Phim Nhật hay – BlogAnChoi

Review Ước Nguyện 10 Năm: Xem để khóc và được chữa lành trái tim

2023-08-08T04:11:08Z

Ước Nguyện 10 Năm (The Last 10 Years) là bộ phim điện ảnh Nhật Bản mới nhất 2023, kể về một cô gái sắp chết gặp gỡ một chàng trai muốn chết, nhưng đã truyền cảm hứng sống cho hàng triệu người. Cùng xem Ước Nguyện 10 Năm để khóc hết nước mắt và rồi được chữa lành một cách thần kỳ nhé.

Thông tin phim Ước Nguyện 10 Năm

Poster phim Ước Nguyện 10 Năm (Ảnh: Internet)

Tên khác: The Last 10 Years
Thể loại: Chính Kịch, Lãng Mạn
Đạo diễn: Michihito Fujii
Diễn viên: Nana Komatsu; Kentaro Sakaguchi; Yûki Yamada
Quốc gia: Nhật Bản
Thời lượng: 124 phút
Ngày chiếu: 04/08/2023 (Việt Nam)

Nội dung chính phim Ước Nguyện 10 Năm

Chỉ còn 10 năm để sống, Matsuri chẳng còn mơ mộng đến một tương lai hạnh phúc và luôn cố gắng chạy trốn khỏi tình yêu. Nhưng kể từ sau lần gặp Kazuto, từ 2 con người không có lý do để tồn tại lại khao khát sống hạnh phúc cùng nhau.

Trailer phim Ước Nguyện 10 Năm

Ước Nguyện 10 Năm: Bộ phim đẹp, đẫm nước mắt

Phải khẳng định rằng Ước Nguyện 10 Năm sẽ là một bộ phim tình cảm Nhật Bản khiến bạn rất thích thú, dù bạn có phải fans phim Nhật hay không.

Ước Nguyện 10 Năm kể về câu chuyện của Matsuri, một người phụ nữ bình thường khi chỉ mới ngoài 20 tuổi đã mắc phải một căn bệnh nan y khá hiếm gặp. Dù đã cố gắng hết sức, trải qua những lần trị liệu khủng khiếp, Matsuri cũng không thể chiến thắng số phận, cuối cùng cô đã chấp nhận đếm ngược thời gian 10 năm còn lại của cuộc đời mình. Mười năm, nói ngắn không ngắn, bảo dài thì không thể dài, không đủ để làm bất cứ điều gì lớn lao cho cuộc đời. Bởi vậy Matsuri quyết định không làm gì cả, bao gồm cả không yêu đương. Nhưng quan niệm này của cô đã thay đổi, khi cô quyết định quay trở lại thị trấn cũ nơi cô từng sống để tham dự bữa tiệc gặp mặt của đàn em và đoàn tụ với Kazuto, bạn học cấp hai của cô…

Phim Ước Nguyện 10 Năm (Ảnh: Internet)

Bộ phim được chuyển thể từ tiểu thuyết nổi tiếng hàng đầu Nhật Bản, do tác giả Ruka Kosaka kể một câu chuyện dựa trên kinh nghiệm sống của chính cô ấy trong 10 năm qua. Ước Nguyện 10 Năm được sản xuất bởi một đạo diễn trẻ và tràn đầy năng lượng tên là Michihito Fujii. Đạo diễn này có một khả năng điều khiển những câu chuyện tình cảm đơn giản, lãng mạn trở nên tàn khốc và đẫm nước mắt bằng những thước phim nhẹ nhàng, tươi sáng và xé nát trái tim khán giả bởi thủ pháp kể chuyện dịu dàng, chậm rãi của mình.

Thiết kế của các nhân vật trong Ước Nguyện 10 Năm cũng rất độc đáo, với những cảm xúc và quan điểm sống trái ngược nhau, nhưng lại suy nghĩ cùng một hướng. Một người đấu tranh cho sự sống nhưng sống như một chiếc đồng hồ đếm ngược. Còn người kia vẫn còn khả năng bước tiếp nhưng lại quyết định từ bỏ, lừa dối cuộc đời và kết thúc nó giữa chừng. Để rồi đến một điểm khi hai người gặp nhau và hợp nhất một cách hài hòa, vừa khít như hai mảnh xếp hình.

Phim Ước Nguyện 10 Năm (Ảnh: Internet)

Lần tái ngộ người bạn thời trung học và chứng kiến sự tuyệt vọng cực đoan của Kazuto đã thay đổi Matsuri, khiến cô quyết định viết nên chương mới cho cuộc đời của mình. Và khi tình yêu dành cho đối phương bắt đầu nảy nở, cảm xúc yêu thương đối với cuộc sống của cô cũng bắt đầu trào dâng mạnh mẽ, kéo cô ra khỏi góc tối nơi bản thân vẫn luôn ẩn nấp.

Bên cạnh đó, những ước mơ chỉ tồn tại trên tờ giấy trắng và sự vụt tắt hy vọng vào tương lai đã khiến Kazuto chạm đến điểm cuối cùng của cuộc sống. Thế nhưng, sau khi gặp lại Matsuri, anh đã cùng cô ghi lại những khoảnh khắc đáng nhớ và bắt đầu học cách yêu thương.

Phim Ước Nguyện 10 Năm (Ảnh: Internet)

Cặp đôi trẻ u uất không còn coi cuộc sống là hành trình nhàm chán và không mục tiêu. Họ nảy sinh mong muốn sống và phải sống thật hạnh phúc. Matsuri và Kazuto nhận ra rằng, không cần phải trở nên xuất sắc để hạnh phúc, niềm vui trong cuộc sống có thể đến từ những điều giản dị, bình thường.

Bộ phim không cố làm khán giả khóc. Bằng cách lồng ghép những cảnh quay và kịch bản sâu sắc mang đến những nỗi đau bóp nghẹt trái tim, nhưng diễn xuất nhẹ nhàng, giàu chất nghệ thuật của dàn diễn viên khiến khán giả chỉ có thể lặng lẽ rơi nước mắt, đắm chìm trong những cảm xúc của nhân vật và cảm nhận được niềm biết ơn của việc còn sống và sống khỏe mạnh.

Phim Ước Nguyện 10 Năm (Ảnh: Internet)

Ước Nguyện 10 Năm cũng đi kèm với việc sản xuất và thiết kế điểm nhìn của bộ phim rất trau chuốt, đầy tính thẩm mỹ. Những câu chuyện được kể qua bốn mùa khác nhau một cách xuất sắc, bằng cách sử dụng ánh sáng và môi trường tự nhiên làm phương tiện để truyền tải cảm xúc. Phim cũng lồng vào đó những ý tưởng về cuộc sống, để người xem tự quay lại và tự nhìn nhận rõ hơn. Phản ứng hóa học của các diễn viên là hoàn hảo và khả năng diễn xuất của mọi người trong câu chuyện này khá hài lòng…

Một số thông tin mới khác có thể bạn quan tâm:

Top 9 Phim Nhật Cực Đỉnh Có Mò Chưa Chắc Đã Ra

2023-08-07T11:55:47Z

Nhật Bản là một trong những thị trường phim ảnh nổi tiếng hàng đầu châu Á. Nếu bạn đang tìm kiếm những bộ phim hay của xứ hoa anh đào cho mùa hè này, đừng bỏ qua bài viết này nhé! 9 phim Nhật sau đây hứa hẹn sẽ mang đến cho bạn những trải nghiệm tuyệt vời.

1. Katachi no Koe – Dáng Hình Thanh Âm

Katachi no Koe có tựa đề tiếng Anh là The shape of voice hoặc A silent voice. Đây là một bộ phim tâm lý chính kịch dựa trên bộ manga cùng tên của Oima Yoshitoki nói về mặt tối của môi trường học đường tại Nhật Bản.

Một bộ phim được đánh giá là không dễ xem bởi tính chân thực và sự kiện khốc liệt của nó (nguồn: internet)

Nhân vật chính Ishida – nam sinh cấp 3 nhảy cầu bất thành, nhìn lại quãng đời “vứt bỏ” của mình thông qua lăng kính của người mắc chứng rối loạn nhân cách né tránh. Tự dày vò bản thân về sự tồn tại của mình trong xã hội, cậu tin rằng sự biến mất của mình sẽ giúp người thân và xã hội bớt đi được gánh nặng lớn. Ishida chợt nhớ về Nishimiya – cô bé khiếm thính năm xưa, người đã chịu đau khổ lớn khi phải chịu đựng nạn tẩy chay do chính cậu gây ra. Cậu quyết tâm tìm kiếm cô để hàn gắn quá khứ.

Saito Rie một người khiếm thính hiện là nghị sĩ tin rằng bộ phim sẽ làm giảm vấn nạn bắt nạt học đường (nguồn: internet)

Katachi no Koe gián tiếp phê bình điểm văn hóa “Đồng Nhất” của xã hội Nhật Bản. Những đứa trẻ được dạy phải giống nhau từ hình thức đến ứng xử. Ngược lại, những đứa trẻ khác biệt so với phần đông thường phải chịu sự phân biệt đối xử. Hậu quả có thể dẫn tới nhẹ thì trầm cảm, nặng có thể tự sát.

Diễn viên lồng tiếng cho nhân vật Nishiya là người khiếm thính thực ngoài đời (nguồn: internet)

Đây được coi là một siêu phẩm Anime trong 1 thập kỷ trở lại đây bởi lời phê bình và đánh giá trên trang review chính thống (90 điểm trên Rottentomatoes; 80 điểm trên IMDb). Đáng tiếc thay, nó đã không nhận được đủ sự chú ý khi ra mắt cùng năm với Your Name (2016). Tuy nhiên, với bản chất nhân văn, một số người đang tham gia làn sóng “đào mộ” để đưa nó trở lại với hào quang mà nó xứng đáng được nhận.

2. Dareka no Manazashi – Ánh Nhìn Của Ai Đó

Dareka no Manazashi – tựa đề tiếng Anh Someone’s Gaze – là một bộ phim anime ngắn của đạo diễn Makoto Shinkai kể về mối quan hệ của cha và con gái.

phim được công chiếu cùng với The Garden of Words của Makoto Shinkai (nguồn: internet)

Phim ngắn khẳng định tầm quan trọng của gia đình là không thể bàn cãi, mặc dù có những sự trục trặc trong cách bày tỏ tình cảm giữa hai cha con. Phim ngắn 6 phút 44 giây đã nhấn mạnh gia đình là chỗ dựa tinh thần, là nơi luôn yêu thương thấu cảm vô điều kiện.

3. Manbiki Kazoku – Kẻ Trộm Siêu Thị

Dareka no Manazashi – tựa đề tiếng Anh Shoplifters – là một bộ phim chính kịch của đạo diễn Hirokaku Koroeda về gia đình tầng lớp công nhân chuyên hành nghề ăn cắp vặt giữa Tokyo xa xoa.

Phim Nhật đầu tiên đoạt giải Cành cọ vàng kể từ năm 1997 (nguồn: Internet)

Một gia đình năm người nhưng không ai trong số họ mang chung dòng máu, bản thân hai vợ chồng Osamu và Nobuyo cũng chỉ là vợ chồng danh nghĩa. Một ngày, bác Osamu phát hiện cô bé chừng 6 tuổi Yuri mang đầy vết bầm dập trên cơ thể do mẹ em để lại. Thương em, bác quyết định nhận nuôi mặc dù hoàn cảnh gia đình đã quá khó khăn. Yuri được yêu thương vô điều kiện, được truyền nghề “gia truyền“, sống rất vui vẻ cho tới ngày em được đăng thông cáo mất tích lên TV.

Đạo diễn Hirokazu đã tự hỏi “thế nào là gia đình?” trong suốt 10 năm trước khi làm Shoplifters (nguồn: internet)

“Thế nào là một gia đình” là chủ đề chính mà tác phẩm muốn nói tới. Liệu có phải bắt buộc mang quan hệ ruột thịt thì mới hình thành nên gia đình? Hay chỉ cần mang một tình thương vô điều kiện giữa con người với nhau là đủ? Kẻ trộm siêu thị sẽ giải mã những câu hỏi trên một cách nhân văn, giản dị cho tất cả chúng ta.

Đạo diễn Koroeda đã đến trại trẻ mồ côi để mở rộng định nghĩa của “gia đình trong xã hội” (nguồn: internet)

4. Biri Gyaru – Cô Nàng Xếp Hạng Chót

Biri Gyaru hay Flying Color là một bộ phim hài chính kịch dựa trên câu chuyện có thật, kể về hành trình chinh phục đại học số 1 Nhật Bản của em học sinh cá biệt.

Gyaru được hiểu là Girl mang phong cách váy ngắn, tóc vàng (nguồn: internet)

Nhân vật chính Sayaka – nữ sinh phổ thông trung học mang tất cả những đức tính xấu nhất như lười biếng, thiếu suy nghĩ, ăn chơi,… – bổng một ngày nọ tuyên bố sẽ thi vào đại học Keio, một trong 10 những ngôi trường danh giá nhất Nhật Bản. Lần đầu tiên có hướng đi trong cuộc đời, Sayaka đã từng bước hiện thực hóa giấc mơ của mình mặc cho sự cười nhạo của bố ruột, em trai, thầy chủ nhiệm và các bạn học.

Hình ảnh của người mẹ Nhật tần tảo, chưa bao giờ thôi hi vọng về con (nguồn: internet)

Bộ phim là cánh diều chắp cánh ước mơ cho các bạn trẻ “dám mơ, dám khao khát”. Ai cũng có quyền được mơ dù đó là người khờ dại, kẻ lạc lối, những ai đang trong giai đoạn khó khăn của cuộc đời, đặc biệt trong giai đoạn thi cử vượt cấp, Cô Nàng Xếp Hạng Chót sẽ tiếp sức mạnh mẽ cho các bạn.

Một học trò chỉ có kiến thức ngang lớp 4 nhưng quyết đỗ đại học Keio qua lời tự sự của tác giả ngoài đời (nguồn: internet)

5. Soshite Chichi ni Naru – Cha Nào, Con Nấy

Soshite Chichi ni Naru – Like Father, Like Son – là một bộ phim tâm lý chính kịch của đạo diễn Hirokaku Koroeda, kể về hai đứa trẻ sống nhầm gia đình và mối liên tình cha con khác huyết thống.

86 điểm của nhà phê bình, 89 điểm của khán giả trên rottentomatoes đã minh chứng cho sự đón nhận của công chúng (nguồn: internet)

Ryota là một kiến trúc sư thành đạt, giàu có nhưng lại dành ít thời gian cho vợ Midori và con trai nhỏ 5 tuổi Keita. Bất ngờ, hai vợ chồng nhận được thông báo khẩn của bệnh viện về con trai họ: Keita cần phải xét nghiệm DNA ngay do khả năng cậu đã bị trao nhầm gia đình, giống với một đứa trẻ khác sinh cùng ngày đó là Ryusei. Sau khi test DNA, họ đứng giữa 2 lựa chọn: Một, tiếp tục nuôi nấng Keita tới lớn; Hai, đổi Keita để chuộc về đứa con trai ruột Ryusei.

Cha Nào, Con Nấy được chuyên trang đánh giá phim IndieWire bình chọn cho những phim Nhật hay nhất thế kỷ 21 (nguồn: internet)

Dù tựa đề “nhầm con” không còn quá xa lạ nhưng mỗi khi xuất hiện thì đều luôn khuấy đảo trí tò mò của chúng ta. Một người cha đề cao nối dõi tông đường như Ryota sẽ chấp nhận đánh đổi huyết thống để chuộc về tình cha con? Liệu cứ có nhiều tiền sẽ giải quyết mọi chuyện êm xuôi như cách nhân vật chính cố gắng chuộc lại con ruột?

Không chỉ tình cha con mà sự phân biệt giai cấp giữa thượng lưu và hạ lưu cũng được đề cập (nguồn: internet)

Có nhiều gia tài ở xã hội hiện đại là yếu tố quan trọng để tồn tại phát triển nhưng liệu nó là cách duy nhất để đoạt được cảm xúc của trẻ nhỏ khi các em không có ý thức tới giá trị tiền bạc? Cha Nào, Con Nấy sẽ giúp các bạn hiểu thêm về vai trò thật của người làm cha mẹ.

6. Hyakuen no Koi – Tình Yêu 100 Yên

Đây là bộ phim chính kịch thể thao của đạo diễn Masaharu Take kể về sự khát khao chinh phục cuộc đời của một cô gái 32 tuổi.

“Tắc kè hoa” Sakura Ando là điểm tâm cho chất lượng của bộ phim (nguồn: internet)

Nhân vật chính Ichiko sống cùng với mẹ và em gái một cách thờ ơ, thiếu trách nhiệm. Một lần cãi nhau lớn với em gái, cô đã một mực dọn ra sống riêng. Để sống qua ngày, Ichiko ứng tuyển cho vị trí thu ngân tại siêu thị tiện lợi 100 Yên. Hàng ngày đi làm, cô thường dừng lại theo dõi một boxer nghiệp dư Yuji tập luyện và dần cảm nắng anh ta. Nỗi bất công dần tìm tới Ichiko do bản chất thờ ơ với cuộc sống đã ăn sâu trong máu của cô. Ichiko tin rằng boxing là cách duy nhất để hạ gục bất công.

Lấy trải nghiệm xấu làm năng lượng cho ý chí là nét đặc trưng của nhân vật Ichiko (nguồn: internet)

Nhân vật Ichiko không được xây dựng để trở nên dễ mến, ngược lại, cô ấy được xây dựng để giúp người xem thấy rằng những người lười nhác, vô trách nhiệm như cô cũng có những thống khổ riêng. Ichiko sống như cái xác không hồn trong suốt thời gian dài, chưa từng hiểu và dám hiểu về chính mình nên mọi thứ cô làm đều rất hậu đậu!

Gia đình của Ichiko dù không trực tiếp động viên cho quyết định boxing nhưng vẫn gián tiếp ủng hộ cô (nguồn: internet)

Ichiko dần tìm lại bản ngã thật của mình khi lần đầu biết yêu, lần đầu xỏ găng lên sàn đấu boxing. Nó đã thắp lại niềm vui sống, đem lại khao khát “chiến thắng” mà trước giờ cô chẳng màng nghĩ tới. 113 phút của phim sẽ giúp thay đổi quan điểm của chúng ta về những con người cộc cằn, khó ưa.

7. Dare mo Shiranai – Không Ai Biết

Nobody Knows (tên tiếng Anh) là một bộ phim chính kịch của đạo diễn Hirokaku Koroeda dựa trên câu chuyện có thật về vụ bỏ rơi trẻ em gây chấn động Nhật Bản ở khu phố Sugamo năm 1988 tại Tokyo.

Danh tính của bốn đứa trẻ ngoài đời vụ Sugamo được bảo vệ tuyệt đối khởi truyền thông (nguồn: internet)

Bốn đứa trẻ: Akira, Kyoko, Shigeru và Yuki – từ năm đến mười hai tuổi – là những anh chị em cùng mẹ khác cha, mỗi đứa có một người cha khác nhau. Ngoài anh cả Akira, ba đứa út phải sống chui lủi ở căn hộ một cách bất hợp pháp. Ba đứa em dựa vào nhau anh trai 12 tuổi để sống do mẹ của chúng thường xuyên say xỉn và sau này đã bỏ rơi không lời nhắn. Akira vận dụng tất cả khả năng sinh tồn để nuôi sống ba đứa em.

Một số tình tiết thực của vụ án đã không được thêm vào kịch bản do tính chất phản cảm, bạo lực (nguồn: internet)

Tác phẩm hướng tới nét đẹp vô tư của trẻ em thay vì phê phán trực tiếp một ai đó. Do vậy nên nhịp phim chậm và màu sắc phim mang gam màu tươi. Chúng ta hiểu rằng trẻ em luôn chịu phần thiệt thòi lớn nhất trong bất kể hành động thiếu trách nhiệm nào từ cha mẹ hay người giám hộ. Phim nhắc nhở mỗi người cần phải sống có trách nhiệm và trân trọng những gì chúng ta đang có.

Để thấy được sự chân thật của những diễn viên nhí, đạo diễn đã dấu camera khéo léo để chúng không có cảm giác bị theo dõi (nguồn: internet)

Sẽ thật khó để tránh khỏi cảm giác bức bối bởi nhân vật chính luôn có những quyết định mà hoàn toàn trái với lý tính của chúng ta, ví dụ: “Tại sao lại dùng tiền mua đồ chơi thay vì đồ ăn?”, “Chẳng phải báo cảnh sát sẽ giải quyết mọi vấn đề?”. Đối với những khán giả thường xuyên đặt tính logic lên hàng đầu mỗi khi xem phim, lời khuyên cho các bạn là hãy thả lỏng tâm trí bởi một đứa trẻ 12 tuổi chưa bao giờ tới trường sẽ không thể làm thỏa mãn tất cả chúng ta.

8. Okuribito – Người Tiễn Đưa

Okuribito có tựa đề tiếng Anh là Departures. Đây là bộ phim chính kịch dựa theo cuốn hồi ký của Aoki Shinmon kể về người đàn ông trẻ làm dịch vụ tẩm liệm, chuyên thực hiện các nghi thức trong một tang lễ theo truyền thống của Nhật Bản.

Dù mang chủ đề tế nhị, nhưng viện Hàn lâm Mỹ Oscar vẫn quyết định trao tặng cho giải phim quốc tế xuất sắc nhất (nguồn: internet)

Daigo mất việc tại vai trò một nghệ sĩ chơi cello khi dàn nhạc giao hưởng của anh giải thể. Anh và vợ Mika chuyển từ Tokyo về quê nhà Yamagata. Daigo tình cờ tìm một công việc “Hỗ trợ những chuyến đi”. Anh tới phỏng vấn tại văn phòng và biết được rằng mình sẽ chuẩn bị các bước cần thiết cho nghi lễ nhập quan. Mặc dù miễn cưỡng, Daigo được thuê ngay lập tức và nhận được một khoản tiền tạm ứng từ ông chủ mới. Do lo ngại tai tiếng, Daigo lén lút thực hiện nhiệm vụ và giấu giếm công việc với vợ.

Chạm tới điều cấm kỵ tại Nhật Bản, bộ phim vẫn dành tới 90 điểm trên rottentomatoes (nguồn: internet)

Người tiễn đưa nói về cuộc sống, về quá trình tìm lại cảm giác “con người“, cảm giác “được sống”. Cái chết có thể là sự chấm dứt một cuộc đời nhưng nó không phải là kết thúc của sự nhân văn. Ngoài ra, tác phẩm đã bày tỏ “sự phản kháng âm thầm nhưng bền bỉ” chống lại nạn phân biệt đối xử mà những người đối diện với cái chết vẫn tiếp tục phải đối mặt ở xã hội Nhật hiện đại.

9 Umimachi Diary – Nhật Ký Miền Biển

Umimachi Diary – Our Little Sister – bộ phim chính kịch dựa vào bộ truyện manga cùng tên của Akimi Yoshida kể về bốn chị em cùng chung sống ở thành phố biển Kamakura.

Bộ phim đã đem về giải cao nhất của viện Hàn lâm Nhật Bản lần thứ 39 cho phim hay nhất (nguồn: internet)

Ba chị em Sachi, Yoshino và Chika sống chung tại một ngôi nhà cũ ở Kamakura của bà để lại. Đã được 15 năm kể từ ngày bố rời bỏ 3 chị em để chạy theo người tình mới, tại đám tang của bố, họ gặp cô em gái cùng cha khác mẹ là Suzu 14 tuổi lễ phép và ngoan ngoãn – đứa con của người đàn bà được cho là đã phá hủy hạnh phúc gia đình của 3 chị em năm xưa. Tuy nhiên, Chị cả Sachi vẫn quyết định nhận nuôi Suzu.

Diễn viên nhỏ tuổi Hirose Suzu đã có cho mình giải diễn viên trẻ của năm (nguồn: internet)

Đời thường, chất phác, bình yên là những từ khóa chính cho bộ phim. Khác với thể loại drama thường thấy, Nhật Ký Miền Biển giống như một liều thuốc chữa lành, lấy tình cảm gia đình làm trọng tâm, cụ thể là tình cảm chị em. Tuy thiếu vắng tình thương của cha mẹ từ nhỏ nhưng điều đó chỉ làm sự cảm thông và chia sẻ của 4 chị em trở nên đậm sâu hơn. hướng ánh nhìn của chúng ta tới những điều tích cực và tốt đẹp.

Một cảnh bốn chị em tự tạo pháo hoa cho riêng mình (nguồn: internet)

Bộ phim hoàn hảo cho một ngày cuối tuần xem phim để chill. Nếu ví Nhật Ký Miền Biển là một phương tiện di chuyển thì đây sẽ là một chiếc xích lô mộc mạc, bình dị và thân thuộc.

Bạn có thể quan tâm:

Giải mã ý nghĩa trò chơi và cách chiến thắng thử thách trong Alice in Borderland mùa 2

2023-02-03T08:51:59Z

Có thể nói, Alice in Borderland (Thế giới không lối thoát 2) đã tạo nên cơn địa chấn thực sự! Đặc sản của bộ phim chắc chắn là những trò chơi tàn nhẫn. Nhưng đến mùa 2, sự “ăn tiền” nhất lại đến từ những triết lý sống, những lập luận rất thực tế của quản trò khiến khán giả phải suy ngẫm. Cùng BlogAnChoi giải mã ý nghĩa trò chơi của mùa 2 để thêm hiểu và yêu mến bộ phim nha!

Tổng hợp trò chơi của mùa 2:

6. K Tép – Kyuma

Quản trò của trò K tép (nguồn: internet)

Màn cameo ra mắt người chơi cũng như khán giả ấn tượng nhất không ai khác ngoài Kyuma – quản trò của game đấu đồng đội K Tép.

Ngoại hình mang phong cách “thần Hy Lạp” của Kyuma dường như đã nói lên tất cả về triết lý sống của anh. Anh tôn vinh sự “trần trụi”. Nói cách khác, anh tin rằng chỉ khi con người cởi bỏ tất cả những quy tắc, luật lệ thì chân tính của họ mới được phơi bày. Khi Arisu hỏi Kyuma rằng: “Sau khi phá đảo tất cả trò chơi, liệu chúng tôi có được trở về thế giới thực không?“, Kyuma đã phản biện rằng: “Thế nào là thế giới thực,…cậu đã nói chuyện và giao thiệp thật lòng được với bao nhiêu người?”

Trò chơi K Tép được thiết kế dựa theo tư tưởng đó của Kyuma. Anh muốn đưa người chơi vào tình cảnh ngặt nghèo, thúc đẩy niềm khao khát sống, giúp họ “chơi hết mình, sống hết mình”. Nếu muốn chiến thắng trò chơi này, không ai được phép hèn nhát, thậm chí, sự hi sinh cá nhân là cần thiết cho sự tồn vong của cả tập thể.

Trước khi bắt đầu trò chơi, một đội 5 người có thể đồng lòng dốc sức nhưng khi cái chết kề cận “Trùm của K Tép” sẽ giúp Arisu một tay trong việc tìm ra ai đáng tin ai không và cả bản chất của Arisu, phơi bày sự thật nghiệt ngã thông qua câu nói: “Trò chơi là cuộc đối thoại chân thực, hãy đối thoại bằng tâm hồn trần trụi và tất cả sức mạnh đi“.

Kyuma trong Manga và Kyuma trong Netflix (nguồn: internet)

5. J Cơ – Matsushita

Quản trò của trò J Cơ (nguồn: internet)

Một trong những trò chơi tàn ác, hồi hộp và gây cấn nhất trong Alice in Borderland mùa 2 phải kể tới J Cơ của quản trò Matsushita. Anh ta rất hiếm khi mở lời hoặc ít nhất khán giả không có cơ hội được theo dõi. Tuy nhiên, dựa vào cách thiết kế màn đấu, chúng ta có thể giải mã được tính cách và triết lý của nhân vật này.

Với tổng cộng 20 người chơi và 1 quản trò J Cơ ẩn danh, để phá đảo trò chơi thì cần tìm ra J Cơ và thủ tiêu hắn (hoặc cô ta). Việc chiến thắng mà vẫn giữ được tính mạng của 19 người chơi dường như là không thể khả thi. Qua đó cho thấy J Cơ là người thông minh, thận trọng và rất xảo quyệt. Ta cũng sẽ chú ý tới mái tóc của Matsushita luôn che nửa con mắt làm bằng chứng cho con người luôn mang những ẩn số của hắn.

Matsushita đã lợi dụng lòng tin con người – một trong những vũ khí hiệu quả nhất để chiến thắng của người chơi, để giúp hắn loại bỏ tất cả 19 người còn lại. Hắn cho rằng bản chất của con người vô cùng ích kỷ nên việc đặt sự tin tưởng cho một ai đó không khác nào là tự mình chuốc họa vào thân. Bởi, các cá nhân sẽ bất chấp tất cả thủ đoạn để đạt được mục tiêu mà mình cần hoặc giúp họ đạt được lợi ích. Nói cách khác, teamwork là vô giá trị, để tồn tại, ta chỉ và phải dựa vào khả năng của chính mình mà thôi.

Điều này thể hiện rất rõ khi cô nàng xảo trá Akamaki xúi giục người chơi khác nói dối để thủ tiêu từng cá thể mà cô ta không ưa. Thực tế, những người chơi đó phải đồng ý một cách miễn cưỡng, họ đã để bản chất ích kỷ che mờ lý trí.

Dù dòng đời xô đẩy, người vẫn vững vàng, bình tĩnh và đầy quyết đoán có ai khác ngoài Chill-Shiya:

4. Q Bích – Lisa

Quản trò của trò Q Bích (nguồn: internet)

Trò chơi duy nhất độc quyền của bản live-action, Lisa của Q Bích xuất hiện với hình ảnh ngạo nghễ, mạnh mẽ và đầy tự tin.

Trò chơi của cô ta được thiết kế dựa trên quyền lợi cá nhân (có đôi nét giống J Cơ). Cô ta không dồn ép kẻ thách thức mình (Challenger) phải tới đường chết, thậm chí, cô ta “giúp” họ có quyền được lựa chọn đội mạnh hơn cho bản thân. Một mặt nào đó, Challenger chả cần phải cố gắng nhiều mà vẫn có thể phá đảo Q Bích. Tuy nhiên, khó khăn thực sự mà Q Bích đề ra đó lại là việc thử thách lòng bác ái, tính đạo đức của người chơi, bởi “Vua” của mỗi đội sẽ không được chọn bên.

Lisa tin rằng những kẻ rao giảng “cộng đồng trên hết, phụ nữ và trẻ em trên hết” chỉ toàn là những tên đạo đức giả, tên bịp bợm vô danh. Khi lợi ích cá nhân bị xâm phậm, khi đứng ở ranh giới giữa sinh và tử, con người sẽ từ bỏ mọi lý tưởng, đạo đức, thay vào đó là “Tôi trên hết!”. Cô ta đã đúng trong phần lớn trò chơi khi những Challenger lần lượt sẵn sàng đứng về phía Q Bích.

Không xảo quyệt, không hiếu thắng như Matsushita, Lisa nhìn nhận cái chết chỉ như một khoảnh khắc. Nếu như đã sống hết mình, sống đúng với giá trị thật của bản thân thì dù có thua cuộc cô vẫn cảm thấy mãn nguyện.

3. K Rô – Kuzuryu

Quản trò của trò K Rô (nguồn: internet)

Kuzuryu đã tạo ra một trong những trò chơi vận dụng khả năng logic, sự nhạy bén, tính đột phá cao và có lẽ là hay nhất trong cả 2 mùa phim.

Xuất thân từ một luật sư, Kuzuryu mang những phẩm chất của công lý như công tâm, quyết liệt, trắng đen phân minh đồng thời mang những lý tưởng lớn như: giá trị mạng sống không thể đo lường, người nghèo cũng như người giàu. Tuy nhiên, khi anh bàng hoàng nhận ra công lý thực chất được thiết kế để giúp người giàu chứ không phải ngược lại, anh đã hoàn toàn đánh mất niềm tin vào thực tại.

Trò chơi của Kuzuryu phản ánh chính xác tư tưởng của anh: “Tất cả đều bình đẳng”, giá trị mạng sống của chính anh và người chơi khác là như nhau, tỉ lệ sống sót của người chơi được chia đều cho tất cả. Nhưng điểm mấu chốt ở đây là sự thông minh có thể giúp người chơi vượt qua vài hiệp đấu nhưng số phận sẽ quyết định ai được sống.

Anh đau đáu không hiểu điều gì khiến mạng sống của người này lại đáng được cứu hơn người kia. Công lý đã ở đâu khi sự chậm trễ của một tập đoàn lớn đã khiến cho nhiều công nhân phải chạy chữa bệnh để rồi cũng ra đi đáng tiếc. Dù công bằng thực chất không tồn tại ở thế giới cũ, anh vẫn luôn tự mình đi tìm cái công bằng đó. Khao khát cháy bỏng cho công bằng của Kuzuryu đã tạo nên một trong những hành động đột phá bậc nhất điện ảnh khi anh trao đi quyền được sống của mình cho Chishiya.

Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của bác sĩ Chishiya trong trò K Rô:

2. K Bích – Shirabi

Quản trò của trò K Bích (nguồn: internet)

Con trùm đích thực, trò chơi đẫm máu nhất, kẻ phản diện mạnh nhất, một siêu chiến binh,…có rất nhiều từ ngữ để miêu tả quản trò và trò chơi này nhưng tất cả đã đủ chứng minh cho toàn bộ con người Shirabi?

K Bích là một trò chơi đặc biệt khi không cố định một địa điểm. Ngược lại, K Bích sẽ tự tìm tới nơi đông người chơi, nói cách khác, nơi đâu có người chơi nơi đó sẽ trở thành sân chơi của K Bích. Luật chơi rất đơn giản, đó là chỉ cần tiêu diệt K Bích thì người chơi sẽ phá đảo. Shirabi nhanh nhẹn, khỏe mạnh, thiện chiến nên dù trò chơi mang hệ Bích (thể lực) nhưng thực chất lại chứa cả Tép (phối hợp đồng đội).

Thoạt nhìn, Shirabi vô cùng tàn bạo khi hắn thủ tiêu người chơi nhanh chóng và không khoan nhượng. Số người chơi đã ngã xuống dưới tay hắn có thể lên đến 100 người thậm chí hơn. Tuy nhiên, Shirabi lại hoàn toàn không nghĩ như vậy. Ở quá khứ, anh đã từng được đồng đội thỉnh cầu “giúp họ ra đi nhanh chóng và không đau đớn”. Trong mắt anh ta, thế giới Borderland là nơi tàn bạo, khổ đau và không đáng sống. Chính vì lẽ đó, Shirabi tin rằng mình nên đóng vai “người hùng” để “giải thoát nhanh chóng” nỗi cùng cực của người chơi như cái cách mà anh từng làm với đồng đội xưa.

Theo Shirabi bản truyện manga gốc, anh luôn dành sự kính trọng tới người chơi đã bỏ mạng dưới họng súng của mình, anh chôn cất họ rất tử tế và đàng hoàng. Bản Netflix lại lược bỏ chi tiết đó nên phần nào dễ gây hoang mang tới nhiều khán giả.

Nếu bạn đã xem phim, chắc hẳn bạn sẽ không quên được khoảnh khắc bên dưới:

1. Q Cơ – Mira

Quản trò của trò Q Cơ (nguồn: internet)

Nụ cười luôn nở trên môi, phong cách “quý tộc” mang cái vẻ giả tạo, Mira là một trong những người mà người chơi mong muốn “dạy cho một bài học” nhất. Nữ Hoàng Q Cơ khép lại Alice in Borderland mùa 2 như cái cách mà Nữ Hoàng Q Cơ của Disney khép lại Alice in Wonderland.

Trò chơi hệ Cơ của Mira vẫn thử thách lòng tin và trái tim của người chơi nhưng là thử thách lòng tin của bản thân người chơi với chính họ. Lợi dụng sự tò mò của Arisu về thế giới Borderland, Mira đã “thuyết phục” anh ấy tự lừa dối chính mình mặc cho bao nỗ lực để đến với trò chơi cuối cùng và thực tại mối quan hệ tình cảm giữa anh và Usagi. Với tài thao túng xuất sắc, cô ta có thể bẻ gãy lý trí của bất kỳ nhân vật nào như Chishiya thiên tài, Aguni cơ bắp, Kuina nhanh nhẹn,…

Vậy, Mira tạo ra trò chơi này mang ý nghĩa gì? Trò chơi đòi hỏi khả năng kiểm soát bản thân, mong muốn người chơi phải thật vững vàng trước bất kỳ thông tin thu nạp bên ngoài. Hàm ý của Mira như muốn nói rằng chỉ những ai đủ mạnh mẽ, đủ xứng đáng (như có lý tưởng và mục đích sống) thì họ mới vượt qua được trò chơi này nói riêng và thế giới Borderland nói chung. Bởi không, cô hoàn toàn có khả năng giam cầm mọi người chơi ở thế giới này vĩnh viễn.

Cuối phim, Mira đã chứng minh rằng cô không vô cảm như chúng ta vẫn lầm tưởng khi chính cô đã rung động trước hành động quả cảm của Usagi. Theo đó, mùa 2 của phim khép lại với những phản diện tưởng chừng tàn ác nhưng hóa ra hầu hết họ đều ẩn chứa tính xúc cảm rất con người.

Bạn thắc mắc cách đánh bại mọi trò chơi? Đừng bỏ lỡ video bên dưới nhé!

Có thể bạn sẽ thích:

Những bản nhạc phim Nhật khiến bạn phải rơi lệ ngay khi vang lên

2020-10-04T08:08:23Z

Phần nhạc có thể ví như linh hồn của mỗi bộ phim. Một bài hát hay vang lên vào đúng thời điểm sẽ đẩy cao mạch cảm xúc, đôi khi khiến người xem phải rơi nước mắt. Dưới đây là 3 bản nhạc phim Nhật sẽ đem lại cho bạn cảm giác như vậy.

Để làm nên thành công của một bộ phim, ngoài khả năng diễn xuất, hình ảnh, âm thanh, ánh sáng thì phần nhạc phim cũng là yếu tố góp phần không nhỏ. Một bản nhạc hay và ý nghĩa có thể làm rung động trái tim của khán giả ngay khi vang lên vào đúng thời điểm. Và 3 bản nhạc trong 3 bộ phim truyền hình Nhật Bản dưới đây đã làm rất tốt vai trò của mình khi trở thành chất xúc tác đẩy cao cảm xúc, khiến người xem khó lòng kìm nén nước mắt.

Lemon (Unnatural)

Poster của bộ phim Unnatural. (Ảnh: Internet)

Unnatural là một bộ phim lấy đề tài y khoa, phát sóng trên đài TBS vào năm 2018. Phim kể về câu chuyện của một đội bác sĩ pháp y chuyên giải quyết các vụ án người chết vì nguyên nhân bất thường. Bộ phim không chỉ giúp người xem hiểu rõ về ngành pháp y mà cốt truyện còn liên quan chặt chẽ đến các sự kiện thời sự đã từng gây rúng động. Sau khi phát sóng, Unnatural trở thành chủ đề bàn tán và thảo luận sôi nổi của người xem trên các trang mạng xã hội.

Bài hát chủ đề cho Unnatural do nhạc sĩ thiên tài nổi tiếng – Yonezu Kenshi sáng tác có tựa là Lemon. Trong một cuộc phỏng vấn, Yonezu Kenshi tiết lộ rằng, bài hát được lấy cảm hứng từ những suy nghĩ của anh về người ông quá cố mà anh vô cùng nhớ thương. Lemon mô tả những suy nghĩ và cảm xúc của người đã qua đời dưới góc nhìn của người vẫn đang sống. Lời bài hát vừa thực tế vừa đau lòng, vì nó có thể khơi lại cảm xúc của bất cứ ai đã từng có trải nghiệm tương tự.

MV chính thức của ca khúc Lemon:

I Want To See You (Jin)

Poster chính thức của bộ phim Jin. (Ảnh: Internet)

Bộ phim từng đoạt giải thưởng – Jin xoay quanh một bác sĩ phẫu thuật não thời hiện đại, Minakata Jin – người đã quay ngược thời gian để trở lại thời kỳ Edo. Phim giúp khán giả hiểu hơn về lịch sử Nhật Bản và phần cốt truyện tạo ra các cuộc thảo luận lớn của người xem về tầm quan trọng của cuộc sống, cũng như luân thường đạo lý. Cho nên có thể nói, điểm ăn khách nhất của Jin chính là khả năng khiến mọi người phải suy ngẫm về cuộc sống của chính mình.

Có 2 mùa cho Jin và ca khúc chủ đề I Want To See You được thể hiện bởi nữ ca sĩ MISIA trong mùa đầu tiên. Bằng giọng hát đầy nội lực, cô đã đã thành công truyền tải tình cảm và cảm xúc mãnh liệt trong ca từ đến người nghe, lột tả chân thực sự tiếc nuối của một người khi không thể thực hiện được mong muốn của mình. Nghe bài hát sẽ khiến bạn nổi da gà ngay lập tức và giúp bạn trải nghiệm từng cung bậc cảm xúc của phim.

MV chính thức của ca khúc I Want To See You:

Miracle (Dr. Storks)

Poster chính thức của bộ phim Dr. Storks. (Ảnh: Internet)

Bộ phim truyền hình y khoa Dr. Storks tái hiện cuộc sống hàng ngày của các bác sĩ sản phụ khoa, từ đó giúp khán giả hiểu sâu hơn về tính chất công việc của họ. Tác phẩm đã làm được một điều tuyệt vời khi truyền tải sức mạnh to lớn của việc làm mẹ và tầm quan trọng của việc giáo dục sức khỏe đến với người xem. Hơn nữa, phần nội dung chứa rất nhiều câu chuyện sâu sắc, chân thực về tình mẫu tử cũng là yếu tố khiến phim chiếm được cảm tình của nhiều khán giả.

Cũng giống như Jin, Dr. Storks có 2 mùa. Tuy nhiên, nhiều khán giả thích phần thứ 2 hơn, bởi họ thấy được những những vấn đề đang hiện hữu trong cuộc sống hàng ngày như: Chứng trầm cảm sau sinh, khó khăn tài chính và tình huống khó xử khi nuôi dạy con cái mà phụ nữ thời hiện đại phải đối mặt.

Bài hát chủ đề – Miracle của Uru từ mùa 2 cũng là một tác phẩm nổi bật, vì ca từ diễn tả tình yêu của một người mẹ dành cho đứa con bé bỏng. Đây là một bản nhạc đầy cảm xúc, khiến cả những người chưa từng làm mẹ cũng phải rơi nước mắt khi nghe.

Một bản nhạc phim hay không chỉ dùng để làm nền mà còn là sợi dây liên kết khán giả với bộ phim, khiến người xem dễ dàng đồng cảm với cảm xúc của mỗi nhân vật. Vậy nên, khi xem phim, ngoài tập trung vào diễn xuất của các diễn viên thì bạn cũng đừng quên lắng nghe những giai điệu trong mỗi phân cảnh để cảm nhận thật trọn vẹn từng khoảnh khắc nhé!

Các bạn có thể tìm đọc những bài viết liên quan dưới đây:

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi hàng ngày để cập nhật những thông tin giải trí mới và hấp dẫn bạn nhé!

Review Ju-on Origins trên Netflix: Phim kinh dị Nhật xem không phí tiền

2020-07-08T06:45:56Z

Ju-on: Origins là series phim kinh dị Nhật Bản mới được Netflix sản xuất và công chiếu đầu tháng 7 và đã khiến những trái tim cứng rắn nhất cũng phải run rẩy, dù là xem phi giữa 12h trưa.

Thông tin chung về series phim Ju-on: Origins

Poster phim kinh dị Ju-On origins trên Netflix. (Ảnh: Internet)

Phim gốc: Ju-On: Noroi no ie
Điểm IMDb: 6.4/10
Rotten Tomatoes: 82%
Đạo diễn: Miyake Sho
Diễn viên chính: Arakawa Yoshiyoshi,Kuroshima Yuina,Ririka…
Quốc gia: Nhật Bản:
Thể loại: Phim kinh dị, phim giật gân
Số tập: 6 tập
Thời lượng: 30 phút/tập
Thời gian khởi chiếu: 3/7/2020
Độ tuổi phù hợp: 18+
Link Netflix: Bạn có thể xem phim Ju-on Origins trên Netflix tại đây

Tóm tắt nội dung phim Ju-on: Origins

Ju-on: Origins là series phim kinh dị Nhật Bản được Netflix sản xuất dựa trên thương hiệu phim kinh dị nổi tiếng Ju-on kể về hồn ma thù hận Kayako. Hai bộ phim gốc làm lên thương hiệu này là Katasumi nói về 2 nữ sinh bị ám bởi ma nữ với mái tóc rũ rượi và thân hình vặn vẹo, tiếp đó là 4444444444 với sự xuất hiện của cậu bé trắng bệch Toshio – con trai Kayako.

Thương hiệu phim kinh dị Ju-on nổi tiếng của Nhật Bản. (ảnh: Internet)

Với series phim do Netflix sản xuất là Ju-on: Origins (Ju-on: Khởi Nguồn) sẽ giải thích về nguồn gốc của hồn ma Kayako cũng như nguyên nhân cái chết của cô và con trai, khiến cho lời nguyền chết chóc kia bắt đầu.

Câu chuyện bắt đầu với nữ diễn viên trẻ Honjo Haruka thường xuyên nghe thấy tiếng bước chân vào ban đêm dù cô ở một mình. Cô đã tìm đến nhà nghiên cứu ngoại cảm Odajima Yasuo để nhờ anh tìm hiểu và xử lý vấn đề này. Và sự thật là căn nhà Haruka đang ở đã từng xảy ra 1 án mạng ghê rợn khiến một người phụ nữ và con trai cô ấy chết đầy oan ức. Nhưng đâu chỉ có một vụ án mạng ấy, mà ngôi nhà bị nguyền rủa này còn từng chứng kiến rất nhiều điều ghê rợn, kinh khủng hơn thế…

Trailer phim Ju-on: Origins

Review phim Ju-on Origins: Bản chất con người là thứ đáng sợ nhất

Nếu dòng phim kinh dị Thái Lan hay mang màu sắc “vừa sợ vừa cười” thì phim kinh dị Nhật Bản chính xác là “vừa kinh vừa dị”. Và Ju-on Origins thật sự đã truyền tải được cả 2 yếu tố trên đến mức khiến khán giả xem phim mà nổi da gà, không rét mà run giữa thời tiết mùa hè 40 độ.

Điểm khác biệt và đáng xem của Ju-on Origins so với các phim kinh dị khác là không có nhiều màn jump-scare như hồn ma thò ra từ gầm giường hay bất chợt quay đầu thấy ác quỷ… Bộ phim sẽ khiến bạn âm thầm lo lắng, dần dần ghê sợ và kinh hãi tột cùng bởi chính nội dung phim. Những màn bạo hành, cưỡng bức tập thể hay cắt cổ mổ bụng, đánh đập hành hạ thậm chí giết người…chính cái cách con người đối xử với nhau đầy man rợn, mất nhân tính mới là điều đáng sợ và ám ảnh nhất.

Ju-on Origins đào sâu vào bản chất tăm tối, đáng sợ của con người. (Ảnh: Internet)

Những người bước chân vào căn nhà ma ám đó, sau một thời gian sẽ bị tha hóa, trở nên độc ác, hoặc bộc lộ bản chất đen tối, biến thái, man rợn của mình, bị thôi thúc dưới sự dẫn dụ của những “thế lực” vô hình. Và Netflix thường chỉ cho các nhân vật bước vào căn nhà ấy một mình, hoặc nhiều nhất là 2 người. Điều này làm tăng cảm giác bất lực, tuyệt vọng ngay khi mở đầu, khiến người xem càng thêm sợ hãi.

Xuyên suốt cả 6 tập phim Ju-on Origins đều mang màu phim tăm tối, nặng nề với gam màu lạnh, không gian chật hẹp trong các căn phòng, góc nhà, tủ đồ… cũng là một yếu tố làm tăng cảm giác thấp thỏm, lo lắng cho người xem. Nhưng ưu điểm của Netflix là tiết chế tốt, phim không bị “tối đen như mực” giống Game Of Thrones ngày nào.

Màu phim khá tối nhưng vẫn có thể dễ dàng theo dõi. (ảnh: Internet)

Tuy nhiên Ju-on Origins không phải không có “sạn”. Điều gây khó hiểu và khó chịu đầu tiên cho khán giả là những vụ giết người diễn ra như kiểu “thích thì giết” mà chẳng có nguyên nhân hay một lời giải thích. Hoặc cô chị gái bị ma dắt đi mất, nhưng là đi đâu? Hay người cha bị hóa thành khói biến mất trước mặt đứa con trai cũng chẳng hiểu vì sao. Và cũng có một số nhân vật hơi…thừa, khiến cho khán giả đôi chỗ bị “tụt mood” vì không hiểu phim định làm gì.

Bên cạnh đó Ju-on Origins cũng có cốt truyện khá dày đặc nhân vật và các mốc thời gian hơi rối loạn. Bạn sẽ phải rất tập trung, xâu chuỗi từng đoạn, từng tập mới có thể nắm được tiến trình của phim. Có lẽ là bởi thời lượng 6 tập phim hơi ít, nhưng đây cũng là tiền đề để khán giả mong đợi phần 2 của Ju-on Origins.

Tóm lại, Ju-on Origins là một series phim kinh dị Nhật Bản chất lượng, đáng bỏ tiền xem trên Netflix. Nếu là một mọt phim kinh dị, hoặc muốn thử độ bền của tim, bạn hãy xem ngay series này nhé.

Một số phim kinh dị khác có thể bạn sẽ thích:

11 tựa phim Tây Ban Nha hay nhất: Trinh thám, hack não, giật gân, kinh dị đủ cả
Top 10 bộ phim kinh dị Thái Lan hay nhất mọi thời đại theo điểm IMDb

Bạn hãy ghé thăm BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật những tin tức giải trí mới và hấp dẫn nhất nhé!

12 phim phụ nữ trả thù: “mợ cả” Sun Woo của Thế Giới Hôn Nhân chưa phải cao tay nhất

2020-04-27T01:21:42Z

Phụ nữ luôn là những thiên thần, nhưng nếu để thiên thần nổi giận sẽ còn đáng sợ hơn cả ác quỷ. Điều đó sẽ được chứng minh trong 12 bộ phim phụ nữ trả thù hay, kịch tính và đầy thỏa mãn hơn cả Thế Giới Hôn Nhân mà BlogAnChoi giới thiệu dưới đây.

Thế Giới Hôn Nhân (The World Of The Married)

Poster phim The World Of The Married-Thế Giới Hôn Nhân (ảnh: J

Điểm IMDb: 8,5/10
Năm phát hành: 27/03/2020
Đạo diễn: Mo Wan-il
Diễn viên: Kim Hee Ae, Park Hae Joon, Park Sun Young, Kim Young Min
Thể loại: Phim tâm lý tình cảm
Độ tuổi phù hợp: 18+
Số tập: 16 tập
Thời lượng: 70 phút/tập

Thế Giới Hôn Nhân là bộ phim truyền hình Hàn Quốc đang được quan tâm nhất hiện nay với mức rating đạt hơn 20%, lọt top 3 bộ phim có rating cao nhất trên đài cáp Hàn Quốc. Điều đó cho thấy đề tài về hôn nhân, ngoại tình dù không mới nhưng vẫn chưa bao giờ hết hot đối với khán giả.

Thế Giới Hôn Nhân xoay quanh cuộc đời của Ji Sun Woo – một nữ bác sĩ tài giỏi, thành đạt trong công việc, đã kết hôn và có một người con trai với người chồng Lee Tae Oh. Người ngoài nhìn vào thì thấy cuộc đời Ji Sun Woo viên mãn, trọn vẹn rồi. Nhưng đằng sau lớp vỏ bọc đó là cuộc sống hôn nhân đổ nát cùng sự căm hận người chồng ngoại tình tệ bạc và cô tình nhân trẻ trơ trẽn.

Với mạch phim nhanh, ngắn gọn, dứt khoát, ngay tập 1 phim đã cho khán giả chứng kiến màn điều tra và bắt tiểu tam trong 1 nốt nhạc của “mợ cả” Ju Sun Woo. Sau đó là những màn ăn miếng trả miếng, phản đòn cực gắt từ mợ cả như dằn mặt tiểu tam, bõ mẽ vụ ngoại tình trước mặt gia đình cô tình nhân của chồng đến việc quyết tâm ly hôn, giành quyền nuôi con…khiến khán giả xem mà thỏa mãn trong lòng.

Báo Thù (No Mercy)

Poster phim Báo Thù. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 5.2/10
Năm phát hành: 1/1/2019
Đạo diễn: Lim Kyeong-Taek
Diễn viên: Si-young Lee, Se-wan Park, Joon-hyuk Lee
Thể loại: Phim tâm lý, phim trả thù
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 1 tập
Thời lượng: 94 phút

Không phải đề tài về tình yêu hay hôn nhân, Báo Thù (No Mercy) là hành trình đòi lại công lý cho người em gái bị thiểu năng trí tuệ của In Ae.

In Ae và em gái Eun Hye bị mất cha mẹ từ nhỏ, sống nương tựa vào nhau. In Ae rất thương Eun Hye vì em bị thiểu năng, chậm phát triển nên dù đã là học sinh trung học nhưng vẫn rất ngây ngô và yếu ớt. Rồi một ngày biến cố xảy ra, Eun Hye mất tích. In Ae lo lắng tìm kiếm em gái để rồi lại phát hiện ra em mình trước nay đã phải chịu rất nhiều uất ức, bị bắt nạt, bị sỉ nhục, bị quấy rối thậm chí là cưỡng bức. In Ae quyết tâm tìm lại được em gái cũng như trả thù tất cả những kẻ đã gây tổn thương cho cô bé.

Bộ phim tuy gặp phải nhiều chê trách vì những điểm phi logic như việc một người phụ nữ yếu đuối có thể đánh lại cả chục gã đàn ông, nhưng Báo Thù chính là hiện thực hóa ước mơ công lý của rất nhiều người yếu đuối bị bắt nạt hay chèn ép trong xã hội thực tế.

Câu Lạc Bộ Báo Thù (Avengers Social Club)

Hội những bà vợ báo thù. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8,1/10
Năm phát hành: 1/10/2017
Đạo diễn: Kwon Seok-jang và Kim Sang-ho
Diễn viên: Lee Yo-won, Ra Mi-ran, Myung Se-bin
Thể loại: Phim tâm lý, phim trả thù
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 12 tập
Thời lượng: 60 phút/tập

Nếu Thế Giới Hôn Nhân là một mình “mợ cả” Ji Sun Woo cân cả bộ phim thì ở CLB Báo Thù là tập hợp của 4 quý cô sang chảnh Kim Jung-Hye , Hong Do-Hee, Lee Mi Sook và Lee Soo-Gyum.

Kim Jung Hye là con gái của một chủ tịch tập đoàn lớn, kiêu kỳ, quý phái và đẳng cấp nhưng lại bị nhà chồng ghẻ lạnh vì khó sinh nở. Để rồi gã chồng ngoại tình còn trơ trẽn mang về một đứa con ngoài giá thú bắt cô phải chấp nhận. Lee Mi Sook là vợ của một vị giáo sư đức cao vọng trọng, là mẫu người phụ nữ đảm đang, ngoan hiền. Thế nhưng ai biết được tên giáo sư đạo mạo kia lại là một con quỷ tàn nhẫn chuyên đánh đập, trút giận lên người Lee Mi Sook những vết đòn roi chằng chịt. Còn Hong Do Hee là một người mẹ đơn thân, bán cá ngoài chợ để nuôi con trai ăn học. Một ngày nhà trường gọi điện báo con trai cô đánh nhau với bạn, bị gia đình người ta bắt bồi thường, còn sỉ nhục cô và con trai là đồ không chồng không cha.

Từ cuộc gặp gỡ vô tình của 3 người phụ nữ đã dẫn tới sự ra đời của CLB Báo Thù. Nhưng họ sẽ báo thù theo cách nào? Sẽ có những âm mưu hay kế hoạch nào được thực hiện để đòi lại công bằng cho bản thân họ và cho những người phụ nữ đang chịu khổ? Bạn hãy xem CLB Báo Thù để biết thêm nhé.

Quý Cô Ưu Tú (The Lady in Dignity)

Poster phim Quý Cô Ưu Tú. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10
Năm phát hành: 16/6/2017
Đạo diễn: Kim Yoon-chul
Diễn viên: Kim Hee-sun, Kim Sun-ah, Jung Sang-hoon, Lee Tae-im, Lee Ki-woo
Thể loại: Phim tâm lý tình cảm
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 20 tập
Thời lượng: 60 phút/tập

Quý Cô Ưu Tú kể về Woo A-Jin (Kim Hee-Sun) là một người phụ nữ xinh đẹp, tài năng đã từng làm tiếp viên hàng không nhưng đã dừng công việc sau khi lấy chồng. Gia đình chồng Woo A-jin thuộc tầng lớp thượng lưu tại Gangnam nên cuộc sống của cô tưởng như đã viên mãn rồi. Nhưng gã chồng tưởng như ngờ nghệch của Woo A-jin lại phản bội cô, đuổi cô ra khỏi nhà mà không có một đồng trong tay.

Còn Park Bok-Ja là một người phụ nữ nhiều tham vọng, sẵn sàng làm mọi việc để trở nên giàu có, bước chân vào thế giới thượng lưu. Bên cạnh hành trình vượt qua khó khăn khi bị chồng phản bội của A-jin sẽ là hành trình để cô hầu gái thấp kém Bok-Ja trở thành một bà chủ giàu sang vạn người săn đón. Nếu bạn là một người mê phim nữ cường thì đừng bỏ qua Quý Cô Ưu Tú.

Trả Thù Chồng (Heaven’s Promise)

Poster phim Trả Thù Chồng. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 5,9/10
Năm phát hành: 1/2/2016
Đạo diễn: Jeon Woo-sung
Diễn viên: Lee Yoo-ri, Seo Jun-young, Park Ha-na, Song Jong-ho
Thể loại: Phim tâm lý, phim báo thù
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 102 tập
Thời lượng: 35 phút/tập

Với 102 tập phim, có lẽ đây là cuộc trả thù dài hơi mà bạn khó có thể nhớ được hết các nhân vật sẽ bị nữ chính “tiễn bay màu” trong phim. Nhưng với cốt truyện hấp dẫn, Trả Thù Chồng vẫn đáng để bạn nghiền ngẫm nếu có thời gian.

Phim xoay quanh cuộc đời nhiều bất hạnh của Na-Yeon. Ngay từ nhỏ Na-Yeon đã trở thành trẻ mồ côi bởi cha cô mất sớm, mẹ cô qua đời trong 1 tai nạn do người thừa kế tập đoàn giàu có Park Yu-gyeong gây ra. Na-Yeon có một người em song sinh là Do Hee cô em gái đã được một gia đình tài phiệt nhận nuôi, không biết gì về thân phận thật của mình.

Vượt qua mọi khó khăn, Na-Yeon nỗ lực phấn đấu để trở thành một người phụ nữ tài giỏi, bản lĩnh và xinh đẹp. Cô có người chồng Tae-jun rất yêu thương và luôn chăm sóc, trân trọng cô. Cho đến khi gã ta, nhờ Na-Yeon giúp đỡ mà có được cơ hội đi học MBA tại Mỹ, lại phản bội cô để ngoại tình với người bạn thời thơ ấu Se-jin. Không chỉ vậy, Na-Yeon còn bị gia đình của Se-jin gài bẫy muốn nhốt cô vào bệnh viện tâm thần. Đúng lúc này, Do Hee đã phát hiện ra thân phận thật cũng như người chị gái song sinh của mình, cô đã đến bệnh viện tâm thần tìm Na-Yeon. Để rồi một vụ cháy lớn xảy ra tại bệnh viện, Na-Yeon hôn mê bất tỉnh đã bị nhầm thành Do Hee còn Do Hee đã chết. Từ đây, Na-Yeon dùng thân phận của Do Hee để trả thù gã chồng tệ bạc và cả gia đình cô tình nhân độc ác.

Lời Thú Tội (Confessions)

Poster phim Lời Thú Tội. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.8/10
Năm phát hành: 5/6/2010
Đạo diễn: Tetsuya Nakashima
Diễn viên: Takako Matsu, Masaki Okada, Yoshino Kimura, Yukito Nishii, Kaoru Fujiwara, Ai Hashimoto, Mana Ashida
Thể loại: Phim tâm lý, phim trinh thám
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 1 tập
Thời lượng: 106 phút

Bộ phim được chuyển thể từ tiểu thuyết trinh thám nổi tiếng của Minato Kanae sẽ cho thấy một người phụ nữ, một người mẹ khi trả thù sẽ có thể tàn nhẫn đến mức nào.

Lời Thú Tội diễn ra sau một vụ tai nạn thương tâm xảy ra tại hồ bơi của trường cấp 2, phát hiện thi thể của bé gái 4 tuổi chết đuối, mẹ của cô bé tin rằng hai học sinh đã sát hại con gái cô. Và từ đây, người mẹ, cũng là cô giáo Yoko Moriguchi bắt đầu quá trình trả thù không để lại dấu vết của mình.

Không giống các bộ phim đề tài trả thù khác đầy bạo lực và đẫm máu hay những tiếng la hét sợ hãi, Lời Thú Tội lại diễn ra với nhịp phim chậm rãi, lời dẫn dịu dàng và bầu không khí trầm lặng u ám. Cô giáo Yoko Moriguchi không đánh mắng, không vạch mặt 2 kẻ đã giết hại con gái cô. Mà cô chỉ kể câu chuyện về người chồng cũ mắc bệnh AIDS cũng như việc cô đã cho máu nhiễm HIV-AIDS của anh ta vào sữa của 2 đứa học sinh kia. Từ đây, cả cuộc đời của 2 nam sinh kia hoàn toàn bị đảo lộn đến mức sống không bằng chết.

Bước Đường Cùng (Bedevilled)

Poster phim Bedevilled (2010) (ảnh: internet)

Điểm IMDb: 7.3/10
Năm phát hành: 2/11/2010
Đạo diễn: Jang Cheol-soo
Diễn viên: Seo Young-hee, Ji Sung-won, Jeong-hak, Baek Su-ryun, Bae Sung-woo, Oh Yong
Thể loại: Phim tâm lý, phim kinh dị
Độ tuổi phù hợp: 18+
Số tập: 1 tập
Thời lượng: 115 phút

Bạo lực, kinh dị, đẫm máu và mất hết nhân tính là những gì để nói về Bước Đường Cùng. Hãy cẩn trọng khi bạn muốn xem bộ phim này.

Phim mở đầu với nhân vật Hae Won và cũng sẽ kết thúc bởi nữ thu ngân làm việc tại ngân hàng Seoul này. Hae Won vì áp lực công việc mà lựa chọn đi nghỉ dưỡng một thời gian ở đảo Mudo – nơi có người bạn thời thơ ấu Bok Nam đang sống.

Nhưng đến đây rồi Hae Won mới phát hiện ra hòn đảo này vô cùng lạc hậu, đen tối và bạo lực. Những gã đàn ông ăn không ngồi rồi và vũ phu, những mụ đàn bà lớn tuổi độc ác, soi mói và những người phụ nữ bị coi như nô lệ. Đỉnh điểm của mâu thuẫn xảy ra khi cô con gái nhỏ của Bok Nam bị cưỡng bức và sát hại trong một vụ xô xát. Bok Nam đã vùng lên trả thù cho con gái. Chiếc liềm làm việc trong tay cô nay trở thành hung khí, lấy mạng hàng chục người trên đảo. Thậm chí cô còn trốn đến tận Seoul để trả thù Hae Won…

Vợ – Người Yêu – Người Tình (The Other Woman)

Bộ phim sẽ dạy các chị em cách “đánh ghen” khoa học và tinh tế nhất. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 6/10
Năm phát hành: 31/3/2014
Đạo diễn: Melissa Stack
Diễn viên: Cameron Diaz, Leslie Mann, Kate Upton, Nikolaj Coster-Waldau, Nicki Minaj, Taylor Kinney, Don Johnson
Thể loại: Phim tâm lý, phim hài
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 1 tập
Thời lượng: 109 phút

Triết lý trả thù của The Other Woman khác với những bộ phim khác. Không phải là vợ trả thù gã chồng ngoại tình và cô tình nhân, mà là vợ và người tình kết hợp lại để dạy cho gã chồng lăng nhăng một bài học.

Carly – một nữ luật sư xinh đẹp đã hẹn hò cả thế kỷ và nay mới tìm được người đàn ông của đời mình. Nhưng rồi cô phát hiện ra Mark – người yêu cô là một gã đàn ông đã có vợ. Còn Kate – một người phụ nữ tài giỏi nhưng đã hi sinh sự nghiệp để ở nhà chăm lo gia đình. Chồng cô – Mark là một gã bảnh trai và đào hoa, thả thính bất chấp gái xinh hay xấu cũng như ngoại tình xuyên biên giới với hàng chục người.

Carly gặp Kate, hình thành một “liên minh” kỳ lạ giữa vợ và người yêu, cùng chung tay với cô tình nhân nóng bỏng Army để trả thù Mark, khiến hắn phải chịu tất cả những đau khổ tột cùng như gã đã gây ra cho ba người họ.

Sự Quyến Rũ Của Người Vợ (Temptation of Wife)

Một trong những bộ phim khởi nguồn cho dòng phim ngoại tình và trả thù. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.3/10
Năm phát hành: 3/11/2008
Đạo diễn: Oh Se-Gang
Diễn viên: Jang Seo-Hee, Byeon Woo-Min, Kim Seo-Hyung, Lee Jae-Hwan
Thể loại: Phim tâm lý, phim trả thù
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 129 tập
Thời lượng: 35 phút/tập

Từng đạt rating 30% trong nhiều tập liền, chứng tỏ được mức độ thu hút và hấp dẫn của bộ phim dài 129 tập này. Sự Quyến Rũ Của Người Vợ kể về hai người con gái là Goo Eun-jae và Shin Ae-Ri thân thiết như chị em ruột.

Khi học trung học, một nam sinh là Jung Kyu-bin để theo đuổi Eun Jae đã chuốc rượu và chiếm đoạt cô. Eun Jae muốn sang Pháp du học để quên đi quá khứ này nhưng cô lại phát hiện mình đã có thai với Jung Kyu-bin. Cô đành chấp nhận kết hôn, để Shin Ae-Ri thay thế mình đi Pháp.

Sau 5 năm du học trở về, Eun Jae vô cùng sốc khi phát hiện Shin Ae-Ri lại ngoại tình với chính chồng cô, hai người thậm chí còn có 1 đứa con trai 5 tuổi. Gia đình Jung Kyu-bin ép Eun Jae phải ký đơn ly hôn. Sau đó cô quyết định rời đến một hòn đảo nhỏ để ẩn cư nhưng vẫn bị gã chồng cũ tìm đến tận nơi quấy rầy không thôi. Eun Jae bị rơi xuống biển, may mắn không chết đuối và được bà Min Hyun-ju tình cờ cứu được khi đi tìm kiếm cô cháu gái Min So Hee mất tích. Từ đây, Eun Jae lấy thân phận của So Hee và bắt đầu kế hoạch báo thù của mình.

Mỹ Nữ Tái Sinh (Birth Of A Beauty)

Poster phim Mỹ Nữ Tái Sinh. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10
Năm phát hành: 1/11/2014
Đạo diễn: Lee Chang-min, Park Sun-ho
Diễn viên: Joo Sang-wook, Han Ye-seul, Jung Gyu-woon, Wang Ji-hye
Thể loại: Phim tâm lý, phim trả thù
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 21 tập

Với cốt truyện gần giống Sự Quyến Rũ Của Người Vợ, Mỹ Nữ Tái Sinh kể về Sa Geum Ran – một người vợ đảm đang, cam chịu nhưng có ngoại hình kém sắc lại hơi mũm mĩm. Bởi vậy gã chồng điển trai của cô đã đi cặp kè với nữ diễn viên nổi tiếng Gyo Chae-yeon.

Quá đau khổ, Sa Geum Ran đã gặp tai nạn giao thông tưởng như mất mạng, nhưng cơ duyên lại giúp cô gặp được Han Tae-hee – người yêu thầm cô nàng Chae-yeon và biết rõ bộ mặt đểu cáng của gã chồng Lee Kang-joon. Chính bởi vậy Han Tae Hee đã đầu tư biến Sa Geum Ran thành mỹ nữ Sara. Hai người bắt tay nhau lập kế hoạch phá hoại đôi tình nhân trơ trẽn kia cũng như trả thù cả gia đình chồng đã khinh miệt Sa Geum Ran bao lâu nay.

Quý Cô Báo Thù (Sympathy for Lady Vengeance)

Poster phim Quý Cô Báo Thù. (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10
Năm phát hành: 29/7/2005
Đạo diễn: Park Chan-wook
Diễn viên: Lee Young-ae, Choi Min-sik, Kang Hye-Jeong, Kim Bu-Seon, Lee Seung-Shin
Thể loại: Phim tâm lý tình cảm
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 1 tập
Thời lượng: 115 phút

“Nàng Dae Jang Geum” ngày nào sẽ không còn nữa khi bạn xem Quý Cô Báo Thù của Lee Young-ae. Phim kể về 13 năm ngồi tù oan của cô gái Lee Geum Ja. Cô là một thiếu nữ yếu đuối, tốt bụng nhưng lại bị định tội sát hại một đứa bé 5 tuổi và phải ngồi tù 13 năm, chịu đủ mọi sự giày vò thảm khốc sau song sắt nhà tù.

13 năm sau, được trả tự do, Lee Geum Ja vẫn mang gương mặt xinh đẹp thánh thiện ấy, nhưng bên trong là ngọn lửa thù hận và quyết tâm báo thù chưa bao giờ tắt. Cô sẽ truy tìm kẻ đã sát hại cậu bé 5 tuổi kia, khiến bọn họ phải trả cái giá gấp đôi vì đã giết người và đã khiến cô phải ngồi tù oan.

Bên cạnh đó, bộ phim cũng lột tả những thực tế đầy đen tối, bạo lực và đáng sợ của nhà tù. Điều đáng sợ nhất khi đi tù không phải là mất đi tự do, mà là những thứ khủng khiếp đang chờ đợi đằng sau song sắt. Một thiếu nữ 16 tuổi ngây thơ như Lee Geum Ja làm thế nào có thể sống sót qua 13 năm, là một hành trình đầy máu và nước mắt cùng khao khát trả thù cháy bỏng.

Vũ Khí Sắc Đẹp (Thorn Flower)

Poster phim Vũ Khí Sắc Đẹp. (Ảnh: Internet)

Năm phát hành: 4/2/2013
Đạo diễn: Kim Do-hyung
Diễn viên: Jang Shin-young, Kang Kyung-joon, Seo Do-young, Sa Hee, Jung Ji-yoon, Lee Won-suk
Thể loại: Phim tâm lý tình cảm
Độ tuổi phù hợp: 15+
Số tập: 120 tập

Tương lai tươi sáng của cô sinh viên chuyên ngành điện ảnh tài năng, xinh đẹp Jun Se Mi bỗng chốc bị tan vỡ khi chạm mặt vị thiếu gia Kang Hyuk Min. Với bản tính háo thắng và háo sắc, cùng sự trợ giúp của Baek Seo Won, Kang Hyuk Min đã bất chấp thủ đoạn để chiếm đoạt được Se Mi. Sau đó vì sợ Se Mi sẽ tố cáo mình, Kang Hyuk Min và Baek Seo Won đã dàn cảnh tai nạn xe để sát hại cô, bịt đầu mối.

Se Mi không chết nhưng phải chịu cảnh sống thực vật. Trong quá trình chăm sóc cũng như muốn đòi lại công bằng cho con gái, cha mẹ Se Mi đều bị hãm hại đến mức thiệt mạng. Trong lúc tưởng chừng mọi thứ lâm vào bế tắc thì hai cô cháu Park Sun Young – Park Nam Joon xuất hiện, giúp đỡ chăm sóc Se Mi để trả thù nhà họ Kang.

Một lần nữa Kang Hyuk Min và Baek Seo Won nhẫn tâm giết hại Se Mi để trừ cỏ tận gốc khi biết tin cô đã tỉnh lại. Lần này Se Mi đành phải tự khai tử chính mình và xuất ngoại, sống dưới thân phận con gái nuôi của 1 chủ tập đoàn nổi tiếng – Jennifer Dyer. Sau đó cô quyết định trở về Hàn Quốc, dùng chính sắc đẹp của mình để trả thù những kẻ đã sát hại cô, cha mẹ cô và hủy hoại cuộc đời cô.

Với 12 bộ phim phụ nữ trả thù trên đây, điều rút ra được chính là đừng khiến phụ nữ tức giận. Phụ nữ luôn là thiên thần, nhưng khi bị bẻ gãy cánh họ sẽ trở thành ác quỷ thật sự.

Một số thông tin khác có thể bạn quan tâm:

Bạn đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật những tin tức phim ảnh mới, hấp dẫn nhất nhé!

15 bộ phim tình cảm Nhật Bản hay nhất sẽ khiến bạn rơi nước mắt

2020-02-25T23:09:23Z

Nhật Bản vốn nổi tiếng là xứ sở của phim anime, hoạt hình. Nhưng bạn đừng bỏ qua 15 bộ phim tình cảm Nhật Bản hay, đặc sắc dưới đây, chắc chắn sẽ khiến bạn mất cả lít nước mắt đấy.

1. Tomorrow, I Will Date Yesterday’s You

Poster phim Tomorrow, I Will Date Yesterday’s You. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Takahiro Miki
Năm phát hành: 2016
Diễn viên chính: Sota Fukushi, Nana Komatsu, Masahiro Higashide
Thời lượng: 1 tiếng 51 phút
Điểm IMDB: 7.5/10 (2.969 reviews)

Takatoshi Minamiyama – sinh viên 20 tuổi, theo học chuyên ngành nghệ thuật tại một trường đại học ở Kyoto. Trên chuyến tàu đến trường học, anh bắt gặp Emi Fukuju và yêu cô từ cái nhìn đầu tiên. Dùng hết tất cả sự can đảm của mình, Takatoshi tỏ tình với Emi và cô bạn đã đồng ý. Hai người bắt đầu hẹn hò và tận hưởng những ngày hạnh phúc bên nhau, nhưng Emi tiết lộ bí mật của cô với anh. Ký ức của hai người sẽ không tương đồng bởi dòng thời gian trôi ngược, Takatoshi càng tiến tới tương lai của Emi thì Emi lại trở về quá khứ của anh.

2. Heavenly Forest (Chỉ Là Anh Yêu Em)

Poster phim Heavenly Forest. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Takehiko Shinjo
Năm phát hành: 2006
Diễn viên chính: Miyazaki Aoi, Tamaki Hiroshi, Kuroki Meisa
Thời lượng: 1 tiếng 56 phút
Điểm IMDB: 7.5/10 (2.725 reviews)

Heavenly Forest kể về một nhiếp ảnh gia nghiệp dư Makoto, người tới New York vào dịp Giáng Sinh để tìm cô bạn thân nhất của mình, Shizuru. Hai người gặp nhau lần đầu trong ngày nhập học đầu tiên. Do mắc chứng sợ đám đông, Makoto có xu hướng né tránh người khác nhưng Shizuru – cô bé ngây thơ, tinh nghịch đã khiến anh mở lòng với cô. Đôi bạn này thường xuyên cùng nhau lang thang trong rừng với một chiếc máy ảnh trong tay. Nhưng Makoto lại có tình cảm với cô bạn xinh xắn Miyuki.

Một ngày nọ, Makoto hỏi Shizuru muốn nhận món quà gì trong ngày sinh nhật, câu trả lời bất ngờ của Shizuru đó chính là một bức ảnh hai người hôn nhau. Kể từ nụ hôn đầu ấy, Shizuru đã biến mất khỏi cuộc sống của Makoto.

3. Let Me Eat Your Pancreas (Tớ Muốn Ăn Tụy Của Cậu)

Poster phim Let Me Eat Your Pancreas. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Sho Tsukikawa
Năm phát hành: 2017
Diễn viên chính: Minami Hamabe, Takumi Kitamura, Shun Oguri
Thời lượng: 1 tiếng 55 phút
Điểm IMDB: 7.2/10 (1.593 reviews)

Sakura – một nữ sinh trung học mắc bệnh nan y quyết định tận dụng tối đa vài tháng còn lại của mình với sự vui vẻ và trải nghiệm nhiều nhất trước khi mọi thứ đã quá muộn. Cô phải lòng một người bạn cùng lớp nhưng bạn nam đó tính cách lại khá ngại ngùng khi tiếp xúc với mọi người. Một lần nọ, bạn nam tìm thấy cuốn nhật ký của Sakura và phát hiện cô bị bệnh ung thư tuyến tụy, không sống được bao lâu nữa.

4. I Give My First Love To You (Tình Đầu Dành Hết Cho Em)

Poster phim I Give My First Love To You. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Takehiko Shinjo
Năm phát hành: 2009
Diễn viên chính: Mao Inoue, Masaki Okada, Natsuki Harada
Thời lượng: 2 tiếng 2 phút
Điểm IMDB: 7.2/10 (2.007 reviews)

Khi còn nhỏ, Takuma được chẩn đoán mắc bệnh tim. Takuma kết bạn với Mayu, vì bố của Mayu làm bác sĩ nên cô bé hay đến viện cùng bố. Một ngày nọ, Mayu tình cờ nghe thấy cha nói rằng tình trạng của Takuma nghiêm trọng đến mức cậu ấy gần như không thể sống quá 20 tuổi. Tuy nhiên, Takuma không biết điều này, vì vậy năm 8 tuổi, Takuma hứa sẽ cưới Mayu khi họ bước sang tuổi 20. Sau này, Takuma nhận ra rằng anh sẽ không thể giữ lời hứa và Takuma bắt đầu xa lánh Mayu với hy vọng bảo vệ người con gái yêu thương nhất của mình.

5. One Week Friends (Tình Bạn Một Tuần)

Poster phim One Week Friends. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Shosuke Murakami
Năm phát hành: 2017
Diễn viên chính: Haruna Kawaguchi, Kento Yamazaki, Seika Furuhata
Thời lượng: 2 tiếng
Điểm IMDB: 7.1/10 (692 reviews)

Cậu nam sinh Yuuki Hase đẹp trai, năng động luôn muốn làm quen với cô bạn cùng lớp Fujimiya Kaori. Kaori không có bạn bè, mỗi lần lớp tổ chức hoạt động gì thì Kaori đều từ chối tham gia. Cuối cùng Yuuki đã biết được bí mật khó hiểu của cô bạn ấy, mọi ký ức của Kaori đều bị lãng quên sau 1 tuần. Kể từ đó, đôi bạn này mỗi tuần qua đi, họ đều cố gắng làm bạn với nhau thêm lần nữa.

6. Love Letter (Bức Thư Tình)

Poster phim Love Letter. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Shunji Iwai
Năm phát hành: 1995
Diễn viên chính: Miho Nakayama, Etsushi Toyokawa, Bunjaku Han
Thời lượng: 1 tiếng 57 phút
Điểm IMDB: 8.0/10 (6.585 reviews)

Vị hôn phu của Hiroko Watanabe đã chết hai năm trước trong một tai nạn leo núi. Trong khi xem lại cuốn kỷ yếu của người yêu là Itsuki, Hiroko trong lúc đau buồn quyết định viết một lá thư cho anh gửi tới địa chỉ cũ của Itsuki. Đáng ngạc nhiên, cô nhận được một lá thư trả lời, nhưng không phải từ Itsuki đã mất, mà từ một người phụ nữ có cùng tên, người đã biết vị hôn phu của Hiroko hồi còn ở trường học. Một mối quan hệ kì lạ đã hình thành giữa hai người phụ nữ khi họ tiếp tục trao đổi thư từ và chia sẻ những ký ức về Itsuki đã mất.

7. From Me to You (Gửi Tới Bạn Hiền)

Poster phim From Me to You. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Naoto Kumazawa
Năm phát hành: 2010
Diễn viên chính: Mikako Tabe, Haruma Miura, Misako Renbutsu
Thời lượng: 2 tiếng 8 phút
Điểm IMDB: 7.1/10 (2.040 reviews)

Sawako Kuronuma là một cô bạn tốt bụng nhưng luôn bị các bạn trong lớp xa lánh. Mọi người thường gọi cô với biệt danh “Sadako” bởi cô có mái tóc giống với hình tượng nhân vật trong phim kinh dị “The Ring”. Sawako Kuronuma đã gặp cậu bạn nổi tiếng trong trường Shota Kazehaya – người đã làm thay đổi hoàn toàn cuộc đời của cô.

8. Orange (Kỳ Tích Màu Cam)

Poster phim Orange. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Kojiro Hashimoto
Năm phát hành: 2015
Diễn viên chính: Tao Tsuchiya, Kento Yamazaki, Ryo Ryusei
Thời lượng: 2 tiếng 19 phút
Điểm IMDB: 7.1/10 (1.036 reviews)

“Ai rồi cũng sẽ trải qua một lần hối tiếc trong đời, vậy nếu như chúng ta có được một cơ hội để thay đổi quá khứ thì sẽ như thế nào?” Đó là lời nhắn mà Takamiya Naho, cô gái 16 tuổi nhận được từ một người tự xưng là Naho của năm 27 tuổi. Điều đặc biệt là trong thư nói rằng một cậu bạn tên Naruse Kakeru mới chuyển đến sẽ là mối quan tâm đặc biệt của Naho. Liệu Naho sẽ quyết định như thế nào khi từng hành động của mình sẽ ảnh hưởng đến tương lai của hai người?

9. Your Lie In April (Tháng Tư Là Lời Nói Dối Của Em)

Poster phim Your Lie In April. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Takehiko Shinjo
Năm phát hành: 2016
Diễn viên chính: Kento Yamazaki, Suzu Hirose, Anna Ishii
Thời lượng: 2 tiếng 2 phút
Điểm IMDB: 7.0/10 (873 reviews)

Thần đồng piano Arima Kosei đã không thể nghe lại được tiếng đàn piano của bản thân từ sau cái chết của mẹ mình. Hai năm tiếp theo, cuộc sống của Kosei dường như không có tiếng cười và cậu thậm chí không hề chạm vào cây đàn như hồi xưa nữa. Cho đến một ngày, cô bạn Miyazono Kaori – chơi violon rất giỏi, đã thuyết phục được Kosei chơi đàn trở lại. Liệu rằng hai người có thể bên nhau mãi mãi?

10. Sky Of Love (Bầu Trời Tình Yêu)

Poster phim Sky Of Love. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Natsuki Imai
Năm phát hành: 2007
Diễn viên chính: Yui Aragaki, Haruma Miura, Yûko Asano
Thời lượng: 2 tiếng 9 phút
Điểm IMDB: 7.0/10 (2.763 reviews)

Tình yêu của Mika và Hiro là một thứ tình cảm vô cùng đẹp đẽ, đáng trân trọng nhưng cũng đầy nước mắt. Sự phản bội, cưỡng bức, sẩy thai, sự chia li…đó là những nỗi đau mà Mika phải trải qua. Nhưng không vì thế mà cô bỏ cuộc, Mika luôn sống với ý chí mạnh mẽ, tự tin bởi trên bầu trời xanh kia, cô luôn biết rằng Hiro luôn ở đó bảo vệ và ủng hộ cô hết mình.

11. The Liar And His Lover

Poster phim The Liar And His Lover. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Norihiro Koizumi
Năm phát hành: 2013
Diễn viên chính: Takeru Satoh, Ryo Yoshizawa, Masataka Kubota
Thời lượng: 1 tiếng 57 phút
Điểm IMDB: 7.0/10 (895 reviews)

Aki – một chàng trai đã rời khỏi ban nhạc nổi tiếng vì anh không thể chấp nhận việc cả nhóm hát nhép trên sân khấu. Một ngày nọ, anh gặp Riko và hỏi rằng Riko có tin vào yêu từ cái nhìn đầu tiên không. Aki luôn giữ bí mật về thân phận ca sĩ nổi tiếng của mình và tình yêu giữa hai người càng trở nên thắm thiết. Mọi chuyện bắt đầu rắc rối khi Riko với giọng hát ngọt ngào đã được trúng tuyển tới công ty âm nhạc nơi Aki làm việc.

12. Hanamizuki (Hoa Thủy Mộc)

Poster phim Hanamizuki. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Nobuhiro Doi
Năm phát hành: 2010
Diễn viên chính: Yui Aragaki, Toma Ikuta, Nichola Grant
Thời lượng: 2 tiếng 8 phút
Điểm IMDB: 6.9/10 (962 reviews)

Sae là một học sinh trung học rất chăm chỉ cho kỳ thi tuyển sinh đại học của mình. Cô mất cha khi còn nhỏ và sống cùng mẹ. Cha của Sae trước khi mất đã từng trồng một cây hoa thủy mộc trong vườn sau khi phát hiện ra mình mắc bệnh nan y và không thể nhìn Sae trưởng thành. Cuối cùng, Sae đã vào được một trường đại học ở Tokyo. Tại đây, Sae đã gặp gỡ Kouhei – chàng trai học tại một trường ngư nghiệp với hy vọng trở thành một ngư dân giỏi như cha mình.

13. Crying Out Love, In The Center Of The World

Poster phim Crying Out Love, In The Center Of The World. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Isao Yukisada
Năm phát hành: 2004
Diễn viên chính: Takao Ohsawa, Ko Shibasaki, Masami Nagasawa
Thời lượng: 2 tiếng 18 phút
Điểm IMDB: 7.2/10 (2.690 reviews)

Vào những năm 1980 ở Kyushu, có một tình yêu đẹp giữa Aki và Sakutaro, hai người trao đổi những bí mật và suy nghĩ bằng cách gửi băng ghi âm cho nhau. Nhưng căn bệnh của Aki đã khiến cho cô phải từ bỏ thế giới này mà chưa đưa kịp đưa cuộn băng cuối cùng cho Sakutaro. Nhiều năm qua đi, Sakutaro đã trưởng thành và những kỷ niệm cũ ùa về khi anh nhận được cuốn băng cũ từ người vợ sắp cưới của mình.

14. Relife (Làm Lại Cuộc Đời)

Đạo diễn: Takeshi Furusawa
Năm phát hành: 2017
Diễn viên chính: Taishi Nakagawa, Yûna Taira, Mahiro Takasugi
Thời lượng: 2 tiếng
Điểm IMDB: 6.9/10 (523 reviews)

Arata Kaizaki đã 27 tuổi và trong tình trạng thất nghiệp. Arata Kaizaki quyết định tham gia một chương trình nghiên cứu “ReLIFE” và được uống một viên thuốc khiến Kaizaki trông trẻ hơn 10 tuổi và sử dụng 1 năm thời gian ấy ở bậc trung học. Ở đó, anh phải lòng nữ sinh Chizuru Hishiro. Nhưng Kaizaki biết rằng thời gian của mình bên Hishiro không thể kéo dài.

15. L.DK (Tình Yêu Học Trò)

Poster phim L.DK. (Ảnh: Internet)

Đạo diễn: Taisuke Kawamura
Năm phát hành: 2014
Diễn viên chính: Kento Yamazaki, Ayame Gôriki, Takashi Fujii
Thời lượng: 1 tiếng 53 phút
Điểm IMDB: 6.3/10 (954 reviews)

Cha mẹ của Aoi Nishimori chuyển đến một thành phố khác để làm việc, nhưng Aoi không muốn chuyển đến một trường trung học mới nên đã quyết định sống một mình. Shusei Kugayama – nam sinh rất nổi tiếng trong trường và được nhiều bạn nữ theo đuổi đã chuyển đến ở phòng đối diện phòng trọ của cô. Aoi đã làm căn phòng của Shusei hỏng vì ngập nước nên bất đắc dĩ anh phải sang phòng Aoi để ở cho đến khi được sửa lại. Mọi chuyện bắt đầu khi cả hai chung sống cùng nhau và phải giữ bí mật với mọi người.

Còn chần chờ gì mà không xem ngay những bộ phim Nhật Bản hấp dẫn này trong những ngày nghỉ vì dịch Covid-19 thôi. Ngoài ra, bạn có thể đọc thêm các bài viết về chuyên mục phim dưới đây.

Và đừng quên ghé BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật những tin tức mới nhất nhé.