Taylor Swift có một sự nghiệp âm nhạc đồ sộ và đa dạng, với mỗi album là một câu chuyện riêng, một thể loại âm nhạc khác nhau. Nhiều bài hát của cô đã trở thành những bản hit toàn cầu và nhận được sự yêu mến từ khán giả lẫn giới phê bình. Dưới đây là danh sách Top 10 bài hát hay nhất của Taylor Swift.
1. Love Story
“Love Story” là một trong những ca khúc mang tính biểu tượng nhất trong sự nghiệp của Taylor Swift, đánh dấu bước ngoặt lớn trong hành trình âm nhạc của cô. Bài hát được phát hành vào năm 2008, nằm trong album phòng thu thứ hai của cô, Fearless.
Ca khúc được Taylor viết khi cô mới 18 tuổi, lấy cảm hứng từ câu chuyện tình yêu kinh điển Romeo và Juliet của William Shakespeare. Tuy nhiên, cô đã biến tấu câu chuyện gốc thành một cái kết có hậu, lãng mạn hơn. Trong bài hát, Taylor hóa thân thành nàng Juliet và người yêu của cô là Romeo. Mối tình của họ vấp phải sự phản đối từ gia đình nhưng cuối cùng, Romeo đã cầu hôn và được chấp nhận mang lại một kết thúc viên mãn.
Ca khúc mang đậm phong cách pop – country, kết hợp giữa chất nhạc đồng quê truyền thống với giai điệu pop hiện đại, dễ nghe. Tiếng đàn banjo và guitar đặc trưng của nhạc đồng quê hòa quyện với phần hòa âm pop sôi động, tạo nên một ca khúc vừa lãng mạn vừa cuốn hút. Giai điệu lãng mạn, ngọt ngào cùng ca từ giàu hình ảnh đã nhanh chóng chinh phục trái tim người nghe.
“Love Story” không chỉ thành công về mặt thương mại mà còn có ý nghĩa lớn đối với sự nghiệp của Taylor Swift. Bài hát đã giúp cô chinh phục khán giả quốc tế, vượt ra khỏi ranh giới của thể loại nhạc đồng quê. Không chỉ thành công tại các bảng xếp hạng nhạc đồng quê mà bài hát này còn vươn lên top 5 của bảng xếp hạng Billboard Hot 100, mở đường cho sự nghiệp vươn tầm quốc tế của Taylor Swift. Đây là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại của cô với hàng triệu bản được tiêu thụ trên toàn thế giới, đưa Taylor Swift trở thành một trong những nghệ sĩ trẻ có ảnh hưởng nhất thời bấy giờ. Bài hát trở thành một bản “thánh ca” cho những cặp đôi yêu nhau, thường xuyên được sử dụng trong các buổi cầu hôn hay lễ cưới.
Năm 2021, Taylor Swift đã thu âm lại bài hát này trong album Fearless (Taylor’s Version), mang đến một phiên bản trưởng thành hơn nhưng vẫn giữ trọn vẹn sự lãng mạn, hồn nhiên của bản gốc.
“Love Story” không chỉ là một ca khúc hit, mà còn là minh chứng cho tài năng sáng tác và khả năng kể chuyện bằng âm nhạc của Taylor Swift ngay từ những ngày đầu sự nghiệp.
2. You Belong With Me
“You Belong With Me” là một trong những ca khúc nổi tiếng và được yêu thích nhất của Taylor Swift, nằm trong album phòng thu thứ hai, Fearless, phát hành năm 2008. Bài hát này đã trở thành một bản hit toàn cầu và gắn liền với hình ảnh tuổi teen trong sáng, hồn nhiên của cô.
Lời bài hát kể về một cô gái thầm yêu một chàng trai đã có bạn gái. Cô luôn tin rằng mình mới là người phù hợp với anh ta, vì cả hai có nhiều điểm chung và cô luôn lắng nghe, thấu hiểu anh. Bài hát đã chạm đến trái tim của rất nhiều người từng trải qua cảm giác yêu đơn phương.
Ca khúc mang đậm phong cách pop đồng quê (country pop) với giai điệu sôi động, bắt tai và ca từ đơn giản, chân thật kết hợp với tiếng guitar và banjo đã tạo nên một bản nhạc trẻ trung, năng động, phù hợp với lứa tuổi học đường. Lời bài hát chân thật, gần gũi với những câu chuyện tình yêu học đường, đã chạm đến trái tim của nhiều người nghe.
MV của “You Belong With Me” cũng góp phần tạo nên sự thành công của bài hát. Trong MV, Taylor đóng hai vai, một là cô bạn gái nhà bên giản dị và một là cô bạn gái nổi tiếng, kiêu kỳ. Qua đó thể hiện sự đối lập giữa cô gái giản dị, chân thành và cô bạn gái nổi tiếng, đỏng đảnh của chàng trai giúp câu chuyện trở nên sống động và dễ hiểu hơn.
“You Belong With Me” đạt được thành công lớn về mặt thương mại, lọt vào top 10 bảng xếp hạng Billboard Hot 100 và trở thành một trong những ca khúc bán chạy nhất của Taylor Swift. MV của bài hát được xem là một trong những MV mang tính biểu tượng nhất của Taylor. Với câu chuyện tình yêu học đường ngọt ngào, MV đã giành giải “Video của năm” tại MTV Video Music Awards 2009.
“You Belong With Me” không chỉ là một bản hit lớn mà còn là một trong những ca khúc giúp Taylor Swift khẳng định vị thế của mình trong làng nhạc pop. Bài hát đã trở thành “thánh ca” cho những người đang yêu đơn phương và mang lại cho cô nhiều giải thưởng danh giá. Ca khúc này vẫn luôn là một trong những bài hát được người hâm mộ yêu cầu nhiều nhất trong các buổi biểu diễn của cô.
3. Back to December
“Back to December” là một trong những ca khúc ballad đầy cảm xúc và chân thành nhất của Taylor Swift, được phát hành trong album thứ ba của cô, “Speak Now” (2010). Bài hát này đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp sáng tác của Taylor, khi cô lần đầu tiên viết một bài hát để xin lỗi một người yêu cũ.
Không giống như nhiều ca khúc khác của Taylor, nơi cô thường thể hiện sự tổn thương sau khi chia tay, “Back to December” là một lời xin lỗi chân thành. Trong bài hát, Taylor thừa nhận những lỗi lầm của mình, sự lạnh lùng và hờ hững đã khiến mối quan hệ tan vỡ. Cô bày tỏ sự hối tiếc sâu sắc khi đã không trân trọng tình yêu của đối phương và ước gì có thể quay trở lại tháng Mười Hai năm đó để sửa chữa mọi thứ.
Bài hát mang phong cách country pop nhưng với giai điệu chậm rãi, da diết của một bản ballad. Bài hát mở đầu bằng tiếng đàn dây nhẹ nhàng, sau đó kết hợp với tiếng trống và guitar, tạo nên một không gian âm nhạc vừa buồn bã vừa lãng mạn. Giọng hát của Taylor trong ca khúc này cũng đầy cảm xúc và sự day dứt, thể hiện rõ nỗi lòng của một người đang hối hận.
Ca khúc không chỉ được các nhà phê bình âm nhạc đánh giá cao về phần lời bài hát sâu sắc mà còn được xem là một trong những điểm nhấn của album “Speak Now”. “Back to December” đã chứng minh sự trưởng thành trong tư duy và phong cách sáng tác của Taylor Swift, cho thấy cô không chỉ biết kể chuyện tình yêu của mình mà còn có thể nhìn nhận và thừa nhận sai lầm.
“Back to December” là một minh chứng cho thấy Taylor Swift không chỉ biết viết về những câu chuyện tình tan vỡ mà còn có khả năng nhìn nhận lại lỗi lầm của mình, tạo nên một bản nhạc chân thật và đầy tính nhân văn.
4. I Knew You Were Trouble
“I Knew You Were Trouble” là một trong những ca khúc nổi bật nhất của Taylor Swift, nằm trong album phòng thu thứ tư của cô, Red – phát hành năm 2012. Bài hát này đánh dấu một sự thay đổi mạnh mẽ trong phong cách âm nhạc của Taylor, chuyển từ pop đồng quê sang một thể loại pop điện tử sôi động và có phần nổi loạn hơn.
Đây là một trong những ca khúc tiên phong trong việc kết hợp nhạc pop và dubstep trong sự nghiệp của Taylor. Giai điệu bắt tai, dồn dập với đoạn drop bass đặc trưng đã tạo nên một cảm giác bùng nổ hoàn toàn mới mẻ, khác hẳn với những bản nhạc đồng quê trước đó của cô. Sự thay đổi này đã gây bất ngờ lớn cho người hâm mộ nhưng cũng giúp cô thu hút thêm một lượng lớn khán giả yêu nhạc pop.
“I Knew You Were Trouble” là một trong những ca khúc quan trọng nhất, giúp Taylor Swift chuyển mình thành công từ một ngôi sao nhạc đồng quê thành một nghệ sĩ pop quốc tế. Bài hát đã chứng minh khả năng đa dạng trong sáng tác và thể hiện của cô. Ca khúc đạt được thành công vang dội trên các bảng xếp hạng toàn cầu, lọt vào top 5 của Billboard Hot 100 và trở thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất năm 2012.
MV của bài hát có cốt truyện kịch tính, mang phong cách điện ảnh kể về một mối tình ngắn ngủi nhưng đầy sóng gió, với những cảnh quay hoang dã và có phần nổi loạn, đúng như tinh thần của ca khúc. MV đã nhận được giải thưởng Video của nữ nghệ sĩ xuất sắc nhất tại MTV Video Music Awards 2013 và được đánh giá cao về mặt nghệ thuật.
“I Knew You Were Trouble” không chỉ là một bản hit lớn về mặt thương mại mà còn là lời tuyên bố mạnh mẽ của Taylor Swift về việc cô sẵn sàng thử nghiệm và phá vỡ mọi giới hạn trong âm nhạc. Bài hát đã mở đường cho Taylor bước vào thế giới nhạc pop một cách chính thức, dẫn đến những thành công vang dội sau này với các album như “1989”.
5. 22
Bài hát “22” của Taylor Swift là một bản nhạc pop sôi động, nằm trong album phòng thu thứ tư của cô, Red (2012). Đây là một trong những ca khúc được yêu thích nhất của Swift, mang tinh thần trẻ trung, vui vẻ và đầy năng lượng.
Khác với nhiều bài hát buồn bã, sâu lắng về tình yêu của Taylor trong album Red như “All Too Well”, “22” lại là một lời tuyên ngôn đầy lạc quan về tuổi 22 – một độ tuổi lưng chừng giữa sự trưởng thành và tuổi trẻ, nơi người ta bắt đầu khám phá và tận hưởng cuộc sống độc thân một cách trọn vẹn. Lời bài hát kể về một đêm đi chơi với bạn bè, nhảy múa, vui đùa và quên đi những muộn phiền trong tình yêu đồng thời thể hiện rõ tinh thần lạc quan và sự tự do của tuổi trẻ. Đây không chỉ là một ca khúc về tiệc tùng mà còn là một bản tuyên ngôn về việc tận hưởng từng khoảnh khắc của cuộc sống, đặc biệt là khi bước sang một cột mốc tuổi mới.
Taylor Swift đã viết ca khúc này để thể hiện cảm giác của cô khi bước vào tuổi 22. Đó là sự giao thoa giữa việc trưởng thành nhưng vẫn muốn giữ lại sự vô tư của tuổi thiếu niên. “22” đại diện cho một khoảnh khắc của sự bùng nổ, sự tự do và cả sự mâu thuẫn trong lòng mỗi người khi ở độ tuổi này.
“22” đánh dấu một bước chuyển mình rõ rệt của Taylor từ nhạc đồng quê sang thể loại pop. Ca khúc có giai điệu bắt tai, vui nhộn với phần guitar acoustic ở đầu bài, sau đó bùng nổ với nhịp điệu sôi động của synthesizer và trống. Bài hát mang màu sắc pop-rock pha chút dance rất phù hợp để khuấy động các bữa tiệc.
Kể từ khi ra mắt, 22 đã trở thành một bài hát “quốc dân” cho những người ở độ tuổi này và cả những ai muốn sống lại cảm giác tươi trẻ. MV của bài hát cũng rất nổi tiếng với những hình ảnh vui nhộn, đậm chất vintage, ghi lại những khoảnh khắc đời thường, thân mật của Swift cùng bạn bè.
Năm 2021, Taylor Swift đã phát hành lại album Red với phiên bản Taylor’s Version, trong đó có bản thu âm mới của 22. Phiên bản này vẫn giữ được tinh thần gốc của bài hát nhưng được thể hiện bằng giọng hát trưởng thành hơn, đánh dấu một hành trình đáng nhớ của cô từ tuổi 22 đến nay.
6. Shake It Off
Bài hát “Shake It Off” của Taylor Swift là một bản hit toàn cầu, đánh dấu sự chuyển mình mạnh mẽ của cô sang dòng nhạc pop. Ca khúc nằm trong album phòng thu thứ năm, 1989 (2014), và được phát hành dưới dạng đĩa đơn mở đường, gặt hái thành công vang dội trên khắp các bảng xếp hạng.
Bài hát mang một thông điệp vô cùng mạnh mẽ và tích cực: phớt lờ những lời chỉ trích, những lời đàm tiếu tiêu cực và cứ sống theo cách của mình. Bài hát được lấy cảm hứng từ những trải nghiệm cá nhân của Taylor Swift khi cô thường xuyên phải đối mặt với sự soi mói của truyền thông và công chúng. Lời bài hát rất đơn giản nhưng hiệu quả, trực tiếp thể hiện sự bất cần và thái độ tự tin. Bài hát mang một tinh thần tự do, tự tin và kêu gọi mọi người hãy mạnh mẽ vượt qua những lời nói thị phi để tìm thấy niềm vui.
Shake It Off” là một ca khúc pop sôi động với nhịp điệu funk-pop và dance-pop, khác hẳn với chất nhạc đồng quê đã làm nên tên tuổi của Taylor Swift trước đó. Giai điệu bắt tai, dồn dập cùng tiếng kèn đồng mạnh mẽ tạo nên một không khí tươi vui, tràn đầy năng lượng. Ca khúc mang âm hưởng của thập niên 80 và 90, với tiếng saxophone rộn ràng và phần điệp khúc lặp lại dễ nhớ. Đây là một ca khúc hoàn hảo để tạo năng lượng tích cực và khuấy động các bữa tiệc.
Ngay khi ra mắt, “Shake It Off” đã lập tức gây bão. Ca khúc ra mắt ở vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ và trở thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất năm 2014. MV của bài hát cũng rất được yêu thích với sự xuất hiện của Taylor Swift trong nhiều trang phục và bối cảnh khác nhau, từ vũ đạo hip-hop, múa ballet cho đến cheerleading, thể hiện sự vui nhộn và tinh thần không ngại thử nghiệm.
Với giai điệu cuốn hút, lời bài hát mang tính tuyên ngôn và MV độc đáo, “Shake It Off” đã trở thành một biểu tượng của sự tích cực và là một trong những bản hit thành công nhất của Taylor Swift trên toàn cầu.
7. Blank Space
“Blank Space” là một bài hát cực kỳ nổi tiếng của Taylor Swift, nằm trong album 1989 (2014) của cô. Ca khúc này không chỉ là một bản hit lớn mà còn là một sáng tạo độc đáo, mang tính châm biếm sâu sắc về hình ảnh của chính cô trong mắt truyền thông.
Trong suốt sự nghiệp của mình, Taylor Swift thường bị giới truyền thông và công chúng gắn mác là “cô gái thích hẹn hò và viết bài hát về người yêu cũ”. “Blank Space” chính là câu trả lời đầy thông minh và hài hước của cô cho những lời chỉ trích đó.
Thay vì phủ nhận, Taylor đã biến mình thành nhân vật trong chính những câu chuyện mà người ta thêu dệt. Cô hóa thân thành một cô gái giàu có, quyến rũ nhưng cũng đầy điên rồ, luôn “dùng” đàn ông như một món đồ chơi. Lời bài hát miêu tả một mối quan hệ tình ái đầy kịch tính, từ những khoảnh khắc lãng mạn ban đầu cho đến sự cuồng loạn và ghen tuông sau này.
Điều đặc biệt “Blank Space” không phải là một lời phàn nàn, mà là một lời tuyên bố đầy tự tin. Thông qua bài hát này, Taylor Swift đã lấy lại quyền kiểm soát câu chuyện của mình, khéo léo biến những lời chỉ trích thành một tác phẩm nghệ thuật, cho thấy cô hoàn toàn ý thức được và thậm chí còn có thể chế giễu hình ảnh mà truyền thông đã dựng nên về mình.
“Blank Space” mang đậm chất electro-pop với nhịp điệu dồn dập, mạnh mẽ và lôi cuốn cùng phần hòa âm ma mị, gợi cảm. Bài hát mở đầu với tiếng trống dồn dập và piano, tạo nên một không gian âm nhạc vừa sang trọng vừa bí ẩn. Giọng hát của Taylor Swift trong bài hát này cũng có sự biến đổi linh hoạt, lúc thì ngọt ngào quyến rũ, lúc lại sắc sảo, lạnh lùng.
MV của “Blank Space” là một tuyệt phẩm về mặt hình ảnh. Nó tái hiện một cách sống động câu chuyện của bài hát, với Taylor Swift trong vai một cô nàng tỷ phú điên loạn trong tình yêu. MV có những cảnh quay hoành tráng, xa hoa nhưng cũng đầy kịch tính, từ những bữa tiệc lộng lẫy đến những khoảnh khắc cô nàng nổi cơn ghen tuông và phá phách đồ đạc của người yêu.
MV này đã gặt hái thành công lớn, trở thành một trong những video ca nhạc được xem nhiều nhất mọi thời đại. “Blank Space” cũng đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100, nối tiếp thành công của “Shake It Off” và khẳng định vị thế của Taylor Swift như một “nữ hoàng nhạc pop”.
8. Style
“Style” là một ca khúc nổi tiếng của Taylor Swift, nằm trong album phòng thu thứ năm của cô, 1989 (phát hành năm 2014). Đây là một bản nhạc pop-rock mang âm hưởng retro, được nhiều người hâm mộ yêu thích vì giai điệu cuốn hút và lời ca đầy hình tượng.
Khác với những bài hát thẳng thắn về sự tan vỡ, “Style” miêu tả một mối quan hệ lãng mạn nhưng đầy trắc trở, nơi hai người liên tục quay lại với nhau dù biết rằng nó không bền vững. Lời bài hát sử dụng hình ảnh ẩn dụ đầy chất thơ để diễn tả sự ăn ý và phong cách đặc trưng của cả hai.
Bài hát có giai điệu synth-pop ma mị, gợi cảm với tiếng guitar điện nhẹ nhàng, phảng phất âm hưởng của nhạc pop những năm 80. Ca khúc này tạo ra một không gian âm nhạc vừa lãng mạn, vừa bí ẩn, rất phù hợp với câu chuyện tình yêu đầy phức tạp mà nó kể. Giọng hát của Taylor Swift trong bài hát này cũng trở nên trưởng thành và cuốn hút hơn.
MV của “Style” cũng nhận được nhiều lời khen ngợi. Với hình ảnh đẹp mắt, mang đậm tính nghệ thuật, MV kể lại câu chuyện tình yêu lãng mạn và đầy kịch tính của một cặp đôi. Nó xen kẽ giữa những cảnh quay Taylor Swift một mình suy tư và những khoảnh khắc hạnh phúc, gắn bó với người yêu, tạo nên một thước phim đầy cảm xúc.
“Style” đã đạt được thành công đáng kể trên các bảng xếp hạng âm nhạc và trở thành một trong những bài hát nổi bật nhất của album 1989. Ca khúc này không chỉ thể hiện khả năng sáng tác tài tình của Taylor Swift mà còn khẳng định vị thế của cô như một biểu tượng pop-rock hiện đại.
9. Cruel Summer
Bài hát “Cruel Summer” của Taylor Swift là một bản hit pop điện tử đầy năng lượng và cảm xúc, nằm trong album phòng thu thứ bảy của cô, Lover (2019). Mặc dù ban đầu không được phát hành dưới dạng đĩa đơn, ca khúc này đã trở nên vô cùng nổi tiếng và trở thành một hiện tượng toàn cầu nhiều năm sau đó.
“Cruel Summer” kể về một mối tình lãng mạn bí mật và đầy đau khổ trong suốt một mùa hè. Lời bài hát miêu tả những cảm xúc mâu thuẫn của một người đang yêu thầm, khao khát được công khai tình cảm nhưng lại phải giữ bí mật vì một lý do nào đó. Nỗi đau và sự phấn khích đan xen tạo nên một mùa hè “tàn nhẫn” (cruel) đúng như tên gọi của bài hát. Đoạn bridge mang tính biểu tượng với tiếng la hét đầy cảm xúc đã trở thành một trong những điểm nhấn không thể quên của bài hát. Lời bài hát thể hiện sự khao khát mãnh liệt được đáp lại tình cảm, nhưng cũng ám chỉ sự tổn thương khi tình yêu đó không được công khai.
“Cruel Summer” là một bản nhạc synth-pop, electropop với nhịp điệu nhanh, dồn dập và sử dụng hiệu ứng vocoder tạo nên một âm hưởng ma mị, hấp dẫn. Ca khúc này nổi bật với phần điệp khúc được tạo ra bằng hiệu ứng giọng hát Auto-Tune, kết hợp với tiếng synthesizer dồn dập và tiếng trống điện tử. Giai điệu lôi cuốn, mạnh mẽ của bài hát tương phản một cách thú vị với lời ca đầy day dứt và đau khổ, tạo nên một sự kết hợp độc đáo. Bài hát mang lại cảm giác vừa sôi động, cuồng nhiệt nhưng cũng ẩn chứa sự dằn vặt, day dứt, rất phù hợp với nội dung lời bài hát.
Sau khi album “Lover” ra mắt, “Cruel Summer” nhanh chóng trở thành một bài hát được yêu thích của người hâm mộ. Tuy nhiên, nó đã có một cú “lội ngược dòng” ngoạn mục. Vào năm 2023, trong The Eras Tour, Taylor Swift đã biểu diễn ca khúc này và sự nhiệt tình của khán giả đã đưa bài hát trở lại các bảng xếp hạng âm nhạc, trở thành một hit toàn cầu. “Cruel Summer” đã đạt được vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100, bốn năm sau khi phát hành.
Thành công này cho thấy sức sống lâu bền của âm nhạc Taylor Swift và sự gắn kết mạnh mẽ của cô với người hâm mộ. “Cruel Summer” không chỉ là một ca khúc, nó còn là một biểu tượng của sự chờ đợi, sự khao khát và cuối cùng là sự chiến thắng của một bản hit xứng đáng.
10. Wildest Dreams
Bài hát “Wildest Dreams” của Taylor Swift là một bản pop-rock đầy hoài niệm và lãng mạn, nằm trong album phòng thu thứ năm, 1989 (2014). Ca khúc này được yêu thích nhờ giai điệu du dương, lãng mạn và mang đậm phong cách điện ảnh, gợi lên hình ảnh của một mối tình đẹp nhưng đã tan vỡ.
Bài hát miêu tả một mối tình ngắn ngủi nhưng mãnh liệt với một người đàn ông bí ẩn. Khác với những bài hát buồn bã về sự tan vỡ, “Wildest Dreams” lại kể về việc cô gái mong muốn người yêu cũ sẽ mãi nhớ về cô, nhớ về những khoảnh khắc đẹp đẽ của họ. Mặc dù biết rằng mối tình này sẽ không kéo dài, cô vẫn muốn những ký ức về mình sẽ trở nên bất tử trong tâm trí của đối phương. Ca từ của bài hát đã vẽ nên một câu chuyện tình yêu đẹp như phim điện ảnh, nhưng cuối cùng chỉ còn lại trong ký ức. Bài hát cũng thể hiện một sự trưởng thành trong cách Taylor nhìn nhận tình yêu: chấp nhận một mối tình chóng vánh và chỉ mong muốn lưu giữ những khoảnh khắc đẹp nhất.
“Wildest Dreams” có giai điệu synth-pop, dream-pop và soft rock, với nhịp điệu chậm rãi, lôi cuốn và một chút ma mị. Tiếng trống dồn dập nhẹ nhàng và tiếng guitar điện phảng phất cùng với phần hòa âm giàu cảm xúc đã tạo nên một không khí bay bổng, gợi nhớ đến những ca khúc pop của thập niên 80. Giọng hát của Taylor Swift trong bài hát này cũng trở nên trưởng thành và gợi cảm hơn bao giờ hết, đặc biệt là ở những đoạn ngân cao tạo cảm giác mờ ảo và da diết, rất phù hợp với nội dung lời bài hát. “Wildest Dreams” đã thành công trong việc tạo ra một không gian âm nhạc vừa lãng mạn vừa đậm chất điện ảnh.
MV của “Wildest Dreams” là một trong những video ca nhạc ấn tượng nhất của Taylor Swift. Lấy bối cảnh tại châu Phi, video tái hiện lại một câu chuyện tình lãng mạn đầy kịch tính của hai diễn viên trong quá trình quay một bộ phim. MV mang phong cách cổ điển, sử dụng màu sắc vintage và những hình ảnh hoành tráng như động vật hoang dã, cảnh máy bay bay qua thảo nguyên.
“Wildest Dreams” đã đạt được thành công đáng kể trên các bảng xếp hạng và trở thành một trong những bài hát được yêu thích nhất của album 1989. Ca khúc này không chỉ thể hiện khả năng sáng tác tài tình của Taylor Swift mà còn khẳng định sự đa dạng trong phong cách âm nhạc của cô. Năm 2021, Taylor Swift đã phát hành lại bài hát này trong phiên bản Taylor’s Version, với chất giọng trưởng thành và một bản phối mới, nhưng vẫn giữ nguyên được sự mộng mơ và hoài niệm của bản gốc.
Mỗi bài hát đều thể hiện một khía cạnh khác nhau của Taylor Swift, từ một “công chúa nhạc đồng quê” đến một “nữ hoàng pop” và giờ là một nghệ sĩ luôn đổi mới, thử nghiệm với âm nhạc của mình.
Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:
Son Ye Jin và Jo Yu Ri xác nhận hợp tác trong phim mới của đạo diễn Masked Girl Variety
Các bạn hãy cho mình biết suy nghĩ của mình về bài viết này, mình sẽ luôn lắng nghe và trân trọng mọi đóng góp của các bạn.
Taylor bài nào cũng hay hết