bộ phim hoạt hình Nhật Bản – BlogAnChoiBlog giải trí về du lịch, làm đẹp, quán ngon dành cho giới trẻ.2025-01-04T08:44:09Zhttps://bloganchoi.com/feed/atom/Bích Trâm<![CDATA[Review phim Vùng Đất Linh Hồn: Bộ phim hoạt hình Nhật Bản khiến cả thế giới say đắm]]>https://bloganchoi.com/?p=8900632025-01-04T08:44:09Z2025-01-04T08:41:15ZNếu có một bộ phim hoạt hình có thể khiến cả người lớn lẫn trẻ nhỏ rung động thì đó chính là Vùng Đất Linh Hồn (Spirited Away). Đây không chỉ là một câu chuyện phiêu lưu kỳ ảo mà còn là hành trình trưởng thành của một cô bé 10 tuổi khi bị đẩy vào thế giới của những linh hồn. Được đạo diễn bởi Hayao Miyazaki – bậc thầy của điện ảnh Nhật Bản, bộ phim không chỉ mang đến những thước phim tuyệt đẹp mà còn chứa đựng những thông điệp sâu sắc về lòng dũng cảm, giá trị bản thân và tình yêu thiên nhiên. Hãy cùng khám phá thế giới đầy mê hoặc và ý nghĩa mà Vùng Đất Linh Hồn mang lại!
Thông tin phim Vùng Đất Linh Hồn
Poster phim Vùng Đất Linh Hồn (Ảnh: Internet)
Tên tiếng Anh: Spirited away
Điểm IMDb: 7,4/10 (dựa trên 13.000 phiếu bầu)
Thể loại: Hành Động, Phiêu Lưu, Thần thoại
Đạo diễn: Hayao Miyazaki
Diễn viên: Rumi Hiiragi, Miyu Irino, Mari Natsuki,…
Khởi chiếu: Ngày 03 tháng 01 năm 2025
Quốc gia: Nhật
Thời lượng: 125 phút
Nội dung phim Vùng Đất Linh Hồn
Chihiro, một cô bé 10 tuổi, cùng cha mẹ vô tình đi lạc vào một thế giới linh hồn bí ẩn. Tại đây, cha mẹ cô bị biến thành lợn vì ăn những món ăn kỳ lạ. Để giải cứu cha mẹ và trở về thế giới thực, Chihiro buộc phải làm việc trong một nhà tắm công cộng dành cho các linh hồn, do phù thủy quyền lực Yubaba quản lý. Cô được Haku, một chàng trai bí ẩn, giúp đỡ trong hành trình đầy thử thách. Trải qua nhiều khó khăn, Chihiro học cách vượt qua nỗi sợ hãi, tìm thấy sức mạnh bản thân và lòng trắc ẩn với người khác.
Trailer phim Vùng Đất Linh Hồn
Review phim Vùng Đất Linh Hồn
Vùng Đất Linh Hồn (Spirited Away), kiệt tác hoạt hình của đạo diễn Hayao Miyazaki, không chỉ đơn thuần là một bộ phim hoạt hình mà còn là một câu chuyện sâu sắc về hành trình trưởng thành, lòng dũng cảm và giá trị bản thân. Ra mắt năm 2001, bộ phim nhanh chóng trở thành một biểu tượng trong lịch sử điện ảnh Nhật Bản đồng thời chinh phục khán giả toàn cầu với sự pha trộn hài hòa giữa yếu tố kỳ ảo và những bài học nhân văn sâu sắc.
Bộ phim kể về Chihiro, một cô bé 10 tuổi vô tình bị cuốn vào một thế giới siêu thực khi gia đình cô đi lạc vào một đường hầm kỳ bí. Tại đây, cha mẹ cô bị biến thành lợn sau khi tham lam ăn những món ăn kỳ lạ. Chihiro, bị mắc kẹt trong một nhà tắm công cộng của các linh hồn, phải tìm cách giải cứu cha mẹ mình và trở về thế giới thực.
Vùng Đất Linh Hồn (Spirited Away) là một kiệt tác hoạt hình của đạo diễn Hayao Miyazaki (Ảnh: Internet)
Bằng cách đặt nhân vật chính vào một thế giới đầy những quy tắc phi lý và những nhân vật kỳ lạ như Yubaba – phù thủy quyền năng nhưng tham lam, Haku – người bạn đồng hành bí ẩn và Kamaji – người đàn ông tám tay trong phòng nồi hơi, Miyazaki đã tạo nên một không gian vừa kỳ diệu vừa đáng sợ. Nhưng đằng sau sự kỳ ảo ấy là những thông điệp đầy ý nghĩa về sự trưởng thành, lòng dũng cảm và tầm quan trọng của việc bảo vệ môi trường.
Một trong những phân cảnh ấn tượng nhất là khi Chihiro giúp Okutaresama – thần sông bị ô nhiễm – gột rửa cơ thể khỏi rác thải và bùn lầy. Đây không chỉ là một cảnh tượng đẹp mắt mà còn là lời nhắc nhở mạnh mẽ về tầm quan trọng của việc bảo vệ thiên nhiên.
Mỗi nhân vật trong Vùng Đất Linh Hồn đều mang một nét riêng biệt và đóng vai trò quan trọng trong hành trình của Chihiro. Yubaba, với gương mặt to lớn và tính cách độc đoán, tượng trưng cho quyền lực và lòng tham. Nhưng ngay cả Yubaba cũng không hoàn toàn ác độc; sự yêu thương mà bà dành cho đứa con trai Boh cho thấy một khía cạnh con người trong nhân vật này.
Kamaji, với vẻ ngoài có phần đáng sợ và đôi tay đa năng, ban đầu khiến người xem lo lắng. Tuy nhiên, qua cách ông giúp đỡ Chihiro, chúng ta nhận ra rằng ông là một người tốt bụng, luôn sẵn lòng hỗ trợ những ai xứng đáng.
Đặc biệt, Haku là một nhân vật phức tạp, vừa là người hướng dẫn Chihiro, vừa mang trong mình những bí mật riêng. Sự kết nối giữa Haku và Chihiro không chỉ là mối quan hệ bạn bè đơn thuần mà còn là sự khám phá danh tính và nguồn gốc bản thân.
Mỗi nhân vật trong Vùng Đất Linh Hồn đều mang một nét riêng biệt và đóng vai trò quan trọng trong hành trình của Chihiro (Ảnh: Internet)
Về mặt hình ảnh, Miyazaki tiếp tục chứng tỏ tài năng bậc thầy của mình. Mỗi khung hình trong Vùng Đất Linh Hồn đều như một bức tranh sơn dầu, từ sự chi tiết trong từng bối cảnh đến cách ông sử dụng màu sắc để tạo nên bầu không khí huyền bí. Nhà tắm linh hồn là một nơi đầy mê hoặc, vừa lộng lẫy vừa u ám, khiến người xem không thể rời mắt.
Âm nhạc của Joe Hisaishi góp phần không nhỏ vào thành công của bộ phim. Những giai điệu piano nhẹ nhàng, đầy cảm xúc đã làm nổi bật cảm giác kỳ diệu và sâu lắng, đồng thời tạo nên một không gian hoàn hảo để khán giả đắm chìm vào thế giới của Chihiro.
Khác với Công Chúa Sói (Princess Mononoke), vốn mang tính sử thi và tập trung vào xung đột giữa con người và thiên nhiên, Vùng Đất Linh Hồn mang tính cá nhân và nhẹ nhàng hơn. Bộ phim tập trung vào hành trình nội tâm của Chihiro, từ một cô bé nhút nhát, phụ thuộc, trở thành một người dũng cảm, biết trân trọng giá trị bản thân.
Dẫu vậy, giống như những tác phẩm khác của Miyazaki, Vùng Đất Linh Hồn vẫn giữ được nét đặc trưng trong phong cách kể chuyện: sự kết hợp giữa hiện thực và kỳ ảo cùng những thông điệp sâu sắc về tình yêu, lòng nhân ái và mối quan hệ giữa con người với tự nhiên.
Thành công của Vùng Đất Linh Hồn không chỉ nằm ở nội dung hấp dẫn mà còn ở sự sáng tạo và tâm huyết của Miyazaki. Việc ông vẽ tay từng khung hình thay vì sử dụng công nghệ máy tính hiện đại không chỉ cho thấy sự cầu toàn mà còn tạo nên một cảm giác gần gũi, chân thực trong từng chuyển động.
Vùng Đất Linh Hồn không chỉ là một bộ phim hoạt hình mà còn là một hành trình cảm xúc đầy ý nghĩa (Ảnh: Internet)
Ngoài ra, bộ phim đã phá vỡ mọi ranh giới về thể loại, khi không chỉ thu hút khán giả nhí mà còn khiến người lớn phải suy ngẫm về những giá trị cuộc sống. Việc giành giải Gấu Vàng tại Liên hoan phim Berlin và giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất là minh chứng cho sự công nhận toàn cầu đối với kiệt tác này.
Vùng Đất Linh Hồn không chỉ là một bộ phim hoạt hình mà còn là một hành trình cảm xúc đầy ý nghĩa. Từ câu chuyện về lòng dũng cảm và sự hy sinh, đến những thông điệp sâu sắc về môi trường và giá trị con người, bộ phim đã vượt xa khỏi những khuôn mẫu thông thường của thể loại hoạt hình.
Nếu bạn đang tìm kiếm một tác phẩm nghệ thuật để chiêm nghiệm và truyền cảm hứng thì Vùng Đất Linh Hồn chính là lựa chọn hoàn hảo. Miyazaki đã thực sự mang đến một “vùng đất linh hồn” không chỉ cho nhân vật Chihiro mà còn cho chính mỗi khán giả chúng ta.
]]>1Thục Quyên<![CDATA[Top 5 phim anime đáng xem nhất của Studio Ghibli]]>https://bloganchoi.com/?p=7952202023-12-02T09:06:41Z2023-12-02T09:06:41ZStudio Ghibli là một công ty chuyên về sản xuất phim hoạt hình nổi tiếng của Nhật Bản, thành lập vào năm 1985 bởi hai đạo diễn lừng danh là Hayao Miyazaki và Isao Takahata. Studio Ghibli đã tạo ra nhiều bộ phim hoạt hình đẹp mắt, sâu sắc và độc đáo, được quan tâm và yêu thích bởi khán giả trên toàn thế giới. Các bộ phim của Studio Ghibli thường mang những thông điệp nhân văn, bình luận về xã hội, môi trường, chiến tranh, tình yêu và tuổi thơ. Sau đây là, top 5 bộ phim anime đáng xem nhất của Studio Ghibli.
1.Mộ Đom Đóm (Grave of the Fireflies)
Đây là một tác phẩm điện ảnh nổi tiếng lấy đi nước mắt của rất nhiều khán giả. Bộ phim được đạo diễn bởi Isao Takahata và ra mắt vào năm 1988. Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của tác giả Akiyuki Nosaka, Mộ Đom Đóm kể về cuộc sống đau thương của hai anh em Seita và Setsuko trong giai đoạn cuối Thế chiến thứ 2 tại Nhật Bản.
Mộ Đom Đóm (ảnh: internet)
Cuối năm 1945, sau khi Thế chiến thứ 2 kết thúc, Nhật Bản đối mặt với hậu quả nặng nề. Trong bối cảnh tăm tối này, Seita và Setsuko, hai đứa trẻ vô tội, phải đối mặt với sự thiếu thốn, mất mát và khó khăn hàng ngày. Anh trai Seita phải chăm sóc cho em gái Setsuko sau khi mẹ của họ qua đời và nhà cửa tan hoang. Họ sống trong căn hầm tránh bom, đối mặt với đói kém và bệnh tật. Mộ Đom Đóm không có cao trào, không có chi tiết kịch tích. Nhưng qua lời kể của linh hồn Seita, bộ phim tạo nên một tác phẩm đầy ảm đạm, khiến người xem không thể quên.
Bằng tone màu xám ảm đạm, bom đạn, chiến tranh, giai điệu buồn da diết, Mộ Đom Đóm khắc họa rõ nét bi kịch của con người trong thời chiến. Hình ảnh người mẹ bị bỏng nặng, hai anh em phải đào mộ chôn những con đom đóm và “giấc ngủ” êm đềm của Setsuko khiến người xem không khỏi xót xa, xúc động.
Trailer Mộ Đom Đóm:
2. Vùng Đất Linh Hồn (Spirited Away)
Vùng Đất Linh Hồn (Sen Và Chihiro Ở Thế Giới Thần Bí) là một tác phẩm hoạt hình đầy phép thuật và sâu sắc. Ra mắt vào năm 2001, Vùng Đất Linh Hồn đã chinh phục không chỉ trẻ em mà còn cả người lớn khi xem qua.
Vùng Đất Linh Hồn (ảnh: internet)
Chihiro Ogino, một cô bé 10 tuổi, cùng gia đình chuyển đến một vùng thôn quê mới. Trên đường, họ đi lạc và tình cờ bước vào một thế giới ma thuật. Cha mẹ của Chihiro bị biến thành lợn sau khi ăn thức ăn trong một quán ăn bí ẩn. Chihiro phải tìm cách giải cứu họ. Cô bé phát hiện mình ở trong một khu tắm hơi dẫn đến thế giới của các vị thần, yêu tinh và phù thủy. Để cứu cha mẹ, Chihiro phải làm việc tại đây và đối mặt với nhiều thử thách. Vùng Đất Linh Hồn không chỉ là một bộ phim hoạt hình mà còn chứa đựng nhiều thông điệp nhân văn. Từ lòng tốt của Chihiro, sự tham lam của con người đến quyền năng của lòng tốt, bộ phim mang đến rất nhiều bài học thú vị.
Trailer Vùng Đất Linh Hồn:
3. Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl (Howl’s Moving Castle)
Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl là một tác phẩm hoạt hình đầy phép thuật và pha trộn thêm một chút tình yêu lãng mạn. Ra mắt vào năm 2004, Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl đã đón nhận cơn mưa lời khen từ đa số khán giả.
Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl (ảnh: internet)
Sophie, một cô bé 18 tuổi, làm việc tại cửa hàng mũ của người cha quá cố. Cuộc sống buồn tẻ trong thị trấn của cô đã thay đổi khi cô tình cờ gặp Howl, một pháp sư bí ẩn. Sau cuộc gặp gỡ đó, Sophie bị Phù thủy Vùng Hoang Địa ám bùa và biến thành một bà già 90 tuổi. Từ đó, cô bắt đầu hành trình phá giải lời nguyền và trở thành một phần trong căn nhà di động của Howl. Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl không chỉ là một bộ phim hoạt hình giải trí đơn thuần mà còn chứa đựng nhiều thông điệp nhân văn. Từ tình yêu, sự tự do cho đến sức mạnh của lòng tốt, bộ phim mang đến rất nhiều bài học thú vị.
Đây là một trong những kiệt tác đáng xem của Studio Ghibli, nếu bạn muốn trải nghiệm một thế giới ma thuật đầy kỳ diệu và cảm nhận tâm hồn nhân vật, Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl là một lựa chọn tuyệt vời.
Trailer Howl’s Moving Castle:
4. Cô Bé Người Cá Ponyo (Ponyo on the Cliff by the Sea)
Được đạo diễn bởi Hayao Miyazaki, bộ phim ra mắt vào năm 2008 đã chinh phục hàng loạt khán giả nhí bởi sự trong sáng, đáng yêu.
Cô bé người cá Ponyo (ảnh: internet)
Sosuke, một cậu bé 5 tuổi, sống yên bình trên vách đá ven biển cùng mẹ Lisa. Một ngày, cậu tình cờ giải cứu một con cá vàng xinh đẹp bị kẹt trong một chiếc lọ thủy tinh trên bãi biển và đặt tên cho cô bé là Ponyo. Ponyo là công chúa cá vàng, cô ấy khao khát trở thành con người. Tình bạn giữa Sosuke và Ponyo bắt đầu. Đồng thời, họ phải đối mặt với nhiều thử thách để giữ vững ước mơ của cô bé. Bộ phim không chỉ đơn thuần là một câu chuyện ma thuật mà còn chứa đựng thông điệp về tình bạn, gia đình và khao khát tự do.
Trailer Ponyo on the Cliff by the Sea:
5. Thế Giới Bí Mật Của Arrietty (The Secret World Of Arrietty)
Đây là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản do Yonebayashi Hiromasa đạo diễn và Studio Ghibli sản xuất năm 2010, dựa trên tiểu thuyết The Borrowers của Mary Norton.
Thế Giới Bí Mật Của Arrietty (ảnh: internet)
Phim kể về cuộc sống của những người vay mượn, những sinh vật nhỏ bé sống ẩn dưới sàn nhà của con người và lấy những vật dụng cần thiết cho cuộc sống. Cô bé Arrietty, một người vay mượn 14 tuổi, đã kết bạn với cậu bé Shou – một người bình thường bị bệnh tim. Cả hai đã cùng nhau trải qua những phiêu lưu thú vị và nguy hiểm. Thế Giới Bí Mật Của Arrietty được đánh giá cao về mặt nghệ thuật, âm nhạc, cốt truyện và thông điệp nhân văn. Phim đã đoạt nhiều giải thưởng danh giá, trong đó có Giải Oscar cho Phim hoạt hình xuất sắc nhất năm 2011.
Thế Giới Bí Mật Của Arrietty cũng được khán giả yêu thích và có doanh thu cao trên toàn thế giới. Phim mang đến cho người xem một cái nhìn mới về thế giới xung quanh, một thế giới đầy màu sắc, phép màu và tình bạn.
Trailer Thế Giới Bí Mật Của Arrietty:
Trên đây là top 5 bộ phim anime đáng xem nhất của Studio Ghibli, hy vọng bài viết sẽ giúp ích cho bạn trong việc tìm kiếm một bộ phim hay và ý nghĩa để trải nghiệm. Hẹn gặp lại ở các bài viết tiếp theo tại BlogAnChoi.
]]>1Duy Day<![CDATA[6 bộ phim hoạt hình Nhật Bản của Ghibli có điểm IMDb cao nhất lịch sử]]>https://bloganchoi.com/?p=5603572022-07-29T04:05:42Z2022-07-29T04:05:42ZStudio Ghibli – cha đẻ của những siêu phẩm Anime đã định nghĩa thế nào là hoạt hình Nhật. Sau đây là 6 bộ phim của Ghibli đạt điểm số cao nhất từ khán giả.
6. Nausicaa of the valley of the wind – Nàng công chúa ở thung lũng gió
poster của phim (Ảnh: Internet)
Thông tin cần biết
Điểm trên IMDb: 8.0
Năm phát hành: 1984
Thể loại: Phiêu lưu, Hành động, Khoa học viễn tưởng, Kỳ ảo
Tên gốc: Kaze no tani no Naushika
Giải thưởng: Giải Kinema Junpo cho phim hay nhất, Giải Reader’s choice cho phim hay nhất
Nổi tiếng vì: Được xem như là phim đầu tay của Ghibli mà thành công
‘Nàng công chúa ở thung lũng gió’ nếu như được xem xét kỹ lưỡng dựa trên lý thuyết thì bộ phim này không thuộc gia đình Ghibli bởi sau 1 năm bộ phim ra mắt, Studio Ghibli mới được thành lập (tức năm 1985).
Các yếu tố trong phim được lấy cảm hứng từ một sự kiện có thật. Cụ thể, môi trường trong phim đến từ góc nhìn của Hayao Miyazaki trong vụ thảm họa Vịnh Minamata tức căn bệnh Minamata – một trong bốn căn bệnh ô nhiễm lớn nhất ở Nhật Bản.
Bộ phim truyền đi những thông điệp mạnh mẽ về việc bảo vệ môi trường và sống hòa hợp với thiên nhiên. Ngoài ra, tôn vinh những người trẻ dám nghĩ dám làm, không nao núng trước hiểm nguy.
Video và hình ảnh của phim
1000 năm trong tương lai sau khi nền văn minh công nghiệp của con người đã sụp đổ, nguyên nhân là bởi sự có mặt của một loại vũ khí hủy diệt hàng loạt đã thiêu rụi thế giới bấy giờ.
Cảnh mở đầu của phim. (video không spoil nội dung)
Nausicaa lướt trên gió (Ảnh: Internet)Nausicaa và một ông lão (Ảnh: Internet)
Một thế giới mới với những khu rừng độc, côn trùng khổng lồ cố gắng thay thế văn minh của loài người. Con người của nhiều lãnh thổ khác tin rằng việc xóa sổ những khu rừng này là điều cần thiết, nhưng nhân vật chính – Nausicaa lại mang một niềm tin, hy vọng lớn về việc sống hòa hợp.
Nausicaa (Ảnh: Internet)Nausicaa và một con Ohmu
Những sinh vật tưởng chừng gớm ghiếc đó có thực sự là những gì ta nhìn thấy bên ngoài. Tất cả chỉ cần một người dám trở nên khác biệt để có thay đổi vận mệnh của cả nhân loại.
5. My neighbor Totoro – Hàng xóm của tôi là Totoro
Giải thưởng: Giải Kinema Junpo cho phim hay nhất, Giải Mainichi Film cho phim hay nhất…
Nổi tiếng vì: Được đề cử và nhận về nhiều giải thưởng khác nhau cho phim hay nhất, có nhân vật Totoro vô cùng ngộ nghĩnh
‘Hàng xóm của tôi là Totoro’ được dựa trên một trải nghiệm của Hayao Miyazaki khi mẹ của ông từng điều trị lâu dài tại viện vì bệnh lao cột sống, tương đồng với mẹ của 2 đứa trẻ trong phim.
Bộ phim là nguồn cảm hứng cho những siêu phẩm hoạt hình của Pixar như Toy Story và Up. Đích thân giám đốc sáng tạo của Pixar đã từng đến Nhật để học hỏi phong cách vẽ hoạt hình bằng tay của Miyazaki.
Nhân vật Totoro từng được từ báo The Independent ca ngợi là một trong những nhân vật hoạt hình vĩ đại nhất, gợi tả được sự ngây thơ, kỳ diệu của tuổi thơ tuyệt vời hơn bất kỳ nhân vật nào khác của đạo diễn Miyazaki.
Video và hình ảnh của phim
Gia đình Kusakabe chuyển về vùng quê sinh sống. Ngôi nhà mới bị đồn là có ma ám nhưng chẳng lấy làm kinh hãi cho 2 chị em Satsuki và Mei.
Đây là một trích đoạn nhỏ của bộ phim, thể hiện được tính ngộ nghĩnh, ngây thơ và sự trong sáng của phim. (video không spoil nội dung)
xe bus Mèo (Ảnh: Internet)Totoro và 2 chị em (Ảnh: Internet)
Một lần lang thang tại khu rừng gần nhà, Mei tình cờ gặp gỡ con thú to lớn nhưng rất đáng yêu nên cô bé đã đặt tên cho nó là Totoro. Totoro ẩn chứa cả sự bí ẩn lẫn sự thú vị, được nghe kể về sinh vật này cô chị Satsuki cũng muốn được nhìn thấy Totoro một lần.
Nếu như đã hoàn thành bộ phim thì việc xem những video giải thích ý nghĩa là quả thật hợp lí. (video có chứa nội dung phim)
Totoro và 2 chị em cầu cho cây mọc nhanh (Ảnh: Internet)Totoro và Mei (Ảnh: Internet)
4. Howl’s moving castle – Lâu đài di động của Howl
poster của phim (Ảnh: Internet)
Thông tin cần biết
Điểm trên IMDb: 8.2
Thể loại: Phiêu lưu, Chính kịch, Kỳ ảo, Lãng mạn, Hành động
Năm phát hành: 2004
Tên gốc: Hauru no ugoku shiro
Giải thưởng: Giải Nebula cho kịch bản hay nhất, Giải Mainichi film cho phim hay nhất
Nổi tiếng vì: một trong bộ phim thành công nhất lịch sử của Nhật Bản về mặt thương mại
Sự thành công của ‘Lâu đài bay của Howl’ có thực sự đạt được như bây giờ nếu như Miyazaki đã không đảm nhận lại vai trò đạo diễn. Bộ phim ban đầu từng được giao cho một đạo diễn khác nhưng ông ta đã rút lui.
Dựa trên tiểu thuyết cùng tên của Diana Wynne Jones, bản chuyển thể thành phim tập trung vào tình yêu, sự thủy chung, ngoài ra đó là sự tàn phá của chiến tranh.
Chúng ta được chứng kiến góc nhìn chính trị của Miyazaki trong phim. Là người theo chủ nghĩa hòa bình, ông kịch liệt lên án những hành động xâm lăng, đánh chiếm dựa trên lợi ích, tham vọng của nhà cầm quyền. Điều này có sự ảnh hưởng của cuộc chiến tại Irag của Mỹ năm 2003, Miyazaki từng thừa nhận sẽ làm bộ phim mà sẽ không được đón nhận ở Mỹ.
Video và hình ảnh của phim
Sophie – cô gái trẻ sống nhờ vào nghề làm mũ, vô tình bị một phù thủy yểm bùa khiến cô trở thành cụ già 90 tuổi. Cô quyết chí lên đường tìm cách hóa giải lời quyền bằng cách nhờ sự giúp đỡ của pháp sư quyền năng Howl.
Lâu đài biết đi của Howl (Ảnh: Internet)Howl (Ảnh: Internet)
Để có thể gặp Howl, cô phải xác định và leo lên được lâu dài di động. Với dự định ban đầu đó là hóa giải lời quyền, nhưng hành trình của Sophie không dừng lại ở đó mà cô tiếp tục hiện thực hóa những xứ mệnh cao cả hơn.
Phim trẻ em cũng có cảnh được ôm hôn (Ảnh: Internet)Sophie (Ảnh: Internet)
‘Lâu đài di động của Howl’ với hình ảnh đạt đến lộng lẫy, bản nhạc đã tai của ‘Merry-Go-Round of Life’, cốt truyện lôi cuốn đã khiến đây quả thật là một trong những bộ phim thành công nhất mọi thời đại của Nhật Bản (không chỉ hoạt hình mà mọi thể loại)
3. Pricess Mononoke – Công chúa Mononoke
poster của phim (Ảnh: Internet)
Thông tin cần biết
Điểm trên IMDb: 8.4
Thể loại: Hành động, Phiêu lưu, Chiến tranh, Kỳ ảo, Hư cấu lịch sử
Năm phát hành: 1997
Tên gốc: Mononoke hime
Giải thưởng: Giải Viện hàn lâm Nhật Bản cho phim hay nhất, Giải Mainichi film cho phim hay nhất
Nổi tiếng vì: phim hoạt hình đầu tiên đoạt giải Phim hay nhất của Viện hàn lâm Nhật Bản
Một lời tuyên ngôn “Hãy bảo vệ môi trường, hãy ngưng tàn phá thiên nhiên” đã được ‘Công chúa Mononoke’ truyền tải xuyên suốt độ dài của phim. Một quy luật căn bản của tự nhiên đó là sự ‘Cân bằng‘, nếu cán cân tự nhiên mất cân bằng thì tai họa sớm muộn sẽ ập tới.
Tham vọng bành trướng của con người đối mặt với nỗi oán giận của tự nhiên (bao gồm cả sinh vật sống). Sẽ thực sự có một bên chiến thắng khi phía còn lại bị xóa xổ, tàn phá nặng nề, và bản thân bên thắng thì lại bị biến chất bên trong.
Miyazaki cũng gửi gắm tới người Nhật nói riêng khi quốc gia họ đã công nghiệp hóa vượt bậc, tiến tới xã hội tư bản, hiện đại như ngày nay. Người Nhật không được quên đi việc gìn giữ và tôn trọng thiên nhiên mà đạo Shinto đã ăn sâu vào gốc rễ của Nhật Bản.
Video và hình ảnh của phim
Hoàng tử Ashitaka ở phía Đông trong lần đã bị tấn công bởi một sinh vật kỳ quái nửa lợn nửa quỷ, khiến anh trọng thương và bị lây nhiễm bởi một dạng ký sinh trùng. Nhận thấy điều bất thường, Ashitaka khăn gói lên đường tìm hiểu nguyên nhân.
San cùng các sinh vật của khu rừng (Ảnh: Internet)Công chúa Mononoke (Ảnh: Internet)
Hành trình của anh đã gặp gỡ 2 người phụ nữ Eboshi – chủ của lò rèn chuyên chế tạo súng, công chúa Mononoke – tên thật là San, con nuôi của sói thần Moro. Eboshi hiện thân cho tham vọng con người, San đại diện cho khu rừng, 2 bên vướng vào một trận chiến một mất một còn. Ashitaka khó xử buộc anh phải chung hòa, xoay chuyển cục diện.
Hoàng tử và Công chúa (Ảnh: Internet)Ashitaka và San (Ảnh: Internet)
Khẳng định phim hoạt hình không thua kém gì so với người đóng, ‘Công chúa Mononoke’ đã chứng minh tầm vóc của mình và nâng tầm góc nhìn của khán giả đại chúng về phim hoạt hình nói chung.
Nổi tiếng vì: được coi là bộ phim anime buồn nhất mọi thời đại
‘Mộ đom đóm’ được thực hiện dựa trên một cuốn tiểu thuyết tự truyện cùng tên (một dạng tiểu thuyết hợp nhất các yếu tố tự truyện và hư cấu) của ông Nosaka Akiyuki – người từng sống tại Kobe trong thế chiến II và đã mất 3 người thân trong vụ ném bom của Mỹ.
Có nhiều ý kiến cho rằng bộ phim lên án mạnh mẽ chiến tranh, khen ngợi chủ đề phản chiến, nhưng Isao Takahata – đạo diễn của phim khẳng định đó không phải ý định của phim, mặt khác đó là muốn khắc họa cuộc sống cơ cực của 2 đứa trẻ do bị xã hội cô lập.
Video và hình ảnh của phim
Bối cảnh được đặt vào giai đoạn cuối trong thế chiến II tại Nhật Bản, 2 anh em Seita và Setsuko phải vận lộn để sinh tồn trong khi vắng bóng hình ảnh của cha và mẹ.
Seita lấy kẹo cho em (Ảnh: Internet)niềm vui nhỏ của 2 anh em (ẢNh: Internet)
Cuộc sống thiếu thốn từ thức ăn, nước uống, quần áo đến tình người. Căn bệnh phổ biến nhất thời kỳ bấy giờ có lẽ là sự thờ ơ. Con đường của 2 anh em đi đến đâu khó khăn cùng cực tới đó, liệu 2 anh em cuối cùng sẽ có kết thúc viên mãn?
Seita khóc không thành tiếng (Ảnh: Internet)Setsuko cầm chiếc ô rách (Ảnh: Internet)
Không như những tác phẩm khác của Studio Ghibli, ‘Mộ đom đóm’ không khai thác thể loại Phiêu lưu, không mang những gam màu tươi sáng thường thấy. Tuy nhiên vẫn lưu giữ cách kể chuyện lôi cuốn, giàu cảm xúc. Với những khán giả đã hoàn thành bộ phim, lời khuyên cho những ai chưa xem có lẽ sẽ là chuẩn bị sẵn khăn lau nước mắt.
1. Spirited Away – Vùng đất linh hồn
poster của phim (Ảnh: Internet)
Thông tin cần biết
Điểm trên IMDb: 8.6
Thể loại: Phiêu lưu, Kỳ ảo, Thần bí, Gia đình
Năm phát hành: 2001
Tên gốc: Sen to Chihiro no kamikakushi
Giải thưởng: Giải Oscar cho phim hoạt hình hay nhất..
Nổi tiếng vì: phim không nói tiếng Anh đầu tiên giành giải phim hoạt hình hay nhất tại Oscar, bộ phim thành công nhất mọi thời đại của xứ sở hoa anh đào
Với kinh phí 15-19 triệu USD, ‘Vùng đất linh hồn’ đã mang về cho Studio Ghibli hơn 340 triệu USD toàn cầu, biến đây trở thành phim thành công nhất từng được làm ra tại Nhật Bản.
Năm 2016, bộ phim được xếp hạng thứ 4 trong 100 phim điện ảnh ở thế kỷ 21 nhất định phải xem bởi 177 nhà phê bình trên toàn cầu.
Mặc dù ‘Vùng đất linh hồn’ có cốt truyện phong phú và nhân vật phát triển nhưng Hayao Miyazaki thừa nhận rằng bộ phim chưa từng có kịch bản hoàn thiện khi bắt tay vào làm dự án này “cốt truyện của phim phát triển khi tôi bắt đầu vẽ”.
Năm 2003, bộ phim được vinh dự đề cử và chiến thắng phim hoạt hình hay nhất nhưng Miyazaki ngay từ đầu đã từ chối tham gia sự kiện bởi một lí do mà tới năm 2009 ông chia sẻ:”Tôi không muốn đến quốc gia mà đang ném bom xuống Irag”.
Video và hình ảnh của phim
Chihiro là một cô bé 10 tuổi đang trên đường cùng gia đình chuyển đến căn nhà mới, nhưng bố của Chihiro đã rẽ nhầm sang con đường lạ. Cả gia đình không hay biết rằng họ đang ở thế giới của ma quỷ.
Vô diện, Chihiro và Zeniba uống trà (Ảnh: Internet)Chihiro bước qua vườn hoa (Ảnh: Internet)
Bố mẹ của Chihiro bị biến thành lợn, còn bản thân cô bé lại bắt ở lại làm việc ở vùng đất linh hồn. Chihiro tìm mọi cách để trở về thế giới người sống, hành trình của cô chất chứa cả vận đen và vận may. Với sự khôn khéo và lanh lợi của đứa trẻ 10 tuổi, Chihiro sẽ vận dụng chúng hiệu quả ra sao trong suốt hành trình của mình?
Kamaji đắp chân cho Chihiro (Ảnh: Internet)Haku (Ảnh: Internet)
‘Vùng đất linh hồn’ trở nên xuất sắc đó là nhờ có sự hội tụ của phong cách kể chuyện độc đáo như có nhiều “khoảng nghỉ”; cách phát triển nhân vật cho chiều sâu như cách đối diện nỗi sợ của nữ chính dần cải thiện theo dần về cuối; thông điệp gửi gắm đa dạng như lên án hành vi sử dụng trẻ em làm lao động, cách con người làm ô nhiễm đại dương,..
Lời kết
Bảng xếp hạng trên dựa vào điểm số thống kê trên trang đánh giá phim IMDb.com thuộc vào mục IMDb Rating (không tính các mục khác như Popularity, Number of Votes,..). Dựa vào các website khác nhau sẽ có những thứ hạng khác nhau về các bộ phim nêu trên.
Điều đó vẫn đúng với các khán giả khi mỗi người sẽ có một gu xem phim khác nhau. Hãy nhớ rằng bảng xếp hạng chỉ mang tính tham khảo, nó không nên là thứ gây ảnh hưởng tới trải nghiệm xem phim của chúng ta.
]]>0Phạm Thị Hồng Loan<![CDATA[Top 10 phim anime dài nhất vũ trụ, One Piece và Conan còn thua xa]]>https://bloganchoi.com/?p=5063742022-03-24T13:13:23Z2022-03-24T13:13:23ZLà một mọt phim anime chính gốc, chắc hẳn bạn đã quá quen thuộc với Doraemon, One Piece, Conan… Nhưng có bao giờ bạn thắc mắc đó đã là những bộ phim anime dài nhất thế giới chưa? Hãy cùng BlogAnChoi trả lời câu hỏi trên với top 10 phim anime dài nhất vũ trụ nhé!
1. Sazae – san
Thời gian công chiếu: 05/10/1969 – 21/02/1974
Thời lượng mỗi tập: 7 phút
Sazae-san (Nguồn: Internet)
Sazae – san được biết đến là bộ phim anime có số lượng tập nhiều nhất thế giới với hơn 7500 tập. Điều này, đã giúp bộ phim nắm giữ kỷ lục Guiness thế giới cho loại phim hoạt hình dài nhất thế giới.
Đây là bản anime được chuyển thể từ tác phẩm mang của Hasegawa Machiko. Series được công chiếu trên TV vào ngày 5 tháng 10 năm 1969. Song, nó thực sự đã xuất hiện lần đầu trên các mặt báo dưới dạng là mẫu truyện tranh vào ngày 22 tháng 4 năm 1946.
Mặc dù, ở trên thế giới, anime này ít được biết đến nhưng ở Nhật, nó khá nổi tiếng. Bộ phim là một trong những chương trình yêu thích của các gia đình Nhật Bản lúc bấy giờ.
Full Movie Sazae-san 2022
2. Nintama Rantarou
Thời gian công chiếu: 10/04/1993 – hiện tại
Thời lượng mỗi tập: 10 phút
Nintama Rintaro (Nguồn: Internet)
Nintama Rantarou là phim hoạt hình Nhật Bản được xây dựng từ truyện tranh của Sobe Amako, Rakudai Ninja Rantarou.
Trước thời đại của Naruto hoặc Boruto, Nintama Rantarou là loạt phim về ninja rất được ưa thích trên truyền hình. Nó bắt đầu phát sóng vào năm 1993. Nó kể về ba người học viên ninja – Rantarou, Shinbei và Kirimaru khi họ cố gắng học mọi thứ để trở thành ninja thực thụ. Bộ phim có nhiều yếu tố hài hước được trẻ em yêu thích, với mỗi tập chỉ kéo dài mười phút. Nó vẫn được phát sóng cho đến ngày nay, có nghĩa là số tập phim chắc chắn sẽ tiếp tục tăng theo thời gian.
Full Movie Nintama Rantarou
3. Ojarumaru
Thời gian công chiếu: 05/10/1998 – hiện tại
Thời lượng mỗi tập: 10 phút
Ojarumaru (Nguồn: Internet)
Series anime dài thứ 3 là Ojarumaru. Tiêu đề tiếng Anh là Prince Mackaroo. Anime này xoay quanh Ojarumaru Sakanoue, một hoàng tử năm tuổi từ kỷ nguyên Heian. Sau một tai nạn thời gian bị biến đổi, cậu đột nhiên xuất hiện trong Nhật Bản hiện đại.
Năm 1999, Lễ hội nghệ thuật truyền thông Nhật Bản đã trao “Giải thưởng xuất sắc” cho loạt phim hoạt hình này.
Movie Ojarumaru
4. Oyako Club
Thời gian công chiếu: 03/10/1994 – 30/3/2013
Thời lượng mỗi tập: 5 tập
Oyako Club (Nguồn: Internet)
Oyako Club kể về cuộc sống của hai người ngoài hành tinh, Rompa và Lun với một gia đình trên trái đất. Điều này dẫn đến nhiều khoảnh khắc vui nhộn cũng như một số câu chuyện ấm áp giữa các nhân vật.
5. Doraemon
Thời gian công chiếu: 02/04/1979 – 18/03/2005
Thời lượng mỗi tập: 11 phút
Doraemon (Nguồn: Internet)
Đảm nhận vị trí thứ 5 trong bảng xếp hạng là bộ phim tuổi thơ Doraemon. Đây là bộ phim đã quá quen thuộc với nhiều khán giả Việt ở mọi lứa tuổi. Câu chuyện xuất phát từ một chú mèo robot không tai đến từ thế kỷ 22. Anh ta đi ngược thời gian để giúp Nobita Nobi, một cậu bé thường bị các bạn cùng lớp bắt nạt.
Cho đến ngày nay, Doraemon là một trong những anime phổ biến nhất mọi thời đại. Trên thực tế, Bộ Ngoại giao của Nhật Bản thậm chí đã bổ nhiệm Doraemon là “Đại sứ Anime” đầu tiên vào tháng 3 năm 2008. Tạp chí Time Asia còn được gọi là Doraemon “Asian Hero” vào năm 2002.
Doraemon ban đầu được công chiếu vào năm 1972. Tuy nhiên, nó đã kết thúc chỉ với 26 tập vào năm 1973. Một phiên bản làm lại của bộ truyện cũng bắt đầu vào năm 2005 và hiện đang diễn ra.
Movie Doraemon – Ngày Doraemon ra đời
6. Soreike! Anpanman – Tiến lên! Anpanman
Thời gian công chiếu: 03/10/1988 – hiện tại
Thời lượng mỗi tập: 24 phút
Anpanman (Nguồn: Internet)
Soreike! Anpanman là một trong những anime dài nhất tiếp tục được phát sóng cho đến ngày nay. Anime này là một bộ phim hài phổ biến với trẻ em. Nó xoay quanh một siêu anh hùng tên là Anpanman, người đứng đầu của một “Anpan”. Một “Anpan” là một chàng trai bánh mì đầy đậu đỏ. Câu chuyện tập trung vào những cuộc phiêu lưu của Anpanman khi cậu chiến đấu với kẻ thù của mình.
Là một trong những chương trình anime hàng đầu ở Nhật Bản, Anpanman là nguồn cảm hứng sáng tạo cho nhiều mặt hàng, chẳng hạn như quần áo, đồ chơi và thậm chí cả đồ ăn vặt. Anpanman cũng đã truyền cảm hứng cho một loạt anime khác gọi là One-Punch Man. Nhóm nhạc KPOP toàn cầu BTS đã hóa thân thành siêu anh hùng trong bài hát “Anpanman” vào năm 2018.
Movie Anpanman New Episode
Bài hát “Anpanman” của BTS
7. Kirin no Monoshiri Yakata
Thời gian công chiếu: 01/01/1975 – 31/12/1979
Thời lượng mỗi tập: 5 phút
Kirin no Monoshiri Yakata (Nguồn: Internet)
Kirin no Monoshiri Yakata là chương trình giáo dục lịch sử cho trẻ em. Nó lồng ghép khéo léo giữa câu chuyện làm thân của chú mèo Cathy với một chú chuột với những câu chuyện lịch sử. Phim phát sóng ban đầu từ năm 1975 đến 1979. Đáng buồn thay, Kirin Monoshiri Yakata đã bị thất lạc khá nhiều tập. Hiện tại, nó chỉ còn hai tập được lưu trữ trên các phương tiện trực tuyến. Đây là điều đáng tiếc cho một chương trình bổ ích và ý nghĩa như vậy khi còn sót lại quá ít.
Movie Kirin no Monoshiri Yakata
8. Manga Ashita No Calendar
Thời gian công chiếu: 01/01/1980 – 06/10/1984
Thời lượng mỗi tập: 5 phút
Manga Ashita No Calendar (Nguồn: Internet)
Một trong những bộ anime dài nhất phải kể đến là Manga Ashita No Calendar. Bộ truyện được kể thông qua một con mèo và một con chuột dạy trẻ em về các sự kiện lịch sử dưới hình thức diễn kịch sân khấu. Mọi người biết rất ít về chương trình này vì nó thực sự là một loạt phim hoạt hình bị mất một phần. Các nhà sản xuất của chương trình không bao giờ phát sóng nó một lần nữa. Ngày nay, chỉ có phần giới thiệu của chương trình còn tồn tại.
9. Manga Nippon Mukashi Banashi
Thời gian công chiếu: 07/01/1976 – 03/09/1994
Thời lượng mỗi tập: 25 phút
Phần lớn các bộ phim anime và show truyền hình đều được lấy cảm hứng từ những câu chuyện dân gian và Manga Nippon Mukashi Banashi cũng như thế. Là người tạo nên huyền thoại cho nhiều bộ anime kinh điển, Gisaburo Sugii đã quyết định mỗi tập phim sẽ do mỗi họa sĩ khác nhau đảm nhận. Điều này giúp cho nó tránh được sự nhàm chán, tạo cảm giác tươi mới cho người xem.
Movie Manga Nippon Mukashi Banashi
10. Hoka Hoka Kazoku
Thời gian công chiếu: 01/10/1976 – 31/03/1982
Thời lượng mỗi tập: 5 phút
Hoka Hoka Kazoku (Nguồn: Internet)
Hoka Hoka Kazoku là một bộ phim hoạt hình về cuộc sống hàng ngày của một gia đình ở Nhật Bản hiện đại. Anime này không tuân theo một cốt truyện nghiêm ngặt nào. Nó chủ yếu tập trung kể về những câu chuyện đời thường trong cuộc sống kèm theo các bài học giáo dục vô cùng giá trị.
