1. Jo Malone London Peony & Blush Suede Cologne – Thanh lịch và lãng mạn

Nhắc đến những mùi hương hoa tinh tế, Jo Malone London luôn là cái tên được nhiều tín đồ nước hoa yêu thích. Peony & Blush Suede Cologne là một trong những sáng tạo nổi bật của thương hiệu, thậm chí còn được nhiều cô dâu lựa chọn cho ngày trọng đại.

Điểm đặc biệt của chai nước hoa này nằm ở sự kết hợp giữa hoa mẫu đơn mềm mại và lớp hương suede đầy tinh tế. Hương hoa mang đến cảm giác nữ tính, trong trẻo, trong khi suede lại tạo chiều sâu trưởng thành và sang trọng.

Đây là mùi hương phù hợp với những ai yêu vẻ đẹp nhẹ nhàng nhưng vẫn muốn tạo dấu ấn thanh lịch trong mọi hoàn cảnh, từ những buổi hẹn hò đến các sự kiện quan trọng.

2. Parfums de Marly Delina Eau de Parfum – Sang trọng và đầy cuốn hút

Delina từ lâu đã được xem là biểu tượng trong thế giới nước hoa hoa mẫu đơn cao cấp. Ngay từ những nốt hương đầu tiên, chai nước hoa này gây ấn tượng với sự tươi sáng của quả vải kết hợp cùng chút ấm áp của nhục đậu khấu.

Khi lớp hương đầu dịu xuống, hoa hồng và hoa mẫu đơn bắt đầu bung tỏa, tạo nên tổng thể mềm mại, quyến rũ và vô cùng nữ tính. Điều khiến Delina được yêu thích là sự cân bằng hoàn hảo giữa vị ngọt và hương hoa, không quá trẻ con nhưng cũng không mang cảm giác cổ điển.

Nếu bạn muốn sở hữu một mùi hương khiến người khác tò mò và thường xuyên hỏi “Bạn đang dùng nước hoa gì vậy?”, Delina chắc chắn là ứng cử viên sáng giá.

3. Ouai Melrose Place Eau de Parfum – Hiện đại và thời thượng

Melrose Place ban đầu chỉ là mùi hương dành cho các sản phẩm chăm sóc tóc của Ouai. Tuy nhiên, vì quá nhiều người yêu thích nên thương hiệu đã quyết định phát triển thành nước hoa riêng.

Hoa hồng và hoa mẫu đơn vẫn là hai nhân vật chính, nhưng được làm mới bằng tiêu hồng, cam bergamot, hoa nhài, hoắc hương và xạ hương. Chính sự pha trộn này giúp Melrose Place mang phong cách hiện đại, trẻ trung và đầy cá tính.

Đây là kiểu nước hoa dành cho những cô gái yêu phong cách tối giản nhưng vẫn muốn tạo cảm giác sành điệu và cuốn hút trong cuộc sống hằng ngày.

4. Versace Bright Crystal Eau de Toilette – Biểu tượng của sự tươi mát

Có những mùi hương không cần chạy theo xu hướng vẫn luôn được yêu thích qua nhiều năm, và Bright Crystal của Versace là một ví dụ điển hình.

Sự kết hợp giữa hoa mẫu đơn và hoa mộc lan tạo nên cảm giác sạch sẽ, trong trẻo và vô cùng dễ chịu. Đây là kiểu nước hoa rất dễ sử dụng, phù hợp cả khi đi làm, dạo phố hay du lịch mùa hè.

Nếu bạn yêu thích những mùi hương nhẹ nhàng, không quá phức tạp nhưng vẫn đủ tinh tế để sử dụng mỗi ngày, Bright Crystal sẽ không khiến bạn thất vọng.

5. Viktor & Rolf Flowerbomb Pretty Peony – Nữ tính nhưng vẫn quyến rũ

Dòng Flowerbomb vốn nổi tiếng với những tầng hương hoa đặc trưng, và phiên bản Pretty Peony mang đến một góc nhìn mới về hoa mẫu đơn.

Ngay từ lần xịt đầu tiên, hương dâu tây nổi bật tạo cảm giác ngọt ngào, sau đó nhanh chóng hòa quyện cùng mẫu đơn và lớp xạ hương mềm mại như mùi hương tự nhiên của làn da.

Nhờ vậy, Pretty Peony vừa mang vẻ nữ tính, vừa có chiều sâu và độ lưu hương khá tốt. Đây là lựa chọn phù hợp cho những buổi hẹn hò hoặc những dịp bạn muốn tạo ấn tượng nhẹ nhàng nhưng khó quên.

6. Yves Saint Laurent Mon Paris Eau de Parfum – Ngọt ngào và lãng mạn

Mon Paris từ Yves Saint Laurent luôn được xem là một trong những chai nước hoa hương trái cây – hoa cỏ nổi tiếng nhất.

Mở đầu bằng sự bùng nổ của dâu tây, mâm xôi, lê và cam, mùi hương nhanh chóng chuyển sang lớp giữa với hoa mẫu đơn, hoa nhài và hoa cam đầy nữ tính.

Điểm hấp dẫn của Mon Paris nằm ở sự ngọt ngào vừa đủ. Dù sở hữu nhiều nốt hương trái cây, chai nước hoa này vẫn giữ được nét trưởng thành và tinh tế, không tạo cảm giác quá nồng hay “kẹo ngọt” như nhiều dòng nước hoa trái cây khác.

7. Floral Street Wonderland Peony Eau de Parfum – Rực rỡ như mùa hè

Wonderland Peony mang đến cảm giác giống như một khu vườn ngập tràn ánh nắng. Hoa mẫu đơn là nốt hương trung tâm, kết hợp cùng ổi chín mọng và chút kẹo bông gòn thoang thoảng tạo nên tổng thể vừa vui tươi vừa nữ tính.

Mặc dù có sự xuất hiện của những nốt hương ngọt, chai nước hoa vẫn giữ được sự cân bằng nhờ sắc hoa tươi sáng, không gây cảm giác nặng nề trong thời tiết nóng.

Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai yêu phong cách trẻ trung, năng động và muốn mang theo nguồn năng lượng tích cực trong suốt mùa hè.

8. Burberry Her London Dream Eau de Parfum – Dịu dàng như mùi tóc mới gội

Nếu yêu thích những mùi hương sạch sẽ và dễ chịu, Burberry Her London Dream là cái tên rất đáng cân nhắc.

Hoa mẫu đơn được kết hợp cùng hoa hồng và các nốt cam quýt tươi mát, tạo nên phiên bản nhẹ nhàng hơn của dòng Burberry Her kinh điển. Mùi hương gợi cảm giác như mái tóc vừa được gội sạch, thoảng hương dầu gội cao cấp, mang đến sự thư thái và tươi mới.

Đây là chai nước hoa phù hợp với môi trường công sở, những buổi cà phê cuối tuần hoặc bất kỳ ai yêu thích phong cách tự nhiên, tinh tế mà không quá nổi bật.

Hoa mẫu đơn luôn là nốt hương gắn liền với vẻ đẹp nữ tính, thanh lịch và đầy sức sống, đặc biệt phù hợp với không khí rực rỡ của mùa hè. Từ sự sang trọng của Delina, nét lãng mạn của Jo Malone, đến cảm giác tươi mát của Bright Crystal hay Burberry Her London Dream, mỗi chai nước hoa đều mang một cá tính riêng để bạn lựa chọn theo phong cách và cảm xúc của mình. Nếu đang tìm kiếm một mùi hương mới cho mùa hè 2026, đây là tám gợi ý đáng để trải nghiệm, giúp bạn luôn tự tin và để lại dấu ấn tinh tế trong từng khoảnh khắc.

Bạn có thể quan tâm:

• 6 chai nước hoa hương vani tuyệt vời mà bạn nên biết
• 7 nốt hương tuyệt vời nhất cho mùa hè, được các chuyên gia nước hoa yêu thích
• 10 mẹo để nước hoa lưu hương lâu hơn

OpenAI ra mắt Jalapeño – mẫu chip AI tùy chỉnh đầu tiên của hãng

OpenAI đã có nhiều năm dẫn đầu trong lĩnh vực phần mềm trí tuệ nhân tạo, nhưng việc xử lý hàng triệu lượt sử dụng ChatGPT mỗi ngày đòi hỏi số lượng phần cứng khổng lồ. Để kiểm soát tốt hơn chi phí vận hành của mình, OpenAI đang trực tiếp tham gia vào lĩnh vực sản xuất chip silicon. Trong một thông báo chung với nhà sản xuất chip Broadcom, hãng này đã chính thức tiết lộ mẫu chip AI tùy chỉnh đầu tiên của mình được đặt tên mã một cách vui nhộn là “Jalapeño”.

Jalapeño là một ASIC (Mạch tích hợp chuyên dụng) được thiết kế cho một nhiệm vụ duy nhất ngay từ đầu, đó là suy luận AI. Không giống như GPU đa năng, chip suy luận được thiết kế riêng để xử lý các yêu cầu trực tiếp của người dùng, chẳng hạn như đưa ra câu trả lời bằng văn bản hoặc vận hành các tác nhân lập trình tự động như Codex. Thử nghiệm phần cứng ban đầu cho thấy cấu ​​trúc tập trung cao độ này sẽ giúp nâng cấp đáng kể về hiệu suất trên mỗi watt so với phần cứng máy chủ thông thường.

Thay đổi quy trình phát triển chip

Việc xây dựng các thành phần máy chủ tùy chỉnh thường mất nhiều năm lập kế hoạch tỉ mỉ, tuy nhiên chủ tịch OpenAI là Greg Brockman cho biết rằng nhóm phát triển đã hoàn thành toàn bộ chu trình thiết kế cho Jalapeño chỉ trong 9 tháng. Bí quyết cho tốc độ chóng mặt này là gì? OpenAI đã sử dụng các mô hình AI ngôn ngữ cao cấp của riêng mình để giúp các kỹ sư phác thảo và tối ưu hóa bố cục bên trong của chip.

Quá trình thiết kế nhanh chóng này cho thấy xu hướng chuyển dịch hướng tới sự độc lập hoàn toàn về công nghệ. OpenAI vẫn tiếp tục mua số lượng lớn chip silicon từ các hãng sản xuất khổng lồ như NVIDIA, AMD và Cerebras, nhưng việc xây dựng chip độc quyền của riêng mình sẽ giúp cải thiện vấn đề tài chính. Phần cứng mới được thiết kế riêng và tối ưu hóa cho từng mô hình AI cụ thể giúp giảm đáng kể chi phí máy chủ, rút ​​ngắn thời gian chờ đợi trong giờ cao điểm và cung cấp các công cụ cho người dùng với giá phải chăng hơn.

Lộ trình phát triển phần cứng dài hạn

Giám đốc điều hành của Broadcom là Hock Tan xác nhận rằng các nguyên mẫu vật lý của chip mới đã được sản xuất. Chiến lược triển khai dài hạn đầy tham vọng nhằm mục đích tích hợp các chip tùy chỉnh này vào các hệ thống trung tâm dữ liệu khổng lồ có quy mô gigawatt, cùng với các đối tác điện toán đám mây như Microsoft. Các hệ thống nguyên mẫu nhỏ sẽ được đưa vào các trung tâm dữ liệu từ cuối năm 2026, trong khi đó Broadcom dự kiến ​​sản xuất sẽ tăng mạnh trong năm 2027 và đạt tốc độ tối đa vào nửa đầu năm 2028.

Sự thay đổi này cũng là phản ứng trực tiếp đối với thị trường phần cứng đang trong tình trạng căng thẳng nghiêm trọng. Các công ty công nghệ hiện tại không thể có đủ sức mạnh tính toán nhanh chóng khi các tùy chọn cao cấp như chip Blackwell của NVIDIA liên tục gặp tình trạng hạn chế nguồn cung. Việc tự sản xuất chip sẽ giúp OpenAI không bị tụt hậu khi các yêu cầu phần mềm chuyển đổi thành các tác nhân kỹ thuật số phức tạp tiêu tốn nhiều tài nguyên.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Tiết lộ thông số kỹ thuật điện thoại Redmi Note 17 và Redmi K90 Ultra sắp ra mắt
• YouTube thử nghiệm thay đổi phông chữ trên trang chủ ứng dụng khiến người dùng không hài lòng

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Tiết lộ thông số kỹ thuật điện thoại Redmi Note 17 với dung lượng pin khủng

Bạn đang tìm mua một chiếc điện thoại mới có thông số kỹ thuật tốt mà không tốn quá nhiều tiền? Không phải chờ đợi lâu nữa vì thương hiệu Redmi dự kiến sẽ ra mắt dòng điện thoại Note 17 trong tháng 7 sắp tới. Một bài đăng gần đây trên mạng xã hội Weibo của người tiết lộ có tên tài khoản Smart Pikachu đã cung cấp thông số kỹ thuật của Redmi Note 17.

Theo nguồn tin trên, thông số kỹ thuật của điện thoại Redmi Note 17 sắp ra mắt bao gồm chipset Snapdragon 6 Gen 5 của Qualcomm, dung lượng pin 9.000mAh, khả năng chống nước, màn hình OLED 1.5K và camera chính 50MP. Đây có lẽ là thông số cho mẫu cơ bản, nhưng bài đăng cũng cho biết có một mẫu cao cấp hơn sử dụng chipset khác, cụ thể là chip Dimensity 7500 của MediaTek. Mẫu này cũng được cho là có pin lớn hơn ở mức 10.000mAh, màn hình OLED 1.5K tương tự, nhưng camera chính 200MP lớn hơn. Bài đăng không nêu rõ tên gọi, nhưng có thể là Redmi Note 17 Pro (hoặc Pro Max).

Trên thực tế, dòng điện thoại Redmi Note 15 Pro năm ngoái được trang bị chip Dimensity 7400-Ultra cho mẫu Pro và chip Snapdragon 7s Gen 4 cho mẫu Pro+. Vì vậy có thể dự đoán chip Dimensity 7500 sẽ được dùng cho điện thoại Note 17 Pro năm nay.

Như đã nêu, có những tin đồn cho rằng dòng điện thoại Redmi Note 17 có thể ra mắt trong tháng 7 – thời điểm này khá thú vị bởi vì ngày 30 tháng 6 dự kiến sẽ ra mắt Redmi K90 Ultra, mẫu điện thoại chơi game “siêu khủng” mới. Tuy nhiên dòng Note 17 được cho là hướng đến đối tượng người dùng không chơi game.

Hiện chưa rõ dòng điện thoại Redmi Note 17 có ra mắt trên toàn cầu hay không, nhưng khả năng cao là có vì năm ngoái Redmi đã đưa dòng Note 15 ra thị trường toàn cầu.

Tiết lộ thông số kỹ thuật điện thoại Redmi K90 Ultra với màn hình 165Hz và pin khủng 8.550mAh

Năm ngoái thương hiệu Redmi của Xiaomi đã ra mắt mẫu điện thoại K90 Pro Max, và hiện tại đã qua nửa năm 2026 nhưng dường như dòng sản phẩm này vẫn chưa hoàn thiện. Theo một loạt thông tin tiết lộ được đăng trên trang mạng xã hội Weibo của Redmi, thương hiệu này đang chuẩn bị ra mắt điện thoại Redmi K90 Ultra và đã công bố một vài thông số kỹ thuật của nó.

Đây không phải là lần đầu tiên xuất hiện thông tin về Redmi K90 Ultra – mới tuần trước Redmi đã tiết lộ chiếc điện thoại này và gọi nó là điện thoại chơi game “siêu khủng”. Giờ đây những thông số kỹ thuật được chia sẻ đã giải thích về điều đó.

Theo các bài đăng, mẫu điện thoại sắp ra mắt sẽ có màn hình 165Hz. Để so sánh, hầu hết các điện thoại trên thị trường hiện nay chỉ có tốc độ làm mới tối đa 120Hz. Đối với hầu hết mọi người, màn hình có tần số quét 120Hz là quá đủ, tuy nhiên những người chơi game chuyên nghiệp – đặc biệt là các game tốc độ cao – sẽ có trải nghiệm mượt mà hơn với tần số quét 165Hz.

Trên thực tế, Redmi cho biết sẽ có hơn 40 tựa game đã được tối ưu hóa để chạy ở tốc độ 165 khung hình/giây. Ngoài ra hãng này cũng xác nhận rằng điện thoại sẽ có màn hình kích thước 6,83 inch sử dụng tấm nền M10, độ sáng tối đa lên đến 3.500 nits và được tích hợp công nghệ bảo vệ mắt Qingshan của Xiaomi cũng như nhiều cải tiến cảm ứng dành cho game thủ.

Ngoài màn hình 165Hz mượt mà, điện thoại K90 Ultra còn được trang bị pin Xiaomi Jinashajiang có dung lượng 8.550mAh – không vượt trội so với các điện thoại khác hiện nay nhưng vẫn là quá đủ. Điện thoại hỗ trợ sạc nhanh có dây 100W và sạc ngược có dây 22,5W, đồng thời cũng có tính năng sạc bỏ qua, nghĩa là người dùng có thể cắm sạc điện thoại và tiếp tục chơi game mà không cần sạc pin, giúp giảm tình trạng tăng nhiệt độ không mong muốn.

Các thành phần bên trong khác bao gồm chipset Snapdragon 8 Elite của Qualcomm và quạt tản nhiệt 18.1mm tích hợp mà Redmi tuyên bố có thể giảm nhiệt độ đến 10 độ C. Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng, thiết bị này đạt chuẩn IP68 và IP69 về khả năng chống nước chống bụi. Redmi K90 Ultra dự kiến ra mắt ngày 30 tháng 6 sắp tới.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 8 Ultra của Samsung có thể được nâng cấp độ phân giải màn hình
• Máy tính bảng Lenovo Tab Plus Gen 2 ra mắt với các tính năng tập trung vào giải trí

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 8 Ultra của Samsung có thể được nâng cấp độ phân giải màn hình

Người tiết lộ nổi tiếng Ice Universe đã đăng trên mạng xã hội X rằng mẫu điện thoại gập Galaxy Z Fold 8 Ultra sẽ đi kèm với độ phân giải màn hình “được cải thiện đáng kể”, nhưng không nêu con số cụ thể và không rõ màn hình ngoài hay màn hình chính sẽ có độ phân giải cao hơn so với thế hệ trước.

Màn hình ngoài của Galaxy Z Fold 7 thế hệ trước có độ phân giải 2.520 x 1.080 pixel, trong khi màn hình chính bên trong có độ phân giải 2.184 x 1.968 pixel. Điều này có nghĩa là màn hình ngoài có mật độ pixel cao hơn màn hình chính, như vậy có lẽ màn hình bên trong cần được nâng cấp hơn, hoặc cũng có thể cả hai màn hình đều sẽ được nâng cấp độ phân giải.

Trên thực tế cả hai màn hình của Galaxy Z Fold 7 đều cho hình ảnh khá sắc nét, vì vậy việc nâng cấp này có thể không ảnh hưởng nhiều đến trải nghiệm của người dùng. Tuy nhiên đối với những người bỏ ra hàng nghìn USD để mua chiếc điện thoại gập cao cấp thì thật tốt khi biết rằng sản phẩm sẽ có giá trị xứng đáng với số tiền bỏ ra, ít nhất là trên lý thuyết.

Chúng ta sẽ biết nhiều thông tin hơn nữa về Galaxy Z Fold 8 Ultra (cũng như mẫu Galaxy Z Fold 8 kiểu rộng, Galaxy Z Flip 8, và các thiết bị khác của Samsung) trong khoảng 1 tháng nữa, khi sự kiện Unpacked dự kiến ​​sẽ diễn ra tại London vào ngày 22 tháng 7.

Tiết lộ hình nền điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 8 sắp ra mắt của Samsung

Dự kiến ​​Samsung sẽ ra mắt dòng điện thoại gập mới nhất của mình khoảng 1 tháng nữa với một sự kiện ở London. Nếu bạn đang háo hức chờ đợi Galaxy Z Fold 8 thì tin vui là mới đây các phiên bản hình nền độ phân giải cao của điện thoại đã bị rò rỉ.

Theo phát hiện của trang tin SamMobile, một bộ sưu tập hình nền được cho là của mẫu điện thoại gập mới đã xuất hiện trên mạng xã hội X nhờ người dùng Fahad Ali Javed. Các hình nền này không quá nổi bật – vẫn là những hình vẽ trừu tượng nhiều màu sắc mà chúng ta đã quen thuộc từ Samsung, nhưng trông khá đẹp và người dùng có thể tải về máy ngay bây giờ.

Bộ sưu tập hình nền này có các hình dạng uốn lượn trên nền chuyển màu với một vài sự kết hợp màu sắc khác nhau bao gồm xanh lá cây – vàng, tím – đào và xám – be. Javed cho biết rằng đây là một số hình nền màn hình chính của Galaxy Z Fold 8.

Javed cũng chia sẻ một bộ 3 hình nền màu hồng gồm 1 hình động và 2 hình tĩnh, mà anh ấy nói là các phiên bản tương tác cho màn hình ngoài và màn hình chính của cùng một hình nền Galaxy Z Fold 8.

Hiện tại không thể xác minh những hình ảnh này có thực sự là hình nền của Galaxy Z Fold 8 hay không – thậm chí còn chưa có hình ảnh chính thức của mẫu điện thoại gập mới này – nhưng trông có vẻ giống thật. Kể cả khi chúng không phải là thật thì vẫn khá đẹp. Bạn có thể tải các hình này về máy từ các bài đăng trên X của Javed.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại HONOR X80 Pro Max ra mắt với pin khủng 11.000mAh và sạc nhanh 90W
• Tiết lộ điện thoại Motorola Edge 70 Max sắp ra mắt hứa hẹn trải nghiệm cao cấp thực sự

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Thông tin phim Thiên Hương

• Thể loại: cổ đại, ngôn tình, tiên hiệp
• Nguyên tác: tiểu thuyết Thiên Hương Bách Mị – tác giả Thập Tứ Lang
• Sản xuất: Youku, Hoan Thụy thế kỷ
• Đạo diễn: Cúc Giác Lượng (tác phẩm tiêu biểu: Trường Nguyệt Tẫn Minh,…)
• Tổng biên kịch: Thiệu Tư Hàm
• Biên kịch: Lôi Quân
• Diễn viên chính: Tống Uy Long, Cúc Tịnh Y
• Diễn xuất khác: Trịnh Hợp Huệ Tử, Chu Lệ Lam, Diệp Thịnh Giai, Lưu Mộng Nhuế, Trương Chí Hạo, Triệu Hoa Vi,…
• Nền tảng: Youku

Nội dung phim Thiên Hương

Lấy bối cảnh một thế giới huyền huyễn nơi Tam giới Tiên, Yêu, Ma cùng tồn tại, bộ phim mở ra từ biến cố thiên thạch giáng xuống nhân gian, kéo theo sự xuất hiện của Kiến Mộc – thần thụ trong truyền thuyết. Tương truyền, bất kỳ ai sở hữu kết quả của Kiến Mộc đều có thể nắm giữ sức mạnh điều khiển vạn vật. Chính truyền thuyết ấy đã châm ngòi cho cuộc chiến khốc liệt giữa ba tộc, khiến thiên hạ rơi vào cảnh binh đao và vô số sinh linh phải bỏ mạng. Để chấm dứt thảm họa, một đại pháp thuật được thi triển, đảo ngược thời gian và xóa bỏ ký ức của thế gian. Mọi ân oán tưởng chừng khép lại, nhưng đồng thời cũng mở ra một vòng xoáy vận mệnh hoàn toàn mới.

Một trăm năm sau, Lôi Tu Viễn (Tống Uy Long thủ vai) sống lặng lẽ với mục tiêu duy nhất là cứu người huynh đệ kết nghĩa đã cùng mình lớn lên. Vì mục đích ấy, chàng chủ động tiếp cận Tiểu Bổng Chùy (Cúc Tịnh Y thủ vai) – cô gái mồ côi đến từ Thanh Khâu mang vẻ ngoài ngây thơ, hoạt bát nhưng luôn ẩn chứa nhiều điều bí ẩn về thân thế.

Cơ duyên đưa cả hai cùng bước chân vào Học viện Sồ Phượng, nơi quy tụ những người trẻ tài năng của Tam giới. Tại đây, Tiểu Bổng Chùy lần đầu tiên cảm nhận được hơi ấm của tình bạn và có những người đồng hành thực sự. Những tháng ngày cùng học tập, tu luyện và vượt qua thử thách cũng khiến khoảng cách giữa cô và Lôi Tu Viễn dần được rút ngắn, từ những người xa lạ trở thành tri kỷ.

Bước ngoặt đến khi nhóm đệ tử tiến vào Sơn Hải giới để trải qua kỳ khảo nghiệm. Trong ảo cảnh do Thận tạo ra, mỗi người đều phải đối diện với những ký ức, khát vọng và nỗi sợ sâu kín nhất của bản thân. Từ những giấc mộng đẹp tưởng như hoàn mỹ, họ từng bước rơi vào vòng xoáy của sự phản bội, mất mát và tuyệt vọng. Chính những thử thách ấy cũng khiến tình cảm giữa Lôi Tu Viễn và Tiểu Bổng Chùy ngày càng sâu đậm. Sau khi rời học viện, cả hai cùng gia nhập môn phái, sát cánh trên con đường tu hành và trưởng thành.

Thế nhưng, khi tình yêu vừa chớm nở, số phận lại một lần nữa đẩy họ vào nghịch cảnh. Bí mật về thân thế của Tiểu Bổng Chùy dần được hé lộ. Nàng thực chất là Khương Lê Phi, người sở hữu thiên phú hiếm có và có mối liên hệ mật thiết với bí mật của Kiến Mộc. Sự thức tỉnh ấy khiến nàng trở thành mục tiêu săn đuổi của nhiều thế lực đang âm mưu giành lấy sức mạnh có thể thay đổi cục diện Tam giới.

Trước những hiểm nguy liên tiếp ập đến, Lôi Tu Viễn chưa từng rời bỏ Khương Lê Phi. Hai người cùng nhau vượt qua những trận chiến sinh tử, tiến vào các mê trận cổ xưa và từng bước khám phá chân tướng của cuộc đại chiến xảy ra một trăm năm trước. Càng tiến gần sự thật, họ càng nhận ra cuộc gặp gỡ của mình chưa bao giờ là sự tình cờ, mà đã được định đoạt bởi số mệnh từ rất lâu.

Khi những bí mật cuối cùng được hé lộ, Lôi Tu Viễn và Khương Lê Phi mới hiểu rằng cả hai đều mang trong mình thân phận đặc biệt, là những người vốn không được Tam giới chấp nhận. Chính định mệnh ấy khiến họ yêu nhau nhưng cũng đứng trước nguy cơ không thể ở bên nhau. Giữa lựa chọn hạnh phúc cá nhân và sự bình yên của thiên hạ, cả hai quyết định cùng nhau chống lại thiên mệnh, chấp nhận hy sinh bản thân để chấm dứt vòng xoáy thù hận, đổi lấy hòa bình cho Tam giới.

Bộ phim “Thiên Hương” của Cúc Tịnh Y và Tống Uy Long chính thức lên sóng!

Sau thời gian chờ đợi, bộ phim tiên hiệp “Thiên Hương” do Tống Uy Long và Cúc Tịnh Y lĩnh hàm chủ diễn đã chính thức ấn định lịch phát sóng vào ngày 27/6 trên nền tảng Youku. Thông tin này nhanh chóng thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả, đặc biệt là những người yêu thích dòng phim tiên hiệp và đã theo dõi dự án từ những ngày đầu khai máy.

Ngay từ khi công bố dàn diễn viên, “Thiên Hương” đã được đánh giá là một trong những dự án sở hữu “visual” nổi bật của màn ảnh Hoa ngữ. Tống Uy Long với lợi thế chiều cao, gương mặt góc cạnh và khí chất lạnh lùng được kỳ vọng sẽ mang đến hình tượng nam chính vừa mạnh mẽ vừa trầm ổn. Trong khi đó, Cúc Tịnh Y tiếp tục phát huy thế mạnh ở dòng phim cổ trang với nhan sắc thanh tú cùng phong thái nhẹ nhàng, giúp cô dễ dàng tạo dấu ấn trong những tạo hình tiên hiệp.

Những hình ảnh và trailer được công bố trước thềm phát sóng cũng nhận về nhiều phản hồi tích cực. Tạo hình của cả hai diễn viên được đầu tư chỉn chu với trang phục, kiểu tóc và phụ kiện mang đậm màu sắc huyền huyễn, kết hợp cùng phần mỹ thuật và bối cảnh được chăm chút, góp phần tạo nên thế giới tiên hiệp vừa kỳ ảo vừa lãng mạn.

Bên cạnh yếu tố hình ảnh, “Thiên Hương” còn được kỳ vọng nhờ câu chuyện kết hợp giữa tu tiên, trưởng thành, tình yêu và số mệnh. Sự kết hợp lần đầu của Tống Uy Long và Cúc Tịnh Y cũng là một trong những điểm khiến khán giả mong chờ, với hy vọng cả hai sẽ mang đến phản ứng hóa học mới mẻ trên màn ảnh.

Với lợi thế về dàn diễn viên, tạo hình đẹp mắt cùng đề tài tiên hiệp vốn luôn có sức hút lớn, Thiên Hương được kỳ vọng sẽ trở thành một trong những bộ phim đáng chú ý của màn ảnh Hoa ngữ khi chính thức lên sóng từ ngày 27/6 trên Youku.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Cúc Tịnh Y và Trương Vân Long hợp tác trong dự án phim Lai Chiến

Công bố đội hình chính thức của Bảy Thanh Tâm Giản, Tống Uy Long tái ngộ Lưu Hạo Tồn

Jeong-yeon gặp gỡ đại diện Baro Entertainment

Jeong-yeon (TWICE) đang bước vào một trong những giai đoạn được xem là quan trọng nhất kể từ khi ra mắt. Trong bối cảnh thời điểm tái ký hợp đồng của nhóm đang đến gần, việc nữ thần tượng được xác nhận có buổi gặp gỡ với Baro Entertainment – công ty quản lý chị gái ruột Gong Seung Yeon đã nhanh chóng trở thành tâm điểm chú ý. Không chỉ bởi mối quan hệ gia đình đặc biệt giữa hai chị em, mà còn bởi đây là công ty chuyên về quản lý diễn viên, làm dấy lên nhiều suy đoán về định hướng mới của Jeong-yeon trong tương lai.

Theo thông tin từ truyền thông Hàn Quốc, Jeong-yeon gần đây đã có buổi gặp cá nhân với phía Baro Entertainment để trao đổi về hoạt động diễn xuất. Dù phía công ty xác nhận cuộc gặp đã diễn ra, họ vẫn giữ thái độ thận trọng khi cho biết hiện chưa có bất kỳ quyết định chính thức nào liên quan đến hợp đồng độc quyền.

Thông tin này xuất hiện đúng thời điểm TWICE bước vào giai đoạn thảo luận gia hạn hợp đồng với JYP Entertainment. Trước đó vào năm 2022, cả 9 thành viên đã gây chú ý khi quyết định tái ký sớm. Nhờ đó, TWICE tiếp tục duy trì vị thế hàng đầu và có lịch trình hoạt động dày đặc cả trong nước lẫn quốc tế.

Tuy nhiên lần này, không khí được đánh giá là khác biệt hơn khi bắt đầu xuất hiện khả năng một số thành viên sẽ lựa chọn mô hình hoạt động linh hoạt giữa công ty quản lý cá nhân và hoạt động nhóm.

Phản hồi về vấn đề này, JYP Entertainment cho biết: “Hiện TWICE đang trong giai đoạn thảo luận tái ký hợp đồng. Công ty và các thành viên đang tiếp tục trao đổi một cách thận trọng trên tinh thần tôn trọng lẫn nhau. Chúng tôi sẽ thông báo khi có quyết định chính thức.”

Nữ nghệ sĩ có vai diễn đầu tiên

Jeong-yeon hiện đã chính thức bước những bước đầu tiên sang lĩnh vực diễn xuất. Cô đã xác nhận tham gia bộ phim điện ảnh “The Recruit: The Movie”, chuyển thể từ series truyền hình nổi tiếng của ENA. Trong phim, Jeong-yeon sẽ đảm nhận vai một sĩ quan điều dưỡng, đánh dấu lần đầu tiên thử sức với diễn xuất kể từ khi ra mắt.

Điều này làm dấy lên nhiều suy đoán rằng nữ thần tượng có thể đang chuẩn bị cho sự nghiệp diễn xuất trong tương lai.

Dù chưa có xác nhận chính thức, nhưng rõ ràng Jeong-yeon đang đứng trước một cột mốc quan trọng. Sau hơn một thập kỷ hoạt động với vai trò thần tượng, con đường phía trước của cô dù tiếp tục toàn tâm với âm nhạc hay mở rộng sang diễn xuất đều đang nhận được sự quan tâm lớn từ người hâm mộ.

Jeong-yeon ra mắt cùng TWICE vào năm 2015 thông qua chương trình tuyển chọn SIXTEEN của Mnet. Cùng nhóm, cô nhanh chóng ghi dấu ấn với loạt ca khúc đình đám như Like OOH-AHH, CHEER UP, TT hay What is Love?. Không chỉ tạo nên hàng loạt bản hit, TWICE còn trở thành đại diện tiêu biểu của thế hệ thần tượng K-pop thứ ba.

Jeong-yeon đã từng trải qua quãng thời gian tạm dừng hoạt động vì vấn đề sức khỏe. Năm 2019, nữ ca sĩ buộc phải tạm dừng lịch trình vì gặp biến chứng trong quá trình điều trị thoát vị đĩa đệm cổ. Tác dụng phụ từ thuốc steroid khiến cô mắc hội chứng Cushing – căn bệnh hiếm liên quan đến rối loạn hormone, gây ra các triệu chứng như tăng cân và suy giảm miễn dịch.

Sau đó, Jeong-yeon trở lại sân khấu nhưng tiếp tục trải qua khoảng thời gian khó khăn khi được chẩn đoán rối loạn hoảng sợ vào năm 2020. Cô nhiều lần phải tạm ngưng hoạt động để tập trung hồi phục sức khỏe trước khi chính thức quay lại cùng nhóm vào năm 2022.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Jeongyeon tiết lộ suy nghĩ thật lòng về tương lai của nhóm: Chúng tôi không thể là TWICE mãi mãi

Jeongyeon TWICE tiết lộ kế hoạch nghỉ hưu: Em thực sự đang chuẩn bị để

Thông tin phim “Four Hands”

• Tên tiếng Hàn: 포핸즈
• Tên tiếng Anh: Four Hands
• Thể loại: học đường, âm nhạc, lãng mạn
• Diễn viên: Song Kang, Lee Jun-young, Jang Gyuri,…
• Đạo diễn: Park Hyun-seok
• Biên kịch: Shin Yi-won
• Đơn vị sản xuất: Studio Dragon, Studio N
• Nền tảng phát sóng: tvN
• Số tập: 12

Nội dung phim “Four Hands”

Bộ phim xoay quanh câu chuyện của những học sinh của một trường trung học nghệ thuật. Ba nhân vật Kang Bi-o (Song Kang thủ vai), Choi Jung-yo (Lee Jun-young thủ vai), Hong Jae-in (Jang Gyuri thủ vai) cùng nhau thực hiện ước mơ nghệ thuật. Câu chuyện theo sát quá trình trưởng thành của họ, từ lần đầu gặp gỡ tại ngôi trường đặc biệt này cho đến khi trở thành những nghệ sĩ piano thực thụ.

“Four Hands” chuẩn bị lên sóng

Sự kết hợp của Song Kang, Lee Jun-young và Jang Gyuri trong bộ phim truyền hình mới “Four Hands” đang thu hút sự chú ý lớn khi dự án mang màu sắc thanh xuân, âm nhạc và cạnh tranh tài năng chính thức được hé lộ. Bộ phim do tvN sản xuất dự kiến lên sóng vào tháng 8, lấy bối cảnh tại một trường trung học nghệ thuật dành cho các thiên tài âm nhạc.

Trong phim, Song Kang đảm nhận vai Kang Bi-o – một thiên tài piano có vẻ ngoài sang trọng và luôn đứng đầu về cả thành tích học tập lẫn năng lực biểu diễn. Là người cầu toàn, Kang Bi-o không chỉ sở hữu tài năng thiên bẩm mà còn không ngừng luyện tập để hoàn thiện bản thân. Anh được xem là ứng viên sáng giá cho các cuộc thi piano tầm cỡ thế giới, cho đến khi cuộc đời âm nhạc của anh bất ngờ bị xáo trộn bởi sự xuất hiện của một đối thủ đặc biệt.

Lee Jun-young vào vai Choi Jung-yo – một thiên tài piano khác đồng thời là đối thủ của Kang Bi-o. Trái ngược với sự hoàn hảo của Kang Bi-o, Choi Jung-yo lớn lên trong hoàn cảnh khó khăn và từng cố gắng chối bỏ tài năng của chính mình. Khi anh bất ngờ xuất hiện tại ngôi trường nghệ thuật, nơi hội tụ những tài năng xuất chúng, cuộc gặp gỡ với Kang Bi-o đã khơi dậy những cảm xúc và ký ức tưởng chừng đã ngủ quên, tạo nên mối quan hệ vừa đối đầu vừa thu hút lẫn nhau đầy phức tạp.

Bên cạnh hai nhân vật nam chính, Jang Gyu-ri đảm nhận vai Hong Jae-in – một nữ sinh chuyên ngành viola sở hữu thính giác đặc biệt nhạy bén. Cô có khả năng cảm nhận ngay lập tức những giai điệu tinh tế nhất và luôn khao khát tìm kiếm thứ âm nhạc có thể chạm đến cảm xúc của mình. Tuy nhiên, hành trình đó không hề dễ dàng.

Hong Jae-in từ lâu đã bị thu hút bởi âm nhạc của Kang Bi-o – người duy nhất có thể mang lại cho cô cảm giác thỏa mãn về mặt âm thanh. Cô trở thành người bạn thân thiết, âm thầm ủng hộ và dõi theo anh, đồng thời đóng vai trò như cầu nối cảm xúc giữa hai thiên tài piano mang tính đối lập.

Ngay từ những hình ảnh hậu trường được công bố, Song Kang và Lee Jun-young trong trang phục đồng phục học sinh đã phần nào tái hiện bầu không khí học đường vừa trong trẻo vừa căng thẳng của “Four Hands”. Bộ phim không chỉ tập trung vào kỹ thuật âm nhạc mà còn khai thác sâu sắc sự giằng xé nội tâm, khát vọng khẳng định bản thân và những va chạm cảm xúc giữa những con người trẻ tuổi đầy tài năng.

Được chỉ đạo bởi đạo diễn Park Hyun-suk – người đứng sau các tác phẩm như “Temptation”, “Secret Forest 2”, “Hometown”– và biên kịch Shin Yi-won của Green Mothers’ Club, “Four Hands” được kỳ vọng sẽ mang đến một góc nhìn tinh tế về thế giới âm nhạc học đường, nơi tài năng, áp lực và cảm xúc đan xen chặt chẽ.

Với 12 tập dự kiến phát sóng, Four Hands hứa hẹn không chỉ là câu chuyện về những cuộc cạnh tranh khốc liệt, mà còn là hành trình trưởng thành của ba con người trẻ khi họ cùng nhau viết nên “bản hòa tấu” của riêng mình bằng âm nhạc, tình bạn và những rung động đầu đời.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Song Kang tổ chức fan meeting đầu tiên sau khi xuất ngũ

Jang Gyu-ri đóng cặp với Song Kang trong “Four Hands”

1. You’re Still The One

“You’re Still The One” là một trong những ca khúc nổi tiếng và thành công nhất trong sự nghiệp của Shania Twain, nữ ca sĩ được mệnh danh là “Nữ hoàng nhạc đồng quê hiện đại”. Bài hát được phát hành vào năm 1998 trong album Come On Over và nhanh chóng trở thành một hiện tượng âm nhạc trên toàn thế giới. Với sự kết hợp hài hòa giữa nhạc đồng quê truyền thống và phong cách pop hiện đại, ca khúc không chỉ chinh phục khán giả yêu nhạc country mà còn thu hút đông đảo người nghe thuộc nhiều thể loại âm nhạc khác nhau.

Bài hát mang giai điệu nhẹ nhàng, sâu lắng và giàu cảm xúc. Tiếng đàn guitar, piano và những yếu tố đặc trưng của nhạc đồng quê được phối hợp tinh tế, tạo nên không gian âm nhạc ấm áp và lãng mạn. Giọng hát ngọt ngào nhưng đầy nội lực của Shania Twain góp phần truyền tải trọn vẹn cảm xúc yêu thương, tự hào và hạnh phúc trong từng câu hát. Chính sự giản dị trong cách thể hiện đã làm nên sức hấp dẫn bền vững của ca khúc suốt nhiều thập kỷ.

Không chỉ thành công về mặt nghệ thuật, “You’re Still The One” còn đạt được nhiều thành tích ấn tượng trên các bảng xếp hạng âm nhạc. Bài hát vươn lên vị trí số 2 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ và trở thành một trong những bản hit lớn nhất trong sự nghiệp của Shania Twain. Tại lễ trao giải Grammy năm 1999, ca khúc nhận được bốn đề cử và giành chiến thắng ở hạng mục “Bài hát nhạc đồng quê xuất sắc nhất” cùng “Trình diễn giọng ca nữ nhạc đồng quê xuất sắc nhất”. Những thành công này đã góp phần đưa Shania Twain trở thành một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng lớn nhất của dòng nhạc country-pop.

Cho đến ngày nay, “You’re Still The One” vẫn được xem là một trong những bản tình ca đồng quê hay nhất mọi thời đại. Với giai điệu đẹp, ca từ ý nghĩa và thông điệp tích cực về tình yêu bền vững, bài hát tiếp tục được yêu thích trong các lễ cưới, các chương trình âm nhạc và trên các nền tảng nghe nhạc trực tuyến. Đây không chỉ là một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp của Shania Twain mà còn là một tác phẩm kinh điển của nền âm nhạc Âu Mỹ hiện đại.

2. Let It Be

“Let It Be” là một trong những ca khúc nổi tiếng và có sức ảnh hưởng sâu rộng nhất trong lịch sử âm nhạc thế giới. Được phát hành vào năm 1970 bởi ban nhạc huyền thoại The Beatles, bài hát nhanh chóng trở thành biểu tượng của sự an ủi, hy vọng và niềm tin trong những giai đoạn khó khăn của cuộc sống. Đây cũng là ca khúc chủ đề của album cuối cùng mang tên “Let It Be”, đánh dấu chặng đường khép lại của một trong những ban nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại.

Bài hát được xây dựng trên nền giai điệu chậm rãi, trang trọng và giàu cảm xúc. Tiếng đàn piano mở đầu tạo nên không gian ấm áp, sâu lắng, trong khi phần hòa âm của ban nhạc mang đến cảm giác vừa gần gũi vừa thiêng liêng. Đặc biệt, giọng hát chân thành của Paul McCartney đã truyền tải trọn vẹn nội dung và cảm xúc của ca khúc. Sự kết hợp hài hòa giữa ca từ ý nghĩa và giai điệu nhẹ nhàng đã biến “Let It Be” trở thành một trong những bản ballad được yêu thích nhất trong lịch sử nhạc rock và pop.

Ngay sau khi phát hành, bài hát đã đạt được thành công vang dội trên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế. Không chỉ được giới phê bình đánh giá cao, “Let It Be” còn nhận được sự yêu mến đặc biệt từ công chúng. Trong nhiều thập kỷ qua, ca khúc thường xuyên xuất hiện trong các sự kiện quan trọng, các chương trình truyền hình, lễ tưởng niệm và những thời điểm xã hội gặp khó khăn. Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thuộc nhiều thể loại âm nhạc khác nhau cũng đã trình bày lại bài hát như một cách tri ân di sản mà The Beatles để lại.

Cho đến ngày nay, “Let It Be” vẫn giữ nguyên giá trị và sức sống của mình. Những lời ca giản dị nhưng đầy ý nghĩa tiếp tục truyền cảm hứng cho hàng triệu người trên toàn thế giới. Bài hát không chỉ là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của The Beatles mà còn là biểu tượng của niềm hy vọng, sự bao dung và khả năng vượt qua nghịch cảnh. Với giai điệu bất hủ cùng thông điệp nhân văn sâu sắc, “Let It Be” xứng đáng được xem là một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của nền âm nhạc thế giới.

3. Crazier

“Crazier” là một trong những ca khúc nhạc đồng quê nhẹ nhàng và lãng mạn nhất của nữ ca sĩ kiêm nhạc sĩ nổi tiếng Taylor Swift. Bài hát được phát hành vào năm 2009 trong album nhạc phim Hannah Montana: The Movie và nhanh chóng nhận được sự yêu thích của đông đảo khán giả trẻ. Mặc dù không phải là một đĩa đơn chính thức trong các album phòng thu của Taylor Swift, “Crazier” vẫn được xem là một trong những ca khúc tiêu biểu của giai đoạn đầu sự nghiệp, khi cô còn gắn bó chặt chẽ với phong cách nhạc country truyền thống.

Bài hát mang đậm phong cách country-pop đặc trưng của Taylor Swift thời kỳ đầu. Giai điệu nhẹ nhàng được xây dựng trên nền guitar acoustic cùng những yếu tố nhạc đồng quê truyền thống, tạo nên bầu không khí ấm áp và lãng mạn. Giọng hát trong trẻo, giàu cảm xúc của Taylor góp phần truyền tải trọn vẹn nội dung bài hát, giúp người nghe dễ dàng đồng cảm với những rung động của nhân vật trong ca khúc. Nhiều nhà phê bình cũng đánh giá đây là một trong những bài hát nổi bật nhất trong phần nhạc phim “Hannah Montana: The Movie”.

Mặc dù không được quảng bá rộng rãi như những bản hit đình đám khác của Taylor Swift, “Crazier” vẫn đạt được thành công đáng kể trên các bảng xếp hạng âm nhạc. Bài hát lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ và nhận được chứng nhận Bạch kim từ Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Mỹ (RIAA). Ca khúc này ược các nhà phê bình âm nhạc đánh giá là một trong những bài hát hay nhất trong các album nhạc phim của Disney nhờ ca từ trưởng thành và giai điệu có chiều sâu. Qua nhiều năm, ca khúc vẫn được xem là một “viên ngọc ẩn” trong kho tàng âm nhạc của Taylor Swift và thường được các fan nhắc đến như một trong những bản tình ca ngọt ngào nhất của cô.

Cho đến ngày nay, “Crazier” vẫn giữ được sức hút đặc biệt đối với người yêu nhạc đồng quê và người hâm mộ Taylor Swift. Với giai điệu dịu dàng, ca từ trong sáng cùng thông điệp đẹp về tình yêu, bài hát đã ghi dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả. Đây không chỉ là một tác phẩm tiêu biểu của giai đoạn đầu sự nghiệp Taylor Swift mà còn là minh chứng cho khả năng sáng tác và truyền tải cảm xúc đầy tinh tế của nữ nghệ sĩ nổi tiếng này.

4. Need You Now

“Need You Now” là một trong những ca khúc nổi tiếng và thành công nhất của nhóm nhạc đồng quê Mỹ Lady A (trước đây được biết đến với tên Lady Antebellum). Được phát hành vào năm 2009 trong album cùng tên, bài hát nhanh chóng trở thành hiện tượng âm nhạc trên toàn thế giới và đưa tên tuổi của nhóm vươn lên tầm quốc tế. Với giai điệu sâu lắng, ca từ chân thật cùng cách thể hiện giàu cảm xúc, “Need You Now” đã chạm đến trái tim của hàng triệu người yêu nhạc và trở thành một bản tình ca đáng nhớ của thập niên 2010.

Bài hát là sự kết hợp hài hòa giữa dòng nhạc country truyền thống và phong cách pop hiện đại. Bài hát mở đầu bằng tiếng piano nhẹ nhàng, sau đó được bổ sung bởi guitar và các nhạc cụ khác, tạo nên không gian âm nhạc sâu lắng nhưng vẫn rất dễ nghe. Giai điệu không quá cầu kỳ nhưng đủ sức cuốn hút, giúp người nghe dễ dàng ghi nhớ ngay từ lần đầu thưởng thức. Chính sự đơn giản nhưng tinh tế này đã góp phần làm nên sức sống lâu bền của ca khúc.

Một trong những điểm nổi bật của “Need You Now” là phần hòa giọng giữa hai ca sĩ chính của nhóm là Hillary Scott và Charles Kelley. Giọng hát nữ nhẹ nhàng, sâu lắng kết hợp với chất giọng nam ấm áp, giàu cảm xúc đã tạo nên sự cân bằng hoàn hảo cho ca khúc. Việc thể hiện câu chuyện từ cả hai góc nhìn nam và nữ giúp bài hát trở nên chân thực hơn, đồng thời làm nổi bật những cảm xúc phức tạp trong tình yêu và sự chia ly. Người nghe không chỉ cảm nhận được nỗi buồn mà còn thấy được sự tiếc nuối và hy vọng mong manh của những người vẫn còn tình cảm với nhau.

Không chỉ thành công về mặt nghệ thuật, “Need You Now” còn đạt được nhiều thành tích ấn tượng trên các bảng xếp hạng âm nhạc. Bài hát liên tục đứng ở những vị trí cao trên các bảng xếp hạng của Mỹ và nhiều quốc gia khác. Đặc biệt, tại lễ trao giải Grammy năm 2011, ca khúc đã giành được giải “Bài hát của năm” và “Bản thu âm của năm” cùng với 2 giải thưởng khác cho hạng mục nhạc Đồng quê. Đây là một kỳ tích hiếm hoi đối với một nghệ sĩ nhạc Country. Những thành công này khẳng định chất lượng nghệ thuật cũng như sức ảnh hưởng rộng lớn của bài hát trong nền âm nhạc đương đại.

Cho đến ngày nay, “Need You Now” vẫn được xem là ca khúc tiêu biểu nhất trong sự nghiệp của Lady A. Bài hát không chỉ ghi dấu ấn bởi giai điệu đẹp và ca từ ý nghĩa mà còn bởi khả năng khơi gợi những cảm xúc rất thật trong mỗi người nghe. Với thông điệp về tình yêu, sự nhớ nhung và những khoảnh khắc yếu lòng của con người, “Need You Now” đã vượt qua giới hạn của một bản nhạc country thông thường để trở thành một tác phẩm âm nhạc có giá trị lâu dài, được yêu mến trên toàn thế giới.

5. Let Her Go

“Let Her Go” là ca khúc nổi tiếng nhất của ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Anh Passenger, tên thật là Michael Rosenberg. Bài hát được phát hành vào năm 2012 trong album All the Little Lights và nhanh chóng trở thành một hiện tượng âm nhạc toàn cầu. Với giai điệu mộc mạc, ca từ sâu sắc cùng giọng hát đặc trưng của Passenger, “Let Her Go” đã chạm đến trái tim của hàng triệu người nghe trên khắp thế giới. Đây không chỉ là một bản tình ca buồn mà còn là bài học ý nghĩa về sự trân trọng những điều quý giá trong cuộc sống.

Bài hát mang phong cách folk rock kết hợp với acoustic nhẹ nhàng. Giai điệu bài hát không quá phức tạp nhưng rất giàu cảm xúc. Tiếng guitar mộc mạc hòa quyện cùng giọng hát khàn nhẹ và đầy tâm sự của Passenger đã tạo nên một bầu không khí buồn man mác nhưng vô cùng cuốn hút. Cách thể hiện chân thành, không phô trương giúp người nghe dễ dàng cảm nhận được nỗi cô đơn, sự hối tiếc và những suy tư sâu lắng mà nhân vật trong bài hát đang trải qua.

Thành công của “Let Her Go” vượt xa mong đợi của chính Passenger. Bài hát đã đứng đầu bảng xếp hạng tại nhiều quốc gia như Đức, Úc, Thụy Điển, Na Uy và nhiều nước châu Âu khác. Tại Mỹ, ca khúc lọt vào Top 5 của bảng xếp hạng Billboard Hot 100. Bài hát cũng bán được hàng triệu bản trên toàn thế giới và mang về cho Passenger nhiều đề cử, giải thưởng danh giá, trong đó có giải Ivor Novello cho “Tác phẩm được trình diễn nhiều nhất”.

Cho đến ngày nay, “Let Her Go” vẫn là một trong những bản ballad acoustic được yêu thích nhất trên thế giới. Không chỉ nổi bật bởi giai điệu đẹp và ca từ giàu chất thơ, bài hát còn để lại dấu ấn sâu sắc nhờ thông điệp nhân văn về sự trân trọng những điều mình đang có. Qua “Let Her Go”, Passenger nhắc nhở mỗi người rằng tình yêu, hạnh phúc và những người thân yêu luôn đáng được gìn giữ, bởi đôi khi chỉ khi mất đi, chúng ta mới nhận ra giá trị thật sự của chúng. Chính điều đó đã giúp ca khúc trở thành một tác phẩm âm nhạc vượt thời gian và luôn có vị trí đặc biệt trong lòng người nghe.

6. Sutter’s Mill

“Sutter’s Mill” là một ca khúc mang đậm tính tự sự của ca sĩ – nhạc sĩ Dan Fogelberg, được phát hành năm 1985 trong album High Country Snows. Đây không chỉ đơn thuần là một bài hát thuộc thể loại folk/country, mà còn giống như một bản trường ca kể lại một giai đoạn lịch sử quan trọng của nước Mỹ: cơn sốt vàng California bắt đầu từ giữa thế kỷ 19.

Bài hát lấy cảm hứng từ sự kiện năm 1848, khi vàng được phát hiện tại tại xưởng cưa thuộc sở hữu của John Sutter ở Coloma, California. Sự kiện này đã châm ngòi cho làn sóng di cư khổng lồ của hàng trăm nghìn người đổ về đây với giấc mộng làm giàu. người sở hữu vùng đất nơi phát hiện ra mỏ vàng đầu tiên. Dan Fogelberg đã dùng tài năng viết lời thiên bẩm của mình để kể lại câu chuyện này dưới góc nhìn đầy chiêm nghiệm và có phần bi kịch

Ca khúc mang đậm phong cách folk truyền thống với guitar acoustic, fiddle và banjo, tạo nên không khí vừa hoài cổ vừa trầm lắng. Tiếng gảy đàn dồn dập, rộn ràng xuyên suốt bài hát tạo nên nhịp điệu hối hả, mô phỏng lại bầu không khí sục sôi, vội vã của dòng người đi tìm vàng thời bấy giờ. Sự kết hợp giữa tiếng vĩ cầm và Guitar acoustic mang đậm màu sắc âm nhạc của vùng đồi núi (Appalachian), tạo cảm giác hoang dã, tự do nhưng cũng đầy hoài niệm. Giọng hát của Fogelberg nhẹ nhàng nhưng giàu sức truyền cảm, giúp người nghe như đang được dẫn dắt qua từng trang sử cũ. Cách kể chuyện của ông trong bài hát khiến người nghe không chỉ nghe nhạc mà còn “xem” được một bộ phim lịch sử thu nhỏ.

Điểm đặc biệt của bài hát là cách nó đặt câu chuyện cá nhân của John Sutter vào bức tranh rộng lớn hơn của lịch sử. Bài hát đã phản ánh rõ sự đối lập giữa khát vọng và thực tế. Cơn sốt vàng đại diện cho “Giấc mơ Mỹ” – niềm tin rằng bất kỳ ai cũng có thể đổi đời nếu đủ may mắn và nỗ lực. Tuy nhiên, bài hát cũng cho thấy mặt tối của giấc mơ đó: sự tham lam, hỗn loạn, bạo lực và những mất mát không thể đong đếm. Dan Fogelberg không phán xét trực tiếp, mà để câu chuyện tự nói lên sự thật của nó.

“Sutter’s Mill” là một tác phẩm kết hợp hài hòa giữa âm nhạc và lịch sử, giữa cảm xúc cá nhân và bức tranh xã hội rộng lớn. Bài hát không chỉ tái hiện cơn sốt vàng California mà còn gợi mở nhiều suy ngẫm về con người, số phận và cái giá của những giấc mơ. Chính vì vậy, nó vẫn được xem là một trong những ca khúc kể chuyện xuất sắc và giàu chiều sâu nhất của Dan Fogelberg.

7. Remember When

“Remember When” là một ca khúc country nổi tiếng của ca sĩ kiêm nhạc sĩ Alan Jackson, phát hành năm 2003 trong album Greatest Hits Volume II. Đây được xem là một trong những bài hát giàu cảm xúc và mang tính tự sự sâu sắc nhất trong sự nghiệp của ông.

Bài hát là một hành trình hồi tưởng về cả cuộc đời của một cặp đôi đã gắn bó với nhau từ khi còn trẻ cho đến lúc về già. Ngay từ những câu hát đầu tiên, bài hát đã mở ra một chuỗi ký ức về tình yêu tuổi trẻ – khi hai người yêu nhau say đắm, mọi thứ đều mới mẻ và thời gian dường như trôi chậm lại. Họ trải qua những cảm xúc mãnh liệt của tình yêu đầu đời, vừa hạnh phúc vừa mong manh, với những giọt nước mắt, lời hứa và sự gắn kết sâu sắc. Khi câu chuyện trong bài hát tiếp diễn, ca khúc đưa người nghe đi qua những giai đoạn khác nhau của cuộc sống hôn nhân. Đó là khi họ cùng nhau xây dựng gia đình, nuôi dạy con cái, đối mặt với những khó khăn, mâu thuẫn và cả những khoảnh khắc hàn gắn. Những âm thanh đời thường như tiếng bước chân của con trẻ trở thành biểu tượng của hạnh phúc giản dị nhưng bền vững. Bài hát không chỉ nói về tình yêu lãng mạn, mà còn về sự đồng hành, trách nhiệm và sự trưởng thành trong một mối quan hệ dài lâu.

Một điểm đặc biệt của bài hát là cách nó phản ánh sự thay đổi của thời gian. Khi con cái trưởng thành và rời xa gia đình, hai người lại trở về với cuộc sống chỉ còn hai người như thuở ban đầu. Nhưng lúc này, tình yêu không còn sôi nổi như tuổi trẻ mà trở nên bình yên, chín chắn và sâu lắng hơn. Họ nhìn lại chặng đường đã qua với sự biết ơn, chấp nhận cả niềm vui lẫn nỗi buồn như một phần tất yếu của cuộc sống.

Bài hát này được xm là đỉnh cao của dòng nhạc Traditional Country (Đồng quê truyền thống). Bài hát không cần đến sự ồn ào của trống hay nhạc cụ điện tử hiện đại mà chủ yếu sử dụng tiếng đàn guitar acoustic rải nhẹ nhàng, tiếng vĩ cầm réo rắt u buồn và đặc biệt là tiếng guitar dây thép (steel guitar) kéo dài đượm buồn – thứ nhạc cụ tạo nên linh hồn của nhạc đồng quê. Giọng baritone (nam trung) trầm ấm, dày và mộc mạc của Alan Jackson như một người đàn ông đang ngồi kể chuyện bên hiên nhà. Anh hát không phô diễn kỹ thuật mà như đang thủ thỉ, tâm sự với chính người bạn đời của mình.

“Remember When” không chỉ là một bài hát về tình yêu, mà còn là một bản ghi chép bằng âm nhạc về cuộc đời con người. Nó nhắc nhở chúng ta rằng thời gian trôi qua rất nhanh, và điều còn lại chính là ký ức, tình cảm và những khoảnh khắc đã từng sống trọn vẹn. Chính vì vậy, ca khúc này vẫn giữ được sức sống lâu dài và được nhiều thế hệ khán giả yêu thích, đặc biệt là những người đang tìm kiếm sự hoài niệm và ý nghĩa trong cuộc sống.

8. Take Me Home, Country Roads

“Take Me Home, Country Roads” là một trong những ca khúc nhạc đồng quê (country) mang tính biểu tượng nhất của thế kỷ 20, được thể hiện bởi ca sĩ – nhạc sĩ John Denver và phát hành vào năm 1971. Ngay từ khi ra mắt, bài hát đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng âm nhạc tại Mỹ và sau đó lan tỏa ra toàn thế giới nhờ giai điệu ấm áp, dễ nhớ cùng nội dung giàu cảm xúc về quê hương và sự hoài niệm.

Ca khúc mở đầu bằng hình ảnh những con đường quê yên bình dẫn đến bang West Virginia, một vùng đất nổi tiếng với cảnh quan thiên nhiên xanh mướt, núi đồi và đời sống chậm rãi, giản dị. Điều đặc biệt của bài hát không nằm ở những chi tiết phức tạp, mà ở cách nó khắc họa cảm xúc rất đời thường: nỗi nhớ nhà, cảm giác thuộc về một nơi chốn quen thuộc và sự khao khát được trở về “nhà” – nơi gắn liền với ký ức tuổi thơ và sự bình yên trong tâm hồn.

Giai điệu của bài hát mang phong cách country folk nhẹ nhàng, sử dụng những hợp âm đơn giản nhưng giàu cảm xúc, giúp người nghe dễ dàng hòa mình vào không khí hoài niệm. Giọng hát của John Denver trong bài này cũng là một điểm nhấn quan trọng: ấm áp, trong trẻo và rất tự nhiên, khiến ca khúc như một lời tâm sự chân thành hơn là một màn trình diễn âm nhạc. Chính sự giản dị đó đã giúp bài hát vượt qua ranh giới thời gian và trở thành một “bản tình ca về quê hương” được yêu thích qua nhiều thế hệ.

Ngoài giá trị âm nhạc, bài hát còn có ảnh hưởng văn hóa sâu rộng. Nó thường được sử dụng trong phim ảnh, chương trình truyền hình, các sự kiện thể thao và cả những buổi sinh hoạt cộng đồng. Đặc biệt, ca khúc còn được xem như “bài hát không chính thức” của bang West Virginia, nơi người dân vô cùng tự hào về việc bài hát đã góp phần quảng bá hình ảnh quê hương họ ra thế giới.

Trong sự nghiệp của John Denver, đây là một trong những ca khúc quan trọng nhất, giúp ông trở thành biểu tượng của dòng nhạc country folk thập niên 1970. Phong cách âm nhạc của ông thường gắn liền với thiên nhiên, tình yêu cuộc sống và những giá trị giản dị, và bài hát này chính là đại diện tiêu biểu nhất cho tinh thần đó.

“Take Me Home, Country Roads” không chỉ là một bài hát, mà còn là một lời nhắc nhở nhẹ nhàng về việc trân trọng cội nguồn và những nơi ta thuộc về. Dù thời gian có trôi qua, ca khúc vẫn giữ nguyên sức hút bởi nó chạm đến một cảm xúc rất căn bản của con người: nỗi nhớ nhà và mong muốn được trở về nơi bình yên nhất trong trái tim mình.

9. Blown Away

“Blown Away” là một trong những ca khúc nổi bật và thành công nhất trong sự nghiệp của nữ ca sĩ nhạc đồng quê người Mỹ Carrie Underwood. Bài hát được phát hành vào năm 2012 trong album cùng tên Blown Away và nhanh chóng thu hút sự chú ý của công chúng nhờ giai điệu mạnh mẽ, ca từ giàu hình ảnh cùng câu chuyện đầy kịch tính. Không chỉ là một bài hát nhạc đồng quê thông thường, “Blown Away” còn được xem như một tác phẩm kể chuyện mang tính điện ảnh, để lại nhiều cảm xúc và suy ngẫm cho người nghe.

Điểm đặc biệt của “Blown Away” nằm ở cách xây dựng câu chuyện. Thay vì kể một câu chuyện tình yêu hay nỗi nhớ quê hương như nhiều ca khúc country truyền thống, bài hát khai thác chủ đề bạo lực gia đình và khát vọng được giải thoát. Hình ảnh cơn lốc xoáy trong bài hát không chỉ là một hiện tượng thiên nhiên mà còn mang ý nghĩa biểu tượng. Nó đại diện cho sức mạnh của sự thay đổi, cho cơ hội phá vỡ những đau khổ trong quá khứ để hướng tới một cuộc sống mới. Chính sự kết hợp giữa hiện thực và biểu tượng đã khiến bài hát trở nên sâu sắc và giàu ý nghĩa.

Bài hát là sự hòa quyện giữa nhạc đồng quê hiện đại với các yếu tố pop và rock. Phần hòa âm được xây dựng công phu với tiếng trống dồn dập, âm thanh mô phỏng tiếng sấm và những đoạn cao trào mạnh mẽ, tạo cảm giác như một cơn bão thực sự đang kéo đến. Giọng hát nội lực của Carrie Underwood đóng vai trò quan trọng trong việc truyền tải cảm xúc của nhân vật. Từ những đoạn hát nhẹ nhàng, đầy lo âu cho đến phần điệp khúc bùng nổ, cô đã thể hiện xuất sắc nỗi đau, sự sợ hãi và quyết tâm của cô gái trong câu chuyện.

Không chỉ được khán giả yêu thích, “Blown Away” còn nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình âm nhạc. Bài hát đạt được thành công lớn trên các bảng xếp hạng nhạc đồng quê tại Hoa Kỳ và mang về cho Carrie Underwood nhiều giải thưởng danh giá, trong đó có hai giải Grammy cho hạng mục “Trình diễn đơn ca nhạc đồng quê xuất sắc nhất” và “Bài hát nhạc đồng quê xuất sắc nhất”. Ngoài ra, ca khúc này cũng đạt vị trí Quán quân trên bảng xếp hạng Billboard Hot Country Songs và được chứng nhận 4× Platinum tại Mỹ bởi Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ (RIAA). Thành công này đã khẳng định vị thế của Carrie Underwood như một trong những nghệ sĩ nhạc đồng quê hàng đầu thế giới.

“Blown Away” là một tác phẩm đặc sắc của Carrie Underwood, kết hợp hài hòa giữa câu chuyện giàu cảm xúc, ca từ sâu sắc và phần âm nhạc mạnh mẽ. Bài hát không chỉ đem lại trải nghiệm nghe nhạc hấp dẫn mà còn truyền tải thông điệp về khát vọng tự do, sự mạnh mẽ và khả năng vượt qua nghịch cảnh. Chính những giá trị đó đã giúp “Blown Away” trở thành một trong những ca khúc đáng nhớ nhất của nhạc đồng quê hiện đại.

10. Jolene

“Jolene” là một trong những ca khúc nổi tiếng nhất của nữ ca sĩ kiêm nhạc sĩ nhạc đồng quê Dolly Parton. Được phát hành vào năm 1973 và nằm trong album cùng tên ra mắt năm 1974, bài hát nhanh chóng trở thành một hiện tượng của làng nhạc country và được xem là một trong những ca khúc kinh điển nhất mọi thời đại. Với giai điệu đơn giản nhưng cuốn hút cùng nội dung đầy cảm xúc, “Jolene” đã chinh phục nhiều thế hệ khán giả trên khắp thế giới và góp phần khẳng định tên tuổi của Dolly Parton trong lịch sử âm nhạc.

Bài hát mang đậm phong cách nhạc đồng quê truyền thống với tiếng guitar acoustic đặc trưng và nhịp điệu lặp lại đầy cuốn hút. Giai điệu bài hát tương đối đơn giản nhưng rất dễ nhớ, đặc biệt là phần điệp khúc với việc lặp lại tên “Jolene” nhiều lần. Chính sự lặp lại này đã tạo nên dấu ấn riêng và giúp bài hát trở nên nổi bật. Bên cạnh đó, giọng hát trong trẻo nhưng giàu cảm xúc của Dolly Parton đã góp phần truyền tải trọn vẹn tâm trạng của nhân vật, khiến người nghe dễ dàng đồng cảm với câu chuyện được kể.

Ca khúc này đã đạt vị trí Quán quân trên bảng xếp hạng Billboard Hot Country Songs vào năm 1974 và lọt top tại nhiều quốc gia như Anh, Thụy Điển, Canada. Năm 2014, bài hát này được Thư viện Quốc hội Mỹ đưa vào Viện lưu trữ ghi âm quốc gia vì giá trị văn hóa và lịch sử to lớn.

Trải qua hơn nửa thế kỷ, “Jolene” vẫn giữ nguyên sức hút của mình và trở thành một trong những ca khúc được cover nhiều nhất lịch sử bởi nhiều nghệ sĩ thuộc nhiều thể loại khác nhau, từ country, pop đến rock và indie. Nhiều nhà phê bình âm nhạc đánh giá đây là một trong những ca khúc xuất sắc nhất trong lịch sử nhạc đồng quê nhờ khả năng kể chuyện tinh tế và cảm xúc chân thật.

“Jolene” không chỉ là một bài hát nổi tiếng của Dolly Parton mà còn là biểu tượng của nhạc đồng quê Mỹ. Với nội dung gần gũi, giai điệu dễ nhớ và cảm xúc sâu sắc, ca khúc đã để lại dấu ấn mạnh mẽ trong lòng người yêu nhạc. Cho đến ngày nay, “Jolene” vẫn được xem là một kiệt tác âm nhạc và là minh chứng cho tài năng sáng tác xuất sắc của Dolly Parton.

Những bài hát nhạc đồng quê Âu Mỹ không chỉ hấp dẫn bởi giai điệu mộc mạc mà còn bởi những câu chuyện chân thực và giàu cảm xúc mà chúng truyền tải. Từ những tác phẩm kinh điển đến các bản hit hiện đại, tất cả đều góp phần làm nên sức sống bền bỉ của dòng nhạc đồng quê. Chính sự gần gũi, chân thành và khả năng chạm đến cảm xúc người nghe đã giúp nhạc đồng quê giữ vững vị trí quan trọng trong nền âm nhạc thế giới suốt nhiều thế hệ.

HONOR ra mắt điện thoại X80 Pro Max với pin khủng và sạc nhanh có dây 90W

Sau nhiều tuần tiết lộ thông tin, mới đây hãng HONOR đã công bố mẫu điện thoại X80 Pro Max tại thị trường nội địa Trung Quốc với dung lượng pin 11.000mAh. Điều này không nằm ngoài dự đoán của nhiều người vì trước đó không lâu HONOR đã ra mắt mẫu điện thoại HONOR Win tại Trung Quốc với pin 10.000 mAh ấn tượng không kém.

Cùng với pin dung lượng lớn 11.000mAh, điện thoại HONOR X80 Pro Max hỗ trợ sạc nhanh có dây 90W SuperCharge và sạc ngược có dây 27W để sạc cho các thiết bị khác. Các thông số kỹ thuật còn lại tương tự như điện thoại thông thường ở tầm giá phải chăng bao gồm màn hình AMOLED kích thước 6,8 inch độ phân giải 2788×1280 pixel với tần số quét 120Hz, chip xử lý Snapdragon 6 Gen 5 có 8 lõi, camera sau đơn 50MP khẩu độ f/1.88 có chống rung quang học (OIS), camera trước 8MP, và cảm biến vân tay quang học dưới màn hình.

Điện thoại có tùy chọn RAM 8 hoặc 12GB và bộ nhớ trong 128, 256 hoặc 512GB. Về phần mềm, X80 Pro Max được cài đặt sẵn giao diện Magic OS 10 dựa trên hệ điều hành Android 16.

Điều ấn tượng hơn nữa là HONOR X80 Pro Max có trọng lượng chỉ 203g và độ dày chỉ 8,08mm. Để so sánh, mẫu điện thoại Galaxy S26 Ultra của Samsung và Pixel 10 Pro XL của Google nặng lần lượt 214g và 232g.

HONOR X80 Pro Max sẽ có tùy chọn màu Đen Huyền Bí, Đỏ Sét, Trắng Ánh Trăng và Cam Rực Rỡ tại Trung Quốc, giá ưu đãi đặt trước là 1.699 CNY (~250 USD) cho cấu hình cơ bản 8GB/128GB, trong khi giá bán lẻ thông thường được niêm yết là 1.999 CNY (~295 USD) trên trang web của HONOR.

Sẽ không công bằng khi so sánh HONOR X80 Pro Max với các flagship của Google và Samsung, đặc biệt khi đây là mẫu điện thoại giá rẻ. Tuy nhiên các thương hiệu như HONOR đang chứng minh rằng hoàn toàn có thể trang bị pin dung lượng lớn cho điện thoại mà không làm cho chúng quá nặng.

Tiết lộ thông số kỹ thuật điện thoại OnePlus N6 mang đến nhiều hứa hẹn

Mẫu điện thoại siêu rẻ sắp ra mắt của OnePlus liên tục được tiết lộ thông tin – chính nhà sản xuất vừa xác nhận một chi tiết, trong khi một chi tiết khác được Geekbench tiết lộ. Mẫu điện thoại OnePlus N6 sẽ hỗ trợ sạc nhanh SuperVOOC 45W – trước đó OnePlus đã xác nhận rằng máy sẽ có dung lượng pin 8.000mAh. Rất có thể bộ sạc sẽ được kèm theo trong hộp sản phẩm, nhưng điều này chưa chắc chắn.

OnePlus cho biết chỉ cần sạc trong 5 phút sẽ cho phép phát video trong 1,7 giờ. Ngoài ra điện thoại hỗ trợ sạc ngược có dây nhưng chưa rõ tốc độ cụ thể.

Điều mà OnePlus chưa xác nhận là mẫu chip được sử dụng, nhưng điện thoại này đã xuất hiện trên Geekbench, vì vậy chi tiết đó đã được tiết lộ một cách không chính thức. Mẫu điện thoại xuất hiện với số hiệu model CPH2955 được cho là OnePlus N6 sử dụng chip MediaTek Dimensity 6100+ hoặc Dimensity 6300, dựa trên số hiệu model MT6835 được đề cập có liên quan đến cả 2 bộ xử lý này. Hiện tại không thể biết chính xác là chip nào, nhưng rất có thể là Dimensity 6100+.

Số liệu của Geekbench cho thấy điện thoại đạt 788 điểm trong bài kiểm tra đơn nhân và 1.993 điểm trong bài kiểm tra đa nhân. Cũng có một thông tin khác cho thấy kết quả tương tự, như có thể thấy trong hình dưới đây:

Đáng chú ý là OnePlus N6 được dự đoán sẽ có giá dưới 20.000 INR, và thậm chí có thể gần hoặc dưới 15.000 INR. Với kinh nghiệm của mình, OnePlus chắc chắn sẽ trang bị những thông số kỹ thuật tốt nhất có thể trong tầm giá, điều này có thể khiến mẫu điện thoại mới trở thành lựa chọn rất hấp dẫn.

Trên thực tế, các điện thoại trước đây thuộc dòng Nord CE của OnePlus được đánh giá khá tốt. Mẫu điện thoại mới sẽ có giá thấp hơn, vì vậy sẽ rất thú vị để xem liệu nó có mang đến trải nghiệm tốt tương tự hay không. OnePlus N6 sẽ ra mắt ngày 30 tháng 6 tại Ấn Độ.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• iPhone Ultra màn hình gập của Apple đã được hoàn thiện bản lề và sẵn sàng ra mắt tháng 9
• OnePlus sắp tung ra điện thoại pin khủng 10.000mAh và có thể phát hành toàn cầu

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

iPhone Ultra màn hình gập của Apple đã được hoàn thiện bản lề và sẵn sàng ra mắt tháng 9

Theo một báo cáo từ trang tin The Elec, Apple đã hoàn thiện các thông số kỹ thuật chính cho iPhone Ultra và dự kiến sẽ sản xuất hàng loạt vào cuối tháng 7. Đây là điều tuyệt vời bởi vì đã có tin đồn rằng Apple có thể trì hoãn ra mắt do các vấn đề về bản lề.

Nguồn tin trên dẫn lời một quan chức trong ngành từ Đài Loan cho biết rằng đã có những tiếng động nhỏ phát ra từ bản lề của iPhone gập sau các bài kiểm tra độ bền, nhưng “hầu hết các vấn đề này hiện đã được giải quyết”. Nguồn tin cũng cho biết thêm rằng iPhone Ultra đã vượt qua giai đoạn xác minh cuối cùng và dường như đang đi đúng lộ trình để ra mắt trong tháng 9.

Theo báo cáo, Apple đã phê duyệt lô hàng màn hình gập do Samsung Display sản xuất và công tác chuẩn bị cho sản xuất hàng loạt đã hoàn tất đến giai đoạn module. Trong khi đó, báo cáo cũng đề cập rằng bản lề cho iPhone gập sắp ra mắt đang được thiết kế và cung cấp bởi hãng Hsinchu Hsing của Đài Loan và Amphenol của Mỹ.

Với việc sản xuất hàng loạt sẵn sàng bắt đầu, Apple dường như sẽ ra mắt iPhone Ultra đúng dự kiến trong sự kiện tháng 9 sắp tới, mặc dù một số nhà phân tích cho rằng hãng này có thể hoãn thời điểm bắt đầu bán hàng thực tế. Các mẫu iPhone 18 Pro và Pro Max cũng được cho là sẽ xuất hiện tại sự kiện đó, trong khi iPhone 18 cơ bản và iPhone Air có thể ra mắt đầu năm 2027.

iPhone Ultra màn hình gập của Apple có thể bị mất giá đáng kể khi bán lại

iPhone Ultra dự kiến sẽ mất giá rất nhiều trong năm đầu tiên sau khi ra mắt – điều này khá hiếm xảy ra đối với iPhone của Apple. Thông thường iPhone giữ được giá trị rất tốt sau thời gian sử dụng, đó là lý do người dùng có thể bán lại chúng sau 1 năm mà không bị mất giá nhiều, nhưng điều đó dường như sẽ không đúng với iPhone Ultra.

Theo ước tính của trang tin SellCell, mẫu iPhone Ultra có thể mất tới 1.292 USD giá trị bán lại trong vòng 12 tháng. Điều này khá bất ngờ so với giá bán dự kiến của nó khi ra mắt là 2.000 USD – như vậy nó đã mất hơn một nửa giá trị bán lại chỉ sau 1 năm.

Điều này dựa trên xu hướng giảm giá trị hiện tại của điện thoại màn hình gập, điều này thực sự không công bằng bởi vì chỉ có điện thoại Android mới có phiên bản gập và chúng thường giảm giá trị khá nhanh, chủ yếu là do các nhà sản xuất Android thường giảm giá sản phẩm khá nhanh sau khi ra mắt.

Dù sao đây cũng là điều đáng cân nhắc nếu bạn đang có ý định mua iPhone Ultra ngay khi nó ra mắt. Tuy nhiên SellCell cũng lưu ý rằng Apple từ trước đến nay luôn vượt trội hơn các hãng khác về giá trị bán lại của sản phẩm, và điều đó có thể vẫn được duy trì với iPhone gập. Ví dụ mẫu iPhone 16 bản cơ bản giữ được 51,5% giá trị bán lẻ sau 1 năm, trong khi các sản phẩm tương đương của OnePlus, Google và Samsung đều dưới 50%, đáng ngạc nhiên là OnePlus lại vượt trội hơn Google, Samsung và thậm chí cả Motorola.

Tình trạng thiếu RAM hiện nay – còn được gọi là “khủng hoảng RAM” – cũng có thể giúp giữ giá trị bán lại tốt hơn dự kiến. Nhưng cũng có một số yếu tố khác cần xem xét như có nhiều người thực sự quan tâm đến điện thoại gập hay không và bao nhiêu người sẵn sàng mua điện thoại mới khi giá RAM, bộ nhớ và cả linh kiện CPU đang tăng cao. Đó là những điều mà không ai có thể dự đoán được ở hiện tại vì có quá nhiều biến số đang diễn ra.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Máy chơi game cầm tay ONEXPLAYER 3 ra mắt với chip tốt nhất của Intel và mức giá phải chăng
• Tiết lộ hình ảnh đồng hồ thông minh Galaxy Watch 9 sắp ra mắt của Samsung

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Máy chơi game cầm tay ONEXLAYER 3 ra mắt với chip tốt nhất của Intel và giá phải chăng

Mẫu máy ONEXPLAYER 3 đã được ra mắt trên nền tảng gọi vốn cộng đồng Indiegogo và có 3 tùy chọn cấu hình (theo trang tin VideoCardz). Cấu hình cơ bản có bộ nhớ trong 512GB và RAM 24GB với giá 1.399 USD, trong khi phiên bản 1TB tăng giá thêm 100 USD. Những người muốn có hiệu năng tốt nhất có thể chọn phiên bản cao cấp bộ nhớ trong 1TB và RAM 32GB với giá 1.699 USD.

Các mức giá này tốt hơn nhiều so với máy chơi game MSI Claw 8 Ex AI Plus hiện đang được niêm yết với giá 1.799 USD trên trang web của hãng, được trang bị RAM 32GB và bộ nhớ trong 1TB cùng với màn hình LCD IPS Full HD có tần số quét 120Hz. Trong khi đó ONEXPLAYER 3 sở hữu màn hình AMOLED Full HD 8.8 inch với tần số quét 144Hz.

Máy sử dụng chipset Intel Arc G3 Extreme với đồ họa Intel Arc B390 – nhà sản xuất tuyên bố rằng nó cung cấp hiệu năng GPU tương đương với RTX 4050. Ngoài ra còn có dung lượng pin 85Wh tốt hơn so với pin 80Wh của máy MSI Claw 8 Ex AI Plus hay Acer Predator Atlas 8.

ONEXPLAYER 3 cũng có thiết kế dạng mô-đun, người dùng có thể mua thêm các phụ kiện như bàn phím từ tính để biến nó thành một chiếc laptop. Bộ điều khiển cũng có thể tháo rời, và nhà sản xuất cho biết thiết bị này có thể được sử dụng như laptop, máy tính bảng, thậm chí là máy tính để bàn.

Máy cũng đi kèm với rất nhiều cổng kết nối bao gồm 2 cổng USB-C, một cổng USB-A, một khe cắm SSD mini, một khe cắm thẻ nhớ microSD và một jack cắm tai nghe. Máy có hỗ trợ kết nối Wi-Fi 6E và Bluetooth 5.2, được cài sẵn hệ điều hành Windows 11 ngay khi xuất xưởng.

Mặc dù 1.399 USD không phải là rẻ nhưng đây là mức giá khởi điểm thấp hơn đáng kể nhằm thu hút khách hàng tiềm năng. Trên thực tế, nhiều người dùng trên mạng xã hội Reddit rất hào hứng với mức giá cạnh tranh và tùy chọn RAM 24GB với giá thấp hơn. Tất nhiên tốc độ RAM chậm hơn có thể ảnh hưởng đến hiệu suất trong một số tựa game, nhưng đối với hầu hết các trường hợp sử dụng thì RAM 24GB là đủ.

Lưu ý rằng mức giá trên Indiegogo có thể là ưu đãi giới thiệu dành cho những người ủng hộ sớm sản phẩm này. Nhà sản xuất chưa đề cập chi tiết nào về giá bán lẻ của máy.

Ngoài ONEXPLAYER 3, hãng cũng đã ra mắt các mẫu máy X2 Mini, X2 và Apex Air nhưng hiện tại 3 máy này chỉ được bán tại thị trường nội địa Trung Quốc, chưa có thông tin nào về việc phát hành rộng rãi.

Hãng AYANEO tiết lộ về máy chơi game cầm tay Pocket Micro 2 sắp ra mắt

Hãng AYANEO tiếp tục tiết lộ về mẫu máy chơi game cầm tay Pocket Micro 2 sắp ra mắt, và dường như thiết bị này sẽ đi theo xu hướng của máy Pocket Micro đời đầu về hệ thống điều khiển.

Trong một bài đăng mới trên mạng xã hội X, hãng AYANEO đã tiết lộ về hệ thống điều khiển của máy Pocket Micro 2, và có thể thấy nó sẽ được trang bị cần điều khiển giống như máy Pocket Micro. Tuy nhiên có vẻ như AYANEO cũng ghi nhận phản hồi của khách hàng, do đó Pocket Micro 2 sẽ có cần điều khiển TMR được thiết kế lõm, như vậy người dùng sẽ có thể sử dụng cần điều khiển mà không gặp phải các vấn đề của cần điều khiển cao trên mẫu máy Pocket Micro đời đầu.

Máy Pocket Micro đời đầu đã bị nhiều người chỉ trích về cần điều khiển, dẫn đến việc AYANEO giới thiệu mẫu máy Pocket Micro Classic không có cần điều khiển. Có thể hãng này sẽ phát hành Pocket Micro 2 Classic dành cho những người không muốn cần điều khiển trên máy chơi game cầm tay, nhưng nếu điều đó xảy ra thì cũng là trong tương lai.

Một bài đăng khác trên X cũng cho thấy thiết kế của các nút vai trên mẫu máy sắp ra mắt. AYANEO đã lựa chọn thiết kế lõm mới cho các nút này để mang đến cảm giác thoải mái hơn khi sử dụng, đồng thời ngăn ngừa việc vô tình bấm nút.

Máy chơi game Pocket Micro 2 sẽ được trang bị chip Snapdragon và dung lượng pin lớn 3.950mAh, tuy nhiên vẫn có nhiều thông tin chi tiết chưa được công bố bao gồm thông số kỹ thuật màn hình, tùy chọn bộ nhớ và quan trọng nhất là giá bán. Có khả năng Pocket Micro 2 sẽ đắt hơn so với thế hệ trước do tình trạng chi phí bộ nhớ tăng cao hiện nay.

AYANEO đã thông báo sẽ chính thức ra mắt mẫu máy này vào ngày 26 tháng 6, vì vậy chúng ta sẽ không phải chờ đợi quá lâu để biết thêm thông tin.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Nhiều tựa game Android hấp dẫn trên Google Play Store được giảm giá chỉ còn 0,1 USD
• Hãng AYANEO ra mắt máy chơi game cầm tay Pocket S Mini với thiết kế nhỏ gọn

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

1. Me, Myself & I

“Me, Myself & I” là một trong những bản hit bùng nổ nhất trong sự nghiệp của nữ ca sĩ người Mỹ Bebe Rexha, hợp tác cùng nam rapper G-Eazy. Phát hành vào cuối năm 2015, ca khúc này không chỉ càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế mà còn là bệ phóng vững chắc đưa tên tuổi của Bebe Rexha đến gần hơn với khán giả toàn cầu.

Bài hát thuộc thể loại pop rap, kết hợp giữa nhịp hip-hop hiện đại và giai điệu pop bắt tai. Phần beat được xây dựng đơn giản nhưng hiệu quả, với nhịp điệu ổn định và âm thanh điện tử nhẹ nhàng, giúp giọng hát và phần rap trở nên nổi bật hơn. Cách sản xuất tối giản nhưng tinh tế khiến bài hát dễ nghe trong nhiều bối cảnh khác nhau, từ radio, quán cà phê cho đến các playlist cá nhân.

Phần thể hiện của Bebe Rexha đóng vai trò trung tâm trong việc tạo nên cảm xúc của bài hát. Giọng hát của cô trong phần điệp khúc vừa mềm mại vừa có độ mạnh mẽ, thể hiện sự cân bằng giữa cảm xúc dễ tổn thương và tinh thần tự chủ. Những câu hát như lời tự khẳng định rằng dù ở bất kỳ hoàn cảnh nào, con người vẫn có thể đứng vững bằng chính năng lực của mình. Chính sự tương phản giữa phần hát giàu cảm xúc và phần rap cá tính đã giúp bài hát trở nên dễ nhớ và giàu sức lan tỏa. Trong khi đó, G-Eazy mang đến phần rap kể chuyện, nói về cuộc sống của một nghệ sĩ trẻ bước vào ánh hào quang. Anh mô tả những áp lực của sự nổi tiếng, những mối quan hệ không bền vững và cảm giác phải tự xoay xở trong thế giới đầy biến động. Lời rap mang tính tự sự, đôi khi có chút hoài nghi, nhưng vẫn giữ tinh thần chủ đạo là tự lực cánh sinh. Sự kết hợp giữa rap và pop trong bài hát tạo nên một cấu trúc cân bằng, vừa có chiều sâu nội dung, vừa dễ tiếp cận với khán giả đại chúng

Sau khi phát hành, ca khúc này đã gặt hái được những thành công vang dội trên toàn thế giới. Bài hát lọt vào Top 7 của Billboard Hot 100, trở thành đĩa đơn đầu tiên của cả G-Eazy và Bebe Rexha (với tư cách ca sĩ hát chính) tiến vào Top 10 của bảng xếp hạng danh giá này. Ngoài ra, “Me, Myself & I” cũng thống trị vị trí Quán quân trên bảng xếp hạng Billboard Hot Rap Songs suốt nhiều tuần liền đồng thời đạt chứng nhận nhiều đĩa Bạch kim tại Mỹ, Kỷ lục Guiness về lượt nghe và hàng tỷ lượt stream trên các nền tảng như Spotify và YouTube.

“Me, Myself & I” là một ca khúc mang thông điệp rõ ràng về sự tự lập, được thể hiện qua sự hòa quyện giữa giọng hát cảm xúc của Bebe Rexha và phong cách rap tự sự của G-Eazy. Bài hát vừa mang tính giải trí cao, vừa chứa đựng ý nghĩa về việc tìm thấy sức mạnh từ chính bản thân mình trong cuộc sống nhiều biến động.

2. No Broken Hearts

“No Broken Hearts” là một ca khúc của ca sĩ – nhạc sĩ người Mỹ Bebe Rexha, phát hành vào năm 2016, với sự góp giọng của rapper nổi tiếng Nicki Minaj. Đây là một trong những sản phẩm âm nhạc nổi bật trong giai đoạn đầu sự nghiệp solo của Bebe Rexha, được phát hành như một single độc lập và từng được dự định nằm trong “EP All Your Fault: Pt. 1”.

Bài hát thuộc thể loại pop/club pop kết hợp urban pop, với giai điệu sôi động, nhịp điệu mạnh và mang màu sắc “party anthem” rõ rệt. Âm nhạc được xây dựng theo hướng dễ nghe, dễ nhớ, phù hợp với không khí giải trí, đặc biệt là trong các buổi tiệc hoặc không gian sôi động. Chính phần beat bắt tai và điệp khúc lặp lại đã giúp ca khúc nhanh chóng lan tỏa trong giới trẻ sau khi phát hành.

Điểm nhấn quan trọng của bài hát nằm ở sự kết hợp giữa Bebe Rexha và Nicki Minaj. Nếu Bebe Rexha đảm nhận phần hát chính với giọng ca giàu cảm xúc nhưng vẫn giữ được sự mạnh mẽ, thì Nicki Minaj mang đến một đoạn rap cá tính, sắc bén và đầy năng lượng. Sự đối lập này tạo nên màu sắc thú vị: vừa có chất pop dễ tiếp cận, vừa có chất hip-hop mạnh mẽ, giúp bài hát trở nên cân bằng và thu hút nhiều đối tượng khán giả.

Sau khi phát hành, bài hát nhận được sự chú ý lớn từ khán giả quốc tế và đi kèm với một MV được đầu tư, trong đó có sự xuất hiện của cả Bebe Rexha và Nicki Minaj, tạo nên hình ảnh mạnh mẽ, nổi loạn và đầy năng lượng tích cực. Ca khúc góp phần giúp Bebe Rexha củng cố vị trí của mình trong làng nhạc pop quốc tế, đồng thời tiếp tục xây dựng hình ảnh một nghệ sĩ vừa cảm xúc vừa hiện đại.

“No Broken Hearts” là một bản nhạc mang tinh thần giải phóng cảm xúc, kết hợp giữa pop sôi động và rap cá tính, truyền tải thông điệp rằng sau những tổn thương, con người vẫn có thể đứng dậy, tận hưởng cuộc sống và không để trái tim mình bị “vỡ vụn” thêm lần nào nữa.

3. In the Name of Love

“In the Name of Love” là một ca khúc nổi bật thuộc thể loại EDM kết hợp pop, được phát hành vào năm 2016 bởi DJ người Hà Lan Martin Garrix và ca sĩ người Mỹ Bebe Rexha. Ngay từ khi ra mắt, bài hát đã nhanh chóng thu hút sự chú ý của khán giả toàn cầu nhờ giai điệu giàu cảm xúc, phần hòa âm tinh tế và giọng hát đầy nội lực của Bebe Rexha. Không chỉ là một bản nhạc sôi động thường thấy trong EDM, “In the Name of Love” còn mang màu sắc trầm lắng, sâu sắc, khai thác chủ đề tình yêu nhiều mâu thuẫn.

Ca khúc thuộc dòng future bass kết hợp progressive house, một phong cách đặc trưng của Martin Garrix trong giai đoạn phát triển sự nghiệp. Bài hát bắt đầu bằng phần mở đầu nhẹ nhàng, tập trung vào giọng hát của Bebe Rexha, tạo cảm giác như một lời tự sự. Dần dần, giai điệu được đẩy lên cao trào với đoạn drop đặc trưng của EDM, nhưng không quá “nặng” mà vẫn giữ được sự cảm xúc và mềm mại. Chính sự cân bằng giữa yếu tố điện tử và pop đã giúp bài hát dễ tiếp cận với nhiều đối tượng người nghe, không chỉ fan EDM mà cả những người yêu nhạc pop nhẹ nhàng.

Điểm đặc biệt của bài hát nằm ở cách thể hiện cảm xúc. Giọng hát của Bebe Rexha mang màu sắc buồn, mạnh mẽ nhưng vẫn rất mềm mại, giúp truyền tải trọn vẹn sự mong manh trong tình yêu. Trong khi đó, phần sản xuất của Martin Garrix lại tạo ra một không gian âm nhạc rộng mở, vừa có chiều sâu cảm xúc vừa đủ năng lượng để khuấy động người nghe. Sự kết hợp này tạo nên một tổng thể hài hòa giữa cảm xúc và nhịp điệu.

Ca khúc ngay sau khi ra mắt đã càn quét các bảng xếp hạng và trở thành một hiện tượng streaming. Bài hát này đã xuất sắc vượt qua cột mốc 1 tỷ lượt nghe trên Spotify và MV cũng thu về gần 1 tỷ lượt xem trên YouTube. Bên cạnh đó, ca khúc này cũng lọt vào Top 25 của Billboard Hot 100 và giữ vị trí rất cao tại bảng xếp hạng của nhiều quốc gia châu Âu như Anh, Hà Lan, Thụy Điển… đồng thời thống trị bảng xếp hạng Billboard Hot Dance/Electronic Songs. MV của bài hát cũng góp phần quan trọng vào sự phổ biến của ca khúc, với hình ảnh mang tính biểu tượng, kể về một mối quan hệ nhiều trăn trở, vừa lãng mạn vừa u buồn.

“In the Name of Love” không chỉ là một bản hit EDM thông thường mà còn là một tác phẩm giàu cảm xúc về tình yêu và sự lựa chọn. Ca khúc cho thấy sự trưởng thành trong phong cách âm nhạc của Martin Garrix, đồng thời khẳng định khả năng truyền tải cảm xúc mạnh mẽ của Bebe Rexha. Nhờ sự kết hợp hài hòa giữa giai điệu, ca từ và cảm xúc, bài hát vẫn giữ được sức hút cho đến ngày nay và được xem là một trong những sản phẩm tiêu biểu của dòng EDM hiện đại.

4. Meant to Be

“Meant to Be” là một ca khúc nổi tiếng của ca sĩ – nhạc sĩ người Mỹ Bebe Rexha, kết hợp cùng nhóm nhạc country Florida Georgia Line. Bài hát được phát hành vào ngày 24/10/2017, nằm trong EP All Your Fault: Pt. 2 và sau đó cũng xuất hiện trong album Expectations của Bebe Rexha. Đây là một trong những ca khúc thành công nhất trong sự nghiệp của cô, đồng thời trở thành một bản hit mang tính toàn cầu, đặc biệt ở thị trường Mỹ.

Bài hát là sự kết hợp độc đáo giữa country pop và pop hiện đại. Khác với nhiều ca khúc EDM hay pop sôi động khác của Bebe Rexha, bài hát mang giai điệu nhẹ nhàng, gần gũi, dễ nghe, với phần guitar đặc trưng của nhạc country. Chính sự pha trộn giữa chất đồng quê của Florida Georgia Line và giọng hát pop giàu cảm xúc của Bebe Rexha đã tạo nên một màu sắc rất riêng, giúp bài hát dễ dàng tiếp cận nhiều nhóm khán giả khác nhau.

Điểm đặc biệt của bài hát nằm ở sự đối lập cảm xúc: một bên là sự hoài nghi, tổn thương trong tình yêu của Bebe Rexha, và một bên là thái độ lạc quan, phóng khoáng của Florida Georgia Line. Sự kết hợp này tạo nên một câu chuyện tình yêu vừa thực tế vừa nhẹ nhàng, phản ánh đúng tâm lý của nhiều người trẻ khi đứng trước các mối quan hệ chưa rõ ràng.

Khác với sự sang chảnh hay nổi loạn trong các MV trước, MV của “Meant to Be” mang màu sắc rất bình dị của một thị trấn nhỏ nước Mỹ. Bebe Rexha vào vai một cô gái lang thang, xách vali bước xuống xe khách tại một thị trấn xa lạ. Cô xin vào làm bồi bàn tại một quán ăn nhỏ, sau đó tự tin bước lên sân khấu biểu diễn cùng ban nhạc tại một quán bar địa phương (Florida Georgia Line). Hình ảnh giản dị, nụ cười rạng rỡ của Bebe kết hợp với bối cảnh vùng thôn quê yên bình đã truyền tải trọn vẹn sự tự do, vô tư lự của bài hát. MV của bài hát đã thu hút hàng tỷ lượt xem trên YouTube, góp phần khẳng định sức lan tỏa mạnh mẽ của ca khúc trên toàn thế giới.

Bài hát đã thống trị vị trí #1 trên bảng xếp hạng nhạc đồng quê của Mỹ trong 50 tuần liên tiếp. Đây là kỷ lục vô tiền khoáng hậu, biến Bebe Rexha trở thành nữ nghệ sĩ đầu tiên trong lịch sử ra mắt ngay vị trí đầu bảng xếp hạng này. Nó cũng đạt vị trí Á quân trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100, trở thành đĩa đơn có thứ hạng cao nhất của cả Bebe Rexha và Florida Georgia Line trên BXH danh giá này. Vào năm 2021, Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ (RIAA) đã cấp chứng nhận Kim cương cho “Meant to Be” khi ca khúc cán mốc 10 triệu bản được bán ra và quy đổi từ lượt streaming tại Mỹ.

“Meant to Be” không chỉ đơn thuần là một bản hit mà còn là một thông điệp về sự bình tĩnh trong tình yêu và niềm tin vào duyên phận. Với giai điệu dễ nghe, ca từ giản dị nhưng ý nghĩa, cùng sự kết hợp độc đáo giữa Bebe Rexha và Florida Georgia Line, bài hát đã trở thành một trong những ca khúc biểu tượng của dòng nhạc pop-country hiện đại.

5. I’m a Mess

“I’m a Mess” là một ca khúc nổi bật của ca sĩ người Mỹ Bebe Rexha, nằm trong album đầu tay Expectations phát hành năm 2018. Bài hát nhanh chóng trở thành một trong những single được yêu thích nhất của cô nhờ giai điệu bắt tai, phần lời chân thật và thông điệp gần gũi về cảm xúc con người trong tình yêu và cuộc sống.

Bài hát thuộc thể loại electropop, với nhịp điệu hiện đại, tiết tấu rõ ràng và phần hook lặp lại dễ nhớ. Ca khúc còn có yếu tố gợi nhớ đến bài hát “Bitch” của Meredith Brooks thông qua việc sử dụng đoạn giai điệu tương tự, tạo cảm giác vừa quen thuộc vừa mới mẻ. Sự kết hợp giữa phần lời nặng cảm xúc và phần nhạc tươi sáng giúp bài hát dễ tiếp cận với nhiều đối tượng khán giả. Chất giọng khàn, nội lực và có chút “điên loạn” một cách nghệ thuật của Bebe Rexha được khai thác triệt để, thể hiện hoàn hảo sự giằng xé nội tâm của nhân vật trong bài hát.

MV của “I’m a Mess” được đánh giá là một trong những MV có ý tưởng xuất sắc nhất của Bebe Rexha. Trong video, Bebe vào vai một bệnh nhân tại một bệnh viện tâm thần hư cấu. Cô bị giam cầm, phải uống thuốc và đối mặt với những “con quỷ” trong tâm trí mình. Tuy nhiên, thay vì chọn góc nhìn u ám, MV lại lồng ghép những vũ điệu mạnh mẽ, điên cuồng của Bebe cùng các vũ công. Hình ảnh cô thoát khỏi xiềng xích và nhảy múa ở cuối MV là ẩn dụ cho việc chấp nhận những tổn thương của chính mình để tìm lại sự tự do và chữa lành. Tính đến nay, MV đã thu hút hàng trăm triệu lượt xem trên YouTube.

“I’m a Mess” là một ca khúc pop không chỉ gây ấn tượng bởi giai điệu dễ nhớ mà còn bởi chiều sâu cảm xúc. Nó giúp Bebe Rexha thể hiện rõ cá tính nghệ thuật của mình: thẳng thắn, chân thực và không ngại khai thác những khía cạnh “không hoàn hảo” của con người. Đây cũng là lý do bài hát vẫn được nhiều người yêu thích, vì nó chạm đến trải nghiệm rất thật mà ai cũng từng trải qua trong tình yêu và hành trình tự nhận thức bản thân.

6. I’m Good (Blue)

“I’m Good (Blue)” là một ca khúc hợp tác giữa DJ người Pháp David Guetta và ca sĩ người Mỹ Bebe Rexha, được phát hành vào ngày 26 tháng 8 năm 2022. Bài hát nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu nhờ giai điệu sôi động, bắt tai và sự kết hợp giữa phong cách EDM hiện đại với cảm hứng hoài niệm từ bản hit kinh điển “Blue (Da Ba Dee)” của nhóm Eiffel 65.

Đây là một bản nhạc thuộc thể loại EDM, dance-pop và slap house, được thiết kế để phù hợp với không khí lễ hội, club và các sân khấu âm nhạc lớn. Điểm đặc trưng nhất của bài hát là việc “tái sử dụng” giai điệu từ “Blue (Da Ba Dee)” – một ca khúc đình đám cuối thập niên 1990. Tuy nhiên, thay vì chỉ là một bản remix đơn thuần, David Guetta đã làm mới nó bằng nền nhạc điện tử mạnh mẽ, nhịp điệu dồn dập và âm bass đặc trưng của EDM hiện đại, tạo nên cảm giác vừa quen thuộc vừa mới mẻ.

Một yếu tố quan trọng khiến “I’m Good (Blue)” trở nên nổi tiếng là quá trình lan truyền trên mạng xã hội, đặc biệt là TikTok. Trước khi chính thức phát hành, đoạn nhạc đã được sử dụng rộng rãi trong các video ngắn, tạo hiệu ứng lan tỏa mạnh mẽ và khiến người nghe mong đợi bản đầy đủ. Khi ra mắt, bài hát nhanh chóng leo lên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế, đạt vị trí cao tại nhiều quốc gia và trở thành một trong những ca khúc EDM thành công nhất năm 2022.

Ngoài yếu tố thương mại, ca khúc còn đánh dấu sự kết hợp ăn ý giữa David Guetta và Bebe Rexha – hai nghệ sĩ từng nhiều lần hợp tác trước đó. Sự hòa quyện giữa kỹ thuật sản xuất âm nhạc dày dạn của Guetta và giọng hát giàu cảm xúc, mạnh mẽ của Rexha giúp bài hát vừa có sức “bùng nổ” trên sàn nhảy, vừa giữ được nét cảm xúc riêng.

Sự kết hợp giữa yếu tố hoài niệm hoài cổ (nostalgia) và tư duy làm nhạc nhạy bén đã biến “I’m Good (Blue)” thành một trong những ca khúc thành công nhất năm 2022 – 2023. Bài hát đứng đầu bảng xếp hạng chính thức tại hơn 20 quốc gia (bao gồm cả Vương quốc Anh, Úc, Canada). Tại Mỹ, ca khúc xuất sắc vươn lên vị trí #4 trên Billboard Hot 100 và giữ vị trí Quán quân bảng xếp hạng Hot Dance/Electronic Songs suốt 55 tuần. Ca khúc này cũng đã mang về giải Hợp tác xuất sắc nhất tại MTV Europe Music Awards 2022, giải Ca khúc Dance/Electronic xuất sắc nhất tại Billboard Music Awards 2023. Đặc biệt, nó cũng giúp cặp đôi nhận được một đề cử giải Grammy danh giá cho Ghi âm Dance/Electronic xuất sắc nhất.

“I’m Good (Blue)” không chỉ là một bản hit EDM đơn thuần mà còn là sự giao thoa giữa ký ức âm nhạc thập niên 90 và xu hướng âm nhạc hiện đại. Nó mang thông điệp tích cực về việc tận hưởng cuộc sống, đồng thời chứng minh sức mạnh của âm nhạc trong việc kết nối các thế hệ người nghe khác nhau.

7. Take Me Home

“Take Me Home” là một ca khúc EDM nổi tiếng của nhóm DJ Cash Cash, kết hợp cùng giọng hát của ca sĩ Bebe Rexha. Bài hát được phát hành lần đầu vào năm 2013 và nhanh chóng trở thành một trong những bản hit đầu tiên giúp Bebe Rexha được biết đến rộng rãi trong làng nhạc quốc tế. Ca khúc sau đó được đưa vào EP Overtime và album Blood, Sweat & 3 Years của Cash Cash.

Bài hát thuộc dòng EDM, electro house và progressive house được mở đầu bằng tiếng đàn synth nhẹ nhàng, dồn dập dần theo nhịp đập của tim rồi bùng nổ bằng những thanh âm rực rỡ, tràn đầy năng lượng đặc trưng của dòng nhạc Progressive House thời kỳ đó. Điểm sáng lớn nhất của ca khúc chính là giọng hát của Bebe Rexha. Cô thể hiện những nốt cao chót vót, vừa nội lực, vừa có chút khàn run rẩy đầy cảm xúc. Tiếng hát của Bebe không bị chìm nghỉm giữa tiếng nhạc điện tử mạnh mẽ mà ngược lại, trở thành linh hồn dẫn dắt toàn bộ bài hát.

Đây là ca khúc đã giúp Cash Cash có bước tiến lớn trong sự nghiệp và đồng thời trở thành một trong những ca khúc giúp Bebe Rexha khẳng định khả năng hát và sáng tác trong thể loại EDM. Bài hát từng lọt vào nhiều bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế và được đánh giá cao nhờ sự kết hợp hài hòa giữa sản xuất âm nhạc hiện đại và cảm xúc giọng hát.

“Take Me Home” không chỉ là một bản EDM đơn thuần mà còn là câu chuyện về sự giằng xé trong tình yêu: giữa việc muốn rời đi để tự bảo vệ bản thân và việc vẫn bị níu giữ bởi cảm xúc. Chính sự chân thật và dễ đồng cảm này đã giúp bài hát giữ được sức hút lâu dài, dù đã ra mắt từ khá sớm trong sự nghiệp của Bebe Rexha.

8. Hey Mama

“Hey Mama” là một ca khúc EDM – dancehall nổi tiếng, được phát hành năm 2015 bởi DJ và nhà sản xuất âm nhạc người Pháp David Guetta. Bài hát có sự tham gia góp giọng của rapper Nicki Minaj, ca sĩ Bebe Rexha và nhà sản xuất Afrojack, tạo nên một sự kết hợp mạnh mẽ giữa EDM, pop và hip-hop.

Điểm nổi bật nhất của Hey Mama là phần drop EDM cực kỳ bắt tai, kết hợp với giọng rap đặc trưng của Nicki Minaj và phần vocal nhẹ nhàng của Bebe Rexha. Sự tương phản này giúp bài hát trở nên sống động, dễ nhớ và phù hợp với không khí sôi động của các lễ hội âm nhạc. Bài hát thể hiện rõ dấu ấn sản xuất của David Guetta với âm thanh điện tử mạnh mẽ, bass dày và cấu trúc bài hát tối ưu cho biểu diễn trực tiếp. Sự kết hợp với Afrojack cũng giúp phần âm nhạc trở nên hiện đại và mang tính quốc tế hơn.

MV của bài hát là một điểm cộng lớn về mặt thị giác khi lấy bối cảnh chính ở sa mạc mênh mông với những chiếc xe độ hầm hố, khói bụi và những điệu nhảy bốc lửa. Video của bài hát được lấy cảm hứng trực tiếp từ siêu phẩm điện ảnh “Mad Max: Fury Road”, tạo nên một không khí hậu tận thế nhưng cực kỳ thời thượng và sôi động.

Ca khúc đã lọt vào Top 8 Billboard Hot 100 và đứng đầu bảng xếp hạng nhạc Dance ở nhiều quốc gia, trở thành một trong những bài hát thành công nhất của David Guetta. Tính đến nay, MV trên YouTube đã đạt hơn 1.5 tỷ lượt xem, một con số minh chứng cho sức hút bền bỉ của nó qua thời gian.

“Hey Mama” là một trong những ca khúc EDM tiêu biểu của thập niên 2010, không chỉ thành công về mặt thương mại mà còn góp phần củng cố vị thế của David Guetta trong làng nhạc điện tử thế giới.

9. Back to You

“Back to You” là một ca khúc pop được phát hành vào ngày 21 tháng 7 năm 2017, do ca sĩ người Anh Louis Tomlinson thể hiện cùng với sự góp giọng của ca sĩ người Mỹ Bebe Rexha và DJ/nhà sản xuất Digital Farm Animals. Đây là một trong những sản phẩm hợp tác nổi bật giữa hai nghệ sĩ, đồng thời cũng là ca khúc giúp Bebe Rexha tiếp tục khẳng định tên tuổi trong dòng nhạc pop quốc tế.

Bài hát thuộc thể loại pop pha trộn yếu tố electronic nhẹ và urban pop. Khác với những bản nhạc EDM dồn dập trước đó của Bebe, “Back to You” có nhịp điệu vừa phải (mid-tempo), mở đầu bằng những phím đàn piano mộc mạc và dần phát triển thành một bản nhạc Pop mang hơi hướng Urban hiện đại. Sự tối giản trong bản phối giúp tôn lên tối đa giọng hát của các ca sĩ.

Điểm đặc biệt của “Back to You” là cách thể hiện cảm xúc rất trực diện. Giọng hát của Bebe Rexha mang màu sắc mạnh mẽ, có phần gai góc và đầy cảm xúc, giúp làm nổi bật sự hỗn loạn nội tâm của nhân vật trữ tình. Trong khi đó, phần giọng của Louis Tomlinson lại mang sắc thái trầm và tự sự hơn, tạo nên sự đối thoại giữa hai phía trong cùng một câu chuyện tình yêu. Sự kết hợp giữa giọng hát trầm ấm của Louis và chất giọng khàn, nội lực của Bebe Rexha tạo nên một sự tương phản tuyệt vời, diễn tả đúng tâm trạng giằng xé của đôi tình nhân.

MV của ca khúc được ghi hình tại Doncaster, Anh – chính là quê hương của Louis Tomlinson. Thay vì những bối cảnh sang chảnh, MV mang màu sắc rất đời thường, bình dị và nhuốm màu hoài cổ. Bebe Rexha và Louis Tomlinson xuất hiện ở các địa điểm quen thuộc như sân vận động bóng đá, những con phố nhỏ hay quán trà. Sự tương tác tự nhiên, không quá vồ vập của cả hai càng làm tăng thêm cảm giác cô đơn và sự xa cách vô hình trong tình yêu mà bài hát muốn truyền tải.

Sự kết hợp giữa hai tên tuổi đình đám đã giúp “Back to You” gặt hái được những thành công lớn. Bài hát đã lọt vào Top 10 bảng xếp hạng âm nhạc tại Vương quốc Anh (UK Singles Chart) cũng như đạt vị trí cao trên bảng xếp hạng của nhiều quốc gia như Úc, Canada và lọt vào Billboard Hot 100 của Mỹ. MV của ca khúc đã xuất sắc vượt qua cột mốc 500 triệu lượt xem trên YouTube, trở thành một trong những sản phẩm kết hợp được yêu thích nhất của cả Bebe lẫn Louis.

“Back to You” không chỉ là một bản pop dễ nghe mà còn là câu chuyện về sự phụ thuộc cảm xúc trong tình yêu. Ca khúc cho thấy rằng đôi khi con người biết rõ một mối quan hệ không tốt cho mình, nhưng vẫn khó lòng dứt bỏ vì sự quen thuộc, cảm xúc và sự gắn bó. Đây chính là lý do bài hát vẫn được nhiều người yêu thích vì tính chân thật và dễ đồng cảm của nó.

10. Call You Mine

“Call You Mine” là một ca khúc EDM/pop do bộ đôi DJ người Mỹ The Chainsmokers kết hợp cùng ca sĩ Bebe Rexha, được phát hành vào ngày 31 tháng 5 năm 2019. Bài hát là một trong những sản phẩm nằm trong giai đoạn quảng bá album World War Joy của The Chainsmokers và cũng đánh dấu thêm một lần hợp tác thành công giữa hai nghệ sĩ sau nhiều dự án trước đó.

Bài hát mang phong cách electropop và dance-pop, kết hợp giữa chất nhạc điện tử hiện đại và yếu tố pop giàu cảm xúc. Ca khúc có nhịp độ vừa phải, không quá “bùng nổ” như nhiều bản EDM trên sàn nhảy, nhưng lại tạo được không khí vừa mơ hồ vừa cuốn hút nhờ phần hòa âm synth mềm và giai điệu mang màu sắc hoài niệm. Chính sự cân bằng này giúp bài hát vừa phù hợp để nghe giải trí, vừa truyền tải được cảm xúc sâu hơn về tình yêu.

Trái ngược với những bản hit trước đó của The Chainsmokers thường chọn các giọng ca nhẹ nhàng, trong trẻo, “Call You Mine” cần một giọng hát có chiều sâu và sự gai góc. Chất giọng khàn đặc trưng, nội lực và đầy sự giằng xé của Bebe Rexha đã thổi hồn vào bài hát, biến nó thành một lời tự sự vừa mạnh mẽ vừa tổn thương.

Sự kết hợp của những tên tuổi lớn đã giúp “Call You Mine” càn quét các bảng xếp hạng. Bài hát này đã đạt vị trí #2 trên bảng xếp hạng Billboard Dance/Electronic Songs của Mỹ và lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100 và đạt thứ hạng cao tại nhiều quốc gia như Úc, Canada, Anh, Singapore,…Nó cũng mang về cho The Chainsmokers và Bebe Rexha giải thưởng “Video nhạc Dance xuất sắc nhất” (Best Dance Video) tại lễ trao giải MTV Video Music Awards (VMAs) năm 2019. Bên cạnh đó, MV của bài hát này cũng dễ dàng cán mốc hàng trăm triệu lượt xem trên YouTube và hàng tỷ lượt stream trên các nền tảng nhạc số toàn cầu.

“Call You Mine” không chỉ là một bản hit EDM/pop thông thường mà còn là một câu chuyện cảm xúc về sự thay đổi trong tình yêu. Ca khúc gợi nhắc rằng đôi khi con người không nhận ra mình đã xa nhau từ lúc nào, và câu hỏi “liệu có thể gọi nhau là của nhau thêm lần nữa hay không” chính là nỗi trăn trở lớn nhất mà bài hát để lại cho người nghe.

Âm nhạc của Bebe Rexha không chỉ đa dạng về thể loại mà còn giàu cảm xúc, phản ánh nhiều khía cạnh trong cuộc sống từ niềm vui, sự tự tin cho đến những nỗi buồn và sự tổn thương, giúp cô trở thành một trong những giọng ca pop đáng chú ý nhất của thế hệ hiện nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 bản nhạc không lời hay nhất

Top 13 bài hát hay nhất của nhóm nhạc Little Mix

Stray Kids mở màn tour thế giới mới với chuỗi concert hoành tráng

Rạng sáng ngày 23, JYP Entertainment đã công bố poster kế hoạch đầu tiên cho chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới mới mang tên Run It thông qua các kênh truyền thông chính thức của Stray Kids.

Theo thông tin được tiết lộ, tour diễn sẽ khởi động bằng năm đêm concert tại KSPO Dome vào các ngày 25, 26, 29 tháng 7 và 1, 2 tháng 8. Đây được xem là màn khởi đầu đầy khí thế cho hành trình âm nhạc mới của nhóm trong nửa cuối năm 2026.

Sau Seoul, Stray Kids sẽ tiếp tục gặp gỡ người hâm mộ tại hàng loạt thành phố lớn ở châu Á. Lịch trình hiện tại bao gồm các điểm dừng tại Tokyo, Nagoya, Osaka, Fukuoka, Hồng Kông, Đài Bắc, Bangkok và Singapore. Đáng chú ý, poster còn xuất hiện dòng chữ “AND MORE”, báo hiệu rằng nhiều địa điểm biểu diễn khác sẽ tiếp tục được công bố trong thời gian tới.

Một trong những điểm nhấn lớn nhất của tour diễn lần này chính là hai đêm concert diễn ra tại Japan National Stadium vào cuối tháng 8. Với sự kiện này, Stray Kids trở thành nhóm nhạc nam nước ngoài đầu tiên tổ chức buổi biểu diễn riêng tại sân vận động mang tính biểu tượng của Nhật Bản.

Đây được xem là cột mốc vô cùng ý nghĩa đối với sự nghiệp của nhóm. Japan National Stadium không chỉ là địa điểm từng đăng cai nhiều sự kiện thể thao và văn hóa tầm cỡ quốc tế mà còn được xem là “thánh đường” dành cho những nghệ sĩ có sức ảnh hưởng đặc biệt tại thị trường Nhật Bản.

Theo dự kiến, chỉ riêng bảy buổi biểu diễn đầu tiên được công bố tại Nhật Bản đã có thể thu hút khoảng 370.000 khán giả. Con số này tiếp tục cho thấy sức hút mạnh mẽ của Stray Kids tại một trong những thị trường âm nhạc lớn nhất thế giới.

Tiếp nối thành công toàn cầu với âm nhạc và những dự án quy mô lớn

Thông báo về Run It được đưa ra khoảng chín tháng sau khi Stray Kids khép lại chuyến lưu diễn thế giới Dominate vào cuối năm 2025. Tour diễn trước đó được xem là lớn nhất trong sự nghiệp của nhóm khi trải dài qua 35 khu vực với tổng cộng 56 buổi biểu diễn, kết thúc tại Incheon Asiad Main Stadium.

Trong nhiều năm qua, Stray Kids đã nổi bật với hình ảnh nhóm nhạc tự sản xuất, trực tiếp tham gia sáng tác và xây dựng bản sắc âm nhạc riêng. Chính điều này đã giúp họ tạo nên vị thế khác biệt giữa thị trường K-pop cạnh tranh khốc liệt.

Nhờ những thành công liên tiếp trên sân khấu quốc tế, Stray Kids ngày càng củng cố danh hiệu “nhóm nhạc trình diễn hàng đầu” của K-pop. Những màn biểu diễn giàu năng lượng, khả năng làm chủ sân khấu cùng màu sắc âm nhạc riêng biệt đã giúp nhóm xây dựng lượng người hâm mộ đông đảo trên toàn cầu.

Song song với việc công bố tour diễn, Stray Kids cũng chuẩn bị phát hành đĩa đơn kỹ thuật số mới mang tên Run It vào ngày 24 tháng 6. Ca khúc cùng tên với chuyến lưu diễn được giới thiệu là tác phẩm thể hiện nguồn năng lượng mạnh mẽ của tám thành viên khi tiếp tục mở rộng hành trình chinh phục thị trường quốc tế.

Đặc biệt, người hâm mộ sẽ còn được thưởng thức ca khúc Run It trong mini album mới This and That, dự kiến phát hành vào ngày 7 tháng 8. Album được kỳ vọng sẽ tiếp nối chuỗi thành tích ấn tượng mà nhóm đã xây dựng trong những năm gần đây.

Không dừng lại ở đó, Stray Kids còn lên kế hoạch tham gia hàng loạt sự kiện âm nhạc quốc tế trong thời gian tới. Nhóm sẽ xuất hiện tại Rock in Rio vào tháng 9 và tiếp tục góp mặt trong Stray City, lễ hội âm nhạc mới lấy Stray Kids làm trung tâm, được tổ chức tại ba khu vực thuộc Mỹ Latinh.

Với lịch trình dày đặc cùng những cột mốc mới liên tục được thiết lập, năm 2026 đang trở thành một trong những năm hoạt động sôi động nhất của Stray Kids. Từ việc phát hành âm nhạc mới đến những sân khấu quy mô lớn trên khắp thế giới, nhóm đang cho thấy tham vọng mở rộng ảnh hưởng toàn cầu và tiếp tục viết nên những chương mới đáng nhớ trong hành trình của mình.

Chuyến lưu diễn Run It không chỉ đánh dấu sự trở lại của Stray Kids với những sân khấu hoành tráng mà còn là minh chứng cho vị thế ngày càng vững chắc của nhóm trên thị trường âm nhạc quốc tế. Với những thành tích lịch sử tại Nhật Bản cùng hàng loạt dự án mới đang chờ đón, Stray Kids hứa hẹn sẽ tiếp tục.

Bạn có thể quan tâm:

• LE SSERAFIM, ILLIT và KATSEYE lần đầu hợp tác: “ICONIC BY MISTAKE” gây bùng nổ toàn cầu
• Sooyoung và Jung Kyung-ho chia tay sau 14 năm hẹn hò, khép lại chuyện tình đẹp của Kbiz

1. Rèm cửa màu kem – Sự kết hợp trung tính đầy tinh tế

Nếu bạn yêu thích vẻ đẹp nhẹ nhàng và thanh lịch, rèm cửa màu kem là lựa chọn khó có thể bỏ qua. Khi kết hợp với tường trắng, màu kem tạo nên một bảng màu trung tính hài hòa, mang lại cảm giác thư thái và dễ chịu.

Điểm hấp dẫn của sự kết hợp này nằm ở khả năng làm nổi bật các món đồ nội thất hoặc vật dụng trang trí khác trong phòng. Để tránh cảm giác đơn điệu, bạn có thể bổ sung thêm các chất liệu như vải linen, thảm dệt hoặc gối tựa có họa tiết tinh tế. Nhờ đó, không gian vẫn giữ được sự tối giản nhưng không hề nhàm chán.

2. Rèm cửa màu trắng – Vẻ đẹp tối giản không bao giờ lỗi mốt

Tường trắng và rèm trắng tạo nên phong cách “trắng trên trắng” đầy hiện đại. Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai yêu thích sự tinh gọn, sạch sẽ và thoáng đãng.

Sự kết hợp này đặc biệt phù hợp với phong cách Scandinavian, Minimalist hoặc Contemporary. Để tạo chiều sâu cho căn phòng, hãy chọn rèm có bề mặt dệt nổi, vải voan nhiều lớp hoặc chất liệu linen tự nhiên. Những chi tiết nhỏ này giúp không gian trở nên sinh động hơn mà vẫn giữ được nét thanh lịch vốn có.

3. Rèm cửa màu mocha – Sang trọng và ấm áp

Gam màu mocha mang đến cảm giác ấm cúng, tinh tế và rất hợp xu hướng nội thất hiện đại. Khi đặt cạnh những bức tường trắng, sắc nâu dịu dàng này tạo nên sự tương phản vừa đủ để căn phòng trở nên nổi bật hơn.

Mocha đặc biệt phù hợp với các không gian phòng khách hoặc phòng ngủ theo phong cách hiện đại, Japandi hay tối giản. Màu sắc này cũng rất linh hoạt khi kết hợp với các chất liệu gỗ tự nhiên, kim loại vàng đồng hoặc đồ nội thất màu be.

4. Rèm màu xám – Hiện đại và thanh lịch

Màu xám là lựa chọn lý tưởng cho những bức tường trắng mang tông lạnh. Bộ đôi này tạo nên vẻ đẹp hiện đại, sang trọng và có phần tinh tế hơn so với các gam màu trung tính truyền thống.

Bạn có thể lựa chọn xám nhạt để giữ sự nhẹ nhàng hoặc xám đậm nếu muốn tạo điểm nhấn mạnh mẽ hơn. Để tăng thêm nét cao cấp cho không gian, hãy kết hợp cùng thanh treo rèm màu đen mờ hoặc các chi tiết kim loại ánh vàng.

5. Rèm màu xanh biển – Tươi mát và thư giãn

Nếu muốn mang cảm giác của biển cả và bầu trời vào ngôi nhà, rèm cửa màu xanh biển là lựa chọn đáng cân nhắc. Trên nền tường trắng, sắc xanh trở nên nổi bật nhưng vẫn giữ được vẻ dịu mắt và thư thái.

Những gam xanh nhạt mang đến cảm giác nhẹ nhàng, phù hợp với phòng ngủ hoặc góc đọc sách. Trong khi đó, xanh navy hoặc xanh biển đậm lại tạo nên nét sang trọng cho phòng khách. Đây cũng là màu sắc rất phù hợp với phong cách Coastal hay Mediterranean đang được nhiều người yêu thích.

6. Rèm màu đất nung – Điểm nhấn ấm áp đầy cá tính

Màu đất nung là sự hòa quyện giữa sắc cam, đỏ và nâu, mang đến cảm giác gần gũi nhưng không kém phần nổi bật. Khi kết hợp với tường trắng, màu sắc này giúp không gian trở nên sống động hơn mà không gây cảm giác quá rực rỡ.

Đây là lựa chọn hoàn hảo cho những ai muốn tạo điểm nhấn cá tính nhưng vẫn giữ được vẻ thanh lịch. Rèm đất nung đặc biệt phù hợp với nội thất gỗ, đồ trang trí thủ công hoặc phong cách Bohemian hiện đại.

7. Rèm màu vàng nhạt – Mang ánh nắng vào căn phòng

Màu vàng nhạt có khả năng làm sáng bừng không gian một cách tự nhiên. Khi ánh nắng xuyên qua lớp rèm, cả căn phòng như được phủ lên một lớp ánh sáng vàng ấm áp, tạo cảm giác dễ chịu và gần gũi.

Sự kết hợp giữa tường trắng và rèm vàng nhạt rất thích hợp cho phòng khách, phòng ăn hoặc những không gian cần sự tươi vui. Đây cũng là lựa chọn tuyệt vời nếu bạn muốn căn phòng luôn tràn đầy năng lượng tích cực.

8. Rèm màu hồng nhạt – Dịu dàng nhưng không kém phần hiện đại

Hồng nhạt là một trong những gam màu được yêu thích trong nhiều năm gần đây nhờ khả năng mang lại vẻ đẹp mềm mại và thanh lịch. Trên nền tường trắng, sắc hồng nhẹ giúp không gian trở nên ấm áp hơn mà vẫn giữ được sự tinh tế.

Khác với những tông hồng rực rỡ, màu hồng phấn hoặc hồng pastel không tạo cảm giác quá nữ tính. Ngược lại, chúng mang đến nét hiện đại và rất phù hợp với phòng ngủ, phòng làm việc hoặc những không gian thư giãn.

9. Rèm màu be – Lựa chọn an toàn nhưng đầy cuốn hút

Màu be là gam màu trung tính kinh điển, luôn được đánh giá cao bởi tính ứng dụng rộng rãi. Khi kết hợp với tường trắng, màu be tạo nên không gian nhẹ nhàng, sang trọng và dễ phối với nhiều phong cách nội thất khác nhau.

Một ưu điểm lớn của rèm màu be là khả năng làm dịu tổng thể căn phòng mà không khiến không gian trở nên lạnh lẽo. Đây là lựa chọn phù hợp cho những ai yêu thích vẻ đẹp vượt thời gian và không muốn phải thay đổi thiết kế thường xuyên.

10. Rèm màu nâu – Ấm cúng và giàu chiều sâu

Rèm cửa màu nâu mang lại cảm giác chắc chắn, gần gũi và sang trọng. Trên nền tường trắng, sắc nâu giúp tạo độ tương phản rõ nét, làm nổi bật khung cửa sổ và tăng chiều sâu cho không gian.

Tùy theo phong cách thiết kế, bạn có thể chọn nâu nhạt để tạo sự mềm mại hoặc nâu đậm để mang đến vẻ đẹp sang trọng, cổ điển. Khi kết hợp cùng đồ nội thất gỗ tự nhiên, bộ đôi tường trắng và rèm nâu sẽ tạo nên một không gian vô cùng ấm áp và dễ chịu.

Tường trắng là một trong những lựa chọn linh hoạt nhất trong thiết kế nội thất, nhưng chính màu sắc của rèm cửa mới là yếu tố giúp hoàn thiện và định hình phong cách cho căn phòng. Dù yêu thích sự tối giản với những gam màu trung tính hay muốn tạo điểm nhấn bằng các sắc màu nổi bật hơn, bạn đều có thể tìm thấy lựa chọn phù hợp trong danh sách trên. Chỉ cần chọn đúng màu rèm, những bức tường trắng quen thuộc sẽ trở nên sinh động, ấn tượng và đầy cá tính hơn bao giờ hết.

Bạn có thể quan tâm:

• 8 màu sắc phòng khách sẽ thống trị xu hướng nội thất năm 2026
• 7 nguyên liệu phổ biến giúp nhà bếp của bạn luôn thơm tho, tươi mát

Thông tin phim Kim Chi

• Thể loại: cổ trang, trạch đấu, tình cảm
• Nguyên tác: Tiểu thuyết Kim Chi – Tác giả Tào Tiếu Thiên
• Đạo diễn: Tăng Khánh Kiệt
• Đồng đạo diễn: Dư A Khả, Trần Đức Long
• Biên kịch: Tào Tiếu Thiên
• Diễn viên chính: Trần Tinh Húc, Lý Nhất Đồng
• Diễn viên khác: Vương Hoằng Nghị, Đinh Gia Lệ, Đặng Khải, Mã Tô, Diệp Tổ Tân, Lưu Lâm, Hắc Trạch, Hồ Tịnh, Triệu Thiên Ái, Hoàng Nghệ v.v…
• Nền tảng: Tencent

Nội dung phim Kim Chi

Lấy bối cảnh Đông Kinh phồn hoa nhưng cũng đầy rẫy những âm mưu và tranh đấu quyền lực, bộ phim kể câu chuyện về Trần Tước Nhi (Lý Nhất Đồng thủ vai) – cô gái xuất thân bình dân nhưng luôn mang trong mình khát vọng thay đổi số phận. Một biến cố bất ngờ đã đưa cuộc đời cô sang một ngã rẽ hoàn toàn khác khi vô tình bị cuốn vào vòng xoáy quyền quý và phải sống dưới thân phận của một quận chúa.

Trên hành trình theo chân quận chúa Trường Anh Triệu Kim Chi đến Đông Kinh, Tước Nhi không ngờ rằng một sự nhầm lẫn định mệnh đã khiến cô bị nhận nhầm thân phận và được đưa vào phủ Vinh Quốc Công. Từ đây để tồn tại giữa chốn quyền môn đầy rẫy hiểm nguy, cô buộc phải che giấu quá khứ thật sự của mình, từng bước thích nghi với cuộc sống xa hoa nhưng cũng vô cùng khắc nghiệt nơi kinh thành.

Không sở hữu xuất thân hiển hách hay chỗ dựa quyền lực, Trần Tước Nhi lựa chọn dùng trí tuệ và sự nhạy bén để tự tạo dựng vị thế. Từ một cô gái không có gì trong tay cô dần gây dựng cơ nghiệp riêng, thành lập phủ đệ, mở học viện và từng bước khẳng định tên tuổi giữa tầng lớp quý tộc Đông Kinh. Hành trình vươn lên của nhân vật không chỉ là câu chuyện về sự sinh tồn mà còn phản ánh khát vọng thay đổi vận mệnh của những con người nhỏ bé trong xã hội phong kiến.

Bước ngoặt tiếp theo đến khi cô gặp gỡ Hiền Ninh Vương Lục Hành Chi (Trần Tinh Húc thủ vai). Là một vương gia tài năng nhưng đang bị cuốn vào những cuộc tranh đấu quyền lực nơi triều đình, Lục Hành Chi nhanh chóng nhận ra giá trị của Trần Tước Nhi. Từ những mục đích riêng cả hai lựa chọn hợp tác, trở thành đồng minh trong một cuộc chơi đầy toan tính, nơi lợi ích và quyền lực luôn song hành cùng hiểm nguy.

Lấy ngành phục sức làm điểm khởi đầu, Trần Tước Nhi sáng lập Tiên Y Xã sau đó mở rộng sang lĩnh vực kinh doanh với tửu lâu Vạn Quốc Hội, từng bước tạo nên sức ảnh hưởng lớn tại kinh thành. Nhờ tài năng và tầm nhìn khác biệt, cô không chỉ mở ra những xu hướng mới mà còn dần thâm nhập vào giới thượng lưu, góp phần giúp Lục Hành Chi củng cố thế lực trong cuộc chiến chính trị ngày càng căng thẳng.

Tuy nhiên khi càng tiến gần đến trung tâm quyền lực, cả hai càng phải đối mặt với những âm mưu nguy hiểm và các thế lực ngầm đang thao túng triều cục. Trên hành trình tìm kiếm sự thật, Trần Tước Nhi và Lục Hành Chi nhiều lần rơi vào tình thế sinh tử, đồng thời từng bước bóc trần những bí mật bị che giấu phía sau vẻ hào nhoáng của Đông Kinh. Họ cùng nhau vạch trần tội ác của Vương Kế Huân, bảo vệ những người dân thấp cổ bé họng và đấu tranh cho công lý giữa một thời đại đầy biến động.

Không chỉ là câu chuyện về quyền lực và thương trường, bộ phim còn khắc họa hành trình trưởng thành của hai con người mang trong mình những khát vọng lớn lao. Từ mối quan hệ bắt đầu bằng sự lợi dụng lẫn nhau, Trần Tước Nhi và Lục Hành Chi dần trở thành những người đồng hành thực sự, cùng chia sẻ lý tưởng, vượt qua thử thách và viết nên câu chuyện tình yêu giữa chốn phồn hoa Đông Kinh.

Trần Tinh Húc và Lý Nhất Đồng hợp tác trong dự án phim “Kim Chi”

Dự án cổ trang quyền mưu “Kim Chi” chính thức gây chú ý khi quy tụ hai diễn viên thực lực Trần Tinh Húc và Lý Nhất Đồng trong vai trò lĩnh hàm chủ diễn. Với bối cảnh Đông Kinh phồn hoa nhưng ẩn chứa vô số âm mưu tranh đấu, bộ phim hứa hẹn mang đến một câu chuyện vừa đậm màu sắc quyền mưu, vừa khắc họa hành trình trưởng thành của những con người nỗ lực thay đổi số phận giữa thời cuộc biến động.

Trung tâm câu chuyện là Trần Tước Nhi (Lý Nhất Đồng thủ vai), một cô gái có xuất thân thấp kém nhưng sở hữu trí tuệ sắc sảo, sự gan dạ cùng ý chí vươn lên mạnh mẽ. Từ thân phận nha hoàn nhỏ bé, một biến cố bất ngờ đã đưa cô bước vào thế giới của tầng lớp quyền quý dưới danh nghĩa “quận chúa giả”. Giữa những âm mưu và tranh đoạt không hồi kết, Trần Tước Nhi buộc phải vận dụng sự thông minh và bản lĩnh của mình để sinh tồn, đồng thời theo đuổi lý tưởng công bằng mà cô luôn tin tưởng.

Đối lập nhưng cũng gắn bó mật thiết với nàng là Lục Hành Chi (Trần Tinh Húc thủ vai), nhân vật sở hữu thân phận vô cùng phức tạp. Trước mặt người đời, chàng là con nuôi của phủ Quốc Công, một công tử xuất thân danh giá. Thế nhưng đằng sau đó, chàng còn mang thân phận của “Tạ tiên sinh” – vị mưu sĩ mù nổi tiếng với tài thao lược hơn người, đồng thời cũng là Tôn Nhữ Dương, một cô nhi lớn lên nơi biên ải. Mang trong mình những bí mật chưa thể tiết lộ, Lục Hành Chi âm thầm sắp đặt từng nước cờ trên bàn cờ triều chính để truy tìm tung tích những đứa trẻ mồ côi bị buôn bán và những thế lực đứng sau đường dây tội ác. Tuy nhiên, sự xuất hiện của Trần Tước Nhi đã dần phá vỡ mọi kế hoạch vốn được tính toán hoàn hảo của chàng.

Với hệ thống nhân vật đa chiều, những mối quan hệ chồng chéo giữa tình yêu, quyền lực và lý tưởng, Kim Chi được kỳ vọng sẽ mang đến một câu chuyện hấp dẫn về hành trình vươn lên của những con người nhỏ bé giữa vòng xoáy thời cuộc, đồng thời khắc họa bức tranh Đông Kinh đầy phồn hoa nhưng cũng chất chứa vô vàn sóng gió phía sau ánh hào quang.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Phim Yết Hí của Trần Tinh Húc và Lư Dục Hiểu có đáng xem?

Phim Thư Quyển Nhất Mộng của Lưu Vũ Ninh và Lý Nhất Đồng lên sóng ngày 26/6/2025

Dahyun thắng giải Rising Star tại Global OTT Awards 2026

Dahyun (TWICE) tiếp tục ghi thêm một cột mốc đáng chú ý trong hành trình diễn xuất, khi được xướng tên ở hạng mục Rising Star tại lễ trao giải Global OTT Awards 2026. Thành tích này không chỉ đánh dấu bước tiến mới của nữ thần tượng trên màn ảnh, mà còn cho thấy sự công nhận ngày càng rõ nét dành cho cô trong lĩnh vực diễn xuất sau thời gian chuyển mình từ sân khấu âm nhạc.

Trong số các hạng mục được chú ý, giải Rising Star được trao cho những diễn viên và nghệ sĩ giải trí có hoạt động nổi bật, đạt được thành tựu đáng ghi nhận trong năm qua. Với vai diễn trong bộ phim truyền hình JTBC “Love Me”, Dahyun đã vượt qua nhiều ứng viên để trở thành chủ nhân của chiếc cúp năm nay.

Sau khi nhận giải, nữ nghệ sĩ gửi lời cảm ơn chân thành đến ê-kíp, bạn diễn và người hâm mộ đã đồng hành cùng mình trong hành trình đầu tiên trên màn ảnh nhỏ.

Dahyun chia sẻ: “Tôi thật sự biết ơn khi nhận được giải thưởng quý giá này. Love Me là tác phẩm truyền hình đầu tay của tôi. Nhờ sự giúp đỡ rất nhiều từ đạo diễn, các tiền bối cùng các diễn viên tham gia mà tôi luôn có thể đến trường quay với tâm trạng vui vẻ và hoàn thành tốt quá trình ghi hình. Tôi cũng chân thành cảm ơn toàn bộ ê-kíp đã luôn dịu dàng, quan tâm đến tôi trong lúc còn rất căng thẳng, cũng như các khán giả và người hâm mộ đã gửi đến rất nhiều tình yêu và sự ủng hộ”.

Lễ trao giải Global OTT Awards 2026 diễn ra ngày 20/6 tại sân khấu ngoài trời thuộc Trung tâm Điện ảnh Busan. Đây là sự kiện quốc tế nhằm tôn vinh những nền tảng, nhà sáng tạo và các tác phẩm nổi bật trong kỷ nguyên truyền thông phát trực tuyến. Năm nay, chương trình trao giải ở 14 hạng mục cạnh tranh cùng 5 hạng mục khách mời, quy tụ nhiều tên tuổi hoạt động trong lĩnh vực phim ảnh và nội dung số.

Bước tiến đáng chú ý của Dahyun với bộ phim điện ảnh đầu tay

Bộ phim “Love Me” phát sóng trên JTBC và khép lại vào tháng 1 năm nay có đội ngũ sản xuất gồm đạo diễn bởi Jo Young Min, với phần kịch bản do Park Eun Young và Park Hee Kwon chấp bút, sản xuất bởi SLL và How Pictures. Trong phim, Dahyun đảm nhận vai Ji Hye On – một nhân vật mang màu sắc cảm xúc của tuổi trẻ, đòi hỏi khả năng thể hiện nội tâm tinh tế.

Vai diễn của Dahyun nhận được phản hồi tích cực từ khán giả nhờ cách thể hiện tự nhiên, giàu cảm xúc và mang đến sự ổn định cho mạch phim. Không đi theo hướng bùng nổ hay tạo tranh cãi, nữ thần tượng dần ghi điểm bằng diễn xuất tự nhiên và chân thật, thể hiện được những chuyển biến tâm lý của nhân vật trong câu chuyện thanh xuân – tình cảm.

Thực tế, đây không phải lần đầu Dahyun nhận được sự công nhận trong lĩnh vực điện ảnh – truyền hình. Cô chính thức bắt đầu hoạt động diễn xuất vào tháng 2 năm ngoái với bộ phim điện ảnh “You Are the Apple of My Eye” phiên bản remake của Hàn Quốc do đạo diễn Jo Young Myung thực hiện. Chỉ vài tháng sau, nữ nghệ sĩ tiếp tục góp mặt trong dự án điện ảnh Full Speed của đạo diễn Lee Seung Hoon và mở rộng hoạt động sang phim truyền hình với Love Me.

Chuỗi dự án liên tiếp cùng kết quả tích cực đã giúp Dahyun liên tục xuất hiện tại các lễ trao giải. Trước Global OTT Awards 2026, cô từng được vinh danh tại Marie Claire Asia Star Awards 2024, Seoul International Film Awards 2025 và Liên hoan phim quốc tế Chunsa lần thứ 29.

Trong thời gian tới, bên cạnh các dự án cá nhân, Dahyun vẫn sẽ tiếp tục hoạt động cùng TWICE. Nhóm dự kiến tổ chức đêm diễn khép lại world tour quy mô lớn nhất sự nghiệp mang tên THIS IS FOR trong ba ngày từ 10 đến 12/7 tại KSPO DOME, Seoul.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Dahyun tạm dừng hoạt động vì chấn thương, TWICE tiếp tục tour với đội hình thiếu vắng

Chị gái Momo (TWICE) Hirai Hana gia nhập Ghost Agency

1. Spring – Antonio Vivaldi

Bản nhạc “Spring” (Mùa xuân) là một trong những tác phẩm âm nhạc cổ điển dễ nhận diện và được yêu thích nhất trên thế giới. Đây là bản concerto đầu tiên trong bộ 4 bản concerto cho violin nổi tiếng mang tên “Bốn mùa” (The Four Seasons – Le quattro stagioni) của nhà soạn nhạc người Ý Antonio Vivaldi.

Được sáng tác vào năm 1725, bản nhạc này là một ví dụ mẫu mực của nhạc chương trình (program music) – loại nhạc dùng âm thanh để kể một câu chuyện hoặc mô tả một khung cảnh cụ thể. Khi sáng tác bản nhạc, Vivaldi đã đính kèm 4 bài thơ sonnet (do chính ông sáng tác) để giải thích nội dung từng phần. Mỗi đoạn nhạc đều tương ứng với một câu thơ, miêu tả sống động các hiện tượng thiên nhiên. Là một nghệ sĩ violin lừng lẫy, Vivaldi đã đưa vào bản nhạc những kỹ thuật khó như chạy ngón nhanh, bắt chước âm thanh tự nhiên (tiếng chim, tiếng gió) một cách cực kỳ tinh tế. Vào thời điểm đó, việc âm nhạc không lời lại mô tả chi tiết các hiện tượng thiên nhiên là một bước đi vô cùng táo bạo và mới mẻ.

Bản nhạc được chia thành 3 phần rõ rệt, mỗi phần vẽ nên một khung cảnh khác nhau của mùa xuân. Chương I mở ra khung cảnh mùa xuân rực rỡ và tràn đầy sức sống. Những câu nhạc vui tươi, trong sáng ở phần violin độc tấu mô phỏng tiếng chim hót, trong khi các bè dây khác tạo nên không gian thiên nhiên rộng mở. Nhịp điệu linh hoạt, tiết tấu nhảy múa gợi lên niềm hân hoan khi mùa đông kết thúc và sự sống mới bắt đầu. Đặc biệt, các đoạn nhạc lặp lại theo hình thức ritornello giúp tạo cảm giác ổn định, giống như vòng tuần hoàn của thiên nhiên. Chương II (Largo) mang sắc thái hoàn toàn khác: êm đềm, nhẹ nhàng và sâu lắng. Âm nhạc gợi hình ảnh người chăn cừu nghỉ ngơi dưới tán cây, trong khi những nốt trầm lặp lại ở bè viola mô phỏng tiếng chó sủa xa xa. Giai điệu violin kéo dài, mượt mà như một làn gió xuân dịu nhẹ, mang đến cảm giác yên bình và thư thái. Cuối cùng, chương III (Allegro khép lại tác phẩm bằng không khí lễ hội vui tươi. Đây là bức tranh âm nhạc của điệu nhảy đồng quê, nơi con người hòa mình cùng thiên nhiên trong niềm vui chung. Nhịp điệu nhanh, mạnh mẽ cùng các đoạn đối đáp giữa violin độc tấu và dàn nhạc tạo nên sự sôi động và tràn đầy năng lượng.

Trước Vivaldi, nhạc không lời thường mang tính trừu tượng. Vivaldi đã mang “hình ảnh” vào âm thanh. “Spring” của Vivaldi không chỉ là âm nhạc, nó là một bức tranh âm thanh sống động, tràn đầy sức sống, tái hiện vẻ đẹp của thiên nhiên khi mùa xuân trở về. Nó khiến người nghe cảm nhận được sự hồi sinh của sự sống sau một mùa đông dài lạnh lẽo.

Khi nghe bản nhạc này, bạn không chỉ nghe nhạc mà còn có thể “thấy” được thiên nhiên đang thức tỉnh. Tác phẩm này đã cho thấy khả năng độc đáo của Vivaldi trong việc kết hợp hình thức âm nhạc nghiêm ngặt với nội dung miêu tả sinh động, mở đường cho sự phát triển của nhạc mô tả trong các thời kỳ sau. Với giai điệu trong sáng, nhịp điệu tươi vui và khả năng gợi hình mạnh mẽ, tác phẩm đã vượt qua thời gian để trở thành một trong những bản nhạc cổ điển được yêu thích nhất thế giới, biểu tượng cho sức sống, hy vọng và sự tái sinh của mùa xuân.

2. Für Elise – Beethoven

“Für Elise” là một trong những bản nhạc piano nổi tiếng nhất của Ludwig van Beethoven, quen thuộc với công chúng trên toàn thế giới nhờ giai điệu giản dị, da diết và đầy chất trữ tình. Dù có quy mô nhỏ, tác phẩm lại mang sức sống lâu bền và trở thành biểu tượng phổ biến của âm nhạc cổ điển.

Bản nhạc được viết vào khoảng năm 1810, khi Beethoven đang ở giai đoạn giữa của sự nghiệp và bắt đầu bị mất thính giác nghiêm trọng. Trong danh mục tác phẩm của Beethoven, nó được gọi là Bagatelle No. 25 in A minor (Khúc nhạc ngắn số 25, cung La thứ). Điều ngạc nhiên là bản nhạc này không hề được xuất bản khi Beethoven còn sống. Mãi đến năm 1867 (tức 40 năm sau khi ông qua đời), nhà nghiên cứu Ludwig Nohl mới tìm thấy bản thảo và công bố nó.

Tác phẩm này được viết theo hình thức Rondo (ABACA), trong đó chủ đề chính luôn quay trở lại, xen kẽ với các đoạn tương phản. Cách tổ chức này giúp bản nhạc vừa dễ tiếp cận vừa tạo cảm giác quen thuộc, như một dòng hồi ức lặp đi lặp lại trong tâm trí. Đây là hình thức rất phù hợp để thể hiện những cảm xúc mang tính riêng tư, nhẹ nhàng và mang màu sắc tự sự.

Phần A (Chủ đề chính) là phần nổi tiếng nhất của tác phẩm được mở đầu bằng những nốt nhạc rời rạc, mềm mại, được xây dựng trên giọng La thứ. Giai điệu mang tính thì thầm, như một lời tâm sự kín đáo. Việc sử dụng quãng ba và những chuyển động giai điệu nhỏ tạo cảm giác mong manh, do dự, thậm chí có chút buồn man mác. Chính sự giản dị này lại là điểm khiến Für Elise dễ đi vào lòng người, bởi nó gợi lên cảm xúc gần gũi và rất “con người. Trái ngược với sự nhẹ nhàng ở đầu, phần B và C có phần nhanh hơn, kịch tính và đòi hỏi kỹ thuật cao hơn với các chuỗi nốt chạy liên tục, thể hiện sự biến chuyển trong cảm xúc từ nhẹ nhàng đến cao trào, kịch tính.

“Für Elise” là một tác phẩm không phô trương kỹ thuật mà mang tính tự sự giống một lời nhắn riêng tư, thiên về biểu đạt cảm xúc cá nhân. Điều này cho thấy một Beethoven trầm lắng và nội tâm, khác với hình ảnh bi tráng thường thấy. Chính sự giản dị chân thành đã khiến tác phẩm vượt qua ranh giới thời gian và văn hóa, trở thành cầu nối giữa âm nhạc cổ điển và công chúng đại chúng.

Bản nhạc này đã cho thấy khả năng diễn đạt cảm xúc tinh tế của Beethoven và là minh chứng rằng một tác phẩm không cần phức tạp vẫn có thể bất tử, nếu chạm được đến cảm xúc con người. Dù chỉ là một tiểu phẩm piano, tác phẩm vẫn mang dấu ấn cá nhân sâu sắc và cho thấy khả năng của Beethoven trong việc truyền tải cảm xúc chân thật bằng những phương tiện âm nhạc giản dị nhất.

3. Mariage d’Amour – Paul de Senneville

“Mariage d’Amour” là một bản nhạc piano trữ tình rất nổi tiếng, thường được xếp vào nhóm nhạc cổ điển đương đại. Bản nhạc là một sáng tác của thế kỷ XX, mang phong cách lãng mạn hiện đại, giàu cảm xúc và dễ tiếp cận.

Bản nhạc được sáng tác bởi Paul de Senneville vào năm 1978. Ông là một nhà soạn nhạc và nhà sản xuất âm nhạc người Pháp nổi tiếng với nhiều tác phẩm piano mang phong cách lãng mạn hiện đại, dễ nghe, dễ cảm. Nghệ sĩ piano lừng danh Richard Clayderman là người đầu tiên biểu diễn và đưa bản nhạc này trở thành hiện tượng toàn cầu thông qua album Lettre à ma Mère (1979).

Tác phẩm không đặt nặng tính phức tạp về cấu trúc hay kỹ thuật, mà tập trung vào biểu cảm cảm xúc và dòng chảy giai điệu. Bản nhạc được viết trên âm hưởng của cung Sol thứ (G minor), mang giai điệu du dương, trong trẻo tạo nên một cảm giác man mác buồn nhưng vẫn rất tinh khôi và sang trọng. Sự kết hợp giữa những nốt cao thanh thoát và hợp âm trầm ấm tạo nên một không gian lãng mạn, như một lời tự sự về tình yêu chân thành, vừa có sự hân hoan của tình yêu, vừa có sự tĩnh lặng, sâu lắng của những hoài niệm. Chính sự kết hợp giữa nét buồn nhẹ nhàng và sự lãng mạn đã giúp bản nhạc chạm đến trái tim của hàng triệu người nghe.

Dù không thuộc âm nhạc cổ điển hàn lâm theo nghĩa truyền thống như Beethoven hay Mozart, Mariage d’Amour vẫn có giá trị đặc biệt khi góp phần đưa piano đến gần hơn với công chúng hiện đại. Bản nhạc này được xem là cầu nối giữa nhạc cổ điển và nhạc đại chúng, trở thành một trong những bản piano trữ tình được yêu thích nhất thế kỷ XX.

“Mariage d’Amour” là bản nhạc tôn vinh tình yêu, sự gắn kết và hạnh phúc lứa đôi bằng ngôn ngữ âm nhạc giản dị nhưng sâu sắc. Với giai điệu đẹp và cảm xúc chân thành, tác phẩm đã vượt ra khỏi ranh giới học thuật để trở thành một phần quen thuộc trong đời sống tinh thần của hàng triệu người yêu nhạc trên thế giới.

4. Serenade – Franz Schubert

“Serenade” của Franz Schubert là một trong những bản nhạc trữ tình đẹp nhất của âm nhạc cổ điển lãng mạn, nổi tiếng bởi giai điệu dịu dàng, sâu lắng và đầy chất thơ. Tác phẩm thường được xem như khúc tình ca ban đêm tiêu biểu của thế kỷ XIX.

Đây là một trong những bản nhạc nằm trong tập ca khúc cuối cùng của Schubert mang tên Schwanengesang (Khúc hát thiên nga), được xuất bản sau khi ông qua đời. Bản nhạc này giống như một “lời trăn trối” đầy tình cảm gửi lại thế gian. Tác phẩm phổ nhạc từ bài thơ của Ludwig Rellstab. “Serenade” là một bài hát tình yêu mang tính độc thoại và cầu khẩn. Lời ca kể về một người đang đứng trong đêm, cất tiếng hát dưới cửa sổ người mình yêu, mong được đáp lại bằng tình cảm và sự thấu hiểu. Chủ đề này rất phổ biến trong văn hóa châu Âu thế kỷ XIX, nhưng dưới ngòi bút của Schubert, nó trở nên tinh tế và đầy xúc cảm.

Giai điệu của Serenade mang tính trữ tình sâu lắng, có đường nét mượt mà và dễ nhớ. Schubert sử dụng các quãng âm vừa phải, tránh những cao trào quá kịch tính, nhằm giữ cho cảm xúc luôn ở trạng thái thì thầm, chân thành. Điều này khiến người nghe cảm nhận được sự dịu dàng, mong manh và có phần cô đơn của nhân vật trữ tình. Phần đệm piano đều đặn, mềm mại, với các hợp âm rải liên tục, gợi cảm giác như tiếng đàn vang lên trong đêm yên tĩnh. Nhịp điệu chậm rãi, ổn định tạo nền tảng vững chắc cho giai điệu tỏa sáng.

Bản nhạc này là đỉnh cao của thể loại Lied Đức thể hiện thiên tài của Schubert trong việc viết giai điệu cũng như khai thác chiều sâu tâm trạng con người. Tác phẩm không cần đến kỹ thuật phức tạp hay quy mô lớn, nhưng vẫn đạt được chiều sâu biểu cảm hiếm có. Chính sự giản dị, chân thành và giàu tính thơ đã giúp Serenade vượt qua thời gian để trở thành một trong những bản nhạc cổ điển được yêu thích nhất.

“Serenade” của Schubert là bức chân dung âm nhạc tinh tế về tình yêu và nỗi khát khao được thấu hiểu. Với giai điệu dịu dàng, hòa âm tinh tế và cảm xúc chân thành, tác phẩm đã khẳng định vị trí của Schubert như một trong những nhà soạn nhạc trữ tình vĩ đại nhất trong lịch sử âm nhạc cổ điển.

5. River Flows In You – Yiruma

“River Flows In You” là một trong những bản nhạc piano không lời nổi tiếng nhất thế giới, được sáng tác và biểu diễn bởi Yiruma. Tác phẩm được phát hành lần đầu vào năm 2001 trong album “First Love” và nhanh chóng trở thành dấu ấn đặc biệt trong sự nghiệp của Yiruma. Với giai điệu nhẹ nhàng, sâu lắng và giàu cảm xúc, “River Flows In You” đã chinh phục hàng triệu người yêu nhạc trên khắp thế giới, trở thành một trong những bản piano được yêu thích và trình diễn nhiều nhất hiện nay.

Bản nhạc thuộc thể loại Neo-Classical (Tân cổ điển) kết hợp với New Age chinh phục người nghe nhờ sự tối giản nhưng tinh tế. Bài hát được xây dựng trên một chuỗi hợp âm lặp đi lặp lại tạo cảm giác quen thuộc và dễ nhớ, nhưng mỗi lần lặp lại, Yiruma lại thêm thắt những nốt luyến láy để cảm xúc dày hơn. Nhạc phẩm không quá buồn bã, cũng không quá vui tươi. Nó mang một sắc thái bình yên, lãng mạn, có chút hoài niệm nhưng luôn hướng tới sự an ủi và chữa lành.

Điểm nổi bật của “River Flows In You” nằm ở sự đơn giản nhưng vô cùng tinh tế trong cách xây dựng giai điệu. Không sử dụng những kỹ thuật quá phức tạp, Yiruma lựa chọn những nốt nhạc mềm mại, uyển chuyển như dòng nước đang chảy. Chính vì vậy, ngay từ những thanh âm đầu tiên, người nghe có thể cảm nhận được sự bình yên, dịu dàng và đôi khi là nỗi nhớ man mác. Bản nhạc được đánh giá là mang phong cách giao thoa giữa nhạc cổ điển đương đại và âm nhạc đại chúng, giúp nó dễ dàng tiếp cận với nhiều đối tượng khán giả khác nhau.

Tên gọi “River Flows in You” có thể được hiểu là “Dòng sông chảy trong bạn”. Hình ảnh dòng sông thường tượng trưng cho thời gian, ký ức và những cảm xúc không ngừng vận động. Khi lắng nghe tác phẩm, nhiều người liên tưởng đến những kỷ niệm đẹp trong cuộc sống, những rung động đầu đời hoặc những khoảnh khắc bình yên bên những người thân yêu. Chính sự mở rộng về ý nghĩa này đã giúp bản nhạc trở nên gần gũi với nhiều đối tượng khán giả ở các nền văn hóa khác nhau.

Hơn hai thập kỷ kể từ ngày ra mắt, “River Flows In You” vẫn giữ nguyên sức hút và được xem là một biểu tượng của dòng nhạc piano đương đại. Tác phẩm không chỉ mang lại những phút giây thư giãn mà còn giúp người nghe tìm thấy sự đồng điệu trong tâm hồn. Với vẻ đẹp giản dị nhưng sâu sắc, “River Flows In You” xứng đáng là một trong những bản nhạc không lời hay nhất mọi thời đại, minh chứng cho khả năng kỳ diệu của âm nhạc trong việc chạm đến trái tim con người.

6. Canon in D – Johann Pachelbel

“Canon in D” là một trong những tác phẩm âm nhạc cổ điển nổi tiếng và được yêu thích nhất trên thế giới. Bản nhạc được sáng tác bởi Johann Pachelbel vào khoảng cuối thế kỷ XVII, thuộc thời kỳ Baroque. Mặc dù được sáng tác cách đây hơn ba trăm năm, “Canon in D” vẫn giữ nguyên sức sống và giá trị nghệ thuật, trở thành một trong những tác phẩm được biểu diễn nhiều nhất trong các buổi hòa nhạc, lễ cưới và những sự kiện quan trọng.

Tác phẩm có tên đầy đủ là Canon and Gigue in D Major, trong đó phần “Canon” nổi tiếng hơn cả và thường được gọi ngắn gọn là “Canon in D”. Bản nhạc được viết cho ba đàn violin và phần bè trầm liên tục, dựa trên một chuỗi hợp âm lặp lại xuyên suốt tác phẩm. Chính sự lặp lại này đã tạo nên nền tảng vững chắc để các giai điệu phát triển một cách hài hòa, mềm mại và cuốn hút.

Điểm đặc biệt của “Canon in D” nằm ở giai điệu nhẹ nhàng, thanh thoát nhưng vẫn đầy chiều sâu cảm xúc. Những lớp giai điệu được xây dựng chồng lên nhau một cách tinh tế, tạo cảm giác như một cuộc đối thoại hài hòa giữa các nhạc cụ. Khi lắng nghe tác phẩm, người nghe thường cảm nhận được sự bình yên, thư thái và đôi khi là cảm giác hạnh phúc, lạc quan. Chính vì vậy, “Canon in D” thường được lựa chọn làm nhạc nền cho các lễ cưới, bởi nó tượng trưng cho tình yêu, sự gắn kết và những khởi đầu tốt đẹp.

Mặc dù được sáng tác từ thế kỷ XVII, “Canon in D” chỉ thực sự trở nên phổ biến rộng rãi vào thế kỷ XX khi nhiều nghệ sĩ và dàn nhạc đưa tác phẩm trở lại sân khấu. Kể từ đó, bản nhạc đã xuất hiện trong nhiều bộ phim, chương trình truyền hình và các sự kiện văn hóa trên khắp thế giới. Giai điệu của tác phẩm còn được chuyển soạn cho nhiều loại nhạc cụ khác nhau như piano, guitar, sáo và dàn nhạc giao hưởng, giúp nó tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả hơn.

Không chỉ có giá trị nghệ thuật, “Canon in D” còn được đánh giá là một tác phẩm có khả năng tác động tích cực đến tâm trạng người nghe. Giai điệu êm ái và cấu trúc cân bằng của bản nhạc giúp giảm căng thẳng, tạo cảm giác thư giãn và tập trung. Vì vậy, nhiều người thường lựa chọn tác phẩm này để nghe khi học tập, làm việc hoặc nghỉ ngơi.

“Canon in D” là một kiệt tác vượt thời gian của Johann Pachelbel, thể hiện vẻ đẹp tinh tế của âm nhạc Baroque. Với giai điệu trong sáng, hài hòa và giàu cảm xúc, tác phẩm đã trở thành biểu tượng của sự thanh lịch và bình yên trong âm nhạc cổ điển. Trải qua nhiều thế kỷ, “Canon in D” vẫn tiếp tục chinh phục trái tim của hàng triệu người yêu nhạc trên toàn thế giới, khẳng định giá trị trường tồn của một kiệt tác nghệ thuật.

7. Nocturne Op. 9, No. 2 – Frédéric Chopin

Bản Nocturne Op. 9, No. 2 của Frédéric Chopin là một trong những giai điệu Piano được nhận diện nhiều nhất trên toàn thế giới. Đây là bản nhạc nổi tiếng nhất trong số 21 bản Nocturne của ông, được ví như một “viên ngọc quý” của thời kỳ lãng mạn, thường được xem là biểu tượng tiêu biểu cho vẻ đẹp lãng mạn, tinh tế và nội tâm của âm nhạc Chopin.

Trong âm nhạc, Nocturne là những tiểu phẩm dành cho piano với giai điệu mượt mà, bay bổng trên nền nhạc đệm trầm bổng, gợi lên không gian tĩnh lặng, huyền ảo và đôi khi là nỗi buồn man mác của đêm tối. Tuy Chopin không phải người phát minh ra thể loại Nocturne (người đó là John Field), nhưng ông chính là người đã đưa nó lên đỉnh cao rực rỡ nhất, biến những bản nhạc ngắn cho piano thành những kiệt tác chứa đựng cả một bầu trời cảm xúc. Ông đã lấy cấu trúc đơn giản của Field và thổi vào đó sự phức tạp về hòa âm, những giai điệu đậm chất thơ và cảm xúc kịch tính mãnh liệt hơn.

Khác với những Nocturne bi tráng của Chopin, tác phẩm này mang vẻ đẹp êm ái, duyên dáng và rất dễ tiếp cận nhưng vẫn len lỏi một chút u buồn nhẹ nhàng. Bản nhạc dựa trên sự lặp lại của một giai điệu chính. Tuy nhiên, mỗi lần quay trở lại, giai điệu ấy lại được Chopin “thêm thắt” những nốt luyến láy, hoa mỹ cầu kỳ hơn, giống như một người thợ kim hoàn đang mài giũa viên kim cương của mình. Sau những vòng lặp êm đềm, bản nhạc kết thúc bằng một âm thanh bùng nổ nhẹ rồi tan biến dần vào hư không, tạo nên một cái kết vô cùng bình yên.

Một đặc điểm quan trọng trong bản nhạc này là việc sử dụng rubato – sự co giãn nhịp điệu linh hoạt. Chopin không muốn âm nhạc bị gò bó trong khuôn khổ thời gian cứng nhắc, mà cần được “thở” theo cảm xúc của người biểu diễn. Rubato giúp bản nhạc trở nên sống động, gần gũi và giàu tính cá nhân, như một lời tự sự thì thầm.

Tác phẩm không mang kịch tính dữ dội hay bi thương sâu sắc mà hay vào đó, nó gợi lên vẻ đẹp của sự dịu dàng, tinh tế và nỗi buồn nhẹ nhàng. Đây là nỗi buồn mang tính suy tư, không tuyệt vọng, mà đầy chất thơ và nhân văn. Tác phẩm không chỉ làm say lòng người nghe bởi vẻ đẹp du dương, mà còn mở ra một không gian nội tâm tinh tế, nơi mỗi nốt nhạc như một lời thì thầm của tâm hồn trong đêm tĩnh lặng.

“Nocturne No. 2” là minh chứng điển hình cho thiên tài của Chopin trong việc kết hợp kỹ thuật piano với biểu đạt cảm xúc sâu sắc. Bản nhạc này cũng cho thấy rằng âm nhạc không cần kịch tính dữ dội để chạm đến trái tim con người. Với vẻ đẹp tinh tế, dịu dàng và đầy chất thơ, tác phẩm đã trở thành viên ngọc sáng của kho tàng piano cổ điển.

8. Moonlight Sonata – Beethoven

“Moonlight Sonata” là một trong những tác phẩm piano nổi tiếng và giàu cảm xúc nhất của Ludwig van Beethoven. Bản sonata này đánh dấu bước chuyển quan trọng trong tư duy sáng tác của Beethoven, khi ông bắt đầu phá vỡ những khuôn mẫu cổ điển truyền thống để hướng đến chiều sâu biểu cảm mang tính cá nhân và lãng mạn.

Beethoven đặt tên cho tác phẩm này là “Sonata quasi una Fantasia” (Một bản Sonata tựa như một khúc ngẫu hứng) – ám chỉ việc ông đã phá vỡ các quy tắc gò bó của cấu trúc Sonata truyền thống. Vào thời kỳ đó, một bản Sonata thường bắt đầu bằng một chương nhanh và sôi động nhưng Beethoven đã làm ngược lại hoàn toàn. Thay vì mở đầu bằng một chương nhanh, Beethoven bắt đầu bằng một chương chậm và trầm lắng, tạo nên cảm giác suy tư và u uất ngay từ những nốt nhạc đầu tiên. Chính sự đảo ngược này đã tạo nên một tiến trình cảm xúc dồn nén, trong đó cao trào không nằm ở phần mở đầu mà được đẩy lùi đến chương cuối, như một sự bùng nổ của nội tâm bị kìm nén suốt toàn bộ tác phẩm. Cách sắp xếp này cũng cho thấy tinh thần cách tân mạnh mẽ của Beethoven, báo hiệu sự chuyển mình từ chủ nghĩa cổ điển sang lãng mạn.

Chương 1 (Adagio sostenuto) mở đầu bằng một không gian âm nhạc tĩnh lặng, buồn bã và đầy suy tư. Những hợp âm rải đều đặn ở tay phải tạo ra một bầu không khí mờ ảo, giống như một lời độc thoại nội tâm. Đây là phần mà gần như ai cũng nhận ra ngay từ những nốt đầu tiên. Chương 2 (Allegretto) là một đoạn chuyển tiếp ngắn, nhẹ nhàng và duyên dáng giúp cân bằng tổng thể tác phẩm, tạo cảm giác thoát khỏi bầu không khí u tối của chương đầu, trước khi bước vào cao trào thực sự. Nhà soạn nhạc Franz Liszt từng ví chương này như “một bông hoa nhỏ giữa hai vực thẳm”. Trái ngược với sự tĩnh lặng của chương 1, chương 3 là sự bùng nổ cảm xúc mãnh liệt. Trái ngược hoàn toàn với chương I, chương này tràn đầy năng lượng, dữ dội và kịch tính. Những chuỗi hợp âm nhanh, mạnh cùng tiết tấu dồn dập thể hiện sự giằng xé nội tâm, phẫn uất và đau khổ bị dồn nén. Đây được xem là một trong những chương sonata mạnh mẽ nhất của Beethoven, thể hiện rõ cá tính nổi loạn và tinh thần đấu tranh của ông. Với không khí huyền ảo, trầm lắng ở chương đầu và cao trào dữ dội ở chương cuối, bản sonata này được xem là bức chân dung nội tâm sâu sắc của con người trước tình yêu, nỗi cô đơn và số phận.

Về tổng thể, Moonlight Sonata thể hiện rõ tinh thần đổi mới của Beethoven. Tác phẩm không hướng đến sự cân đối, hài hòa theo lý tưởng cổ điển, mà tập trung vào biểu đạt cảm xúc cá nhân và chiều sâu tâm lý. Chính điều này đã khiến bản sonata trở thành cầu nối giữa âm nhạc Cổ điển và Lãng mạn, đồng thời mở đường cho những nhà soạn nhạc thế kỷ XIX như Chopin hay Liszt.

“Moonlight Sonata” không chỉ là một tác phẩm piano nổi tiếng, mà còn là một tuyên ngôn nghệ thuật về tự do sáng tạo và sức mạnh biểu cảm của âm nhạc. Qua đó, Beethoven cho thấy âm nhạc có thể phản ánh những trạng thái tinh thần phức tạp nhất của con người, vượt lên trên mọi khuôn khổ hình thức truyền thống.

9. The Blue Danube – Johann Strauss II

“The Blue Danube” là bản waltz nổi tiếng nhất thế giới của Johann Strauss II, được sáng tác năm 1866–1867. Với vẻ đẹp duyên dáng, trữ tình và đầy sức sống, The Blue Danube không chỉ là một bản nhạc khiêu vũ, mà còn là bức tranh âm thanh về dòng sông Danube thơ mộng và tinh thần lạc quan của con người châu Âu thế kỷ XIX.

Tên tác phẩm lấy cảm hứng từ dòng sông Danube – biểu tượng văn hóa, lịch sử và vẻ đẹp thơ mộng của nước Áo, đặc biệt là thành phố Vienna. Khác với sự huy hoàng ngày nay, phiên bản đầu tiên của The Blue Danube có lời hát và đã bị coi là một thất bại trong buổi công diễn tại Vienna. Người dân lúc đó đang buồn bã sau thất bại trong cuộc chiến tranh Áo-Phổ và không mặn mà với một bài hát vui vẻ. Tuy nhiên, khi Strauss giới thiệu phiên bản không lời chỉ dành cho dàn nhạc tại Triển lãm Thế giới ở Paris năm 1867, nó đã tạo nên một cơn sốt toàn cầu và trở thành một “hiện tượng” âm nhạc thời bấy giờ.

Bản nhạc không phải là một giai điệu đơn lẻ mà là một Tổ khúc Waltz (Waltz Suite) gồm 5 điệu nhảy nhỏ nối tiếp nhau, mở đầu bằng một khúc dạo đầu (Introduction) và kết thúc bằng một đoạn vĩ thanh (Coda) hùng tráng. Giai điệu trôi chảy, dễ nhớ, kết hợp với tiết tấu nhún nhảy đặc trưng của waltz khiến người nghe có cảm giác như đang xoay tròn trong một vũ hội quý tộc. Tác phẩm thể hiện sự tinh tế bậc thầy của Johann Strauss II trong việc hòa âm và phối khí. Dàn nhạc được sử dụng linh hoạt, đặc biệt là nhóm dây, tạo nên cảm giác mềm mại, uyển chuyển. Các nhạc cụ hơi được điểm xuyết vừa đủ để làm nổi bật giai điệu mà không phá vỡ tính duyên dáng tổng thể. Âm nhạc luôn nhẹ nhàng, không kịch tính hay bi thương, phản ánh tinh thần lạc quan và yêu đời. Sự phối khí tinh tế giúp các bè nhạc đan xen nhẹ nhàng, tạo nên bức tranh âm thanh vừa sang trọng vừa gần gũi.

Đây không chỉ là một bản nhạc khiêu vũ, mà còn trở thành biểu tượng âm nhạc của nước Áo. Bản nhạc gợi lên hình ảnh Vienna hoa lệ, nơi nghệ thuật, vũ hội và đời sống tinh thần hòa quyện. Tác phẩm thường được biểu diễn trong Hòa nhạc Năm mới Vienna bởi dàn nhạc lừng danh Vienna Philharmonic. Theo truyền thống, bản nhạc này luôn được trình diễn vào đúng khoảnh khắc giao thừa trên sóng phát thanh và truyền hình Áo. Đặc biệt, bản nhạc trở nên bất tử trong bộ phim khoa học viễn tưởng 2001: A Space Odyssey của Stanley Kubrick. Hình ảnh các con tàu vũ trụ chuyển động chậm rãi trên nền nhạc The Blue Danube đã tạo nên một sự tương phản tuyệt vời giữa công nghệ tương lai và nghệ thuật cổ điển.

“The Blue Danube” là đỉnh cao của nghệ thuật waltz Vienna và là minh chứng cho tài năng của Johann Strauss II trong việc kết hợp tính khiêu vũ với giá trị âm nhạc bác học. Tác phẩm không chỉ làm say lòng người yêu nhạc cổ điển mà còn đưa tinh thần lãng mạn của Vienna lan tỏa khắp thế giới, trở thành một di sản âm nhạc không thể thay thế.

10. Kiss the Rain

Trong thế giới âm nhạc không lời, có những tác phẩm vượt qua rào cản ngôn ngữ để chạm đến trái tim người nghe bằng những giai điệu giản dị nhưng sâu sắc. Một trong những bản nhạc như vậy là “Kiss the Rain” của nghệ sĩ piano người Hàn Quốc Yiruma. Được sáng tác vào năm 2003, tác phẩm nhanh chóng trở thành một trong những bản piano nổi tiếng nhất thế giới và được đông đảo người yêu nhạc đón nhận. Dù không có ca từ, “Kiss the Rain” vẫn có khả năng truyền tải những cảm xúc tinh tế về tình yêu, nỗi nhớ và những hồi ức đẹp đẽ trong cuộc sống.

Ngay từ những nốt nhạc đầu tiên, bản nhạc đã mang đến cho người nghe cảm giác nhẹ nhàng và thư thái. Giai điệu của bản nhạc không quá phức tạp nhưng lại rất giàu cảm xúc. Những âm thanh trong trẻo của piano vang lên đều đặn như tiếng mưa rơi ngoài khung cửa sổ, tạo nên một không gian yên bình và lãng mạn. Người nghe có thể dễ dàng cảm nhận được sự dịu dàng, sâu lắng ẩn chứa trong từng giai điệu. Chính sự đơn giản ấy đã giúp bản nhạc trở nên gần gũi và dễ đi vào lòng người.

Một trong những điểm nổi bật của bản nhạc là sự kết hợp hài hòa giữa kỹ thuật và cảm xúc. Phần tay trái của bản nhạc thường sử dụng các hợp âm rải liên tục, tạo nên nhịp điệu mềm mại như những giọt mưa đang rơi. Trong khi đó, phần giai điệu chính ở tay phải lại uyển chuyển, giàu tính tự sự và mang đậm chất thơ. Sự đan xen giữa hai phần đã tạo nên một dòng chảy âm nhạc tự nhiên, khiến người nghe như bị cuốn theo những cảm xúc nhẹ nhàng nhưng sâu lắng.

Không chỉ được yêu thích bởi khán giả, “Kiss the Rain” còn là một trong những tác phẩm được nhiều người học piano lựa chọn để biểu diễn. Bản nhạc có độ khó vừa phải, không đòi hỏi kỹ thuật quá cao nhưng lại yêu cầu người chơi phải biết truyền tải cảm xúc thông qua từng phím đàn. Vì vậy, đây được xem là một tác phẩm lý tưởng để người học rèn luyện khả năng biểu cảm trong âm nhạc.

Có thể nói, “Kiss the Rain” không chỉ là một bản nhạc piano đơn thuần mà còn là một tác phẩm nghệ thuật giàu giá trị cảm xúc. Với giai điệu nhẹ nhàng, sâu lắng và đầy chất thơ, bản nhạc đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng hàng triệu người yêu nhạc trên thế giới. Dù thời gian trôi qua, sức sống của tác phẩm vẫn không hề suy giảm. Mỗi khi những giai điệu quen thuộc ấy vang lên, người nghe lại có cơ hội sống chậm lại, lắng nghe cảm xúc của chính mình và tìm thấy sự bình yên trong tâm hồn.

Những bản nhạc không lời hay nhất không chỉ là các tác phẩm nghệ thuật xuất sắc mà còn là nguồn cảm hứng vô tận cho tâm hồn con người. Từ những kiệt tác cổ điển đến các tác phẩm hiện đại, tất cả đều cho thấy sức mạnh kỳ diệu của âm nhạc trong việc kết nối cảm xúc và làm phong phú đời sống tinh thần. Dù thời gian có trôi qua, những giai điệu không lời ấy vẫn sẽ tiếp tục sống mãi trong lòng người yêu nhạc trên khắp thế giới.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 13 bài hát hay nhất của nhóm nhạc Little Mix

Top 10 bài hát hay nhất của Shawn Mendes

Nhiều game Android hấp dẫn trên Google Play Store được giảm giá chỉ còn 0,1 USD

Nổi bật nhất trong đợt giảm giá này là tựa game phòng thủ tháp cực kỳ nổi tiếng Bloons TD 6 thường được bán lẻ với giá 6,99 USD nhưng giờ đây người dùng có thể sở hữu nó chỉ với 0,10 USD.

Không chỉ mang đến hàng trăm giờ chơi game chiến thuật cực kỳ gây nghiện, game này còn có chế độ chơi vô tận hỗn loạn đòi hỏi hiệu suất mạnh mẽ của các bộ xử lý cao cấp hàng đầu, trong đó màn hình xuất hiện hàng trăm vật thể và đạn di chuyển tràn ngập. Nhiều người đã yêu thích tựa game này với giá gốc, vì vậy việc giảm giá sâu xuống còn 0,10 USD chắc chắn sẽ thu hút thêm nhiều người chơi quyết định mua ngay.

Tiếp theo là Lara Croft GO được giới phê bình đánh giá cao, thường có giá 5,99 USD và nay giảm xuống còn 0,10 USD. Đây là game phiêu lưu giải đố theo lượt được thiết kế đẹp mắt, kết hợp phong cách khám phá lăng mộ với cơ chế điều khiển chặt chẽ dựa trên ô lưới một cách hoàn hảo.

Đối với những người đam mê game chiến thuật và đua xe, tựa game Motorsport Manager 4 Racing (thường có giá 6,49 USD nay giảm xuống còn 0,10 USD) là lựa chọn lý tưởng mang đến trải nghiệm mô phỏng quản lý đua xe cực kỳ chi tiết, trong đó người chơi sẽ có quyền điều khiển mọi thứ từ chiến lược pit stop đến phát triển xe.

Những người hâm mộ game hành động có thể mua tựa game Shadow Fight 2 Special Edition (thường có giá 4,99 USD nay giảm xuống còn 0,10 USD) với phiên bản được loại bỏ hoàn toàn quảng cáo gây khó chịu cũng như cơ chế năng lượng của phiên bản miễn phí, mang đến trải nghiệm chơi game võ thuật thuần túy, tập trung vào cốt truyện.

Các tựa game Android khác được giảm giá trên Play Store

Nằm trong top những tựa game giảm giá 0,10 USD còn có một số lựa chọn hoàn hảo cho cả chơi giải trí và arcade:

• Hitman Sniper (thường có giá 2,99 USD): Game mô phỏng sân chơi ám sát chiến thuật lấy bối cảnh tại một điền trang tuyệt đẹp ở Montenegro.
• True Skate (thường có giá 1,99 USD): Tuyệt vời cho trải nghiệm chơi ván trượt ngón tay trên điện thoại với cơ chế phản hồi cực nhanh.
• Rusty Lake: Roots (thường có giá 2,99 USD): Game phiêu lưu giải đố point-and-click với phong cách u ám, siêu thực, khám phá dòng dõi gia tộc rùng rợn thông qua cơ chế phòng thoát hiểm phức tạp.
• Rusty Lake Hotel (thường có giá 1,99 USD): Game kinh dị mang đậm phong cách bí ẩn với những vị khách kỳ lạ và những câu đố hóc búa, lấy bối cảnh tại một địa điểm hẻo lánh, ma quái.
• Galaxy Attack (Premium) (thường có giá 0,99 USD): Game bắn súng không gian arcade cổ điển, nhịp độ nhanh với những pha hành động bắn đạn dữ dội và khả năng tùy chỉnh tàu được nâng cấp.

Những tựa game trên được thêm vào danh sách giảm giá đã được phát hiện trước đó gồm:

• SpongeBob SquarePants: Battle for Bikini Bottom
• Wreckfest
• Titan Quest
• Townsmen Premium
• Bridge Constructor Portal

Theo thông tin hiện tại, tất cả các tựa game này đều đang được giảm giá đến ngày 6 tháng 7 năm 2026. Các game này đều có hàng nghìn lượt tải xuống và xếp hạng rất cao trên Google Play Store, phản ánh mức độ tương tác và trải nghiệm thú vị. Kể cả khi bạn mua tất cả các game này thì tổng cộng bạn chỉ mất 1,40 USD – đó là món hời tuyệt vời so với những điều mà chúng mang lại.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Các tựa game di động dựa theo Pokemon và Game of Thrones được phát hành trên Android và iOS
• OPPO có thể ra mắt điện thoại màn hình gập kiểu rộng mang đến trải nghiệm mới

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

OPPO sắp ra mắt điện thoại màn hình gập kiểu rộng mang đến trải nghiệm mới

Samsung và Apple sắp ra mắt mẫu điện thoại màn hình gập kiểu rộng của mình, và OPPO cũng tham gia xu hướng này với một số thông tin mới về sản phẩm đã được tiết lộ. Thiết bị được cho là sẽ ra mắt với tên gọi OPPO Find N7 Wide, mặc dù chưa được xác nhận chính thức. Theo thông tin được cung cấp bởi người tiết lộ có tên tài khoản Smart Pikachu, điện thoại này sẽ có thiết kế hơi khác so với những sản phẩm quen thuộc từ OPPO.

Nguồn tin trên cho biết điện thoại sẽ có màn hình không nếp gấp, như vậy có thể sẽ sử dụng công nghệ tương tự như mẫu điện thoại gập OPPO Find N6 – được cho là ít nếp gấp nhất trên thị trường hiện nay. Nguồn tin cũng tiết lộ rằng điện thoại sẽ có cụm camera sau được bố trí theo chiều ngang, khác với cụm camera hình tròn như mẫu Find N5 và Find N6.

Chưa rõ OPPO sẽ ra mắt 2 mẫu điện thoại gập kiểu fold cùng lúc hay chỉ một. Thế hệ OPPO Find N5 và Find N6 có tỷ lệ màn hình gần 1:1 giống như các điện thoại gập kiểu fold của hãng khác hiện nay, OPPO có thể tiếp tục theo xu hướng đó giống như Samsung và ra mắt OPPO Find N7, ngoài ra còn có thêm mẫu điện thoại gập rộng hơn được gọi là OPPO Find N7 Wide. Chúng ta sẽ phải chờ xem vì chưa có thông tin nào được xác nhận.

Những người đã từng sử dụng OPPO Find N và Find N2 có lẽ rất mong chờ chiếc điện thoại gập kiểu rộng mới của OPPO. Màn hình rộng hơn sẽ lý tưởng để xem video theo chiều ngang nhờ tỷ lệ khung hình ngang khi mở ra, đồng thời cũng là lựa chọn tốt hơn để chạy các ứng dụng song song, vì vậy khả năng xử lý đa nhiệm sẽ tốt hơn nữa. Ngoài ra cũng có thể xoay điện thoại để lướt mạng xã hội như Instagram hoặc TikTok.

Điện thoại màn hình gập Vivo X Fold 6 sẽ hỗ trợ ống kính tele 200mm cho zoom quang học

Vivo đang chuẩn bị ra mắt điện thoại gập tiếp theo của mình: vivo X Fold 6. Hãng này đã liên tục tiết lộ thông tin về sản phẩm trong những tuần qua, và mới đây đã xác nhận thông số kỹ thuật camera và màn hình của chiếc điện thoại gập này.

Trong một bài đăng trên mạng xã hội Weibo, giám đốc điều hành của vivo là Han Boxiao đã xác nhận rằng X Fold 6 sẽ có camera cao cấp với ống kính chính 200MP sử dụng cảm biến 1/1.4 inch, kết hợp với ống kính tele siêu zoom ZEISS APO được trang bị cảm biến Sony LYT 602.

X Fold 6 sẽ hỗ trợ bộ chuyển đổi tele ZEISS G2 – phụ kiện được ra mắt cùng với dòng điện thoại vivo X300. Điều này sẽ cho phép X Fold 6 chụp ảnh tương đương 200mm để mang đến trải nghiệm linh hoạt hơn cho người dùng. Lưu ý rằng X Fold 6 sẽ không hỗ trợ bộ chuyển đổi tele 400mm như mẫu điện thoại X300 Ultra.

Boxiao cũng xác nhận rằng điện thoại sẽ sử dụng chip xử lý hình ảnh vivo V3+ và đã chia sẻ một số ảnh chụp thử:

X Fold 6 cũng được xác nhận sẽ có màn hình chính 8,02 inch và sử dụng vật liệu phát quang M14 của Samsung cho màn hình, độ sáng tối đa 5.000 nits khi sử dụng ngoài trời và giảm xuống còn 1 nits khi sử dụng điện thoại vào ban đêm.

Trong khi đó, một bài đăng khác trên Weibo của giám đốc điều hành vivo là Huang Tao đã chia sẻ chi tiết về thiết kế của điện thoại. X Fold 6 có thiết kế bo tròn hơn cùng với khung kim loại dọc 2.5D cho cảm giác cầm nắm thoải mái. Ông cũng xác nhận rằng điện thoại sẽ có màu mới “Blue Hole” – đây là màu sắc giống với màu đã xuất hiện trong những hình ảnh thực tế bị rò rỉ vài ngày trước. Ông cũng chia sẻ một số hình ảnh về vivo X Fold 6 có kèm bộ chuyển đổi tele ZEISS được gắn vào điện thoại.

Trước đó, Vivo đã xác nhận rằng điện thoại sẽ có chipset Dimensity 9500 Super Edition và hỗ trợ chế độ máy tính khi kết nối với màn hình ngoài. Một số thông tin rò rỉ cho thấy điện thoại có thể có dung lượng pin 7.000mAh.

Vivo đã xác nhận X Fold 6 sẽ ra mắt trong tháng này tại thị trường nội địa Trung Quốc, nhưng chưa công bố ngày cụ thể. Người dùng rất mong chờ điện thoại này ra mắt toàn cầu vì nó sẽ cạnh tranh gay gắt với Galaxy Z Fold 8 Ultra của Samsung.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• 9 tính năng mới hấp dẫn trong phiên bản hệ điều hành iOS 27 của Apple
• Samsung xác nhận chip Exynos 2700 sắp ra mắt và có thể được trang bị cho dòng điện thoại Galaxy S27

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Tiết lộ hình ảnh đồng hồ thông minh Galaxy Watch 9 sắp ra mắt của Samsung

Thiết kế của Galaxy Watch 9 gần như giống hệt với thế hệ trước là Galaxy Watch 8 được phát hành năm ngoái, đó là màn hình bo tròn nằm trên thân máy hình vuông bo tròn các góc. Sau khi sử dụng Galaxy Watch 8 trong vài tháng, nhiều người thực sự cảm thấy thích thiết kế này hơn vì nó mang đậm phong cách Samsung và giúp đồng hồ bền chắc hơn, đồng thời cho phép nó nằm phẳng hơn khi đeo trên cổ tay để đo các chỉ số sức khỏe chính xác hơn.

Các cảm biến ở mặt dưới của đồng hồ cũng trông giống hệt với mẫu năm ngoái. Vậy nâng cấp lớn năm nay là gì? Samsung đã xác nhận sẽ sử dụng chipset mới Snapdragon Wear Elite của Qualcomm được công bố tại sự kiện MWC hồi tháng 3. Việc chuyển từ chipset Exynos trở lại Snapdragon có thể ảnh hưởng đến hiệu năng của thiết bị, nhưng chip của Qualcomm thực sự tập trung vào các tính năng trí tuệ nhân tạo (AI) ngay trên cổ tay của người dùng.

Như chúng ta đã thấy trong vài năm qua, Samsung sẽ ra mắt đồng hồ Galaxy Watch 9 với 2 phiên bản kích cỡ khác nhau là 40mm và 44mm, mỗi kích cỡ sẽ có 2 màu. Phiên bản 40mm sẽ có màu Kem và Than chì, trong khi phiên bản 44mm sẽ có màu Bạc và Than chì. Điều này hơi khác so với thế hệ Galaxy Watch 8 có màu sắc giống nhau cho 2 phiên bản.

Tương tự, Samsung sẽ có tùy chọn kết nối Bluetooth hoặc LTE cho cả 2 phiên bản – hơi ngạc nhiên khi hãng này chưa tham gia vào xu hướng kết nối 5G cho đồng hồ thông minh, trong khi tất cả các mẫu Watch mới nhất của Apple đều sử dụng 5G thay vì LTE. Ngoài ra sẽ có một số màu sắc dây đeo khác nhau, ví dụ như dây màu xanh lá cây.

Hiện tại chưa có thông tin về giá bán chính thức cho cả 2 mẫu đồng hồ của Samsung, và trên thực tế dòng sản phẩm năm ngoái đã tăng giá, do đó nhiều người dự đoán sẽ có một đợt tăng giá nữa trong năm nay. Trong số các đồng hồ thông minh sử dụng hệ điều hành Wear OS trên thị trường hiện nay, Samsung thực sự có giá phải chăng hơn. Đồng hồ Pixel Watch 4 của Google cũng có giá khởi điểm là 349 USD. Có thể dự đoán mức tăng giá 50 USD khiến các mẫu đồng hồ có giá lần lượt là 399 USD và 429 USD. Điều này là do tình trạng thiếu RAM hiện nay đang ảnh hưởng đến nhiều sản phẩm công nghệ.

Sự kiện Unpacked dự kiến ​​sẽ diễn ra tại London trong cuối tháng 7 sắp tới, như vậy vẫn còn vài tuần để xuất hiện thêm các thông tin về Galaxy Watch 9 và Galaxy Watch Ultra 2.

Đồng hồ thông minh Galaxy Watch 9 của Samsung sẽ có màu sắc khác nhau tùy theo kích cỡ

Thế hệ đồng hồ thông minh tiếp theo của Samsung đang tiến đến giai đoạn hoàn thiện. Các nguồn tin đã phát hiện ra số hiệu model của Galaxy Watch 9 và Galaxy Watch Ultra 2 nhận được chứng nhận FCC cho phép ra mắt tại Mỹ. Một thông tin rò rỉ mới cho thấy các màu sắc của những chiếc đồng hồ mới này.

Theo một báo cáo từ trang tin Digital Citizen, dòng sản phẩm đồng hồ thông minh của Samsung sắp ra mắt sẽ bao gồm:

• Galaxy Watch Ultra 2: Xám Titan, Bạc Titan
• Galaxy Watch 9 phiên bản 40mm: Kem, Than chì
• Galaxy Watch 9 phiên bản 44mm: Than chì, Bạc

Galaxy Watch Ultra 2 được cho là chỉ có phiên bản kết nối di động (LTE), không có phiên bản chỉ có Wi-Fi như các thế hệ trước. Trong khi đó Galaxy Watch 9 được cho là sẽ có phiên bản chỉ có Wi-Fi và Wi-Fi kết hợp di động (LTE) với cả 2 kích thước 40mm và 44mm, mặc dù màu sắc khác nhau giữa các kích thước.

Các phân tích trước đây về hệ điều hành Wear OS đã gợi ý về một mẫu đồng hồ Galaxy Watch 9 Classic, nhưng nó chưa xuất hiện trong các thông tin rò rỉ gần đây, vì vậy đừng quá hy vọng vào điều đó.

Dòng đồng hồ thông minh sắp ra mắt của Samsung được xác nhận sẽ sử dụng chip Snapdragon Wear Elite. Về các thông số kỹ thuật khác, các thông tin rò rỉ cho thấy Galaxy Watch Ultra 2 có thể đi kèm pin dung lượng lớn 784mAh, trong khi Galaxy Watch 9 dự kiến sẽ có pin 382mAh, có thể dành cho phiên bản 40mm. Những chiếc đồng hồ thông minh mới này có thể được ra mắt tại sự kiện Galaxy Unpacked tiếp theo, được đồn đoán sẽ diễn ra ngày 22 tháng 7.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Tiết lộ điện thoại Motorola Edge 70 Max sắp ra mắt hứa hẹn trải nghiệm cao cấp thực sự
• Laptop chơi game ASUS ROG Strix Scar 2026 ra mắt với hiệu suất mạnh mẽ và mức giá cao

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Tiết lộ điện thoại Motorola Edge 70 Max sắp ra mắt hứa hẹn trải nghiệm cao cấp thực sự

Theo một báo cáo của trang tin Digital Citizen, mẫu điện thoại Motorola Edge 70 Max sắp ra mắt có thể được trang bị chipset Snapdragon 8 Gen 5 của Qualcomm – điều này sẽ đưa nó đến gần với dòng Galaxy S của Samsung và các điện thoại Android cao cấp khác ra mắt trong năm 2026. Mặc dù không phải là chip Snapdragon 8 Elite Gen 5 cao cấp nhất của Qualcomm nhưng Snapdragon 8 Gen 5 vẫn là mẫu chip thuộc hàng flagship, điều này cho thấy Motorola đang nhắm đến phân khúc cao cấp hơn nhiều so với phân khúc tầm trung.

Điều thú vị là Motorola dường như không chỉ tập trung vào sức mạnh xử lý thô – hãng này được cho là đang chuẩn bị một loạt các tính năng trí tuệ nhân tạo (AI) sâu rộng hơn, từ các công cụ ngôn ngữ thông minh và các cải tiến về hỗ trợ làm việc đến khả năng chỉnh sửa ảnh trực tiếp trên máy. Phần cứng dường như cũng đi theo một hướng khác so với những gì người hâm mộ dòng Edge mong đợi – Motorola từ lâu đã gắn liền với màn hình cong mạnh mẽ, nhưng các hình ảnh rò rỉ cho thấy điện thoại Edge 70 Max có thể chuyển sang thiết kế màn hình phẳng hơn.

Từ những hình ảnh được tiết lộ cho đến nay, có thể thấy viền màn hình cực kỳ mỏng mang lại vẻ ngoài hiện đại và gọn gàng. Màn hình được dự đoán là tấm nền AMOLED cho màu đen sâu, màu sắc sống động và độ tương phản tuyệt vời mà người dùng điện thoại cao cấp hiện nay mong đợi.

Ở mặt sau, Motorola dường như rất chú trọng đến camera mặc dù thông số kỹ thuật cụ thể vẫn chưa rõ ràng. Bố cục camera được thể hiện trong các hình ảnh ban đầu cho thấy thiết kế tham vọng hơn, có thể bao gồm một ống kính zoom chuyên dụng bên cạnh camera chính và ống kính góc siêu rộng. Liệu Motorola có thể cạnh tranh với những chiếc điện thoại chụp ảnh tốt nhất hay không? Điều này còn phụ thuộc vào cảm biến và khả năng xử lý hình ảnh, nhưng các chi tiết về phần cứng rất hứa hẹn.

Độ bền cũng là một khía cạnh mà Motorola dường như quyết tâm tạo dấu ấn. Các báo cáo cho thấy điện thoại đạt chứng nhận MIL-STD-810H, tiêu chuẩn thường được sử dụng để chứng minh khả năng chống chịu các tác động từ môi trường bao gồm rung, nhiệt độ khắc nghiệt và rơi vỡ.

Chi tiết về pin hiện vẫn được giữ kín, nhưng Motorola đã không ngừng cải thiện tốc độ sạc trên toàn bộ dòng sản phẩm cao cấp của mình. Sẽ thật bất ngờ nếu Edge 70 Max không tiếp tục xu hướng đó, với hỗ trợ cả sạc nhanh có dây và sạc không dây.

Trải nghiệm AI và thiết kế đẹp mắt

Có lẽ bí ẩn lớn nhất trong số các thông tin rò rỉ là “Qira”. Trên thực tế Motorola đã ra mắt Qira tại sự kiện CES 2026 như một phần trong kế hoạch phát triển AI của hãng. Nó được mô tả như một hệ sinh thái AI tập hợp các trải nghiệm AI khác nhau của Motorola dưới một chủ đề chung, với một giao diện duy nhất, một từ khóa kích hoạt chung và bộ nhớ chung có thể lưu trữ thông tin về ngữ cảnh trên nhiều thiết bị.

Với nền tảng đó, sẽ thật bất ngờ nếu Motorola không biến Qira thành một phần quan trọng của điện thoại Edge 70 Max. Xét cho cùng, mọi thương hiệu điện thoại lớn hiện nay đều đang chạy đua để xây dựng hệ sinh thái AI của riêng mình, và Motorola rõ ràng không muốn bị tụt hậu.

Về thiết kế, Motorola dường như vẫn giữ vững một trong những thế mạnh lớn nhất của mình. Các màu sắc bị rò rỉ bao gồm đen, xanh lá cây và xanh dương, tiếp tục thể hiện xu hướng gần đây của hãng này tập trung vào các màu sắc và chất liệu độc đáo.

Ngoài ra vẫn còn rất nhiều câu hỏi chưa được giải đáp như giá bán, cấu hình RAM và bộ nhớ, dung lượng pin, thông số kỹ thuật camera, và cam kết hỗ trợ phần mềm của hãng. Những chi tiết đó sẽ quyết định Edge 70 Max có thực sự trở thành một chiếc điện thoại hàng đầu hay chỉ đơn giản là mang đến nhiều hứa hẹn nhưng vẫn có một vài điểm trừ.

Nhưng nếu Motorola thực hiện đúng những dự đoán, đặc biệt là nếu họ có thể đưa ra mức giá thấp hơn các đối thủ, thì Edge 70 Max có thể trở thành một trong những chiếc điện thoại Android thú vị nhất năm 2026.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại OnePlus N6 sẽ có pin 8.000mAh cho thời lượng sử dụng 3 ngày
• Máy tính bảng Lenovo Tab Plus Gen 2 ra mắt với các tính năng tập trung vào giải trí

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Oh My Girl hoãn kế hoạch trở lại để chuẩn bị một album chất lượng hơn

Ngày 22/6, công ty quản lý của Oh My Girl là WM Entertainment đã đăng tải thông báo chính thức liên quan đến các hoạt động sắp tới của nhóm.

Trong thông báo, công ty gửi lời xin lỗi đến người hâm mộ vì chưa cung cấp đầy đủ thông tin về kế hoạch hoạt động của nhóm trong nửa đầu năm như đã từng đề cập trước đó. WM Entertainment cho biết cả sáu thành viên hiện tại đều có chung mong muốn tiếp tục đồng hành cùng nhau dưới cái tên Oh My Girl và đang tích cực chuẩn bị cho màn tái xuất của nhóm.

Tuy nhiên, quá trình thu thập, lựa chọn và hoàn thiện những ca khúc phù hợp cho album mới đã kéo dài hơn dự kiến. Theo công ty, việc tìm kiếm những sản phẩm âm nhạc đáp ứng được kỳ vọng của cả nghệ sĩ lẫn người hâm mộ cần nhiều thời gian hơn, khiến lịch trình comeback ban đầu không còn khả thi.

“Các thành viên đang dốc toàn bộ tâm huyết cho album mới. Vì đây là hoạt động nhóm đầu tiên sau một thời gian dài nên họ muốn mang đến những màn trình diễn và sản phẩm âm nhạc có chất lượng tốt nhất”, công ty chia sẻ.

Quyết định lùi lịch phát hành được đưa ra với mục tiêu đảm bảo sự hoàn thiện về mọi mặt thay vì vội vàng trở lại theo kế hoạch cũ. Điều này cho thấy Oh My Girl và công ty quản lý đang đặt chất lượng sản phẩm lên hàng đầu, đặc biệt trong bối cảnh người hâm mộ đã chờ đợi màn comeback toàn nhóm từ rất lâu.

WM Entertainment cũng thừa nhận đã khiến người hâm mộ bối rối vì chưa có những cập nhật rõ ràng trong thời gian qua và cam kết sẽ cải thiện việc giao tiếp, cung cấp thông tin kịp thời hơn trong tương lai.

Người hâm mộ tiếp tục đồng hành cùng Oh My Girl trong thời gian chờ đợi

Dù kế hoạch comeback toàn nhóm bị lùi sang nửa đầu năm sau, người hâm mộ vẫn sẽ được gặp gỡ các thành viên thông qua nhiều hoạt động cá nhân trong thời gian tới.

Theo công bố từ công ty quản lý, các dự án album solo của các thành viên dự kiến sẽ được triển khai trong nửa cuối năm nay. Đây được xem là cơ hội để mỗi thành viên thể hiện màu sắc âm nhạc riêng, đồng thời giúp người hâm mộ có thêm nội dung để theo dõi trong thời gian chờ đợi màn tái hợp của cả nhóm.

Bên cạnh đó, WM Entertainment cũng đưa ra một động thái nhằm hỗ trợ cộng đồng fan trung thành của nhóm. Cụ thể, thời hạn hoạt động của chương trình hội viên chính thức toàn cầu “Miracle 6th Membership” sẽ được gia hạn so với kế hoạch ban đầu. Quyết định này nhằm đảm bảo người hâm mộ không bị ảnh hưởng đến các quyền lợi đã đăng ký do việc phát hành album bị trì hoãn.

Ra mắt vào năm 2015 với đội hình tám thành viên, Oh My Girl nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ được yêu thích của K-pop nhờ phong cách âm nhạc trong trẻo và những bản hit nổi bật như Secret Garden, Dun Dun Dance hay Nonstop.

Năm 2022, nhóm bước sang một chương mới khi hoạt động với đội hình sáu thành viên sau khi Jiho kết thúc hợp đồng độc quyền và rời công ty. Dù có những thay đổi về đội hình cũng như hoạt động cá nhân của từng thành viên, Oh My Girl vẫn duy trì được sự ủng hộ từ đông đảo người hâm mộ trong và ngoài nước.

Thông báo mới nhất từ WM Entertainment phần nào khiến người hâm mộ tiếc nuối vì phải chờ thêm để gặp lại nhóm trên sân khấu. Tuy nhiên, nhiều người cũng bày tỏ sự đồng tình với quyết định này, bởi một màn comeback được đầu tư kỹ lưỡng và chỉn chu luôn đáng để chờ đợi.

Việc lùi lịch phát hành album cho thấy Oh My Girl không muốn trở lại một cách vội vàng mà hướng đến một sản phẩm thực sự chất lượng. Dù phải chờ thêm đến năm sau, người hâm mộ vẫn có lý do để kỳ vọng vào một màn tái xuất ấn tượng, đánh dấu sự trở lại mạnh mẽ của nhóm sau thời gian dài chuẩn bị.

Bạn có thể quan tâm:

• Heekie (UNCHILD) tạm ngừng hoạt động vì lý do sức khỏe chỉ sau hai tháng ra mắt
• Starship Entertainment chính thức giới thiệu nhóm nhạc Nhật- Hàn AEN
• KATSEYE thắng “Tân binh của năm” tại AMAs 2026, xúc động cảm ơn BTS trên sân khấu

Bước chuyển mình mạnh mẽ sau khi rời ENHYPEN

Cựu thành viên nhóm ENHYPEN Hee-seung đã chính thức bước sang một chương mới trong sự nghiệp khi ra mắt solo với nghệ danh EVAN. Ngày 22/6, phía công ty Belift Lab xác nhận nam nghệ sĩ phát hành digital single đầu tay mang tên “RIDE OR DIE”, đánh dấu màn debut chính thức với tư cách nghệ sĩ solo.

Sản phẩm lần này gồm hai ca khúc: bài hát chủ đề “RIDE OR DIE” mang màu sắc alternative rock và ca khúc B-side “Overflow” thuộc thể loại indie pop dễ nghe, giàu cảm xúc. Không chỉ dừng lại ở vai trò ca sĩ thể hiện, EVAN còn trực tiếp tham gia vào toàn bộ quá trình sáng tạo của dự án, từ viết lời, sáng tác, sản xuất âm nhạc cho đến định hình yếu tố hình ảnh, cho thấy sự đầu tư nghiêm túc vào con đường nghệ thuật độc lập.

Ngay từ sản phẩm đầu tay, EVAN đã cho thấy rõ định hướng âm nhạc riêng biệt thông qua hai gam màu đối lập trong cùng một single. Nếu “RIDE OR DIE” mang năng lượng mạnh mẽ, đậm chất alternative rock, thì “Overflow” lại nhẹ nhàng, giàu cảm xúc với phong cách indie pop dễ tiếp cận.

Sự kết hợp này không chỉ thể hiện khả năng đa dạng trong tư duy âm nhạc mà còn phản ánh quá trình tìm kiếm bản sắc nghệ sĩ của EVAN sau khi rời nhóm. Thay vì đi theo lối an toàn, nam nghệ sĩ lựa chọn cách thể hiện trực diện những cảm xúc nội tâm và định hình phong cách cá nhân ngay từ bước khởi đầu.

Chia sẻ thông qua công ty quản lý, EVAN bày tỏ mong muốn âm nhạc của mình có thể trở thành nguồn động viên tinh thần cho người nghe. Anh nói rằng hy vọng khán giả có thể tìm thấy sự an ủi và niềm hy vọng trong các ca khúc, giống như cách anh từng được tiếp sức bởi âm nhạc của những nghệ sĩ mình yêu thích.

Nam nghệ sĩ còn nhấn mạnh: “Tôi mong rằng âm nhạc của mình không chỉ mang đến hy vọng, mà còn có thể trở thành lý do để ai đó tiếp tục sống.” EVAN đặt vào sản phẩm nghệ thuật của mình, vượt ra ngoài khuôn khổ giải trí thông thường.

Dấu ấn cá nhân và thông điệp âm nhạc đầy cảm xúc

Nhắc đến ca khúc chủ đề, EVAN cho biết “RIDE OR DIE” là một bài hát có sức hút đặc biệt, và năng lượng của nó sẽ được đẩy lên cao nhất khi trình diễn trên sân khấu. Theo anh, việc tìm hiểu ý nghĩa ca khúc mang lại sự thú vị riêng, nhưng trải nghiệm trọn vẹn nhất vẫn nằm ở phần biểu diễn trực tiếp, nơi cảm xúc và âm nhạc hòa quyện mạnh mẽ hơn.

Nam nghệ sĩ cũng bày tỏ sự tự tin vào khả năng sân khấu của mình, cho rằng đây sẽ là yếu tố giúp tác phẩm đạt được sức lan tỏa lớn hơn so với phiên bản nghe thông thường.

Bên cạnh đó, EVAN chia sẻ quan điểm về hành trình nghệ thuật và cuộc sống: “Cuộc sống của mỗi người đều là quá trình tìm kiếm bản ngã thật sự của riêng mình. Tôi cũng nghĩ rằng trong quá trình làm nhạc sắp tới, tôi sẽ dần tìm ra hình ảnh chân thật nhất của chính mình.”

Với màn debut mang đậm dấu ấn cá nhân, EVAN đang cho thấy sự nghiêm túc trong việc tái định nghĩa hình ảnh nghệ sĩ của mình sau khi rời ENHYPEN. Sự tham gia toàn diện vào quá trình sáng tạo cùng định hướng âm nhạc rõ ràng giúp anh trở thành một trong những gương mặt solo được chú ý ngay từ khi trở lại.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

20 phim Hàn Quốc hay nhất 2023: The Glory chưa phải số 1

SEVENTEEN ra mắt nhóm nhỏ V8 gồm The8 và Vernon

1. Lịch sử phát triển của phong cách kiến trúc Rococo

Phong cách kiến trúc Rococo ra đời và phát triển trong bối cảnh châu Âu đầu thế kỷ 18, chủ yếu tại Pháp, như một phản ứng mềm hóa đối với sự đồ sộ, trang nghiêm và mang tính quyền lực của phong cách Baroque trước đó. Lịch sử hình thành Rococo không chỉ phản ánh sự thay đổi trong nghệ thuật kiến trúc mà còn gắn liền với những biến chuyển sâu sắc trong đời sống xã hội, đặc biệt là sự thay đổi thị hiếu của tầng lớp quý tộc châu Âu sau thời kỳ trị vì của vua Louis XIV.

Sau khi vua Louis XIV qua đời năm 1715, nước Pháp bước vào giai đoạn Régence (1715–1723) dưới quyền nhiếp chính Philippe d’Orléans. Đây là thời kỳ mà đời sống cung đình không còn bị chi phối bởi sự nghiêm ngặt và tính nghi lễ cao như trước. Thay vào đó, giới quý tộc bắt đầu hướng đến sự thoải mái, tự do và tính cá nhân trong sinh hoạt. Chính sự thay đổi này đã tạo điều kiện cho Rococo hình thành, ban đầu không phải như một phong cách kiến trúc hoàn chỉnh mà chủ yếu xuất hiện trong nghệ thuật trang trí nội thất và thiết kế không gian sinh hoạt riêng tư.

Trong giai đoạn đầu, Rococo tập trung vào các salon của giới quý tộc Paris – nơi diễn ra các cuộc gặp gỡ xã hội, bàn luận nghệ thuật và triết học. Không gian nội thất được thiết kế tinh tế hơn, sử dụng đường nét uốn lượn mềm mại, họa tiết lấy cảm hứng từ thiên nhiên như hoa lá, vỏ sò và dây leo. Bảng màu cũng trở nên nhẹ nhàng với các tông pastel như trắng kem, vàng nhạt, hồng phấn và xanh nhạt. Những yếu tố này tạo nên một không gian thanh thoát, thân mật và giàu tính nghệ thuật, khác biệt rõ rệt so với sự nặng nề và kịch tính của Baroque.

Một dấu mốc quan trọng trong giai đoạn hình thành Rococo là các công trình nội thất tại Hôtel de Soubise ở Paris, nơi thể hiện rõ sự chuyển tiếp từ Baroque sang Rococo thông qua các phòng được trang trí bằng phù điêu tinh xảo, đường cong mềm mại và ánh vàng trang trí. Đây là một trong những minh chứng tiêu biểu cho sự phát triển ban đầu của phong cách này trong môi trường đô thị và cung đình Pháp.

Rococo đạt đến đỉnh cao phát triển vào thời kỳ vua Louis XV (1715–1774), vì vậy còn được gọi là phong cách Louis XV. Trong giai đoạn này, Rococo trở thành xu hướng chủ đạo trong thiết kế nội thất của giới quý tộc Pháp. Kiến trúc không còn chỉ nhằm thể hiện quyền lực hay sự uy nghi, mà tập trung nhiều hơn vào trải nghiệm thẩm mỹ cá nhân và sự thoải mái trong không gian sống. Nội thất Rococo thời kỳ này đặc trưng bởi sự phong phú trong trang trí: gương lớn giúp mở rộng không gian, trần nhà vẽ tranh nghệ thuật, phào chỉ mạ vàng và các chi tiết chạm khắc tinh xảo. Tuy nhiên, tất cả đều được sắp xếp một cách hài hòa để tạo cảm giác nhẹ nhàng và cân bằng thị giác.

Từ Pháp, Rococo nhanh chóng lan rộng sang nhiều quốc gia châu Âu khác. Tại Đức và Áo, phong cách này được tiếp nhận mạnh mẽ và phát triển thành những biến thể rực rỡ hơn, đặc biệt trong kiến trúc cung điện và nhà thờ. Công trình Amalienburg ở Munich là một ví dụ tiêu biểu, thể hiện sự xa hoa trong nội thất với việc sử dụng gương, vàng và các họa tiết trang trí cầu kỳ. Ở Đức, Sanssouci Palace tại Potsdam cũng phản ánh rõ tinh thần Rococo với sự nhẹ nhàng, tinh tế và hướng đến không gian nghỉ dưỡng hòa hợp với thiên nhiên. Tại Nga, Rococo được thể hiện rõ trong Catherine Palace, nơi các phòng nghi lễ mang vẻ đẹp lộng lẫy, kết hợp giữa ảnh hưởng Pháp và phong cách hoàng gia Nga.

Đến cuối thế kỷ 18, Rococo dần suy thoái khi tư tưởng Khai sáng lan rộng khắp châu Âu. Giới trí thức bắt đầu phê phán sự quá mức trang trí và tính “phù phiếm” của Rococo, đồng thời quay trở lại với các giá trị cổ điển như sự cân đối, lý tính và giản lược. Điều này dẫn đến sự ra đời của phong cách Tân cổ điển (Neoclassicism), đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ Rococo trong kiến trúc châu Âu.

Tuy thời gian tồn tại không dài, Rococo vẫn giữ vai trò quan trọng trong lịch sử kiến trúc, khi phản ánh rõ sự chuyển dịch từ nghệ thuật quyền lực sang nghệ thuật cá nhân hóa và thẩm mỹ tinh tế. Đồng thời, nó cũng để lại ảnh hưởng sâu sắc trong nghệ thuật trang trí nội thất và thiết kế không gian cho đến tận ngày nay.

2. Những đặc trưng của phong cách kiến trúc Rococo

Phong cách kiến trúc Rococo nổi bật với những đặc trưng thẩm mỹ tinh tế, mềm mại và giàu tính trang trí, hình thành như một sự phát triển tiếp nối nhưng cũng là sự “giải phóng” khỏi tính nặng nề, hoành tráng của Baroque. Các đặc điểm của Rococo không chỉ thể hiện ở hình thức kiến trúc mà còn lan tỏa mạnh mẽ trong thiết kế nội thất, nghệ thuật trang trí và cách tổ chức không gian sống của giới quý tộc châu Âu thế kỷ 18.

Trước hết, đặc trưng dễ nhận thấy nhất của Rococo là đường nét uốn lượn và bất đối xứng. Thay vì sử dụng các hình khối vuông vức, cân đối nghiêm ngặt như kiến trúc cổ điển, Rococo ưa chuộng những đường cong mềm mại, tự do và liên tục. Các chi tiết trang trí thường xoắn, lượn sóng hoặc mô phỏng hình dáng tự nhiên như cành cây, hoa lá và vỏ sò. Sự bất đối xứng có chủ ý này tạo cảm giác chuyển động nhẹ nhàng, khiến không gian kiến trúc trở nên sống động và linh hoạt hơn.

Một đặc điểm quan trọng khác là tính trang trí dày đặc nhưng tinh xảo. Rococo không hướng đến sự đơn giản mà tập trung vào việc phủ đầy không gian bằng các chi tiết nghệ thuật nhỏ, nhưng được xử lý rất tinh tế. Các mảng tường, trần nhà, khung cửa, gương và đồ nội thất đều được trang trí bằng hoa văn chạm khắc công phu, thường mang chủ đề thiên nhiên hoặc thần thoại. Tuy nhiên, dù dày đặc chi tiết, Rococo vẫn tạo được cảm giác nhẹ nhàng nhờ sự uyển chuyển trong bố cục và sự hài hòa về màu sắc.

Màu sắc là một yếu tố nổi bật khác trong phong cách Rococo. Thay vì các gam màu đậm và tương phản mạnh, Rococo sử dụng bảng màu pastel nhẹ nhàng như trắng kem, vàng nhạt, hồng phấn, xanh ngọc và xanh da trời nhạt. Những màu sắc này giúp không gian trở nên sáng sủa, thanh thoát và mang lại cảm giác sang trọng nhưng không nặng nề. Sự kết hợp giữa màu pastel và ánh vàng kim trong các chi tiết trang trí tạo nên hiệu ứng thị giác mềm mại và tinh tế.

Về không gian kiến trúc, Rococo thường chú trọng nhiều hơn đến nội thất hơn là ngoại thất. Bên ngoài các công trình có thể khá đơn giản, nhưng bên trong lại được thiết kế như một thế giới nghệ thuật thu nhỏ. Các phòng được bố trí nhằm phục vụ sinh hoạt thân mật của giới quý tộc, đặc biệt là các salon – nơi diễn ra các buổi trò chuyện, thưởng thức âm nhạc và nghệ thuật. Không gian vì thế mang tính riêng tư, ấm cúng và đề cao trải nghiệm cá nhân.

Ánh sáng cũng đóng vai trò quan trọng trong kiến trúc Rococo. Các công trình thường tận dụng ánh sáng tự nhiên kết hợp với gương lớn để tạo hiệu ứng mở rộng không gian. Gương không chỉ có chức năng phản chiếu mà còn là yếu tố trang trí quan trọng, giúp tăng độ sáng và tạo cảm giác xa hoa. Khi ánh sáng chiếu vào các chi tiết mạ vàng và bề mặt trang trí tinh xảo, không gian trở nên lung linh và giàu tính nghệ thuật.

Một đặc trưng khác là nghệ thuật tổng hợp tức là sự kết hợp hài hòa giữa kiến trúc, hội họa, điêu khắc và trang trí nội thất. Trong Rococo, ranh giới giữa các loại hình nghệ thuật gần như bị xóa nhòa: trần nhà có thể là tranh vẽ, tường được chạm khắc phù điêu, nội thất được thiết kế đồng bộ với kiến trúc tổng thể. Điều này tạo nên một không gian thống nhất về thẩm mỹ, nơi mọi chi tiết đều góp phần vào trải nghiệm thị giác chung. Ngoài ra, Rococo còn mang đặc trưng về tính nhẹ nhàng, vui tươi và mang tính hưởng thụ. Khác với sự trang nghiêm của Baroque, Rococo phản ánh lối sống thanh nhàn, chú trọng nghệ thuật và giải trí của tầng lớp quý tộc. Không gian kiến trúc vì thế không nhằm gây ấn tượng quyền lực mà hướng đến sự thoải mái, thư giãn và thưởng thức cái đẹp.

Những đặc trưng của phong cách Rococo tạo nên một ngôn ngữ kiến trúc độc đáo: mềm mại trong đường nét, phong phú trong trang trí, nhẹ nhàng trong màu sắc và giàu tính nghệ thuật trong tổ chức không gian. Chính sự kết hợp này đã khiến Rococo trở thành một trong những phong cách kiến trúc giàu tính thẩm mỹ và ấn tượng nhất trong lịch sử châu Âu.

3. Những công trình tiêu biểu của phong cách kiến trúc Rococo

Kiến trúc Rococo để lại nhiều công trình tiêu biểu tại châu Âu, đặc biệt ở Pháp, Đức, Áo và Nga. Các công trình này không chỉ phản ánh đỉnh cao của nghệ thuật trang trí thế kỷ 18 mà còn thể hiện rõ tinh thần thẩm mỹ đặc trưng của Rococo: mềm mại, tinh tế, giàu tính trang trí và hướng mạnh vào không gian nội thất. Dù không kéo dài lâu trong lịch sử, Rococo vẫn tạo nên một số kiệt tác kiến trúc được đánh giá cao về giá trị nghệ thuật và văn hóa.

Một trong những công trình tiêu biểu sớm nhất là Hôtel de Soubise tại Paris, Pháp. Đây là một dinh thự quý tộc nổi tiếng với nội thất Rococo tinh xảo, đặc biệt là các phòng tiếp khách được trang trí bằng những đường cong mềm mại, mạ vàng và tranh tường nghệ thuật. Công trình này thể hiện rõ sự chuyển mình từ phong cách Baroque sang Rococo, khi không gian không còn nặng về tính nghi lễ mà trở nên thân mật và giàu tính thẩm mỹ hơn. Hôtel de Soubise được xem như một minh chứng quan trọng cho giai đoạn hình thành Rococo trong môi trường quý tộc Pháp đầu thế kỷ 18.

Tại Đức, Rococo phát triển mạnh mẽ và đạt đến mức độ tinh xảo cao trong kiến trúc cung đình. Một ví dụ tiêu biểu là Amalienburg ở Munich, thuộc quần thể cung điện Nymphenburg. Đây là một công trình nhà nghỉ săn bắn của hoàng gia, nổi bật với nội thất xa hoa, sử dụng gương, vàng và các họa tiết trang trí tinh tế. Phòng Gương (Hall of Mirrors) trong Amalienburg được xem là một trong những không gian Rococo đẹp nhất châu Âu, nơi ánh sáng phản chiếu qua gương tạo nên hiệu ứng lung linh, huyền ảo và đầy tính nghệ thuật.

Một công trình khác mang dấu ấn Rococo quan trọng tại Đức là Würzburg Residence. Đây là một cung điện hoàng gia đồ sộ, kết hợp giữa Baroque và Rococo, nhưng phần nội thất Rococo, đặc biệt là cầu thang lớn và trần nhà với bức bích họa nổi tiếng của họa sĩ Tiepolo, đã đưa công trình này trở thành một trong những kiệt tác kiến trúc châu Âu. Không gian bên trong thể hiện sự hòa quyện giữa nghệ thuật hội họa, điêu khắc và kiến trúc, đúng với tinh thần “nghệ thuật tổng hợp” của Rococo.

Tại Potsdam, Đức, Sanssouci Palace là một ví dụ điển hình khác. Đây là cung điện mùa hè của vua Frederick Đại đế, được thiết kế với tinh thần “không lo âu” (sans souci), phản ánh lối sống thanh nhàn và yêu nghệ thuật. Kiến trúc Rococo tại Sanssouci mang tính nhẹ nhàng, thanh thoát, ít phô trương nhưng tinh tế trong từng chi tiết nội thất. Các phòng bên trong được trang trí đơn giản hơn so với những cung điện khác, nhưng vẫn giữ được nét sang trọng và hài hòa đặc trưng của Rococo.

Ở Nga, Rococo được thể hiện rõ nét trong Catherine Palace tại Tsarskoye Selo. Đây là một trong những cung điện hoàng gia nổi tiếng nhất, nơi phong cách Rococo được kết hợp với sự xa hoa đặc trưng của triều đình Nga. Đặc biệt, phòng Amber (Amber Room) và các phòng nghi lễ khác được trang trí cực kỳ công phu với vàng, gương và các chi tiết chạm khắc tinh xảo. Công trình này thể hiện sự tiếp nhận Rococo nhưng đồng thời cũng “phóng đại” tính trang trí để phù hợp với quyền lực hoàng gia Nga.

Ngoài ra, tại Đức còn có Zwinger Palace Dresden, một quần thể kiến trúc mang ảnh hưởng Rococo rõ rệt trong các chi tiết trang trí và bố cục không gian. Dù ban đầu mang phong cách Baroque, Zwinger đã được bổ sung nhiều yếu tố Rococo trong quá trình hoàn thiện, đặc biệt ở các khu vườn và gian triển lãm, tạo nên sự kết hợp hài hòa giữa kiến trúc và cảnh quan.

Các công trình Rococo tiêu biểu đều cho thấy một điểm chung: sự chú trọng vào trải nghiệm thẩm mỹ nội thất hơn là sự đồ sộ bên ngoài. Từ các dinh thự quý tộc ở Pháp đến cung điện hoàng gia ở Đức và Nga, Rococo đã tạo nên một hệ thống kiến trúc giàu tính nghệ thuật, nơi mọi chi tiết đều được chăm chút để mang lại cảm giác nhẹ nhàng, tinh tế và đầy tính thưởng thức. Đây chính là lý do vì sao dù chỉ tồn tại trong thời gian ngắn, Rococo vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử kiến trúc thế giới.

4. Ảnh hưởng của phong cách kiến trúc Rococo

Phong cách kiến trúc Rococo, dù chỉ phát triển mạnh trong khoảng nửa đầu thế kỷ 18, nhưng đã để lại những ảnh hưởng sâu rộng và lâu dài đối với kiến trúc, nghệ thuật trang trí và cả tư duy thẩm mỹ ở châu Âu cũng như thế giới. Những ảnh hưởng này không chỉ thể hiện ở việc kế thừa và biến đổi phong cách, mà còn góp phần định hình nhiều xu hướng thiết kế về sau, đặc biệt trong lĩnh vực nội thất và mỹ thuật ứng dụng.

Trước hết, Rococo có ảnh hưởng rõ rệt đến sự phát triển của nghệ thuật trang trí nội thất. Đây là lĩnh vực mà Rococo thể hiện sức mạnh lớn nhất. Phong cách này đã nâng tầm nội thất từ chỗ chỉ là phần phụ của kiến trúc trở thành một “tác phẩm nghệ thuật tổng thể”. Các yếu tố như phào chỉ, gương, trần vẽ, đồ nội thất chạm khắc tinh xảo và màu sắc pastel được kết hợp hài hòa để tạo nên không gian thống nhất về thẩm mỹ. Từ đó, quan niệm thiết kế nội thất hiện đại chịu ảnh hưởng lớn từ Rococo, khi không gian sống được xem là một tổng thể nghệ thuật chứ không chỉ là nơi ở đơn thuần.

Thứ hai, Rococo ảnh hưởng mạnh đến nghệ thuật trang trí và thiết kế đồ họa châu Âu. Các họa tiết đặc trưng như đường cong uốn lượn, hoa lá cách điệu, vỏ sò và các mô-típ tự nhiên đã trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều ngành nghệ thuật ứng dụng sau này. Những yếu tố trang trí này tiếp tục xuất hiện trong thiết kế nội thất, thời trang, đồ gốm, kim loại và cả mỹ thuật in ấn. Rococo cũng góp phần thúc đẩy xu hướng “trang trí hóa nghệ thuật”, trong đó tính thẩm mỹ được đề cao ngang hoặc thậm chí hơn tính công năng.

Một ảnh hưởng quan trọng khác là sự lan tỏa phong cách Rococo ra ngoài nước Pháp, đặc biệt ở Đức, Áo và Nga. Tại đây, Rococo không chỉ được tiếp nhận mà còn được phát triển mạnh mẽ hơn, trở nên rực rỡ và phức tạp hơn. Các công trình như Amalienburg hay Catherine Palace cho thấy Rococo đã thích nghi với bối cảnh văn hóa địa phương, trở thành công cụ thể hiện quyền lực và sự xa hoa của các triều đình châu Âu. Điều này chứng minh Rococo không chỉ là một phong cách “Pháp”, mà đã trở thành một hiện tượng nghệ thuật toàn châu Âu. Bên cạnh đó, Rococo cũng tạo tiền đề cho sự chuyển đổi sang phong cách Tân cổ điển (Neoclassicism). Chính sự phát triển quá mức của tính trang trí, sự nhẹ nhàng và đôi khi bị xem là “phù phiếm” của Rococo đã dẫn đến phản ứng ngược trong tư tưởng nghệ thuật. Vào nửa cuối thế kỷ 18, dưới ảnh hưởng của thời kỳ Khai sáng, giới trí thức và nghệ sĩ bắt đầu quay trở lại với các giá trị cổ điển Hy Lạp – La Mã, đề cao sự cân đối, trật tự và tính lý tính. Vì vậy, có thể nói Rococo vừa là đỉnh cao của nghệ thuật trang trí, vừa là bước đệm quan trọng dẫn đến sự ra đời của Tân cổ điển.

Ngoài ra, Rococo còn ảnh hưởng đến quan niệm về không gian sống mang tính cá nhân hóa. Khác với Baroque vốn phục vụ quyền lực và nghi lễ công cộng, Rococo hướng đến đời sống riêng tư của giới quý tộc. Không gian kiến trúc vì thế trở nên thân mật hơn, chú trọng trải nghiệm cá nhân, cảm xúc và sự thoải mái. Tư duy này về sau tiếp tục ảnh hưởng đến thiết kế nhà ở và kiến trúc dân dụng hiện đại, nơi yếu tố con người và trải nghiệm không gian được đặt lên hàng đầu.

Cuối cùng, Rococo để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử mỹ thuật thế giới như một biểu tượng của sự tinh tế và duy mỹ. Dù từng bị phê phán là quá cầu kỳ và thiếu nghiêm trang, Rococo ngày nay được nhìn nhận lại như một giai đoạn quan trọng, góp phần làm phong phú ngôn ngữ kiến trúc và mở rộng biên độ sáng tạo của nghệ thuật phương Tây.

Ảnh hưởng của Rococo không chỉ nằm trong phạm vi kiến trúc mà còn lan tỏa sang nhiều lĩnh vực nghệ thuật và tư duy thẩm mỹ. Nó vừa là đỉnh cao của nghệ thuật trang trí, vừa là bước chuyển quan trọng dẫn đến những thay đổi lớn trong lịch sử kiến trúc châu Âu.

Rococo không chỉ là một phong cách kiến trúc mà còn là biểu hiện của một giai đoạn văn hóa châu Âu, nơi cái đẹp được đặt lên hàng đầu trong đời sống quý tộc. Nó đánh dấu sự chuyển dịch từ sự uy nghi, quyền lực sang sự tinh tế, cá nhân hóa và nghệ thuật trang trí. Dù sau này Rococo bị thay thế bởi Tân cổ điển (Neoclassicism) do bị xem là quá cầu kỳ và thiếu tính nghiêm trang, nhưng phong cách này vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử kiến trúc thế giới như một biểu tượng của sự tinh xảo và duy mỹ.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 13 nhà văn nổi tiếng của Việt Nam

Top 13 công trình kiến trúc nổi tiếng ở Việt Nam

Stray Kids xác nhận comeback với “This & That” vào tháng 8

Ngày 22/6, JYP Entertainment thông báo Stray Kids sẽ phát hành album mới mang tên “THIS & THAT” vào ngày 7/8. Đây là lần trở lại đầu tiên của nhóm sau khoảng 9 tháng kể từ album “DO IT” phát hành vào tháng 11 năm ngoái, đánh dấu giai đoạn hoạt động mới được kỳ vọng sẽ tiếp tục mở rộng sức ảnh hưởng toàn cầu của nhóm.

Trước khi album chính thức “lên kệ”, Stray Kids sẽ phát hành digital single “RUN IT” vào ngày 24/6. Đây là ca khúc nằm trong album mới, đồng thời được giới thiệu như một bản anthem mang nguồn năng lượng mạnh mẽ, thể hiện hành trình không ngừng mở rộng giới hạn và chinh phục những sân khấu lớn hơn của nhóm.

Cùng thời điểm công bố lịch phát hành, JYP cũng tung teaser đầu tiên cho “RUN IT” trên các trang mạng xã hội chính thức. Đoạn video nhanh chóng thu hút sự chú ý khi xây dựng bầu không khí đậm chất điện ảnh với những hình ảnh đối lập giữa trắng và đen, quá khứ và hiện tại. Trong câu chuyện được truyền tải qua đoạn teaser, Stray Kids xuất hiện với hình tượng của những người dẫn đầu, tạo nên cảm giác vừa bí ẩn vừa bùng nổ, khiến kỳ vọng dành cho MV và ca khúc hoàn chỉnh tăng cao.

Đáng chú ý, “RUN IT” không chỉ là màn mở đường cho album mới mà còn được xem như mắt xích quan trọng trong chuỗi hoạt động âm nhạc dày đặc mà Stray Kids đang triển khai. Trước đó, nhóm đã liên tục duy trì sức nóng bằng nhiều dự án cá nhân đa dạng. Tiêu biểu là đĩa đơn solo “back to life” của thành viên Han thuộc dự án SKZ-PLAYER, phát hành ngày 11/6, cho thấy định hướng phát triển cả ở quy mô nhóm lẫn hoạt động cá nhân.

Stray Kids mở rộng hoạt động từ lễ hội âm nhạc quốc tế đến world tour

Song song với thông báo comeback, Stray Kids cũng xác nhận sẽ tiếp tục tổ chức world tour mới cùng tên album. Kế hoạch này được dự đoán sẽ nối tiếp sức nóng từ chuyến lưu diễn lớn nhất sự nghiệp mà nhóm hoàn thành vào tháng 10 năm ngoái với tổng cộng 56 đêm diễn tại 35 địa điểm trên toàn thế giới. Địa điểm được công bố đầu tiên là KSPO Dome tại thủ đô Seoul.

Không chỉ duy trì cường độ phát hành âm nhạc dày đặc, Stray Kids liên tục tổ chức các đêm biểu diễn quốc tế. Ngày 6/6 vừa qua, nhóm đã hoàn thành sân khấu với tư cách nghệ sĩ biểu diễn chính tại lễ hội âm nhạc The Governors Ball Music Festival diễn ra ở New York (Mỹ), nhận được sự chú ý lớn từ khán giả quốc tế.

Hành trình toàn cầu của Stray Kids vẫn chưa dừng lại. Theo kế hoạch, nhóm sẽ tiếp tục xuất hiện tại lễ hội Rock in Rio ở Brazil vào tháng 9 tới, đồng thời mở rộng hoạt động với lễ hội riêng mang tên STRAYCITY tại ba khu vực ở Mỹ Latinh.

Với lịch trình phủ kín từ phát hành đĩa đơn, comeback bằng album mới đến chuỗi sân khấu quốc tế và lưu diễn thế giới, Stray Kids đang cho thấy lịch trình hoạt động gần như không nghỉ. Người hâm mộ hiện cũng đặt nhiều kỳ vọng vào việc nguồn năng lượng bền bỉ ấy sẽ tiếp tục tạo nên một giai đoạn bùng nổ mới trong sự nghiệp của nhóm trong nửa cuối năm nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Stray Kids bật khóc khi giành Daesang đầu tiên tại MAMA 2025

Stray Kids là nghệ sĩ K-pop đầu tiên biểu diễn tại lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil Rock in Rio

1. Lexus NX 2026 – Sự kết hợp hoàn hảo giữa sang trọng và giá trị lâu dài

Lexus NX tiếp tục khẳng định vị thế là một trong những mẫu SUV hạng sang đáng mua nhất trên thị trường. Điểm nổi bật của mẫu xe này nằm ở khả năng giữ giá vượt trội khi vẫn duy trì khoảng 54% giá trị sau nhiều năm sử dụng.

Khách hàng có thể lựa chọn nhiều phiên bản động cơ khác nhau, bao gồm hybrid và plug-in hybrid, phù hợp với nhiều nhu cầu vận hành. Nội thất được chăm chút kỹ lưỡng với ghế bọc NuLuxe cao cấp, ghế trước chỉnh điện có sưởi, vô lăng bọc da cùng màn hình cảm ứng hiện đại.

Bên cạnh đó, Lexus NX còn đạt chứng nhận Top Safety Pick+ từ IIHS, mang lại sự an tâm tối đa cho người sử dụng.

2. Chevrolet Trailblazer 2026 – SUV nhập môn với mức giá hấp dẫn

Nếu đang tìm kiếm một chiếc SUV có giá phải chăng nhưng vẫn sở hữu nhiều công nghệ hiện đại, Chevrolet Trailblazer là cái tên đáng cân nhắc.

Xe sử dụng động cơ ECOTEC 1.2L tiết kiệm nhiên liệu, phù hợp cho nhu cầu di chuyển hàng ngày. Dù nội thất thiên về tính thực dụng với ghế bọc vải, Trailblazer vẫn ghi điểm nhờ màn hình giải trí 11 inch và cụm đồng hồ kỹ thuật số 8 inch khá hiện đại.

Mẫu xe này cũng được trang bị tới 10 túi khí cùng nhiều hệ thống hỗ trợ an toàn. Với những khách hàng lần đầu mua SUV hoặc muốn tối ưu chi phí, Trailblazer mang lại giá trị đáng kể.

3. Mazda CX-50 2026 – Cân bằng giữa cảm giác lái và độ bền

Mazda từ lâu nổi tiếng với khả năng mang lại trải nghiệm lái thú vị, và CX-50 là minh chứng rõ nét cho điều đó.

Xe được trang bị hệ dẫn động bốn bánh i-ACTIV AWD tiêu chuẩn cùng động cơ 2.5L mạnh mẽ. Nội thất sở hữu nhiều chi tiết cao cấp như ghế da tổng hợp, vô lăng và cần số bọc da.

Một trong những ưu điểm lớn nhất của CX-50 là khả năng giữ giá. Sau 5 năm sử dụng, xe chỉ mất khoảng 39,3% giá trị ban đầu, thấp hơn đáng kể so với nhiều đối thủ trong cùng phân khúc.

4. Subaru Crosstrek 2026 – Người bạn đồng hành cho những chuyến phiêu lưu

Subaru Crosstrek từ lâu được yêu thích nhờ khả năng vận hành linh hoạt trên nhiều loại địa hình.

Hệ dẫn động bốn bánh toàn thời gian đối xứng kết hợp với hệ thống Dual Function X-Mode giúp xe tự tin vượt qua những cung đường khó khăn. Dù không quá sang trọng ở phiên bản tiêu chuẩn, Crosstrek lại ghi điểm bằng độ bền, tính thực dụng và khả năng vận hành ổn định.

Điều đáng chú ý nhất là khả năng giữ giá cực kỳ ấn tượng. Sau 5 năm, Crosstrek chỉ mất khoảng 28% giá trị, thuộc nhóm tốt nhất trên thị trường SUV hiện nay.

5. Kia Sorento 2026 – SUV ba hàng ghế dành cho gia đình

Đối với các gia đình đông thành viên, Kia Sorento là một lựa chọn khó bỏ qua.

Ưu điểm lớn nhất của Sorento là cấu hình ba hàng ghế trong khi vẫn duy trì mức giá hợp lý. Xe được trang bị động cơ 2.5L kết hợp hộp số tự động 8 cấp, mang đến khả năng vận hành mượt mà hơn nhiều mẫu SUV sử dụng CVT.

Bên cạnh đó, Sorento còn đạt chuẩn an toàn Top Safety Pick+ từ IIHS và đi kèm chế độ bảo hành nổi tiếng của Kia lên tới 10 năm hoặc 100.000 dặm, giúp giảm đáng kể chi phí sử dụng lâu dài.

6. Hyundai Tucson Hybrid 2026 – Tiết kiệm nhiên liệu và nhiều công nghệ

Hyundai Tucson Hybrid là một trong những mẫu SUV hybrid đáng chú ý nhất năm 2026.

Hệ truyền động kết hợp giữa động cơ tăng áp 1.6L và mô-tơ điện giúp xe vừa tiết kiệm nhiên liệu vừa đảm bảo hiệu suất vận hành mạnh mẽ. Hệ dẫn động AWD tiêu chuẩn cũng là một lợi thế lớn so với nhiều đối thủ cùng phân khúc.

Không gian nội thất rộng rãi, màn hình giải trí 12,3 inch hiện đại cùng chế độ bảo hành dài hạn giúp Tucson Hybrid trở thành lựa chọn hấp dẫn cho những gia đình trẻ.

7. Subaru Forester 2026 – Bền bỉ và giữ giá tốt

Forester luôn nằm trong danh sách những mẫu SUV thực dụng nhất trên thị trường.

Xe sở hữu hệ dẫn động AWD đối xứng đặc trưng của Subaru cùng động cơ Boxer 2.5L nổi tiếng về độ bền. Không quá cầu kỳ về thiết kế nội thất, Forester tập trung vào sự tiện dụng và độ tin cậy trong quá trình sử dụng.

Sau 5 năm sở hữu, giá trị xe chỉ giảm khoảng 32,5%, cho thấy đây là khoản đầu tư hợp lý đối với những người thường xuyên đổi xe trong tương lai.

8. Kia Sportage Hybrid 2026 – Hiệu suất cao trong phân khúc hybrid

Sportage Hybrid đang ngày càng thu hút người dùng nhờ sự cân bằng giữa công nghệ, hiệu suất và giá bán.

Hệ thống hybrid công suất 232 mã lực giúp xe vận hành mạnh mẽ hơn nhiều đối thủ cùng phân khúc. Các chế độ lái Eco, Sport và MyDrive cho phép người dùng tùy chỉnh trải nghiệm theo nhu cầu.

Khoang cabin rộng rãi, màn hình giải trí lớn cùng nhiều công nghệ hỗ trợ lái hiện đại khiến Sportage Hybrid trở thành một trong những lựa chọn hấp dẫn nhất trong phân khúc SUV cỡ nhỏ.

9. Honda CR-V Hybrid 2026 – Mẫu SUV quốc dân không làm người dùng thất vọng

Honda CR-V từ lâu đã là cái tên quen thuộc với những người tìm kiếm một chiếc SUV bền bỉ và đáng tin cậy.

Phiên bản Hybrid 2026 tiếp tục phát huy thế mạnh đó với khả năng vận hành ổn định, tiết kiệm nhiên liệu và chi phí bảo dưỡng hợp lý. Dù không sở hữu màn hình lớn nhất phân khúc, CR-V vẫn mang lại trải nghiệm sử dụng thân thiện và thực dụng.

Khả năng giữ giá cũng là điểm cộng lớn khi xe chỉ mất khoảng 28,9% giá trị sau 5 năm sử dụng, thuộc nhóm dẫn đầu thị trường.

10. Toyota RAV4 2026 – Mẫu SUV đáng giá nhất năm

Đứng đầu danh sách là Toyota RAV4 2026, mẫu SUV tiếp tục thống trị phân khúc nhờ sự cân bằng gần như hoàn hảo giữa độ tin cậy, hiệu suất và giá trị lâu dài.

RAV4 hiện chỉ cung cấp các phiên bản hybrid hoặc plug-in hybrid, đáp ứng xu hướng tiết kiệm nhiên liệu và giảm phát thải. Nội thất hiện đại với màn hình trung tâm 10,9 inch và cụm đồng hồ kỹ thuật số 12,3 inch mang lại trải nghiệm công nghệ vượt trội.

Xe cũng được trang bị hàng loạt tính năng an toàn tiên tiến như cảnh báo điểm mù, hỗ trợ khởi hành ngang dốc và cảnh báo lắc lư khi kéo rơ-moóc. Đặc biệt, RAV4 chỉ mất khoảng 25–28% giá trị sau 5 năm sử dụng, thuộc nhóm giữ giá tốt nhất trên thị trường ô tô hiện nay.Không phải chiếc SUV đắt tiền nhất mới là lựa chọn tốt nhất. Giá trị thực sự nằm ở khả năng đáp ứng nhu cầu sử dụng, độ bền, mức độ an toàn và chi phí sở hữu trong nhiều năm. Từ sự sang trọng của Lexus NX, tính thực dụng của Subaru Crosstrek, sự rộng rãi của Kia Sorento cho đến khả năng giữ giá xuất sắc của Toyota RAV4, mỗi mẫu xe trong danh sách đều có những thế mạnh riêng. Nếu đang cân nhắc mua SUV trong năm 2026, đây là những lựa chọn đáng để đưa vào danh sách ưu tiên nhằm tối ưu hóa giá trị đầu tư lâu dài.

Nguồn tham khảo: Best SUV for the money in 2026: Top 10 value picks (Aaron Bersee – CarBuzz)

Bạn có thể quan tâm:

• 7 mẫu SUV được đánh giá cao về độ bền
• 12 mẫu SUV gây ấn tượng mạnh nhờ thiết kế ngoại hình cuốn hút
• 5 thương hiệu ô tô đáng tin cậy hàng đầu trong năm 2026 theo Consumer Reports

Moon Ga-young chính thức chuẩn bị đầu quân cho Fantagio

Ngày 23/6, đại diện của Fantagio đã xác nhận với truyền thông rằng nữ diễn viên Moon Ga-young sẽ ký hợp đồng độc quyền với công ty vào tháng 7.

Trước đó, nhiều nguồn tin trong ngành giải trí Hàn Quốc cho biết Moon Ga-young đã quyết định không gia hạn hợp đồng với công ty quản lý hiện tại là Peak J Entertainment sau khi hợp đồng kết thúc. Sau quá trình cân nhắc và thảo luận, cô được cho là đã lựa chọn Fantagio làm bến đỗ tiếp theo cho chặng đường sự nghiệp mới.

Theo các báo cáo truyền thông, hai bên đã hoàn tất phần lớn quá trình đàm phán và hiện chỉ còn thống nhất một số điều khoản chi tiết trước khi ký kết chính thức. Mặc dù thời điểm cụ thể chưa được công bố, phía Fantagio xác nhận hợp đồng dự kiến sẽ được hoàn tất trong tháng 7 nếu không có thay đổi bất ngờ.

Đây được xem là một trong những thương vụ đáng chú ý của làng giải trí Hàn Quốc trong năm nay. Fantagio vốn được biết đến là công ty sở hữu đội ngũ diễn viên nổi bật, đồng thời đang đẩy mạnh chiến lược phát triển mảng quản lý nghệ sĩ. Việc chiêu mộ thành công Moon Ga-young được kỳ vọng sẽ giúp công ty củng cố thêm vị thế trong lĩnh vực này.

Moon Ga-young là gương mặt quen thuộc với khán giả Hàn Quốc và quốc tế. Bắt đầu sự nghiệp từ khi còn nhỏ, cô từng bước xây dựng chỗ đứng vững chắc nhờ khả năng diễn xuất ổn định và khả năng hóa thân đa dạng vào nhiều kiểu nhân vật khác nhau.

Trong những năm gần đây, nữ diễn viên ghi dấu ấn qua hàng loạt bộ phim nổi tiếng như True Beauty, The Interest of Love và nhiều dự án truyền hình khác. Đặc biệt, cô vừa nhận giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất hạng mục điện ảnh tại Baeksang Arts Awards lần thứ 62, tiếp tục khẳng định năng lực diễn xuất được giới chuyên môn công nhận.

Tái ngộ Cha Eun-woo và mở ra chương mới trong sự nghiệp

Một trong những lý do khiến thông tin Moon Ga-young gia nhập Fantagio nhận được sự quan tâm lớn từ công chúng là việc cô sẽ “về chung nhà” với Cha Eun-woo.

Cả hai từng tạo nên cơn sốt trên màn ảnh khi cùng đóng chính trong bộ phim truyền hình True Beauty. Sự kết hợp ăn ý giữa Moon Ga-young và Cha Eun-woo khi đó đã giúp bộ phim trở thành một trong những tác phẩm thanh xuân nổi bật nhất của Hàn Quốc, đồng thời mang về cho họ lượng người hâm mộ đông đảo trên toàn thế giới.

Việc hai ngôi sao tái ngộ dưới cùng công ty quản lý khiến nhiều khán giả không khỏi thích thú. Dù hiện chưa có thông tin về một dự án hợp tác mới nhưng sự xuất hiện của Moon Ga-young tại Fantagio vẫn làm dấy lên nhiều kỳ vọng về những cơ hội làm việc chung trong tương lai.

Bên cạnh Cha Eun-woo, Moon Ga-young cũng sẽ trở thành đồng nghiệp của những tên tuổi nổi tiếng khác như Kim Seon-ho, Lee Sung-kyung và Lee Se-young. Sự góp mặt của cô được đánh giá sẽ giúp đội ngũ diễn viên của Fantagio trở nên đa dạng và cạnh tranh hơn.

Đối với Moon Ga-young, việc chuyển sang công ty quản lý mới cũng được xem là bước đi quan trọng khi cô đang ở giai đoạn phát triển mạnh mẽ trong sự nghiệp. Sau nhiều năm tích lũy kinh nghiệm và khẳng định tên tuổi qua các dự án thành công, nữ diễn viên được kỳ vọng sẽ tiếp tục mở rộng phạm vi hoạt động và thử sức với những vai diễn đa dạng hơn trong tương lai.

Sự gia nhập của Moon Ga-young không chỉ đánh dấu một cột mốc mới trong hành trình nghệ thuật của cô mà còn được xem là bước bổ sung đáng giá cho Fantagio. Với tài năng đã được chứng minh cùng lượng người hâm mộ đông đảo, nữ diễn viên hứa hẹn sẽ tiếp tục tỏa sáng trong những dự án sắp tới và mang đến nhiều bất ngờ thú vị cho khán giả.

Bạn có thể quan tâm:

• Sooyoung và Jung Kyung-ho chia tay sau 14 năm hẹn hò, khép lại chuyện tình đẹp của Kbiz
• Nam Ji-hyun, Woni, Kim Jae-won và Liz xác nhận làm MC cho KGMA 2026

Arirang chinh phục giới phê bình quốc tế bằng bản sắc âm nhạc riêng biệt

Sau gần bốn năm kể từ lần phát hành album phòng thu trước, BTS đã trở lại đầy ấn tượng với Arirang – sản phẩm âm nhạc được xem là một trong những dấu mốc quan trọng nhất của nhóm trong năm 2026. Album nhanh chóng nhận được sự chú ý từ các chuyên gia âm nhạc cũng như truyền thông quốc tế ngay sau khi ra mắt.

Nhiều tờ báo và tạp chí uy tín đã đồng loạt đưa Arirang vào danh sách những album nổi bật nhất năm. Trong đó, tạp chí âm nhạc danh tiếng của Mỹ Rolling Stone đánh giá sự trở lại của BTS là một trong những sự kiện đáng chú ý nhất của thị trường âm nhạc toàn cầu năm nay. Theo tạp chí này, nhóm đã thể hiện xuất sắc những yếu tố văn hóa Hàn Quốc trong âm nhạc, tạo nên một màu sắc riêng biệt giữa bức tranh âm nhạc quốc tế đa dạng.

Trong khi đó, tạp chí âm nhạc NME của Anh nhận định BTS tiếp tục chứng minh vì sao họ được xem là nhóm nhạc nam hàng đầu thế giới. Theo NME, sức mạnh lớn nhất của BTS nằm ở khả năng kết hợp hài hòa giữa di sản văn hóa quê hương và những ảnh hưởng âm nhạc toàn cầu. Điều đó giúp Arirang vừa mang hơi thở hiện đại, vừa giữ được bản sắc riêng không thể nhầm lẫn.

Không chỉ Rolling Stone hay NME, nhiều cơ quan truyền thông lớn khác cũng dành lời khen cho album. Tờ báo Anh The Telegraph đưa Arirang vào danh sách những album xuất sắc nhất phát hành trong năm tính đến thời điểm hiện tại. Bài đánh giá cho rằng BTS đã trở về với cội nguồn hip-hop quen thuộc, đồng thời lồng ghép thành công những giá trị văn hóa Hàn Quốc vào các sáng tác của mình.

Trang tin Salon của Mỹ cũng gọi Arirang là một trong những album nổi bật nhất năm, đồng thời đánh giá cao sự trưởng thành trong tư duy nghệ thuật của các thành viên. Theo nhận xét từ Salon, BTS không chỉ là những nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc mà còn là những người kể chuyện đầy cảm xúc thông qua âm nhạc.

Những ca khúc nổi bật và hành trình tiếp tục chinh phục thế giới của BTS

Bên cạnh thành công của toàn bộ album, nhiều ca khúc trong Arirang cũng nhận được sự quan tâm đặc biệt từ giới chuyên môn.

Trang tin Complex đánh giá cao ca khúc Hooligan, cho rằng bài hát sở hữu sức hút mạnh mẽ và thể hiện rõ sự hiện diện nổi bật của BTS trong làng nhạc đương đại. Cùng với đó, ca khúc 2.0 cũng được khen ngợi nhờ khả năng chinh phục cả những khán giả từng hoài nghi về tương lai của nhóm sau thời gian dài gián đoạn hoạt động chung.

Trong khi đó, NME gọi Body to Body là ca khúc tiêu biểu nhất của album và là bài hát mà người nghe không nên bỏ lỡ. Giai điệu cuốn hút cùng cách xử lý cảm xúc tinh tế đã giúp ca khúc này nhanh chóng trở thành một trong những điểm nhấn của Arirang.

Trang âm nhạc Consequence cũng lựa chọn Hooligan và SWIM vào danh sách những ca khúc hay nhất nửa đầu năm 2026. Chuyên trang này đặc biệt đánh giá cao khả năng làm chủ nhiều thể loại âm nhạc khác nhau của BTS. Từ những giai điệu hip-hop mạnh mẽ đến các phần rap phức tạp, nhóm đều thể hiện được sự linh hoạt và kỹ năng vượt trội.

Ra mắt vào tháng 2 năm nay, Arirang gồm 14 ca khúc xoay quanh những chủ đề quen thuộc nhưng giàu cảm xúc như bản sắc cá nhân, nỗi nhớ, tình yêu và sự gắn kết. Album nhanh chóng đạt được thành tích ấn tượng trên nhiều bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế. Đặc biệt, Arirang đã nhiều tuần liên tiếp giữ vị trí quán quân trên bảng xếp hạng album toàn cầu của Spotify, chứng minh sức hút mạnh mẽ của BTS sau thời gian dài vắng bóng.

Song song với thành công của album, BTS cũng đang thực hiện chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới. Đây được xem là tour diễn có quy mô lớn nhất trong lịch sử K-pop với hàng chục điểm dừng chân trên khắp các châu lục.

Với những đánh giá tích cực từ giới chuyên môn cùng thành tích nổi bật trên các bảng xếp hạng, Arirang đang trở thành một trong những album đáng chú ý nhất của năm 2026. Thành công này tiếp tục khẳng định vị thế của BTS như một trong những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng lớn nhất thế giới hiện nay, đồng thời cho thấy sức lan tỏa mạnh mẽ của âm nhạc Hàn Quốc trên thị trường quốc tế.

Bạn có thể quan tâm:

• Nam Ji-hyun, Woni, Kim Jae-won và Liz xác nhận làm MC cho KGMA 2026
• Yeonjun (TXT) chuẩn bị trở lại với mini album thứ hai
• SEVENTEEN ra mắt nhóm nhỏ V8 gồm The8 và Vernon

Máy tính bảng Lenovo Tab Plus Gen 2 ra mắt với các tính năng tập trung vào giải trí

Với mẫu máy mới này, hãng Lenovo đã đầu tư mạnh vào âm thanh. Tab Plus Gen 2 được trang bị hệ thống loa JBL gồm 9 loa có hỗ trợ Dolby Atmos – thông số khá cao cấp đối với máy tính bảng. Trên thực tế hầu hết các mẫu máy hiện nay đều có chất lượng âm thanh đủ tốt để xem nội dung thông thường, nhưng thiết bị này được kỳ vọng mang đến trải nghiệm sống động hơn khi xem phim, xem YouTube và thưởng thức âm nhạc.

Điều thú vị là máy cũng có thể hoạt động như một loa Bluetooth – thay vì phát nhạc trực tiếp từ máy tính bảng, người dùng có thể phát âm thanh từ điện thoại và sử dụng Tab Plus Gen 2 như một loa không dây độc lập. Tính năng này rất hữu ích nếu bạn không muốn sử dụng nhiều thiết bị giải trí khác nhau trong nhà.

Màn hình cũng được thiết kế tối ưu cho việc xem nội dung media. Máy được trang bị màn hình LCD kích thước 12,1 inch độ phân giải 2.5K hỗ trợ Dolby Vision và HDR10. Kết hợp với chế độ độ sáng cao lên đến 800 nits, màn hình sẽ cho cảm giác thoải mái khi sử dụng bất kể trong nhà hay gần cửa sổ sáng.

Một trong những tính năng thiết thực đáng chú ý là chân đế xoay, cho phép dựng máy ở cả chế độ ngang và dọc mà không cần vỏ hay phụ kiện riêng. Bất kể bạn dùng máy để lướt mạng xã hội, làm theo công thức nấu ăn, gọi video hay xem chương trình yêu thích khi nằm trên giường, chân đế sẽ giúp bạn dễ dàng tìm được góc nhìn phù hợp.

Khi bạn không sử dụng máy, chế độ chờ của Lenovo sẽ biến máy tính bảng thành khung ảnh kỹ thuật số thay vì chỉ nằm trên bàn.

Về cấu hình, Tab Plus Gen 2 được trang bị chip MediaTek Dimensity 7400 và dung lượng pin 10.200mAh. Lenovo cho biết thời lượng pin có thể phát video YouTube lên đến 15 giờ chỉ với một lần sạc, trong khi sạc nhanh 45W sẽ giúp giảm thời gian chờ khi pin yếu.

Máy tính bảng Lenovo Tab Plus Gen 2 dự kiến sẽ ra mắt tại một số thị trường toàn cầu trong thời gian tới với giá khởi điểm là 399,99 USD. Trong khi nhiều máy tính bảng cố gắng trở thành thiết bị phục vụ công việc thì sản phẩm mới của Lenovo dường như tập trung trở thành một thiết bị giải trí mang đến nhiều trải nghiệm thú vị.

Thương hiệu iQOO ra mắt mẫu máy tính bảng chơi game 4K với 8 loa và pin 13.000mAh

Thương hiệu iQOO của Trung Quốc đã ra mắt máy tính bảng mới có tên là Pad 6 Pro, được định vị là sản phẩm cao cấp và được tuyên bố là “máy tính bảng hiệu năng cao, góc nhìn rộng”. Máy đi kèm với bộ tính năng tương tự như mẫu Pad6 Pro của Vivo được giới thiệu hồi tháng 3.

Pad 6 Pro được trang bị chip Snapdragon 8 Elite Gen 5, kết hợp với công nghệ xử lý đa nhân Monster do chính hãng iQOO phát triển. Đây là hệ thống tích hợp phần mềm-phần cứng giúp ổn định tốc độ khung hình khi chơi game nặng. Ngoài ra máy còn có GPU Adreno 840 và RAM LPDDR5X lên đến 16GB.

Màn hình 13,2 inch độ phân giải 4K siêu nét cũng là một điểm nổi bật, với tần số quét cao 144Hz và hỗ trợ Dolby Vision cho phép phát nội dung dải động cao. Hãng iQOO cho biết màn hình hỗ trợ hiển thị 4K với 13 tựa game cụ thể. Máy sử dụng hệ thống làm mát 3 chiều Vapor Chamber tích hợp giúp kiểm soát nhiệt độ khi chơi game cường độ cao.

Máy được trang bị khả năng nâng cấp hình ảnh và nội suy khung hình bằng trí tuệ nhân tạo, cùng với độ trễ đầu vào được giảm thiểu nhờ màn hình cảm ứng siêu nhạy. Ngoài ra còn có thuật toán điều chỉnh âm thanh được tối ưu hóa cho nhận thức không gian, hỗ trợ chụp ảnh màn hình trực tiếp chơi game 4K và quay video chơi game 4K trực tiếp.

Máy tính bảng iQOO Pad 6 Pro có 2 tùy chọn bộ nhớ UFS 4.1 gồm 256GB và 512GB. Về phần mềm, máy được trang bị hệ điều hành Android 16 với giao diện OriginOS 6 HD dành cho máy tính bảng. Camera chính 13MP ở mặt sau và camera trước 8MP.

Khả năng kết nối tiêu chuẩn bao gồm Wi-Fi 6 băng tần kép, Bluetooth 5.4 và USB Type-C. Đặc biệt, máy có hệ thống âm thanh toàn cảnh 8 loa, EQ 10 dải tần và Super Audio 7.0. Dung lượng pin 13.000mAh giúp máy hoạt động trong thời gian dài.

Cấu hình cơ bản của iQOO Pad 6 Pro với RAM 8GB và bộ nhớ trong 256GB có giá khoảng 660 USD, trong khi cấu hình cao cấp nhất với RAM 16GB và bộ nhớ 512GB có giá khoảng 985 USD. Máy tính bảng này hiện đã được bán tại thị trường nội địa Trung Quốc với 3 màu sắc khác nhau, chưa có thông tin về việc phát hành toàn cầu.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Apple tăng trưởng tốt về điện thoại và đồng hồ thông minh so với Samsung và các hãng khác
• Samsung ra mắt máy tính bảng Galaxy Tab A11 Plus phiên bản Kids Edition

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Sandal đế xuồng

Từng là biểu tượng thời trang của cuối thập niên 1990 và đầu những năm 2000, sandal đế xuồng đang có màn tái xuất mạnh mẽ trong mùa hè 2026. Điểm hấp dẫn của kiểu giày này nằm ở khả năng giúp người mang tăng chiều cao một cách tự nhiên mà vẫn tạo cảm giác thoải mái hơn so với giày cao gót truyền thống.

Các phiên bản hiện đại được thiết kế thanh thoát hơn, dễ kết hợp với váy slip mềm mại, quần short thể thao hay những bộ trang phục mang phong cách tối giản. Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai muốn vừa tôn dáng vừa đảm bảo sự dễ chịu trong suốt ngày dài.

Dép xỏ ngón gót thấp

Dép xỏ ngón gót thấp là minh chứng cho việc thời trang và sự thoải mái hoàn toàn có thể song hành cùng nhau. Thiết kế đơn giản nhưng tinh tế này phù hợp với nhiều hoàn cảnh khác nhau, từ những buổi dạo phố, đi làm đến các bữa tiệc nhẹ vào buổi tối.

Những mẫu có màu sắc nổi bật hoặc chi tiết quai xếp ly đang được yêu thích đặc biệt trong năm nay. Chúng mang lại vẻ nữ tính, hiện đại và dễ dàng kết hợp với quần lửng, váy midi hay quần jeans.

Dép nhựa dẻo

Sau khi gây sốt trong mùa hè trước, dép nhựa dẻo vẫn giữ vững vị trí trong danh sách những xu hướng đáng chú ý nhất năm 2026. Sự phổ biến của kiểu dép này đến từ thiết kế vui tươi, trẻ trung cùng tính ứng dụng cao.

Dù là dép xỏ ngón hay sandal kiểu ngư dân làm từ chất liệu nhựa mềm, chúng đều mang lại cảm giác thoải mái và đặc biệt phù hợp cho những chuyến du lịch biển. Một ưu điểm khác là khả năng vệ sinh dễ dàng, giúp đôi giày luôn sạch sẽ dù tiếp xúc với cát hay nước biển.

Sandal ngư dân

Những năm gần đây, sandal ngư dân liên tục xuất hiện trên các sàn diễn thời trang và vẫn chưa có dấu hiệu giảm sức hút. Thiết kế đan xen đặc trưng giúp bảo vệ bàn chân tốt hơn trong khi vẫn đảm bảo độ thoáng khí cần thiết cho mùa hè.

Kiểu sandal này đặc biệt phù hợp với những người thường xuyên di chuyển hoặc yêu thích phong cách thanh lịch pha chút cổ điển. Sự tương phản giữa một đôi sandal chắc chắn và chiếc váy nhẹ nhàng, nữ tính cũng tạo nên hiệu ứng thời trang đầy thú vị.

Dép xỏ ngón

Nhắc đến thời trang mùa hè mà bỏ qua dép xỏ ngón là một thiếu sót lớn. Đây là kiểu giày kinh điển, đơn giản nhưng chưa bao giờ lỗi mốt.

Từ những chuyến du lịch biển đến các buổi dạo phố cuối tuần, dép xỏ ngón luôn mang lại cảm giác tự do và thoải mái. Ngày nay, kiểu giày này xuất hiện với nhiều chất liệu và màu sắc đa dạng hơn, giúp người dùng dễ dàng tìm được mẫu phù hợp với phong cách cá nhân.

Dép lê Birkenstock

Birkenstock là minh chứng rõ ràng cho câu nói “cổ điển là mãi mãi”. Dù xu hướng thời trang liên tục thay đổi, những đôi sandal với phần đế công thái học đặc trưng vẫn giữ được sức hút mạnh mẽ.

Điểm cộng lớn nhất của dép lê Birkenstock là khả năng nâng đỡ bàn chân hiệu quả, giúp người mang cảm thấy dễ chịu ngay cả khi phải di chuyển trong thời gian dài. Bên cạnh đó, thiết kế mang hơi hướng “normcore” cũng giúp kiểu giày này dễ dàng kết hợp với nhiều phong cách khác nhau.

Sandal quai mảnh

Những đôi sandal với các dải quai siêu mảnh đang là lựa chọn được nhiều tín đồ thời trang yêu thích. Thiết kế này gợi nhớ đến phong cách Y2K nhưng được làm mới theo hướng tinh tế và hiện đại hơn.

Sandal quai mảnh giúp đôi chân trông thanh thoát, nhẹ nhàng và rất phù hợp với các trang phục mùa hè như váy hai dây, chân váy dài hay quần ống rộng. Dù là phiên bản đế bệt hay có gót thấp, chúng đều mang đến vẻ ngoài nữ tính và thời thượng.

Giày búp bê lưới

Giày búp bê lưới vẫn là một trong những xu hướng nổi bật của mùa hè 2026. Chất liệu lưới hoặc da đục lỗ giúp tăng khả năng lưu thông không khí, mang lại cảm giác thoáng mát trong những ngày nóng bức.

Bên cạnh yếu tố thoải mái, kiểu giày này còn ghi điểm nhờ vẻ ngoài thanh lịch và linh hoạt. Chúng phù hợp với môi trường công sở, những buổi gặp gỡ bạn bè hoặc các sự kiện cần sự chỉn chu nhưng không quá trang trọng.

Mùa hè 2026 chứng kiến sự trở lại của nhiều kiểu sandal mang tính biểu tượng, đồng thời chào đón những thiết kế mới mẻ đáp ứng cả nhu cầu thời trang lẫn sự thoải mái. Từ sandal đế xuồng cá tính, dép xỏ ngón gót thấp thanh lịch đến giày búp bê lưới thoáng khí, mỗi xu hướng đều mang một nét hấp dẫn riêng. Chỉ cần lựa chọn kiểu dáng phù hợp với phong cách và nhu cầu sử dụng, bạn hoàn toàn có thể tự tin tạo nên những bản phối sành điệu cho mùa hè năm nay.

Bạn có thể quan tâm:

• 5 đôi giày mùa hè vừa thoải mái vừa phong cách mà mọi chàng trai nên sở hữu
• 7 kiểu tóc đuôi ngựa đơn giản nhưng sành điệu cho những ngày hè nóng bức
• 5 xu hướng trang sức mùa thu 2026 được dự đoán sẽ “bùng nổ”

Kang Tae-oh lần đầu thử sức với vai trò MC tại lễ trao giải K-pop

Theo thông tin được công bố, Kang Tae-oh và Won Ji-an sẽ cùng dẫn dắt lễ trao giải KMA (KM Chart Awards) 2026 diễn ra vào ngày 25/7 tại Hwajung Gymnasium thuộc Korea University ở Seoul.

Điểm đáng chú ý nhất chính là đây sẽ là lần đầu tiên Kang Tae-oh đảm nhận vai trò MC cho một lễ trao giải K-pop kể từ khi ra mắt. Nam diễn viên vốn được khán giả yêu mến nhờ hình ảnh thân thiện, khả năng ứng biến tự nhiên cùng sự hài hước duyên dáng trong các chương trình giao lưu và phỏng vấn. Chính vì vậy, việc anh xuất hiện trên sân khấu KMA 2026 với tư cách người dẫn chương trình đang nhận được rất nhiều kỳ vọng.

Ra mắt từ năm 2013 qua bộ phim web drama After School: Lucky or Not, Kang Tae-oh từng bước xây dựng sự nghiệp diễn xuất vững chắc với hàng loạt tác phẩm nổi bật như The Queen’s Flower, My First First Love và The Tale of Nokdu. Không chỉ ghi dấu ấn trên màn ảnh, nam diễn viên còn chứng minh sức hút quốc tế khi vừa hoàn thành thành công chuyến fan meeting toàn cầu mang tên 2026 KANG TAE OH WORLD TOUR FANMEETING O’Hour tại sáu thành phố trên thế giới.

Việc Kang Tae-oh thử sức ở lĩnh vực mới được xem là bước tiến đáng chú ý trong sự nghiệp của anh. Nhiều người hâm mộ tin rằng sự điềm đạm, thông minh cùng khả năng giao tiếp khéo léo sẽ giúp nam diễn viên hoàn thành tốt vai trò kết nối nghệ sĩ và khán giả trong đêm trao giải.

Sự kết hợp được mong chờ cùng dàn nghệ sĩ đình đám tại KMA 2026

Đồng hành cùng Kang Tae-oh là nữ diễn viên Won Ji-an, gương mặt đang nhận được nhiều sự quan tâm của làng giải trí Hàn Quốc. Kể từ khi ra mắt thông qua series Netflix nổi tiếng D.P. vào năm 2021, cô liên tục góp mặt trong nhiều dự án đáng chú ý và chứng minh khả năng diễn xuất đa dạng.

Khán giả đặc biệt ấn tượng với Won Ji-an qua các tác phẩm như Squid Game Season 2, Waiting for Gyeongdo, Polar và Made in Korea. Bên cạnh đó, cô cũng ghi dấu ấn trên màn ảnh rộng với các bộ phim như A Year-End Medley và Chief Chang. Với hình ảnh nhẹ nhàng, điềm tĩnh nhưng không kém phần cuốn hút, Won Ji-an được kỳ vọng sẽ tạo nên sự ăn ý với Kang Tae-oh trên sân khấu KMA 2026.

KMA 2026 là lễ hội âm nhạc và lễ trao giải do KM Chart và KM Chart World đồng tổ chức, với sự hỗ trợ của Ban tổ chức KMA và nền tảng bình chọn UPICK. Sự kiện nhằm tôn vinh những nghệ sĩ đã có đóng góp nổi bật cho ngành công nghiệp âm nhạc trong năm qua, đồng thời ghi nhận sự đồng hành của người hâm mộ trên toàn thế giới.

Ban tổ chức cũng đã công bố danh sách 15 nghệ sĩ và nhóm nhạc sẽ góp mặt tại chương trình, bao gồm TOMORROW X TOGETHER, P1Harmony, Hi-Fi Un!corn, ZEROBASEONE, 82MAJOR, UNIS, VVUP, KickFlip, Hearts2Hearts, NEWBEAT, ALLDAY PROJECT, CORTIS, ALPHA DRIVE ONE, LNGSHOT và MODYSSEY.

Với dàn nghệ sĩ tham gia đa dạng cùng sự góp mặt của bộ đôi MC mới mẻ Kang Tae-oh và Won Ji-an, KMA 2026 đang dần trở thành một trong những sự kiện âm nhạc được mong đợi nhất mùa hè năm nay.

Sự kết hợp giữa một Kang Tae-oh duyên dáng, linh hoạt và một Won Ji-an trẻ trung, thanh lịch hứa hẹn sẽ mang đến nhiều khoảnh khắc đáng nhớ cho khán giả. Khi ngày diễn ra sự kiện đang đến gần, sự háo hức của người hâm mộ dành cho KMA 2026 cũng ngày càng tăng cao, báo hiệu một đêm tôn vinh âm nhạc đầy sôi động và cảm xúc.

Bạn có thể quan tâm:

• Nam Ji-hyun, Woni, Kim Jae-won và Liz xác nhận làm MC cho KGMA 2026
• Yeonjun (TXT) chuẩn bị trở lại với mini album thứ hai
• BIGBANG khởi động world tour kỷ niệm 20 năm bằng đại nhạc hội hoành tráng tại Goyang

Apple và HUAWEI tăng trưởng doanh số điện thoại thông minh tốt hơn các hãng khác

Theo một báo cáo gần đây của Counterpoint Research, thị trường điện thoại thông minh dường như đã trải qua tình trạng suy giảm doanh số trong vài tuần qua, nhưng không phải hãng nào cũng giảm. Dựa trên báo cáo, cả Apple và HUAWEI đều thực sự có tăng trưởng trong giai đoạn đó.

Counterpoint đã tổng kết dựa trên nghiên cứu của họ rằng thị trường điện thoại thông minh toàn cầu đã giảm 8% so với cùng kỳ năm trước trong tuần thứ 20 của năm 2026. Đây thực sự là tuần thứ 9 liên tiếp tăng trưởng âm. Tuy nhiên có 2 hãng chiến thắng: Apple và HUAWEI.

Trong tuần thứ 20 của năm 2026 so với tuần thứ 20 của năm 2025, Apple đã ghi nhận mức tăng trưởng 10% về doanh số bán điện thoại thông minh, trong khi HUAWEI thậm chí còn tốt hơn nhiều với mức tăng trưởng 23% so với năm trước. Tại sao lại như vậy?

Theo Phó Giám đốc Sujeong Lim: “Các thương hiệu có chuỗi cung ứng ổn định và nắm rõ các linh kiện quan trọng như bộ nhớ đã có thể duy trì chiến lược giá cả và khuyến mãi nhất quán hơn. Apple đang ở vị thế thuận lợi trong vấn đề này.” Ông Lim cũng cho biết thị trường Trung Quốc mạnh mẽ là lợi thế của HUAWEI. “Đặc biệt, HUAWEI đã thể hiện sức mạnh tại thị trường Trung Quốc nhờ sự hỗ trợ chính sách trong nước và cấu trúc chuỗi cung ứng nội địa hóa.”

Về các đối thủ khác trên thị trường, Samsung chứng kiến ​​mức giảm khá nhỏ là 1%. Quy mô và phạm vi hoạt động của Samsung đồng nghĩa với việc hãng này có thể sẽ không gặp nhiều khó khăn trong việc phục hồi lợi nhuận. OPPO, Vivo và Xiaomi lần lượt chứng kiến ​​mức giảm 10%, 19% và 17%. Counterpoint tin rằng điều này là do các công ty đó dễ bị ảnh hưởng bởi sự biến động nguồn cung trên thị trường. “Xiaomi, OPPO và vivo dễ bị ảnh hưởng hơn bởi sự biến động nguồn cung linh kiện và áp lực tăng giá, điều này làm giảm tính linh hoạt trong chiến lược định giá và khuyến mãi, dẫn đến doanh số bán hàng chậm lại trong giai đoạn này.”

Tất nhiên kết quả thống kê này không có nghĩa là các hãng trên đang gặp khó khăn. Nhưng thật thú vị khi thấy rằng ngay cả trong thời điểm khó khăn, vẫn có một số công ty đạt được tăng trưởng. Samsung dự kiến ​​sẽ sớm ra mắt các mẫu điện thoại màn hình gập mới, có khả năng doanh số bán hàng của hãng này sẽ tăng trở lại.

Apple giành được thị phần lớn về đồng hồ thông minh trong quý 1 năm 2026

Thị trường đồng hồ thông minh đang cho thấy sự tăng trưởng đáng kể trong quý 1 năm 2026, mặc dù không phải tất cả các hãng đều như vậy. Một báo cáo vài tháng trước cho thấy Samsung, Apple, HUAWEI, Xiaomi và imoo vẫn là những thương hiệu hàng đầu.

Không ngạc nhiên khi Apple là thương hiệu hàng đầu về tổng số lượng đồng hồ thông minh được xuất xưởng trong quý 1 năm 2026. Đây là số liệu trên thị trường toàn cầu, không chỉ giới hạn ở Mỹ. Theo trang thống kê Counterpoint Research, Apple đã chiếm 23% thị phần đồng hồ thông minh toàn cầu – tăng so với mức 20% thị phần toàn cầu cùng kỳ năm 2025.

Nói cách khác, Apple đang tăng trưởng rất tốt trong lĩnh vực này. Các thương hiệu khác – chẳng hạn như HUAWEI – cũng chứng kiến ​​sự tăng trưởng từ 16% lên 17% thị phần trong cùng kỳ.

Trong khi Apple, HUAWEI và Xiaomi đều tăng trưởng trong quý đầu tiên năm 2026 so với cùng kỳ năm 2025 thì Samsung lại không đạt được kết quả tương tự. Trên thực tế, dữ liệu của Counterpoint cho thấy Samsung thực sự đã mất thị phần – giảm từ 7% thị phần đồng hồ thông minh toàn cầu trong quý 1 năm 2025 xuống còn 5% trong quý 1 năm 2026.

Samsung dự kiến ​​sẽ sớm công bố các thiết bị mới như dòng Galaxy Watch 9, được cho là có thể giúp hãng này tăng thị phần toàn cầu trong khoảng thời gian còn lại của năm. Tuy nhiên vẫn chưa rõ điều này có giúp cải thiện mức tăng trưởng hàng năm đến quý 1 năm 2027 hay không.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Máy tính bảng OnePlus Pad 3 Pro ra mắt với màn hình lớn và chip cao cấp
• YouTube thử nghiệm thay đổi phông chữ trên trang chủ ứng dụng khiến người dùng không hài lòng

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

YouTube thử nghiệm thay đổi phông chữ trên trang chủ ứng dụng

YouTube đang thực hiện một thử nghiệm thay đổi thiết kế giao diện quy mô lớn trên ứng dụng di động, và nó đang gây ra phản ứng trái chiều từ người dùng. Trong vài ngày qua, nhiều người bắt đầu nhận thấy rằng văn bản trên trang chủ ứng dụng YouTube đột nhiên trông hoàn toàn khác. Nền tảng này đang thử nghiệm thay thế phông chữ hệ thống Android cổ điển gọn gàng – Roboto – bằng phông chữ khác có vẻ giống với một phông chữ cùng loại của hãng có tên là YouTube Sans Condensed dành cho ứng dụng.

Hiện tại đây chỉ là một thử nghiệm A/B, nghĩa là chỉ một nhóm tài khoản được chọn ngẫu nhiên mới nhận thấy sự thay đổi. Nhưng người dùng trên mạng đã có rất nhiều ý kiến trái chiều ​​về vấn đề này.

Sự khác biệt về hình ảnh giữa hai phông chữ là rõ ràng, đó cũng là lý do khiến nhiều người cảm thấy khó chịu. Trong nhiều năm qua, phông chữ mặc định của YouTube là Roboto mang đến cảm giác đơn giản với kiểu dáng rộng, tròn, tự nhiên, tạo không gian thoáng cho các chữ cái. Nó được Google thiết kế để dễ đọc trên màn hình nhỏ, cho phép người dùng thoải mái lướt qua danh sách và tiêu đề video mà không bị mỏi mắt. Nó được tạo ra để thực hiện chức năng cơ bản mà không cầu kỳ phức tạp.

Tuy nhiên phông chữ YouTube Sans Condensed lại được thiết kế hoàn toàn ngược lại – nó là phông chữ hiển thị siêu nhỏ gọn, nghĩa là các chữ cái kéo dài theo chiều dọc và thu hẹp lại theo chiều ngang, mang lại nhiều cá tính thương hiệu hơn, với các đường cắt sắc nét, góc cạnh ở đầu các chữ cái cụ thể.

Phông chữ này có vẻ phù hợp cho các chiến dịch tiếp thị hoặc các tiêu đề lớn, in đậm trên bảng quảng cáo. Tuy nhiên nó lại gây ra phiền toái trên màn hình điện thoại kích thước nhỏ, do các chữ cái bị nén quá mức và các dòng văn bản dày đặc bị lẫn vào nhau. Nhiều người dùng cảm thấy khó khăn khi cố gắng đọc lướt nhanh tiêu đề video trên 2 dòng, dẫn đến nhiều lời than phiền đột ngột xuất hiện trên mạng xã hội Reddit.

Phông chữ mới có thực sự phù hợp cho người dùng YouTube?

Tin tốt cho những người không thích điều này là thử nghiệm vẫn được giới hạn ở phạm vi nhỏ. Phông chữ mới chỉ hiển thị trên tiêu đề video và tên kênh khi lướt qua trang chủ ứng dụng, trong khi phần cài đặt ứng dụng vẫn không thay đổi. Kể cả trên trang chủ, các yếu tố tương tác như các nút phía trên hiển thị các chủ đề khác nhau và các biểu tượng trên thanh điều hướng phía dưới vẫn giữ nguyên thiết kế quen thuộc.

Trong khi phát video, tiêu đề cũng giữ nguyên phông chữ cổ điển. Tuy nhiên băng chuyền đề xuất sử dụng phông chữ mới YouTube Sans Condensed. Việc thay đổi phông chữ không ảnh hưởng đến tên video khi truy cập vào kênh của người dùng YouTube.

YouTube đang sử dụng giai đoạn thử nghiệm này để đánh giá phản ứng của cộng đồng, vì vậy việc giao diện mới có trở thành chính thức hay bị loại bỏ sẽ phụ thuộc vào phản hồi của người dùng.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Laptop chơi game ASUS ROG Strix Scar 2026 ra mắt với hiệu suất mạnh mẽ và mức giá cao
• Ứng dụng YouTube Music có thêm tính năng sắp xếp danh sách phát theo tên bản nhạc

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Dàn MC quy tụ những gương mặt nổi bật của làng giải trí Hàn Quốc

Theo thông báo từ Ban tổ chức KGMA, Nam Ji-hyun, Woni, Kim Jae-won và Liz sẽ đảm nhận vai trò MC tại KGMA năm nay.

Ban tổ chức cho biết cả bốn nghệ sĩ đều là những đại diện tiêu biểu trong lĩnh vực hoạt động của mình và đang nhận được sự quan tâm lớn từ công chúng. Chính vì vậy, sự kết hợp này được kỳ vọng sẽ tạo nên những khoảnh khắc đáng nhớ, đồng thời mang đến nguồn năng lượng mới cho sân khấu KGMA 2026.

Nam Ji-hyun là gương mặt quen thuộc với khán giả truyền hình Hàn Quốc. Ra mắt từ năm 2004, cô đã xây dựng sự nghiệp diễn xuất vững chắc thông qua nhiều thể loại phim khác nhau. Đáng chú ý, đây cũng là năm thứ ba liên tiếp Nam Ji-hyun đảm nhận vai trò MC tại KGMA, cho thấy sự tin tưởng mà ban tổ chức dành cho nữ diễn viên.

Đồng hành cùng Nam Ji-hyun trong ngày đầu tiên là Woni, thành viên của nhóm nhạc nữ Risenne. Dù mới ra mắt vào năm 2024, nữ thần tượng nhanh chóng ghi dấu ấn nhờ ngoại hình nổi bật cùng khả năng trình diễn cuốn hút. Các ca khúc như Love Attack, Runaway, Deja Vu, Pinball hay Glow Up đã giúp cô nhận được sự yêu mến của đông đảo người hâm mộ. Woni cũng tích cực hoạt động trên nhiều nền tảng nội dung và được xem là một trong những gương mặt trẻ triển vọng của K-pop hiện nay.

Ở ngày thứ hai của lễ trao giải, Kim Jae-won và Liz sẽ cùng đảm nhận vai trò dẫn chương trình. Đây là cặp đôi nhận được nhiều sự quan tâm bởi cả hai đều đang có những bước tiến đáng chú ý trong sự nghiệp.

Kim Jae-won bắt đầu sự nghiệp với vai trò người mẫu trước khi chuyển hướng sang diễn xuất. Chỉ sau vài năm hoạt động, anh đã tạo được dấu ấn thông qua nhiều dự án truyền hình và trực tuyến. Nam diễn viên từng góp mặt trong các tác phẩm như King the Land, Hierarchy hay Stealer: The Treasure Keeper. Gần đây, anh tiếp tục nhận được sự chú ý với vai diễn trong The First Night With the Duke và Lady Dua. Không chỉ hoạt động sôi nổi trong lĩnh vực phim ảnh, Kim Jae-won còn được khán giả yêu mến khi đảm nhận vai trò MC của chương trình âm nhạc Music Bank, nơi anh ghi điểm bởi phong cách dẫn dắt tự nhiên và thân thiện.

Trong khi đó, Liz là một trong những giọng ca nổi bật của IVE. Kể từ khi ra mắt cùng nhóm vào năm 2021, nữ thần tượng liên tục chứng minh năng lực qua nhiều bản hit đình đám. Ngoài các hoạt động cùng IVE, Liz còn được đánh giá cao nhờ chất giọng giàu cảm xúc khi tham gia thể hiện nhạc phim và các dự án âm nhạc riêng. Thành công của album tiếng Nhật thứ tư Alive cùng đĩa đơn Lucid Dream tiếp tục cho thấy sức ảnh hưởng ngày càng lớn của IVE tại thị trường quốc tế. Hiện nhóm cũng đang tích cực gặp gỡ người hâm mộ thông qua chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới lần thứ hai.

Korea Grand Music Awards 2026 hứa hẹn sẽ là một trong những sự kiện âm nhạc nổi bật cuối năm

KGMA là lễ trao giải âm nhạc được thành lập vào năm 2024 bởi Ilgan Sports và nhanh chóng trở thành một trong những sự kiện đáng chú ý của ngành giải trí Hàn Quốc. Sau hai mùa tổ chức thành công, chương trình tiếp tục nhận được nhiều kỳ vọng nhờ quy mô ngày càng mở rộng và sự tham gia của những nghệ sĩ hàng đầu. Được biết, lễ trao giải Korea Grand Music Awards 2026 (KGMA 2026) dự kiến diễn ra vào ngày 7 và 8 tháng 11 tại Gocheok Sky Dome (Seoul).

Năm ngoái, KGMA 2025 được tổ chức trong hai ngày với sự góp mặt của nhiều nhóm nhạc nổi tiếng như The Boyz, BOYNEXTDOOR, Stray Kids, IVE, ATEEZ và All Day Project. Sự kiện đã thu hút đông đảo người hâm mộ và tạo nên nhiều màn trình diễn được nhắc đến trong thời gian dài.

Với dàn MC gồm Nam Ji-hyun, Won-i, Kim Jae-won và Liz, KGMA 2026 hứa hẹn sẽ tiếp tục mang đến những sân khấu đặc sắc cùng nhiều khoảnh khắc đáng nhớ. Người hâm mộ đang chờ đợi những thông tin tiếp theo về danh sách nghệ sĩ tham dự cũng như các hạng mục giải thưởng của một trong những lễ trao giải âm nhạc được quan tâm nhất năm nay.

Bạn có thể quan tâm:

• SEVENTEEN ra mắt nhóm nhỏ V8 gồm The8 và Vernon
• Netflix ấn định lịch phát sóng của “The East Palace” do Nam Joo-hyuk, Roh Yoon-seo đóng chính

Laptop chơi game ASUS ROG Strix Scar 2026 ra mắt với hiệu suất mạnh mẽ và mức giá cao

ASUS đã bắt đầu nhận đặt trước cho mẫu laptop chơi game ROG Strix Scar 18 2026, và đúng như dự đoán, chiếc máy này đi kèm với mức giá khá cao. Trước đó ASUS đã công bố ROG Strix Scar 18 2026 hồi tháng 3, cùng với 2 mẫu laptop khác sắp ra mắt là ROG Strix G16 và ROG Strix G18. Tất cả các mẫu laptop mới này đều là phiên bản nâng cấp của các mẫu máy năm ngoái, được trang bị chip mới nhất từ Intel và GPU RTX 50-series. Đáng chú ý là chúng cũng đi kèm với giá cao do tình trạng thiếu RAM vẫn chưa được cải thiện.

Như vậy người dùng sẽ phải trả rất nhiều tiền để sở hữu chiếc laptop chơi game này. Hãy nhớ rằng đây chỉ là đơn đặt trước – ASUS cho biết hầu hết các đơn hàng sẽ được giao trong vòng 24 giờ, nhưng vì đây là đơn đặt trước nên có lẽ thời gian chờ đợi sẽ lâu hơn.

Kể từ khi cuộc khủng hoảng bộ nhớ bắt đầu cuối năm ngoái, giá của các thiết bị công nghệ có sử dụng RAM và bộ nhớ lưu trữ đều tăng lên, bao gồm cả laptop chơi game. Trên thực tế các mẫu máy như ROG Strix Scar 18 vốn đã khá đắt, vì vậy không có sự thay đổi quá lớn đối với một số laptop chơi game trong tầm giá này. Tuy nhiên nếu bạn muốn chọn mua cấu hình cao cấp nhất thì sẽ phải chuẩn bị một khoản tiền lớn.

Laptop ROG Strix Scar 18 2026 có giá khởi điểm là 4.299,99 USD cho phiên bản card đồ họa RTX 5080, như vậy ASUS sẽ tung ra một phiên bản đắt tiền hơn nữa – mặc dù các mẫu RTX 5090 hiện chưa có sẵn. Cấu hình cơ bản được trang bị CPU Intel Core Ultra 9 290HX, ổ cứng SSD 1TB và RAM 32GB. Trong khi đó cấu hình cao cấp nhất được trang bị RTX 5090 có thể đi kèm với dung lượng lưu trữ SSD lên đến 2TB, RAM vẫn là 32GB nhưng GPU có 24GB VRAM thay vì 16GB như mẫu RTX 5080. Bạn có thể mua mẫu RTX 5080 năm 2026 mới trực tiếp từ ASUS, hoặc chọn mẫu năm 2025 có RTX 5090 với giá cao hơn 100 USD trên Amazon.

Hãng HONOR ra mắt laptop chơi game có thời lượng pin lên đến 9 giờ

HONOR là thương hiệu được biết đến với điện thoại Android, nhưng bên cạnh đó cũng sản xuất laptop chơi game, và những sản phẩm mới nhất là HONOR Win H9 và HONOR Win H7. Cả hai đều là những chiếc laptop chơi game “chất chơi” nhất trên thị trường về ngoại hình, với thiết kế gợi nhớ đến phong cách của laptop chơi game giai đoạn cuối những năm 2000 đến đầu những năm 2010: thân máy dày, quạt hút gió khổng lồ trông như động cơ phản lực khi hoạt động hết công suất, và đèn RGB ở những vị trí rất dễ thấy, ít nhất là trên mẫu máy Win H9.

HONOR Win H7 là mẫu máy cơ bản hơn với mức giá thấp hơn, khởi điểm từ 9499 Nhân dân tệ. Hãng cho biết máy được trang bị card đồ họa RTX 5070, và mặc dù không có đèn RGB trên thân máy nhưng bàn phím lại có đèn nền. Công suất tiêu thụ điện năng tổng cộng 205W, đặc biệt có chế độ “Smart Mode” mà người dùng có thể kích hoạt để giới hạn công suất đầu ra ở mức 110W nhằm kéo dài thời lượng pin. Máy được trang bị CPU Intel Core i7 thế hệ 14.

HONOR Win H9 là mẫu laptop chơi game, nhưng không chỉ có vậy. HONOR cho biết máy có thời lượng pin lên đến 9 giờ, nhưng không phải để chơi game mà dành cho sử dụng văn phòng. Vì vậy nếu bạn sử dụng chiếc laptop này cho làm việc hàng ngày như công việc văn phòng, học tập, hoặc chỉ sử dụng thông thường, thì thời lượng pin có thể duy trì khá lâu chỉ với một lần sạc. Hơn nữa nó còn hỗ trợ sạc nhanh – chỉ trong khoảng 30 phút có thể sạc lên khoảng 60%.

Máy được trang bị chip Intel Core Ultra thế hệ mới nhất và có nhiều tùy chọn GPU thuộc dòng RTX 50. Có nhiều tùy chọn cấu hình RAM và bộ nhớ trong, tối đa lên đến RAM 32GB và bộ nhớ trong 1TB. Giá bán của Win H9 bắt đầu từ 11.999 Nhân dân tệ và có thể lên đến 18.499 Nhân dân tệ.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Dòng laptop mới Googlebook có thể cạnh tranh với MacBook Neo của Apple?
• 9 tính năng mới hấp dẫn trong phiên bản hệ điều hành iOS 27 của Apple

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Bài phát biểu khai mạc WWDC 2026 của Apple không chỉ công bố một loạt các tính năng mới mà đây còn là sự kiện WWDC cuối cùng với Tim Cook trên cương vị CEO của hãng. Trong bài phát biểu khai mạc, Apple đã giới thiệu hệ điều hành iOS 27 cùng với các tính năng đi kèm, trong đó đáng chú ý nhất là trợ lý ảo Siri được làm mới.

Siri AI hoàn toàn mới

Vài năm qua Apple đã bị chế giễu vì trí tuệ nhân tạo kém cỏi so với các đối thủ, và giờ đây có vẻ như hãng này đã rút ra bài học và quyết định dựa vào Google. Phiên bản Siri mới được hỗ trợ bởi các Mô hình Nền tảng mới của Apple, nhưng các mô hình đó được xây dựng với sự hỗ trợ của Google, trong đó có sử dụng Gemini. Siri được bổ sung một loạt các khả năng mới và thông minh hơn nhiều so với trước đây, ngoài ra một ứng dụng Siri AI chuyên dụng cũng đã được công bố.

Cải thiện hiệu năng

Những cải tiến bên trong có lẽ là sự nâng cấp được người dùng yêu thích nhất ở phiên bản iOS 27. Phần Ổn định Nền tảng của bản cập nhật đã được nhận thấy rõ ràng trong bản beta của iOS 27, vì vậy có thể kỳ vọng sẽ có sự cải thiện nhiều hơn nữa khi phiên bản ổn định được phát hành.

Giao diện tổng thể mượt mà hơn đáng kể so với iOS 26 – có thể nhận thấy điều đó ngay lập tức. Apple cho biết việc khởi chạy ứng dụng sẽ nhanh hơn 30%, chuyển dữ liệu AirDrop nhanh hơn 80% và tải ảnh mới trong ứng dụng Ảnh nhanh hơn 70%.

Các tùy chọn chỉnh sửa ảnh mới

Với iOS 27, Apple đã công bố những cải tiến cho một số tính năng chỉnh sửa ảnh và cũng bổ sung thêm một số tính năng mới. Tính năng Dọn dẹp (Clean Up) đã được nâng cấp đáng kể giúp loại bỏ các yếu tố gây xao nhãng trong hình ảnh một cách thực tế hơn. Ngoài ra Apple bổ sung thêm các công cụ Mở rộng và Thay đổi khung hình.

Công cụ Mở rộng sử dụng AI để mở rộng hình ảnh của người dùng ra ngoài khung hình vốn có nhằm tạo góc nhìn rộng hơn, có thể tự tạo ra môi trường xung quanh. Trong khi đó tính năng Thay đổi khung hình có thể thay đổi điểm nhìn của hình ảnh, như thể ảnh được chụp từ một góc độ khác.

Tính năng Magic Cue và Vòng tròn tìm kiếm của Apple

Bộ tính năng Apple Intelligence đã được bổ sung một công cụ mới tương tự như Magic Cue. Tính năng này sẽ có sẵn trong một số ứng dụng của Apple như Tin nhắn, Điện thoại và Ảnh. Tùy thuộc vào nội dung hiển thị trên màn hình, nó sẽ đưa ra các đề xuất thông minh cho người dùng. Ví dụ nếu bạn đồng ý gặp ai đó, tính năng này sẽ có thể đặt lời nhắc và thêm cuộc hẹn vào lịch. Ngoài ra tính năng tìm kiếm bằng cách khoanh tròn cũng có mặt, cho phép người dùng tìm kiếm nội dung trên màn hình.

Ứng dụng Phím tắt được nâng cấp với AI

Ứng dụng Phím tắt của Apple được nhiều người yêu thích nhưng cũng có một số người cảm thấy nó hơi phức tạp, tuy nhiên điều đó có thể được khắc phục với bản cập nhật mới. Phiên bản iOS 27 cho phép người dùng mô tả phím tắt mình muốn sử dụng bằng ngôn ngữ tự nhiên, điều này mang đến trải nghiệm dễ dàng hơn nhiều so với điều chỉnh thủ công và có thể thu hút nhiều người sử dụng hơn.

Các tính năng an toàn cho trẻ em

Apple đã cung cấp các tính năng này trong iOS 26, nhưng giờ đây sẽ mở rộng thêm. Hai tính năng mới được gọi là “Hỏi để duyệt” và “Hỏi để mua”. Về cơ bản, các tính năng này cho phép phụ huynh kiểm soát con cái xem các chủ đề nhạy cảm hoặc thực hiện các giao dịch mua hàng trực tuyến.

Bên cạnh đó Apple đã cải tiến tính năng Screen Time cho tài khoản trẻ em, có thể đặt hẹn giờ tùy chỉnh cho các danh mục sử dụng ứng dụng đã chọn, và sẽ nhận được nhiều thông tin hơn trong bản cập nhật.

Thanh trượt Liquid Glass

Phong cách thiết kế giao diện Liquid Glass của Apple được nhiều người yêu thích, và hãng này đã bổ sung thêm một tính năng mới cho nó – thanh trượt điều chỉnh độ mờ của Liquid Glass. Người dùng có thể tăng giảm độ trong suốt của giao diện theo ý muốn hoặc chọn màu đơn sắc, với các tùy chọn từ “siêu trong suốt” đến “hoàn toàn có màu”.

Cải tiến trình duyệt Safari

Trình duyệt Safari của Apple cũng được nâng cấp trong bản cập nhật này, được bổ sung một công cụ mới giúp quản lý số lượng tab quá nhiều. Công cụ này được hỗ trợ bởi Apple Intelligence và sẽ gom các tab liên quan lại với nhau thành nhóm. Safari cũng sẽ tạo các nhóm tab chuyên dụng có thể được mở sau này.

Một tính năng mới có tên là “Thông báo cho tôi” sẽ cho phép Safari theo dõi các tab mà người dùng đã đóng để phát hiện bất kỳ thay đổi nào. Ngoài ra bạn cũng có thể lập trình tiện ích mở rộng cho Safari bằng ngôn ngữ tự nhiên, chỉ cần mô tả những gì bạn muốn Safari thực hiện.

Các tính năng trợ năng

Với iOS 27, Apple đã công bố một tính năng tạo phụ đề mới trên thiết bị cho các video cá nhân của người dùng. Hệ điều hành sẽ tự động tạo phụ đề cho các video được lưu trong thư viện Ảnh cũng như các video mà bạn xem trực tuyến. Tính năng mới này sử dụng mô hình nhận dạng giọng nói trên thiết bị của Apple.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại OnePlus N6 sẽ có pin 8.000mAh cho thời lượng sử dụng 3 ngày
• Hãng MediaTek công bố mẫu chip mới cho điện thoại giá rẻ cạnh tranh với Google

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Yeonjun mở màn lần trở lại bằng release party và sân khấu “Ice Cream”

Yeonjun (TXT) đang bắt đầ khởi động chặng quảng bá cho màn trở lại solo bằng loạt nội dung được đầu tư chỉn chu cùng sự kiện gặp gỡ người hâm mộ. Sau gần 8 tháng kể từ những hoạt động cá nhân gần nhất, nam thần tượng hứa hẹn mang đến một màu sắc âm nhạc rõ nét hơn thông qua mini album thứ hai mang tên “NO LABELS: PART 02”. Mini album solo thứ hai “NO LABELS: PART 02” sẽ chính thức phát hành đồng thời ngày 10/7.

Theo thông báo được công bố trên nền tảng cộng đồng người hâm mộ Weverse, Yeonjun sẽ tổ chức một buổi release party để kỷ niệm việc phát hành album mới. Sự kiện diễn ra vào lúc ngày 9/7, chỉ một ngày trước thời điểm album chính thức lên sóng toàn cầu.

Đây được xem là cột mốc mở màn cho chuỗi hoạt động quảng bá của nam nghệ sĩ, đồng thời là dịp để người hâm mộ trực tiếp cảm nhận định hướng âm nhạc mới mà anh đang theo đuổi.

Điểm nhấn lớn nhất của sự kiện là sân khấu đầu tiên của ca khúc chủ đề “Ice Cream”. Trước đó, đoạn giới thiệu ngắn được đăng tải trên kênh YouTube HYBE Labels đã nhanh chóng thu hút sự chú ý khi hé lộ phần âm thanh giàu năng lượng cùng đường bass mang tính gây nghiện. Dù chỉ xuất hiện trong thời lượng ngắn, ca khúc vẫn đủ sức tạo ấn tượng mạnh và khiến người hâm mộ kỳ vọng đây sẽ là một trong những sản phẩm mùa hè nổi bật của Yeonjun.

Concept kem mùa hè độc đáo

Không chỉ gây chú ý bằng âm nhạc, chiến dịch quảng bá lần này còn được xây dựng với concept thị giác đồng bộ. Lịch trình comeback được thiết kế dưới hình thức hộp kem– mô phỏng trực tiếp hình ảnh của ca khúc “Ice Cream”.

Mặt trước sử dụng hình minh họa Yeonjun thời thơ ấu, trong khi mặt sau được xây dựng như một “bảng thành phần” chứa toàn bộ lịch trình quảng bá. Cách triển khai vừa mang cảm giác mùa hè vừa tạo điểm nhấn trẻ trung, tinh nghịch nhưng vẫn giữ được cá tính riêng của nghệ sĩ.

Theo kế hoạch đã công bố, chuỗi nội dung sẽ lần lượt được tung ra với mật độ dày đặc: tracklist phát hành ngày 22/6, ba bộ ảnh concept từ ngày 24–28/6, album preview vào ngày 4/7 và teaser MV ca khúc chủ đề vào ngày 8/7.

Bên cạnh màn trình diễn “Ice Cream”, release party cũng sẽ bao gồm sân khấu các ca khúc trong album cùng nhiều tiết mục biểu diễn khác. Yeonjun dự kiến trực tiếp chia sẻ về quá trình sản xuất, những câu chuyện hậu trường và các suy nghĩ trong hành trình xây dựng album mới.

Đối với người hâm mộ quốc tế không thể tham dự trực tiếp, chương trình sẽ được phát trực tuyến để mở rộng cơ hội tiếp cận.

Ngay từ tên gọi, Ice Cream đã gợi lên tinh thần mùa hè rõ nét. Trong những hình ảnh được hé lộ, Yeonjun xuất hiện với phong cách tối giản gồm áo thun trắng và quần jeans nhưng vẫn tạo nên sức hút hiện đại và thời thượng. Không ít người kỳ vọng nam thần tượng sẽ trở thành một trong những gương mặt nổi bật nhất của đường đua nhạc mùa hè năm nay.

“NO LABELS: PART 02” không chỉ đơn thuần là sản phẩm nối tiếp album solo đầu tay phát hành vào tháng 11 năm ngoái. Sau khi liên tục mở rộng dấu ấn cá nhân thông qua các dự án nghệ thuật, trong đó có triển lãm ảnh hợp tác với nhiếp ảnh gia Petra Collins, Yeonjun được cho là đang từng bước định hình hình ảnh nghệ sĩ độc lập với bản sắc riêng.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Yeonjun (TXT) chính thức ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo sau 6 năm 8 tháng

Vì sao Yeonjun (TXT) được mệnh danh là thực tập sinh huyền thoại của Big Hit?

Điện thoại OnePlus N6 sẽ có pin 8.000mAh cho thời lượng sử dụng 3 ngày

OnePlus đã xác nhận qua email và mạng xã hội rằng điện thoại OnePlus N6 được trang bị dung lượng pin 8.000mAh và sạc nhanh có dây 45W. Hãng cho biết pin có thể duy trì được đến 3 ngày và sau 7 năm mới giảm xuống còn 80% dung lượng hiệu dụng. Có thể con số về tuổi thọ pin này dựa trên giả định rằng người dùng sẽ sạc điện thoại ít lần hơn do dung lượng pin lớn, chứ không phải là pin chịu được nhiều lần sạc hơn.

Nhà sản xuất cũng cho biết mẫu điện thoại mới có thể duy trì hiệu năng mượt mà trong 5 năm – đây là điều đáng mừng cho những người muốn sử dụng điện thoại lâu dài.

Hiện tại, đó là tất cả những thông tin được tiết lộ chính thức về chiếc điện thoại này, nhưng hình ảnh chính thức cho thấy thiết kế rất giống với OnePlus Nord CE 6, dường như sẽ có 2 hoặc 3 ống kính camera phía sau. Tuy nhiên nhiều mẫu điện thoại giá rẻ được trang bị một số ống kính giả là điều khá phổ biến.

OnePlus N6 sẽ ra mắt tại thị trường Ấn Độ nhưng chưa có thông tin về việc phát hành rộng rãi hơn. Giá bán cũng chưa được tiết lộ, mặc dù các tài liệu quảng cáo cho thấy mức giá dưới 20.000 Rupee (~212 USD). Vì vậy nếu bạn muốn mua điện thoại giá rẻ nhưng thời lượng pin dài thì hãy theo dõi sản phẩm này.

Điện thoại OnePlus 15R được nâng cấp RAM trong khi các hãng khác giảm dung lượng

Ở thời điểm hiện tại, không ai ngờ một hãng sản xuất điện thoại thông minh lại tăng thêm bộ nhớ cho điện thoại vì các trung tâm dữ liệu AI đang chiếm lĩnh nguồn cung linh kiện toàn cầu khiến giá RAM tăng vọt. Tuy nhiên OnePlus dường như không bị ảnh hưởng bởi điều đó khi hãng này vừa tung ra một phiên bản mới hiệu năng cao của điện thoại OnePlus 15R, mang đến cho người dùng khả năng nâng cấp RAM lên tối đa 16GB trong khi các hãng khác đang giảm dung lượng.

Theo các thông tin bán lẻ được phát hiện trên Amazon Ấn Độ và trang web khu vực của OnePlus (theo trang tin Gizbot), phiên bản mới này có RAM 16GB và bộ nhớ trong 512GB – trong khi trước đây khách hàng muốn mua điện thoại OnePlus 15R chỉ có thể chọn RAM 12GB. Tùy chọn bổ sung này mang đến cho người dùng sự hỗ trợ hiệu năng mạnh mẽ mà không cần bỏ ra số tiền lớn để mua các mẫu flagship cao cấp truyền thống.

Tại sao việc tăng RAM lại quan trọng đến vậy? Mặc dù RAM 12GB có thể xử lý tốt các tác vụ đa nhiệm hàng ngày nhưng các tác vụ hiện đại đòi hỏi hiệu suất cao – như chạy các mô hình AI phức tạp trên thiết bị hoặc chơi game nặng – sẽ được tăng cường rất nhiều với dung lượng RAM lớn hơn.

Ngoài RAM được mở rộng, các linh kiện bên trong của điện thoại OnePlus 15R vẫn giữ nguyên như cũ gồm bộ xử lý cao cấp Snapdragon 8 Gen 5, màn hình AMOLED tốc độ cao 165Hz với độ sáng tối đa 3.600 nits. Ngoài ra còn có pin dung lượng lớn 7.400mAh với sạc nhanh 80W.

Tại thị trường Ấn Độ, phiên bản RAM 16GB và bộ nhớ 512GB có giá 61.999 INR tương đương khoảng 657 USD. Để so sánh, các mẫu RAM 12GB hiện tại đang được bán lẻ tại thị trường này với giá lần lượt là 54.999 INR và 59.999 INR. Chưa có thông tin về việc phát hành phiên bản này tại các nơi khác như Mỹ.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 7 và Z Flip 7 của Samsung sẽ xuất hiện trong phim Spider-Man: Brand New Day
• OnePlus ra mắt dòng điện thoại Turbo 6X với pin lớn và mức giá phải chăng

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Tóc đuôi ngựa cột cao, vuốt ngược

Nếu có một kiểu tóc vừa sang trọng vừa chống chọi tốt với thời tiết ẩm nóng, đó chính là tóc đuôi ngựa cao, vuốt ngược. Thay vì cố gắng kiểm soát những sợi tóc con khó vào nếp, kiểu tóc này tận dụng chính độ ẩm của không khí để tạo nên vẻ ngoài chỉn chu và thời thượng.

Bạn chỉ cần dùng gel hoặc kem tạo kiểu để làm mượt tóc, sau đó chải toàn bộ tóc về phía sau và buộc gọn. Một chút keo xịt giữ nếp sẽ giúp mái tóc duy trì vẻ bóng mượt suốt cả ngày. Đây là kiểu tóc thường xuất hiện trên các sàn diễn thời trang nhờ vẻ ngoài thanh lịch và hiện đại.

Tóc đuôi ngựa phồng cao trẻ trung

Kiểu tóc đuôi ngựa phồng cao, hay còn gọi là bubble ponytail, là lựa chọn hoàn hảo cho những cô nàng yêu thích sự năng động. Thay vì chỉ buộc tóc đơn giản, kiểu tóc này sử dụng nhiều dây chun nhỏ để tạo thành các “bong bóng” dọc theo chiều dài tóc.

Không chỉ mang lại hiệu ứng bồng bềnh thú vị, cách buộc này còn giúp phân bổ trọng lượng tóc tốt hơn, tạo cảm giác dễ chịu khi diện trong thời gian dài. Đây cũng là kiểu tóc cực kỳ ăn ảnh, phù hợp cho những chuyến du lịch hay các buổi dạo phố mùa hè.

Tóc đuôi ngựa kết hợp khăn

Một chiếc khăn lụa mỏng có thể biến kiểu tóc đuôi ngựa quen thuộc trở nên nổi bật hơn chỉ trong vài giây. Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai muốn thêm màu sắc và điểm nhấn cho diện mạo mùa hè.

Bạn chỉ cần buộc tóc thấp rồi thắt khăn quanh chân tóc. Phần khăn mềm mại buông theo đuôi tóc không chỉ tạo cảm giác nữ tính mà còn mang hơi thở cổ điển đầy cuốn hút. Đặc biệt, kiểu tóc này rất phù hợp với những bộ váy maxi, trang phục nghỉ dưỡng hoặc phong cách đi biển.

Tóc đuôi ngựa quấn tinh tế

Đôi khi chỉ một chi tiết nhỏ cũng đủ tạo nên sự khác biệt. Với tóc đuôi ngựa quấn, bạn chỉ cần lấy một lọn tóc nhỏ quấn quanh phần dây buộc để che đi dây chun.

Mẹo đơn giản này giúp kiểu tóc trông chỉn chu và sang trọng hơn hẳn. Chính vì thế, tóc đuôi ngựa quấn thường xuyên xuất hiện trong các sự kiện thời trang hay trên thảm đỏ. Ưu điểm lớn nhất là bạn có thể thực hiện trong chưa đầy một phút nhưng vẫn tạo cảm giác như đã đầu tư rất nhiều thời gian cho mái tóc.

Tóc đuôi ngựa thấp thanh lịch

Tóc đuôi ngựa thấp chưa bao giờ lỗi mốt. Trong mùa hè năm nay, kiểu tóc này được yêu thích hơn nhờ vẻ đẹp tối giản nhưng đầy tinh tế.

Phần tóc phía trên thường được chải mượt và rẽ ngôi gọn gàng, trong khi phần đuôi có thể được uốn nhẹ hoặc tạo độ phồng tự nhiên. Việc buộc tóc ở vị trí thấp cũng giúp giảm áp lực lên da đầu, mang lại cảm giác thoải mái hơn trong những ngày nắng nóng kéo dài.

Đây là lựa chọn phù hợp cho cả môi trường công sở lẫn những buổi gặp gỡ cuối tuần.

Tóc đuôi ngựa tết gọn gàng

Nếu thường xuyên hoạt động ngoài trời hoặc muốn mái tóc luôn vào nếp, tóc đuôi ngựa tết là lựa chọn đáng thử.

Sau khi buộc tóc, bạn có thể tết phần đuôi theo kiểu truyền thống hoặc tết đuôi cá để tăng thêm nét mềm mại. Khi tóc được tết lại, chúng sẽ ít bị rối và hạn chế tình trạng tóc dính vào cổ trong thời tiết nóng ẩm.

Kiểu tóc này vừa thực tế vừa mang vẻ đẹp nữ tính, phù hợp với nhiều phong cách khác nhau.

Tóc đuôi ngựa kết hợp phụ kiện nổi bật

Những món phụ kiện nhỏ có thể giúp kiểu tóc đuôi ngựa trở nên đặc biệt hơn rất nhiều. Một chiếc ruy băng satin, vài chiếc charm lấp lánh hay kẹp tóc thời trang đều đủ sức biến kiểu tóc đơn giản thành điểm nhấn của cả tổng thể.

Xu hướng sử dụng ruy băng đang đặc biệt được yêu thích trong mùa hè bởi sự kết hợp hài hòa giữa nét cổ điển và hiện đại. Chỉ mất vài giây để thêm phụ kiện, nhưng hiệu quả mang lại có thể khiến mọi người nghĩ rằng bạn đã dành hàng giờ để tạo kiểu.

Khi thời tiết trở nên oi bức, tóc đuôi ngựa luôn là giải pháp vừa tiện lợi vừa thời trang. Từ kiểu vuốt ngược bóng mượt, đuôi ngựa phồng trẻ trung đến những phiên bản kết hợp khăn lụa hay phụ kiện nổi bật, mỗi kiểu tóc đều mang đến một vẻ đẹp riêng. Chỉ cần một chút sáng tạo, kiểu tóc đuôi ngựa quen thuộc có thể trở thành “vũ khí” giúp bạn luôn tự tin, gọn gàng và cuốn hút trong suốt mùa hè.

Bạn có thể quan tâm:

• 7 màu tóc mùa hè 2026: Rạng rỡ, ấm áp như được ánh nắng chạm vào
• Cách chọn mặt nạ dưỡng tóc phù hợp mà bạn nên biết
• Vì sao bạn không nên bỏ qua dầu xả sau mỗi lần gội đầu?

Giày canvas

Nhắc đến giày mùa hè, giày thể thao canvas luôn nằm trong danh sách hàng đầu. Nhờ chất liệu nhẹ, thoáng khí và dễ mang, kiểu giày này đặc biệt phù hợp với những ngày thời tiết oi bức.

Điểm hấp dẫn của giày vải bố nằm ở sự linh hoạt. Chúng có thể kết hợp cùng quần short, quần kaki, quần jeans hay thậm chí là những bộ trang phục mang phong cách nghỉ dưỡng. Từ những mẫu cổ điển cho đến các phiên bản hiện đại được cải tiến về độ êm ái, giày vải bố vẫn giữ nguyên sức hút nhờ vẻ ngoài trẻ trung và năng động.

Đây cũng là kiểu giày có mức giá khá dễ tiếp cận, giúp bạn thoải mái sử dụng trong suốt mùa hè mà không phải quá lo lắng về việc hao mòn.

Dép xăng đan

Khi nhiệt độ tăng cao, không phải lúc nào việc mang giày kín cũng là lựa chọn dễ chịu. Đó là lúc dép xăng đan phát huy ưu thế.

Những đôi dép da tối giản mang lại vẻ ngoài lịch sự, trong khi dép kiểu ngư dân hay huarache giúp đôi chân thông thoáng nhưng vẫn đủ kín đáo. Với các hoạt động gần biển, hồ bơi hoặc những chuyến nghỉ dưỡng, dép xỏ ngón cũng là lựa chọn cực kỳ tiện lợi.

Ngày nay, dép xăng đan không còn bị xem là món đồ chỉ dành cho những chuyến đi biển. Khi được phối đúng cách với quần short, áo sơ mi linen hoặc trang phục casual, chúng hoàn toàn có thể tạo nên vẻ ngoài thời trang và hiện đại.

Giày lười

Nếu muốn nâng cấp phong cách mùa hè mà vẫn giữ được sự thoải mái, giày lười là lựa chọn đáng cân nhắc.

Ưu điểm lớn nhất của giày lười là sự tiện dụng. Bạn có thể xỏ vào nhanh chóng mà không cần buộc dây, đồng thời vẫn giữ được vẻ ngoài chỉn chu. Đây là kiểu giày phù hợp cho nhiều hoàn cảnh, từ môi trường công sở đến những buổi cà phê cuối tuần.

Giày lười da lộn đặc biệt được yêu thích trong mùa hè nhờ cảm giác mềm mại và thoáng hơn so với da truyền thống. Chúng có thể kết hợp cùng quần chinos, sơ mi oxford hoặc những bộ trang phục mang hơi hướng preppy cổ điển.

Để kéo dài tuổi thọ của giày, các chuyên gia vẫn khuyên nên sử dụng tất không lộ thay vì đi chân trần hoàn toàn.

Giày đi bộ

Mùa hè cũng là mùa của những chuyến đi. Dù là khám phá một thành phố mới hay dành cả ngày để tham quan các điểm du lịch, một đôi giày đi bộ chất lượng luôn là khoản đầu tư xứng đáng.

Những đôi giày này được thiết kế với phần đệm êm ái và khả năng nâng đỡ tốt, giúp giảm áp lực lên bàn chân khi phải di chuyển hàng chục nghìn bước mỗi ngày. Điều đó đặc biệt quan trọng đối với những người yêu thích du lịch tự túc hoặc thường xuyên tham gia các hoạt động ngoài trời.

Tin vui là các mẫu giày đi bộ hiện đại không còn mang vẻ ngoài cồng kềnh như trước. Nhiều thiết kế vừa đáp ứng nhu cầu vận động vừa sở hữu kiểu dáng thời trang, dễ dàng phối cùng trang phục thường ngày.

Giày thuyền

Trong vài năm gần đây, giày thuyền đã có màn trở lại đầy ấn tượng trong thời trang nam giới. Từng được xem là biểu tượng của phong cách preppy cổ điển, giờ đây kiểu giày này xuất hiện trong nhiều cách phối đồ hiện đại hơn.

Giày thuyền thường có đế chống trượt và phần thân bằng da mềm, mang lại cảm giác thoải mái ngay cả khi không mang tất. Đây cũng là lý do chúng trở thành lựa chọn yêu thích trong những ngày hè.

Bạn có thể phối giày thuyền với quần chinos và áo polo để tạo vẻ ngoài lịch lãm hoặc kết hợp cùng quần cargo và áo phông trắng để có phong cách năng động, trẻ trung hơn. Dù theo đuổi hình ảnh nào, giày thuyền vẫn luôn mang đến nét phóng khoáng đặc trưng của mùa hè.

Không có đôi giày nào phù hợp với mọi hoàn cảnh. Vì vậy, điều quan trọng là xác định nhu cầu thực tế của bản thân.

Nếu thường xuyên di chuyển và du lịch, hãy ưu tiên giày đi bộ. Nếu yêu thích sự tối giản và linh hoạt, giày vải bố là lựa chọn an toàn. Trong khi đó, giày lười và giày thuyền sẽ phù hợp với những ai muốn xây dựng hình ảnh trưởng thành và lịch lãm hơn.

Thay vì chạy theo quá nhiều xu hướng, hãy ưu tiên những kiểu giày có tính ứng dụng cao và phù hợp với phong cách sống của mình. Khi đôi chân được thoải mái, bạn sẽ tự tin hơn để tận hưởng mọi hành trình, từ những chuyến nghỉ dưỡng bên bờ biển cho đến những ngày dạo phố dưới nắng hè rực rỡ.

Bạn có thể quan tâm:

• 10 xu hướng giày dép được dự đoán “phủ sóng” mùa hè 2026
• 7 kiểu giày vừa êm ái vừa thời trang, giúp chuyến du lịch của bạn thêm trọn vẹn
• 10 kiểu giày giúp bạn mặc quần baggy jeans cực kỳ sành điệu

Samsung xác nhận điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 7 và Z Flip 7 sẽ xuất hiện trong phim Spider-Man: Brand New Day

Khi bộ phim ra mắt, những khán giả tinh ý có thể sẽ nhận thấy các mẫu điện thoại của Samsung xuất hiện xuyên suốt câu chuyện. Nhân vật Peter Parker dự kiến sẽ sử dụng Galaxy Z Flip 7, trong khi Ned Leeds – người bạn thân trung thành của Parker – sẽ sử dụng Galaxy Z Fold 7 cùng với đồng hồ thông minh Galaxy Watch (có thể thấy mặt đồng hồ Người Nhện trong hình ảnh dưới đây).

Tất nhiên đây không phải lần đầu tiên một bộ phim bom tấn đưa điện thoại thông minh vào tâm điểm chú ý. Từ những điệp viên bí mật sử dụng các thiết bị công nghệ mới nhất đến các siêu anh hùng trả lời cuộc gọi trên những chiếc điện thoại mới ra mắt, Hollywood từ lâu đã là sân khấu yêu thích của các hãng công nghệ. Nhưng lần này Samsung dường như đang tiến thêm một bước xa hơn.

Thay vì chỉ hợp tác bằng một vài lần xuất hiện trên màn ảnh, Samsung đang giới thiệu một trải nghiệm tương tác có tên là Spidey Tracker. Lấy cảm hứng từ một yếu tố cốt truyện trong phim, trung tâm trực tuyến này sẽ đưa người dùng vào một cuộc săn lùng trên phạm vi toàn cầu để tìm kiếm dấu vết của Người Nhện.

Theo Samsung và hãng Sony Pictures, ý tưởng này xoay quanh một nền tảng theo dõi hư cấu do nhân vật Ned Leeds tạo ra để định vị Người Nhện. Người hâm mộ sẽ được mời tham gia khi Người Nhện xuất hiện tại các sự kiện, nội dung của người sáng tạo và nhiều địa điểm khác nhau trên khắp thế giới trong mùa hè.

Trải nghiệm dự kiến ra mắt ngày 17 tháng 6, trùng với thời điểm phát hành trailer thứ hai của bộ phim. Liệu người hâm mộ sẽ đổ xô đến vì các thiết bị của Samsung hay chỉ để được nhìn thấy Người Nhện thêm một lần nữa? Dù sao đi nữa, rõ ràng Samsung đã tìm ra một cách tiếp thị sáng tạo cho những chiếc điện thoại gập mới nhất của mình so với việc chỉ đơn giản là dán chúng lên bảng quảng cáo.

Samsung nộp bằng sáng chế điện thoại màn hình gập có thể cuộn được

Điện thoại gập của Samsung rất tuyệt, nhưng hãng này vẫn không ngừng thử nghiệm những ý tưởng mới đầy táo bạo. Tháng trước chúng ta đã thấy Samsung nộp bằng sáng chế cho điện thoại có màn hình cuộn được, và mới đây đã xuất hiện thêm ý tưởng kỳ quặc và thú vị hơn nữa.

Samsung đã nộp một bằng sáng chế mới và có lẽ đó là thiết kế kỳ lạ nhất cho một chiếc điện thoại thông minh từ trước đến nay (theo trang tin FixyFlow) – một thiết bị trông giống như viên gạch dài. Ý tưởng là tạo ra một chiếc điện thoại khá nhỏ gọn khi ở dạng “viên gạch”, nhưng được trang bị các công nghệ màn hình gập uốn cong và cuộn được của Samsung để tạo ra một loại thiết bị mới độc đáo.

Theo bằng sáng chế, điện thoại này có thể mở ra để lộ màn hình rộng giống như các điện thoại gập hiện nay, nhưng màn hình có thể cuộn ra xa hơn nữa để tạo ra màn hình lớn hơn nhiều, như hình ảnh cho thấy trong bằng sáng chế.

Đây là ý tưởng rất thú vị, nhưng có thực tế không? Nhiều người nghi ngờ điều đó vì kiểu dáng hình viên gạch trông có vẻ khá cồng kềnh và phần nào gợi nhớ đến những chiếc điện thoại di động đời đầu như Motorola DynaTAC. Samsung chưa đề cập đến kích thước cụ thể trong bằng sáng chế, vì vậy chưa rõ thiết bị này sẽ nhỏ gọn hay cồng kềnh đến mức nào nếu nó được sản xuất thực sự, nhưng chắc chắn nó sẽ dày hơn hầu hết các điện thoại hiện nay.

Bỏ qua tất cả những điều đó, ý tưởng này chắc chắn là độc đáo. Một chiếc điện thoại trông như có màn hình ở tất cả các mặt, có thể được mở ra và cuộn lại thành một thiết bị với màn hình lớn giống như máy tính bảng – rất thú vị.

Tuy nhiên ở thời điểm hiện tại nó chỉ tồn tại trên bằng sáng chế – Samsung có thể đang thử nghiệm thiết kế tương tự nhưng cũng có khả năng đây chỉ là một ý tưởng mà hãng này muốn đăng ký bằng sáng chế. Các hãng công nghệ vẫn thường làm như vậy: nghĩ ra một ý tưởng độc đáo và đăng ký bằng sáng chế, nhưng không bao giờ thực sự biến nó thành sản phẩm thương mại.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Máy tính bảng OnePlus Pad 3 Pro ra mắt với màn hình lớn và chip cao cấp cho hiệu suất mạnh mẽ
• Điện thoại OnePlus 16 có thể ra mắt sớm hơn các thế hệ trước

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Máy tính bảng OnePlus Pad 3 Pro ra mắt với màn hình lớn và chip cao cấp cho hiệu suất mạnh mẽ

Điểm nổi bật của Pad 3 Pro là bộ xử lý Snapdragon 8 Elite Gen 5 cao cấp nhất của Qualcomm. OnePlus tuyên bố chip này đạt điểm hiệu suất AnTuTu cao hơn 52% so với các máy tính bảng sử dụng chip Snapdragon 8 Elite tiêu chuẩn đời cũ. Điều này có nghĩa là trên lý thuyết máy sẽ có tốc độ CPU tăng 20% và GPU nhanh hơn 23%.

Trên thực tế, tốc độ của chip được cải thiện sẽ không có nhiều ý nghĩa nếu không có màn hình tuyệt vời hỗ trợ. Máy được trang bị màn hình LCD kích thước 13,2 inch với độ phân giải sắc nét 3392 x 2400 pixel và tỷ lệ khung hình 7:5 gần như vuông. Màn hình có khả năng tự động điều chỉnh tốc độ làm mới từ 30Hz đến 144Hz tùy theo tác vụ mà người dùng đang thực hiện. Thêm vào đó là tốc độ lấy mẫu cảm ứng 540Hz, độ sáng tối đa 1.000 nits và hỗ trợ Dolby Vision.

Khung kim loại bóng bẩy có độ mỏng chỉ 5,94mm và trọng lượng khoảng 672 gram, nhưng bên trong máy được trang bị pin dung lượng lớn 13.380mAh. Khi pin cạn kiệt, công nghệ sạc nhanh SuperVOOC 67W sẽ giúp bạn nhanh chóng tiếp tục sử dụng.

OnePlus Pad 3 Pro được cài sẵn hệ điều hành ColorOS 16 ngay khi xuất xưởng. Phần mềm này cung cấp các tiện ích hệ sinh thái thông minh như chia sẻ chuột, bàn phím và màn hình một cách liền mạch giữa các thiết bị khác nhau. Đối với những người sử dụng máy tính bảng để làm việc, máy có tính năng tích hợp bút cảm ứng thông minh sử dụng trí tuệ nhân tạo trên thiết bị để ngay lập tức biến những nét chữ viết tay lộn xộn của người dùng thành sơ đồ tư duy và bảng biểu gọn gàng dễ nhìn.

Các thông số kỹ thuật khác gần như hoàn hảo. Máy có camera trước 8 megapixel cho cuộc gọi video rõ nét, camera sau 13 megapixel để chụp ảnh tài liệu, và hệ thống 8 loa mạnh mẽ cho trải nghiệm âm thanh sống động. Khả năng kết nối cũng được nâng cấp đầy đủ với Wi-Fi 7, Bluetooth 5.4 và cổng USB 3.2 Gen 1 tốc độ cao.

Giá bán và các tùy chọn cấu hình của OnePlus Pad 3 Pro

Máy tính bảng OnePlus Pad 3 Pro ra mắt với 2 tùy chọn màu sắc là Nâu đậm và Xanh nhạt. Hãng cung cấp kèm theo bộ sạc và cáp USB A sang C trong hộp sản phẩm. Bạn có thể lựa chọn 3 cấu hình khác nhau khi mua trực tiếp trên trang web cửa hàng trực tuyến của OPPO:

• RAM 12GB + bộ nhớ 256GB: Giá khởi điểm 4.399 Nhân dân tệ (khoảng 650 USD).
• RAM 12GB + bộ nhớ 512GB: Giá 4.899 Nhân dân tệ (khoảng 725 USD).
• RAM 16GB + bộ nhớ 512GB: Phiên bản cao cấp nhất có giá 5.399 Nhân dân tệ (khoảng 800 USD).

Có một điều cần lưu ý: hiện tại mẫu máy tính bảng mạnh mẽ này chỉ được bán độc quyền tại thị trường Trung Quốc. Tuy nhiên các thế hệ Pro trước đây cũng được bán ra ở các thị trường khác, vì vậy nếu bạn có ý định mua thì hãy theo dõi thông tin về việc phát hành quốc tế trong thời gian tới.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Hãng Lenovo ra mắt 2 mẫu máy tính bảng chơi game với phần cứng cao cấp
• Samsung xác nhận chip Exynos 2700 sắp ra mắt và có thể được trang bị cho dòng điện thoại Galaxy S27

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Samsung xác nhận chip Exynos 2700 sắp ra mắt và có thể được trang bị cho dòng điện thoại Galaxy S27

Giám đốc điều hành của Samsung là Park Yong-In đã trình bày chi tiết về quá trình phát triển chip Exynos 2700 trong một cuộc họp báo mới đây, theo trang tin Hankyung cho biết: “Quá trình phát triển đang diễn ra suôn sẻ, với mục tiêu áp dụng nó vào các điện thoại thông minh cao cấp.”

Vị giám đốc điều hành trên không tiết lộ rõ về những chiếc điện thoại “cao cấp”, nhưng các chip cao cấp mới nhất của Samsung thường ra mắt trên dòng điện thoại Galaxy S, vì vậy có thể dự đoán khá chắc chắn rằng phát biểu trên đang nói về dòng Galaxy S27. Đây cũng có thể là lần đầu tiên Samsung chính thức thừa nhận thế hệ chip Exynos mới.

Hồi tháng 4, một nguồn tin nội bộ của Samsung đã tiết lộ một chi tiết quan trọng về chip Exynos 2700 cho trang tin Android Authority, đó là bộ xử lý Exynos và DRAM đi kèm sẽ nằm cạnh nhau trên cùng một đế. Khối tản nhiệt (Heat Path Block) của Samsung sẽ nằm trên cả bộ xử lý và DRAM để giữ cho chúng luôn mát. Ngược lại, thế hệ chip Exynos 2600 hiện tại có Khối tản nhiệt nằm bên cạnh DRAM nhưng nằm trên bộ xử lý, như vậy chỉ có bộ xử lý được làm mát.

Dù sao đi nữa, hãy cùng chờ xem chip Exynos 2700 đạt hiệu suất như thế nào so với chip Snapdragon 8 Elite Gen 6 Pro – nhiều người vẫn kỳ vọng chip của Qualcomm sẽ dẫn đầu về hiệu năng CPU đơn nhân, nhưng thực tế gần đây cho thấy chip của Samsung có thể vượt trội hơn về các tác vụ nặng liên tục.

Samsung chế tạo chip lưu trữ 900 lớp đầu tiên trên thế giới

Thông thường, khi chúng ta muốn có nhiều thứ gì đó, chúng ta phải bổ sung thêm vào nó. Ví dụ như trước đây pin có dung lượng lớn thường có kích thước vật lý lớn hơn. Nhưng ngày nay công nghệ pin silicon-carbon đã cho phép tạo ra dung lượng lớn hơn trong khi vẫn duy trì kích thước vật lý tương tự. Mới đây có vẻ như Samsung đã đạt được thành tựu đáng chú ý với bộ nhớ lưu trữ khi hãng này tuyên bố đã tạo ra chip lưu trữ 900 lớp đầu tiên trên thế giới.

Chip lưu trữ 900 lớp là gì và tại sao Samsung lại tạo ra nó? Quan trọng hơn, điều này có ý nghĩa quan trọng như thế nào? Hiện nay công nghệ lưu trữ NAND hiện đại được tạo ra bằng cách xếp chồng các ô nhớ lên nhau – trái ngược với việc trải chúng ra trên một con chip. Điều này cho phép tạo ra nhiều dung lượng lưu trữ hơn trong khi vẫn duy trì kích thước vật lý nhỏ gọn.

Hiện tại hãng SK Hynix đang dẫn đầu với chip NAND 4D có 321 lớp, trong khi Samsung đứng sau một chút với 286 lớp. Đó là lý do tại sao chip lưu trữ mới 900 lớp của Samsung lại được coi là bước tiến lớn, không chỉ đối với toàn bộ lĩnh vực này mà còn đối với danh tiếng của hãng.

Tuy nhiên quá trình đạt được điều này không hề dễ dàng vì Samsung phải giải quyết 2 vấn đề: biến dạng wafer và căn chỉnh liên kết vi mô. Vấn đề thứ nhất được giải quyết bằng hệ thống Upper Chuck được thiết kế mới, trong khi vấn đề thứ hai được khắc phục bằng công nghệ hiệu chỉnh lớp phủ mới, được gọi là Cell Multi-Bonding. Nhưng lưu ý rằng hiện tại đây chỉ là nguyên mẫu ban đầu và chưa chắc chắn khi nào nó sẽ được thương mại hóa, nhưng ít nhất nó đã có mặt trên thị trường.

Đối với hầu hết người dùng thông thường, dung lượng lưu trữ lớn hơn đồng nghĩa với khả năng lưu trữ nhiều file hơn trong máy tính hay điện thoại thông minh. Tuy nhiên công nghệ mới này còn mang đến khả năng ứng dụng và ý nghĩa rộng hơn. Trước hết, nó có thể hữu ích trong lĩnh vực trí tuệ nhân tạo (AI) bởi vì AI cần rất nhiều bộ nhớ để xử lý – đó là một trong những lý do khiến thế giới đang phải đối mặt với tình trạng thiếu bộ nhớ. Công nghệ mới này của Samsung có thể giúp tạo ra các ổ cứng SSD dành cho doanh nghiệp với dung lượng nhiều terabyte trong một khoang ổ đĩa duy nhất. Điều này có nghĩa là dung lượng lưu trữ lớn hơn nhưng chiếm ít không gian hơn, và cũng có thể tiêu thụ ít điện năng hơn trên mỗi terabyte.

Tuy nhiên Samsung không phải là hãng duy nhất chạy đua hướng tới mục tiêu sản xuất chip V-NAND có 1000 lớp. Các nhà sản xuất khác từ Trung Quốc và Nhật Bản cũng đang phát triển các thiết kế NAND đa lớp của riêng họ. Nhưng hiện tại, ít nhất là về mặt nguyên mẫu, Samsung đang dẫn đầu khá xa.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Facebook ra mắt Chế độ AI cho phép tìm kiếm dựa trên các bài đăng công khai và Reels
• Apple có thể ra mắt iPhone Air thế hệ 2 cùng với iPhone 18 cơ bản vào đầu năm 2027

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Apple có thể ra mắt iPhone Air thế hệ 2 cùng với iPhone 18 cơ bản vào đầu năm 2027

Theo Mark Gurman của hãng tin Bloomberg, Apple có thể đang lên kế hoạch ra mắt iPhone Air thế hệ 2 vào mùa xuân năm 2027, có khả năng được bổ sung thêm ống kính thứ hai cho camera sau. Mẫu điện thoại này cũng có thể được nâng cấp thời lượng pin và được trang bị thế hệ chip A20 Pro.

Điều này có thể cho thấy rằng iPhone Air thế hệ đầu tiên đã đạt doanh số bán hàng đủ lớn để Apple quyết định phát triển thế hệ tiếp theo. Thông thường đối với Apple, người ta sẽ nghĩ rằng thế hệ sản phẩm thứ hai đã gần như hoàn thiện trước khi có dữ liệu bán hàng thực tế của thế hệ đầu tiên, nhưng với việc trì hoãn ra mắt lần này, Apple có thể đã thu được dữ liệu bán hàng nhiều hơn.

Năm nay Apple đã dời lịch ra mắt mẫu iPhone 18 cơ bản và iPhone Air sang mùa xuân năm sau, nhằm phân bổ thời gian ra mắt các mẫu iPhone hợp lý hơn. Nếu không có sự thay đổi này, Apple sẽ ra mắt 5 mẫu iPhone trong cùng tháng 9. Nhưng việc chuyển mẫu cơ bản sang năm sau cũng rất hợp lý vì nó sẽ ra mắt cùng với mẫu iPhone 18e – cả 2 đều nhắm đến đối tượng khách hàng bình dân. Điều này cũng giúp mẫu iPhone Ultra màn hình gập có thể thu hút sự chú ý của mọi người.

Nhiều người ngạc nhiên khi Apple quyết định ra mắt iPhone Air thế hệ 2, bởi vì mặc dù mẫu này bán chạy hơn các mẫu Mini và Plus nhưng vẫn kém xa so với các mẫu iPhone 17 cơ bản, Pro và Pro Max. Tuy nhiên có vẻ như iPhone Air thế hệ 2 sẽ là phiên bản thay thế tương đương với iPhone 13 Mini, được cải tiến lớn về thời lượng pin và camera.

Tiết lộ các chi tiết về iPhone Ultra màn hình gập sắp ra mắt của Apple

Mẫu điện thoại màn hình gập đầu tiên của Apple được cho là sẽ ra mắt với tên gọi “iPhone Ultra”. Trước đây đã có các thông tin chi tiết về thiết bị này được cung cấp bởi trang tin Front Page Tech, và mới đây đã có thêm nhiều tiết lộ hơn nữa. Điều đáng chú ý là Front Page Tech hiện đang bị Apple kiện vì đã làm rò rỉ thông tin về phiên bản hệ điều hành iOS 26.

Trong video mới, Prosser nói về việc phát triển ứng dụng cho iOS dễ hơn Android vì có ít biến số hơn. Nhưng Apple đã nói với các nhà phát triển tại sự kiện WWDC mới đây rằng hãy chuyển từ việc phát triển ứng dụng cho màn hình có hướng cố định sang nhiều kích thước và tỷ lệ màn hình khác nhau – điều này gần như xác nhận rằng một chiếc điện thoại gập sắp ra mắt.

Apple không hoàn toàn xác nhận thông tin về các sản phẩm chưa ra mắt, nhưng có khá nhiều manh mối trong hệ điều hành iOS 27 và iPadOS 27 đề cập đến chiếc điện thoại gập này.

iPhone Ultra được cho là sẽ khá mỏng, nhưng không phải là điện thoại gập mỏng nhất trên thị trường. Prosser cho biết nó sẽ dày khoảng 4,5mm khi mở ra – mỏng hơn 1mm so với iPhone Air và dày hơn khoảng 0,3mm so với Galaxy Z Fold 7 của Samsung và OPPO Find N6.

Prosser cũng nhắc lại rằng màn hình của iPhone gập sẽ gần như không có nếp gấp – sẽ rất thú vị nếu Apple thực sự làm được điều đó. Trên thực tế, Samsung Display đã trình diễn màn hình gập AMOLED gần như không có nếp gấp hồi đầu năm nay.

Mặt sau của điện thoại vẫn có 2 camera gồm camera chính và ống kính siêu rộng, không có ống kính tele. Ngoài ra Apple vẫn trang bị ứng dụng Camera Control trên iPhone Ultra. Prosser cũng nhắc lại các thông tin rò rỉ khác về giá cả, cho biết nó sẽ có giá trên 2.000 USD.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 8 phiên bản rộng của Samsung có thể giảm nếp gấp màn hình?
• OnePlus sắp tung ra điện thoại pin khủng 10.000mAh và có thể phát hành toàn cầu

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

1. Ngô Tất Tố

Ngô Tất Tố (1893–1954) là một nhà văn, nhà báo, nhà nghiên cứu văn hóa tiêu biểu của Việt Nam trước Cách mạng tháng Tám năm 1945. Ông nổi tiếng với ngòi bút hiện thực sắc sảo và tinh thần nhân đạo sâu sắc đồng thời được xem là một trong những cây bút xuất sắc của trào lưu Văn học Hiện thực phê phán chuyên viết về cuộc sống khốn khổ của người nông dân.

Ngô Tất Tố sinh năm 1893 tại làng Lộc Hà, huyện Từ Sơn, Bắc Ninh (nay thuộc Đông Anh, Hà Nội). Ông xuất thân từ một gia đình Nho học nghèo khó, từ nhỏ đã được học chữ Hán, sau học thêm quốc ngữ và tiếng Pháp. Nhờ vậy, Ngô Tất Tố sớm trở thành người có học vấn uyên thâm, am hiểu sâu rộng về văn hóa dân gian, Nho học và xã hội đương thời. Khoảng năm 1926, Ngô Tất Tố chuyển ra Hà Nội làm báo. Ông là một nhà báo sắc sảo, có dũng khí, với ngòi bút đấu tranh mạnh mẽ, tiến bộ trên nhiều tờ báo lớn lúc bấy giờ. Sau Cách mạng tháng Tám (1945), ông tham gia Ủy ban giải phóng ở quê, sau đó ông tham gia kháng chiến chống Pháp và hoạt động trong Hội Văn hóa Cứu quốc.

Sự nghiệp của Ngô Tất Tố rất đa dạng, bao gồm sáng tác văn học, báo chí, nghiên cứu và dịch thuật. Ông nổi tiếng với khả năng quan sát tinh tế, ngòi bút sắc sảo và lòng cảm thông sâu sắc đối với số phận người nông dân nghèo trong xã hội phong kiến nửa thuộc địa. Ngòi bút của ông hướng đến việc phản ánh chân thực cuộc sống nghèo khổ, bị áp bức, bóc lột của người nông dân dưới chế độ thực dân nửa phong kiến. “Tắt đèn là tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, được đánh giá là một trong những cuốn tiểu thuyết xuất sắc nhất của dòng văn học hiện thực phê phán. Tác phẩm tố cáo tội ác của chế độ thực dân phong kiến qua việc bóc lột sưu thuế, đồng thời ca ngợi vẻ đẹp tâm hồn và sức phản kháng tiềm tàng của người nông dân qua hình tượng chị Dậu. “Tắt đèn” là tiếng kêu thương xé lòng, đồng thời là bản cáo trạng đanh thép đối với xã hội bất công đương thời. Ngoài Tắt đèn, ông còn có nhiều tác phẩm giá trị khác như Việc làng, Lều chõng, Tập án cái đình…, phản ánh sâu sắc những mặt tối của nông thôn Việt Nam và đời sống người dân dưới ách thống trị.

Bên cạnh việc sáng tác văn học, Ngô Tất Tố còn được biết đến là học giả uyên thâm về Nho giáo, văn học và triết học cổ. Ông có nhiều công trình nghiên cứu và dịch thuật có giá trị, góp phần truyền bá văn hóa phương Đông. Ông đã dịch và chú giải nhiều tác phẩm kinh điển của Trung Quốc như Kinh Dịch, Tam quốc diễn nghĩa, Luận ngữ, Mặc Tử,… đóng góp lớn vào việc truyền bá và nghiên cứu văn học, triết học cổ phương Đông. Ngoài ra, ông cũng có các công trình nghiên cứu về văn học sử như Văn học đời Lý, Văn học đời Trần.

Ngô Tất Tố là một trong những nhà văn hiện thực hàng đầu của Việt Nam, được mệnh danh là “nhà văn của nông dân” vì sự thấu hiểu và lòng cảm thông sâu sắc với cuộc đời người lao động đồng thời khám phá và ca ngợi những phẩm chất tốt đẹp, sức sống tiềm tàng và tinh thần phản kháng mạnh mẽ của họ. Ngòi bút của ông mang đậm tính hiện thực, sắc sảo, linh hoạt, kết hợp nhuần nhuyễn giữa yếu tố hiện thực và tinh thần nhân đạo, ca ngợi phẩm chất tốt đẹp và tố cáo mạnh mẽ cái ác. Ông sử dụng ngôn ngữ giàu chất dân gian, gần gũi với lời ăn tiếng nói của quần chúng, tạo nên giọng văn hóm hỉnh, sâu cay nhưng cũng đầy nhân ái.

Ngô Tất Tố được xem là người đặt nền móng cho văn xuôi hiện thực phê phán Việt Nam, với phong cách nghệ thuật giản dị, chân thực, ngôn ngữ sinh động, đậm chất dân gian. Ông không chỉ là nhà văn mà còn là nhà báo, học giả, nhà nghiên cứu văn hóa dân tộc, có nhiều đóng góp quan trọng cho đời sống tinh thần của xã hội Việt Nam thời kỳ thuộc địa.

2. Vũ Trọng Phụng

Vũ Trọng Phụng là một hiện tượng độc đáo và là cây bút xuất sắc nhất của trào lưu hiện thực phê phán trong văn học Việt Nam trước Cách mạng tháng Tám, được mệnh danh là “ông vua phóng sự đất Bắc”. Dù mất sớm, ông đã để lại cho nền văn học dân tộc một di sản đồ sộ, với phong cách hiện thực sắc lạnh, trào phúng sâu cay và tinh thần nhân đạo mạnh mẽ.

Vũ Trọng Phụng sinh năm 1912 tại Hưng Yên, lớn lên ở Hà Nội trong một gia đình nghèo. Dù học vấn không cao, ông sớm bộc lộ năng khiếu văn chương và bắt đầu viết báo, viết văn từ khi còn rất trẻ. Trong quãng đời ngắn ngủi chỉ 27 năm và khoảng 9 năm cầm bút, Vũ Trọng Phụng đã để lại một di sản văn học đồ sộ và có giá trị to lớn, trở thành gương mặt tiêu biểu của trào lưu văn học hiện thực phê phán Việt Nam.

Vũ Trọng Phụng là một cây bút toàn tài, viết nhiều thể loại: tiểu thuyết, phóng sự, truyện ngắn và kịch. Các tiểu thuyết của Vũ Trọng Phụng là bức tranh toàn cảnh và sâu sắc về xã hội thượng lưu thành thị Việt Nam những năm 1930, với tiếng cười trào phúng, châm biếm sâu cay. Các tác phẩm nổi bật của ông có thể kể đến như Số đỏ (1936), Giông tố (1937),Vỡ đê, Làm đĩ,… Đặc biệt, tác phẩm “Số đỏ” đã trở thành tiểu thuyết trào phúng bậc thầy, vạch trần xã hội tư sản thành thị giả dối, lố lăng, và đồi bại. Nhân vật Xuân Tóc Đỏ trở thành hình tượng kinh điển, biểu tượng cho sự tha hóa của con người trong xã hội kim tiền.

Vũ Trọng Phụng được mệnh danh là “Ông vua phóng sự đất Bắc” vì đã nâng thể loại phóng sự điều tra lên tầm nghệ thuật, đồng thời là một tiểu thuyết gia đại tài với ngòi bút trào phúng, hiện thực sắc sảo. Văn chương của ông không né tránh cái xấu, cái tục, mà đi thẳng vào bản chất đen tối của xã hội đương thời để phơi bày, phê phán và thức tỉnh lương tri con người. Ông sử dụng nghệ thuật trào phúng, châm biếm và hài hước một cách tinh tế, sâu cay, lột trần bản chất nhố nhăng, đảo điên của xã hội. Các tiểu thuyết của ông thường có cốt truyện chặt chẽ, tình huống kịch tính, bất ngờ và đầy kịch cỡm, đẩy sự giả dối của nhân vật và xã hội lên đến đỉnh điểm. Với ngôn ngữ báo chí sinh động, giàu hình ảnh kết hợp với lời văn trào lộng, tạo nên một phong cách độc đáo, không thể trộn lẫn của nhà văn Vũ Trọng Phụng.

Vũ Trọng Phụng là nhà văn hiện thực trào phúng vĩ đại, người dám nói thẳng, nói thật về xã hội đương thời. Ngòi bút của ông vừa như một con dao mổ phanh phui sự thối nát, vừa là tấm lòng nhân ái hướng về con người bị tổn thương. Dù mất sớm, nhưng Vũ Trọng Phụng đã để lại dấu ấn bất tử trong nền văn học Việt Nam hiện đại, với những tác phẩm vẫn còn nguyên giá trị phê phán và nhân văn cho đến hôm nay.

3. Nam Cao

Nam Cao (1915–1951), tên thật là Trần Hữu Tri – là một trong những nhà văn hiện thực lớn nhất của văn học Việt Nam thế kỷ XX. Ông nổi tiếng với những tác phẩm đào sâu vào bi kịch tinh thần của con người, đặc biệt là người nông dân và trí thức nghèo trước Cách mạng tháng Tám.

Nam Cao sinh năm 1915 tại làng Đại Hoàng, huyện Lý Nhân, tỉnh Hà Nam. Ông xuất thân trong một gia đình nông dân nghèo, từng trải qua nhiều nghề như dạy học, viết văn, làm báo, nên hiểu rõ cuộc sống cơ cực của người lao động trong xã hội cũ. Chính trải nghiệm ấy đã nuôi dưỡng trong ông một ngòi bút hiện thực sâu sắc và tinh thần nhân đạo lớn lao.

Nam Cao là người có đóng góp quan trọng đối với việc hoàn thiện phong cách truyện ngắn và tiểu thuyết hiện thực Việt Nam. Ông để lại nhiều tác phẩm có giá trị, tiêu biểu như: “Chí Phèo” (1941) – tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, kể về bi kịch tha hóa của người nông dân bị xã hội cũ cướp mất nhân tính. Nhân vật Chí Phèo đã trở thành biểu tượng cho thân phận người cùng khổ, khát khao được làm người lương thiện, “Lão Hạc” (1943) – tác phẩm thể hiện tình thương sâu sắc dành cho người nông dân nghèo hiền lành, nhân hậu. Ngoài ra còn có Sống mòn, Đời thừa, Trăng sáng, Một bữa no… – tất cả đều xoay quanh hai đề tài lớn: người nông dân và người trí thức nghèo.

Nam Cao đã đưa văn học hiện thực phê phán đạt đến đỉnh cao mới, đặc biệt ở phương diện nghệ thuật. Ông là bậc thầy về phân tích tâm lý nhân vật. Các nhân vật của ông hiện lên sống động qua những độc thoại nội tâm, những dòng ý nghĩ phức tạp, giằng xé giữa nhân cách và hoàn cảnh, giữa khát vọng và hiện thực. Giọng văn Nam Cao thường trữ tình ngoại đề, lạnh lùng, dửng dưng nhưng chứa đựng sự xót xa, chiêm nghiệm sâu sắc về con người và cuộc đời. Văn chương Nam Cao giàu chất triết lý và tính nhân văn, miêu tả hiện thực trần trụi nhưng không cay độc, mà chan chứa lòng thương người. Ông đặc biệt chú trọng khắc họa đời sống nội tâm, bi kịch tinh thần và khát vọng làm người của nhân vật – điều làm nên chiều sâu tư tưởng hiếm có trong văn học Việt Nam giai đoạn đó.

Nam Cao được đánh giá là một trong những nhà văn đã hoàn thiện phong cách truyện ngắn và tiểu thuyết hiện đại Việt Nam, với những tác phẩm mang giá trị triết lý và nhân văn lớn lao. Ông được xem là người mở đường cho văn xuôi hiện đại Việt Nam, nhà văn của chủ nghĩa nhân đạo sâu sắc và hiện thực sắc bén, luôn trăn trở về giá trị con người và lẽ sống.

4. Nguyễn Công Hoan

Nguyễn Công Hoan (1903 – 1977) là một trong những cây bút hiện thực phê phán hàng đầu của nền văn học Việt Nam hiện đại, nổi tiếng với giọng văn trào phúng sắc sảo, giàu tính chiến đấu và tinh thần nhân đạo sâu sắc. Ông được xem là “người mở đường cho văn học hiện thực Việt Nam” trước Cách mạng tháng Tám 1945.

Nguyễn Công Hoan xuất thân trong một gia đình nhà nho nghèo có truyền thống hiếu học, sớm được tiếp xúc với chữ Hán và chữ Quốc ngữ. Ông tốt nghiệp Trường Cao đẳng Sư phạm (1926), làm nghề dạy học ở nhiều nơi cho đến Cách mạng tháng Tám. Sau Cách mạng tháng Tám, ông tham gia công tác văn hóa, báo chí trong quân đội, và gia nhập Đảng Cộng sản Việt Nam. Ông là Chủ tịch đầu tiên của Hội Nhà văn Việt Nam (nhiệm kỳ 1957–1963)

Về nghệ thuật, Nguyễn Công Hoan được đánh giá là ngọn cờ đầu cho thể loại truyện ngắn hiện thực Việt Nam. Ông có khoảng 200 truyện ngắn và hơn 10 tiểu thuyết, chủ yếu phản ánh hiện thực xã hội Việt Nam trước Cách mạng tháng Tám và được đánh giá cao về nghệ thuật xây dựng cốt truyện độc đáo, hấp dẫn, thắt mở bất ngờ và lối dẫn dắt khéo léo kết hợp với ngôn ngữ sinh động và tính châm biếm đặc sắc. Có thể kể đến một số tác phẩm tiêu biểu như “Kép Tư Bền” (1935) – truyện nổi tiếng nhất của ông, kể về một diễn viên phải nén đau khổ riêng để diễn cười trên sân khấu, thể hiện bi kịch của người nghệ sĩ trong xã hội cũ, “Bước đường cùng” (1938) – tác phẩm nổi bật nhất, thể hiện bi kịch của người nông dân bị đẩy đến con đường cùng bởi cường hào, địa chủ và chế độ thực dân. Ngoài ra còn có “Lá ngọc cành vàng”, “Tắt lửa lòng”,…

Phong cách của ông nổi bật với hiện thực phê phán sắc sảo. Ông dùng ngòi bút để vạch trần và đả kích mạnh mẽ sự bất công, thối nát của xã hội thực dân nửa phong kiến, đặc biệt là sự nghèo khổ của người nông dân và tầng lớp tiểu tư sản trí thức. Yếu tố trào phúng, hài hước là đặc trưng lớn nhất trong văn ông. Tiếng cười của Nguyễn Công Hoan sắc lạnh, chua cay, vạch trần bản chất thối nát, bất công của xã hội thực dân nửa phong kiến. Ông thường sử dụng ngôn ngữ đại chúng, giản dị, gần gũi với đời sống nhưng rất tinh tế và giàu tính biểu cảm. Truyện của Nguyễn Công Hoan thường rất ngắn gọn, súc tích, có cốt truyện được dẫn dắt tài tình, giàu kịch tính và thường có cái kết bất ngờ, đột ngột gây ấn tượng mạnh cho người đọc.

Nguyễn Công Hoan được coi là người mở đường cho thể loại truyện ngắn hiện thực trào phúng ở Việt Nam. Ông có ảnh hưởng sâu rộng tới nhiều thế hệ nhà văn sau này. Năm 1996, ông được Nhà nước truy tặng Giải thưởng Hồ Chí Minh về văn học – nghệ thuật (đợt 1) cho những đóng góp to lớn của mình đối với nền văn học dân tộc. Nguyễn Công Hoan có vị trí quan trọng không chỉ vì những tác phẩm có giá trị hiện thực sâu sắc mà còn vì ông đã định hình và nâng tầm thể loại truyện ngắn châm biếm trong văn học Việt Nam.

5. Nguyễn Tuân

Nhà văn Nguyễn Tuân (1910–1987) là một trong những đại diện xuất sắc nhất của nền văn xuôi hiện đại Việt Nam, nổi tiếng với phong cách nghệ thuật tài hoa, uyên bác và được xem là bậc thầy của thể tùy bút và ngôn ngữ tiếng Việt.

Nguyễn Tuân xuât thân trong một gia đình nhà Nho, trong bối cảnh Hán học đã suy tàn, điều này ảnh hưởng sâu sắc đến tâm hồn và phong cách văn chương của ông – luôn hoài niệm về những giá trị văn hóa cổ truyền. Ông bắt đầu nổi tiếng từ những năm 1930–1940, được coi là “người nghệ sĩ suốt đời đi tìm cái đẹp”. Sau Cách mạng Tháng Tám năm 1945, Nguyễn Tuân tiếp tục sáng tác, gắn bó với nền văn học cách mạng cho đến cuối đời.

Nguyễn Tuân là một nghệ sĩ tài hoa, uyên bác, có phong cách văn chương độc đáo, không lẫn với ai. Sáng tác của ông chia làm hai giai đoạn lớn: trước Cách mạng tháng Tám 1945 và sau Cách mạng tháng Tám 1945. Trước Cách mạng tháng Tám 1945 là giai đoạn Nguyễn Tuân nổi tiếng với hình ảnh người nghệ sĩ tài hoa, phóng túng, ngông nghênh. Tác phẩm của ông thể hiện tư tưởng “xê dịch”, muốn thoát khỏi sự tù túng, tầm thường của xã hội đương thời để đi tìm tự do và cái đẹp tuyệt đỉnh trong nghệ thuật và cuộc sống. Một số tác phẩm tiêu biểu có thể kể đến như Vang bóng một thời (1940) – gồm 12 truyện ngắn, ca ngợi vẻ đẹp tài hoa, thanh cao của con người và văn hóa xưa; đây là tác phẩm đưa tên tuổi Nguyễn Tuân lên hàng đầu văn đàn Việt Nam, Chiếc lư đồng mắt cua, Một chuyến đi, Thiếu quê hương – bộc lộ tâm trạng cô đơn, lạc lõng của người trí thức trước xã hội đương thời. Nguyễn Tuân hòa mình vào đời sống mới của đất nước, hướng ngòi bút vào lao động, chiến đấu, con người cách mạng. Tác phẩm tiêu biểu của ông trong giai đoạn này có thể kể đến như Sông Đà (1960) – tập tùy bút nổi tiếng nhất, miêu tả thiên nhiên hùng vĩ và người lao động Tây Bắc với ngôn ngữ tài hoa, giàu chất tạo hình, Tùy bút kháng chiến, Tình chiến dịch, Hà Nội ta đánh Mỹ giỏi, Một chuyến đi (viết lại)…

Nguyễn Tuân được xem là bậc thầy tùy bút và là người có đóng góp to lớn trong việc làm giàu và hiện đại hóa ngôn ngữ văn xuôi tiếng Việt, ông có phong cách độc đáo bậc nhất trong văn học Việt Nam. Ngôn ngữ của ông giàu hình ảnh, chính xác, gợi cảm; câu văn tinh luyện, điêu luyện như một nghệ nhân ngôn từ. Ông nhìn cuộc sống qua lăng kính thẩm mỹ – dù viết về quá khứ hay hiện tại, ông đều tìm kiếm vẻ đẹp, sự tài hoa và độc đáo của con người. Nguyễn Tuân khẳng định cái tôi nghệ sĩ tự do, luôn khao khát khám phá và sáng tạo. Văn của ông kết hợp tinh tế giữa tri thức văn hóa sâu rộng, cảm xúc tinh tế và quan sát sắc sảo. Văn chương Nguyễn Tuân thể hiện vốn hiểu biết sâu rộng ở nhiều lĩnh vực như lịch sử, địa lý, hội họa, điêu khắc, sân khấu, thể thao… Ông vận dụng tri thức từ nhiều ngành nghệ thuật khác nhau để tạo hình tượng, làm cho câu văn giàu chất thơ, chất điện ảnh, chất nhạc họa. Nguyễn Tuân cũng được xem là bậc thầy trong việc sử dụng và sáng tạo ngôn ngữ tiếng Việt. Văn ông giàu có, phong phú, kết hợp nhuần nhuyễn vốn từ Hán-Việt cổ kính với ngôn ngữ hiện đại, tạo nên những câu văn dài, co duỗi nhịp nhàng, đầy chất thơ và giàu hình ảnh, âm thanh.

Nguyễn Tuân là một hiện tượng độc đáo trong văn học Việt Nam thế kỷ XX. Nếu Nam Cao là nhà văn của hiện thực đời thường, Nguyễn Công Hoan là bậc thầy trào phúng, thì Nguyễn Tuân là nghệ sĩ ngôn từ bậc thầy, biến mọi trang viết thành một tác phẩm nghệ thuật tinh xảo. Ông đã góp phần làm phong phú thêm diện mạo văn xuôi Việt Nam hiện đại, đặc biệt ở thể tùy bút, truyện ngắn và bút ký nghệ thuật.

6. Tô Hoài

Nhà văn Tô Hoài (1920–2014), tên khai sinh là Nguyễn Sen, là một trong những nhà văn lớn, thuộc thế hệ vàng của văn học hiện đại Việt Nam. Ông được mệnh danh là “người kể chuyện của mọi lứa tuổi” nhờ khối lượng tác phẩm đồ sộ và đa dạng về thể loại, đề tài.

Ông sinh ra tại Hà Nội, xuất thân trong một gia đình thợ thủ công nghèo ở quê ngoại làng Nghĩa Đô (nay thuộc quận Cầu Giấy, Hà Nội). Từ nhỏ, ông phải sớm bươn chải, làm nhiều nghề như dạy học, vẽ quảng cáo, kế toán… trước khi đến với văn chương bằng con đường tự học và tự rèn luyện. Trải nghiệm phong phú trong đời sống giúp ông có vốn sống thực tế dồi dào, trở thành nhà văn gắn bó sâu sắc với nhân dân lao động. Năm 1943, ông gia nhập Hội Văn hóa cứu quốc. Sau Cách mạng, ông tham gia kháng chiến và công tác văn nghệ. Ông là Hội viên sáng lập Hội Nhà văn Việt Nam, sau này giữ nhiều cương vị quan trọng như: Tổng Thư ký Hội Nhà văn Việt Nam (1957–1958), Ủy viên Ban Chấp hành Hội nhiều khóa. Đại biểu Quốc hội Việt Nam. Năm 1996, ông được Nhà nước Việt Nam tặng Giải thưởng Hồ Chí Minh về Văn học – Nghệ thuật đợt 1 cho nhiều tác phẩm tiêu biểu.

Tô Hoài bắt đầu viết văn từ trước Cách mạng tháng Tám năm 1945 và hoạt động văn học liên tục suốt hơn 70 năm – là một trong những nhà văn có sự nghiệp sáng tác đồ sộ nhất Việt Nam với gần 200 đầu sách và đa dạng về thể loại như truyện ngắn, truyện dài, tiểu thuyết, hồi ký, kịch bản, tiểu luận… Ngôn ngữ của Tô Hoài không quá cầu kỳ, hoa mỹ mà thường sử dụng ngôn ngữ đời thường, nhưng lại được chắt lọc tinh tế, sinh động, giàu hình ảnh, thể hiện sự am hiểu sâu sắc về phong tục, tập quán, ngôn ngữ của nhiều vùng miền tạo nên giọng kể mộc mạc, gần gũi. Văn Tô Hoài hướng về số phận con người, cuộc sống “lấm láp rất thường” với cách nhìn chân thực, tinh tế, vừa cởi mở, vừa sâu sắc về đời sống nông thôn và miền núi. Đặc biệt, ông có khả năng quan sát và miêu tả đặc biệt, nhất là khi viết về thế giới loài vật và thiên nhiên. Các tác phẩm nổi bật của ông có thể nói đến như Dế Mèn phiêu lưu ký (1941) – tác phẩm nổi tiếng nhất được dịch ra hơn 40 ngôn ngữ thể hiện ước mơ về tình bạn, lòng dũng cảm và khát vọng tự do, Vợ chồng A Phủ (trong tập Truyện Tây Bắc) – truyện ngắn tiêu biểu về thân phận bi kịch và con đường tìm đến tự do của người dân miền núi cao,…

Tô Hoài được xem là “cây đại thụ của văn xuôi Việt Nam hiện đại”. Ông kết hợp nhuần nhuyễn tính hiện thực, tính dân tộc và tính nhân văn, để lại dấu ấn sâu đậm ở thể loại truyện ngắn, tiểu thuyết, hồi ký và ký sự. Với lối viết tự nhiên, sinh động và đậm chất đời, Tô Hoài đã góp phần làm giàu thêm tâm hồn Việt, đặc biệt qua hình tượng Dế Mèn, A Phủ, hay những con người bình dị trong đời sống thường nhật.

7. Thạch Lam

Thạch Lam là một trong những nhà văn tiêu biểu của văn học Việt Nam giai đoạn 1930–1945, thành viên của Tự Lực Văn Đoàn. Ông được biết đến là một cây bút có phong cách riêng biệt, nhẹ nhàng, tinh tế, giàu chất trữ tình và nhân đạo sâu sắc.

Ông sinh ra tại Hà Nội trong một gia đình trí thức, có nhiều người hoạt động văn học nổi tiếng. Từ nhỏ, Thạch Lam đã sớm bộc lộ năng khiếu văn chương. Ông là người mở đường cho lối viết truyện ngắn trữ tình, khác biệt với khuynh hướng hiện thực gay gắt hoặc lãng mạn cường điệu cùng thời. Dù mất sớm nhưng ông để lại một di sản văn học quý giá cho nền văn học dân tộc.

Phong cách văn chương của Thạch Lam độc đáo, không lẫn với các nhà văn cùng thời, dù thuộc Tự Lực văn đoàn nhưng ông không đi theo lối lãng mạn thoát ly hoàn toàn, mà có sự hòa quyện tuyệt vời giữa hiện thực và lãng mạn. Ông thường viết về những kiếp người nhỏ bé, cơ cực, những số phận hẩm hiu như phụ nữ, trẻ em, người dân phố huyện nghèo, thể hiện niềm cảm thông sâu sắc và trân trọng những vẻ đẹp tiềm ẩn, sự khao khát cuộc sống tốt đẹp trong tâm hồn họ. Nhiều truyện ngắn của ông dường như không có sự kiện kịch tính mà đi sâu vào miêu tả nội tâm nhân vật, những rung động tinh tế với những cảm xúc mong manh, mơ hồ. Lời văn Thạch Lam trong sáng, giản dị, giàu hình ảnh và nhạc điệu, thường mang âm hưởng buồn man mác, nhẹ nhàng như một lời tâm tình thủ thỉ. Ông không miêu tả cảnh vật một cách khô khan mà luôn thấm đẫm cảm xúc, biến cảnh vật thành không gian tâm trạng, giúp người đọc cảm nhận được vẻ đẹp nên thơ của cuộc sống thường nhật, ngay cả trong nghèo khó. Ông vừa bám sát hiện thực cuộc sống cơ cực vừa đi sâu vào cảm giác, tâm trạng, tạo nên một phong vị rất riêng. Những tác phẩm của ông có thể kể đến như Hà Nội băm sáu phố phường (1943) – tập tùy bút nổi tiếng với những trang viết tinh tế về văn hóa, ẩm thực và vẻ đẹp cổ kính của Hà Nội, tập truyện ngắn Gió lạnh đầu mùa (1937), Nắng trong vườn,…

Thạch Lam có một trái tim nhân hậu, nhạy cảm, luôn hướng về người nghèo, những số phận nhỏ bé và bị lãng quên trong xã hội. Ông không tô hồng hiện thực, nhưng cũng không bi quan, ông nhìn cuộc sống bằng ánh mắt cảm thông và niềm tin vào con người. Tác phẩm của ông mang đến một “nỗi buồn dịu nhẹ”, giúp người đọc thức tỉnh tình thương và ý thức về giá trị của đời sống giản dị.

Thạch Lam được xem là một trong những cây bút truyện ngắn tài hoa nhất của văn học Việt Nam hiện đại, người đã đem đến cho văn xuôi một giọng điệu trữ tình, một tấm lòng nhân hậu và trân trọng vẻ đẹp bình dị của cuộc sống. Dù sự nghiệp ngắn ngủi, Thạch Lam đã để lại dấu ấn đậm nét trong văn học sử Việt Nam với những tác phẩm có cốt cách và phẩm chất văn học cao, được nhiều thế hệ bạn đọc yêu mến.

8. Kim Lân

Kim Lân là một nhà văn hiện thực xuất sắc của nền văn học Việt Nam hiện đại, nổi tiếng với những trang viết mộc mạc, chân thật và đầy nhân ái về cuộc sống người nông dân Việt Nam trước và sau Cách mạng tháng Tám. Ông được xem là “nhà văn của làng quê Việt Nam”, bởi gần như toàn bộ sáng tác của ông đều gắn bó với nông thôn và người lao động nghèo.

Ông xuất thân trong một gia đình nghèo, không được học cao, từ nhỏ đã sớm phải lao động kiếm sống nhưng có năng khiếu văn chương và yêu thích nghệ thuật. Kim Lân bắt đầu sáng tác từ trước Cách mạng tháng Tám 1945 và nhanh chóng khẳng định tên tuổi với nhiều truyện ngắn xuất sắc về người nông dân nghèo, thấm đượm tình người và lòng nhân hậu. Sau Cách mạng tháng Tám, ông tham gia công tác văn hóa, làm phóng viên báo chí ở chiến khu Việt Bắc, và là thành viên sáng lập Hội Nhà văn Việt Nam (1957). Ngoài viết văn, ông còn nổi tiếng với vai trò diễn viên với các vai diễn chân chất, khắc khổ, đặc biệt là vai Lão Hạc trong phim “Làng Vũ Đại ngày ấy”. Ông được tặng Giải thưởng Nhà nước về Văn học nghệ thuật năm 2001.

Hầu hết các tác phẩm của ông đều khắc họa chân thực, cảm động cuộc sống lam lũ, tâm hồn mộc mạc mà sâu sắc của người nông dân Việt Nam. Ngòi bút của ông chân thực, tinh tế, giản dị nhưng sâu sắc, chứa đựng tình thương và niềm tin vào phẩm chất tốt đẹp của con người lao động. Ông khám phá và trân trọng những vẻ đẹp tâm hồn tiềm ẩn, những tình cảm thuần hậu nguyên thủy, tình yêu thương và khát vọng sống mãnh liệt của người lao động dù trong hoàn cảnh bi thảm nhất. Ông am hiểu sâu sắc phong tục, đời sống, vẻ đẹp tâm hồn và cả những bi kịch của người dân quê, qua đó khắc họa chân thực cuộc sống nghèo khổ, tăm tối, đặc biệt là trong nạn đói năm 1945, nhưng luôn tập trung làm nổi bật vẻ đẹp tâm hồn và tình người trong hoàn cảnh bi đát. Tác phẩm của ông luôn chứa đựng niềm yêu thương, sự trân trọng đối với những phẩm chất cao quý của người lao động.

Văn ông thấm đẫm chất hiện thực nhưng không hề bi quan, mà luôn lấp lánh ánh sáng nhân văn. Ông luôn tìm thấy và khẳng định vẻ đẹp của con người ngay trong ranh giới mong manh giữa sự sống và cái chết. Ông có biệt tài đi sâu vào nội tâm, khắc họa tâm lý nhân vật một cách chân thực, tinh tế và sinh động, đặc biệt là những giằng xé nội tâm. Ông thường đặt nhân vật vào những tình huống éo le, nghịch cảnh để làm nổi bật chiều sâu tính cách và bản chất nhân văn. Văn phong của ông giản dị, mộc mạc, gần gũi với lời ăn tiếng nói hằng ngày của người nông dân Bắc Bộ, giàu hình ảnh và chất dân dã nhưng chan chứa tình người, thể hiện niềm tin vào phẩm giá và nghị lực sống của con người Việt Nam. Một số tác phẩm tiêu biểu của ông có thể kể đến như Làng (1948) – khắc họa tình yêu làng quê gắn liền với lòng yêu nước, tinh thần kháng chiến của người nông dân tản cư., Vợ nhặt (1948/1954) – phản ánh nạn đói thảm khốc năm 1945, nhưng đồng thời ca ngợi khát vọng sống mãnh liệt và lòng nhân ái của con người trong nghịch cảnh, Ông lão hàng xóm, Nên vợ nên chồng…

Tác phẩm của Kim Lân luôn toát lên tình thương yêu con người và niềm tin vào cuộc sống. Ông không né tránh hiện thực nghèo đói, cơ cực, nhưng luôn tìm thấy vẻ đẹp trong tâm hồn người dân quê – dù trong hoàn cảnh bi thương nhất, họ vẫn giữ nhân cách, tình thương và khát vọng hạnh phúc. Với ngòi bút chân thành, tinh tế và đầy nhân ái, ông đã để lại nhiều tác phẩm có giá trị sâu sắc về hiện thực và nhân đạo.

9. Nguyễn Minh Châu

Nguyễn Minh Châu là một trong những nhà văn tiêu biểu của nền văn học Việt Nam hiện đại, được xem là người tiên phong của văn học thời kỳ đổi mới. Với tài năng nghệ thuật và tư duy sáng tạo sâu sắc, ông đã có những đóng góp quan trọng cho sự phát triển của văn xuôi Việt Nam trong thế kỷ XX.

Nguyễn Minh Châu sinh ngày 20 tháng 10 năm 1930 tại huyện Quỳnh Lưu, tỉnh Nghệ An. Năm 1950, ông gia nhập quân đội và có nhiều năm gắn bó với cuộc sống người lính. Từ năm 1962, ông công tác tại Tạp chí Văn nghệ Quân đội và bắt đầu con đường sáng tác chuyên nghiệp. Những trải nghiệm trong chiến tranh đã trở thành nguồn cảm hứng quan trọng cho nhiều tác phẩm của ông.

Sự nghiệp văn chương của Nguyễn Minh Châu trải qua hai giai đoạn nổi bật. Trước năm 1975, ông chủ yếu viết về đề tài chiến tranh và người lính với các tác phẩm như “Cửa sông”, “Dấu chân người lính” và “Miền cháy”. Sau năm 1975, ngòi bút của ông chuyển hướng mạnh mẽ sang khám phá những vấn đề đời sống, số phận con người và các giá trị nhân bản. Đây cũng là giai đoạn ông để lại nhiều tác phẩm đặc sắc như “Bến quê”, “Chiếc thuyền ngoài xa”, “Người đàn bà trên chuyến tàu tốc hành” và “Cỏ lau”.

Điểm nổi bật trong sáng tác của Nguyễn Minh Châu là khả năng khám phá chiều sâu tâm hồn con người. Ông không chỉ phản ánh hiện thực cuộc sống mà còn đặt ra những câu hỏi về đạo đức, nhân cách và ý nghĩa của sự tồn tại. Văn phong của ông giàu chất triết lý nhưng vẫn đậm chất trữ tình, giúp người đọc suy ngẫm sâu sắc về cuộc sống và con người. Nhiều nhà nghiên cứu đánh giá ông là một trong những người mở đường cho sự đổi mới tư duy nghệ thuật của văn học Việt Nam sau năm 1975.

Trong chương trình Ngữ văn phổ thông, truyện ngắn “Chiếc thuyền ngoài xa” là tác phẩm tiêu biểu nhất của Nguyễn Minh Châu. Qua câu chuyện về người nghệ sĩ nhiếp ảnh và gia đình hàng chài, nhà văn gửi gắm những suy ngẫm sâu sắc về mối quan hệ giữa nghệ thuật và cuộc sống, giữa vẻ đẹp bề ngoài và sự thật bên trong. Tác phẩm thể hiện rõ phong cách nghệ thuật cũng như tư tưởng nhân văn của ông.

Cho đến nay, những tác phẩm của ông vẫn có giá trị lớn lao đối với nhiều thế hệ độc giả. Với những đóng góp xuất sắc cho nền văn học dân tộc, ông được xem là một trong những nhà văn lớn của Việt Nam thế kỷ XX. Tên tuổi và sự nghiệp của Nguyễn Minh Châu mãi là niềm tự hào của văn học nước nhà.

10. Nguyễn Ngọc Tư

Nguyễn Ngọc Tư là một trong những nhà văn đương đại nổi bật của Việt Nam. Với giọng văn mộc mạc, giàu cảm xúc và đậm chất Nam Bộ, chị đã để lại nhiều tác phẩm có giá trị, phản ánh chân thực cuộc sống và số phận con người ở vùng đất phương Nam. Những sáng tác của Nguyễn Ngọc Tư không chỉ được độc giả trong nước yêu mến mà còn được dịch ra nhiều thứ tiếng trên thế giới.

Nguyễn Ngọc Tư sinh năm 1976 tại huyện Đầm Dơi, tỉnh Cà Mau. Chị lớn lên giữa vùng sông nước miền Tây Nam Bộ, nơi đã trở thành nguồn cảm hứng bất tận cho các sáng tác của mình. Từ những năm đầu thế kỷ XXI, Nguyễn Ngọc Tư đã gây chú ý với nhiều tập truyện ngắn như “Ngọn đèn không tắt”, “Biển người mênh mông”, “Giao thừa” và “Nước chảy mây trôi”.

Tên tuổi của Nguyễn Ngọc Tư được biết đến rộng rãi qua tập truyện ngắn “Cánh đồng bất tận”. Tác phẩm đã tạo tiếng vang lớn trong đời sống văn học Việt Nam nhờ cách nhìn chân thực, sâu sắc về những phận người nhỏ bé giữa cuộc sống nhiều biến động. “Cánh đồng bất tận” đã giành Giải thưởng Hội Nhà văn Việt Nam năm 2006, được dịch sang nhiều ngôn ngữ và chuyển thể thành phim điện ảnh, góp phần đưa văn học Việt Nam đến gần hơn với bạn đọc quốc tế.

Điểm đặc sắc trong sáng tác của Nguyễn Ngọc Tư là sự gắn bó với đời sống con người miền Tây Nam Bộ. Qua những trang văn của chị, người đọc bắt gặp hình ảnh những cánh đồng, dòng sông, bến nước cùng những con người chất phác nhưng phải đối mặt với nhiều khó khăn, mất mát. Chị luôn dành sự cảm thông sâu sắc cho những số phận bất hạnh, từ đó gửi gắm những thông điệp nhân văn về tình yêu thương, lòng bao dung và khát vọng hạnh phúc.

Không chỉ thành công trong nước, Nguyễn Ngọc Tư còn nhận được nhiều giải thưởng văn học uy tín. Năm 2008, chị được trao Giải thưởng Văn học ASEAN và năm 2018 nhận Giải Literaturpreis của Đức nhờ bản dịch tác phẩm “Cánh đồng bất tận”. Những thành tựu này khẳng định vị trí của chị trong nền văn học Việt Nam đương đại.

Có thể nói, Nguyễn Ngọc Tư là một nhà văn tài năng với phong cách sáng tác riêng biệt. Những tác phẩm của chị không chỉ phản ánh vẻ đẹp của vùng đất Nam Bộ mà còn thể hiện tình yêu thương con người sâu sắc. Với những đóng góp quan trọng cho văn học nước nhà, Nguyễn Ngọc Tư xứng đáng là một trong những cây bút tiêu biểu của văn học Việt Nam hiện đại.

11. Nguyên Hồng

Nguyên Hồng là một trong những nhà văn tiêu biểu của nền văn học Việt Nam hiện đại. Ông được mệnh danh là “nhà văn của những người cùng khổ” và “nhà văn của phụ nữ và trẻ em” bởi phần lớn các tác phẩm của ông đều hướng ngòi bút đến những số phận bất hạnh trong xã hội cũ. Với tấm lòng nhân đạo sâu sắc cùng tình yêu thương con người chân thành, Nguyên Hồng đã để lại nhiều tác phẩm có giá trị lớn cho nền văn học dân tộc.

Nguyên Hồng tên thật là Nguyễn Nguyên Hồng, sinh ngày 5 tháng 11 năm 1918 tại Nam Định. Tuổi thơ của ông trải qua nhiều khó khăn và bất hạnh: cha mất sớm, mẹ phải tha hương kiếm sống, bản thân ông phải chịu nhiều thiếu thốn về vật chất và tình cảm. Chính những trải nghiệm đau thương ấy đã giúp ông thấu hiểu sâu sắc cuộc sống của những người nghèo khổ, từ đó hình thành cảm hứng sáng tác mang đậm tinh thần nhân đạo.

Nguyên Hồng bắt đầu cầm bút từ năm 1936 và nhanh chóng được biết đến với tiểu thuyết “Bỉ vỏ”. Đây là tác phẩm phản ánh chân thực cuộc sống của những con người ở tầng lớp dưới đáy xã hội, qua đó tố cáo sự bất công và tàn nhẫn của xã hội đương thời. Sau đó, ông tiếp tục sáng tác nhiều tác phẩm nổi tiếng như “Những ngày thơ ấu”, “Hai dòng sữa”, “Cửa biển”, “Sóng gầm” và bộ tiểu thuyết “Núi rừng Yên Thế”. Các tác phẩm của ông luôn chứa đựng lòng thương cảm sâu sắc đối với những con người bất hạnh.

Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Nguyên Hồng là hồi ký “Những ngày thơ ấu”. Tác phẩm kể lại tuổi thơ cay đắng của chính tác giả, đặc biệt là tình yêu thương tha thiết dành cho người mẹ. Đoạn trích “Trong lòng mẹ”, được học trong chương trình Ngữ văn, đã để lại nhiều xúc động cho người đọc bởi tình mẫu tử thiêng liêng và cảm động. Qua tác phẩm này, Nguyên Hồng thể hiện khả năng miêu tả tâm lý nhân vật tinh tế cùng giọng văn chân thành, giàu cảm xúc.

Phong cách sáng tác của Nguyên Hồng giàu cảm xúc, tha thiết và đậm chất nhân văn. Ông luôn đứng về phía những người lao động nghèo, những đứa trẻ bất hạnh và những người phụ nữ chịu nhiều thiệt thòi. Văn chương của ông không chỉ phản ánh hiện thực xã hội mà còn thể hiện niềm tin vào phẩm chất tốt đẹp của con người. Chính vì vậy, các tác phẩm của ông có sức lay động mạnh mẽ đối với nhiều thế hệ độc giả.

Năm 1996, ông được Nhà nước truy tặng Giải thưởng Hồ Chí Minh về Văn học – Nghệ thuật để ghi nhận những đóng góp to lớn cho nền văn học nước nhà. Với tài năng và tấm lòng nhân ái, Nguyên Hồng mãi là một trong những nhà văn lớn của Việt Nam, để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử văn học dân tộc.

12. Nguyễn Nhật Ánh

Nguyễn Nhật Ánh là một trong những nhà văn đương đại nổi tiếng và được yêu mến nhất của Việt Nam. Ông được mệnh danh là “nhà văn của tuổi thơ và tuổi mới lớn” bởi phần lớn các tác phẩm của ông đều viết về thế giới hồn nhiên, trong sáng của trẻ em và những rung động đẹp đẽ của tuổi học trò. Với giọng văn nhẹ nhàng, dí dỏm và giàu cảm xúc, Nguyễn Nhật Ánh đã trở thành người bạn tinh thần thân thiết của nhiều thế hệ độc giả Việt Nam.

Nguyễn Nhật Ánh sinh ngày 7 tháng 5 năm 1955 tại tỉnh Quảng Nam. Năm 1973, ông vào Thành phố Hồ Chí Minh học ngành Sư phạm. Sau khi tốt nghiệp, ông từng làm giáo viên trước khi chuyển sang công tác báo chí và sáng tác văn học. Ngay từ năm 13 tuổi, ông đã có thơ đăng báo, thể hiện niềm đam mê văn chương từ rất sớm.

Sự nghiệp sáng tác của Nguyễn Nhật Ánh rất phong phú với hơn một trăm tác phẩm thuộc nhiều thể loại khác nhau. Tuy nhiên, thành công lớn nhất của ông là những tác phẩm dành cho thiếu nhi và thanh thiếu niên. Nhiều cuốn sách của ông đã trở thành những tác phẩm quen thuộc với bạn đọc như “Mắt biếc”, “Cô gái đến từ hôm qua”, “Kính vạn hoa”, “Cho tôi xin một vé đi tuổi thơ”, “Tôi thấy hoa vàng trên cỏ xanh”, “Ngồi khóc trên cây” và “Làm bạn với bầu trời”. Đặc biệt, bộ truyện “Kính vạn ho” gồm 54 tập đã trở thành một hiện tượng văn học thiếu nhi Việt Nam và được chuyển thể thành phim truyền hình.

Điểm đặc sắc trong sáng tác của Nguyễn Nhật Ánh là khả năng tái hiện chân thực và sinh động thế giới tuổi thơ. Qua những câu chuyện giản dị, gần gũi, ông giúp người đọc tìm lại những kỷ niệm đẹp của một thời cắp sách đến trường, những tình bạn trong sáng và những rung động đầu đời. Văn phong của ông hóm hỉnh, tự nhiên nhưng cũng chứa đựng nhiều bài học ý nghĩa về tình yêu thương, lòng nhân ái và cách sống đẹp. Chính điều đó đã giúp các tác phẩm của ông chinh phục không chỉ độc giả trẻ mà cả người lớn.

Nhờ những đóng góp to lớn cho văn học thiếu nhi, Nguyễn Nhật Ánh đã nhận được nhiều giải thưởng danh giá, trong đó có Giải thưởng Văn học ASEAN (S.E.A. Write Award) năm 2010. Các tác phẩm của ông liên tục được tái bản với số lượng lớn và nhiều tác phẩm đã được chuyển thể thành phim điện ảnh, góp phần lan tỏa giá trị văn học đến đông đảo công chúng.

Có thể nói, Nguyễn Nhật Ánh là một trong những nhà văn tiêu biểu của văn học Việt Nam hiện đại. Bằng tài năng và tình yêu dành cho tuổi thơ, ông đã tạo nên một thế giới văn chương đầy màu sắc, nuôi dưỡng tâm hồn và khơi gợi những cảm xúc đẹp trong lòng độc giả. Những tác phẩm của Nguyễn Nhật Ánh sẽ còn tiếp tục đồng hành cùng nhiều thế hệ bạn đọc trong tương lai.

13. Nguyễn Huy Tưởng

Nguyễn Huy Tưởng là một trong những nhà văn lớn của nền văn học Việt Nam hiện đại. Ông không chỉ là nhà văn, nhà viết kịch tài năng mà còn là người có nhiều đóng góp quan trọng cho nền văn học cách mạng nước ta. Với những tác phẩm giàu giá trị lịch sử, tư tưởng và nghệ thuật, Nguyễn Huy Tưởng đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng nhiều thế hệ bạn đọc.

Nguyễn Huy Tưởng sinh ngày 6 tháng 5 năm 1912 tại làng Dục Tú, huyện Đông Anh, Hà Nội. Từ nhỏ, ông đã có niềm say mê đặc biệt với lịch sử dân tộc và văn chương. Sau khi học xong, ông tham gia nhiều hoạt động yêu nước, tích cực đóng góp cho sự nghiệp cách mạng và văn hóa của đất nước. Sau Cách mạng tháng Tám năm 1945, Nguyễn Huy Tưởng giữ nhiều trọng trách trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật. Ông là một trong những hội viên sáng lập Hội Nhà văn Việt Nam và có nhiều đóng góp trong việc xây dựng nền văn học mới của dân tộc.

Sự nghiệp sáng tác của Nguyễn Huy Tưởng khá phong phú với nhiều thể loại như tiểu thuyết, kịch, truyện lịch sử và văn học thiếu nhi. Đề tài nổi bật nhất trong các tác phẩm của ông là lịch sử dân tộc. Bằng vốn hiểu biết sâu rộng cùng tình yêu tha thiết đối với đất nước, ông đã tái hiện những trang sử hào hùng của dân tộc bằng ngôn ngữ văn học giàu sức hấp dẫn. Những tác phẩm nổi tiếng của ông như “Vũ Như Tô”, “Đêm hội Long Trì”, “An Tư”, “Lá cờ thêu sáu chữ vàng” và “Sống mãi với Thủ đô” đều để lại những giá trị to lớn về nội dung và nghệ thuật.

Trong số các tác phẩm của Nguyễn Huy Tưởng, vở kịch “Vũ Như Tô” được xem là một kiệt tác của sân khấu Việt Nam hiện đại. Tác phẩm đặt ra những vấn đề sâu sắc về mối quan hệ giữa nghệ thuật và cuộc sống, giữa khát vọng sáng tạo của người nghệ sĩ với lợi ích của nhân dân. Bên cạnh đó, tiểu thuyết “Sống mãi với Thủ đô” đã tái hiện chân thực và xúc động cuộc chiến đấu anh dũng của quân dân Hà Nội trong những ngày đầu kháng chiến chống thực dân Pháp. Đối với thiếu nhi, tác phẩm “Lá cờ thêu sáu chữ vàng” đã góp phần giáo dục lòng yêu nước, niềm tự hào dân tộc và tinh thần dũng cảm cho nhiều thế hệ học sinh.

Phong cách sáng tác của Nguyễn Huy Tưởng mang đậm cảm hứng lịch sử và tinh thần dân tộc. Ông luôn hướng ngòi bút vào những sự kiện, nhân vật có ý nghĩa lớn đối với vận mệnh đất nước. Các tác phẩm của ông không chỉ phản ánh hiện thực lịch sử mà còn khơi dậy lòng yêu nước, ý thức trách nhiệm và niềm tự hào dân tộc trong mỗi người đọc. Ngôn ngữ trong sáng tác của ông trang trọng, giàu chất sử thi nhưng vẫn gần gũi, dễ tiếp cận.

Mặc dù qua đời khá sớm vào năm 1960, khi mới 48 tuổi, nhưng những đóng góp của Nguyễn Huy Tưởng đối với nền văn học Việt Nam là vô cùng to lớn. Ông đã được truy tặng Giải thưởng Hồ Chí Minh về Văn học Nghệ thuật để ghi nhận những cống hiến xuất sắc của mình. Cho đến ngày nay, các tác phẩm của ông vẫn được nghiên cứu, giảng dạy trong nhà trường và được đông đảo bạn đọc yêu mến.

Có thể nói, Nguyễn Huy Tưởng là một nhà văn tiêu biểu của văn học Việt Nam thế kỷ XX. Cuộc đời và sự nghiệp của ông là tấm gương về lòng yêu nước, tinh thần sáng tạo nghệ thuật và trách nhiệm của người cầm bút đối với dân tộc. Những tác phẩm mà ông để lại vẫn luôn có giá trị bền vững, góp phần làm giàu đẹp thêm kho tàng văn học Việt Nam.

Những nhà văn nổi tiếng của Việt Nam đã góp phần quan trọng vào việc xây dựng và phát triển nền văn học dân tộc. Mỗi người có một phong cách sáng tác riêng nhưng đều hướng đến những giá trị nhân văn cao đẹp, phản ánh chân thực cuộc sống và khơi dậy tình yêu quê hương, đất nước trong lòng người đọc. Các tác phẩm của họ không chỉ là di sản văn hóa quý báu mà còn là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ hôm nay và mai sau.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 13 công trình kiến trúc nổi tiếng ở Việt Nam

Top 10 trạng nguyên nổi tiếng của Việt Nam

Cảm hứng từ đại dương

Thiên nhiên luôn là nguồn cảm hứng quen thuộc trong thế giới trang sức, nhưng mùa thu 2026 chứng kiến sự bùng nổ mạnh mẽ của những thiết kế lấy cảm hứng từ đại dương. Những sinh vật biển, vỏ sò, ngọc trai hay màu sắc của biển cả được tái hiện theo cách tinh xảo và đầy sáng tạo.

Các nhà thiết kế không chỉ sử dụng ngọc trai hay đá quý mang sắc xanh của biển mà còn kết hợp nhiều chất liệu bất ngờ như gỗ, da lộn, vỏ sò tự nhiên và đá chạm khắc để tạo nên những tác phẩm mang hơi thở của vùng nhiệt đới. Những đôi bông tai hình cá, mặt dây chuyền vỏ sò hay các chi tiết gợi nhớ đến cuộc sống ven biển mang đến cảm giác vừa sang trọng vừa phóng khoáng.

Xu hướng này phản ánh mong muốn kết nối với thiên nhiên và những chuyến phiêu lưu đầy cảm hứng. Mỗi món trang sức giống như một câu chuyện thu nhỏ về thế giới dưới nước, vừa lãng mạn vừa giàu tính nghệ thuật.

Trang sức tua rua

Tua rua vốn là chi tiết quen thuộc trong trang sức cổ điển, đặc biệt là phong cách Art Deco. Tuy nhiên, mùa thu năm nay, xu hướng này được làm mới bằng kỹ thuật chế tác hiện đại và những chất liệu cao cấp hơn.

Những chuỗi ngọc trai, đá quý hoặc hạt cườm nhỏ được sắp xếp thành các dải tua rua mềm mại, tạo nên hiệu ứng chuyển động đầy cuốn hút mỗi khi người đeo bước đi. Chính sự uyển chuyển này giúp món trang sức trở nên sống động hơn và dễ dàng thu hút ánh nhìn.

Không chỉ xuất hiện trên vòng cổ, tua rua còn được ứng dụng trên khuyên tai, vòng tay hay mặt dây chuyền. Một số thiết kế lấy cảm hứng từ lông vũ hoặc các yếu tố thiên nhiên khác càng làm tăng vẻ mềm mại và nữ tính.

Điểm hấp dẫn của xu hướng này nằm ở khả năng tạo điểm nhấn mà không cần quá phô trương. Chỉ một đôi khuyên tai tua rua cũng đủ giúp bộ trang phục đơn giản trở nên nổi bật và tinh tế hơn.

Trang sức cá nhân hóa

Một trong những xu hướng thú vị nhất của mùa thu 2026 là sự xuất hiện của những món trang sức có yếu tố tương tác. Thay vì chỉ mang tính trang trí, chúng còn mang đến trải nghiệm đầy cảm xúc cho người đeo.

Đó có thể là mặt dây chuyền mở ra như một chiếc hộp nhỏ để cất giữ bức ảnh, lời nhắn hoặc kỷ vật đặc biệt. Một số thiết kế còn tích hợp các bộ phận chuyển động, cơ chế đóng mở hoặc những chi tiết bí mật chỉ chủ nhân mới biết.

Xu hướng này phản ánh nhu cầu cá nhân hóa ngày càng cao trong thời trang hiện đại. Người dùng không chỉ tìm kiếm vẻ đẹp bên ngoài mà còn mong muốn những món đồ mang ý nghĩa riêng, gắn liền với ký ức hoặc câu chuyện của chính mình.

Nhờ vậy, trang sức không còn đơn thuần là vật trang trí mà trở thành món phụ kiện chứa đựng cảm xúc và giá trị tinh thần.

Những thiết kế lấy cảm hứng từ trái cây

Nếu trước đây các họa tiết hoa lá thường chiếm ưu thế, thì mùa thu 2026 lại chứng kiến sự nổi lên của những thiết kế lấy cảm hứng từ trái cây.

Quả lê, quả lựu, cherry hay các loại trái cây nhiệt đới được tái hiện bằng vàng, kim cương và đá quý đầy màu sắc. Điều thú vị là nhiều món trang sức còn được thiết kế với cấu trúc mở, hé lộ những chi tiết bất ngờ bên trong giống như cách một loại trái cây cất giấu phần hạt của nó.

Xu hướng này mang đến cảm giác vui tươi, trẻ trung nhưng vẫn giữ được vẻ sang trọng nhờ kỹ thuật chế tác tinh xảo. Những gam màu rực rỡ của đá quý cũng góp phần tạo nên sự tươi mới, rất phù hợp với tinh thần thời trang đang đề cao tính sáng tạo và sự lạc quan.

Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai muốn bổ sung nét độc đáo vào bộ sưu tập trang sức của mình mà không quá phá cách.

Phong cách miền Tây nước Mỹ

Cảm hứng miền Tây nước Mỹ vẫn chưa hề hạ nhiệt trong năm 2026. Tuy nhiên, thay vì những thiết kế mang tính hóa trang hay đậm chất cao bồi truyền thống, các nhà thiết kế đã nâng tầm xu hướng này bằng những chất liệu và kỹ thuật chế tác cao cấp.

Những biểu tượng quen thuộc như súng lục, yên ngựa, dây da hay các chi tiết lấy cảm hứng từ cuộc sống vùng biên giới được tái hiện bằng vàng, kim cương và đá quý. Kết quả là những món trang sức vừa mang tinh thần tự do, mạnh mẽ của miền Tây vừa giữ được sự tinh tế của thời trang cao cấp.

Xu hướng này đặc biệt hấp dẫn với những người yêu thích phong cách cá tính nhưng vẫn muốn giữ nét sang trọng. Chỉ một mặt dây chuyền hoặc đôi bông tai mang cảm hứng miền Tây cũng đủ tạo nên điểm nhấn khác biệt cho tổng thể trang phục.

Mùa thu 2026 là thời điểm trang sức vượt xa vai trò của một món phụ kiện thông thường để trở thành phương tiện kể chuyện và thể hiện cá tính. Từ vẻ đẹp huyền ảo của đại dương, sự chuyển động mềm mại của tua rua, những chi tiết tương tác đầy cảm xúc cho đến họa tiết trái cây vui nhộn hay phong cách miền Tây sang trọng, mỗi xu hướng đều mang đến một góc nhìn mới mẻ về nghệ thuật chế tác trang sức. Nếu đang tìm kiếm món phụ kiện giúp làm mới phong cách trong mùa thu này, đây chính là những xu hướng đáng để bạn khám phá.

Bạn có thể quan tâm:

• 6 xu hướng vòng cổ được dự đoán sẽ thống trị mùa hè 2026
• 3 xu hướng má hồng “hot hit” mùa hè 2026 giúp gương mặt tươi tắn và trẻ trung hơn
• 10 nguyên tắc sử dụng trang sức, phụ kiện cho nam tinh tế, lịch lãm mà không “quá đà”

Dưa hấu – “ngôi sao” giải nhiệt của mùa hè

Nhắc đến mùa hè, nhiều người sẽ nghĩ ngay đến những miếng dưa hấu đỏ mọng, ngọt mát. Đây là một trong những loại trái cây chứa hàm lượng nước rất cao, khoảng 91%, giúp cơ thể duy trì đủ nước trong những ngày thời tiết oi bức.

Ngoài khả năng giải khát tuyệt vời, dưa hấu còn cung cấp vitamin A, vitamin C cùng chất chống oxy hóa lycopene. Hợp chất này được biết đến với vai trò hỗ trợ bảo vệ tế bào trước tác động của các gốc tự do và góp phần tăng cường sức khỏe tim mạch.

Dưa hấu có thể được thưởng thức theo nhiều cách khác nhau như ăn trực tiếp, làm sinh tố, salad hoặc kết hợp cùng bạc hà để tạo nên món ăn thanh mát. Khi chọn mua, hãy ưu tiên những quả nặng tay, có đốm vàng ở vỏ vì đây thường là dấu hiệu của quả đã chín tự nhiên trên cây.

Đào – loại quả ngọt thơm giàu dinh dưỡng

Đào là loại trái cây đặc trưng của mùa hè với hương thơm dễ chịu và vị ngọt thanh hấp dẫn. Một quả đào cỡ vừa không chứa quá nhiều calo nhưng lại cung cấp lượng vitamin C, kali và chất xơ đáng kể.

Bên cạnh đó, đào còn chứa các hợp chất polyphenol có đặc tính chống oxy hóa, giúp hỗ trợ giảm viêm trong cơ thể. Nhờ vậy, loại quả này không chỉ ngon miệng mà còn mang lại nhiều lợi ích cho sức khỏe.

Bạn có thể ăn đào tươi, kết hợp với sữa chua, yến mạch hoặc xay sinh tố. Ngoài ra, đào nướng hay áp chảo cũng là những món ăn thú vị giúp thay đổi khẩu vị trong mùa hè.

Cherry – món ăn vặt hấp dẫn hỗ trợ giấc ngủ

Cherry luôn nằm trong danh sách những loại trái cây được yêu thích nhất mỗi khi hè về. Với màu đỏ đậm bắt mắt cùng vị ngọt đặc trưng, loại quả này không chỉ ngon mà còn chứa nhiều dưỡng chất có lợi.

Cherry là nguồn cung cấp anthocyanin – nhóm chất chống oxy hóa tạo nên màu sắc đặc trưng của quả. Các hợp chất này có khả năng hỗ trợ bảo vệ tế bào, giảm viêm và góp phần duy trì sức khỏe tổng thể.

Đặc biệt, cherry còn chứa melatonin tự nhiên, một chất có liên quan đến chu kỳ giấc ngủ. Vì vậy, việc bổ sung cherry vào thực đơn có thể hỗ trợ giấc ngủ chất lượng hơn ở một số người.

Cherry rất thích hợp để ăn trực tiếp hoặc kết hợp với sữa chua, ngũ cốc, bánh muffin và các món tráng miệng mùa hè.

Việt quất – “siêu thực phẩm” nhỏ nhưng có võ

Mặc dù có kích thước nhỏ bé, việt quất lại được đánh giá rất cao về giá trị dinh dưỡng. Loại quả này chứa nhiều chất xơ, vitamin C cùng lượng lớn anthocyanin – chất chống oxy hóa mạnh mẽ giúp tạo nên màu xanh tím đặc trưng.

Nhiều nghiên cứu cho thấy các hợp chất chống oxy hóa trong việt quất có thể góp phần hỗ trợ sức khỏe não bộ, giảm viêm và hỗ trợ tim mạch. Đây cũng là lý do việt quất thường được xếp vào nhóm “siêu thực phẩm”.

Loại quả này rất dễ sử dụng trong bữa ăn hàng ngày. Bạn có thể thêm việt quất vào sinh tố, yến mạch, bánh kếp hoặc các món salad để tăng hương vị và giá trị dinh dưỡng.

Khi chọn mua, nên ưu tiên những quả căng mọng, vỏ mịn và có màu xanh tím đồng đều.

Dâu tây – nguồn vitamin C dồi dào

Dâu tây là loại trái cây quen thuộc nhưng luôn được yêu thích mỗi dịp hè đến. Không chỉ hấp dẫn bởi màu sắc rực rỡ và vị chua ngọt dễ ăn, dâu tây còn là nguồn vitamin C rất phong phú.

Chỉ một cốc dâu tây cũng có thể cung cấp gần như toàn bộ nhu cầu vitamin C trong ngày của cơ thể. Ngoài ra, loại quả này còn chứa axit ellagic, một chất chống oxy hóa được cho là có lợi cho sức khỏe tim mạch.

Dâu tây có thể được dùng làm món ăn nhẹ, sinh tố, salad trái cây hoặc kết hợp với sữa chua. Vị tươi mát của loại quả này cũng giúp các món ăn mùa hè trở nên hấp dẫn hơn.

Để chọn được dâu tây ngon, hãy tìm những quả có màu đỏ đậm, còn cuống xanh và không bị mềm nhũn.

Xoài – trái cây nhiệt đới giàu dưỡng chất

Mùa hè cũng là thời điểm xoài bước vào vụ ngon nhất. Với vị ngọt đậm đà và kết cấu mềm mọng, xoài không chỉ hấp dẫn mà còn chứa nhiều vitamin và chất chống oxy hóa.

Xoài đặc biệt giàu vitamin A và vitamin C, hai dưỡng chất quan trọng đối với hệ miễn dịch và sức khỏe làn da. Ngoài ra, các polyphenol trong xoài còn giúp chống viêm và hỗ trợ hệ vi sinh vật đường ruột.

Bạn có thể thưởng thức xoài trực tiếp, làm sinh tố, salad, kem trái cây hoặc ăn kèm sữa chua. Đây là lựa chọn tuyệt vời cho những ai muốn bổ sung thêm trái cây vào chế độ ăn mùa hè.

Dưa lưới – ngọt mát và giàu vitamin

Dưa lưới là loại trái cây giải nhiệt quen thuộc nhờ chứa khoảng 90% nước. Bên cạnh khả năng cấp nước cho cơ thể, dưa lưới còn là nguồn vitamin C, beta-carotene, kali và magie đáng kể.

Beta-carotene sau khi vào cơ thể sẽ được chuyển hóa thành vitamin A, góp phần hỗ trợ thị lực và tăng cường chức năng miễn dịch. Nhờ vậy, dưa lưới vừa giúp giải khát vừa mang lại nhiều lợi ích cho sức khỏe.

Dưa lưới có thể ăn trực tiếp, làm sinh tố, salad trái cây hoặc kết hợp cùng các món mặn để tạo nên hương vị mới lạ. Khi chọn mua, hãy tìm những quả có mùi thơm dịu ngọt và tránh các quả bị mềm hoặc có dấu hiệu nứt hỏng.

Mùa hè là thời điểm lý tưởng để tận dụng nguồn trái cây tươi ngon và giàu dinh dưỡng. Từ dưa hấu, đào, cherry cho đến việt quất, dâu tây, xoài và dưa lưới, mỗi loại đều mang đến những lợi ích riêng cho sức khỏe, đồng thời giúp cơ thể bổ sung nước và dưỡng chất trong những ngày nắng nóng. Việc đa dạng hóa các loại trái cây trong thực đơn không chỉ giúp bữa ăn thêm hấp dẫn mà còn là cách đơn giản để chăm sóc sức khỏe một cách tự nhiên và hiệu quả.

Bạn có thể quan tâm:

• 7 cách uống cà phê tốt cho sức khỏe được các chuyên gia dinh dưỡng khuyên dùng
• 7 thức uống buổi sáng hỗ trợ sức khỏe thận

1. Hoàng thành Thăng Long

Hoàng thành Thăng Long là một quần thể di tích lịch sử và văn hóa quan trọng, gắn liền với lịch sử kinh thành Thăng Long – Hà Nội. Đây là một trong những di sản văn hóa thế giới được UNESCO công nhận, mang trong mình giá trị lịch sử, văn hóa và kiến trúc vô cùng to lớn.

Hoàng thành Thăng Long được xây dựng vào năm 1010 dưới thời vua Lý Thái Tổ, khi ông dời đô từ Hoa Lư về Thăng Long. Trải qua các triều đại Lý, Trần, Lê, Nguyễn, Hoàng thành liên tục được xây dựng, mở rộng và tu sửa, trở thành trung tâm quyền lực chính trị, văn hóa và quân sự của đất nước trong suốt 13 thế kỷ. Đây là nơi lưu giữ những dấu ấn của các triều đại phong kiến Việt Nam. Nơi đây đã chứng kiến nhiều sự kiện lịch sử trọng đại, từ những buổi thiết triều, những cuộc chiến bảo vệ đất nước cho đến những thay đổi của các triều đại. Năm 2010, nhân dịp kỷ niệm 1000 năm Thăng Long – Hà Nội, khu trung tâm Hoàng thành Thăng Long đã chính thức được UNESCO công nhận là Di sản Văn hóa Thế giới. Sự công nhận này đã khẳng định giá trị nổi bật toàn cầu của di sản, với ba đặc điểm chính: chiều dài lịch sử văn hóa xuyên suốt 13 thế kỷ, tính liên tục của di sản với tư cách là một trung tâm quyền lực và sự đa dạng, phong phú của các tầng di tích, di vật.

Hoàng thành Thăng Long bao gồm nhiều công trình kiến trúc và di tích khảo cổ có giá trị. Cổng chính phía nam của Hoàng thành được gọi là Đoan Môn, được xây dựng từ thời Lê, với kiến trúc bề thế và vững chắc. Nằm ở trung tâm của Hoàng thành là Điện Kính Thiên – đây là nơi vua tổ chức các buổi thiết triều, tiếp sứ thần và thực hiện các nghi lễ quan trọng. Hiện nay, chỉ còn lại nền điện với bậc thềm đá chạm rồng tinh xảo.Khu Khảo cổ 18 Hoàng Diệu là khu vực phát lộ những dấu tích của Hoàng thành xưa, với nhiều tầng di tích chồng xếp lên nhau của các thời kỳ lịch sử khác nhau, từ Đại La (thế kỷ VII – IX) cho đến thời kỳ nhà Lê, nhà Nguyễn. Du khách có thể khám phá những nền móng cung điện, giếng cổ, gạch lát nền, ngói mũi sen, và nhiều hiện vật khác. Ngoài ra còn có Bắc Môn (Cửa Bắc) là một trong năm cổng thành cổ của Hà Nội cũng như là chứng tích lịch sử của cuộc kháng chiến chống Pháp. Trên cổng thành vẫn còn hai vết đại bác do quân Pháp bắn vào năm 1882. Mặc dù không nằm trong khu di sản trung tâm nhưng Cột cờ Hà Nội là một phần của Hoàng thành Thăng Long xưa. Đây là một công trình kiến trúc độc đáo, cao gần 33 mét, được coi là biểu tượng của Thủ đô.

Hoàng thành Thăng Long là một điểm đến hấp dẫn đối với những người yêu thích lịch sử và văn hóa. Du khách đến đây không chỉ được chiêm ngưỡng những công trình kiến trúc cổ kính mà còn có cơ hội tìm hiểu về một giai đoạn lịch sử hào hùng của dân tộc qua các di vật được trưng bày tại Bảo tàng Hoàng thành. Đây là một trải nghiệm ý nghĩa để hiểu thêm về cội nguồn và văn hóa Việt Nam.

2. Quần thể di tích Cố đô Huế

Quần thể di tích Cố đô Huế không chỉ là niềm tự hào của người dân xứ Huế mà còn là di sản văn hóa đầu tiên của Việt Nam được UNESCO công nhận là Di sản Thế giới (vào năm 1993). Đây là minh chứng sống động nhất cho sự hưng thịnh và vẻ đẹp kiến trúc của triều đại phong kiến cuối cùng tại Việt Nam – triều Nguyễn (1802 – 1945).

Nơi đây bao gồm nhiều công trình lớn nhỏ, tiêu biểu như Kinh thành Huế, Hoàng thành, Tử Cấm Thành cùng hệ thống lăng tẩm của các vị vua Nguyễn như Gia Long, Minh Mạng, Tự Đức… Những công trình này được xây dựng công phu, hài hòa với thiên nhiên, thể hiện rõ tư duy phong thủy và nghệ thuật kiến trúc cung đình độc đáo. Kinh thành Huế được bao quanh bởi hệ thống tường thành kiên cố và hào nước rộng lớn, vừa có chức năng phòng thủ vừa tạo nên vẻ uy nghi, bề thế.

Không chỉ nổi bật về kiến trúc, quần thể di tích này còn phản ánh đời sống chính trị, văn hóa và nghi lễ của triều Nguyễn. Các công trình như điện Thái Hòa, nơi tổ chức các buổi thiết triều quan trọng, hay Ngọ Môn – cổng chính dẫn vào Hoàng thành – đều mang đậm dấu ấn quyền lực của hoàng gia. Bên cạnh đó, các lăng tẩm của vua Nguyễn lại thể hiện sự tinh tế và cá tính riêng của từng vị vua, kết hợp giữa yếu tố thiên nhiên và nghệ thuật tạo hình.

Ngoài ra, Cố đô Huế còn gắn liền với nhiều giá trị văn hóa phi vật thể đặc sắc, tiêu biểu là Nhã nhạc cung đình Huế – loại hình âm nhạc cung đình đã được UNESCO công nhận là Di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại. Những lễ hội truyền thống, phong tục tập quán và ẩm thực cung đình cũng góp phần làm nên sức hấp dẫn riêng của vùng đất này.

Ngày nay, Quần thể di tích Cố đô Huế không chỉ là điểm đến du lịch nổi tiếng mà còn là biểu tượng của lịch sử và văn hóa Việt Nam. Việc bảo tồn và phát huy giá trị của di tích này có ý nghĩa quan trọng trong việc gìn giữ bản sắc dân tộc, đồng thời giới thiệu hình ảnh Việt Nam đến bạn bè quốc tế.

3. Nhà hát Lớn Hà Nội

Nhà hát Lớn Hà Nội – một công trình kiến trúc Pháp cổ kính và lộng lẫy, là một trong những biểu tượng văn hóa nổi bật của thủ đô. Nằm ở trung tâm quận Hoàn Kiếm, đây không chỉ là nơi tổ chức các sự kiện văn hóa, nghệ thuật quan trọng mà còn là một điểm đến du lịch hấp dẫn, mang đậm dấu ấn lịch sử và kiến trúc độc đáo.

Nhà hát Lớn được khởi công xây dựng vào năm 1901 và khánh thành vào năm 1911. Đây là một trong những công trình văn hóa lớn đầu tiên do người Pháp xây dựng tại Hà Nội, nhằm mục đích phục vụ nhu cầu giải trí của người Pháp và tầng lớp thượng lưu bấy giờ. Đây không chỉ là một công trình kiến trúc mà còn là chứng nhân của nhiều sự kiện lịch sử quan trọng. Vào ngày 17 tháng 8 năm 1945, đây là nơi diễn ra cuộc mít-tinh lớn của hơn 20.000 người dân, mở đầu cho cuộc tổng khởi nghĩa giành chính quyền ở Hà Nội.

Nhà hát Lớn Hà Nội được thiết kế theo phong cách kiến trúc tân cổ điển của Pháp, lấy cảm hứng từ Nhà hát Opéra Garnier ở Paris. Nét đặc trưng của kiến trúc này là sự kết hợp giữa các chi tiết cổ điển với sự sang trọng, hiện đại. Mặt tiền của nhà hát nổi bật với các hàng cột thức Corinthian, các chi tiết trang trí cầu kỳ và ba tầng mái cong. Bên trong nhà hát, không gian được thiết kế vô cùng lộng lẫy và tinh xảo. Sảnh chính và các cầu thang uốn lượn được lát đá cẩm thạch, hệ thống đèn chùm bằng đồng, cùng các bức bích họa trên trần nhà tạo nên một không gian sang trọng, quý phái. Khán phòng chính có sức chứa hơn 500 chỗ ngồi, với ghế bọc nhung và hệ thống âm thanh, ánh sáng hiện đại.

Nhà hát Lớn Hà Nội là nơi diễn ra các chương trình biểu diễn nghệ thuật chất lượng cao như opera, nhạc kịch, ballet, hòa nhạc giao hưởng và các vở kịch truyền thống. Nơi đây thường được chọn làm địa điểm tổ chức các hội nghị, buổi tọa đàm, lễ kỷ niệm và các sự kiện văn hóa quan trọng khác của quốc gia. Du khách có thể đến tham quan, chiêm ngưỡng kiến trúc bên trong và chụp ảnh bên ngoài nhà hát. Ngoài ra, bạn cũng có thể mua vé để thưởng thức các chương trình nghệ thuật đặc sắc, trải nghiệm không gian nghệ thuật đẳng cấp tại đây.

Nhà hát Lớn Hà Nội là một di sản kiến trúc vô giá của thủ đô, một “thỏi nam châm” thu hút những người yêu nghệ thuật và là nơi giao thoa của văn hóa Đông – Tây. Đây là một điểm đến lý tưởng để du khách khám phá và cảm nhận được sự tinh tế, lãng mạn của Hà Nội.

4. Chùa Một Cột

Chùa Một Cột, hay còn gọi là Chùa Diên Hựu hoặc Liên Hoa Đài là một trong những ngôi chùa có kiến trúc độc đáo bậc nhất Việt Nam và là biểu tượng văn hóa ngàn năm của thủ đô Hà Nội.

Chùa được vua Lý Thái Tông xây dựng vào năm 1049. Theo truyền thuyết, sau khi nằm mơ thấy Phật Quan Âm ngồi trên một đài sen và dắt mình lên đó, vua đã cho xây dựng một ngôi chùa có hình dáng bông sen mọc lên từ mặt nước để tái hiện giấc mơ và cầu mong con cái. Qua các triều đại, chùa được trùng tu nhiều lần. Vào thời nhà Trần, chùa được mở rộng và xây thêm nhiều công trình, tạo thành một quần thể kiến trúc phức tạp. Tuy nhiên, qua nhiều biến cố lịch sử, đặc biệt là chiến tranh, ngôi chùa đã bị phá hủy. Phiên bản Chùa Một Cột mà chúng ta thấy ngày nay là công trình được phục dựng vào năm 1955 sau khi bị quân Pháp phá hủy trước khi rút khỏi Hà Nội.

Chùa Một Cột nổi bật với kiến trúc độc đáo, không giống bất kỳ ngôi chùa nào khác ở Việt Nam. Toàn bộ ngôi chùa được đặt trên một cột đá duy nhất, có hình dáng giống như một bông sen khổng lồ vươn lên từ mặt nước. Chùa có tên gọi Liên Hoa Đài vì kiến trúc gợi hình ảnh đài sen, biểu tượng của sự thanh khiết trong Phật giáo. Ngôi chùa bằng gỗ được đặt trên một cột đá cao 4m, đường kính 1,2m, với hệ thống mộng gỗ vững chắc. Cột đá được dựng giữa một hồ nước hình vuông gọi là hồ Linh Chiểu. Xung quanh hồ có lan can bằng gạch.

Chùa Một Cột đã trở thành một trong những biểu tượng nổi bật nhất của Hà Nội, thường xuyên xuất hiện trên các ấn phẩm du lịch, tem bưu chính và các biểu trưng văn hóa khác. Chùa được công nhận là Di tích Lịch sử – Văn hóa quốc gia. Với giá trị kiến trúc, văn hóa và lịch sử đặc biệt, Chùa Một Cột đã được xác lập kỷ lục là “Ngôi chùa có kiến trúc độc đáo nhất châu Á” vào năm 2012. Bên trong chùa có thờ tượng Phật Quan Âm, là nơi người dân và du khách đến thắp hương, cầu nguyện sự bình an, may mắn.

5. Cầu Rồng Đà Nẵng

Cầu Rồng Đà Nẵng là một trong những công trình kiến trúc hiện đại nổi bật nhất của Việt Nam, đồng thời cũng là biểu tượng du lịch đặc trưng của thành phố Đà Nẵng. Cây cầu bắc qua sông Hàn này không chỉ đóng vai trò giao thông quan trọng mà còn mang ý nghĩa biểu tượng về sự phát triển năng động, sáng tạo và hội nhập quốc tế của đô thị miền Trung.

Cầu được khánh thành vào năm 2013, nhân dịp kỷ niệm 38 năm giải phóng thành phố Đà Nẵng. Công trình do các kỹ sư và kiến trúc sư trong nước và quốc tế thiết kế, với điểm nhấn đặc biệt là hình tượng con rồng thời Lý đang vươn mình bay ra biển lớn. Hình ảnh rồng không phải ngẫu nhiên, mà gắn liền với tên gọi “Thăng Long – Rồng bay lên”, thể hiện khát vọng phát triển mạnh mẽ của Việt Nam nói chung và Đà Nẵng nói riêng.

Cầu Rồng có chiều dài khoảng 666 mét và rộng gần 40 mét, gồm 6 làn xe cơ giới và lối đi dành cho người đi bộ. Kết cấu cầu sử dụng dạng vòm thép hiện đại, cho phép tạo hình uốn lượn mềm mại như thân rồng. Phần đầu rồng được thiết kế công phu, sử dụng hệ thống thép và ánh sáng LED, giúp cây cầu trở nên sống động cả ban ngày lẫn ban đêm. Khi màn đêm buông xuống, hệ thống chiếu sáng nhiều màu sắc khiến toàn bộ cây cầu trở thành một “dải rồng ánh sáng” vắt ngang sông Hàn, tạo nên cảnh quan vô cùng ấn tượng.

Điểm đặc biệt nhất của công trình chính là khả năng phun lửa và phun nước. Vào các tối cuối tuần hoặc dịp lễ lớn, đầu rồng sẽ thực hiện màn trình diễn phun lửa trước, sau đó là phun nước, thu hút rất đông người dân và du khách đến chiêm ngưỡng. Hoạt động này không chỉ mang tính giải trí mà còn biến cây cầu trở thành một “sân khấu kiến trúc” độc đáo, hiếm thấy trên thế giới. Đây cũng là yếu tố khiến Cầu Rồng trở thành một trong những địa điểm check-in nổi tiếng nhất tại Đà Nẵng.

Cầu Rồng không chỉ đơn thuần là một công trình giao thông mà còn là biểu tượng cho sự chuyển mình mạnh mẽ của thành phố Đà Nẵng trong thời kỳ hiện đại hóa. Trước đây, Đà Nẵng chủ yếu là một thành phố cảng và công nghiệp, nhưng trong những năm gần đây đã vươn lên trở thành trung tâm du lịch, dịch vụ và sự kiện của miền Trung. Cây cầu góp phần thể hiện hình ảnh một thành phố trẻ trung, năng động và giàu khát vọng phát triển. Ngoài ra, Cầu Rồng còn góp phần quan trọng trong việc kết nối giao thông giữa hai bờ sông Hàn, giảm tải cho các cây cầu khác như cầu Sông Hàn hay cầu Thuận Phước. Đồng thời, khu vực xung quanh cầu cũng trở thành không gian đô thị hiện đại với nhiều hoạt động du lịch, giải trí và dịch vụ phát triển mạnh mẽ.

Cầu Rồng Đà Nẵng là sự kết hợp hài hòa giữa kỹ thuật xây dựng hiện đại và biểu tượng văn hóa truyền thống. Không chỉ là một công trình hạ tầng, nó còn là tác phẩm nghệ thuật kiến trúc mang tính biểu tượng cao, góp phần định hình hình ảnh Đà Nẵng trên bản đồ du lịch Việt Nam và thế giới.

6. Cầu Vàng Đà Nẵng

Cầu Vàng Đà Nẵng (Golden Bridge) là một trong những công trình kiến trúc hiện đại nổi tiếng nhất của Việt Nam và đã trở thành biểu tượng du lịch mang tầm quốc tế của thành phố Đà Nẵng. Cây cầu nằm trong khu du lịch Sun World Bà Nà Hills, ở độ cao khoảng 1.400 mét so với mực nước biển, nơi có khí hậu mát mẻ quanh năm và cảnh quan núi rừng hùng vĩ. Từ khi ra mắt vào năm 2018, công trình đã nhanh chóng gây “sốt” trên toàn cầu nhờ thiết kế độc đáo và khung cảnh ấn tượng giữa mây trời.

Điểm đặc biệt nhất của Cầu Vàng chính là thiết kế mô phỏng một dải lụa vàng uốn lượn giữa không trung, được nâng đỡ bởi hai bàn tay khổng lồ bằng đá. Thực chất, hai bàn tay này được tạo nên từ kết cấu thép, lưới kim loại và vật liệu composite, sau đó được phủ lớp hoàn thiện để tạo cảm giác cổ kính, rêu phong như thể đã tồn tại hàng trăm năm. Hình ảnh “bàn tay thần núi” nâng đỡ cây cầu mang ý nghĩa biểu tượng sâu sắc: sự kết nối giữa con người và thiên nhiên, giữa đất và trời, giữa quá khứ và hiện tại.

Cây cầu có chiều dài khoảng 150 mét, rộng khoảng 5 mét, gồm nhiều nhịp uốn cong mềm mại. Lối đi lát gỗ cùng lan can sơn màu vàng đồng tạo cảm giác sang trọng nhưng vẫn hài hòa với thiên nhiên xung quanh. Khi di chuyển trên cầu, du khách thường có cảm giác như đang đi giữa biển mây, đặc biệt vào buổi sáng sớm hoặc những ngày sương mù dày, tạo nên trải nghiệm thị giác rất độc đáo mà ít công trình nào có được.

Không chỉ là một cây cầu đi bộ đơn thuần, Cầu Vàng còn là một điểm nhấn quan trọng trong tổng thể khu du lịch Bà Nà Hills. Công trình giúp kết nối khu vực cáp treo với các khu vườn hoa và điểm tham quan khác trong quần thể. Đồng thời, nó cũng góp phần nâng tầm hình ảnh du lịch Đà Nẵng, biến nơi đây thành một trong những điểm đến hấp dẫn hàng đầu châu Á.

Ý nghĩa biểu tượng của Cầu Vàng cũng rất đặc biệt. Hình ảnh đôi bàn tay nâng đỡ cây cầu được hiểu như “bàn tay của thần linh” đang nâng đỡ một sợi chỉ vàng – tượng trưng cho sự tinh tế, sáng tạo và khát vọng vươn lên của con người. Chính ý tưởng này đã giúp công trình trở nên khác biệt so với những cây cầu thông thường, không chỉ mang giá trị sử dụng mà còn mang giá trị nghệ thuật và biểu tượng mạnh mẽ.

Ngày nay, Cầu Vàng Đà Nẵng không chỉ thu hút du khách trong nước mà còn được truyền thông quốc tế nhắc đến nhiều lần như một trong những cây cầu độc đáo nhất thế giới. Đây là minh chứng rõ ràng cho sự kết hợp thành công giữa kiến trúc hiện đại, ý tưởng sáng tạo và cảnh quan thiên nhiên hùng vĩ, góp phần đưa Đà Nẵng trở thành một điểm đến du lịch mang tầm quốc tế.

7. Lăng Khải Định

Lăng Khải Định (còn gọi là Ứng Lăng) là một trong những công trình kiến trúc lăng tẩm nổi bật và độc đáo nhất của triều Nguyễn, nằm trên núi Châu Chữ, cách trung tâm thành phố Huế khoảng 10 km. Đây là nơi an nghỉ của vua Khải Định – vị vua thứ 12 của triều Nguyễn, và cũng là công trình lăng tẩm cuối cùng được xây dựng trong hệ thống lăng vua thời phong kiến Việt Nam.

Lăng được khởi công vào năm 1920 và hoàn thành năm 1931, mất khoảng 11 năm xây dựng. Mặc dù diện tích không lớn so với các lăng tẩm khác (khoảng 117m × 48,5m), nhưng đây lại là công trình tốn kém và công phu bậc nhất. Điểm đặc biệt của lăng là sự kết hợp mạnh mẽ giữa nhiều phong cách kiến trúc khác nhau, tạo nên một tổng thể vừa lạ mắt vừa giàu tính nghệ thuật.

Về kiến trúc, Lăng Khải Định thể hiện rõ sự giao thoa Đông -Tây. Các yếu tố truyền thống Việt Nam như bố cục theo trục đối xứng, không gian bậc thang, tượng lính canh, kết hợp cùng những ảnh hưởng phương Tây như Gothic, Roman, thậm chí cả phong cách Baroque và Ấn Độ giáo. Một trong những điểm nhấn nổi bật của lăng là nghệ thuật trang trí nội thất Cung Thiên Định. Toàn bộ không gian bên trong được phủ kín bằng kỹ thuật khảm sành sứ và thủy tinh tinh xảo, tạo nên những bức tranh rực rỡ với hình rồng, phượng, hoa lá và cảnh vật mang tính biểu tượng. Trần cung điện được vẽ “Cửu long ẩn vân” (chín con rồng ẩn trong mây), thể hiện quyền lực và uy nghi của hoàng đế. Bên trong còn có tượng đồng vua Khải Định đặt trang trọng dưới bửu tán trang trí công phu.

Tổng thể kiến trúc của lăng được xây dựng theo dạng nhiều tầng bậc, gồm khoảng 127 bậc thang dẫn từ chân núi lên khu vực chính điện. Mỗi tầng mang một chức năng riêng như cổng Tam Quan, sân Bái Đính và khu Cung Thiên Định ở vị trí cao nhất. Cách bố trí này không chỉ tạo cảm giác uy nghi mà còn giúp công trình hòa hợp với địa hình đồi núi tự nhiên xung quanh.

Ngoài giá trị kiến trúc, Lăng Khải Định còn mang ý nghĩa lịch sử – văn hóa quan trọng. Đây là minh chứng cho giai đoạn giao thoa mạnh mẽ giữa văn hóa Việt Nam và phương Tây trong thời kỳ đầu thế kỷ 20, khi đất nước chịu ảnh hưởng của Pháp thuộc. Năm 1993, quần thể di tích cố đô Huế, trong đó có Lăng Khải Định, đã được UNESCO công nhận là Di sản Văn hóa Thế giới.

Ngày nay, Lăng Khải Định không chỉ là di tích lịch sử mà còn là điểm du lịch nổi tiếng của Huế, thu hút du khách bởi vẻ đẹp độc đáo, tinh xảo và khác biệt so với các lăng tẩm truyền thống khác.

8. Cầu Long Biên

Cầu Long Biên là một trong những công trình kiến trúc – lịch sử quan trọng nhất của Thủ đô Hà Nội, đồng thời cũng là cây cầu thép đầu tiên bắc qua sông Hồng. Được xây dựng trong giai đoạn 1898–1902 dưới thời Pháp thuộc, cây cầu ban đầu mang tên Paul Doumer, theo tên Toàn quyền Đông Dương lúc bấy giờ. Đây là một dự án hạ tầng quy mô lớn do người Pháp thiết kế và thi công nhằm phục vụ giao thông, vận tải hàng hóa và quân sự ở khu vực Bắc Bộ.

Về kiến trúc, Cầu Long Biên mang đậm dấu ấn kỹ thuật công nghiệp châu Âu cuối thế kỷ XIX. Cây cầu có kết cấu thép dạng dầm, gồm nhiều nhịp nối liên tiếp trên hệ thống trụ lớn vững chắc, bắc qua sông Hồng với tổng chiều dài hơn 2 km. Khi hoàn thành, nó từng được xem là một trong những cây cầu dài và hiện đại bậc nhất khu vực châu Á thời điểm đó. Thiết kế của cầu gắn liền với công ty Daydé & Pillé (Pháp) – đơn vị nổi tiếng với các công trình thép, và vì vậy Cầu Long Biên thường được ví như “tháp Eiffel nằm ngang” nhờ cấu trúc thép đặc trưng và tính công nghiệp rõ rệt.

Không chỉ mang giá trị kỹ thuật, Cầu Long Biên còn có ý nghĩa lịch sử đặc biệt. Trong suốt hơn một thế kỷ tồn tại, cây cầu đã chứng kiến nhiều biến động lớn của Hà Nội và Việt Nam, đặc biệt là hai cuộc kháng chiến chống Pháp và chống Mỹ. Trong chiến tranh, cầu là tuyến giao thông chiến lược, nhiều lần bị đánh phá nhưng vẫn được sửa chữa để duy trì hoạt động. Chính vì vậy, Cầu Long Biên được xem như “chứng nhân lịch sử”, lưu giữ ký ức về một giai đoạn đầy gian khổ nhưng cũng rất kiên cường của dân tộc Việt Nam.

Hiện nay cầu phục vụ nhiều loại hình giao thông khác nhau. Trên cầu có đường sắt chạy giữa, hai bên là lối dành cho xe máy, xe đạp và người đi bộ. Tuy không còn là tuyến giao thông huyết mạch như trước do đã có nhiều cầu hiện đại thay thế, nhưng Cầu Long Biên vẫn giữ vai trò quan trọng trong kết nối khu vực nội đô Hà Nội với phía Đông thành phố.

Ngày nay, bên cạnh giá trị giao thông và lịch sử, Cầu Long Biên còn trở thành một điểm tham quan mang tính biểu tượng. Với vẻ đẹp cũ kỹ, rêu phong và khung thép nhuốm màu thời gian, cây cầu mang lại cảm giác hoài cổ rất đặc trưng. Nhiều người dân và du khách tìm đến đây để đi bộ, ngắm sông Hồng hoặc chụp ảnh, đặc biệt vào lúc bình minh và hoàng hôn khi cảnh quan trở nên rất thơ mộng.

Cầu Long Biên không chỉ là một công trình giao thông mà còn là một di sản kiến trúc – lịch sử quý giá của Hà Nội. Nó phản ánh sự giao thoa giữa kỹ thuật xây dựng phương Tây và lịch sử Việt Nam, đồng thời trở thành biểu tượng của sự bền bỉ, trường tồn và ký ức đô thị của Thủ đô.

9. Văn Miếu – Quốc Tử Giám

Văn Miếu – Quốc Tử Giám là một quần thể di tích lịch sử – văn hóa nổi tiếng tại Hà Nội, được coi là biểu tượng của truyền thống hiếu học và nền văn hiến lâu đời của dân tộc Việt Nam.

Văn Miếu được xây dựng vào năm 1070 dưới thời vua Lý Thánh Tông, là nơi thờ Khổng Tử và các bậc hiền triết của Nho giáo, nhằm tôn vinh đạo học và giáo dục. Sáu năm sau, vào năm 1076, vua Lý Nhân Tông cho xây dựng Quốc Tử Giám ngay bên cạnh Văn Miếu để làm trường học cao cấp đầu tiên của Việt Nam, dành cho con cái vua và các gia đình quý tộc. Sau này, trường mở rộng cửa đón cả những người dân thường có tài năng xuất chúng.

Trải qua gần 1000 năm lịch sử, Văn Miếu – Quốc Tử Giám không chỉ là trung tâm giáo dục, nơi đào tạo ra hàng nghìn nhân tài cho đất nước mà còn là minh chứng sống động cho sự phát triển của nền giáo dục phong kiến Việt Nam.

Quần thể Văn Miếu – Quốc Tử Giám rộng lớn, được thiết kế theo trục thẳng, gồm năm khu vực chính được ngăn cách bởi các bức tường gạch cổ kính. Mỗi khu vực có một ý nghĩa và công trình kiến trúc riêng. Mở đầu là cổng Văn Miếu Môn, tiếp đến là khu sân gạch với hai cổng phụ. Khu thứ hai nổi bật với Khuê Văn Các – một công trình kiến trúc độc đáo, được coi là biểu tượng của Hà Nội. Gác Khuê Văn có kiến trúc hai tầng với bốn cột trụ vuông vức, mái cong, mang ý nghĩa tượng trưng cho tinh thần hiếu học, tôn vinh tri thức. Khu thứ ba là khu vực Giếng Thiên Quang (giếng ánh sáng trời) hình vuông, hai bên là vườn bia Tiến sĩ. Khu thứ tư là khu vực chính, gồm Đại Thành môn và điện Đại Thành, nơi thờ Khổng Tử cùng các bậc hiền triết Nho giáo. Cuối cùng là khu vực Nhà Thái Học, nơi tái hiện lại Quốc Tử Giám xưa, gồm nhà Tiền đường, Hậu đường và lầu chuông, lầu trống. Đây là nơi tôn vinh những người thầy, những danh nhân văn hóa đã có công với sự nghiệp giáo dục.

Điểm nhấn đặc biệt của Văn Miếu – Quốc Tử Giám là 82 tấm bia đá ghi danh các Tiến sĩ đã đỗ đạt từ các kỳ thi dưới triều Lê và Mạc (từ năm 1442 đến 1779) được dựng để vinh danh người hiền tài, khuyến khích việc học tập. Năm 2011, bia Tiến sĩ tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã được UNESCO công nhận là Di sản tư liệu thế giới.

Văn Miếu – Quốc Tử Giám không chỉ là một điểm tham quan hấp dẫn mà còn là nơi các học sinh, sinh viên thường đến để dâng hương, cầu may mắn trong học tập và thi cử, đặc biệt là vào dịp đầu năm mới.

10. Chùa Trấn Quốc

Chùa Trấn Quốc là một trong những ngôi chùa cổ kính và linh thiêng bậc nhất Việt Nam, tọa lạc trên một hòn đảo nhỏ ở phía Đông Hồ Tây, thuộc quận Tây Hồ, Hà Nội. Với lịch sử hơn 1.500 năm, chùa không chỉ là một di tích văn hóa – lịch sử quan trọng mà còn là một danh thắng nổi tiếng thu hút đông đảo du khách và Phật tử đến chiêm bái.

Chùa được xây dựng từ thời vua Lý Nam Đế (thế kỷ thứ VI) với tên gọi ban đầu là chùa Khai Quốc, nằm ở bãi đất làng Yên Hòa (nay là khu vực Yên Phụ). Trải qua nhiều thăng trầm lịch sử, chùa đã được đổi tên nhiều lần. Đến năm 1440, vua Lê Thái Tông đổi tên thành chùa An Quốc. Năm 1615, chùa được dời về vị trí hiện tại trên đảo Kim Ngưu ở Hồ Tây. Dưới thời vua Lê Hy Tông (thế kỷ XVII), chùa chính thức mang tên Trấn Quốc với ý nghĩa là “trấn giữ” đất nước, mong muốn mang lại sự bình yên, may mắn cho nhân dân. Tên gọi này đã tồn tại cho đến ngày nay.

Chùa Trấn Quốc nổi bật với sự kết hợp hài hòa giữa kiến trúc Phật giáo truyền thống và vẻ đẹp thiên nhiên hữu tình. Chùa được xây dựng theo bố cục hình chữ “Công” bao gồm ba nếp nhà chính: Tiền đường, nhà Thiêu hương và Thượng điện. Kiến trúc đặc trưng nhất của chùa là Bảo tháp Lục Độ Đài Sen cao 15m với 11 tầng. Mỗi tầng đều có tượng Phật A Di Đà bằng đá quý, và trên đỉnh là đài sen chín tầng, tượng trưng cho những cấp bậc tu hành của Phật giáo. Tòa tháp này được xây dựng đối xứng với cây bồ đề lớn được chiết từ cây Bồ đề Đạo tràng (Ấn Độ) – nơi Đức Phật Thích Ca thành đạo. Chùa còn có một khu vườn tháp cổ với nhiều tháp đá từ thế kỷ XVIII, mang giá trị lịch sử và nghệ thuật cao.

Với vị trí đắc địa, cảnh quan yên bình bên mặt nước Hồ Tây, Chùa Trấn Quốc đã được nhiều tổ chức quốc tế vinh danh là một trong những ngôi chùa đẹp nhất thế giới. Đây không chỉ là nơi để tìm hiểu về lịch sử, văn hóa mà còn là chốn để tâm hồn lắng lại, tìm kiếm sự an yên giữa lòng thủ đô nhộn nhịp.

11. Nhà thờ Lớn Hà Nội

Nhà thờ Lớn Hà Nội, tên chính thức là Nhà thờ Chính tòa Thánh Giuse, là một trong những công trình kiến trúc nổi bật và lâu đời nhất tại Hà Nội. Đây không chỉ là trung tâm của Tổng Giáo phận Hà Nội mà còn là một điểm đến du lịch hấp dẫn, thu hút đông đảo du khách bởi vẻ đẹp cổ kính và kiến trúc độc đáo.

Vị trí của Nhà thờ Lớn ngày nay trước đây là chùa Báo Thiên, một ngôi chùa lớn và nổi tiếng dưới thời Lý. Sau này, chùa bị phá hủy và trở thành nơi họp chợ. Năm 1884, thực dân Pháp đã phá bỏ khu chợ và khởi công xây dựng Nhà thờ Lớn. Công trình được hoàn thành vào cuối năm 1887 và khánh thành đúng vào dịp lễ Giáng sinh năm đó. Nhà thờ Lớn Hà Nội là một trong những công trình đầu tiên và tiêu biểu nhất do người Pháp xây dựng tại Hà Nội.

Nhà thờ Lớn được thiết kế theo phong cách kiến trúc Gothic, tương tự như Nhà thờ Đức Bà Paris. Đặc trưng của kiến trúc này là những vòm cuốn nhọn, cao vút, hướng lên trời, tạo cảm giác trang nghiêm và uy nghi. Nhà thờ được xây dựng chủ yếu bằng gạch đất nung, tường trát bằng giấy bổi, mang vẻ đẹp cổ kính, thô mộc. Nhà thờ có chiều dài khoảng 64,5m và chiều rộng 20,5m. Mặt tiền có hai tháp chuông cao 31,5m, trên đỉnh là cây thánh giá bằng đá. Phía trước nhà thờ là quảng trường với tượng Đức Mẹ bằng kim loại, tạo nên một không gian linh thiêng và yên bình. Bên trong nhà thờ, không gian rộng lớn có thể chứa tới 4.000 người. Cung thánh và các ban thờ được trang trí bằng gỗ chạm trổ hoa văn sơn son thiếp vàng theo phong cách truyền thống Việt Nam, tạo nên sự giao thoa văn hóa độc đáo. Các cửa sổ kính màu rực rỡ cũng là một điểm nhấn kiến trúc, tạo hiệu ứng ánh sáng huyền ảo khi có nắng chiếu vào.

Nhà thờ Lớn là nơi tổ chức các buổi lễ, sinh hoạt tôn giáo của các giáo dân Công giáo tại Hà Nội và các vùng lân cận. Đặc biệt, vào dịp lễ Giáng sinh, nhà thờ được trang trí lộng lẫy, thu hút hàng nghìn người đến tham dự và chiêm ngưỡng. Với vẻ đẹp kiến trúc cổ kính, Nhà thờ Lớn đã trở thành một địa điểm check-in lý tưởng của giới trẻ và du khách. Xung quanh khu vực này còn có nhiều quán cà phê, quán ăn vặt, tạo nên một không gian sôi động, trẻ trung.

Nhà thờ Lớn Hà Nội không chỉ là một công trình tôn giáo, mà còn là một chứng nhân lịch sử, một biểu tượng văn hóa đã đồng hành cùng thủ đô qua bao thăng trầm. Nơi đây mang đến cho du khách một không gian yên bình, cổ kính và lãng mạn giữa lòng thành phố hiện đại.

12. Nhà thờ Đức Bà – Thành phố Hồ Chí Minh

Nhà thờ Đức Bà ở Thành phố Hồ Chí Minh là một trong những công trình kiến trúc tiêu biểu và nổi tiếng nhất của Việt Nam. Tọa lạc tại trung tâm Quận 1, nhà thờ không chỉ là nơi sinh hoạt tôn giáo của cộng đồng Công giáo mà còn là biểu tượng văn hóa, lịch sử và du lịch của thành phố mang tên Bác. Trải qua hơn một thế kỷ tồn tại, Nhà thờ Đức Bà vẫn giữ được vẻ đẹp cổ kính, uy nghi và trở thành điểm đến quen thuộc của người dân cũng như du khách trong và ngoài nước.

Nhà thờ được xây dựng trong thời kỳ Pháp thuộc, khởi công vào năm 1877 và hoàn thành năm 1880 theo thiết kế của kiến trúc sư người Pháp J. Bourard. Công trình có tên chính thức là Vương cung Thánh đường Chính tòa Đức Mẹ Vô Nhiễm Nguyên Tội. Để xây dựng nhà thờ, chính quyền Pháp lúc bấy giờ đã nhập khẩu hầu hết vật liệu từ Pháp, từ những viên gạch đỏ cho đến các khung thép, cửa kính màu và chuông đồng. Điều đặc biệt là những viên gạch đỏ bên ngoài công trình đến nay vẫn giữ được màu sắc tươi sáng dù đã trải qua nhiều năm dưới tác động của thời tiết.

Kiến trúc của Nhà thờ Đức Bà là sự kết hợp hài hòa giữa phong cách Roman và Gothic, hai trường phái kiến trúc nổi tiếng của châu Âu. Công trình có chiều dài khoảng 93 mét, rộng 35 mét và có sức chứa hàng nghìn người. Điểm nổi bật nhất của nhà thờ là hai tháp chuông cao hơn 57 mét vươn lên giữa bầu trời thành phố, tạo nên vẻ đẹp trang nghiêm và bề thế. Bên trong nhà thờ được thiết kế rộng rãi với hệ thống cột lớn, mái vòm cao và những ô cửa kính màu tinh xảo. Khi ánh sáng mặt trời chiếu qua các ô cửa, không gian bên trong trở nên lung linh và huyền ảo, mang đến cảm giác thanh bình và thiêng liêng.

Phía trước nhà thờ là quảng trường rộng với tượng Đức Mẹ Hòa Bình được đặt vào năm 1959. Đây là nơi người dân và du khách thường dừng chân tham quan, chụp ảnh hoặc tận hưởng không gian yên tĩnh giữa lòng đô thị nhộn nhịp. Khu vực xung quanh nhà thờ còn có nhiều công trình nổi tiếng khác như Bưu điện Trung tâm Thành phố Hồ Chí Minh, Dinh Độc Lập và Phố đi bộ Nguyễn Huệ, tạo thành quần thể du lịch hấp dẫn của thành phố.

Không chỉ mang giá trị kiến trúc đặc sắc, Nhà thờ Đức Bà còn là chứng nhân lịch sử của nhiều giai đoạn phát triển của Thành phố Hồ Chí Minh. Công trình đã tồn tại qua các biến động của thời gian, chiến tranh và sự đổi thay của xã hội nhưng vẫn giữ được vai trò quan trọng trong đời sống văn hóa và tinh thần của người dân. Đây cũng là nơi diễn ra nhiều hoạt động tôn giáo lớn, thu hút đông đảo giáo dân tham gia.

Ngày nay, Nhà thờ Đức Bà là một trong những điểm tham quan nổi tiếng nhất của Thành phố Hồ Chí Minh. Dù đang được trùng tu để bảo tồn và phục hồi những giá trị kiến trúc lâu đời, công trình vẫn nhận được sự quan tâm đặc biệt của du khách. Với vẻ đẹp cổ kính, lịch sử lâu đời và ý nghĩa văn hóa sâu sắc, Nhà thờ Đức Bà không chỉ là niềm tự hào của người dân thành phố mà còn là một trong những biểu tượng đặc trưng của Việt Nam trên bản đồ du lịch thế giới.

13. Bến Nhà Rồng

Bến Nhà Rồng là một trong những di tích lịch sử nổi tiếng và có ý nghĩa đặc biệt quan trọng đối với dân tộc Việt Nam. Tọa lạc bên bờ sông Sài Gòn, tại số 1 Nguyễn Tất Thành, Quận 4, Thành phố Hồ Chí Minh, công trình không chỉ là một địa điểm gắn liền với lịch sử hình thành và phát triển của thành phố mà còn là nơi ghi dấu sự kiện Chủ tịch Hồ Chí Minh ra đi tìm đường cứu nước vào ngày 5 tháng 6 năm 1911. Ngày nay, Bến Nhà Rồng trở thành điểm tham quan, học tập và giáo dục truyền thống yêu nước cho nhiều thế hệ người Việt Nam.

Bến Nhà Rồng được người Pháp xây dựng vào năm 1863 với tên gọi ban đầu là Trụ sở Hãng vận tải biển Messageries Maritimes. Đây là một trong những thương cảng lớn và hiện đại nhất Nam Kỳ lúc bấy giờ, phục vụ hoạt động giao thương giữa Việt Nam với các nước trên thế giới. Công trình được thiết kế theo phong cách kiến trúc phương Tây, kết hợp hài hòa với những nét trang trí mang đậm dấu ấn văn hóa phương Đông. Điểm nổi bật nhất của tòa nhà là trên mái có gắn hai con rồng bằng gốm men xanh chầu vào hình mặt trăng, vì vậy người dân quen gọi nơi đây là Bến Nhà Rồng.

Về mặt kiến trúc, công trình mang vẻ đẹp cổ kính và trang nghiêm. Phần mái ngói với hình tượng “lưỡng long chầu nguyệt” là chi tiết độc đáo thể hiện sự giao thoa giữa kiến trúc châu Âu và văn hóa truyền thống Việt Nam. Tòa nhà có kết cấu vững chắc, các cửa sổ và hành lang được bố trí hài hòa, tạo nên vẻ đẹp thanh lịch và bề thế. Trải qua hơn một thế kỷ với nhiều biến động lịch sử, công trình vẫn được bảo tồn khá nguyên vẹn và trở thành một trong những di tích kiến trúc tiêu biểu của Thành phố Hồ Chí Minh.

Ý nghĩa lớn nhất của Bến Nhà Rồng nằm ở giá trị lịch sử đặc biệt của nó. Ngày 5 tháng 6 năm 1911, người thanh niên Nguyễn Tất Thành, sau này là Chủ tịch Hồ Chí Minh, đã lên con tàu Amiral Latouche-Tréville từ Bến Nhà Rồng để bắt đầu hành trình tìm đường cứu nước. Chuyến đi kéo dài gần 30 năm đã giúp Người tiếp cận chủ nghĩa Mác – Lênin, tìm ra con đường giải phóng dân tộc đúng đắn và lãnh đạo nhân dân Việt Nam giành độc lập. Vì vậy, Bến Nhà Rồng được xem là nơi khởi đầu cho một hành trình lịch sử vĩ đại của dân tộc Việt Nam.

Sau năm 1975, công trình được cải tạo và trở thành Bảo tàng Hồ Chí Minh – Chi nhánh Thành phố Hồ Chí Minh. Tại đây hiện đang lưu giữ nhiều tài liệu, hiện vật và hình ảnh quý giá về cuộc đời, sự nghiệp cách mạng của Chủ tịch Hồ Chí Minh. Các phòng trưng bày được sắp xếp khoa học, giúp khách tham quan hiểu rõ hơn về quá trình hoạt động cách mạng của Người cũng như những đóng góp to lớn của Người đối với sự nghiệp giải phóng dân tộc và xây dựng đất nước.

Ngày nay, Bến Nhà Rồng không chỉ là một di tích lịch sử cấp quốc gia đặc biệt mà còn là điểm đến hấp dẫn đối với du khách trong và ngoài nước. Đến với Bến Nhà Rồng, mỗi người không chỉ được chiêm ngưỡng một công trình kiến trúc đẹp mà còn có cơ hội tìm hiểu về một giai đoạn lịch sử quan trọng của dân tộc. Với những giá trị lịch sử, văn hóa và giáo dục sâu sắc, Bến Nhà Rồng mãi là biểu tượng của lòng yêu nước, ý chí độc lập và khát vọng vươn lên của dân tộc Việt Nam.

Kiến trúc Việt Nam là sự kết hợp hài hòa giữa truyền thống và hiện đại, giữa bản sắc dân tộc và ảnh hưởng quốc tế. Từ những di tích cổ kính như Huế hay Hoàng thành Thăng Long đến những công trình hiện đại như Landmark 81 hay Cầu Rồng Đà Nẵng, tất cả đều góp phần tạo nên một bức tranh kiến trúc phong phú, phản ánh lịch sử, văn hóa và sự phát triển không ngừng của đất nước Việt Nam.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 ngày lễ lớn trên thế giới

Top 10 trạng nguyên nổi tiếng của Việt Nam

Thông tin phim Vân Tú Hành

• Thể loại: cổ trang, tình cảm
• Nguyên tác: tiểu thuyết Nhật Bản “Saiunkoku Monogatari”
• Đạo diễn: Chu Thiếu Kiệt (tác phẩm tiêu biểu: Thanh Vân Chí, Chúc Khanh Hảo, Long Châu truyền kỳ,…)
• Biên kịch: Vu Tiểu Thiên (tác phẩm tiêu biểu: Tảo Hắc Phong Bạo, Kim Ngọc Lương Duyên,..)
• Diễn viên chính: Lý Nhất Đồng, Tăng Thuấn Hy, Đặng Vi
• Diễn viên khác: Điền Gia Thụy, Đại Lộ Oa, Trình Hoằng Hâm, Vương Dĩ Luân, Phạm Tĩnh Văn,…
• Tạo hình: Dịch Tiểu Nhã
• Số tập: 36 tập
• Nền tảng: iQIYI, Youku

Nội dung phim Vân Tú Hành

Lấy bối cảnh một thế giới nơi quyền lực và định kiến đã tồn tại suốt nhiều thế hệ, bộ phim kể câu chuyện về Phạm Vân (Lý Nhất Đồng thủ vai) – một nữ tử xuất thân danh môn nhưng lớn lên trong hoàn cảnh thanh bần. Sở hữu tài học hơn người và hoài bão lớn lao, nàng luôn mong muốn dùng tri thức để thay đổi xã hội. Thế nhưng, trong thời đại mà nữ nhi không được phép tham gia chính sự hay khoa cử, con đường thực hiện lý tưởng của nàng gặp vô vàn rào cản.

Không chấp nhận khuất phục trước những quy tắc lỗi thời, Phạm Vân lựa chọn dấn thân vào lĩnh vực giáo dục, âm thầm bồi dưỡng nhân tài và lan tỏa tư tưởng tiến bộ. Bước ngoặt cuộc đời đến khi nàng nhập cung với thân phận quý phi, từ đó trở thành người đồng hành quan trọng bên cạnh Tề Tranh (Tăng Thuấn Hy thủ vai) – vị thành chủ luôn che giấu tài năng thực sự sau vẻ ngoài vô hại và có phần ngốc nghếch.

Trên thực tế, Tề Tranh là người mang trong mình chí lớn và khát vọng thay đổi cục diện đất nước. Để bảo vệ bản thân trước những thế lực đang âm thầm tranh đoạt quyền lực, chàng buộc phải khoác lên lớp vỏ ngụy trang suốt nhiều năm. Sự xuất hiện của Phạm Vân không chỉ mang đến cho chàng một trợ thủ xuất sắc mà còn giúp những lý tưởng cải cách vốn bị chôn giấu bấy lâu có cơ hội trở thành hiện thực.

Từ những lần đấu trí, thử lòng lẫn nhau, Phạm Vân và Tề Tranh dần tìm thấy sự đồng điệu trong lý tưởng trị quốc. Cả hai cùng bắt tay thực hiện hàng loạt cải cách quan trọng, từ hoàn thiện hệ thống pháp luật, phá bỏ những hủ tục kéo dài nhiều đời đến mở ra cơ hội học tập và tham chính cho nữ giới. Dưới sự thúc đẩy của Phạm Vân, nữ nhi lần đầu tiên được tham gia khoa cử, từng bước khẳng định năng lực và vị thế trong xã hội. Chính nàng cũng trở thành nữ quan đầu tiên, mở ra một chương mới cho lịch sử.

Không chỉ đối mặt với những thế lực bảo thủ trong triều đình, Phạm Vân và Tề Tranh còn phải cùng nhau vượt qua hàng loạt biến cố chính trị, các cuộc nổi loạn và những âm mưu tranh quyền đoạt vị. Trong hành trình ấy, mối quan hệ giữa họ dần thay đổi. Từ sự dè chừng ban đầu, cả hai trở thành tri kỷ, đồng minh và là chỗ dựa vững chắc của nhau giữa những sóng gió chốn quyền trường.

Bằng trí tuệ, lòng dũng cảm và niềm tin vào những giá trị tiến bộ, Phạm Vân và Tề Tranh từng bước đưa cửu thành vượt qua khủng hoảng, xây dựng một thời kỳ thịnh trị và phồn vinh. Đồng thời, câu chuyện của họ cũng trở thành hành trình truyền cảm hứng về khát vọng thay đổi số phận, phá bỏ định kiến và theo đuổi lý tưởng vì lợi ích của muôn dân.

Dự án phim “Vân Tú Hành” của Lý Nhất Đồng, Tăng Thuấn Hy và Đặng Vi chính thức lên sóng

Sau thời gian dài chờ đợi, bộ phim cổ trang quyền mưu “Vân Tú Hành” chính thức ấn định lịch phát sóng vào ngày 20/6 trên hai nền tảng iQIYI và Youku. Ngay từ khi những thông tin đầu tiên được công bố, tác phẩm đã nhận được nhiều sự quan tâm nhờ nội dung xoay quanh hành trình trưởng thành của một nữ chính giàu tham vọng và khát vọng thay đổi thời cuộc.

Điều khiến Vân Tú Hành trở nên khác biệt nằm ở hình tượng nữ chính Phạm Vân do Lý Nhất Đồng đảm nhận. Thay vì tập trung vào những câu chuyện tình yêu đầy bi lụy, nhân vật này được xây dựng theo mô-típ đại nữ chủ điển hình thông minh, độc lập và luôn đặt lý tưởng lên hàng đầu. Xuất thân trong hoàn cảnh thanh bần, Phạm Vân từng bước khẳng định năng lực của bản thân, từ một người làm giáo dục trở thành nữ quan đầu tiên của Cửu Thành, góp phần thay đổi vị thế của nữ giới trong xã hội.

Đồng hành cùng nàng là Tề Tranh do Tăng Thuấn Hy thủ vai. Khác với hình tượng đế vương uy nghiêm thường thấy, Tề Tranh xuất hiện với vẻ ngoài có phần ham chơi, tùy hứng và không quá quan tâm đến chính sự. Tuy nhiên, đằng sau lớp vỏ ấy lại là một người có tâm cơ sâu sắc, luôn âm thầm quan sát và tính toán để bảo vệ đại cục. Đây được xem là dạng nhân vật khá phù hợp với thế mạnh diễn xuất của Tăng Thuấn Hy khi vừa có đất thể hiện sự thông minh, vừa có cơ hội khai thác những chuyển biến tâm lý phức tạp.

Bên cạnh dàn diễn viên, điểm hấp dẫn nhất của Vân Tú Hành nằm ở tuyến nội dung quyền mưu. Bộ phim không chỉ xoay quanh chuyện tình cảm mà còn tập trung khắc họa quá trình cải cách, đấu tranh với những tư tưởng bảo thủ và hành trình phá bỏ các định kiến đã tồn tại nhiều thế hệ. Phạm Vân liên tục phải đối mặt với những thế lực cản trở trên con đường thực hiện lý tưởng, trong khi Tề Tranh cũng phải cân bằng giữa quyền lực, trách nhiệm và những âm mưu chốn triều đình.

Trong khi đó, tuyến tình cảm được xây dựng với nhịp độ vừa phải, đóng vai trò bổ trợ cho sự phát triển của nhân vật thay vì lấn át nội dung chính. Mối quan hệ giữa Phạm Vân và Tề Tranh phát triển từ sự thăm dò, hợp tác đến tin tưởng và đồng hành, góp phần tạo nên chiều sâu cảm xúc cho câu chuyện mà vẫn giữ được trọng tâm là hành trình lập nghiệp và thay đổi thời cuộc của nữ chính.

Với đề tài quyền mưu kết hợp yếu tố đại nữ chủ đang được khán giả yêu thích, cùng sự góp mặt của Lý Nhất Đồng và Tăng Thuấn Hy, Vân Tú Hành được kỳ vọng sẽ là một trong những bộ phim cổ trang đáng chú ý trên màn ảnh Hoa ngữ trong mùa hè năm nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Phim Thư Quyển Nhất Mộng của Lưu Vũ Ninh và Lý Nhất Đồng lên sóng ngày 26/6/2025

Dự án phim mới của Tăng Thuấn Hy hợp tác với Hạc Nam: Công Ngọc

Phim Lâm Giang Tiên của Bạch Lộc và Tăng Thuấn Hy chính thức lên sóng ngày 6/6/2025

Điện thoại màn hình gập Galaxy Z Fold 8 siêu rộng của Samsung có thể giảm nếp gấp màn hình?

Trang tin ZDNET Korea cho biết rằng mẫu điện thoại Galaxy Z Fold phiên bản rộng kiểu hộ chiếu của Samsung sẽ có mặt kính dày hơn đáng kể trên màn hình chính. Trong khi mẫu Galaxy Z Fold 8 thông thường được cho là sử dụng mặt kính dày 45 micromet thì mẫu siêu rộng mới có thể được trang bị kính dày 60 micromet giúp giảm nếp nhăn ở giữa màn hình bên trong.

Nguồn tin trên cho biết rằng mặt kính màn hình dày hơn của Galaxy Z Fold siêu rộng có thể giúp làm cho nếp nhăn trở nên ít rõ ràng hơn và độ bền tốt hơn khi điện thoại được gập lại. Có ý kiến cho rằng nếu lớp kính dày hơn ở màn hình bên trong của Wide Fold được người dùng đón nhận tốt, Samsung có thể sẽ sử dụng mặt kính 60 micromet cho thế hệ Galaxy Z Fold 9 của năm sau. Bài đăng của ZDNET Korea không nêu rõ nguồn thông tin cụ thể.

Trước đó, danh sách chứng nhận FCC cho cả điện thoại Galaxy Z Fold 8 Ultra và Galaxy Z Flip 8 đều đã xuất hiện, cùng với danh sách cho các thiết bị khác được dự đoán là đồng hồ thông minh Galaxy Watch 8 và Galaxy Watch Ultra 2. Trong khi đó mẫu điện thoại gập rộng Wide Fold lại vắng mặt trong danh sách. Dự kiến Samsung sẽ chính thức công bố các thiết bị gập mới nhất tại sự kiện Unpacked ở London vào tháng tới.

Danh sách FCC xác nhận các chi tiết quan trọng của điện thoại gập Galaxy Z Fold 8

Các sản phẩm sắp ra mắt của Samsung bao gồm điện thoại màn hình gập và đồng hồ thông minh đã xuất hiện trong cơ sở dữ liệu của FCC. Ban đầu mẫu điện thoại gập Galaxy Z Fold 8 phiên bản rộng (hay Wide Fold) không có mặt trong danh sách, nhưng mới đây nó đã xuất hiện.

Điện thoại Galaxy Z Fold 8 mang số hiệu model SM-F971U đã được liệt kê trong cơ sở dữ liệu của FCC vào cuối ngày 15 tháng 6 vừa qua. Số hiệu model này trùng khớp với các thông tin rò rỉ trước đó về Wide Fold, bên cạnh đó các tài liệu xác nhận đây là một “điện thoại di động dạng gập”, đề cập đến một màn hình “lớn” và một màn hình “nhỏ”, cả hai màn hình đều có camera.

Ngoài các thông tin trên, FCC đã đăng một sơ đồ sản phẩm như trong hình dưới đây. Sơ đồ này gần như chắc chắn không giống với thiết kế thực tế, nhưng nó xác nhận rằng đây là điện thoại gập kiểu fold.

Danh sách cũng đề cập đến các tính năng như kết nối Wi-Fi 7, NFC, sạc không dây, sạc không dây ngược, kết nối UWB, liên lạc vệ tinh (NB-NTN) và chức năng DisplayPort. Phân tích sâu hơn cũng cho thấy thiết bị này sử dụng modem và công nghệ Smart Transmit của Qualcomm. Điều này gần như xác nhận rằng Galaxy Z Fold 8 hay Wide Fold sẽ được trang bị chip Snapdragon, bởi vì các điện thoại Samsung sử dụng chip Exynos sẽ được trang bị modem do chính hãng sản xuất thay vì modem của Qualcomm.

Các thông số kỹ thuật được tiết lộ trước đây của Galaxy Z Fold 8 bao gồm dung lượng pin 4.800mAh, sạc nhanh có dây 45W, hai camera sau 50MP (ống kính chính và siêu rộng) và trọng lượng 200 gram. Điện thoại này cũng được kỳ vọng sẽ có màn hình phụ nhỏ gọn và màn hình gập rộng lý tưởng cho xem video.

Dù sao đi nữa, những thông tin từ FCC cho thấy chúng ta đang tiến gần hơn đến sự kiện Unpacked tiếp theo của Samsung trong năm nay, được cho là vào ngày 22 tháng 7. Bên cạnh Galaxy Z Fold 8, sự kiện này có thể sẽ ra mắt điện thoại gập Galaxy Z Fold 8 Ultra (thế hệ tiếp theo của Galaxy Z Fold 7), Galaxy Z Flip 8, đồng hồ thông minh Galaxy Watch 9 và Galaxy Watch Ultra 2.

Mời bạn xem thêm các bài liên quan:

• Thương hiệu Ulefone ra mắt mẫu điện thoại siêu bền có thể thay pin khi đang sử dụng
• OnePlus ra mắt dòng điện thoại Turbo 6X với pin lớn và mức giá phải chăng

Hãy theo dõi BlogAnChoi để cập nhật nhiều thông tin bổ ích nhé!

Park Eun-bin – Yang Se-jong mở ra thế giới siêu nhiên trong Spooky In Love

“Spooky In Love” đang là một trong những dự án truyền hình Hàn Quốc được chú ý khi kết hợp giữa yếu tố tình cảm và huyền bí trong cùng một câu chuyện. Ngay từ những hình ảnh đầu tiên được công bố, bộ phim đã tạo nên sự tò mò nhờ bầu không khí vừa ngọt ngào vừa lạnh gáy cùng màn kết hợp giữa Park Eun-bin và Yang Se-jong.

Mới đây, tvN đã chính thức tung poster chính của bộ phim, hé lộ rõ hơn màu sắc mà tác phẩm theo đuổi. Trong khung cảnh màn đêm tĩnh lặng, Cheon Yeo-ri và Ma Gang-wook ngồi cạnh nhau trên sofa, tạo nên cảm giác gần gũi nhưng vẫn chất chứa khoảng cách khó gọi tên.

Điểm thu hút nhất của poster nằm ở chi tiết đôi tay của hai nhân vật khẽ chạm vào nhau. Yeo-ri vẫn giữ vẻ ngoài lạnh lùng và điềm tĩnh, nhưng cử chỉ nhỏ ấy lại tạo nên cảm giác rung động đầy tinh tế. Trong khi đó, Gang-wook cũng không né tránh sự tiếp xúc này, khiến người xem càng tò mò về mối quan hệ sẽ phát triển giữa họ.

Không chỉ mang màu sắc tình cảm, poster còn cài cắm yếu tố kinh dị đặc trưng của bộ phim. Phía sau hai nhân vật xuất hiện một bóng đen mờ ảo sau lớp rèm, tạo cảm giác bất an như thể có một thế giới khác đang âm thầm tồn tại song song. Chi tiết này được xem là gợi ý cho câu chuyện mà Yeo-ri và Gang-wook sẽ cùng bước vào – nơi những điều mắt thường không thể nhìn thấy dần trở thành hiện thực.

Lấy cảm hứng từ bộ phim điện ảnh Hàn Quốc “Spellbound” ra mắt năm 2011, phiên bản truyền hình “Spooky In Love” xoay quanh câu chuyện về Cheon Yeo-ri (Park Eun-bin thủ vai) – nữ thừa kế của một tập đoàn tài phiệt hàng đầu, đồng thời là giám đốc điều hành một khách sạn danh tiếng. Trong mắt người khác, cô gần như sở hữu mọi thứ mà nhiều người mơ ước: địa vị, tài sản và một cuộc sống hoàn hảo. Tuy nhiên, phía sau vẻ ngoài lý tưởng ấy lại là bí mật cô luôn che giấu đó là khả năng nhìn thấy linh hồn.

Đối lập hoàn toàn với Yeo-ri là Ma Gang-wook (Yang Se-jong thủ vai), công tố viên xuất sắc của Viện kiểm sát Seoul. Gang-wook nổi tiếng bởi sự quyết đoán, nhiệt huyết và luôn theo đuổi sự thật bằng tư duy logic. Thế nhưng, trái với hình tượng mạnh mẽ thường thấy, anh lại có nỗi sợ đặc biệt với những hiện tượng siêu nhiên. Cuộc gặp gỡ giữa một người có thể nhìn thấy thế giới vô hình và một người luôn muốn tránh xa nó đã mở ra hành trình vừa lãng mạn vừa khó lường.

Nhân vật bí ẩn của Ong Seong-woo xuất hiện

Bên cạnh cặp đôi chính, bộ phim còn thu hút sự chú ý với sự xuất hiện của Ong Seong-woo trong vai Kang Min-hwan – nhân vật hoàn toàn mới được xây dựng riêng cho phiên bản truyền hình. Min-hwan là lãnh đạo trẻ của một công ty con thuộc tập đoàn, sở hữu ngoại hình nổi bật cùng năng lực khiến anh luôn được đánh giá là hình mẫu hoàn hảo.

Tuy nhiên, càng tiếp xúc, nhân vật này càng để lộ nhiều lớp tính cách khó đoán. Trước mặt Cheon Yeo-ri, Min-hwan luôn xuất hiện với nụ cười dịu dàng và thái độ ân cần. Nhưng khi không còn ở cạnh cô, anh lại trở nên lạnh lùng, xa cách và khó tiếp cận. Đằng sau vẻ ngoài lịch thiệp ấy là những tham vọng được che giấu kỹ lưỡng, hứa hẹn sẽ tạo nên nhiều biến chuyển bất ngờ trong câu chuyện.

Với sự kết hợp giữa yếu tố lãng mạn, huyền bí và dàn nhân vật nhiều màu sắc, “Spooky In Love ” đang được kỳ vọng sẽ mang đến một câu chuyện tình yêu khác biệt – nơi cảm xúc rung động và cảm giác rợn người tồn tại song hành trong cùng một thế giới.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 15 bộ phim Hàn Quốc được chuyển thể từ webtoon hay nhất

Top 10 bộ phim Hàn Quốc về đề tài gia đình hay nhất

1. Lịch sử hình thành của dòng tranh dân gian Đông Hồ

Lịch sử hình thành của dòng tranh này gắn chặt với làng Đông Hồ (còn gọi là làng Mái), thuộc xã Song Hồ, huyện Thuận Thành, tỉnh Bắc Ninh. Đây là vùng đất có truyền thống thủ công lâu đời, nơi nghề làm tranh đã phát triển và được lưu truyền qua nhiều thế hệ.

Theo các tư liệu dân gian và truyền thuyết địa phương, nghề làm tranh Đông Hồ xuất hiện từ khoảng thế kỷ XVI–XVII, vào thời Lê Trung Hưng. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng nghề này có thể còn ra đời sớm hơn, khi người dân trong làng bắt đầu biết tận dụng các kỹ thuật khắc gỗ và in mộc bản vốn đã phổ biến trong việc in sách và tài liệu tôn giáo. Từ những kỹ thuật ban đầu đó, người dân Đông Hồ đã sáng tạo và phát triển thành một dòng tranh riêng biệt phục vụ nhu cầu văn hóa, tín ngưỡng và đời sống tinh thần của cộng đồng.

Trong giai đoạn hình thành, tranh Đông Hồ chủ yếu phục vụ nhu cầu trang trí trong dịp Tết Nguyên đán. Người dân thường mua tranh về dán lên tường, cột nhà hoặc bàn thờ với mong muốn cầu may mắn, sung túc và hạnh phúc cho năm mới. Chính vì gắn liền với đời sống nông nghiệp và phong tục Tết cổ truyền, tranh Đông Hồ mang đậm hơi thở dân gian, phản ánh chân thực tâm tư, tình cảm và ước vọng của người nông dân Việt Nam.

Đến thế kỷ XVIII – XIX, tranh Đông Hồ bước vào thời kỳ phát triển rực rỡ nhất. Đây là giai đoạn mà kỹ thuật làm tranh được hoàn thiện, từ khâu tạo bản khắc gỗ, in màu cho đến sử dụng giấy điệp và màu tự nhiên. Các nghệ nhân trong làng đã xây dựng được hệ thống sản xuất tranh khá hoàn chỉnh, với nhiều dòng tranh phong phú như tranh sinh hoạt, tranh chúc tụng, tranh lịch sử và tranh châm biếm xã hội. Những tác phẩm nổi tiếng như “Đám cưới chuột”, “Vinh hoa – Phú quý”, “Đàn gà”, “Đàn lợn âm dương” ra đời trong thời kỳ này, góp phần khẳng định vị thế của tranh Đông Hồ trong kho tàng nghệ thuật dân gian Việt Nam.

Bên cạnh giá trị nghệ thuật, tranh Đông Hồ còn phản ánh rõ nét cấu trúc xã hội và đời sống tinh thần của người Việt xưa. Thông qua hình ảnh giản dị nhưng giàu tính biểu tượng, các nghệ nhân đã gửi gắm những quan niệm về đạo đức, trật tự xã hội và khát vọng về cuộc sống ấm no. Điều này khiến tranh Đông Hồ không chỉ là sản phẩm trang trí mà còn là phương tiện giáo dục và truyền tải văn hóa dân gian.

Từ cuối thế kỷ XX đến nay, tranh Đông Hồ đã được quan tâm phục hồi và bảo tồn mạnh mẽ hơn. Các nghệ nhân, nhà nghiên cứu và tổ chức văn hóa đã phối hợp để gìn giữ kỹ thuật truyền thống, đồng thời quảng bá dòng tranh này ra thế giới. Năm 2013, nghề làm tranh dân gian Đông Hồ đã được công nhận là di sản văn hóa phi vật thể quốc gia, đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong quá trình bảo tồn và phát huy giá trị của dòng tranh này.

Có thể nói, lịch sử hình thành và phát triển của tranh Đông Hồ là một hành trình gắn liền với đời sống văn hóa, xã hội của người Việt qua nhiều thế kỷ. Từ một nghề thủ công dân gian phục vụ nhu cầu Tết truyền thống, tranh Đông Hồ đã trở thành biểu tượng văn hóa đặc sắc, thể hiện bản sắc dân tộc và tinh thần sáng tạo của người Việt Nam.

2. Những đặc trưng của dòng tranh dân gian Đông Hồ

Tranh dân gian Đông Hồ không chỉ nổi bật bởi giá trị lịch sử và văn hóa mà còn bởi những đặc trưng nghệ thuật rất riêng, tạo nên bản sắc không thể nhầm lẫn. Được sản xuất tại làng Đông Hồ (xã Song Hồ, huyện Thuận Thành, tỉnh Bắc Ninh), dòng tranh này mang trong mình sự kết tinh của kỹ thuật thủ công tinh xảo, chất liệu tự nhiên và tư duy thẩm mỹ dân gian độc đáo.

Một trong những đặc trưng quan trọng nhất của tranh Đông Hồ là kỹ thuật in khắc gỗ truyền thống. Mỗi bức tranh được tạo nên từ nhiều bản khắc khác nhau, tương ứng với từng màu sắc trong tranh. Nghệ nhân phải in lần lượt từng lớp màu lên giấy, đòi hỏi sự chính xác cao để các chi tiết không bị lệch. Chính phương pháp in thủ công này tạo nên nét độc đáo riêng, khiến mỗi bức tranh đều mang dấu ấn của sự tỉ mỉ và công phu. Khác với tranh hiện đại có thể sao chép hàng loạt bằng máy, tranh Đông Hồ giữ được giá trị thủ công truyền thống trong từng đường nét.

Bên cạnh kỹ thuật, chất liệu sử dụng trong tranh Đông Hồ cũng là một điểm đặc trưng nổi bật. Giấy in tranh là giấy điệp, được làm từ giấy dó và phủ thêm lớp bột vỏ sò hoặc vỏ điệp nghiền mịn. Lớp phủ này tạo nên ánh lấp lánh nhẹ, giúp bức tranh trở nên sinh động hơn khi nhìn dưới ánh sáng. Màu sắc trong tranh hoàn toàn được chiết xuất từ nguyên liệu tự nhiên như than tre (màu đen), lá chàm (màu xanh), hoa hòe (màu vàng), sỏi son (màu đỏ). Nhờ vậy, tranh không chỉ thân thiện với môi trường mà còn có độ bền màu theo thời gian, mang vẻ đẹp mộc mạc và giản dị.

Nội dung của tranh Đông Hồ phản ánh rất rõ đời sống sinh hoạt và tâm hồn của người dân Việt Nam xưa. Các chủ đề trong tranh thường xoay quanh cuộc sống nông nghiệp, phong tục tập quán, tín ngưỡng và những ước mơ về hạnh phúc, sung túc. Những bức tranh như “Đàn gà”, “Đàn lợn âm dương”, “Vinh hoa – Phú quý” thể hiện mong muốn về sự sinh sôi, thịnh vượng và đủ đầy. Bên cạnh đó, tranh còn có những tác phẩm mang tính châm biếm xã hội như “Đám cưới chuột”, phản ánh sự phê phán nhẹ nhàng đối với những bất công hoặc thói hư tật xấu trong xã hội phong kiến. Chính sự đa dạng về nội dung này đã khiến tranh Đông Hồ vừa gần gũi vừa giàu ý nghĩa nhân văn.

Một đặc trưng khác không thể bỏ qua là tính biểu tượng và ước lệ trong nghệ thuật tạo hình. Tranh Đông Hồ không chú trọng vào việc tái hiện hiện thực một cách chính xác mà thiên về cách thể hiện ước lệ, đơn giản hóa hình ảnh để truyền tải ý nghĩa. Đường nét trong tranh thường chắc khỏe, dứt khoát, màu sắc tươi sáng nhưng không quá cầu kỳ. Điều này phản ánh tư duy thẩm mỹ dân gian, đề cao sự mộc mạc, dễ hiểu và gần gũi với đời sống người nông dân. Ngoài ra, tranh Đông Hồ còn gắn liền với văn hóa Tết cổ truyền của người Việt. Vào dịp Tết Nguyên đán, tranh thường được mua về để trang trí nhà cửa, mang ý nghĩa cầu may mắn, hạnh phúc và tài lộc cho năm mới. Vì vậy, tranh không chỉ là sản phẩm nghệ thuật mà còn là một phần trong đời sống tinh thần và phong tục tập quán của cộng đồng.

Tranh dân gian Đông Hồ mang những đặc trưng nổi bật về kỹ thuật in khắc gỗ thủ công, chất liệu tự nhiên, nội dung giàu tính nhân văn và phong cách thể hiện ước lệ đặc trưng. Những yếu tố này đã tạo nên một dòng tranh độc đáo, góp phần làm phong phú kho tàng nghệ thuật dân gian Việt Nam và khẳng định giá trị văn hóa bền vững qua nhiều thế hệ.

3. Những tác phẩm tiêu biểu của dòng tranh dân gian Đông Hồ

Tranh dân gian Đông Hồ có một hệ thống tác phẩm phong phú, giàu ý nghĩa văn hóa. Qua nhiều thế hệ, người nghệ nhân làng Đông Hồ (Bắc Ninh) đã sáng tạo nên hàng trăm bức tranh, trong đó có nhiều tác phẩm tiêu biểu trở thành biểu tượng của nghệ thuật dân gian Việt Nam, phản ánh sâu sắc đời sống, tâm tư và quan niệm thẩm mỹ của người Việt xưa.

Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của tranh Đông Hồ là “Đám cưới chuột”. Bức tranh mang tính châm biếm xã hội sâu sắc, mô tả cảnh đàn chuột phải mang lễ vật đi hối lộ mèo để được yên ổn tổ chức đám cưới. Qua hình ảnh ẩn dụ này, tác phẩm phê phán nạn tham nhũng, sự áp bức và bất công trong xã hội phong kiến. Dù mang nội dung châm biếm, tranh vẫn thể hiện sự hóm hỉnh, tinh tế và trí tuệ dân gian đặc trưng.

Bên cạnh đó, “Vinh hoa – Phú quý” là bộ tranh mang ý nghĩa chúc tụng, thường được treo trong dịp Tết Nguyên đán. Hình ảnh trong tranh thường là một đứa trẻ bụ bẫm, ôm chim hoặc vật nuôi, tượng trưng cho sự may mắn, sung túc và hạnh phúc. Bộ tranh này phản ánh ước mơ giản dị của người dân về một cuộc sống ấm no, đủ đầy và con cháu sum vầy.

Một tác phẩm khác cũng rất quen thuộc là “Đàn lợn âm dương”. Bức tranh thể hiện hình ảnh những chú lợn mẹ và lợn con với các họa tiết âm dương trên thân, biểu tượng cho sự sinh sôi, phát triển và thịnh vượng. Hình ảnh lợn trong văn hóa nông nghiệp Việt Nam vốn gắn liền với sự no đủ, vì vậy bức tranh mang ý nghĩa cầu chúc cho cuộc sống sung túc, đông đúc con cháu.

Tác phẩm “Đàn gà” cũng là một trong những bức tranh tiêu biểu, thể hiện tình cảm gia đình và sự gắn kết. Hình ảnh gà mẹ cùng đàn gà con không chỉ mang ý nghĩa về sự sinh sôi mà còn biểu tượng cho tình mẫu tử thiêng liêng và sự ấm áp trong gia đình. Đây là một trong những bức tranh được nhiều gia đình Việt lựa chọn treo trong nhà vào dịp Tết. Ngoài ra, “Chăn trâu thổi sáo” là bức tranh phản ánh sinh hoạt đời thường của trẻ em nông thôn Việt Nam. Hình ảnh cậu bé cưỡi trâu, thổi sáo giữa cánh đồng gợi lên khung cảnh thanh bình, giản dị của làng quê. Tác phẩm thể hiện ước mơ về một cuộc sống yên bình, hòa hợp với thiên nhiên và phản ánh ký ức tuổi thơ của nhiều thế hệ người Việt.

Không thể không nhắc đến các bức tranh mang tính giáo dục và đạo đức như “Hiếu học” hay “Học trò”. Những tác phẩm này đề cao tinh thần học tập, tôn sư trọng đạo và khuyến khích con người rèn luyện tri thức. Đây là minh chứng cho việc tranh Đông Hồ không chỉ mang tính giải trí hay trang trí mà còn có giá trị giáo dục sâu sắc.

Nhìn chung, các tác phẩm tiêu biểu của tranh dân gian Đông Hồ đều mang trong mình những thông điệp rõ ràng về cuộc sống, đạo đức và ước vọng của con người. Từ những bức tranh châm biếm như “Đám cưới chuột” đến những tác phẩm chúc tụng như “Vinh hoa – Phú quý” hay sinh hoạt đời thường như “Chăn trâu thổi sáo”, tất cả đều góp phần tạo nên một hệ thống nghệ thuật dân gian phong phú, giàu bản sắc. Chính sự kết hợp giữa tính thẩm mỹ, tính biểu tượng và giá trị nhân văn đã giúp tranh Đông Hồ trở thành di sản văn hóa quý giá của dân tộc Việt Nam.

4. Những ảnh hưởng của dòng tranh dân gian Đông Hồ

Tranh dân gian Đông Hồ không chỉ có giá trị về mặt thẩm mỹ mà còn tạo ra những ảnh hưởng sâu rộng trong đời sống văn hóa, tinh thần và xã hội của người Việt qua nhiều thế hệ. Xuất phát từ làng Đông Hồ (Bắc Ninh), dòng tranh này đã vượt ra khỏi phạm vi của một nghề thủ công địa phương để trở thành biểu tượng văn hóa dân gian mang tính quốc gia, thậm chí có sức lan tỏa ra quốc tế.

Trước hết, tranh Đông Hồ có ảnh hưởng lớn đến đời sống văn hóa và phong tục truyền thống của người Việt, đặc biệt là trong dịp Tết Nguyên đán. Trong nhiều thế kỷ, tranh Đông Hồ đã trở thành một phần không thể thiếu trong không gian Tết của các gia đình nông thôn. Người dân thường mua tranh về dán trong nhà với mong muốn cầu may mắn, tài lộc, hạnh phúc và bình an. Những hình ảnh quen thuộc như “Đám cưới chuột”, “Vinh hoa – Phú quý”, “Đàn gà”, “Đàn lợn âm dương” không chỉ mang tính trang trí mà còn thể hiện niềm tin, ước vọng và quan niệm sống của người Việt. Chính vì vậy, tranh Đông Hồ đã góp phần hình thành và duy trì nhiều giá trị văn hóa truyền thống trong cộng đồng.

Bên cạnh đó, tranh Đông Hồ còn có ảnh hưởng sâu sắc đến nghệ thuật tạo hình và mỹ thuật Việt Nam hiện đại. Với phong cách thể hiện ước lệ, đường nét giản dị, màu sắc tự nhiên và bố cục chặt chẽ, tranh Đông Hồ đã trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều họa sĩ đương đại trong việc tìm kiếm bản sắc dân tộc. Nhiều yếu tố của tranh như cách sử dụng màu tự nhiên, sự tối giản trong hình khối hay tính biểu tượng trong nội dung đã được kế thừa và phát triển trong hội họa hiện đại Việt Nam. Điều này cho thấy tranh Đông Hồ không chỉ là di sản của quá khứ mà còn tiếp tục đóng vai trò trong sự phát triển của nghệ thuật ngày nay.

Ngoài lĩnh vực nghệ thuật, tranh Đông Hồ còn có ảnh hưởng lớn trong giáo dục và truyền bá tư tưởng dân gian. Nhiều tác phẩm mang tính giáo dục cao như “Hiếu học”, “Học trò”, hay các tranh châm biếm xã hội đã góp phần truyền tải những bài học đạo đức, khuyến khích tinh thần học tập, lao động và phê phán các thói hư tật xấu. Thông qua hình ảnh sinh động, dễ hiểu, tranh Đông Hồ giúp người dân, đặc biệt là trẻ em, tiếp cận những giá trị đạo đức và tri thức một cách tự nhiên và gần gũi. Đây là một hình thức giáo dục dân gian hiệu quả, gắn liền với đời sống cộng đồng.

Tranh Đông Hồ cũng có ảnh hưởng tích cực đến việc bảo tồn và phát huy di sản văn hóa dân tộc. Trong bối cảnh hiện đại hóa và toàn cầu hóa, nhiều giá trị truyền thống đứng trước nguy cơ mai một. Tuy nhiên, nhờ sự quan tâm của các nghệ nhân, nhà nghiên cứu và các tổ chức văn hóa, tranh Đông Hồ đã được đưa vào danh sách di sản văn hóa phi vật thể cần bảo vệ. Các hoạt động triển lãm, du lịch làng nghề và giáo dục văn hóa đã góp phần giúp dòng tranh này được biết đến rộng rãi hơn, không chỉ trong nước mà còn trên thế giới. Ngoài ra, tranh Đông Hồ còn góp phần quảng bá hình ảnh văn hóa Việt Nam ra quốc tế. Nhiều du khách khi đến Việt Nam đã tìm hiểu và yêu thích dòng tranh này như một biểu tượng nghệ thuật dân gian độc đáo. Các triển lãm quốc tế về văn hóa Việt Nam cũng thường giới thiệu tranh Đông Hồ như một minh chứng cho sự phong phú và sáng tạo của nghệ thuật truyền thống Việt Nam.

Tranh dân gian Đông Hồ không chỉ là một dòng tranh nghệ thuật mà còn có ảnh hưởng sâu rộng đến đời sống văn hóa, giáo dục, mỹ thuật và công tác bảo tồn di sản. Với những giá trị bền vững và ý nghĩa nhân văn sâu sắc, tranh Đông Hồ đã và đang tiếp tục giữ vai trò quan trọng trong việc gìn giữ bản sắc văn hóa dân tộc Việt Nam trong thời đại hiện nay.

Tranh dân gian Đông Hồ là một biểu tượng đặc sắc của nghệ thuật dân gian Việt Nam. Với kỹ thuật chế tác độc đáo, nội dung giàu ý nghĩa và giá trị văn hóa sâu sắc, dòng tranh này không chỉ thể hiện tài năng sáng tạo của người nghệ nhân mà còn góp phần gìn giữ bản sắc dân tộc qua nhiều thế hệ. Việc bảo tồn và phát huy giá trị của tranh Đông Hồ là trách nhiệm chung nhằm gìn giữ một di sản văn hóa quý báu cho tương lai.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 loại hình nghệ thuật sân khấu nổi bật trên thế giới

Top 10 lễ hội truyền thống nổi tiếng ở Việt Nam

1. Tết Dương lịch

Tết Dương lịch là một trong những ngày lễ quan trọng và phổ biến nhất trên thế giới, diễn ra vào ngày 1 tháng 1 hằng năm theo lịch Dương (lịch Gregorian). Đây là thời khắc đánh dấu sự kết thúc của một năm cũ và mở ra một năm mới, mang theo nhiều hy vọng, mục tiêu và sự khởi đầu mới cho mọi người.

Nguồn gốc của Tết Dương lịch gắn liền với việc cải cách lịch của người La Mã cổ đại và sau này được Giáo hoàng Gregory XIII chuẩn hóa vào năm 1582, tạo nên hệ thống lịch Gregorian đang được sử dụng rộng rãi ngày nay. Từ đó, ngày 1/1 trở thành mốc thời gian chính thức để bắt đầu một năm mới trong hầu hết các quốc gia trên thế giới.

Không khí của Tết Dương lịch thường rất sôi động và rộn ràng. Tại nhiều thành phố lớn, người dân tham gia các sự kiện đếm ngược (countdown) vào đêm 31/12, cùng nhau chờ khoảnh khắc chuyển giao sang năm mới. Khi đồng hồ điểm 0 giờ, pháo hoa được bắn lên rực rỡ trên bầu trời, kèm theo những lời chúc mừng năm mới, tạo nên một bầu không khí hân hoan và đầy cảm xúc.

Bên cạnh các hoạt động giải trí, Tết Dương lịch còn mang ý nghĩa tinh thần sâu sắc. Đây là thời điểm để mỗi người nhìn lại một năm đã qua, đánh giá những gì đã đạt được và đặt ra mục tiêu mới cho tương lai. Nhiều người cũng coi đây là dịp để nghỉ ngơi, du lịch hoặc sum họp cùng gia đình và bạn bè.

Ở nhiều quốc gia, Tết Dương lịch là ngày nghỉ lễ chính thức. Các cơ quan, trường học và doanh nghiệp thường đóng cửa để người dân có thời gian tận hưởng không khí đầu năm. Dù phong tục đón năm mới có sự khác nhau giữa các nền văn hoá, nhưng điểm chung là đều hướng đến sự khởi đầu may mắn, bình an và thành công.

Tết Dương lịch không chỉ là một mốc thời gian quan trọng trong lịch năm mà còn là dịp lễ mang ý nghĩa toàn cầu, thể hiện niềm tin của con người vào những điều tốt đẹp trong tương lai.

2. Lễ hội Halloween

Halloween là một lễ hội truyền thống nổi tiếng diễn ra vào ngày 31 tháng 10 hằng năm, phổ biến nhất ở các nước phương Tây như Mỹ, Canada, Anh và Ireland, nhưng ngày nay đã lan rộng ra nhiều quốc gia trên thế giới, trong đó có cả Việt Nam. Halloween mang màu sắc vừa vui nhộn, vừa huyền bí, gắn liền với các hình ảnh như bí ngô, ma quỷ, phù thủy và những trang phục hóa trang độc đáo.

Nguồn gốc của Halloween bắt đầu từ lễ hội cổ của người Celt có tên Samhain, đánh dấu thời điểm kết thúc mùa thu hoạch và bắt đầu mùa đông lạnh giá. Người Celt tin rằng vào đêm 31/10, ranh giới giữa thế giới người sống và người chết trở nên mờ nhạt, linh hồn có thể quay trở lại trần gian. Vì vậy, họ thường đốt lửa lớn và mặc trang phục kỳ lạ để xua đuổi linh hồn xấu. Theo thời gian, khi Kitô giáo lan rộng, lễ hội này dần được hòa nhập với các truyền thống tôn giáo khác và phát triển thành Halloween hiện đại.

Ngày nay, Halloween chủ yếu mang tính giải trí và văn hóa hơn là tôn giáo. Một trong những hoạt động nổi bật nhất là hóa trang. Trẻ em và người lớn thường mặc những bộ trang phục đa dạng, từ nhân vật siêu anh hùng, công chúa, đến ma cà rồng, xác ướp hay phù thủy. Việc hóa trang giúp mọi người thể hiện sự sáng tạo và hòa mình vào không khí lễ hội.

Một hoạt động không thể thiếu khác là “trick or treat” (cho kẹo hay bị ghẹo). Vào buổi tối Halloween, trẻ em sẽ hóa trang và đi gõ cửa từng nhà để xin kẹo. Nếu chủ nhà không cho kẹo, các em có thể thực hiện những trò đùa vui nhộn. Truyền thống này tạo nên không khí sôi động và gắn kết cộng đồng trong các khu dân cư.

Bên cạnh đó, hình ảnh quả bí ngô được khắc mặt cười hoặc mặt ma quái, gọi là “Jack-o’-lantern”, cũng là biểu tượng đặc trưng của Halloween. Người ta thường khoét rỗng quả bí ngô, đặt nến bên trong để tạo ánh sáng huyền ảo vào ban đêm. Biểu tượng này bắt nguồn từ một truyền thuyết dân gian Ireland về nhân vật Jack keo kiệt. Ngoài ra, Halloween còn gắn liền với nhiều hoạt động như tổ chức tiệc hóa trang, trang trí nhà cửa theo phong cách rùng rợn, xem phim kinh dị và tham gia các sự kiện cộng đồng. Các công viên giải trí và trường học cũng thường tổ chức chương trình đặc biệt để trẻ em tham gia vui chơi.

Halloween là một lễ hội kết hợp giữa yếu tố lịch sử, truyền thuyết và văn hóa hiện đại. Dù có nguồn gốc gắn với những câu chuyện huyền bí, ngày nay Halloween chủ yếu mang ý nghĩa giải trí, giúp mọi người thể hiện sự sáng tạo, gắn kết cộng đồng và tận hưởng không khí vui vẻ, độc đáo mỗi dịp cuối tháng 10.

3. Lễ Tạ Ơn

Lễ Tạ Ơn là một trong những ngày lễ quan trọng ở Bắc Mỹ, đặc biệt phổ biến tại Hoa Kỳ và Canada. Đây là dịp để con người bày tỏ lòng biết ơn đối với những điều tốt đẹp trong cuộc sống, như mùa màng bội thu, sức khỏe, gia đình và sự giúp đỡ từ người khác. Mặc dù cách tổ chức có sự khác nhau giữa các quốc gia, tinh thần chung của lễ Tạ Ơn vẫn là sự sum vầy, chia sẻ và biết ơn.

Tại Hoa Kỳ, Lễ Tạ Ơn thường được tổ chức vào ngày thứ Năm của tuần thứ tư trong tháng 11, trong khi ở Canada diễn ra vào thứ Hai của tuần thứ hai trong tháng 10. Nguồn gốc của ngày lễ này được cho là bắt đầu từ thế kỷ 17, khi những người di cư châu Âu (Pilgrims) tổ chức bữa tiệc để cảm ơn mùa thu hoạch đầu tiên tại châu Mỹ, đồng thời bày tỏ lòng biết ơn đối với sự giúp đỡ của người bản địa.

Ngày nay, Lễ Tạ Ơn đã trở thành một ngày lễ gia đình quan trọng. Người dân thường quây quần bên nhau trong bữa ăn truyền thống, với món ăn nổi bật nhất là gà tây nướng, kèm theo khoai tây nghiền, nước sốt cranberry, bí đỏ và nhiều món ăn khác. Bữa ăn không chỉ mang ý nghĩa ẩm thực mà còn thể hiện sự gắn kết và chia sẻ giữa các thành viên trong gia đình.

Một phần không thể thiếu của Lễ Tạ Ơn là tinh thần biết ơn. Nhiều người dành thời gian để nhìn lại những gì đã trải qua trong năm, bày tỏ sự trân trọng với gia đình, bạn bè và những cơ hội trong cuộc sống. Ngoài ra, các hoạt động thiện nguyện cũng thường được tổ chức, giúp đỡ những người có hoàn cảnh khó khăn. Bên cạnh các hoạt động gia đình, tại Hoa Kỳ còn có truyền thống diễu hành lớn gọi là Macy’s Thanksgiving Day Parade ở New York, thu hút hàng triệu người theo dõi với những xe diễu hành, bóng bay khổng lồ và các tiết mục nghệ thuật.

Lễ Tạ Ơn không chỉ là một ngày lễ mang tính lịch sử mà còn là biểu tượng của lòng biết ơn và sự đoàn kết. Dù ở bất kỳ quốc gia nào, tinh thần của ngày lễ vẫn nhấn mạnh giá trị của gia đình, sự chia sẻ và trân trọng những điều tốt đẹp trong cuộc sống.

4. Lễ Phục Sinh

Lễ Phục Sinh là một trong những ngày lễ quan trọng nhất của Kitô giáo, kỷ niệm sự kiện Chúa Jesus phục sinh sau khi bị đóng đinh trên thập giá. Đây là một ngày lễ mang ý nghĩa sâu sắc về niềm tin, sự sống lại và hy vọng, đồng thời cũng là dịp để các tín đồ Kitô giáo trên khắp thế giới tham dự các nghi lễ tôn giáo và sum họp gia đình.

Lễ Phục Sinh không có ngày cố định hằng năm mà thường rơi vào một ngày Chủ nhật trong khoảng từ cuối tháng 3 đến cuối tháng 4, tùy theo lịch của từng năm. Cách xác định ngày lễ dựa trên chu kỳ trăng và mùa xuân, vì vậy thời điểm tổ chức có thể thay đổi giữa các năm và giữa các truyền thống Kitô giáo khác nhau.

Nguồn gốc của Lễ Phục Sinh gắn liền với sự kiện được ghi lại trong Kinh Thánh Tân Ước, khi Chúa Jesus bị đóng đinh vào ngày thứ Sáu (Thứ Sáu Tuần Thánh) và sống lại vào ngày Chủ nhật sau đó. Sự kiện này được xem là nền tảng quan trọng của đức tin Kitô giáo, biểu tượng cho chiến thắng của sự sống trước cái chết và ánh sáng trước bóng tối.

Ngày nay, Lễ Phục Sinh không chỉ mang ý nghĩa tôn giáo mà còn trở thành một ngày lễ văn hóa ở nhiều quốc gia phương Tây. Một trong những biểu tượng quen thuộc của lễ này là trứng Phục Sinh, tượng trưng cho sự sống mới và sự tái sinh. Người ta thường trang trí, tô màu trứng hoặc tổ chức trò chơi “săn trứng” cho trẻ em, tạo nên không khí vui tươi và ấm áp.

Ngoài trứng Phục Sinh, hình ảnh thỏ Phục Sinh cũng rất phổ biến, đặc biệt trong văn hóa châu Âu và Bắc Mỹ. Thỏ được xem là biểu tượng của sự sinh sôi và mùa xuân, thường được gắn với việc mang trứng và quà cho trẻ em trong dịp lễ. Các gia đình cũng thường trang trí nhà cửa, tổ chức bữa ăn chung và tham dự các buổi lễ nhà thờ.

Ở nhiều quốc gia, Lễ Phục Sinh còn là dịp nghỉ lễ dài ngày, giúp mọi người có thời gian nghỉ ngơi, du lịch hoặc quây quần bên gia đình. Không khí lễ hội thường nhẹ nhàng, vui tươi, gắn liền với sự khởi đầu mới của mùa xuân.

Lễ Phục Sinh là một ngày lễ mang ý nghĩa tôn giáo và văn hóa sâu sắc, không chỉ thể hiện niềm tin vào sự sống lại mà còn biểu trưng cho hy vọng, sự đổi mới và niềm vui trong cuộc sống.

5. Tết Nguyên Đán

Tết Nguyên Đán là một trong những ngày lễ quan trọng và lâu đời nhất ở nhiều quốc gia châu Á, đặc biệt là Việt Nam, Trung Quốc, Hàn Quốc, Singapore và một số cộng đồng người Á Đông trên thế giới. Đây là dịp đánh dấu sự khởi đầu của năm mới theo lịch âm, đồng thời mang ý nghĩa chuyển giao giữa năm cũ và năm mới, mở ra hy vọng về may mắn, sức khỏe và thịnh vượng.

Nguồn gốc của Tết Nguyên Đán gắn liền với nền văn minh nông nghiệp lúa nước và hệ thống lịch âm – dương cổ truyền. Từ xa xưa, đây là thời điểm người dân kết thúc một mùa vụ, nghỉ ngơi và chuẩn bị cho chu kỳ canh tác mới. Theo thời gian, Tết không chỉ mang ý nghĩa nông nghiệp mà còn trở thành một lễ hội văn hoá – gia đình quan trọng, được duy trì và phát triển qua nhiều thế kỷ.

Tết Nguyên Đán thường kéo dài nhiều ngày, bắt đầu từ đêm giao thừa và có thể kéo dài đến rằm tháng Giêng. Trước Tết, người dân thường dọn dẹp nhà cửa, trang trí bằng hoa đào, hoa mai, câu đối đỏ và chuẩn bị mâm cỗ cúng tổ tiên. Đây là hoạt động thể hiện sự tôn kính với ông bà, tổ tiên và mong cầu một năm mới bình an.

Vào đêm giao thừa, các gia đình thường quây quần bên nhau, cùng nhau chờ thời khắc chuyển giao sang năm mới. Tiếng pháo hoa, tiếng trống và lời chúc mừng năm mới tạo nên không khí rộn ràng, thiêng liêng. Sáng mùng Một, người Việt thường đi chúc Tết họ hàng, bạn bè và nhận lì xì – những phong bao đỏ mang ý nghĩa may mắn.

Trong những ngày Tết, nhiều phong tục truyền thống được duy trì như thăm mộ tổ tiên, đi lễ chùa cầu an, và tổ chức các bữa ăn sum họp gia đình. Mâm cỗ Tết ở mỗi quốc gia có sự khác nhau, nhưng đều mang ý nghĩa tượng trưng cho sự đầy đủ, sung túc và đoàn viên.

Tết Nguyên Đán không chỉ là một ngày lễ, mà còn là biểu tượng văn hoá sâu sắc của người Á Đông. Đây là dịp để con người nhìn lại một năm đã qua, bỏ qua những điều không may và hướng đến một khởi đầu mới tốt đẹp hơn. Dù ở bất kỳ quốc gia nào, tinh thần chung của Tết vẫn là sự đoàn tụ gia đình, lòng biết ơn và niềm tin vào tương lai.

6. Lễ Ramadan

Ramadan là tháng lễ quan trọng nhất trong Hồi giáo, được hàng triệu tín đồ Hồi giáo trên toàn thế giới tuân thủ hằng năm. Đây là tháng thứ chín trong lịch Hồi giáo (lịch Hijri) và được xem là thời điểm linh thiêng để người Hồi giáo tăng cường cầu nguyện, tu dưỡng bản thân và thể hiện lòng sùng kính đối với Allah.

Nguồn gốc của Ramadan gắn liền với sự kiện Kinh Qur’an (Koran) được mặc khải cho Nhà tiên tri Muhammad. Vì vậy, tháng Ramadan không chỉ là một khoảng thời gian ăn chay, mà còn mang ý nghĩa tâm linh sâu sắc, giúp con người rèn luyện sự kiên nhẫn, lòng biết ơn và sự đồng cảm với những người kém may mắn.

Trong suốt tháng Ramadan, người Hồi giáo thực hiện nghi thức nhịn ăn từ lúc mặt trời mọc đến khi mặt trời lặn. Việc nhịn ăn không chỉ bao gồm thức ăn và nước uống mà còn tránh các hành vi tiêu cực như nói xấu, tức giận hay làm điều sai trái. Bữa ăn trước bình minh gọi là suhoor, còn bữa ăn sau khi mặt trời lặn để kết thúc việc nhịn ăn gọi là iftar. Iftar thường là thời điểm gia đình và cộng đồng sum họp, chia sẻ thức ăn và cầu nguyện cùng nhau.

Ramadan không chỉ tập trung vào việc nhịn ăn mà còn khuyến khích người Hồi giáo tăng cường cầu nguyện, đọc kinh Qur’an và làm việc thiện. Nhiều người tham gia hoạt động từ thiện, giúp đỡ người nghèo và đóng góp cho cộng đồng, coi đây là cách thanh lọc tâm hồn và tích lũy phước lành.

Tháng Ramadan kết thúc bằng lễ hội Eid al-Fitr, một trong những ngày lễ lớn nhất của Hồi giáo. Vào ngày này, người Hồi giáo tham gia cầu nguyện tập thể, mặc quần áo mới, thăm hỏi người thân và trao nhau những lời chúc tốt đẹp. Đây là thời điểm đánh dấu sự hoàn thành của một tháng tu hành nghiêm túc và cũng là dịp để ăn mừng, gắn kết cộng đồng.

Lễ Ramadan có ý nghĩa không chỉ về mặt tôn giáo mà còn về mặt xã hội và đạo đức. Tháng lễ giúp con người rèn luyện tính kỷ luật, biết chia sẻ và thấu hiểu những khó khăn của người khác. Đồng thời, đây cũng là khoảng thời gian để các gia đình gắn bó hơn thông qua các bữa ăn chung và hoạt động tôn giáo.

Ramadan là một trong những tháng lễ thiêng liêng nhất của Hồi giáo, mang ý nghĩa sâu sắc về đức tin, sự tự rèn luyện và lòng nhân ái. Đây không chỉ là thời gian nhịn ăn mà còn là hành trình tinh thần giúp con người trở nên tốt đẹp hơn trong cuộc sống.

7. Lễ Eid al-Fitr

Eid al-Fitr là một trong hai lễ hội quan trọng nhất của Hồi giáo, đánh dấu sự kết thúc của tháng ăn chay thiêng liêng Ramadan. Đây là dịp để người Hồi giáo trên khắp thế giới cùng nhau ăn mừng sau một tháng dài thực hiện việc nhịn ăn, cầu nguyện và tu dưỡng bản thân. Eid al-Fitr thường được gọi là “Lễ hội phá vỡ sự nhịn ăn”, mang ý nghĩa của sự hoàn thành, biết ơn và khởi đầu mới.

Thời điểm diễn ra Eid al-Fitr phụ thuộc vào lịch Hồi giáo (lịch Hijri) và quan sát trăng non, vì vậy ngày lễ có thể khác nhau giữa các quốc gia. Khi trăng non được nhìn thấy, tháng Ramadan kết thúc và Eid al-Fitr bắt đầu ngay vào ngày hôm sau. Lễ thường kéo dài từ một đến ba ngày tùy theo từng nền văn hoá và quốc gia.

Một phần quan trọng của Eid al-Fitr là buổi cầu nguyện tập thể diễn ra vào buổi sáng sớm. Người Hồi giáo mặc trang phục đẹp nhất, thường là quần áo mới, đến nhà thờ Hồi giáo hoặc các khu vực tập trung để cùng cầu nguyện. Sau đó, họ chúc nhau “Eid Mubarak”, nghĩa là “Chúc một mùa lễ Eid phước lành”.

Trước khi tham gia lễ cầu nguyện, người Hồi giáo có nghĩa vụ đóng một khoản từ thiện gọi là Zakat al-Fitr. Khoản này được dùng để giúp đỡ người nghèo, đảm bảo rằng tất cả mọi người, kể cả người khó khăn, đều có thể tham gia ngày lễ một cách trọn vẹn. Điều này thể hiện rõ tinh thần nhân ái và sẻ chia trong đạo Hồi.

Sau phần nghi lễ tôn giáo, Eid al-Fitr trở thành một lễ hội gia đình và cộng đồng. Mọi người thường thăm hỏi người thân, bạn bè, cùng nhau ăn uống và thưởng thức các món ăn truyền thống đặc trưng của từng quốc gia. Trẻ em thường nhận quà hoặc tiền mừng, tạo nên không khí vui tươi và ấm áp. Ngoài ra, Eid al-Fitr còn là dịp để hàn gắn các mối quan hệ, bỏ qua mâu thuẫn và thể hiện sự tha thứ. Tinh thần của ngày lễ nhấn mạnh lòng biết ơn đối với Allah, sự kiên trì trong suốt tháng Ramadan, và niềm vui khi hoàn thành một giai đoạn tu dưỡng tâm linh quan trọng.

Eid al-Fitr không chỉ là một ngày lễ tôn giáo mà còn là biểu tượng của sự đoàn kết, lòng nhân ái và niềm vui chung của cộng đồng Hồi giáo trên toàn thế giới.

8. Lễ Giáng Sinh

Giáng Sinh là một trong những ngày lễ lớn và phổ biến nhất trên thế giới, được tổ chức vào ngày 25 tháng 12 hằng năm. Đây là dịp kỷ niệm sự ra đời của Chúa Jesus trong Kitô giáo, đồng thời cũng là một lễ hội văn hoá mang tính toàn cầu, vượt ra ngoài phạm vi tôn giáo để trở thành thời điểm sum họp, chia sẻ và lan tỏa niềm vui giữa con người với nhau.

Nguồn gốc của Giáng Sinh bắt nguồn từ truyền thống Kitô giáo, khi người theo đạo tin rằng Chúa Jesus được sinh ra tại Bethlehem. Theo thời gian, ngày lễ này được Giáo hội Kitô giáo chính thức hóa và dần lan rộng sang nhiều quốc gia châu Âu, sau đó lan ra toàn thế giới thông qua quá trình giao lưu văn hóa và lịch sử. Ngày nay, Giáng Sinh không chỉ mang ý nghĩa tôn giáo mà còn là một phần quan trọng của văn hóa hiện đại ở nhiều quốc gia, kể cả những nơi không theo đạo Thiên Chúa.

Một trong những biểu tượng nổi bật nhất của Giáng Sinh là cây thông Noel. Người ta thường trang trí cây thông bằng đèn, quả cầu nhiều màu sắc, dây kim tuyến và ngôi sao trên đỉnh cây, tượng trưng cho ánh sáng và hy vọng. Bên cạnh đó, hình ảnh ông già Noel (Santa Claus) cũng rất quen thuộc, được xem là người mang quà đến cho trẻ em vào đêm Giáng Sinh. Truyền thống này tạo nên sự háo hức đặc biệt cho trẻ nhỏ trên khắp thế giới.

Không khí Giáng Sinh thường rất ấm áp và rộn ràng. Các con phố, trung tâm thương mại và nhà cửa được trang trí bằng đèn màu, vòng nguyệt quế và các mô hình trang trí mùa đông. Âm nhạc Giáng Sinh với những bài hát như “Jingle Bells” hay “Silent Night” vang lên khắp nơi, góp phần tạo nên bầu không khí vui tươi và thân thiện. Trong dịp này, nhiều gia đình tổ chức bữa ăn sum họp vào đêm 24 hoặc ngày 25 tháng 12. Đây là thời điểm mọi người quây quần bên nhau, cùng thưởng thức các món ăn truyền thống như gà tây nướng, bánh khúc cây (Yule log) và nhiều món ăn đặc trưng khác tùy theo từng quốc gia. Việc trao đổi quà tặng cũng là một phần quan trọng, thể hiện sự quan tâm, yêu thương và gắn kết giữa các thành viên trong gia đình và bạn bè.

Ngoài ý nghĩa gia đình, Giáng Sinh còn là dịp để nhiều người tham gia các hoạt động cộng đồng và từ thiện. Các tổ chức xã hội thường tổ chức chương trình giúp đỡ người nghèo, trẻ em mồ côi hoặc người vô gia cư, lan tỏa tinh thần sẻ chia và nhân ái trong mùa lễ hội.

Ở nhiều quốc gia, Giáng Sinh là ngày nghỉ lễ chính thức, kéo dài qua kỳ nghỉ cuối năm. Đây cũng là thời điểm du lịch và mua sắm sôi động nhất, khi mọi người chuẩn bị đón năm mới sắp tới. Các trung tâm thương mại thường tổ chức giảm giá lớn, thu hút đông đảo người tham gia.

Giáng Sinh không chỉ là một ngày lễ tôn giáo mà còn là biểu tượng của tình yêu thương, sự đoàn kết và niềm hy vọng. Dù ở bất kỳ quốc gia hay nền văn hóa nào, tinh thần của Giáng Sinh vẫn luôn hướng đến sự ấm áp, chia sẻ và gắn kết giữa con người trong một thế giới đa dạng và đầy màu sắc.

9. Lễ Chuseok

Chuseok là một trong những ngày lễ truyền thống quan trọng nhất của Hàn Quốc, thường được gọi là “Tết Trung Thu Hàn Quốc” hoặc “Lễ tạ ơn mùa thu”. Đây là dịp để người dân bày tỏ lòng biết ơn đối với tổ tiên, trời đất và mùa màng bội thu, đồng thời cũng là thời điểm gia đình sum họp sau thời gian làm việc và sinh sống xa nhau.

Lễ Chuseok diễn ra vào ngày rằm tháng 8 âm lịch, tức là ngày 15 tháng 8 theo lịch âm Hàn Quốc. Đây là thời điểm mùa thu, khi tiết trời mát mẻ và mùa màng đã thu hoạch xong, tạo nên không khí yên bình và ấm áp. Vì gắn liền với chu kỳ nông nghiệp, Chuseok từ lâu đã mang ý nghĩa tôn vinh sự no đủ và lòng biết ơn thiên nhiên.

Một trong những nghi lễ quan trọng nhất của Chuseok là nghi thức cúng tổ tiên, gọi là “charye”. Trong nghi lễ này, các gia đình chuẩn bị một bàn cúng với nhiều món ăn truyền thống như cơm mới, trái cây, bánh gạo và các món đặc sản theo vùng miền. Người Hàn Quốc tin rằng việc cúng tổ tiên không chỉ thể hiện lòng hiếu kính mà còn giúp cầu mong sự bình an và may mắn cho gia đình.

Sau nghi lễ cúng tổ tiên, các gia đình thường cùng nhau đi thăm mộ tổ tiên, dọn dẹp và dâng lễ vật. Hoạt động này thể hiện truyền thống “hiếu đạo” rất quan trọng trong văn hóa Hàn Quốc, nhấn mạnh sự gắn kết giữa các thế hệ trong gia đình.

Ẩm thực trong dịp Chuseok cũng rất phong phú và đặc trưng. Món ăn nổi bật nhất là “songpyeon” – một loại bánh gạo hình bán nguyệt được làm từ bột gạo và nhân đậu, mè hoặc hạt dẻ. Người Hàn Quốc tin rằng việc làm songpyeon đẹp sẽ mang lại may mắn và cuộc sống tốt đẹp hơn. Ngoài ra còn có nhiều món ăn truyền thống khác được chuẩn bị để chia sẻ trong bữa ăn gia đình.

Bên cạnh các nghi lễ truyền thống, Chuseok còn là thời điểm diễn ra nhiều hoạt động vui chơi dân gian như đấu vật, múa dân gian và trò chơi vòng tròn. Những hoạt động này giúp gắn kết cộng đồng và mang lại không khí lễ hội sôi động.

Chuseok không chỉ là một ngày lễ truyền thống mà còn là biểu tượng của lòng biết ơn, sự sum họp và tình cảm gia đình trong văn hóa Hàn Quốc. Đây là dịp để con người nhìn lại một năm lao động, tri ân tổ tiên và tận hưởng những khoảnh khắc ấm áp bên người thân.

10. Lễ Phật Đản

Lễ Phật Đản là một trong những ngày lễ quan trọng nhất của Phật giáo, được tổ chức để kỷ niệm ba sự kiện lớn trong cuộc đời Đức Phật Thích Ca Mâu Ni: Đản sinh (sinh ra), Thành đạo (giác ngộ) và Nhập Niết Bàn (qua đời). Đây là dịp để Phật tử trên khắp thế giới tưởng nhớ Đức Phật, đồng thời thực hành các giá trị từ bi, trí tuệ và hòa bình trong đời sống.

Lễ Phật Đản thường diễn ra vào ngày rằm tháng Tư âm lịch (theo truyền thống Phật giáo Nam tông và Bắc tông có thể có sự khác nhau về cách tính ngày). Năm 1999, Liên Hợp Quốc chính thức công nhận Vesak là ngày lễ văn hóa và tôn giáo quốc tế, thể hiện tầm quan trọng của Phật giáo đối với đời sống tinh thần của nhân loại.

Vào dịp lễ này, các chùa và tự viện trên khắp thế giới được trang hoàng lộng lẫy với cờ Phật giáo, hoa sen và đèn hoa đăng. Người dân và Phật tử thường đến chùa để tham gia các nghi lễ tắm Phật, tụng kinh, nghe thuyết pháp và cầu nguyện cho hòa bình, an lạc cho bản thân và xã hội. Nghi thức tắm Phật mang ý nghĩa tượng trưng, thể hiện việc gột rửa tâm hồn, loại bỏ tham sân si để hướng đến sự thanh tịnh.

Ngoài các nghi lễ tôn giáo, Lễ Phật Đản còn là dịp để nhiều hoạt động từ thiện được tổ chức như phát quà cho người nghèo, giúp đỡ bệnh nhân và trẻ em khó khăn. Những hoạt động này thể hiện tinh thần từ bi và cứu khổ của đạo Phật, đồng thời lan tỏa thông điệp yêu thương trong cộng đồng.

Một điểm nổi bật của Lễ Phật Đản là các lễ rước xe hoa và diễu hành tại nhiều quốc gia có cộng đồng Phật giáo lớn như Việt Nam, Sri Lanka, Thái Lan, Nhật Bản và Ấn Độ. Các đoàn xe hoa được trang trí công phu, mang hình ảnh Đức Phật và các biểu tượng Phật giáo, tạo nên không khí trang nghiêm nhưng cũng rất rực rỡ.

Lễ Phật Đản không chỉ là ngày kỷ niệm tôn giáo mà còn là dịp để con người hướng đến các giá trị tốt đẹp như hòa bình, từ bi và trí tuệ. Đây là ngày lễ có ý nghĩa sâu sắc, góp phần lan tỏa tinh thần nhân văn và sự an lạc trong xã hội.

Các ngày lễ lớn trên thế giới không chỉ mang ý nghĩa tôn giáo hay lịch sử, mà còn phản ánh giá trị chung của nhân loại như tình yêu thương, sự đoàn kết và niềm hy vọng. Dù khác nhau về văn hoá và phong tục, những ngày lễ này đều góp phần làm phong phú đời sống tinh thần của con người trên toàn cầu.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 lễ hội truyền thống nổi tiếng ở Việt Nam

Top 10 danh lam thắng cảnh nổi tiếng thế giới

1. Nguyễn Hiền

Nguyễn Hiền là một trong những trạng nguyên nổi tiếng nhất trong lịch sử Việt Nam và được biết đến là người đỗ trạng nguyên khi còn rất trẻ. Ông sinh năm 1234 tại làng Dương A, phủ Thiên Trường (nay thuộc tỉnh Nam Định). Ngay từ nhỏ, Nguyễn Hiền đã nổi tiếng thông minh, ham học và có trí nhớ đặc biệt. Tuy hoàn cảnh gia đình không mấy khá giả nhưng ông luôn chăm chỉ học tập và thể hiện tài năng vượt trội so với bạn bè cùng trang lứa.

Năm 1247, dưới triều vua Trần Thái Tông, Nguyễn Hiền tham gia kỳ thi Nho học và xuất sắc đỗ Trạng nguyên khi mới khoảng 13 tuổi. Đây là độ tuổi rất nhỏ để tham dự và đỗ đạt trong các kỳ thi phong kiến, vì vậy ông được ghi nhận là trạng nguyên trẻ tuổi nhất trong lịch sử khoa cử Việt Nam. Thành tích này đã trở thành niềm tự hào của quê hương Nam Định nói riêng và của dân tộc Việt Nam nói chung.

Không chỉ nổi tiếng bởi tài năng học vấn, Nguyễn Hiền còn được lưu truyền qua nhiều giai thoại dân gian thể hiện sự thông minh và khả năng ứng đối nhanh nhạy. Những câu chuyện về ông thường được kể lại để khuyến khích tinh thần hiếu học, ý chí vượt khó và lòng say mê tri thức của thế hệ trẻ. Dù tuổi đời ngắn ngủi, Nguyễn Hiền vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử nước nhà với tư cách là một thần đồng và một tấm gương sáng về học tập.

Ngày nay, Nguyễn Hiền được xem là biểu tượng của truyền thống hiếu học Việt Nam. Tên tuổi của ông được đặt cho nhiều trường học, đường phố và các giải thưởng giáo dục. Hình ảnh vị trạng nguyên nhỏ tuổi vẫn luôn là nguồn cảm hứng cho học sinh, sinh viên trong hành trình chinh phục tri thức và rèn luyện bản thân.

2. Mạc Đĩnh Chi

Mạc Đĩnh Chi là một trong những trạng nguyên tiêu biểu và nổi tiếng nhất trong lịch sử Việt Nam thời nhà Trần. Ông sinh khoảng năm 1272 tại làng Lũng Động, huyện Chí Linh (nay thuộc thành phố Hải Phòng). Xuất thân trong một gia đình nghèo khó nhưng Mạc Đĩnh Chi luôn chăm chỉ học tập và sớm bộc lộ tư chất thông minh, ham học. Nhờ ý chí vươn lên cùng sự nỗ lực không ngừng, ông đã đạt được thành công lớn trên con đường khoa cử.

Năm 1304, dưới triều vua Trần Anh Tông, Mạc Đĩnh Chi tham gia kỳ thi Đình và đỗ Trạng nguyên. Ban đầu, do ngoại hình không nổi bật nên ông không được đánh giá cao. Tuy nhiên, bằng tài năng văn chương xuất sắc và kiến thức uyên bác, ông đã thuyết phục được nhà vua cùng các quan trong triều, từ đó được công nhận là người đỗ đầu kỳ thi. Thành tích này đã đưa ông trở thành một trong những nhân vật khoa bảng xuất sắc nhất của thời Trần.

Sau khi đỗ đạt, Mạc Đĩnh Chi giữ nhiều chức vụ quan trọng trong triều đình và có những đóng góp lớn cho đất nước. Ông đặc biệt nổi tiếng với tài ngoại giao. Trong các lần đi sứ sang nhà Nguyên ở Trung Quốc, ông đã thể hiện sự thông minh, bản lĩnh và khả năng ứng đối sắc bén, khiến các học giả và quan lại nước ngoài phải kính phục. Nhiều giai thoại kể lại rằng ông đã dùng tài năng của mình để bảo vệ danh dự và vị thế của Đại Việt trước triều đình phương Bắc.

Không chỉ là một nhà ngoại giao giỏi, Mạc Đĩnh Chi còn là một nhà văn hóa, nhà thơ có học vấn uyên thâm. Ông để lại nhiều bài văn, bài thơ có giá trị và được người đời sau kính trọng. Cuộc đời của ông là minh chứng cho tinh thần vượt khó, ý chí học tập và lòng yêu nước sâu sắc.

Ngày nay, Mạc Đĩnh Chi được xem là biểu tượng của trí tuệ và tài năng Việt Nam thời phong kiến. Tên tuổi của ông được lưu truyền trong lịch sử dân tộc như một vị trạng nguyên xuất sắc, một nhà ngoại giao lỗi lạc và là tấm gương sáng về nghị lực vươn lên trong cuộc sống.

3. Lương Thế Vinh

Lương Thế Vinh là một trong những trạng nguyên nổi tiếng của Việt Nam thời Hậu Lê, đồng thời là nhà toán học, nhà văn hóa và nhà giáo dục có nhiều đóng góp quan trọng cho đất nước. Ông sinh năm 1441 tại làng Cao Hương, huyện Thiên Bản, phủ Nghĩa Hưng (nay thuộc huyện Vụ Bản, tỉnh Nam Định). Ngay từ nhỏ, ông đã nổi tiếng thông minh, ham học và có năng khiếu đặc biệt về tính toán. Nhờ sự chăm chỉ và tinh thần học tập không ngừng, Lương Thế Vinh nhanh chóng trở thành một trong những học giả xuất sắc của thời đại.

Năm 1463, dưới triều vua Lê Thánh Tông, Lương Thế Vinh tham dự kỳ thi Đình và xuất sắc đỗ Trạng nguyên. Với tài năng vượt trội trong lĩnh vực toán học, ông được người đời gọi là “Trạng Lường”. Danh xưng này xuất phát từ khả năng đo đạc, tính toán chính xác và sự hiểu biết sâu rộng của ông về các phép toán thực tiễn trong đời sống. Sau khi đỗ đạt, ông được triều đình trọng dụng và giao nhiều chức vụ quan trọng trong bộ máy nhà nước.

Lương Thế Vinh có những đóng góp đặc biệt trong lĩnh vực toán học. Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là “Đại thành toán pháp”, được xem là một trong những công trình toán học quan trọng của Việt Nam thời phong kiến. Cuốn sách tổng hợp và hệ thống hóa nhiều kiến thức toán học, đồng thời hướng dẫn cách áp dụng toán học vào các hoạt động thực tế như đo đạc ruộng đất, xây dựng và tính toán trong đời sống hằng ngày. Những đóng góp này đã góp phần thúc đẩy sự phát triển của khoa học và giáo dục nước ta lúc bấy giờ.

Không chỉ giỏi toán học, Lương Thế Vinh còn là một nhà văn hóa có kiến thức uyên bác trong nhiều lĩnh vực. Ông tham gia biên soạn sách, nghiên cứu Phật học và có nhiều đóng góp cho nền học thuật thời Lê sơ. Với tài năng và đức độ của mình, ông được vua Lê Thánh Tông cùng các học giả đương thời đánh giá rất cao.

Ngày nay, Lương Thế Vinh được xem là một trong những nhà khoa học tiêu biểu của lịch sử Việt Nam. Cuộc đời và sự nghiệp của ông là minh chứng cho tinh thần hiếu học, sáng tạo và cống hiến vì sự phát triển của đất nước. Tên tuổi của ông vẫn được nhắc đến như một niềm tự hào của dân tộc và là tấm gương sáng cho các thế hệ học sinh, sinh viên noi theo.

4. Nguyễn Bỉnh Khiêm

Nguyễn Bỉnh Khiêm là một trong những danh nhân văn hóa và trạng nguyên nổi tiếng nhất trong lịch sử Việt Nam. Ông sinh năm 1491 tại làng Trung Am, huyện Vĩnh Lại, trấn Hải Dương (nay thuộc huyện Vĩnh Bảo, thành phố Hải Phòng). Sinh ra trong một gia đình có truyền thống học vấn, Nguyễn Bỉnh Khiêm từ nhỏ đã nổi tiếng thông minh, chăm chỉ và ham học. Ông được mẹ là Nhữ Thị Thục, một người có học thức uyên thâm, trực tiếp dạy dỗ và truyền cho tình yêu đối với việc học tập.

Năm 1535, dưới triều nhà Mạc, Nguyễn Bỉnh Khiêm tham dự kỳ thi Đình và đỗ Trạng nguyên. Sau khi đỗ đạt, ông được triều đình trọng dụng và giữ nhiều chức vụ quan trọng. Tuy nhiên, nhận thấy tình trạng quan lại tham nhũng và những mâu thuẫn chính trị phức tạp trong triều đình, ông đã nhiều lần dâng sớ xin chém những kẻ gian thần nhưng không được chấp thuận. Vì vậy, ông quyết định cáo quan về quê ở ẩn, mở trường dạy học và dành phần lớn thời gian cho việc nghiên cứu, sáng tác thơ văn.

Nguyễn Bỉnh Khiêm không chỉ là một vị trạng nguyên tài giỏi mà còn là một nhà thơ, nhà giáo dục và nhà tư tưởng lớn của dân tộc. Ông để lại nhiều tác phẩm có giá trị, tiêu biểu là tập thơ “Bạch Vân quốc ngữ thi” và “Bạch Vân am thi tập”. Trong các tác phẩm của mình, ông thể hiện tư tưởng yêu nước, lòng thương dân, lối sống thanh cao và triết lý sâu sắc về con người cũng như cuộc sống. Những sáng tác của ông có ảnh hưởng lớn đến nền văn học trung đại Việt Nam.

Bên cạnh tài năng văn chương, Nguyễn Bỉnh Khiêm còn nổi tiếng với những lời tiên đoán và nhận định mang tính chiến lược về thời cuộc. Nhiều nhân vật lịch sử đã tìm đến xin lời khuyên của ông trước những biến động chính trị quan trọng. Vì vậy, ông được nhân dân kính trọng và gọi bằng danh xưng “Trạng Trình”. Dù nhiều giai thoại về khả năng tiên tri của ông mang màu sắc dân gian, nhưng điều đó cũng cho thấy sự ngưỡng mộ của người đời đối với trí tuệ và tầm nhìn của ông.

Nguyễn Bỉnh Khiêm qua đời năm 1585, hưởng thọ 94 tuổi. Cuộc đời và sự nghiệp của ông là biểu tượng cho trí tuệ, nhân cách và tinh thần trách nhiệm đối với đất nước. Ngày nay, ông được tôn vinh là một trong những danh nhân văn hóa tiêu biểu của Việt Nam. Những tư tưởng, tác phẩm và tấm gương đạo đức của Nguyễn Bỉnh Khiêm vẫn còn nguyên giá trị, trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ người Việt trong học tập, lao động và cống hiến cho xã hội.

5. Nguyễn Thị Duệ

Nguyễn Thị Duệ là một nhân vật đặc biệt trong lịch sử khoa bảng Việt Nam. Bà được biết đến là nữ trạng nguyên duy nhất và là nữ tiến sĩ đầu tiên trong lịch sử phong kiến nước ta. Bà sinh năm 1574 tại làng Kiệt Đặc, huyện Chí Linh, nay thuộc thành phố Hải Phòng (trước đây thuộc tỉnh Hải Dương). Sinh ra trong một gia đình có truyền thống hiếu học, Nguyễn Thị Duệ từ nhỏ đã nổi tiếng thông minh, ham học và có tài văn chương xuất sắc. Trong bối cảnh xã hội phong kiến khi phụ nữ không được phép tham gia thi cử, bà vẫn nuôi dưỡng khát vọng học tập và cống hiến cho đất nước.

Năm 1594, khi nhà Mạc tổ chức khoa thi để tuyển chọn nhân tài, Nguyễn Thị Duệ đã cải trang thành nam giới với tên gọi Nguyễn Ngọc Du để dự thi. Với kiến thức uyên bác và tài năng xuất chúng, bà lần lượt vượt qua các kỳ thi Hương, thi Hội và thi Đình, đỗ đầu khoa thi và được phong Trạng nguyên. Sau đó, thân phận nữ giới của bà được phát hiện. Thay vì bị xử phạt, bà được nhà vua hết sức khâm phục và trọng dụng vì tài năng hiếm có. Đây là một sự kiện đặc biệt, thể hiện ý chí vượt qua định kiến xã hội và khẳng định năng lực của người phụ nữ Việt Nam.

Sau khi đỗ đạt, Nguyễn Thị Duệ được giao nhiều trọng trách trong triều đình nhà Mạc. Bà không chỉ nổi tiếng về học vấn mà còn có công trong việc đào tạo nhân tài và phát triển giáo dục. Khi nhà Mạc suy yếu, bà vẫn tiếp tục được trọng dụng dưới triều Lê – Trịnh nhờ tài năng và đức độ của mình. Bà từng tham gia khảo duyệt văn bài, giúp lựa chọn nhân tài cho đất nước và được giao nhiệm vụ dạy học, hướng dẫn lễ nghi trong cung. Những đóng góp của bà đã góp phần quan trọng vào sự phát triển của nền giáo dục nước ta thời bấy giờ.

Không chỉ là một nhà giáo dục tài năng, Nguyễn Thị Duệ còn được nhân dân yêu mến bởi tấm lòng nhân hậu và tinh thần khuyến học. Bà thường giúp đỡ học trò nghèo, khuyến khích việc học hành và dành nhiều tâm huyết cho quê hương. Nhờ những đóng góp to lớn đó, bà được người dân tôn kính với danh xưng “Bà Chúa Sao Sa”. Sau khi qua đời vào năm 1654, bà được lập đền thờ và được nhiều thế hệ hậu nhân tưởng nhớ, tri ân.

Nguyễn Thị Duệ là biểu tượng tiêu biểu cho trí tuệ, nghị lực và khát vọng vươn lên của người phụ nữ Việt Nam. Cuộc đời và sự nghiệp của bà đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lịch sử dân tộc, trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ học sinh, sinh viên noi theo. Tấm gương hiếu học, tài năng và lòng cống hiến của bà vẫn luôn được trân trọng và nhắc đến như một niềm tự hào của nền khoa bảng Việt Nam.

6. Nguyễn Khuyến

Nguyễn Khuyến là một trong những nhà thơ lớn của nền văn học Việt Nam cuối thế kỷ XIX và đầu thế kỷ XX. Ông tên thật là Nguyễn Thắng, sinh năm 1835 tại huyện Ý Yên, tỉnh Nam Định và lớn lên ở làng Yên Đổ, huyện Bình Lục, tỉnh Hà Nam. Xuất thân trong một gia đình có truyền thống hiếu học, ngay từ nhỏ ông đã nổi tiếng thông minh, chăm chỉ và có ý chí vươn lên trong học tập.

Con đường khoa cử của Nguyễn Khuyến rất vẻ vang. Năm 1864, ông đỗ đầu kỳ thi Hương, được gọi là Giải nguyên. Đến năm 1871, ông tiếp tục đỗ đầu kỳ thi Hội và kỳ thi Đình. Vì đỗ đầu cả ba kỳ thi quan trọng nhất của chế độ khoa cử phong kiến nên ông được người đời tôn xưng là “Tam nguyên Yên Đổ”. Thành tích này đã đưa Nguyễn Khuyến trở thành một trong những nhà nho tiêu biểu của lịch sử Việt Nam.

Sau khi đỗ đạt, Nguyễn Khuyến ra làm quan dưới triều Nguyễn và từng giữ nhiều chức vụ quan trọng. Tuy nhiên, khi thực dân Pháp xâm lược nước ta và triều đình ngày càng suy yếu, ông cảm thấy không thể thực hiện được lý tưởng giúp dân giúp nước. Năm 1884, ông cáo quan về quê ở ẩn, sống cuộc đời thanh bạch, gần gũi với nhân dân và dành nhiều thời gian cho việc dạy học, sáng tác văn chương. Hành động từ quan của ông thể hiện khí tiết và lòng yêu nước của một nhà nho chân chính.

Nguyễn Khuyến để lại cho nền văn học dân tộc một khối lượng tác phẩm phong phú và có giá trị lớn. Ông đặc biệt nổi tiếng với chùm thơ Thu gồm “Thu điếu”, “Thu vịnh” và “Thu ẩm”. Những bài thơ này đã khắc họa thành công vẻ đẹp thanh bình của làng quê Bắc Bộ, đồng thời gửi gắm tâm trạng sâu lắng của tác giả trước thời cuộc. Ngoài ra, ông còn sáng tác nhiều bài thơ trào phúng sắc sảo, phê phán những thói hư tật xấu trong xã hội đương thời. Với những đóng góp to lớn ấy, Nguyễn Khuyến được xem là một trong những nhà thơ xuất sắc nhất của văn học trung đại Việt Nam.

Nguyễn Khuyến qua đời năm 1909 tại quê nhà Yên Đổ. Cuộc đời và sự nghiệp của ông là biểu tượng cho trí tuệ, nhân cách và lòng yêu nước của tầng lớp sĩ phu Việt Nam. Ngày nay, tên tuổi Nguyễn Khuyến vẫn được nhiều thế hệ người Việt Nam kính trọng và ghi nhớ như một nhà thơ lớn, một nhà giáo mẫu mực và một tấm gương sáng về tinh thần học tập, cống hiến cho dân tộc.

7. Lê Văn Thịnh

Lê Văn Thịnh là vị trạng nguyên đầu tiên trong lịch sử khoa cử Việt Nam và được xem là người mở đầu cho truyền thống khoa bảng của dân tộc. Ông sinh khoảng năm 1050 tại làng Bảo Tháp, xã Đông Cứu, huyện Gia Bình, tỉnh Bắc Ninh ngày nay. Từ nhỏ, Lê Văn Thịnh đã nổi tiếng thông minh, chăm chỉ học tập và có kiến thức uyên bác về Nho học. Năm 1075, dưới triều vua Lý Nhân Tông, triều đình tổ chức khoa thi Nho học đầu tiên trong lịch sử nước ta. Lê Văn Thịnh xuất sắc đỗ đầu khoa thi này, trở thành người đỗ đầu tiên của nền khoa cử Đại Việt, thường được gọi là “Trạng nguyên khai khoa”.

Sau khi đỗ đạt, Lê Văn Thịnh được tuyển vào triều đình và trở thành thầy dạy của vua Lý Nhân Tông. Nhờ tài năng và đức độ, ông nhanh chóng được trọng dụng, giữ nhiều chức vụ quan trọng và cuối cùng được phong đến chức Thái sư, một trong những chức quan cao nhất của triều Lý. Ông là tấm gương tiêu biểu cho việc thăng tiến bằng tài năng và học vấn trong xã hội phong kiến Việt Nam.

Lê Văn Thịnh đặc biệt nổi tiếng với tài ngoại giao xuất sắc. Năm 1084, ông được cử làm trưởng đoàn đàm phán với nhà Tống về vấn đề biên giới giữa hai nước. Bằng lập luận sắc bén, kiến thức sâu rộng và tinh thần bảo vệ chủ quyền dân tộc, ông đã thuyết phục triều đình nhà Tống trả lại cho Đại Việt nhiều vùng đất bị chiếm giữ trước đó. Thành công này góp phần quan trọng vào việc giữ vững lãnh thổ quốc gia và khẳng định vị thế của Đại Việt trong quan hệ với các nước láng giềng.

Tuy nhiên, cuối đời ông vướng vào vụ án nổi tiếng trong lịch sử được gọi là “vụ án hóa hổ”, bị cáo buộc mưu hại vua Lý Nhân Tông. Nhiều nhà nghiên cứu hiện nay cho rằng đây có thể là một vụ án oan do những mâu thuẫn chính trị trong triều đình lúc bấy giờ. Dù sự thật vẫn còn nhiều tranh luận, công lao và những đóng góp của Lê Văn Thịnh đối với đất nước vẫn được các thế hệ sau ghi nhận và tôn vinh.

Ngày nay, Lê Văn Thịnh được xem là biểu tượng của tinh thần hiếu học, trí tuệ và lòng yêu nước. Ông không chỉ là vị trạng nguyên đầu tiên của Việt Nam mà còn là một nhà chính trị, nhà ngoại giao lỗi lạc có công lớn trong việc xây dựng và bảo vệ đất nước thời nhà Lý. Tên tuổi của ông mãi được ghi nhớ trong lịch sử dân tộc như một niềm tự hào của nền khoa bảng Việt Nam.

8. Nguyễn Trực

Trạng nguyên Nguyễn Trực (1417–1474) là một trong những nhân vật kiệt xuất của nền khoa cử Việt Nam thời Lê sơ, đồng thời là biểu tượng tiêu biểu cho truyền thống hiếu học và trọng dụng hiền tài của dân tộc. Ông tên chữ là Công Dĩnh, hiệu Hu Liêu, quê ở làng Bối Khê, nay thuộc huyện Thanh Oai, Hà Nội. Sinh ra trong một gia đình có truyền thống Nho học, từ nhỏ Nguyễn Trực đã nổi tiếng thông minh, chăm chỉ và có tư chất vượt trội so với bạn bè cùng trang lứa. Chính môi trường giáo dục nền nếp cùng ý thức tự học đã giúp ông sớm hình thành nền tảng tri thức vững chắc để bước vào con đường khoa cử.

Ngay từ tuổi thiếu niên, Nguyễn Trực đã bộc lộ năng lực học tập xuất sắc, đặc biệt là khả năng tiếp thu kinh điển Nho giáo và vận dụng tư duy logic trong việc giải quyết các vấn đề học thuật. Tương truyền, ông thi Hương và đỗ đầu khi mới 18 tuổi, một thành tích rất hiếm vào thời bấy giờ. Đây là bước đệm quan trọng đưa ông đến với kỳ thi cao nhất của triều đình. Năm 1442, dưới thời vua Lê Thái Tông, ông tham gia kỳ thi Đình – khoa thi đầu tiên của nhà Lê sơ sau khi đất nước ổn định lại trật tự sau thời kỳ chiến tranh. Với tài năng vượt trội, Nguyễn Trực đã đỗ Trạng nguyên, trở thành người đứng đầu bảng vàng tiến sĩ, được triều đình vinh danh và ghi tên đầu tiên trên bia Tiến sĩ tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám. Đây là một vinh dự đặc biệt, khẳng định vị trí xuất sắc của ông trong lịch sử khoa cử Việt Nam.

Sau khi đỗ đạt, Nguyễn Trực được bổ nhiệm làm quan trong triều đình nhà Lê. Ông từng đảm nhiệm nhiều chức vụ quan trọng liên quan đến công tác văn thư, chính sự và tham mưu. Với kiến thức sâu rộng, tư duy mạch lạc và phẩm chất ngay thẳng, ông được đánh giá là một vị quan có năng lực và tận tâm với đất nước. Không chỉ giỏi về chính trị, Nguyễn Trực còn nổi tiếng về ngoại giao. Ông từng được cử đi sứ sang nhà Minh, thể hiện bản lĩnh và trí tuệ của một trí thức lớn. Trong các cuộc giao tiếp với triều đình phương Bắc, ông giữ được phong thái đĩnh đạc, lời lẽ sắc sảo, góp phần nâng cao vị thế của Đại Việt trên trường quốc tế.

Trong dân gian, Nguyễn Trực còn được biết đến với danh xưng “Lưỡng quốc Trạng nguyên”, hàm ý ông không chỉ tài giỏi ở Việt Nam mà còn được trọng vọng khi sang Trung Quốc. Dù chi tiết này mang nhiều màu sắc truyền thuyết, nó phản ánh sự ngưỡng mộ của nhân dân đối với tài năng và nhân cách của ông. Bên cạnh sự nghiệp chính trị, ông cũng để lại một số tác phẩm thơ văn, thể hiện tư tưởng Nho giáo sâu sắc, đề cao đạo lý trị quốc, trọng dụng hiền tài và đề cao vai trò của đạo đức trong quản lý xã hội.

Nguyễn Trực qua đời năm 1474, để lại nhiều dấu ấn quan trọng trong lịch sử. Ông không chỉ là một Trạng nguyên xuất sắc mà còn là hình mẫu của người trí thức lý tưởng thời phong kiến: học rộng, tài cao, trung nghĩa và tận tụy với đất nước. Đến nay, tên tuổi ông vẫn được nhắc đến trong giáo dục và lịch sử như một tấm gương sáng về tinh thần hiếu học và cống hiến. Di sản của ông góp phần làm phong phú thêm truyền thống văn hóa khoa bảng Việt Nam, đồng thời truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ học trò noi theo con đường học tập và rèn luyện đạo đức.

9. Nguyễn Quan Quang

Nguyễn Quán Quang là một nhân vật nổi tiếng trong lịch sử khoa cử Việt Nam thời nhà Trần và được nhiều tài liệu xem là vị Trạng nguyên đầu tiên kể từ khi triều đình chính thức đặt ra danh hiệu Tam khôi (Trạng nguyên – Bảng nhãn – Thám hoa) vào thế kỷ XIII. Ông sinh tại vùng Kinh Bắc (nay thuộc Bắc Ninh), nhưng năm sinh và năm mất hiện chưa được ghi chép rõ ràng trong sử sách chính thống.

Theo các nguồn tư liệu và văn bia còn lưu truyền, Nguyễn Quán Quang đỗ Trạng nguyên trong khoa thi năm 1246 (đời vua Trần Thái Tông). Đây là kỳ thi quan trọng đánh dấu sự hoàn thiện của hệ thống khoa cử thời Trần, khi danh hiệu Trạng nguyên chính thức được dùng để chỉ người đỗ đầu trong các kỳ thi Đình. Vì vậy, ông thường được xem là người mở đầu cho danh vị Trạng nguyên trong hệ thống Tam khôi của Việt Nam.

Sau khi đỗ đạt, Nguyễn Quán Quang được triều đình trọng dụng và tham gia vào bộ máy quan lại, có đóng góp trong việc giúp vua Trần quản lý đất nước và củng cố triều chính. Một số giai thoại dân gian còn kể rằng ông từng tham gia sứ mệnh ngoại giao và có tài ứng đối xuất sắc, góp phần nâng cao uy tín của Đại Việt trong quan hệ với các nước láng giềng.

Tuy nhiên, do sử liệu chính thống ghi chép không nhiều, phần lớn thông tin về Nguyễn Quán Quang hiện nay chủ yếu được lưu truyền qua văn bia, sách đăng khoa và truyền thuyết dân gian. Dù vậy, ông vẫn được nhắc đến như một biểu tượng quan trọng trong lịch sử khoa cử, đánh dấu bước phát triển của nền giáo dục Nho học Việt Nam thời Trần.

Ngày nay, tên tuổi Nguyễn Quán Quang được nhắc lại trong các nghiên cứu về lịch sử giáo dục và khoa cử, như một minh chứng cho sự hình thành và phát triển của truyền thống hiếu học lâu đời của dân tộc Việt Nam.

10. Khương Công Phụ

Khương Công Phụ là một nhân vật nổi tiếng trong lịch sử dân tộc Việt Nam, được xem là người Việt đầu tiên đỗ đầu khoa thi tiến sĩ dưới triều đại nhà Đường ở Trung Quốc và từng giữ chức vụ rất cao trong triều đình phong kiến phương Bắc. Ông sinh vào thế kỷ VIII tại vùng Ái Châu, nay thuộc tỉnh Thanh Hóa. Sinh ra trong hoàn cảnh đất nước còn chịu ách đô hộ của nhà Đường, Khương Công Phụ đã vượt qua nhiều khó khăn để trở thành một trí thức kiệt xuất, làm rạng danh truyền thống hiếu học của dân tộc Việt Nam.

Ngay từ nhỏ, Khương Công Phụ đã nổi tiếng thông minh, ham học và có ý chí vươn lên. Nhờ sự chăm chỉ cùng tài năng xuất chúng, ông tinh thông kinh sử và được đánh giá cao trong giới học giả đương thời. Khi tham gia kỳ thi tiến sĩ tại kinh đô Trường An – trung tâm chính trị, văn hóa lớn nhất của nhà Đường lúc bấy giờ – ông đã xuất sắc đỗ đầu. Thành tích này không chỉ khẳng định năng lực cá nhân mà còn cho thấy trí tuệ và bản lĩnh của người Việt trong bối cảnh đất nước đang bị đô hộ.

Sau khi đỗ đạt, Khương Công Phụ được bổ nhiệm vào nhiều chức vụ quan trọng trong triều đình nhà Đường. Từ một viên quan văn, ông dần được thăng tiến lên các chức vụ cao hơn nhờ tài năng và đức độ của mình. Ông từng giữ chức Hàn lâm học sĩ, Gián nghị đại phu và sau đó được giao trọng trách tham gia điều hành chính sự quốc gia. Nhiều sử liệu cho rằng ông từng giữ chức vụ tương đương tể tướng, trở thành một trong những vị quan có ảnh hưởng lớn dưới thời Đường Đức Tông.

Không chỉ nổi bật bởi tài năng chính trị, Khương Công Phụ còn được biết đến là một người chính trực, thẳng thắn và hết lòng vì lợi ích của đất nước. Trong quá trình làm quan, ông nhiều lần dâng sớ can gián nhà vua về những chính sách chưa phù hợp hoặc những việc làm gây tốn kém cho quốc gia. Ông luôn đặt lợi ích của nhân dân và sự ổn định của triều đình lên trên quyền lợi cá nhân. Chính sự cương trực ấy khiến ông được nhiều người kính trọng, nhưng cũng có lúc làm mất lòng vua và các thế lực trong triều. Vì vậy, ông từng bị giáng chức và điều đi xa. Tuy nhiên, phẩm chất trung thực và tinh thần trách nhiệm của ông vẫn được hậu thế ghi nhận và đánh giá cao.

Bên cạnh sự nghiệp chính trị, Khương Công Phụ còn có những đóng góp quan trọng trong lĩnh vực văn học. Ông để lại một số tác phẩm có giá trị, thể hiện tư tưởng sâu sắc và tài năng văn chương của mình. Những sáng tác ấy góp phần khẳng định vị thế của người Việt trong đời sống văn hóa khu vực thời bấy giờ. Dù sống và làm việc chủ yếu trong triều đình nhà Đường, ông vẫn luôn được xem là niềm tự hào của dân tộc Việt Nam.

Tên tuổi Khương Công Phụ đã trở thành biểu tượng của tinh thần hiếu học, ý chí vươn lên và lòng trung thực của người trí thức. Cuộc đời và sự nghiệp của ông là minh chứng cho việc tài năng và nghị lực có thể giúp con người vượt qua mọi rào cản để đạt tới thành công. Hơn một nghìn năm đã trôi qua, nhưng những đóng góp của Khương Công Phụ vẫn được lịch sử ghi nhớ. Ông xứng đáng là tấm gương sáng để các thế hệ học sinh noi theo trong học tập, rèn luyện và cống hiến cho quê hương, đất nước.

Các trạng nguyên nổi tiếng trong lịch sử Việt Nam là những nhân vật tiêu biểu cho truyền thống hiếu học của dân tộc. Những câu chuyện về tài năng, đạo đức và cống hiến của họ đã trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ người Việt. Việc tìm hiểu về các trạng nguyên không chỉ giúp chúng ta hiểu thêm về lịch sử mà còn góp phần bồi dưỡng ý thức học tập và lòng tự hào dân tộc trong mỗi người.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi

Văn học Ấn Độ cổ đại

Thành tựu văn học và nghệ thuật ở Châu Âu thế kỉ XVIII-XIX

Hồng thạch – Vẻ đẹp trong trẻo chưa bao giờ lỗi mốt

Hồng thạch tiếp tục là một trong những lựa chọn hàng đầu của các cô dâu trong năm 2026. Với lớp màu hồng trong suốt hoặc hồng sữa nhẹ nhàng, kiểu nail này giúp tôn lên vẻ đẹp tự nhiên của móng thay vì che phủ hoàn toàn.

Dưới ánh sáng tự nhiên, màu hồng thạch mang lại cảm giác mềm mại, nữ tính và rất tinh khôi. Đây cũng là lý do kiểu nail này đặc biệt phù hợp với những đám cưới ngoài trời hoặc tổ chức vào mùa hè.

Một ưu điểm khác là hồng thạch dễ dàng kết hợp với nhiều phong cách váy cưới khác nhau, từ thiết kế tối giản đến những mẫu váy cầu kỳ đính ren hay pha lê.

Hồng nude – Sang trọng theo cách nhẹ nhàng nhất

Nếu hồng thạch mang đến vẻ đẹp trong trẻo thì hồng nude lại là biểu tượng của sự thanh lịch vượt thời gian.

Gam màu này gần với sắc da tự nhiên nên tạo cảm giác đôi bàn tay được chăm chút kỹ lưỡng nhưng không quá nổi bật. Hồng nude đặc biệt phù hợp với những cô dâu yêu thích phong cách tối giản hoặc đám cưới mang hơi hướng hiện đại.

Ngoài ra, màu sắc này còn giúp bàn tay trông thon dài hơn và làm nổi bật chiếc nhẫn cưới hoặc nhẫn đính hôn trong những bức ảnh cận cảnh.

Trắng sữa – Lựa chọn kinh điển của cô dâu hiện đại

Màu trắng luôn gắn liền với hình ảnh cô dâu, nhưng thay vì sắc trắng đục truyền thống, năm 2026 chứng kiến sự lên ngôi của tông trắng sữa mềm mại.

Sắc trắng này mang lại cảm giác sạch sẽ, tinh tế và sang trọng mà không quá chói mắt. Dưới ánh đèn tiệc cưới hoặc ánh sáng tự nhiên, trắng sữa tạo hiệu ứng dịu dàng và cao cấp hơn hẳn những gam trắng thông thường.

Đây cũng là kiểu nail cực kỳ “ăn ảnh”, dễ dàng kết hợp với mọi chất liệu váy cưới từ satin, lụa cho đến ren cổ điển.

Nail tráng gương – Lấp lánh nhưng vẫn tinh tế

Đối với những cô dâu muốn tạo điểm nhấn nổi bật hơn một chút, nail tráng gương là lựa chọn rất đáng cân nhắc.

Hiệu ứng phản chiếu ánh sáng giúp bộ móng trở nên bắt mắt mà vẫn giữ được vẻ thanh lịch nếu lựa chọn các tông màu nhẹ như hồng sữa, trắng ngọc trai hoặc champagne.

Kiểu nail này đặc biệt đẹp trong các buổi tiệc tối, khi ánh đèn phản chiếu trên bề mặt móng tạo nên hiệu ứng lung linh đầy cuốn hút. Chỉ cần một lớp tráng gương nhẹ nhàng, bộ móng đã đủ nổi bật mà không lấn át tổng thể trang phục cưới.

Mắt mèo ánh nhũ – Quyến rũ và đầy chiều sâu

Nail mắt mèo vẫn tiếp tục giữ sức hút mạnh mẽ trong năm 2026, đặc biệt là phiên bản kết hợp cùng các hạt nhũ siêu mịn.

Hiệu ứng ánh sáng chuyển động đặc trưng của nail mắt mèo tạo cảm giác bộ móng có chiều sâu và vô cùng sang trọng. Khi bàn tay chuyển động dưới ánh đèn tiệc cưới, các tia sáng lấp lánh sẽ hiện lên đầy tinh tế.

Những gam màu được ưa chuộng nhất cho cô dâu là hồng champagne, bạc ngọc trai, nude ánh vàng hoặc trắng sữa ánh nhũ.

Xanh matcha – Làn gió mới cho mùa cưới

Không phải cô dâu nào cũng muốn gắn bó với các gam màu truyền thống. Với những người yêu thích sự mới mẻ, xanh matcha đang trở thành xu hướng được nhiều chuyên gia làm đẹp yêu thích.

Gam xanh dịu nhẹ này mang cảm giác thanh mát, trẻ trung và hiện đại. Khi kết hợp với trang phục cưới ngoài trời hoặc đám cưới bên bờ biển, xanh matcha tạo nên điểm nhấn rất riêng nhưng vẫn giữ được sự tinh tế cần có.

Ngoài việc sơn toàn bộ móng, nhiều cô dâu còn lựa chọn sử dụng xanh matcha như màu nhấn trong các thiết kế French nail hoặc nail nghệ thuật tối giản.

French Manicure – Biểu tượng bất tử của nail cưới

Dù xu hướng làm đẹp thay đổi liên tục, French Manicure vẫn luôn là một trong những kiểu nail cưới được yêu thích nhất.

Đường viền trắng tinh tế ở đầu móng kết hợp cùng lớp nền hồng nhạt hoặc nude tạo nên vẻ đẹp thanh lịch, gọn gàng và sang trọng. Trong những năm gần đây, kiểu French truyền thống còn được biến tấu với đầu móng mềm mại hơn, hiệu ứng ombré hoặc sắc trắng sữa để phù hợp với xu hướng hiện đại.

Chính sự đơn giản nhưng tinh tế ấy khiến French Manicure trở thành lựa chọn an toàn và đẹp mắt cho mọi phong cách cô dâu.

Xu hướng nail cưới năm 2026 không còn tập trung vào những thiết kế cầu kỳ mà hướng đến vẻ đẹp thanh lịch, tự nhiên và dễ dàng tôn lên nét duyên dáng của cô dâu. Từ hồng thạch trong trẻo, trắng sữa sang trọng đến nail mắt mèo ánh nhũ hay tráng gương lấp lánh, mỗi kiểu móng đều mang một sức hút riêng. Điều quan trọng nhất vẫn là lựa chọn thiết kế phù hợp với phong cách cá nhân để bạn cảm thấy tự tin và rạng rỡ nhất trong ngày đặc biệt của cuộc đời mình.

Bạn có thể quan tâm:

• Vì sao móng tay ngắn bỗng trở thành xu hướng làm móng thời thượng của mùa hè năm nay?
• 10 màu nail rực rỡ giúp bạn tỏa sáng trong mùa hè 2026

Vàng mật ong nóng bỏng – Hiệu ứng “giờ vàng” trên mái tóc

Nếu những tông vàng lạnh hay ánh tro chưa bao giờ là lựa chọn của bạn, thì vàng mật ong nóng bỏng có thể là màu tóc đáng thử trong mùa hè này.

Xu hướng này kết hợp các sắc vàng bơ, ánh champagne và những điểm nhấn màu hổ phách để tạo nên mái tóc có chiều sâu và độ chuyển màu tự nhiên. Thay vì cảm giác sáng bạch như tóc tẩy thông thường, vàng mật ong mang đến vẻ rạng rỡ mềm mại giống như mái tóc được ánh nắng chiều chiếu vào.

Một ưu điểm khác là phần chân tóc thường được giữ ở tông nâu tự nhiên, giúp việc mọc chân tóc mới trở nên ít lộ hơn và kéo dài thời gian giữa các lần nhuộm.

Caramel – Lựa chọn hoàn hảo cho tóc nâu

Không phải ai cũng muốn chuyển sang tóc vàng vào mùa hè. Với những người yêu thích mái tóc nâu, caramel tan chảy là lựa chọn vừa an toàn vừa thời thượng.

Xu hướng này sử dụng nền tóc nâu đậm kết hợp với các dải màu caramel ấm áp và những điểm sáng màu mật ong. Kết quả là mái tóc trông như vừa được nhuộm bởi ánh nắng tự nhiên thay vì thuốc nhuộm.

Điểm cộng lớn nhất của màu tóc này là khả năng duy trì lâu dài. Các mảng sáng được tập trung chủ yếu ở phần thân và ngọn tóc nên khi tóc mọc dài, màu sắc vẫn hòa quyện tự nhiên mà không cần dặm lại quá thường xuyên.

Nâu đỏ cháy – Phiên bản trưởng thành của tóc đỏ

Sau thời gian dài màu đồng sáng thống trị các salon, mùa hè 2026 đánh dấu sự trở lại của những sắc đỏ trầm tự nhiên hơn.

Màu nâu đỏ cháy là sự pha trộn giữa sắc gừng sẫm, quế và nâu ấm, tạo nên tổng thể vừa nổi bật vừa tinh tế. Đây là kiểu tóc đỏ dành cho những người muốn thay đổi nhưng không muốn quá táo bạo.

Sắc màu này đặc biệt phù hợp với làn da châu Á nhờ khả năng làm gương mặt trở nên tươi tắn và rạng rỡ hơn. Dưới ánh nắng mùa hè, những ánh đỏ ẩn hiện trên tóc càng tạo cảm giác cuốn hút và sang trọng.

Nâu vàng – Sự cân bằng hoàn hảo giữa tóc vàng và tóc nâu

Nếu bạn phân vân giữa tóc vàng và tóc nâu, xu hướng nâu vàng có thể là câu trả lời.

Màu tóc này kết hợp hài hòa giữa các sắc thái be ấm, caramel và mocha, tạo nên hiệu ứng mềm mại như nhung. Nó sáng hơn tóc nâu truyền thống nhưng vẫn giữ được chiều sâu và sự tự nhiên vốn có.

Đây cũng là một trong những màu tóc dễ chăm sóc nhất mùa hè năm nay. Nhờ sự chuyển màu khéo léo giữa các tông sắc, mái tóc vẫn giữ được vẻ đẹp tự nhiên ngay cả khi chân tóc bắt đầu mọc dài.

Nâu Espresso – Tông tối sang trọng lên ngôi

Những người yêu thích mái tóc tối màu sẽ rất hài lòng với xu hướng espresso.

Không quá đen cũng không hoàn toàn là màu nâu, sắc thái này nằm ở khoảng giữa hoàn hảo. Tông màu trung tính giúp mái tóc trông óng ả, khỏe mạnh và sang trọng hơn rất nhiều so với màu đen tuyền truyền thống.

Dưới ánh sáng tự nhiên, màu nâu espresso còn phản chiếu những sắc nâu mềm mại, tạo cảm giác mái tóc dày và có chiều sâu hơn. Đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai muốn giữ vẻ thanh lịch nhưng vẫn bắt kịp xu hướng mới.

Màu be dâu tây – Ngọt ngào nhưng không quá nổi bật

Màu be dâu tây là phiên bản tinh tế hơn của tóc vàng dâu quen thuộc.

Sự kết hợp giữa sắc be kem và những tông đồng nhẹ tạo nên màu tóc vừa ấm áp vừa tự nhiên. Kết quả là một mái tóc có độ rực rỡ vừa phải, đủ nổi bật dưới ánh nắng nhưng không quá chói.

Đây là lựa chọn lý tưởng cho những người đang muốn thử tóc đỏ lần đầu hoặc những ai muốn chuyển dần từ tóc đồng sang tóc vàng mà vẫn giữ được vẻ mềm mại, nữ tính.

Màu nâu – Vẻ đẹp không cần thay đổi quá nhiều

Đôi khi chỉ cần một vài điều chỉnh nhỏ cũng đủ tạo nên sự khác biệt lớn. Đó chính là lý do tóc nâu quyến rũ trở thành xu hướng được yêu thích trong mùa hè 2026.

Màu tóc này dựa trên nền mocha đậm kết hợp cùng những điểm nhấn màu hạt dẻ tinh tế. Không cần tẩy tóc hay thay đổi quá mạnh, mái tóc vẫn trở nên bóng mượt, sang trọng và có chiều sâu hơn hẳn.

Đây là kiểu màu đặc biệt phù hợp với những người yêu thích vẻ đẹp thanh lịch, chuyên nghiệp nhưng vẫn muốn có một diện mạo mới mẻ cho mùa hè.

Mùa hè 2026 không còn là thời điểm của những gam màu quá lạnh hay quá nổi bật. Thay vào đó, các xu hướng màu tóc năm nay đều hướng đến vẻ đẹp ấm áp, tự nhiên và dễ duy trì. Dù bạn yêu thích sắc vàng mật ong rực rỡ, caramel ngọt ngào hay tông espresso sang trọng, điểm chung của những màu tóc này là khả năng tạo hiệu ứng như được ánh nắng mặt trời chiếu rọi. Chỉ cần chọn đúng sắc màu phù hợp với làn da và phong cách của mình, bạn sẽ dễ dàng sở hữu diện mạo tươi mới, cuốn hút suốt mùa hè.

Bạn có thể quan tâm:

• Cách chọn mặt nạ dưỡng tóc phù hợp mà bạn nên biết
• Vì sao móng tay ngắn bỗng trở thành xu hướng làm móng thời thượng của mùa hè năm nay?
• 10 màu nail rực rỡ giúp bạn tỏa sáng trong mùa hè 2026

1. Sữa rửa mặt CeraVe

CeraVe là một trong những thương hiệu chăm sóc da nổi tiếng đến từ Hoa Kỳ, được nhiều bác sĩ da liễu khuyên dùng trên toàn thế giới. Trong số các sản phẩm của hãng, sữa rửa mặt CeraVe là dòng sản phẩm nổi bật nhờ khả năng làm sạch hiệu quả kết hợp với việc bảo vệ và phục hồi hàng rào tự nhiên của da. Với công thức dịu nhẹ, an toàn và phù hợp với nhiều loại da khác nhau, CeraVe đã trở thành lựa chọn hàng đầu của hàng triệu người tiêu dùng.

Điểm đặc biệt làm nên sự khác biệt của sữa rửa mặt CeraVe chính là công thức chứa ba loại ceramide thiết yếu. Ceramide là thành phần quan trọng có vai trò duy trì hàng rào bảo vệ da, giúp da giữ được độ ẩm và chống lại các tác nhân gây hại từ môi trường. Trong quá trình sinh hoạt hằng ngày, hàng rào bảo vệ da có thể bị suy yếu do ô nhiễm, thời tiết hoặc việc sử dụng các sản phẩm chăm sóc da không phù hợp. Nhờ bổ sung ceramide, sữa rửa mặt CeraVe không chỉ làm sạch mà còn góp phần phục hồi và bảo vệ làn da một cách hiệu quả.

Bên cạnh ceramide, nhiều dòng sữa rửa mặt của CeraVe còn được bổ sung hyaluronic acid và niacinamide. Hyaluronic acid có khả năng giữ nước vượt trội, giúp da luôn mềm mại và đủ độ ẩm sau khi rửa mặt. Trong khi đó, niacinamide giúp làm dịu da, hỗ trợ giảm kích ứng và cải thiện tình trạng da không đều màu. Sự kết hợp của các thành phần này giúp sản phẩm phù hợp với cả những làn da nhạy cảm hoặc đang gặp các vấn đề về da.

Hiện nay, CeraVe cung cấp nhiều dòng sữa rửa mặt khác nhau để đáp ứng nhu cầu của từng loại da. CeraVe Foaming Cleanser được thiết kế dành cho da dầu và da hỗn hợp thiên dầu, giúp loại bỏ dầu thừa và bụi bẩn mà không làm mất đi độ ẩm tự nhiên của da. CeraVe Hydrating Cleanser phù hợp với da khô và da nhạy cảm nhờ khả năng làm sạch nhẹ nhàng và duy trì độ ẩm cần thiết. Ngoài ra, CeraVe SA Smoothing Cleanser còn chứa salicylic acid, hỗ trợ tẩy tế bào chết nhẹ nhàng và cải thiện tình trạng da sần sùi hoặc dễ nổi mụn.

Một ưu điểm lớn của sữa rửa mặt CeraVe là công thức không chứa hương liệu, ít gây kích ứng và đã được kiểm nghiệm da liễu. Sản phẩm có độ pH cân bằng, giúp da không bị khô căng sau khi sử dụng. Chính vì vậy, nhiều bác sĩ da liễu thường khuyến khích người có làn da nhạy cảm, da mụn hoặc da đang điều trị bằng các hoạt chất mạnh sử dụng CeraVe như một bước làm sạch an toàn và hiệu quả.

Không chỉ nổi tiếng về chất lượng, sữa rửa mặt CeraVe còn được đánh giá cao về tính kinh tế. Sản phẩm thường có dung tích lớn, chỉ cần sử dụng một lượng nhỏ cho mỗi lần rửa mặt nên có thể dùng trong thời gian dài. Điều này giúp người tiêu dùng tiết kiệm chi phí mà vẫn đảm bảo hiệu quả chăm sóc da hằng ngày.

Sữa rửa mặt CeraVe là một sản phẩm làm sạch da chất lượng cao, kết hợp giữa khả năng làm sạch dịu nhẹ và chăm sóc chuyên sâu cho làn da. Với các thành phần nổi bật như ceramide, hyaluronic acid và niacinamide, sản phẩm giúp duy trì làn da khỏe mạnh, đủ ẩm và được bảo vệ tốt trước các tác động từ môi trường. Nhờ sự an toàn, hiệu quả và phù hợp với nhiều loại da, CeraVe xứng đáng là một trong những dòng sữa rửa mặt được yêu thích và tin dùng nhất hiện nay.

2. Sữa rửa mặt Simple

Sữa rửa mặt Simple là một trong những sản phẩm chăm sóc da được yêu thích trên toàn thế giới nhờ công thức dịu nhẹ và an toàn cho làn da. Thương hiệu Simple có nguồn gốc từ Vương quốc Anh và nổi tiếng với triết lý tạo ra các sản phẩm chăm sóc da đơn giản nhưng hiệu quả, không chứa các thành phần dễ gây kích ứng. Với nhiều năm phát triển, Simple đã trở thành lựa chọn quen thuộc của những người có làn da nhạy cảm cũng như những ai mong muốn một sản phẩm làm sạch lành tính để sử dụng hằng ngày.

Điểm nổi bật nhất của sữa rửa mặt Simple là bảng thành phần tối giản và thân thiện với làn da. Sản phẩm không chứa hương liệu nhân tạo, không chứa chất tạo màu, không cồn và không sử dụng các hóa chất mạnh có thể gây kích ứng. Nhờ đó, sữa rửa mặt Simple phù hợp với nhiều loại da khác nhau, đặc biệt là da nhạy cảm, da dễ nổi mẩn đỏ hoặc da đang trong quá trình phục hồi sau các liệu trình điều trị da liễu. Đây cũng là lý do khiến sản phẩm được nhiều chuyên gia chăm sóc da và người tiêu dùng đánh giá cao.

Một trong những dòng sản phẩm nổi tiếng nhất của hãng là Simple Kind to Skin Refreshing Facial Wash Gel. Sản phẩm có kết cấu dạng gel trong suốt, tạo bọt nhẹ và giúp làm sạch bụi bẩn, dầu thừa trên bề mặt da mà không làm mất đi độ ẩm tự nhiên. Sau khi sử dụng, da vẫn giữ được cảm giác mềm mại, không bị khô căng hay khó chịu. Điều này rất quan trọng vì nhiều loại sữa rửa mặt có khả năng làm sạch mạnh nhưng lại khiến da mất nước, dẫn đến tình trạng khô ráp hoặc tiết dầu nhiều hơn.

Bên cạnh khả năng làm sạch, sữa rửa mặt Simple còn chứa nhiều thành phần có lợi cho da như Pro-Vitamin B5, Vitamin E và Bisabolol. Pro-Vitamin B5 giúp làm dịu và hỗ trợ phục hồi làn da, trong khi Vitamin E là chất chống oxy hóa giúp bảo vệ da trước những tác động từ môi trường. Bisabolol, một thành phần có nguồn gốc từ hoa cúc, giúp giảm kích ứng và mang lại cảm giác dễ chịu cho làn da. Nhờ những dưỡng chất này, sản phẩm không chỉ làm sạch mà còn góp phần chăm sóc và nuôi dưỡng làn da khỏe mạnh hơn mỗi ngày. Một ưu điểm khác của sữa rửa mặt Simple là khả năng sử dụng linh hoạt cho nhiều đối tượng. Học sinh, sinh viên, nhân viên văn phòng hay người lớn tuổi đều có thể sử dụng sản phẩm trong quy trình chăm sóc da hằng ngày. Mức giá của Simple cũng khá phải chăng so với nhiều thương hiệu chăm sóc da khác, giúp người tiêu dùng dễ dàng tiếp cận và sử dụng lâu dài mà không tốn quá nhiều chi phí.

Ngoài ra, thương hiệu Simple còn chú trọng đến các yếu tố bảo vệ môi trường và phát triển bền vững. Bao bì sản phẩm được thiết kế đơn giản, thân thiện với môi trường, thể hiện cam kết của hãng trong việc giảm thiểu tác động tiêu cực đến thiên nhiên. Đây cũng là một trong những điểm cộng giúp thương hiệu nhận được sự yêu mến của người tiêu dùng trên toàn thế giới.

Sữa rửa mặt Simple là một sản phẩm làm sạch da dịu nhẹ, an toàn và hiệu quả, đặc biệt phù hợp với những người có làn da nhạy cảm. Với công thức lành tính, giàu dưỡng chất và không chứa các thành phần dễ gây kích ứng, sản phẩm giúp làm sạch da, duy trì độ ẩm tự nhiên và hỗ trợ bảo vệ làn da khỏe mạnh. Nhờ chất lượng tốt cùng mức giá hợp lý, Simple đã và đang là một trong những dòng sữa rửa mặt được tin dùng nhất hiện nay.

3. Sữa rửa mặt Hada Labo

Sữa rửa mặt Hada Labo là một trong những sản phẩm chăm sóc da được nhiều người tiêu dùng tin tưởng và lựa chọn hiện nay. Đây là dòng sản phẩm thuộc thương hiệu Hada Labo của Nhật Bản, nổi tiếng với triết lý chăm sóc da đơn giản nhưng hiệu quả, tập trung vào việc cung cấp độ ẩm cần thiết cho làn da. Với chất lượng tốt, giá thành hợp lý và phù hợp với nhiều loại da, sữa rửa mặt Hada Labo đã trở thành một trong những sản phẩm phổ biến trên thị trường mỹ phẩm.

Điểm nổi bật của sữa rửa mặt Hada Labo là công thức chứa các thành phần dưỡng ẩm như Hyaluronic Acid (HA), Super Hyaluronic Acid và Nano Hyaluronic Acid. Những hoạt chất này có khả năng giữ nước vượt trội, giúp da duy trì độ ẩm tự nhiên sau khi làm sạch. Không giống như một số loại sữa rửa mặt khác có thể khiến da bị khô căng sau khi sử dụng, Hada Labo mang lại cảm giác mềm mại, mịn màng và dễ chịu. Nhờ vậy, sản phẩm đặc biệt phù hợp với những người có làn da khô hoặc da thiếu nước.

Bên cạnh khả năng dưỡng ẩm, sữa rửa mặt Hada Labo còn có khả năng làm sạch hiệu quả. Lớp bọt mịn giúp loại bỏ bụi bẩn, dầu thừa và các tạp chất tích tụ trên da sau một ngày dài tiếp xúc với môi trường. Việc làm sạch sâu nhưng vẫn dịu nhẹ giúp hạn chế tình trạng bít tắc lỗ chân lông, từ đó góp phần ngăn ngừa mụn và duy trì làn da khỏe mạnh. Đặc biệt, nhiều dòng sản phẩm của Hada Labo không chứa cồn, hương liệu hay các chất dễ gây kích ứng, giúp giảm nguy cơ tổn thương cho làn da nhạy cảm.

Hiện nay, Hada Labo cung cấp nhiều dòng sữa rửa mặt khác nhau nhằm đáp ứng nhu cầu đa dạng của người dùng. Dòng Hada Labo Advanced Nourish được thiết kế dành cho những người cần tăng cường độ ẩm cho da. Dòng Perfect White phù hợp với người mong muốn làn da sáng đều màu hơn. Trong khi đó, dòng Acne Care được phát triển dành riêng cho da dầu mụn, hỗ trợ làm sạch và làm dịu các vùng da đang bị kích ứng. Ngoài ra, thương hiệu còn có các sản phẩm dành cho da nhạy cảm với công thức dịu nhẹ và an toàn hơn.

Một ưu điểm khác của sữa rửa mặt Hada Labo là giá thành phải chăng. So với nhiều thương hiệu mỹ phẩm nhập khẩu khác, sản phẩm có mức giá phù hợp với học sinh, sinh viên và người đi làm. Bên cạnh đó, sản phẩm được phân phối rộng rãi tại các siêu thị, cửa hàng mỹ phẩm và các sàn thương mại điện tử, giúp người tiêu dùng dễ dàng tìm mua.

Sữa rửa mặt Hada Labo là một sản phẩm chất lượng, có khả năng làm sạch hiệu quả kết hợp với dưỡng ẩm tối ưu. Với công thức lành tính, đa dạng dòng sản phẩm và mức giá hợp lý, Hada Labo là lựa chọn đáng cân nhắc cho những ai đang tìm kiếm một loại sữa rửa mặt phù hợp để chăm sóc làn da hằng ngày.

4. Sữa rửa mặt Senka

Sữa rửa mặt Senka là một trong những sản phẩm chăm sóc da nổi tiếng đến từ Nhật Bản, được nhiều người tiêu dùng trên khắp châu Á yêu thích và tin dùng. Thương hiệu Senka thuộc tập đoàn mỹ phẩm Shiseido – một trong những tập đoàn mỹ phẩm hàng đầu thế giới với lịch sử phát triển lâu đời và uy tín. Nhờ chất lượng ổn định, giá thành hợp lý và khả năng làm sạch hiệu quả, sữa rửa mặt Senka đã trở thành lựa chọn phổ biến của nhiều người, đặc biệt là học sinh, sinh viên và những người mới bắt đầu chăm sóc da.

Điểm nổi bật của sữa rửa mặt Senka nằm ở công nghệ tạo bọt độc quyền với lớp bọt dày, mịn và đàn hồi. Lớp bọt này giúp giảm ma sát giữa tay và da mặt trong quá trình rửa, từ đó hạn chế tình trạng kích ứng và tổn thương da. Đồng thời, các hạt bọt siêu nhỏ có khả năng len lỏi vào lỗ chân lông để loại bỏ bụi bẩn, bã nhờn và các tạp chất tích tụ trên bề mặt da một cách hiệu quả. Sau khi sử dụng, da thường có cảm giác sạch sẽ, thông thoáng và dễ chịu.

Một trong những dòng sản phẩm nổi tiếng nhất của thương hiệu là Senka Perfect Whip. Sản phẩm chứa các thành phần dưỡng ẩm như tơ tằm trắng tự nhiên và Hyaluronic Acid, giúp duy trì độ ẩm cần thiết cho da sau khi làm sạch. Nhờ đó, làn da không bị khô ráp hay căng tức quá mức như khi sử dụng một số loại sữa rửa mặt có tính tẩy rửa mạnh. Đây cũng là lý do khiến Senka Perfect Whip trở thành sản phẩm bán chạy trong nhiều năm liên tiếp tại nhiều quốc gia châu Á.

Ngoài dòng Perfect Whip truyền thống, Senka còn phát triển nhiều phiên bản khác nhau nhằm đáp ứng nhu cầu đa dạng của người dùng. Chẳng hạn, Perfect White Clay tập trung vào khả năng làm sạch sâu và hỗ trợ làm sáng da nhờ thành phần đất sét trắng. Phiên bản Perfect Acne Care được thiết kế dành cho làn da dầu mụn với các thành phần hỗ trợ làm sạch bã nhờn và giảm nguy cơ hình thành mụn. Bên cạnh đó, Senka còn có các dòng sản phẩm dành cho da nhạy cảm hoặc da cần cấp ẩm chuyên sâu, giúp người tiêu dùng dễ dàng lựa chọn sản phẩm phù hợp với tình trạng da của mình.

Ưu điểm lớn của sữa rửa mặt Senka là khả năng làm sạch tốt với mức giá phải chăng. So với nhiều thương hiệu mỹ phẩm quốc tế khác, Senka có giá thành phù hợp với phần lớn người tiêu dùng nhưng vẫn đảm bảo chất lượng đáng tin cậy. Sản phẩm được phân phối rộng rãi tại các siêu thị, cửa hàng mỹ phẩm và các sàn thương mại điện tử, giúp người dùng dễ dàng tìm mua và sử dụng.

Sữa rửa mặt Senka là sản phẩm chất lượng với khả năng làm sạch hiệu quả, công nghệ tạo bọt đặc trưng và giá thành hợp lý. Với nhiều dòng sản phẩm đa dạng đáp ứng các nhu cầu chăm sóc da khác nhau, Senka đã và đang là một trong những thương hiệu sữa rửa mặt được yêu thích nhất trên thị trường. Đây là lựa chọn phù hợp cho những ai đang tìm kiếm một sản phẩm làm sạch da vừa hiệu quả vừa tiết kiệm chi phí trong quá trình chăm sóc da hằng ngày.

5. Sữa rửa mặt Vichy

Sữa rửa mặt Vichy là một trong những sản phẩm chăm sóc da được nhiều người tiêu dùng và chuyên gia da liễu đánh giá cao hiện nay. Vichy là thương hiệu dược mỹ phẩm nổi tiếng đến từ Pháp, trực thuộc tập đoàn L’Oréal. Với hơn 90 năm nghiên cứu và phát triển, Vichy đã xây dựng được uy tín trên toàn thế giới nhờ các sản phẩm an toàn, lành tính và phù hợp với nhiều loại da khác nhau. Trong đó, các dòng sữa rửa mặt của Vichy được yêu thích bởi khả năng làm sạch hiệu quả kết hợp với việc bảo vệ và nuôi dưỡng làn da khỏe mạnh.

Điểm nổi bật của sữa rửa mặt Vichy là thành phần chứa nước khoáng núi lửa Vichy độc quyền. Nguồn nước khoáng này được khai thác từ vùng Vichy của Pháp, giàu các khoáng chất tự nhiên có tác dụng làm dịu, củng cố hàng rào bảo vệ da và tăng cường sức đề kháng cho làn da trước các tác nhân gây hại từ môi trường. Nhờ đó, sản phẩm không chỉ giúp làm sạch mà còn hỗ trợ chăm sóc da một cách toàn diện.

Một trong những dòng sản phẩm nổi tiếng nhất của thương hiệu là Vichy Normaderm Phytosolution Intensive Purifying Gel. Đây là dòng sữa rửa mặt được thiết kế dành riêng cho da dầu và da mụn. Sản phẩm chứa các thành phần như Salicylic Acid, Zinc và Copper giúp làm sạch sâu lỗ chân lông, loại bỏ dầu thừa và giảm nguy cơ hình thành mụn. Đồng thời, công thức dịu nhẹ giúp hạn chế tình trạng khô da hay kích ứng sau khi sử dụng. Đây là lựa chọn được nhiều người có làn da dầu mụn tin dùng trong quá trình chăm sóc da hằng ngày.

Ngoài dòng Normaderm, Vichy còn phát triển nhiều sản phẩm làm sạch khác phù hợp với từng nhu cầu chăm sóc da riêng biệt. Các sản phẩm của hãng thường được nghiên cứu kỹ lưỡng để đảm bảo khả năng làm sạch hiệu quả nhưng vẫn duy trì độ ẩm cần thiết cho da. Nhờ đó, làn da sau khi rửa mặt vẫn giữ được cảm giác mềm mại, dễ chịu và không bị khô căng.

Một ưu điểm quan trọng của sữa rửa mặt Vichy là độ an toàn cao. Các sản phẩm đều được kiểm nghiệm dưới sự giám sát của các chuyên gia da liễu, không chứa nhiều thành phần dễ gây kích ứng và phù hợp với cả làn da nhạy cảm. Điều này giúp người dùng yên tâm hơn trong quá trình sử dụng lâu dài. Bên cạnh đó, kết cấu gel hoặc bọt mịn của sản phẩm cũng giúp việc làm sạch trở nên nhẹ nhàng và thoải mái hơn.

Sữa rửa mặt Vichy là sản phẩm chất lượng cao với khả năng làm sạch hiệu quả, thành phần an toàn và công thức giàu khoáng chất giúp chăm sóc da toàn diện. Nhờ sự kết hợp giữa công nghệ hiện đại và các thành phần lành tính, Vichy đã trở thành một trong những thương hiệu sữa rửa mặt được nhiều người tin tưởng lựa chọn. Đây là sản phẩm phù hợp cho những ai mong muốn sở hữu làn da sạch khỏe và được chăm sóc chuyên sâu mỗi ngày.

6. Sữa rửa mặt La Roche-Posay

Sữa rửa mặt La Roche-Posay là một trong những dòng sản phẩm chăm sóc da thuộc phân khúc dược mỹ phẩm (dermo-cosmetic) nổi tiếng đến từ Pháp. Thương hiệu La Roche-Posay trực thuộc tập đoàn L’Oréal và được phát triển với định hướng chuyên biệt cho làn da nhạy cảm, dễ kích ứng hoặc gặp các vấn đề về mụn. Nhờ sự kết hợp giữa nghiên cứu da liễu chuyên sâu và thành phần an toàn, các sản phẩm của hãng, đặc biệt là sữa rửa mặt, đã trở thành lựa chọn hàng đầu của nhiều bác sĩ da liễu cũng như người tiêu dùng trên toàn thế giới.

Một trong những điểm đặc trưng nổi bật của sữa rửa mặt La Roche-Posay là việc sử dụng nước khoáng La Roche-Posay – nguồn nước khoáng thiên nhiên giàu selenium. Thành phần này có khả năng chống oxy hóa, làm dịu da và hỗ trợ giảm kích ứng, đặc biệt phù hợp với làn da yếu hoặc đang bị tổn thương. Nhờ đó, sản phẩm không chỉ đơn thuần làm sạch mà còn góp phần bảo vệ và củng cố hàng rào tự nhiên của da.

Trong các dòng sữa rửa mặt của hãng, nổi bật nhất là dòng Effaclar dành cho da dầu và da mụn. Sản phẩm thuộc dòng này thường có khả năng làm sạch sâu, giúp loại bỏ bụi bẩn, dầu thừa và bã nhờn tích tụ trong lỗ chân lông. Một số công thức còn chứa các thành phần hỗ trợ kiểm soát dầu và giảm mụn như Zinc PCA hoặc Salicylic Acid, giúp cải thiện tình trạng da mụn hiệu quả hơn theo thời gian. Dù có khả năng làm sạch mạnh, các sản phẩm Effaclar vẫn được thiết kế để hạn chế tối đa tình trạng khô căng hoặc kích ứng sau khi sử dụng.

Bên cạnh dòng dành cho da dầu mụn, La Roche-Posay còn có các dòng sữa rửa mặt khác như Toleriane dành cho da nhạy cảm. Dòng này có công thức tối giản, không chứa hương liệu và các thành phần dễ gây kích ứng, giúp làm sạch nhẹ nhàng mà vẫn duy trì độ ẩm tự nhiên của da. Đây là lựa chọn phù hợp cho những người có làn da yếu, dễ đỏ rát hoặc đang trong quá trình điều trị da liễu.

Ưu điểm lớn nhất của sữa rửa mặt La Roche-Posay là độ an toàn cao và được kiểm nghiệm da liễu nghiêm ngặt. Sản phẩm phù hợp với nhiều loại da, đặc biệt là da nhạy cảm và da đang gặp vấn đề như mụn, viêm hoặc kích ứng. Kết cấu dạng gel hoặc bọt mịn giúp làm sạch nhẹ nhàng nhưng vẫn đảm bảo hiệu quả, mang lại cảm giác thông thoáng sau khi sử dụng.

Sữa rửa mặt La Roche-Posay là lựa chọn lý tưởng cho những ai đang tìm kiếm một sản phẩm làm sạch da hiệu quả nhưng vẫn đảm bảo yếu tố an toàn và dịu nhẹ. Với sự kết hợp giữa nước khoáng độc quyền, công thức khoa học và các dòng sản phẩm đa dạng, La Roche-Posay đáp ứng tốt nhu cầu chăm sóc da từ cơ bản đến chuyên sâu. Việc lựa chọn đúng dòng sản phẩm phù hợp với loại da sẽ giúp tối ưu hiệu quả chăm sóc da, mang lại làn da khỏe mạnh, sạch thoáng và ổn định lâu dài.

7. Sữa rửa mặt Eucerin

Eucerin là một thương hiệu dược mỹ phẩm nổi tiếng có nguồn gốc từ Đức, thuộc tập đoàn Beiersdorf – đơn vị cũng sở hữu NIVEA. Trong nhiều thập kỷ, Eucerin đã xây dựng uy tín trong lĩnh vực chăm sóc da dựa trên nền tảng nghiên cứu da liễu, đặc biệt tập trung vào các sản phẩm an toàn cho da nhạy cảm và hỗ trợ cải thiện những vấn đề da liễu phổ biến như mụn, khô da, viêm da cơ địa hoặc da bị tổn thương hàng rào bảo vệ. Trong số các sản phẩm của hãng, sữa rửa mặt Eucerin là một trong những dòng được sử dụng rộng rãi nhờ tính dịu nhẹ, hiệu quả làm sạch ổn định và khả năng phù hợp với nhiều loại da khác nhau.

Sữa rửa mặt Eucerin được phát triển theo nguyên tắc làm sạch nhưng không làm tổn hại đến lớp màng bảo vệ tự nhiên của da. Khác với nhiều sản phẩm tạo bọt mạnh có thể làm sạch sâu nhưng dễ gây khô hoặc căng da, các sản phẩm của Eucerin thường sử dụng công thức không chứa xà phòng mạnh, độ pH cân bằng và thành phần được chọn lọc kỹ lưỡng để giảm nguy cơ kích ứng. Điều này giúp da sau khi rửa vẫn giữ được độ ẩm tự nhiên, hạn chế tình trạng mất nước qua da – một trong những nguyên nhân khiến da dễ nhạy cảm hoặc tiết dầu nhiều hơn để bù lại.

Hiện nay, Eucerin có nhiều dòng sữa rửa mặt phù hợp với từng nhu cầu da khác nhau. Ví dụ, dòng pH5 Washlotion được thiết kế dành cho da nhạy cảm và da khô, giúp làm sạch nhẹ nhàng đồng thời hỗ trợ củng cố hàng rào bảo vệ da. Dòng DermoPure Cleansing Gel lại hướng đến da dầu và da dễ bị mụn, với khả năng loại bỏ bã nhờn và bụi bẩn tích tụ trong lỗ chân lông, từ đó hỗ trợ giảm nguy cơ hình thành mụn. Ngoài ra, dòng ProACNE Solution Cleansing Gel cũng được nhiều người có da mụn nhẹ đến trung bình lựa chọn nhờ khả năng làm sạch sâu nhưng vẫn giữ được sự cân bằng cho da, không gây khô căng quá mức.

Một trong những ưu điểm lớn của sữa rửa mặt Eucerin là tính an toàn cao. Sản phẩm thường được kiểm nghiệm da liễu nghiêm ngặt, hạn chế hương liệu mạnh và các thành phần dễ gây kích ứng. Điều này khiến Eucerin trở thành lựa chọn phổ biến cho những người có làn da nhạy cảm hoặc đang trong quá trình điều trị da liễu như dùng retinoid, treatment mụn hoặc phục hồi da sau tổn thương. Bên cạnh đó, kết cấu sản phẩm thường nhẹ, dễ rửa sạch, không để lại cảm giác nhờn rít trên da.

Sữa rửa mặt Eucerin là một lựa chọn đáng cân nhắc trong phân khúc dược mỹ phẩm nhờ sự kết hợp giữa khả năng làm sạch hiệu quả và tính an toàn cho da. Với nhiều dòng sản phẩm chuyên biệt, Eucerin đáp ứng được nhu cầu đa dạng của người dùng, từ da nhạy cảm đến da dầu mụn, góp phần hỗ trợ duy trì làn da khỏe mạnh và ổn định lâu dài.

8. Sữa rửa mặt Bioderma

Bioderma là một thương hiệu dược mỹ phẩm nổi tiếng đến từ Pháp, trực thuộc tập đoàn NAOS. Thương hiệu này được biết đến với triết lý “da khỏe là da tự nhiên khỏe”, tập trung vào việc nghiên cứu sinh học của làn da để tạo ra các sản phẩm chăm sóc da an toàn, hiệu quả và tôn trọng cơ chế tự nhiên của da. Trong đó, sữa rửa mặt Bioderma là một trong những dòng sản phẩm được ưa chuộng nhất trên toàn thế giới, đặc biệt phù hợp cho da nhạy cảm và da đang gặp vấn đề như mụn, dầu thừa hoặc mất cân bằng độ ẩm.

Sữa rửa mặt Bioderma được phát triển với mục tiêu làm sạch da một cách nhẹ nhàng nhưng vẫn đảm bảo loại bỏ bụi bẩn, bã nhờn và tạp chất tích tụ trên bề mặt da sau một ngày dài. Điểm nổi bật của sản phẩm nằm ở công nghệ sinh học độc quyền của hãng, giúp duy trì hàng rào bảo vệ da và hạn chế tối đa tình trạng kích ứng. Khác với nhiều sản phẩm làm sạch mạnh có thể khiến da bị khô căng hoặc mất đi lớp dầu tự nhiên, Bioderma hướng đến sự cân bằng, giúp da sạch nhưng vẫn giữ được độ ẩm cần thiết.

Một trong những dòng sữa rửa mặt nổi tiếng nhất của Bioderma là Sensibio Gel Moussant, được thiết kế dành riêng cho da nhạy cảm. Sản phẩm này có kết cấu gel nhẹ, tạo bọt dịu, không chứa xà phòng và hương liệu mạnh, giúp giảm nguy cơ gây kích ứng. Nó giúp làm sạch da nhẹ nhàng, phù hợp với những người có làn da dễ mẩn đỏ, dễ bị kích ứng bởi môi trường hoặc mỹ phẩm. Ngoài ra, dòng Sebium Gel Moussant lại được phát triển dành riêng cho da dầu và da mụn. Sản phẩm này giúp kiểm soát bã nhờn, làm sạch lỗ chân lông và hỗ trợ giảm tình trạng mụn đầu đen, mụn viêm. Trong khi đó, dòng Hydrabio Gel Moussant hướng đến làn da thiếu nước, giúp làm sạch nhưng vẫn bổ sung độ ẩm, mang lại cảm giác mềm mại sau khi rửa mặt.

Điểm mạnh lớn của sữa rửa mặt Bioderma nằm ở khả năng tương thích cao với làn da. Các sản phẩm của hãng thường được kiểm nghiệm da liễu nghiêm ngặt, không chứa các thành phần gây hại phổ biến như paraben hoặc xà phòng mạnh, nhờ đó phù hợp cho cả những người có làn da rất nhạy cảm hoặc đang trong quá trình điều trị da liễu. Bên cạnh đó, Bioderma cũng rất chú trọng đến độ pH của sản phẩm, thường ở mức cân bằng gần với độ pH tự nhiên của da, giúp hạn chế tình trạng phá vỡ lớp màng bảo vệ da.

Sữa rửa mặt Bioderma là một lựa chọn tiêu biểu trong phân khúc dược mỹ phẩm nhờ sự kết hợp giữa công nghệ sinh học tiên tiến và độ an toàn cao cho da. Với nhiều dòng sản phẩm chuyên biệt, Bioderma đáp ứng đa dạng nhu cầu chăm sóc da, từ da nhạy cảm, da dầu mụn cho đến da thiếu nước. Đây là một trong những thương hiệu được các bác sĩ da liễu khuyên dùng, đặc biệt cho những ai ưu tiên sự dịu nhẹ và an toàn trong quy trình làm sạch da hàng ngày.

9. Sữa rửa mặt Avène

Avène là một thương hiệu dược mỹ phẩm nổi tiếng đến từ Pháp, trực thuộc tập đoàn Pierre Fabre. Thương hiệu này đặc biệt nổi bật nhờ việc khai thác nguồn nước khoáng Avène – một loại nước suối nóng tự nhiên giàu khoáng chất, có đặc tính làm dịu và giảm kích ứng da. Chính nền tảng này đã giúp Avène xây dựng danh tiếng mạnh mẽ trong lĩnh vực chăm sóc da nhạy cảm và da dễ kích ứng. Trong đó, sữa rửa mặt Avène là một trong những dòng sản phẩm tiêu biểu, được thiết kế nhằm làm sạch da nhẹ nhàng nhưng vẫn đảm bảo an toàn tối đa cho làn da yếu, da đang tổn thương hoặc da nhạy cảm.

Sữa rửa mặt Avène được phát triển theo triết lý “tối giản nhưng hiệu quả”, nghĩa là tập trung vào khả năng làm sạch cơ bản nhưng hạn chế tối đa các thành phần có thể gây kích ứng. Sản phẩm thường không chứa xà phòng mạnh, hạn chế hương liệu và các chất tẩy rửa có tính kiềm cao. Thay vào đó, công thức được thiết kế với độ pH gần với tự nhiên của da, giúp duy trì hàng rào bảo vệ da trong quá trình làm sạch. Điều này rất quan trọng vì nếu lớp màng bảo vệ da bị phá vỡ, da có thể trở nên khô, nhạy cảm hơn hoặc dễ bị vi khuẩn tấn công, dẫn đến các vấn đề như mụn hoặc viêm da.

Một trong những điểm đặc trưng của sữa rửa mặt Avène là sự hiện diện của nước khoáng Avène trong thành phần. Loại nước này đã được nghiên cứu và chứng minh có khả năng làm dịu da, giảm đỏ và giảm cảm giác khó chịu trên da nhạy cảm. Nhờ đó, sau khi rửa mặt, người dùng thường cảm thấy da sạch nhưng không bị căng rát, một tình trạng thường gặp ở các sản phẩm làm sạch mạnh. Điều này khiến Avène trở thành lựa chọn phổ biến cho những người có làn da dễ kích ứng, da đang điều trị bằng thuốc bôi, hoặc da sau các liệu trình thẩm mỹ như laser hay peel.

Hiện nay, Avène có nhiều dòng sữa rửa mặt phù hợp với từng nhu cầu khác nhau. Dòng Gentle Milk Cleanser (sữa rửa mặt dạng sữa) phù hợp với da rất khô và da nhạy cảm, giúp làm sạch nhẹ nhàng mà không làm mất đi độ ẩm tự nhiên. Dòng Cleanance Cleansing Gel lại được thiết kế dành cho da dầu và da mụn, giúp loại bỏ bã nhờn, làm sạch lỗ chân lông và hỗ trợ kiểm soát tình trạng mụn. Bên cạnh đó, còn có các sản phẩm dạng gel hoặc lotion rửa mặt dành riêng cho da hỗn hợp hoặc da đang trong quá trình phục hồi, giúp cân bằng giữa làm sạch và dưỡng ẩm.

Ưu điểm nổi bật của sữa rửa mặt Avène nằm ở tính an toàn và khả năng tương thích cao với làn da nhạy cảm. Các sản phẩm thường được kiểm nghiệm da liễu nghiêm ngặt trước khi đưa ra thị trường, đảm bảo giảm thiểu tối đa nguy cơ gây kích ứng. Ngoài ra, kết cấu sản phẩm thường nhẹ, dễ rửa trôi và không để lại cảm giác nhờn dính, giúp người dùng cảm thấy thoải mái sau khi sử dụng.

Sữa rửa mặt Avène là một trong những lựa chọn tiêu biểu trong phân khúc dược mỹ phẩm nhờ sự kết hợp giữa công nghệ chăm sóc da hiện đại và nguồn nước khoáng thiên nhiên đặc trưng. Với khả năng làm sạch nhẹ nhàng, an toàn và thân thiện với da nhạy cảm, Avène không chỉ giúp làm sạch da hiệu quả mà còn góp phần duy trì sức khỏe làn da lâu dài, đặc biệt phù hợp cho những người ưu tiên sự dịu nhẹ và an toàn trong quy trình chăm sóc da hàng ngày.

10. Sữa rửa mặt Kiehl’s

Kiehl’s là một thương hiệu mỹ phẩm cao cấp đến từ Mỹ, có lịch sử từ năm 1851 tại New York. Ban đầu là một hiệu thuốc nhỏ, Kiehl’s phát triển theo hướng kết hợp giữa dược mỹ phẩm, thảo dược và khoa học hiện đại để tạo ra các sản phẩm chăm sóc da hiệu quả nhưng vẫn an toàn cho nhiều loại da. Trong đó, sữa rửa mặt Kiehl’s là một trong những nhóm sản phẩm nổi bật và được ưa chuộng trên toàn cầu nhờ khả năng làm sạch tốt, công thức lành tính và phù hợp với nhiều tình trạng da khác nhau.

Sữa rửa mặt Kiehl’s được xây dựng dựa trên triết lý “đơn giản nhưng hiệu quả”, tập trung vào việc loại bỏ bụi bẩn, dầu thừa và tạp chất trên da mà không làm tổn hại đến hàng rào bảo vệ tự nhiên. Khác với những sản phẩm làm sạch có tính tẩy mạnh, Kiehl’s thường ưu tiên công thức dịu nhẹ, cân bằng độ pH và hạn chế các thành phần dễ gây kích ứng. Điều này giúp da sau khi rửa vẫn giữ được độ ẩm tự nhiên, không bị khô căng hay mất đi lớp dầu cần thiết để bảo vệ da.

Một trong những dòng sữa rửa mặt phổ biến nhất của Kiehl’s là Ultra Facial Cleanser – sản phẩm phù hợp với hầu hết loại da, từ da thường, da khô đến da hỗn hợp. Sản phẩm này có kết cấu dạng gel nhẹ, tạo bọt vừa phải, giúp làm sạch bụi bẩn và dầu thừa mà không gây cảm giác căng rít sau khi sử dụng. Nhờ công thức cân bằng, Ultra Facial Cleanser thường được xem là lựa chọn “an toàn” cho những người mới bắt đầu chăm sóc da hoặc đang tìm một loại sữa rửa mặt dùng hằng ngày.

Bên cạnh đó, Kiehl’s cũng có dòng Calendula Deep Cleansing Foaming Face Wash – một sản phẩm nổi tiếng khác dành cho da dầu và da dễ bị mụn. Điểm đặc trưng của dòng này là chiết xuất hoa cúc Calendula, vốn được biết đến với khả năng làm dịu da, giảm kích ứng và hỗ trợ kháng viêm nhẹ. Sản phẩm giúp làm sạch sâu lỗ chân lông, loại bỏ dầu thừa hiệu quả nhưng vẫn giữ được cảm giác mềm mại trên da sau khi rửa. Đây là lựa chọn phù hợp cho những người sống trong môi trường nóng ẩm hoặc có làn da dễ tiết dầu.

Ngoài ra, Kiehl’s còn có một số dòng sữa rửa mặt chuyên biệt khác như Rare Earth Deep Pore Daily Cleanser, được thiết kế dành cho da dầu mụn và lỗ chân lông to. Sản phẩm này chứa đất sét trắng Amazon, giúp hút dầu thừa và làm sạch sâu bên trong lỗ chân lông, từ đó hỗ trợ giảm mụn đầu đen và cải thiện bề mặt da. Tuy nhiên, vì khả năng làm sạch khá mạnh nên dòng này thường được khuyên dùng luân phiên, không nên sử dụng quá thường xuyên đối với da khô hoặc da nhạy cảm.

Ưu điểm chung của sữa rửa mặt Kiehl’s là sự cân bằng giữa hiệu quả làm sạch và độ an toàn cho da. Sản phẩm thường được kiểm nghiệm da liễu, ít gây kích ứng và phù hợp với nhiều loại da khác nhau. Ngoài ra, Kiehl’s cũng chú trọng đến trải nghiệm người dùng với kết cấu sản phẩm dễ sử dụng, mùi hương nhẹ nhàng và cảm giác dễ chịu sau khi rửa mặt.

Sữa rửa mặt Kiehl’s là lựa chọn tiêu biểu trong phân khúc mỹ phẩm cao cấp nhờ sự kết hợp giữa công thức an toàn, thành phần chất lượng và hiệu quả làm sạch ổn định. Với nhiều dòng sản phẩm đa dạng, Kiehl’s đáp ứng được nhu cầu của nhiều loại da khác nhau, từ da khô, da thường đến da dầu mụn, góp phần xây dựng một quy trình chăm sóc da khoa học và bền vững.

Những dòng sữa rửa mặt trên đều là những sản phẩm chất lượng được nhiều người tin dùng. Mỗi sản phẩm có những ưu điểm riêng, phù hợp với từng loại da khác nhau. Lựa chọn đúng sữa rửa mặt sẽ giúp làn da được làm sạch hiệu quả, khỏe mạnh và rạng rỡ hơn mỗi ngày.

Bạn có thể quan tâm:

• 3 xu hướng má hồng “hot hit” mùa hè 2026 giúp gương mặt tươi tắn và trẻ trung hơn
• Vì sao móng tay ngắn bỗng trở thành xu hướng làm móng thời thượng của mùa hè năm nay?
• 6 chai nước hoa hương vani tuyệt vời mà bạn nên biết

Má hồng dưới mắt: Bí quyết giúp gương mặt trẻ trung và rạng rỡ

Nếu trước đây má hồng thường chỉ được tán lên phần gò má thì mùa hè 2026 lại chứng kiến sự lên ngôi của xu hướng đánh má hồng ngay dưới mắt. Phong cách này xuất phát từ các xu hướng trang điểm Hàn Quốc và nhanh chóng được nhiều tín đồ làm đẹp yêu thích nhờ khả năng “hack tuổi” hiệu quả.

Điểm đặc biệt của cách đánh má hồng này nằm ở vị trí tán màu. Thay vì tập trung vào phần má dưới, sản phẩm được phủ nhẹ ở khu vực ngay bên dưới mắt rồi lan dần ra hai bên má. Cách làm này giúp khuôn mặt trông tươi tắn, tràn đầy sức sống hơn.

Ngoài yếu tố thẩm mỹ, xu hướng này còn có tác dụng hỗ trợ che phủ quầng thâm. Những gam hồng đào, hồng san hô hoặc hồng pastel có khả năng trung hòa sắc xanh và tím dưới mắt, từ đó giúp vùng da này sáng hơn một cách tự nhiên.

Nhiều chuyên gia trang điểm cũng cho rằng khi kéo màu má hồng nhẹ về phía thái dương, khuôn mặt sẽ có hiệu ứng nâng cơ tinh tế, giúp tổng thể trở nên thanh thoát hơn. Đây là lý do kiểu đánh má hồng dưới mắt đặc biệt phù hợp với phong cách trang điểm tự nhiên đang rất được ưa chuộng hiện nay.

Má hồng mờ: Vẻ đẹp tự nhiên kéo dài suốt cả ngày

Sau thời gian dài các sản phẩm bắt sáng và hiệu ứng căng bóng thống trị thị trường làm đẹp, má hồng mờ đang dần trở thành lựa chọn yêu thích của nhiều người trong năm 2026.

Xu hướng này sử dụng các công thức má hồng lì hoặc bán lì với khả năng hòa quyện vào da một cách tự nhiên. Thay vì tạo cảm giác bóng bẩy, lớp màu xuất hiện nhẹ nhàng như thể làn da đang ửng hồng tự nhiên từ bên trong.

Một trong những ưu điểm lớn nhất của má hồng mờ là độ bền màu. Các sản phẩm có kết cấu lì thường bám trên da lâu hơn so với các công thức chứa nhiều thành phần bắt sáng. Nhờ đó, lớp trang điểm có thể duy trì vẻ tươi tắn trong nhiều giờ mà không cần dặm lại liên tục.

Điều khiến xu hướng này được yêu thích còn nằm ở khả năng phù hợp với nhiều phong cách khác nhau. Dù là trang điểm đi làm, dạo phố hay dự tiệc nhẹ, má hồng mờ đều mang đến cảm giác thanh lịch, tinh tế mà không quá nổi bật.

Để đạt hiệu quả đẹp nhất, hãy chọn các tông màu gần với sắc hồng tự nhiên của da như hồng đất, hồng đào hoặc hồng nude. Khi được tán đều bằng cọ hoặc mút trang điểm, lớp màu sẽ hòa quyện hoàn hảo, tạo hiệu ứng như vừa trở về sau một buổi đi bộ ngoài trời đầy năng lượng.

Phấn má hồng ombré: Tạo chiều sâu và đường nét mềm mại cho khuôn mặt

Một trong những xu hướng nổi bật khác của mùa hè năm nay là má hồng ombré. Kỹ thuật này kết hợp từ hai hoặc nhiều sắc độ má hồng khác nhau để tạo hiệu ứng chuyển màu mềm mại trên gương mặt.

Thông thường, tông màu sáng hơn sẽ được đặt ở vị trí cao nhất của gò má nhằm thu hút ánh sáng và tạo cảm giác gương mặt tươi sáng. Trong khi đó, sắc độ đậm hơn được tán xuống phía dưới để tăng chiều sâu và giúp các đường nét trở nên rõ ràng hơn.

So với việc chỉ sử dụng một màu duy nhất, kỹ thuật ombré mang lại vẻ ngoài tự nhiên và sống động hơn. Các vùng chuyển tiếp màu sắc được hòa trộn mượt mà, giúp khuôn mặt có chiều sâu mà không tạo cảm giác quá sắc nét hay nặng nề.

Những bảng má hồng chứa nhiều sắc độ tương đồng đang trở thành lựa chọn lý tưởng cho xu hướng này. Chúng cho phép người dùng dễ dàng pha trộn các màu sắc với nhau để tạo hiệu ứng chuyển màu hài hòa.

Đối với người mới bắt đầu, các chuyên gia khuyên nên sử dụng tông sáng ở phần cao nhất của xương gò má, sau đó tán nhẹ màu đậm hơn xuống phía dưới theo hướng đường viền hàm. Chỉ cần thao tác nhẹ tay và tán đều, bạn sẽ có được lớp má hồng ombré mềm mại, tự nhiên và đầy cuốn hút.

Mỗi xu hướng má hồng của mùa hè 2026 đều mang một vẻ đẹp riêng. Nếu muốn gương mặt trẻ trung và rạng rỡ hơn, má hồng dưới mắt là lựa chọn đáng thử. Nếu yêu thích phong cách tối giản và thanh lịch, má hồng mờ sẽ là người bạn đồng hành hoàn hảo. Trong khi đó, những ai muốn tạo chiều sâu và tăng độ sắc nét cho đường nét khuôn mặt có thể thử kỹ thuật ombré đang rất thịnh hành.

Dù lựa chọn phong cách nào, điểm chung của các xu hướng năm nay là sự tự nhiên và khả năng tôn lên nét đẹp vốn có. Chỉ cần một chút má hồng đúng cách, bạn đã có thể khiến gương mặt trở nên tươi tắn, rạng ngời và đầy sức sống suốt mùa hè.

Bạn có thể quan tâm:

• 10 màu nail rực rỡ giúp bạn tỏa sáng trong mùa hè 2026
• 12 bí quyết giúp đôi môi luôn mềm mại, căng mọng và lên son đẹp hơn
• 7 mẹo giúp son môi lâu trôi, bền màu mà các nàng nên biết

Thông tin phim Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian

• Thể loại: hiện đại, đô thị, ngôn tình
• Nguyên tác: tiểu thuyết “Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian” – tác giả Bắc Khuynh
• Đạo diễn: Hoàng Thiên Nhân (tác phẩm tiêu biểu: Giữa Cơn Bão Tuyết, Ngắm Bắn Hồ Điệp,…)
• Tổng biên kịch: Hách Như, Tân Hiểu Dương (tác phẩm tiêu biểu: Con Đường Rực Lửa,..)
• Tổng chế tác: Vương Giác
• Diễn viên chính: Chương Nhược Nam, Vương An Vũ
• Diễn viên khác: Trương Diệu, Cốc Gia Thành, La Thu Vận, Ngô Miện, Lý Cửu Lâm, Phương Y, Dương Quỳnh, Trần Hạo Lam, Tôn Tổ Quân,…
• Số tập lập hồ sơ: 36 tập

Nội dung phim Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian

Lấy bối cảnh xoay quanh nghề phục chế đồng hồ cổ tại Tử Cấm Thành, bộ phim kể câu chuyện về cuộc gặp gỡ đầy duyên phận giữa Thẩm Thiên Trản – một nhà sản xuất trẻ đam mê sáng tạo và Quý Thanh Hòa, chuyên gia phục chế đồng hồ nổi tiếng đang làm việc tại Cố Cung.

Trong quá trình chuẩn bị cho một dự án phim khai thác đề tài di sản văn hóa phi vật thể, Thẩm Thiên Trản đã nhiều lần tìm đến Cố Cung để nghiên cứu tư liệu và tìm kiếm cảm hứng sáng tác. Chính tại nơi lưu giữ hàng trăm năm lịch sử ấy, cô tình cờ gặp Quý Thanh Hòa – người đang lặng lẽ dành trọn tâm huyết cho công việc phục chế những cỗ đồng hồ cổ quý giá.

Sự tập trung tuyệt đối trong từng thao tác, khả năng phục hồi những cỗ máy thời gian tưởng chừng đã bị lịch sử lãng quên cùng vốn kiến thức sâu rộng về văn hóa truyền thống của Quý Thanh Hòa đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng Thẩm Thiên Trản. Nhận ra đây chính là hình mẫu lý tưởng cho nhân vật trung tâm của dự án, cô đã chủ động mời anh tham gia với vai trò cố vấn chuyên môn, đồng hành trong quá trình xây dựng nội dung tác phẩm.

Từ những buổi trao đổi về lịch sử, nghề thủ công truyền thống và ý nghĩa của thời gian, khoảng cách giữa hai con người thuộc hai thế giới khác nhau dần được thu hẹp. Những góc nhìn độc đáo của Quý Thanh Hòa về sự kế thừa, gìn giữ và bảo tồn các giá trị văn hóa không chỉ giúp Thẩm Thiên Trản hoàn thiện kịch bản mà còn tiếp thêm cho cô động lực để vượt qua những áp lực và hoài nghi trong sự nghiệp.

Trong hành trình cùng nhau theo đuổi lý tưởng, cả hai liên tục đối mặt với những thử thách, khác biệt trong quan điểm và không ít lần xảy ra tranh luận. Thế nhưng cũng chính từ những va chạm ấy, họ dần tìm thấy sự đồng điệu trong tâm hồn, học cách thấu hiểu và trở thành chỗ dựa cho nhau.

Không chỉ là câu chuyện tình yêu nhẹ nhàng giữa hai con người trưởng thành, bộ phim còn là lời tri ân dành cho những nghệ nhân đang âm thầm gìn giữ các giá trị văn hóa truyền thống. Thông qua hành trình của Thẩm Thiên Trản và Quý Thanh Hòa, tác phẩm tôn vinh tinh thần kiên trì, lòng tận tụy và tình yêu nghề của những con người đang ngày đêm bảo vệ các di sản quý giá, để những tinh hoa của lịch sử tiếp tục được lưu truyền qua nhiều thế hệ.

Chương Nhược Nam và Vương An Vũ hợp tác trong dự án phim “Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian”

Sau khi chính thức đóng máy vào ngày 1/6 vừa qua, dự án phim “Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian” nhanh chóng thu hút sự quan tâm của khán giả nhờ màn kết hợp giữa Chương Nhược Nam và Vương An Vũ. Bộ phim hiện đang trong giai đoạn hậu kỳ và được dự kiến sẽ ra mắt khán giả vào năm sau.

Ngay từ khi công bố dàn diễn viên, tác phẩm đã nhận được nhiều kỳ vọng từ cộng đồng yêu phim Hoa ngữ. Chương Nhược Nam vốn được xem là một trong những gương mặt nổi bật của dòng phim thanh xuân, chữa lành và tình cảm đô thị. Sở hữu ngoại hình trong trẻo cùng khả năng thể hiện tốt những nhân vật giàu cảm xúc, nữ diễn viên đã nhiều lần ghi dấu ấn trong các tác phẩm ngôn tình và được đánh giá là rất phù hợp với những câu chuyện tình yêu nhẹ nhàng nhưng sâu lắng.

Trong khi đó, Vương An Vũ là nam diễn viên trẻ sở hữu ngoại hình sáng, chiều cao nổi bật và khí chất nam chính hiện đại. Những năm gần đây, anh liên tục xuất hiện trong nhiều dự án được chú ý, cho thấy sự tiến bộ về diễn xuất cũng như sức hút ngày càng tăng với khán giả trẻ.

Một trong những điểm khiến “Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian” được mong đợi chính là sự tương xứng về ngoại hình của cặp đôi chính. Với visual nổi bật, hình tượng thanh xuân và độ nhận diện tốt trên thị trường phim ảnh hiện nay, Chương Nhược Nam và Vương An Vũ được kỳ vọng sẽ mang đến phản ứng hóa học tự nhiên và thuyết phục trên màn ảnh.

Dù nội dung chi tiết vẫn chưa được tiết lộ quá nhiều, nhưng với đề tài tình cảm hiện đại, sự góp mặt của hai diễn viên trẻ đang được yêu thích cùng quá trình sản xuất được đầu tư bài bản, Muốn Giấu Em Cùng Thời Gian đang là một trong những dự án ngôn tình nhận được nhiều sự quan tâm trước thềm lên sóng vào năm tới.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Chương Nhược Nam bật khóc trong Khó Dỗ Dành, mạng xã hội dậy sóng vì màn thể hiện đầy cảm xúc

Bạch Vũ và Chương Nhược Nam hợp tác trong dự án phim Đông Qua Xuân Đến

1. Kỹ thuật làm giấy

Mãi đến thời Tây Hán, người Trung Quốc vẫn dùng thẻ tre, lụa để ghi chép. Đến khoảng thế kỉ II TCN, người Trung Quốc đã phát minh ra phương pháp dùng xơ gai để chế tạo giấy. Ngày nay ở nhiều nơi tại Trung Quốc đã phát hiện được giấy làm từ thời Tây Hán. Tuy nhiên, giấy của thời kỳ này còn xấu, mặt không phẳng, khó viết nên chủ yếu là dùng để gói.

Đến thời Đông Hán, năm 105, một viên quan hoạn tên là Thái Luân đã dùng vỏ cây, lưới cũ, giẻ rách,…làm nguyên liệu đồng thời đã cải tiến kỹ thuật, do đó đã làm được loại giấy có chất lượng tốt. Từ đó, giấy được dùng để viết một cách phổ biến thay thế cho các vật liệu được dùng trước đó. Do công lao ấy, năm 114, Thái Luân được vua Đông Hán phong tước “Long đình hầu”. Nhân dân thì gọi giấy do ông chế tạo là “Giấy Thái hầu” và tôn ông làm tổ sư của nghề làm giấy.

Vào khoảng thế kỷ III, nghề làm giấy truyền sang Việt Nam, thế kỷ IV truyền sang Triều Tiên, thé kỷ V truyền sang Nhật Bản, thế kỉ VII truyền sang Ấn Độ.

Giữa thế kỉ VIII, do cuộc chiến tranh giữa nhà Đường và Ả Rập, kỹ thuật làm giấy của Trung Quốc truyền sang Ả Rập. Năm 1150, người Ả Rập lại truyền nghề làm giấy sang Tây Ban Nha. Sau đó, nghề làm giấy lần lượt truyền sang Ý (1276), Đức (1320), Hà Lan (1323), Anh (1460). Sau khi nghề làm giấy được truyền bá rộng rãi, các chất liệu dùng để viết trước kia như lá cây ở Ấn Độ, giấy papyrus ở ai Cập, da cừu ở châu Âu,…dều bị giấy thay thế.

2. Kỹ thuật in

Kỹ thuật in bắt nguồn từ việc khắc chữ trái trên các con dấu đã có trước từ đời Tần. Thời Nguỵ, Tần, Nam Bắc triều, Đạo giáo đã in nhiều bùa chú để trừ tà ma.

Hiện chưa xác minh được kỹ thuật in bắt đầu ra đời từ bao giờ nhưng điều chắc chắn là đến giữa thế kỷ VII (đầu đời Đường), kỹ thuật in đã xuất hiện. Sử sách ghi chép lúc bấy giờ nhà sư Huyền Trang đã cho in một số lương lớn tượng Phổ Hiền để phân phát bốn phương. Năm 1966, ở Hàn Quốc phát hiện được kinh Đàlani in vào khoảng năm 704 – 751. Đây là ấn phẩm cổ nhất trên thế giới đã phát hiện được.

Kỹ thuật in khi mới ra đời là in bằng ván khắc. Đây là một phát minh rất quan trọng giúp người ta có thể in nhiều bản trong một thời gian ngắn, công nghệ khắc in đơn giản, ít tốn, vì vậy cách in bằng ván khắc này đã được sử dụng rất lâu dài. Tuy nhiên, cách in này cũng có mặt chưa được tiện lợi lắm vì nếu không cần in nữa thì ván khắc sẽ vô dụng.

Để khắc phục nhược điểm đó, đến thập kỷ 40 của thế kỷ XI, một người dân thường tên là Tất Thăng đã phát minh ra cách in chữ rời bằng đất sét nung. Các con chữ được xếp lên một tấm sắt có sáp, xếp xong đem hơ nóng cho sáp chảy ra, dùng một tấm ván ép cho bằng mặt rồi để nguội. Như vậy sáp đã giữ chặt lấy chữ và có thể đem in.

Phát minh của Tất Thăng tuy là một tiến bộ nhảy vọt của nghề in nhưng vẫn còn một số nhược điểm như chữ hay mòn, khó tô mực, chữ không được sắc nét. Để khắc phục nhược điểm đó, từ thế kỷ XI, Thẩm Quát đã thử dùng chữ gỗ thay chữ đất sét nung những chưa có kết quả. Đến thời Nguyễn, Vương Trinh mới cải tiến thành công việc dùng con chữ rời bẳng gỗ. Sau đó, người ta còn dùng chữ rời bằng thiếc, đồng, chì nhưng chữ rời bằng kim loại khó tô mực nên không được sử dụng rộng rãi.

Từ đời Đường, kỹ thuật in ván khắc của Trung Quốc đã truyền sang Triều Tiên, Nhật Bản, Việt Nam, Philippin, Ả Rập rồi truyền dần sang châu Phi, châu Âu. Cuối thế kỷ XIV, ở Đức đã biết dùng phương pháp in bằng ván khắc để in tranh ảnh tôn giáo, kinh thánh và sách ngữ pháp. Năm 1448, Gutenberg người Đức dùng chữ rời bằng hợp kim và dùng mực dầu để in kinh thánh. Việc đó đã đặt cơ sở cho việc in chữ rời bằng kim loại ngày nay.

3. Thuốc súng

Thuốc súng là một phát minh ngẫu nhiên của những người luyện đan thuộc phái Đạo gia. Vốn là, đến đời Đường, Đạo giáo rất thịnh hành. Phái Đạo gia tin rằng người ta có thể luyện được thuốc trường sinh bất lão hoặc luyện được vàng, do đó thuật luyện đan rất phát triển. Nguyên liệu mà người luyện đan sử dụng là diêm tiêu, lưu huỳnh và than gỗ. Trong quá trình luyện thuốc tiên thường xảy ra các vụ cháy làm bỏng tay, bỏng mặt, cháy nhà,…và thế là họ đã tình cờ phát minh ra thuốc súng.

Đến đầu thế kỷ X, thuốc súng bắt đầu được dùng để làm vũ khí. Những vũ khí đầu tiên này được gọi là tên lửa, cầu lửa, quạ lửa, pháo, đạn bay,…Tác dụng của chúng chỉ là để đốt doanh trại của đối phương mà thôi. Đến đời Tống, vũ khí làm bằng thuốc súng không ngừng được cải tiến. Trong cuộc chiến tranh Tống – Kim, quân Tống đã dúng một loại vũ khí gọi là “chân thiên lôi”, tiếng nổ to như sấm, sức nóng toả ra hơn nửa mẫu đất, người và da bò nát vụn không còn dấu vết. Năm 1132, Trung Quốc đã phát minh ra loại vũ khí hình ống gọi là “hoả hương”. Lúc đầu hoả thương làm bằng ống tre to, phía trong nạp thuốc súng, khi đánh nhau thì đốt ngòi, lửa sẽ phun ra thiêu cháy quân địch.

Vào thế kỷ XIII, trong quá trình tấn công Trung Quốc, người Mông Cổ đã học tập được cách làm thuốc súng của Trung Quốc. Sau đó, người Mông Cổ chinh phục Tây Á, do đó đã truyền thuốc súng sang Ả Rập. Người Ả Rập lại truyền thuốc súng và súng vào châu Âu qua con đường Tây Ban Nha.

4. Kim chỉ nam

Từ thế kỷ III TCN, người Trung Quốc đã biết được từ tính và tính chỉ hướng của đá nam châm. Lúc bấy giờ Trung Quốc phát minh ra một dụng cụ chỉ hướng gọi là “tư nam”. Tư nam làm bằng đá thiên nhiên, mài thành hình cái thìa để trên một cái đĩa có khắc các phương hướng, cán thìa sẽ chỉ hướng nam. Như vậy, tư nam chính là tổ tiên của kim chỉ nam. Tuy nhiên, tư nam còn có nhiều hạn chế như khó mài, nặng lực ma sát lớn, chuyển động không nhạy, chỉ hướng không được chính xác nên chưa được áp dụng rộng rãi.

Đến đời Tống, các thầy phong thuỷ đã phát minh ra kim nam châm nhân tạo. Họ dùng kim sắt, mài mũi kim vào đá nam châm để thu từ tính, rồi dùng kim đó để làm la bàn. La bàn lúc đầu còn rất thô sơ: xâu kim nam châm qua cọng rơm, sợi bấc đèn rồi thả nổi trên bát nước gọi là “thuỷ la bàn” hoặc treo kim nam châm bằng một sợi tơ ở chỗ kín gió.

La bàn được các thầy phong thuỷ sử dụng đầu tiên để xem hướng đất. Đến khoảng cuối thời Bắc Tống, la bàn được sử dụng trong việc đi biển. Khoảng nửa sau thế kỷ XII, la bàn theo đường biển truyền sang Ả Rập rồi truyền sang châu Âu. Người châu Âu cải tiến thành “la bàn khô” Tức là là bàn có khắc các vị trí cố định. Nửa sau thế kỷ XVI la bàn khô lại truyền trở lại Trung Quốc.

Có thể nói, bốn phát minh lớn của Trung Quốc cổ đại đã mang lại những thay đổi to lớn cho lịch sử nhân loại. Chúng không chỉ thể hiện trí tuệ và sự sáng tạo của người Trung Quốc mà còn góp phần thúc đẩy sự tiến bộ của văn minh thế giới trên nhiều lĩnh vực như giáo dục, khoa học, quân sự và hàng hải. Dù đã trải qua hàng nghìn năm, giá trị của những phát minh ấy vẫn còn được ghi nhận và trân trọng cho đến ngày nay.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Top 10 lễ hội truyền thống nổi tiếng ở Việt Nam

Top 10 danh lam thắng cảnh nổi tiếng thế giới