Nhắc đến Tokyo, hẳn bạn sẽ nghĩ ngay đến Ngã tư Shibuya luôn đông nghẹt người và xe cộ; khu Harajuku và Akihabara ngập tràn hình ảnh văn hóa đại chúng Nhật Bản; những tòa nhà cao ốc hiện đại; những biển hiệu đèn neon phản ánh cuộc sống về đêm sôi động. Bạn có thể cũng đã biết thủ đô của Nhật Bản là một thành phố của sự tương phản giữa cái cũ và cái mới; giữa nét truyền thống của văn hóa Nhật cổ truyền và nét hiện đại của phương Tây.

Nhưng còn một sự tương phản nữa tại thành phố này mà có thể ít ai để ý tới. Đó là sự đối lập giữa thành thị náo nhiệt và thiên nhiên tĩnh lặng. Những khu rừng với tán cây rộng lớn, không gian xanh yên bình, tách biệt tưởng chừng khó có thể tồn tại giữa lòng một thủ đô hiện đại; thì với Tokyo, điều này hoàn toàn có thể. Những nơi chốn ấy ẩn mình trong một góc thủ đô, chờ đợi bạn khám phá. Đến đây, bạn như bước chân vào một thế giới khác, như một “cuộc trốn thoát” khỏi mọi bộn bề của phố thị, để trở về với thiên nhiên đơn sơ, lắng đọng và thanh bình.

1. Meiji Jingu

Nằm gần Ga Shinjuku – ga tàu điện ngầm đông đúc nhất thế giới, Meiji Jingu (Đền Minh Trị) nổi tiếng là nơi thờ tự linh thiêng dành cho Thiên hoàng Minh Trị và vợ ông, Hoàng hậu Shoken. Nhưng bên cạnh đó, nơi đây cũng là một khu vực thiên nhiên rộng lớn của Tokyo.

Meiji Jingu nằm trong khuôn viên có diện tích 70 hécta và được bao phủ bởi một khu rừng thường xanh gồm 120.000 cây thuộc 365 loài khác nhau. Các cây này được người dân Nhật Bản quyên góp từ khắp đất nước kể từ khi đền thành lập năm 1920. Người dân Tokyo thường xuyên ghé thăm khu rừng này như một nơi để nghỉ ngơi và thư giãn. Các lối vào quần thể đền và khu rừng được dẫn qua cầu Jingu Bashi, mở ra khi mặt trời mọc và đóng lại khi mặt trời lặn.

Không chỉ có một khu rừng bao quanh, Meiji Jingu còn nằm bên cạnh Công viên Yoyogi. Không gian xanh của khu rừng quanh đền và công viên tạo thành một khu vực rừng rộng lớn giữa lòng thủ đô. Sự uy nghiêm, mạnh mẽ của ngôi đền kết hợp với sự tĩnh lặng nhưng đầy sức sống của diện tích rừng xung quanh sẽ khiến bạn cảm nhận sinh khí tuôn trào trong cả thân thể và tâm trí; tái tạo năng lượng sau những bộn bề của cuộc sống thành phố.

Thông tin thêm:

• Đền Meiji:

• Giờ mở cửa: Tất cả các ngày

• Vào cửa miễn phí

• Bảo tàng Meiji Jingu:

• Giờ mở cửa: 10:00 – 16:30 (lượt vào cuối lúc 16:00). Đóng cửa thứ 5 hàng tuần (trừ trùng với ngày lễ quốc gia).

• Phí vào cửa: 1.000 yên/người

Đền Meiji Jingu và Công viên Yoyogi

2. Núi Takao

Được bảo vệ trong Công viên quốc gia Meiji no Mori Takao, núi Takao là một ngọn núi cao 599m, cách trung tâm Tokyo khoảng 1 giờ đi tàu. Đây là một địa điểm đi bộ đường dài phổ biến với 8 tuyến đường mòn, thu hút 2,5 triệu du khách mỗi năm.

Tuyến đường đi bộ lên đỉnh núi phổ biến nhất là Đường mòn số 1. Dọc tuyến đường là những cây tuyết tùng hàng trăm năm tuổi, bao gồm Takosugi – cây tuyết tùng bạch tuộc nổi tiếng cao 37m. Bạn có thể dừng chân để ngắm cảnh thiên nhiên hùng vĩ tại ba đài quan sát trên tuyến đường, và ghé thăm một số điểm tham quan như Công viên Khỉ và Đền Yakuoin. Vào những ngày quang mây, bạn còn được ngắm nhìn núi Phú Sĩ và một số ngọn núi khác ở phía Nam Tokyo.

Nếu không muốn đi bộ lên đỉnh thì bạn có thể chọn ngồi cáp treo, để có nhiều thời gian hơn trên đỉnh núi. Tuyến cáp treo có nhà ga ở cả chân núi và lưng chừng, vì vậy bạn cũng có nhiều lựa chọn hơn: đi cáp từ chân núi hoặc đi bộ một đoạn trước khi lên cáp treo.

Sau khi tiêu hao năng lượng để leo núi, hẳn bạn sẽ hơi đói phải không. Hãy ghé vào một trong rất nhiều nhà hàng trên đỉnh núi, nơi phục vụ những bát mì ramen nóng hổi và những món ăn địa phương thơm ngon. Dưới chân núi, bạn cũng có thể nghỉ chân uống cà phê và ăn nhẹ giữa khung cảnh thiên nhiên tuyệt đẹp và dòng suối róc rách chảy qua.

Núi Takao mùa thu

3. Cung điện Hoàng gia

Nằm ở trung tâm Tokyo là Cung điện Hoàng gia – nơi sinh sống của Hoàng gia Nhật Bản. Quần thể cung điện được bao quanh bởi rất nhiều không gian xanh rộng lớn, trong đó có Vườn Đông – một khu vườn rộng phong cách Nhật – được mở cửa cho công chúng.

Dù chỉ cách Ga Tokyo không xa, nhưng khi bước chân vào khuôn viên vườn, bạn đã cảm thấy như một thế giới khác. Cũng vì vậy nên nơi này là một địa điểm lý tưởng để bạn tranh thủ dạo bộ, thư giãn trong lúc chờ tàu. Một đoạn đường dài khoảng 5km chạy men theo con hào bao quanh cung điện là nơi người dân địa phương thường xuyên đến để chạy bộ. Khung cảnh đối lập hai bên con đường: một bên là cung điện cổ kính, thanh tịnh; một bên là cảnh quan thành phố nhộn nhịp, đem lại cảm giác như đang đi trên con đường kết nối giữa quá khứ và hiện tại, truyền thống và hiện đại.

Và sẽ thật thiếu sót nếu bạn bỏ qua một chuyến chèo thuyền ở Chidorigafuchi – một con hào nối với quần thể Cung điện Hoàng gia. Vào mùa xuân, những cây anh đào dọc hai bên bờ đua nhau nở rộ, in sắc hồng thơ mộng xuống dòng nước và những cánh hoa lả lướt rơi theo gió, tạo nên một khung cảnh thần tiên giữa lòng đô thị. Một trải nghiệm không gì sánh bằng!

Cung điện Hoàng gia Tokyo

4. Công viên Inokashira

Nếu bạn đang tìm kiếm một địa điểm dã ngoại ở Tokyo thì đó chính là Công viên Inokashira. Công viên nằm ở Kichijoji, vùng ngoại ô phía Tây Tokyo này là một ốc đảo xanh giữa lòng thành phố và là một địa điểm ngắm hoa anh đào tuyệt đẹp. Công viên còn được mệnh danh là công viên Hoàng gia, vì ngoài là một điểm du lịch, nó còn là một di tích lịch sử quan trọng.

Toàn bộ công viên có diện tích 42 hécta, hơn 10.000 cây xanh, trong đó có khoảng 500 cây hoa anh đào và hơn 400 cá thể động vật từ 100 loài khác nhau. Ngoài thưởng thức thiên nhiên, bạn có thể thăm Đền Benzaiten – một trong những ngôi đền cổ của Nhật Bản, thành lập vào thế kỷ 17. Một địa điểm thú vị và hấp dẫn không kém khác trong công viên là Bảo tàng Ghibli – nơi bạn được chiêm ngưỡng và sống trong không gian tràn ngập hình ảnh các nhân vật và những thước phim đẹp mê hồn đến từ xưởng phim hoạt hình nổi tiếng nhất Nhật Bản.

Nếu may mắn đến Tokyo vào một ngày nắng đẹp, hãy mua một hộp cơm bento và thưởng thức bữa ăn giữa thiên nhiên tuyệt đẹp của Công viên Inokashira.

Thông tin thêm:

• Công viên Inokashira:

• Địa chỉ: 1 Chome-18-31 Gotenyama, Musashino, Tokyo 180-0005, Nhật Bản.

• Số điện thoại: +81 422-47-6900

• Mở cửa cả ngày

• Vườn thú Công viên Inokashira:

• Giờ mở cửa: 9:30 – 17:00 (đóng cửa vào thứ 2).

• Giá vé: Người lớn: 400 yên / Học sinh Trung học (13 – 18 tuổi): 150 yên / Miễn phí cho trẻ em dưới 12 tuổi.

• Bảo tàng Ghibli:

Bạn cần đặt vé trước nếu muốn tham quan bảo tàng.

• Từ 19 tuổi trở lên: 1.000 yên/người

• Từ 13 – 18 tuổi: 700 yên/người

• Từ 7 – 12 tuổi: 400 yên/người

• Từ 4 – 6 tuổi: 100 yên/người

• Từ 3 tuổi trở xuống: Miễn phí

5. Okutama

Đi về phía Tây Tokyo, bạn sẽ bắt gặp sông Tama – được coi là cửa ngõ bươc vào một thế giới xanh tươi của thiên nhiên bao gồm những khu rừng, núi non và sông hồ. Chào mừng bạn đến Okutama!

Tại đây có rất nhiều hoạt động ngoài trời để bạn tha hồ khám phá thiên nhiên rộng lớn. Đi bộ đường dài là một trong số đó. Có nhiều đường mòn đi bộ trong khu vực để bạn lựa chọn tùy theo khả năng. Kết thúc hành trình, hãy tự thưởng cho bản thân khoảng thời gian thư giãn bên suối nước nóng, lắng nghe những thanh âm của thiên nhiên trong lúc ngâm mình dưới làn nước. Nếu không muốn đi bộ, những hồ nước ở Okutama mang đến cho bạn cơ hội để chèo thuyền kayak và ngắm cảnh hai bên hồ. Hãy đến đây vào mùa thu, khi thiên nhiên rộng lớn của Okutama đồng loạt chuyển sắc, cảnh tượng vô cùng rực rỡ và khó quên.

Thông tin thêm:

Các địa điểm tham quan đáng chú ý ở Okutama

• Hồ Okutama: còn gọi là Hồ Ogouchi, một trong những hồ nước ngọt lớn nhất Nhật Bản, được tạo ra thông qua việc xây đập trên sông Tama.
• Hang động đá vôi Nippara: hang động đá vôi lớn nhất vùng Kanto và được công nhận là Di sản thiên nhiên của Tokyo. Giá vé tham quan là 800 yên/người.
• Cầu nổi Mugiyama: nằm ở thượng nguồn Hồ Okutama, nơi giáp ranh giữa Tokyo và tỉnh Yamanashi.
• Suối nước nóng Moegi-no-yu Okutama
• Thung lũng Hatonosu: không gian lý tưởng cho các hoạt động picnic, trekking, cắm trại. Giá vé: Người lớn 950 yên, trẻ em 550 yên.

6. Quần đảo Izu

Quần đảo Izu là một nhóm các đảo núi lửa, chạy dọc theo hướng Nam tới Đông Nam từ bán đảo Izu, Tokyo. Đến với quần đảo này, bạn sẽ bị mê hoặc bởi khung cảnh đậm chất nhiệt đới, từ những điểm lướt sóng, rạn san hô đầy màu sắc và những đường mòn đi bộ.

Bạn đam mê chinh phục những con sóng thì hãy đến Niijima – “đảo lướt sóng” với 10 bãi biển lướt sóng và một khu cắm trại miễn phí. Nếu muốn thử sức bền với những cung đường đi bộ, bạn hãy thử tuyến đường quanh núi Mihara trên đảo Oshima. Phiêu lưu hơn, một chuyến đi bằng trực thăng sẽ đưa bạn đến Aogashima – đảo xa nhất và khó tiếp cận nhất của quần đảo Izu. Tại đây, bạn sẽ được tham quan miệng núi lửa Maruyama, thư giãn tại suối nước nóng trong lúc nhâm nhi ly rượu ủ từ khoai lang địa phương.

Xem thêm

• Khám phá 5 ngôi đền cổ ít được biết đến ở Tokyo
• Khám phá Tokyo – Thành phố năng động bậc nhất châu Á
• 9 điểm du lịch Tokyo Nhật Bản đầu năm 2025 nhất định phải check-in
• Kinh nghiệm du lịch Shodoshima – Hòn đảo ô liu đầy thi vị giữa lòng Nhật Bản
• Trải nghiệm du lịch tại 4 thành phố cổ kính đẹp như phim của Nhật Bản

1. Lâu đài bay của pháp sư Howl (Howl’s Moving Castle)

Tác phẩm được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của tác giả Diana Wynne Jones năm 1986 và được phát hành thành phim vào năm 2004

Câu chuyện về một thời đại kỳ ảo nơi mà phép thuật cùng tồn tại son hành cùng với công nghệ tiên tiến. Đó chính là nơi sinh ra nàng Sophie một cô gái làm mũ, tưởng chừng cuộc đời của cô sẽ bình yên như vậy đến cuối đời thì trớ trêu thay lại bị mụ phù thủy yểm bùa trở thành bà già. Buộc cô phải từ bỏ nơi sinh sống của mình đi tìm lời giải. Lúc này cô gặp được Howl một chàng pháp thuật điển trai tóc vàng, con quỷ lửa cùng với tòa lâu đài di động. Từ đây, mọi bí ẩn sẽ dần được hé lộ

Bộ phim đã đạt được nhiều giải thưởng danh tiếng, đề cử quan trọng như là đề cử hạng mục Phim hoạt hình hay nhất tại Oscar lần thứ 78 và các giải thưởng khác

2. Thế giới bí mật của Arietty (The Borrower Arietty)

Là bộ phim hoạt hình đã thắng giải Phim hoạt hình của năm tại Lễ trao giải Viện Hàn Lâm Nhật Bản lần thứ 34. Bộ phim chính thức công chiếu vào năm 2010

Bộ phim kể về câu chuyện tình bạn của cô nàng tí hon Arrietty và cậu chàng mắc bệnh tim Shou. Nơi mà những người tí hon cùng chung sống với con người, lấy bối cảnh giản dị mộc mạc hình ảnh thân quen cùng với đồ họa sắc nét đã tạo nên một bộ phim tuyệt vời. Những gia tình tí hon như Arrietty đề phải sống trong hoàn cảnh chạy trốn con người vì họ nghĩ rằng con người là những sinh vật nguy hiểm. Vì vậy lúc bị Shou phát hiện và ngỏ ý muốn làm quen thì bị Arritty từ chối thẳng thừng cho đến khi cô nhận ra lòng tốt của Shou. Nhưng không phải ai cũng tốt bụng như Shou tình bạn chưa kịp nảy nở thì gia đình nhỏ của Arrietty bị phát hiện và mẹ của cô bị bắt nên gia đình Arrietty buộc phải di dời đi chỗ khác để sinh sống. Shou và Arrietty đã có một cuộc gặp gỡ cuối cùng

Arrietty và Shou đã khắc họa nên một tình bạn đẹp bất kể khác nhau về hoàn cảnh, chủng loài.

3. Nàng tiên cá phương Đông (Ponyo on the Cliff by the Sea)

Câu chuyện kể về một cô bé nổi loạn trốn nhà ở dưới đáy đại dương để đi khám phá thế giới trên mặt đất. Tại đây, bé gặp Soussuke một cậu bé 5 tuổi người đã cứu bé khỏi cái chai khi bị mắt kẹt. Cùng khám phá những điều mới mẻ cùng nhau được trải nghiệm cảm giác yêu thương từ mẹ của Sousuke một thứ tình cảm mới mẻ bé được biết đến. Vì lẽ đó nên bé đã quyết định trở thành con người đồng nghĩa rằng mất đi phép thuật mà mãi mãi không trở về đáy đại dương được nữa, cũng như mất khi quyền thừa kế từ Nữ Thần phương Đông mẹ của cô bé

Vậy thì, tại sao cô bé lại quyết định như vậy?

Có lẽ từ chính những đều nhỏ nhặt nhất trong cuộc sống như là một tô mì nóng hổi, sự quan tâm của những người xung quanh và Sousuke. Bộ phim đã mang tới nhiều thông điệp tuy nhở bé nhưng cực kỳ ý nghĩa

Và đã gặt hái nhiều thành công và những giải thưởng lớn nhỏ khác nhau tiêu biểu là giải thưởng phim hoạt hình hay nhất năm của Viện Hàn Lâm Nhật Bản

4. Laputa – Tòa lâu đài trên không (Castle in the Sky)

Là bộ phim được sản xuất đầu tiên của Studio Ghibli. Đã đoạt giải Animege Anime Grand Prix năm 1985 và một số giải thưởng khác

Anh chàng Pazu đã bất ngờ bắt gặp được một cô gái từ trên trời rơi xuống tên là Sheeta và có vô vàng bí ẩn xoay quoanh cô gái. Bí mật dần dần hé lộ về một nơi chỉ được coi là truyền thuyết Tòa lâu đài trên không – Laputa. Cả hai đã cùng nhau chống lại những kẻ xấu xa hòng chiếm lấy Tòa lâu đài để dùng vào một đích xấu. Cuối cùng, Tòa lâu đài biến mất chỉ còn lại một phần nhỏ và bay lên biến mất trong vũ trụ bao la

Là một câu chuyện phiêu lưu đầy thú vị cùng với một số tình tiết về tình yêu đôi lứa

5. Công chúa Mononoke (Princess Mononoke)

Lấy bối cảnh thế kỉ 14-15 nơi có những cánh rừng bạt ngàn trải dài và những bí ẩn kì ảo. Con người lúc đó đã khai phá quá mức và chọc giận đến thần linh, khiến ngài giáng tai họa xuống con người

Cơ duyên từ chàng hoàng tử Ashitaka của tộc Emishi đã bắn chết một Tatari Gami và bị dính lấy lời nguyền từ nó. Muốn tìm hiểu về lời nguyền chàng đã rời làng ra đi cùng với cộng sự của mình Yakul, tiến về phía tây nơi lời nguyền được phát hiện. Ở đây anh đã quen một người phụ nữ có dã tâm chiến khứ khu rừng để khai thác tài nguyên và công chúa Mononoke là con nuôi của thần sói trắng Moro người muốn bảo vệ khu rừng. Nhưng bằng lòng dũng cảm, sự vị tha đã giúp chàng đã ngăn chặn được cuộc chiến và bảo khu rừng

6. Vùng đất linh hồn (Spirited Away)

Có thể nói đây là bộ phim nổi tiếng nhất trong list phim của Ghibli bộ phim đã xuất sắc giành giải thưởng là phim điện ảnh hay thứ tư của thế kỉ 21 được các nhà phê bình trên khắp thế giới chọn ra. Được tạp chí New York Times vinh danh

Bộ phim là câu chuyện Chihiro một cô bé 10 tuổi tìm cách cứu bố mẹ mình ra khỏi một nơi thần bí được gọi là thế giới linh hồn bằng cách làm việc trong nhà tắm công cộng. Ở đó, cô gặp Haku một chành trai trẻ và là tay sai của mụ chủ nhà tắm người đã giúp đỡ cô rất nhiều trong hành trình cứu cha mẹ cùng với những người tốt bụng khác. Nhờ sự giúp đỡ của bà cụ nhân từ Haku và Chihiro đã tìm được cách cứu được cha mẹ mình trở lại bình thường

Câu chuyện đã cho chúng ta bài học về tình bạn, tình thương gia đình. Cùng với đó là đồ họa sắc nét, lung linh với những chi tiết được trau chuốt tỉ mỉ, cẩn thận. Tất cả đã tạo nên một tuyệt tác của thời đại

Đó chính là tổng hợp những bộ phim Ghibli hay nhất, thích hợp để xem vào những lúc rảnh rổi nhưng lại đầy tính nhân văn sâu sắc

Hẹn gặp lại các bạn ở những bài viết tiếp theo

Ngoài hình ảnh mượt mà, xinh xắn, động lòng người lẫn nội dung phim hay tuyệt đỉnh thì bộ phim của Ghibli Studio còn mang sắc màu huyền bí với những gam màu thể hiện chiều sâu của văn hóa dân gian Nhật Bản. Một số những bộ phim được khắc họa vô cùng hài hòa, tuyệt đẹp đã đồng hành cùng biết bao thế hệ, làm nên tuổi thơ của bao người.

Hàng Xóm Của Tôi Là Totoro

Totoro

Totoro là một sinh vật được thiết kế to lớn, trông kỳ lạ nhưng lại vô cùng đáng yêu. Totoro sống trong rừng và có sức mạnh giúp thúc đẩy cây cối phát triển, mọc lên từ hư vô. Có nhiều giả thuyết cho rằng Totoro được xây dựng dựa trên nguyên mẫu là Obake.

Trong truyền thuyết Nhật Bản, Obake là là sinh vật huyền bí trong dân gian, có khả năng biến hình. Obake để nhắc tới những yêu quái có khả năng thay đổi hình dạng của bản thân. Chúng có thể là Kitsune, Tanuki, Bakeneko, … hay những linh hồn thực vật hoặc đồ vật có linh hồn.

Catbus

Catbus trong Totoro đã không còn là một con vật xa lạ với trẻ thơ. Nó mang hình dáng chú mèo lớn, luôn luôn mỉm cười và thân hình được thiết kế thành một chiếc xe bus. Catbus được lấy cảm hứng từ Bakeneko (Mèo tinh), là một loài yêu quái có nguyên hình là mèo với những chiếc đuôi kỳ lạ. Catbus có thể biến hình, nói tiếng người, nhảy múa và thậm chí nó có thể điều khiển cả tâm trí con người.

Trong dân gian, chuyện về Bakeneko là những chuỗi câu chuyện nhuốm đẫm sắc màu kinh dị. Xa xưa kể rằng lãnh chúa Nabeshima Mitsushige đã ban án tử như một hình phạt dành cho người hầu cận của mình đó là Ryuuzouji Matashichirou do đã không hoàn thành nhiệm vụ. Mẹ của Matshichirou khi nghe tin con trai qua đời đã đau khổ, tự sát bằng kiếm. Con mèo của bà chứng kiến sự đau khổ từ chủ nhân, nếm máu trên lưỡi kiếm và rồi đã biến thành Bakeneko đi ám sát kẻ đã gây ra bi kịch này.

Ngoài ra còn những biến thể khác như Bakeneko là con mèo được nuôi dưỡng, sau đó nó đã sát hại chủ mình rồi hóa thành yêu quái. Bakeneko có khả năng biến hình, thường chúng sẽ chọn biến thành người chủ của mình. Nếu như có ai phát hiện ra thì nó sẽ giết người đó.

Pom Poko

Pom Poko là một bộ phim hoạt hình kể về sự chiến đấu kiên cường của bầy lửng Tanuki với con người trong cuộc chiến quy hoạch. Tanuki rất dễ thương, đáng yêu. Đồng thời chúng có khả năng tạo ra ảo giác, biến thành hình dạng con người, học tập lối sống của họ. Chúng hay sao chép thói hư tật xấu như tệ nạn cờ bạc, rượu bia, … Có nhiều câu chuyện hài hước xoay quanh chủ để này. Tuy nhiên Tanuki được xếp vào loài yêu quái lành, nếu như đối xử tốt với chúng thì chúng sẽ báo đáp.

Ở Nhật Bản được dựng rất nhiều tượng Tanuki. Chúng được cho là biểu tượng của sự may mắn về tiền bạc. Ngoài ra có làng gốm Shigaraki thuộc tình Shiga, nơi đây được nổi tiếng với làng nghề làm gốm, tượng Tanuki.

Công Chúa Mononoke

Kodama

Kodama là sinh vật cư ngụ ở những cây cổ thụ thuộc khu rừng Tây Vực, nơi công chúa Mononoke sinh sống. Chúng là yêu quái nhỏ, sống theo bầy với số lượng lớn, mang hình dạng người, màu trắng. Theo tín ngưỡng Nhật Bản, Kodama hay còn gọi là mộc linh, là những vị thần trú trong cây, giữ nhiệm vụ cân bằng sinh thái tự nhiên. Kodama có thể tồn tại dưới dạng thực thể hoặc âm thanh.

Mỗi khi có một cây bị đốn hạ, tiếng khóc của Kodama sẽ lại vang lên. Truyền thuyết kể rằng những cây có Kodama trú ngụ thì khi con người đốn hạ sẽ gặp phải tai họa. Vì thế thợ mộc nhận biết qua dòng nhựa cây đỏ như máu được chảy ra từ thân cây. Ngoài ra người dân nếu phát hiện có Kodama trú trong cây thì sẽ treo sợi dây Shimenawa lên để đánh dấu.

Shishigami

Trong Công Chúa Mononoke, Shishigami là vị thần tối cao ở khu rừng Tây Vực, tượng trưng cho sự sống và cái chết. Ngoại hình của Shishigami được miêu tả trên phim là một loài động vật có khuôn mặt người, cặp sừng lớn, vào ban đêm thì ngài hóa thành linh hồn khổng lồ. Người đời gọi đó là Daidarabotchi.

Trong truyền thuyết Nhật Bản, Shishigami là hiện thân của thần Yatsukamizuomitsuno. Đền Nagahama, tỉnh Shiname đang thờ phụng vị thần này. Đây là vị thần có sức mạnh vĩ đại, có thể tạo ra 1 hành tinh, có quyền năng bất tử, khiến vạn vật sinh sôi nảy nở hay úa tàn. Có người kể rằng, vùng đất Izumo tỉnh Shimane là do vị thần này tạo nên.

Vùng Đất Linh Hồn

Oshira-sama

Oshira-sama là một vị thần có thân hình to lớn ở trong bộ phim Vùng Đất Linh Hồn. Nhiều người liên tưởng tới hình ảnh củ cải trắng, nhưng thực tế Oshira-sama là con tằm. Sau lưng ông có một số lỗ nhỏ để hô hấp, nón lá đỏ chính là chiếc lá dâu. Ngoài ra Oshira-sama còn là hiện thân của ông tổ nghề dệt, thần nông của vùng đất Tohoku, Nhật Bản.

Câu chuyện được dân gian ghi lại về vị thần này vô cùng đau buồn. Người ta kể rằng có một người nông dân nọ sống cùng với cô con gái của mình. Nhà ông nghèo khó, con ngựa là tài sản quý giá duy nhất. Thế nhưng cô con gái của ông lại đem lòng yêu con ngựa, kết duyên vợ chồng với nó. Lúc bí mật vỡ lở, người cha rất tức giận. Cuộc tình ngang trái này kết thúc khi ông giết con ngựa, treo thi thể nó lên cây dâu tằm. Người con gái chứng kiến cảnh tượng đau lòng của người thương đã ôm xác con ngựa khóc, rồi sau đó cả hai bay lên trời, trở thành thần.

Sau này cô gái cũng quay lại báo mộng cho người cha, hướng dẫn nuôi tằm bằng lá dâu. Như vậy cô gái, con ngựa trở thành vị thần bảo trợ cho nghề trồng dâu, nuôi tằm ở đây.

Mizuchi

Nhân vật Haku trong phim vốn dĩ có tên đầy đủ là Nigihayami Kohaku Nushi – thần sông Kohaku. Sau khi con sông bị lấp mất, cậu không có nơi nào để đi nên bị lạc vào vùng đất linh hồn. Do vốn là thần sông nên Haku có khả năng biến hình thành rồng. Theo những gì được mô tả trên anime, tạo hình của cậu là một con rồng có vảy bạc, sở hữu một bộ bờm màu xanh. Hình ảnh này thường được thấy trong những truyền thuyết dân gian Nhật Bản kể về thần sông. Vì thế nhiều người cho rằng Haku được xây dựng dựa trên vị thần canh giữ sông hồ là Mizuchi.

Mizuchi vốn dĩ là thần thú trong truyền thuyết, có thể là rắn hoặc là rồng. Trong Nhật Bản Thư Kỷ có đề cập tới Mizuchi: Thời thiên hoàng Nintoku trị vì, năm thứ 67, tại tình Okayama, ngã ba sông Takahashi lưu truyền chuyện có một con rồng lớn xuất hiện. Nó thường xuyên phun nọc độc, hại người qua đường và người dân xung quanh. Cuối cùng nó bị Agatamori đánh bại, ngã xuống sông. Sau đó truyền thuyết về Mizuchi bắt đầu được lưu truyền.

Yubaba

Yubaba trong Vùng Đất Linh Hồn là mụ phù thủy có khả năng biến cha mẹ Chihiro thành heo, lấy tên của cô bé và ép Chihiro trở thành nhân công tại nhà tắm công cộng, đồng thời tranh thủ cơ hội tìm cách hóa giải lời nguyền, đưa bố mẹ trở về thế giới con người.

Yubaba được cho là xây dựng dựa trên Yamauba (Sơn Mụ) hay còn gọi là Onibaba (Quỷ Bà). Đây là một yêu quái dân gian, Yamauba là một nữ quỷ, phù thủy núi xuất thân là con người nhưng do hận thù nên hóa thành yêu quái. Chúng thường xuất hiện dưới dạng bà lão tốt bụng, sống một mình ở ven đường và nhiệt tình giúp người qua đường. Khi rơi vào bẫy của Yamauba, nạn nhân thường có kết cục bi thảm.

Shikigami (Thức Thần)

Shikigami là sinh vật bắt nguồn từ Âm Dương Đạo trong văn hóa Nhật Bản. Chúng là linh hồn tự do, được Âm Dương Sư triệu hồi để chiến đấu hoặc phục tùng mệnh lệnh. Shikigami có sức mạnh phụ thuộc vào người triệu hồi chúng, nếu như Âm Dương Sư đủ mạnh thì sẽ phát huy hết khả năng, nhưng cũng có trường hợp Shikigami mạnh hơn so với Âm Dương Sư, phá vỡ ràng buộc và tấn công người triệu hồi chúng.

Ngoài ra những bài viết cùng chủ đề bạn có thể quan tâm như:

• Phim hoạt hình Ghibli có tầm ảnh hưởng đến văn hóa Nhật Bản như thế nào?
• Avatar đen có ý nghĩa gì? Tại sao người ta để avatar đen trên Facebook?
• 5 kênh tuyển dụng online phổ biến hiện nay giúp bạn tìm được công việc như ý

Và đừng quên theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị khác nhé!

Nằm trên bờ biển của thành phố Iyo, tỉnh Ehime, nhà ga Shimonada khai trương vào năm 1935, đã được phong là “Nhà ga gần biển nhất của Nhật Bản” trước đây.

Ngày nay biển vẫn nằm ngay bên kia đường cao tốc và vị trí tuyệt vời lưng dựa núi, mặt đối biển của nó đã khiến nó trở thành điểm đến của nhiều du khách đến để chụp ảnh hoặc ngồi ngắm biển.

Thưởng thức cảnh đẹp ở mọi thời điểm trong ngày

Shimonada là điểm đến du lịch Nhật Bản tuyệt vời khi du khách có cơ hội để thưởng thức bức tranh biển, trời, gió, mây dưới ánh mặt trời bình minh và đón hoàng hôn ngoạn mục.

Khoảnh khắc bước xuống khỏi ga tàu là khoảnh khắc mà bạn sẽ không bao giờ có thể quên được. Nhà ga nằm trơ trọi, đơn độc và nhỏ bé giữa biển trời mênh mông. Sự tương phản đó càng làm nổi bật lên cảnh quan tuyệt đẹp của biển nội địa Seton trải ra trước mắt.

Trạm chờ giống như một trạm xe bus bình thường, với một mái che nhỏ và băng ghế gỗ, được đánh dấu bằng một tấm biển trắng đơn giản in tên ga. Điều đó càng khắc sâu hơn vẻ đẹp bình dị, giản đơn của nơi đây.

Chỉ cần ngắm nhìn nước biển xanh ngắt, thiên nhiên tuyệt mỹ đẹp như tranh vẽ, bạn sẽ dễ dàng thư giãn, gác lại hết những bộn bề lo toan hàng ngày để thả hồn vào bức tranh có một không hai này. Tiếng sóng như vỗ về tâm hồn cần nghỉ ngơi là cảm giác mà có lẽ ai cũng mong muốn được tận hưởng một lần.

Là một nhà ga không người lái mà “ai cũng nên xuống ngay một lần trong đời”, Shimonada đã trở thành chủ đề của rất nhiều áp phích và là thánh địa cho các nhà làm phim. Ví dụ điển hình là bộ phim Spirited Away của Studio Ghibli ra mắt năm 2001 với một khung cảnh đường ray nổi tiếng được lấy cảm hứng từ chính nhà ga này.

Vào cuối buổi chiều, trời xanh và biển bắt đầu ngả màu đỏ. Cảnh hoàng hôn tuyệt đẹp nơi đây giúp du khách có thể ngắm mặt trời lặn trên đường chân trời từ sân ga.

Cách nhà ga và hoàng hôn kết hợp trong một khung cảnh tuyệt đẹp đã tạo nên sức hấp dẫn khó cưỡng cho những ai yêu thích nơi đây. Biển, trời và gió biển mặn mòi tạo nên một khoảnh khắc vô cùng êm dịu.

Ngay phía đối diện ga Shimonada là một tiệm cà phê nhỏ xinh trên chiếc xe lưu động.

Trong menu có vài món đơn giản nhưng chính nhờ cách bố trí xinh xắn làm cho nơi đây được nhiều du khách tìm đến mua nước và chụp ảnh check-in rất đông đúc.

Nhâm nhi mẩu bánh mì nóng hổi cùng cốc cà phê sữa, thư thái ngồi trong nhà chờ ngồi đón tàu đến. Đắm mình trong khung cảnh mặt trời dần nhô lên giữa lòng biển Seto đậm chất thơ thì còn gì tuyệt vời hơn!

Những lưu ý khi khám phá “Nhà ga cô độc” Shimonada

Thời điểm thích hợp để trải nghiệm du lịch Shimonada

Nếu muốn chiêm ngưỡng khung cảnh siêu thực như truyện tranh của nhà ga, bạn có thể tới vào tháng 3 là mùa hoa anh đào nở rộ. Đây là mùa du lịch cao điểm thu hút rất đông khách du lịch tới khám phá và chụp ảnh check-in.

Bạn cũng có thể tới vào dịp cuối năm, lúc này nhà ga sẽ bớt đông đúc hơn để bạn thỏa thích tận hưởng không gian rộng lớn với biển trời bao bọc nơi đây.

Cách di chuyển tới nhà ga Shimonada

Để di chuyển tới nhà ga một cách nhanh nhất, bạn có thể bắt chuyến tàu địa phương từ ga Matsuyama nằm ở trung tâm Ehime trên tuyến Yosan và chỉ khoảng 50 phút đồng hồ là đến nhà ga Shimonada.

Những chú ý an toàn khi tham quan nhà ga Shimonada

Các bạn cần lưu ý rằng các hành vi cản trở hoạt động của tàu như đi trên đường ray hoặc nháy đèn về hướng của người lái tàu là không được chấp nhận.

Cũng vui lòng tránh vung chân khỏi bục, ném rác hoặc đỗ xe không cẩn thận trên những con đường xung quanh hoặc các khu đất lân cận. Hãy vui chơi và tận hưởng có mức độ thôi nha.

Hãy một lần đến với Shimonada, thưởng thức cảnh đẹp đến nao lòng, gạt đi những muộn phiền và để tâm hồn được thư thái bạn nhé!

Một vài bài viết hữu ích liên quan bạn có thể tham khảo:

• Công viên Ghibli tại Nhật Bản – Thiên đường tuổi thơ sắp trở thành hiện thực!
• Những địa điểm có thật trong phim hoạt hình của Ghibli, từ Nhật Bản đến hòn đảo Bắc Âu!
• Cung đường hoa anh đào của Nhật Bản – Hành trình khám phá những di tích cổ dưới tán hoa rợp trời!

Hy vọng qua bài viết trên, BlogAnChoi đã đem lại cho bạn đọc những thông tin hữu ích, thú vị về du lịch Nhật Bản. Đừng quên theo dõi chuyên mục Du lịch của BlogAnChoi để cập nhật thêm nhiều thông tin hữu ích mới bạn nhé!

Nghệ thuật luôn là một phần quan trọng định hình nên văn hóa của đất nước Nhật Bản – từ những bản in trên phiến gỗ cho đến thể loại thơ haiku nổi tiếng khắp thế giới, và ngày nay là phim hoạt hình. Có thể nói đất nước mặt trời mọc luôn là một điểm nhấn nổi bật trên bản đồ nghệ thuật của thế giới.

Phim hoạt hình Nhật Bản, hay còn được biết đến với tên gọi anime, thực sự là một hiện tượng mà người Nhật mang đến cho công chúng thế giới. Kể từ những năm 1990 anime đã trở thành phân khúc chủ đạo của phim ảnh tại nước Nhật, đồng thời cũng là lĩnh vực “xuất khẩu” hàng đầu và chưa hề có dấu hiệu dừng lại.

Một trong những “ông lớn” trong ngành công nghiệp anime và phim ảnh nói chung của Nhật Bản là hãng phim huyền thoại Ghibli gắn liền với tên tuổi đạo diễn Miyazaki Hayao. Đó là nơi ra đời của những bộ phim như Hàng xóm của tôi là Totoro, Vùng đất linh hồn, và nhiều kiệt tác khác nữa.

Ghibli được biết đến như một tượng đài trung thành với nguyên tắc đặt chất lượng lên trên tất cả trong mỗi bộ phim, và điều đó được thể hiện qua những thành công vang dội của hãng cả về doanh thu lẫn đánh giá của giới phê bình.

Thông qua những tác phẩm được khán giả yêu thích và nhớ mãi, hãng phim Ghibli và đạo diễn Miyazaki Hayao đã để lại dấu ấn sâu sắc đối với nền văn hóa Nhật Bản và tạo ra một làn sóng ủng hộ trên khắp thế giới chưa từng có trước đây.

Lịch sử của Ghibli

Hồi giữa những năm 1980, ngành công nghiệp phim ảnh của nước Nhật bước vào thời kỳ “hồi sinh” và lĩnh vực được quan tâm nhất là anime. Trào lưu văn hóa liên quan đến truyện tranh và phim hoạt hình – thường được gọi là văn hóa otaku – lúc bấy giờ bị coi là lập dị.

Thực ra bản thân từ otaku có thể mang ý nghĩa tích cực hoặc tiêu cực tùy vào cách người ta nhìn nhận nó như thế nào. Thậm chí đến tận ngày nay văn hóa otaku vẫn là chủ đề được tranh luận rộng rãi, có những người coi nó như một khía cạnh độc đáo của văn hóa đại chúng, trong khi những người khác lại cho rằng otaku là lập dị và xa rời thực tế.

Hãng phim Ghibli được thành lập năm 1985, và chỉ trong vòng 10 năm sau đó đã trở thành ngôi sao sáng trong làng anime của cả nước. Đó là cái tên nổi bật nhất tại các phòng vé và thậm chí đã đưa hình ảnh của anime chinh phục cả thế giới thông qua việc bắt tay hợp tác với Disney sau này.

Ba nhà sáng lập của hãng phim huyền thoại là Hayao Miyazaki, Isao Takahata, và Toshio Suzuki. Cái tên “Ghibli” bắt nguồn từ tên của cơn gió nóng trên sa mạc Sahara trong tiếng Ả Rập, thể hiện hoài bão của những con người muốn thổi một làn gió mới vào ngành công nghiệp anime.

Bộ phim đầu tiên của hãng được trình làng là Laputa: Lâu đài trên mây năm 1986, do chính Miyazaki làm đạo diễn kiêm viết kịch bản. Ở thời điểm đó anime vẫn bị xem là phân khúc “tầm thấp” của phim ảnh và Miyazaki tất nhiên chẳng phải là cái tên đáng chú ý chút nào.

Chỉ hai năm sau đó, Ghibli cho ra mắt thêm hai tác phẩm là Mộ đom đóm và Hàng xóm của tôi là Totoro, nhưng cũng không quá thành công khi mới được trình chiếu. Mãi đến năm 1989 – thời điểm xuất hiện Cô phù thủy nhỏ Kiki – thì hãng phim Ghibli mới bắt đầu tạo ra ảnh hưởng đối với ngành công nghiệp anime, chủ yếu nhờ vào quảng cáo truyền hình.

Và phải rất lâu sau đó, vào năm 2001 đạo diễn Miyazaki mới gây được tiếng vang trên quy mô toàn cầu với bộ phim Vùng đất linh hồn (Spirited Away) – kiệt tác đã giữ ngôi vị phim có doanh thu cao nhất mọi thời đại ở Nhật Bản suốt nhiều năm về sau. Thông qua một thỏa thuận với hãng phim Disney của Mỹ, bộ phim đã được phát hành ở thị trường vô cùng “màu mỡ” này.

Với việc “thâm nhập” được vào đất Mỹ, Vùng đất linh hồn càng trở nên nổi tiếng hơn và cuối cùng đem lại cho Miyazaki giải Oscar ở hạng mục Phim hoạt hình xuất sắc nhất. Và đó chỉ là một trong số nhiều cách khác nhau mà Miyazaki và đội ngũ của mình ở Ghibli đã sử dụng để quảng bá các tác phẩm đến đông đảo công chúng yêu phim trên toàn thế giới.

Kể từ thời điểm đó, Ghibli đã trở thành cái tên tiên phong trong lĩnh vực sản xuất phim hoạt hình cho đến khi gặp phải bước ngoặt lớn vào năm 2014, thời điểm Hayao Miyazaki nghỉ hưu. Tuy nhiên biến cố này cũng không quá bất ngờ và Toshio Suzuki cùng đội ngũ nhân viên của hãng vẫn có thể tiếp tục chèo lái Ghibli khi không còn vị thuyền trưởng dẫn dắt.

Và rồi đến năm 2017 lại có thông tin rằng Miyazaki quyết định “thôi nghỉ hưu” để trở lại viết kịch bản kiêm đạo diễn cho bộ phim tiếp theo của hãng mà thực ra ông đã âm thầm nghiên cứu trong quãng thời gian nghỉ ngơi trước đó.

Hàng xóm của tôi là Totoro

Cả hai bộ phim của Ghibli ra đời năm 1988 là Mộ đom đóm và Hàng xóm của tôi là Totoro đều thu hút được lượng khán giả nhiều hơn so với Laputa trước đó nhưng vẫn không đạt được như kỳ vọng của hãng. Tuy nhiên thành công ngoài mong đợi tạo ra danh tiếng cho Ghibli lại đến từ độ “phủ sóng” rộng rãi của nhân vật Totoro.

Trong thời gian bộ phim được phát hành, người ta đã đặt những món đồ chơi Totoro nhồi bông trong rạp chiếu phim, và sau khi bộ phim được nhiều người biết đến thì doanh số của mặt hàng này đã tăng vọt. Nắm bắt cơ hội đó, Ghibli bắt đầu sản xuất một lượng lớn để đáp ứng nhu cầu của thị trường.

Những món đồ chơi được bán ra lại càng làm tăng thêm danh tiếng cho bộ phim và giúp bù đắp lại chi phí làm phim ban đầu, nhưng Toshio Suzuki đã từng nói rõ rằng trước tiên phải làm phim, rồi mới tính đến chuyện bán hàng. Thậm chí Ghibli còn hạn chế doanh số bán ra để giữ vững nguyên tắc “làm phim là trên hết”.

Bộ phim kể về một gia đình nhỏ chuyển đến nhà mới, tại đó hai chị em nhân vật chính đã gặp những sinh vật bí ẩn sống trong khu rừng gần nhà mà nổi bật nhất là Totoro. Chỉ một thời gian ngắn sau đó Totoro đã trở thành người bạn gắn bó với hai cô bé và trải qua nhiều kỷ niệm buồn vui.

Chỉ với cốt truyện đơn giản và hình ảnh gia đình bình dị, bộ phim đã mang đến cho khán giả những phút giây thư giãn đẹp mắt và nhiều ý nghĩa. Một trong những cảnh phim đáng nhớ nhất là khi Totoro bất ngờ xuất hiện trong lúc hai cô bé đứng chờ xe buýt dưới trời mưa.

Trong nhiều năm qua, bức hình trên đã được “chế” lại vô số lần để thành những bức meme vui nhộn. Hình ảnh rất đơn giản chỉ gồm hai chị em nhỏ bé và Totoro to lớn đồ sộ nhưng đã lấy lòng được rất nhiều người nhờ sự đối lập giữa các nhân vật và ký ức đẹp về bộ phim năm xưa.

Cảnh phim này thực sự cho thấy Hayao Miyazaki là một nhà làm phim đặc biệt như thế nào. Đầu tiên là cách ông tạo ra nhân vật Totoro với vẻ ngoài to lớn màu xám. Khán giả thường sẽ nghĩ rằng một sinh vật với ngoại hình như vậy sẽ rất dữ tợn, đáng sợ và tiếng gầm khiến ai cũng nổi da gà. Thế nhưng Miyazaki đã thay đổi quan niệm đó bằng một Totoro hiền lành thân thiện và tiếng gầm khá êm tai! Đó là điểm rất khác biệt so với văn hóa phương Tây.

Với một nhân vật hiếm khi phát ra lời nói nào ngoài vài tiếng gầm, các nhà làm phim phải tìm cách thể hiện những suy nghĩ của Totoro thông qua biểu cảm khuôn mặt. Cảnh phim tại trạm xe buýt đã giới thiệu với khán giả một sinh vật bí ẩn với vẻ mặt rất bình thản và có phần thích thú khi thấy trời đổ mưa.

Cách kể chuyện thông qua hình ảnh như vậy là yếu tố then chốt làm nên thành công của anime, bởi nó thể hiện bản chất sáng tạo của loại hình nghệ thuật này cũng như lối tư duy của người làm phim.

Thêm vào đó, nếu xét trên khía cạnh âm thanh thì những tiếng kêu của Totoro và chiếc xe buýt mèo trong phim rất “không tự nhiên”, tạo cho người xem có cảm giác đây là những sinh vật phi thường vượt ngoài tầm hiểu biết của chúng ta.

Chỉ với một vài cảnh phim đặc sắc như vậy, Hayao Miyazaki đã thể hiện tài năng và sức sáng tạo đặc biệt của ông giúp làm nên thương hiệu cho hãng phim huyền thoại Ghibli suốt nhiều năm qua.

Cách kể chuyện và nghệ thuật làm phim của Miyazaki đã ảnh hưởng sâu sắc đến nhiều bộ phim và chương trình khác có liên quan đến anime. Hoạt hình Nhật Bản sẽ khó có được tiếng tăm như ngày nay nếu thiếu những dấu ấn của vị đạo diễn bậc thầy đứng sau hãng phim Ghibli, và chính sự nổi tiếng đó đã tác động ngược trở lại, tạo ra nhiều thay đổi cho anime cũng như toàn bộ nền văn hóa của xứ sở hoa anh đào.

Đóng góp rất lớn vào thành công của Totoro cũng như lợi nhuận của Ghibli là doanh số các mặt hàng liên quan đến nhân vật này. Chỉ cần bước vào một tiệm bán quà Nhật Bản ở bất cứ nơi nào trên thế giới bạn cũng có thể dễ dàng bắt gặp những món đồ “ăn theo” Totoro. Từ văn phòng phẩm và hình dán cho đến quần áo, thú nhồi bông hay balo với đủ mọi kích cỡ và kiểu dáng, Totoro đã trở thành một biểu tượng “quốc dân” của anime nói riêng và văn hóa Nhật Bản nói chung.

Thật đáng ngạc nhiên khi những món đồ này đã có mặt ở khắp mọi nơi thế mà vẫn tiếp tục bán chạy từ năm này sang tháng nọ. Điều đó càng chứng tỏ rằng hình ảnh nhân vật Totoro đã thực sự trở thành một phần không thể tách rời trong văn hóa anime Nhật Bản.

Có thể so sánh sức ảnh hưởng về mặt thương hiệu của Totoro cũng giống như Hello Kitty vậy. Hình ảnh cô mèo màu hồng đeo nơ và không có miệng đã quá quen thuộc với mọi người trên khắp thế giới, khiến chúng ta rút hầu bao ra mua vì giá trị thẩm mỹ và chất lượng thực sự chứ không phải chỉ vì “made in Japan”.

Cả Totoro và Hello Kitty đều có điểm chung là không có nhiều lời nói hay hành động ồn ào phô trương, nhưng chỉ riêng tạo hình độc đáo và biểu cảm không lời cũng đủ để chúng trở thành biểu tượng được mọi người yêu thích.

Có thể lý giải sự thành công của hai nhân vật này đến từ các yếu tố: tạo hình dễ thương, mang dáng dấp của các loài động vật quen thuộc nhưng được biến tấu theo một cách độc đáo, và gắn liền với thương hiệu nổi tiếng. Mọi người yêu thích chúng vì những giá trị đặc biệt mà họ không thể tìm thấy ở những món đồ chơi hay thú nhồi bông thông thường khác.

Đằng sau những món quà xinh xắn đó là cả một câu chuyện về nguồn gốc ra đời từ những bộ phim được khán giả hâm mộ. Tính đến nay cả hai nhân vật đều đã có tuổi đời khá cao: Hello Kitty là khoảng 40 năm, còn Totoro khoảng 30 năm. Đó là một quãng đường dài thật đáng nể, và dấu ấn để lại cho nền văn hóa đại chúng sẽ còn in sâu rất lâu nữa.

Ý tưởng “thương mại hóa” các nhân vật trong phim đã trở thành một phần quan trọng của các công ty lớn tại Nhật Bản ngày nay, khởi nguồn từ sự thành công của những cái tên như Totoro và Hello Kitty. Bạn có thể bắt gặp những nhân vật phim ảnh và hoạt hình xuất hiện ở mọi cửa hàng liên quan đến Nhật Bản.

Hãng phim Ghibli đã nắm lấy cơ hội để đưa một trong những nhân vật nổi tiếng nhất của mình trở thành ngôi sao “vạn người mê” và cùng với đó là cơ hội quảng bá cho nhiều bộ phim tuyệt vời khác của hãng. Họ đã đưa nền văn hóa đại chúng của nước Nhật bước vào thời kỳ thưởng thức nghệ thuật không chỉ qua phim ảnh và truyền hình mà còn được tận tay chạm vào các nhân vật ngoài đời thực, dù chỉ là đồ vật mà thôi.

Nghệ thuật marketing của Ghibli

Sau thành công của Totoro, bộ phim tiếp theo của Ghibli là Cô phù thủy nhỏ Kiki lại thể hiện chiến lược marketing khéo léo của hãng để thu hút nhiều khán giả đến rạp hơn. Ban đầu đã có nhiều nghi ngại về Kiki do doanh thu không được như ý của các phim trước đó, nhưng Ghibli vẫn kiên quyết giữ mục tiêu làm ra những bộ phim thực sự chất lượng.

Để thu hút sự chú ý của khán giả cho bộ phim mới, họ đã chiếu Totoro trên truyền hình lần đầu tiên vào năm 1989, và sau đó tranh thủ giới thiệu về Kiki. Bộ phim được quảng bá rất công phu trên đài NTV thông qua các chương trình phỏng vấn nhiều bé gái có độ tuổi xấp xỉ như cô bé Kiki nhân vật chính trong phim, cùng với đó là những quảng cáo được phát sóng liên tục liên quan tới bộ phim này cũng như các tác phẩm trước đó của Ghibli.

Chiến lược marketing này đã trở thành “tuyệt chiêu” của Ghibli để khiến các đối tác ngày càng sẵn sàng tổ chức nhiều hoạt động thể hiện rằng họ thực sự ủng hộ Ghibli và các bộ phim của hãng, chứ không đơn thuần chỉ là quảng cáo cho sản phẩm của chính họ và sử dụng bộ phim như “gia vị” cho thêm phần hấp dẫn. Đó là một trong những lý do giúp cho Ghibli vẫn đứng vững và phát triển suốt hàng chục năm qua.

Vùng đất linh hồn

Bộ phim ra mắt năm 2001 của Ghibli là câu chuyện xoay quanh cô bé Chihiro vô tình lạc vào thế giới của các linh hồn và bị đẩy vào cuộc chạy đua để cứu lấy bản thân mình cùng với cha mẹ.

Vào thời điểm đó cả Ghibli và đạo diễn Hayao Miyazaki đều đã là những tên tuổi có chỗ đứng vững chắc trong lòng người hâm mộ, và cùng với kế hoạch quảng bá bài bản được chỉ đạo bởi Toshio Suzuki đã giúp cho Vùng đất linh hồn trở thành phim có doanh thu cao nhất trong lịch sử phòng vé của Nhật Bản.

Không chỉ dừng lại trong phạm vi nước Nhật, bộ phim còn gây được tiếng vang và thành công về thương mại trên quy mô toàn cầu sau khi được hợp tác phát hành với Disney và đặc biệt là John Lasseter – giám đốc của Pixar đồng thời cũng là “fan bự” của Miyazaki, người được bổ nhiệm làm cố vấn sáng tạo phụ trách việc phát hành bộ phim tại thị trường Mỹ.

Vùng đất linh hồn lấy cảm hứng từ quan niệm truyền thống của tín ngưỡng Thần đạo rất coi trọng thiên nhiên và cho rằng mỗi thực thể trong tự nhiên đều có linh hồn. Phong tục thờ các vị thần và linh hồn của thế giới tự nhiên vẫn còn in dấu trong tư tưởng của người dân Nhật Bản ngày nay.

Miyazaki đã thể hiện chủ đề này ngay ở đầu phim với chi tiết cha mẹ của Chihiro tự ý ăn uống trong một tiệm bỏ hoang và bị biến thành lợn như một sự trừng phạt. Sau đó xuyên suốt bộ phim còn có nhiều ví dụ nói lên sự tàn phá và bất kính của con người đối với thế giới tự nhiên, chẳng hạn như đắp đập ngăn sông hay ô nhiễm môi trường.

Khi nói về sự công nhận của khán giả quốc tế đối với Ghibli và riêng bản thân đạo diễn Miyazaki thì Vùng đất linh hồn chính là bước ngoặt đưa tên tuổi của hãng phim vươn lên tầm thế giới. Sự phổ biến tại Mỹ và nhiều thị trường màu mỡ khác đã giúp những tác phẩm của Ghibli “bơi ra biển lớn” và chinh phục bao thế hệ khán giả ở nhiều quốc gia.

Di sản của Ghobli và Hayao Miyazaki

Vùng đất linh hồn đã cho cả thế giới thấy được trí tưởng tượng và tư duy làm phim tài tình của đạo diễn Miyazaki, thể hiện qua cách nhìn độc đáo đối với tất cả mọi sự vật hiện tượng và chuyển hóa điều đó vào phim một cách khéo léo. Ông có thể biến triết lý tôn trọng thiên nhiên thành một câu chuyện gần gũi với mọi gia đình và chạm đến trái tim của mọi khán giả.

Dưới bàn tay tài hoa của Hayao Miyazaki, anime Nhật Bản đã tiếp cận được với số đông khán giả trên khắp thế giới và đặc biệt là nước Mỹ. Văn hóa otaku ở Mỹ trước đó vẫn là một trường phái “underground” ít người biết, chỉ đến khi Vùng đất linh hồn xuất hiện thì otaku mới thực sự bước ra ánh sáng và trở thành trào lưu thịnh hành toàn cầu.

Hãng phim Ghibli vốn được thành lập từ ý tưởng rằng họ luôn có thể làm ra những bộ phim chất lượng bằng cách nhìn độc đáo riêng biệt của mình. Tưởng như sẽ khó có thể vươn lên sau những trắc trở ban đầu, nhưng bằng chiến lược quảng bá công phu cùng với những tạo hình nhân vật thực sự khác biệt, họ đã đạt được thành công ngoài mong đợi để đem đến cho chúng ta một thế giới anime thật mới mẻ và có chiều sâu.

Hãng phim Ghibli đã thay đổi nền văn hóa đại chúng của Nhật Bản mãi mãi thông qua cách làm phim có một không hai, đặt chất lượng lên hàng đầu tuyệt đối cùng với những khung hình “đẹp không tì vết”. Hayao Miyazaki và các cộng sự đã mang đến một làn gió mới cho ngành công nghiệp anime, đúng như ước nguyện thuở ban đầu khi hãng phim mới thành lập.

Cũng như mọi nền văn hóa khác, văn hóa đại chúng của nước Nhật không ngừng thay đổi, nhưng có một biểu tượng vẫn luôn sống mãi suốt bao năm qua chính là anime. Ghibli đã chứng minh cho cả thế giới thấy rằng anime không chỉ dành cho trẻ con, trong khi phim hoạt hình của phương Tây vẫn đang “đi sau” về khía cạnh này.

Hayao Miyazaki cùng với hãng phim huyền thoại của mình đã để lại một di sản đồ sộ mà tất cả chứng ta đều phải ngả mũ nể phục.

Mời bạn xem thêm những bài viết liên quan của BlogAnChoi:

• Người Nhật đặt tên con như thế nào? Những cái tên nào được ưa chuộng nhất?
• Dragon Ball 2022 có gì hấp dẫn khiến các fan đứng ngồi không yên?
• Thiên nhiên trong phim của Hayao Miyazaki – Một cách nhìn khiến người xem phải suy ngẫm

Hãy đón xem BlogAnChoi mỗi ngày để nhận được nhiều thông tin thú vị cho cuộc sống bạn nhé!

Những bối cảnh giả tưởng trong phim Ghibli luôn ngập tràn sự sáng tạo và khác biệt so với những bộ phim “bình thường” khác. Từ thị trấn ma quái trong Vùng đất linh hồn cho đến khu rừng rậm rạp của Totoro, đó đều là những ý tưởng có một không hai đã được hiện thực hóa trên màn ảnh rộng và thể hiện tài năng cùng sức sáng tạo bậc thầy của các nhà làm phim.

Trên đời này chẳng có thứ gì sinh ra từ hư vô cả. Thực tế đội ngũ sáng tạo của Ghibli vẫn luôn tìm kiếm những địa điểm ngoài đời thật để lấy cảm hứng “nhào nặn” nên thế giới hoạt hình của riêng mình. Hãy cùng điểm qua một vài cái tên nổi bật nhất mà bạn nhất định phải thêm vào danh sách điểm đến của mình trong hành trình du lịch nhé!

1. Đồi Sayama – Phim Hàng xóm của tôi là Totoro (1988)

Nằm cách Tokyo khoảng một giờ lái xe là một mảng xanh bao la tươi tốt đã khơi nguồn cảm hứng cho một trong những bộ phim được yêu thích nhất của Hayao Miyazaki. Đồi Sayama là một công viên rừng thuộc địa phận tỉnh Saitama, nơi tạo tiền đề cho những cảnh phim bình dị đời thường trong Hàng xóm của tôi là Totoro.

Vùng thôn quê thoáng rộng trong phim phản ánh đúng bối cảnh ngoài đời thật, với một cung đường mòn tự nhiên dành cho du khách đi qua một địa điểm có tên là Rừng Totoro.

Nếu đi hết con đường để tới một cửa hàng có tên là Nhà Kurosuke, bạn sẽ bắt gặp bức tượng Totoro có kích cỡ giống như trong phim đang chờ được chụp ảnh selffie cùng, bên cạnh đó là một tiệm bán quà lưu niệm và bảng thông tin nhằm nâng cao ý thức bảo tồn khu vực này trước tình trạng đô thị hóa.

Đó cũng chính là ngụ ý có phần luyến tiếc mà bộ phim muốn truyền tải: cả niềm vui tuổi thơ và vùng thôn quê xinh đẹp đều không thể tồn tại mãi mãi.

2. Thị trấn Jiufen, Đài Loan (Trung Quốc) – Phim Vùng đất linh hồn (2001)

Kiệt tác Vùng đất linh hồn của đạo diễn tài hoa Miyazaki đã lấy cảm hứng từ rất nhiều địa điểm ngoài đời thực, nhưng quan trọng nhất có lẽ là Jiufen (Cửu Phần), một thị trấn miền núi nằm ở ngoại ô thủ phủ Đài Bắc của Đài Loan (Trung Quốc).

Jiufen có một lịch sử đầy biến động nhưng cũng khá u buồn khi từng là trung tâm của cơn sốt đào vàng tại Đài Loan. Sau đó khi bị chiếm đóng bởi người Nhật vùng lãnh thổ này lại được dùng làm nơi giam giữ tù binh trong Chiến tranh thế giới thứ hai, giai đoạn này nhiều tù nhân đã bị đưa đến các mỏ vàng để làm việc.

Kết quả là Jiufen mang trong mình bầu không khí đậm chất quá khứ cổ xưa, giúp nó trở thành địa điểm lý tưởng để làm bối cảnh cho Vùng đất linh hồn, một nơi tồn tại bên ngoài không gian và thời gian của chúng ta.

Khi đến tham quan khu vực này bạn có thể nhận ra những khung cảnh từng xuất hiện trong phim: những chiếc đèn lồng đỏ, kiến trúc Á Đông lộng lẫy đặc trưng, những cầu thang xoắn và vô số những tiệm bán đồ ăn ngon mà chẳng bao giờ biến thực khách thành những chú ỉn như trong phim!

3. Quận Takase, tỉnh Yamagata – Phim Chỉ còn ngày hôm qua (1991)

Nằm ở cực Bắc của Nhật Bản là tỉnh Yamagata, một vùng nông nghiệp quan trọng của cả nước và là bối cảnh chủ đạo cho những thước phim nao lòng năm 1991 của đạo diến Isao Takahata. Chỉ còn ngày hôm qua (Only Yesterday) là câu chuyện kể về một cô nhân viên văn phòng tại Tokyo hoài niệm những ngày thơ ấu trong lúc đi nghỉ tại một vùng thôn quê.

Lối sống bình dị vùng nông thôn của tỉnh Yamagata được thể hiện xuyên suốt bộ phim thông qua âm nhạc độc đáo được lấy từ những bài hát dân ca của người Romania, đồng thời cũng được đề cập trong những lời thoại đầy tâm tư khi nhân vật chính Taeko bị giằng xé giữa hai lựa chọn: cuộc sống bộn bề tấp nập của Tokyo hay những ngày làm nông dân “nhà quê” với cuộc sống đơn giản và bớt hối hả ở vùng nông thôn.

Có thể thấy tình yêu của đạo diễn Takahata dành cho cuộc sống đậm chất thôn quê đã được thể hiện trong bộ phim này bằng những nét vẽ tươi sáng tuyệt đẹp.

4. Dogo Onsen – Phim Vùng đất linh hồn

Hãng phim Ghibli lúc nào cũng “tranh thủ” lồng ghép những đặc sản văn hóa của đất nước mặt trời mọc vào các tác phẩm đình đám của mình, từ những điều bình dị thường ngày trong Gia đình nhà Yamada (1999) cho đến những truyền thuyết dân gian trong Cuộc chiến gấu mèo (Pom Poko, 1994).

Các nhà tắm công cộng cũng là một nét truyền thống đặc sắc như thế. Nhiều người tin rằng khu nhà tắm đầy những vị khách đặc biệt trong Vùng đất linh hồn được lấy cảm hứng từ Dogo Onsen, một tòa nhà cổ kính ở Matsuyama có tuổi đời từ thế kỷ 19.

Cũng tương tự như nhà tắm trong phim luôn đón chào những vị thần và linh hồn “cao quý” chờ được phục vụ, Dogo Onsen cũng là điểm đến yêu thích được Hoàng gia Nhật Bản thường xuyên ghé thăm.

Cả kiến trúc bên trong và tạo hình bên ngoài tinh xảo của Dogo Onsen đều được đưa vào bộ phim: bước vào bên trong tòa nhà bạn sẽ thấy một mê cung gồm những hành lang trải chiếu tatami, nhiều cầu thang và lối đi có những nhân viên cần mẫn “trượt” qua lại để lau sàn giống hệt như trong phim!

5. Yakushima – Phim Công chúa Mononoke (1997)

Đây có lẽ là ví dụ rõ ràng nhất về một địa điểm ngoài đời thật được đạo diễn Miyazaki đưa lên màn ảnh thông qua nét vẽ của Ghibli. Yakushima là một hòn đảo cận nhiệt đới nằm ngay ngoài khơi điểm cực Nam của Nhật Bản, và bản thân lịch sử của nó cũng đã là một huyền thoại.

Đảo Yakushima được biết đến lần đầu tiên vào thời kỳ Jomon, giai đoạn sớm nhất trong lịch sử nước Nhật bắt đầu từ khoảng 14.000 năm trước Công nguyên. Là một trong những khu vực rừng xanh quanh năm lâu đời nhất thế giới, đảo Yakushima gắn liền với những câu chuyện huyền bí và tín ngưỡng Thần đạo tôn thờ thiên nhiên giống như chủ đề khá “u ám” về môi trường sinh thái bị con người hủy diệt được thể hiện trong phim.

Có lẽ chính vì vậy mà khi dạo bước dưới những tán cây cổ thụ trên đảo này – nhiều cây trong số chúng có thể già tới 1000-2000 năm tuổi – bạn sẽ có cảm giác như đang bước chân vào một khu rừng phép thuật vậy.

6. Khách sạn Kamikochi Imperial – Phim Gió nổi (2013)

Bộ phim “lẽ ra” sẽ là tác phẩm cuối cùng của Miyazaki trước khi giải nghệ này được đầu tư cực kỳ công phu, với chủ đề tập trung vào chiến tranh, ý chí sáng tạo, đạo đức con người và những điều được-mất phải đánh đổi khi theo đuổi giấc mơ của cuộc đời mình.

Hai phân cảnh then chốt nhất của Gió nổi diễn ra tại khách sạn Kusukaru, một địa điểm giả tưởng nhưng được lấy cảm hứng trực tiếp từ Khách sạn Kamikochi Imperial nằm gần dãy núi Alps của Nhật Bản. Trong một cảnh phim, người đàn ông lạ mặt với đôi mắt xám đã cảnh báo về sự điên rồ đến mức gây ra thảm họa của Chiến tranh thế giới thứ hai cũng như kết cục đen tối của nước Nhật đang hiển hiện thấy rõ.

Cảnh phim còn lại là khi kỹ sư thiết kế máy bay Jiro Horikoshi tìm thấy tình yêu đích thực của đời mình và phóng chiếc máy bay giấy lên ban công phòng cô – cô gái Naoko bị bệnh tật hành hạ nhưng vẫn giữ trong mình trái tim trong sáng yêu đời.

Khách sạn sang trọng trong phim có nhiều điểm giống với nguyên mẫu ngoài đời thật, kể cả tại thời điểm Kamikochi Imperial mới bắt đầu hoạt động hồi năm 1933.

7. Rừng tre Arashiyama – Phim Công chúa Kaguya (2013)

Kyoto là cố đô của Nhật Bản về mặt hành chính, nhưng xét trên nhiều phương diện về tinh thần thì nơi này vẫn luôn là kinh đô thực sự. Thành phố này là thủ đô của đất nước mặt trời mọc từ năm 794 sau Công nguyên đến tận năm 1868, thời điểm Tokyo được giao lại vai trò này trong thời kỳ Edo.

Bản thân Kyoto cùng với những khu vực lân cận vẫn còn lưu giữ hàng trăm đền chùa Phật giáo và Thần đạo. Trong bộ phim cuối cùng của đạo diễn Isao Takahata, một gia đình nông dân đã tìm thấy bé gái tí hon bên trong một ống tre rỗng trong rừng.

Rừng tre Arashiyama nằm ngay bên ngoài thành phố Kyoto là nguồn cảm hứng cho tác phẩm này, với không gian rậm rạp tre trúc đắm chìm trong bầu không khí đậm chất lịch sử và linh thiêng, nơi cô bé ngày nào dần lớn lên thành một thiếu nữ luôn day dứt trong mình câu hỏi về nguồn cội.

Khu rừng lâu đời với những thân tre cao vút nghiêng mình làm say mê du khách đã nói lên tinh thần được gửi gắm trong bộ phim: tạo hóa bí ẩn và toàn năng sẽ luôn sống mãi, trường tồn và mạnh mẽ hơn bất kỳ thế lực nào do con người tạo ra.

8. Đảo Gotland, Thụy Điển – Phim Cô phù thủy nhỏ Kiki (1989)

Cùng với Porco Rosso (1992) thì Cô phù thủy nhỏ Kiki là bộ phim đặc biệt của hãng Ghibli nói chung và riêng đạo diễn Miyazaki vì đã tạm rời xa motif văn hóa Nhật Bản quen thuộc để khắc họa lối sống châu Âu hiện đại độc đáo.

Những tiệm bánh đáng yêu, những đường phố nhộn nhịp và lối kiến trúc mê hoặc mà khán giả thích thú trong những cảnh phim đã được vẽ nên sau khi đạo diễn Hayao Miyazaki cùng các cộng sự ghé thăm thủ đô Stockholm và thành phố Visby trên đảo Gotland của Thụy Điển để nghiên cứu trước khi làm phim.

Thực ra điều đó cũng nhằm giữ đúng những yếu tố trong nguyên tác của Kiki là cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Eiko Kadono, lấy bối cảnh một thành phố giả tưởng ở khu vực Bắc Âu. Thông điệp của những chuyến đi “xa nhà” như vậy là rất rõ ràng, không chỉ với cô phù thủy nhỏ Kiki mà còn dành cho tất cả khán giả chúng ta: khi bước ra khỏi vùng an toàn quen thuộc và bị đặt vào những vùng đất mới, ta sẽ tìm thấy sức mạnh thực sự của bản thân.

Đó là những “thánh địa” có thật làm nên thành công cho các tác phẩm để đời của hãng phim huyền thoại Ghibli. Bạn mơ ước được ghé thăm nơi nào nhất trong danh sách này? Hãy để lại bình luận bên dưới nhé!

Mời bạn khám phá tiếp những điểm đến hấp dẫn khác cùng BlogAnChoi:

• Đảo Nami của Hàn Quốc – Nơi ghi dấu “Bản tình ca mùa đông”!
• Cùng khám phá những loại bánh ngọt truyền thống cực ngon khi du lịch Nhật Bản!

Hãy ghé thăm BlogAnChoi để cập nhật những thông tin thú vị mỗi ngày bạn nhé!

Hãng phim hoạt hình lừng danh Ghibli của đất nước Nhật Bản là tên tuổi huyền thoại trong làng điện ảnh và hoạt hình thế giới suốt nhiều năm qua. Những kiệt tác của Ghibli dù đã ra đời từ rất lâu và được chiếu lại nhiều lần nhưng vẫn khiến khán giả ở mọi lứa tuổi phải háo hức đón chờ, có thể kể đến vài cái tên đình đám như Hàng xóm của tôi là Totoro, Công chúa Mononoke, hay tượng đài sống mãi với thời gian: Vùng đất linh hồn.

Thành công vang dội của Ghibli trên quy mô toàn cầu suốt vài thập niên qua đã dẫn đến sự ra đời của Bảo tàng Ghibli thuộc sở hữu của chính hãng phim này được đặt tại thành phố Mitaka, Tokyo. Điểm du lịch hấp dẫn này thu hút rất nhiều du khách từ khắp nơi trên thế giới đến tham quan, đặc biệt là các fan ruột của hãng phim huyền thoại.

Tuy nhiên một “điểm trừ” của Bảo tàng Ghibli là chỉ bán vé với số lượng có hạn và phải đặt trước rất lâu, khiến nhiều người hâm mộ khó lòng có được cơ hội đặt chân đến thiên đường trong mơ từ thuở nhỏ.

Nhưng tin vui cực lớn cho các fan đây: sau khi đạt được thỏa thuận với tỉnh Aichi vào tháng 5 năm 2017, hãng Ghibli đã công bố kế hoạch xây dựng một công viên giải trí mang chủ đề các bộ phim của hãng từng được công chiếu. Và bạn có thể đoán được địa điểm này sẽ mang tên gọi là gì rồi đấy: Công viên Ghibli!

Kể từ thời điểm thông tin trên được hé lộ, đến nay đã có rất nhiều bản cập nhật mô tả thiết kế và tạo hình của Công viên Ghibli trong tương lai. Nếu bạn đang háo hức muốn biết “thánh địa” của các fan Ghibli này sẽ trông như thế nào thì bài viết này chính là dành cho bạn đây!

Công viên Ghibli sẽ được đặt ở đâu và trông như thế nào?

Hãng phim Ghibli đã, đang, và chắc chắn sẽ mãi là một tượng đài văn hóa trong lòng người hâm mộ, và Công viên Ghibli được tạo ra với mong muốn làm cho tượng đài đó càng thêm lộng lẫy.

Cũng giống như kế hoạch của hãng game Nintendo dự định khai trương Super Nintendo World bên trong khu vui chơi Universal Studios Japan vào cuối năm 2021, công viên chủ đề của Ghibli được xây dựng trên nền tảng những kiệt tác trứ danh và lịch sử “hào hùng” của hãng phim, với tham vọng thu hút cả du khách trong nước lẫn quốc tế.

Tuy nhiên không giống với nhiều công viên giải trí khác trên thế giới, Công viên Ghibli sẽ tọa lạc bên trong một công viên bình thường có sẵn, đó là Công viên Kỷ niệm Aichi Earth Expo, thường được gọi bằng cái tên ngắn gọn là Công viên Moricoro.

Hãng phim Ghibli cho biết sẽ cố gắng giữ nguyên những trải nghiệm của du khách khi tham quan công viên cũ, trong khi vẫn kết hợp thêm những yếu tố của công viên chủ đề mới sắp được xây dựng.

Theo thiết kế hiện nay, Công viên Ghibli sẽ được phân thành 5 khu vực tách biệt: Đồi Thanh xuân, Nhà kho Lớn của Ghibli, Rừng Dondoko, Làng Mononoke, và Thung lũng Phù thủy.

Hình dưới đây là sơ đồ tổng thể của Công viên Moricoro được tỉnh Aichi cung cấp, có bổ sung thêm 5 khu vực của Công viên Ghibli được đánh số theo thứ tự đã liệt kê ở trên: màu vàng là Đồi Thanh xuân, hồng là Nhà kho Lớn của Ghibli, tím là Rừng Dondoko, xanh là Làng Mononoke và đỏ là Thung lũng Phù thủy.

Hãy cùng khám phá lần lượt từng khu vực với tên gọi rất hấp dẫn này nhé!

Đồi Thanh xuân

Nằm ở phần phía Bắc của Công viên Moricoro, Đồi Thanh xuân chính là “quầy tiếp tân” chào đón du khách đến với thế giới của Ghibli. Tại vị trí này sẽ có một chiếc thang máy được thiết kế theo chủ đề Lâu đài di động của Howl, lấy bối cảnh từ thế kỷ 19.

Đồi Thanh xuân cũng sẽ mô phỏng một khu dân cư kiểu Nhật với kiến trúc từ những năm 1990, tại đó sẽ tái hiện tiệm đồ cổ trong Lời thì thầm của trái tim (Whisper of the Heart) và “văn phòng mèo” trong phim Loài mèo trả ơn (The Cat Returns).

Nhà kho Lớn của Ghibli

Đây là khu vực được xây dựng trong nhà thay thế cho hồ bơi quá nóng đã bị đóng cửa vào năm 2018 của Công viên Moricoro.

Tại Nhà kho Lớn của Ghibli sẽ có các phòng triển lãm được mở cửa thường trực hoặc theo chủ đề sự kiện, cùng với đó là một nhà hát 170 chỗ ngồi, một khu vực vui chơi cho trẻ em và một khu vực khác được lấy cảm hứng từ thị trấn bí ẩn trong phim Vùng đất linh hồn. Có thể hình dung các buổi triển lãm ở đây sẽ khá giống với Bảo tàng Ghibli hiện tại ở Mitaka.

Làng Mononoke

Thiết kế của Làng Mononoke sẽ dựa theo kiểu dáng của ngôi làng trong bộ phim cùng tên: Công chúa Mononoke. Ngoài ra hãng Ghibli còn lên kế hoạch trưng bày các bức tượng lớn lấy cảm hứng từ con quỷ trong phim (Tatari Gami), thần lợn rừng Okkoto và các nhân vật khác nữa.

Nhiều người dự đoán tại ngôi làng này sẽ có một ý tưởng nào đó giống như chú robot khổng lồ “ngự” trên mái của Bảo tàng Ghibli cho mà xem!

Thung lũng Phù thủy

Khu vực có cái tên đầy ma mị này sẽ được xây dựng tại một vùng đất trống chưa được sử dụng gần bãi cỏ rộng lớn của Công viên Moricoro. Thiết kế của nó sẽ dựa theo hai bộ phim có yếu tố phù thủy của hãng Ghibli là Lâu đài di động của Howl và Cô phù thủy nhỏ Kiki.

Các fan hâm mộ có thể mong đợi tại Thung lũng Phù thủy sẽ có một mô hình phỏng theo tòa lâu đài trứ danh của Howl, ngôi nhà của cha mẹ Kiki, cũng như nhiều địa điểm giải trí, khu vực nghỉ ngơi và ăn uống. Thực tế hãng Ghibli đã tiết lộ một bản vẽ phác thảo “lâu đài di động của Howl” cao 16 mét dự kiến được khởi công xây dựng vào đầu năm 2021 tại đây.

Rừng Dondoko

Tên gọi của khu vực này bắt nguồn từ điệu nhảy Dondoko được “trình diễn” bởi hai chị em Satsuki và Mei cùng với Totoro trong phim Hàng xóm của tôi là Totoro.

Và cũng giống như bộ phim lừng danh năm 1988, Rừng Dondoko sẽ tập trung nhấn mạnh vào chủ đề thiên nhiên, trong đó khu vực tiếp tân đón khách được thiết kế phỏng theo mô hình những ngôi nhà ở vùng nông thôn của người Nhật hồi những năm 1950 được thể hiện trong phim (Công viên Moricoro vốn đã có một phiên bản ngôi nhà như vậy được du khách rất yêu thích).

Vé vào cổng Công viên Ghibli có giá bao nhiêu?

Hiện nay mức giá để du khách có thể vào tham quan Công viên Ghibli vẫn chưa được tiết lộ, nhưng bản thân Công viên Moricoro là nơi “chứa” nó thì hoàn toàn miễn phí cho tất cả mọi người.

Đồng thời hãng phim Ghibli cũng cho biết không có ý định xây dựng quá nhiều điểm vui chơi hoành tráng như các công viên giải trí nổi tiếng khác ở Nhật Bản như Universal Studios Japan hay Tokyo Disneyland, cả hai nơi này đều có mức giá vé hơn 7000 yên Nhật một ngày cho người lớn. Do vậy nhiều người kỳ vọng Công viên Ghibli trong mơ sắp tới đây cũng không quá đắt đỏ để các fan trung thành của hãng phim huyền thoại có thể dễ dàng vào thăm.

Để tham khảo, bạn có thể thấy giá vé hiện tại để vào Bảo tàng Ghibli ở Mitaka chỉ là 1000 yên Nhật cho một người, trong khi khu nhà trưng bày mang tên “Nhà của Satsuki và Mei” ở bên trong chính Công viên Moricoro gắn liền với bộ phim Hàng xóm của tôi là Totoro chỉ có mức phí 520 yên cho người lớn và 250 yên cho trẻ em mà thôi.

Công viên Ghibli sẽ khai trương khi nào?

Theo dự kiến các khu vực của Công viên Ghibli sẽ được hoàn thành và mở cửa đón khách vào hai đợt. Đồi Thanh xuân, Nhà kho Lớn và Rừng Dondoko sẽ “khai màn” vào mùa thu năm 2022, trong khi Làng Mononoke và Thung lũng Phù thủy được ấn định mở cửa vào năm 2023.

Bất chấp những lo ngại về nguy cơ trì hoãn do đại dịch COVID-19, việc xây dựng Công viên Ghibli đã chính thức khởi công vào ngày 28 tháng 7 năm 2020 ở ba khu vực đầu tiên đã nêu. Chủ tịch hãng phim Ghibli Kiyofumi Nakajima đã có mặt ở lễ động thổ và rất vui mừng thông báo rằng chẳng mấy chốc họ sẽ đến giai đoạn hiện thực hóa những bản vẽ thiết kế. Như vậy mọi việc có vẻ đang diễn ra rất thuận lợi và đúng lộ trình!

Cách đi đến Công viên Ghibli

Để đến thăm thế giới thiên đường của các bộ phim Ghibli này, tất nhiên bạn phải đến được Công viên Moricoro của tỉnh Aichi, hay còn được biết đến với tên gọi chính thống là Công viên Kỷ niệm Aichi Earth Expo, nằm ở phía Đông thành phố Nagoya.

Nếu đi bằng tàu: Bạn có thể bắt chuyến tàu đệm từ (loại tàu chạy bằng từ trường) có tên gọi Linimo với một trạm dừng ngay tại Công viên Moricoro. Thời gian đi tùy thuộc vào điểm khởi hành: nếu đi từ Tokyo sẽ mất chưa tới 3 tiếng, từ Osaka chỉ hơn 2 tiếng, và nhanh nhất là từ Kyoto chỉ chưa tới 2 tiếng (nhưng phải kết hợp tàu siêu tốc, tàu hỏa thông thường và tàu Linimo).

Nếu đi bằng xe buýt: Bạn có thể lên chuyến xe buýt Meitetsu và xuống xe ở Trạm Công viên Kỷ niệm Aichi Expo, sau đó đi bộ chỉ mất 1 phút là đến cổng vào của Công viên.

Nếu đi bằng ô tô: Hiện nay Công viên Moricoro có 3 bãi đỗ xe dành cho các phương tiện cá nhân để khách du lịch có thể dễ dàng đến tham quan cách tiện lợi nhất.

Mời bạn tiếp tục hành trình với những điểm đến thú vị khác cùng BlogAnChoi:

• Chùa Vàng Shwedagon – Nơi cất giữ sợi tóc của Đức Phật!
• Du lịch Công viên Trương Gia Giới – Ngắm núi Avatar và hơn thế nữa!

Hãy khám phá tiếp những chuyến đi tuyệt vời bất tận qua những bài viết của BlogAnChoi bạn nhé!

Nhanh tay lướt qua 10 chủ đề ảnh với từ khóa “Mặt cười” của BlogAnChoi dưới đây ngay nhé.

1. Hình cô gái với gương mặt cười

Ngắm nhìn gương mặt rạng rỡ, xinh đẹp lại luôn tươi cười của các cô gái dưới đây sẽ khiến bạn thêm yêu đời và lạc quan hơn rất nhiều đó nha.

2. Các icon/sticker hình mặt cười

Hình mặt cười là hình ảnh thường thấy nhất trên mạng xã hội vì nó thường dùng để biểu đạt trạng thái của người dùng chúng. Khi cười hiền, lúc lại cười vô cùng “nham nhở”.

3. Hình mặt cười dễ thương của thú cưng

Những người bạn “4 chân” vui tính, “nết na” vô cùng, thích chọc điên hội “con sen” đáng thương như chúng ta đây rồi. Nhưng mà không thể phủ nhận, thiếu các boss, team “con sen” cũng buồn lắm chứ không chịu được đâu nha.

4. Hình mặt cười trên đồ ăn

Sẽ ra sao khi mà đồ ăn cũng biết cười nhỉ? Đừng nghĩ chúng chỉ là các loại thực phẩm vô tri vô giác, đồ ăn cũng có thể được phù phép biến ra một gương mặt cười đó.

5. Gương mặt cười của các nhân vật anime

Các nhân vật anime như Vô Diện, Totoro, Ponyo,… đều là những nhân vật được các fan yêu mến bởi sự dễ thương, đáng yêu vô bờ bến của mình. Đương nhiên là cả nụ cười thương hiệu đình đám của các nhân vật này nữa chứ.

6. Hình cặp đôi với gương mặt cười tươi

Các cặp đôi của chúng ta không thể thiếu những chuyện buồn bã, đau khổ, hờn giận nhau, nhưng niềm vui thì vẫn luôn lấn át tất cả những điều buồn bã, đau khỏ đó. Dưới đây là hình ảnh các cặp đôi tươi cười do BlogAnChoi tổng hợp.

7. Ảnh mặt cười thể loại tranh Doodle

Tranh Doodle hay còn được gọi là tranh vẽ nguệch ngoạc, là bức tranh được thực hiện khi sự tập trung của một người dành vào chỗ khác. Nhưng nguệch ngoạc lại có cái hay, vẫn cute, vẫn ngộ nghĩnh như thường ý.

8. Hình mặt cười cho 12 tháng trong năm

Không ai có thể vì một chuyện vui mà hoan hỷ hết cả năm, nhưng mà một chú ảnh xinh thì có thể khiến bạn cả 1 năm vui vẻ hơn rất nhiều nha. Vài tấm ảnh lịch cute dưới đây sẽ giúp bạn tăng mood hơn mỗi ngày đó.

9. Ảnh mặt cười cho 12 cung hoàng đạo

12 cung đại diện cho 12 loại sắc màu khác nhau, cá tính khác nhau. Nhưng cá tính nào thì cũng rất yêu cười, mà những bức ảnh dưới đây nhất định phù hợp với tiêu chí “yêu cười” của chúng ta đó nhé.

10. Ảnh mặt cười tạo động lực cho mọi người

Một bức ảnh với gương mặt cười tươi đính kèm thêm câu quote đỉnh thì sao nhỉ? Bạn không những cũng nở nụ cười mà còn cảm thấy năng lượng làm việc tràn trề hơn đấy.

Các bạn đã chọn được cho mình tấm ảnh nền điện thoại ưng ý chưa nào? Hãy bật mí cho BlogAnChoi biết thêm nhé. Các bạn cũng có thể tìm cho mình nhiều tấm ảnh đẹp, dễ thương qua các link dưới đây nữa nha:

• 100+ avatar đẹp “chanh sả” nhất quả Đất: Không sang chảnh không ăn tiền!
• Miễn phí 100+ ảnh bìa Facebook đẹp, mới nhất 2020 với caption ý nghĩa

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để không bỏ lỡ những thông tin hữu ích bạn nhé!