1. The Parent Trap

“The Parent Trap” do Nancy Meyers đạo diễn và có sự tham gia của Lindsay Lohan trong vai hai chị em sinh đôi, là một bộ phim gia đình tiêu biểu của thập niên 1990. Dưới lớp vỏ hài hước, nhẹ nhàng, tác phẩm đặt ra nhiều suy ngẫm về gia đình, sự chia ly và mong muốn được trọn vẹn trong tình yêu thương.

Câu chuyện xoay quanh Hallie Parker và Annie James, hai cô bé tình cờ gặp nhau tại một trại hè. Dù ngoại hình giống hệt nhau như hai giọt nước, tính cách của họ lại đối lập hoàn toàn. Sau một màn “đối đầu” nảy lửa tại trại hè, cả hai bàng hoàng nhận ra mình là chị em song sinh bị chia cắt từ nhỏ sau khi cha mẹ ly hôn. Để được gặp người cha/mẹ mà mình chưa từng biết mặt, họ quyết định tráo đổi thân phận cho nhau. Kế hoạch này không chỉ nhằm mục đích thăm thân, mà còn để hàn gắn tình cảm cho cha mẹ mình.

Bộ phim đã khéo léo khai thác sự khác biệt văn hóa và môi trường sống. Hallie lớn lên tại California năng động, phóng khoáng, trong khi Annie trưởng thành ở London thanh lịch, khuôn phép. Khi hoán đổi vị trí, mỗi cô bé phải học cách thích nghi với cuộc sống mới. Điều này không chỉ tạo ra các tình huống hài hước mà còn phản ánh khả năng trưởng thành của trẻ em khi đối diện thử thách. Thông qua hành trình ấy, phim nhấn mạnh rằng gia đình không chỉ là nơi ta sinh ra mà còn là nơi ta học cách thấu hiểu và bao dung. Bên cạnh đó, diễn xuất của Lindsay Lohan cũng đóng vai trò then chốt trong thành công của phim. Việc một diễn viên nhí đảm nhận hai nhân vật với cá tính rõ rệt đòi hỏi sự tinh tế trong biểu cảm và ngôn ngữ cơ thể. Hallie mạnh mẽ, tinh nghịch; Annie dịu dàng, chuẩn mực – hai hình ảnh đối lập nhưng bổ sung cho nhau. Nhờ đó, người xem dễ dàng tin vào sự tồn tại của hai cá thể riêng biệt thay vì chỉ là một kỹ xảo điện ảnh.

Đạo diễn Nancy Meyers xây dựng bộ phim với tông màu ấm áp, ánh sáng tươi sáng và nhịp phim nhẹ nhàng, đúng tinh thần gia đình. Âm nhạc và bối cảnh được sử dụng để tạo cảm giác hoài niệm và lãng mạn, đặc biệt trong những phân cảnh tái hợp của cha mẹ. Cái kết có hậu, nơi tình yêu được khôi phục, tuy mang màu sắc lý tưởng hóa nhưng lại phù hợp với thông điệp mà phim hướng tới: niềm tin vào khả năng hàn gắn và sức mạnh của tình thân.

Đằng sau những tiếng cười, bộ phim muốn gửi gắm khát vọng sâu xa về sự toàn vẹn gia đình và niềm tin rằng tình yêu, nếu đủ chân thành, có thể vượt qua hiểu lầm và khoảng cách. Chính sự kết hợp giữa hài hước, cảm xúc và thông điệp tích cực đã giúp bộ phim giữ được sức hút bền bỉ qua nhiều thế hệ khán giả.

2. Cheaper by the Dozen

“Cheaper by the Dozen” do Shawn Levy đạo diễn và có sự tham gia của Steve Martin là một trong những bộ phim hài gia đình tiêu biểu nhất của điện ảnh Mỹ đầu những năm 2000, dựa trên cuốn hồi ký cùng tên của gia đình Gilbreth. Ẩn sau bầu không khí vui nhộn và những tình huống hỗn loạn đặc trưng của gia đình đông con, tác phẩm đặt ra câu hỏi quan trọng về sự cân bằng giữa tham vọng cá nhân và trách nhiệm gia đình.

Bộ phim xoay quanh gia đình nhà Baker với 12 đứa con đủ mọi lứa tuổi, tính cách và sở thích. Cuộc sống của họ đảo lộn khi người cha Tom Baker (Steve Martin) nhận được công việc mơ ước là huấn luyện viên bóng bầu dục tại một trường đại học lớn, buộc cả gia đình phải chuyển từ thị trấn nhỏ lên thành phố. Mọi chuyện trở nên “thảm họa” khi người mẹ Kate Baker (Bonnie Hunt) phải đi quảng bá sách mới, để lại Tom một mình xoay xở với 12 đứa trẻ nghịch ngợm trong khi vẫn phải hoàn thành công việc áp lực cao. Từ đây một chuỗi những tình huống “dở khóc dở cười” nổ ra.

Đạo diễn Shawn Levy sử dụng nhịp phim nhanh, màu sắc tươi sáng và nhạc nền sôi động để tạo cảm giác năng động, phù hợp với không khí gia đình đông đúc. Diễn xuất của Steve Martin góp phần quan trọng trong việc giữ cân bằng giữa hài hước và cảm xúc. Nhân vật của ông không bị khắc họa như một người cha tệ hại, mà là một con người có sai lầm nhưng biết nhận ra và sửa chữa.

“Cheaper by the Dozen” không chỉ là một bộ phim hài giải trí về cuộc sống. Đằng sau những tràng cười là bức tranh chân thực về áp lực làm cha mẹ, sự trưởng thành của con cái và tầm quan trọng của sự gắn kết. Bộ phim nhấn mạnh rằng điều làm nên sức mạnh của một gia đình không phải là sự hoàn hảo, mà là khả năng cùng nhau đối mặt và vượt qua khó khăn. Chính sự kết hợp giữa yếu tố hài hước và thông điệp nhân văn đã giúp bộ phim trở thành lựa chọn quen thuộc cho những buổi xem phim gia đình.

3. I Am Sam

Ra mắt năm 2001 và do Jessie Nelson đạo diễn, “I Am Sam” là một bộ phim chính kịch gia đình đầy cảm xúc, đặt ra câu hỏi sâu sắc về năng lực làm cha mẹ và ý nghĩa thực sự của tình yêu thương. Với màn trình diễn ấn tượng của Sean Penn trong vai Sam Dawson và Dakota Fanning trong vai cô con gái Lucy, bộ phim không chỉ gây xúc động mà còn mở ra cuộc tranh luận xã hội về định kiến và tiêu chuẩn.

Phim kể về Sam Dawson (Sean Penn) – một người đàn ông mắc chứng chậm phát triển trí tuệ khiến trí não của anh chỉ dừng lại ở mức của một đứa trẻ 7 tuổi. Sam một mình nuôi nấng con gái Lucy (Dakota Fanning) sau khi mẹ của cô bé bỏ đi.

Mọi chuyện trở nên phức tạp khi Lucy bước sang tuổi thứ 7 – độ tuổi mà trí tuệ của cô bé bắt đầu vượt qua cha mình. Các nhà chức trách cho rằng Sam không đủ khả năng chăm sóc con và quyết định tách Lucy khỏi anh để đưa vào một gia đình nhận nuôi. Để giành lại quyền nuôi con, Sam đã tìm đến Rita Harrison (Michelle Pfeiffer) – một nữ luật sư tài giỏi nhưng lạnh lùng và luôn bận rộn. Cuộc chiến pháp lý này không chỉ là để giữ lấy Lucy, mà còn là hành trình Sam dạy cho những người xung quanh hiểu thế nào là tình yêu thương thực sự.

Diễn xuất của Sean Penn được xem là linh hồn của bộ phim. Ông thể hiện Sam với sự tinh tế, tránh sa vào lối diễn cường điệu hay thương hại. Nhân vật được xây dựng với phẩm giá và sự chân thành, khiến khán giả đồng cảm thay vì chỉ cảm thương. Trong khi đó, Dakota Fanning mang đến hình ảnh Lucy vừa ngây thơ vừa sâu sắc, đặc biệt ở những phân đoạn cô cố tình kìm hãm khả năng học tập để không “vượt mặt” cha mình. Chi tiết này là một trong những khoảnh khắc cảm động nhất phim, cho thấy sự hy sinh thầm lặng của tình thân.

Nhịp phim chậm rãi, tập trung vào biểu cảm và tương tác nhân vật hơn là kịch tính bề nổi. Âm nhạc với nhiều ca khúc lấy cảm hứng từ The Beatles góp phần tạo nên không khí ấm áp nhưng cũng đầy hoài niệm. Tông màu phim nhẹ nhàng, không quá u tối, như một cách nhấn mạnh rằng câu chuyện này không chỉ là bi kịch mà còn là hành trình của hy vọng.

Bộ phim là lời nhắc nhở rằng tình yêu thương là nền tảng cốt lõi của gia đình. Dù xã hội có thể đánh giá con người bằng tiêu chuẩn năng lực và thành tựu, thì trong phạm vi gia đình, sự hiện diện và trái tim chân thành mới là điều quyết định. Chính thông điệp nhân văn ấy đã giúp bộ phim trở thành một tác phẩm giàu cảm xúc và còn nguyên giá trị đến ngày nay.

4. Wonder

Ra mắt năm 2017 và do Stephen Chbosky đạo diễn, “Wonder” là một bộ phim gia đình – học đường giàu cảm xúc, được chuyển thể từ tiểu thuyết của R. J. Palacio. Bộ phim không chỉ kể câu chuyện về một cậu bé có ngoại hình khác biệt mà còn mở rộng thành bức tranh đa chiều về gia đình, sự đồng cảm và quá trình trưởng thành.

Câu chuyện xoay quanh cậu bé Auggie Pullman – một đứa trẻ sinh ra với dị tật khuôn mặt hiếm gặp và đã trải qua nhiều ca phẫu thuật. Sau nhiều năm được học tại nhà, Auggie lần đầu tiên bước vào trường học như một học sinh bình thường. Tại đây, cậu phải đối diện với ánh nhìn tò mò, sự xa lánh và cả bắt nạt từ bạn bè. Tuy nhiên, bằng sự thông minh, hài hước và lòng dũng cảm, Auggie dần chứng minh rằng giá trị của một con người không nằm ở vẻ bề ngoài. Song song đó, bộ phim cũng khắc họa hành trình của gia đình – những người luôn đứng phía sau, âm thầm bảo vệ và tiếp thêm sức mạnh cho cậu.

Phim sử dụng tông màu ấm, ánh sáng dịu và nhịp phim vừa phải để tạo cảm giác gần gũi. Những cảnh sinh hoạt gia đình được xây dựng tự nhiên, giúp khán giả cảm nhận được sự chân thật thay vì kịch tính hóa quá mức. Diễn xuất của Jacob Tremblay trong vai Auggie mang lại chiều sâu cảm xúc, đặc biệt ở những phân đoạn cậu đối diện với sự tổn thương nhưng vẫn cố gắng giữ nụ cười.

“Wonder” không chỉ là bộ phim dành cho thiếu nhi mà là câu chuyện về cách xã hội đối xử với những điều khác biệt. Bộ phim khẳng định rằng sự khác biệt không phải là điều cần che giấu, mà là một phần tạo nên giá trị con người. Đồng thời, tác phẩm nhấn mạnh rằng lòng nhân ái và sự cảm thông có thể thay đổi cách một cộng đồng nhìn nhận một cá nhân. Với cách kể chuyện nhẹ nhàng nhưng giàu ý nghĩa, bộ phim trở thành lời nhắc nhở rằng điều kỳ diệu thực sự không nằm ở phép màu, mà ở khả năng con người chọn sự tử tế mỗi ngày.

5. Little Women

Bản chuyển thể năm 2019 của “Little Women” do Greta Gerwig đạo diễn và dựa trên tiểu thuyết kinh điển của Louisa May Alcott, không chỉ là một bộ phim gia đình mang màu sắc hoài niệm mà còn là tác phẩm giàu tính nữ quyền và suy tư về hành trình trưởng thành. Thông qua câu chuyện của bốn chị em nhà March, bộ phim tái hiện một cách tinh tế quá trình mỗi người tìm kiếm bản sắc và định nghĩa hạnh phúc của riêng mình.

Lấy bối cảnh nước Mỹ thời Nội chiến, câu chuyện xoay quanh cuộc sống của bốn chị em nhà March với bốn cá tính riêng biệt. Phim theo chân họ qua những năm tháng trưởng thành, khi tình thân, tình yêu và hoài bão cá nhân liên tục thử thách sự gắn kết gia đình. Dù mỗi người chọn một con đường khác nhau, sợi dây gắn bó giữa các chị em và tình yêu của người mẹ luôn là điểm tựa tinh thần.

Đạo diễn lựa chọn cấu trúc kể chuyện phi tuyến tính, đan xen giữa quá khứ ấm áp và hiện tại trưởng thành. Những ký ức tuổi thơ được phủ tông màu vàng ấm, tượng trưng cho sự ngây thơ và gắn bó, trong khi hiện tại mang sắc thái lạnh hơn, phản ánh sự mất mát và thay đổi. Cách dựng phim này không chỉ tạo chiều sâu thẩm mỹ mà còn nhấn mạnh cảm giác hoài niệm – rằng trưởng thành luôn đi kèm với việc rời xa một phần tuổi trẻ.

Bộ phim cũng nổi bật với thiết kế phục trang tinh tế, bối cảnh cổ điển và nhịp phim mềm mại. Greta Gerwig tạo nên không khí gần gũi, khiến câu chuyện hơn một thế kỷ trước vẫn mang tính thời sự. Đặc biệt, đoạn kết – khi câu chuyện xuất bản cuốn sách của Jo được lồng ghép với đời thực – đã mở ra cách hiểu linh hoạt về ranh giới giữa hư cấu và hiện thực, giữa ước mơ và thỏa hiệp.

“Little Women” không chỉ là câu chuyện về hành trình trưởng thành của bốn chị em mà còn là bản suy tư về nghệ thuật, tình yêu và quyền tự chủ của phụ nữ. Bộ phim khẳng định rằng hạnh phúc không có công thức chung; mỗi người phụ nữ có thể định hình cuộc đời theo cách riêng mình. Thông qua sự gắn bó bền chặt của gia đình March, tác phẩm gửi gắm thông điệp rằng dù lựa chọn con đường nào, tình thân và sự thấu hiểu vẫn là giá trị cốt lõi nâng đỡ con người trên hành trình trưởng thành.

6. The Blind Side

“The Blind Side” là bộ phim dựa trên câu chuyện có thật về cuộc đời của Michael Oher – một cậu bé da màu lớn lên trong hoàn cảnh nghèo khó và gần như vô gia cư. Cuộc đời của Michael thay đổi khi cậu được gia đình Leigh Anne Tuohy nhận nuôi và trao cho cơ hội được học tập, rèn luyện cũng như phát triển tài năng bóng bầu dục.

Bộ phim không chỉ xoay quanh hành trình trở thành vận động viên chuyên nghiệp của Michael, mà còn tập trung khắc họa quá trình hình thành tình cảm giữa cậu và gia đình mới. Leigh Anne Tuohy – người mẹ mạnh mẽ, quyết đoán – đã nhìn thấy ở Michael không chỉ là một cậu bé cần giúp đỡ, mà là một con người có tiềm năng và trái tim lương thiện. Từ sự xa lạ ban đầu, mối quan hệ giữa họ dần trở nên gắn bó, tạo nên một mái ấm thực sự.

Điểm đặc biệt của The Blind Side nằm ở thông điệp về lòng tốt và sự bao dung. Bộ phim cũng đặt ra những vấn đề về định kiến xã hội, khác biệt chủng tộc và khoảng cách giàu nghèo, nhưng khai thác theo hướng tích cực và đầy hy vọng. Qua đó, bộ phim chứng minh rằng gia đình được xây dựng từ tình yêu thương và sự thấu hiểu, chứ không nhất thiết phải cùng màu da hay dòng máu.

Sandra Bullock đã thể hiện xuất sắc vai Leigh Anne Tuohy, mang đến hình ảnh một người mẹ vừa cứng rắn vừa ấm áp. Vai diễn này đã giúp cô giành giải Oscar cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất. Nhờ diễn xuất chân thực và cảm xúc, nhân vật không chỉ truyền cảm hứng mà còn khiến khán giả cảm nhận được tình yêu thương sâu sắc trong từng hành động nhỏ.

7. Home Alone

Ra mắt năm 1990, “Home Alone” thuộc dòng phim hài gia đình đặc trưng của Hollywood cuối thế kỷ XX, gắn với xu hướng thương mại hóa mùa lễ hội Giáng sinh. Tác phẩm nhanh chóng đạt thành công lớn về doanh thu và trở thành một trong những phim hài có doanh thu cao nhất thời kỳ đó. Điều này cho thấy khả năng kết hợp hiệu quả giữa yếu tố giải trí đại chúng và cấu trúc tự sự đơn giản nhưng giàu tính phổ quát.

Phim kể về cậu bé 8 tuổi Kevin McCallister vô tình bị gia đình bỏ quên ở nhà khi cả nhà bay sang Paris dịp Giáng sinh. Ban đầu, Kevin tận hưởng “tự do tuyệt đối” – ăn kem thỏa thích, nghịch ngợm khắp nhà. Nhưng niềm vui nhanh chóng biến thành thử thách khi hai tên trộm hậu đậu nhắm đến căn nhà của cậu. Với trí thông minh và loạt “bẫy tự chế” cực kỳ sáng tạo, Kevin đã biến ngôi nhà thành một chiến trường hài hước mà cũng không kém phần căng thẳng.

Tác phẩm kết hợp yếu tố hài slapstick (hài hình thể) với nhịp điệu kể chuyện gia đình. Các tình huống “bẫy” được dàn dựng theo logic cường điệu hóa, gợi liên tưởng đến truyền thống hài kịch câm đầu thế kỷ XX. Tuy nhiên, khác với hài thuần túy, bộ phim đặt các yếu tố này trong không gian gia đình và lễ hội, qua đó trung hòa tính bạo lực bằng giọng điệu hài hước. Âm nhạc mang tính biểu tượng của mùa Giáng sinh cùng thiết kế bối cảnh ấm áp góp phần xây dựng một không gian văn hóa Mỹ trung lưu điển hình. Ngôi nhà không chỉ là địa điểm hành động mà còn là biểu tượng của an toàn và gắn kết gia đình.

Đây là một trong những bộ phim ăn khách nhất năm 1990, từng giữ kỷ lục là phim hài có doanh thu cao nhất mọi thời đại trong nhiều năm. Thành công này mở đường cho các phần tiếp theo và củng cố vị thế của 20th Century Fox trong dòng phim gia đình. Năm 2023, Home Alone đã được Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ chọn đưa vào Viện lưu trữ phim quốc gia vì những đóng góp về văn hóa và lịch sử.

“Home Alone” không chỉ là một thành công thương mại mà còn là minh chứng cho khả năng của điện ảnh Hollywood trong việc kiến tạo các biểu tượng văn hóa đại chúng. Sự kết hợp giữa cấu trúc tự sự cổ điển, yếu tố hài hình thể và thông điệp gia đình đã giúp bộ phim duy trì sức ảnh hưởng lâu dài trong đời sống văn hóa toàn cầu.

8. Mrs. Doubtfire

Ra mắt năm 1993, “Mrs. Doubtfire” thuộc dòng phim hài – gia đình tiêu biểu của Hollywood đầu thập niên 1990, thời kỳ các tác phẩm khai thác chủ đề ly hôn và tái cấu trúc gia đình bắt đầu được thể hiện cởi mở hơn trên màn ảnh. Bộ phim nhanh chóng đạt thành công lớn về doanh thu và trở thành một trong những tác phẩm tiêu biểu trong sự nghiệp của Robin Williams.

Bộ phim kể về Daniel Hillard (Robin Williams) – một diễn viên lồng tiếng tài năng nhưng đang thất nghiệp và vừa trải qua một cuộc ly hôn đau đớn. Vì bị hạn chế quyền thăm con, Daniel đã nảy ra một ý định điên rồ nhưng đầy tình cảm – nhờ người em trai làm thợ trang điểm biến mình thành một góa phụ người Anh lớn tuổi tên là Euphegenia Doubtfire để ứng tuyển làm bảo mẫu cho chính vợ cũ của mình. Từ đây, hàng loạt tình huống dở khóc dở cười xảy ra khi anh phải vừa làm tròn vai quản gia, vừa phải giấu kín thân phận thật sự.

Yếu tố nổi bật của phim là diễn xuất biến hóa của Robin Williams, người vừa thể hiện năng lượng hài hước đặc trưng, vừa truyền tải chiều sâu cảm xúc trong những cảnh kịch tính. Khả năng giả giọng và ứng biến hài hước của ông đã đưa nhân vật này trở thành biểu tượng. Bộ phim này cũng đã giành giải Oscar cho Hóa trang xuất sắc nhất. Khác với nhiều phim hài cùng thời, Mrs. Doubtfire không kết thúc bằng việc bố mẹ tái hợp một cách màu hồng. Phim đưa ra cái nhìn thực tế và nhân hậu về việc ly hôn: Ngay cả khi bố mẹ không còn ở chung một nhà, tình yêu dành cho con cái vẫn là điều thiêng liêng và không thay đổi.

Phim sử dụng truyền thống hài cải trang (cross-dressing comedy) vốn phổ biến trong lịch sử điện ảnh, nhưng đặt trong bối cảnh gia đình đương đại. Các tình huống hài chủ yếu dựa trên sự đối lập giữa hai thân phận của nhân vật chính, qua đó tạo nên xung đột giữa hình thức và bản chất.

“Mrs. Doubtfire” là một tác phẩm kết hợp hiệu quả giữa giải trí đại chúng và chiều sâu nhân văn. Bằng cách sử dụng yếu tố hài cải trang như một phương tiện tự sự, bộ phim không chỉ tạo ra tiếng cười mà còn khơi gợi suy ngẫm về gia đình, bản sắc và trách nhiệm cá nhân.

9. The Pursuit of Happyness

“The Pursuit of Happyness” là bộ phim tâm lý – tiểu sử được xây dựng dựa trên câu chuyện có thật của Chris Gardner – một doanh nhân Mỹ xuất thân nghèo khó, qua đó phản ánh sinh động những thách thức của cá nhân trong hành trình vươn lên giữa bối cảnh bất bình đẳng kinh tế và cạnh tranh khốc liệt của xã hội tư bản hiện đại.

Lấy bối cảnh tại San Francisco năm 1981, phim tái hiện giai đoạn khó khăn nhất trong cuộc đời Chris Gardner – một người đàn ông đơn thân, thất nghiệp, phải nuôi con nhỏ trong điều kiện vô cùng thiếu thốn, thậm chí rơi vào cảnh vô gia cư. Trong khi vật lộn để đáp ứng các nhu cầu sinh tồn tối thiểu, Gardner vẫn kiên trì theo đuổi một chương trình thực tập không lương tại một công ty môi giới chứng khoán, coi đây là cơ hội duy nhất để thay đổi số phận của bản thân và con trai. Câu chuyện phát triển theo tuyến tự sự cá nhân, nhấn mạnh mối quan hệ cha – con như một trụ cột cảm xúc và đạo đức của toàn bộ tác phẩm.

Bộ phim lựa chọn phong cách kể chuyện hiện thực, tiết chế yếu tố kịch tính và tập trung vào diễn xuất nội tâm. Will Smith thể hiện một hình ảnh khác biệt so với các vai hành động quen thuộc, nhấn mạnh chiều sâu tâm lý, sự kiên cường và phẩm giá con người trong nghịch cảnh. Không gian đô thị, nhịp sống nhanh và sự đối lập giữa các tầng lớp xã hội được khai thác như những yếu tố nền nhằm làm nổi bật xung đột giữa khát vọng cá nhân và điều kiện kinh tế – xã hội.

Đây có thể được xem là một văn bản điện ảnh mang tính giáo dục và truyền cảm hứng, thường được sử dụng trong các nghiên cứu và giảng dạy liên quan đến động lực lao động, nghèo đói đô thị, cơ hội xã hội và đạo đức của chủ nghĩa tư bản. Bộ phim cho thấy điện ảnh đại chúng không chỉ kể câu chuyện cá nhân, mà còn góp phần định hình các giá trị và niềm tin xã hội về thành công, hạnh phúc và trách nhiệm gia đình.

“The Pursuit of Happyness” là một tác phẩm giàu tính nhân văn, phản ánh sâu sắc mối quan hệ giữa ý chí cá nhân và cấu trúc xã hội, đồng thời cung cấp chất liệu quan trọng cho các phân tích học thuật về kinh tế – xã hội trong bối cảnh Mỹ đương đại.

10. The Descendants

“The Descendants” là một bộ phim tâm lý – gia đình giàu chiều sâu của điện ảnh Mỹ, do Alexander Payne đạo diễn, với sự tham gia của George Clooney trong vai chính. Không đi theo lối kể chuyện kịch tính hay bi lụy, bộ phim chinh phục người xem bằng nhịp điệu chậm rãi, tinh tế và cách tiếp cận rất “đời” đối với những vấn đề cốt lõi của gia đình hiện đại: trách nhiệm, mất mát, sự trưởng thành và những lựa chọn đạo đức khó khăn.

Bối cảnh phim đặt tại Hawaii – một không gian vừa nên thơ vừa cô lập – nơi nhân vật chính Matt King là hậu duệ của một gia đình sở hữu khối đất đai lớn mang giá trị lịch sử. Matt vốn là một luật sư thành đạt nhưng lại thất bại trong vai trò người chồng và người cha. Cuộc đời Matt đảo lộn khi vợ ông bị tai nạn lướt ván và rơi vào hôn mê sâu. Trong lúc đau đớn nhất, ông bàng hoàng phát hiện ra vợ mình từng ngoại tình và dự định ly hôn với ông trước khi tai nạn xảy ra. Matt phải vừa đối mặt với nỗi đau mất mát, vừa giải quyết sự phản bội, đồng thời cố gắng hàn gắn mối quan hệ với hai cô con gái “nổi loạn” mà bấy lâu nay ông bỏ bê. Chính chuỗi biến cố này đã đẩy nhân vật vào hành trình tự vấn và tái định nghĩa lại các giá trị sống của mình.

Điểm đặc sắc của “The Descendants” nằm ở cách bộ phim khắc họa hình ảnh người cha trong xã hội Mỹ đương đại. Matt King không phải mẫu hình người cha lý tưởng; anh vụng về, xa cách và gần như không hiểu con cái. Tuy nhiên, chính trong nghịch cảnh, Matt dần học cách lắng nghe, chấp nhận sự khác biệt và gánh vác trách nhiệm gia đình. Mối quan hệ giữa anh và hai cô con gái – đặc biệt là cô con gái lớn đang tuổi nổi loạn – được xây dựng chân thực, không tô hồng, phản ánh rõ khoảng cách thế hệ và những tổn thương tâm lý thường bị che giấu trong các gia đình trung lưu.

Alexander Payne tiếp tục thể hiện phong cách quen thuộc: kể những câu chuyện nhỏ nhưng hàm chứa ý nghĩa xã hội lớn. Phim sử dụng nhiều khoảng lặng, đối thoại tiết chế và hài hước nhẹ nhàng để làm dịu đi không khí bi kịch. Diễn xuất của George Clooney được đánh giá cao bởi sự tiết chế cảm xúc, thể hiện thành công hình ảnh một người đàn ông bên ngoài bình thản nhưng bên trong đầy mâu thuẫn và day dứt. Không ngẫu nhiên khi bộ phim giành giải Oscar cho Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất, bởi kịch bản đã cân bằng tốt giữa chiều sâu tâm lý cá nhân và thông điệp xã hội.

“The Descendants” là một bộ phim gia đình trưởng thành, dành cho người xem thích suy ngẫm hơn là tìm kiếm giải trí thuần túy. Phim gợi mở nhiều vấn đề có tính phổ quát: vai trò của gia đình trong việc định hình nhân cách cá nhân, trách nhiệm của thế hệ hiện tại đối với tương lai, và khả năng hàn gắn con người trước mất mát. Chính sự dung dị, nhân văn và giàu tính triết lý ấy đã giúp The Descendants trở thành một tác phẩm đáng nhớ trong dòng phim Âu – Mỹ về đề tài gia đình.

Những bộ phim Âu Mỹ về tình cảm gia đình thường không quá cầu kỳ về nội dung, nhưng lại tinh tế trong cách khắc họa cảm xúc. Mỗi bộ phim là một lát cắt khác nhau: có tiếng cười, có nước mắt, có mất mát và cả hy vọng. Dù ở hoàn cảnh nào, điểm chung vẫn là thông điệp về sự gắn kết và yêu thương.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

• Top 10 bài hát nhạc phim Âu Mỹ hay nhất
• Top 18 phim Âu Mỹ mới nhất: Tháng 2 với Captain America tái xuất
• 10 series phim Âu Mỹ best choice để cày xuyên Tết

1. Rocky (1976)

• Đạo diễn: John G. Avildsen
• Diễn viên: Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers, Burgess Meredith
• Thời lượng: 119 phút
• Công chiếu: 21/11/1976
• Điểm IMDB: 8.1/10

Nội dung chính Rocky (1976)

Rocky (1976) là một bộ phim kinh điển về đề tài thể thao của đạo diễn John G. Avildsen với vai chính là nam tài từ Sylvester Stallone. Bộ phim kể về câu chuyện vượt lên từ nghèo khó của tay đấm bóc Rocky Balboa. Rocky là một người Mỹ nhập cư gốc Ý thất học nhưng tốt bụng. Anh làm việc cho những tay cho vay nặng lãi trong khu ổ chuột Philadelphia. Trong một lần tình cơ tập luyện trong phòng tập cũ rách, Rocky được nhà vô địch quyền anh Apollo Creed phát hiện và dẫn anh vào con đường thi đấu chuyên nghiệp.

Trailer phim Rocky (1976)

2. The Blind Side (2009)

• Đạo diễn: John Lee Hancock
• Diễn viên: Sandra Bullock, Tim McGraw, Quinton Aaron, Kathy Bates
• Thời lượng: 126 phút
• Công chiếu: 20/11/2009
• Điểm IMDB: 7.6/10

Nội dung chính The Blind Side (2009)

Bộ phim dựa trên cuốn sách The Blind Side: Evolution of a Game xuất bản năm 2006 của Michael Lewis. Bộ phim kể về Michael Oher, một cậu bé da đen phải nhận nuôi dưỡng từ những gia đình khác nhau do mẹ cậu là một người nghiện ma túy. Với tấm lòng nhân hậu, ông bà Tuohy nhận nuôi Michael và giúp đỡ cậu đỗ vào đại học. Nhờ vào sự giúp đỡ của họ, Michael từ một đứa trẻ không nơi nương tựa trở thành một cầu thủ bóng đá chơi ở NFL.

Trailer phim The Blind Side (2009)

3. Rush (2013)

• Đạo diễn: Ron Howard
• Diễn viên: Chris Hemsworth, Daniel Brühl, Olivia Wilde, Alexandra Maria Lara, Pierfrancesco Favino
• Thời lượng: 123 phút
• Công chiếu: 13/9/2013
• Điểm IMDB: 8.1/10

Nội dung chính Rush (2013)

Rush xoay quanh cuộc so tài của tay đua người Anh James Hunt (Chris Hemsworth) và tay đua người Áo Niki Lauda (Daniel Brühl) trong mùa giải xe F1 năm 1976. Cả hai chạm trán nhau lần đầu tại giải F3 năm 1970. Kết quả chung cuộc là chiến thắng thuộc về James. Sau 6 năm, họ chạm trán nhau tại mùa giải xe F1, lúc này Niki đã thống trị hai cuộc đầu trong khi James phải chật vật đuổi theo. Ở vòng đua tại Nhật Bản, với lợi thế lớn hơn, James giành chiến thắng trước Niki. Sau đấy, cả hai làm lành và chính Niki cũng phải thừa nhận sự ganh đua của họ giúp họ đạt những thành tích ngoài sự mong đợi.

Trailer phim Rush (2013)

4. Eddie the Eagle (2016)

• Đạo diễn: Dexter Fletcher
• Diễn viên: Taron Egerton, Hugh Jackman, Christopher Walken, Iris Berben, Jim Broadbent
• Thời lượng: 105 phút
• Công chiếu: 26/2/2016
• Điểm IMDB: 7.3/10

Nội dung chính Eddie the Eagle (2016)

Michael “Eddie” Edwards (Taron Egerton), một chàng thanh nhiên người Anh có ước mơ trở thành một vận động viên Olympic. Từ lúc nhỏ, Eddie đã thử chơi rất nhiều môn nhưng đều thất bại, trong khi mẹ cậu luôn ủng hộ thì cha cậu lại muốn cậu học thứ gì đó và sống đơn giản. Sau khi đổi sang môn nhảy cầu trượt tuyết, Eddie đã thuyết phục Bronson Peary (Hugh Jackman), cựu vận động viên nhảy cầu trượt tuyết vô địch người Mỹ làm huấn luyện viên cho mình. Với sự nỗ lực, Eddie cuối cùng cũng được tham dự Thế vận hội mùa đông năm 1988. Tại đây, cậu đã tạo nên cơn sốt về sự nỗ lực, vươn lên và được gọi với cái danh là “Eddie the eagle” (Eddie đại bàng).

Trailer phim Eddie the Eagle (2016)

5. Moneyball (2011)

• Đạo diễn: Bennett Miller
• Diễn viên: Brad Pitt, Jonah Hill, Philip Seymour Hoffman, Robin Wright
• Thời lượng: 133 phút
• Công chiếu: 23/9/2011
• Điểm IMDB: 7.6/10

Nội dung chính Moneyball (2011)

Bộ phim chuyển thể từ cuốn sách cùng tên năm 2003 của tác giả Michael Lewis. Bộ phim xoay quay mùa giải năm 2002 của đội bóng chày Oakland Athletics và hành trình vực dậy đội bóng của tổng giám đốc Billy Bean do tài tử Brad Pitt thủ vai. Bean và trợ lý của anh là Peter (Jonah Hill) phải nhượng quyền các cầu thủ với ngân sách rất hạn chế. Họ đã thành công bằng các chiêu mộ những tài năng bị lãng quên, bằng cách đo lường tinh vi để phân tích và tìm kiếm các cầu thủ với giá nhượng quyền hời nhất có thể.

Trailer phim Moneyball (2011)

6. Million Dollar Baby (2004)

• Đạo diễn: Clint Eastwood
• Diễn viên: Clint Eastwood, Hilary Swank, Morgan Freeman
• Thời lượng: 132 phút
• Công chiếu: 15/12/2004
• Điểm IMDB: 8.1/10

Nội dung chính Million Dollar Baby (2004)

Margaret Fitgerald hay Maggie (Hilary Swank), một người phụ vụ bàn từ Ozarks tìm đến phòng tập thể hình của Frankie Dunn (Clint Eastwood). Frankie là một huấn luyện viên gạo cội, cộc cằn, khó tính và bị chính con gái mình ghẻ lạnh. Maggie đến để nhờ Frankie huấn luyện cô trở thành một võ sĩ quyền anh tuy nhiên ông từ chối vì không đào tạo phụ nữ và cho rằng Maggie đã quá tuổi để bắt đầu. Sau khi được Eddie Dupris (Morgan Freeman), một người bạn và nhân viên khuyến khích và khuyên bảo, Frankie miễn cưỡng đồng ý. Từ đây, hành trình trở thành tay đấm triệu đô của Maggie bắt đầu.

Trailer phim Million Dollar Baby (2004)

7. The Greatest Game Ever Played (2005)

• Đạo diễn: Bill Paxton
• Diễn viên: Shia LaBeouf, Stephen Dillane, Peter Firth, Elias Koteas
• Thời lượng: 120 phút
• Công chiếu: 30/9/2005
• Điểm IMDB: 7.4/10

Nội dung chính The Greatest Game Ever Played (2005)

Bộ phim lấy bối cảnh của những năm 20 thế kỷ trước dựa trên một câu chuyện có thật. Phim xoay quanh tay golf Francis Ouimet (Shia LaBeouf), vận động viên nghiệp dư đầu tiên vô địch US Open. Từ trước đến nay, golf luôn là một bộ môn dành cho giới giàu có tuy vậy Francis lại có xuất thân là tầng lớp lao động nhập cư. Trong một lần đi xem buổi triển lảm của tay golf huyền thoại Jersey Vardon, cậu bé Francis 7 tuổi đã bị bộ môn này mê hoặc. Cậu trở thành một “caddie” (người phụ tá cho những người chơi golf) tại The Country Club để tích lũy kinh nghiệm. Với tài năng cùng sự điềm tĩnh, Francis vượt qua mọi khó khăn và sự chế nhạo của mọi người để trở thành nhà vô địch nghiệp dư đầu tiên của US Open.

Trailer phim The Greatest Game Ever Played (2005)

Trên đây là 7 phim về đề tài thể thao đáng xem nhất, bạn còn biết những bộ phim nào không? Hãy bình luận phía bên dưới nhé.

Cảm ơn các bạn đã theo dõi, các bạn có thể tham khảo những bài viết khác dưới đây:

10 phim điện ảnh Hàn Quốc hay được netizen mong chờ bản truyền hình

35 phim Hàn Quốc giả tưởng hay nhất định phải xem

1. The Intern

• Tên khác: Bố Già Học Việc
• Thể loại: Hài, Chính kịch
• Đạo diễn: Nancy Meyers
• Biên kịch: Nancy Meyers
• Diễn viên: Anne Hathaway, Robert De Niro, Rene Russo…
• Thời lượng: 121 phút
• Năm phát sóng: 2015
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Intern

Bộ phim xoay quanh Jules Ostin (Anne Hathaway), nữ CEO trẻ tuổi của một shop thời trang online đang ăn nên làm ra và quá trình đào tạo việc cho Ben Whittaker (Robert De Niro), một ông cụ U70 nhưng vẫn đam mê được cống hiến cho công việc kinh doanh.

Trailer phim The Intern

2. The Social Network

• Tên khác: Mạng Xã Hội
• Thể loại: Chính kịch, Lịch sử
• Đạo diễn: David Fincher
• Biên kịch: David Fincher
• Diễn viên: Jesse Eisenberg, Andrew Garfield, Justin Timberlake, Brenda Song, Armie Hammer…
• Thời lượng: 147 phút
• Năm phát sóng: 2010
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Social Network

Bộ phim là bức tranh miêu tả quá trình hình thành và phát triển của mạng xã hội Facebook dưới tay ông chủ khởi nghiệp Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg), một cựu sinh viên của trường Đại học Harvard danh giá và cũng là một nhân vật có thật ngoài đời.

Trailer phim The Social Network

3. Itaewon Class

• Tên khác: Tầng Lớp Itaewon
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Kim Sung Yoon
• Biên kịch: Kim Sung Yoon
• Diễn viên: Park Seo Joon, Kim Da Mi, Yoo Jae Myung, Kwon Nara…
• Thời lượng: 70 phút/tập
• Số tập: 16
• Năm phát sóng: 2020
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Itaewon Class

Bộ phim xoay quanh hành trình vươn lên từ đáy xã hội của Park Saeroyi (Park Seo Joon), từ một thanh niên mồ côi tù tội trở thành ông chủ của DanBam, tiền đề cho tập đoàn kinh doanh thực phẩm IC thành công nhất trong lĩnh vực dịch vụ ăn uống sau này.

Trailer phim Itaewon Class

4. Julie & Julia

• Tên khác: Chuyện Hai Nữ Đầu Bếp
• Thể loại: Lãng mạn, Hài
• Đạo diễn: Nora Ephron
• Biên kịch: Nora Ephron
• Diễn viên: Meryl Streep, Amy Adams, Stanley Tucci, Chris Messina…
• Thời lượng: 123 phút
• Năm phát sóng: 2009
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Julie & Julia

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của 2 người phụ nữ cùng tên Julia có chung đam mê mãnh liệt với nấu nướng và mong muốn lan tỏa niềm cảm hứng bếp núc cho phụ nữ trên toàn thế giới thông qua việc viết sách và tạo blog.

Trailer phim Julie & Julia

5. A Star Is Born

• Tên khác: Vì Sao Vụt Sáng
• Thể loại: Lãng mạn, Ca nhạc
• Đạo diễn: Bradley Cooper
• Biên kịch: Bradley Cooper
• Diễn viên: Bradley Cooper, Lady Gaga, Andrew Dice Clay…
• Thời lượng: 135 phút
• Năm phát sóng: 2018
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim A Star Is Born

Bộ phim xoay quanh niềm đam mê âm nhạc và khao khát được cống hiến hết mình cho nghệ thuật của gã nghiện ngập Jackson Maine (Bradley Cooper), ngôi sao trẻ Ally (Lady Gaga) và con gái của Jackson, Bobby Maine (Sam Elliott).

Trailer phim A Star Is Born

6. Steve Jobs

• Tên khác: Cuộc Đời Steve Jobs
• Thể loại: Chính kịch
• Đạo diễn: Danny Boyle
• Biên kịch: Danny Boyle
• Diễn viên: Michael Fassbender, Kate Winslet, Seth Rogen…
• Thời lượng: 122 phút
• Năm phát sóng: 2015
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Steve Jobs

Bộ phim là bức họa cuộc đời của ông trùm Apple Steve Jobs và hành trình từ một sinh viên đại học bỏ ngang không mấy danh tiếng cho đến khi trở thành nhân vật có tiếng nói nhất trong lĩnh vực máy vi tính.

Trailer phim Steve Jobs

7. Mr. Turner

• Tên khác: Cuộc Đời Họa Sĩ J.M.W. Turner
• Thể loại: Chính kịch, Hư cấu lịch sử
• Đạo diễn: Mike Leigh
• Biên kịch: Mike Leigh
• Diễn viên: Timothy Spall, Dorothy Atkinson, Marion Bailey…
• Thời lượng: 150 phút
• Năm phát sóng: 2014
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Mr. Turner

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của J.M.W. Turner (Timothy Spall), một danh họa huyền thoại trong lịch sử thế giới và cũng là người đặt nền móng cho trường phái ấn tượng trong hội họa có thật trong lịch sử.

Trailer phim Mr. Turner

8. The Devil Wears Prada

• Tên khác: Yêu Nữ Thích Hàng Hiệu
• Thể loại: Hài, Lãng mạn
• Đạo diễn: David Frankel
• Biên kịch: David Frankel
• Diễn viên: Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt…
• Thời lượng: 109 phút
• Năm phát sóng: 2006
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Devil Wears Prada

Bộ phim xoay quanh cô nàng Andrea Andy Sachs (Anne Hathaway), sinh viên trường Northwestern vừa tốt nghiệp đã trở thành trợ lý của Miranda Priestly (Meryl Streep), tổng biên tập thời trang quyền lực nhất nhì trong giới khiến bao người ghen tỵ.

Trailer phim The Devil Wears Prada

9. The Pursuit of Happyness

• Tên khác: Mưu Cầu Hạnh Phúc
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Gabriele Muccino
• Biên kịch: Gabriele Muccino
• Diễn viên: Will Smith, Jaden Smith…
• Thời lượng: 117 phút
• Năm phát sóng: 2006
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Pursuit of Happyness

Bộ phim là hành trình vươn lên của Chris Gardner (, từ một kẻ vô gia cư không lo nổi cho tương lai của con trai trở thành ông trùm trong giới chứng khoán với khối tài sản lên đến hàng triệu đô la.

Trailer phim The Pursuit of Happyness

10. The Wolf of Wall Street

• Tên khác: Sói Già Phố Wall
• Thể loại: Hài, Chính kịch
• Đạo diễn: Martin Scorsese
• Biên kịch: Martin Scorsese
• Diễn viên: Leonardo DiCaprio, Jonah Hilll…
• Thời lượng: 180 phút
• Năm phát sóng: 2013
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Wolf of Wall Street

Bộ phim xoay quanh hành trình viết nên lịch sử trong lĩnh vực chứng khoán của Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio), nhà môi giới chứng khoán tài năng nhưng cũng lắm tật trên thế giới.

Trailer phim The Wolf of Wall Street

11. A Beautiful Mind

• Tên khác: Một Tâm Hồn Đẹp
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Ron Howard
• Biên kịch: Ron Howard
• Diễn viên: Russell Crowe, Ed Harris…
• Thời lượng: 135 phút
• Năm phát sóng: 2001
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim A Beautiful Mind

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của John Nash (Russell Crowe), nhà kinh tế học tài ba từng đạt giải thưởng Nobel danh giá nhờ những thành tựu của mình cho đến khi phát hiện bản thân mắc phải căn bệnh tâm thần phân liệt.

Trailer phim A Beautiful Mind

12. The Imitation Game

• Tên khác: Người Giải Mã
• Thể loại: Chiến tranh, Chính kịch
• Đạo diễn: Morten Tyldum
• Biên kịch: Morten Tyldum
• Diễn viên: Benedict Cumberbatch, Keira Knightley…
• Thời lượng: 114 phút
• Năm phát sóng: 2014
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Imitation Game

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của Alan Turing (Benedict Cumberbatch), nhà Toán học lỗi lạc trong lịch sử đã có công cứu mạng hàng ngàn tính mạng người dân vô tội sau Chiến tranh Thế giới Thứ 2.

Trailer phim The Imitation Game

13. Emily In Paris

• Tên khác: Emily Ở Paris
• Thể loại: Hài, Chính kịch
• Đạo diễn: Darren Star
• Biên kịch: Darren Star
• Diễn viên: Lily Collins, Philippine Leroy-Beaulieu….
• Thời lượng: 24-34 phút/tập
• Năm phát sóng: 2020
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Emily In Paris

Bộ phim xoay quanh hành trình chuyển nơi công tác của nhân viên công ty dược người Mỹ một chữ tiếng Pháp bẻ đôi cũng không biết, Emily Cooper (Lily Collins), từ Mỹ sang Pháp và phải chinh phục những người đồng nghiệp mới tại đây.

Trailer phim Emily In Paris

14. Chef

• Tên khác: Siêu Đầu Bếp
• Thể loại: Hài, Chính kịch, Ẩm thực
• Đạo diễn: Jon Favreau
• Biên kịch: Jon Favreau
• Diễn viên: Jon Favreau, Sofía Vergara…
• Thời lượng: 114 phút
• Năm phát sóng: 2014
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Chef

Bộ phim xoay quanh đầu bếp lão làng Carl Casper (Jon Favreau) nghỉ việc tại nhà hàng sau khi xảy ra xung đột với một nhà phê bình ẩm thực và chuyển về mở hàng ăn trên xe di động cùng con trai.

Trailer phim Chef

15. Genius

• Tên khác: Thiên Tài
• Thể loại: Chính kịch
• Đạo diễn: Michael Grandage
• Biên kịch: Michael Grandage
• Diễn viên: Colin Firth, Jude Law…
• Thời lượng: 104 phút
• Năm phát sóng: 2016
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Genius

Bộ phim xoay quanh đôi bạn thân Maxwell Perkins (Colin Firth) và Thomas Wolfe (Jude Law) cùng là những nhà văn tài năng và niềm đam mê cống hiến hết mình cho nghệ thuật và văn học nước nhà.

Trailer phim Genius

16. The Proposal

• Tên khác: Lời Cầu Hôn
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch, Hài
• Đạo diễn: Anne Fletcher
• Biên kịch: Anne Fletcher
• Diễn viên: Sandra Bullock, Ryan Reynolds…
• Thời lượng: 108 phút
• Năm phát sóng: 2009
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Proposal

Bộ phim xoay quanh mối quan hệ từ cộng sự – đồng nghiệp tiến đến tình yêu giữa nữ trưởng phòng biên tập viên tạp chí Margaret Tate (Sandra Bullock) và người trợ lý Andrew Paxton (Ryan Reynolds).

Trailer phim The Proposal

17. The Blind Side

• Tên khác: Góc Khuất
• Thể loại: Thể thao, Chính kịch
• Đạo diễn: John Lee Hancock
• Biên kịch: John Lee Hancock
• Diễn viên: Sandra Bullock, Tim McGraw…
• Thời lượng: 126 phút
• Năm phát sóng: 2009
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Blind Side

Bộ phim xoay quanh hành trình vươn lên trong lĩnh vực bóng đá của cầu thủ da đen có xuất thân nghèo khổ khốn cùng, Michael Oher (Quinton Aaron), dưới sự ủng hộ và hỗ trợ của bố mẹ nuôi người da trắng.

Trailer phim The Blind Side

18. The Founder

• Tên khác: Nhà Sáng Lập
• Thể loại: Chính kịch, Lịch sử
• Đạo diễn: John Lee Hancock
• Biên kịch: John Lee Hancock
• Diễn viên: Michael Keaton, Nick Offerman…
• Thời lượng: 115 phút
• Năm phát sóng: 2016
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Founder

Bộ phim xoay quanh hành trình hình thành và phát triển McDonald, hệ thống đồ ăn nhanh nổi tiếng nhất nhì trên thế giới dưới sự dẫn dắt của ông chủ Ray Kroc (Michael Keaton) có bộ óc kinh doanh thiên tài.

Trailer phim The Founder

19. The Words

• Tên khác: Khẩu Ngữ
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Brian Klugman, Lee Sternthal
• Biên kịch: Brian Klugman, Lee Sternthal
• Diễn viên: Bradley Cooper, Jeremy Irons…
• Thời lượng: 97 phút
• Năm phát sóng: 2012
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Words

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của Rory Jansen (Bradley Cooper), một nhà văn trẻ tài ba đang cố gắng cân bằng giữa chuyện tình cảm với công việc.

Trailer phim The Words

20. Up In The Air

• Tên khác: Bay Lên Trời Cao
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Jason Reitman
• Biên kịch: Jason Reitman
• Diễn viên: George Clooney, Vera Farmiga…
• Thời lượng: 109 phút
• Năm phát sóng: 2009
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Up In The Air

Bộ phim xoay quanh hành trình thay đổi tư duy kinh doanh của Ryan Bingham (George Clooney), từ một kẻ độc tài ích kỷ chuyên sa thải nhân viên nhưng lại nắm giữ những triết lý sống lẫn triết lý kinh doanh đúng đắn.

Trailer phim Up In The Air

21. Jerry Maguire

• Tên khác: Quản Lý Và Người Tình
• Thể loại: Thể thao, Chính kịch, Lãng mạn
• Đạo diễn: Cameron Crowe
• Biên kịch: Cameron Crowe
• Diễn viên: Tom Cruise, Cuba Gooding Jr….
• Thời lượng: 139 phút
• Năm phát sóng: 1996
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Jerry Maguire

Bộ phim xoay quanh Jerry Maguire (Tom Cruise), một nhà quản lý chuyên dẫn dắt các ngôi sao thể thao trong giới và tìm mọi thủ đoạn để sinh lời. Cho đến một ngày anh nhận ra công việc của bản thân có vấn đề.

Trailer phim Jerry Maguire

22. Stranger Than Fiction

• Tên khác: Hơn Cả Tiểu Thuyết
• Thể loại: Lãng mạn, Kỳ ảo
• Đạo diễn: Marc Forster
• Biên kịch: Marc Forster
• Diễn viên: Will Ferrell, Maggie Gyllenhaal…
• Thời lượng: 113 phút
• Năm phát sóng: 2006
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Stranger Than Fiction

Bộ phim xoay quanh Harold Crick (Will Ferrell), một nhân viên kinh doanh có cuộc sống vô vị, nhàm chán với chuỗi ngày lặp đi lặp lại như robot không cảm xúc.

Trailer phim Stranger Than Fiction

23. Hidden Figures

• Tên khác: Bộ Ba Siêu Việt
• Thể loại: Lịch sử, Chính kịch
• Đạo diễn: Theodore Melfi
• Biên kịch: Theodore Melfi
• Diễn viên: Taraji P. Henson, Octavia Spencer…
• Thời lượng: 127 phút
• Năm phát sóng: 2016
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Hidden Figures

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của 3 người phụ nữ da đen Katherine Johnson (Taraji P. Henson), Dorothy Vaughan (Octavia Spencer) và Mary Jackson (Janelle Monáe) cùng hoạt động trong lĩnh vực Toán học.

Trailer phim Hidden Figures

24. Suits

• Tên khác: Tố Tụng, Luật Sư Đấu Trí
• Thể loại: Chính kịch
• Đạo diễn: Đang cập nhật
• Biên kịch: Đang cập nhật
• Diễn viên: Gabriel Macht, Patrick J. Adams…
• Thời lượng: 42 phút/tập
• Số tập: 115
• Năm phát sóng: 2011
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Suits

Bộ phim xoay quanh những vị luật sư tài năng, cương trực trong thế giới luật pháp, chính trị đầy âm hiểm và thâm độc.

Trailer phim Suits

25. The Post

• Tên khác: Bí Mật Lầu Năm Góc, Bí Mật Sau Bài Báo
• Thể loại: Chính kịch, Lịch sử
• Đạo diễn: Steven Spielberg
• Biên kịch: Steven Spielberg
• Diễn viên: Meryl Streep, Tom Hanks…
• Thời lượng: 116 phút
• Năm phát sóng: 2017
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Post

Bộ phim xoay quanh những câu chuyện có thật về những nhà báo tham gia nên hồ sơ “Lầu Năm Góc” liên quan đến Chiến tranh Việt Nam những năm 1940.

Trailer phim The Post

26. Letters To Juliet

• Tên khác: Thư Gửi Juliet
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Gary Winick
• Biên kịch: Gary Winick
• Diễn viên: Amanda Seyfried, Christopher Egan…
• Thời lượng: 105 phút
• Năm phát sóng: 2010
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Letters To Juliet

Bộ phim là thông điệp tình yêu lãng mạn xoay quanh cô nàng Sophie Hall (Amanda Seyfried), một kiểm tra viên thực tế chuẩn bị lên xe hoa cùng vị hôn phu đầu bếp

Trailer phim Letters To Juliet

27. Crazy Heart

• Tên khác: Trái Tim Cuồng Nhiệt, Con Tim Cuồng Say
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Scott Cooper
• Biên kịch: Scott Cooper
• Diễn viên: Jeff Bridges, Maggie Gyllenhaal…
• Thời lượng: 112 phút
• Năm phát sóng: 2009
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Crazy Heart

Bộ phim xoay quanh cuộc đời của ngôi sao nhạc đồng quê một thời Otis Bad Blake (Jeff Bridges), không gia đình, không vợ con, không nơi cư trú, ly hôn tới 4 lần và luôn rong ruổi trên xe một mình.

Trailer phim Crazy Heart

28. Like Stars On Earth

• Tên khác: Cậu Bé Đặc Biệt
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch
• Đạo diễn: Aamir Khan, Amole Gupte
• Biên kịch: Aamir Khan, Amole Gupte
• Diễn viên: Darsheel Safary, Aamir Khan…
• Thời lượng: 164 phút
• Năm phát sóng: 2007
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim Like Stars On Earth

Bộ phim khai thác tình thầy trò và nghiệp nhà giáo cao quý giữa Ishaan Awasthi (Darsheel Safary), một cậu bé có thiên phú hội họa bẩm sinh và người thầy Ram Shankar Nikumbh (Aamir Khan), giáo viên mới tới dạy học tại trường của Ishaan.

Trailer phim Like Stars On Earth

29. Ratatouille

• Tên khác: Chú Chuột Đầu Bếp
• Thể loại: Lãng mạn, Chính kịch, Ẩm thực
• Đạo diễn: Brad Bird
• Biên kịch: Brad Bird
• Diễn viên lồng tiếng: Patton Oswalt, Ian Holm…
• Thời lượng: 111 phút
• Năm phát sóng: 2007
• Giới hạn độ tuổi: G13+

Nội dung phim Ratatouille

Bộ phim xoay quanh “bộ sậu” Remy (Patton Oswalt), một chú chuột có thiên phú nấu nướng tuyệt vời và anh phụ bếp hậu đậu Alfredo Linguini (Lou Romano) cùng nhau tạo nên những món ăn ngon phục vụ khách hàng.

Trailer phim Ratatouille

30. The Good Doctor

• Tên khác: Bác Sĩ Thiên Tài
• Thể loại: Y khoa, Chính kịch
• Đạo diễn: Ron French
• Biên kịch: Ron French
• Diễn viên: Freddie Highmore, Nicholas Gonzalez…
• Thời lượng: 44 phút
• Số tập: 66
• Năm phát sóng: 2017
• Giới hạn độ tuổi: 13+

Nội dung phim The Good Doctor

Bộ phim xoay quanh hành trình đi tìm sự công nhận của bác sĩ Shaun Murphy (Freddie Highmore), một thiên tài y học mắc chứng tự kỷ được đề bạt trở thành bác sĩ phẫu thuật tại bệnh viện St. Bonaventure và những người đồng nghiệp xung quanh anh.

Trailer phim The Good Doctor

Đừng quên theo dõi BlogAnChoi để nhanh chóng cập nhật những bộ phim thú vị khác nhé!

1. Freaky Friday

• Điểm IMDb: 6,1/120.373 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Mark Waters
• Diễn viên chính: Jamie Lee Curtis, Lindsay Lohan, Mark Harmon
• Độ tuổi: 13+
• Thể loại: Hài hước, Gia đình
• Ngày khởi chiếu: 06/08/2003
• Thời lượng: 97 phút
• Một số giải thưởng:
  • Giải Nữ diễn viên đột phá của năm tại MTV Movie & TV Awards.
  • Giải Phim live-action hay nhất về đề tài gia đình tại Phoenix Film Critics Society Awards.

Vì cách biệt thế hệ mà hai mẹ con nữ giáo sư Tess Coleman (Jamie Lee Curtis) và Anna (Lindsay Lohan) trong Freaky Friday (Ngày Thứ 6 Kỳ Quái) khác nhau về mọi mặt, từ sở thích cho đến quan điểm sống. Một lần tình cờ khi gia đình đến ăn tối ở một nhà hàng Trung Hoa, với chiếc bánh kì lạ của bà lão chủ cửa hàng đã khiến cho hai mẹ con giáo se Tess hoán đổi thân xác.

Từ đây, vị giáo sư khó tính phải đóng giả cô con gái tuổi teen thích nhạc rock, còn Anna lại phải tỏ ra hiểu biết mọi vấn đề khoa học mang tầm cỡ quốc gia của mẹ mình. Đương nhiên điều đó đã dẫn tới những tình huống khóc không được, cười không xong và làm cuộc sống của 2 mẹ con đều “nháo nhào’ hết lên. Nhưng cũng là điều may mắn bởi trong quá trình tập thích nghi với thể xác của người kia, Tess và Anna dần hiểu và tôn trọng lẫn nhau hơn.

Sự thiếu hiểu biết lẫn nhau đã tạo nên bức tường ngăn cách hai mẹ con trong Freaky Friday. Thế nhưng bộ phim cũng đã cho thấy, khoảng cách thế hệ không bao giờ là quá lớn lao khi cả hai chịu nhường nhịn để thấu hiểu nhau.

2. Juno

• Điểm IMDb: 7,4/479.132 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Jason Reitman
• Diễn viên chính: Ellen Page, Michael Cera, Jennifer Garner
• Độ tuổi: 13+
• Thể loại: Hài hước, Tình cảm
• Ngày khởi chiếu: 25/12/2007
• Thời lượng: 96 phút
• Một số giải thưởng:
  • Giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất tại Academy Awards, BAFTA Awards.
  • Giải Phim của năm tại AFI Awards.

Phim bắt đầu vào mùa thu khi Juno – một học sinh trung học 16 tuổi ở Minnesota, phát hiện ra mình có thai với người bạn thân nhất của mình, Bleeker. Nhưng thay vì phá thai, Juno đã quyết định sinh con và đưa đứa trẻ cho một cặp vợ chồng hiếm muộn nhận nuôi.

Không đặt nặng vấn đề đạo đức hay quan hệ tình dục tuổi vị thành niên, Juno là một câu chuyện hài hước nhưng cũng đầy tính nhân văn về quá trình làm mẹ của một cô nàng 16 tuổi. Dù cho không phải ruột thịt, người mẹ kế của Juno vẫn luôn ủng hộ và ở bên giúp đỡ cô nàng. Bộ phim không chỉ xoay quanh tình mẫu tử, mà còn là một thông điệp về tinh thần trách nhiệm và về sự bao bọc lẫn nhau trong một gia đình.

3. The Blind Side

• Điểm IMDb: 7,6/280.585 lượt đánh giá
• Đạo diễn: John Lee Hancock
• Diễn viên chính: Sandra Bullock, Tim McGraw, Quinton Aaron
• Độ tuổi: 13+
• Thể loại: Tiểu sử, Thể thao
• Ngày khởi chiếu: 20/11/2009
• Thời lượng: 129 phút
• Giải thưởng:
  • Giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Academy Awards, Golden Globes Awards, Awards Circuit Community Awards.
  • Giải Phim điện ảnh được yêu thích nhất tại Teen Choice Awards.
  • Giải Phim điện ảnh xuất sắc nhất dành cho người trưởng thành tại Movieguide Awards.

The Blind Side (Góc Khuất) là bộ phim dựa trên câu chuyện có thật về anh chàng cầu thủ bóng bầu dục Michael Oher với Sean và Leigh – cha mẹ nuôi của anh. Michael là một đứa trẻ vô gia cư, anh không biết cha mình là ai và mẹ anh thì nghiện ma túy. Trong ngày Lễ Tạ Ơn đầy giá lạnh, Leigh đã tình cờ nhìn thấy Michael và mời anh về dùng bữa ở nhà cô.

Dần dần, Michael trở thành một mảnh ghép không thể thiếu trong nhà của Leigh. Gia đình mới này luôn ủng hộ việc theo đuổi sự nghiệp bóng bầu dục của anh chàng. Họ không chỉ cung cấp cho anh một ngôi nhà tràn ngập tình yêu thương, mà còn thuê một gia sư để giúp anh cải thiện điểm số của mình để có thể nhận được học bổng từ ngôi trường anh mong muốn.

The Blind Side là một câu chuyện nhân văn về một gia đình đã cưu mang một thiếu niên vô gia cư và giúp anh ta thực hiện được ước mơ. Tình yêu thương vô bờ bến từ người mẹ nuôi Leigh đã giúp Michael tìm ra được vùng đất hứa của riêng mình. Bà vẫn luôn ủng hộ và không ngừng soi sáng cho con đường đi đến thành công của anh.

4. Mother

• Điểm IMDb: 7,8/45.547 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Bong Joon Ho
• Diễn viên chính: Kim Hye Ja, Won Bin
• Độ tuổi: 16+
• Thể loại: Tội phạm, Chính kịch
• Ngày khởi chiếu: 28/05/2009
• Thời lượng: 129 phút
• Một số giải thưởng:
  • Giải Phim hay nhất tại Asian Film Awards, Blue Dragon Awards, Buil Film Awards.
  • Giải phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Boston Society of Film Critics Awards.
  • Central Ohio Film Critics Association.

Mother (Người Mẹ) là câu chuyện về tình mẫu tử giữa người mẹ (Kim Hye Ja) và đứa con trai Do Joon (Won Bin) bị kém phát triển của mình. Do Joon cùng mẹ sống qua ngày nhờ việc bán các loại thảo mộc.

Cuộc sống bình yên cứ thế tiếp diễn cho đến khi một cô gái trong vùng bị sát hại và Do Joon bị buộc tội giết người. Bản năng của người mẹ mách bảo rằng con trai bà vô tội. Để minh oan cho con trai mình, bà sẵn sàng làm bất cứ thứ gì.

Mother thành công trong việc lột tả được những mặt tối trong xã hội Hàn Quốc và các góc khuất trong tâm lý con người. Bộ phim đã cho thấy tình mẫu tử vô điều kiện và hình ảnh một người mẹ bất chấp tất cả để bảo vệ đứa con non nớt của mình.

5. Brave

• Điểm IMDb: 7,1/358.519 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Mark Andrews, Brenda Chapman
• Diễn viên chính: Kelly Macdonald, Billy Connolly, Emma Thompson
• Độ tuổi: 9+
• Thể loại: Hoạt hình, Phiêu lưu
• Ngày khởi chiếu: 22/06/2012
• Thời lượng: 93 phút
• Một số giải thưởng:
  • Giải Phim hoạt hình xuất sắc nhất tại Academy Awards, Golden Globes Awards, BAFTA Awards.
  • Giải Top phim có doanh thu cao nhất tại ASCAP Film and Television Music Awards.

Brave (Công Chúa Tóc Xù) kể về Merida, nàng công chúa người Scotland đam mê việc cưỡi ngựa, bắn cung. Trong khi đó, mẹ của cô là Nữ hoàng Elinor mong muốn cô trở thành một nàng công chúa chuẩn mực, nhưng Merida luôn chống lại mẹ mình.

Trong một trận cãi vã, cô đã bỏ đi và tình cờ gặp được mụ phù thủy. Cô đã cầu xin mụ thay đổi suy nghĩ của mẹ mình, nhưng lời nguyền lại biến mẹ cô trở thành một con quái vật. Merida phải giải thoát mẹ khỏi lời nguyền này trước khi quá muộn.

Dù cho có bao lần cãi vả xảy ra, bao nhiêu lần bỏ qua những suy nghĩ và cảm nhận của nhau, Merida và Nữ hoàng Elinor cũng đã bỏ qua những khác biệt mà tập lắng nghe nhau nhiều hơn. Vì suy cho cùng, tình cảm giữa mẹ và con vẫn là một trong những thứ tình cảm thiêng liêng nhất, quý giá nhất trên cuộc đời này.

6. Room

• Điểm IMDb: 8,1/346.300 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Lenny Abrahamson
• Diễn viên chính: Brie Larson, Jacob Tremblay, Sean Bridgers
• Độ tuổi: 16+
• Thể loại: Tâm lý, Tình cảm
• Ngày khởi chiếu: 22/01/2016
• Thời lượng: 118 phút
• Một số giải thưởng:
  • Giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Academy Awards, Golden Globes, BAFTA Awards.
  • Giải Nữ biên kịch xuất sắc nhất tại Alliance of Women Film Journalists.
  • Giải Phim của năm tại AFI Awards.

Room (Căn Phòng) kể về câu chuyện phi thường của Ma (Brie Larson) và cậu bé Jack (Jacob Tremblay). Hai mẹ con bị giam cầm trong một căn phòng trong nhiều năm trời. Khi Jack lớn lên, Ma đã lập ra một kế hoạch để có thể trốn thoát khỏi nơi này. Nhưng cuộc sống họ một lần nữa bị xáo trộn vì chính cái thế giới đã trở nên quá xa lạ này.

Người mẹ trong Room, dù cho có phải cực khổ và đau đớn đến cỡ nào, cô vẫn luôn cố gắng nuôi dưỡng và bảo vệ đứa con của mình trong căn phòng đáng sợ đó. Jack như là nguồn sáng duy nhất trong cuộc đời của cô. Room là một bộ phim day dứt và sâu sắc, nhưng cũng đong đầy sự lạc quan về một cuộc sống tốt đẹp thông qua góc nhìn của cậu bé Jack.

7. Nắng

• Điểm IMDb: 7,1/48 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Đồng Đăng Giao
• Diễn viên chính: Thu Trang, Kim Thư, Hoài Linh
• Thể loại: Hài hước, Gia đình
• Ngày khởi chiếu: 31/08/2016
• Thời lượng: 100 phút

Nắng là một câu chuyện về cuộc sống của bé Nắng (Kim Thư) và mẹ Mưa (Thu Trang), một người mẹ bị chậm phát triển. Hai mẹ con sống nương tựa lẫn nhau nhờ công việc chính là bán vé số và thu gom ve chai. Cho đến một ngày, mẹ Mưa bất ngờ bị cuốn vào một cuộc buôn bán ma túy và bị kết án tử hình.

Nắng là một bộ phim đầy ắp tiếng cười nhưng cũng không thiếu những giọt nước mắt. Tuy nghèo khổ nhưng bé Nắng vẫn lớn lên trong tình thương của mẹ và sự bảo bọc của hàng xóm láng giềng. Trong những hoàn cảnh khó khăn như thế này, tình người và tính cộng đồng lại càng tỏa sáng.

Nhân vật mẹ Mưa của Thu Trang cũng để lại ấn tượng sâu đậm trong lòng khán giả. Dù cho trí óc có khờ khạo, dù cho còn nhiều điều chưa hiểu, nhưng bản năng của một người mẹ khiến cô vẫn luôn chăm sóc và bảo vệ con mình. Nắng là một thước phim giản dị nhưng rất trọn vẹn về tình mẫu tử.

8. Có Căn Nhà Nằm Nghe Nắng Mưa

• Điểm IMDb: 7,8/28 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Mai Thế Hiệp, Bình Nguyên
• Diễn viên chính: Kim Xuân, Lê Bình, Dương Cường
• Độ tuổi: 13+
• Thể loại: Tâm lý, Tình cảm
• Ngày khởi chiếu: 05/05/2017
• Thời lượng: 93 phút

Có Căn Nhà Nằm Nghe Nắng Mưa đưa ta trở về với Sài Gòn khoảng 30 năm trước. Nam vốn là một chàng thanh niên ngoan hiền, nhưng lại bị tình nghi giết người nên anh đã bỏ đi biệt xứ. Bà Tư, mẹ của Nam, đã đau khổ chờ đợi con trong suốt nhiều năm qua cho đến ngày bà tình cờ gặp Sơn, một nhân viên bất động sản. Bà một mực chắc chắn rằng Sơn chính là Nam. Và bức màn bí ẩn về thân phận thật sự của Nam và Sơn dần được hé mở.

Từng có một cuộc sống hạnh phúc, viên mãn nhưng sự khắc nghiệt của cuộc sống lại khiến người mẹ trong Có Căn Nhà Nằm Nghe Nắng Mưa trở thành một con người cô độc, nuôi nấng niềm hy vọng nhỏ nhoi được đoàn tụ với con trai mình. Mặc cho người đời có nói như thế nào, bà vẫn hết mực tin rằng con trai mình vô tội.

Có lẽ chính cái tên Có Căn Nhà Nằm Nghe Nắng Mưa cũng phần nào lột tả được hình ảnh người mẹ trong phim. Mẹ vẫn luôn là chỗ dựa, là mái ấm chờ đợi ngày những đứa con trở về quây quần bên nhau, mặc cho mưa nắng của cuộc đời.

9. The Preparation

• Điểm IMDb: 7,7/11 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Cho Young Jun
• Diễn viên chính: Go Doo Shim, Kim Sung Kyun
• Độ tuổi: 13+
• Thể loại: Tình cảm, Gia đình
• Ngày khởi chiếu: 09/11/2017
• Thời lượng: 114 phút

In Gyu là một người thanh niên 30 tuổi bị mắc bệnh thiểu năng. Người mẹ Ae Soon của anh luôn chăm lo anh từng li từng tí, nhưng rồi bà bị chẩn đoán ung thư giai đoạn cuối. Việc này đã khiến cho bà nhận ra rằng mình phải chuẩn bị cho tương lai của con mình khi không còn mẹ.

The Preparation (Ngày Không Còn Mẹ) là một câu chuyện nhẹ nhàng nhưng đầy sâu lắng về tình mẫu tử. Mặc cho muôn vàn trắc trở, bà Ae Soon vẫn cố gắng dạy cho con mình những việc tưởng chừng như là bình thường nhưng lại rất xa lạ và khó khăn đối với In Gyu.

Sự dịu dàng, che chở của Ae Soon dành cho In Gyu, hay sự trăn trở và không nỡ của bà khi biết mình sẽ phải mãi mãi rời xa con làm người xem không cầm được nước mắt. The Preparation sẽ giúp cho bạn biết trân trọng từng phút giây quý giá được ở bên cạnh mẹ.

10. A Diamond In The Rough

• Điểm IMDb: 7,7/15 lượt đánh giá
• Đạo diễn: Kang Ji Eun
• Diễn viên chính: Kim Hae Sook, Son Ho Jun, Kang Ki Doong, Nam Bo Ra
• Độ tuổi: 18+
• Thể loại: Tâm lý, Gia đình
• Ngày khởi chiếu: 18/04/2019
• Thời lượng: 108 phút

A Diamond In The Rough (Điều Ước Cuối Của Mẹ) xoay quanh hai mẹ con Ki Kang và Soon Ok. Người con trai Ki Kang vì muốn lập nghiệp mà đã rời bỏ quê hương để lên Seoul. Tuy nhiên, anh đã phạm tội và bị kết án tử hình. Người mẹ khi biết tin đã làm hết mọi thứ để có thể cứu con mình, bắt đầu từ việc học những con chữ đầu tiên.

A Diamond In The Rough đã xây dựng nên hình tượng một người mẹ có thể hy sinh tất cả vì con. Bà Soon Ok vẫn luôn dành cho con tất cả sự ấm áp và yêu thương mà mình có, mặc kệ bệnh tật và nỗi lo mưu sinh đè nặng lên đôi vai gầy yếu của bà. Tình mẫu tử vẫn luôn bao la đến vậy. Dù cho con có phạm phải sai lầm lớn đến cỡ nào thì người mẹ vẫn luôn sẵn sàng bao dung, thấu hiểu và chờ đợi ngày con quay về.

Hi vọng các bộ phim này sẽ giúp cho bạn hiểu rõ hơn về sự hi sinh và tình yêu thương của những người mẹ. Chúc các bạn có một ngày vui vẻ bên mẹ và gia đình nhé!

Một số thông tin khác bạn có thể xem:

• Hi, Bye Mama: 5 lí do khiến bạn không thể bỏ qua bộ phim đáng yêu này
• 8 phim Hàn Quốc mới sẽ lên sóng tháng 5, phim nào cũng là “cực phẩm”

Theo dõi BlogAnChoi để cập nhật thông tin mới nhất về các bộ phim nhé!