nhạc Hàn Quốc – BlogAnChoi

Top 13 nhóm nhạc Hàn Quốc Gen 3 nổi tiếng nhất

2025-09-11T01:52:42Z

Thế hệ thứ 3 của K-pop (Gen 3) thường được tính từ khoảng năm 2012-2013 đến cuối năm 2017 hoặc đầu năm 2018. Đây là giai đoạn mà K-pop bắt đầu bùng nổ mạnh mẽ trên toàn cầu nhờ sự phát triển của mạng xã hội và được xem là một trong những giai đoạn rực rỡ và thành công nhất của nền âm nhạc Hàn Quốc, đánh dấu sự vươn tầm mạnh mẽ ra toàn cầu của Kpop. Dưới đây là Top 13 nhóm nhạc Hàn Quốc Gen 3 nổi tiếng nhất và có sức ảnh hưởng lớn.

1. EXO

Nhóm nhạc EXO. Nguồn: Internet

EXO là một trong những nhóm nhạc nam hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất của làn sóng K-pop thế hệ thứ 3. Nhóm được thành lập và quản lý bởi công ty giải trí SM Entertainment, ra mắt vào năm 2012 với 12 thành viên.

EXO lấy cảm hứng từ “Exoplanet” (hành tinh ngoài hệ mặt trời), với ý nghĩa là những ngôi sao mới đến từ một thế giới xa lạ, mang theo siêu năng lực. Concept này được thể hiện rõ nét trong những MV và album đầu tiên của nhóm. Âm nhạc của EXO kết hợp nhiều thể loại như pop, hip-hop, R&B và các yếu tố nhạc điện tử. Nhóm nổi tiếng với concept siêu năng lực độc đáo, mỗi thành viên đại diện cho một siêu năng lực khác nhau.

EXO đã tạo nên một “thời đại” của riêng mình và đạt được nhiều thành công vang dội. Sau màn ra mắt có phần khiêm tốn với “MAMA”, EXO đã thực sự bùng nổ với album “XOXO” và đặc biệt là ca khúc “Growl” (2013). “Growl” được xem là một trong những ca khúc mang tính biểu tượng của K-pop, giúp EXO càn quét các bảng xếp hạng và lễ trao giải. EXO được mệnh danh là “ông hoàng album” của K-pop khi liên tiếp lập kỷ lục doanh số. Họ là nhóm nhạc đầu tiên sau 12 năm có album bán được hơn 1 triệu bản tại Hàn Quốc, đánh dấu sự trở lại của kỷ lục này trong ngành công nghiệp K-pop. Các album sau đó như “Exodus”, “Don’t Mess Up My Tempo” cũng đạt doanh số triệu bản ấn tượng.

EXO là nhóm nhạc giành được nhiều giải Daesang nhất trong lịch sử K-pop tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards (MAMA), Golden Disk Awards và Seoul Music Awards. Nhóm đã được ghi danh vào sách “Kỷ lục Thế giới Guinness 2018” với kỷ lục “Nhóm nhạc chiến thắng hạng mục Daesang nhiều nhất tại MAMA” với việc giành giải “Album của năm” tại MAMA (Mnet Asian Music Awards) trong 5 năm liên tiếp – một kỷ lục khó phá vỡ.

Nhóm không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà còn có lượng fan hùng hậu trên khắp châu Á và thế giới. EXO từng biểu diễn tại Lễ bế mạc Thế vận hội Mùa đông PyeongChang 2018 và ca khúc “Power” của họ đã được trình diễn tại Đài phun nước Dubai Fountain, chứng tỏ tầm ảnh hưởng mạnh mẽ. EXO cũng được tạp chí Forbes xếp hạng là một trong những người nổi tiếng quyền lực nhất Hàn Quốc từ năm 2014 đến 2018. Album “Exodus” của nhóm đã lọt vào bảng xếp hạng Billboard 200 của Mỹ, đánh dấu một trong những thành công lớn đầu tiên của một nhóm nhạc K-pop tại thị trường này.

2. BTS

Nhóm nhạc BTS. Nguồn: Internet

BTS – còn được gọi là Bangtan Boys là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc gồm 7 thành viên, ra mắt vào năm 2013 dưới trướng công ty Big Hit Entertainment (nay là HYBE Corporation). Từ một nhóm nhạc vô danh đến từ một công ty nhỏ, BTS đã vươn lên trở thành một hiện tượng toàn cầu, phá vỡ mọi rào cản về ngôn ngữ và văn hóa.

BTS là viết tắt của “Bangtan Sonyeondan” (방탄소년단) trong tiếng Hàn, có nghĩa là “Chống Đạn Thiếu Niên Đoàn”. Cái tên này mang ý nghĩa mạnh mẽ, thể hiện sự kiên định của các chàng trai trong việc chống lại những định kiến và áp lực của xã hội. Âm nhạc của BTS rất đa dạng, từ hip-hop, R&B đến pop, EDM. Điều làm nên sự khác biệt của họ là ca từ sâu sắc, chạm đến những vấn đề mà giới trẻ gặp phải như áp lực học đường, sức khỏe tinh thần, tình yêu bản thân và các vấn đề xã hội. Nhóm nổi tiếng với mối quan hệ gần gũi và chân thành với fandom của mình, được gọi là ARMY. Họ thường xuyên tương tác, chia sẻ suy nghĩ và cảm xúc, tạo nên một cộng đồng mạnh mẽ và trung thành trên toàn thế giới.

BTS được xem là nhóm nhạc K-pop có sức ảnh hưởng lớn nhất lịch sử, với hàng loạt thành tích chưa từng có. BTS là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 với các ca khúc như “Dynamite”, “Savage Love (Laxed – Siren Beat)”, “Life Goes On”, “Butter” và “Permission to Dance”. Nhóm đã giành được nhiều giải thưởng lớn tại các lễ trao giải âm nhạc danh giá như American Music Awards (bao gồm cả giải thưởng cao nhất “Nghệ sĩ của năm”), Billboard Music Awards và là nhóm nhạc K-pop đầu tiên được đề cử cho giải Grammy Awards – một trong những giải thưởng âm nhạc danh giá nhất thế giới. Bên cạnh đó, BTS đã xác lập hơn 30 kỷ lục Guinness thế giới, bao gồm “nhóm nhạc được stream nhiều nhất trên Spotify”, “video âm nhạc được xem nhiều nhất trên YouTube trong 24 giờ đầu tiên” và nhiều kỷ lục khác.

BTS không chỉ là một nhóm nhạc, họ còn là một biểu tượng văn hóa. Nhóm được biết đến với những đóng góp tích cực cho xã hội. Họ đã hợp tác với UNICEF trong chiến dịch “Love Myself” nhằm chống lại bạo lực và thúc đẩy lòng tự tôn và có bài phát biểu tại Đại hội đồng Liên Hợp Quốc cũng như gặp gỡ Tổng thống Hoa Kỳ tại Nhà Trắng để thảo luận về vấn đề phân biệt đối xử với người châu Á.

Sự thành công của BTS không chỉ đến từ âm nhạc và tài năng mà còn nhờ vào thông điệp tích cực, ý nghĩa mà họ truyền tải, tạo nên một cộng đồng người hâm mộ rộng lớn và đầy sức mạnh trên khắp thế giới.

3. Red Velvet

Nhóm nhạc Red Velvet. Nguồn: Internet

Red Velvet là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi công ty giải trí SM Entertainment vào năm 2014. Nhóm nổi tiếng với concept độc đáo và khả năng biến hóa đa dạng trong âm nhạc.

Tên gọi “Red Velvet” thể hiện hai mặt đối lập trong âm nhạc và hình ảnh của nhóm. “Red” (Đỏ) đại diện cho những ca khúc sôi động, tươi sáng, vui nhộn và tràn đầy năng lượng, thường đi kèm với những màu sắc rực rỡ và concept đáng yêu. Các ca khúc tiêu biểu cho concept này bao gồm: “Red Flavor,” “Power Up” và “Dumb Dumb.” Còn “Velvet” (Nhung) đại diện cho những ca khúc mang phong cách R&B mượt mà, trưởng thành và quyến rũ hơn, thể hiện sự tinh tế và sang trọng. Các ca khúc tiêu biểu cho concept này là: “Bad Boy,” “Peek-A-Boo,” và “Psycho”. Sự kết hợp và chuyển đổi linh hoạt giữa hai concept này đã giúp Red Velvet tạo nên một bản sắc riêng biệt, không bị giới hạn trong một thể loại nhạc cụ thể.

Red Velvet được mệnh danh là “nữ hoàng concept” của K-pop thế hệ thứ 3 nhờ khả năng biến hóa đa dạng và luôn mang đến những hình tượng độc đáo, từ tươi sáng, ngọt ngào đến ma mị, bí ẩn. Nhóm đã đạt được nhiều thành công thương mại, với các album như “Ice Cream Cake” và “The Red” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc lớn. Red Velvet đã giành được nhiều giải thưởng quan trọng bao gồm Daesang đầu tiên trong sự nghiệp tại KEPAA (Korean Entertainment Producers Association Awards) vào năm 2018, “Nhóm nhạc nữ xuất sắc nhất” tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) và “Bài hát Pop hay nhất” tại Korean Music Awards.

Red Velvet nhận được nhiều lời khen ngợi từ các nhà phê bình âm nhạc và người hâm mộ nhờ chất lượng âm nhạc ổn định và khả năng trình diễn tốt. Ca khúc “Bad Boy” và “Psycho” được đánh giá là những bản hit đỉnh cao của họ, giúp củng cố vị thế nhóm. Từ pop, R&B, ballad cho đến electropop, Red Velvet đã thử nghiệm và thành công với nhiều thể loại nhạc khác nhau, thể hiện sự linh hoạt của các thành viên. Các thành viên của Red Velvet, đặc biệt là Irene và Joy, cũng được biết đến với phong cách thời trang sành điệu và là đại sứ cho nhiều thương hiệu lớn.

Red Velvet là nhóm nữ K-pop đầu tiên có 4 album đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard World Albums. Năm 2019, nhóm trở thành nhóm nữ K-pop đầu tiên và thứ 4 trên toàn thế giới đạt hạng nhất trên bảng xếp hạng iTunes Mỹ. Năm 2018, Red Velvet là nhóm nhạc thần tượng duy nhất được chọn để biểu diễn tại Bình Nhưỡng, Triều Tiên trong khuôn khổ concert hữu nghị Hàn Quốc – Triều Tiên.

4. GOT7

Nhóm nhạc GOT7. Nguồn: Internet

GOT7 là một nhóm nhạc nam đa quốc tịch của Hàn Quốc, được thành lập bởi JYP Entertainment. Nhóm ra mắt vào năm 2104 và nổi tiếng với sự đa dạng về phong cách âm nhạc cũng như khả năng biểu diễn ấn tượng, đặc biệt là các màn nhào lộn võ thuật (martial arts tricking) độc đáo.

GOT7 được biết đến với sự kết hợp của nhiều thể loại nhạc, từ hip-hop, R&B, pop cho đến EDM. Họ không chỉ thể hiện tài năng trong vũ đạo mạnh mẽ mà còn tham gia vào quá trình sản xuất âm nhạc, sáng tác lời và giai điệu cho các ca khúc của mình. Điều này giúp nhóm thể hiện cá tính riêng và có sự kết nối sâu sắc hơn với âm nhạc.

Trong suốt sự nghiệp, GOT7 đã nhận được nhiều giải thưởng danh giá, như Giải thưởng Âm nhạc Seoul (Bonsang Award), Giải Âm nhạc châu Âu của MTV (MTV Europe Music Award) cho Nghệ sĩ toàn cầu xuất sắc nhất, và nhiều giải thưởng khác.

GOT7 có một lượng fan hâm mộ đông đảo và trung thành trên toàn cầu. Mối quan hệ thân thiết và tình cảm giữa các thành viên, cũng như sự gắn kết với người hâm mộ (được gọi là Ahgase/IGOT7), là một trong những yếu tố làm nên sức hút của nhóm.

Với phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp giữa K-pop, Hip hop, Trap và R&B, GOT7 đã gặt hái được nhiều thành công và xây dựng được một lượng fan hâm mộ quốc tế vững chắc.

5. Seventeen

Nhóm nhạc Seventeen. Nguồn: Internet

Seventeen là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc được thành lập bởi công ty Pledis Entertainment vào năm 2015. Nhóm nổi bật với khả năng “tự sản xuất” (self-producing idol) – các thành viên tham gia trực tiếp vào quá trình sáng tác, sản xuất âm nhạc và biên đạo vũ đạo cho các ca khúc của nhóm.

Seventeen nổi tiếng với những ca khúc sôi động, tích cực và các màn trình diễn mạnh mẽ, đồng đều cũng như phong cách âm nhạc đa dạng, kết hợp nhiều thể loại như K-pop, Hip-hop, R&B, và Synth-pop. Các ca khúc của nhóm thường mang đến những thông điệp tươi sáng, trẻ trung và tràn đầy năng lượng, nhưng cũng có những bài hát thể hiện khía cạnh trưởng thành và sâu lắng hơn. Đặc điểm nổi bật nhất của Seventeen là khả năng “tự sản xuất”. Các thành viên tự mình sáng tác nhạc, viết lời và biên đạo vũ đạo, giúp nhóm có một màu sắc âm nhạc độc đáo và khác biệt. Nhóm cũng được khen ngợi về những màn trình diễn tràn đầy năng lượng, đồng đều và phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp nhịp nhàng giữa 13 thành viên.

Nhóm đã đạt được nhiều thành công vang dội trên các bảng xếp hạng âm nhạc trong và ngoài nước, phá vỡ nhiều kỷ lục về doanh số bán album. Các album của Seventeen thường xuyên đạt mốc hàng triệu bản, khẳng định vị thế của nhóm trong làng K-pop. Seventeen cũng đã tổ chức nhiều tour diễn thành công tại châu Á và Bắc Mỹ, khẳng định vị thế toàn cầu của mình.

Với tài năng, sự chăm chỉ và khả năng tự sản xuất độc đáo, Seventeen đã xây dựng được một sự nghiệp vững chắc và một lượng fan hâm mộ đông đảo trên toàn thế giới.

6. TWICE

Nhóm nhạc TWICE. Nguồn: Internet

TWICE là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi JYP Entertainment thông qua chương trình truyền hình thực tế “Sixteen” vào năm 2015. Nhóm gồm 9 thành viên, với các thành viên đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và Đài Loan. Sự đa dạng về quốc tịch của các thành viên là một yếu tố giúp TWICE dễ dàng tiếp cận và được yêu mến ở nhiều thị trường khác nhau, đặc biệt là Nhật Bản. TWICE nổi tiếng với phong cách âm nhạc tươi sáng, năng động và những bản hit gây nghiện.

TWICE ban đầu được biết đến với phong cách âm nhạc vui tươi, rực rỡ và dễ thương. Các ca khúc của nhóm thường mang giai điệu bắt tai, ca từ tích cực và vũ đạo dễ học, tạo nên những bản hit quốc dân như “Cheer Up”, “TT”, “Likey”. Tuy nhiên, nhóm đã có sự thay đổi phong cách rõ rệt, dần chuyển sang hình tượng trưởng thành, mạnh mẽ và cuốn hút hơn với các ca khúc như “Fancy”, “I CAN’T STOP ME” và “Alcohol-Free”. Điều này cho thấy sự phát triển không ngừng trong âm nhạc của nhóm.

TWICE ra mắt vào ngày 20 tháng 10 năm 2015 với mini album đầu tay The Story Begins và ca khúc chủ đề “Like Ooh-Ahh”. Ngay từ khi ra mắt, nhóm đã nhanh chóng gặt hái được thành công. Nhóm được xem là một trong những “nhóm nhạc nữ quốc dân” của Hàn Quốc, có sức ảnh hưởng lớn cả ở trong nước và quốc tế. TWICE là một trong những nhóm nhạc nữ thành công nhất về mặt thương mại, đặc biệt là về doanh số album. Họ đã giành được hàng loạt giải thưởng danh giá, bao gồm nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải lớn. Nhóm đã đạt được danh hiệu “nghệ sĩ K-pop đầu tiên được vinh danh tại Billboard Women in Music”. TWICE là một trong số ít các nhóm nhạc nữ có thể tổ chức thành công các tour diễn thế giới, với quy mô ngày càng lớn. Nhóm đã mở rộng hoạt động ra thị trường quốc tế, đặc biệt là Mỹ với các album và chuyến lưu diễn thành công, củng cố vị thế là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop có tầm ảnh hưởng lớn nhất.

7. BLACKPINK

Nhóm nhạc BLACKPINK. Nguồn: Internet

BLACKPINK là một nhóm nhạc nữ nổi tiếng toàn cầu của Hàn Quốc, được thành lập bởi công ty YG Entertainment. Nhóm được biết đến là một trong những nhóm nhạc nữ có sức ảnh hưởng toàn cầu với lượng fan hâm mộ đông đảo trên khắp thế giới và đã trở thành biểu tượng của làn sóng Hallyu.

BLACKPINK nổi tiếng với phong cách âm nhạc “girl crush”, pha trộn giữa K-pop, Hip-hop, Trap và EDM. Các ca khúc của nhóm thường có giai điệu mạnh mẽ, bắt tai, kết hợp với những đoạn rap cá tính và vũ đạo cuốn hút. Nhóm được xem là một trong những đại diện tiêu biểu nhất cho concept “girl crush”, đề cao sự tự tin và trao quyền cho phụ nữ.

Nhóm chính thức ra mắt vào ngày 8 tháng 8 năm 2016 với album đĩa đơn “Square One”, bao gồm hai ca khúc “Whistle” và “Boombayah”. Nhóm nhanh chóng gặt hái thành công lớn ngay từ những ngày đầu và liên tục phá vỡ các kỷ lục trên các bảng xếp hạng âm nhạc và YouTube. Album phòng thu đầu tay của nhóm, “The Album” (2020) là album đầu tiên của một nghệ sĩ nữ Hàn Quốc bán được hơn một triệu bản. Album tiếp theo, “Born Pink” (2022), cũng phá vỡ kỷ lục khi trở thành album đầu tiên của một nhóm nhạc nữ bán được hơn hai triệu bản. “Born Pink” là album đầu tiên của một nhóm nhạc nữ K-pop đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard 200 (Mỹ) và UK Albums Chart (Anh).

BLACKPINK là một trong những nhóm nhạc K-pop có sức ảnh hưởng mạnh mẽ nhất trên thị trường quốc tế. Nhóm đã hợp tác với nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thế giới như Selena Gomez, Dua Lipa, Lady Gaga và được công nhận là nghệ sĩ châu Á đầu tiên trình diễn chính (headliner) tại lễ hội âm nhạc Coachella. Nhóm cũng đã nhận được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm nhiều giải thưởng tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc và quốc tế như MTV Video Music Awards, MTV Europe Music Awards và các giải thưởng âm nhạc Châu Á. Năm 2022- 2023, BLACKPINK đã tổ chức thành công tour diễn thế giới Born Pink World Tour và trở thành chuyến lưu diễn có doanh thu cao nhất lịch sử đối với một nhóm nhạc nữ và một nghệ sĩ châu Á.

8. MAMAMOO

Nhóm nhạc MAMAMOO. Nguồn: Internet

MAMAMOO là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi công ty RBW Entertainment vào năm 2014. Nhóm được biết đến với khả năng ca hát “khủng”, phong cách âm nhạc độc đáo theo hơi hướng retro, jazz, R&B và những màn trình diễn tràn đầy năng lượng trên sân khấu.

MAMAMOO nổi tiếng với giọng hát mạnh mẽ, kỹ thuật thanh nhạc điêu luyện và khả năng xử lý bài hát tinh tế. Mỗi thành viên đều sở hữu giọng hát nội lực, riêng biệt. Nhóm không đi theo một concept nhất định mà luôn thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ retro, jazz, R&B cho đến pop và hip-hop hiện đại. Nhóm được coi là một trong những “vocal girlgroup” hàng đầu K-pop, phá vỡ những tiêu chuẩn về ngoại hình và tập trung vào tài năng âm nhạc. Trên sân khấu, nhóm luôn thể hiện sự tự tin, tương tác tự nhiên với khán giả và thường xuyên “chế” lời bài hát để phù hợp với từng sự kiện, tạo nên những màn trình diễn độc nhất vô nhị.

MAMAMOO ra mắt chính thức vào ngày 18 tháng 6 năm 2014 với đĩa đơn “Mr. Ambiguous”. Màn ra mắt này được nhiều nhà phê bình đánh giá là một trong những màn ra mắt K-pop xuất sắc nhất năm đó. Họ đã phát hành nhiều album và EP thành công, bao gồm các ca khúc nổi tiếng như “HIP”, “Starry Night”, “Egotistic”, “gogobebe” và “AYA”. Nhiều ca khúc của MAMAMOO mang thông điệp mạnh mẽ về sự tự tin, sống thật với chính mình, truyền cảm hứng về nữ quyền, giúp họ nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả. Nhóm cũng gặt hái nhiều giải thưởng danh giá và cả bốn thành viên đều thành công trong các hoạt động solo.

MAMAMOO đã gặt hái được nhiều giải thưởng lớn nhỏ trong sự nghiệp của mình. Nhóm được xem là một trong những “vocal group” hàng đầu của K-pop Gen 3 và được công chúng ưu ái dành tặng biệt danh “nhóm nhạc không có anti-fan”.

9. GFriend

Nhóm nhạc GFriend. Nguồn: Internet

GFriend là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập vào năm 2015 bởi công ty Source Music. GFriend nổi tiếng với hình tượng trong sáng, tươi mới và đặc biệt là những màn vũ đạo “khó nhằn” nhưng cực kỳ đồng đều, dứt khoát. Các ca khúc của nhóm thường có giai điệu tươi sáng, bắt tai và giàu cảm xúc, mang lại cảm giác hoài niệm về tuổi trẻ.

GFriend đã tạo nên một dấu ấn độc đáo khi kết hợp hình tượng ngây thơ, thuần khiết với những màn trình diễn vũ đạo phức tạp và đầy năng lượng. Điều này giúp họ nổi bật giữa các nhóm nhạc nữ cùng thời. Bên cạnh đó, nhóm nổi tiếng với những màn trình diễn vũ đạo phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp cao giữa các thành viên. Đặc trưng này đã trở thành một dấu ấn riêng của nhóm trong làng nhạc K-Pop. Mặc dù nổi tiếng với vũ đạo, GFriend cũng được đánh giá cao về khả năng hát live ổn định trong các buổi biểu diễn.

GFriend ra mắt chính thức vào ngày 15 tháng 1 năm 2015 với mini album đầu tay “Season of Glass” và ca khúc chủ đề “Glass Bead”. Nhóm nhanh chóng gặt hái thành công với các bản hit như “Me Gustas Tu” và “Rough”, trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu thế hệ mới. Gfriend cũng đã giành được nhiều giải thưởng “Tân binh xuất sắc nhất” vào năm 2015. Năm 2016, nhóm tiếp tục gặt hái thành công lớn với ca khúc “Rough” và mang về nhiều cúp chiến thắng trên các chương trình âm nhạc. Tổng cộng, GFriend đã có hơn 70 chiến thắng trên các chương trình âm nhạc trong suốt sự nghiệp của mình.

Với tài năng, sự nỗ lực và những màn trình diễn xuất sắc, GFriend để lại một dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ K-pop.

10. WINNER

Nhóm nhạc WINNER. Nguồn: Internet

WINNER là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập vào năm 2014 bởi công ty giải trí YG Entertainment. Nhóm nổi tiếng với khả năng tự sáng tác và sản xuất âm nhạc, mang đến những ca khúc chất lượng cao và có màu sắc riêng biệt.

WINNER được thành lập từ chương trình truyền hình thực tế sống còn của YG Entertainment mang tên “WIN: Who Is Next” vào năm 2013. Nhóm đã giành chiến thắng trong cuộc thi này, vượt qua Team B (nay là iKON) và được ra mắt với tư cách là nhóm nhạc nam mới của YG.

WINNER chính thức ra mắt vào tháng 8 năm 2014 với album đầu tay “2014 S/S” và ca khúc chủ đề “Empty”. Album đã gặt hái thành công vang dội, đạt vị trí số 1 trên nhiều bảng xếp hạng âm nhạc, giúp WINNER lập kỷ lục giành cúp chiến thắng trên show âm nhạc nhanh nhất lịch sử K-Pop chỉ sau 5 ngày.

WINNER được biết đến với khả năng tự sáng tác và sản xuất nhạc. Âm nhạc của nhóm đa dạng, từ những bản ballad sâu lắng, giàu cảm xúc đến các ca khúc hip-hop sôi động và tropical house hiện đại. Các thành viên đều tham gia vào quá trình sáng tác, sản xuất, mang đến những sản phẩm âm nhạc mang đậm dấu ấn cá nhân. Nhóm còn được yêu mến bởi tính cách hài hước, gần gũi và sự gắn kết với người hâm mộ.

Trong suốt sự nghiệp của mình, WINNER đã nhận được nhiều giải thưởng quan trọng, bao gồm “Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất” tại Mnet Asian Music Awards 2014 và nhiều giải thưởng chính (Bonsang) tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín khác.

WINNER được coi là một trong những nhóm nhạc nam tài năng và độc đáo của K-pop, được người hâm mộ và giới chuyên môn đánh giá cao về chất lượng âm nhạc và sự sáng tạo.

11. NCT

Nhóm nhạc NCT. Nguồn: Internet

NCT là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập và quản lý bởi công ty SM Entertainment vào năm 2016. NCT được biết đến với một concept độc đáo và sáng tạo, khác biệt so với các nhóm nhạc K-pop truyền thống.

Điểm đặc trưng nhất của NCT là số lượng thành viên không giới hạn. Ban đầu, SM Entertainment tuyên bố sẽ liên tục bổ sung thêm thành viên và ra mắt các nhóm nhỏ (unit) ở nhiều thành phố lớn trên khắp thế giới. Mặc dù concept này đã được điều chỉnh và hiện không còn thêm thành viên nữa, nhưng NCT vẫn là một trong những nhóm nhạc có số lượng thành viên đông đảo nhất. NCT hoạt động theo các nhóm nhỏ riêng biệt, mỗi nhóm có phong cách âm nhạc, concept và thị trường hoạt động khác nhau. Các thành viên có thể xuất hiện trong nhiều unit khác nhau.

NCT đã gặt hái được nhiều thành công lớn trong sự nghiệp, với các album bán chạy và những giải thưởng danh giá. Nhóm nổi bật với phong cách âm nhạc đa dạng, từ pop sôi động, R&B lôi cuốn đến hip hop mạnh mẽ mang đậm dấu ấn riêng và được đầu tư kỹ lưỡng cũng như khả năng trình diễn ấn tượng. Các thành viên đều được đánh giá cao về vũ đạo đồng đều và cuốn hút.

Với mô hình hoạt động độc đáo và sự đa dạng về phong cách, NCT đã tạo nên một dấu ấn mạnh mẽ trong làng giải trí K-pop và sở hữu một lượng người hâm mộ đông đảo trên toàn thế giới.

12. iKON

Nhóm nhạc iKON. Nguồn: Internet

iKON là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2015. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc Hip-hop mạnh mẽ, cá tính và những bản hit gây tiếng vang lớn.

Các thành viên của iKON đã được công chúng biết đến qua các chương trình sống còn của YG Entertainment là “WIN: Who Is Next” (2013) và “Mix & Match” (2014). Điều này giúp nhóm có một lượng fan và danh tiếng đáng kể ngay cả trước khi chính thức ra mắt.

iKON nổi bật với âm nhạc Hip-hop pha trộn với các thể loại khác như R&B, pop. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, mạnh mẽ cùng với ca từ sâu sắc. Một trong những dấu mốc quan trọng nhất trong sự nghiệp của iKON là bài hát “Love Scenario” phát hành năm 2018. Ca khúc này đã trở thành một “bản hit quốc dân”, đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại Hàn Quốc trong nhiều tuần và được yêu thích rộng rãi, đặc biệt là với trẻ em.

Nhóm đã nhận được nhiều giải thưởng lớn bao gồm các giải thưởng tân binh xuất sắc nhất tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc và đặc biệt là giải Daesang cho “Ca khúc của năm” với “Love Scenario” tại Melon Music Awards và Golden Disc Awards.

13. (G)I-DLE

Nhóm nhạc (G)I-DLE. Nguồn: Internet

(G)I-DLE là một nhóm nhạc nữ đa quốc tịch nổi tiếng của Hàn Quốc, được thành lập và quản lý bởi Cube Entertainment. Nhóm được biết đến như một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu thế hệ mới với khả năng tự sản xuất, concept độc đáo và những màn trình diễn cuốn hút.

Nhóm ra mắt vào ngày 2 tháng 5 năm 2018 với mini-album đầu tay I Am và ca khúc chủ đề “Latata”. Ngay lập tức, ca khúc này đã gây tiếng vang lớn và mang về cho nhóm chiến thắng đầu tiên trên chương trình âm nhạc chỉ sau 20 ngày ra mắt. (G)I-DLE được đánh giá là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop thành công nhất, với nhiều giải thưởng và thành tích đáng chú ý ngay từ khi ra mắt. Nhóm đã nhận được danh hiệu “tân binh quái vật” vào năm 2018 và tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Nhóm nổi tiếng với việc các thành viên trực tiếp tham gia vào quá trình sản xuất âm nhạc, đặc biệt là nhóm trưởng Soyeon. Cô là người sáng tác chính cho nhiều ca khúc hit của nhóm. Điều này giúp (G)I-DLE tạo ra một phong cách âm nhạc độc đáo, cá tính, không bị trộn lẫn với các nhóm khác.

(G)I-DLE được đánh giá cao không chỉ về âm nhạc mà còn về sự tự tin, phá vỡ định kiến về hình mẫu thần tượng nữ truyền thống. Họ là một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong thế hệ của mình.

Gen 3 là một thế hệ đầy rực rỡ và có tầm ảnh hưởng lớn, là thế hệ đưa K-Pop vươn mạnh ra toàn cầu, mở rộng sang thị trường Âu – Mỹ, đồng thời đặt nền móng cho sự phát triển của gen 4.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

11 phim Trần Phi Vũ mới nhất Sư tổ đánh đổ vibe em trai thanh xuân

Top 10 bộ phim Hollywood hay nhất

IU – Hành trình từ cô bé nghèo khổ đến “nữ hoàng nhạc số” của âm nhạc Hàn Quốc

2025-08-29T15:16:02Z

Trở thành một trong những nghệ sĩ solo nổi bật nhất giữa kỷ nguyên thống trị của các nhóm nhạc thần tượng, câu chuyện “đổi đời” của IU là minh chứng sống động cho tài năng, ý chí và nghị lực phi thường.

Tuổi thơ khốn khó

Sinh ra với tên thật là Lee Ji Eun, IU từng phải đối mặt với cảnh túng thiếu khi còn rất nhỏ, sau khi công việc kinh doanh thú cưng của gia đình phá sản. Mẹ cô vì cả tin đã đứng tên bảo lãnh cho một khoản vay giúp người thân và sau đó họ đã biến mất không để lại dấu vết, khiến cả gia đình lâm vào cảnh nợ nần chồng chất.

Trong lúc chủ nợ ráo riết đòi tiền, IU cùng em trai buộc phải chuyển đến sống trong một căn hộ chật chội, cũ kỹ, đầy gián với bà ngoại – một giai đoạn u tối mà cô chưa bao giờ quên.

IU từng sống trong điều kiện vô cùng khó khăn, điều này giúp công chúng hiểu rõ hơn về ý chí và nghị lực vượt lên hoàn cảnh của cô từ thuở thiếu thời (Ảnh: Internet)

Dù hoàn cảnh ngặt nghèo, IU chưa từng từ bỏ giấc mơ âm nhạc. Cô đi thi tuyển tại nhiều công ty giải trí, thậm chí từng nói dối tuổi để có cơ hội biểu diễn. Cô cũng từng bị lừa bởi một công ty giả mạo – một cú sốc lớn đối với một cô gái trẻ đang theo đuổi đam mê.

Bước ngoặt định mệnh

Nỗ lực bền bỉ cuối cùng cũng được đền đáp khi IU ký hợp đồng với LOEN Entertainment (nay là Kakao M). Cô chính thức ra mắt vào năm 2009 với ca khúc “Lost Child”, nhưng phải đến năm 2010, tên tuổi IU mới thực sự bùng nổ với bản hit “Good Day”, đưa cô trở thành một hiện tượng tại Hàn Quốc.

Từ đó, IU liên tục ghi dấu ấn với loạt ca khúc đình đám và được người hâm mộ ưu ái gọi là “nữ hoàng bảng xếp hạng âm nhạc” nhờ khả năng dẫn đầu các BXH mỗi lần comeback.

Giàu có nhưng không quên nguồn cội

Không chỉ thành công trong âm nhạc, IU còn được biết đến là một nghệ sĩ có đầu óc kinh doanh và trái tim nhân hậu. Cô từng gây chú ý khi mua căn hộ cao cấp tại Cheongdam-dong trị giá 13 tỷ won (tương đương 11,3 triệu USD) bằng tiền mặt – một con số đáng kinh ngạc khiến cả ngành giải trí trầm trồ.

IU cũng sở hữu một tòa nhà tại Gwacheon trị giá khoảng 4,6 tỷ won (gần 4 triệu USD) vào năm 2018 và mua một căn nhà nghỉ ở vùng quê Yangpyeong cho gia đình, trị giá khoảng 3 tỷ won (2,6 triệu USD).

IU là hình mẫu lý tưởng của nghệ sĩ thành đạt: không chỉ giàu có nhờ tài năng và danh tiếng, cô còn đầu tư thông minh và luôn quan tâm chăm sóc gia đình (Ảnh: Internet)

Dù ở đỉnh cao danh vọng, IU vẫn giữ được hình ảnh giản dị, khiêm tốn và gần gũi với khán giả. Chính sự kết hợp giữa tài năng, bản lĩnh và lòng nhân hậu đã giúp IU chạm tới trái tim hàng triệu người và trở thành biểu tượng của nghị lực vượt khó trong làng giải trí Hàn Quốc.

IU có phải là một trong những nghệ sĩ yêu thích của bạn không? Chia sẻ ở phần bình luận cho BlogAnChoi và các độc giả được biết nhé!

Đọc thêm các bài viết khác bên dưới đây:

Theo dõi BlogAnChoi hằng ngày để không bỏ lỡ những bài viết về đa dạng các chủ đề mà bạn quan tâm nhé!

Top 10 nhóm nhạc Hàn Quốc Gen 2 nổi tiếng nhất

2025-07-30T23:12:12Z

Thế hệ thứ 2 (Gen 2) của K-pop (khoảng từ 2005 – 2012) được coi là thời kỳ hoàng kim, đặt nền móng vững chắc cho sự bùng nổ của làn sóng Hallyu trên toàn cầu. Các nhóm nhạc Gen 2 không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà còn gặt hái thành công vang dội ở thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và các nước châu Á khác. Dưới đây là top 10 nhóm nhạc Hàn Quốc Gen 2 nổi tiếng nhất, đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử K-pop.

1. Big Bang

Nhóm nhạc Big Bang. Nguồn: Internet

Big Bang là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment. Ra mắt vào năm 2006, họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop, được mệnh danh là “King of K-pop” nhờ vào phong cách âm nhạc độc đáo, cá tính mạnh mẽ và những màn trình diễn bùng nổ.

Nhóm ra mắt với 5 thành viên và ban đầu được định hình theo hướng hip-hop và R&B, nhưng sau đó họ đã thử nghiệm và kết hợp nhiều thể loại khác như electronic, pop, rock tạo nên một phong cách rất riêng biệt. Các bài hát của họ thường có giai điệu bắt tai, ca từ ý nghĩa và phần rap mạnh mẽ. Họ đã phá vỡ nhiều định kiến về hình tượng thần tượng Kpop thời bấy giờ với phong cách “quái dị” và cá tính mạnh mẽ, tạo nên một “Big Bang Fashion” riêng biệt.

Big Bang nổi tiếng với vô số bản hit đã làm mưa làm gió các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc và quốc tế như “Lies”, “Haru Haru”, “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”, “Loser” và là một trong những nhóm nhạc tiên phong đưa K-pop vươn ra thế giới, đặc biệt là thị trường Nhật Bản và các nước phương Tây. Các tour diễn vòng quanh thế giới của họ luôn cháy vé và được giới phê bình đánh giá cao.

Big Bang đã gặt hái vô số giải thưởng và thành công vang dội trong sự nghiệp, cả ở Hàn Quốc và quốc tế. Là nhóm nhạc đầu tiên đạt được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc lớn của Hàn Quốc. Hai bài hát “Lies” và “Last Farewell” đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc trong nhiều tuần liên tiếp. Album “Made” (2016) đạt vị trí quán quân tại Hàn Quốc, Nhật Bản và Mỹ. Nhiều lần được vinh danh là “Nhóm nhạc thần tượng có thu nhập cao nhất”. Nhóm cũng góp phần khởi đầu trào lưu nhạc điện tử (electronic) trong Kpop và tạo nên xu hướng sản xuất extended plays (EPs) và được coi là biểu tượng văn hóa và có sức ảnh hưởng lớn trong làng giải trí Hàn Quốc.

Mặc dù trải qua nhiều thăng trầm, Big Bang vẫn giữ vững vị thế là một “tường thành” của Kpop nhận được sự kính trọng, yêu mến từ đông đảo người hâm mộ trên toàn thế giới và được công nhận là một trong những nhóm nhạc có ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử Kpop, góp phần định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu.

2. Super Junior

Nhóm nhạc Super Junior. Nguồn: Internet

Super Junior, thường được viết tắt là SJ là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2005. Ban đầu ra mắt với 12 thành viên, sau đó thêm Kyuhyun vào năm 2006, nâng tổng số lên 13 thành viên. Super Junior được biết đến là một trong những nhóm nhạc Gen 2 thành công nhất và có ảnh hưởng rộng khắp, góp phần không nhỏ vào sự lan rộng của làn sóng Hallyu (Làn sóng Hàn Quốc) trên toàn thế giới, đặc biệt là ở châu Á và Mỹ Latinh.

Nhóm nổi tiếng với khả năng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ dance-pop sôi động, R&B, ballad trữ tình cho đến trot (một thể loại nhạc truyền thống Hàn Quốc) và Latin pop. Sự đa dạng này giúp họ tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả. Các ca khúc của họ luôn đi kèm với vũ đạo ấn tượng và phần rap mạnh mẽ, nhưng vẫn giữ được sự hài hòa trong giọng hát và chủ đề.

“Sorry, Sorry” (2009) là bản hit mang tính biểu tượng, đưa tên tuổi Super Junior lên tầm quốc tế và trở thành một trong những ca khúc K-pop được cover nhiều nhất. Sau đó, các bản hit như “Bonamana”, “Mr. Simple”, “Sexy, Free & Single”, “Mamacita” tiếp tục củng cố vị thế của họ. Đặc biệt, “Lo Siento” (2018) đánh dấu sự hợp tác với nghệ sĩ Latinh, mở rộng sức ảnh hưởng của họ sang thị trường Mỹ Latinh. Super Junior cũng nổi tiếng với việc thành lập nhiều nhóm nhỏ thành công, cho phép các thành viên thể hiện tài năng cá nhân và khám phá các phong cách âm nhạc khác nhau.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, các thành viên Super Junior còn tích cực hoạt động trong nhiều lĩnh vực khác như diễn xuất, dẫn chương trình (MC) và các chương trình tạp kỹ. Điều này đã góp phần tạo nên một “làn sóng” mới trong ngành giải trí Hàn Quốc, khi các công ty khác cũng bắt đầu định hướng cho nghệ sĩ của mình phát triển đa năng.

Với hơn 15 năm hoạt động, Super Junior đã gặt hái vô số thành công và giải thưởng danh giá, khẳng định vị thế “ông hoàng” của mình trong K-pop. Họ được xem là những người tiên phong đưa K-pop ra thế giới, đặc biệt là tại thị trường châu Á. Từng là nghệ sĩ đứng đầu về doanh số bán album tại Hàn Quốc trong nhiều năm liên tiếp. Là nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đạt 3 chứng nhận Đĩa Vàng tại Philippines, chiến thắng giải “Nghệ sĩ Hàn Quốc được yêu thích nhất” tại MTV Asia Awards 2008 và là nhóm nhạc Kpop đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Latin. Nhóm cũng giành được nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc uy tín như Golden Disk Awards, Seoul Music Awards, Mnet Asian Music Awards (MAMA).

Super Junior không chỉ là một nhóm nhạc thần tượng mà còn là một biểu tượng về sự bền bỉ, đa năng và ảnh hưởng sâu rộng trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Dù có những thay đổi về đội hình và đối mặt với nhiều thử thách, họ vẫn luôn nhận được sự ủng hộ nồng nhiệt từ cộng đồng người hâm mộ trên toàn thế giới, được biết đến với tên gọi “ELF” (Ever Lasting Friends).

3. DBSK

Nhóm nhạc DBSK. Nguồn: Internet

DBSK (viết tắt của Dong Bang Shin Ki, hay TVXQ) là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc, được thành lập và quản lý bởi SM Entertainment vào năm 2003. Họ được coi là một trong những nhóm nhạc thế hệ thứ 2 có ảnh hưởng lớn nhất Kpop, góp phần mở đường cho làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản.

Nhóm ra mắt với đội hình 5 thành viên tài năng và nhanh chóng thu hút sự chú ý với ca khúc debut “Hug” mang giai điệu vui tươi, hình ảnh trong sáng. Sau đó, nhóm liên tục chứng minh khả năng âm nhạc đa dạng qua các album và đĩa đơn. DBSK nổi tiếng với khả năng trình diễn đỉnh cao, giọng hát mạnh mẽ và hòa âm xuất sắc – đặc biệt là khả năng hát acappella cùng với vũ đạo đồng đều và mạnh mẽ. Họ đã thử sức với nhiều thể loại âm nhạc khác nhau như Pop, R&B, Dance, Ballad và Electronic, thể hiện sự đa dạng trong âm nhạc và trình diễn.

DBSK không chỉ thành công rực rỡ ở Hàn Quốc mà còn tạo nên một “cơn địa chấn” tại thị trường Nhật Bản. Họ hoạt động rất tích cực và thành công dưới tên Tohoshinki tại Nhật Bản, với lượng fan khổng lồ và doanh số bán đĩa vượt trội giúp nhóm trở thành nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên tổ chức concert tại “thánh địa” Tokyo Dome vào năm 2009 đồng thời là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đạt được những thành tích kỷ lục tại Oricon – bảng xếp hạng âm nhạc danh giá của Nhật Bản, mở đường cho nhiều nhóm nhạc Kpop khác tiến vào thị trường này.

Trong suốt sự nghiệp của mình, DBSK đã gặt hái vô số giải thưởng và phá vỡ nhiều kỷ lục, chứng minh đẳng cấp của “những vị thần phương Đông”. Giành nhiều giải Daesang tại các lễ trao giải âm nhạc lớn của Hàn Quốc như Golden Disk Awards, Mnet KM Music Festival (tiền thân của MAMA), Seoul Music Awards, SBS Gayo Daejun. Nhóm cũng thiết lập kỷ lục về doanh số album và đĩa đơn tại Hàn Quốc và Nhật Bản. Là nhóm nhạc nước ngoài đầu tiên có đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng Oricon hàng tuần tại Nhật Bản. Nhóm giữ kỷ lục Guinness thế giới về “Câu lạc bộ người hâm mộ lớn nhất thế giới” (Cassiopeia) và được công nhận là một trong những nghệ sĩ có thu nhập cao nhất Kpop trong nhiều năm.

DBSK được coi là một “bức tường thành” của K-pop, một “tượng đài sống” đã định hình chuẩn mực cho các nhóm nhạc thần tượng sau này. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt người tham dự concert, đặc biệt là tại Nhật Bản, chứng tỏ sức ảnh hưởng và lượng fan trung thành khổng lồ. DBSK không chỉ là một nhóm nhạc thành công về mặt thương mại mà còn được đánh giá cao về tài năng ca hát, vũ đạo và khả năng trình diễn trực tiếp. Cho đến nay, dù đã trải qua nhiều biến cố, DBSK (với đội hình 2 thành viên) vẫn tiếp tục hoạt động và được kính trọng bởi cả người hâm mộ lẫn giới chuyên môn trong ngành giải trí Hàn Quốc.

4. 2NE1

Nhóm nhạc 2NE1. Nguồn: Internet

2NE1 là một nhóm nhạc nữ Hàn Quốc được thành lập bởi YG Entertainment vào năm 2009. Họ nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu của K-pop, nổi tiếng với phong cách âm nhạc độc đáo, khác biệt cùng với hình tượng “girl crush” mạnh mẽ và thời trang cá tính, khác biệt hẳn so với các nhóm nhạc nữ cùng thời.

Nhóm ra mắt với với single “Fire”, ngay lập tức gây ấn tượng mạnh mẽ với công chúng bởi âm nhạc hip-hop pha trộn electronic mạnh mẽ, hình ảnh bụi bặm, cá tính và khác biệt hoàn toàn so với các nhóm nhạc nữ “dễ thương” cùng thời. Âm nhạc của 2NE1 thường mang tính thử nghiệm cao, kết hợp nhiều thể loại như hip-hop, R&B, dance-pop, reggae và electropop. Các ca khúc của họ luôn có những đoạn hook gây nghiện, phần rap đầy năng lượng và vocal mạnh mẽ.

2NE1 đã phá vỡ những chuẩn mực về hình ảnh “nữ tính, đáng yêu” truyền thống của các nhóm nhạc nữ K-pop thời bấy giờ, mang đến một làn gió mới mẻ và mạnh mẽ. Phong cách thời trang của 2NE1 cũng rất đột phá, cá tính và thường xuyên dẫn đầu xu hướng. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop có ảnh hưởng lớn nhất mọi thời đại, góp phần định hình phong cách “girl crush” trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc và mở rộng tầm ảnh hưởng của K-pop ra thị trường quốc tế.

Không chỉ nổi tiếng ở Hàn Quốc mà 2NE1 còn gặt hái thành công lớn tại thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Họ là nhóm nhạc nữ K-pop đầu tiên có tour diễn vòng quanh thế giới (New Evolution World Tour vào năm 2012). 2NE1 cũng đã đạt được nhiều thành công và giải thưởng danh giá trong sự nghiệp của mình. Là nhóm nhạc nữ đầu tiên giành được giải “Album của năm” (Daesang) tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) cho album “To Anyone” ngay trong năm đầu tiên ra mắt (2009). Giành nhiều giải thưởng lớn khác tại MAMA như “Bài hát của năm” (“I Don’t Care” năm 2009, “I Am The Best” năm 2011), “Nhóm nhạc nữ mới xuất sắc nhất”, “Video âm nhạc xuất sắc nhất”. Ca khúc “I Am The Best” trở thành một hiện tượng toàn cầu, xuất hiện trong nhiều quảng cáo và chương trình truyền hình quốc tế. Tạp chí Billboard từng xếp hạng 2NE1 là một trong những nhóm nhạc nữ K-pop xuất sắc nhất thập kỷ.

2NE1 để lại một di sản âm nhạc và hình ảnh đồ sộ. Họ đã mở rộng ranh giới cho các nhóm nhạc nữ K-pop, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ thần tượng sau này với phong cách “không trộn lẫn” và sự tự tin khác biệt. Dù đã tan rã, 2NE1 vẫn được coi là một trong những nhóm nhạc nữ có ảnh hưởng và sức hút lớn nhất mọi thời đại trong lịch sử K-pop.

5. SNSD

Nhóm nhạc SNSD. Nguồn: Internet

Girls’ Generation thường được gọi tắt là SNSD, là một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu và có sức ảnh hưởng lớn nhất trong lịch sử K-pop. Được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2007, họ nhanh chóng vươn lên trở thành “Nhóm nhạc quốc dân” của Hàn Quốc nhờ hình tượng tươi sáng, âm nhạc đa dạng và các thành viên tài năng cũng như sức ảnh hưởng sâu rộng đến văn hóa đại chúng.

Girls’ Generation ra mắt với ca khúc “Into The New World” mang thông điệp tích cực và hình ảnh trong sáng. Tuy nhiên, phải đến năm 2009 với bản hit “Gee” nhóm mới thực sự bùng nổ, tạo nên cơn sốt “colour jeans” (quần jeans màu) và đưa tên tuổi của họ lên đỉnh cao.

SNSD không ngừng thay đổi và thử nghiệm các phong cách âm nhạc khác nhau, từ hình ảnh tươi sáng, đáng yêu (“Oh!”, “Kissing You”), trưởng thành và quyến rũ (“Genie”, “Run Devil Run”), mạnh mẽ và cá tính (“The Boys”, “I Got A Boy”) cho đến những bản ballad sâu lắng (“Mr.Mr.”). Họ luôn thử thách bản thân với nhiều concept khác nhau và sự đa dạng này giúp họ luôn giữ được sức hút và phù hợp với nhiều đối tượng khán giả.

Sức ảnh hưởng của Girls’ Generation là vô cùng lớn. Họ đã phá vỡ kỷ lục và định hình làn sóng Hallyu trên toàn cầu, đặc biệt là tại Nhật Bản – nơi họ cũng đạt được thành công vang dội dưới tên Shoujo Jidai. Girls’ Generation được xem là “biểu tượng” của K-pop thế hệ thứ 2 và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc nữ sau này.

Các ca khúc của SNSD liên tục đứng đầu các bảng xếp hạng, trở thành nhạc hiệu của nhiều chương trình giải trí và được công chúng Hàn Quốc yêu mến rộng rãi. Hình ảnh của nhóm không chỉ là những thần tượng mà còn là biểu tượng của giới trẻ, truyền cảm hứng về tình bạn, sự đoàn kết và ước mơ. Girls’ Generation là một trong những nhóm nhạc K-pop đầu tiên đạt được thành công vang dội trên thị trường quốc tế, đặc biệt là Nhật Bản và Mỹ. Album “The Boys” (2011) được phát hành trên toàn cầu, đưa tên tuổi của SNSD vượt ra khỏi châu Á. Họ cũng là nhóm nhạc K-pop đầu tiên xuất hiện trên các chương trình truyền hình lớn của Mỹ như Late Show with David Letterman và Live! with Kelly.

Girls’ Generation đã giành được vô số giải thưởng danh giá trong suốt sự nghiệp của mình, bao gồm nhiều Daesang tại các lễ trao giải cuối năm như Golden Disc Awards, Seoul Music Awards và Mnet Asian Music Awards. Họ nắm giữ nhiều kỷ lục về doanh số album, lượt xem MV và thành tích trên các bảng xếp hạng âm nhạc, khẳng định vị thế là nhóm nhạc nữ hàng đầu trong nhiều năm. SNSD không chỉ tạo ra những bản hit mà còn định hình phong cách thời trang và xu hướng của K-pop. Họ đã chứng minh rằng một nhóm nhạc nữ có thể có sức mạnh fandom lớn mạnh và đạt được thành công bền vững.

Dù đã không còn hoạt động thường xuyên với đội hình đầy đủ như trước, Girls’ Generation vẫn là một huyền thoại sống, một chuẩn mực cho các nhóm nhạc nữ thế hệ sau noi theo. Mỗi lần các thành viên tái hợp đều nhận được sự quan tâm và ủng hộ nồng nhiệt từ người hâm mộ trên khắp thế giới.

6. T-ARA

Nhóm nhạc T-Ara. Nguồn: Internet

T-ARA là một nhóm nhạc nữ thần tượng nổi tiếng của Hàn Quốc, ra mắt vào ngày 29 tháng 7 năm 2009 dưới trướng Core Contents Media (sau này là MBK Entertainment). Nhóm được biết đến với âm nhạc bắt tai, vũ đạo độc đáo và những concept đa dạng, liên tục thay đổi.

T-ARA nhanh chóng tạo dựng được tên tuổi với phong cách âm nhạc đa dạng, từ những ca khúc sôi động, bắt tai đến ballad sâu lắng. Nhóm được biết đến với khả năng biến hóa concept độc đáo và những MV được đầu tư công phu như phim ngắn. T-ARA nhanh chóng trở thành một trong những nhóm nhạc nữ hàng đầu K-Pop với hàng loạt bản hit, đặc biệt trong giai đoạn 2009-2012. Một số bản hit nổi bật của T-ARA bao gồm: Bo Peep Bo Peep, Lovey-Dovey, Cry Cry, Day By Day,…Trong đó, “Roly-Poly” là một trong những bản hit lớn nhất của T-ARA, với concept retro và vũ đạo dễ thương, gây nghiện trở thành hiện tượng toàn châu Á.

Nhóm được xem là “nữ hoàng nhạc số” tại Hàn Quốc (2011), có nhiều ca khúc đạt Perfect All-Kill trên các BXH. T-ara cũng gặt hái thành công ở thị trường Nhật Bản (thuộc top nhóm nữ K-pop có doanh số cao) và Trung Quốc (lượng fan hùng hậu). Nhóm cũng từng được xem là “nữ hoàng vũ đạo bắt trend” nhờ các điệu nhảy dễ nhớ, gây sốt và được yêu mến nhờ khả năng biểu diễn live ổn định và phong cách sân khấu cuốn hút.

T-ARA là một biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản nhạc đặc trưng và câu chuyện đầy thăng trầm. Dù đã trải qua nhiều biến cố, nhóm vẫn để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ K-Pop.

7. BEAST

Nhóm nhạc BEAST. Nguồn: Internet

BEAST là một nhóm nhạc nam nổi tiếng của Hàn Quốc, ra mắt vào ngày 16 tháng 10 năm 2009 dưới sự quản lý của Cube Entertainment. Nhóm nổi tiếng với phong cách âm nhạc chú trọng vào chất lượng giọng hát và khả năng trình diễn cuốn hút.

Nhóm chính thức ra mắt với mini-album đầu tiên “Beast Is The B2ST” và ca khúc chủ đề “Bad Girl”. Nhóm nhanh chóng thu hút sự chú ý cũng như tạo được dấu ấn riêng với phong cách mạnh mẽ, âm nhạc cuốn hút và vượt qua những định kiến ban đầu về việc các thành viên từng có kinh nghiệm nhưng chưa thành công trước đó. Nhóm tiếp tục gặt hái nhiều thành công với các bản hit như “Shock”, “Beautiful”, “On Rainy Days”, “Good Luck”,… Đặc biệt “Fiction” là một dấu mốc quan trọng, giúp nhóm đạt danh hiệu Triple Crown trên M! Countdown và Daesang “Bài hát của năm” tại KBS Music Festival 2011. Nhóm cũng liên tục nhận được giải Bonsang tại Seoul Music Awards vào cả hai năm 2011 và 2012, chứng tỏ sức ảnh hưởng bền vững của mình.

BEAST được biết đến là nhóm nhạc chú trọng vào chất lượng âm nhạc cùng với khả năng trình diễn ấn tượng, lôi cuốn và sự tập trung vào nội dung âm nhạc hơn là chỉ vũ đạo. Điều này giúp họ nổi bật và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình.

BEAST là một trong những nhóm nhạc nam có ảnh hưởng lớn trong làn sóng K-Pop thế hệ thứ hai, với những bản hit và giải thưởng danh giá, khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng và là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này.

8. SHINee

Nhóm nhạc Shinee. Nguồn: Internet

SHINee là một nhóm nhạc nam huyền thoại của Hàn Quốc được thành lập bởi SM Entertainment vào năm 2008. Nhóm được biết đến với phong cách âm nhạc đa dạng, khả năng trình diễn cuốn hút và ảnh hưởng lớn đến làn sóng Hallyu. SHINee thường được mệnh danh là “Hoàng tử của K-Pop” hay “Kings of Concepts” vì những lần thử nghiệm thành công với các concept độc đáo.

SHINee chính thức ra mắt vào ngày 25 tháng 5 năm 2008 với mini album “Replay” và ca khúc chủ đề cùng tên. Ca khúc này đã nhanh chóng nhận được sự yêu thích và giúp nhóm giành giải thưởng “Nghệ sĩ mới của tháng” tại Cyworld Digital Music Awards. Năm 2009, nhóm tiếp tục gây tiếng vang với mini album “Romeo” với ca khúc chủ đề “Juliette” và “2009, Year Of Us” với bản hit “Ring Ding Dong” gây nghiện. Năm 2010, SHINee phát hành full album đầu tiên “Lucifer”, khẳng định phong cách âm nhạc mạnh mẽ và vũ đạo độc đáo của mình. Album này đã đứng đầu nhiều bảng xếp hạng và mang về nhiều giải thưởng cho nhóm. Năm 2011, SHINee chính thức “Nhật tiến” và nhanh chóng gặt hái thành công lớn, với đĩa đơn tiếng Nhật đầu tiên “Replay – You’re my everything” nhận được chứng nhận “Album Vàng” tại Nhật. Các ca khúc như “Sherlock”, “Dream Girl”, “Everybody”, “View”, “1 of 1” tiếp tục chứng minh sự đa dạng trong âm nhạc và khả năng trình diễn của nhóm, mang về nhiều giải thưởng danh giá trong và ngoài nước.

SHINee luôn được đánh giá cao về sự đổi mới trong âm nhạc và hình ảnh. Nhóm không ngừng thử nghiệm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau từ R&B, pop, electronica, hip hop đến EDM kết hợp yếu tố thời trang cao cấp vào các concept âm nhạc, tạo nên một “màu sắc SHINee” không lẫn vào đâu được. Họ không bị giới hạn bởi một phong cách cố định, điều này giúp âm nhạc của họ luôn tươi mới và hấp dẫn.

Trong suốt sự nghiệp của mình, SHINee đã giành được vô số giải thưởng danh giá, bao gồm các giải thưởng cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, Album của năm, Bài hát của năm và nhiều giải thưởng khác tại các lễ trao giải lớn như Mnet Asian Music Awards, Golden Disc Awards, Seoul Music Awards,…Các thành viên SHINee cũng gặt hái thành công trong sự nghiệp solo (Taemin, Jonghyun, Key, Onew) và lĩnh vực diễn xuất (Minho, Onew, Key).

SHINee được coi là một trong những nhóm nhạc có tầm ảnh hưởng lớn nhất K-Pop thế hệ thứ 2, là hình mẫu cho nhiều nhóm nhạc sau này về cả âm nhạc, trình diễn và phong cách. Dù đã trải qua những mất mát và thử thách, SHINee vẫn luôn giữ vững vị trí của mình trong lòng người hâm mộ và tiếp tục cống hiến những sản phẩm âm nhạc chất lượng.

9. Wonder Girls

Nhóm Wonder Girls. Nguồn: Internet

Wonder Girls là một trong những nhóm nhạc nữ tiên phong và có ảnh hưởng lớn nhất trong làn sóng Hallyu thế hệ thứ hai. Được thành lập và quản lý bởi JYP Entertainment, nhóm chính thức ra mắt vào tháng 2 năm 2007. Nhóm được biết đến rộng rãi với phong cách retro độc đáo và những bản hit mang tính biểu tượng, mở đường cho làn sóng Hallyu tại thị trường quốc tế, đặc biệt là ở Mỹ.

Wonder Girls ra mắt với single “Irony”, nhưng chỉ thực sự gây sốt với ca khúc “Tell Me” vào cuối năm 2007. Vũ đạo đơn giản, dễ nhớ cùng giai điệu gây nghiện đã biến “Tell Me” thành một hiện tượng quốc gia, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao của sự nổi tiếng. Năm 2008, nhóm tiếp tục khẳng định vị thế với các hit “So Hot” và đặc biệt là “Nobody”. “Nobody” trở thành một siêu hit toàn cầu, giúp Wonder Girls trở thành nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Mỹ vào năm 2009. Bài hát này đã trở thành một trong những bài hát K-pop nổi tiếng nhất mọi thời đại, đưa Wonder Girls lên đỉnh cao danh vọng. Ca khúc này đã mang về cho nhóm giải “Bài hát của năm” tại MAMA Award 2008 và Golden Disc Award. Vào năm 2009, Wonder Girls là nhóm nhạc K-pop đầu tiên có những hoạt động quảng bá chính thức tại Mỹ, mở đường cho nhiều nhóm nhạc khác sau này. Nhóm đã có một thời gian dài quảng bá tại Mỹ, bao gồm cả việc mở màn cho tour diễn của Jonas Brothers.

Sau giai đoạn Mỹ tiến, Wonder Girls tiếp tục phát hành các ca khúc thành công như “2 Different Tears”, “Be My Baby”, “Like This”. Năm 2015, nhóm trở lại đầy ấn tượng với đội hình 4 người và chuyển mình thành một ban nhạc, tự chơi nhạc cụ với album “Reboot” và ca khúc chủ đề “I Feel You”, nhận được nhiều lời khen ngợi về sự đổi mới và tài năng âm nhạc. Năm 2016, nhóm phát hành single cuối cùng “Why So Lonely”, một ca khúc retro reggae và cũng là bản hit cuối cùng của họ.

Wonder Girls được coi là một trong những nhóm nhạc nữ tiêu biểu của K-Pop thế hệ thứ hai, đã mở đường cho nhiều nghệ sĩ Hàn Quốc khác vươn ra thị trường quốc tế. Họ nổi tiếng với concept retro độc đáo, âm nhạc bắt tai và khả năng trình diễn lôi cuốn. Mặc dù đã tan rã, nhưng các bản hit của Wonder Girls vẫn được yêu thích và có một vị trí đặc biệt trong lịch sử K-Pop. Các bản hit của họ, đặc biệt là “Nobody” vẫn còn là những ca khúc mang tính biểu tượng và được yêu thích cho đến ngày nay. Sự thay đổi và thích nghi với các concept khác nhau cũng cho thấy khả năng đa dạng của Wonder Girls trong suốt sự nghiệp của mình.

10. INFINITE

Nhóm nhạc INFINITE. Nguồn: Internet

INFINITE là một nhóm nhạc nam Hàn Quốc được thành lập bởi Woollim Entertainment vào năm 2010. Nhóm nổi tiếng với khả năng trình diễn đồng bộ đến kinh ngạc và những vũ đạo phức tạp cũng như giọng hát độc đáo và phong cách âm nhạc đặc trưng, thường mang hơi hướng retro và điện tử.

INFINITE chính thức ra mắt vào ngày 9 tháng 6 năm 2010 với mini-album “First Invasion” và ca khúc chủ đề “Come Back Again”. Ngay từ những ngày đầu, INFINITE đã tạo dấu ấn riêng biệt với những màn vũ đạo cực kỳ đồng đều, phức tạp và mạnh mẽ. Vũ đạo “Scorpion Dance” trong “Before The Dawn (BTD)” hay “infinite-loop” trong “The Chaser” là những ví dụ điển hình cho sự độc đáo của họ. Họ được công nhận là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo xuất sắc nhất K-Pop. Đặc biệt là “Be Mine” đã mang lại chiến thắng đầu tiên trên các chương trình âm nhạc cho nhóm và tiếp nối thành công, sau đó ca khúc “Paradise” cũng đạt được vị trí số 1.

Năm 2012, INFINITE củng cố vị thế của mình với “The Chaser”, một ca khúc được giới chuyên môn và khán giả đánh giá cao về cả âm nhạc lẫn vũ đạo. Bài hát này đã giúp nhóm giành được “Triple Crown” trên các chương trình âm nhạc và được Billboard vinh danh là một trong những ca khúc K-Pop hay nhất thập niên 2010, củng cố vị thế của nhóm. Các bản hit tiếp theo như “Man In Love” (2013), “Last Romeo” (2014), “Bad” (2015) và “The Eye” (2016) tiếp tục khẳng định phong cách âm nhạc độc đáo và khả năng trình diễn live xuất sắc của INFINITE. Nhóm cũng nổi tiếng với các tour diễn vòng quanh thế giới, chứng tỏ sức hút toàn cầu. Bên cạnh hoạt động nhóm, các thành viên cũng rất thành công trong các hoạt động solo, diễn xuất (đặc biệt là L và Sungyeol), tham gia nhạc kịch (Sunggyu, Woohyun) và các chương trình giải trí.

INFINITE được biết đến là một trong những nhóm nhạc có vũ đạo đồng bộ nhất Kpop, với những màn trình diễn tràn đầy năng lượng và chính xác đến từng nhịp. Âm nhạc của họ thường mang đậm chất pop, R&B kết hợp với các yếu tố điện tử và những giai điệu bắt tai. Họ đã xây dựng được một fandom mạnh mẽ và trung thành và được coi là một trong những nhóm nhạc nam biểu tượng của K-Pop thế hệ thứ hai, được yêu mến bởi tài năng, sự gắn kết của các thành viên và những màn trình diễn không thể trộn lẫn.

Những nhóm nhạc này không chỉ định hình phong cách âm nhạc và hình tượng của K-pop trong suốt một thập kỷ mà còn là nguồn cảm hứng cho các thế hệ thần tượng sau này.

Một số nội dung khác tại BlogAnChoi:

Profile tình mới của Hyeri như thế nào mà dân tình lại nhận xét là ăn đứt tình cũ 7 năm

Top 10 bài hát nhạc phim Âu Mỹ hay nhất

DAY6 hoãn buổi biểu diễn tại Jakarta, JYP Entertainment chính thức lên tiếng xin lỗi người hâm mộ

2025-05-05T14:17:51Z

Vào ngày 03 tháng 05, ban nhạc Hàn Quốc DAY6 đã tổ chức buổi hòa nhạc thuộc khuôn khổ chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới lần thứ ba của nhóm mang tên FOREVER YOUNG tại Sân vận động Gelora Bung Karno Madya (GBK Madhya), Jakarta. Tuy nhiên, buổi biểu diễn lại không diễn ra suôn sẻ do mưa lớn và cách quản lý kém của đơn vị tổ chức. Ngay sau đó, vào ngày 04 tháng 05 vừa qua, JYP Entertainment – công ty quản lý của DAY6 – đã chính thức đưa ra thông báo xin lỗi người hâm mộ sau sự cố hoãn buổi biểu diễn tại Jakarta.

Theo thông báo được đăng tải trên tài khoản chính thức, JYP mở đầu với lời xin lỗi: “Trước hết, chúng tôi xin lỗi sâu sắc đến những người hâm mộ yêu mến DAY6 vì đã gây ra sự lo lắng.” Công ty cho biết, DAY6 đã tổ chức buổi hòa nhạc thuộc khuôn khổ chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới lần thứ ba tại sân vận động GBK Madhya, Jakarta vào ngày 03 tháng 05. Tuy nhiên, do tình hình làm việc không ổn định với đơn vị tổ chức địa phương cùng điều kiện thời tiết xấu, nhiều vấn đề kỹ thuật đã phát sinh, khiến việc kiểm tra âm thanh và thời gian bắt đầu buổi biểu diễn bị trì hoãn đáng kể so với dự kiến.

Ban nhạc DAY6 (Ảnh: Internet)

Cụ thể, vào ngày biểu diễn, thời tiết tại Jakarta trở nên xấu đi với những cơn mưa lớn kéo dài, làm ảnh hưởng nghiêm trọng đến việc chuẩn bị và đảm bảo an toàn cho sự kiện. JYP thừa nhận rằng phản ứng tại chỗ của công ty cùng đơn vị tổ chức chưa đủ linh hoạt và các biện pháp an toàn chưa được thực hiện hiệu quả, dẫn đến tình trạng người hâm mộ phải chờ đợi rất lâu trong điều kiện không thuận lợi.

Về vấn đề này, phía JYP đã gửi lời xin lỗi chân thành: “Chúng tôi thành thật xin lỗi những người hâm mộ đã phải chờ đợi buổi hòa nhạc ở điều kiện thời tiết xấu trong thời gian dài” đồng thời cũng “xin lỗi các nghệ sĩ đã nỗ lực hết mình trên sân khấu vì người hâm mộ dù trong hoàn cảnh khó khăn.” Bên cạnh đó, JYP cũng nhấn mạnh rằng họ “hoàn toàn chịu trách nhiệm về sự cố lần này” và sẽ nghiêm túc rút kinh nghiệm để tránh tái diễn trong tương lai.

JYP Entertainment xin lỗi người hâm mộ DAY6 sau sự cố hoãn buổi biểu diễn tại Jakarta (Ảnh: Internet)

Trong tuyên bố, JYP Entertainment cam kết sẽ nỗ lực hơn nữa trong việc chăm sóc sức khỏe và điều kiện làm việc cho nghệ sĩ, nhằm đảm bảo mỗi buổi biểu diễn đều diễn ra trong môi trường lý tưởng nhất. Họ cũng hứa sẽ tăng cường phối hợp và giám sát chặt chẽ tình hình tại tại các địa điểm tổ chức để đảm bảo người hâm mộ có thể thưởng thức trọn vẹn các màn trình diễn mà không gặp bất kỳ bất tiện nào.

Được biết, buổi hòa nhạc của DAY6 ban đầu được lên kế hoạch tổ chức tại Sân vận động Quốc tế Jakarta nhưng sau đó đã được chuyển sang GBK Madhya. Tuy nhiên, mưa lớn vào ngày biểu diễn đã khiến toàn bộ lịch trình bị xáo trộn, dẫn đến sự bất bình và phản ứng không hài lòng từ khán giả.

JYP Entertainment cam kết sẽ nỗ lực hơn trong việc chăm sóc sức khỏe và điều kiện làm việc cho nghệ sĩ đồng thời tăng cường giám sát tại địa điểm tổ chức để đảm bảo người hâm mộ có thể thưởng thức trọn vẹn các màn trình diễn (Ảnh: Internet)

Kết thúc thông báo, JYP một lần nữa gửi lời xin lỗi đến toàn thể người hâm mộ đã đến tham dự buổi hòa nhạc: “Một lần nữa, chúng tôi muốn xin lỗi tất cả người hâm mộ đã đến buổi hòa nhạc DAY6 vì đã gây ra sự lo lắng. Cảm ơn.”

Bạn có thể xem các bài viết có liên quan tại đây:

Dynamite của BTS và 6 lý do tạo lên “siêu phẩm” phá vỡ nhiều kỷ lục thế giới

2020-09-22T07:43:35Z

BTS đã chính thức ra mắt MV Dynamite với phong cách nhạc disco mới lạ và bắt tai. Dynamite nhanh chóng phá kỷ lục của chính BTS với MV On trước đó để đạt 10 TRIỆU VIEW trong vòng 20 phút. Cùng tìm hiểu về siêu phẩm mới nhất của các chàng trai Bangtan nhé.

1. Dynamite có giai điệu cực bắt tai

Nối tiếp trào lưu nhạc Disco đang gây bão trong suốt thời gian qua, Dynamite của BTS mang lại không khí sôi động, vui vẻ đậm chất cổ điển khiến người nghe không ngừng nhún nhảy. Không giống với những giai điệu hầm hố trước đó, khi giai điệu đầu tiên vang lên lại kéo người nghe hồi tưởng về thời hoàng kim của trào lưu Disco từ những năm 80s với những cái tên huyền thoại như Michael Jackson, Boney M…

Về mặt âm thanh, BTS đi đầu trong sự pha trộn giữa funk, soul và pop, tự tin đón nhận bầu không khí hoài cổ và tham gia vào sự hồi sinh của nhạc disco toàn cầu. Lời bài hát đầy tự tin và thể hiện mong muốn có một đêm vui vẻ tràn đầy năng lượng tiếng cười và sự thư giãn và

2. Concept lạ mắt của BTS trong Dynamite

Retro cổ điển

Bao trùm cả MV chính là nét cổ điển đặc trưng từ bối cảnh đến trang phục. Những hình ảnh quen thuộc như căn phòng tràn ngập poster, tiệm băng đĩa cũ, tiệm bán thức ăn nhanh hay sàn nhảy disco tới những tông màu chủ đạo như vàng, xanh và nâu mang lại chút retro, vintage cho cả bài hát.

Không chỉ trang phục và background cũng mang đậm phong cách retro. (Ảnh: Internet)

Điệu nhảy nhí nhảnh với giai điệu vui nhộn. (Ảnh: Internet)

7 chàng tra BTS cực điển trai với trang phục và điệu nhảy disco. (Ảnh: Internet)

Ngoài ra, kiểu tóc và trang phục mà các thành viên cũng thể hiện cực rõ nét trào lưu ăn mặc ngày đó. Từ mái tóc vàng hoe của V cho đến cảnh các thành viên diện quần jean ống rộng, tất cả đều mang lại nét cổ điển đặc trưng của thập niên 80s-90s.

Trang phục đậm chất retro của BTS trong MV mới (Nguồn: Internet)

Pastel ngọt ngào

Ngoài phong cách retro độc đáo, những mảng màu pastel cũng xuất hiện nhiều trong các phân cảnh của MV Dynamite tạo sự đáng yêu và lạc quan yêu đời. Nhờ vào những tông màu xinh xắn này, Dynamite cũng giúp người hâm mộ đắm chìm vào sự ngọt ngào của giai điệu lẫn hình ảnh trong MV.

Những bộ trang phục màu kẹo ngọt khiến các chàng trai BTS thêm ngọt ngào. (Ảnh: Internet)

3. Vũ đạo dễ nhớ – dễ bắt trend

Nếu ở những MV trước, vũ đạo của BTS luôn được đánh giá là khó nhằn và cần có kĩ thuật cao thì ở Dynamite, các động tác đã được tiết chế trở nên dễ dàng hơn bao giờ hết. Ngoài ra, nhóm cũng đã áp dụng những động tác đặc trưng của thể loại Disco để đưa vào vũ đạo. Vừa tươi vui, vừa dễ nhớ, hứa hẹn sẽ tạo ra những trào lưu cover phù hợp cho cả fan lẫn nonfan.

Các điệu nhảy disco dễ nhớ, dễ học, dễ tạo trend. (Ảnh: Internet)

Đáng yêu. (Ảnh: Internet)

Đáng yêu quáaaa. (Ảnh: Internet)

4. Lyric Dynamite hoàn toàn bằng tiếng Anh

Ngay từ khi BTS bắt đầu Mỹ tiến, người hâm mộ luôn trông đợi vào một bài hát tiếng anh của nhóm. Và không để fan phải đợi lâu, lần comeback này, lyric của cả bài đều hoàn toàn là tiếng Anh. Điều này khiến cả fan Hàn lẫn fan quốc tế đánh giá cao vào những nỗ lực của nhóm. Một ưu thế không nhỏ, nhờ vào lyric tiếng Anh sẽ giúp fan quốc tế dễ dàng cover cả bài hát mà không ngại bất đồng về ngôn ngữ.

Thành viên Jin đã có những chia sẻ trong buổi họp báo: “Điều đó thật không dễ dàng, nhưng khi chúng mình thu âm bằng tiếng Anh, mình cảm nhận rõ rệt bài hát này mang lại cảm giác hoàn toàn khác so với những bài hát trước đây. Nên mình thật sự muốn cho các fan thấy một khía cạnh mới mẻ của BTS”

5. Phát hành MV “khung giờ vàng”

Nếu trước đây, khung giờ linh để phát hành MV của nhà BigHit là 4 giờ chiều thì với lần trở lại này, MV Dynamite lại được phát hành vào 11 giờ trưa. Việc đổi giờ ca khúc mới sẽ giúp của BTS hưởng trọn vẹn 100% doanh số trong 7 ngày phát hành. Đây là một bước đi thông minh góp phần tác động đến thành tích của nhóm trên BXH Billboard Hot 100. Động thái này cũng thể hiện rõ tham vọng trở thành nhóm nhạc toàn cầu của nhà BangTan

Khung giờ phát hành MV có sự thay đổi (Nguồn: Bighit)

6. Thông điệp tích cực dành cho người hâm mộ

Theo BigHit, Dynamite mang đến hai thông điệp chính là hạnh phúc và tự tin, qua đó đem lại năng lượng tích cực cho mọi người giữa đại dịch Covid-19. Ngoài ra, trong buổi họp báo gần đây, các thành viên cũng đã nói lên những suy nghĩ của bản thân trong quá trình hoàn thành Dynamite.

Suga chia về bài hát Dynamite ( Nguồn: Internet)

Với thành viên Suga: “Mình mong bài hát này sẽ có thể cổ vũ mọi người và bạn sẽ cảm thấy dễ chịu khi nghe nó”. Còn J-Hope cũng không ngần ngại bày tỏ sự hài lòng của bản thân đối với Dynamite “Đây sẽ là bài hát giúp mọi người cảm thấy ổn hơn, ngay cả chúng mình cũng cảm thấy như vậy”.

Những chia sẻ của J-Hope về bài hát Dynamite (Nguồn:cInternet)

Đúng như vậy, hiện tại với tình hình dịch bệnh căng thẳng buộc chúng ta phải cách ly tại nhà trong suốt thời gian dài. Và chỉ khi giai điệu của Dynamite vang lên, ta mới có thể không ngừng nhún nhảy và chill theo cả bài hát. Có thể nói, bài đây chính là liều thuốc bổ dành cho chúng ta trong giai đoạn dịch bệnh này.

Vậy là BlogAnChoi đã chia sẻ xong 6 lý do tạo nên sự thành công ngoài mong đợi của MV Dynamite trong lần comeback này của BTS. Còn bạn thì sao, đã cày được bao nhiêu view cho các anh rồi? Đọc bài viết này xong thì lại đi cày view tiếp nhé.

Một số bài viết liên quan:

KPOP và 18 sự thật thú vị khiến bạn không tin nổi vào mắt mình

2017-12-30T04:57:50Z

Ngành công nghiệp KPOP của Hàn Quốc vốn từ lâu đã trở thành ước mơ của biết bao nhiêu bạn trẻ không chỉ ở châu Á mà còn ở khắp thế giới. 21 sự thật sau đây sẽ khiến bạn phải kinh ngạc về cuộc sống thực sự của những thần tượng KPOP và những nỗ lực của họ để có được một sự nghiệp thần tượng thành công.

Thực tập sinh vô cùng trẻ

Học viên sống cùng nhau trong ký túc xá của công ty, và dành nhiều giờ mỗi ngày để học thanh nhạc, vũ đạo, ngoại ngữ và các kỹ năng khác để chuẩn bị cho màn ra mắt của mình.

Hệ thống đào tạo này thường bị giới truyền thông phương Tây phương chỉ trích, vì họ cho rằng như vậy là vi phạm các quyền con người của trẻ vị thành niên. Các công ty sẽ đầu tư 3 triệu USD cho mỗi học viên, đánh giá và bạn luận với nhau về cơ hội ra mắt của họ trong vai trò một thân tượng KPOP.

KPOP và câu chuyện về chính trị

Người Hàn Quốc có mối quan hệ yêu/ghét rất kỳ lạ đối với Nhật Bản. Và mối quan hệ đó cũng được áp dụng cho ngành công nghiệp KPOP.

Tiffany (SNSD) và scandal chính trị của cô nàng làm dậy sóng cư dân Hàn (ảnh: Internet)

Với các nội dung mang chủ đề nhạy cảm như lịch sử xâm lược của Nhật Bản, các thần tượng phải cẩn thận với những gì họ nói và họ trình diễn trên sân khấu. Một khi một nghệ sĩ bị coi là một kẻ không yêu nước, sự nghiệp của anh ấy sẽ bị phá hủy và sụp đổ ngay tức khắc, bất kể trước đó anh ấy bạn tiếng đến mức nào.

Idol và đa dạng về concept

Các nhóm nhạc KPOP sẽ được đưa cho một cái tên và một concept cho mỗi single và album của họ. Trong một vài trường hợp đặc biệt, các ca khúc hay album sẽ lại được thể hiện bởi một nhóm nhỏ các thành viên trong nhóm chứ không phải là tất cả các thành viên.

Đồng thời, sẽ có các nhóm nhỏ trong một nhóm lớn được thành lập để phụ trách những thị trường âm nhạc nước ngoài khác nhau, ví dụ như Trung Quốc hay Nhật Bản.

EXO ghi danh vào Kỉ lục Guinness Thế giới

EXO sẽ được ghi danh vào Kỉ lục Guinness thế giới 2018 (2018 Guinness World Records) vì đã giành được hầu hết các giải thưởng Daesang tại Mnet Asian Music Awards (MAMA) – một trong những sân khấu âm nhạc tổng kết hoành tráng nhất của châu Á.

Quảng bá sản phẩm trên 6 show âm nhạc

Một khi các thần tượng ra một bài hát hay album mới để quảng bá, họ sẽ có thể xuất hiện ở tận 6 show ca nhạc mỗi tuần để quảng bá cho các sản phẩm mới của mình.

Idol sẽ không được “trả lương” đến khi trả hết “nợ”

Các thần tượng KPOP sẽ không được trả bất kỳ khoản tiền thù lao nào cho đến khi họ trả hết nợ cho công ty chủ quản.

Nhiều nghệ sĩ phải làm việc liên tục tới mức kiệt sức (ảnh: Internet)

Ví dụ, nếu vốn mà các công ty sử dụng để đào tạo các thực tập sinh trở thành thần tượng KPOP là 1 triệu đô la, thì sau khi ra mắt, các thần tượng sẽ không được trả bất kì khoản tiền thù lao nào cho đến khi họ trả toàn bộ 1 triệu đô la cho công ty chủ quản. Một số công ty, chẳng hạn như SM và JYP Entertainment, không cho phép nhóm nhạc mới ra mắt trả nợ cho những thực tập sinh còn lại.

Idol mọc như nấm, nhưng nấm “ngon” thì rất ít

Mỗi năm, có tới hơn 100 nhóm nhạc thần tượng ra mắt ở Hàn Quốc, nhưng đáng tiếc là chỉ 5% trong số đó là gặt hái được sự chú ý và thành công.

G-Dragon – fashionista số 1 của Hàn Quốc

G-Dragon là nghệ sĩ KPOP được follow nhiều nhất trên Instagram với hơn 15 triệu người theo dõi. Anh thường xuyên được mời đến các sự kiện thời trang lớn của CHANEL, GUCCI, và Alexander McQueen ở Châu Âu bởi gu thời trang độc đáo và thời thượng của mình.

Sự kết hợp cùng các “phù thuỷ âm nhạc” Âu Mỹ

Các nghệ sĩ phương Tây như The Chainsmokers, Charli XCX, Steve Aoki, Akon, Kanye West, Desiigner, Ludacris và Snoop Dogg đều đã từng góp phần tạo nên các bản hit KPOP đình đám hiện nay.

Màn hợp tác ăn ý của Rap Monster (BTS) và Wale (ảnh: Internet)

Những cái tên đoạt cúp nhanh như tên lửa

CNBLUE chỉ mất chỉ 16 ngày để giành được giải thưởng đầu tiên của họ tại KBS Music Bank. Cuối năm đó, Miss A cũng phát hành đĩa đơn đầu tay “Bad Girl Good Girl” và chỉ mất 22 ngày để giành được chiếc cúp đầu tiên của họ. Năm 2016, BLACKPINK chỉ mất 13 ngày để giành được giải thưởng đầu tiên tại SBS Inkigayo với “Whistle”, trở thành một trong những hiện tượng mới khiến bất kì đàn anh đàn chị nào cũng phải dè chừng.

Nhóm nhạc idol “lâu đời” nhất

Sechskies là nhóm nhạc thần tượng lâu đời nhất ở Hàn Quốc. Thành lập năm 1997 với 6 thành viên và hiện nhóm đang hoạt động với 5 thành viên.

Đối với một số khán giả, họ có thể không phải là thần tượng lâu đời nhất vì quãng thời gian nghỉ dài hạn 10 năm trên đấu trường âm nhạc khắc nghiệt, do đó lại có ý kiến cho rằng nhóm nhạc thần tượng lâu nhất cũng có thể được coi là Shinhwa, với màn ra mắt lần đầu tiên là vào năm 1998 và liên tục hoạt động trong 20 năm qua.

H.O.T – “canh bạc” đầu tiên của SM Entertainment

Có một sự thật ít người biết, SM Entertainment đã cho ra đời nhóm nhạc huyền thoại đầu tiên là H.O.T năm 1996 chứ không phải là DBSK vào năm 2003. Chính thành công của H.O.T đã tạo nên danh tiếng và bước đệm hoàn hảo cho SM, khiến công ty dần trở thành một ông lớn khó lường trong ngành công nghiệp KPOP. H.O.T tan rã vào năm 2001, sau khi có 5 album ghi được thành tích triệu bản.

Những cái tên đầu tiên “đem chuông đi đánh xứ người”

Kim Sisters, Yoon Bok Hee, và Patti Kim là những ca sĩ Hàn Quốc đầu tiên ra mắt tại các quốc gia như Việt Nam và Hoa Kỳ. Kim Sisters thậm chí đã xuất hiện trên chương trình Ed Sullivan nhiều lần và thu hút được khá nhiều sự chú ý từ phía khán giả.

Kim Sisters (ảnh: Internet)

Những ca khúc Âu hoá bắt đầu ra đời

Trong những năm 1990, các nhạc sĩ nhạc pop Hàn Quốc thường kết hợp phong cách âm của mình với phong cách âm nhạc Mỹ. Seo Taiji and Boys là những người tiên phong trong phong trào này, nổi bật với đĩa đơn nổi tiếng “I Know” vào năm 1992.

Điều này gây nhiều tranh cãi khi mà hầu hết các nhà phê bình đều tỏ ra chán ghét âm nhạc của họ và phủ nhận mọi nỗ lực này. Tuy nhiên, nhóm nhạc lại gặt hái được rất nhiều thành công từ đây. Yang Hyun Suk của YG Entertainment – một thành viên của nhóm – được coi là một phần của thời kỳ cách mạng trong KPOP huy hoàng đó.

Big3 của ngành giải trí Hàn Quốc

SM Entertainment được thành lập vào năm 1995, trong khi YG Entertainment được thành lập vào năm 1996, và sau đó JYP Entertainment được thành lập vào năm 1997. Ba công ty này được coi là ba ông lớn trong ngành giải trí Hàn Quốc hiện nay.

3 ông lớn của KPOP (ảnh: Internet)

Nữ hoàng KPOP và kỉ lục Daesang “bất bại”

Lee Hyori là người duy nhất giành giải Daesang Award trong cả lĩnh vực Giải trí và lĩnh vực Âm nhạc ở đất nước xứ sở kim chi.

BIGBANG phiên bản “gốc”

Trước đây, các thành viên của BIGBANG được đặt cho nghệ danh lần lượt là Mark (T.O.P), G-Dragon, Sonic (Seungri), Big Castle (Daesung) và Taekwon (Taeyang).

Sự thật “tréo ngoe” bên cạnh siêu hit “Gee”

Khi Taeyeon của Girls ‘Generation nghe bản demo của “Gee” lần đầu tiên, cô đã thực sự ghét nó rất nhiều, đến mức cô nàng đã bật khóc nức nở khi bắt buộc phải hát ca khúc này. Tuy nhiên, “Gee” lại chính là một trong những ca khúc làm nên tên tuổi nhất của SNSD từ khi mới ra mắt đến nay.

KPOP còn những sự thật thú vị gì mà bạn chưa biết tới? Theo dõi BlogAnChoi để biết thêm về những sự thật đó nhé!