trò chơi cảm giác mạnh tại đây. Có vẻ như hầu hết 9 cô nàng đều là những người “yếu bóng vía” và khoảnh khắc hú hét trên tàu của TWICE đều khiến người hâm mộ không nhịn được cười.

TWICE chơi tàu lượn tại Bà Nà Hills vào dịp sang Việt Nam chơi

Biểu cảm hài hước của Mina, Momo và Dahyun trong một chương trình khác

Big Bang

Không có Big Bang quả là một thiếu sót lớn. Với biểu cảm hài hước của “Quý bà Smell” Kang Daesung chắc chắn sẽ khiến bạn cười rớt hàm suốt video. Được biết, đây là khoảnh khắc được cắt từ một chương trình Nhật Bản, khi Big Bang vẫn còn hoạt động đầy đủ với 5 thành viên.

SHINee

SHINee chẳng cần bị fans “bóc mẽ” mà tự tay đăng luôn những khoảng khắc hài hước của nhóm khi đi chơi trò chơi cảm giác mạnh lên mạng xã hội cho người hâm mộ cùng ngắm.

GOT7

Một “vựa muối” mặn không kém là các chàng trai GOT7. Fans cười “phát khóc” khi chứng kiến cảnh tượng Jackson gần như sắp…nôn mửa tới nơi ngay trên tàu lượn còn Jinyoung ngồi cạnh vẫn đang vô cùng hớn hở, thích thú.

GOT7 chơi tàu lượn siêu tốc ngày mưa gió

Day6

Trong chuyến lưu diễn tại New York và Nhật Bản, các anh chàng Day6 đã chia sẻ một vlog ngắn ghi lại những khoảnh khắc trong đáng nhớ của các thành viên. Fans cười bò với hình ảnh Jae tóc tai rũ rượi và khuôn mặt bần thần sau khi chơi tàu lượn trái ngược hoàn toàn với 2 thành viên Dowoon và Younghyun vẫn đang vui vẻ tươi cười.

TXT

Đối lập hoàn toàn với đàn anh cùng công ty, TXT hoàn toàn thoải mái và phấn khởi khi được trải nghiệm những trò chơi cảm giác mạnh trong chương trình thực tế của nhóm. Được biết, đây cũng là địa điểm vui chơi mà BTS từng ghé thăm trong quãng thời gian còn quảng bá cho ca khúc “Run” nằm trong album “The Most Beautiful Moment in Life, Part 2 -Youth” năm 2015. Những người yêu mến nghệ sĩ nhà Big Hit cảm thấy cực kì thích thú trước sự khác biệt của 2 nhóm nhạc khi chơi trò chơi mạo hiểm.

Xem thêm thông tin khác:

• Những số đo thú vị của các nam idol KPOP: Vòng eo 55 hay bờ vai Thái Bình Dương
• JB (GOT7) và những câu nói sâu sắc, ý nghĩa về cuộc sống khiến bạn phải suy ngẫm
• Điểm danh 7 idol KPOP sinh năm 2005: Những nhân tố sáng giá của KPOP

Bạn ấn tượng với gương mặt nào nhất trong số những thần tượng được kể tên? Hãy theo dõi BlogAnChoi để nhanh chóng cập nhật những thông tin giải trí nóng hổi, thú vị nhé!

Tóc “mullet” (tóc cá đối) là kiểu tóc với phần tóc hai bên ngắn, trong khi đó tóc mái để tương đối dài và phần đuôi tóc thì chạm đến qua cổ. Có thể nói đây là một trong những mẫu tóc “khó nhằn”, kén người bậc nhất. Bởi dáng tóc khó tính mà không phải ai cũng có thể phô diễn được hết nét đẹp của nó. Thế nhưng những idol nam điển trai này lại xuất sắc, “hợp không tưởng” trong kiểu tóc mullet. Ai cũng phần nào trở nên phong cách, “chất chơi” hơn trong kiểu tóc độc, lạ này.

G-Dragon (Big Bang)

Cái tên đi đầu trào lưu tóc “mullet” ở KPOP không ai khác chính là G-Dragon. Không chỉ kể đến kiểu tóc này mà bất kì xu hướng thời trang nào được G-Dragon sáng tạo cũng ngay lập tức trở thành “hot”. Vốn nổi tiếng với hình ảnh đầy cool ngầu, lạnh lùng, do đó mà kiểu tóc “mullet” này lại càng thích hợp với nam idol. Xuất hiện với mái tóc nuôi dài, hai bên được cắt ngắn thủ lĩnh Big Bang khiến ai cũng phải “mê mẩn” trước thần thái cũng như nhan sắc đỉnh cao.

V (BTS)

Nhờ sở hữu gương mặt đẹp sắc sảo không thể tìm ra được một khuyết điểm, V BTS hoàn toàn có khả năng thử sức với bất kể màu tóc, kiểu tóc nào. Minh chứng là khi Taehyung để những màu tóc tối cho đến sáng chói, tóc ngắn đến tóc dài xoăn vẫn chưa một lần thất bại. Và tóc “mullet” có thể nói là một trong những kiểu tóc điển trai nhất của nam idol. V trong tóc mullet dường như còn sexy, cuốn hút gấp nhiều lần bình thường. Và hiện tại khi đã “chia tay” tóc mullet fan vẫn còn “tiếc hùi hụi” và mong anh chàng sớm để lại kiểu tóc này.

Baekhyun (EXO)

Một cái tên được yêu thích với tóc mullet nữa chính là Byun Baekhyun. Xuất hiện trong MV ‘Ko Ko Pop‘ với kiểu tóc “khó tính” này, Baekhyun ngay lập tức trở thành đề tài được bàn tán sôi nổi. Chẳng những tóc mullet mà còn cả màu đỏ rượu xen kẽ tóc đen hấp dẫn, Baekhyun xứng đáng nằm trong top những idol đẹp trai nhất KPOP. Baekhyun của năm 2017 là một hình ảnh khiến fan “điên đảo” không thể nào quên được.

JB (GOT7)

Quyết định cắt tóc mullet phải nói là một trong những quyết định sáng suốt nhất trong sự nghiệp idol của JB GOT7. Không ngoa khi nói rằng kiểu tóc này sinh ra là để dành cho JB vậy. Tưởng chừng vẻ đẹp ẩn sau những kiểu tóc trước khi giờ đây đều được phô diễn hết toàn bộ. JB và tóc mullet chính là một hình tượng “cực phẩm”

The8 (SEVENTEEN)

Thành viên đến từ nam nhóm nhạc đông dân SEVENTEEN – The8 cũng là một trong những nam idol gây ấn tượng với tóc mullet. Kiểu tóc khó hợp với khuôn mặt này được The8 nâng lên một tầm cao mới. Vốn sở hữu gương mặt không phải bầu bĩnh, dễ thương mà là đường nét nam tính, lôi cuốn. Do đó mà tóc mullet dường như còn giúp The8 thể hiện hết nhan sắc của mình. Nam idol cũng để tóc mullet kết hợp với những màu sắc khác nhau. Màu nào cũng đem đến nét đẹp riêng cho nam idol người Trung này.

Mino (WINNER)

Là một kiểu tóc dữ dằn, hầm hố nên sẽ không thích hợp với những ai có vẻ ngoài ngây thơ, đáng yêu. Trùng hợp thay gương mặt của Mino lại có phần ngạo nghễ, chuẩn nam tính, kết hợp với tóc “mullet” quả là một combo hoàn hảo. Không giữ nguyên màu tóc truyền thống, Mino lựa chọn tóc mullet đi với màu xanh nổi bật bắt mắt tạo nên vẻ đẹp khó lòng mà cưỡng lại được.

RM (BTS)

Một trưởng nhóm luôn xuất hiện với hình tượng đầy trưởng thành tưởng chừng như kiểu tóc này sẽ khó lòng “ăn khớp” với nam idol. Thế nhưng, thực tế lại chứng minh điều ngược lại. Leader của BTS chứng minh rằng bản thân hoàn toàn không thua kém một ai khi để tóc “mullet”. Dáng tóc này phần nào giúp cho RM trông có phần bụi bặm, hấp dẫn hơn song đồng thời vẫn không giảm đi độ đứng đắn, trưởng thành.

Bạn có thể tìm đọc những bài viết liên quan tại đây:

• Những idol KPOP chinh phục được màu tóc đỏ cực kỳ kén người
• Những kiểu tóc đẹp được giới idol Hàn lăn xê dự đoán “làm mưa làm gió “năm 2020

Hãy thường xuyên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những thông tin giải trí thú vị khác nữa nhé!

10. HUBLOT BIG BANG – 5 triệu USD (hơn 115 tỷ đồng)

Giống như nhiều chiếc đồng hồ trong danh sách này, Hublot Big Bang cũng được nạm kim cương hoàn toàn.

Nó có vỏ bằng vàng trắng 18K đường kính 1,73 inch (44 mm) được đính 302 viên kim cương baguette. Mặt đồng hồ bằng vàng trắng 18K của nó chứa 179 viên kim cương baguette khác và vòng đeo tay 18K giữ nó được đặt thêm 782 viên kim cương baguette. Thêm sáu viên kim cương cắt ngọc lục bảo, tất cả đều lớn hơn 3 cara mỗi viên.Vương miện vàng trắng 18K có viên kim cương cắt hoa hồng 1,06 carat, bên cạnh kim cương baguette.

Điều đáng kinh ngạc là tổng số viên kim cương mà Hublot Big Bang sở hữu lên tới 1.282 viên!

9. VACHERON CONSTANTIN 57260 – 8 triệu USD (hơn 250 tỷ đồng)3

Đây là một chiếc đồng hồ phức tạp khác khi nó sở hữu 57 chi tiết, một trong số đó là duy nhất bao gồm nhiều lịch nhỏ và đồng hồ bấm giờ hai giây.

Ngoài ra Vacheron Constantin còn sở hữu một con số khổng lồ bởi nó bao gồm 2.800 bộ phận và các nút ấn được đặt trong vỏ đồng hồ bằng vàng trắng. Điều đáng chú ý là nó được tạo ra bởi một nghệ nhân duy nhất, vớ các kỹ thuật truyền thống như vát, tạo hạt tròn, trang trí Côtes de Genève”, v.v.

8. PATEK PHILIPPE REF 1518 – 11 triệu USD

Đây là chiếc Patek Philippe thứ 2 nằm trong top 10 chiếc đồng hồ đắt đỏ nhất hành tinh. Được bán vào năm 2016, chiếc đồng hồ Patek Philippe Ref 1518 có trị giá lên đến 11,1 triệu USD.

Chiếc đồng hồ được ra mắt lần đầu vào năm 1941 trong Thế chiến thứ 2 và cũng là chiếc đồng hồ đầu tiên có lịch vạn niên và đồng hồ bấm giờ. Được làm bằng thép với đường kính 35mm, các công đoạn gia công thủ công tỉ mỉ, tinh xảo; quy trình hoàn thiện chiếc đông hồ vô cùng chuyên nghiệp bởi Patek Philippe.

7. PAUL NEWMAN ROLEX DAYTONA – 18 triệu USD (415 tỷ đồng)

Có giá tương đương với đồng hồ Billlionaire của Jacob & Co., chiếc đồng hồ Rolex Daytona này được đeo bởi diễn viên nổi tiếng người Mỹ, Paul Newman.

Chiếc Rolex này có từ năm 1968 và là một món quà từ vợ của Newman Joanne Woodward. Nó được bán với giá 17,7 triệu đô la tại một cuộc đấu giá vào năm 2017.

Mặt đồng hồ mang phong cách nghệ thuật và có lẽ đây là chiếc đồng hồ duy nhất trong danh sách này đã vượt qua giới hạn lịch sử, gia đình và đem lại cảm xúc rất “Mỹ”.

6. JACOB & CO. BILLIONAIRE WATCH – 18 triệu USD (415 tỷ đồng)

Chiếc đầu hồ ra đời bởi đánh dấu sự hợp tác đầu tiên giữa người sáng lập của Jacob & Co – CEO Jacob Arabo và tỷ phú người Ý Flavio Briatore.

Chiếc đồng hồ có thân dây đeo làm bằng vàng trắng 18K và có hơn 260 cara kim cương đính kèm. Dưới những viên kim cương có một chiếc nhẫn bằng vàng trắng có thể tách ra để đeo. Các điểm đánh dấu giờ cũng được làm bằng kim cương sang trọng.

Đồng hồ sở hữu 167 bộ phận, hàng ngàn chi tiết và có khả năng dự trữ năng lượng lên đến 72 giờ. Điều thú vị ở chiếc đồng hồ này mà người ta luôn chú ý đó chính lá mặt đồng hồ trong suốt để mọi người có thể thấy rõ được hoàn toàn bộ máy hoạt động bên trong của nó.

5. PATEK PHILIPPE SUPERCOMPLICATION – 24 triệu USD (hơn 550 tỷ đồng)

Patek Philippe là hãng đồng hồ Thụy Sĩ lừng lẫy nhất thế giới với vô số tuyệt tác nằm trong top đẳng cấp. Góp mặt trong top 10 đồng hồ đắt nhất thế giới chính là chiếc Patek Philippe Supercomplication.

Đúng như tên gọi của nó, bộ máy hoạt động của chiếc đồng hồ bỏ túi Patek Philippe đặc biệt này là siêu phức tạp. Nó được đặt theo tên của một nhân viên ngân hàng tên là Henry Graves, người đã ủy thác Philippe.

Chiếc đồng hồ được làm từ vàng 18 cara, nó vẫn là chiếc đồng hồ phức tạp nhất thế giới được chế tạo bằng tay – với hơn 24 chức năng khác nhau. Một số chức năng bao gồm: chuông Westminster, lịch vạn niên, thời gian mặt trời mọc và mặt trời lặn và bản đồ thiên thể của New York khi nhìn từ căn hộ của Graves thế.

4. CHOPARD 201 CARAT – 25 triệu USD (gần 580 tỷ đồng)

Mang nhiều điểm tương đồng với ‘Ảo Ảnh” Graff Dianmonds, chiếc đồng hồ Chopard này cũng làm từ đá đa sắc màu.

Nó chứa 874 viên kim cương màu hồng hình trái tim 15,37 cara, một viên kim cương màu xanh 12,79 cara và một viên kim cương màu đỏ 11,36 cara. Điều kì diệu của chiếc đồng hồ này là khi một người nhấn cơ chế mùa xuân, nó sẽ mở ra như một bông hoa. Chopard thật sự là một chiếc đồng hồ vừa đắt đỏ vừa thú vị.

3. BREGUET NO. 160 – 30 triệu USD (hơn 690 tỷ đồng)

Đây là một trong những chiếc đồng hồ bỏ túi đắt đỏ nhất thế giới. Có lẽ, bạn sẽ tự hỏi chiếc đồng hồ này có gì đặc biệt mà các nhà sưu tập đồng hồ ra sức tranh giành, săn đón. Câu trả lời chính là câu chuyện thú vị đằng sau đó.

Không phải vì nó là chiếc đồng hồ bỏ túi vẫn còn nguyên vẹn sau khi được sản xuất cho nữ hoàng nổi tiếng người Pháp Marie – Antointte. Mà vì đây là chiếc đồng hồ mà nữ hoàng đã ủy thác cho Brequet đem tặng cho người tình bí mật của mình. Từ đó, chiếc đồng hồ được đặt theo tên của nữ hoàng ‘Marie Antoinette’. Tuy nhiên, mãi đến 34 năm sau khi nữ hoàng ra đời nó mới được hoàn thành.

Breguet No.160 bị đánh cắp vào năm 1983 từ một bảo tàng ở Jerrsualem, tại Israel và cuối cùng nó đã “hồi hương” vào năm 2007. Năm 2004, một phiên bản được đặt hàng làm lại bởi Nicolas Hayek, người sáng lập hãng Swatch. Các nhà sản xuất đã vật lộn rất nhiều với đơn đặt hàng này mặc dù đã có các bản vẽ kỹ thuật ban đầu trong kho lưu trữ của Bảo tàng Breguet cũng như các tài liệu có sẵn tại Musée des Arts et Métiers ở Paris, Pháp.

Cuối cùng họ đã thành công với phiên bản tự động lên dây cót. Điều đáng chú ý ở đây chính là sự khéo léo và tỉ mỉ trong chiếc đồng hồ này. Nó được hoàn thành vào năm 2008 và trưng bày trong chiếc hộp gỗ sồi từ cây mà nữ hoàng Marie – Antointte dùng để thư giãn trong thời hoàng kim.

2. GRAFF DIAMOND’S FASCINATION – 40 triệu USD (gần 851 tỷ đồng)

Cũng thuộc hãng đồng hồ đắt đỏ Graff Diamond, Fascination là chiếc đồng hồ dành cho những người yêu thích sự lấp lánh. Nó đính trên mình 114 cara kim cương không màu thuần khiết và lấp lánh.

Mặt số kim cương có hình dạng như một giọt nước đầy sang trọng. Điều đặc biệt là mặt số của chiếc đồng hồ này có thể tháo rời và được sử dụng như một chiếc nhẫn, phần còn lại được sử dụng làm vòng đeo tay.

1. GRAFF DIAMOND’S HALLUCINATION – 55 triệu USD (hơn 1200 tỷ đồng)

Graff Diamond là một trong những hãng đồng hồ đình đám bậc nhất thế giới. Chiếc đồng hồ Graff Diamond’s Hallucination là một tuyệt tác nghệ thuật bắt nguồn từ chính ý tưởng táo bạo của Laurence Graff.

Đúng với tên gọi ‘Ảo ảnh’, Hallucination kỳ ảo trong những viên kim cương lấp lánh mà mỗi viên lại ẩn chứa những câu chuyện khác nhau. Chính vì thế, chiếc đồng hồ này đắt tiền không phải vì những chi tiết cũng như bộ máy hoạt động bên trong nó, thực tế là nó sở hữu 110 cara kim cương màu cực hiếm.

Theo trang web Graff Diamonds, chiếc đồng hồ này được chính John Graff thực hiện cùng với các nhà đá quý và thợ thủ công trong hàng ngàn giờ. Chính vì thế, độ tinh xảo phải nói là bậc nhất với độ chính xác lên đến phần nghìn giây.

Phía trên là Top 10 chiếc đồng hồ đắt nhất thế giới với số tiền cao ngất ngưỡng, thiết kế của những chiếc đồng không chỉ sang trọng mà còn tinh xảo đến mức khó tin. Bạn có ấn tượng với chiếc đồng hồ nào nhất, hãy để lại bình luận bên dưới nhé.

Một số bài viết liên quan mà bạn có thể tham khảo tại BlogAnChoi:

• Patek Philippe : Thương hiệu đồng hồ siêu sang của Thuỵ Sĩ
• 20 mẫu đồng hồ Citizen nữ đẹp nhất hiện nay
• Những chiếc váy cưới hoàng gia đắt đỏ nhất thế giới

Hãy tiếp tục theo dõi BlogAnChoi chuyên mục thời trang để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị nhé!

Các nhóm nhạc KPOP từ trước đến nay luôn nổi tiếng với vẻ bề ngoài lộng lẫy, bắt mắt bởi từ trang phục, phụ kiện cho đến tóc tai đều được đầu tư rất chỉn chu. Bất kể là concept đáng yêu, trong sáng cho đến “kun ngầu”, cá tính, các stylist Hàn quốc luôn chứng minh khả năng sáng tạo vô hạn của mình. Hẳn vì thế mà thời trang KPOP luôn tạo trend “hot” tới giới trẻ khắp châu Á, và gu thời trang độc đáo của 10 gương mặt thần tượng dưới đây là biểu hiện cho sức ảnh hưởng mạnh mẽ của làn sóng “KPOP fashion”.

10. HyunA

Trong suốt một thập kỉ qua khó có một nữ idol nào có thể thay thế được danh hiệu “nữ hoàng gợi cảm” của HyunA cả. Những bộ trang phục khoe trọn thân hình nóng bỏng cùng thần thái “sexy chết người” trên sân khấu khiến người xem không thể rời mắt đã trở thành thương hiệu của HyunA. Gắn liền với hình tượng sexy, quyến rũ nên phong cách thời trang của cô nàng cũng vô cùng táo bạo nhưng không kém phần mới mẻ, độc đáo.

9. Mingyu Seventeen

Nổi tiếng từ thuở mới debut bởi chiều cao khủng 1m87 cộng với gương mặt điển trai, quả không khó hiểu khi bất kì bộ cánh nào Mingyu diện đều thăng hạng “cool ngầu” gấp bội phần. Vẻ đẹp nam tính mạnh mẽ khi kết hợp cùng phong cách thời trang tối giản, thanh lịch mà vẫn nổi bật của Mingyu quả thực là combo tuyệt vời cho nhiều anh chàng học hỏi theo.

8. Jennie BLACKPINK

Sự nổi tiếng toàn cầu hiện tại là điều không thể phủ nhận với 4 cô nàng tài năng BLACKPINK. Không chỉ đem đến phong cách âm nhạc cá tính mà các nàng công chúa của YG còn thể hiện bản thân không hề kém cạnh bất kì một fashionista nào với gu thời trang độc đáo, mang đậm dấu ấn riêng. Điển hình là nàng main rapper Jennie. Gương mặt baby nhưng thần thái quyến rũ “chết người” là lợi thế khiến Jennie dễ dàng gây ấn tượng với bất kì concept nào.

BLACKPINK ít xuất hiện là thế nhưng mỗi lần ra sân bay là náo loạn trên mọi mặt trận, đặc biệt là nàng main rapper Jennie với gu ăn mặc đơn giản nhưng vẫn toát lên thần thái “tiểu thư”, khoe trọn body “không mỡ thừa” với áo croptop hay áo bó ngắn.

Cũng chính bởi khí chất “sang chảnh hóa” mọi concept mà “công chúa YG” mới đây đã trở thành nàng thơ mới của hãng kính đình đám Gentle Monster. Loạt ảnh Jennie diện hãng kính này trên Instagram nhanh chóng thu về 25 triệu lượt like cho thấy sức hút cực khủng của cô nàng.

7. Yura Girl’s Day

Bước chân vào showbiz từ 2010 đến nay đã một thập kỉ, nữ idol xinh đẹp nhất nhì Girl’s Day luôn nổi bật với body sexy bốc lửa. Đặc biệt nhắc tới Yura là không thể nhắc tới danh xưng mỹ nữ với đôi chân dài miên man được bảo hiểm lên đến hàng tỉ. Quyến rũ là thế nhưng đời thường phong cách thời trang của Yura lại cực kì nữ tính, nhẹ nhàng.

6. Sunmi

Đúng với danh hiệu “bướm chúa” của làng nhạc KPOP, gu thời trang của Sunmi cũng vô cùng đa dạng, phong phú mọi thể loại. Cùng cơ thể cân đối, săn chắc cộng với thần thái sang chảnh pha chút bí ẩn, nữ nghệ sĩ solo hàng đầu KPOP dễ dàng chinh phục các “hot trend” mới nhất của làng thời trang thế giới.

Giọng ca “Gashina” sở hữu đôi chân dài thẳng tắp và body cực kì săn chắc, bảo sao cứ diện style sexy như này đến cả fangirl cũng “xịt máu mũi”. Quần da dáng dài là item rất kén người mặt nhưng vào tay Sunmi lại mang đẳng cấp khác thế này:

5. G Dragon BIG BANG

Nhắc đến biểu tượng thời trang của xứ “củ sâm” không thể không nhắc đến thủ lĩnh BIG BANG G-Dragon. Từ âm nhạc cho tới phong cách thời trang, “ông hoàng KPOP” đều khẳng định chất rất riêng: độc và lạ. Suốt hơn một thập kỉ qua, phong cách của G Dragon nhiều lần gây sốt toàn cầu và vô số item nam ca sĩ diện “cháy hàng toàn tập”.

Là “đại sứ thương hiệu ” của Channel, GD có những cách phối đồ cực kì mới lạ, sáng tạo mà e người bình thường mặc theo thì khó có thể có khí chất được như chàng “thủ lĩnh BIG BANG”:

Mới xuất ngũ là GD đã nhanh chóng hợp tác với Nike cho ra mắt dòng siêu phẩm giày mới Nike Air Force 1 “Para Noise” với họa tiết bông cúc thiếu cánh nhanh chóng “cháy hàng toàn tập” khi vừa mở bán:

4. V BTS

Là một trong những nam thần được săn đuổi nhất hiện nay, V sở hữu gương mặt đẹp không góc chết với thần thái lạnh lùng, bí ẩn. Ngắm nhìn fancam của V mỗi lần trình diễn, biểu cảm của “chàng trai đẹp nhất thế giới” như muốn “đòi mạng” fan hâm mộ. Cộng với lợi thế chiều cao khủng 1m80, bất cứ bộ quần áo nào V diện lên đều trở nên “chất lừ”. Đặc biệt anh chàng còn được mệnh danh là “Gucci sống” bởi tủ đồ sở hữu nhiều thiết kế đắt đỏ đến từ nhà mốt đình đám này.

Tủ đồ của anh chàng còn là loạt các item đắt đỏ của Channel. Sự kết hợp thanh lịch, tinh tế mà không kém phần “men” đầy sáng tạo khiến V toát lên được hơi hướng, khí chất cần có khi diện đồ của thương hiệu nổi tiếng này:

3. Naeun Apink

Giữ vị trí gương mặt đại diện cho nhóm, Naeun nhiều lần gây sốt bởi những bản fancam đẹp “chí mạng” người hâm mộ với combo hình thể “nuột nà” và gương mặt đẹp tựa búp bê. Từng được Dispatch tung hô là nữ idol sở hữu body huyền thoại, không khó để visual Apink “cân” đẹp các kiểu phong cách thời trang khác nhau.

2. Joy Red Velvet

Vụt sáng danh tiếng sau màn giảm cân ngoạn mục, Joy hiện tại là một trong những thành viên nổi bật nhất nhóm, thậm chí còn sở hữu lượng người follow Instagram khủng nhất Red Velvet. Trong nhóm, Joy còn được đánh giá là một trong những thành viên có gu thời trang vô cùng tinh tế bởi sự kết hợp hoàn hảo sự giữa đơn giản, thanh lịch với những item trendy khiến tổng thể trở nên cực kì bắt mắt.

Kể từ sau màn giảm cân cực thành công, vocal của “các nàng Vẹt” không ngại mặc những loại trang phục kén dáng như áo ngắn và váy bó sát như này:

1. The8 Seventeen

Giữa rừng idol KPOP, The8 ngày càng khẳng định được chỗ đứng trong giới thời trang với gu ăn mặc độc đáo của mình. Chàng ca sĩ xứ Trung đặc biệt ưa chuộng thời trang đường phố, bụi bặm và mang hơi hướng hiphop. Với con mắt thẩm mĩ phối màu hài hòa, chỉ cần một chiếc quần denim với một vài item phá cách là quá đủ để khiến The8 trở nên nổi trội giữa đám đông.

Khả năng mix match những item “tưởng không hợp mà lại hợp không tưởng” giúp The8 định hình phong cách “kun ngầu”, bí ẩn, mang đậm màu sắc đặc trưng của mình:

Trên đây là top 10 idol được bình chọn có gu thời trang ấn tượng nhất, có sức ảnh hưởng mạnh mẽ và ngoài ra các nghệ sĩ KPOP đều góp phần không nhỏ đưa nền thời trang nước mình ra tầm quốc tế, tạo được vô số dấu ấn riêng cho ngành thời trang đại diện cho toàn châu Á này.

Các bạn có thể tham khảo một số bài viết liên quan:

• Ngắm nhìn phong cách thời trang sành điệu của mẹ Jennie mới biết vì sao cô nàng lại có gu thời trang đẳng cấp như vậy
• Điểm danh 5 sao Hàn lọt top nghệ sĩ có gu thời trang đẹp nhất
• Idol KPOP có gu thời trang thời thượng: Không hề kém cạnh siêu mẫu đẳng cấp!

Ngắm nhìn các phong cách thời trang cúa các idol KPOP hẳn các bạn cũng có thêm nhiều gợi ý cho style của mình rồi nhỉ! Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những xu hướng thời trang mới nhất cũng như tin tức về các nghệ sĩ nhé!

Eight: Màn collab đỉnh cao giữa IU và Suga BTS

Ngày 6/5, ca khúc hát về tuổi 28 mang tên Eight của IU và Suga đã chính thức ra mắt. Đây là một sự kết hợp đầy mong đợi của các fan khi nghe tin hai idol này có ý định song ca cùng nhau. Eight có giai điệu nhẹ nhàng, trong sáng và mang theo rất nhiều năng lượng. Không những Suga góp giọng trong bài hát mà anh còn tham gia sản suất bài hát cùng IU nữa đó.

Nhưng trước khi “khuấy đảo” các BXH âm nhạc cùng với Suga BTS, “nữ hoàng nhạc số” IU đã từng “sánh đôi” trong rất nhiều tác phẩm âm nhạc với các nam ca sĩ nổi tiếng khác. Cùng tìm hiểu với BlogAnChoi nhé.

1. G-Dragon (Big Bang)

Palette được phát hành vào năm 2017 cùng với G-Dragon trong album phòng thu thứ tư của IU. Bài hát này được sáng tác bởi chính IU và một phần lời trong ca khúc cũng có sự tham gia của G-Dragon.

Ca khúc Palette cũng nhận được rất nhiều sự yêu thích từ các fan hâm mộ và chỉ tính mỗi bài hát này, IU cũng đã nhận tới 10 chiếc cup từ các show âm nhạc. Thậm chí, Palette còn được tạp chí danh giá Billboard xếp vào vị trí thứ 6 trong “Best K-Pop Songs of 2017”.

2. Hyuk Oh

Can’t love you anymore là ca khúc có sự kết hợp giữa IU và Hyuk Oh của nhóm nhạc Hyukoh. Ca khúc do IU sáng tác và được ra mắt vào 7 tháng 4 năm 2017. Với lần ra mắt lần này, Can’t love you anymore đã đứng vị trí thứ 3 trên BXH Gaon, sau Through The Night của chính cô nàng và Really Really của Winner.

3. Zion.T

Bài hát Red Queen được phát hành vào năm 2015 cùng với giọng hát nam tính của Zion.T. Cô nàng chia sẻ rằng cảm hứng để sáng tác ca khúc này là một bức tranh mà Sulli đã tặng cô, thâm chí IU còn “selfie” với món quà đó và đăng lên mạng xã hội.

Trong một concert gần đây, IU đã đổi lời bài hát trong Red Queen để tưởng nhớ về người em gái thân thiết Sulli của mình: “Tôi gửi đến em lời ru tạm biệt/ Tạm biệt em, nữ hoàng của tôi”.

4. Zico

Khoảng 4h chiều ngày 30/7/2018, ca khúc Soulmate với giai điệu dễ gây nghiện được ra mắt. “Soulmate” là sản phẩm tiếp theo kể từ Marshmallow được thể hiện bởi cặp đôi Zico và IU năm 2019.

Nhanh chóng ca khúc đã lần lượt leo top trên các bảng xếp hạng và thậm chí còn vượt mặt Way Back Home đang rất thịnh hành vào thời điểm đó.

5. Jong Hyun (SHINee)

Tháng 10 năm 2013, Jong Hyun ra mắt với tư cách là nhạc sĩ của ca khúc Gloomy Clock trong album thứ 3 của IU. Ca khúc này là món qua Jong Hyun dành tặng IU với tư cách là những người bạn, sau đó cả hai đã cùng thu âm bài hát ballad này.

6. Epik High

Epik High và IU đã phát hành ca khúc Love Story vào năm 2017 và ca khúc đã “ghi điểm” toàn bộ trên các bảng xếp hạng âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Love Story nhận được rất nhiều sự ủng hộ nhưng lại không quảng bá trên các show âm nhạc. Vì vậy, các fan đều mong muốn được thưởng thức bản hát live đầy cảm xúc này một lần trong tương lai.

“Nữ hoàng nhạc số” IU có vẻ đều rất thành công mỗi khi song ca cùng ai đó phải không nào? Ngoài ra, bạn có thể đọc thêm các bài viết dưới đây.

• Trở lại đường đua KPOP, IU hợp tác với Suga (BTS) tạo hit đình đám với loạt thành tích khủng
• Tổng hợp hình xăm của Jungkook BTS và ý nghĩa khiến fan cảm động

Hãy ghé BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật những bài viết mới nhất nhé.

1. How I Met Your Mother (2005-2014)

• Điểm IMDb: 8,3/10
• Thể loại phim: Sitcom
• Thời lượng phim: 20-22 phút/tập
• Đạo diễn: Pamela Fryman, Rob Greenberg, Michael Shea và Neil Patrick Harris
• Độ tuổi phù hợp: 16+
• Diễn viên chính: Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris, Alyson Hannigan, Cristin Milioti
• Ngày khởi chiếu: 19/09/2005

How I Met Your Mother là một bộ phim sitcom dài tập. Phim xoay quanh cuộc sống của Ted, anh chàng kiến trúc sư trẻ với niềm tin bất diệt vào tình yêu. Anh luôn khao khát tìm kiếm cho mình một cô bạn gái lý tưởng, hoàn hảo của cuộc đời mình với những tiêu chí như biết chơi đàn, có một ban nhạc hay là fan của loạt phim Star Wars…

Xuyên suốt 200 tập phim, trải qua hàng chục mối tình, chàng Ted cuối cùng cũng gặp được tình yêu của cuộc đời mình dưới cơn mưa tầm tã trước bến tàu Farhampton. Hai người họ hẹn hò, yêu nhau say đắm, tổ chức một đám cưới như mơ và cùng nhau chia sẻ mọi đắng cay ngọt bùi.

Bạn có thể xem phim How I Met Your Mother trên Netflix tại đây

2. Friends (1994-2004)

• Điểm IMDb: 8,9/10
• Thể loại phim: Sitcom
• Thời lượng phim: 20-22 phút/tập
• Đạo diễn: David Crane, Marta Kauffman
• Độ tuổi phù hợp: 16+
• Diễn viên chính: Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmer
• Ngày khởi chiếu: 22/09/1994

Nhắc đến những TV series đáng xem trên Netflix thì không thể bỏ qua Friends. Câu chuyện lấy bối cảnh ở New York, xoay quanh một nhóm bạn thân. Friends không chỉ luôn đứng trong các top tác phẩm truyền hình ăn khách và xuất sắc nhất, mà series còn gắn liền với quá trình trưởng thành của thế hệ người xem lúc bấy giờ.

Mỗi tập phim là câu chuyện về tình yêu, sự nghiệp của 6 người bạn thân. Joey là một diễn viên ham mê vật chất hay quá trình tìm kiếm công việc trong ngành thời trang của Rachel. Điểm chung là cả sáu nhân vật đều trải qua những mối tình nghiêm túc, như Monica và Richard Burke, Ross với Emily Waltham.

Bạn có thể xem phim Friends trên Netflix tại đây

3. The Big Bang Theory (2007-2019)

• Điểm IMDb: 8,1/10
• Thể loại phim: Sitcom
• Thời lượng phim: 18-22 phút/tập
• Đạo diễn: Mark Cendrowski
• Độ tuổi phù hợp: 16+
• Diễn viên chính: Johnny Galecki, Jim Parsons, Kaley Cuoco, Simon Helberg, Kunal Nayyar, Sara Gilbert, Mayim Bialik, Melissa Rauch, Kevin Sussman, Laura Spencer
• Ngày khởi chiếu: 24/09/2007

The Big Bang Theory là một bộ phim sitcom được lên sóng lần đầu vào năm 2007 trên đài CBS. Phim tập trung vào cuộc sống của 5 nhân vật tại California. Đôi bạn cùng phòng Leonard Hofstadter và Sheldon Cooper đều là nhà vật lý học; Penny, cô bồi bàn với tham vọng trở thành diễn viên nổi tiếng, nhưng sau đó lại làm đại diện cho một công ty dược phẩm sống ở căn hộ đối diện và hai người đồng nghiệp “mọt sách” Howard Wolowitz và Raj Koothrappali.

Nếu các bạn vừa muốn tìm kiếm sự hài hước, vừa muốn có thêm kiến thức về các bộ môn khoa học hay các mẹo vặt hàng ngày thì The Big Bang Theory chắc chắn sẽ là bộ phim dành cho bạn.

Bạn có thể xem phim The Big Bang Theory trên Netflix tại đây

4. Explained (2018-nay)

• Điểm IMDb: 8,0/10
• Thể loại phim: Phim tài liệu
• Thời lượng phim: 14-26 phút/tập
• Đạo diễn: Joe Posner, Ezra Klein
• Độ tuổi phù hợp: 18+
• Ngày khởi chiếu: 23/05/2018

Đây là loạt phim tài liệu ngắn do công ty Vox Media hợp tác với Netflix sản xuất. Và với thời lượng khoảng 20 phút cho mỗi tập, phim sẽ giải đáp tất cả những câu hỏi mà các bạn thắc mắc về các vấn đề thú vị. Đó là câu chuyện về sự hình thành của K-Pop, là sự giải đáp cho câu hỏi cần sa có ảnh hưởng thế nào đến con người, dấu chấm than bắt nguồn từ bao giờ…

Tuy nhiên, TV series này không hề khô khan và nặng tính học thuật. Mọi vấn đề mà các nhà làm phim tiếp cận đều khá gần gũi với cuộc sống của chúng ta. Các chủ đề trong Explained đều được giải thích một cách ngắn gọn, hài hước, dễ hiểu qua hệ thống luận điểm chặt chẽ cùng cách trình bày sáng tạo và hiệu quả.

Bạn có thể xem phim Explained trên Netflix tại đây

5. Bojack Horseman (2014-2020)

• Điểm IMDb: 8,7/10
• Thể loại phim: Hoạt hình sitcom, Hài kịch đen
• Thời lượng phim: 25-27 phút/tập
• Đạo diễn: Raphael Bob-Waksberg
• Độ tuổi phù hợp: 18+
• Diễn viên chính: Will Arnett, Amy Sedaris, Alison Brie, Paul F. Tompkins, Aaron Paul
• Ngày khởi chiếu: 22/08/2014