Nghệ sĩ K Pop – BlogAnChoi Blog giải trí về du lịch, làm đẹp, quán ngon dành cho giới trẻ. 2025-12-23T07:39:28Z https://bloganchoi.com/feed/atom/ Mee <![CDATA[Tổng kết năm 2025 của G-DRAGON: Sự trở lại của một vị vua!]]> https://bloganchoi.com/?p=940051 2025-12-23T07:39:28Z 2025-12-23T07:36:01Z Sau hơn một thập kỷ vắng bóng với các sản phẩm solo, G-DRAGON đã chính thức quay trở lại vào năm 2025 và nhanh chóng biến năm nay thành cột mốc không thể thay thế trong sự nghiệp của mình. Không đơn thuần là một màn tái xuất được chờ đợi, sự trở lại của anh là minh chứng rõ ràng cho đẳng cấp, tầm ảnh hưởng và vị thế của một biểu tượng văn hóa hàng đầu châu Á. Từ âm nhạc, thời trang đến sân khấu và các giải thưởng danh giá, G-DRAGON đã khẳng định “ngôi vị” của anh chưa từng lung lay.

Sự trở lại bùng nổ với “Übermensch” và những kỷ lục chưa từng có

Tháng 2 năm 2025, G-DRAGON chính thức phát hành album đầy đủ thứ ba mang tên Übermensch, đánh dấu sự trở lại sau khoảng 11 năm 5 tháng kể từ album solo trước đó. Dù quãng thời gian vắng bóng đủ dài để tạo nên áp lực khổng lồ, nam nghệ sĩ không chọn cách gợi nhắc hào quang cũ mà chủ động thiết lập một tiêu chuẩn mới cho chính mình.

Ngay sau khi phát hành, Übermensch lập tức tạo nên cơn địa chấn trên các nền tảng âm nhạc. Toàn bộ ca khúc trong album lọt vào top 20 bảng xếp hạng Melon TOP 100 chỉ trong vòng một giờ – một thành tích hiếm hoi đối với nghệ sĩ solo. Album cũng phá kỷ lục khi đạt 1 triệu lượt stream nhanh nhất trên Melon chỉ trong bốn giờ, đồng thời chạm mốc 4,2 triệu lượt stream trong 24 giờ đầu tiên.

Übermensch G-DRAGON
Übermensch – album đánh dấu sự trở lại mạnh mẽ và đầy thành công của G-DRAGON với tư cách nghệ sĩ solo sau nhiều năm (Ảnh: Galaxy Corporation)

Sức nóng tiếp tục lan sang YouTube khi video âm nhạc cho ca khúc chủ đề TOO BAD (feat. Anderson .Paak) nhanh chóng đứng đầu bảng xếp hạng video thịnh hành, vượt mốc 6,1 triệu lượt xem chỉ sau một ngày. Điều này cho thấy sức hút của G-DRAGON không hề suy giảm, mà thậm chí còn mạnh mẽ hơn trong kỷ nguyên nền tảng số.

Không chỉ thống trị mảng nhạc số, Übermensch còn ghi nhận doanh số album vật lý ấn tượng. Theo Hanteo Chart, album bán được 639.176 bản ngay trong ngày đầu phát hành – mức cao nhất từng được ghi nhận đối với một album solo của G-DRAGON. Đây được xem là trường hợp hiếm hoi khi một nghệ sĩ đạt phản ứng bùng nổ đồng thời ở cả doanh số kỹ thuật số lẫn vật lý.

Tầm ảnh hưởng toàn cầu: từ bảng xếp hạng, thời trang đến sân khấu thế giới

Sức lan tỏa của Übermensch không dừng lại ở Hàn Quốc. Ngay sau khi phát hành, album đứng đầu bảng xếp hạng iTunes tại 28 quốc gia và dẫn đầu các bảng xếp hạng toàn cầu. Trên Spotify, tổng lượt stream của album nhanh chóng vượt mốc 300 triệu, chứng minh đây không phải là hiện tượng ngắn hạn mà là một thành công bền vững, vượt qua ranh giới quốc gia và thế hệ.

Các phương tiện truyền thông quốc tế cũng dành nhiều sự chú ý cho sự trở lại này. Tạp chí âm nhạc Anh NME ca ngợi âm nhạc của G-DRAGON như sự mở đầu cho một kỷ nguyên mới, trong khi Billboard và Rolling Stone liên tục đăng tải các bài phân tích về tầm ảnh hưởng của anh trong bối cảnh âm nhạc đương đại.

G-DRAGON
Không chỉ thành công trong âm nhạc, G-DRAGON còn khẳng định vị thế biểu tượng trong lĩnh vực thời trang và văn hóa (Ảnh: Internet)

Song song với âm nhạc, G-DRAGON tiếp tục khẳng định vị thế biểu tượng trong lĩnh vực thời trang và văn hóa. Anh là nghệ sĩ châu Á duy nhất được Complex Networks vinh danh trong danh sách “Những người ăn mặc đẹp nhất thế kỷ 21”, đồng thời tiếp tục xuất hiện trong danh sách Hypebeast 100 năm 2025 – lần thứ chín anh góp mặt. Những thành tích này một lần nữa nhấn mạnh sức ảnh hưởng vượt ra ngoài khuôn khổ một nghệ sĩ K-pop, đưa G-DRAGON trở thành đại diện tiêu biểu của văn hóa đương đại.

Trên sân khấu, chuyến lưu diễn “G-DRAGON 2025 WORLD TOUR [Übermensch]” khép lại với 39 buổi biểu diễn tại 17 thành phố thuộc 12 quốc gia, thu hút khoảng 825.000 khán giả. Đây được đánh giá là tour diễn solo K-pop có quy mô lớn nhất tính đến thời điểm hiện tại. Việc bán hết vé tại những địa điểm như Tokyo Dome càng khẳng định sức hút hiếm có của một nghệ sĩ solo.

Năm của G-DRAGON và sự công nhận ở tầm quốc gia

Thành công của G-DRAGON trong năm 2025 được khẳng định mạnh mẽ tại các lễ trao giải cuối năm. Tại Melon Music Awards, anh giành tổng cộng 7 giải thưởng, trong đó có 3 Daesang: Nghệ sĩ của năm, Album của năm (Übermensch) và Bài hát của năm (HOME SWEET HOME). Tại MAMA 2025, anh tiếp tục được xướng tên ở hạng mục Nghệ sĩ của năm, củng cố vị thế nghệ sĩ tiêu biểu nhất năm.

Không dừng lại ở đó, G-DRAGON còn được vinh danh ở cấp quốc gia khi trở thành người trẻ tuổi nhất nhận Huân chương Văn hóa Okgwan tại Lễ trao giải Văn hóa và Nghệ thuật Hàn Quốc lần thứ 16. Màn trình diễn của anh tại tiệc chào mừng Hội nghị APEC 2025 cũng được đánh giá là khoảnh khắc mang tính biểu tượng, cho thấy sức mạnh kết nối thế giới của nghệ thuật vượt ra ngoài khuôn khổ K-pop.

G-DRAGON
Sức ảnh hưởng và sự cống hiến của G-DRAGON được công nhận tại các lễ trao giải lớn về cả nghệ thuật lẫn văn hóa (Ảnh: Internet)

Năm 2025 không chỉ đánh dấu sự trở lại của G-DRAGON, mà còn là năm anh tái khẳng định đẳng cấp của một biểu tượng không thể thay thế. Từ âm nhạc, sân khấu đến thời trang và văn hóa, mọi dấu ấn anh để lại đều mang tính dẫn dắt và tiên phong. G-DRAGON không đơn thuần quay lại để phá kỷ lục – anh trở lại để nhắc thế giới nhớ rằng, có những vị vua chưa từng rời khỏi ngai vàng.

Bạn có thể quan tâm:

]]> 1 Mee <![CDATA[G-Dragon góp mặt trong danh sách “2025 Hypebeast 100”, tiếp tục khẳng định vị thế biểu tượng văn hóa toàn cầu]]> https://bloganchoi.com/?p=940044 2025-12-19T11:39:39Z 2025-12-19T11:39:39Z G-Dragon một lần nữa chứng minh sức ảnh hưởng vượt ra ngoài khuôn khổ âm nhạc khi được vinh danh trong danh sách “2025 Hypebeast 100” do tạp chí Hypebeast công bố. Không chỉ được công nhận với tư cách nghệ sĩ K-pop, anh còn được đánh giá là biểu tượng sáng tạo toàn cầu, người liên tục định hình xu hướng trong âm nhạc, thời trang, nghệ thuật và phong cách sống đương đại.

Ca sĩ G-Dragon một lần nữa khẳng định tầm ảnh hưởng vượt ra ngoài khuôn khổ K-pop khi được vinh danh trong danh sách “2025 Hypebeast 100”, bảng xếp hạng thường niên do tạp chí thời trang và phong cách sống toàn cầu Hypebeast (Mỹ) công bố. Việc góp mặt trong danh sách này không chỉ là sự ghi nhận cho những thành tựu cá nhân, mà còn là minh chứng rõ ràng cho vị thế của G-Dragon như một biểu tượng văn hóa đương đại mang tầm vóc toàn cầu.

G-Dragon được vinh danh trong danh sách “2025 Hypebeast 100”,
G-Dragon được vinh danh trong danh sách “2025 Hypebeast 100” (Ảnh: Internet)

Hypebeast 100 (HB100) là danh sách gồm 100 nhân vật có sức ảnh hưởng lớn nhất trong năm trên nhiều lĩnh vực của văn hóa hiện đại, từ thời trang, streetwear, âm nhạc đến nghệ thuật và thiết kế. Điểm đặc biệt của bảng xếp hạng này nằm ở tiêu chí lựa chọn: không dựa đơn thuần vào mức độ nổi tiếng hay thành tích thương mại, mà tập trung vào ảnh hưởng sáng tạo tổng thể, khả năng định hình xu hướng và tác động lâu dài đến văn hóa đại chúng, vượt qua ranh giới thể loại lẫn quốc tịch. Trong bối cảnh đó, việc G-Dragon được xướng tên một lần nữa cho thấy sức ảnh hưởng bền bỉ và độc đáo của anh trên bản đồ văn hóa toàn cầu.

Trong danh sách “2025 Hypebeast 100”, G-Dragon sánh vai cùng hàng loạt biểu tượng sáng tạo hàng đầu thế giới như Pharrell Williams, Travis Scott hay A$AP Rocky. Điều này càng khẳng định rằng anh không chỉ được nhìn nhận như một nghệ sĩ K-pop, mà đã trở thành một nhân vật đại diện cho văn hóa đương đại, nơi âm nhạc, thời trang, nghệ thuật và phong cách sống giao thoa mạnh mẽ.

“2025 Hypebeast 100”
Danh sách những nhân vật có sức ảnh hưởng lớn nhất trong năm 2025 do Hypebeast bình chọn (Ảnh: Internet)

Hypebeast lý giải việc lựa chọn G-Dragon bằng nhận định: anh đã chứng minh tầm ảnh hưởng liên tục của mình như một biểu tượng văn hóa toàn cầu thông qua những bước đi sáng tạo không giới hạn, mở rộng từ âm nhạc sang nghệ thuật, thời trang và cả lĩnh vực hàng xa xỉ trong suốt năm 2025. Đặc biệt, album phòng thu “Übermensch” cùng chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới mang cùng tên đã thể hiện rõ thông điệp triết học về sự vượt lên chính mình, một chủ đề xuyên suốt trong hành trình nghệ thuật của G-Dragon.

Không dừng lại ở đó, màn trình diễn mang tính biểu tượng của anh tại Hội nghị thượng đỉnh APEC cũng được đánh giá là dấu mốc cho thấy phạm vi hoạt động nghệ thuật của G-Dragon đã mở rộng sang lĩnh vực văn hóa – xã hội. Thông qua sân khấu và hình ảnh, anh truyền tải những thông điệp vượt ra ngoài khuôn khổ giải trí thông thường, cho thấy vai trò của một nghệ sĩ có tiếng nói và trách nhiệm với thời đại.

Bên cạnh âm nhạc, G-Dragon tiếp tục xóa nhòa ranh giới giữa văn hóa đại chúng và hàng xa xỉ cao cấp bằng các dự án nghệ thuật và hợp tác mang tính biểu tượng. Dự án PEACEMINUSONE, cùng những màn bắt tay cực kỳ giới hạn với thương hiệu trang sức xa xỉ Jacob & Co. và thương hiệu kính mắt Gentle Monster, được xem là những ví dụ tiêu biểu cho gu thẩm mỹ khác biệt và tư duy sáng tạo tiên phong của anh. Theo Hypebeast, chính những hoạt động này đã chứng minh rằng G-Dragon không chỉ là một nghệ sĩ, mà còn là “điểm tham chiếu sáng tạo”, gợi mở hướng đi cho văn hóa đương đại.

G-Dragon
Theo Hypebeast, G-Dragon có mặt trong danh sách là nhờ tầm ảnh hưởng như một biểu tượng văn hóa toàn cầu thông qua những bước đi sáng tạo không giới hạn, từ âm nhạc, nghệ thuật, thời trang và cả lĩnh vực hàng xa xỉ trong suốt năm 2025 (Ảnh: Internet)

Đáng chú ý, năm 2025 đánh dấu lần thứ 9 G-Dragon được lựa chọn vào danh sách Hypebeast 100, một kỷ lục hiếm có. Kể từ khi trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên góp mặt vào năm 2013, anh liên tục được vinh danh vào các năm 2015, 2016, 2017, 2021, 2022, 2023, 2024 và nay là 2025. Điều này càng trở nên đặc biệt khi việc lựa chọn hoàn toàn dựa trên ảnh hưởng văn hóa, bất chấp những giai đoạn gián đoạn hoạt động của anh. Theo định nghĩa của Hypebeast về “ảnh hưởng sáng tạo”, G-Dragon được đánh giá là nghệ sĩ K-pop duy nhất liên tục được nhắc đến trong bối cảnh văn hóa đương đại toàn cầu, nơi danh sách chủ yếu quy tụ các nhà thiết kế và nhân vật trong ngành công nghiệp sáng tạo.

Theo Hypebeast, G-Dragon không chỉ là một nghệ sĩ, mà còn là “điểm tham chiếu sáng tạo”, gợi mở hướng đi cho văn hóa đương đại
Theo Hypebeast, G-Dragon không chỉ là một nghệ sĩ, mà còn là “điểm tham chiếu sáng tạo”, gợi mở hướng đi cho văn hóa đương đại (Ảnh: Internet)

Song song với sự ghi nhận về mặt văn hóa, G-Dragon cũng vừa khép lại thành công chuyến lưu diễn “G-DRAGON 2025 WORLD TOUR [Übermensch]” bằng chuỗi concert encore tại Seoul từ ngày 12 đến 14/12. Chuyến lưu diễn kéo dài với 39 buổi biểu diễn tại 17 thành phố thuộc 12 quốc gia, thu hút khoảng 825.000 khán giả trên toàn thế giới, một con số cho thấy sức hút bền bỉ của anh sau nhiều năm hoạt động.

Tất cả những dấu ấn này tiếp tục khẳng định G-Dragon không chỉ là một ngôi sao âm nhạc, mà là một biểu tượng văn hóa toàn cầu, người định hình xu hướng bằng chính bản sắc, thái độ và tư duy sáng tạo độc nhất của mình.

Bạn có thể quan tâm:

]]> 1 Mee <![CDATA[Stray Kids là nghệ sĩ K-pop đầu tiên biểu diễn tại lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil Rock in Rio]]> https://bloganchoi.com/?p=936623 2025-11-26T14:01:58Z 2025-11-26T14:01:58Z Stray Kids ghi dấu lịch sử khi trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên biểu diễn tại Rock in Rio – lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil và một trong những sân khấu danh giá nhất thế giới. Việc được chọn làm nghệ sĩ chính cho sự kiện năm 2026 không chỉ khẳng định tầm ảnh hưởng toàn cầu của nhóm mà còn mở ra cột mốc mới cho K-pop tại thị trường Nam Mỹ.

Stray Kids tiếp tục khẳng định tầm ảnh hưởng toàn cầu khi trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên góp mặt tại Rock in Rio – lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil và cũng là một trong những sự kiện âm nhạc nổi tiếng nhất thế giới. Việc được lựa chọn làm nghệ sĩ chính cho sự kiện kéo dài 11 ngày này không chỉ đánh dấu cột mốc lịch sử cho nhóm mà còn cho cả nền âm nhạc Hàn Quốc, đưa K-pop tiến sâu hơn vào thị trường Nam Mỹ đầy sôi động và giàu tiềm năng.

Stray Kids tiếp tục khẳng định tầm ảnh hưởng toàn cầu khi trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên góp mặt tại Rock in Rio – lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil
Stray Kids tiếp tục khẳng định tầm ảnh hưởng toàn cầu khi trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên góp mặt tại Rock in Rio – lễ hội âm nhạc lớn nhất Brazil (Ảnh: Internet)

Rock in Rio 2026 sẽ diễn ra tại Rio de Janeiro từ ngày 4-7/9 và 11-13/9/2026 (giờ địa phương). Đây là lễ hội âm nhạc lâu đời, ra đời năm 1985, và từng mở rộng sang Lisbon (Bồ Đào Nha), Madrid (Tây Ban Nha) và Las Vegas (Mỹ). Suốt gần bốn thập kỷ, sự kiện này đã trở thành sân khấu của những huyền thoại âm nhạc như Queen, Guns N’ Roses, Red Hot Chili Peppers hay MUSE. Việc Stray Kids được chọn làm nghệ sĩ chính của lễ hội là minh chứng rõ ràng cho vị thế ngày càng lớn của nhóm trên thị trường âm nhạc quốc tế.

Đây không phải là lần đầu Stray Kids ghi dấu ấn tại các sân khấu lớn của thế giới. Trước đó, nhóm đã liên tục góp mặt tại nhiều lễ hội danh giá như Lollapalooza Paris (2023), I-Days Milan (2024), BST Hyde Park London (2024) hay Lollapalooza Chicago (2024). Mỗi lần xuất hiện, nhóm đều thu hút sự chú ý nhờ phong cách biểu diễn mạnh mẽ, giàu năng lượng và khả năng làm chủ sân khấu vượt trội.

Stray Kids
Stray Kids đã và đang chứng minh vị thế ngày càng lớn của nhóm trên thị trường âm nhạc quốc tế (Ảnh: Internet)

Năm 2025, Stray Kids tiếp tục “bùng nổ” với tour diễn thế giới Stray Kids World Tour <dominATE>. Tour diễn khép lại tại sân vận động chính Incheon Asiad vào tháng 10, sau hành trình đi qua hàng loạt sân vận động lớn và thu hút hàng chục nghìn người hâm mộ tại mỗi điểm dừng. Trong khuôn khổ tour diễn này, nhóm từng tổ chức concert solo đầu tiên ở Brazil tại Estadio Niutón Santos vào tháng 4, thu hút hơn 55.000 khán giả. Chính tình cảm nồng nhiệt của người hâm mộ Brazil là một trong những lý do khiến sự trở lại của Stray Kids tại Rock in Rio 2026 được kỳ vọng sẽ bùng nổ hơn bao giờ hết.

Lần tái ngộ khán giả tại Rio de Janeiro sau 1 năm 5 tháng được dự đoán sẽ là một trong những sân khấu rực rỡ nhất của Stray Kids. Nhóm vốn nổi tiếng với phong cách trình diễn được ví như “Stage Michelin” – đầy cảm xúc, kỹ thuật cao và luôn mang đến những giây phút mãnh liệt – khiến sự mong đợi của khán giả toàn cầu càng tăng cao.

Stray Kids
Lần tái ngộ khán giả tại Brazil tại Rock in Rio tới hứa hẹn sẽ là một trong những sân khấu rực rỡ nhất của Stray Kids (Ảnh: Internet)

Không chỉ tỏa sáng trên sân khấu, Stray Kids còn liên tục thiết lập những thành tích âm nhạc đáng kinh ngạc trong năm qua. Album phòng thu thứ 4 KARMA, phát hành ngày 22/8, đã đứng đầu bảng xếp hạng Billboard 200 trong tuần ngày 6/9. Thành tích này giúp nhóm trở thành nghệ sĩ đầu tiên trong lịch sử 70 năm của Billboard có 7 album liên tiếp ra mắt ở vị trí số 1 – một kỷ lục mà chưa nghệ sĩ K-pop nào từng chạm tới.

Song song đó, album DO IT thuộc dự án SKZ IT TAPE, phát hành ngày 21/11, cũng ghi nhận loạt thành công ấn tượng. Album dẫn đầu bảng xếp hạng Album iTunes Toàn cầu trong 4 ngày liên tiếp (21–24/11), đạt doanh số triệu bản ngay trong ngày đầu trên Hanteo và đứng đầu hàng loạt bảng xếp hạng như Album vật lý tuần (17–23/11) hay Album bán lẻ tuần của Circle Chart (16–22/11). Ca khúc chủ đề Do It cũng vươn lên vị trí thứ 11 trên bảng xếp hạng Daily Global Songs của Spotify, đồng thời dẫn đầu bảng xếp hạng Ca khúc ra mắt toàn cầu trong nhiều ngày liên tục.

Việc Stray Kids được mời làm nghệ sĩ chính tại Rock in Rio 2026 vì thế không chỉ là sự công nhận từ giới chuyên môn mà còn là kết quả tất yếu từ thành công vượt trội của họ trong nhiều năm qua. Từ việc liên tục dẫn đầu các bảng xếp hạng quốc tế đến khả năng “cháy vé” ở mọi sân vận động, Stray Kids đã chứng minh rằng họ không còn đơn thuần là một nhóm nhạc K-pop, mà là một hiện tượng toàn cầu có sức hút mạnh mẽ và bền bỉ.

Việc Stray Kids được mời làm nghệ sĩ chính tại Rock in Rio 2026 vì thế không chỉ là sự công nhận từ giới chuyên môn mà còn là kết quả tất yếu từ thành công vượt trội của họ
Việc Stray Kids được mời làm nghệ sĩ chính tại Rock in Rio 2026 không chỉ là sự công nhận từ giới chuyên môn mà còn là kết quả tất yếu từ thành công vượt trội của họ trong thời gian qua (Ảnh: Internet)

Khi Rock in Rio 2026 đang đến gần, mọi ánh mắt đang hướng về Stray Kids để chờ đợi xem nhóm sẽ tạo nên kỳ tích gì tiếp theo. Với kỷ lục “7 lần liên tiếp No.1 Billboard” cùng sức mạnh sân khấu không thể thay thế, Stray Kids được kỳ vọng sẽ mang đến một màn trình diễn khiến cả thế giới phải nhắc đến – và tiếp tục mở ra những cột mốc lịch sử mới cho K-pop trên bản đồ âm nhạc quốc tế.

Bạn có thể quan tâm:

]]> 1 Mee <![CDATA[MV APT. của Rosé cán mốc 2 tỷ view: Kỷ lục mới cho nghệ sĩ K-pop]]> https://bloganchoi.com/?p=927304 2025-09-19T07:32:50Z 2025-09-19T07:32:50Z Rosé (BLACKPINK) tiếp tục khẳng định sức hút toàn cầu khi MV APT. – màn kết hợp cùng Bruno Mars – chính thức vượt mốc 2 tỷ lượt xem trên YouTube chỉ sau 335 ngày. Thành tích này giúp cô trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên sở hữu kỷ lục “tỷ view” cả với nhóm lẫn sự nghiệp solo, đồng thời ghi dấu ấn mạnh mẽ trên bản đồ âm nhạc thế giới.

Rosé, thành viên nhóm nhạc toàn cầu BLACKPINK, tiếp tục khẳng định sức hút và vị thế của mình trên bản đồ âm nhạc thế giới khi ca khúc APT. chính thức vượt qua cột mốc 2 tỷ lượt xem trên YouTube. Đây là một kỷ lục chưa từng có trong lịch sử K-pop, giúp nữ ca sĩ trở thành nghệ sĩ hiếm hoi gặt hái thành công vang dội cả trong nhóm lẫn trên con đường solo.

Theo thông báo từ The Black Label ngày 18, MV APT. – màn kết hợp bùng nổ giữa Rosé và ngôi sao quốc tế Bruno Mars – đã vượt mốc 2 tỷ lượt xem chỉ sau 335 ngày kể từ khi phát hành trước vào ngày 18/10 năm ngoái. Thành tích này giúp Rosé phá vỡ kỷ lục “MV K-pop đạt 2 tỷ lượt xem nhanh nhất”.

MV APT. của Rosé cán mốc 2 tỷ view
MV APT. của Rosé cán mốc 2 tỷ view sau 335 ngày phát hành, trở thành MV K-pop đạt 2 tỷ lượt xem nhanh nhất (Ảnh: Internet)

Trước đó, Rosé cũng đã góp mặt trong hai MV tỉ view đình đám khác của BLACKPINK là DDU-DU DDU-DU và Kill This Love. Với APT., cô trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên và duy nhất sở hữu MV đạt 2 tỷ lượt xem ở cả hai tư cách: thành viên nhóm nhạc và ca sĩ solo.

APT. là đĩa đơn phát hành trước trong album đầy đủ đầu tay rosie, ra mắt vào tháng 12/2024. Ngay từ khi trình làng, ca khúc đã tạo nên “cơn địa chấn” trong giới yêu nhạc khi kết hợp được giọng hát đặc biệt của Rosé cùng phong cách quốc tế của Bruno Mars. Bản hit này nhanh chóng leo lên vị trí cao trên các bảng xếp hạng âm nhạc trong nước và quốc tế, chứng minh sức hút mạnh mẽ của một sản phẩm mang tính toàn cầu.

Đặc biệt, APT. còn lập nên kỳ tích khi “ngược dòng” trên bảng xếp hạng Billboard, bất chấp sự thống trị của các bản hit Giáng sinh vào thời điểm cuối năm. Điều này càng củng cố vị thế của Rosé như một trong những nghệ sĩ châu Á hiếm hoi có sức ảnh hưởng trên phạm vi toàn cầu.

Thành công của APT. đã giúp
Thành công của APT. đã góp phần giúp Rosé trở thành một trong những nghệ sĩ châu Á hiếm hoi có sức ảnh hưởng trên phạm vi toàn cầu (Ảnh: Internet)

Không chỉ dừng lại ở con số lượt xem hay thứ hạng, ca khúc còn giúp Rosé gặt hái nhiều giải thưởng danh giá. Tại MTV Video Music Awards 2025 diễn ra ở New York, APT. đã được vinh danh là “Bài hát của năm”, đưa Rosé trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên trong lịch sử nhận được giải thưởng cao quý này.

Cùng với đó, tạp chí Time của Mỹ đã chọn Rosé vào danh sách “100 người có sức ảnh hưởng nhất thế giới năm 2025”, ghi nhận tầm ảnh hưởng vượt ra ngoài âm nhạc của nữ ca sĩ. Đây là cột mốc khẳng định Rosé không chỉ là một ngôi sao K-pop mà còn là biểu tượng văn hóa đại diện cho thế hệ nghệ sĩ trẻ toàn cầu.

Hiện tại, Rosé đang bận rộn với tour diễn vòng quanh thế giới mang tên DEADLINE, đồng hành cùng BLACKPINK. Chuỗi concert được khởi động tại Sân vận động chính của Khu liên hợp thể thao Goyang vào ngày 5 và 6/7, trước khi tiếp tục đến nhiều thành phố lớn khác. Với sức nóng từ APT. cùng sự ủng hộ đông đảo của người hâm mộ, tour diễn hứa hẹn sẽ càng củng cố danh tiếng và tầm ảnh hưởng của cô trên sân khấu quốc tế.

BLACKPINK
Hiện tại, Rosé đang cùng nhóm thực hiện tour diễn vòng quanh thế giới mang tên DEADLINE (Ảnh: Internet)

Từ những ngày đầu ra mắt cùng BLACKPINK cho đến khi khẳng định bản thân trên con đường solo, Rosé luôn chứng minh được năng lực và sức hút riêng biệt. Thành công vang dội của APT. không chỉ là một kỷ lục mới của K-pop, mà còn là dấu mốc quan trọng trên hành trình sự nghiệp của nữ ca sĩ, góp phần đưa làn sóng Hallyu vươn xa hơn nữa trên bản đồ âm nhạc toàn cầu.

Bạn có thể quan tâm:

]]> 1 thuyngan1995 <![CDATA[Những nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của họ ở Nhật Bản]]> https://bloganchoi.com/?p=468966 2022-01-08T01:53:44Z 2022-01-08T01:53:44Z Nhật Bản là thị trường âm nhạc lớn thứ hai trên toàn cầu và chúng ta không thể phủ nhận rằng thành công và tác động của các nghệ sĩ K-Pop này là đáng kinh ngạc. Không dễ để các nghệ sĩ nước ngoài thành công tại thị trường âm nhạc Nhật Bản nhưng K-Pop vẫn đang chinh phục thị trường này ngay cả sau khi kế thừa được các thế hệ đi trước củng cố, phần lớn là nhờ những nghệ sĩ đã mở đường. Hãy điểm qua một số nghệ sĩ K-Pop đã tạo nên tiếng vang trong thị trường âm nhạc Nhật Bản.

1. BoA

BoA nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của họ ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
BoA nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Không có gì ngạc nhiên đối với nữ nghệ sĩ toàn diện này, ra mắt tại Nhật Bản ở tuổi 14. Cho đến nay, BoA vẫn đang phá bỏ những rào cản! Không thể phủ nhận rằng BoA rất nổi tiếng ở Nhật Bản, cô ấy đã tích lũy tổng cộng 74 tuần trên Billboard Japan Hot 100. Cô nàng chính là người đã phá bỏ rào cản của các nghệ sĩ K-Pop khi bước chân vào thị trường Nhật Bản.

2. KARA

KARA nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
KARA nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Họ là một bất ngờ lớn. Tôi không nghĩ có ai nghĩ rằng nhóm nhạc của DSP Media này lại nổi tiếng ở Nhật Bản khi họ ra mắt ở đó vào năm 2010. Họ là nghệ sĩ tân binh số 1 tại Nhật Bản vào năm 2010 bởi Oricon và trở thành nhóm nữ nước ngoài đầu tiên sau ba mươi năm có một đĩa đơn ăn khách tại Nhật Bản với Jet Coaster Love. Họ lập nhiều kỷ lục cho các nhóm nhạc nữ nước ngoài tại Nhật Bản.

3. TVXQ

TVXQ nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
TVXQ nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Nhóm nhạc 5 thành viên mang tính biểu tượng trở thành bộ đôi nhạc pop chắc chắn sẽ đi vào lịch sử âm nhạc Hàn Quốc và Nhật Bản. Ngay sau khi họ ra mắt tại Nhật Bản, TVXQ đã ngay lập tức bắt tay vào công việc kế thừa của họ trong ngành. TVXQ giữ kỷ lục là ca khúc K-Pop bán chạy nhất trên Oricon.

4. BTS

BTS nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
BTS nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

BTS có rất nhiều kỷ lục dưới tên của họ. Nhóm nhạc nam thế hệ thứ ba này cho thấy họ đã trở nên to lớn như thế nào trong suốt sự nghiệp của mình. BTS nắm giữ nhiều kỷ lục tại Nhật Bản, bao gồm cả nghệ sĩ nam nước ngoài có số lượng album đứng đầu trên Oricon với 9 album. Trong bản cập nhật bảng xếp hạng cuối năm của Oricon gần đây, BTS hiện giữ vị trí đầu bảng tổng doanh thu cao nhất kiếm được trong một năm duy nhất vào năm 2021 cho một nhóm nhạc của Hàn Quốc với hơn 18 tỷ Yên Nhật, tức là hơn 155 triệu USD.

5. TWICE

TWICE nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
TWICE nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Nhóm nhạc nữ gần 7 năm tuổi đã thống trị thị trường âm nhạc Nhật Bản sau khi tung ra hết hit này đến hit khác, đáng chú ý là siêu phẩm TT của họ đã gây tiếng vang lớn ở Nhật Bản, giúp họ mở đường và tiến đến đỉnh cao sự nghiệp. TWICE là một trong những nghệ sĩ được ghi nhận và công nhận là biểu tượng của làn sóng Hallyu thứ ba tại Nhật Bản. TWICE cũng giữ kỷ lục là nghệ sĩ Hàn Quốc có số tuần tích lũy nhiều nhất trên Billboard Japan Hot 100 với gần 90 tuần đứng trên bảng xếp hạng.

6. Big Bang

BIG BANG nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của họ ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)
BIG BANG nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Big Bang được biết đến với vai trò định hình ngành công nghiệp âm nhạc vì họ là một trong những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng lớn nhất Hàn Quốc. Nhóm nhạc nam nắm giữ quá nhiều kỷ lục là một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc thế hệ thứ hai lớn nhất tại Nhật Bản. Thu hút sự chú ý ở nước ngoài với các bản hit của họ, Big Bang chắc chắn là một trong những nghệ sĩ lớn nhất ở Nhật Bản trong thời đại của họ. Họ vẫn là nhóm nhạc K-Pop thế hệ thứ hai được theo dõi nhiều nhất trên một trong những trang web phát trực tuyến âm nhạc lớn nhất Nhật Bản Line Music.

7. Girls’ Generation­

Những nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của họ ở Nhật Bản Big Bang BTS Girls Generation nghệ sĩ Nghệ sĩ K Pop Nhật Bản sự nghiệp TVXQ Twice
Girls’ Generation nghệ sĩ K-Pop đã thống trị và củng cố sự nghiệp của mình ở Nhật Bản. (Nguồn: Internet)

Girls’ Generation sẽ không bỏ lỡ danh sách này! Nhóm nhạc nữ là một phần phá vỡ rào cản đối với K-Pop cùng với các nhóm nhạc thế hệ thứ hai mang tính biểu tượng khác.

Đừng quên nhắc đến Seventeen, Super Junior, SHINee và nhiều hơn nữa khi họ cũng thống trị và thể hiện tầm ảnh hưởng của mình như một trong những nghệ sĩ Hàn Quốc có ảnh hưởng nhất và lớn nhất mang lại thành công vượt trội tại Nhật Bản.

Các bài đọc tham khảo thêm:

]]> 0