Kịch bản mới lạ, độc đáo

Ngày 1/4, Netflix thông báo hai diễn viên sẽ tham gia loạt phim mới “Long Vacation”. Netflix đã xác nhận hai diễn chính của tác phẩm lần này là Choo Young-woo và Lee Se-young. Đây là series tình cảm, nhân văn kể về cuộc gặp gỡ giữa ác quỷ không biết đến tình yêu mang số hiệu “3375” và một nhân viên khách sạn cực kỳ tháo vát tên Lee Deul-pan, khi hai người bước vào cuộc đời nhau và làm đảo lộn thế giới của đối phương.

“Long Vacation” xoay quanh câu chuyện về ác quỷ “3375”, kẻ đã sống rất lâu với sức mạnh phi thường, nhận một nhiệm vụ mới và đến Hàn Quốc. Trong thời gian lưu trú tại một khách sạn ở thị trấn ven biển, hắn vô tình vướng vào cuộc sống của nhân viên dọn phòng Lee Deul-pan, từ đó lần đầu tiên đối diện với những cảm xúc và sự rung động mà trước đây hắn chưa từng hiểu.

Bộ phim do đạo diễn Lee Jung-hyo chỉ đạo sản xuất. Ông từng được yêu thích nhờ khả năng dàn dựng chắc tay và hình ảnh tinh tế qua các tác phẩm như Crash Landing on You (Hạ Cánh Nơi Anh), Doona! và series Netflix A Model Family (Gia Đình Kiểu Mẫu).

Kịch bản được chấp bút bởi biên kịch Jung Hyun-jung, người từng gây ấn tượng với cách khắc họa cảm xúc tinh tế và lời thoại chân thực trong các phim như Lovestruck in the City (Tình Yêu Chốn Đô Thị), Discovery of Love (Tìm Lại Tình Yêu) và loạt phim I Need Romance (Khát Khao Hạnh Phúc). Sự kết hợp giữa đạo diễn Lee Jung-hyo và biên kịch Jung Hyun-jung khiến khán giả kỳ vọng họ sẽ tạo nên một thế giới quan mới mẻ và câu chuyện độc đáo chinh phục người xem toàn cầu.

Chemistry lãng mạn và diễn xuất tinh tế của dàn diễn viên chính

Dàn diễn viên của “Long Vacation” đều là những tên cái tên đáng chú ý. Choo Young-woo người đang được xem là gương mặt nam chính thế hệ mới sau các dự án như The Trauma Code: Heroes on Call (Trung Tâm Chăm Sóc Chấn Thương), The Square, The Tale of Lady Ok (Chuyện Nàng Ok) và The Cowherd and the Fairy, sẽ đảm nhận vai ác quỷ “3375”. Nhân vật này luôn đạt được mọi thứ mình muốn nhưng lại chưa từng biết đến cảm xúc mang tên tình yêu, cho đến khi gặp con người Lee Deul-pan và trải qua những thay đổi lạ lẫm.

Vai Lee Deul-pan sẽ do Lee Se-young đảm nhận. Cô từng được khán giả yêu mến nhờ khả năng diễn xuất đa dạng và biểu đạt cảm xúc tinh tế qua các bộ phim như The Red Sleeve (Cổ Tay Áo Màu Đỏ), The Story of Park’s Marriage Contract (Hôn Nhân Hợp Đồng) và What Comes After Love (Câu Chuyện Sau Chia Tay). Nhân vật Lee Deul-pan là người có ý thức thực tế mạnh mẽ và khả năng xoay xở trong cuộc sống rất tốt. Khi vị khách VVVIP mang số hiệu “3375” xuất hiện tại khách sạn, cô liên tục bị cuốn vào những tình huống liên quan đến anh ta, và trái tim cô bắt đầu rung động theo cách không ngờ tới.

Với hai diễn viên sở hữu sức hút khác nhau nhưng đều có sự nghiệp vững chắc, khán giả đang rất tò mò về phản ứng hóa học đầy rung động mà họ sẽ tạo nên trong dự án này. Khán giả đang rất háo hức với sự kết hợp giữa Choo Young-woo và Lee Se-young trong “Long Vacation”. Nhiều khán giả cho rằng cả hai có ngoại hình và phong thái nhiều nét tương đồng, tạo cảm giác thú vị và tò mò khi qua màn ảnh rộng sẽ thể hiện như nào.

Chemistry giữa ác quỷ “3375” và nhân viên khách sạn Lee Deul-pan được dự đoán sẽ vừa lãng mạn vừa hài hước, trong khi diễn xuất tinh tế của cả hai hứa hẹn truyền tải sâu sắc sự phát triển cảm xúc của nhân vật. Sự kết hợp này cùng với câu chuyện độc đáo khiến khán giả tin rằng series sẽ là một trải nghiệm đáng nhớ.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Bộ phim điện ảnh của Choo Young-woo và Shin Si-ah bắt đầu quảng bá, chuẩn bị ra rạp vào dịp Giáng sinh

Choo Young-woo được chọn làm nhân vật chính trong phim “Love Doctor của đạo diễn Ahn Pan-seok

Choo Young-woo – Gương mặt sáng giá của thế hệ diễn viên mới Hàn Quốc

One Battle After Another thống trị các hạng mục lớn

Oscar 2026 chứng kiến sự thống trị của bộ phim One Battle After Another khi tác phẩm này giành tổng cộng 5 giải thưởng, bao gồm những hạng mục danh giá nhất của đêm trao giải. Đáng chú ý, phim được xướng tên ở hạng mục Phim hay nhất, đánh dấu chiến thắng quan trọng trong mùa giải thưởng năm nay.

Đạo diễn của bộ phim, Paul Thomas Anderson, cũng được vinh danh với giải Đạo diễn xuất sắc nhất, đồng thời tiếp tục giành thêm tượng vàng ở hạng mục Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất. Thành tích này càng khẳng định vị thế của Anderson như một trong những nhà làm phim có tầm ảnh hưởng lớn tại Hollywood.

Không chỉ thành công ở các hạng mục sáng tạo, bộ phim còn chiến thắng ở giải Dựng phim xuất sắc nhất, cho thấy sự hoàn thiện về mặt kỹ thuật lẫn nghệ thuật. Bên cạnh đó, nam diễn viên kỳ cựu Sean Penn cũng mang về thêm một tượng vàng cho phim khi giành giải Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất với màn trình diễn được giới phê bình đánh giá cao.

Chiến thắng áp đảo này giúp One Battle After Another trở thành tác phẩm nổi bật nhất của Oscar năm nay, đồng thời khẳng định sức ảnh hưởng của bộ phim trong mùa giải thưởng điện ảnh.

Michael B. Jordan và Jessie Buckley tỏa sáng ở hạng mục diễn xuất

Ở các giải thưởng dành cho diễn viên, Oscar 2026 chứng kiến sự lên ngôi của nhiều gương mặt được giới chuyên môn đánh giá cao. Nam diễn viên Michael B. Jordan giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất nhờ màn trình diễn ấn tượng trong bộ phim Sinners. Vai diễn của anh được khen ngợi vì chiều sâu cảm xúc cũng như khả năng thể hiện nội tâm phức tạp của nhân vật.

Trong khi đó, giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất thuộc về Jessie Buckley với vai diễn trong Hamnet. Màn thể hiện đầy cảm xúc của Buckley được xem là một trong những điểm sáng của mùa giải năm nay, giúp cô vượt qua nhiều đối thủ nặng ký để bước lên sân khấu nhận tượng vàng.

Ở hạng mục Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất, chiến thắng thuộc về Amy Madigan với vai diễn trong Weapons. Đây được xem là phần thưởng xứng đáng cho một màn trình diễn giàu chiều sâu và đầy sức nặng cảm xúc.

Những chiến thắng đáng chú ý ở các hạng mục còn lại

Bên cạnh các giải thưởng lớn, Oscar 2026 cũng ghi nhận nhiều chiến thắng đáng chú ý ở các hạng mục khác. Bộ phim hoạt hình K-Pop Demon Hunters giành giải Phim hoạt hình xuất sắc nhất, đồng thời ca khúc “Golden” trong phim cũng mang về tượng vàng cho Bài hát gốc hay nhất.

Ở hạng mục quốc tế, tác phẩm Na Uy Sentimental Value được vinh danh là Phim quốc tế xuất sắc nhất, trong khi bộ phim tài liệu Mr. Nobody Against Putin giành chiến thắng ở Phim tài liệu hay nhất.

Bộ phim Sinners ngoài giải diễn xuất còn chiến thắng ở Kịch bản gốc xuất sắc nhất cho đạo diễn Ryan Coogler, đồng thời giành thêm giải Nhạc phim gốc hay nhất do Ludwig Göransson thực hiện. Đáng chú ý, nhà quay phim Autumn Durald Arkapaw đã làm nên lịch sử khi trở thành người phụ nữ đầu tiên giành giải Quay phim xuất sắc nhất.

Trong khi đó, bộ phim Frankenstein gây ấn tượng ở các hạng mục kỹ thuật khi chiến thắng Thiết kế sản xuất, Thiết kế phục trang và Trang điểm – làm tóc xuất sắc nhất. Các giải thưởng kỹ thuật khác cũng được trao cho Avatar: Fire and Ash với Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc nhất, và F1 với Âm thanh xuất sắc nhất.

Với hàng loạt chiến thắng đáng chú ý, Oscar 2026 đã khép lại một mùa giải điện ảnh đầy cạnh tranh và bất ngờ. Sự áp đảo của One Battle After Another cùng những màn trình diễn nổi bật từ các diễn viên như Michael B. Jordan và Jessie Buckley đã tạo nên một đêm trao giải đáng nhớ. Những kết quả này không chỉ tôn vinh các tác phẩm xuất sắc nhất của năm mà còn phản ánh sự đa dạng và sáng tạo không ngừng của điện ảnh thế giới.

Bạn có thể quan tâm:

• Dự đoán Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất Oscar 2026: Cuộc đua gay cấn và gương mặt sáng giá cho chiến thắng
• Top 15 phim hay của Universal Pictures

Chiến thắng tại Chunsa: bước ngoặt diễn xuất với vai Jung Seon-ji

Ngày 23/12 vừa qua, Im YoonA đã tham dự Liên hoan phim quốc tế Chunsa lần thứ 29 và xuất sắc giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất nhờ màn thể hiện ấn tượng trong bộ phim điện ảnh Pretty Crazy. Giải thưởng do Hiệp hội Đạo diễn Điện ảnh Hàn Quốc tổ chức và được trực tiếp bình chọn bởi các đạo diễn trong ngành, càng khiến chiến thắng của YoonA mang ý nghĩa chuyên môn sâu sắc.

Trong Pretty Crazy, Im YoonA đảm nhận vai Jung Seon-ji – một cô gái điều hành tiệm bánh với vẻ ngoài hiền lành, ấm áp vào ban ngày nhưng lại trở thành “ác quỷ” khi đêm xuống. Đây là một vai diễn kép đòi hỏi khả năng kiểm soát cảm xúc, biểu cảm và nhịp diễn cực kỳ tinh tế. Không cần đến những lời thoại phô trương, YoonA đã sử dụng ánh mắt, giọng nói và từng chuyển động khuôn mặt để thể hiện rõ hai mặt đối lập của nhân vật: vừa gần gũi, dịu dàng, vừa nguy hiểm và khó lường.

Chính sự chuyển đổi mượt mà giữa hai trạng thái này đã khiến giới chuyên môn đánh giá cao màn trình diễn của cô, đồng thời nhận xét đây là “một khía cạnh hoàn toàn mới của Im YoonA” – điều hiếm thấy ở một diễn viên đã hoạt động lâu năm. Vai diễn Jung Seon-ji không chỉ phá vỡ hình ảnh quen thuộc trước đây của YoonA mà còn chứng minh năng lực diễn xuất ngày càng chín muồi, đủ sức gánh vác những nhân vật phức tạp về tâm lý và màu sắc điện ảnh.

Trong bài phát biểu nhận giải, Im YoonA chia sẻ đầy chân thành rằng Pretty Crazy là một thử thách mới nhưng cũng là cơ hội để cô học cách đối diện với thay đổi bằng niềm vui và sự hào hứng thay vì sợ hãi. Nữ diễn viên bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc tới đạo diễn, ê-kíp sản xuất, các bạn diễn, khán giả và người hâm mộ – những người đã luôn đồng hành và ủng hộ cô trên hành trình nghệ thuật. Những lời chia sẻ giản dị nhưng giàu cảm xúc ấy đã nhận được tràng pháo tay nồng nhiệt từ khán phòng.

Thành công rực rỡ của Im YoonA trong năm 2025

Chiến thắng tại Chunsa không phải là thành công đơn lẻ mà nằm trong chuỗi thành tích ấn tượng của Im YoonA trong năm 2025. Song song với Pretty Crazy, cô còn ghi dấu mạnh mẽ trên màn ảnh nhỏ với bộ phim truyền hình Bon Appétit, Your Majesty (Ngự Trừ Của Bạo Chúa) – tác phẩm đạt tỷ lệ người xem cao nhất trong số các phim truyền hình ngắn tập phát sóng trong năm 2025. Hai dự án với màu sắc hoàn toàn khác nhau đã cho thấy sự linh hoạt và đa dạng trong diễn xuất của YoonA, từ điện ảnh đến truyền hình.

Những nỗ lực đó đã mang về cho cô hàng loạt giải thưởng lớn như: giải Nữ diễn viên được yêu thích nhất tại Blue Dragon Film Awards; AAA Grand Prize – Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất hạng mục truyền hình, AAA Best Artist Award và AAA Asia Star Award tại Asia Artist Awards lần thứ 10. Bên cạnh đó, cô còn được vinh danh ở các hạng mục do khán giả và cư dân mạng toàn cầu bình chọn, như giải tại KCA Consumer Awards và Fundex Awards 2025, khẳng định sức ảnh hưởng mạnh mẽ cả về chuyên môn lẫn độ phủ sóng đại chúng.

Đặc biệt, việc YoonA giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Chunsa – một trong những giải thưởng điện ảnh lâu đời và uy tín của Hàn Quốc – mang ý nghĩa như lời khẳng định chắc chắn cho vị thế của cô trong giới diễn viên. Với ban giám khảo là các đạo diễn và chuyên gia điện ảnh, giải thưởng này không chỉ tôn vinh sự nổi tiếng mà đặt trọng tâm vào giá trị nghệ thuật, chiều sâu nhân vật và kỹ thuật diễn xuất. Điều này càng chứng minh “sức nặng” cho diễn xuất của nữ nghệ sĩ.

Từ một thần tượng ra mắt cùng Girls’ Generation, Im YoonA đã kiên trì từng bước xây dựng sự nghiệp diễn xuất bằng thái độ nghiêm túc và tinh thần cầu tiến. Những vai diễn ngày càng đa dạng, những thử thách ngày càng lớn và các giải thưởng danh giá liên tiếp cho thấy cô không ngừng tiến về phía trước, vượt ra khỏi mọi khuôn mẫu ban đầu.

Giải thưởng Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Chunsa lần thứ 29 không chỉ là cột mốc đáng tự hào trong sự nghiệp của YoonA, mà còn là minh chứng cho hành trình trưởng thành bền bỉ của một nghệ sĩ luôn khao khát đổi mới. Với tài năng, sự nỗ lực và tinh thần không ngừng thử thách bản thân, Im YoonA đang ngày càng khẳng định vị thế vững chắc trong làng điện ảnh Hàn Quốc. Và với những gì đã thể hiện trong năm 2025, khán giả hoàn toàn có thể kỳ vọng vào một chặng đường còn rực rỡ hơn nữa đang chờ đón cô phía trước.

Bạn có thể quan tâm:

• Tổng kết năm 2025 của G-DRAGON: Sự trở lại của một vị vua!
• Yoona (Girls’ Generation) bất ngờ trở lại với âm nhạc, dự kiến ra mắt đĩa đơn mới trong tháng 12
• CNBLUE trở lại đường đua Kpop với full album thứ ba phát hành ngày 7/1

Theo thông tin từ Xports News ngày 10/12, YoonA sẽ phát hành một ca khúc mới dưới dạng đĩa đơn kỹ thuật số trong tháng 12, đánh dấu hoạt động âm nhạc hiếm hoi sau thời gian dài tập trung cho diễn xuất. Điều khiến người hâm mộ càng phấn khích hơn là màn trình diễn trực tiếp đầu tiên của ca khúc sẽ được YoonA dành tặng fan tại buổi gặp gỡ ở Seoul vào ngày 20, biến sự kiện này trở nên ý nghĩa hơn bao giờ hết.

SM Entertainment cũng xác nhận thông tin này và cho biết YoonA muốn gửi lời cảm ơn đến người hâm mộ vì những tình cảm yêu thương mà cô nhận được suốt năm qua. Chính vì vậy, cô đã chuẩn bị một món quà bằng âm nhạc như cách để khép lại năm 2025 thật trọn vẹn. Đây sẽ là ca khúc đầu tiên YoonA trình diễn trước khán giả sau nhiều năm, khiến sản phẩm âm nhạc lần này càng thêm đặc biệt. Trước đó, nữ nghệ sĩ từng phát hành album “A Walk to Remember” năm 2019 nhân dịp sinh nhật, tạo nên một kỷ niệm đẹp với người hâm mộ.

Năm nay, YoonA hoạt động nổi bật trong lĩnh vực diễn xuất, liên tục ghi dấu ấn trong cả truyền hình lẫn điện ảnh. Trong đó, ấn tượng nhất phải kể đến bộ phim của tvN – Ngự Trù Của Bạo Chúa (Bon appétit, Your Majesty). Màn thể hiện của YoonA nhận được nhiều lời khen ngợi và góp phần đưa bộ phim trở thành tác phẩm có tỷ suất người xem cao nhất trong dòng phim ngắn tập năm nay. Ngự Trù Của Bạo Chúa cũng vươn lên dẫn đầu bảng xếp hạng Netflix Global Top 10 TV (không phải tiếng Anh) trong hai tuần liên tiếp, khẳng định sức hút mạnh mẽ của tác phẩm trên toàn cầu. Song song đó, bộ phim điện ảnh Pretty Crazy mà YoonA tham gia cũng gặt hái thành công, giúp cô được đề cử ảnh hậu tại giải thưởng Rồng Xanh.

Thành tích này nối tiếp những dấu ấn đáng nhớ mà YoonA tạo dựng từ năm trước với King the Land, củng cố vị thế của cô như một trong những diễn viên – thần tượng thành công nhất của Hàn Quốc. Dù lịch trình diễn xuất dày đặc, YoonA vẫn quyết định dành thời gian chuẩn bị ca khúc mới để đáp lại tình cảm từ người hâm mộ – một minh chứng cho sự trân trọng mà cô dành cho fandom của mình.

Sự trở lại lần này của “idol Yoona” được cho sẽ không chỉ đơn thuần là hoạt động của một ca sĩ solo mà còn là lời tri ân đong đầy cảm xúc từ YoonA. Giữa sự nghiệp rực rỡ ở nhiều lĩnh vực, việc cô quay lại với âm nhạc – nơi bắt đầu hành trình nghệ thuật – mang ý nghĩa sâu sắc. Nó cho thấy YoonA luôn giữ trọn tình yêu với âm nhạc và vẫn muốn duy trì kết nối với fan thông qua những giai điệu đầy cảm xúc.

Sự kiện fanmeeting “Bon appétit, Your Majesty YOONA DRAMA FANMEETING” diễn ra ngày 20 tại Đại sảnh Đại học Nữ sinh Seoul, sẽ là nơi YoonA lần đầu trình diễn ca khúc mới. Đây được xem là điểm nhấn khép lại hành trình hoạt động ấn tượng của cô trong năm, đồng thời mở ra hy vọng về những dự án âm nhạc khác trong tương lai. Với vị thế là “biểu tượng kép” – vừa là thành viên nhóm nhạc huyền thoại Girls’ Generation, vừa là diễn viên hàng đầu – YoonA đang chứng minh rằng cô vẫn giữ được sức hút mạnh mẽ ở mọi lĩnh vực mà mình theo đuổi.

Màn comeback bất ngờ trong tháng 12 này vì thế không chỉ khiến người hâm mộ háo hức chờ đợi, mà còn cho thấy tinh thần làm việc chăm chỉ và lòng biết ơn sâu sắc của YoonA. Dù là trên màn ảnh hay sân khấu âm nhạc, cô vẫn luôn nỗ lực mang đến những khoảnh khắc đẹp nhất dành tặng công chúng.

Bạn có thể quan tâm:

• SM thông báo khởi kiện các bài viết ác ý nhắm đến Winter (aespa)
• BTS trở thành ca sĩ Hàn Quốc đầu tiên nhận được Bằng khen của Tổng thống tại Lễ trao giải Good Donation Awards
• Lee Jun-ho sẽ tổ chức fanmeeting mừng sinh nhật vào tháng 1 năm sau
• NMIXX công bố lịch trình world tour EPISODE 1: ZERO FRONTIER tại Châu Âu và Bắc Mỹ
• Jungkook và Winter vướng nghi vấn hẹn hò: Cả hai công ty đều “làm thinh”

Ca sĩ kiêm diễn viên Lee Jun-ho sẽ mở đầu năm 2026 bằng một sự kiện đặc biệt dành tặng người hâm mộ – fanmeeting mừng sinh nhật vào tháng 1. Buổi gặp gỡ có tên 2026 LEE JUNHO FAN MEETING <STUNNING US> sẽ diễn ra trong hai ngày 24 và 25/1 tại Nhà thi đấu Hwajeong, Đại học Hàn Quốc (Seoul). Đây không chỉ là dịp để anh kỷ niệm tuổi mới mà còn là cơ hội để Jun-ho dành thời gian thân mật và tạo nên những khoảnh khắc đáng nhớ cùng người hâm mộ đã luôn đồng hành trong suốt chặng đường hoạt động nghệ thuật.

Vì mang ý nghĩa kỷ niệm sinh nhật, sự kiện hứa hẹn sẽ được chuẩn bị công phu với nhiều nội dung đa dạng, từ sân khấu biểu diễn đến các hoạt động giao lưu tương tác. Lee Jun-ho dự kiến mang đến bầu không khí ấm áp nhưng không kém phần sôi động, mở ra một khởi đầu năm mới đầy cảm xúc cho cả anh và cộng đồng người hâm mộ. Đặc biệt, để các fan trên toàn thế giới có thể chung vui, fanmeeting sẽ được phát trực tiếp trên nền tảng Weverse, giúp những người không thể đến Hàn Quốc vẫn có thể cùng chia sẻ niềm vui sinh nhật của nam nghệ sĩ.

Cùng với thông báo về sự kiện, Lee Jun-ho cũng thu hút sự chú ý khi đăng tải poster chính thức lên các kênh SNS. Hình ảnh anh giữa không gian tràn ngập không khí sinh nhật với bóng bay, hộp quà và bánh kem lập tức tạo được phản hồi tích cực. Người hâm mộ bày tỏ sự háo hức mong chờ bởi Jun-ho luôn nổi tiếng là nghệ sĩ chuẩn bị sự kiện fanmeeting một cách chỉn chu, giàu cảm xúc và gần gũi.

Thời điểm này, Lee Jun-ho cũng đang nhận được sự yêu mến rộng rãi nhờ màn hóa thân thuyết phục trong bộ phim truyền hình ăn khách của tvN, Typhoon Boss. Lối diễn xuất tinh tế, giàu chiều sâu giúp anh tiếp tục củng cố danh xưng “diễn viên đáng tin cậy”, đồng thời mang về loạt giải thưởng lớn trong năm. Tiêu biểu, Jun-ho đã giành chiến thắng ở bốn hạng mục tại Lễ trao giải Asia Artist Awards kỷ niệm 10 năm, bao gồm giải Daesang “Nam diễn viên xuất sắc nhất năm” – một minh chứng rõ rệt cho sức hút và thực lực của anh trong lĩnh vực diễn xuất.

Không dừng lại ở đó, nam nghệ sĩ còn chuẩn bị tái ngộ khán giả toàn cầu qua dự án Netflix Cashero, dự kiến phát hành vào ngày 26 tới. Với lịch trình dày đặc nhưng vẫn tràn đầy năng lượng, Lee Jun-ho chứng minh sự đa tài khi luôn duy trì hoạt động nổi bật ở cả âm nhạc, phim ảnh và giao lưu với người hâm mộ.

Vé tham dự 2026 LEE JUNHO FAN MEETING <STUNNING US> sẽ mở bán trước thông qua Melon Ticket vào lúc 20 giờ ngày 18, và mở bán rộng rãi vào ngày 19 cùng khung giờ. Với độ nổi tiếng hiện tại của Lee Jun-ho, nhiều người dự đoán vé sẽ nhanh chóng “cháy sạch” ngay khi mở bán.

Sự kiện fanmeeting đầu năm không chỉ là món quà đặc biệt mà Lee Jun-ho dành tặng cho chính mình và người hâm mộ, mà còn là cột mốc khởi đầu cho một năm mới đầy hứa hẹn. Trong không khí ấm áp của ngày sinh nhật, tình cảm của Jun-ho dành cho người hâm mộ và sự ủng hộ bền bỉ từ cộng đồng fan sẽ một lần nữa được kết nối, tạo nên những khoảnh khắc ý nghĩa và khó quên cho cả hai bên.

Bạn có thể quan tâm:

• Lee Jun-ho sẽ vào vai phản diện trong “bom tấn điện ảnh” Veteran 3 của đạo diễn Ryu Seung-wan?
• Diễn viên Jo Jin-woong tuyên bố giải nghệ sau khi các bê bối trong quá khứ bị phanh phui
• NMIXX công bố lịch trình world tour EPISODE 1: ZERO FRONTIER tại Châu Âu và Bắc Mỹ

Yuna thử sức với vai phản diện trong “My Favorite Employee”

Yuna (ITZY) xác nhận vào vai Choi Yoon trong bộ phim truyền hình “My Favorite Employee”, tác phẩm được chuyển thể từ webtoon nổi tiếng “My Oppa Is An Idol”. Đây là dấu mốc đáng chú ý trong sự nghiệp khi Yuna lần đầu tiên thử sức với một nhân vật phản diện thực thụ. Choi Yoon được mô tả là một nhân viên trẻ đầy tham vọng, sắc sảo và sẵn sàng cạnh tranh bằng mọi giá để đạt được điều mình muốn.

Việc một thần tượng có hình tượng tươi sáng như Yuna đảm nhận vai phản diện khiến khán giả không khỏi tò mò về cách cô thể hiện những sắc thái tối hơn, gai góc hơn so với hình ảnh quen thuộc trên sân khấu. Sự lựa chọn này cho thấy Yuna đang nỗ lực phá vỡ và chứng minh khả năng biến hóa của mình ngay từ dự án phim đầu tay. Bộ phim dự kiến bắt đầu phát sóng từ tháng 6/2026.

Lần đầu “lấn sân” sang diễn xuất với vai diễn trong “Undercover Miss Hong”

Trước đó, Yuna có màn xuất hiện đặc biệt trong bộ phim mới của tvN mang tên “Undercover Miss Hong” – là bộ phim hài văn phòng lấy bối cảnh cuối thập niên 1990. Yuna được tiết lộ sẽ vào vai Hong Jang-mi, em gái ruột của Hong Geum-bo do Park Shin-hye thủ vai. Đây cũng là lần đầu tiên Yuna thử sức với diễn xuất kể từ khi ra mắt cùng ITZY.

“Undercover Miss Hong” quy tụ dàn diễn viên chính gồm Park Shin-hye, Go Kyung-pyo, Ha Yun-kyung và Cho Han-gyeol. Bộ phim sẽ lên sóng trên tvN vào tháng 1/2026, nối sóng “Pro Bono” của Jung Kyung-ho trong khung giờ phim thứ Bảy – Chủ Nhật của đài.

Nội dung xoay quanh Hong Geum-bo (Park Shin-hye thủ vai), một nữ giám sát viên tinh anh của Ủy ban Giám sát Chứng khoán vốn là người chỉ biết đến công việc. Khi phát hiện dòng tiền bất thường tại một công ty chứng khoán, cô quyết định cải trang thành nữ nhân viên 20 tuổi tốt nghiệp cấp 3 để âm thầm thâm nhập điều tra. Từ đây, hàng loạt tình huống rối rắm và hài hước bắt đầu nảy sinh.

Việc Yuna (ITZY) đảm nhận hai vai diễn hoàn toàn trái ngược nhân vật phản diện Choi Yoon trong “My Favorite Employee” và em gái nữ chính Hong Jang-mi trong “Undercover Miss Hong” là một bước đi táo bạo và đầy tham vọng trong sự nghiệp diễn xuất của cô.

Khi đảm nhận vai diễn Choi Yoon, Yuna phải hóa thân thành một nhân viên sắc sảo, tham vọng, không ngại dùng thủ đoạn để đạt mục tiêu, đòi hỏi khả năng biểu đạt nội tâm tinh tế. Đặc biệt ánh mắt và biểu cảm phải linh hoạt để thuyết phục khán giả về tính cách gai góc của nhân vật. Trong khi đó, vai Hong Jang-mi mang đến hình ảnh hoàn toàn trái ngược với sự tươi sáng, đáng yêu, nhí nhảnh và là điểm sáng tạo nên không khí vui tươi, hài hước cho bộ phim.

Sự đối lập này không chỉ giúp Yuna tránh bị đóng khung trong một hình tượng cố định mà còn cho thấy cô đang chủ động thử thách khả năng diễn xuất đa dạng ngay từ những tác phẩm đầu tiên. Khán giả và giới chuyên môn đều có cơ hội quan sát khả năng linh hoạt của cô trong việc chuyển đổi giữa hai phong cách hoàn toàn khác nhau.

Nếu Yuna thể hiện tốt ở cả hai vai, cô không chỉ chứng minh được thực lực diễn xuất mà còn khẳng định bản lĩnh, sự linh hoạt và tiềm năng trở thành một diễn viên đa sắc thái trong tương lai. Đây là minh chứng rõ ràng cho thấy, ngay cả khi là một idol, cô không ngại bước ra khỏi vùng an toàn để thử sức ngoài lĩnh vực ca hát.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Netflix xác nhận Ma Dong-seok, Lee Jin-wook và Lisa sẽ tham gia đóng chính phim hành động Tygo

Yeri (Red Velvet) gây bất ngờ khi hóa thân thành nữ thợ lặn trong phim mới Azur Spring

Thành viên Yuna (tên thật Shin Yuna) của nhóm nhạc ITZY đang tiếp tục khẳng định tiềm năng diễn xuất khi chính thức góp mặt trong bộ phim truyền hình mới của tvN mang tên My Favorite Employee. Được biết, Yuna đã được chọn vào vai một nữ diễn viên hàng đầu và đã tham gia buổi đọc kịch bản gần nhất cùng đoàn phim. Đây được xem là bước tiến mới của cô trong lĩnh vực diễn xuất, khi hình ảnh một nữ diễn viên nổi tiếng trong phim rất phù hợp với khí chất lộng lẫy và sức hút tự nhiên mà Yuna đã gây dựng qua nhiều năm hoạt động. Sở hữu vẻ đẹp nổi bật cùng thần thái cuốn hút, Yuna từ lâu đã được người hâm mộ nhận xét là nữ idol có vibe diễn viên và điều này càng khiến khán giả kỳ vọng hơn vào màn thể hiện của cô trong dự án mới.

My Favorite Employee là bộ phim truyền hình chính thức thứ hai của Yuna kể từ khi cô debut cùng ITZY vào năm 2019. Trước đó, nữ thần tượng đã xác nhận tham gia một bộ phim khác của tvN là Undercover Miss Hong, dự kiến phát sóng vào năm tới. Trong tác phẩm này, Yuna sẽ đảm nhận vai em gái của nhân vật do Park Shin-hye thủ vai, đồng thời diễn xuất chung với Go Kyung-pyo. Việc liên tiếp xuất hiện trong hai dự án truyền hình lớn của tvN cho thấy sự tin tưởng của giới làm phim dành cho Yuna cũng như phản ánh khả năng mở rộng sự nghiệp sang lĩnh vực diễn xuất của cô đang được đánh giá rất cao. Nhiều nguồn tin cho biết Yuna hiện nhận được rất nhiều lời mời đóng phim. Điều này làm tăng lên sự mong đợi về sự xuất hiện của một diễn viên “đá chéo sân” thế hệ tiếp theo.

Dù lịch trình đóng phim ngày càng bận rộn, Yuna vẫn duy trì hoạt động năng nổ cùng ITZY. Tháng 10 vừa qua, nhóm đã trở lại với album TUNNEL VISION, đánh dấu màn tái xuất mạnh mẽ của năm thành viên Yeji, Lia, Ryujin, Chaeryeong và Yuna. Ca khúc chủ đề cùng tên cho thấy màu sắc âm nhạc trứ danh của ITZY, đồng thời khẳng định vị thế “nữ hoàng trình diễn” trong thế hệ idol hiện nay. Những sân khấu tràn đầy năng lượng, vũ đạo mạnh mẽ và khả năng làm chủ sân khấu của từng thành viên tiếp tục gây ấn tượng sâu sắc với công chúng. Ngày 21 vừa qua, nhóm còn mang về chiếc cúp hạng nhất trên chương trình Music Bank của KBS 2TV, khiến người hâm mộ vô cùng tự hào.

Song song với các hoạt động quảng bá, ITZY cũng đang chuẩn bị cho chuyến lưu diễn thế giới thứ ba mang tên TUNNEL VISION. Tour diễn sẽ bắt đầu từ ngày 13 đến ngày 15 tháng 2 năm sau tại Sân vận động trong nhà Jamsil, quận Songpa-gu, Seoul. Đây là địa điểm biểu diễn quy mô lớn, cho thấy sức hút ngày càng tăng của nhóm trên thị trường quốc tế. Lịch trình dày đặc từ album, quảng bá cho đến tour thế giới chứng minh rằng ITZY vẫn giữ vững phong độ của một nhóm nữ hàng đầu Gen 4, đồng thời cho thấy sự cân bằng đáng nể của các thành viên khi vẫn phát triển những hoạt động cá nhân mà không bỏ quên các hoạt động nhóm.

Trong số đó, Yuna đang dần tạo dấu ấn riêng của mình với tư cách diễn viên. Từ việc được chọn vào dự án My Favorite Employee cho đến vai diễn trong Undercover Miss Hong, nữ thần tượng đang chứng minh rằng cô không chỉ sở hữu ngoại hình phù hợp với màn ảnh, mà còn có tinh thần cầu tiến, nghiêm túc với diễn xuất. Người hâm mộ tin rằng với sự chăm chỉ và tố chất sẵn có, Yuna hoàn toàn có thể trở thành một trong những thần tượng–diễn viên nổi bật nhất thế hệ mới.

Chặng đường phía trước còn rất dài nhưng khởi đầu tích cực của Yuna trong năm nay chắc chắn là dấu hiệu cho thấy một tương lai nhiều tiềm năng. Và khi My Favorite Employee chính thức lên sóng, khán giả sẽ có cơ hội chứng kiến hình ảnh một Yuna mới mẻ, trưởng thành và đầy tự tin – đúng như kỳ vọng dành cho một ngôi sao đang trên đà tỏa sáng.

Bạn có thể quan tâm:

• Chaeyoung (TWICE) tạm dừng hoạt động đến hết năm 2025 vì mắc chứng ngất do thần kinh phế vị
• ILLIT phát hành single album đầu tay NOT CUTE ANYMORE
• Jennie (BLACKPINK) và G-DRAGON tái hợp tại MMA 2025

Nữ diễn viên Yeonwoo – cựu thành viên nhóm nhạc MOMOLAND – đang chuẩn bị tái xuất màn ảnh nhỏ với dự án mới Why Don’t You Know I’m a Woman? của đài tvN. Theo OSEN đưa tin ngày 11, Yeonwoo đã nhận được lời mời tham gia bộ phim và hiện đang tích cực xem xét vai diễn này. Phía công ty quản lý 9Ato Entertainment cũng xác nhận: “Yeonwoo đã nhận được lời mời từ đội ngũ sản xuất của Why Don’t You Know I’m a Woman? và đây là một trong những dự án cô ấy đang cân nhắc.”

Why Don’t You Know I’m a Woman? là một bộ phim truyền hình kịch tính kết hợp yếu tố trinh thám và hành động, xoay quanh vụ án bí ẩn liên quan đến tầng lớp thượng lưu Hàn Quốc. Tác phẩm kể câu chuyện về Yoon Yi-joon (Im Si-wan thủ vai) – người thừa kế thế hệ thứ ba của một tập đoàn hàng đầu và cũng là nhân vật trung tâm trong vụ sát hại một nữ thư ký. Bên cạnh đó là Kang Jae-hee (Seol In-ah đảm nhận) – nữ cảnh sát đặc nhiệm nổi tiếng với sức mạnh thể chất và kỹ năng chiến đấu đáng kinh ngạc, được mệnh danh là “vũ khí sống”.

Trong bộ phim này, Yeonwoo được mời vào vai Lee Hye-jung, một thư ký có ngoại hình nổi bật cùng năng lực xuất sắc, được đồng nghiệp gọi bằng biệt danh “Gương mặt Tae-kang” vì vẻ đẹp thanh lịch và phong thái chuyên nghiệp. Tuy nhiên, sau giờ làm việc, cô lại bộc lộ một khía cạnh hoàn toàn khác – đầy bí ẩn, tinh tế và đôi khi khó đoán. Chính sự đối lập trong tính cách của nhân vật Lee Hye-jung hứa hẹn sẽ là điểm nhấn giúp Yeonwoo thể hiện chiều sâu diễn xuất, đồng thời mở ra nhiều nút thắt thú vị trong mạch phim.

Khán giả đặc biệt tò mò về mối quan hệ giữa Lee Hye-jung và Kim Si-hyeon (do Kim Jung-hyun thủ vai), một luật sư cùng công ty, người được cho là sẽ đóng vai trò quan trọng trong mối liên kết giữa giới doanh nghiệp và vụ án mạng trung tâm của phim. Cặp đôi hứa hẹn sẽ mang đến những phân đoạn giàu cảm xúc và căng thẳng, góp phần làm nên sức hút cho câu chuyện.

Việc Yeonwoo tham gia Why Don’t You Know I’m a Woman? được kỳ vọng sẽ đánh dấu bước tiến mới trong sự nghiệp diễn xuất của cô. Từ khi rời MOMOLAND và bắt đầu theo đuổi con đường diễn viên, Yeonwoo đã từng bước khẳng định khả năng thông qua nhiều vai diễn đa dạng. Cô ra mắt khán giả với vai phụ trong bộ phim The Great Seducer (MBC, 2018), sau đó dần tạo được dấu ấn qua các dự án như Golden Spoon, Numbers: Watchers in the Forest of Buildings,…

Gần đây, Yeonwoo gây ấn tượng mạnh khi lần đầu thử sức ở thể loại cổ trang trong The Tale of Madame Ok (JTBC). Vai diễn Cha Mi-ryeong của cô – một nhân vật vừa bí ẩn vừa mạnh mẽ – đã nhận được nhiều lời khen từ khán giả và giới chuyên môn nhờ lối diễn xuất tự nhiên, cảm xúc và chiều sâu tâm lý. Nhiều người đánh giá Yeonwoo đã vượt qua hình ảnh một thần tượng lấn sân diễn xuất để trở thành nữ diễn viên thực lực.

Với Why Don’t You Know I’m a Woman?, nếu nhận lời, Yeonwoo sẽ có cơ hội hợp tác với dàn diễn viên thực lực như Im Si-wan, Seol In-ah và Kim Jung-hyun, đồng thời thử thách bản thân trong một kịch bản mang hơi hướng trinh thám – tâm lý phức tạp. Dự án này được xem là một trong những phim truyền hình được mong đợi nhất năm 2026 của tvN nhờ nội dung hấp dẫn, dàn cast nổi tiếng và đội ngũ sản xuất giàu kinh nghiệm.

Dù vẫn chưa có xác nhận chính thức từ phía nữ diễn viên, nhưng việc Yeonwoo được mời góp mặt trong dự án quy mô lớn như Why Don’t You Know I’m a Woman? đã đủ khiến người hâm mộ háo hức. Sau hàng loạt vai diễn ấn tượng, khán giả đang kỳ vọng cô sẽ tiếp tục chứng minh sự trưởng thành và đa dạng trong diễn xuất, khẳng định vị thế của mình như một trong những gương mặt tiềm năng của thế hệ diễn viên trẻ Hàn Quốc.

Bạn có thể quan tâm:

• Jeno và Jaemin (NCT) hóa thân thành cầu thủ bóng chày trong phim ngắn “Windup”
• Lee Jun-ho sẽ vào vai phản diện trong “bom tấn điện ảnh” Veteran 3 của đạo diễn Ryu Seung-wan?

Ryujin (tên thật là Shin Ryujin) – thành viên nhóm nhạc ITZY – sẽ chính thức thử sức với vai trò diễn viên trong bộ phim độc lập mang tên Night on Earth. Đây được xem là bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của nữ thần tượng, đánh dấu lần đầu tiên cô đảm nhận vai chính trên màn ảnh kể từ khi ra mắt cùng ITZY vào năm 2019.

Theo thông tin được tiết lộ vào sáng ngày 6/11/2015, Ryujin đã được chọn vào vai chính trong Night on Earth – bộ phim lấy bối cảnh trong một xã hội hỗn loạn vì sự xuất hiện của loài sứa đột biến. Câu chuyện xoay quanh Soo, một chàng trai trẻ chán ghét cuộc sống và tìm cách trốn tránh thực tại bằng việc ẩn náu trong bồn tắm. Trong hành trình này, anh gặp những con người kỳ lạ tại một nhà thuốc bất hợp pháp có tên Manbok Pension, nơi giúp anh dần nhìn lại và suy ngẫm về ý nghĩa cuộc đời mình. Ryujin sẽ đảm nhận vai Kang – một nhân viên làm việc tại Manbok Pension – người góp phần quan trọng trong mạch cảm xúc và sự phát triển tâm lý của nhân vật chính.

Được biết, quá trình quay phim của Night on Earth đã hoàn tất và khán giả đang rất tò mò về cách Ryujin thể hiện vai diễn đầu tiên trong sự nghiệp diễn xuất của mình. Nhiều người hâm mộ bày tỏ sự mong đợi, tin rằng cô sẽ mang đến một hình ảnh hoàn toàn mới, khác biệt so với phong thái mạnh mẽ, tự tin thường thấy trên sân khấu âm nhạc.

Trước khi chính thức “lấn sân” sang diễn xuất, Ryujin vốn không xa lạ với màn ảnh. Năm 2017, cô từng có một vai nhỏ trong bộ phim The King của đạo diễn Han Jae-rim. Dù chỉ là một vai diễn thoáng qua, Ryujin đã có dịp được làm việc cùng những diễn viên gạo cội như Jo In-sung. Trong chương trình Night of Real Entertainment của đài SBS, cô từng chia sẻ về trải nghiệm đó với sự xúc động: “Jo In-sung đã cho tôi rất nhiều lời khuyên, dù tôi chỉ đóng một vai nhỏ. Khi ấy, tôi đã nghĩ rằng ‘Đây chính là lý do vì sao mọi người đều yêu mến Jo In-sung.’” Trải nghiệm đầu tiên ấy có lẽ đã gieo mầm cho niềm đam mê diễn xuất trong cô, mở đường cho cơ hội hiện tại.

Ryujin được công chúng biết đến rộng rãi khi xuất hiện trong chương trình sống còn Mix Nine của JTBC năm 2017, nơi cô giành vị trí quán quân ở hạng mục nữ. Hai năm sau, cô ra mắt với tư cách là thành viên ITZY – nhóm nhạc nữ nhà JYP Entertainment – và nhanh chóng trở thành một trong những gương mặt nổi bật của thế hệ thần tượng mới. Nhờ thần thái sắc sảo, khả năng trình diễn ấn tượng và phong cách độc đáo, Ryujin đã ghi dấu ấn mạnh mẽ qua hàng loạt bản hit như Dalla Dalla, Wannabe, Not Shy và Sneakers.

Sự nghiệp âm nhạc thành công giúp Ryujin trở thành một trong những nữ thần tượng được yêu thích nhất hiện nay. Tuy nhiên, việc thử sức trong lĩnh vực phim ảnh cho thấy khát vọng phát triển đa dạng và nghiêm túc của cô. Khán giả đang kỳ vọng rằng Ryujin sẽ thể hiện được chiều sâu cảm xúc và khả năng nhập vai tự nhiên – điều vốn đã được cô thể hiện phần nào qua những màn trình diễn đầy cảm xúc trên sân khấu.

Đặc biệt, Night on Earth được đạo diễn bởi Jung Soo-hyun – người từng giành giải thưởng BH Entertainment cho bộ phim này tại Lễ trao giải Jeonju Project trong khuôn khổ Liên hoan phim Quốc tế Jeonju lần thứ 26 hồi tháng 5. Với sự kết hợp giữa một đạo diễn tài năng và một thần tượng nổi tiếng như Ryujin, bộ phim được kỳ vọng sẽ mang lại làn gió mới cho dòng phim độc lập Hàn Quốc.

Việc Ryujin góp mặt trong Night on Earth không chỉ là bước tiến đáng chú ý trong sự nghiệp của cô mà còn mở ra tiềm năng để ITZY trở thành nhóm nhạc có thành viên hoạt động thành công ở nhiều lĩnh vực. Người hâm mộ hiện đang háo hức chờ đợi những hình ảnh đầu tiên của Ryujin trên màn ảnh, tin rằng cô sẽ tiếp tục tỏa sáng – lần này không chỉ bằng âm nhạc, mà còn bằng khả năng diễn xuất đầy hứa hẹn.

Bạn có thể quan tâm:

• Kim Hye-yoon sẽ đóng vai chính trong Good Partner 2, trở thành cộng sự mới của Jang Na-ra?
• fromis_9 xác nhận trở lại vào tháng 12 với ca khúc Giáng sinh ngọt ngào, khép lại một năm bận rộn

Ngày 03/10 vừa qua, The Black Label đã lên tiếng xác nhận nam diễn viên Im Si-wan chính thức gia nhập The Black Label, “về chung nhà” với những cái tên đình đám như Park Bo-gum, Rosé (BLACKPINK), Taeyang và Jeon Somi. Việc này được xem là cột mốc đánh dấu một bước ngoặt mới trong sự nghiệp của nam nghệ sĩ.

Trong tuyên bố chính thức, The Black Label cho biết: “Chúng tôi đã ký hợp đồng độc quyền với diễn viên Im Si-wan. Chúng tôi rất vui mừng và hạnh phúc khi được làm việc cùng anh – một nghệ sĩ sở hữu kỹ năng diễn xuất xuất sắc và khả năng nhập vai tuyệt vời trong nhiều thể loại phim khác nhau.” Công ty cũng cam kết sẽ “không tiếc công sức hỗ trợ” để Im Si-wan có thể phát huy tối đa tiềm năng cùng bề dày kinh nghiệm mà anh đã tích lũy trong suốt quá trình hoạt động nghệ thuật.

Với động thái này, Im Si-wan trở thành nghệ sĩ mới nhất gia nhập “đại gia đình” The Black Label – công ty hiện đang quản lý nhiều nghệ sĩ hàng đầu làng giải trí Hàn Quốc như Taeyang (BIGBANG), Park Bo-gum, Rosé (BLACKPINK), Jeon Somi, Meow và nhóm All Day Project. Sự xuất hiện của Im Si-wan được kỳ vọng sẽ mang đến một màu sắc mới cho danh sách nghệ sĩ ngày càng đa dạng của công ty.

Im Si-wan lần đầu ra mắt công chúng vào năm 2010 với tư cách là thành viên nhóm nhạc nam ZE:A. Dù xuất thân là thần tượng, anh nhanh chóng chứng minh khả năng diễn xuất vượt trội khi lấn sân sang lĩnh vực phim ảnh. Vai diễn đầu tiên của anh trong bộ phim cổ trang nổi tiếng The Moon Embracing the Sun (2012) đã gây ấn tượng mạnh với khán giả, mở đường cho một sự nghiệp diễn xuất đầy triển vọng.

Từ đó đến nay, Im Si-wan liên tục ghi dấu ấn qua hàng loạt dự án nổi bật cả trên màn ảnh nhỏ lẫn màn ảnh rộng. Anh từng đảm nhận vai chính trong các bộ phim và phim truyền hình được giới chuyên môn đánh giá cao như Misaeng: Incomplete Life, Strangers from Hell, Run On, Boyhood, mới nhất là Squid Game mùa 2 và 3. Ở mảng điện ảnh, anh cũng để lại dấu ấn với những tác phẩm đình đám như The Attorney, The Merciless và Emergency Declaration.

Không chỉ dừng lại ở diễn xuất, Im Si-wan còn khiến người hâm mộ bất ngờ khi xác nhận sẽ trở lại với vai trò ca sĩ trong năm nay – một cú “song hành nghệ thuật” hiếm thấy trong giới giải trí Hàn Quốc. Việc ký hợp đồng với The Black Label – công ty nổi tiếng với định hướng nghệ thuật linh hoạt và môi trường sáng tạo – được cho là lựa chọn hoàn hảo để anh vừa có thể phát triển sự nghiệp diễn viên, vừa tái khẳng định bản sắc âm nhạc của mình.

Trong thông cáo chính thức, The Black Label bày tỏ mong muốn công chúng sẽ tiếp tục ủng hộ Im Si-wan trên hành trình mới: “Chúng tôi hy vọng mọi người sẽ dành thật nhiều sự quan tâm và tình cảm cho Im Si-wan, khi anh ấy cùng chúng tôi bước vào một giai đoạn phát triển mới.”

Với danh tiếng vững chắc, kỹ năng diễn xuất được công nhận rộng rãi cùng sự hậu thuẫn từ The Black Label – một trong những công ty giải trí hàng đầu hiện nay, Im Si-wan được kỳ vọng sẽ tiếp tục tỏa sáng trong thời gian tới. Sự hợp tác này không chỉ mở ra chương mới cho sự nghiệp của nam diễn viên mà còn hứa hẹn mang đến những dự án ấn tượng, nơi anh có thể thể hiện trọn vẹn tài năng đa lĩnh vực của mình.

Bạn có thể quan tâm:

• Kangta ra mắt hãng thu âm SMArt dưới trướng SM Entertainment: Mở ra kỷ nguyên âm nhạc mới
• ILLIT sẽ trở lại đường đua Kpop vào ngày cuối tháng 11: Tuyên bố “Không còn dễ thương”!
• G-DRAGON là nghệ sĩ Kpop duy nhất biểu diễn tại tiệc chiêu đãi APEC

Theo tờ News 1 vào ngày 22/10 vừa qua, nữ diễn viên Son Na-eun sẽ góp mặt trong bộ phim truyền hình Chief Kim – dự án được kỳ vọng sẽ trở thành “bom tấn màn ảnh nhỏ” của SBS trong năm tới. Theo thông tin từ News1, bộ phim do Nam Dae-joong chấp bút và đạo diễn Lee Seung-young chỉ đạo, dự kiến phát sóng vào khung giờ tối thứ Sáu – thứ Bảy, hứa hẹn gây sốt màn ảnh nhỏ năm sau nhờ nội dung gay cấn, giàu cảm xúc.

Chief Kim được chuyển thể từ webtoon nổi tiếng cùng tên trên Naver, kể về câu chuyện của “Chief Kim” – một người đàn ông trung niên (do So Ji-sub thủ vai) từng là điệp viên đặc biệt của Bắc Triều Tiên. Sau khi rút khỏi quá khứ đầy biến động, anh sống như một nhân viên văn phòng bình thường, nhưng mọi thứ đảo lộn khi con gái anh – người mà anh yêu thương hơn cả mạng sống – bị bắt cóc. Trong hành trình tìm kiếm con, Chief Kim buộc phải đối mặt với những bí mật bị chôn giấu, cùng những thế lực nguy hiểm đằng sau sự mất tích này.

Trong phim, Son Na-eun sẽ vào vai Sang-ah, một nhân viên tại công ty nơi Chief Kim làm việc. Nhân vật của cô được cho là mang đến chiều sâu cảm xúc và yếu tố kết nối quan trọng trong mạch truyện. Sự góp mặt của Son Na-eun bên cạnh So Ji-sub – một trong những nam diễn viên gạo cội và giàu kinh nghiệm nhất màn ảnh Hàn – đang khiến người hâm mộ vô cùng háo hức. Cả hai hứa hẹn tạo nên phản ứng hóa học đặc biệt khi một người là biểu tượng diễn xuất vững chắc, còn người kia là “tắc kè hoa” thế hệ mới với khả năng biến hóa linh hoạt giữa nhiều dạng vai.

Bộ phim cũng có sự tham gia của Choi Dae-hoon và Yoon Kyung-ho, những gương mặt quen thuộc từng ghi dấu ấn trong nhiều tác phẩm truyền hình ăn khách. Với dàn cast tài năng, đội ngũ sản xuất dày dạn kinh nghiệm và một kịch bản chuyển thể được đánh giá cao, Chief Kim đang được kỳ vọng trở thành dự án tâm điểm của SBS trong năm 2026.

Son Na-eun – xuất thân từ nhóm nhạc Apink – đã có bước chuyển mình ấn tượng trong sự nghiệp diễn xuất. Từ những vai diễn nhẹ nhàng trong Twenty Again (2015) hay Cinderella and Four Knights (2016), cô dần chứng minh khả năng nhập vai linh hoạt qua Would You Dinner Mate (2020), và Ghost Doctor (2022). Đặc biệt, vai diễn trong The Agency (2023) đã giúp cô nhận được nhiều lời khen về diễn xuất chín chắn, cùng tỷ suất người xem ấn tượng hơn 16%. Năm 2024, cô tiếp tục thử sức trong Family X Melo và The Tale of Madame Ok, mang đến hình ảnh đa chiều và trưởng thành hơn bao giờ hết.

Với nền tảng diễn xuất ngày càng vững vàng, sự trở lại của Son Na-eun trong Chief Kim được kỳ vọng sẽ là bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của cô. Khán giả mong chờ cách cô thể hiện chiều sâu nội tâm của Sang-ah – một nhân vật được cho là vừa mạnh mẽ vừa ẩn chứa nhiều tổn thương, đồng thời tạo nên điểm nhấn cảm xúc bên cạnh mạch truyện căng thẳng xoay quanh Chief Kim.

Chief Kim dự kiến sẽ lên sóng SBS trong năm tới. Với sự kết hợp giữa So Ji-sub và Son Na-eun – hai cái tên đại diện cho hai thế hệ diễn viên đầy sức hút – bộ phim hứa hẹn mang đến cho khán giả một hành trình kịch tính, cảm động và đậm chất nhân văn về tình phụ tử, niềm tin và lòng dũng cảm giữa những giằng xé của quá khứ.

Bạn có thể quan tâm:

• Joo Ji-hoon đang cân nhắc lời mời tham gia “Inside Men”, hứa hẹn màn đối đầu diễn xuất cùng Lee Sung-min
• Hwasa (MAMAMOO) gây chú ý khi phát hành “Good Goodbye” với vóc dáng 40kg

Theo Xports News, Rowoon đã gửi lời cảm ơn đến toàn bộ ê-kíp sản xuất và người hâm mộ. Anh chia sẻ:

“Tôi rất vinh dự khi được tham gia ‘The Murky Stream’ trước khi lên đường nhập ngũ. Bộ phim này đã mang đến cho tôi rất nhiều dũng khí và sự tự tin trên con đường diễn xuất. Tôi hạnh phúc vì được cùng các đồng nghiệp tuyệt vời tạo nên một tác phẩm trọn vẹn.”

Nam diễn viên cũng bày tỏ lòng tri ân tới khán giả đã theo dõi bộ phim trong suốt thời gian phát sóng:

“Tôi chân thành cảm ơn những ai đã yêu mến ‘The Murky Stream’. Hy vọng mọi người sẽ không quên Turbulent Flow và sẽ nhớ đến nó thật lâu. Sau khi hoàn thành nghĩa vụ quân sự, tôi sẽ tiếp tục nỗ lực hết mình với diễn xuất, vì vậy mong các bạn hãy chờ đợi tôi.”

Trong series gốc của Disney+ “The Murky Stream”, Rowoon vào vai Jang Siyul, một nhân vật có chiều sâu tâm lý phức tạp. Vai diễn này được giới phê bình đánh giá là “màn lột xác mạnh mẽ nhất trong sự nghiệp” của anh khi khắc họa hành trình biến đổi của Siyul – từ một người đàn ông bình thường trở nên chai sạn, dằn vặt giữa đạo đức và thực tại khắc nghiệt.

Theo Xports News, Rowoon tự mình thực hiện phần lớn các cảnh hành động, cho thấy tinh thần cống hiến nghiêm túc và sự tiến bộ rõ rệt trong khả năng thể hiện nhân vật. Khán giả dành nhiều lời khen ngợi cho anh vì khả năng truyền tải cảm xúc sâu sắc, giúp anh củng cố danh hiệu “diễn viên đáng tin cậy” trong lòng công chúng.

Sau thành công của “The Murky Stream”, Rowoon cho biết anh coi đây là một “lời chào tạm biệt đẹp” trước khi bước vào một giai đoạn mới trong cuộc đời. Anh cũng chia sẻ mong muốn sẽ sớm trở lại với khán giả bằng những vai diễn trưởng thành, sâu sắc hơn sau thời gian phục vụ trong quân ngũ.

Trong các cuộc phỏng vấn trước đó, Rowoon từng bộc bạch rằng diễn xuất là niềm đam mê không bao giờ nguôi, và mỗi nhân vật là một phần của quá trình tự khám phá bản thân. Anh hy vọng sau khi xuất ngũ, mình có thể thử sức ở những thể loại khó hơn, mang đến hình ảnh một người nghệ sĩ trưởng thành và chân thật.

Hiện “The Murky Stream” đang được phát sóng độc quyền trên Disney+, và được xem là bộ phim chia tay đặc biệt của Rowoon trước khi anh tạm rời ánh đèn sân khấu. Trên các nền tảng mạng xã hội, hàng nghìn người hâm mộ đã gửi lời nhắn nhủ động viên, hứa sẽ đợi ngày anh trở lại với hình ảnh mạnh mẽ và chín chắn hơn.

“Hẹn gặp lại sau khi tôi trở về. Tôi sẽ tiếp tục diễn xuất – với tất cả những gì tôi có thể”, Rowoon nói, khép lại hành trình của mình bằng một nụ cười hiền hậu khiến người hâm mộ không khỏi xúc động.

Với “The Murky Stream”, Rowoon không chỉ để lại một vai diễn trọn vẹn mà còn khắc sâu hình ảnh một nghệ sĩ trẻ luôn tận tâm, nghiêm túc với nghề. Dù tạm xa màn ảnh trong thời gian tới, hành trình của anh vẫn được kỳ vọng sẽ tiếp tục tỏa sáng.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết mà bạn quan tâm nhé!

Liên Bỉnh Phát giành giải thưởng “Thị đế” Kim Chung lần thứ 60

Liên Bỉnh Phát xuất sắc giành giải Nam diễn viên xuất sắc nhất tại Lễ trao giải Kim Chung lần thứ 60. Nam nghệ sĩ Việt Nam đã giành giải thưởng danh giá với vai nam chính trong bộ phim “Bác Sĩ Tha Hương”. Chiến thắng này không chỉ khẳng định tài năng của nam nghệ sĩ, mà còn đánh dấu lần đầu tiên trong 60 năm có một diễn viên nước ngoài được vinh danh danh hiệu “Thị đế” tại lễ trao giải này.

Trước đó một tháng, Liên Bỉnh Phát đã gây chú ý lớn khi góp mặt trong danh sách đề cử Nam chính xuất sắc nhất, sánh vai cùng những tên tuổi thực lực của màn ảnh xứ Đài như Tống Vĩ Ân, Phạm Thiếu Huân, Kha Thúc Nguyên và Dương Hựu Ninh. Việc anh vượt qua hàng loạt đối thủ nặng ký để được “xướng tên” ở hạng mục danh giá nhất đã khiến khán giả Việt Nam tự hào.

“Bác Sĩ Tha Hương” có chủ đề và góc tiếp cận mới thu hút khán giả

Bộ phim “Bác Sĩ Tha Hương” (The Outlaw Doctor) là tác phẩm hợp tác giữa Việt Nam và Đài Loan, do Liên Bỉnh Phát và Trương Quân Ninh đảm nhận vai chính. Bộ phim gây chú ý bởi cách khai thác mới lạ khi kết hợp chủ đề y khoa với câu chuyện của người nhập cư, phản ánh cuộc sống khắc nghiệt, mưu sinh nơi đất khách của một bác sĩ Việt Nam.

Nhân vật chính Phạm Văn Ninh (Liên Bỉnh Phát thủ vai) là một bác sĩ tài năng nhưng buộc phải rời quê hương, sang Đài Loan chăm sóc mẹ và hành nghề “chui” để kiếm sống. Trong hành trình ấy, anh gặp Trịnh Uyển Bình (Trương Quân Ninh thủ vai), nữ bác sĩ thần kinh có cuộc đời nhiều tổn thương. Họ cùng bước vào vòng xoáy của những ca phẫu thuật trái phép, vừa cứu người vừa đối mặt với định kiến, truy đuổi và khát vọng tồn tại.

Phim ghi điểm mạnh nhờ hình ảnh được đầu tư kỹ lưỡng, màu phim đẹp và các cảnh phẫu thuật chân thật. Diễn xuất của Liên Bỉnh Phát được khán giả xứ Trung khen ngợi cả về ngoại hình lẫn cảm xúc. Trong khi Trương Quân Ninh thể hiện đầy nội lực, giúp hai nhân vật tạo nên “phản ứng hóa học” tự nhiên và cuốn hút. Nội dung kịch tính, nhịp phim nhanh và nhiều cao trào khiến khán giả khó rời mắt.

“Bác Sĩ Tha Hương” nhận được đánh giá 8.2 trên Douban và nhiều lời khen về tính nhân văn. Bộ phim tạo dấu ấn đáng tự hào cho phim có diễn viên Việt tham gia quốc tế với tình tiết vừa hồi hộp, vừa chạm đến cảm xúc người xem bằng câu chuyện chân thực về thân phận và lòng nhân của những “bác sĩ nơi đất khách”.

Diễn xuất chân thật, chiều sâu nội tâm mạnh mẽ của Liên Bỉnh Phát

Vai diễn bác sĩ Việt Nam hành nghề nơi đất khách giúp anh thể hiện rõ chiều sâu nội tâm và khả năng nhập vai hiếm có. Từ ánh mắt, cử chỉ đến cách thể hiện nỗi sợ, sự giằng xé giữa trách nhiệm nghề nghiệp và lòng trắc ẩn, Liên Bỉnh Phát đều mang lại cảm xúc chân thực khiến khán giả thấu hiểu nỗi cô đơn của một người nhập cư xa xứ.

Giới chuyên môn đánh giá cao việc anh vượt qua rào cản ngôn ngữ với hơn 90% lời thoại bằng tiếng Anh và tiếng Trung nhưng vẫn giữ được cảm xúc tự nhiên, giàu sức truyền tải. Bên cạnh đó, sự kết hợp ăn ý giữa Liên Bỉnh Phát và Trương Quân Ninh tạo nên phản ứng hóa học mạnh mẽ, giúp mạch phim thêm cuốn hút và chân thực.

Không chỉ dừng lại ở diễn xuất, vai diễn của Liên Bỉnh Phát còn mang ý nghĩa xã hội sâu sắc khi phản ánh thân phận người lao động nhập cư và góc khuất ngành y. Đây là yếu tố khiến ban giám khảo Kim Chung đánh giá cao nhân vật gợi suy ngẫm về nhân đạo và bản tính con người. Với lối diễn tiết chế, tự nhiên nhưng nội lực, Liên Bỉnh Phát đã vượt qua hàng loạt đối thủ kỳ cựu của Đài Loan để trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên trong lịch sử 60 năm được vinh danh Thị Đế.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Phim Thủy Long Ngâm do La Vân Hy đóng chính ấn định lên sóng vào cuối tháng 10/2025

Phim Ám Hà Truyện do Cung Tuấn, Bành Tiểu Nhiễm đóng chính “chốt” lịch lên sóng vào 20/10/2025

Joo Ji-hoon đang cân nhắc lời mời tham gia “Inside Men”

Nguồn tin cho biết, Joo Ji-hoon đang xem xét kỹ lưỡng lời mời tham gia “Inside Men” – dự án truyền hình có thể đánh dấu sự trở lại của anh với thể loại phim chính trị – hình sự sau nhiều năm. Nam diễn viên được biết đến với khả năng nhập vai linh hoạt trong các tác phẩm như “Along With the Gods”, “Kingdom” và “Hyena”, nên nếu nhận lời, anh hứa hẹn sẽ mang lại chiều sâu mới mẻ cho nhân vật.

Bên cạnh Joo Ji-hoon, Lee Sung-min – nam diễn viên nổi tiếng với loạt phim “Reborn Rich” và “Misaeng” – cũng đang được mời vào vai Lee Kang-hee, nhân vật ban đầu được giao cho Song Kang-ho. Vai diễn này từng do Baek Yoon-sik thể hiện trong bản điện ảnh “Inside Men” (2015). Tuy nhiên, Song Kang-ho đã phải rút khỏi dự án do xung đột lịch trình với bộ phim kế tiếp. Lee Sung-min, người từng thảo luận cho một vai khác, hiện đang trong quá trình thương lượng để đảm nhận vai diễn trung tâm này.

Ngoài ra, Koo Kyo-hwan, nam diễn viên nổi bật với “D.P.” và “Escape”, cũng đã được mời vào vai Ahn Sang-goo – một gangster chính trị do Lee Byung-hun thủ vai trong phiên bản điện ảnh. Tuy nhiên, anh đã từ chối lời mời vì lý do cá nhân.

Tình hình sản xuất của dự án cũng có những thay đổi đáng chú ý. Đạo diễn Mo Wan-il, người từng thành công với “Misty” và “The World of the Married”, đã rút khỏi dự án, khiến đội ngũ sản xuất phải tìm kiếm người thay thế. Công ty sản xuất Hive Media Corp xác nhận thông tin này, cho biết: “Đúng là đạo diễn Mo Wan-il đã rời khỏi “Inside Men”. Chúng tôi đang trong quá trình xem xét để tìm một đạo diễn mới phù hợp với hướng đi của tác phẩm.”

“Inside Men” – tác phẩm chuyển thể từ kiệt tác điện ảnh sau 10 năm

Bộ phim truyền hình “Inside Men” được phát triển dựa trên webtoon cùng tên của tác giả Yoon Tae-ho, vốn nổi tiếng với phong cách khai thác sâu sắc về quyền lực, chính trị và tham nhũng trong xã hội Hàn Quốc. Phiên bản điện ảnh ra mắt năm 2015 do Woo Min-ho đạo diễn, Lee Byung-hun, Cho Seung-woo và Baek Yoon-sik đóng chính, từng gây tiếng vang lớn khi đạt hơn 7 triệu lượt xem và nhận nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình.

Khác với bản phim điện ảnh tập trung vào mối quan hệ tay ba giữa một chính trị gia tham vọng, một nhà báo thực dụng và một tay giang hồ, phiên bản truyền hình sẽ mở rộng bối cảnh sang các sự kiện chính trị – xã hội từ thập niên 1980 đến 1990. Bộ phim được kỳ vọng không chỉ khắc họa những toan tính quyền lực trong giới thượng lưu mà còn phơi bày sự đan xen giữa tham vọng, phản bội và công lý trong thời kỳ biến động.

Biên kịch Lee Ki-chul, người đứng sau thành công của các bom tấn điện ảnh như “The Thieves”, “Assassination” và “Mogadishu”, sẽ đảm nhiệm phần kịch bản cho phiên bản truyền hình. Sự kết hợp giữa Lee Ki-chul và Hive Media Corp – công ty sản xuất nhiều tác phẩm đình đám như “Inside Men” (2015) và “Deliver Us from Evil” – khiến khán giả càng thêm kỳ vọng vào chất lượng của dự án lần này.

Theo nguồn tin, “Inside Men” ban đầu được lên kế hoạch sản xuất hai phần, nhưng hiện đã được điều chỉnh thành một mùa gồm 12 tập để tập trung khai thác cốt truyện cô đọng và mạnh mẽ hơn. Dự án hiện đang trong giai đoạn tiền sản xuất, và việc Joo Ji-hoon có nhận lời hay không sẽ là yếu tố quyết định lớn cho hướng đi của bộ phim.

Nếu Joo Ji-hoon chính thức tham gia, “Inside Men” sẽ đánh dấu màn tái xuất ấn tượng của anh trên truyền hình sau hơn ba năm kể từ “Jirisan” (2021) đồng thời mở ra cơ hội chứng kiến màn đối đầu diễn xuất đỉnh cao giữa anh và Lee Sung-min – hai ngôi sao thực lực hàng đầu của điện ảnh Hàn Quốc.

Bạn có thể quan tâm:

• Nữ diễn viên Yoo Ho-jung trở lại màn ảnh nhỏ sau 10 năm với phim cuối tuần của KBS
• Phim Delusion của Suzy và Kim Seon-ho bất ngờ bị hủy quay tại Trung Quốc…vì tranh cãi của Jun Ji-hyun?

Thông tin phim Thần đèn ơi, ước đi

• Tên phim: Thần đèn ơi, ước đi | Genie, Make a Wish
• Thể loại: Giả tưởng – Tình cảm lãng mạn (Fantasy Contract Romance)
• Số tập: 13 tập
• Nền tảng phát sóng: Netflix
• Ngày khởi chiếu: 3/10/2025

Nội dung phim Thần đèn ơi, ước đi

Genie thức tỉnh sau hàng ngàn năm phong ấn, ban cho Ka Young ba điều ước. Ka Young không tin vào ơn huệ “miễn phí” và đặt điều kiện: nếu Genie chứng minh rằng con người sẽ tha hoá, cô sẽ dùng ba điều ước và trao mạng sống cho anh. Trong quá trình ấy, cả hai thay đổi: Ka Young từ người lạnh lùng rơi lệ, Genie từ người vô cảm dần có cảm xúc.

Mối quan hệ giữa Genie và Ka Young bắt đầu lạnh nhạt: một bên quyền năng thần thánh, một bên lý trí con người. Khi họ đối mặt với thử thách, hiểu lầm, đau khổ và mất mát — cảm xúc giữa họ dần nảy nở. Càng về cuối, hợp đồng mở ra lựa chọn: giữ lời ước, phá bỏ phong ấn, hay hi sinh để cứu người kia.

Song Hye Kyo trong vai người yêu cũ của Genie mở ra góc tối của quá khứ, khiến Genie phải chọn lựa giữa quá khứ và hiện tại. Mỗi điều ước không đơn thuần là mong muốn cá nhân mà là câu trả lời cho mâu thuẫn nhân loại — tham lam hoặc hy sinh.

Dàn sao ‘Thần đèn ơi, ước đi !’: Khi nhan sắc và diễn xuất cùng thăng hoa

Kim Woo Bin — Genie / Iblis

Kim Woo Bin tiếp tục thử thách bản thân với vai Genie / Iblis, một vị thần đèn bị phong ấn suốt hàng ngàn năm. Khi bị đánh thức, anh phải thực hiện ba điều ước theo hợp đồng với chủ nhân mới. Vai diễn chứa đựng mâu thuẫn giữa quyền năng siêu nhiên và cảm xúc con người — một cơ hội để Kim Woo Bin thể hiện chiều sâu nội tâm, từ nổi bật đến yếu mềm.

Kim Woo Bin chia sẻ rằng anh rất bị thuyết phục bởi kịch bản đến mức không muốn bỏ sót bất cứ cảnh quay nào để giữ nguyên “thế giới quan” mà biên kịch tạo ra.

Suzy — Ga Young (chủ đèn)

Suzy vào vai Ki Ka Young, người chủ quyền kiểm soát chiếc đèn. Cô là người logic, lạnh lùng, hiếm khi để cảm xúc dẫn dắt. Khi chấp nhận mối quan hệ “hợp đồng điều ước” với Genie, cô bắt đầu bị cuốn vào chuỗi thử thách cảm xúc, buộc phải cân bằng lý trí và niềm tin vào điều ước.

Ka Young được mô tả là một kiểu người “bề ngoài vô cảm”, nhưng bên trong ẩn chứa lòng tốt và mâu thuẫn. Biên kịch cho rằng Ga Young là vai hiếm gặp – vừa mạnh mẽ vừa dễ tổn thương, và cô Suzy đã xử lý rất tốt vai diễn này trong buổi ra mắt.

Song Hye Kyo — cameo đặc biệt

Sự xuất hiện của Song Hye Kyo trong vai người yêu cũ của Genie được xem như bước ngoặt: đóng vai trò mở rộng câu chuyện quá khứ, tạo thêm xung đột và bi kịch cho nhân vật Genie. Dẫu là cameo, vai diễn này có sức lan tỏa truyền thông mạnh mẽ.

Song Hye Kyo được khen ngợi hết lời vì tạo hình như “công chúa Disney” khi vào vai khách mời trong phim Thần đèn ơi, ước đi. Cô mặc bộ trang phục tông xanh lấy cảm hứng từ nàng Jasmine, dùng lối trang điểm làm nổi bật đôi mắt, khiến nhiều khung hình “bừng sáng”.

Giãi mã motif Thần đèn ơi, ước đi: soi chiếu bóng tối trong tâm hồn con người

Bộ phim không chỉ kể một câu chuyện giả tưởng về điều ước và phép màu, mà còn là hành trình soi chiếu sâu vào những góc khuất trong tâm hồn. Mỗi nhân vật, mỗi điều ước, mỗi lần ánh sáng lóe lên đều tượng trưng cho nỗ lực con người khi đối diện với khát vọng, nỗi sợ và những tổn thương đã chôn giấu. Ẩn sau vẻ lấp lánh của phép thuật là những câu hỏi về trách nhiệm, sự lựa chọn và giá trị thật của hạnh phúc – khi con người buộc phải nhìn vào “bóng tối” trong chính mình để tìm thấy ánh sáng thật sự.

Motif “điều ước” quen thuộc nhưng được trình bày bằng nhịp kể hiện đại, giàu yếu tố tình huống, và tính ẩn dụ thị giác giúp phim dễ lan tỏa hơn đến người xem.

Thần đèn ơi, ước đi có đáng xem như kỳ vọng?

Khi mới công bố, Thần đèn ơi, ước đi (Genie, Make a Wish) được kỳ vọng là một trong những cú hit lớn nhất của màn ảnh Hàn cuối năm 2025 — nhờ sự kết hợp giữa biên kịch Kim Eun Sook (The Glory, Goblin), đạo diễn Lee Byeong Hun (Extreme Job), cùng bộ ba diễn viên đình đám Kim Woo Bin – Suzy – Song Hye Kyo. Nhưng khi phim lên sóng, dư luận lại chia thành hai luồng ý kiến rõ rệt: người khen “thần thoại hiện đại chạm tim”, kẻ chê “đẹp nhưng hơi nhạt”.

Ngay khi ra mắt, hashtag #ThandenOiUocDi nhanh chóng lọt top trending trên MXH Hàn Quốc và Việt Nam. Video trailer vượt triệu lượt xem trong 24 giờ. Độc giả bình luận đa số tích cực — ca ngợi tạo hình, chemistry và ý tưởng mới lạ — nhưng cũng có phản hồi thận trọng về logic giả tưởng và pacing giữa các tập đầu.

Điểm cộng: đẹp, cảm xúc và mang nhiều tầng ý nghĩa

Điều đầu tiên khiến Thần đèn ơi, ước đi ghi điểm chính là phong cách kể chuyện pha trộn giữa kỳ ảo và hiện thực rất “Hàn”, khiến người xem vừa như lạc vào một giấc mơ lung linh, vừa bị kéo về những nỗi đau rất thật của con người.

Kim Woo Bin thể hiện xuất sắc hình ảnh vị thần đèn vừa quyền năng vừa cô độc, mang ánh mắt chất chứa nỗi buồn của kẻ đã chứng kiến quá nhiều “ước vọng vụn vỡ”. Suzy lại mang đến màn hóa thân giàu cảm xúc nhất kể từ Anna: cô không chỉ là “người được ước”, mà còn là “người học cách tự cứu mình” qua từng điều ước. Song Hye Kyo trong vai cameo như “nàng Jasmine hiện đại” khiến khán giả bùng nổ, vừa là cú twist cảm xúc, vừa giúp mở rộng tầng nghĩa của câu chuyện.

Phim còn gây ấn tượng với thông điệp ý nghĩa: không có điều ước nào thực sự trọn vẹn nếu con người chưa dám đối diện với phần “bóng tối” trong chính mình. Mỗi điều ước mà Ka Young đưa ra đều là ẩn dụ cho sự trưởng thành — và chính quá trình ấy khiến Thần đèn ơi, ước đi trở thành tác phẩm đáng suy ngẫm hơn là chỉ để “xem cho vui”.

Hạn chế: nhịp phim chậm, triết lý đôi lúc gượng

Tuy được đầu tư công phu, nhưng Thần đèn ơi, ước đi không phải là bộ phim “dễ xem” cho mọi khán giả.

Nhịp phim ở các tập đầu khá chậm, thiên về tâm lý – đối thoại hơn là hành động hay kịch tính. Người xem yêu thích dòng phim fantasy-lãng mạn có thể thấy mạch truyện chưa đủ “cuốn” để bám sát.

Mối quan hệ giữa Genie và Ka Young được xây dựng đẹp nhưng chưa đủ “cháy”, nếu so với các cặp đôi huyền thoại khác trong phim Kim Eun Sook từng viết. Có lẽ vì phim muốn nhấn mạnh vào “chữa lành” hơn là “tình yêu lãng mạn”, nên cảm xúc đôi khi bị tiết chế quá mức.

Lời kết

Nếu bạn từng xem “Tale of the Nine Tailed” hay “Goblin”, bạn sẽ thấy điểm tương đồng trong motif thần linh, điều ước & mâu thuẫn nhân sinh. Tuy nhiên, Thần đèn ơi, ước đi phân biệt bằng hợp đồng ban điều ước kèm phí “đặt cược mạng sống” — tạo thêm chiều sâu bi kịch. Đối chiếu với các phim K-Drama fantasy 2025, đây là tác phẩm hiếm hoi kết hợp “giả tưởng + tình cảm hợp đồng” vừa lãng mạn vừa tính nhân văn.

Bạn đã sẵn sàng “ước” cho trái tim mình với Genie chưa? Hãy comment cảm nhận của bạn bên dưới, chia sẻ bài viết và đừng quên đón xem các bài review phim mới nhất trên BlogAnChoi nhé !

Theo tin tức My Daily ngày 23/09 vừa qua, Kim Yoo Jung đã ký tiếp hợp đồng với công ty mà cô gắn bó từ năm 2020 – Awesome ENT, đánh dấu lần gia hạn thứ hai sau lần đầu tiên vào năm 2023. Việc tiếp tục hợp tác cho thấy sự tin tưởng lẫn nhau giữa nữ diễn viên và công ty quản lý đồng thời báo hiệu cho một giai đoạn hoạt động nghệ thuật sôi nổi hơn của cô trong tương lai gần.

Kim Yoo Jung vốn được biết đến là một trong những nữ diễn viên trưởng thành từ sao nhí thành công nhất của màn ảnh Hàn. Khởi nghiệp từ khi còn nhỏ, cô đã dần khẳng định tên tuổi nhờ khả năng diễn xuất tự nhiên, giàu cảm xúc và sự đa dạng trong cách lựa chọn vai diễn. Ở tuổi 20, Kim Yoo Jung được coi là một trong những gương mặt nổi bật nhất thế hệ diễn viên trẻ, thường xuyên xuất hiện trong các dự án được đánh giá cao cả về nghệ thuật lẫn thương mại.

Trong thời gian tới, khán giả sẽ sớm gặp lại cô qua bộ phim truyền hình “Dear X” của TVING, dự kiến phát sóng ngày 6 tháng 11. Đây là tác phẩm dài 12 tập, trong đó, Kim Yoo Jung đảm nhận vai Baek Ah-jin, một nhân vật có vẻ ngoài xinh đẹp, dịu dàng nhưng lại mang trong mình chứng rối loạn nhân cách chống đối xã hội. Nhân vật này ẩn giấu bản chất độc ác, sẵn sàng trừng phạt bất kỳ ai dám xúc phạm mình. Hình tượng nhân vật mới mẻ và gai góc này hứa hẹn sẽ mang đến một màn lột xác đầy ấn tượng của Kim Yoo Jung đồng thời khẳng định khả năng biến hóa đa dạng trong diễn xuất của cô.

Không dừng lại ở đó, Kim Yoo Jung cũng đã xác nhận góp mặt trong dự án tiếp theo mang tên “100 Ngày Dối Trá” do đạo diễn Yoo In-sik cầm trịch. Bộ phim lấy bối cảnh thời kỳ Gyeongseong dưới ách cai trị của Nhật Bản, xoay quanh một tay móc túi khét tiếng bất ngờ trở thành điệp viên sau khi đạt được thỏa thuận với phong trào độc lập Hàn Quốc. Trong tác phẩm này, Kim Yoo Jung vào vai chính – một nữ móc túi tinh quái, mở ra cơ hội để cô thể hiện những khía cạnh diễn xuất mạnh mẽ và đầy cá tính khác biệt so với hình ảnh trước đây.

Việc Kim Yoo Jung tiếp tục gắn bó với Awesome ENT cho thấy định hướng rõ ràng trong sự nghiệp: tập trung vào các dự án đa dạng, thách thức bản thân và khẳng định vị thế hàng đầu trong thế hệ diễn viên trẻ. Sự hỗ trợ từ công ty quản lý, vốn đã đồng hành cùng cô trong nhiều năm, được kỳ vọng sẽ giúp Kim Yoo Jung khai thác thêm nhiều cơ hội mới, từ phim truyền hình, điện ảnh cho đến các hoạt động quảng bá và sự kiện quốc tế.

Sự nghiệp của Kim Yoo Jung luôn được đánh giá cao nhờ sự ổn định và liên tục đổi mới. Từ một diễn viên nhí được yêu mến, cô đã trưởng thành thành công, trở thành biểu tượng cho thế hệ diễn viên mới của màn ảnh Hàn. Việc gia hạn hợp đồng lần này không chỉ là sự kiện đánh dấu chặng đường hợp tác bền chặt giữa cô và Awesome ENT, mà còn mở ra một giai đoạn phát triển mới với nhiều dự án hứa hẹn. Với những kế hoạch đã được công bố, người hâm mộ đang háo hức chờ đợi để chứng kiến những bước tiến mới đầy ấn tượng trong sự nghiệp của Kim Yoo Jung.

Bạn có thể quan tâm:

• Kim Tae Ri lần đầu tham gia chương trình tạp kỹ sau 10 năm ra mắt
• Kim Yoo-jung và Kim Do-hoon phủ nhận chuyện hẹn hò khi bị bắt gặp du lịch tại Việt Nam

Thông tin cơ bản về phim Tempest – Giông Tố

• Tên phim: Tempest (Giông Tố) -Tên tiếng Việt: Giông Tố
• Thể loại: Chính trị, hành động, gián điệp, tâm lý, lãng mạn
• Biên kịch: Jeong Seo Kyung
• Đạo diễn: Kim Hee Won, Heo Myung Haeng
• Diễn viên chính: Jun Ji Hyun (Seo Mun Ju), Kang Dong Won (Baek San Ho), Lee Mi Sook, Park Hae Joon, Oh Jung Se, John Cho…
• Số tập: 9
• Ngày phát sóng: 10/9/2025 trên Disney+ (3 tập đầu), sau đó 2 tập/tuần vào thứ Tư

Nội dung phim Tempest – Khi chính trị là cuộc chơi sinh tử

Giông Tố xoay quanh Seo Mun Ju (Jun Ji Hyun) – cựu đại sứ Liên Hiệp Quốc, vừa quyết định rút lui khỏi chính trường để hỗ trợ chồng mình là Joon Ik trong hành trình tranh cử tổng thống. Nhưng ngay trong giai đoạn quan trọng này, Joon Ik bất ngờ bị ám sát, khiến Seo Mun Ju bị cuốn vào vòng xoáy âm mưu và phản bội.

Trong bối cảnh đầy nguy hiểm ấy, cô gặp Baek San Ho (Kang Dong Won) – một lính đánh thuê bí ẩn. Anh xuất hiện như vị cứu tinh, nhưng đồng thời cũng là nhân vật khó đoán với nhiều bí mật ẩn giấu. Mối quan hệ giữa Seo Mun Ju và Baek San Ho dần trở thành tâm điểm khi họ vừa hợp tác chống lại thế lực ngầm, vừa đối diện với sự nghi ngờ và thử thách lòng tin.

Bộ phim khắc họa bức tranh rộng lớn về chính trị quốc tế, nơi các thế lực ngầm tranh đoạt quyền lực, kết hợp cùng yếu tố hành động – gián điệp căng thẳng. Đây không chỉ là câu chuyện về âm mưu và quyền lực, mà còn là hành trình tìm lại bản ngã, lý tưởng và cả tình yêu trong bối cảnh đầy hỗn loạn.

Traier phim Giông Tố Hàn Quốc – Tempest:

Sự kết hợp diễn xuất đỉnh cao Jun Ji Hyun – Kang Dong Won

Một trong những lý do khiến Tempest tạo được sức hút ngay từ khi công bố là màn tái xuất của Jun Ji Hyun và Kang Dong Won – hai cái tên quyền lực trong điện ảnh Hàn Quốc.

Jun Ji Hyun: Sau thành công của Kingdom và My Love From the Star, nữ minh tinh trở lại với hình ảnh mạnh mẽ, sắc sảo của một chính trị gia. Cô thể hiện xuất sắc nội tâm giằng xé giữa trách nhiệm và cảm xúc cá nhân, vừa mềm yếu khi mất chồng, vừa cứng rắn khi đối diện kẻ thù.

Kang Dong Won: Nam tài tử gây ấn tượng với vai lính đánh thuê lạnh lùng, bí ẩn nhưng không kém phần cuốn hút. Từng ánh mắt, cử chỉ đều toát lên sự gai góc, tạo nên một nhân vật đa chiều: vừa là người bảo vệ, vừa là “ẩn số” trong mạch truyện.

Cặp đôi này tạo nên “phản ứng hóa học” đặc biệt, khiến khán giả vừa tò mò vừa bị cuốn hút theo từng phân cảnh.

Kịch bản căng như dây đàn, cuốn hút từng giây

Kịch bản Tempest được chắp bút bởi Jeong Seo Kyung – biên kịch nổi tiếng với lối viết sâu sắc, khai thác tốt tâm lý nhân vật và những twist bất ngờ. Ngay từ 3 tập đầu, phim đã xây dựng thành công một thế giới đầy âm mưu, phản bội, một bí mật lớn được bật mí: một số nhân vật thân thiết hóa ra có dính líu tới âm mưu ngầm, khiến người xem phải đặt câu hỏi lại về lòng tin và động cơ của từng nhân vật.

Đạo diễn Kim Hee Won cùng Heo Myung Haeng mang đến những cảnh hành động mãn nhãn, từ đấu súng, rượt đuổi đến các phân đoạn gián điệp căng thẳng. Góc máy, nhịp dựng phim và hiệu ứng kỹ xảo đều đạt chuẩn bom tấn, tạo trải nghiệm thị giác hấp dẫn không thua gì điện ảnh.

Xem để ngẫm – Điều khán giả nhận ra sau hành trình nghẹt thở?

Giông Tố không chỉ đơn giản là một bộ phim gián điệp, mà còn khéo léo lồng ghép những vấn đề xã hội, chính trị và nhân văn, đặt ra hàng loạt câu hỏi về giá trị của sự thật, lòng trung thành và cái giá phải trả cho quyền lực.

Mỗi nhân vật đều được xây dựng với chiều sâu riêng, mang trong mình nhiều bí mật khó đoán, khiến khán giả liên tục đặt câu hỏi về động cơ thật sự của họ. Bên cạnh đó, các cảnh quay hoành tráng trải dài từ Hàn Quốc đến nhiều quốc gia khác đã góp phần gia tăng tính chân thực, mở rộng quy mô và đẩy cao sự kịch tính.

Quan trọng hơn, Giông Tố không chỉ xoáy vào câu chuyện quyền lực, mà còn khắc họa mạnh mẽ sự đấu tranh giữa lý tưởng và thực tại, giữa lòng tin và sự phản bội – một hành trình đầy giằng xé khiến người xem phải suy ngẫm ngay cả khi bộ phim đã khép lại.

“Tempest” tạo sóng dư luận, trở thành tâm điểm bàn luận

Ngay trong tuần đầu phát sóng, Tempest nhanh chóng lọt Top 10 phim được xem nhiều nhất trên Disney+ ở nhiều quốc gia, trong đó có Hàn Quốc, Mỹ và Việt Nam. Điểm số IMDb ban đầu đạt mức khả quan 6.2/10 (hơn 5000 lượt đánh giá) chỉ sau 3 tập đầu tiên phát sóng, mạng xã hội tràn ngập bình luận khen ngợi diễn xuất của Jun Ji Hyun và Kang Dong Won.

Khán giả đặc biệt ấn tượng với những phân cảnh hành động nghẹt thở, nhịp phim cuốn hút và chemistry bùng nổ giữa hai diễn viên chính. Nhiều người còn gọi Tempest là “bom tấn gián điệp châu Á” của năm.

Lịch chiếu Tempest

Phim lên sóng vào ngày 10/9/2025 trên Disney+ (3 tập đầu), sau đó phát sóng 2 tập mỗi tuần vào thứ Tư hàng tuần. Lịch chiếu cụ thể như sau:

Kết luận: Tempest có đáng xem không?

Với kịch bản hấp dẫn, dàn diễn viên thực lực và kỹ thuật sản xuất đẳng cấp, Giông Tố (Tempest) chắc chắn là một trong những bộ phim Hàn Quốc không thể bỏ lỡ năm 2025. Khán giả đang rất mong chờ tập tiếp theo để xem liệu các bí mật được hé lộ có dẫn đến sự thật lớn hơn, và vai trò thực sự của từng nhân vật sẽ được làm rõ như thế nào.

Nếu bạn yêu thích những bộ phim gay cấn, nhiều twist, kết hợp giữa hành động mãn nhãn và chiều sâu tâm lý, thì Tempest chắc chắn sẽ khiến bạn “cày” liền mạch từ đầu đến cuối.

Theo tin tức từ My Daily ngày 13, Mimi sẽ góp mặt trong bộ phim Personal Taxi với vai trò quan trọng, mở ra bước ngoặt mới trong con đường nghệ thuật của mình. Đây là lần đầu tiên Mimi thử sức ở một vai diễn chính thức. Trước đó, cô đã từng bày tỏ niềm đam mê diễn xuất qua nhiều chương trình. Đầu năm nay, nữ thần tượng xuất hiện trên Radio Star của MBC và chia sẻ về mong muốn theo đuổi lĩnh vực này. Không lâu sau, Mimi đã có cơ hội tham gia bộ phim Netflix Fooled, vào vai nhân vật của Yeom Hye-ran, mang đến nhiều bất ngờ cho khán giả bởi hình ảnh khác biệt với phong cách vui nhộn quen thuộc trên các chương trình tạp kỹ.

Việc Mimi bước chân vào diễn xuất cũng nối tiếp truyền thống của các thành viên Oh My Girl. Trước đó, Arin, Seunghee, Jiho và YooA đều đã từng thử sức trong lĩnh vực này và nhận được phản hồi tích cực. Sự góp mặt của Mimi ở Personal Taxi càng làm khán giả tò mò bởi cô vốn nổi tiếng là một gương mặt cá tính, hoạt bát, và lần này sẽ thể hiện khía cạnh hoàn toàn mới, nghiêm túc và chiều sâu hơn trong diễn xuất.

Personal Taxi là bộ phim ca nhạc mang yếu tố chữa lành, khai thác câu chuyện xoay quanh một chiếc taxi đặc biệt với hai quy tắc thú vị: chỉ đón khách quen và luôn phát những bài hát mà hành khách yêu cầu trong suốt chuyến đi. Bộ phim không chỉ tập trung vào hành trình của chiếc xe mà còn mở ra những mảnh ghép cảm xúc từ cuộc sống, được kể lại qua những vị khách đến từ nhiều độ tuổi, nghề nghiệp và hoàn cảnh khác nhau. Qua âm nhạc, mỗi nhân vật sẽ dần bộc lộ tâm tư, nỗi lo và khát vọng của mình, tạo nên một bức tranh nhiều màu sắc nhưng đầy tính nhân văn.

Điểm đặc biệt của bộ phim nằm ở sự kết hợp khéo léo giữa kịch bản và âm nhạc. Personal Taxi khai thác sức mạnh của những giai điệu vượt thời gian, từ nhiều thế hệ và thể loại khác nhau, mang lại cho khán giả cảm giác vừa quen thuộc vừa mới mẻ. Chính nhờ cách kể chuyện này, bộ phim được kỳ vọng sẽ không chỉ dừng lại ở một mùa chiếu mà còn có tiềm năng mở rộng sang định dạng dài hơi hơn, thậm chí hướng tới khán giả toàn cầu.

Trong Personal Taxi, nam diễn viên Cha Tae-hyun đảm nhận vai chính ông Gogi – tài xế chiếc taxi đặc biệt. Mỗi tập phim kéo dài 30 phút và sẽ giới thiệu một nhân vật trung tâm mới, cùng với câu chuyện riêng của họ. Bộ phim được xây dựng dựa trên tiểu thuyết cùng tên, bao gồm tổng cộng tám tập. Với phong cách tổng hợp độc đáo, Personal Taxi hứa hẹn vừa mang tính giải trí, vừa để lại dư âm sâu lắng cho khán giả sau mỗi tập phim.

Sự tham gia của Mimi được xem là một điểm nhấn thú vị cho bộ phim. Khán giả không chỉ mong chờ câu chuyện mà cô mang đến trong Personal Taxi, mà còn hy vọng đây sẽ là khởi đầu vững chắc cho hành trình diễn xuất của nữ thần tượng. Việc thử sức ở một vai diễn nghiêm túc cũng cho thấy quyết tâm của Mimi trong việc mở rộng phạm vi hoạt động nghệ thuật, vượt ra ngoài hình ảnh quen thuộc với người hâm mộ âm nhạc.

Với sức hút từ Cha Tae-hyun, dàn khách mời đa dạng và sự góp mặt bất ngờ của Mimi, Personal Taxi đang dần trở thành một trong những dự án truyền hình được trông đợi nhất. Người hâm mộ Oh My Girl cũng như khán giả yêu phim truyền hình chắc chắn sẽ dõi theo bước chuyển mình mới mẻ này của Mimi, chờ đợi màn thể hiện của cô trong vai trò diễn viên.

Bạn có thể quan tâm:

• “K-Pop Demon Hunters” sắp có phần tiếp theo: Sony và Netflix bước vào vòng đàm phán
• BOYNEXTDOOR và Hearts2Hearts gia nhập dàn comeback tháng 10 đầy ấn tượng

Hồi năm 2021, Park Hae Eun bất ngờ trở thành tâm điểm của truyền thông khi bị loại khỏi vai nữ chính trong “Alchemy of Souls” – một dự án lớn của đài tvN. Theo một bản tin độc quyền của Ilgan Sports, lý do được đưa ra là vì năng lực diễn xuất của cô chưa đáp ứng được kỳ vọng từ ê-kíp sản xuất.

Điều đáng chú ý là Park đã tham gia đầy đủ các buổi đọc kịch bản và thậm chí đã bắt đầu quay phim cùng các diễn viên chính như Lee Jae Wook, Arin (OH MY GIRL) và Minhyun (cựu thành viên NU’EST). Tuy nhiên, sau đó đoàn phim vẫn quyết định thay thế cô bằng một diễn viên khác.

Khác với thông lệ, cả Park Hae Eun và nhà đài tvN đều phát hành tuyên bố chính thức về sự việc. Trong đó, phía đài cho biết đây là “sự đồng thuận từ hai phía” và việc nữ diễn viên còn quá mới là một phần lý do của quyết định này.

Park Hae Eun khi đó chia sẻ ngắn gọn nhưng đầy thiện chí:

“Dù mọi thứ có chút đảo lộn, tôi sẽ nghĩ về chuyện này như một điều tốt xuất phát từ ý định tích cực.”

Sau sự cố, Park trở lại với màn ảnh nhỏ vào năm 2022 khi đảm nhận vai phụ Yoon Sun trong phim hình sự “Adamas” của đài tvN.

Cô cũng đã hoàn tất quá trình ghi hình cho web drama Villain Mom (KakaoTV), đóng cùng Ryeoun và Nam Yoon Su. Tuy nhiên, kể từ khi KakaoTV ngừng phát hành nội dung gốc vào tháng 4 năm 2023, hiện vẫn chưa có thông tin chính thức về việc phim có được ra mắt hay không.

Hiện tại, Park Hae Eun đã gần như rút lui hoàn toàn khỏi làng giải trí và tập trung vào hành trình sáng tạo cá nhân. Cô tìm thấy một lối đi mới trong lĩnh vực hội họa, thường xuyên đăng tải tranh vẽ và tác phẩm nghệ thuật của mình trên một tài khoản Instagram riêng.

Cô cũng bắt đầu chia sẻ cuộc sống thường nhật và suy nghĩ cá nhân thông qua kênh YouTube, tạo ra những nội dung nhẹ nhàng, mang tính hồi tưởng – trái ngược hoàn toàn với áp lực khắc nghiệt của môi trường sản xuất phim truyền hình.

Giờ đây, hành trình mới của cô dần chậm rãi, mang tính cá nhân và đầy cảm hứng – như một lời nhắn nhủ nhẹ nhàng về giá trị của việc lắng nghe bản thân và dũng cảm chọn con đường riêng.

Đọc thêm các bài viết khác:

• Kim Young-kwang là ai? Nam phản diện gây sốt màn ảnh trong Trigger (Cò Súng) 2025
• Han So Hee và Choi Min Sik chính thức xác nhận đóng chính trong bản Hàn của “The Intern”
• Lee Jong Suk & Mun Ka Young “đổ bộ” Malaysia trong tour Đông Nam Á duy nhất
• Byeon Woo Seok sẽ xuất hiện với vai trò người trao giải tại lễ trao giải K‑World Dream Awards 2025
• “Nữ hoàng rom-com” Jung So Min từng lén học diễn xuất? Hành trình chưa kể nay được hé lộ

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Kịch bản thông minh, nhịp phim chặt chẽ và đầy sức nặng xã hội

Trigger kể câu chuyện về Lee Do (Kim Nam-gil thủ vai) – một cảnh sát có quá khứ đau thương, từng mất người thân trong một vụ xả súng. Từng có những kỉ niệm không hay liên quan tới súng đạn và vô tình khi làn sóng bạo lực gia tăng, anh vô tình phát hiện ra một đường dây buôn súng quy mô lớn do tổ chức ngầm IRU điều hành, đứng đầu là Moon Baek (Kim Young-kwang thủ vai) – một kẻ lạnh lùng, thao túng thị trường vũ khí bất hợp pháp với tư duy chiến lược sắc bén.

Không đơn thuần là những pha đọ súng căng thẳng, Trigger lồng ghép nhiều lớp nghĩa về xã hội, đạo đức và lòng tin. Khán giả được dẫn dắt vào một xã hội nơi luật pháp tỏ ra bất lực trước súng đạn, nơi người ta phải tự hỏi: nếu chính phủ không bảo vệ được người dân, thì việc sở hữu vũ khí có thật sự sai trái?

Bộ phim xây dựng thế giới đen tối, thực tế và không ngần ngại đặt ra những câu hỏi đạo đức khó nhằn. Đó là điểm sáng khiến Trigger vượt qua khuôn mẫu của một bộ phim hành động đơn thuần. Mà nó còn có dấu ấn của phim sinh tồn “thực tế”, không chỉ là những dịch bệnh như zombie, thảm họa mà nó thực tế ẩn nấp trong xã hội mà chúng ta đang sinh sống.

Diễn xuất ổn định, chemistry đối đầu giữa Kim Nam-gil và Kim Young-kwang cực hút

Một trong những yếu tố khiến Trigger gây ấn tượng mạnh chính là diễn xuất và cách xây dựng nhân vật. Kim Nam-gil tiếp tục thể hiện phong độ ổn định với phong thái lạnh lùng, dứt khoát, nhưng cũng đầy tổn thương khiến nhân vật Lee Do trở nên sống động, dễ đồng cảm cùng với những màn hành động mãn nhãn. Diễn xuất ánh mắt của Kim Nam Gil có lẽ sinh ra để thực hiện những bộ phim có chiều sâu như Trigger.

Ngược lại, Kim Young-kwang có màn “lột xác” ấn tượng khi vào vai phản diện Moon Baek – một kẻ không bộc lộ cảm xúc, nhưng luôn khiến người xem rợn người bởi sự điềm tĩnh đến đáng sợ. Không cần gào thét hay phô trương, Moon Baek nguy hiểm bởi sự tính toán và logic lạnh lùng của hắn. Đằng sau vẻ ngoài ngạo nghễ ấy lại là một quá khứ đau thương và mọi lý do để “trả thù” đất nước đã bỏ rơi hắn.

Sự đối đầu giữa hai nhân vật không chỉ là thiện và ác, mà còn là cuộc chiến giữa lý tưởng và thực tế, giữa lý trí và cảm xúc. Điều này khiến mạch phim trở nên hấp dẫn và có chiều sâu.

Hành động mãn nhãn, kết hơi vội nhưng vẫn trọn vẹn

Không thể phủ nhận rằng Trigger là một trong những bộ phim hành động “đã mắt” nhất năm 2025. Những phân cảnh đấu súng, truy đuổi trong các khu đô thị, bãi hoang hay không gian chật hẹp đều được dàn dựng kỹ lưỡng, có tiết tấu nhanh, nhưng không rối. Âm thanh và ánh sáng góp phần tạo nên không khí căng thẳng, giúp người xem như bị cuốn vào mỗi lần cò súng vang lên.

Dù vậy, điểm trừ duy nhất nằm ở phần xử lý xung đột trong nửa sau của phim. Từ tập 7 trở đi, mạch phim bắt đầu tăng tốc khá đột ngột, các nút thắt được tháo gỡ hơi nhanh, khiến một số tình tiết thiếu độ lắng cần thiết. Tuy nhiên, cái kết vẫn hợp lý, không rơi vào bi kịch hóa hay sáo mòn – điều mà nhiều phim hành động dài tập thường gặp phải. Có lẽ, do thời lượng chỉ vỏn vẹn có 10 tập nên nhiều điểm bí ẩn vẫn chưa được khai thác sâu để thỏa mãn được lòng khán giả.

Kết luận: Không chỉ là “cò súng” mà là tiếng vang cho thể loại hành động có chiều sâu

Với những yếu tố kể trên, Trigger (Cò Súng) xứng đáng là ứng cử viên hàng đầu trong danh sách phim hành động Hàn Quốc hay nhất năm 2025. Bộ phim không chỉ chinh phục khán giả bằng cảnh quay mãn nhãn, mà còn bởi cách đặt ra những vấn đề sâu sắc về xã hội, niềm tin và công lý.

Dù chưa thật sự hoàn hảo về mặt tiết tấu, nhưng tổng thể, đây là một trải nghiệm đáng giá đặc biệt cho những ai yêu thích thể loại hành động kết hợp với chính kịch và tâm lý xã hội. Có thể đánh giá, Trigger là phim hành động hay nhất từ đầu 2025 đến giờ.

Trigger (Cò Súng) hiện đang phát sóng độc quyền đầy đủ 10 tập trên Netflix với lịch chiếu mỗi tối thứ Sáu hàng tuần. Nếu bạn đang tìm một series hành động vừa gay cấn vừa nhiều suy ngẫm, thì đây chính là lựa chọn không nên bỏ qua.

Teaser Trigger

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 bài hát nhạc phim Âu Mỹ hay nhất

TOP 10 phim Hàn Quốc hot nhất trên Netflix toàn cầu: Sweet Home chỉ đứng thứ 4

Trước khi nổi tiếng qua loạt vai diễn trong “Playful Kiss”, “Because This Is My First Life”, hay “Alchemy of Souls”, Jung So Min từng đối mặt với sự phản đối mạnh mẽ từ gia đình khi cô bày tỏ mong muốn theo đuổi nghệ thuật.

Ban đầu, cô được đào tạo bài bản trong bộ môn múa ballet. Sau đó, Jung chuyển sang học vũ đạo truyền thống Hàn Quốc và nhanh chóng thể hiện năng khiếu vượt trội, từ đó nhận được sự công nhận – dù còn miễn cưỡng từ phía bố mẹ.

Niềm đam mê diễn xuất đến với Jung khá bất ngờ, khi cô đăng ký một khóa học nhằm cải thiện khả năng biểu cảm trên sân khấu. Từ đó, cô bắt đầu dấn thân vào lĩnh vực diễn xuất dù gia đình vẫn chưa chấp nhận lựa chọn này.

Jung So Min đã bí mật tham gia lớp học diễn xuất, giấu nhẹm với gia đình. Sự liều lĩnh ấy cuối cùng cũng được đền đáp xứng đáng: cô trở thành thủ khoa khoa Diễn xuất của trường Đại học Nghệ thuật Quốc gia Hàn Quốc – một trong những ngôi trường nghệ thuật danh giá nhất cả nước.

Jung So Min ra mắt công chúng lần đầu vào năm 2010 qua bộ phim “Bad Guy” và nhanh chóng chinh phục khán giả. Khả năng kết hợp ăn ý với bạn diễn cùng nét duyên dáng tự nhiên giúp cô trở thành gương mặt quen thuộc trong dòng phim rom-com (hài lãng mạn).

Gần đây, cô vừa góp mặt trong “Love Next Door” đóng cùng Jung Hae In và sẽ chính thức trở lại màn ảnh nhỏ vào tháng 10 tới với bộ phim mới “Marry Me in Space”, đóng cặp với Choi Woo Shik – một câu chuyện độc đáo về cặp vợ chồng mới cưới gồm… một người ngoài hành tinh và một con người.

Câu chuyện của Jung So Min là minh chứng cho việc đam mê, dù theo đuổi trong âm thầm, cũng có thể dẫn đến đỉnh cao rực rỡ. Từ một cô gái bị gia đình phản đối, phải lén lút đi học diễn xuất, đến một ngôi sao hàng đầu của dòng phim lãng mạn – hành trình ấy không chỉ là thành công nghề nghiệp, mà còn là hành trình tự khẳng định giá trị bản thân, lòng kiên định và niềm tin vào lựa chọn của chính mình.

Jung So Min có phải là một trong những nữ diễn viên yêu thích của bạn không? Chia sẻ ở phần bình luận bên dưới cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác:

• Ahn Hyo Seop lần đầu lên tiếng về khủng hoảng nghề nghiệp: “Tôi đã từng nghĩ đến chuyện từ bỏ diễn xuất”
• Từ sân khấu đến màn ảnh: Những vai diễn đáng nhớ của các idol Kpop
• Lee Soo Hyuk lần đầu đóng chính: Tỏa sáng bí ẩn trong siêu phẩm S-line
• Choo Young-woo – Gương mặt sáng giá của thế hệ diễn viên mới Hàn Quốc
• Lee Dong Wook nói lời chia tay thể loại giả tưởng: “Tôi kiệt sức rồi”

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

“Tôi thấy diễn xuất rất thú vị”, anh chia sẻ “nhưng không dễ để thích nghi. Tôi từng tự hỏi liệu con đường này có phù hợp với mình không.”

Chính một câu nói ngắn gọn từ tiền bối Han Seok Gyu đã khiến Ahn thay đổi suy nghĩ: “Hyo Seop à, diễn xuất vui mà đúng không? Nhưng khi em làm tốt, nó còn vui hơn.”

Câu nói ấy đã đánh thức anh.

“Khoảnh khắc đó như một cú tỉnh người”, Ahn nhớ lại. “Tôi cảm thấy ngọn lửa với nghề bùng lên trở lại.”

Không lâu sau, anh được chọn vào vai Kim Dok Ja – nhân vật chính trong bộ phim hành động giả tưởng “Omniscient Reader’s Viewpoint”. Kịch bản, nhân vật và chiều sâu cảm xúc của câu chuyện đã giúp anh củng cố quyết định theo đuổi sự nghiệp diễn xuất đến cùng.

Ahn vẫn nhớ rõ cảm xúc khi lần đầu đọc kịch bản – từ quán cà phê, chiếc bàn cho đến màu ghế sofa nơi anh ngồi.

“Tôi thường chọn vai dựa theo phản ứng của trái tim mình, và Kim Dok Ja đã làm được điều đó”, anh nói. “Anh ấy rất đời thường, rất con người – và đó chính là sức mạnh của nhân vật.”

Điều khiến Ahn bị cuốn hút chính là sự giằng xé nội tâm của Kim Dok Ja: chọn cứu bản thân hay hy sinh vì người khác trong một thế giới đang sụp đổ. Chủ đề ấy không chỉ hấp dẫn mà còn rất gần gũi với anh.

Nhưng việc thể hiện sự “bình thường” lại không hề đơn giản. Ahn Hyo Seop cùng đạo diễn Kim Byung Woo đã dành hai tháng trước khi quay để khám phá khái niệm này.

“Chúng tôi kết luận rằng không có định nghĩa duy nhất nào cho sự bình thường. Vì vậy, tôi chọn cách sống như Kim Dok Ja, thay vì chỉ diễn anh ấy.”

Để nhập vai, nam diễn viên phải thay đổi hoàn toàn từ cử chỉ đến ánh mắt – anh tránh giao tiếp bằng mắt, đeo túi trước ngực khi đi tàu điện ngầm, để thể hiện sự rụt rè và khiêm nhường của nhân vật.

Bộ phim đòi hỏi anh phải chiến đấu với quái vật tưởng tượng, thực hiện các pha hành động khó và diễn xuất trong môi trường kỹ xảo. Ban đầu, những cảnh quay với CG khiến anh choáng ngợp, nhưng sau đó anh đã thay đổi cách nghĩ:

“Nếu bản thân tôi còn không tin nó là thật, làm sao thuyết phục được người khác?” anh nói. “Vậy nên tôi đã chọn cách tin.”

Sự nhập tâm ấy dẫn đến phân cảnh khó khăn nhất – khi nhân vật bị mắc kẹt trong ảo giác quá khứ. “Tôi không biết nên biểu cảm ra sao”, Ahn thú nhận. “Đó là cảnh nặng về tâm lý nhất.”

Trước khi trở thành diễn viên, Ahn từng là thực tập sinh tại JYP Entertainment trong ba năm. Ban đầu, anh hy vọng sẽ ra mắt như một thần tượng kiêm diễn viên, nhưng sau đó quyết định tập trung hoàn toàn vào nghiệp diễn.

“Tôi ghét cảm giác bị chú ý” – Hyo Seop cho biết

“Làm diễn viên có nghĩa là tôi phải liên tục đi ngược lại với bản năng của mình.”

Giờ đây, sau 10 năm theo đuổi nghề, Ahn cho biết anh mới thực sự cảm thấy thoải mái trước ống kính.

“Những gì tôi làm trước đây giống như đang tưới nước cho một hạt giống. Với Omniscient Reader’s Viewpoint, tôi đã có niềm tin rõ ràng hơn về con đường mình chọn. Và từ giờ, tôi sẽ tiếp tục trưởng thành.”

Trong thời điểm mà ngành giải trí Hàn Quốc đang mở rộng mạnh mẽ ra toàn cầu, hành trình trưởng thành của Ahn Hyo Seop không chỉ phản ánh sự khắc nghiệt phía sau ánh đèn sân khấu, mà còn là minh chứng cho lựa chọn đầy bản lĩnh của một nghệ sĩ dám đối mặt với chính mình.

Ahn Hyo Seop có phải là ngôi sao yêu thích của bạn không? Chia sẻ cho BlogAnChoi được biết nhé!

Moon Ga Young – Từ sao nhí đến biểu tượng thanh lịch của Kbiz

Moon Ga Young sinh ngày 10 tháng 7 năm 1996 tại Karlsruhe, Đức. Ngay từ nhỏ, cô đã thể hiện khả năng ngôn ngữ đáng nể khi sử dụng thành thạo cả tiếng Đức và tiếng Anh. Sinh ra trong một gia đình chú trọng học vấn, Moon Ga Young sớm bộc lộ năng khiếu nghệ thuật khi được học piano và violin từ bé.

Cô bắt đầu đóng phim từ năm 10 tuổi với vai diễn đầu tay trong To Sir, With Love (2006), chính thức bước chân vào con đường diễn xuất chuyên nghiệp. Nhờ vẻ ngoài sáng và khả năng nhập vai tự nhiên, cô liên tục được giao những vai diễn đa dạng qua từng năm.

Không chỉ dừng lại ở lĩnh vực điện ảnh, Moon Ga Young còn trở thành gương mặt đại diện của nhiều thương hiệu lớn, trong đó nổi bật nhất là Dolce & Gabbana – nơi cô thường xuyên góp mặt với tư cách đại sứ thương hiệu. Ngoài ra, cô cũng được đánh giá cao về học vấn khi theo học tại Đại học Sungkyunkwan, chuyên ngành Nghệ thuật điện ảnh.

Diễn xuất đa dạng – nhưng khí chất “con nhà tài phiệt” là độc quyền

Moon Ga Young là trường hợp hiếm hoi trong giới idol–diễn viên khi có thể đảm nhận đủ dạng vai từ ngọt ngào, dí dỏm đến sâu sắc và trầm lắng. Tuy nhiên, điều khiến cô luôn nổi bật hơn cả chính là khí chất sang trọng, nhẹ nhàng như sinh ra để đóng những vai tiểu thư hoặc con nhà khá giả.

Trong True Beauty, cô vào vai nữ sinh Im Ju Kyung – người có vẻ ngoài tầm thường nhưng “lột xác” nhờ trang điểm. Bộ phim đưa cô lên hàng ngôi sao, trở thành biểu tượng học đường đình đám một thời. Đặc biệt, cô tạo phản ứng hóa học bùng nổ khi đóng cặp cùng Cha Eun Woo (vai Suho) và Hwang In Yeop (vai Seojun), tạo nên tam giác tình cảm khiến người xem không thể rời mắt.

Với Find Me in Your Memory, Moon Ga Young kết hợp cùng Kim Dong Wook – một nam chính có lối diễn trầm ổn. Trong vai nữ diễn viên nổi tiếng với ký ức mờ nhạt, cô cho thấy khả năng thể hiện chiều sâu cảm xúc trong một chuyện tình nhẹ nhàng mà ám ảnh.

Trong “Kẻ quyến rũ đại tài”, tuy chỉ là nữ phụ nhưng khán giả phải nhận xét rằng cô còn “nữ chính” hơn cả nữ chính vì khí chất tài phiệt không thể che giấu và chemistry với nam chính Woo Do Hwan vô cùng tốt. cô diễn cùng Yeo Jin Goo, hóa thân thành một cô gái bí ẩn có liên kết kỳ lạ với nam chính.

Ở My Dearest Nemesis – phim mới nhất, Moon Ga Young tiếp tục gây ấn tượng khi kết đôi với “hồng hài nhi” Choi Hyun Wook. Cặp đôi “chị em” trong phim khiến khán giả thích thú bởi mối tình hồi nhỏ và sự “oan gia” khi lớn lên.

Với vẻ đẹp trong trẻo, khí chất tiểu thư và khả năng tạo “chemistry” với bạn diễn, Moon Ga Young luôn khiến khán giả tin rằng: đứng cạnh ai cũng đẹp đôi là điều hoàn toàn có thật.

Ngoài ra, nhờ lợi thế vóc dáng mảnh mai, gương mặt hài hòa và phong thái tự tin giúp Moon Ga Young trở thành gương mặt yêu thích của giới thời trang. Cô là đại sứ của nhiều thương hiệu lớn như Dolce & Gabbana, Lancome, Jimmy Choo…

Dù diện đồ đơn giản hay cầu kỳ, cô đều toát lên vẻ cổ điển, tinh tế, đúng chất “nữ chính tài phiệt”. Những lần xuất hiện tại các sự kiện thời trang quốc tế, Moon Ga Young luôn giữ được thần thái nổi bật, không hề lép vế bên cạnh các biểu tượng toàn cầu.

Tái xuất cùng Law and the City – Sang chảnh nhưng sâu sắc

Trong năm 2025, Moon Ga Young gây chú ý với màn tái xuất ấn tượng trong Law and the City, đóng cặp cùng Lee Jong Suk. Vào vai Kang Hee Ji – một nữ luật sư tài giỏi, xuất thân từ gia đình khá giả, Ga Young tiếp tục khẳng định hình tượng “tiểu thư tài phiệt” đã in sâu trong lòng khán giả.

Bộ phim không chỉ khai thác thế mạnh về thời trang thanh lịch và thần thái đĩnh đạc của cô, mà còn mở ra một câu chuyện tình yêu nhiều chiều sâu khi Hee Ji từng có quá khứ lãng mạn nhưng phức tạp với nhân vật nam chính.

Vai diễn lần này là minh chứng rõ ràng rằng: Ga Young không chỉ hợp với hình ảnh tiểu thư sang chảnh mà còn có thể thể hiện tốt chiều sâu tâm lý trong những vai diễn trưởng thành, nhiều lớp lang.

Không chỉ xinh đẹp và tài năng, Moon Ga Young còn sở hữu thần thái không thể trộn lẫn vừa cổ điển, vừa hiện đại. Với một sự nghiệp đang ngày càng vươn xa, cô xứng đáng là một trong những nữ diễn viên mang phong thái “tài phiệt” thực thụ cả trên màn ảnh lẫn ngoài đời thực.

Trailer Law and the city

Thông tin chung về Lý Lan Địch

• Tên: Lý Lan Địch/李兰迪
• Sinh nhật: 02/09/1999
• Quê quán: Bắc Kinh, Trung Quốc
• Dân tộc: Hồi
• Xuất đạo: 2009
• Chiều cao: 1m63
• Nhóm máu: O
• Cung hoàng đạo: Xử Nữ
• Học vấn: Học Viện Hý Kịch Trung Ương
• Nghề nghiệp: Diễn viên
• Công ty quản lý: Thượng Hải Đường Nhân
• Tên fandom: Teddy Bear ( Gấu Teddy )
• Màu đại diện: Powder Blue #B0E0E6

Mặc dù tuổi đời còn trẻ nhưng Lý Lan Địch đã góp mặt qua hơn 30 tác phẩm phim ảnh từ truyền hình đến điện ảnh. Từng nổi lên với danh xưng “nàng thơ thế hệ mới” nhờ vẻ đẹp trong trẻo, tinh khôi qua các phẩm thanh xuân như Xin Chào! Ngày Xưa Ấy hay Hóa Ra Anh Vẫn Ở Đây. Cô nàng cũng từng được giới chuyên môn lẫn khán giả đánh giá cao về kỹ năng diễn xuất bởi sự sâu lắng trong phong cách thể hiện ánh mắt, cử chỉ.

Năm 2009, khi Lý Lan Địch 10 tuổi, cô bắt đầu sự nghiệp diễn xuất với vai diễn đầu tay Lạc Lạc trong bộ phim Yêu người thua bởi ai. Với gương mặt khả ái và lối diễn xuất tự nhiên, sau đó, cô được mời tham gia nhiều tác phẩm phim điện ảnh và truyền hình trong nước như: Thiếu niên Mẫn Tử Khiên, Phú xuân sơn cư đồ, Công lý thép, Bồng lai bát tiên, Con đường hạnh phúc… nhưng tên tuổi vẫn chưa thể tỏa sáng.

Đến 2016, Lan Địch đạt được danh hiệu Nữ diễn viên trẻ tiềm năng tại Hội nghị điện ảnh Thanh Hải Tây nhờ bộ phim Kỳ Vương Thiếu Niên. Cùng năm đó, cô đảm nhận vai nữ chính trong phim chiếu mạng Bí Quả và Pháp Sư Vô Tâm 2. Mặc dù cả hai bộ phim này đều chỉ là phim chiếu mạng nhưng nó đã giúp Lan Địch có độ nhận diện công chúng tốt hơn, tên tuổi của cô cũng phổ biến hơn trước.

Năm 2017, Lý Lan Địch mới trở nên quen mặt với khán giả nhờ vai diễn Dư Châu Châu trong bộ phim thanh xuân ăn khách Xin chào ngày xưa ấy, vai Minh Vy trong Mộng hồi Đại Thanh (2019).

Trong kỳ thi Đại học năm 2018, Lan Địch đã đỗ vào Học Viện Hý Kịch Trung Ương với số điểm cao thứ 2 toàn quốc (94,48 điểm). Vậy là cô chính thức trở thành sinh viên Học Viện Hý Kịch Trung Ương cùng với Dịch Dương Thiên Tỷ và Hồ Tiên Hú.

Năm 2019, Lý Lan Địch được tạp chí Forbes China chọn vào danh sách “2019 Forbes China Under 30 Elite List” với thứ hạng 20.

Ngoài ra, Lý Lan Địch còn nhận được nhiều lời khen của các tiền bối trong chương trình Tôi Là Diễn Viên. Đại hoa đán Chương Tử Di đặc biệt đánh giá cao tài năng của cô. Chương Tử Di yêu mến Lý Lan Địch không chỉ vì khả năng diễn xuất triển vọng mà còn vì tính cách lễ phép và hiểu chuyện của cô gái trẻ.

Đầu năm 2023, Lý Lan Địch tiếp tục gây dấu ấn với khán giả qua vai diễn Ly Quang Dạ Đàm trong bộ phim ngôn tình cổ trang tiên hiệp Tinh lạc ngưng thành đường.

Ngoài đóng phim, Lý Lan Địch cũng thường xuyên góp mặt trong các chương trình truyền hình và tạp kỹ lớn nhỏ. Các chương trình truyền hình có sự tham gia của Lý Lan Địch như: Happy Camp, Ngày ngày tiến lên, 24 giờ mùa 3, Sự ra đời của diễn viên mùa 2, Thanh xuân hoàn du ký mùa 1, Sáng tạo doanh, Xin chào thứ Bảy…

Tác phẩm tiêu biểu của Lý Lan Địch

• Phim điện ảnh Yêu người thua bởi ai ( 2009 ) – vai Nhạc Nhạc
• Phim điện ảnh cổ trang Tàng kiếm Sơn Trang ( 2011 ) – vai Thất Nguyệt
• Phim truyền hình Thân yêu ơi, về nhà thôi – vai An Kỳ
• Anh em khác họ ( 2012 ) – vai Thắng Nam
• Phim điện ảnh hành động Phú Sơn Xuân Cư Đồ ( 2013 ) – vai Quế Hoa
• Phim cổ trang Thiếu Niên Mẫn Tử Khiên ( 2013 ) – vai Liên Nhi
• Phim điện ảnh Toàn dân mục kích ( 2013 ) – vai Lâm Manh Manh
• Phim đề tài điệp chiến Hán Dương Tạo ( 2014 ) – vai Giang Tuyết ( nữ chính)
• Phim điện ảnh Kỳ Vương Thiếu Niên ( 2014 ) – vai Lam Ngọc Nhi ( nữ chính)
• Thục Nữ Chi Gia ( 2015 ) – vai Tam tiểu thư Tăng Lăng Mâu
• Thiểm Lượng Minh Thiên ( 2015 ) – vai Đường Giai Giai
• Quan hệ kiểu Trung Quốc ( 2015 ) – vai Mã Tiểu Dịch
• Con đường hạnh phúc ( 2016 ) – vai Dao Dao
• Bí Quả ( 2016 ) – vai Vu Tri Tử ( nữ chính)
• Pháp Sư Vô Tâm 2 ( 2016 ) – vai Tô Đào ( nữ chính)
• Xin chào ngày xưa ấy ( 2017 ) – vai Dư Châu Châu ( nữ chính)
• Hoá ra anh vẫn ở đây ( 2017 ) – vai Tô Vận Cẩm
• Phim điện ảnh The secret Of Immortal Code ( 2018 ) – vai Lâm Vũ Kỳ
• Phim điện ảnh Sủng Ái ( 2019 ) – Cao Manh Manh
• Mộng Hồi ( 2019 ) – vai Minh Vy/Từ Tường Vy ( nữ chính)
• Phim học đường Đừng quấy rầy tôi học tập ( 2021 ) – vai Nam Hướng Vãn ( nữ chính)
• Chỉ có thể là em ( 2021 ) – vai Trình Liễu ( nữ chính)
• Mong muôn nhà sáng ánh đèn ( 2022 ) – vai Mạnh Hiểu Vy ( nữ chính)
• Tinh Lạc Ngưng Thành Đường ( 2023 ) – vai Ly Quang Dạ Đàm ( nữ chính)
• Nhất Lộ Triều Dương ( 2023 ) – vai Lý Mộ Gia ( nữ chính)
• Cảm Ơn Em Đã Sưởi Ấm Anh ( 2023 ) – vai An Tri Tước ( nữ chính)
• Lưu Thủy Điều Điều (2024) – vai Giang Từ ( nữ chính)
• Lự Kính/Bộ Lọc ( 2025 ) – vai Tô Tranh Tranh ( nữ chính)
• Triều Tuyết Lục ( 2024 ) – vai Tần Hoan/Thẩm Hoan ( nữ chính)
• Sơn Hà Biểu Lý – ( 𝐂𝐚𝐦𝐞𝐨 )
• Tô Ký – vai Tô Ly Ly ( nữ chính)
• Hoan Tụ ( 2025 ) – vai Ngũ Bất Vi ( nữ chính)

Bí Quả

• Thể loại: Thanh xuân vườn trường, phim học đường, lãng mạng
• Diễn viên: Trần Triết Viễn, Lý Lan Địch, Lưu Kiếm Vũ, Dư Chỉ Tuệ, Mễ Mễ, Trịnh Khải
• Đạo diễn: Liên Dịch Kỳ
• Biên kịch: Nhiêu Tuyết Mạn (tác giả)
• Số tập: 24
• Phát sóng: Iqiyi

Lý Nhị sau khi chia tay Trương Dạng, trở về trường học Thiên Nhất giảng dạy. Lý Nhị mang khí chất trẻ trung cùng với phương pháp dạy học không câu nệ sách giáo khoa, bất luận đang trong quá trình học tập vẫn giao lưu với các học sinh, tràn ngập mị lực mà các giáo viên khác không có. Lý Nhị đến, được học sinh ngưỡng mộ và yêu mến. Đoàn Bách Văn, Vu Trì Tử, Tư Gia Lệ đều là học sinh lớp 12 trường Thiên Nhất. Ở độ tuổi thanh xuân, hoang mang và phiền não quay quanh ba thiếu niên. Cuối cùng, dưới sợ giúp đỡ, hóa giải của cô Lý Nhị, bọn họ cùng nhau thi đại học, cùng nhau xây dựng cuộc sống mới.

Pháp Sư Vô Tâm 2

• Tên tiếng Trung : 无心法师
• Tên tiếng Việt : Pháp sư vô tâm
• Đạo diễn: Du Đạt Chí, Lý Diệc Xung, Lý Công Nhạc, Hoàng Tiếu Anh
• Biên kịch: Từ Tử Nguyên
• Giám chế: Lý Quốc Lập
• Thể loại: Dân quốc, Tình cảm, Huyền huyễn.
• Số tập : 20 tập (45 phút/tập)

Diễn viên: Hàn Đông Quân, Trần Dao, Lý Lan Địch, Vương Ngạn Lâm, Mike D Angelo, Vương Nghệ Nặc, Cao Thái Vũ, Lâm Đống Phủ, Vương Nghiên Tô

Nội dung phần 2 sẽ được tiếp nối của phần 1, sau khi Vô Tâm tỉnh lại, anh lại phiêu bạt đến bến Thượng Hải cùng Bạch Lưu Ly – nơi phồn hoa nhất nhưng cũng nguy hiểm nhất với đầy dẫy những nguy hiểm. Đặt chân tới vùng đất với, Vô Tâm hành nghề phong thủy cho các quan chức giàu có để có một cuộc sống tạm bợ quen thuộc. Số phận đưa anh ta gặp Tô Đào, cô giá bí ẩn bị giam trong chiếc gương thần cổ kính.

Thiếu nữ 15 tuổi Tô Đào trong thời kỳ loạn lạc gặp được Vô Tâm. Vô Tâm đối với cô gái trong trẻo như thủy tinh luôn hết lòng chăm sóc, yêu thương nhưng không thể nào trao cô tình yêu. Nhưng tình cảm trong lòng Tô Đào vẫn luôn kiên định không đổi, thậm chí có sự cố chấp, 15 tuổi gặp gỡ, 18 tuổi chia ly nhưng dùng cả một đời tưởng nhớ.

Sủng Ái (2019)

• Tựa gốc: 宠爱 – Adoring
• Đạo diễn: Dương Tử
• Giám chế: Từ Tranh
• Thể loại: Thú cưng, tình cảm, hài kịch
• Khởi chiếu: 31/12/2019
• Diễn viên: Chung Hán Lương, Dương Tử San, Ngô Lỗi, Trương Tử Phong, Lý Lan Địch, Vu Hòa Vĩ, Trần Vỹ Đình, Chung Sở Hy, Đàn Kiện Thứ, Hám Thanh Tử, Quách Kỳ Lân…

Bộ phim bao gồm 6 câu chuyện ấm áp, kể về câu chuyện của những người ở các độ tuổi khác nhau trong công ty giám hộ của thú cưng. Tại đây, mọi người có được tình yêu, khám phá tình yêu và học cách yêu lại.

Trong phần phim của mình, Lý Lan Địch vào vai Cao Manh Manh là con gái của Cao Minh. Manh Manh đi du học và sống ở nước ngoài với mẹ nhưng lúc nào cũng nhớ đến chú mèo con mà cô ấy đã nuôi khi còn ở Trung Quốc.

Manh Manh thường video call với chú mèo con sau giờ học. Vì cha mẹ ly hôn nên Manh Manh rất thiếu thốn tình cảm. Cha cô cũng rất ghẻ lạnh con gái. Sau khi Manh Manh trở về Trung Quốc, cha cô vì không muốn cô mang mèo con đi mà tìm đủ mọi cách như giúp cô đuổi theo các ngôi sao và xin chữ ký để cô quên chuyện tiểu mao. Cuối cùng, cô ấy đã làm hòa với bố mình tại sân bay.

Xin chào ngày xưa ấy

• Dựa trên: Xin chào, ngày xưa ấy của Bát Nguyệt Trường An
• Đạo diễn: Sa Mạc
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Trương Tân Thành, Chu Trừng Úc, Lý Khản…
• Số tập: 30
• Kênh chiếu: iQIYI
• Phát sóng: 8/11/2017

Xin Chào Ngày Xưa Ấy được xem là tác phẩm thành công vang dội của Lý Lan Địch, giúp cô nàng trở thành gương mặt hoàn hảo cho cho thể loại thanh xuân vườn trường. Đây cũng là cột mốc đánh dấu sự “dậy thì thành công” của sao nhí Lý Lan Địch.

Dư Châu Châu (Lý Lan Địch) là một nữ sinh có quá khứ gia đình phức tạp, nhưng cô luôn sống vui vẻ, lạc quan, cùng người dì sống nương tựa lẫn nhau. Một sự gặp gỡ tình cờ với Lâm Dương (Trương Tân Thành) khiến hai người trở thành bạn tốt và giúp đỡ lẫn nhau, vượt qua khó khăn.

Song, do một số hiểu lầm, Lâm Dương phải rời xa Châu Châu. Một thời gian sau, Châu Châu thi đỗ đại học Chấn Hoa và lại một lần nữa gặp lại Lâm Dương. Họ đến bên nhau, nhưng lúc này, Châu Châu phải đối mặt với sự thật đau lòng về quá khứ khi Lâm Dương có liên quan đến cái chết của mẹ cô.

Những phân cảnh tình cảm, lãng mạn của Lý Lan Địch bên trai đẹp Trương Tân Thành khiến trái tim khán giả như muốn tan chảy bởi quá đáng yêu.

Dư Châu Châu mà Lý lan Địch đảm nhiệm vừa có sự trong sáng vừa có nét thanh xuân nhã nhặn. Bộ phim không nổi đình nổi đám rồi vụt tắt mà bình bình nhưng để lại dư âm trong lòng người xem. Diễn xuất của cặp đôi Lý Lan Địch và Trương Tân Thành trong Xin Chào, Ngày Xưa Ấy tốt đến mức ai cũng mong muốn mối tình của họ sẽ thành phim giả mà tình thật.

Hóa Ra Anh Vẫn Ở Đây (2018)

• Tên Tiếng Trung: 原来你还在这里
• Tên Tiếng Anh: Never Gone
• Thể loại: Thanh xuân, tình cảm
• Đạo diễn: Lâm Ngọc Phân
• Biên kịch: Kim Quốc Đống
• Nguyên tác: Tân Di Ổ
• Số tập: 36 tập

Diễn viên: Dương Tử San, Hàn Đông Quân, Lý Lan Địch, Hồ Tiên Húc, Biên Trình, Đàn Kiện Thứ, Lý Trình Bân, Tô Thanh, Lam Doanh Oánh..

Tô Vận Cẩm cùng Trình Tranh quen biết nhau khi học cấp 3 tại một trường Trung học phổ thông. Trình Tranh. Trình Tranh đối với Tô Vận Cẩm rất có hảo cảm nhưng không biết làm để tiếp cận được cô ấy. Thường xuyên để cho Tô Vận Cẩm rơi vào tình trạng dở khóc dở cười, tuy rằng trong lòng Tô Vận Cẩm có cảm động, nhưng biết rõ hoàn cảnh gia đình khác nhau, tính cách cũng khác biệt, nên vẫn tránh né sự ” quan tâm ” của Trình Tranh. Sau khi vào đại học, Trình Tranh vì Tô Vận Cẩm mà chuyển trường, tiếp tục theo đuổi không từ bỏ, cuối cùng cũng làm cho Tô Vận Cẩm cảm động.

Sau khi tốt nghiệp, bước vào xã hội sự khác biệt của họ ngày càng lớn, Tô Vận Cẩm bận bịu công việc, Trình Tranh lại oán giận không có thời gian dành cho mình, cùng với hiểu lầm mâu thuẫn không ngừng, cuối cùng Tô Vận Cẩm quyết định chia tay. Trình Tranh cùng Tô Vận Cẩm rời xa nhau một thời gian, cuối cùng cũng nhận ra rằng: Tình yêu là bình đẳng, là tôn trọng, là tin tưởng. Anh buông bỏ mọi thứ từ gia đình, dựa vào sức của mình làm nên sự nghiệp. Đồng thời âm thầm vì Tô Vận Cẩm mà trả giá. Cuối cùng khi Tô Vận Cẩm quay đầu lại nhận ra rằng Trình Tranh vẫn luôn ở đó chờ cô ấy, cả hai cùng nhau kết hôn.

Trong bộ phim truyền hình Hóa Ra Anh Vẫn Ở Đây, Lý Lan Địch nhận được rất nhiều lời khen khi thể hiện xuất sắc vai diễn Tô Vận Cẩm vào thời niên thiếu, thậm chí diễn xuất có phần lấn át cả nữ chính Dương Tử San. Cô và “Tứ A Ca” Hồ Tiên Hú đã khắc họa thành công mối tình thanh xuân khắc cốt ghi tâm giữa Tô Vận Cẩm và Trình Tranh.

Bộ phim có sự đầu tư trau chuốt về phần kịch bản, quay phim lẫn diễn xuất của dàn diễn viên nên được khán giả đánh giá rất cao khi đặt cạnh bản điện ảnh từng được ví như “thảm họa” của Lưu Diệc Phi và Ngô Diệc Phàm.

Mộng hồi Đại Thanh

• Tên Tiếng Trung: 梦回大清
• Thể loại: Xuyên Không, Cổ Trang, Tình Cảm
• Đạo diễn: Đường Nhân
• Biên kịch : Vương Lệ Chi
• Số tập: 45 Tập / 45 phút/tập
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Vương An Vũ, Tân Vân Lai, Tôn An Khả, Đinh Kiều, Trần Ngữ An, Chương Nhạc Vận, Trương Đồng, Lưu Quân..

Phim kể về câu chuyện tình yêu vượt thời gian của một cô gái thời hiện đại và Thập Tam A Ca Dận Tường thời Nhà Thanh. Minh Vy là sinh viên kiến trúc, một ngày nọ cô được giao bài luận nghiên cứu về công trình kiến trúc cổ đại thời Thanh. Đêm hôm đấy nhà cô bất ngờ xuất hiện vị khách lạ, đó là Dận Tường xuyên không đến.

Từ lúc đầu sợ hãi và những tình huống dở khóc dở cười hai người đã dần quen biết và nảy sinh tình cảm với nhau. Nhưng vì chỉ có thể gặp Minh Vy trong mơ nên Thập Tam A Ca chỉ muốn ngủ cả ngày để gặp Minh Vy. Tình cảm hai người ngày càng ngọt ngào và say đắm nhưng họ cũng phát hiện ra một vấn đề vô cùng lớn rằng họ không thể chạm vào đối phương.

Vì quá lo sợ cho một mối tình dang dở và sự tồn tại bất cứ lúc nào cũng có thể biến mất của Dận Tường nên Minh Vy đã nóng nảy bảo anh hãy quay trở lại nơi thuộc về mình. Sau đó hai người họ bắt đầu thời gian nhớ nhung da diết cách biệt hai thế giới đầy xót xa.

Nhưng Dận Tường vẫn tìm cách xuyên không và gặp được Minh Vy, thời điểm họ hôn nhau, bánh xe thời không lại xoay chuyển đưa Dận Tường về quá khứ. Vì quá mong nhớ người yêu nên Minh Vy cũng ngày đêm khẩn cầu các vì sao để gặp lại chàng.

Cuối cùng ông trời cũng thực hiện mong ước đó của cô, hai người đã gặp lại nhau ở cổ đại nhưng lại trớ trêu vướng phải âm mưu tranh giành và chính biến. Cuối cùng tình yêu của họ sẽ đi về đâu?

Những ai yêu thích phong cách phim Bộ Bộ Kinh Tâm khả năng cao sẽ thích Mộng Hồi Đại Thanh vì nhiều nét tương đồng về bối cảnh giữa hai bộ phim cùng cách xây dựng nhân vật và cốt truyện.

Dù bộ phim được xây dựng theo mô típ xuyên không quen thuộc vì nguyên tác của nó xuất bản cùng thời với Bộ Bộ Kinh Tâm nhưng Mộng Hồi Đại Thanh vẫn mang đến những cảm xúc, câu chuyện mới khác biệt so với những phim cùng thể loại. Cách xây dựng nhân vật có chiều sâu, không một ai là đã xấu và ác ngay từ đầu. Trang phục được đầu tư kỹ càng tỉ mỉ sát lịch sử trong phim và bối cảnh cung điện, những cảnh quay ngoài thiên nhiên đẹp đẽ, nên thơ nhưng cũng lạnh giá u buồn khiến khán giả đắm chìm theo từng cảm xúc nhân vật hơn.

Đừng Phiền Tôi Học Tập

• Tên phim:Đừng Quấy Rầy Tôi Học Tập / 别想打扰我学习
• Nền tảng phát sóng: MangoTV
• Diễn viên:Lại Quán Lâm,Lý Lan Địch,Vương Nhuận Trạch
• Đạo diễn:Trần Phi Hồng
• Số tập: 24 tập

Trong phim, Lý Lan Địch đóng vai chính Nam Hướng Vãn, một cô gái trẻ thông minh, nhiệt huyết và đã có một sự nghiệp thành công đáng ngưỡng mộ. Vì thành tích bá đạo mà cô mắc chứng bệnh kỳ thị bằng cấp. Với cô, chỉ có bằng cấp mới là thước đo để đánh giá con người.

Để trị căn bệnh này, Nam Hướng Vãn đã phải điều trị tâm lý bằng những công nghệ mới. Điều đó vô tình đưa Hướng Vãn về lại ký ức của 10 năm trước, năm cô 18 tuổi. Tuy nhiên, lần này trở về này hoàn toàn khác so với cô của trước kia. Vì thế Hướng Vãn luôn tìm cách để cơ thể quay lại hiện tại. Nhưng cuộc tái ngộ cùng nam thần Lâm Kiêu Nhiên (Lại Quán Lâm) đã khiến Nam Hướng Vãn thay đổi suy nghĩ.

Chỉ có thể là em – Go into your heart (2021)

• Thể loại: Hiện đại, ngôn tình, cờ vây
• Đạo diễn: Cúc Giác Lượng
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Ngưu Tuấn Phong, Hàn Cửu Nặc, Tần Thiên Vũ.
• Thời lượng: 45 phút / tập
• Số tập: 41 Tập

“Chỉ Có Thể Là Em (2021) – Go Into Your Heart” được cải biên từ tiểu thuyết mạng cùng tên cực hot của tác giả Thập Tam Công Tử. Câu chuyện xoay quanh cô nàng phóng viên mới vào nghề Trình Liễu và nhân vật nổi tiếng trong giới chơi cờ là Thịnh Cảnh Sơ. Trong đó, chàng thiên tài cờ vây Thịnh Cảnh Sơn là một tuyển thủ môn cờ vây trẻ tuổi, nổi tiếng. Trên các trận chiến, cậu luôn dùng những sự phán đoán nhạy bén và kỹ năng xuất chúng để giành được chiến thắng trước đối thủ.

Mặc dù Cảnh Sơ nổi tiếng nhưng chưa từng nhận được một cuộc phỏng vấn nào trước giới truyền thông khiến anh trở thành đề tài gây sự chú ý của báo giới. Thế nhưng mọi thứ thay đổi sau khi anh gặp được Trình Liễu, cô vô tình trở thành bạn gái của Cảnh Sơ và từ đây, câu chuyện tình yêu đây rắc rối và hài hước của cả hai bắt đầu.

Dễ thương, đáng yêu từ nhân vật chính đến phụ, đặc biệt là dàn diễn viên đẹp chính là điểm thu hút của Chỉ Có Thể Là Em. Một bộ phim ngọt ngào, lãng mạn và chữa lành với motif khá mới lạ về cờ vây nhưng cũng không kém phần hài hước. Cảnh quay, kĩ xảo phim đẹp mắt, màu phim sáng, vì có yếu tố thiên tài trong phim nên mang một chút yếu tố tưởng tượng nhưng vẫn rất chân thật và thu hút.

Tinh lạc ngưng thành đường

• Tên phim: Tinh Lạc Ngưng Thành Đường (The Starry Love)
• Tên tiếng Trung: 星落凝成糖
• Thể loại: Cổ trang, huyền huyễn, tình cảm – lãng mạn
• Đạo diễn: Chu Duệ Bân
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Trần Tinh Húc, Hà Tuyên Lâm, Trần Mục Trì,…
• Khởi chiếu: 16/02/2023
• Số tập: 40 tập
• Nền tảng phát sóng: YOUKU

Tinh Lạc Ngưng Thành Đường xoay quanh 2 nàng công chúa song sinh là Thanh Quỳ và Dạ Đàm. Dù là hai chị em song sinh nhưng hai người lại có tính cách và số phận trái ngược nhau. Dạ Đàm (Lý Lan Địch) là cô em gái thông minh lém lỉnh nhưng có phần ngang bướng, quái gở do từ nhỏ đã bị mọi người xa lánh, ghét bỏ. Còn tỷ tỷ Thanh Quỳ (Hà Tuyên Lâm) lại xinh đẹp, hiểu chuyện, hiền lành được mọi người yêu quý.

Vốn dĩ Thanh Quỳ được định sẵn hôn ước với Thái Tử Thần tộc cao quý còn Dạ Đàm phải gả tới Ma Tộc làm Ma Phi . Nhưng vì một sai sót mà Dạ Đàm lại là người ngồi trong kiệu hoa của Thần Tộc, Thanh Quỳ thì lại ngồi kiệu do Ma Tộc phái đến. Hai chị em “âm kém dương sai” ngồi nhầm kiệu của nhau khiến thân phận bị hoán đổi.

Sau này, Dạ Đàm dần nảy sinh tình cảm với Thái Tử Thiên Điển Hữu Cầm (Trần Tinh Húc). Còn Thanh Quỳ cũng dùng sự lương thiện của bản thân cảm hoá được Tam hoàng tử Triều Phong (Trần Mục Trì). Hai cặp đôi đã trải qua nhiều sóng gió mới có được hạnh phúc ban đầu. Nhưng lúc này, cuộc khủng hoảng tuyệt chủng xảy ra, bốn thế giới biết rằng danh tính của hai chị em sinh đôi là về sự sống còn của bốn thế giới , họ muốn giết hai chị em sinh đôi. Hai cặp đôi đang phải đối mặt với một thử thách lớn giữa suy nghĩ về cuộc sống và giữ lấy mạng sống của họ. Cuối cùng, hai chị em dũng cảm vượt qua hoàn cảnh, mở ra ánh sáng sau bóng tối.

Tinh Lạc Ngưng Thành Đường là một bộ phim chuyển thể có cốt truyện không quá mới mẻ. Cộng đồng mạng ngay từ đầu có vẻ không mặn mà với phim khi mới lên sóng. Tuy nhiên, càng về sau, Tinh Lạc Ngưng Thành Đường càng thể hiện được sức hút của bản thân và nhanh chóng thăng hạng.

Trần Tinh Húc đảm nhận 5 vai diễn khác nhau trong Tinh Lạc Ngưng Thành Đường. Mỗi nhân vật đều có tính cách, hành động và thói quen khác quen khác nhau. Cả Trần Tinh Húc và Lý Lan Địch đều là những diễn viên được đào tạo bài bản nên khả năng diễn xuất là không cần bàn cãi. Hai người đều tốt nghiệp Học viện Hý kịch Trung ương và từng có những bộ phim tạo nên tên tuổi riêng. Có lẽ vì cùng trường lớp nên dù là lần đầu hợp tác nhưng cả hai vẫn phối hợp vô vùng ăn ý. Trong Tinh Lạc Ngưng Thành Đường, chemistry giữa hai người rất tự nhiên, “diễn như không diễn”. Không khí ngọt ngào giữa cả hai dường như tràn cả màn hình, làm không ít chị em quắn éo, thậm chí muốn ship cặp đôi ngoài đời thật bởi độ dễ thương ăn ý của cả hai.

Mong muôn nhà sáng đèn – Enlighten your life (2023)

Năm 1986, một chuyên gia điện hạt nhân người Nam Tư tên Lehmann đã tới biển Hoa Đông để thị sát năng lượng hạt nhân. Sau đó, ông quyết định cùng hai đồng sự là Diệp Gia Minh và Lâm Thiên Thành xây dựng nhà máy điện hạt nhân tại Trung Quốc.

Nhưng khi một nhà máy đang được xây dựng thì Lâm Thiên Thành bị hãm hại, bị cấp trên hiểu lầm vì tội tham nhũng, nên đã từ chức. Sau khi rời khỏi công ty, ông quyết định sang Mỹ nhưng lại để đứa con trai Lâm Kỳ (Trịnh Nghiệp Thành) ở lại cho nhà họ Diệp chăm sóc. Lâm Thiên Thành không thể ngờ, nhiều năm sau con trai ông lại tiếp bước cha mình, dấn thân vào ngành năng lượng hạt nhân.

Nhất lộ triều dương

• Tên phim: Nhất Lộ Triều Dương – All the Way to the Sun
• Thể loại: Chính kịch, hiện đại, ngôn tình lãng mạn
• Đạo diễn: Tào Khải
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Vương Dương, Vương Cúc, Cao Diệp, Từ Thiệu Anh, Trương Nghệ Thượng, Lưu Uy Uy, Nhậm Bân
• Thời lượng: 45 phút/tập
• Số tập: 36
• Khởi chiếu: 14/8/2023

Phim Nhất Lộ Triều Dương kể về cuộc sống của cô gái Lý Mộ Gia, một người đến từ một tỉnh nhỏ và đã lên Bắc Kinh để làm việc tại một văn phòng luật danh tiếng. Với nỗ lực và năng lực của mình, cô đã từ vị trí trợ lý tiến bước trở thành một luật sư đại diện uy tín, nổi tiếng. Tuy nhiên, cuộc sống không ngừng thay đổi và Mộ Gia bất ngờ quyết định chuyển hướng sang con đường khởi nghiệp. Sau những thử thách, thành công và thất bại, cô đã thành công trong việc xây dựng và điều hành một công ty riêng.

Là một tác phẩm khai thác chủ đề hiện thực, Nhất Lộ Triều Dương xây dựng nhân vật vô cùng gần gũi, chân thực. Mỗi nhân vật trong phim đại diện cho những cá thể trong cuộc sống thường ngày. Đặc biệt, bộ ba Lý Mộ Gia, Điền Dung và Ngô Kiếm Thu là hình ảnh phản chiếu cho phái nữ ở thời đại này.

Câu chuyện trong phim diễn ra trong khoảng thời gian từ năm 2007 đến 2019. Nó tập trung vào ba cô gái, những người phải đối mặt với những khát vọng cuộc sống và hiện thực khắc nghiệt. Trong suốt hơn mười năm họ đã trải qua những thăng trầm để cuối cùng đạt được thành công trong cuộc sống và đi theo con đường ánh sáng. Nhất Lộ Triều Dương là một bộ phim đầy cảm hứng, tạo động lực cho người xem theo đuổi ước mơ và không ngừng thay đổi bản thân để đạt được thành công. Với sự kết hợp giữa những tình huống gây cấn và những thông điệp tích cực, bộ phim này hứa hẹn sẽ mang lại cho khán giả những trải nghiệm tuyệt vời.

Cảm Ơn Em Đã Sưởi Ấm Anh

• Tên phim: 谢谢你温暖我 – Angels Fall Sometimes
• Thể loại: Phim ngôn tình hiện đại, lãng mạn, học đường, thanh xuân
• Đạo diễn: Chúc Đông Ninh
• Biên kịch: Trình Tiểu Miêu, Trình Mộng Diễm
• Diễn viên: Lâm Nhất, Lý Lan Địch, Lý Hân Nhiên, Vương Hựu Quân, Lâm Lộc
• Số tập: 24 tập
• Phát sóng: 09/03/2024

Cảm Ơn Em Đã Sưởi Ấm Anh là một bộ phim ấm áp và thực tế kể về hai nhân vật chính Lâm Thác và An Tri Tước

Lâm Thác (Lâm Nhất thủ vai) và An Tri Tước (Lý Lan Địch thủ vai) gặp nhau tại một hội chợ việc làm trong kỳ thực tập mùa hè năm cuối cấp hai. Cả hai đã phải lòng nhau ngay từ cái nhìn đầu tiên. Khi mùa tốt nghiệp đến gần, cả hai cùng nhau bước từ tháp ngà ra xã hội, nhận các công việc bán thời gian, xin việc và cùng nhau lên kế hoạch cho tương lai. Dù đường đời không mấy suôn sẻ nhưng họ đang dần đi đúng hướng nhờ sự động viên của nhau.

Hai người sau khi tốt nghiệp đều có việc làm tương đối ổn định. Khi sự nghiệp và tình yêu của họ đều đang phát triển tích cực và tốt đẹp thì một biến cố xảy đến với Lâm Thạc.

Năm 23 tuổi, Lâm Thạc phát hiện mình mắc bệnh xơ cứng teo cơ một bên, có thể nguy hiểm tới tính mạng. Ban đầu anh chỉ dám tâm sự với gia đình, bạn bè mà không dám nói với An Tri Thước.

Lâm Thạc tự nhủ nếu như còn thời gian, anh sẽ làm tất cả những gì có thể để đem đến cho người yêu một tương lai tươi sáng, hạnh phúc. Cảm thấy mình thật có lỗi và không muốn làm cô buồn, anh giấu kín về căn bệnh với người anh yêu. Cho đến sau này khi mọi chuyện vỡ lẽ, Lâm Thạc mới nhận ra anh không nên giấu sự thật này với cô.

“Cảm ơn em đã sưởi ấm anh” là lời mà Lâm Thạc muốn nói với An Tri Thước sau khi nhận được sự quan tâm, yêu thương của cô. Nhờ gia đình, bạn bè và đặc biệt là tình yêu của An Tri Thước, Lâm Thạc đã lạc quan và tích cực hơn. Những người xung quanh Lâm Thác và các bệnh nhân như anh cũng được anh truyền cảm hứng để xem lại thái độ đối với cuộc sống, học cách trân trọng hiện tại và quyết định làm việc chăm chỉ để sống mỗi ngày không hối tiếc.

Ngay từ đầu, bộ phim chủ yếu nói về tình yêu ngọt ngào giữa nam và nữ chính. Và câu chuyện tình yêu giữa hai nhân vật chính trong bộ phim rất chân thực, không hề lơ lửng và “ngôn tình” như tổng tài giàu có độc đoán hay nữ cường nhân thành đạt…trong những bộ phim thần tượng. Cảm Ơn Em Đã Sưởi Ấm Anh mang đến sự chân thực của một cặp đôi bình thường yêu nhau trong cuộc sống đời thường, tự nhiên và ngọt ngào, lãng mạn và cũng nhiều chông gai, khó khăn. Những miêu tả chân thực như liên tục làm công việc bán thời gian, tìm việc làm, hay việc cha mẹ ép đi kiếm tiền trợ cấp sinh hoạt đều phản ánh hiện thực cuộc sống, tin rằng những khán giả đã từng trải qua những trải nghiệm như vậy sẽ không thể không đắm chìm trong đó.

Lưu thủy điều điều (Love of Nirvana)

• Tên tiếng Trung: 流水迢迢
• Tên tiếng Anh: Love of Nirvana
• Thể loại: Cổ trang, tình cảm
• Nguyên tác: Lưu Thủy Điều Điều (tác giả: Tiêu Lâu)
• Đạo diễn: Châu Tĩnh Thao, Kỷ Hiểu Hủy, Lương Bảo Toàn
• Biên kịch: Tiêu Lâu, Lý Na, Trương Dương
• Diễn viên: Nhậm Gia Luân, Lý Lan Địch, Từ Chính Khê, Cao Hàn, Trương Nhã Khâm, Triệu Hoa Vi, Chu Nguyên Băng, Diêu Trì, Hứa Duệ Hạo, Trương Phong Nghị, Ôn Tranh Vanh, Đào Hân Nhiên,…
• Số tập: 40 tập
• Ngày phát sóng: 14/09/2024
• Nền tảng phát sóng: Tencent Video

Chương trình truyền hình có sự tham gia của Lý Lan Địch Lưu thủy điều điều do Chu Tĩnh Thao đạo diễn. Tác phẩm kể về Tiêu Vô Hà (Nhậm Gia Luân), thiếu thành chủ của thành Nguyệt Lạc, người mang mối thù nước nhà. Anh đã trà trộn vào nước Lương nhiều năm dưới thân phận Vệ Chiêu, một kẻ bị coi là gian thần.

Mục tiêu của Vệ Chiêu là điều tra vụ án diệt môn năm xưa. Để làm điều này, anh lên kế hoạch bắt cóc Giang Từ (Lý Lan Địch), nhân chứng sống sót duy nhất. Tuy nhiên, kế hoạch bị phá vỡ khi tể tướng Bùi Diễm (Từ Chính Khê) can thiệp và đưa Giang Từ, người đang bị thương nặng, về phủ.

Trong quá trình điều tra, những tổn thương trong quá khứ và lý tưởng của Vệ Chiêu dần cảm hóa trái tim Giang Từ. Sau nhiều biến cố, cả hai nảy sinh tình cảm. Cuối cùng, Vệ Chiêu, Giang Từ và Bùi Diễm gạt bỏ hiềm khích, hợp sức chống lại bạo chúa Tạ Triệt của nước Lương, bảo vệ thành Nguyệt Lạc và xây dựng một triều đại hòa bình, thịnh trị.

Bộ phim này không có những phân cảnh thổ lộ cảm xúc trực tiếp mãnh liệt qua lời nói sến sẩm. Song tình yêu thầm lặng, nhẹ nhàng, không bi lụy sẽ thu hút người xem yêu thích cảm giác sống chậm. Những bộ phim có sự kết đôi của một nam chính tài giỏi và nữ chính thông minh không còn là môtíp xa lạ với khán giả mê phim Hoa ngữ. Nhưng kịch bản thú vị, tình tiết logic, nhịp phim nhanh, nhân vật có chiều sâu cùng tình cảm không sến sẩm đã giữ chân phần lớn khán giả xem phim, kể cả những người khó tính nhất.

Lự kính – Filter (2025)

• Thể loại: hiện đại, đô thị, tình cảm, khoa học viễn tưởng, hài
• Đạo diễn: Trần Dược Tiến
• Biên kịch: Đồng Hoa – tổng biên kịch, La Tiểu Đình.
• Diễn viên: Đàn Kiện Thứ, Lý Lan Địch, Tôn Nhuế, Nhậm Bân, Cao Hãn Vũ, Xương Long, Hoàng Tư Thụy, Bồ Đào, La Thu Vận, Gia Trạch,…
• Số tập: 32 tập
• Nền tảng phát sóng: Tencent

Câu chuyện xoay quanh Tô Tranh Tranh (Lý Lan Địch), cô gái bình thường nhưng may mắn được sở hữu “vòng tay filter” có thể thay đổi diện mạo, biến thành các nhân vật như Tô Miểu, Phương Cẩn hay Toàn Thắng Đường. Khi giúp đỡ người yếu thế và bảo vệ công lý, cô gây ra sự hiểu lầm với Đường Kỳ (Đàn Kiện Thứ).

Đường Kỳ dần phát hiện sự thật về Tô Tranh Tranh. Cả hai cùng đối mặt với những thách thức do chiếc vòng tay filter mang lại. Cuối cùng, Tô Tranh Tranh nhận ra vẻ đẹp thật sự là sự chân thật và nỗ lực phấn đấu. Cô cùng Đường Kỳ phát triển thương hiệu mỹ phẩm Thiên Điểu Tập, khuyến khích mọi người tự tin với vẻ đẹp tự nhiên.

Khác với nhiều bộ phim ngôn tình hiện đại thường dựa trên tiểu thuyết, Lự Kính sở hữu kịch bản gốc được chấp bút bởi Đồng Hoa, tác giả nổi tiếng với các tác phẩm như Bộ Bộ Kinh Tâm, Trường Tương Tư.

Kịch bản được triển khai theo cấu trúc đa tuyến, mỗi lần biến hình là một lát cắt mới của cuộc sống, khéo léo đan xen yếu tố hài hước với chiều sâu tâm lý. Biên kịch còn khéo léo lật mở bí mật về thân phận thật và cảm xúc của các nhân vật Tranh Tranh biến thành, tạo cú twist bất ngờ nhưng vẫn hợp lý, khiến khán giả vừa cười vừa lặng người suy ngẫm.

Lự Kính cũng được đánh giá cao về mặt hình ảnh và âm thanh. Cảnh quay đẹp, màu sắc tươi sáng cùng hiệu ứng kỹ xảo khi Tô Tranh Tranh biến hình được thực hiện mượt mà, tạo cảm giác chân thực cho người xem.

Triều tuyết lục – Coroner’s diary (2025)

• Thể loại: cổ trang, tình cảm, phá án
• Tổng đạo diễn: Lý Huệ Châu
• Các đạo diễn: Hoàng Bân, Đặng Vĩ Ân, Trần Từ Cường
• Sản xuất: IQIYI
• Biên kịch: Cao Thâm, Trâu Việt, Hoàng Tử Ân
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Ngao Thụy Bằng, Thẩm Vũ Khiết, Dư Thừa Ân, Nhậm Trọng, Đặng Anh, Đinh Gia Lệ, Triệu Tân, Đới Xuân Vinh, Cửu Hi, Tôn Tuyết Ninh, Lý Thế Bằng, Hồ Diệc Dao,…
• Số tập: 36 tập
• Nền tảng phát sóng: IQIYI

Triều tuyết lục là bộ phim cổ trang bí ẩn, kết hợp yếu tố phá án kịch tính và lãng mạn, được chuyển thể từ tiểu thuyết Quyền sủng chi ngỗ tác y phi, do Lý Tuệ Châu và Hoàng Bân đạo diễn.

Thẩm Nghị, Đại Lý Tự Khanh danh tiếng một thời bất ngờ bị cuốn vào vòng xoáy chính trị khi dính líu đến vụ án mưu nghịch của Tấn Vương. Lời buộc tội như nhát dao oan nghiệt khiến cả gia tộc ông phải chịu thảm cảnh tru di. Trong biến cố kinh hoàng đó, chỉ còn duy nhất Thẩm Hoàn – con gái ông may mắn sống sót. Để thoát khỏi sự truy lùng và tìm đường minh oan cho cha, nàng buộc phải che giấu thân phận thật, mượn danh nghĩa Cửu Nương Tử Tần Hoàn của Tần phủ, lặng lẽ trốn đến Kinh Châu.

Tại đây, nàng tiểu thư từng yếu đuối, mong manh ngày nào dần lột xác thành một người phụ nữ bản lĩnh và sắc sảo. Không chỉ tinh thông y thuật, giỏi chữa bệnh cứu người, Tần Hoàn còn khiến người đời kinh ngạc với khả năng khám nghiệm tử thi, suy luận sắc bén và phá án tài tình. Giữa một phủ Tần đầy đấu đá nội bộ, nàng từng bước chế ngự những thế lực đối đầu, từ bá mẫu quyền uy, thứ muội gian trá cho đến đám di nương quỷ quyệt khiến ai nấy đều tâm phục khẩu phục.

Trong hành trình truy tìm sự thật, nàng tình cờ gặp Yến Trì (Ngao Thụy Bằng) – thế tử tài trí của Yến vương, người cũng đang lần theo dấu vết của vụ án liên quan đến Tấn vương. Nhận ra chung một mục tiêu, cả hai quyết định hợp tác, cùng nhau trở về kinh thành, phá giải hàng loạt vụ án hóc búa trên đường đi.

Cho đến khi một bộ hài cốt được phát hiện trong hoàng cung, sự kiện tưởng như ngẫu nhiên ấy lại trở thành nút thắt mở ra toàn bộ bí ẩn liên quan đến vụ án năm xưa. Những âm mưu bị che giấu suốt một thập kỷ dần lộ diện. Tần Hoàn và Yến Trì, bằng trí tuệ và lòng dũng cảm dần vén màn những bí mật kinh thiên động địa ẩn sâu trong hậu cung và triều chính, viết nên một chương hồi đầy gay cấn và xúc động trong hành trình tìm lại công lý và sự thật.

Với bối cảnh được đầu tư chỉn chu, diễn xuất được kỳ vọng từ dàn diễn viên chính và mạch truyện hấp dẫn, Triều Tuyết Lục không chỉ là một bộ phim truyền hình mà còn là một cuộc phiêu lưu mang đậm sắc màu cổ trang trinh thám, nơi trí tuệ, cảm xúc và lòng dũng cảm giao thoa tạo nên một thế giới đầy mê hoặc.

Tô Ký (2021 )

• Thể loại: Cổ Trang, quyền đấu
• Diễn viên: Chu Chính Đình, Hạ Bằng, Lý Lan Địch, Mã Văn Viễn, Tông Nguyên Viên, Từ Mộc Thiền..
• Số tập: 30 tập
• Sản xuất: Năm 2021

Phim Tô Ký được cải biên từ Thiên Tử Mưu ( “Cửa Tiệm Quan Tài Tô Ký”) do Youku sản xuất. Phim còn khắc họa âm mưu, tranh đấu thời loạn thế khi thiên tử bị giết, các lộ chư hầu, quan tướng khắp nơi làm loạn, chiến trận liên miên giành thiên hạ.

Thiếu đông gia Tô Ly Ly của cửa hàng quan tài Tô Ký đã tình cờ cứu một tên đầu gỗ vào một buổi sáng đầu xuân. Nhưng không ai biết, hai người họ một là con gái Thái sư tiền triều, một là con trai của Lâm Giang vương đương triều. Họ trải qua nhiều chuyện, ẩn thân nơi phố chợ, tránh tai mắt người khác, nhưng lại hiểu được lòng nhau, bạc đầu không chia ly. Nhưng tất cả vẫn chưa bắt đầu, đầu gỗ thân thế bí mật đột nhiên mất tích.

Loạn thế trắc trở, thân phận Tô Ly Ly bị Kỳ Phượng Tường (Chu Chính Đình) phát hiện, tâm cơ hắn sâu nặng, ra tay tàn độc, muốn ngấp nghé ngôi báu, muốn ép nàng ở lại bên cạnh hắn.. Nhưng con đường vương giả đã định sẵn phải cô độc, hắn có thể cho nàng một vùng trời bình yên không, nàng có thể cho hắn trời cao đất rộng mà hắn mong muốn hay không!

Còn tên đầu gỗ đã nói “Ta bay đi được, thì sẽ bay về được” kia, kết quả hắn đã bay đến nơi nào, liệu có bay về nữa hay không?

Lý Lan Địch sẽ vào vai nữ chính Tô Ly Ly thông minh, luôn biết tự khống chế, không bao giờ chìm đắm trong chữ tình. Nàng có cha là thái phó bị mưu hạ mà phải chui lủi lẩn trốn, sau này mở tiệm quan tài mà sống. Nàng hiểu rất rõ ước mơ và bản thân mình. Là một cô gái độc lập, mạnh mẽ, có chủ kiến.

Hoan Tụ

• Đạo diễn: Lưu Tuấn Kiệt
• Diễn viên: Lý Lan Địch, Thử Sa, Tưởng Hân, Ô Quân Mai, Hứa Á Quân, Cao Lộ, Tống Ninh Phong…
• Nền tảng: Đài Hồ Nam, Mango TV

Tác Phẩm Hoan Tụ được chuyển thể từ tiểu thuyết “Hư” của nhà văn Diệc Thư. Phim chủ yếu kể về câu chuyện đầy cảm hứng của ba anh em nhà họ Ngô đoàn tụ sau khi cha lâm bệnh nặng, đối mặt với những khó khăn trong cuộc sống và xung đột gia đình, cuối cùng đã hòa giải và tìm lại hướng đi cho cuộc đời mình.

Tiểu sử và phong cách diễn xuất của Jeon Yeo Bin

Jeon Yeo Bin sinh ngày 26 tháng 7 năm 1989 tại Gangneung, tỉnh Gangwon, Hàn Quốc. Cô tốt nghiệp Đại học Dongduk Women’s University chuyên ngành Phát thanh và Truyền hình. Sau khi ra trường, Jeon Yeo Bin mất nhiều năm thử sức với các vai diễn nhỏ, từng bước khẳng định mình bằng thực lực và niềm đam mê diễn xuất. Năm 2015, cô chính thức debut, song phải đến 2020 tên tuổi mới được đông đảo khán giả chú ý.

Hiện cô trực thuộc công ty quản lý Management MMM – ngôi nhà của nhiều nghệ sĩ thực lực như Kim Tae Ri, Lee Hae Young và Uhm Tae Goo. Phong cách diễn xuất của Jeon Yeo Bin được đánh giá cao nhờ chiều sâu nội tâm, khả năng biến hóa đa dạng và sự trầm ổn hiếm có. Dù đóng vai chính hay phụ, cô luôn để lại ấn tượng bởi sự tự nhiên, tinh tế trong từng ánh mắt và cử chỉ.

Những tác phẩm nổi bật làm nên tên tuổi Jeon Yeo Bin

Night in Paradise (2020) – Bước đệm vững chắc trên màn ảnh điện ảnh

Night in Paradise là bộ phim tội phạm – hành động – tâm lý đánh dấu bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của Jeon Yeo Bin. Trong phim, cô vào vai Jae-yeon – một phụ nữ mắc bệnh nan y, vô tình bị cuốn vào thế giới bạo lực của băng đảng xã hội đen. Đóng cặp cùng Uhm Tae Goo, Jeon Yeo Bin đã thể hiện trọn vẹn vẻ bất cần và u uất của nhân vật, khiến giới phê bình quốc tế không tiếc lời khen ngợi. Bộ phim được chọn công chiếu tại Liên hoan phim Venice, góp phần đưa tên tuổi cô vươn xa khỏi biên giới Hàn Quốc.

Vincenzo (2021) – Vai luật sư Hong Cha-young đưa tên tuổi lên hàng ngôi sao

Năm 2021, Jeon Yeo Bin bùng nổ trên màn ảnh nhỏ khi thủ vai Hong Cha-young trong Vincenzo – bộ phim hài, hành động, hình sự đình đám của tvN. Đồng hành cùng Song Joong Ki, cô đã tạo nên một cặp đôi “luật sư – mafia” có sức hút bậc nhất màn ảnh Hàn. Vai diễn Hong Cha-young vừa hài hước vừa thông minh, giàu cảm xúc đã giúp Jeon Yeo Bin chiếm trọn cảm tình của khán giả. Sự ăn ý tuyệt vời với bạn diễn và khả năng biến hóa linh hoạt giữa chất hài duyên dáng và những phân đoạn nội tâm phức tạp đã khẳng định cô là ngôi sao thực lực.

A Time Called You (2023) – Dấu ấn phim remake lãng mạn

A Time Called You là dự án remake từ siêu phẩm Đài Loan nổi tiếng “Someday or One Day”, khai thác câu chuyện tình yêu lãng mạn xen lẫn yếu tố du hành thời gian. Trong phim, Jeon Yeo Bin đóng cặp cùng Ahn Hyo Seop vào vai một người phụ nữ đau đáu tìm kiếm người yêu đã khuất thông qua những bí ẩn siêu nhiên. Dù remake là một thử thách lớn, cô vẫn nhận được nhiều lời khen nhờ diễn xuất tinh tế và khả năng dẫn dắt cảm xúc khán giả qua từng tập phim.

Dark Nuns (2025) – Thử thách mới trong thể loại kinh dị

Không dừng lại ở hình tượng luật sư hay cô gái bi thương, Jeon Yeo Bin tiếp tục thử sức với phim điện ảnh Dark Nuns – dự án kinh dị, siêu nhiên ra mắt vào đầu năm 2025. Trong phim, cô hóa thân thành một nữ tu đồng hành của Song Hye Kyo đang phải đối mặt với những bí ẩn tăm tối và thế lực siêu nhiên ám ảnh tu viện. Đây được kỳ vọng là dấu ấn mới khẳng định độ dạn dày của Jeon Yeo Bin trong lựa chọn kịch bản.

Our Movie – Dự án mới đang phát sóng

Hiện tại, Jeon Yeo Bin tái xuất màn ảnh nhỏ với Our Movie – bộ phim tình cảm, đời sống nhận nhiều sự quan tâm từ khán giả trẻ. Cô đóng cặp cùng nam diễn viên Nam Goong Min tạo nên cặp đôi được mong đợi bởi sự kết hợp giữa nét chín chắn, từng trải và sự vui tươi, hồn nhiên. Nữ diễn viên tiếp tục thể hiện lối diễn tự nhiên, giàu chiều sâu và tạo được sự kết nối cảm xúc cùng bạn diễn, hứa hẹn mang đến câu chuyện đậm chất nhân văn và nhiều bất ngờ.

Điểm đặc biệt trong diễn xuất và lựa chọn kịch bản

Jeon Yeo Bin nổi bật giữa dàn diễn viên thế hệ mới nhờ sự chỉn chu và kỹ lưỡng trong lựa chọn kịch bản. Cô không nhận dự án tràn lan, mỗi năm chỉ xuất hiện trong 1–2 tác phẩm được đầu tư nội dung chất lượng. Mỗi vai diễn của cô đều có nội tâm đa chiều, đòi hỏi diễn xuất tinh tế để khắc họa trọn vẹn chiều sâu nhân vật. Nhờ vậy, khán giả và giới phê bình luôn đánh giá cô là nữ diễn viên chắc tay, giàu nội lực. Bên cạnh đó, chemistry với bạn diễn từ Song Joong Ki đến Ahn Hyo Seop, Song Hye Kyo đều được công nhận là tự nhiên, chân thật, góp phần làm nên thành công của mỗi bộ phim.

Từ một gương mặt ít người biết đến, Jeon Yeo Bin đã nỗ lực không ngừng để trở thành biểu tượng của lối diễn xuất chắc chắn, không ngại thử thách và luôn cống hiến hết mình cho từng vai diễn. “Đóa hoa nở muộn” của màn ảnh Hàn Quốc chắc chắn sẽ tiếp tục tỏa sáng với những dự án đầy tiềm năng trong tương lai.

Trailer bộ phim đang chiếu Our Movie

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Hồ sơ DXMON Thông tin nhóm nhạc DXMON Thành viên DXMON DXMON profile

Hội chứng chân không yên (Restless Leg Syndrome RLS) là gì? Nguyên nhân, triệu chứng và cách quản lý

Giới thiệu phim “Thợ săn dao mổ” – Hunter with a Scalpel

“Thợ săn dao mổ” khai thác đề tài tội phạm – tâm lý với cách tiếp cận rất đặc biệt: đào sâu vào quá khứ tổn thương của kẻ săn và kẻ bị săn. Trung tâm câu chuyện là Seo Se-hyun, bác sĩ pháp y nổi tiếng vì sự lạnh lùng và tài năng xuất chúng. Thế nhưng, đằng sau hình ảnh chuyên nghiệp ấy lại là một bí mật u tối: cô từng là “trợ lý” cho cha mình – sát nhân hàng loạt được gọi là “sát thủ thợ may”.

Bộ phim tạo nên bầu không khí căng thẳng, u ám, khiến khán giả liên tục đặt câu hỏi: Rốt cuộc ai mới là kẻ bị săn?

Cốt truyện ly kỳ và diễn xuất ấn tượng

Ngay từ nhỏ, Se-hyun (tên khai sinh Se-eun) đã bị cha lôi vào thế giới phạm tội. Cô phải cùng ông xử lý hiện trường những vụ án mạng ghê rợn, lau dọn từng vết máu để xóa dấu vết. Tuổi thơ bị tước mất sự ngây thơ, thay bằng nỗi ám ảnh và mặc cảm tội lỗi.

Sau một cuộc rượt đuổi sinh tử, cô chứng kiến cha mình rơi xuống vực sâu, tin rằng ông đã chết. Tưởng rằng cuối cùng mình có thể bắt đầu cuộc sống bình thường, Se-hyun trở thành bác sĩ pháp y, cố gắng chuộc lại những lỗi lầm không do mình lựa chọn.

Nhưng nhiều năm sau, chuỗi vụ giết người mới lại xuất hiện với những dấu tích rùng rợn y hệt “phong cách” của cha cô. Cảnh sát bối rối, còn Se-hyun buộc phải quay lại ác mộng cũ, vừa điều tra, vừa tự hỏi: “Liệu ông ta vẫn còn sống? Hay chính mình đã trở thành bản sao hoàn hảo của ông ta?”

Diễn xuất của nữ chính Park Ju-hyun vô cùng thuyết phục. Cô tái hiện một người phụ nữ vừa kiên cường, vừa mỏng manh, ánh mắt vô hồn nhưng ẩn chứa vết thương sâu hoắm không thể chữa lành. Dàn diễn viên phụ giữ nhịp phim ở mức căng thẳng liên tục, khiến người xem luôn rơi vào cảm giác bất an.

Tổn thương tâm lý, sự vật lộn – và cuối cùng là lựa chọn làm người

Chứng rối loạn nhân cách chống đối xã hội của Se-hyun không đến từ đâu khác ngoài tuổi thơ bị bóp méo. Cô lớn lên với niềm tin méo mó rằng giết người là “công việc”, rằng che giấu tội ác là cách duy nhất để tồn tại. Hậu quả, khi trưởng thành, cô lạnh lùng, khó kết nối cảm xúc, luôn dựng lên ranh giới với xã hội.

Thế nhưng, bộ phim không dừng ở bi kịch. Se-hyun vẫn là một con người có lương tri. Trong quá trình điều tra, cô chọn đứng về phía công lý, giúp cảnh sát truy vết và bắt giữ chính cha mình.

Khoảnh khắc xúc động nhất là khi Se-hyun gặp cô bé “trợ lý” mới của cha – hình ảnh phản chiếu của chính cô năm xưa. Lần đầu tiên, lớp mặt nạ lạnh lùng của Se-hyun sụp đổ. Cô thương xót và khao khát cứu đứa trẻ khỏi trở thành một “Se-hyun thứ hai”, khỏi vòng luẩn quẩn tội ác lặp lại qua nhiều thế hệ.

Chính lựa chọn này đã khẳng định: Dù lớn lên trong bóng tối, cô vẫn không để quá khứ định nghĩa mình.

“Thợ săn dao mổ” là lời nhắc nhở khốc liệt rằng bạo lực và tội ác trong gia đình có thể biến một đứa trẻ trở nên méo mó. Nhưng phim cũng đặt niềm tin nơi con người: Chúng ta vẫn có quyền lựa chọn trở thành ai.

Bộ phim khơi lên câu hỏi nhức nhối: Cái ác có phải là bản năng di truyền, hay là hậu quả của một tuổi thơ không tình yêu? Và quan trọng hơn: Liệu chúng ta có thể vượt qua nó để trở về làm người?

“Thợ săn dao mổ” là tác phẩm nổi bật ở cả khía cạnh giải trí lẫn chiều sâu nhân văn.

• Cốt truyện kịch tính, nhiều cú twist khiến khán giả nghẹt thở.
• Nhân vật chính được khắc họa đa chiều, vừa đáng thương vừa đáng nể.
• Giá trị nhân văn mạnh mẽ: Bạn có thể lớn lên trong tội ác, nhưng không phải để nó nuốt chửng mình.

Nếu bạn yêu thích phim tâm lý tội phạm sâu sắc, “Thợ săn dao mổ” chắc chắn là trải nghiệm không thể bỏ qua. Hãy xem và tự tìm câu trả lời: Ai mới thực sự là kẻ bị săn?

Trailer của bộ phim Thợ săn dao mổ – Hunter with a scalpel

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Dự án phim Anh Đào Hổ Phách của Trương Lăng Hách và Triệu Kim Mạch chính thức lên sóng từ ngày 14/7/2025

Bàn phím Logitech Flip Folio: Trải nghiệm lý tưởng cho iPad của Apple với giá phải chăng hơn

Trong buổi phỏng vấn sau buổi chụp hình, Go Youn Jung bộc bạch: “Mỗi khi có mặt trên phim trường, tôi luôn cảm thấy còn rất nhiều điều mình chưa biết. Chính vì vậy mà tôi vẫn thấy mình giống như một tân binh theo nhiều cách khác nhau. Nhưng tôi không hề xấu hổ về tâm thế ‘mới vào nghề’ đó. Ngược lại, tôi coi đó là dấu hiệu cho thấy mình vẫn còn háo hức với nghề diễn.”

Go Youn Jung vừa hoàn thành việc quay phim cho hai bộ phim truyền hình là “Resident Playbook” của đài tvN và “Can This Love Be Translated?” – một dự án sắp ra mắt trên Netflix. Nữ diễn viên chia sẻ đang dần tìm thấy niềm vui ngày càng lớn trong công việc diễn xuất “Dù là phim truyền hình hay điện ảnh thì cuối cùng vẫn là công chúng quyết định chúng có thành công hay không, nên thật ra tôi vẫn chưa biết đâu là đúng, đâu là sai. Có phim trường thì điều này là đúng, phim trường khác lại cho rằng điều kia mới đúng — và cứ như thế, tôi học hỏi từng ngày.”

Cô nói thêm: “Hồi trước, khi chưa hiểu gì về cách vận hành của phim trường, tôi thường rất căng thẳng đến mức cứng đờ người. Nhưng bây giờ, khi đã nắm được cách mọi thứ diễn ra, việc diễn xuất trở nên thú vị hơn nhiều. Giống như năm ngoái đã vui hơn năm trước đó và năm nay lại vui hơn cả năm ngoái.” Cô kết luận: “Có lẽ đây chính là khoảng thời gian tôi cảm thấy vui vẻ nhất trong suốt sự nghiệp của mình.”

Với tâm thế luôn học hỏi và tinh thần không ngừng khám phá bản thân, Go Youn Jung đang chứng minh rằng hành trình làm nghệ thuật không chỉ là cuộc đua về danh tiếng, mà còn là quá trình tìm thấy niềm vui thực sự trong công việc. Toàn bộ bài phỏng vấn cùng bộ ảnh đặc biệt của cô hiện đã có trong số tháng 7 của Harper’s Bazaar Korea.

Go Youn Jung có phải là một trong nữ diễn viên yêu thích của bạn không? Chia sẻ ở phần bình luận cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm một số bài viết có thể bạn quan tâm bên dưới đây:

• Những diễn viên Hàn Quốc đã giải nghệ mà không có scandal hay tranh cãi
• Cựu thành viên Wanna One – Lai Kuan Lin thử sức với vai trò đạo diễn điện ảnh
• Yook Sung Jae chia tay khán giả “The Haunted Palace” bằng lời nhắn cảm động
• Jisoo BLACKPINK bị chỉ trích dữ dội sau khi được chọn vào vai trong phim “Omniscient Reader”
• Mối lương duyên bất ngờ: Park So Dam và Park Won Sook gây sốc với tình thâm 10 năm được giấu kín
• Dàn sao đình đám hội tụ tại “The Traitors” mùa 4: Eric Nam, Donna Kelce và loạt gương mặt gây sốt
• Won Bin tái xuất: Quảng cáo gây sốt khiến fan kêu gọi nam diễn viên trở lại với 18 tập phim

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Thông tin về “RESET: Sự Tái Sinh Của Ngôi Sao” (Thái Lan – Boylove):

• Thể loại: Boylove (BL), lãng mạn, viễn tưởng, tái sinh.
• Quốc gia sản xuất: Thái Lan
• Diễn viên chính: Pond Ponlawit , Peter Pan W.
• Điểm đặc biệt: Phim kết hợp yếu tố tái sinh và khám phá quá khứ, tương lai, mang đến một câu chuyện lãng mạn nhưng cũng đầy kịch tính và bí ẩn.
• Năm phát hành: 2025

“RESET: The Star Reborn” khai thác một motif khá mới lạ trong thể loại Boylove, đó là tái sinh và yếu tố viễn tưởng. Phim không chỉ tập trung vào chuyện tình cảm mà còn lồng ghép các yếu tố bí ẩn, trinh thám khi nhân vật chính phải tìm hiểu về quá khứ và đối mặt với kẻ thù.

Cốt truyện chính có gì hay mà được mong chờ:

Câu chuyện xoay quanh Armin, một ngôi sao nổi tiếng nhưng không may gặp phải biến cố và qua đời. Bằng một cách bí ẩn, anh được tái sinh trong hình hài trẻ trung của chính mình, như được trao một cơ hội thứ hai. Armin quyết định dùng cơ hội này để thay đổi số phận, tìm ra sự thật về cái chết của mình và đối mặt với kẻ đã gây ra bi kịch.

Trên hành trình đó, anh gặp gỡ T.D., một người hâm mộ bí ẩn. Mối quan hệ giữa Armin và T.D. dần phát triển, không chỉ là tình cảm đơn thuần mà T.D. dường như nắm giữ những manh mối quan trọng giúp Armin giải đáp các khúc mắc trong quá khứ. Phim hứa hẹn sẽ mang đến những bất ngờ về thân phận của T.D. và liệu Armin có tìm thấy sự cứu rỗi, trả thù hay một điều gì đó còn lớn lao hơn thế.

Diễn xuất và điểm nổi bật

Dàn diễn viên: Phim có sự tham gia của Pond Ponlawit (thủ vai Armin) và Peter Pan Tadsapon (thủ vai T.D.). Pond là gương mặt khá quen thuộc và được yêu thích trong các series BL Thái, nên sự trở lại của anh trong “RESET” nhận được nhiều kỳ vọng.

Chất lượng sản xuất: Theo những đánh giá ban đầu từ các tập đã phát sóng, phim được khen ngợi về mặt hình ảnh, kịch bản và diễn xuất. Sự kết hợp giữa yếu tố tái sinh, bí ẩn và lãng mạn giúp phim tạo nên sự khác biệt so với nhiều series BL khác.

Yếu tố kịch tính: Ngoài những khoảnh khắc lãng mạn, phim còn có những tình tiết kịch tính, hồi hộp khi Armin dần khám phá ra những bí mật và đối đầu với kẻ thù. Điều này giữ chân khán giả và khiến họ tò mò về diễn biến tiếp theo.

“RESET: The Star Reborn” được đánh giá là một làn gió mới trong thể loại BL Thái Lan. Phim không chỉ đơn thuần là câu chuyện tình yêu mà còn mang đến chiều sâu với yếu tố siêu nhiên và hành trình khám phá bản thân. Nếu bạn là một fan của thể loại Boylove và muốn tìm kiếm một bộ phim có cốt truyện độc đáo, kịch tính bên cạnh những khoảnh khắc ngọt ngào, thì “RESET: The Star Reborn” chắc chắn là một lựa chọn đáng để theo dõi.

Một số bài đọc khác bạn có thể đọc thêm:

• Khát Khao Rực Lửa- House of Flames: Bộ phim Thái được các mọt phim đề cử nên xem những ngày gần đây có gì hot.
• Top Form: Bộ phim BL Thái Lan được đánh giá cao nửa đầu năm 2025 có gì hot.

Nội dung chính của phim: Khi quá khứ bị mổ phanh dưới ánh đèn bàn khám nghiệm

Phim xoay quanh Seo Se-hyun – một nữ bác sĩ pháp y thiên tài, nổi tiếng với năng lực phân tích hiện trường tỉ mỉ và khả năng đọc vị tử thi đáng kinh ngạc. Cô sống khép kín, lý trí đến lạnh lùng và mang trong mình một quá khứ mà bản thân chưa từng dám đối diện.

Mọi thứ bắt đầu thay đổi khi cô tiếp nhận một ca tử thi bất thường, những dấu vết trên thi thể không chỉ giống hệt phương pháp mổ chính thống, mà còn trùng khớp một cách ám ảnh với… những kỹ thuật từng tồn tại trong ký ức cũ của cô. Ai đó đang giết người, một cách bài bản và như muốn gửi thông điệp cho chính cô.

Không khí phim: Lặng – nhưng nặng như đá đè ngực

Ngay từ những phút đầu tiên, Hunter with a Scalpel đã tạo nên bầu không khí đặc trưng: lạnh, u ám, gần như không có âm nhạc nền. Thay vào đó là tiếng dao phẫu thuật va vào khay kim loại, tiếng thở nặng nhọc, tiếng máu nhỏ xuống sàn, tất cả đều chân thực và khiến người xem rợn gáy.

Phim không chạy theo hướng kịch tính dồn dập hay những cú twist sốc nổi, mà đi sâu vào cảm giác bị “giam cầm trong chính tâm trí mình” – điều mà nhân vật chính cũng đang chịu đựng. Mỗi tập chỉ khoảng 30 phút, nhưng cảm giác nặng nề mà phim để lại có thể kéo dài hàng giờ.

Bộ phim này không đi theo motip “đi tìm hung thủ” vì hung thủ đã xuất hiện ngay từ đầu. Cái khiến khá giả tò mò lại cách thức gây án, động cơ, tâm lý méo mó và quá khứ phức tạp của hung thủ và nhân vật chính.

Diễn xuất đáng mong chờ: Mỗi ánh mắt là một vết mổ

Park Joo-hyun (vai Seo Se-hyun): Có vẻ như Joo-hyun rất yêu thích thể loại trinh thám, tội phạm với những vai diễn nặng tâm lý, bí ẩn. Trong thợ săn dao mổ, Ju-hyun vào vai một pháp y vừa lý trí, vừa cô đơn đến đau lòng. Ánh mắt cô lạc lõng giữa ánh đèn lạnh trắng của phòng mổ, khiến người xem cảm nhận được nỗi cô độc và sự mệt mỏi chôn giấu.

Park Yong-woo (Vai Yoon Jo-kyun): Vào vai tên sát nhân tâm lý méo mó với những “đường may” gọn ghẽ, không bao giờ để lại dấu vết nhưng lại “vô tình” để lộ danh tính sau khi biến mất suốt 20 năm với người con gái làm bác sĩ pháp y của mình.

Kang Hoon (vai Jung-hyun): Đội trưởng đội hình sự với quyết tâm phá án, sống đúng với nguyên tắc nhưng không bao giờ từ bỏ nhiệm vụ sẽ đồng hành của Se-hyun để phá vụ án “thợ may”.

Hình ảnh: Phim không phù hợp để xem lúc đang ăn

Đây có lẽ là lý do khiến bộ phim được dân mạng đặt biệt danh là “phim pháp y cấm ăn cơm”. Phim có rất nhiều cảnh quay cận chi tiết: vết mổ, máu chảy, nội tạng bị tác động, vết dao chính xác như thật. Nếu bạn là người dễ bị ám ảnh thị giác, đặc biệt là đang ăn hoặc vừa ăn xong, lời khuyên chân thành là nên… chờ một lúc hẵng xem. Tuy nhiên, điều đáng nói là những hình ảnh này không hề được sử dụng để gây sốc rẻ tiền, mà có tính thực tế rất cao sát với nghiệp vụ pháp y, chỉn chu đến từng động tác.

Khác với format phim truyền hình Hàn thường kéo dài 60–80 phút/tập, Hunter with a Scalpel được sản xuất theo mô hình mid-form series: mỗi tập chỉ dài 30 phút, gói gọn câu chuyện trong một mạch cảm xúc đủ sâu, đủ căng, không lan man.

Cách làm này khiến phim phù hợp hơn với khán giả hiện đại: vừa tiết kiệm thời gian, vừa vẫn đủ độ nặng để gây ấn tượng. Ba tập đầu đã lên sóng và khán giả gần như đều đánh giá cao ở phần nhịp phim và chiều sâu tâm lý không dài dòng, không dàn trải.

Hunter with a Scalpel là một cuộc mổ xẻ không phải của xác chết mà là của tâm lý con người. Dưới ánh đèn mổ là những bí mật, sự giằng xé nội tâm, và cả những bóng ma chưa từng được gọi tên.

Nếu bạn đủ tỉnh táo, đủ dũng cảm hãy bước vào thế giới ấy. Nhưng nhớ nhé: đừng xem khi đang ăn.

Trailer chính thức của bộ phim Thợ săn dao mổ

Đôi nét về diễn viên Kim Nam Gil

Sinh ngày 13/3/1980 tại Seoul, Hàn Quốc, Kim Nam Gil bắt đầu sự nghiệp diễn xuất từ năm 1999. Anh từng bước khẳng định tài năng qua nhiều vai phụ và sân khấu nhạc kịch, trước khi thực sự bùng nổ với vai Bidam trong “Nữ hoàng Seondeok”. Sở hữu gương mặt góc cạnh, thần thái trầm tĩnh cùng khả năng biểu cảm qua ánh mắt xuất sắc, Kim Nam Gil luôn gây ấn tượng mạnh trong những vai diễn nội tâm, đa chiều.

Ngoài công việc diễn xuất, anh còn là nhà sáng lập Gilstory ENT – một công ty quản lý nghệ sĩ kiêm tổ chức phi lợi nhuận. Được thành lập từ năm 2015, Gilstory không chỉ hỗ trợ hoạt động nghệ thuật mà còn tập trung vào việc bảo tồn văn hóa, quảng bá nghệ thuật truyền thống và thực hiện các dự án thiện nguyện. Đây là minh chứng cho một Kim Nam Gil không chỉ nghệ sĩ tài năng mà còn là người giàu lòng nhân ái.

Ngoài ra, nam diễn viên còn đá sân sang lĩnh vực đạo diễn, nhà sản xuất,… từng bước thể hiện tài năng đa dạng và khả năng làm chủ nghệ thuật của mình.

Các vai diễn và bộ phim đáng nhớ

Bidam – Nữ hoàng Seondeok (2009)

Đây là vai diễn đã đưa tên tuổi Kim Nam Gil lên hàng sao. Trong vai Bidam – một nhân vật phức tạp, mâu thuẫn giữa tình yêu và quyền lực, Kim Nam Gil đã thể hiện nội tâm giằng xé, nỗi cô đơn và khát vọng được yêu thương qua từng ánh mắt, từng cử chỉ. Vai diễn này đã giúp anh nhận được hàng loạt giải thưởng danh giá và sự công nhận của giới chuyên môn.

Heo Im – Lang y lừng danh (Live Up to Your Name, 2017)

Kết hợp cùng Kim Ah Joong, Kim Nam Gil vào vai một thầy thuốc Đông y du hành vượt thời gian. Sự kết hợp giữa cổ trang và hiện đại đã tạo nên không khí mới mẻ, hài hước nhưng không kém phần sâu sắc. Nhân vật Heo Im cho thấy sự trưởng thành trong diễn xuất của Kim Nam Gil, vừa hài hước duyên dáng, vừa day dứt nội tâm.

Kang Jae-hyuk – Pandora (2016)

Bộ phim thảm họa hạt nhân này đã đưa Kim Nam Gil đến gần hơn với khán giả quốc tế. Trong vai một người dân bình thường đứng lên hy sinh để cứu hàng nghìn sinh mạng, anh mang đến một hình ảnh giản dị nhưng đầy cảm xúc. Những phân đoạn cận cảnh ánh mắt thẫn thờ, đau đớn trước thảm họa là minh chứng rõ nét cho khả năng diễn xuất thuyết phục của anh.

Jung Jae-gon – The Shameless (2015)

Khác biệt với những vai diễn trước, trong “The Shameless”, Kim Nam Gil vào vai một thanh tra đang điều tra một vụ án giết người và vô tình rơi vào lưới tình với bạn gái của tên sát nhân. Phim mang màu sắc noir hiện đại và nhân vật của anh là người sống trong mâu thuẫn giữa đạo đức và mục đích cá nhân. Đây là một vai diễn đậm chất nghệ thuật, được đánh giá cao bởi các nhà phê bình quốc tế.

Kim Hae-il – Linh mục nhiệt huyết (The Fiery Priest, 2019, 2024)

Là một bộ phim kết hợp hành động – hài, “Linh mục nhiệt huyết” cho thấy một khía cạnh hoàn toàn mới của Kim Nam Gil. Nhân vật Kim Hae-il – một linh mục bạo lực nhưng chính nghĩa, là điểm sáng hiếm có của truyền hình Hàn Quốc năm đó. Lối diễn vừa hài hước, vừa mạnh mẽ đã giúp anh đoạt Daesang tại SBS Drama Awards 2019.

Hyunsoo – Hạ cánh khẩn cấp (Emergency Declaration, 2022)

Tham gia trong dàn sao đình đám như Song Kang-ho và Lee Byung-hun, Kim Nam Gil thể hiện bản lĩnh qua vai Hyunsoo – một nhân viên an ninh hàng không đối đầu với cuộc khủng hoảng sinh học trên máy bay. Dù không phải nhân vật trung tâm, ánh mắt của anh vẫn ghi dấu với khán giả qua từng phân đoạn nghẹt thở.

Song Ha-young – Through the Darkness (2022)

Trong bộ phim hình sự – tâm lý “Through the Darkness”, Kim Nam Gil vào vai Song Ha-young, chuyên viên phân tích tâm lý tội phạm đầu tiên của Hàn Quốc. Đây là một vai diễn nặng về tâm lý, đòi hỏi sự tiết chế cảm xúc, biểu cảm bằng ánh mắt nhiều hơn là lời thoại. Với ánh nhìn lạnh, sắc và từng biểu cảm nhỏ trên gương mặt, Kim Nam Gil khắc họa thành công một người đàn ông luôn đối mặt với bóng tối trong tâm trí của những kẻ sát nhân.

Các dự án sắp tới của Kim Nam Gil

Trigger (2025)

Trong bộ phim hành động – giật gân chuẩn bị phát sóng trên Netflix, Kim Nam Gil sẽ vào vai Lee Do, một cựu xạ thủ trở thành cảnh sát điều tra các vụ buôn bán vũ khí. Đây hứa hẹn là một vai diễn đậm chất hành động, thể hiện sự lạnh lùng và quyết đoán của anh qua từng ánh nhìn và bước đi.

Karma (2025)

Anh sẽ có một vai khách mời đặc biệt trong bộ phim “Karma”, đóng cùng Shin Min Ah. Mặc dù chỉ xuất hiện ngắn, sự xuất hiện của Kim Nam Gil được kỳ vọng sẽ mang đến chiều sâu cho câu chuyện mang màu sắc hình sự – định mệnh.

Nocturnal (2025)

Bắt tay cùng Ha Jung-woo trong phim điện ảnh noir “Nocturnal”, Kim Nam Gil vào vai một người đàn ông đi tìm sự thật về cái chết bí ẩn của người thân. Phim được đánh giá là sẽ khai thác triệt để nét diễn nội tâm, cảm xúc dồn nén của anh, điều mà khán giả yêu điện ảnh rất mong chờ.

Không sở hữu sự hào nhoáng thường thấy ở các nam thần Hàn Quốc, Kim Nam Gil lại chinh phục khán giả bằng ánh mắt – nơi chứa đựng cả một trời nội tâm, sự từng trải và chiều sâu nghệ thuật. Từ màn ảnh nhỏ đến màn bạc, từ diễn viên đến nhà sản xuất – Kim Nam Gil vẫn không ngừng mở rộng thế giới của mình. Và chắc chắn, trong những dự án sắp tới, ánh mắt của anh sẽ tiếp tục chạm đến trái tim người xem theo một cách rất riêng, rất Kim Nam Gil.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Phim hoạt hình dành cho người lớn: Khi nghệ thuật kể chuyện vượt qua ranh giới tuổi

Phim Tại Nhân Gian của Triệu Lệ Dĩnh chính thức lên sóng ngày 28/5/2025

Son Na Eun lần đầu ra mắt công chúng vào năm 2011 với tư cách là thành viên của nhóm nhạc nữ Apink. Với hình ảnh trong sáng, đáng yêu, cô nhanh chóng nhận được sự yêu mến từ khán giả. Nhóm nhạc của cô – Apink – từng gây tiếng vang với hàng loạt ca khúc hit như Mr. Chu, NoNoNo, Love, My My, I Don’t Know, So That I Can Flutter,…và là một trong những nhóm nữ hàng đầu Kpop thế hệ thứ hai.

Song song với các hoạt động âm nhạc, Son Na Eun còn từng bước chứng minh năng lực diễn xuất qua nhiều tác phẩm truyền hình và điện ảnh. Cô từng góp mặt trong các dự án như Second Twenty, Cinderella and Four Knights, The Most Beautiful Goodbye in the World, Would You Like to Have Dinner Together, No Longer Human, The Agency, Family X Melo, Ghost Doctor, The Story of Madame Ok, The Return of the Family và The Wrath of the Gokseong. Mỗi vai diễn đều cho thấy sự nỗ lực và tinh thần cầu tiến của cô trong việc xây dựng hình ảnh diễn viên đa dạng.

Ngoài khả năng diễn xuất, cô nàng còn ghi điểm nhờ tính cách gần gũi, dễ thương khi tham gia các chương trình giải trí như Camping with a Girl và We Got Married. Sự tự nhiên, chân thành của Son Na Eun trong các show truyền hình giúp cô nhận được nhiều tình cảm từ khán giả đại chúng.

Ngày 12 tháng 05 vừa qua, theo thông tin từ SPOTV News, nữ nghệ sĩ Son Na Eun đã chính thức ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý J Wide Company. Đây là bước đi mới của cô sau khi YG Entertainment – công ty quản lý cũ – quyết định ngừng hoạt động trong mảng quản lý diễn viên.

Từng hoạt động dưới trướng YG với vai trò diễn viên, Son Na Eun hiện tại bước sang giai đoạn “hoạt động tự do” và cân nhắc con đường sự nghiệp mới. Sau thời gian tìm hiểu, cô đã quyết định đồng hành cùng J Wide Company – một trong những công ty có dàn diễn viên thực lực và giàu kinh nghiệm tại Hàn Quốc. Việc ký kết này đánh dấu cột mốc mới trong hành trình khẳng định bản thân ở lĩnh vực diễn xuất của nữ thần tượng – diễn viên.

J Wide Company hiện là mái nhà của nhiều nghệ sĩ tên tuổi, từ những diễn viên gạo cội cho đến những gương mặt trẻ đang lên. Trong số đó có thể kể đến Kim So Yeon – chủ nhân nhiều giải thưởng lớn, Lee Bo Young – nữ diễn viên được yêu thích với loạt phim truyền hình ăn khách, cùng các tên tuổi khác như Bae Jong Ok, Kwon Yul, Lee Sang Yoon, Lee Se Hee, Chun Ho Jin, Kim Tae Woo, Shin Jae Ha, Lee Mi Do, Choi Ye Bin, Jung Soo Bin, Choo Young Woo. Môi trường này hứa hẹn sẽ giúp Son Na Eun phát triển mạnh mẽ hơn nữa trong vai trò diễn viên chuyên nghiệp.

Với nền tảng từ Apink, kinh nghiệm diễn xuất đa dạng và định hướng phát triển chuyên nghiệp tại J Wide Company, Son Na Eun đang từng bước định hình bản thân như một nghệ sĩ toàn diện. Người hâm mộ kỳ vọng sự hợp tác mới sẽ mở ra nhiều cơ hội lớn, đưa cô đến gần hơn với những vai diễn sâu sắc và các tác phẩm chất lượng trong tương lai.

Bạn có thể quan tâm:

Mới đây, ACE FACTORY – nơi đang quản lý nhiều diễn viên nổi tiếng như Lee Jong Suk, Lee Jun Hyuk,… thông báo rằng Bong Jaehyun đã ký hợp đồng độc quyền với công ty.

Phía ACE FACTORY chia sẻ: “Chúng tôi vô cùng vui mừng khi được đồng hành cùng diễn viên Bong Jaehyun, người sở hữu tiềm năng vô hạn cùng nhiều khả năng ẩn giấu. Chúng tôi sẽ hỗ trợ hết mình để anh ấy có thể phát huy màu sắc riêng trong nhiều dự án khác nhau.”

Bên cạnh đó, ACE FACTORY cũng công bố loạt ảnh hồ sơ chính thức đầu tiên của Bong Jaehyun dưới tư cách diễn viên, nhận được nhiều lời khen ngợi nhờ vẻ ngoài điển trai, trưởng thành và đầy cuốn hút.

Bong Jaehyun sinh ngày 4 tháng 1 năm 1999 và chính thức ra mắt công chúng vào năm 2017 với vai trò là thành viên của nhóm nhạc nam Golden Child dưới trướng Woollim Entertainment. Trong nhóm, Jaehyun đảm nhận vị trí vocalist và được yêu mến bởi giọng hát ấm áp, phong cách dịu dàng cùng ngoại hình điển trai mang đậm nét lãng tử. Anh còn nổi bật với khí chất điềm đạm, tinh tế, luôn được fan gọi là “chàng trai nhà bên” vì hình ảnh gần gũi và thân thiện.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, Jaehyun còn sớm bộc lộ niềm yêu thích với lĩnh vực diễn xuất. Anh từng theo học tại trường quốc tế và có khả năng giao tiếp tiếng Anh tốt. Với sự nghiêm túc và chăm chỉ, Jaehyun từng tham gia một số dự án nhỏ để tích lũy kinh nghiệm trước khi chính thức ký hợp đồng với công ty quản lý chuyên về diễn viên – ACE FACTORY.

Sở hữu gương mặt điện ảnh, ánh mắt truyền cảm và phong thái tự nhiên trước ống kính, Jaehyun được kỳ vọng sẽ tỏa sáng trong vai trò diễn viên, mang đến những màu sắc mới mẻ trong từng nhân vật mà anh thể hiện.

Dù còn là một gương mặt mới trong lĩnh vực diễn xuất, Bong Jaehyun hứa hẹn sẽ mang đến những màn thể hiện đáng mong chờ trong thời gian tới. Người hâm mộ đang rất kỳ vọng vào sự “lột xác” đầy tiềm năng này của anh chàng trên con đường nghệ thuật mới.

Bong Jaehyun có phải là ngôi sao yêu thích của bạn không? Chia sẻ cho BlogAnChoi được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới ở bên dưới đây:

• Chương trình sống còn Kpop “Under 15” gây tranh cãi vì độ tuổi thí sinh, có người chỉ mới 8 tuổi
• Buổi phát sóng trực tiếp của EVERGLOW bị xóa sau khi nhóm lên tiếng về việc bị công ty “bỏ bê”
• Yeri và Wendy rời SM Entertainment, vẫn tiếp tục hoạt động cùng Red Velvet
• ILLIT giành giải ‘Best New Artist (K-Pop)’ tại “iHeartRadio Music Awards”, đánh dấu chiến thắng đầu tiên tại Mỹ
• Apink sẽ trở lại với đĩa đơn mới nhân kỷ niệm 14 năm ra mắt
• Kim Chaewon LE SSERAFIM tiết lộ mẫu bạn trai lý tưởng và quan điểm về hôn nhân

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Thông tin phim Cung Tường Yếm

• Đạo diễn: Đặng Chiến Năng
• Thời lượng: 13 phút/tập
• Số tập: 24
• Khởi chiếu: 28/3/2025
• Thể loại: Chính kịch, Cổ Trang, Tâm Lý, Tình Cảm,
• Diễn viên: Hà Tuyên Lâm, Trình Vũ Phong, Vương Tinh Khải…

Nội dung phim Cung Tường Yếm

Cung Tường Yếm kể về hành trình đầy kịch tính của Địa Thập Thất, một sát thủ lạnh lùng được giao nhiệm vụ cải trang thành công chúa hòa thân để ám sát ngũ hoàng tử Âu Dương Thiệu. Tuy nhiên, trong quá trình thực hiện nhiệm vụ, cô lại vô tình gặp gỡ và đem lòng yêu chính kẻ mà mình phải giết. Âu Dương Thiệu, một hoàng tử thông minh và lịch lãm, dần nhận ra sự khác biệt của Địa Thập Thất và không ngừng yêu thương, bảo vệ cô. Tình yêu của họ nảy sinh từ sự đồng cảm và tin tưởng, nhưng cũng bị đặt vào thử thách bởi những âm mưu chính trị và sứ mệnh khó trái của Địa Thập Thất.

Chủ nhân của Địa Thập Thất đã lấy tính mạng gia đình cô ra để uy hiếp, ép buộc cô phải hoàn thành nhiệm vụ. Đứng giữa sự lựa chọn khó khăn, Địa Thập Thất và Âu Dương Thiệu quyết định cùng nhau vượt qua nghịch cảnh. Họ không chỉ phải đấu tranh với những âm mưu trong cung đình mà còn phải bảo vệ tình yêu của mình trước những hiểm nguy đang rình rập. Câu chuyện của họ là minh chứng cho sức mạnh của tình yêu và lòng trung thành, để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng khán giả.

Trailer phim Cung Tường Yếm

Cung Tường Yếm tưởng không hay mà hot không tưởng

Bộ phim truyền hình trực tuyến này dù không có lưu lượng nổi tiếng, không quảng bá nhưng đã trở thành hit ngay lập tức sau khi được phát sóng trên Tencent Video vào ngày 28 tháng 3, với giá trị nhiệt độ phổ biến trên trang web vượt quá 18.000! Không chỉ vậy Cung Tường Yếm còn thống trị bảng xếp hạng vlinkage, bảng xếp hạng hàng ngày và hàng tuần của Maoyan và Yunhe Data top 1!

Cung Tường Yếm: Kịch bản sảng văn hấp dẫn

Cung Tường Yếm sử dụng góc nhìn mới về báo thù của hắc liên hoa và sự tương trợ giữa nữ giới khiến khán giả phải thốt lên thật tuyệt vời!

Thiết lập dàn nhân vật nữ “đỉnh nóc”

Câu chuyện bắt đầu với sự sụp đổ của Địa Thập Thất khi là một nô lệ được đào tạo để trở thành sát thủ. Để cứu mẹ, nàng buộc phải trở thành quân cờ trong trò chơi quyền lực của Thái tử Âu Dương Thiệu và thay thế công chúa ngoại bang gả vào hoàng cung.

Nhưng cô ấy là một người tàn nhẫn, ít nói và dễ nổi giận ngay lập tức! Thái tử và Ngũ hoàng tử lợi dụng nàng để đánh nhau, nhưng Địa Thập Thất lại tát vào mặt từng người, tát cho hai hoàng tử một cái thật mạnh. Hay khi gặp phải một tên hoạn quan giả đang tra tấn cung nữ, nàng chỉ cần xóa sạch gốc rễ của vấn đề và đốt xác tên thái giám để tiêu hủy mọi bằng chứng. Địa Thập Thất là người có thù tất báo, kẻ nào hãm hại nàng, nàng xử hắn, kẻ nào mắng nàng, nàng tát luôn. Thật là một trạng thái tinh thần tuyệt vời, và cô ấy không bao giờ lãng phí thời gian cho bản thân mình!

Trên con đường phản công và trở thành hoàng đế, Địa Thập Thất không chiến đấu đơn độc. Người chủ đã tự tử để giúp nữ chính trốn thoát khỏi tội ác, cùng với những sát thủ trong cùng một giáo phái và cung nữ bí mật truyền tin… Không có tình tỷ muội giả tạo hay bất cứ âm mưu nào giữa các nữ nhân, chỉ có một nhóm phụ nữ hỗ trợ lẫn nhau. Câu thoại trong phim: “Số phận của bạn nằm trong tay bạn” đã trực tiếp mở ra toàn bộ hệ tư tưởng của phim.

Chems CP chính “kịch trần”

Bên cạnh sự tương trợ đầy sảng khoái của dàn nữ trong phim, nếu như màn phản công của nữ chính là điểm nhấn chính của cốt truyện thì chuyện tình “bạo ngược” của nam và nữ chính là điểm nhấn khiến người xem không thể ngừng theo dõi!

Nam chính Âu Dương Thiệu ngay từ đầu đã nhìn thấu thân phận của Địa Thập Thất không phải là công chúa gả cho nước ngoài, nhưng lại không vạch trần cô. Thay vào đó, anh che giấu danh tính của cô và bí mật mở đường cho nữ chính.

Để bảo vệ sự trong sạch của cô, anh đã mạnh dạn trèo lên long sàng để ngăn cản phụ hoàng, thậm chí còn bịt miệng và quăng lão hoàng đế ra ngoài. Anh ấy là một ví dụ điển hình về chú chó trung thành và tình yêu thương chân thành. Kiểu thiết lập thượng đế cúi đầu cầu tình, nữ A, nam O này trực tiếp tối đa hóa giá trị quyến rũ của CP vô đạo đức!

Hoàng tử Âu Dương Thiệu là nhân vật phản diện hoang tưởng, miệng cứng rắn nhưng trái tim mềm yếu, kẻ âm mưu chống lại nữ chính trong khi thầm có tình cảm với cô. Thêm vào đó là trò chơi quyền lực của vị hoàng đế béo ú và cuộc chiến kéo co cực độ giữa ba người đàn ông và một người phụ nữ, thật là kịch tính và hấp dẫn đến từng phút.

Phim ngắn nhưng chất lượng cực cao

Ngoài cốt truyện hấp dẫn, trình độ sản xuất của Cung Tường Yếm cũng thuộc hàng đầu. Những cảnh quay của nam và nữ chính dưới gốc cây bạch quả, với hiệu ứng ảnh sáng đẹp đến nỗi khán giả phải điên cuồng chụp ảnh màn hình.

Bố cục bối cảnh, thiết kế trang phục và âm nhạc trong phim cũng vô cùng tinh tế, tạo nên thế giới cung điện cổ xưa chân thực cho khán giả. Đồng thời, cốt truyện chặt chẽ và bối cảnh hồi hộp cũng khiến khán giả luôn duy trì cảm giác căng thẳng và mong đợi cao độ trong suốt quá trình theo dõi.

Sự thành công của Cung Tường Yếm không chỉ nằm ở cốt truyện tuyệt vời và diễn xuất xuất sắc của các diễn viên, mà còn ở những giá trị tích cực mà nó truyền tải. Trong xã hội ngày nay, sự tương trợ và tự thức tỉnh của phụ nữ đã trở thành chủ đề được ngày càng nhiều người quan tâm. Thông qua câu chuyện của Địa Thập Thất, bộ phim cho khán giả thấy sức mạnh của những người phụ nữ hỗ trợ lẫn nhau và cùng nhau phát triển trong những hoàn cảnh khó khăn, đồng thời khuyến khích mọi người dũng cảm theo đuổi tự do và bình đẳng.

Cung Tường Yếm kết hợp chặt chẽ những âm mưu truyền thống trong cung đình với sự phát triển của các nhân vật nữ. Bộ phim không chỉ tập trung vào cuộc đấu tranh giành quyền lực của các nhân vật nam mà còn chú ý hơn đến việc thể hiện sự trưởng thành và trí tuệ của phụ nữ trong môi trường chính trị và cảm xúc phức tạp. Trong cung điện đầy rẫy những nguy hiểm, nữ anh hùng phải vượt qua vô vàn khó khăn và đấu tranh để giành lấy tia hy vọng cho số phận của chính mình. Cốt truyện đan xen giữa cảm xúc và âm mưu chính trị chắc chắn làm tăng thêm sức hấp dẫn của bộ phim.

Cung Tường Yếm là một bộ phim truyền hình ngắn đáng xem. Nó không chỉ mang lại cho khán giả những trải nghiệm thị giác tuyệt vời và cảm xúc mà còn khơi dậy sự đồng cảm và suy nghĩ của khán giả thông qua việc xây dựng nhân vật sâu sắc và truyền tải giá trị tích cực. Tin rằng trong tương lai, bộ phim này sẽ trở thành “hắc mã” mới trên thị trường phim cổ trang, mang đến nhiều bất ngờ và cảm xúc hơn cho khán giả.

Lịch chiếu phim Cung Tường Yếm

Cung Tường Yếm (To Love or To Defy) gồm 24 tập, với thời lượng mỗi tập là 14 phút. Lịch chiếu Cung Tường Yếm (To Love or To Defy) từ thứ 2 đến chủ nhật, mỗi ngày 1 tập.

Thông tin phim Lưỡi Dao Hiểm Hóc (Hyper Knife)

• Tên gốc: 하이퍼 나이프 / Hyper Knife
• Đạo diễn: Kim Jung Hyun
• Kịch bản: Kim Sun Hee
• Thể loại: Kinh dị, tội phạm, chính kịch, y khoa
• Số tập: 8 tập
• Phát sóng: 19/03/2025
• Mạng gốc: Disney+
• Thời lượng: 60 phút/tập
• Xếp hạng nội dung: 18+ (bạo lực, máu me)

Nội dung phim Lưỡi Dao Hiểm Hóc (Hyper Knife)

Hyper Knife không chỉ là một bộ phim về y khoa, mà còn là câu chuyện đầy kịch tính về sự đối đầu, hối hận và trưởng thành giữa hai thiên tài phẫu thuật thần kinh: Choi Deok Hui và Jung Se Ok. Choi Deok Hui được mệnh danh là bác sĩ phẫu thuật thần kinh giỏi nhất thế giới. Ông là người thầy từng dẫn dắt Jung Se Ok, một học trò xuất chúng với tiềm năng vô hạn. Tuy nhiên, mối quan hệ giữa họ không hề đơn giản. Trong một ca phẫu thuật định mệnh, Deok Hui đã đuổi Se Ok khỏi phòng mổ vĩnh viễn, đẩy cô vào bờ vực sự nghiệp.

Jung Se Ok từng được coi là một thiên tài y khoa, nhưng sau biến cố với Deok Hui, cô bị tước bỏ giấy phép hành nghề và buộc phải trở thành “bác sĩ bóng đêm”, thực hiện những ca phẫu thuật bất hợp pháp trong bí mật. Dù bị xã hội ruồng bỏ, Se Ok vẫn không ngừng khao khát chứng minh năng lực của mình.

Số phận run rủi đưa Se Ok và Deok Hui gặp lại nhau. Hai người, một kẻ từng là thầy, một người từng là trò, giờ đây đứng ở hai đầu chiến tuyến. Deok Hui, người từng đẩy Se Ok xuống vực sâu, giờ phải đối mặt với những hậu quả từ quyết định của mình. Còn Se Ok, với lòng tự trọng và sự kiêu hãnh, quyết tâm chứng minh rằng cô xứng đáng được công nhận.

Trailer phim Lưỡi Dao Hiểm Hóc (Hyper Knife)

Lưỡi Dao Hiểm Hóc đen tối, điên rồ giống The Glory?

Hyper Knife đi sâu vào thế giới ngầm của khoa học y tế và khiến người xem đặt câu hỏi về đạo đức và luân lý khi chúng ta theo dõi hành trình của một bác sĩ phẫu thuật thần kinh sâu sắc, người có thể quá tham vọng vì lợi ích của chính mình.

Với sự tham gia của Park Eun Bin trong vai Jung Se Ok, một bác sĩ phẫu thuật não tài năng xuất chúng được tuyên bố là thiên tài trong lĩnh vực của mình, Hyper Knife sở hữu cốt truyện hấp dẫn từ phút đầu tiên. Từ nhạc phim đến bối cảnh chung và diễn xuất tuyệt vời, Hyper Knife mang lại cảm giác giống như The Glory phiên bản 2025 vì câu chuyện là về sự trả thù và không có giới hạn nào trong việc đạt được mục tiêu của bạn. Thêm vào đó, phim có sự góp mặt của một nữ chính mạnh mẽ, người có thể hơi mất kiểm soát nhưng có lý do chính đáng.

Câu chuyện đã là một chiến thắng khi nó kết hợp nhiều chủ đề đen tối và những âm hưởng u ám khiến người xem đặt câu hỏi về đạo đức. Jung Se Ok đã cầu xin một bác sĩ phẫu thuật não nổi tiếng tên là Tiến sĩ Choi Deok Hee (Sul Kyung Gu) dạy cô mọi thứ anh biết về khoa học thần kinh và phẫu thuật. Mặc dù có vẻ miễn cưỡng, Tiến sĩ Choi nhìn thấy tham vọng mãnh liệt và cả tài năng của Se Ok nên đã bị thuyết phục. Tuy nhiên, mong muốn trở thành một mối quan hệ cố vấn đáng yêu biến thành một trận chiến dữ dội của sự oán giận và trả thù.

Jung Se Ok thực hiện một ca phẫu thuật trái phép và bị tước giấy phép bác sĩ trọn đời, buộc cô phải trở thành một bác sĩ phẫu thuật ngầm thực hiện các ca phẫu thuật bất hợp pháp cho mafia và những kẻ ở thế giới ngầm. Trong khi chúng ta thấy cô cứu mạng người, chúng ta tự hỏi liệu cô ấy thực hiện ca phẫu thuật vì lòng tốt của mình hay chỉ đơn giản là vì cảm giác hồi hộp thỏa mãn bản thân.

Tập 1 không tiếc thời gian để cho chúng ta thấy Jung Se Ok là một kẻ vô trách nhiệm. Park Eun Bin đã miêu tả chân thực hành vi điên cuồng của nhân vật của mình trong mọi khoảnh khắc. Từ sự tức giận đến tuyệt vọng, Bác sĩ Jung là một chuyến tàu lượn siêu tốc của những cảm xúc được Park Eun Bin thể hiện chính xác. Cô giết người vì tiền, cô thực hiện phẫu thuật ở những nơi sơ sài nhất, cô tranh cãi với mọi người trong tích tắc và thậm chí còn đi xa đến mức giết chết người cố vấn của mình, người mà cô hiện đang vô cùng khinh thường. Một trò chơi quyền lực, chính trị nội bộ và trả thù đang sôi sục dưới bề mặt và Jung Se Ok là một chiếc hộp Pandora biết đi đang cầu xin được mở ra. Hãy xem nhân vật này có thể kỳ quặc đến mức nào trong các tập phim tiếp theo.

Diễn xuất “tẩy não” người xem trong Lưỡi Dao Hiểm Hóc

Bầu không khí u ám và những nhân vật kỳ quặc của bộ phim rất dễ để đắm chìm. Một lần nữa, tương tự như The Glory, cách kể chuyện bằng hình ảnh của Lưỡi Dao Hiểm Hóc có một nét nghệ thuật không thể không chú ý. Thật sảng khoái khi xem một bộ phim truyền hình theo thể loại bệnh viện nhưng với một chút đen tối mới mẻ. Không chỉ có nhân vật bác sĩ gian xảo, liều mạng giống như The Trauma Code: Heroes on Call, mà chủ đề cũng thú vị hơn khi bác sĩ này thèm khát máu – tất cả là để trả thù và hành vi sai trái của cô ta. Nếu bạn yếu tim, hãy bỏ qua các cảnh phẫu thuật não.

Lưỡi Dao Hiểm Hóc (Hyper Knife) được neo giữ bởi những diễn viên chính xuất sắc. Park Eun-bin truyền tải sự điên rồ thầm lặng của Se-ok với phong cách lập dị và thực tế. Cô mang trong mình một cường độ đáng sợ, một cường độ luôn ở bờ vực bùng nổ. Nó bộc lộ bản chất xấu xí của nhân vật trong những khoảnh khắc nhỏ: những nụ cười bí ẩn, điên loạn khi con dao mổ của cô đâm vào da thịt, tiếng cười điên cuồng, ánh mắt lấp lánh khi cô mặc bộ đồ phẫu thuật. Những cảnh quay của cô với Sul Kyung-gu đặc biệt mê hoặc – như hai mặt đối lập của cùng một đồng xu, bộ đôi này xây dựng một mối quan hệ cộng sinh nhưng cũng kiềm chế, ham muốn triệt tiêu lẫn nhau.

Câu chuyện của biên kịch Kim Sun-hee dễ dàng đi theo cả hai thể loại – phim kinh dị về y khoa và phim tội phạm giật gân. Trong khi đó, đạo diễn Kim Jung-hyun thử nghiệm với những ẩn ý đen tối của câu chuyện thông qua sắc thái hình ảnh. Tầm nhìn kết hợp của họ về thế giới y khoa sẽ trông như thế nào và nghe như thế nào, khiến khán giả càng thêm tò mò về Lưỡi Dao Hiểm Hóc.

Nói về khía cạnh trả thù, Hyper Knife có thể không đạt đến đỉnh cao của The Glory, nhưng nó vẫn tuyệt vời theo cách riêng của nó. Nếu bạn có đủ can đảm, Hyper Knife sẽ thử thách trí tò mò bệnh hoạn của bạn về giới hạn của cơ thể con người và những ranh giới đạo đức, luân lý của một bộ não thiên tài.

Nhìn chung, nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim cân bằng gợi lên sự hồi hộp về mặt tinh thần kết hợp với những tình tiết đáng ngờ, Hyper Knife sẽ khơi dậy sự tò mò của bạn và có thể là bộ phim đáng xem tiếp theo của bạn. Bộ phim là sự kết hợp tốt giữa lời thoại và hành động. Có một số thuật ngữ hoặc tình huống y khoa có thể gây nhầm lẫn nhưng lại dễ hiểu. Câu chuyện hấp dẫn trở nên sống động khi nó đi qua quá khứ của Jung Se Ok và dẫn đến tình trạng điên loạn hiện tại của cô ấy và giải thích nhu cầu trả thù của cô ấy. Nó không phải là bộ phim mới mang tính đột phá nhưng vẫn rất thú vị để xem.

Lịch chiếu phim Lưỡi Dao Hiểm Hóc

Lưỡi Dao Hiểm Hóc lên sóng từ ngày 19/3/2025 trên Disney+ và phát sóng tập mới vào mỗi thứ 4 hàng tuần, bạn hãy theo dõi nhé.

Một số thông tin khác:

• 8 phim Hàn Quốc hot nhất tháng 3/2025: Lee Dong Wook, IU tái xuất
• Lịch chiếu Khi Chim Nhạn Trở Về (Quý Nữ): Phim trạch đấu, nam chính xấu, có đáng xem?
• ” Yêu Em” – Bộ phim của Trung Quốc tình hơn cả tình khiến người xem phát cuồng.
• Phim “Suỵt, Quốc Vương Đang Ngủ Đông” của Ngu Thư Hân và Lâm Nhất chính thức lên sóng trong tháng 3/2025
• Thông tin, lịch chiếu phim Undercover High School: Màn tái xuất của Seo Kang Joon có đáng mong đợi?

Kịch bản phim do Heo Sung Tae – biên kịch của bộ phim nổi tiếng “Full House” (2004) chấp bút, dưới sự chỉ đạo của đạo diễn Kim Won Seok, người đứng sau thành công của “My Mister” và “Misaeng”. Bộ phim dài 16 tập xoay quanh mối quan hệ giữa Ae Soon (IU) – một cô gái mạnh mẽ đến từ Jeju và Gwan Sik (Park Bo Gum) – chàng trai kiên trì theo đuổi cô với tình yêu chân thành.

Cốt truyện chân thực, giàu cảm xúc

Ngay từ những tập đầu tiên, “When Life Gives You Tangerines” đã nhận được nhiều lời khen nhờ cách kể chuyện tinh tế, khai thác chiều sâu tâm lý nhân vật mà không dựa vào các mô-típ xung đột thiện – ác thường thấy.

Theo đánh giá từ KBiZoom, dấu ấn đặc trưng của biên kịch Im Sang Choon được thể hiện rõ ràng qua từng phân đoạn. Những tham vọng, khó khăn của từng nhân vật được đan cài khéo léo, giúp câu chuyện diễn ra một cách tự nhiên và cuốn hút.

Một điểm nhấn khác của bộ phim chính là nhân vật Gwan Sik (Kim Tae Woo) cùng tình cảm kiên định dành cho Ae Soon (Kim Hye Ja). Sự điềm tĩnh và đáng tin cậy của anh mang lại nhiều cảm xúc, khiến câu chuyện tình yêu giữa hai nhân vật trở nên chân thực hơn.

Một bài đánh giá khác cũng nhận xét rằng: “Sức mạnh thầm lặng và tình yêu không lay chuyển của Gwan Sik dành cho Ae Soon khiến anh ấy trở thành một nhân vật cuốn hút.”

Bối cảnh Jeju tuyệt đẹp, lối diễn xuất tinh tế

Đạo diễn Kim Won Seok đã tận dụng tối đa khung cảnh thiên nhiên của Jeju để tăng thêm chiều sâu cho hành trình cảm xúc của nhân vật.

“Mỗi khoảnh khắc thân mật đều trở nên sống động nhờ vào cách quay phim tinh tế, đưa khán giả hòa mình vào thế giới của họ từng bước một.” – một bài phê bình nhận xét.

IU mang đến một Ae Soon vô cùng chân thật, dù cô là một thần tượng nổi tiếng. Nhân vật của cô được khắc họa theo đúng tinh thần của từ “yomangjida” trong tiếng địa phương Jeju – chỉ những người thông minh, hoạt bát và có phần tinh nghịch.

Trong khi đó, Park Bo Gum thể hiện nhân vật Gwan Sik với lối diễn xuất đầy chiều sâu. Những biểu cảm tinh tế nhưng chứa đựng cảm xúc mạnh mẽ của anh đã lột tả hoàn hảo tình yêu chân thành mà Gwan Sik dành cho Ae Soon.

Dù nhân vật người mẹ của Ae Soon (do Yeom Hye Ran thủ vai) hay mẹ của Gwan Sik chưa được khai thác nhiều, họ vẫn góp phần tạo nên màu sắc cho câu chuyện. Bên cạnh đó, nhóm thợ lặn nữ nổi tiếng của Jeju cũng mang lại những tình tiết hài hước nhưng không kém phần ý nghĩa.

Ứng cử viên sáng giá cho danh hiệu K-Drama của năm

Với hình thức phát sóng theo đợt 4 tập mỗi tuần, “When Life Gives You Tangerines” đang được đánh giá là một trong những bộ phim đáng mong đợi nhất năm nay. Câu chuyện đầy cảm xúc, kết hợp với diễn xuất xuất sắc của IU và Park Bo Gum, hứa hẹn sẽ đưa bộ phim trở thành hiện tượng trên màn ảnh nhỏ.

Đọc thêm các bài viết liên quan bên dưới đây:

• IU Skincare – Bí quyết để có làn da đẹp không tì vết như “Em gái quốc dân” IU
• Park Bo Gum chia sẻ về sự phát triển của bản thân: “Tôi vẫn đang trong hành trình hiểu mình là ai”
• Park Bo Gum tái xuất với vai trò MC âm nhạc: Liệu có thể phá vỡ ‘lời nguyền rating thấp’ của “The Seasons”?

Lee Joon Hyuk đã có màn trở lại màn ảnh với bộ phim Love Scout (My Perfect Secretary), và không ngoài mong đợi, tác phẩm này nhanh chóng tạo được sức hút ngay từ khi lên sóng.

Đảm nhận vai chính Yoo Eun Ho, Lee Joon Hyuk mang đến hình ảnh một nhân vật mà khán giả luôn mong đợi – một sự kết hợp hoàn hảo với nữ chính trong bộ phim tình cảm cuối tuần của SBS.

Eun Ho là một nhân vật đa chiều – một giám đốc trẻ của bộ phận nhân sự, một người cha tận tụy và một chuyên gia đầy năng lực. Với lối diễn xuất tinh tế và ấm áp, Lee Joon Hyuk đã khắc họa hình ảnh một “thư ký mẫu mực” một cách hoàn hảo.

Muốn biết thêm về Lee Joon Hyuk? Hãy cùng BlogAnChoi khám phá 5 điều thú vị về sự nghiệp của nam diễn viên này!

Hành trình diễn xuất đa dạng

Lee Joon Hyuk sinh năm 1984 tại thành phố Incheon và đã hoạt động trong cả lĩnh vực phim truyền hình lẫn điện ảnh.

Anh bắt đầu sự nghiệp qua MV “I’ll Wait…” của nhóm nhạc Typhoon vào năm 2007, trước khi ghi dấu ấn với vai diễn trong “Suspicious Three Brothers”. Từ đó, Lee Joon Hyuk không ngừng chứng minh khả năng biến hóa đa dạng, thể hiện cả khía cạnh hài hước lẫn chiều sâu cảm xúc trong từng vai diễn.

Những vai diễn được đánh giá cao trong phim truyền hình

Lee Joon Hyuk từng gây ấn tượng mạnh với vai phản diện Lee Jang il trong “The Equator Man” và công tố viên mưu mô Seo Dong Jae trong “Secret Forest”. Cả hai vai diễn này đều nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới chuyên môn.

Sau khi xuất ngũ, anh tiếp tục ghi dấu ấn với nhân vật bác sĩ phẫu thuật Kang Dong Wook trong “My Spring Days”, khẳng định thêm khả năng diễn xuất đa dạng của mình.

Thành công trên màn ảnh rộng và những vai phản diện

Lee Joon Hyuk không chỉ thành công ở mảng phim truyền hình mà còn khẳng định thực lực trên màn ảnh rộng.

Anh khiến khán giả ấn tượng với vai phản diện đáng sợ Joo Sung Cheol trong “The Outlaws 3”, cùng với hình tượng công tố viên Seo Dong Jae trong “Secret Forest” và vai Cho Kang Ok trong “Vigilante (Disney+)”.

Chính vì vậy, nhân vật Yoo Eun Ho trong “Love Scout” được xem là một bước chuyển mới mẻ trong sự nghiệp của anh, giúp anh mở rộng thêm phạm vi diễn xuất.

Dự án mới và kế hoạch sắp tới

Sau “Love Scout”, bộ phim đánh dấu sự trở lại của anh với thể loại tình cảm sau 5 năm, Lee Joon Hyuk sẽ tiếp tục tham gia vào phần phim ngoại truyện của “Secret Forest”, một trong những dự án đáng mong đợi nhất.

Hoạt động ngoài màn ảnh và sở thích cá nhân

Không chỉ là một diễn viên tài năng, Lee Joon Hyuk còn tích cực tham gia các hoạt động từ thiện. Ngoài ra, anh cũng có niềm đam mê với phim ảnh, nghệ thuật và thường chia sẻ sở thích cá nhân như nấu ăn và hội họa với người hâm mộ.

Là một trong những gương mặt nổi bật của làng giải trí Hàn Quốc, Lee Joon Hyuk vẫn đang tiếp tục chinh phục khán giả bằng sự chân thành và thái độ làm nghề chuyên nghiệp. Với hàng loạt dự án hấp dẫn đang chờ đón, nam diễn viên hứa hẹn sẽ mang đến nhiều màn trình diễn đáng nhớ hơn nữa.

Lee Joon Hyuk có phải là một trong những nam diễn viên yêu thích của bạn không? Chia sẻ ở phần bình luận cho BlogAnChoi được biết nhé!

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Thông tin phim Vương Hậu Wongyeong

• Thể loại: Phim truyền hình cổ trang
• Thời lượng: 14 tập
• Phát hành: 06/01/2025
• Giới hạn tuổi: 19+
• Đạo diễn: Kim Sang Ho
• Diễn viên: Cha Joo Young, Lee Hyun Wook, Lee Yi Dam, Lee Shi Ah, Choi Deok Moon, Park Yong U,…

Nội dung chính phim Vương Hậu Wongyeong

Hoàng hậu Wongyeong ( Cha Joo-Young ) là con gái của Min Je vào thời Goryeo. Bà xuất thân từ một gia đình danh giá đã sản sinh ra nhiều quan chức chính phủ cấp cao qua nhiều thế hệ. Hoàng hậu Wongyeong, được gọi là Phu nhân Min vào thời điểm đó, đã kết hôn với Yi Bang-Won ( Lee Hyun-Wook ), được gọi là Hoàng tử Jeongan. Cha của ông là Vua Taejo, người sáng lập và là người cai trị đầu tiên của triều đại Joseon. Yi Bang-Won muốn trở thành vị vua tiếp theo, nhưng cha ông đã chọn người con trai thứ hai Yi Bang-Gwa làm người kế vị. Phu nhân Min và chồng bà là Yi Bang-Won không hài lòng về điều đó. Bà làm việc như một người lập vua để giúp Yi Bang-Won trở thành Vua Taejong và họ tạo ra một chế độ mới. Sau khi Yi Bang-Won trở thành vua, ông đã có được nhiều phi tần. Hoàng hậu Wongyeong không hài lòng với các phi tần của ông và mối quan hệ của bà với Vua Taejong ngày càng xấu đi. Để củng cố quyền lực của mình, Vua Taejong đã hành động để kiểm soát Hoàng hậu Wongyeong và gia đình bà.

Trailer phim Vương Hậu Wongyeong

Vương Hậu Wongyeong vừa lên sóng đã hot

Tối 6/1, Vương Hậu Wongyeong chính thức lên sóng tập đầu. Phim thu hút sự chú ý của dư luận và gây không ít tranh cãi xoay quanh tính chính xác của lịch sử. Bất chấp luồng ý kiến trái chiều, bộ phim vẫn tạo nên một cơn sốt tại Hàn Quốc, đạt được mức rating 4,9% ngay trong tập mở màn, vượt qua cả tựa phim được đầu tư khủng của nhà tvN là When The Stars Gossip.

Đến tập 4 của bộ phim đã đạt tỷ suất người xem trung bình toàn quốc là 5,6 phần trăm. Đây là mức tăng 0,7 phần trăm so với tỷ suất người xem của tập trước là 4,9%.

Vương Hậu Wongyeong hot vì cảnh nóng?

Tình yêu của cặp đôi đế – hậu trong Vương Hậu Wongyeong được thể hiện mãnh liệt bằng cảnh “giường chiếu” nóng bỏng, gạt bỏ tất thảy những lễ nghi cung đình. Cảnh nóng của cặp diễn viên chính xuất hiện ở phần đầu phim và kéo dài khoảng 3 phút. Phân cảnh khiến nhiều người xem “đỏ mặt” với màn ân ái cuồng nhiệt, táo bạo thậm chí nữ chính Cha Joo Young để lộ ngực trần trước ống kính.

Bên cạnh cảnh “giường chiếu” này, tập 1 của The Queen Who Crowns cũng khắc họa một cảnh nóng khác ở cuối phim, khi nhà vua lâm hạnh một tì nữ của hoàng hậu sau một cuộc cãi vã căng thẳng với người đứng đầu hậu cung.

Cảnh nóng ở đầu phim The Queen Who Crowns không phải là lần đầu nữ chính Cha Joo Young vướng tranh cãi vì hở bạo. Trước đó, trong loạt phim The Glory (Vinh quang trong thù hận), người đẹp cũng từng gây sốc với cảnh bán nude táo bạo.

Vương Hậu Wongyeong gây ấn tượng nhờ kịch bản và diễn xuất

Sau tập 1, khán giả và truyền thông Hàn bày tỏ sự choáng ngợp trước kịch bản quá xuất sắc và đặc biệt là màn trình diễn tuyệt vời, lột xác hoàn toàn của nữ chính Cha Joo Young. Ánh mắt khi ôn nhu khi sắc lạnh, chuyển biến quá đỉnh qua từng giai đoạn của nhân vật và hơn hết là tạo hình xinh đẹp, sang chảnh, đầy quyền lực của cô trong vai hoàng hậu Won Kyung thực sự khiến người xem thích thú.

Sáng ngày 7/1, hàng loạt những trang tin lớn tại Hàn đưa tin về Cha Joo Young với những mỹ từ khen ngợi cả diễn xuất lẫn nhan sắc của cô. “Đây có phải là Hye Jeong của The Glory không? Cha Joo Young lột xác như thay đổi khuôn mặt của mình…” (theo Xportsnews). “Cha Joo Young, khuôn mặt sang chảnh này lần đầu tiên tôi nhìn thấy” (theo Dispatch). “Màn trình diễn đỉnh cao của Cha Joo Young chính là sức hấp dẫn áp đảo trong The Queen Who Crowns” (theo Heraldpop),…

Cùng với Cha Joo Young, dàn diễn viên phụ như Lee Hyun Wook trong vai vua Taejong và Lee Sung Min trong vai Lee Seong Gye, vị vua đầu tiên của triều đại Joseon đã tạo nên một sự kết hợp hoàn hảo, làm nổi bật sự phức tạp giữa các mối quan hệ quyền lực trong hoàng cung. Diễn xuất của họ tạo dựng một tuyến nhân vật phụ đầy chiều sâu, giúp câu chuyện trở nên sống động và chân thực.

Vương Hậu Wongyeong có đáng xem?

Vương Hậu Wongyeong là bộ phim tái hiện cuộc đời đầy thử thách và vinh quang của Vương hậu Wongyeong, vợ của Vua Taejong Lee Bang Won – vị vua thứ ba của triều đại Joseon. Câu chuyện xoay quanh hành trình của Wongyeong từ một thiếu nữ thông minh, can đảm cho đến khi trở thành Vương hậu quyền lực, cùng chồng xây dựng nền móng vững chắc cho Joseon. Trong suốt cuộc đời mình, Wongyeong không chỉ đối mặt với những thách thức về quyền lực trong Vương triều mà còn phải chống chọi với những âm mưu chốn hậu cung, đặc biệt là từ phi tần Yeongsil.

Vương Hậu Wongyeong khắc họa một cách sinh động và chi tiết những biến cố lịch sử đan xen những thay đổi chóng mặt của triều đại Joseon. Tuy nhiên, điều khiến phim được yêu thích là cách mà nhân vật Wongyeong được khắc họa – một người phụ nữ quyền lực, quyết đoán và luôn đứng vững trước những cám dỗ và thử thách.

Trong phim, Vương hậu Wongyeong là một chiến lược gia sắc sảo. Cô một mình đưa Vua Taejong lên ngai vàng, nhưng khi quyền lực thực sự thuộc về mình, vị vua này bắt đầu thay đổi và tìm mọi cách để hạ bệ cô, buộc cô phục tùng mình. Mối quan hệ giữa cả hai dần nhen nhóm những mâu thuẫn không thể gỡ bỏ. Dù vậy, cô vẫn không thể phủ nhận những tình cảm còn sót lại dành cho Vua, tạo nên loạt tình huống đầy mâu thuẫn và kịch tính.

Phim khéo léo vén màn những mặt tối của quyền lực chính trị, phơi bày âm mưu và những cuộc đấu đá không khoan nhượng giữa các phe phái. Tuy nhiên, đằng sau những âm mưu ấy, phim cũng truyền tải, khắc họa những thông điệp về những giá trị vĩnh cửu như lòng trung thành, tình yêu và sự hy sinh, bất chấp những biến động của lịch sử.

Mặt khác, Vương Hậu Wongyeong không chỉ kể lại một câu chuyện lịch sử, mà còn hiện đại hóa những vấn đề mang tính thời đại. Bộ phim khéo léo đặt ra những câu hỏi về vai trò của phụ nữ trong các xã hội phong kiến, về sự giới hạn quyền lực và quyền tự quyết của họ.

Thông qua hình ảnh Vương hậu Wongyeong, phim mở ra một góc nhìn đầy nhân văn về những người phụ nữ bị giam cầm trong hệ thống xã hội khắc nghiệt, nhưng vẫn kiên cường tìm cách khẳng định giá trị và quyền lực của bản thân. Đó không chỉ là chuyện về một cuộc đấu tranh chính trị mà còn là hành trình tìm kiếm quyền tự do, quyền quyết định vận mệnh của chính mình. Từ đó, phim mang đến một thông điệp mạnh mẽ về sự vượt lên những ràng buộc xã hội.

Lịch chiếu phim Vương Hậu Wongyeong

Bộ phim Vương Hậu Wongyeong gồm 12 tập, được chiếu vào các ngày thứ Hai & thứ Ba hàng tuần lúc 20:50, mỗi ngày 1 tập, nếu yêu thích thể loại phim cổ trang quyền đấu này, bạn hãy theo dõi ngay nhé.

Một số thông tin khác:

• Ông Chủ Tà Ác Thân Yêu – Bad Guy My Boss: Bộ phim ngược thụ trước ngược công sau mà hủ không nên bỏ lỡ.
• Kim Soo Hyun: Hành trình từ diễn viên vô danh đến ngôi sao hạng A với thu nhập ấn tượng mỗi tập phim
• Top 15 bộ phim Netflix mới nhất tháng 01 năm 2025 cực kỳ hấp dẫn

Escape “Đào tẩu” – Một trong những bộ phim đáng xem nhất 2024

Escape chính thức được ra rạp vào ngày 03/07/2024, được đạo diễn bởi Lee Jong Pil – một đạo diễn trẻ tài năng. Escape kể về hành trình của Gyu Nam (Lee Je Hoon) – một binh lính người Bắc Triều Triều Tiên trong một sư đoàn đặc biệt đóng quân ở vùng biên giới giáp với Nam Triều Tiên (Hàn Quốc). Chỉ vài tháng nữa là Gyu nam sẽ được xuất ngũ và cuộc đào tẩu sang Hàn Quốc mà anh ấp ủ bấy lâu này sẽ được thực hiện.

Thế nhưng hành trình ấy lại vô cùng gian nan khi xuất hiện Thiếu tá Hyun Sang (Koo Kyo Hwan), vô tình cũng là một người anh vô cùng thân thiết của Gyu Nam lại gây ra vô vàn trắc trở trong hành trình đào tẩu của anh.

Tuy cốt truyện của “Escape” (Đào tẩu) không có nhiều điểm mới so với các bộ phim hành động – sinh tồn trước đó, nhưng bộ phim vẫn thu hút nhờ vào sự kết hợp tuyệt vời giữa hành động nghẹt thở và các yếu tố tâm lý, tạo ra một bầu không khí căng thẳng xuyên suốt.

Điểm đặc biệt của “Escape” là sự góp mặt của hai diễn viên chính, những gương mặt bảo chứng cho diễn xuất, đã mang đến những màn trình diễn ấn tượng và giúp bộ phim trở thành một tác phẩm đáng chú ý trong năm 2024.

Dàn diễn viên vô cùng chất lượng

Chỉ cần nghe tên của diễn viên, chúng ta có thể đoán chắc được diễn xuất của bộ phim sẽ đẳng cấp tới mức nào. Ngoài hai cái tên Lee Je Hoon và Koo Kyo Hwan – hai bảo chứng diễn xuất của Hàn Quốc ra, bộ phim còn có sự tham gia của nhiều diễn viên kì cựu khác như Song Kang, Esom, Lee Ho-jung, và Shin Hyun-ji. Tuy không nhiều đất diễn, nhưng vẫn đóng vai trò quan trọng trong nội dung và khiến bộ phim trở nên trọn vẹn hơn.

Trong phim, Lee Je Hoon đã thành công thể hiện một Gyu Nam rụt rè được rèn giũa bởi quân đội, mang gương mặt u uất vì mất mát gia đình, cuộc đời không mấy hạnh phúc, đôi mắt ánh lên sự quyết tâm tìm về miền đất hứa – Hàn Quốc để có một cuộc sống tốt đẹp hơn, được thử làm những gì mà bản thân muốn thay vì sống gò bó và u uất cả đời.

Còn Kyo-hwan đã tạo nên một Thiếu Tá Hyun Sang nghiêm khắc, chức cao vọng trọng nhưng dám từ bỏ ước mơ của mình vì tổ quốc. Nhưng lại vô cùng hài hước, dí dỏm, thoải mái khi ở cạnh Gyu Nam, một người em lớn lên cùng mình. Thế nhưng tất cả chỉ là một cái vỏ bọc cho một sự thật đầy bất ngờ ở phía sau mà có lẽ không ai có thể nghĩ tới.

Không phải là một nội dung phim quá mới mẻ, nhưng nhà sản xuất của Escape đã thành công trong việc mang đến một dàn diễn viên chất lượng để chúng ta dễ dàng hiểu rõ hơn về nội tâm nhân vật cũng như sự mạch lạc trong câu chuyện mà không cần phải xem đến lần thứ 2. Tiếp theo đó, Escape cũng có xây dựng một bối cảnh thực tế, đúng chất quân đội: tư trang, doanh trại,… và những pha hành động vô cùng giật gân và mãn nhãn. Ẩn sâu vào đó là những cú twist khá là bất ngờ khiến người xem phải bật ngửa.

Từ những điều trên, không lấy làm lạ khi chỉ vừa ra mắt, Escape đã đạt kỉ lục top 3 doanh số phòng vé năm 2024. Nhờ Escape chúng ta lại càng tin tưởng hơn về khả năng sản xuất những bộ phim theo thể loại này của Hàn Quốc cũng như hy vọng màn kết hợp khác của Lee Je Hoon và Koo Kyo Hwan trong tương lai. Theo xác nhận, cả 2 sẽ cùng góp mặt trong dự án phim “Signal” 2 sẽ ra mắt sớm trong thời gian tới!

Escape official trailer

Truy cập thêm vào BlogAnChoi để cập nhật phim hay mỗi ngày

• Taxi Driver bấm máy sản xuất mùa 3: Khả năng lên sóng vào cuối 2025
• Review phim Gonker: Chú Chó Mất Tích: Hành trình tìm lại tình yêu và gia đình

Bibi – Nữ thần tượng có phong cách “độc lạ” của K-pop

Bibi tên thật là Kim Hyung-seo (김형서), sinh ngày 27/9/1998. Bibi chính thức ra mắt vào ngày 15 tháng 5 năm 2019 với đĩa đơn “Binu”. Đây là sản phẩm âm nhạc đầu tay của cô dưới sự quản lý của công ty Feel Ghood Music.

Ca khúc “Binu” gây ấn tượng với giai điệu độc đáo và phong cách biểu diễn mang đậm dấu ấn cá nhân, mở ra con đường sự nghiệp đầy hứa hẹn của Bibi trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Trong thời gian tiếp theo, nữ ca sĩ “thừa thắng xông lên” với những ca khúc mang dấu ấn cá nhân như “Kazino,” “The Weekend.” Cùng với phong cách trình diễn khác biệt, gắn liền với hình tượng nghệ sĩ phá cách đã giúp Bibi từng bước thu hút sự chú ý từ cộng đồng yêu nhạc và giới chuyên môn.

Các sản phẩm âm nhạc của Bibi hướng tới “nữ quyền”, sự tự do, thể hiện rất nhiều phong cách cá nhân khác nhau và có pha một chút “phương Tây” thế nên không chỉ có fan hâm mộ trong nước mà ngay cả trên thị trường quốc tế Bibi cũng là một cái tên quen thuộc.

Bất ngờ tỏa sáng ở lĩnh vực diễn xuất

Điều khiến khán giả vô cùng kinh ngạc đó chính là màn “bẻ lái” sang lĩnh vực diễn xuất và hoàn toàn nghiêm túc với nó của cô. Bằng chứng là các bộ phim mà cô nàng tham gia đều để lại ấn tượng trong lòng khán giả. Trong đó phải kể đến bộ Worst Of Evil (Tội ác kinh hoàng), sánh bước cùng Ji Chang Wook và Wi Ha Joon; bộ phim Hopeless (Đường cùng) tham gia diễn xuất cùng Song Joong Ki và Hong Sa Bin. Và mới đây nhất là Góc khuất Gang Nam (Gangnam Beside).

Tuy rằng chỉ là “đá sân” chứ không phải xuất thân diễn viên hay được đào tạo diễn xuất một cách bài bản, nhưng phải công nhận rằng tất cả vai diễn trong ba bộ phim kể trên Bibi thực sự đã hoàn thành tròn vẹn, thậm chí là “xuất sắc” – theo lời khen của khán giả Hàn Quốc.

Trong Worst of Evil (2023), Bibi vào vai Jang Mi – một phụ nữ dũng cảm và mưu trí, đóng vai trò quan trọng trong cuộc chiến chống lại tội phạm. Cô thể hiện sự lạnh lùng, kiên cường, nhưng cũng chứa đựng những mâu thuẫn nội tâm sâu sắc.

Với Hopeless (2023), Bibi thủ vai Soo Jung – một cô gái nghèo khó và đầy tuyệt vọng, phải đối mặt với những lựa chọn khó khăn. Cô thể hiện sự đau khổ, nỗi buồn và một quá trình tìm kiếm hy vọng trong hoàn cảnh ngặt nghèo.

Gangnam Beside (2024), Bibi vào vai Lee Ji Eun – một cô gái có cuộc sống đầy bí ẩn trong thế giới đầy rẫy sự lừa dối ở Gangnam. Vai diễn của cô đậm chất thông minh, sắc sảo và đôi khi là nguy hiểm tiềm ẩn.

Từ ba vai diễn trên, chúng ta có thể thấy được Bibi có khả năng thể hiện cảm xúc tinh tế, điều này giúp cô dễ dàng nhập vai và truyền tải được chiều sâu của nhân vật. Bibi sở hữu ngoại hình sáng, thần thái độc đáo và có phần “ngông cuồng” như chính phong cách âm nhạc của mình, điều này đã giúp Bibi có một sức hút khá lạ hơn so với các diễn viên khác, giúp cô nổi bật trong từng khung hình và không hề lép vế khi đứng cạnh các diễn viên tầm cỡ khác.

Dù xuất thân từ âm nhạc, nhưng những màn thể hiện diễn xuất đã cho thấy rằng cô nàng thực sự nghiêm túc khi “lấn sân” sang diễn xuất. Cô liên tục học hỏi và đầu tư, mang lại cảm giác thoải mái ở phim trường và thành công xây dựng một nghệ sĩ toàn năng.

Từ một nữ ca sĩ bé nhỏ, Bibi đã trở thành một gương mặt sáng giá với tài năng và sự nỗ lực không ngừng nghỉ. Những dấu ấn của cô trên cả sân khấu âm nhạc lẫn màn ảnh rộng là minh chứng cho việc không có điều gì là không thể nếu bạn dám ước mơ và kiên trì. Bibi không chỉ chứng minh thực lực mà còn mở ra một chương mới đầy hứa hẹn trong sự nghiệp của mình. Hãy cùng chờ đón những bước tiến xa hơn nữa của cô nàng tài năng này!

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Review phim Moana 2: Nỗ lực của Disney nhưng thiếu vắng phép màu

Bộ phim Cửa hàng ánh sáng Lightshop Bí ẩn chưa được vén màn dù đã chiếu đến tập 4

Đôi nét về diễn viên Wi Ha Joon

Wi Ha-joon sinh ngày 5 tháng 8 năm 1991 ở xã Soan, huyện Wando, tỉnh Jeolla Nam, anh tên thật là Wi Hyun-yi. Trước khi quyết tâm trở thành diễn viên, Wi Ha Joon đã từng có khoảng thời gian thi tuyển vào SM Entertainment và JYP Entertainment để trở thành idol nhưng không may bị từ chối.

Thế nhưng cũng vì điều đó, chúng ta mới được chứng kiến một diễn viên Wi Ha Joon tài năng trên màn ảnh như bây giờ. Năm 18 tuổi, Wi Ha Joon rời Jeolla Nam để lên Seoul với ước mơ diễn viên.

Năm 2012 anh tham gia vào bộ phim Peace In Them và bắt đầu sự nghiệp diễn xuất. Cho tới nay, Wi Ha Joon bỏ túi những dự án phim “khổng lồ” và có chỗ đứng nhất định trong lòng khán giả. Không chỉ vậy, Wi Ha Joon cũng nổi bật trong lĩnh vực người mẫu, quảng cáo,….

Sự nghiệp diễn xuất đáng mơ ước

Những bộ phim có sự diễn xuất của Wi Ha Joon

Tuy rằng không sở hữu vẻ đẹp mỹ nam “chuẩn Hàn Quốc”, nhưng đó cũng chính là một điểm mạnh của Wi Ha Joon. Nam diễn viên cho rằng chính vì điều đấy mới giúp anh không bị rào cản khi lựa chọn vai diễn. Không ngại thử sức với nhiều thể loại phim: Hành động, lãng mạn, gia đình,… nổi bật có lẽ là những vai diễn hành động, gai góc luôn được các nhà làm phim tin tưởng giao phó cho nam diễn viên.

Bên cạnh vai diễn cảnh sát ngầm trong bộ phim Squid Game – bom tấn 2021, Wi Ha Joon đã có vô vàn vai diễn có tính cách mạnh mẽ tương tự, thậm chí là vai phản diện với tâm lý phức tạp nhưng vẫn cực kỳ lôi cuốn.

Những bộ phim nổi bật của Wi Ha Joon phải kể đến: Bệnh viện ma ám (2016), Nửa đêm (2018), Chị đẹp mua cơm ngon cho tôi (2017), Cá mập: Sự khởi đầu (2021), Người hùng điên rồ – Bad and Crazy (2021), Tội ác kinh hoàng (2023), Gyeongseong Creature (2024),…

Sự nghiệp giải trí khác

Nhờ khuôn mặt nam tính cuốn hút cùng body “chuẩn không cần chỉnh” Wi Ha Joon còn là người mẫu/người đại diện cho nhiều nhãn hàng nổi tiếng, trong đó phải kể đến:

• Góp mặt trong chiến dịch quảng cáo của các thương hiệu xa xỉ như Louis Vuitton, Prada, TAG Heuer, Porsche, In The Box, Johnnie Walker, Brunello Cucinelli, Tod, Tiffany and Co, YSL Beauty và Valentino.
• Sau thành công của Squid Game, Wi Ha Joon được chọn làm đại sứ toàn cầu cho thương hiệu đồng hồ xa xỉ Thụy Sĩ TAG Heuer vào năm 2022.

Với hơn 10 triệu lượt follow trên instagram, Wi Ha Joon chắc chắn đang là một trong những nam diễn viên Hàn Quốc được yêu thích nhất.

Squid Game – Dấu mốc bùng nổ nhất trong sự nghiệp diễn xuất

Wi Ha Joon đã đạt được sự nổi tiếng toàn cầu nhờ vai diễn trong “Squid Game” (Trò chơi con mực) – loạt phim đình đám của Netflix phát hành vào tháng 9 năm 2021. Trong phim, anh vào vai Hwang Jun Ho, một cảnh sát điều tra ngầm về những bí mật của trò chơi. Vai diễn này không chỉ làm nổi bật ngoại hình điển trai mà còn bộc lộ cả khả năng diễn xuất ấn tượng của anh.

Không chỉ được yêu thích trong nước, mà ngay cả fan hâm mộ quốc tế đều biết đến Wi Ha Joon. Cũng từ đây, nam diễn viên liên tục được lựa chọn vào những bộ phim tâm lý nặng đô, có những cảnh hành động phức tạp và mạnh mẽ.

Tháng 12 tới, Squid Game 2 sẽ được ra mắt trên Netflix. Hãy cùng đón chờ những cú twist mới và những pha hành động tiếp theo của anh cảnh sát ngầm Hwang Jun Ho nhé!

Trailer chính thức của Squid Game 2

Truy cập thêm vào BlogAnChoi để theo dõi tin tức của các ngôi sao trong và ngoài nước:

Dàn diễn viên “Squid Game” phần 2 được hé lộ trong trailer

Review The 8 Show: Hit mới của Neflix, vượt mặt Squid Game???

Giới thiệu về phim “Đại Mộng Quy Ly”

Thông tin chung về bộ phim

“Đại Mộng Quy Ly” là một tác phẩm phim ảnh nổi bật trong năm với sự tham gia của các gương mặt sáng giá, đặc biệt là Hầu Minh Hạo và Trần Đô Linh. Phim được chỉ đạo bởi một đạo diễn giàu kinh nghiệm, kết hợp với đội ngũ biên kịch tài năng, giúp đảm bảo chất lượng nội dung lôi cuốn và hấp dẫn. Bên cạnh đó, quá trình sản xuất được hỗ trợ bởi các nhà sản xuất uy tín, mang lại những cảnh quay tinh tế và trải nghiệm hình ảnh đẹp mắt cho người xem.

Về thể loại, Đại Mộng Quy Ly thuộc dòng phim cổ trang – lịch sử, pha trộn yếu tố tình cảm và hành động. Với thời lượng mỗi tập vừa phải, phim giúp khán giả dễ dàng theo dõi xuyên suốt mà không cảm thấy dài dòng. Hiện tại, phim được phát sóng trên nhiều nền tảng trực tuyến lớn, mang lại khả năng tiếp cận rộng rãi. Đây là yếu tố quan trọng giúp bộ phim nhanh chóng thu hút sự chú ý từ công chúng và trở thành đề tài bàn tán sôi nổi trên các mạng xã hội.

Tóm tắt nội dung phim

Bộ phim “Đại Mộng Quy Ly” lấy bối cảnh trong thời kỳ loạn lạc của một vương triều sắp sụp đổ. Cốt truyện chính xoay quanh những mối quan hệ phức tạp giữa các nhân vật chính khi họ đứng trước lựa chọn giữa lý tưởng chính trị và tình cảm cá nhân. Hầu Minh Hạo đảm nhiệm vai một tướng quân trẻ, luôn phải đấu tranh giữa lòng trung thành với quốc gia và cảm xúc cá nhân. Trong khi đó Trần Đô Linh vào vai một công chúa bị lưu đày, người gánh trên vai trọng trách khôi phục triều đại nhưng lại vướng vào lưới tình không mong muốn.

Phong cách dàn dựng của phim được đánh giá cao nhờ sự kết hợp hài hòa giữa kỹ xảo điện ảnh hiện đại và bối cảnh lịch sử chân thực, tạo nên một không gian đậm chất hoài cổ nhưng không kém phần hùng tráng. Kịch bản của bộ phim cũng tập trung khai thác yếu tố tâm lý nhân vật, mang đến những phân đoạn xúc động, dễ chạm tới cảm xúc người xem. Ngoài ra, sự phát triển tuyến truyện xoắn xuýt với nhiều âm mưu chính trị và xung đột nội tâm khiến khán giả luôn ở trạng thái tò mò, mong chờ các diễn biến tiếp theo.

Với cách khai thác nội dung và dàn dựng công phu, Đại Mộng Quy Ly không chỉ đơn thuần là một bộ phim cổ trang mà còn chứa đựng những thông điệp sâu sắc về tình yêu, sự hy sinh và khát vọng tự do. Điều này làm cho bộ phim không chỉ được yêu thích bởi khán giả yêu thích dòng phim cổ trang, mà còn trở thành lựa chọn thú vị cho những ai thích khám phá những câu chuyện giàu ý nghĩa.

Đánh giá chi tiết về các khía cạnh của phim

Diễn xuất của diễn viên

Phim Đại Mộng Quy Ly thu hút sự chú ý nhờ sự tham gia của dàn diễn viên nổi tiếng như Hầu Minh Hạo và Trần Đô Linh. Hầu Minh Hạo thể hiện một nhân vật có nội tâm phức tạp, đòi hỏi sự chuyển biến cảm xúc linh hoạt qua từng tình tiết. Anh thành công trong việc khắc họa sự đấu tranh tâm lý của nhân vật chính, từ hoài bão lớn lao đến sự tuyệt vọng khi đối mặt với biến cố. Bên cạnh đó, Trần Đô Linh cũng mang lại một màn thể hiện ấn tượng, với nét dịu dàng và bi thương đan xen, làm nổi bật chiều sâu của nhân vật nữ trong bối cảnh đầy biến động.

Sự tương tác giữa hai nhân vật chính là một điểm sáng của phim. Những cảnh đối thoại cảm động và những khoảnh khắc tĩnh lặng giúp khắc họa mối quan hệ phức tạp giữa họ. Tuy nhiên, một số phân đoạn tình cảm có phần gượng ép chưa hoàn toàn tự nhiên, khiến khán giả cảm thấy thiếu sự liên kết trong một vài phân cảnh cao trào. Dù vậy, phản ứng hóa học giữa hai diễn viên được đánh giá khá tốt, đặc biệt trong những cảnh đầy cảm xúc như lúc nhân vật chính đối diện với nghịch cảnh hoặc khi họ cùng chia sẻ mộng tưởng xa vời về tương lai.

Tạo hình và thiết kế nhân vật

Tạo hình nhân vật trong Đại Mộng Quy Ly gây ra nhiều tranh cãi từ khi bộ phim được công bố. Hầu Minh Hạo xuất hiện với tạo hình cổ trang mang đậm nét truyền thống, tạo cảm giác lịch lãm và quyền lực. Tuy nhiên, phong cách của Trần Đô Linh lại vấp phải nhiều phản hồi trái chiều. Một số khán giả nhận xét rằng thiết kế trang phục và kiểu tóc của cô thiếu sự tinh tế, khiến hình ảnh nhân vật không phù hợp với bối cảnh phim.

Trên mạng xã hội, đã xuất hiện nhiều ý kiến trái chiều về tạo hình này. Một bộ phận khán giả cho rằng việc lựa chọn trang phục của nhân vật nữ làm giảm đi sức hút của Trần Đô Linh, khiến cô trông thiếu nổi bật so với vai diễn. Thậm chí, nhiều bình luận cho rằng “tạo hình nhân vật chính khiến cô giống như một búp bê thiếu sức sống”. Dù vậy, những người hâm mộ trung thành vẫn đánh giá cao nỗ lực của đoàn làm phim trong việc duy trì phong cách cổ trang độc đáo.

Chất lượng hình ảnh và kỹ xảo

Đại Mộng Quy Ly gây ấn tượng mạnh nhờ kỹ thuật quay phim được đầu tư kỹ lưỡng. Các cảnh quay dài với góc máy rộng tạo cảm giác hùng vĩ, phản ánh rõ nét vẻ đẹp của bối cảnh thiên nhiên và kiến trúc cổ trang. Hiệu ứng ánh sáng và màu sắc được sử dụng khéo léo để truyền tải cảm xúc nhân vật, khiến người xem dễ dàng đắm chìm vào câu chuyện.

So với các bộ phim cùng thể loại, Đại Mộng Quy Ly không sở hữu kỹ xảo phức tạp như các tác phẩm điện ảnh có ngân sách lớn, nhưng vẫn đủ sức gây ấn tượng với những cảnh quay đẹp mắt. Những cảnh chiến đấu và chuyển cảnh trong phim được xử lý mượt mà không gây cảm giác rời rạc hay gượng ép. Điều này giúp tăng cường trải nghiệm của khán giả, đặc biệt là với những người yêu thích các bộ phim cổ trang Trung Quốc.

Âm nhạc và hiệu ứng âm thanh

Âm nhạc trong Đại Mộng Quy Ly là một điểm nhấn quan trọng, góp phần làm tăng sức hút của bộ phim. Nhạc nền được xây dựng với phong cách cổ điển, mang âm hưởng nhẹ nhàng nhưng vẫn đủ sâu lắng để đồng hành cùng từng giai đoạn cảm xúc của nhân vật. Các bản nhạc được phối hợp khéo léo với từng phân cảnh, tạo nên sự cộng hưởng mạnh mẽ, giúp người xem dễ dàng hòa mình vào không khí phim.

Hiệu ứng âm thanh cũng được xử lý tinh tế, từ những âm thanh nhỏ nhặt như tiếng gió thổi qua rừng cây đến tiếng bước chân vọng lại trên nền đá. Sự kết hợp hoàn hảo giữa nhạc phim và hiệu ứng âm thanh không chỉ làm tăng sức hút của các cảnh cao trào mà còn khơi dậy cảm xúc sâu sắc trong lòng khán giả. Đây chính là yếu tố giúp Đại Mộng Quy Ly ghi dấu ấn mạnh mẽ với những người yêu thích thể loại phim cổ trang.

Thách thức và tranh cãi xung quanh phim “Đại Mộng Quy Ly”

Phim gặp khó khăn khi phát sóng

“Đại Mộng Quy Ly” đã gặp không ít thách thức trong quá trình ra mắt, gây ảnh hưởng không nhỏ đến kế hoạch phát hành. Một trong những nguyên nhân chính đến từ vấn đề kiểm duyệt nội dung, một trở ngại phổ biến đối với các bộ phim có bối cảnh lịch sử và chính trị. Theo một số nguồn tin, phim đã phải điều chỉnh và cắt bớt các phân cảnh quan trọng để phù hợp với quy định kiểm duyệt nghiêm ngặt, khiến mạch truyện phần nào mất đi tính liền mạch. Ngoài ra, còn có thông tin rằng các thủ tục pháp lý liên quan đến hợp đồng phát sóng cũng gây ra sự trì hoãn đáng kể.

Bên cạnh đó, yếu tố dịch bệnh cũng đã tác động đến lịch phát hành. Giống như nhiều dự án phim khác, kế hoạch quay và ra mắt của Đại Mộng Quy Ly đã phải lùi lại nhiều lần do các đợt giãn cách xã hội. Ngoài ra, vấn đề cạnh tranh gay gắt từ những bộ phim cùng thể loại ra mắt cùng thời điểm cũng tạo thêm áp lực lớn cho phim, khi khán giả có xu hướng lựa chọn các sản phẩm dễ tiếp cận và có thời lượng phát sóng ổn định hơn.

Phản hồi của cộng đồng mạng và giới phê bình

Sau khi ra mắt, Đại Mộng Quy Ly nhận được những phản hồi trái chiều từ cả cộng đồng mạng lẫn giới phê bình. Trên các diễn đàn phim ảnh, nhiều người đánh giá cao sự đầu tư của bộ phim vào bối cảnh lịch sử và kỹ xảo hình ảnh. Tuy nhiên, tạo hình của các nhân vật lại trở thành chủ đề gây tranh cãi gay gắt.

Nhân vật của Trần Đô Linh bị chỉ trích vì tạo hình không phù hợp với nguyên tác, khiến khán giả nhận xét rằng cô trông “lỗi thời” và không toát lên được thần thái của nhân vật. Một số người hâm mộ thậm chí còn so sánh tạo hình của cô với những nhân vật trong phim kinh dị, làm dấy lên những bình luận tiêu cực trên các nền tảng mạng xã hội. Từ khóa “búp bê ma” cũng nhanh chóng lan truyền, ám chỉ sự thất bại trong việc xây dựng hình tượng nhân vật nữ chính.

Ngoài ra, nhiều người bày tỏ sự thất vọng với kịch bản phim, cho rằng nội dung của Đại Mộng Quy Ly không đủ hấp dẫn để giữ chân khán giả trong thời lượng dài. Trái lại, một số nhà phê bình lại đánh giá tích cực về cách triển khai cốt truyện và cho rằng đây là một bộ phim cần kiên nhẫn theo dõi để cảm nhận trọn vẹn thông điệp. Tuy nhiên, sự phân hóa trong phản hồi từ công chúng đã khiến phim gặp nhiều khó khăn trong việc thu hút người xem mới, đặc biệt khi cạnh tranh với các bộ phim được đầu tư kỹ lưỡng hơn.

Lịch chiếu và nền tảng phát sóng phim “Đại Mộng Quy Ly”

Lịch chiếu chi tiết và cách tiếp cận bộ phim

Bộ phim “Đại Mộng Quy Ly” chính thức phát sóng từ ngày 20/10/2024, thu hút sự chú ý từ đông đảo người hâm mộ nhờ sự tham gia của các diễn viên nổi tiếng như Hầu Minh Hạo và Trần Đô Linh. Lịch chiếu cụ thể của phim được sắp xếp theo tuần, với mỗi tập mới được cập nhật định kỳ vào thứ Ba và thứ Sáu hàng tuần, tạo điều kiện cho khán giả dễ dàng theo dõi và không bỏ lỡ bất kỳ diễn biến hấp dẫn nào.

Phim bao gồm 30 tập, mỗi tập có thời lượng khoảng 45 phút. Các tập sẽ được công chiếu theo lịch trình ổn định, phù hợp với thói quen xem phim của khán giả. Thông thường, tập mới sẽ được phát vào lúc 20:00 (giờ Việt Nam) để phục vụ người xem vào khung giờ vàng. Điều này không chỉ giúp phim nhanh chóng thu hút lượng người xem lớn mà còn đảm bảo tính nhất quán trong quá trình phát hành.

Nền tảng xem phim hợp pháp

“Đại Mộng Quy Ly” được phát hành chính thức trên nền tảng Youku – một trong những dịch vụ phát trực tuyến phổ biến và hợp pháp tại Trung Quốc. Ngoài ra, để đáp ứng nhu cầu của khán giả quốc tế, phim cũng sẽ được phân phối qua các nền tảng phụ đề như Viki và iQIYI, giúp người xem dễ dàng tiếp cận dù không biết tiếng Trung.

Khán giả tại Việt Nam có thể xem phim thông qua các nền tảng OTT hợp pháp, đảm bảo chất lượng hình ảnh cao và phụ đề chuẩn xác. Điều này không chỉ nâng cao trải nghiệm xem phim mà còn tránh được những rủi ro từ việc xem phim trên các trang web không rõ nguồn gốc. Netflix và WeTV cũng đang đàm phán về quyền phân phối bộ phim tại một số khu vực, hứa hẹn mang lại trải nghiệm tốt nhất cho người xem trong tương lai.

Tổng kết và cảm nhận cá nhân

Đánh giá tổng thể về phim

Bộ phim Đại Mộng Quy Ly mang đến một trải nghiệm thị giác và cảm xúc đặc biệt, khai thác bối cảnh lịch sử phong kiến cùng những yếu tố tâm lý phức tạp. Diễn xuất của Hầu Minh Hạo và Trần Đô Linh là điểm nhấn quan trọng, với sự nhập vai trọn vẹn và khả năng truyền tải cảm xúc sâu sắc. Tuy nhiên, phim vẫn tồn tại những mặt hạn chế khiến khán giả chia rẽ ý kiến.

Điểm mạnh của phim là cách kể chuyện lôi cuốn và sự đầu tư công phu vào thiết kế tạo hình nhân vật. Phần nhạc phim cũng được đánh giá cao nhờ giai điệu trầm lắng, tạo hiệu ứng cảm xúc hiệu quả. Đặc biệt, kỹ xảo và hiệu ứng hình ảnh đã mang lại những cảnh quay mãn nhãn, góp phần tạo nên không gian kỳ ảo và thể hiện rõ chiều sâu tâm lý nhân vật.

Tuy nhiên, Đại Mộng Quy Ly cũng gặp phải một số hạn chế đáng kể. Tạo hình nhân vật gây tranh cãi là một trong những yếu tố làm giảm thiện cảm của một bộ phận khán giả, với nhiều nhận xét về việc trang phục và phong cách không phù hợp. Cốt truyện đôi lúc diễn biến chậm và phức tạp, khiến người xem khó theo dõi trọn vẹn. Thêm vào đó, một số tình tiết bị cho là chưa đủ thuyết phục, dẫn đến mâu thuẫn trong cảm nhận của người xem.

Mặc dù vậy, bộ phim vẫn mang lại nhiều giá trị nhân văn sâu sắc, với thông điệp về tình yêu, lòng trung thành và khát vọng tự do giữa bối cảnh biến động của lịch sử. Đây không chỉ là một bộ phim giải trí mà còn khiến người xem suy ngẫm về giá trị con người trong những thời khắc khó khăn.

Có nên xem “Đại Mộng Quy Ly” hay không?

Đại Mộng Quy Ly là bộ phim phù hợp với những khán giả yêu thích dòng phim lịch sử – cổ trang, thích tìm hiểu về văn hóa phong kiến và những câu chuyện tình yêu đầy biến cố. Những người hâm mộ diễn viên Hầu Minh Hạo và Trần Đô Linh cũng sẽ có thêm cơ hội thưởng thức màn trình diễn xuất sắc của họ trong dự án này.

Tuy nhiên, với những khán giả yêu cầu tốc độ và cao trào nhanh hoặc không thích phim có tình tiết phức tạp, thì bộ phim có thể chưa thực sự phù hợp. Ngoài ra, những ai không quá quan tâm đến tạo hình và yếu tố nghệ thuật có thể thấy bộ phim hơi dài và khó nắm bắt trọn vẹn nội dung.

Nếu bạn yêu thích Đại Mộng Quy Ly, một số bộ phim tương tự đáng xem bao gồm:

• Trường An 12 Canh Giờ – Một bộ phim cổ trang đầy hấp dẫn với cốt truyện nhanh và nhiều pha hành động.
• Lang Điện Hạ – Khai thác yếu tố tình yêu và lịch sử với nhiều chi tiết gây xúc động.
• Thiên Cổ Quyết Trần – Phim tập trung vào yếu tố thần thoại và tình yêu vượt thời gian, phù hợp với những khán giả yêu thích không gian kỳ ảo.

Tóm lại, Đại Mộng Quy Ly là một lựa chọn đáng cân nhắc với những khán giả yêu thích sự kết hợp giữa nghệ thuật, lịch sử và tâm lý nhân vật. Bộ phim này mang đến trải nghiệm cảm xúc sâu sắc, để lại nhiều suy ngẫm và giá trị tích cực sau khi xem.

Một số nội dung liên quan tại BlogAnChơi:

Phim Vĩnh Dạ Tinh Hà do Ngu Thư Hân và Đinh Vũ Hề đóng chính “chốt” lịch lên sóng

Thông tin, lịch chiếu phim Đại Mộng Quy Ly

Thông báo này nhanh chóng nhận được phản hồi từ cộng đồng người hâm mộ SEVENTEEN.

Vào ngày 12 tháng 8, PLEDIS đã đưa ra tuyên bố chính thức nêu rõ kế hoạch của Jeonghan và Jun trong nửa cuối năm 2024. Tuyên bố xác nhận rằng Jeonghan sẽ nhập ngũ và đã ghi âm trước nội dung để chuẩn bị cho sự vắng mặt của anh.

Jeonghan sẽ không thể tham gia các hoạt động quảng bá của SEVENTEEN cho mini album thứ 12 sắp tới của họ và chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới “RIGHT HERE” vào tháng 10. Tuy nhiên, anh vẫn sẽ tham dự sự kiện ký tặng người hâm mộ của nhóm và biểu diễn tại Lollapalooza Berlin.

Ngoài ra, công ty thông báo rằng Jun sẽ sang Trung Quốc để theo đuổi sự nghiệp diễn xuất và các cơ hội khác trong những tháng còn lại của năm 2024. Tương tự như Jeonghan, Jun cũng đã ghi âm trước nội dung nhưng sẽ không thể tham gia vào các hoạt động quảng bá cho mini album thứ 12 và chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới

Đọc toàn bộ thông báo chính thức tại đây:

“Xin chào. Đây là PLEDIS Entertainment.

Chúng tôi muốn thông báo đến các bạn về hoạt động của các thành viên Jeonghan và Jun của SEVENTEEN trong nửa cuối năm 2024.

Jeonghan sẽ thực hiện nghĩa vụ quân sự của mình trong nửa cuối năm và đã quay phần lớn nội dung có thể trước đó. Anh ấy sẽ không thể tham gia các hoạt động quảng bá cho mini album thứ 12 và SEVENTEEN [RIGHT HERE] WORLD TOUR vào tháng 10.

Jeonghan vẫn có thể gặp gỡ CARAT tại sự kiện ký tặng và Lollapalooza Berlin. Chúng tôi sẽ tiết lộ thêm chi tiết về nghĩa vụ quân sự của Jeonghan trong một thông báo riêng.

Sau khi thảo luận kỹ lưỡng với Jun và các thành viên SEVENTEEN khác, quyết định được đưa ra là Jun sẽ theo đuổi diễn xuất và các cơ hội khác tại Trung Quốc trong nửa cuối năm. Giống như Jeonghan, Jun cũng đã quay nội dung trước.

Tuy nhiên, anh ấy sẽ không thể tham dự Lollapalooza Berlin, các buổi biểu diễn âm nhạc cho mini album thứ 12 và tour diễn thế giới do trùng lịch trình quay phim tại chỗ. Jun cũng bày tỏ quyết tâm tham gia các hoạt động khác của SEVENTEEN để tương tác với CARAT.

Chúng tôi kính mong sự ủng hộ của các bạn đối với nghĩa vụ quân sự của Jeonghan và các dự án sắp tới của Jun. Hãy tiếp tục yêu mến SEVENTEEN và mong đợi các hoạt động của họ trong năm nay.

Cảm ơn các bạn.”

Bạn nghĩ gì về các hoạt động của Jeonghan và Jun trong năm 2024? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn trong phần bình luận nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• B.A.P nghẹn ngào khi không thể sử dụng tên nhóm ban đầu
• Cựu thành viên FIFTY FIFTY Saena, Aran, Sio ký hợp đồng độc quyền với công ty mới
• Moka ILLIT bị chấn thương, fan lo ngại về tình trạng sức khỏe đáng báo động của các idol nhà HYBE
• Taemin SHINee tiết lộ lý do đồng ý nhận vai trò MC cho “Road to Kingdom”
• K-Netz ủng hộ đội hình mới của FIFTY FIFTY trong bối cảnh nhóm bị tẩy chay
• Tin vui và lo lắng đan xen: Renjun (NCT) trở lại nhưng hạn chế các hoạt động
• Pharita BABYMONSTER có đẹp tự nhiên không? Những bức ảnh trước khi ra mắt của nữ idol làm dấy lên đồn đoán phẫu thuật thẩm mỹ
• Jisoo BLACKPINK chia sẻ về quá trình được nuôi dạy và thời gian đào tạo tại YG Entertainment
• IVE thể hiện khả năng hát live tiến bộ trên sân khấu Lollapalooza 2024 Chicago

Sau thành công của chương trình hẹn hò thực tế trên Netflix, người đẹp 30 tuổi này dự định sẽ tiếp tục các hoạt động trên màn ảnh sau khi ký hợp đồng độc quyền với một công ty quản lý.

Với vẻ đẹp cuốn hút, Choi Seo Eun sẽ bước chân vào ngành giải trí sau khi quyết định gia nhập Hiin Entertainment.

Choi Seo Eun bắt đầu hành trình diễn xuất

Theo một báo cáo, tin tức chính thức được công bố bởi công ty, xác nhận rằng cựu thành viên mùa 2 của “Địa Ngục Độc Thân” đã ký hợp đồng độc quyền với họ.

“Chúng tôi rất vinh dự được hợp tác với Choi Seo Eun, người sở hữu nhiều sức hút khác nhau. Chúng tôi sẽ cố gắng hết sức để cô ấy có thể tiếp tục phát triển với vai trò diễn viên trong tương lai.” – Đại diện Hiin Entertainment chia sẻ.

Ngoài ra, Hiin Entertainment cũng chào đón Han Hae In, diễn viên xuất hiện trong bộ phim truyền hình giả tưởng Hàn Quốc “Tomorrow” và “Joseon Attorney: A Morality.”

Hiin Entertainment hiện là nơi quản lý của một số nghệ sĩ nổi tiếng khác, chẳng hạn như Won Ji An, ngôi sao của “If You Wish Upon Me” và nữ diễn viên Kim Yong Ji của “Tale of the Nine-Tailed 1938”.

Điều thú vị là trước khi ký hợp đồng độc quyền với công ty quản lý, Choi Seo Eun đã rất tích cực trên mạng xã hội và là gương mặt đại diện cho nhiều thương hiệu, mỹ phẩm.

Thông tin về Choi Seo Eun

Tham gia mùa thứ hai của chương trình hẹn hò thực tế trên Netflix, cô trở thành một trong những thành viên chính thức của mùa 2, cùng với Choi Jung Woo, Lee So E, Park Se Jeong, Kim Se Joon, Shin Seul Ki, Jo Yoong Jae và người được yêu thích bởi người hâm mộ là Nadine Lee, Kim Jin Young (còn được gọi là DEX).

Trong “Địa Ngục Độc Thân”, Choi Seo Eun được miêu tả là một người dễ tính và rất thoải mái, điều này khiến cô dễ gần với những người tham gia khác.

Suốt chương trình, Choi Seo Eun đã thể hiện mối quan hệ đặc biệt với Kim Han Bin và Jo Yoong Jae.

Điều thú vị là trong tập cuối của chương trình, cô phải lựa chọn giữa Yoong Jae và Han Bin. Tuy nhiên, cuối cùng cô đã rời đảo “Địa Ngục Độc Thân” cùng với Jo Yoon Jae.

Trong thời gian ở Paradise, Choi Seo Eun tiết lộ rằng cô làm nghề nghệ sĩ và từng theo học tại Trường Nghệ thuật Pratt Institute ở New York.

Ngoài ra, những người hâm mộ tinh ý cũng phát hiện ra rằng cô đã đăng quang Hoa hậu Hàn Quốc năm 2021.

Khi đó, cô cũng tiết lộ ước mơ trở thành nhà văn và diễn viên.

Phản ứng trái chiều về buổi fan meeting của Choi Seo Eun và Jo Yoong Jae

Vào thời điểm chương trình hẹn hò thực tế trên Netflix lên sóng, Jo Yoong Jae và Choi Seo Eun thông báo sẽ tổ chức một buổi fan meeting vào tháng 1.

Tuy nhiên, cặp đôi nhận phải phản ứng dữ dội sau khi buổi fan meeting có giá ₩77.000 KRW (khoảng 62,50 USD) một vé.

Cư dân mạng chỉ ra rằng mức giá này “quá cao” vì họ không phải là người nổi tiếng hay nhân vật của công chúng.

Sau phản ứng dữ dội, họ quyết định hủy bỏ sự kiện sắp tới và xin lỗi công chúng.

Đọc thêm các bài viết khác bên dưới đây:

• Con đường từ sàn diễn thời trang đến ngôi sao của Byeon Woo Seok nhận được cơn mưa lời khen
• Song Ji A: Mỹ nhân được yêu thích nhất Địa Ngục Độc Thân mùa 1 giờ ra sao?
• “Địa ngục độc thân” (Phần 2) – Show truyền hình hẹn hò mà bạn không thể bỏ lỡ

Thông tin phim Cô Ấy Ngày Và Đêm (Miss Night and Day)

• Tên gốc: 낮과 밤이 다른 그녀
• Đạo diễn: Lee Hyeong Min , Choi Sun Min
• Biên kịch: Park Ji Ha
• Diễn viên: Lee Jung Eun, Jeong Eun Ji, Choi Jin Hyuk
• Mạng: JTBC, Netflix
• Số tập: 16
• Ngày phát hành: 15/6/2024

Nội dung chính phim Cô Ấy Ngày Và Đêm

Lee Mi-Jin là một cô gái 20 tuổi, đã phải vật lộn để tìm một công việc tử tế trong nhiều năm. Trong khi chuẩn bị đi làm, cô ấy làm việc bán thời gian và lấy chứng chỉ kỹ năng. Một ngày nọ, khi thức dậy vào buổi sáng, cô thấy mình trong cơ thể của một người phụ nữ khoảng 50 tuổi. Từ đó, khi mặt trời mọc, bà trở thành người của tuổi 50. Trong đêm, cô trở lại tuổi 20 của mình.

Lee Mi-Jin coi bi kịch của mình như một cơ hội để có được một công việc. Ban ngày, cô bắt đầu làm thực tập sinh tại Văn phòng Công tố quận Seohan với tên Lim Sun. Cô làm việc cho Công tố viên Gye Ji-Ung. Mặc dù xuất hiện với tư cách là một phụ nữ ở độ tuổi 50 nhưng cô ấy là một thực tập sinh toàn diện và có thể dễ dàng hoàn thành nhiều nhiệm vụ khác nhau.

Trong khi đó, Gye Ji-Ung là công tố viên phụ trách các vụ án ma túy tại Văn phòng Công tố quận Seohan. Anh thông minh, đẹp trai nhưng lại là người cầu toàn, không chấp nhận sai lầm và cuộc sống chỉ xoay quanh công việc. Do thái độ quá khích của anh ấy, các nhân viên của anh ấy thường lần lượt bỏ việc. Anh ta quyết định thuê Im Soon và bằng cách nào đó anh ta lại dính líu đến Lee Mi-Jin trong đêm.

Trailer phim Cô Ấy Ngày Và Đêm

Cô Ấy Ngày Và Đêm: Kịch bản hài hước, hấp dẫn

Miss Night and Day của Netflix mang đến một tiền đề mới mẻ, đơn giản nhưng vui nhộn: một người phụ nữ thức dậy một cách già nua một cách khó hiểu vào một buổi sáng, chỉ để trở lại trạng thái bình thường khi màn đêm buông xuống. Bạn có nhớ những bộ phim nổi tiếng như Miss Granny hay Beauty Inside không? Tất cả chúng đều khai thác khái niệm đối lập về tuổi tác hoặc ngoại hình để tạo ra sự hài hước, cảm động và cả những giá trị nhân văn khiến chúng ta rơi nước mắt. Miss Night and Day cũng hứa hẹn mang tới những trải nghiệm tương tự với giái trị giải trí cao và cả những cảm xúc được chữa lành, cực kỳ đáng mong đợi.

Trong phim Cô Ấy Ngày Và Đêm, sự biến đổi hàng ngày của nhân vật chính khiến cuộc sống của cô ấy rơi vào tình trạng hỗn loạn thú vị. Hãy tưởng tượng bạn đang điều hướng công việc, các mối quan hệ và thậm chí là một cuộc điều tra án mạng trong khi ngoại hình của bạn thay đổi đáng kể cứ sau 12 giờ! Khả năng xảy ra những hiểu lầm hài hước và rối loạn cảm xúc là vô tận.

Nhưng đằng sau tiếng cười là một câu hỏi sâu sắc hơn: điều gì sẽ xảy ra nếu chúng ta có thể thay đổi tuổi tác theo ý muốn? Chúng ta sẽ xem lại quá khứ của mình, đón nhận bản thân trong tương lai hay chỉ đơn giản là trân trọng hiện tại? Miss Night and Day khám phá những chủ đề này một cách vui vẻ, thôi thúc chúng ta suy ngẫm về giá trị của thời gian và vẻ đẹp của mọi thời đại.

Jung Eun Ji trong vai Lee Mi Jin là một cô gái trẻ giống như bao người trẻ khác, đang nỗ lực tìm kiếm cho mình một công việc tốt. Đang chật vật với những khó khăn của cuộc sống, một chú mèo thần kỳ đã biến cô thành một bà già vào ban ngày (do Lee Jung Eun thủ vai) và trở về dáng vẻ thực vào ban đêm. Sau những hoảng loạn ban đầu, Mi Jin đã rất thông minh khi sử dụng 2 thân phận này để tìm việc và có cuộc sống tốt hơn. Cùng lúc đó, cô gặp công tố viên Ji Ung – một người bị đồn là xấu tính nhưng rất giỏi trong công việc. Chúng ta có thể mong đợi nhiều khoảnh khắc hài hước hơn giữa Mi Jin/Im Soon và Ji Ung khi Mi Jin cố gắng giữ mọi bí mật của mình và làm việc chăm chỉ. Và đáng ngạc nhiên thay, chemistry giữa Mi-Jin khi già (lấy tên là Im Soon) còn hấp dẫn người xem hơn cả phiên bản trẻ của cô ấy.

Mỗi tập phim dài khoảng 60 phút và câu chuyện được viết rất hay, nhịp độ vừa phải đủ để cuốn hút người xem. Không chỉ có sự độc đáo về việc hoán đổi thân phận, Cô Ấy Ngày Và Đêm còn đưa thêm những vụ án mạng có liên quan đến nữ chính vào để kích thích trí tò mò của khán giả..

Diễn xuất “đỉnh chóp”, chemistry độc lạ

Khán giả rất thích thú với những phân cảnh có sự xuất hiện của nữ diễn viên gạo cội Lee Jung Eun. Dù đã 54 tuổi nhưng cô nhập vai Mi Jin đôi mươi vô cùng xuất sắc. Những cử chỉ đáng yêu, trẻ trung hay thậm chí là ánh mắt sáng bừng khi nhìn thấy trai đẹp đúng gu đều khiến khán giả cười mệt. Thậm chí nhiều bình luận còn cho rằng Lee Jung Eun nhập vai cô gái tuổi đôi mươi xuất sắc hơn cả đàn em Jung Eun Ji.

Không chỉ “trẻ hóa” nét diễn một cách đầy xuất sắc, Lee Jung Eun còn có chemistry rất ấn tượng với bạn diễn Choi Jin Hyuk – người kém mình tới 16 tuổi. Vì bản chất nhân vật Mi Jin vẫn chỉ là thiếu nữ đôi mươi nên khi nhìn thấy anh sếp điển trai, tốt bụng Ji Ung (Choi Ji Hyuk), Mi Jin đã mê ra mặt. Những tình huống hài hước giữa hai người cũng liên tục xảy ra ở hai tập phim đầu khiến người xem thích thú.

Mỗi diễn viên đều mang đến một màn trình diễn tốt và bám sát nhân vật của họ. Những biểu cảm giàu cảm xúc của họ và những tình tiết, câu thoại hài hước duyên dáng khiến khán giả không thể nhịn cười.

Mặc dù các chi tiết cốt truyện vẫn đơn giản nhưng tiềm năng phát triển và khám phá nhân vật là rất lớn. Liệu nữ anh hùng của chúng ta có học được cách trân trọng cuộc sống hiện tại của mình không? Liệu cô ấy có thể giải quyết bí ẩn giết người với ngoại hình đầy biến động của mình không? Chúng ta sẽ phải theo dõi Miss Night And Day để tìm hiểu! Vì vậy, nếu bạn đang tìm kiếm một chương trình kết hợp hài hước, giả tưởng và một chút suy ngẫm cảm động, Miss Night and Day có thể là bộ phim hoàn hảo dành cho bạn.

Lịch chiếu phim Cô Ấy Ngày Và Đêm (Miss Night and Day)

Cô Ấy Ngày Và Đêm có tổng cộng 16 tập, thời lượng phim 70 phút/tập, khởi chiếu ngày 15/6/2024 trên jTBC, Netflix. Bộ phim sẽ cập nhật các tập mới 20h30 thứ 7 và chủ nhật hàng tuần. Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim vui nhộn để giải tỏa căng thẳng thì không thể bỏ qua phim Cô ấy ngày và đêm – Miss Night and Day.

Lee Je Hoon chia sẻ về sự chuẩn bị cho bộ phim “Escape”

Được biết đến với những tác phẩm tuyệt vời như “Taxi Driver”, “Signal” và “Chief Detective 1958”, Lee Je Hoon là một trong những diễn viên hàng đầu nhận được nhiều tình cảm và sự công nhận hiện nay.

Anh đang chuẩn bị cho việc phát hành bộ phim mới “Escape” của mình, cùng với các diễn viên xuất sắc Koo Kyo Hwan và Hong Sa Bin.

Bộ phim có cảnh rượt đuổi nguy hiểm đến tính mạng giữa một người lính Triều Tiên bắt đầu trốn thoát và một sĩ quan của Cơ quan An ninh Quốc gia đuổi theo người lính.

Lee Je Hoon vào vai Gyu Nam, một người lính Triều Tiên.

Theo nam diễn viên, làm việc trong dự án này là một thử thách. Anh thấy việc quay các cảnh chạy là khó khăn nhất. Sau khi xem sản phẩm cuối cùng, anh không hối hận vì đã thúc đẩy bản thân quá nhiều để hoàn thiện các cảnh quay và đây là một dự án mà anh tự hào.

Một phần trong quá trình chuẩn bị của anh là ăn kiêng vì anh cần phải có vóc dáng phù hợp với vai diễn và học giọng Bắc Triều Tiên. Nhờ có những người đồng nghiệp hướng dẫn, Lee Je Hoon đã có thể thổi hồn vào nhân vật người lính của mình.

Khi cuộc phỏng vấn tiếp tục, Lee Je Hoon tiết lộ rằng khi đọc kịch bản “Escape”, anh có thể tự nhìn nhận lại bản thân mình như một người bình thường và như một diễn viên. Anh nói rằng thử thách của Gyu Nam đối với những gì anh muốn giống với Lee Je Hoon.

Lee Je Hoon suy ngẫm về cuộc sống và sự nghiệp của mình

“Khi tôi nói với gia đình và mọi người xung quanh rằng tôi muốn thử thách bản thân để trở thành một diễn viên. Phần lớn họ đều lo lắng.”

Khi tìm đường trở thành một diễn viên, Lee Je Hoon thấy khó có thể đạt được ước mơ của mình. Nhưng nhờ vào niềm đam mê và sự kiên trì, anh đã có thể hoàn thành mục tiêu của mình và hiện là một trong những diễn viên xuất sắc nhất trong thế hệ.

Trong quá trình theo đuổi nghiệp diễn xuất, Lee Je Hoon đã chia sẻ những khó khăn mà anh đã trải qua, “Thật khó để giải thích về bản thân mình nếu không có phim ảnh trong cuộc sống. Thật khó để tưởng tượng mình sẽ sống cuộc sống như thế nào trong tương lai.”

Anh tiếp tục: “Công việc không chỉ mang lại cho bạn hạnh phúc. Nó thường khó khăn và đau đớn. Tuy nhiên, bất kể nó mang lại những thử thách và tuyệt vọng nào, tôi muốn tiếp cận thế giới lý tưởng của con đường mà tôi đã chọn để bước đi.”

Được biết “Escape” của Lee Je Hoon dự kiến ​​sẽ ra mắt trên màn ảnh rộng vào ngày 3 tháng 7 này.

Cùng đặt lịch để không bỏ lỡ nhé!

Đọc thêm các bài viết khác bên dưới đây:

• Byeon Woo Seok tiết lộ công việc nếu không là diễn viên
• Chặng đường dẫn đến thành công của Byeon Woo Seok: “Đã rất nhiều lần tôi khóc…”
• Suho vào vai phản diện? Nam diễn viên “Thế tử biến mất rồi!” gợi ý về vai diễn phim truyền hình tương lai
• Park Gyu Young gia hạn hợp đồng với Saram Entertainment, nữ diễn viên sẽ làm gì tiếp theo?
• Kim Hye Yoon trải qua sự kiệt sức, tiết lộ cách đối mặt với những bình luận tiêu cực
• Đạo diễn “Lovely Runner” nhận phản ứng dữ dội vì phát biểu về Kim Hye Yoon
• Suzy tiết lộ làm diễn viên hạnh phúc hơn so với là thần tượng

Cô bày tỏ cảm giác đóng vai Im Sol giống như đang nhìn trộm nhật ký của ai đó, mô tả trải nghiệm này thật quý giá.

“‘Lovely Runner’ có cảm giác như đang xem nhật ký của ai đó. Đó là khoảng thời gian quý giá được sống với tư cách Im Sol từ tuổi thiếu niên cho đến tuổi 30. Đó là một trải nghiệm tuyệt vời và tôi cảm thấy như mình đã học được rất nhiều điều từ Sol.” – Kim Hye Yoon

Kim Hye Yoon nhấn mạnh thách thức độc đáo trong việc khắc họa một nhân vật có nội tâm của một người 30 tuổi ở tuổi thiếu niên và tầm quan trọng của việc thêm các sắc thái để thể hiện sự tinh tế của Sol.

“Tôi đã từng đóng nhiều nhân vật tuổi teen trong nhiều tác phẩm khác nhau, nhưng Sol là nhân vật đầu tiên có nội tâm ở độ tuổi 30 trong khi ngoại hình lại ở tuổi thiếu niên. Vì vậy, tôi đã cố gắng thể hiện rõ nét tinh tế tuổi 30 của cô ấy bằng cách thêm vào các sắc thái và sử dụng những cách diễn đạt mà thanh thiếu niên thường không sử dụng.” – Kim Hye Yoon

Nghĩ về sự nghiệp diễn xuất kéo dài hàng thập kỷ của mình, Kim Hye Yoon nhấn mạnh cách tiếp cận nghiêm ngặt với nghề của mình, không ngừng phấn đấu để cải thiện và phát triển.

“Tôi thích mặt nghiêm khắc của mình. Tôi luôn muốn cố gắng hết sức trong mọi việc. Bằng cách không quên những hối tiếc trong quá khứ và nỗ lực nhiều lần để làm tốt hơn vào lần sau, tôi tin rằng mình đã có thể trưởng thành. Thành thật mà nói, tôi chưa đến mức có thể nói ‘thế là đủ rồi’, nhưng tôi hy vọng rằng với nhiều thời gian và kinh nghiệm hơn, tôi sẽ làm được. Và nếu tôi có thể tận hưởng khoảnh khắc đó thì sẽ còn tuyệt vời hơn nữa.” – Kim Hye Yoon

Dù chưa cảm thấy hài lòng với công việc của mình nhưng ngôi sao vẫn muốn tận hưởng cuộc hành trình và tiếp tục lan tỏa sự tích cực thông qua diễn xuất của mình.

“Nếu Seon Jae (do Byeon Woo Seok thủ vai) không bao giờ nhớ đến Sol, có lẽ cô ấy sẽ khóc nhiều hơn những gì bạn thấy trên phim, trải qua những ngày trong nước mắt. Tôi thực sự vui mừng cho cái kết hiện tại.” – Kim Hye Yoon

Về cái kết của “Lovely Runner”, Kim Hye Yoon đánh giá cao cốt truyện và bày tỏ lòng biết ơn đối với nhân vật Seon Jae. Cô cũng chia sẻ kế hoạch xem bộ phim này ở Bali để thêm phần hài hước.

“Một số người nói với tôi rằng công việc của tôi là nguồn an ủi cho họ. Tôi không phải là người phi thường, nhưng việc có thể tác động tích cực đến cuộc sống của ai đó thông qua diễn xuất của tôi thực sự có ý nghĩa. “Tôi hy vọng sẽ tiếp tục truyền tải những cảm xúc tốt đẹp và năng lượng tích cực đến nhiều người thông qua ‘nguyên liệu’ là Kim Hye Yoon.” – Kim Hye Yoon

Đọc thêm các bài viết có liên quan bên dưới đây:

• Kim Hye Yoon trải qua sự kiệt sức, tiết lộ cách đối mặt với những bình luận tiêu cực
• Có thể bạn chưa biết: Kim Hye Yoon muốn trở thành thợ làm bánh vì bộ phim này!
• Đạo diễn “Lovely Runner” nhận phản ứng dữ dội vì phát biểu về Kim Hye Yoon
• Kim Hye Yoon tiết lộ “Seonjae à” là một trong những câu thoại yêu thích trong Lovely Runner

Nội dung của Hierarchy

Nội dung Hierarchy xoay quanh sự trả thù của Kang Ha (Lee Chae Min). Phim lấy bối cảnh tại trường trung học Joshin – ngôi trường danh giá thuộc về tầng lớp thượng lưu. Tuy nhiên, tại đây không chỉ có những cậu ấm cô chiêu của các gia đình giàu có theo học mà còn tồn tại một số ít học sinh diện học bổng được nhận vào trường. Hai tầng lớp trong Joshin vì vậy được phân hóa rõ rệt, mọi người phân biệt hai đối tượng này dựa trên màu của cà vạt. Những học sinh diện học bổng luôn phải dè chừng, thu mình lại trước quyền lực của những tiểu thư, công tử sinh ra trong gia đình chaebol.

Trong ngôi trường Joshin có F4 học sinh quyền lực không ai dám đụng vào đó chính là Kim Ri An (Kim Jae Won), Jung Jae Yi (Roh Jeong Eui), Yoon He Ra (Ji Hye Won) và Lee Woo Jin (Lee Won Jung). Kang Ha nhận học bổng và bước chân vào Joshin với mục đích trả thù cho cái chết của anh trai mình, vì vậy, cậu luôn cố gắng tiếp cận F4 để tìm hiểu sự thật. Thế nhưng, cậu lại vô tình rung động trước Jae Yi.

Hierarchy: Phim hot nhờ dàn diễn viên đẹp

Hierarchy sở hữu dàn dàn diễn viên GenZ trẻ tuổi, gây ấn tượng với visual tươi sáng. Ngay từ khi công bố trailer phim, khán giả đã vô cùng thích thú với visual của dàn diễn viên. Tuy nhiên, vì tuổi nghề trẻ nên diễn xuất của các sao chỉ đánh giá ở mức tạm ổn. Thậm chí, nữ chính Roh Jeong Eui còn bị chê là có biểu cảm đơ cứng, thiếu linh động.

Hierarchy có xứng đáng trở thành bom tấn trong mùa hè này?

Nếu có ai hỏi rằng Hierarchy có xứng đáng trở thành bom tấn trong mùa hè này hay không thì câu trả lời của mình nhất định là “Không”! Khi Netflix tung ra trailer phim, khán giả đã vô cùng kì vọng bởi hình ảnh đẹp và tình tiết kịch tính, gây tò mò. Nhiều người đã mong rằng mình được chiêm ngưỡng một bản nâng cấp của The Heir, tuy nhiên, đến khi phim thực sự ra mắt thì khán giả lại thất vọng tràn trề. Một vài lý do có thể kể đến như:

Kịch bản của Hierarchy vừa nhạt nhẽo lại vừa được triển khai một cách rập khuôn, cũ kĩ

Phim được xây dựng theo motip drama học đường, khai thác những mặt tối giới trẻ thượng lưu. Tuy nhiên, phim không mang lại kết quả như mong đợi bởi vì nhà làm phim đã không đào sâu về bất kì khía cạnh cụ thể nào. Có thể cho rằng đạo diễn đã quá tham lam khi muốn đem quá nhiều góc khuất vào một bộ phim 7 tập. Đến cuối cùng, thứ đọng lại trong kí ức khán giả chỉ là một “mớ hỗn độn”, cái gì cũng có nhưng chẳng thể nhớ rõ được cái nào.

Nam chính Kang Ha gây “khó hiểu”

Kang Ha nhân danh việc trả thù cho anh trai mà bước vào ngôi trường của giới thượng lưu. Bởi vậy, khán giả đã mong chờ và kì vọng một màn trả thù hoành tráng và mãn nhãn của nam chính. Thế nhưng những gì được kì vọng đổi lại chỉ là sự ngán ngẩm và thất vọng tràn trề.

Cách khai thác động cơ và lối suy nghĩ của Kang Ha có thể thấy không hoàn toàn tập trung chủ yếu vào việc trả thù cho anh trai – mục đích chính của anh khi bước vào Joshin. Thay vào đó, Kang Ha bị cuốn vào cuộc tình bùng binh giữa nam phụ Ri An và nữ chính Jae Yi. Cảm xúc cá nhân của Kang Ha đã chen vào quá nhiều trong công cuộc trả thù và điều đó khiến nhiều khán giả cho rằng bộ phim giống như thể loại phim tình cảm sướt mướt hơn là tập trung vào âm mưu lật đổ, đối kháng lẫn nhau.

Diễn xuất và tính cách của nữ chính Jae Yi chưa thuyết phục

Nữ diễn viên Roh Jeong Eui thủ vai Jae Yi tuy có nhan sắc nhưng phải nói rằng trình độ diễn xuất của cô ấy thực sự không quá tốt. Jae Yi là một cô nàng xinh đẹp, giàu có nhưng luôn mang trong mình những nỗi buồn thầm kín. Tuy nhiên, diễn xuất của Roh Jeong Eui có phần đơ cứng, biểu cảm không có gì ấn tượng khiến nhân vật mất đi phần tự nhiên. Bên cạnh đó, tuy trong vai một cô nàng nhà giàu nhưng khó có thể cảm nhận được “khí chất” của Jaeri. Khi đem so sánh với Hong Hae In (Queen of Tears) thì khí chất của hai nhân vật này khác nhau một trời một vực dẫu cùng có điểm tương đồng là thiên kim của gia đình “Chaebol”.

Bên cạnh đó, nữ chính Jae Yi khiến khán giả phải đặt một dấu chấm hỏi to lớn về tâm lý và hành động của cô. Cô yêu Ri An, mang thai con của Ri An nhưng lại rung động trước nam chính Kang Ha. Thậm chí, còn có lần cho phép Kang Ha vượt qua ranh giới bạn bè và suýt chút nữa đã hôn nhau một cách mờ ám. Jae Yi cũng đã thú nhận ở cuối phim rằng cô cũng từng rung động với Kang Ha. Phim cố tình xây dựng một nhân vật bảo vệ tình yêu, sống và chết vì người mình yêu nhưng đến cuối cùng lại rung động với một người khác?

Những tình tiết tưởng chừng là hay nhưng thực ra lại phản cảm?

Hierarchy lồng ghép những tình tiết phản cảm không phù hợp với độ tuổi học sinh trung học. Ngay đầu tập 2, người xem đã phải tá hỏa vì phân cảnh giường chiếu của học sinh trung học và giáo viên cùng với đó là phân cảnh ở cầu thang của cặp đôi này.

Kế tiếp là phân cảnh về video được quay lén lại dùng để uy hiếp Jae Yi khi cô đang cùng Ri An ân ái. Trong bữa tiệc đầu năm, các cô cậu học sinh chỉ nói về những vấn đề giường chiếu,…

Có thể hiểu rằng đạo diễn đang cố gắng khai thác mặt tối của giới trẻ tầng lớp thượng lưu. Tuy nhiên, những tình tiết mà chúng ta thấy hầu hết là những nội dung về tình dục. Đây cũng có thể xem là một chiêu trò nhằm thu hút, gây kích thích khán giả.

Bạn có thể quan tâm:

• 5 phim Hàn cho những ai còn đang vương vấn anh chàng Byeon Woo Seok của Cõng Anh Mà Chạy
• Suho vào vai phản diện? Nam diễn viên “Thế tử biến mất rồi!” gợi ý về vai diễn phim truyền hình tương lai
• Review phim Ultraman: Rising: Siêu anh hùng và tình phụ tử

Thông tin phim Mặc Vũ Vân Gian

• Tên tiếng trung: 墨雨云间
• Nguyên tác: tiểu thuyết của Thiên Sơn Trà Khách – Đích Gả Thiên Kim
• Thể loại: cổ trang, tình cảm, gia đấu, báo thù
• Đạo diễn: Lữ Hạo Cát (tác phẩm tiêu biểu: Thái Tử Phi Thăng Chức Ký,…)
• Chế tác: Hoan Ngu Ảnh Thị
• Diễn viên chính: Ngô Cẩn Ngôn, Vương Tinh Việt
• Diễn viên khác: Trần Kiều Ân, Lưu Tá Ninh, Lương Vĩnh Kỳ, Ngải Mễ, Tô Khả, Lý Mộng, Dương Siêu Việt, Trương Vũ Kỳ, Triệu Tình, Triệu Gia Mẫn, Lưu Tuyết Hoa, Hà Phụng Thiên, Trần Vũ Hiền,…
• Nền tảng phát sóng: Youku
• Số tập: 40 tập

Nội dung phim Mặc Vũ Vân Gian

Câu chuyện xoay quanh cô nương tên Tiết Phương Phi (do Ngô Cẩn Ngôn thủ vai) vốn là người xinh đẹp, hiền thục lại tài giỏi, luôn hết lòng vì chồng. Lẽ ra nàng phải có cuộc đời bình yên tốt đẹp sau khi chồng nàng – Thẩm Ngọc Dung thi đỗ trạng nguyên. Nhưng cuộc đời đã nhẫn tâm đẩy nàng xuống đáy vực sâu khi cả nhà chồng bắt tay nhau hãm hại nàng và cả nhà nàng, khiến nàng không còn trong sạch, thậm chí Thẩm Ngọc Dung đã tự tay chôn sống nàng.

May mắn thay, Tiết Phương Phi đã thoát chết và được Khương Lê – nhị tiểu thư nhà Khương tướng quốc khuyên bảo. Khương Lê sau đó không may bị đánh đến mức mất mạng, Tiết Phương Phi vì mong muốn đòi lại công bằng, danh tiếng cho cả hai nên đã dùng thân phận của Khương Lê quay trở lại kinh thành báo thù và báo ân.

Trên con đường báo thù, báo ân của mình, Tiết Phương Phi có duyên quen biết với Tiêu Hoành – Túc Quốc công. Vốn dĩ Tiêu Hoành biết được thân phận thật sự của nàng nhưng vì anh ta cảm thấy nàng vô cùng thú vị nên đã nhiều lần giúp đỡ. Dần dần hai con người xa lạ cùng trên một chiến tuyến lúc nào không hay, tuy khác đường nhưng cùng mục đích. Cùng nhau trải qua bao chuyện và cũng dần dành tình cảm cho nhau lúc nào không hay.

Review Mặc Vũ Vân Gian – bộ phim “làm mưa làm gió” đầu hè 2024

Nội dung gay cấn – mạch phim nhanh

Mặc Vũ Vân Gian tuy có nội dung không quá mới lạ nhưng trong đó vẫn có những điểm đặc trưng khiến khán giả không thể rời mắt. Mở đầu bằng câu chuyện chàng trạng nguyên vì tiền tài danh vọng đã chôn sống vợ của mình có lẽ cũng là một điểm thu hút ngay từ đầu của bộ phim khi đây không phải tình tiết thường gặp trong các bộ phim những năm gần đây. Kèm theo đó, là mạch phim nhanh đã khiến bộ phim trở nên gay cấn ngay từ những giây phút đầu, khiến khán giả coi phim không bị nhàm chán và dần bị cuốn theo lúc nào không hay.

Bộ phim đã chiếu được hơn hai mươi tập phim nhưng vẫn giữ được mạch phim ổn định, các sự việc diễn ra liên tục không ngừng và đặc biệt không chỉ hai diễn viên chính mà các nhân vật phụ trong phim cũng được xây dựng có chiều sâu và đủ sự mâu thuẫn khiến các tình tiết, sự việc trở nên phức tạp nhưng lại gay cấn và thú vị.

Dàn diễn viên có diễn xuất tốt

Lúc ban đầu nhiều người hoài nghi khi đây là một bộ phim có sự góp mặt của nữ diễn viên Ngô Cẩn Ngôn – người đã bị chê bai diễn xuất mấy năm gần đây. Tuy nhiên, Ngô Cẩn Ngôn đã khiến cho rất nhiều khán giả thậm chí cả các “anti fan” phải quay xe bởi chính diễn xuất của mình. Nữ diễn viên xuyên suốt bộ phim đều có diễn xuất tốt, hợp vai, đặc biệt những cảnh khóc của cô nàng đã nhận được không ít lời khen có cánh khi đã lột tả được cảm xúc của nhân vật.

Nam chính Vương Tinh Việt cũng trở thành chủ đề được bàn tán xôn xao và được hội chị em mê mẩn khi sở hữu ngoại hình tốt, diễn xuất cũng tốt, đặc biệt giọng nói rất hay và hấp dẫn. Có thể nói, Vương Tinh Việt đã vô cùng xuất sắc khắc họa rõ một Túc Quốc Công như bước ra từ trong tiểu thuyết.

Ngoài ra, các nhân vật khác cũng được nhận xét rất tốt cả về diễn xuất lẫn ngoại hình. Tất cả đã góp phần tạo nên một bộ phim vô cùng kịch tính và trở thành một bộ phim được người người nhà nhà “thưởng thức” trong khoảng thời gian này.

Tổng kết lại, Mặc Vũ Vân Gian từ một bộ phim bị “ghẻ lạnh” đã nhanh chóng trở thành “con cưng” trong lòng khán giả nhờ vào nội dung hấp dẫn. Bạn có cảm nhận như thế nào về bộ phim này? Hãy bình luận xuống dưới cùng BlogAnChoi thảo luận bạn nhé!

Kim Hye Yoon xuất hiện trong chương trình tạp kỹ solo đầu tiên sau tập cuối của “Lovely Runner”

Vào ngày 4 tháng 6, sự xuất hiện của khách mời chương trình tạp kỹ được nhiều người mong đợi Kim Hye Yoon trong “Teum” cuối cùng cũng đã diễn ra. Tiếp nối thành công vang dội của loạt phim trở lại “Lovely Runner” cùng Byeon Woo Seok, nữ diễn viên đang được trải nghiệm nhiều điều mới mẻ.

Từ sự nổi tiếng ngày càng tăng, nhận được những bình luận tiêu cực cho đến cảm giác kiệt sức, nữ diễn viên từng đoạt giải thưởng đã chia sẻ tất cả những điều này trong cuộc phỏng vấn với Yoo Jae Suk và Yoo Yeon Seok.

Kim Hye Yoon chia sẻ thông tin cập nhật về cuộc sống của cô sau khi kết thúc quay bộ phim truyền hình đình đám “Lovely Runner”.

Theo nữ diễn viên trẻ, hầu hết thời gian cô đều ở nhà. Vì thời gian quay bộ phim hài lãng mạn này hơi dài. Cô nàng đã nghỉ ngơi rất nhiều kể từ khi buổi chụp hình kết thúc vào tháng Tư.

Yoo Yeon Seok ngưỡng mộ hành trình diễn xuất của Kim Hye Yoon

Khi đánh dấu 12 năm hoạt động trong ngành kể từ khi ra mắt, ngôi sao “Snowdrop” đã suy ngẫm về sự nghiệp của mình: “Tôi bắt đầu diễn xuất khi còn là học sinh năm nhất trung học”. Nghe kinh nghiệm nhiều năm của cô, Yoo Yeon Seok tỏ ra ngưỡng mộ Kim Hye Yoon.

“Khi bạn nhìn vào danh sách phim của cô ấy, bạn có thể thấy cô ấy có rất nhiều vai phụ. Cô ấy dần dần thăng tiến và trở nên nổi tiếng với bộ phim ‘SKY Castle’. Chứng kiến ​​sự tiến bộ của cô ấy rất ấn tượng, tôi cũng đã trải qua một thập kỷ chìm trong bóng tối sau khi ra mắt trong ‘Oldboy’.”

Kim Hye Yoon thừa nhận trải qua tình trạng kiệt sức

Khi được nam diễn viên dày dặn hỏi liệu cô có đoán trước được sự thành công của “Lovely Runner” hay không, Kim Hye Yoon trả lời: “Xem tập thử nghiệm, dù đã quay nhưng tôi nghĩ nó thực sự rất thú vị. Nhưng tôi không bao giờ tưởng tượng được nó lại trở nên phổ biến thế này.”

Khi cuộc trò chuyện của họ tiếp tục, ngôi sao trẻ thú nhận rằng cô hiện đang bị kiệt sức và xin lời khuyên từ Yoo Yeon Seok.

Nam diễn viên “Hospital Playlist” trầm ngâm trả lời: “Tôi tham gia vào những sở thích mà mình thích. Điều đó giúp ích cho tôi. Khi cần giải tỏa đầu óc nhưng không thể, điều quan trọng là bạn phải tìm việc khác để tập trung vào. Làm điều mình yêu thích giúp ích cho tôi vượt qua được sự suy sụp của mình.”

Về cách xử lý những bình luận tiêu cực, ngôi sao “Cleaning Up” cho biết “Ban đầu tôi rất tò mò nên kiểm tra phản ứng vài lần. Nhưng tôi chỉ lướt qua nhẹ nhàng thôi”. Cô nàng nói thêm,

“Tôi có xu hướng tránh đọc những bình luận ghét bỏ vì điều đó khiến ảnh hưởng tới tôi.”

Bạn có u mê Im Sol sau bộ phim “Lovely Runner” không? Để lại bình luận cho BlogAnChoi và các độc giả biết nhé!

Đọc thêm các bài viết liên quan bên dưới đây:

• Có thể bạn chưa biết: Kim Hye Yoon muốn trở thành thợ làm bánh vì bộ phim này!
• Kim Hye Yoon tiết lộ “Seonjae à” là một trong những câu thoại yêu thích trong Lovely Runner
• Kim Hye Yoon lên tiếng trước cáo buộc công ty quản lý thiếu hoạt động quảng bá: “Tôi thật ngạc nhiên…”

Thông tin phim Mối Liên Kết Bí Ẩn

• Thể loại: Hành động, Kinh dị, Bí ẩn, Tội phạm
• Đạo diễn: Kim Moon Kyo
• Biên kịch: Lee Hyun
• Mạng: SBS
• Số tập: 16
• Thời lượng: 70 phút/tập
• Diễn viên: Jisung, Jeon Mi Do, Kwon Yool, Kim Kyung-Nam, Jung Soon Won, Yoon Na Moo, Jung Yoo Min, Moon Sung-Geun, Cha Yu, Lee Kang Wook
• Ngày phát hành: 24/5/2024

Nội dung chính phim Mối Liên Kết Bí Ẩn

Jang Jae-Kyeong (Ji Sung) là một thám tử xuất sắc của đội đặc nhiệm ma túy tại Sở cảnh sát Anhyeon. Phương châm sống của anh ấy là điểm yếu trong thành công xảy ra khi có sự tham gia của các mối quan hệ cá nhân và những người ủng hộ. Để tránh cạm bẫy đó, anh giữ khoảng cách với bạn bè, đồng nghiệp cảnh sát và thậm chí cả gia đình mình khi cảm thấy điều đó có thể gây rắc rối. Anh ấy là người có niềm tin và nguyên tắc mạnh mẽ. Sau đó, một cuộc khủng hoảng xảy ra trong cuộc đời anh. Anh ta bị ai đó ép nghiện ma túy. Với cái chết của người bạn là manh mối, anh tiết lộ toàn bộ câu chuyện về những mối liên hệ trong tình bạn 20 năm tan vỡ.

Trong khi đó, Oh Yoon-Jin (Jeon Mi-Do) là phóng viên tin tức địa phương của Nhật báo Kinh tế Anhyeon. Cô ấy rất tự tin và nói những điều không hề dè dặt. Do tính cách của mình, cô đã bị sa thải một cách bất công ở công việc trước đây. Thật không dễ dàng để cô được tuyển dụng trong lĩnh vực tương tự. Cô quyết định tập trung đưa tin về nạn tham nhũng và quay trở lại thành phố Anhyeon. Là phóng viên của Nhật báo Kinh tế Anhyeon, cô có quan hệ với Thám tử Jang Jae-Kyeong.

Trailer phim Mối Liên Kết Bí Ẩn

Mối Liên Kết Bí Ẩn lập kỷ lục rating liên tục

Connection (Mối Liên Kết Bí Ẩn) là bộ phim được kỳ vọng sẽ vực dậy đài SBS sau của ngã ngựa đau đớn mang tên Cuộc Chiến Sinh Tồn. Và quả nhiên chỉ sau 2 tập phim, Connection đã phần nào hoàn thành được nghĩa vụ của mình với nhà đài khi ghi nhận tỷ suất người xem đầy ấn tượng. Cụ thể theo Nielsen Korea, tập thứ hai của Connection đạt rating trung bình toàn quốc là 6,1%, thành công vượt qua đối thủ Bitter Sweet Hell đến từ MBC trong cuộc chiến phim thứ Sáu – thứ Bảy.

Không chỉ đừng đầu khung giờ tối thứ Sáu – thứ Bảy, Connection còn thành công trở thành miniseries Hàn Quốc có rating cao nhất tuần qua, vượt qua cả Lovely Runner (4,8%), The Atypical Family (4,2%), The Midnight Romance in Hagwon (4,9%),…

Có thể thấy sau khi Queen of Tears kết thúc, truyền hình Hàn đang trải qua cơn khủng hoảng rating, ngay cả phim hot nhất là Lovely Runner cũng khó vượt qua được dấu mốc 5%. Sự xuất hiện của Connection với rating ấn tượng ngay tuần chiếu đầu tiên được kỳ vọng sẽ thành công kéo khán giả trở lại với màn ảnh nhỏ trong tương lai.

Mối Liên Kết Bí Ẩn: Kịch bản hay, diễn xuất đỉnh

Dĩ nhiên sự thành công của Connection vốn cũng không phải điều bất ngờ bởi ngay từ đầu, phim đã được khán giả đặt kỳ vọng rất cao khi nó đánh dấu sự trở lại của bậc thầy diễn xuất Ji Sung. Anh vốn là người có mắt chọn kịch bản cực tốt, thế nên việc khán giả cực kỳ tin tưởng vào nội dung của Connection. Và quả nhiên ngay từ 2 tập đầu, Connection đã nhận về rất nhiều lời khen bởi cốt truyện kịch tính, diễn biến nhanh gọn và vô cùng khó đoán.

Điều gì xảy ra khi một cảnh sát ma túy trở thành người nghiện ma túy?

Khái niệm này rất hấp dẫn, chúng ta thường xem các cảnh sát, thám tử điều tra, truy đuổi những kẻ buôn ma túy trong hầu hết các phim hành động tội phạm, bắt giữ chúng và đưa chúng ra trước công lý. Khi tình thế lật ngược, bạn sẽ bắt vị cảnh sát nghiện ma túy hay cứu anh ta?

Chỉ trong một tập phim ngắn, Ji Sung đã mang đến một màn trình diễn thực sự “rùng rợn” cùng màn biến hóa vô cùng linh hoạt. Từ một viên cảnh sát cứng rắn, mạnh khi khi truy bắt tội phạm đến sự lạnh lùng lạnh lùng đối đầu với kẻ đã quay lưng với mình, cuối cùng là dáng vẻ đau đớn, điên loạn vì nghiện ma túy. Xem phim, khán giả thậm chí còn chắc chắn Ji Sung sẽ là ứng cử viên sáng giá cho chiếc cúp Daesang danh giá tại lễ trao giải cuối năm của đài SBS. Được biết để hoàn thành vai diễn này, anh đã nỗ lực giảm tới 15kg để trông… giống người nghiện. Chính bởi vậy, những phân cảnh Jang Jae Kyung hốc hác vì sốc thuốc, đấu tranh nội tâm, từ chối việc sử dụng viên thuốc màu vàng khiến khán giả nổi da gà.

Bộ phim này không chỉ là một bộ phim tội phạm kinh dị; nó cũng khám phá chủ đề về tình bạn, tình yêu để tăng thêm chiều sâu cảm xúc. Nhân vật của Ji Sung rất phức tạp và đa chiều, rất ấn tượng. Jae-Kyeong là cảnh sát ma túy gương mẫu, nhiệt huyết nhưng lại bị ép nghiện ma túy khiến cuộc đời anh rẽ sang hướng khác. Cùng lúc đó, người bạn cũ của anh tự sát và để lại khoản tiền bảo hiểu 5 triệu USD cho Jae-Kyeong và 1 người bạn khác khiến Jae-Kyeong không khỏi nghi ngờ. Bây giờ nam chính có nhiều điều cần khám phá, chẳng hạn như kẻ buôn ma túy là ai, loại thuốc màu vàng khiến anh nghiện là gì, kẻ giết người, và cũng là lý do để bạn của anh ta nhận bảo hiểm 5 triệu đô la, trong khi che giấu chứng nghiện của mình với mọi người.

Khán giả cảm thấy bị thu hút và cuốn vào câu chuyện cuộc đời lẫn những vụ án của nam chính Jae-Kyeong. Thông thường, phim tội phạm giật gân bắt đầu mạnh mẽ nhưng mất đà ở nửa chặng sau, sa sút với những tình tiết phụ không cần thiết nhưng sau 4 tập đầu với rating tăng lên liên tục, người xem có niềm tin rằng Mối Liên Kết Bí Ẩn sẽ tránh được cái bẫy này và luôn tập trung, giữ mức độ căng thẳng và hồi hộp cao cho đến tập cuối cùng!

Lịch chiếu phim Mối Liên Kết Bí Ẩn

Bộ phim Mối Liên Kết Bí Ẩn khởi chiếu từ ngày 24/5/2024, mỗi tuần 2 tập vào Thứ Sáu & Thứ Bảy lúc 22:00 (giờ Hàn Quốc)

Phim được chiếu song song với vietsub trên VieOn, bạn hãy đón xem nhé.

Dahyun TWICE sẽ có màn ra mắt diễn xuất được nhiều người mong đợi

Theo báo cáo độc quyền từ hãng truyền thông Hàn Quốc DongA, thành viên TWICE Dahyun đã được mời đóng một vai trong bộ phim “Power Run” (tiêu đề dự kiến). Như vậy, nữ thần tượng dự kiến sẽ lần đầu tiên lấn sân sang diễn xuất kể từ khi ra mắt thông qua bộ phim này. Đặc biệt hơn nữa, Dahyun còn là thành viên đầu tiên của TWICE ra mắt diễn xuất.

“Power Run” là bộ phim thuộc thể loại phim thể thao. Phim do Lee Seung Hoon đạo diễn. Hiện tại vẫn chưa rõ Dahyun sẽ đóng phim cùng ai. Hãy theo dõi để biết thêm thông tin cập nhật về dự án diễn xuất sắp tới của Dahyun nhé!

Hoạt động gần đây của TWICE

Vào ngày 17 tháng 7, TWICE dự kiến sẽ phát hành full album tiếng Nhật thứ năm “DIVE”.

Cuối tháng đó, TWICE dự kiến sẽ trở lại với chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới “READY TO BE”, bao gồm các buổi biểu diễn tại sân vận động ở Nhật Bản. Vào ngày 13 và 14 tháng 7, TWICE sẽ biểu diễn tại Yanmar Stadium Nagai ở Osaka. Nhóm nhạc nữ cũng sẽ biểu diễn tại Sân vận động Ajinomoto ở Tokyo từ ngày 20 và 21 tháng 7.

TWICE sẽ trở thành nghệ sĩ nữ nước ngoài (không phải người Nhật) đầu tiên biểu diễn tại sân vận động Nissan ở Kanagawa. Họ sẽ biểu diễn ở đó vào ngày 27 và 28 tháng 7.

Trở lại vào ngày 23 tháng 2, TWICE đã phát hành mini-album tiếng Hàn thứ 13 của họ, “With YOU-TH” cùng với đĩa đơn chủ đạo “ONE SPARK”. Trước đó, TWICE đã trình làng đĩa đơn “I GOT YOU” vào ngày 2/2 dưới dạng đĩa đơn mở đường. Album này đã trở thành album thứ năm trong top 10 của TWICE và là album thứ ba của một nhóm nhạc nữ Kpop đạt vị trí quán quân sau BLACKPINK và NewJeans.

Cùng đón chờ hoạt động tương lai của Dahyun nhé!

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Kim Ji Won tổ chức fan meeting đầu tiên trong sự nghiệp
• Sự khác biệt trong khoản đầu tư mà ILLIT nhận được so với NewJeans thu hút sự chú ý
• Hayoung Apink tiết lộ lý do giảm cân đáng kể: “Tôi không có lựa chọn nào khác…”
• Sungjae BTOB hiện tại ra sao? Tình trạng của nam idol sau khi gia nhập công ty mới
• Bian MAJORS hiện như thế nào? Trạng thái gần đây của thần tượng thu hút sự chú ý sau bài đăng lan truyền X
• aespa và những nhóm nhạc bị Min Hee Jin “réo gọi” trong lùm xùm “sóng gió gia tộc” HYBE
• Netizen khẳng định AOA, Cherry Bullet sẽ thành công lớn nếu không ở FNC Entertainment
• BEWAVE là ai? Nhóm nhạc nữ toàn thành viên lớn tuổi từ nhiều nhóm trước khi ra mắt khác nhau
• UP10TION sẽ tái hợp? Lee Jin Hyuk chia sẻ khả năng trở lại của cả nhóm
• BABYMONSTER thăng hạng trên Melon, được Knet khen “nổi tiếng tự thân”
• Tương lai của NewJeans sau “bão”: Liệu có phải là FIFTY FIFTY thứ hai?
• Jang Wonyoung IVE tiết lộ bài hát mới về sự kiểm soát chặt chẽ mà các nữ idol phải chịu đựng

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác về đa dạng các chủ đề khác mà bạn quan tâm nhé!

Talk show YouTube Jo Hyun Ah’s Friday Night do ca sĩ Urban Zakapa dẫn dắt đã có sự góp mặt của cựu SF9 Rowoon với tư cách khách mời. Trong ngày này, nam ngôi sao đã úp mở về công việc diễn viên, đồng thời bộc lộ cảm xúc thật sự sau khi rời SF9 để tập trung cho con đường sự nghiệp mới.

Rowoon bày tỏ cảm nghĩ khi trở thành diễn viên

Ngày hôm đó, Rowoon nhớ lại những lần diễn xuất trước đây của mình khi Jo Hyun Ah hỏi:

“Về cơ bản thì bạn đã trở thành một diễn viên phải không? Có ai khiến bạn nghĩ rằng mình có thể hóa thân thành một diễn viên không?”

Đến đây, nam ngôi sao thẳng thắn trả lời về việc rút khỏi nhóm:

“Không có người nào đặc biệt mà chỉ là tôi. Tôi tự tin. Tôi cảm thấy điều đó rất vui. Tôi đã suy nghĩ rất lâu và cũng biết rằng quyết định này chắc chắn sẽ có rủi ro. Tuy nhiên, chúng ta chỉ có một cuộc đời thôi phải không?”

Đầu tháng 9 năm ngoái, Rowoon tuyên bố rút khỏi SF9, dẫn đến việc nhóm tái tổ chức thành hệ thống 8 thành viên. Vào thời điểm đó, FNC Entertainment giải thích rằng dù vẫn tiếp tục là nghệ sĩ của họ nhưng Rowoon sẽ không quảng bá cùng nhóm với tư cách thần tượng nữa mà tập trung vào nỗ lực cá nhân bao gồm cả diễn xuất.

Vào tháng tiếp theo, Rowoon ban đầu nói về sự ra đi của mình và nhấn mạnh rằng anh muốn “nghiêm túc hơn” với sự nghiệp diễn xuất của mình và có “sự phát triển tốt”.

Tuy nhiên, câu trả lời này không được lòng người hâm mộ, đặc biệt là FANTASY, vì có rất nhiều diễn viên thần tượng đang “nghiêm túc” làm công việc diễn viên của mình, bên cạnh việc hoạt động tích cực với tư cách là thần tượng Kpop.

Những người ủng hộ nhóm vào thời điểm đó cũng tỏ ra thất vọng vì cho rằng anh chỉ lợi dụng SF9 để nổi tiếng và bỏ mặc họ vì động cơ “ích kỷ” của mình.

Rowoon còn bị chỉ trích nhiều hơn khi biểu diễn cùng SF9 trong buổi hòa nhạc chung với các nghệ sĩ FNC khi người hâm mộ ngụ ý rằng họ cảm thấy như anh đang “xát muối vào vết thương mới của họ”, chỉ khoảng 3 tháng sau khi rút lui.

Kể từ đó, nam nghệ sĩ trở thành trung tâm của những bình luận ác ý từ những người hâm mộ trước đây, thậm chí còn chế nhạo sự chăm chỉ và kỹ năng của anh.

Hoạt động gần đây của Rowoon

Mặc dù vậy, Rowoon vẫn tiến về phía trước nhờ FANTASY đã quyết định hỗ trợ anh suốt thời gian qua.

Tác phẩm đầu tiên sau khi rời SF9, “The Matchmakers” đã thành công vang dội, đồng thời nam diễn viên cũng nhận được nhiều lời khen ngợi nhờ diễn xuất tiến bộ.

Với điều này, anh đã đảm bảo được một vai nhân vật chính khác cho bộ phim cổ trang sắp tới, “Murky Water”, đóng cùng ngôi sao “The Glory” Shin Ye Eun.

Còn bạn, bạn nghĩ sao về vấn đề này?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• aespa không còn là nhóm nhạc thế hệ thứ 4 hạng A nữa?
• BLACKPINK – “Người chơi hệ đại sứ” với các dự án cộng đồng cho Liên Hợp Quốc
• aespa và những nhóm nhạc bị Min Hee Jin “réo gọi” trong lùm xùm “sóng gió gia tộc” HYBE
• Ngoài việc BB Girls rời Warner Music Korea, Yujeong cũng chính thức chia tay nhóm?
• Tương lai của NewJeans sau “bão”: Liệu có phải là FIFTY FIFTY thứ hai?
• BIẾN CĂNG: NewJeans chỉ thẳng mặt ILLIT là kẻ bắt chước, tố cả BTS đạo nhái

Yook Sungjae đã tiết lộ kế hoạch phức tạp cần thiết cho một khoảnh khắc chỉ thoáng qua trong ánh đèn sân khấu. Để thực hiện màn xuất hiện chỉ từ 3 đến 4 phút trên một chương trình ca nhạc, nam idol tiết lộ rằng việc chuẩn bị cần có thời gian chuẩn bị đáng kinh ngạc là mười giờ.

Giữa các buổi diễn tập cho các chương trình âm nhạc, nghệ sĩ đa diện này phải thực hiện vô số cam kết, bao gồm các sự kiện ký tặng người hâm mộ và các buổi gặp gỡ người hâm mộ nhỏ.

Sau chương trình, chu kỳ tiếp tục khi họ lao vào nhiều hoạt động tương tác khác, với thói quen vẫn tồn tại ngày này qua ngày khác.

Khả năng phục hồi khi đối mặt với sự kiệt sức

Bất chấp tổn thất về thể chất và tinh thần do lịch trình khắt khe như vậy, Yook Sungjae vẫn nhấn mạnh sự cống hiến không ngừng nghỉ cho nghề của mình.

Ghi nhận sự ủng hộ nhiệt thành của người hâm mộ, anh hồi tưởng lại cảnh tượng những người hâm mộ cuồng nhiệt háo hức chờ đợi sự xuất hiện của anh tại các địa điểm biểu diễn âm nhạc.

Sự nhiệt tình kiên cường của họ đóng vai trò là động lực thúc đẩy anh vượt qua những thử thách vốn có trong nghề nghiệp của mình.

“Tôi vô cùng biết ơn vì nguồn năng lượng mà họ đã mang đến cho tôi” Yook Sungjae nhận xét, nhấn mạnh cam kết mang đến màn trình diễn tốt nhất cho cộng đồng người hâm mộ tận tụy của mình, bất kể trở ngại.

Một trái tim biết ơn

Khi hồi tưởng lại hành trình của mình, Yook Sungjae bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc đối với sự ủng hộ kiên định của những người hâm mộ đã đồng hành cùng anh trong suốt 12 năm sự nghiệp.

Từ những người đã cổ vũ anh trong những ngày còn học tiểu học cho đến những người hiện đang tham dự các sự kiện cùng con cái của họ, anh đều thừa nhận mối liên kết lâu dài được rèn giũa thông qua âm nhạc và biểu diễn.

“Năng lượng mà họ mang lại cho tôi là động lực giúp tôi tiếp tục”, đồng thời anh nhấn mạnh mối quan hệ cộng sinh giữa nghệ sĩ và khán giả, điều đã thúc đẩy niềm đam mê của anh đối với nghề của mình.

Con đường diễn xuất bất ngờ

Chuyển sang sự nghiệp diễn xuất đang phát triển của mình, Yook Sungjae tiết lộ rằng việc dấn thân vào lĩnh vực diễn xuất ban đầu của anh là tình cờ chứ không phải được tính toán trước.

Nhớ lại buổi thử vai cho bộ phim truyền hình ‘Who Are You: School 2015’ của KBS, anh chàng đã chia sẻ khoảnh khắc quan trọng khi anh đứng lên bảo vệ chính mình trước những hoài nghi xung quanh vai diễn của mình.

Được biết Yook Sungjae đã chính thức ký hợp đồng với công ty mới IWill Media. Công ty bày tỏ sự ủng hộ đối với sự nghiệp đa dạng của Sungjae trong âm nhạc, diễn xuất và giải trí, đảm bảo anh nhận được sự hỗ trợ cần thiết để phát triển.

Dù đã gia nhập công ty mới nhưng Sungjae vẫn sẽ tiếp tục quảng bá với BTOB. Trong khi đó, các thành viên BTOB khác cũng đã thành lập công ty mới sau khi rời khỏi công ty cũ là Cube Entertainment.

Changsub đã ký hợp đồng với Fantagio và sẽ ưu tiên các hoạt động nhóm cùng với hoạt động quảng bá solo của mình. Động thái này diễn ra sau việc BTOB rời Cube Entertainment sau 11 năm. Người hâm mộ mong đợi những dự án solo sắp tới của Sungjae.

Theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn khác mà bạn quan tâm nhé!

Đảm nhận vai nữ chính Hong Hae In trong bộ phim Nữ Hoàng Nước Mắt, Kim Ji Won nhanh chóng chinh phục khán giả nhờ vẻ ngoài xinh đẹp cùng với đó là tính cách dễ thương từ trong phim ra đến ngoài đời của cô.

Được biết, ngoài đời, Kim Ji Won là một cô gái rất hướng nội, ít nói và bản thân nữ diễn viên cũng không hề dấu diếm chuyện đó, trực tiếp tiết lộ trên show truyền hình.

Thế nhưng, khi hóa thành Hong Hae In trong Nữ Hoàng Nước Mắt, Kim Ji Won đã biến thành một nàng “chaebol” đầy sang chảnh, cao ngạo và rất “gia trưởng”. Khí chất tiểu thư tài phiệt đã được nữ diễn viên khắc họa rõ nét, từ đó nhận về nhiều lời khen từ khán giả xem phim.

Chồng của Kim Ji Won trong phim do nam tài tử Kim Soo Hyun thủ vai. Nhan sắc, khí chất và chemistry của cả hai trong phim đã nhận về “cơn mưa lời khen” từ khán giả.

Tuy vài diễn Hong Hae In của Kim Ji Won rất bá đạo, luôn tỏ vẻ lạnh lùng, thờ ơ với mọi người, mọi vật nhưng thực tế trong sâu thẳm tâm hồn của cô nàng lại rất ấm áp. Khoảnh khắc Hong Hae In kiên nhẫn đứng che ô cho chú mèo nhỏ hay khi nghe tin nhân viên gặp khó khăn liền tạo ra nhiều phúc lợi giúp họ nhưng vẫn cứng miệng nói rằng chỉ vì để kiếm tiền,…khiến khán giả không khỏi “đổ đứ đừ”.

Ngoài ra, khác với nhân vật Yoo Rachel trong bộ phim Những Người Thừa Kế thì ở Nữ Hoàng Nước Mắt, Kim Ji Won lại mang đến cho khán giả một cô nàng tiểu thư nhà giàu sang chảnh nhưng ẩn sâu trong tâm hồn của Hong Hae In lại là cả một bầu trời bất hạnh khi cô nàng vừa bị bệnh nặng, vừa phải chịu những tổn thương mất mát từ phía gia đình. Kim Ji Won đã chứng minh tài năng diễn xuất cực đỉnh của mình thông qua nhân vật Hong Hae In với những cảm xúc vui buồn lẫn lộn khiến cho người hâm mộ chìm sâu vào vai diễn này và cảm nhận vai diễn một cách rõ ràng.

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• Có thể bạn chưa biết: Kim Ji Won suýt nữa đã trở thành idol Kpop!
• Những khoảnh khắc soft “rụng tim” của Kim Soo Hyun trong Queen Of Tears khiến người xem thích thú
• Điều gì khiến Quật Mộ Trùng Ma gây sốt phòng vé những ngày qua
• 9 bộ phim Hàn gây sốt đầu năm 2024: Các mọt phim không nên bỏ lỡ!
• Lịch chiếu Queen Of Tears: “Cụ giáo” Kim Soo Hyun cưới vợ tài phiệt
• Review phim Metamorphosis (Biến Thân): Phim kinh dị Hàn Quốc cấm chiếu tại Việt Nam
• Review Talk To Me: Bộ phim kinh dị ám ảnh, nhận về cơn mưa lời khen có gì hấp dẫn?
• Review The Rope Curse 3 (2023): Bộ phim kinh dị Đài Loan được đánh giá tích cực có gì đáng sợ?
• Thương vụ thương hiệu Celine của Danielle NewJeans gây nhiều phản ứng trái chiều: “Cô ấy có thể thay thế Lisa BLACKPINK không?”

Nữ thần tượng xuất hiện trên kênh YouTube “No Back Tak Jae Hoon”. Ở đó, cô đã tiết lộ nhiều thông tin với công ty quản lý của mình, WM Entertainment, chẳng hạn như những gì công ty cấm cô làm và điều gì khiến cô thất vọng với họ.

YooA tiết lộ lý do không hài lòng với nghệ danh của mình

Trong chương trình, nữ ca sĩ Dolphin đã thu hút sự chú ý của người xem khi bộc lộ khía cạnh chân thật của mình. Cô đã thu hút sự quan tâm bằng cách tiết lộ nhiều câu chuyện khác nhau liên quan đến công ty quản lý của mình là WM Entertainment.

YooA ra mắt vào năm 2015 với tư cách là thành viên của nhóm nhạc nữ thế hệ thứ 3 Oh My Girl.

Trong chương trình phát sóng trước đó, cô thú nhận rằng mặc dù cô muốn quảng bá sử dụng tên thật Yoo Si Ah, nhưng cô buộc phải sử dụng nghệ danh để tránh sự phản ứng dữ dội của người hâm mộ JYJ Junsu, được biết biểu tượng Kpop còn được gọi là Xia vào thời điểm đó.

Do đó, công ty đã chọn YooA làm nghệ danh bằng cách loại bỏ chữ “Si” trong tên đầy đủ của cô. Mặc dù vậy, ngôi sao vẫn phàn nàn về điều khiến cô khó chịu về nghệ danh của mình.

“Thật đáng thất vọng vì khi bạn tìm kiếm trên mạng, kết quả đầu tiên sẽ là ‘yooa’ (tiếng Hàn có nghĩa là “sơ sinh”, “bé”). Công ty đã đặt tên cho tôi như thế này.”

YooA tiết lộ WM phản đối diễn xuất của cô

Trong cùng một buổi phát sóng, một lần nữa nói về việc công ty quản lý đã can thiệp vào các quyết định của cô, đặc biệt là với con đường diễn xuất.

YooA thuật lại:

“Khi tôi còn trẻ, tôi viết ‘ca sĩ’ là giấc mơ tương lai của mình. Nhưng nó đã thay đổi khi tôi học cấp hai và cấp ba. Tôi thực sự muốn thử diễn xuất. Tuy nhiên, công ty của tôi phản đối ý tưởng cho tôi diễn xuất. Họ nói rằng , ‘Bạn vẫn có thể làm ca sĩ lâu hơn. Hãy trở thành một ca sĩ nhiều hơn'”

Bất chấp điều này, mong muốn diễn xuất của cô không hoàn toàn nằm ngoài kế hoạch của cô, tiết lộ rằng nữ idol muốn đóng một vai có nhân vật thô lỗ.

Với tính cách vui vẻ nhưng chân thật, phù hợp với ngành giải trí, Tak Jae Hoon đã gợi ý rằng cô sẽ giỏi tham gia các chương trình tạp kỹ.

Tuy nhiên, YooA đã khiến trường quay bật cười khi tiết lộ rằng điều đó có thể sẽ không xảy ra vì WM Entertainment sẽ không để cô làm điều đó nữa.

“Công ty của chúng tôi có thể sẽ không cho chúng tôi tham gia các chương trình giải trí nữa. Giám đốc điều hành của chúng tôi cũng nói: ‘Bạn nên luôn cẩn thận về việc mắc lỗi trong lời nói của mình.’ Tôi hơi bất cẩn khi nói chuyện.”

Được biết YooA có kế hoạch phát hành album solo “BORDERLINE” vào ngày 14 tháng 3. Đây sẽ là lần phát hành đầu tiên của cô sau khoảng hai năm kể từ khi cô phát hành “SELFISH” vào năm 2022.

Bạn có phải là một fan của YooA không?

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới:

• Lisa BLACKPINK sẽ trở thành Đại sứ toàn cầu tiếp theo của Louis Vuitton?
• Nhóm nhạc nam KPOP ảo giành chiến thắng đầu tiên trên chương trình âm nhạc – Họ là ai?
• Taemin SHINee lên tiếng về việc rời khỏi SM Entertainment
• Chuyện gì sẽ xảy ra với SHINee? SM tiết lộ kế hoạch của các thành viên trước khi hết hạn hợp đồng
• LE SSERAFIM trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đạt được điều này nhanh nhất trên Billboard 200
• Mini album thứ 13 của Twice đứng đầu bảng xếp hạng Billboard 200 của Mỹ

Thông tin phim Liệt Diễm Chi Vũ Canh Kỷ

• Nguyên tác: Anime Vũ Canh Kỷ
• Tên tiếng Trung: 烈焰之武庚纪
• Thể loại: Cổ trang, huyền huyễn.
• Đạo diễn: Trịnh Vĩ Văn, Lưu Sùng Sùng
• Biên kịch: Chu Vi, Thẩm Quân Nhạc, Dương Lâm Yên
• Diễn viên chính: Nhậm Gia Luân, Hình Phi, Chúc Tự Đan, Chu Chính Đình, Nghiêm Khoan, Lưu Tá Ninh, Hoàng Xán Xán, Mễ Nhiệt, Thích Nghiên Địch,…
• Diễn viên khách mời: Tưởng Hân, Trần Kiều Ân, Minh Đạo, Hàn Đống, Hà Nhuận Đông, Mã Tô, Trịnh Hy Di…
• Số tập: 40 tập
• Thời lượng: 45 phút/tập
• Khởi chiếu: 13/3/2024

Nội dung chính phim Liệt Diễm Chi Vũ Canh Kỷ

Liệt Diễm là câu chuyện xoay quanh Vũ Canh (do Nhậm Gia Luân thủ vai) là con trai của Trụ Vương và Đát Kỷ. Vương tử Vũ Canh có huyết mạch của cả thần tộc và nhân tộc, thông minh bất phàm, kiệt xuất kiêu ngạo nhưng từ khi sinh ra đã bị phán là điềm không lành trái với mệnh của Thần Tộc, cũng từ việc này mà Thần Tộc dẫn đầu là Vũ Vương đã quyết định phạt Trụ.

Sau đó là chuỗi sự việc đau thương xảy ra: Trụ Vương phải bỏ mạng trên sa trường còn mẹ của Vũ Canh – Đát Kỷ ôm hài tử tự tận nơi lầu cao Trích Tinh. Vũ Canh sau đó may mắn sống lại trong thân xác của một nô lệ có tên A Cẩu. Số phận A Cẩu này cũng bất hạnh khi bị đưa vào hầm mỏ khai thác khoáng thạch. Kiếp sống nô lệ của một vị hoàng tử cũng bắt đầu từ đây.

Vũ Canh nằm gai nếm mật, trải qua nhiều trắc trở, cùng thiếu nữ Bạch Thái (do Hình Phi thủ vai) quen biết, hai người kết giao với nhiều bằng hữu chung chí hướng, dần trưởng thành và trở thành người có tính cách thông minh xảo quyệt, trọng nghĩa khí và không khuất phục trước ai. Hắn quyết đấu tranh đến cùng để tìm lại những thứ vốn dĩ thuộc về hắn. Cuối cùng, Vũ Canh dẫn nhân tộc tụ họp với các tộc: thần ẩn bộ, yêu tộc, hải linh tộc,… cùng nhau đối phó với thần tộc và trở thành Chiến Thần lừng lẫy.

Vũ Canh không ngừng rèn luyện thành tài, từ nợ nước thù nhà đến vì thiên hạ chúng sinh mà chiến đấu. Vũ Canh không ngừng phát triển mạnh mẽ, trở thành Chiến thần lừng lẫy.

Trailer phim Liệt Diễm Chi Vũ Canh Kỷ

Liệt Diễm lập thành tích khủng sau 1 đêm

Ngay sau ngày đầu tiên lên sóng với 6 tập, Liệt Diễm đã phá mức nhiệt 7500 trên nền tảng iQIYi, cho thấy độ hot của phim.

Bên cạnh đó, Liệt Diễm cũng ngay lập tức leo lên vị trí No.1 trên bảng xếp hạng Vlinkage phim chiếu mạng và nhân vật nam chính Ngũ Canh của Nhậm Gia Luân đã đạt No.3 Vlinkage nhân vật.

Liệt Diễm khiến netizen “khóc thét” vì tạo hình

Ngay từ cảnh leak trong lúc quay phim, Liệt Diễm đã vấp phải nhiều ý kiến trái chiều về tạo hình của các nhân vật, đặc biệt là nam chính Nhậm Gia Luân. Kiểu tóc mái dài vừa khô vừa xơ từ vương tử Vũ Canh đến A Cẩu đều “phong ấn” hoàn toàn nhan sắc của mỹ nam Châu Sinh Như Cố. Đến khi phim lên sóng thì không chỉ tạo hình mà cả góc quay của phim cũng khiến khán giả “khóc thét” vì quá xấu. Nhiều người còn cho rằng đạo diễn Liệt Diễm với Quách Hổ của Dĩ Ái Vi Doanh là học cùng lớp.

Không chỉ Nhậm Gia Luân bị tổ tạo hình hại mà cả “Hoa phi” Tưởng Hân cũng khiến fans Chân Hoàn Truyện giật mình thon thót khi xuất hiện với mái tóc “ba càng” cùng góc quay cận mặt khiến cô không phải quỷ mị mà thành quỷ dị luôn.

Thật may mắn là còn có Từ Chính Khê và Nghiêm Khoan cực kỳ “slay” và ấn tượng với tạo hình tóc trắng, xuất hiện cảnh nào là cướp hết spotlight cảnh đó. Khán giả cũng nhận xét là nhan sắc diễn viên gánh tạo hình còng cả lưng chứ không phải stylist trang điểm bên đẹp bên xấu.

Tạo hình của các nhân vật trong phim được đánh giá là rất sát với nguyên tác. Nhưng đây lại chính là vấn đề của Liệt Diễm. Phim chuyển thể tôn trọng bản gốc, bám sát nguyên tác thì rất đáng khen, nhưng không phải cứ “giống 100%” là tốt.

Ví dụ như Thiếu Niên Ca Hành mô phỏng giống từ tạo hình đến bối cảnh, góc quay của bản hoạt hình liền được fans nguyên tác khen hết lời. Nhưng Liệt Diễm có sự khác biệt, một số nhân vật là hoạt hình thì đẹp nhưng ra ngoài đời thực thì lại không đẹp và bất hợp lý, không phù hợp với bối cảnh xung quanh khiến nhân vật bị lạc quẻ hẳn.

Kỹ xảo như game, quá “ảo ma”

Khi Liệt Diễm tung trailer, nhiều khán giả cảm thấy kỹ xảo phim khá ổn với những bối cảnh được đầu tư giống hệt bản hoạt hình, các hiệu ứng chiến đấu cũng rất bùng nổ, rực rỡ và mãn nhãn.

Nhưng khi phim chiếu thì những sự rực rỡ ấy lại mang tới cảm giác bất ổn vô cùng. Một số cảnh chiến đấu lạm dụng kỹ xảo như đồ họa game trông khá kỳ cục, màu sắc toán loạn còn thay đổi xoành xoạch. Nếu là hoạt hình thì khá bắt mắt nhưng áp nguyên cái bảng màu này sang phim chuyển thể thì cực kỳ giả trân và chói mắt.

Nhậm Gia Luân vẫn bị chê diễn xuất

Hai tập đầu của Liệt Diễm nhịp phim khá cuốn khi tóm tắt mối thù của Tuyên Cổ và Hắc Long, sự đàn áp tàn bạo đối với Nhân tộc và màn đối đầu đỉnh cao của Tân vương với các Ma thần.

Dàn diễn viên phụ đều làm tốt, toát ra được khí chất của các nhân vật dù xuất hiện chỉ vài phút. Đặc biệt Tân vương Hà Nhuận Đông đã gây ấn tượng mạnh với khán giả vì diễn xuất bùng nổ của mình. Nhưng chính vì 2 tập đầu đã có cao trào nên sang tập 3 khi dàn phụ rút đi, tiết tấu phim bị chậm lại đột ngột, tạo cảm giác khá hẫng hụt, thêm vào đó 2 nhân vật chính A Cẩu và Bạch Thái chính không đủ ấn tượng khiến khán giả mất hứng thú với phim.

Nhậm Gia Luân trong Liệt Diễm tiếp tục sử dụng giọng gốc. Đài từ của nam diễn viên đã có sự cải thiện so với trước, không quá yếu và đã có tông giọng nhấn nhá. Nhưng sự cải thiện này chỉ là từ 0 – 0,5 mà thôi, so với các diễn viên khác thì đài từ Nhậm Gia Luân vẫn lọt thỏm và lạc quẻ, không hợp với thiết lập nhân vật và bối cảnh, khán giả cũng bị ảnh hưởng cảm xúc khi xem phim.

Bên cạnh đó, diễn xuất của Nhậm Gia Luân bị nhiều người đánh giá là “thụt lùi” so với trước. Mỗi lần nhân vật của anh xuất hiện là “nhăn, nhăn và nhăn” bất kể tình huống gì. Đặc biệt là phân đoạn Vũ Canh bị mẫu thân đâm một dao vào tim, Nhậm Gia Luân chớp chớp mắt như buồn ngủ chứ không phải sững sờ hay đau đớn, làm nhiều người so sánh với cảnh bị kiếm đâm của Triệu Lộ Tư trong Thả Thí Thiên Hạ.

Đánh giá của netizen sau 6 tập đầu Liệt Diễm

• Kỹ xảo thì ảo quá. Tạo hình ai cũng dìm. Cũng may dàn phụ có nhan sắc, diễn xuất nên cân đc. Dòm qua nam nữ 9 cái xấu bị phô ra hết, diễn xuất còn bị đơ lu mờ thôi rồi.
• Dàn phụ áp vía triệt để, coi mà chỉ muốn thôi dàn chính ngủm để dàn phụ solo

  Hơi mất nết nhưng muốn coi cut dàn phụ. Hà Nhuận Đông xem cuốn quãi.

• Tạo hình hơi xu, nhưng khí chất và cách diễn của các nhân vật phụ áp đảo cả tạo hình, nên lúc xem cũng ko thấy xấu lắm.

  Tạo hình bám sát phiên bản hoạt hình 3d nên bị dìm thê thảm. Thà để tạo hình thuần cổ trang nhìn còn thuận mắt hơn =))))

• Quay phim gì mà phong ấn nhan sắc cả dàn diễn viên.
• Kẻ nào đã hãm hại Hoa phi nương nương????
• Mới nhìn tưởng phim hồi 2 thập kỉ trước á trời =)))

Jang Da Ah là ai?

• Nghệ danh: Jang Da Ah (장다아)
• Tên khai sinh: Jang Jin Young
• Nghề nghiệp: Nữ diễn viên
• Sinh nhật: 25 Tháng Năm, 2001
• Năm hoạt động: 2023-nay
• Cung hoàng đạo: Gemini
• Chiều cao: 168cm (5’5 ”)
• Quốc tịch: Hàn Quốc
• Instagram: jang_daah_official
• Youtube: jang_daah.offical

Jang Da Ah, tên thật là Jang Jin Young, sinh năm 2001. Cô nàng là chị gái ruột của nữ thần Kpop thế hệ mới Jang Won Young. Hiện đang theo học tại một trường đại học danh tiếng. Việc cô bước chân vào ngành giải trí là một bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của cô và được hy vọng sẽ mang lại nhiều thành công trong tương lai.

Cô đã chính thức ký hợp đồng với KingKong by Starship, một công ty con của Starship Entertainment. Cô nàng này sẽ bước chân vào thế giới nghệ thuật với vai trò là một diễn viên và hiện đã có một quảng cáo với tư cách là người mẫu cho một thương hiệu. Giữa năm 2023, Sports Kyunghyang đã phát hành bộ ảnh đầu tiên của Jang Da Ah, tiết lộ vẻ đẹp của cô. Cô nàng được mô tả có đôi mắt to biết nói, chiếc mũi cao và thẳng, cùng với khuôn miệng xinh xắn.

Tuy nhiên, sự xuất hiện của Jang Da Ah không khiến mọi người phải trầm trồ hoặc xuýt xoa. Mặc dù có ý kiến khen ngợi về vẻ ngoại hình dễ thương của cô, nhưng cũng có nhiều ý kiến thể hiện sự thất vọng về visual của chị gái Jang Won Young.

Jang Da Ah gây sốc trong Pyramid Game

Phim truyền hình Pyramid Game (Trò chơi kim tự tháp) của TVING đã phát hành tập 1 đến tập 4 vào ngày 29/2.

Chuyện phim kể về cuộc chiến sinh tồn, trong đó các học sinh trong lớp 2-5 của trường trung học nữ sinh Baekyeon được chia thành thủ phạm bạo lực học đường, nạn nhân và người ngoài cuộc thông qua cuộc bỏ phiếu hàng tháng với tên gọi trò chơi kim tự tháp. Đây là trò chơi quyết định thứ hạng – nếu nhận điểm F, học sinh đó sẽ trở thành nạn nhân của bạo lực học đường và bị bạn học cấp cao hơn bắt nạt.

Theo truyền thông, ngay từ trước khi sản xuất, phim “Trò chơi kim tự tháp” đã thu hút sự chú ý của khán giả. Bộ phim dựa trên webtoon cùng tên đã mở ra một thế giới mới cho thể loại phim kinh dị tâm lí với thế giới quan độc đáo.

Đồng thời, đây cũng là dự án đầu tay của Jang Da Ah – chị gái Jang Won Young (IVE) và Shin Seul Ki – Hoa hậu truyền thống Hàn Quốc 2020 (Miss Chunhyang) – đồng thời là người chơi trong show hẹn hò nổi tiếng “Địa ngục độc thân 2” trong vai trò diễn viên. Ngoài ra, phim có sự tham gia của dàn diễn viên đang lên của màn ảnh Hàn Quốc như Kim Ji Yeon (Bona của WJSN), Ryu Da In, Kang Na Eon, Ha Yul Ri…

Xports News cho biết, cùng với những kì vọng cao trước thềm ra mắt bộ phim, người hâm mộ webtoon gốc và khán giả xem phim bày tỏ lo ngại về sự đồng bộ của nhân vật và kĩ năng diễn xuất của các nữ diễn viên.

Tuy nhiên, khi phim chính thức lên sóng, dàn diễn viên, đặc biệt là Jang Da Ah, thực sự đã thành công trong việc thu hút người xem ngồi trước màn hình.

Đảm nhận vai Baek Ha Rin – người được mệnh danh là công chúa của lớp 2-5, Jang Da Ah được khen khi thể hiện tốt 2 khía cạnh của nhân vật – khi thì xuất hiện với vẻ hiền lành, tốt bụng; lúc lại ra tay tàn độc với bạn bè. Đặc biệt, Jang Da-ah đã gây ấn tượng mạnh với mọi người khi thể hiện cảnh hút thuốc rất xuất sắc. Xports News đánh giá, ánh mắt của Jang Da Ah khi thể hiện tuyến vai phản diện gây ấn tượng mạnh.

Cùng với những lời khen ngợi dành cho nhân vật phản diện của Jang Da Ah, màn thể hiện của Bona trong vai Sung Su Ji – nữ sinh mới chuyển vào lớp 2-5 và bị bạn học bắt nạt cũng được đánh giá cao.

Đánh giá của netizen về diễn xuất của Jang Da-Ah

Sau khi xem 4 tập đầu tiên của “Trò chơi kim tự tháp”, cư dân mạng đã dành nhiều lời khen ngợi cho diễn xuất của Jang Da-ah trên cộng đồng mạng. Họ nhận xét: “Cô ấy đã làm rất tốt. Cô ấy đã chuẩn bị cho nhân vật rất tốt”, “Diễn xuất của cô ấy rất tốt”, “Cô ấy là một diễn viên mới nhưng cô ấy đã làm rất tốt”, “Cô ấy đã làm tốt phải không?”, “Cô ấy làm tốt hơn tôi nghĩ”, “ Diễn xuất của cô ấy rất tuyệt. Thật không ngờ”, v.v.

@xamchan92

Jang Da-ah – Pyramid Game #jangdaah #pyramidgame #pyramidgamekdrama

♬ original sound – xamchan92 – xamchan92

• Jang Da Ah thực sự đã thể hiện rất tốt diễn xuất của nhân vật Baek Ha Rin trong webtoon gốc và khuôn mặt giống công chúa độc đáo của cô, nơi cả lòng tốt và cái ác đều tồn tại đồng thời.
• Tôi đã nói điều này ngay từ đầu rằng ánh mắt của cô ấy rất tốt. Cô ấy có nền tảng để phát triển thành một diễn viên giỏi.
• Giọng điệu của cô ấy khá tốt.
• Cô ấy làm khá tốt.
• Khả năng chiếu của cô ấy khá tốt.
• Giọng điệu của cô ấy khi nói lời thoại của cô ấy rất hay. Nhưng chân tay dài chắc hẳn là do gen của gia đình họ… ghen tị.
• Tôi không thích cách họ đưa cô ấy vào showbiz [do em gái cô ấy], nhưng diễn xuất của cô ấy tốt hơn tôi nghĩ. Cô ấy đã mang vẻ đẹp thanh lịch nhưng có phần khác lạ của nhân vật vào cuộc sống. Tôi nghĩ sẽ ổn thôi miễn là cô ấy sửa cách phát âm của mình một chút.
• Cô ấy chắc chắn có tiềm năng phát triển thành một trong những diễn viên trẻ xuất sắc nhất của thế hệ!

Một số thông tin khác:

• Lịch chiếu Pyramid Game: Phim nữ sinh học đường cực “dark”
• Người Thừa Kế Bất Khả Thi: Phim mới của Lee Jae Wook có gì hay mà hot thế?
• TOP 8 phim Hàn hot nhất tháng 3/2024: Dàn mỹ nam trở lại
• Lịch chiếu phim Wonderful World: Cha Eun Woo đóng 2 vai, thoát mác “bình bông”?
• 6 phim Hàn trọng sinh báo thù hay nhất mà các mọt phim không thể bỏ qua

Ahn Solbin 2014 – 2021: Ra mắt LABOUM, sự nghiệp diễn xuất, tranh cãi về thái độ, gián đoạn

Vào năm 2014, Ahn Solbin được biết đến trong làng Kpop với tư cách là center, visual và sub-vocal của nhóm nhạc nữ LABOUM.

Trong thời kỳ hoàng kim của họ, cô đã trở thành thành viên được yêu thích nhất nhờ các hoạt động solo tích cực ngoài lịch trình nhóm, chẳng hạn như làm MC cho chương trình “Music Bank” của KBS từ năm 2016 đến 2018.

Cô cũng chuyển sang diễn xuất vào năm 2016 và nhận được sự yêu mến rộng rãi nhờ các tác phẩm của mình, chẳng hạn như “Solomon’s Perjury”, “Backstreet Rookie” và “Idol: The Coup”.

Trong số những người hâm mộ Kpop, Solbin còn được biết đến vì có sự tương đồng mạnh mẽ và được so sánh với Girl’s Day Hyeri, người cũng nổi tiếng cùng thời điểm nhờ bộ phim truyền hình ăn khách “Reply 1988”.

Nổi tiếng với biệt danh “Công chúa băng giá”, cô được biết đến với tính “hai mặt” nhờ biểu cảm khuôn mặt lạnh lùng. Người hâm mộ cuối cùng đã rất ngạc nhiên khi cô thực sự có thái độ dễ gần và vui vẻ.

Tuy nhiên, vì điều này mà cô cũng từng bị hiểu lầm khi chạm mặt BTS Jin trong một chương trình phát sóng và nói chuyện thân mật với anh.

Người hâm mộ bảo vệ cô và chỉ ra rằng họ được biết đến là bạn thân, nhưng những người ủng hộ Jin lại cảm thấy bị xúc phạm khi cho rằng nam thần tượng hơn cô 5 tuổi và cũng là đàn em trong ngành.

Vì vậy, gọi nam idol mà không kính ngữ là thô lỗ, bất kể tình bạn thân thiết của họ như thế nào. Cô đã đưa ra lời xin lỗi ngay sau sự cố này.

Sau đó vào năm 2021, Ahn Solbin ngừng diễn xuất để tập trung cho hoạt động thần tượng của mình.

Ahn Solbin năm 2024 ra sao?

Thật không may, lịch trình quảng cáo của họ chỉ bị giới hạn do đại dịch virus corona và sự trở lại dự kiến ​​của họ vào tháng 3 năm 2022 đã không bao giờ xảy ra.

LABOUM sẽ có ít hoạt động nhóm cho đến khi họ quyết định tạm ngừng vô thời hạn vào tháng 9 cùng năm để tập trung vào các hoạt động solo.

Vào thời điểm đó, Ahn Solbin quyết định quay trở lại diễn xuất và tham gia web series “2022 Brain, Your Choice Of Romance” Phần 2 và chương trình truyền hình “Army Three”.

Tuy nhiên, cô chưa bao giờ tham gia một bộ phim truyền hình nhỏ nào khác sau Idol: The Coup vào năm 2021. Sự hiện diện trên mạng xã hội của cô cũng dừng lại vào năm 2022, khiến người hâm mộ lo lắng về tình trạng của nữ thần tượng.

Cho đến nay, dựa trên những lần nhìn thấy gần đây và cập nhật về đồng thần tượng, Ahn Solbin đã chuyển sang trở thành một nữ diễn viên nhạc kịch vào năm 2023, tham gia vở nhạc kịch “Missing”.

Đọc thêm các bài viết về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• Cựu thần tượng gen 3 chia sẻ về những áp lực dẫn đến sự rời đi: “Em đã cố gắng rất nhiều…”
• Jeongyeon tiết lộ suy nghĩ thật lòng về tương lai của nhóm: “Chúng tôi không thể là TWICE mãi mãi…”
• Thành viên TWICE ‘bị đánh giá thấp’ này tăng độ nổi tiếng sau khi thay đổi phong cách trang điểm
• Phân chia line của (G)I-DLE hoạt động như thế nào? Soyeon tiết lộ 2 chiến lược cô sử dụng để chia lời giữa các thành viên
• Jang Wonyoung IVE gây sốt với vẻ ngoài như búp bê trong loạt ảnh gần đây
• Cựu thực tập sinh YG tiết lộ thực tế khắc nghiệt của ngôi sao K-Pop: “Có sự khác biệt trong…”

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị khác mà bạn quan tâm nhé!

Thông tin phim Rượu Cốt Người

• Tên gốc: 釀魂 / It Remains
• Thể loại: Kinh dị, giật gân
• Đạo diễn: Sầm Gia Ngạn
• Diễn viên: Lư Hãn Đình, Viên Lễ Lâm, Khương Đại Vệ,…
• Khởi chiếu: 19/01/2024
• Thời lượng: 89 phút
• Ngôn ngữ: Tiếng Trung Quốc – Phụ đề Tiếng Việt

Nội dung chính phim Rượu Cốt Người

Rượu Cốt Người bắt đầu khi cô bạn gái Ava (Viên Lễ Lâm) của Trương Tử Kiệt (Lư Hãn Đình) qua đời vì tai nạn. Vì quá đau buồn, anh chàng cùng nhóm đồng nghiệp thân thiết gồm Trương Gia Hào (Chu Bách Khang), Ngô Hạo Thiên (Ngô Triệu Hiên) và Trần Vũ (Quách Thúy Nhất) quyết định đi du lịch đến một hòn đảo hẻo lánh.

Thế nhưng, họ liên tục gặp phải những chuyện rất kì lạ và gặp được một người dân trong làng cũng lạ lùng không kém – chú Phương (Khương Đại Vệ). Cả nhóm không ngờ rằng ngôi làng trên đảo đang ẩn chứa một bí mật kinh hoàng. Những sự kiện rùng rợn lần lượt xuất hiện trong đêm. Không lâu sau, họ phát hiện sự tồn tại của một thế lực tà ác cổ xưa và nó đang rình rập, theo dõi họ mọi lúc mọi nơi. Chuyến đi tưởng chừng rất vui vẻ lại trở thành nỗi kinh hoàng chết chóc. Liệu ai sẽ là người sống sót thoát khỏi nơi đây?

Trailer phim Rượu Cốt Người

Rượu Cốt Người: Phim kinh dị đậm chất Hồng Kông

Với sự tham gia của Lư Hãn Đình, Khương Đại Vệ và được chỉ đạo bởi đạo diễn mới nổi Eric Shum, bộ phim kinh dị Hồng Kông “Rượu Cốt Người” đã được ra mắt và gây bất ngờ bởi chất lượng phim lẫn diễn xuất của nam ca sĩ nhóm nhạc Mirror.

Bộ pim Rượu Cốt Người được đánh giá cao về nghệ thuật, ánh sáng, quay phim và miêu tả nhân vật đều chu đáo, khác hẳn với những phim ma Hong Kong thông thường. Ngay cả những khán giả không phải là fan của thần tượng cũng có thể thấy được sự chân thành của Rượu Cốt Người.

Hàng loạt chuyện kỳ ​​lạ xảy ra ở làng ma, nội tâm đen tối mỗi người đều bị đánh thức

Nếu Thái Lan có Kumanthong, Việt Nam có Thiên Linh Cái thì Rượu Cốt Người là thứ tà thuật ghê rợn bậc nhất Hong Kong. Nạn nhân sẽ bị xẻ da, róc thịt và ngâm cốt trong một thùng rượu lớn với xung quanh là những lá bùa Tây Tạng. Nó có thể phong ấn, trấn yểm khiến nạn nhân mãi mãi không được siêu thoát và biến thành những ác linh vất vưởng ở nhân gian.

Từ nguồn gốc này, Rượu Cốt Người mang đến một bầu không khí ngột ngạt, u ám ngay từ khi bắt đầu. Màu phim tối mang đến cảm giác âm u, rùng rợn như những linh hồn ma ám lúc nào cũng đeo bám các nhân vật chính. Những ảo ảnh ma mị liên tục xuất hiện trong tâm trí của Trương Tử Kiệt, từ ánh sáng xuyên qua khe cửa sổ, chiếc giường bệnh hay chiếc chuông gió cũng đều có thể biến thành nỗi kinh hoàng trong chớp mắt.

Nhân vật trong phim Rượu Cốt Người không nhiều nhưng bối cảnh của mỗi nhân vật được viết rất phong phú. Nhân vật chính Trương Tử Kiệt có mạch truyện chi tiết nhất, tất cả những “con quỷ bên trong” đều được sinh ra từ cái chết của bạn gái anh ta. Anh ấy mang trong mình cảm giác tội lỗi, đau đớn và tự trách mình về tai nạn của bạn gái, đồng thời anh ấy cũng mắc chứng nghiện rượu. Người đàn ông này, vốn đã không khỏe mạnh về mặt tinh thần, lại bước vào một nơi xa lạ và khiến những điều kỳ lạ xảy ra một cách “hợp lý”.

Trên thực tế, không chỉ Trương Tử Kiệt, mà cả Ngô Hạo Thiên, Trương Gia Hào, thậm chí cả Chú Phương đều mang nặng tội lỗi nên bị ác linh lợi dụng. Trong truyện, ngay cả các ác ma có đủ bối cảnh và động cơ để kích hoạt hành động của mình, đây là lý do tại sao tác giả tin rằng câu chuyện của “Rượu Cốt Người” rất thuyết phục và thu hút.

Diễn xuất ấn tượng của Lư Hãn Đình, Khương Đại Vệ

Lư Hãn Đình đóng vai chính đầu tiên trong bộ phim “Fake Girl Group”, chất lượng phim không được tốt lắm. Tuy nhiên, kịch bản phim “Rượu Cốt Người” đã cho phép anh phát huy năng lực của bản thân, ngoài thiết lập nhân vật được viết rất hay, Lư Hãn Đình cũng có trải nghiệm cá nhân khá tương tự khi từng chứng kiến thành viên cùng nhóm Mirror bị tai nạn nghiêm trọng đến mức phải đi điều trị tâm lý.

Đặc biệt là diễn xuất của Lư hãn Đình trong hai cảnh bạn gái qua đời và bị hồn ma ám, cả hai cảnh đều bất ngờ và ấn tượng. Được biết, đạo diễn đã đặc biệt tập luyện cùng anh vài lần trước khi quay những cảnh quan trọng nên có thể thấy được kết quả rất tốt. Nhưng công bằng mà nói, Lư Hãn Đình vẫn cần phải nỗ lực rất nhiều để diễn phim kinh dị tâm lý “nặng đô” như thế này.

Về phần hai diễn viên hấp dẫn còn lại chắc chắn phải là Chu Bách Khang và Khương Đại Vệ. Chu Bách Khang thể hiện sự điên cuồng của ác ma thật đáng sợ, còn Khương Đại Vệ có cơ hội thể hiện khả năng diễn xuất đỉnh cao qua một vai diễn phức tạp, có chiều sâu. Chú Phương thể hiện rất nhiều khía cạnh, từ một người cha dịu dàng, thương con hết mực cho đến một kẻ sát nhân máu lạnh, tàn ác hay sự đau khổ, ám ảnh bởi những tội ác của mình trong quá khứ.

Dù đây là bộ phim đầu tiên do đạo diễn mới nổi Eric Shum ra mắt nhưng thực tế ông đã tham gia sản xuất nhiều bộ phim bom tấn Hollywood tại Mỹ. Vì vậy, Rượu Cốt Người còn mang không khí khác lạ hiếm thấy ở phim kinh dị Hong Kong. Câu chuyện sử dụng máy ảnh để giới thiệu Làng Chikan, góc quay độc đáo, ngay từ khi bước vào làng, khán giả cũng bị thu hút bởi khung cảnh nghệ thuật, dù ban ngày hay ban đêm đều hoang tàn và đáng sợ.

Tất nhiên, khi trời tối, cảm giác kinh hoàng tăng gấp đôi. “Rượu Cốt Người” sử dụng thể loại kinh dị với áp lực tâm lý tăng dần thay vì những cú jump scare để hù dọa khán giả. Rượu Cốt Người phát huy mạnh đặc trưng của phim kinh dị Hong Kong chính là âm thanh, tiếng cười khóc xen lẫn quỷ dị và ánh sáng đỏ tạo cảm giác bất an, sợ hãi. Tạo hình hồn ma tóc dài rũ rượi, gương mặt méo mó chậm rãi tiến gần lại màn hình cũng đủ làm sởn tóc gáy hay các phân đoạn máu me, giết chóc để luyện bùa sẽ gây ám ảnh cực độ.

Kịch bản của Rượu Cốt Người không quá phức tạp mà tập trung giải mã những bí ẩn sau thứ tà thuật này. Để tạo ra một bùa phép tàn ác như thế thì nạn nhân đã gây ra tội lỗi tày trời nào hay kẻ ra tay đã chịu những đau khổ ra sao? Câu chuyện của chú Phương mang nhiều góc khuất bi kịch. Để rồi cuối cùng, nhân vật đáng thương hay đáng trách sẽ là một câu hỏi khiến người xem phải suy ngẫm mãi.

Các đánh giá, nhận xét về bộ phim “Rượu Cốt Người” khá phân cực trên Douban Trung Quốc. Có người đánh giá 5 sao, khen ngợi hết lời, có người lại chê phim khó hiểu, diễn xuất đơ cứng… Có thể là do nó sử dụng một cách tiếp cận khác thường đối với một bộ phim kinh dị, còn mang chút phong cách Hollywood. Tất nhiên, Rượu Cốt Người không hoàn hảo nhưng có thể thấy được sự chân thành và tư duy của ê-kíp. Có thể nói, Rượu Cốt Người là một phim kinh dị đậm chất Hong Kong khi kết hợp được yếu tố tâm linh cùng máu me và câu chuyện đầy cảm xúc. Đây là một lựa chọn giải trí khó có thể bỏ qua trong dịp đầu năm nay.

Rượu Cốt Người (tựa gốc: It Remains) có suất chiếu đặc biệt từ 18h00 thứ năm ngày 18.01.2024 và khởi chiếu chính thức ngày 19.01.2024 tại các rạp trên toàn quốc.

1. Lương thấp

Lý do lớn nhất là vì chuyện tiền công, theo tiết lộ của người trong ngành, các idol thường yêu cầu mức thù lao thấp hơn so với giới diễn viên. Các diễn viên có độ nhận diện cao thường đòi tiền công ở mức 50 triệu won (hơn 913 triệu đồng) cho một tập phim tùy theo mức độ nổi tiếng, đôi khi còn có thể là gấp nhiều lần số tiền đã có. Với những diễn viên tân binh, mức tiền công cũng phải từ 7 triệu won (hơn 127 triệu đồng) trở lên.

Trong khi đó, những thần tượng KPOP chỉ nhận mức cát-xê khoảng 5 triệu won (hơn 91 triệu đồng) bất chấp họ là thành viên nhóm nhạc hàng đầu. Mức cát-xê này thậm chí còn thấp hơn cả diễn viên tân binh, đây là điều ít khán giả ngờ tới nhưng lại là lý do lớn nhất cho việc những năm trở lại đây rất nhiều gương mặt thần tượng lấn sân sang phim ảnh.

2. Danh tiếng cao, lượng fan đông đảo

Bên cạnh chuyện tiền bạc thì mức độ nổi tiếng của các thần tượng làng nhạc cũng là yếu tố giúp họ được các nhà sản xuất phim chú ý. Với mức độ lan tỏa toàn cầu của KPOP, các idol thường sẽ có một lượng fan đông đảo ủng hộ họ trong mọi hoạt động. Khi họ chuyển sang đóng phim, ngoài lượng khán giả phim ảnh, tác phẩm còn thu hút được thêm một lượng lớn người hâm mộ của chính thần tượng của họ nữa. Chưa bàn tới kĩ năng diễn xuất, việc một thần tượng tham gia diễn xuất cũng giúp bộ phim đó gây chú ý ngay từ đầu.

Trong khi đó, phần lớn các diễn viên tân binh đều không có lượng fan nhất định, họ cũng phải nhờ phim ảnh để gây dựng tên tuổi, thu hút sự chú ý. Việc mời những cái tên trẻ mới vào nghề trong vai chính được xem là một thử thách rất lớn với các nhà sản xuất phim khi vừa phải bỏ tiền thuê diễn viên nhưng cũng vẫn cần tìm cách quảng bá phim chứ không thể dựa vào nguồn lực sẵn có.

Làng giải trí Hàn luôn là một ngành công nghiệp mang tính chất cạnh tranh khốc liệt. Rất nhiều thần tượng bên cạnh hoạt động âm nhạc cũng rất tích cực lăng xê ở những mảng khác để tăng độ phủ sóng. Ngoài ra, nghề làm thần tượng không lâu bên như nghề diễn, họ luôn cần tìm một hướng đi khác cho mình để khi sự nghiệp ca hát đi vào ngõ cụt thì vẫn có thể chuyển hướng đi theo con đường diễn xuất chuyên nghiệp. Vì thế, không khó hiểu khi càng ngày càng có nhiều thần tượng chuyển sang diễn xuất, tìm kiếm cơ hội mới.

Khán giả giờ cũng đã quen với việc các tác phẩm có mặt thần tượng làng nhạc, những bình luận không hay vẫn nhiều khi diễn xuất của họ vẫn hạn chế. Song song đó, những lời khen ngợi hay cái nhìn thoáng hơn cũng có bởi dần dần các thần tượng đều ý thức chuyện phải trau dồi kĩ năng để sớm được đón nhận. Và tính đến hiện tại, cũng có không ít cái tên là idol chuyển hướng sang diễn viên thành công như là IU, Yoona, Suzy, Hye Ri,…

Bạn có thể quan tâm:

• 25 bộ phim điện ảnh có doanh thu cao nhất thập niên 90: Bạn đã xem hết chưa?
• Sao nhí của Gia Đình Là Số 1 Jin Ji Hee giờ ra sao?
• Hani EXID chia sẻ về những khó khăn sức khỏe tinh thần trong giai đoạn “Up & Down” lan truyền