Anh trai CONGB

Trong dàn thí sinh của Anh Trai Say Hi mùa 2, CONGB nổi lên như một trong những gương mặt trẻ được khán giả đặc biệt kỳ vọng. Dù xuất phát điểm chỉ là một thực tập sinh vừa trở về nước, chưa sở hữu thành tựu nghệ thuật nổi bật nhưng anh nhanh chóng gây chú ý nhờ sự kết hợp giữa năng lực biểu diễn ổn định, tinh thần cầu tiến và ngoại hình sáng sân khấu. Qua từng livestage, CONGB dần tạo dựng cho mình chỗ đứng riêng, thu hút lượng fan đáng kể cũng như nhận được sự công nhận từ người xem lẫn giới chuyên môn.

Một trong những yếu tố giúp CONGB được yêu mến là thái độ nghiêm túc khi đối diện với bất kỳ thử thách nào. Nam ca sĩ từng chia sẻ rằng trước mỗi cơ hội, anh luôn tự đặt cho mình một “ngôi sao hy vọng” như một lời nhắc nhở phải nỗ lực để xứng đáng với kỳ vọng của bản thân và khán giả. Đến với Anh Trai Say Hi, “ngôi sao hy vọng” lần này của anh lớn hơn bao giờ hết, bởi đây không chỉ là sân chơi để thể hiện tài năng, mà còn là cơ hội đánh dấu hành trình trưởng thành sau nhiều năm rèn luyện.

CONGB và “Ngôi Sao Hy Vọng”: Màn Trình Diễn Citypop Thắp Sáng Sân Khấu Anh Trai Say Hi Mùa 2

Trong tập 13, tiết mục “Ngôi Sao Hy Vọng” do CONGB trình bày đã trở thành điểm nhấn nhờ sự chỉn chu và cảm xúc tích cực mà anh truyền tải. Ca khúc sở hữu phong vị citypop đặc trưng: trẻ trung, hiện đại, giàu sắc thái đô thị nhưng vẫn mang nét lãng mạn nhẹ nhàng. Dựa trên tinh thần đó, CONGB mang đến không khí tươi sáng, năng động và tràn trề sức sống đúng như tinh thần anh muốn gửi gắm tiếp thêm năng lượng để mọi người bắt đầu bất cứ điều gì với một tâm thế hứng khởi.

Ngay khi giai điệu mở đầu vang lên, khán giả dễ dàng cảm nhận sự thoải mái và phấn khởi mà citypop mang lại. Nhịp nhạc ổn định, cấu trúc hòa âm gọn gàng giúp phần trình diễn tạo ra không gian âm nhạc đầy sức hút. Tổng thể âm sắc sử dụng nhiều chất liệu synth, kết hợp guitar điện và bộ gõ tinh giản, tạo nên cảm giác vừa hoài niệm, vừa hợp thời. Đặc biệt, tiết tấu linh hoạt giúp bài hát trở nên bắt tai ngay từ lần nghe đầu, phù hợp với phong cách của một nghệ sĩ trẻ như CONGB.

Phong độ của CONGB trong màn trình diễn cũng cho thấy sự tiến bộ rõ rệt. Giọng hát trong trẻo, lên cao chắc và ổn định, không đặt nặng phô diễn mà hướng đến tính tự nhiên, dễ chịu – điều thường thấy ở các ca khúc citypop. Anh xử lý câu chữ mềm mại, giữ được hơi thở tươi mới, khiến mỗi câu hát đều mang cảm giác chân thành. Ở nhiều phân đoạn, cách anh nhấn nhá nhẹ, kết hợp với ánh mắt và nụ cười sáng sân khấu, giúp bài hát lan tỏa tinh thần lạc quan một cách thuyết phục.

Không chỉ phần âm nhạc, sân khấu dàn dựng cũng góp phần quan trọng tạo nên dấu ấn cho tiết mục. Tâm điểm thị giác là trái châu phát sáng được treo ở vị trí cao nhất. Khi bắt đầu trình diễn, trái châu từ từ xoay nhẹ, phát ra những tia sáng nhiều màu sắc, phản chiếu khắp không gian như dòng ánh sáng dẫn lối. Đây là chi tiết được lựa chọn có chủ đích, vừa làm tăng chiều sâu thị giác, vừa thể hiện biểu tượng “ngôi sao hy vọng” – hình ảnh xuyên suốt tư duy sáng tạo của CONGB.

Hệ thống ánh sáng được điều chỉnh theo từng lớp âm thanh: ánh sáng ấm khi ca khúc bắt đầu, ánh trắng tinh khiết trong đoạn chuyển, pha thêm chút xanh – hồng cho những phân cảnh cao trào. Sự dịch chuyển uyển chuyển ấy khiến tiết mục trở nên mềm mại về tổng thể, đồng thời tạo hiệu ứng tinh tế giống như đang bước vào một “thành phố thu nhỏ” rực rỡ sắc màu. Điều này phù hợp với chủ đề citypop, bởi ánh sáng luôn là yếu tố quan trọng để khắc họa nhịp sống đô thị hiện đại. Bố cục sân khấu giữ ở mức vừa đủ, không lạm dụng đạo cụ hay kỹ thuật phức tạp để tránh làm loãng tinh thần của bài hát. Một vài vũ công xuất hiện với chuyển động nhẹ, tiết chế, nhằm bổ trợ cho năng lượng mà CONGB muốn truyền tải. Chính sự tối giản này giúp người xem tập trung hoàn toàn vào giọng hát và cảm xúc, thay vì bị phân tán bởi các chi tiết không cần thiết.

Nhìn tổng thể, tiết mục “Ngôi Sao Hy Vọng” không nhằm gây ấn tượng bằng chiêu trò mà tập trung vào thông điệp tích cực và cảm xúc chân thật. Đối với một thí sinh đang trên hành trình khẳng định bản thân như CONGB, đây là lựa chọn thông minh, nó thể hiện cá tính âm nhạc rõ ràng, tinh thần nghiêm túc và khả năng truyền cảm của anh.

Sự kết hợp giữa giọng hát sáng, tinh thần citypop phóng khoáng và dàn dựng sân khấu mang tính biểu tượng đã giúp tiết mục trở thành một khoảnh khắc đáng nhớ. “Ngôi Sao Hy Vọng” không chỉ là ca khúc CONGB trình diễn, mà còn là lời tuyên bố về khát vọng và niềm tin của anh rằng dù con đường nghệ thuật còn dài, chỉ cần giữ vững ánh sáng của “ngôi sao hy vọng”, anh có thể tiến xa hơn nữa.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Negav trở lại Anh Trai Say Hi 2025: từ tranh cãi đến trưởng thành, và một đêm chung kết đầy ý nghĩa với It’s Gon’ Be Alright

Giống như tình yêu âm thầm, Mason Nguyễn để Bí Mật Nhỏ tự chạm vào trái tim người nghe tại Chung Kết Anh Trai Say Hi 2025

LE SSERAFIM là đại diện Kpop góp mặt trong sự kiện đón năm mới lớn nhất nước Mỹ

Ngày 3/12 (giờ Việt Nam), ê-kíp chương trình đã công bố danh sách nghệ sĩ tham gia chương trình đón năm mới của Mỹ “Dick Clark’s New Year’s Rockin’ Eve with Ryan Seacrest 2026” trên các kênh mạng xã hội chính thức đã thu hút sự chú ý lớn từ công chúng. Nhóm nhạc nữ LE SSERAFIM sẽ xuất hiện trong sự kiện này.

“New Year’s Rockin’ Eve” là một trong những chương trình đếm ngược đón giao thừa lâu đời và có tỷ suất người xem cao nhất tại Mỹ được phát sóng thường niên kéo dài từ tối 31/12 đến sáng 1/1. Việc xuất hiện trong chương trình này luôn được xem là minh chứng rõ nét cho sức hút quốc tế của nghệ sĩ được lựa chọn.

Năm nay LE SSERAFIM là nghệ sĩ Kpop góp mặt trong danh sách khách mời, sánh vai cùng nhiều tên tuổi hàng đầu làng nhạc thế giới như Mariah Carey, Post Malone, Chappell Roan và Charlie Puth. Sự xuất hiện của nhóm được đánh giá là một trong những điểm nhấn đáng chú ý của chương trình, đặc biệt trong bối cảnh Kpop tiếp tục duy trì sức ảnh hưởng mạnh mẽ tại thị trường Mỹ.

Bên cạnh LE SSERAFIM, chương trình năm nay còn chào đón ba nghệ sĩ JAE, Audrey Nuna và Rei Ami, những nghệ sĩ hóa thân thành nhóm nữ hư cấu trong bộ phim hoạt hình Netflix “KPop Demon Hunters”.

Hứa hẹn bùng nổ với màn trình diễn “CRAZY” và “SPAGHETTI” tại Quảng trường Thời Đại

Tại sự kiện LE SSERAFIM sẽ trình diễn hai trong số những bản hit nổi bật nhất sự nghiệp: “CRAZY”, ca khúc chủ đề của mini album thứ 4 và “SPAGHETTI (Feat. j-hope of BTS)” mới phát hành. Cả hai màn trình diễn đều đang được kỳ vọng sẽ tạo nên bầu không khí bùng nổ tại Quảng trường Thời Đại.

Chương trình “New Year’s Rockin’ Eve” sẽ là dịp để khán giả toàn thế giới cùng chào đón năm mới trong không khí sôi động và đầy năng lượng. Và với hai tiết mục được đầu tư kỹ lưỡng, LE SSERAFIM hứa hẹn sẽ mang đến một phần trình diễn đáng nhớ, mở màn cho một năm 2026 đầy kỳ vọng.

Không chỉ gây ấn tượng trên sân khấu, LE SSERAFIM còn chứng minh sức hút thương mại của mình thông qua thành tích nhạc số đáng nể. “CRAZY” từng lọt vào Billboard Hot 100, bảng xếp hạng quan trọng nhất của Billboard, đánh dấu một bước tiến lớn của nhóm tại thị trường này. Trong khi đó, “SPAGHETTI (Feat. j-hope of BTS)” cũng đạt nhiều thành tích ấn tượng khi đồng thời xuất hiện trên Billboard Hot 100 và UK Official Singles Top 100, mang về kỷ lục mới trong sự nghiệp của cả nhóm.

Bên cạnh đó, LE SSERAFIM đã khẳng định vị thế tại Bắc Mỹ khi bán sạch vé toàn bộ các đêm diễn trong tour vòng qua 7 thành phố lớn vừa kết thúc vào tháng 9 vừa qua. Tour diễn thành công rực rỡ không chỉ giúp nhóm mở rộng tệp khán giả quốc tế mà còn củng cố hình ảnh của họ như một nhóm nhạc có khả năng trình diễn mạnh mẽ và ổn định.

Việc xuất hiện trong chương trình đón năm mới uy tín bậc nhất của Mỹ được xem như bước đệm tiếp theo giúp LE SSERAFIM gia tăng độ nhận diện toàn cầu. Đây cũng là minh chứng rõ ràng cho sức ảnh hưởng đang ngày càng lan rộng của nhóm tại thị trường Bắc Mỹ.

Chương trình “New Year’s Rockin’ Eve” sẽ là dịp để khán giả toàn thế giới cùng chào đón năm mới trong không khí sôi động và đầy năng lượng. Và với hai tiết mục được đầu tư kỹ lưỡng, LE SSERAFIM hứa hẹn sẽ mang đến một phần trình diễn đáng nhớ, mở màn cho một năm 2026 đầy kỳ vọng.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Bộ phim điện ảnh của Choo Young-woo và Shin Si-ah bắt đầu quảng bá, chuẩn bị ra rạp vào dịp Giáng sinh

Phim cổ trang To My Beloved Thief: Dự án tái xuất đầy hứa hẹn của Nam Ji-hyun

ATEEZ đang sẵn sàng chinh phục trái tim người hâm mộ Nhật Bản với chuyến lưu diễn mới đầy hứa hẹn. Nhóm sẽ chính thức khởi động chặng diễn tại xứ sở hoa anh đào bằng concert thuộc tour vòng quanh thế giới IN YOUR FANTASY tại Saitama Super Arena từ ngày 13 đến 15/9/2025. Đây là điểm dừng tiếp theo sau khi ATEEZ vừa khép lại hành trình bùng nổ tại Bắc Mỹ với 12 thành phố trong suốt tháng 7 và 8, tiếp nối khởi đầu hoành tráng ở Incheon Inspire Arena, Hàn Quốc.

Tour diễn toàn cầu IN YOUR FANTASY đã mang đến cho người hâm mộ những trải nghiệm âm nhạc giàu cảm xúc khi ATEEZ liên tục khuấy đảo sân khấu bằng những bản hit từng “làm mưa làm gió” trên các bảng xếp hạng quốc tế. Bên cạnh đó, loạt sân khấu solo của từng thành viên cũng trở thành điểm nhấn đáng nhớ bởi mỗi người đều thể hiện được cá tính riêng, từ giọng hát nội lực cho đến vũ đạo bùng nổ. Chính sự đa dạng này đã giúp khán giả như được bước vào một thế giới huyền ảo đúng như tên gọi của tour, nơi âm nhạc và hiệu ứng sân khấu hòa quyện thành một bữa tiệc thị giác – thính giác trọn vẹn.

Tại Nhật Bản, ATEEZ không chỉ dừng lại ở Saitama mà còn tiếp tục hành trình qua ba thành phố lớn khác. Lịch trình cụ thể gồm Port Messe Nagoya ở Nagoya vào ngày 20 và 21/9, sau đó là Glion Arena Kobe tại Kobe vào ngày 22 và 23/10. Với kinh nghiệm và sự tự tin sau chặng Bắc Mỹ, nhóm hứa hẹn sẽ mang đến một setlist tinh tế, được tuyển chọn kỹ lưỡng để chinh phục trái tim fan Nhật. Những màn biểu diễn live đỉnh cao kết hợp cùng chỉ đạo sân khấu công phu, chắc chắn sẽ biến mỗi đêm nhạc thành một sự kiện khó quên.

Sự háo hức dành cho loạt concert này càng tăng cao khi ATEEZ chuẩn bị phát hành album tiếng Nhật thứ hai mang tên Ashes to Light vào ngày 17/9, chỉ hai ngày sau buổi diễn tại Nagoya. Đây cũng là album tiếng Nhật đầu tiên của nhóm sau gần bốn năm rưỡi, đánh dấu một bước tiến mới trong sự nghiệp tại thị trường này. Nhân dịp ra mắt album, nhóm sẽ tổ chức một buổi showcase comeback đặc biệt để trực tiếp giao lưu cùng người hâm mộ Nhật Bản, tạo thêm dấu ấn cho màn trở lại đầy ý nghĩa.

Không dừng lại ở đó, ATEEZ sẽ tiếp tục duy trì độ nóng với những lần góp mặt tại các sự kiện âm nhạc lớn ở Nhật sau tour diễn. Cụ thể, vào ngày 3/11, nhóm sẽ tham gia TV Asahi DREAM FESTIVAL 2025 tại Trung tâm triển lãm quốc tế Makuhari Messe ở Chiba, Tokyo. Đến tháng 12, họ sẽ trở lại sân khấu trong khuôn khổ 2025 MUSIC BANK GLOBAL FESTIVAL IN JAPAN tại Sân vận động quốc gia Tokyo – một trong những sự kiện K-pop hoành tráng nhất trong năm. Với lịch trình dày đặc và quy mô lớn, ATEEZ cho thấy vị thế vững chắc của mình trong vai trò nhóm nhạc biểu diễn hàng đầu, không chỉ tại Hàn Quốc mà còn trên toàn cầu.

Chuyến lưu diễn Nhật Bản lần này vừa là cơ hội để ATEEZ củng cố tình cảm cùng cộng đồng ATINY tại địa phương, vừa là bàn đạp để nhóm tiếp tục mở rộng tầm ảnh hưởng. Từ những màn trình diễn cuồng nhiệt, hiệu ứng sân khấu ấn tượng cho đến những hoạt động âm nhạc mới mẻ như album tiếng Nhật Ashes to Light, ATEEZ đang cho thấy quyết tâm đem đến những trải nghiệm âm nhạc toàn diện và bùng nổ hơn bao giờ hết. Người hâm mộ Nhật Bản chắc chắn sẽ được chứng kiến một ATEEZ mạnh mẽ, nhiệt huyết và đầy sáng tạo, xứng đáng với danh xưng “nghệ sĩ biểu diễn hàng đầu” mà nhóm đã xây dựng trong suốt thời gian qua.

Bạn có thể quan tâm:

• LE SSERAFIM xác nhận comeback vào tháng 10 với sản phẩm âm nhạc hoàn toàn mới
• Kang Mina không thể tái hợp với I.O.I nhân kỷ niệm 10 năm do vướng lịch đóng phim

Solaris: Chuyến du hành liên sao năm 2142

Không đơn thuần chỉ là một concert, Solaris được khái niệm hóa như một chuyến hành trình liên sao trong tương lai, đưa người hâm mộ du hành đến năm 2142 – thời điểm mà việc khám phá vũ trụ đã trở thành hiện thực. Trong hành trình ấy, Solar là người dẫn đường, đưa fan cùng đồng hành trên “con tàu Solaris” vượt qua những không gian vô tận để khám phá âm nhạc, cảm xúc và những câu chuyện riêng của cô.

Ý tưởng này không chỉ tạo nên một trải nghiệm khác biệt mà còn là cách Solar tái hiện chặng đường sự nghiệp của mình. Từ những ngày đầu khởi nghiệp đến nay, Solar đã xây dựng dấu ấn cá nhân bằng giọng hát giàu nội lực, khả năng làm chủ sân khấu và tinh thần “tin tưởng và lắng nghe Solar” – thông điệp mà cô muốn gửi gắm xuyên suốt qua Solaris.

Hành trình Solaris: Từ Seoul ra khắp châu Á

Chuyến lưu diễn sẽ bắt đầu tại Seoul với hai đêm concert vào ngày 11 và 12 tháng 10, được tổ chức tại Centennial Memorial Hall Concert Hall của Đại học Yonsei. Sau đó, Solar sẽ đưa Solaris đi qua năm thành phố lớn của châu Á:

• Hồng Kông: ngày 25 tháng 10
• Cao Hùng (Đài Loan): ngày 2 tháng 11
• Singapore: ngày 22 tháng 11
• Đài Bắc (Đài Loan): ngày 30 tháng 11

Với lịch trình trải dài, Solaris không chỉ là dịp để Solar gặp gỡ và giao lưu với người hâm mộ quốc tế, mà còn là cơ hội để cô thể hiện những màn trình diễn live đặc trưng – luôn giàu năng lượng, giàu cảm xúc và mang màu sắc âm nhạc riêng biệt.

Solar: Hành trình khẳng định bản sắc riêng

Là giọng ca chính của MAMAMOO, Solar đã chứng minh sức hút của mình qua nhiều bản hit và màn trình diễn đáng nhớ cùng nhóm. Không chỉ dừng lại ở các hoạt động chung, cô còn ghi dấu ấn mạnh mẽ với sự nghiệp solo, từng ra mắt nhiều dự án âm nhạc và concert cá nhân thành công.

Với Solaris, Solar một lần nữa khẳng định sự trưởng thành trong phong cách âm nhạc cũng như khả năng sáng tạo sân khấu. Concert lần này không chỉ đơn thuần là một show diễn mà là sự hòa quyện của âm nhạc, hình ảnh và câu chuyện, nhằm mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật toàn diện.

Một trong những điểm đặc biệt khiến fan chờ đợi Solaris chính là lời hứa của Solar về việc kết nối trực tiếp và gần gũi với khán giả thông qua các màn biểu diễn. Nữ ca sĩ muốn để người hâm mộ cảm nhận rõ ràng sự chân thành trong từng giai điệu, từng khoảnh khắc trên sân khấu. Với cô, mỗi concert không chỉ là màn trình diễn mà còn là cuộc trò chuyện bằng âm nhạc, nơi cảm xúc được lan tỏa không biên giới.

Hứa hẹn về một hành trình đáng nhớ

Từ hình ảnh teaser ấn tượng cho đến concept mang tính tương lai độc đáo, Solaris đang được kỳ vọng sẽ trở thành một trong những concert solo nổi bật nhất của Solar. Đây không chỉ là cơ hội để người hâm mộ đắm chìm trong giọng hát và phong cách sân khấu cuốn hút của nữ ca sĩ, mà còn là dịp để họ cùng nhau viết nên một chương mới đầy cảm hứng trong hành trình âm nhạc của cô.

Với Solaris, Solar không chỉ trình diễn âm nhạc mà còn mời người hâm mộ bước lên “con tàu vũ trụ” của riêng mình để cùng trải nghiệm một chuyến du hành rực rỡ. Từ Seoul cho đến các thành phố lớn ở châu Á, Solar đã sẵn sàng thắp sáng bầu trời bằng âm nhạc và năng lượng của mình, khẳng định một lần nữa vì sao khán giả vẫn luôn “tin tưởng và lắng nghe Solar”.

Bạn có thể quan tâm:

• SoHyang tiết lộ đã ly hôn sau 25 năm hôn nhân, tìm lại dũng khí nhờ “K-pop Demon Hunters”
• 11 phim Trần Phi Vũ mới nhất – Sư tổ đánh đổ vibe “em trai thanh xuân”
• Top 10 bộ phim Hollywood hay nhất

Giới thiệu về Nikko

Cách Tokyo khoảng 140 km về phía bắc, Nikko (日光, Nikkō) là một thành phố nhỏ thuộc tỉnh Tochigi, nổi tiếng bởi cụm đền Nikko Toshogu, Futarasan và chùa Rinnoji.

Nikko từng là trung tâm thờ phụng Phật giáo và Thần đạo trong nhiều thế kỷ trước khi Đền Toshogu được xây dựng vào những năm 1600, và Công viên quốc gia Nikko vẫn mang đến những cảnh quan núi non tuyệt đẹp, hồ nước, thác nước, suối nước nóng, khỉ hoang dã và những con đường mòn đi bộ đường dài.

Không chỉ là nơi gắn liền với lịch sử các tướng quân Tokugawa, Nikko còn hấp dẫn bởi thiên nhiên phong phú với hồ Chuzenji, thác Kegon, đèo Irohazaka và công viên quốc gia Nikko. Từ lâu, nơi đây được coi là chốn nghỉ dưỡng lý tưởng và hành hương tôn giáo của người Nhật Bản.

Các địa điểm du lịch nổi bật

Đền Toshogu – Tuyệt tác kiến trúc của thời Edo

Đền Toshogu (東照宮, Tōshōgū) là một đài tưởng niệm tráng lệ dành cho Tokugawa Ieyasu , người sáng lập ra Mạc phủ Tokugawa, cai trị Nhật Bản trong hơn 250 năm cho đến năm 1868. Ieyasu được tôn thờ tại Toshogu với tư cách là vị thần Tosho Daigongen, “Vị thần vĩ đại của Ánh sáng phương Đông”. Ban đầu là một lăng mộ tương đối đơn giản, Toshogu đã được mở rộng thành một quần thể ngoạn mục với những chi tiết chạm khắc tinh xảo, sơn son thếp vàng và hàng trăm họa tiết trang trí sống động. Trong số đó, hình khắc ba con khỉ “không nghe, không nói, không thấy điều ác” và con mèo ngủ “Nemuri Neko” là những biểu tượng văn hóa đặc trưng thu hút du khách.

Quần thể đền thờ được trang trí xa hoa bao gồm hơn một chục tòa nhà nằm trong một khu rừng xinh đẹp. Vô số tác phẩm chạm khắc gỗ và một lượng lớn lá vàng được sử dụng để trang trí các tòa nhà theo cách không thấy ở bất kỳ nơi nào khác ở Nhật Bản, nơi sự đơn giản thường được nhấn mạnh trong kiến ​​trúc đền thờ .

Du khách có thể lưu ý rằng Toshogu chứa cả yếu tố Thần đạo và Phật giáo . Nơi thờ cúng thường chứa các yếu tố của cả hai tôn giáo cho đến thời kỳ Minh Trị khi Thần đạo cố tình tách khỏi Phật giáo. Trên khắp đất nước, các yếu tố Phật giáo đã bị loại bỏ khỏi các đền thờ và ngược lại, nhưng tại Toshogu, hai tôn giáo này đã hòa trộn vào nhau đến mức sự tách biệt không được thực hiện hoàn toàn.

Hồ Chuzenji – Tấm gương soi giữa lòng núi

Nằm ở độ cao hơn 1.200m, hồ Chuzenji là một hồ nước tự nhiên tuyệt đẹp, hình thành từ hoạt động núi lửa của núi Nantai. Mặt hồ phẳng lặng như gương, phản chiếu màu xanh ngọc của rừng và bầu trời. Vào mùa thu, nơi đây trở thành bức tranh sơn dầu sống động với lá đỏ rực rỡ. Du khách có thể tham gia chèo thuyền, dạo bộ quanh hồ hoặc nghỉ ngơi tại các quán cà phê ven bờ.

Bờ hồ Chuzenjiko chủ yếu là rừng và chưa được phát triển, ngoại trừ phần cuối phía đông của hồ, nơi có thị trấn suối nước nóng nhỏ Chuzenji Onsen. Thị trấn này cũng là nơi có Thác Kegon, thác nước nổi tiếng nhất trong số nhiều thác nước ở Công viên quốc gia Nikko. Một thác nước nổi tiếng khác, Thác Ryuzu, nằm ở bờ phía bắc của Hồ Chuzenji, nơi Sông Yukawa đổ vào hồ.

Chuzenjiko đặc biệt đẹp vào giữa đến cuối tháng 10, khi sắc thu lên đến đỉnh điểm dọc theo bờ hồ và những ngọn núi xung quanh. Và trong những mùa hè nóng nực của Nhật Bản, độ cao của hồ (1269 mét so với mực nước biển) giúp khu vực này mát mẻ và dễ chịu, điều này trước đây đã thu hút các đại sứ quán nước ngoài xây dựng các biệt thự giải trí dọc theo bờ hồ.

Có thể đi bộ đường dài quanh toàn bộ chu vi 25 km của Hồ Chuzenji qua những con đường mòn đi bộ ven hồ đồi núi. Ngoài ra, có thể ngắm hồ từ những chiếc thuyền tham quan khởi hành từ Chuzenji Onsen. Có thể ngắm toàn cảnh từ trên cao dọc theo Đường chân trời Chuzenjiko, một con đường thu phí trước đây dài 8km hiện đã miễn phí.

Thác Kegon – Màn trình diễn hùng vĩ của thiên nhiên

Thác Kegon (華厳の滝, Kegon no taki) là thác nước nổi tiếng nhất của Nikko. Nó thậm chí còn được xếp hạng là một trong ba thác nước đẹp nhất Nhật Bản, cùng với Thác Nachi ở Tỉnh Wakayama và Thác Fukuroda ở Tỉnh Ibaraki.

Thác Kegon cao tới 97m đổ xuống từ hồ Chuzenji, tạo thành những màn sương trắng mờ ảo giữa rừng sâu. Vào mùa đông, thác đóng băng tạo nên cảnh tượng kỳ ảo; còn mùa thu, lá đỏ bao quanh khiến khung cảnh càng thêm ấn tượng. Du khách có thể đi thang máy xuống chân thác để chiêm ngưỡng toàn cảnh ở khoảng cách gần.

Thác Kegon cũng là một điểm ngắm màu sắc mùa thu phổ biến. Cây cối xung quanh thác thường rực rỡ nhất vào giữa đến cuối tháng 10. Vào mùa đông, thác nước cũng rất ấn tượng khi đóng băng gần như hoàn toàn.

Đèo Irohazaka – Cung đường uốn lượn giữa núi rừng

Irohazaka là con đường nối trung tâm Nikko với khu vực hồ Chuzenji và thác Kegon. Với 48 khúc cua gấp và độ cao tăng dần, nơi đây được xem là thử thách hấp dẫn cho những tay lái thích mạo hiểm. Tuy nhiên, điều thu hút hơn cả chính là khung cảnh thiên nhiên ngoạn mục: rừng lá đỏ mùa thu, sương mù huyền ảo buổi sáng sớm và tiếng chim rừng réo rắt theo mỗi khúc cua.

Kinh nghiệm du lịch Nikko

Thời điểm lý tưởng

• Nikko đẹp quanh năm nhưng nổi bật nhất là vào mùa thu (tháng 10–11) khi lá chuyển màu rực rỡ. Mùa xuân (tháng 4–5) là thời điểm hoa anh đào nở rộ quanh hồ Chuzenji.
• Mùa đông cũng mang vẻ đẹp riêng khi thác Kegon và đền đài phủ tuyết, tạo nên không khí cổ tích.

Cách di chuyển đến Nikko

• Từ Tokyo: Đi tàu JR Tohoku Shinkansen đến ga Utsunomiya, sau đó chuyển sang JR Nikko Line (tổng thời gian khoảng 2 tiếng). Hoặc sử dụng tàu Tobu từ Asakusa (tiết kiệm chi phí hơn).
• Di chuyển nội vùng: Có thể dùng xe buýt hoặc thuê xe đạp, nhưng đường đèo nhiều dốc nên cần cân nhắc thể lực.

Lưu trú

• Nikko có nhiều lựa chọn lưu trú: từ ryokan truyền thống với suối nước nóng đến khách sạn hiện đại ven hồ.

Những hoạt động nên trải nghiệm

• Mặc kimono tham quan khu đền cổ.
• Tắm onsen tại ryokan nhìn ra núi rừng.
• Tham gia tour chèo thuyền buổi sáng trên hồ Chuzenji.
• Gặp gỡ sư thầy và học thiền ngắn tại chùa Rinnoji.
• Thưởng thức trà đạo hoặc học làm bánh wagashi tại các lớp học truyền thống.

Lưu ý khi tham quan

• Nên đến sớm để tránh đông người, đặc biệt vào mùa cao điểm lá đỏ.
• Mang giày thoải mái vì phải đi bộ nhiều trên đường đá và bậc thang.
• Tránh gây ồn ào ở khu vực đền, chùa.
• Một số nơi không cho chụp ảnh bên trong – hãy chú ý biển báo.
• Mang theo áo khoác mỏng hoặc áo ấm vì thời tiết Nikko có thể lạnh đột ngột, kể cả mùa hè.
• Hãy tôn trọng thiên nhiên, không hái lá hoặc xả rác trong khu bảo tồn.

Kết luận

Nikko là một trong những điểm đến hiếm hoi tại Nhật Bản kết hợp được trọn vẹn vẻ đẹp văn hóa và thiên nhiên. Mỗi ngôi đền, mỗi dòng thác, mỗi con đường quanh co tại đây đều như dẫn lối du khách bước vào một thế giới cổ tích đậm chất Nhật Bản. Nếu bạn muốn tìm về những điều xưa cũ nhưng vẫn sống động, một nơi để tĩnh lặng giữa thiên nhiên và cảm nhận hơi thở linh thiêng của đất trời, thì Nikko chắc chắn sẽ là nơi để trái tim bạn lắng lại và rung động.

Jennie – biểu tượng không thể thiếu tại Coachella 2025

Sau màn trình diễn khiến mạng xã hội “bùng nổ” tại tuần đầu tiên của Coachella 2025, Jennie tiếp tục khiến sân khấu tuần thứ hai nóng hơn bao giờ hết. Coachella – lễ hội âm nhạc đình đám nhất thế giới – đã không còn là vùng đất xa lạ với Jennie.

Xuất hiện tại Week 2 với phong thái tự tin, thần thái đỉnh cao, Jennie một lần nữa chứng minh rằng cô không đơn thuần là một idol – cô là nghệ sĩ thực thụ, là fashion icon và là hình tượng không thể thiếu của âm nhạc đương đại.

Màn trình diễn không thể rời mắt: Jennie “cháy” hơn bao giờ hết

Ngay từ khi bước lên sân khấu, Jennie đã khiến khán giả không thể rời mắt. Diện bộ trang phục được thiết kế riêng, nữ ca sĩ tỏa sáng với phong cách thời trang độc bản – kết hợp giữa cá tính, quyến rũ và khí chất sang trọng đặc trưng.

Mở đầu bằng ca khúc “Filter” với bản remix đặc biệt chỉ dành riêng cho Coachella, Jennie khiến hàng chục ngàn khán giả như nổ tung vì bất ngờ. Cô không chỉ hát live 100% mà còn kết hợp nhuần nhuyễn giữa vũ đạo, tương tác sân khấu và ánh mắt lôi cuốn – tạo nên một phần trình diễn “không thể quên”.

Không chỉ tiếp nối sự “bùng nổ” vàtự tin ở tuần 1, đến tuần 2 Jennie có vẻ đã biết cách phần bố lực, hơi nên cảm giác nữ nghệ sĩ “nhiệt” và “sung sức” hơn hẳn tuần 1. Sự thay đổi này không chỉ thể hiện độ linh hoạt của Jennie mà còn cho thấy cô là người hiểu rõ sân khấu và luôn biết cách làm mới mình để giữ nhiệt cùng khán giả.

Jennie không đơn thuần chỉ biểu diễn lại album quen thuộc mà còn đưa đến những bản phối mới, cách xử lý câu hát khác biệt và thậm chí là những đoạn rap đầy cá tính được cô tự sáng tác. Đó chính là Jennie – luôn muốn thể hiện chất riêng, dù chỉ là trên một sân khấu ngắn ngủi.

Đặc biệt hơn hết, “secret” tuần 2 được tung ra khiến khán giả phấn khích hò reo. Không ai ngờ Jennie lại đem bản phối remix của ca khúc solo đầu tiên của mình “SOLO” lên sân khấu Coachella. Quả thật, ai đi week 2 thì quá đã con mắt và đôi tai với Jennie!

Phản ứng toàn cầu: Jennie tiếp tục “chiếm sóng” mạng xã hội

Ngay sau khi phần biểu diễn kết thúc, từ khóa “#JennieCoachellaWeek2” đã leo thẳng lên top trending toàn cầu chỉ sau vài phút. Hàng loạt bài viết, ảnh động, fancam được lan truyền khắp các nền tảng như Twitter, TikTok, Instagram… kèm theo vô vàn lời khen ngợi từ cộng đồng fan quốc tế lẫn các trang truyền thông lớn.

Đặc biệt, ca khúc “Like Jennie” lần đầu chạm nóc #1 bảng xếp hạng âm nhạc Melon nhờ hiệu ứng Coachella. Không thể phủ nhận rằng “Like Jennie” có phần trình diễn “bánh cuốn” nhất của Jennie trên khấu Coachella.

Từ Coachella đến tương lai – Jennie đang ở đỉnh cao và chưa có dấu hiệu dừng lại

Coachella không chỉ là một sân khấu biểu diễn – mà còn là bàn đạp lớn cho các nghệ sĩ khẳng định tầm vóc toàn cầu. Jennie đã tận dụng cơ hội này một cách thông minh và đầy cảm hứng. Không chỉ là ca sĩ, cô còn khẳng định mình là một biểu tượng văn hóa, thời trang và nghệ thuật đại chúng.

Sự xuất hiện liên tiếp tại cả hai tuần lễ Coachella 2025 cho thấy Jennie đang thực sự “chiếm lĩnh” sân khấu quốc tế. Giới chuyên môn dự đoán rằng đây có thể là bước đệm cho một chuỗi hoạt động solo quốc tế trong năm nay – từ sản phẩm âm nhạc mới, tour diễn cá nhân, đến các chiến dịch thời trang toàn cầu.

Jennie đã và đang tiếp tục viết nên câu chuyện của riêng mình – một nghệ sĩ độc lập, cá tính và có tầm ảnh hưởng sâu rộng. Mỗi lần xuất hiện trên sân khấu là một lần cô khiến khán giả phải trầm trồ, không chỉ bởi sự xinh đẹp hay nổi tiếng mà còn bởi tài năng và tâm huyết của một nghệ sĩ thực thụ.

Coachella 2025 chứng kiến một Jennie bùng nổ hơn bao giờ hết – và thế giới chỉ vừa mới bắt đầu nhìn thấy hết những gì cô có thể làm được.

Màn trình diễn “with the IE (way up) của Jennie tại Coachella Week 2

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Yunjin LE SSERAFIM thừa nhận từng lo sợ về tương lai của nhóm sau tranh cãi hát live tại Coachella

Seok June – Thực tập sinh STARSHIP bất ngờ rút khỏi show sống còn “Debut’s Plan”

Ngôi sao người Thái Lan sẽ xuất hiện trên sân khấu lễ trao giải Oscar lần thứ 97 vào ngày 2/3, cùng với rapper Doja Cat và ca sĩ người Anh Raye. Bộ ba gần đây đã hợp tác trong ca khúc “Born Again”, một bài hát thuộc album sắp phát hành của Lisa mang tên “Alter Ego”.

Hiện vẫn chưa rõ liệu họ có biểu diễn ca khúc này hay không. Theo thông báo từ Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh, Lisa, Doja Cat và Raye sẽ mang đến “một màn trình diễn ấn tượng nhằm tôn vinh nghệ thuật điện ảnh”. Nếu “Born Again” được lựa chọn, đây sẽ là lần đầu tiên ca khúc này được thể hiện trên sân khấu.

Màn trình diễn tại lễ trao giải Oscars không chỉ là một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp solo của Lisa mà còn là bước tiến mới trong hành trình chinh phục thị trường âm nhạc quốc tế của cô. Trước đó, Lisa cùng BLACKPINK đã ghi dấu ấn mạnh mẽ khi trở thành nhóm nhạc nữ Kpop đầu tiên biểu diễn tại Coachella – một trong những lễ hội âm nhạc lớn nhất thế giới.

Ngoài ra, cô còn có cơ hội hợp tác với nhiều nghệ sĩ danh tiếng toàn cầu, bao gồm Lady Gaga. Không dừng lại ở đó, màn solo debut của Lisa vào năm 2021 với ca khúc “Lalisa” đã lập hàng loạt kỷ lục, trong đó đáng chú ý nhất là danh hiệu “MV solo được xem nhiều nhất trong 24 giờ đầu tiên”, được Guinness World Records công nhận.

Lễ trao giải Oscars năm nay hứa hẹn sẽ bùng nổ với sự góp mặt của hàng loạt nghệ sĩ đình đám. Bên cạnh Lisa, chương trình còn có sự tham gia biểu diễn của những cái tên nổi bật trong làng nhạc thế giới như Ariana Grande, Cynthia Erivo và Queen Latifah. Sự kiện sẽ diễn ra tại Nhà hát Dolby, Los Angeles và được phát sóng trực tiếp trên kênh ABC vào lúc 7 giờ tối (giờ ET) ngày 2/3, đồng thời phát trực tuyến trên nền tảng Hulu. Đặc biệt, năm nay sẽ đánh dấu lần đầu tiên Conan O’Brien đảm nhận vai trò dẫn chương trình, hứa hẹn mang đến một đêm trao giải đầy màu sắc và những khoảnh khắc đáng nhớ.

Màn trình diễn tại Oscar không chỉ là một cơ hội lớn để Lisa giới thiệu tài năng của mình trên sân khấu toàn cầu mà còn củng cố thêm sức ảnh hưởng của Kpop trên thị trường âm nhạc quốc tế. Người hâm mộ đang háo hức chờ đợi những gì nữ thần tượng sẽ mang đến trong đêm trao giải danh giá này.

Đọc thêm một số bài viết khác về chủ đề Sao thế giới bên dưới đây:

• BLACKPINK dẫn đầu BXH nhóm nhạc Kpop tháng 1 năm 2025, sẵn sàng comeback OT4
• Profile QWER: Girl group được tạo thành từ những “idol tóp tóp”
• BamBam GOT7 kết thúc hợp đồng độc quyền với Abyss Company: Kế hoạch tiếp theo của nam idol là gì?
• Xiumin EXO hé lộ tracklist cho album solo comeback “Interview X”
• KISS OF LIFE mang world tour đầu tiên “KISS ROAD” đến Singapore vào tháng 4 này
• NJZ bị cản trở biểu diễn? Phụ huynh nhóm lên tiếng tố HYBE
• AleXa bất ngờ thông báo “tái debut”, úp mở khả năng rời công ty quản lý
• Hyoyeon SNSD khiến fan bất ngờ với quan điểm thời trang không ngờ tới

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi mỗi ngày để không bỏ lỡ những bài viết hấp dẫn, thú vị về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

MAMA – Lễ trao giải được đón chờ nhất năm

MAMA – Mnet Asian Music Awards là một lễ trao giải âm nhạc lớn, được tổ chức hàng năm với quy mô hoành tráng bởi công ty giải trí CJ E&M, quy tụ các nghệ sĩ lớn trong khu vực Châu Á có hoạt động giải trí năng nổ nhất năm từ âm nhạc đến diễn xuất, đạo diễn. Chính vì vậy, MAMA luôn là lễ trao giải được các fan hâm mộ khắp thế giới ngóng chờ không chỉ để xem ai là chủ nhân của giải thưởng mà còn để thưởng thức những màn trình diễn xuất sắc, công phu và đầy sự bất ngờ.

Bất ngờ nhất phải kể đến MAMA năm nay được tổ chức tại Nhật Bản, dù đã có confirm từ trước nhưng nhóm nhạc nam huyền thoại BigBang vẫn tạo ra sự bùng nổ khi xuất hiện trước hàng chục nghìn khán giả. Khi giai điệu hit thế giới “Bang Bang Bang” và Fantastic Baby” vang lên, cả sân vận động Kyocera Dome như vỡ òa – đánh dấu sự trở lại của các vị vua.

Bigbang – Huyền thoại của Kpop

Đôi nét về BigBang và trưởng nhóm G-Dragon

Ra mắt năm 2006, tân binh BigBang được chú ý vì xuất phát điểm đến từ YG Entertainment, cùng phong cách và gu âm nhạc độc đáo, khác hẳn tiêu chuẩn chung lúc bấy giờ. Thế nhưng, bằng tài năng và sự dẫn dắt của leader G-Dragon, BigBang – đúng với cái tên của mình “Vụ nổ lớn” ngày càng khẳng định được vị thế, kéo theo sự phát triển của cả YG Entertainment. Và giờ đây, khi nhắc tới Kpop, người ta không thể nào không nhắc tới BigBang đầu tiên.

Đặc biệt, G-Dragon (GD) – trưởng nhóm BigBang, là một trong những nghệ sĩ K-Pop có sức ảnh hưởng lớn nhất lịch sử ngành giải trí Hàn Quốc và quốc tế. Sự nổi tiếng của anh được thể hiện qua nhiều khía cạnh: Âm nhạc, thời trang,… và luôn là người dẫn đầu các xu thế.

Màn trở lại đầy bất ngờ tại MAMA 2024

Vẫn luôn đỉnh như vậy, màn trình diễn của BigBang chính là minh chứng cho hai chữ “Huyền thoại”. Tất nhiên, sự hoành tráng và ánh đèn sân khấu rất tuyệt vời, nhưng trong lòng những người yêu âm nhạc, yêu Kpop thì sự xuất hiện này mãi là một điều gì đó thiêng liêng và đầy cảm động.

Sau nhiều năm vắng bóng trên đấu trường âm nhạc, nhóm trưởng G-Dragon ngay tại sân khấu MAMA 2024 đã trình diễn hai hit huyền thoại là “Bang bang bang” và Fantastic baby” cùng với hai người bạn thân thiết của mình là Daesung và Taeyang. Tiếp đó, nam nghệ sĩ cũng đã thể hiện ca khúc mới nhất là “Home sweet home”. Chắc hẳn, đây là ca khúc có màn “debut” hoành tráng nhất tại Kpop phải không nào?

Xem full màn trình diễn của BigBang tại MAMA 2024

G-Dragon và ca khúc mới “Home sweet home”

Home Sweet Home được phát hành ngày 22/11 và được thể hiện bởi BIGBANG ba thành viên sau một thời gian dài. Đáng chú ý, G-Dragon không để tên BigBang, mà để tên nghệ sĩ là G-Dragon ft. Taeyang, Daesung. Điều này này được người hâm mộ lan truyền và có nhiều suy đoán được đưa ra. Thế nhưng, xét về âm nhạc Home sweet home vẫn là ca khúc “chuẩn GD” phải không nào?

Với giai điệu lôi cuốn, cực kỳ bắt tai, hẳn nhiều bạn đã yêu thích ca khúc này kể từ lần đầu tiên. Tìm hiểu sâu hơn về lyrics có vẻ ca khúc này được GD gửi đến những người hâm mộ và hai thành viên của mình, rằng giờ đây GD đã trở về “ngôi nhà” của mình nơi có fan hâm mộ và Daesung, Taeyang. Dù đi đâu chăng nữa thì họ vẫn mãi là những người yêu thương và là mái ấm của GD.

Lắng nghe ca khúc mới Home sweet home ngay tại đây

MAMA 2024 tại Nhật Bản thực sự trở nên đáng nhớ vì sự xuất hiện của BigBang. Bên cạnh đó cũng có rất nhiều màn trình diễn đỉnh cao của các nghệ sĩ khác. Bạn có thể xem thêm tại đây:

KATSEYE gây ấn tượng mạnh tại MAMA 2024: “Chưa ai làm được điều này!”

Nam thần gen 5 “gây bão” tại MAMA 2024 trong lúc Rosé & Bruno Mars phát biểu!

Lễ Trao Giải MAMA 2024 (Ngày 2): TXT, IVE, ENHYPEN và loạt nghệ sĩ hàng đầu tỏa sáng!

Áp lực từ khán giả ngay từ giây phút Hoa Hậu Quế Anh được ấn định là người sẽ bước đến Miss Grand International 2024

Kể từ sau khi đăng quang Miss Grand Vietnam 2024, Quế Anh liên tục phải đối diện với những lời phê bình từ cộng đồng mạng. Một trong những sự cố đáng chú ý nhất là hành động giật micro của đại diện Campuchia trong một buổi giao lưu tại Miss Grand International 2024. Điều này đã khiến cô bị chỉ trích là thiếu lịch sự và gây ấn tượng xấu không chỉ với khán giả trong nước mà còn cả cộng đồng quốc tế.

Những áp lực này khiến Quế Anh thậm chí không dám livestream giao lưu với người hâm mộ, với tâm lý lo ngại rằng mọi hành động của cô đều bị săm soi và phê phán. Tuy nhiên, không vì thế mà cô từ bỏ cuộc hành trình của mình. Thay vào đó, Quế Anh đã nỗ lực hết mình để chuẩn bị cho các phần thi tại Miss Grand International 2024, với mong muốn khẳng định bản thân và xóa tan những lời chỉ trích.

“Lửa thử vàng, gian nan thử sức” chính là tinh thần chủ đạo của Quế Anh khi đến với Miss Grand International 2024

Dù đối diện với vô vàn khó khăn, tinh thần chiến đấu của Quế Anh vẫn không hề suy giảm. Cô biết rõ áp lực mình đang phải chịu, nhưng vẫn luôn coi đó là động lực để cố gắng nhiều hơn. Câu nói “lửa thử vàng, gian nan thử sức” là vô cùng phù hợp với hành trình Miss Grand International 2024 của cô.

Bất chấp việc bị khán giả trong nước lạnh nhạt, Quế Anh vẫn nhận được sự đón tiếp nồng nhiệt từ truyền thông và người hâm mộ Thái Lan. Điều này đã tiếp thêm sức mạnh cho cô, giúp cô vượt qua giai đoạn khó khăn và tập trung toàn bộ vào cuộc thi.

Màn trình diễn ấn tượng tại bán kết Miss Grand International 2024

Trong đêm thi bán kết của Miss Grand International 2024, Quế Anh đã thực sự tỏa sáng. Bị chê trách nhiều trước đó, nhưng tại phần thi này, cô đã khiến người hâm mộ phải ngỡ ngàng với màn trình diễn trọn vẹn và tràn đầy năng lượng. Từ phần thi áo tắm đến trang phục dạ hội, Quế Anh đều cho thấy sự tự tin, phong cách chuyên nghiệp và khả năng catwalk ấn tượng.

Nhiều khán giả theo dõi đã phải thừa nhận sự nỗ lực không ngừng của cô. Bất chấp những lời chỉ trích và áp lực từ công chúng, Quế Anh đã chứng minh rằng mình hoàn toàn xứng đáng có mặt trên sân khấu Miss Grand International 2024 và không để những khó khăn làm ảnh hưởng đến phong độ.

Liệu chúng ta có nên bỏ rơi một trái tim Việt Nam đang chinh chiến trên đấu trường quốc tế?

Hành trình của Quế Anh tại Miss Grand International 2024 không chỉ đơn thuần là cuộc thi nhan sắc, mà còn là câu chuyện của một cô gái trẻ đang nỗ lực hết mình để đại diện cho Việt Nam trên đấu trường quốc tế. Dù có nhiều ý kiến trái chiều, nhưng câu hỏi đặt ra là: liệu chúng ta có nên bỏ rơi một trái tim Việt Nam đang chinh chiến vì màu cờ sắc áo?

Những khó khăn Quế Anh phải đối mặt không chỉ là áp lực cá nhân mà còn là kỳ vọng lớn từ khán giả. Cô đang cố gắng để chứng minh rằng, dù phải đối diện với nhiều thử thách, cô vẫn sẽ nỗ lực hết mình vì mục tiêu cao cả hơn: đem vinh quang về cho Việt Nam.

Với đêm chung kết Miss Grand International 2024 sắp tới, Quế Anh đang là một trong những thí sinh được kỳ vọng sẽ mang lại kết quả ấn tượng cho Việt Nam. Dù có những tranh cãi, hành trình của cô là minh chứng cho tinh thần kiên cường, không từ bỏ trước khó khăn. Liệu cô có thể giành được vị trí cao và xóa tan những lời chỉ trích từ công chúng? Câu trả lời sẽ có trong đêm chung kết 25/10 đầy kịch tính này.

Một số nội dung liên quan tại BlogAnChoi:

Hoa hậu Ý Nhi và profile khủng: Tự tin khoe bạn trai ngay khi đăng quang

10 bộ phim làm nên tên tuổi của hoa hậu Hàn Quốc Lee Bo Young

Sân khấu hoành tráng

Concert cuối cùng cùng của IU trong tour diễn vòng quanh thế giới đã chính thức khép lại vào 2 ngày 21 -22 tháng 9 năm 2024. IU đã tổ chức concert cực kì hoàng tránh tại ngay sân vận động Olympic National Korea với sức chứa cực kì lớn lên khoảng 100000 người. Điều khiến nhiều người ngỡ ngàng hơn đó chính là cô nàng đã khởi đầu tour diễn tại ngay sân vận động Seoul với màn hình led chiếu 360 độ.

Cùng với những sân khấu cực kì hoành tráng đến từ IU và IU team. Những nỗ lực cực kì ấn tượng với những màn trình diễn kết hợp hoành tráng. Sức chứa khủng nhưng không kém phần đầu tư cực kì kĩ lưỡng từ ghế ngồi đến những hành động cực kì tinh tế nhưng không kém phần đầu tư.

Dàn sao Hàn đến cổ vũ cực kì ấn tượng như : V, Jhope (BTS), GD, aespa, Stay C, Yoo In Na,….và đặc biệt hơn hết đó chính là anh chàng bạn trai người yêu của cô nàng Lee Jung Suk cũng tham gia.

Sự tinh tế của IU và IU team:

IU đã được nhiều người hâm mộ tự hào khi cô nàng đã đầu tư rất nhiều. Hồi đầu khi tour diễn bắt đầu IU đã cùng các staff của mình chuẩn bị rất nhiều đệm ngồi để mọi người có thể thoải mái xem những màn trình diễn vì mẹ cô nàng than rằng bản thân ngồi quá lâu.

Mới đây nhất, IU đã bị anti tấn công cùng với một số người làm cho rằng nhiều fan của cô và cách cô nàng tổ chức ở sân vận động quốc gia đã làm cho sân cỏ nhân tạo ở đây bị hư hỏng nặng nề khiến nhiều cầu thủ không thể hoạt động trên sân. Tuy nhiên, nhiều người dân ở gần khu sân vận động quốc gia đã lên tiếng rằng cách trước mấy ngày khi concert diễn ra IU đã nhờ các nhân viên của mình đi gửi lời xin lỗi tới các gia đình vì sợ ảnh hưởng đến mọi người, ngoài ra cô nàng còn tặng các gia đình ở sân vận động các túi rác thải nilong phân hủy. Và một số nhân viên nói rằng IU đã thay các mặt cỏ bị hư bằng các thảm cỏ nhân tạo khác sau hai ngày concert.

Ngoài ra, điều khiến fan hâm mộ của IU không khỏi chính là cô nàng là nữ ca sĩ solo đầu tiên của Kpop tổ chức tại sân vận động lớn sau 2 ngôi sao nam lớn khác. Điều này khiến rất nhiều người hâm mộ của IU tự hào nhất. Tuy nhiên, cũng một số bộ phận anti lại nhân cơ hội này tấn công cô nàng với cụm từ nữ ca sĩ tẩy trắng thành công nhất sau khi đã làm những điều thảo mai với idol của mình.

Nhưng không thể phủ nhận những nỗ lực và cố gắng của IU từ quá khứ đến hiện tại.

Những màn trình diễn đỉnh cao kết hợp với vũ điệu do IU VÀ IU team thể hiện:

Khởi đầu của tour diễn cách đây 5 tháng cũng gây sốt khiến nhiều người không khỏi trầm trồ:

Ngoài ra, cô nàng còn trình diễn liên tục những bản hit của mình trong 2 đêm concert:

Một số bài đọc khác bạn có thể đọc thêm:

• Điểm danh những leader Kpop với trọng trách ” Làm trưởng nhóm khó đấy, phải đâu chuyện đùa”.
• Điểm danh những idol Nữ Kpop có dáng đi như catwalk mà fan Kpop có thể chưa biết.
• IU – Ca sĩ thực lực hay nữ hoàng tẩy trắng?

Sun Group đồng hành cùng Lễ hội pháo hoa quốc tế Đà Nẵng 2024

Tập đoàn Sun Group tiếp tục là nhà tài trợ và đồng hành tổ chức Lễ hội pháo hoa quốc tế Đà Nẵng (DIFF) năm 2024. Họ sẽ bỏ toàn bộ chi phí nhập khẩu toàn bộ 46 561 quả pháo với hơn 180 loại pháo khác nhau chuẩn bị cho lễ hội. Sun group đã chung tay cùng thành phố Đà Nẵng để tổ chức thành công các kỳ lễ hội pháo hoa trước đây, điều đó đã góp phần nâng tầm DIFF trở thành một trong những lễ hội pháo hoa đẹp và ấn tượng nhất Việt Nam.

Sự đồng hành của Sun Group thể hiện ở việc cam kết của doanh nghiệp đối với sự phát triển du lịch Đà Nẵng và mong muốn đóng góp một phần cho sự thành công của Lễ hội pháo hoa quốc tế Đà Nẵng đồng thời góp phần quảng bá hình ảnh Đà Nẵng nói riêng và Việt Nam nói chung đến với bạn bè quốc tế.

Lễ hội pháo hoa quốc tế Đà Nẵng 2024 hứa hẹn sẽ là một sự kiện hoành tráng và đầy màu sắc, mang đến cho du khách những trải nghiệm khó quên.

Chương trình DIFF 2024

Lễ hội pháo hoa năm nay sẽ có 5 đêm thi, bao gồm 4 đêm thi vòng loại và một đêm chung kết.

Các đội pháo đến từ Việt Nam và các quốc gia khác sẽ thi tài để giành giải thưởng cao nhất. Với 8 đội tham gia, sẽ chọn khoảng 4 đội mạnh và 4 đội mới bắt cặp với nhau, để đảm bảo mỗi đêm sẽ có một màn trình diễn đặc sắc, mãn nhãn và nhiều bất ngờ, thú vị, thu hút được nhiều du khách đến thưởng thức.

Bên cạnh các màn trình diễn pháo hoa, lễ hội còn có nhiều hoạt động khác như diễu hành đường phố, biểu diễn nghệ thuật, hội chợ ẩm thực…

Âm nhạc mang nhiều nét đặc sắc

Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong các màn trình diễn pháo hoa, góp phần tạo nên sự ấn tượng và cảm xúc cho khán giả. Âm nhạc trong DIFF 2024 sẽ kết hợp nhiều thể loại khác nhau từ sôi động, trẻ trung đến trữ tình, lãng mạn, được lựa chọn cẩn thận để phù hợp với chủ đề của từng đêm thi và màn trình diễn pháo hoa.

Qua đó, DIFF 2024 sẽ mang đến cho khán giả những cảm xúc mãnh liệt, từ sự vui tươi, hứng khởi cho đến đến sự xúc động trong từng đêm diễn

Ngoài các màn trình diễn pháo hoa, DIFF 2024 còn có các chương trình nghệ thuật với nhiều tiết mục âm nhạc đặc sắc.

Trở ngại về thời tiết

Lễ hội pháo hoa quốc tế Đà Nẵng (DIFF) 2024 được tổ chức từ ngày 8/6 đến 13/7 với chủ đề “Kết nối toàn cầu – Rạng rỡ năm châu”. Tuy nhiên, thời tiết có thể ảnh hưởng đến các màn trình diễn pháo hoa. Điển hình như việc thời tiết mưa có thể khiến pháo hoa bị ẩm ướt, ảnh hưởng đến khả năng hoạt động và hiệu ứng của pháo hay gió mạnh có thể làm lệch hướng bay của pháo, gây nguy hiểm cho người xem và các công trình xung quanh.

Cũng có thể là sấm sét nó gây ra nguy cơ cháy nổ cao, ảnh hưởng đến an toàn của người tham gia lễ hội. Với những trắc trở như vậy thì Ban tổ chức DIFF 2024 đã có những biện pháp để hạn chế ảnh hưởng của thời tiết như: Ban tổ chức thường xuyên theo dõi dự báo thời tiết để có những điều chỉnh phù hợp cho các màn trình diễn pháo hoa, có kế hoạch dự phòng. Trong trường hợp thời tiết xấu, ban tổ chức có thể hoãn hoặc điều chỉnh thời gian thi đấu, đồng thời còn sử dụng một số loại pháo hoa chống nước được thiết kế để có thể hoạt động trong điều kiện thời tiết mưa. “Các đội bắn thì họ sẽ bắn pháo hoa tầm thấp trước để chờ đợi gió thổi bớt khói đi và sau đó đợi thời điểm thích hợp để có thể bắn những loại pháo hoa đặc biệt. Do vậy, việc không có gió có thể là một trở ngại lớn đối với các đội thi” – Theo chuyên gia chia sẻ.

Vậy mới thấy được mỗi một màn trình diễn ánh sáng ngắn ngủi chỉ tới 20 phút là công sức của 9 tháng chuẩn bị, hàng trăm tỉ đồng được “đốt” để thắp sáng Du lịch Đà Nẵng, mở ra sức sống của một thành phố vươn mình ra thế giới và không ngừng đổi mới.

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• Top 5 địa điểm ngắm pháo hoa Đà Nẵng 2024 đẹp mãn nhãn
• Du lịch Đà Nẵng: Thành phố đáng sống và điểm đến lý tưởng của mọi du khách!
• Khám phá du lịch Việt Nam: Những điểm đến lý tưởng trong mùa hè này!
• Tổng hợp 35 đặc sản, món ngon tại Đà Nẵng bạn nhất định phải thử khi đến đây
• Những địa điểm du lịch Đà Nẵng cho bạn trải nghiệm cảnh đẹp và văn hóa độc đáo
• Kinh nghiệm du lịch Hội An 2023 cực chuẩn để bạn có chuyến đi chơi hoàn hảo
• Kinh nghiệm du lịch Đại Nội Huế 2024: Biểu tượng quyền uy và kiến trúc độc đáo của triều Nguyễn
• Những địa điểm du lịch Đà Nẵng cho bạn trải nghiệm cảnh đẹp và văn hóa độc đáo
• Trân Bảo Phật Sơn (Khao Chee Chan) – Địa điểm du lịch tâm linh không nên bỏ lỡ khi tới Pattaya
• Tổng hợp 5 địa điểm du lịch nên ghé dịp hè năm 2024
• 5 địa điểm đẹp như mơ đáng để du lịch và nghỉ dưỡng trong mùa hè này
• Review Căn Nhà Màu Tím ở thành phố Cần Thơ – địa điểm du lịch với ý tưởng sáng tạo độc đáo

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi thường xuyên để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị bạn nhé!

Buổi ra mắt solo ấn tượng

Dự án solo đầu tiên của Yujin đã khiến người hâm mộ phải kinh ngạc, với sự đồng thuận áp đảo về vẻ đẹp nổi bật và khả năng thanh nhạc đặc biệt của cô. Các nhà bình luận khen ngợi gu thẩm mỹ “đẹp đến lạ kỳ” của nghệ sĩ, nhấn mạnh sức hấp dẫn về mặt hình ảnh giúp bổ sung hoàn hảo cho tài năng âm nhạc của cô.

Giọng hát của Yujin chiếm vị trí trung tâm

Chứng kiến giọng hát truyền tải của Yujin trong “This Wish”, người hâm mộ không khỏi kinh ngạc trước vẻ đẹp tuyệt đối trong màu giọng của cô. Những câu nói như “Wow, điên thật rồi” và “màu giọng của cô ấy hay quá” tràn ngập các nền tảng mạng xã hội, thể hiện sự ngưỡng mộ chung đối với khả năng thanh nhạc độc đáo và đầy mê hoặc của Yujin.

Khi người hâm mộ chia sẻ phản ứng của họ, một chủ đề lặp đi lặp lại xuất hiện – Yujin không chỉ đáp ứng được mà còn vượt qua sự mong đợi. Cảm xúc hứa hẹn của teaser được nâng lên một tầm cao mới khi được phát hành đầy đủ, cho thấy khả năng mang đến màn trình diễn hoàn hảo gây ấn tượng với khán giả của Yujin.

Khả năng truyền tải lời bài hát và kỹ năng diễn xuất chắc chắn của Yujin trở thành chủ đề thảo luận, khiến người hâm mộ ca ngợi sức mạnh cảm xúc đằng sau những cụm từ như “Ggum! (Giấc mơ)”. Sự kết hợp liền mạch giữa khả năng ca hát của cô với hình ảnh hấp dẫn càng khẳng định bản sắc của Yujin như một nghệ sĩ đa năng và giàu cảm xúc.

Dưới đây là những phản ứng từ cư dân mạng về màn ra mắt solo của An Yujin.

• “Cô ấy diễn đạt cảm xúc của mình rất giỏi.”
• “Tôi đã nghe lại một lần nữa và không biết giọng của Eugene lại rõ đến thế. Hay quá.”
• “Ôi tốt quá”
• “Eugene xinh đẹpㅠㅠ Hợp với Disney lắm”
• “Wow~~ Thích phiên bản đầy đủ quá~~ Rất hợp với cô ấy và cô ấy thể hiện rất giỏi ㅠㅠ”
• “Nghĩ ẻm tốt, nhưng ẻm còn tốt hơn tôi nghĩ.”
• “Thực sự rất hay. Giai điệu rất phù hợp với bài hát và cảm xúc được thể hiện rất tốt.”
• “Ồ, có bản hoàn chỉnh rồi. Tôi phải nghe trước đã.”

Sự quyến rũ không giới hạn của Yujin

Ngoài năng lực âm nhạc, người hâm mộ còn bày tỏ sự ngưỡng mộ trước sự quyến rũ của Yujin, nhấn mạnh vai trò kép của cô là một ca sĩ tài năng và một nghệ sĩ có ngoại hình quyến rũ. Những bình luận như “Yujinie quá xinh đẹp, nghiêm túc đấy” phản ánh ý kiến rằng sức hấp dẫn của cô nàng vượt xa trải nghiệm thính giác.

Khi “This Wish” tiếp tục gây được tiếng vang với khán giả, màn ra mắt solo của An Yujin là khúc dạo đầu cho một sự nghiệp đầy hứa hẹn với những thành tựu nghệ thuật. Với bước đột phá thành công vào lĩnh vực solo, Yujin chắc chắn đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong làng âm nhạc.

Đọc thêm các bài viết khác về chủ đề Sao thế giới tại đây:

• Lý do G-Dragon rời YG Entertainment: “Yang Hyun Suk tức giận…”
• Jennie BLACKPINK thành lập cty riêng với nghệ sĩ là…chú chó của mình?
• Cựu thực tập sinh SM suýt ra mắt trong Girls’ Generation kết hôn với nam diễn viên Kim Dong Wook
• “Cha Eun Woo” gen 4 của Kpop? K-Netz phản ứng khi thần tượng này bị so sánh với thành viên ASTRO

Đội hình ra sân

• Manchester United (4-2-3-1): Onana, Dalot, Maguire, Lindelof, Shaw, Amrabat, McTominay, Bruno Fernandes, Garnacho, Antony, Hoijlund.
• Chelsea (4-2-3-1): Sanchez, Silva, Disasi, Colwill, Cucurella, Caidedo, Enzo Fernandez, Palmer, Mudrik, Sterling, Jackson.

Diễn biến trận đấu

Ngay từ những phút đầu tiên của trận đấu đội chủ nhà đã vùng liên để chiếm lấy thế kiểm soát và ngay phút thứ 4 họ đã có cơ hội nguy hiểm đầu tiên,Rasmus Hoijlund nhận đường chọc khe từ Luke Shaw và thực hiện cú dứt điểm chéo góc nhưng không thể đánh bại được thủ thành Sanchez.

Chỉ 4 phút sau, các cầu thủ MU được nhận 1 quả phạt đền sau khi Antony bị Enzo Fernandez phạm lỗi trong vòng cấm. Người đứng ra thực hiện là đội trưởng Bruno Fernandes, vẫn là cú nhảy chân sáo quen thuộc tuy nhiên lần này thì anh đã bị thủ thành Robert Sanchez bắt bài cản phá.

Ngay sau đó, Chelsea có cơ hội nguy hiểm đầu tiên, Sofian Amrabat chuyền hỏng vào chân Jackson, sau đó cầu thủ này chọc khe cho Mudrik nhưng tiếc là cú dứt điểm ở góc hẹp của Mudrik đã đi đập trúng cột dọc.

Trong phần lớn thời gian đầu trận đấu, các cầu thủ Manchester United là những người chơi tốt hơn và rồi điều gì đến cũng đã phải đến. Phút thi đấu thứ 19, Bruno Fernandes chọc khe rất thoáng cho Garnacho bên phía cách trái, cầu thủ này thực hiện đường trả lại cho Harry Maguire dứt điểm đập trúng người Cucurella và bật ra vị trí của Mctominay và anh đã không bỏ lỡ cơ hội để mở tỉ số của trận đấu.

Trong khi mọi người đều nghĩ rằng hiệp 1 trận đấu sẽ kết thúc với tỉ số hòa thì ở phút thi đấu chính thức cuối cùng, Cole Palmer đã nhận đường chuyền chính xác của Mudrik và dứt điểm chéo góc hiểm hóc đánh bại thủ thành Andre Onana và gỡ hòa cho Chelsea.

Sang hiệp 2, các cầu thủ Manchester United vẫn là những người chiếm được thế chủ động. Tuy nhiên cũng phải đến tận phút thi đấu thứ 69 thì quỷ đỏ mới có cho mình bàn thắng thứ 2 sau hàng loạt những tính huống dồn ép, bắn phá và người ghi bàn một lần nữa là Scott Mctominay. Tiền vệ người Scotland đã lẻn ra phía sau lưng của trung vệ kì cựu Thiago Silva, đón đường tạt bóng rất đẹp từ bên phía cánh trái của Garnacho và đánh đầu ghi bàn thắng thứ 2 giúp cho MU vươn lên dẫn trước

Sau đó Mctominay đã có cho mình cơ hội để lập cú Hat-trick sau đường chuyền hỏng của thủ môn Chelsea vào chân của Antony để cầu thủ này chuyền bóng cho Scott Mctominay dứt điểm chéo góc, nhưng tiếc là bóng đá không đi vào lưới.

Thoát thua các cầu thủ Chelsea đã tràn lên tấn công ở những phút cuối trận. Tuy nhiên, những tình huống nguy hiểm nhất mà các cầu thủ Chelsea có thể tạo ra được chỉ là cú sút bọng hụt của Enzo Fernandez hay sau đó là cú đánh đầu đưa bóng đi trúng xà ngang của cầu thủ vào sân thay người Broja.

Trận đấu kết thúc với tí số 2-1 dành cho các cầu thủ Manchester United. Thắng lợi này giúp họ có được 27 điểm và đứng vững ở vị trí thứ 4 trên bảng xếp hạng Premier league. Còn Chelsea, thất bại này không những khiến họ vẫn giậm chân ở vị trí thứ 10 với 19 điểm sau 15 vòng đấu mà còn đánh thẳng vào tâm lí của các cầu thủ trẻ bên phía Chelsea

Chấm điểm màn trình diễn của các cầu thủ

Theo Sofascore, thủ thành Robert Sanchez được chấm điểm cao nhất với 8.1 điểm. Trong khi đó bên phía Manchester United, với 2 bàn thắng thì Scott Mctominay là người có điểm số cao nhất với 7.8. Trong khi đó cũng có rất nhiều cầu thủ có điểm số khá theo như ảnh dưới đây.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Chelsea đón chờ sự trở lại của cặp tiền vệ trẻ
• Bến đỗ mới nào cho Luka Modric nếu chia tay Real Madrid?

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Mặc dù đã hoạt động gần một thập kỷ nhưng những màn trình diễn của BTS vẫn là chủ đề bàn tán phổ biến mỗi khi các lễ trao giải cuối năm chuẩn bị diễn ra. Bài viết này sẽ tổng hợp một số sân khấu đặc sắc của nhóm tại các buổi lễ trong và ngoài nước.

1. Butter – Lễ trao giải Grammy lần thứ 64 (2022)

Tại lễ trao giải âm nhạc danh giá nhất hành tinh, 7 thành viên BTS đã thu hút toàn bộ ánh nhìn của khán giả khi xuất hiện trong bộ vest đen Louis Vuitton lịch lãm.

Lấy cảm hứng từ bộ phim Nhiệm Vụ Bất Khả Thi, Butter có mở đầu hết sức thú vị với cảnh Jungkook “hạ cánh” từ trên cao xuống giữa sân khấu như một điệp viên thực thụ. Thế nhưng, màn tương tác tiếp theo giữa V và nữ nghệ sĩ Olivia Rodrigo mới thật sự gây choáng vì độ “thân mật” cũng như nhan sắc cực phẩm của cả 2. Có thể nói, khoảnh khắc đặc biệt ấy đã tạo tiền đề không nhỏ giúp Butter ghi mình vào danh sách những sân khấu đáng nhớ nhất tại Grammy.

Bằng giai điệu bắt tai và vũ đạo độc đáo của Butter, BTS khiến cả khán đài phải đồng loạt đứng dậy vỗ tay tán thưởng nhóm sau khi màn trình diễn khép lại. Truyền thông các nước cũng đánh giá sân khấu Butter thể hiện bởi BTS là tiết mục sáng giá nhất của lễ trao giải Grammy lần thứ 64.

Bạn có thể xem màn trình diễn tại đây

2. IDOL – Lễ trao giải MMA (2018)

Đã nhắc tên những màn trình diễn huyền thoại của BTS thì không thể thiếu sân khấu IDOL diễn ra ở MMA 2018. Tại đây, BTS lồng ghép các yếu tố truyền thống của Hàn Quốc vào màn trình diễn để quảng bá di sản văn hoá đất nước ngay trên sóng trực tiếp.

Cụ thể, 3 thành viên J-Hope, Jimin và Jungkook (hay còn gọi là 3J) đã lần lượt biểu diễn các điệu múa cổ truyền của người Hàn, gồm: Samgo-Mu (múa trống), Buchaechum (múa quạt) và Talchum (múa mặt nạ). Chưa dừng lại, BTS còn “chơi lớn” đưa cả nghệ thuật dân vũ Samulnori lên sân khấu để khán giả có dịp thưởng thức.

Sau phần trình diễn đặc biệt, cả nhóm khoác lên 7 bộ hanbok cách tân và bắt đầu ca khúc IDOL được phối lại theo âm hưởng truyền thống. Với những bước nhảy mạnh mẽ và giọng ca đầy nội lực, BTS tuyên bố với tất cả rằng: “You can’t stop me loving myself”.

Sân khấu IDOL của BTS tại MMA 2018 không chỉ được ARMY yêu thích mà còn nhận được vô vàn lời khen có cánh từ netizen xứ Hàn. Nhiều người còn nói đùa BTS dường như đã biến MMA 2018 trở thành concert của riêng mình.

Bạn có thể xem màn trình diễn tại đây:

3. Black Swan & Dynamite – Lễ trao giải MMA (2020)

Đến với sân khấu MMA 2020, BTS biểu diễn 4 bài (kết hợp giữa album Map of The Soul: 7 và album BE) gồm: Black Swan, ON, Life Goes On và Dynamite.

Trên bối cảnh được dàn dựng như mặt hồ nước vào ban đêm, 2 thành viên Jimin và Jungkook mở màn cho phần diễn Black Swan bằng điệu nhảy prés deux pas deux vô cùng mãn nhãn. Sau đó, BTS “đốt cháy” sân khấu bằng ca khúc ON, rồi lại xoa dịu khán giả bằng giai điệu chất chứa hi vọng của Life Goes On.

Cuối cùng, BTS khép lại đêm diễn tại MMA 2020 với siêu hit Dynamite bùng nổ hơn bao giờ hết. Trong đó, phần dance-break cuối bài hát (phần phô diễn kỹ thuật nhảy) lập tức gây sốt “cực mạnh” bởi tất cả thành viên đều tái hiện lại động tác huyền thoại của siêu sao nhạc Pop quá cố – Michael Jackson.

Nhìn chung, dù mọi sân khấu của BTS tại MMA 2020 phải ghi hình với tình trạng vắng bóng khán giả do đại dịch COVID-19, chưa kể đội hình BTS lúc này còn thiếu mất Suga vì anh phải nghỉ ngơi hậu phẫu thuật vai nhưng 6 thành viên còn lại vẫn cống hiến cho ARMY những màn trình diễn vượt xa kỳ vọng.

Bạn có thể xem màn trình diễn tại đây

4. MIC Drop – Lễ trao giải MAMA (2017)

2017 là một năm có đầy cột mốc quan trọng đối với BTS. Nhóm đã giành chiến thắng đầu tiên ở hạng mục “Top Social Artists” của Giải thưởng Âm nhạc Billboard tại Hoa Kỳ. Do đó, việc BTS trở về Hàn Quốc và biểu diễn ở các lễ trao giải cuối năm là điều rất được mong đợi. Khỏi phải nói, sân khấu MIC Drop của BTS dành cho MAMA 2017 (diễn ra ở Hồng Kông) khiến toàn bộ show diễn một phen “điêu đứng”.

Một lần nữa, điều làm ARMY “phát cuồng” ở phần trình diễn này chính là màn dance-break trên nền nhạc MIC Drop remix siêu ngầu. BTS tiếp tục khẳng định khả năng làm chủ sân khấu bằng việc dồn tất cả năng lượng vào từng bước nhảy.

Bên cạnh đó, kỹ thuật hát live vững vàng, thần thái tự tin và vũ đạo đồng đều của BTS cũng khiến netizen phải xuýt xoa khen ngợi.

Bạn có thể xem màn trình diễn tại đây:

5. Dionysus – MMA (2019)

Nếu bạn nghĩ sân khấu IDOL tại MMA 2018 đã là “đỉnh của chóp” thì chỉ 1 năm sau đó, BTS lại mang tới một màn trình diễn đáng kinh ngạc hơn ở MMA 2019. Tại đây, 7 thành viên đều có tiết mục solo, mỗi người đảm nhận 1 bài hát khác nhau trong chuỗi album nhóm.

Trước tiếng kèn vang lên như thể triệu hồi sự xuất hiện của những huyền thoại. V chính là thành viên “xuất trận” đầu tiên dưới nền nhạc hùng hồn của ca khúc No More Dream. Theo sau V là anh cả Jin. Anh cưỡi trên một bức tượng chiến mã cùng thần thái sắc sảo, bài hát đại diện cho Jin là Danger.

Tiếp theo là Jimin. Nam idol diện trang phục trắng đầy mê hoặc và thực hiện điệu múa thơ mộng tựa như bản nhạc I Need U. Tuy chỉ là múa đương đại nhưng sự uyển chuyển của Jimin vẫn khiến khán giả vô cùng say đắm. Sau đó, Suga thay đổi không khí bằng màn trình diễn mãnh liệt của Fire.

Trái ngược với Suga, sân khấu Save Me thể hiện bởi Jungkook được bao quanh bởi nước. Em út BTS hoàn thành xuất sắc phần diễn cùng loạt động tác mềm mại và quyến rũ.

Đến đây, J-Hope chiếm lĩnh sân khấu bằng những bước nhảy năng động, dứt khoát với nền nhạc Fake Love được remix theo phong cách dubstep (nhạc điện tử).

Sau cùng, trưởng nhóm RM chính thức xuất hiện, anh cầm theo quyền trượng và gõ thật mạnh xuống sàn nhà như một nghi thức thông báo sân khấu Dionysus chính thức bắt đầu.

Netizen không khỏi choáng ngợp trước phần dàn dựng hoành tráng và công phu của “tiệc rượu” Dionysus, nhiều người còn để lại bình luận cảm thán rằng BTS ở MMA 2019 trông không khác gì những vị thần. Thậm chí, có không ít ARMY cho rằng màn trình diễn này xứng đáng trở thành đối thủ nặng ký của sân khấu IDOL tại MMA 2018.

Bạn có thể xem màn trình diễn tại đây:

BTS quả thật là những bậc thầy sân khấu tài ba! Nếu để ý, bạn sẽ thấy các sân khấu của nhóm hiếm khi có sự trùng lặp. Từ concept, cách dựng hình, bối cảnh và kể cả năng lượng của BTS mỗi khi họ bước lên biểu diễn đều rất đa dạng. Chính vì thế, BTS luôn có khả năng đưa khán giả đi qua mọi cung bậc cảm xúc chỉ với 1 màn trình diễn ở lễ trao giải. Hi vọng đến thời điểm BTS tái hợp thì chúng ta sẽ được chứng kiến nhóm thực hiện nhiều sân khấu ấn tượng hơn!

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

• BABYMONSTER debut: Đạt thành tích khủng nhưng Knet CHÊ!
• Những idol Kpop nổi tiếng nhất hiện nay: BTS, BLACKPINK “thống trị” bảng xếp hạng
• RIIZE tổ chức fanmeeting đầu tiên kỷ niệm 100 ngày ra mắt!

1. Lovesick Girls – BLACKPINK

Đây có lẽ là một trong những bản cover hay nhất của ca khúc Lovesick Girls, Seo Ho cùng với Lee Do đã mang đến một màn trình diễn xuất sắc không kém phần vui nhộn cho bản hit của 4 cô gái nhà BLACKPINK. Giọng hát của Seo Ho trong phần trình diễn cover này rất đẹp và tông giọng của anh vô cùng dễ chịu. Không ngừng nỗ lực như một dòng nước chảy, nam idol thể hiện giọng hát thiên phú của mình mà không quá căng thẳng khi lên các nốt cao.

2. Epiphany – BTS

Với màn trình diễn cover này, nhiều khán giả sẽ phải công nhận rằng Seo Ho thực sự là một trong những viên ngọc quý của KPOP. Mềm mại nhưng mạnh mẽ và rất giàu cảm xúc, màn trình diễn tuyệt vời này trong một khung cảnh đơn giản vẫn thể hiện năng lượng và sức hút giống như khi anh đứng trên sân khấu hoành tráng.

Giọng hát cao vút của anh ấy xuyên vút qua bất kỳ tình huống nào. Seo Ho ONEUS hoàn toàn đắm mình vào bài hát, lột tả nhiều cung bậc cảm xúc với giọng hát vô cùng quyến rũ và mê hoặc.

3. LUNA

Màn trình diễn của Seo Ho luôn đem lại cảm giác mãn nhãn. Chính sự ấm áp kỳ diệu xuất phát mắt anh, ánh hào quang của anh, sự hiện diện trên sân khấu của anh, nó dữ dội nhưng êm dịu, mạnh mẽ nhưng duyên dáng.

Giọng hát của chàng trai như một giai điệu thiên thần khiến người nghe hoàn toàn mê đắm. Không có một nốt nhạc hay một giai điệu nào tạo nên một lực hút hoàn toàn khiến bạn say mê, khiến bạn khao khát không thể diễn tả được như giọng hát của anh ấy.

4. Come back home

Với Seo Ho, hai từ “tiến bộ” luôn được thể hiện qua các đợt comeback của ONEUS. Với mỗi bài hát hoặc màn trình diễn, có minh chứng rõ ràng về sự tiến bộ trong tài năng thanh nhạc vốn đã xuất sắc của anh ấy.

Seo Ho đã chứng minh rằng anh ấy thực sự là át chủ bài của K-Pop khi mang đến một màn trình diễn giọng hát một cách hoàn hảo khiến người xem rơi vào trạng thái bối rối xen lẫn kinh ngạc, khi tất cả chúng ta đều tự hỏi: “Làm thế nào để anh ấy tiếp tục tiến bộ được vậy?”. Câu trả lời có thể được tìm thấy nhờ máy quay trong phòng tập luyện của RBW, những giờ phút và nỗ lực nhiều vô kể mà anh ấy đã bỏ ra để trau dồi khả năng nó đến mức mà bây giờ anh ấy được coi là tiêu chuẩn giọng hát trong KPOP.

5. Talking to the moon – Bruno Mars

Giọng hát nội lực thoát ra từ thanh quản của Seo Ho ONEUS tạo nên một cảm giác chân thành như thể nam idol đã hòa mình vào từng nốt nhạc của bài hát. Bản cover như một bức thư tình gửi đến các TO MOON và tất cả những người nghe khác. Chỉ duy nhất một từ không thể miêu tả được giọng ca tài năng này, một chất giọng êm ái, nhẹ nhàng, mượt mà và hoàn mỹ.

Seo Ho ONEUS quả thực là một vocal tiềm ẩn của KPOP, anh xứng đáng được biết đến nhiều hơn vì giọng ca thiên tài của mình. Hơn ai hết, TO MOON luôn mong muốn anh chàng sẽ ngày càng thành công!

Xem thêm các bài viết liên quan khác

• Hồ sơ ONEUS – Thông tin thành viên nhóm nhạc ONEUS – ONEUS Profiles
• Nếu tham gia King Of Masked Singer, đây sẽ là 5 nam idol có chất giọng đặc biệt khiến bạn nhận ra ngay lập tức
• 8 nam idol KPOP để mặt mộc vẫn “đẹp trai không tì vết”

1. Yuta – NCT

Là thực tập sinh Nhật Bản và thần tượng đầu tiên của SM Entertainment, mọi người đều rất trông chờ vào Yuta, đó cũng hẳn là một gánh nặng của nam idol, nhưng điều đó chắc chắn không làm giảm sức hút tự nhiên của anh ấy. Mỗi khi Yuta bước vào bất kỳ căn phòng nào, lên bất kỳ sân khấu nào và ngay lập tức, mọi người hướng sự chú ý đến anh chàng.

Yuta luôn tràn đầy sức hút nhờ ánh mắt sắc lạnh và những bước nhảy uyển chuyển nhưng đầy nội lực. Gần đây, lượng người hâm mộ của anh ấy đã tăng lên đáng kể, bởi vì ngày càng nhiều người không thể cưỡng lại sự tự tin và sức hút của Yuta. Nếu sức hút là một tài năng, Yuta sinh ra đã có sẵn nó.

2. Ni-Ki – ENHYPEN

Là thần tượng tân binh vừa ra mắt được hai năm và mới chỉ mười bảy tuổi, nhưng Ni-Ki luôn luôn nhận được sự chú ý đông đảo bất cứ lúc nào anh ấy biểu diễn. Như thể chưa đủ tuyệt vời để trở thành một trong những dancer gen 4 tài năng nhất, sức hút của anh ấy chính là điều khiến người hâm mộ phải kinh ngạc.

Bạn không thể không để mắt đến Ni-Ki khi anh ấy trình diễn và nếu sự uyển chuyển trong điệu nhảy của anh ấy không thu hút bạn ngay lập tức, thì khuôn mặt đẹp trai và ánh mắt xuyên thấu của anh chàng sẽ thu hút bạn mà thôi.

3. Tsuki – Billlie

Hầu hết người hâm mộ sẽ ngay lập tức đồng ý với việc Tsuki lọt vào danh sách những idol KPOP Nhật Bản có sức hấp dẫn khó cưỡng. Tư cách thần tượng tân binh của cô ấy không có nghĩa là cô ấy không thể khiến người hâm mộ để mắt đến. Tsuki nổi tiếng với biểu cảm khuôn mặt trên sân khấu, bên cạnh đó vũ đạo và giọng hát của cô ấy rất quyến rũ và năng động. Nếu Billlie lên sân khấu biểu diễn, người hâm mộ sẽ để ý ai nhiều nhất? Bạn chắc chắn đoán đúng nếu lựa chọn của bạn là Tsuki.

4. Hikaru – KEP1ER

Một thần tượng tân binh khác trong danh sách là Hikaru. Mặc dù mang danh tân binh nhưng Hikaru đã chứng tỏ mình là một át chủ bài của nhóm. Ngay từ những ngày tham gia chương trình sống còn “Girl’s Planet 999” của đài Mnet, cô đã cho cư dân mạng thấy mình tự tin và tài năng như thế nào trên sân khấu. Không có gì ngạc nhiên khi người hâm mộ hoàn toàn đổ gục trước sự quyến rũ và dễ thương như chú cún con của cô ấy trong suốt chương trình.

5. Yoshi – TREASURE

Giống như tiền bối Yuta, Yoshi dường như có một sức hút khiến bất kỳ fan KPOP nào cũng mất kiếm soát. Chỉ cần nhìn vào sâu trong đôi mắt của anh ấy bạn sẽ bị Yoshi thu hút hoàn toàn. Nếu điều đó không khiến bạn đổ gục Yoshi trong khoảnh khắc đầu tiên liếc nhìn anh chàng, hãy để nam idol Nhật Bản chinh phục trái tim bạn nhờ khả năng vũ đạo thiên tài của anh.

6. Momo – TWICE

Gương mặt xinh đẹp của Momo cùng kỹ năng nhảy và chuyển động sắc bén của cô ấy chắc chắn sẽ làm say lòng bất kỳ người hâm mộ KPOP nào. Sự uyển chuyển, âm nhạc và kỹ thuật nổi bật của main dancer nhà TWICE khiến người hâm mộ tự hỏi tại sao họ mãi không thể rời mắt khỏi cô ấy.

Ai là thần tượng Nhật Bản yêu thích nhất của bạn trong danh sách trên? Có thần tượng Nhật Bản nào khác mà bạn nghĩ là lôi cuốn nhất không? Hãy để lại bình luận cho chúng mình cùng biết nhé!

Xem thêm các bài viết liên quan khác tại

• 5 thần tượng Nhật Bản sở hữu biểu cảm khuôn mặt ấn tượng
• 7 nữ thần tượng K-Pop giàu nhất năm 2021
• 16 thần tượng K-Pop thể hiện xuất sắc kỹ năng giải trí khi tham gia gameshow