Tạp Âm Trắng là một bộ phim chính kịch hài hước phi lý năm 2022 do Noah Baumbach viết kịch bản và đạo diễn, được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên năm 1985 của Don DeLillo. Đây là bộ phim đầu tiên Baumbach đạo diễn không dựa trên câu chuyện gốc của chính ông. Hãy cùng tìm hiểu xem bộ phim từ đạo diễn được đề cử giải Oscar này có gì thú vị nhé!
Thông tin phim Tạp Âm Trắng
- Tên tiếng Anh: White Noise
- Điểm IMDb: 5,7/10 (dựa trên 44.966 phiếu bầu)
- Thể loại: Hài, kinh dị
- Đạo diễn: Noah Baumbach
- Diễn viên: Adam Driver, Greta Gerwig, Don Cheadle,…
- Khởi chiếu: 31 tháng 08 năm 2022
- Quốc gia: Mỹ
- Thời lượng: 136 phút
- Giới hạn độ tuổi: 16+
Nội dung phim Tạp Âm Trắng
Jack Gladney là một giáo sư chuyên ngành nghiên cứu về Đệ tam đế chế nói chung và Hitler nói riêng tại một trường cao đẳng giả lập tên là College on the Hill. Tại đây, anh phải đối mặt với những vấn đề cần giải quyết, từ phía bên trong – khi gia đình đang có nguy cơ tan vỡ – cũng như bên ngoài, là khi một thứ chất thải độc hại dưới hình đám mây được thải ra ngoài, đe dọa mạng sống của cả thị trấn.
Trailer phim Tạp Âm Trắng
Review phim Tạp Âm Trắng
Cái chết đoàn kết tất cả chúng ta và xã hội được hình thành không chỉ bởi nỗi sợ hãi về kết quả không thể tránh khỏi đó mà còn bởi cách cư xử thông thường, trong đó, chúng ta gạt những suy nghĩ hiện sinh đó sang một bên. Chủ nghĩa tiêu dùng, thuyết âm mưu và chấn thương tập thể xung đột trong tác phẩm chuyển thể táo bạo của Noah Baumbach từ một cuốn tiểu thuyết được xuất bản vào giữa những năm 80 nhưng lại đề cập đến những vấn đề tiếp tục thống trị nền văn hóa của chúng ta trong những năm 2020.
Đây là câu chuyện về một gia đình thoát khỏi sự tồn tại vốn đã mong manh của họ bởi một sự kiện độc hại trong không khí có liên quan đến kỷ nguyên COVID mà tác giả Don DeLillo không thể tưởng tượng cụ thể được. Tuy nhiên, nguồn tài liệu ở đây được thiết kế để nói lên cảm giác tổn thương và sợ hãi lớn hơn – những yếu tố sẽ không bao giờ biến mất chừng nào thần chết vẫn còn trong cuộc sống của chúng ta. Bản chuyển thể Tạp Âm Trắng của Baumbach giải nén những chủ đề phức tạp này với tinh thần vui tươi trong khoảng 90 phút trước khi biên kịch/đạo diễn được cho là mất khả năng nắm bắt chất liệu nghiêm túc hơn trong các phân đoạn cuối cùng.
Tạp Âm Trắng mở đầu bằng cảnh một giáo sư tên là Murray Siskind (Don Cheadle) nói về cảm giác “thoải mái” khi bị va chạm ô tô trên phim. Giống như mọi lựa chọn trong kịch bản này, đó không phải là một sự tình cờ. Siskind nói về sự đơn giản của vụ tai nạn ô tô, hãy lưu ý cách nó theo xuyên suốt nhân vật và dẫn dắt đến một điều gì đó dễ hiểu hơn. Điều này báo trước phần giữa của bộ phim về cơ bản sẽ giống như một bộ phim thảm họa, yêu cầu người xem tưởng tượng họ sẽ làm gì nếu mắc kẹt trong tình huống tương tự. Đây là sự sắp đặt cho một khía cạnh hấp dẫn khác của Tạp Âm Trắng – một bài bình luận về hiệu ứng đám đông. Chúng ta cảm thấy bình yên khi thấy người khác làm điều tương tự như chúng ta đang làm, cho dù đó là xem một vụ tai nạn ô tô trong phim, tham dự buổi hòa nhạc của Elvis hay mua những thứ chúng ta không cần ở cửa hàng tạp hóa A&P.
Người hiểu sâu sắc về tư duy nhóm là Giáo sư Jack Gladney (Adam Driver), một trong những chuyên gia hàng đầu về Nghiên cứu Hitler, mặc dù ông rất xấu hổ vì không nói được tiếng Đức. Màn đầu tiên – bộ phim được chia thành ba phần trên màn ảnh – có thể được coi là một sự châm biếm mang tính hàn lâm khi Gladney, Siskind và đồng nghiệp của họ sử dụng những từ ngữ đao to búa lớn để giúp nắm bắt những vấn đề lớn. Jack và vợ Babbette (Greta Gerwig) có một gia đình bao gồm Denise (Raffey Cassidy) hay lo lắng, Heinrich (Sam Nivola) chuyên giải quyết vấn đề và hai đứa con nữa. Gần đây, Babbette đã quên nhiều thứ và Denise để ý thấy một lọ thuốc mới có tên là Dylar. Đây là một gia đình người Mỹ bình thường – trải qua những biến động của cuộc sống khi họ cố gắng gạt bỏ những vấn đề đã đeo bám các triết gia trong nhiều thời đại. Trong một trong những cảnh đầu hay nhất, có một đoạn về việc họ hạnh phúc như thế nào đã dẫn Babbette và Jack vào cuộc trò chuyện xem ai sẽ chết trước.
Mặc dù cái chết là mối lo ngại trong màn đầu tiên của Tạp Âm Trắng nhưng nó chỉ trở nên rõ ràng hơn trong màn thứ hai, có tựa đề “Sự kiện độc hại trong không khí”. Một vụ tai nạn tàu hỏa ở rìa thị trấn khiến hóa chất bay lên trời và mọi người trong gia đình Gladney ngoại trừ Jack đều hoảng sợ. Khi cố gắng xoa dịu tình hình, Denise tin rằng cô ấy đã bị bệnh và Henrich nghe tin tức một cách ám ảnh. Chẳng bao lâu, họ lên đường tham gia một cuộc sơ tán hàng loạt và một trong những thành tựu kỹ thuật ấn tượng nhất của Baumbach lộ ra, bắt giữ một gia đình đang chạy trốn khỏi nơi vô danh.
Không làm hỏng hoàn toàn màn cuối cùng, nó đưa Gladneys trở về nhà, nhưng với cái chết, một thực tế hiện hữu hơn nhiều trong tâm trí Jack. Thật không may, khi cường độ tăng lên, Tạp Âm Trắng mất đi một số tác động, đặc biệt là ở một số cảnh nói chuyện ở gần cuối làm mất đi giọng điệu của nửa đầu.
Rất may, Baumbach có hai cộng tác viên đáng tin cậy nhất của mình để giữ cho mọi việc không đi chệch hướng. Driver, một lần nữa, xuất sắc tạo ra một màn trình diễn thường rất hài hước mà không cần dựa vào nhịp điệu rộng rãi của nhân vật. Driver mang đến một màn trình diễn rất tinh tế ngay cả khi mọi thứ xung quanh anh ta đang diễn ra rộng rãi. Gerwig có cách cư xử hơi kỳ quặc ở đầu phim nhưng điều đó hợp lý đối với một nhân vật trở nên có phần không ổn định trước khi không khí xung quanh cô trở nên độc hại.
Để giải mã bản hùng ca về nỗi kinh hoàng hiện sinh này, Baumbach đã tập hợp một đội ngũ đáng được nhắc đến. Nhà quay phim Lol Crawley (Vox Lux) tìm thấy sự cân bằng phù hợp giữa chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa chế giễu trong tác phẩm quay phim của mình, mang đến cho phần lớn bộ phim một cái nhìn cường điệu được khuếch đại nhờ thiết kế sản xuất xuất sắc của Jess Gonchor. A&P ở đây, với màu sắc tươi sáng và những kệ đựng những món đồ giống hệt nhau, không hoàn toàn thực tế nhưng nó đủ gần để thể hiện quan điểm của nó và những cảnh hoảng loạn hỗn loạn ở phần giữa mang năng lượng của một bộ phim bom tấn CGI. Cuối cùng, bản nhạc của Danny Elfman là một trong những bản nhạc hay nhất của năm, kết nối ba phần khác nhau về của bộ phim.
Bạn có thể quan tâm:
- Review phim Chupa: Sự tái sinh dễ thương của sinh vật huyền thoại
- Review phim The Imaginary: Top hoạt hình Netflix về tuổi thơ hè này!
- Review phim Cảnh Sát Beverly Hills: Axel F: Màn tái xuất tuyệt vời sau 30 năm!
Mình rất muốn biết ý kiến của các bạn về bài viết này, hãy cho mình biết suy nghĩ của các bạn nhé.