“Nàng tiên cá da màu” của Disney bị dân tình chê từ khi mới công bố dự án đến khi tung teaser, bị so sánh như người hầu cạnh hoàng tử, đến cử chỉ dễ thương cũng gây ám ảnh! Nhiều cư dân mạng vẫn giữ nguyên quan điểm rằng Halle Bailey không hợp với vai tiên cá Ariel.

Bỏ qua câu chuyện “đổi màu da” của Nàng Tiên Cá từ trắng sang đen, Ariel 2023 trong phiên bản live-action này đã hoàn toàn “phá nát” hình dung dựa trên phiên bản hoạt hình nổi tiếng năm 1989. Bản thân Disney cũng giới thiệu phim dự án 2023 lần này bám theo bản hoạt hình chứ không phải truyện gốc của Andersen, nên điều này càng khiến khán giả buồn lòng và thất vọng.

Gác lại những thất vọng về Nàng Tiên Cá 2023 của Disney, hãy đến với 10 bộ phim về nàng tiên cá hay nhất, với những tạo hình tiên cá chuẩn chỉnh trong tưởng tượng của chúng ta từ trước đến nay.

1. The Little Mermaid 2018

Nàng Tiên Cá 2018 do Poppy Drayton thủ vai đã mang đến những hình ảnh đẹp, kỳ ảo và êm dịu đúng như những gì các fans hâm mộ truyện cổ tích vẫn luôn tưởng tượng và mong đợi được chiêm ngưỡng.

Nàng tiên cá Elizabeth là trung tâm của câu chuyện; bằng cách nào đó, cô ấy đã rơi vào nanh vuốt của một người chủ rạp xiếc độc ác và bị bắt làm công cụ kiếm tiền cho hắn ta. Sau đó Elizabeth gặp phóng viên Cam Harrison điển trai và tốt bụng (William Moseley). Cam Harrison đã thề với Elizabeth rằng anh sẽ làm tất cả những gì có thể để đưa cô trở lại biển cả.

2. The Mermaid: Lake of the Dead

Khác với Nàng Tiên Cá 2018, Nàng Tiên Cá: Hồ Tử Thần lại khai thác câu chuyện về các sinh vật huyền bí này theo hướng kinh dị và đen tối hơn. The Mermaid: Lake of the Dead “loại bỏ thẳng thừng” những tình tiết cổ tích màu hồng để nhường chỗ cho những truyền thuyết kể về nàng tiên cá ăn thịt người khiến người xem dựng tóc gáy. Mặc dù nội dung của dự án không được đón nhận nồng nhiệt, nhưng nó đã thành công trong việc mang đến cho người xem một góc nhìn mới mẻ về sinh vật bí ẩn này.

Bộ phim dựa trên một câu chuyện thần thoại đáng sợ của Nga về một hồn ma cám dỗ con người đến thế giới bên kia nếu họ mạo hiểm đến gần một vùng nước bí ẩn. Sâu trong rừng, trên một hồ nước không tên, Roma gặp một cô gái. Nụ hôn của cô thay đổi cuộc đời anh mãi mãi, khiến anh phải chịu đựng một cơn đau không thể xác định, dần dần rút cạn sinh lực của anh. Bạn gái Marina sẽ không từ thủ đoạn nào để cứu Roma khỏi cái ác bí ẩn. Nhưng điều gì sẽ thắng thế: lời nguyền của người cá hay tình yêu của họ?

3. Cướp biển vùng Caribe: Thủy triều lạ

Pirates Of The Caribbean: On Stranger Tides là phần 4 của loạt phim điện ảnh về thuyền trưởng Jack Sparrow và những truyền thuyết về cướp biển. Có cướp biển thì đương nhiên nàng tiên cá cũng sẽ xuất hiện dù sớm hay muộn. Và để phù hợp với triết lý biển rằng “răng và móng vuốt của tự nhiên là màu đỏ” đối với những sinh vật huyền thoại này, họ cũng sản sinh ra cả một chủng tộc người cá độc ác, với niềm tin rằng nước mắt của người cá có thể giúp trường sinh bất lão.

Nàng tiên cá Syrena xinh đẹp đã bị bọn cướp biển bắt giữ và nhốt trong một bể kính lớn. Nhưng bọn họ không biết làm cách nào để lấy được nước mắt của nàng. Cho đến khi Syrena gặp được chàng cha xứ điển trải và tốt bụng Philip, tù binh của đoàn cướp biển.

4. The Lure

Vào một đêm tối, ở mép nước, hai nàng tiên cá Golden và Silver đã gặp gỡ một gia đình con người và được tuyển dụng để tham gia ban nhạc Figs and Dates tại một câu lạc bộ khiêu vũ ở Warsaw. Nàng tiên cá Silver đã ngay lập tức phải lòng người đàn ông tóc vàng lãng tử Mietek nên tìm mọi cách để được ở bên anh. Cô chị Golden xảo quyệt hơn, khi nghe nói rằng nếu em gái mình kết hôn với con người thì họ sẽ bị biến thành bọt biển, còn nếu bị cắt đuôi thì sẽ mất đi giọng hát, liền tìm mọi cách để ngăn cản điều này.

Đây là một bộ phim Ba Lan mô phỏng lại câu chuyện Nàng tiên cá của Andersen nhưng là phiên bản người lớn và đen tối hơn rất nhiều. Bộ phim có sự kết hợp tuyệt vời giữa phim kinh dị, phim giả tưởng và nhạc rock cùng sự quyến rũ của 2 nàng tiên cá. Bộ phim đã làm rất tốt khi đưa vào truyền thuyết về nàng tiên cá và thể hiện họ rất bạo lực ngay cả khi họ trông rất xinh đẹp. Về cơ bản, đôi khi nó giống như một cảnh kinh dị của Nàng tiên cá.

5. The Mermaid (2016)

Mỹ Nhân Ngư (2016) là một bộ phim hài lãng mạn của Trung Quốc do Châu Tinh Trì viết kịch bản, đạo diễn và sản xuất. Trong phim này, Lưu Hiên là một doanh nhân giàu có và khét tiếng ăn chơi, đã mua một khu bảo tồn động vật hoang dã có tên là vịnh Thanh La để cải tạo nó thành khu vực vui chơi giải trí cho giới nhà giàu.

Đứng trước nguy cơ diệt vong, tộc người cá ở vịnh Thanh La đã cử nàng tiên cá San San đi ám sát kẻ đứng đầu tập đoàn là ông chủ Lưu Hiên. Nhưng trong quá trình thi hành nhiệm vụ được giao, nàng tiên cá San San đã nảy sinh tình cảm với kẻ thù. Và vô tình thay, chính tình yêu mà San San trao lại đã làm cho Lưu Hiên thay đổi ý nghĩ, quyết tâm bảo vệ môi trường, bất chấp sự phản đối dữ dội của tiểu thư Nhược Lan. Nhược Lan phái các thợ săn đến để ám sát tộc người cá, kể cả San San, nhưng Lưu Hiên đã xuất hiện kịp thời và đã hi sinh bản thân để cứu San San. Sau khi ám sát bất thành, Nhược Lan đã bị cảnh sát bắt, còn Lưu Hiên sau này đã bán cổ phần bất động sản để thành lập quỹ bảo vệ môi trường, sống một cuộc sống hạnh phúc trọn đời với San San. Vùng vịnh Thanh La đã trở về yên bình cùng với những người cá sinh sống tại đây.

6. Huyền Thoại Biển Xanh (2016)

Bom tấn Hàn Quốc Huyền thoại biển xanh được khán giả háo hức chờ đợi ngay từ ngày đầu ra mắt. Bộ phim khai thác truyền thuyết về mối tình giữ con trai của một gia đình quý tộc tên Kim Dam Ryung (Lee Min-ho thủ vai) và một mỹ nhân ngư tên Sae Hwa (Jun Ji-hyun thủ vai)

Nàng tiên cá Sae Hwa năm xưa bị mắc cạn và bị ngư dân bắt giữ. Để chiết xuất được loại dầu cá hảo hạng, cô bị nhốt trong ao sen. Dam Ryung đã được bổ nhiệm làm huyện lệnh mới. Ông là một vị quan trẻ có tài và đẹp trai. Cả hai tình cờ gặp nhau bên hồ trong một tình huống bấp bênh. Quận trưởng trẻ tuổi đã quyết định thả nàng tiên cá về biển rộng sau khi vô cùng tức giận trước cách các ngư dân ngược đãi và trói nàng lại. Sae Hwa cũng nhận được chiếc nhẫn thủy chung từ Dam Ryung.

Theo truyền thuyết, chạm vào nàng tiên cá sẽ khiến linh hồn hoảng sợ và mất trí nhớ. Tuy nhiên, Dam Ryung đã nắm lấy tay cô khi Sae Hwa đưa tay ra, bắt đầu một mối nhân duyên kéo dài nhiều kiếp.

7. Mermaid Down

Phim lấy bối cảnh ở vùng biển sâu Thái Bình Dương, nơi tương truyền rằng vận may sẽ đến với những ai sở hữu nàng tiên cá. Những ngư dân bắt đầu dấn thân vào hành trình tìm kiếm và săn lùng nàng tiên cá. Không may, một nàng tiên cá vô tình rơi vào lưới của những ngư dân này và bi kịch bắt đầu.

Một nàng tiên cá phải chịu đựng hàng loạt thí nghiệm vô nhân tính của bác sĩ điên Beyer. Liệu các cô gái ở viện tâm thần Beyer có chiến thắng được bác sĩ bệnh hoạn? Liệu nàng tiên cá sẽ ra sao, nàng sẽ vùng lên như thế nào để giải thoát bản thân và trả thù cho mối hận mà nàng đang gánh chịu?

8. Nàng tiên cá Aquamarine

Tác phẩm cùng tên của nữ tác giả người Mỹ Alice Hoffman là nguồn cảm hứng cho bộ phim viễn tưởng và hài hước dành cho tuổi teen Nàng tiên cá Aquamarine.

Hai người bạn tốt, Claire và Hailey, đang cùng nhau trải qua mùa hè cuối cùng trước khi Hailey phải đi du lịch Úc do công việc của mẹ cô. Vì cả cha và mẹ của Hailey đều qua đời trong một thảm họa đắm tàu, Hailey vừa là bạn vừa là mẹ của Claire. Cả hai cầu nguyện cho mẹ của Hailey thay đổi quyết định để cô ấy có thể ở lại khi họ nhìn ra biển. Một cơn bão ngay sau đó, buộc cả hai phải quay trở lại nơi trú ẩn của mình.

Sáng hôm sau, Claire tình cờ đến một hồ bơi tạm trên bãi cát và nhìn thấy một thứ gì đó kỳ quái với mái tóc xanh và đuôi cá. Cô phát hiện ra ngay đó là Aquamarine, một nàng tiên cá. Cả ba thân thiết với nhau ngay lập tức và Aquamarine chia sẻ vận mệnh của mình. Claire và Hailey đại diện cho cơ hội cuối cùng để cô tìm thấy tình yêu đích thực trước khi cô buộc phải kết hôn với một người lạ theo lệnh của cha mình.

9. Nàng tiên cá ở Paris

Chuyện tình say đắm giữa nghệ sĩ dương cầm Gaspard (Nicolas Duvauchelle) và nàng tiên cá xinh đẹp Lula được miêu tả trong phim Nàng tiên cá ở Paris (Marilyn Lima). Trong một buổi hòa nhạc, anh đã vô tình cứu cô, đồng thời giúp cô trốn trong bồn tắm của mình.

Nam diễn viên Gaspard quyết tâm không bao giờ yêu nữa khi mối quan hệ của anh kết thúc. Lula, một nàng tiên cá, luôn tự bảo vệ mình trước tình yêu bằng giọng nói ma quái khiến bất cứ chàng trai nào nghe thấy cũng phải xiêu lòng.

Nhưng tất cả đã thay đổi khi Lula bị dòng sông Seine cuốn trôi vào cuộc sống của Gaspard trong một đợt thủy triều. Để rồi nàng tiên cá chưa từng nếm trải mùi vị tình yêu và chàng trai chịu đựng đau khổ vì tình yêu đã tiến vào trái tim nhau. Trong bản tình ca của họ, hai vũ trụ được hòa vào nhau.

10. Little Mermaid 1989

Bộ phim hoạt hình kinh điển của Disney về Nàng Tiên Cá Ariel với mái tóc đỏ và tình yêu dành cho hoàng tử loài người Eric. So với bản live-action 2023 sắp được công chiếu, khán giả vẫn trung thành với phiên bản hoạt hình đã in sâu vào tâm trí này hơn. Và nếu muốn quay lại với tuổi thơ, bạn có thể xem bộ phim Little Mermaid 1989 này nhé.

Một số thông tin khác có thể bạn quan tâm:

• TOP 10 phim hoạt hình 3D Trung Quốc hot nhất đầu năm 2023
• 4 sự thật thú vị về những bộ phim hoạt hình Disney mà bạn có thể chưa biết
• 5 phim hoạt hình Disney như “show diễn âm nhạc” nghe đã cái tai luôn
• 5 bộ phim truyền hình Hàn Quốc có chủ đề giết người hàng loạt, sẽ khiến bạn nổi da gà!
• Phim mới của Netflix “Unlocked” với sự tham gia của Im Si Wan và Chun Woo Hee: “thảm hoạ” nào sẽ xảy ra khi smartphone bị hack?

1. Moana – Hành trình của Moana (2016)

Thông tin cần biết

• Ngày ra mắt: 23/11/2016
• Thể loại:Phiêu lưu, Kỳ ảo, Hài, Hành động, Trẻ em, Ca nhạc
• Giải thưởng: Hoạt hình hay nhất tại giải Women Film Critics Circle..

Moana sinh ra là một công chúa thông minh, khôn khéo có cha là thủ lĩnh “bảo thủ”. Moana luôn khát khao được ra khơi để khảm phá đại dương bao la.

Kể rằng xứ mệnh của Moana đó là tiến ra biển khơi bao la và đem lại sự bình yên cho thế giới. Do những sai lầm trong quá khứ, Nàng phải thay mặt trao trả trái tim về với đất mẹ Te Fiti. Hành trình của Nàng luôn có “bão tố” và trở ngại, liệu Moana đủ mạnh mẽ để đơn độc dối diện và hoàn thành xứ mệnh “một mất một còn” này, hay Nàng sẽ cần có bạn đồng hành và cả bạn đồng hành “bất đắc dĩ” nữa.

Âm nhạc

Phần âm nhạc trong Moana thực sự ấn tượng, giới thiệu với chúng ta một kiểu âm nhạc ‘càng đơn giản, càng hay‘.

Sự khát khao, quyết tâm và hi vọng trong How far I’ll go; sự đơn giản, ngộ nghĩnh, hài hước trong You’re Welcome cân bằng được 3 yếu tố từ dễ nghe, dễ hát, dễ hiểu. Và dĩ nhiên đó là mang giai điệu vui tươi, phóng khoáng, tự do đúng như thông điệp bộ phim muốn truyền tải.

Âm nhạc trong Moana được sử dụng đúng ý đồ, hợp thời điểm và tinh tế. Do đó, không chỉ giúp người xem thưởng thức âm nhạc mà còn thúc đẩy cốt truyện thêm phần nổi bật.

Tính đến thời điểm mà bài viết này được đăng tải, tổng lượt xem trên YouTube của bộ đôi ‘How far I’ll go’ và ‘You’re welcome’ đã vượt hơn 2 tỷ lượt xem. Khẳng định được tính ‘nghe đi nghe lại, nghe mãi không chán’ của chúng trên toàn cầu. Đây chắc chắn là tựa phim có âm nhạc như “show diễn âm nhạc” mà không nên bỏ lỡ.

2. Coco – Hội ngộ diệu kỳ (2017)

Thông tin cần biết

• Ngày ra mắt: 20/10/2017
• Thể loại: Phiêu lưu, Kỳ ảo, Thần bí, Hài, Trẻ em, Ca nhạc
• Giải thưởng: Quả cầu vàng cho Phim hoạt hình hay nhất, Giải Oscar phim hoạt hình hay nhất…

Nhân vật chính Miguel – cậu bé 12 tuổi mơ ước trở thành một nhạc sĩ tài ba và danh tiếng như cố nghệ sĩ Ernesto de la Cruz đương thời. Tuy nhiên, Miguel đã vấp phải sự phản đối kịch liệt từ phía gia đình bởi cụ cố của cậu từng dứt bỏ cả gia đình để đi theo sự nghiệp âm nhạc.

Trong ngày lễ dành cho người đã khuất, Miguel bí mật tham gia một chương trình tài năng và có ăn cắp chiếc guitar của Ernesto tại lăng mộ của ông để trình diễn. Thế nhưng, hành vi của cậu đã khiến bản thân dính phải lời quyền và để chuộc tội thì Miguel cần phải bước sang thế giới của người chết, tạ tội thật nhanh chóng nếu không cậu sẽ sớm trở thành một phần của thế giới âm phủ.

Âm nhạc

Là tác phẩm tôn vinh văn hóa Mexico nên phần âm nhạc được đầu tư kỹ càng. Chúng ta sẽ được cảm nhận nét tinh hoa của “chất Latino” qua những giai điệu vô cùng quyến rũ và bắt tai.

Coco không hát theo kiểu “hát”, mà phim truyền tải một thông điệp “Âm nhạc là thứ kết nối tất cả chúng ta“. Âm nhạc trong phim được sắp xếp thông minh, biết cách đẩy cảm xúc của khán giả khi nào lên cao và khi nào trầm xuống.

Đàn guitar là nhạc cụ không còn xa lạ, nhưng những khán giả Việt đã bao giờ thấy đàn guitar quyến rũ đến vậy chưa?

Một trong những ngôn ngữ quyến rũ nhất hành tinh – tiếng Tây Ban Nha, hòa mình vào giai điệu sexy và bay bổng của tiếng đàn guitar đã tạo nên khoảnh khắc khó quên cho khán giả.

Coco “chiêu đãi” khán giả bằng tất cả những yếu tố tạo nên âm nhạc Latin đó là sự nhịp nhàng, tính khiêu vũ, sự đa dạng nhạc cụ và sự cuốn hút. Dù cho là người nghe nhạc kỹ tính đến mấy thì cũng sẽ khó phủ nhận được tính “nam châm” của âm nhạc trong phim.

Là một trong những sản phẩm “con cưng” nhất của Disney, đây chắc chắn là tựa phim mà cả khán giả nhí lẫn khán giả lớn đều nên thưởng thức.

Có thể bạn sẽ thích:

• Điểm qua những chàng hoàng tử “soái ca” trong phim Disney

3. Frozen 2 – Nữ hoàng băng giá 2 (2019)

Thông tin cần biết

• Năm phát hành: 22/11/2019
• Thể loại: Phiêu lưu, Kỳ ảo, Hài, Chính kịch, Trẻ em, Ca nhạc
• Giải thưởng: Giải Annie cho lồng tiếng trong sản xuất, Phim hoạt hình được thích nhất trên kênh Nickelodeon,..

Theo chân Elsa với bối cảnh khoảng ba năm sau những sự kiện trong phần đầu tiên. Những tiếng gọi kỳ lạ luôn ám ảnh tâm trí Elsa mỗi đêm, đã thôi thúc cô tự mình đi tìm nguồn gốc ma thuật của bản thân.

Elsa vô tình đánh thức những linh hồn linh thiêng. Khiến chúng nổi dậy và tàn phá vương quốc của cô, người dân Arendelle bị đầy ra khỏi mảnh đất sinh sống bao đời. Được cảnh báo rằng vương quốc của 2 chị em Elsa và Anna từng có quá khứ quá đen tối, cần phải được giải quyết nếu không sẽ không có tương lai nào hết.

Vẫn những bạn đồng hành từ phần 1 Elsa, Anna, Kristoff, người tuyết Olaf và chú tuần lộc Sven, họ tiếp tục hành trình mới đi tìm câu trả lời cho những bí ẩn của vương quốc chính họ.

Âm nhạc

Âm nhạc là một yếu tố tạo nên thương hiệu của Frozen, sự thành công của ‘Let it go’ là điều mà không ai có thể chối bỏ. Đến với hậu bản này, chúng ta hoàn toàn có thể đặt kỳ vọng.

Thách thức là không nhỏ khi Frozen II buộc phải tạo ra những sản phẩm âm nhạc đủ bắt tai và hấp dẫn với người nghe, mà không khiến cho chúng quá lép vế trước Let it go.

Nổi bật nhất trong phần âm nhạc, có ‘Into The Unknown‘ (tính đến ngày 19/07/22, trên YouTube đã vượt hơn 430 triệu lượt xem). Chặng đường ngang hàng với Let it go còn rất xa (chỉ bằng 1/6) nhưng những bài hát trong hậu bản này vẫn hoàn thành tốt vai trò, với chuyên môn là phù hợp, với khán giả là dễ nghe.

Đến với âm nhạc trong Frozen II chúng ta sẽ cảm nhận những trạng thái cảm xúc như lâng lâng, khát khao. Điểm chung có thể thấy trong phần âm nhạc của phim đó là tính thần bí có gam màu hơi tối và tính hi vọng có hơi thở sáng màu.

Những khán giả từng đánh giá cao phần âm nhạc của Frozen I thì với hậu bản này vẫn sẽ đáp ứng được tiêu chí của mọi người.

4. Soul – Cuộc sống nhiệm màu (2020)

Thông tin cần biết

• Ngày ra mắt: 11/10/2020
• Thể loại: Phiêu lưu, Kỳ ảo, Chính kịch, Hài, Thể loại nhạc, Trẻ em
• Giải thưởng: Oscar phim hoạt hình hay nhất, Oscar nhạc phim hay nhất, Quả cầu vàng phim hoạt hình hay nhất,…

Nhân vật chính Joe Gadner – một giáo viên nhạc dạy tại trường trung học mang một tình cảm sâu sắc với nhạc Jazz và ước mơ được trình diễn Jazz dưới ánh đèn sân khấu. Kiếm sống bằng việc dạy nhạc part-time, nói là vẫn được sống với âm nhạc nhưng đó không phải là điều mà Joe thực sự muốn. Mẹ Joe ủng hộ việc anh đi dạy để ổn định cuộc sống, còn Joe thì muốn theo đuổi đam mê.

Joe một lần gây ấn tượng với các nhạc sĩ nhạc Jazz khác trong một tiết mục mở màn tại câu lạc bộ Half Note. Chớ trêu thay, một tai nạn xảy ra khiến linh hồn của anh bị tách khỏi cơ thể và bị lạc vào thế giới gọi là The Great Beyond.

Âm nhạc

nhạc Jazz chính là chất “bùng nổ” trong Soul. Bởi một cốt truyện tập trung mạnh về âm nhạc nên âm nhạc trong phim không có cách nào khác buộc phải trở thành “ngôi sao chính”.

Một thông tin bổ ích cho các bạn chưa biết, thì thể loại Jazz đã được sáng tạo bởi người Mỹ gốc Phi, nguồn gốc được truy vết từ rất lâu khi những thời người da màu luôn hát những bản thánh ca trong nhà Thờ. Phát triển thành dòng Blue (nhạc buồn) rồi từ đó có Jazz.

Jazz trong Soul theo nhiều đánh giá cho rằng chúng hay nhưng chưa thực sự chạm tới đỉnh cao của cảm xúc. Tuy nhiên, không thể phủ nhận âm nhạc trong phim vẫn giữ những phong cách phiêu và thăng hoa của thể loại Jazz.

Tựa phim lấy tên là soul (dịch ra là linh hồn), chính các bài hát trong phim cũng thể hiện được tính có ‘linh hồn’ trong đó. Bằng cách việc đầu tư như vậy đã có thể giúp ta hiểu rằng: “à, thì ra đây là Jazz“.

Với những tín đồ nhạc Jazz, hay chưa nghe Jazz bao giờ nhưng muốn thưởng thức thì Soul sẽ là lựa chọn phù hợp cho các bạn.

5. Encanto – Vùng đất thần kỳ (2021)

Thông tin cần biết

• Ngày ra mắt: 24/11/2021
• Thể loại: Phiêu lưu, Kỳ ảo, Hài, Ca nhạc, Trẻ em
• Giải thưởng: Giải Oscar phim hoạt hình hay nhất, Giải Quả cầu vàng phim hoạt hình hay nhất,..

Lấy bối cảnh tại một vùng đất giả tưởng tại Colombia mang tên Encanto được hiểu là thần bí, kỳ ảo.

Gia đình Madrigal – một gia đình đặc biệt với những siêu năng lực, khả năng phép thuật mà không một gia đình nào có. Mọi thành viên trong gia đình đều mang những năng lực khác thường và khác biệt như khả năng điều khiển thời tiết, siêu thính giác, thay đổi hình dạng,.. nhưng riêng Mirabel bí ẩn thay lại không có những đặc ân đó.

Vào sinh nhật lên 5 của Antonio – cậu bé có khả năng nói chuyện với động vật khi gia đình đang chung vui, Mirabel đột nhiên phát hiện những điều bất thường. Song những lời cảnh báo của cô bị bỏ ngoài tai vì mọi người cho rằng đó chỉ là ảo giác. Mirabel quyết tâm tìm kiếm lời giải vì lợi ích chung của cả gia đình.

Âm nhạc

Thêm một tựa phim thứ hai sau Coco (2017) lấy văn hóa Nam Mỹ làm chủ đề chính. Phong cách âm nhạc “chất Latino” một lần nữa được đưa lên màn ảnh rộng. Hội tụ những đặc trưng nổi bật như sôi động, vui tươi và hào hứng.

Âm nhạc và nội dung có sự gắn kết hòa hợp, không chỉ xây dựng được các nhân vật mà còn có thể liên hệ tới khán giả.

Âm nhạc của vùng nhiệt đới hiện lên thật rõ khi nhạc cụ trống tay được sử dụng khá nhiều, khiến người nghe dễ có cảm giác muốn nhảy múa.

Thành tích rất ấn tượng nếu không nói là ấn tượng nhất đó là bài hát đầu tiên của Disney đã chạm top 1 trên Bảng xếp hạng Billboard Hot 200. Đây có lẽ là dấu mốc đặc biệt cho Disney nói chung và Encanto nói riêng khi chưa từng có ca khúc nào của Disney đứng tại vị trí này.

Encanto là sản phẩm được trau truốt kỹ lưỡng từ nội dung, hình ảnh và âm nhạc. Thể hiện sự gắn kết nội dung như đã đề cập ở trên, ngoài ra cũng đã thể hiện được tính cách vui tươi của vùng đất đầy nắng – Colombia.

Nếu như ai từng say mê giai điệu trong Coco thì Encanto sẽ không làm mọi người thất vọng.

Có thể bạn sẽ thích:

• 6 nhân vật hoạt hình Disney gắn liền với hội chứng lạ hiếm gặp
• 9 bộ phim live-action đáng xem nhất của Disney
• 150+ hình ảnh công chúa Disney xinh đẹp nhìn là đắm