Nhiều bức tranh nổi tiếng thế giới có câu chuyện thú vị đằng sau, nhưng những thông tin này lại thường chỉ được biết đến với một nhóm nhỏ người, chẳng hạn như các nhà sử học hoặc chuyên gia mỹ thuật. Hôm nay BlogAnChoi sẽ kể cho bạn những câu chuyện thú vị đằng sau 11 bức tranh nổi tiếng thế giới nhé.
1. Johannes Vermeer – Thiếu nữ đeo hoa tai ngọc trai
Tác phẩm này được vẽ vào thế kỷ XVII và có nhiều tựa đề như “Chân dung trong trang phục cổ”, “Một tác phẩm nghệ thuật hiếm có”. Tiêu đề mà chúng ta quen thuộc ngày nay mới được sử dụng cách đây không lâu.
Một số nhà nghiên cứu vẫn không chắc liệu chiếc khuyên của cô gái trong bức tranh thực sự là một viên ngọc trai hay là kim loại. Hơn nữa, họ thậm chí không thể biết đó có phải là khuyên tai hay không vì nó không có móc đeo. Vào năm 2018, một nghiên cứu mới đã chỉ ra rằng nền của bức tranh không phải màu đen mà là một bức màn màu xanh lá cây.
2. Edward Hopper — Những người đi chơi đêm
Đây là một trong những bức tranh nổi tiếng nhất trong nền nghệ thuật tranh sơn dầu Hoa Kì. Nhưng cái tên ban đầu của bức tranh này lại là “Night Hawks” – theo ghi chú trong nhật kí của vợ Edward Hopper. Có lẽ cái tên này có liên quan đến chiếc mũi khoằm hình mỏ chim của người đàn ông ngồi ở quán bar.
3. Grant Wood — American Gothic
Nhiều người tin rằng hai người trong bức tranh này là một cặp vợ chồng nhưng trên thực tế họ lại là cha và con gái: cha và em gái của họa sĩ vẽ tranh Grant Wood. Ông đã yêu cầu em gái mình mặc một chiếc tạp dề phổ biến mà các cô gái sống ở vùng nông thôn Iowa vào thời điểm đó hay mặc.
Khi Wood mang bức tranh này tham dự một cuộc thi tại Viện Nghệ thuật Chicago, một trong những giám khảo đã coi đây là một “lễ tình nhân hài hước”. Cuối cùng bức tranh đã giành được huy chương đồng và được mua bởi Viện Nghệ thuật. Một điều đáng chú ý khác là người dân Iowan rất tức giận khi Wood miêu tả họ như những người có cuộc sống bị chèn ép và có khuôn mặt dữ tợn.
4. Vincent van Gogh — Cà phê vỉa hè trong đêm
Vincent van Gogh thường sử dụng bầu trời đầy sao trong các bức tranh của mình. Mặc dù ông không ký tên vào bức tranh nhưng đây chắc chắn là tác phẩm của van Gogh vì ông đã mô tả chi tiết nó trong những bức thư gửi cho em gái mình. Đây là bức tranh đầu tiên ông sử dụng bầu trời đầy sao làm phông nền. Trong “Cà phê vỉa hè trong đêm”, các chòm sao được mô tả với chính xác đến mức các nhà khoa học có thể xác định rõ ràng ngày ông vẽ bức tranh là ngày 16-17 tháng 9 năm 1888.
Mặc dù van Gogh miêu tả bầu trời đêm trong bức tranh của mình nhưng ông lại hoàn toàn không sử dụng màu đen mà chỉ có màu xanh lam, tím và xanh lục.
5. Marcel Duchamp — Nude Descending a Staircase, No. 2
Bức tranh này của Marcel Duchamp được coi là một tác phẩm cổ điển theo trường phái hiện đại. Khi vừa xuất hiện, nó đã bị các họa sĩ theo chủ nghĩa lập thể từ chối vì quá tương lai và thậm chí còn bị chế giễu tại một cuộc triển lãm nghệ thuật.
6. J. M. W. Turner — Rain, Steam and Speed-The Great Western Railway
Bức tranh này được vẽ trong thời điểm của cuộc Cách mạng Công nghiệp, khi có sự thay đổi lớn từ nền kinh tế nông nghiệp sang sản xuất máy móc. Tuy nhiên các nghệ sĩ thời đó cho rằng hình ảnh công nghiệp không đủ tốt để mô tả trong tranh nên việc J. M. W. Turner chọn chủ đề như vậy cho bức tranh của mình chứng tỏ rằng ông đã đi trước thời đại, cho thấy tiến bộ công nghiệp là một điều gì đó đẹp đẽ và hấp dẫn.
Mặc dù hầu hết mọi thứ trong bức tranh đều được làm mờ để thể hiện sức mạnh của tốc độ, nhưng bạn vẫn có thể thấy một con thỏ chạy dọc theo đường đua. Có lẽ nghệ sĩ cho rằng công nghệ mới có thể trở nên nguy hiểm cho thiên nhiên và nhân loại trong tương lai.
7. Gustav Klimt — Nụ hôn
“Nụ hôn” có thể coi là cơ hội cuối cùng để cứu vãn danh tiếng của Klimt. Trước đó ông đã hoàn thành loạt tranh mang tên “Vienna Ceiling Paintings” tại đại sảnh đường của Đại học Vienna nhưng không được công chúng đón nhận.
Ông đã phải vay tiền để trả lại nhuận bút của mình cho Bộ Giáo dục Vienna nên khi bắt đầu vẽ tác phẩm mới này, ông thực sự gặp phải nguy cơ nợ nần và phá sản. Nhưng may mắn là Bảo tàng Belvedere của Vienna yêu thích bức tranh này đến nỗi họ đã mua nó trước cả khi ông hoàn thành tác phẩm. Vào thời điểm đó, đây là số tiền cao nhất từng được trả cho một bức tranh.
8. El Greco — Quang cảnh Toledo
“Quang cảnh Toledo” là bức tranh phong cảnh đầu tiên của Tây Ban Nha vào thời điểm đó. Một số nhà nghiên cứu cho rằng đây không phải là toàn bộ bức tranh mà chỉ là một phần tuy không có bằng chứng.
Nhân tiện, nếu bạn so sánh thành phố thực với bức tranh, bạn sẽ thấy rằng không phải tất cả các địa danh đều tương ứng với cảnh quan thành phố thực. Có lẽ nghệ sĩ muốn thể hiện tương lai của Toledo.
9. Georgia O’Keeffe — Drawing XIII
Georgia O’Keeffe hoàn thành bức vẽ này vào năm 1915 khi đang giảng dạy tại một trường đại học và nghiên cứu nghệ thuật trừu tượng.
Bà đã gửi bức vẽ này cho bạn mình và người đó đã mang chúng đến một phòng trưng bày vì nhận thấy chúng là “những thứ tinh khiết nhất, tốt nhất, chân thành nhất”. Sau khi phát hiện ra tác phẩm của mình đang được trưng bày mà không có sự cho phép, O’Keeffe đã nổi giận với người nhưng cuối cùng đồng ý để cuộc triển lãm tiếp tục.
10. Giuseppe Arcimboldo – Thủ thư
Giuseppe Arcimboldo đã tạo ra một vài bức chân dung bằng cách vẽ một tập hợp các đồ vật hoặc thực phẩm khác nhau. Những bức tranh của ông được coi là “chiến thắng của nghệ thuật trừu tượng trong thế kỷ XVI” khi chế giễu châm biếm những người sưu tập sách, những người quan tâm đến việc mua sách hơn là đọc chúng.
Tên ban đầu của bức tranh vẫn chưa được biết, và tiêu đề hiện tại của nó chỉ xuất hiện lần đầu tiên trong một kho lưu trữ đầu thế kỷ XX.
11. Leonardo da Vinci – Quý bà và con chồn
Ban đầu, các chuyên gia nghệ thuật nghi ngờ tác giả của bức tranh Lady with an Ermine là Leonardo da Vinci vì chữ ký của ông đã được thêm vào bức tranh muộn hơn nhiều so với khi nó được tạo ra.
Chỉ gần đây, các chuyên gia đã quét bức tranh bằng máy ảnh đa phổ để xem ban đầu nó trông như thế nào. Họ phát hiện ra rằng nó đã trải qua những thay đổi đáng kể trong quá trình trùng tu cẩu thả. Ví dụ nền ban đầu của bức tranh không phải là màu đen mà là màu xanh đậm. Nhưng quá trình quét đã xác nhận rằng tác giả của bức tranh thực tế là Leonardo da Vinci vì họ đã tìm thấy dấu vân tay của ông trên đó.
Bạn có thể đọc thêm:
